Erica Lord
ایریکا لارڈ سانتا فی، نیو میکسیکو میں مقیم ایک الاسکا کے مقامی فنکار ہیں، جو خود کو ایک مخلوط نسل "ثقافتی لمبے" کے طور پر شناخت کرتی ہیں۔ فینیش نژاد امریکی ماں اور انوپیق/اتھاباسکن والد کے ہاں پیدا ہونے والی، ایریکا لارڈ الاسکا کے نینانا میں اپنے والد کے گاؤں اور مشی گن میں اپنی والدہ کی گھریلو برادری کے درمیان سفر کرتے ہوئے بڑی ہوئی۔ نینانا، جو اندرونی الاسکا میں واقع ہے، کی ایک بڑی مقامی آبادی ہے، 2010 کی مردم شماری کے مطابق اس کی آبادی 378 افراد پر مشتمل ہے۔ اس کی ماں مشی گن کے بالائی جزیرہ نما کے ایک زیادہ تر سفید فام شہر میں رہتی تھی۔ لارڈز کے والد ہندوستانی تحریک میں سرگرم کارکن تھے۔ مختلف جغرافیائی مقامات کے درمیان مستقل طور پر حرکت کرنے کا ان کا ذاتی تجربہ نقل مکانی، ثقافتی شناخت اور ثقافتی لمبے موضوعات میں ان کے کام کی دلچسپی کو متاثر کرتا ہے۔ وہ نینانا مقامی گاؤں کی شہری ہیں، جو ایک وفاقی طور پر تسلیم شدہ الاسکا مقامی قبیلہ ہے۔ اس نے بی اے حاصل کیا۔ 2001 میں کارلٹن کالج سے لبرل آرٹس اور اسٹوڈیو آرٹس میں اور اپنی ایم ایف اے مکمل کی۔ 2006 میں شکاگو کے اسکول آف آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں مجسمہ سازی اور فوٹو گرافی میں۔ آئیڈینٹیٹی لارڈ خود کو اپنے چھ خاندانوں کے ذریعے ایک مہاجر بننے کے طور پر بیان کرتا ہے اور اس کی تاریخ کو مقامی تارکین وطن کے طور پر بیان کرتا ہے۔ وہی ڈاسپورا ہے جو اس کے فن کو تحریک دیتا ہے۔ یہ اس کے لیے ہے کہ وہ حقیقی ثقافتی شناخت کا مظاہرہ کرنے کا ایک نیا طریقہ تلاش کرے۔ وہ امید کرتی ہیں کہ ان کا فن ان کے سامعین کو اپنے آپ، برادریوں اور عقائد کی نئی تعریف کرنے میں مدد کرتا ہے۔ کیریئر ایریکا لارڈ 2004 سے ایک نمائشی فنکار رہی ہیں، ان کے کام کو سانتا فی سے نیویارک تک ریاستہائے متحدہ بھر کی گیلریوں اور عجائب گھروں میں نمایاں کیا گیا ہے۔ اس نے ڈیووس میوزیم آف آرٹ (مارکیٹ، ایم آئی) اور الاسکا نیٹو آرٹس فاؤنڈیشن گیلری (اینکریج، اے کے) میں سولو نمائشوں کے ساتھ ساتھ ہوانا بائیینیل اور آئی اے آئی اے میوزیم آف کنٹیمپرری نیٹو امریکن آرٹ جیسی گروپ نمائشوں میں اپنے کام کی نمائش کی ہے۔ وہ فی الحال انسٹی ٹیوٹ آف امریکن انڈین آرٹس میں پڑھاتی ہیں جہاں انہوں نے اپنے ایم ایف اے پروگرام کو شروع کرنے کے لیے اسکول کی پہلی ایم ایف اے کلاسوں کی تعمیر میں حصہ ڈالا ہے۔ وبائی مرض کے دوران اس نے اپنے حالیہ پروجیکٹ "برڈن اسٹریپ" پر کام جاری رکھا جو روایتی موتیوں کے بوجھ کے پٹے سے متاثر تھا اور انہیں ڈی این اے اور آر این اے کی بیماریوں کے نمونوں میں جوڑتا تھا جو مقامی امریکی لوگوں کو غیر متناسب طور پر متاثر کرتے ہیں۔ اس سیریز سے، "لیوکیمیا برڈن اسٹریپ" اور "ملٹیپل مائیلوما برڈن اسٹریپ" کو شیئرنگ آنرز اینڈ برڈنز: رینوک انویٹیشنل 2023 میں نمایاں کیا گیا تھا۔ مقامی امریکی مسائل پر ان کے گہرے کام کی وجہ سے، وہ 2022 میں سیلف ڈیٹرمینڈ: اے کنٹیمپرری سروے آف نیٹو اینڈ انڈیجنس آرٹسٹ میں تیرہ فیچر فنکاروں میں سے ایک تھیں۔ ایریکا لارڈ ستمبر 2020 میں سمتھسونین آرکائیوز آف امریکن آرٹ پینڈیمک اورل ہسٹری پروجیکٹ میں شریک تھیں۔ زبانی تاریخ کی سیریز نے امریکی آرٹ کی دنیا میں عالمی وبائی امراض کے ردعمل کو ریکارڈ کیا۔ ورچوئل طور پر منعقد ہونے والے، پینڈیمک اورل ہسٹری پروجیکٹ میں ایریکا لارڈ سمیت فنکاروں، اساتذہ، کیوریٹرز اور منتظمین کے متنوع گروپ کے ساتھ پچاسی مختصر شکل کے انٹرویو پیش کیے گئے۔ قابل ذکر نمائشیں 2023، شیئرنگ آنرز اینڈ برڈنز: رینوک انویٹیشنل 2023، "رینوک گیلری سمتھسونین انسٹی ٹیوشن۔ 26 مئی، 2023-31 مارچ، 2024 2020، ماجیگین وا 'آو اکینگ مائناوا (اس دنیا کو دوبارہ شروع کریں): جینا ایڈمز، ایریکا لارڈ، میرٹ جانسن، اکولا گریفین فائن آرٹ، نیویارک، این وائی 2018، دی نیو ریڈ آرڈر: دی سیویج فلاسفی آف اینڈلیس ایکنلیجمنٹ، وٹنی میوزیم آف امریکن آرٹ، نیویارک، این وائی 2007-2017، ہمارے لوگ، ہماری سرزمین، ہماری تصاویر: بین الاقوامی مقامی فوٹوگرافروں، مڈ امریکہ آرٹس الائنس کے ایک قومی پروگرام، نمائش یو ایس اے کے ذریعے دورے پر۔ 2010، ڈرائی آئس، میوزیم آف کنٹیمپرری نیٹو امریکن آرٹ، سانتا فی، این ایم 2009، بیڈ لینڈ، انسٹی ٹیوٹ آف امریکن انڈین آرٹس میوزیم، سانتا فی، این ایم: ریاستہائے متحدہ کے اسٹار اسپینگلڈ بینر کے سرخ کپڑے سے بنے دعا کے بنڈلوں کی تنصیب۔ 2007، آف دی میپ: لینڈ اسکیپ اینڈ دی نیٹو امیجینیشن، سمتھسونین انسٹی ٹیوشن نیشنل میوزیم آف دی امریکن انڈین، نیویارک، NY سلیکٹڈ ورکس نیٹو امریکن لینڈ ریکلیمیشن پروجیکٹ (2000) 2000 میں لارڈ کے ابتدائی منصوبوں میں سے ایک، اس کی مقامی امریکی جڑوں پر مرکوز ہے۔ اپنے انسٹالیشن نیٹو امریکن لینڈ ریکلیمیشن پروجیکٹ میں، وہ مخلوط میڈیا اشیاء کو بروئے کار لاتی ہیں تاکہ ٹوٹے ہوئے امریکی معاہدوں کے بار بار چکر کے بارے میں آگاہی پیدا کی جا سکے، خاص طور پر 1778 سے 1886 تک مقامی امریکیوں کے ساتھ۔ انسٹی ٹیوٹ آف امریکن انڈین آرٹس میں نمائش کے لیے رکھے گئے اس انسٹالیشن میں ایک 16 "x 16" کا کمرہ تھا جس کی دیواروں، چھت، فرش پر آئینے پلستر کیے گئے تھے۔ چھت سے لٹکنے والے امریکی پرچم سے درجنوں کٹی ہوئی سرخ دھاریاں (خون) ہیں۔ اس کے بعد لارڈ نے کپڑے کو لپیٹ لیا اور اسے پوری امریکہ کے مختلف دیہاتوں، تحفظات اور قبائلی زمینوں کی گندگی سے بھر دیا تاکہ پاونی کے روایتی جھنڈے کے بنڈل کو نافذ کیا جا سکے۔ ہر جھنڈے کا بنڈل ایک نماز کے بندھن کی نشاندہی کرتا ہے۔ پاونی لوگ اپنی فصلوں، صحت اور مذہبی رسومات پر نظر رکھنے کے لیے تقریب اور ادویات کے بنڈلوں کو اہمیت دیتے تھے۔ لارڈ نے نماز کے بندھنوں کو چھت سے سنیو کے ساتھ معطل کر دیا، جو جانوروں کے ریشے دار بافت ہیں جو مقامی امریکی روزمرہ کے کاموں جیسے سلائی اور اوزار کے لیے استعمال ہوتے ہیں۔ تاریخ کی تکرار کو ظاہر کرنے کے لیے، رب نے نماز کے بندھنوں کو ضرب دینے کے لیے آئینے کا استعمال کیا۔ ایک انٹرویو میں، لارڈ بتاتے ہیں، "میں نے اس بارے میں سوچنا شروع کیا کہ میری ثقافت میں کیا بار بار دہرایا گیا ہے۔ [.] میں ایک ایسا ٹکڑا بنانا چاہتا تھا جس میں دونوں نے ہماری تاریخ کو تسلیم کیا-اور ظالم اور زندہ بچ جانے والے، مقامی اور غیر مقامی دونوں پر زور دیا، یہ ایک مشترکہ تاریخ ہے۔ " ان/ڈیفائنڈ سیلف پورٹریٹ سیریز (2005)، متغیر طول و عرض کے سی-پرنٹس ان ٹائٹلڈ (ٹیٹوڈ آرمز) (2007)، ڈیجیٹل فوٹوگرافس ایریکا لارڈ دو ٹیٹو کھینچتی ہیں: ایک اس کے بائیں بازو کے اندرونی حصے پر جس کا عنوان "اندراج نمبر" ہے اور ایک اس کے دائیں بازو پر جس کا عنوان "بلڈ کوانٹم" ہے۔ یہ دونوں ٹیٹو جدید معاشرے کی تخلیق کردہ مقامی امریکی شبیہہ پر تنقید کرتے ہیں۔ لارڈ کا ٹیٹو جس کا عنوان "بلڈ کوانٹم" ہے، خون کے کوانٹم کے قوانین کے بعد، تمام مقامی امریکی ورثے پر ریاستہائے متحدہ کی حکومت کے کنٹرول پر ایک بصری تنقید ہے۔ ٹیٹو "اندراج نمبر" وہ نمبر ہے جو ایریکا لارڈ اور تمام مقامی امریکیوں کو بیورو آف انڈین افیئرز کی طرف سے دیا گیا ہے۔ اس نمبر کو اپنے بازو پر رکھتے ہوئے، ایریکا لارڈ ہولوکاسٹ سے بچ جانے والوں اور ان کے تجربات کا براہ راست موازنہ ریاستہائے متحدہ کی توسیع اور مقامی امریکیوں کی نقل مکانی سے کرتی ہے۔ ٹیننگ پروجیکٹ: آئی ٹین ٹو لک مور نیٹو (2006)، ڈیجیٹل انک جیٹ، متغیر جہتیں کامن نیٹو آرٹ عام طور پر ہندوستانی سرزمین اور وہ کہاں سے آتے ہیں اس کی نمائش کرتا ہے۔ تاہم، اس مخصوص تصویر کا زمین سے کوئی تعلق نہیں ہے کیونکہ تصویر کا پس منظر کالا ہے اور شاٹ اس کی کمر سے اوپر کی طرف ہے، جس میں صرف اس کے جسم پر توجہ دی گئی ہے۔ وہ دلیری سے اس ٹیننگ رسم کو سفید خوبصورتی کے طور پر حوالہ دیتی ہے: جلد کا ٹیننگ یا براؤننگ۔ اس طرح کے الفاظ کا استعمال سیاسی کال ٹو ایکشن کے لیے ایک بہت ہی سیدھا راستہ ہے۔ آئی ٹین ٹو لک مور نیٹو کے الفاظ اس کی پیٹھ پر سن اسکرین سے لکھے گئے ہیں تاکہ ٹیننگ کے بعد اس کے برعکس اثر کو ظاہر کیا جا سکے۔ یہ نوشتہ استعمال کیے جانے والے تضاد کے ذریعے مقامی شناخت کو چیلنج کرنے کے لیے ہے، جو ناظرین کے لیے ناقابل شناخت ہونے لگتا ہے۔ یہ چیلنج کرتا ہے کہ ایک "ہندوستانی" واقعی کیسا لگتا ہے اور لوگ کیا سوچتے ہیں کہ وہ کیسا لگتا ہے۔ وہ مہاجر بن کر اپنی جدوجہد کو ظاہر کرنے کے لیے اپنے جسم کا استعمال کرتی ہے۔ وہ ایک شہوانی، شہوت انگیز پن اپ پوز میں کیمرے کا سامنا کرتے ہوئے عریاں تصویر کشی کرتی ہے۔ وہ پوز لفظ کو دوہرا معنی دینے کے لیے اس طرح پیش کرتی ہے تاکہ ان لوگوں کو بے نقاب کیا جا سکے جن کی غیر حقیقی توقعات ہیں کہ ایک مقامی شخص کیسا نظر آتا ہے۔ آرٹیفیکٹ پیس، ری وزٹڈ، (2009)، پرفارمنس اور مکسڈ میڈیا انسٹالیشن 3 اپریل 2008 کو، ایریکا لارڈ جارج گستاو ہی سنٹر، نیشنل میوزیم آف دی امریکن انڈین، نیویارک کے سمتھسونین میوزیم میں، آرٹیفیکٹ پیس، ری وزٹڈ کے عنوان سے ایک پرفارمنس/انسٹالیشن کے لیے پہنچی۔ یہ ٹکڑا امریکی فنکار جیمز لونا کے آرٹیفیکٹ پیس کا ایک ری ایکٹمنٹ تھا، جو پہلی بار 1987 میں سان ڈیاگو میوزیم آف مین میں پیش کیا گیا تھا۔ جب لارڈ گیلری میں داخل ہوا تو وہ ایک ڈبے میں لیٹ گئی، اپنی آنکھیں بند کیں، اور عجائب گھر کے زائرین کو اگلے چند گھنٹوں میں اس کا معائنہ کرنے کی اجازت دی۔ پورے ڈسپلے میں رکھے گئے کیپشنز نے اس کے کچھ حصوں کی نشاندہی کی، جیسے کہ اس کے پینٹ شدہ پیروں کے ناخن۔ رب نے جس ڈبے کو رکھا تھا اس کے دونوں طرف شیشے کے دو ڈبے تھے، جن میں کپڑے اور اس کا ذاتی سامان تھا۔ ایک طرف الاسکن مقامی لباس تھا، اور دوسری طرف جدید لباس تھا۔ آرٹیفیکٹ پیس، ری وزٹڈ کی اس پہلی پرفارمنس کے بعد لیکچرز اور خود لارڈ کے ساتھ گفتگو ہوئی۔ فنکار اگلے دو دنوں میں دو بار دوبارہ پرفارم کرنے کے لیے میوزیم واپس آیا۔ اس کے جسم کو گفتگو کے ٹکڑے کے طور پر استعمال کرتے ہوئے، لارڈ نے عجائب گھر کی نمائشوں میں مقامی لوگوں کی نمائش اور خواتین کی لاشوں کی نمائش پر تنقید کی۔ ۔