James Siena
জেমস সিয়েনা (জন্ম অক্টোবর 28,1957) একজন মার্কিন সমসাময়িক শিল্পী। তাঁর শিল্প সাধারণত স্ব-আরোপিত সীমাবদ্ধতার একটি সিরিজের মাধ্যমে তৈরি করা হয় যা কখনও কখনও ভিজ্যুয়াল অ্যালগরিদম হিসাবেও উল্লেখ করা হয়-নিয়ম সিয়েনা কাজে বসার আগে সিদ্ধান্ত নেয়। তাঁর বেশিরভাগ কাজে তিনি একটি মৌলিক একক এবং ক্রিয়া প্রতিষ্ঠা করেন এবং অনির্দিষ্টকালের জন্য তা পুনরাবৃত্তি করেন। মূলত অ্যালুমিনিয়াম প্লেটে এনামেল পেইন্ট ব্যবহার করে তাঁর চিত্রকর্মের জন্য স্বীকৃত হলেও সিয়েনা তাঁর অঙ্কন, প্রিন্ট, ভিনটেজ টাইপরাইটার ব্যবহার করে কাগজে টাইপ করা কাজ এবং ভাস্কর্যের জন্যও পরিচিত হয়ে উঠেছেন। ভাস্কর্যগুলি তাঁর নিজের হাতে সাধারণ উপকরণ ব্যবহার করে তৈরি করা হয়েছে যেমনঃ টুথপিক্স, স্ট্রিং দিয়ে বাঁধা বাঁশের স্ক্যুয়ার এবং আঙ্গুরের লতা থেকে শুরু করে তাঁর বৃহত্তর ভাস্কর্যগুলি যা ওয়ালা ওয়ালা ফাউন্ড্রির সাথে অংশীদারিত্বে ব্রোঞ্জ এবং কাঠ দিয়ে তৈরি করা হয়েছে। তিনি নিউইয়র্ক সিটিতে বসবাস করেন। প্রাথমিক জীবন ও শিক্ষা জেমস সিয়েনা 1957 সালে ক্যালিফোর্নিয়ার ওশেনসাইডে জন্মগ্রহণ করেন কিন্তু 12 বছর বয়স পর্যন্ত ওয়াশিংটন ডি. সি-তে বসবাস ও বেড়ে ওঠেন, যখন তাঁর পরিবার 1969 সালে ক্যালিফোর্নিয়ায় চলে আসে। 1975 সালে তিনি নিউইয়র্কের ইথাকার কর্নেল বিশ্ববিদ্যালয়ে পড়ার জন্য নিউইয়র্কে চলে যান। তিনি ব্যাচেলর অফ ফাইন আর্টস (বি. এফ. এ) অর্জন করেন। 1979 সালে কর্নেল বিশ্ববিদ্যালয় থেকে। যে শিক্ষক তাকে সবচেয়ে বেশি প্রভাবিত করেছিলেন তার নাম জানতে চাইলে সিয়েনা দ্রুত স্কুল-পরবর্তী শিল্প প্রশিক্ষক মেরি ক্রস্টনের উদ্ধৃতি দেন, যিনি তাকে কিশোর বয়সে শিখিয়েছিলেন। সিয়েনা বলেন, ক্রস্টন তার তরুণ ছাত্রদের কাঠকয়লা এবং গ্রাফাইটের মতো সরঞ্জামের সাথে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন এবং তাদের চিত্র অঙ্কনে প্রশিক্ষণ দিয়েছিলেন। ক্যালিফোর্নিয়ার স্ট্যানফোর্ডে ক্রস্টনের বাড়ির পিছনের "আর্ট হাট"-এর সেই ক্লাসগুলি সম্পর্কে তিনি বলেন, "তিনি কেবল মৌলিক বিষয়গুলি শিখিয়েছিলেন, যা খুব প্রভাবশালী ছিল।" সিয়েনা প্রয়াত পিটার কানের দ্বারা "অত্যন্ত অনুপ্রাণিত" হওয়ার কথাও স্মরণ করেন, যিনি কর্নেল-এ কৌশলগুলির ইতিহাস পড়িয়েছিলেন। সিয়েনার