English literature
انگریزی ادب برطانیہ، اس کے ولی عہد کے انحصار اور سمندر پار علاقوں، جمہوریہ آئرلینڈ، ریاستہائے متحدہ اور سابق برطانوی سلطنت کے ممالک سے انگریزی زبان میں لکھا گیا ادب ہے۔ انگریزی زبان نے 1,400 سال سے زیادہ کے دوران ترقی کی ہے۔ انگریزی کی ابتدائی شکلیں، پانچویں صدی میں اینگلو سیکسن حملہ آوروں کے ذریعہ برطانیہ میں لائی گئی اینگلو فریسی بولیوں کا ایک مجموعہ، پرانی انگریزی کہلاتی ہیں۔ بیولف پرانی انگریزی میں سب سے مشہور کام ہے، اور اسکینڈینیویا میں ترتیب دیے جانے کے باوجود اس نے انگلینڈ میں قومی مہاکاوی حیثیت حاصل کی ہے۔ تاہم، 1066 میں انگلینڈ کی نارمن فتح کے بعد، اینگلو سیکسن زبان کی تحریری شکل کم عام ہو گئی۔ نئی اشرافیہ کے زیر اثر، فرانسیسی عدالتوں، پارلیمنٹ اور شائستہ معاشرے کی معیاری زبان بن گئی۔ نارمنوں کے آنے کے بعد بولی جانے والی انگریزی کو مڈل انگلش کہا جاتا ہے۔ انگریزی کی یہ شکل 1470 کی دہائی تک جاری رہی، جب چانسری اسٹینڈرڈ (دیر سے مڈل انگلش)، جو انگریزی کی لندن میں مقیم شکل ہے، وسیع پیمانے پر پھیل گئی۔ جیفری چوسر (1343-1400)، دی کینٹربری ٹیلز کے مصنف، ایک ایسے وقت میں مقامی وسطی انگریزی کی قانونی حیثیت کی ترقی میں ایک اہم شخصیت تھے جب انگلینڈ میں غالب ادبی زبانیں اب بھی فرانسیسی اور لاطینی تھیں۔ 1439 میں جوہانس گٹنبرگ کے ذریعہ پرنٹنگ پریس کی ایجاد نے بھی زبان کو معیاری بنانے میں مدد کی، جیسا کہ کنگ جیمز بائبل (1611)، اور عظیم سر شفٹ نے کیا۔ شاعر اور ڈرامہ نگار ولیم شیکسپیئر (1564-1616) کو انگریزی زبان کا سب سے بڑا مصنف اور دنیا کے سب سے بڑے ڈرامہ نگاروں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ ان کے ڈراموں کا ہر بڑی زندہ زبان میں ترجمہ کیا گیا ہے اور کسی بھی دوسرے ڈرامہ نگار کے مقابلے میں زیادہ کثرت سے پیش کیے جاتے ہیں۔ انیسویں صدی میں سر والٹر سکاٹ کے تاریخی رومانس نے پورے یورپ میں مصوروں، موسیقاروں اور مصنفین کی ایک نسل کو متاثر کیا۔ انگریزی زبان 16 ویں صدی کے آخر اور 18 ویں صدی کے اوائل کے درمیان برطانوی سلطنت کی ترقی کے ساتھ پوری دنیا میں پھیل گئی۔ اپنے عروج پر، یہ تاریخ کی سب سے بڑی سلطنت تھی۔ 1913 تک، برطانوی سلطنت نے اس وقت دنیا کی آبادی کے 412 ملین لوگوں پر قبضہ کر لیا، انیسویں اور بیسویں صدی کے دوران ان کالونیوں اور امریکہ نے انگریزی میں اپنی اہم ادبی روایات تیار کرنا شروع کر دیں۔ مجموعی طور پر، 1907 کے عرصے سے لے کر آج تک، برطانیہ، جمہوریہ آئرلینڈ اور شمالی آئرلینڈ، امریکہ، اور سابق برطانوی کالونیوں کے متعدد مصنفین کو انگریزی زبان میں کام کرنے پر نوبل انعام ملا ہے، جو کسی بھی دوسری زبان سے زیادہ ہے۔ اولڈ انگلش لٹریچر (c. 450-1066) اولڈ انگلش لٹریچر، یا اینگلو سیکسن لٹریچر، اینگلو سیکسن انگلینڈ میں اولڈ انگلش میں لکھے گئے زندہ بچ جانے والے ادب پر مشتمل ہے، جو کہ 450 عیسوی میں رومیوں کے انخلا کے بعد انگلینڈ میں سیکسن اور دیگر جرمن قبائل (جوٹس اور اینگلز) کی آباد کاری کے بعد کے دور میں، اور 1066 میں نارمن فتح کے فورا بعد ختم ہوا۔ ان کاموں میں مہاکاوی شاعری، ہیگیوگرافی، خطبات، بائبل کے ترجمے، قانونی کام، تواریخ اور پہیلیاں جیسی انواع شامل ہیں۔ مجموعی طور پر اس دور کے تقریبا 400 نسخے باقی ہیں۔ وڈستھ، جو 10 ویں صدی کے آخر میں ایگزیٹر بک میں ظاہر ہوتا ہے، قبائل کے بادشاہوں کی فہرست دیتا ہے جو ان کی مقبولیت اور تاریخ پر پڑنے والے اثرات کے مطابق ترتیب دیے گئے ہیں، جن میں ہنوں کا بادشاہ اٹیلا پہلے آتا ہے، اس کے بعد آسٹروگوتھس کا ایرمینریک آتا ہے۔ یہ سب سے قدیم موجودہ کام بھی ہو سکتا ہے جو گوٹھوں اور ہنوں کی جنگ کو بتاتا ہے، جسے بعد میں اسکینڈینیوین کاموں میں بھی بتایا گیا ہے جیسے کہ ہرورار کی داستان اور گیسٹا ڈینورم۔ لوٹے ہیڈیجر کا استدلال ہے کہ یہ کام بہت پرانا ہے، تاہم، اور یہ کہ یہ ممکنہ طور پر چھٹی صدی کے آخر یا ساتویں صدی کے اوائل کا ہے، اس کی صداقت کے ثبوت کے طور پر مصنف کے تاریخی تفصیلات اور درستگی کے علم کا حوالہ دیتے ہوئے۔ تاہم، وہ نوٹ کرتی ہیں کہ جان نائلز جیسے کچھ مصنفین نے استدلال کیا ہے کہ یہ کام 10 ویں صدی میں ایجاد ہوا تھا۔ اینگلو سیکسن کرانیکل 9 ویں صدی کی پرانی انگریزی میں تاریخوں کا مجموعہ ہے، جو اینگلو سیکسن کی تاریخ کو بیان کرتا ہے۔ نظم بیٹل آف مالڈن بھی تاریخ سے متعلق ہے۔ یہ ایک غیر یقینی تاریخ کا کام ہے، جو 991 کی مالڈن کی جنگ کا جشن مناتا ہے، جس پر اینگلو سیکسن وائکنگ کے حملے کو روکنے میں ناکام رہے۔ ابتدائی انگریزی ثقافت میں زبانی روایت بہت مضبوط تھی اور زیادہ تر ادبی کام انجام دینے کے لیے لکھے جاتے تھے۔ مہاکاوی نظمیں بہت مقبول تھیں، اور بیولف سمیت کچھ آج تک زندہ ہیں۔ بیولف پرانی انگریزی میں سب سے مشہور کام ہے، اور اسکینڈینیویا میں ترتیب دیے جانے کے باوجود اس نے انگلینڈ میں قومی مہاکاوی حیثیت حاصل کی ہے۔ واحد زندہ بچ جانے والا مخطوطہ نویل کوڈیکس ہے، جس کی صحیح تاریخ پر بحث کی جاتی ہے، لیکن زیادہ تر تخمینے اسے 1000 سال کے قریب رکھتے ہیں۔ بیولف روایتی عنوان ہے، اور اس کی ترکیب 8 ویں اور 11 ویں صدی کے اوائل کے درمیان کی ہے۔ تقریبا تمام اینگلو سیکسن مصنفین گمنام ہیں: بارہ کو قرون وسطی کے ذرائع سے ناموں سے جانا جاتا ہے، لیکن ان میں سے صرف چار کو ان کے مقامی کاموں سے کسی بھی یقین کے ساتھ جانا جاتا ہے: سیڈمون، بیڈے، الفریڈ دی گریٹ، اور سائنولف۔ سیڈمن قدیم ترین انگریزی شاعر ہیں جن کا نام جانا جاتا ہے، اور ان کا واحد معلوم زندہ بچ جانے والا کام سیڈمن کا ہیمن شاید 7 ویں صدی کے آخر کا ہے۔ یہ نظم پرانی انگریزی کی قدیم ترین تصدیق شدہ مثالوں میں سے ایک ہے اور رنک روتھ ویل کراس اور فرینکس کاسکٹ نوشتہ جات کے ساتھ، پرانی انگریزی شاعری کی قدیم ترین تصدیق شدہ مثال کے تین امیدواروں میں سے ایک ہے۔ یہ جرمن زبان میں مسلسل شاعری کی ابتدائی ریکارڈ شدہ مثالوں میں سے ایک ہے۔ نظم، دی ڈریم آف دی روڈ، روتھ ویل کراس پر کندہ کی گئی تھی۔ 10 ویں صدی کے اواخر کی دو پرانی انگریزی نظمیں دی وینڈرر اور دی سیفرر ہیں۔ دونوں کا ایک مذہبی موضوع ہے، اور رچرڈ مارسڈن نے دی سیفرر کو "ایک حوصلہ افزا اور تدریسی نظم کے طور پر بیان کیا ہے، جس میں موسم سرما کی سمندری سفر کی پریشانیوں کو پرعزم عیسائی [.] کو درپیش چیلنج کے استعارے کے طور پر استعمال کیا گیا ہے۔" اینگلو سیکسن انگلینڈ میں کلاسیکی نوادرات کو فراموش نہیں کیا گیا تھا، اور کئی پرانی انگریزی نظمیں دیر سے کلاسیکی فلسفیانہ متون کی موافقت ہیں۔ سب سے طویل کنگ الفریڈ کا (849-899) 9 ویں صدی میں بویتھیئس کے کنسولیشن آف فلاسفی کا ترجمہ ہے۔ مڈل انگریزی ادب (1066-1500) 1066 میں انگلینڈ کی نارمن فتح کے بعد، اینگلو سیکسن زبان کی تحریری شکل کم عام ہو گئی۔ نئی اشرافیہ کے زیر اثر، فرانسیسی عدالتوں، پارلیمنٹ اور شائستہ معاشرے کی معیاری زبان بن گئی۔ جیسے جیسے حملہ آور ضم ہوتے گئے، ان کی زبان اور ادب مقامی لوگوں کے ساتھ گھل مل گیا، اور حکمران طبقات کی نارمن بولیاں اینگلو نارمن بن گئیں۔ اس کے بعد سے 12 ویں صدی تک، اینگلو سیکسن نے درمیانی انگریزی میں بتدریج منتقلی کی۔ سیاسی طاقت اب انگریزی کے ہاتھ میں نہیں تھی، اس لیے مغربی سیکسن ادبی زبان کا کسی دوسری بولی سے زیادہ اثر نہیں تھا اور درمیانی انگریزی ادب بہت سی بولیوں میں لکھا جاتا تھا جو اس خطے، تاریخ، ثقافت اور انفرادی مصنفین کے پس منظر سے مطابقت رکھتے تھے۔ اس دور میں مذہبی ادب مقبولیت سے لطف اندوز ہوتا رہا اور ہیگیوگرافیز کو لکھا، ڈھالا اور ترجمہ کیا گیا: مثال کے طور پر، دی لائف آف سینٹ آڈری، ایڈمرز (c. 1060-c. 1126)۔ 12 ویں صدی کے آخر میں، بروٹ میں لیمون نے کنگ آرتھر اور نائٹس آف دی راؤنڈ ٹیبل کے افسانوں کو پیش کرنے کے لیے انگریزی زبان کا پہلا کام تیار کرنے کے لیے ویسی کے نارمن-فرانسیسی کو ڈھال لیا۔ اینگلو سیکسن کرانیکل کے بعد انگریزی میں لکھی گئی یہ پہلی تاریخ نگاری بھی تھی۔ درمیانی انگریزی بائبل کے ترجمے، خاص طور پر وائکلف کی بائبل، نے انگریزی کو ایک ادبی زبان کے طور پر قائم کرنے میں مدد کی۔ وائکلفس بائبل وہ نام ہے جو اب درمیانی انگریزی میں بائبل کے ترجموں کے ایک گروپ کو دیا گیا ہے جو جان وائکلف کی ہدایت پر یا ان کے اشتعال پر بنائے گئے تھے۔ وہ تقریبا 1382 اور 1395 کے درمیان نمودار ہوئے۔ یہ بائبل کے ترجمے لولاڈ تحریک کی بنیادی تحریک اور وجہ تھے، جو اصلاح سے پہلے کی تحریک تھی جس نے رومن کیتھولک چرچ کی بہت سی تعلیمات کو مسترد کر دیا تھا۔ ایک اور ادبی صنف، رومانس کی، انگریزی میں 13 ویں صدی سے ظاہر ہوتی ہے، کنگ ہورن اور ہیولاک دی ڈین کے ساتھ، جو اینگلو نارمن اوریجنلز جیسے کہ رومانس آف ہورن (c. 1170) پر مبنی ہے، لیکن یہ 14 ویں صدی میں تھا جب انگریزی کے بڑے مصنفین پہلی بار نمودار ہوئے۔ یہ ولیم لینگ لینڈ، جیفری چوسر اور نام نہاد پرل شاعر تھے، جن کا سب سے مشہور کام سر گوین اینڈ دی گرین نائٹ ہے۔ لینگ لینڈز پیئرز پلومین (تحریری c. 1360-87) یا ویزیو ولیمی ڈی پیٹرو پلومین (ولیمز ویژن آف پیئرز پلومین) درمیانی انگریزی کی ایک علامتی داستانی نظم ہے، جو غیر متناسب حرف میں لکھی گئی ہے۔ سر گوین اینڈ دی گرین نائٹ 14 ویں صدی کے اواخر میں مڈل انگلش ایلیٹریٹو رومانس ہے۔ یہ ایک قائم شدہ قسم کی آرتھر کی مشہور کہانیوں میں سے ایک ہے جسے "سر قلم کرنے کا کھیل" کہا جاتا ہے۔ ویلش، آئرش اور انگریزی روایت سے ترقی کرتے ہوئے، سر گوین عزت اور بہادری کی اہمیت کو اجاگر کرتے ہیں۔ سر گوین کے ساتھ اسی مخطوطے میں محفوظ تین دیگر نظمیں تھیں، جنہیں اب عام طور پر اسی مصنف کے کام کے طور پر قبول کیا جاتا ہے، جن میں ایک پیچیدہ خوبصورت نظم، پرل بھی شامل ہے۔ مڈلینڈز کی ان نظموں کی انگریزی بولی لندن میں مقیم چوسر سے نمایاں طور پر مختلف ہے اور اگرچہ سر گوین کے دربار کے مناظر میں فرانسیسی سے متاثر ہے، لیکن نظموں میں بہت سے بولیوں کے الفاظ بھی موجود ہیں، جو اکثر اسکینڈینیوین نژاد ہوتے ہیں، جن کا تعلق شمال مغربی انگلینڈ سے تھا۔ درمیانی انگریزی 1470 کی دہائی تک جاری رہی، جب چنسیری اسٹینڈرڈ، انگریزی کی لندن میں مقیم شکل، وسیع پیمانے پر پھیل گئی اور پرنٹنگ پریس نے زبان کو معیاری بنانا شروع کر دیا۔ چوسر آج سب سے زیادہ کینٹربری ٹیلز کے لیے جانا جاتا ہے۔ یہ درمیانی انگریزی میں لکھی گئی کہانیوں کا مجموعہ ہے (زیادہ تر نظم میں اگرچہ کچھ نصوص میں ہیں)، جو زائرین کے ایک گروپ کے ذریعے کہانی سنانے کے مقابلے کے حصے کے طور پر پیش کی جاتی ہیں جب وہ ساؤتھ وارک سے کینٹربری کیتھیڈرل میں سینٹ تھامس بیکٹ کے مزار تک ایک ساتھ سفر کرتے ہیں۔ چوسر مقامی زبان، درمیانی انگریزی کی قانونی حیثیت کی ترقی میں ایک اہم شخصیت ہے، ایک ایسے وقت میں جب انگلینڈ میں غالب ادبی زبانیں اب بھی فرانسیسی اور لاطینی تھیں۔ اس وقت انگلینڈ میں ادب لاطینی، نارمن-فرانسیسی اور انگریزی سمیت مختلف زبانوں میں لکھا جا رہا تھا: 14 ویں صدی میں ادب کے لیے سامعین کی کثیر لسانی نوعیت جان گوور (c. 1330-1408) کی مثال سے واضح ہوتی ہے۔ ولیم لینگ لینڈ کے ہم عصر اور چوسر کے ذاتی دوست، گوور کو بنیادی طور پر تین بڑے کاموں کے لیے یاد کیا جاتا ہے: میرروئر ڈی ایل اومی، ووکس کلیمنٹس، اور کنفیسیو امانٹس، بالترتیب اینگلو نارمن، لاطینی اور مڈل انگریزی میں لکھی گئی تین لمبی نظمیں، جو مشترکہ اخلاقی اور سیاسی موضوعات سے متحد ہیں۔ 14 ویں صدی میں اہم مذہبی کام بھی تخلیق کیے گئے، جن میں جولین آف نورویچ (c. 1342-c. 1416) اور رچرڈ رول شامل ہیں۔ خیال کیا جاتا ہے کہ جولینز ریولیشنز آف ڈیوائن لو (تقریبا 1393) انگریزی زبان میں کسی عورت کی لکھی ہوئی پہلی شائع شدہ کتاب ہے۔ 15 ویں صدی کا ایک اہم کام سر تھامس میلوری کا لی مورٹے ڈی آرتھر ہے، جسے کیکسٹن نے 1485 میں چھاپا تھا۔ یہ کچھ فرانسیسی اور انگریزی آرتھوری رومانوی کہانیوں کا مجموعہ ہے، اور انگلینڈ میں چھپنے والی ابتدائی کتابوں میں سے ایک تھی۔ یہ آرتھورین افسانوں میں دلچسپی کے بعد کے احیاء میں مقبول اور بااثر تھا۔ قرون وسطی کا تھیٹر قرون وسطی میں، یورپ کی مقامی زبانوں میں ڈرامہ عبادت کے قوانین سے ابھرا ہوگا۔ پراسرار ڈرامے گرجا گھروں کے پورچوں میں یا تہوار کے دنوں میں ٹہلنے والے کھلاڑیوں کے ذریعے پیش کیے جاتے تھے۔ معجزہ اور اسرار کے ڈرامے، اخلاقیات کے ڈراموں (یا "انٹرلڈس") کے ساتھ، بعد میں ڈرامے کی مزید وسیع شکلوں میں تیار ہوئے، جیسے کہ الزبتھ کے مراحل میں دیکھا گیا تھا۔ قرون وسطی کے تھیٹر کی ایک اور شکل ممرز کے ڈرامے تھے، جو مورس رقص سے وابستہ ابتدائی اسٹریٹ تھیٹر کی ایک شکل تھی، جو سینٹ جارج اور ڈریگن اور رابن ہوڈ جیسے موضوعات پر مرکوز تھی۔ یہ لوک کہانیاں تھیں جو پرانی کہانیوں کو دوبارہ بیان کرتی تھیں، اور اداکاروں نے پیسے اور مہمان نوازی کے بدلے اپنے سامعین کے لیے انہیں پیش کرتے ہوئے ایک شہر سے دوسرے شہر کا سفر کیا۔ اسرار ڈرامے اور معجزاتی ڈرامے قرون وسطی کے یورپ میں باضابطہ طور پر تیار ہونے والے ابتدائی ڈراموں میں سے ہیں۔ قرون وسطی کے اسرار ڈرامے گرجا گھروں میں بائبل کی کہانیوں کو ٹیبلو کے طور پر پیش کرنے کے ساتھ ساتھ اینٹیفونل گانے پر مرکوز تھے۔ پیشہ ورانہ تھیٹر کے عروج سے متروک ہونے سے پہلے وہ 10 ویں سے 16 ویں صدی تک ترقی کرتے ہوئے 15 ویں صدی میں اپنی مقبولیت کے عروج پر پہنچ گئے۔ قرون وسطی کے آخر سے ڈراموں کے چار مکمل یا تقریبا مکمل موجودہ انگریزی بائبل کے مجموعے موجود ہیں۔ سب سے زیادہ مکمل 48 مقابلوں کا یارک سائیکل ہے۔ وہ 14 ویں صدی کے وسط سے 1569 تک یارک شہر میں پیش کیے گئے۔ مڈل انگلش ڈرامے کے علاوہ، کارنش میں تین زندہ بچ جانے والے ڈرامے ہیں جنہیں آرڈینالیا کہا جاتا ہے۔ قرون وسطی کے مذہبی بنیاد پر اسرار ڈراموں سے پروان چڑھنے کے بعد، اخلاقیات کا کھیل قرون وسطی اور ابتدائی ٹیوڈر تھیٹر تفریح کی ایک صنف ہے، جو یورپی تھیٹر کے لیے ایک زیادہ سیکولر بنیاد کی طرف تبدیلی کی نمائندگی کرتا ہے۔ اخلاقیات کے ڈرامے ایک قسم کی علامت ہیں جس میں مرکزی کردار کا سامنا مختلف اخلاقی صفات کی شخصیت سے ہوتا ہے جو اسے برائی میں سے کسی ایک پر دیندار زندگی کا انتخاب کرنے پر آمادہ کرنے کی کوشش کرتے ہیں۔ یہ ڈرامے 15 ویں اور 16 ویں صدی کے دوران یورپ میں سب سے زیادہ مقبول تھے۔ دی سومونینگ آف ایوری مین (دی سمننگ آف ایوری مین) (c. 1509-1519)، جسے عام طور پر صرف ایوری مین کہا جاتا ہے، 15 ویں صدی کے آخر میں انگریزی اخلاقیات کا ڈرامہ ہے۔ جان بنیان کی مثال پیلگرمس پروگریس (1678) کی طرح، ایوری مین علامتی کرداروں کے استعمال کے ذریعے عیسائی نجات کے سوال کا جائزہ لیتا ہے۔ انگریزی نشاۃ ثانیہ (انگریزی نشاۃ ثانیہ) شمالی نشاۃ ثانیہ کے ایک حصے کے طور پر انگریزی نشاۃ ثانیہ 15 ویں صدی کے آخر سے 17 ویں صدی تک انگلینڈ میں ایک ثقافتی اور فنکارانہ تحریک تھی۔ یہ پین یورپی نشاۃ ثانیہ سے وابستہ ہے جسے عام طور پر 14 ویں صدی کے آخر میں اٹلی میں آغاز سمجھا جاتا ہے۔ شمالی یورپ کے بیشتر حصوں کی طرح، انگلینڈ نے ایک صدی سے زیادہ عرصے بعد تک ان میں سے بہت کم پیش رفت دیکھی-نشاۃ ثانیہ کا انداز اور خیالات انگلینڈ میں گھسنے میں سست تھے۔ بہت سے اسکالرز ہنری ہشتم کے دور حکومت میں انگریزی نشاۃ ثانیہ کے آغاز کو دیکھتے ہیں اور 16 ویں صدی کے دوسرے نصف میں الزبتھ کے دور کو عام طور پر انگریزی نشاۃ ثانیہ کا عروج سمجھا جاتا ہے۔ اطالوی نشاۃ ثانیہ کا اثر تھامس ویاٹ (1503-1542) کی شاعری میں بھی پایا جا سکتا ہے، جو کہ ابتدائی انگریزی نشاۃ ثانیہ کے شاعروں میں سے ایک ہے۔ وہ انگریزی شاعری میں بہت سی اختراعات کا ذمہ دار تھا، اور ہنری ہاورڈ کے ساتھ، ارل آف سرے (1516/1517-1547) نے 16 ویں صدی کے اوائل میں اٹلی سے انگلینڈ میں سنیٹ متعارف کرایا۔ 1476 میں ولیم کیکسٹن کے انگلینڈ میں پرنٹنگ پریس متعارف کرانے کے بعد، مقامی زبان کا ادب پروان چڑھا۔ اصلاح نے مقامی زبان میں عبادت کی تیاری کو متاثر کیا جس کی وجہ سے عام دعا کی کتاب (1549) شائع ہوئی، جس کا ادبی زبان پر دیرپا اثر پڑا۔ الزبتھ کا دور (1558-1603) شاعری ایڈمنڈ اسپینسر (c. 1552-1599) الزبتھ کے دور کے سب سے اہم شاعروں میں سے ایک، دی فیری کوئین (1590 اور 1596) کے مصنف تھے، جو ٹیوڈر خاندان اور الزبتھ اول کا جشن منانے والی ایک مہاکاوی نظم اور تصوراتی داستان ہے۔ ایک اور اہم شخصیت، سر فلپ سڈنی (1554-1586)، ایک انگریزی شاعر تھے، جن کے کاموں میں آسٹروفیل اور سٹیلا، دی ڈیفنس آف پوئیٹری، اور دی کاؤنٹیس آف پیمبروکس آرکیڈیا شامل ہیں۔ تھامس کیمپین (1567-1620) جیسی نظمیں جن کا مقصد موسیقی کو گانوں کے طور پر ترتیب دینا تھا، مقبول ہو گئیں کیونکہ طباعت شدہ ادب کو گھروں میں زیادہ وسیع پیمانے پر پھیلایا گیا۔ الزبتھ کی شاعری میں جان ڈون ایک اور اہم شخصیت تھے (نیچے جیکوبین شاعری دیکھیں)۔ الزبتھ کے ابتدائی ڈراموں میں گوربوڈک (1561) سیک ول اور نارٹن کا، اور تھامس کائڈ کا (1558-1594) ہسپانوی المیہ (1592) شامل ہیں۔ گوربوڈک خاص طور پر انگریزی میں خالی آیتوں کو استعمال کرنے والے پہلے نظم ڈرامہ کے طور پر قابل ذکر ہے، اور جس طرح سے اس نے عناصر کو تیار کیا، اس سمت میں پہلے کے اخلاقیات کے ڈراموں اور سینیکن سانحے سے، جس کے بعد بعد کے ڈرامہ نگار آئیں گے۔ ہسپانوی المیہ ایک الزبتھ کا المیہ ہے جو تھامس کائڈ نے 1582 اور 1592 کے درمیان لکھا تھا، جو اپنے وقت میں مقبول اور بااثر تھا، اور اس نے انگریزی ادب کے تھیٹر میں ایک نئی صنف، انتقامی ڈرامہ قائم کیا۔ ولیم شیکسپیئر (1564-1616) اس دور میں ایک شاعر اور ڈرامہ نگار کے طور پر اب تک بے مثال ہے۔ شیکسپیئر نے مختلف انواع میں ڈرامے لکھے، جن میں تاریخیں (جیسے رچرڈ III اور ہنری IV)، سانحات (جیسے ہیملٹ، اوتھیلو، اور میک بیت) مزاحیہ (جیسے مڈسمر نائٹس ڈریم، ایز یو لائک اٹ، اور ٹویلفتھ نائٹ) اور دیر سے رومانوی، یا المناک کامیڈیز شامل ہیں۔ شیکسپیئر کا کیریئر جیکوبین دور میں جاری ہے۔ الزبتھ کے تھیٹر کی دیگر اہم شخصیات میں کرسٹوفر مارلو، اور بین جونسن، تھامس ڈیکر، جان فلیچر اور فرانسس بیومونٹ شامل ہیں۔ جیکوبین دور (1603-1625) ڈرامہ 17 ویں صدی کے اوائل میں شیکسپیئر نے نام نہاد "دشواری کے ڈرامے" لکھے، ساتھ ہی میکبیتھ اور کنگ لیر سمیت ان کے کئی مشہور سانحات بھی لکھے۔ اپنے آخری دور میں، شیکسپیئر نے رومانوی یا المناک کامیڈی کا رخ کیا اور تین مزید بڑے ڈرامے مکمل کیے، جن میں دی ٹیمپسٹ بھی شامل ہے۔ سانحات سے کم تاریک، یہ چار ڈرامے 1590 کی دہائی کی مزاحیہ فلموں کے مقابلے میں لہجے میں زیادہ سنگین ہیں، لیکن ان کا اختتام مفاہمت اور ممکنہ طور پر المناک غلطیوں کی معافی کے ساتھ ہوتا ہے۔ شیکسپیئر کی موت کے بعد، شاعر اور ڈرامہ نگار بین جونسن (1572-1637) جیکوبین دور کی سرکردہ ادبی شخصیت تھے۔ جونسن کی جمالیات قرون وسطی کی طرف اشارہ کرتی ہے اور اس کے کردار مزاح کے نظریہ کو مجسم کرتے ہیں، جو عصری طبی نظریہ پر مبنی تھا۔ جونسن کی مزاحیہ فلموں میں والپون (1605 یا 1606) اور بارتھلمیو فیئر (1614) شامل ہیں۔ جونسن کے انداز کی پیروی کرنے والے دیگر افراد میں بیومونٹ اور فلیچر شامل ہیں، جنہوں نے مقبول کامیڈی، دی نائٹ آف دی برننگ پیسٹل (شاید 1607-08) لکھی، جو ابھرتے ہوئے متوسط طبقے کا طنز ہے۔ جیکوبین دور میں تھیٹر کا ایک اور مقبول انداز انتقامی ڈرامہ تھا، جسے الزبتھ کے دور میں تھامس کائڈ (1558-1594) نے مقبول کیا، اور پھر بعد میں جان ویبسٹر (؟ 1578-? 1632)، دی وائٹ ڈیول (1612) اور دی ڈچس آف مالفی (1613) نے مزید ترقی دی۔ انتقامی دیگر سانحات میں تھامس مڈلٹن اور ولیم رولی کی لکھی ہوئی دی چینجنگ شامل ہے۔ شاعری جارج چیپ مین (1559-1634) کو خاص طور پر 1616 میں ہومر کی ایلیڈ اور اوڈیسی کے انگریزی آیت میں ان کے مشہور ترجمے کے لیے یاد کیا جاتا ہے۔ یہ انگریزی زبان میں کسی بھی نظم کا پہلا مکمل ترجمہ تھا۔ اس ترجمہ کا انگریزی ادب پر گہرا اثر پڑا اور اس نے جان کیٹس کے مشہور سنیٹ "آن فرسٹ لکنگ انٹو چیپمینز ہومر" (1816) کو متاثر کیا۔ شیکسپیئر نے انگریزی سنیٹ کو مقبول بنایا، جس نے پیٹرارک کے ماڈل میں اہم تبدیلیاں کیں۔ وقت گزرنے، محبت، خوبصورتی اور موت جیسے موضوعات سے متعلق 154 کا مجموعہ پہلی بار 1609 کے کوارٹو میں شائع ہوا تھا۔ شیکسپیئر اور بین جونسن کے علاوہ، 17 ویں صدی کے اوائل کے بڑے شاعروں میں مابعد الطبیعاتی شاعر شامل تھے: جان ڈون (1572-1631)، جارج ہربرٹ (1593-1633)، ہنری وان، اینڈریو مارویل، اور رچرڈ کریشاو۔ ان کے انداز کی خصوصیت عقل اور مابعد الطبیعاتی تصورات تھے، جو کہ دور کی بات ہے یا غیر معمولی تمثیل یا استعارے ہیں۔ 17 ویں صدی کے اوائل کی سب سے اہم نصوص تصنیف کنگ جیمز بائبل تھی۔ یہ، جو اس وقت تک انگریزی کی تاریخ کے سب سے بڑے ترجمے کے منصوبوں میں سے ایک ہے، 1604 میں شروع ہوا اور 1611 میں مکمل ہوا۔ یہ انگریزی میں بائبل کے ترجمے کی روایت کے اختتام کی نمائندگی کرتا ہے جو ولیم ٹنڈیل کے کام سے شروع ہوئی، اور یہ چرچ آف انگلینڈ کی معیاری بائبل بن گئی۔ مابعد نشاۃ ثانیہ (1625-1660) شاعری مابعد الطبیعاتی شاعر جان ڈون (1572-1631) اور جارج ہربرٹ (1593-1633) 1625 کے بعد بھی زندہ تھے، اور بعد میں 17 ویں صدی میں مابعد الطبیعاتی شاعروں کی دوسری نسل لکھ رہی تھی، جن میں رچرڈ کریشاو (1613-1649)، اینڈریو مارویل (1621-1678)، تھامس ٹہرنے (1636 یا 1637-1674) اور ہنری وان (1622-1695) شامل تھے۔ کیولیئر شاعر 17 ویں صدی کے شاعروں کا ایک اور اہم گروہ تھے، جو ان طبقات سے تعلق رکھتے تھے جنہوں نے انگریزی خانہ جنگی (1642-51) کے دوران کنگ چارلس اول کی حمایت کی تھی۔ (کنگ چارلس نے 1625 سے حکومت کی اور 1649 میں اسے پھانسی دے دی گئی)۔ کیولیئر شاعروں میں سب سے زیادہ مشہور رابرٹ ہیرک، رچرڈ لویلس، تھامس کیرو اور سر جان سکلنگ ہیں۔ وہ "کوئی رسمی گروہ نہیں تھے، لیکن سب بین جونسن سے متاثر تھے۔" قابل ذکر مستثنیات کے ساتھ زیادہ تر کیولیئر شاعر درباری تھے۔ مثال کے طور پر، رابرٹ ہیرک درباری نہیں تھے، لیکن ان کا انداز انہیں کیولیئر شاعر کے طور پر نشان زد کرتا ہے۔ کیولیئر کے کام استعاراتی اور کلاسیکی اشاروں کا استعمال کرتے ہیں، اور رومن مصنفین ہوریس، سیسرو اور اووڈ سے متاثر ہیں۔ جان ملٹن (1608-1674) "انگریزی نشاۃ ثانیہ کا آخری عظیم شاعر تھا" اور اس نے 1660 سے پہلے کئی کام شائع کیے، جن میں ایل الیگرو، 1631 ؛ ال پینسیروسو، 1634 ؛ کومس (ایک ماسک)، 1638 ؛ اور لائسیڈاس، (1638) شامل ہیں۔ تاہم، پیراڈائز لوسٹ (1667) سمیت ان کے بڑے مہاکاوی کام بحالی کے دور میں شائع ہوئے۔ بحالی کا دور (1660-1700) بحالی کے ادب میں پیراڈائز لوسٹ اور دی ارل آف روچیسٹرز سڈوم، دی کنٹری وائف کی جنسی کامیڈی اور پیلگرمس پروگریس کی اخلاقی حکمت دونوں شامل ہیں۔ اس میں حکومت پر لاک کے دو مقالے، رائل سوسائٹی کی بنیاد، رابرٹ بوئل کے تجربات اور مقدس مراقبہ، جیریمی کولیئر کے تھیٹروں پر ہسٹیریکل حملے، ڈرائیڈن کی ادبی تنقید کا علمبردار، اور پہلے اخبارات دیکھے گئے۔ کروم ویل کی پیوریٹن حکومت کے تحت سنسرشپ اور بنیادی طور پر اخلاقی معیارات کی وجہ سے ادبی ثقافت میں سرکاری وقفے نے ادبی روایت میں ایک خلا پیدا کیا، جس سے بحالی کے بعد ادب کی تمام شکلوں کے لیے بظاہر ایک نیا آغاز ہوا۔ انٹریگنم کے دوران، چارلس اول کے دربار سے منسلک شاہی افواج بیس سالہ چارلس دوم کے ساتھ جلاوطنی میں چلی گئیں۔ چارلس دوم کے ساتھ سفر کرنے والی شرافتوں کو اس لیے ایک دہائی سے زیادہ عرصے تک براعظم کے ادبی منظر نامے کے بیچ میں رکھا گیا۔ انگریزی کے عظیم ترین شاعروں میں سے ایک، شاعری جان ملٹن نے مذہبی اتار چڑھاؤ اور سیاسی ہنگامہ آرائی کے اس دور میں لکھا۔ ملٹن اپنی مہاکاوی نظم پیراڈائز لوسٹ (1667) کے لیے مشہور ہیں۔ دیگر اہم نظموں میں ایل الیگرو، 1631، ال پینسیروس 1634، کومس (ایک ماسک)، 1638 اور لائسیڈاس شامل ہیں۔ ملٹن کی شاعری اور نصوص گہرے ذاتی عقائد، آزادی اور خود ارادیت کے جذبے، اور ان کے دور کے فوری مسائل اور سیاسی ہنگامہ آرائی کی عکاسی کرتے ہیں۔ اشاعت سے پہلے کی سنسرشپ کی مذمت میں لکھی گئی ان کی مشہور اریوپیجیٹیکا، آزادی اظہار اور پریس کی آزادی کے تاریخ کے سب سے بااثر اور پرجوش دفاع میں سے ایک ہے۔ اس دور کی سب سے بڑی اور اہم شاعرانہ شکل طنز تھی۔ عام طور پر، طنز کی اشاعت گمنام طریقے سے کی جاتی تھی، کیونکہ طنز سے وابستہ ہونے میں بہت زیادہ خطرات ہوتے تھے۔ جان ڈرائیڈن (1631-1700) ایک بااثر انگریزی شاعر، ادبی نقاد، مترجم، اور ڈرامہ نگار تھے جنہوں نے بحالی انگلینڈ کی ادبی زندگی پر اس حد تک غلبہ حاصل کیا کہ یہ دور ادبی حلقوں میں ڈرائیڈن کے دور کے نام سے جانا جانے لگا۔ انہوں نے بہادری کے جوڑے کو انگریزی شاعری کی ایک معیاری شکل کے طور پر قائم کیا۔ ڈرائیڈن کی سب سے بڑی کامیابیاں فرضی ہیرو میک فلیکنو (1682) جیسے کاموں میں طنزیہ نظموں میں تھیں۔ الیگزینڈر پوپ (1688-1744) ڈرائیڈن سے بہت زیادہ متاثر تھا، اور اکثر اس سے ادھار لیا جاتا تھا۔ 18 ویں صدی کے دوسرے مصنفین ڈرائیڈن اور پوپ دونوں سے یکساں طور پر متاثر تھے۔ بحالی کے دور میں پروس پروس پر عیسائی مذہبی تحریر کا غلبہ ہے، لیکن بحالی نے دو انواع کا آغاز بھی دیکھا جو بعد کے ادوار، افسانے اور صحافت پر حاوی تھے۔ مذہبی تحریر اکثر سیاسی اور معاشی تحریر میں بھٹک جاتی تھی، بالکل اسی طرح جیسے سیاسی اور معاشی تحریر میں مذہب کا اشارہ یا براہ راست خطاب کیا جاتا تھا۔ بحالی وہ وقت بھی تھا جب جان لاک نے اپنے بہت سے فلسفیانہ کام لکھے تھے۔ حکومت پر ان کے دو مقالے، جنہوں نے بعد میں امریکی انقلاب میں مفکرین کو متاثر کیا۔ بحالی نے زیادہ تر سخت فرقہ وارانہ تحریروں کو معتدل کیا، لیکن بحالی کے بعد بنیاد پرستی برقرار رہی۔ جان ملٹن جیسے پیوریٹن مصنفین کو عوامی زندگی سے سبکدوش ہونے یا موافقت کرنے پر مجبور کیا گیا، اور وہ مصنفین جنہوں نے بادشاہت کے خلاف تبلیغ کی تھی اور جنہوں نے چارلس اول کے قتل عام میں براہ راست حصہ لیا تھا، انہیں جزوی طور پر دبا دیا گیا۔ نتیجتا، پرتشدد تحریروں کو زیر زمین مجبور کیا گیا، اور ان میں سے بہت سے جنہوں نے انٹرگنیم میں خدمات انجام دی تھیں، بحالی میں اپنے عہدوں کو کم کر دیا۔ جان بنیان اس دور کے دیگر مذہبی مصنفین سے بالاتر ہیں۔ بنیان کی دی پیلگرمس پروگریس ذاتی نجات کی ایک مثال اور عیسائی زندگی کی رہنمائی ہے۔ بحالی کی مدت کے دوران، خبریں حاصل کرنے کا سب سے عام طریقہ براڈشیٹ کی اشاعت ہوتی۔ کاغذ کی ایک واحد، بڑی شیٹ میں کسی واقعہ کا تحریری، عام طور پر متعصبانہ، بیان ہو سکتا ہے۔ انگریزی میں ناول کے آغاز کی تسلی بخش تاریخ طے کرنا ناممکن ہے۔ تاہم، بحالی کے دور میں طویل افسانے اور افسانوی سوانح عمری نے خود کو انگلینڈ کی دیگر شکلوں سے ممتاز کرنا شروع کر دیا۔ فرانس اور اسپین میں رومانوی افسانے کی ایک موجودہ روایت انگلینڈ میں مقبول تھی۔ بحالی کے دور میں ناول کے عروج میں سب سے اہم شخصیات میں سے ایک اورونوکو (1688) کی مصنفہ افرا بین ہیں، جو نہ صرف پہلی پیشہ ور خاتون ناول نگار تھیں، بلکہ وہ انگلینڈ میں کسی بھی جنس کی پہلی پیشہ ور ناول نگاروں میں سے ہو سکتی ہیں۔ جیسے ہی پچھلی پیوریٹن حکومت کی عوامی اسٹیج کی نمائندگی پر پابندی ختم ہوئی، ڈرامہ نے خود کو تیزی سے اور کثرت سے دوبارہ تخلیق کیا۔ بحالی کے ابتدائی دور کے سب سے مشہور ڈرامے جان ڈرائیڈن، ولیم وائچرلی اور جارج ایتھرج کی غیر جذباتی یا "سخت" مزاحیہ فلمیں ہیں، جو کورٹ کے ماحول کی عکاسی کرتی ہیں، اور مسلسل جنسی سازش اور فتح کے اشرافیہ مردانہ طرز زندگی کا جشن مناتی ہیں۔ 1680 کی دہائی میں معیار اور مقدار دونوں میں تیزی سے گراوٹ کے بعد، 1690 کی دہائی کے وسط میں ڈرامے، خاص طور پر مزاح کی ایک مختصر دوسری نشوونما دیکھی گئی۔ ولیم کانگریو کی دی وے آف دی ورلڈ (1700)، اور جان وانبروگ کی دی ریلیپس (1696) اور دی پرووکڈ وائف (1697) جیسی مزاحیہ فلمیں "نرم" اور اخلاقیات میں زیادہ متوسط طبقے کی تھیں، جو بیس سال پہلے کے اشرافیہ کے اسرافگانزا سے بہت مختلف تھیں، اور ان کا مقصد وسیع تر سامعین تھا۔ 18 ویں صدی کے دوران آگسٹن ادب (1700-1745) 18 ویں صدی کے دوران ادب روشن خیالی کے دور (یا عقل کے دور) کے عالمی نقطہ نظر کی عکاسی کرتا ہے: مذہبی، سماجی، سیاسی اور معاشی مسائل کے لیے ایک عقلی اور سائنسی نقطہ نظر جس نے دنیا کے ایک سیکولر نقطہ نظر اور ترقی اور کمالیت کے عمومی احساس کو فروغ دیا۔ ان فلسفیوں کی قیادت میں جو پچھلی صدی کی دریافتوں سے آئزک نیوٹن جیسے لوگوں اور ڈیکارٹس، جان لاک اور فرانسس بیکن کی تحریروں سے متاثر تھے۔ انہوں نے انسانیت، فطرت اور معاشرے پر حکمرانی کرنے والے عالمی طور پر درست اصولوں کو دریافت کرنے اور ان پر عمل کرنے کی کوشش کی۔ انہوں نے مختلف طرح سے روحانی اور سائنسی اختیار، کٹر پن، عدم برداشت، سنسرشپ، اور معاشی اور سماجی پابندیوں پر حملہ کیا۔ وہ ریاست کو ترقی کا مناسب اور عقلی ذریعہ سمجھتے تھے۔ اس دور کی انتہائی عقلیت پسندی اور شکوک و شبہات فطری طور پر دیوتایت کا باعث بنے اور رومانٹکیت کے بعد کے رد عمل کو لانے میں بھی کردار ادا کیا۔ ڈینس ڈیڈروٹ کے انسائیکلوپیڈیا نے اس دور کی روح کی عکاسی کی۔ آگسٹن ادب کی اصطلاح خود 1720 اور 1730 کی دہائی کے مصنفین سے ماخوذ ہے، جنہوں نے اس اصطلاح کا جواب دیا جسے برطانیہ کے جارج اول نے اپنے لیے ترجیح دی۔ اگرچہ جارج اول کا مطلب اس کی طاقت کی عکاسی کرنے کے لیے تھا، اس کے بجائے انہوں نے اس میں قدیم روم کی کھردری اور تیار ادب سے انتہائی سیاسی اور انتہائی پالش ادب کی طرف منتقلی کی عکاسی کی۔ یہ جوش و خروش اور اسکینڈل، بے پناہ توانائی اور اختراع اور اشتعال کا دور ہے، جس نے ایک ایسے دور کی عکاسی کی جب انگریزی، ویلش، سکاٹش اور آئرش لوگوں نے خود کو ایک بڑھتی ہوئی معیشت، تعلیم کی راہ میں حائل رکاوٹوں کو کم کرنے اور صنعتی انقلاب کے آغاز کے درمیان پایا۔ شاعری یہ اس وقت کے دوران تھا جب شاعر جیمز تھامسن (1700-1748) نے اپنی افسردگی دی سیزنز (1728-30) پیش کی اور ایڈورڈ ینگ (1681-1765) نے اپنی نظم نائٹ تھٹس (1742) لکھی، حالانکہ اس دور کا سب سے نمایاں شاعر الیگزینڈر پوپ (1688-1744) ہے۔ یہ وہ دور بھی ہے جس میں چرواہے کے لیے مناسب ماڈل پر ایک سنگین مقابلہ دیکھا گیا۔ تنقید میں، شاعروں نے سجاوٹ کے نظریے کے ساتھ جدوجہد کی، مناسب الفاظ کو مناسب معنوں کے ساتھ ملانے اور ایک ایسی لغت حاصل کرنے کے لیے جو کسی موضوع کی کشش ثقل سے میل کھاتا ہو۔ ایک ہی وقت میں، فرضی ہیرو اپنے عروج پر تھا اور پوپ کی ریپ آف دی لاک (1712-17) اور دی ڈنسیڈ (1728-43) کو اب بھی اب تک لکھی گئی سب سے بڑی فرضی ہیرو کی نظمیں سمجھا جاتا ہے۔ پوپ نے ایلیڈ (1715-20) اور اوڈیسی (1725-26) کا بھی ترجمہ کیا۔ اپنی موت کے بعد سے، پوپ مسلسل دوبارہ تشخیص کی حالت میں رہے ہیں۔ اس دور کے ابتدائی حصے میں ڈرامہ ڈرامہ میں جان وانبروگ اور ولیم کانگریو کے آخری ڈرامے شامل تھے، جن میں سے دونوں نے کچھ تبدیلیوں کے ساتھ بحالی کامیڈی کو جاری رکھا۔ تاہم، زیادہ تر ہنگامے نچلے طئور کے اور بہت زیادہ سنگین اور گھریلو سانحات کے تھے۔ جارج للی اور رچرڈ اسٹیل دونوں نے سانحے کی انتہائی اخلاقی شکلیں پیش کیں، جہاں کردار اور کرداروں کے خدشات مکمل طور پر متوسط طبقے یا محنت کش طبقے کے تھے۔ یہ ڈراموں کے لیے سامعین میں ایک نمایاں تبدیلی کی عکاسی کرتا ہے، کیونکہ شاہی سرپرستی اب تھیٹر کی کامیابی کا اہم حصہ نہیں تھی۔ مزید برآں، کولی سیبر اور جان رچ نے اسٹیج پر پیش کرنے کے لیے زیادہ سے زیادہ چشموں کے لیے ایک دوسرے سے لڑنا شروع کر دیا۔ ہارلیکون کی شخصیت کو متعارف کرایا گیا، اور پینٹومیم تھیٹر کا انعقاد شروع ہوا۔ یہ "لو" کامیڈی کافی مقبول تھی، اور ڈرامے اسٹیجنگ کے لیے ترتیری بن گئے۔ اوپیرا لندن میں بھی مقبول ہونا شروع ہوا، اور اس اطالوی حملے کے خلاف نمایاں ادبی مزاحمت ہوئی۔ 1728 میں جان گی دی بیگرز اوپیرا کے ساتھ پلے ہاؤس واپس آئے۔ لائسنسنگ ایکٹ 1737 نے اس دور کے زیادہ تر ڈرامے کو اچانک روک دیا، کیونکہ تھیٹروں کو ایک بار پھر ریاستی کنٹرول میں لایا گیا۔ نصوص، بشمول ناول نصوص میں، اس دور کا ابتدائی حصہ انگریزی مضمون کی ترقی سے چھایا ہوا تھا۔ جوزف ایڈیسن اور رچرڈ اسٹیل کی دی سپیکٹر نے برطانوی جریدے کے مضمون کی شکل قائم کی۔ تاہم، یہ وہ وقت بھی تھا جب انگریزی ناول پہلی بار ابھر رہا تھا۔ ڈینیئل ڈیفو نے صحافت اور پریس کے لیے مجرمانہ زندگیاں لکھنے سے لے کر روکسانا اور مول فلینڈرس کے ساتھ افسانوی مجرمانہ زندگیاں لکھنے کا رخ کیا۔ اس نے رابنسن کروسو (1719) بھی لکھی۔ اگر ایڈیسن اور اسٹیل ایک قسم کے نصوص میں غالب تھے، تو طنزیہ گلیورز ٹریولز کے مصنف جوناتھن سوئفٹ دوسرے میں تھے۔ اے ماڈسٹ پروپوزل اور ڈریپیر لیٹرز میں، سوئفٹ نے ہچکچاتے ہوئے آئرش عوام کو نوآبادیات کے شکار سے بچایا۔ اس نے فسادات اور گرفتاریوں کو جنم دیا، لیکن سوئفٹ، جسے آئرش رومن کیتھولک سے کوئی محبت نہیں تھی، اس نے جو بدسلوکی دیکھی اس سے ناراض تھا۔ 1737 کے لائسنسنگ ایکٹ کے اثر کی وجہ سے ایک سے زیادہ خواہش مند ڈرامہ نگار ناول لکھنے کی طرف مائل ہو گئے۔ ہنری فیلڈنگ (1707-1754) نے اپنے ڈراموں کے سنسر پاس نہ ہونے کے بعد نصوص طنز اور ناول لکھنا شروع کیے۔ عبوری طور پر، سیموئل رچرڈسن (1689-1761) نے پامیلا، یا ورچو ریوارڈڈ (1740) تیار کیا تھا، اور ہنری فیلڈنگ نے اس ناول کی بے وقوفی کے طور پر جوزف اینڈریوز (1742) اور شمیلا پر حملہ کیا۔ اس کے بعد فیلڈنگ نے ٹام جونز (1749) کے ساتھ رچرڈسن کی کلیریسا (1748) پر طنز کیا۔ ٹوبیاس سمولیٹ (1721-1771) نے روڈرک رینڈم (1748) اور پیریگرین پکل (1751) جیسے کاموں کے ساتھ پکاریسک ناول کو بلند کیا۔ حساسیت کا دور (1745-1798) اس دور کو حساسیت کا دور کہا جاتا ہے، لیکن اسے بعض اوقات "جانسن کا دور" بھی کہا جاتا ہے۔ سیموئل جانسن (1709-1784)، جسے اکثر ڈاکٹر جانسن کہا جاتا ہے، ایک انگریزی مصنف تھا جس نے ایک شاعر، مضمون نگار، اخلاقیات پسند، ادبی نقاد، سوانح نگار، ایڈیٹر اور لغت نگار کی حیثیت سے انگریزی ادب میں دیرپا تعاون کیا۔ جانسن کو "انگریزی تاریخ کے سب سے ممتاز شخص" کے طور پر بیان کیا گیا ہے۔ نو سال کے کام کے بعد، جانسن کی اے ڈکشنری آف دی انگلش لینگویج 1755 میں شائع ہوئی، اور اس کا جدید انگریزی پر دور رس اثر پڑا اور اسے "اسکالرشپ کی سب سے بڑی واحد کامیابیوں میں سے ایک" قرار دیا گیا ہے۔ 18 ویں صدی کے دوسرے نصف میں تین بڑے آئرش مصنفین کا ظہور دیکھا گیا: اولیور گولڈ اسمتھ (1728-1774)، رچرڈ برنسلے شیریڈن (1751-1816) اور لارنس سٹرن (1713-1768)۔ گولڈ اسمتھ دی ویکر آف ویک فیلڈ (1766)، ایک پادری نظم دی ڈیزرٹ ولیج (1770) اور دو ڈرامے، دی گڈ نیچرڈ مین (1768) اور شی اسٹپس ٹو کانکیور (1773) کے مصنف ہیں۔ شیریڈن کا پہلا ڈرامہ، دی ریولز (1775)، کوونٹ گارڈن میں پیش کیا گیا اور اسے فوری کامیابی حاصل ہوئی۔ وہ دی اسکول فار اسکینڈل جیسے ڈرامے کے ساتھ 18 ویں صدی کے آخر میں لندن کے سب سے اہم ڈرامہ نگار بن گئے۔ گولڈ اسمتھ اور شیریڈن دونوں نے 18 ویں صدی کے تھیٹر کی جذباتی کامیڈی کے خلاف ردعمل ظاہر کیا، اور بحالی کامیڈی کے انداز کے قریب ڈرامے لکھے۔ سٹرن نے اپنا مشہور ناول ٹرسٹرم شینڈی 1759 اور 1767 کے درمیان حصوں میں شائع کیا۔ 1778 میں، فرانسس برنی (1752-1840) نے ایویلینا لکھی، جو آداب کے پہلے ناولوں میں سے ایک ہے۔ فینی برنی کے ناولوں کو "جین آسٹن نے پسند کیا اور ان کی تعریف کی۔" 19 ویں صدی کے اوائل میں انگریزی ادب میں رومانوی تحریک کی جڑیں 18 ویں صدی کی شاعری، گوتھک ناول اور حساسیت کے ناول میں ہیں۔ اس میں 1740 کی دہائی اور اس کے بعد کے قبرستان کے شاعر شامل ہیں، جن کے کاموں کی خصوصیت اموات پر اداس مراقبہ ہے۔ اس میں، بعد کے پریکٹیشنرز کی طرف سے، 'شاندار' اور غیر معمولی کے لیے احساس، اور قدیم انگریزی شاعرانہ شکلوں اور لوک شاعری میں دلچسپی شامل کی گئی۔ ان شاعروں میں تھامس گرے (1716-1771)، ایلیجی رائٹن ان اے کنٹری چرچ یارڈ (1751) اور ایڈورڈ ینگ (1683-1765)، دی کمپلینٹ، یا نائٹ تھٹس آن لائف، ڈیتھ اینڈ امورٹلٹی (1742-45) شامل ہیں۔ دوسرے پیش رو جیمز تھامسن (1700-1748) اور جیمز میکفرسن (1736-1796) ہیں۔ جیمز میکفرسن بین الاقوامی شہرت حاصل کرنے والے پہلے سکاٹش شاعر تھے، ان کے اس دعوے کے ساتھ کہ انہیں قدیم بارڈ اوسیئن کی لکھی ہوئی شاعری ملی ہے۔ جذباتی ناول یا "حساسیت کا ناول" ایک صنف ہے جو 18 ویں صدی کے دوسرے نصف کے دوران تیار ہوئی۔ یہ جذبات، جذباتیت اور حساسیت کے جذباتی اور فکری تصورات کا جشن مناتا ہے۔ جذبات پرستی، جسے حساسیت سے ممتاز کیا جانا چاہیے، شاعری اور نصوص فکشن دونوں میں ایک فیشن تھا جو 18 ویں صدی میں آگسٹن دور کی عقلیت پسندی کے رد عمل میں شروع ہوا۔ انگریزی کے سب سے مشہور جذباتی ناولوں میں سیموئل رچرڈسن کی پامیلا، یا ورچو ریوارڈڈ (1740)، اولیور گولڈ اسمتھ کی ویکر آف ویک فیلڈ (1766)، لارنس سٹرن کی ٹرسٹرم شینڈی (1759-67)، اور ہنری میکنزی کی دی مین آف فیلنگ (1771) شامل ہیں۔ اہم غیر ملکی اثرات جرمن گوئٹے، شلر اور اگست ولہیم شلیگل اور فرانسیسی فلسفی اور مصنف جین جیکس روسو (1712-1778) تھے۔ ایڈمنڈ برک کی اے فلاسفیکل انکوائری انٹو دی اوریجن آف آور آئیڈیاز آف دی سبلیم اینڈ بیوٹیفل (1757) ایک اور اہم اثر ہے۔ بدلتا ہوا منظر نامہ، جو صنعتی اور زرعی انقلابات کے ذریعے لایا گیا، برطانیہ میں رومانوی تحریک کی ترقی پر ایک اور اثر تھا۔ 18 ویں صدی کے آخر میں، ہوریس والپول کے 1764 کے ناول دی کیسل آف اوٹرنٹو نے گوتھک فکشن صنف تخلیق کی، جو ہارر اور رومانس کے عناصر کو یکجا کرتی ہے۔ این ریڈکلف نے گوتھک ولن کی پریشان کن شخصیت کو متعارف کرایا جو بائرنک ہیرو بن گیا۔ اس کے دی مسٹریز آف ادولفو (1795) کو اکثر قدیم گوتھک ناول کے طور پر حوالہ دیا جاتا ہے۔ امریکی ادب کا عروج 1775 سے 1783 تک برطانوی شمالی امریکہ میں نوآبادیات کی قیادت میں کامیاب جنگ آزادی کے نتیجے میں ریاستہائے متحدہ کا قیام عمل میں آیا۔ اس کے نتیجے میں انگریزی ادب کے مرکزی دھارے سے ریاستہائے متحدہ میں انگریزی خطوط کے انحراف کا باعث بنا، جس کے نتیجے میں ایک نیا امریکی ادب تیار ہوا جس نے خود کو ایک نئی امریکی سماجی اور ثقافتی شناخت کے قیام کے حصے کے طور پر ممتاز کرنے کی کوشش کی۔ یہ انگریزی زبان کا پہلا ادب تھا جو برطانوی جزائر سے باہر تیار ہوا۔ نوآبادیاتی دور کے آخر میں پہلے ہی امریکی انقلاب میں اختتام پذیر ہونے والے سیاسی مباحثوں کی عکاسی کرنے والے اہم نصوص کی اشاعت دیکھی گئی، جو سیموئل ایڈمز، یوسیاہ کوئنسی، جان ڈکنسن، اور جوزف گیلوے جیسی اہم شخصیات نے لکھی تھی، جن میں سے آخری تاج کے وفادار تھے۔ دو اہم شخصیات بنجمن فرینکلن اور تھامس پین تھیں۔ فرینکلن کی پور رچرڈ کی المناک اور دی آٹو بائیوگرافی آف بینجمن فرینکلن ایک ابھرتی ہوئی امریکی شناخت کی تشکیل کی طرف ان کی عقل اور اثر و رسوخ کے ساتھ قابل قدر کام ہیں۔ پین کے پمفلٹ کامن سینس اور دی امریکن کرائسز کی تحریروں کو اس وقت کے سیاسی لہجے کو متاثر کرنے میں کلیدی کردار ادا کرنے کے طور پر دیکھا جاتا ہے۔ انقلابی جنگ کے دوران، نظمیں اور گانے جیسے "ناتھن ہیل" مقبول تھے۔ بڑے طنز نگاروں میں جان ٹرمبل اور فرانسس ہاپکنسن شامل تھے۔ فلپ مورین فرینو نے بھی جنگ کے بارے میں نظمیں لکھیں۔ جنگ کے بعد کے دور میں، تھامس جیفرسن نے امریکی ادب میں اپنا مقام اعلامیہ آزادی کی تصنیف، امریکی آئین پر اپنے اثر و رسوخ، اپنی سوانح عمری، ریاست ورجینیا پر اپنے نوٹس، اور اپنے بہت سے خطوط کے ذریعے قائم کیا۔ الیگزینڈر ہیملٹن، جیمز میڈیسن، اور جان جے کے فیڈرلسٹ مضامین نے امریکی حکومت کی تنظیم اور جمہوری اقدار پر ایک اہم تاریخی بحث پیش کی۔ فشر ایمس، جیمز اوٹس، اور پیٹرک ہنری کو بھی ان کی سیاسی تحریروں اور تقاریر کے لیے سراہا جاتا ہے۔ ابتدائی امریکی ادب نے موجودہ ادبی صنف میں ایک منفرد آواز تلاش کرنے کے لیے جدوجہد کی، اور یہ رجحان ناولوں میں ظاہر ہوا۔ یورپی طرزوں کی اکثر نقل کی جاتی تھی، لیکن ناقدین عام طور پر نقل کو کمتر سمجھتے تھے۔ 18 ویں صدی کے آخر اور 19 ویں صدی کے اوائل میں، پہلے امریکی ناول شائع ہوئے۔ یہ افسانے بہت لمبے تھے جنہیں عوام کے پڑھنے کے لیے چھاپنا ممکن نہیں تھا۔ ناشرین نے ان کاموں پر اس امید پر موقع لیا کہ وہ مستحکم فروخت کنندہ بن جائیں گے اور انہیں دوبارہ شائع کرنے کی ضرورت ہے۔ یہ اسکیم بالآخر کامیاب رہی کیونکہ اس وقت مرد اور خواتین کی شرح خواندگی میں اضافہ ہو رہا تھا۔ پہلے امریکی ناولوں میں 1775 میں لندن میں شائع ہونے والی تھامس ایٹ ووڈ ڈگیز کی ایڈونچر آف الونسو اور 1789 میں شائع ہونے والی ولیم ہل براؤن کی دی پاور آف سمپیتھی شامل ہیں۔ براؤن کے ناول میں بہن بھائیوں کے درمیان ایک المناک محبت کی کہانی کو دکھایا گیا ہے جو یہ جانے بغیر محبت میں پڑ گئے کہ ان کا تعلق ہے۔ سوسانا راؤسن جیسی اہم خواتین مصنفین بھی قابل ذکر تھیں جنہوں نے شارلٹ: اے ٹیل آف ٹروتھ (بعد میں شارلٹ ٹیمپل کے نام سے دوبارہ جاری کیا گیا) لکھی۔ شارلٹ ٹیمپل انگریزی مصنف سیموئل رچرڈسن کے ناولوں سے متاثر ایک پرکشش کہانی ہے، جو تھرڈ پرسن میں لکھی گئی ہے، جو محبت کی آواز سننے کے خلاف خبردار کرتی ہے اور مزاحمت کا مشورہ دیتی ہے۔ اس نے نو ناول، چھ تھیٹر کام، شاعری کے دو مجموعے، چھ نصابی کتابیں اور بے شمار گانے بھی لکھے۔ ڈیڑھ صدی کے دوران ڈیڑھ ملین سے زیادہ قارئین تک پہنچنے والا شارلٹ ٹیمپل اسٹوز انکل ٹامس کیبن سے پہلے 19 ویں صدی کا سب سے زیادہ فروخت ہونے والا مندر تھا۔ ایک اور اہم مصنف ہننا ویبسٹر فورسٹر تھیں، جنہوں نے 1797 میں شائع ہونے والی مشہور دی کوکیٹ: یا، دی ہسٹری آف ایلزا وارٹن لکھی۔ ایک ایسی عورت کے بارے میں کہانی جسے بہکایا جاتا ہے اور بعد میں چھوڑ دیا جاتا ہے، دی کوکیٹ کو اس دور کے عورت کے متضاد نظریات کے مظاہرے کے لیے سراہا گیا ہے۔ یہاں تک کہ اس پر خواتین کی ماتحت ہونے کے خلاف احتجاج کو غیر قانونی قرار دینے پر تنقید کی گئی ہے۔ دیگر اہم ابتدائی امریکی مصنفین میں چارلس بروکڈن براؤن، ولیم گلمور سمز، لیڈیا ماریا چائلڈ، اور جان نیل شامل ہیں۔ رومانٹک ازم ایک فنکارانہ، ادبی اور دانشورانہ تحریک تھی جو 18 ویں صدی کے آخر میں یورپ میں شروع ہوئی۔ رومانویت انگریزی بولنے والی دنیا کے دوسرے حصوں میں بعد میں پہنچی۔ رومانٹک دور انگلینڈ اور ویلز میں بڑی سماجی تبدیلیوں میں سے ایک تھا، جس کی وجہ دیہی علاقوں کی آبادی میں کمی اور زیادہ بھیڑ والے صنعتی شہروں کی تیزی سے ترقی تھی، جو تقریبا 1750 اور 1850 کے درمیان کے عرصے میں ہوئی تھی۔ انگلینڈ میں بہت سے لوگوں کی تحریک دو قوتوں کا نتیجہ تھی: زرعی انقلاب، جس میں زمین کو گھیرے میں لینا شامل تھا، مزدوروں کو زمین سے نکال دیا گیا، اور صنعتی انقلاب جس نے انہیں روزگار فراہم کیا۔ رومانٹکیت کو جزوی طور پر صنعتی انقلاب کے رد عمل کے طور پر دیکھا جا سکتا ہے، حالانکہ یہ روشن خیالی کے دور کے اشرافیہ سماجی اور سیاسی اصولوں کے خلاف بغاوت کے ساتھ ساتھ فطرت کی سائنسی معقولیت کے خلاف ردعمل بھی تھا۔ فرانسیسی انقلاب نے بہت سے رومانوی شاعروں کی سیاسی سوچ پر خاص طور پر اہم اثر ڈالا۔ اس دور کی شاعری میں زمین کی تزئین اکثر نمایاں ہے، اتنا کہ رومانوی، خاص طور پر شاید ورڈز ورتھ، کو اکثر 'فطرت کے شاعر' کے طور پر بیان کیا جاتا ہے۔ تاہم، لمبی رومانوی 'فطرت کی نظمیں' ایک وسیع تر تشویش کا باعث ہوتی ہیں کیونکہ وہ عام طور پر "کسی جذباتی مسئلے یا ذاتی بحران" پر مراقبہ ہوتی ہیں۔ رومانوی شاعری رابرٹ برنز (1759-1796) رومانوی تحریک کے علمبردار تھے، اور اپنی موت کے بعد وہ اسکاٹ لینڈ میں ایک ثقافتی شبیہ بن گئے۔ شاعر، مصور، اور پرنٹ میکر ولیم بلیک (1757-1827) ابتدائی رومانوی شاعروں میں سے ایک تھے۔ اگرچہ بلیک کو ان کی زندگی کے دوران عام طور پر تسلیم نہیں کیا گیا تھا، لیکن اب انہیں رومانوی دور کی شاعری اور بصری فنون دونوں کی تاریخ میں ایک بنیادی شخصیت سمجھا جاتا ہے۔ ان کے سب سے اہم کاموں میں سونگز آف انوسینس (1789) اور سونگز آف ایکسپیرئنس (1794) اور گہری اور مشکل پیش گوئیاں شامل ہیں، جیسے "یروشلم: دی ایمینیشن آف دی جائنٹ البیون" (1804-c.1820)۔ بلیک کے بعد، ابتدائی رومانوی شاعر جھیل کے شاعر تھے، جن میں ولیم ورڈز ورتھ (1770-1850)، سیموئل ٹیلر کولریج (1772-1834)، رابرٹ ساؤتھی (1774-1843) اور صحافی تھامس ڈی کوئینسی (1785-1859) شامل تھے۔ تاہم، اس وقت والٹر سکاٹ (1771-1832) سب سے مشہور شاعر تھے۔ 1784 میں، ایلیجیک سنیٹس کے ساتھ، شارلٹ اسمتھ (1749-1806) نے سنیٹ کو انگریزی ادب میں دوبارہ متعارف کرایا۔ ابتدائی رومانوی شاعر ایک نئی جذباتیت اور خود جائزہ لے کر آئے، اور ان کے ظہور کی نشاندہی انگریزی ادب میں پہلے رومانوی منشور، گیتوں کے گیتوں (1798) کی "تمہید" سے ہوتی ہے۔ گیتوں کے گیتوں میں زیادہ تر نظمیں ورڈز ورتھ کی تھیں، حالانکہ کولریج نے "ریم آف دی اینسینٹ میرینر" میں حصہ ڈالا۔ ورڈز ورتھ کی سب سے اہم نظموں میں "لائنز کمپوزڈ اے فیو میلز اباوو ٹنٹرن ایبی"، "ریزولوشن اینڈ انڈیپینڈینس"، "اوڈ: انٹیمیشنز آف امرٹیلٹی فرام ریکلکشنز آف ارلی چائلڈ ہڈ" اور خود نوشت مہاکاوی دی پریلوڈ شامل ہیں۔ رابرٹ ساؤتھی (1774-1843) ایک اور نام نہاد "جھیل شاعر"، اور 30 سال تک شاعر انعام یافتہ تھے، حالانکہ ان کی شہرت طویل عرصے سے ولیم ورڈز ورتھ اور سیموئل ٹیلر کولریج کے زیر اثر رہی ہے۔ تھامس ڈی کوئینسی (1785-1859) اپنی کنفیشنز آف این انگلش افیون ایٹر (1821) کے لیے مشہور ہیں۔ مضمون نگار ولیم ہیزلٹ (1778-1830)، کولریج اور ورڈز ورتھ دونوں کے دوست، آج اپنی ادبی تنقید، خاص طور پر شیکسپیئر کے ڈراموں کے کرداروں (1817-18) کے لیے مشہور ہیں۔ رومانوی شاعروں کی دوسری نسل میں لارڈ بائرن (1788-1824)، پرسی بیشی شیلی (1792-1822)، فیلیسیا ہیمنز (1793-1835) اور جان کیٹس (1795-1821) شامل ہیں۔ تاہم، بائرن اب بھی 18 ویں صدی کے طنز نگاروں سے متاثر تھا اور شاید ان تینوں میں سے سب سے کم 'رومانوی' تھا، جس نے "پوپ کی شاندار عقل کو ترجیح دی جسے وہ اپنے رومانوی ہم عصروں کے 'غلط شاعرانہ نظام' کہتے ہیں۔" بائرن نے پورے یورپ میں بے پناہ شہرت اور اثر و رسوخ حاصل کیا اور گوئٹے نے بائرن کو "بلاشبہ ہماری صدی کا سب سے بڑا ذہین شخص" قرار دیا۔ شیلی شاید اوڈے ٹو دی ویسٹ ونڈ، ٹو اے اسکائی لک، اور ایڈونائس کے لیے مشہور ہیں، جو کیٹس کی موت پر لکھی گئی ایک نظم ہے۔ ان کے قریبی مداحوں میں اس وقت کے سب سے ترقی پسند مفکرین شامل تھے۔ کوئین میب (1813) جیسی ایک تصنیف شیلی کو "1790 کی دہائی کے فرانسیسی اور برطانوی انقلابی دانشوروں کے براہ راست وارث" کے طور پر ظاہر کرتی ہے۔ شیلی شاعروں کی اگلی تین یا چار نسلوں کی بت بن گئی، جن میں اہم وکٹورین اور پری رافایلائٹ شاعر جیسے رابرٹ براؤننگ، اور ڈینٹے گیبریل روسیٹی کے ساتھ ساتھ بعد میں ڈبلیو بی یٹس بھی شامل تھے۔ اگرچہ جان کیٹس نے بائرن اور شیلی کی بنیاد پرست سیاست کا اشتراک کیا، "ان کی بہترین شاعری سیاسی نہیں ہے"، لیکن خاص طور پر اس کی سنسنی خیز موسیقی اور منظر کشی کے ساتھ ساتھ مادی خوبصورتی اور زندگی کی منتقلی سے متعلق تشویش کے لیے مشہور ہے۔ ان کے سب سے مشہور کاموں میں "اوڈ ٹو اے نائٹنگیل"، "اوڈ آن اے گریشین ارن"، اور "ٹو آٹم" شامل ہیں۔ کیٹس کو ہمیشہ ایک اہم رومانٹک سمجھا جاتا ہے، اور ایک شاعر کے طور پر ان کا قد فیشن کی تمام تبدیلیوں کے ذریعے مسلسل بڑھتا گیا ہے۔ اگرچہ اس کی شکلوں پر قائم رہنے کے باوجود، فیلیسیا ہیمنز نے رومانوی روایت کو کمزور کرنے کا عمل شروع کیا، ایک ایسی تعمیر نو جسے لیٹیٹیا الزبتھ لینڈن نے جاری رکھا، بطور "ایک شہری شاعر جو سڑنے اور سڑنے کے موضوعات پر گہری توجہ دیتی ہے"۔ لینڈن کی تحاریر رومانوی اور ڈرامائی یکسوئی کی ناول شکلیں بہت زیادہ نقل کی گئیں اور وکٹورین شاعری پر اس کے دیرپا اثر و رسوخ میں معاون ثابت ہوئیں۔ اس دور کے دوسرے شاعر ایک اور اہم شاعر جان کلیئر (1793-1864) تھے، جو ایک کھیت مزدور کے بیٹے تھے، جو انگریزی دیہی علاقوں کی جشن کی نمائندگی اور دیہی انگلینڈ میں ہونے والی تبدیلیوں پر اپنے ماتم کے لیے مشہور ہوئے۔ ان کی شاعری کا ایک بڑا ازسر نو جائزہ لیا گیا ہے اور اب انہیں اکثر 19 ویں صدی کے سب سے اہم شاعروں میں شمار کیا جاتا ہے۔ جارج کریبی (1754-1832) ایک انگریزی شاعر تھے جنہوں نے رومانوی دور میں "آگسٹن دور کے بہادر جوڑوں میں دیہی زندگی کی قریب سے مشاہدہ شدہ، حقیقت پسندانہ تصاویر" لکھیں۔ جدید نقاد فرینک وائٹ ہیڈ نے کہا ہے کہ "کریبی، خاص طور پر اپنی نظموں کی کہانیوں میں، ایک اہم-درحقیقت، ایک بڑے شاعر ہیں جن کے کام کو سنجیدگی سے کم سمجھا جاتا رہا ہے اور اب بھی ہے۔" رومانوی ناول اس دور کے سب سے مشہور ناول نگاروں میں سے ایک سر والٹر اسکاٹ تھے، جن کے تاریخی رومانس نے پورے یورپ میں مصوروں، موسیقاروں اور مصنفین کی ایک نسل کو متاثر کیا۔ سکاٹ کے ناول لکھنے کے کیریئر کا آغاز 1814 میں ویورلی کے ساتھ ہوا، جسے اکثر پہلا تاریخی ناول کہا جاتا ہے۔ جین آسٹن (1775-1817) کے کام 18 ویں صدی کے دوسرے نصف کے حساسیت کے ناولوں پر تنقید کرتے ہیں اور 19 ویں صدی کے حقیقت پسندی کی طرف منتقلی کا حصہ ہیں۔ فخر اور تعصب (1813) اور یما (1815) جیسے ناولوں میں ان کے پلاٹ، اگرچہ بنیادی طور پر مزاحیہ ہیں، سماجی حیثیت اور معاشی سلامتی کو محفوظ بنانے کے لیے شادی پر خواتین کے انحصار کو اجاگر کرتے ہیں۔ مریم شیلی (1797-1851) کو فرینکنسٹائن (1818) کی مصنف کے طور پر یاد کیا جاتا ہے۔ امریکہ میں رومانٹک ازم 19 ویں صدی کے اوائل میں یورپی رومانٹک تحریک امریکہ پہنچی۔ امریکی رومانٹکیت اتنی ہی کثیر جہتی اور انفرادیت پسند تھی جتنی یورپ میں تھی۔ یورپیوں کی طرح، امریکی رومانٹکوں نے بھی اعلی سطح کے اخلاقی جوش و خروش، انفرادیت پسندی سے وابستگی اور خود کو بے نقاب کرنے، بدیہی ادراک پر زور دینے، اور اس مفروضے کا مظاہرہ کیا کہ قدرتی دنیا فطری طور پر اچھی تھی، جبکہ انسانی معاشرہ بدعنوان تھا۔ رومانٹک گوتھک ادب نے واشنگٹن ارونگ کی دی لیجنڈ آف سلیپی ہولو (1820) اور رپ وان ونکل (1819) کے ساتھ ابتدائی ظہور کیا، واشنگٹن ارونگ کے مضامین اور خاص طور پر ان کی سفری کتابوں میں دلکش "مقامی رنگ" کے عناصر موجود ہیں۔ 1823 سے مشہور ناول نگار جیمز فینمور کوپر (1789-1851) نے سرحدی اور ہندوستانی زندگی کے اپنے تاریخی رومانوی مضامین شائع کرنا شروع کیے۔ تاہم، ایڈگر ایلن پو کی خوفناک کہانیاں جو پہلی بار 1830 کی دہائی کے اوائل میں شائع ہوئیں، اور ان کی شاعری گھر کے مقابلے فرانس میں زیادہ بااثر تھی۔ وکٹورین ادب (1837-1901) سیج تحریر ان سالوں کے دوران، سیج تحریر ایک نئی ادبی صنف کے طور پر تیار ہوئی جس میں مصنف نے "دنیا، اس میں انسان کی صورتحال، اور اسے کس طرح زندگی گزارنی چاہیے" کے بارے میں تصورات کا اظہار کرنے کی کوشش کی۔ جان ہولووے نے بینجمن ڈسرایلی (1804-1881)، جارج ایلیٹ (1819-1880)، جان ہنری نیومین (1801-1890)، اور تھامس ہارڈی (1840-1928) کو اس قسم کے مصنفین کے طور پر شناخت کیا۔ ان میں سب سے اہم تھامس کارلائل (1795-1881) تھا، جو ایک سکاٹش مضمون نگار، مورخ اور فلسفی تھا جو 19 ویں صدی میں "انگریزی خطوط کا بلا شبہ سربراہ" بن گیا۔ سیج آف چیلسی کے نام سے مشہور، انتہائی شاندار مصنف نے صنعتی انقلاب پر تنقید کی، ہیرو کی عبادت کی تبلیغ کی، اور کارللیس میں لکھے گئے کاموں کے سلسلے میں سیاسی معیشت کی سرزنش کی، یہ نام ان کے منفرد انداز کو دیا گیا۔ وکٹورین ادب پر ان کا اثر تقریبا عالمگیر تھا۔ 1855 میں، ایلیٹ نے لکھا کہ "اس نسل کا شاید ہی کوئی اعلی یا فعال ذہن ہو جس میں کارلائل کی تحریروں نے ترمیم نہ کی ہو ؛ اس اثر کے ساتھ کہ اگر ان کی تمام کتابیں" ان کے جنازے کے ڈھیر پر سب سے بڑے سوٹیز کے طور پر جلا دی جائیں، تو یہ صرف بلوط کو کاٹنے کے مترادف ہوگا جب اس کے اکورن نے جنگل بویا ہو۔ " جان رسکن (1819-1900) ایک اینگلو سکاٹش آرٹ نقاد اور فلسفی تھے جنہوں نے کارلائل کو اپنے استاد کے طور پر اسی طرح لکھا۔ ان کے کیریئر کا ابتدائی حصہ جمالیات کے لیے وقف تھا، جس نے ٹرنر اور پری رافایلائٹ اخوان المسلمین کی حمایت کی۔ بعد میں انہوں نے اخلاقیات کی طرف رخ کیا، تعلیمی اصلاحات اور سیاسی معیشت کے بارے میں اپنے خیالات کی وضاحت کی، جن کا انگلینڈ اور پوری دنیا میں طریقوں پر بہت زیادہ اثر ہونا تھا۔ میتھیو آرنلڈ (1822-1888) ایک انگریزی شاعر اور نقاد تھے جنہیں ایک بابا مصنف بھی سمجھا جاتا ہے، جو فلسفیت پر تنقید کے لیے مشہور تھے۔ وکٹورین ناول یہ وکٹورین دور (1837-1901) میں تھا کہ یہ ناول انگریزی میں معروف ادبی صنف بن گیا۔ خواتین نے مصنفین اور قارئین دونوں کی حیثیت سے اس بڑھتی ہوئی مقبولیت میں اہم کردار ادا کیا، اور افسانے کے ماہانہ سیریلائزیشن نے بھی مقبولیت میں اس اضافے کی حوصلہ افزائی کی، جو 1832 کے اصلاحاتی قانون کے بعد مزید ہنگامہ آرائی تھی۔ یہ بہت سے طریقوں سے تیزی سے صنعت کاری، اور اس سے وابستہ سماجی، سیاسی اور معاشی مسائل کا ردعمل تھا، اور حکومت اور صنعت کی بدسلوکیوں اور غریبوں کے مصائب پر تبصرہ کرنے کا ایک ذریعہ تھا، جو انگلینڈ کی معاشی خوشحالی سے فائدہ نہیں اٹھا رہے تھے۔ اس صنف کی اہم ابتدائی مثالوں میں سیبل، یا بینجمن ڈسرایلی کی دی ٹو نیشنز (1845)، اور چارلس کنگزلی کی آلٹن لاک (1849) شامل ہیں۔ چارلس ڈکنز (1812-1870) 1830 کی دہائی کے آخر میں ادبی منظر نامے پر ابھرے اور جلد ہی انگریزی ادب کی تاریخ میں شاید سب سے مشہور ناول نگار بن گئے۔ ڈکنز نے معاشرے کے مختلف پہلوؤں پر شدید طنز کیا، بشمول اولیور ٹوسٹ میں ورک ہاؤس، اور بلیک ہاؤس میں قانونی نظام کی ناکامیوں پر۔ ڈکنز کا ابتدائی حریف ولیم میکپیس ٹھاکرے (1811-1863) تھا، جو وکٹورین دور میں صرف اس کے بعد دوسرے نمبر پر تھا، لیکن اب وہ تقریبا خصوصی طور پر وینٹی فیئر (1847) کے لیے جانا جاتا ہے۔ برونٹی بہنیں، ایملی، شارلٹ اور این، 1840 اور 1850 کی دہائی میں دیگر اہم ناول نگار تھیں۔ جین آئر (1847)، شارلٹ برونٹے کا سب سے مشہور کام، کامیابی حاصل کرنے والی بہنوں کے ناولوں میں سے پہلا تھا۔ ایملی برونٹے کا (1818-1848) ناول ووتھرنگ ہائٹس تھا اور جولیٹ گارڈینر کے مطابق، "اس کی زبان اور منظر کشی کے واضح جنسی جذبے اور طاقت نے مبصرین کو متاثر کیا، حیران اور خوفزدہ کیا"، اور وکٹورین عوام اور بہت سے ابتدائی مبصرین کو یہ سوچنے پر مجبور کیا کہ یہ ایک آدمی نے لکھا ہے۔ این برونٹے کے دی ٹینینٹ آف وائلڈفیل ہال (1848) کو اب حقوق نسواں کے پہلے ناولوں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ الزبتھ گیسکل (1810-1865) ایک کامیاب مصنف بھی تھیں اور ان کا شمالی اور جنوبی طرز زندگی انگلینڈ کے صنعتی شمال میں دولت مند جنوب کے طرز زندگی سے متصادم ہے۔ انتھونی ٹرولوپ (1815-1882) وکٹورین دور کے سب سے کامیاب، شاندار اور معزز انگریزی ناول نگاروں میں سے ایک تھے۔ ٹرولوپ کے ناولوں میں ابتدائی وکٹورین انگلینڈ کے زمینداروں اور پیشہ ور طبقات کی زندگیوں کو پیش کیا گیا ہے۔ جارج ایلیٹ، مریم این ایونز کا قلم نام، وسط وکٹورین دور کا ایک بڑا ناول نگار تھا۔ اس کے کام، خاص طور پر مڈلمارک (1871-72)، ادبی حقیقت پسندی کی اہم مثالیں ہیں، اور ان کے اعلی وکٹورین ادبی تفصیل کے امتزاج کے لیے ان کی تعریف کی جاتی ہے، جس میں ایک دانشورانہ وسعت ہے جو انہیں تنگ جغرافیائی حدود سے دور کرتی ہے جو وہ اکثر پیش کرتے ہیں۔ جارج میریڈتھ (1828-1909) کو ان کے ناولوں دی آرڈیئل آف رچرڈ فیورل (1859)، اور دی ایگویسٹ (1879) کے لیے سب سے زیادہ یاد کیا جاتا ہے۔ 20 ویں صدی میں ان کی ساکھ بہت اونچی تھی لیکن پھر اس میں شدید کمی واقع ہوئی۔ دیہی معاملات اور دیہی علاقوں کی بدلتی ہوئی سماجی اور معاشی صورتحال میں دلچسپی تھامس ہارڈی (1840-1928) کے ناولوں میں نظر آتی ہے، جن میں دی میئر آف کاسٹر برج (1886)، اور ٹیس آف دی ڈی اربر ویلس (1891) شامل ہیں۔ ہارڈی ایک وکٹورین حقیقت پسند ہے، جارج ایلیٹ کی روایت میں، اور چارلس ڈکنز کی طرح وہ بھی وکٹورین معاشرے میں بہت زیادہ تنقید کرتے تھے۔ 19 ویں صدی کے آخر میں ایک اور اہم ناول نگار جارج گیسنگ (1857-1903) ہیں، جنہوں نے 1880 اور 1903 کے درمیان 23 ناول شائع کیے۔ ان کا سب سے مشہور ناول نیو گرب اسٹریٹ (1891) ہے۔ اگرچہ 1841 میں جان رسکن کی دی کنگ آف دی گولڈن ریور سے پہلے کی تاریخ ہے، لیکن کہا جاتا ہے کہ جدید خیالی صنف کی تاریخ عام طور پر جارج میکڈونلڈ (1824-1905) سے شروع ہوتی ہے، جو دی پرنسس اینڈ دی گوبلن اینڈ فینٹاسٹس (1858) کے بااثر مصنف ہیں۔ ولیم مورس (1834-1896) نے 1880 اور 1890 کی دہائیوں میں رومانس کا ایک سلسلہ لکھا جسے اعلی فنتاسی کا پہلا کام سمجھا جاتا ہے۔ ولکی کولنز کا علمی ناول دی مون اسٹون (1868)، عام طور پر انگریزی زبان کا پہلا جاسوس ناول سمجھا جاتا ہے۔ رابرٹ لوئس سٹیونسن (1850-1894) انیسویں صدی کے آخر میں ایک اہم سکاٹش مصنف، سٹرینج کیس آف ڈاکٹر جیکل اینڈ مسٹر ہائیڈ (1886)، اور تاریخی ناول اغوا (1886) کے مصنف تھے۔ ایچ۔ جی۔ ویلز (1866-1946) کے تحریری کیریئر کا آغاز 1890 کی دہائی میں دی ٹائم مشین (1895)، اور دی وار آف دی ورلڈز (1898) جیسے سائنس فکشن ناولوں سے ہوا جس میں مارٹینس کے ذریعے وکٹورین انگلینڈ پر حملے کو بیان کیا گیا ہے، اور ویلز کو فرانسیسی جولس ورن (1828-1905) کے ساتھ سائنس فکشن صنف کی ترقی میں ایک اہم شخصیت کے طور پر دیکھا جاتا ہے۔ انہوں نے کپس (1905) جیسے ناولوں میں نچلے متوسط طبقے کے بارے میں حقیقت پسندانہ افسانے بھی لکھے۔ امریکی ناول (رومانٹک ازم سے لے کر حقیقت پسندی تک) (اوپر رومانٹک ازم کے تحت امریکی ادب کی بحث بھی دیکھیں)۔ 19 ویں صدی کے وسط تک، برطانوی جزائر سے ادب کی برتری کو سابق امریکی کالونیوں کے مصنفین نے چیلنج کرنا شروع کر دیا۔ اس وقت امریکی مصنفین پر رومانٹک ازم کا بڑا اثر تھا، جس نے نیو انگلینڈ ٹرانسڈینٹینٹلزم کو جنم دیا، اور رالف والڈو ایمرسن کے 1836 کے مضمون نیچر کی اشاعت کو عام طور پر واٹرشیڈ لمحہ سمجھا جاتا ہے جس میں ٹرانسڈینٹینٹلزم ایک بڑی ثقافتی تحریک بن گئی۔ تھامس کارلائل کا ایمرسن، ماورائے الہیت، اور عام طور پر امریکی مصنفین، خاص طور پر ان کے ناول سارٹر ریزارٹس پر گہرا اثر تھا، جس کے امریکی ادب پر اثرات کو "اتنا وسیع، اتنا وسیع، کہ حد سے تجاوز کرنا مشکل" قرار دیا گیا ہے۔ رومانٹک امریکی ناول ناتھنیل ہاؤتھورن (1804-1864) دی سکارلٹ لیٹر (1850) کے ساتھ مکمل طور پر تیار ہوا، جو ایک ایسی عورت کا سخت ڈرامہ ہے جسے اس کی برادری سے بدکاری کا ارتکاب کرنے پر نکال دیا گیا تھا۔ ہاؤتھورن کے افسانے کا ان کے دوست ہرمن میلویل (1819-1891) پر گہرا اثر پڑا۔ موبی ڈک (1851) میں، ایک بہادر وہیل شکار کا سفر جنون، برائی کی نوعیت، اور عناصر کے خلاف انسانی جدوجہد جیسے موضوعات کی جانچ پڑتال کا ذریعہ بن جاتا ہے۔ تاہم، 1880 کی دہائی تک، نفسیاتی اور سماجی حقیقت پسندی ناول میں رومانٹک ازم کا مقابلہ کر رہی تھی۔ امریکی حقیقت پسندانہ افسانے کا آغاز 1870 کی دہائی میں مارک ٹوین، ولیم ڈین ہوولز اور ہنری جیمز کے کاموں سے ہوا۔ مارک ٹوین (سیموئل لینگھورن کلیمینز کا استعمال کردہ قلم نام، 1835-1910) پہلا بڑا امریکی مصنف تھا جو مشرقی ساحل سے دور-سرحدی ریاست میسوری میں پیدا ہوا تھا۔ ان کے علاقائی شاہکار ناول ایڈونچر آف ٹام سایر (1876) اور ایڈونچر آف ہکل بیری فن (1884) تھے۔ ٹوین کے انداز نے امریکیوں کے اپنی زبان لکھنے کے انداز کو بدل دیا۔ اس کے کردار حقیقی لوگوں کی طرح بولتے ہیں اور مقامی بولیوں، نئے ایجاد شدہ الفاظ اور علاقائی لہروں کا استعمال کرتے ہوئے الگ امریکی لگتے ہیں۔ ہنری جیمز (1843-1916) 19 ویں صدی کے آخر اور 20 ویں صدی کے اوائل کا ایک بڑا امریکی ناول نگار تھا۔ اگرچہ وہ نیویارک شہر میں پیدا ہوئے، لیکن انہوں نے اپنے بالغ ہونے کے زیادہ تر سال انگلینڈ میں گزارے۔ ان کے بہت سے ناول ان امریکیوں پر مرکوز ہیں جو یورپ میں رہتے ہیں یا سفر کرتے ہیں۔ جیمز نے اس کے بارے میں براہ راست لکھ کر اولڈ ورلڈ-نیو ورلڈ کے مخمصے کا سامنا کیا۔ ان کے کاموں میں دی پورٹریٹ آف اے لیڈی، دی بوسٹنیئنز (1886)، دی پرنسس کاساماسیما (1886) شامل ہیں۔ جینر فکشن 19 ویں صدی کا سب سے بڑا بھوت کہانی مصنف شیریڈن لی فانو تھا۔ ان کے کاموں میں خوفناک اسرار ناول انکل سیلاس (1865) شامل ہے، اور ان کا گوتھک ناول کارمیلا (1872) ایک نوجوان عورت کی ایک خاتون ویمپائر کی توجہ کے لیے حساسیت کی کہانی بیان کرتا ہے۔ برام اسٹوکر کی ہارر کہانی ڈریکولا (1897) کا تعلق متعدد ادبی انواع سے ہے، جن میں ویمپائر ادب، ہارر فکشن، گوتھک ناول اور یلغار ادب شامل ہیں۔ آرتھر کونن ڈوئل کی شرلاک ہومز لندن میں مقیم ایک شاندار "مشاورتی جاسوس" ہے، جو اپنی فکری مہارت کے لیے مشہور ہے۔ کونن ڈوئل نے ہومز پر مشتمل چار ناول اور 56 مختصر کہانیاں لکھیں، جو 1887 اور 1927 کے درمیان شائع ہوئیں۔ ہومز کی چار کہانیوں کے علاوہ تمام کہانیاں ہومز کے دوست، معاون اور سوانح نگار ڈاکٹر واٹسن نے بیان کی ہیں۔ گمشدہ دنیا کی ادبی صنف شاہی مہم جوؤں کی آثار قدیمہ کی دریافتوں کی حقیقی کہانیوں سے متاثر تھی۔ ایچ رائڈر ہیگارڈ نے ابتدائی مثالوں میں سے ایک، کنگ سولومنز مائنز، 1885 میں لکھی۔ عصری یورپی سیاست اور سفارتی چالوں نے انتھونی ہوپ کے روریٹینین ایڈونچر ناول دی پرزنر آف زینڈا (1894) کو آگاہ کیا۔ بچوں کے لیے بچوں کا ادب ایک الگ صنف کے طور پر تیار ہوا۔ کچھ کام بین الاقوامی سطح پر مشہور ہو جاتے ہیں، جیسے لیوس کیرول، ایلس ایڈونچرز ان ونڈر لینڈ (1865) اور اس کا سیکوئل تھرو دی لکنگ گلاس۔ رابرٹ لوئس سٹیونسن کا (1850-1894) ٹریزر آئی لینڈ (1883)، کلاسیکی سمندری ڈاکو مہم جوئی ہے۔ وکٹورین دور کے اختتام پر اور ایڈورڈین دور کی طرف لے جاتے ہوئے، بیٹریکس پوٹر ایک مصنف اور مصور تھیں، جو اپنے بچوں کی کتابوں کے لیے مشہور تھیں، جن میں جانوروں کے کردار شامل تھے۔ اپنی تیس کی دہائی میں، پوٹر نے 1902 میں بچوں کی انتہائی کامیاب کتاب دی ٹیل آف پیٹر خرگوش شائع کی۔ پوٹر نے بالآخر بچوں کی 23 کتابیں شائع کیں اور ایک امیر عورت بن گئی۔ وکٹورین دور کے سرکردہ شاعر الفریڈ، لارڈ ٹینیسن (1809-1892)، رابرٹ براؤننگ (1812-1889)، الزبتھ بیریٹ براؤننگ (1806-61)، اور میتھیو آرنلڈ (1822-1888) تھے۔ اس دور کی شاعری رومانٹک سے بہت زیادہ متاثر تھی، لیکن وہ اپنی سمت میں بھی چلی گئی۔ ڈرامائی یکسوئی کی ترقی خاص طور پر قابل ذکر تھی، جو اس دور میں بہت سے شاعروں نے استعمال کی تھی، لیکن رابرٹ براؤننگ نے اسے مکمل کیا۔ 20 ویں صدی میں ادبی تنقید نے آہستہ آہستہ وکٹورین شاعری اور جدیدیت کے درمیان روابط کی طرف توجہ مبذول کروائی۔ ٹینیسن ملکہ وکٹوریہ کے دور حکومت میں برطانیہ کے شاعر انعام یافتہ تھے۔ اسے ٹی ایس نے بیان کیا تھا۔ ایلیٹ، "میٹرکس کے ساتھ ساتھ افسردگی کے سب سے بڑے ماہر" کے طور پر، اور "ملٹن کے بعد سے کسی بھی انگریزی شاعر کے بہترین کان" کے طور پر۔ ایک شاعر کے طور پر میتھیو آرنلڈ کی ساکھ "گزشتہ چند دہائیوں میں [.] تیزی سے گر گئی ہے"۔ ڈینٹے گیبریل روسیٹی (1828-1882) ایک شاعر، مصور، مصور اور مترجم تھے۔ انہوں نے 1848 میں ولیم ہولمین ہنٹ اور جان ایوریٹ میلیس کے ساتھ مل کر پری رافایلائٹ اخوان المسلمین کی بنیاد رکھی۔ روزیٹی کے فن کی خصوصیت اس کی حساسیت اور اس کی قرون وسطی کی بحالی تھی۔ آرتھر کلو (1819-1861) اور جارج میریڈتھ (1828-1909) اس دور کے دو دیگر اہم چھوٹے شاعر ہیں۔ 19 ویں صدی کے آخر میں، انگریزی شاعروں نے فرانسیسی علامتیت میں دلچسپی لینا شروع کر دی اور وکٹورین شاعری زوال پذیر فن-ڈی-سائیکل مرحلے میں داخل ہو گئی۔ 1890 کی دہائی میں شاعروں کے دو گروہ ابھر کر سامنے آئے، زرد کتاب کے شاعر جو خوبصورتی کے اصولوں پر قائم رہے، جن میں ایلگرنون چارلس سوائن برن، آسکر وائلڈ اور آرتھر سائمنز اور ریمرز کلب گروپ شامل تھے، جن میں ارنسٹ ڈاؤسن، لیونل جانسن اور آئرش مین ولیم بٹلر یٹس شامل تھے۔ 20 ویں صدی میں یاتس ایک اہم جدیدیت پسند بن گئے۔ 1896 عیسوی میں بھی۔ ہاؤس مین نے اپنے خرچے پر اے شارپشائر لاڈ شائع کیا۔ مزاحیہ نظم کے مصنفین میں ڈرامہ نگار، لبریٹسٹ، شاعر اور مصور ڈبلیو ایس شامل تھے۔ گلبرٹ (1836-1911)، جو اپنے چودہ مزاحیہ اوپیرا کے لیے مشہور ہیں، موسیقار سر آرتھر سلیوان کے تعاون سے تیار کیے گئے، جن میں سب سے مشہور ایچ ایم ایس شامل ہیں۔ پینافور، اور دی پائریٹس آف پینزانس۔ ناول نگار تھامس ہارڈی (1840-1928) نے اپنے پورے کیریئر میں شاعری لکھی، لیکن انہوں نے 1898 تک اپنا پہلا مجموعہ شائع نہیں کیا، تاکہ وہ 20 ویں صدی کے شاعر کے طور پر پہچانے جائیں۔ اب ایک بڑے شاعر کے طور پر پہچانے جانے والے، جیرارڈ مینلی ہاپکنز کی (1844-1889) نظمیں بعد از مرگ رابرٹ برجز نے 1918 میں شائع کیں۔ امریکی شاعری امریکہ نے بھی 19 ویں صدی میں بڑے شاعر پیدا کیے، جیسے ایملی ڈکنسن (1830-1886) اور والٹ وہٹ مین (1819-1892)۔ 19 ویں صدی کے امریکہ کے دو عظیم ترین شاعر مزاج اور انداز میں شاید ہی اس سے زیادہ مختلف ہوتے۔ والٹ وہٹ مین (1819-92) ایک کام کرنے والا آدمی، ایک مسافر، امریکی خانہ جنگی (1861-65) کے دوران ایک خود ساختہ نرس، اور ایک شاعرانہ اختراع کار تھا۔ ان کا اہم کام لیوز آف گراس تھا، جس میں انہوں نے امریکی جمہوریت کی تمام شمولیت کو ظاہر کرنے کے لیے ایک آزاد بہتی ہوئی آیت اور بے قاعدہ لمبائی کی لکیروں کا استعمال کیا۔ دوسری طرف ایملی ڈکنسن (1830-1886) نے میساچوسٹس کے چھوٹے سے قصبے ایمہرسٹ میں ایک نرم دل، غیر شادی شدہ عورت کی پناہ زندگی گزاری۔ اس کے رسمی ڈھانچے کے اندر، اس کی شاعری ذہین، مزاحیہ، شاندار طریقے سے تیار کردہ اور نفسیاتی طور پر گھسنے والی ہے۔ اس کا کام اپنے دن کے لیے غیر روایتی تھا، اور اس کا بہت کم حصہ اس کی زندگی کے دوران شائع ہوا۔ وکٹورین ڈرامہ وکٹورین دور میں ایک تبدیلی لندن کے اسٹیج پر فرسیس، میوزیکل برلیکس، اسرافگنزا اور مزاحیہ اوپیرا کی کثرت کے ساتھ آئی جس نے شیکسپیئر کے ڈراموں کی تیاریوں اور جیمز پلانچے اور تھامس ولیم رابرٹسن جیسے ڈرامہ نگاروں کے سنجیدہ ڈرامے سے مقابلہ کیا۔ 1855 میں، جرمن ریڈ انٹرٹینمنٹ نے برطانیہ میں (سابقہ رسکو) میوزیکل تھیٹر کی سطح کو بلند کرنے کا عمل شروع کیا جس کا اختتام گلبرٹ اور سلیوان کے مشہور مزاحیہ اوپیرا کی سیریز میں ہوا اور اس کے بعد 1890 کی دہائی میں پہلی ایڈورڈین میوزیکل کامیڈیز سامنے آئیں۔ وکٹورین دور میں تھیٹر میں دوڑ کی لمبائی تیزی سے بدل گئی۔ جیسے جیسے نقل و حمل میں بہتری آتی گئی، لندن میں غربت کم ہوتی گئی، اور رات کے وقت محفوظ سفر کے لیے اسٹریٹ لائٹنگ کی گئی، تھیٹروں کی بڑھتی ہوئی تعداد کے لیے ممکنہ سرپرستوں کی تعداد میں بہت زیادہ اضافہ ہوا۔ ڈرامے طویل عرصے تک چل سکتے ہیں اور پھر بھی سامعین کو اپنی طرف متوجہ کر سکتے ہیں، جس سے بہتر منافع اور پیداوار کی اقدار میں بہتری آتی ہے۔ لگاتار 500 پرفارمنس حاصل کرنے والا پہلا ڈرامہ لندن کامیڈی آور بوائز تھا، جس کی شروعات 1875 میں ہوئی۔ اس کی 1,362 پرفارمنس کا ریکارڈ 1892 میں چارلی کی آنٹی نے قائم کیا تھا۔ گلبرٹ اور سلیوان کے کئی مزاحیہ اوپیرا نے 500 کی کارکردگی کی رکاوٹ کو توڑ دیا، جس کا آغاز ایچ ایم ایس سے ہوا۔ 1878 میں پینافور، اور الفریڈ سیلئیر اور بی۔ سی۔ اسٹیفنسن کی 1886 کی ہٹ، ڈوروتھی، 931 پرفارمنس کے لیے چلی۔ ڈبلیو ایس کے بعد گلبرٹ، آسکر وائلڈ وکٹورین دور کے اواخر کے سرکردہ شاعر اور ڈرامہ نگار بن گئے۔ وائلڈ کے ڈرامے، خاص طور پر، وکٹورین دور کے بہت سے بھولے ہوئے ڈراموں سے الگ کھڑے ہیں اور ان کا ایڈورڈین ڈرامہ نگاروں جیسے آئرش ڈرامہ نگار جارج برنارڈ شا (1856-1950) سے بہت گہرا تعلق ہے، جن کا کیریئر 19 ویں صدی کی آخری دہائی میں شروع ہوا تھا، وائلڈ کا 1895 کا مزاحیہ شاہکار، دی امپرٹنس آف بیئنگ ارنسٹ، اشرافیہ کے لیے ایک ستم ظریفی کا آئینہ رکھتا ہے اور عقل اور متضاد حکمت کی مہارت کو ظاہر کرتا ہے۔ 20 ویں صدی کی جدیدیت (1901-1939) انگریزی ادبی جدیدیت بیسویں صدی کے اوائل میں وکٹورین دور کے یقین کے رویوں، قدامت پسندی، اور معروضی سچائی کے خیال پر یقین کے ساتھ مایوسی کے عمومی احساس سے تیار ہوئی۔ یہ تحریک چارلس ڈارون (1809-1882)، ارنسٹ ماچ (1838-1916)، ہنری برگسن (1859-1941)، فریڈرک نائٹشے (1844-1900)، جیمز جی فریزر (1854-1941)، کارل مارکس (1818-1883) (داس کیپیٹل، 1867)، اور سگمنڈ فرائیڈ (1856-1939) کے نفسیاتی نظریات سے متاثر تھی۔ امپریشنزم اور بعد میں کیوبزم کی براعظمی آرٹ کی تحریکیں بھی اہم تھیں۔ جدیدیت کے اہم ادبی پیش رو تھے: فیودور دوستیوسکی (1821-1881) ؛ والٹ وہٹ مین (1819-1892) ؛ چارلس بوڈلیئر (1821-1867) ؛ رمباؤڈ (1854-1891) ؛ اگست اسٹرینڈبرگ (1849-1912)۔ بیسویں صدی کی پہلی دہائیوں کا ایک بڑا برطانوی گیت شاعر تھامس ہارڈی (1840-1928) تھا۔ اگرچہ ہارڈی جدیدیت پسند نہیں تھے، لیکن وہ وکٹورین دور اور بیسویں صدی کے درمیان ایک اہم عبوری شخصیت تھے۔ انیسویں صدی کے اواخر کے ایک بڑے ناول نگار، ہارڈی بیسویں صدی کی تیسری دہائی تک اچھی طرح زندہ رہے، حالانکہ انہوں نے صرف اس عرصے میں شاعری شائع کی۔ وکٹورین اور جدیدیت پسندوں کے درمیان ایک اور اہم عبوری شخصیت، انیسویں صدی کے آخر میں ناول نگار، ہنری جیمز (1843-1916) نے بیسویں صدی میں بڑے ناول شائع کرنا جاری رکھا، بشمول گولڈن باؤل (1904)۔ پولینڈ میں پیدا ہونے والے جدید ناول نگار جوزف کونراڈ (1857-1924) نے اپنا پہلا اہم کام ہارٹ آف ڈارکنیس 1899 میں اور لارڈ جم 1900 میں شائع کیا۔ تاہم، وکٹورین جیرارڈ مینلی ہاپکنز (1844-1889) کی انتہائی اصل شاعری ان کی موت کے طویل عرصے بعد 1918 تک شائع نہیں ہوئی تھی، جبکہ ایک اور بڑے جدیدیت پسند شاعر، آئرش مین ڈبلیو بی کا کیریئر۔ یاتس (1865-1939)، وکٹورین دور میں دیر سے شروع ہوا۔ یاتس بیسویں صدی کے انگریزی ادب کی اہم شخصیات میں سے ایک تھیں۔ لیکن جب کہ نئی صدی کی ابتدائی دہائیوں میں جدیدیت ایک اہم ادبی تحریک بننے والی تھی، بہت سے اچھے مصنفین بھی تھے جو تھامس ہارڈی کی طرح جدیدیت پسند نہیں تھے۔ بیسویں صدی کی ابتدائی دہائیوں کے دوران جارجیائی شاعروں جیسے روپرٹ بروک (1887-1915)، اور والٹر ڈی لا ماری (1873-1956) نے رومانٹک ازم، جذباتیت اور ہیڈنزم کو ملا کر شاعری کے لیے ایک قدامت پسند نقطہ نظر برقرار رکھا۔ ایک اور جارجیائی شاعر، ایڈورڈ تھامس (1878-1917) ولفریڈ اوون (1893-1918)، روپرٹ بروک (1887-1915)، آئزک روزن برگ (1890-1917)، اور سیگ فرائیڈ ساسون (1886-1967) کے ساتھ پہلی جنگ عظیم کے شاعروں میں سے ایک ہیں۔ آئرش ڈرامہ نگار جارج برنارڈ شا (1856-1950)، جے ایم۔ سنج (1871-1909) اور سین اوکیسی برطانوی ڈرامے میں بااثر تھے۔ شا کے کیریئر کا آغاز انیسویں صدی کی آخری دہائی میں ہوا، جبکہ سنگ کے ڈراموں کا تعلق بیسویں صدی کی پہلی دہائی سے ہے۔ سنج کا سب سے مشہور ڈرامہ، دی پلے بوائے آف دی ویسٹرن ورلڈ، 1907 میں ڈبلن میں "اس وقت غم و غصے اور فسادات کا باعث بنا جب اسے پہلی بار پیش کیا گیا تھا"۔ جارج برنارڈ شا نے ایڈورڈین تھیٹر کو اہم سیاسی اور سماجی مسائل پر بحث کے میدان میں تبدیل کر دیا۔ جن ناول نگاروں کو جدیدیت پسند نہیں سمجھا جاتا ہے ان میں ایچ جی ویلز (1866-1946)، جان گالسورتھی (1867-1933)، (ادب کا نوبل انعام، 1932) شامل ہیں جن کے کاموں میں دی فورسیٹ ساگا (1906-21)، اور ای ایم فارسٹر (1879-1970) شامل ہیں، حالانکہ فارسٹر کے کام کو "اکثر جدیدیت پسند اور وکٹورین دونوں عناصر پر مشتمل سمجھا جاتا ہے"۔ فارسٹر کا سب سے مشہور کام، اے پیسیج ٹو انڈیا 1924، سامراج کو درپیش چیلنجوں کی عکاسی کرتا ہے، جبکہ ان کے ابتدائی ناولوں میں انگلینڈ میں ایڈورڈین معاشرے کی پابندیوں اور منافقت کا جائزہ لیا گیا تھا۔ بیسویں صدی کے ابتدائی سالوں کا سب سے مشہور برطانوی مصنف روڈیارڈ کپلنگ (1865-1936) تھا، جو ناولوں، مختصر کہانیوں اور نظموں کا ایک انتہائی ورسٹائل مصنف تھا۔ ڈبلیو بی کے علاوہ یاتس، دوسرے اہم ابتدائی جدیدیت پسند شاعر امریکی نژاد شاعر ٹی ایس تھے۔ ایلیٹ (1888-1965) ایلیٹ 1927 میں برطانوی شہری بن گئے لیکن امریکہ میں پیدا ہوئے اور تعلیم حاصل کی۔ ان کے سب سے مشہور کام ہیں: "پروفروک" (1915)، دی ویسٹ لینڈ (1922) اور فور کوارٹٹس (1935-42)۔ ناول نگاروں میں، جوزف کونراڈ کے بعد، دیگر اہم ابتدائی جدیدیت پسندوں میں ڈوروتھی رچرڈسن (1873-1957)، جن کا ناول پوائنٹڈ روف (1915)، شعور کی تکنیک کے سلسلے کی ابتدائی مثالوں میں سے ایک ہے، اور ڈی ایچ لارنس (1885-1930)، جنہوں نے 1915 میں دی رینبو شائع کیا-حالانکہ اسے پولیس نے فوری طور پر ضبط کر لیا تھا-اور 1920 میں وومن ان لو شامل ہیں۔ پھر 1922 میں آئرش مین جیمز جوائس کا اہم جدیدیت پسند ناول یولیسز شائع ہوا۔ یولیسس کو "پوری تحریک کا مظاہرہ اور خلاصہ" کہا گیا ہے۔ جدیدیت (1923-1939) جدیدیت پسند تحریک 1920، 1930 اور اس سے آگے تک جاری رہی۔ عالمی جنگوں کے درمیان اہم برطانوی مصنفین میں سکاٹش شاعر ہیو میکڈیرمڈ (1892-1978)، جنہوں نے 1920 کی دہائی میں اشاعت شروع کی، اور ناول نگار ورجینیا وولف (1882-1941)، جو ایک بااثر حقوق نسواں تھیں، اور مسز ڈیلووے (1925) اور ٹو دی لائٹ ہاؤس (1927) جیسے ناولوں میں شعور کے سلسلے کی تکنیک سے وابستہ ایک اہم اسٹائلسٹک اختراع کار تھیں۔ ٹی۔ ایس۔ ایلیٹ نے 1932 میں سوینی ایگونسٹس کے ساتھ شاعرانہ ڈرامے کو بحال کرنے کی یہ کوشش شروع کی تھی، اور اس کے بعد جنگ کے بعد مزید تین ڈرامے شامل ہوئے۔ پیرنتھیسس میں، مصنف ڈیوڈ جونز کے (1895-1974) پہلی جنگ عظیم کے تجربے پر مبنی ایک جدید مہاکاوی نظم، 1937 میں شائع ہوئی تھی۔ ایک اہم پیش رفت، جس کا آغاز 1930 اور 1940 کی دہائیوں میں ہوا، محنت کش طبقے کے ناولوں کی ایک روایت تھی جو دراصل محنت کش طبقے کے پس منظر کے مصنفین نے لکھی تھی۔ ان میں کوئلے کے کان کن جیک جونز، جیمز ہینلی، جن کے والد اسٹکر تھے اور جو ایک نوجوان کے طور پر سمندر میں بھی گئے تھے، اور کوئلے کے کان کن ساؤتھ ویلز سے لیوس جونز اور کاؤنٹی ڈرہم سے ہیرالڈ ہیسلوپ شامل تھے۔ ایلڈوس ہکسلے (1894-1963) نے اپنی مشہور ڈسٹوپیا بریو نیو ورلڈ 1932 میں شائع کی، اسی سال جان کاؤپر پاؤس کی اے گلیسٹنبری رومانس۔ سیموئل بیکٹ (1906-1989) نے اپنا پہلا بڑا کام، ناول مرفی 1938 میں شائع کیا۔ اسی سال گراہم گرین (1904-1991) کا پہلا بڑا ناول برائٹن راک شائع ہوا۔ پھر 1939 میں جیمز جوائس کی شائع کردہ فنیگنز ویک، جس میں وہ ایک خواب دیکھنے والے کردار کے شعور کو ظاہر کرنے کے لیے ایک خاص زبان تخلیق کرتا ہے۔ یہ 1939 میں بھی تھا کہ ایک اور آئرش جدیدیت پسند شاعر، ڈبلیو بی۔ یاتس، مر گیا۔ برطانوی شاعر ڈبلیو۔ ایچ۔ آڈن (1907-1973) 1930 کی دہائی میں ایک اور اہم جدیدیت پسند تھا۔ مابعد جدیدیت (1940-2000) اگرچہ کچھ لوگوں نے دیکھا ہے کہ جدیدیت کا خاتمہ 1939 کے آس پاس ہوا، انگریزی ادب کے حوالے سے، "جب (اگر) جدیدیت ختم ہوئی اور مابعد جدیدیت کا آغاز ہوا تو اس کا مقابلہ تقریبا اتنا ہی گرما گرم ہوا جتنا کہ جب وکٹورینزم سے جدیدیت کی طرف منتقلی ہوئی تھی۔" درحقیقت 1950 اور 1960 کی دہائیوں میں بہت سے جدیدیت پسند اب بھی زندہ تھے اور شائع کر رہے تھے، بشمول ٹی ایس۔ ایلیٹ، ڈوروتھی رچرڈسن، اور ایزرا پاؤنڈ۔ مزید برآں، باسل بنٹنگ، جو 1901 میں پیدا ہوا، 1965 میں بریگ فلاٹس تک بہت کم شائع ہوا اور 1906 میں آئرلینڈ میں پیدا ہونے والے سیموئل بیکٹ نے 1980 کی دہائی تک اہم کام جاری رکھے، حالانکہ کچھ لوگ اسے مابعد جدیدیت پسند کے طور پر دیکھتے ہیں۔ 1940 اور 1950 کی دہائی کے برطانوی مصنفین میں شاعر ڈیلن تھامس اور ناول نگار گراہم گرین تھے جن کے کام 1930 سے 1980 کی دہائی تک پھیلے ہوئے ہیں، جبکہ ایولین وا، ڈبلیو ایچ۔ آڈن نے 1960 کی دہائی تک اشاعت جاری رکھی۔ مابعد جدید ادب دونوں جدید دور کے مصنفین کے ذریعے کیے گئے تجربات کا تسلسل ہے (بہت زیادہ انحصار، مثال کے طور پر، ٹکڑے ٹکڑے، تضاد، قابل اعتراض بیانیے وغیرہ پر)۔ اور روشن خیالی کے نظریات کے خلاف ردعمل جو جدید ادب میں مضمر ہے۔ مابعد جدید ادب، مجموعی طور پر مابعد جدیدیت کی طرح، اس کی وضاحت کرنا مشکل ہے اور مابعد جدید ادب کی صحیح خصوصیات، دائرہ کار اور اہمیت پر بہت کم اتفاق ہے۔ مابعد جدید مصنفین میں امریکی ہنری ملر، ولیم ایس بروس، جوزف ہیلر، کرٹ وانگٹ، ولیم گیڈس، ہنٹر ایس تھامسن، ٹرومین کیپوٹ اور تھامس پنچن شامل ہیں۔ 1947 میں میلکم لوری کا ناول انڈر دی وولکینو شائع ہوا، جبکہ جارج آرویل کا مطلق العنانی پر طنز، نائنٹین ایٹی فور، 1949 میں شائع ہوا۔ 1950 کی دہائی اور اس کے بعد لکھنے والے دیگر ناول نگار تھے: انتھونی پاول جن کے بارہ جلدوں والے ناولوں کا سلسلہ اے ڈانس ٹو دی میوزک آف ٹائم، 20 ویں صدی کے وسط میں انگریزی سیاسی، ثقافتی اور فوجی زندگی میں نقل و حرکت اور آداب، طاقت اور غیر فعالیت کا ایک مزاحیہ جائزہ ہے۔ نوبل انعام یافتہ ولیم گولڈنگ کا علامتی ناول لارڈ آف دی فلائز 1954، اس بات کی کھوج کرتا ہے کہ انسان کے ذریعہ تخلیق کردہ ثقافت کس طرح ناکام ہوتی ہے، مثال کے طور پر برطانوی اسکول کے لڑکوں کا ایک گروپ جو ایک ویران جزیرے پر پھنس گیا تھا۔ فلسفی ایرس مرڈوک 20 ویں صدی کے دوسرے نصف میں ناولوں کی ایک شاندار مصنف تھیں، جو خاص طور پر جنسی تعلقات، اخلاقیات اور بے ہوش کی طاقت سے متعلق ہیں۔ سکاٹش مصنف میوریل سپارک نے اپنے ناولوں میں حقیقت پسندی کی حدود کو آگے بڑھایا۔ دی پرائم آف مس جین بروڈی (1961)، بعض اوقات قارئین کو مختصر طور پر دور مستقبل میں لے جاتی ہے، تاکہ اس کے کرداروں پر آنے والی مختلف قسمتوں کو دیکھا جا سکے۔ انتھونی برجیس کو خاص طور پر ان کے ڈسٹوپین ناول اے کلاک ورک اورنج (1962) کے لیے یاد کیا جاتا ہے، جو بہت دور کے مستقبل پر مبنی ہے۔ 1960 اور 1970 کی دہائیوں کے دوران، پال سکاٹ نے ہندوستان میں برطانوی حکمرانی کی آخری دہائی پر اپنی یادگار سیریز، دی راج کوارٹٹ (1966-1975) لکھی۔ اسکاٹ لینڈ نے 20 ویں صدی کے آخر میں کئی اہم ناول نگار تیار کیے ہیں، جن میں ہاؤ لیٹ اٹ ویز، ہاؤ لیٹ کے مصنف جیمز کیلمین، جو سیموئل بیکٹ کو پسند کرتے ہیں وہ انتہائی سنگین حالات سے مزاح پیدا کر سکتے ہیں اور الاس ڈیئر گرے جن کا لینارک: اے لائف ان فور بکس (1981) گلاسگو کے ایک حقیقی ورژن میں ترتیب دیا گیا ایک ڈسٹوپین فنتاسی ہے جسے انتھینک کہا جاتا ہے۔ دو اہم آئرش ناول نگار جان بین ویل (پیدائش 1945) اور کولم ٹوبن (پیدائش 1955) ہیں۔ مارٹن امیس (1949)، پیٹ بارکر (پیدائش 1943)، ایان میک ایوان (پیدائش 1948) اور جولین بارنس (پیدائش 1946) بیسویں صدی کے دوسرے ممتاز برطانوی ناول نگار ہیں۔ ڈرامہ برطانوی تھیٹر میں ایک اہم ثقافتی تحریک جو 1950 کی دہائی کے آخر اور 1960 کی دہائی کے اوائل میں تیار ہوئی وہ کچن سنک ریئلزم (یا "کچن سنک ڈرامہ") تھی، یہ اصطلاح آرٹ، ناولوں، فلم اور ٹیلی ویژن ڈراموں کو بیان کرنے کے لیے بنائی گئی تھی۔ اینگری ینگ مین کی اصطلاح اکثر اس فنکارانہ تحریک کے اراکین پر لاگو ہوتی تھی۔ اس نے سماجی حقیقت پسندی کا ایک انداز استعمال کیا جو سماجی مسائل اور سیاسی مسائل کو تلاش کرنے کے لیے محنت کش طبقے کی گھریلو زندگیوں کو ظاہر کرتا ہے۔ جنگ کے بعد کے دور کے ڈرائنگ روم کے ڈراموں، جو کہ ٹیرنس ریٹیگن اور نوئل کوورڈ جیسے ڈرامہ نگاروں کے مخصوص ہیں، کو 1950 کی دہائی میں ان اینگری ینگ مین نے جان اوسبورن کے لک بیک ان اینگر (1956) جیسے ڈراموں میں چیلنج کیا تھا۔ ایک بار پھر 1950 کی دہائی میں، آئرش مصنف سیموئل بیکٹ کے مضحکہ خیز ڈرامے ویٹنگ فار گوڈوٹ (1955) نے برطانوی ڈرامے کو بہت متاثر کیا۔ تھیٹر آف دی ابسرڈ نے ہیرالڈ پنٹر (پیدائش 1930)، (دی برتھ ڈے پارٹی، 1958) کو متاثر کیا، جن کے کاموں کو اکثر خطرہ یا کلاسٹروفوبیا کی خصوصیت حاصل ہے۔ بیکٹ نے ٹام اسٹاپارڈ (پیدائش 1937) کو بھی متاثر کیا (روزنکرانٹز اور گلڈنسٹرن مر چکے ہیں، 1966)۔ تاہم اسٹاپارڈ کے کام ان کی اعلی پرجوش عقل اور دانشورانہ مسائل کی عظیم رینج کے لیے بھی قابل ذکر ہیں جن سے وہ مختلف ڈراموں میں نمٹتے ہیں۔ 1920 کی دہائی میں ریڈیو کے آغاز سے برطانوی ڈرامہ کی دنیا میں ایک اہم نیا عنصر بی بی سی ریڈیو کے ذریعے ڈراموں کی شروعات، یا موجودہ ڈراموں کی موافقت تھی۔ یہ 1950 اور 1960 کی دہائیوں میں (اور 1960 کی دہائی سے ٹیلی ویژن کے لیے) خاص طور پر اہم تھا۔ درحقیقت بہت سے بڑے برطانوی ڈرامہ نگاروں نے یا تو مؤثر طریقے سے بی بی سی کے ساتھ اپنے کیریئر کا آغاز کیا، یا ریڈیو کے لیے موافقت پذیر کام کیے، جن میں کیرل چرچل اور ٹام اسٹاپارڈ بھی شامل تھے، جن کی "پہلی پیشہ ورانہ پروڈکشن بی بی سی ریڈیو پر پندرہ منٹ کے جسٹ بیفور مڈ نائٹ پروگرام میں تھی، جس میں نئے ڈرامہ نگاروں کی نمائش کی گئی تھی"۔ جان مورٹیمر نے بی بی سی لائٹ پروگرام کے لیے اپنے ہی ناول لائک مین بیٹریڈ کی موافقت کے ساتھ 1955 میں بطور ڈرامہ نگار ریڈیو میں قدم رکھا۔ دیگر قابل ذکر ریڈیو ڈرامہ نگاروں میں برینڈن بہان اور ناول نگار انجیلا کارٹر شامل تھے۔ ریڈیو کے لیے تخلیق کردہ سب سے مشہور کاموں میں ڈیلن تھامس کی انڈر مکل ووڈ (1954)، سیموئل بیکٹ کی آل دیٹ فال (1957)، ہیرالڈ پنٹر کی اے لائٹ اچے (1959) اور رابرٹ بولٹ کی اے مین فار آل سیزنز (1954) شامل ہیں۔ شاعری ٹی ایس جیسے بڑے شاعر ایلیٹ، ڈبلیو۔ ایچ۔ آڈن اور ڈیلن تھامس اب بھی اس دور میں اشاعت کر رہے تھے۔ اگرچہ ڈبلیو۔ ایچ۔ آڈن کے (1907-1973) کیریئر کا آغاز 1930 اور 1940 کی دہائیوں میں ہوا۔ انہوں نے 1950 اور 1960 کی دہائیوں میں کئی جلدوں کو شائع کیا۔ جدید ادب میں ان کے قد کا مقابلہ کیا گیا ہے، لیکن شاید 1930 کی دہائی کے بعد کے سب سے عام تنقیدی نقطہ نظر نے انہیں بیسویں صدی کے تین بڑے برطانوی شاعروں میں سے ایک اور یٹس اور ایلیٹ کے وارث کے طور پر درجہ دیا۔ 1950 اور 1960 کی دہائیوں میں اپنے کیریئر کا آغاز کرنے والے نئے شاعروں میں فلپ لارکن (1922-1985) (دی وٹسن ویڈنگز، 1964)، ٹیڈ ہیوز (1930-1998) (دی ہاک ان دی رین، 1957)، سلویا پلاتھ (1932-1962) (دی کولوسس، 1960) اور آئرش مین (پیدائشی شمالی آئرلینڈ) سیمس ہینی (1939-2013) (ڈیتھ آف اے نیچرلسٹ، 1966) شامل ہیں۔ شمالی آئرلینڈ نے ڈیریک ماہون اور پال ملڈون سمیت کئی دیگر اہم شاعر بھی پیدا کیے ہیں۔ 1960 اور 1970 کی دہائیوں میں مریخ کی شاعری کا مقصد عام چیزوں کو غیر واقف طریقوں سے بیان کرکے 'واقف' کی گرفت کو توڑنا تھا، جیسے کہ، مثال کے طور پر، کسی مریخ کی آنکھوں سے۔ اس سے سب سے زیادہ قریب سے وابستہ شاعر کریگ رائن اور کرسٹوفر ریڈ ہیں۔ اس دور کی ایک اور ادبی تحریک برطانوی شاعری کی بحالی تھی جو گروہوں اور ذیلی گروہوں کا ایک وسیع تر مجموعہ تھا جس میں کارکردگی، آواز اور ٹھوس شاعری شامل تھی۔ مرسی بیٹ کے شاعر ایڈرین ہنری، برائن پیٹن اور راجر میک گف تھے۔ ان کا کام امریکن بیٹس کے مساوی انگریزی بنانے کی ایک خود شعور کی کوشش تھی۔ بیسویں صدی کے بعد کے دیگر قابل ذکر شاعر ویلش مین آر ایس ہیں۔ تھامس، جیفری ہل، چارلس ٹاملنسن اور کیرول این ڈفی۔ جیفری ہل (پیدائش 1932) کو اپنی نسل کے سب سے ممتاز انگریزی شاعروں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے، چارلس ٹاملنسن (پیدائش 1927) ایک پرانی نسل کے ایک اور اہم انگریزی شاعر ہیں، حالانکہ "1951 میں اپنی پہلی اشاعت کے بعد سے، انہوں نے ایک ایسا کیریئر بنایا ہے جس نے اپنے آبائی انگلینڈ کے مقابلے میں بین الاقوامی منظر نامے میں زیادہ توجہ حاصل کی ہے۔ دولت مشترکہ کا ادب یہ بھی دیکھیں: مابعد نوآبادیاتی، آسٹریلوی، کینیڈین، کیریبین، ہندوستانی، نیوزی لینڈ، پاکستانی، افریقی۔ اور مہاجر ادب۔ 1950 سے بڑے مصنفین کی ایک قابل ذکر تعداد ان ممالک سے آئی جنہیں صدیوں سے انگریزوں نے آباد کیا تھا، امریکہ کے علاوہ جو کم از کم وکٹورین دور سے اہم مصنفین پیدا کر رہا تھا۔ یقینا 1950 سے پہلے اس وقت کی برطانوی سلطنت کی طرف سے انگریزی میں کچھ اہم کام ہوئے تھے۔ جنوبی افریقہ کے مصنف اولیو شریینر کا مشہور ناول دی اسٹوری آف این افریکن فارم 1883 میں شائع ہوا اور نیوزی لینڈ کی کیتھرین مینسفیلڈ نے 1911 میں اپنی مختصر کہانیوں کا پہلا مجموعہ، ان اے جرمن پنشن شائع کیا۔ برصغیر پاک و ہند سے انگریزی میں لکھنے والے پہلے بڑے ناول نگار آر کے نارائن نے انگریزی ناول نگار گراہم گرین کی حوصلہ افزائی کی بدولت 1930 کی دہائی میں انگلینڈ میں اشاعت کا آغاز کیا۔ کیریبین مصنف جین رائس کے تحریری کیریئر کا آغاز 1928 کے اوائل میں ہوا، حالانکہ ان کا سب سے مشہور کام، وائڈ سارگاسو سی، 1966 تک شائع نہیں ہوا تھا۔ جنوبی افریقہ کے ایلن پیٹن کی مشہور کری، دی بیلیوڈ کنٹری کی تاریخ 1948 سے ہے۔ جنوبی روڈیشیا، جو اب زمبابوے ہے، سے تعلق رکھنے والی ڈورس لیسنگ انگریزی ادبی منظر نامے میں ایک غالب موجودگی تھی، جو 1950 سے لے کر پوری 20 ویں صدی میں اکثر شائع ہوتی رہی، اور اس نے 2007 میں ادب کا نوبل انعام جیتا۔ سلمان رشدی دوسری جنگ عظیم کے بعد سابق برطانوی کالونیوں کے ایک اور مصنف ہیں جو مستقل طور پر برطانیہ میں آباد ہو گئے۔ رشدی نے مڈنائٹس چلڈرن 1981 سے شہرت حاصل کی۔ ان کا سب سے متنازعہ ناول دی شیٹانک ورسز 1989، جزوی طور پر محمد کی زندگی سے متاثر تھا۔ وی ایس نائپال (پیدائش 1932)، ٹرینیڈاڈ میں پیدا ہوئے، ایک اور تارکین وطن تھے، جنہوں نے دوسری چیزوں کے علاوہ اے بینڈ ان دی ریور (1979) لکھی۔ نائپال نے ادب کا نوبل انعام جیتا۔ نائجیریا سے متعدد مصنفین نے انگریزی میں کاموں کے لیے بین الاقوامی شہرت حاصل کی ہے، جن میں ناول نگار چنوا اچیبے کے ساتھ ساتھ ڈرامہ نگار وول سوئنکا بھی شامل ہیں۔ سوئنکا نے 1986 میں ادب کا نوبل انعام جیتا، جیسا کہ 1995 میں جنوبی افریقہ کی ناول نگار نادین گورڈیمر نے جیتا تھا۔ انگریزی میں دیگر جنوبی افریقی مصنفین ناول نگار جے ایم ہیں۔ کوئٹزی (نوبل انعام 2003) اور ڈرامہ نگار ایتھول فوگارڈ۔ کینیا کے سب سے زیادہ بین الاقوامی شہرت یافتہ مصنف نگوگی وا تھیونگو ہیں جنہوں نے انگریزی میں ناول، ڈرامے اور مختصر کہانیاں لکھی ہیں۔ کیریبین کے سینٹ لوسیا سے تعلق رکھنے والے شاعر ڈیرک والکوٹ 1992 میں ایک اور نوبل انعام یافتہ تھے۔ ایک آسٹریلوی پیٹرک وائٹ، جو اس دور کے ایک بڑے ناول نگار تھے، جن کا پہلا کام 1939 میں شائع ہوا، 1973 میں جیتا۔ اس دور کے اختتام پر دیگر قابل ذکر آسٹریلوی مصنفین شاعر لیس مرے (1938-2019)، اور ناول نگار پیٹر کیری (پیدائش 1943) ہیں، جو صرف ان چار مصنفین میں سے ایک ہیں جنہوں نے دو بار بکر پرائز جیتا ہے۔ کینیڈا کے بڑے ناول نگاروں میں کیرول شیلڈز، لارنس ہل، مارگریٹ ایٹ ووڈ اور ایلس منرو شامل ہیں۔ کیرول شیلڈ کے ناول دی اسٹون ڈائریز نے فکشن کے لیے 1995 کا پلٹزر انعام جیتا، اور ایک اور ناول، لیریز پارٹی نے 1998 میں اورنج انعام جیتا۔ لارنس ہل کی بک آف نیگروز نے 2008 کا کامن ویلتھ رائٹرز پرائز مجموعی طور پر بہترین کتاب کا ایوارڈ جیتا، جبکہ ایلس منرو 2013 میں ادب میں نوبل انعام جیتنے والی پہلی کینیڈین بن گئیں۔ منرو کو 2009 میں مین بکر انٹرنیشنل پرائز بھی ملا۔ بین الاقوامی سطح پر مشہور شاعروں میں لیونارڈ کوہن اور این کارسن شامل ہیں۔ کارسن نے 1996 میں شاعری کے لیے لنن لٹریری ایوارڈ جیتا۔ فاؤنڈیشن کے ایوارڈز 2006 میں شاعری، فکشن اور نان فکشن کے لیے 150,000 امریکی ڈالر کے ساتھ آئے۔ امریکی مصنفین 1940 سے 21 ویں صدی تک، امریکی ڈرامہ نگار، شاعر اور ناول نگار بین الاقوامی سطح پر نمایاں رہے ہیں۔ بیسویں صدی میں صنف فکشن بیسویں صدی میں شائع ہونے والی بہت سی تصانیف صنف فکشن کی مثالیں تھیں۔ اس عہدہ میں جرائم کے ناول، جاسوس ناول، تاریخی رومانوی، خیالی، گرافک ناول، اور سائنس فکشن شامل ہیں۔ اگاتھا کرسٹی (1890-1976) ایک اہم، اور انتہائی کامیاب، کرائم فکشن مصنف تھیں جنہیں ان کے 66 جاسوس ناولوں کے ساتھ ساتھ ویسٹ اینڈ تھیٹر کے لیے ان کی بہت سی مختصر کہانیوں اور کامیاب ڈراموں کے لیے سب سے زیادہ یاد کیا جاتا ہے۔ ڈوروتھی ایل سیئرز (1893-1957)، نگایو مارش (1895-1982)، اور مارگری ایلنگھم (1904-1966) کے ساتھ، کرسٹی نے 1920 اور 1930 کی دہائی میں اسرار ناول پر غلبہ حاصل کیا، جسے اکثر "جاسوس فکشن کا سنہری دور" کہا جاتا ہے۔ ان چار خواتین مصنفین کو مل کر "جرائم کی ملکہ" کے طور پر اعزاز سے نوازا گیا۔ اس صنف کے دیگر حالیہ قابل ذکر مصنفین روتھ رینڈل، پی ڈی ہیں۔ جیمز اینڈ دی اسکاٹ، ایان رینکن۔ ایرسکائن چائلڈرز کی دی رڈل آف دی سینڈز (1903)، جاسوسی فکشن کی ابتدائی مثال ہے۔ جان بوچن (1875-1940)، ایک سکاٹش سفارت کار، اور بعد میں کینیڈا کے گورنر جنرل، کو بعض اوقات سنسنی خیز صنف کا موجد سمجھا جاتا ہے۔ ان کے پانچ ناول جن میں بہادر رچرڈ ہینے کو دکھایا گیا ہے، اس صنف کے ابتدائی ناولوں میں سے ہیں۔ ہنے کا پہلا ناول، دی تھری نائن سٹیپس، الفریڈ ہچکاک کی ایک مشہور سنسنی خیز فلم میں بنایا گیا تھا۔ ہنے اس سے بھی زیادہ مشہور افسانوی کردار، جیمز بانڈ 007 کا نمونہ تھا، جسے ایان فلیمنگ نے تخلیق کیا تھا، اور فلموں کی ایک لمبی لائن میں مرکزی کردار تھا۔ جاسوسی ناول کی صنف کا ایک اور مشہور مصنف جان لی کیری تھا۔ ناول نگار جارجٹ ہیئر نے تاریخی رومانوی صنف تخلیق کی۔ یما اورکزی کا اصل ڈرامہ، دی اسکارلیٹ پمپرنل (1905)، ایک "خفیہ شناخت والا ہیرو"، لندن کے سامعین کا پسندیدہ بن گیا، جس نے 2,000 سے زیادہ پرفارمنس پیش کیں اور اس تاریخ تک انگلینڈ میں پیش کیے جانے والے مقبول ترین شوز میں سے ایک بن گیا۔ فنتاسی صنف کے اہم مصنفین میں جے آر آر تھے۔ ٹولکین، دی ہوبٹ اینڈ دی لارڈ آف دی رنگز کے مصنف۔ سی۔ ایس۔ لیوس دی کرونیکلز آف نارنیا کے مصنف، اور جے کے رولنگ جنہوں نے انتہائی کامیاب ہیری پوٹر سیریز لکھی۔ نیو بیری آنر کے ساتھ ساتھ نیو بیری میڈل کے فاتح لائیڈ الیگزینڈر اپنے دی کرونیکلز آف پریڈین پینٹولوجی کے لیے نوجوان قارئین کے لیے خیالی ناولوں کے ایک اور اہم مصنف ہیں۔ 20 ویں صدی کی بعد کی دہائیوں میں فنتاسی کی طرح، سائنس فکشن کی صنف کو بھی زیادہ سنجیدگی سے لینا شروع کیا گیا، اور اس کی وجہ آرتھر سی کلارک (2001: اے اسپیس اوڈیسی) اور مائیکل مورکاک جیسے مصنفین کے کام تھے۔ اس صنف کے ایک اور ممتاز مصنف، ڈگلس ایڈمز، خاص طور پر مزاحیہ سائنس فکشن کام، دی ہچ ہیکرز گائیڈ ٹو دی گلیکسی سے وابستہ ہیں۔ مرکزی دھارے کے ناول نگاروں جیسے ڈورس لیسنگ اور مارگریٹ ایٹ ووڈ نے بھی اس صنف میں کام لکھے۔ بچوں کے لیے اپنے خوفناک، تاریک مزاحیہ فنتاسی کاموں کے لیے مشہور، روالڈ ڈہل 20 ویں صدی کے سب سے زیادہ فروخت ہونے والے مصنفین میں سے ایک بن گئے، اور ان کے سب سے زیادہ پسند کیے جانے والے بچوں کے ناولوں میں چارلی اینڈ دی چاکلیٹ فیکٹری، مٹیلڈا، جیمز اینڈ دی جائنٹ پیچ، دی وچز، فینٹاسٹک مسٹر فاکس اور دی بی ایف جی شامل ہیں۔ مزاحیہ کتابوں کے شعبے میں معروف مصنفین نیل گیمن اور ایلن مور ہیں، جبکہ گیمن گرافک ناول بھی تیار کرتے ہیں۔ بیسویں صدی میں ادبی تنقید نے بیسویں صدی میں زور پکڑا۔ اس دور میں انگریزی ادب کے مخصوص پہلوؤں کو حل کرنے کے لیے ممتاز تعلیمی جریدے قائم کیے گئے۔ ان میں سے زیادہ تر تعلیمی جرائد نے یونیورسٹی پریس کے ذریعے شائع ہونے کی وجہ سے وسیع پیمانے پر ساکھ حاصل کی۔ اس طرح یونیورسٹیوں کی ترقی نے بیسویں صدی میں انگریزی ادب اور ادبی تنقید کے درمیان مضبوط تعلق میں اہم کردار ادا کیا۔ انگریزی ادب میں نوبل انعامات