Gopal Swami Khetanchi
गोपाल स्वामी खेतांची (जन्म 15 फरवरी 1958) जयपुर में स्थित एक भारतीय चित्रकार हैं। उत्तरी राजस्थान के एक कलात्मक परिवार से ताल्लुक रखने वाले खेतांची ने जयपुर में ललित कला का अध्ययन किया और चित्रकला पर ध्यान केंद्रित करने के लिए राजस्थान लौटने से पहले कुछ समय के लिए बॉलीवुड में सहायक कला निर्देशक और पत्रिकाओं के लिए एक चित्रकार के रूप में काम किया। खेतांची को छोटी महिला आकृतियों, राजपूत महिलाओं, राजस्थानी गाँव की महिलाओं और किलों को चित्रित करने के साथ-साथ शास्त्रीय यूरोपीय चित्रों को भारतीय संस्करणों के अनुकूल बनाने के लिए जाना जाता है। उनके साथ जुड़ा एक अन्य रूप कैलेंडर किट्स है। उनकी शैली की विशिष्ट विशेषताएँ विशिष्टता, कोमलता और चित्रकारी की तेजी हैं। हालाँकि उन्हें एक यथार्थवादी चित्रकार के रूप में पहचाना जाता है और इस तरह से उनकी पहचान की जाती है, उनकी कृतियाँ रोमांटिकवाद से लेकर गहरे यथार्थवाद तक फैली हुई हैं और भारत और विदेशों में विभिन्न निजी और कॉर्पोरेट संग्रहों में रखी गई हैं। उनके चित्र जयपुर, नई दिल्ली, मुंबई, सिंगापुर, दुबई और लंदन में एकल और सामूहिक प्रदर्शनियों में प्रदर्शित किए गए हैं। लाइफ खेतांची का जन्म 2 फरवरी 1958 को उत्तरी राजस्थान में हुआ था। वह चुरू जिले के सरदारशहर शहर के रहने वाले हैं। उनके पिता खेतरम एक चित्रकार थे जो सरदारशहर के एक सरकारी स्कूल में कला शिक्षक के रूप में काम करते थे। खेतांची राजस्थान में कला के अनुकूल वातावरण में पली-बढ़ी और 15 साल की उम्र में चित्रकारी में कदम रखा, जिसकी शुरुआत चित्रों से हुई और फिर चित्रकारी की ओर रुख किया। वह लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो, रेम्ब्रांट और इंग्रेस के चित्रों से प्रेरित थे। खेतांची ने जयपुर में राजस्थान विश्वविद्यालय से ड्राइंग और पेंटिंग में कला स्नातक की डिग्री प्राप्त की। उन्होंने मुंबई में अपने चित्रकला कौशल को विकसित किया, फिल्म के सेट पर काम करते हुए और जुहू समुद्र तट पर राहगीरों को स्केच करते हुए। मुंबई में रहते हुए, उन्होंने कई बॉलीवुड फिल्मों जैसे मुकद्दर का सिकंदर (1978), अब्दुल्ला (1980), ज्वालामुखी (1980) और कालिया (1981) में मंजूर उल हक के साथ सहायक कला निर्देशक के रूप में काम किया। खेतांची का कहना है कि उन्हें बॉलीवुड का माहौल पसंद नहीं आया और उन्होंने अपनी रचनात्मकता को केवल चित्रकला में ही लगाने का फैसला किया। वह राजस्थान लौट आए और राज्य के किलों और संस्कृति की चित्रकला शुरू की। इन वर्षों में, उन्होंने राजस्थान की संस्कृति, परंपराओं, ग्रामीण सुंदरता, शिल्प और वस्त्रों पर कब्जा कर लिया। खेतांची के अनुसार, उन्हें 2003 से प्रसिद्धि और मान्यता मिली, जब उनके काम को नई दिल्ली और जयपुर दोनों में प्रदर्शित किया गया था। खेतांची