M. K. Raghavendra
ایم کے راگھویندر (پیدائش 24 دسمبر 1954، بنگلورو) ایک ہندوستانی فلم/ادبی اسکالر، تھیوریسٹ، نقاد اور مصنف ہیں جنہوں نے 2016 تک سنیما پر چھ جلدوں کی تصنیف کی، اور ہندوستان اور باہر کے متعدد اخبارات اور رسالوں میں حصہ لیا۔ انہیں 1997 میں بہترین فلم نقاد کا قومی ایوارڈ، سورن کمل ملا۔ ابتدائی تحریر راگھویندر، جن کے پاس سائنس میں ماسٹر ڈگری ہے اور جنہوں نے مالیاتی شعبے میں دو دہائیوں سے زیادہ عرصے تک کام کیا، نے سب سے پہلے فلم نقاد کی حیثیت سے توجہ اس وقت مبذول کروائی جب وہ فلم جریدے ڈیپ فوکس کے شریک بانی بنے، دوسرے شریک بانی اے ایل جارج کٹی، ایم یو جے دیو اور بابو سبرامنیم تھے، جنہوں نے جرنل کے لیے سنیما پر اپنے پہلے تنقیدی ٹکڑے تقریبا 1987-88 لکھے۔ ایڈیٹر کے طور پر اے ایل جارج کٹی کے ساتھ، ڈیپ فوکس دسمبر 1987 میں شروع کیا گیا اور اس نے اپنے نقطہ نظر کی سنگینی پر فوری اثر ڈالا۔ جریدہ سہ ماہی کے طور پر شروع ہوا لیکن اس کے بعد بے قاعدہ ہو گیا، بعض اوقات پورے سال میں صرف ایک شمارے کے ساتھ سامنے آتا ہے۔ لیکن راگھویندر اپنے مضامین اور جائزوں کے ساتھ ڈیپ فوکس میں خاص طور پر شاندار تھے۔ ڈیپ فوکس کے لیے ان کے کچھ اہم مضامین تھے: 'اربنائزیشن اینڈ روٹ لیسلیس: اڈورز ڈرفٹرز ان پرسپکٹو'، 'دی لوسٹ ورلڈ آف آندرے ترکووسکی'، 'آر ڈبلیو فاس بائنڈر: نوٹس آن دی سنیما آف این ایکٹر-ڈائریکٹر'، 'ٹائم اینڈ دی پاپولر فلم'، 'جنیرک ایلیمنٹس اینڈ دی کانگلومریٹ نارٹریٹیو'، 'دی سینس آف اے پاینیر: ستیہ جیت رے ری ایگزامینڈ'، 'دی ریور ایز ہسٹری: رتیک گھٹک کا تیتاش ایکتی نادر نام'، اور 'دی ڈائلما آف تھرڈ ورلڈ سنیما'۔ اس تحریر کے کچھ حصے نے انہیں 1997 میں نیشنل ایوارڈ دلانے میں اہم کردار ادا کیا۔ ڈیپ فوکس کے بے قاعدہ ہونے کے ساتھ، راگھویندر نے مدراس (اب چنئی) سے شائع ہونے والی (اب ناکارہ) انڈین ریویو آف بکس میں کتابی جائزوں کا ایک سلسلہ پیش کیا۔ فلم اور میڈیا پر کتابوں کا جائزہ لینے کے علاوہ، انہوں نے افسانے کا بھی جائزہ لیا۔ جن مصنفین کا انہوں نے جائزہ لیا یا ان کے بارے میں مضامین لکھے وہ تھے: راجہ راؤ، سلمان رشدی، گیبریل گارسیا مارکیز، شوبھا ڈی، کرن ناگرکر، وکرم سیٹھ، کے وی پٹپا، یو آر اننت مورتی، ایس ایل بھیراپا، شیواراما کرنتھ اور ڈونلڈ رچی (اکیرا کروساوا پر)۔ دیگر موضوعات جن پر انہوں نے 1990 کی دہائی میں انڈین ریویو آف بکس میں لکھا ان میں امریکن نوئر اور سائنس فکشن شامل تھے۔ اس کے بعد سے انہوں نے دی بک ریویو، کاروان، دی ہندو، ببلیو: اے ریویو آف بکس، انڈین اکنامک اینڈ سوشل ہسٹری ریویو اور اکنامک اینڈ پولیٹیکل ویکلی میں بھی کتابی جائزوں میں حصہ ڈالا ہے۔ ایک مصنف/نقاد کے طور پر پہلے سے کیے گئے کام کی بنیاد پر مقبول سنیما پر نظریہ پیش کرتے ہوئے، راگھویندر کو 1999 میں ہومی بھابھا فیلوشپ کے لیے منتخب کیا گیا، جس میں دو سالہ اسکالرشپ جنوری 2000 سے شروع ہونے والی تھی۔ ان کی تحقیق کے لیے جس موضوع کا انتخاب کیا گیا وہ تھا 'عالمگیریت اور ہندوستانی مقبول فلمی بیانیے پر اس کا اثر۔' انہوں نے 2001 میں اپنی تحقیق طے شدہ شیڈول کے مطابق مکمل کی لیکن سنیما پر اپنی پہلی کتاب مکمل کرنے میں انہیں کئی سال لگے۔ سیڈوسڈ بائی دی فامیلیئر: نریشن اینڈ میننگ ان انڈین پاپولر سنیما کو آکسفورڈ یونیورسٹی پریس نے 2008 میں شائع کیا تھا اور جزوی طور پر ڈیپ فوکس میں لکھے گئے دو مضامین پر تیار کیا گیا تھا۔ واقف شخص کے بہک جانے سے راگھویندر کی مقبول سنیما کو نئے انداز میں سمجھنے کی پہلی طویل کوشش کی نمائندگی ہوتی ہے-یعنی۔ نہ تو ڈائریکٹرز کی شکل میں مستند موجودگی کی پیداوار کے طور پر اور نہ ہی نفسیاتی/سماجی عمل (نفسیاتی تجزیہ/ثقافتی مطالعات) کی علامات کے طور پر بلکہ عوام کی طرف سے اپنے سماجی و سیاسی خدشات سے نمٹنے کے لیے مشترکہ طور پر لکھے گئے متن کے مجموعے کے طور پر۔ فلمی ماہرین تعلیم میں یہ تھیوری ڈاؤن اپروچ کو ایک طرف رکھ کر ایم مادھو پرساد جیسے اسکالرز کے کام سے الگ ہو گیا اور ملک کو ایک 'خیالی برادری' (بینیڈکٹ اینڈرسن کے الفاظ میں) کے طور پر برقرار رکھنے کے لیے مرکزی دھارے کی ہندی فلم کے ذریعے استعمال کی جانے والی رسمی/بیانیے کی حکمت عملیوں پر تجرباتی طور پر توجہ مرکوز کی۔ واقف شخص کے بہکاو سے، جو سنیما پر تعلیمی تحریر سے وابستہ معمول کے لفظی لفظ سے گریز کرتا ہے اور واضح ہونے کی کوشش کرتا ہے، اور دو دیگر چیزوں کے لیے بھی اہم ہے-ایک تفصیلی تعارف جو مرکزی دھارے کی ہندی فلم پر اسکالرشپ کی رفتار کو چارٹ کرتا ہے اور پہلا باب 'بیانیہ روایت اور شکل' سے متعلق ہے۔ یہ باب ہندی مقبول فلم کے لیے ایک جمالیاتی تعریف کرنے اور اسے ہندوستان میں روایتی جمالیات، شاعری اور ڈرامہ نگاری سے جوڑنے کی واحد سخت کوشش ہے۔ یہاں مقبول ہندی فلم میں عقیدت کی تصویر کشی سے متعلق ایک اقتباس ہے: "ہندو مندروں میں پوجا کی جانے والی مورتیوں کو عقیدت کی اشیاء کے طور پر تصور کیا جاتا ہے اور اگرچہ ہندو دیوتا بشری ہیں، لیکن یہ مورتیاں اکثر محض مذہبی علامتیں ہوتی ہیں جو کسی خاص وفاداری کے ساتھ انسانی تناسب کی نقل نہیں کرتی ہیں۔ اگرچہ اس دلیل کا مقابلہ کیا جا سکتا ہے کہ بت 'علامتی' ہیں، لیکن یہاں جو بات مناسب ہے وہ صرف یہ ہے کہ حقیقی بت انسانی تناسب کی وفاداری سے نقل نہیں کرتے ہیں۔ (مادھو) پرساد ہندو عبادت میں درشن کی روایت کو مدعو کرتے ہیں جہاں عقیدت مند کی طرف سے شور مچانا اور پجاری کی طرف سے ثالثی ضروری ہے لیکن ہندی فلموں میں عقیدت مند لمحات اس نسخے پر عمل نہیں کرتے ہیں۔ مقبول سنیما میں عقیدت عام طور پر ان بتوں کی طرف ہوتی ہے جنہیں (فطری، مغربی) انداز میں تراشا جاتا ہے جو ان کی انسانی صفات کو ظاہر کرتا ہے۔ یہ دیوتا بعض اوقات عضلاتی ہوتے ہیں اور حرکت کرنے کے قابل نظر آتے ہیں جہاں روایتی بت اپنی غیر متحرک حالت میں مضبوط ہوتے ہیں۔ جہاں ایک عام شیو مندر میں عبادت کا مقصد ایک مجسمہ شدہ لنگم (ایک پتھر کا پھالوس) ہوتا ہے، ایک مشہور فلم میں شیو مندر میں دیوتا کا ایک 'زندہ' مجسمہ نصب ہوتا ہے۔ اس کا مطلب یہ نہیں ہے کہ ہم مقبول سنیما میں لنگم نہیں دیکھتے ہیں۔ مثال کے طور پر، ستیم شیوم سندرم (1978) میں پری ٹائٹل سیکوینس میں لوگوں کو لنگم کی شکل کے راستے کے کنارے پتھر کی پوجا کرتے ہوئے دکھایا گیا ہے-یہ ظاہر کرنے کے لیے کہ یہ ایمان ہے جو عبادت کے مقصد کو مقدس بناتا ہے۔ پھر بھی، ستیم شیوم سندرم میں الہی کے لیے اطلاق ہمیشہ بشری دیوتاؤں (عام طور پر کرشن اور رادھا) کے لیے کیا جاتا ہے اور گیت کے سلسلے میں بھی ان کی طرف عقیدت کا اظہار کیا جاتا ہے۔ بہت سی دوسری فلموں میں، عقیدت مند کے خطاب کے دوران مناظر کی شوٹنگ اور ترمیم کی جاتی ہے گویا کہ کوئی حقیقی مکالمہ جاری ہے۔ کردار کے التجا کرنے والے چہرے کو بت کے تسلی بخش چہرے پر کاٹا جاتا ہے (اکثر آئی لائن میچ اور شاٹ ریورس شاٹ ایڈیٹنگ کا استعمال کرتے ہوئے) اور عام احساس یہ ہے کہ دونوں کے درمیان تعامل ہے۔ ارادہ کسی خدا کو 'نفسیاتی مزاج پر قابو پانے' کے لیے متعارف کرانا نہیں ہے بلکہ وہ ہے جو درحقیقت مادی دعووں کا زیادہ خیال رکھتا ہو۔ جو چیز پیش کی گئی ہے وہ نہ صرف تماشائی کے لیے زیادہ تسلی بخش شبیہہ ہے بلکہ ایک قابل رسائی دیوتا ہے جو انسانی کہانیوں میں انسانی تفہیم کے ساتھ مداخلت کرنے کے قابل ہے۔ " واقف کار کے بہکاو نے کئی سالوں میں پیروی حاصل کی ہے اور پیپر بیک ایڈیشن 2015 میں سامنے آیا۔ 2011 میں راگھویندر نے آکسفورڈ یونیورسٹی پریس-بائی پولر آئیڈینٹیٹی: ریجن، نیشن اینڈ دی کنڑ لینگویج فلم کے ذریعہ شائع کردہ ایک اور کتاب میں کنڑ فلم پر وہی متضاد حکمت عملی استعمال کی۔ کنڑ سنیما بظاہر کرناٹک بھر کے سامعین کی ضروریات کو پورا کرتا ہے لیکن یہ کتاب ظاہر کرتی ہے کہ اس کا آغاز 1947 سے پہلے میسور کی شاہی ریاست کے لوگوں سے خطاب کرتے ہوئے ہوا تھا اور بڑے پیمانے پر، اپنے خطاب کو اسی علاقے تک محدود رکھنا جاری ہے۔ اس لیے اس کتاب کا نقطہ نظر کنڑ سنیما کو مقامی سنیما کے طور پر جانچنا ہے جو 'دوہری شناخت' کے ساتھ عوام کو مخاطب کرتا ہے، جیسا کہ یہ تھا، دو مختلف 'خیالی برادریوں' کے ساتھ وفاداری کے ساتھ-سابق میسور اور آزاد ہندوستان کی، جو اکثر تنازعات میں آ جاتی ہیں۔ اگرچہ انکوائری میں ہندی اور کنڑ سنیما کے درمیان ان کے متعلقہ گرائمر کے لحاظ سے مماثلت پائی جاتی ہے، اس کے باوجود ایسے اہم اختلافات ہیں جو کنڑ فلموں کو ہندی فلموں کے طور پر دوبارہ بنانے کے طریقے میں اتنی آسانی سے آتے ہیں جتنی کہ تامل اور تیلگو فلمیں ہیں۔ یہ اختلافات جزوی طور پر کنڑ سنیما میں پائے جاتے ہیں جو ایک چھوٹے سے معاشرے سے آتے ہیں جس میں ذات پات زیادہ واضح کردار ادا کرتی ہے، شادیوں کو اینڈوگیمس حلقوں میں معاہدہ کیا جاتا ہے (بیانیے میں 'طے شدہ شادیوں' میں ترجمہ کیا جاتا ہے) اور یہ علاقہ ایک سابقہ بادشاہت (بالواسطہ برطانوی حکمرانی کے تحت) ہونے کی وجہ سے اس سے وابستہ تاریخی یادیں ہیں۔ اس کتاب میں کنڑ فلم اسٹار راج کمار کی سیاسی اہمیت کی وضاحت بھی پیش کی گئی ہے۔ واقف سے متاثر ہو کر 1947 سے پہلے سے لے کر 2000 تک پورے ہندی سنیما کا احاطہ کرتا ہے اور بائپولر آئیڈینٹیٹی تقریبا اسی عرصے میں کنڑ سنیما کو دیکھتا ہے، جو خطے کی سماجی تاریخ کے ساتھ بدلتے ہوئے نقشوں کو جوڑتا ہے۔ امکان ہے کہ یہ کتاب کچھ عرصے تک کنڑ سنیما کے سماجی معنی کی حتمی تحقیقات بنی رہے گی۔ ہندی سنیما کی سیاست دونوں واقف اور دو قطبی شناخت کے بہکاو میں اس بات میں دلچسپی رکھتے ہیں کہ سماجی اور سیاسی تاریخ کو فلمی بیانیے کے ذریعے کس طرح نمٹا جاتا ہے اور یہ ظاہر کرتا ہے کہ استعارہ عام طور پر منتخب کردہ طریقہ ہوتا ہے۔ یہ کتابیں فریڈرک جیمزون کی اس تجویز پر منحصر نہیں ہیں کہ 'تیسری دنیا' کی تمام تحریروں کو قومی افسانوں کے طور پر پڑھا جانا چاہیے بلکہ آزاد تحقیقات ہیں جو جیمزون کی پوری تجویز پر کچھ شک بھی ڈالتی ہیں۔ سب سے پہلے ہندوستانی فلمیں 'قوم' کے وجود میں آنے سے پہلے ہی (یعنی ہندوستانی فلمیں) استعاروں کے طور پر کام کرتی دکھائی دیتی ہیں۔ 