Guy Stanley Philoche
ಗೈ ಸ್ಟಾನ್ಲಿ ಫಿಲೋಚೆ (ಜನನ 1977) ಒಬ್ಬ ಹೈಟಿಯನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ಅಮೂರ್ತ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ವರ್ಣರಂಜಿತ, ಶ್ರೀಮಂತ-ರಚನೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರ ಮತ್ತು ಕೆರಿಬಿಯನ್ನ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಟೂನ್ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್ ಪಾತ್ರಗಳ ಬಳಕೆಯ ಮೂಲಕ ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಹ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೈಟಿಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಫಿಲೋಚೆ ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಬಹುಭಾಗವನ್ನು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಮೊದಲು ಕನೆಕ್ಟಿಕಟ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವರ ಪ್ರಸ್ತುತ ಮನೆಯಾದ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಕಳೆದಿದ್ದಾರೆ. 2020 ರಲ್ಲಿ, ಹೆಣಗಾಡುತ್ತಿರುವ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಅವರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಾದ್ಯಂತ ಸುದ್ದಿ ಮೂಲಗಳಲ್ಲಿ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಿದಾಗ ಫಿಲೋಚೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬಂದರು. ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಗೈ ಸ್ಟಾನ್ಲಿ ಫಿಲೋಚೆ 1977ರಲ್ಲಿ ಹೈಟಿಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 1980 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೂರು ವರ್ಷದವರಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವರ ಕುಟುಂಬವು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ವಲಸೆ ಬಂದು, ಕನೆಕ್ಟಿಕಟ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿತು. ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಕುಟುಂಬವು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದಾಗ, ಕುಟುಂಬವು ತೀವ್ರ ಬಡತನವನ್ನು ಎದುರಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಗೈ ಸ್ವತಃ ಹೊಸ ದೇಶ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಭಾಷೆಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು. ಗೈ ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಓದುವ ಮೂಲಕ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕಲಿತರು. ಈ ತೊಂದರೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಬಾಲ್ಯವು ಸಂತೋಷದಾಯಕವಾಗಿತ್ತು. ಪ್ರತಿ ಭಾನುವಾರ ಊಟದ ನಂತರ ಅವರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕುಟುಂಬ ಆಡುತ್ತಿದ್ದ ಬೋರ್ಡ್ ಆಟಗಳ ಬಗೆಗಿನ ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ನೆನಪುಗಳು ಗೇಮ್ ಸೀರೀಸ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸರಣಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿವೆ. ಅವರ ಮೊದಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಡಿಸ್ನಿ ಪಾತ್ರಗಳಾಗಿದ್ದವು, ಅವುಗಳನ್ನು ಅವರು ಈಗಲೂ ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬಾಲ್ಯದ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಅನುಭವಗಳು ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದವು. ಮೂವರು ಸಹೋದರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಫಿಲೋಚೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಅನುಸರಿಸದ ಕುಟುಂಬದ ಏಕೈಕ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು. ಬದಲಿಗೆ, ಅವರ ಡಿಸ್ನಿ ಪಾತ್ರಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿಗಳು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೂರನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಕಲಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ), ಫಿಲೋಚೆ ಅವರು ಕಲಾವಿದರಾಗಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅರಿವಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಫಿಲೋಚೆ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ತಮ್ಮ ಔಪಚಾರಿಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯ ನಂತರ ಮನೆ ತೊರೆದರು. ತಮ್ಮ ಕುಟುಂಬದ ಇಚ್ಛೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅವರು ಪೈರ್ ಕಾಲೇಜ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಗೆ ಸೇರಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪೋಷಿಸಿಕೊಂಡರು. ನಂತರ, ಫಿಲೋಚೆ ಯೇಲ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಗೆ ಸೇರಿದರು. 