Dance forms of Tamil Nadu
तमिलनाडु का कला और मनोरंजन का एक समृद्ध इतिहास रहा है। आयेल (साहित्य), इसाई (संगीत) और नादागम (नाटक) के रूप में वर्गीकृत मनोरंजन के तीन तरीकों की जड़ें ग्रामीण लोक रंगमंच जैसे थेरू कूथू (नुक्कड़ नाटक) में थीं। लोकप्रियता और सरासर मनोरंजन मूल्य के लिए शास्त्रीय रूपों के साथ समूह और व्यक्तिगत नृत्य के कई रूप। कुछ नृत्य रूप जनजातीय लोगों द्वारा प्रस्तुत किए जाते हैं। इनमें से अधिकांश नृत्य आज भी तमिलनाडु में फल-फूल रहे हैं। बाम्बर नृत्य यह नृत्य एक मंदिर के अंदर, एक दीपक के चारों ओर किया जाता है। इसका उद्देश्य भगवान कृष्ण की पूजा करना और गोपिकाओं के साथ उनकी मस्ती का जश्न मनाना है। यह रामनवमी और गोकुलाष्टमी के दौरान किया जाता है। भरतनाट्यम भारतीय शास्त्रीय नृत्य की एक प्रमुख शैली है जिसकी उत्पत्ति तमिलनाडु में हुई थी। परंपरागत रूप से, भरतनाट्यम एक एकल नृत्य रहा है जो विशेष रूप से महिलाओं द्वारा किया जाता था, और दक्षिण भारतीय धार्मिक विषयों और आध्यात्मिक विचारों को व्यक्त करता था, विशेष रूप से शैववाद के, लेकिन वैष्णववाद और शाक्तवाद के भी। भरतनाट्यम भारत की सबसे पुरानी शास्त्रीय नृत्य परंपरा हो सकती है। भरतनाट्यम शैली अपने स्थिर ऊपरी धड़ के लिए प्रसिद्ध है, पैर मुड़े हुए हैं या घुटनों को शानदार फुटवर्क के साथ जोड़ा गया है, जो हाथों, आंखों और चेहरे की मांसपेशियों के इशारों पर आधारित संकेत भाषा की एक परिष्कृत शब्दावली है। नृत्य संगीत और एक गायक के साथ होता है, और आम तौर पर उनके गुरु प्रदर्शन और कला के निर्देशक और संचालक के रूप में मौजूद होते हैं। यह नृत्य पारंपरिक रूप से हिंदू ग्रंथों से पौराणिक किंवदंतियों और आध्यात्मिक विचारों के व्याख्यात्मक वर्णन का एक रूप रहा है। भरतनाट्यम के प्रदर्शन की सूची में, अन्य शास्त्रीय नृत्यों की तरह, (शुद्ध नृत्य), (एकल अभिव्यंजक नृत्य) और नाट्य (सामूहिक नाटकीय नृत्य) शामिल हैं। त्योहारों और मेलों के दौरान हर गाँव में बोम्मालट्टम या कठपुतली शो कठपुतली शो आयोजित किए जाते हैं। इस शो के लिए कई अलग-अलग प्रकार की कठपुतलियों का उपयोग किया जाता है-कपड़ा, लकड़ी, चमड़ा आदि। उन्हें तारों या तारों के माध्यम से हेरफेर किया जाता है। कठपुतलियाँ एक पर्दे के पीछे खड़ी होती हैं और कठपुतलियों को सामने रखा जाता है। कठपुतली शो में प्रस्तुत की जाने वाली कहानियाँ पुराणों, महाकाव्यों और लोककथाओं से हैं। ये शो बहुत मनोरंजक होते हैं और वयस्कों और बच्चों दोनों को कई घंटों तक मंत्रमुग्ध कर देते हैं। चक्कई अट्टम चक्कई आट्टम तमिलनाडु के लोकप्रिय लोक नृत्यों में से एक है। इस नृत्य में, आठ से दस नर्तक एक वृत्त या समानांतर रेखाओं में खड़े होते हैं। वे अपनी उंगलियों के बीच सागौन के लकड़ी के टुकड़े (7 × 3/4 इंच आकार) पकड़ते हैं, जो ध्वनि उत्पन्न करते हैं। नृत्य के दौरान गाए जाने वाले गीत देवी-देवताओं के बारे में हैं। भारत में तमिल नाडु के लोक नृत्य रूपों में से एक चक्कई है। यह तमिलनाडु के क्षेत्रों में प्रचलित नृत्य का एक बहुत पुराना रूप है। 