 hero, humor — and a distinctive tone that played well with the animation studio's many Japanophiles, including Lasseter.
"The storytelling aspects are very frenetic, very visceral," Joe Quesada, Marvel's chief creative officer, said of the comic. "It takes tropes of Japanese culture, manga, anime. There are giant dinosaurs that invade a city, big robots, youth fashion, cutesy stuff in the vein of Hello Kitty."
In an earlier era at Disney, ideas for new films came primarily from executives. As with "Big Hero 6," "Frozen" came from a director's pitch; Buck, who directed "Tarzan" at Disney in 1999, first proposed the notion of adapting the Hans Christian Andersen tale "The Snow Queen" to Lasseter in 2008.
"One of the things that was very important to me was to bring back the sincere fairy tale," Lasseter said. "I didn't understand why the previous leaders felt like the modern audience wasn't interested in the sincere fairy tale anymore."
This fairy tale is large in scope, with songs by "The Book of Mormon" composer Robert Lopez and his wife, Kristen Anderson-Lopez, and a nordic setting of fiords and ice castles. The story follows a young girl named Anna (voiced by Kristen Bell) as she sets off on a journey to find her sister Elsa (Idina Menzel), who has trapped the kingdom in an endless winter. In April 2012, Buck enlisted Lee, who had joined Disney as a writer on "Wreck-It Ralph," to help shape the project.
During story meetings on "Wreck-It Ralph," Lee had distinguished herself as someone with a particularly rare mix of qualities — an assertive perspective as a writer but an ability to listen as well.
"We were all impressed by her voice in the story room," Lasseter said. "It's very important to have this real open, creative room for each movie, where the story team and directors and writers and everybody can discuss and be honest with each other. Her voice in this room was so strong on structure, character development, but very open too. We wanted that strong female voice."
Traditionally, the studio hadn't employed formal writers but let the story instead be shaped by animators — but contemporary movies have more complex storylines, with multiple plotlines and characters. "When you're writing in live action, you have more ownership," Lee said at the studio as she and Buck were in the final weeks of making story changes to "Frozen" last month. "In animation, you have to let the best idea win. 
"What I like about doing a fairy tale today is, audiences want something big and meaty. It's not as simple as some of the classics like 'Cinderella.' It's not focusing on princess stories as much as family stories. It's one ordinary girl's struggle to help save the world, with her sister as the main obstacle."
"We used to have what we called the gates, or gatekeepers," said Buck, who left Disney in 2004 before returning in 2008. "There were all these executives who we had to show our work to before we got to the boss. Now you go straight to John, he gives you his gut reaction and you move on."
Life at the studio hasn't been all Disneyland smiles — last month, as part of a wider restructuring at its corporate parent, the animation studio laid off fewer than 10 people out of a staff of more than 800. Because some were 2-D animators, there was speculation on some animation blogs that the studio was abandoning its commitment to that art form, an idea Millstein dismissed.
"There's natural ebb and flow within an organization like ours," he said. "We have a deep cross-section of artists at our studio — hand-drawn artists, CG artists, software technologists who understand what's gone into our 2-D. We have deep, deep capabilities."
Competition in the animated features world has grown more intense, with more studios in the game — this year, in addition to films from Disney Animation's sister companies, the primarily direct-to-DVD unit DisneyToon Studios ("Planes") and Pixar ("Monsters University"), there are animated features from companies such as Blue Sky Studios ("Epic"), DreamWorks Animation ("The Croods," "Turbo"), Illumination Studios ("Despicable Me 2") and Sony Pictures Animation ("Cloudy With a Chance of Meatballs 2," "The Smurfs 2").
"The playing field for everybody is rising, and it's getting crowded," said Jerry Beck, a cartoon historian and editor of the website Animationscoop.com.
Disney Animation's shorts program, which Lasseter and Catmull relaunched in 2007, has been part of a plan to build a deep bench of artists there. With budgets a fraction of Disney's features, the short films provide a lower-pressure venue for experimentation, both in technology and personnel.
Hanno editato il sito WDAS inserendo una timeline dei Classici con tante curiosità!
Certo, c'è ancora molto da perfezionare, materiale da aggiungere, e magari togliere Paperman dai lunghi e creare una sezione per i corti, ma direi che è senz'altro un miglioramento. Lo studio inizia ad essere fiero della sua storia.
Non riesco, però, a capire perchè abbiano accorpato nella stessa schermata alcune coppie di classici. Cioè, perchè immagine completa per Mulan e non per un classicone come il Gobbo?
I migliori studi di animazione della storia oggi compiono 90 anni. Inchini.
Con Frozen alle porte e le sue prewiev, ora più che mai sono in love con con questo studio di animazione, e una voglia di completismo e di conoscenza dei Classici mi ha invaso.
Timido postatore e finto nerd.
Pure su YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBsX4Y... LjrjN8JvEQ.
Auguri agli studi che più di ogni altri hanno saputo portare ai livelli d'eccellenza la meravigliosa arte della F.E., ovvero la Fregna Espressiva.
So che qui mi si crede venduto alla concorrenza da un po', ma se c'è un amore che nessuno potrà mai negare in me è quello per questi studi che in tanti anni non vogliono saperne di sentire la vecchiaia, ancora forti dell'elogio del "mostro", della ricerca della perfetta atmosfera, della vita intrisa nella recitazione. Certo non gli perdonerò mai di non smettere d'essere generici, ma al diavolo che fan sarei se non fossi felice d'un simile traguardo?
E allora dateci dentro Walt Disney Animation Studios, e intrattenetemi per altri novant'anni!
Valerio ha scritto: I migliori studi di animazione della storia oggi compiono 90 anni. Inchini.
Però mi sarei comunque limitato a dire "i più longevi"...
Vito ha scritto: Auguri agli studi che più di ogni altri hanno saputo portare ai livelli d'eccellenza la meravigliosa arte della F.E., ovvero la Fregna Espressiva.
Eddy ha scritto: Però mi sarei comunque limitato a dire "i più longevi"...
Eddy, ti prego, no. Diamo a Cesare quel che è di Cesare.
Vito ha scritto: Eddy, ti prego, no. Diamo a Cesare quel che è di Cesare.
Mh, vogliamo allora dire "quelli di maggior successo"?
Dai, su non iniziamo questo dibattito, d'altra parte non è una mia preferenza, è pura oggettività: gli studi Disney erano e sono tutt'ora all'avanguardia sotto molti aspetti, ma da qui a dire che sono stati i migliori in assoluto ce ne passa, e non è giusto nei confronti delle innovazioni o delle qualità degli altri studi del passato, dai quali l'attuale Disney ha pure "rubato".
E di nuovo AUGURI!
Il punto è che il "migliori" se lo beccano eccome, perché all'avanguardia sommiamo la longevità. Nessuno studio ha prodotto tanta roba lungo così tanti decenni e con una qualità del genere. Certamente i WDAS sono stati occasionalmente superati di volta in volta da molti concorrenti più o meno in ogni singolo aspetto, ma è prendendo il loro corpus tutto assieme, è l'estensione e la media a farli schizzare in al