French Renaissance
ফরাসি রেনেসাঁ ছিল পঞ্চদশ থেকে সপ্তদশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে ফ্রান্সের সাংস্কৃতিক ও শৈল্পিক আন্দোলন। এই সময়কালটি প্যান-ইউরোপীয় রেনেসাঁর সাথে যুক্ত, এই শব্দটি প্রথম ফরাসি ইতিহাসবিদ জুলস মিশেলেট ইউরোপের শৈল্পিক এবং সাংস্কৃতিক "পুনর্জন্ম" সংজ্ঞায়িত করতে ব্যবহার করেছিলেন। ফরাসি নবজাগরণের সময় উল্লেখযোগ্য উন্নয়নের মধ্যে রয়েছে মানবতাবাদের বিস্তার, "নতুন বিশ্বের" প্রাথমিক অন্বেষণ (জিওভান্নি দা ভেরাজানো এবং জ্যাক কার্টিয়ার দ্বারা নতুন ফ্রান্স হিসাবে); মুদ্রণ, স্থাপত্য, চিত্রকলা, ভাস্কর্য, সঙ্গীত, বিজ্ঞান এবং সাহিত্যের ক্ষেত্রে নতুন কৌশল এবং শৈল্পিক রূপের বিকাশ; এবং সামাজিকতা, শিষ্টাচার এবং বক্তৃতার নতুন কোডগুলির সম্প্রসারণ। ফরাসি রেনেসাঁ ঐতিহ্যগতভাবে (মোটামুটিভাবে) 1494 সালে অষ্টম চার্লসের রাজত্বকালে ইতালিতে ফরাসি আক্রমণ থেকে 1610 সালে চতুর্থ হেনরির মৃত্যু পর্যন্ত বিস্তৃত, প্রথম ফ্রান্সিস এবং দ্বিতীয় হেনরির রাজত্বকালে শীর্ষে ছিল। এই কালানুক্রমিকতা সত্ত্বেও, রেনেসাঁর সাথে সম্পর্কিত কিছু শৈল্পিক, প্রযুক্তিগত বা সাহিত্যিক উন্নয়ন আগে ফ্রান্সে এসেছিল (উদাহরণস্বরূপ, বারগুন্ডি আদালত বা আভিগননের পোপের আদালতের মাধ্যমে); তবে, 14 শতকের ব্ল্যাক ডেথ এবং শত বছরের যুদ্ধ 15 শতকের শেষ অবধি ফ্রান্সকে অর্থনৈতিক ও রাজনৈতিকভাবে দুর্বল রেখেছিল। "রেনেসাঁ" শব্দটি একটি ফরাসি শব্দ, যার ইংরেজিতে আক্ষরিক অনুবাদ হল "পুনর্জন্ম"। ফরাসি ইতিহাসবিদ জুলস মিশেল তাঁর 1855 সালের হিস্টোয়ার ডি ফ্রান্স (ফ্রান্সের ইতিহাস) গ্রন্থে এই শব্দটি প্রথম ব্যবহার ও সংজ্ঞায়িত করেছিলেন। জুলস মিশেলেট ফ্রান্সে ষোড়শ শতাব্দীর রেনেসাঁকে ইউরোপের সাংস্কৃতিক ইতিহাসের একটি সময়কাল হিসাবে সংজ্ঞায়িত করেছেন যা মধ্যযুগের বিরতির প্রতিনিধিত্ব করে, মানবতা এবং বিশ্বে এর স্থান সম্পর্কে একটি আধুনিক বোঝাপড়া তৈরি করে। একজন ফরাসি নাগরিক এবং ইতিহাসবিদ হিসাবে, মিশেল রেনেসাঁকে ফরাসি আন্দোলন হিসাবেও দাবি করেছিলেন। 