Sabra Moore
सबरा मूर (जन्म 25 जनवरी, 1943) एक अमेरिकी कलाकार, लेखिका और कार्यकर्ता हैं। उनकी कलाकृति कलाकार की पुस्तकों, सिलाई और निर्मित मूर्तियों और चित्रों और प्रतिष्ठानों के माध्यम से पारिवारिक, सामाजिक और प्राकृतिक इतिहास की पुनः व्याख्या पर आधारित है। वह हेरेसीज कलेक्टिव, विमेंस कॉकस फॉर आर्ट की सदस्य थीं, और कला सामूहिक रिपोहिस्टरी की सहयोगी थीं। मूर को महिलाओं की कलाकृतियों की बड़ी पैमाने पर, सहयोगी प्रदर्शनियों के लिए जाना जाता है, जिसमें व्यूज़ बाय वुमन आर्टिस्ट्स (1982), और सहयोगी शो रिकंस्ट्रक्शन प्रोजेक्ट (1984) और कनेक्शन प्रोजेक्ट/कोनेक्सस (1987) शामिल हैं। उन्होंने 1969 से व्यापक रूप से अपनी कलाकृति का प्रदर्शन किया है जिसमें 18 एकल प्रदर्शनियां और 130 से अधिक समूह प्रदर्शनियां शामिल हैं। उन्होंने दो पुस्तकें लिखी हैं, पेट्रोग्लिफ्सः एन्सियंट लैंग्वेज/सेक्रेड आर्ट (क्लियर लाइट पब्लिशर्स 1997) और ओपनिंग्सः ए मेमोयर फ्रॉम द वुमेन्स आर्ट मूवमेंट, न्यूयॉर्क सिटी 1970-1992 (न्यू विलेज प्रेस 2016)। मूर ने न्यूयॉर्क स्थित प्रकाशकों के लिए एक स्वतंत्र फोटो संपादक के रूप में तीस वर्षों तक काम किया। उनके कलाकार की किताबें ब्रुकलिन संग्रहालय और न्यूयॉर्क में आधुनिक कला संग्रहालय सहित कई संग्रहालय संग्रहों में पाई जा सकती हैं। फीचर-लेंथ डॉक्यूमेंट्री फिल्म द हेरिटिक्स (2011) में उनका कलात्मक और राजनीतिक काम शामिल है। वह वर्तमान में अबिक्यु, न्यू मैक्सिको में रहती है। प्रारंभिक जीवन में सबरा मूर कॉमर्स, टेक्सास में पली-बढ़ी। उनके पिता कॉटन बेल्ट के लिए एक रेल इंजीनियर थे, और उनकी माँ प्रथम श्रेणी के स्कूल की शिक्षिका थीं। उनके पिता ब्रदरहुड ऑफ लोकोमोटिव इंजीनियर्स एंड ट्रेनमेन के आयोजक भी थे। एक बच्चे के रूप में उन्होंने जो श्रम बैठकें देखी, जहाँ श्रमिक अपने अधिकारों के लिए खड़े होने के लिए एक साथ आए, उन्होंने उनकी अपनी सक्रियता को प्रभावित किया। टेक्सास के बाहर उनकी पहली यात्रा हड़तालों में भाग लेने के लिए थी। मूर रजाई बनाने की परंपरा के इर्द-गिर्द पली-बढ़ी हैं और उनका मानना है कि उनकी दादी के कपड़ा शिल्प ने उनकी अपनी रचनात्मकता को प्रभावित किया है। शिक्षा मूर ने ऑस्टिन में टेक्सास विश्वविद्यालय में अपने उदार कला सम्मान कार्यक्रम में अध्ययन किया जिसे प्लान II कहा जाता है और 1964 में बीए सह लॉड के साथ स्नातक किया। मूर वुड्रो विल्सन छात्रवृत्ति के लिए अंतिम प्रतियोगी थे। गिनी, अफ्रीका में पीस कॉर्प्स, 1964-1966 मूर 1964 में पीस कॉर्प्स में शामिल हुए और दो साल तक