'आट्टम' का अर्थ है किसी भी प्रकार का नृत्य। जब इसमें 'चक्कई' शब्द जोड़ा जाता है, तो एक विशेष प्रकार का नृत्य समझा जाता है। नृत्य करते समय कलाकार समानांतर रेखाओं में खड़े होकर नृत्य करते हैं। वे एक वृत्त भी बनाते हैं और नृत्य करते हैं। संगीत, जो चक्कई अट्टम के नृत्य रूप के साथ होता है, आमतौर पर भक्ति गीत होते हैं, यानी देवी-देवताओं पर गीत। देवरट्टम देवरट्टम एक शुद्ध लोक नृत्य है जो अभी भी संरक्षित है। यह वास्तव में साल में एक बार मंदिर के पास किया जाता था। लोककथा शोध विद्वानों ने पाया है कि देवरट्टम प्राचीन तमिल राजाओं के प्राचीन 'मुंथेरकुरुवाई' और 'पिंथेरकुरुवाई' का एक संयोजन है। यह युद्ध के मैदान से राजा और उसकी सेना की विजयी वापसी पर रथ के सामने और उस पर किया जाता था। कभी-कभी राजा और उनके मार्शल भी रथ के डेक पर नाचते थे। सैनिक और महिला नर्तकियाँ कतारों में खड़ी होतीं और रथ के पीछे नृत्य करतीं। आज, इस नृत्य में कोई गीत नहीं है, बल्कि केवल उरुमी मेलम, थप्पू मेलम और कभी-कभी एक लंबी बांसुरी की ताल पर नृत्य किया जाता है। नर्तकियाँ प्रत्येक हाथ में रूमाल पकड़ती हैं और नृत्य करते समय उन्हें झूलाती हैं। नृत्य का नेतृत्व करने वाला व्यक्ति झूठी दाढ़ी पहनता है और दांतों की तरह दिखने के लिए गोले से सजाया गया मुखौटा पहनता है। वह पहला कदम नृत्य करता है, जिसका अन्य लोग अनुसरण करते हैं। कमंडी या कमान पंडिगाई यह उस पौराणिक घटना की याद में मनाया जाता है जब प्रेम के देवता मनमदा को शिव ने गुस्से में जला कर राख कर दिया था। एरिंथा काची और एरियाथा काची के रूप में ग्रामीण खुद को दो दलों में विभाजित करते हैं और एक गरमागरम बहस होती है। कामान और राठी, उनकी पत्नियाँ, मुख्य पात्र हैं। काई सिलम्बू अट्टम यह नृत्य अम्मन त्योहारों या नवरात्रि त्योहार के दौरान मंदिरों में किया जाता है। नर्तकियां टखने की घंटी पहनती हैं और अपने हाथों में पायल या सिलंबू पकड़ती हैं, जो हिलने पर शोर मचाती हैं। वे विभिन्न कदम शैलियों में कूद करते हैं। यह नृत्य सभी महिला देवताओं की प्रशंसा में है, जिनमें सबसे अधिक पसंद की जाने वाली शक्तिशाली क्रोधित देवी-काली या दुर्गा हैं। काज़ी अट्टम या कोलट्टम काज़ी का अर्थ है छड़ी और खेल। इसे कोलाडी, कोलकली, कम्बाडी काली और कोलाट्टम के नाम से भी जाना जाता है। प्रत्येक हाथ में एक फुट की लंबाई की लाठियों को पकड़कर पीटा जाता है ताकि एक तेज, तेज आवाज हो सके क्योंकि नृत्य अद्वितीय कदमों के साथ आगे बढ़ता है, मुड़ता और मुड़ता है। यह त्योहारों, शुभ दिनों और शादियों के दौरान पुरुषों और महिलाओं दोनों द्वारा नृत्य किया जाता है। नृत्य के विशेष गुण त्वरितता, सतर्कता हैं, जबकि इस बात का ध्यान रखना कि झूलते 'कोल' से अन्य नर्तकियों को चोट न पहुंचे। इससे पहले, 'कोल' को चमकीले ढंग से चित्रित किया जाता था और पीतल की अंगूठियों, घंटियों आदि से सजाया जाता था। नर्तकियां टखने की घंटी पहनती