Minhwa
মিনহোয়া বলতে কোরিয়ান লোকশিল্পকে বোঝায় যা বেশিরভাগই আনুষ্ঠানিক প্রশিক্ষণ ছাড়াই ভ্রমণকারী বা অজানা শিল্পীদের দ্বারা উত্পাদিত হয়, দৈনন্দিন ব্যবহার বা সজ্জার উদ্দেশ্যে চারুকলার সমসাময়িক প্রবণতা অনুকরণ করে। "মিনহোয়া" শব্দটি ইয়ানাগি মুনিয়োশি দ্বারা উদ্ভাবিত হয়েছিল। মিনহোয়ার আক্ষরিক অর্থ হল "জনগণের চিত্রকর্ম" বা "জনপ্রিয় চিত্রকর্ম"। এই ধরনের চিত্রকর্ম প্রায়শই বেনামী কারিগরদের কাজ ছিল যারা অতীত থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত শৈলী, অনুশাসন এবং ঘরানার প্রতি বিশ্বস্তভাবে অনুগত ছিল। মিনহোয়া একটি যাদুকরী মাত্রাও জড়িত ছিল। তারা উপকারী গুণাবলীর অধিকারী এবং মালিক ও তার পরিবারকে অশুভ শক্তি থেকে রক্ষা করে বলে বিশ্বাস করা হত। এগুলিতে ক্রেন, পাথর, জল, মেঘ, সূর্য, চাঁদ, পাইন গাছ, কচ্ছপ, পোকামাকড় এবং ফুলের মতো জনপ্রিয় থিম রয়েছে। মিনহোয়া মানে জনপ্রিয় চিত্রকলা বা মানুষের শিল্প এবং এটি চোসুন যুগের (1392-1910) ঐতিহ্যবাহী কোরিয়ান লোকশিল্প যা কাগজে বা ক্যানভাসে আঁকা হয়। ইউন (2020) উল্লেখ করেছেন যে "মিনহোয়া একটি ঐতিহ্যবাহী শিল্প রূপ যা কোরিয়ান জনগণের জীবনের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে সংযুক্ত ছিল, তাই এটি কোরিয়ান অনুভূতিকে সর্বোত্তমভাবে মূর্ত করে" (পৃ. 14)। রাজদরবারের চিত্রশিল্পীরা মিনহোয়াকে রাজপ্রাসাদে ব্যবহার করতে শুরু করেছিলেন, এর আগে বেনামী শিল্পীরা তাদের শিল্পকে জনসাধারণের কাছে বার্তা পৌঁছে দেওয়ার জন্য, মন্দ আত্মাদের দূরে রাখার জন্য এবং ভাল কিছু ঘটতে চায়। সপ্তদশ শতাব্দীতে মিনহোয়া শিল্প তার বর্তমান রূপে বিকশিত হয়। শিল্পীরা ছিলেন সাধারণ মানুষ যারা এক জায়গা থেকে অন্য জায়গায় যেতেন, প্রায়শই উৎসবগুলি অনুসরণ করতেন, যেখানে তারা স্থানীয়দের জন্য ছবি আঁকত, ঘটনাস্থলে তাদের দায়িত্ব পালন করতেন। শিল্পীরা বেশিরভাগই নিম্ন ও মধ্যবিত্ত শ্রেণীর অজানা সাধারণ মানুষ এবং কেউ কেউ সাধারণত উৎসবগুলিতে ভ্রমণকারী দর্শনার্থী ছিলেন যারা সূক্ষ্ম শিল্পের প্রবণতা অনুসরণ করে অশোধিত মিনহোয়া শৈলীর শিল্পকর্ম বিকাশ করেছিলেন যা প্রতীকবাদ, আশাবাদ, হাস্যরস এবং ব্যঙ্গ ব্যবহার করে তার আবেগ প্রকাশ করেছিল। জীবনের গুরুত্বপূর্ণ পর্যায়গুলিও একটি মিনহোয়া ছবির চিত্র দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। সাধারণ মানুষ এবং অভিজাত উভয়ই এই শিল্পীদের দায়িত্ব দিতেন। চিত্রকর্মগুলি বিভিন্ন স্তরে কাজ করেছিল। এগুলি লোক পৌরাণিক কাহিনী এবং কিংবদন্তি, সুখ, সম্পদ এবং স্বাস্থ্যের প্রতীক এবং দৈনন্দিন জীবনের দৃশ্যগুলি প্রদর্শন করে। সবচেয়ে সাধারণ ব্যক্তিত্ব ছিল এমন প্রাণী যা শক্তির প্রতিনিধিত্ব করে, যেমন বাঘ, বা প্রভিডেন্টিয়াল পরিস্থিতি, যেমন কার্প, যা সাফল্যের প্রতিনিধিত্ব করে। চিত্রকর্মগুলি কাগজ এবং ক্যানভাসে করা হয়েছিল। মিনহোয়া রঙিনভাবে তার সময়ের দৃষ্টিভঙ্গি, ধর্ম, দৈনন্দিন জীবন ও আকাঙ্ক্ষার প্রতীক এবং লোককাহিনীর প্রতিনিধিত্ব করে। এটি বাঘ, ড্রাগন, পোকামাকড় এবং সারসের মতো শক্তিশালী প্রাণীদের অতিপ্রাকৃত হিসাবে বৈশিষ্ট্যযুক্ত এবং পেওনি, মেঘ, পদ্ম, জল বা সূর্যের সাথে রঙিন প্রাকৃতিক পটভূমি বৈশিষ্ট্যযুক্ত। অনন্য প্রতীকবাদ বৌদ্ধধর্ম, শামানিজম, কনফুসীয়বাদ এবং তাওবাদকে মিশ্রিত করেছিল। ঔপনিবেশিক শাসনামলে পতনের পর, কোরিয়ান যুদ্ধের দ্বারা নিচু না হওয়া পর্যন্ত শিল্পকলার রূপটি একটি সংক্ষিপ্ত উত্থান অনুভব করেছিল। যদিও 1980-র দশকে মিনওয়ার পুনরুজ্জীবন ঘটে, যার আগ্রহ ও জনপ্রিয়তা আজও অব্যাহত রয়েছে। সুখ ও ভাগ্য আনতে মিনওয়াকে সামনের দরজায় ঝুলিয়ে রাখা হয়েছিল। মিনহোয়া ছিল একেবারে গোড়া থেকে একটি বিস্তারিত প্রক্রিয়া। এর মধ্যে ছিল প্রাকৃতিক উপাদান থেকে রঞ্জক পদার্থ তৈরি করা এবং হাঞ্জি বা কোরিয়ান কাগজের রঙ করা। মিনহোয়া এখনও আশেপাশে রয়েছে, তবে বেশিরভাগই জাদুঘরে দেখা যায়, পুরানো পাড়ায় রাস্তার শিল্প এবং কারুশিল্প হিসাবে। এটি হ্যানবক, ভাঁজ পর্দা, টি শার্ট, গাড়ির স্টিকার, থালা-বাসন, পাখা এবং আরও অনেক কিছুতে দেখা যায়। মিনওয়ার সরল, তবুও উজ্জ্বল শৈলী এবং গা bold় রঙের সাথে মিলিত অপ্রচলিততা এটিকে নান্দনিকভাবে গুরুত্বপূর্ণ এবং কোরিয়ানদের দৈনন্দিন জীবনের একটি শক্তিশালী অভিব্যক্তি করে তোলে। সম্মিলিত বুদ্ধি, হাস্যরস, সুখ, অনানুষ্ঠানিকতা, ব্যঙ্গচিত্রের মতো অতিশয়োক্তি এবং মতপ্রকাশের স্বাধীনতা কোরিয়ান সংস্কৃতি বোঝার জন্য সমসাময়িক শিল্পকর্মের সাথেও সামঞ্জস্যপূর্ণ। কিছু বিখ্যাত মিনহোয়া শিল্পী হলেন ওহ সুন-কিয়ুং, একজন আধুনিক পেশাদার, জং সেউং হুইও একজন আধুনিক পেশাদার, সেওংমিন আহন, ই আম যিনি রাজা সেজংয়ের প্রপৌত্র ছিলেন, সিন সাইমদাং, কিম সিক এবং বায়োন সাংবায়োক। শৈলী মিনহোয়া শিল্প শৈলীর বিভিন্ন বিভাগ রয়েছে। মোরান্ডো পেওনিদের চিত্রকর্ম প্রদর্শন করেছিলেন যা অনুষ্ঠান, বিবাহ এবং রাজকীয় অনুষ্ঠানের মধ্যে জনপ্রিয় ছিল। মোরান্ডো সবচেয়ে জনপ্রিয় ছিলেন এবং সম্মান ও সম্পদের প্রতিনিধিত্ব করতেন। ইউনহোয়া-দো ছিল অভিজাত চরিত্রের প্রতিনিধিত্ব করার জন্য পদ্মের চিত্র এবং এতে মাছ, পাখি এবং পোকামাকড় অন্তর্ভুক্ত ছিল। পদ্ম এবং হাঁস পারিবারিক সুখ, বৈবাহিক ভালবাসার প্রতিনিধিত্ব করত এবং সাজসজ্জার জন্য ব্যবহৃত হত। চাইকগওরি ছিল জনপ্রিয় বই এবং স্থির চিত্রকর্ম এবং মুঞ্জাদো চীনা অক্ষরের চিত্রকর্ম। হাওয়াজোডো ছিল ফুল এবং ময়ূরের মতো পাখির চিত্র যা অগ্রগতির প্রতিনিধিত্ব করে। হোয়াজোডো শৈলীতে দেখা ফুল এবং প্রজাপতিগুলি বিবাহিত দম্পতির মধ্যে প্রেম এবং ঘরোয়া ঐক্য, সম্প্রীতি এবং ভারসাম্যের আশার প্রতিনিধিত্ব করে। এটি সমৃদ্ধিকে উৎসাহিত করে এবং শামানিজমের প্রতিরক্ষামূলক বৈশিষ্ট্যগুলির সাথে সম্পর্কিত। কোরিয়ান তাওবাদের প্রতীক হিসাবে দুটি ক্রেন এবং পীচের একটি চিত্রের সাথে সাংঘাক প্যান্ডোডোতে ধর্ম প্রদর্শিত হয়েছিল। হোজাকডো হ 'ল বাঘ, ম্যাগপি এবং পাইন গাছের চিত্র যা হোপেডো শৈলীতে বাঘের ডোরাকাটা চিত্রের বৈশিষ্ট্যযুক্ত। বাঘের চিত্রটি সরকারকে নির্দেশ করে এবং কম ভয়ঙ্কর দেখানোর জন্য আঁকা হয়েছিল। ভাল খবর বা বন্ধুত্বপূর্ণ সঙ্গ আনার জন্য ম্যাগপি আঁকা হত। চোচুংডো হল ফুল এবং পোকামাকড়ের চিত্রকর্ম। ইয়ংসুডো হল ঐশ্বরিক প্রাণীদের চিত্রকর্ম। ইয়োংমোডো চিত্রকলায় লোমযুক্ত প্রাণীদের প্রতিনিধিত্ব করা হয়েছিল। মাছ, যেমন ইওহেদো চিত্রকলায় দেখা যায়, উর্বরতার প্রতীক, রক্ষা করা হয় এবং মন্দ সম্পর্কে সতর্ক করা হয় এবং কনের ঘরে পাওয়া যায়। সিপজাংসেংডো ছিল দীর্ঘায়ুর দশটি প্রতীকের চিত্রকর্ম। সোগওয়াডো এমন সবজি এবং ফল প্রদর্শন করেছিলেন যা অব্যাহত পারিবারিক বংশের প্রতীক। দীর্ঘায়ুর প্রতিনিধিত্বের মধ্যে সূর্য, মেঘ, পাথর, পাইন গাছ, বাঁশ, হরিণ এবং কচ্ছপ, পাহাড়, মাছ, পীচ বা চাঁদের চিত্র অন্তর্ভুক্ত ছিল। চুং (2006) উল্লেখ করেছেন যে "প্রাণী চিত্রের ক্ষেত্রে, উষ্ণ সম্পর্ক প্রকাশ করার জন্য এই দৃঢ় পছন্দ অবশ্যই প্রকৃতির বিভিন্ন জীবন্ত জিনিসের প্রতি স্নেহের মাধ্যমে বিকশিত হয়েছিল যা শিল্পীরা নিজেরাই ধরে রেখেছিলেন" (পৃ. 65)। ইয়ংহোডো হল বাঘ এবং ড্রাগনের মতো শক্তিশালী প্রাণীর চিত্র যা মানুষকে দুর্ভাগ্য থেকে রক্ষা করেছিল। রাজদরবারের শিল্পীরা সমস্ত মানুষের উপর রাজকীয় সুরক্ষার ইঙ্গিত দেওয়ার জন্য চোসন যুগের গোড়ার দিকে গাছের (ইলওলবুসাংডো) উপর সূর্য ও চাঁদের চিত্র তৈরি করেছিলেন। ম্যাগপি এবং বাঘ কাচ্চি হোরাঙ্গি () মিনওয়ার একটি বিশিষ্ট ধারা যা ম্যাগপি এবং বাঘকে চিত্রিত করে। কাচ্চি হোরাঙ্গি চিত্রকলায়, বাঘ, যাকে ইচ্ছাকৃতভাবে একটি হাস্যকর এবং নির্বোধ চেহারা দেওয়া হয়েছে (তাই এর ডাকনাম "ইডিয়ট টাইগার"), কর্তৃত্ব এবং অভিজাত ইয়াংবানের প্রতিনিধিত্ব করে, যেখানে মর্যাদাপূর্ণ ম্যাগপি সাধারণ মানুষের প্রতিনিধিত্ব করে। সুতরাং, ম্যাগপি এবং বাঘের কাচ্চি হোরাঙ্গি চিত্রগুলি জোসোনের সামন্ত সমাজের শ্রেণিবদ্ধ কাঠামোর একটি ব্যঙ্গ ছিল। ফুল লেখা মুঞ্জাদো (), যা "ফুল লেখা" () নামেও পরিচিত, মিনওয়ার একটি ধারা যা 18শ এবং 19শ শতাব্দীতে জনপ্রিয়তা উপভোগ করেছিল, যেখানে কনফুসীয় দর্শনের সাথে যুক্ত বড় চীনা অক্ষরগুলি তাদের অর্থের প্রতিনিধিত্ব হিসাবে আঁকা হয়, সম্পর্কিত গল্প এবং থিমগুলির চিত্র সহ চরিত্রগুলিতে আঁকা হয়। চেকেওরি চেকেওরি স্থির-জীবন চিত্রকলার একটি ধারা যা বইগুলিকে প্রভাবশালী বিষয় হিসাবে তুলে ধরে। মূলত উচ্চবিত্তদের দ্বারা গৃহীত একটি রাজসভার শিল্প, চেকেওরি 19 শতকে সাধারণ শ্রেণীর মিনহোয়া লোককলায় ছড়িয়ে পড়ে, যার ফলে আরও অভিব্যক্তিবাদী এবং বিমূর্ত চিত্রায়ন হয় এবং প্রাথমিক মোটিফ হিসাবে বইয়ের তাকের প্রাধান্য হ্রাস পায়। সাহিত্য কোরিয়ান টাইগারঃ কোরিয়ান লোক চিত্রকলার একটি প্রদর্শনী; অলিম্পিক স্টেডিয়ামের উৎসর্গের স্মরণে; সিওল, Sept.29-Oct.14,1984। জায়ং জো [সম্পাদক]। সিওলঃ এমিলি মিউজিয়াম, 1984। ইউন, ইউল সু, 2005, মিনহোয়া, ডিজাইনহাউস। গ্যালারি রেফারেন্স 7। চুং, এস. পি. (2006)। একে অপরের দিকে ফিরে যাওয়াঃ চোসন-রাজবংশের প্রাণী চিত্রকলায় উষ্ণতা এবং অন্তরঙ্গতা। অ্যাক্টা কোরিয়ানা, 9 (1), 53-87। 8. ইউন ইউল-সু। (2020)। মিনওয়ার প্রতি আমার ভালবাসা। কোরিয়ানা, 34 (4), 12-15। কোরিয়ান শিল্প কোরিয়ান চিত্রকলা