মতে, "তিনি ছিলেন একজন বিস্ময়কর রেনেসাঁ মানুষ" যিনি তাঁর ছাত্রদের কাগজ সংরক্ষণাগারের গুণমান কিনা তা নির্ধারণ এবং টোস্ট ক্রাম্বস এবং লালা থেকে কালি তৈরির মতো দক্ষতা শিখিয়েছিলেন। সিয়েনা যখন তার বি. এফ. এ শেষ করার পরে স্নাতক বিদ্যালয়ে যাওয়ার পরিবর্তে নিউইয়র্কে চলে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। কর্নেল বিশ্ববিদ্যালয়ে ডিগ্রি অর্জনের পর তিনি স্থানীয় শিল্প সম্প্রদায়ের মধ্যে প্রচুর পরামর্শদাতা খুঁজে পান। তিনি অ্যালান সারেটের "অত্যন্ত স্বাধীন, দূরদর্শী মনোভাব" দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন, যিনি তাকে স্ক্র্যাপ ইয়ার্ডে নিয়ে গিয়েছিলেন এবং ধাতু নিয়ে কাজ করার বিষয়ে শিখিয়েছিলেন। চাক ক্লোজ তাকে "খুব সুস্পষ্ট জিনিস" বুঝতে সাহায্য করেছিল যেমন কীভাবে একটি গ্যালারির সাথে সম্পর্কের সাথে যোগাযোগ করা যায় (ক্লোজ এটিকে একটি "কথোপকথনের" সাথে তুলনা করেছে) এবং কীভাবে চিত্রকর্মের জন্য আরও বেশি সময় ব্যয় করার জন্য দিনের কাজ থেকে উপার্জন সর্বাধিক করা যায়। একজন পূর্ণ-সময়ের শিল্পী হওয়ার আগে সিয়েনা নিজেকে একজন ফ্রেম নির্মাতা হিসাবে সমর্থন করেছিলেন। একজন প্রতিষ্ঠিত এবং স্বীকৃত ভিজ্যুয়াল শিল্পী হওয়ার আগে, জেমস সিয়েনা তাঁর পারফরম্যান্স আর্টের জন্য পরিচিত ছিলেন, যার মধ্যে তাঁর বর্তমান প্রাক্তন স্ত্রী আইরিস রোজ এবং চ্যাজ ডিনের সাথে গান গাওয়া এবং র্যাপিং অন্তর্ভুক্ত ছিল। সবচেয়ে উল্লেখযোগ্যভাবে তিনি 1987 সালের মরশুমে সিনেম্যাক্সের টিভি সিরিজ ডেঞ্জারাস ফিল্ম ক্লাবে উপস্থিত হয়েছিলেন। প্রারম্ভিক কর্মজীবনে সিয়েনা একটি নান্দনিকতার সাথে বিমূর্ত চিত্রকর্ম তৈরি করতে শুরু করেছিলেন যা কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা (এআই) থেকে অনুপ্রেরণা চেয়েছিল। বছরের পর বছর ধরে তিনি রঙের মাধ্যমে প্রোগ্রামারদের উৎস এবং নিদর্শনগুলির কাল্পনিক স্থান অনুসন্ধান করে চলেছেন। প্রথম নজরে ছবিগুলিকে আলংকারিক ধাঁধা বা গোলকধাঁধা হিসাবে চিহ্নিত করা যেতে পারে তবে প্রতিটি চিত্রকলার জন্য একটি যুক্তির ভিত্তি রয়েছে। সিয়েনার প্রথম বড় একক অনুষ্ঠানটি 1996 সালে ব্রুকলিন, এনওয়াই গ্যালারি, পিয়েরোগি 2000-এ অনুষ্ঠিত হয়েছিল। 