Bhaskarbuwa Bakhale
بھاسکر رگھوناتھ باکھلے (17 اکتوبر 1869-8 اپریل 1922) (جسے بھاسکر راؤ یا بھاسکربوا یا بھاسکربوا کے نام سے بھی جانا جاتا ہے) ایک ہندوستانی کلاسیکی گلوکار، موسیقار اور استاد تھے۔ تعلیم بھاسکر باکھلے گجرات، ہندوستان کے ایک گاؤں کتھور میں کرہاڈے برہمن خاندان میں پیدا ہوئے تھے۔ ان کی ابتدائی تربیت وڈودرا کے وشنوبووا پنگلے سے دھروپد اور کیرتن میں تھی۔ وڈودرا کے شاہی خاندان نے اپنے درباری موسیقار مولا بکشا کے زیر انتظام اسکول میں موسیقی کے اسباق کا اہتمام کیا۔ اس کے بعد وہ انّا صاحب کرلوسکر کے میوزیکل تھیٹر گروپ کرلوسکر ناٹک منڈلی میں چائلڈ آرٹسٹ بن گئے جہاں انہوں نے اندور کے دربار میں ملازمت کرنے والے کرانا کے رودر وینا اداکار باندے علی خان کے ساتھ گندا بندھن کی تقریب کی۔ گوالیار گھرانے کے فیض محمد خان نے انہیں وڈودرا میں پڑھایا اور پھر آگرہ گھرانے کے نتن خان، جے پور اور میسور کے درباری موسیقار، اور ولیات حسین خان کے والد سے مزید تربیت کی سفارش کی۔ یہ اپرنٹس شپ میسور اور دھارواڑ میں 1901 میں نتن خان کے انتقال تک جاری رہی۔ 1899 میں نتن خان نے جے پور اترولی گھرانے کے بانی اور کولہاپور کے درباری موسیقار علاء الدین خان سے مزید تربیت کی سفارش کی۔ 1901 میں شروع کرتے ہوئے، باکھلے نے علاء خان، ان کے بھائی حیدر خان اور ان کے بھتیجے نتن خان سے سیکھا۔ الدیہ خان کے ساتھ ان کی اپرنٹس شپ میں 1922 میں باکھلے کی اپنی موت تک خلل پڑتا رہا۔ باکھلے کی یادوں پر قابو پانے کے بعد، علاء خان رو پڑے اور اچانک سیٹھ وٹھل داس کی رہائش گاہ پر اپنی 1922 کی ممبئی کی تلاوت ختم کر دی۔ یہ تلاوت سیٹھ وٹھل داس کی سالگرہ منانے کے لیے تھی اور اس میں دیاس کے بادشاہ میراج کے بادشاہ شاہو مہاراج اور دیگر معززین نے شرکت کی۔ دلیپ چندر ویدی نے نوٹ کیا ہے کہ عبدالکریم خان کی طرح، باکھلے گوالیار گھرانے کے حدو خان کے چھوٹے بیٹے رحیم خان (1856-1922) کے انداز سے متاثر تھے۔ 1883-1885 کے دوران، باکھلے نے کرلوسکر ناٹک منڈلی کے اسٹیج ڈراموں میں بطور چائلڈ آرٹسٹ پرفارم کیا جہاں بھوراؤ کولہاٹکر، موروبا واگھولیکر، اور بالاکوبا ناٹیکر نے لوک اور ہلکے کلاسیکی اسٹیج گانوں کے گلوکاروں کے طور پر کافی شہرت حاصل کی۔ کلاسیکی موسیقی میں اپنی تربیت مکمل کرنے کے بعد، باکھلے 1899 میں کلاسیکی گلوکار کے طور پر واپس آئے۔ 1897-1901 کے دوران، انہوں نے دھارواڑ کے ایک تربیتی کالج میں موسیقی کے پروفیسر کے طور پر خدمات انجام دیں۔ 