Zaha Hadid
डेम ज़ाहा मोहम्मद हदीद (ज़हा हदीद; 31 अक्टूबर 1950-31 मार्च 2016) एक इराकी और ब्रिटिश वास्तुकार, कलाकार और डिजाइनर थे, जिन्हें 20वीं सदी के अंत और 21वीं सदी की शुरुआत में वास्तुकला में एक प्रमुख व्यक्ति के रूप में पहचाना जाता था। बगदाद, इराक में जन्मे हदीद ने स्नातक के रूप में गणित का अध्ययन किया और फिर 1972 में आर्किटेक्चरल एसोसिएशन स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर में दाखिला लिया। पारंपरिक वास्तुशिल्प चित्रण के लिए एक वैकल्पिक प्रणाली की खोज में, और सर्वोच्चता और रूसी अवांट-गार्डे से प्रभावित, हदीद ने "भवन निर्माण के नए क्षेत्रों का अनावरण करने के लिए आधुनिकतावाद के निरस्त और अप्रमाणित प्रयोगों की फिर से जांच करने" के लिए एक खोजी सिद्धांत के रूप में चित्रकला को एक डिजाइन उपकरण और अमूर्तता के रूप में अपनाया। द गार्जियन ने उन्हें "वक्रों की रानी" के रूप में वर्णित किया था, जिन्होंने "वास्तुकला ज्यामिति को मुक्त किया, जिससे इसे एक पूरी नई अभिव्यंजक पहचान मिली।" उनके प्रमुख कार्यों में 2012 ओलंपिक के लिए लंदन एक्वेटिक्स सेंटर, ब्रॉड आर्ट म्यूजियम, रोम का मैक्सआई म्यूजियम और ग्वांगझू ओपेरा हाउस शामिल हैं। 2017 के ब्रिट अवार्ड्स के लिए प्रतिमा सहित उनके कुछ पुरस्कार मरणोपरांत प्रदान किए गए हैं। उनकी मृत्यु के समय उनकी कई इमारतें अभी भी निर्माणाधीन थीं, जिनमें बीजिंग में डैक्सिंग अंतर्राष्ट्रीय हवाई अड्डा और कतर में अल वक्राह स्टेडियम (अब अल जानोब) शामिल थे, जो 2022 फीफा विश्व कप के लिए एक स्थल था। हदीद 2004 में प्रित्ज़कर वास्तुकला पुरस्कार प्राप्त करने वाली पहली महिला थीं। उन्हें 2010 और 2011 में यूके का सबसे प्रतिष्ठित वास्तुकला पुरस्कार, स्टर्लिंग पुरस्कार मिला। 2012 में, उन्हें वास्तुकला की सेवाओं के लिए एलिजाबेथ द्वितीय द्वारा डेम बनाया गया था, और फरवरी 2016 में, उनकी मृत्यु से एक महीने पहले, वह रॉयल इंस्टीट्यूट ऑफ ब्रिटिश आर्किटेक्ट्स से व्यक्तिगत रूप से रॉयल गोल्ड मेडल से सम्मानित होने वाली पहली महिला बनीं (रे ईम्स और शीला ओ 'डोनेल को पहले क्रमशः चार्ल्स ईम्स और जॉन टूमी के साथ संयुक्त रूप से सम्मानित किया गया था)। प्रारंभिक जीवन और परिवार ज़ाहा हदीद का जन्म 31 अक्टूबर 1950 को बगदाद, इराक में एक उच्च श्रेणी के इराकी परिवार में हुआ था। उनके पिता, मुहम्मद अल-हज्ज हुसैन हदीद, मोसुल के एक धनी उद्योगपति थे। उन्होंने 1932 में वाम-उदारवादी अल-अहली समूह की सह-स्थापना की, जो 1930 और 1940 के दशक में एक महत्वपूर्ण राजनीतिक संगठन था। वह इराक में नेशनल डेमोक्रेटिक पार्टी के सह-संस्थापक थे और 1958 में जनरल अब्द अल-करीम कासिम की सरकार के लिए इराकी तख्तापलट के बाद सम्राट को उखाड़ फेंकने के बाद वित्त मंत्री के रूप में कार्य किया। उनकी माँ, वजीहा अल-सबुंजी, मोसुल की एक कलाकार थीं, जबकि उनके भाई फौलत हदीद एक लेखक, लेखाकार और अरब मामलों के विशेषज्ञ थे। हदीद ने एक बार एक साक्षात्कार में उल्लेख किया था कि कैसे दक्षिणी इराक के प्राचीन सुमेरियन शहरों में उनकी बचपन की यात्राओं ने वास्तुकला में उनकी रुचि को जन्म दिया। 1960 के दशक में, हदीद ने इंग्लैंड और स्विट्जरलैंड के बोर्डिंग स्कूलों में पढ़ाई की। हदीद अविवाहित था और उसकी कोई संतान नहीं थी। कैरियर हदीद ने 1972 में आर्किटेक्चरल एसोसिएशन स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर में अध्ययन करने के लिए लंदन जाने से पहले बेरूत के अमेरिकी विश्वविद्यालय में गणित का अध्ययन किया। वहाँ उन्होंने रेम कुलहास, एलिया ज़ेंघेलिस और बर्नार्ड त्स्चुमी के साथ अध्ययन किया। उनके पूर्व प्रोफेसर, कुलहास ने स्नातक स्तर पर उन्हें "अपनी कक्षा में एक ग्रह" के रूप में वर्णित किया। ज़ेंघेलिस ने उन्हें अपने द्वारा पढ़ाए जाने वाले सबसे उत्कृष्ट शिष्य के रूप में वर्णित किया। 'हमने उन्हें 89 डिग्री का आविष्कारक कहा। 90 डिग्री पर कुछ भी नहीं था। उनके पास अद्भुत दृष्टि थी। सभी इमारतें छोटे-छोटे टुकड़ों में फट रही थीं। उन्होंने याद किया कि उन्हें सीढ़ियों जैसे विवरणों में कम दिलचस्पी थी। "जिस तरह से वह एक सीढ़ी खींचती थी, आप छत के खिलाफ आपके सिर को तोड़ देते थे, और जगह कम और कम हो रही थी, और आप छत के ऊपरी कोने में समाप्त हो जाते थे। वह छोटी-छोटी बातों की परवाह नहीं कर सकती थी। उसका मन व्यापक चित्रों पर था-जब जॉइनरी की बात आई तो वह जानती थी कि हम इसे बाद में ठीक कर सकते हैं। वह सही थी। ' उनकी ए. ए. स्नातक थीसिस, मालेविच टेकटोनिक, लंदन के हंगरफोर्ड ब्रिज पर एक 14-स्तरीय होटल के लिए एक अवधारणा और डिजाइन थी, जिसे एक ऐक्रेलिक पेंटिंग के रूप में निष्पादित किया गया था, जो रूसी वर्चस्ववादी कलाकार काज़िमिर मालेविच के कार्यों से प्रेरित था। 1977 में स्नातक होने के बाद, वह नीदरलैंड के रॉटरडैम में ऑफिस फॉर मेट्रोपॉलिटन आर्किटेक्चर में अपने पूर्व प्रोफेसरों, कुलहास और ज़ेंघेलिस के लिए काम करने गईं। कुल्हास के साथ अपने जुड़ाव के माध्यम से, वह वास्तुकला इंजीनियर पीटर राइस से मिलीं, जिन्होंने उनके करियर के शुरुआती चरणों के दौरान उन्हें समर्थन और प्रोत्साहन दिया। हदीद यूनाइटेड किंगडम का एक स्वाभाविक नागरिक बन गया। उन्होंने 1980 में लंदन में अपनी खुद की वास्तुकला फर्म, ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स खोली। 1980 के दशक की शुरुआत में हदीद की शैली ने अपने अत्यंत विस्तृत और पेशेवर रेखाचित्रों के माध्यम से दर्शकों को एक नई आधुनिक वास्तुकला शैली से परिचित कराया। उस समय लोग उत्तरआधुनिक डिजाइनों पर ध्यान केंद्रित कर रहे थे, इसलिए उनके डिजाइन वास्तुकला के लिए एक अलग दृष्टिकोण थे जो उन्हें अन्य डिजाइनरों से अलग करते थे। इसके बाद उन्होंने वास्तुकला शिक्षण में अपना करियर शुरू किया, पहले आर्किटेक्चरल एसोसिएशन में, फिर, हार्वर्ड ग्रेजुएट स्कूल ऑफ डिज़ाइन, कैम्ब्रिज विश्वविद्यालय, शिकागो विश्वविद्यालय, हैम्बर्ग में होचशुल फर बिल्डेंड कुंस्टे, शिकागो में इलिनोइस विश्वविद्यालय और कोलंबिया विश्वविद्यालय में वर्षों तक। उन्होंने अपने व्याख्यान और रंगीन और कट्टरपंथी प्रारंभिक डिजाइनों और परियोजनाओं के साथ अपनी प्रारंभिक प्रतिष्ठा अर्जित की, जो वास्तुकला पत्रिकाओं में व्यापक रूप से प्रकाशित हुए थे, लेकिन बड़े पैमाने पर अप्रकाशित रहे। उनकी महत्वाकांक्षी लेकिन गैर-निर्मित परियोजनाओं में पीक इन हांगकांग (1983) की योजना और कार्डिफ, वेल्स (1994) में एक ओपेरा हाउस की योजना शामिल थी। कार्डिफ का अनुभव विशेष रूप से हतोत्साहित करने वाला था; उनके डिजाइन को प्रतियोगिता जूरी द्वारा सर्वश्रेष्ठ के रूप में चुना गया था, लेकिन सहस्राब्दी आयोग ने, वित्त पोषण निकाय के रूप में कार्य करते हुए, इसके लिए भुगतान करने से इनकार कर दिया, और कमीशन एक अलग और कम महत्वाकांक्षी वास्तुकार को दिया गया। निर्णय पर हदीद की प्रतिक्रिया यह पूछने के लिए थी कि "क्या वे औसत दर्जे के अलावा कुछ नहीं चाहते हैं?" इस अवधि में उनकी प्रतिष्ठा काफी हद तक उनके शिक्षण और उनके द्वारा प्रस्तावित इमारतों से बनाए गए कल्पनाशील और रंगीन चित्रों पर निर्भर थी। उनकी अंतर्राष्ट्रीय प्रतिष्ठा 1988 में बहुत बढ़ गई जब उन्हें न्यूयॉर्क के आधुनिक कला संग्रहालय में फिलिप जॉनसन और मार्क विगली द्वारा क्यूरेट की गई प्रदर्शनी "वास्तुकला में विघटनवाद" में भाग लेने के लिए चुने गए सात वास्तुकारों में से एक के रूप में अपने चित्र और चित्रों को दिखाने के लिए चुना गया। यह, लंदन के टेट में एक सम्मेलन और उनके काम के प्रेस कवरेज ने न केवल वास्तुकला की दुनिया में उनका नाम सामने लाना शुरू किया, बल्कि लोगों को वास्तुकला की एक विशेष शैली को हदीद के साथ जोड़ने की अनुमति दी। प्रारंभिक इमारतें (1991-2005) वित्रा फायर स्टेशन (1991-1993) उनके पहले ग्राहकों में से एक रॉल्फ फेलबाम थे, जो स्विस फर्नीचर फर्म वित्रा के अध्यक्ष-महानिदेशक थे, और बाद में, 2004 से 2010 तक, प्रतिष्ठित प्रिट्जकर वास्तुकला पुरस्कार के लिए जूरी के सदस्य थे। 