Funk art
ಫಂಕ್ ಆರ್ಟ್ ಒಂದು ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಯ ವಿರುದ್ಧದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಕ್ ರೊಥ್ಕೊ ಅವರಂತಹ ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿಗಳು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಅಲಂಕಾರಿಕವಲ್ಲದ, ಅಮೂರ್ತ ರೂಪಗಳಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸುವ ಬದಲು, ಫಂಕ್ ಆರ್ಟ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಮತ್ತೆ ವಿಷಯವಾಗಿ ತಂದಿತು. ಚಳುವಳಿಯ ಹೆಸರನ್ನು ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದ ಪದ "ಫಂಕಿ" ಯಿಂದ ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ, ಇಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಚಮತ್ಕಾರಿಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲಭೂತವಾದ, ಅತ್ಯಾಧುನಿಕವಲ್ಲದ ಸಂಗೀತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಜನರು ಫಂಕ್ ಒಂದು ಸಂಸ್ಕರಿಸದ ಕಲೆಯ ಶೈಲಿಯೆಂದು ನಂಬಿದ್ದರು. ಫಂಕ್ ಎಂಬ ಪದವು ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿತ್ತು ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಪದವು ದುರ್ವಾಸನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. 1960 ಮತ್ತು 1970 ರ ದಶಕದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಫಂಕ್ ಒಂದು ಜನಪ್ರಿಯ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿತ್ತು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಬೇ ಏರಿಯಾದಲ್ಲಿ. ಒಗ್ಗೂಡಿಸುವ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರು ತಾವು ಸಾಮೂಹಿಕ ಕಲಾ ಶೈಲಿ ಅಥವಾ ಗುಂಪಿಗೆ ಸೇರಿದವರು ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಿಲ್ಲ. ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಕಲಾವಿದರು ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡರೂ ಮತ್ತು ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರೂ, ಅವರು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಕೊಲ್ಲಿ ಪ್ರದೇಶದ ಇತಿಹಾಸ ಫಂಕ್ ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಯು ಒಂದು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದ್ದು, ಉತ್ತರ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿತ್ತು. ಫಂಕ್ ಚಳುವಳಿಯು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದ್ದ ಕೆಲವು ಗಮನಾರ್ಹ ನಗರಗಳೆಂದರೆ ಬರ್ಕ್ಲಿ, ಮರಿನ್ ಕೌಂಟಿ, ಬಿಗ್ ಸುರ್, ಡೇವಿಸ್ ಮತ್ತು ನಾರ್ತ್ ಬೀಚ್. ಅನೇಕ ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರು 1950ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಬೇ ಏರಿಯಾ ಫಿಗರೇಟಿವ್ ಮೂವ್ಮೆಂಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಈ ಚಲನೆಯು ಕೊಲ್ಲಿ ಪ್ರದೇಶದ ಭೂಗತ ಬೋಹೀಮಿಯನ್ನಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಬೇ ಏರಿಯಾ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ, ಅದರ ಬೀಟ್ನಿಕ್ ಕಲಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ವಿಯೆಟ್ನಾಂ ಯುದ್ಧದ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದ ಯುವ ರಾಜಕೀಯ ಕ್ರಿಯಾವಾದದಿಂದಾಗಿ ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಾತಾವರಣವಾಗಿತ್ತು. ನಗರದಲ್ಲಿ ಕವಿತೆ, ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಕಲೆ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದವು. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಎರಡರ ಸಂಯೋಜನೆಯಾದ ಫಂಕ್ ಆರ್ಟ್ ಕೊಲ್ಲಿ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಲು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಲು ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಉತ್ತರ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದಾದ್ಯಂತ ಸಂಭವಿಸಿದ ಫಂಕ್ ಕಲೆಯು ದಕ್ಷಿಣ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ "ಫೆಟಿಶ್ ಫಿನಿಶ್" ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ "ಪ್ರಾಥಮಿಕ ರಚನೆಗಳ" ನಿಖರವಾದ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿತ್ತು. ಬೇ ಏರಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಫಂಕ್ ಕಲೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು 1960ರ ದಶಕದ ಯಾವುದೇ ಚಳುವಳಿಯಂತೆಯೇ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಜೆಸ್, ವಾಲಿ ಹೆಡ್ರಿಕ್, ಜೇ ಡಿಫಿಯೋ, ವಿಯೋಲಾ ಫ್ರೇ, ವ್ಯಾಲೇಸ್ ಬರ್ಮನ್, ಮೈಜಾ ಪೀಪಲ್ಸ್-ಬ್ರೈಟ್ ಮತ್ತು ಬ್ರೂಸ್ ಕಾನರ್ ಅವರು ಬೇ ಏರಿಯಾದಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಗಮನಾರ್ಹ ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಜೆಸ್ ಆರಂಭಿಕ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. 