India Mahdavi
انڈیا مہداوی (پیدائش 4 اپریل 1962) ایک ایرانی-فرانسیسی معمار اور ڈیزائنر ہے۔ اپنا اسٹوڈیو شروع کرنے کے 20 سال سے زیادہ عرصے کے بعد، مہادوی نے اپنے لیے ایک نام بنایا ہے-مہمان نوازی کے بڑے منصوبوں، عیش و عشرت کے تعاون پر کام کرنا، اور یہاں تک کہ اپنا فرنیچر لائن لانچ کرنا۔ اکثر "رنگ کی حکمرانی کرنے والی ملکہ" کے طور پر جانا جاتا ہے، مہادوی اپنی سنکی جگہوں اور چنچل پیلیٹوں سے بھری شکلوں کے لیے سب سے زیادہ جانا جاتا ہے۔ منصوبوں میں آرلز میں ہوٹل ڈو کلوئیٹر، لندن کے کناٹ ہوٹل میں کوبرگ بار، موناکو میں مونٹی کارلو بیچ، مین ہیٹن میں روئنگٹن ہوٹل اور میامی میں ٹاؤن ہاؤس ہوٹل شامل ہیں۔ ابتدائی زندگی اور تعلیم ہندوستان مہادوی 1962 میں تہران میں ایک فارسی والد اور انگریز مصری ماں کے ہاں پیدا ہوئیں۔ اپنے ابتدائی سال کیمبرج، میساچوسٹس میں گزارتے ہوئے، مہادوی کی رنگوں سے محبت کا آغاز ڈزنی فلموں، بگس بنی، مونگ پھلی-یہاں تک کہ اس کے لنچ باکس میں پائے جانے والے رنگین کھانوں سے ہوا۔ نیویارک ٹائمز کے ایک انٹرویو میں مہادوی نے امریکہ میں اپنی ابتدائی زندگی کو "بہت مضبوط رنگوں کا دور" کے طور پر یاد کیا۔ ریاستہائے متحدہ، جرمنی اور فرانس میں پرورش پانے والی مہادوی کے ورثے اور عالمگیریت کی پرورش کا ان کے کام پر بڑا اثر پڑا۔ اس کی تعلیم اسے 1980 سے 1986 تک پیرس، فرانس میں ایکول ڈیس بیوکس آرٹس لے گئی، جہاں اس نے فن تعمیر کی تعلیم حاصل کی، اور بالآخر نیویارک چلی گئی، جہاں اس نے پارسنز میں فرنیچر ڈیزائن اور اسکول آف ویژول آرٹس میں گرافک ڈیزائن کی تعلیم حاصل کی۔ بعد میں، مہداوی کی ملاقات ایک ریستوراں کے مالک، جوناتھن مور سے ہوئی، جو ایک چھوٹے بجٹ پر ایک ہوٹل کھولنے کے خواہاں تھے-جسے آج ٹاؤن ہاؤس ہوٹل کے نام سے جانا جاتا ہے۔ وہ اسے دیکھنے کے لیے میامی گئی اور 80 بیڈروم کے قیام کی ڈیزائنر بن گئی۔ یہ ان کے ابتدائی منصوبوں میں سے ایک ہوگا جس نے ان کے داخلہ ڈیزائن کیریئر کو مستحکم اور ترتیب دیا۔ ڈیزائن کیریئر اپنی تعلیم کے بعد، مہادوی سات سال تک کرسچن لیگر کے آرٹسٹک ڈائریکٹر کے طور پر کام کرنے کے لیے فرانس واپس آئیں اور 1997 میں خود ہی کام شروع کرنے کے لیے چلی گئیں۔ آج، وہ ایک اسٹوڈیو، شو روم، اور دکان چلاتی ہے، جو پیرس میں ریو ڈی کیسز پر ایک دوسرے سے تمام قدم دور ہے۔ ہوٹل اور ریستوراں 2000 میں اپنا اسٹوڈیو کھولنے سے کچھ عرصہ پہلے، مہادوی نے 1999 میں ٹاؤن ہاؤس، میامی میں ریستوراں کے مالک جوناتھن مور کے ساتھ کام کیا۔ روشن لہجے کے رنگوں کے ساتھ ایک سفید سلیٹ، ہوٹل ایک "لامتناہی موسم گرما" کے پس منظر کے طور پر کام کرتا ہے۔ مہادوی کے اس پہلے ہوٹل نے دریافت کیا کہ بعد میں اس کا مقالہ کیا بنے گا ؛ وقت کے رجحانات سے آگے بڑھنے کے لیے بھرپور، بولڈ رنگ۔ ٹاؤن ہاؤس میامی کے بعد، مہداوی نے ریستورانوں اور سلاخوں کا ایک سلسلہ ڈیزائن کیا جس میں میکسیکو سٹی کا کونڈیسا ڈی ایف ہوٹل، لندن میں کناٹ، اور پیرس میں لی جرمین شامل ہیں۔ ایک عورت کے 5 میٹر لمبے رال کے نقش و نگار کے لیے مشہور، لی جرمین کی برسری کے ساتھ 30 افراد کا نجی سنیما تھا، دونوں جگہوں کو شناخت دینے کے لیے مادی امکانات تلاش کر رہے تھے۔ لی جرمین جیسی عجیب جگہیں مہداوی کے لیے کوئی اجنبی نہیں ہیں۔ اس کے ڈیزائن کے کام میں تین مقامات پر مشہور لاڈوری ریستوراں کا ڈیزائن بھی شامل ہے: لاس اینجلس، ٹوکیو اور جنیوا۔ ہر مقام میری اینٹوینیٹ کے انداز سے متاثر ایک ڈیزائن اور پیسٹل رنگین پیلیٹ میں شامل ہے۔ 2014 میں، مہادوی کو گیلری آف لندن میں اسکیچ ریستوراں ڈیزائن کرنے کے لیے رکھا گیا تھا، ایک ریستوراں جو ہر دو سال بعد دوبارہ ڈیزائن کیا جاتا ہے۔ اس ریستوراں کو خود ہندوستان سمیت بہت سے لوگوں نے انسٹاگرام پر دنیا کا سب سے زیادہ شیئر کیا جانے والا ریستوراں قرار دیا ہے۔ مہادوی نے اس جگہ کو "یک رنگ سوچ کی ایک عمیق تنصیب" قرار دیا، اور کہا کہ وہ چاہتی ہیں کہ لوگوں کو ایسا محسوس ہو کہ وہ خلا میں رہتے ہوئے کسی فلم میں ہیں۔ دیواروں کو لپیٹ کر فنکار ڈیوڈ شریگلی کی 250 ڈرائنگ ہیں۔ خوردہ اور رہائشی مہداوی نے مختلف قسم کے خوردہ اور رہائشی ڈیزائنوں میں بھی کام کیا ہے۔ اسکیچ کی مقبولیت کے ساتھ ٹوڈز اور ریڈ ویلینٹینو دونوں کے لیے خوردہ جگہوں کو ڈیزائن کرنے کے مواقع آئے، ان دونوں نے اس کی لائن سے فرنیچر کے ٹکڑوں کو شامل کیا۔ اس کے رہائشی منصوبے اس کے خوردہ اور مہمان نوازی کے ڈیزائنوں کی طرح ہیں، جو رنگ اور چنچل پن سے بھرے ہوئے ہیں۔ فرنیچر اپنے اسٹوڈیو کی بنیاد رکھنے کے فورا بعد، مہادوی نے فرنیچر کے ٹکڑوں کی تلاش کا آغاز کیا، اور پیرس، فرانس میں ریو لاس کاساس کے ساتھ تین شو روم کھولے۔ پہلی افتتاحی 2003 میں، اور پھر دو 2011 اور 2020 میں۔ یہ شو روم مہادوی کے ڈیزائن کی جگہوں میں کھڑکیوں کے طور پر کام کرتے ہیں، دونوں اس کے فرنیچر اور مختلف تنصیبات کی نمائش کرتے ہیں۔ یہ فرنیچر لائنیں 2003 میں کام کے ایک چھوٹے سے نمونے کے ساتھ شروع ہوئیں، پھر بڑھیں اور 2011 میں ایک اور ایکسپلوریشن، پیٹیٹس اوبیجیٹس میں تیار ہوئیں۔ پیٹیٹس آبجیٹس میں بہت سے مختلف ٹکڑے شامل ہیں، فعال اور آرائشی دونوں، اور مہادوی کا دستخطی رنگین پیلیٹ جو اس کے بہت سے ڈیزائنوں میں استعمال ہوگا۔ تعاون جیسے جیسے مہادوی ایک گھریلو نام بن گیا، اس کے لیے مختلف ڈیزائنرز، برانڈز اور تخلیق کاروں کے ساتھ تعاون کرنے کے مواقع پیدا ہوئے۔ ان تمام منصوبوں میں مہادوی کے ڈیزائنوں کے نمایاں رنگ اور نمونے دیکھے جا سکتے ہیں۔ ان کے پہلے تعاون میں سے ایک 2011 میں جیولری ڈیزائنر جے ای ایم کے ساتھ تھا۔ آرکیٹیکچرل زبان کا استعمال کرتے ہوئے جس کا انہوں نے ایک چھوٹے پیمانے پر ترجمہ کیا، مہادوی نے "اخلاقی ذہن" والی کمپنی کے ساتھ مل کر گولڈ وائڈ لائن بنانے کے لیے کام کیا۔ اس کے بعد، ہندوستان نے سیرامکس، ہارڈ ویئر اور ٹائل بنانے کے لیے کئی دیگر برانڈز کے ساتھ کام کیا۔ کچھ قابل ذکر منصوبوں میں لوئس ووٹن نومیڈک آبجیکٹس، نیسپریسو کے ساتھ ڈیزائن، اور 2019 میں میریگوئٹ-کیریر کے ساتھ 56 شیڈ پینٹ لائن شامل ہیں۔ 2020 میں، اس نے لانگوی انامیلز کے ساتھ مل کر اپنے مشہور بشپ سٹولز کو تیار کرنے کے لیے کام کیا، جو اصل میں 2003 میں تیار کیے گئے تھے، ہاؤٹ کوچر فلاور ورژن میں۔ 2015 کے کوگولن اندرونی باغ کے مجموعے اور 2020 کے ڈی گورنے وال پیپر جیسے دیگر کاموں میں، یہ دیکھا جا سکتا ہے کہ کس طرح مہادوی کا رنگوں اور مواد کا کام اس سے آگے جاتا ہے جو اس نے اپنی لائنوں میں دریافت کیا ہے، اور یہ کہ اس کا انداز نئی دریافتوں سے بالاتر ہے۔ ان کاموں کو نہ صرف نئے تعاون کاروں کے ساتھ مشغول ہونے کے لیے استعمال کرنا، بلکہ ہر ایک کو ایک نئے ڈیزائن کے موقع کے طور پر دیکھنا، جو صرف اس کے اپنے اسٹوڈیو میں منعقد ہونے سے مختلف ہے۔ اسٹائل اینڈ امپیکٹ اسٹائل مہادوی کا کام خوبصورتی اور کارٹونش رنگ کا مرکب ہے۔ وہ اپنے ورثے، دنیا کی پرورش اور ڈیزائن کے مطالعہ کا سہرا اپنے قابل ذکر ڈیزائن سٹائل کو دیتی ہیں۔ یان لی کوڈیک نے کہا، "آپ اسے کسی مخصوص اثر یا حوالہ سے نہیں جوڑ سکتے۔ ہندوستان کے ڈیزائن کردہ خلا کی ہر تفصیل کو ملی میٹر تک سمجھا جاتا ہے، اور پھر بھی مجموعی تاثر بہت غیر متزلزل ہے۔" ہندوستان اس بات پر توجہ مرکوز کرتا ہے کہ ایک جگہ کیسے رہے گی نہ کہ اس سے کیا بصری تاثر ملے گا۔ " ہندوستان کا کہنا ہے کہ "میں واقعی اپنے آپ کو فرانسیسی لفظ میٹیسیج (جس کا مطلب معاشرے کا ثقافتی امتزاج ہے) کی طرح سمجھتا ہوں۔" "میں مشرق وسطی کی مصنوعات کی خالص پیداوار ہوں-کم از کم خون سے-لیکن حقیقت میں مجھے اپنے وطن کے بارے میں بہت بعد میں معلوم ہوا۔" یہ جاننا کہ زندگی میں بہت دیر سے میرا تعلق کہاں ہے، میرے لیے مزید جذباتی ہو گیا۔ یہ ایسا تھا جیسے 'میں کس چیز سے محروم رہا' اور 'میں ان عناصر کو آج اپنی زندگی میں کیسے ضم کر سکتا ہوں۔' "رنگوں کی ملکہ" کے طور پر پہچانی جانے والی مہادوی اپنے چنچل پیلیٹوں اور اپنے ڈیزائنوں میں رنگوں کے غیر متزلزل استعمال کے لیے سب سے زیادہ جانی جاتی ہیں۔ رالف پوچی، جن کے پاس رالف پوچی انٹرنیشنل گیلری میں نمائش کے لیے مہادوی کا رنگین فرنیچر ہے، کا کہنا ہے کہ ان کے "کام میں مزاح ہے، لیکن یہ 100 فیصد مزاح نہیں ہے، جو اسے کٹس بنائے گا۔ اس میں نفاست ہے، لیکن یہ 100 فیصد نفاست نہیں ہے، جو اسے قابل پیش گوئی بنا دے۔ یہی کامل توازن ہے جو اس کے کام کو اصل بناتا ہے۔ "مہادوی کے سب سے قابل ذکر منصوبوں میں سے ایک، لندن کی گیلری میں اسکیچ نے اسے سوشل میڈیا سنسنی خیز بنا دیا۔ مہادوی کے ڈیزائن کے مرکز میں ایک مخملی گلابی رنگ تھا جس نے جگہ کے ہر کونے کو سجایا تھا، جس میں اس کا اپنا فرنیچر کا ٹکڑا، 'شارلٹ' بازو کی کرسی بھی شامل تھی۔ ریستوراں کی سنسنی خیز پہچان کے حوالے سے مہادوی نے کہا کہ "میں ایسا نہیں لگانا چاہتی کہ میں گھمنڈ کر رہی ہوں، لیکن میں نے لوگوں کے گلابی رنگ کے بارے میں سوچنے کے انداز کو تبدیل کر دیا ہے۔" جب ان سے بطور ڈیزائنر ان کی میراث کے بارے میں پوچھا گیا تو مہادوی نے جواب دیا "مجھے شاید کسی ایسے شخص کے طور پر یاد رکھا جائے گا جو رنگ کو اپنی زبان کے طور پر استعمال کرتا ہے۔ آزادی کی زبان۔ اور میں ٹھیک ہوں۔ " اس کے کام کے قابل پیمائش اثرات کی تلاش میں، اس کے منصوبوں کی سوشل میڈیا کی کامیابی کو واضح طور پر پایا جا سکتا ہے-خاص طور پر لندن کی اسکیچ گیلری۔ مہادوی کے پچھلے کاموں کے مطابق، مخملی گلابی جگہ سنکی سے بھری ہوئی تھی-اس کا ٹھنڈا لیکن روشن ماحول ہزاروں زائرین کو صرف انتہائی مطلوب جیو ٹیگ کے ساتھ کامل تصویر لینے کے لیے راغب کرتا ہے۔ ریستوراں کی سنسنی خیز پہچان کے حوالے سے مہادوی نے کہا کہ "میں ایسا نہیں لگانا چاہتی کہ میں گھمنڈ کر رہی ہوں، لیکن میں نے لوگوں کے گلابی رنگ کے بارے میں سوچنے کے انداز کو تبدیل کر دیا ہے۔" جب اس کے اثرات اور عمل کی بات آتی ہے تو مہادوی اپنے ڈیزائن کے کام کو چلانے کے لیے مقام اور اپنے ورثے کی طرف دیکھتی ہے۔ وہ اعلان کرتی ہے کہ وہ "پولی گلوٹ اور پولی کروم" ہے۔ پولی گلوٹ-جس کا مطلب ہے کہ وہ بہت سی مختلف ثقافتوں اور مقامات سے تحریک حاصل کرتی ہے، اور پولی کروم اس میں کہ وہ "گرگٹ کی طرح ہے، ہمیشہ رنگ بدلتی رہتی ہے"۔ کسی ڈیزائن یا جگہ کے لیے رنگوں کا انتخاب کرتے وقت، مہادوی کا دعوی ہے کہ وہ "جب رنگ ایک دوسرے کی قسم کھاتے ہیں" تو پسند کرتی ہے۔ کارٹونش معیار کو حاصل کرنے کے لیے جو مہادوی کے ڈیزائنوں کا مرکز ہے، مہادوی روشن رنگوں اور میٹ، فلیٹ مادیت کو دیکھتی ہے-جس پیلیٹ کے ساتھ وہ کام کر رہی ہے اسے جذب کرنے کے لیے کپاس یا لینن پر مخمل کا استعمال کرنے کا انتخاب کرتی ہے۔ یہ دعوی کرتے ہوئے کہ "اب واقعی اصل ہونے کا واحد راستہ آپ کی اپنی لائبریری میں جانا ہے"، مہادوی اپنی جائے پیدائش تہران، ایران جیسی کم کثرت والی جگہوں سے تحریک حاصل کرتی ہے۔ الجزائر کے فنکار عادل عبدیسمد مہداوی کے کاموں کو "ایران سے متاثر بچوں جیسی اور خوشگوار مشرقیت کی ایک شکل" قرار دیتے ہیں۔ ان کا دعوی ہے کہ مہداوی نے مشرق کی ایک شاندار تصویر بنائی ہے۔ اسکیچ میں اپنے ڈیزائن کی سوشل میڈیا پر کامیابی کے باوجود، انڈیا مہادوی کا کہنا ہے کہ انہوں نے سوشل میڈیا کو اپنے کام کرنے کے طریقے پر اثر انداز نہیں ہونے دیا، اور اس کے بجائے اپنے انسٹاگرام کے قابل مقامات کو اپنی سنیما کی خواہشات سے منسوب کیا ہے۔ انڈیا مہادوی فلم کے لیے ایک مضبوط لگاؤ کے ساتھ بڑی ہوئی اور 17 سال کی عمر میں وہ دن میں تین بار فلموں میں جا رہی تھیں، خاص طور پر مناظر کی جمالیات کا مطالعہ کر رہی تھیں۔ درحقیقت، جب مہادوی نے آرکیٹیکچر اسکول میں داخلہ لیا، تو اسے یہ پسند نہیں آیا اور وہ فلم سیٹ ڈیزائن میں کیریئر بنانے پر غور کر رہی تھی (بالکل داخلہ ڈیزائنر کیلی ویرسلر کی طرح)۔ اب، ایک داخلہ اور فرنیچر ڈیزائنر کی حیثیت سے، مہادوی کا کہنا ہے کہ انہوں نے "کیمرے کی طرح کام کرنے کے لیے اپنی [میری] آنکھ کو تربیت دی۔" ایوارڈز آفیسر ڈیس آرٹس ایٹ ڈیس لیٹرس 2015 آرکیٹیکچرل ڈائجسٹ کی 2014 AD100 فہرست AD اسپین کا AD ایوارڈ 2014 ڈیزائنر آف دی ایئر بائی میسن ایٹ اوبیجٹ 2004 پبلشنگ ہسٹری