Madhvi Parekh
माधवी पारेख (जन्म 1942) नई दिल्ली में रहने वाली एक भारतीय समकालीन कलाकार हैं। उनका काम बचपन की यादों, महिलाओं के शिल्प, लोक कला और भारतीय मिथकों के इर्द-गिर्द घूमता है। हालाँकि उनकी प्रेरणाएँ पारंपरिक हैं, लेकिन उनकी शैली समकालीन है क्योंकि वह पॉल क्ली से बहुत प्रभावित थीं। यह लोक कला का प्रतिनिधित्व करता है लेकिन किसी एक विशिष्ट लोक परंपरा से आकर्षित नहीं होता है। प्रारंभिक जीवन माधवी पारेख का जन्म गुजरात के अहमदाबाद के पास संजय गाँव में हुआ था जहाँ उनके पिता एक गांधीवादी स्कूल शिक्षक और पोस्टमास्टर थे। 1957 में, पंद्रह साल की उम्र में, उन्होंने मनु पारेख से शादी की, जो एक भारतीय कलाकार थे, जिन्होंने जेजे स्कूल ऑफ आर्ट में पढ़ाई की थी। वे पहले अहमदाबाद चले गए, फिर मुंबई जहाँ उन्होंने मोंटेसरी प्रशिक्षण में एक पाठ्यक्रम किया। 1964 में, वे कोलकाता चले गए जहाँ वे नई दिल्ली जाने से पहले 1965 तक रहे। शुरुआत में, माधवी पारेख खुद एक कलाकार बनने की ख्वाहिश नहीं रखती थीं, लेकिन उनके पति मनु ने उन्हें कला को अपनाने के लिए प्रेरित किया। उन्होंने 1960 के दशक में अपनी पहली बेटी मनीषा के साथ गर्भवती होने के दौरान चित्रकारी शुरू की। 1968 में, माधवी ने पहली बार कोलकाता में बिड़ला अकादमी में अपने काम का प्रदर्शन किया। उनकी एक पेंटिंग को ललित कला अकादमी के वार्षिक प्रदर्शन में शामिल करने के लिए चुना गया था और फिर राष्ट्रीय संस्थान द्वारा खरीदा गया जिससे उन्हें अपना करियर शुरू करने में मदद मिली। 1973 में उन्होंने कोलकाता के चेमोल्ड आर्ट गैलरी में अपना पहला एकल प्रदर्शन किया। माधवी पारेख ने अपने बचपन और कल्पना की यादों को चित्रित करके चित्रकारी शुरू की। उनके चित्र जीवंत और वास्तविक हैं। उन्होंने पारंपरिक लोक शैली में चित्रकारी शुरू की और बाद में धीरे-धीरे कैनवास पर तेल और ऐक्रेलिक और कागज पर जल रंग की ओर बढ़ीं, जिससे उन्हें अपनी कलात्मक कल्पना को व्यापक बनाने के साथ-साथ महिलाओं, बच्चों, शहरी और ग्रामीण पर अपने विचारों को व्यक्त करने के लिए एक भाषा खोजने की स्वतंत्रता मिली। उनकी बेटी मनीषा पारेख भी एक प्रसिद्ध भारतीय कलाकार हैं। प्रभाव माधवी पारेख की प्रारंभिक कृतियाँ भारत के ग्रामीण भाग में बिताए गए उनके बचपन के आख्यानों और लोक कथाओं से प्रेरित हैं। रंगोली के पारंपरिक फर्श डिजाइनों ने कला को माधवी के लिए रोजमर्रा के घरेलू अनुष्ठान का एक हिस्सा बना दिया, और यह चित्रकला के शुरुआती रूपों के पहले परिचय में रूपांतरित हो गया। अपने वैवाहिक जीवन के शुरुआती दिनों में, कलाकार-पति, मनु पारेख ने माधवी को स्विस जर्मन कलाकार पॉल क्ली की शैक्षणिक स्केचबुक नामक एक पुस्तक उपहार में दी, जिसने उनकी शैली पर प्रारंभिक प्रभाव डाला। पारेख के प्रभावों में इतालवी समकालीन कलाकार फ्रांसेस्को क्लेमेंटे भी शामिल हैं। कई एकल गीतों से शुरुआत करते हुए, माधवी ने 1985 में प्ले तुर्की और यूगोस्लाविया, चार महिला कलाकारों द्वारा जल रंग, 1987 में भारत भवन, भोपाल और 1987 में जहांगीर आर्ट गैलरी, मुंबई जैसे उल्लेखनीय समूह प्रदर्शनों में भाग लिया। पुरस्कार और मान्यता चुनिंदा प्रदर्शनियाँ सोलो द क्यूरियस सीकर I माधवी पारेखः रेट्रोस्पेक्टिव, डीएजी दिल्ली, मुंबई और न्यूयॉर्क I सितंबर 2017-अक्टूबर 2019 द लास्ट सपर, द सीगल फाउंडेशन फॉर द आर्ट्स इन कोलकाता, नई दिल्ली I 2011-2013 ग्रुप थ्रू द लुकिंग ग्लासः वाटर कलर्स विद अर्पिता सिंह, नलिनी मलानी और नीलिमा शेख इन भोपाल, नई दिल्ली, बॉम्बे और बैंगलोर I 1987-1989 द सेल्फ एंड द वर्ल्ड, गैलरी एस्पेस द्वारा नेशनल गैलरी ऑफ मॉडर्न आर्ट (एनजीएमए), नई दिल्ली I 1997 में प्रस्तुत किया गया।