Passing Mother's Grave
ಪಾಸಿಂಗ್ ದಿ ಚರ್ಚ್ಯಾರ್ಡ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಪಾಸಿಂಗ್ ಮದರ್ಸ್ ಗ್ರೇವ್ (ಪಾಸ್ಸಿಂಗ್ ಮದರ್ಸ್ ಗ್ರೇವ್), ಡಚ್ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಹೇಗ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಪೇಂಟರ್ಸ್ನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾದ ಜೋಸೆಫ್ ಇಸ್ರೇಲ್ಸ್ ಅವರು 1856 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಮಾಡಿದ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಿಷಯವು ಒಬ್ಬ ವಿಧವೆಯಾದ ಮೀನುಗಾರನು ತನ್ನ ಇಬ್ಬರು ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಮೃತ ಪತ್ನಿಯ ಸಮಾಧಿಯ ಬಳಿ ನಡೆದು ಹೋಗುತ್ತಿರುವುದು. ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ, ಇಸ್ರೇಲ್ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿತು. ಪಾಸಿಂಗ್ ಮದರ್ಸ್ ಗ್ರೇವ್ ರೈತ ಜೀವನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ವಾಸ್ತವವಾದದ ಬಗೆಗಿನ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು ಮತ್ತು ಮೀನುಗಾರರ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಾವಿದನ ಶಾಶ್ವತ ಆಕರ್ಷಣೆಗೆ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಯಿತು; ಇದು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರೇ ಸ್ವತಃ ರಚಿಸಿದ ಹಲವಾರು ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಮುದ್ರಣ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಕಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಗದ ಮೇಲೆ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದ ಕಾರಣ, ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ವಾಸ್ತವಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಗುಸ್ಟಾವ್ ಕೊರ್ಬೆಟ್ ಅವರ 1849 ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾದ ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಬ್ರೇಕರ್ಸ್ಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಾದ ಶೀಲಾ ಡಿ. ಮುಲ್ಲರ್ ಅವರು ಇದು "ಸಾಮಾನ್ಯರ ಸ್ಮಾರಕ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯನ್ನು" ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಇಸ್ರೇಲ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಥವಾ "ಮೌಕಿಶ್" ಎಂದು ಟೀಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹತ್ತೊಂಬತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಡಚ್ ವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿ ಚಳವಳಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದು ಮದರ್ಸ್ ಗ್ರೇವ್ ಅನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ನೆದರ್ಲೆಂಡ್ಸ್ನ ನಂತರದ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು, ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದ ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಸೇರಿದಂತೆ, ಅವರು ಇದನ್ನು ತಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಿದರು. ಇಸ್ರೇಲ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ತರಬೇತಿಯು ಅವನ ಸ್ಥಳೀಯ ಗ್ರೋನಿಂಗನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಾದ ಅಕಾಡೆಮಿ ಮಿನರ್ವಾದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. 1842 ರಲ್ಲಿ, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಭಾವಚಿತ್ರಕಾರ ಜಾನ್ ಆಡಮ್ ಕ್ರುಸ್ಮನ್ ಅವರ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ ಸ್ಟುಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜಾನ್ ವಿಲ್ಲೆಮ್ ಪಿಯೆನ್ಮನ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರಿಜ್ಕ್ಸಕಡೆಮಿ ವ್ಯಾನ್ ಬೆಲ್ಡೆಂಡೆ ಕುನ್ಸ್ಟನ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಇಸ್ರೇಲ್ 1845 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಿ ಜೇಮ್ಸ್ ಪ್ರಾಡಿಯರ್ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಹೊರೇಸ್ ವರ್ನೆಟ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಡೆಲರೋಚೆ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಎಕೋಲ್ ಡೆಸ್ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1847 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ಗೆ ಮರಳಿದರು ಮತ್ತು ರಿಜ್ಕ್ಸಕಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಕೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಜಾನ್ ವಿಲ್ಲೆಮ್ ಪಿಯೆನ್ಮನ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1853 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುವ ಮೊದಲು ಇಸ್ರೇಲ್ಸ್ 1850 ರಲ್ಲಿ ಡಸೆಲ್ಡಾರ್ಫ್ಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು; ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪರಿಚಯವಾದರು ಮತ್ತು ಬಾರ್ಬಿಝೋನ್ ಸ್ಕೂಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಕೆಲಸದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಣ್ಣ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಜೊತೆಗೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಷಯಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಕೌನ್ಸಿಲ್ನಲ್ಲಿ ಪಾರ್ಮಾದ ರೀಜೆಂಟ್ ಮಾರ್ಗರೆಟ್ನೊಂದಿಗೆ ವಿಲಿಯಂ ಆಫ್ ಆರೆಂಜ್ ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಇಸ್ರೇಲ್ಸ್ ಪ್ರತಿಕೂಲ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಈ ಕೃತಿಯು ಹ್ಯಾಬ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸ್ಪೇನ್ ವಿರುದ್ಧದ 17ನೇ ಶತಮಾನದ ದಂಗೆಯ ಪ್ರಮುಖ ನಾಯಕರಾಗಿದ್ದ ಡಚ್ ರಾಜ ವಿಲಿಯಂ ದಿ ಸೈಲೆಂಟ್ ಅವರ ಜೀವನದ ಒಂದು ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. 