जयपुर में रहते हैं, जहाँ वे अपने स्टूडियो से काम करते हैं। खेतांची कैनवास पर तेल के साथ काम करता है, और 1971 से ऐसा कर रहा है। उन्होंने ऐक्रेलिक के साथ प्रयोग नहीं किया है क्योंकि उन्हें लगता है कि तेल के रंगों के साथ रंग मूल्यों पर उनका बेहतर नियंत्रण है। वह आमतौर पर एक काम को पूरा करने के लिए एक महीने का समय लेते हैं और चार परतों में काम करते हैं। खेतांची के काम ने पारंपरिक और आधुनिक कला के संयोजन में समाप्त होने से पहले यथार्थवाद, अतियथार्थवाद और अमूर्तता जैसे कई चरणों और शैलियों को देखा। 2006 में, उनकी प्रदर्शनी श्रृंगार में शैली ने राजस्थानी लघु चित्रों की बढ़िया रेखाचित्र को विक्टोरियन किट्स की सुंदरता के साथ जोड़ा। 2011 तक, वह शुद्ध आकृति से वैचारिक प्रतिपादन की ओर बढ़ गए थे और विभिन्न पट्टिकाओं और इमेजिंग शैलियों के साथ प्रयोग करना शुरू कर दिया था। एरिक मेल खेनतांची के बारे में लिखते हैंः आलोचक पी बी चंद्र के अनुसार, राम गोपाल विजयवर्गीय के बाद खेतान्ची शायद एकमात्र कलाकार हैं जो विभिन्न मनोदशाओं और सुंदरता में महिलाओं को चित्रित करने में विशेषज्ञता रखते हैं। चंद्रा का मानना है कि खेतांची का महिलाओं का चित्रण राजा रवि वर्मा की शैली से प्रेरित है, हालांकि खेतांची का कहना है कि उन्होंने किसी भी पिछले चित्रकार की नकल करने या किसी समकालीन की नकल करने की कोशिश नहीं की है और उनकी काम करने की शैली अलग है। चंद्रा ने 2003 में लिखा था कि खेतांची की कृतियाँ रोमांटिकवाद की भारी खुराक के साथ क्षेत्रीय महत्व की थीं। खेतांची को उनकी कृतियों, विशेष रूप से वस्त्रों और पृष्ठभूमि को एक अनूठा भारतीय या राजस्थानी स्पर्श देने के लिए जाना जाता है। सैंड्रो बोटिसेली के बर्थ ऑफ वीनस के उनके मनोरंजन में एक मोती पहने राजस्थानी महिला को एक खोल के स्थान पर कमल से बाहर निकलते हुए दिखाया गया है। यूरोपीय चित्रों का भारतीयकरण करते समय, खेतांची आकृतियों को सुंदरता की भारतीय अवधारणाओं के अनुकूल बनाता है और किसी भी विवाद से बचने के लिए आकृतियों को पूरी तरह से नग्न नहीं करता है। कला समीक्षक प्रयाग शुक्ला के अनुसार, खेतांची के यूरोपीय चित्रों के मनोरंजन में पश्चिमी और पूर्वी दोनों संदर्भ हैं। मोनालिसा खेतांची की पुनर्व्याख्याओं ने मोनालिसा की 2006 में चित्रित दो तेल-पर-कैनवस में पुनः व्याख्या की हैः देवश्री (24 गुणा 36 इंच) और बानी-थानी (20 गुणा 30 इंच), जिनमें से बाद वाला मोनालिसा और निहाल चंद द्वारा नामित पेंटिंग बानी थानी का संयोजन है। बानी-थानी का उपयोग 2014 में पेरिस में आयोजित ले फेस्टिवल डेस एक्रिवेंस डु मोंडेः एक्रिवेंस डी ल 'इंडे के प्रचार में और पेरिस में भारतीय दूतावास के द्विमासिक प्रकाशन नोवेल्स डी ल' इंडे के नवंबर-दिसंबर 2014 संस्करण के मुखपृष्ठ पर किया गया था। गांधीगिरी ने अपने गांधीगिरी कैनवस (2010) के माध्यम से, खेतांची ने गांधी के चेहरे को आम लोगों के चेहरे के साथ जोड़कर गरीबी और कठिनाइयों से मुक्त एक स्वतंत्र भारत के महात्मा गांधी के सपने को दर्शाया। आर्ट क्यूरेटर अर्चना बहल सप्रा ने कहा कि प्रदर्शनी "भारत को चमकाने और भारत को धूमिल करने की विपरीत तस्वीर" दिखाती है। कुछ चित्रों में गांधी को लगभग खोया हुआ दिखाया गया है, क्योंकि वे एक ऐसे भारत को देखते हैं जो आधुनिक, तेजी से आगे बढ़ने वाला, तकनीक-प्रेमी, व्यस्त और बॉलीवुड में उपभोक्तावाद के प्रति जुनूनी है, जबकि अन्य चित्रों में उन्हें भ्रष्टाचार और सरकारी नीतियों के कारण गरीबी से जूझ रहे लोगों को देखा गया है। स्मारक स्मारक खेतांची के पसंदीदा विषयों में से एक है। उन्होंने जल महल और हवा महल को अपनी अलग शैली में चित्रित किया है। इसके अलावा, उन्होंने जयपुर के तीन किलों (नाहरगढ़ किला, जयगढ़ किला और अंबर किला), जैसलमेर का सोनार किला, चित्तौड़गढ़ का विजय स्तंभ, उदयपुर का सिटी पैलेस, जोधपुर का मेहरानगढ़ किला, बूंदी का तारागढ़ किला, बीकानेर का जूनागढ़ किला, कुचामन किला और कुंभलगढ़ किला सहित कई किलों को चित्रित किया है। राजपूताना (2012) नामक उनकी प्रदर्शनी में राजस्थान के विभिन्न किलों के ग्यारह चित्र प्रदर्शित किए गए। राजस्थान के लिए अपने प्यार के लिए जाने जाने वाले व्यूज़ खेतांची राज्य के बारे में कहते हैंः 2008 से 2010 तक, खेतांची ने महात्मा गांधी के संदेश और शिक्षाओं और उनकी समकालीन प्रासंगिकता पर शोध किया। खेतांची महात्मा गांधी को अपने जीवन में एक प्रेरक शक्ति के रूप में देखते हैं। वे गाँधी के दृष्टिकोण के बारे में भावुक हैं और कहते हैंः खेतांची का मानना है कि कला सामाजिक समस्याओं का समाधान नहीं दे सकती है, लेकिन यह उन्हें ध्यान में लाने में मदद करती है। उनका मानना है कि राजस्थानी कला की तलाश करने वाले विदेशी पर्यटकों को आंतरिक मार्गदर्शन के साथ सही दिशा दी जानी चाहिए और उन्हें सस्ती कला को भारी कीमतों पर बेचकर धोखा नहीं दिया जाना चाहिए। वह खुद को एक यथार्थवादी, या वास्तविक सत्य के एक ईमानदार मित्र के रूप में देखते हैं, और कहते हैं कि उन्होंने यथार्थवादी कला को चुना क्योंकि यह मानव हित के करीब है और साथ ही यह बहुत चुनौतीपूर्ण भी है। खेतांची का मानना है कि राजस्थान में कई विरासत स्थलों की उपेक्षा की गई है और यहां तक कि गाइड, जो स्थलों के वास्तविक महत्व को नहीं जानते हैं, बूंदी स्कूल ऑफ आर्ट जैसे स्थानीय कला रूपों के बारे में अनजान हैं। प्रदर्शनी खेतांची में कुछ ही प्रदर्शनियाँ होती हैं, लगभग एक साल में। खेतांची के अनुसार, इसका कारण यह है कि उनकी प्रदर्शनियां विषय-वस्तु पर आधारित हैं। एकल प्रदर्शनियाँ 1998: होटल पार्क रॉयल, नई दिल्ली। 1998: जवाहर कला केंद्र, जयपुर। 2002: जवाहर कला केंद्र, जयपुर। 2003: रवींद्र भवन, ललित कला अकादमी, नई दिल्ली। 2003: सुरेख गैलरी, जवाहर कला केंद्र, जयपुर में महाकाल। अतियथार्थवादी शैली में और सूक्ष्म चित्रों में राजस्थान में सूखे और अकाल को दर्शाया गया है। 2004: जवाहर कला केंद्र, जयपुर। 2005: राजपूताना शेराटन, जयपुर। 2005: नेहरू सेंटर, मुंबई। 2006: जयपुर के जवाहर कला केंद्र में श्रृंगार। चित्रों की इस श्रृंखला में राजकुमारियों, वेश्याओं और परिचारकों को टॉयलेट अनुष्ठानों और सौंदर्यीकरण में लगे हुए दिखाया गया है। 2006: म्यूज़ियम गैलरी, मुंबई। 2007: नेहरू सेंटर, मुंबई। मोना लिसा, बर्थ ऑफ वीनस और ग्रेट ओडालिस्क सहित प्रसिद्ध यूरोपीय चित्रों के भारतीय संस्करण। 2008: जवाहर कला केंद्र, जयपुर। 2008: भारतीय विद्या भवन, लंदन में द मास्टर्स को श्रद्धांजलि। यह संग्रह खेतांची की शैली और कल्पना के साथ यूरोपीय चित्रकारों की कृतियों का मनोरंजन था। 2008: ला गैलेरिया, पाल मॉल, लंदन में द मास्टर्स को एक श्रद्धांजलि। 2010: सुरेख गैलरी, जवाहर कला केंद्र, जयपुर में धरोहर। प्रदर्शनी में जयपुर की वास्तुकला का जश्न मनाने वाले 29 चित्र थे और इसमें नाहरगढ़ किला, जयगढ़ किला, जंतर मंतर, अंबर किला और हवा महल सहित जयपुर के प्रमुख स्थलों को शामिल किया गया था। प्रदर्शनी का उद्घाटन अर्जुन प्रजापति ने किया था और इसमें एक स्व-चित्र भी था। 2010: आर्ट पॉजिटिव, दिल्ली में गांधी-गिरि। प्रदर्शनी में 21 कलाकृतियों को प्रदर्शित किया गयाः एक स्थापना (गांधी-गिरी फाइबर ग्लास मूर्तिकला) और 20 चित्र (15x6 फीट आकार के पंद्रह बड़े तेल-पर-कैनवस सहित)। इन चित्रों में जेंडर बेंडर, इन सर्च ऑफ ट्रुथ, थ्री मंकीज़, राष्ट्र को सशक्त बनाने के लिए महिलाओं को सशक्त बनाना और कृपया सांप्रदायिक सद्भाव शामिल थे। सभी चित्रों में एक बुजुर्ग गांधी को अन्य तत्वों और आकृतियों के साथ चित्रित किया गया है जो प्रवचन के पूरक या प्रतिवाद करते हैं। जेंडर बेंडर ने स्त्रीत्व और महिलाओं को गांधी की व्यस्तताओं के हिस्से के रूप में चित्रित किया, जबकि सत्य की खोज और गांधी-गिरि ने एक बुद्धिमान नेता के रूप में गांधी की मौलिक छवि को प्रदर्शित किया। 2011: गैलरी पारिजात II, जवाहर कला केंद्र, जयपुर। 2012: जयपुर के जवाहर कला केंद्र में राजपूताना। इस प्रदर्शनी में राजस्थान के किलों के ग्यारह चित्र प्रदर्शित किए गए। सामूहिक प्रदर्शनियाँ 1999: आर्ट टुडे, नई दिल्ली। 2000: आर्ट टुडे, नई दिल्ली। 2003: धूमिमल आर्ट गैलरी, नई दिल्ली। 2007: कला मेला, सिंगापुर। 2008: आर्ट्स केप, एपिसेंटर, गुड़गांव। 2009: आर्ट मैट, एपिसेंटर, गुड़गांव। 2011: आर्ट पॉजिटिव, नई दिल्ली में आशीर्वाद (40 गुणा 60 इंच, कैनवास पर तेल)। 2015: गांधीगिरीः ललित कला अकादमी, नई दिल्ली में करघे की शक्ति और हस्तनिर्मित। ।