थीं। हालाँकि, इस नृत्य के लिए कोई विशेष पोशाक या मेकअप का उपयोग नहीं किया गया था। करगट्टम करगट्टम एक तमिल लोक नृत्य है जिसमें नर्तकियों के सिर पर मिट्टी या धातु के बर्तन या अन्य वस्तुओं का संतुलन शामिल है। यह नृत्य आमतौर पर अम्मान की पूजा से जुड़ा होता है। कावड़ी प्राचीन तमिल जब तीर्थयात्रा पर जाते थे, तो लंबी छड़ी के दोनों छोर पर बंधे देवताओं को चढ़ाए जाते थे, जो कंधों पर संतुलित होती थी। लंबी यात्रा की ऊब को कम करने के लिए वे देवताओं के बारे में गाते और नाचते थे। कावड़ी आट्टम की उत्पत्ति इस प्रथा में हुई है। कावड़ी सिंधु को ले जाते समय गाने के लिए विशेष गीत बनाए गए थे। यह नृत्य केवल पुरुषों द्वारा किया जाता है। यह दूध या नारियल के पानी से भरे बर्तनों के साथ एक खंभे को संतुलित करके किया जाता है। खंभे पुरसाई या सागौन की लकड़ी से बनाए जाते हैं। शीर्ष पर, बांस की पट्टियाँ आधे चंद्रमा की तरह झुकी होती हैं, केसरिया कपड़े से ढकी होती हैं और आगे मोर के पंखों से किनारों पर सजाई जाती हैं। यह मुख्य रूप से एक धार्मिक नृत्य है, जो शिव के दूसरे पुत्र भगवान मुरुगन की पूजा में किया जाता है। नृत्य के साथ पंबाई और नयांडी मेलम होते हैं। कझाई कोथु कझाई कोथु जिमनास्टिक का एक प्रदर्शन है जो यात्रियों द्वारा विशेष रूप से किया जाता है। यह आधुनिक सर्कस के समान है। वे एक समूह में जगह-जगह यात्रा करते हैं, स्थानीय लोगों का मनोरंजन करते हैं और इस तरह आजीविका कमाते हैं। कोलाट्टम कोलाट्टम एक प्राचीन ग्रामीण कला है। इसे "छड़ी नृत्य" भी कहा जा सकता है। इसका उल्लेख कांचीपुरम में 'चेवाईकियार कोलाट्टम' के रूप में किया गया है, जो इसकी प्राचीनता को साबित करता है। यह केवल महिलाओं द्वारा किया जाता है, प्रत्येक हाथ में दो डंडों के साथ, एक लयबद्ध ध्वनि बनाने के लिए पीटा जाता है। पिन्नल कोलाट्टम रस्सियों के साथ नृत्य किया जाता है जिसे महिलाएं अपने हाथों में पकड़ती हैं, जिनमें से दूसरा एक लंबे खंभे से बंधा होता है। नियोजित चरणों के साथ, महिलाएं एक-दूसरे को छोड़ देती हैं, जो रस्सियों में जटिल फीता जैसे पैटर्न बनाती हैं। जैसा कि रंगीन रस्सियों का उपयोग किया जाता है, यह फीता बेहद आकर्षक लगती है। एक बार फिर, वे नृत्य के चरणों को उलटते हुए इस फीता को खोलते हैं। यह दस दिनों तक किया जाता है, जिसकी शुरुआत दीपावली के बाद अमावस्या की रात से होती है। पिन्नल कोलाट्टम का महत्व जीवन के उतार-चढ़ाव हैं, जीवन के रहस्य जिन्हें सुलझाया जा सकता है और सुंदर चित्रों को एकता, समझ और व्यवस्थित डिजाइन की भावना से बुना जा सकता है। पोई कल आट्टम झूठे पैरों के साथ किया जाने वाला एक नृत्य है। पैरों में लकड़ी की छड़ियाँ बांधकर। लकड़ी की छड़ियों को ढक दिया जाता है ताकि दर्शकों के लिए कलाकार सामान्य से लंबा दिखाई दे। कुम्मी कुम्मी तमिलनाडु के ग्रामीण नृत्यों के प्राचीन रूपों में से एक है। इसकी उत्पत्ति तब हुई जब कोई संगीत वाद्ययंत्र नहीं थे, जिसमें प्रतिभागी समय रखने के लिए ताली