1989 में, फेलबॉम ने फ्रैंक गेहरी, जिन्हें तब बहुत कम जाना जाता था, को वेइल-एम-रेइन में वित्रा कारखाने में एक डिजाइन संग्रहालय बनाने के लिए आमंत्रित किया था। 1993 में, उन्होंने हदीद को कारखाने के लिए एक छोटे से अग्निशमन केंद्र को डिजाइन करने के लिए आमंत्रित किया। कच्चा कंक्रीट और कांच से बना उनका डिजाइन एक मूर्तिकला का काम था जो केंद्र में एक साथ टकराने वाले तेज विकर्ण रूपों से बना था। डिजाइन योजनाएँ निर्माण से पहले वास्तुकला पत्रिकाओं में दिखाई दीं। पूरा होने पर, यह केवल थोड़े समय के लिए एक अग्निशमन केंद्र के रूप में काम करता था, क्योंकि वेइल एम राइन ने जल्द ही अपना स्वयं का अग्निशमन केंद्र खोला। इसके बजाय यह एक प्रदर्शनी स्थल बन गया, और अब गेहरी और अन्य प्रसिद्ध वास्तुकारों के कार्यों के साथ प्रदर्शित किया गया है। यह उनके वास्तुशिल्प करियर का लॉन्चिंग पैड था। 1994 में, हदीद को वियना शहर द्वारा डेन्यूब नहर से सटे क्षेत्र के शहरी पुनर्विकास के लिए तीन-भाग वाली योजना के डिजाइन और निर्माण के लिए नियुक्त किया गया था। स्पिटलॉयर लेंडे के साथ स्थित, इमारतों की श्रृंखला एक संरक्षित संरचना, विनीज़ आधुनिकतावादी वास्तुकार ओटो वैगनर द्वारा रेलवे पुल के साथ बातचीत करती है और पार करती है। पांच इमारतों से युक्त अपने प्रारंभिक डिजाइन में, मिश्रित उपयोग योजना, जिसे ऐतिहासिक स्टैड्टबाहन रेलवे के "मूर्तिकला जैसे ओवरबिल्डिंग" के रूप में वर्णित किया गया था, को हदीद के अभ्यास जेडएचए द्वारा डिजाइन किया गया था। हदीद ने ब्रिटिश वास्तुकला कलाकार ब्रायन क्लार्क के साथ मिलकर इस परियोजना के लिए एक अप्रचलित सहयोगी प्रस्ताव विकसित किया जिसमें क्लार्क द्वारा नव-भविष्यवादी संरचनाओं के हिस्से के रूप में अभिन्न कलाकृतियों को शामिल किया गया था, जिसमें परस्पर संबंधित कांच मोज़ेक और पारंपरिक रूप से पत्तेदार रंगीन कांच थे जो आवरण और परिसर के विस्तार का हिस्सा थे। क्लार्क ने इस योजना के लिए एक नए प्रकार का मुँह से उड़ा हुआ कांच विकसित किया, जिसे उन्होंने 'ज़ाहा-ग्लास' नाम दिया। बाद में तीन इमारतों तक कम हो गई, परियोजना, जिसके निर्माण में देरी हुई, 2006 में कलाकृति के बिना पूरी हुई। बर्गिसेल स्की जंप (1999-2002) हदीद ने बर्लिन में एक सार्वजनिक आवास संपत्ति (1986-1993) का डिजाइन तैयार किया और न्यूयॉर्क के गुगेनहेम संग्रहालय में एक प्रदर्शनी, "द ग्रेट यूटोपिया" (1992) का आयोजन किया। उनकी अगली प्रमुख परियोजना ऑस्ट्रिया के इंसब्रुक में बर्गिसेल में एक स्की जंप थी। 1926 में निर्मित पुरानी स्की जंप का उपयोग 1964 और 1976 के शीतकालीन ओलंपिक में किया गया था। नई संरचना में न केवल एक स्की जंप शामिल थी, बल्कि पहाड़ों का 360-डिग्री दृश्य पेश करने वाली 150 सीटों वाला एक कैफे भी था। हदीद को परंपरावादियों के खिलाफ और समय के खिलाफ लड़ना पड़ा; परियोजना को अगली अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता से पहले एक साल में पूरा करना था। उनका डिजाइन 48 मीटर ऊंचा है और सात मीटर गुणा सात मीटर के आधार पर स्थित है। उन्होंने इसे "एक जैविक संकर" के रूप में वर्णित किया, एक पुल और एक मीनार के बीच एक क्रॉस, जो अपने रूप से गति और गति की भावना देता है। समकालीन कला केंद्र, सिनसिनाटी (1997-2003) 1990 के दशक के अंत में, उनके करियर ने गति पकड़नी शुरू कर दी, क्योंकि उन्होंने दो संग्रहालयों और एक बड़े औद्योगिक भवन के लिए कमीशन जीता। उन्होंने सिनसिनाटी, ओहियो (1997-2003) में समकालीन कला केंद्र के डिजाइन के लिए रेम कुलहास और अन्य प्रसिद्ध वास्तुकारों के खिलाफ प्रतिस्पर्धा की। उन्होंने जीत हासिल की, और संयुक्त राज्य अमेरिका में एक कला संग्रहालय डिजाइन करने वाली पहली महिला बनीं। 8, 500 वर्ग मीटर में, संग्रहालय बहुत बड़ा नहीं था, और उसके डिजाइन में फ्रैंक गेहरी के गुगेनहेम बिलबाओ की भव्यता नहीं थी, जो उसी समय बनाया गया था। लेकिन परियोजना ने आंतरिक नाटक बनाने के लिए वास्तुशिल्प रूपों का उपयोग करने की हदीद की क्षमता का प्रदर्शन किया, जिसमें इसका केंद्रीय तत्व, 30 मीटर लंबी काली सीढ़ी जो बड़े पैमाने पर घुमावदार और कोणीय कंक्रीट की दीवारों के बीच से गुजरती है। फीनो विज्ञान केंद्र (2000-2005) 2000 में, उन्होंने वोल्फ्सबर्ग, जर्मनी (2002-2005) में फीनो विज्ञान केंद्र के लिए एक अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता जीती। नया संग्रहालय सिनसिनाटी संग्रहालय से थोड़ा बड़ा था, जिसमें 9,000 वर्ग मीटर जगह थी, लेकिन योजना बहुत अधिक महत्वाकांक्षी थी। यह अवधारणा में ली कोर्बुज़िए की इमारतों के समान था, जो कंक्रीट के तोरणों पर सात मीटर ऊंचा था। कॉर्बूसियर की इमारतों के विपरीत, उन्होंने इमारत के नीचे की जगह को गतिविधि से भरने की योजना बनाई, और इमारत को पकड़ने वाले 10 विशाल उल्टे शंकु के आकार के स्तंभों में से प्रत्येक में एक कैफे, एक दुकान या संग्रहालय का प्रवेश द्वार है। झुकने वाले स्तंभ इमारत के माध्यम से ऊपर तक पहुँचते हैं और छत को भी सहारा देते हैं। संग्रहालय की संरचना एक विशाल जहाज से मिलती-जुलती है, जिसमें ढलान वाली दीवारें और खिड़कियों के असममित प्रकीर्णन हैं, और आंतरिक, अपने कोणीय स्तंभों और स्टील की छत के ढांचे के साथ, एक काम करने वाले बर्तन या प्रयोगशाला के अंदर होने का भ्रम देता है। 2001 में, उन्होंने एक और संग्रहालय परियोजना शुरू की, जो डेनमार्क के कोपनहेगन के पास ऑर्ड्रपगार्ड संग्रहालय का विस्तार था, एक संग्रहालय जिसमें 19 वीं शताब्दी की फ्रांसीसी और डेनिश कला का संग्रह इसके संग्रहकर्ता की 19 वीं शताब्दी की हवेली में था। नई इमारत 87 मीटर लंबी और 20 मीटर चौड़ी है, और पुराने संग्रहालय से पांच मीटर चौड़े मार्ग से जुड़ी हुई है। संग्रहालय के कंक्रीट खोल में कोई समकोण नहीं हैं-केवल विकर्ण हैं। दीर्घा की फर्श से छत तक की कांच की दीवारें बगीचे को प्रदर्शनी की पृष्ठभूमि बनाती हैं। बीएमडब्ल्यू एडमिनिस्ट्रेशन बिल्डिंग (2001-2005) 2002 में, उन्होंने जर्मनी के लीपज़िग में ऑटो निर्माता बीएमडब्ल्यू के कारखाने के लिए एक नए प्रशासनिक भवन को डिजाइन करने की प्रतियोगिता जीती। इससे सटे तीन विधानसभा भवनों को अन्य वास्तुकारों द्वारा डिजाइन किया गया था; उनकी इमारत प्रवेश द्वार के रूप में काम करती थी और जिसे उन्होंने परिसर का "तंत्रिका केंद्र" कहा था। फीनो विज्ञान केंद्र की तरह, इमारत को सड़क के स्तर से ऊपर कंक्रीट के तोरणों पर फहराया गया है। इंटीरियर में स्तरों और फर्शों की एक श्रृंखला होती है जो कैस्केड प्रतीत होती है, जो कंक्रीट के बीमों को झुकाकर और 'एच' के आकार में स्टील के बीमों द्वारा समर्थित एक छत द्वारा संरक्षित होती है। उन्होंने लिखा कि अंदर के खुले इंटीरियर का उद्देश्य "कार्य समूहों के पारंपरिक अलगाव" से बचना और उद्यम के "आंतरिक संगठन की वैश्विक पारदर्शिता" को दिखाना था, और लिखा कि उन्होंने इमारत के सामने पार्किंग स्थल पर विशेष ध्यान दिया था, उन्होंने लिखा था, "इसे अपने स्वयं के एक गतिशील दृश्य में बदलने" के इरादे से। प्रित्ज़कर वास्तुकला पुरस्कार 2004 में, उन्होंने प्रित्ज़कर वास्तुकला पुरस्कार जीता, जो वास्तुकला में सबसे प्रतिष्ठित पुरस्कार है, हालांकि उन्होंने केवल चार इमारतों को पूरा किया था-विट्रा फायर स्टेशन, इन्सब्रुक ऑस्ट्रिया में स्की लिफ्ट, फ्रांस में कार पार्क और टर्मिनस होएनहेम नॉर्थ, और सिनसिनाटी में समकालीन कला केंद्र। घोषणा करते हुए, जूरी के प्रमुख, थॉमस प्रिट्जकर ने घोषणा कीः "हालांकि उनका काम अपेक्षाकृत छोटा है, उन्होंने बहुत प्रशंसा हासिल की है और उनकी ऊर्जा और विचार भविष्य के लिए और भी अधिक उम्मीद दिखाते हैं।" प्रमुख परियोजनाएं (2006-2010) ज़ारागोज़ा पुल मंडप (2005-2008) 1997 और 2010 के बीच, हदीद ने पुल निर्माण के इंजीनियरों के क्षेत्र में कदम रखा, एक ऐसा क्षेत्र जिस पर नॉर्मन फोस्टर और सैंटियागो कैलात्रावा सहित अन्य शीर्ष वास्तुकारों ने भी कब्जा कर लिया था। 2005 और 2008 के बीच, उन्होंने ज़ारागोज़ा के पुल-मंडप का डिजाइन और निर्माण किया, जो एक प्रदर्शनी हॉल और एक पुल दोनों था, जिसे एक्सपो 2008 के लिए बनाया गया था, जो जल और टिकाऊ विकास के विषयों पर एक कार्यक्रम था। कंक्रीट पुल का विस्तार जिस पर मंडप स्थित है, 85 मीटर लंबा है, जैसा कि प्रदर्शनी स्थल से एब्रो नदी के एक द्वीप तक मापा जाता है। यह पुल चार सुरंग जैसे प्रदर्शनी स्थानों को ले जाता है या उनसे जुड़ा होता है, जिसे उन्होंने "पॉड्स" कहा, जो द्वीप पर 275 मीटर की कुल लंबाई के लिए फैला हुआ है। फली 26,000 त्रिकोणीय दादों की त्वचा से ढकी होती है, जिनमें से कई हवा और प्रकाश में जाने के लिए खुलती हैं। पुल-मंडप, जो उस अवधि के उनके डिजाइनों और इमारतों की विशेषता है, पूरी तरह से विकर्ण ढलानों और वक्रों से बना है, जिसमें ऑर्थोगोनल रूपों के कोई समकोण नहीं हैं। अपने घुमावदार आकार और कम रूपरेखा के कारण, पुल-मंडप नदी के किनारे घास के परिदृश्य में आसानी से फिट बैठता है। शेख जायद पुल (1997-2010) 1997 और 2010 के बीच, उन्होंने एक अधिक महत्वाकांक्षी पुल, शेख जायद पुल का निर्माण किया, जो अबू धाबी द्वीप और अबू धाबी की मुख्य भूमि के साथ-साथ अबू धाबी अंतर्राष्ट्रीय हवाई अड्डे के बीच शेख जायद बिन सुल्तान अल नाहयान का सम्मान करता है। धीरे-धीरे बदलते रंगों से युक्त पुल और प्रकाश, दोनों को गति की छाप देने के लिए डिज़ाइन किया गया था। पुल का सिल्हूट एक लहर है, जिसमें एक प्रमुख मेहराब 235 मीटर लंबा है, जो पानी से 60 मीटर ऊपर खड़ा है। चार लेन का कुल विस्तार लंबा है, और इसमें पैदल चलने वाले मार्ग भी शामिल हैं। 21वीं सदी का राष्ट्रीय कला संग्रहालय (MAXXI), रोम, इटली (1998-2010) रोम में 21वीं सदी का राष्ट्रीय कला संग्रहालय (संक्षिप्त में MAXXI), 1998 और 2010 के बीच डिजाइन और बनाया गया था। इसकी वास्तुकला का मुख्य विषय आंदोलन की भावना है; संरचना में सब कुछ गतिशील और बहता हुआ प्रतीत होता है। हदीद ने समग्र रूप को निर्धारित करने के लिए आसपास के ऑर्थोगोनल साइट ग्रिड से प्रेरणा ली। मुखौटा उसके पहले के समय का है, जिसमें चिकनी घुमावदार सफेद दीवारें और एक कठोर काले और सफेद रंग की योजना है। यह इमारत पाँच बहुत पतले तोरणों के समूहों पर स्थित है, और एक कांच के चेहरे के साथ एक गैलरी संग्रहालय के सामने के प्लाजा पर अनिश्चित रूप से लटकती है, जिससे छाया बनती है। द गार्जियन ऑफ लंदन के रोवन मूर ने इसके रूप को "झुकी हुई आयताकार नलिकाओं, अतिव्यापी, प्रतिच्छेदन और एक दूसरे के ऊपर ढेर के रूप में वर्णित किया। छवि प्रवाह और गति की है और यह परिवहन वास्तुकला के एक डिमेंटेड टुकड़े जैसा दिखता है। अंदर, काली स्टील की सीढ़ियाँ और पुल, उनके नीचे की ओर सफेद रोशनी के साथ चमकते हुए, एक शून्य के पार उड़ते हैं। वे आपको दीर्घाओं में ले जाते हैं, जो स्वयं जमे हुए गति के काम हैं। डिजाइन का उद्देश्य हदीद को "संगम, हस्तक्षेप और अशांति" उत्पन्न करना है, जिसे ग्वांगझोउ ओपेरा हाउस (2003-2010) 2002 में हदीद ने चीन में अपनी पहली परियोजना के लिए एक अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता जीती। ग्वांगझोउ ओपेरा हाउस शहर के एक नए व्यापारिक जिले में स्थित है, जिसके पीछे एक नया 103 मंजिला कांच का मीनार है। यह 70,000 वर्ग मीटर में फैला हुआ है और इसे 30 करोड़ अमेरिकी डॉलर की लागत से बनाया गया था। इस परिसर में 1,800 सीटों वाला थिएटर, एक बहुउद्देशीय थिएटर, प्रवेश कक्ष और सैलून शामिल हैं। रेस्तरां और दुकानों के साथ एक ढका हुआ मार्ग दो मुख्य संरचनाओं को अलग करता है। यह इमारत, उसकी बाद की कई इमारतों की तरह, प्राकृतिक पृथ्वी रूपों से प्रेरित थी; वास्तुकार ने खुद इसे "दो कंकड़" के रूप में संदर्भित किया। यह पॉलिश ग्रेनाइट और कांच के 75,000 पैनलों के साथ दो विशाल चिकनी धार वाले पत्थरों के समान दिखाई देता है। एडविन हीथकोट, फाइनेंशियल टाइम्स के लिए लिखते हुए, इस बात पर हदीद की एकाग्रता का उल्लेख किया कि कैसे उनकी डिजाइन गुआंगज़ौ के शहरी परिदृश्य को बदल सकती है, क्योंकि इमारत नए व्यावसायिक क्षेत्र के केंद्र के रूप में उभरी है। उन्होंने 2011 में लिखा था कि हदीद ने "एक ऐसी इमारत का निर्माण किया जो आसपास के परिदृश्य को गति और घूमने वाले स्थान के भंवर में चूसती प्रतीत होती है. समझ से बाहर विशालता (और अक्सर भारी वास्तविकता) के परिदृश्य में विदेशी वस्तु के रूप में दिखाई देती है, और इस परिदृश्य की विशिष्ट प्रकृति के बहिष्करण के रूप में"। न्यूयॉर्क टाइम्स के वास्तुकला आलोचक निकोलाई औरौसॉफ ने लिखा है कि "मुख्य कक्ष में कदम रखना एक अवतल छत के नरम अंदरूनी हिस्सों में प्रवेश करने जैसा है, जिसे हजारों छोटी रोशनी से छेदा जाता है-ऐसा लगता है कि आप एक साफ रात के आकाश के गुंबद के नीचे बैठे हैं।" औरौसॉफ ने नोट किया कि तैयार इमारत में निर्माण की समस्याएं थींः बाहरी पर कई ग्रेनाइट टाइलों को बदलना पड़ा, और प्लास्टर और अन्य आंतरिक काम अनुभवहीन श्रमिकों द्वारा खराब तरीके से किए गए थे, लेकिन उन्होंने हदीद की "गति में शरीर की भावना को व्यक्त करने की क्षमता" की प्रशंसा की और इमारत को "एक चीनी रत्न कहा जो इसकी सेटिंग को ऊंचा करता है"। प्रमुख परियोजनाएं (2011-2012) रिवरसाइड संग्रहालय, ग्लासगो, स्कॉटलैंड (2004-2011) स्कॉटलैंड में क्लाइड ग्लासगो नदी के तट पर स्थित रिवरसाइड संग्रहालय (2004-2011) में ग्लासगो परिवहन संग्रहालय है। हदीद ने 10,000 वर्ग मीटर की इमारत, जिसमें 7,000 वर्ग मीटर गैलरी स्थान है, को "एक लहर", "गति में मोड़", और "एक सुरंग के रूप में एक शेड, जो चरम छोर पर खुला है, एक छोर शहर की ओर और दूसरा क्लाइड की ओर" के रूप में वर्णित किया। उनकी कई इमारतों की तरह, पूरा रूप केवल तभी देखा जाता है जब ऊपर से देखा जाता है। अग्रभाग जस्ता प्लेटों से ढके हुए हैं, और छत की रेखा में चोटियों और कोणों की एक श्रृंखला है। आंतरिक दीर्घाओं ने कुछ विवाद पैदा किया; जो आगंतुक ऐतिहासिक ऑटोमोबाइल के संग्रह को देखने आए थे, उन्होंने पाया कि वे दीवारों पर ऊंचे ऊपर लगे हुए हैं, इसलिए उन्हें देखना असंभव है। द गार्जियन ऑफ लंदन के रोवन मूर ने लिखाः "जाहिर है कि जगह लगभग movement.Outside है, यह एक सुपरमार्केट है, एक पार्किंग स्थल में एक बड़ी चीज होने के नाते जो आपको आकर्षित करने की कोशिश कर रही है in.It में पहेली और महिमा है, लेकिन मित्रता नहीं है।" सी. एम. ए. सी. जी. एम. टावर, मार्सिले, फ्रांस (2006-2011) हदीद का पहला निर्मित टावर, मार्सिले, फ्रांस में सी. एम. ए. सी. जी. एम. मुख्यालय, अपने दोहरे ऊर्ध्वाधर रूप के लिए सबसे तुरंत उल्लेखनीय है। ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स के अनुसार, "बाहरी अग्रभाग पर घुमावदार रूपरेखा इमारत के केंद्रीय केंद्र के साथ काम करती है, जो टावर के इस पूरी तरह से नए प्रकार में एक कठोर फ्रेम और गति की भावना लाती है।" 94,000 वर्ग मीटर की इमारत, जो एक जहाज के प्रोव से मिलती-जुलती है, 147 मीटर की ऊंचाई पर शहर में सबसे ऊँची है और इसमें 2700 डेस्क, 800 सीटों वाला कंपनी रेस्तरां, 190 सीटों वाला सभागार, एक समुद्री संग्रहालय, एक फिटनेस रूम और प्रशिक्षण कक्ष की क्षमता है। लंदन ओलंपिक एक्वेटिक्स सेंटर (2005-2011) हदीद ने लंदन में 2012 के ग्रीष्मकालीन ओलंपिक के लिए अपने एक्वेटिक्स सेंटर को "गति में पानी की द्रव ज्यामिति से प्रेरित" बताया। इमारत में तीन स्विमिंग पूल हैं, और दो मुख्य पूल में 17,500 दर्शक बैठ सकते हैं। स्टील और एल्यूमीनियम से बनी और अंदर की ओर लकड़ी से ढकी छत, केवल तीन आधारों पर टिकी हुई है; यह एक परवलयिक मेहराब के रूप में है जो केंद्र में डूबती है, जिसके दोनों छोर पर दो पूल हैं। सीटों को कांच की घुमावदार और बाहरी झुकाव वाली दीवारों के बगल में बे में रखा गया है। 269 मिलियन पाउंड पर, परिसर की लागत मूल अनुमान से तीन गुना अधिक है, जो मुख्य रूप से छत की जटिलता के कारण है। जब इसका निर्माण किया गया था तो यह बहुत टिप्पणी का विषय था, और यह 2012 का पहला ओलंपिक भवन था जो शुरू हुआ था लेकिन अंतिम समाप्त हुआ था। वास्तुकला समीक्षकों द्वारा इसकी प्रशंसा की गई। द गार्जियन के रोवन मूर ने कहा कि छत "तैरती और लहराती है" और केंद्र को "ओलंपिक का सबसे राजसी स्थान" कहा। ब्रॉड आर्ट म्यूजियम, मिशिगन स्टेट यूनिवर्सिटी, ईस्ट लैंसिंग, मिशिगन, यू. एस. (2007-2012) संयुक्त राज्य अमेरिका में हदीद की दूसरी परियोजना, ईस्ट लैंसिंग, मिशिगन में मिशिगन स्टेट यूनिवर्सिटी में ब्रॉड आर्ट म्यूजियम में 4,274 वर्ग मीटर का स्थान है, जो समकालीन कला और आधुनिक कला और एक ऐतिहासिक संग्रह को समर्पित है। समानांतर चतुर्भुज के आकार की इमारत तेजी से झुकती है और ऐसा लगता है कि वह ऊपर की ओर झुकने वाली है। हदीद ने लिखा है कि उन्होंने इमारत को इस तरह से डिजाइन किया है ताकि इसके ढलान वाले झुके हुए स्टेनलेस स्टील के अग्रभाग आसपास के पड़ोस को विभिन्न कोणों से प्रतिबिंबित कर सकें; इमारत लगातार मौसम, दिन के समय और सूरज के कोण के आधार पर रंग बदलती रहती है। जैसा कि हदीद ने टिप्पणी की, इमारत "अपनी सामग्री को वास्तव में प्रकट किए बिना जिज्ञासा को जागृत करती है।" द न्यूयॉर्क टाइम्स की एलेन ग्लुसाक ने लिखा कि नए संग्रहालय की वास्तुकला "स्ट्रीटस्केप को कट्टरपंथी बनाती है"। संग्रहालय का उपयोग 2016 की बैटमैन बनाम सुपरमैन फिल्म के एक दृश्य में किया गया था। गैलेक्सी सोहो, बीजिंग, चीन (2008-2012) हदीद की बाद की कई प्रमुख कृतियाँ एशिया में पाई जाती हैं। बीजिंग, चीन में गैलेक्सी एस. ओ. एच. ओ. (2008-2012) कुल 332,857 वर्ग मीटर के साथ बीजिंग के केंद्र में कार्यालयों और एक वाणिज्यिक केंद्र का एक संयोजन है, जो विभिन्न स्तरों पर कई घुमावदार मार्गों से जुड़ी चार अलग-अलग अंडाकार कांच से ढकी इमारतों से बना है। हदीद ने समझाया, "आंतरिक स्थान निरंतर वक्रता के समान सुसंगत औपचारिक तर्क का पालन करते हैं।" परिसर, उसकी अधिकांश इमारतों की तरह, यह धारणा देता है कि उनका हर हिस्सा गति में है। पिछली पूरी की गई प्रमुख परियोजनाएं (2013-2016) हैदर अलीयेव केंद्र, बाकू अज़रबैजान (2007-2013) बाकू, अज़रबैजान में हैदर अलीयेव केंद्र (2007-2013) एक विशाल सांस्कृतिक और सम्मेलन केंद्र है जिसमें तीन सभागार, एक पुस्तकालय और संग्रहालय है, जिसमें 15,514 वर्ग मीटर की सतह पर 10,801 वर्ग मीटर की कुल जगह और 74 मीटर की ऊंचाई है। हदीद ने लिखा है कि "इसका तरल रूप परिदृश्य की प्राकृतिक स्थलाकृति के तहों से निकलता है और केंद्र के विभिन्न कार्यों को घेरता है", हालांकि पूरा होने पर इमारत काफी हद तक सोवियत युग के अपार्टमेंट ब्लॉकों से घिरी हुई थी। आर्किटेक्चरल रिव्यू में पीटर कुक ने इसे "एक श्वेत दृष्टि, अपमानजनक रूप से पूर्ण, अभिमानी रूप से पूर्ण. एक अनूठी वस्तु जो उचित को भ्रमित और विरोधाभासी बनाती है. एक लहर का रूप जो लगभग आसमान में उछल रहा है. यहाँ थिएटर के अंतिम कथन के रूप में वास्तुकला है। यह इराकी मूल के वास्तुकार की व्यापक वक्र और बहती जगह की दृष्टि का अब तक का सबसे पूर्ण अहसास है। आठ मंजिला इस केंद्र में 1000 सीटों वाला एक सभागार, प्रदर्शनी स्थल, सम्मेलन कक्ष, कार्यशाला और एक संग्रहालय है। परिसर की परियोजना में कोई सीधी रेखा का उपयोग नहीं किया गया था। इमारत का आकार लहर जैसा है और समग्र दृश्य अद्वितीय और सुरीला है। इस तरह की वास्तुकला संरचना उत्तर-आधुनिकतावादी वास्तुकला का प्रतीक है और समुद्री भावना का निर्माण करती है। इमारत की रेखाएँ अतीत और भविष्य के विलय का प्रतीक हैं। जबकि इमारत की व्यापक रूप से प्रशंसा की गई थी, डेम ज़ाहा की कई हलकों में आलोचना की गई थी जब उन्हें वास्तुकला में ब्रिटेन के सबसे प्रतिष्ठित पुरस्कार, डिज़ाइन संग्रहालय "वर्ष का डिज़ाइन" से सम्मानित किया गया था, जो ऐसा करने वाली पहली महिला थी। इस इमारत का नाम अज़रबैजान के पूर्व शासक हैदर अलीयेव के नाम पर रखा गया था, और उनके बेटे इल्हम द्वारा कमीशन किया गया था, जो 2003 में अपने पिता की मृत्यु के बाद राष्ट्रपति बने थे। ह्यूमन राइट्स वॉच फॉर यूरोप और मध्य एशियाई प्रभाग के निदेशक ह्यूग विलियमसन ने अलीयेव को "एक सत्तावादी नेता और उनके बेटे को भी" कहा। पूर्व सोवियत गुप्त पुलिस जनरल ने 30 वर्षों तक शासन किया, पहले इसके कम्युनिस्ट नेता के रूप में और फिर इसके अध्यक्ष के रूप में। एमनेस्टी इंटरनेशनल ने उन पर मानवाधिकारों के हनन, मतदान में अनियमितताओं और सत्ता में रहते हुए विपक्ष को डराने का आरोप लगाया। इस काम की प्रशंसा करने वाले कई वास्तुकला आलोचकों ने महसूस किया कि डेम ज़ाहा को इस दमनकारी नेता के बारे में सवाल उठाने चाहिए थे, भले ही उन्होंने आयोग को स्वीकार कर लिया हो, और अन्य आलोचकों ने ब्रिटेन द्वारा एक ऐसी इमारत को अपना सबसे प्रतिष्ठित वास्तुकला पुरस्कार देने पर सवाल उठाया जो एक दुष्ट सोवियत तानाशाह का स्मारक था। डोंगडेमुन डिजाइन प्लाजा, सियोल, कोरिया (2007-2013) डोंगडेमुन डिजाइन प्लाजा (2007-2013) सियोल, दक्षिण कोरिया की सबसे बड़ी इमारतों में से एक है। शहर की पुरानी दीवारों के संदर्भ में इसके नाम का अर्थ है "पूर्व का महान द्वार"। 