Classical music of the United Kingdom
এই নিবন্ধে যুক্তরাজ্যের ধ্রুপদী সঙ্গীতকে জনপ্রিয়, ঐতিহ্যবাহী বা লোকসঙ্গীত থেকে আলাদা হিসাবে চেম্বার, কনসার্ট এবং গির্জার ধরণের আনুষ্ঠানিকভাবে রচিত এবং লিখিত সঙ্গীত হিসাবে অন্য কোথাও সংজ্ঞায়িত অর্থে ধ্রুপদী সঙ্গীত বোঝাতে নেওয়া হয়েছে। এই অর্থে এই শব্দটি ঊনবিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে আবির্ভূত হয়েছিল, 1801 সালে গ্রেট ব্রিটেন ও আয়ারল্যান্ডের যুক্তরাজ্য অস্তিত্ব লাভের অল্পদিন পরেই। এই দ্বীপগুলিতে রচিত সঙ্গীত 13শ শতাব্দীতে সঙ্গীতের স্বরলিপিতে পাওয়া যায়, যার পূর্ববর্তী উৎস রয়েছে। এটি কখনও ইউরোপীয় সঙ্গীত থেকে বিচ্ছিন্নভাবে বিদ্যমান ছিল না, তবে প্রায়শই একটি আন্তর্জাতিক কাঠামোর মধ্যে স্বতন্ত্রভাবে ইনসুলার উপায়ে বিকশিত হয়েছে। 18শ শতাব্দীর ইউরোপীয় ধ্রুপদী রূপের উত্তরাধিকার সূত্রে (সর্বোপরি, ব্রিটেনে, হ্যান্ডেলের উদাহরণ থেকে), 19শ শতাব্দীতে যুক্তরাজ্যে সঙ্গীত পরিবেশন ও প্রশিক্ষণের পৃষ্ঠপোষকতা এবং একাডেমি ও বিশ্ববিদ্যালয় প্রতিষ্ঠা একটি দুর্দান্ত সম্প্রসারণ দেখেছিল। ইউরোপের অন্যান্য সম্প্রসারিত রাজ্যগুলিতে (রাশিয়া সহ) এবং তাদের সাম্রাজ্যগুলিতেও অনুরূপ উন্নয়ন ঘটেছিল। এই আন্তর্জাতিক বিকাশের মধ্যে যুক্তরাজ্যকে কেন্দ্র করে রচনা ও পরিবেশনের ঐতিহ্য, যার মধ্যে বিভিন্ন প্রদেশ থেকে নেওয়া বিভিন্ন সাংস্কৃতিক ধারা রয়েছে, অনেক বিখ্যাত সুরকারের কাজের মাধ্যমে স্বতন্ত্র উপায়ে বিকশিত হতে থাকে। প্রারম্ভিক এবং বারোক সঙ্গীত ব্রিটিশ দ্বীপপুঞ্জে সঙ্গীত, প্রাচীনতম রেকর্ডকৃত সময় থেকে বারোক এবং স্বীকৃত আধুনিক শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের উত্থান পর্যন্ত, একটি বৈচিত্র্যময় এবং সমৃদ্ধ সংস্কৃতি ছিল, যার মধ্যে পবিত্র এবং ধর্মনিরপেক্ষ সঙ্গীত এবং জনপ্রিয় থেকে অভিজাত পর্যন্ত ছিল। ইংল্যান্ড, আয়ারল্যান্ড, স্কটল্যান্ড এবং ওয়েলসের প্রতিটি প্রধান দেশ সঙ্গীত এবং যন্ত্রের অনন্য রূপ বজায় রেখেছিল, তবে ব্রিটিশ সংগীত মহাদেশীয় বিকাশের দ্বারা অত্যন্ত প্রভাবিত হয়েছিল, অন্যদিকে ব্রিটিশ সুরকাররা ইউরোপের প্রাথমিক সংগীতের অনেক বড় আন্দোলনে গুরুত্বপূর্ণ অবদান রেখেছিলেন, যার মধ্যে রয়েছে আর্স নোভার পলিফোনি এবং পরবর্তী জাতীয় ও আন্তর্জাতিক শাস্ত্রীয় সংগীতের কিছু ভিত্তি স্থাপন করেছিলেন। ব্রিটিশ দ্বীপপুঞ্জের সঙ্গীতশিল্পীরা সেল্টিক মন্ত্র, রক্ষণাবেক্ষণ অ্যাংলোয়েজ, রোটা, পলিফোনিক ভোটিভ অ্যান্টিফন এবং মধ্যযুগীয় ক্যারল এবং রেনেসাঁ যুগের