Sinta Tantra
ಸಿಂಟಾ ತಂತ್ರ (ಜನನ 11 ನವೆಂಬರ್ 1979) ಬಾಲಿನೀಸ್ ಮೂಲದ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಲಾವಿದೆ. ಅವರು 11 ನವೆಂಬರ್ 1979 ರಂದು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾ, ಅಮೆರಿಕ ಮತ್ತು ಯುಕೆಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಬಾಲ್ಯವನ್ನು ಕಳೆದರು. ಅವರು 2003 ರಲ್ಲಿ ಲಂಡನ್ನ ಸ್ಲೇಡ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು ಮತ್ತು 2006 ರಲ್ಲಿ ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಪದವಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಅವರಿಗೆ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಡಾಯ್ಚ ಬ್ಯಾಂಕ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸೈಟ್-ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಗೌರವಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಆಕೆ, ಫೋಕ್ಸ್ಟೋನ್ ಟ್ರೈನಿಯಲ್ (2017), ಸಾಂಗ್ಡೋ ಟೆಕ್ ಸಿಟಿ (2016), ಲಿವರ್ಪೂಲ್ ಬಿಯೆನಿಯಲ್ (2012), ದಿ ಸೌತ್ಬ್ಯಾಂಕ್ ಸೆಂಟರ್ (2008), ಮತ್ತು ಟಿಎಫ್ಎಲ್ ಆರ್ಟ್ ಆನ್ ದಿ ಅಂಡರ್ಗ್ರೌಂಡ್ (2007) ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಆಯೋಗಗಳನ್ನು ಕೈಗೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ರೋಮ್ನ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಬ್ರಿಡ್ಜೆಟ್ ರಿಲೆ ಫೆಲೋಶಿಪ್ ಅನ್ನು ಉದ್ಘಾಟಿಸಿದರು, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ನ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಜೆರ್ವುಡ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗೆ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದ್ದರು. ಆಕೆ ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ಬಾಲಿಯ ನಡುವೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ. ತಂತ್ರದ ಅಭ್ಯಾಸವು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಿಂದ, ಸೈಟ್-ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಗಳವರೆಗೆ, ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳವರೆಗೆ. ಆಕೆ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು 'ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ' ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತಾಳೆ. 'ಕಲೆ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮದ ಭಾಷೆಯ ನಡುವಿನ ವಸ್ತುವಾಗಿ' ಬಣ್ಣವು ಆಕೆಯ ಅಭ್ಯಾಸದ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿದೆ. ಆಕೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಆಕೆಯ ಬಾಲಿನೀಸ್ ಪರಂಪರೆ ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಯದ ರಜಾದಿನಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆಃ 'ನಾನು ಬಣ್ಣಗಳ ಮೂಲಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ-ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬಣ್ಣಗಳು ಪರಸ್ಪರ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಕಂಪಿಸುವ ವಿಧಾನ. ನಾನು 'ಬಣ್ಣದ ಸಂಕೇತಗಳ' ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಅಥವಾ ನಿರೂಪಣೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಒಬ್ಬರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಆಕೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು "ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ", "ಮಿತಿಮೀರಿದ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರದ ಭೋಗವಾದದ ಆಚರಣೆ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು "ಅಸ್ತವ್ಯಸ್ತವಾದ ಆದರೆ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ" ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಲೆಗೆ ಆಕೆ ನೀಡಿದ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಸಂಗ್ರಾಹಕರು ಮತ್ತು ಆಯುಕ್ತರು ಸಮಾನವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆಕೆಯ 2010 ರ ಕೃತಿಯಾದ ಯೂನಿವರ್ಸ್ ಆಫ್ ಆಬ್ಜೆಕ್ಟ್ಸ್ ಇನ್ ಆರ್ಕೈವ್, ಆರ್ಸೆನಿಕ್ ಮತ್ತು ರೇಲಿಂಗ್ಸ್ "ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಆಪ್ಟಿಕಲ್ ತ್ರಿಕೋಣಮಿತೀಯ ಫ್ಯೂಗ್ನಲ್ಲಿ ಕೋಣೆಯ ಸುತ್ತ ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪಲ್ಸ್ಗಳ ಶಕ್ತಿಯಂತಹ" ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಎತ್ತಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಶಂಸಿಸಿತು. ಆರಂಭಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ತಂತ್ರ 11 ನವೆಂಬರ್ 1979 ರಂದು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಬಾಲಿನೀಸ್ ಪೋಷಕರಿಗೆ ಜನಿಸಿದರು. ಆಕೆಯ ತಂದೆ ಹಣಕಾಸು ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಆಕೆಯ ತಾಯಿ ಆಕೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ನಾಲ್ಕು ಹಿರಿಯ ಒಡಹುಟ್ಟಿದವರನ್ನು ನೋಡಿಕೊಂಡಿದ್ದರು. ತಂತ್ರನಿಗೆ 6 ವರ್ಷವಾಗಿದ್ದಾಗ, ಕುಟುಂಬವು ಯುಕೆಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. ತಂತ್ರವು ಹೇಳಿದೆ, 'ಪೋಷಕರು ವಲಸೆ ಬಂದ ಅನೇಕ ಮೊದಲ ತಲೆಮಾರಿನ ಮಕ್ಕಳಂತೆ, ನಾನು ಕೇವಲ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳದಿಂದ ಬಂದವನು ಎಂದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಗುರುತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ನನ್ನ ಕೆಲಸವು ನನ್ನ ಗುರುತನ್ನು ಮತ್ತು ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ಅನುಭವಗಳಿಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಪದರವನ್ನು ಪರಿಶೋಧಿಸುತ್ತದೆ. ನಾನು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಹೆರಿಟೇಜ್ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಮತ್ತು 1980 ರ ಪಾಪ್ ಅಮೆರಿಕಾನಾದ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದೇನೆ. 1999 ರಲ್ಲಿ ಮಿಡ್ಲ್ಸೆಕ್ಸ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಬಿ. ಟಿ. ಇ. ಸಿ ಡಿಪ್ಲೊಮಾವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ತಂತ್ರ 2000 ರಿಂದ 2003 ರವರೆಗೆ ಸ್ಲೇಡ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ಸ್ಟಾಲ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬಿಎ ಪಡೆದರು. ಇಲ್ಲಿಯೇ ಅವರು ಶಿಲ್ಪಿ ನಿಕ್ ಹಾರ್ನ್ಬಿ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಹಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ತನ್ನ ಅಧ್ಯಯನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ತಂತ್ರವನ್ನು ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಕಲಾವಿದ ಸೋಲ್ ಲೆವಿಟ್ (1928-2007) ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು 'ಸೂಚನೆಗಳ ಸರಣಿ ಅಥವಾ ನೀಲನಕ್ಷೆ' ಗೆ ಕಡಿತಗೊಳಿಸುವುದನ್ನು ಆಕೆ ತನ್ನ ಅಭ್ಯಾಸದ ಮೇಲೆ 'ದೊಡ್ಡ' ಮತ್ತು ನಿರಂತರ ಪ್ರಭಾವವೆಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಲೆವಿಟ್ನಂತೆಯೇ, ತಂತ್ರದ ಕೃತಿಯು ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ನಡುವಿನ ಛೇದಕದಲ್ಲಿದ್ದು, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಲರಿ ಸ್ಥಳದ ಮಿತಿಯನ್ನು ಮೀರಿದೆ. ಅಂತೆಯೇ, ತಂತ್ರವು ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮೊಚ್ತಾರ್ ಅಪಿನ್ (1923-1944) ಅವರನ್ನು ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆಃ 'ನನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾದ ಮಾದರಿಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಂಶಗಳಿವೆ. ಈ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಿರೂಪಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ವೀಕ್ಷಕನು ಅಲಂಕರಣದಲ್ಲಿಯೇ ಮುಳುಗುವಷ್ಟು ಗಾತ್ರಕ್ಕೆ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ತಂತ್ರವನ್ನು ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗೆ ಅಂಗೀಕರಿಸಲಾಯಿತು. ಆಕೆಯ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಪಾಲ್ ಸ್ಮಿತ್ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿವೇತನದಿಂದ ಧನಸಹಾಯ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ತಂತ್ರದ ಆಸಕ್ತಿಯು ಆರ್. ಎ. ಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಅವಳು ಇದನ್ನು ಸ್ತ್ರೀ ಕೆಲಸದ ರೂಢಮಾದರಿಯಾದ ಸಾಧಾರಣ ಅಥವಾ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಎರಡೂ ರೀತಿಯ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾಳೆ. 'ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲಿನ ಚಿತ್ರಕಲೆ ನನಗೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇಷ್ಟವಾಗಲಿಲ್ಲ-ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸ್ಥಳದೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುವುದು, ಬಣ್ಣ, ರೇಖೆ ಮತ್ತು ರೂಪವನ್ನು ಹೊಸ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸುವುದು ನನಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿಯಿತ್ತು. ಆರಂಭಿಕ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಇಬ್ಬರೂ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದೆಂಬ ಲಿಂಗ ರೂಢಮಾದರಿಯನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸುವ ಬಯಕೆಯೂ ಇತ್ತು ಎಂಬುದನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಆಕೆ ತನ್ನ ಉಪನ್ಯಾಸಕರು ಮತ್ತು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳ ನಿರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು 'ಸಣ್ಣ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗವಾದದ್ದನ್ನು' ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾಳೆ ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತಾ, 'ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅಮೂರ್ತ ಮತ್ತು ರಚನಾತ್ಮಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ' ತನ್ನ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತಾಳೆ. ವೃತ್ತಿ ತಂತ್ರವು 2006ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಎಂ. ಎ. ಪದವಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಆ ವರ್ಷ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಡಾಯ್ಚ ಬ್ಯಾಂಕ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಅವರು ಲಂಡನ್ ಬರೋ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಮ್ಡೆನ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಿಗಾಗಿ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಸ್ಥಳವನ್ನು ನಡೆಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು ಮತ್ತು ಸಮುದಾಯ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಮೂಲಕ ಅವರು ಕ್ಯಾಮ್ಡೆನ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಿದರು, ಇದು ರೀಜೆಂಟ್ಸ್ ಪಾರ್ಕ್ ಸೇತುವೆಯ ಮೇಲೆ ಇಸೋಕಾನ್ ಡ್ರೀಮ್ಸ್ (2007) ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸ್ಥಳೀಯ ಕೌನ್ಸಿಲರ್ ಫ್ಲಿಕ್ ರಿಯಾ ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು, ಅವರು "ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರವು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ [ರೀಜೆಂಟ್ಸ್ ಪಾರ್ಕ್ ರಸ್ತೆ] ಸೇತುವೆಯನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ. ತಂತ್ರದ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಯು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸಿದ ವಿನೈಲ್ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ಕೂಡಿತ್ತು, ಇದು ರೋಮಾಂಚಕ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಮಾದರಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಬಳಕೆಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆಃ ಶುದ್ಧ ರೇಖೆಗಳು, ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಮೂರ್ತತೆ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗಿನ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆ ಮತ್ತು ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಬಣ್ಣಗಳ ಆಯ್ಕೆ. 2006ರಲ್ಲಿ ಟ್ರಾನ್ಸ್ಪೋರ್ಟ್ ಫಾರ್ ಲಂಡನ್ನ ಆರ್ಟ್ ಆನ್ ದಿ ಅಂಡರ್ಗ್ರೌಂಡ್ ಉಪಕ್ರಮವು ಅವರ ಮೊದಲ ಯೋಜನೆಯಾಗಿತ್ತು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಪಿಕಾಡಿಲ್ಲಿ ಸರ್ಕಸ್ ನಿಲ್ದಾಣದ ನಿರ್ಗಮನದಲ್ಲಿ ವಿನೈಲ್ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಇತರ ಆರಂಭಿಕ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೌತ್ಬ್ಯಾಂಕ್ ಸೆಂಟರ್ನಲ್ಲಿರುವ ಸೈಸನ್ ಕವನ ಗ್ರಂಥಾಲಯಕ್ಕಾಗಿ ಎ ಗುಡ್ ಟೈಮ್ ಅಂಡ್ ಎ ಹಾಫ್! ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ದೊಡ್ಡ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆ ಸೇರಿವೆ. (2007). ಕವಿ ಲೆಮ್ನ್ ಸಿಸ್ಸೆ ಇದನ್ನು 'ನಂಬಲಾಗದ ಕೃತಿ' ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು 'ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಮಾನವ ಅನುಭವದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿಸ್ತಾರಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತದೆ [.] ಇಡೀ ಜಗತ್ತನ್ನು ಗ್ರಂಥಾಲಯಕ್ಕೆ ತರುತ್ತದೆ'. ಅಂದಿನಿಂದ ತಂತ್ರವು ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನರಿ ವಾರ್ಫ್ನಲ್ಲಿರುವ ಡಿಎಲ್ಆರ್ ಸೇತುವೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಎ ಬ್ಯೂಟಿಫುಲ್ ಸನ್ಸೆಟ್ ಮಿಸ್ಟೇಕನ್ ಫಾರ್ ಎ ಡಾನ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರವೂ ಸೇರಿದೆ, ಇದನ್ನು 2012 ರ ಒಲಿಂಪಿಕ್ಸ್ನ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನರಿ ವಾರ್ಫ್ ಗ್ರೂಪ್ ನಿಯೋಜಿಸಿತು. ಇತರ ಯೋಜನೆಗಳು 2012ರ ಲಿವರ್ಪೂಲ್ ದ್ವೈವಾರ್ಷಿಕದ ಭಾಗವಾಗಿ ಓಪನ್ ಐ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. 2013 ಶಿಲ್ಪಿ ನಿಕ್ ಹಾರ್ನ್ಬಿ ಜೊತೆಗಿನ ಸಹಯೋಗದ ಯೋಜನೆಗಳ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದನ್ನು ಕಂಡಿತು. ಒನ್ ಕೆನಡಾ ಸ್ಕ್ವೇರ್ ಕಟ್ಟಡದ ಲಾಬಿಯಲ್ಲಿ ಸಹಯೋಗದ ಕಾರ್ಯಗಳು ನಡೆದವು. ಇದು ಹಾರ್ನ್ಬಿಯ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ತಂತ್ರದ ಟ್ರೇಡ್ಮಾರ್ಕ್ ಬಣ್ಣದ ಅಮೂರ್ತತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಆವರಿಸಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ತಂತ್ರದ ಬಣ್ಣದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸುವ ದೊಡ್ಡ ಶಿಲ್ಪಗಳಿಗೆ ಮ್ಯಾಕ್ವೆಟ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಇಬ್ಬರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲೂ 'ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಬೆಳವಣಿಗೆ' ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ, ತಂತ್ರವು ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದೆಃ 'ಇಡೀ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ "ರಚನಾತ್ಮಕ" ವಿಧಾನವಿದೆ, ಅದು ನನಗೆ ಇಷ್ಟವಾಗಿದೆ [.] ಕಲಾಕೃತಿಗೆ "ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾರ್ಯ" ವನ್ನು ನೀಡುವಾಗ ಕೃತಿಯನ್ನು ಸ್ವತಃ ಮಾಡುವ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕತೆಗಳಿವೆ'. ತನ್ನ ಬಾಲಿನೀಸ್ ಪರಂಪರೆಯು ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಅದರ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿದೆ ಎಂದು ಅವಳು ಭಾವಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಕಲೆ 'ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹುದುಗಿದೆ-ಇದು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಲೆಯು ಮಾಡುತ್ತದೆ-ಮತ್ತು ಜನರೊಂದಿಗೆ ಒಟ್ಟಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಕಲ್ಪನೆ [.] ಇದು ಒಂದು ಸಂಭ್ರಮಾಚರಣೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ತಂತ್ರವು ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಮುದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಯೋಗಕರ್ತಾದಲ್ಲಿ 2014 ರ ಸೆಮೆಟಿ ಆರ್ಟ್ ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಮೆಸ್ 56 ರೊಂದಿಗೆ ರೆಸಿಡೆನ್ಸಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಕಲಾವಿದರ ನಿವಾಸಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಹಣ ಒದಗಿಸಿದವು. ಪಬ್ಲಿಕ್ ಕಮಿಷನ್ ಪಾಲಿಯೋ ಡಿ ಸಿಯೆನಾ (2017) ಬಿಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ ತಂತ್ರದ ಬ್ರಿಡ್ಜೆಟ್ ರಿಲೆ ಫೆಲೋಶಿಪ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, 600 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದಿನ ಎರಡು-ವಾರ್ಷಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದ 2017 ಪಾಲಿಯೋ ಡಿ ಸಿಯೆನಾಕ್ಕಾಗಿ ಡ್ರಾಪೆಲ್ಲೋನ್ ಅನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲು ಅವರನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ 17 (ಜಿಲ್ಲೆಗಳ) ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಧ್ವಜವನ್ನು ಗೆಲ್ಲಲು ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತಾರೆ. 