Joan Alcover
ಜೋನ್ ಅಲ್ಕವರ್ ಐ ಮಾಸ್ಪನ್ಸ್ (1854-1926): ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬಾಲೆರಿಕ್ ಬರಹಗಾರ, ಕವಿ, ಪ್ರಬಂಧಕಾರ ಮತ್ತು ರಾಜಕಾರಣಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಪ್ರಭಾವಿ ಕುಟುಂಬದ ಮಗನಾಗಿದ್ದ ಆತ, ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದಲ್ಲಿ ಕಾನೂನು ಪದವಿಗಾಗಿ ಓದುವ ಮೊದಲು ಬ್ಯಾಲೆರಿಕ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನಲ್ಲಿ ಬಾಕಲಾರಿಯೇಟ್ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1878ರಲ್ಲಿ ವಕೀಲರಾದ ನಂತರ, ಅವರು ದ್ವೀಪದ ನ್ಯಾಯಾಂಗದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಹುದ್ದೆಗಳನ್ನು ವಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಮಜೋರ್ಕಾಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿತ ಆಂಟೊನಿ ಮೌರಾರ ಉದಾರವಾದಿ ಪಕ್ಷದ ಉಗ್ರಗಾಮಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ರಾಜಕೀಯ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಅದು 'ಕೋರ್ಟಸ್' (ನ್ಯಾಯಾಲಯಗಳು) (1893) ನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿ ಅವರ ನೇಮಕಾತಿಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನಲ್ಲಿ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ವಾಸ್ತವ್ಯದ ನಂತರ, ಅವರು ಬಾಲೆರಿಕ್ ದ್ವೀಪಗಳಿಗೆ ಮರಳಿದರು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ರಾಜಕೀಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದರು. ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೇ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ನಂತರ, ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಪರ ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಆಸಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದರು. ಹದಿನೆಂಟನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಕೆಟಲಾನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಎರಡೂ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ 'ಎಲ್ ಐಸ್ಲೆನೊ', 'ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ಬಾಲಿಯರ್' ಅಥವಾ 'ರೆವಿಸ್ಟಾ ಬಾಲಿಯರ್' ನಂತಹ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯು ಬಲಗೊಂಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 'ರೆನೈಕ್ಸೆಂಕಾ' ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಚಳವಳಿಯ (ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು, ಸಾಹಿತ್ಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳು, ಸಮ್ಮೇಳನಗಳು, ಓದುವಿಕೆಗಳು) ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬಂದರು. 23 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ಫ್ಲೋರಲ್ ಗೇಮ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಗೆದ್ದರು. ಜೋನ್ ಅಲ್ಕವರ್ ಅವರು ಕವಿಯಾಗಿ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಇಷ್ಟಪಡುವ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯನ್ನು ಗಳಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಬಳಸುವಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಅವರ ಮನೆಯು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಮಜೋರ್ಕನ್ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಮಾತುಕತೆಗಳಿಗೆ ನೆಲೆಯಾಯಿತು. ಕ್ರಮೇಣ, ಅವರು ಕೆಟಲಾನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದರು, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು. ಅವರ ಮೊದಲ ಕವನ ಪುಸ್ತಕಗಳಾದ 'ಪೊಯೆಸಿಯಾಸ್' (ಪೊಯೆಟ್ರೀಸ್) (1887), 'ನ್ಯೂವಾಸ್ ಪೊಯೆಸಿಯಾಸ್' (ನ್ಯೂ ಪೊಯೆಟ್ರೀಸ್) (1892), 'ಪೊಯೆಮಾಸ್ ವೈ ಅರ್ಮೋನಿಯಸ್' (ಪೊಯೆಟ್ರೀಸ್ ಅಂಡ್ ಹಾರ್ಮೊನೀಸ್) (1894), ಮತ್ತು 'ಮೆಟಿಯೋರೋಸ್'. ಕವಿತೆಗಳು, ಅಪೊಲೊಗೊಸ್ ಮತ್ತು ಕ್ವೆಂಟೊಸ್. ಕವಿತೆಗಳು, ಕ್ಷಮಾಪಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಥೆಗಳು] (1901), ಅವರು ಮೊದಲ ಎರಡು ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಟಲಾನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಏಕಭಾಷಿಕತೆಯ ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇತರ ಎರಡು ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಇದು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ನಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾದ ಕವಿತೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಬೆಕ್ವೆರ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಂಪೋಮೋರ್ನಂತಹ ಇತರ ಕವಿಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಧ್ವನಿಯ ತೀವ್ರವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಮಿತಿಮೀರಿದ ಮತ್ತು ಆಡಂಬರವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಪ್ರಯಾಸಪಡುತ್ತದೆ. ಅವರ ಪುಸ್ತಕಗಳು ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಅವರು ಅಧಿಕೃತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ದುರದೃಷ್ಟವು ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನ ಎರಡರಲ್ಲೂ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿತು. 