National Centre for the Performing Arts (India)
नेशनल सेंटर फॉर द परफॉर्मिंग आर्ट्स (एन. सी. पी. ए.) मुंबई, भारत में एक बहु-स्थल, बहुउद्देशीय सांस्कृतिक केंद्र है, जिसका उद्देश्य भारत की संगीत, नृत्य, रंगमंच, फिल्म, साहित्य और फोटोग्राफी की विरासत को बढ़ावा देना और संरक्षित करना है। यह प्रदर्शन कला के क्षेत्र में नए और अभिनव कार्यों को भी प्रस्तुत करता है। इस केंद्र की स्थापना 1969 में जे. आर. डी. टाटा और डॉ. जमशेद भाभा (परमाणु भौतिक विज्ञानी होमी जहांगीर भाभा के भाई) द्वारा की गई थी। एन. सी. पी. ए. सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ऑफ इंडिया का भी घर है, जिसे एन. सी. पी. ए. द्वारा 2006 में स्थापित किया गया था। 2010 में ऑर्केस्ट्रा ने 5वें विश्व सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा महोत्सव में मास्को में बीथोवेन की 9वीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया-पहली बार भारत से एक ऑर्केस्ट्रा ने वहां प्रदर्शन किया था। 29 दिसंबर 2018 को एन. सी. पी. ए. ने अपने स्वर्ण जयंती वर्ष में प्रवेश किया। 2019 में ध्वनिकी और समग्र अनुभव में सुधार के लिए इसका नवीनीकरण किया जाना है। प्रमुख उद्देश्य और उद्देश्य शास्त्रीय, पारंपरिक और समकालीन प्रदर्शन और दृश्य कलाओं के संरक्षण और संवर्धन के लिए एक राष्ट्रीय केंद्र की स्थापना करना। उपरोक्त उद्देश्यों को पूरा करने के लिए आवश्यक स्कूलों, ऑडिटोरियम, पुस्तकालयों, अभिलेखागार, संग्रहालयों, स्टूडियो, कार्यशालाओं और अन्य सुविधाओं की स्थापना, उन्हें सुसज्जित करना और उनका रखरखाव करना। भारत के भीतर नवाचार को प्रोत्साहित करके और अन्य देशों की कलाओं के साथ बातचीत करके आगे के विकास के उद्देश्य से इन क्षेत्रों में ज्ञान का प्रसार करना, प्रशंसा को बढ़ावा देना, प्रशिक्षण प्रदान करना और प्रायोजित करना या वैज्ञानिक अनुसंधान करना। थिएटर एन. सी. पी. ए. परिसर नरीमन पॉइंट पर समुद्र से पुनः प्राप्त भूमि पर लगभग एक क्षेत्र में फैला हुआ है। इसके परिसर में 5 थिएटर हैं, जिनमें से प्रत्येक प्रदर्शन कला की एक अनूठी शैली को पूरा करता है-जमशेद भाभा थिएटर, बड़े प्रारूप के ऑर्केस्ट्रा से लेकर पूर्ण पैमाने के ओपेरा तक, तकनीकी रूप से सबसे जटिल प्रदर्शनों का मंचन इस प्रोसेनियम थिएटर में किया जा सकता है, जिसमें बैठने की क्षमता 1,109 है। संस्थापक के नाम पर नामित, और 1999 से चालू, इसकी तकनीकी सुविधाएं ओपेरा, बैले और प्रमुख संगीत के अंतर्राष्ट्रीय निर्माण की अनुमति देती हैं। यह अच्छी तरह से सुसज्जित, सुरुचिपूर्ण थिएटर एक ऐतिहासिक संगमरमर की सीढ़ी और एक चकाचौंध डबल-लेवल फोयर का भी दावा करता है। पूरी सीढ़ियों को दूसरे स्थान से प्रत्यारोपित किया गया था; एक कला वस्तु या वास्तुशिल्प मूर्खता के रूप में। यह, निस्संदेह, दक्षिण एशिया में आयोजित नाटकीय समारोहों की आधारशिला है। टाटा थिएटर, यह विशिष्ट स्थान जिसमें 1,010 लोग बैठ सकते हैं, दोनों दुनियाओं में सबसे अच्छा है। यह आसानी से एक छोटे पैमाने के स्थल के अंतरंग वातावरण को एक पूर्ण पैमाने के क्षेत्र की भव्यता के साथ जोड़ता है। एक घूमने वाला मंच, शानदार ध्वनिकी और समुद्र के सुंदर दृश्य के साथ एक लॉयर कुछ ऐसी चीजें हैं जो टाटा थिएटर को कलाकारों और दर्शकों दोनों के लिए पसंद का स्थान बनाती हैं। प्रसिद्ध अमेरिकी आधुनिकतावादी वास्तुकार फिलिप जॉनसन (अवधारणा भाग) रुस्तम पटेल-पटेल बटलीवाला एंड एसोसिएट्स के प्रमुख डिजाइनर और महान ध्वनिक सिरिल हैरिस द्वारा निर्मित, यह थिएटर 1982 में खोला गया था। आज, यह भारतीय शास्त्रीय संगीत समारोहों, पश्चिमी कक्ष संगीत और रंगमंच के लिए मुंबई का पसंदीदा स्थान है। प्रायोगिक रंगमंच, अपने नाम के रूप में लचीला, यह रंगमंच 1986 में खोला गया और इसमें 300 चल सीटें हैं जो इसे कई घटनाओं के अनुरूप बनाने की अनुमति देती हैं। इसका अनूठा 'ब्लैक बॉक्स' सभागार नवीन थिएटर प्रस्तुतियों के साथ-साथ छोटे पैमाने पर नृत्य और संगीत प्रदर्शन के लिए एकदम सही मंच है। यह एक शिक्षण और कार्यशाला स्थान के रूप में भी दोगुना हो जाता है। गोदरेज डांस थिएटर (पिरोजशा गोदरेज फाउंडेशन द्वारा वित्त पोषित) एक छोटा सा थिएटर है जिसका उद्घाटन 1987 में 200 की क्षमता के साथ किया गया था। इसका छोटा आकार दर्शकों में हर किसी को एक अंतरंग अनुभव करने और करीब से नृत्य की सराहना करने की अनुमति देता है। लिटिल थिएटर का उद्घाटन 1975 में किया गया था, और यह एक छोटा स्थान है, जिसमें केवल 114 लोग बैठ सकते हैं। इसका उपयोग मुख्य रूप से कवियों, नर्तकों और संगीतकारों जैसी नई प्रतिभाओं को पोषित करने और बढ़ावा देने के लिए किया जाता है। इसका उपयोग फिल्म प्रदर्शन के लिए भी किया जाता है। अन्य सुविधाएँ पीरामल आर्ट गैलरी रीडिंग एंड लिसनिंग लाइब्रेरीज नृत्य, नाटक और संगीत के अभिलेखीय प्रलेखन के लिए स्टूडियो शिक्षण और अनुसंधान ब्लॉक कम्प्यूटरीकृत संगीत अनुसंधान प्रयोगशाला 4,000 घंटे से अधिक की रिकॉर्डिंग और थिएटर अनुसंधान सामग्री के साथ ऑडियो-विजुअल अभिलेखीय भंडार, और आसान पुनर्प्राप्ति प्रदर्शनों के लिए एक कम्प्यूटरीकृत डेटाबैंक पूरे वर्षों में एन. सी. पी. ए. ने नृत्य, रंगमंच और संगीत में शास्त्रीय, पारंपरिक और समकालीन प्रदर्शन कलाओं सहित कई प्रदर्शनों की मेजबानी की। एन. सी. पी. ए. में प्रदर्शन करने वाले उल्लेखनीय भारतीय कलाकारों में विलायत खान, एम. एस. सुब्बुलक्ष्मी, बिरजू महाराज, केलुचरण महापात्रा, सविता शास्त्री, मणि माधव चाक्यार, शकुंतला, स्मिता पाटिल, परवीन सुल्ताना और शबाना आजमी शामिल हैं। एन. सी. पी. ए. ने कई अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों को भी आकर्षित किया है जिनमें येहुदी मेनुहिन, इज़राइल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा, उज्बेकिस्तान के नवोई बोल्शोई बैले, मार्सेल मार्सियो, सेविले ओपेरा के बार्बर, जेन आयर का निर्माण और अन्य ब्रिटिश काउंसिल कमीशन थिएटर प्रस्तुतियाँ शामिल हैं। 2006 में, न्यू जर्सी बैले ने अपने नटक्रैकर प्रोडक्शन के साथ भारत के पहले पूर्ण लंबाई के शास्त्रीय बैले का मंचन किया। 2016 में, एनसीपीए ने शापूरजी पालोनजी समूह के सहयोग से मुगल-ए-आजम का सह-निर्माण किया, जो 1960 की बॉलीवुड फिल्म मुगल-ए-आजम पर आधारित एक ब्रॉडवे-शैली का संगीत था, जिसे के. आसिफ द्वारा निर्देशित और शापूरजी पालोनजी द्वारा निर्मित किया गया था। एन. सी. पी. ए. को जून 1966 में 'राष्ट्रीय प्रदर्शन कला संस्थान' के रूप में एक सार्वजनिक न्यास के रूप में पंजीकृत किया गया था और वर्तमान नाम नवंबर 1967 में अपनाया गया था। इसका उद्घाटन भारत की तत्कालीन प्रधानमंत्री श्रीमती इंदिरा गांधी ने 29 दिसंबर 1969 को भुलाभाई और धीरजल देसाई मेमोरियल ट्रस्ट के सौजन्य से किराए के परिसर में प्रदर्शन के साथ किया था। दक्षिण मुंबई में नरीमन पॉइंट के छोर पर आज जो केंद्र है, उस पर काम 1973 में पुनः प्राप्त भूमि पर शुरू हुआ था। ।