Lancelot Ribeiro
لینسلٹ ربیرو (28 نومبر 1933-25 دسمبر 2010) ایک ایکسپریشنسٹ پینٹر تھا، جو پولی وینائل ایسیٹیٹ اور آئل پینٹ کے ساتھ اپنے تجربات کے لیے جانا جاتا ہے، جو جدید ایکریلک پینٹ کا پیش خیمہ ہے۔ دی انڈپینڈنٹ کے مطابق، انہیں "برطانیہ میں ہندوستانی فنکاروں کی آمد کا پیش خیمہ" سمجھا جاتا ہے۔ ابتدائی زندگی لانسیلوٹ ربیرو 28 نومبر 1933 کو بمبئی (اب ممبئی) میں لانسیلوٹ جوس بیلارمینو ربیرو کے نام سے گوا کے کیتھولک والدین، اکاؤنٹنٹ جواؤ جوس فرنینڈو فلوریس ربیرو اور ان کی ڈریس میکر بیوی للییا ماریا سیسلیا ڈی سوزا (نی اینٹونس) کے ہاں پیدا ہوئے۔ وہ فنکار ایف این سوزا کے سوتیلے بھائی تھے (سوزا کی بیوہ ماں نے ربیرو کے بیچلر والد سے دوبارہ شادی کی تھی)۔ ربیرو 1950 میں لندن چلے گئے، اکاؤنٹنسی کی تعلیم حاصل کرتے ہوئے اپنے بھائی کے ساتھ رہے۔ انہوں نے 1951 اور 1953 کے درمیان سینٹ مارٹن اسکول آف آرٹ میں کلاسوں میں شرکت کرتے ہوئے اکاؤنٹنٹ کی حیثیت سے اپنا کیریئر ترک کر دیا۔ انہوں نے ڈم فرائز میں رائل ایئر فورس میں خدمات انجام دیں، پھر بمبئی واپس آئے۔ لائف انشورنس کارپوریشن کے ساتھ کام کرنے کے بعد، انہوں نے 1958 میں بطور پینٹر پیشہ ورانہ طور پر کام کرنا شروع کیا۔ بچپن اور اسکول کے سال (1933-1949) ربیرو کے والد جواؤ جوس فرنینڈو فلوریس ربیرو (1902-1988) ایک چارٹرڈ اکاؤنٹنٹ تھے اور ان کی والدہ للییا ماریا سیسلیا ربیرو (نی اینٹونز) (1901-1987) ایک ملر اور درزی تھیں۔ اس نے تیئیس سال کی عمر میں اپنے پہلے شوہر کو کھو دیا تھا، اور پھر ربیرو کی سوتیلی بہن، زیمیرہ، ڈپتھیریا کی وجہ سے ڈھائی سال کی ہوتی۔ ان کے بڑے سوتیلے بھائی، فنکار ایف این سوزا (1924-2004)، 3 ماہ کی عمر میں مہلک چیچک کے وائرس سے متاثر ہوئے لیکن زندہ بچ گئے۔ جنوری 1933 میں للی نے دوبارہ شادی کی اور لینسلٹ ربیرو (نام لینسلٹ جوس بیلارمینو ربیرو) 28 نومبر 1933 کو بمبئی (اب ممبئی) میں پیدا ہوئی، اس کے بعد دو سال بعد ایک بہن، مرینا ربیرو (1935-2015) پیدا ہوئی۔ ربیرو کا بمبئی کا بچپن زندہ دل اور عالمگیریت پر مبنی تھا اور اب بھی برطانوی سلطنت کے ماتحت تھا۔ یہ فنون، ثقافت اور علوم کا ایک فروغ پزیر مرکز تھا جس نے لامحالہ ان کی وسیع تر دلچسپیوں کو شکل دی۔ ہیرا بلڈنگ میں خاندانی گھر نے بمبئی کے مشہور کرافورڈ مارکیٹ کو نظر انداز کیا۔ ربیروس کی آبائی جڑیں پرانے گوا کے ضلع الہاس (اب تسوادی) کے ایک گاؤں ازوسم سے تھیں۔ اگرچہ گوا برصغیر پاک و ہند کا حصہ تھا، لیکن اس کے رسم و رواج اور روایات کو پرتگالی 400 سالہ نوآبادیاتی موجودگی نے تشکیل دیا تھا جس نے رومن کیتھولک عقیدے کو وہاں لایا تھا۔ اس زمین کی تزئین کی بصری خوبصورتی نے ربیرو کے ابتدائی کام کو متاثر کیا۔ 1961 میں بمبئی کے آرٹسٹ ایڈ سینٹر میں ان کی پہلی نمائش ایک فوری فروخت تھی اور انہوں نے بطور پینٹر اپنے کیریئر کا آغاز کیا۔ اس سے انہیں ٹاٹا انڈسٹریز کی طرف سے ٹاٹا آئرن اینڈ اسٹیل کے چیئرمین اور چیف ایگزیکٹو جے آر ڈی کے لیے 12 فٹ کی دیوار پینٹ کرنے کا کمیشن ملا۔ ٹاٹا اور دیگر کارپوریٹ جمع کرنے والوں کی طرف سے دلچسپی۔ اس میں وہ تین یہودی تارکین وطن شامل تھے جنہوں نے ہندوستان کے جدید آرٹ کے منظر نامے کو فروغ دینے میں مدد کی تھی-روڈی وان لیڈن، والٹر لینگھمر اور ایمانوئل شلیسنجر، جو یورپ کے ہولوکاسٹ سے بچ گئے تھے۔ چھ دہائیوں کے دوران ربیرو کا کام درمیانے، انداز اور شکل میں وسیع پیمانے پر اور تجرباتی تھا۔ پولی وینائل ایسیٹیٹ (پی وی اے) کے ساتھ ان کے تجربے نے انہیں "تیل کے متبادل کے طور پر ایکریلکس کا استعمال کرنے والے فنکاروں کی نسلوں کے لیے گاڈ فادر" کے طور پر پیش کیا (دی ٹائمز، 2011)۔ ساتھی مصوروں کے ساتھ، انہوں نے 1963 میں انڈین پینٹرز کلیکٹو، یوکے (آئی پی سی) کی مشترکہ بنیاد رکھی، جو ہندوستان سے باہر اپنی نوعیت کا پہلا غیر رسمی ادارہ ہے۔ اپنی 25 سالہ تاریخ کے دوران، آئی پی سی نے برصغیر کے فنکاروں کی بہتر نمائندگی کی وکالت کی، بالآخر 1978/79 میں انڈین آرٹسٹ یو کے (آئی اے یو کے) میں تبدیل ہوا۔ اثر و رسوخ اور تنقیدی استقبال دی انڈپینڈنٹ نے ربیرو کو "برطانیہ میں ہندوستانی فنکاروں کی آمد کے محاذ" پر رکھا۔ انہوں نے فیشنوں کے خلاف بغاوت کی، اور ان لوگوں پر شدید تنقید کی جنہیں انہوں نے مرکزی دھارے کی پیروی کرتے ہوئے دیکھا۔ 1972 میں، کامن ویلتھ انسٹی ٹیوٹ کے لیے اپنی خود کی فنکارانہ مشق کو بیان کرتے ہوئے، انہوں نے ان جذبات پر غور کیا جنہوں نے ان کے کام کو آگے بڑھایا، ایک ایسا جذبہ جسے یکساں طور پر زندگی بھر کے فلسفے کو بیان کرنے کے لیے استعمال کیا جا سکتا ہے: "میں پینٹنگ کے بعد پینٹنگ تیار کرنے کے لیے لامتناہی طور پر آگے بڑھ سکتا تھا-شاید دلچسپ-لیکن کسی حد تک بے معنی اور خود چوری کرنے والا۔" ربیرو کی کیریئر تخلیقی زندگی نصف صدی پر محیط تھی، اس دوران وہ علامتی اور تجریدی کام کے "بڑے جسم" کے لیے مشہور ہوئے۔ 1951 سے 1953 تک انہوں نے سینٹ مارٹن اسکول آف آرٹ، لندن میں آرٹ کی کلاسوں میں شمولیت اختیار کی۔ 1958 میں انہوں نے پیشہ ورانہ طور پر پینٹنگ شروع کی۔ 1960 میں انہوں نے اپنی پہلی سولو نمائش، بمبئی آرٹ سوسائٹی سیلون کا اہتمام کیا۔ یہ جلد ہی فروخت ہو گیا۔ اس کے بعد بمبئی (ممبئی)، نئی دہلی اور کلکتہ (کولکتہ) میں پانچ دیگر نمائشیں ہوئیں۔ 1961 میں بمبئی آرٹسٹ ایڈ سینٹر میں ان کی پہلی سولو آرٹ نمائش ہوئی۔ اسے ٹین انڈین پینٹرز کی نمائش میں شامل کیا گیا تھا، اور اسے ہندوستان، یورپ، امریکہ اور کینیڈا کا وسیع دورہ دیا گیا تھا۔ انہیں ٹاٹا آئرن اینڈ اسٹیل کمپنی کے لیے 12 فٹ کی دیوار کے لیے کمیشن بھی ملا۔ وہ 1962 میں اپنی بیوی کے ساتھ لندن واپس آئے۔ وہاں انہیں پیرس میں کانگریس فار کلچرل فریڈم کی طرف سے گرانٹ ملی۔ انہوں نے لندن میں پیکاڈلی، راونسکی، جان وبلے اور کرین کالمین گیلریوں اور پیرس میں یوون لیمبرٹ گیلری میں بھی مخلوط شو منعقد کیے۔ انہیں آل انڈیا گولڈ میڈل کی نامزدگی حاصل ہوئی۔ 1963 میں انہوں نے انڈین پینٹرز کلیکٹو کی مشترکہ بنیاد رکھی۔ 1960 اور 1970 کی دہائیوں میں انہوں نے سولو اور گروپ شوز دونوں منعقد کیے۔ ربیرو نے کامن ویلتھ انسٹی ٹیوٹ میں ہندوستانی فن اور ثقافت پر لیکچر دیا۔ ان کے 1960 کی دہائی کے کام کا احاطہ کرنے والا ایک پس منظر 1986 میں لیسٹر شائر میوزیم اور آرٹ گیلری میں منعقد ہوا۔ 1987 میں ان کے کام کی کیمڈن آرٹس سینٹر میں نمائش کی گئی۔ 1998 میں، ان کے کام کی نمائش ایل ٹی جی گیلری، نئی دہلی میں کی گئی۔ انہوں نے طویل غیر موجودگی کے بعد برٹش آرٹ فیئر 2010 میں ایک پینٹنگ کی نمائش کی۔ ربیرو 2010 میں لندن میں انتقال کر گئے۔ 2013 میں مئی-جون میں لندن کے ایشیا ہاؤس میں ایک ماضی سے متعلق نمائش ہوئی تھی۔ نومبر میں نئی دہلی کے لیے ایک نمائش مقرر کی گئی تھی۔ نومبر 2016 میں، 2017 یوکے-انڈیا ایئر آف کلچر کے حصے کے طور پر، برٹش میوزیم اور دیگر اداروں کے تعاون سے نمائش ربیرو: اے سلیبریشن آف لائف، لو اینڈ پیشن کا انعقاد کیا گیا۔ میراث ربیرو 25 دسمبر 2010 کو لندن میں 77 سال کی عمر میں انتقال کر گئے، انہوں نے اپنے پیچھے آرٹ ورک کی فنکارانہ میراث کے ساتھ ساتھ وسیع تنقیدی اور شاعرانہ تحریریں چھوڑیں۔ ان کی تخلیقی زندگی نصف صدی پر محیط تھی، اس دوران وہ علامتی اور تجریدی کام کے "بڑے جسم" کے لیے مشہور ہوئے۔ ان کی فنکارانہ پروڈکشنز میں 1960 کی دہائی کے اوائل میں پورٹریٹ ہیڈز، اسٹیل لائفز، لینڈ اسکیپس، اور روغن کے تجربات شامل تھے جو "مخصوص چمک اور شفافیت کے کاموں کی طرف لے جاتے ہیں"۔ یہ تجویز کیا گیا ہے کہ ربیرو کا اپنے بھائی سوزا کے کچھ فن پاروں کو مکمل کرنے میں ہاتھ تھا۔ ایلن وان ویگنڈ نے لکھا ہے کہ "سوزا کی کامیابی اور اس کے نتیجے میں سماجی زندگی کا مطلب یہ تھا کہ وہ اکثر کاموں کو نامکمل چھوڑ دیتے تھے۔ ربیرو پینٹر کے سخت، جارحانہ اسٹروک کا استعمال کرتے ہوئے اپنے چرچ کے اسپائرز، آئیکونگرافک ہیڈز اور اینٹی نیچرلسٹک اسٹیل لائفز بنانے کے لیے انہیں مکمل کرتا۔ اس کے بعد اس کا بھائی تیار شدہ ٹکڑے پر جلد بازی میں اپنے دستخط کرنے کے لیے واپس آتا۔ " ایکریلکس کا کردار ایک طویل خراج تحسین میں، دی ٹائمز آف لندن ربیرو کے کردار کو ایک "[اے] معروف ہندوستانی فنکار کے طور پر تسلیم کرتا ہے جس نے 1960 کی دہائی میں ایکریلکس کے استعمال کا آغاز کیا، اور اپنے اظہار خیال کے کاموں میں رنگ کی چمک پیدا کی۔" اس مقالے میں 1960 کی دہائی تک ربیرو کی "بڑھتی ہوئی بے چینی" کے بارے میں بات کی گئی ہے جس کے دوران تیل کو خشک ہونے میں وقت لگا اور ساتھ ہی اس کی "رنگین صلاحیت میں چمک کی کمی" بھی ہے۔ وہ نئے مصنوعی پلاسٹک کے اڈوں کو لے گئے جنہیں تجارتی پینٹ استعمال کرنے لگے تھے، اور جلد ہی انہیں آئی سی آئی، کورٹالڈز اور گیگی جیسے مینوفیکچررز سے مدد مل گئی۔ اخبار کے مطابق، کمپنیوں نے انہیں اپنے تازہ ترین پینٹ کے نمونے فراہم کیے جو وہ تین دہائیوں بعد استعمال کر رہے تھے۔ ابتدائی طور پر، فرموں نے سوچا کہ پی وی اے مرکبات کی تجارتی طور پر قابل عمل مقدار میں ضرورت نہیں ہوگی۔ لیکن انہوں نے فوری طور پر ممکنہ مانگ کو پہچان لیا اور "اس لیے ربیرو تیل کے متبادل کے طور پر ایکریلکس کا استعمال کرنے والے فنکاروں کی نسلوں کا گاڈ فادر بن گیا۔" ۔