1947 سے پہلے) اور دوسری بات یہ کہ وہ ہمیشہ 'قومی' افسانے نہیں ہوتے بلکہ چھوٹے علاقوں جیسے میسور کی شاہی ریاست کے استعاروں کے طور پر بھی کام کر سکتے ہیں۔ دونوں کتابیں یہ ظاہر کرتی ہیں کہ فلمیں کس طرح سماجی تاریخ کی پیروی کرتی ہیں یا اس کا جواب دیتی ہیں لیکن وہ یہ نہیں دیکھتیں کہ فلمیں خود سیاسی یا نظریاتی اوزار کیسے ہیں۔ مقبول سنیما کی سیاست پر راگھویندر کا جھکاؤ اس وقت نمایاں طور پر بدل گیا جب انہوں نے اکنامک اینڈ پولیٹیکل ویکلی (ای پی ڈبلیو) کے لیے لکھنا شروع کیا جس کا آغاز رنگ دے بسنتی پر ایک ٹکڑے سے ہوا۔ 2009 اور 2012 کے درمیان انہوں نے ای پی ڈبلیو (کمنٹری سیکشن) کے لیے کامینی، 3 ایڈیٹس، راجنیتی، پیپلی (لائیو)، دبنگ، زندگی نا ملیگی دوبرا اور پان سنگھ تومر پر کئی مضامین لکھے۔ محققین کو شامل کرنے کے لیے نظریہ مرکزی دھارے کے ہندی سنیما کا ایک عام پہلو ہے لیکن جہاں راگھویندر کی تحریر مختلف ہے وہ ہے تھیوری ڈاؤن (عام طور پر پوسٹ مارکسسٹ) کے نقطہ نظر کو ترک کرنا اور متن کے تجزیے پر انحصار کرنا اور ہر متن کی اندرونی حرکیات کو دیکھنا۔ ای پی ڈبلیو میں اپنی تحریر کے بعد، انہوں نے 2000 کے بعد مرکزی دھارے میں شامل ہندی سنیما کی سیاست کو نئی لبرل حکومت کے ساتھ مضبوطی سے ترتیب دینے کی مشق شروع کی۔ ملٹی پلیکس بوم اور عالمگیریت کی وجہ سے انگلوفون انڈین کی معاشی اہمیت اور اس کی خرچ کرنے کی طاقت کی وجہ سے اسے نشانہ بنایا جا رہا ہے، مسئلہ یہ تھا کہ ہندی سنیما کس سمت جا رہا ہے، خاص طور پر چونکہ یہ 1947 کے بعد سے قومی سنیما رہا تھا۔ کیا مرکزی دھارے کی ہندی فلم سے خطاب کردہ قوم اتنی جامع ہو سکتی ہے جتنی پہلے تھی؟ ان کی کتاب دی پولیٹکس آف ہندی سنیما ان دی نیو ملینیم: بالی ووڈ اینڈ دی انگلوفون انڈین نیشن 2014 میں شائع ہوئی۔ یہاں اختتامی باب کا ایک سیاسی جائزہ ہے جو مرکزی دھارے کے ہندی سنیما کے متن پر مبنی ثبوت پر مبنی ہے: "عالمگیریت اور اس کے معاشی نتائج نے ہندوستانی معاشرے کو اس طرح تقسیم کیا ہے جس طرح پہلے کبھی نہیں کیا گیا تھا، میٹروپولیز میں عالمی سطح پر منسلک عوام خود کو دیہی ہندوستان کے مقابلے میں مغربی دنیا کے قریب پاتے ہیں۔ چونکہ معاشی لبرلائزیشن کی تشریح لائسنس یافتہ ڈارون ازم کے طور پر کی گئی ہے، اس (بڑے پیمانے پر انگلوفون) عوام نے قوم کے سامان کے علاوہ باقی ہندوستان کو اپنے شعور سے باہر کر دیا ہے۔ اس کے ساتھ ہی، (دبنگ کے شواہد سے) نیم شہری یا دیہی علاقوں میں رہنے والے لوگ روایتی طاقت کے ڈھانچوں پر انحصار کرنے لگے ہیں جن پر کمزور ریاست نے اختیار دیا ہے۔ اقتصادی لبرلائزیشن سے پسماندہ لوگوں کے لیے 'ٹرکل ڈاؤن' فوائد پیدا ہونے کی توقع کی جاتی تھی لیکن زیادہ تر 'ٹرکل ڈاؤن' دولت نے ان غیر رسمی طاقت کے ڈھانچوں کو مزید مضبوط کیا ہے۔ منظر نامہ حیرت انگیز طور پر جاگیردارانہ ہے لیکن جہاں جاگیردارانہ طاقت کبھی زمین کی ملکیت میں رہتی تھی، زمین ایک ختم ہونے والا وسیلہ ہے اور اس کی ملکیت شاید سب سے زیادہ طاقت نہیں دے سکتی ہے۔ اس لیے اقتدار سیاسی سرپرستی، ریاستی اختیار کے ساتھ روابط، اور ذات پات کے درجہ بندی میں کسی کی موروثی حیثیت سے نکلتا ہے۔ "مقبول تنقید جو کام اب تک بیان کیا گیا ہے وہ تعلیمی تنقید ہے لیکن راگھویندر نے عام قارئین کے لیے اخبارات اور جرائد جیسے دکن ہیرالڈ، دی ہندو، کاروان، فرنٹ لائن، دی انڈین ایکسپریس، پاینیر، ٹائمز آف انڈیا اور آن لائن اشاعتوں جیسے دی وائر، فرسٹ پوسٹ اور ڈیئر سنیما میں مضامین/تنقید بھی لکھی ہے۔ ان کی مقبول تنقید کی پہلی کتاب کولنز نے انڈین فلم کلاسیکس میں شائع کی تھی، جس میں انفرادی مضامین تھے جو فرانز آسٹن کی لائٹ آف ایشیا سے فلموں کی ایک پوری رینج سے متعلق تھے۔ پریم سنیاس (1925) سے لے کر راکیش اوم پرکاش مہرا کی رنگ دے بسنتی (2006) تک۔ مضامین کے مجموعے میں بہت سی زبانوں اور انواع کی افسانوی خصوصیات شامل ہیں، جن کی مثالیں سلام بمبئی (میرا نائر، 1988)، سمسکارا (پٹابھیرام ریڈی، 1970)، امیگی ننگتھیم (اریبم شیام شرما، 1981) اور امر اکبر انتھونی (منموہن دیسائی، 1977) جیسی مختلف ہیں۔ یکساں طریقہ اختیار کرنے کے بجائے، مضامین ہر فلم کا اس کے انتہائی دلچسپ پہلو سے جائزہ لیتے ہیں-جیسے۔ : کمل امروہی کی پاکیزہ اس کے عجیب و غریب جمالیاتی پہلوؤں کے لیے، ادور گوپال کرشنن کی مکھمکھم اس کے مستند نقطہ نظر کے لیے، اور کے وشوناتھ کی تیلگو رقص-موسیقی سنکرابھرنم اس کے نظریاتی پہلوؤں کے لیے۔ راگھویندر نے کولنز کے ایک ساتھی ٹکڑے کے ساتھ 50 ہندوستانی فلم کلاسیکی فلموں کی پیروی کی۔ ڈائریکٹرز کٹ: 50 فلم میکرز آف دی ماڈرن ایرا (2013) میں وہ دنیا بھر کے فلم ہدایت کاروں کے کام کا جائزہ لیتے ہیں، لیکن اپنی توجہ ان لوگوں تک محدود رکھتے ہیں جنہوں نے 1960 کے بعد قابل ذکر کام پیش کیا۔ ساٹھ کی دہائی وہ سال تھے جن میں فرانسیسی نئی لہر عروج پر پہنچی اور راگھویندر کا کہنا ہے کہ یہ دہائی بڑے پیمانے پر سنیما میں 'جدید' کی آمد کی نشاندہی کرتی ہے۔ نیز، اگرچہ پہلے کے فلم سازوں-ایسٹینسٹین سے لے کر ہچکاک تک کے بارے میں بڑے پیمانے پر لکھا گیا ہے، لیکن ان حالیہ لوگوں-جیسے ہنگری سے بیلا تار، ایران سے عباس کیاروستامی اور یو ایس ایس آر سے سرگئی پیراڈجانوف کے کام کی وسیع پیمانے پر تشریح نہیں کی گئی ہے۔ اس مجموعے میں پانچ حقیقی بین الاقوامی ہندوستانی فلم سازوں پر مضامین شامل ہیں: ستیہ جیت رے، ریتوک گھٹک، ادور گوپال کرشنن، جی اراونڈن اور راج کپور۔ گھٹک پر مضمون کا ایک حصہ یہ ہے: "عارضی زندگی گزارنے والے لوگوں کے احساس کے علاوہ گھٹک اپنی کہانی کا فریم (میگھے ڈھاکہ تارا میں) کھولتا ہے تاکہ اس تفصیل کو تسلیم کیا جا سکے جو ایک ایسی بڑی دنیا کی نشاندہی کرتی ہے جو کہانی میں شامل نہیں ہے۔ ایک موٹف وہ ٹرین ہے جو کئی حصوں میں ہوتی ہے-بشمول ایک یا دو جن میں شنکر موسیقی کی مشق کرتے ہیں۔ اگر گھٹک کی ٹرین کا موازنہ پاتھر پنچالی میں رے کی ٹرین سے کیا جائے تو کوئی یہ کہہ سکتا ہے کہ جہاں رے کی 'نئی' کی علامت ہے، وہاں گھٹک کی ٹرین ایک ایسی چیز ہے جس میں لوگوں نے اصل میں سفر کیا ہے، شاید ان گھروں سے جو انہوں نے ہمیشہ کے لیے چھوڑ دیے تھے۔ گھٹک کا ایک اور آلہ عناصر کے لیے کھلی جگہوں پر میوزیکل نمبر رکھنا ہے۔ شنکر اور نیتا فلم میں ایک ڈوئٹ گاتے ہیں-ٹیگور کا گانا-گویا کسی خوشگوار وقت کو یاد کرنے یا چیزوں کے ہونے کے انداز کی خواہش کرنے کے لیے، ایک بستی میں چھت کے نیچے گایا گیا۔ ٹیگور کے گانے بنگال کے ورثے کے سب سے زیادہ عزیز عناصر میں سے ہیں اور یہ افسوسناک ستم ظریفی کہ اسے عارضی حالات میں گایا جانا چاہیے، اس ترتیب کو گہرا متحرک بناتا ہے۔ سبرن ریکھا (1962) میں گھٹک ایک قدم اور آگے بڑھتا ہے اور ہیروئن ایک حقیقی تاریخی جگہ میں ایک گانا پیش کرتی ہے-ایک خستہ حال دوسری جنگ عظیم کا ہوائی اڈہ۔ "امتیازات جب راگھویندر کو 1997 میں قومی ایوارڈ ملا تو حوالہ اس طرح پڑھا گیا:" ان کی اشتعال انگیز اور مجسمہ سازی تحریر کے لیے، جو بحث و مباحثے کو متاثر کرتی ہے، جو آج فلمی تنقید میں بہت کم ہے۔ وہی 'اشتعال انگیز' رجحانات ان کی بعد کی تحریر کو نشان زد کرتے رہتے ہیں حالانکہ وہ کم فیصلہ کن ہونے کی کوشش کرتے ہیں۔ کوئی چیز اس طرح کیوں ہے (یعنی۔ اس کے سماجی و سیاسی مضمرات) سنیما کی حیثیت سے اس کی قدر سے زیادہ اہم ہیں، اس پر ان کا زور تیزی سے بڑھ رہا ہے۔ انہیں گوئٹے انسٹی ٹیوٹ، میونخ، جولائی/اگست 2000 نے جنگ کے بعد کے جرمن سنیما کی تعلیم حاصل کرنے کے لیے مدعو کیا تھا، اور ان کا مضمون 'جرمن سنیما ایٹ دی کراسروڈز' گوئٹے انسٹی ٹیوٹ کے اندرونی ویب پیج پر ڈال دیا گیا تھا۔ وہ ان دو ہندوستان میں مقیم فلمی ناقدین میں سے ایک تھے جنہیں سائٹ اینڈ ساؤنڈ، لندن، 2002 کے سروے میں اب تک کی سب سے بڑی فلموں میں حصہ لینے کے لیے مدعو کیا گیا تھا۔ ان کی ہومی بھابھا فیلوشپ کے بعد ایک اسکالر نقاد کی حیثیت سے ان کے قد میں اضافے کو تیزی سے تسلیم کیا گیا ہے۔ فلم ناقدین کی بین الاقوامی فیڈریشن ایف آئی پی آر ای ایس سی آئی نے سیڈیوسڈ بائی دی فیملیئر اور 50 انڈین فلم کلاسیکس کو دنیا بھر میں سنیما پر بہترین کتابوں کی فہرست میں شامل کیا۔ جب آکسفورڈ انڈیا نے 2016 میں اپنی 'مختصر تعارف' کی فہرست میں 'بالی ووڈ' کو شامل کرنے کا فیصلہ کیا تو ان سے یہ کتاب لکھنے کو کہا گیا، جو اس میدان میں ان کے بڑھتے ہوئے اختیار کی نشاندہی کرتی ہے۔ رائٹر ایڈیٹر (نامکمل) 50 ہندوستانی فلمی کلاسیکی جو واقف افراد سے متاثر ہیں: ہندوستانی مقبول سنیما میں بیانیے اور معنی بائپولر آئیڈینٹیٹی: ریجن، نیشن اینڈ کنڑ زبان کی فلم دی پولیٹکس آف ہندی سنیما ان دی نیو ملینیم: بالی ووڈ اینڈ دی انگلوفون انڈین نیشن ڈائریکٹرز کٹ: 50 بڑی فلمیں-میکرز آف دی ماڈرن ایرا بالی ووڈ (آکسفورڈ انڈیا شارٹ انٹروڈکشن سیریز) ستیہ جیت رے (ہارپر 21) دیگر تعلیمی تحریریں (نامکمل فہرست) کنونشن اینڈ فارم ان انڈین پاپولر سنیما، کے گوپیناتھن (ایڈ۔) فلم اینڈ فلاسفی، کالی کٹ: یونیورسٹی آف کالی کٹ، 2003۔ ونے لال میں 'بالی ووڈ' کے لیے انٹری، آشیش نندی (ایڈز۔) علم اور ثقافت کا مستقبل: اکیسویں صدی کے لیے ایک لغت، پینگوئن وائکنگ، 2005۔ ہندوستانی مقبول فلم میں ساخت اور شکل ونے لال کی داستان، آشیش نندی (ایڈز۔) فنگر پرنٹنگ پاپولر کلچر: دی میتھک اینڈ دی آئکنک ان انڈین سنیما، نئی دہلی: آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 2007۔ گلوبل بنگلور کے خلاف مقامی مزاحمت: اقلیتی ہندوستانی سنیما پڑھنا، کے موتی گوکلسنگ، ومل دیسانائکے سے (ایڈز۔) گلوبلائزڈ انڈیا میں مقبول ثقافت، لندن: روٹلیج، 2009۔ 'بالی ووڈ' سے آگے: ہندوستانی علاقائی سنیما کی تشریح، سومیا دیچما سی سی سے، ایلورتھی ستیہ پرکاش (ایڈز۔) سنیما آف ساؤتھ انڈیا: کلچر، ریزسٹنس، آئیڈولوجی، نئی دہلی: آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 2010۔ ریجن، لینگویج اینڈ انڈین سنیما: 1950 کی دہائی کا میسور اینڈ کنڑ لینگویج سنیما، انجلی گیرا رائے اور چوا بینگ ہوات سے (ایڈز۔) بالی ووڈ سنیما کے سفر: بمبئی سے ایل اے، نئی دہلی: آکسفورڈ یونیورسٹی پریس، 2012۔ سنیما میں نکسل ازم: غیر حاضر برادری، پردیپ باسو سے (ایڈ۔) ریڈ آن سلور: نکسلائٹس ان سنیما، کولکتہ: سیتو پرکاشنی، 2012۔ مرکزی دھارے میں شامل ہندی سنیما اور برانڈ بالی ووڈ: ایک ثقافتی فن پارے کی تبدیلی، انجلی گیرا رائے سے (ایڈ۔) بالی ووڈ کا جادو: گھر اور بیرون ملک، نئی دہلی: سیج، 2012۔ تاریخی صدمے کی دوبارہ تشریح: تقسیم کے بارے میں تین فلمیں، سکلپا بھٹاچارجی، سی جوشوا تھامس (ایڈز۔) سوسائٹی، نمائندگی اور متن: تنقیدی انٹرفیس، نئی دہلی: سیج، 2013۔ کنڑ سنیما اور پرنسلی میسور، کے موتی گوکلسنگ سے، ومل دیسانائکے (ایڈز۔) روٹلیج ہینڈ بک آف انڈین سنیما، لندن: روٹلیج، 2013۔ فرانس کے سفارت خانے نندن، کلکتہ، جولائی 1990 کے زیر اہتمام سنیما اور ٹیلی ویژن پر سیمیناروں/ورکشاپس (نامکمل فہرست) ورکشاپ میں شرکت۔ فروری 1992 میں میکس مولر بھون، حیدرآباد کے زیر اہتمام 'سنیما اور تشدد' پر سیمینار۔ میرا نائر کی سلام بمبئی پر ایک مقالہ پیش کیا۔ جون 1993 میں میسور کے رنگایان میں منی پوری اسٹیج ڈائریکٹر ہیسنم کنہیالال کی ہدایت کاری میں راشمون کی اسٹیج پروڈکشن پر سیمینار۔ اکتوبر 1999 میں اڈوپی، کرناٹک میں آرٹ تنقید پر سیمینار۔ تھونچن میموریل ٹرسٹ اور ایم ٹی واسودیوان نائر کے زیر اہتمام فروری 2000 میں کیرالہ کے ترور میں 'کراس ویز ان کریٹیکزم' کے موضوع پر انگریزی قومی سیمینار میں آرٹ ریویو/کریٹیکزم پر ایک مقالہ پیش کیا۔ وکرم سیٹھ کی این ایکول میوزک میں نئے ہندوستانی افسانے پر ایک مقالہ پیش کیا۔ 'سنیما اور فلسفہ' پر قومی سیمینار، کالی کٹ یونیورسٹی نے ستمبر 2000 میں 'کنونشن اینڈ فارم ان انڈین پاپولر سنیما' پر ایک مقالہ پیش کیا۔ انڈین انسٹی ٹیوٹ آف سائنس، بنگلور، فروری 2001 میں 'کنفلوینس آف انڈین ایستھیٹکس' کے موضوع پر سیمینار۔ میڈیا سمینار: میکس ملر بھون، نئی دہلی، مارچ 2001 میکس ملر بھون، نئی دہلی، فروری 2002 میں 'ثقافتی سامراج' پر سمینار۔ پوسٹ کالونیئل ٹرانسلیشن پر قومی سیمینار، شعبہ ہیومینٹیز اینڈ سوشل سائنسز، انڈین انسٹی ٹیوٹ آف ٹیکنالوجی، کھڑگ پور، مارچ 2003۔ پیپر پیش کیا گیا 'بالی ووڈ کے لیے چوری کرنا'۔ فروری-مارچ 2004 میں وشوبھارتی، شانتی نکیتن میں 'ترجمہ اور مقام' پر قومی سیمینار۔ 'ریلوٹنگ میلوڈراما' کا مقالہ پیش کیا۔ 'امریکہ میں جلاوطنی میں یورپی فنکار' کے موضوع پر قومی سیمینار، وشوبھارتی، شانتی نکیتن، نومبر 2005۔ 'فرٹز لینگ کی دی بگ ہیٹ: دی جرمن روٹس آف امریکن نوئر' پر مقالہ پیش کیا گیا۔ 'سینما آف ساؤتھ انڈیا: کلچر، ریزسٹنس اینڈ آئیڈولوجی' پر قومی سیمینار، سینٹر فار کمپریٹیو لٹریچر اینڈ ڈپارٹمنٹ آف کمیونیکیشنز، یونیورسٹی آف حیدرآباد، فروری 2008۔ 'ٹریولز آف انڈین سنیما: ایٹ ہوم اینڈ ابورڈ' پر بین الاقوامی سیمینار، ایشیا ریسرچ انسٹی ٹیوٹ، نیشنل یونیورسٹی آف سنگاپور، فروری 2009۔ انڈین انسٹی ٹیوٹ آف ٹیکنالوجی، کھڑگ پور، 2009 میں 'بالی ووڈ کی سافٹ پاور' پر بین الاقوامی سیمینار۔ 'سوسائٹی اینڈ لٹریچر: انٹر ڈسپلنری ٹرانزیکشنز' پر بین الاقوامی سیمینار، نارتھ ایسٹرن ہل یونیورسٹی، شیلانگ، مارچ 2010۔ سری شنکراچاریہ یونیورسٹی آف سنسکرت، کالاڈی میں 'ہندوستانی سنیما کے 100 سال' کے موضوع پر قومی سیمینار۔ فروری 2013۔ عالمی ماحول میں ہندوستانی سنیما: مقبول اپیل اور فنکارانہ قبولیت پر ایک مقالہ پیش کیا۔ جواہر لال نہرو یونیورسٹی، نئی دہلی، فروری 2014 میں 'انسان سے پرے: راکشس، میوٹنٹ اور لونلی مشینیں' کے موضوع پر بین الاقوامی سیمینار۔ مئی 2015 میں آئی آئی اے ایس، شملہ میں 'دی آئیڈیا آف انڈیا ان دی اکیسویں سنچری: سنیماٹک پرسپیکٹیوز' کے موضوع پر بین الاقوامی سیمینار 'گلٹچز ان مینکائنڈز امیجنڈ فیوچر: دی رشین ایس ایف فلم اینڈ نیراٹیوز آف دی نیشن' پر ایک مقالہ پیش کیا۔ ایک مقالہ 'دی فریگمینٹیشن آف نیشنل سنیما' پیش کیا۔ کانفرنسوں میں اسپیکر (نامکمل فہرست) ٹاکنگ فلمز: راکیش اوم پرکاش مہرا کے ساتھ ایک پینل ڈسکشن، موونگ امیجز کے زیر اہتمام، حیدرآباد، 2007 میں۔ فلم کریٹکس سرکل آف انڈیا پینل، 'کیا ٹیکنالوجی اچھے سنیما اور حساسیت کو ختم کر دیتی ہے؟ آئی ایف ایف آئی، 2014، پنجی، گوا۔ 'انڈین سنیما بولے تھو'، 8 جنوری 2013 کو تاج بنجارا، حیدرآباد میں پینل ڈسکشن، جس کی میزبانی کلکرتی آرٹ گیلری اور موونگ امیجز نے کی۔ بنگلور ادبی میلہ، ستمبر 2013 حیدرآباد ادبی میلہ، جنوری 2015۔ لکھانہ: اے لٹریری ویک اینڈ، بنگلور، جنوری 2015۔ سنٹرل یونیورسٹی آف تامل ناڈو، تروورور، فروری 2016 میں مڈل ایستھیٹکس، مڈل کلاس اور ساؤتھ انڈین سنیما، محکمہ میڈیا پر قومی سیمینار میں کلیدی خطاب۔ تقریب میں کلیدی خطاب 50 سال کا جشن: ادور گوپال کرشنن کا سنیما، آئی ایف ایف کے، تروونتھا پورم، دسمبر 2016۔ حکومت ہند کی طرف سے انڈین پینورما 1998 کے لیے جیوری کے رکن کی رکنیت۔ جیوری کی سربراہی M.T.Vasudevan نائر نے بطور چیئرمین کی۔ انڈین پینورما 2004 کے لیے جیوری کے رکن-دستاویزی اور غیر فیچر فلمیں۔ چیئرمین: مائیک پانڈے۔ نومبر 2007 میں تھیسالونیکی انٹرنیشنل فلم فیسٹیول میں ایف آئی پی آر ای ایس سی آئی جیوری کے رکن۔ زنزیبار انٹرنیشنل فلم فیسٹیول، جولائی 2008 میں ایف آئی پی آر ای ایس سی آئی جیوری کے رکن۔ ممبئی انٹرنیشنل فلم فیسٹیول (ایم آئی ایف ایف) 2008 میں قومی نقادوں کی جیوری کے رکن۔ ایف آئی پی آر ای ایس سی آئی جیوری لیپزگ انٹرنیشنل فلم فیسٹیول برائے دستاویزی اور اینیمیٹڈ فلموں کے رکن، اکتوبر 2009۔ ٹیچنگ/وزٹنگ فیکلٹی راگھویندر انڈین انسٹی ٹیوٹ آف مینجمنٹ (بنگلورو)، شریشتی اسکول آف آرٹ اینڈ ڈیزائن، ماریشس فلم ڈیولپمنٹ کارپوریشن، وشوبھارتی، شانتی نکیتن، الائنس فرانسیس ڈی بنگلور اور یونیورسٹی آف حیدرآباد سمیت مختلف اداروں میں اساتذہ کا دورہ کر رہے ہیں۔ فالانکس: مسلسل بحث کے لیے ایک سہ ماہی جائزہ راگھویندر بحث کے لیے وقف ایک آن لائن جریدے فالانکس کے بانی ایڈیٹر بھی ہیں۔ اس جریدے کا آغاز جون 2007 میں ہوا تھا اور اس میں سیاست، جمالیات، ادب اور تاریخ سمیت مختلف مسائل سے نمٹا گیا ہے۔ 2013 میں اسے آئی ایس ایس این نمبر 2320-1698 دیا گیا۔ یہ اب ایک تعلیمی جریدہ ہے جو موضوع پر کوئی پابندی نہیں لگاتا سوائے اس کے کہ یہ وسیع پیمانے پر متعلقہ ہونا چاہیے۔ ایف آئی پی آر ای ایس سی آئی راگھویندر انٹرنیشنل فیڈریشن آف فلم کریٹکس، ایف آئی پی آر ای ایس سی آئی کے رکن رہے ہیں۔ وہ 2013 اور 2016 کے درمیان ہندوستانی چیپٹر کے سکریٹری تھے۔ اس دور میں ایف آئی پی آر ای ایس سی آئی کے ہندوستانی چیپٹر کے صدر ایچ این نرہری راؤ تھے۔ ۔