Giovanni di Paolo
জিওভান্নি ডি পাওলো ডি গ্রাজিয়া (আনু. 1403-1482) ছিলেন একজন ইতালীয় চিত্রশিল্পী, যিনি প্রাথমিকভাবে সিয়েনায় কাজ করতেন এবং দান্তের গ্রন্থগুলি সহ পাণ্ডুলিপির একজন উজ্জ্বল চিত্রশিল্পী ও চিত্রকর হয়ে ওঠেন। তিনি ছিলেন 15শ শতাব্দীর সিয়েনিজ স্কুলের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ চিত্রশিল্পী। তাঁর প্রথম দিকের কাজগুলি পূর্ববর্তী সিয়েনিজ মাস্টারদের প্রভাব দেখায়, তবে তাঁর পরবর্তী শৈলীটি শীতল, কঠোর রঙ এবং দীর্ঘায়িত রূপ দ্বারা চিহ্নিত ছিল। তাঁর শৈলী জেন্টাইল দা ফ্যাব্রিয়ানোর মতো আন্তর্জাতিক গথিক শিল্পীদের প্রভাবও নিয়েছিল। তাঁর অনেক রচনায় একটি অস্বাভাবিক স্বপ্নময় পরিবেশ রয়েছে, যেমন টোলেনটিনোর সেন্ট নিকোলাসের পরাবাস্তববাদী মিরাকল প্রায় 1455 সালে আঁকা এবং এখন ফিলাডেলফিয়া মিউজিয়াম অফ আর্টে রাখা হয়েছে, যখন তাঁর শেষ কাজগুলি, বিশেষত 1465 সাল থেকে লাস্ট জাজমেন্ট, হ্যাভেন অ্যান্ড হেল এবং 1475 সালে পিনাকোটেকা নাজিওনেলে (সিয়েনা) আঁকা অ্যাসাম্পশন, উভয়ই তাদের উচ্চ বিষয়গুলির অদ্ভুত চিকিত্সা। জিওভ্যানির মৃত্যুর পর তাঁর খ্যাতি হ্রাস পায় কিন্তু 20 শতকে পুনরুজ্জীবিত হয়। প্রাথমিক জীবন এবং কাজ জিওভান্নি ডি পাওলো ডি গ্রাজিয়ার জন্মের সঠিক বছর অজানা। তিনি প্রথম নথিভুক্ত হন 1417 সালে সিয়েনিজ ডোমিনিকান অর্ডারের জন্য ক্ষুদ্রচিত্রশিল্পী (পাণ্ডুলিপি আলোকবর্তিকা) হিসাবে কাজ করার জন্য। উত্তর, ফ্রাঙ্কো-ফ্লেমিশ প্রভাবগুলি তাঁর কাজে, বিশেষত প্রাকৃতিক দৃশ্যে আলোচনা করা হয়েছে এবং কেউ কেউ অনুমান করেছেন যে তিনি 1413 সালের দিকে সিয়েনায় থাকা লিম্বার্গ ব্রাদার্সের সাথে শিক্ষানবিশ ছিলেন, যদিও এটি অমীমাংসিত রয়ে গেছে এবং টাডেও ডি বার্টোলো এবং মার্টিনো ডি বার্টোলোমিওর সাথে শিক্ষানবিশ হওয়ারও প্রস্তাব দেওয়া হয়েছে। জিওভ্যানির বেশিরভাগ কমিশন স্থানীয় সন্ন্যাসী সম্প্রদায় থেকে এসেছিল যা স্পষ্ট কারণ তাঁর প্রথম দিকের অনেক কাজই এই ধরনের গির্জার জন্য বেদির টুকরো। উদাহরণস্বরূপ, দ্য ভার্জিন অ্যান্ড ক্রাইস্ট চাইল্ড উইথ সেন্টস বার্নার্ডিনো, অ্যান্টনি অ্যাবট, ফ্রান্সিস অ্যান্ড সাবিনা এবং দ্য ল্যামেন্টেশন ওভার দ্য ডেড ক্রাইস্ট (1462-3), পোপ দ্বিতীয় পিয়াস (অভিজাত সিয়েনিজ পিকোলোমিনি পরিবারের) দ্বারা তাঁর সদ্য সমাপ্ত ক্যাথেড্রালের জন্য নির্মিত একটি "বর্গাকার প্যানেল পেইন্টিং"। কাজ এবং প্রভাব জিওভান্নি ডি পাওলো আজ থেকে যে চিত্রকর্মগুলি জানেন তার বেশিরভাগই আসলে প্যানেল এবং বিচ্ছিন্ন বেদির টুকরো এবং প্রিডেলার