Vienna School of Art History
ভিয়েনা স্কুল অফ আর্ট হিস্ট্রি ছিল ভিয়েনা বিশ্ববিদ্যালয়ের মৌলিক শিল্প-ঐতিহাসিক পদ্ধতির বিকাশ। এই স্কুলটি আসলে একটি গোঁড়াভাবে একীভূত গোষ্ঠী ছিল না, বরং বেশ কয়েকটি প্রজন্ম ধরে প্রসারিত একটি বুদ্ধিবৃত্তিক বিবর্তন ছিল, যেখানে অসামান্য পণ্ডিতদের একটি সিরিজ তাদের নিজস্ব অনন্য দৃষ্টিভঙ্গি অবদান রাখার পাশাপাশি তাদের অগ্রদূতদের কৃতিত্বের উপর নির্মিত হয়েছিল। এই বিবর্তনের অপরিহার্য উপাদানগুলি আধুনিক শিল্প ইতিহাসের জন্য মৌলিক হয়ে ওঠে, যদিও পৃথক পদ্ধতিগুলি আজ আর পরম বৈধতা দাবি করতে পারে না। ভিয়েনা বিদ্যালয়ের একটি বৈশিষ্ট্য ছিল নান্দনিক পছন্দ এবং স্বাদের প্রশ্ন থেকে শিল্পের ঐতিহাসিক বিচারকে দূরে রেখে এবং বিশ্লেষণের কঠোর ধারণা প্রতিষ্ঠা করে শিল্প ইতিহাসকে একটি "বৈজ্ঞানিক" ("উইসেনশাফ্টলিচ") ভিত্তিতে রাখার প্রচেষ্টা যার মাধ্যমে সমস্ত শিল্পকর্ম বোঝা যায়। ভিয়েনা স্কুলের প্রায় সমস্ত গুরুত্বপূর্ণ প্রতিনিধিরা বিশ্ববিদ্যালয়ের শিক্ষক হিসাবে একাডেমিক কর্মজীবনকে জাদুঘরগুলিতে কিউরেটরিয়াল ক্রিয়াকলাপ বা স্মৃতিসৌধ সংরক্ষণের সাথে একত্রিত করেছিলেন। 1910 সালে চেক শিল্প সমালোচক এবং সংগ্রাহক ভিনসেন ক্র্যামার ভিয়েনার শিল্প ইতিহাসের "স্কুল" ধারণাটি প্রথম ব্যবহার করেছিলেন; 1920 সালে অটো বেনেশ এবং 1934 সালে জুলিয়াস ভন শ্লোসার দ্বারা প্রকাশিত নিবন্ধগুলির পরে এটি সাধারণ মুদ্রা অর্জন করেছিল। নিম্নলিখিত এন্ট্রিতে শুধুমাত্র বিদ্যালয়ের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ প্রতিনিধিদের সংক্ষিপ্ত উল্লেখ করা সম্ভব হয়েছে। ইতিহাস বাস্তববাদী শিল্পের ইতিহাস রুডলফ আইটেলবার্গারকে ভিয়েনা স্কুলের "পূর্বপুরুষ" বলে মনে করা হয়। তিনি ভারমার্জ চলাকালীন ব্যক্তিগত অধ্যয়নের মাধ্যমে শিল্পের গভীর জ্ঞান অর্জন করেছিলেন এবং 1852 সালে ভিয়েনা বিশ্ববিদ্যালয়ে শিল্প ইতিহাসের প্রথম অধ্যাপক হিসাবে নিযুক্ত হন। তাঁর সবচেয়ে বড় চিন্তা ছিল ঐতিহাসিক উৎস এবং প্রদর্শনযোগ্য তথ্যকে গুরুত্ব দেওয়ার মাধ্যমে শিল্পের নান্দনিক প্রশংসাকে আরও উদ্দেশ্যমূলক করে তোলা। তিনি শিল্প-ঐতিহাসিক গবেষণাকে রুচির উন্নতি এবং সমসাময়িক শিল্পের উন্নতির জন্য একটি পরম পূর্বশর্ত হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। এই লক্ষ্যমুখী মনোভাবের কারণে তিনি অস্ট্রিয়ান শিল্প ও স্থাপত্যের ঐতিহাসিক আন্দোলনের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ নায়ক হয়ে ওঠেন। শিল্প ইতিহাসে