1970 ರಿಂದ, ಧ್ವಜವನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವುದು ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಗಿದೆ. ತಂತ್ರವು ತನ್ನ ಸಮಕಾಲೀನ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಕಡ್ಡಾಯ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಗ್ಗೂಡಿಸಿತುಃ ಮಡೊನ್ನಾ ಆಫ್ ದಿ ಅಸಂಪ್ಷನ್, ಸಿಟಿ ಇನ್ಸಿಗ್ನಿಯಾ (ಟೆರ್ಜಿ), ಮತ್ತು ಓಟದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಪ್ರತಿ ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ಚಿಹ್ನೆಗಳು), ಜೊತೆಗೆ ಆ ವರ್ಷದ ಜಿಯೋವನ್ನಿ ಡುಪ್ರೆ ಸ್ಮರಣಾರ್ಥ. "ಒಬ್ಬ ಅಮೂರ್ತ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದು ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸವಾಲಾಗಿತ್ತು. ಮಡೊನ್ನಾ ಆಫ್ ದಿ ಅಸಂಪ್ಷನ್ಗಾಗಿ, ನಾನು ಅಂಬ್ರೋಗಿಯೋ ಲೊರೆನ್ಜೆಟ್ಟಿ ಕಂಡುಹಿಡಿದ ಆರಂಭಿಕ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ರೇಖಾತ್ಮಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರವಾಗಿ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ ಜಿಯೋವನ್ನಿ ಡುಪ್ರೆ ಅವರ ಸಾಫೋ ಶಿಲ್ಪವು 1950 ರ ದಶಕದ ಆಂಡಿ ವಾರ್ಹೋಲ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ-ನಾನು 'ಪಾಪ್ ಆರ್ಟ್' ಮತ್ತು 1950 ರ ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಯಾದ ಪದರವನ್ನು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ ". ಫೋಕ್ಸ್ಟೋನ್ ಟ್ರೈನಿಯಲ್ (2017) 2017ರ ಫೋಕ್ಸ್ಟೋನ್ ಟ್ರೈನಿಯಲ್ನ ಭಾಗವಾಗಿ, ಟೋಂಟೈನ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ನಲ್ಲಿರುವ ಕ್ಯೂಬ್ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಲೂಯಿಸ್ ಬಿಗ್ಸ್ (ಲಿವರ್ಪೂಲ್ ದ್ವೈವಾರ್ಷಿಕದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ) ಅವರು ಸಿಂಟಾ ತಂತ್ರವನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಟಾಂಟೈನ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ನ ವಲಸೆ ನಿವಾಸಿಗಳ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ತಂತ್ರವು ಸಾರಸಂಗ್ರಹಿ ಮೂಲಗಳಿಂದ ದೃಶ್ಯ ಸೂಚನೆಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಕಟ್ಟಡದ ಒಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ದ್ರವ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿಭಜಿತ ವೃತ್ತಗಳು ಸೋನಿಯಾ ಡೆಲೌನೆಯ (1885-1979) ಬಣ್ಣದ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಒಂದು ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಕೃತಿಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು (ಕ್ಯಾಂಡಿ ಗುಲಾಬಿ, ರೇಸಿಂಗ್ ಹಸಿರು ಮತ್ತು ವೆಡ್ಜ್ವುಡ್ ನೀಲಿ) 1947ರ ಫೋಕ್ಸ್ಟೋನ್ಗೆ ರೈಲು ಪ್ರಯಾಣದ ಜಾಹೀರಾತಿನ ಭಿತ್ತಿಪತ್ರದಿಂದ ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಯಿತು. ಆಕೆ 'ನಾನು ಆ [ಜಾಹೀರಾತಿನ] ಕೆಲವು ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಮಧ್ಯಪ್ರವೇಶಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದೆ' ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಈ ಕೆಲಸದ ಉದ್ದೇಶವು "ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ತಂಪಾಗಿಸುವುದು" ಎಂದು ತಂತ್ರ ಹೇಳಿದೆ. "ನಾನು ರೆಟ್ರೊ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೊಂದಲು ಬಯಸಿದ್ದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ಫೋಕ್ಸ್ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಕಡಲತೀರದ ಪಟ್ಟಣವೆಂದು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ" ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ನಾನು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಬ್ರಿಟನ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಅರ್ಥವೇನು ಮತ್ತು ರಜಾದಿನಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಯುದ್ಧದ ನಂತರ ಇದು ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು". ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಸೇಂಟ್ ಮಾರ್ಟಿನ್ಸ್ನ ವಿನ್ಯಾಸ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಡಾ. ಪಾಲ್ ರೆನ್ನಿ ಈ ಕೃತಿಯ "ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಸರಳತೆ, ಆರ್ಥಿಕತೆ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿತ್ವವನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು [.] ಸಿಂಟಾ 1970 ರ ದಶಕದ ಹಂದಿ-ಕುಬ್ಜ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಸರಳ ನೋಟಕ್ಕೆ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುವಂತೆ ಮಾಡಿದರು!" ದಾರಿಹೋಕರಿಗೆ "ಕಟ್ಟಡವು ಚಲನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುವುದರಿಂದ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ" ಎಂದು ರೆನ್ನಿಯು ಟೀಕಿಸಿದರು. ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಚಲನೆ ಎರಡರಿಂದಲೂ ಪಡೆದ ಭಾವನೆಗೆ ನೇರವಾದ ಆಕರ್ಷಣೆಯು ಸಮಕಾಲೀನ [ಕಲೆ] ಯ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅತಿಯಾದ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಗೆ ಉತ್ತಮವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಂಗ್ಡೋ, ದಕ್ಷಿಣ ಕೊರಿಯಾ (2015) ತಂತ್ರವನ್ನು ಕೊರಿಯಾದ 'ಹೈ ಟೆಕ್ ಯುಟೋಪಿಯಾ' ಯ ಸಾಂಗ್ಡೋ ನಗರವು ತನ್ನ ಪ್ರಮುಖ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಭಾಗವಾಗಿ ನೆಲದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿಯೋಜಿಸಿತು. ಸಾಂಗ್ಡೋ ವಿಶ್ವದ ಮೊದಲ "ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಸಿಟಿ" ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ಕಲಾಕೃತಿಯು ಜಲಾಭಿಮುಖದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು 3,300 ಚದರ ಮೀಟರ್ ವಿಸ್ತೀರ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮೇಲಿನಿಂದ ನೋಡಿದಾಗ, ಇದು "ಭವಿಷ್ಯದ ನಗರ" ದ ಮುಂದಕ್ಕೆ ನೋಡುವ ಚಾಲನೆಯನ್ನು ಸಂವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾನರಿ ವಾರ್ಫ್ (2012) ತಂತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವಳ 2012 ಎ ಬ್ಯೂಟಿಫುಲ್ ಸನ್ಸೆಟ್ ಮಿಸ್ಟೇಕನ್ ಫಾರ್ ಎ ಡಾನ್. 2012 ರ ಒಲಿಂಪಿಕ್ಸ್ಗಾಗಿ ಕ್ಯಾನರಿ ವಾರ್ಫ್ ಗ್ರೂಪ್ ನಿಯೋಜಿಸಿದ, ಲಂಡನ್ನ ಡಾಕ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ವಾಟರ್ಫ್ರಂಟ್ನಲ್ಲಿರುವ ಥೇಮ್ಸ್ ನದಿಗೆ ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿರುವ ಡಾಕ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಲೈಟ್ ರೈಲ್ವೆ (ಡಿಎಲ್ಆರ್) ಸೇತುವೆಯ ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ 300 ಮೀಟರ್ ಉದ್ದದ ಬಣ್ಣದ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳಿವೆ. ಈ ಕೃತಿಯು ಕ್ಯಾನರಿ ವಾರ್ಫ್ನ ಎತ್ತರದ ಛಾಯಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಸೂರ್ಯೋದಯ ಮತ್ತು ಮುಸ್ಸಂಜೆಯ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ. ಸಿಂಟಾ ವಿವರಿಸುತ್ತಾಳೆ, "ಇಂದು ನಮ್ಮ ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳವು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸದ ದಿನವಿದೆ, ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದೊಂದಿಗಿನ ನಮ್ಮ ಸಂಬಂಧವು ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ. ಬಣ್ಣ, ಅಳತೆ ಮತ್ತು ರೇಖಾಗಣಿತದ ಬಳಕೆಯ ಮೂಲಕ, ದಿನದ ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವರ್ಷದ ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸಿದ್ದೆ; ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಭೂದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ದೇಹಗಳಾಗಿ ನಾವು ಹೇಗೆ ಸುತ್ತಲೂ, ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತೇವೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಿದ ಒಂದು ಕಲಾಕೃತಿ. ಮ್ಯೂಟ್ ಮಾಡಿದ ಪಿಂಕ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್ನ ತಂತ್ರದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ಗೆ ಲೈಟಿಂಗ್ ಡಿಸೈನ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ನ ಬೆಳಕಿನ ಯೋಜನೆಯು ಪೂರಕವಾಗಿದೆ. ಸೇತುವೆಯ ಕೆಳಗಿರುವ ಎಲ್ಇಡಿ ಪ್ರಕ್ಷೇಪಕಗಳು ಮೃದುವಾದ ಬಣ್ಣದ ಬೆಳಕನ್ನು ತುದಿಯಿಂದ ತುದಿಯವರೆಗೆ ತೊಳೆದವು, ಇದು ಹಗಲಿನಲ್ಲಿ ರಾತ್ರಿಯವರೆಗೆ ಆಕಾಶದ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸಲು ಹೊಂದಿಕೊಂಡಿತು. ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಸ್ವಚ್ಛ, ನಿಖರವಾದ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ 5,000 ಲೀಟರ್ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು 3 ಕಿ. ಮೀ. ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ವಿಶೇಷವಾದ ಮಾಸ್ಕಿಂಗ್ ಟೇಪ್ ಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಯೋಜನೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ, ತಂತ್ರವು ಸೇತುವೆಯ ಮೇಲೆ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತ ಮತ್ತು ಸೂರ್ಯೋದಯವನ್ನು ತೋರಿಸುವ 24 ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲಾವಕಾಶದ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ದಾಖಲಿಸಿತು. ಇದು ಲಿನ್ ಚಾಡ್ವಿಕ್, ಬ್ರೂಸ್ ಮ್ಯಾಕ್ಲೀನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಯಾಸ್ ಅವರಂತಹ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಕ್ಯಾನರಿ ವಾರ್ಫ್ ಗ್ರೂಪ್ನ ಶಾಶ್ವತ ಸಂಗ್ರಹದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ತಂತ್ರದ ಅಭ್ಯಾಸವು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ವಿಸ್ತರಿಸಿದೆ. ಈ ಕೃತಿಗಳು ಭೌತಿಕ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಳದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ, ಮಾದರಿ, ತೂಕ ಮತ್ತು ಆಯಾಮಗಳ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಆಕೆಯ ನಿರಂತರ ಆಸಕ್ತಿಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಟೆಂಪೆರಾ ಪೇಂಟ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಆದ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದ್ದಾರೆಃ "[ಇದು] ಇಟಾಲಿಯನ್ ಫ್ರೆಸ್ಕೋದ ಮುಕ್ತಾಯವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ; ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಣದ್ರವ್ಯ, ತುಂಬಾ ಮ್ಯಾಟ್ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತವಾದ ಹೊಳಪನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ [.] ನೀವು ಅದನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ಅದು ಬಹುತೇಕ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ 'ಬೀಳುವಂತಿದೆ". ಆಕೆಯ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಜಾನ್ ನ್ಯಾಶ್ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಿಂದ ಹಿಡಿದು ಬ್ರೇಕ್ಫಾಸ್ಟ್ ಅಟ್ ಟಿಫಾನಿಯಂತಹ ಹಾಲಿವುಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳವರೆಗೆ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಎತ್ತುತ್ತವೆ. ತಂತ್ರದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅಭ್ಯಾಸವು, ಅವಳ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಲಾಕೃತಿಯಂತೆ, "ಬಿಳಿ ಘನ ಜಾಗವನ್ನು ಒಳಗಿನಿಂದ ಹೊರಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿಸಲು" ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ. "ನಾನು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಇಮ್ಮರ್ಶನ್ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ" ಎಂದು ಅವರು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ದಪ್ಪ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳು "ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ನೀವು ನೋಡುವುದರೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತವೆ-ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಅರಿವು ಮತ್ತು ಇವೆರಡರ ನಡುವಿನ ದೃಢತೆ". ತಂತ್ರವು ಹಲವಾರು ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದೆ. ಹಾಂಗ್ ಕಾಂಗ್ನ ಪರ್ಲ್ ಲ್ಯಾಮ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಫ್ಲಾಟ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಃ ಎ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆನಿ ಡೈಮೆನ್ಷನ್ (2016) ಎರಡು ಆಯಾಮದ ತ್ರಿ-ಆಯಾಮದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದೊಂದಿಗೆ ಆಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. "ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಇವೆರಡರ ನಡುವಿನ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತವೆ ಆದರೆ ಅದನ್ನು ವಿರೂಪಗೊಳಿಸುವ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸುತ್ತವೆ". ತಂತ್ರದ 2017 ರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ಎ ಹೌಸ್ ಇನ್ ಬಾಲಿ (ಐಎಸ್ಎ ಆರ್ಟ್ ಅಡ್ವೈಸರಿ, ಜಕಾರ್ತಾ) ತನ್ನ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಕಾಲಿನ್ ಮೆಕ್ಫೀ ಕಾದಂಬರಿಯ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದಿದೆ. ಈ ಪುಸ್ತಕವು ಬಾಲಿಯನ್ನು ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆನಂದದಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾದ ಸ್ಥಳವೆಂದು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ತಂತ್ರ ಹೇಳುವಂತೆಃ "ಲಂಡನ್ನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದ ನನ್ನ ಬಾಲಿನೀಸ್ ತಂದೆ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಸೆಟ್ ಪ್ಲೇಯರ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿದಿನ ಗಮೇಲನ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಆತನಿಗೆ, ಆತ ಬೆಳೆದ ಸಣ್ಣ ಹಳ್ಳಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ಮರಳಿ ಸಾಗಿಸಲು ಮತ್ತು ನೆಚ್ಚಿನ ನೆನಪುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಇದು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿತ್ತು. ಮ್ಯಾಕ್ಫೀ ತನ್ನ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಗಮೇಲನ್ ಸಂಗೀತದ ಅಮೂರ್ತ ಮತ್ತು ಸಿಂಕೋಪೇಟೆಡ್ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ನಂತೆ, ಸಂಗೀತವು ತಾಳವಾದ್ಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಈ ಹೊಸ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ, ನಾನು ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಾದ್ಯಂತ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತವನ್ನು ರೇಖೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಬಲವಾದ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಬಯಸಿದ್ದೇನೆ ". ಮಾಧ್ಯಮ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ ತಂತ್ರವು ದಿ ಗಾರ್ಡಿಯನ್, ದಿ ಈವ್ನಿಂಗ್ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡರ್ಡ್, ಟೇಟ್ ಶಾಟ್ಸ್, ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರಲ್ ಡೈಜೆಸ್ಟ್, ವಾಲ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್, ದಿ ಜಕಾರ್ತಾ ಪೋಸ್ಟ್, ಬಿಬಿಸಿ ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾ ಮುಂತಾದ ಪ್ರಮುಖ ಯುಕೆ ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪತ್ರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 2013 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೆಟ್ರೋ ಟಿವಿಯಲ್ಲಿ ಕಿಕ್ ಆಂಡಿ ಆಯೋಜಿಸಿದ್ದ ಜನಪ್ರಿಯ ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾದ ಟಾಕ್ ಶೋನಲ್ಲಿ ಅತಿಥಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಇದನ್ನು "ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾದ ದೂರದರ್ಶನದ ಓಪ್ರಾ ವಿನ್ಫ್ರೇ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು 2017 ಬ್ರಿಡ್ಜೆಟ್ ರಿಲೆ ಫೆಲೋಶಿಪ್ ಇನ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಅಟ್ ರೋಮ್ 2014 ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಡೆವಲಪ್ಮೆಂಟ್ ಅವಾರ್ಡ್ 2012 ರಾಯಲ್ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಟರ್ಸ್ 2010 ರ ಸಹಾಯಕ ಸದಸ್ಯ ಜೆರ್ವುಡ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಪ್ರೈಜ್ 2009 ಕೊರ್ವೋಸಿಯರ್ ದಿ ಫ್ಯೂಚರ್ 500 ಅನ್ನು ದಿ ಅಬ್ಸರ್ವರ್ ನ್ಯೂಸ್ಪೇಪರ್ 2007 ರ ಸಹಭಾಗಿತ್ವದಲ್ಲಿ ಲಂಡನ್ನಲ್ಲಿ ಪಬ್ಲಿಕ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ಗಾಗಿ ವೆಸ್ಟ್ಮಿನಿಸ್ಟರ್ ಸಿವಿಕ್ ಅವಾರ್ಡ್ 2006 ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಡಾಯ್ಚ ಬ್ಯಾಂಕ್ ಪಿರಮಿಡ್ ಅವಾರ್ಡ್ 2005 ನೇಷನ್ವೈಡ್ ಮರ್ಕ್ಯುರಿ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಅಂಡ್ ಆರ್ಟ್ ಅವಾರ್ಡ್ ಫೈನಲಿಸ್ಟ್ ಪೀಟರ್ ಬ್ಲೇಕ್ ಮತ್ತು ಟಿಮ್ ಮಾರ್ಲೋ 2005 ಹೆನ್ರಿ ಮೂರ್ ಪೋಸ್ಟ್ ಗ್ರಾಜುಯೇಟ್ ಅವಾರ್ಡ್ 2004 ಮೈಕೆಲ್ ಮೋಸರ್ ಅವಾರ್ಡ್ 2003 ಡೋವರ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಕ್ಲಬ್ ಎಕ್ಸಲೆನ್ಸ್ ಇನ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಪ್ರೈಜ್ 2003 ಪಾಲ್ ಸ್ಮಿತ್ ಪೋಸ್ಟ್ ಗ್ರಾಜುಯೇಟ್ ಸ್ಕಾಲರ್ಶಿಪ್ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮಹಿಳಾ ಕಲಾವಿದರು 1979 ಜನನಗಳು ಲಿವಿಂಗ್ ಪೀಪಲ್ ಅಲುಮ್ನಿ ಆಫ್