Tamasha
तमाशा मराठी रंगमंच का एक पारंपरिक रूप है, जो अक्सर गायन और नृत्य के साथ होता है, जिसे भारत के महाराष्ट्र राज्य के भीतर स्थानीय या यात्रा करने वाले रंगमंच समूहों द्वारा व्यापक रूप से प्रस्तुत किया जाता है। यह कई मराठी फिल्मों का विषय भी रहा है। अतीत में कुछ हिंदी फिल्मों में तमाशा-थीम वाले गाने भी शामिल किए गए हैं, जिन्हें लवानी के नाम से जाना जाता है। पारंपरिक तमाशा कई भारतीय कला रूपों से प्रभावित है और कवेली, गजल, कथक नृत्य, दशावतार, ललित और कीर्तन जैसी विविध परंपराओं से आकर्षित होता है। तमाशा दो प्रकार के होते हैंः ढोलकी भारी और पुराना रूप, संगीत बारी जिसमें नाटक की तुलना में अधिक नृत्य और संगीत होता है। महाराष्ट्र में, कोलहाटी समूह पारंपरिक रूप से तमाशा के प्रदर्शन से जुड़े हुए हैं। "तमाशा" शब्द फारसी से उधार लिया गया शब्द है, जिसने इसे अरबी से उधार लिया है, जिसका अर्थ है किसी प्रकार का प्रदर्शन या नाट्य मनोरंजन। यह शब्द अर्मेनियाई, हिंदी, उर्दू और मराठी में फैल गया है, जिसका अर्थ है "मज़ा" या "खेल"। आर्मेनियाई भाषा में "तमाशा करना" का अर्थ है "एक दिलचस्प प्रक्रिया या मनोरंजन का पालन करना"। बोलचाल की भाषा में यह शब्द हंगामा, या किसी भी गतिविधि या हलचल और उत्साह के साथ प्रदर्शन का प्रतिनिधित्व करने के लिए आया है, कभी-कभी "चाय के कप में तूफान" के अर्थ में। इतिहास की उत्पत्ति और प्रारंभिक वर्ष महाराष्ट्र के क्षेत्र में एक लंबी नाट्य परंपरा रही है, प्रारंभिक संदर्भों में से एक पहली शताब्दी के सातवाहन शासक गौतमीपुत्र सातकर्णी की माँ गौतमी बालाश्री द्वारा नासिक में गुफा शिलालेखों में पाया गया था। शिलालेख में उनका उल्लेख है कि उन्होंने उत्सव और समाज का आयोजन किया, जो उनके विषयों के लिए नाटकीय मनोरंजन का रूप है। तमाशा ने 18वीं शताब्दी में मराठा साम्राज्य के पेशवा काल के अंत में एक अलग रूप प्राप्त किया और स्थानीय देवता खंडोबा के उपासकों के बीच खंडोबा भक्ति गीत के हिस्से दशावतार, गोंधल, कीर्तन और वाघ्या-मुराली जैसे पुराने पारंपरिक रूपों के तत्वों को शामिल किया। महाराष्ट्र में दो प्रकार के तमाशा होते हैं, पहला है ढोलकी फद्दा तमाशा और दूसरा है संगीत बारीचा तमाशा। ढोलकी फड़चा तमाशा एक पूर्ण कला है, जिसमें गीत, नृत्य और रंगमंच शामिल हैं। अब महाराष्ट्र में केवल 18 से 20 पूर्णकालिक तमाशा पार्टियाँ हैं। प्रत्येक तमाशा मंडल पूरे महाराष्ट्र और कर्नाटक और गुजरात के कुछ सीमावर्ती गांवों में लगभग 210 दिनों तक प्रदर्शन करता है। पारंपरिक तमाशा प्रारूप में नाच्या के नाम से जाने जाने वाले नृत्य-लड़के शामिल थे, जिन्होंने महिलाओं की भूमिकाएँ भी निभाई थीं, एक कवि-संगीतकार जिसे शाहिर के नाम से जाना जाता था, जिसने सूत्रधार की पारंपरिक भूमिका निभाई थी या एक विदूषक जिसे सोंगाद्या के नाम से जाना जाता था, जिसने शो का संचालन किया था। लेकिन समय के साथ महिलाओं ने तमाशा में भाग लेना शुरू कर दिया। मराठी रंगमंच ने 1843 में अपनी शुरुआत की, और बाद के वर्षों में, तमाशा, जो मुख्य रूप से गायन और नृत्य से बना था, ने अपने विषयगत प्रदर्शनों की सूची का विस्तार किया और इसमें छोटे नाटकीय और हास्यपूर्ण नाटक जोड़े, जिन्हें वाग नाट्य के नाम से जाना जाता है। ये या तो गद्य में थे या