ইংরেজি মাদ্রিগাল, লুট আয়ার্স এবং মাস্ক সহ কিছু স্বতন্ত্র ধরনের সঙ্গীত তৈরি করেছিলেন, যা বিশেষত প্রাথমিক বারোক যুগে ইংরেজি ভাষার অপেরার বিকাশ ঘটায়। পরবর্তী বারোক যুগে এবং তার পরেও শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের প্রভাবশালী ব্যক্তিত্ব ছিলেন জার্মান বংশোদ্ভূত জর্জ ফ্রিডেরিক হ্যান্ডেল (1685-1759)। ঊনবিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে গ্রেট ব্রিটেনের সংসদ এবং আয়ারল্যান্ডের সংসদ উভয় দ্বারা 1800 সালের ইউনিয়ন আইন পাস হওয়ার সাথে সাথে গ্রেট ব্রিটেন ও আয়ারল্যান্ডের যুক্তরাজ্য গঠিত হয় এবং যুক্তরাজ্যে শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের কথা বলা সম্ভব হয়। এটি সেই সময় ছিল যখন শাস্ত্রীয় সঙ্গীত ব্রিটিশ এবং আইরিশ সংস্কৃতির একটি গুরুত্বপূর্ণ উপাদান হিসাবে স্বীকৃত হতে শুরু করে এবং আরও সংগঠিত ভিত্তিতে স্থাপন করা হয় যা মহাদেশীয় ইউরোপে দেখা কিছু উন্নয়নের সাথে মেলে। এই সময়কালে সঙ্গীতকে মহাদেশীয় প্রবণতা এবং সুরকারদের দ্বারা প্রভাবিত হিসাবে দেখা হয়েছে। 1813 সালে লন্ডন ফিলহার্মোনিক সোসাইটি প্রতিষ্ঠিত হয়, যা রাজ্যের সঙ্গীত জীবনের বিকাশে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। প্রতিষ্ঠাতাদের মধ্যে ছিলেন স্যার জর্জ স্মার্ট, জোহান ব্যাপটিস্ট ক্র্যামার, মুজিও ক্লেমেন্টি, উইলিয়াম আয়ার্টন (কিংস থিয়েটারের সঙ্গীত পরিচালক), উইলিয়াম শিল্ড, হেনরি বিশপ, টমাস অ্যাটউড (সেন্ট পলস ক্যাথেড্রালের সুরকার ও সংগঠক এবং জন গসের শিক্ষক), জোহান পিটার সলোমন এবং ভিনসেন্ট নভেলো। তাদের তত্ত্বাবধানে আন্তর্জাতিক মানের কনসার্টের একটি বার্ষিক অনুষ্ঠান প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। সোসাইটিটি বিথোভেনের কোরাল সিম্ফনির (নং. 9)। 1822 সালে রয়্যাল অ্যাকাডেমি অফ মিউজিকের সৃষ্টির মাধ্যমে সংগীত প্রশিক্ষণ একটি নতুন পেশাদার ভিত্তিতে স্থাপন করা হয়েছিল, যা 1830 সালে একটি রাজকীয় সনদ পেয়েছিল, যা ব্রিটিশ সঙ্গীতশিল্পীদের মহাদেশের মতো একই মানের প্রশিক্ষণ দেওয়ার চেষ্টা করেছিল। এর প্রথম অধ্যক্ষ ছিলেন ওরাতোরিও সুরকার ডঃ উইলিয়াম ক্রচ (1775-1847), এবং পিয়ানো বাজানোর প্রথম শিক্ষক ছিলেন সিপ্রিয়ানি পটার (1792-1871)। পটার ছিলেন লন্ডনের মোজার্ট এবং বিথোভেন কনসার্টের প্রথম শিল্পী। তিনি নয়টি সিম্ফনি এবং চারটি পিয়ানো কনসার্টি লিখেছিলেন এবং 1832-59 থেকে অধ্যক্ষ হিসাবে ব্রিটিশ সঙ্গীতের বিকাশ এবং সঙ্গীতজ্ঞের পেশায় অত্যন্ত প্রভাবশালী ছিলেন। আয়ারল্যান্ডে শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের তাৎপর্য এবং 1837 সালে ডাবলিন কোরাল সোসাইটি, 1848 সালে আইরিশ অ্যাকাডেমি অফ মিউজিক (যা 1872 সালে একটি রাজকীয় সনদ প্রদান করা হয়েছিল) এবং 1851 সালে স্যার রবার্ট প্রেস্কটের মতো ব্যক্তিত্বের অধীনে রয়্যাল কোরাল ইনস্টিটিউট প্রতিষ্ঠার মাধ্যমে কিছুটা হলেও পরস্পরবিরোধী ব্রিটিশ ও আইরিশ পরিচয়ে এর স্থানের ইঙ্গিত দেওয়া হয়েছিল। শিল্পী ও সুরকার শতাব্দীর গোড়ার দিকে ব্রিটিশ গায়ক মাইকেল কেলি, ন্যান্সি স্টোরেস এবং জন ব্রাহাম বিশিষ্ট ছিলেন এবং তাদের উদাহরণের মাধ্যমে হ্যান্ডেল, হ্যাডন, মোজার্ট এবং তাদের উত্তরসূরীদের ব্রিটিশ অঙ্গনে আন্তর্জাতিক অপেরা এবং ওরাতোরিও কাজ বজায় রেখেছিলেন। ব্রহ্ম, যার কর্মজীবন পুরোপুরি অপেরা মঞ্চ এবং কনসার্ট প্ল্যাটফর্ম জুড়ে বিস্তৃত ছিল, জনসাধারণের আবৃত্তিতে একটি ঐতিহ্য প্রতিষ্ঠা করেছিল যা তার উত্তরসূরীরা 20 শতকের গোড়ার দিকে অব্যাহত রেখেছিলেন। ইংরেজি অপেরার আরিয়াস বা ব্যালেডগুলি আবৃত্তিতে কনসার্টের মান হয়ে ওঠে। আইরিশ সুরকার এবং গুণী পিয়ানোবাদক জন ফিল্ড (1782-1837) তাঁর বাজানোর শৈলীতে অত্যন্ত প্রভাবশালী ছিলেন, রাত্রিকালীন উদ্ভাবন করেছিলেন এবং তিনি শুমান, চোপিন এবং লিজ্টের অনুপ্রেরণা ছিলেন বলে মনে করা হয়। সম্ভবত 19 শতকের প্রথমার্ধের সবচেয়ে প্রভাবশালী সুরকার ছিলেন জার্মান ফেলিক্স মেন্ডেলসন, যিনি 1829 সাল থেকে মোট কুড়ি মাসের জন্য দশবার ব্রিটেন সফর করেছিলেন। তিনি ফিলহার্মোনিক সোসাইটির মাধ্যমে একটি শক্তিশালী অনুসারী অর্জন করেছিলেন, যা ব্রিটিশ সঙ্গীত জীবনে গভীর ছাপ ফেলার জন্য যথেষ্ট ছিল। তিনি কেবল রচনা ও পরিবেশনই করেননি, তিনি ব্রিটিশ প্রকাশকদের জন্য ওরাটোরিওস অফ হ্যান্ডেল এবং জে. এস. বাখের অর্গান সঙ্গীতের প্রথম সমালোচনামূলক সংস্করণও সম্পাদনা করেছিলেন। স্কটল্যান্ড তাঁর দুটি বিখ্যাত কাজকে অনুপ্রাণিত করেছিল, ওভারচার ফিঙ্গাল 'স কেভ (হেব্রাইডস ওভারচার নামেও পরিচিত) এবং স্কটিশ সিম্ফনি (সিম্ফনি নং। 3)। 1846 সালের 26শে আগস্ট বার্মিংহামে ত্রিবার্ষিক সঙ্গীত উৎসবে তাঁর ওরাতোরিও এলিয়াহ প্রথম প্রদর্শিত হয়। 1847 সালে তাঁর শেষ ইংল্যান্ড সফরে তিনি বিথোভেনের পিয়ানো কনসার্টো নং-এ একক শিল্পী ছিলেন। 