15শ শতাব্দীর শেষের দিকে, ইতালিতে ফরাসি আক্রমণ এবং প্রাণবন্ত বারগুন্ডি দরবারের সান্নিধ্য (ফ্লেমিশ সংযোগ সহ) ফরাসিদের উত্তর ও ইতালীয় রেনেসাঁর পণ্য, চিত্রকর্ম এবং সৃজনশীল চেতনার সংস্পর্শে নিয়ে আসে এবং ফ্রান্সে প্রাথমিক শৈল্পিক পরিবর্তনগুলি প্রায়শই ইতালীয় এবং ফ্লেমিশ শিল্পীদের দ্বারা পরিচালিত হত, যেমন জিন ক্লুয়েট এবং তাঁর পুত্র ফ্রাঁসোয়া ক্লুয়েট এবং ইতালীয় রোসো ফিওরেন্তিনো, ফ্রান্সেসকো প্রিমাটিসিও এবং ফন্টেইনব্লুর প্রথম বিদ্যালয়ের নিকোলো ডেল 'অ্যাবেট (1531 সাল থেকে)। 1516 খ্রিষ্টাব্দে ফ্রান্সের প্রথম ফ্রান্সিস লিওনার্দো দা ভিঞ্চিকে চেটো ডি 'অ্যাম্বয়েসে আমন্ত্রণ জানান এবং তাকে থাকার ও কাজ করার জায়গা হিসাবে চেটো ডু ক্লোস লুস, যা তখন চেটো ডি ক্লক্স নামে পরিচিত ছিল, প্রদান করেন। লিওনার্দো, একজন বিখ্যাত চিত্রশিল্পী এবং উদ্ভাবক, তাঁর তিনটি চিত্রকর্ম নিয়ে এসেছিলেন, যথা মোনা লিসা, সেন্ট অ্যান এবং সেন্ট জিন ব্যাপটিস্ট, যা আজ প্যারিসের ল্যুভর যাদুঘরের মালিকানাধীন। প্রথম ফ্রান্সিস থেকে চতুর্থ হেনরি পর্যন্ত সময়ের শিল্প প্রায়শই ইতালীয় চিত্র এবং ভাস্কর্য বিকাশ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয় যা সাধারণত ম্যানারিজম (অন্যদের মধ্যে মাইকেলএঞ্জেলো এবং পারমিজিয়ানিনোর সাথে যুক্ত) হিসাবে উল্লেখ করা হয়, যা চিত্র দ্বারা চিহ্নিত করা হয় যা দীর্ঘায়িত এবং মার্জিত এবং রূপক এবং পুরাণের বিস্তৃত ব্যবহার সহ চাক্ষুষ অলঙ্কারের উপর নির্ভরশীল। এই সময়ে ট্যুরের চিত্রশিল্পী জিন ফুকুয়েট (যিনি বাস্তবসম্মত প্রতিকৃতি এবং উল্লেখযোগ্য আলোকিত পাণ্ডুলিপি অর্জন করেছেন) এবং ভাস্কর জিন গৌজন এবং জার্মেইন পাইলন সহ বেশ কয়েকজন ফরাসি শিল্পী রয়েছেন। প্রয়াত ম্যানারিজম এবং প্রথম দিকের বারোক হেনরি চতুর্থ শিল্পী তৌসসেন্ট ডুব্রেউইল, মার্টিন ফ্রেমিনেট এবং অ্যামব্রয়েস ডুবোইসকে ফন্টেইনব্লুর শৈটোতে কাজ করার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন এবং তাদের সাধারণত দ্বিতীয় স্কুল অফ ফন্টেইনব্লু বলা হয়। চতুর্থ হেনরির রানী মেরি ডি মেডিসি ফ্লেমিশ চিত্রশিল্পী পিটার পল রুবেন্সকে ফ্রান্সে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন এবং শিল্পী প্যারিসে রানীর লুক্সেমবার্গ প্রাসাদের জন্য বেশ কয়েকটি বড় আকারের কাজ আঁকেন। দরবারে কাজ করা আরেকজন ফ্লেমিশ শিল্পী ছিলেন কনিষ্ঠ ফ্রান্স পোরবাস। ফ্রান্সের বাইরে, ডিউক অফ লোরেনের জন্য কাজ করার সময়, শিল্পী জ্যাক বেলাঞ্জ, ক্লড ডেরুয়েট এবং জ্যাক ক্যালোটের মধ্যে একটি খুব ভিন্ন গতানুগতিক শৈলী খুঁজে পাওয়া যায়। সেই সময়ের