2003 সালে সান ফ্রান্সিসকো আর্ট ইনস্টিটিউট গ্যালারিতে তাঁর প্রথম একক জাদুঘর প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়। তারপর থেকে তিনি নিউইয়র্কের গার্নি ব্র্যাভিন + লি, সান ফ্রান্সিসকো এবং লস অ্যাঞ্জেলেসের ড্যানিয়েল ওয়েইনবার্গ গ্যালারি এবং নিউইয়র্কের দ্য পেস গ্যালারি সহ অসংখ্য একক শো করেছেন। তাঁর কাজ 50 টিরও বেশি গ্রুপ প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হয়েছে, যার মধ্যে উল্লেখযোগ্যভাবে হুইটনি মিউজিয়াম অফ আমেরিকান আর্টের 2004 হুইটনি দ্বিবার্ষিক। সিয়েনার কাজ নিম্নলিখিত প্রকাশনাগুলিতে পর্যালোচনা বা প্রকাশিত হয়েছেঃ আর্ট ইন আমেরিকা, দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস, দ্য নিউ ইয়র্কার, এ. আর. টি নিউজ, দ্য আর্ট নিউজপেপার, দ্য ভিলেজ ভয়েস, নিউ ইয়র্ক সান, সান ফ্রান্সিসকো ক্রনিকল এবং আর্ট অন পেপার। কর্নেল বিশ্ববিদ্যালয়ের শিল্প বিভাগের প্রধান প্যাট্রিসিয়া ফিলিপসে; 2009-10 আইজনার আর্টিস্ট অফ দ্য ইয়ার অ্যাওয়ার্ডের জন্য সিয়েনার মনোনয়নের চিঠিতে তিনি লিখেছেনঃ "জেমস সিয়েনা আজ কাজ করা সবচেয়ে উদ্ভাবনী, স্বাধীন, মনোনিবেশিত এবং উজ্জ্বল শিল্পীদের মধ্যে একজন। ত্রিশ বছর পর তিনি বি. এফ. এ. অর্জন করেন। কর্নেল থেকে সিয়েনা শিল্প জগতের আন্তর্জাতিকভাবে সম্মানিত নেতাদের একজন হিসেবে আবির্ভূত হয়েছেন। [তিনি] বিংশ-একবিংশ শতাব্দীর বিমূর্ততার ঐতিহ্যের সঙ্গে সামঞ্জস্য রেখে সমসাময়িক বিশ্বের অন্তর্দৃষ্টি, যদি অনুমানমূলক হয়, এবং মানুষের উপলব্ধির জটিল ক্রিয়াকলাপগুলি তৈরি করার জন্য একটি বিচক্ষণ সংবেদনশীলতার সাথে ভারসাম্য বজায় রাখেন। " সিয়েনা জো ফিগের চিত্রকর্ম এবং ভাস্কর্য এবং চাক ক্লোজের একাধিক শিল্পকর্মের বিষয় সহ অন্যান্য শিল্পীদের জন্যও সঙ্গীত পরিবেশন করেছেন। সিয়েনা 2008 সালের তথ্যচিত্র, মেগুমি সাসাকির হার্ব অ্যান্ড ডরোথি-তেও ক্যামেরায় উপস্থিত হয়েছিলেন। চলচ্চিত্রটি দীর্ঘদিনের নিউইয়র্কের সমসাময়িক শিল্প সংগ্রাহক দম্পতি হারবার্ট এবং ডরোথি ভোগেল সম্পর্কে। সমসাময়িক শিল্পীদের মধ্যে বিরল, সিয়েনা তাঁর চিত্রকর্ম এবং অঙ্কন তৈরিতে কোনও সহকারী ব্যবহার করেন না। 2017 সালে, জেমস সিয়েনা ক্যাটালগ রাইসন, নিউইয়র্কের আর্টিফেক্স প্রেস দ্বারা একটি ডিজিটাল ক্যাটালগ রাইসন হিসাবে প্রকাশিত হয়েছিল। প্রথম খণ্ডে সিয়েনার 1989 সাল থেকে বর্তমান পর্যন্ত সম্পূর্ণ চিত্রকর্ম, ভাস্কর্য এবং গোয়াচ এবং প্রাথমিক কাজের একটি বড় নির্বাচন রয়েছে। সিয়েনা 2004 সালে ইয়াদ্দো শিল্পী সম্প্রদায়ের (নিউইয়র্কের সারাটোগা স্প্রিংসে অবস্থিত) বেশ কয়েকটি শিল্পী-ইন-রেসিডেন্সি প্রোগ্রামও সম্পন্ন করেন এবং 2008 সালে ইয়াদ্দোতে বোর্ডের সদস্য নির্বাচিত হন। 2012 সালের অক্টোবরে তিনি সেন্ট লুইসের ওয়াশিংটন বিশ্ববিদ্যালয়ে আর্থার এল এবং শীলা প্রেন্স্কি আইল্যান্ড প্রেস ভিজিটিং আর্টিস্ট হিসাবে একটি বাসভবন সম্পন্ন করেন। 2009 সালের শীতকালে, সিয়েনা ফ্লোরিডার আটলান্টিক সেন্টার ফর আর্টস-এ ভিজ্যুয়াল শিল্পী "মাস্টার আর্টিস্ট-ইন-রেসিডেন্স" হিসাবে নির্বাচিত হন। সিয়েনা স্কুল অফ ভিজ্যুয়াল আর্টসের এমএফএ ফাইন আর্টস বিভাগের অনুষদের সদস্য এবং ইউনিভার্সিটি অফ আর্টস (ফিলাডেলফিয়া)-এর স্টুডিও আর্ট প্রোগ্রামে মাস্টার অফ ফাইন আর্টস (এমএফএ)-এর পরামর্শদাতা হিসাবে তালিকাভুক্ত। সিয়েনা 2011 সালে ন্যাশনাল অ্যাকাডেমি অফ ডিজাইনে একজন শিক্ষাবিদ নির্বাচিত হন এবং 2016 সালে বোর্ড অফ গভর্নরস নির্বাচিত হন, যেখানে তিনি বর্তমানে অ্যাবে কাউন্সিলের চেয়ারম্যান হিসাবে দায়িত্ব পালন করছেন। সিয়েনা 2015 সালে ইয়েল বিশ্ববিদ্যালয়ে চিত্রকলা/মুদ্রণের সমালোচক নিযুক্ত হন। প্রিন্টস জেমস সিয়েনা প্রিন্ট এবং প্রিন্ট তৈরির শিল্পের প্রতি অনুরাগের জন্য পরিচিত। তাঁর চিত্রকর্ম এবং ভাস্কর্য ছাড়াও, সিয়েনা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং বিদেশে বেশ কয়েকটি স্বীকৃত আর্ট প্রেসের সহযোগিতায় বিভিন্ন কৌশল ব্যবহার করে 120 টিরও বেশি প্রিন্ট তৈরি করেছেন; যার মধ্যে রয়েছে ইউনিভার্সাল লিমিটেড আর্ট এডিশন (ইউএলএই), ট্যামারিন্ড ইনস্টিটিউট, হারলান অ্যান্ড উইভার, ফ্লাইং হর্স এডিশন, পেস প্রিন্টস এবং পলিগ্রাফা ওব্রা গ্রাফিকা। বিশেষত, হারলান অ্যান্ড উইভার সিয়েনার সাথে বেশ কয়েকটি পৃথক মুদ্রণ এবং নয়টি মুদ্রণের দুটি পোর্টফোলিও প্রকাশ করেছে। তাদের স্টুডিওগুলির ঘনিষ্ঠতা একটি স্থায়ী কাজের সম্পর্ক গড়ে তুলতে সাহায্য করেছে। 2000 সাল থেকে জেমস সিয়েনার মুদ্রণগুলি ইন্টারন্যাশনাল প্রিন্ট সেন্টার নিউ ইয়র্কের (আইপিসিএনওয়াই) পাঁচটি নিউ প্রিন্ট শোতে প্রদর্শিত হয়েছে। 