Saturn Devouring His Son
স্যাটার্ন ডিভোরিং হিজ সন হল স্প্যানিশ শিল্পী ফ্রান্সিসকো গোয়ার একটি চিত্রকর্ম। এটি ঐতিহ্যগতভাবে গ্রীক পৌরাণিক কাহিনী টাইটান ক্রোনাস (রোমান পুরাণে স্যাটার্ন নামে পরিচিত)-এর একটি চিত্র হিসাবে ব্যাখ্যা করা হয় যা তার একটি বংশধরকে খাচ্ছে। গিয়া দ্বারা ভবিষ্যদ্বাণী করা একটি ভবিষ্যদ্বাণীর ভয়ে যা ভবিষ্যদ্বাণী করেছিল যে সে তার এক সন্তানের দ্বারা উৎখাত হবে, শনি তাদের জন্মের পরে প্রত্যেককে খেয়েছিল। এই কাজটি 14টি তথাকথিত কালো চিত্রের মধ্যে একটি যা গোয়া 1820 থেকে 1823 সালের মধ্যে সরাসরি তাঁর বাড়ির দেয়ালে আঁকেন। গোয়ার মৃত্যুর পর এটি ক্যানভাসে স্থানান্তরিত হয় এবং এখন মাদ্রিদের মিউজিও দেল প্রাডোতে রয়েছে। পটভূমি 1819 সালে, গোয়া মাদ্রিদের কাছে মানজানারেসের তীরে কুইন্টা দেল সর্দো (বধির মানুষের ভিলা) নামে একটি বাড়ি কিনেছিলেন। এটি একটি দ্বিতল বাড়ি ছিল যা বধির ছিলেন এমন একজন পূর্ববর্তী বাসিন্দার নামে নামকরণ করা হয়েছিল, যদিও নামটি গোয়ার জন্যও উপযুক্ত ছিল, যিনি 1792 সালে জ্বরে আক্রান্ত হওয়ার পরে বধির হয়ে গিয়েছিলেন। 1819 থেকে 1823 সালের মধ্যে, যখন তিনি বাড়ি ছেড়ে বোর্দোতে চলে যান, গোয়া বাড়ির দেয়ালে মিশ্র কৌশল ব্যবহার করে 14টি চিত্রকর্মের একটি সিরিজ তৈরি করেন। যদিও তিনি প্রথমে বাড়ির ঘরগুলিকে আরও অনুপ্রেরণামূলক চিত্র দিয়ে সাজিয়েছিলেন, সময়ের সাথে সাথে তিনি সেগুলির উপর তীব্র ভুতুড়ে ছবি দিয়ে আঁকেন যা আজ কালো চিত্র হিসাবে পরিচিত। ব্যক্তিগত প্রদর্শনের জন্য কমিশন ছাড়াই তৈরি করা, এই চিত্রগুলি স্প্যানিশ ইনকুইজিশন দ্বারা প্ররোচিত যুদ্ধ এবং সন্ত্রাসের সহিংসতার সাক্ষী জীবনের শেষের দিকে শিল্পীর মানসিক অবস্থার প্রতিফলন ঘটাতে পারে। গোয়া ডাইনিং রুমে আঁকা ছয়টি কাজের মধ্যে একটি ছিল স্যাটার্ন ডিভোরিং হিজ সন। এটি লক্ষ করা গুরুত্বপূর্ণ যে গোয়া কুইন্টা দেল সর্দোতে যে কাজগুলি তৈরি করেছিলেন সেগুলির নাম কখনও রাখেননি; তাঁর মৃত্যুর পরে অন্যরা নামগুলি নির্ধারণ করেছিলেন। চিত্রকলার এই ব্যাখ্যাটি এটিকে রোমান পৌরাণিক কাহিনীর (মূল গ্রীক পৌরাণিক কাহিনী দ্বারা অনুপ্রাণিত) একটি রেফারেন্স হিসাবে দেখে, যেখানে টেরা (গায়া) ভবিষ্যদ্বাণী