Alexander Nikolaevich Volkov
আলেকজান্ডার নিকোলায়েভিচ ভল্কভ (রাশিয়ানঃ Aléksandr νικολαεviч Волkov; আগস্ট 31,1886, ফারগানায়-ডিসেম্বর 17,1957, তাশখন্দে) একজন অ্যাভেন্ট-গার্ডে রাশিয়ান চিত্রশিল্পী ছিলেন। যদিও তাঁর শৈলী কিউবো-ভবিষ্যতবাদ দ্বারা অনেক প্রভাবিত হয়েছিল, তবে এটিকে আনুষ্ঠানিকভাবে আনুষ্ঠানিক এবং প্রতি-বিপ্লবী ঘোষণা করা হয়েছিল, যা তাঁকে অস্পষ্টতার জন্য নিন্দা করেছিল। তিনি একজন প্রশংসিত কবিও ছিলেন। আলেকজান্ডার ভল্কভ রাশিয়ান সাম্রাজ্যের তাশখন্দের কাছে ফারগানায় জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তাঁর বাবা নিকোলাই ইভানোভিচ ভল্কভ মেডিকেল কর্পসের একজন লেফটেন্যান্ট-জেনারেল ছিলেন এবং তাঁর মা ফিওডোসিয়া ফিলিপোভনা ভলকোভা-ডেভিডোভা কিছু দিক থেকে জিপসি শিবিরের অনুসারী ছিলেন। 1888 থেকে 1900 সালের মধ্যে তিনি তাশখন্দের প্রাথমিক বিদ্যালয়ে পড়াশোনা করেন। 1900 থেকে 1905 সালের মধ্যে ভল্কভ দ্বিতীয় ওরেনবার্গ ক্যাডেট কর্পসে ভর্তি হন। 1906 সালে, তিনি সেন্ট পিটার্সবার্গ বিশ্ববিদ্যালয়ের পদার্থবিজ্ঞান ও গণিত অনুষদে তাঁর কলেজ অধ্যয়ন শুরু করেন, কিন্তু দুই বছর পরে এটি পরিত্যাগ করে ভ্লাদিমির মাকোভস্কির স্টুডিওতে যোগ দেন, যিনি সেই সময়ে ইম্পেরিয়াল একাডেমি অফ আর্টসের সুপিরিয়র স্কুল অফ আর্টের প্রশিক্ষক ছিলেন। তাঁর শৈল্পিক বিকাশের উপর একটি বড় প্রভাব ছিল এম. ডি-র ব্যক্তিগত স্টুডিওতে তাঁর উপস্থিতি। বার্নস্টেইন, যেখানে তাঁর কয়েকজন শিক্ষক ছিলেন নিকোলাস রোরিক, ইভান বিলিবিন এবং লিওনিড শেরউড। 1912 সালে, ভল্কভ কিয়েভ স্কুল অফ আর্টস-এ প্রশিক্ষণের জন্য কিয়েভে চলে যান। 1915 সালে এই চিত্রশিল্পী মারিয়া ইলিনিচনা তারাতুতিনাকে (1898-1925) বিয়ে করেন। 1916 সালে, প্রশিক্ষণ শেষ করার পর, ভল্কভ উজবেকিস্তানে ফিরে আসেন যেখানে তিনি জীবনের শেষ সময় পর্যন্ত বসবাস করেন। 1916 সাল থেকে তাঁর শৈলী ছিল উত্তর-প্রভাববাদী এবং তারপর নব্য-আদিমবাদী যা আংশিকভাবে রাশিয়ান সাইন পেইন্টিং থেকে উদ্ভূত হয়েছিল। প্রাথমিকভাবে ভল্কভ ভ্রুবেল এবং রোরিক-এর প্রবল প্রভাবের অধীনে ছিল। তারপর তিনি কান্ডিনস্কির মতো একইভাবে চিত্রকর্ম শুরু করেন। উজবেকিস্তানে চলে যাওয়ার পর, ভল্কভের কাজগুলি ম্যাটিস, ডেরাইন, গগুইন এবং ভ্যান গগের প্রভাব দ্বারা চিহ্নিত হয়ে ওঠে। তারপর তিনি প্রায়-বিমূর্ত শিল্পের ক্ষেত্রে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করতে শুরু করেন এবং ট্যাটলিন ও মালেভিচের সাথে তাঁর পদ্ধতিতে ঘনিষ্ঠ হয়ে ওঠেন। 1919 সালে ভল্কভকে স্টেট মিউজিয়াম অফ আর্টস অফ সেন্ট্রাল এশিয়ার প্রথম পরিচালক হিসাবে মনোনীত করা হয়, যা তাশখন্দে গ্র্যান্ড ডিউক কনস্ট্যান্টাইন রোমানভের প্রাক্তন প্রাসাদকে তার সংগ্রহ রাখার জন্য দেওয়া হয়েছিল। 1929 থেকে 1946 সাল পর্যন্ত, ভল্কভ তাশখন্দ স্কুল অফ আর্টস-এ শিক্ষকতা করেন। 1927 থেকে 1930 সালের মধ্যে, ভল্কভ নিউ ইস্টের স্থানীয় ইউনিয়ন মাস্টার্সের সদস্য ছিলেন। 1931-1932-এ ভল্কভ তথাকথিত ভল্কভের চিত্রশিল্পী, শিল্প সমালোচক এবং সাংবাদিকদের ব্রিগেডকে সংগঠিত করেছিলেন, শিল্পের বস্তু এবং প্রচারের উদ্দেশ্যে। 1934 সালে ভল্কভ স্টেট মিউজিয়াম অফ আর্টস অফ দ্য পিপলস অফ দ্য ওরিয়েন্টে অনুষ্ঠিত তাঁর প্রথম বড় প্রদর্শনীতে অংশ নিতে মস্কো যান। এই প্রদর্শনীর পর, ভল্কভের বেশ কয়েকটি ক্যানভাস সেন্ট পিটার্সবার্গে স্টেট ট্রেট্যাকোভ গ্যালারি এবং স্টেট রাশিয়ান মিউজিয়াম দ্বারা অধিগ্রহণ করা হয়েছিল। একই বছর, ফিলাডেলফিয়ায় সোভিয়েত শিল্প প্রদর্শনীতে ভল্কভের ছবি 'মর্নিং ইন শাখিমার্দান' প্রথমবার পাশ্চাত্যে প্রদর্শিত হয়। 1934 থেকে 1936 সালের মধ্যে ইউ. এস. এস. আর-এ শিল্পকলায় আনুষ্ঠানিকতার বিরুদ্ধে লড়াইয়ের রাজনৈতিক প্রচারণা শুরু হয়। ভল্কভের শিল্পকে আনুষ্ঠানিক এবং সমাজতন্ত্রবিরোধী ঘোষণা করা হয়েছিল। তাঁর ক্যানভাসগুলিকে প্রতি-বিপ্লবী হিসাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল। 1946 সালে ভল্কভ উজবেকিস্তানের পিপলস আর্টিস্ট উপাধিতে ভূষিত হন। যখন স্ট্যালিনের নির্দেশ অনুসরণ করে ইউএসএসআর-এ মুক্ত-চিন্তাশীল শিল্পী, লেখক এবং চিত্রশিল্পীদের বিরুদ্ধে অভিযান শুরু হয়, তখন লেখক মিখাইল জোশেঙ্কো, কবি আন্না আখমাতোভা, চিত্রশিল্পী আলেকজান্ডার ওসমারকিন এবং রবার্ট ফকের সাথে ভল্কভকে কমিউনিস্ট বিরোধী আনুষ্ঠানিকতাবাদী এবং বিমূর্তবাদী হিসাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল। তাকে তার সমস্ত পদ থেকে বরখাস্ত করা হয়েছিল, তার সমস্ত উপার্জন এবং অর্থ হারিয়েছিল এবং সম্পূর্ণ বিচ্ছিন্নভাবে