আইটেলবার্গারের নতুন প্রোগ্রামের প্রথম স্নাতক ছিলেন মরিৎজ থাউসিং, যিনি 1879 সালে ভিয়েনায় শিল্প ইতিহাসের দ্বিতীয় অর্ডিনারিয়াস (পূর্ণ অধ্যাপক) হন। তিনি একটি স্বায়ত্তশাসিত শিল্প ইতিহাসের সমর্থনে তাঁর শিক্ষকের কর্মসূচীর বাইরেও অগ্রসর হন এবং নান্দনিকতা থেকে শিল্প ইতিহাসের পৃথকীকরণকে প্রচার করেন। আনুষ্ঠানিক শিল্প ইতিহাসের ছাত্র ফ্রাঞ্জ উইকহফ (অধ্যাপক 1891) এবং অ্যালোইস রিগল (অধ্যাপক 1897) তুলনামূলক শৈলীগত বিশ্লেষণের পদ্ধতিগুলি বিকাশ করে এবং ব্যক্তিগত স্বাদের সমস্ত বিচার এড়ানোর চেষ্টা করে তাঁর পদ্ধতিকে আরও এগিয়ে নিয়ে যান। এইভাবে উভয়ই প্রাচীনকালের শেষের দিকের শিল্পের পুনর্মূল্যায়নে অবদান রেখেছিল, যা তার আগে পতনের সময় হিসাবে ঘৃণিত ছিল। বিশেষত রিগল, প্রত্যক্ষবাদের একজন স্বীকৃত শিষ্য হিসাবে, শিল্পকর্মের বিশুদ্ধ আনুষ্ঠানিক গুণাবলীর উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করেছিলেন এবং বিষয়বস্তু সম্পর্কে সমস্ত যুক্তিকে অধিবিদ্যামূলক অনুমান হিসাবে প্রত্যাখ্যান করেছিলেন। আদর্শবাদী শিল্পের ইতিহাস রিগল এবং উইকহফের প্রাথমিক মৃত্যুর পর, বিশ্ববিদ্যালয়ের শিল্প-ঐতিহাসিক অবস্থানগুলির মধ্যে একটি ম্যাক্স ডোভোরাক দ্বারা পূরণ করা হয়েছিল, যিনি প্রথমে তাঁর পূর্বসূরীদের ঐতিহ্য অব্যাহত রেখেছিলেন। যাইহোক, ডোভোরাকের আগ্রহ ধীরে ধীরে বিষয়বস্তুর বিষয়গুলির দিকে ফিরে যায়; অর্থাৎ, ঠিক সেই বিষয়গুলির দিকে যা রিগলের কাছে শিল্প ইতিহাসের বিষয় ছিল না। জার্মান চিত্রকলায় সমসাময়িক অভিব্যক্তিবাদী আন্দোলনের দ্বারা আংশিকভাবে প্রভাবিত হয়ে ডোভোরাক ম্যানারিজমের ধ্রুপদী আনুষ্ঠানিক গুণাবলীর জন্য গভীর প্রশংসা গড়ে তুলেছিলেন। ডোভোরাকের আদর্শবাদী পদ্ধতি, যা পরে "কুন্স্টগেসচিচটে আলস গিস্টেসগেসচিচটে" ("বুদ্ধিবৃত্তিক ইতিহাস হিসাবে শিল্প ইতিহাস") নামে অভিহিত হয়েছিল, হ্যান্স টিটজে এবং অটো বেনেশের মধ্যে তার সবচেয়ে প্রতিশ্রুতিবদ্ধ চ্যাম্পিয়ন খুঁজে পেয়েছিল। কাঠামোগত শিল্পের ইতিহাস ডোভোরাকও অল্প বয়সে মারা যান এবং 1922 সালে জুলিয়াস ভন শ্লোসারকে তাঁর উত্তরসূরি হিসাবে নিযুক্ত করা হয়। শ্লোসার ধ্রুপদী, মানবতাবাদী পণ্ডিতের ধরণকে মূর্ত করে তুলেছিলেন এবং সারা জীবন ইতালির শিল্প ও সংস্কৃতির সাথে গভীর সংযুক্তিকে লালন করেছিলেন। তিনি ইতালীয় দার্শনিক বেনেডেটো ক্রোস এবং মিউনিখ-ভিত্তিক রোম্যান্স ভাষার অধ্যাপক কার্ল ভোসলারের ঘনিষ্ঠ বন্ধু ছিলেন, যার প্রভাবে তিনি ভাষাতাত্ত্বিক মডেলের উপর ভিত্তি করে একটি