Museu d'Orsay retoma campanha 'Tragam seus filhos para ver gente nua'
Uma bem-sucedida operação de comunicação, lançada em 2015 pelo Museu d'Orsay e o Museu da Orangerie, em Paris, para atrair mais famílias aos locais, será retomada neste mês de outubro em Paris. Um dos cartazes da campanha utiliza a mensagem: "Tragam seus filhos para ver gente nua".  A operação utiliza, no total, nove cartazes - exibidos em ruas, paradas de ônibus e metrôs de Paris - com obras célebres dos dois museus aliadas a frases divertidas, sempre direcionadas a pais e filhos. Sucesso nas redes sociais, a peça que mais teve êxito utiliza a tela "Femme Nue Couchée" (Mulher Nua Deitada), realizada em 1907, pelo pintor francês Auguste Renoir. Na obra, uma jovem é retratada em uma cama, seios à mostra, o sexo coberto com um lençol. Mas foi a mensagem utilizada no cartaz que chamou a atenção do público: "Tragam seus filhos para ver gente nua".  A operação foi realizada pela agência parisiense Madame Bovary, com a coordenação da diretora de comunicação do Museu d'Orsay e da Orangerie, Amélie Hardivillier. "A campanha foi muito bem recebida pelo público, apreciada e reproduzida. Não houve nenhuma polêmica em relação a ela", diz.    Segundo ela, o objetivo da campanha era se colocar no lugar das crianças quando elas vão aos museus, decifrar suas reações e a compreensão que têm das obras. Além disso, a operação de comunicação brinca com uma inversão de valores: "queríamos mostrar que são as crianças que levam os pais aos museus".  Para Hardivillier, todos devem ir a exposições de arte. O maior desafio para sua equipe, afirma, é justamente como atrair diferentes públicos ao local, entre eles, crianças e adolescentes. Para isso, segundo ela, é preciso relacionar obras históricas a assuntos atuais. "São Sebastião é um santo. Mas pode se tornar um ícone gay se você o observar nas pinturas com o com o olhar de hoje", ressalta.  A diretora de comunicação salienta que nenhuma obra do museu tem censura de idade, nem mesmo a emblemática "L'Origine du Monde" (A Origem do Mundo", tela de realizada por Gustave Courbet em 1866). Isso não exclui por exemplo, o debate em torno da pintura adquirida pelo museu em 1995, que é protegida por um vidro e fica em uma sala especial do museu. "Há a relação com a nudez que leva ao debate, sobretudo sobre essa obra, que é tão sensível. Mas essa também é a função da arte: incomodar, questionar", reitera.  "QUEER MUSEUM" E "LA BÊTE"  Hardivillier expressa sua surpresa sobre os episódios do fechamento da exposição "Queermuseu", no Santander Cultural de Porto Alegre, e a polêmica que gerou a performance "La Bête", do artista carioca Wagner Schwartz, no Museu de Arte Moderna de São Paulo. "Sei que São Paulo é palco de belas exposições. É muito grave essa situação. Fico triste com essa notícia", lamenta.  Artistas e curadores brasileiros que vivem na França também manifestam sua indignação, como Fabrícia Martins. A artista, radicada em Paris, é amiga de longa data de Schwartz, e acompanhou a criação da performance pelo carioca na capital francesa. Segundo ela, o carioca está "abaladíssimo, em estado de choque e é alvo de ameaças".  Para Fabrícia, as manifestações contra a arte no Brasil não passam de uma manobra política. "A liberdade artística está virando moeda das próximas eleições. A performance de Wagner Schwartz viralizou na internet devido a um vídeo descontextualizado. Pessoas que nunca foram ao museu o viram e se chocaram. Os políticos estão tirando proveito disso. A extrema-direita está encabeçando essa espécie de caça às bruxas na classe artística", diz.  A artista lembra que o trabalho do carioca não tem nenhuma conotação erótica, mas os brasileiros estão condicionados ao erotismo. "A sociedade brasileira é extremamente erotizada. O Brasil é o quarto país no mundo onde mais são realizados casamentos com menores de idade. E a gente sabe que a pedofilia no Brasil acontece sobretudo nas famílias. Então, trabalhos como os de Wagner Schwartz são potentes porque trazem à tona esse imaginário camuflado."  Para o galerista e curador Ricardo Fernandes, especialista em arte contemporânea radicado em Paris, os episódios de censura à arte são reflexo de falta de investimento em educação no Brasil. "É primeiramente necessário discutir a decadência da educação brasileira para depois começarmos a falar sobre o acesso à arte e a compreensão da liberdade de expressão", afirma.  Segundo ele, o nu não é o centro da polêmica, mas a interpretação falha da arte que utiliza o nu, por conta da falta de informação e capacidade para entendê-la. "Todos nós chegamos nus ao mundo e isso é natural a todos nós. Mas foi a desinformação que gerou a polêmica, propagada por um grupo radical. Esse grupo interpretou as obras de forma errônea e a espalhou pelo Brasil."  Para o galerista e curador, a questão se resolve com educação básica. "As pessoas precisam ter acesso à escola, aprender a interpretar e a questionar, conhecer bases culturais e históricas. A educação tem o poder de transformar uma sociedade", completa.  Segundo Fernandes, é o acesso à educação de qualidade que evita que polêmicas como essas aconteçam na França. "Foi isso que possibilitou que os franceses desenvolvessem uma visão em relação à arte muito mais ampla. Ir a uma galeria ou a uma exposição é um programa cultural comum na França, onde os museus são também locais de reunião e de encontro de amigos e famílias", conclui.