জীবনযাপন করতে প্রতিশ্রুতিবদ্ধ ছিল। পরবর্তী তিন বছরে, ভল্কভের সমস্ত ছবি রাশিয়ার শীর্ষস্থানীয় জাদুঘর থেকে সরিয়ে ফেলা হয়। প্রকৃতপক্ষে, 1957 সালে তাঁর মৃত্যুর আগে পর্যন্ত উজবেকিস্তানের চিত্রশিল্পী ইউনিয়নের নেতারা, মস্কোর আদেশের পরে, তাশখন্দে আসার সুযোগ পাওয়া কোনও চিত্রশিল্পী, শিল্প সমালোচক এবং শিল্প প্রেমীদের সাথে যে কোনও যোগাযোগ থেকে ভল্কভকে সম্পূর্ণ বিচ্ছিন্ন করে রেখেছিলেন। যাঁরা ভল্কভের সঙ্গে দেখা করতে চান, তাঁদের কাছে তাঁরা ঘোষণা করেন যে চিত্রশিল্পী এতটাই গুরুতর অসুস্থ যে তাঁদের দেখা সম্ভব নয়। ভলকভের শৈলী ছিল আধুনিকতাবাদ এবং ঐতিহ্যবাহী রাশিয়ান শিল্পের মিশ্রণ। তাঁর বেশিরভাগ কাজই কিউবো-ফিউচারিজম দ্বারা অবহিত হয়েছে। একজন জাতিগত রাশিয়ান হিসাবে, যিনি তার জীবনের বেশিরভাগ সময় তুর্কিস্তানে কাটিয়েছেন, প্রায়শই নিজেকে একজন বহিরাগত বলে মনে করতেন, তবুও তিনি দৈনন্দিন জীবনের একজন গভীর পর্যবেক্ষক ছিলেন। এটি তাকে উদযাপন এবং আনন্দের অনুভূতি প্রদান করে। তাঁর শৈলী এবং রচনার উপর ভ্রুবেলের প্রভাব থাকা সত্ত্বেও, তিনি ট্র্যাজেডির সাথে প্রাক্তন ব্যস্ততার কাছে নতি স্বীকার করেননি। পরিবর্তে, তাঁর প্রজন্মকে "যাযাবর" হিসাবে উল্লেখ করে, তিনি উজবেক দেশে আনন্দ খুঁজে পেয়েছিলেন এবং মরুভূমিটি পরিচিত এবং সুরের রূপক ছিল, যা ভ্রুবেলের যন্ত্রণা থেকে অনেক দূরে ছিল। সেন্ট পিটার্সবার্গ বিশ্ববিদ্যালয়ে জীববিজ্ঞানের ছাত্র হিসাবে স্নাতকের বছরগুলিতে, তিনি অণুবীক্ষণ যন্ত্র এবং জীবন্ত পদার্থের সামঞ্জস্য, সৌন্দর্য এবং মহিমার প্রকাশ দ্বারা মুগ্ধ হয়েছিলেন, যার ফলে তাঁর রচনার স্ফটিক কাঠামো তৈরি হয়েছিল। ভল্কভও প্রতীকী নান্দনিকতা থেকে শিখেছিলেন এবং ফ্রেস্কো এবং ম্যুরালের প্রতি আগ্রহী ছিলেন। তিনি তাঁর কাজকে উজবেকিস্তানের প্রাকৃতিক স্থাপত্যের অবদান হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন, যদিও তিনি শুধুমাত্র একটি প্রধান ফ্রেস্কো কমিশন পেয়েছিলেন, যা ছিল মস্কোতে অল রাশিয়ান এগ্রিকালচারাল এক্সিবিশনে (1923) তুর্কিস্তান প্যাভিলিয়নের। ধর্মীয়-খ্রিস্টান এবং পৌত্তলিক উভয়-থিমই ভল্কভের কাজকে রঙিন করে। উদাহরণস্বরূপ, তাঁর বিলাপ (1921) নামমাত্র খ্রীষ্টের মায়ের শোকের বিষয়ে, তবুও তিনজন খালি বুকের মহিলাকে চিত্রিত