इसमें शाहिर द्वारा प्रस्तुत लंबी कथात्मक कविताएँ शामिल थीं, जिसमें अभिनेता अपनी पंक्तियों में सुधार करते थे। उस समय के लोकप्रिय वाग संगीतकार पठे बापुराव और दत्तोबा साली थे, और उनके प्रसिद्ध वागों में से एक, गाधवचे लग्न (गधे का विवाह) को तमाशा कलाकार दादू इदुरीकर द्वारा लोकप्रिय बनाया गया था। जल्द ही, प्रसिद्ध मराठी लेखकों ने तमाशा मंडलियों के लिए वाग लिखना शुरू कर दिया। लोकशाहिर बशीर मोमीन कवाथेकर ने दत्ता महादिक पुनेकर, रघुवीर खेडकर, कालू बालू कवलापुरकर, सुरेखा पुनेकर जैसी प्रसिद्ध तमाशा मंडलियों के लिए बड़े पैमाने पर लिखा। मोमीन कवाथेकर ने मौजूदा स्थितियों, चुनौतियों और उन विषयों पर आधारित लघु नाटक लिखे जिनमें एड्स, दहेज, शिक्षा जैसे विभिन्न मुद्दों के बारे में सामाजिक जागरूकता फैलाना शामिल है। जैसे ही 19वीं शताब्दी में मुंबई (तत्कालीन बॉम्बे) में कपड़ा उद्योग का विकास शुरू हुआ, बड़ी संख्या में ग्रामीण क्षेत्रों से श्रमिक यहां चले गए। जल्द ही उनके रंगमंच ने भी प्रदर्शन किया, शुरू में ग्रामीण तमाशा कंपनियों को प्रदर्शन के लिए शहर में आमंत्रित किया गया था। हालाँकि बाद में कई स्थानीय तमाशा कंपनियाँ पनपीं, जिन्हें गिरगांव में रहने वाले मिल श्रमिकों द्वारा संरक्षण दिया गया। पारंपरिक तमाशा करने वाले महाराष्ट्र के ग्रामीण क्षेत्रों से कोलहाटी, महार, मंग और भटू जैसी जातियों से थे, जिन्हें भारतीय जाति प्रणाली के भीतर निम्न जातियों का लेबल दिया गया था। इस प्रकार, 19वीं शताब्दी के अंत में, धार्मिक सुधारकों ने क्षेत्र की जाति व्यवस्था को दंडित करने के लिए तमाशा का उपयोग किया। इसी अवधि के दौरान, ज्योतिराव फुले द्वारा स्थापित सत्यशोधक समाज ने सत्यशोधकी जलसा का आयोजन करना शुरू किया, जिसने अपने राजनीतिक और सुधारवादी रंगमंच में तमाशा परंपरा का उपयोग किया, जो रंगमंचीय तमाशा और सड़क रंगमंच का एक संयोजन था। महाराष्ट्र सरकार ने तमाशा कला के संरक्षण और प्रचार में व्यापक योगदान देने वालों के लिए स्वर्गीय विठाबाई नारायणगवकर लाइफटाइम अचीवमेंट अवार्ड की स्मृति में वार्षिक पुरस्कार की स्थापना की है। यह पुरस्कार 2006 से प्रदान किया जा रहा है और इन पुरस्कारों के प्रसिद्ध प्राप्तकर्ताओं में कांताबाई सतारकर, वसंत अवसरीकर, सुलोचना नलवाडे, हरिभाउ बाधे, मंगला बंसोडे, साधु पटसुते, अंकुश खाडे, प्रभा शिवानेकर, भीमा संगवीकर, गंगाराम कवथेकर, राधाबाई खोडे नासिककर, मधुखर नेराले शामिल हैं। वर्ष 2018 के लिए, लोकशाहिर बशीर मोमीन कवाथेकर को उनकी विपुल लावणी और वाग के माध्यम से तमाशा के क्षेत्र में उनके आजीवन योगदान के लिए इस पुरस्कार से सम्मानित किया गया है। लोक कलाकार सुश्री गुलाब बाई संगमनेरकर को इस वर्ष 2019 के पुरस्कार के लिए चुना गया है। स्वतंत्रता के बाद के युग में आधुनिक मराठी रंगमंच आंदोलन का उदय, जो काफी हद तक पश्चिमी मुहावरे के साथ "साहित्यिक नाटक" था, ओडिशा में जात्रा और गुजरात में भावाई जैसे अन्य प्रचलित स्वदेशी रंगमंच रूपों की तरह तमाशा को भी "नीचा", यहां तक कि "भ्रष्ट" माना जाता था, जबकि इसे केवल "लोक" रूप माना जाता था। शहरी मध्यम वर्ग के दर्शकों का पारंपरिक रूपों से दूर जाना, शहरी और ग्रामीण रंगमंच के बीच विभाजन पैदा करने के अलावा नाट्य परंपराओं में व्यवधान पैदा करता है, क्योंकि शहरी क्षेत्रों में तमाशा लगातार फलता-फूलता रहा। 2002 में, राज्य में लगभग 10,000 कलाकारों के साथ 450 तमाशा मंडलियाँ थीं। प्रभाव तमाशा के मुख्य तत्व, जैसे जोरदार हास्य, सूचक गीत और नृत्य संख्या, मुंबई में स्थित बॉलीवुड मुहावरे के विकास में प्रभावशाली साबित हुए। आज भी, मुख्यधारा के सिनेमा या मसाला फिल्में, अपने सूचक नृत्य नंबरों के साथ पूरी होती हैं, जिन्हें अब आइटम नंबर के रूप में जाना जाता है, और हास्य दृश्य बड़े पैमाने पर मनोरंजन उन्मुख रहते हैं। वर्षों से, कुछ आधुनिक रंगमंच व्यवसायियों ने अपने नाटकों में तमाशा और दशावतार जैसे पारंपरिक रूपों को शामिल किया है। 1970 के दशक में, आधुनिक मराठी रंगमंच के उदय के दौरान, तमाशा रूप को कई उल्लेखनीय नाटकों में कथात्मक उपकरण और शैली के रूप में नियोजित किया गया था जैसे विजय तेंदुलकर द्वारा घासीराम कोतवाल, विजया मेहता द्वारा बर्टोल्ट ब्रेख्त की द गुड वुमन ऑफ सेट्ज़ुआन का मराठी रूपांतरण देवजिन करुणा केली (1972) के रूप में और कॉकेशियन चाक सर्कल अजब न्याय वर्तुलाचा (1974) के रूप में, पी. एल. देशपांडे की तीन पैसाचा तमाशा (1978), ब्रेख्त के द थ्रीपेनी ओपेरा का एक रूपांतरण। लोकप्रिय संस्कृति में 1972 की, वी. शांताराम द्वारा निर्देशित मराठी हिट फिल्म, पिंजरा, जिसमें श्रीराम लागू और संध्या मुख्य भूमिकाओं में थे, तमाशा संगीतमय रंगमंच में स्थापित की गई थी। इसके अलावा तमाशा से बनी अन्य मराठी फिल्मों में आनंद माने द्वारा निर्देशित और जयश्री गडकर अभिनीत सांगते आइका (1959), सावल माझा आइका शामिल हैं। (1964) अनंत माने द्वारा और जयश्री गडकर अभिनीत, जब्बार पटेल द्वारा एक होता विदुषक (1992), रवि जाधव द्वारा नटरंग (2010) और मिलिंद पेडनेकर द्वारा तमाशा-हच खेल उड़्या पुन्हा (2011)। 2006 की एक बहुभाषी वृत्तचित्र फिल्म, साइलेंट घुंगरूस, पेशवा काल में तमाशा की उत्पत्ति को अपने समकालीन रूप में दर्शाती है, जहां यह रूप आधुनिक मनोरंजन माध्यमों के साथ प्रतिस्पर्धा करता है। मराठी भाषा में कई पुस्तकें लिखी गई हैं जो एक कला के रूप में तमाशा, इसकी समस्या, कलाकार और उनके योगदान पर आधारित हैं। कुछ उल्लेखनीय पुस्तकें हैं डॉ. चंदनशेव की 'तमाशा-काला आनी जीवन', डॉ. खेडलेकर की 'वागसमर्दनी कांताबाई सतारकर', बी. के. की 'कलावंतंच्य आठवानी'। मोमीन कवाथेकर, विश्वास पाटिल की 'गभुलालेला चंद्रबनत' (एक काल्पनिक प्रेम कहानी), बी. एस. शिंदे की 'तमाशतिल सोंगद्या', डॉ. साधना बुराडे की 'तमशतिल स्त्री कलवंत-जीवन आनी समाज' और रुस्तम अचल खांब की 'तमाशा लोकरंगभूमि'। अन्य भाषाओं में तमाशा शब्द का उपयोग पुस्तकों और नाटकों के शीर्षकों में किया गया है, जिसमें जयपुर तमाशा और थिएटर कंपनी, तमाशा थिएटर कंपनी शामिल हैं। तेलुगु और कन्नड़ भाषा में तमाशा का अर्थ है मजाकिया। किस्वाहिली भाषा में "तमाशा" का अर्थ है प्रदर्शन या त्योहार। मलयालम भाषा में तमाशा का अर्थ है मजाक। बंगाली भाषा में, तमाशा (या कुछ बोलियों में तमशा) का अर्थ है मजाक या खिलवाड़ करना। चुवाश भाषा में "तमाशा" का अर्थ है संकट या जिज्ञासा, जो संवाद में आश्चर्य का प्रभाव लाता है, और इसका अर्थ रंगमंच या जीवन में मूर्खतापूर्ण स्थिति का मनोरंजन भी है। मलय भाषा में "तेमास्या" का अर्थ है घटना या त्योहार। ।