Muraqqa
مراقہ (،،) کتابی شکل میں ایک البم ہے جس میں اسلامی چھوٹی پینٹنگز اور اسلامی خطاطی کے نمونے ہوتے ہیں، عام طور پر کئی مختلف ذرائع سے، اور شاید دیگر معاملات سے۔ یہ البم اسلامی دنیا میں جمع کرنے والوں میں مقبول تھا، اور 16 ویں صدی کے آخر تک فارسی صفوی، مغل اور عثمانی سلطنتوں میں منی ایچر پینٹنگ کے لیے غالب شکل بن گیا، جس نے فارسی منی ایچر، عثمانی منی ایچر اور مغل منی ایچر کی پینٹنگ روایات کی طرف سے لی گئی سمت کو بہت متاثر کیا۔ اس البم نے بڑی حد تک فارسی شاعری کے کلاسیکی کے مکمل پیمانے پر تصویری نسخے کی جگہ لے لی، جو اس وقت تک کے بہترین چھوٹے مصوروں کے لیے عام گاڑی تھی۔ اس طرح کے کام کی اعلی معیار کی مثال شروع کرنے کی بڑی لاگت اور تاخیر بنیادی طور پر انہیں حکمران اور مٹھی بھر دیگر عظیم شخصیات تک محدود کر دیتی تھی، جنہیں عام طور پر خطاطی، فنکاروں اور دیگر کاریگروں کی ایک پوری ورکشاپ کو برقرار رکھنا پڑتا تھا، جس میں پورے عمل کو سنبھالنے کے لیے ایک لائبریرین ہوتا تھا۔ ایک البم کو وقت کے ساتھ، صفحہ بہ صفحہ مرتب کیا جا سکتا تھا، اور اکثر اس میں پرانی کتابوں کی چھوٹی تصویریں اور خطاطی کے صفحات شامل ہوتے تھے جنہیں اس مقصد کے لیے تقسیم کیا گیا تھا، اور جمع کرنے والوں کے ایک وسیع حلقے کو بہترین مصوروں اور خطاطی تک رسائی کی اجازت دی گئی تھی، حالانکہ وہ شاہوں اور شہنشاہوں کے ذریعے بھی مرتب کیے گئے تھے، یا انہیں پیش کیے گئے تھے۔ قدیم ترین مراقہ صرف خطاطی کے صفحات کا تھا۔ 15 ویں صدی کے اوائل میں تیموری شہزادہ بیسنگھور کے ہرات کے دربار میں ہی یہ شکل چھوٹی پینٹنگ کے لیے اہم بن گئی۔ فارسی میں لفظ مراقہ کا مطلب ہے "جو ایک ساتھ ملا ہوا ہے"۔ البم میں کام، عام طور پر مختلف اصل سائز کے، معیاری سائز کے صفحات پر تراشے جاتے تھے یا نصب کیے جاتے تھے، اکثر نئی سرحدی سجاوٹ شامل کی جاتی تھی۔ جب تالیف کو مکمل سمجھا جاتا تھا تو اسے اکثر بہت عیش و عشرت کے ساتھ، ایک اسلامی کتاب کے احاطے کے ساتھ باندھ دیا جاتا تھا جسے انتہائی لاکھ دار پینٹ، چمڑے پر سونے کی مہر، یا دیگر تکنیکوں سے سجایا جا سکتا تھا۔ دوسرے مراقہ کو ایک خاص کنسرٹینا جیسی شکل میں باندھا جا سکتا ہے۔ بہت سے کو خطاطی کے صفحات کے ساتھ ترتیب دیا گیا تھا جن کا سامنا چھوٹی تصویروں سے تھا، جو مرتب کرنے والے کی تخلیقی صلاحیتوں کے لیے کچھ گنجائش کی اجازت دیتا ہے۔ صرف خطاطی پر مشتمل البمز کو کسی انداز کی نشوونما کو ظاہر کرنے کے لیے تاریخی طور پر ترتیب دیا جاتا تھا۔ بہت سے البمز کے بائنڈنگ نے آئٹمز کو شامل کرنے اور ہٹانے کی اجازت دی، یا انہیں صرف صفحہ کے مرکز سے ہٹا دیا گیا، اور اس طرح کی تبدیلیاں اکثر کی جاتی تھیں۔ کچھ البمز میں ایسے نشانات ہوتے تھے جو تبدیلیوں کا سراغ لگانے کی اجازت دیتے تھے۔ عظیم ترین البمز میں خاص طور پر پیشے لکھے گئے تھے جو کتاب کے فنون پر زندہ بچ جانے والی عصری تحریر کے ایک بڑے تناسب کا ذریعہ ہیں، اور مصوروں اور خطاطی کی سوانح عمری ؛ یہ خطاطی کے ذریعے لکھے جانے کا رجحان رکھتے ہیں۔ خطاطی کرنے والوں کے لیے بھی البم کا واحد صفحہ آمدنی کا "روٹی اور مکھن" کا ذریعہ بن گیا، جس میں زیادہ تر شاعری کے متن کا استعمال کیا گیا، چاہے وہ طویل کلاسیکی یا غزل کی دھنوں سے نکات ہوں، لیکن بعض اوقات قرآن کا ایک اقتباس، جسے شاید البم کے آغاز میں عزت کی جگہ دی گئی ہو۔ البم کے صفحات میں اکثر سجائی ہوئی روشنی کے علاقے ہوتے ہیں (جیسا کہ مثال میں ہے) جو دوسرے ذرائع ابلاغ کے ساتھ اپنے نقش و نگار کا اشتراک کرتے ہیں، خاص طور پر کتاب کے احاطے اور قالین کے ڈیزائن، جن میں سے بہترین حقیقت میں شاید زیادہ تر اسی قسم کے فنکار نے دربار میں تیار کیے تھے، اور بنکروں کو بھیجے گئے تھے۔ اگرچہ کلاسیکی اسلامی روشن مخطوطات کی روایت نے مضبوط داستانی مواد کے ساتھ ہجوم کے مناظر پر توجہ مرکوز کی تھی جیسا کہ کلاسک اور طویل کاموں جیسے شہنامہ اور نظامی کے کھمسا کی مکمل تحریروں میں عکاسی کی گئی تھی، لیکن مراقہ کے لیے شروع سے ہی واحد چھوٹی تصویر جلد ہی ایک آسان منظر کے طور پر تیار ہوئی جس میں کم، بڑی، شخصیات ہوتی ہیں، جو اکثر باغ کے ماحول میں جنس کی مثالی خوبصورتی کو ظاہر کرتی ہیں، یا خانہ بدوش زندگی کی صنف کی شخصیات، جن سے عام طور پر کوئی حقیقی یا افسانوی شناخت منسلک نہیں ہوتی ہے۔ مغل ہندوستان میں حقیقت پسندانہ تصویر کشی، تقریبا ہمیشہ حکمرانوں یا درباریوں کی، ایک بہت ہی عام خصوصیت بن گئی، اور عثمانی ترکی میں سلطانوں کی تصویر کشی، جو اکثر بہت ہی انداز میں ہوتی تھی، ایک خاص خصوصیت تھی۔ مکمل رنگ کے مناظر جزوی طور پر تیار کردہ اور جزوی طور پر پینٹ کیے گئے مناظر، یا بہت کم یا کوئی پس منظر نہ رکھنے والی شخصیات کو راستہ دیتے تھے۔ البم کسی حد تک انتھولوجی کے ساتھ اوورلیپ ہوتا ہے، مختلف ٹکڑوں کا مجموعہ جہاں بنیادی زور نصوص پر ہوتا ہے، لیکن جس میں مختلف ذرائع سے ڈالی گئی پینٹنگز اور ڈرائنگ بھی شامل ہوسکتی ہیں۔ قرون وسطی کے اواخر میں منی ایچر پینٹنگ کی غالب روایت فارس کی تھی، جس کے کئی مراکز تھے، لیکن سب کا انحصار عام طور پر ایک کلیدی سرپرست پر ہوتا تھا، چاہے وہ خود شاہ ہو، یا کوئی شخصیت جو یا تو ملک کے کسی حصے پر حکومت کرتی ہو جیسے کہ ہرات، جہاں بیسنگھور 15 ویں صدی کے اوائل میں ایک اہم سرپرست تھا، یا بخاری جیسے مرکز میں فارسی دنیا کے مزید حصے کا حکمران تھا۔ جیسے جیسے صفوی خاندان نے 16 ویں صدی میں فارسی حکمرانی کو مرکزی بنایا، ایک مکمل سائز کے ایٹیلیئر کے ممکنہ سرپرستوں کی تعداد میں کمی واقع ہوئی، لیکن شاہ کے ایٹیلیئر نے توسیع کی اور متعدد شاندار تصویری کتابیں تیار کیں، جن میں ہر ایک پر مختلف قسم کے باصلاحیت فنکاروں کا استعمال کیا گیا۔ تاہم، 1540 کی دہائی میں شاہ تہماسپ اول، جو پہلے ایک پرجوش سرپرست تھے، نے کتابوں کو کمیشن کرنے میں دلچسپی کھو دی، اور اس کے بعد فارسی منی ایچر پینٹنگ کی روایت میں پرانے انداز کی کتابوں کے لیے کمیشن کے مستقل ذرائع کا فقدان تھا۔ کچھ سالوں کے وقفے کے بعد، تہماسپ کے بھتیجے ابراہیم مرزا نے مشاد میں ایک ایٹیلیئر قائم کیا، جس نے 1560 کی دہائی میں فریر جامع تیار کیا، اور جسے شاہ اسماعیل دوم نے 1577 میں اس کے سابق سرپرست کے قتل کے بعد سنبھالا۔ لیکن اسماعیل کا دور حکومت بہت مختصر تھا، اور اس کے بعد مستقل طور پر بڑے پیمانے پر سرپرستی کا فقدان تھا۔ یہ اس دور میں تھا کہ البم میں داخل کرنے کے لیے ڈیزائن کیا گیا واحد منی ایچر غالب ہوا۔ اس طرح کے کام طویل عرصے سے تیار کیے گئے تھے، لیکن اب وہ بہت سے فنکاروں کے لیے آمدنی کا بنیادی ذریعہ بن گئے، جنہوں نے شاید اکثر انہیں بغیر کسی کمیشن کے قیاس آرائی کے پیش کیا، اور پھر انہیں فروخت کرنے کی کوشش کی (البم منی ایچرز کے بازار کے بارے میں بہت کم معلومات ہیں)۔ فارسی البم منی ایچر کی علامت بننے والی فنکار رضا عباسی ہیں، جو 1580 کی دہائی سے لے کر 1635 میں اپنی موت تک سرگرم رہیں، جن کے گروپوں کی ابتدائی واحد منی ایچرز کچھ حد تک بیانیے کے مناظر سے ملتی جلتی ہیں، لیکن ان سے منسلک کسی حقیقی بیانیے کا فقدان ہے۔ انہوں نے جلد ہی زیادہ تر ایک یا دو شخصیات کے مضامین کی طرف رخ کیا اور ترقی کی، جو اکثر تصویر کی طرح ہوتے ہیں، حالانکہ بہت کم شناخت دی جاتی ہیں یا شاید کبھی پہچانی جانے کا ارادہ رکھتے تھے۔ خوبصورت نوجوانوں کی ایک بڑی تعداد ہے، جن کے کپڑوں پر بہت زیادہ توجہ دی جاتی ہے۔ سلطنت عثمانیہ بہترین عثمانی مصوری دارالحکومت میں بہت زیادہ مرکوز تھی، جو 1453 سے استنبول تھا، اور سب سے اہم سرپرست ہمیشہ سلطان ہوتا تھا۔ شاہی کتب خانہ ترکی میں بڑی حد تک برقرار ہے، زیادہ تر توپکاپی محل میں، اور فارسی نسخوں سے بہت زیادہ مالا مال تھا، جو ابتدائی طور پر مشرقی فارس پر عثمانی حملوں کے دوران لیا گیا تھا، اور بعد میں، 1555 میں ایک معاہدے کے بعد، اکثر سفارتی تحائف کے طور پر موصول ہوتا تھا۔ ان میں سے بہت سے مخطوطات کو البمز میں چھوٹی تصویروں کو استعمال کرنے کے لیے توڑ دیا گیا تھا۔ فارسی فنکاروں کو عملی طور پر عثمانی روایت کے آغاز سے درآمد کیا گیا تھا، لیکن خاص طور پر 16 ویں صدی میں ؛ سولہ فنکاروں کو صرف 1514 میں تبریز کی عثمانی فتح سے واپس لایا گیا تھا، حالانکہ 1558 تک محل کے ریکارڈوں میں چھبیس ترکوں کے مقابلے میں ہر قسم کے صرف نو غیر ملکی فنکاروں کی فہرست ہے۔ لیکن 16 ویں صدی کے آغاز سے ہی ایک الگ عثمانی انداز دیکھا جا سکتا ہے، جس میں تصاویر میں آسان زمین کی تزئین کے پس منظر، زیادہ سمندر اور بحری جہاز، صاف ستھرے خیمے والے فوجی کیمپ، دور دراز کے شہر کے مناظر، چہروں کی زیادہ انفرادی خصوصیت، بلکہ ایک کم بہتر تکنیک بھی دکھائی گئی ہے۔ وہاں مضبوط یورپی اثر و رسوخ تھا، زیادہ تر وینس سے، لیکن یہ تصویر کشی تک محدود تھا۔ ترکی البمز میں فارس کی طرح جمع کی گئی چھوٹی تصویروں کا مرکب شامل ہوتا ہے، اور اکثر فارسی ٹکڑوں کو بھی شامل کیا جاتا ہے، جس میں بنیادی طور پر آرائشی نوعیت کی، پتوں کے نقش کی، یا کسی پرندے یا جانور کی زیادہ تر تفصیل سے پین ڈرائنگ شامل ہوتی ہے۔ سلطانوں کے لیے وقف البمز، پورٹریٹ اور تعریفی متن کے ٹکڑوں کے ساتھ، ایک مخصوص ترک قسم کے ہوتے ہیں، اور ترک زندگی کے مناظر کے البمز بھی موجود تھے، جن میں معاشرے میں مختلف صفوں کے نسبتا یکساں لباس، تشدد اور پھانسی کے طریقے، اور زیادہ تر مغربی غیر ملکیوں کے لیے دلچسپی کے دیگر مناظر دکھائے گئے تھے جن کے لیے وہ تیار کیے گئے تھے، جو عصری یورپ میں بنائے گئے اسی طرح کے پرنٹس سے ملتے جلتے تھے۔ ایک بہت ہی مخصوص قسم کی چھوٹی تصویر صرف عثمانی البمز میں پائی جاتی ہے، حالانکہ ہو سکتا ہے کہ وہ فارس سے لوٹ کے طور پر لائی گئی ہوں، اور شاید اصل میں البمز کے لیے نہیں تھیں۔ یہ 80 یا اس سے زیادہ پراسرار اور طاقتور تصاویر ہیں جنہیں سیاہ کلام کے نام سے گروپ کیا گیا ہے، جس کا مطلب ہے "سیاہ قلم" (یا نشے میں یا برا قلم)، جو شیاطین اور مناظر سے بھرا ہوا ہے جو وسطی ایشیا میں خانہ بدوش زندگی کی نشاندہی کرتا ہے، حالانکہ یہ بھی تجویز کیا گیا ہے کہ وہ ایک واحد فارسی درباری فنکار کی طرف سے آئے ہیں جس نے خود کو جانے دیا تھا۔ وہ شاید 15 ویں صدی کے اوائل کے ہیں، جو 16 ویں میں ترکی پہنچے تھے۔ عثمانی کام کی ایک اور مخصوص قسم ڈیکوپیج یا کٹ پیپر منی ایچر ہے، جہاں تصویر بنانے کے لیے کاغذ کے مختلف رنگ، منٹ کی تفصیل کے ساتھ کاٹ کر پھر ایک ساتھ چسپاں کیے جاتے ہیں۔ یہ تکنیک تیموری فارس میں کتابوں کے احاطے کے لیے استعمال کی جاتی تھی، جنہیں اس کے بعد تحفظ کے لیے وارنش کیا جاتا تھا، لیکن ترکی میں تصاویر کو چھوٹے نمونوں کے طور پر سمجھا جاتا تھا اور البمز کے اندر چلا جاتا تھا۔ یہ تکنیک پیج بارڈر کی سجاوٹ کے لیے بھی زیادہ استعمال ہوتی تھی۔ مغل سلطنت اور جنوبی ایشیائی برصغیر برصغیر میں مغل خاندان بعد میں ایک بڑے دربار کے قیام میں تھا، جو دوسرے شہنشاہ ہمایوں کی فارس میں جلاوطنی کے بعد تک شروع نہیں ہوا تھا، جو اس کی واپسی پر تقریبا 1549 سے عبد الصمد سمیت فارسی فنکاروں کے ساتھ شامل ہو گئے تھے۔ مغل طرز اگلے شہنشاہ اکبر کے دور میں تیار ہوا، جس نے کچھ بہت بڑی تصویری کتابیں کمیشن کیں، لیکن اس کے فنکاروں نے البمز کے لیے بھی ایک چھوٹی تصویر تیار کی۔ جہانگیر نامہ کے معاملے میں، شہنشاہ جہانگیر نے ایک ڈائری رکھی اور پینٹنگز کو الگ رکھا، جو غالبا کتاب خانہ میں رکھی گئی تھیں، یہاں تک کہ درباری تواریخ کی صنف میں ان کی سرکاری شراکت کو جمع کیا جا سکے۔ کافی ابتدائی دور سے مغل طرز نے حقیقت پسندانہ تصویر کشی کی ایک مضبوط خصوصیت بنائی، عام طور پر پروفائل میں، اور شاید مغربی پرنٹس سے متاثر، جو مغل دربار میں دستیاب تھے۔ ایک طویل عرصے تک پورٹریٹ ہمیشہ مردوں کے ہوتے تھے، جن کے ساتھ اکثر عام خواتین نوکرانیں یا حرمتیں ہوتی تھیں۔ لیکن پورٹریچر میں خواتین درباری ارکان کی نمائندگی کے بارے میں علمی بحث جاری ہے۔ کچھ اسکالرز کا دعوی ہے کہ جہاں آرا بیگم اور ممتاز محل جیسی شخصیات کی کوئی معلوم مماثلت موجود نہیں ہے، اور دیگر ان مشہور رئیس خواتین کو چھوٹے نقشوں سے منسوب کرتے ہیں، مثال کے طور پر دارا شکوہ البم یا فریر گیلری آف آرٹ آئینے کی تصویر سے۔ ایک اور مقبول موضوع جانوروں اور پودوں کا حقیقت پسندانہ مطالعہ تھا، زیادہ تر پھول۔ 17 ویں صدی سے گھڑ سوار پورٹریٹ، زیادہ تر حکمرانوں کی، مغرب سے ایک اور مقبول ادھار بن گئی۔ رضا عباسی قسم کی واحد مثالی شخصیت کم مقبول تھی، لیکن محل کے ماحول میں محبت کرنے والوں کے مکمل طور پر پینٹ کیے گئے مناظر بعد میں مقبول ہوئے۔ صنف کے مناظر کی ڈرائنگ، خاص طور پر مقدس مردوں کو دکھاتے ہوئے، چاہے وہ مسلمان ہوں یا ہندو، بھی مقبول تھے۔ اکبر کے پاس ایک البم تھا، جو اب منتشر ہو چکا تھا، جو مکمل طور پر اپنے بڑے دربار کی شخصیات کی تصویروں پر مشتمل تھا جس کا ایک عملی مقصد تھا۔ مورخین کے مطابق وہ اپنے مشیروں کے ساتھ تقرریوں اور اس طرح کی چیزوں پر بات کرتے وقت اس سے مشورہ کرتے تھے، بظاہر اس بات کی یاد دلانے کے لیے کہ زیر بحث لوگ کون تھے۔ ان میں سے بہت سے، قرون وسطی کے یورپی سنتوں کی تصاویر کی طرح، شناخت میں مدد کے لیے ان سے وابستہ اشیاء لے کر جاتے تھے، لیکن بصورت دیگر اعداد و شمار سادہ پس منظر پر کھڑے ہوتے ہیں۔ اکبر کی بہت سی عمدہ تصویریں موجود ہیں، لیکن یہ ان کے جانشین جہانگیر اور شاہ جہاں کے دور میں ہی تھا کہ حکمران کی تصویر ہندوستانی منی ایچر پینٹنگ میں ایک اہم موضوع کے طور پر مضبوطی سے قائم ہوئی، جو پورے ہندوستان میں مسلم اور ہندو دونوں شاہی درباروں میں پھیلنا تھا۔ 