করেছিলেন যে শনির পুত্রদের মধ্যে একজন তাকে উৎখাত করবে, ঠিক যেমন সে তার পিতা কেইলাসকে (ইউরেনাস) উৎখাত করেছিল। এটি প্রতিরোধ করার জন্য, শনি তার সন্তানদের জন্মের কয়েক মুহূর্ত পরে খেয়ে ফেলেছিল, দেবতা ভেস্তা (হেস্টিয়া), সেরেস (ডিমিটার), জুনো (হেরা), প্লুটো (হেডিস) এবং নেপচুন (পসেইডন) খেয়েছিল। তাঁর স্ত্রী ওপস (রিয়া) শেষ পর্যন্ত তাঁর ষষ্ঠ সন্তান এবং তৃতীয় পুত্র জুপিটারকে (জিউস) ক্রিট দ্বীপে লুকিয়ে রেখেছিলেন, শনিকে তার জায়গায় জুতোয় মোড়ানো একটি পাথর দিয়ে প্রতারণা করেছিলেন। চিত্রকর্মের বিপরীতে, পৌরাণিক কাহিনীগুলি সাধারণত চিত্রিত করে যে স্যাটার্ন/ক্রোনোস তার সন্তানদের গিলে ফেলে এবং পরে পাথরটি গিলে ফেলার পরে তাদের জীবন্ত বমি করে দেয়, চিত্রকর্মের মতো হিংস্রভাবে তাদের ছিঁড়ে ফেলার পরিবর্তে। ভবিষ্যদ্বাণীর ভবিষ্যদ্বাণী অনুসারে জুপিটার শেষ পর্যন্ত তার বাবাকে প্রতিস্থাপন করেছিল। রচনা এবং ব্যাখ্যা গোয়া মানব রূপে ভোজ করা একটি বড় ব্যক্তিত্বকে চিত্রিত করে। মানুষের মাথা এবং বাঁ হাতের অংশ ইতিমধ্যেই গ্রাস হয়ে গেছে। ডান হাতটিও সম্ভবত খাওয়া হয়েছে, যদিও এটি শরীরের সামনে ভাঁজ করা যেতে পারে এবং বড় আকৃতির বুড়ো আঙুল দ্বারা ধরে রাখা যেতে পারে। বড় আকৃতিটি বাম হাত থেকে আরেকটি কামড় নেওয়ার বিন্দুতে রয়েছে; যখন সে অন্ধকার থেকে তাঁত দেয়, তখন তার মুখ ফাঁক হয়ে যায় এবং তার চোখ ব্যাপকভাবে ফুলে যায়। ছবির একমাত্র উজ্জ্বলতা সাদা মাংস, মৃতদেহের লাল রক্ত এবং শরীরের পিছনের দিকে আঙ্গুল খনন করার সময় বড় আকৃতির সাদা নখ থেকে আসে। ছবিটির অর্থ সম্পর্কে বিভিন্ন ব্যাখ্যা দেওয়া হয়েছেঃ যৌবন ও বার্ধক্যের মধ্যে দ্বন্দ্ব, সমস্ত কিছুর গ্রাসকারী হিসাবে সময়, ঈশ্বরের ক্রোধ এবং স্পেনের পরিস্থিতির একটি রূপক, যেখানে পিতৃভূমি তার নিজের সন্তানদের যুদ্ধ ও বিপ্লবে গ্রাস করেছিল। তার নিজের ছেলে জেভিয়ারের সাথে, যে তার ছয় সন্তানের মধ্যে একমাত্র প্রাপ্তবয়স্ক হওয়া পর্যন্ত বেঁচে ছিল, বা তার লিভ-ইন গৃহকর্মী এবং সম্ভাব্য উপপত্নী লিওকাডিয়া ওয়েইসের সাথে গোয়ার সম্পর্কের মধ্যে নিহিত ব্যাখ্যা রয়েছে; শরীরের খাওয়া লিঙ্গ নিশ্চিতভাবে নির্ধারণ করা যায় না। যদি গোয়া ছবিতে কোনও নোট তৈরি করে