টুকরো। উল্লেখযোগ্য উদাহরণগুলির মধ্যে রয়েছে সিয়েনার সেন্ট ক্যাথরিন, আসিসির সেন্ট ক্লেয়ার এবং সেন্ট জন দ্য ব্যাপটিস্টের জীবনের দৃশ্যগুলি চিত্রিত প্যানেলের সিরিজ, যা এখন ইউরোপ এবং উত্তর আমেরিকা জুড়ে জাদুঘর এবং সংগ্রহে ছড়িয়ে ছিটিয়ে রয়েছে। জিওভান্নি ডি পাওলো সান ডোমেনিকের চ্যাপেলগুলির জন্য চারটি বেদির টুকরো আঁকেন বলে জানা যায়ঃ ক্রাইস্ট সফারিং অ্যান্ড ট্রায়াম্ফ্যান্ট (1420-এর দশকের গোড়ার দিকে), পেচ্চি আল্টারপিস (1426), ব্রাঞ্চিনি আল্টারপিস (1427), এবং গুয়েলফি আল্টারপিস (1445) যার মধ্যে প্যারাডাইস এখন নিউইয়র্কের মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্টে রয়েছে। জিওভান্নি ডি পাওলো ট্রেসেন্টো এবং কোয়াট্রোসেন্টো ইতালির অনেক মহান শিল্পীদের দ্বারা প্রভাবিত ছিলেন। এটি বিশ্বাস করা হয় যে তিনি অন্যান্য শিল্পীদের কাজের একটি মডেল বইয়ের মালিক হতে পারেন যা তিনি উল্টাতে পারেন এবং ব্যবহার করতে পারেন যা তাঁর চিত্রকর্মের সাথে মানানসই হবে। এর মধ্যে কয়েকটি নিম্নলিখিতগুলির মধ্যে রয়েছেঃ জেন্টাইল দা ফ্যাব্রিয়ানোর দুটি ফ্লোরেন্টাইন বেদির টুকরো, মন্দিরে অ্যামব্রোজিও লরেনজেটির উপস্থাপনা এবং ডোনাটেলোর ব্যাপটিস্টারি রিলিফ। তখন তিনি এই শিল্পীদের কাজগুলিকে তাঁর নিজস্ব অনুবাদে পরিবর্তন, সংশোধন এবং একত্রিত করতে সক্ষম হবেন। তাঁর কর্মজীবন জুড়ে কেউ দেখতে পান যে এই মডেল বইটি কীভাবে ব্যবহার করা হয়েছিল কারণ তিনি বারবার ব্যবহার করেছিলেন, "তাঁর বিচ্ছিন্ন বিবরণ, একটি একক চিত্র বা অন্য চিত্র থেকে অনুলিপি করা গোষ্ঠী দেখায় যে তিনি স্বাভাবিকভাবেই তাঁর সহকর্মী শিল্পীদের উদ্ভাবনের প্রতি আকৃষ্ট হন"। আজ অনুলিপি করার জন্য যতই অবজ্ঞা করা হোক না কেন, ট্রেসেন্টো এবং কোয়াট্রোসেন্টো সিয়েনায় সংস্কৃতি এমন একজন শিল্পীকে মূল্য দেয় যিনি অন্যের কাজকে পরিচালনা করতে পারেন এবং জিওভানির মতো সৃজনশীলভাবে এটিকে নিজের করে তুলতে পারেন। জিওভান্নি ডি পাওলো তাঁর সময়ে অনেক শিল্পীর দ্বারা প্রভাবিত ছিলেন, যা তাঁর বেশ কয়েকটি চিত্রকলায় দেখা যায়। জিওভ্যানির রাইজিং অফ লাজারাস ডুচিওর মেস্তার একই দৃশ্যের উপর ভিত্তি করে নির্মিত। "কিন্তু যেখানে ডুচিওর মূর্তিগুলি শান্ত এবং সংযত, জিওভান্নি ডি পাওলো-র মূর্তিগুলি প্রচুর পরিমাণে এবং প্রাণবন্ত।" জিওভান্নি সিয়েনিজ ঐতিহ্য ব্যতীত অন্যান্য সমাধানের জন্য উন্মুক্ত ছিলেন, যা তাকে দূরবর্তী উৎসগুলির প্রতিও গ্রহণযোগ্য করে তুলেছিল। এর মধ্যে একটি হল সেই উপলক্ষ যেখানে তিনি আসিসির একটি ম্যুরাল থেকে আঁকা একটি ছবি আঁকেন। তাঁর