Ruby Neri
ರೂಬಿ ರೋಸ್ ನೆರಿ (ಜನನ 1970) ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ಮೂಲದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದೆ. ಆಕೆ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಬೇ ಏರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಬೆಳೆದರು, ಆಕೆಯ ಪೋಷಕರು ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತರಿಂದ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಆಕೆಯ ತಂದೆ ಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ನೇರಿ, ಬೇ ಏರಿಯಾ ಫಿಗರೇಟಿವ್ ಮೂವ್ಮೆಂಟ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಮೃದ್ಧ ಶಿಲ್ಪಿ, ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ತಾಯಿ ಸುಸಾನ್ ನೇರಿ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಡಿಸೈನರ್. ನೇರಿ ಒಬ್ಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿ, ಮತ್ತು ಜೇಡಿಮಣ್ಣು, ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್, ಕಂಚು, ಉಕ್ಕು, ಫೈಬರ್ಗ್ಲಾಸ್, ಗ್ಲೇಸು, ಅಕ್ರಿಲಿಕ್, ಎಣ್ಣೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ರೇ ಪೇಂಟ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. [8] ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ನೇರಿ ತನ್ನ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಮಣ್ಣಿನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯನ್ನು ತಯಾರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. [7] ಬೇ ಏರಿಯಾ ಫಿಗರೇಶನ್, ಜರ್ಮನ್ ಎಕ್ಸ್ಪ್ರೆಷನಿಸಮ್, ಗೀಚುಬರಹ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಕಲೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅಮೂರ್ತತೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ನೇರಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕುದುರೆಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾಳೆ, ಇದು ಅವಳ ಯೌವನದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ರಿಮಿನೀಸ್ (ಆರ್ಇಎಂ, ರೂಬಿ ರೋಸ್ ನೇರಿಯ ಗುಪ್ತನಾಮಗಳು) ಒಬ್ಬ ಶಿಲ್ಪಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಮತ್ತು ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ನ ಮಾಜಿ ಬೀದಿ ಕಲಾವಿದೆಯಾಗಿದ್ದು, ಕುದುರೆಗಳ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆರಂಭಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಗಳು ಕಲಾವಿದರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ನೇರಿ ಅವರು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೇ ಮಾಡುವ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡರು. ಮಾನವ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಮತ್ತು ಕುದುರೆಗಳ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಆಕೆಯ ತಾಯಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು 1990 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಗೀಚುಬರಹ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ನೇರಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಭಾರೀ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು ಮತ್ತು ವಿಷಯಗಳು ಇಂದಿಗೂ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿವೆ. ಎರಡನೇ ತಲೆಮಾರಿನ ಬೇ ಏರಿಯಾ ಫಿಗರೇಷನ್ನಲ್ಲಿ ಆಕೆಯ ತಂದೆ ಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಶೈಲಿಯು ನೇರಿಯ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು, ಇದು ಆಕೆಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಿಂದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಬದಲಾದಾಗ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ನೇರಿಯ ಹಿಂದಿನ ಆಲಂಕಾರಿಕ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಆಕೆಯ ತಂದೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಕೃತಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದಾಗ, ಹಲವಾರು ದೃಶ್ಯ ಸಾಮ್ಯತೆಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಬಂಧದ ನಿಕಟತೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತವೆ. ವಸ್ತುಗಳ ನಿರ್ವಹಣೆ, ಮೇಲ್ಮೈ ಸಂಸ್ಕರಣೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯವು ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಹೋಲುತ್ತವೆಯಾದರೂ, ಆಳವಾದ ನೋಟವು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಆದರೆ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಬಹುದು. ಪದವಿಪೂರ್ವ ಅಧ್ಯಯನಃ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಮತ್ತು ದಿ ಮಿಷನ್ ಸ್ಕೂಲ್ 1992 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ರೂಬಿ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ನಿಕಾಸಿಯೊದಿಂದ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ, ಸಿಎಗೆ ತೆರಳಿದರು. ರೂಬಿ ಅವರ ತಂದೆ, ಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಎಸ್. ಎಫ್. ಎ. ಐ. ಯಲ್ಲಿ ಬೋಧಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಗ ರೂಬಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದಳು, ಅವಳ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಅವನ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬಹುತೇಕ ತಪ್ಪಿಸಲಾಗದಂತಾಯಿತು. ರೂಬಿ ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ, "ಎಸ್. ಎಫ್. ಎ. ಐ. ಯಲ್ಲಿ ಪದವಿಪೂರ್ವದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಶಿಕ್ಷಕರು ನನ್ನ ತಂದೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅಥವಾ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರಾಗಿದ್ದರು; ನಾನು ಇದರಿಂದ ತುಂಬಾ ಸೀಮಿತನಾಗಿದ್ದೆ ಆದರೆ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಈ ಮಿತಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಎಸ್. ಎಫ್. ಎ. ಐ. ನಲ್ಲಿನ ಅವರ ಅನುಭವವು ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಅವರು ಕಲಾವಿದರಾದ ಅಲಿಸಿಯಾ ಮೆಕಾರ್ಥಿ, ಬ್ಯಾರಿ ಮೆಕ್ಗೀ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರೆಟ್ ಕಿಲ್ಗಲ್ಲೆನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸ್ನೇಹಿತರಾದರು. ಆಕೆ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಸ್ನೇಹಿತರು ನಂತರ 2010ರಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ನಿಂದ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ "ದಿ ಮಿಷನ್ ಸ್ಕೂಲ್" ಎಂಬ ಚಳವಳಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಆ ಸಂಸ್ಥೆಯು ಮಿಷನ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಅನ್ನು "ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊದಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕಲಾ ಚಳುವಳಿ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿತು. "ಎನರ್ಜಿ ದಟ್ ಈಸ್ ಆಲ್ ಅರೌಂಡ್" ಎಂಬ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ ಹೆಸ್ಸೆ ಮೆಕ್ಗ್ರಾ ಅವರು ಎಸ್. ಎಫ್. ಎ. ಐ. ಯ "ಭಾಷೆಯನ್ನು" ಒಂದು ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿದ ಈ ಆಳವಾದ ಸಂಪರ್ಕಿತ ಕಲಾವಿದರ ಗುಂಪಿಗೆ ಮನ್ನಣೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, "ಅವರು ಕಲಾ ಶಾಲೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಾಧನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಬಂದಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಗೆ ಹೊಸ ತಳಿಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಬೆಳೆಸುವುದು, ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದರ ಸಮುದಾಯಕ್ಕೆ ಜೀವನವನ್ನು ಸೇರಿಸುವಷ್ಟು ಪರಸ್ಪರರ ಬಗ್ಗೆ ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುವವರು". ದಿ ಮಿಷನ್ ಸ್ಕೂಲ್ನ ಸದಸ್ಯರು ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳದ ವಿಶೇಷ ಸಂಯೋಜನೆಯೊಳಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು, 1990 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದ ಮಧ್ಯದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಪೂರ್ವ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಇನ್ನೂ ತನ್ನ "ಪೌರಾಣಿಕ ಬೋಹೀಮಿಯನ್-ಪ್ರತಿಫಲಿತ ವೈಬ್" ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಗ, ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಬೆಳೆದರು. ಅವರು "ಡಿಜಿಟಲ್ ಯುಗದ ಅತ್ಯಂತ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿ" ತಮ್ಮ ಕಲಾ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಸಜ್ಜಾಗುತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಸಿಲಿಕಾನ್ ವ್ಯಾಲಿಗೆ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೋದ ಸಾಮೀಪ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಅವರು "90 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯದಿಂದ ಕೊನೆಯವರೆಗೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿ-ಛಿದ್ರಗೊಳಿಸುವ ಡಾಟ್-ಕಾಮ್ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಉತ್ಕರ್ಷ/ಪತನವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ", ಇದು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಅತಿರೇಕದ ಸೌಮ್ಯತೆಯ ಪ್ರಕರಣವನ್ನು ತಂದಿತು. ಈ ಹಂಚಿಕೊಂಡ ಅನುಭವಗಳ ಮೂಲಕ, ಮಿಷನ್ ಸ್ಕೂಲ್ನ ಕಲಾವಿದರು ವಿಶ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ಥಾಪನೆ-ವಿರೋಧಿ, ಗ್ರಾಹಕ-ವಿರೋಧಿ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಂಡರು. ಅವರ ಸಾಮೂಹಿಕ ಶಕ್ತಿ, ಜಾಗತಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ "ಅವಿಧೇಯ" ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯು ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹಂಚಿಕೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ನೇರಿಯ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವಾಗಿದೆ. ಎಸ್. ಎಫ್. ಎ. ಐ. ನಲ್ಲಿ ನೇರಿ ಅವರ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಗೀಚುಬರಹದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಆಸಕ್ತಿಯ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿತರ ಜಾಲವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಮಿಷನ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಸೇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಗೀಚುಬರಹವನ್ನು ಬರೆಯುವುದು ನೇರಿಯ ಗಂಭೀರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನ್ವೇಷಣೆಗಿಂತ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರಾಜಕೀಯ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದ್ದರೂ, ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ಆಕೆಯ ಸಮಯದ ಪ್ರಭಾವವು ಇಂದಿಗೂ ಆಕೆಯ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಪದವಿ ಅಧ್ಯಯನಃ ಯುಸಿಎಲ್ಎ 1994 ರಲ್ಲಿ, ರೂಬಿ ಬೇ ಏರಿಯಾದಿಂದ ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು ಮತ್ತು 1998 ರಲ್ಲಿ ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ನ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಿಂದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಅಲ್ಲಿ, ಅವರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ತಯಾರಿಸುವುದರಿಂದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಕ್ರಮೇಣ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಆಕೆಯ ಮೊದಲ ಪ್ರಯತ್ನವು ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಮೂಲಕವಾಗಿತ್ತು, ಇದನ್ನು ಅವರು ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಾನವರು ಮತ್ತು ಕುದುರೆಗಳ ಅಮೂರ್ತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಆಕೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಪರಂಪರೆಯ ಹೇರಿಕೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತಳಾಗಿದ್ದಳು ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಬಹುಶಃ ಈ ಪರಿವರ್ತನೆಯು ಪ್ರಚೋದಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ತೂಕದ ಬಗೆಗಿನ ಆಕೆಯ ಹತಾಶೆಯು ಈ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿತು. ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ರಿವ್ಯೂ ಆಫ್ ಬುಕ್ಸ್ಗೆ ನೀಡಿದ ಸಂದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನೇರಿ ಹೇಳುವಂತೆ, "ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಅದರ ಇತಿಹಾಸದ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ತುಂಬಾ ಬೇಡಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಯಾವ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎಂಬ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಲ್ಪನೆಯು ನನಗೆ ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕವಾಯಿತು ಮತ್ತು ನನಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯಿಲ್ಲದ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ನನಗೆ ಸಮಯವಿರಲಿಲ್ಲ ". 1990ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡ ನೇರಿ, ಪ್ರಯೋಗಕ್ಕೆ ಬದ್ಧತೆಯ ಮೂಲಕ ಉತ್ತೇಜಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಅವರು ಬಣ್ಣ (ಎಣ್ಣೆ, ಅಕ್ರಿಲಿಕ್, ಸ್ಪ್ರೇ), ಪ್ಲ್ಯಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿದ್ದಾರೆ-ಅವರ ಪ್ರಸ್ತುತ ಕೆಲಸವು ಆ ಪರಿಶೋಧನೆಗಳ ದೃಶ್ಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಕೀರ್ಣ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಚಲನಶೀಲ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ನೇರಿ ಚತುರತೆಯಿಂದ ಜೇಡಿಮಣ್ಣು, ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಮೂಲಕ ಮೂರ್ತಿ, ಅಮೂರ್ತತೆ, ಗೀಚುಬರಹ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ. 