করে যারা স্থানীয় কিংবদন্তি অনুসারে এমন এক দেবতার কথা শোনে যার মৃত্যুতে এই মহিলারা শোক প্রকাশ করেছেন। একই সময়ে, বলশেভিকরা যখন উপাসনালয়গুলি ধ্বংস করতে ব্যস্ত ছিল, সেই সময়ে শিল্পীর পক্ষ থেকে এটি একটি গুরুতর ভিন্নমতাবলম্বী পদক্ষেপ ছিল, যা ব্যক্তিগত বিশ্বাসের স্বাধীনতার নীতির প্রতি তাঁর আনুগত্যের কথা বলে। ভল্কভ তুর্কেস্তানি জীবনের ছন্দ এবং দৃষ্টিভঙ্গি চিত্রিত করতে আগ্রহী ছিলেন। তিনি চা-ঘর (চাইখানা), কাফেলা, রাস্তা, পাহাড় আঁকেন। তিনি সারা দেশে ঘন্টার পর ঘন্টা হাঁটতেন, পড়াশোনা করতেন এবং তারপরে যে কোনও বাধায় তীব্রভাবে, বিরক্তিকরভাবে সেগুলি আঁকতেন। ভোলকভ আগুনের দ্বারা চালিত হয়-বেগুনি এবং সোনার দ্বারা। তাঁর আকাশ সোনালি এবং মাটি বহু রঙের, এবং নীচে একটি অদম্য শিখা লুকিয়ে আছে। 1923 সালে, শিল্প ইতিহাসবিদ আলেক্সেই সিডোরভ ভল্কভের কাজ সম্পর্কে বলেছিলেনঃ... তাদের সমৃদ্ধ রঙ এবং ছন্দ দ্বারা প্রাচ্যের একটি বিবরণ প্রদান করে যা অন্য কোথাও পাওয়া যায় না। তাঁর শিল্পকর্ম ইউরোপীয় এবং বামপন্থী। অনেক রচনায় তাশখন্দের চেয়ে বেশি প্যারিস, পূর্বাঞ্চলীয় কার্পেটের চেয়ে বেশি ম্যাটিস এবং পিকাসো রয়েছে। ভল্কভ নিজেই তাঁর কাজ সম্পর্কে বলেছিলেনঃ প্রাচ্যের চিত্রকর্মটি মূলত আদিম এবং চিত্রকর্মের, আলংকারিক সূচনার উপর নির্মিত। এটাই আমার কাজের ভিত্তি। আদিম সমতলতার কাজগুলি বিশদভাবে বর্ণনা করে, আমি ত্রিভুজ এবং অন্যান্য জ্যামিতিক রূপের একটি সম্পূর্ণ ব্যবস্থা প্রবর্তন করেছি এবং ত্রিভুজের উপর ভিত্তি করে মানুষের চিত্রায়নে পৌঁছেছি, যা সোভিয়েত শিল্পের রাজনীতিকরণের সবচেয়ে সহজ দৃষ্টিভঙ্গি এবং আধুনিকতাবাদ থেকে পৃথক একটি জাতীয়তাবাদী শিল্প রূপ তৈরির দাবি ছিল, ভল্কভ এই যুক্তিটি উজবেক সংবেদনশীলতার উপর একটি আচ্ছাদন হিসাবে জ্যামিতির (কিউবো-ভবিষ্যতবাদ দ্বারা অবহিত) ব্যবহারকে সমর্থন করার জন্য ব্যবহার করেছিলেন। 1920-এর দশকে ভল্কভ কবিতা লিখেছিলেন যা তাঁর সৃজনশীলতার চিত্র তুলে ধরেছিল। সেই বছরগুলিতে সের্গেই ইয়েসেনিন তাশখন্দে তাঁর সঙ্গে দেখা করেন এবং তাঁর কবিতায় মুগ্ধ হয়ে তাঁকে কল্পনাবাদীদের সঙ্গে যোগ দিতে উৎসাহিত করেন। ব্যক্তিগত জীবন 1925 সালে, ভল্কভের প্রথম স্ত্রী মারিয়া তারাতুতিনা মারা যান। পরের বছর তিনি এলেনা সেমেনোভনা ভলকোভা-মেলনিকোভাকে (1901-1959) বিয়ে করেন। 