Odissi
اوڈیسی (اوڈیسی)، جسے پرانے ادب میں اوریسی بھی کہا جاتا ہے، ایک قدیم ہندوستانی کلاسیکی رقص ہے جس کی ابتدا ہندوستان کی مشرقی ساحلی ریاست اوڈیشہ کے مندروں میں ہوئی تھی۔ اوڈیسی، اپنی تاریخ میں، زیادہ تر خواتین کے ذریعے پیش کی جاتی تھی، اور اس نے مذہبی کہانیوں اور روحانی خیالات کا اظہار کیا، خاص طور پر ریاست کے قدیم شاعروں کے اوڈیسی موسیقی کے راگوں اور تالوں کے مطابق لکھے اور ترتیب دیے گئے گانوں کے ذریعے ویشنو مت کے۔ اوڈیسی پرفارمنس نے دیگر روایات کے خیالات کا بھی اظہار کیا ہے جیسے کہ ہندو دیوتاؤں شیو اور سوریہ کے ساتھ ساتھ ہندو دیوی (شکتی) سے متعلق۔ اوڈیسی کی نظریاتی بنیادیں قدیم سنسکرت متن ناٹیہ شاستر سے ملتی ہیں، قدیم دور میں اس کے وجود کا ثبوت کالنگن مندروں کے مجسموں میں موجود رقص اور ہندو مت، بدھ مت اور جین مت سے متعلق آثار قدیمہ کے مقامات سے ملتا ہے۔ اسے برطانوی راج کے تحت دبا دیا گیا تھا۔ ہندوستانیوں نے اس جبر کے خلاف احتجاج کیا، اس کے بعد اس کی بحالی، تعمیر نو اور توسیع ہوئی جب سے ہندوستان نے نوآبادیاتی حکمرانی سے آزادی حاصل کی تھی۔ اوڈیسی روایتی طور پر پرفارمنس آرٹ کی ایک رقص-ڈرامہ صنف ہے، جہاں فنکار اور موسیقار ایک کہانی، ایک روحانی پیغام یا ہندو متون سے عقیدت مندانہ نظم بجاتے ہیں، جس میں علامتی ملبوسات، جسمانی حرکت، ابھینیا (تاثرات) اور مدرا (اشاروں اور اشاروں کی زبان) کا استعمال کیا جاتا ہے۔ کلاسیکی اوڈیا ادب اور روایتی اوڈیسی موسیقی پر مشتمل گیتا گووندا کو ابھینایا کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔ اوڈیسی کو بنیادی رقص کے نقش کے مرکب کے طور پر سیکھا اور پیش کیا جاتا ہے جسے بھنگا (ہم آہنگ جسم کے موڑ، موقف) کہا جاتا ہے۔ اس میں نچلے (فٹ ورک)، وسط (دھڑ) اور اوپری (ہاتھ اور سر) جسم کو مکمل اظہار اور جیومیٹرک سمیٹری اور تال موسیقی کی گونج کے ساتھ سامعین کی مصروفیت کے تین ذرائع کے طور پر شامل کیا گیا ہے۔ اوڈیسی کی کارکردگی کے ذخیرے میں دعا، نرتا (خالص رقص)، نرتا (اظہار رقص)، ناٹیہ (رقص ڈرامہ) اور موکش (روح کی نجات اور روحانی رہائی کا اشارہ کرنے والا رقص کلائمکس) شامل ہیں۔ روایتی اوڈیسی دو بڑے اندازوں میں موجود ہے، پہلا خواتین کے ذریعہ مکمل کیا گیا اور مقدس، روحانی مندر رقص (مہاریوں) پر مرکوز ہے ؛ دوسرا لڑکیوں (گوٹیپواس) کے لباس میں ملبوس لڑکوں کے ذریعہ مکمل کیا گیا جو ایتھلیٹک اور ایکروبیٹک چالوں کو شامل کرنے کے لیے متنوع تھا، اور مندروں میں تہوار کے مواقع سے لے کر عام عوامی تفریح تک پیش کیا جاتا تھا۔ ہندوستانی فنکاروں کی جدید اوڈیسی پروڈکشنز نے تجرباتی خیالات، ثقافت کے امتزاج، موضوعات اور ڈراموں کی متنوع رینج پیش کی ہے۔ اوڈیسی واحد ہندوستانی رقص تھا جو مائیکل جیکسن کے 1991 کے ہٹ سنگل بلیک یا وائٹ میں موجود تھا۔ اوڈیسی کی بنیادیں پرفارمنس آرٹس کے قدیم ہندو سنسکرت متن ناٹیہ شاستر میں پائی جاتی ہیں۔ ناٹیہ شاستر میں بیان کردہ بنیادی رقص کی اکائیاں، ان میں سے تمام 108، قدیم عالم بھرت مونی سے منسوب ہیں، اور اس کی پہلی مکمل تالیف 200 قبل مسیح اور 200 عیسوی کے درمیان کی ہے، لیکن تخمینے 500 قبل مسیح اور 500 عیسوی کے درمیان مختلف ہیں۔ ناٹیہ شاستر متن کا سب سے زیادہ مطالعہ شدہ ورژن تقریبا 6000 آیات پر مشتمل ہے جو 36 ابواب میں تشکیل دی گئی ہے۔ نتالیہ لیڈووا کا کہنا ہے کہ متن، تانڈوا رقص (شیو) کے نظریہ، راس کے نظریہ، بھاو، اظہار، اشاروں، اداکاری کی تکنیکوں، بنیادی اقدامات، کھڑے ہونے کی کرنسی کو بیان کرتا ہے-یہ سب ہندوستانی کلاسیکی رقص کا حصہ ہیں۔ اس قدیم متن میں کہا گیا ہے کہ رقص اور پرفارمنس آرٹس، روحانی خیالات، خوبیوں اور صحیفوں کے جوہر کے اظہار کی ایک شکل ہیں۔ ناٹیہ شاستر سے مراد چار پرورتیاں (اظہار کی ترسیل کے طریقے) رائج ہیں-اونتی، دکشنتیہ، پنچالی اور اوڈرا-مگدھی ؛ ان میں سے اوڈرا سے مراد اڈیشہ ہے۔ قدیم پرفارمنس آرٹ کے طور پر رقص اور موسیقی کے مزید براہ راست تاریخی ثبوت آثار قدیمہ کے مقامات جیسے غاروں اور بھونیشور، کونارک اور پوری کے مندروں کی نقاشی میں پائے جاتے ہیں۔ ادےگیری میں منچاپوری غار میں رقص اور موسیقاروں کی نقاشی دکھائی گئی ہے، اور یہ پہلی یا دوسری صدی قبل مسیح میں جین بادشاہ کھارویل کے زمانے کی ہے۔ ہاتھیگمفا کے نوشتہ جات، جن کی تاریخ بھی اسی حکمران کی ہے، موسیقی اور رقص کا ذکر کرتے ہیں: <بلاک کوٹ سٹائل = "پس منظر کا رنگ: کوئی نہیں ؛ مارجن-دائیں: 5 ای ایم ؛ مارجن-بائیں: 0 ای ایم ؛ بارڈر-بائیں: ٹھوس 6 پی ایکس #FFE0BB ؛ پیڈنگ: 1.0em> (وہ [بادشاہ]) گندھرووں (یعنی، موسیقی) کی سائنس میں مہارت رکھتا ہے، دپا، رقص، گانا اور ساز موسیقی کی نمائش کے ساتھ اور تہواروں اور جلسوں (سماجوں) کا انعقاد کرکے دارالحکومت کی تفریح کرتا ہے۔ </p>-ہاتھیگمفا نوشتہ، لائن 5، ~ دوسری-پہلی صدی قبل مسیح </بلاک کوٹ> ماہرین آثار قدیمہ نے اوڈیشہ کے پہاڑی علاقوں شنکرجنگ میں 20 کلیدی، احتیاط سے تشکیل شدہ پالش شدہ بیسالٹ لیتھوفون کی دریافت کی اطلاع دی ہے، جس کی تاریخ تقریبا 1000 قبل مسیح ہے۔ ریاست اڈیشہ میں ہندو، جین اور بدھ مت کے آثار قدیمہ کے مقامات، خاص طور پر آسیا پہاڑیوں کے سلسلے میں 6 ویں سے 9 ویں صدی عیسوی کے نوشتہ جات اور رقص کی نقاشی دکھائی دیتی ہے۔ اہم مقامات میں ادےگیری میں رانی گمفا، اور للتگیری، رتناگیری اور الاتگیری مقامات پر مختلف غاریں اور مندر شامل ہیں۔ مثال کے طور پر، بدھ مت کی شبیہیں رقص کرنے والے دیوتاؤں اور دیویوں کے طور پر دکھائی گئی ہیں، اوڈیسی جیسی کرنسی میں ہیروکا، وجراورہی اور ماریچی کے ساتھ۔ الیگزینڈر کارٹر کا کہنا ہے کہ تاریخی شواہد سے پتہ چلتا ہے کہ اوڈیسی مہارش (ہندو مندر کے رقاص) اور ڈانس ہال فن تعمیر (ناٹا منڈپا) کم از کم 9 ویں صدی عیسوی تک رائج تھے۔ کپلا وتسیاین کے مطابق، جین مت کے کلپاستر میں، گجرات میں دریافت ہونے والے اس کے نسخوں میں، کلاسیکی ہندوستانی رقص کے پوز شامل ہیں-جیسے سمپدا، تربھنگی اور اوڈیسی کا چوکا۔ وتسیاین کا کہنا ہے کہ اس سے پتہ چلتا ہے کہ اوڈیسی کی تعریف کی جاتی تھی یا کم از کم ہندوستان کے دور دراز حصوں میں، قرون وسطی کے دور میں اوڈیشہ سے دور، ایک اہم جین متن کے حاشیے میں شامل کیا جاتا تھا۔ تاہم، جین مخطوطات رقص کے انداز کو حاشیے اور احاطے میں آرائشی فن کے طور پر استعمال کرتے ہیں، لیکن رقص کی وضاحت یا بحث نہیں کرتے ہیں۔ ہندو رقص کے متن جیسے ابھینیا چندرکا اور ابھینیا درپنا پیروں، ہاتھوں، کھڑے ہونے کی کرنسی، حرکت اور رقص کے ذخیرے کی تفصیلی وضاحت فراہم کرتے ہیں۔ اس میں ناٹیہ شاستر میں مذکور کرنوں کی تصویریں شامل ہیں۔ اسی طرح، اوڈیشہ سے مندر کے فن تعمیر پر تصویری ہندو متن، شلپا پرکاش، اوڈیا فن تعمیر اور مجسمہ سازی سے متعلق ہے، اور اس میں اوڈیسی کرنسی شامل ہیں۔ اصل مجسمے جو جدید دور میں زندہ رہے ہیں اور اوڈیا مندروں میں پینل ریلیف، جو 10 ویں سے 14 ویں صدی کے ہیں، اوڈیسی رقص کو ظاہر کرتے ہیں۔ اس کا ثبوت پوری کے جگن ناتھ مندر کے ساتھ ساتھ اوڈیشہ میں ویشنو مت، شیو مت، شکتی مت اور ویدک دیوتاؤں جیسے سوریہ (سورج) کے دیگر مندروں میں ملتا ہے۔ بھونیشور میں کونارک سورج مندر اور برہمیشور مندر میں رقاصوں اور موسیقاروں کے کئی مجسمے موجود ہیں۔ آٹھویں صدی کے شنکراچاریہ کی شاعرانہ تحریروں کی ترکیب اور خاص طور پر الہی محبت نے گیٹاگووند کو 12 ویں صدی کے جے دیو سے متاثر کیا جس نے جدید اوڈیسی کی توجہ اور ترقی کو متاثر کیا۔ اوڈیسی کو مندروں میں مہارش نامی رقاصوں کے ذریعے پیش کیا جاتا تھا، جو چھوٹی عمر سے ہی اپنے رقص کے فن کی تربیت اور کمال کے بعد یہ روحانی نظمیں اور بنیادی مذہبی ڈرامے بجاتے تھے، اور جنہیں مذہبی خدمات کے لیے نیک مانا جاتا تھا۔ مغل اور برطانوی دور 12 ویں صدی کے بعد، اوڈیا مندر، خانقاہ اور مشرقی برصغیر میں پشپاگیری جیسے قریبی ادارے مسلم فوجوں کے حملوں اور لوٹ مار کی لہروں کی زد میں آ گئے، ایک ایسی ہنگامہ آرائی جس نے تمام فنون کو متاثر کیا اور ان آزادیوں کو ختم کر دیا جن سے پہلے فنکار لطف اندوز ہوتے تھے۔ مثال کے طور پر اوڈیشہ میں سلطان فیروز شاہ تغلق کے حملے (1360-1361 عیسوی) کے سرکاری ریکارڈ میں جگن ناتھ مندر کے ساتھ ساتھ متعدد دیگر مندروں کی تباہی، رقص کرنے والے مجسموں کو خراب کرنے اور ڈانس ہالوں کو تباہ کرنے کی وضاحت کی گئی ہے۔ اس کی وجہ سے اوڈیسی اور دیگر مذہبی فنون میں بڑے پیمانے پر زوال آیا، لیکن اس دور میں کچھ خیر خواہ حکمران تھے جنہوں نے خاص طور پر درباروں میں پرفارمنس کے ذریعے فنون کی حمایت کی۔ ہندوستان کے سلطنت اور مغل دور کے دوران، مندر کے رقاصوں کو سلطان کے خاندان اور درباروں کی تفریح کے لیے منتقل کیا گیا تھا۔ وہ شرافت کی حرم سے وابستہ ہو گئے۔ الیگزینڈر کارٹر کا کہنا ہے کہ اوڈیسی رقص غالبا 17 ویں صدی میں بادشاہ رام چندر دیو کی سرپرستی میں پھیل گیا۔ اس توسیع نے مارشل آرٹس (اکھندا) اور ایتھلیٹکس کو اوڈیسی رقص میں ضم کیا، جس میں لڑکوں اور نوجوانوں کو شامل کیا گیا جسے گوٹیپواس کہا جاتا ہے، نوجوانوں کو فوج کے لیے جسمانی طور پر تربیت دینے اور غیر ملکی حملوں کا مقابلہ کرنے کے ایک ذریعہ کے طور پر۔ راگنی دیوی کے مطابق، تاریخی شواہد سے پتہ چلتا ہے کہ گوٹیپواس روایت کو 14 ویں صدی میں کھردھا کے راجہ نے جانا اور پروان چڑھا تھا۔ برطانوی راج کے دوران، نوآبادیاتی حکومت کے عہدیداروں نے مندر کی روایات کا مذاق اڑایا، جبکہ عیسائی مشنریوں نے اوڈیسی اور دیگر ہندو مندر رقص فنون کی حساسیت کے اخلاقی اشتعال پر مستقل حملہ کیا۔ 1872 میں، ولیم ہنٹر نامی ایک برطانوی سرکاری ملازم نے پوری کے جگن ناتھ مندر میں ایک پرفارمنس دیکھی، پھر لکھا، "غیر مہذب تقریبات نے رسم کو بدنام کیا، اور پلٹتی ہوئی آنکھوں سے ناچنے والی لڑکیاں معمولی عبادت گزار کو شرمندہ کر دیتی ہیں۔"، اور پھر ان پر بتوں کی پوجا کرنے والی طوائفوں کے طور پر حملہ کیا جنہوں نے "ہوا دار گیریشنز" کے ساتھ اپنی عقیدت کا اظہار کیا۔ عیسائی مشنریوں نے 1892 میں اس طرح کی تمام رقص کی شکلوں پر پابندی لگانے کے لیے "رقص مخالف تحریک" کا آغاز کیا۔ نوآبادیاتی دور میں یورپیوں کے ذریعہ رقاصوں کو اکثر طوائف کے طور پر بدنام کیا جاتا تھا۔ 1910 میں، ہندوستان میں برطانوی نوآبادیاتی حکومت نے مندر کے رقص پر پابندی لگا دی، اور رقص کے فنکاروں کو پرفارمنس آرٹس کے لیے کسی بھی مالی مدد کی کمی کی وجہ سے شدید غربت کا شکار کر دیا گیا، جو کہ دقیانوسی بدنما داغ کے ساتھ مل کر تھا۔ آزادی کے بعد مندر کے رقص پر پابندی اور نوآبادیاتی حکمرانی کے دوران ثقافتی امتیازی سلوک نے ہندوؤں کی طرف سے دقیانوسی تصورات پر سوال اٹھانے اور اوڈیسی سمیت ہندوستان کے علاقائی فنون کو بحال کرنے کے لیے ایک تحریک کا آغاز کیا۔ ان کوششوں کی وجہ سے، کلاسیکی ہندوستانی رقصوں نے نشاۃ ثانیہ اور تعمیر نو کا دور دیکھا، جس نے خاص طور پر ہندوستانیوں کے نوآبادیات سے آزادی حاصل کرنے کے بعد زور پکڑا۔ اوڈیسی نے کئی دیگر بڑے ہندوستانی رقصوں کے ساتھ 1950 کی دہائی میں بہت سے اسکالرز اور فنکاروں کی کوششوں کے بعد پہچان حاصل کی، خاص طور پر ایک اڑیہ شاعر، ڈرامہ نگار اور محقق کوی چندر کالی چرن پٹنایک کی کوششوں کے بعد۔ پٹنائک کو رقص کی شکل کا نام "اوڈیسی" رکھنے کا سہرا بھی دیا جاتا ہے۔ روایتی اوڈیسی، کلاسیکی اور قرون وسطی کے دور میں، ہندو متون پر مبنی ایک ٹیم رقص رہا ہے۔ اس ڈرامہ رقص میں خواتین (مہاری) یا تو ہندو مندر کے اندرونی حرم خانہ میں، یا مندر سے منسلک نٹامنڈیر میں روحانی نظم یا مذہبی کہانی پیش کرتی تھیں۔ اوڈیسی جو مہارشیوں کو پیش کرتے ہیں وہ خالص رقص کو اظہار کے ساتھ جوڑتے ہیں، تاکہ ابھینایا (اشاروں) کے ذریعے بنیادی متن کو چلایا اور بات چیت کی جا سکے۔ پرفارمنس آرٹ ایک اور پہلو کو شامل کرنے کے لیے تیار ہوا، جس میں لڑکوں کی ٹیمیں-لڑکیوں کے لباس میں-جنہیں گوٹیپواس کہا جاتا ہے، نے اوڈیسی کے ذخیرے کو بڑھایا، جیسے کہ ایکروبیٹکس اور ایتھلیٹک چالوں کو شامل کرکے، اور انہوں نے عام لوگوں کی تفریح کے لیے مندروں کے قریب اور کھلے میلوں دونوں میں پرفارم کیا۔ ہندوستانی روایت میں، بہت سے ماہر گوٹیپوا اپنی جوانی میں گرو (اساتذہ) بن گئے۔ جدید اوڈیسی ایک متنوع پرفارمنس آرٹ ہے، مرد خواتین میں شامل ہو چکے ہیں، اور 1950 کی دہائی سے اس کی تعمیر نو نے نئے ڈراموں اور دیگر ہندوستانی رقصوں کے پہلوؤں کو شامل کیا ہے۔ محبت ایک عالمگیر موضوع ہے اور ہندوستانی مذاہب میں مثالی اقدار میں سے ایک ہے۔ اس موضوع کا اظہار سنسنی خیز محبت کی نظموں اور کرشنا سے متعلق ادب میں جنسی اتحاد کے استعاروں کے ذریعے کیا گیا ہے، اور ابتدائی زمانے سے اوڈیسی جیسے اپنے رقص کے فنون میں ایروس (شرنگارا) کے طور پر۔ جوڈتھ حنا کا کہنا ہے کہ ہندو مت فنکار کی حوصلہ افزائی کرتا ہے کہ وہ "لامحدود، الہی نفس کو تجویز کرنے، ظاہر کرنے یا دوبارہ تخلیق کرنے کی کوشش کرے"، اور فن کو "عالمگیر وجود کے ادراک کا اعلی ترین ذریعہ" سمجھا جاتا ہے۔ جسمانی قربت ایسی چیز نہیں ہے جسے شرم کی وجہ سمجھا جاتا ہے، بلکہ اسے جشن اور عبادت کی ایک شکل سمجھا جاتا ہے، جہاں سنت عاشق ہوتا ہے اور عاشق سنت ہوتا ہے۔ الیگزینڈر کارٹر کا کہنا ہے کہ اوڈیسی رقص کے اس پہلو کو نوآبادیاتی دور کے بعد کی جدید تعمیر نو میں زیر کیا گیا ہے، اور اس بات پر زور دیا گیا ہے کہ "ذاتی فنکارانہ مہارت کے اظہار کو رسمی روحانی اظہار کے طور پر" کیا گیا ہے۔ روایتی اوڈیسی کے ذخیرے میں، تمام کلاسیکی ہندوستانی رقصوں کی طرح، نرتا (خالص رقص، سولو)، نرتا (جذبات کے ساتھ رقص، سولو) اور ناٹیہ (ڈرامائی رقص، گروپ) شامل ہیں۔ اوڈیسی کی کارکردگی کے ان تین پہلوؤں کو بنیادی ہندو متون، خاص طور پر ناٹیہ شاستر، ابھینیا درپنا اور اوڈیشہ کے مہیشور مہاپاترا کے 16 ویں صدی کے ابھینیا چندرکا میں بیان اور واضح کیا گیا ہے۔ نرتا کی پیشکش رقص کا تجریدی، تیز اور تال پر مبنی پہلو ہے۔ ناظرین کو نرتا میں خالص حرکت کے ساتھ پیش کیا جاتا ہے، جس میں حرکت، شکل، رفتار، رینج اور پیٹرن میں خوبصورتی پر زور دیا جاتا ہے۔ ذخیرے کے اس حصے میں کوئی تشریحی پہلو نہیں ہے، کوئی کہانی نہیں ہے۔ یہ ایک تکنیکی کارکردگی ہے، اور اس کا مقصد سامعین کے حواس (پراکرتی) کو مشغول کرنا ہے۔ نرتیہ رقص کا سست اور اظہار خیال پہلو ہے جو جذبات، کہانی کو خاص طور پر ہندو رقص کی روایات میں روحانی موضوعات کے ساتھ بات چیت کرنے کی کوشش کرتا ہے۔ نرتیہ میں، رقص کی اداکاری اشاروں کی علامتی زبان اور موسیقی کے سروں پر سیٹ شدہ جسمانی حرکت کے ذریعے الفاظ کے خاموش اظہار کو شامل کرنے کے لیے پھیلتی ہے۔ ذخیرے کا یہ حصہ حسی لطف سے زیادہ ہے، اس کا مقصد ناظرین کے جذبات اور دماغ کو مشغول کرنا ہے۔ ناٹیم ایک ڈرامہ ہے، عام طور پر ایک ٹیم کی کارکردگی، لیکن ایک سولو اداکار کے ذریعہ اداکاری کی جا سکتی ہے جہاں رقاص بنیادی کہانی میں ایک نئے کردار کی نشاندہی کرنے کے لیے جسم کی کچھ معیاری حرکات کا استعمال کرتا ہے۔ ناٹیہ میں نرتیہ کے عناصر شامل ہوتے ہیں۔ موکشیا اوڈیسی کا ایک آب و ہوا کا خالص رقص ہے، جس کا مقصد روح کی آزادی اور روح میں سکون کو اجاگر کرنا ہے۔ اوڈیسی رقص کی آوازیں اوڈیا میں ہوتی ہیں اور موسیقی میں سنسکرت زبان میں اوڈیسی موسیقی کی روایت کے راگوں اور تالوں کی سختی سے پیروی کی جاتی ہے۔ اوڈیسی رقص میں استعمال ہونے والے تالے ایکاتالی، کھیماتا، روپکا، ترپاٹا، جھمپا، جٹی تال، اداتالی، مٹھ، ادیتلا، سریمنا، کدوکا اور دیگر ہیں۔ سیکوینس روایتی اوڈیسی کے ذخیرے کا سلسلہ منگلا چرن نامی دعا سے شروع ہوتا ہے۔ خدا یا دیوی کی تعریف میں ایک شلوک (گیت) گایا جاتا ہے، جیسے کہ جگن ناتھ (وشنو کا اوتار)، جس کے معنی رقص کے ذریعے ظاہر ہوتے ہیں۔ منگلا چرن کے بعد پشپنجلی (پھول چڑھانا) اور بھومی پرانم (مادر زمین کو سلام) آتا ہے۔ دعا میں تری کھنڈی پرانم یا تین گنا سلام بھی شامل ہے-دیووں (دیوتاؤں)، گروؤں (اساتذہ) اور لوکوں یا رسیکوں (ساتھی رقاصوں اور سامعین) کو۔ اوڈیسی پرفارمنس میں اگلا ترتیب وار مرحلہ باتو ہے، جسے باتو نروتیا یا ستائی نروتیا یا باتوکا بھیرو بھی کہا جاتا ہے۔ یہ ایک تیز رفتار، خالص رقص (نرتا) ہے جو شیو کے اعزاز میں پیش کیا جاتا ہے۔ رقص کے اس حصے کے ساتھ کوئی گانا یا تلاوت نہیں ہے، صرف تال کی موسیقی ہے۔ اوڈیسی میں یہ خالص رقص کا سلسلہ ایک پلوی تک بنتا ہے جو اکثر آنکھوں، گردن، دھڑ اور پیروں کی سست، خوبصورت اور گیتوں کی حرکات ہوتی ہے اور آخر میں تیز رفتار میں آہستہ آہستہ عروج پر پہنچ جاتی ہے۔ نرتیہ اس کے بعد آتا ہے، اور ابھینیا، یا ایک اظہار رقص پر مشتمل ہوتا ہے جو کسی گانے یا شاعری کا ایک عمل ہوتا ہے۔ رقاص (زبانیں) مدروں (ہاتھ کے اشاروں)، بھاووں (مزاج، جذبات کو عملی جامہ پہنانے)، آنکھ اور جسم کی حرکت کا استعمال کرتے ہوئے ایک علامتی زبان میں کہانی کا اظہار کرتے ہیں۔ یہ رقص ہلکا پھلکا، خوبصورت اور سنسنی خیز ہوتا ہے۔ اوڈیسی میں ابھینیا سنسکرت یا اوڈیا زبان میں پڑھے جانے والے آیات پر پیش کیا جاتا ہے۔ سب سے زیادہ عام اوڈیا گانوں پر ابھینایا یا سنسکرت اشٹھپادی یا سنسکرت استوتی جیسے دساوتار استوترم (بھگوان وشنو کے دس اوتار کی عکاسی کرتے ہوئے) یا اردھناری استوترم (آدھا مرد، الہی کی آدھی عورت کی شکل) ہیں۔ علاقائی طور پر پیش کی جانے والی بہت سی ابھینیا کمپوزیشن رادھا-کرشنا تھیم پر مبنی ہیں۔ جے دیو کی لکھی ہوئی رادھا-کرشنا کی محبت کی نظم گیتا گووندا کی استپادی عام طور پر اڈیشہ میں رقص کے ذخیرے کے حصے کے طور پر پیش کی جاتی ہیں۔ ناٹیہ حصہ، یا رقص ڈرامہ، ترتیب میں اگلا ہے۔ عام طور پر ہندو افسانوں، مہاکاویوں اور افسانوی ڈراموں کو موضوعات کے طور پر منتخب کیا جاتا ہے۔ اوڈیسی روایت کا ایک مخصوص حصہ کارکردگی کے سلسلے میں موکش (یا موکشیا) کے اختتامی حصے کو شامل کرنا ہے۔ یہ ایک تلاوت کا اختتامی آئٹم ہے۔ ہندو روایات میں موکش کا مطلب "روحانی آزادی" ہے۔ یہ رقص تحریک روایتی طور پر روحانی رہائی اور روح کی آزادی کا احساس دلانے کی کوشش کرتی ہے، اور خالص جمالیات کے دائرے میں داخل ہوتی ہے۔ حرکت اور پوز تیز رفتار خالص رقص کے عروج میں ضم ہو جاتے ہیں۔ بنیادی حرکتیں اور مدرا اوڈیسی کی بنیادی اکائی کو بھنگا کہا جاتا ہے۔ یہ آٹھ بیلیوں، یا جسم کی پوزیشنوں اور حرکات سے بنے ہوتے ہیں، جو کئی اقسام میں مل جاتے ہیں۔ حرکت اوٹھاس (اٹھنا یا اوپر)، بیتھاس (بیٹھنا یا نیچے) یا استھانکاس (کھڑا ہونا) ہے۔ رقص کے فرش پر چلنے والی چالوں یا حرکت کو چالیاں کہا جاتا ہے، جس کی حرکت کی رفتار کلاسیکی سنسکرت متون کے مطابق جذبات سے منسلک ہوتی ہے۔ اس طرح، مثال کے طور پر، بورے یا تیز رفتار جوش و خروش کی نشاندہی کرتے ہیں، جبکہ سست الجھن کی رفتار مایوسی کی نشاندہی کرتی ہے۔ جمالیات کے لیے، حرکت ایک کور، خلا یا فرش میں ایک نقطہ پر مرکوز ہوتی ہے، اور ہر ڈانسر کے پاس جگہ کا اپنا خیالی مربع ہوتا ہے، جس کے اندر گھماؤ اور اظہار ہوتا ہے۔ پاؤں کی حرکت یا پاڈا بھیڈوں میں بھی بنیادی رقص کی اکائیاں ہوتی ہیں، اور اوڈیسی میں ان میں سے چھ ہیں، اس کے برعکس چار زیادہ تر کلاسیکی ہندوستانی رقصوں میں پائے جاتے ہیں۔ اوڈیسی میں رقص کی تین بنیادی پوزیشنیں ہیں: چوکا-مربع پوزیشن، جس میں دونوں ٹانگوں پر مساوی طور پر وزن رکھا جاتا ہے، ریڑھ کی ہڈی سیدھی ہوتی ہے، کہنیوں کو جھکا کر بازو اٹھائے جاتے ہیں۔ ابھنگا-جسم کا وزن ایک پاؤں پر منتقل ہو جاتا ہے، جبکہ پاؤں اور گھٹنوں کو کھڑے ہونے کی پوزیشن میں آگے رکھا جاتا ہے، ایک کولہا سائیڈ وے تک پھیلا ہوا ہے اور ٹورسو سپورٹنگ ٹانگ سے دور ہو جاتا ہے۔ تریبھنگا-جسم کا ایس کی شکل کا تین گنا موڑ ہے، جس کا دھڑ ایک سمت میں مڑتا ہے جبکہ سر اور کولہے دھڑ کے مخالف سمت میں مڑتے ہیں۔ مزید برآں، ہاتھ اور ٹانگیں جسم کو دو چوکوں (مستطیل) کے مرکب میں تشکیل دیتے ہیں، جو حوالہ کا ایک جمالیاتی فریم فراہم کرتے ہیں۔ یہ قدیم سنسکرت متون میں بیان کیا گیا ہے، اور اس کی شکلیں دیگر ہندو رقص فنون میں پائی جاتی ہیں، لیکن تربھنگا کے انداز سب سے زیادہ اوڈیسی میں تیار ہوئے اور اس سے مخصوص ہیں، اور وہ تاریخی ہندو مندر کے نقشوں میں پائے جاتے ہیں۔ مدرا یا ہست ہاتھ کے اشارے ہیں جو کسی دیئے گئے عمل کے معنی کو ظاہر کرنے کے لیے استعمال ہوتے ہیں۔ ہندوستان کے تمام کلاسیکی رقصوں کی طرح، اوڈیسی کا مقصد جزوی طور پر ہاتھ اور چہرے کے مناسب اشاروں سے کہانی میں جذبات، مزاج اور اندرونی احساسات کو ظاہر کرنا ہے۔ جدید اوڈیسی رقص میں 63 ہستے ہیں، اور ان کے وہی نام یا ڈھانچہ ہیں جو پورے ہندوستان کے ہندو متون میں ہیں، لیکن سب سے زیادہ قریب سے ابھینیا چندرکا سے ملتے جلتے ہیں۔ روایتی متون کے مطابق، ان کو تین حصوں میں تقسیم کیا گیا ہے: اسامیوکت ہست-ایک ہاتھ والے مدراس-28 پرکڑ (اشارے، مثال کے طور پر سلامی، دعا، گلے لگنا، توانائی، بندھن، جھولنا، گاڑی، خول، تیر، کسی چیز کو پکڑنا، پہیہ وغیرہ)۔ سمیوکت ہست-دو ہاتھ والے مدراس-24 پراکر (اشارے، مثال کے طور پر جھنڈے، پھول، پرندے یا جانور کی قسم، چاند، پکڑنے جیسے عمل وغیرہ کی نشاندہی کرنے کے لیے۔) نرتیہ ہست-"خالص رقص" مدراس مدرا نظام نندیکیشورا کے "ابھینیا درپنا" اور بھرت مونی کے قدیم ناٹیہ شاستر سے ماخوذ ہے۔ ملبوسات اوڈیسی رقاص میک اپ اور زیورات کے ساتھ رنگین لباس پہنتے ہیں۔ اوڈیسی رقاصوں کی پہنی ہوئی ساڑی روشن رنگ کی ہوتی ہے، اور عام طور پر مقامی ریشم (پٹاساری) کی ہوتی ہے۔ اسے پلیٹس کے ساتھ پہنا جاتا ہے، یا اس کے سامنے ایک پلیٹ ٹیلر سلائی ہو سکتی ہے، تاکہ فٹ ورک کے دوران زیادہ سے زیادہ لچک پیدا ہو۔ ان ساڑیوں میں علاقائی ڈیزائن اور سجاوٹ کے ساتھ اڈیشہ کے روایتی پرنٹ ہوتے ہیں، اور یہ سمبل پوری ساڑی اور بومکائی ساڑی ہو سکتی ہے۔ زیورات میں چاندی کے ٹکڑے شامل ہیں، جو علاقائی روایت میں پسندیدہ دھات ہے۔ بالوں کو باندھ دیا جاتا ہے، اور عام طور پر ہندو مندر کی چوٹی سے مشابہت رکھنے والے ایک وسیع بن میں کھینچا جاتا ہے، اور سینتھی سے سجایا جاتا ہے۔ بالوں کے انداز میں سفید پھولوں کی چاند کی شکل کی چوٹی ہو سکتی ہے، یا مور کے پنکھوں کے ساتھ مکوٹ (بھگوان کرشن کی علامت) کہلانے والا ریڈ کا تاج ہو سکتا ہے۔ رقاصوں کے ماتھے کو ٹکا سے نشان زد کیا جاتا ہے، اور مختلف زیورات جیسے الاکا (سر کا ٹکڑا جس پر ٹکا لٹکا ہوتا ہے) سے سجایا جاتا ہے۔ آنکھیں کاجل (بلیک آئی لائنر) سے بجتی ہیں۔ کان کا احاطہ جسے کاپا یا کان کی انگوٹھیاں کہا جاتا ہے، سر کے اطراف کو سجاتا ہے، جبکہ ہار گردن کو سجاتا ہے۔ رقاص اوپری بازو پر بازوؤں کا ایک جوڑا پہنتا ہے جسے بہچوڑی یا باجوبند بھی کہا جاتا ہے۔ کلائی کنکانہ (چوڑیاں) سے ڈھکی ہوتی ہے۔ کمر پر وہ ایک وسیع بیلٹ پہنتے ہیں جو ساڑی کے ایک سرے کو باندھتی ہے۔ ٹخنوں کو چمڑے کے ٹکڑے سے سجایا جاتا ہے جس کے اوپر گھنٹیاں (گھنگرو) ہوتی ہیں۔ رقاص کی ہتھیلیوں اور تلووں کو سرخ رنگ کے رنگ سے پینٹ کیا جا سکتا ہے جسے الٹا کہا جاتا ہے۔ جدید اوڈیسی مرد فنکار دھوتی پہنتے ہیں-کمر کے گرد بندھا ہوا ایک چوڑا کپڑا، حرکت کے لیے تیار کیا جاتا ہے، اور ٹانگوں کے درمیان باندھ دیا جاتا ہے ؛ عام طور پر گھٹنے یا نیچے تک پھیلا ہوا ہوتا ہے۔ اوپری جسم ننگے سینے والا ہوتا ہے، اور ایک لمبی پتلی فولڈڈ ٹرانسلوسینٹ شیٹ جو ایک کندھے پر لپٹی ہوتی ہے اور عام طور پر چوڑی پٹی کے نیچے ٹکی ہوتی ہے۔ موسیقی اور آلات اوڈیسی رقص کے ساتھ ریاست اوڈیشہ کی روایتی کلاسیکی موسیقی، اوڈیسی موسیقی ہوتی ہے۔ اوڈیسی کے بنیادی راگ کلیان، نٹا، شری گوڑا، براڈی، پنچما، دھنشری، کرناٹا، بھیروی اور شوکابراڈی ہیں۔ راگنی دیوی کا کہنا ہے کہ اوڈیسی رقص "بصری موسیقی" کی ایک شکل ہے، جس میں راگ اور راگنی، بالترتیب بنیادی اور ثانوی موسیقی کے طریقے، موسیقاروں کے ذریعے مربوط ہوتے ہیں اور رقاص کے ذریعے ان کی تشریح کی جاتی ہے۔ ہر نوٹ ایک ذریعہ ہے، اس کا ایک مقصد ہے اور کلاسیکی ہندوستانی موسیقی میں موڈ کے ساتھ، جس کے ساتھ اوڈیسی پریجا کے ذریعے ایک گانے میں جذبات کا اظہار کرتا ہے۔ یہ سچ ہے کہ آیا پرفارمنس رسمی ہے، یا کم رسمی ہے جیسا کہ نرٹانا اور نٹنگی میں تہوار کے مواقع اور زندگی کے عوامی جشن کے دوران استعمال ہوتا ہے۔ زیادہ تر ہندوستانی رقص کی شکلوں کی طرح، اوڈیسی کا ایک گروپ موسیقی کے مجموعے کے ساتھ پرفارم کرتا ہے۔ منی آرکیسٹرا متعدد آلات پر مشتمل ہوتا ہے، جو اکثر خطے کے لحاظ سے قدرے مختلف ہوتے ہیں۔ ہر جگہ تان پورہ کو ایک مستقل، ڈروننگ ماحول کے لیے استعمال کیا جاتا ہے، جس میں مردلا (پکھاوج کا ایک بیرل ڈھول)، طبلہ یا ٹکرانے کے لیے مردنگم ہوتا ہے۔ میلوڈک آلات ہارمونیم، بانسری (بانس کی بانسری) یا سارنگی سے لے کر ستار اور وائلن تک ہوتے ہیں۔ مزید برآں، منجیرا (انگلی کے دسترخوان) یا دیگر چھوٹے، پرکیوسیو آلات استعمال کیے جا سکتے ہیں۔ بعض اوقات، گلوکاروں کو نمایاں کیا جا سکتا ہے، عام طور پر سادہ، تال کے جملے اور دھنیں گاتے ہوئے خاص طور پر میچ کرنے کے لیے کوریوگراف کیے گئے رقص کے ساتھ۔ انداز اوڈیسی روایت تین اسکولوں میں موجود تھی: مہاری، نرتاکی، اور گوٹیپوا: مہاری اڑیہ دیوداسی یا مندر کی لڑکیاں تھیں، ان کا نام مہا (عظیم) اور ناری (لڑکی)، یا مہری (منتخب) سے ماخوذ ہے، خاص طور پر وہ جو پوری میں جگگناتھ کے مندر میں ہیں۔ ابتدائی مہاراؤں نے نرتا (خالص رقص) اور ابھینیا (شاعری کی تشریح) پیش کی جو مختلف ہندو دیوتاؤں اور دیوی دیوتاؤں کے ساتھ ساتھ پورانک افسانوں اور ویدک افسانوں کے لیے وقف تھی۔ بعد میں، مہارشیوں نے خاص طور پر جے دیو کی گیتا گووندا کی دھنوں پر مبنی رقص کے سلسلے پیش کیے۔ یہ انداز زیادہ سنسنی خیز ہے اور رقص، موسیقی اور پرفارمنس آرٹس پر کلاسیکی سنسکرت متون کے قریب ہے۔ گوٹیپوا لڑکوں کو لڑکیوں کے لباس میں ملبوس کیا جاتا تھا اور مہاریوں کے ذریعے رقص سکھایا جاتا تھا۔ اس انداز میں مارشل آرٹس، ایتھلیٹکس اور ایکروبیٹکس شامل تھے۔ گوٹیپواس نے مندروں اور میلے کے میدانوں کے باہر ان کمپوزیشن پر عوامی تفریح کے طور پر رقص کیا۔ نرتاکی رقص شاہی درباروں میں ہوتا تھا، جہاں یہ برطانوی دور سے پہلے رائج تھا۔ اسکول، تربیت اور پہچان اوڈیسی استاد اور فنکار کیلوچرن مہاپاترا، پنکج چرن داس، ڈیبا پرساد داس اور رگھوناتھ دتہ وہ چار بڑے گرو تھے جنہوں نے چالیس کی دہائی کے آخر اور پچاس کی دہائی کے اوائل میں اوڈیسی کو زندہ کیا۔ سنجکتا پانیگرہی کیلوچرن مہاپاترا کی ایک سرکردہ شاگرد تھیں جنہوں نے ہندوستان اور بیرون ملک پرفارم کرکے اوڈیسی کو مقبول بنایا۔ ساٹھ کی دہائی کے وسط میں، کیلوچرن مہاپاترا کے تین دیگر شاگرد، کمکم موہنتی اور سونل مان سنگھ، ہندوستان اور بیرون ملک اپنی پرفارمنس کے لیے مشہور تھے۔ کچھ دیگر قابل ذکر شاگردوں میں دیبی باسو، جہلم پرانجپے، شبھاڑا ورادکر اور دکشا مشرو والا شامل ہیں۔ لکشمی پریہ مہاپاترا نے 1948 میں کٹک کے اناپورنا تھیٹر میں اوڈیسی ابھینیا کا ایک ٹکڑا پیش کیا، یہ شو اپنے عصری احیاء کے بعد پہلی کلاسیکی اوڈیسی رقص کی کارکردگی کے طور پر برقرار رہا۔ گرو مایہ دھر راؤت نے اوڈیسی رقص کو کلاسیکی درجہ دینے میں اہم کردار ادا کیا۔ انہوں نے 1955 میں مدرا ونوگا اور اوڈیسی رقص کی اشیاء میں سنچاری بھاو کو متعارف کرایا، اور گیتا گووندا اشٹھپدیس میں شرنگارا رس کا کردار ادا کیا۔ ان کی قابل ذکر کمپوزیشنز میں پشیتی دیشی دیشی اور پریا چارو شلے شامل ہیں، جو 1961 میں کمپوز ہوئی تھیں۔ اسکول آئی آئی ٹی بھونیشور اوڈیسی کو 2015 سے انڈین انسٹی ٹیوٹ آف ٹیکنالوجی بھونیشور کے بی ٹیک نصاب میں کسی بھی کلاسیکی رقص کو نصاب میں متعارف کرانے والے پہلے ہندوستانی قومی تکنیکی ادارے کے طور پر شامل کیا گیا ہے۔ گنیز ورلڈ ریکارڈ میں گنیز ورلڈ ریکارڈ نے ایک ہی تقریب میں اوڈیسی رقاصوں کی سب سے بڑی جماعت کے کارنامے کو تسلیم کیا ہے۔ 23 دسمبر 2011 کو کلنگا اسٹیڈیم، بھونیشور، اڈیشہ میں منعقدہ تقریب میں 555 اوڈیسی رقاصوں نے پرفارم کیا۔ رقاصوں نے اوڈیسی کے ذخیرے سے منگلا چرن، بٹو، پلوی، ابھینے اور موکشیا رقص کی اشیاء پیش کیں۔ 12 مارچ 2016 کو ورلڈ کلچرل فیسٹیول میں 1000 سے زیادہ اوڈیسی رقاصوں نے پرفارم کیا۔ یہ کسی ایک تقریب میں اوڈیسی رقاصوں کی اب تک کی سب سے بڑی جماعت ہے۔ آکسفورڈ یونیورسٹی میں اوڈیسی سینٹر آکسفورڈ یونیورسٹی میں جنوری 2016 سے ایک اوڈیسی ڈانس سینٹر کھولا گیا ہے۔ آکسفورڈ اوڈیسی سنٹر کے نام سے جانا جاتا ہے، یہ اوڈیسی رقاصہ اور کوریوگرافر بیسالی موہنتی کی ایک پہل ہے جو آکسفورڈ یونیورسٹی میں پوسٹ گریجویٹ اسکالر بھی ہیں۔ اپنے ادارے میں باقاعدہ اوڈیسی رقص کی کلاسیں منعقد کرنے کے علاوہ، آکسفورڈ اوڈیسی سینٹر برطانیہ کے دیگر تعلیمی اداروں میں اوڈیسی رقص کی ورکشاپس بھی منعقد کرتا ہے۔ ۔