2003 সালের গ্রীষ্মে লারিসা গোল্ডস্টন সিয়েনাকে ইউএলএই-তে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন। যদিও তিনি বহু বছর ধরে প্রিন্ট তৈরি করছিলেন, তিনি বিশেষত পাথরের শিলালিপি অন্বেষণ করতে ইউ. এল. এ. ই-তে এসেছিলেন। সিয়েনার কাজ মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট, মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট এবং হুইটনি মিউজিয়াম অফ আমেরিকান আর্টে রয়েছে। অন্যান্য প্রকল্প বই জেমস সিয়েনা বেশ কয়েকটি বইয়ের জন্য চিত্র বা সহ-মুদ্রণের অবদান রেখেছেন। প্রথমটি, জিওফ্রে ইয়ং-এর কবিতার সংকলন, যা 1996 সালে প্রথম প্রকাশিত হয়েছিল, "পকেটস অফ হুইট"-এ প্রচ্ছদ চিত্র সহ জেমস সিয়েনার জটিল 60 "এক্স 40" কালো-সাদা কালি অঙ্কনের ক্যামেরা হ্রাস চিত্র রয়েছে। 2003 সালে সিয়েনা জিওফ্রে ইয়ং-এর আরেকটি কবিতার বই "লাইটস আউট"-এ শিল্পকর্মের অবদান রাখেন, যা ছোট প্রেস দ্বারা প্রকাশিত, দ্য ফিগার্স। 2005 সালে মুদ্রিত হয়েছিল কেনেথ গোল্ডস্মিথের "স্প্রিং"-এর 200টি কপির একটি সীমিত সংস্করণ ("দ্য ওয়েদার" শিরোনামে একটি বৃহত্তর কাজ থেকে একটি অংশ)। সিয়েনা প্রতিটি বইয়ের সাথে পাঁচটি 2-রঙের কাঠের খোদাই অবদান রেখেছিলেন। প্রতিটি বই লেখক কেনেথ গোল্ডস্মিথ এবং সিয়েনা স্বাক্ষর করেছেন। সংস্করণটি ডিডিমাস প্রেস দ্বারা প্রকাশিত হয়েছিল, যা আইএনসি, ইনকর্পোরেটেড দ্বারা তাদের স্ব-প্রকাশিত কাজের জন্য ব্যবহৃত একটি মনিকার। আরেকটি বই প্রকল্প, যা 2009 সালে গ্র্যানারি বুকস দ্বারা প্রকাশিত হয়েছিল, তা হল 50টি কপির একটি সীমিত সংস্করণ, যার শিরোনাম, "শপথ?" প্রশ্নগুলো? মার্জরি ওয়েলিশের সঙ্গে অংশীদারিত্বে। ওয়েলিশের এই কবিতার বইটি সত্যিই সিয়েনার শিল্পকর্মের সাথে একটি সহযোগিতা এবং স্বচ্ছ পৃষ্ঠাগুলিতে মুদ্রিত শব্দগুলি শিল্পকর্মের অভিনয় করে। জেমস সিয়েনা বইটি সম্পর্কে মন্তব্য করেছেনঃ "একটি বিবৃতিতে একটি শিল্পীর বইয়ের সংক্ষিপ্তসার করা এর উপযোগিতা সম্পর্কে প্রশ্ন উত্থাপন করে। তবে মার্জরি ওয়েলিশের সাথে আমার প্রথম সহযোগিতায় পূরণ করার প্রয়োজন ছিল এবং সেগুলি মৌখিকভাবে বলা যেতে পারে। সুতরাংঃ কোনও সারসংক্ষেপ নেই, কেবল সমস্যা এবং অনুরোধের একটি রান-ডাউন। এগুলির মধ্যে ছিল প্রিন্ট, পেইন্টিং বা অঙ্কনের মতো কিছু তৈরি করার জরুরি ইচ্ছা। একটি