ফরাসি শিল্পীদের সাথে খুব কম যোগাযোগ থাকার কারণে, তারা একটি উচ্চতর, চরম এবং প্রায়শই কামুক আচরণ (রাতের দৃশ্য এবং দুঃস্বপ্নের চিত্র সহ) এবং খোদাইয়ের ক্ষেত্রে দুর্দান্ত দক্ষতা বিকাশ করেছিল। স্থাপত্য ফরাসি রেনেসাঁর অন্যতম সেরা কৃতিত্ব ছিল লোয়ার উপত্যকার চেটোর নির্মাণঃ দুর্গ হিসাবে আর কল্পনা করা হয়নি, এই আনন্দ প্রাসাদগুলি লোয়ার অঞ্চলের নদী ও জমির সমৃদ্ধির সুযোগ নিয়েছিল এবং তারা উল্লেখযোগ্য স্থাপত্য দক্ষতা প্রদর্শন করে। প্যারিসের পুরনো ল্যুভর দুর্গটিও পিয়েরে লেস্কটের নির্দেশনায় পুনর্নির্মাণ করা হয়েছিল এবং এটি একটি একেবারে নতুন রেনেসাঁ শৈটো-র মূল কেন্দ্র হয়ে উঠবে। ল্যুভরের পশ্চিমে, ক্যাথরিন ডি মেডিসি তার জন্য বিস্তৃত বাগান এবং একটি গ্রোটে সহ টুইলেরিস প্রাসাদ নির্মাণ করেছিলেন। ফ্রান্সের চতুর্থ হেনরির সিংহাসনে আরোহণ প্যারিসে ব্যাপক নগর উন্নয়নের একটি সময় নিয়ে আসে, যার মধ্যে রয়েছে পন্ট নিউফ, প্লেস ডেস ভোসজেস (যাকে "প্লেস রয়্যাল" বলা হয়), প্লেস ডাউফিন এবং ল্যুভরের কিছু অংশ (যার মধ্যে গ্রেট গ্যালারি) নির্মাণ। উদ্যান ফরাসি রেনেসাঁ উদ্যানগুলি প্রতিসম এবং জ্যামিতিক রোপণ বিছানা বা পার্টেরেস দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল; পাত্রে গাছপালা; নুড়ি এবং বালির পথ; সোপান; সিঁড়ি এবং র্যাম্প; খাল, ক্যাসকেড এবং স্মৃতিসৌধের ফোয়ারা আকারে চলমান জল এবং কৃত্রিম গ্রোট, গোলকধাঁধা এবং পৌরাণিক ব্যক্তিত্বের মূর্তির ব্যাপক ব্যবহার। এগুলি চারপাশে ঘেরা প্রাসাদের একটি সম্প্রসারণে পরিণত হয়েছিল এবং পরিমাপ ও অনুপাতের রেনেসাঁ আদর্শগুলি চিত্রিত করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল। সাহিত্য সঙ্গীত বারগুন্ডি, বেশিরভাগ ফরাসিভাষী অঞ্চল 1477 সালে ফ্রান্স রাজ্যের সাথে একীভূত হয়। ইউরোপের অনেক বিখ্যাত সঙ্গীতশিল্পী হয় বারগুন্ডি থেকে এসেছিলেন, অথবা সেখানে সুরকারদের সাথে অধ্যয়ন করতে গিয়েছিলেন; উপরন্তু 15 শতকের শেষের দিকে বারগুন্ডিয়ান দরবারের সংগীত প্রতিষ্ঠান এবং ফরাসি আদালত এবং যাজকীয় সংস্থার মধ্যে যথেষ্ট বিনিময় হয়েছিল। বারগুন্ডিয়ান শৈলী ফ্রাঙ্কো-ফ্লেমিশ শৈলীর পলিফোনির জন্ম দেয় যা 15শ শতাব্দীর শেষের দিকে এবং 16শ শতাব্দীর গোড়ার দিকে ইউরোপীয় সংগীতে আধিপত্য বিস্তার করেছিল। যাইহোক, 15 শতকের শেষের দিকে, একটি