Y.G. Srimati
وائی جی۔ سریمتی (1926-2007) 20 ویں صدی کے موسیقار، رقاصہ اور مصور میسور، ہندوستان میں پیدا ہوئیں۔ بہت چھوٹی عمر سے ہی انہوں نے ہندوستانی کلاسیکی موسیقی، رقص اور مصوری کی تربیت حاصل کی تھی۔ وائی جی۔ سریمتی کرناٹک موسیقی کی ایک انتہائی ماہر گلوکارہ اور اداکار بن گئیں اور چنئی سے ہندوستانی تحریک آزادی کی شریک بن گئیں۔ وہ مہاتما گاندھی سے بہت متاثر تھیں اور ان کے خطاب کردہ ریلیوں میں وہ مختلف ہندوستانی زبانوں میں عقیدت مندانہ گیت پیش کرتی تھیں۔ انہوں نے اپنے فن پارے کو قوم پرست موضوعات کے لیے وقف کیا، اکثر ہندو افسانوں کی شخصیات کو پینٹ کیا، ان کا انداز بنگال اسکول آف آرٹ کے نندلال بوس اور ایلورا اور اجنتا غاروں کے فریسکو سے متاثر تھا۔ ان کی صلاحیتوں کو 1952 میں گورنمنٹ میوزیم، مدراس (اب چنئی) میں ان کی پہلی سولو نمائش کے دوران پہچانا گیا۔ ذاتی زندگی 1926 میں میسور میں اس وقت سلطنت میسور میں پیدا ہوئی۔ شریمتی مدراس (اب چنئی) میں ایک تامل برہمن خاندان میں پلی بڑھی۔ اس کا بڑا بھائی، وائی جی۔ دورائی سوامی نے کلاسیکی رقص، گلوکاری، ساز موسیقی اور مصوری میں ان کی سرپرستی کی۔ اس کے دادا میسور کے مہاراجہ کے دربار میں چیف ستوتیش تھے۔ 'Y. G.' کے خاندانی ابتدائی حروف۔ یہ مہاراجہ کی طرف سے دیا گیا ایک اعزازی لقب تھا۔ اس کے دادا کا انتقال اس وقت ہوا جب اس کے والد ایک سال کے تھے اور اس کے خاندان کی زمین پر قبضہ کر لیا گیا۔ اس کے والد کی شادی چھ سال کی عمر میں ہوئی تھی اور ان کی وراثت ختم کر دی گئی تھی۔ جس کے بعد انہوں نے اپنے بچوں کی تعلیم کے لیے خود کو وقف کر دیا۔ شریمتی نے بچپن میں رقص کیا اور اس کی پہلی سولو پرفارمنس اس وقت ہوئی جب وہ سات سال کی تھیں۔ اس نے پینٹ کرنا اس وقت شروع کیا جب وہ اپنی ابتدائی نوعمری میں تھی۔ اس کا بھائی ایک آرٹ کلیکٹر تھا اور اس نے مختلف فنکاروں کی سرپرستی کی۔ 1963 میں، انہیں نیویارک کی آرٹ اسٹوڈنٹس لیگ میں اسکالرشپ ملی، جہاں ان کی ملاقات ساتھی فنکار مائیکل پیلٹیری سے ہوئی۔ بعد میں وہ شراکت دار بن گئے اور یہاں تک کہ وہ ان کی موت کے بعد ان کی بنائی ہوئی کچھ پینٹنگز کو میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ میں عطیہ کرنے گئے۔ وائی جی سریمتی کے کیریئر کا آغاز اس وقت ہوا جب انہوں نے چار روایتی جنوبی ہندوستانی فنون، آواز، موسیقی، رقص اور مصوری کی تربیت حاصل کی۔ وہ ان فنون کے تئیں وقف ہو گئیں۔ انہوں نے کرناٹک گلوکار ایم ایس کے ساتھ اپنی زندگی بھر کی دوستی برقرار رکھی۔ سب لکشمی۔ جدوجہد آزادی کے دوران، وائی جی سریمتی اکثر ایم کے گاندھی کی قیادت میں ہونے والے اجتماعات میں عقیدت کے گیت گاتی تھیں۔ انہیں کلاسیکی ڈانسر رام گوپال کے ساتھ ہندوستان، امریکہ اور برطانیہ کے دورے پر جانے کا موقع ملا۔ اثرات اور انداز وائی جی کا موضوع۔ شریمتی کی پینٹنگز عقیدت پر مبنی ہیں۔ اس نے اپنے کام کی تاریخ یا دستخط نہیں کیے۔ شریمتی کے زیادہ تر کام افسانوں اور مذہب سے متاثر تھے۔ نیویارک منتقل ہونے کے بعد بھی انہوں نے اپنے میوزیکل کیریئر کا تعاقب کیا۔ اور اس نمائش میں ان کا ایک تمبور بھی شامل ہے جو ان کے میوزیکل کیریئر کا نشان تھا۔ شریمتی کو ہندوستانی مذہبی مہاکاوی ادب اور دیہی ثقافت کے تصورات سے دلچسپی تھی۔ ان میں یہ قوم پرست جذبات تھے جو شعوری اظہار کا موضوع تھا۔ میٹ کلیکشن میں 25 پانی کے رنگ کی پینٹنگز شامل تھیں جن میں موسیقی کے آلات، آرکائیول تصاویر اور پرفارمنس ریکارڈنگ کا اظہار کیا گیا تھا۔ آرٹ نقاد ہالینڈ کوٹر نے کہا: "محترمہ سریمتی کا فطرت پسندی پر کوریوگرافک نقطہ نظر روزمرہ کے موضوعات-ایک عورت کے لباس پہننا، ایک خاندان کو بازار میں سوار کرنا-بہادر لگتا ہے، اور دیوتاؤں اور سنتوں کی تصاویر قابل رسائی انسان نظر آتی ہیں۔ آخر میں، وہ مذہبی یا روحانی معنوں میں ایک عقیدت مند فنکار ہے: ہندو دیوی سرسوتی کی اس کی پینٹنگ اصل میں اس کے گھر کی قربان گاہ پر دکھائی گئی تھی۔ " ایک تربیت یافتہ کلاسیکی رقاص ہونے کے ناطے، ان کے بہت سے فن پارے جسمانی شکل کے علاج کے لیے وقف تھے۔ ان کی کچھ زیادہ مقبول پینٹنگز میں 'دی بلک کارٹ' اور 'پرشوراما' شامل ہیں۔ وہ 2007 میں 81 سال کی عمر میں اپنے آبائی شہر چنئی میں انتقال کر گئیں۔ ان کے کام این آرٹسٹ آف ہر ٹائم: وائی جی کی پہلی ماضی سے متعلق نمائش۔ سریمتی اینڈ دی انڈین اسٹائل کا افتتاح 2016 میں نیویارک کے میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ میں ہوا۔ اس کا کام راگوں، رقص کے مقامات اور اساطیری کہانیوں سے متاثر تھا۔ جب وہ 26 سال کی تھیں، تو انہوں نے اپنی پہلی نمائش کی، جس میں انہوں نے 1952 میں سینٹینری ہال مدراس میوزیم کا افتتاح کیا۔ دیگر نمائشوں اور کاموں میں شامل ہیں 1950 میں، آزادی کے بعد کے ہندوستان میں مصوروں کی پہلی بڑی سروے اشاعتوں میں پیش کردہ، پریزنٹ ڈے پینٹرز آف انڈیا 1952 میں گورنمنٹ میوزیم، مدراس نے ان کی پہلی سولو نمائش کا انعقاد کیا۔ 1955 میں آل انڈیا فائن آرٹس اینڈ کرافٹس سوسائٹی، نئی دہلی، سولو نمائش۔ 1959 بیریل ڈی زوئیٹ نے انہیں انگلینڈ مدعو کیا۔ انگلینڈ میں ان کے وقت میں کنسرٹ پرفارمنس، بی بی سی کے لیے پرفارمنس، تدریس اور نمائشیں شامل تھیں۔ 1960 نیویارک کے ناشر جارج میسی کمپنیز نے انہیں بھگود گیتا کی عکاسی کرنے کے لیے ایک کمیشن کی پیشکش کی، جس کی تکمیل پر انہیں نیویارک مدعو کیا گیا۔ 1964-1969 انہوں نے پرنٹ میکنگ کا مطالعہ کرنے کے لیے بورڈ آف کنٹرول اسکالرشپ فراہم کیے جانے کے بعد نیویارک کی آرٹ اسٹوڈنٹس لیگ میں شرکت کی۔ 1961 میں، بھگود گیتا کے ڈیلکس ایڈیشن کے لیے ان کا کام 15 کمیشن شدہ پینٹنگز تھے۔ 1960 سے 1980 تک، انہوں نے تدریس، کمیشن اور نمائشوں کے ذریعے خود کو سہارا دیا۔ امریکہ میں ان کا وقت واٹر کلرز کے ساتھ ساتھ کلاسیکی موسیقی اور رقص کے ذریعے ہندوستان میں مذہب اور ثقافت کے بارے میں کہانیاں سنانے میں گزرا۔ 1967 میں، انہیں سمتھسونین انسٹی ٹیوشن نے جنیوا امن کانفرنس کے لیے ایک نقاشی بنانے کا کام سونپا تھا۔ وہ ویتنام جنگ کے مظاہروں میں شریک تھیں۔ ۔