बजाते थे। यह महिलाओं द्वारा किया जाता है; कुम्मी की कई किस्में, जैसे कि पूंथट्टी कुम्मी, दीपा कुम्मी, कुलवई कुम्मी, कादिर कुम्मी, मुलाईपरी कुम्मी, कोठागिरी कुम्मी आदि। ज्ञात हैं। महिलाएँ एक घेरे में खड़ी होती हैं और तालियाँ बजाकर तालियाँ बजाकर गीत उठाती हैं। गीत की पहली पंक्ति प्रमुख महिला द्वारा गाई जाती है, जिसे अन्य लोग दोहराते हैं। विभिन्न धार्मिक समारोहों के दौरान भी इस प्रकार के नृत्य का अभ्यास किया जाता है। मयिल अट्टम मयिल अट्टम ज्यादातर महिलाओं द्वारा किया जाता है जो मोर के रूप में कपड़े पहनती हैं, मोर के पंखों के साथ चमकती हैं और एक चोंच के साथ एक चमकदार सिर-पोशाक पूरी करती हैं। इस चोंच को एक धागे की मदद से खोला और बंद किया जा सकता है, और पोशाक के भीतर से हेरफेर किया जा सकता है। इसी तरह के अन्य नृत्य हैं, कालाइ अट्टम (बैल के रूप में तैयार), कराडी अट्टम (भालू के रूप में तैयार) और आली आट्टम (राक्षस के रूप में तैयार), जो गाँवों में सभाओं के दौरान किए जाते हैं। वेदल आट्टम राक्षसों को दर्शाने वाला मुखौटा पहनकर किया जाता है। ये नृत्य भगवान मुरुगा के प्रति मोरों के सम्मान को भी दर्शाते हैं। ओटान कूथू ओट्टास, आदिवासियों का एक छोटा समूह, महाकाव्यों और अन्य प्राचीन कहानियों के प्रसंगों को चित्रित करने के लिए उत्सव के अवसरों पर अनुष्ठान नृत्य का यह रूप प्रस्तुत करता है। महिलाएँ भी नृत्य में भाग लेती हैं। उरुमी एक लोक वाद्य है जिसे आमतौर पर दलित समुदाय द्वारा बजाया जाता है। माना जाता है कि इस दो सिर वाले ड्रम में अलौकिक और पवित्र शक्तियाँ होती हैं। जब धार्मिक समारोहों और जुलूसों में खेला जाता है, तो उरुमी पर विशिष्ट तालों का प्रदर्शन आत्मिक संपत्ति या ट्रान्स को प्रेरित कर सकता है। उरुमी को अक्सर दो प्रकार के समूह में प्रस्तुत किया जाता हैः-उरुमी मेलम-नयांडी मेलम उरुमी मेलम समूह में आमतौर पर एक मधुर वाद्य, दोहरे सिर वाले नादस्वरम, दोहरे सिर वाले ड्रम की एक जोड़ी और एक से तीन उरुमी ड्रम होते हैं। इस प्रकार का पहनावा विशेष रूप से अंतिम संस्कार और अन्य अशुभ अवसरों से जुड़ा होता है। नयंती मेलम अनुष्ठान और नृत्य से जुड़ा सबसे आम प्रकार का लोक समूह है। एक विशिष्ट नयांडी मेलम दो डबल-रीड नादस्वरम, एक या दो थविल (बैरल ड्रम), एक तमुक्कू (चमड़े की पट्टियों के साथ बजाया जाने वाला केतली ड्रम), एक पम्बाई और एक उरुमी से बना होता है। यह नृत्य-नाटक, मासिक धर्म समारोह, विवाह, फसल उत्सव सहित कई उत्सव अवसरों के लिए प्रदर्शन करता है और लोक नृत्यों का मंचन करता है जैसे किः-पोइक्कल कुदिराई (नकली घोड़े का नृत्य)-मयिल अट्टम (मोर नृत्य)-पुली अट्टम (बाघ नृत्य)-कावड़ी अट्टम (भगवान मुरुगन के लिए एक भक्ति नृत्य) और कई अन्य। उरुमी को फिल्म साउंडट्रैक और लोकप्रिय लोक संगीत की व्यावसायिक रिकॉर्डिंग पर भी सुना जा सकता है। ओयिलाट्टम ओयिल का अर्थ है सुंदरता। यह नृत्य इसलिए सौंदर्य का नृत्य है। परंपरागत रूप से, यह केवल पुरुषों द्वारा नृत्य किया