4 এবং রানী ভিক্টোরিয়া এবং প্রিন্স অ্যালবার্টের আগে ফিলহার্মোনিক অর্কেস্ট্রার সাথে তার নিজস্ব স্কটিশ সিম্ফনি পরিচালনা করেছিলেন। প্রতিশ্রুতিবদ্ধ বেশ কয়েকজন ব্রিটিশ পিয়ানো ছাত্রকে মেন্ডেলসন দ্বারা প্রতিষ্ঠিত লাইপজিগ কনজারভেটরিতে পাঠানো হয়েছিল। ঊনবিংশ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধ থেকে ব্রিটিশ সঙ্গীতের নবজাগরণ ধ্রুপদী সঙ্গীতকে কেন্দ্রবিন্দু এবং গুরুত্বের একটি মৌলিক পরিবর্তন হিসাবে দেখা হয়েছে, কারণ এটি একটি স্বতন্ত্র জাতীয় পরিচয় বা পরিচয়ের সন্ধান করতে শুরু করে এবং ব্রিটিশ সাংস্কৃতিক জীবনে ক্রমবর্ধমান ভূমিকা পালন করে। শিল্পী এবং সুরকার স্থানীয় গায়করা ইতালীয় এবং জার্মান অপেরার আন্তর্জাতিক তারকাদের সাথে নাটকীয় মঞ্চ ভাগ করে নিয়েছিলেন, বিশেষত ক্লারা নভেলো, হেলেন লেমেন্স-শেরিংটন, সিমস রিভস এবং চার্লস স্যান্টলি। 1856 খ্রিষ্টাব্দের পর সুইডিশ বংশোদ্ভূত জেনি লিন্ড, সম্ভবত সেই যুগের সবচেয়ে আন্তর্জাতিক খ্যাতিসম্পন্ন গায়িকা, স্থায়ীভাবে ইংল্যান্ডে বসতি স্থাপন করেন, অভিনয় ও শিক্ষকতা অব্যাহত রাখেন। এই সময়ের ব্রিটিশ শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্বদের মধ্যে ছিলেন স্যার উইলিয়াম স্টার্নডেল বেনেট। পটারের র্যামের ছাত্র, তিনি একজন পিয়ানোবাদক, সুরকার এবং কন্ডাক্টর ছিলেন যিনি এগারো বছর ধরে ফিলহার্মোনিক সোসাইটির ব্যাটন নিয়ন্ত্রণ করেছিলেন। ফ্রাঙ্কলিন টেলরের সাথে লুসি অ্যান্ডারসন এবং তার ছাত্র আরাবেলা গডার্ড ছিলেন স্থানীয় মধ্য-ভিক্টোরিয়ান পিয়ানোবাদক। স্থান এবং অর্কেস্ট্রার বৃদ্ধি এই শতাব্দীতে বৃহত্তর অর্কেস্ট্রা এবং অনুরূপভাবে বৃহত্তর বাদ্যযন্ত্রের স্থানগুলির দিকে প্রবণতা দেখা যায়, যা জনসাধারণের জন্য জনসাধারণের কনসার্টের অনুমতি দেয়। 1855 সালে ক্রিস্টাল প্যালেস কনসার্টের উদ্বোধন করা হয়, প্রধান পরিচালক হিসাবে আগস্ট ম্যানস এবং বিশাল দর্শকদের সামনে গণ গায়কদলের সাথে জড়িত একটি পুরানো প্রতিষ্ঠান হ্যান্ডেল ত্রিবার্ষিক উৎসব সেখানে স্থানান্তরিত হয়। কোভেন্ট গার্ডেনের রয়্যাল অপেরা হাউস 1858 সালে একটি পূর্ববর্তী থিয়েটারের জায়গায় খোলা হয়েছিল এবং রয়্যাল অ্যালবার্ট হল 1878 সালে নির্মিত হয়েছিল। এই সময়ে যে অর্কেস্ট্রা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল তার মধ্যে রয়েছে রয়্যাল লিভারপুল ফিলহার্মোনিক অর্কেস্ট্রা (1840), স্যার চার্লস হ্যালের (1858) অধীনে ম্যানচেস্টারের হ্যালে অর্কেস্ট্রা এবং স্কটিশ অর্কেস্ট্রা (1891), যা এখন রয়্যাল স্কটিশ ন্যাশনাল অর্কেস্ট্রা। ইংরেজি ভাষার অপেরা 19 শতকের মাঝামাঝি সময়ের একটি উল্লেখযোগ্য বৈশিষ্ট্য হল ইংরেজি ভাষার অপেরার একটি ঐতিহ্যের পুনরুজ্জীবন। গসের ছাত্র আর্থার সুলিভান 1860-এর দশকে শেক্সপিয়ারের আনুষঙ্গিক সঙ্গীত, দ্য টেম্পেস্ট (1862), দ্য মার্চেন্ট অফ ভেনিস (1871), তাঁর আইরিশ সিম্ফনি (1863-66) এবং ইন মেমোরিয়ামের মাধ্যমে জনসাধারণের নজরে আসেন। আইরিশ বংশোদ্ভূত মাইকেল বালফে (1808-70), দ্য বোহেমিয়ান গার্ল (1843)-এর সুরকার, জন পাইক হুল্লাহর (1812-84) অপেরা এবং জার্মান বংশোদ্ভূত স্যার জুলিয়াস বেনেডিক্ট (1804-85)-এর পূর্ববর্তী ইংরেজি অপেরা, তাঁর সর্বাধিক পরিচিত, দ্য লিলি অফ কিলার্নি (1862) সহ এই সময়কালে জনপ্রিয়তার উচ্চতা দেখেছিল। মারিতানা (1845) ছিল আইরিশ বংশোদ্ভূত উইলিয়াম ভিনসেন্ট ওয়ালেসের অপেরাগুলির মধ্যে সবচেয়ে বিখ্যাত এবং ব্যালাড সমৃদ্ধ। ফ্রেডেরিক ক্লে (1838-89)-এর অপেরা সেই সময়ের সবচেয়ে জনপ্রিয় ছিল, যার মধ্যে রয়েছে এজস অ্যাগো (1869), দ্য জেন্টলম্যান ইন ব্ল্যাক (1870) এবং হ্যাপি আর্কেডিয়া (1872), সবগুলিই ডব্লিউ. এস. গিলবার্টের (1836-1911) সঙ্গে লেখা। গিলবার্ট এবং সুলিভানের মধ্যে স্যাভয় অপেরা সহযোগিতা 1875 সালে জুরি দ্বারা ট্রায়াল দিয়ে শুরু হয়েছিল। তারা কথ্য সংলাপ সহ ব্রিটিশ লাইট অপেরা ঐতিহ্যে ছিল। তারা 1880-এর দশকে দ্য পাইরেটস অফ পেনজেন্স (1880) এবং দ্য গন্ডোলিয়ার্স (1889) দিয়ে তাদের শীর্ষে পৌঁছেছিল এবং 1896 সালে দ্য গ্র্যান্ড ডিউক দিয়ে শেষ হয়েছিল। আলফ্রেড সেলিয়ারের (1844-91) ডরোথি (1886) এবং দ্য মাউন্টেব্যাঙ্কস (1892)-এর মতো তাদের প্রতিদ্বন্দ্বী ছিল, তবে তারা সেই যুগের সবচেয়ে সফল অপেরা ছিল এবং সবচেয়ে ঘন ঘন পুনরুজ্জীবিত হয়েছে। ধর্মীয় ও পৌরাণিক রচনাগুলি ঊনবিংশ শতাব্দীর শেষের দিকে মহাকাব্য, বাইবেল এবং পৌরাণিক বিষয়গুলিকে অন্তর্ভুক্ত করে এমন বড় আকারের কাজের জন্য ক্ষুধা বৃদ্ধি পেয়েছিল। এটি অপেরা, ক্যান্টাটা এবং ওরাতোরিওসের বিষয়গুলিতে প্রতিফলিত হয়েছিল, প্রায়শই ব্রিটিশ কবিতা এবং উপন্যাস ব্যবহার করে। এর মধ্যে রয়েছে উইলিয়াম স্টার্নডেল বেনেটের দ্য মে কুইন (1858), এবেনেজার প্রাউটের হেরওয়ার্ড এবং কিং আলফ্রেড এবং সুলিভান ও হেনরি ফোদারগিল চারলির দ্য মাস্ক অ্যাট কেনিলওয়ার্থ (1864), জন ফ্রান্সিস বার্নেটের অ্যানসিয়েন্ট মেরিনার (1867) এবং ফ্রেডেরিক হাইমেন কোয়েনের দ্য রোজ মেইডেন (1870) এবং হ্যারল্ডের (1895) মতো গান। জর্জ আলেকজান্ডার ম্যাকফারেনের রবিন হুড (1860), সুলিভানের ইভানহো (1891) এবং আর্থার গোরিং থমাসের অপেরাতে অনুরূপ প্রবণতা দেখা যায়, যার মধ্যে এসমেরাল্ডা (1883) এবং নাদেশদা (1885) অন্তর্ভুক্ত ছিল। হ্যান্ডেল, মেন্ডেলসন এবং স্পোরের কাজগুলি ব্রিটিশ সঙ্গীত প্রদর্শনীর একটি প্রধান অংশ হিসাবে অব্যাহত