Sadequain
سید سچین احمد نقوی (30 جون 1930-10 فروری 1987)، جنہیں اکثر سچین نقش کہا جاتا ہے، ایک پاکستانی فنکار اور شاعر تھے جو بطور خطاطی اور مصور اپنی صلاحیتوں کے لیے مشہور تھے۔ انہیں پاکستان کے اب تک کے بہترین مصوروں اور خطا کاروں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے، جنہوں نے تقریبا 15000 پینٹنگز پینٹ کی ہیں۔ انہیں پاکستان کے واحد فنکار کے طور پر بھی پہچانا جاتا ہے جنہوں نے نشان امتیاز، ستارہ امتیاز، تمگھ امتیاز، اور پرائڈ آف پرفارمنس جیسے چاروں شہری اعزازات حاصل کیے ہیں۔ وہ ایک شاعر بھی تھے، جنہوں نے عمر خیام اور سرمد کاشانی کے انداز میں سینکڑوں روبایات لکھے۔ ابتدائی زندگی سافیچین 30 جون 1930 کو امروہا میں خطاطی کے ایک خاندان میں پیدا ہوئے۔ وہ اپنے خاندان کے افراد کے ساتھ 1947 کی تقسیم کے دوران پاکستان ہجرت کر کے کراچی کے پڑوس ناظم آباد میں مقیم تھے۔ 1940 کی دہائی کے آخر میں انہوں نے ترقی پسند مصنفین اور فنکاروں کی تحریک میں شمولیت اختیار کی۔ ان کی حقیقی صلاحیتوں کو حسین شہید سہراوردی نے دریافت کیا جس نے سچین کو سرخیوں میں لایا۔ انہوں نے اپنی صلاحیتوں کو بڑھانے کے لیے کچھ وقت پیرس میں بھی گزارا۔ میڈیم آف ورک خطاطی سافیکین کو ان کے خطاطی کے انداز کے لیے بڑے پیمانے پر سراہا گیا، جسے جنوبی ایشیائی فن کے بہت سے ناقدین نے مشہور سمجھا ہے۔ سچین ایک وسیع تر اسلامی آرٹ تحریک کا حصہ تھا جو 1950 کی دہائی میں شمالی افریقہ اور ایشیا کے کچھ حصوں میں آزادانہ طور پر ابھری اور جسے حرفیہ تحریک کے نام سے جانا جاتا ہے۔ حرفیہ سے مراد فنکاروں کی طرف سے روایتی آرٹ کی شکلوں کو یکجا کرنے کی کوشش ہے، خاص طور پر خطاطی معاصر آرٹ ورک کے اندر ایک گرافک عنصر کے طور پر۔ حروفیاہ کے فنکاروں نے مغربی آرٹ کے تصورات کو مسترد کر دیا، اور اس کے بجائے ایک نئی بصری زبانوں کی تلاش کی جو ان کی اپنی ثقافت اور ورثے کی عکاسی کرتی ہیں۔ ان فنکاروں نے خطاطی کو کامیابی کے ساتھ ایک جدید جمالیاتی شکل میں تبدیل کر دیا، جو عصری اور مقامی دونوں تھا۔ صدقائن کے کام سے پہلے، پاکستان میں صرف چند مصوروں نے میڈیم کے ساتھ تجربہ کیا تھا۔ سافیچین اس انداز کا علمبردار ہے، جس نے خطاطی کو مرکزی دھارے کے فن کی شکل میں لایا، اور پاکستانی فنکاروں کی آنے والی نسلوں کو متاثر کیا۔ صلاحی نے اسکرپٹ کو تمام سمتوں میں ترقی کے ساتھ پیش کیا، جس سے اسے 'جگہ، طاقت اور حجم کی طاقت' ملی۔ سچین نے غالب، اقبال اور فیض کی شاعرانہ نظموں سے کلاسیکی ادب کو پینٹ کیا۔ ان کا تعلق اس مکتب فکر سے تھا جس نے گیتوں کے ساتھ حقیقت پسندی کو تقویت بخشی۔ ان کا کام بنیادی طور پر لکیری تھا۔ انہوں نے نوبل انعام یافتہ فرانسیسی مصنف البرٹ کیموس کی بھی تصویر کشی کی۔ ان کے بنائے ہوئے ہزاروں نقش و نگار ان کے مداحوں کو دیے گئے۔ انہوں نے سینکڑوں کوارٹٹس لکھے اور شائع کیے۔ 1947 میں پاکستان کی آزادی کے بعد کے دور میں سچین سب سے زیادہ شاندار مصور تھے۔ وہ مسلسل کام پر تھے اور انہوں نے بڑے پیمانے پر کام کیا۔ انہوں نے بار بار کہا کہ انہیں امیر اور طاقتور لوگوں کے ڈرائنگ روم کو سجانے میں کوئی دلچسپی نہیں ہے۔ انہوں نے عوامی عمارتوں کے لیے بڑی دیواروں پر کام کیا، جو انسانیت کی اجتماعی محنت کی علامت ہے، اور ان کا کام زیادہ تر عوام کو عطیہ کیا گیا تھا۔ اپنے الفاظ میں سافیکین بنیادی طور پر علامتی اہمیت کے حامل اعداد و شمار کا مصور تھا۔ مورلز سافیکین ایک سماجی مبصر تھے۔ اس کی دیواریں انسان کی ان کے اندر موجود صلاحیتوں کو دریافت کرنے اور ان کو فروغ دینے کی لامتناہی جستجو کو ظاہر کرتی ہیں۔ اس کی دیواریں گھنے طور پر بھری ہوئی ہیں اور اونچے موضوع کو مناسب طریقے سے پیش کرنے کے لیے تصاویر سے مضبوطی سے بھری ہوئی ہیں۔ ایک ماہر دیوار ساز کے طور پر ان کے کچھ کام ہالوں کو سجاتے ہیں: اسٹیٹ بینک آف پاکستان (100 x 12 فٹ) منگلا ڈیم پر پاور ہاؤس (170 x 23 فٹ) لاہور میوزیم، لاہور علی گڑھ مسلم یونیورسٹی (70 x 12 فٹ) بنارس ہندو یونیورسٹی (70 x 12 فٹ) اور جیولوجیکل انسٹی ٹیوٹ آف انڈیا (70 x 25 فٹ) ابوظہبی پنجاب یونیورسٹی لائبریری میں فریر ہال کراچی پاور ہاؤس ان کی پینتیس سے زیادہ یادگار دیواروں نے اسٹیٹ بینک، فریر ہال، کراچی میوزیم، پنجاب یونیورسٹی، منگلا ڈیم، علی گڑھ مسلم یونیورسٹی، بنارس ہندو یونیورسٹی، انڈین انسٹی ٹیوٹ آف جیولوجیکل سائنسز، دہلی میں اسلامک انسٹی ٹیوٹ، اور ابوظہبی پاور ہاؤس کے ہالوں کو سجایا ہے۔ صرف دہلی میں اسلامی انسٹی ٹیوٹ کی عمارت میں ان کی پینٹنگز اور خطاطی سات ہزار مربع فٹ سے زیادہ پر محیط ہیں۔ سچین نے 1950 کی دہائی میں جناح ہسپتال اور پی آئی اے ہیڈ کوارٹر میں اپنے ابتدائی دیواروں کو پینٹ کیا۔ یہ دیواریں غائب ہو چکی ہیں اور ان کی قسمت نامعلوم ہے۔ 1961 میں انہوں نے کراچی میں اسٹیٹ بینک آف پاکستان کے ہیڈ آفس میں "ٹریژرز آف ٹائم" کے عنوان سے ایک بہت بڑا دیوار (62 'X10') پینٹ کیا، جس میں انہوں نے سقراط کے زمانے سے لے کر اقبال اور آئن سٹائن تک انسان کی فکری ترقی کو دکھایا۔ یہ ایک لکیری تخلیق ہے جو یونانی دور کے دانشوروں اور مفکرین، مشرق وسطی کے ریاضی دانوں اور کیمسٹوں، یورپی نشاۃ ثانیہ کے اسکالرز، اور 20 ویں صدی کے انعام یافتگان کا ایک مقابلہ دکھاتی ہے۔ اس بڑی دیوار نے اسٹیٹ بینک سے موہاٹا پیلس (نمائش دی ہولی سنر کے لیے) اور واپس اسٹیٹ بینک تک نقل و حمل کو برداشت کیا ہے اور اس آزمائش کو ثابت کرنے کے لیے گہرے نشانات ہیں۔ سیفیکین نے لاہور میوزیم کے داخلی ہال کی چھت کو پینٹ کیا، جس میں انسانیت کے ارتقاء کی عکاسی کی گئی، اور اسلامی گیلری کے لیے نو بڑے مخطوطات کے پینل شامل کیے گئے۔ چھت تقریبا 100 x پر پھیلی ہوئی ہے۔ حکومت پنجاب نے حال ہی میں دیوار کی بحالی کے لیے رقم مختص کی ہے۔ پنجاب یونیورسٹی نے اپنی لائبریری میں "کویسٹ آف نالج" کی دیوار رکھی ہے۔ دیوار میں تعلیمی موضوع کو مناسب طریقے سے اس تعلیمی ادارے کے مطابق دکھایا گیا ہے جہاں اسے رکھا گیا ہے۔ نوجوان مردوں اور عورتوں کو دکھایا گیا ہے کہ وہ سیکھنے کی کلید کو اونچا رکھتے ہیں جو ان کی زندگیوں میں دولت کو بے نقاب کرتی ہے۔ دیوار مرکزی لائبریری کی چھت کے خلاف اونچی ہے اور اچھی حالت میں دکھائی دیتی ہے۔ پنجاب لائبریری (لاہور میوزیم سے متصل) میں دیوار مرکزی منزل پر واقع لائبریری ہال میں نصب ہے۔ پانی کے رساو کی وجہ سے عمارت کو پہنچنے والے نقصان کی وجہ سے دیوار کے چاروں حصوں کو الگ کر کے اتارا گیا ہے۔ فریر ہال، کراچی کی چھت کو بولڈ میں دکھایا گیا ہے، الفاظ، ارز-او-سموت (زمین اور آسمان) ایک تاریخی اہمیت رکھتے ہیں، کیونکہ یہ سچین کے کام کے آخری حصے کی نمائندگی کرتا ہے۔ اسے مکمل کرنے سے پہلے ہی وہ مر گیا۔ چھت پر شاندار دیوار کی پینٹنگ شروع کرنے سے پہلے انہوں نے اسے عظیم شہر کراچی کے شہریوں کے لیے وقف کر دیا۔ یہ دیوار شہریوں کے لیے ہے اور اسے قومی خزانے کے طور پر ماننا چاہیے۔ تاہم، حفاظتی حالات کی وجہ سے، شہری فریر ہال میں داخلے سے محروم ہیں اور دیوار کے ساتھ متاثر کن تاریخی عمارت کو دیکھ بھال کی اشد ضرورت ہے۔ زمین اور آسمان کو ظاہر کرنے کے لیے دیوار میں استعمال ہونے والے روشن رنگ سافیٹین ماحولیاتی حالات کی وجہ سے ختم ہو رہے ہیں۔ بڑی دیوار درجنوں انفرادی پینلز پر پینٹ کی گئی ہے جنہیں پہیلی کے ٹکڑوں کی طرح ایک ساتھ رکھا گیا ہے۔ کئی پینل الگ کیے جاتے ہیں اور اپنے ہی وزن کے نیچے لٹک جاتے ہیں۔ یہ صرف وقت کی بات ہے کہ پینلز ٹوٹنا شروع ہو جائیں۔ منگلا ڈیم پر سچین کی "ساگا آف لیبر" کے عنوان سے دیوار ہر وقت اور جگہوں کے محنت کش مردوں اور عورتوں کے لیے ایک شاندار خراج تحسین ہے جو کسی بھی معاشرے کی ریڑھ کی ہڈی بناتے ہیں۔ دیوار منگلا ڈیم کے پاور ہاؤس میں لٹکتی ہے اور اب تک اس بڑے گھیرے کے سخت ماحولیاتی حالات کو برداشت کرتی ہے جس میں بہت بڑی برقی ٹربائن بھی موجود ہیں۔ بنارس ہندو یونیورسٹی میں ایک بڑی دیوار ہے۔ حکام کی طرف سے فراہم کردہ دیکھ بھال کی وجہ سے اسے اچھی حالت میں رکھا گیا ہے۔ اوپر بیان کردہ دیواروں کے علاوہ، سافیکین نے بہت سے دوسرے کام کیے، شاید مجموعی طور پر پینتیس سے زیادہ کے پڑوس میں۔ تاہم، ان میں سے کئی کا ٹھکانہ یقینی نہیں ہے۔ مثال کے طور پر، بحریہ کے ہیڈ کوارٹر کے لیے ایک دیوار بنائی گئی تھی، لیکن اس کا پتہ نہیں چل سکتا۔ پیرس میں پی آئی اے کے دفتر کے لیے ایک کام کیا گیا تھا، جو اس مقام پر موجود نہیں ہے۔ 1965 کی جنگ کے لیے وقف دیواریں تھیں جن کا سراغ نہیں لگایا جا سکتا۔ سیفیکین نے اپنی زندگی میں ہزاروں پینٹنگز، ڈرائنگز اور دیواروں کو پینٹ کیا۔ انہوں نے شاید ہی کبھی اپنا کام بیچ دیا اور زیادہ تر اسے دے دیا۔ بعض اوقات ان کا کام آسانی سے لے لیا جاتا تھا، اور بعض اوقات چوری بھی ہو جاتا تھا۔ ان کی زندگی میں حکام کی طرف سے ان کے نام پر دو گیلریاں تھیں، لیکن وہ اب موجود نہیں ہیں۔ روبیات سچین کا تعلق ہندوستان کے اتر پردیش کے زرخیز چھوٹے سے قصبے امروہا سے تھا، جس نے ماضی میں متعدد نامور اسکالرز، شاعر اور بہت سی دیگر نامور شخصیات پیدا کی تھیں۔ یہ ان کے پردادا تھے، جن کی سرپرستی میں میر ताकी میر-جنہیں اردو شاعری کا باپ سمجھا جاتا ہے-نے کم عمری میں ہی اپنی شاعرانہ صلاحیتوں کو فروغ دیا۔ لکھنؤ کے ممتاز مذہبی شاعر میر انیس بھی اپنے آباؤ اجداد میں سے ایک کے زیر تعلیم تھے۔ انہوں نے اپنے بزرگوں کو شاعری، خطاطی، اور یہاں تک کہ کلاسیکی موسیقی میں اس حد تک کھوج لگاتے دیکھا کہ اس نے مرسیا خوانی کی تعریف کی-کربلا میں امام حسین کی شہادت کی یاد میں قابل احترام رواج۔ خود ایک قابل شاعر، سچین نے بچپن سے ہی کربلا کی عظیم قربانی کی بول چال اور دلکش شاعرانہ پیشکشوں کا مطالعہ کیا، جسے میر انیس اور مرزا دبیر نے لکھا تھا۔ سیفیکین نے خود کم عمری میں روایتی مرسیا کی تصنیف کی، اور 1946 میں اپنی چھوٹی بہن کی موت کی یاد میں ایک لکھا، جب وہ نوعمری میں تھے۔ مرسیا کی روح حتمی قربانی اور انسانی مصائب سے متاثر ہوتی ہے اس طرح نیک اور محروم لوگوں-معاشرے کے عام متاثرین کے لیے ہمدردی پیدا ہوتی ہے۔ وہ ایک روایت پسند کے طور پر بڑا ہوا، جس میں بھرپور ثقافتی اقدار، فنون لطیفہ میں ٹھوس بنیاد، اور تاریخ کی اہمیت کے لیے تعریف کا احساس پیدا کیا۔ 18 سال کی عمر تک انہوں نے شاعری کے 400 سے زیادہ ٹکڑے مرتب کر لیے تھے اور متعدد خاکے تیار کر لیے تھے۔ سچین کے پاس فنون لطیفہ اور ادب کے تینوں الگ الگ خصلتوں میں مثالی قابلیت تھی۔ وہ ایک اعلی مصور، بے عیب خطاطی اور ایک ماہر شاعر تھے۔ انہوں نے فنی طور پر ان تینوں انواع کو ایک ساتھ باندھا اور انہیں اپنی گہری سوچ کے فلسفیانہ سلسلے سے آراستہ کیا۔ ایک انوکھا اور نایاب امتزاج، شاید ایک اور واحد، جس نے ان کے اپنے الفاظ میں، شاعر عمر خیام، خطاطی یاقوت، اور مصور منی کی صلاحیتوں کو اکٹھا کیا۔ تاریخ میں بہت کم لوگوں نے متعدد مضامین میں مہارت حاصل کرنے میں خود کو ممتاز کیا ہے جیسے عمر خیام نے ایک ماہر شاعر اور ریاضی دان کے طور پر کیا تھا۔ انسان عقل کے تحفے سے مالا مال ہیں اور اظہار کی طاقت رکھتے ہیں۔ لیکن جو لکھ سکتا ہے اسے مصنف نہیں کہا جا سکتا اور جو پینٹ کر سکتا ہے اسے مصور کے طور پر درجہ بند نہیں کیا جا سکتا۔ سافیکین نے تحریر اور مصوری کے دو شعبوں میں مہارت حاصل کی، اور انہیں بے روک ٹوک انداز میں نمایاں کیا۔ ایسا انداز جو اس خطے میں یا اس کے بعد سے نہیں دیکھا گیا تھا۔ کلاسیکی شاعری کی ان کی تعریف بعد میں غالب، اقبال اور فیض احمد فیض کی شاعری کی ان کی عکاسی اور تشریحات میں ظاہر ہوئی۔ 1969 کی آخری سہ ماہی سے شروع کرتے ہوئے، اور 1970 کے پہلے چند مہینوں میں، سچین نے سینکڑوں روبیات کی تشکیل، تحریر اور عکاسی کرنے پر توجہ مرکوز کی، جو کہ آرٹ اور ادب کے دائرے میں بے مثال ایک فرد کی ایک جامع تخلیق ہے۔ اپنے روبیات کے مجموعے کی تمہید میں، سچین نے ان کی کامیابی کا موازنہ عالمی صلاحیتوں کے ایک بہادر سنگم، شاعر عمر خیام کی روبیات، معروف خطاطی یاقوت کی نقل اور افسانوی مصور منی کی عکاسی کے طور پر کیا۔ "یقینا یہ ایک شاندار کام پیش کرے گا،" انہوں نے کہا، "تاہم، چاہے کتنا ہی شاندار کیوں نہ ہو، یہ پھر بھی ایک گروپ شو ہوگا۔" سچین حتمی ون مین شو کے لیے پہنچا، اور روبییات کا ایک شاہکار مجموعہ تیار کیا، جسے لٹریری سوسائٹی آف پاکستان نے پہلے انعام کے لیے منتخب کیا۔ سچین نے نجی طور پر روبائیت کی 4 کتابیں شائع کیں ؛ روبائیت سچین نقش، روبائیت سچین خٹت، روبائیت سچینی، اور جزو بوسیدا۔ Rubaiyyat-e-Softaini Naqqash کے عنوان سے مجموعہ دو سو سے زیادہ ڈرائنگ کے ساتھ ایک تصویری ورژن تھا۔ ان کے نوعمری کے سالوں کی شاعری پر مبنی جزو بوسیدہ کے عنوان سے روبیات کا مجموعہ 1980 کی دہائی میں نجی طور پر چھاپا گیا تھا، لیکن ان کے نوعمری کے سالوں کی تصویریں گم ہو گئیں یا تباہ ہو گئیں۔ ان کے شاعرانہ کام پر اب تحقیق کے لیے خاص طور پر اردو انعام یافتگان کے ذریعے غور کیا جا رہا ہے، ایک حالیہ اشاعت لاہور کے پروفیسر صدیق مسیح نے کی تھی، انہوں نے اپنی ربیات کے بارے میں اپنا مقالہ کام اپنے M.Phil کے دوران شائع کیا۔ مقالہ۔ اسپیکر آف ٹیتھ نے ایک انٹرویو میں کہا، "لوگ پوچھتے ہیں کہ میں پھولوں، تتلیوں اور مناظر کو کیوں نہیں پینٹ کرتا؟ میں ان سے کہتا ہوں کہ میں سچائی کی تلاش میں ہوں اور میں حقیقت کے پیچھے ہوں۔ میں کسی ایسے شخص سے متاثر نہیں ہوں جو گلدان یا گلابی پردے میں گلاب کے پس منظر میں کھڑا ہو۔ جو چیز مجھے متاثر کرتی ہے وہ ایک ایسا شخص ہے جو گھنٹوں بھوکا رہا ہے اور بقا کے لیے جدوجہد کر رہا ہے۔ وہ تاثر جو دن کے اختتام پر اس کے چہرے کو روشن کرتا ہے جب اسے آخر کار کچھ سکریپ مل جاتے ہیں، یہی بات مجھے چھوتی ہے۔ میں حقیقت کے اظہار کا مصور ہوں۔ " خود ساختہ "فقیر"، سچین معاشرے کے دنیاوی لالچ یا منافقت سے باہر تھا اور خود کو "سچ بولنے والا" کہتا تھا۔ اپنی خطاطی کے لیے مشہور، سافیسین نے ہزاروں کینوس، کاغذ کے جلدوں، اور دیگر روایتی اور غیر روایتی مواد کی کثرت پر خلاصہ، ڈرائنگ، اور خاکے پینٹ کیے۔ اسلامی خطاطی کی نشاۃ ثانیہ پاکستان میں اسلامی خطاطی کی نشاۃ ثانیہ کا ذمہ دار تھا۔ وہ پاکستان کے سب سے بڑے خطاطی نگاروں میں سے ایک تھے اور انہوں نے خطاطی کے فن کو سنجیدہ اظہار پسندانہ مصوری میں تبدیل کرنے میں مدد کی۔ انہوں نے دعوی کیا کہ ان کی خطاطی میں تبدیلی الہی الہام سے ظاہر ہوئی۔ انہوں نے قائم شدہ روایت کی پیروی نہیں کی اور اسکرپٹ کا اپنا انداز تخلیق کیا۔ اس کے حروف حرکت، مزاج کو ظاہر کرتے ہیں، اور قرآن کے الفاظ کے پیغام کی واضح تصاویر پینٹ کرتے ہیں۔ ساکچین نے دعوی کیا کہ ان کی بہت سی پینٹنگز، خاص طور پر ستر کی دہائی کے بعد، شہروں، عمارتوں، جنگلات، مردوں اور عورتوں کی تصاویر پیش کرنے کے لیے خطاطی کی شکلوں پر مبنی تھیں۔ پاکستان میں، خطاطی کے فن کو دوسرے درجے کی حیثیت سے خارج کر دیا گیا تھا جب تک کہ 1960 کی دہائی کے آخر میں ساکچین نے اس میڈیم کو ڈھال لیا۔ اس وقت تک چند مصوروں نے میڈیم کے ساتھ تجربہ کیا لیکن یہ صرف ایک تجربہ ہی رہا۔ سافیکین کے خطاطی کے فن کو مرکزی دھارے کے فن کی شکل میں تبدیل کرنے کے بعد، زیادہ تر معروف پاکستانی فنکاروں نے سافیکین کی پیروی کی ہے اور خطاطی کا فن اب آرٹ کے منظر نامے پر حاوی ہے۔ 1960 کی دہائی میں سچے فنکار سافیکین کو فرانسیسی حکام نے فرانسیسی مصنف البرٹ کیموس کے ایوارڈ یافتہ ناول دی اسٹینجر کی عکاسی کرنے کے لیے مدعو کیا تھا۔ سچین نے غالب، اقبال اور فیض کی شاعری کو کلاسیکی ادب میں ان کے مقام کے خراج تحسین کے طور پر کینوس پر بھی دکھایا۔ سیفیکین نے ہزاروں کوارٹٹس لکھے، جو سماجی اور ثقافتی عقائد کے مشترکہ موضوع کو حل کرتے ہیں اور انہیں شائع کرتے ہیں۔ ایک خاص لفظ سچین پینٹ کی گئی بڑی دیواروں کے بارے میں ہے، جو پورے برصغیر میں پھیلی ہوئی ہیں۔ اس کی دیواریں انسان کی جدوجہد، اس کی کامیابیوں اور اس کی لامتناہی صلاحیت کو دریافت کرنے کی مسلسل پیاس کو ظاہر کرتی ہیں۔ اس کی دیواریں سرگرمی، خیالات سے بھری ہوئی ہیں، اور وہ اپنے مخصوص موضوع کے بارے میں ایک بے نقاب کہانی کی طرح پڑھتی ہیں۔ ان کے سب سے طاقتور کاموں میں سے ایک منگلا ڈیم کے پاور ہاؤس کے لیے 200x30 فٹ کی پیمائش والی بہت بڑی دیوار ہے۔ انہوں نے اسے تین ماہ کے ناقابل یقین عرصے میں مکمل کیا جس کے دوران انہوں نے دن رات کام کیا۔ مناسب طور پر، دیوار کا عنوان "دی ساگا آف لیبر" ہے، دیوار، جو دنیا کی سب سے بڑی دیواروں میں سے ایک ہے، بنی نوع انسان کی تاریخ کو پیش کرتی ہے۔ یہ اس کے کرداروں کو خراج تحسین پیش کرتا ہے، جو خاص طور پر مزدور اور مزدور ہیں، جو فطرت کے طاقتور عناصر کا سامنا کرتے ہیں اور ان کے خلاف جدوجہد کرتے ہیں۔ سچین ایک سماجی مبصر تھے۔ انہوں نے طاقتور علامتوں اور بھرپور رنگوں کی مدد سے کینوس پر اپنا پیغام تیار کیا۔ خاص طور پر وہ پینٹنگز کے ایک سلسلے کے ذریعے مخصوص حالات سے خطاب کرتے، جو ایک مشترکہ موضوع کی پیروی کرتے اور پھر بھی اپنی انفرادیت کو برقرار رکھتے۔ جیسے جیسے وہ بدلتے ہوئے حالات کے مطابق ڈھلتے گئے ان کی علامتیں وقت کے ساتھ بدلتی گئیں۔ ان کے کام 1960 کی دہائی کے دوران وہ اندرونی سندھ میں، صحرا سے گھرا ہوا علاقوں میں رہے، جہاں کیکٹس کے علاوہ کچھ بھی نہیں بڑھ سکتا تھا جو ناہموار ریتیلی زمین کو توڑ دیتا تھا۔ تیز گرمی میں جنگلی کیکٹس کے بڑھنے اور سخت ترین حالات سے بچنے کے منظر نے سوکٹین پر دیرپا تاثر چھوڑا۔ انہوں نے اس علامت کو مزاحمت اور محنت کی فتح کے قدرتی عناصر کے خلاف محنت، جدوجہد اور استقامت کو ظاہر کرنے کے لیے ڈھالا۔ ساؤٹین نے ساٹھ کی دہائی کے دوران کوبو ویب سیریز، کرو سیریز، کرائسٹ سیریز، ہوپ سیریز، اور سن سیریز کے عنوان سے متعدد ڈرائنگ تیار کیں، جو موجودہ سماجی اور ثقافتی حالات پر تبصرے تھے۔ سیفیکین نے دیکھا کہ ہمارے معاشرے کو کوب ویب نے گھیر لیا ہے جو اسے بے آواز اور بے حرکت بنا رہا ہے۔ کرو سیریز نے مردوں کو ڈراؤنے کوؤں کے بزدل پرستار کے طور پر پیش کیا کیونکہ وہ عزت نفس اور روحانیت کھو چکے ہیں۔ تاہم کوے خوفزدہ نہیں ہوتے اور جھنڈوں میں مل کر انسانیت پر حملہ کرتے ہیں اور بے جان انسانوں کو پکڑتے ہیں۔ کرائسٹ سیریز میں سافیکین نے مسیح کے سامنے کیے جانے والے جرم کو دکھایا جب وہ صلیب پر زندہ تھا۔ کوبوب یا کرو سیریز آف ڈرائنگ میں دکھائی گئی انسان کی تصاویر کے برعکس، سافیکین نے عام مزدوروں کی محنت اور محنت کی تعریف کرتے ہوئے انہیں پتھر کے دور میں قدیم اوزاروں کے ساتھ جدوجہد کرتے ہوئے، زرعی زمین کی ترقی کرتے ہوئے، سائنسی پیشرفتوں کو دریافت کرتے ہوئے، اور کائنات کی تلاش کرتے ہوئے دکھایا۔ انہوں نے بعض اوقات انسانی تصاویر بنانے کے لیے کوفی رسم الخط کا استعمال کیا اور اس موضوع کو وسیع کینوس کے ذریعے پیش کیا۔ اس صنف کے نمائندہ کاموں میں سے ایک کا عنوان "دی لاسٹ سپر" ہے، جسے فرانس میں باوقار بنالے ڈی پیرس ایوارڈ سے نوازا گیا تھا۔ ساٹھ کی دہائی کے اوائل میں پاکستان کی قومی نمائش میں سوفیچین کو پہلا انعام دیا گیا۔ انہیں پاکستان کے ساتھ ساتھ بیرون ممالک میں بھی کئی اعزازات اور تمغوں سے نوازا گیا۔ لیکن انہوں نے شاذ و نادر ہی ایوارڈ کی تقریبات میں شرکت کی یا ایوارڈ کی رقم قبول کی۔ سچین کو ادب کا زبردست علم تھا۔ انہوں نے ہزاروں "روبیات" لکھیں، جنہیں انہوں نے کئی کتابوں میں شائع کیا۔ ان آیات کو ادبی اشرافیہ نے منفرد اور تنقیدی طور پر سراہا ہے۔ ان کی پینٹنگز کی طرح یہ آیات بھی انسانی فطرت، خوبیوں اور معاشرے کی کمزوریوں کے موضوعات پر روشنی ڈالتی ہیں۔ اپنی زندگی کے دوران سچین نے تمام براعظموں پر اپنے کاموں کی نمائش کی۔ بیرون ممالک میں ان کی نمائشوں کو ریاستی سطح پر اسپانسر کیا گیا اور زندگی کے تمام شعبوں سے تعلق رکھنے والے بڑی تعداد میں سامعین نے شرکت کی۔ انہوں نے دل سے اپنی زیادہ تر پینٹنگز دوستوں اور دشمنوں کو دے دی، اور عوامی عمارتوں میں بغیر کسی قیمت کے دیوہیکل دیواریں پینٹ کیں۔ انہوں نے ان تحائف کو ان شہروں کے شہریوں کے لیے تحفے کے طور پر اعلان کیا جہاں عوامی عمارتیں واقع تھیں۔ کافیین کو پرنٹ اور الیکٹرانک میڈیا میں بڑے پیمانے پر کور کیا گیا ہے جیسے کہ ٹی وی سیریز "موجیزہ فن" جس نے ایک ماہر دستاویزی فلم میں ان کے کام کو اجاگر کیا۔ "دی ہولی سنر" 2003 میں شائع ہونے والی ایک کتاب ہے، جس میں ان کی متعدد پینٹنگز کی فہرست دی گئی ہے، جن کی نمائش اسی سال موہتا پیلس، کراچی میں کی گئی تھی۔ یہ بہت بڑی کتاب پاکستان میں شائع ہونے والی اب تک کی سب سے بڑی اور بھاری ترین کتابوں میں سے ایک ہے اور اس میں کافیین کے بارے میں مضامین کا مجموعہ بھی موجود ہے جو اس سے قبل کئی سالوں میں رسالوں اور اخبارات میں شائع ہوا تھا۔ کلیدی کاموں کی فہرست 1955-جناح ہسپتال میں میورل، فریر ہال 1963 میں نمائشیں-امریکہ کے دورے کے دوران کئی نمائشیں منعقد ہوئیں۔ البرٹ کیموس کی طرف سے 1967 میں لٹرجر کی لتھوگرافک عکاسی-منگلا ڈیم 1968 میں میورل پر عمل درآمد-پنجاب یونیورسٹی لائبریری 1969 میں میورل پر عمل درآمد-سورۂ رحمان 1969 کی خطاطی-مصلوب سیریز-جن میں سے ایک پینٹنگ لندن کے بونھم میں 2017 کی نیلامی کے دوران جی بی پی 118,750 میں فروخت ہوئی تھی۔ 1970-ون مین شو 1970-نے روبییات کا ایک شاہکار مجموعہ تیار کیا، جسے لٹریری سوسائٹی آف پاکستان نے پہلے انعام کے لیے منتخب کیا۔ سچین نے نجی طور پر کتاب روبیات ؛ سچین نقش شائع کی۔ 1973-لاہور میوزیم میں مورلز 1974-مشرق وسطی اور مشرقی یورپ میں نمائشیں 1976-نیشنل بینک آف پاکستان میں میورل، جی پی او سے متصل شہرۂ قائد اعظم، لاہور 1976-ٹی وی۔ سیریز موجیزہ تفریح 1977-کلاسیکی اردو ادب کی عکاسی، خاص طور پر کینوس پر غالب، اقبال اور فیض کی شاعری۔ 1979-میورل ان ابوظہبی 1981-ٹور آف انڈیا، علی گڑھ، بنارس، حیدرآباد، دہلی 1985-السٹریٹڈ فیض احمد فیض 1986-میورل ایٹ فریر ہال ریورننس بہت بڑی کتاب "دی ہولی سنر: سوفیٹین"، اس پاکستانی فنکار کی طاقت، جدت، بے چین جوش اور بے پناہ توانائی کا خراج تحسین اور جشن ہے۔ اسی عنوان کے ساتھ ایک یادگار منصوبے کے تیسرے مرحلے کے طور پر لانچ کی گئی یہ کتاب موہاٹا پیلس میوزیم کے زیراہتمام کسی ایک فنکار کو خراج تحسین پیش کرنے کے لیے ممکنہ طور پر برصغیر کا سب سے بڑا آرٹ پروجیکٹ ہے۔ پروجیکٹ کا پہلا مرحلہ اسی عنوان کے تحت سوفیکین کی پینٹنگز کی نمائش تھی اور پروجیکٹ کا دوسرا مرحلہ ؛ سوفیکین کے کام کا ایک بلیک اینڈ وائٹ کیٹلاگ گزشتہ سال لانچ کیا گیا تھا۔ پروجیکٹ کا چوتھا مرحلہ اردو اور انگریزی دونوں زبانوں میں چار دستاویزی فلموں پر مشتمل ہوگا اور بین الاقوامی سطح پر تسلیم شدہ فنکار کے بارے میں ایک خصوصی فیچر فلم تیار کی جائے گی۔ تقریبا 700 صفحات پر مشتمل اس کتاب کا وزن 12 کلوگرام ہے، جس میں سافیکین کی تقریبا 400 تخلیقات کی دوبارہ تخلیق شامل ہے، جس کی حمایت فنکار کے ہم عصر اور صحافیوں بشمول معروف فنکارانہ شخصیات اور ناقدین کے تنقیدی تبصروں کے مجموعے سے کی گئی ہے۔ اس میں عظیم فنکار پر مضامین اور ان کی پینٹنگز اور خاکے کی پلیٹیں شامل ہیں۔ کتاب کے حصوں میں فوٹوگرافک مضمون، تنقیدی نقطہ نظر، یادیں، تولید، کیٹلاگ، ایک نمائش میں تصاویر، روبیات، فوٹو ایپیلوگ، آفٹرورڈ، لائف اینڈ ورکس شامل ہیں۔ یہ کتاب خطے کا سب سے بڑا مونوگراف ہے جو کسی ایک فنکار کو بے مثال خراج تحسین پیش کرنے کے لیے مرتب اور تیار کیا گیا ہے، جس نے جنوبی ایشیا میں فنکاروں کو خراج تحسین پیش کرنے کا ایک نیا رجحان قائم کیا ہے۔ کتاب میں پینٹنگز کے کچھ موضوعات ہیں 'جنت میں ایک اجنبی'، 'لامتناہی پرگیٹری'، 'نیلے رنگ میں ریپسوڈی'، 'آگ میں پہیہ'، 'ایک طویل دن'، 'انسانی بندھن کا' بھی غالب، اقبال اور فیض کی شاعرانہ آیات کو بولڈ شکل میں شامل کیا گیا ہے۔ یہ کتاب بنیادی طور پر سوفیٹین کی پینٹنگز کی مشہور نمائش پر مبنی ہے جس کا عنوان ہے، دی ہولی سنر: سوفیٹین جو تقریبا ایک سال قبل ختم ہوئی تھی اور پاکستانی آرٹ کی تاریخ میں اب تک کی سب سے بڑی شرکت اور طویل ترین نمائش تھی۔ آنجہانی شاعر فیض احمد فیض کی بیٹی سلیمہ ہاشمی اور ڈان پبلکیشنز کے مالک حمید ہارون سنگ بنیاد نمائش کے شریک کیوریٹر تھے۔ نمائش، جس میں امروہہ میں پیدا ہونے والے فنکار کے 200 سے زیادہ غیر خطاطی کے کام شامل ہیں، موہاٹا پیلس میوزیم میں منعقد ہوئی اور یہ تقریبا ایک سال تک کھلی رہی۔ اس نمائش میں 100 روپے کی لاگت سے 90,000 سے زیادہ آرٹ سے محبت کرنے والوں نے شرکت کی جنہوں نے سافیچین کی نایاب پینٹنگز اور دیواریں دیکھیں جن کی تجارتی قیمت، کم تخمینے پر، 50 کروڑ روپے سے زیادہ تھی۔ سیفیکین ایک غیر روایتی اور خود ساختہ، خود سکھایا ہوا مصور اور خطاطی تھا جس نے میڈیا اور لائنوں کے اپنے جرات مندانہ اور بلا روک ٹوک استعمال سے ایک پراسرار اور صوفیانہ ماحول پیدا کیا۔ ان کا انوکھا انداز، چاہے وہ ان کی پینٹنگز سے متعلق ہو یا خطاطی سے متعلق، بڑے پیمانے پر "کھٹ سچین" کے نام سے جانا جاتا تھا، بنیادی طور پر گڈانی نامی کراچی کے ساحلی صحرا میں ان کے قیام کے دوران تیار ہوا۔ دی ہولی سنر: سیفیٹین میں ان کی 400 سے زیادہ ڈرائنگز، پینٹنگز اور دیواروں پر مشتمل ہے، جن میں سے ہر ایک ان کے کیریئر کے مختلف مرحلے کی نمائندگی کرتا ہے اور ان کے منفرد اسٹروک، انداز اور رنگین منصوبوں کی عکاسی کرتا ہے۔ یہ گڈانی میں ہی تھا کہ سافیکین نے صحرا کی تیز گرمی میں کیکٹس کی جنگلی نشوونما کا مشاہدہ کیا جہاں پانی کی کمی تھی اور حالات سخت ترین تھے۔ پھر بھی کیکٹس لمبا ہوتا گیا، تمام مشکلات کو نظر انداز کرتے ہوئے اوپر کی طرف بڑھتا گیا۔ سرکشی والے کیکٹس کی طاقتور علامت سافیکین کے پورے کام سے بالاتر ہے اور مبصر پر دیرپا تاثر پیدا کرتی ہے۔ یہ نمائش ناظرین کے لیے ایک نادر موقع تھا کیونکہ سچین، جو اپنے خطاطی کے کاموں کے لیے ایک حقیقی گھریلو لفظ بن گئے تھے، نے اپنی زندگی کے آخری دنوں میں اپنی تجریدی پینٹنگز کی نمائش نہیں کی اور یقینا دیواروں کی بڑی تعداد جو انہوں نے پینٹ کی تھی وہ صرف مخصوص مقامات کے لیے وقف تھی۔ حمید ہارون نے بہت مناسب طریقے سے اس طرح بیان کیا: "کافیین کی علامتیں جزوی خطاطی کے اسٹروک، جزوی مقدس معیارات یا عالم ہیں جو آٹھویں صدی میں پہلی بار شیعہ اسلام کی فوجوں کی علامتوں کے طور پر ابھری تھیں، جو شاید کربلا قتل عام کے بعد سالانہ محرم کی رسم میں علامتی فضیلت کی نمائندگی کے طور پر سب سے زیادہ نظر آتی ہیں۔ اسلامی نبی محمد کے داماد، شہید علی کو جزوی صوفی خراج تحسین، جن کے کوفی رسم الخط میں سینگ والے علف جذبات کی عسکریت پسندی کو ہوا دیتے ہیں اور ابتدائی اسلام کے بنیادی اصولوں پر مبنی تبدیلی کی درخواست، ستم ظریفی کافی ہے۔" نمائش میں پینٹنگز کو عملی طور پر پاکستانی اشرافیہ میں سے کس نے ادھار لیا تھا۔ اپنی زندگی میں شاذ و نادر ہی اپنی پینٹنگز کو لوگوں کو فروخت کیا۔ حالات کے ایک ستم ظریفی موڑ کے طور پر وہ شاید واحد فنکار ہیں جن کا یہ امتیاز ہے کہ ان کے کام کو کھلے عام نقل کیا جاتا ہے اور ان کے نقل کرنے والوں کے ذریعہ خوبصورت منافع کے لیے فروخت کیا جاتا ہے۔ حال ہی میں مقامی اخبارات میں دو خبریں چھپائی گئیں، جو انتہائی غیر روایتی انداز میں، سچین کے عظیم قد کی گواہی دیتی ہیں۔ دونوں خبروں کا تعلق چوروں سے تھا، جس میں سے ایک میں کراچی کے ممتاز فنکاروں میں سے ایک کے گھر میں توڑ پھوڑ کی گئی اور چور زیورات اور دیگر چھوٹی چھوٹی چیزیں لے کر فرار ہو گئے، اور دوسرے واقعے میں ایک کنویں کا گھر شامل تھا جہاں چوری شدہ اشیاء میں صرف سوفیسین کی پینٹنگز شامل تھیں۔ کتاب، دی ہولی سنر: سیفیٹین، میں کیکٹی سیریز، دی سن سیریز، ایکسپوزیشن سیریز، کوبو ویب سیریز وغیرہ کے عنوان سے ڈرائنگ سیریز شامل ہیں۔ کوبو ویب سیریز کے بارے میں ایک لفظ مناسب ہے کیونکہ یہ 1960 کی دہائی کے ہنگامہ خیز دور میں بنایا گیا تھا اور ڈرائنگ میں مردوں اور عورتوں کو دکھایا گیا ہے، یہاں تک کہ عمارتوں کے ڈھانچے کو کوب ویب کے ذریعے متحرک کیا گیا ہے جیسے کہ پتھریلی سڑک پر کمال کی چوٹیوں کی طرف بڑھنے کے بجائے سڑتے ہوئے اور خلاف ورزی کرتے ہوئے۔ دی ہولی سنر: سیفیٹین میں پینٹنگز مختلف موضوعات کی نمائندگی کرتی ہیں جیسے کہ قدرتی مشکلات کے خلاف انسان کی جدوجہد، ماں اور بچہ، فنکار کی ابتدائی زندگی سے اب بھی زندگی کے اعداد و شمار اور بہت سے دوسرے۔ اس کتاب کا مرکزی حصہ اسٹیٹ بینک آف پاکستان کے لیے کمیشن کیے گئے ساکچین کے مشہور دیوار کا علاج ہے۔ "وقت کے خزانے" کے عنوان سے دیوار میں بنی نوع انسان کے ارتقاء کو دکھایا گیا ہے اور عظیم اسکالرز، فلسفیوں، سائنسدانوں، ریاضی دانوں، شاعروں اور مصنفین کی تاریخ کا سراغ لگایا گیا ہے۔ کہا جاتا ہے کہ یہ دیوار سافیچین کی فکری ترقی میں ایک اہم موڑ بن گئی۔ حمید ہارون نے نوٹ کیا کہ اس کے بعد سے، ان کی دانشورانہ طاقت اووڈ کی دنیا، سکندر کے رومانوی اور قدیم یونان اور روم کی امروہہ سے بنی کہانیوں میں داخل ہوئی، جس سے پاکستان کی آرٹ کی تاریخ میں ایک انوکھا امتزاج ہوا۔ گمشدہ پینٹنگز ان کی زندگی میں سرکاری حکام کی طرف سے دو آرٹ گیلریاں قائم کی گئیں، ایک اسلام آباد میں گیلری سوفیٹین کے نام سے، جو بلاک ایف میں واقع تھی اور دوسری فریر ہال کراچی میں، جسے گیلری سوفیٹین بھی کہا جاتا ہے۔ ان کی موت کے بعد، اسلام آباد گیلری کو الگ کر دیا گیا اور تقریبا دو سو پینٹنگز بے حساب تھیں اور فریر ہال گیلری کو حفاظتی وجوہات کی بنا پر تمام عملی مقاصد کے لیے بند کر دیا گیا ہے۔ سنگ مرمر کی سلیبوں پر x 5 فٹ کی پیمائش والے چالیس خطاطی کے پینل غائب ہو گئے ہیں۔ کراچی کے او ایم آئی کلینک میں ان کی موت کے وقت ان کا اٹینڈنٹ موجود تھا جب سچین نے صبح 2 بجے آخری سانسیں لیں۔ اٹینڈنٹ نے ڈاکٹروں کو سوفیکین کی موت کی اطلاع نہیں دی اور اس کے بجائے فریر ہال کے لیے روانہ ہو گیا جہاں سوفیکین چھت پر کام کر رہا تھا۔ اٹینڈنٹ نے سوزوکی وین میں زیادہ سے زیادہ پینٹنگز لائیں، انہیں ایک محفوظ گھر میں لے گیا اور پھر ڈاکٹروں کو اطلاع دینے کے لیے ہسپتال واپس چلا گیا۔ چوری شدہ پینٹنگز باقاعدگی سے فروخت کے لیے دوبارہ پیش کی جا رہی ہیں۔ پی آئی اے کی ملکیت والے مڈ وے ہاؤس ہوٹل کے داخلی دروازے پر کافیین کی ایک بڑی پینٹنگ تھی اور مشہور پاکستانی فنکاروں کے بہت سے دوسرے فن پارے تھے۔ ہوٹل کی فروخت کے بعد، وہ تمام آرٹ خزانہ نمائش میں نہیں رکھا جاتا ہے یا کسی آرٹ گیلری میں پیش نہیں کیا جاتا ہے۔ نیلامی کی تاریخ 2014 میں، سوفیکین کی 'امیجینیشن' بونہمز میں 60,000 پاؤنڈ میں فروخت ہوئی تھی۔ 2015 میں، سپیکسین کی 'قلندر' کرسٹیز میں 173,000 ڈالر میں فروخت ہوئی۔ 2017 میں، بون ہیمس میں 118,750 پاؤنڈ میں فروخت ہونے کے بعد سافیکین کی 'مصلوب' نے پاکستان کے لیے تاریخ رقم کی۔ ڈیتھ سپیچین 10 فروری 1987 کو 57 سال کی عمر میں کراچی، پاکستان میں انتقال کر گئے۔ انہیں کراچی کے ساکھی حسن قبرستان میں دفنایا گیا ہے۔ ایوارڈز، اعزازات اور پہچان 1960-حکومت پاکستان-تمگھا امتیاز 1961-حکومت فرانس-بینالے ڈی پیرس ایوارڈ 1962-صدر پاکستان-پرائڈ آف پرفارمنس ایوارڈ 1975-حکومت آسٹریلیا-"کلچرل ایوارڈ" 1980-حکومت پاکستان-ستارہ امتیاز۔ 2000-سافیکین انسٹی ٹیوٹ آف آرٹس اینڈ انفارمیشن ٹکنالوجی کا قیام 2021-حکومت پاکستان-بعد از مرگ نشان امتیاز یادگاری ڈاک ٹکٹ 14 اگست 2006 کو، پاکستان پوسٹ نے 2000 کروڑ روپے جاری کیے۔ 10 پاکستانی پینٹروں کو بعد از مرگ اعزاز دینے کے لیے 40 شیٹلیٹ۔ سچین کے علاوہ دیگر 9 مصور ہیں: لیلی شہزادہ، عسکری میاں ایرانی، ظہور ال اخلک، علی امام، شاکر علی، انا مولکا احمد، ذبیدہ آغا، احمد پرویز اور بشیر مرزا۔ ۔