ফরাসি জাতীয় চরিত্র ফরাসি রাজকীয় এবং অভিজাত আদালতের পাশাপাশি গির্জার সংগীতের প্রধান কেন্দ্রগুলির সংগীতে স্বতন্ত্র হয়ে উঠছিল। সেই সময়ের বেশিরভাগ ফরাসি সুরকাররা ফ্রাঙ্কো-ফ্লেমিশ শৈলীর অন্ধকার রঙগুলি পরিত্যাগ করেছিলেন এবং লাইন এবং কাঠামোর স্বচ্ছতার জন্য এবং ধর্মনিরপেক্ষ সংগীতে যেমন চ্যানসন, হাল্কা, গান গাওয়া এবং জনপ্রিয়তার জন্য চেষ্টা করেছিলেন। গুইলাউম ডু ফে এবং গিলস বিনচোইস রেনেসাঁ যুগের গোড়ার দিকে বার্গুন্ডিয়ান স্কুল থেকে দুটি উল্লেখযোগ্য উদাহরণ। ইউরোপের সর্বাধিক বিখ্যাত সুরকার, জসকুইন ডেস পেরেজ, দ্বাদশ লুইয়ের দরবারে কিছু সময়ের জন্য কাজ করেছিলেন এবং সম্ভবত সেখানে তাঁর কয়েকটি বিখ্যাত রচনা রচনা করেছিলেন (তাঁর 129 নং গীতের প্রথম সেটিং, ডি প্রফুন্ডিস, সম্ভবত 1515 সালে দ্বাদশ লুইয়ের অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার জন্য লেখা হয়েছিল)। সেই বছর রাজা হওয়া প্রথম ফ্রান্সিস একটি সমৃদ্ধ সঙ্গীত প্রতিষ্ঠান তৈরি করাকে অগ্রাধিকার দিয়েছিলেন। তাঁর সঙ্গীতশিল্পীরা তাঁর সাথে ভ্রমণের সময় গিয়েছিলেন এবং তিনি 1520 সালে ফিল্ড অফ দ্য ক্লথ অফ গোল্ড-এ অষ্টম হেনরির সাথে সবচেয়ে দুর্দান্ত সংগীত বিনোদনের জন্য প্রতিযোগিতা করেছিলেন; সম্ভবত এই অনুষ্ঠানটি পরিচালনা করেছিলেন জাঁ মাউটন, যিনি জসকুইনের পরে 16 শতকের গোড়ার দিকের অন্যতম বিখ্যাত মোটেট সুরকার ছিলেন। রেনেসাঁ যুগে সঙ্গীতে ফ্রান্সের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য অবদান ছিল চ্যানসন। চ্যানসন ছিল বিভিন্ন ধরনের ধর্মনিরপেক্ষ গান, অত্যন্ত বৈচিত্র্যময় চরিত্রের, এবং যার মধ্যে 16শ শতাব্দীর সবচেয়ে অপ্রতিরোধ্যভাবে জনপ্রিয় কিছু সঙ্গীত অন্তর্ভুক্ত ছিলঃ প্রকৃতপক্ষে সারা ইউরোপ জুড়ে অনেক চ্যানসন গাওয়া হত। ষোড়শ শতাব্দীর গোড়ার দিকে চ্যানসন একটি ড্যাকটাইলিক খোলার (দীর্ঘ, সংক্ষিপ্ত) এবং কন্ট্রাপান্টাল শৈলী দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল যা পরে সোনাটার পূর্বসূরি ইতালীয় ক্যানজোনা দ্বারা গৃহীত হয়েছিল। সাধারণত বাদ্যযন্ত্রের সঙ্গতি ছাড়াই তিন বা চারটি কণ্ঠের জন্য গানগুলি ছিল, তবে সবচেয়ে জনপ্রিয় উদাহরণগুলি অনিবার্যভাবে বাদ্যযন্ত্রের সংস্করণেও তৈরি করা হয়েছিল। এই "প্যারিসিয়ান" গানের বিখ্যাত সুরকারদের মধ্যে ছিলেন ক্লডিন ডি সারমিসি এবং ক্লেমেন্ট জেনেকুইন। 