Shanno Khurana
شنو کھرانہ (پیدائش 23 دسمبر 1927) ہندوستانی کلاسیکی موسیقی کے رام پور-سہسوان گھرانے سے تعلق رکھنے والے ایک مشہور ہندوستانی کلاسیکی گلوکار اور موسیقار ہیں۔ گھرانے کے ممتاز استاد مشتاق حسین خان (وفات 1964) کی شاگرد، وہ نایاب بندش اور راگ پیش کرنے کے لیے جانی جاتی ہیں، حالانکہ ان کے گانے کے انداز میں خیال، ترانہ، ٹھمری، دادرا، ٹپا، سے لے کر چتی اور بھجن جیسی انواع شامل ہیں۔ جودھ پور میں پیدا ہوئیں اور پلی بڑھیں، انہوں نے 1945 میں لاہور میں آل انڈیا ریڈیو پر گانا شروع کیا، بعد میں دہلی منتقل ہو گئیں، جہاں انہوں نے آل انڈیا ریڈیو، دہلی اور کنسرٹس اور میوزک فیسٹیول میں گانا جاری رکھا۔ اس نے موسیقی کی تعلیم بھی حاصل کی، آخر کار اسے M.Phil حاصل ہوا۔ انہوں نے کیرا گڑھ یونیورسٹی سے موسیقی میں پی ایچ ڈی کی اور راجستھان کی لوک موسیقی پر وسیع تحقیق کی ہے۔ انہیں 1991 میں پدم شری سے نوازا گیا، اس کے بعد 2006 میں پدم بھوشن سے نوازا گیا، جو حکومت ہند کی طرف سے دیا جانے والا تیسرا سب سے بڑا شہری اعزاز ہے۔ 2002 میں، انہیں سنگیت ناٹک اکیڈمی فیلوشپ سے نوازا گیا، جو کہ سنگیت ناٹک اکیڈمی، ہندوستان کی نیشنل اکیڈمی برائے موسیقی، رقص اور ڈرامہ کی طرف سے دیا جانے والا پرفارمنگ آرٹس کا سب سے بڑا اعزاز ہے۔ ابتدائی زندگی اور تربیت کھرانہ کی پیدائش اور پرورش راجستھان کے جودھ پور میں ایک پنجابی خاندان میں ہوئی۔ اس کا خاندان زیادہ تر غیر موسیقاروں پر مشتمل تھا، جس میں ڈاکٹر، انجینئر اور غیر ملکی خدمات میں کام کرنے والے لوگ شامل تھے۔ لیکن موسیقی میں ان کی دلچسپی ان کے ابتدائی سالوں میں اس وقت بڑھی جب انہوں نے اپنے بھائی کو موسیقار اور گلوکار پنڈت رگھوناتھ راؤ مسالگاؤنکر سے سیکھتے ہوئے دیکھا، جو گوالیار گھرانے کے راجہ بھیا پونچوالے کے شاگرد اور بھتیجے تھے۔ ان کے قدامت پسند خاندان نے لڑکیوں کو موسیقی سیکھنے کی اجازت نہیں دی، لیکن جب ان کے والد نے انہیں ریڈیو پر کلاسیکی موسیقی کو غور سے سنتے ہوئے دیکھا تو انہوں نے انہیں 12 سال کی عمر میں مسالگاؤنکر کے ماتحت موسیقی کی تربیت شروع کرنے کی اجازت دی۔ کیریئر کھرانہ کی شادی 18 سال کی عمر میں ہندوستانی فضائیہ کے ایک دانتوں کے ڈاکٹر سے ہوئی اور وہ لاہور منتقل ہو گئیں، حالانکہ انہوں نے 1945 میں شروع ہونے والے آل انڈیا ریڈیو (اے آئی آر) لاہور میں گانا جاری رکھا۔ تقسیم ہند کے بعد، ان کے خاندان کو دہلی منتقل ہونا پڑا، جہاں ان کے شوہر نے فضائیہ چھوڑ دی اور اپنی نجی پریکٹس شروع کی۔ تاہم، اپنے شوہر کے اصرار پر، انہوں نے دو چھوٹے بچے اور ایک بیمار ساس ہونے کے باوجود ایک بار پھر اپنا ریاض شروع کیا۔ انہوں نے طبلہ استاد پنڈت چتور لال کے ساتھ مشق کی، جو اگلے 16 سالوں تک جاری رہی، اور جلد ہی ریڈیو پر بھی گایا۔ دریں اثنا، نرملا جوشی، جو اس وقت سنگیت ناٹک اکیڈمی کی سکریٹری تھیں، نے انہیں دہلی کے منڈی ہاؤس میں اپنے میوزک اسکول سنگیت بھارتی میں کلاسیکی موسیقی سکھانے کی دعوت دی۔ اس کے بعد، ان کا تعارف ان کے شوہر کے ذریعے ان کے اگلے استاد سے ہوا، جب اے آئی آر، دہلی میں موسیقار اور چیف پروڈیوسر، ٹھاکر جے دیو سنگھ ان کے مریض تھے۔ سنگھ نے اس کا اعتماد حاصل کرنے میں مدد کی جب اس نے حکومت ہند کی سرپرستی میں ثقافتی وفود کے ایک حصے کے طور پر ترکی، ایران، یونان اور دیگر علاقوں کا دورہ کرنا شروع کیا۔ 1960 اور 70 کی دہائی میں ہندوستان بھر میں قابل ذکر میوزک فیسٹیول میں پرفارم کرنے کے علاوہ، جس میں تانسین سمیلن، گوالیار، ہرولبھ فیسٹیول، جالندھر، اور سوامی ہری داس سنگیت سمیلن، ممبئی شامل ہیں۔ انہوں نے اسے پورب-اینگ ٹھمری سکھایا، اور بعد میں اسے مدھیہ پردیش کے کھیرا گڑھ میں اندرا کلا سنگیت یونیورسٹی میں شامل ہونے پر اصرار کیا، جہاں ممتاز موسیقار اور استاد ایس این رتنجنکر جو بھٹکھنڈے میوزک انسٹی ٹیوٹ کے پرنسپل رہے ہیں، اس وقت وائس چانسلر تھے۔ سنگھ اس کے M.Phil کے ذریعے اس کا رہنما تھا۔ انہوں نے موسیقی میں پی ایچ ڈی کی، جس میں انہوں نے راجستھان کی لوک موسیقی کی روایات، ٹپا اور لوک گانوں پر اپنی تحقیق کے لیے راجستھان کا ایک وسیع مطالعہ دورہ کیا۔ اگلے تین سالوں تک، دہلی سے آگے پیچھے سفر کیا، لیکن اپنی تعلیم مکمل کرنے میں کامیاب رہی۔ اس نے گوالیار گھرانے کے وی آر اٹھاوالے اور آگرہ گھرانے کے ایس این رتنجنکر کے تحت تربیت حاصل کی، جن دونوں نے اسے نایاب راگ سکھائے، اور اس کے ذخیرے کو مزید وسعت دی۔ آخر کار، سنگھ کی درخواست پر، اس نے رام پور ساسوان گھرانے کے ممتاز گلوکار استاد مشتاق حسین خان کے تحت تربیت حاصل کی، جو اس وقت دہلی کے بھارتیہ کلا کیندر میں پڑھا رہے تھے۔ تاہم، مشتاق حسین نے پہلی بار پانچ ماہ سے زیادہ عرصے تک اس کی صلاحیتوں کا تجربہ کیا، آخر کار ایک دن جب اس نے راگ نایکی-کناڈا کامیابی سے گایا، تو اس نے گندا بند کی تقریب کے ذریعے اسے بطور طالب علم باضابطہ طور پر اپنا لیا۔ 1964 میں ان کی بے وقت موت کے بعد، انہوں نے اپنے بیٹے استاد اشتیاق حسین خان کے ماتحت اپنی تربیت جاری رکھی۔ اس وسیع اور متنوع تربیت نے انہیں اپنے موسیقی کے ذخیرے کو بڑھانے میں مدد کی جس میں خیال، ترانہ، ٹھمری، دادرا، چیتی اور بھجن کے علاوہ نایاب راگ اور بندش شامل ہیں، اس کے علاوہ راجستھان کی ایک لوک شکل ٹپا اور جنگڑا بھی شامل ہے۔ کئی سالوں سے، وہ نہ صرف اپراچلیت راگوں (غیر معمولی راگوں) کی تحقیق اور دستاویزات میں شامل رہی ہیں، بلکہ میوزک فیسٹیول اور لیکڈیم سیریز کے ذریعے ان کی تشہیر بھی کر رہی ہیں۔ ان کی تنظیم، گیتکا، خواتین کے لیے موسیقی کے میلوں کا اہتمام کرتی ہے، اور تال ودیا کچری، ایک آل ویمن میوزک فیسٹیول، بھیرو سے سوہنی، جو 1983 میں منعقد ہوا اور 1996 میں اپراچلیت راگوں پر آل ویمن فیسٹیول منعقد ہوا۔ ان سالوں میں انہوں نے کلاسیکی موسیقی کے ساتھ ساتھ لوک موسیقی کے انداز دونوں کے ساتھ تجربہ کرتے ہوئے پانچ مکمل لمبائی والے میوزیکل کی ہدایت کاری اور گانا ترتیب دیا۔ ان کے اوپیرا میں شیلا بھاٹیہ کے ساتھ ہیر رانجھا (1956)، جس میں انہوں نے مرکزی کردار بھی ادا کیا، پنجابی (1963) میں سوہنی ماہیوال، جہاں ان کے گرو کے بیٹے استاد مشتاق حسین نے ان کے ساتھ گایا، اردو میں "جہاں آرا" (1970)، چترلیکھا (1973، ہندی)، بھگوتی چرن ورما کی کہانی پر مبنی اور بی وی کرنتھ کی ہدایت کاری میں 80 کلاسیکی راگوں پر موسیقی ترتیب دی گئی ہے، اور 1979 میں بھائی ویر سنگھ کے لکھے ہوئے اسی نام کے ناول پر مبنی "سندری" شامل ہیں۔ 2006 میں، ان کا ٹپا کی صنف کا میوزک البم، جس کا عنوان صوفی راہ تھا، پرزور فاؤنڈیشن نے جاری کیا۔ کھرانہ کو 1991 میں پدم شری سے نوازا گیا، اس کے بعد 2006 میں پدم بھوشن، حکومت ہند کی طرف سے بالترتیب چوتھا اور تیسرا سب سے بڑا شہری اعزاز دیا گیا۔ 2002 میں، انہیں سنگیت ناٹک اکیڈمی فیلوشپ سے نوازا گیا، جو کہ سنگیت ناٹک اکیڈمی، ہندوستان کی نیشنل اکیڈمی برائے موسیقی، رقص اور ڈرامہ کی طرف سے دیا جانے والا پرفارمنگ آرٹس کا سب سے بڑا اعزاز ہے اور بعد میں انہیں سنگیت ناٹک اکیڈمی کا بورڈ ممبر بنایا گیا۔ کام راجستھان کا لوک سنگیت (راجستھان کی لوک موسیقی)، سدھارتھ اشاعت۔ 1995 میں۔ راجستھانی لوک گیتوں میں شکلیں اور تغیرات، سنگیت ناٹک: جرنل آف سنگیت ناٹک اکیڈمی 20۔ 1969۔ پی۔ 74-85