Akhyana
اخیانا ایک روایتی میوزیکل تھیٹر کے ساتھ ساتھ گجراتی شاعری اور راجستھانی شاعری کی قرون وسطی کی صنف تھی۔ یہ بنیادی طور پر ہندوستان کی گجرات اور راجستھان ریاستوں میں رائج تھا۔ صفتیات اور تعریف اخیان کا لفظی مطلب سنسکرت میں بتانا یا بیان کرنا ہے۔ 12 ویں صدی کے پولی میتھ ہیم چندر نے اپنی کاویونوشانا میں اکھیان کی تعریف گرنتھکا (پیشہ ور کہانی سنانے والے) کے ذریعے بیان کردہ مذہبی متون کی ایک ضمنی کہانی کے طور پر کی ہے تاکہ سامعین کو گانے اور اداکاری کے ساتھ ہدایت دی جا سکے۔ اس تعریف میں نرسنہ مہتا جیسی دیگر غیر افسانوی کہانیوں کی داستان شامل نہیں ہے۔ عام طور پر، اخیانہ کی تعریف کہانیوں کے طور پر کی جا سکتی ہے جو کہانی سنانے والے کے ذریعے سامعین کو مذہبی ہدایات کے لیے سنائی جاتی ہیں جس کے ساتھ گانا اور اداکاری بھی ہوتی ہے۔ ڈولاری منکڑ نے اسے موسیقی کے اجزاء اور اداکاری کے دائرہ کار کے ساتھ شاعری کی ایک شکل کے طور پر بیان کیا۔ اخیانہ فنکار وہ راوی یا پیشہ ور کہانی سنانے والے جو اکھینوں کی تلاوت کرتے تھے انہیں منبھٹ یا گگریا بھٹ کہا جاتا تھا۔ وہ شاعری کو موسیقی کی دھنوں پر ترتیب دیتے ہیں اور مونو اداکاری کرتے ہیں۔ وہ اپنی انگلیوں پر چاندی یا تانبے کی انگوٹھیاں پہنتے تھے جو الٹے ہوئے تانبے سے بنے پانی کے گھڑے یا بڑے گلوبولر دھات کے برتن پر دھڑکن بجانے کے لیے استعمال ہوتے تھے جس کا منہ تنگ ہوتا تھا اور درمیانی حصہ پھول جاتا تھا۔ مانا یا گگر کا لفظی مطلب گجراتی میں برتن ہے۔ مزید موسیقی کے ساتھ دسترخوان (جھنجھ)، بیرل ڈرم (پکھاوج)، طبلہ اور ہارمونیم فراہم کیے گئے۔ اکھیانا کی تلاوت منبھٹوں کے ذریعے کی جاتی تھی جن کا تعلق صرف برہمن ذات سے تھا اس لیے دوسری ذاتوں کے افراد کے ذریعے تحریر کردہ اکھیانا انہیں تلاوت کے لیے دیا جاتا تھا۔ قرون وسطی کے گجراتی ادب میں ناکر کو ایسے ہی ایک غیر برہمن، بنیہ ذات کے مصنف کے طور پر درج کیا گیا ہے۔ ان کا تعلق بنیادی طور پر جنوبی گجرات سے تھا۔ مضامین یہ اساطیری کہانیوں کے ساتھ ساتھ رامائن، مہابھارت اور بھگوت جیسے مہاکاویوں سے مذہبی اقساط کے نفاذ کی ایک شکل ہے۔ بعض اوقات نرسنہ مہتا جیسے مذہبی عقیدت مندوں کی غیر افسانوی کہانیاں بھی پیش کی جاتی تھیں۔ اکھیانا کی شکلیں کئی اسطروں میں منقسم ہیں جنہیں کادون کہتے ہیں۔ کادوون سنسکرت کے لفظ کدوک سے ماخوذ ہے جس کا مطلب ہے 'مختلف موسیقی کی دھنوں اور میٹرز میں لائنوں کے امتزاج سے ماخوذ'۔ کادون یا تلاوت کے تین حصے ہوتے ہیں: مکھبندھ (تعارف یا تمہید)، ڈھال (بیان) اور والان (خلاصہ)۔ مکھبندھ پہلی دو لائنیں ہیں جو بیان کے موضوع یا واقعے کا تعارف کراتی ہیں۔ ڈھال تفصیل سے واقعہ کی داستان ہے۔ والان آخری دو لائنیں ہیں، جن میں پہلے بیان کردہ واقعے کا خلاصہ بیان کیا گیا ہے اور دوسرا بیان کیا جانے والا واقعہ۔ تمام اکھینوں کو ان تینوں حصوں کادون میں بیان کیا گیا ہے۔ بعض اوقات جب جذبات شدید ہوتے ہیں، تو پادا شکل کو اخیان کے بیانیے اور وضاحتی حصوں کے درمیان استعمال کیا جاتا ہے۔ چونکہ اکھیان کا مذہبی شاعری سے گہرا تعلق ہے، اس کا آغاز گنیش کو خراج عقیدت پیش کرنے سے ہوتا ہے، وہ دیوتا جو تمام رکاوٹیں دور کرتا ہے، اس کے بعد تعلیم کی دیوی سرسوتی آتی ہے۔ اس کے بعد، راوی نے اس واقعے کو اس لیے پیش کیا جو کہ افسانوں، مہاکاویوں یا عقیدت مندوں کی زندگیوں سے لیا گیا ہو۔ بیان کے بعد، آخر میں، راوی کولفون کا حوالہ دیتا ہے۔ کولفون میں مصنف کا نام، تحریر کی تاریخ، اور کچھ سوانح عمری کی معلومات جیسے اس کی رہائش گاہ یا جگہ، اس کے والد یا استاد، اس کے خاندان کے بارے میں معلومات شامل ہیں۔ نظم کا اختتام ایک یا ایک سے زیادہ پھلاشروتی کے ساتھ ہوتا ہے، جو کہ اکھیان سننے کے مادی فوائد ہیں۔ اسے سامعین کو راغب کرنے کے مقصد سے شامل کیا گیا ہے۔ سامعین سے تمام گناہوں کے خاتمے، موکش، جسمانی بیماریوں کے خاتمے، بچوں کی پیدائش، دولت جیسے فوائد کا وعدہ کیا گیا تھا۔ کہانی کو اختیار دینے کے لیے، بعض اوقات کہانی کے اصل ماخذ اور یہاں تک کہ کینٹوز کا اعلان کیا جاتا تھا۔ اگرچہ کہانیاں مہاکاویوں اور افسانوں سے لی گئی ہیں، لیکن بعض اوقات سامعین کی تفریح کے لیے کہانیوں کو مختلف انداز میں پیش کیا جاتا تھا۔ انہیں عصری بنانے کے لیے اس وقت کے رسم و رواج اور ثقافت کو شامل کرنے کے لیے تبدیل کیا گیا تھا۔ تمام اکھیان کا اختتام خوشگوار نوٹ کے ساتھ ہوتا ہے جیسا کہ سنسکرت تھیٹر کی روایت میں دیکھا جاتا ہے۔ اکھیان کی لمبائی بہت مختلف تھی، جیسے سدماچاریت جو تین سے چار گھنٹے تک جاری رہتی ہے جب نالکھیان کو پڑھا جاتا ہے جو کئی دنوں تک پڑھا جاتا تھا۔ تاریخ اکھیان کو ہیم چندر کے 12 ویں صدی کے کام، کاویونوشانا میں شاعری کی شکل کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ 15 ویں صدی کے شاعر، بھالان نے بڑی تعداد میں اکھیان لکھے جن میں مشہور نالکھیان بھی شامل ہے جس میں نل دمایانتی کی کہانی کو دکھایا گیا ہے۔ نرسنہ مہتا کی زندگی سے متعلق کنوربائنو ممیرو بھی بہت مشہور تھے۔ 16 ویں صدی کا ناکر چند غیر برہمن مصنفین میں سے ایک تھا۔ بھوجا بھگت اور شمل بھٹ (17 ویں صدی) نے کئی اکھیان لکھے۔ ویرجی (17 ویں صدی) نے مہابلی کی کہانی پر مبنی بلی راجانو اکھین لکھی۔ اخیانہ 16 ویں-17 ویں صدی کے دوران اپنے عروج پر پہنچا۔ اس وقت کے فن کے سب سے مشہور نمائندوں میں سے ایک پریمانند بھٹ تھے۔ انہوں نے انیرودھ-اوشا کی کہانی پر مبنی اوکھاران لکھی۔ یہ کئی سو سالوں تک متوسط طبقے کے گجراتیوں کی مذہبی زندگیوں میں ایک اہم پہلو تھا۔ اس کے بعد یہ رجحان کم ہوتا رہا اور 19 ویں صدی تک تقریبا معدوم ہو گیا۔ بعد میں بالموکنڈ دیو جیسے جدید دور کے کچھ گجراتی شاعروں نے اکھیانا کو شاعری کی صنف کے طور پر لکھا لیکن اکھیانا کی کارکردگی کبھی بحال نہیں ہوئی۔ اب یہ سریندر نگر اور سوراشٹر کے دوسرے چھوٹے قصبوں کے گروہوں کے ذریعے پیش کیا جاتا ہے۔ ۔