কাজ এবং শৈলী সিয়েনিজ এবং গথিক শৈলী থেকে রেনেসাঁয় রূপান্তরকে দেখায়। তাঁর শৈলী জেন্টাইল দা ফ্যাব্রিয়ানোর মতো আন্তর্জাতিক গথিক শিল্পীদের প্রভাবও নিয়েছিল। তিনি ছিলেন মহান পরিণতির একজন শিল্পী, যাঁকে পোপ মার্টিন পঞ্চম রোমে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন। রোমে যাওয়ার পথে জেন্টাইল সিয়েনায় থামেন, যেখানে জিওভান্নি দ্রুত জেন্টাইলের কৌশলগুলি আত্মস্থ করেন। একটি কৌশল যা তিনি রেখেছিলেন তা হল প্রকৃতির প্রতি জেন্টাইলের আকর্ষণ। প্রথাগতভাবে দাঁড়িয়ে থাকা সাধুদের ব্যবহার করার পরিবর্তে, জিওভান্নি তাঁর চিত্রকলায় ফুলের গাছের ডাল ব্যবহার করেছিলেন। জিওভান্নি ডি পাওলোর অ্যাডোরেশন অফ দ্য ম্যাগি এবং জেন্টাইল দা ফ্যাব্রিয়ানোর অ্যাডোরেশন অফ দ্য ম্যাগি হল একটি উদাহরণ যে কীভাবে উভয় শিল্পীই প্রকৃতিকে ব্যবহার করেছিলেন এবং কীভাবে জিওভান্নি জেন্টাইল থেকে প্রাণী ও উদ্ভিদের একই ব্যবহার তৈরি করতে এবং এটিকে নিজের করে তুলতে সক্ষম হয়েছিলেন। যেখানে জেন্টাইল অন্ধকার এবং রহস্য করতে সক্ষম ছিল, জিওভান্নি "প্রকৃতিকে কলঙ্কিত এবং চির-মঙ্গলজনক হিসাবে দেখেছিলেন"। এই শিল্পকর্মগুলি যা জিওভান্নি তাঁর নিজের মধ্যে একীভূত করেছিলেন, সেগুলি ছিল "ব্যক্তিগত অর্থে অনুপ্রাণিত হওয়ার জন্য অপেক্ষা করা" একটি সৃষ্টি যা জিওভান্নি ভাল করতে সক্ষম হয়েছিল। বলা হয়ে থাকে যে, তাঁর শেষ বছরগুলিতে, যদিও তাঁর কল্পনাশক্তি কখনও দুর্বল হয়নি, তাঁর আঁকার দক্ষতার অবনতি ঘটে এবং সহকারীরা তাঁর কাজ সম্পাদনে সহায়তা করে। তিনি 1484 খ্রিষ্টাব্দের 29শে জানুয়ারি তাঁর শেষ উইল করেন এবং সেই বছরের 27শে মার্চের কিছু আগে মারা যান। পরবর্তী জীবনে জিওভান্নি আলোকিত পাণ্ডুলিপি আঁকার ক্ষেত্রে অত্যন্ত দক্ষ হয়ে ওঠেন, তিনি লেসেটোতে অগাস্টিনিয়ান সন্ন্যাসীদের জন্য গায়কদলের বই এবং দান্তের ডিভাইন কমেডি আলোকিত করেছিলেন। দান্তের কবিতার জন্য তিনি যে আলোকসজ্জা তৈরি করেছিলেন তা তাঁর সবচেয়ে বিখ্যাত এবং সেরা সংরক্ষিত কাজগুলির মধ্যে কয়েকটি। তাঁর আলোকসজ্জা এমন একটি ক্ষেত্র যা দর্শকরা দেখতে পাচ্ছেন যে জিওভান্নি ডি পাওলো কীভাবে নিজেকে অন্যান্য সিয়েনিজ শিল্পীদের থেকে আলাদা করে। তিনি সম্ভবত ফ্রাঙ্কো-ফ্লেমিশ আলোকিতদের সংস্পর্শে ছিলেন, যারা জিওভ্যানির প্রাথমিক বছরগুলিতে সিয়েনায় ছিলেন। মনে হয় তাদের উত্তরের প্রভাব জিওভ্যানির উপর প্রভাব ফেলেছে কারণ তার প্রাকৃতিক দৃশ্যগুলি লিম্বার্গ ভাইদের বিখ্যাত চিত্রকলার অনুরূপ; ট্রেস রিচেস হিউরেস। তাঁর সন্দেহভাজন মাস্টার, টাডেও ডি বার্টোলো, সম্ভবত