Alpana
الپنا یا الپونا (الپونا) ایک جنوبی ایشیائی لوک فن کا انداز ہے، جو روایتی طور پر خواتین کے ذریعہ عمل میں لایا جاتا ہے، اور مذہبی مواقع پر رنگین نقشوں، نمونوں اور علامتوں پر مشتمل ہوتا ہے جو فرش اور دیواروں پر چاول کے آٹے سے بنے رنگوں سے پینٹ کیے جاتے ہیں۔ یہ ہندوستان میں بنگال کے علاقے اور بنگلہ دیش میں عام ہے۔ ہندو خاندانوں میں، الپنوں میں علامتی ڈیزائن کے ساتھ مذہبی نقش ہو سکتے ہیں جو مذہبی کفایت شعاری، تہواروں اور مخصوص دیوتاؤں سے متعلق ہیں۔ سنتال قبائلی برادریوں میں، الپنوں میں اکثر جیومیٹرک یا علامتی نمونے ہوتے ہیں جو فطرت سے اخذ کیے جاتے ہیں۔ اگرچہ روایتی طور پر دیہی خواتین کا دائرہ، الپنا کے نقش جدید ہندوستانی فن میں بہت بااثر رہے ہیں، اور انہیں جامنی رائے، ابیندر ناتھ ٹیگور، دیوی پرساد جیسے فنکاروں کے کاموں اور فلم ساز ستیہ جیت رے کی ابتدائی عکاسی میں شامل کیا گیا ہے۔ عصری بنگال میں، عوامی اور نجی جگہوں پر درگا پوجا جیسے مذہبی تہواروں کے حصے کے طور پر الپنا بنائے جاتے ہیں۔ ترقی اور نقش الپنا روایتی طور پر بنگال کے علاقے (اب ہندوستان اور بنگلہ دیش میں مغربی بنگال) میں خواتین کے ذریعہ تخلیق کیے گئے تھے، اور یہ رسمی فن کی ایک شکل ہے، جو تکنیکی طور پر جنوبی ایشیا کے دیگر حصوں میں رنگولی، کولم اور چوک پورانہ سے ملتی جلتی ہے، لیکن مختلف نقشوں اور نمونوں کے ساتھ۔ امکان ہے کہ اس کی ابتدا زرعی معاشروں میں ہوئی ہو۔ الپنا میں استعمال ہونے والے علامتی نمونوں کا تعلق براتوں، یا خواتین کے ذریعہ رکھے جانے والے مذہبی روزے سے ہو سکتا ہے۔ ہو سکتا ہے کہ یہ روزہ مخصوص دیوتاؤں کا احترام کرنے کے لیے تھے، برکتوں کے بدلے میں اور مذہبی پاکیزگی کے خیالات سے وابستہ تھے۔ الپنا کے استعمال کا مذہبی تقریبات سے گہرا تعلق ہے: مثال کے طور پر، وہ روایتی شادیوں، ناموں کی تقریبات اور تہواروں کے دوران سجاوٹ اور تقریب کے حصے کے طور پر استعمال ہوتے رہے ہوں گے۔ مثال کے طور پر، مغربی بنگال کے کچھ حصوں میں، روزہ کی مدت کے اختتام کو نشان زد کرنے کے لیے الپنا بنائے جاتے ہیں، اور ان کے ساتھ ایک خصوصی عبادت کی تقریب بھی ہوتی ہے۔ جب دیوی لکشمی کے اعزاز میں ادا کیا جاتا ہے، تو الپنا میں اس سے متعلق علامتیں اور نقش ہوتے ہیں، جیسے کہ اس کا کیریئر، ایک الو، نیز ایک اناج خانہ، ایک شنک کا خول اور کمل کے پھول۔ لکیری ڈیزائن، جو عام طور پر گھر کے اندر فرش پر بنائے جاتے ہیں، اس بات کی علامت ہیں کہ خوشحالی کی دیوی لکشمی گھر میں داخل ہوئی ہے، جو ایک نعمت کی نشاندہی کرتی ہے۔ نقش و نگار ہمیشہ ایک منظم ترتیب میں منظم نہیں ہوتے ہیں اور اکثر آزاد شکل میں ہوتے ہیں، جن کے ساتھ پھولوں کے ڈیزائن اور ہندسی نمونے ہوتے ہیں۔ سرکلر الپنوں کو بتوں کے لیے آرائشی پیڈسٹلز کے طور پر بنایا گیا ہے، اور الپنوں کے دیوار کے پینل دیوتاؤں کے ساتھ ساتھ مذہبی روایت کے مناظر کی عکاسی کر سکتے ہیں۔ روایتی الپنا کے ڈیزائن کو مخصوص موسموں یا تہواروں سے متعلق براتوں سے بھی جوڑا جا سکتا ہے۔ مثال کے طور پر، مانسون کے دوران، دھان کی بوائی کی علامت کے طور پر چاول کا ایک اسٹائلائزڈ ڈھیر الپنا کا ایک حصہ بن سکتا ہے۔ کچھ الپنوں کو مخصوص ثقافتی خدشات سے جوڑا جا سکتا ہے، جیسے کہ مخصوص علامتوں کے استعمال سے بیماری کو روکنا۔ سنتال قبائلی برادریوں میں، الپنوں میں فطرت سے اخذ کردہ ہندسی اور علامتی نمونے ہو سکتے ہیں۔ الپناس بنگال میں درگا پوجا کی تقریبات کا ایک اہم حصہ ہیں۔ لفظ الپنا سنسکرت کی اصطلاح المپنا سے ماخوذ ہے، جس کا مطلب ہے 'پلستر کرنا' یا 'کوٹنگ'۔ تکنیک اور مواد ایک الپنا عام طور پر فرش پر بنایا جاتا ہے، عام طور پر براہ راست زمین پر، جسے ہموار سطح فراہم کرنے کے لیے گائے کے خشک گوبر سے لیپت کیا جاتا ہے۔ اس پر، چاول کے آٹے اور پانی (یا کچھ جگہوں پر، چاک پاؤڈر اور پانی) سے بنا ایک گیلے سفید روغن کو الپنا کا خاکہ بنانے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے، جس میں پینٹ کو فنکار کی انگلی کے نوک، ایک چھوٹی سی ٹہنی، یا سوتی دھاگے کا ایک ٹکڑا لگایا جاتا ہے جو ڈائی، یا کپڑے میں بھگو دیا جاتا ہے۔ رنگ بعض اوقات شامل کیے جاتے ہیں، روایتی طور پر قدرتی طور پر حاصل کردہ اجزاء کا استعمال کرتے ہوئے جو سفید پینٹ کے ساتھ ملے ہوئے ہوتے ہیں۔ جب خشک ہوتا ہے تو، گائے کے گوبر کے فرش کے گہرے پس منظر کے خلاف روغن سفید نظر آتا ہے۔ الپنا میں نقش و نگار اور ڈیزائن عام طور پر اسٹینسل یا نمونوں کے استعمال کے بغیر فری ہینڈ سٹائل میں بنائے جاتے ہیں۔ بنگال کے علاقے میں، پھولوں کے نقشوں کے ساتھ ساتھ مخصوص دیوتاؤں کی نمائندگی کرنے والی علامتی علامتوں کا استعمال عام ہے۔ جدید الپانا زیادہ پائیدار ڈیزائنوں کے لیے گلو، سنتر اور رنگوں سمیت مواد استعمال کر سکتے ہیں۔ تحفظ، جدید فن، اور مقبول ثقافت معاصر الپنا اتنے عام نہیں ہیں، اور فن کی شکل کو بحال کرنے کی کوشش میں، کئی غیر منافع بخش تنظیموں جیسے انڈین نیشنل ٹرسٹ فار آرٹ اینڈ کلچرل ہیریٹیج (ایک غیر منافع بخش آرٹ کنزرویشن باڈی) اور دریچا فاؤنڈیشن نے لیکچرز اور مظاہروں کے ذریعے فنکاروں کو تربیت دینے کی کوششیں شروع کی ہیں۔ آرٹ کی شکل کو بحال کرنے کی جدید کوششوں میں عوامی تقریبات شامل ہیں جن میں رضاکاروں کے ذریعہ کئی گلیوں پر پھیلے ہوئے الپنا بنائے جاتے ہیں، نیز الپنا مقابلے، جو اکثر ایک مذہبی تہوار درگا پوجا کے دوران منعقد ہوتے ہیں۔ 1980 کی دہائی میں، الپنار بوئس، یا الپنا ڈیزائن کی پتلی کتابچے، خریدی جا سکتی تھیں اور روایتی نقشوں کو سکھانے اور نقل کرنے کے لیے استعمال کی جا سکتی تھیں۔ مغربی بنگال کے کچھ حصوں میں، انتخابی مہمات کے حصے کے طور پر سیاسی جماعتوں کی علامتوں پر مشتمل الپنوں کا استعمال بھی ہوا ہے۔ سکوماری دیوی، کرنبالا دیوی اور جمنا سین سمیت قابل ذکر فنکاروں کے ذریعہ وشو بھارتی یونیورسٹی کے فنون لطیفہ کے شعبہ کالا بھون میں الپنوں کی تخلیق کو ایک آرٹ فارم کے طور پر سکھایا گیا ہے۔ 2016 میں، اسے کالا بھون میں انڈرگریجویٹ کے لیے فاؤنڈیشن کورس کا حصہ بنایا گیا تھا، اور طلباء کو اب کچھ عام روایتی نقشوں اور ڈیزائنوں میں تربیت دی جاتی ہے۔ ہندوستانی جدید فنکار نندلال بوس نے اکثر اپنے فن میں الپنوں اور ان کے روایتی نقشوں، خاص طور پر خزاں کے پھول جیسے پھولوں کے نقشوں کو اپنی طرف متوجہ کیا۔ پینٹر اور مصنف ابیندر ناتھ ٹیگور نے اپنی کتاب بنگلر بروٹو میں الپنوں کا مطالعہ لکھا اور ان کے نقشوں کا موازنہ ہائروگلیفس سے کیا۔ ایڈورٹائزنگ اور گرافک ڈیزائن میں اپنے کیریئر کا آغاز کرنے والے فلم ساز ستیہ جیت رے نے اشتہارات، عکاسی اور کتابی جیکٹوں میں الپنا کے نقشوں کا استعمال کیا۔ فنکار ربی بسواس نے خاندان کی خواتین افراد کی طرف سے سکھائے گئے روایتی الپنوں کو محفوظ کرنے اور ریکارڈ کرنے کا کام کیا ہے، اور اب وہ مغربی بنگال میں الپنا آرٹ سکھاتے ہیں۔ جدید فنکار جامنی رائے نے بھی اپنے کام میں الپنوں سے بہت زیادہ توجہ حاصل کی۔ مصور، کمہار اور فوٹوگرافر دیوی پرساد نے بھی اپنے کام میں الپنا کے نقشوں کو اپنے مٹی کے برتنوں میں آرائشی عناصر کے طور پر شامل کیا۔ بنگلہ دیش میں، الپنوں کو قومی تہوار، جیسے یوم زبان (بھاشا دیبش) منانے کے لیے کھینچا جاتا ہے۔ ۔