Remo Bianco
ರೆಮೋ ಬಿಯಾಂಕೋ, ಜನನ ಹೆಸರು ರೆಮೋ ಬಿಯಾಂಚಿ, (3 ಜೂನ್ 1922-23 ಫೆಬ್ರವರಿ 1988) ಇಟಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ರೆಮೋ ಬಿಯಾಂಚಿ (ರೆಮೋ ಬಿಯಾಂಕೋ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ) ಮಿಲನ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ, ಗೈಡೋ, ಲಾ ಸ್ಕಾಲಾ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಷಿಯನ್ ಆಗಿದ್ದರು, ದೃಢಪಡಿಸಿದ ಅರಾಜಕತಾವಾದಿ ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವರ ತಾಯಿ ಜಿಯೋವನ್ನಾ ರಿಪಾಮೊಂಟಿ ಅವರು ಜ್ಯೋತಿಷ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ್ದರು. ರೆಮೋ ಇಬ್ಬರು ಅವಳಿ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಎರಡನೆಯವರಾಗಿದ್ದರು, ಸಹೋದರ ರೊಮೊಲೊ 1923 ರಲ್ಲಿ ನ್ಯುಮೋನಿಯಾದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು. ಅವಳಿ ಮಕ್ಕಳ ಮೊದಲು ಜನಿಸಿದ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆನ ತಾರೆಯಾದ ತನ್ನ ಸಹೋದರಿ ಲೈಡಾದೊಂದಿಗೆ ಆತ ಬಲವಾದ ಬಾಂಧವ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. 1937 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬ್ರೆರಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಜೆ ಕೋರ್ಸ್ಗಳಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಡಿ ಪಿಸಿಸ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಸ್ಟುಡಿಯೊಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು; ಅಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಕಾರಾ, ಸಿರೋನಿ, ಸವಿನಿಯೋ, ಸೋಫಿ, ಸೋಲ್ಡಾಟಿ, ಮರಿನಿ, ಕ್ಯಾಂಟಾಟೋರ್ ಮುಂತಾದ ಇತರ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುವ ಅವಕಾಶ ಸಿಕ್ಕಿತು. 1941 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಧ್ವಂಸಕ ನೌಕೆಯಲ್ಲಿ ಮೆಷಿನ್-ಗನ್ನರ್ ಆಗಿ ದಾಖಲಾದರು, ಅದನ್ನು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಟಾರ್ಪಿಡೊ ಮಾಡಿ ಮುಳುಗಿಸಲಾಯಿತು. ಬ್ರಿಟಿಷರಿಂದ ರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಬಿಯಾಂಕೋ ಅವರನ್ನು ಟ್ಯುನಿಷಿಯಾದಲ್ಲಿ ಬಂಧಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಧ್ಯಪ್ರಾಚ್ಯದೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು. ದಿ ಅರ್ಲಿ ವರ್ಕ್ಸ್ಃ ದಿ ಫಿಗರೇಟಿವ್ ಸೀಸನ್ 1944 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಿಲನ್ಗೆ ಮರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಫಿಲಿಪೋ ಡಿ ಪಿಸಿಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಮತ್ತು ಬ್ರೆರಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ರೌಲ್ಟ್ ಅವರ ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದವನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ಹೋಲುತ್ತವೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅವರು 1945 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ರೇಖೆಗಳು ಸೀಸ ಮತ್ತು ಗಂಧಕ ಬಣ್ಣದ ದಪ್ಪ ಪದರಗಳನ್ನು ಸುತ್ತುವರಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ. ಐವತ್ತರ ದಶಕದಿಂದ, ಬಿಯಾಂಕೋ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮಸುಕಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಬಣ್ಣಗಳು ದಪ್ಪದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ಫಿಗರೇಟಿವ್ ಆರ್ಟ್ನಿಂದ ಅಮೂರ್ತತೆಯವರೆಗೆಃ ನ್ಯೂಕ್ಲಿಯರ್ ಮೂವ್ಮೆಂಟ್ನಿಂದ "ನ್ಯೂಕ್ಲಿಯರ್" ಮತ್ತು "ಸ್ಪೇಷಿಯಲ್ ಸೀಸನ್" (1951 ರಲ್ಲಿ ಮಿಲನ್ನಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಇ ಬಾಜ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು), ಬಿಯಾಂಕೋ ವಸ್ತುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮುಖಗಳ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಅಗೋಚರವಾಗುತ್ತವೆ, ಇದು ಮಿಶ್ರಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಅವನ ಮುಂದಿನ ಪ್ರಗತಿಯು ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳು, ಗಾಜಿನ ಸ್ಫಟಿಕಗಳು, ಬಣ್ಣ, ಅಂಟು, ವರ್ಣವೈವಿಧ್ಯದ ಪೇಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಉಂಡೆಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಹೊಂದಿತ್ತು. ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಪ್ರಾದೇಶಿಕವಾದದಿಂದ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಸೃಜನಶೀಲ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ, ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ದಾದಾವಾದಿ ಆಯಾಮವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದು, ಭೌತವಾದದ ಕುರುಹು ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಬಹುತೇಕ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಂಕಿಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಎಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಹೊಡೆತಗಳ ಪದರವಾಗುತ್ತವೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ವಿಮರ್ಶಕ ಪಿಯರೆ ರೆಸ್ಟಾನಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆಃ "ರೆಮೋ ಬಿಯಾಂಕೋ ಅವರು ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಲೂಸಿಯೋ ಫಾಂಟಾನಾ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಲೊ ಕಾರ್ಡಾಜೊ ಅವರ ಮಿಲನೀಸ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಸ್ಪೇಷಿಯಲಿಸಮ್ನಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡರು ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ಮರೆಯಬಾರದು, ಇದರಿಂದ ಅವರು ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಾರಸಂಗ್ರಹಿಗಳ ಎರಡು ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು-ಒಂದೇ ಪದದಲ್ಲಿ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ". ಪ್ರಾದೇಶಿಕತಾವಾದ ಚಳವಳಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಸಂಬಂಧದ ಬಗ್ಗೆ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ವರ್ಜಿಲಿಯೋ ಗುಯಿಡಿ ಅವರು 1952 ರಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಲೋ ಕಾರ್ಡಾಜೊ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ವೆನೆಷಿಯನ್ "ಗ್ಯಾಲೆರಿಯಾ ಡೆಲ್ ಕ್ಯಾವಲಿನೋ" ದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರನ್ನು "ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದ ಪ್ರಾದೇಶಿಕವಾದಿ" [ಸ್ಪಾಜಿಯಲ್ ಐಸೊಲಾಟೋ] ಮತ್ತು "ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಪ್ರಾದೇಶಿಕವಾದಿ" [ಸ್ಪಾಜಿಯಲ್ ಸೆನ್ಸಿಬಿಲ್] ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಎಂಭತ್ತರ ದಶಕದವರೆಗೆ ಕ್ಯಾವಲಿನೋ ಮತ್ತು ನ್ಯಾವಿಗ್ಲಿಯೊ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ತ್ರಿ ಆಯಾಮದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳುಃ 3ಡಿ ಐವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಬಿಯಾಂಕೋ ಅವರು ಗಾಜು ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ನ ಪದರಗಳ ಮೇಲೆ ತಮ್ಮ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅವುಗಳ ಹಾಲಿನ ಅಥವಾ ಅರೆಪಾರದರ್ಶಕ ಪಾರದರ್ಶಕತೆಯ ಲಾಭವನ್ನು ಪಡೆದು ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ಮಸುಕಾದ ಮತ್ತು ಪಾರದರ್ಶಕ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು. ಈ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಕೃತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಆತ ಮರ, ಪ್ಲೆಕ್ಸಿಗ್ಲಾಸ್ ಮತ್ತು ಲೋಹಗಳಲ್ಲಿ ಇತರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಅವು ಯಾವಾಗಲೂ ಪದರಗಳಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ ಆದರೆ ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲ್ಪಟ್ಟಿರುತ್ತವೆ. 