86, 574 वर्ग मीटर के परिसर में प्रदर्शनी स्थल, डिजाइन का एक संग्रहालय, सम्मेलन कक्ष और अन्य सामान्य सुविधाओं के साथ-साथ ब्यूरो और डिजाइनरों के लिए एक बाज़ार है जो दिन में 24 घंटे खुला रहता है। मुख्य इमारत 280 मीटर लंबी है जिसमें सात तल हैं, जिसमें तीन तल भूमिगत हैं। ढलान वाले तोरणों के ऊपर तैरती हुई चिकनी त्वचा वाली, विशाल मशरूम जैसी संरचना बाहरी तरफ कंक्रीट, एल्यूमीनियम, स्टील और पत्थर से बनी है, और सिंथेटिक फाइबर, ध्वनिक टाइल्स, ऐक्रेलिक राल, और आंतरिक हिस्से पर स्टेनलेस स्टील और पॉलिश किए गए पत्थर के साथ प्रबलित प्लास्टर के साथ समाप्त की गई है। हदीद ने लिखा कि उनके डिजाइन की प्रमुख विशेषताएं "पारदर्शिता, छिद्रता और स्थायित्व" थीं। इसमें कई पारिस्थितिकीय विशेषताएं भी हैं, जिनमें एक दोहरी त्वचा, सौर पैनल और पानी के पुनर्चक्रण के लिए एक प्रणाली शामिल है। लाइब्रेरी एंड लर्निंग सेंटर, वियना यूनिवर्सिटी ऑफ इकोनॉमिक्स एंड बिजनेस, वियना, ऑस्ट्रिया (2008-2013) लाइब्रेरी एंड लर्निंग सेंटर को वियना में नए यूनिवर्सिटी ऑफ इकोनॉमिक्स के केंद्र के रूप में डिजाइन किया गया था। 28, 000 वर्ग मीटर की जगह वाली, इसकी विशिष्ट हदीद विशेषताओं में 35 डिग्री पर ढलान वाली दीवारें और इमारत के सामने के प्लाजा के ऊपर एक कोण पर बड़े पैमाने पर काले आयतन के छतरी शामिल हैं। उन्होंने इंटीरियर का वर्णन इस प्रकार कियाः "इमारत के बाहरी हिस्से की सीधी रेखाएं अंदर की ओर बढ़ने पर अलग हो जाती हैं, एक स्वतंत्र रूप से बनी आंतरिक घाटी उत्पन्न करने के लिए घुमावदार और तरल बन जाती हैं जो केंद्र के प्रमुख सार्वजनिक प्लाजा के रूप में कार्य करती है, साथ ही साथ गलियारों और पुलों का निर्माण करती है जो विभिन्न स्तरों के बीच सुचारू संक्रमण सुनिश्चित करते हैं।" सर्पेन्टाइन सैक्लर नॉर्थ गैलरी, केन्सिंगटन गार्डन, लंदन यूके (2009-2013) सर्पेन्टाइन सैक्लर गैलरी दो अलग-अलग भागों का एक संश्लेषण है-19 वीं शताब्दी की शास्त्रीय ईंट संरचना जिसे द मैगज़ीन (एक पूर्व बारूद की दुकान) नाम दिया गया है, और एक 21 वीं शताब्दी की तन्य संरचना। यह दूसरा कला स्थल है (रोम में मैक्सआई संग्रहालय के बाद) जहाँ ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स ने पुराने और नए दोनों तत्वों के मिश्रण पर काम किया। मूल ग्रेड II इमारत पर ज़ाहा हदीद की पत्रिका के विस्तार को एक बाड़े के भीतर एक स्वतंत्र-खड़े मंडप के रूप में एक ऐतिहासिक व्यवस्था में इमारत की बहाली से सहायता मिली, जिसमें पूर्व प्रांगण शामिल थे। नॉर्थ गैलरी के विस्तार में हदीद की वक्रों की विशिष्ट पहचान है, और इसमें गगनचुंबी रोशनी की एक श्रृंखला है जो अंतरिक्ष में प्राकृतिक प्रकाश का स्वागत करती है और साथ ही कम प्रकाश की आवश्यकता होने पर वापस लेने योग्य अंधा भी है। हदीद ने वास्तुकार और विरासत विशेषज्ञ लियाम ओ 'कॉनर के सहयोग से भी काम किया, जिनके पुनर्निर्माण और मूल स्थान के रूपांतरण को अंग्रेजी विरासत और वेस्टमिंस्टर सिटी काउंसिल के परामर्श से तैयार किया गया था। विस्तार में आंतरिक प्रदर्शनी स्थलों के साथ-साथ संग्रहालय की दुकान और क्यूरेटोरियल टीम के लिए कार्यालय हैं। इनोवेशन टावर, हांगकांग पॉलिटेक्निक विश्वविद्यालय (2007-2014) हांगकांग में इनोवेशन टावर (2007-2014) हांगकांग पॉलिटेक्निक विश्वविद्यालय का हिस्सा है। 15 मंजिला इमारत में 15,000 वर्ग मीटर जगह है, जिसमें 1,800 छात्रों और उनके शिक्षकों के लिए प्रयोगशालाएं, कक्षाएं, स्टूडियो और अन्य सुविधाएं हैं। यह विश्वविद्यालय के पूर्व फुटबॉल मैदान के स्थल पर बनाया गया था। भवन के अत्यंत जटिल रूपों के लिए कंप्यूटर मॉडलिंग की आवश्यकता थी। प्रारंभिक डिजाइनों में प्रबलित प्लास्टिक, वस्त्र या एल्यूमीनियम से बने अग्रभाग के साथ प्रयोग किया गया था, लेकिन हदीद अंततः कई परतों वाले धातु पैनलों पर बस गए। इमारत शहर की ओर झुकती प्रतीत होती है। अंदर की मंजिलें भूवैज्ञानिक स्तर की तरह बाहरी से दिखाई देती हैं। वांगजिंग सोहो टावर, बीजिंग (2009-2014) बीजिंग में वांगजिंग सोहो टावर दूसरी इमारत है जिसे प्रमुख चीनी संपत्ति डेवलपर के लिए डिज़ाइन किया गया है, जो बीजिंग के केंद्र और हवाई अड्डे के बीच आधे रास्ते पर स्थित है। टावर की ढलान और वक्र; हदीद ने उनकी तुलना चीनी प्रशंसकों से की, "जिनके खंड एक जटिल बैले में एक दूसरे के चारों ओर घूमते हैं।" सबसे ऊँची इमारत 200 मीटर ऊँची है, जिसमें दो स्तर की दुकानें और 37 स्तर के कार्यालय हैं। एक एकल आलिंद स्तर तीन मंजिला ऊँचा आधार पर तीन इमारतों को जोड़ता है। नानजिंग अंतर्राष्ट्रीय युवा सांस्कृतिक केंद्र (2012-2015) नानजिंग अंतर्राष्ट्रीय युवा सांस्कृतिक केंद्र नानजिंग, जिआंगसु, चीन में दो गगनचुंबी इमारतें हैं। मीनार 1 मीटर (1,032 फीट) ऊँची है और मीनार 2 255 मीटर (837 फीट) ऊँची है। निर्माण 2012 में शुरू हुआ और 2015 में समाप्त हुआ। इसाम फेयर्स इंस्टीट्यूट, ए. यू. बी., बेरूत (2014) इसाम फेयर्स इंस्टीट्यूट बेरूत के अमेरिकी विश्वविद्यालय (ए. यू. बी.) के परिसर में स्थित है। इसने 2016 में आगा खान पुरस्कार जीता, उसी वर्ष हदीद की मृत्यु हो गई। मौजूदा परिदृश्य को संरक्षित करने के लिए इसमें 21 मीटर का कैंटिलीवर है। संस्थान का उद्देश्य सार्वजनिक नीति और अंतर्राष्ट्रीय संबंधों पर बहस को बढ़ाने और व्यापक बनाने के लिए अरब दुनिया का उपयोग, विकास और अनुसंधान शुरू करना है। वर्तमान में इसका नेतृत्व जोसेफ बाहौट पोर्ट अथॉरिटी, एंटवर्प, बेल्जियम (2016) कर रहे हैं। अपने सभी कार्यों में से, हदीद ने केवल एक सरकारी भवन, पोर्ट अथॉरिटी बिल्डिंग, या हेवेनहुइस, एंटवर्प, बेल्जियम में डिजाइन किया, जो 2016 में पूरा हुआ। अधिकांश नई सरकारी इमारतें दृढ़ता और गंभीरता को व्यक्त करने का प्रयास करती हैं, लेकिन पोर्ट अथॉरिटी, एक सफेद कंक्रीट पर्च पर कांच और स्टील की जहाज जैसी संरचना, 1922 में निर्मित पुराने बंदरगाह भवन के ऊपर उतरी प्रतीत होती है। पहलूदार कांच की संरचना भी हीरे से मिलती-जुलती है, जो यूरोप में हीरे के प्रमुख बाजार के रूप में एंटवर्प की भूमिका का प्रतीक है। यह हदीद की अंतिम कृतियों में से एक थी, जिनकी मृत्यु 2016 में हुई थी, जिस वर्ष इसका उद्घाटन हुआ था। उनकी मृत्यु के सम्मान में इमारत के सामने के चौक का नाम बदलकर ज़ाहा हदीदप्लिन (ज़ाहा हदीदस्क्वायर) कर दिया गया था। 31 मार्च 2016 को मियामी के माउंट सिनाई मेडिकल सेंटर में 65 वर्ष की आयु में दिल का दौरा पड़ने से हदीद की मृत्यु हो गई, जहाँ उनका ब्रोंकाइटिस का इलाज चल रहा था। उनके लंदन स्थित डिजाइन स्टूडियो द्वारा उनके निधन की घोषणा करते हुए जारी बयान में कहा गया है, "ज़ाहा हदीद को व्यापक रूप से आज दुनिया की सबसे महान महिला वास्तुकार माना जाता है।" उन्हें ब्रुकवुड, सरे, इंग्लैंड में ब्रुकवुड कब्रिस्तान में अपने पिता मोहम्मद हदीद और भाई फौलाथ हदीद के बीच दफनाया गया है। अपनी वसीयत में उन्होंने अपने व्यावसायिक साथी और परिवार के सदस्यों को विभिन्न राशियों की वसीयत करते हुए 67 मिलियन पाउंड छोड़े। उनका अंतर्राष्ट्रीय डिजाइन व्यवसाय, जो उनकी संपत्ति का बड़ा हिस्सा था, विश्वास में छोड़ दिया गया था। मरणोपरांत प्रमुख परियोजनाएं (2016-वर्तमान) सालेर्नो, इटली में सालेर्नो समुद्री टर्मिनल (2000-2016) उनकी मृत्यु के तुरंत बाद पूरी होने वाली पहली बड़ी परियोजना सालेर्नो, इटली में सालेर्नो समुद्री टर्मिनल थी, जो उनकी पहली प्रमुख परिवहन इमारत थी। उन्होंने 2000 में इमारत के लिए प्रतियोगिता जीती, लेकिन फिर वित्त पोषण और तकनीकी मुद्दों के कारण परियोजना में देरी हुई। हदीद ने बंदरगाह में एक पुलिस नाव से साइट की खोज की ताकि यह देखा जा सके कि यह पानी से कैसे दिखाई देगा। अंतिम इमारत 50,000 वर्ग फुट में फैली हुई है और इसकी लागत 15 मिलियन यूरो है। हदीद की मृत्यु के बाद इमारत को पूरा करने वाले परियोजना वास्तुकार पाओला कैटरिन ने कहा, "हमने इमारत को एक सीप के रूप में सोचा, जिसमें एक कठोर खोल ऊपर और नीचे, और एक नरम, तरल, अधिक जैविक इंटीरियर था।" नई इमारत के उद्घाटन पर, शहर के चारों ओर हदीद के पोस्टर लगाए गए थे, जिसमें कहा गया था, "अलविदा ज़ाहा हदीद; जीनियस और आधुनिकता, प्रेरणा और परिवर्तन, वह प्रकाश जो आकार लेता है।" सेंट्रल बैंक ऑफ इराक टॉवर (2018-अपूर्ण) मई 2010 में, इराक के केंद्रीय बैंक (सी. बी. आई.) ने नए मुख्यालय को डिजाइन करने के लिए हदीद को नियुक्त किया था। हालांकि परियोजना 2011 में प्रस्तुत की गई थी, परियोजना का निर्माण केवल 2018 के अंत में शुरू हुआ और इसे 2023 में पूरा करने का कार्यक्रम है। यह मीनार इराक के केंद्रीय बैंक के लिए नए मुख्यालय के रूप में काम करेगी। इसमें वी. आई. पी. प्रवेश, आगंतुक प्रवेश, मुख्य लॉबी, संग्रहालय, कार्मिक प्रवेश, ऊर्जा केंद्र, सार्वजनिक क्षेत्र, कार्मिक सुविधा, नकद प्रबंधन क्षेत्र, डेटा सेंटर, सुरक्षा केंद्र और भूनिर्माण क्षेत्र भी हैं। मियामी का बिच्छू टावर मियामी का बिच्छू टावर, जिसे अब एक हजार संग्रहालय के रूप में जाना जाता है, तब शुरू किया गया था जब हदीद अभी भी जीवित था, हालांकि वर्तमान में मरणोपरांत पूरा हो रहा था। यह इमारत की पूरी लंबाई में खड़े इसके घुमावदार बाहरी स्तंभों द्वारा जाना जाता है। इसका जुड़वां बिच्छू टावर भी दुबई में बनाया गया है। गगनचुंबी इमारत 666 फिफ्थ एवेन्यू (2015-अपूर्ण) का पुनः-उद्देश्य 25 मार्च 2017 को, काम ढिल्लों ने 2016 में अपनी मृत्यु से पहले हदीद द्वारा डिजाइन की गई एक अभी तक पूरी नहीं हुई गगनचुंबी इमारत के डिजाइन की सूचना "ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स अनवेल्स मोनुमेंटल स्काईस्क्रेपर प्रोजेक्ट फॉर एनवाईसी" शीर्षक वाले एक लेख में दी। ग्रैंड थिएटर डी रबात (2014-अपूर्ण) एक भविष्य की इमारत, जो वास्तुकार की छाप के प्रति वफादार है, जिसे मोरक्को की राजधानी के सबसे बड़े सांस्कृतिक कार्यक्रमों की मेजबानी करनी चाहिए। अक्टूबर 2014 में शुरू किए गए कार्य अभी भी प्रगति पर हैं। इस परियोजना में एक बड़ा बहुउद्देशीय कमरा है, जिसमें 1822 सीटें हैं और इसमें विभिन्न प्रकार के शो आयोजित किए जा सकते हैं। विशिष्ट ध्वनिक आवश्यकताओं के साथ प्रत्येक कलात्मक प्रस्तुति के लिए, रंगमंच समायोज्य प्रणालियों से सुसज्जित होगा। थिएटर में 127 सीटों वाला एक छोटा सा मॉड्यूलर कमरा, मनोरम दृश्यों वाला एक रेस्तरां, दुकानें, कैफे और एक किताबों की दुकान भी है। बीजिंग डैक्सिंग अंतर्राष्ट्रीय हवाई अड्डा, चीन बीजिंग डैक्सिंग अंतर्राष्ट्रीय हवाई अड्डा सितंबर 2019 में खोला गया। नवी मुंबई अंतर्राष्ट्रीय हवाई अड्डा, भारत नवी मुंबई अंतर्राष्ट्रीय हवाई अड्डे का निर्माण अभी बाकी है और पहला चरण 2024 में खुलने वाला है। स्काई पार्क निवास, ब्रातिस्लावा, स्लोवाकिया ब्रातिस्लावा शहर के केंद्र से सटे तीन 31 मंजिला आवासीय टावरों का परिसर अभी भी निर्माणाधीन है। निर्माण क्षेत्र के एक हिस्से में 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के सबसे प्रभावशाली स्लोवाक वास्तुकारों में से एक-दुसान जुरकोविक द्वारा डिजाइन की गई एक संरक्षित ऐतिहासिक जलकार्य इमारत शामिल है। राजा अब्दुल्ला वित्तीय जिला (के. ए. एफ. डी.) मेट्रो स्टेशन एक 7-मंजिला, 20,434 वर्ग कि. मी. रियाद, सऊदी अरब में मीटर मेट्रो स्टेशन। मरकरी टावर (2016-2022) मरकरी टावर माल्टा की सबसे ऊँची इमारत है। मीनार 122 मीटर (400 फीट) ऊँची है, जिसमें 32 मंजिलों पर मिश्रित आवासीय और होटल की जगह है। इमारत की सबसे प्रतिष्ठित विशेषता 9 और 11 के स्तर के बीच मुड़ा हुआ क्षेत्र है जो इसकी विशिष्ट उपस्थिति प्रदान करेगा। 1990 के दशक में, उन्होंने शिकागो कॉलेज ऑफ आर्किटेक्चर और आर्ट्स स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर में शिकागो के इलिनोइस विश्वविद्यालय में इलिनोइस विश्वविद्यालय में सुलिवन चेयर प्रोफेसरशिप की। विभिन्न समय पर, उन्होंने होशचुले फर बिल्डेन्डे कुंस्टे हैम्बर्ग (एचएफबीके हैम्बर्ग), ओहियो स्टेट यूनिवर्सिटी में नोल्टन स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर, कोलंबिया यूनिवर्सिटी में मास्टर्स स्टूडियो में अतिथि प्रोफेसर के रूप में कार्य किया, और येल स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर में आर्किटेक्चरल डिजाइन के ईरो सारिनेन विजिटिंग प्रोफेसर थे। 2000 से, हदीद ज़ाहा हदीद मास्टर क्लास वर्टिकल-स्टूडियो में यूनिवर्सिटी ऑफ एप्लाइड आर्ट्स वियना में इंस्टीट्यूट ऑफ आर्किटेक्चर में अतिथि प्रोफेसर थे। आंतरिक वास्तुकला और उत्पाद डिजाइन हदीद ने कुछ हाई-प्रोफाइल आंतरिक कार्य भी किए, जिसमें लंदन में मिलेनियम डोम में माइंड ज़ोन के साथ-साथ मैरीलेबोन में होम हाउस निजी सदस्यों के क्लब के जॉर्जियाई परिवेश के भीतर तरल फर्नीचर प्रतिष्ठानों का निर्माण और कई अन्य डिजाइनों के बीच हाइड्रोजन-संचालित, तीन-पहिया ऑटोमोबाइल शामिल हैं। 2006 में, ज़ाहा हदीद ने ज़ाहा हदीद डिज़ाइन (जेडएचडी) की स्थापना की; उनका नामित डिज़ाइन स्टूडियो। 2007 में, हदीद ने डेविड गिल गैलरी के लिए ड्यून फॉर्मेशन और प्रमुख इतालवी फर्नीचर निर्माता बी एंड बी इटालिया के लिए मून सिस्टम सोफा डिजाइन किया। 2009 में उन्होंने एक नया, उच्च फैशन और उन्नत बूट बनाने के लिए कपड़ों के ब्रांड लैकोस्ट के साथ काम किया। उसी वर्ष, उन्होंने अपनी विशिष्ट पैरामीट्रिक वास्तुकला शैली में दो नए डिजाइनों का उत्पादन करने के लिए पीतल के बर्तन निर्माता ट्राइफ्लो कॉन्सेप्ट्स के साथ भी सहयोग किया। 2013 में, हदीद ने डेविड गिल गैलरी के लिए लिक्विड ग्लेशियल डिजाइन किया जिसमें स्पष्ट और रंगीन ऐक्रेलिक से बने बर्फ-संरचनाओं से मिलती-जुलती तालिकाओं की एक श्रृंखला शामिल है। उनकी रचना एक शक्तिशाली गतिशील द्रव के भीतर सतह की जटिलता और अपवर्तन को समाहित करती है। संग्रह को आगे 2015-2016 में बढ़ाया गया था। 2016 में गैलरी ने ज़ाहा के फर्नीचर का अंतिम संग्रह लॉन्च किया जिसका शीर्षक अल्ट्रा स्टेलर जेडएचडी है जो अब सह-निदेशक वुडी याओ और महा कुटे के नेतृत्व में काम करता है जो किसी भी नए डिजाइन के लिए हदीद के पद्धतिगत दृष्टिकोण को सुसंगत रूप से अनुवाद और लागू करना जारी रखते हुए संस्थापक के लोकाचार के साथ निरंतरता सुनिश्चित करते हैं। वास्तुकला फर्म हदीद ने न्यूयॉर्क में ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स नामक एक वास्तुकला फर्म की स्थापना की। इस एजेंसी द्वारा डिजाइन की गई उल्लेखनीय इमारतों में से एक इल मकियेज का बुटीक मंडप है। मार्च 2016 में उनकी मृत्यु के बाद, द न्यूयॉर्क टाइम्स के माइकल किमेलमैन ने लिखाः "उनकी ऊँची संरचनाओं ने गगनचुंबी इमारतों और कल्पनाओं पर एक छाप छोड़ी और इस प्रक्रिया में आधुनिक age.Her इमारतों के लिए वास्तुकला को फिर से आकार देने से एक कला में अनिश्चितता बढ़ गई, जो किसी के इन इमारतों में प्रवेश करने और आगे बढ़ने के अजीब तरीके से व्यक्त की गई और उन प्रश्नों में जो उनकी संरचनाओं ने उठाए कि उन्हें कैसे समर्थित किया गया था। हदीद ने अपनी लापरवाही और वादे में, तथाकथित स्टार आर्किटेक्ट्स के युग को मूर्त रूप दिया, जो अपनी रचनात्मक प्रतिभा की खोज में ग्रह पर घूमते थे, चमत्कार करते थे, कभी-कभी प्रदर्शन करते थे।" उन्हें यह कहते हुए उद्धृत किया गया है, "मैं अच्छी छोटी इमारतें नहीं बनाती।" द गार्जियन के डेयन सुड्जिक ने हदीद को "एक ऐसे वास्तुकार के रूप में वर्णित किया जिन्होंने पहले कल्पना की, फिर साबित किया कि अंतरिक्ष कट्टरपंथी नए तरीकों से काम कर सकता है। अपने पूरे करियर के दौरान, वह एक समर्पित शिक्षिका थीं, जो युवाओं की ऊर्जा से उत्साहित थीं। वह एक महिला वास्तुकार, या एक अरब वास्तुकार के रूप में चित्रित होने की इच्छुक नहीं थी। वह बस एक वास्तुकार थीं। आइकन पत्रिका में प्रकाशित एक साक्षात्कार में, उन्होंने कहाः "मैं कभी भी एक महिला वास्तुकार होने के मुद्दे का उपयोग नहीं करती. लेकिन अगर यह युवा लोगों को यह जानने में मदद करता है कि वे कांच की छत को तोड़ सकते हैं, तो मुझे इससे कोई फर्क नहीं पड़ता।" हालाँकि, उन्होंने स्वीकार किया कि उन्होंने वास्तव में कभी भी पुरुष-प्रमुख वास्तुकला "स्थापना" का हिस्सा महसूस नहीं किया। उन्होंने एक बार कहा था, "वास्तुकार के रूप में एक महिला के रूप में आप हमेशा एक बाहरी व्यक्ति होती हैं। यह ठीक है, मुझे किनारे पर रहना पसंद है। कभी-कभी "वक्र की रानी" कहा जाता है, हदीद को अक्सर प्रेस में दुनिया की शीर्ष महिला वास्तुकार के रूप में वर्णित किया जाता था। हालाँकि उनके काम ने आलोचना को भी आकर्षित किया। न्यूयॉर्क के मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय ने उनकी "अपरंपरागत इमारतों का हवाला दिया जो निर्माण के तर्क की अवहेलना करती प्रतीत होती हैं।" उनकी वास्तुशिल्प भाषा को "प्रसिद्ध रूप से असाधारण" के रूप में वर्णित किया गया था और उन पर "तानाशाह राज्यों" के निर्माण का आरोप लगाया गया था। वास्तुकार शॉन ग्रिफिथ्स ने हदीद के काम को "एक खाली पात्र के रूप में वर्णित किया जो किसी भी विचारधारा में चूसता है जो इसके निकट हो सकता है।" कतर विवाद कतर में 2022 फीफा विश्व कप के लिए उपयोग किए जाने वाले एक स्टेडियम के वास्तुकार के रूप में, हदीद पर द न्यूयॉर्क रिव्यू ऑफ बुक्स में एक साक्षात्कार देने का आरोप लगाया गया था जिसमें उन्होंने कथित तौर पर कतर में प्रवासी श्रमिकों की मौत के लिए कोई चिंता नहीं दिखाई थी। अगस्त 2014 में, हदीद ने मानहानि के लिए द न्यूयॉर्क रिव्यू ऑफ बुक्स पर मुकदमा दायर किया और जीत हासिल की। इसके तुरंत बाद, उस टुकड़े के समीक्षक और लेखक, जिसमें उन पर कोई चिंता नहीं दिखाने का आरोप लगाया गया था, ने एक वापसी जारी की जिसमें उन्होंने कहा कि "अल वक्राह स्टेडियम के लिए साइट पर काम शुरू नहीं हुआ था, जब तक कि सुश्री हदीद ने ये टिप्पणियां नहीं कीं; और निर्माण 2015 तक शुरू होने वाला नहीं है। अल वक्राह परियोजना पर किसी भी कर्मचारी की मौत नहीं हुई है और कतर के बारे में सुश्री हदीद की टिप्पणियों का अल वक्राह साइट या उनकी किसी भी परियोजना से कोई लेना-देना नहीं था। गलती के लिए मुझे खेद है। " शैली हदीद की वास्तुकला शैली को आसानी से वर्गीकृत नहीं किया जाता है, और उन्होंने खुद को किसी एक शैली या स्कूल के अनुयायी के रूप में वर्णित नहीं किया है। फिर भी, एक प्रमुख इमारत के निर्माण से पहले, उन्हें मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट द्वारा वास्तुशिल्प विघटनवाद में एक प्रमुख व्यक्ति के रूप में वर्गीकृत किया गया था। उनके काम को नव-भविष्यवाद और पैरामीट्रिकवाद के उदाहरण के रूप में भी वर्णित किया गया था। न्यू यॉर्कर पत्रिका में हदीद के बारे में एक लेख का शीर्षक "द एब्स्ट्रैक्शनिस्ट" था। उस समय जब प्रौद्योगिकी डिजाइन में एकीकृत हो रही थी, ज़ाहा ने प्रौद्योगिकी के उपयोग को स्वीकार किया लेकिन फिर भी अपनी इमारतों को हाथ से खींचना और डिजाइन के मॉडल बनाना जारी रखा। ऐसा इसलिए था क्योंकि वह खुद को और अपने डिजाइन को केवल कंप्यूटर तक सीमित नहीं रखना चाहती थी। अपनी डिजाइन शैली के माध्यम से, वह अपनी कई परियोजनाओं के वैचारिक डिजाइनों को तरल और ज्यामितीय रूपों में चित्रित करती हैं जहाँ "ज़ाहा हदीद के काम ने आकार लिया"। ये बड़ी पेंटिंग्स होंगी जो उनकी डिजाइन प्रक्रिया और "उनके निर्माण की तर्कसंगत प्रकृति, चित्रों ने भागों और टुकड़ों को अलग कर दिया, जिससे इसकी साइट और कार्यक्रम में विस्फोट हो गया।" जब उन्हें 2004 में प्रिट्जकर पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, तो जूरी के अध्यक्ष, लॉर्ड रॉथ्सचाइल्ड ने टिप्पणी कीः "एक अभ्यासी वास्तुकार के रूप में उनके सैद्धांतिक और शैक्षणिक कार्य के साथ-साथ, ज़ाहा हदीद आधुनिकतावाद के प्रति अपनी प्रतिबद्धता में अडिग रही हैं। हमेशा आविष्कारशील, वह मौजूदा टाइपोलॉजी से, उच्च तकनीक से दूर चली गई है, और इमारतों की ज्यामिति को स्थानांतरित कर दिया है। डिजाइन संग्रहालय ने 2016 में उनके काम को "कई परिप्रेक्ष्य बिंदुओं और खंडित ज्यामिति के अत्यधिक अभिव्यंजक, व्यापक तरल रूपों के रूप में वर्णित किया जो आधुनिक जीवन की अराजकता और प्रवाह को उजागर करते हैं।" स्वयं हदीद, जो अक्सर घने वास्तुशिल्प शब्दजाल का उपयोग करते थे, उनकी शैली के सार का भी बहुत सरलता से वर्णन कर सकते थेः "विचार कोई 90-डिग्री कोण नहीं है। शुरुआत में, विकर्ण था। विकर्ण विस्फोट के विचार से आता है जो स्थान को "फिर से बनाता है"। यह एक महत्वपूर्ण खोज थी। पुरस्कार और सम्मान हदीद को वास्तुकला की सेवाओं के लिए 2002 के जन्मदिन सम्मान में कमांडर ऑफ द ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर (सीबीई) और 2012 के जन्मदिन सम्मान में डेम कमांडर ऑफ द ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर (डीबीई) नियुक्त किया गया था। हदीद को अमेरिकन एकेडमी ऑफ आर्ट्स एंड लेटर्स का मानद सदस्य और अमेरिकन इंस्टीट्यूट ऑफ आर्किटेक्ट्स का मानद सदस्य नामित किया गया था। वह द आर्किटेक्चर फाउंडेशन के न्यासी मंडल में थीं। 2002 में, हदीद ने सिंगापुर के एक-उत्तर मास्टर प्लान को डिजाइन करने के लिए अंतर्राष्ट्रीय डिजाइन प्रतियोगिता जीती। 2004 में, हदीद प्रित्ज़कर वास्तुकला पुरस्कार की पहली महिला प्राप्तकर्ता बनीं। 2005 में, उनके डिजाइन ने बेसल, स्विट्जरलैंड के नए शहर कैसिनो के लिए प्रतियोगिता जीती और उन्हें शाही शिक्षाविद के रूप में चुना गया। 2006 में, उन्हें न्यूयॉर्क के गुगेनहेम संग्रहालय में अपने पूरे काम में एक पूर्वव्यापी विस्तार के साथ सम्मानित किया गया था; उस वर्ष उन्हें बेरूत के अमेरिकी विश्वविद्यालय से मानद उपाधि भी मिली थी। 2008 में, उन्हें फोर्ब्स की "दुनिया की 100 सबसे शक्तिशाली महिलाओं" की सूची में 69वें स्थान पर रखा गया था। 2010 में, उन्हें टाइम ने 2010 के टाइम 100 अंक में एक प्रभावशाली विचारक के रूप में नामित किया था। सितंबर 2010 में न्यू स्टेट्समैन ने "2010 के दुनिया के 50 सबसे प्रभावशाली आंकड़ों" के अपने वार्षिक सर्वेक्षण में ज़ाहा हदीद को 42 वें स्थान पर सूचीबद्ध किया। 2013 में, उन्हें बीबीसी रेडियो 4 पर वुमन आवर द्वारा यूके की 100 सबसे शक्तिशाली महिलाओं में से एक के रूप में मूल्यांकन किया गया था। 2014, 2015 और 2016 में, हदीद ब्रिटेन में सबसे प्रभावशाली लोगों की डेब्रेट की सूची में दिखाई दिए। जनवरी 2015 में, उन्हें ब्रिटिश मुस्लिम अवार्ड्स में विज्ञान और इंजीनियरिंग की सेवाओं के लिए नामित किया गया था। उन्होंने दो साल तक चलने वाले वास्तुकला के लिए यूके का सबसे प्रतिष्ठित पुरस्कार, स्टर्लिंग पुरस्कार जीताः 2010 में, रोम में अपने सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक, मैक्सआई के लिए, और 2011 में ब्रिक्स्टन, लंदन में एक जेड आकार के स्कूल, एवलिन ग्रेस अकादमी के लिए। उन्होंने दक्षिण कोरिया के सियोल में डोंगडेमुन डिजाइन प्लाजा और पार्क भी डिजाइन किया, जो विश्व डिजाइन राजधानी 2010 के रूप में शहर के पदनाम के लिए उत्सव का केंद्र बिंदु था। 2014 में, उनके द्वारा डिजाइन किए गए हैदर अलीयेव सांस्कृतिक केंद्र ने डिजाइन संग्रहालय डिजाइन ऑफ द ईयर पुरस्कार जीता, जिससे वह उस प्रतियोगिता में शीर्ष पुरस्कार जीतने वाली पहली महिला बन गईं। 2015 में, वह रॉयल इंस्टीट्यूट ऑफ ब्रिटिश आर्किटेक्ट्स द्वारा सम्मानित रॉयल गोल्ड मेडल प्राप्त करने वाली पहली महिला बनीं। 2016 में एंटवर्प, बेल्जियम में ज़ाहा हदीद द्वारा डिजाइन किए गए एंटवर्प हार्बर हाउस के विस्तार के सामने एक वर्ग का नाम उनके नाम पर ज़ाहा हदीदप्लिन रखा गया था। गूगल ने 31 मई 2017 को एक डूडल के साथ उनकी उपलब्धियों का जश्न मनाया, उस तारीख (2004 में) को याद करने के लिए जिस दिन हदीद प्रतिष्ठित प्रिट्जकर वास्तुकला पुरस्कार जीतने वाली पहली महिला बनीं। 1982: गोल्ड मेडल आर्किटेक्चरल डिजाइन, 59 ईटन प्लेस, लंदन 1994 के लिए ब्रिटिश आर्किटेक्चरः एरिक शेलिंग आर्किटेक्चर अवार्ड 2001: इक्वेर डी 'आर्गेंट पुरस्कार, विशेष उल्लेख 2002: बर्गिसेल्सचेंज़ 2003 के लिए वास्तुकला के लिए ऑस्ट्रियाई राज्य पुरस्कारः फ्रांस के होनहेम में स्ट्रासबर्ग ट्रामवे टर्मिनस और कार पार्क के लिए समकालीन वास्तुकला के लिए यूरोपीय संघ पुरस्कार 2003: वास्तुकला की सेवाओं के लिए सिविल डिवीजन ऑफ द ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर (सीबीई) के कमांडर 2004: प्रिट्जकर पुरस्कार 2005: ऑस्ट्रियाई डेकोरेशन फॉर साइंस एंड आर्ट 2005: लाइपज़िग 2005 में बीएमडब्ल्यू प्लांट के केंद्रीय भवन के लिए जर्मन आर्किटेक्चर पुरस्कारः डिजाइन मियामी 2005 के लिए डिजाइनर ऑफ द ईयर अवार्डः बीएमडब्ल्यू सेंट्रल बिल्डिंग 2006 के लिए आरआईबीए यूरोपीय पुरस्कारः आरआईबीए यूरोपीय 2013: वीव क्लिककोट यूके बिजनेस वुमन अवार्ड 2013 की 41वीं विजेताः निर्वाचित अंतर्राष्ट्रीय सदस्य, अमेरिकन फिलोसोफिकल सोसाइटी वह एनसाइक्लोपीडिया ब्रिटानिका के संपादकीय बोर्ड में भी थीं। वास्तुकला कार्यों की सूची उनकी वास्तुकला डिजाइन फर्म, ज़ाहा हदीद आर्किटेक्ट्स, 400 लोगों को रोजगार देती है और इसका मुख्यालय लंदन के क्लेरकेनवेल में एक विक्टोरियन पूर्व-विद्यालय भवन में है। अवधारणात्मक परियोजनाएं मालेविच का टेकटोनिक (1976-77), लंदन, यू. के. उन्नीसवीं शताब्दी का संग्रहालय (1977-78), लंदन, यू. के. डच संसद विस्तार (1978-79), द हेग, नीदरलैंड आयरिश प्रधान मंत्री का निवास (1979-80), डबलिन, आयरलैंड हाफेंस्ट्रासे विकास (1989), हैम्बर्ग, जर्मनी कार्डिफ बे ओपेरा हाउस (1995), कार्डिफ, वेल्स-मूल्य टावर विस्तार संकर परियोजना (2002), बार्टल्सविले, ओक्लाहोमा, संयुक्त राज्य अमेरिका-लंबित सिग्नेचर टावर्स (2006) कर्ताल-पेंडिक मास्टरप्लान (2006), इस्तांबुल, तुर्की बहरीन इंटरनेशनल सर्किट (2007), सखिर, बहरीन सर्फर्स पैराडाइज ट्रांजिट सेंटर साइट (2007), सर्फर्स पैराडाइज, क्वींसलैंड, ऑस्ट्रेलिया पूरी की गई परियोजनाएं (चयन) वित्रा फायर स्टेशन (1994), वेइल एम राइन, जर्मनी बर्गिसेल स्की जंप (2002), इन्सब्रुक, ऑस्ट्रिया रोजेंथल सेंटर फॉर कंटेम्पररी आर्ट (2003), सिनसिनाटी, ओहायो, यूनाइटेड स्टेट्स होटल पुएर्टा अमेरिका (2003-2005), मैड्रिड, स्पेन बीएमडब्ल्यू सेंट्रल बिल्डिंग (2005), लीपज़िग, जर्मनी ऑर्ड्रुपगार्ड एनेक्सी (2005), कोपनहेगन, डेनमार्क फीनो विज्ञान केंद्र (2005), वोल्फ्सबर्ग, जर्मनी आर. लोपेज़ डी हेरेडिया वाइन पवेलियन (2001-2006), हारो, ला रियोजा, स्पेन बेरूत के अमेरिकी विश्वविद्यालय में सार्वजनिक नीति और अंतर्राष्ट्रीय मामलों के लिए इस्साम फेयर्स संस्थान (2006-14), बेरूत, विक्टोरिया अस्पताल में लेबनान मैगी के केंद्र (2006), किर्ककाल्डी, स्कॉटलैंड हंगरबर्गबाहन नए स्टेशन (2007), इन्सब्रुक, ऑस्ट्रिया चैनल मोबाइल आर्ट पवेलियन (2006-08), दुनिया भर में ब्रिज पवेलियन (2008), जरागोजा, स्पेन पियरेस्विव्स (2002-12), मोंटपेलियर, फ्रांस मैक्सआई-21वीं सदी की कला का राष्ट्रीय संग्रहालय (1998-2010), रोम, इटली। स्टर्लिंग पुरस्कार 2010 विजेता। ग्वांगझू ओपेरा हाउस (2010), ग्वांगझू, पीपुल्स रिपब्लिक ऑफ चाइना शेख जायद ब्रिज (2007-10), अबू धाबी, बीजिंग, चीन में संयुक्त अरब अमीरात गैलेक्सी सोहो। लंदन एक्वेटिक्स सेंटर (2011), 2012 ग्रीष्मकालीन ओलंपिक, लंदन, यूनाइटेड किंगडम रिवरसाइड संग्रहालय (2004-11) ग्लासगो परिवहन संग्रहालय का विकास, स्कॉटलैंड डॉयचे गुगेनहेम (2005), बर्लिन, जर्मनी CMA CGM टॉवर (2006-11), मार्सिले, फ्रांस आर्क एवलिन ग्रेस अकादमी (2006-10) ब्रिक्स्टन, लंदन, यूके में। स्टर्लिंग पुरस्कार 2011 विजेता। कैपिटल हिल निवास (2006), मास्को, रूस में। व्लादिस्लाव डोरोनिन के स्वामित्व वाला निजी घर। अर्बन नेबुला (2007), लंदन डिजाइन फेस्टिवल, लंदन, यूके लिलास (2007), सर्पेन्टाइन गैलरी, लंदन, यूके रोका लंदन गैलरी (2009-11) चेल्सी हार्बर, लंदन, यूके डी 'लीडन, सिंगापुर (2007-2011) प्रस्तावित संग्रहालय के लिए डिज़ाइन इन विल्नियस (2007-2011), विल्नियस, लिथुआनिया हैदर अलीयेव सांस्कृतिक केंद्र (2007-12) बाकू, अज़रबैजान में। एली एंड एडिथ ब्रॉड आर्ट म्यूजियम (2010-12), मिशिगन स्टेट यूनिवर्सिटी, ईस्ट लैंसिंग, मिशिगन, संयुक्त राज्य अमेरिका मंदारिन ओरिएंटल डेलिस के, विला डी (2012) (निर्माणाधीन निजी घर), डेलिस के, टर्क्स एंड कैकोस आइलैंड्स लाइब्रेरी एंड लर्निंग सेंटर ऑफ द वियना यूनिवर्सिटी ऑफ इकोनॉमिक्स एंड बिजनेस कैंपस (2010-2013) सेलर्नो मैरीटाइम टर्मिनल (2007-13), सेलर्नो, इटली नेपोली अफ्रागोला रेलवे स्टेशन, इटली (2013), जॉकी क्लब इनोवेशन टॉवर (2013), हांगकांग डोंगडेमुन डिजाइन प्लाजा (2008-14), सियोल, दक्षिण कोरिया सिटीलाइफ ऑफिस टॉवर (स्टोर्टो) और आवासीय, मिलान, इटली (2014) इन्वेस्टकॉर्प बिल्डिंग, सेंट एंटनी किंग अब्दुल्ला पेट्रोलियम स्टडीज एंड रिसर्च सेंटर, रियाद, सऊदी अरब (2010-15) नानजिंग इंटरनेशनल यूथ कल्चरल सेंटर, चीन (2016) एंटवर्प हार्बर हाउस, एंटवर्प, बेल्जियम (2016) दुबई ओपेरा, दुबई, संयुक्त अरब अमीरात (2016) द ओपस, दुबई, संयुक्त अरब अमीरात (2007-2018) बिच्छू टावर, एक हजार संग्रहालय, मियामी, फ्लोरिडा, अमेरिका (2018) 520 पश्चिम 28 वीं स्ट्रीट, न्यूयॉर्क शहर, संयुक्त राज्य अमेरिका (2017) मेसनर माउंटेन संग्रहालय, कोरोन्स, बोजन प्रांत, दक्षिण टायरोल, इटली (2015) 2008 में अपूर्ण परियोजनाएं विल्नियस गुगेनहेम हर्मिटेज संग्रहालय। ।