1901 میں شروع کرتے ہوئے، وہ ممبئی اور پونے میں مقیم تھے لیکن انہوں نے پورے ہندوستان اور نیپال میں پرفارم کیا۔ انہیں "دیوا گندھرو" (آسمانی موسیقاروں میں خدا) کا اعزازی خطاب دیا گیا۔ اس کی نوٹ بک میں اس کے سیکھے ہوئے دھروپدوں اور دھامروں کی فہرست ہے لیکن وہ شاذ و نادر ہی ان کو عوام میں پیش کرتا تھا۔ ان کی مخصوص تلاوت میں خیال راگ اور دادرا، ٹپا، ٹھمری، بھجن، مراٹھی اسٹیج ڈراموں کے گانے، اور روایتی مراٹھی ہلکی کلاسیکی شکلیں شامل تھیں۔ ان کا کیریئر کرلوسکر ناٹک منڈلی اور اس کے بعد گندھرو ناٹک منڈلی کے میوزک ڈائریکٹر کے طور پر بھی کامیاب رہا۔ گووندراؤ ٹیمبے کو اسٹیج ڈرامے سنگیت منپمن (1911) کے لیے موسیقی ترتیب دینے میں باکھلے کے مشورے سے فائدہ ہوا۔ باکھلے نے پھر کلاسیکی ہندوستانی موسیقی سے کمپوزیشن کو اپنا کر نئے مراٹھی میوزیکل تھیٹر اسٹیج ڈراموں جیسے سنگیت ودیاہرن (1913)، سنگیت سویمور (1916)، اور سنگیت دروپدی (1920) کے لیے موسیقی ترتیب دی۔ یہ کمپوزیشنز اسٹیج پر اور ہندوستانی کلاسیکی تلاوتوں میں پیش کی جاتی رہتی ہیں۔ کمار گندھرو، وسنت راؤ دیشپانڈے، اور آنند بھاٹے سمیت کئی موسیقاروں نے ریکارڈنگ جاری کی ہیں جن میں بال گندھرو کی ان کمپوزیشن کی پیشکش کی اپنی تشریحات پیش کی گئی ہیں۔ باکھلے نے 1906 سے اپنی موت تک بال گندھرو کو پڑھایا اور رہنمائی کی، اور احمد جان تھیروکوا کو اس کے طبلہ استاد کے طور پر گندھرو ناٹک منڈلی میں بھی لایا۔ 1911 میں، باکھلے نے بھارت گیان سماج کا آغاز کیا، جو پونے میں موسیقی سکھانے کا ایک ادارہ ہے۔ اس ادارے کی صد سالہ تقریب 2011 میں ہوئی تھی۔ باکھلے کی مکمل رسمی تربیت حاصل کرنے والے شاگردوں میں بال گندھاروا، تارابائی شیرودکر، دتاترے بگلکوٹکر (دتّوبا)، باپوراؤ کیٹکر، اور ماسٹر کرشنا راؤ پھولمبریکر شامل تھے۔ ان میں سے بال گندھاروا نے خاص طور پر اسٹیج گانوں (نیم/ہلکے کلاسیکی) کی تربیت حاصل کی نہ کہ کلاسیکی آواز کے لیے۔ انہوں نے دتاتریہ باگل کوٹکر، نرہر پٹنکر، گنڈوپنت والوالکر، گنپت پروہت، ہریش چندر بالی، بھائی لال امرتسری، اور دلیپ چندر ویدی سمیت دیگر کو بھی پڑھایا۔ انہوں نے ایک سال تک عبدالکریم خان کے شاگرد گنیش رام چندر بہارے کو بھی پڑھایا۔ گووندراؤ ٹیمبے، جو 1901 سے ان کے قریبی ساتھی تھے، کو بطور گلوکار کیریئر میں کوئی دلچسپی نہیں تھی اور اس کے بجائے انہوں نے پمپ آرگن ہارمونیم بجانے کے لیے باکھلے کی تعلیمات کو اپنایا۔ باکھلے نے 1914 میں 10 ماہ تک کیسر بائی کیرکر کو پڑھایا ("بھارت گیان سماج" میں صرف ایک راگ "سندھورا" سیکھیں) اور 1921 میں علاء خان کے طالب علم بننے کے بعد کبھی کبھار علاء خان کو اس کی تعلیم میں مدد کی۔ انہوں نے ولات حسین خان کو بھی محدود بنیادوں پر پڑھایا۔ ان میں گووندراؤ ٹیمبے کا 50 سالہ طویل کیریئر ہارمونیم پلیئر کے طور پر، اسٹیج ڈراموں اور فلموں کے لیے میوزک کمپوزر کے طور پر، 5 کتابوں کے مصنف اور موسیقی اور موسیقاروں پر کئی مضامین کے مصنف کے طور پر، اور آل انڈیا ریڈیو کے سنٹرل آڈیشن بورڈ کے رکن کے طور پر رہا۔ بال گندھاروا، ماسٹر کرشنا راؤ، ولیات حسین خان، اور کیسر بائی کیرکر نے موسیقاروں کی حیثیت سے طویل کیریئر حاصل کیا اور بالآخر حکومت ہند کے ذریعہ قائم کردہ پدم بھوشن اور سنگیت ناٹک اکیڈمی ایوارڈ کے وصول کنندگان بن گئے۔ 1920 کے آس پاس، تارابائی، جنہیں کیسر بائی کیرکر سمیت بہت سے لوگ بہت عزت دیتے تھے، نے گلوکاری ترک کر دی اور 30 سال کی کم عمری میں نجی زندگی سے ریٹائر ہو گئیں۔ 1946 سے شروع کرتے ہوئے، انہوں نے 1949 میں انتقال کرنے سے پہلے آل انڈیا ریڈیو کے لیے کچھ لائیو ریکارڈنگ کیں۔ دلیپ چندر ویدی باکھلے کی موت کے بعد آگرہ گھرانے کے فیض خان کے شاگرد بن گئے اور بھارتیہ کلا کیندر، نئی دہلی میں بطور گلوکار اور موسیقی کے استاد کے طور پر ان کا طویل کیریئر رہا۔ پنڈت رام مراٹھے ماسٹر کرشن راؤ پھلمبریکر کے مشہور شاگرد تھے۔ ماسٹر کرشنا راؤ پھولمبریکر نے نہ صرف مراٹھے کو اپنی کلاسیکی موسیقی کی ترکیبیں سکھائیں بلکہ انہیں روایتی کلاسیکی موسیقی کی ترکیبیں بھی سکھائیں جو انہوں نے پنڈت سے سیکھیں۔ بھاسکربوا باکھلے۔ میراث باکھلے متعدد گھرانہ نظاموں سے روایتی تربیت حاصل کرنے والے پہلے گلوکاروں میں سے ایک تھے۔ 17 ویں صدی کے آغاز سے، ہندوستانی کلاسیکی موسیقی مسلم موسیقاروں کا گڑھ بن چکی تھی اور بال کرشنابوا اچل کرنجیکر (1840-1926) 19 ویں صدی میں اس میں شہرت حاصل کرنے والے چند ہندو گلوکاروں میں سے ایک تھے۔ انہوں نے مہاراشٹر، گجرات اور کرناٹک ریاستوں کا دورہ کیا اور بڑے پیمانے پر پڑھایا۔ ان ریاستوں کے ہندو موسیقاروں کی اگلی نسل میں باکھلے، وشنو دگمبر پالوسکر، رام کرشن وازے، اور وشنو نارائن بھٹکھنڈے شامل تھے جنہوں نے کلاسیکی موسیقی کی تعلیم اور پھیلاؤ کو آزاد کرنے اور پیشہ ور موسیقاروں کے لیے ایک باعزت سماجی حیثیت پیدا کرنے کے لیے بہت کچھ کیا۔ پالوسکر اور بھٹکھنڈے کے برعکس، باکھلے نے تدریسی طریقہ کار یا اس تحریک کے تنظیمی پہلوؤں میں کوئی بنیادی اصلاحات متعارف نہیں کروائیں۔ تاہم، ان کے ذاتی کنسرٹ، دوسرے موسیقاروں کے ساتھ تعلقات، اور اسٹیج ڈراموں کے لیے کمپوزیشن-جنہیں بال گندھاروا، کیشو بھوسلے، دیناناتھ منگیشکر اور دیگر نے مقبول بنایا-ہندوستان کی مراٹھی بولنے والی آبادی میں کلاسیکی اور نیم کلاسیکی موسیقی کا ذائقہ پیدا کرنے کا ایک بڑا عنصر تھا۔ بی آر دیودھر نے مشاہدہ کیا ہے کہ یہ تعاون ان وجوہات میں سے ایک ہے جس کی وجہ سے مغربی ہندوستان 19 ویں صدی کے آغاز سے کلاسیکی ہندوستانی موسیقی میں ایک بڑی طاقت کے طور پر ترقی کرتا رہا۔ باکھلے کو عالمی سطح پر ایک مثالی اور مکمل طور پر متوازن گلوکار سمجھا جاتا تھا۔ باکھلے نے کوئی ریکارڈ شدہ میراث نہیں چھوڑی ہے۔ گراموفون کمپنی نے 1911 میں ان کی ریکارڈنگ کے دو سیٹوں کا ناکام انتظام کیا تھا۔ اسٹیج ڈراموں کے لیے ان کی نیم کلاسیکی کمپوزیشن سے جو سمجھا جا سکتا ہے اس کے علاوہ ان کے انداز یا موسیقی کے نقطہ نظر کا کوئی سراغ آج موجود نہیں ہے۔ گوالیار گھرانے کے فیض محمد خان کے مکمل ذخیرے سمیت ان کے ذریعے سیکھی گئی تمام ہندوستانی کلاسیکی کمپوزیشن پر ان کا مخطوطہ ان کی موت کے وقت تیاری میں تھا۔ اپنے پوتے سدھیر سے شادی شدہ موسیقار شیلا داتار نے اس پروجیکٹ کو مکمل کیا ہے اور اس کتاب کو جاری کیا ہے۔ 1922 میں باکھلے کی موت کے بعد، ان کے شاگرد ماسٹر کرشنا راؤ بھارت گیان سماج کے ڈائریکٹر بن گئے اور انہوں نے اپنے میوزک کورس کے نصاب کے طور پر راگ سنگرہمالا کے سات جلدوں کو لکھا۔ پونے میں باکھلے کے ذریعہ قائم کردہ بھارت گیان سماج، ان کی یاد میں موسیقی کی تلاوت کا اہتمام کرتا ہے اور ان کی سالگرہ مناتا ہے۔ کلیان گیان سماج، جو 1926 میں کلیان میں باکھلے کو خراج عقیدت پیش کرنے کے لیے قائم کیا گیا تھا، موسیقی کے حلقوں میں سرگرم ہے اور سالانہ "دیوا گندھرو مہوتسو" کے عنوان سے ایک کانفرنس کا انعقاد کرتا ہے۔ چندی گڑھ میں پراچین کلا کیندر ہر سال "آل انڈیا بھاسکر راؤ نرتیہ اور سنگیت سمیلن" کے عنوان سے ایک کانفرنس کا انعقاد کرتا ہے۔ پونے یونیورسٹی ہر سال ایک پنڈت کا اعزاز دیتی ہے۔ موسیقی کے شعبے میں اپنے بیچلر آف آرٹس پروگرام میں پہلے نمبر پر آنے والے طالب علم کو بھاسکربوا باکھلے ایوارڈ۔ ممبئی یونیورسٹی ہر سال موسیقی کے شعبے میں اپنے ماسٹر آف آرٹس پروگرام میں پہلے نمبر پر آنے والے طالب علم کو اسی طرح کا ایوارڈ دیتی ہے۔ ۔