1955 ರಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿವೇತನವನ್ನು ಪಡೆದ ನಂತರ ಅವರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುವ ಅವಕಾಶ ಸಿಕ್ಕಿತು. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕೊಲಾಜ್ಸ್ನಿಂದ ಟ್ಯಾಬ್ಲೌಕ್ಸ್ ಡೊರೆಸ್ನಿಂದ ಅಪ್ರೋಪ್ರಿಯಾಜಿಯೋನಿ () ವರೆಗೆ ಬಿಯಾಂಕೋ ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದವನ್ನು ಕಲಿತರು ಮತ್ತು ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಹನಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕಲಿತರು, ಆದರೆ ಅವರು ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಕ್ರಮದ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ಅವರ ಕೊಲಾಜ್ಗಳಿಗೆ ಜೀವ ನೀಡಿದರು. ಕಾಗದಗಳು (ಅಥವಾ ಬಟ್ಟೆಗಳು), ಮತ್ತೆ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ಹನಿಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸಣ್ಣ ಚೌಕಗಳಲ್ಲಿ ಕತ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಒಟ್ಟಿಗೆ ಬೆರೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೊಲಾಜ್ ಅಥವಾ ಮೊಸಾಯಿಕ್ನಂತೆ ಮರುಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಚದುರಂಗ ಫಲಕದಂತೆ ಜೋಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಕೊಲಾಜ್ಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಿಂದಲೇ ಬಿಯಾಂಕೋ ಅವರು ತಮ್ಮ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಾದ ಟೇಬಲ್ಆಕ್ಸ್ ಡೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಂದರು. ಈ ವರ್ಗವು ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಅಸಂಖ್ಯಾತ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲೂ ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿದೆ; ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಬಳಸಿದ ಚಿನ್ನದ ಎಲೆಯ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪ್ತಿಗೆ ಅನನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಚಿನ್ನದ ಎಲೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದಾಗಲೂ ಸಹ ಕಲಾಕೃತಿಯು ತನ್ನ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿಗೂಢತೆ ಮತ್ತು ಆಳದಲ್ಲಿ ಲಾಭ ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಬಿಯಾಂಕೋ ಎಂಭತ್ತರ ದಶಕದವರೆಗೂ ಟೇಬಲ್ಆಕ್ಸ್ ಡೊರೆಸ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು; ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಅವರ ಪ್ರಯೋಗಗಳ ವಿಕಾಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವುಃ ಎಪ್ಪತ್ತರ ದಶಕದ ವಿನಿಯೋಗಗಳು. ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನದ ಎಲೆಯನ್ನು ವಿವಿಧ ಗಾತ್ರದ ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆರ್ಟೆ ಇಂಪ್ರಾಂಟೇಲ್ (ಆರ್ಟ್ ಇಂಪ್ರಾಂಟೇಲ್), ಟೆಸ್ಟಿಮೋನಿಯನ್ಸ್ (ಟೆಸ್ಟಿಮೋನಿಯನ್ಸ್), ಸ್ಕಲ್ಚರ್ ನೆವ್ (ಸ್ಕಲ್ಚರ್ ನೆವ್) ಬಿಯಾಂಕೋ 1948ರಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಮುದ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಆರ್ಟೆ ಇಂಪ್ರಾಂಟೇಲ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಐವತ್ತರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅವರು ವಸ್ತುಗಳ ರಬ್ಬರ್ ಮತ್ತು ಕಾಗದದ ಎರಕಹೊಯ್ದಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು "ಮ್ಯಾನಿಫೆಸ್ಟೋ ಡೆಲ್ 'ಆರ್ಟೆ ಇಂಪ್ರಾಂಟೇಲ್" (1956) ಅನ್ನು ಬರೆದರು. ಅವನ ಟೆಸ್ಟಿಮೋನಿಯನ್ಸ್ () ಆರ್ಟೆ ಇಂಪ್ರಾಂಟೇಲ್ (ಇಂಪ್ರಿಂಟ್ ಆರ್ಟ್) ಗೆ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ; ಇವು ಟೇಬಲ್ಬಾಕ್ಸ್ ಡೋರ್ಸ್ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಜೋಡಿಸಲಾದ ಸಣ್ಣ ಸೆಲ್ಲೋಫೇನ್ ಚೀಲಗಳ ಸಾಲುಗಳಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ತುಣುಕುಗಳಾದ ಸಣ್ಣ ದಣಿದ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. ಅರವತ್ತರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೊಸ ವಸ್ತು, ಕೃತಕ ಹಿಮವನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಸಿಂಪಡಿಸಿದರು-ಮತ್ತು ಜನರ ಮೇಲೂ ಸಹ. ಸಣ್ಣ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಜನರನ್ನು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ತೆಗೆಯಲಾಗಿತ್ತು. ಸ್ಕಲ್ಚರ್ ನೆವ್ (ಹಿಮ ಶಿಲ್ಪಗಳು) ವಿನಿಯೋಗದ ಚಕ್ರಕ್ಕೆ ಸೇರಿವೆ. ಆರ್ಟೆ ಎಲಿಮೆಂಟೇರ್ () ಇದು ಬಿಯಾಂಕೋ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಎಪ್ಪತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ತಮ್ಮ ಇತರ ಸರಣಿಗಳ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಿರುವಾಗ, ಅವರು ಸಣ್ಣ ರೈಲುಗಳು, ಹೂವುಗಳು, ಹಣ್ಣುಗಳು, ಏರಿಳಿಕೆಗಳು, ಟಿನ್ ಸೈನಿಕರು ಮತ್ತು ದೀರ್ಘ ಕೈಬರಹದ ಸಾಲುಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ಮರಳಿದರು, ಇವೆಲ್ಲವೂ ಕನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ರೂಢಮಾದರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಮರಳುತ್ತವೆ. ಬರವಣಿಗೆಗಳು ಮ್ಯಾನಿಫೆಸ್ಟೋ ಡೆಲ್ 'ಆರ್ಟ್ ಇಂಪ್ರಾಂಟೇಲ್, 1956 ಮ್ಯಾನಿಫೆಸ್ಟೋ ಡೆಲ್' ಆರ್ಟ್ ಚಿಮಿಕಾ, 1964 ಮ್ಯಾನಿಫೆಸ್ಟೋ ಡೆಲ್ಲಾ ಸೋವ್ರಾಸ್ಟ್ರುಟುರಾ, 1965 ಮಿಲಾನೊ 1972, ಟೀಟ್ರೊ ಏಂಜೆಲಿಕಮ್ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನಲ್ಲಿ, ಮಿಲನ್ 1972 ಪೊಸಿಯಾ ಟ್ರಾಸೆಂಡೆಂಟೇಲ್, 1981, ಡಿ 'ಆರ್ಸ್, ವೈ. XXII, ಎನ್ಆರ್. 97 ಆಟೋಬಯೋಗ್ರಾಫಿಯಾ, 1982, ಅಪ್ರಕಟಿತ ಮಿಲಾನೊ ಲುಗ್ಲಿಯೊ 1985, ಗ್ಯಾಲೇರಿಯಾ ಡೆಲ್ ನ್ಯಾವಿಗ್ಲಿಯೊ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನಲ್ಲಿ, ಮಿಲನ್ 1985 ಮಿಲಾನೊ ಜೆನ್ನಿಯೊ 1986, ಬೆಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಚಿಯಾನ್ನಲ್ಲಿ, 1987 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು 1948 ರಿಂದ ಫೆಬ್ರವರಿ 2010 ರವರೆಗೆ 61 ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಅವುಗಳೆಂದರೆಃ ಗ್ಯಾಲೇರಿಯಾ ಡೆಲ್ ನ್ಯಾವಿಗ್ಲಿಯೊ, ಮಿಲನ್ (1950-ಫೆಬ್ರವರಿ 1954-ಫೆಬ್ರವರಿ 1961-ಡಿಸೆಂಬರ್ 1961-ಏಪ್ರಿಲ್ 1964-ಮೇ 1965-ಫೆಬ್ರವರಿ 1968-ಮೇ 1969-ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1972-ಜನವರಿ 1980-ಡಿಸೆಂಬರ್ 1988-ಜೂನ್ 1992-2006) ಗ್ಯಾಲೇರಿಯಾ ಡೆಲ್ ಕ್ಯಾವಲಿನೋ, ವೆನೆಜಿಯಾ (ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1952-ಜುಲೈ 1954-ಜುಲೈ 1959-ಆಗಸ್ಟ್ 1961-ಆಗಸ್ಟ್ 1962-ಮಾರ್ಚ್ 1963-ಆಗಸ್ಟ್ 1964-ಜುಲೈ 1985) ಕ್ಯಾಸಿನೋ ಮುನಿಸಿಪಲ್, ವೆನೆಜಿಯಾ (ಆಗಸ್ಟ್ 1961) ರೆಮೋ ಬಿಯಾಂಕೋ ಫೌಂಡೇಶನ್ (ರೆಮೋ ಬಿಯಾಂಕೋ ಫೌಂಡೇಶನ್) ಮಿಲಾನ್ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ರೆಮೋ ಬಿಯಾಂಕೋ ಅವರ ಸ್ಮರಣೆ ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ರೆಮೋ ಬಿಯಾಂಕೋ-ಅಧಿಕೃತ ತಾಣ 1922 ಜನನಗಳು 1988 ಮಿಲನ್ನ ಕಲಾವಿದರು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪುರುಷ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪುರುಷ ಕಲಾವಿದರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪುರುಷ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ಬ್ರೆರಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಹಳೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಿಮಿಟೆರೊ ಸ್ಮಾರಕದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿಗಳು ಡಿ ಮಿಲಾನೊ ಆಧುನಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ರೆಜಿಯಾ ಮರೀನಾ ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಯುದ್ಧದ ಕೈದಿಗಳು ಯುನೈಟೆಡ್ ಕಿಂಗ್ಡಮ್ನಿಂದ ನಡೆಸಲ್ಪಟ್ಟ ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಯುದ್ಧ ಕೈದಿಗಳು