1887ರಲ್ಲಿ, ಆತ ಮದುವೆಯಾದ ಕೇವಲ ಆರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅಲ್ಕೋವರ್ ತನ್ನ ಪತ್ನಿ ರೋಸಾ ಪುಜೋಲ್ ಗ್ವಾರ್ಕ್ನನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡನು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಆತನಿಗೆ ಪೆರೆ, ತೆರೇಸಾ ಮತ್ತು ಗೈಟಾ ಎಂಬ ಮೂವರು ಮಕ್ಕಳಿದ್ದರು. 1891 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾರಿಯಾ ಡೆಲ್ ಹಾರೋ ರೊಸೆಲ್ಲೊ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರಿಗೆ ಮರಿಯಾ ಮತ್ತು ಪಾವ್ ಎಂಬ ಇಬ್ಬರು ಮಕ್ಕಳಿದ್ದರು. ಐದು ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕೊನೆಯ ಮಗುವಿನಿಂದ ಮಾತ್ರ ಬದುಕುಳಿದರುಃ 1901 ರಲ್ಲಿ ತೆರೇಸಾ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು; 1905 ರಲ್ಲಿ, ಪೆರೆ ಟೈಫಾಯಿಡ್ನಿಂದ ನಿಧನರಾದರು; 1919 ರಲ್ಲಿ ಮರಿಯಾ ಮತ್ತು ಗೈಟಾ ಇಬ್ಬರೂ ಒಂದೇ ದಿನದಂದು ನಿಧನರಾದರು. ದುರದೃಷ್ಟದ ಈ ಸರಣಿಯು ಅವನನ್ನು ಆಳವಾದ ನರಗಳ ಕುಸಿತಕ್ಕೆ ತಳ್ಳಿತು, ಇದು ಅವನ ಬೌದ್ಧಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಅವರ ಕವಿತೆಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಬದಲಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ಅದರ ಮಾಧ್ಯಮದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿ, ಅದು ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ. 1899 ಮತ್ತು 1903ರ ನಡುವೆ, ಅಲ್ಕೋವರ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ನಲ್ಲಿ ಬರೆಯುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಬೇಕೇ ಅಥವಾ ಕೆಟಲಾನ್ಗೆ ಮರಳಬೇಕೇ ಎಂದು ಹಿಂಜರಿಯುತ್ತಿದ್ದರುಃ ಅವರು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕೆಟಲಾನ್ ಅನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಇತರ ಸಾಮೂಹಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅತಿಕ್ರಮಿಸುತ್ತಿದ್ದವುಃ ಆ ಕಾಲದ ಮಜೋರ್ಕಾದಲ್ಲಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಕ್ಷೀಣಿಸುತ್ತಿತ್ತು, ದ್ವೀಪವು ಆಧುನೀಕರಣಗೊಳ್ಳುತ್ತಿತ್ತು, ಕ್ಯಾಟಲೋನಿಯಾದೊಂದಿಗೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದವು ಮತ್ತು ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿ ರಾಜಕೀಯ ಕ್ಯಾಟಲಾನಿಸಂ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಇವೆಲ್ಲವೂ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸ್ಯಾಂಟಿಯಾಗೊ ರುಸಿನೋಲ್ ಮತ್ತು ಜೋಸೆಪ್ ಕಾರ್ನರ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸ್ನೇಹದಿಂದಾಗಿ, ಸಂಸ್ಥಾನಗಳ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ದಿಗಂತಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲು, ವಿಶಾಲವಾದ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಲು ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ಅವರನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿದವು. ಈ ಕ್ರಮವು ಅವರಿಗೆ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹೊಸ ಗ್ರಹಿಕೆಯತ್ತ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಿತು, ಅವರ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಜಾಣ್ಮೆ ಮತ್ತು ಮನರಂಜನೆಯ ಸುಲಭ ಆಟವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯಾಗಿದೆಃ ಕವಿತೆಯು ಅನುರಣನವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಅದು ತನ್ನ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದ ಮತ್ತು ಯಾರಿಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತದೆಯೋ ಆ ಸಮೂಹದಲ್ಲಿ ಇದು ಉಪಯುಕ್ತ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಪೂರೈಸಬೇಕು ಎಂದು ಅವರು ನಂಬಿದ್ದರು. 1904 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದ ಅಥೇನಿಯಂನಲ್ಲಿ 'ಹ್ಯುಮಾನಿಟ್ಜಾಸಿಯೊ ಡಿ ಎಲ್ ಆರ್ಟ್' [ಕಲೆಯ ಮಾನವೀಕರಣ] ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ವಿಚಾರ ಸಂಕಿರಣವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಇದು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಘೋಷಣೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ, ಕವಿಯ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹ ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ, ಚೆನ್ನಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಬೇಕು ಎಂಬ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಅವರು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಬೌದ್ಧಿಕ ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಅಸಮಾಧಾನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ಜೋನ್ ಮರಾಗಲ್ ಬರೆದಂತಹ ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ರೀತಿಯ ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣ ರೂಪದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಗೀತರಚನೆ, ಆದರೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಶುಷ್ಕ, ಪಾರ್ನಾಸ್ಸಿಯನ್ ಕವಿಗಳು ಬರೆದಂತಹ ನಡುವೆ ಅರ್ಧದಾರಿಯಲ್ಲೇ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಇರಿಸಿಕೊಂಡರು. ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಶತಮಾನಗಳ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ತಿರುವಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಅಲ್ಕೋವರ್ ಜೀವನದ ಅನುಭವಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕವನ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು, ಇದು ಓದುಗರ ಮಾನವೀಯತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಳವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಸಾಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಅವರ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಉದಾಹರಿಸುವ ಪುಸ್ತಕವೆಂದರೆ 'ಕ್ಯಾಪ್ ಅಲ್ ಟಾರ್ಡ್' (ವೆನ್ ಇಟ್ ಈಸ್ ಗೆಟಿಂಗ್ ಲೇಟ್) (1909), ಇದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕೆಟಲಾನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲದ ಕವಿತೆಗಳ ಈ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ, ಅವರ ರಕ್ತಹೀನತೆಯ ಸ್ಥಿತಿ, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕವಿಯ ಸ್ವಂತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೇಜರ್ಕನ್ ಆಗಿರುವ ಅನೇಕ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಒಂದು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ವಿವಿಧ ಜನರಾಗಿ ವಿಭಜಿಸಿರುವುದನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಜನಪ್ರಿಯ ಕಾಲ್ಪನಿಕತೆಯಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾದ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಮೂಲಕ ಅಲ್ಕೋವರ್ ಇದನ್ನು ಮಾಡಿದರು, 'ಬಾಲಂಗುಯೆರಾ' ಎಂಬ ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ ನಾವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವಂತೆಯೇ, ಇದನ್ನು ಅಮಾಡ್ಯೂ ವೈವ್ಸ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಇದು ಮಜೋರ್ಕಾದ ಇಂದಿನ ಸ್ತುತಿಗೀತೆಯಾಯಿತು. 'ಎಲಿಜೀಸ್' [ಎಲಿಜೀಸ್] ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ವಿಭಾಗವು, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಪುಸ್ತಕದ ಉನ್ನತ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆಃ ಇಲ್ಲಿ ಕವಿ, ಸ್ವಲ್ಪ ಬೇರ್ಪಟ್ಟ ಕೋನದಿಂದ, ತಾನು ಅನುಭವಿಸಿದ ತಂದೆಯ ನೋವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೂ, ಅದನ್ನು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಬಹುದಾದ ಭಾವನೆಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅವನು ಈ ನೋವನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ಕವಿತೆಗಳ ಅಂತಿಮ ಪುಸ್ತಕವಾದ 'ಪೊಯೆಮ್ಸ್ ಬಿಬ್ಲಿಕ್' (ಬೈಬಲ್ನ ಕವಿತೆಗಳು) (1918) ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮತ್ತೆ ವಿವಿಧ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಈ ಬಾರಿ, ಅವರು ಬೈಬಲ್ನ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಹಿಂದಿನ ಸಂಪುಟದಲ್ಲಿ ತಲುಪಿದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮಿಕ್ವೆಲ್ ಕೋಸ್ಟಾ ಐ ಲೊಬೆರಾ ಅವರಂತೆ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಯಾಗಿ ಅವರ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಆ ಕಾಲದ ಅನೇಕ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ 'ಎಸ್ಕೋಲಾ ಮಾಲೋರ್ಕ್ವಿನಾ' [ಮೇಜರ್ಕನ್ ಸ್ಕೂಲ್] ನಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರು 'ಅಕಾಡೆಮಿಯಾ ಡಿ ಬೋನ್ಸ್ ಲೆಟ್ರೆಸ್' [ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಗುಡ್ ಲೆಟರ್ಸ್] (1913) ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು, ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ 'ಜೋಕ್ಸ್ ಫ್ಲೋರಲ್ಸ್' [ಫ್ಲೋರಲ್ ಗೇಮ್ಸ್] (1916) ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು 'ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಡಿ ಎಸ್ಟೂಡಿಸ್ ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ಸ್' [ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಸ್ಟಡೀಸ್] (1916) ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಭಾಷೆಯ ಬರಹಗಾರರು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕವಿಗಳು ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಭಾಷೆಯ ಕವಿಗಳು 1854 ಜನನಗಳು 1926 ಸಾವುಗಳು ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಫಾರ್ ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಸ್ಟಡೀಸ್ನ ಸದಸ್ಯರು