1515 সালে মারিগনানোতে ফরাসি বিজয় উদযাপনের জন্য লেখা জেনেকুইনের লা গুয়েরে কামানের শব্দ, আহতদের কান্নাকাটি এবং অগ্রগতির ও পশ্চাদপসরণের ইঙ্গিতকারী তূরীর অনুকরণ করে। চ্যানসনের পরবর্তী বিকাশ ছিল মিউজিক মেসুরি শৈলী, যা ক্লড লে জিউন-এর রচনায় উদাহরণস্বরূপঃ এই ধরনের চ্যানসনে, জিন-অ্যান্টোইন ডি বাইফের অধীনে প্লায়েড নামে পরিচিত কবিদের গোষ্ঠীর বিকাশের উপর ভিত্তি করে, প্রাচীন গ্রিসে সঙ্গীতের কিছু অলঙ্কারিক প্রভাব (একই সময়ে ইতালিতে একটি কাকতালীয় এবং আপাতদৃষ্টিতে সম্পর্কহীন আন্দোলন ফ্লোরেন্টাইন ক্যামেরাটা নামে পরিচিত) ধরার প্রয়াসে, ছন্দের চাপের উচ্চারণের সাথে ঠিক মিলে যায়। ষোড়শ শতাব্দীর শেষের দিকে চ্যানসন ধীরে ধীরে এয়ার ডি কোর দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, যা সপ্তদশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে ফ্রান্সের সবচেয়ে জনপ্রিয় গানের ধরন। ধর্মীয় যুদ্ধের যুগ ফ্রান্সে সঙ্গীতের উপর গভীর প্রভাব ফেলেছিল। ক্যালভিনিজম দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, প্রোটেস্ট্যান্টরা তাদের ক্যাথলিক সমকক্ষদের দ্বারা লিখিত বিস্তৃত ল্যাটিন মোটেটের থেকে অনেক আলাদা এক ধরনের পবিত্র সঙ্গীত তৈরি করেছিল। প্রোটেস্ট্যান্ট এবং ক্যাথলিক উভয়ই (বিশেষত তাদের মধ্যে প্রোটেস্ট্যান্ট সহানুভূতিশীলরা) চ্যানসন স্পিরিচুয়েল নামে পরিচিত চ্যানসনের একটি বৈচিত্র্য তৈরি করেছিলেন, যা ধর্মনিরপেক্ষ গানের মতো ছিল তবে একটি ধর্মীয় বা নৈতিক পাঠ্যের সাথে লাগানো ছিল। ক্যালভিনিস্ট-অনুপ্রাণিত গীতরচনাগুলির জন্য সর্বাধিক পরিচিত প্রোটেস্ট্যান্ট সুরকার ক্লড গৌডিমেলকে সেন্ট বার্থোলোমিউ দিবসের গণহত্যার সময় লিয়নে হত্যা করা হয়েছিল। যাইহোক, সংঘাতের যুগে কেবল প্রোটেস্ট্যান্ট সুরকাররাই নিহত হননি; 1581 সালে, ক্যাথলিক অ্যান্টোইন ডি বার্ট্রান্ড, চ্যানসনের একজন বিশিষ্ট সুরকার, তুলুজে একটি প্রোটেস্ট্যান্ট জনতা দ্বারা নিহত হন। আরও দেখুন ফ্রান্সে রেনেসাঁ স্থাপত্য ফরাসি রেনেসাঁ শিল্পীদের তালিকা ক্যাথরিন ডি মেডিসির শিল্পকলার পৃষ্ঠপোষকতা গুইলাউম ডি লা পেরিয়ের জর্জেট ডি মন্টেনে প্রারম্ভিক আধুনিক ফ্রান্স ফ্রান্সের শেষ রেনেসাঁ সঙ্গীতের ইতিহাস আরও পড়ুন বাহ্যিক লিঙ্ক ফরাসি রেনেসাঁ প্যালিওগ্রাফি ফ্রান্স ফ্রান্স।