Introduction and Allegro (Ravel)
হার্প, বাঁশি, ক্লারিনেট এবং স্ট্রিং কোয়ার্টেটের জন্য ভূমিকা এবং অ্যালেগ্রো মরিস রাভেলের একটি চেম্বার কাজ। এটি একটি ছোট টুকরো, যা সাধারণত দশ থেকে এগারো মিনিটের মধ্যে স্থায়ী হয়। এটি 1905 সালে এরার্ড বীণা নির্মাতারা তাদের যন্ত্র প্রদর্শনের জন্য চালু করেছিলেন এবং এটিকে একটি ক্ষুদ্র বীণা সঙ্গীতানুষ্ঠান হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে। 1907 সালের 22শে ফেব্রুয়ারি প্যারিসে এর প্রিমিয়ার হয়। কাজটি পিয়ানো এবং বড় অর্কেস্ট্রা বাহিনীর জন্য সাজানো হয়েছে তবে সাতটি বাদ্যযন্ত্রের সংস্করণ সাধারণত পরিবেশিত হয় এবং বহুবার রেকর্ড করা হয়েছে। লিলি লাস্কিন, নিকানোর জাবালেতা, ওসিয়ান এলিস, মার্কাস ক্লিনকো, লাভিনিয়া মেইজার এবং মেরি-পিয়ের ল্যাংলামেটের মতো হার্পিস্টরা রেকর্ডিংয়ে অভিনয় করেছেন। পটভূমি তার নতুন রঙিন বীণা প্রদর্শনের জন্য, প্লিয়েল কোম্পানি 1904 সালে ক্লড ডেবুসিকে বীণা এবং অর্কেস্ট্রার জন্য তার ড্যান্সেস স্যাক্রি এট প্রোফেন লেখার জন্য নিযুক্ত করে। প্রতিদ্বন্দ্বী এরার্ড কোম্পানি মরিস রাভেলকে তার ডাবল-অ্যাকশন প্যাডেল বীণার অভিব্যক্তিপূর্ণ পরিসীমা প্রদর্শনের জন্য একটি টুকরো লেখার জন্য নিযুক্ত করে প্রতিক্রিয়া জানায়। রাভেল 1905 সালের জুন মাসে বীণা, বাঁশি, ক্ল্যারিনেট এবং স্ট্রিং কোয়ার্টেটের একটি সেপটের জন্য তাঁর ভূমিকা এবং অ্যালেগ্রো সম্পন্ন করেন এবং এটি মেইসন এরার্ডের পরিচালক অ্যালবার্ট ব্লন্ডেলকে উৎসর্গ করেন। রাভেলের জন্য, রচনাটি সাধারণত ধীর এবং শ্রমসাধ্য ছিল, তবে তিনি বন্ধুদের সাথে নৌকাবাইচের ছুটিতে যাওয়ার আগে এটি সম্পূর্ণ করার জন্য ভূমিকা এবং অ্যালেগ্রো লিখেছিলেন। তিনি সেই সময়ে লিখেছিলেনঃ প্রিমিয়ার এবং প্রাথমিক পারফরম্যান্স প্যারিসের হোটেল দে লা সোসাইটি ফ্রঁসেজ ফটোগ্রাফিতে সার্কেল মিউজিকাল দ্বারা উপস্থাপিত একটি অল-রাভেল কনসার্টে 1907 সালের 22 ফেব্রুয়ারি প্রিমিয়ার দেওয়া হয়েছিল। খেলোয়াড়রা ছিলেন মিশেলিন কান (বীণা), ফিলিপ গাউবার্ট (বাঁশি), আর্নেস্ট পিচার্ড (ক্ল্যারিনেট) এবং কোয়ার্টেট ফিরমিন টাউচে; অনুষ্ঠানটি পরিচালনা করেছিলেন চার্লস ডোমর্গু। 1907 সালের 4ঠা সেপ্টেম্বর হেনরি উড প্রোমেনেড কনসার্টে ব্রিটিশ প্রিমিয়ার হয়, যেখানে আলফ্রেড ক্যাস্টনার ছিলেন একক বীণা বাদক। পরে রাভেল ব্রিটেনে কাজটি পরিচালনা করেন, প্রথমে 1913 সালের ডিসেম্বরে লন্ডনের বেচস্টাইন হলে, গেন্ডোলন মেসনকে বীণা বাদক হিসাবে এবং 1928 সালের অক্টোবরে লন্ডনের আইওলিয়ান হল এবং অক্সফোর্ডের টাউন হল উভয় স্থানে তাঁর কাজের কনসার্টে। আমেরিকান প্রিমিয়ারটি নিউইয়র্কের এওলিয়ান হলে 3 ডিসেম্বর 1916-এ একটি কনসার্টে হয়েছিল, যেখানে বীণা বাদক কার্লোস সালজেডো ছিলেন, যিনি একই অনুষ্ঠানে ডেবাসির ড্যান্সেস স্যাক্রি এট প্রোফেনের আমেরিকান প্রিমিয়ার দিয়েছিলেন। 1917 সালের নভেম্বরে সিডনি কনজারভেটোরিয়াম হলে অস্ট্রেলিয়ায় প্রথম অনুষ্ঠানে এই গানটি এতটাই উৎসাহের সঙ্গে গ্রহণ করা হয়েছিল যে অবিলম্বে এর পুনরাবৃত্তি করতে হয়েছিল। সঙ্গীত প্রকাশিত সুরের কাজের সম্পূর্ণ শিরোনামটি বীণাটিকে প্রাধান্য দেয়ঃ "ইন্ট্রোডাকশন এট অ্যালেগ্রো পোর হার্পে অ্যাভেক অ্যাজম্যাগমেন্ট ডি কোয়াটুর এ কর্ডেস, ফ্লুট এট ক্ল্যারিনেট"। যদিও কিছু ভাষ্যকার এই অংশটির চেম্বার প্রকৃতির উপর জোর দিয়েছেন এবং এটিকে একটি সঙ্গীতধর্মী কাজ হিসাবে দৃষ্টিভঙ্গিকে চ্যালেঞ্জ করেছেন, তবে রাভেল পণ্ডিত আর্বি ওরেনস্টাইন লিখেছেন, "রাভেল স্পষ্টতই বীণার বিশেষ অবস্থানের উপর জোর দিতে চেয়েছিলেন এবং এইভাবে রচনাটিকে একটি ক্ষুদ্র বীণা সঙ্গীতানুষ্ঠান হিসাবে বিবেচনা করা উচিত।" কাঠামো কাজটি জি-ফ্ল্যাট মেজর-এ রয়েছে। এটি সাধারণত দশ থেকে এগারো মিনিটের মধ্যে খেলে। খোলার চিহ্নটি ট্রেস লেন্ট এবং এক্সপ্রেস হিসাবে চিহ্নিত করা হয়, মেট্রোনম চিহ্নটি হল ′ = 40, এবং সময়টি হল। 26-বারের ভূমিকাটি তিনটি থিম উপস্থাপন করে-প্রথম দুটি কাঠের বাতাসের জন্য এবং তৃতীয়টি সেলোর জন্য-যা রূপকটিতে পুনরায় উপস্থিত হয়। বাঁশি এবং ক্লারিনেটের জন্য একটি পিয়ানোসিমো ডুয়েট দিয়ে এই অংশটি শুরু হয়। তারগুলি তৃতীয় বারে প্রবেশ করে, পিয়ানোসিমো, এবং বীণাটি একটি বিস্তৃত আর্পেজিও দিয়ে চতুর্থটিতে প্রবেশ করে। সেলো ভায়োলিন, বাঁশি এবং ক্লারিনেটের চকচকে পিয়ানোসিমোর বিরুদ্ধে