Bhavai
بھاوئی، جسے ویشا یا سوانگ کے نام سے بھی جانا جاتا ہے، مغربی ہندوستان کی ایک مشہور لوک تھیٹر کی شکل ہے، خاص طور پر گجرات میں۔ صوتیات بھاوئی سنسکرت کے لفظ بھاو سے ماخوذ ہو سکتا ہے، جس کا مطلب اظہار یا جذبات ہے۔ اس کا تعلق ہندو دیوی امبا سے بھی ہے۔ بھاو کا مطلب کائنات اور آئی کا مطلب ماں ہے، اس لیے اسے کائنات کی ماں امبا کے لیے وقف ایک فن کی شکل بھی سمجھا جا سکتا ہے۔ بھاوئی کو ویشا یا سوانگ کے نام سے بھی جانا جاتا ہے، جس کا لفظی مطلب ہے 'اٹھنا'۔ تاریخ کے مطابق بھاوئی کی ابتدا 14 ویں صدی میں ہوئی تھی۔ آسیتا ٹھاکر کو روایتی طور پر اس کی ابتدا کا سہرا دیا جاتا ہے۔ لوک داستان 14 ویں صدی میں اونجھہ کی سربراہ ہیما پٹیل کی بیٹی گنگا کو مسلمان سوبیدار نے اغوا کر لیا تھا۔ ان کے خاندانی پجاری، آسیتا ٹھاکر جو ایک برہمن تھے، گنگا کو اپنی بیٹی ہونے کا دعوی کرتے ہوئے سوبیدار کے پاس گئے۔ ثابت کرنے کے لیے، سوبیدار نے اسے گنگا کے ساتھ کھانا کھانے کو کہا کیونکہ اس وقت برہمن نچلی ذاتوں کے ساتھ کھانا نہیں کھاتے تھے۔ اس نے اسے بچانے کے لیے اس کے ساتھ کھانا کھایا لیکن واپسی پر اسے برہمنوں نے بے دخل کر دیا۔ انہوں نے اپنی روزی کمانے کے لیے ڈرامے پیش کرنا شروع کیے جو مخصوص ڈرامائی شکل میں تیار ہوئے۔ شکر گزاری کے طور پر، ہیما پٹیل نے انہیں زمین اور مالی مدد کا ایک پلاٹ بھی دیا جو گاؤں کی طرف سے بھاوئی کے فنکاروں، بھاویا کی سرپرستی کا آغاز ہے۔ یہ خیال کیا جاتا ہے کہ آسیتا ٹھاکر نے تقریبا 360 ڈرامے یا ویشا لکھے تھے۔ لباس) لیکن صرف 60 زندہ بچ سکے ہیں جن میں سے کچھ اس کے اپنے نام کے ہیں۔ اپنے ایک ڈرامے میں، آسیتا نے ان کی کمپوزیشن کو 1360 عیسوی قرار دیا تھا۔ بھاوئی کی کارکردگی واضح طور پر لوک تفریح کی ابتدائی شکلوں سے تیار ہوئی دکھائی دیتی ہے۔ اس کی ابتدا قرون وسطی کے سنسکرت اپاروپاکا (شکلوں) سے ہوئی ہوگی جو کھلے میں انجام دی جاتی تھیں۔ شو یا تماشے کے معنی میں لفظ بھاوئی 13 ویں صدی کی اپابھرمسا جین مذہبی آیت میں ملتا ہے۔ اس میں کہا گیا ہے: "بغیر درخت والے راستے میں ایرندا (کاسٹر آئل پلانٹ) کا ایک گچھا بھی اچھا مظاہرہ (بھاوئی) کرتا ہے۔" ابوالفضل کی عین اکبری میں بھی کچھ برادریوں کا ذکر کرتے ہوئے بھاوئی کا ذکر کیا گیا ہے۔ بھاوئی فنکاروں کا تعلق ایک ایسی ذات سے ہے جسے تاراگلا یا "بھاویا" (مہسانہ کے علاقے میں نائک، کچھ میں بھوجک، اور سوراشٹر میں ویاس کہا جاتا ہے) کے نام سے جانا جاتا ہے۔ جائزہ بھاوئی جزوی طور پر تفریح اور جزوی طور پر دیوی امبا کو پیش کی جانے والی ایک رسمی قربانی ہے۔ یہ مندر کے سامنے کھلی جگہوں پر کیا جاتا ہے۔ ماؤنٹ ابو کے قریب امباجی مندر کے صحن میں نوراتری تہوار بھاوئی پرفارمنس کے ساتھ منایا جاتا ہے۔ امبا بھاوئی کا صدر دیوتا ہے۔ تیز مزاح کے ساتھ باریک سماجی تنقید بھاوئی کی خاصیت ہے۔ بھاوئی میں اعلی ذات کے لوگوں کے شاندار اور متضاد رویے کا مذاق اڑایا جاتا ہے۔ شاید بھاوئی کے موجد آسیتا ٹھاکر کو ہونے والی نا انصافیوں پر غصہ بھاوئی کے فن میں پھیل گیا۔ بھاوئی کے کچھ ڈرامے ذات پات سے جڑے سماجی ڈھانچے کا سخت جائزہ پیش کرتے ہیں۔ بھاوئی میں سماجی طبقے کی مختلف سطحوں سے تعلق رکھنے والے لوگوں کو دکھایا گیا ہے جن میں بادشاہ سے لے کر گھونسلے تک شامل ہیں۔ بھاوئی نے بھاوئی ویشا کا کردار ادا کیا ہے جس میں معاشرے کے تمام طبقوں کے لوگوں کو دکھایا گیا ہے۔ حجام اور چاقو تیز کرنے والے، ڈاکو، چوڑیاں بیچنے والے اور سماجی و اقتصادی چور، بنجارے، اودے، درجی، فقیر اور سادھو۔ ایک ویشا ہے جس میں ایک بنیہ عورت اور ایک مسلمان تھانیدار کے ناکام محبت کی کہانی کو دکھایا گیا ہے۔ ڈرامہ جسما اودان کے اختتام پر، ایک مسلمان فقیر ظاہر ہوتا ہے جس سے لوگ جسما کو زندہ کرنے کی درخواست کرتے ہیں۔ مزاح بھاوئی کی کسی بھی پرفارمنس میں ایک اہم کردار ادا کرتا ہے اور اساطیری شخصیات سے نمٹنے کے دوران بھی کام میں آتا ہے۔ یہ غلبہ بھاوئی کو ہندوستان کے روایتی فنون میں منفرد بناتا ہے۔ بھاوئی گروپ کے سربراہ کو نائک کہا جاتا ہے۔ وہ پہلے اداکاری کے میدان کو نشان زد کرتا ہے، پھر تیل کی مشعل یا مٹی کے چراغ کو کمکم پیش کرتا ہے جو دیوی امبا کی علامت ہے اور اس کی تعریف میں دعائیہ گیت گاتا ہے۔ پھر ایک اداکار اپنے چہرے کو پلیٹ سے ڈھانپتے ہوئے داخل ہوتا ہے، وہ بھگوان گنیش ہے، جو رکاوٹوں کو دور کرتا ہے۔ دیوی کالی داخل ہونے والی اگلی ہے اور اس کے جانے کے بعد برہمن آتا ہے۔ ویشا دراصل ان ابتدائی نمائشوں کے بعد ہی شروع ہوتا ہے۔ نائک اور جوسٹر ہمیشہ اسٹیج پر رہتے ہیں اور اپنی تفسیر اور مداخلت کے ساتھ عمل کے راستے کی ہدایت کرتے ہیں۔ کہانی گیتوں، مکالموں اور تقاریر کے ساتھ ساتھ عبارت میں بھی سامنے آتی ہے۔ بھاوئی میں بہت رقص اور گانا ہوتا ہے۔ خواتین کے کردار مرد ادا کرتے ہیں۔ بھاوئی کی زبان ہندی، اردو اور مارواڑی کا امتزاج ہے۔ ویشا پہلی بار انیسویں صدی میں شائع ہوئے اور پرفارمنس کو مشق اور زبانی روایت کے ذریعے اپنے پیشروؤں سے جوڑا گیا۔ بھونگل ایک چار فٹ لمبا تانبے کا پائپ ہے جو ایک مضبوط نوٹ فراہم کرتا ہے اور بھاوئی کے لیے منفرد ہے۔ بھونگل رقص کے سلسلے کے دوران اور بصورت دیگر اہم کرداروں کی نشاندہی کرنے کے لیے کھیلے جاتے ہیں۔ دیگر موسیقی کے آلات جو بھاوئی پیش کرتے ہیں ان میں پکھاواج (ڈھول)، جھنجا (دسترخوان)، سارنگی (ایک تار والا آلہ)، اور ہارمونیم شامل ہیں۔ موسیقی کا انداز ہمیشہ ہندوستانی موسیقی ہوتا ہے جس میں مقامی دھنیں شامل ہوتی ہیں۔ بھوائی راجستھان میں ایک لوک رقص کے طور پر بھی رائج ہے جسے بھوائی رقص کہا جاتا ہے۔ عصری پرفارمنس ملجی بھائی نائک، پران سکھ نائک، اور چمان لال نائک 20 ویں صدی کے کچھ مشہور بھاوئی فنکار ہیں۔ سنیما اور ٹیلی ویژن کی آمد کے ساتھ، گاؤں میں تفریح یکسر بدل گئی اور بھاوئی کی مقبولیت میں کمی آئی اور یہ زوال پذیر ہو رہی ہے۔ جدید گجراتی تھیٹر کے لوگوں نے اسے نئے ڈراموں سے زندہ کرنے کی کوشش کی لیکن کوئی مربوط کوشش نہیں کی گئی۔ گجراتی لوک کہانیوں پر مبنی جسما اودان، جسے شانتی گاندھی نے لکھا اور ہدایت کاری کی ؛ رسکلال پاریکھ کی مینا گرجری (گجرات کی مینا، 1953) جسے دینا گاندھی نے پروڈیوس کیا اور سی سی مہتا کی ہولولیکا (1956) جدید دور کی کچھ مقبول ترین بھاوئی موسیقی تھیں۔ مشہور اداکار گھنشیام نائک، جو شو تارک مہتا کا اولتا چشمہ میں نٹو کاکا کے کردار کے لیے جانے جاتے ہیں، بھی بھاوئی تھیٹر سے تھے۔ انہوں نے 350 سے زیادہ فلموں اور ٹیلی ویژن شوز میں اداکاری کی۔ گیلری