Brazilian literature
برازیل کا ادب پرتگالی زبان میں برازیلیوں یا برازیل میں لکھا گیا ادب ہے، جس میں 1822 میں ملک کی آزادی سے پہلے لکھے گئے کام بھی شامل ہیں۔ اپنے ابتدائی سالوں میں، برازیل کے ادب نے پرتگال کے ادبی رجحانات کی پیروی کی، آہستہ آہستہ 19 ویں اور 20 ویں صدی کے دوران ایک مختلف اور مستند تحریری انداز کی طرف منتقل ہوا، حقیقی برازیلی موضوعات کی تلاش اور برازیلی شکلوں کے استعمال میں۔ پرتگالی ایک رومانوی زبان اور برازیل کی واحد سرکاری زبان ہے۔ لفظی طور پر، شاعر اولاوو بلاک نے اس کا نام "(.) ڈیکونہیسیڈا ای آبسکورا۔/توبا ڈی الٹو کلینگور، لیرا سنگلا،/کیو ٹینس او ٹروم ای او سلوو دا پروسلا،/ای او ارولو دا سوداڈے ای دا ٹرنورا!" رکھا۔ "، جس کا ترجمہ موٹے طور پر" (.) نامعلوم اور مبہم،/اونچی دھار، نازک لائر کا توبا،/جو طوفان کی ٹھنڈک اور ہنسی کو برقرار رکھتا ہے/اور سوداڈے اور نرمی کا گانا! " برازیل کا سب سے اہم ادبی انعام کیموز انعام ہے، جسے وہ باقی پرتگالی بولنے والی دنیا کے ساتھ بانٹتا ہے۔ 2016 تک، برازیل میں انعام کے گیارہ وصول کنندگان ہیں۔ برازیل کی اپنی ادبی اکیڈمی، برازیلین اکیڈمی آف لیٹرز بھی ہے، جو ایک غیر منافع بخش ثقافتی تنظیم ہے جو قومی زبان اور ادب کی دیکھ بھال کو برقرار رکھنے کی طرف اشارہ کرتی ہے۔ برازیل کا ادب بہت شاندار رہا ہے۔ پیرو ویز ڈی کیمینہا کا خط پیدائشی طور پر، وہ دستاویز جو برازیل کی دریافت کی نشاندہی کرتا ہے، اس ملک کے ادب میں کئی اہم مصنفین شامل ہیں۔ اہم شخصیات میں ناول نگار ماچاڈو ڈی اسیس، گائمایرس روزا، جارج اماڈو، کلیریس لیسپکٹر اور گریسیلیانو راموس شامل ہیں۔ دیگر کے علاوہ شاعر جیسے جواؤ کیبرل ڈی میلو نیٹو، ماریو ڈی اینڈریڈ، کارلوس ڈرمونڈ ڈی اینڈریڈ، ونیسیس ڈی موریس، فریرا گلر اور مینوئل بانڈیرا ؛ نیلسن روڈریگس اور آگسٹو بول جیسے ڈرامہ نگار، اور ادبی نقاد اور تھیوریسٹ جیسے انتونیو کینڈیڈو اور اوٹو ماریا کارپیکس شامل ہیں۔ نوآبادیاتی دور پہلی موجودہ دستاویزات میں سے ایک جسے برازیل کا ادب سمجھا جا سکتا ہے وہ کارٹا ڈی پیرو ویز ڈی کیمینہا (پیرو ویز ڈی کیمینہا کا خط) ہے۔ یہ پیرو ویز ڈی کیمینہا نے پرتگال کے مینوئل اول کو لکھا ہے، جس میں 1500 میں برازیل کیسا نظر آتا تھا اس کی تفصیل موجود ہے۔ سمندری مسافروں کے جریدے اور "پرتگالی امریکہ" پر وضاحتی مقالے اگلی دو صدیوں تک ادبی پیداوار پر حاوی رہے، جن میں جین ڈی لیری اور ہنس اسٹیڈن کے معروف بیانات بھی شامل ہیں، جن کی ساؤ پالو کے ساحل پر ٹوپی انڈینز کے ساتھ ان کے تصادم کی کہانی نئی دنیا کے یورپی تصورات کے لیے غیر معمولی طور پر بااثر تھی۔ اس دور سے کچھ اور واضح ادبی مثالیں باقی ہیں، جیسے بیسیلیو ڈی گاما کی مہاکاوی نظم جس میں پرتگالیوں کے ذریعہ گورینی مشنوں کی فتح کا جشن منایا گیا ہے، اور سلواڈور سے تعلق رکھنے والے 17 ویں صدی کے وکیل گریگوریو ڈی میٹوس کا کام جس نے کافی حد تک طنزیہ، مذہبی اور سیکولر شاعری تیار کی۔ میٹوس نے ہسپانوی شاعروں لوئس ڈی گونگورا اور فرانسسکو ڈی کیوڈو جیسے باروک اثرات سے بہت زیادہ توجہ حاصل کی۔ 18 ویں صدی کے وسط کے دوران برازیل میں نو کلاسیکیت اطالوی طرز پر پھیلی ہوئی تھی۔ ادب اکثر عارضی یا نیم مستقل اکیڈمیوں کے اراکین کے ذریعہ تیار کیا جاتا تھا اور زیادہ تر مواد پادری صنف میں ہوتا تھا۔ نوآبادیاتی برازیل کا سب سے اہم ادبی مرکز خوشحال میناس گیریس خطہ تھا، جو اپنی سونے کی کانوں کے لیے جانا جاتا تھا، جہاں ایک ترقی پذیر ابتدائی قوم پرست تحریک شروع ہوئی تھی۔ سب سے اہم شاعر کلاڈیو مینوئل دا کوسٹا، ٹامس انتونیو گونزاگا، الوارینگا پیکسوٹو اور مینوئل اناسیو دا سلوا الوارینگا تھے، یہ سب نوآبادیاتی طاقت کے خلاف بغاوت میں ملوث تھے۔ اس کے نتیجے میں گونزاگا اور کوسٹا کو افریقہ جلاوطن کر دیا گیا۔ رومانٹک ازم نو کلاسیک ازم ایک غیر فطری طور پر طویل عرصے تک جاری رہا، جس نے اختراع کو روک دیا اور ادبی تخلیق کو محدود کر دیا۔ یہ صرف 1836 میں تھا کہ رومانٹک ازم نے برازیل کی شاعری کو بڑے پیمانے پر متاثر کرنا شروع کیا، بنیادی طور پر غیر ملکی شاعر گونچالوس ڈی مگالہیس کی کوششوں کے ذریعے۔ کاسیمیرو ڈی ابریو جیسے متعدد نوجوان شاعروں نے اس کے فورا بعد نئے انداز کے ساتھ تجربہ کرنا شروع کر دیا۔ اس دور نے برازیلی ادب کے کچھ پہلے معیاری کام تیار کیے۔ نوزائیدہ ملک کے ادب کی کلیدی خصوصیات مبالغہ آمیز اثر، قوم پرستی، فطرت کا جشن اور بول چال کی زبان کا ابتدائی تعارف ہیں۔ رومانوی ادب جلد ہی بہت مقبول ہو گیا۔ جوکیم مینوئل ڈی میسیڈو، مینوئل انتونیو ڈی المیڈا اور جوس ڈی ایلینکر جیسے ناول نگاروں نے اپنے کاموں کو سیریل شکل میں اخبارات میں شائع کیا اور قومی مشہور شخصیات بن گئے۔ 1850 کے آس پاس، ایک منتقلی شروع ہوئی، جس کا مرکز الواریس ڈی ایزیوڈو تھا۔ ایزیوڈو کا مختصر کہانی مجموعہ نوئیٹ نا تیورنا (Noite na Taverna) اور ان کی شاعری، جو بعد از مرگ لیرا ڈاس ونٹے انوس (Lira dos vinte Anos) میں جمع ہوئی، بااثر ہو گئی۔ ایزیوڈو بڑی حد تک لارڈ بائرن اور الفریڈ ڈی مسسیٹ کی شاعری سے متاثر تھا۔ یہ دوسری رومانوی نسل بیماری اور موت کا شکار تھی۔ اسی وقت، کاسترو الویس جیسے شاعروں، جنہوں نے غلامی کی ہولناکیوں (نیویو نیگریو) کے بارے میں لکھا، نے ایک مخصوص ترقی پسند سماجی ایجنڈے کے ساتھ کام لکھنا شروع کیا۔ یہ دونوں رجحانات رومانوی دور کی سب سے اہم کامیابیوں میں سے ایک میں موافق تھے: ہندوستانی نسب اور ملک کی بھرپور نوعیت پر مبنی برازیل کی قومی شناخت کا قیام۔ یہ خصلتیں سب سے پہلے گونچالوس ڈیاس کی داستانی نظم آئی-جوکا-پیراما میں نمودار ہوئیں، لیکن جلد ہی یہ وسیع پیمانے پر پھیل گئیں۔ اس ذیلی صنف (ہندوستانیت) کا استحکام جوس ڈی ایلینکار کے دو مشہور ناولوں میں پایا جاتا ہے: دی گوریانی، پرتگالی نوآبادیات کے ایک خاندان کے بارے میں جس نے ہندوستانیوں کو نوکر کے طور پر لیا لیکن بعد میں ایک دشمن قبیلے کے ہاتھوں مارا گیا، اور ایراسیما، ایک پرتگالی جہاز ٹوٹے ہوئے آدمی کے بارے میں جو ہندوستانیوں کے درمیان رہتا ہے اور ایک خوبصورت ہندوستانی عورت سے شادی کرتا ہے۔ ایراسیما خاص طور پر گیت پر مبنی ہے، جس کی ابتدا خالص آزاد طرز کی نصوص شاعری کے پانچ پیراگراف کے ساتھ ہوتی ہے جس میں عنوان کے کردار کو بیان کیا جاتا ہے۔ حقیقت پسندی رومانویت کا زوال، سماجی تبدیلیوں کے ایک سلسلے کے ساتھ، 19 ویں صدی کے وسط میں ہوا۔ علاقائی مصنفین (جیسے فرینکلن ٹاوورا اور جواؤ سیمس لوپس نیٹو) میں نصوص تحریر کی ایک نئی شکل ابھری، جس میں مقامی لوگوں کا تجزیہ اور ماحول کی وضاحت شامل ہے۔ فطرت پسندی اور ایمیل زولا جیسے مصنفین کے زیر اثر، الوئسیو ازیوڈو نے او کورٹیکو لکھا، جس میں ایسے کردار تھے جو اس وقت کے تمام سماجی طبقات اور زمروں کی نمائندگی کرتے تھے۔ برازیلی حقیقت پسندی شروع میں زیادہ اصل نہیں تھی، لیکن اس نے ماچاڈو ڈی ایسس اور یوکلائڈز ڈی کونہا کی وجہ سے غیر معمولی اہمیت اختیار کی۔ ماچاڈو ڈی ایسس عام طور پر ہر وقت کے سب سے بڑے برازیلی مصنف کے طور پر مقرر کیا جاتا ہے، جوکیم ماریا ماچاڈو ڈی ایسس (1839-1908) برازیلی حقیقت پسندی کا سب سے اہم مصنف بھی ہے۔ ریو ڈی جنیرو شہر (اس وقت برازیل کے شاہی دارالحکومت) میں پیدا ہوئے، وہ ایک نصف سیاہ فام وال پینٹر اور ایک پرتگالی خاتون کے فطری بیٹے تھے، جن کی صرف تعلیم، خواندگی کی کلاسوں کے علاوہ، ادھار لی گئی کتابوں کا وسیع مطالعہ تھا۔ ایک پبلشنگ ہاؤس میں ٹائپ سیٹر کے طور پر کام کرتے ہوئے، وہ جلد ہی دنیا کے بیشتر ادب سے واقف ہو گئے اور انگریزی اور فرانسیسی میں روانی اختیار کر لی۔ اپنے ابتدائی کیریئر میں انہوں نے کئی سب سے زیادہ فروخت ہونے والے ناول لکھے (جن میں اے ماؤ ای اے لووا اور ریسوریساؤ شامل ہیں) جو، ان کی حد سے زیادہ رومانٹکیت کے باوجود، پہلے ہی ان کے پرجوش مزاح اور معاشرے کے کنونشنوں کے تئیں ان کی کچھ مایوسی کو ظاہر کرتے ہیں۔ حقیقت پسندی سے متعارف ہونے کے بعد، ماچاڈو ڈی اسس نے اپنے انداز اور اپنے موضوعات کو تبدیل کیا، جس سے پرتگالی زبان میں لکھی گئی کچھ سب سے قابل ذکر عبارت تیار ہوئی۔ اس انداز نے ان کے تخریبی مزاح اور ان کی شدید مایوسی کے لیے ذریعہ کے طور پر کام کیا، جو ان کے ہم عصروں کے سادہ تصورات سے بہت دور تھا۔ ماچاڈو کے سب سے اہم کاموں میں شامل ہیں: میموریس پوسٹوماس ڈی براس کیوباس (براس کیوباس کی بعد از مرگ کی یادیں)، ایک حال ہی میں فوت ہونے والے شخص کی افسانوی سوانح عمری، جو خود "باہر سے" لکھی گئی ہے۔ یہ مکمل طور پر رومانٹک مخالف ہے اور اس وقت کے ریو ڈی جنیرو کے معاشرے کا مذاق اڑاتا ہے۔ اس کتاب میں محبت کے بارے میں اب تک لکھے گئے سب سے زیادہ بے رحم جملوں میں سے ایک ہے: "مارسلا آمو-می ڈورانٹے کوئنز میس ای اونز کونٹوس ڈی ریس ؛ ناڈا مینو"۔ (مارسلا مجھے پندرہ ماہ اور گیارہ ہزار ریئس تک پیار کرتی رہی ؛ کچھ بھی کم نہیں۔) ڈوم کاسمورو ایک تنہا آدمی کی سوانح عمری ہونے کا ارادہ رکھتا ہے جس نے اپنی بیوی اور اپنے اکلوتے بیٹے کو سالوں کی خوشگوار ازدواجی زندگی سے لطف اندوز ہونے کے بعد چھوڑ دیا ہے۔ یہ ناول پرتگالی بولنے والی دنیا میں بدکاری کے (ممکنہ، لیکن کبھی ثابت یا تسلیم شدہ نہیں) معاملے کے تجزیے کے لیے مشہور ہے۔ کوئنکاس بوربا او ایلینیسٹا، ایک ماہر نفسیات کے بارے میں مختصر کہانی جس نے ایک چھوٹے سے قصبے میں ذہنی طور پر بیمار افراد کے لیے ہسپتال قائم کیا اور بعد میں ذہنی بیماری کی نوعیت اور علاج پر گہری تحقیقات میں مصروف ہو جاتا ہے، جس سے شہر کا طرز زندگی بہت پریشان ہوتا ہے۔ ماچاڈو ایک معمولی شاعر بھی تھے، جنہوں نے زیادہ تر غیر معمولی درستگی اور خوبصورتی کی غیر معمولی شاعری لکھی۔ ایک ناول نگار کے طور پر ان کی ساکھ نے ان کی شاعری کو پرنٹ میں رکھا ہوا ہے، اور حالیہ تنقید نے اسے ان کے بہت سے ہم عصر لوگوں سے بہتر سمجھا ہے۔ 1895 اور 1922 کے درمیان کے دور کو برازیل کے اسکالرز پری ماڈرنزم کہتے ہیں کیونکہ اگرچہ کسی بھی انداز کی کوئی واضح برتری نہیں ہے، لیکن جدیدیت کے کچھ ابتدائی مظاہر موجود ہیں۔ قبل از جدید دور متجسس ہے، کیونکہ فرانسیسی اسکول آف سمبولزم کو پکڑ نہیں پایا اور حقیقت پسندی کے زیادہ تر مصنفین نے اب بھی اپنے ابتدائی انداز اور اپنی ساکھ کو برقرار رکھا (بشمول ماچاڈو ڈی اسس اور شاعر اولاوو بلاس)۔ اس وقت کے کچھ مصنفین مونٹیرو لوباٹو، لیما بیریٹو، سیموس لوپس نیٹو اور آگسٹو ڈاس اینجوس تھے۔ یوکلائڈز دا کونہا ایک معروف مصنف جو عزم سے بہت زیادہ متاثر تھا، کونہا کو ہمیشہ اپنے خاندانی مسائل کا سامنا کرنا پڑتا تھا (اسے اس کی بیوی کے پریمی نے قتل کر دیا تھا) اور اسے اپنی رائے کی وجہ سے سیاسی مخالفت کا سامنا کرنا پڑتا تھا۔ او ایسٹاڈو ڈی ایس پاؤلو کے لیے کام کرنے والے ایک آزاد صحافی کے طور پر انہوں نے کینوڈوس جنگ کا احاطہ کیا-ایک مقبول بغاوت جس میں کچھ مساویانہ اور عیسائی بنیاد پرست خصلتیں تھیں جو باہیا میں 1895-97 میں ہوئی تھیں۔ ان کی کہانیاں، کچھ مضامین کے ساتھ جو انہوں نے برازیل کے شمال مشرق کے لوگوں اور جغرافیہ کے بارے میں لکھے تھے، اوس سرٹیس (بیک لینڈز میں بغاوت) کے نام سے ایک موٹی جلد میں شائع ہوئی تھیں۔ اپنے کام میں کونہا نے انقلابی مقالہ پیش کیا کہ برازیل کی ریاست ایک پرتشدد اور غیر ملکی وجود تھی، جسے ناخواندہ اور بے گھر آبادی کی اکثریت نے مسترد کر دیا (لیکن اکثر برداشت کیا)، جن میں سے کچھ نے ان عقائد اور طرز عمل کو برقرار رکھا جو ایک ہزار سال یا اس سے زیادہ عرصے میں تبدیل نہیں ہوئے تھے۔ مثال کے طور پر، اس نے دریافت کیا کہ اس وقت برازیل کے شمال مشرق میں سیبسٹین ازم موجود تھا اور قرون وسطی کے بہت سے پرتگالی نغمے، لوک کہانیاں اور روایات اب بھی "سیرٹوز" کے موٹے لوگ رکھتے تھے۔ اس آبادی نے سیکولرازم، ریپبلکن حکومت اور خاص طور پر انصاف یا امن کو قبول نہیں کیا۔ ان کی تریی او سرتیز تین حصوں پر مشتمل ہے جس کا عنوان "دی لینڈ"، "دی مین" اور "دی فائٹ" ہے۔ کتاب کی اس طرح کی تنظیم اس خیال کو تقویت دیتی ہے کہ وہ ماحول جہاں انسان پیدا ہوا تھا، اس کی رہائش کے سماجی پہلو اور انسان کی ثقافت اس بات کی وضاحت کر سکتی ہے کہ وہ کیا بنے گا۔ اس اصول کو عزم کے نام سے جانا جاتا ہے، ایک ایسا طرز فکر جس نے 19 ویں صدی کے وسط اور آخر اور 20 ویں صدی کے اوائل میں برازیل کے ادب کو گہرائی سے متاثر کیا۔ جدیدیت کا آغاز برازیل میں 1922 میں ویک آف ماڈرن آرٹ سے ہوا۔ 1922 کی نسل مصنفین ماریو ڈی اینڈریڈ (پالیشیا دیسوائراڈا، مکونیما)، اوسوالڈ ڈی اینڈریڈ (میموریاس سینٹمینٹیس ڈی جواؤ میرامار)، مینوئل بانڈیرا، کیسیانو ریکارڈو اور دیگر کا عرفی نام تھا، ان سب نے قوم پرست رجحانات کو یورپی جدیدیت میں دلچسپی کے ساتھ ملایا۔ حقیقت پسندی جیسی کچھ نئی تحریکیں یورپ میں پہلے سے ہی اہم تھیں، اور اس عرصے کے دوران برازیل میں ان کا اثر ہونا شروع ہوا۔ ماریو ڈی اینڈریڈ ماریو ڈی اینڈریڈ ساؤ پالو میں پیدا ہوئے۔ انہوں نے پروفیسر کے طور پر کام کیا اور ویک آف ماڈرن آرٹ کے منتظمین میں سے ایک تھے۔ انہوں نے برازیل کے لوک داستانوں اور لوک موسیقی پر تحقیق کی اور اسے یورپی انداز سے گریز کرتے ہوئے اپنی کتابوں میں استعمال کیا۔ اس کا برازیلی مخالف ہیرو مکونیما ہے، جو نسلی اور ثقافتی امتزاج کی پیداوار ہے۔ لوک داستانوں میں آندراڈے کی دلچسپی اور بول چال کی زبان کا ان کا استعمال انتہائی بااثر تھا۔ 1922 میں ویک آف ماڈرن آرٹ میں ایک اور شریک اوسوالڈ ڈی اینڈریڈ اوسوالڈ ڈی اینڈریڈ نے ساؤ پالو میں بطور صحافی کام کیا۔ ایک امیر گھرانے میں پیدا ہوئے، انہوں نے کئی بار یورپ کا سفر کیا۔ 1922 کی نسل میں سے، اوسوالڈ ڈی اینڈریڈ جدید تحریک کی باغی خصوصیات کی بہترین نمائندگی کرتا ہے۔ وہ مینی فیسٹو اینٹروپوفاگو (کینبل مینی فیسٹو) (1927) کے مصنف ہیں، جس میں ان کا کہنا ہے کہ یہ ضروری ہے کہ برازیل، ایک کینبل کی طرح، غیر ملکی ثقافت کو کھائے اور ہاضمے میں، اپنی ثقافت پیدا کرے۔ 30 کی دہائی کی نسل جدیدیت پسند تنقید کے بعد مصنفین کی ایک نسل تھی جو دراصل تجربے کے "جدیدیت پسند" نظریات کے لحاظ سے "پیچھے ہٹ گئی"، اور جو اس کے بجائے سماجی تنقید پر مرکوز تھی۔ تاہم ادبی تنقید میں انہیں زیادہ تر جدیدیت کے اندر ایک ترقی کے طور پر سمجھا جاتا ہے اور "جیراساؤ ڈی 30" (30 کی دہائی کی نسل) کی اصطلاح کے اندر گروپ کیا جاتا ہے۔ جارج اماڈو، جو جدید برازیل کے مصنفین میں سے ایک ہیں، نے اپنے ناولوں کے ذریعے اپنے کاموں کو پرولتاری ادب کے قریب لانے کی کوشش کی، وہ خود کمیونسٹ پارٹی کے رکن تھے جس نے اس وقت سوشلسٹ حقیقت پسندی کا دفاع کیا تھا۔ ریچل ڈی کوئروز، اور جوس لنز ڈو ریگو اس نسل کے دیگر اہم مصنفین تھے۔ پوسٹ ماڈرنزم جس چیز نے برازیل کی جدیدیت کی تعریف کی وہ دو اہم خصلتیں تھیں: زبان میں تجربات اور ایک بہتر سماجی شعور، یا دونوں کے درمیان مرکب-جیسا کہ اوسوالڈ ڈی اینڈریڈ کے معاملے میں ہوا تھا، جو مختصر طور پر کمیونسٹ تحریک کی طرف راغب ہوا تھا۔ اس کے بعد جدیدیت کے رد عمل نے اس کی سب سے نمایاں خصوصیت، زیادہ رسمی ادبی زبان کے استعمال (جیسا کہ نام نہاد "1945 کی نسل" کا معاملہ تھا، جس کی جڑواں علامتیں، سب سے پہلے، جواؤ کیبرل ڈی میلو نیٹو کی انتہائی جسمانی شاعری تھیں، جنہوں نے کارلوس ڈرمونڈ ڈی اینڈریڈ کی شاعرانہ جدیدیت کی مخالفت کی، اور دوسرا سنیٹ-اطالوی اور انگریزی دونوں ماڈل پر-ابتدائی ونیسیس ڈی موریس کے)، اس کے بعد مصنف کے خیال میں، ساپیکشیت، سیاسی قدامت پسندی اور عسکریت پسند کیتھولک ازم کی مختلف خوراکیں تھیں۔ 1950 کی دہائی کے بعد شائع ہونے والے اس "اسکول" کے دو مصنفین بلا شبہ برازیل کے ادب کے کینن میں پہلے ہی موجود ہیں: کلیریس لیسپکٹر، جن کے وجودی ناول اور مختصر کہانیاں شعور کے دھارے اور ایپیفینیز سے بھری ہوئی ہیں، اور جواؤ گائماریس روزا، جن کی تجرباتی زبان نے برازیل کے ادب کا چہرہ ہمیشہ کے لیے بدل دیا ہے۔ ان کے ناول گرانڈے سرتاؤ: وریڈاس کا موازنہ جیمز جوائس کے یولیس یا الفریڈ ڈوبلن کے برلن الیگزینڈر پلاٹز سے کیا گیا ہے اور اسے بوکلبن ورلڈ لائبریری کے اب تک کے 100 بہترین ناولوں کی فہرست میں شامل کیا گیا ہے۔ جواؤ گیومایرس روزا کو بہت سے لوگ برازیل کا سب سے بڑا مصنف سمجھتے ہیں۔ قدامت پسند ساپیکشیت کے تناظر میں جس کا افتتاح عسکریت پسند کیتھولک ناول نگاروں کے ساتھ ساتھ سیاست دانوں آکٹاویو ڈی فاریا، لوسیو کارڈوسو، کارنیلیو پینا اور گستاو کوراؤ نے کیا، نیلسن روڈریگس نے ایک ڈرامہ نگار اور کھیلوں کے صحافی کی حیثیت سے اپنا کیریئر بنایا۔ ان کے ڈرامے اور مختصر کہانیاں-مؤخر الذکر زیادہ تر اصل میں اخبار فیئلیٹن کے طور پر شائع ہوا-1950 اور 1960 کی دہائی کے سماجی رویوں کو بیان کرتا ہے۔ عام طور پر بدکاری اور جنسی عوارض ان کا ایک بڑا فکسشن تھا۔ ان کی کھیلوں کی تحریر برازیل کے قومی جذبے میں فٹ بال کے ارتقا کو بیان کرتی ہے۔ وہ ان نوجوان بائیں بازو والوں پر سخت تنقید کرتے تھے جنہوں نے 1964 کی بغاوت کے بعد فوجی آمریت کی مخالفت کی تھی۔ اس کے لیے انہیں دائیں بازو اور قدامت پسند کے طور پر لکھا گیا تھا۔ ایک وقت کے لیے بہت زیادہ آمریت کے حامی ہونے کی وجہ سے، اسے اپنے ایک بیٹے کو زیر زمین گوریلا تنظیم سے تعلق رکھنے کی وجہ سے تشدد کا نشانہ بنانے اور قید کرنے کی المناک قسمت کا سامنا کرنا پڑا۔ معاصر برازیل کا ادب، مجموعی طور پر، شہری زندگی اور اس کے تمام پہلوؤں پر بہت زیادہ مرکوز ہے: تنہائی، تشدد، سیاسی مسائل اور میڈیا کنٹرول۔ روبم فونسیکا، سرجیو سینٹ اینا جیسے مصنفین نے 1970 کی دہائی میں ان موضوعات پر اہم کتابیں لکھی ہیں، جس نے برازیل کے ادب میں نئی بنیاد رکھی ہے، اس وقت تک زیادہ تر دیہی زندگی سے متعلق تھی۔ 1980 کی دہائی کے بعد سے نئے رجحانات میں مصنفین کے کام شامل ہیں جیسے کائیو فرنینڈو ابریو، جواؤ گلبرٹو نول، ملٹن ہاتوم، برنارڈو کاروالہو، جواؤ المینو، ایڈریانا لیسبوا اور کرسٹوو تیزا۔ فیریرا گلر اور منول ڈی باروس جیسے شاعر برازیل کے ادبی حلقوں میں سب سے زیادہ سراہی جانے والوں میں شامل ہیں، سابق کو نوبل انعام کے لیے نامزد کیا گیا تھا۔ حالیہ برسوں میں، "حاشیہ ادب" سرجیو ویز اور فیریز جیسے مصنفین اور شاعروں کے ساتھ نمایاں ہوا ہے جو فیسٹا لیٹریریا انٹرنیشنل ڈی پیراٹی، فلپ سائیڈ اور بینال ڈو لیورو ڈی ساؤ پالو جیسی اہم تقریبات میں نمودار ہوئے ہیں۔ دیگر شاعروں جیسے ایڈیلیا پراڈو، ایلیسا لوسنڈا، لوئس الیگزینڈر ربیرو برانکو، معاصر شاعروں میں شامل ہیں۔ ۔