বইকে তার সমস্ত বুকনেস, ক্রমিক, টেলোলজিকাল, অনিবার্য করে তোলা। অবশ্যই অদ্ভুতও বটে। কোনও কিছু তৈরি করার গল্প বলা, তা পূর্বাবস্থায় ফিরিয়ে আনা, পৃষ্ঠার পর পৃষ্ঠা। সুতরাং এই বইটি আমাদের আলাদা করে এবং আবার একত্রিত করে, পরিধানের জন্য খারাপ নয়, তবে অবশ্যই আগের মতো নয়। এবং শব্দগুলি সত্য (শপথ) এবং তাদের সম্পর্কে সন্দেহের (প্রশ্ন) ইঙ্গিত দেয়। তাদের খুব স্বচ্ছতা প্রমাণ করে যে শব্দহীন দৃশ্যের প্রতি তাদের ঋণ রয়েছে। - জেমস সিয়েনা এছাড়াও 2009 সালে সিয়েনা ফ্লাইং হর্স এডিশনস দ্বারা প্রকাশিত এবং মুদ্রিত "সিকোয়েন্স" তৈরি করেছিলেন, একটি হাতে মুদ্রিত, দ্বিমুখী অ্যাকর্ডিয়ন বই যা সতেরো ফুট দীর্ঘ। দ্বিমুখী বইটি একটি রৈখিক, জ্যামিতিক প্যাটার্ন অনুসরণ করে যখন এটি ছত্রিশ পৃষ্ঠার মধ্য দিয়ে একত্রিত হয় এবং শিথিল হয়, কালো লাল এবং বিপরীতভাবে জড়িত। বিমূর্ততা দুটি চূড়ান্ত ফ্রেমে (পিছনে এবং সামনে) চূড়ান্ত হয়, যেখানে ক্রমটি তার সম্পূর্ণ উপলব্ধিতে পৌঁছায় এবং সতেরোটি 'পদক্ষেপের' মধ্য দিয়ে গিয়ে নিয়মটি সর্বাধিক হয়। ডিজাইন দ্য ইয়াডো আর্টিস্ট মেডেল, 2014 সালে প্রতিষ্ঠিত, জেমস সিয়েনা দ্বারা ডিজাইন করা হয়েছিল এবং ওয়াশিংটনের ওয়ালা ওয়ালায় ওয়ালা ওয়ালা ফাউন্ড্রি দ্বারা প্রযোজিত হয়েছিল। সিয়েনার জমা দেওয়া নকশার উপর ভিত্তি করে একটি থ্রিডি মডেল তৈরি করে প্রক্রিয়াটি শুরু হয়েছিল। সমাপ্ত অংশে সর্বোচ্চ সম্ভাব্য স্তরের বিশদ অর্জন করতে পদকটি তৈরি করতে যন্ত্র, খোদাই এবং হাতের সমাপ্তির সংমিশ্রণ ব্যবহার করা হয়েছিল। উদ্বোধনী বিজয়ী ছিলেন লেখক ফিলিপ রথ। সিয়েনা একজন পরিচিত ওয়াইন উৎসাহী এবং 2011 সালে ওরেগন-ভিত্তিক ওয়াইনারি, ইল্লাহে দ্রাক্ষাক্ষেত্রের জন্য ওয়াইন লেবেল এবং লোগো ডিজাইন করতে সহায়তা করেছিলেন। ওয়াইনারির ওয়েবসাইট অনুসারেঃ "আমাদের লেবেলটি শিল্পী জেমস সিয়েনা এবং লেটারপ্রেস শিল্পী রুথ লিঙ্গেন ডিজাইন করেছিলেন যারা 1900-এর দশকের গোড়ার দিক থেকে আমেরিকান ফন্টগুলির সাথে একটি ক্লাসিক চেহারা তৈরি করার জন্য একসাথে কাজ করেছিলেন। আমাদের বন্ধু ড্যান শ্মিটকে ধন্যবাদ, যিনি নিউইয়র্কের শিল্পীও ছিলেন, ক্যানাল স্ট্রিটে জেমসের স্টুডিও লাঞ্চ টেবিলে প্রথম দিকের ইলাহে পণ্যগুলির কয়েকটি বোতল দেখা গিয়েছিল। এখন, জেমস বারগুন্ডি এবং বোর্দো-র এক বিশাল ভক্ত, কিন্তু এই ভিওগনিয়ারটি তিনি এতটাই উপভোগ করেছিলেন যে তিনি আমাদের জন্য একটি লেবেল ডিজাইন করার প্রস্তাব দিয়েছিলেন। তিনি পেস প্রিন্টসে রুথ লিঙ্গেনের সাথে কাজ করেছিলেন (পেস গ্যালারি জেমসের প্রতিনিধিত্ব করে), এবং তারা একটি লেবেল নিয়ে এসেছিল, এখন আমাদের রিজার্ভ লেবেল, যা 19 শতকের লেটারপ্রেস ফন্ট এবং ভিনটেজ সহ একটি 'নেকার' অন্তর্ভুক্ত করে। সর্বোপরি, জেমস ওয়াইনারির জন্য মেরি ইয়ং যে ডুপ্লায়ান স্ক্রিপ্টটি খুঁজে পেয়েছিলেন তার ইলাহে শব্দের উপর ভিত্তি করে আমাদের লোগোটি নতুন করে ডিজাইন করেছিলেন। রগস দ্য আর্ট গ্যালারি ব্র্যাভিনলি জেমস সিয়েনার নকশার উপর ভিত্তি করে হাতে বোনা উলের কার্পেটের দুটি সিরিজও প্রকাশ করেছে। কার্পেটগুলি শিল্পকর্মের অনুরূপ কারণ এগুলি শিল্পীর প্রুফ সহ সীমিত পরিমাণে তৈরি করা হয় এবং প্রতিটি শিল্পী স্বাক্ষর করেন। দুটি নকশার নাম গ্লোবাল কী, 2009 (15 + 2 এপি-র সংস্করণ) এবং নাইন কনস্ট্যান্ট উইন্ডোজ, দ্বিতীয় সংস্করণ, 2009 (18 + 2 এপি-র সংস্করণ)। গ্যালারি জেমস সিয়েনা ক্যানাল স্ট্রিটে অবস্থিত একটি ছোট প্রকল্প গ্যালারিও পরিচালনা করেন যার নাম ছিলঃ কখনও কখনও (শিল্পকর্ম)। যখন তাঁকে জিজ্ঞাসা করা হয় যে তিনি কখন এবং কেন একটি আর্ট গ্যালারি খোলার সিদ্ধান্ত নিয়েছেন, সিয়েনা উত্তর দেন, "2009 সালের শরত্কালে, যখন শিল্প জগত তার মন্দার মধ্যে ছিল; গ্যালারীগুলি বন্ধ হয়ে যাচ্ছিল, শিল্পীরা বিক্রি হচ্ছিল না, হতাশা প্রচুর ছিল। আমি স্থির করেছিলাম যে এই সমস্ত কিছুর জন্য এবং শিল্পী-চালিত প্রতিক্রিয়ার জন্য এবং গ্যালারি ব্যবস্থার বাইরে কিছু ঘটানোর জন্য সময় এসেছে। অনুষ্ঠানগুলি দীর্ঘ হবে; উদ্বোধনী অনুষ্ঠানে সঙ্গীত বা অনুষ্ঠান থাকবে; অনুষ্ঠান চলাকালীন অনুষ্ঠানগুলিকে উৎসাহিত করা হবে (পাঠ, সঙ্গীত, আলোচনা), এবং যদি সম্ভব হয়, শিল্পী গ্যালারিতে বসবেন প্রতি সপ্তাহে একদিন এটি খোলা থাকবে। এইভাবে, দর্শকরা সেই ব্যক্তির সাথে দেখা করবে যিনি কাজটি করেছেন, এইভাবে একটি নতুন ধরনের মিথস্ক্রিয়াকে উৎসাহিত করে। গ্যালারিতে ডেভিড ব্রডি, টিম মৌল, আরা রোজেনবার্গ, ড্যান শ্মিট, পিটার স্কট এবং ফ্রেড ভ্যালেন্টাইন-এর মতো শিল্পীদের কাজ প্রদর্শিত হয়েছে। টাইম আউট নিউইয়র্ক ম্যাগাজিন মন্তব্য করেছে, "এই ক্ষুদ্র, শিল্পী-চালিত স্থানটির কোনও ওয়েবসাইট নেই তবে নিউইয়র্কের দৃশ্যে প্রতিষ্ঠিত শ্রদ্ধেয় শিল্পীদের প্রদর্শন করে। মালিকের প্রাচীন টাইপরাইটার সংগ্রহের একটি উদাহরণ গ্যালারিতে সব সময় দেখা যায়। 1989 সালে সিয়েনা 60 মিনিট দীর্ঘ সমসাময়িক অপেরা ফটো অপ লেখার জন্য কনরাড কামিংস-এর সাথে অংশীদারিত্ব করেন। সিয়েনা শব্দগুলি (লিব্রেটো) এবং কামিংস সঙ্গীত রচনা করেছেন। 2012 সালে, আরবান আরিয়াস, একটি স্থানীয় ওয়াশিংটন ডিসি-ভিত্তিক সংস্থা যা ছোট আকারের, সমসাময়িক এবং পরীক্ষামূলক অপেরায় বিশেষজ্ঞ, ফটো অপের একটি প্রযোজনা মঞ্চস্থ করে। আরবান আরিয়াসের প্রযোজক/পরিচালক রবার্ট উড উল্লেখ করেছেন যে, যদিও সিয়েনা এবং কামিংস 1989 সালে ফটো অপ লিখেছিলেন, "20 বছর পরে এই অপেরার তাৎক্ষণিকতা অস্বাভাবিক।" কারণ এটি এতটাই ক্লিচড। সম্ভবত আমাদের লিব্রেটিস্টদের চেয়ে রাজনীতিবিদদের বেশি দোষ দেওয়া উচিত; সর্বোপরি, তারাই যারা তাদের জিপারের মধ্যে আটকে যায়। ব্যক্তিগত জীবন জেমস সিয়েনা শিল্পী কাতিয়া সান্টিবানেজকে বিয়ে করেছেন। তারা 2010 সাল থেকে ফেরিন গ্যালারির গ্রুপ শো, কুপলস-এ যৌথভাবে প্রদর্শিত হয়েছিল। সান্টিবানেজ এবং সিয়েনা সম্প্রতি শোর পাবলিশিংয়ের সাথে দুটি মুদ্রণের অংশীদারিত্ব করেছে যেখানে প্রত্যেকে একই হ্রাসকারী কাঠের কাটগুলিতে পালা করে খোদাই করেছে। সিয়েনা তার সময়কে পশ্চিম ম্যাসাচুসেটস (বার্কশায়ার্স) এবং নিউ ইয়র্ক সিটির বাড়িগুলির মধ্যে ভাগ করে নেয় এবং ক্যানাল স্ট্রিটে একটি স্টুডিও বজায় রাখে। সিয়েনা ভিনটেজ টাইপরাইটারগুলির জ্ঞান এবং সংগ্রহের প্রতি তাঁর অনুরাগের জন্যও পরিচিত এবং মন্তব্য করেছেন যে তিনি 100 টিরও বেশি টাইপরাইটারের মালিক এবং কখনও কখনও নির্মাতারা সমস্যা সমাধানে বা তাদের টাইপরাইটারগুলিতে বর্ধিতকরণ তৈরিতে নেওয়া অভিনব পদ্ধতিগুলি উপভোগ করেন। তথ্যসূত্র 1957 জীবিত মানুষ 20 শতকের মার্কিন চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ শিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ শিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ শিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ শিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ চিত্রশিল্পী 21 শতকের মার্কিন পুরুষ