শিল্প-ঐতিহাসিক পদ্ধতি তৈরি করেছিলেন। তিনি উজ্জ্বল শিল্পীদের "স্টিলগেসচিচটে" ("শৈলী-ইতিহাস") এবং তাদের অনন্য সৃষ্টি এবং চারুকলার "স্প্রাচগেসচিচটে" ("ভাষা-ইতিহাস") এর মধ্যে একটি পার্থক্য আঁকেন, যা পরবর্তীকালে শৈল্পিক সৃষ্টির পুরো বর্ণালীকে গ্রহণ করেছিল। আর্নস্ট গম্ব্রিচ ছাড়াও শ্লোসারের স্কুল থেকে যাঁরা বেরিয়ে এসেছিলেন, তাঁদের মধ্যে ছিলেন হ্যান্স সেডলমেয়ার এবং অটো প্যাক্ট, যাঁরা 1930-এর দশকে শিল্প-ঐতিহাসিক "কাঠামোবাদ" প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। মায়ার শাপিরো তাদের পদ্ধতিটিকে "নতুন ভিয়েনা স্কুল" হিসাবে বর্ণনা করেছিলেন; এটিকে "দ্বিতীয় ভিয়েনা স্কুল" হিসাবেও বর্ণনা করা হয়েছে। মতাদর্শগত শিল্পের ইতিহাস জোসেফ স্ট্রজিগোভস্কি, যিনি 1909 সালে নিযুক্ত হয়েছিলেন, একই সময়ে ডোভোরাক, ভিয়েনা স্কুলের ইতিহাসে একটি অনন্য অবস্থান ধরে রেখেছেন। তিনি ইতিহাসের ঐতিহ্যবাহী দৃষ্টিভঙ্গির তীব্র বিরোধী ছিলেন, যার পরিবর্তে তিনি একটি ধ্রুপদী বিরোধী, মানবতা বিরোধী এবং বিরোধী দৃষ্টিভঙ্গির পক্ষে ছিলেন। প্রাচীন গ্রিস এবং রোমকে কেন্দ্র করে ইতিহাসের আদর্শ দৃষ্টিভঙ্গির বিরোধিতা করে, স্ট্রজিগোভস্কি প্রাচ্যের দিকে মনোনিবেশ করেছিলেন, যেখানে তিনি ভেবেছিলেন যে তিনি একটি মূল "নর্ডিক" চরিত্রের চিহ্ন আবিষ্কার করেছেন, যা "ভূমধ্যসাগরীয়" থেকে উচ্চতর ছিল। যেহেতু তিনি এই ধরনের একনিষ্ঠ দৃষ্টিভঙ্গি পোষণ করেছিলেন, তাই তিনি নিজেকে ভিয়েনা বিদ্যালয়ের "গোঁড়া" শাখার অপ্রতিরোধ্য বিরোধিতার মধ্যে খুঁজে পেয়েছিলেন, বিশেষত "প্রধান-মানবতাবাদী" শ্লোসারের, যিনি তাঁর পক্ষে স্ট্রজিগোভস্কিকে "শিল্প ইতিহাসের অ্যাটিলা" হিসাবে নিন্দা করেছিলেন। এই বিরোধের ফলে কেবল আদর্শগত নয়, শারীরিকভাবেও সম্পূর্ণ বিচ্ছেদ ঘটে, যার ফলে বিশ্ববিদ্যালয়ের মধ্যে দুটি শিল্প-ঐতিহাসিক প্রতিষ্ঠান একে অপরের সাথে কোনও সম্পর্ক ছাড়াই বিদ্যমান ছিল। যেহেতু স্ট্রজিগোভস্কি স্বাভাবিকভাবেই নিজেকে তাঁর বিরোধীদের পদ্ধতিগুলি গ্রহণ করতে দিতে পারেননি, তাই তিনি "প্ল্যানফর্সচুঙ"-এর একটি ট্যাবুলার পদ্ধতি উদ্ভাবন করেছিলেন, যা পরম বস্তুনিষ্ঠতার নিশ্চয়তা দেওয়ার কথা ছিল, তবে পশ্চাৎদৃষ্টি সম্পূর্ণরূপে অবাস্তব ছিল এবং স্পষ্টভাবে তাঁর বিমূর্ত তত্ত্বগুলিকে ন্যায়সঙ্গত করার উদ্দেশ্যে ছিল। স্ট্রজিগোভস্কির বিশ্বদর্শন একটি লক্ষণীয়ভাবে উদ্ভট, বর্ণবাদী প্রবণতা গড়ে তুলেছিল যা নাৎসি মতাদর্শের কাছে পৌঁছেছিল। যাইহোক, 1933 সালে তাঁর অবসর গ্রহণের