থাকেন, তবে সেগুলি বেঁচে নেই, কারণ তিনি কখনই ছবিটি জনসমক্ষে প্রদর্শনের উদ্দেশ্যে রাখেননি। চিত্রকর্মটির মেজাজ রুবেন্সের স্যাটার্নের সম্পূর্ণ বিপরীত, কারণ কেন্দ্রীয় চিত্রটি যুক্তি গণনা করার পরিবর্তে উন্মাদনা থেকে কাজ করছে, এবং গ্রাস করা চিত্রটি স্পষ্ট ব্যথার পরিবর্তে সম্পূর্ণ প্রাণহীন। খুব সম্ভবত গোয়া তাঁর জীবনে রুবেন্সের শনিকে দেখেছিলেন, তবে কোন মাত্রায় অনুপ্রেরণা নেওয়া হয়েছিল (যদি থাকে) তা অজানা। গোয়া 1796-97-এ একই বিষয়ের একটি চক অঙ্কন তৈরি করেছিলেনঃ এতে এক ব্যক্তির পায়ে কামড় দেওয়া একটি চিত্র দেখানো হয়েছিল যখন সে অন্যটিকে খাওয়ার জন্য ধরে রেখেছিল, পরবর্তী কাজের কোনও গোর বা উন্মাদনা ছিল না। গোয়া পণ্ডিত ফ্রেড লিচ ঐতিহ্যবাহী শিরোনাম সম্পর্কে সন্দেহ প্রকাশ করে বলেছেন যে এটি "খুব বিভ্রান্তিকর হতে পারে"। তিনি উল্লেখ করেছেন যে শনির সাথে সম্পর্কিত ঐতিহ্যবাহী আইকনোগ্রাফিক বৈশিষ্ট্যগুলি (যেমন তাঁর কাস্তে বা ঘন্টাঘড়ি) চিত্রটিতে অনুপস্থিত, এবং ছোট আকৃতির দেহটি কোনও শিশুর সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ নয়, এমনকি সত্যিকার অর্থে শারীরবৃত্তীয়ভাবে সঠিক মানুষেরও নয়। তিনি বলেছেন যে অন্যান্য কালো চিত্রকর্মের মতো, "একজনকে অবশ্যই লবণের দানা দিয়ে শিরোনামটি নিতে হবে"। লিচ্ট বিকল্প ব্যাখ্যা প্রদান করে যে চিত্রকর্মটি ইহুদি ব্যক্তিত্বদের শিশুদের খাওয়ানোর ইহুদি বিরোধী শৈল্পিক চিত্রের বিপরীত, যা কথিত রক্তের মানহানির একটি রেফারেন্স। এইভাবে, বৃহত্তর চিত্রটি ইহুদিদের ভয়কে প্রতিনিধিত্ব করে যা তাদের বিরুদ্ধে প্রকৃত সহিংসতায় প্রকাশ পায়, কারণ "প্রকৃত পশুত্ব কল্পিত পশুত্ব থেকে জন্মগ্রহণ করে", যদিও তিনি স্বীকার করেন যে এটি প্রমাণ করা অসম্ভব এবং শনির ব্যাখ্যার মতো, রচনায় গোয়ার বিভিন্ন অভিপ্রায় প্রদর্শন করে। উপরন্তু, তিনি যুক্তি দেন যে কালো চিত্রগুলির নামকরণের কাজটি ছবির উপর যৌক্তিকতা আরোপ করার একটি প্রচেষ্টা যা একজনকে বিশৃঙ্খলা এবং শূন্যতা নিয়ে চিন্তা করতে বাধ্য করে, যা কালো চিত্রগুলির একটি প্রাথমিক থিম। খাওয়া মূর্তিটি পুরুষ কিনা তা নিয়ে প্রশ্ন তোলা হয়েছে। শিল্প ইতিহাসবিদ জন জে সিওফালো লিখেছেন যে "ভুক্তভোগীকে একজন