1928 সালে তাঁর প্রথম পুত্র ভ্যালেরি ভল্কভের জন্ম হয়, যিনি একজন বিখ্যাত চিত্রশিল্পী ও শিল্প সমালোচক হয়ে ওঠেন। 1937 সালে ভল্কভের ছোট ছেলে আলেকজান্ডার আলেকজান্দ্রোভিচ ভল্কভের জন্ম হয়, যিনি পরে একজন চিত্রশিল্পী ও ভাস্কর হয়ে ওঠেন। ভল্কভ 1957 সালে মারা যান এবং তাকে তাশখন্দে সমাহিত করা হয়। তাঁর কবরে কংক্রিটের আবক্ষ মূর্তিটি তৈরি করেছিলেন তাঁর পুত্র আলেকজান্ডার। মরণোত্তর স্বীকৃতি 1960 সালে, ভল্কভের বেশ কয়েকটি ক্যানভাস বিখ্যাত সংগ্রাহক জর্জ কস্টাকিস অর্জন করেছিলেন। এগুলি এখন থেসালোনিকির স্টেট মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্টের কস্টাকিস সংগ্রহে প্রদর্শিত হয়। 1967 সালে, ভল্কভের প্রথম মরণোত্তর প্রদর্শনী স্টেট মিউজিয়াম অফ ওরিয়েন্টাল আর্টে অনুষ্ঠিত হয়-সেখানে তার প্রথম প্রদর্শনীর 33 বছর পর-তার পুত্র আলেকজান্ডার আলেকজাণ্ডারভিচ ভল্কভ দ্বারা আয়োজিত। 2007 সালে, একটি বিশাল প্রদর্শনী আলেকজান্ডার ভল্কভ। মস্কোর স্টেট ট্রেটিকভ গ্যালারিতে এই শিল্পীর 120তম জন্মবার্ষিকী উদযাপনের জন্য 'দ্য সান অ্যান্ড দ্য কারাভান' অনুষ্ঠিত হয়। 2011 সালের ডিসেম্বরে ম্যাকডোগালে বিক্রি হওয়া 'লিসনিং টু দ্য বেদানা' (ক্যানভাসে তেল, বোর্ডে রাখা, 97.5 বাই 97.5 সেমি)-র জন্য নিলামে একটি ভল্কভ চিত্রকলার সর্বোচ্চ মূল্য 909,000 পাউন্ড। 2012 সালে, ক্রিস্টিস-এ পূর্ববর্তী সোভিয়েত ইউনিয়নের বাইরে ভল্কভের কাজের প্রথম একক প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়। ভল্কভের সবচেয়ে বিখ্যাত কাজগুলির মধ্যে রয়েছেঃ বিলাপ (1921) ইন চাইখানা (1921) প্রথম কারাভান (1922) দ্বিতীয় কারাভান (1923) তৃতীয় কারাভান (1923) দ্য ফ্রুট ভেন্ডার্স (1924) দ্য পোমগ্রেনেট চাইখানা (1924) না আরবে, 1925 দ্য থ্রি মিউজিশিয়ানস (1926) শরৎ, 1926 দ্য উজবেক সিঙ্গার্স, 1927 চাইখানা উইথ দ্য পোর্ট্রেট অফ লেনিনের ", 1928 আরও দেখুন প্রাচ্যবাদী শিল্পীদের তালিকা প্রাচ্যবাদ রেফারেন্স 1886 জন্ম 1957 মৃত্যু আধুনিক থিয়েটার প্রাচ্যবাদী চিত্রশিল্পীরা তাশখন্দ নব্য-আদিমবাদ সোভিয়েত ভবিষ্যতবাদী চিত্রশিল্পী সোভিয়েত অ্যাভেন্ট-গার্ডে সোভিয়েত প্রাকৃতিক ডিজাইনার প্রতীকবাদী রাশিয়ান চিত্রশিল্পীরা।