তাঁকে "রেখার দৃঢ়তা" দিয়ে আঁকতে শিখিয়েছিলেন, যা তাঁর যে কোনও রচনায় দেখা যায়। জিওভান্নি ডি পাওলোর কাজের সবচেয়ে আকর্ষণীয় গুণ হল কল্পনাপ্রসূত গুণ। জন পোপ-হেনেসি জিওভান্নি ডি পাওলোর কাজকে স্পষ্টভাবে ব্যাখ্যা করেছেন, "ইতালীয় চিত্রকলার খুব কম অভিজ্ঞতাই জিওভান্নি ডি পাওলোর অনুসরণ করার চেয়ে বেশি উত্তেজনাপূর্ণ, যখন তিনি অ্যালিসের মতো লুকিং-গ্লাসের মধ্য দিয়ে ডুবে যান। যদি কেউ ম্যাডোনা অফ হিউম্যালিটির (1435) দিকে তাকান তবে চেকারবোর্ড ল্যান্ডস্কেপ অগ্রভাগে বাগানের দৃশ্যের বাইরে বিশ্বকে নিশ্চিত করে (হর্টাস কনক্লুনাস হিসাবেও উল্লেখ করা হয়)। এই চেকারবোর্ড প্যানোরামা প্রভাবটি জিওভান্নি দ্বারা প্রায়শই ব্যবহার করা হয় "স্থানের একটি বিমূর্ততা তৈরি করার দক্ষতার জন্য, যার আবেদন দর্শকের নির্দিষ্ট অপটিকের কাছে এতটা নয়, যতটা স্বপ্ন-ভ্রমণকারীর ডানাযুক্ত উড়ানের কাছে।" । 1441 সালে চিত্রশিল্পীর গিল্ডের রেক্টর নিযুক্ত হওয়ার পর, জিওভান্নি ডি পাওলো দান্তের প্যারাডিসোকে আলোকিত করার জন্য স্পষ্ট পছন্দ ছিলেন। বর্তমানে যা "দ্য ইয়েটস থম্পসন দান্তে" নামে পরিচিত, তা নিয়ে কাজ করে জিওভান্নি স্থানীয় ভাষার কবিতার সঙ্গে 61টি ছবি তৈরি করেন। আরও দু 'জন অজানা শিল্পী ইনফার্নো এবং পুর্গটোরিও আলোকসজ্জায় কাজ করেছিলেন। জিওভান্নি ডি পাওলো তাঁর অনন্য শৈলী ব্যবহার করে সূর্য-পূর্ণ বিশ্বে একটি স্পষ্টতই টাস্কান প্যানোরামা তৈরি করেছিলেন যা ইনফার্নো এবং পুর্গটোরিওর আগের দুই শিল্পীর তুলনায় অনেক হালকা এবং সতেজ। আলোকসজ্জার এই চক্রের পরে তৈরি এবং অনুপ্রাণিত একটি প্যানেল পেইন্টিং হল মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্টের লেহম্যান সংগ্রহে দ্য ক্রিয়েশন অ্যান্ড দ্য এক্সপালশন ফ্রম প্যারাডাইস (1445)। জিওভান্নি একটিতে দুটি পৃথক দৃশ্য দেখিয়ে একটি অনন্য চিত্র তৈরি করেছিলেন; মহাবিশ্বের উপরে ভাসমান ঈশ্বর এবং আদম ও ইভকে বহিষ্কার করা। একটি তত্ত্ব হল যে ঈশ্বর একই সঙ্গে আদম ও হবাকে বিতাড়িত করছেন এবং তাদের পৃথিবীতে নির্বাসিত করছেন। কিন্তু কেন তাঁর হাত সরাসরি পৃথিবীর দিকে নির্দেশ করছে না? এই প্রশ্নের জন্য একটি কার্যকর যুক্তি হল যে ঈশ্বরের অঙ্গভঙ্গি অনুসরণ করে দর্শকের চোখ রাশিচক্রের একটি নির্দিষ্ট বিন্দুতে নিয়ে যাওয়া হয়। রাশিচক্রের 11:00 অবস্থানের দিকে তাকালে, যেহেতু এটি এখনও একমাত্র শনাক্তযোগ্য প্রতীক, তাই কেউ মীন রাশির প্রতীকটি বুঝতে পারে যা তার ঐতিহ্যবাহী অবস্থানে নেই। বৃত্তের পরে, 12:00 অবস্থানে আইরেস এবং 1ঃ00 অবস্থানে বৃষ রাশি রয়েছে। ঐতিহ্যগতভাবে মধ্যযুগীয় সময়ে এই চিহ্নগুলি বসন্তের প্রতিনিধিত্ব করে, আরও গুরুত্বপূর্ণভাবে এই চিত্রের কাছে, তারা ঘোষনার ভোজের মরসুমের প্রতিনিধিত্ব করে। ঈশ্বর সরাসরি উৎসবের তারিখ, 25শে মার্চের দিকে ইঙ্গিত করেছেন বলে মনে হয়। এই ধরনের অঙ্গভঙ্গির জন্য একটি প্রস্তাবিত যুক্তি হল যে এটি দর্শকদের ঘোষনার তাৎপর্যের কথা মনে করিয়ে দেওয়া এবং "খ্রীষ্টের আগমনের উদ্দেশ্য-প্যানেলের সংলগ্ন অংশে আদম ও হবা দ্বারা প্রণীত" পতন মেরামত করা "এবং মানুষের পাপগুলি মুক্ত করা, যা তাদের বহিষ্কারের প্রতিনিধিত্ব করে।" এই ছবির আরেকটি আকর্ষণীয় অংশ হল যে পৃথিবী বহু রঙের বলয় দ্বারা বেষ্টিত। একটি যুক্তি হল যে এই সময়ে মহাবিশ্বের একটি ভূকেন্দ্রিক দৃষ্টিভঙ্গি ব্যাপকভাবে গৃহীত হয়েছিল, জিওভান্নি কেবল দান্তের "স্বর্গীয় গোলকের কক্ষপথ দ্বারা আবদ্ধ স্থলজ বিশ্বের" বর্ণনা অনুসরণ করছিলেন। এই তত্ত্বকে প্রায়শই চ্যালেঞ্জ করা হয় এই বলে যে দান্তে কেবল দশটি বৃত্ত বরাদ্দ করেন কিন্তু জিওভান্নি বারোটি চিত্রিত করেছেন। কিছু পণ্ডিত বিশ্বাস করেন যে জিওভান্নি স্ফেরা নামে একটি বইয়ের উল্লেখ করছিলেন, যা সাধারণ মানুষকে গ্রীক মহাজাগতিক (ক্যাওস)-এর উপর ভিত্তি করে মহাবিশ্ব সম্পর্কে আরও ভাল ধারণা দেওয়ার জন্য তৈরি করা হয়েছিল, যা জিওভান্নি বৃত্তের সংখ্যা এবং তাদের রঙের জন্যও দায়ী। গ্যালারিঃ টেম্পেরা পেইন্টিংস আলোকিত পাণ্ডুলিপি নির্বাচিত কাজ (কালানুক্রমিক) ম্যাডোনা অ্যান্ড চাইল্ড উইথ অ্যাঞ্জেলস (1426) সেন্ট আনসানাস ব্যাপ্টাইজিং (1440)। ক্রিশ্চিয়ান মিউজিয়াম, এসজারগম, হাঙ্গেরি সেন্ট মাইকেল দ্য আর্ক্যাঞ্জেল (1440) পিনাকোটেকা ভ্যাটিকানা, ভ্যাটিকান সিটি, রোম, ইতালি ম্যাডোনা অ্যান্ড চাইল্ড উইথ টু অ্যাঞ্জেলস অ্যান্ড আ ডোনার (1445)। মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট, নিউ ইয়র্ক, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সেন্ট ক্লেয়ার এবং হাঙ্গেরির এলিজাবেথ (1445)। ব্যক্তিগত সংগ্রহ। ম্যাডোনা অ্যান্ড চাইল্ড উইথ সেন্টস (1445)। উফিজি গ্যালারি, ফ্লোরেন্স, ইতালি সেন্ট জন দ্য ব্যাপটিস্ট ইন প্রিজন দুজন শিষ্যের পরিদর্শনে (1445/60)। আর্ট ইনস্টিটিউট অফ শিকাগো, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র সেন্ট স্টিফেন সাকল্ড বাই এ ডো (1450)। সান স্টেফানো আলা লিজা, সিয়েনা, ইতালি সেন্ট জন দ্য ব্যাপটিস্ট গোইস ইনটু দ্য ওয়াইল্ডারনেস (1454)। আর্ট ইনস্টিটিউট অফ শিকাগো, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র সেন্ট নিকোলাস অফ টলেনটিনো সেভিং এ শিপ (1455)। ফিলাডেলফিয়া মিউজিয়াম অফ আর্ট, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের ভার্জিন রাজ্যাভিষেক (1455)। মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট, নিউ ইয়র্ক, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র নেটিভিটি (1460)। খ্রিস্টান জাদুঘর, এসজারগম, হাঙ্গেরি সেন্ট ক্যাথরিন অ্যাভিগননে পোপের সামনে (1460)। থাইসেন-বোর্নেমিজা জাদুঘর, মাদ্রিদ, স্পেন দ্য অ্যাডোরেশন অফ দ্য ম্যাগি (1462)। মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট, নিউ ইয়র্ক, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র দ্য ভার্জিন অ্যান্ড ক্রাইস্ট চাইল্ড উইথ সেন্টস বার্নার্ডিনো, অ্যান্টনি অ্যাবট, ফ্রান্সিস অ্যান্ড সাবিনা এবং দ্য ল্যামেন্টেশন ওভার দ্য ডেড ক্রাইস্ট (1462-63)। পিয়েনজা ক্যাথেড্রাল, ইতালি ম্যাডোনা এবং সিংহাসনে খ্রীষ্ট (c.1462-1465)। সার্বিয়ার জাতীয় জাদুঘর, বেলগ্রেড, সার্বিয়া লাস্ট জাজমেন্ট, হ্যাভেন অ্যান্ড হেল (1465)। পিনাকোটেকা, সিয়েনা, ইতালি কুমারীর অনুমান (1475)। পিনাকোটেকা, সিয়েনা, ইতালি রেফারেন্স ক্রিস্টিয়ানসেন, কিথ; কান্টার, লরেন্স এবং স্ট্রেলকে, কার্ল ব্র্যান্ডন (1989)। রেনেসাঁ সিয়েনার চিত্রকর্ম, 1420-1500। নিউ ইয়র্কঃ মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট। ডেভিড, বেঞ্জামিন। "জিওভান্নি ডি পাওলোর" "কমডিয়া" "-র আলোকসজ্জায় প্যারাডিসল বডি।" দান্তে সোসাইটি অফ আমেরিকা নং। 122 (2004): 45-69। গিলারম্যান, ডরোথি হিউজেস। "" "ডিভাইন কমেডিয়া" "-র ট্রেসেন্টো ইলাস্ট্রেটর।" দান্তে সোসাইটি অফ আমেরিকা নং। 118 (2000): 129-165। পোপ-হেনেসি, জন উইন্ডহাম (1993)। প্যারাডিসোঃ দ্য ইলুমিনেশনস টু দান্তে 'স ডিভাইন কমেডি-জিওভান্নি ডি পাওলো নিউ ইয়র্কঃ র্যান্ডম হাউস। বাহ্যিক লিঙ্ক অন্যান্য জীবনী এবং কাজের চিত্রের লিঙ্ক ArtCyclopedia.com WorldofDante.org, মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট ওয়াই সাফরান, বিসি কিন এবং ডি গ্যাস্পারোটো থেকে ইয়েটস থম্পসন 36 জিওভান্নি ডি পাওলো প্রদর্শনী ক্যাটালগের জিওভান্নি ডি পাওলো দান্তে চিত্র। পার্চমেন্ট এবং প্যানেলে জিওভান্নি ডি পাওলোর শিমারিং ওয়ার্ল্ডস। দ্য আইরিসঃ বিহাইন্ড দ্য সিনস অ্যাট দ্য গেটিঃ 29শে নভেম্বর, 2016 ইতালীয় রেনেসাঁ চিত্রশিল্পী কোয়াট্রোসেন্টো চিত্রশিল্পীরা সিয়েনা 1400-এর দশকের চিত্রশিল্পীদের জন্ম 1482 মৃত্যু ইতালীয় পুরুষ চিত্রশিল্পী 15শ শতাব্দীর ইতালীয় চিত্রশিল্পী ক্যাথলিক চিত্রশিল্পীরা