পর তাঁর ইনস্টিটিউট বন্ধ হয়ে যায়। তা সত্ত্বেও, পশ্চিমা শিল্প ইতিহাসের সীমানা সম্প্রসারণের জন্য তাঁকে কৃতিত্ব দেওয়া হয়, যা তিনি অ-ইউরোপীয় সংস্কৃতির বিবেচনার জন্য উন্মুক্ত করেছিলেন। উপরন্তু, বিমূর্ত শিল্পের প্রতি তাঁর সম্মান, যা তিনি অনন্যভাবে "নর্ডিক" হিসাবে বুঝতে পেরেছিলেন, আধুনিকতার সাথে শিল্প-ঐতিহাসিক সংঘর্ষের দিকে একটি পদক্ষেপ ছিল। সমস্ত যথাযথ যত্নের সাথে, স্ট্রজিগোভস্কি আজ ভিয়েনা স্কুলের ইতিহাসেও তার যথাযথ স্থান খুঁজে পেতে পারেন। সংশ্লেষণ নাৎসিবাদের যুগ ভিয়েনা মতবাদের জন্য একটি সন্ধিক্ষণের ইঙ্গিত দেয়। অসংখ্য পণ্ডিত দেশত্যাগ করতে বাধ্য হন এবং অন্যান্য দেশের, বিশেষ করে অ্যাংলো-আমেরিকান বিশ্বের পদ্ধতিগত পদ্ধতির সংস্পর্শে আসেন। হ্যান্স সেডলমেয়ার, একজন ঘোষিত নাৎসি, পুরো যুদ্ধ জুড়ে ইনস্টিটিউটের নেতৃত্ব দিয়েছিলেন এবং যুদ্ধের শেষে ভিয়েনায় তাঁর কর্মজীবনেরও একইভাবে সমাপ্তি ঘটে। 1946 সালে, কার্ল মারিয়া সোবোদা ইন্সটিটুটের নেতৃত্ব গ্রহণ করেন, যেখানে তিনি শ্লোসার এবং স্ট্রজিগোভস্কির পূর্বে অপ্রতিরোধ্য স্কুলগুলির সংশ্লেষণ তৈরি করেছিলেন, যা এখন তাদের মতাদর্শগত হঠকারিতা থেকে নিষ্কাশিত। 1963 সালে দুটি অর্ডিনারিয়াস পদ আরও একবার তৈরি করা হয় এবং অটো প্যাক্ট (শ্লোসারের একজন ছাত্র) এবং অটো ডেমাস (স্ট্রজিগোভস্কির একজন ছাত্র) দ্বারা পূরণ করা হয়। "দুই অটো"-এর অধীনে ভিয়েনা একটি "মেক্কা ডার মিটেলাল্টারকুন্সটেসচিচটে" ("মধ্যযুগীয় শিল্প ইতিহাসের জন্য একটি মক্কা") হয়ে ওঠে, এবং ফ্রিটজ নভোটনির নিয়োগের মাধ্যমে মধ্যযুগীয় শিল্পের চমৎকার কভারেজও প্রদান করে। আজ ওয়ার্নার হফম্যান, যিনি বিদ্যালয়ের ঐতিহ্যগুলি বিকাশ করেছিলেন এবং সমসাময়িক শিল্পের সাথে বুদ্ধিবৃত্তিক সম্পৃক্ততার জন্য সেগুলিকে অভিযোজিত করেছিলেন, ভিয়েনা স্কুলের সর্বকনিষ্ঠ উত্তরাধিকারী হিসাবে গণ্য হতে পারেন। তথ্যসূত্রের উৎস এই নিবন্ধটি মূলত জার্মান উইকিপিডিয়ায় সমতুল্য প্রবেশের উপর ভিত্তি করে তৈরি। নির্বাচিত সাহিত্য ভিনসেন ক্রামার, "ভিডেনস্কা স্কোলা দেজিন উমিনি", ভলনে স্মেরি (1910)। অটো বেনেশ, "ডি উইনার কুন্স্টহিস্টোরিস্চে স্কুল", অস্টেরিচিশে রুন্ডশাউ (1920)। জুলিয়াস ভন শ্লোসার, "দ্য উইনার স্কুল ডার কুন্স্টগেসচিচটেঃ রকব্লিক আউফ ইন সাকুলাম ডয়েচার গেলেরটেনারবিট ইন অস্টেরিচ", মিট্টেলুঙ্গেন ডেস অস্টেরিচিচেন ইনস্টিটিউট ফর গেসিচটসফোর্সচুঙ্গ 13 (1934)। মায়ার শাপিরো, "দ্য নিউ ভিয়েনিজ স্কুল", আর্ট বুলেটিন 18 (1936)। ড্যাগোবার্ট ফ্রে, "বেমারকুঙ্গেন জুর উইনার স্কুল ডার কুন্স্টউইসেনশাফ্ট"। ড্যাগোবার্ট ফ্রে-তে, এইন ইরিনারংস্ক্রিফ্ট। কিয়েল 1962, পৃ. 