1855ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಎಕ್ಸ್ಪೊಸಿಷನ್ ಯೂನಿವರ್ಸೆಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಸಮಕಾಲೀನ ಡಚ್ ವಿಷಯಗಳತ್ತ ತನ್ನ ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದನು. ತರುವಾಯ ಅವರು ಹಾಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿನ ಮೀನುಗಾರಿಕೆ ಸಮುದಾಯಗಳ ಸಾರವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸಿದರು. 1855 ರಿಂದ 1856 ರವರೆಗೆ, ಇಸ್ರೇಲ್ ಮೀನುಗಾರಿಕೆ ಗ್ರಾಮಗಳಾದ ಜಾಂಡ್ವೋರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಕಾಟ್ವಿಜ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಡಚ್ ಮೀನುಗಾರರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕುಟುಂಬಗಳನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು. ಪಾಸ್ಸಿಂಗ್ ಮದರ್ಸ್ ಗ್ರೇವ್ 1856 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು; ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಡೀಯುವೆರ್ಟ್ಜೆ ಡೆಕ್ಕರ್ಸ್ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು "ಫ್ರೆಂಚ್ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪ್ರಬಲ ರೂಪಾಂತರವನ್ನು ಡಚ್ ಕಲೆಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿತು" ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಇಸ್ರೇಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅನೇಕ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿತು. ಆಂಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ಸ್ಟೆಡೆಲಿಜ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿರುವ ಒಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ x ನ ಆಯಾಮಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ತೈಲ-ಮೇಲೆ-ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಮೂವರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೆಲ್ಲರೂ ಬರಿಗಾಲಿನಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ವಿಧುರನನ್ನು ಮೀನುಗಾರನಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವನು ತನ್ನ ಮೃತ ಹೆಂಡತಿಯ ತಲೆಗಲ್ಲನ್ನು ಹಾದುಹೋಗುವಾಗ ಹುಡುಗನ ಕೈಯನ್ನು ಹಿಡಿದು ಮಗುವನ್ನು ಹೊತ್ತುಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಇಸ್ರೇಲರು ತಮ್ಮ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಷಯದಿಂದ ಸಮಕಾಲೀನ ರೈತರ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಣಗಳತ್ತ ಸಾಗುವ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿತ್ತು. ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಫ್ರಿಟ್ಜ್ ನೊವೊಟ್ನಿ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು "ದುರ್ಬಲವಾದ ಸವಿಯಾದ ಬಹುತೇಕ ಏಕವರ್ಣದ ಬೂದು-ಕಂದು ಬಣ್ಣದ ಸ್ವರ" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಆಕಾಶವು ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಶುಭಕರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ನೀಲಿ ಆಕಾಶದ ಒಂದು ಸ್ಲಿವರ್ ಇದೆ, ಇದು ಭರವಸೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಇಸ್ರೇಲ್ಗಳು ಬಳಸಿದ ಮಾದರಿಗಳು ಕ್ಲಾಸ್ ಹೆಲ್ವೆಗ್ ಮತ್ತು ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ ಹೆಲ್ವೆಗ್ನ ಇಬ್ಬರು ಮಕ್ಕಳು ಎಂದು ರಿಜ್ಕ್ಸ್ಬ್ಯೂರೋ ವೂರ್ ಕುನ್ಸ್ಟಿಸ್ಟೋರಿಸ್ಚೆ ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟೇಟಿ ಹೇಳಿದೆ. ಬರಹಗಾರ ನಿಕೋಲಾಸ್ ಬೀಟ್ಸ್ ಅವರು 1861ರಲ್ಲಿ ಈ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ "ಪಾಸಿಂಗ್ ಮದರ್ಸ್ ಗ್ರೇವ್" ಎಂದು ಹೆಸರಿಟ್ಟ ಕೀರ್ತಿಗೆ ಪಾತ್ರರಾಗಿದ್ದಾರೆ. 1980ರ ಪುಸ್ತಕ ಮೊಂಡ್ರಿಯಾನ್ ಅಂಡ್ ದಿ ಹೇಗ್ ಸ್ಕೂಲ್ನಲ್ಲಿ, ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಪಾಸಿಂಗ್ ದಿ ಚರ್ಚ್ಯಾರ್ಡ್ ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೂಲ 1856 ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಖರೀದಿಸಿತು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನಲ್ಲಿ 19ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಗೆ ಒಂದು ಮೈಲಿಗಲ್ಲು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಾದ ಶೀಲಾ ಡಿ. ಮುಲ್ಲರ್ ಅವರು ಕಲಾವಿದನು "ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಳದ ಸ್ಮಾರಕ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯನ್ನು" ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ವಾಸ್ತವಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಗುಸ್ಟಾವ್ ಕೊರ್ಬೆಟ್ ಅವರ 1849 ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾದ ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಬ್ರೇಕರ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಇಸ್ರೇಲಿ ವೃತ್ತಪತ್ರಿಕೆ ಹಾರೆಟ್ಜ್, "ಜಾಂಡ್ವೋರ್ಟ್ ಅನುಭವದಿಂದ ಹೊರಬಂದ ಕೃತಿಗಳು ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿವೆ, ದುಃಖಕರವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಸಹಾನುಭೂತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿವೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಎಚ್. ಇ. ವ್ಯಾನ್ ಗೆಲ್ಡರ್ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು "ನಿಜವಾದ ಹೊಸ ಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಇಸ್ರೇಲ್ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಎರಡನೇ ಅವಧಿಯ ಸ್ಪಷ್ಟ ಆರಂಭ" ಎಂದು ಕರೆದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಜರ್ಮನ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಹಿಂದಿನ ಆಸಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಪುನರುಜ್ಜೀವನ ಮತ್ತು ಬರೊಕ್ ಗುರುಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಅವರ ಕೆಲಸದಿಂದ ದೂರ ಸರಿದರು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕಲಾವಿದರಾದ ಜೋಹಾನ್ಸ್ ಹೆನ್ರಿಕ್ ರೆನೆಫೆಲ್ಡ್ ಮತ್ತು ವಿಲ್ಲೆಮ್ ಸ್ಟೀಲಿಂಕ್ ಜೂನಿಯರ್ ಅವರು ಮೂರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೊರಗೆ ಪ್ರಕಟಿಸಿ ವಿತರಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಇಸ್ರೇಲಿಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಇದು ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಎದುರಿಸಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೆಲವರು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. 1912ರಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಬ್ನರ್ಸ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಈವ್ನಿಂಗ್ ಪೋಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರಾಗಿಯೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಬೈರಾನ್ ಪಿ. ಸ್ಟಿಫನ್ಸನ್, ಕೆಲವರು ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು "ಇಸ್ರೇಲ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದರೂ, ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಭಾವನೆಯನ್ನು "ಅಗ್ಗದ ಮತ್ತು ಕಳಂಕಿತ" ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು. ಈ ಕೃತಿಯ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯಿಂದಾಗಿ, ಪಾಸಿಂಗ್ ಮದರ್ಸ್ ಗ್ರೇವ್ ಎಂಬ ವಿಷಯವು ಇಸ್ರೇಲ್ನ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಅವರ ತವರು ಪಟ್ಟಣವಾದ ಗ್ರೋನಿಂಗೆನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಜೋಸೆಫ್ ಇಸ್ರೇಲ್ಸ್ ಸ್ಮಾರಕದ ಪ್ರತಿಮೆಯ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿದೆ, ಇದು ಕಂಚಿನ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಅವರು ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ತಮ್ಮ ಮೆಚ್ಚಿನವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಯುಜೀನ್ ಡೆಲಾಕ್ರೋಯಿಕ್ಸ್ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರು, ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಅದರ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ "ಡೆಲಾಕ್ರೋಯಿಕ್ಸ್ನಂತೆ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆವೃತ್ತಿಯು ಆಂಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ಸ್ಟೆಡೆಲಿಜ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮತ್ತೊಂದು ಆವೃತ್ತಿಯು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನ ವಾಲ್ಸಾಲ್ನಲ್ಲಿರುವ ದಿ ನ್ಯೂ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ವಾಲ್ಸಾಲ್ನ ಒಡೆತನದಲ್ಲಿದೆ; ಕನಿಷ್ಠ ಇನ್ನೊಂದು ಆವೃತ್ತಿಯು ತಿಳಿದಿದೆ, ಇದನ್ನು 1907 ರಲ್ಲಿ ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ಖಾಸಗಿ ಖರೀದಿದಾರರಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಸ್ಟೆಡೆಲಿಜ್ಕ್ ಆವೃತ್ತಿಯು 1857ರ ಕಾಲದ್ದಾಗಿದೆ. ವಾಲ್ಸಾಲ್ನ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿರುವ ಆವೃತ್ತಿಯು 1854 ರ ದಿನಾಂಕವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ದಿ ವಿಡೋವರ್ (ದಿ ಫಿಶರ್ಮ್ಯಾನ್ಸ್ ರಿಟರ್ನ್) ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. 2008ರಲ್ಲಿ, ಪಾಸಿಂಗ್ ಮದರ್ಸ್ ಟೋಂಬ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರತಿಯನ್ನು ಜರ್ಮನಿಯ ಕಲೋನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಲೆಂಪರ್ಟ್ಜ್ ಹರಾಜು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಅಳತೆ x ಎಂದು ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮಾರಾಟದ ಬೆಲೆಯನ್ನು ರೂ. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಪಾಸ್ಟ್ ಮದರ್ಸ್ ಗ್ರೇವ್-ಸ್ಟೆಡೆಲಿಜ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ 1856 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಾವಿನ ಬಗೆಗಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಜೋಸೆಫ್ ಇಸ್ರೇಲ್ನ ಮಕ್ಕಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು