"Heroes" (David Bowie song)
"হিরোস" ইংরেজ সঙ্গীতশিল্পী ডেভিড বোয়ির একই নামের 12তম স্টুডিও অ্যালবামের একটি গান। বোয়ি এবং ব্রায়ান এনো দ্বারা সহ-লিখিত এবং বোয়ি এবং টনি ভিসকোন্টি দ্বারা সহ-প্রযোজিত, গানটি 1977 সালের মাঝামাঝি সময়ে পশ্চিম বার্লিনের হানসা স্টুডিও 2-এ রেকর্ড করা হয়েছিল। জি-ডি কর্ড অগ্রগতি ব্যবহার করে, ব্যাকিং ট্র্যাকটি গানের কথা লেখার আগে সম্পূর্ণরূপে রেকর্ড করা হয়েছিল; বোয়ি এবং এনো সিন্থেসাইজার ওভারডাব যুক্ত করেছিলেন এবং রবার্ট ফ্রিপ গিটারে অবদান রেখেছিলেন। কণ্ঠস্বরটি রেকর্ড করার জন্য, ভিস্কোন্টি একটি "মাল্টি-ল্যাচ" সিস্টেম তৈরি করেছিলেন, যেখানে বোয়ির থেকে বিভিন্ন দূরত্বে তিনটি মাইক্রোফোন স্থাপন করা হয়েছিল এবং তিনি যখন যথেষ্ট জোরে গান গাইতেন তখন তা খোলা হত। অন্যান্য অ্যালবাম ট্র্যাকের মতো, তিনি মাইক্রোফোনে দাঁড়িয়ে গানের কথাগুলি উন্নত করেছিলেন। একটি আর্ট রক গান যা তার পুরো সময় জুড়ে তৈরি হয়, হিরোস দুটি প্রেমিককে নিয়ে উদ্বেগ প্রকাশ করে, একজন পূর্ব বার্লিন থেকে এবং অন্যজন পশ্চিম থেকে। মৃত্যুর ক্রমাগত ভয়ে, তারা স্বপ্ন দেখে যে তারা মুক্ত, ডলফিনের সাথে সাঁতার কাটছে। বোয়ি অন্যথায় রোমান্টিক বা বিজয়ী শব্দ এবং সঙ্গীতের উপর বিদ্রূপের অভিব্যক্তি হিসাবে উদ্ধৃতি চিহ্নে শিরোনামটি স্থাপন করেছিলেন। বার্লিন প্রাচীরের পাশে বিস্কোন্টি এবং গায়ক আন্তোনিয়া মাস-এর মধ্যে চুম্বন প্রত্যক্ষ করার মাধ্যমে বোয়ি সরাসরি অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন, অন্যান্য অনুপ্রেরণার মধ্যে অটো মুলারের একটি চিত্রকর্ম এবং আলবার্তো ডেন্টি ডি পিরাজনোর একটি ছোট গল্প অন্তর্ভুক্ত ছিল। 1977 সালের 23শে সেপ্টেম্বর আরসিএ রেকর্ডস দ্বারা অ্যালবামের প্রধান একক হিসাবে সম্পাদিত আকারে মুক্তি পায়, গানের প্রাথমিক পর্যালোচনাগুলি বেশিরভাগ ইতিবাচক ছিল, কেউ কেউ এটিকে শিল্পীর ক্যাটালগের একটি ক্লাসিক সংযোজন হিসাবে স্বাগত জানায়। বোয়ি একটি মিউজিক ভিডিওর মাধ্যমে গানটির ব্যাপক প্রচার করেছিলেন এবং মার্ক বোলানের মার্ক এবং বিং ক্রসবির ক্রিসমাস স্পেশাল সহ অসংখ্য টেলিভিশন প্রোগ্রামে এটি গেয়েছিলেন। বোয়ি যথাক্রমে হেলডেন এবং হিরোস শিরোনামে হিরোসের জার্মান এবং ফরাসি ভাষার সংস্করণও প্রকাশ করেছিলেন। এর বিশাল প্রচার সত্ত্বেও, গানটি ইউকে সিঙ্গেলস চার্টে 24 নম্বরে উঠে আসে এবং ইউএস বিলবোর্ড হট 100-এ মোটেও ব্যর্থ হয়, তবে একাধিক ইউরোপীয় দেশ এবং অস্ট্রেলিয়ায় শীর্ষ 20-এ পৌঁছে যায়। সময়ের সাথে সাথে, গানটি যথেষ্ট পরিমাণে খ্যাতি অর্জন করেছে এবং বোয়ির অন্যতম সেরা গান হিসাবে দেখা হয়েছে, কেউ কেউ এটিকে সর্বকালের সেরা গানগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচনা করেছেন। তাঁর জীবনীকাররা গানের শক্তি হ্রাস করার জন্য একক সম্পাদনা করেন। 2016 সালে বোয়ির মৃত্যুর পর, গানটি যুক্তরাজ্যে 12 নম্বরের একটি নতুন শীর্ষে পৌঁছেছিল। তাঁর কনসার্ট ট্যুর এবং লাইভ পারফরম্যান্সের সময় এই গানটি প্রধান ছিল। 1974-এর "রেবেল রেবেল"-এর পরে বোয়ির দ্বিতীয় সর্বাধিক আচ্ছাদিত গান, ওয়ালফ্লাওয়ারদের দ্বারা হিরোসের একটি সংস্করণ ইতিবাচকভাবে গৃহীত হয়েছিল এবং 1998 সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং কানাডায় তালিকাভুক্ত হয়েছিল। দ্য এক্স ফ্যাক্টরের চূড়ান্ত প্রতিযোগীদের আরেকটি সংস্করণ ছিল 2010 সালে যুক্তরাজ্যের এক নম্বর সংস্করণ। গানটি বছরের পর বছর ধরে প্রধানত বিজ্ঞাপনেও ব্যবহৃত হয়েছে এবং বেশ কয়েকটি টেলিভিশন সিরিজ ও চলচ্চিত্রে প্রদর্শিত হয়েছে। ইগি পপের লাস্ট ফর লাইফ (1977) এবং বিভিন্ন প্রচারমূলক অনুষ্ঠানের সহ-প্রযোজনা শেষ করার পরে, ডেভিড বোয়ি তার পরবর্তী স্টুডিও অ্যালবামের জন্য বহু-বাদ্যযন্ত্রবাদক ব্রায়ান এনোর সাথে ধারণা এবং ধারণা তৈরি করতে কয়েক সপ্তাহ ব্যয় করেছিলেন। একটি ধারণা ছিল একই জি-ডি কর্ড সিকোয়েন্স ব্যবহার করা যা তিনি পপের "সাফল্য"-এর জন্য ব্যবহার করেছিলেন। এনো এটিকে "হিরোস" বলে ডাকতে চেয়েছিলেন, কারণ সিকোয়েন্সটি "গ্র্যান্ড এবং বীরত্বপূর্ণ শোনাচ্ছিল" এবং "আমার মনে সেই শব্দটি ছিল-নায়ক-"। জীবনীকার ক্রিস ও 'লিয়ারির মতে, এই শব্দটি জার্মান ক্রাউটরক ব্যান্ড নিউ!-এরও উল্লেখ করে। "হিরো" (1975)। অ্যালবামটির রেকর্ডিং সম্পূর্ণরূপে পশ্চিম বার্লিনে 1977 সালের জুলাই থেকে আগস্টের মধ্যে হানসা স্টুডিও 2-এ হয়েছিল, একটি প্রাক্তন কনসার্ট হল যা একটি রেকর্ডিং স্টুডিওতে রূপান্তরিত হয়েছিল যা দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় গেস্টাপো কর্মকর্তাদের দ্বারা বলরুম হিসাবে ব্যবহৃত হয়েছিল এবং বার্লিন প্রাচীর থেকে প্রায় 500 গজ দূরে অবস্থিত ছিল। গানটি এনো-র অবদানের সাথে বোয়ি এবং টনি ভিসকোন্টি সহ-প্রযোজনা করেছিলেন। ব্যাকিং ট্র্যাকটি শুরু হয়েছিল বোয়ি পিয়ানো বাজিয়ে এবং স্টেশন থেকে স্টেশনে ফিরে এসে (1976), রিদম গিটারে কার্লোস আলোমারের মূল ব্যান্ড, বেজ বাজিয়ে জর্জ মারে এবং ড্রাম বাজিয়ে ডেনিস ডেভিস। ব্যান্ডটি প্রাথমিক কর্ড অগ্রগতি ব্যবহার করে, একটি খাঁজ তৈরি করে যা আট মিনিট স্থায়ী হয়। অ্যালোমার অন্তর্নিহিত রিফ তৈরি করেছিলেন এবং মারে এবং ডেভিস "সম্মোহনমূলক স্পন্দন" সরবরাহ করেছিলেন। যদিও তিনি তাঁর ইভেন্টাইড এইচ910 হারমোনাইজার অন লো (1977)-এর মাধ্যমে ডেভিসের ড্রামগুলি খাওয়ান, ভিস্কোন্টি এটি "হিরোস"-এ খুব কমই ব্যবহার করেছিলেন, শুধুমাত্র মিক্সিং পর্যায়ে, এবং যেমন, ড্রাম শব্দটি বেশিরভাগই ঘরের বায়ুমণ্ডলীয়। তিনি একটি ফ্ল্যাঞ্জারের মধ্য দিয়ে মারের বেসটি চালান। ভিসকোন্টির মতে, ওভারডাব শুরু হওয়ার আগে রেকর্ডিংটি এক সপ্তাহ ধরে বসে ছিল। এনো তার ই. এম. এস সিন্থি এ. কে. এস নিয়ে এসেছিলেন, একটি ব্রিফকেসে নির্মিত একটি সংশ্লেষক, তার জয়স্টিক, দোলক নোব এবং শব্দ ফিল্টার ব্যবহার করে একটি "কাঁপানো, চ্যাটারিং প্রভাব [যা] ধীরে ধীরে গড়ে ওঠে এবং শেষের দিকে আরও বেশি স্পষ্ট হয়ে ওঠে"। বোয়ি তার এ. আর. পি সলিনা সিন্থেসাইজারে চেম্বারলিন এবং উচ্চ-স্বরের লাইনও যুক্ত করেছিলেন। চূড়ান্ত সংযোজন ছিল প্রাক্তন কিং ক্রিমসন গিটারবাদক রবার্ট ফ্রিপ, যাকে এনোর পরামর্শে নিয়োগ করা হয়েছিল। বোয়ির কাছ থেকে সামান্য দিকনির্দেশনা পেয়ে, তিনি প্রতিক্রিয়া লুপগুলির উপর ভিত্তি করে তিনটি টেক কেটেছিলেন। প্রতিটি টেকের জন্য, ফ্রিপ স্টুডিওর মেঝেতে টেপ দিয়ে বিভিন্ন স্পট চিহ্নিত করেছিলেন এবং প্রতিটি স্পটে একটি আলাদা নোট বাজিয়েছিলেন, যেমন তার এএমপি থেকে চার ফুট দূরে এ এবং তিন ফুট দূরে জি, যখন তার গিটারটি এনোর ইএমএস সিন্থির মাধ্যমে খাওয়ানো হয়েছিল। ব্যাকিং ট্র্যাকটি মিশ্রিত করার সময়, ভিস্কোন্টি ফ্রিপের টেকগুলিকে একটি ট্র্যাকে একীভূত করেছিলেন, যা তিনি "একটি স্বপ্নময়, কান্নার গুণ" তৈরি করেছিলেন। তিনি ডেভিসের কিক ড্রামটি কবর দিয়েছিলেন, এটি ট্র্যাকটি "প্লড" বলে মনে হয়েছিল এবং "এটি ছাড়া আরও শক্তিশালী" হয়ে ওঠে এবং মারের বেসলাইনকে উন্নত করে, যা আলোমার একটি উচ্চতর রেজিস্টারে গিটারে বর্ধিত করেছিলেন। একটি কাঙ্ক্ষিত হর্ন বিভাগটি চেম্বারলিন দ্বারা সংশ্লেষিত পিতলের লাইন দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল, যখন বেসলাইনটি মূলত পরিকল্পিত স্ট্রিং বিভাগকে প্রতিস্থাপন করেছিল। পার্কাসনের মাধ্যমে, ভিস্কোন্টি টাম্বুরিন যোগ করেন এবং একটি কাউবেলের স্থান হিসাবে একটি ড্রামস্টিক দিয়ে একটি খালি টেপ ক্যানিস্টারে আঘাত করেন। লো-এর মতো কণ্ঠস্বর, বোয়ি গানের কথা লিখতে অবহেলা করেছিলেন যতক্ষণ না তিনি এবং ভিস্কোন্টি চলে যান। এইভাবে, হিরোসের ব্যাকিং ট্র্যাকটি অনেক সপ্তাহ ধরে অস্পর্শিত ছিল এবং কিছু সময়ের জন্য গুজব ছড়িয়েছিল যে এটি একটি যন্ত্র হিসাবে থাকবে। একদিন, বোয়ি ভিস্কন্টিকে অনুরোধ করেছিলেন যে গান লেখার দিকে মনোনিবেশ করার জন্য তাকে স্টুডিওতে একা ছেড়ে দিন। তিনি যখন স্টুডিওর জানালার বাইরে তাকিয়ে ছিলেন, তখন তিনি বার্লিন প্রাচীরের কাছাকাছি ঵িস্কন্টি এবং গায়ক আন্তোনিয়া মাসকে চুম্বন করতে দেখেছিলেন, যা তিনি গানের ভিত্তি হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন। বোয়ি প্রাথমিকভাবে দাবি করেছিলেন যে গানটি একটি বেনামী তরুণ দম্পতির উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হয়েছিল, কিন্তু সেই সময়ে মেরি হপকিনের সাথে বিবাহিত ঵িস্কন্টি যুক্তি দিয়েছিলেন যে বোয়ি তাকে এবং মাস-এর সাথে তার সম্পর্ককে রক্ষা করছেন। বিস্কোন্টি এবং হপকিনের শেষ বিবাহবিচ্ছেদের দুই দশকেরও বেশি সময় পরে 2003 সালে বোয়ি এই গল্পটি নিশ্চিত করেনঃ "টনি তখন বিবাহিত ছিলেন, এবং আমি কখনই বলতে পারি না যে তিনি কে ছিলেন। আমি মনে করি সম্ভবত বিয়েটি গত কয়েক মাসে হয়েছিল, এবং এটি খুব মর্মস্পর্শী ছিল কারণ আমি দেখতে পাচ্ছিলাম যে টনি এই মেয়েটির প্রেমে পড়েছিল, এবং সেই সম্পর্কই গানটিকে অনুপ্রাণিত করেছিল। " উপরন্তু, তিনি দ্য ইডিয়ট (1977) এবং লাস্ট ফর লাইফ নির্মাণের সময় পপকে একই পদ্ধতি ব্যবহার করতে দেখার পরে মাইক্রোফোনে দাঁড়িয়ে গানের কথাগুলি উন্নত করেছিলেন। প্রধান কণ্ঠস্বর রেকর্ড করার জন্য, ভিস্কোন্টি একটি "মাল্টি-ল্যাচ" সিস্টেম তৈরি করেছিলেন যা হানসার পরিবেশকে সম্পূর্ণ কার্যকরভাবে ব্যবহার করবে। কণ্ঠস্বরটি ধরার জন্য তিনটি নিউম্যান মাইক্রোফোন ব্যবহার করা হয়েছিলঃ প্রথমটি, একটি ভালভ ইউ47, বোয়ি থেকে নয় ইঞ্চি দূরে স্থাপন করা হয়েছিল; দ্বিতীয়টি, একটি ইউ87,20 ফুট দূরে স্থাপন করা হয়েছিল; এবং তৃতীয়টি, আরেকটি ইউ87, প্রায় 50 ফুট দূরে। আরও দূরের দুটি মাইককে একটি নয়েজ গেটের মধ্য দিয়ে পাঠানো হয়েছিল, একটি ভলিউম নিয়ন্ত্রণকারী যন্ত্র যা বোয়ির কণ্ঠস্বর তাদের কাছে পৌঁছানোর সাথে সাথে সেগুলি চালু করে দিত। ভিস্কন্টি ব্যাখ্যা করেছিলেনঃ "তিনি যদি আরও একটু জোরে গান গাইতেন, তবে পরবর্তী মাইক্রোফোনটি গেটের সাথে খুলে যেত, এবং এটি এই ধরনের বিশাল স্প্ল্যাশকে প্রতিধ্বনিত করে তুলত, এবং তারপর যদি তিনি সত্যিই জোরে গান করতেন, তবে পিছনের মাইক্রোফোনটি খুলে যেত, এবং এটি কেবল এই বিশাল শব্দটি খুলে দিত।" বোয়ি তিনটি টেক রেকর্ড করেন, যার মধ্যে শেষটি বেশিরভাগই চূড়ান্ত গানে প্রদর্শিত হয় এবং প্রায় দুই ঘন্টার মধ্যে শেষ হয়। বোয়ি এবং ভিস্কোন্টি অবিলম্বে ব্যাকিং ভোকাল রেকর্ড করেন, প্রধান কণ্ঠের নীচে তৃতীয় এবং পঞ্চম অংশে সামঞ্জস্যপূর্ণ। চূড়ান্ত মিশ্রণটি সুইজারল্যান্ডের মন্ট্রেউক্সের মাউন্টেন স্টুডিওতে করা হয়েছিল, একটি স্টুডিও যা বোয়ির অন্যতম প্রধান স্থান হয়ে উঠবে। মাউন্টেনের একজন প্রকৌশলী ডেভিড রিচার্ডসও তাঁর একজন নিয়মিত হয়ে উঠবেন। কম্পোজিশন মিউজিক হিরোস একটি জি-ডি কর্ড অগ্রগতির উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল এবং এতে পাঁচটি শ্লোক রয়েছে, কিছু অন্যদের চেয়ে দীর্ঘ এবং একটি আউট্রো। প্রাথমিকভাবে ডি মেজর-এ, আয়াতগুলি ডি থেকে জি মেজর-এ চলে যায়, পাশাপাশি সি মেজর-এ "কিছুই আমাদের একসাথে রাখবে না" এবং এ মাইনর এবং ই মাইনর-এ "বীট দেম" এবং "এভার"-এ প্রবেশ করে। গানটি মূলত ডি মিক্সোলাইডিয়ান মোডে রয়েছে, যেখানে এ প্রধান প্রভাবশালী কর্ডটি এ মাইনর দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, সমান্তরাল মাইনর ডি মাইনর থেকে টনিক ডি মেজর-এ পরিবর্তিত হয়। সাউন্ড অন সাউন্ড-এর রিচার্ড বুস্কিন গানটিকে "আর্ট রক-এর অত্যন্ত পরীক্ষামূলক অংশ" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। জীবনীকার ডেভিড বাকলি এটিকে ওয়াল অফ সাউন্ড প্রযোজনার সাথে তুলনা করেছেন, যা গিটার, পার্কাসন এবং সিন্থেসাইজারের একটি শক্তিশালী এবং কোলাহলপূর্ণ ব্যবস্থা। এদিকে, লেখক জেমস ই. পেরোন গানটিকে "সমসাময়িক পপ সঙ্গীতের একটি দুর্দান্ত উদাহরণ" বলে মনে করেন, যা 1970-এর দশকের গোড়ার দিকে সিন্থেসাইজারগুলিতে প্রগতিশীল রককে এনো থেকে "অ্যাভেন্ট-গার্ডে টোন কালার ম্যানিপুলেশন"-এর সাথে ভারসাম্য বজায় রাখে। বোয়ির মতে, ট্র্যাকটি ছিল "ব্রায়ানের পিয়ানো কৌশল এবং [আমার] সংমিশ্রণ যা উভয়ই কাপুরুষোচিত", যা ভেলভেট আন্ডারগ্রাউন্ডের "আই এম ওয়েটিং ফর দ্য ম্যান" (1967)-এর পুনর্নির্মাণে পরিণত হয়েছিল, যে গানটি শিল্পীর দ্বারা দীর্ঘকাল প্রশংসিত হয়েছিল। লিরিকস হিরোস দুই প্রেমিকের গল্প বলে, একজন পূর্ব বার্লিনের এবং একজন পশ্চিম বার্লিনের। মৃত্যুর ক্রমাগত ঝুঁকিতে, তারা ডলফিনের সাথে সাঁতার কেটে স্বাধীনতার স্বপ্ন দেখে। সহকর্মী অ্যালবাম ট্র্যাক "বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট" এবং "জো দ্য লায়ন"-এর মতো, গানটি, এর মূলে, দুটি বিরোধী শক্তির প্রতিনিধিত্ব করেঃ একে অপরের প্রতি দম্পতির ভালবাসা এবং বার্লিন প্রাচীর তাদের আলাদা করবে এমন একটি ধারণা। ব্লার্ট ম্যাগাজিনের রবার্ট ডিন লুরি এটিকে সেই সময়ে বিভক্ত শহর বার্লিন বোয়ির বসবাসের "স্পষ্ট সম্মতি" হিসাবে বিশ্লেষণ করেছেন। প্রথম আয়াতটি সেই ব্যক্তির দৃষ্টিকোণ থেকে যা ঐক্যের উপর জোর দেয়, অন্যদিকে দ্বিতীয়টি একে অপরের প্রতি দম্পতির স্পষ্ট ভালবাসা এবং স্নেহ বর্ণনা করে। পেরোন দাবি করেন যে, তৃতীয় আয়াতকে পৃথক করা যন্ত্রের অংশগুলি, যেখানে বর্ণনাকারী চান যে তার প্রেমিক "ডলফিনের মতো সাঁতার কাটতে পারে", গল্পের একটি রূপান্তরকে উপস্থাপন করে। চতুর্থ শ্লোকটি প্রথমটির পুনরাবৃত্তি, যদিও বোয়ি একটি অষ্টক উচ্চতর এবং কাছাকাছি চিৎকার করে গেয়েছেন। পঞ্চম এবং শেষ শ্লোকে, বর্ণনাকারী প্রাচীরের পাশে দাঁড়িয়ে থাকা এবং চুম্বনের কথা স্মরণ করেন যখন রক্ষীরা তাদের মাথার উপরে গুলি চালায়। পেরোন বলেছেন যে এই মুহুর্তে বর্ণনাকারীর ভালবাসা "যে কোনও কিছুকে পরাস্ত করতে পারে" এবং যেহেতু ডলফিনরা তাদের ইচ্ছামতো স্বাধীনভাবে সাঁতার কাটতে পারে, তাই "আমরা নায়ক হতে পারি" এই ঘোষণাটি "শ্রোতার শুরুতে প্রত্যাশিত যে কোনও কিছুর বাইরে চলে যায়।" নিকোলাস পেগ এবং থমাস জেরোম সিব্রুক যুক্তি দেখান যে হিরোস "অনুভূতিপূর্ণ সংগীত" নয় যা প্রায়শই হিসাবে ব্যাখ্যা করা হয়। বোয়ির মতে, শিরোনামে উদ্ধৃতির চিহ্নগুলি অন্যথায় রোমান্টিক বা বিজয়ী শব্দ এবং সঙ্গীতের উপর "বিদ্রূপের একটি মাত্রা" প্রকাশ করার উদ্দেশ্যে করা হয়েছিল। গানটির বর্ণনা দিতে গিয়ে তিনি বলেন, এটি "বাস্তবতার মুখোমুখি হওয়া এবং এর বিরুদ্ধে দাঁড়ানো", "সহানুভূতির অনুভূতি" অর্জন এবং "বেঁচে থাকার খুব সাধারণ আনন্দ থেকে কিছু আনন্দ অর্জন" সম্পর্কে। একইভাবে, পেগ প্রতিযোগিতা করে যে গানটিতে অন্তর্নিহিত অন্ধকার থিম রয়েছে যা এর উত্থাপনের কর্ড সিকোয়েন্স এবং প্রলুব্ধ কণ্ঠের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ, যেমন "আপনি নির্বোধ হতে পারেন, এবং আমি সব সময় পান করব", যা "খুব কমই সবচেয়ে আশাব্যঞ্জক বীরত্বপূর্ণ বিবৃতি", যখন "কিছুই আমাদের একসাথে রাখবে না" এর পুনরাবৃত্তি ঘোষণা দাবি করে যে সময়টি সংক্ষিপ্ত। উপরন্তু, বর্ণনাকারী যে সম্পর্কটি "শুধু একদিনের জন্য" স্থায়ী করতে চান এই ঘোষণাটি "দ্য বিউলে ব্রাদার্স" (1971)-এর অন্ধকার গানের দিকে ফিরে যায় এবং বোয়ির আগের কাজগুলির নিৎশেয়ান "সুপারম্যান" থিম থেকে বীরত্বের ক্ষেত্রে পরিবর্তনের প্রতিনিধিত্ব করে। থিম সম্পর্কে, লুরি বলেছিলেনঃ যদিও বোয়ি নিশ্চিত করেছেন যে ভিস্কোন্টি এবং মাস-এর মধ্যে চুম্বন সরাসরি গীতিকবিতাকে অনুপ্রাণিত করেছিল, অনুপ্রেরণার আরেকটি উৎসের মধ্যে ছিল অটো মুলারের 1916 সালের চিত্রকর্ম লাভার্স বিটউইন গার্ডেন ওয়ালস, যা বোয়ি এবং পপ বার্লিনের ব্রুক মিউজিয়ামে দেখেছিলেন। চিত্রটিতে প্রথম বিশ্বযুদ্ধের বর্বরতার প্রতিনিধিত্বকারী দুটি দেওয়ালের মধ্যে আলিঙ্গনকারী দম্পতিকে চিত্রিত করা হয়েছে। বোয়ি তাঁর স্ত্রী ইমানের 2001 সালের বই আই অ্যাম ইমান-এর ভূমিকায় প্রকাশ করেছেন যে আলবার্তো ডেন্টি ডি পিরাজনোর 1956 সালের ছোট গল্প আ গ্রেভ ফর আ ডলফিন, যা দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় একজন ইতালীয় সৈনিক এবং একজন সোমালিয়ান মেয়ের মধ্যে একটি ধ্বংসাত্মক প্রেমের সম্পর্ক নিয়ে উদ্বেগ প্রকাশ করে, অনুপ্রেরণা প্রদান করে। পেগের মতে, গল্পের মহিলা নায়কের ভাগ্য একটি ডলফিনের সাথে যুক্ত যার সাথে সে সাঁতার কাটে এবং যখন সে মারা যায়, ডলফিনটিও তাই করে। বোয়ি আরও ব্যাখ্যা করেছেনঃ "আমি ভেবেছিলাম এটি একটি যাদুকরী এবং সুন্দর প্রেমের গল্প এবং আংশিকভাবে এটি আমার গান হিরোসকে অনুপ্রাণিত করেছিল।" বোয়ি তাঁর নিজের জীবনের ঘটনাগুলিকে গানের জন্য ব্যবহার করেছিলেন, যেমন তাঁর তৎকালীন বৈবাহিক সমস্যা, মদ্যপান এবং সাঁতার কাটতে অক্ষমতা ("আমি আশা করি আমি সাঁতার কাটতে পারতাম")। উপরন্তু, ও 'লিয়ারি উল্লেখ করেছেন যে "আমি রাজা হব, তুমি রানী হবে" বাক্যাংশটি সরাসরি ঐতিহ্যবাহী ইংরেজি লোকসঙ্গীত "ল্যাভেন্ডারের নীল" থেকে নেওয়া হয়েছে। 2010-এর দশকের শেষের দিকে, ইতালীয় বোয়ি ওয়েবসাইট ব্ল্যাকস্টারের একটি গল্প প্রকাশ করে যে শিল্পী ক্লেয়ার শেনস্টোন, যার সাথে বোয়ির 1969 সালে দেখা হয়েছিল, গ্রীষ্মে তাঁর সাথে দেখা করেছিলেন যে তিনি হিরোস রেকর্ড করেছিলেন। দুজনে এক দিন দেয়াল ধরে হেঁটেছিলেন, যা তার কথায় শুরু হয়েছিল, "ডেভিড আমাকে জিজ্ঞাসা করেছিল যে আমি তার সম্পর্কে স্বপ্ন দেখেছি কারণ সে আমাকে নিয়ে স্বপ্ন দেখেছিল। আমি তাকে বলেছিলাম যে আমি ডলফিনের সাথে সাঁতার কাটার একটি সুন্দর স্বপ্ন দেখেছি। প্রচার এবং মুক্তি লো-এর জন্য শূন্য প্রচারমূলক অনুষ্ঠানের উদ্যোগ নেওয়ার পরে, বোয়ি "হিরোস"-এর ব্যাপক প্রচার করেছিলেন। 1977 সালের সেপ্টেম্বরের গোড়ার দিকে, তিনি মার্ক বোলানের গ্রানাডা টেলিভিশন সিরিজ মার্ক-এ টাইটেল ট্র্যাকটি পরিবেশন করতে রাজি হন, যা 16ই সেপ্টেম্বর একটি গাড়ি দুর্ঘটনায় বোলানের মৃত্যুর পর 9ই সেপ্টেম্বর রেকর্ড করা হয় এবং 28শে সেপ্টেম্বর সম্প্রচারিত হয়। 22 সেপ্টেম্বর 2017-এ 7 ইঞ্চি পিকচার ডিস্ক হিসাবে প্রকাশিত এই বিশেষ সংস্করণে একটি বিকল্প ব্যাকিং ট্র্যাক রয়েছে যা কীবোর্ডে বোলান বাজানো লিড গিটার এবং ডিনো ডাইনসের টি. রেক্স লাইন আপ এবং বেস-এ হার্বি ফ্লাওয়ার্সের রিদম বিভাগ এবং ড্রামসে টনি নিউম্যানের সাথে রেকর্ড করা হয়েছিল, যারা দুজনেই বোয়ির সাথে তার 1974 সালের অ্যালবাম ডায়মন্ড ডগস এবং এর সাথে সফরে খেলেছিল। মার্কের উপস্থিতির চিত্রগ্রহণের দু 'দিন পরে, বোয়ি বিং ক্রসবির ক্রিসমাস টেলিভিশন বিশেষ বিং ক্রসবির মেরি ওল্ড ক্রিসমাসে উপস্থিত হন, হিরো এবং ক্রসবির সাথে "পিস অন আর্থ/লিটল ড্রামার বয়" শিরোনামে একটি নতুন দ্বৈত সঙ্গীত পরিবেশন করেন। 1977 সালের বড়দিনের প্রাক্কালে বিশেষ সম্প্রচারের আগে 14ই অক্টোবর ক্রসবি মারা যান। বোয়ি পরে বলেছিলেনঃ "আমি টিভিতে উপস্থিত হওয়া উচিত কিনা তা নিয়ে আমি গুরুতরভাবে চিন্তিত হয়ে পড়ছিলাম কারণ আমি যাদের সাথে যাচ্ছিলাম তারা পরের সপ্তাহে এটিকে লাথি মারছিল।" 19শে অক্টোবর, বোয়ি 1973 সালের পর প্রথমবারের মতো বিবিসির টপ অফ দ্য পপস-এ উপস্থিত হন, একটি নতুন ব্যাকিং ট্র্যাক ব্যবহার করে হিরোস পরিবেশন করেন যাতে বেস-এ ভিসকোন্টি এবং কীবোর্ডে শন মায়েস উপস্থিত ছিলেন। ববি ব্যাকিং ট্র্যাকের উপর সরাসরি গান গেয়েছিলেন এবং ব্যান্ডের কেউ উপস্থিত ছিলেন না। একই মাসের শেষের দিকে ডাচ অনুষ্ঠান টপপপ এবং ইতালীয় অনুষ্ঠান ওডিয়ন এবং ল 'আল্ট্রা ডোমেনিকায় তিনি আবার গানটি গেয়েছিলেন। আরসিএ 1977 সালের 23শে সেপ্টেম্বর অ্যালবাম থেকে প্রধান একক হিসাবে সম্পাদিত আকারে হিরোস প্রকাশ করে, পিবি 11121 ক্যাটালগ সহ এবং অ্যালবাম ট্র্যাক "ভি-2 স্নাইডার" দ্বারা সমর্থিত। এর সংক্ষিপ্ত 3ঃ32 সম্পাদনা আরও সম্প্রচারের আশায় করা হয়েছিল। একটি 12 ইঞ্চি প্রচারমূলক একক, যার একক এবং অ্যালবাম উভয় সংস্করণ রয়েছে, একই বছর মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে আরসিএ দ্বারা (জেডি-11151 হিসাবে) প্রকাশিত হয়েছিল। 14ই অক্টোবর প্রকাশিত "হিরোস" অ্যালবামে, গানটি "জো দ্য লায়ন" এবং "সন্স অফ দ্য সাইলেন্ট এজ"-এর মধ্যে তৃতীয় ট্র্যাক হিসাবে ক্রমবদ্ধ করা হয়েছিল। গানটির প্রচারমূলক মিউজিক ভিডিও পরিচালনা করেছেন স্ট্যানলি ডর্ফম্যান। প্যারিসে শ্যুট করা, এতে সাদা আলোর পটভূমির বিরুদ্ধে একটি অন্ধকার ঘরে বোয়ির অসংখ্য শট রয়েছে এবং তিনি "হিরোস" প্রচ্ছদ শিল্পকর্মে পরা একই বোম্বার-জ্যাকেট পরেছেন। পেগ বিশ্বাস করেন যে চূড়ান্ত ফলাফলটি বার্লিন-ভিত্তিক 1972 সালের চলচ্চিত্র ক্যাবারেটে লিজা মিনেলির "মেবি দিস টাইম"-এর অভিনয়ের অনুরূপ। পেগের একটি স্টান্ট শিল্পীর "নতুন ইউরোপীয় আনুগত্য" নিশ্চিত করে বর্ণনা করে, বোয়ি জার্মান এবং ফরাসি উভয় ভাষায় ট্র্যাকের জন্য বিশেষ কণ্ঠ রেকর্ড করেছিলেন, জার্মান মুক্তির জন্য মাস দ্বারা অনুবাদ করা গানের কথা সহ। যথাক্রমে হেলডেন এবং হিরোস শিরোনামে এই এককগুলি সেপ্টেম্বরে তাদের নিজ নিজ দেশে প্রকাশিত হয়েছিল। উপরন্তু, জার্মানি এবং ফ্রান্সে অ্যালবাম প্রকাশের জন্য, বিশেষ কণ্ঠগুলি পূর্ণ দৈর্ঘ্যের ট্র্যাকগুলিতে গ্রাফ্ট করা হয়েছিল, উদ্বোধনী ইংরেজি শ্লোকগুলি অনুসরণ করে। এন. এম. ই সম্পাদক রয় কার এবং চার্লস শার মারে যাকে "সংগ্রাহকদের ভেজা স্বপ্ন" বলে অভিহিত করেছিলেন, বিভিন্ন ভাষায় এবং দৈর্ঘ্যে এই এককটি মুক্তি পেয়েছিল। একটি বড় প্রচারমূলক ধাক্কা সত্ত্বেও, হিরোস ইউকে সিঙ্গেলস চার্টে মাত্র 24 নম্বরে পৌঁছেছিল, আট সপ্তাহ ধরে চার্টে থেকে যায় এবং রেকর্ড ওয়ার্ল্ড সিঙ্গেলস চার্টে 126 নম্বরে পৌঁছনো সত্ত্বেও ইউএস বিলবোর্ড হট 100-এ একেবারেই ব্যর্থ হয়। অন্যত্র, এটি অস্ট্রেলিয়া (11), অস্ট্রিয়া (19), বেলজিয়াম ফ্ল্যান্ডার্স (17), আয়ারল্যান্ড (8), নেদারল্যান্ডস (9) এবং নিউজিল্যান্ডে (34) তালিকাভুক্ত হয়েছে। হিরোস পরবর্তীকালে দ্য বেস্ট অফ বোয়ি (1980), চেঞ্জসবোয়ি (1990), দ্য সিঙ্গেলস কালেকশন (1993), দ্য বেস্ট অফ ডেভিড বোয়ি 1974/1979 (1998), বেস্ট অফ বোয়ি (2002), দ্য প্ল্যাটিনাম কালেকশন (2006), নাথিং হ্যাজ চেঞ্জড (2014) এবং বোয়ি লিগ্যাসি (2016) সহ অসংখ্য সংকলন অ্যালবামে প্রায় অপরিবর্তনীয়ভাবে একক সম্পাদনা হিসাবে উপস্থিত হয়েছে। 2017 সালের বক্স সেট এ নিউ ক্যারিয়ার ইন এ নিউ টাউন (1977-1982)-এ অন্তর্ভুক্তির জন্য সম্পূর্ণ অ্যালবাম ট্র্যাকটি তার মূল অ্যালবামের সাথে পুনর্নির্মাণ করা হয়েছিল। একক সম্পাদনাটি সেই বক্স সেটের অংশ রিঃ কল 3-এ অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল, যখন জার্মান একক, ফরাসি একক, ইংরেজি-জার্মান পূর্ণ দৈর্ঘ্য এবং ইংরেজি-ফরাসি পূর্ণ দৈর্ঘ্যের সংস্করণগুলি একই সেটে একটি ইপি-তে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল। উপরন্তু, গানটির ইংরেজি-জার্মান সংস্করণ ক্রিস্টিয়ান এফ. (1981) চলচ্চিত্রের সাউন্ডট্র্যাকে এবং 1982 সালে রেয়ার অ্যালবামে উপস্থিত হয়েছিল, যখন জার্মান একক সংস্করণ সাউন্ড + ভিশনে (1989) উপস্থিত হয়েছিল। হিরোস-এর জন্য প্রাথমিক পর্যালোচনাগুলি বেশিরভাগই ইতিবাচক ছিল। লো "সাউন্ড অ্যান্ড ভিশন"-এর মতো কেউ কেউ এটিকে অ্যালবামের সবচেয়ে বাণিজ্যিক গান হিসেবে দেখেছেন। অনেকে গানটিকে বোয়ির ক্যাটালগের একটি ক্লাসিক সংযোজন হিসাবে স্বাগত জানিয়েছে। রেকর্ড মিরর টিম লট এটিকে "রাজকীয়" এবং একটি "চমকপ্রদ স্বপ্নের শক্তিশালী" গান বলে মনে করেছিলেন যা অ্যালবামের সেরা হিসাবে দাঁড়িয়ে আছে। তিনি দেখেছেন যে গানের কথাগুলি "এক অর্থে তুচ্ছ" তবে "সহজ বীরত্ব" প্রদর্শন করেঃ "সংশ্লেষিত ইটের ইট দিয়ে এটি একটি লেভিয়াথানে পরিণত হয়, একটি দৈত্য ট্র্যাক যা আপনাকে চুষে নেয় এবং আপনাকে হাসতে উদ্বুদ্ধ করে। জিগজ্যাগ ম্যাগাজিনের ক্রিস নিডসও গানটিকে একটি" দৈত্য "ট্র্যাক হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন যার শেষ ফলাফল ছিল" জাদু "। ইরা রবিনস ক্রাডাডি ম্যাগাজিনে আরও এগিয়ে গিয়ে গানটিকে তিন বছরের মধ্যে প্লাস্টিকের প্রতি বোয়ির সেরা প্রতিশ্রুতি হিসাবে প্রশংসা করেছেন, যন্ত্রপাতি এবং কণ্ঠ্য পারফরম্যান্সের প্রশংসা করেছেন এবং ট্র্যাকের সেরা বৈশিষ্ট্যগুলির মধ্যে এনোর অবদানকে তুলে ধরেছেন। লস অ্যাঞ্জেলেস টাইমসে রবার্ট হিলবার্ন লিখেছেন যে সামগ্রিকভাবে "হিরোস"-এর নীরসতা সত্ত্বেও, শিরোনাম ট্র্যাকটিতে "সহানুভূতি এবং কিছু ক্ষণস্থায়ী আশা" রয়েছে। বিলবোর্ডের একজন পর্যালোচক গানটিকে অ্যালবামের সেরা গানগুলির মধ্যে একটি বলে মনে করেন। হিট প্যারাডারে লিখতে গিয়ে, মার্কিন সঙ্গীতজ্ঞ এবং লেখক প্যাটি স্মিথ হিরোস-এর প্রশংসা করেছেন একটি "বিশুদ্ধ" এবং "বিস্ময়কর" গান হিসাবে যা "আমাদের সবচেয়ে মূল্যবান এবং ব্যক্তিগত দ্বিধাদ্বন্দ্বের সম্মুখীন করে"। তিনি ভবিষ্যদ্বাণী করেছিলেন যে এটি "প্রতিটি দুর্দান্ত চলচ্চিত্রের থিম গান" হয়ে উঠবে এবং "পুনর্নির্মাণ করা হবে বা এখনও আসছে"। চার্লি গিলেট এন. এম. ই-তে একক গানটিকে একটি মিশ্র পর্যালোচনা দিয়ে বলেছিলেনঃ "আমাদের অর্থের জন্য তিনি বেশ ভাল রান করেছিলেন, এমন একজন ব্যক্তির জন্য যিনি কোনও গায়ক ছিলেন না। কিন্তু আমি মনে করি তার সময় চলে গেছে এবং এটি কেবল ক্লান্তিকর শোনাচ্ছে। তারপর আবার, সম্ভবত ভারী রিফ রেডিওতে শোষিত হবে, এবং একঘেয়ে অনুভূতিটি মানুষকে এটি কেনার দিকে টেনে আনার জন্য যথেষ্ট সম্মোহক হতে পারে। আশা করি হবে না "। ম্যাগাজিনটি তাদের বছরের সেরা একক গানের তালিকায় এটিকে ষষ্ঠ স্থানে রেখেছে। প্রত্যাশিত মূল্যায়ন হিরোস এর মুক্তির পরের দশকগুলিতে মর্যাদায় ব্যাপকভাবে বৃদ্ধি পেয়েছে। পেগ এবং ও 'লিয়ারি উল্লেখ করেছেন যে 1985 সালে লাইভ এইডে বোয়ির গানের পারফরম্যান্সের আগে পর্যন্ত এটি একটি ক্লাসিক হিসাবে স্বীকৃত হয়নি। বাকলি এই উপস্থাপনাটিকে "হিরোস [বোয়ি]-এর গাওয়া সেরা সংস্করণ" হিসাবে বর্ণনা করেছেন। অলমিউজিকের জন্য গানটির পর্যালোচনা করে, নেড র্যাগেট এটিকে যুক্তিযুক্তভাবে বোয়ির সেরা গান এবং একটি "সত্যিকারের ক্লাসিক" হিসাবে বর্ণনা করেছেন, লিখেছেন যে এনো, ফ্রিপ এবং ভিসকোন্টির সাথে, বোয়ি রক অ্যান্ড রোলের "নাটকীয় শক্তি" ব্যবহার করার সময় জার্মান প্রভাব দিয়ে সজ্জিত একটি সংগীত তৈরি করেছিলেন। তাঁর কণ্ঠস্বর বিশ্লেষণ করে তিনি লিখেছেনঃ "প্রায় কথোপকথনের সুর দিয়ে শুরু করে, গানের শেষে তিনি এমন একটি পারফরম্যান্সে পরিণত হচ্ছেন যাকে প্রায় অপেরাটিক বলা যেতে পারে, তবে এখনও বেদনাদায়ক, আবেগপূর্ণ মানবিক"। পিচফর্ক রায়ান ডম্বল হিরোসকে "ক্ষণস্থায়ী বিস্ময় সম্পর্কে একটি অমর ট্র্যাক" হিসাবে বর্ণনা করেছেন, অন্যদিকে আলটিমেট ক্লাসিক রক অ্যালিসন র্যাপ খুঁজে পেয়েছেন যে সময়ের সাথে সাথে ট্র্যাকটি "আশার রক-এর অন্যতম প্রিয় সংগীত" হয়ে উঠেছে। একটি তালিকায় প্রতিটি বোয়ি একককে সবচেয়ে খারাপ থেকে সেরা পর্যন্ত স্থান দেওয়া হয়েছে, একই প্রকাশনা এটিকে এক নম্বরে রেখেছে। কনসিকোয়েন্স অফ সাউন্ডে, লিয়র ফিলিপস বলেছিলেন যে ট্র্যাকটি "দক্ষতার সাথে আশাহীন বাস্তবতা ধারণ করে যে কিছুই স্থায়ী হয় না এবং আমাদের সকলকে অবশ্যই মারা যেতে হবে-এবং এই সত্যের অন্তর্নিহিত সৌন্দর্য যে আমরা সকলেই আমাদের সময়ে বেঁচে থাকি এবং ভালবাসি"। মবি বলেছেন যে হিরোস তাঁর লেখা প্রিয় গানগুলির মধ্যে একটি, এটি "অনিবার্য" বলে মনে করে যে তাঁর সঙ্গীতটি গানের দ্বারা প্রভাবিত হবে, যখন ডেপেচ মোডের প্রধান গায়ক ডেভ গাহানকে ব্যান্ডে নিয়োগ করা হয়েছিল যখন প্রতিষ্ঠাতা ভিন্স ক্লার্ক তাকে জ্যাম সেশনে এটি গাইতে শুনেছিলেন। সমালোচকদের মতো, বোয়ির জীবনীকাররা হিরোসকে একটি ক্লাসিক এবং বোয়ির সেরা গানগুলির মধ্যে একটি হিসাবে প্রশংসা করেছেন, লেখক পল ট্রিঙ্কা এটিকে "তাঁর সবচেয়ে সহজ, সবচেয়ে প্রভাবশালী এবং সবচেয়ে স্মরণীয় গান" বলে অভিহিত করেছেন। বাকলি এটিকে বোয়ির "সর্বজনীনভাবে প্রশংসিত গান" হিসাবে স্বীকার করেছেন এবং 2015 সালে লিখেছেন যে গানটি "সম্ভবত প্রতিকূলতার উপর মানব আত্মার সম্ভাব্য বিজয়ের পপ-এর সুনির্দিষ্ট বিবৃতি"। ও 'লিয়ারি বলেছেন যে গানটি হল "বোয়ি তার সবচেয়ে সহানুভূতিশীল এবং মরিয়া; একটি ইচ্ছা-প্রবণতা যা আত্মার জন্য একটি ক্ষুদ্র রাজত্ব প্রদান করে।" তা সত্ত্বেও, জীবনীকাররা বেশিরভাগই গানের শক্তি হ্রাস করার জন্য সংক্ষিপ্ত একক সম্পাদনা করেন। ও 'লিয়ারি যুক্তি দেন যে সম্পাদনাটি গানটিকে দুর্বল করে দেয় কারণ চূড়ান্ত আয়াতগুলির গঠন সংক্ষিপ্ত করা হয়, উল্লেখ করে যে বোয়ির "বীরত্বপূর্ণ" কণ্ঠ সম্পূর্ণ অ্যালবাম সংস্করণের প্রায় দুই মিনিট আগে শুরু হয়। পেরোন একমত যে সম্পাদনা, যা "ডলফিন" গানের সাথে শুরু হয়, গানের গতি, উত্তেজনা এবং প্রভাবকে ধ্বংস করে দেয়, যা এটিকে "ততটা অর্থপূর্ণ করে তোলে না"। তিনি এককটি সংক্ষিপ্ত করার জন্য আরও সমালোচনা প্রকাশ করেছেন, কারণ রক যুগের অন্যান্য অত্যন্ত সফল একক, যেমন বিটলসের "হে জুড" (1968), হিরোসের পূর্ণ দৈর্ঘ্যের সংস্করণের চেয়ে দীর্ঘ ছিল। 2016 সালের জানুয়ারিতে বোয়ির মৃত্যুর পর, রোলিং স্টোন হিরোসকে বোয়ির ক্যাটালগের 30টি সবচেয়ে প্রয়োজনীয় গানের মধ্যে একটি হিসেবে নামকরণ করে। একইভাবে, অসংখ্য প্রকাশনা গানটিকে বোয়ির অন্যতম সেরা বলে বিবেচনা করেছে, এন. এম. ই, আনকাট এবং স্মুথ রেডিও এটিকে তার সেরা বলে অভিহিত করেছে। কন্সেকুয়েন্স অফ সাউন্ড, ডিজিটাল স্পাই এবং মোজো সহ অন্যান্যরা এটিকে "লাইফ অন মার্স?"-এর পরে তাঁর দ্বিতীয় সেরা বলে অভিহিত করেছেন। (1971)। 2018 সালে, এন. এম. ই-এর পাঠকরা গানটিকে বোয়ির চতুর্থ সেরা ট্র্যাক হিসেবে ভোট দেন। এদিকে, দ্য গার্ডিয়ান অ্যালেক্সিস পেট্রিডিস 2020 সালে বোয়ির 50টি সেরা গানের তালিকায় এটিকে পঞ্চম স্থানে রেখেছে। তিনি ট্র্যাকটিকে একটি "অদ্ভুত, দ্ব্যর্থহীন গান" হিসাবে স্বীকৃতি দিয়েছিলেন যার একটি "উত্থান-ক্রীড়া-মন্টেজ-সাউন্ডট্র্যাক সর্বব্যাপীতা" রয়েছে যা ছয় মিনিটের "স্পন্দিত বৈদ্যুতিন শব্দ, হাউলিং গিটার এবং চিৎকার করা কণ্ঠস্বর" কে "একটি সর্ব-উদ্দেশ্যমূলক বায়ু-ঘুষি জাতীয় সঙ্গীতে" পরিণত করে। পরবর্তী দশকগুলিতে, হিরোস সর্বকালের সেরা গানের তালিকায় উপস্থিত হয়েছে। সর্বকালের সেরা 100টি একক গানের তালিকায়, এনএমই পঞ্চম স্থানে রয়েছে। অনুরূপ একটি তালিকায়, আনকাট এটিকে পোস্ট-পাঙ্ক যুগের 16তম সেরা একক হিসেবে খুঁজে পেয়েছে। 2004 সালে, রোলিং স্টোন তার সর্বকালের 500 সেরা গানের তালিকায় হিরোসকে 46 নম্বর রেটিং দেয় এবং পরে গানটিকে 2021 সালের তালিকায় 23 নম্বরে নিয়ে যায়। এন. এম. ই তাদের 2015 সালের অনুরূপ তালিকায় এটিকে 15 নম্বরে রেখেছে। টাইম তাদের 2011 সালের "সর্বকালের 100টি গান"-এর তালিকায় অন্তর্ভুক্ত করে, পিচফর্ক দ্য পিচফর্ক 500-এ গানটি অন্তর্ভুক্ত করে, যা 2008 সালের পাঙ্ক থেকে বর্তমান পর্যন্ত 500টি সেরা গানের একটি গাইড। 1970-এর দশকের সেরা গানের তালিকায়, এনএমই এবং পিচফর্ক গানটিকে যথাক্রমে চার এবং ছয় নম্বরে তালিকাভুক্ত করেছে। যুক্তরাজ্যের রেডিও এক্স 2010 সালে এটিকে সর্বকালের 12তম সেরা গান এবং 2016 সালে সপ্তম সেরা ব্রিটিশ গান হিসেবে স্থান দিয়েছে। আরেকটি তালিকায়, ন্যাশনাল রিভিউ-এর জন জে. মিলার এটিকে "50টি সর্বশ্রেষ্ঠ রক্ষণশীল রক গানের" তালিকায় 21 নম্বর স্থান দিয়েছেন। পরে চার্ট সাফল্য বোয়ির মৃত্যুর অল্প সময়ের মধ্যেই, গানটি বিশ্বের অসংখ্য দেশে চার্ট করা হয়েছিল এবং অন্য যে কোনও বোয়ি গানের চেয়ে স্পটিফাইতে বেশি প্রবাহিত হয়েছিল। যুক্তরাজ্যে এটি 12 নম্বরের নতুন শীর্ষে পৌঁছেছে। গানটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের বিলবোর্ড হট রক অ্যান্ড অল্টারনেটিভ সংস চার্টে দুই সপ্তাহ ধরে 11 নম্বরে উঠে আসে। এর সর্বোচ্চ অবস্থান ছিল বিলবোর্ড ইউরো ডিজিটাল গানের বিক্রয় তালিকায় তিন নম্বরে, স্কটল্যান্ডে আট নম্বরে এবং ফ্রান্সে নয় নম্বরে। অন্যত্র অস্ট্রিয়া (14টি), ইতালি (17টি), সুইজারল্যান্ড (17টি), জাপান (18টি), জার্মানি (19টি), আয়ারল্যান্ড (29টি), পর্তুগাল (32টি), নিউজিল্যান্ড (34টি), অস্ট্রেলিয়া (36টি), সুইডেন (37টি), নেদারল্যান্ডস (47টি) এবং স্পেন (59টি)। ইতালিতে, গানটি ফেডারেশন অফ দ্য ইতালিয়ান মিউজিক ইন্ডাস্ট্রি দ্বারা স্বর্ণের শংসাপত্র পেয়েছিল। 2015 সালে ফ্রান্সেও হেরোস 37 নম্বরে উঠে আসে। লাইভ পারফরম্যান্স হিরোস বোয়ির কনসার্ট ট্যুর জুড়ে একটি প্রধান বিষয় ছিল। পরে তিনি সরাসরি দর্শকদের উপর গানের প্রভাব স্বীকার করেনঃ "ইউরোপে, এটি এমন একটি যা বিশেষ অনুরণন বলে মনে হয়েছিল।" 1978 সালের দ্বিতীয় আইসোলার এবং 1983 সালের সিরিয়াস মুনলাইট সফরের সময়, গানটি সাধারণত শোয়ের এনকোরের পরিবর্তে দ্বিতীয় নম্বর পরিবেশিত হত। প্রথমটির পারফরম্যান্স স্টেজ (1978) এবং ওয়েলকাম টু দ্য ব্ল্যাকআউট (2018)-এ মুক্তি পেয়েছে, যেখানে পরেরটির কিছু 1984 সালের কনসার্ট ভিডিওতে এবং পরে সিরিয়াস মুনলাইট (লাইভ '83)-এ উপস্থিত হয়েছিল, যা 2018 সালের বক্স সেট লাভিং দ্য এলিয়েন (1983-1988)-এর অংশ হিসাবে প্রকাশিত হয়েছিল, এবং পরের বছর আলাদাভাবে। লাইভ এইডের পরে, বোয়ি 1987 সালের গ্লাস স্পাইডার ট্যুরের জন্য হিরোসকে পুনরুজ্জীবিত করেছিলেন, যেমনটি এর সাথে কনসার্ট ভিডিওতে (1988) দেখা যায়। 1987 সালের 6ই জুন পশ্চিম বার্লিনের জার্মান রেইচস্ট্যাগে এই অনুষ্ঠানটি বার্লিন প্রাচীরের পরবর্তী পতনের অনুঘটক হিসাবে বিবেচিত হয়। গানটি 1990 সালের সাউন্ড + ভিশন, 1996-97 আর্থলিং, 2000,2002 হিথেন এবং 2003-04 এ রিয়েলিটি ট্যুরের সময় উপস্থিত হয়েছিল। এ রিয়েলিটি ট্যুরের একটি পারফরম্যান্স যথাক্রমে 2004 এবং 2010 সালে মুক্তি পাওয়া ডিভিডি এবং লাইভ অ্যালবামে মুক্তি পায়। তাঁর সফরের বাইরে, হিরোস 1992 সালে দ্য ফ্রেডি মার্কারি ট্রিবিউট কনসার্টে বোয়ি, তাঁর প্রাক্তন গিটারবাদক মিক রনসন এবং কুইনের বেঁচে থাকা সদস্যঃ ব্রায়ান মে, রজার টেলর এবং জন ডিকন দ্বারা পরিবেশিত হয়েছিল। বোয়ি 1996 সালের ব্রিজ স্কুল বেনিফিট কনসার্টে একটি আধা-ধ্বনিগত সংস্করণ বাজিয়েছিলেন; 20 অক্টোবরের উপস্থাপনাটি পরে দ্য ব্রিজ স্কুল কনসার্ট ভলিউমে মুক্তি পায়। 1ম অ্যালবাম এবং দ্য ব্রিজ স্কুল কনসার্টস 25তম বার্ষিকী সংস্করণ ডিভিডি। গানটি 1997 সালের জানুয়ারিতে তাঁর 50তম জন্মদিনের কনসার্টে এবং 2000 সালে গ্লাস্টনবারি ফেস্টিভ্যালেও গাওয়া হয়েছিল, যা 2018 সালে গ্লাস্টনবারি 2000-এ প্রকাশিত হয়েছিল। গানটি আবার 2001 সালে তিব্বত হাউস বেনিফিট কনসার্ট এবং কনসার্ট ফর নিউ ইয়র্ক সিটিতে পরিবেশিত হয়েছিল। প্রচ্ছদ সংস্করণ এবং শ্রদ্ধাঞ্জলি হিরোসকে পেগ "রেবেল রেবেল" (1974)-এর পরে বোয়ির সর্বাধিক আচ্ছাদিত গান হিসাবে উল্লেখ করেছেন। মঞ্চে বা স্টুডিওতে গানটি কভার করেছেন এমন শিল্পীদের মধ্যে রয়েছেন ওসিস, স্ম্যাশিং পাম্পকিন্স, ট্র্যাভিস, আর্কেড ফায়ার এবং ব্লন্ডি, যার 1980 সালের লাইভ সংস্করণে ফ্রিপকে গিটারে দেখানো হয়েছিল। আমেরিকান রক ব্যান্ড দ্য ওয়ালফ্লোয়ার্স 1998 সালের দৈত্য চলচ্চিত্র গডজিলার সাউন্ডট্র্যাকের জন্য একটি সংস্করণ রেকর্ড করেছে। 1998 সালের 21শে এপ্রিল একক হিসেবে মুক্তি পাওয়া এই সংস্করণটি 1998 সালে মার্কিন বিলবোর্ড মডার্ন রক ট্র্যাকস চার্টে 10 নম্বরে, পাশাপাশি বিলবোর্ড হট 100 এয়ারপ্লে চার্টে 27 নম্বরে এবং বিলবোর্ড মেইনস্ট্রিম শীর্ষ 40 চার্টে 23 নম্বরে উঠে আসে। কানাডায়, এককটি ছয় সপ্তাহের জন্য আরপিএম বিকল্প 30-এ শীর্ষে ছিল এবং আরপিএম শীর্ষ একক তালিকায় 13 নম্বরে পৌঁছেছিল। ব্রিটিশ জুটি ডম এবং নিক গানটির মিউজিক ভিডিও পরিচালনা করেছেন। ওয়ালফ্লোয়ার্সের প্রচ্ছদটি ইতিবাচকভাবে গৃহীত হয়েছিল, বিলবোর্ড সম্পাদক ল্যারি ফ্লিক লিখেছিলেন যে এটি "গানের হৃদস্পন্দনকারী গুণমানকে সুন্দরভাবে আলোকিত করে" তবে প্রধান গায়ক জ্যাকব ডিলান বোয়ির সংস্করণের "বিদ্রূপ এবং প্রান্ত" প্রতিলিপি করতে ব্যর্থ হয়েছেন। যে শিল্পীরা হেলডেনকে কভার করেছেন তাদের মধ্যে রয়েছে অ্যাপোক্যালিপটিকা এবং লেটজ্টে ইনস্টানজ। 1997 সালে, আমেরিকান সুরকার ফিলিপ গ্লাস "হিরোস" অ্যালবামটিকে "হিরোস" সিম্ফনি শিরোনামে একটি শাস্ত্রীয় সঙ্গীত সিম্ফনি রূপান্তরিত করেন, প্রথম আন্দোলনের মূল হিসাবে শিরোনাম ট্র্যাকটি ব্যবহার করেন। একই বছর, অ্যাফেক্স টুইন বোয়ির মূল কণ্ঠকে একটি জাপানি 3 ইঞ্চি সিডি একক প্রকাশের জন্য গ্লাসের অভিযোজনে রিমিক্স করে। বোয়ির নিজের অনুরোধে, রেডিওতে টিভি 2009 সালে দাতব্য অ্যালবাম ওয়ার চাইল্ড হিরোসের জন্য হিরোস কভার করে। এক বছর পরে, পিটার গ্যাব্রিয়েল তার প্রচ্ছদ অ্যালবাম স্ক্র্যাচ মাই ব্যাক (2010)-এর জন্য একটি স্ট্রিপ-ডাউন সংস্করণ প্রকাশ করেন। একই বছর, দ্য এক্স ফ্যাক্টরের চূড়ান্ত প্রতিযোগীরা হেল্প ফর হিরোস চ্যারিটির জন্য একটি সংস্করণ প্রকাশ করে, যা আইরিশ, স্কটিশ এবং ইউকে সিঙ্গেলস চার্টে এক নম্বরে পৌঁছেছিল। এই সংস্করণ সম্পর্কে, পেগ লিখেছেন যে এটি "ডেভিড বোয়ির কাছে একটি নতুন প্রজন্মের পরিচয় করিয়ে দিয়েছিল তার অন্যতম সেরা গান অ্যানোডাইন ব্যবস্থা, ইউরোভিশন কী-চেঞ্জ এবং সাব-মারিয়া ক্যারি কারাওকে ইয়োডেলিং যা এক্স ফ্যাক্টরের মূল উপাদান যা গ্রহ পৃথিবী থেকে প্রকৃত সংগীত নির্মূল করার জন্য চলমান মিশন"। বোয়ির মৃত্যুর পর, হিরোস শ্রদ্ধাঞ্জলি অনুষ্ঠানে প্রিয় হয়ে ওঠে এবং কোল্ডপ্লে, ব্লন্ডি, লেডি গাগা এবং প্রিন্সের মতো শিল্পীদের দ্বারা আচ্ছাদিত হয়, যারা 2016 সালে তাঁর নিজের মৃত্যুর আগে নিয়মিত গানটি পরিবেশন করতেন। জার্মান পররাষ্ট্র দপ্তর টুইটারে "প্রাচীর ভেঙে ফেলতে সাহায্য করার" জন্য বোয়িকে শ্রদ্ধা জানিয়েছে। ডেপেচ মোড পরবর্তীকালে গানের 40তম বার্ষিকী উদযাপনের জন্য একটি প্রচ্ছদ প্রকাশ করে, যেখানে গাহান বলেন, "বোয়ি হলেন এমন একজন শিল্পী যার সাথে আমি আমার কৈশোর বয়স থেকেই রয়েছি। তাঁর অ্যালবামগুলি সর্বদা সফরে আমার পছন্দের এবং কভার হিরোস বোয়িকে শ্রদ্ধা জানাচ্ছে। " কিং ক্রিমসন, যিনি 2000 সালে তাদের লাইভ সেটে গানটি যুক্ত করেছিলেন যখন ব্যান্ডটি প্রাক্তন বোয়ি খেলোয়াড় ফ্রিপ এবং অ্যাড্রিয়ান বেলুকে গর্বিত করেছিল, তাদের পাঁচ-ট্র্যাক ইপি হিরোসঃ লাইভ ইন ইউরোপ 2016-এর জন্য একটি সংস্করণ রেকর্ড করেছিল। মটোরহেড তাদের 2017 সালের অ্যালবাম আন্ডার কোভারের একটি সংস্করণও প্রকাশ করেছেন, যা 2015 সালে ব্যাড ম্যাজিকের রেকর্ডিং সেশনের সময় রেকর্ড করা হয়েছিল এবং একই বছর লেমির মৃত্যুর আগে রেকর্ড করা শেষ গানগুলির মধ্যে একটি। গিটারবাদক ফিল ক্যাম্পবেল বলেছিলেন, "এটি একটি দুর্দান্ত বোয়ি গান, তাঁর অন্যতম সেরা, এবং আমি কেবল আমাদের কাছ থেকে দুর্দান্ত জিনিসগুলি বের হতে দেখতে পাচ্ছিলাম, এবং তাই এটি প্রমাণিত হয়েছিল।" মিডিয়া ব্যবহার বোয়ি তার জীবনকাল জুড়ে সেল ফোন, গাড়ি এবং সফ্টওয়্যারের বিজ্ঞাপন থেকে শুরু করে এইচবিও ল্যাটিন আমেরিকান প্রোগ্রামিং, মিউজিকাল ভিডিও গেমস এবং ক্রীড়া ইভেন্টগুলিতে হিরোদের বিজ্ঞাপন প্রচারে ব্যবহার করার অনুমতি দেয়। এরকম একটি ইভেন্ট ছিল 2012 গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকের উদ্বোধনী অনুষ্ঠান, যেখানে ব্রিটিশ দল অলিম্পিক স্টেডিয়ামে প্রবেশ করার সময় এটি খেলা হয়েছিল। 2001 সালে, গানটি তিনটি বিশিষ্ট ফিচার ফিল্মে উপস্থিত হয়েছিলঃ অ্যান্টিট্রাস্ট, মৌলিন রুজ! এবং প্যারোল অফিসার। টেলিভিশনে, গানটি গ্লি (2012), দ্য টুমরো পিপল (2014) এবং রেগুলার শো (2017) এর মার্কিন সংস্করণ এবং হিরোস এবং নিনজা অ্যাসাসিন (2009) এর সাউন্ডট্র্যাক অ্যালবামে উপস্থিত হয়েছে। এদিকে, গ্যাব্রিয়েলের সংস্করণটি 2016 এবং 2019 সালে নেটফ্লিক্স সিরিজ স্ট্রেঞ্জার থিংসের দুটি পর্বে ব্যবহৃত হয়েছিল। বোয়ির আসল ছবিটি দ্য পার্কস অফ বিইং এ ওয়ালফ্লাওয়ার (2012) ছবিতে এবং ব্রাজিলিয়ান চলচ্চিত্র প্রিয়া দো ফিউচুরো (2014)-এর প্রিমিয়ার ট্রেলারেও প্রদর্শিত হয়েছিল। পাঁচ বছর পর, জোজো র্যাবিট-এর শেষে হেলডেন খেলা হয়। জীবনীকার ক্রিস ও 'লিয়ারির মতে কর্মীঃ ডেভিড বোয়ি-প্রধান এবং পার্শ্ব কণ্ঠ, পিয়ানো, এআরপি সলিনা স্ট্রিং এনসেম্বল, চেম্বারলিন রবার্ট ফ্রিপ-প্রধান গিটার কার্লোস আলোমার-রিদম গিটার জর্জ মারে-বেস ডেনিস ডেভিস-ড্রামস ব্রায়ান এনো-ইএমএস ভিসিএস 3 সিন্থেসাইজার, গিটার ট্রিটমেন্ট টনি ভিসকোন্টি-মেটাল ক্যানিস্টার, ব্যাকিং ভোকাল, ট্যাম্বুরিন টেকনিক্যাল ডেভিড বোয়ি-প্রযোজক টনি ভিসকোন্টি-প্রযোজক, মিক্সার কলিন থার্স্টন-মিক্সার চার্ট এবং শংসাপত্র ডেভিড বোয়ি সংস্করণ সাপ্তাহিক চার্ট শংসাপত্র দ্য ওয়ালফ্লোয়ার্স সংস্করণ সাপ্তাহিক চার্ট বছরের শেষের চার্ট রেফারেন্স নোটস উদ্ধৃতি সূত্র 1977 একক ডেভিড বোয়ি রেকর্ডস গ্যাং অফ ইয়ুথ গান ইন্টারস্কোপ রেকর্ডস একক