Museu d'Orsay retoma campanha 'Tragam seus filhos para ver gente nua'Uma bem-sucedida operação de comunicação, lançada em 2015 pelo Museu d'Orsay e o Museu da Orangerie, em Paris, para atrair mais famílias aos locais, será retomada neste mês de outubro em Paris. Um dos cartazes da campanha utiliza a mensagem: "Tragam seus filhos para ver gente nua".  A operação utiliza, no total, nove cartazes - exibidos em ruas, paradas de ônibus e metrôs de Paris - com obras célebres dos dois museus aliadas a frases divertidas, sempre direcionadas a pais e filhos. Sucesso nas redes sociais, a peça que mais teve êxito utiliza a tela "Femme Nue Couchée" (Mulher Nua Deitada), realizada em 1907, pelo pintor francês Auguste Renoir. Na obra, uma jovem é retratada em uma cama, seios à mostra, o sexo coberto com um lençol. Mas foi a mensagem utilizada no cartaz que chamou a atenção do público: "Tragam seus filhos para ver gente nua".  A operação foi realizada pela agência parisiense Madame Bovary, com a coordenação da diretora de comunicação do Museu d'Orsay e da Orangerie, Amélie Hardivillier. "A campanha foi muito bem recebida pelo público, apreciada e reproduzida. Não houve nenhuma polêmica em relação a ela", diz.    Segundo ela, o objetivo da campanha era se colocar no lugar das crianças quando elas vão aos museus, decifrar suas reações e a compreensão que têm das obras. Além disso, a operação de comunicação brinca com uma inversão de valores: "queríamos mostrar que são as crianças que levam os pais aos museus".  Para Hardivillier, todos devem ir a exposições de arte. O maior desafio para sua equipe, afirma, é justamente como atrair diferentes públicos ao local, entre eles, crianças e adolescentes. Para isso, segundo ela, é preciso relacionar obras históricas a assuntos atuais. "São Sebastião é um santo. Mas pode se tornar um ícone gay se você o observar nas pinturas com o com o olhar de hoje", ressalta.  A diretora de comunicação salienta que nenhuma obra do museu tem censura de idade, nem mesmo a emblemática "L'Origine du Monde" (A Origem do Mundo", tela de realizada por Gustave Courbet em 1866). Isso não exclui por exemplo, o debate em torno da pintura adquirida pelo museu em 1995, que é protegida por um vidro e fica em uma sala especial do museu. "Há a relação com a nudez que leva ao debate, sobretudo sobre essa obra, que é tão sensível. Mas essa também é a função da arte: incomodar, questionar", reitera.  "QUEER MUSEUM" E "LA BÊTE"  Hardivillier expressa sua surpresa sobre os episódios do fechamento da exposição "Queermuseu", no Santander Cultural de Porto Alegre, e a polêmica que gerou a performance "La Bête", do artista carioca Wagner Schwartz, no Museu de Arte Moderna de São Paulo. "Sei que São Paulo é palco de belas exposições. É muito grave essa situação. Fico triste com essa notícia", lamenta.  Artistas e curadores brasileiros que vivem na França também manifestam sua indignação, como Fabrícia Martins. A artista, radicada em Paris, é amiga de longa data de Schwartz, e acompanhou a criação da performance pelo carioca na capital francesa. Segundo ela, o carioca está "abaladíssimo, em estado de choque e é alvo de ameaças".  Para Fabrícia, as manifestações contra a arte no Brasil não passam de uma manobra política. "A liberdade artística está virando moeda das próximas eleições. A performance de Wagner Schwartz viralizou na internet devido a um vídeo descontextualizado. Pessoas que nunca foram ao museu o viram e se chocaram. Os políticos estão tirando proveito disso. A extrema-direita está encabeçando essa espécie de caça às bruxas na classe artística", diz.  A artista lembra que o trabalho do carioca não tem nenhuma conotação erótica, mas os brasileiros estão condicionados ao erotismo. "A sociedade brasileira é extremamente erotizada. O Brasil é o quarto país no mundo onde mais são realizados casamentos com menores de idade. E a gente sabe que a pedofilia no Brasil acontece sobretudo nas famílias. Então, trabalhos como os de Wagner Schwartz são potentes porque trazem à tona esse imaginário camuflado."  Para o galerista e curador Ricardo Fernandes, especialista em arte contemporânea radicado em Paris, os episódios de censura à arte são reflexo de falta de investimento em educação no Brasil. "É primeiramente necessário discutir a decadência da educação brasileira para depois começarmos a falar sobre o acesso à arte e a compreensão da liberdade de expressão", afirma.  Segundo ele, o nu não é o centro da polêmica, mas a interpretação falha da arte que utiliza o nu, por conta da falta de informação e capacidade para entendê-la. "Todos nós chegamos nus ao mundo e isso é natural a todos nós. Mas foi a desinformação que gerou a polêmica, propagada por um grupo radical. Esse grupo interpretou as obras de forma errônea e a espalhou pelo Brasil."  Para o galerista e curador, a questão se resolve com educação básica. "As pessoas precisam ter acesso à escola, aprender a interpretar e a questionar, conhecer bases culturais e históricas. A educação tem o poder de transformar uma sociedade", completa.  Segundo Fernandes, é o acesso à educação de qualidade que evita que polêmicas como essas aconteçam na França. "Foi isso que possibilitou que os franceses desenvolvessem uma visão em relação à arte muito mais ampla. Ir a uma galeria ou a uma exposição é um programa cultural comum na França, onde os museus são também locais de reunião e de encontro de amigos e famílias", conclui.