गिनी, पश्चिम अफ्रीका में रहे। उन्होंने गिनी के एन 'ज़ेरेकोर में इकोले तकनीक में अंग्रेजी सिखाई। गिनी से लौटने के एक साल बाद, मूर को इंग्लैंड में बर्मिंघम विश्वविद्यालय में पश्चिम अफ्रीकी अध्ययन केंद्र में अफ्रीकी कला का अध्ययन करने के लिए फुलब्राइट फेलोशिप से सम्मानित किया गया। फेलोशिप के कुछ महीनों बाद, वह संयुक्त राज्य अमेरिका लौट आईं। न्यूयॉर्क शहर में जीवन मूर 1966 में न्यूयॉर्क शहर चले गए और ब्रुकलिन म्यूज़ियम आर्ट स्कूल में अध्ययन करना शुरू किया। उनके काम को पहली बार 1969 में ब्रुकलिन संग्रहालय की सामुदायिक गैलरी में हेनरी गेन्ट द्वारा क्यूरेट किए गए समूह शो पंद्रह कलाकारों के हिस्से के रूप में प्रदर्शित किया गया था। उन्होंने कोलंबिया विश्वविद्यालय में दूसरी भाषा के रूप में अंग्रेजी सिखाई और अपने खाली समय में चित्रकला और युद्ध विरोधी प्रदर्शनों में भाग लेते हुए ब्रुकलिन संग्रहालय में एक स्कूल के बाद की बच्चों की कला कक्षा सिखाई। वह वापस लौटे स्वयंसेवकों की समिति (सी. आर. वी.) में शामिल हो गईं और वियतनाम में युद्ध और अंगोला में खाड़ी तेल का विरोध जारी रखा। मूर क्रांति में महिला कलाकारों (युद्ध) में शामिल हो गईं। उन्होंने महिला सेवाओं के लिए एक सलाहकार के रूप में भी काम किया, जो जुडसन मेमोरियल चर्च और पादरी परामर्श सेवा द्वारा प्रायोजित एक गर्भपात क्लिनिक था। क्लिनिक छोड़ने के बाद, मूर ने साथी कलाकार जॉर्जिया मात्सुमोतो के साथ सात साल तक एक स्वतंत्र घर चित्रकार के रूप में काम किया। उन्होंने स्वतंत्र रूप से कलाकृति बनाना जारी रखा और एनवाईसी/विमेंस कॉकस फॉर आर्ट के लिए बैठकों में भाग लिया। उन्होंने हेरेसीज कलेक्टिव द्वारा निर्मित कला और राजनीति पर न्यूयॉर्क स्थित नारीवादी पत्रिका हेरेसीज के प्रकाशन में भी योगदान दिया। महिला सेवाओं के लिए परामर्शदाता 1970 से 1972 तक, मूर ने मैनहट्टन के अपर ईस्ट साइड में गर्भपात पर पादरी परामर्श सेवा के लिए एक परामर्शदाता के रूप में काम किया, एक सेवा जिसकी स्थापना 1967 में महिलाओं को चिकित्सा चिकित्सकों को खोजने में मदद करने के लिए की गई थी जो प्रक्रिया को पूरा करेंगे। मूर ने 21 साल की उम्र में खुद गर्भपात का अनुभव किया था। 