একটি বিস্তৃত সুর প্রবর্তন করে। দশ বারের পরে সময় পরিবর্তিত হয় এবং চিহ্নিতকরণটি ঋণ দেওয়া মইনে পরিণত হয়। আন্দোলনটি দ্রুত এবং জোরে হয়ে ওঠে এবং আবার পিয়ানোসিমোতে নেমে আসে, যা ভূমিকাটিকে তার উপসংহারে নিয়ে আসে। রূপক, সোনাটা আকারে, বিরতি ছাড়াই অনুসরণ করে। এটি একটি একক বীণা দিয়ে শুরু হয়। বেহালা পিজ্জিকাটো এবং অন্যান্য স্ট্রিং আর্কো-র সঙ্গীতে বাঁশি সুরটি গ্রহণ করে। সুরটি এক যন্ত্র থেকে অন্য যন্ত্রে চলে যায়; সঙ্গীত ধীরে ধীরে আরও জোরে বৃদ্ধি পায় যতক্ষণ না একটি ফরটিসিমো ক্লাইম্যাক্স পৌঁছায়। থিমগুলি আরও উন্নত বা সংকুচিত করা হয়, বীণার জন্য একটি ক্যাডেঞ্জা সহ, যা পুনরাবৃত্তির আগে হয়। বীণাটি অ্যালগ্রো বিভাগের প্রথম থিমটিতে ফিরে আসে, স্ট্রিং এবং কাঠের বাতাসের দ্বারা ট্রিলগুলির সাথে। সুরটি যন্ত্র থেকে যন্ত্রে চলে যায়, সঙ্গীত আবার জোরে এবং নরম হয়ে ওঠে, বীণা একক জন্য সংক্ষিপ্ত বিরতি সহ। প্রধান সুরটি বীণার বিভিন্ন রূপে দেওয়া হয়, যার সাথে পিজ্জিকাটো স্ট্রিং থাকে, যা একটি অ্যানিমেটেড এবং ফরটিসিমো উপসংহারের দিকে নিয়ে যায়। রাভেলের জীবদ্দশায়, তাঁর প্রকাশক, ডুরান্ড এট সি, মূল সুর ছাড়াও, একক পিয়ানো (জে. শার্লট দ্বারা), পিয়ানো ফোর হ্যান্ডস (এল. রোকস দ্বারা), দুটি পিয়ানো (সুরকার দ্বারা), এবং বীণা এবং পিয়ানো (সুরকার দ্বারা) এর জন্য ভূমিকা এবং অ্যালেগ্রোর ব্যবস্থা জারি করেছিলেন। রাভেল একটি সেপ্টেটের চেয়ে বড় দল দ্বারা বাজানো টুকরোটি রাখতে বিরোধী ছিলেন না। 1911 সালের ফেব্রুয়ারিতে ডেজিরে-এমিল ইঙ্গেলব্রেখ্টকে লেখা এক চিঠিতে তিনি লিখেছিলেনঃ কাজের বেশ কয়েকটি রেকর্ডে স্ট্রিং অংশগুলি কোয়ার্টেট থেকে পূর্ণ স্ট্রিং অর্কেস্ট্রায় প্রসারিত হয়েছে। সমালোচনামূলক অভ্যর্থনা ডেবাসির 1904 সালের ড্যান্সেস স্যাক্রি এট প্রোফেনকে রাভেলের অংশের সাথে তুলনা করে সমালোচক মার্ক ডি ভোটো মন্তব্য করেছেন যে প্রথমটি "সংযত এবং এমনকি কঠোর, তবে তাদের সূক্ষ্মতায় কম সংবেদনশীল নয়, বীণাটির সবচেয়ে চরিত্রগত অঙ্গভঙ্গি, গ্লিসান্ডোর ইঙ্গিত ছাড়াই", যেখানে রাভেলের "একটি উজ্জ্বল গুণী অংশ" যার সাথে "রঙের এক উজ্জ্বলতা" এবং "একটি উল্লেখযোগ্যভাবে পূর্ণ বাদ্যযন্ত্রের শব্দ" রয়েছে। 