Imayam (writer)
امیام (وی اناملائی کا قلم نام) چنئی، تمل ناڈو سے تعلق رکھنے والا ایک ہندوستانی تمل زبان کا ناول نگار ہے، اس کے پاس سات ناول، آٹھ مختصر کہانیوں کے مجموعے اور ایک ناول ہے۔ وہ دراوڑی تحریک اور اس کی سیاست سے قریب سے وابستہ ہیں اور انہیں جنوبی ہندوستان کے سرکردہ مصنفین میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ وہ 2020 میں اپنے ناول سیلادھا پانم کے لیے اعزازی ساہتیہ اکیڈمی ایوارڈ کے وصول کنندہ ہیں۔ وہ اپنی تحریروں کے ذریعے تامل ادب میں نئی حساسیت لانے کے لیے کوومپو راشٹریہ پرسکار نیشنل ایوارڈ (2022) حاصل کرنے والے پہلے تامل مصنف بھی ہیں۔ مصنف کی دراوڑی نظریات کی طرف جھکاؤ کو نوٹ کرتے ہوئے، تمل ناڈو کے وزیر اعلی نے انہیں "سیاہ اور سرخ لباس میں ملبوس ایک نظریاتی" قرار دیا۔ انہوں نے امیام کی تعریف کرتے ہوئے انہیں دراوڑی تحریک میں ایک "فعال مصنف" قرار دیا۔ اگنی اکسر ایوارڈ، تمل ناڈو پروگریسو رائٹرز ایسوسی ایشن ایوارڈ، این ایل سی۔ ایوارڈ، اور تھمز تھینڈرال Thiru.V.Ka۔ تمل ناڈو کی ریاستی حکومت کی طرف سے انہیں ان کی ادبی خدمات کے لیے ایوارڈ دیا جاتا ہے جو ان کے ارد گرد کے حقائق، دلتوں، ذات پات، پدرانہ نظام، خواتین، نا انصاف اور ظلم کے بارے میں ہے۔ تقریبا تین دہائیوں پر محیط ان کی ادبی میراث کے لیے انہیں کیرالہ، تمل ناڈو اور ہندوستان کی حکومتوں نے اعزاز سے نوازا ہے۔ ابتدائی زندگی اور خاندان 1964 میں ایک کسان خاندان میں پیدا ہوئے، امیام نے اپنی کالج کی تعلیم پیریار ای وی آر میں حاصل کی۔ کالج۔ تروچیراپلی۔ تریچی کے پروفیسر ایس البرٹ ہی تھے جنہوں نے ان کے لیے 'دنیا کا دروازہ کھولا'۔ بعد میں وہ وردھاچلم چلے گئے اور اپنی تحریر جاری رکھی۔ ان کی شادی پشپاولی سے ہوئی ہے اور ان کے دو بیٹے ہیں-کتھیراون اناملائی اور تملسلون اناملائی۔ وہ تمل ناڈو ورکس کے وزیر محنت بہبود اور ہنرمندی کی ترقی کے بھائی ہیں جو دراوڑی ادبی روایت میں جڑے ہوئے ہیں، امیام تمل ناڈو کے شمالی ساحلی اضلاع میں کنارے پر رہنے والی عام خواتین اور مردوں کی زندگیوں، ان کے روزمرہ کے مسائل اور عدم مساوات کو ایک ایسی زبان میں پیش کرنے کی کوشش کرتا ہے جو خام بے دلی کا استعمال کرتی ہے۔ ایسا کرتے ہوئے، امیام نے مسلسل اس باریکی اور شدت کو سامنے لانے کی کوشش کی ہے جس کے ساتھ ذات پات انفرادی زندگیوں میں کام کرتی ہے، جو اکثر تباہی پھیلاتی ہے۔ امیام کی عورتیں اور مرد وہ لوگ ہیں جن سے ہم اپنی روزمرہ کی زندگی میں ملتے ہیں۔ بعض اوقات کہانیاں ان خواتین کی مباشرت کی عکاسی ہوتی ہیں جن کی ناقابل تسخیر روح مشکل ترین چیلنجوں کا سامنا کرتے وقت اپنے اظہار کا ایک طریقہ ڈھونڈ لیتی ہے۔ بعض اوقات وہ ایسے مردوں کے بارے میں ہوتی ہیں جو اپنی انا کو چھوڑنے کے لیے کافی کمزور ہوتے ہیں۔ بعض اوقات انہیں لگتا ہے کہ وہ ہمارے بارے میں ہیں۔ لہذا یہ حیرت کی بات نہیں ہے جب مصنف کہتا ہے کہ وہ اپنی کہانیاں اپنی زندگی سے کھینچتا ہے۔ "میں ان لوگوں کی کہانیاں لکھتا ہوں جو میرے خاندان، میرے پڑوس، میری گلی، میرے گاؤں میں میرے ساتھ رہتے ہیں۔ میں وہ کہانیاں لکھتا ہوں جو انہوں نے مجھے بتائیں، وہ کہانیاں جو میں دیکھتا ہوں، وہ کہانیاں جو میں نے سنی ہیں، وہ کہانیاں جو میں جی رہا ہوں۔ میں اپنی زندگی لکھتا ہوں، میں لکھتا ہوں کہ میں کیسے جیتا ہوں۔ "کوریو کزودیگل کوریو کزودھیگل دلت لانڈرنگ کرنے والوں کے ایک خاندان کے بارے میں ہے جو دوسرے دلت لوگوں کے کپڑے دھوتے ہیں، بدلے میں اناج اور دیگر کھانا وصول کرتے ہیں۔ یہ ناول دو سفر کے درمیان بنایا گیا ہے: شروع میں امید کی زیارت ؛ آخر میں مشقت اور مایوسی میں واش پول کا معمول کا سفر۔ امیام مرکزی کردار اروکیم کے لیے ایک مخصوص بولی جانے والی طرز ایجاد کرتا ہے۔ اکثر متعلقہ حیرت کے سلسلے پر انحصار کرتے ہوئے، یہ ایک رسمی ماتم سے بہت ملتا جلتا ہے۔ وہ اپنے کاموں میں ماضی، حال اور مستقبل کا ایک پرجوش امتزاج پیش کرتا ہے۔ وہ بمشکل 18 سال کے تھے جب انہوں نے ناول کا پہلا مسودہ مکمل کیا۔ کویرو کزودیگل کے بارے میں۔ مصنف سندر راماسامی نے لکھا ہے کہ "تمل تحریر کے آخری 100 سالوں میں ایسا کوئی ناول نہیں ہے جو اس کے برابر ہو"۔ کویرو کزودھائگل نے تمل ناڈو پروگریسو رائٹرز فورم (1994) سے اگنی اکسر ایوارڈ، ادب کے لیے امودھن اڈیگل الکیہ ایوارڈ (1998) جیتا اور انہیں ریاستی ایوارڈ سے نوازا گیا۔ کویرو کزودیگل کا انگریزی ترجمہ۔ 2001 میں 'بیسٹس آف برڈن' کے طور پر نمودار ہوئے۔ 2006 میں اس کا دوبارہ انگریزی میں ترجمہ کیا گیا، اور اس کا ملیالم میں بھی ترجمہ کیا گیا۔ بیسٹس آف برڈن کے تعارف میں، امیام لکھتے ہیں کہ "دنیا ایک سمندر ہے، جس میں تصورات اور نظریات جہازوں کی طرح ہوتے ہیں جو ظاہر ہوتے ہیں اور غائب ہو جاتے ہیں۔ میرے کام ان جہازوں کی طرف سے پیش کردہ آرام سے نہیں لکھے گئے تھے، بلکہ سمندر کے اندر سے اور اس کی وسعت کو دیکھ کر لکھے گئے تھے۔ " نتیجہ یہ ہے کہ یہ کہانی، جس کی جڑیں کسی خاص تجربے کی خصوصیات میں ہیں، ایک شاندار عالمگیریت رکھتی ہے: یہ صرف اس بارے میں ہے کہ زندگی کیسے چلتی ہے۔ کویرو کزوتھائیگل ہمیں ایک ایسے طرز زندگی کی غیر معمولی تفصیلی تصویر پیش کرتا ہے جو اب گزر چکا ہے۔ ایک ایسا طرز زندگی جسے 'سنسکرتائز' کرنے کی کسی بھی کوشش کے بغیر دوبارہ حاصل کیا جاتا ہے اور فخر کے ساتھ بتایا جاتا ہے۔ یعنی، ایسا کوئی مفروضہ نہیں ہے کہ اعلی ذاتوں کا طرز زندگی (سبزی خوری، برہمن رسومات وغیرہ)۔ ہیں، یا ہونا چاہیے، معمول ہے۔ پھر بھی یہ بھرپور نسلی تفصیل بھی نہیں ہے جو کتاب کو اتنا قیمتی بناتی ہے، بلکہ اس سے ہمیں عورت اروکیم کی زندگی کے بارے میں بصیرت ملتی ہے، جو لفظی طور پر معاشرے کے حاشیے پر ہے (اس کا گھر کالونی سے باہر ہے، جبکہ کالونی خود ذات پات کے گاؤں سے باہر ہے) اور ہندو رسم و رواج اور عیسائی عقیدت کے درمیان تیار ہے۔ اتفاق سے، ناموں میں ایک دل دہلا دینے والی دلکشی ہے: اروککیم کا مطلب ہے 'اچھی صحت'، 'تندرستی' ؛ سووری زیویئر کا تامل ورژن ہے۔ یہ ناول دو سفر پر مبنی ہے: شروع میں امید کی زیارت ؛ سخت محنت اور آخر میں مایوسی میں واش پول کا معمول کا سفر۔ ان کے درمیان، اسے گزرگاہ کی رسومات کے ذریعے نشان زد کیا جاتا ہے جو چکور وقت کا احساس دیتی ہیں، بلکہ تاریخی، لکیری وقت کے نشانات کے ذریعے بھی۔ وقت اور تبدیلی کا یہ ماحول اس ناول کے لیے اہم ہے جس کا بنیادی موضوع خود اور معاشرے کے بارے میں عقیدے کے بدلتے ہوئے نظاموں کے اندر اروکیم کا مخمصے ہے۔ سب سے پہلے، روایتی طور پر ذات پات سے منسلک افعال کی بتدریج تجارتی کاری ہوتی ہے۔ گاؤں میں ایک باقاعدہ درزی اور باکس لوہے کے ساتھ ایک لانڈری مین ہوتا ہے، جو دونوں نہ صرف گاؤں کے لوگوں بلکہ کالونی کے باشندوں کی بھی خدمت کرتے ہیں، اور روایتی دھونے والے سے رواج چھین لیتے ہیں۔ لباس کے بدلتے ہوئے انداز بھی اس میں حصہ ڈالتے ہیں، کیونکہ مرد قمیض اور پتلون پہننا شروع کر دیتے ہیں جن کو کمر میں لپٹی روایتی ویشتی کے بجائے دبانے کی ضرورت ہوتی ہے۔ اروکیم کے دونوں بیٹے زیادہ آزاد دنیاؤں میں منتقل ہو جاتے ہیں: اس کا بڑا بیٹا، جوزپ، اس کی بیوی کی طرف سے گھر چھوڑنے اور شہر میں کپڑے دھونے کا کاروبار شروع کرنے کے لیے اپنے بہنوئی کے ساتھ شراکت میں جانے پر آمادہ ہو جاتا ہے، جبکہ چھوٹا، پیٹر سمجھ نہیں پاتا کہ وہ کولے کے کام کے لیے کیوں نہیں جاتے جو روزانہ کی نقد اجرت میں ادا کیا جائے گا۔ اس کے ساتھ ہی بنیادی روزی روٹی میں اس نقصان کے ساتھ، پرانی ذات کے استحقاق میں مسلسل کمی اور خرابی ہے: اناج کی وہ مقدار جو اروکیم اور سووری کو ہر گھر میں حق کے ذریعے مختص کی گئی تھی جہاں وہ بنے تھے، کم ہو کر ایک چھوٹی سی ٹرے سے کم نہیں ہو جاتی ہے۔ قربانی کے ٹواٹ کا سر اور آنت جو روایتی طور پر وانا کا حق تھا نیلام ہونا شروع ہو جاتا ہے۔ اور تمام رسمی خدمات کے لیے ادائیگی کم سے کم بڑھتی ہے ؛ اکثر ایک نشان سے زیادہ نہیں ہوتی۔ اروکیم کو تبدیلی سے نمٹنے میں ایک اہم امید ہے: کہ چرچ پرانے نظام کی حمایت میں مداخلت کرے گا، اور کالونی کے بزرگوں سے اپیل کرے گا کہ وہ اپنے وانا کے لیے اپنی ذات پات کی ذمہ داریوں کو برقرار رکھیں۔ ناول کا آغاز چرچ آف سینٹ انتھونی کی زیارت سے ہوتا ہے، جو امید کا سفر ہے۔ درحقیقت جب چرچ بہت بعد میں مداخلت کرتا ہے، تو یہ ایک پیشکش کے ساتھ ہوتا ہے جو بالکل غیر متوقع ہے: سب سے چھوٹے بیٹے پیٹر کو لے جانا، اور اسے پادری بننے کی تربیت دینا۔ ایک خوبصورتی سے تیار کردہ مرکزی باب میں، اروکیم اپنے انتخاب کی اذیت کے ساتھ جدوجہد کرتی ہے۔ ناول اس مرکزی مخمصے کو جنم دیتا ہے۔ ناقابل تسخیر لیکن تکلیف دہ ماں کی شکل مراٹھی دلت تحریر میں ایک بار بار دہرائی جانے والی تصویر ہے۔ وہ اکثر اکلوتی روٹی کمانے والی ہوتی ہے، خاندان کے لیے سب کچھ قربان کرتی ہے۔ نامدیو دھسل، ومن نمبلکر اور جیوتی لانجیشور نے 'ماں' کے عنوان سے تمام نظمیں لکھی ہیں۔ گیل اومویڈٹ نے نیراپیریکائی (نومبر 1994) میں اپنے مضمون میں دلت مردوں کی شاعری میں ماں کی شکل کو جبر کی مسلسل علامت، اور جدوجہد، قربانی اور فرض کے احساس کی طرف اشارہ کیا ہے۔ لیکن وہ مزید کہتی ہیں کہ اس طرح کی تمام تصویروں میں، 'ان خواتین نے روایتی طور پر ان کے افعال اور فرائض کی نوعیت کو نہ تو چیلنج کیا اور نہ ہی بہت زیادہ تبدیل کیا۔' اروککیم کی تصویر اس روایت میں ہے، لیکن ساتھ ہی علامتی آرکی ٹائپ سے بھی مختلف ہے۔ اسے معروضی طور پر نہیں، بلکہ اندر سے بیان کیا گیا ہے ؛ اس کے اپنے مخمصے کے نقطہ نظر سے، اس کے اپنے غم کے لحاظ سے۔ امیام کا دوسرا ناول، اروموگم، 1999 میں شائع ہوا اور اس کا فرانسیسی میں ترجمہ کیا گیا۔ اس ناول کے بارے میں بات کرتے ہوئے معروف مصنف جیاموہن نے امیام میں "لوک شاعر" کی شناخت کی ہے۔ انہوں نے کہا کہ امیام کے ناولوں میں لوک داستانیں انہیں حقیقت پسندی کا ماہر بناتی ہیں۔ یہ ایک بچے اور اس کی ماں کے درمیان جذباتی بندھن کی کہانی ہے جو محبت کے تاروں سے جڑے ہوئے ہیں۔ یہ اروموگم کی کہانی ہے، وہ چھوٹا لڑکا جو اپنے وقت سے پہلے ہی بڑا ہو جاتا ہے، جس کی بے گناہی اس کے تجربات سے اس سے چھین لی جاتی ہے۔ اصل میں تامل میں لکھی گئی، اس کا انگریزی میں ترجمہ ڈی کرشنا آئیر نے کیا ہے اور اسے کتھا پبلشرز نے شائع کیا ہے۔ منبرم، مختصر کہانیوں کا مجموعہ، 2002 میں شائع ہوا تھا۔ سیدل، 2006 میں شائع ہونے والا ایک ناول، ایک دلت برادری سے متعلق ہے جس کی خواتین کو اوریکل کے طور پر نامزد کیا گیا ہے۔ یہ خواتین، خشک سالی کے دوران مقرر کی جاتی ہیں، گاؤں کے تہواروں کی تاریخ طے کرتی ہیں، کوتھو کرتی ہیں، موت کی رسومات میں حصہ لیتی ہیں، اور انہیں ازدواجی تعلقات کی اجازت نہیں ہے۔ اس ناول میں سیدل کی زندگی کا احاطہ کیا گیا ہے، جو تمل ناڈو میں خشک سالی کے دوران مندر کو سونپی گئی تھی، جس کا خاندان اسے پیچھے چھوڑ کر سری لنکا ہجرت کرتا ہے۔ اس ناول کا انگریزی میں بھی ترجمہ کیا گیا ہے۔ پیٹھاواں امیام کا ناول 'پیٹھاواں' پہلی بار ستمبر 2012 میں اویرمائی میں شائع ہوا تھا۔ نومبر 2012 میں، اسے اوویا پبلکیشنز ٹی وی ایس، ویلوپورم کے ذریعے ایک کتاب کے طور پر شائع کیا گیا، جسے تین ماہ میں پانچ بار دوبارہ شائع کیا گیا۔ بھارتی پبلکیشنز نے یہ ناول فروری 2013 میں شائع کیا اور اس کے بعد سے اس کی 1,00,000 سے زیادہ کاپیاں فروخت ہو چکی ہیں، اور اسے دس بار دوبارہ شائع کیا گیا ہے۔ اس کا ملیالم اور تیلگو میں ترجمہ کیا گیا ہے۔ پیٹھاون سے پہلے بھی ایسا ہی ایک حقیقی واقعہ ہوا تھا جو 2012 میں دھرمپوری میں پیش آیا تھا۔ دیہی تمل ناڈو میں ترتیب دی گئی، پیٹھاون ایک باپ، پژانی کے بارے میں ہے، جسے گاؤں کی پنچایت نے اپنی بیٹی بھکیم کو قتل کرنے کا حکم دیا ہے کیونکہ وہ ایک دلت لڑکے سے شادی کرنا چاہتی ہے۔ یہ داستان تناؤ اور بدصورتی کا ایک غیر متزلزل بیان ہے جو ذات پات کی سرحدوں کو عبور کرنے کی جرات کرنے والوں کا انتظار کرتی ہے۔ پیٹھاون کے جانور انسانوں سے الگ کھڑے ہیں جو بظاہر بغیر کسی انسانیت کے موجود ہیں۔ بیل پازانی کے چہرے کو چاٹتا ہے اور اسے پرسکون کرتا ہے۔ وہ بیل کو اپنا چہرہ چاٹنے دیتا ہے، اور آہستہ آہستہ اس کا کانپنا رک جاتا ہے۔ اس کا کتا پژانی کے گرد گھومتا ہے، پریشان ہے اور اس مشکل لمحے میں اسے چھوڑنے کو تیار نہیں ہے۔ پیٹھاون کے بارے میں، امبائی نے لکھا "میں اس وقت روتا ہوں جب باپ اپنی بیٹی کو کھانا کھلاتا ہے، اس کا سر اپنے سینے پر رکھتا ہے، اور اسے گلے لگاتا ہے۔ اس کی زبان بھر میں گالی گلوچ اور کھرچنے والی ہوتی ہے، لیکن اس کے الفاظ، جب وہ بھکیم کو الوداع کہتا ہے اور اسے اس کی زندگی کے ساتھ زندہ رہنے کو کہتا ہے، تو نہ صرف اس کی بیٹی اور اس کے مستقبل کے داماد، جو موبائل پر اس سے بات کرتے ہیں، بلکہ قارئین کو بھی روتے ہیں۔ جب کوئی کہانی مصنف کی عوامی شبیہہ سے اوپر اٹھتی ہے، تو وہ واقعی اپنا ایسا وجود رکھنے میں کامیاب ہوتی ہے جو مصنف سے بالاتر ہوتا ہے۔ " منٹ لاؤنج کو دیے گئے ایک انٹرویو میں، امیام نے انکشاف کیا کہ کس چیز نے اسے کہانی لکھنے پر مجبور کیا۔ وہ کہتا ہے کہ "ایک دوست نے اس شخص کا مجھ سے تعارف کرایا، یہ کہتے ہوئے کہ کس طرح اس نے اپنی بیٹی کو 'ہمارے' شخص کے ساتھ بھیجا تھا۔ وہ آہستہ آہستہ اندر ڈوب گیا۔ میں اس کے نتائج کے بارے میں سوچنا بند نہیں کر سکتا، جس کا اسے خاندان میں، گاؤں میں سامنا کرنا پڑا۔ میں اس خیال سے پریشان تھا۔ مجھے یہ کہانی لکھنی پڑی۔ "ساوو سورو ٹائٹل اسٹوری، ساوو سورو (جنازے کا کھانا)، میں ایک عورت ہے، جس کی بیٹی ایک نچلی ذات کے آدمی کے ساتھ بھاگ گئی ہے، جس سے برادری کا غصہ بڑھ گیا ہے۔ اگرچہ خاندان کے مردوں نے لڑکی کی آخری رسومات کا مشاہدہ کرکے اسے معاف کر دیا ہے اور یہاں تک کہ اپنے سر منڈوائے ہیں، لیکن ماں لڑکی کی تلاش کر رہی ہے۔ وہ اس سے ملنا چاہتی ہے اور بیٹی کے زیورات اور دیگر اشیاء حوالے کرنا چاہتی ہے۔ ورام کے عنوان سے کہانی میں، لڑکی ایک کزن کے ساتھ بھاگ جاتی ہے-جسے ایک بھائی کے طور پر دیکھا جاتا ہے اور اس لیے یہ ایک نامناسب میچ ہے۔ پریشان ماں گاؤں کے دیوتا کے سامنے اپنے احساس کا اظہار کرتے ہوئے کہتی ہے کہ اس طرح کے "شرمناک" فعل کا ارتکاب کرنے کے بجائے بیٹی نچلی ذات کے آدمی کے ساتھ بھاگ سکتی تھی۔ وہ چاہتی ہے کہ خدا اس لڑکی کو سزا دے جس نے 'بھائی' سے شادی کی ہے۔ زیادہ تر کہانیوں میں خواتین کے کردار ہوتے ہیں، جنہیں مرد اکثریتی سبالٹرن معاشرے میں ہراساں کیا جاتا ہے اور پریشان کیا جاتا ہے۔ تھروٹوپونا پونو (چوری شدہ لڑکی) کی کہانی ایک بزرگ سپنسٹر کے بارے میں ہے، جسے بلوغت کے فورا بعد غلطی سے اغوا کر لیا گیا تھا۔ اگرچہ لڑکی کو ان لوگوں نے واپس کر دیا جنہوں نے اسے بغیر کوئی نقصان پہنچائے اغوا کر لیا تھا، لیکن اس کے بعد کوئی آدمی اس سے شادی کرنے کو تیار نہیں ہے۔ کہانی عورت کے درد اور افسردگی سے متعلق ہے۔ پیراسائی (لالچ) میں عورت ایک ایسے مرد سے شادی کرنے پر راضی ہو جاتی ہے، جسے وہ اتنا پرکشش نہیں سمجھتی، صرف اس وجہ سے کہ وہ ایک شہر میں کام کرتا ہے۔ اس کی ترجیح بیت الخلا والے گھر میں رہنا ہے۔ اراسنگا پالیکوڈم (گورنمنٹ اسکول) کے مرکزی کردار کے ذریعے، جو ایک یومیہ اجرت کمانے والا ہے، امیام سنیما ستاروں کی سالگرہ منانے کی ثقافت پر تنقید کرتا ہے۔ اسے اسکول بلایا جاتا ہے کیونکہ اساتذہ اس بات سے ناراض تھے کہ اس کی بیٹی اپنے پسندیدہ فلمی اسٹار کی سالگرہ کے موقع پر اپنے ہم جماعتوں کو چاکلیٹ تقسیم کر رہی تھی۔ لیکن ماں لڑکی کا دفاع کرتی ہے اور ان لوگوں کی طرف اشارہ کرتی ہے جو اپنے سر منڈواتے ہیں جب ایک فلمی اسٹار بیمار تھا۔ نجی اسکولوں میں بچوں کے داخلے کے جنون پر طنز کرتے ہوئے، امیام، رانیین کتھل میں مرکزی کردار رانی کو دکھایا گیا ہے، جو اپنے بچوں کی فیسوں کی ادائیگی کے لیے رقم اکٹھا کرنے کے لیے کسی بھی سطح پر ٹکی رہتی ہے۔ درحقیقت کہانیاں دیہی سبالٹرن کمیونٹیز کی زندگی کی عکاسی کرتی ہیں، لوگوں کی آزمائشوں اور پریشانیوں کو حقیقت پسندانہ طور پر پیش کرتی ہیں۔ دیہاتی زندگی کا ایک پہلو لوگوں کا اپنے مقامی خاندانی دیوتاؤں کے ساتھ بات چیت ہے۔ وازگا وازگا امیام تامل ادبی منظر نامے میں اہم ہو جاتا ہے کیونکہ وہ لوک بولیوں، لوک فقروں اور لوگوں کے مختلف فرقوں کے اندراجات کو دستاویز کرتا ہے۔ یہ ان کی تمام مختصر کہانیوں میں واضح ہے، جو تمل ناڈو کے ثقافتی دارالحکومت کے ذخیرے کے طور پر کھڑا ہے۔ انہیں ان کے 2018 کے ناول سیلادھا پانم کے لیے ساہتیہ اکیڈمی سے نوازا گیا، جس میں ایک جلی ہوئی عورت کا معاملہ پیش کیا گیا ہے، جو شادی کے ادارے کی سیاسی معیشت کا شکار ہے۔ ان کا حالیہ ناول 'وزگا وزگا' (2020) بڑے سیاسی اجتماعات میں عام لوگوں کی حالت زار سے متعلق ہے۔ وہ اس بات پر روشنی ڈالتا ہے کہ میٹنگ میں ہجوم کو کس طرح کھینچا جاتا ہے، بیٹھنے کے انتظامات میں ذات پات کا کردار، 'طاقت' رکھنے والوں کی سیاست اور بہت کچھ۔ امیام اس ناول میں مشیل فوکو کے بیان 'طاقت ہر جگہ موجود ہے' پر عمل درآمد کرتا ہے۔ یہ بنیادی عنصر ہے جو ناول کی داستان کو ایک ساتھ رکھتا ہے۔ ناول میں طاقت رکھنے والوں اور بے اختیار لوگوں کے درمیان ایک حد بندی ہے۔ یہ ناول دو الگ الگ پہلوؤں سے بھرا ہوا ہے-طاقتور/بے اختیار، مرد/خواتین، اونچی ذات/نچلی ذات۔ امیام اپنی مکالمے کی شکل کے ذریعے ان تفریق کے ساتھ کھیلتا ہے جس سے معاشرے کے سفاکانہ درجہ بندی کے نظام کو سامنے لایا جاتا ہے۔ سیلادھا پانم سیلادھا پانم 2018 میں شائع ہونے والا ان کا پانچواں ناول ہے۔ یہ بنیادی طور پر ایک عورت کے بارے میں ہے جسے اس آدمی کے ہاتھوں تشدد کا سامنا کرنا پڑتا ہے جس سے وہ محبت میں پڑ گئی تھی اور شادی کر لی تھی۔ وہ کہتے ہیں، "ان کے دو بچے ہیں لیکن خاتون خاندانی جھگڑے کی وجہ سے خود کو آگ لگا لیتی ہے۔" کہانی ان کی شادی میں عدم مطابقت کے بارے میں بات کرنے سے نہیں رکتی، یہ پانڈیچیری کے جے آئی پی ایم ای آر جیسے ہسپتال کے فائر وارڈ میں زندگی کو قید کرتی ہے، اس بارے میں کہ کس طرح جلی ہوئی لاشوں سے گوشت ٹکڑے ٹکڑے ہو جاتا ہے، عملے کے بارے میں احتیاط سے زخموں کو ڈریس کرنے کے بارے میں، جذبات کے بہاؤ کے بارے میں، فیصلوں کے پیچھے مختلف قسم کی کہانیوں کے بارے میں۔ "ایسا کیوں ہے کہ ہمیں شاید ہی کوئی ایسا آدمی ملتا ہے جو خودکشی کرنے کا انتخاب کرنے کے باوجود خود کو آگ لگا لیتا ہے؟ ہمیشہ عورت ہی کیوں ہوتی ہے؟ کبھی کبھی خواتین کے فیصلوں سے میں حیران رہ جاتی ہوں۔ اس ناول میں، مرکزی کردار ریواتی کے پاس اس بات کی کوئی وضاحت نہیں ہے کہ وہ اس آدمی سے کیوں محبت کرتی ہے، "امیام کہتی ہیں۔ "شادی کا تعین محبت سے نہیں ہوتا۔ ذات پات، مذہب، تعلیم، پیسہ، عہدہ، اقتدار اور حیثیت۔ اس کے گھر والوں نے روی کے ساتھ ناقص سلوک کیا کیونکہ اس کے پاس مذکورہ بالا میں سے کوئی بھی نہیں تھا۔ وہ اسے جتنا نظر انداز کرتے ہیں، وہ اتنا ہی غصے میں آ جاتا ہے اور ریوتی اس کا شکار ہو جاتی ہے۔ " یہ سراہی جانے والی ناول معروف فلم ڈائریکٹر ویٹریماران کی طرف سے ایک فیچر فلم میں بنایا جا رہا ہے۔ اگر کوئی خدا ہے جس کا ترجمہ ماہر پربھا سریدیون نے انگریزی میں کیا ہے، تو 10 مختصر کہانیوں کا مجموعہ دنیا اور ان لوگوں کی عکاسی کرتا ہے جن کے بارے میں امیام بات کرتا ہے۔ ان میں بنیادی طور پر خواتین کے کردار نمایاں ہوتے ہیں-جو ٹوٹی ہوئی، گرتی ہوئی، تلخ، پر امید، ہوشیار، گرمجوشی والی ہوتی ہیں، اور حالات کے باوجود ہمیشہ اپنے آپ کو برقرار رکھتی ہیں۔ امیام کا انداز بے حیائی، تیز آنکھوں والی نگاہیں، اور تیز کہانی سنانے کی وضاحت سے گریز کرتا ہے۔ سری دیون کا ترجمہ بات چیت اور مکالموں میں بولیوں اور بول چال کی باریکیوں کو منظم طریقے سے سامنے لاتا ہے۔ وسانتھا کا ماتم 'اگر کوئی خدا ہے' ایک بدبخت چیخ ہے جب اس کا چھوٹا لڑکا جنسی استحصال کا شکار ہونے کے بعد ایک حادثے میں مر جاتا ہے، اور مجرم کو بے حسی کے نظام اور شدید غربت سے تحفظ حاصل ہوتا ہے۔ 'دی مانیاکار ہاؤس' میں، والیمئی بھی پوچھتی ہے، "کیا اس دنیا میں کسی عورت کے پاس کوئی ایسا گھر ہے جو اس کا ہے؟" اور آخر کار جائیداد کے نقصان کا دعوی کرتے ہوئے معاملات کو اپنے ہاتھ میں لینے کا فیصلہ کرتی ہے۔ 'دی دبئی مینز وائف' میں پدماوتی کو اس کی جنسی غلطی پر جرم کا احساس ہوتا ہے، جبکہ 'اوور ان اے مومنٹ' درمیانی عمر کے کامچی کی پوری نہ ہونے والی خواہش کے بارے میں ہے۔ 'سانتھا' ایک غریب عورت کی کہانی بیان کرتی ہے جو ایک افیئر کے لالچ کی مزاحمت کر کے اپنے وقار کو برقرار رکھتی ہے-یہ تمام کہانیاں بہت زیادہ حقیقی اور دل دہلا دینے والی ہیں۔ امیام نے کہا، "میری تحریر کا مقصد مردوں اور عورتوں، خاندان اور برادری کی ان کے عقائد اور اقدار کے تناظر میں نمائندگی کرنا ہے نہ کہ ان کا اندازہ لگانا۔" اس کتاب کے تناظر میں اس بیان کی تعریف کرنا آسان ہے جس کی متاثر کن کہانیاں مصنف کی طاقتور آواز کی عکاسی کرتی ہیں۔ اس تقریب کی کتاب کے اجرا کے موقع پر معروف ہندوستانی فلم ساز ادور گوپال کرشنن نے زور دے کر کہا کہ امیام کی کہانیاں بہت اصل، بہت دلچسپ، بہت مضبوط اور درست ہیں۔ انہوں نے کہا، "اگر پربھا سریدیون (مترجم) نے مجھے یہ کہانیاں پڑھنے کے لیے نہ کہا ہوتا۔ میں Mr.Imayam "ادب اور سیاست" نہ جاننے میں ہار جاتا کہ ایک ادبی متن غیر سیاسی کیسے ہو سکتا ہے؟ مصنفین اپنی سیاسی حقیقت سے کیسے بچ سکتے ہیں؟ " امیام اپنے ایک انٹرویو میں دعوی کرتا ہے۔ مزید، وہ مزید کہتے ہیں کہ "میں اپنی تحریر کو اس سماجی و سیاسی حقیقت کی پیداوار کے طور پر دیکھتا ہوں جس میں میں رہتا ہوں ؛ اگر آپ سیاست کو مسترد کرتے ہیں تو آپ اپنے آپ کو معاشرے سے دور کر رہے ہیں"۔ امیام کے لیے لکھنا ایک سیاسی عمل ہے۔ کوئی متن غیر سیاسی نہیں ہے۔ اگرچہ وہ ایک رجسٹرڈ ڈی ایم کے پارٹی کیڈر ہیں، لیکن ان کے کاموں میں کوئی متعصبانہ موقف نہیں ہے۔ امیام کی سیاسی وابستگی کے بارے میں بات کرتے ہوئے مصنف جیاموہن اسے اپنے تخلیقی عمل سے ممتاز کرتے ہیں۔ ان کا کہنا ہے کہ مصنف کے لیے دونوں دو مختلف دنیایں ہیں جو کبھی آپس میں نہیں ملتی ہیں۔ "میں اپنی کہانیاں نہیں لکھتا"، امیام اپنی تمام تحریروں اور تقریروں میں اعلان کرتا ہے۔ چاہے وہ انٹرویو ہو یا کتاب کی رونمائی یا کوئی ادبی اجتماع جس میں وہ شرکت کرتے ہیں، وہ اس بیان کو بولنے میں کبھی ناکام نہیں ہوتے، جو ان کی تمام تحریروں کا ایک چھوٹا سا حصہ بن گیا ہے۔ انہوں نے ہمیشہ کہا ہے کہ وہ اپنی کہانیوں کے مصنف نہیں ہیں۔ وہ صرف ایک لمحہ ہے جس میں کہانیاں خود لکھتی ہیں۔ خاص طور پر، وہ دعوی کرتے ہیں کہ یہ معاشرے کی لکھی ہوئی کہانیاں ہیں۔ ان کی مستند موجودگی کی اس مسلسل خود قربانی کے ساتھ، ان کی کہانیاں کسی مخصوص زمرے کے ساتھ لیبل لگانے یا شناخت کرنے کی خلاف ورزی کرتی ہیں اور حدود سے تجاوز کرتی رہتی ہیں۔ یہ اسے انسانی فطرت کی کثرت کو پیش کرنے کے قابل بھی بناتا ہے اور اسے اپنی تحریروں میں کثرت کا احساس حاصل کرنے میں مدد کرتا ہے۔ تین دہائیوں پر محیط ادبی کیریئر کے ذریعے، ان کی تحریروں میں ان لوگوں کی کہانیاں شامل ہیں جن پر توجہ نہیں دی جاتی جو اکثر معاشرے کے پسماندہ نچلے طبقے سے تعلق رکھتے ہیں۔ وہ معاشرے کے سامنے آئینہ رکھتا ہے اور بغیر کسی مداخلت کے اس کی ہر باریکی کی عکاسی کرتا ہے۔ اس کے کردار کوئی خواب دیکھنے والے نہیں ہیں بلکہ عام لوگ ہیں جن کی جڑیں اس سرزمین سے جڑی ہوئی ہیں جہاں وہ رہتے ہیں، اپنی سفاکانہ حقیقتوں سے بچنے کی کوشش کرتے ہیں، اور انہیں اپنی رائے کا اظہار کرنے کے لیے ایجنسی کی ضرورت ہوتی ہے، اور وہ نہیں چاہتے کہ کل صرف آج کی توسیع ہو۔ ایسے کرداروں کے ساتھ جن سے تقریبا ہر چیز سے انکار کیا جاتا ہے، مصنف کی ترجیحی غیر موجودگی انہیں سب کچھ فراہم کرتی ہے، خاص طور پر خود مختاری۔ یہ ان لوگوں کے لیے روشنی کا باعث بنتا ہے جنہیں ان کی آوازوں سے انکار کیا جاتا ہے اور جن کے لیے معاشرے نے اپنے بہرے کان موڑ لیے ہیں۔ مثال کے طور پر، کویرو کالودھائگل (1994) پوتھیرائی ونار برادری سے متعلق ہے جو دلتوں میں ایک اچھوت برادری ہے۔ اروموگم (1999) ایک نوجوان کی زندگی کا سراغ لگاتا ہے جو طوائفوں کی دنیا میں پھنس جاتا ہے۔ سیلادھا پانم (2019) ایک جلی ہوئی عورت کا معاملہ پیش کرتا ہے، جو شادی کے ادارے کی سیاسی معیشت کا شکار ہے۔ وازگا وازگا (2020) بڑے سیاسی اجتماعات میں عام لوگوں کی حالت زار سے متعلق ہے۔ ان کا ناول پیتھاون (2013) ذات پات کے نظام کے ظالمانہ خیموں کو بے نقاب کرتا ہے۔ مذکورہ بالا کاموں کے تمام کردار نہ تو عظیم شخصیات ہیں اور نہ ہی عظیم لوگ۔ وہ مزدور، کاریگر، کسان، طوائف، صفائی کرنے والے اور ایسے بہت سے دوسرے لوگ ہیں جن پر معاشرے نے ظلم کیا ہے۔ تمام سات ناول، سات مختصر کہانیوں کے مجموعے اور امیام کا ایک ناول پسماندہ طبقات کی حالت زار کو بیان کرتا ہے۔ جن لوگوں کو بولنے کے حق سے محروم رکھا جاتا ہے انہیں بولنے کا موقع ملتا ہے، جن لوگوں کو اظہار کرنے کی مذمت کی جاتی ہے انہیں اظہار کرنے کا موقع ملتا ہے اور جن لوگوں کو زندہ رہنے کی توہین کی جاتی ہے وہ ان کی کہانیوں میں جیتے رہتے ہیں۔ اور یہ سب اس کی اپنی مستند موجودگی کی قربانی سے حاصل ہوتا ہے۔ رضاکارانہ طور پر اپنے کرداروں پر گرفت چھوڑ کر، وہ انہیں ان جگہوں کو تلاش کرنے دیتا ہے جو اب تک غیر دریافت شدہ ہیں۔ اور ان کی مستند موجودگی کے خراج تحسین کے ساتھ، کردار اپنے جی اٹھنے کا جشن مناتے ہیں۔ استقبالیہ ان کے پہلے ہی ناول 'کویرو کالوڈیگل' نے تامل ادبی منظر نامے میں ایک متبادل داستان متعارف کرائی ہے۔ اس نے اچھوت برادری کی تصویر کشی کے لیے انہیں تعریفیں اور تنقید دونوں حاصل کیں۔ بہت سے ناقدین کا خیال ہے کہ یہ ناول تامل ادب میں ایک بڑی کامیابی ہے۔ آنجہانی تامل ادبی سرپرست سندر راماسامی نے اس ناول کو اپنی نوعیت کا منفرد ناول قرار دیا۔ انہوں نے لکھا "" انسانی تقسیم کے نتیجے میں پیدا ہونے والے غم کو جمع کرتے ہوئے اور اسے تحریری طور پر پیش کرتے ہوئے، فنکارانہ انداز میں انسانی تقسیم کے ذریعے پیدا ہونے والی معقولیت کی مکمل رینج کو بے روک ٹوک انداز میں پیش کرتے ہوئے، اس ناول کے برابر کوئی تامل کام نہیں ہے۔ "تامل مصنف اور مورخ A.R.Venkatachalapathy لکھتے ہیں،" تامل مصنفین میں، امیم خود کو سخت ترمیم کے تابع کرنے میں غیر معمولی ہے۔ اس نے ان کی تحریر کی بے ساختگی کے ساتھ کیا کیا ہے اس کا اندازہ مستقبل کے ناقدین پر ہے۔ " تامل مصنفین میں، امیام خود کو سخت ترمیم کے تابع کرنے میں غیر معمولی ہے۔ اس نے ان کی تحریر کی بے ساختگی کے ساتھ کیا کیا ہے اس کا اندازہ مستقبل کے ناقدین پر ہے۔ مصنف امبائی خواتین کے کرداروں کی عین مطابق اور دل دہلا دینے والی وضاحت کے لیے ناول پیتھاون کی تعریف کرتے ہیں۔ وہ لکھتی ہیں "میں نے کئی بار پیٹھاون پڑھا ہے، اور ہر بار جب باپ اپنی بیٹی کو کھانا کھلاتا ہے تو میں روتا ہوں، اس کا سر اپنے سینے پر رکھتا ہوں، اور اسے گلے لگاتا ہوں۔ جب کوئی کہانی مصنف کی عوامی شبیہہ سے اوپر اٹھتی ہے، تو وہ واقعی اپنا ایک ایسا وجود رکھنے میں کامیاب ہوتی ہے جو مصنف سے بالاتر ہوتا ہے "تمل ناڈو کے وزیر اعلی ایم کے اسٹالن نے عام لوگوں کی زندگیوں کی حقیقت پسندانہ تصویر کشی کے لیے ان کی تعریف کی ہے۔ کمل ہاسن نے امیام کی تمل ناڈو کی اقلیتوں کے لیے مسلسل اور مضبوط آواز کے لیے تعریف کی ہے۔ ایک دراوڑی کارکن اور مصنف کے طور پر اپنے کرداروں کو پھیلاتے ہوئے، امیام کو لگتا ہے کہ ان پر بھی لیبل نہیں لگایا جا سکتا۔ "لیبل کسی بھی مصنف کے لیے بوجھ ہوتے ہیں۔ میں اپنے آپ کو ایک تمل مصنف کے طور پر شناخت کرنا چاہوں گا-کوئی ایسا شخص جو تمل زندگی کو مستقل طور پر دستاویزی شکل دیتا ہے۔ "کتب خانہ ایوارڈز اور تعریفیں انگریزی بیسٹس آف برڈن میں ترجمہ شدہ (کویرو کزودیگل-ناول، 2019) جس کا ترجمہ لکشمی ہولم اسٹورم نے کیا ہے، نیاگی بکس ڈی 78، اوکھلا انڈسٹریل ایریا، فیز 1، نئی دہلی، دہلی 110020 اروموگم (اروموگم-ناول، 2006) کتھا، سری اروبندو مارگ، نئی دہلی۔ پیٹھاون-دی بیگیٹر جس کا ترجمہ گیتا سبرامنیم نے کیا ہے، آکسفورڈ یونیورسٹی پریس (2015) ویڈیو مریمن اور دیگر مختصر کہانیوں کا ترجمہ پدم نارائنن نے کیا ہے-مختصر کہانی مجموعہ-2021، اسپیکنگ ٹائیگرز، نئی دہلی اگر کوئی خدا ہے، جس کا ترجمہ پربھا سریدیون نے کیا ہے-مختصر کہانی مجموعہ-2022، رتنا اشاعت۔ این آرڈر فرام دی اسکائی، جس کا ترجمہ وسانتھا سوریا نے کیا ہے-شارٹ اسٹوری کلیکشن-2023، ہارپر کولنز انڈیا۔ فرانسیسی زبان میں ترجمہ شدہ پیتھاون-لی پیری-2020، ایڈیشنز کیریکٹرز، پیرس کا کنڑ اور تیلگو میں ترجمہ کیا گیا کویرو کزودیگل-(ناول، 2009)-باشا بھارتی، بنگلور۔ پیٹھاون-جون 2013 کو تیلگو میں ترجمہ کیا گیا۔ ملیالم میں ترجمہ کیا گیا تھرنجدوتھا کتھکل، جس کا ترجمہ ایڈمن راجن، اولیو پبلکیشنز نے کیا ہے۔ ۔