जाता है। दस साल पहले महिलाओं ने भी भाग लेना शुरू किया था। यह नृत्य दक्षिणी जिलों और विशेष रूप से कोंगु नाडु में प्रचलित है। सबसे पहले कुछ लोग एक पंक्ति में खड़े होंगे और संगीतमय संगत के साथ लयबद्ध चरणों के साथ नृत्य करना शुरू कर देंगे। युद्ध कला में जटिल चरणों का उपयोग किया जाता है, जैसे कि सिलंबट्टम। फिर धीरे-धीरे कतार लंबी हो जाएगी क्योंकि नवागंतुक और मेहमान सभी शामिल होते हैं और अपनी इच्छानुसार नृत्य करते हैं। नर्तकियां टखने की घंटी पहनती हैं। आम तौर पर, नृत्य संगीत वाद्ययंत्रों और गीतों की उपलब्धि के साथ किया जाता है। यह मंदिरों या सार्वजनिक स्थानों के पास सुबह और शाम के समय, कभी-कभी आधी रात तक भी किया जाता है। ओयिलाट्टम की शैलियाँ एक स्थान से दूसरे स्थान पर भिन्न होती हैं। ओयिल कुम्मी इस नृत्य में टखने की घंटी के अलावा किसी अन्य संगीत वाद्ययंत्र का उपयोग नहीं किया जाता है। यह नृत्य केवल पुरुषों द्वारा मंदिर के त्योहारों के दौरान किया जाता है। मुरुगन और वल्ली पर केंद्रित कहानियों और प्रसंगों को गीतों में दर्शाया गया है। प्राचीन तमिल नाडु के दुर्लभ लोक कला रूपों में से एक के रूप में, अब उत्तरी जिलों के तेलुगु भाषी लोगों द्वारा इसका अभ्यास किया जा रहा है। पाम्पु अट्टम पाम्पु अट्टम सर्प नृत्य है और यह दक्षिणी क्षेत्र की एक विशेषता है। यह एक सुरक्षात्मक देवत्व के रूप में सांप की लोकप्रियता से उत्पन्न होता है, जो ग्रामीण लोगों के स्वास्थ्य और खुशी की रक्षा करता है। आम तौर पर सांप की त्वचा की तरह डिजाइन की गई तंग-फिटिंग पोशाक पहने युवा लड़कियों द्वारा नृत्य किया जाता है। नर्तक साँप की हरकतों का अनुकरण करता है, लड़खड़ाता है और रेंगता है, कभी-कभी सिर और हाथों से तेजी से काटता है। एक साथ पकड़े गए उठाए गए हाथ सांप के हुड की तरह दिखते हैं। पोइक्काल कुथिराई आट्टम पोइक्काल कुथिराई आट्टम (फाल्स फुट हॉर्स डांस) एक लोक नृत्य रूप है जहाँ नर्तक अपने कूल्हों पर घोड़े के शरीर की नकली आकृति रखता है। यह हल्के वजन वाली सामग्री से बना होता है और किनारों पर कपड़ा नर्तक के पैरों को ढकने के लिए इधर-उधर झूलता रहता है। नर्तक लकड़ी के पैर पहनता है जो घोड़े के खुरों की तरह लगते हैं। नर्तक या तो तलवार या चाबुक लहराता है। इस लोक नृत्य के लिए बहुत प्रशिक्षण और कौशल की आवश्यकता होती है। यह नृत्य नयांडी मेलम या बैंड संगीत या लोक संगीत के साथ होता है। यह लोक नृत्य अम्मान मंदिर उत्सवों की पूजा के लिए किया जाता है, अयानार, अबीनेश तंजावुर में प्रचलित है। पुलियाट्टम या पुली आट्टम (बाघ नृत्य) पुलियाट्टम भारत के तमिलनाडु राज्य का एक पुराना लोक कला नृत्य है। एक अत्यधिक प्रफुल्लित और सांस्कृतिक उत्सव, इस नृत्य रूप में आमतौर पर 6 कलाकारों की एक मंडली होती है जो राजसी, हिंसक बाघों की गतिविधियों का अनुकरण करती है। उनके शरीर को बाघ की सटीक प्रतिकृति के समान जीवंत पीले और काले रंग में स्थानीय कलाकारों के श्रमसाध्य प्रयासों से चित्रित किया गया है। इन चित्रों में उग्र दिखने वाले दांत और पंजों और लंबी पूंछ के साथ कान के पंजे से भरा मनभावन शिरोवस्त्र शामिल है जो क्रूर जानवर की सुंदर गतिविधियों की सटीक तस्वीर पेश करता है। शत्तम नृत्य कला का यह रूप 'पेरुमल' (महा विष्णु) को समर्पित है। इस नृत्य में कलाकार एक समूह बनाते हैं, जिसमें से एक भैंसा अभिनय करता है, 'उरुमी' जैसे तालवाद्य के संगीत पर नृत्य करता है। शास्त्रीय गीत और सुंदर चालों के साथ मापा कदम सेवा अट्टम की विशेष विशेषताएं हैं। संगम कृतियों में इसे 'पिंथर कुरुवाई' के नाम से जाना जाता था। उन दिनों यह किसी राजा या देवता के रथ जुलूस के पीछे किया जाता था। पराई अट्टम पराई अट्टम एक पारंपरिक नृत्य है जिसमें पराई, एक लयबद्ध ताल वाद्य शामिल है। मनमोहक संगीत के साथ नृत्य का सूक्ष्म रूप एक प्राचीन ग्रामीण लोक कला है। इससे पहले इसका उपयोग युद्धों में भी किया जाता था। कुथू थेरू कुथू संभवतः ग्रामीण तमिलनाडु में सबसे लोकप्रिय मनोरंजन रूप है। इसका शाब्दिक अर्थ है "स्ट्रीट पार्टी"। ये ऐसे शो हैं जो संगीतमय नाटकों से मिलते-जुलते हैं और आम तौर पर गाँव के त्योहारों के दौरान, पंगुनी और आदि के तमिल महीनों के दौरान आयोजित किए जाते हैं। शो को तीन या चार सड़कों के जंक्शन पर खुले थिएटरों/अस्थायी चरणों में रखा जाता है, और जगह को गैस की रोशनी से रोशन किया जाता है। गायकों और संगीत मंडली के बैठने के लिए एक लकड़ी की बेंच स्थापित की गई है। साज-सज्जा और वेशभूषा को सबसे महत्वपूर्ण माना जाता है। परंपरागत रूप से, केवल पुरुष भाग लेते हैं; महिला भूमिकाएँ भी उनके द्वारा निभाई जाती हैं। प्रस्तुति में कहानी सुनाना, संवाद-प्रस्तुति, गायन और नृत्य शामिल हैं, जो सभी अच्छे प्रदर्शन कौशल वाले कलाकारों द्वारा प्रस्तुत किए जाते हैं। कहानियाँ पुराणों (प्राचीन ग्रंथों), रामायण और महाभारत जैसे महाकाव्यों और स्थानीय लोककथाओं से ली गई हैं। खेल देर शाम शुरू होता है और देर रात तक चलता है। थेरु कूथु तमिलनाडु के उत्तरी जिलों में अधिक लोकप्रिय है। कूथू को नट्टू कूथू के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है, जिसमें वली कूथू, कुरवई कूथू आदि शामिल हैं। धार्मिक विषयों से संबंधित समय कूथू, थुनांगाई कूथू और युद्ध की घटनाओं से संबंधित पोर्कला कूथू सहित पेई कूथू। उरुमी अट्टम राग प्रदान करने वाली 'उरुमी' की कर्कश ध्वनि और ताल प्रदान करने वाली थप्पू की ताल, इस तरह के मंदिर कला रूप में नृत्य अनुक्रम के साथ होती है। यह विशेष रूप से आदि महीने के दौरान अम्मान मंदिरों में किया जाता है। आजकल, यह कला कुछ जिलों के चुनिंदा गाँवों में ही पाई जाती है। विल्लु पाटू में, मुख्य गायक के साथ एक कोरस, संगीत वाद्ययंत्र और एक मुख्य वाद्य, विल्लु या धनुष, घंटी के साथ लगाया जाता है। जब घंटी बजती है तो विल्लू लयबद्ध रूप से बजता है। मुख्य गायक जीवंत गीतों के साथ एक कहानी सुनाता है। यह संगीत परंपरा दक्षिणी तमिलनाडु (नेल्लई से कन्याकुमारी) और दक्षिणी केरल के लिए विशिष्ट है। ।