Tamil cinema
तमिल सिनेमा, जिसे कॉलीवुड के नाम से भी जाना जाता है, भारतीय सिनेमा का एक खंड है, जो तमिलनाडु राज्य में व्यापक रूप से बोली जाने वाली तमिल भाषा में चलचित्रों के निर्माण के लिए समर्पित है। इसे कॉलीवुड उपनाम दिया गया है, जो कोडमबक्कम और हॉलीवुड नामों का एक संयोजन है। पहली तमिल मूक फिल्म, कीचक वधम, 1918 में आर. नटराज मुदलियार द्वारा निर्देशित थी। एच. एम. रेड्डी द्वारा निर्देशित पहली तमिल बोलने वाली फीचर फिल्म, कालिदास, भारत की पहली बोलने वाली मोशन पिक्चर आलम आरा के सात महीने से भी कम समय बाद 31 अक्टूबर 1931 को रिलीज़ हुई थी। 1930 के दशक के अंत तक, मद्रास राज्य की विधायिका ने 1939 का मनोरंजन कर अधिनियम पारित कर दिया। तमिल फिल्म उद्योग ने मद्रास (अब चेन्नई) में खुद को स्थापित किया, जो बॉम्बे स्थित हिंदी सिनेमा के लिए एक माध्यमिक केंद्र भी बन गया, और अन्य दक्षिण भारतीय फिल्म उद्योगों और श्रीलंकाई सिनेमा के लिए एक प्राथमिक केंद्र बन गया। 20वीं शताब्दी की अंतिम तिमाही में, तमिल फिल्मों ने एक वैश्विक उपस्थिति स्थापित की। सिंगापुर, श्रीलंका और मलेशिया के तमिल भाषी देशों में मजबूत बॉक्स ऑफिस संग्रह का आनंद लेते हुए, तमिल फिल्मों को मध्य पूर्व, ओशिनिया, यूरोप, उत्तरी अमेरिका, अफ्रीका के कुछ हिस्सों और जापान में भी वितरित किया जाता है। इस उद्योग ने श्रीलंका, मलेशिया, सिंगापुर और पश्चिम में तमिल प्रवासी आबादी के बीच स्वतंत्र फिल्म निर्माण को भी प्रेरित किया। इतिहास के प्रारंभिक प्रदर्शक एम. एडवर्ड्स ने पहली बार ब्रिटिश राज के दौरान 1897 में मद्रास के विक्टोरिया पब्लिक हॉल में मूक फिल्मों के चयन का प्रदर्शन किया। चयनित फिल्मों में सभी गैर-काल्पनिक विषयों को दिखाया गया था; वे ज्यादातर दिन-प्रतिदिन की घटनाओं के फोटो रिकॉर्ड थे। फिल्म विद्वान स्टीफन ह्यूजेस बताते हैं कि कुछ वर्षों के भीतर पोफैम्स ब्रॉडवे के एक हॉल में नियमित रूप से टिकट वाले शो थे, जिन्हें एक श्रीमती क्लग द्वारा शुरू किया गया था, लेकिन यह केवल कुछ महीनों तक चला। एक बार जब इसे एक व्यावसायिक प्रस्ताव के रूप में प्रदर्शित किया गया, तो एक पश्चिमी उद्यमी, वारविक मेजर ने पहला सिनेमा थिएटर, इलेक्ट्रिक थिएटर बनाया, जो अभी भी खड़ा है। यह मद्रास में ब्रिटिश समुदाय का पसंदीदा स्थान था। थिएटर को कुछ वर्षों के बाद बंद कर दिया गया था। यह इमारत अब अन्ना सलाई (माउंट रोड) पर एक डाकघर परिसर का हिस्सा है। गीत रंगमंच भी माउंट रोड क्षेत्र में बनाया गया था। इस स्थल पर अंग्रेजी में नाटक, पश्चिमी शास्त्रीय संगीत कार्यक्रम और बॉलरूम नृत्य सहित विभिन्न प्रकार के कार्यक्रम आयोजित किए जाते थे। मूक फिल्में भी एक अतिरिक्त आकर्षण के रूप में प्रदर्शित की गईं। तिरुचिरापल्ली के एक रेलवे ड्राफ्ट्समैन स्वामीकन्नू विंसेंट 1905 में एक यात्रा प्रदर्शक बने। उन्होंने वर्तमान पैरी कॉर्नर के पास एस्प्लेनेड में एक तम्बू में लघु फिल्में दिखाईं, जिसमें प्रक्षेपण के लिए