ছিল তবে ধর্মীয় নাটকের উপর ক্রমবর্ধমান জোর দেওয়া হয়েছিল। ইতালীয় বংশোদ্ভূত স্যার মাইকেল কোস্টার এলি (1855) এবং নামান (1864) সুলিভানের কাজের পরবর্তী বিকাশের গতি নির্ধারণ করে, যার মধ্যে রয়েছে দ্য মার্টিয়ার অফ অ্যান্টিওক (1880) দ্য লাইট অফ দ্য ওয়ার্ল্ড (1873), এবং দ্য গোল্ডেন লেজেন্ড (1886), জন লিপ্ট্রট হ্যাটনের হেজেকিয়া (1877), জোসেফ বার্নবির রেবেকা (1870), উইলিয়াম কুজিন্সের গিডিওন (1871), আলফ্রেড আর গলের দ্য হলি সিটি (1882), চার্লস গনোডের রিডেম্পশন (1882) এবং মোরস এট ভিটা (1885) (ব্রিটিশ জনগণের জন্য স্পষ্টভাবে নির্মিত), এবং স্যার জন স্টেইনারের দ্য ক্রুসিফ। যুক্তিসঙ্গতভাবে আবির্ভূত মহান ইংরেজ ভিক্টোরিয়ান সুরকারদের মধ্যে সর্বশেষ ছিলেন এডওয়ার্ড এলগার (1857-1934), যিনি 1890-এর দশকে তাঁর ক্যারাকটাকাস এবং কিং ওলাফ ক্যান্টাটাস, 1899 সালে এনিগমা ভ্যারিয়েশনস এবং 1900 সালে বিপ্লবী ড্রিম অফ জেরোন্টিয়াস তৈরি করেছিলেন। ঊনবিংশ শতাব্দীর শেষের দিকে 1880 থেকে 1887 সালের মধ্যে লন্ডন গিল্ডহল স্কুল অফ মিউজিক প্রতিষ্ঠিত হয়। আর্থার সুলিভানের অধীনে একটি প্রশিক্ষণ বিদ্যালয়ে শুরু হওয়া রয়্যাল কলেজ অফ মিউজিক স্যার জর্জ গ্রোভের অধীনে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। স্যার হেনরি উডের নেতৃত্বে কুইন্স হল প্রোমেনেড কনসার্ট 1895 সালে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। 1884 সাল থেকে আর. সি. এম-এর একজন শিক্ষক সদস্য এবং 1894 সাল থেকে তাঁর মৃত্যুর আগে পর্যন্ত পরিচালক ছিলেন স্যার হুবার্ট প্যারি (1848-1918), যিনি এটিকে সৃজনশীলতা এবং ব্রিটিশ সঙ্গীতের সংস্কারের মঞ্চ হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন। তাঁর নিজের রচনাগুলির মধ্যে রয়েছে ক্যান্টাটাস প্রমিথিউস আনবাউন্ড (1880) এবং কিং সল (1894), এবং চারটি সিম্ফনি, যার মধ্যে ইংরেজি (1889) রয়েছে। তাঁর মহান সমসাময়িক ছিলেন আইরিশ বংশোদ্ভূত স্যার চার্লস ভিলিয়ার্স স্ট্যানফোর্ড (1852-1924), যিনি 1883 সাল থেকে আরসিএম-এ রচনার অধ্যাপক ছিলেন; 1886 থেকে 1902 সাল পর্যন্ত দ্য বাখ কোয়ারের পরিচালক ছিলেন; 1887 সাল থেকে কেমব্রিজে সঙ্গীতের অধ্যাপক ছিলেন এবং লিডস ফিলহার্মোনিক সোসাইটি (1897-1909) এবং লিডস ফেস্টিভালের (1901 থেকে 1910) পরিচালক ছিলেন। গুস্তাভ হলস্ট এবং রালফ ভন উইলিয়ামস সহ সুরকারদের একটি প্রজন্মের উপর এই পরিসংখ্যানগুলি গভীর প্রভাব ফেলেছিল। 19 শতকের শেষের দিকে এবং 20 শতকের গোড়ার দিকে একটি উল্লেখযোগ্য বৈশিষ্ট্য ছিল ইংলিশ প্যাস্টোরাল স্কুল অফ ক্লাসিক্যাল মিউজিকের জন্ম। এটি বেশিরভাগ ইউরোপীয় দেশে অনুরূপ উন্নয়নের সমান্তরাল, উদাহরণস্বরূপ স্মেটানা, ডোভোরাক, গ্রিগ, লিজ্ট, ওয়াগনার, নিলসেন এবং সিবেলিয়াসের সংগীতে। এই আন্দোলনটি বিশেষত সাবিন ব্যারিং-গোল্ড এবং সেসিল শার্পের মতো ব্যক্তিত্বদের কাজের মাধ্যমে ব্রিটিশ লোক পুনরুজ্জীবনের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল। উদাহরণগুলির মধ্যে রয়েছে অস্ট্রেলিয়ান পার্সি গ্রেঞ্জারের মলি অন দ্য শোর (1907), ফ্রেডরিক ডেলিয়াসের ব্রিগ ফেয়ার (1908), এবং ব্রাস ব্যান্ডের জন্য রালফ ভন উইলিয়ামসের ইংলিশ ফোক সং স্যুট (1923), পাশাপাশি আর্নল্ড ব্যাক্স, জর্জ বাটারওয়ার্থ, গুস্তাভ হলস্ট, স্যামুয়েল কলরিজ-টেলর এবং জন আয়ারল্যান্ডের কাজ সহ অন্যান্য কাজের লোক থিমগুলির সূক্ষ্ম উল্লেখ। স্কটল্যান্ডে স্যার আলেকজান্ডার ম্যাকেঞ্জির কাজেও অনুরূপ উন্নয়ন দেখা যায়, যিনি তাঁর জন্মস্থান স্কটল্যান্ডকে অর্কেস্ট্রার জন্য তিনটি স্কটিশ র্যাপসডি (1880-81,1911) এবং 1880 এবং 1890-এর দশকে রচিত পিয়ানো বা বেহালা এবং অর্কেস্ট্রার জন্য বিভিন্ন সমন্বিত কাজে উদযাপন করেছিলেন। একইভাবে, জন ম্যাকইউইনের পিব্রোচ (1889), বর্ডার ব্যালাডস (1908) এবং সলওয়ে সিম্ফনি (1911) ঐতিহ্যবাহী স্কটিশ লোকসঙ্গীতকেও অন্তর্ভুক্ত করেছে। বিংশ শতাব্দী 1921 সালের অ্যাংলো-আইরিশ চুক্তির অধীনে ডাবলিন শহর সহ আয়ারল্যান্ডের বত্রিশটি কাউন্টির মধ্যে ছাব্বিশটি আনুষ্ঠানিকভাবে যুক্তরাজ্য থেকে পৃথক করা হয়েছিল। যদিও দুটি দেশ শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের ঐতিহ্য ভাগ করে নিয়েছিল, তারা এখন ভিন্ন লাইনে বিকশিত হবে। বর্তমান গ্রেট ব্রিটেন এবং উত্তর আয়ারল্যান্ডের যুক্তরাজ্যে, শতাব্দীর অসামান্য সুরকারদের মধ্যে ছিলেন উইলিয়াম ওয়ালটন, বেঞ্জামিন ব্রিটেন, মাইকেল টিপেট, লেনক্স বার্কলে এবং হ্যাভারগাল ব্রায়ান। সঙ্গীতের প্রতি তাদের ব্যক্তিগত দৃষ্টিভঙ্গি এবং জাতীয় পরিচয়ে এর অংশ উল্লেখযোগ্যভাবে ভিন্ন ছিল। ওয়ালটনের কাজের মধ্যে ছিল ফ্যানফেয়ার এবং দেশাত্মবোধক থিম, যার মধ্যে রয়েছে রাজা ষষ্ঠ জর্জ এবং রানী এলিজাবেথের রাজ্যাভিষেকের জন্য লিখিত ক্রাউন ইম্পেরিয়াল এবং রানী দ্বিতীয় এলিজাবেথের জন্য অরব এবং রাজদণ্ডের আনুষ্ঠানিক মিছিল। অন্যদিকে, ব্রিটেন নিজেকে ইংরেজি সঙ্গীতের মূলধারার থেকে আলাদা করার জন্য একটি সচেতন প্রচেষ্টা করেছিলেন, যা তিনি আত্মতুষ্ট, ইনসুলার এবং অপেশাদার হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। তাঁর কাজের মধ্যে রয়েছে অপেরা পিটার গ্রিমস (1945), এবং বিলি বাড (1951), পাশাপাশি গিটারের জন্য জন ডাওল্যান্ডের (1964) পরে নিশাচর বাদ্যযন্ত্র রচনা। এটি যুক্তিসঙ্গত যে এই প্রবণতাটি প্রাথমিক সংগীতের প্রতি আগ্রহ পুনরুজ্জীবিত করতে অবদান রেখেছিল যা ব্রিটেনে আর্নল্ড ডলমেটশ এবং ডেভিড মুনরো-র মতো ব্যক্তিত্বদের দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল। একবিংশ শতাব্দী বর্তমান যুগে ব্রিটেনের শাস্ত্রীয় সঙ্গীতকে অবশ্যই জনপ্রিয় সঙ্গীতের একটি প্রভাবশালী সংস্কৃতির সঙ্গে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করতে হবে এবং সহাবস্থান করতে হবে। রয়্যাল অ্যাকাডেমি অফ মিউজিক, রয়্যাল কলেজ অফ মিউজিক, রয়্যাল স্কটিশ অ্যাকাডেমি অফ মিউজিক অ্যান্ড ড্রামা, রয়্যাল নর্দার্ন কলেজ অফ মিউজিক, রয়্যাল বার্মিংহাম কনজারভেটোয়ার এবং গিল্ডহল স্কুল অফ মিউজিক, ট্রিনিটি লাবান কনজারভেটোয়ার অফ মিউজিক অ্যান্ড ডান্স এবং রয়্যাল ওয়েলশ কলেজ অফ মিউজিক অ্যান্ড ড্রামাসহ ব্রিটিশ বিশ্ববিদ্যালয়গুলিতে শাস্ত্রীয় সঙ্গীতশিল্পীদের সঙ্গীত শিক্ষা প্রদান করা হয়। উল্লেখযোগ্য আধুনিক সুরকারদের মধ্যে রয়েছেনঃ পিটার ম্যাক্সওয়েল ডেভিস, হ্যারিসন বার্টউইসেল, জন টেভেনার, রবিন হলোওয়ে, জর্জ বেঞ্জামিন, থমাস অ্যাডেস, অলিভার নুসেন, জেমস ম্যাকমিলান, জুডিথ ওয়েয়ার, পিটার সিবোর্ন, আলেকজান্ডার গোয়ের, জোনাথন হার্ভে, স্যালি বিমিস, জুলিয়ান অ্যান্ডারসন, হিউ উড এবং আরও জনপ্রিয় স্তরে অ্যান্ড্রু লয়েড ওয়েবার, যুক্তরাজ্যের শাস্ত্রীয় সংগীতের মধ্যে রচনার খুব ভিন্ন স্ট্র্যান্ডের প্রতিনিধিত্ব করেন। উৎসব এবং স্থান যুক্তরাজ্য অনেক বড় অর্কেস্ট্রা, উৎসব এবং স্থানের আয়োজক। রয়্যাল ফিলহার্মোনিক সোসাইটি (1813 সালে প্রতিষ্ঠিত) এবং "দ্য প্রমস" 19 শতকের গোড়ার দিক থেকে আন্তর্জাতিক মর্যাদার বার্ষিক সঙ্গীত অনুষ্ঠান উপস্থাপন করেছে। বেঞ্জামিন ব্রিটেন দ্বারা প্রতিষ্ঠিত আলডেবার্গ উৎসব হল আন্তর্জাতিক মর্যাদার আরেকটি বার্ষিক সঙ্গীত অনুষ্ঠান। টাইমলাইন আরও দেখুন স্কটিশ শাস্ত্রীয় সুরকারদের কালানুক্রমিক তালিকা নোটস রেফারেন্স পিটার গ্যামন্ড (1996), দ্য এনসাইক্লোপিডিয়া অফ ক্লাসিকাল মিউজিক, সালামান্ডার বুকস, পার্সি এ. স্কোলস (1970), দ্য অক্সফোর্ড কম্প্যানিয়ন টু মিউজিক, দশম সংস্করণ, অক্সফোর্ড ইউনিভার্সিটি প্রেস। বহিরাগত লিঙ্ক কেমব্রিজ বিশ্ববিদ্যালয়ের ধ্রুপদী সুরকারের জীবনী ব্রিটিশ লাইব্রেরি সাউন্ড আর্কাইভ-ধ্রুপদী সঙ্গীত যুক্তরাজ্যের সাংস্কৃতিক ইতিহাস