2011 সালের একটি গবেষণায় রজার নিকোলস মন্তব্য করেছেন যে যদিও রাভেল এই অংশটিকে "ভাল বা খারাপের জন্য" সমাপ্ত বলে বর্ণনা করেছিলেন, তবে সংগীতের জনসাধারণ "দীর্ঘকাল ধরে সিদ্ধান্ত নিয়েছে যে এটি 'ভালোর জন্য' ছিল।" নিকোলসের মতে, নান্দনিক দৃষ্টিকোণ থেকে কাজটি একটি ছোট কিন্তু একটি "মূল এবং সুন্দর শব্দ-জগতে" বাস করে এবং প্রযুক্তিগতভাবে স্ট্রিং কোয়ার্টেটের অগ্রগতির প্রতিনিধিত্ব করে যা ভূমিকা এবং অ্যালেগ্রোর রচনার এক বছর আগে প্রিমিয়ার হয়েছিল। মাইকেল পুরী তাঁর 2012 সালের রেভেল দ্য ডিকেডেন্ট-এ ভূমিকা এবং অ্যালেগ্রো-কে "পুনর্জন্মের একটি দৃশ্য" হিসাবে ব্যাখ্যা করেছেন-অন্য বিশ্লেষক জেসি ফিলারাপের ভাষায়, "একটি ভোর যা অনিবার্য সন্ধ্যার দিকে ইঙ্গিত করার সময় পুনর্নবীকরণের সূচনা করে"। পুরী এই সঙ্গীতকে 1909 সালে চালু হওয়া ব্যালে ড্যাফনিস এট ক্লোয়ের সাথে রাভেলের কাজের নিকটতম সম্পর্ক বলে মনে করেন। রেকর্ডিং সুরকার 1923 সালে লন্ডনে কাজের একটি প্রাথমিক রেকর্ডিং পরিচালনা করেছিলেন, যার মধ্যে ছিল গুয়েনডোলেন ম্যাসন, বীণা; রবার্ট মারচি, বাঁশি; হ্যাডন ড্রেপার, ক্ল্যারিনেট; এবং জর্জ উডহাউসের নেতৃত্বে একটি স্ট্রিং চৌকিদার। ধারাভাষ্যকার রবার্ট ফিলিপ মন্তব্য করেছেন যে রেকর্ডিংটি সাড়ে নয় মিনিট স্থায়ী হয়, যা বেশিরভাগ পরবর্তী রেকর্ডিংয়ের তুলনায় যথেষ্ট কম, এবং "অ্যালেগ্রো আধুনিক শ্রোতাদের কাছে খুব দ্রুত শোনাচ্ছে (তুলনামূলকভাবে, লিলি লাস্কিন এবং ক্যালভেট কোয়ার্টেটের 1938 সালের রেকর্ডিং, উদাহরণস্বরূপ, মাত্র এগারো মিনিটের কম স্থায়ী হয়)।" পরবর্তী অনেক রেকর্ডিংয়ের মধ্যে রয়েছেঃ লুই লর্টি এবং হেলেন মার্সিয়ার এবং (2009) টিজিয়ানা মোনেটা এবং গ্যাব্রিয়েল রোটা দ্বারা দুটি পিয়ানো জন্য র্যাভেলের টুকরোটির ব্যবস্থা রেকর্ড করা হয়েছে (1990)। নোট, রেফারেন্স এবং উৎস নোট রেফারেন্স উৎস বহিরাগত লিঙ্ক 1905 রচনা চেম্বার সঙ্গীত মরিস রাভেল রচনাগুলি সেপ্টেটের জন্য রচনাগুলি বাঁশির জন্য রচনাগুলি ক্ল্যারিনেটের জন্য রচনাগুলি স্ট্রিং কোয়ার্টেটের জন্য রচনাগুলি জি-ফ্ল্যাট প্রধান সঙ্গীত উৎসর্গ সহ