1979 से 1991 तक, मूर हेरेसीज कलेक्टिव के सदस्य थे, जिसने 1977 से 1992 तक हेरेसीजः ए फेमिनिस्ट पब्लिकेशन ऑन आर्ट एंड पॉलिटिक्स प्रकाशित किया। मूर की भागीदारी तब शुरू हुई जब उन्होंने हेरेसीज़ मैगज़ीन इश्यू #13: अर्थकीपिंग/अर्थशेकिंगः फेमिनिज्म एंड इकोलॉजी 1979 के संपादकीय सामूहिक के हिस्से के रूप में नियमित रूप से मिलना शुरू किया। बाद में वे मदर कलेक्टिव की सदस्य बन गईं। एनवाईसी/विमेंस कॉकस फॉर आर्ट मूर 1980 से 1982 तक विमेंस कॉकस फॉर आर्ट की अध्यक्ष थीं। उन्होंने 450 से अधिक महिला कलाकारों की कलाकृतियों को दिखाने वाले सोलह अलग-अलग स्थानों में सोलह स्वतंत्र रूप से क्यूरेट किए गए शो, महिला कलाकारों द्वारा विचारों का समन्वय किया। मूर ने पीसड वर्क नामक एक कार्यक्रम का संचालन किया। महिला कलाकार दृश्यता कार्यक्रम, 1984 मूर ने साथी कलाकार बेट्सी डेमन और डब्ल्यू. सी. ए. की अध्यक्ष एनी शेवर-क्रैंडेल को 14 जून, 1984 को न्यूयॉर्क म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट की प्रदर्शनी एन इंटरनेशनल सर्वे ऑफ़ रीसेंट पेंटिंग एंड स्कल्पचर में महिलाओं और अल्पसंख्यकों के असमान प्रतिनिधित्व के खिलाफ विरोध प्रदर्शन आयोजित करने में मदद की। कार्यक्रम के लिए, मूर ने मॉडल मोमा नामक संग्रहालय की एक छोटी लकड़ी की प्रतिकृति का निर्माण और चित्रकारी की। मार्च करने वालों ने कागज की पर्ची पर अपने नाम लिखे और उन्हें मॉडल के अंदर रखा ताकि संग्रहालय में उनके प्रतीकात्मक समावेश को दिखाया जा सके। हालाँकि विरोध का कोई आधिकारिक नाम नहीं था, लेकिन इसे महिला कलाकार दृश्यता कार्यक्रम (W.A.V.E) के रूप में जाना जाता है। मूर, डेमन और शेवर-क्रैंडेल कार्यक्रम के समन्वयक थे, और हेरेसीज कलेक्टिव, विमेंस इंटरर्ट सेंटर और न्यूयॉर्क फेमिनिस्ट आर्ट इंस्टीट्यूट सह-प्रायोजक बन गए। विरोध में इस्तेमाल किए गए नारों में "संग्रहालय खुलता है, लेकिन महिला कलाकारों के लिए नहीं", "मोमा को जानने दें" और "महिलाओं की दृश्यता कार्यक्रम" शामिल थे। अन्य संगठनात्मक भागीदारी न्यूयॉर्क में अपने समय के दौरान मूर के साथ शामिल अन्य संगठनों में महिलाओं के खिलाफ भेदभाव से लड़ने के लिए 1992 में स्थापित एक नारीवादी प्रत्यक्ष-कार्रवाई संगठन महिला कार्रवाई गठबंधन (डब्ल्यू. ए. सी.) और एक कलाकार सामूहिक रेपो इतिहास शामिल थे, जिसने कामकाजी वर्ग के पुरुषों और महिलाओं, अल्पसंख्यकों और बच्चों के इतिहास को उजागर करने वाली सहयोगी कला परियोजनाओं का निर्माण किया। पेशेवर फोटो संपादन मूर ने डबलडे, हार्परकॉलिन्स, अमेरिकन हेरिटेज और रैंडम हाउस सहित प्रकाशकों के लिए एनवाईसी में तीस वर्षों तक एक स्वतंत्र फोटो संपादक के रूप में काम किया। वह फ्रेंकोइस गिलोट की मैटिस और पिकासो, बेनिटा ईस्लर की ओ 'कीफ और स्टीग्लिट्जः एन अमेरिकन रोमांस, रॉबर्ट स्टर्न की प्राइड ऑफ प्लेस और नोर्मा मेलर की पोर्ट्रेट ऑफ पिकासो एज़ ए यंग मैन सहित 35 से अधिक पुस्तकों के लिए एकमात्र चित्र संपादक थीं। मूर थ्रू इंडियन आइज (रीडर्स डाइजेस्ट) और बिल मोयर्स और जोसेफ कैंपबेल की द पावर ऑफ मिथ के लिए प्रमुख फोटो संपादक थे। वह अमेरिकन हेरिटेज पब्लिशर्स, आई एंड टीः द अमेरिकन हेरिटेज ऑफ इन्वेंशन एंड टेक्नोलॉजी द्वारा प्रकाशित एक पत्रिका के पांच वर्षों के लिए फोटो संपादक थीं। द हेरिटिक्स (2011) मूर के कलात्मक और राजनीतिक कार्य को फीचर फिल्म द हेरिटिक्स में शामिल किया गया है। हेरिटिक्स उस समय के बड़े आंदोलन के एक सूक्ष्म जगत के रूप में हेरेसीज कलेक्टिव पर ध्यान केंद्रित करता है जिसमें महिलाओं के हजारों छोटे, निजी समूह एक साथ मिल रहे थे और महिलाओं के अधिकारों के लिए लड़ने की रणनीति बना रहे थे। कलात्मक विषय अपनी कलाकृति में, मूर व्यक्तिगत और राजनीतिक के बीच संबंधों की पड़ताल करती हैं। उनका काम कलाकार की पुस्तकों, सिलाई और निर्मित मूर्तियों और चित्रों और प्रतिष्ठानों के माध्यम से पारिवारिक, सामाजिक और प्राकृतिक इतिहास की पुनः व्याख्या पर आधारित है। उन्होंने अपने काम को "एक प्रकार का व्यक्तिगत पुरातत्व" के रूप में संदर्भित किया है, यह समझाते हुए कि वह खुद को एक साक्षर पोती के रूप में देखती हैं, जिन्होंने अपनी ग्रामीण दादी की रजाई बनाने और कहानी कहने की परंपराओं को नए रूपों में संश्लेषित किया है। वह कलाकृति को सामाजिक संदर्भ में रखने के विचार के लिए प्रतिबद्ध हैं और ऐसा करने के लिए उन्होंने लगातार नारीवादी और राजनीतिक कला समूहों के साथ काम किया है। महिला कला आंदोलन में एक लंबे समय तक कार्यकर्ता के रूप में उनकी भूमिका कला और सक्रियता दोनों के प्रति उनके समर्पण को दर्शाती है। उन्होंने सामाजिक चिंता के विषयों पर न्यूयॉर्क शहर, ब्राजील, कनाडा और न्यू मैक्सिको में कई बड़े पैमाने पर महिलाओं की प्रदर्शनियों का आयोजन किया है। मूर का वर्तमान काम नावों, पिंजरों, पत्तों या खंभों के रूप में है, और पानी और पेड़ों के मुद्दों से संबंधित है। प्रदर्शनी 1982: महिला कलाकारों द्वारा विचार (समन्वित): महिला कलाकारों द्वारा विचार एनवाईसी/महिला कॉकस फॉर आर्ट के प्रायोजन के तहत सोलह अलग-अलग क्यूरेटरों द्वारा स्वतंत्र रूप से क्यूरेट किए गए 16 शो की एक श्रृंखला थी। मूर क्यूरेटेड पीसड वर्क। 1984: द रिकंस्ट्रक्शन प्रोजेक्ट (संगठित और प्रदर्शित): द रिकंस्ट्रक्शन प्रोजेक्ट एक बड़े पैमाने पर महिलाओं की सहयोगी प्रदर्शनी थी जिसे न्यूयॉर्क शहर के आर्टिस्ट्स स्पेस में दिखाया गया था। यह मध्य अमेरिका में अमेरिकी हस्तक्षेप के खिलाफ कलाकारों के आह्वान (1984) का हिस्सा था। प्रदर्शनी ने 1987 में कनाडा की भी यात्रा की जहां इसे मