Lady the Lambovitissa
ಲೇಡಿ ದಿ ಲ್ಯಾಂಬೊವಿಟಿಸ್ಸಾ ಎಂಬುದು ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಟ್ಜಾನ್ಸ್ ಅವರ ಟೆಂಪೆರಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ತ್ಸಾನ್ಸ್ 1625ರಿಂದ 1690ರವರೆಗೆ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದ ಗ್ರೀಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಮೂರು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು. ಕ್ರಿಟನ್ ಅವಧಿ (1625-1647), ಕಾರ್ಫು ಅವಧಿ (1647-1655), ಮತ್ತು ವೆನೆಷಿಯನ್ ಅವಧಿ (1655-1690). ಅವರು ಲೇಟ್ ಕ್ರಿಟನ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು. ಅವನ ಕಲೆಯು ಗ್ರೀಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮೈಕೆಲ್ ಡಮಾಸ್ಕಿನಾಸ್ನಿಂದ ಬಹಳವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು. ಅವರ ಸಹೋದರರಾದ ಮರಿನೋಸ್ ಟ್ಜಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋಸ್ ಟ್ಜಾನ್ಸ್ ಇಬ್ಬರೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು. ತ್ಸಾನ್ಸ್ ಅವರು ಸುಮಾರು ನೂರ ಮೂವತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬೃಹತ್ ಕಲಾ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಕಾರ್ಫು ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ (1647-1655), ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋಸ್ ಟ್ಜಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಹೆಚ್ಚು ಸಕ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಸಿಂಹಾಸನಕ್ಕೇರಿದ ವರ್ಜಿನ್ ಮತ್ತು ಚೈಲ್ಡ್ ಗ್ರೀಕ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಜನಪ್ರಿಯ ಥೀಮ್ ಆಗಿತ್ತು. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರಸ್ತುತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಹಾಗಿಯಾ ಸೋಫಿಯಾದಲ್ಲಿದೆ. ಕ್ರಿಟನ್ ಪೇಂಟರ್ಸ್ ಈ ಥೀಮ್ಅನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಜಾರ್ಜಿಯೋಸ್ ಕ್ಲೊಂಟ್ಜಾಸ್ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್ ರಿಟ್ಜೋಸ್ ಇಬ್ಬರೂ ಗಮನಾರ್ಹ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಲೇಡಿ ದಿ ಲ್ಯಾಂಬೊವಿಟಿಸ್ಸಾ 1684ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋಸ್ 1654ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ಕೋರ್ಫುನಲ್ಲಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮತ್ತು ಚೈಲ್ಡ್ ಎಂಥ್ರೋನಡ್ನ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋಸ್ ಆವೃತ್ತಿಯು ಇನ್ನೂ ಸೇಂಟ್ ಜೇಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫರ್ನ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನಲ್ಲಿರುವ ಕೋರ್ಫುನಲ್ಲಿದೆ. ಲೇಡಿ ದಿ ಲ್ಯಾಂಬೊವಿಟಿಸ್ಸಾ ನಿಕೋಲಾಸ್ ತ್ಝಾಫೋರಿಸ್ನ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಲೇಡಿ ದಿ ಲ್ಯಾಂಬೊವಿಟಿಸ್ಸಾ ಎಂಬ ಹೆಸರು ಕೋರ್ಫುವಿನಲ್ಲಿರುವ ಲ್ಯಾಂಬೊವಿಟಿಸ್ಸಾ ಮಠದಿಂದ ಬಂದಿದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿರುವ ಡಿಯೋನೈಸಿಯೋಸ್ ಲವರ್ಡೋಸ್ ಸಂಗ್ರಹದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ವಿವರಣೆ ಬೃಹತ್ ಪ್ರತಿಮೆಗೆ ಬಳಸಲಾದ ವಸ್ತುಗಳು ಮರದ ಮೇಲೆ ಮೊಟ್ಟೆಯ ಟೆಂಪೆರಾ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಚಿನ್ನದ ಎಲೆಯನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಿದನು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು 1684ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಇದರ ಎತ್ತರ 60.2 ಇಂಚು (152.9 ಸೆಂ. ಮೀ) ಮತ್ತು ಅಗಲ 40.6 ಇಂಚು (103.1 ಸೆಂ. ಮೀ) ನಿಖರವಾಗಿ ಐದು ಅಡಿ ಎತ್ತರವಾಗಿದೆ. ವರ್ಜಿನ್ ಒಂದು ಗೂಡಿನೊಳಗೆ ಕುಳಿತಿದೆ. ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಫಿಲಿಪೋ ಲಿಪ್ಪಿಯ ಮಡೊನ್ನಾ ಅಂಡ್ ಚೈಲ್ಡ್ ಸಹ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯ ಹಿಂದೆ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಶೆಲ್ ತರಹದ ಗೂಡು ಹೊಂದಿದೆ. ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವರ್ಜಿನ್ ಗೂಡಿನಂತಹ ಸಿಂಹಾಸನದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿದೆ. ಸಿಂಹಾಸನವನ್ನು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋಸ್ ಮತ್ತು ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಇಬ್ಬರೂ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಸಿಂಹಾಸನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋ ಅವರ ಆವೃತ್ತಿಯು ಶೆಲ್ ತರಹದ ಗೂಡು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ನ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಥಿಯೋಟೊಕೋಸ್ಗೆ ಬಿಳಿ ಪಾರಿವಾಳವು ಕಿರೀಟವನ್ನು ನೀಡಿದರೆ, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋದ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಥಿಯೋಟೊಕೋಸ್ಗೆ ಇಬ್ಬರು ದೇವತೆಗಳು ಕಿರೀಟವನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ನ ದೇವತೆಗಳು ವರ್ಜಿನ್ ಮತ್ತು ಚೈಲ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯ ಪಡುತ್ತಾರೆ. ಭವ್ಯವಾದ ಸಿಂಹಾಸನವು ಎರಡು ಸಮ್ಮಿತೀಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸುತ್ತಿನ ಅರಳುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆರ್ಬ್ಗಳ ಮೇಲೆ ಎರಡು ಸಮ್ಮಿತೀಯ ಕೊರಿಂಥಿಯನ್ ತರಹದ ಕಾಲಮ್ಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ. ಕನ್ಯೆಯ ಸ್ವರ್ಗದ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಆಭರಣಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕನ್ಯೆಯ ಮುಖವು ತುಂಬಾ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿದೆ. ಮಗು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದೆ. ಕ್ರಿಟನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿರುವ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸುರುಳಿಯ ವಿರುದ್ಧ ಮಗುವು ತನ್ನ ಎಡಗೈಯಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾನರ್ ಅನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾನೆ. ಮಗುವು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಿದ ಮೆತ್ತೆ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತಿದೆ. ವರ್ಜಿನ್ ಮತ್ತು ಚೈಲ್ಡ್ ಇಬ್ಬರೂ ಭವ್ಯವಾದ ಉಡುಪನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮುಖ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಕಲಾವಿದನ ಬಣ್ಣದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಕೆಂಪು, ನೀಲಿ, ಹಸಿರು ಮತ್ತು ಕಿತ್ತಳೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಐಷಾರಾಮಿ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಬಟ್ಟೆಯ ಮಡಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ನೆರಳುಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ. ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋಸ್ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ನೆರಳುಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ವಿವರಗಳು ಕನ್ಯೆಯ ಕಾಲುಗಳ ಸುತ್ತಲೂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕರ್ಣೀಯ ರೇಖೆಗಳು, ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ನೆರಳುಗಳು ಇರುತ್ತವೆ. ನೆರಳುಗಳು ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಸಿಂಹಾಸನವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತವೆ. ಇಬ್ಬರೂ ಸಹೋದರರು ಗ್ರೀಕ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಮತ್ತೊಂದು ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಏರಿಸಿದರು, ಇದು ಲೇಟ್ ಕ್ರಿಟನ್ ಶಾಲೆಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ. ಗ್ಯಾಲರಿ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು 17ನೇ ಶತಮಾನದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಗ್ರೀಸ್ನಲ್ಲಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕ್ರಿಟನ್ ನವೋದಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಟ್ಜಾನ್ಸ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮಡೊನ್ನಾ ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ದೇವತೆಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪಕ್ಷಿಗಳು