18 ویں اور 19 ویں صدی میں ہائبرڈ ہند-یورپی کمپنی کے انداز میں کام کرنے والے ہندوستانی فنکاروں نے برطانوی راج اور اس کے فرانسیسی اور پرتگالی مساوی کے حصے کے طور پر ہندوستان میں رہنے والے یورپی باشندوں کے لیے چھوٹی تصویروں کے البم تیار کیے۔ کچھ یورپیوں نے ہندوستانی چھوٹی تصویروں کو جمع کیا یا انہیں دیا گیا۔ بڑے اور چھوٹے کلائیو البمز لارڈ کلائیو کو پیش کیے گئے تھے، اور اب وہ لندن کے وکٹوریہ اینڈ البرٹ میوزیم میں ہیں۔ دوسروں نے نئے کام کے البمز بنائے، جانوروں کی تصویروں اور اس امیر گروہ کے گھروں، گھوڑوں اور دیگر املاک پر توجہ مرکوز کرنے کی کوشش کی۔ 19 ویں صدی میں ہندوستانیوں کی تصاویر اور ان کے ملبوسات، جنہیں اکثر علاقائی اور نسلی قسم یا پیشے کے لحاظ سے درجہ بند کیا جاتا ہے، بہت مقبول ہوئے۔ بڑے پیمانے کے سرپرستوں میں سکنرز ہارس شہرت کے کرنل جیمز سکنر، جن کی ایک راجپوت ماں تھی، اور قدرتی تاریخ کی پینٹنگز کے لیے، تین سو سے زیادہ کمیشن کرنے والے ایلیاہ امپی کی بیوی میری امپی، اور ویلنگٹن کے پہلے ڈیوک کے بھائی مارکویس ویلسلے شامل تھے، جن کی 2500 سے زیادہ چھوٹی تصویریں تھیں۔ البمز کا استعمال البمز کو اکثر زندگی میں ایک سنگ میل کی نشاندہی کرنے کے لیے تحائف کے طور پر پیش کیا جاتا تھا۔ مورخین نے درج کیا ہے کہ جب 1577 میں فارسی شہزادہ ابراہیم مرزا کو قتل کیا گیا تو شاہ تہماسپ اول کے حکم پر، اس کی بیوی، تہماسپ کی بہن نے بہزاد کی چھوٹی تصویروں پر مشتمل ایک البم سمیت دیگر فن پاروں کو تباہ کر دیا، جسے اس کے شوہر نے مرتب کیا تھا اور اسے ان کی شادی کے لیے دیا تھا، اور چھوٹی تصویروں کو پانی میں دھویا تھا۔ شاید وہ نہیں چاہتی تھی کہ کچھ بھی اس کے بھائی کے ہاتھ میں جائے، جس نے اس کی موت کا حکم دیا تھا، اور جس نے شہزادے کے آٹلیئر پر قبضہ کر لیا تھا۔ البمز اکثر حکمرانوں کو ان کے الحاق کے موقع پر، یا ترکی میں نئے سال کے موقع پر پیش کیے جاتے تھے۔ انہیں حکمرانوں کے درمیان سفارتی تحائف کے طور پر بھی دیا جا سکتا ہے۔ 1572 میں سلطان مراد سوم کے تخت نشین ہونے پر ان کے لیے ایک مراقہ بنایا گیا تھا، جو کہ غیر معمولی ہے کیونکہ اس کی لگن بہت تفصیلی ہے، جس میں تخلیق کی تاریخ اور مقام، یعنی استنبول، 980 ھ/1572-73 AD شامل ہیں۔ یہ وقف مراد سوم کے لیے ہے، جس نے اپنے مرتب کنندہ محمد سینڈرسیزیڈ کا نام بھی رکھا ہے۔ مراد سوم مراقہ کو دیگر اسلامی مراقہ کے مقابلے میں اور اصل نکشانے (عثمانی پینٹنگ اسٹوڈیو) بارڈر پینٹنگز کے ساتھ بہت زیادہ غیر معمولی انداز میں ڈیزائن کیا گیا تھا۔ اس مرقہ میں چھوٹی پینٹنگز، سیاہی کے نقش و نگار اور خطاطی بشمول غزلیں شامل تھیں۔ مراد سوم مراقہ میں چوبیس چھوٹی تصویریں ہیں جو فارس کے مشرق میں بخاریہ، فارس میں تبریز، اسفہان اور قزوین اور پندرہویں اور سترہویں صدی کے آخر میں استنبول کے شہروں میں بنائی گئی ہیں۔ اس میں فارسی میں لکھا گیا دو صفحات پر مشتمل تعارف ہے، جو ساخت میں تیموری اور صفوی البم کے پیش لفظوں سے ملتا جلتا ہے، اور اس بات کی نشاندہی کرتا ہے کہ یہ مراقہ مراد سوم کے سلطان بننے سے دو سال سے بھی کم عرصہ قبل استنبول میں مرتب کیا گیا تھا۔ عثمانی شاہی مجموعہ میں ایک اور البم میں صرف مغربی تصاویر ہیں، جن میں زیادہ تر پرنٹ ہیں لیکن اس میں "پیرا میں رات کے کھانے میں بالغ مہمانوں کی خوشی کے لیے"، پوٹی اور پینسیس کے ساتھ آرنیمینٹل اسکرول کی قلم میں ایک ڈرائنگ بھی شامل ہے۔ یہ مجموعہ غالبا 15 ویں صدی کے آخر میں ایک فلورنٹین کے لیے جمع کیا گیا تھا، شاید استنبول میں رہنے والا ایک تاجر (جہاں پیرا مغربی باشندوں کے لیے چوتھائی تھا)۔ دیگر 15 تصاویر فلورنٹین نقاشی کا ایک مخلوط گروپ ہیں، زیادہ تر منفرد تاثرات (یعنی۔ دوسری صورت میں نامعلوم)، کچھ مذہبی موضوعات اور مہمت دوم کے رنگین پرنٹ کے ساتھ، جس نے بظاہر البم حاصل کیا۔ یہ آرٹ کے مورخین کے لیے دلچسپی کا باعث ہے کیونکہ مغربی پرنٹس کے ابتدائی البمز میں سے صرف ایک چھوٹی سی مٹھی بھر البمز کہیں بھی موجود ہیں، جنہیں بعد میں جمع کرنے والوں یا ڈیلروں نے توڑ دیا تھا۔ وہ شاید اس وقت یورپ میں جمع کرنے والوں میں عام تھے۔ مغل دربار کی مثالیں عظیم اکبر کے دور میں تیار کردہ سلیم البم میں عیسائی تصاویر اور ہندو درباریوں کی تصویریں دونوں شامل ہیں۔ منٹو البمز میں شاہ جہاں کے دور کی چھوٹی تصویریں ہیں جن میں شاہی درباریوں، باغات اور جنگلی حیات کی تصاویر کو دکھایا گیا ہے، جو وسیع پھولوں کی سرحدوں سے گھرا ہوا ہے۔ شاہ جہاں البم، جو اب منتشر ہو گیا، کیونکہ اسے بیلجیئم کے ایک ڈیلر جارج جوزف ڈیموٹے نے تقسیم کیا تھا۔ بہت سی چادریں اب نیویارک کے میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ میں موجود ہیں۔ کیوورکیئن البم، جو اب زیادہ تر نیویارک (میٹروپولیٹن) اور واشنگٹن (فریر) کے درمیان تقسیم ہے۔ جدید دور میں عبدالرحمن چغتائی ایک مصور تھے جو اپنی مراقہ چغتائی شائع کرنے کے بعد 1928 میں برصغیر پاک و ہند میں مراقہ کی بحالی کے ذمہ دار تھے۔ جب انہوں نے 1910 کی دہائی میں پینٹنگ شروع کی تو ان کا سب سے بڑا اثر ہندو افسانوں پر تھا، لیکن 1920 کی دہائی تک وہ مراقہ، غزلیں اور عثمانی منی ایچرز سمیت اسلامی فن پاروں سے متاثر ہو گئے۔ ڈیجیٹل ہیومینٹیز کے ابھرتے ہوئے ٹولز کا استعمال کرتے ہوئے، ڈیوک یونیورسٹی میں سماتھی راما سوامی نے ابتدائی جدید ہندوستان میں زمینی دنیا کے سفر نامے کو ٹریک کرنے کے لیے 'مغل مراقہ' کی شکل کو دوبارہ تخلیق کیا ہے۔ ۔