Indie Classical
ಇಂಡೀ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೆಲವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಅಭ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇದನ್ನು ಸ್ವತಂತ್ರ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಲೇಬಲ್ಗಳ ಮೂಲಕ ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪದವನ್ನು ನ್ಯೂ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್ನ ಪ್ರಚಾರ ಉಪಕರಣದಿಂದ ವ್ಯಾಪಕ ಪ್ರಸರಣಕ್ಕೆ ತರಲಾಯಿತು, ಇದು "ಪ್ರಕಾರಗಳ ನಡುವಿನ ಬಿರುಕುಗಳ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತವು ಜಾರಿಬೀಳುತ್ತದೆ" ಎಂಬ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. "ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್" ಎಂಬ ಪದವು ವಿವಾದಾತ್ಮಕವಾಯಿತು ಮತ್ತು 2013 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ರೆಕಾರ್ಡ್ ಲೇಬಲ್ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ಅದೇ ಸಮುದಾಯದ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಇದನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸಿದರು. ಈ ಪದವು ಅಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಬಳಕೆಯು ಕುಸಿಯಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಪ್ರಸ್ತುತ ಇದನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ "ಆಲ್ಟ್-ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್" ಅಥವಾ "ನಿಯೋ-ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್" ನೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಇತರ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ನಡುವೆ ಹಾದುಹೋಗುವ ಸಂಗೀತದ ಮಾರ್ಕೆಟಿಂಗ್ ಲೇಬಲ್ ಆಗಿ, ಮೂಲ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಸಾಮ್ಯತೆ ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ನ್ಯೂ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್ನ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಸಹ-ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಜುಡ್ ಗ್ರೀನ್ಸ್ಟೈನ್ ಪ್ರಕಾರ, "ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್" ಎಂಬ ಪದದ ಹಿಂದಿನ ಉದ್ದೇಶವು ಅವರು "ಡು-ಇಟ್-ಯುವರ್ಸೆಲ್ಫ್" ಸಾಂಸ್ಥಿಕ ಮನೋಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾಡುತ್ತಿರುವ ಸಂಗೀತದ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ವಿವರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಜುಡ್ ಗ್ರೀನ್ಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ ಮ್ಯಾಟ್ ಮೆಕ್ಬೇನ್ ಇಬ್ಬರೂ ಈ ಪದವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಹಿಂಜರಿಕೆಯಿಂದ ಮನ್ನಣೆ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. ಇತರರು ಇದನ್ನು ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ತಂತ್ರ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಸ್ಥಾಪಿತ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಹೊರಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವಂತೆ ತೋರುವ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ನ್ಯೂ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ಗಾಗಿ, ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಅದರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆಲ್ಬಂಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಒಂದು ಸಂದರ್ಭವನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಲೇಬಲ್ನ ಗುರುತನ್ನು ಬ್ರಾಂಡ್ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಅದರ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಒಂದು ಪದವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಪದದ ಉಪಯುಕ್ತತೆಯು ಇನ್ನೂ ಚರ್ಚಾಸ್ಪದವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಪ್ರಚಾರಕರು ಉತ್ತೇಜಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಮತ್ತು ಪತ್ರಕರ್ತರು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ್ದರಿಂದ, "ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್" ಅನ್ನು ಹೊರಗಿನ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸಂಪರ್ಕ ಪರಿಭಾಷೆ ಎಂದು ತಳ್ಳಿಹಾಕಬಹುದು. ಪೀಟರ್ ಮ್ಯಾಕ್ಕಲಮ್ ಅದರ ಭಾಷಾ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಟೀಕಿಸುತ್ತಾ, ಇದನ್ನು "ಸೋಮಾರಿಯಾದ ಪದ, ಮಾರಾಟಗಾರರ 'ತುಂಬಾ ಕಠಿಣ' ಬುಟ್ಟಿ, ಸಂಗೀತದ ವಂಶಾವಳಿಯನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚುವ ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದರು. ಇತಿಹಾಸ "ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್" ಎಂಬ ಪದವು ಬಿಲ್ಬೋರ್ಡ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ 1950ರಷ್ಟು ಹಿಂದೆಯೇ "ಸಣ್ಣ-ಪ್ರಮಾಣದ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಲೇಬಲ್ಗಳಿಗೆ" ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರೂ, ಈ ಪದದ ಪ್ರಸ್ತುತ ಬಳಕೆಯನ್ನು 2007ರಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರು ವಿಲಿಯಂ ಬ್ರಿಟೆಲ್ಲೆ, ಸಾರಾ ಕಿರ್ಕ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಸ್ನೈಡರ್ ಮತ್ತು ಜುಡ್ ಗ್ರೀನ್ಸ್ಟೈನ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ನ್ಯೂ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದು. ಈ ಸಂಯೋಜಕರು ತಮಗಾಗಿ ಮತ್ತು "ಸಮಕಾಲೀನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ" ಅಥವಾ "ಹೊಸ ಸಂಗೀತ" ದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದಿಲ್ಲವೆಂದು ಭಾವಿಸಿದ ಇತರ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಒಂದು ಸ್ಥಳವನ್ನು ಕೆತ್ತಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಇದು ಅವರ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಲೇಬಲ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಡಿಸೆಂಬರ್ 2007ರ ಪತ್ರಿಕಾ ಪ್ರಕಟಣೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು "ಗೋಡೆಗಳಿಲ್ಲದ ಸಂಗೀತ, ಹೆಸರಿಲ್ಲದ ದೃಶ್ಯದಿಂದ" ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದು ತಮ್ಮ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿದರು. ಈ ಪ್ರಕಟಣೆಯು ಅವರ ಜಾಲತಾಣದೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿತ್ತು, ಇದು "ಈ 'ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್' ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ನಡುವೆ ಸಂಪರ್ಕದ ಭಾವವನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು" ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು, ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಅದಕ್ಕೆ ಹೆಸರನ್ನು ಸೂಚಿಸಿತು. ನ್ಯೂ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ವಿಕಾಸಕ್ಕೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಇದೇ ರೀತಿಯ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಇತರ ಸ್ವತಂತ್ರ ದಾಖಲೆ ಲೇಬಲ್ಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಮಲಗುವ ಕೋಣೆ ಸಮುದಾಯದಂತಹ ಲೇಬಲ್ಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ಸಂಯೋಜಕರು ಒಂದು ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಧಿಕ್ಕರಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿ ಮೊಳಕೆಯೊಡೆದವು. ಈ ಪದವು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳ ಮೂಲಕ ಹರಡುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಆನ್ಲೈನ್ನಲ್ಲಿ ವಿವಾದದ ಮೂಲವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಮಾಧ್ಯಮಗಳು ಈ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಯಾವ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸೇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕೆಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡವು. ಆನ್ಲೈನ್ ಸಂಗೀತ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಪಿಚ್ಫೋರ್ಕ್ ಸೂಫ್ಜಾನ್ ಸ್ಟೀವನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಜಾನಿ ಗ್ರೀನ್ವುಡ್ನಂತಹ ಇಂಡೀ ರಾಕ್ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಈ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು ಮತ್ತು ಡೌನ್ಟೌನ್ ಎನ್ವೈನ ಕನಿಷ್ಠ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಗ್ ಆನ್ ಎ ಕ್ಯಾನ್ ಗುಂಪಿನ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯಾಗಿ ಈ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು. ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಖ್ಯಾತಿಯ ಸ್ಥಾಪಿತ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಯೋಜಕ ನಿಕೊ ಮುಹ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ನ ಪೋಸ್ಟರ್ ಚೈಲ್ಡ್ ಆಗಿದ್ದರು. ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಬ್ಲಾಗ್ ಪೋಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ತಿರಸ್ಕಾರವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾ, "ಆ ವಿವರಣೆಯಿಂದ ಏನೂ ಸಿಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅದು ಪಿಆರ್ ಜನರ ಉದ್ಯೋಗಗಳನ್ನು ಸುಲಭಗೊಳಿಸಿದರೂ ಸಹ. ಇದು ಸಂಗೀತಗಾರರ ನೈಜ ಸಮುದಾಯಗಳು ಹೇಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಜನರನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. "ಮುಹ್ಲಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಇಂಡೀ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಅವರ ಟೀಕೆಯು ಇಂಡೀ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪದದ ಸಮಗ್ರತೆಯ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು, ಅದರ ಬಳಕೆಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಅರ್ಹತೆಯಾಗಿ ಕಳಂಕಗೊಳಿಸಿತು. ಒಂದು ಬ್ರಾಂಡ್ ಆಗಿ ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಅದರ ಸಮುದಾಯದ ಲಾಭಕ್ಕೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಬಂಡವಾಳ-ಪಿಚ್ಫೋರ್ಕ್ ಜನಸಂಖ್ಯಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ತಲುಪುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸು, ಮತ್ತು ಮುಹ್ಲಿಯು ತನ್ನ ದೃಶ್ಯದ ವಕ್ತಾರನಾಗಿ ಯಶಸ್ಸು-ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಆ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಗ್ರೀನ್ಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಒಂದೇ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲು ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ನ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಅಸಮಾಧಾನಗೊಂಡರು, ಮತ್ತು 2013 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಲೇಬಲ್ ಈ ಪದವನ್ನು ಬಳಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿತು. ಅವರ ಪ್ರಸ್ತುತ ಮಿಷನ್ ಹೇಳಿಕೆಯು "ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಹಳತಾದ ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಮೀರಿದ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು" ಬೆಂಬಲಿಸುವುದು. ಐಡಿಯಾಲಜಿ ಇಂಡೀ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚಳುವಳಿಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ ತರಬೇತಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರದ ಗಡಿಗಳ ನಿರೋಧಕತೆಯ ವಿರುದ್ಧ ನೇರ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿತ್ತು. ಗಿನಾನ್ ಮಿಟಿಕ್ ಪ್ರಕಾರಃ "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಈಗ ಬರಲಿರುವ ಪೀಳಿಗೆಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯಿಂದ ನಿರಾಶೆಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಬಹಳಷ್ಟು ಸಂಗೀತದ ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನೂ ಸಹ ಬೆಳೆಸಿದೆ. .. .. [ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್] ಎಂಬುದು ಹಳೆಯ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾಡುವ ಒಂದು ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ. .. .. ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಇದು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಿದ, ಹೊಸ ಮತ್ತು ಅಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ಇಂಡೀ ರಾಕ್ನೊಂದಿಗೆ ಓವರ್ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. "ಅಕಾಡೆಮಿಯದೊಂದಿಗಿನ ಈ ಅಸಮಾಧಾನವು ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಹೊಸ ಸಮುದಾಯವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅಡ್ಡ-ಪರಾಗಸ್ಪರ್ಶವು ಅವಶ್ಯಕತೆಯಿಂದ ಡಿಐವೈ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ರೋನೋಸ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಈ ಚಳವಳಿಯ ಪರಿಪೂರ್ಣ ನೀತಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ವಿವರಿಸಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಬ್ರೈಸ್ ಡೆಸ್ನರ್ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆಃ "ಲಾಭರಹಿತ, ಕಲಾವಿದ-ಚಾಲಿತ, ಮತ್ತು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಲೇಬಲ್ಗಳೊಂದಿಗೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಪೂರ್ವಸೂಚಕವೆಂದರೆ ಪಂಕ್ ರಾಕ್ ಮತ್ತು 80ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಡಿಐವೈ ಸಂಸ್ಕೃತಿ. "ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಸಂಗೀತಗಾರರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮೂಹಿಕ ಸ್ವರೂಪದ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾ, ಇತರ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗಿಂತ ಸಂಯೋಜಕರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಈ ಪದವನ್ನು ಮಾರ್ಕೆಟಿಂಗ್ ಲೇಬಲ್ ಆಗಿ ಅವರ ಮೇಲೆ ಹೇರುವ ಬದಲು, ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ವತಃ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಬಯಸಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿವಾದದ ನಂತರ ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜಕರು "ಪೋಸ್ಟ್-ಜೆನರ್" ಲೇಬಲ್ಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು; ಅವುಗಳನ್ನು "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ" ಎಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸುವ ಮಾಧ್ಯಮದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಗಮನದಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಗುರುತನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿಯಾಗಿರಬೇಕಾಯಿತು. ಪ್ರಸರಣದ ವಿಧಾನಗಳು ಸಂಗೀತದ ಸ್ವತಂತ್ರ ವಿತರಣೆಯು ಈ ಚಳವಳಿಯ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿತ್ತು. ನ್ಯೂ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್ನ ಸಹ-ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ, ಜುಡ್ ಗ್ರೀನ್ಸ್ಟೈನ್, ಈ ಪದವು "ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ" ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಿದರು. .. .. ಬದಲಿಗೆ ಆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನವನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಂಭಾವ್ಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗಾಗಿ ಅದನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಇದನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಹಣಗಳಿಕೆ. ಇತರ ಸಂಗೀತವು ವಾಣಿಜ್ಯ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ಮೂಲಕ ಸಂಚರಿಸುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಇಂಡೀ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚಳುವಳಿಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಲಾಭರಹಿತ ಪ್ರಪಂಚದ ಮೂಲಕ ಹಣಗಳಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ನೇರವಾಗಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಗಾತ್ರವನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಈ ದೃಶ್ಯವು ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯ ಕೇಳುಗರ ರೇಡರ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಸಂಗೀತವು ಸಂಗೀತದ ವಿಧಾನಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನೈತಿಕತೆಯಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಇಂಡೀ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚಳುವಳಿಯು ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸೌಂದರ್ಯದ ವಿಲಕ್ಷಣತೆಯನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುತ್ತದೆ. ಇಂಡೀ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಅನ್ನು ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುವಾಗ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಹಂಚಿಕೊಂಡ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ದೊಡ್ಡ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜಕ ಮಿಸ್ಸಿ ಮ್ಯಾಝೋಲಿ ಇದನ್ನು "ಸಂಗೀತಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಳುವಳಿ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಂಗೀತದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು ಸವಾಲಿನದ್ದಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನ್ಯೂ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ ಲೇಬಲ್ನೊಳಗೆ, ಪೋಸ್ಟ್ ಮಿನಿಮಲಿಸಮ್ನ ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆಃ ಸ್ಥಿರವಾದ ನಾಡಿಮಿಡಿತ, ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ವ್ಯವಕಲನ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಆದರೆ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ ಟೋನಾಲಿಟಿ. ಐಸಾಕ್ ಶ್ಯಾಂಕ್ಲರ್ ಈ ಚಳುವಳಿಯ ಸಂಗೀತದ ಗುಣಗಳನ್ನು ಹಿಂಜರಿಕೆಯಿಂದ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆಃ ಪಾಪ್, ರಾಕ್ ಮತ್ತು/ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದದ ಪ್ರಭಾವಗಳು; 'ಉನ್ನತ ಸಂಸ್ಕೃತಿ' ಮತ್ತು 'ಕಡಿಮೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿ' ನಡುವಿನ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು; ಪ್ರಕಾರದ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿರೋಧ, ಅಥವಾ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಆತಂಕದ ಸಂಗೀತದ ಸಾಕಾರ. ಈ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಅವರ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ತರಬೇತಿಯಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ಅಭ್ಯಾಸಗಳಾಗಿವೆಃ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಸಂಕೇತಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಬಳಕೆ, ಕಾಯ್ದಿರಿಸಿದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ನಡವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಅವರ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿನ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಪಾಂಡಿತ್ಯ. ಮುಹ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿದಂತೆಃ "ನೀವು ಇಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿರುವುದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾಗಿ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ಸಂಯೋಜಕರು ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುವುದು. .. .. ಮತ್ತು ಅದರ ಬದಲಿಗೆ ರಾಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಮುದಾಯ ಸಂಗೀತ-ತಯಾರಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. "ಭೌಗೋಳಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳಗಳು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಈ ಚಳುವಳಿಯು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ ಮತ್ತು ಬ್ರೂಕ್ಲಿನ್ ಡೌನ್ಟೌನ್ನಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ನಂತರ, ಐಸ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಂತಹ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳ ಕಲಾವಿದರು ಇಂಡೀ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚಳವಳಿಯೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಸಂಯೋಜಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಎಂಭತ್ತು ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಈ ರೀತಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಸ್ಪಾಟಿಫೈ "ಇಂಡಿ ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್" ಪ್ಲೇಪಟ್ಟಿಯು, ಶೇಕಡಾ 66ರಷ್ಟು ಕಲಾವಿದರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಿಂದ, ಶೇಕಡಾ 12ರಷ್ಟು ಜನರು ಐಸ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನಿಂದ ಮತ್ತು ಶೇಕಡಾ 9ರಷ್ಟು ಜನರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಕಿಂಗ್ಡಮ್ನಿಂದ ಬಂದವರು ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂಗೀತದ ಯಶಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳದ ಆಯ್ಕೆಯು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿತ್ತು; ಕಲಾವಿದರು ಬಾರ್ಗಳು ಮತ್ತು ನೈಟ್ಕ್ಲಬ್ಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವಷ್ಟು ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿದ್ದರು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ, ಇಂಡೀ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ದೃಶ್ಯದ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಳಗಳೆಂದರೆ ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನ ಲೆ ಪಾಯ್ಸನ್ ರೂಜ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ ಜಾನ್ ದಿ ಡಿವೈನ್ ಮುಂತಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸ್ಥಳಗಳು. ಯುಕೆಯಲ್ಲಿ, ನಾನ್ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಲೇಬಲ್ ತಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ರಾಕ್ ಗಿಗ್ಗಳಂತೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿತು, ದಿ ಮ್ಯಾಕ್ ಬೆತ್ನಲ್ಲಿ ಮಾಸಿಕ ಕ್ಲಬ್ ನೈಟ್ ಅನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿತು. ಗೈಬ್ರಿಯಲ್ ಕಹಾನೆ, ಜುಡ್ ಗ್ರೀನ್ಸ್ಟೈನ್, ಕ್ಯಾರೋಲಿನ್ ಷಾ, ಸಾರಾ ಕಿರ್ಕ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಸ್ನೈಡರ್, ಡೇವಿಡ್ ಲ್ಯಾಂಗ್, ಮಿಸ್ಸಿ ಮ್ಯಾಝೋಲಿ, ನಿಕೊ ಮುಹ್ಲಿ, ಅನ್ನಾ ಮೆರೆಡಿತ್, ಗ್ಯಾಬ್ರಿಯಲ್ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, ವಿಲಿಯಂ ಬ್ರಿಟೆಲ್ಲೆ, ಓಲಾಫರ್ ಅರ್ನಾಲ್ಡ್ಸ್, ನಿಲ್ಸ್ ಫ್ರಾಮ್, ಸುಫ್ಜಾನ್ ಸ್ಟೀವನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಜಾನಿ ಗ್ರೀನ್ವುಡ್ ಈ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜಕರು. ಬ್ಯಾಂಗ್ ಆನ್ ಎ ಕ್ಯಾನ್ ಆಲ್-ಸ್ಟಾರ್ಸ್, ಅಲಾರ್ಮ್ ವಿಲ್ ಸೌಂಡ್, ವೈಮ್ಯೂಸಿಕ್, ರೂಮ್ ಫುಲ್ ಆಫ್ ಟೀತ್, ಎಂಟನೇ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ಬರ್ಡ್, ನೌ ಎನ್ಸೆಂಬಲ್ ಮತ್ತು ದಿ ಲಿವಿಂಗ್ ಅರ್ಥ್ ಶೋ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಈ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಗುಂಪುಗಳ ಮೇಳಗಳಾಗಿವೆ. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಪ್ರಕಾರಗಳು ಸಂಗೀತ ವರ್ಗೀಕರಣ