कार्बाइड जेट-बर्नर का उपयोग किया गया था। उन्होंने फ्रांसीसी डू पोंट से फिल्म प्रोजेक्टर और मूक फिल्में खरीदीं और फिल्म प्रदर्शक के रूप में एक व्यवसाय स्थापित किया। जल्द ही, उन्होंने एक प्रसिद्ध अग्रणी फिल्म निर्माता कंपनी पाथ और आयातित प्रोजेक्टरों के साथ समझौता किया। इससे नए सिनेमा घरानों को प्रेसीडेंसी में पनपने में मदद मिली। बाद के वर्षों में, उन्होंने बोलती फिल्मों का निर्माण किया और कोयंबटूर में एक सिनेमा भी बनाया। 1909 में राजा जॉर्ज पंचम की यात्रा की घटना का जश्न मनाने के लिए मद्रास में एक भव्य प्रदर्शनी का आयोजन किया गया था। इसका प्रमुख आकर्षण ध्वनि के साथ लघु फिल्मों का प्रदर्शन था। एक ब्रिटिश कंपनी ने एक क्रोन मेगाफोन का आयात किया, जो एक फिल्म प्रोजेक्टर से बना था, जिसमें पहले से रिकॉर्ड की गई ध्वनि वाली डिस्क के साथ एक ग्रामोफोन जोड़ा गया था, और दोनों को एक साथ चलाया गया था, जिससे एक साथ चित्र और ध्वनि का उत्पादन होता था। हालांकि, कोई समन्वित संवाद नहीं था। रघुपति वेंकैया नायडू, एक सफल फोटोग्राफर, ने प्रदर्शनी के बाद उपकरण को संभाला और मद्रास उच्च न्यायालय के पास एक तंबू सिनेमा स्थापित किया। इस उपकरण के साथ, उन्होंने विक्टोरिया पब्लिक हॉल में लघु फिल्मों पर्ल फिश और राजाज़ कास्केट का प्रदर्शन किया। जब यह सफल साबित हुआ, तो उन्होंने एस्प्लेनेड में स्थापित एक तम्बू में फिल्मों का प्रदर्शन किया। ये तम्बू कार्यक्रम सिनेमा शो के सच्चे अग्रदूत थे। वेंकैया ने इस इकाई के साथ बर्मा (अब म्यांमार) और श्रीलंका की यात्रा की, और जब उन्होंने पर्याप्त पैसा इकट्ठा किया, तो उन्होंने 1914 में मद्रास में एक स्थायी सिनेमा घर-गेइटी की स्थापना की, जो मद्रास में किसी भारतीय द्वारा बनाया गया पहला सिनेमा घर था। उन्होंने जल्द ही दो और जोड़े, मिंट में क्राउन थिएटर और पुरसावलकम में ग्लोब (जिसे बाद में रॉक्सी कहा गया)। स्वामीकन्नु विन्सेंट, जिन्होंने कोयंबटूर में दक्षिण भारत का पहला सिनेमा बनाया था, ने "टेंट सिनेमा" की अवधारणा पेश की जिसमें फिल्मों को प्रदर्शित करने के लिए एक शहर या गाँव के पास खुली भूमि के एक हिस्से पर एक तंबू खड़ा किया गया था। अपनी तरह का पहला मद्रास में स्थापित किया गया था, जिसे "एडिसन का ग्रैंड सिनेमामेगाफोन" कहा जाता है। यह इस तथ्य के कारण था कि मोशन पिक्चर प्रोजेक्टर के लिए विद्युत कार्बन का उपयोग किया जाता था। उस समय दिखाई जाने वाली अधिकांश फिल्में संयुक्त राज्य अमेरिका और ब्रिटेन में बनाई गई लघु फिल्में थीं। 1909 में, एक अंग्रेज, टी. एच. हफ़्टन ने मद्रास में प्रायद्वीपीय फिल्म सेवाओं की स्थापना की और स्थानीय दर्शकों के लिए कुछ लघु फिल्मों का निर्माण किया। लेकिन जल्द ही, घंटे भर की फिल्में, जो नाटकीय कहानियों को बयां करती थीं, जिन्हें तब "नाटक फिल्मों" के रूप में जाना जाता था, आयात की गईं। 