প্রাপ্তবয়স্ক বলে মনে হয় এবং বক্র নিতম্ব এবং পা দেওয়া হলে, একজন মহিলা"। উপরন্তু, অন্যান্য সংস্করণে, ছেলেরা জীবিত এবং সংগ্রাম করছে বা কমপক্ষে তাদের মাথা রয়েছে, তাই দর্শক সনাক্ত করতে বা সহানুভূতি জানাতে সক্ষম হয়। ভুক্তভোগী শনির ভাইস-এর মতো, রক্ত-উত্তেজক গ্রিপের সাথে লড়াই করছে না, যা আক্ষরিক অর্থে তার শরীরে প্রবেশ করে, কারণ সে মৃত, মাথাবিহীন উল্লেখ করার দরকার নেই। অন্তত বলতে গেলে, তিনি শনাক্তকরণকে উৎসাহিত করেন না। সনাক্তকরণটি শনির দিকে প্রবাহিত হয়। সিওফালো উপসংহারে বলেছেনঃ "চিত্রটির অপ্রতিরোধ্য অনুভূতিটি হিংস্র এবং অতৃপ্ত কামনার একটি, হালকাভাবে বলতে গেলে, তার legs.utter পুরুষ ক্রোধের মধ্যে উজ্জ্বল এবং প্রচুর পরিমাণে জড়িত লিঙ্গ দ্বারা আগে বা পরে খুব কমই এত স্পষ্টভাবে ধরা পড়েছে।" 1823 সালে গোয়া যখন ফ্রান্সে স্ব-আরোপিত নির্বাসনে যান, তখন তিনি তাঁর নাতি মারিয়ানোর কাছে কুইন্টা দেল সর্দো হস্তান্তর করেন। মালিকানার বিভিন্ন পরিবর্তনের পর, 1874 সালে বাড়িটি বেলজিয়ামের ব্যারন এমিল ডি 'আর্ল্যাঞ্জারের দখলে আসে। কুইন্টা দেল সরদোর দেয়ালে 70 বছর পর, দেয়ালচিত্রগুলি খারাপভাবে খারাপ হয়ে যাচ্ছিল এবং সেগুলি সংরক্ষণের জন্য, বাড়ির নতুন মালিক তাদের মিউজিও দেল প্রাডোর প্রধান শিল্প পুনরুদ্ধারকারী সালভাদর মার্টিনেজ কিউবেলসের নির্দেশনায় ক্যানভাসে স্থানান্তরিত করেছিলেন। প্যারিসে 1878 সালের এক্সপোজিশন ইউনিভার্সেলে এগুলি দেখানোর পরে, ডি 'আর্লাঞ্জার শেষ পর্যন্ত এগুলি স্প্যানিশ রাষ্ট্রকে দান করেছিলেন। দেওয়ালচিত্রের উপর সময়ের প্রভাব এবং ক্যানভাসে ভাঙা প্লাস্টার লাগানোর সূক্ষ্ম ক্রিয়াকলাপের ফলে অনিবার্য ক্ষতির অর্থ ছিল যে বেশিরভাগ দেওয়ালচিত্রের পুনরুদ্ধারের কাজ প্রয়োজন ছিল এবং কিছু বিবরণ হারিয়ে যেতে পারে, তবে এই ক্ষেত্রে শনি তাঁর পুত্রকে গ্রাস করা অন্যান্য কিছু কাজের তুলনায় ভাল করেছে বলে মনে হয়। আরও দেখুন ফ্রান্সিসকো গোয়া নোটস রেফারেন্স গ্রন্থপঞ্জির কাজের তালিকা বাইরের লিঙ্ক সংস্কৃতিতে 19 শতকের চিত্র শনি (পৌরাণিক কাহিনী) নরখাদকতা সম্পর্কে চিত্রকর্ম মৃত্যু সম্পর্কে চিত্রকর্ম ফ্রান্সিসকো গোয়া দ্বারা রোমান দেবতাদের মিউজিও দেল প্রাডো চিত্রকলায় চিত্রকর্ম