5-15। আমরা এই পদ্ধতির সঙ্গে যুক্ত হয়েছি। একুশে শতক। 1983, 1 (ভিয়েনা, 1984) থেকে আন্তর্জাতিক কংগ্রেস। টমাস জাওন্সচারম বলেছেন, আমি এবং উইনার স্কুল। " গ্রসেরে অস্টেরিচের ভাষায়। সম্পাদনা করেছেন ক্রিস্টিয়ান সোট্রিফার। ভিয়েনা 1982, পৃ. 162-164। ওয়ার্নার হফম্যান বলেন, "কি উইনার স্কুল ছিল?" কুন্স্টহিস্টোরিকার, 1-2,1984-1985, নং। 1, পৃ. 4-8। এডউইন ল্যাচনিত, "আনসাৎজে মেথডিশার ইভোলিউশন ইন ডার উইনার স্কুল ডার কুন্স্টগেসচিচটে"। ল 'আর্ট অ্যান্ড লেস রেভোলিউশনে, 5ঃ রেভোলিউশন অ্যান্ড রেভোলিউশন ডি ল' হিস্টোরি ডি আর্ট ডি ওয়ারবার্গ অ্যান জার্স। অ্যাক্টস ডু XXVIIème কংগ্রেস ইন্টারন্যাশনাল ডি হিস্টোরি ডি ল 'আর্ট, স্ট্রাসবার্গ, সেপ্টেম্বর 1-7,1989। স্ট্রাসবুর্গ 1992, পৃ. 43-52। ক্রিস্টোফার এস উড, দ্য ভিয়েনা স্কুল রিডারঃ 1930-এর দশকে রাজনীতি এবং শিল্প ঐতিহাসিক পদ্ধতি (নিউ ইয়র্ক, 2000)। মার্টিন সাইলার, "এম্পিরিশে মোটিভ ইম ডেনকেন অ্যান্ড ফোর্সচেন ডার উইনার স্কুল ডার কুন্স্টগেসচিচটে"। কোন্স্টে, কুন্স্টথিওরি এবং কুন্স্টফর্সচুঙ্গ ইন উইসেনশাফ্টলিচেন ডিসকার্স। স্মৃতিসৌধে কার্ট ব্লুকফ। সম্পাদনা করেছেন মার্টিন সিলার এবং ফ্রেডরিক স্ট্যাডলার। ভিয়েনা 2000, পৃ. 49-86। উইনার স্কুল-এরিনারুঙ্গেন অ্যান্ড পার্সপেক্টেডভেন। উইনার জাহারবুচ ফর কুন্স্টগেসচিচটে 53 (2004)। এডউইন ল্যাচনিত, দ্য উইনার স্কুল ডার কুন্স্টগেসচিচটে অ্যান্ড ডাই কুন্স্ট ইহরার জেইট। জুম ভারহাল্টনিস ভন মেথোড আন্ড ফোর্সচুঙ্গজেগেনস্ট্যান্ড আম বিগিন ডার মডার্ন (ভিয়েনা, 2005)। ম্যাথু র্যাম্পলি, দ্য ভিয়েনা স্কুল অফ আর্ট হিস্ট্রি। এম্পায়ার অ্যান্ড দ্য পলিটিক্স অফ স্কলারশিপ (ইউনিভার্সিটি পার্ক, 2013)। জান বাকোস, বক্তৃতা এবং কৌশলঃ শিল্প ইতিহাস এবং সম্পর্কিত বক্তৃতাগুলিতে মধ্য ইউরোপীয় পদ্ধতির গঠনে ভিয়েনা স্কুলের ভূমিকা। ফ্রাঙ্কফুর্ট আম মেইন 2014। বাহ্যিক সংযোগ এইচ. এইচ. অরিনহ্যামার, "150 বছর আগে ভিয়েতনামের একটি বিশ্ববিদ্যালয় ছিল।" ("ভিয়েনা বিশ্ববিদ্যালয়ে শিল্পকলার 150 বছরের ইতিহাস।") ভিয়েনা বিশ্ববিদ্যালয়ের ইনস্টিটিউট ফর কুন্স্টগেসচিচের হোমপেজ কার্ল জনস, 'জুলিয়াস ভন শ্লোসার,' দ্য ভিয়েনা স্কুল অফ দ্য হিস্ট্রি অফ আর্ট (1934) 'জার্নাল অফ আর্ট হিস্টোরিওগ্রাফি নম্বর 1 ডিসেম্বর 2009 আর্ট হিস্ট্রি