2017ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ "ವಿಟಮಿನ್ ಸಿಃ ಕ್ಲೇ ಅಂಡ್ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಇನ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್" ಎಂಬ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ನೇರಿ ಅವರನ್ನು ಸೇರಿಸಿದ್ದು ಅವರ ಇತ್ತೀಚಿನ ಸಾಧನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪುಸ್ತಕವು ಇಂದಿನ ನೂರು ಪ್ರಮುಖ ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನ ಮತ್ತು ಸೆರಾಮಿಕ್ ಕಲಾವಿದರ ಜಾಗತಿಕ ಸಮೀಕ್ಷೆಯಾಗಿದೆ-ಆಂಡರ್ಸ್ ರುಹ್ವಾಲ್ಡ್, ಎಡ್ಮಂಡ್ ಡಿ ವಾಲ್, ಥಿಯಾಸ್ಟರ್ ಗೇಟ್ಸ್, ರಾನ್ ನಾಗ್ಲೆ, ಗ್ರೇಸನ್ ಪೆರ್ರಿ ಮತ್ತು ಬೆಟ್ಟಿ ವುಡ್ಮನ್ ಅವರಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ ಜೊತೆಗೆ ನೆರಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. "ವಿಟಮಿನ್ ಸಿ" ಯ ಪ್ರಕಾಶಕರಾದ ಫೈಡಾನ್ಗಾಗಿ ನಡೆಸಿದ ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ, ರಿಚರ್ಡ್ ಷಾ, ವಿಯೋಲಾ ಫ್ರೇ, ಪೀಟರ್ ವೌಲ್ಕೋಸ್ ಮತ್ತು ರಾಬರ್ಟ್ ಆರ್ನೆಸನ್ ಸೇರಿದಂತೆ ತನ್ನ ಬಾಲ್ಯದುದ್ದಕ್ಕೂ ತಾನು ಸುತ್ತುವರಿದ ಮತ್ತು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ ವಿವಿಧ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಅವರು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ. "ನಾನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿದ್ದರೂ, ನಾನು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಮೀಪಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ದೈಹಿಕವಾಗಿ ಹೇಗೆ ಕುಶಲತೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತೇನೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ" ಎಂದೂ ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಔಪಚಾರಿಕ ತರಬೇತಿಯ ಕೊರತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ನ ಇತಿಹಾಸವು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಂತೆ "ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯಾಗಿದೆ" ಎಂಬ ತನ್ನ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ನಿಷ್ಕಪಟತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯೊಂದಿಗೆ ನೆರಿ ವಿಷಯವನ್ನು ಕುಶಲತೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅದೇ ಸಂದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನೇರಿ ಅವರು ಪ್ರಸ್ತುತ ವಿಯೋಲಾ ಫ್ರೆಯವರ ಕೆಲಸದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ಸುಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಫ್ರೆಯವರ ಸ್ಮಾರಕ ತುಣುಕುಗಳ ಗಾತ್ರ ಮತ್ತು ಪುರುಷರ ನಡುವೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮಹಿಳೆಯಾಗಿ ಅವರ ನಿರ್ಭಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು 1970 ಜನನಗಳು ಜೀವಂತ ಜನರು ಅಮೇರಿಕನ್ ಗೀಚುಬರಹ ಕಲಾವಿದರು ಆಧುನಿಕ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮರಿನ್ ಕೌಂಟಿಯ ಜನರು, ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನ ಹಳೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಯುಸಿಎಲ್ಎ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್ನ ಹಳೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅಮೇರಿಕನ್ ಮಹಿಳಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಮಿಷನ್ ಡಿಸ್ಟ್ರಿಕ್ಟ್, ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮಹಿಳಾ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಅಮೆರಿಕನ್ ಗೀಚುಬರಹ ಕಲಾವಿದರು ಅಮೇರಿಕನ್ ಮ್ಯೂರಲಿಸ್ಟ್ಗಳು ಅಮೇರಿಕನ್ ಮಹಿಳಾ ಮ್ಯೂರಲಿಸ್ಟ್ಗಳು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸೆರಾಮಿಸ್ಟ್ಗಳು ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೋದ ಕಲಾವಿದರು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಮೂಲದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಮಕಾಲೀನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮಹಿಳಾ ಕಲಾವಿದರು 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸೆರಾಮಿಸ್ಟ್ಗಳು