1912 के बाद से, बॉम्बे (अब मुंबई) में बनी फीचर फिल्में भी मद्रास में दिखाई गईं। लघु फिल्मों का युग समाप्त हो गया था। नाट्य फिल्मों के आगमन ने सिनेमा को एक लोकप्रिय मनोरंजन रूप के रूप में दृढ़ता से स्थापित किया। शहर में और अधिक सिनेमा घर बने। इस नए मनोरंजन रूप से आकर्षित, मद्रास के थाउजेंड लाइट्स क्षेत्र में एक ऑटोमोबाइल डीलर, आर. नटराज मुदलियार ने फिल्म निर्माण में उद्यम करने का फैसला किया। लॉर्ड कर्जन की 1903 की दरबार के आधिकारिक छायाकार, सिनेमेटोग्राफर स्टीवर्ट स्मिथ के साथ पुणे में कुछ दिनों के प्रशिक्षण के बाद, उन्होंने 1916 में एक फिल्म निर्माण संस्था शुरू की। ए. नारायणन वे व्यक्ति थे जिन्होंने वास्तव में दक्षिण भारतीय सिनेमा की नींव रखी। फिल्म वितरण में कुछ वर्षों के बाद, उन्होंने मद्रास में एक निर्माण कंपनी, जनरल पिक्चर्स कॉर्पोरेशन की स्थापना की, जिसे जी. पी. सी. के नाम से जाना जाता है। द फेथफुल वाइफ/धर्मपथिनी (1929) से शुरुआत करते हुए, जी. पी. सी. ने लगभग 24 फीचर फिल्में बनाईं। जी. पी. सी. एक फिल्म स्कूल के रूप में काम करता था और इसके पूर्व छात्रों में सुंदर राव नाडकर्णी और जीतेन बनर्जी जैसे नाम शामिल थे। जी. पी. सी. का स्टूडियो मद्रास में तिरुवोट्टियूर हाई रोड पर चेल्लापल्ली बंगले में स्थित था। सबसे अधिक तमिल मूक फिल्मों का निर्माण करने वाली इस कंपनी की शाखाएँ कोलंबो, रंगून और सिंगापुर में थीं। द वेज़ ऑफ़ विष्णु/विष्णु लीला, जिसे आर. प्रकाश ने 1932 में बनाया था, मद्रास में निर्मित अंतिम मूक फिल्म थी। दक्षिण भारतीय सिनेमा के मूक युग को अच्छी तरह से प्रलेखित नहीं किया गया है। जब बोलती फिल्में दिखाई दीं, तो फिल्म निर्माताओं को फिल्में बनाने के लिए बॉम्बे या कलकत्ता की यात्रा करनी पड़ी। इस प्रारंभिक अवधि की अधिकांश फिल्में प्रसिद्ध मंच नाटकों के सेल्युलॉइड संस्करण थीं। कंपनी नाटक मद्रास के दर्शकों के बीच लोकप्रिय थे। प्रसिद्ध ओत्रैवदाई नाटक रंगमंच 1872 में ही मिंट में बनाया गया था। शहर में कई नाटक कक्ष बनाए गए थे जहाँ दोपहर में लघु मूक फिल्में दिखाई जाती थीं और रात में नाटक प्रस्तुत किए जाते थे। 1934 में दृश्य बदल गया जब मद्रास को अपना पहला ध्वनि स्टूडियो मिला। इस समय तक, मद्रास के सभी सिनेमा घराने ध्वनि के लिए तारबद्ध हो चुके थे। नारायणन, जो मूक युग के दौरान सक्रिय थे, ने श्रीनिवास सिनेटोन की स्थापना की जिसमें उनकी पत्नी ने ध्वनि रिकॉर्डिस्ट के रूप में काम किया। नारायणन द्वारा निर्देशित श्रीनिवास कल्याणम (1934) मद्रास में निर्मित पहली ध्वनि फिल्म (बोलती) थी। मद्रास में बनने वाला दूसरा साउंड स्टूडियो वेल पिक्चर्स था, जिसे एम. डी. राजन ने डनमोर बंगले में एल्डम्स रोड पर शुरू किया था, जो पिठापुरम के राजा का था। जल्द ही और अधिक ध्वनि स्टूडियो बन गए। 1935 में मद्रास में छत्तीस बोलती फिल्में बनाई गईं। प्रभाव प्रारंभिक सिनेमा के मुख्य प्रभाव देश के सांस्कृतिक प्रभाव थे। तमिल भाषा वह माध्यम था जिसमें चोल काल से ही कई नाटक और कहानियाँ लिखी जाती थीं। वे अत्यधिक शैलीबद्ध थे और तमाशा की प्रकृति ऐसी थी जो लोगों को आकर्षित कर सकती थी। इसके साथ-साथ संगीत और नृत्य मनोरंजन के मुख्य स्रोतों में से एक थे। गीत और नृत्य के माध्यम से पौराणिक कथाओं, इतिहास, परी कथाओं आदि का वर्णन करने की एक मजबूत भारतीय परंपरा है। जबकि हॉलीवुड फिल्म निर्माताओं ने अपने काम की निर्मित प्रकृति को छिपाने का प्रयास किया ताकि यथार्थवादी कथा पूरी तरह से प्रभावी हो, भारतीय फिल्म निर्माताओं ने इस तथ्य को छिपाने का कोई प्रयास नहीं किया कि स्क्रीन पर जो दिखाया गया था वह एक रचना, एक भ्रम, एक कल्पना थी। हालाँकि, उन्होंने प्रदर्शित किया कि कैसे यह रचना लोगों के दिन-प्रतिदिन के जीवन को जटिल तरीकों से काटती है। 1930 के दशक के अंत तक, मद्रास राज्य विधानमंडल ने मनोरंजन कर अधिनियम 1939 पारित कर दिया। स्टूडियो 1916 में, एक स्टूडियो, दक्षिण भारत में पहला, मद्रास में 10 मिलर्स रोड, किलपौक में स्थापित किया गया था। उन्होंने इसे इंडिया फिल्म कंपनी नाम दिया। रंगवादिवेलु, सुगुना विलास सभा, एक थिएटर कंपनी के एक अभिनेता, को अभिनेताओं को प्रशिक्षित करने के लिए काम पर रखा गया था। पैंतीस दिन बाद, दक्षिण भारत में बनी पहली फीचर फिल्म, द एक्सटर्मिनेशन ऑफ कीचकन/कीचकावथम, महाभारत के एक प्रकरण पर आधारित, आर. नटराज द्वारा निर्मित और निर्देशित की गई, जिन्होंने इंडिया फिल्म कंपनी लिमिटेड (द डिस्ट्रक्शन ऑफ कीचक) की स्थापना की। बॉक्स ऑफिस पर बढ़ती कमाई की एक सदी के बावजूद, तमिल सिनेमा अनौपचारिक बना हुआ है। फिर भी, आधुनिक थिएटर, जेमिनी स्टूडियो, एवीएम और श्री थेनांदल फिल्म्स जैसे कुछ अपवाद हैं जो 100 से अधिक प्रस्तुतियों से बच गए। 2017 में, जीएसटी (28 प्रतिशत) और मनोरंजन कर (30 प्रतिशत) के दोहरे कराधान का विरोध करते हुए, तमिलनाडु थिएटर ओनर्स एसोसिएशन ने 3 जुलाई 2017 से राज्य के सभी सिनेमाघरों को अनिश्चितकाल के लिए बंद करने की घोषणा की। हड़ताल वापस ले ली गई है और सिनेमाघरों में शुक्रवार 7 जुलाई 2017 से फिल्में चलेंगी। सरकार ने राज्य के 30 प्रतिशत मनोरंजन कर के अस्तित्व पर निर्णय लेने के लिए एक समिति का गठन किया है। यह बताया गया है कि हड़ताल के दौरान प्रति दिन लगभग 20 करोड़ रुपये का व्यावसायिक नुकसान हुआ। चेन्नई मल्टीप्लेक्स और सिंगल स्क्रीन में वितरण वार्षिक प्रवेश औसतन 11 मिलियन टिकटों के साथ 2011-16 के दौरान ± 1 मिलियन टिकटों के मानक विचलन के साथ। चेन्नई फिल्म उद्योग ने 1948 में चंद्रलेखा के साथ पूरे भारत में पहली राष्ट्रीय स्तर पर वितरित फिल्म का निर्माण किया। उनके पास सबसे व्यापक विदेशी वितरण में से एक है, जिसमें तमिल डायस्पोरा से बड़ी संख्या में दर्शक आते हैं। वे एशिया, अफ्रीका, पश्चिमी यूरोप, उत्तरी अमेरिका और ओशिनिया के विभिन्न हिस्सों में फैले हुए हैं। कई सफल तमिल फिल्मों का अन्य फिल्म उद्योगों द्वारा पुनर्निर्माण किया गया है। मनोरमा ईयरबुक 2000 (एक लोकप्रिय पंचांग) के अनुसार 20वीं शताब्दी में 5,000 से अधिक तमिल फिल्मों का निर्माण किया गया था। तमिल फिल्मों को अन्य भाषाओं में भी डब किया गया है, इस प्रकार यह बहुत व्यापक दर्शकों तक पहुँचती है। चेन्नई की फिल्मों में संवाद और गीतों में अंग्रेजी की उपस्थिति बढ़ रही है। अंग्रेजी शब्दों और वाक्यांशों, या यहाँ तक कि पूरे वाक्यों से भरे संवाद वाली फिल्में देखना असामान्य नहीं है। कुछ फिल्में एक साथ दो या तीन भाषाओं में भी बनाई जाती हैं (या तो उपशीर्षक या कई साउंडट्रैक का उपयोग करके)। चेन्नई के फिल्म संगीतकारों ने फिल्म संगीत की अपनी अत्यधिक अनूठी, समन्वित शैली को दुनिया भर में लोकप्रिय बनाया है। अक्सर, तमिल फिल्मों में मद्रास तमिल दिखाया जाता है, जो चेन्नई में बोली जाने वाली तमिल का एक बोलचाल का संस्करण है। तमिल फिल्म वितरण क्षेत्र शेष भारत कीचक वधम (1918) दक्षिण भारत में बनाई गई पहली मूक फिल्म थी। कालिदास (1931) 1931 में बनी पहली तमिल बोलती फिल्म थी। कलवा पूरी तरह से तमिल में बनाई गई पहली पूर्ण-लंबाई की बोलती फिल्म थी। नंदनार (1935) अमेरिकी फिल्म निर्देशक एलिस आर. डंगन की पहली फिल्म थी। 1937 में प्रदर्शित बालयोगिनी को दक्षिण भारत की पहली बच्चों की फिल्म माना जाता था। मनोरमा ईयरबुक 2000 (एक लोकप्रिय पंचांग) के अनुसार 20वीं शताब्दी में 5,000 से अधिक तमिल फिल्मों का निर्माण किया गया था। तमिल फिल्मों को अन्य भाषाओं में भी डब किया गया है, इस प्रकार यह बहुत व्यापक दर्शकों तक पहुँचती है। चेन्नई की फिल्मों में संवाद और गीतों में अंग्रेजी की उपस्थिति बढ़ रही है। 1991 में, के. एस. मारुपक्कम द्वारा निर्देशित। सेतु माधवन, सर्वश्रेष्ठ फीचर फिल्म के लिए राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार जीतने वाली पहली तमिल फिल्म बन गई, इस उपलब्धि को कांचीवरम ने 2007 में दोहराया था। तमिल फिल्मों को केरल, कर्नाटक, आंध्र प्रदेश, महाराष्ट्र, गुजरात और नई दिल्ली जैसे पड़ोसी भारतीय राज्यों में महत्वपूर्ण संरक्षण प्राप्त है। केरल और कर्नाटक में फिल्में सीधे तमिल में रिलीज होती हैं लेकिन तेलंगाना और आंध्र प्रदेश में उन्हें आम तौर पर तेलुगु में डब किया जाता है जहां उनका अच्छा बाजार है। अंतर्राष्ट्रीय तमिल फिल्मों ने दक्षिण पूर्व एशिया की आबादी के बीच लगातार लोकप्रियता हासिल की है। चंद्रलेखा के बाद, मुथु जापानी में डब की जाने वाली दूसरी तमिल फिल्म थी (मुट्टुः ओडोरु महाराजा के रूप में) और 1998 में रिकॉर्ड 16 लाख डॉलर की कमाई की। 2010 में, एंथिरन ने उत्तरी अमेरिका में रिकॉर्ड 40 लाख डॉलर की कमाई की। कई तमिल भाषा की फिल्मों का प्रीमियर किया गया है या दुनिया भर के विभिन्न फिल्म समारोहों में विशेष प्रस्तुति के रूप में चुना गया है, जैसे कि मणिरत्नम की कन्नथिल मुथामित्तल, वसंतबालन की वेयिल और अमीर सुल्तान की परुथीवीरन। कांचीवरम (2009) को टोरंटो अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव में प्रीमियर के लिए चुना गया था। हिंदी के बाद तमिल फिल्में आठ मौकों पर सर्वश्रेष्ठ विदेशी भाषा के लिए अकादमी पुरस्कार के लिए भारत द्वारा प्रस्तुत फिल्मों का हिस्सा रही हैं। मणिरत्नम की नायकन (1987) को टाइम पत्रिका की "ऑल-टाइम" 100 सर्वश्रेष्ठ फिल्मों की सूची में शामिल किया गया था। अर्थशास्त्र तमिल फिल्म उद्योग में औसत वार्षिक फिल्म उत्पादन 1985 में चरम पर था। तमिलनाडु राज्य के सकल घरेलू उत्पाद (जी. डी. पी.) में तमिल फिल्म बाजार का योगदान लगभग 0.1% है। मनोरंजन करों के उद्देश्य से, प्रदर्शकों द्वारा साप्ताहिक (आमतौर पर प्रत्येक मंगलवार) रिटर्न दाखिल करना पड़ता है। तमिलनाडु सरकार ने केवल तमिल भाषा के शब्दों में शीर्षक वाली तमिल फिल्मों के लिए मनोरंजन कर छूट का प्रावधान किया। यह 22 जुलाई 2006 को पारित सरकारी आदेश 72 के अनुसार है। नए ऑर्डर के बाद रिलीज होने वाली पहली फिल्म उनाक्कुम एनाक्कुम थी। मूल शीर्षक समथिंग समथिंग उनाक्कुम एन्नाक्कुम था, जो एक आधा-अंग्रेजी और एक आधा-तमिल शीर्षक था। जुलाई 2011 में, मनोरंजन कर पर सख्त मानदंड पारित किए गए थे जिसमें कहा गया था कि जिन फिल्मों को अकेले केंद्रीय फिल्म प्रमाणन बोर्ड द्वारा "यू" प्रमाण पत्र दिया गया था, वे कर छूट के लिए पात्र थीं और "ए" प्रमाण पत्र वाली फिल्में इस श्रेणी में फिट नहीं हो सकती थीं। तमिल फिल्म मूल्य श्रृंखला में तीन प्रमुख भूमिकाएँ हैं-निर्माता, वितरक और प्रदर्शक। वितरक एक परिभाषित क्षेत्र में फिल्म के प्रदर्शन के लिए निर्माता से नाट्य वितरण अधिकार खरीदता है। वितरक उन्नत कार्य करता है जैसे किः फिल्म का आंशिक वित्तपोषण (न्यूनतम गारंटी/फिल्म अधिकारों की अग्रिम आधारित खरीद के मामले में) भौतिक प्रिंट वितरण के रसद का प्रबंधन करने वाले प्रदर्शनी हॉल के फिल्म चयन का स्थानीय विपणन वितरण अनुबंधों के माध्यम से वितरण अधिकारों के हस्तांतरण के लिए तीन लोकप्रिय दृष्टिकोण हैंः न्यूनतम गारंटी + रॉयल्टी-यहां, निर्माता फिल्म के बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन की परवाह किए बिना एक परिभाषित क्षेत्र के लिए वितरण अधिकारों को न्यूनतम एकमुश्त के लिए बेचता है। किसी भी अधिशेष को निर्माता और वितरक के बीच पूर्व निर्धारित अनुपात (आमतौर पर 1:2) में साझा किया जाता है, कर की कटौती के बाद, किराया, कमीशन, प्रिंट लागत और प्रचार लागत दिखाएँ। प्रभावी रूप से, वितरक बाजार की नजर में एक फाइनेंसर बन जाता है। यह उच्च बजट के निर्माताओं के लिए उपलब्ध सबसे आम चैनल है। कमीशन-यहाँ, वितरक निर्माता को कमीशन काटने के बाद पूरे बॉक्स ऑफिस संग्रह का भुगतान करता है। इसलिए, फिल्म के बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन का पूरा जोखिम निर्माता के पास रहता है। यह कम बजट के निर्माताओं के लिए उपलब्ध सबसे आम चैनल है। 21वीं सदी के पहले दशक तक, लगभग 90 प्रतिशत फिल्में कमीशन के आधार पर प्रदर्शित की गई थीं। आउटराईट सेल-यहाँ, निर्माता एक परिभाषित क्षेत्र के लिए सभी वितरण और नाट्य प्रदर्शनी अधिकार विशेष रूप से एक वितरक को बेचता है। प्रभावी रूप से, वितरक बाजार की नजर में एक उत्पादक बन जाता है। इसलिए, फिल्म के बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन का पूरा जोखिम वितरक के पास रहता है। प्रदर्शनी अनुबंधों के माध्यम से प्रदर्शनी अधिकारों के हस्तांतरण के चार लोकप्रिय तरीके हैंः थिएटर किराया-यहाँ, प्रदर्शक कर काटने और किराया दिखाने के बाद वितरक को पूरे बॉक्स ऑफिस संग्रह का भुगतान करता है। इसलिए, फिल्म के बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन का पूरा जोखिम वितरक के पास रहता है। यह कम बजट की फिल्मों के लिए सबसे आम चैनल है, जिसमें अप्रमाणित ट्रैक रिकॉर्ड के साथ नवागंतुकों को लिया जाता है। चेन्नई में, एसी और डीटीएस के साथ एक मध्यम थिएटर साप्ताहिक किराए के रूप में लगभग 1 लाख प्राप्त कर सकता है। निश्चित किराया-यहाँ, प्रदर्शक फिल्म के बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन की परवाह किए बिना वितरक को अधिकतम एकमुश्त राशि का भुगतान करता है। प्रति शो किराया देय नहीं है। कर की कटौती के बाद कोई भी अधिशेष प्रदर्शक द्वारा रखा जाता है। प्रभावी रूप से, प्रदर्शक बाजार की नजर में एक वितरक बन जाता है। इसलिए, फिल्म के बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन का पूरा जोखिम प्रदर्शक के पास रहता है। न्यूनतम गारंटी + रॉयल्टी-यहाँ, प्रदर्शक फिल्म के बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन की परवाह किए बिना वितरक को न्यूनतम एकमुश्त भुगतान करता है। प्रति शो किराया देय नहीं है। कर और शो रेंटल की कटौती के बाद किसी भी अधिशेष को आम तौर पर वितरक और प्रदर्शक के बीच पूर्व निर्धारित अनुपात (1:2) में साझा किया जाता है। राजस्व हिस्सा-यहाँ, वितरक कर की कटौती के बाद फिल्म के पूरे बॉक्स ऑफिस संग्रह को पूर्व निर्धारित अनुपात (आमतौर पर 1:1) में प्रदर्शक के साथ साझा करता है। प्रति शो किराया देय नहीं है। इसलिए, फिल्म के बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन का पूरा जोखिम प्रदर्शक और वितरक के बीच साझा किया जाता है। यह मल्टीप्लेक्स स्क्रीन द्वारा पसंद किया जाने वाला सबसे आम चैनल है। वर्ष के हिसाब से सबसे अधिक कमाई करने वाली तमिल फिल्में चेन्नई में लेजिस्लेशन फिल्म स्टूडियो कानून द्वारा बाध्य हैं, जैसे कि 1948 का सिनेमेटोग्राफी फिल्म नियम, 1952 का सिनेमेटोग्राफी अधिनियम और 1957 का कॉपीराइट अधिनियम। तमिलनाडु में सिनेमा टिकटों की कीमतें सरकार द्वारा नियंत्रित की जाती हैं। सिंगल स्क्रीन थिएटर अधिकतम 50 का शुल्क ले सकते हैं, जबकि तीन से अधिक स्क्रीन वाले थिएटर प्रति टिकट अधिकतम 120 का शुल्क ले सकते हैं। अवार्ड्स फिल्मफेयर अवार्ड्स साउथ आईफा उत्सवम मिर्ची म्यूजिक अवार्ड्स साउथ टोरंटो तमिल फिल्म फेस्टिवल SIIMA अवार्ड्स नॉर्वे तमिल फिल्म फेस्टिवल अवार्ड्स तमिलनाडु स्टेट फिल्म अवार्ड्स विजय अवार्ड्स इंटरनेशनल तमिल फिल्म अवार्ड्स कलैमामणि एडिसन अवार्ड्स आनंद विकटन सिनेमा अवार्ड्स साउथ स्कोप अवार्ड्स