1967ರಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಬರ್ಕ್ಲಿಯಲ್ಲಿರುವ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಮೊದಲ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದ ಪೀಟರ್ ಸೆಲ್ಜ್ ಅಲ್ಲಿ ಫಂಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ಸೆಲ್ಜ್ ಅವರು ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ವಿಚಿತ್ರ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಫಂಕ್ ತುಣುಕುಗಳ ಮೂಲಕ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಪೀಟರ್ ವೌಲ್ಕೋಸ್, ಮೌರಿ ಬಾಡೆನ್ ಮತ್ತು ಬ್ರೂಸ್ ಕಾನರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು ಮತ್ತು ಇದು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಈ ಚಳವಳಿಗೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ತಂದಿತು. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಮೊದಲು, ಬೇ ಏರಿಯಾದ ಹೊರಗಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನರು ಫಂಕ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೋಡಿರಲಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ಕೇಳಿರಲಿಲ್ಲ, ಇದು ಕಲಾವಿದರ ಯಶಸ್ಸಿನ ಒತ್ತಡವನ್ನು ನಿವಾರಿಸಿತು. ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು ಫಂಕ್ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು ವಿಷಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದವು. ಸ್ವಯಂ-ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ ದಾದಾ ಮತ್ತು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದಂತಹ ಹಿಂದಿನ ಚಳುವಳಿಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಫಂಕ್ ಆರ್ಟ್ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ನೈತಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ಅದರ ಕಲಾವಿದರು ಸಾಮಾಜಿಕ, ರಾಜಕೀಯ ಅಥವಾ ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದದ ಬದಲು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು. ತಮ್ಮ ಅಸಂಬದ್ಧ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಕ, ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭಾವನೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬದಲು ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ವಿಷಯವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಕೃತಿಗಳು ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಜೀವನ, ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದವು. ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯಪ್ರಜ್ಞೆ, ಪ್ರಜ್ಞಾಶೂನ್ಯತೆ, ಮುಖಾಮುಖಿ, ಅಶ್ಲೀಲ ಲೈಂಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯ ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ತಮ್ಮ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ, ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸ್ವಯಂ-ಅಸಂಬದ್ಧ ಮತ್ತು ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಹಾಸ್ಯಮಯವಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಂಭೀರವಾದ ಭಾವನೆಯನ್ನೂ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದು. ಅನೇಕ ತುಣುಕುಗಳಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಅರ್ಥವಿಲ್ಲದ ಕಾರಣ, ಫಂಕ್ ಆರ್ಟ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಕಂಡುಕೊಂಡ ವಸ್ತುಗಳು ಫಂಕ್ ಆರ್ಟ್ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ, ಒರಟಾಗಿರಬಹುದು ಅಥವಾ ಕಚ್ಚಾ ಆಗಿರಬಹುದು, ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಅಸಂಭವ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಗ್ರಾಹಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಕಂಡುಬರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಚಳುವಳಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಅಸೆಂಬ್ಲೇಜ್ ಎಂಬ ದೊಡ್ಡ ಚಳುವಳಿಯ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೂ ಸೇರಿದ್ದವು. ಬ್ರೂಸ್ ಕಾನರ್ ಅವರು ಅರಾಕ್ನೆ, ಸ್ಪೈಡರ್ ಲೇಡಿ, ಫಾರ್ ಮರ್ಲಿನ್, ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ಡೆತ್ ಸಾಂಗ್ ಮತ್ತು ಟಿಕ್ ಟಾಕ್ ಜೆಲ್ಲಿ ಕ್ಲಾಕ್ ಕಾಸ್ಮೋಟ್ರಾನ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಅವರ ಜೋಡಣೆ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಫಂಕ್ ಕಲೆ ಗ್ರಾಹಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಭಾಗವಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅನೇಕ ಫಂಕ್ ಜೋಡಣೆ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಎಸೆದ ಕಸದಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ತುಣುಕುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೂರು ಆಯಾಮದದ್ದಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅವು ಶಿಲ್ಪಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ. ಜೆಸ್ ಮತ್ತು ವಾಲಿ ಹೆಡ್ರಿಕ್ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲ ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಇಬ್ಬರು. ಬಳಸಿದ ವಸ್ತುಗಳು ಗಮನಕ್ಕೆ ಬಾರದ ವಸ್ತುಗಳಾಗಿದ್ದವು. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಕಲ್ಪನೆಯು ರಾಬರ್ಟ್ ರೌಸ್ಚೆನ್ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಜಾಸ್ಪರ್ ಜಾನ್ಸ್ ಅವರಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ದಾದಾ ಚಳವಳಿಯ ತುಣುಕುಗಳಿಂದಲೂ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಎರಡೂ ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಗಳು ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಭಾವವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾದ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಭಗ್ನಾವಶೇಷಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯ ಕೊಳೆಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತವೆ. ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ತಂತ್ರ, ರೂಪ ಅಥವಾ ಬಾಳಿಕೆ ಬಗ್ಗೆ ಕಾಳಜಿಯಿಲ್ಲದ ಕಾರಣ, ಕೃತಿಗಳು ಅವರಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಅಸ್ತವ್ಯಸ್ತವಾದ, ಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಫಂಕ್ ಕಲಾ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ರೆಜಿನಾ, ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ, ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಕೊಲ್ಲಿ ಪ್ರದೇಶ ಮತ್ತು ಡೇವಿಸ್ನಲ್ಲಿ, ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ನಾನ್-ಫಂಕ್ಷನಲ್ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಕಲೆಯು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿತ್ತು. ಫಂಕ್ ಆರ್ಟ್ ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲವೆಂದು ಭಾವಿಸಲಾದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಅದರ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಂತೆಯೇ, ಫಂಕ್ ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಶ್ಲೀಲ ಪುರುಷ ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ಲೈಂಗಿಕ ಉಲ್ಲೇಖಗಳಿವೆ. ಇತರ ಫಂಕ್ ಕೃತಿಗಳಂತೆ, ಜನರು ಕಲೆಯನ್ನು ಅಥವಾ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತುಂಬಾ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಬಾರದು ಎಂಬ ಸಂದೇಶವನ್ನು ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡಲು ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಸಹ ತಮಾಷೆಯ ಮತ್ತು ಅಸಂಬದ್ಧ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿತು. ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಶುದ್ಧೀಕರಿಸದ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದವು, ಮತ್ತು ಅವೆಲ್ಲವೂ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಾಗಿ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು. ರಾಬರ್ಟ್ ಆರ್ನೆಸನ್ ಬೇ ಏರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಫಂಕ್ ಕಲೆಯೊಳಗೆ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಕಲಾ ಚಳವಳಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆತನಿಗಿಂತ ಮೊದಲು, ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕರಕುಶಲ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅವರ ನಂತರ, ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಗಂಭೀರ ರೂಪವಾಗಿ ಬೆಳೆಯಿತು. ರಾಬರ್ಟ್ ಆರ್ನೆಸನ್ ಅನೇಕ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೃತಿಯಾಯಿತು. ಅವರ ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಪಾಪ್ ಆರ್ಟ್ ಶಿಲ್ಪಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕೆಲವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವು ಪ್ರಾಪಂಚಿಕ, ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳಾಗಿದ್ದವು. ಒಂದು ಮುಖ್ಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ರಾಬರ್ಟ್ ಆರ್ನೆಸನ್ ತನ್ನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಹ ಸೇರಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದನು, ಇದು ಫಂಕ್ ಕಲೆಯ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಅಂಶವಾಗಿತ್ತು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ತಮಾಷೆಯ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತವಾಗಿದ್ದವು. ರಾಬರ್ಟ್ ಆರ್ನೆಸನ್, ರಾಯ್ ಡಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್, ಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ನೇರಿ ಮತ್ತು ವಿಲಿಯಂ ಟಿ. ವಿಲೇ ಅವರಂತಹ ಇತರ ಫಂಕ್ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ, ಚಳುವಳಿಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದ್ದ ಡೇವಿಸ್ನ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಿದರು. ಮಾರ್ಗರೆಟ್ ಡಾಡ್, ಡೇವಿಡ್ ಗಿಲ್ಹೂಲಿ, ವಿಕ್ಟರ್ ಸಿಕಾನ್ಸ್ಕಿ, ಕ್ರಿಸ್ ಅನ್ಟರ್ಸೆರ್, ಪೀಟರ್ ವಾಂಡೆನ್ಬರ್ಜ್ ಮತ್ತು ಮೈಜಾ ಪೀಪಲ್ಸ್-ಬ್ರೈಟ್ ಅವರಂತಹ ಡೇವಿಸ್ನ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಆರ್ನೆಸನ್ರ ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. 1967 ರಲ್ಲಿ, ರಾಬರ್ಟ್ ಆರ್ನೆಸನ್ ಅವರು ಸೆರಾಮಿಕ್ ಕ್ಲೇಟನ್ ಬೈಲಿಯನ್ನು ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ, ಡೇವಿಸ್ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಕರಡು ಮಾಡಿದರು. ವಿಸ್ಕಾನ್ಸಿನ್ ಮೂಲದ ಬೈಲೆಯ್, ಉತ್ತರ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಫಂಕ್ ಕಲಾ ಚಳವಳಿಯೊಂದಿಗೆ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಹೋಲುವ ವೈಯಕ್ತಿಕ, ಆದರೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. 1968 ರಲ್ಲಿ, ಬೈಲೆಯ್ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಬೇ ಏರಿಯಾಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಪ್ರದೇಶದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ಫಂಕ್ ಕಲಾ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾದರು. 1962ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಫೋಲ್ಸಮ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾದ ಕ್ಯಾಂಡಿ ಸ್ಟೋರ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು 1992ರಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚುವವರೆಗೆ ನಿಯಮಿತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಮೂಲಕ ಫಂಕ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿತು. ಫಂಕ್ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾದ ರಾಬರ್ಟ್ ಆರ್ನೆಸನ್ ಕ್ಲೇಟನ್ ಬೈಲೆಯ್ ರಾಬರ್ಟ್ ಡೇವಿಡ್ ಬ್ರಾಡಿ ಮಾರ್ಕ್ ಬುಲ್ವಿಂಕಲ್ ಬ್ರೂಸ್ ಕಾನರ್ ರಾಯ್ ಡಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್ ರಾಬರ್ಟ್ ಎಚ್. ಹಡ್ಸನ್ ಎಡ್ ಕೀನ್ಹೋಲ್ಜ್ ಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ನೇರಿ ಗ್ಲಾಡಿಸ್ ನಿಲ್ಸನ್ ಜಿಮ್ ನಟ್ ಮೈಜಾ ಪೀಪಲ್ಸ್-ಬ್ರೈಟ್ ಪೀಟರ್ ಸೌಲ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ವಿಲ್ಲಾ ವಿಲಿಯಂ ಟಿ. ವಿಲೇ ಡೇವಿಡ್ ಗಿಲ್ಹೂಲಿ ಪ್ಯಾಟಿ ವಾರಾಶಿನಾ ವಿಯೋಲಾ ಫ್ರೇ ರೆಫೆರೆನ್ಸ್ ಮೂಲಗಳು ಡೇನಿಯಲ್ಸ್, ಡಯಾನಾ ಎಲ್., ಕ್ಲೇಟನ್ ಬೈಲೆಯ್ಸ್ ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ವಂಡರ್ಸ್, ಸ್ಯಾಕ್ರಮೆಂಟೊ, ಕ್ರೋಕರ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, 2011. ಡೆಂಪ್ಸೆ, ಆಮಿ, ಸ್ಟೈಲ್ಸ್, ಸ್ಕೂಲ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಮೂವ್ಮೆಂಟ್ಸ್, ದಿ ಎಸೆನ್ಷಿಯಲ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಗೈಡ್ ಟು ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಥೇಮ್ಸ್ & ಹಡ್ಸನ್, 2005. ಸ್ಯಾನ್ ಜೋಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ದಿ ಲೈಟರ್ ಸೈಡ್ ಆಫ್ ಬೇ ಏರಿಯಾ ಫಿಗರೇಶನ್, ಸ್ಯಾನ್ ಜೋಸ್, ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ, ಸ್ಯಾನ್ ಜೋಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, 2000. ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಕೆನಡಿಯನ್ ಕ್ಲೇ & ಗ್ಲಾಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆರ್ಟ್ ಚಳುವಳಿಗಳು