2000 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ, ಫಿಲೋಚೆ ಕನೆಕ್ಟಿಕಟ್ನಿಂದ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು ಮತ್ತು ಬೆನ್ನುಹೊರೆಯು ಅವರ ಏಕೈಕ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಫಿಲೋಚೆ ಇಂದಿಗೂ ನಗರದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಕಲಾತ್ಮಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಫಿಲೊಚೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ತನ್ನ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಣಗಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕೃತಿಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅವರು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದಾಗ, ಫಿಲೊಚೆ ನಗರದ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣಲು ಕಷ್ಟವನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು. ಫಿಲೋಚೆ ಗ್ಯಾಲರಿಯಿಂದ ಗ್ಯಾಲರಿಗೆ ಹೋದರು, ತನ್ನ ವ್ಯಾಪಾರ ಕಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಬಾಗಿಲುಗಳ ಕೆಳಗೆ ಬಿಟ್ಟು, ಸಂಭಾವ್ಯ ಗ್ರಾಹಕರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡುವ ಸಲುವಾಗಿ ಈವೆಂಟ್ಗಳಿಗೆ ನುಸುಳುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳನ್ನು ವಿನಂತಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, 2016 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಫಿಲೋಚೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಕಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರು. ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿಗಳಾಗಿದ್ದವು, ಆದರೂ ಅವರು ಈಗ ತಿಳಿದಿರುವ ದಟ್ಟವಾದ ಬಣ್ಣದ ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಇವು ಶೀರ್ಷಿಕೆರಹಿತ ಸರಣಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಸರಣಿಯ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದವು, ಇದನ್ನು ಫಿಲೋಚೆ "ರೋಥ್ಕೊ, ಓನ್ಲಿ ಸೆಕ್ಸಿಯರ್" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದರು. ತಮ್ಮ ಸಹೋದರನಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ನಂತರ, ಅಲ್ಲಿ ಇಬ್ಬರೂ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಬೋರ್ಡ್ ಆಟಗಳನ್ನು ಆಡುವುದನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು, ಫಿಲೋಚೆ ತಮ್ಮ "ಗೇಮ್ ಸರಣಿ" ಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಇದು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಎರಡನೇ ಸರಣಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಏಕಸ್ವಾಮ್ಯ ಬೋರ್ಡ್ ಆಟದ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಇದನ್ನು ಅವರು ತೊಂದರೆಗೀಡಾದ ದೃಶ್ಯಗಳಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಒಟ್ಟಾಗಿ, ಕೃತಿಗಳು ಕಲಾವಿದನ ಕುಟುಂಬವು ಪ್ರತಿ ಭಾನುವಾರ ಆಡುವ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಧರಿಸಿರುವ ಏಕಸ್ವಾಮ್ಯದ ಸ್ನ್ಯಾಪ್ಶಾಟ್ಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ. 2012 ರಲ್ಲಿ, ಫಿಲೋಚೆ ತನ್ನ "ನೋ ಕಾಮೆಂಟ್ ಸೀರೀಸ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ಮಹಿಳೆಯರ ಮೇಲಿನ ಲೈಂಗಿಕ ಹಿಂಸಾಚಾರ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಕೌಟುಂಬಿಕ ದೌರ್ಜನ್ಯ ಮತ್ತು ಲಿಂಗಭೇದಭಾವವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಸ್ತ್ರೀ ನಗ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದೆ. ಫಿಲೋಚೆ ಈ ಸರಣಿಯನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಾದ್ಯಂತ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಿಗೆ ನೀಡಿದರು, ಆದರೆ ಪ್ರತಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ತುಂಬಾ ವಿವಾದಾತ್ಮಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿತು. ಫಿಲೋಚೆ ಅವರು 2016 ರ ವಸಂತ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಸರಣಿಯೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಸಹಿ ಶೈಲಿಯ ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಕ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಆಟಗಳ ಸರಣಿಯ ದುಃಖಿತ, ವಿಂಟೇಜ್ ನೋಟವನ್ನು ಕಾಗದದ ವಿಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳ ಬಣ್ಣದ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿವೆ. ಫಿಲೋಚೆ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಿಟಕಿಗಳನ್ನು ಹಾರಿಸಿದ ಕಾಗದದ ವಿಮಾನಗಳು, ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. 2019ರಲ್ಲಿ, ಫಿಲೋಚೆ ತಮ್ಮ ಕಮ್ ಫ್ಲೈ ವಿತ್ ಮಿ ಸರಣಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಈ ಸರಣಿಯು ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಬಾಲ್ಯದ ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಯಾವನ್ನು ಚಿಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಮಡಿಸಿದ ಡಾಲರ್ ನೋಟುಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ತಂದೆ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಅದೃಷ್ಟದ $2 ನೋಟಿನೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಕೈಚೀಲವನ್ನು ನೀಡಿದ ನೆನಪು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ದೃಶ್ಯಗಳು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಹಳೆಯ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಅದರ ಮೌಲ್ಯ-ಆಧಾರಿತ ಸಂದರ್ಭದಿಂದ ಕರೆನ್ಸಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಕಾಗದದ ವಿಮಾನಗಳಾಗಿ $100 ನೋಟುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. 2020 ರಲ್ಲಿ, ಜಾರ್ಜ್ ಫ್ಲಾಯ್ಡ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಲೈವ್ಸ್ ಮ್ಯಾಟರ್ ಚಳವಳಿಯ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಆಡಮ್ ಕ್ಲೇಟನ್ ಪೊವೆಲ್ ಜೂನಿಯರ್ ಬೌಲೆವಾರ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಎರಡು-ಬ್ಲಾಕ್ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಲೈವ್ಸ್ ಮ್ಯಾಟರ್ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಹಾರ್ಲೆಮ್ ಕಲಾವಿದರ ಗುಂಪನ್ನು ಫಿಲೋಚೆ ಸೇರಿಕೊಂಡರು. ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಫಿಲೋಚೆ "ಲೈವ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ "ಐ" ಮತ್ತು "ವಿ" ಅನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದ್ದು, ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಗಿಯಾಗಿರುವ ಮಿನ್ನಿಯಾಪೋಲಿಸ್ ಪೊಲೀಸ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ನಾಲ್ಕು ಬ್ಯಾಡ್ಜ್ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಐ ತೋರಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ವಿ ಸರಳವಾಗಿ "8:46" ಅನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ, ಇದು 8 ನಿಮಿಷ ಮತ್ತು 46 ಸೆಕೆಂಡುಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಡೆರೆಕ್ ಚೌವಿನ್ ಫ್ಲಾಯ್ಡ್ನ ಕುತ್ತಿಗೆಗೆ ಮೊಣಕಾಲೂರಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿತ್ತು. ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರದ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದು ಫಿಲೋಚೆ ಮೇಲೆ ದೊಡ್ಡ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಹೇಳಿದರು, "ಇದು ಬಹುಶಃ ನನ್ನ ಜೀವನದ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತ ಅನುಭವಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಜನರು ಅಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿದ್ದರು, ಜನರು ಅಳುತ್ತಿದ್ದರು, ಜನರು ಅದನ್ನು ಮುಟ್ಟಿದರು, ಜನರು ಅದರ ಮೇಲೆ ನಿಂತರು, ಜನರು ಅದರ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದರು. ಇದು ಬಹುಶಃ ನನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಾನು ಮಾಡಿದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಇದಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಲು, ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗಿಯೊಬ್ಬಳು ನಿಮ್ಮ ಎರಡು ಅಕ್ಷರಗಳ ಮೇಲೆ ನಿಂತುಕೊಂಡು ತನ್ನ ಮುಷ್ಟಿಯನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ನೋಡುವುದು ತುಂಬಾ ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿತ್ತು. "ಅಲ್ಲದೆ, 2020ರಲ್ಲಿ, ಮೀ ಟೂ ಚಳವಳಿಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಫಿಲೋಚೆ ತನ್ನ ನೋ ಕಮೆಂಟ್ ಸರಣಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಈ ಹಿಂದೆ-ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಸರಣಿಯನ್ನು ಈಗ ಅದನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದ ಅನೇಕ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು" ಅದರ ಸಮಯಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ "ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಿವೆ. ಫಿಲೋಚೆ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಾದ್ಯಂತ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ. ಅವರನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ಗ್ರೀನ್ವಿಚ್, ಸಿಟಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಎನ್ವೈ, ನ್ಯಾಂಟುಕೆಟ್, ಎಂಎ ಮತ್ತು ಪಾಮ್ ಬೀಚ್, ಎಫ್ಎಲ್ನ ಸ್ಥಳಗಳೊಂದಿಗೆ ಕ್ಯಾವಲಿಯರ್ ಗ್ಯಾಲರೀಸ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು "ರಿಯಲ್ ಹೌಸ್ವೈವ್ಸ್ ಆಫ್ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ" ಯ ಡೋರಿಂಡಾ ಮೆಡ್ಲೆ, ಉಮಾ ಥರ್ಮನ್, ಜಾರ್ಜ್ ಕ್ಲೂನಿ, ಮೆರಿಲ್ ಲಿಂಚ್, ಡಾಯ್ಚ ಬ್ಯಾಂಕ್, ಬಾರ್ಕ್ಲೇ ಇನ್ವೆಸ್ಟ್ಮೆಂಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಗೂಗಲ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಗಳು ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಅಮೂರ್ತ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ, ಪಾಪ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಅವರ ಶೈಲಿಯು ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಅವರ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಬದಲಾಗಿದೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಾಗ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಮೂರ್ತತೆಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೈಟಿಯನ್-ಪೋರ್ಟೊ ರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ಜೀನ್-ಮೈಕೆಲ್ ಬಾಸ್ಕ್ವಿಯಟ್ ಮತ್ತು ಬಾರ್ನೆಟ್ ನ್ಯೂಮನ್, ಮಾರ್ಕ್ ರೊಥ್ಕೊ ಮತ್ತು ಆಂಡಿ ವಾರ್ಹೋಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಕಲೆಯು ಅಮೂರ್ತತೆ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆ, ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ಕಲೆ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಫಿಲೋಚೆ ಮಾರ್ಕ್ ರೊಥ್ಕೊ ಅವರ ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಶೀರ್ಷಿಕೆರಹಿತ ಸರಣಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ್ದು, ರೊಥ್ಕೊ ಅವರಂತೆಯೇ ಭಾರೀ ರಚನೆಯ ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಫಿಲೋಚೆ "ನನ್ನ ಅಂತಿಮ ಗುರಿಯು ಎಂ. ಓ. ಎಂ. ಎ. ಯ ಐದನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ರೋಥ್ಕೊ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿರುವುದು" ಎಂದು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸರಣಿಯ ನಂತರ ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಮರೆಯಾದ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಧರಿಸಿರುವ, ಸಮಗ್ರವಾದ ನೋಟವಾಗಿದೆ. ಧರಿಸಿರುವ ನೋಟವು ಫಿಲೋಚೆ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಘನ ಬಣ್ಣದ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ ಹಲವಾರು ಸಹಿ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅದು ಯಾವಾಗಲೂ ಕ್ರಮ ಮತ್ತು ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ನಡುವೆ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿಭಜಿಸುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಕರ್ಣೀಯ ಬೆಳ್ಳಿಯ ರೇಖೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ; ವಿಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ಲೇಪಿತ ಕಾಗದ ಅಥವಾ ಹಣದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಚಿಟ್ಟೆಗಳು; ಮತ್ತು ಪೋಸ್ಟ್ ನೋ ಬಿಲ್ಸ್ ಫ್ಲೈಯರ್ಗಳು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳೀಯವಾಗಿವೆ. ಲೋಕೋಪಕಾರದ ಫಿಲೋಚೆ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ಲೋಕೋಪಕಾರದಲ್ಲಿ ತೊಡಗುತ್ತಾರೆ, ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಖರೀದಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಕಲೆಯ ಅನಾಮಧೇಯ ದೇಣಿಗೆಗಳ ಮೂಲಕ, ಇದನ್ನು ಅವರು ಆರ್ಟ್ ಫಾರ್ ದಿ ಪೀಪಲ್ ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ. ಒಂದು ನಿದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಫಿಲೋಚೆ ಅವರು ಹಾರ್ಲೆಮ್ನಲ್ಲಿ $110,000 ಮೊತ್ತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವೊಂದನ್ನು ಬೀದಿ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಿಟ್ಟು ಹೋದರು. ತನ್ನದೇ ಆದ ಆರಂಭಿಕ ಹೋರಾಟಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ, ಫಿಲೋಚೆ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಮತ್ತು ಸಹ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಒಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದಾಗ ಅಥವಾ ಯಶಸ್ವಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಿದಾಗಲೆಲ್ಲಾ, ಫಿಲೋಚೆ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಖರೀದಿಸುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಹೇಳಿದರುಃ "ಕಲೆ ನನ್ನ ಜೀವವನ್ನು ಉಳಿಸಿದೆ, [.] ನಾನು ಎಂದಿಗೂ ಪಾವತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಸಾಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಎಂದಾದರೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರೆ, ನಾನು ಕಲೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಉಪಕಾರಿಯಾಗುತ್ತೇನೆ ". ಫಿಲೋಚೆ ತಮ್ಮ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ದೇಣಿಗೆಗಳ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಮೂಲಕ ದತ್ತಿ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಿಗೆ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯಾನ್ಸ್ ಫೂಟ್ ದಿ ಬಿಲ್ ಇನಿಶಿಯೇಟಿವ್ನ ಭಾಗವಾಗಿ ಫೇರ್ಫೀಲ್ಡ್ ಕಾಮಿಡಿ ಕ್ಲಬ್ನ ಸಹಭಾಗಿತ್ವದಲ್ಲಿ, ಫಿಲೋಚೆ ಅವರು ಸೀಮಿತ-ಆವೃತ್ತಿಯ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಸ್ಲಿಪ್-ಆನ್ ವ್ಯಾನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಟಿ-ಶರ್ಟ್ ಅನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು, ಇದು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬಳಸುವ ಪ್ರತಿಮೆಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರ ರೆವೊಲ್ಯೂಷನ್ ಚಿಹ್ನೆಯೂ ಸೇರಿದೆ. ಮಾರಾಟದಿಂದ ಬಂದ ಆದಾಯವನ್ನು ಸಾಂಕ್ರಾಮಿಕ ರೋಗದಿಂದಾಗಿ ಉದ್ಯೋಗ ಕಳೆದುಕೊಂಡ ಹಾಸ್ಯನಟರಿಗೆ ದಾನ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಈ ಉಪಕ್ರಮದ ಮೂಲಕ, ಫಿಲೋಚೆ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಡಿ ಕ್ಲಬ್ ಸ್ಥಳೀಯ ಹಾಸ್ಯನಟರಿಗೆ $10,000 ವರೆಗೆ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. 2020ರ ಕೋವಿಡ್-19 ಸಾಂಕ್ರಾಮಿಕದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ಮಾರಾಟದ ಇತಿಹಾಸವಿಲ್ಲದ ಕಲಾವಿದರು ಸೇರಿದಂತೆ ಹೆಣಗಾಡುತ್ತಿರುವ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಫಿಲೋಚೆ ತಮ್ಮ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು. ಅವರು ಖರೀದಿಸಿದ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಅರ್ಧದಷ್ಟು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮೂಲದವರು ಮತ್ತು ಫಿಲೋಚೆ ಅವರಿಗೆ ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದಂತಹ ದೂರದ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಖರೀದಿಗಳನ್ನು ಕೋರಿದ್ದಾರೆ. ದಿ ಫಿಲೋಚೆ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಫಿಲೋಚೆ ತನ್ನ ಸಣ್ಣ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ನ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿದರು. ಇದಕ್ಕೆ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರೇರಣೆಯೆಂದರೆ, ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಹೆಸರನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಇತರ ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಅನುಭವವನ್ನು ಸುಲಭಗೊಳಿಸುವ ಬಯಕೆ. ಫಿಲೋಚೆ ಅವರ ಲೋಕೋಪಕಾರದ ಮಾತುಗಳು ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಕಾರರನ್ನು ಸಮಾನವಾಗಿ ತಲುಪಿವೆ, ಇದು ಅವರ ಸಂಗ್ರಹಣಾ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ. ಇದು ಈ ಹಿಂದೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಳ್ಳದ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದ ಭವಿಷ್ಯದ ಸಮೂಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ತರಲು ಫಿಲೋಚೆ ಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಜೂನ್ 2021 ರಲ್ಲಿ, ಚಿಕಾಗೋ, ಐಎಲ್ನಲ್ಲಿರುವ ವರ್ಜಿಲ್ ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಮೊದಲ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ಕೃತಿಗಳು ಹೈಟಿಯನ್ ಮೂಲದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಜನರನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿವೆ ಹೈಟಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರು ಕನೆಕ್ಟಿಕಟ್ನ ಕಲಾವಿದರು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಪಾಪ್ ಕಲಾವಿದರು ಅಮೇರಿಕನ್ ಅಮೂರ್ತ ಕಲಾವಿದರು ಹೈಟಿಯನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಹೈಟಿಯನ್ ವಲಸಿಗರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ 1977 ಜನನಗಳು ಜೀವಂತ ಜನರು