Jamuna Sen
جمنا سین (نی بوس) (بنگالی: جمنا سین) (7 اکتوبر 1912-10 فروری 2001) ایک ہندوستانی فنکار تھیں، جو باٹک اور الپونا سمیت مختلف ذرائع میں اپنے ڈیزائن کے کام کے ساتھ ساتھ ہندوستانی تناظر میں دنیا بھر سے مختلف قسم کے روایتی دستکاریوں کو تیار کرنے کے لیے جانی جاتی ہیں۔ وہ جدید دور میں ہندوستان میں باٹک (موم مرنے کے خلاف مزاحمت) کے رواج کو قائم کرنے میں پیش پیش تھیں۔ جدید ہندوستانی فن کی ایک مرکزی شخصیت نندلال بوس کی بیٹی، ان کی پرورش شانتی نکیتن کے فنکارانہ اور دانشورانہ ماحول میں ہوئی اور انہوں نے ڈیزائن کے میدان میں اہم تعاون کیا۔ ابتدائی زندگی جمنا سین 1912 میں بہار کے منگیر ضلع کے حویلی کھڑگ پور میں پیدا ہوئیں، وہ نندلال بوس اور سدھیرا دیوی کی تیسری اولاد تھیں۔ ان کے والد نندلال بوس ہندوستان میں جدید آرٹ کی تحریک کو فروغ دینے میں ایک اہم شخصیت تھے۔ درحقیقت، وہ فنکاروں کے ایک خاندان میں پلی بڑھی: اس کے بڑے بہن بھائی گوری بھانجا (نی بوس) اور بسوارپ بوس دونوں فنکار تھے۔ سابقہ نے شانتی نکیتن کی الپونا آرٹ کی شکل کو تیار اور مکمل کیا۔ اس کا ایک چھوٹا بھائی، گورا چند بوس بھی تھا، جو پیشے کے لحاظ سے انجینئر تھا۔ رابندر ناتھ ٹیگور کی دعوت پر نندلال بوس نے 1921 میں نوزائیدہ آرٹ اسکول کالا بھون کے پرنسپل کا عہدہ سنبھالا۔ ان کی سرپرستی میں، اور رابندر ناتھ کی رہنمائی میں، کلا بھون جلد ہی دنیا کے سب سے اہم آرٹ اداروں میں سے ایک بن گیا، اور زیادہ وسیع پیمانے پر، شانتی نکیتن اپنی روزمرہ کی سرگرمیوں میں ایک جمالیاتی انداز تیار کرے گا جو ایک وسیع تر ثقافتی معیار کا حصہ بن گیا۔ یہی وہ ماحول ہے جس میں جمنا پروان چڑھی۔ فیملی جمنا نے 1936 میں شتیموہن سین کے بہنوئی کیشب چندر سین (جسے سیبک سین کے نام سے جانا جاتا ہے) سے شادی کی۔ کیشب چندر سین پیشے کے لحاظ سے الیکٹریکل انجینئر تھے۔ ان کا بیٹا سپر بدھ سین 1938 میں پیدا ہوا۔ رقص جمنا سین چھوٹی عمر سے ہی ایک ماہر رقاصہ تھیں۔ وہ رسمی طور پر کلاسیکی رقص سیکھنا چاہتی تھی، لیکن اس وقت کے سماجی روایات کی خلاف ورزی ہوئی۔ تاہم، ٹیگور نے ان کی صلاحیتوں کو دیکھا اور خود انہیں ان کی موسیقی پر رقص کرنے کی ہدایات دیں۔ رابندر-نرتیہ کے اس میدان میں، وہ رقص کا انداز جو ٹیگور کے تحت شانتی نکیتن میں تیار ہوا، جمنا نے بہترین کارکردگی کا مظاہرہ کیا۔ دیالی لہری ایک حیرت انگیز بیان فراہم کرتی ہیں: "وہ ان خوش قسمت طالب علموں میں سے ایک تھیں جنہوں نے خود شاعر سے دیکھ بھال اور توجہ حاصل کی۔ جن لوگوں نے انہیں ان میں سے کچھ کرداروں میں رقص کرتے ہوئے دیکھا وہ اکثر کہتے تھے کہ وہ ایک فطری اداکار تھیں اور رقص ان کی دوسری فطرت تھی۔ وہ رابندر ناتھ کے تمام ڈانس ڈراموں میں پہلے ڈانس گروپ اور پرائم بیلرینا کی ایک نمایاں رکن تھیں۔ وہ، دوسری لڑکیوں کے ساتھ، کلکتہ کے اسٹیج پر اور دوسری جگہوں پر ٹیگور کی رہنمائی میں بہت سی پرفارمنس کے لیے عوامی طور پر نمودار ہوئیں۔ وہ پورے ہندوستان اور سیلون میں پرفارم کرنے کے لیے ٹیگور کے بہت سے فنڈ اکٹھا کرنے والے دوروں میں ان کے ساتھ تھے۔ اس کا قدامت پسند بنگال کے صدیوں پرانے سماجی ممنوع کو توڑنے پر بڑا اثر پڑا جس نے لڑکیوں کو عوامی اسٹیج پر پرفارم کرنے سے منع کیا تھا۔ جمنا خاص طور پر ان میں سب سے آگے تھی اور 1930 کی دہائی کے اوائل میں اسٹیج پر خواتین کی بہت جرات مندانہ تصویر کشی کے بعد بھی اس نے ناچنا جاری رکھا۔ چترانگدا میں اس طرح کے خود اعتمادی کو ظاہر کرنے کے لیے، چندلیکا میں پراکرتی میں اس طرح کی سیدھی اور پرجوش تحقیقات اور شاپموچن میں کملیکا میں جسمانی کشش اور روحانی محبت کے درمیان تنازعہ، اور عوامی اسٹیج پر ایسا کرنے کے لیے یقینی طور پر نہ صرف مہارت اور صلاحیت بلکہ ہمت بھی درکار تھی۔ نسائی شخصیت کی اس انقلابی تعمیر نو کا اظہار کرنے کے لیے جمنا بہترین آلہ تھا۔ اس کا خوبصورت رقص کا انداز، بے ساختہ اظہار حرکت، اور اس کے دکھائے گئے کردار کے ساتھ مکمل شمولیت، اس کی میراث ہے۔ "ٹیگور ڈانس اسٹائل" میں ان کی شراکت کے اعتراف میں، مغربی بنگال اسٹیٹ اکیڈمی نے انہیں سال کے لیے ایک ایوارڈ سے نوازا۔ 1929 میں جیو جیتسو ٹیگور نے جاپان سے جیو جیتسو کے استاد شنزو تکاگاکی کو شانتی نکیتن آنے کی دعوت دی۔ سماجی پابندیوں سے پاک ایک استاد کے ساتھ، ٹیگور نے مردوں اور عورتوں دونوں کو قدیم مارشل آرٹ سیکھنے کی ترغیب دی، اور جمنا، اپنی ہم وطنوں امیتا سین، نویدیتا بوس (نی گھوش) کے ساتھ، طالب علموں میں سے ایک تھیں۔ ٹیگور اور شانتی نکیتن کے ترقی پسند نظریات کا ثبوت پیش کرتے ہوئے، انہوں نے کولکتہ میں نیو ایمپائر میں جیو جیتسو بھی پیش کیا۔ فنکارانہ کیریئر کالا بھون جمنا نے 1931 میں بطور طالب علم کالا بھون میں شمولیت اختیار کی۔ اس وقت، تعلیم کو باضابطہ نہیں کیا گیا تھا، اور نہ ہی گریجویشن کی کوئی مقررہ تاریخ تھی۔ 1936 میں اپنی تعلیم ختم ہونے کے بعد، جمنا ایک استاد کے طور پر کالا بھون سے وابستہ رہیں، اور 1943 میں باضابطہ طور پر فیکلٹی کے طور پر شامل ہوئیں۔ اس کا ڈپلومہ اس کے کام کے دائرہ کار کے بارے میں بصیرت فراہم کرتا ہے، جس میں دیواروں کی پینٹنگ، آرائشی اور آرائشی کام، باٹک، سوئی کا کام، منی پوری ہینڈلوم میں بنائی کے ساتھ ساتھ اسٹیج اور تہوار کی سجاوٹ سمیت پینٹنگ میں کامیابیوں کی تصدیق ہوتی ہے۔ سرٹیفکیٹ نے بطور استاد ان کے کام کو بھی تسلیم کیا جب وہ ابھی طالب علم ہی تھیں۔ 1951 میں کالا بھاونا نے ڈیزائن میں دو سالہ سرٹیفکیٹ کورس شروع کیا۔ جمنا سین کو نانی گوپال گھوش کے ساتھ اس کورس کی ہدایت کاری کی ذمہ داری دی گئی تھی۔ اس میں باٹک، ٹائی ڈائی، کڑھائی، چمڑے کے کام، الپونا اور بنائی سمیت مختلف موضوعات کا احاطہ کیا گیا۔ یہ بعد میں کروسانگھا کی تخلیق کا باعث بنے گا۔ وہ 1975 میں ریٹائرمنٹ تک اپنے عہدے پر رہیں۔ 1951 میں جمنا سین نے کڑھائی کے ڈیزائن کی ایک کتاب شائع کی۔ اسے 1984 میں آنند پبلشرز نے ایک آگمینٹڈ ورژن میں دوبارہ شائع کیا تھا۔ کتاب کے تعارف میں نندلال بوس لکھتے ہیں کہ ڈیزائنوں کی کامیابی فطرت کو فلٹر کرنے میں فنکار کے منفرد ادراک کے ذریعے حاصل کی جاتی ہے۔ رابندر ناتھ ٹیگور کی بہو باٹک پرتیما دیوی نے پیرس میں ایک فرانسیسی فنکار سے باٹک کی تکنیک سیکھی تھی اور 1923 میں اس علم کے ساتھ ساتھ کچھ باٹک آلات کو شانتی نکیتن لایا تھا۔ فرانسیسی فنکار آندرے کارپلس کی مدد سے، اس نے اس تکنیک کو مزید تلاش کرنے کے لیے ایک چھوٹی سی ورکشاپ شروع کی۔ بعد میں سلپا بھون (موجودہ سلپا سدانا کا پیش خیمہ) اس عمل کو بڑے پیمانے پر فروغ دے گا۔ اس منصوبے میں جمنا اپنی بہن گوری کے ساتھ ایک اہم کردار ادا کرنے آئے گی۔ نندلال اور دیگر کلا بھون فیکلٹی جیسے بینود بہاری مکھرجی، رام کنکر بیج اور سکومری دیوی کی ہدایت کے ذریعے جمنا نے اپنے ڈیزائن کا اپنا انداز تیار کیا تھا جو اپنے آس پاس کے دوسروں سے الگ تھا۔ اپنی بہن گوری کے تیار کردہ الپونا ڈیزائن کے ایک مخصوص سیال ڈھانچے کے بجائے، جمنا کے ڈیزائن کا انداز پیچیدہ نقشوں کو دہرانے پر انحصار کرتا تھا، اکثر پیچیدہ ڈھانچہ بنانے کے لیے کئی عناصر کو جوڑتا تھا۔ اس کے الپوناس اور اس کے زندہ بچ جانے والے باٹک کاموں کی تصاویر اس کے فنکارانہ وژن اور محنتی کاموں کو انجام دینے میں اعلی مہارت کا ثبوت ہیں۔ شانتی نکیتن میں جمنا سین اور گوری بھانجا کی کوششوں نے باٹک کو جدید دور میں ہندوستان میں ایک اہم آرٹ فارم کے طور پر قائم کیا اور وہاں سے یہ رواج ہندوستان کے تمام کونوں میں پھیل گیا۔ درحقیقت، جس طرح ابتدائی طور پر انڈونیشیا کے باٹک نقشوں اور تکنیکوں نے شانتی نکیتن میں پریکٹیشنرز کو متاثر کیا تھا، اسی طرح ہندوستان میں تیار ہونے والے نقش بعد میں باہر تک پھیل گئے۔ مورلز جمنا نے شانتی نکیتن میں کئی دیواروں پر کام کیا۔ "دی شانتی نکیتن مورلز" کے مطابق، وہ ان ٹیموں کا حصہ تھیں جنہوں نے مندرجہ ذیل عمارتوں میں دیواروں پر کام کیا: سنتوشالیہ (ہال کے اندر)، سری سدان ہاسٹل، پیئرسن میموریل ہسپتال (بیرونی دیوار)، کالا بھون اولڈ نندن (مغربی ونگ) اور دینانتیکا (نچلی منزل)۔ ہندوستان کا آئین (کالی گرافڈ اور روشن ورژن) جمنا نے بھی نندلال بوس کی رہنمائی میں ہندوستان کے آئین کی عکاسی کرنے والی ٹیم کے حصے کے طور پر کام کیا۔ کروسانگھا نے اپنے فنکارانہ کیریئر کے علاوہ جمنا سین نے شانتی نکیتن کی ادارہ جاتی تاریخ میں ایک اہم باب کا اضافہ کیا۔ نندلال نے 1930 میں کروسانگھا کے نام سے ایک تنظیم شروع کی تھی، جو زیادہ دیر تک نہیں چل سکی۔ 1960 کے آس پاس، کروسانگھا کا جدید اوتار جمنا سین کی قیادت میں شروع ہوا۔ جیسا کہ اوپر بتایا گیا ہے، یہ کلا بھون میں ڈیزائن کے سرٹیفکیٹ کورس سے تیار ہوا۔ جیسا کہ ان کی بہو دیپا سین لکھتی ہیں "اپنے باقاعدہ تدریسی فرائض اور گھر چلانے کے کاموں کے بعد بھی، ما نے محسوس کیا کہ ان کے طلباء میں شانتی نکیتن کی خواتین ایک ایسی تنظیم سے فائدہ اٹھائیں گی تاکہ وہ ان مہارتوں کے ذریعے روزی کما سکیں جو انہوں نے اس سے سیکھی ہیں۔ 1960 میں کروسانگھا کے قیام کے پیچھے یہی خیال تھا۔ آج تک ان کے طالب علم باٹک، کڑھائی وغیرہ کے کام بنانے کے لیے ان کے ڈیزائن استعمال کر رہے ہیں۔ بہت سے غریب خاندانوں کی خواتین کو اس سے فائدہ ہوا ہے۔ ۔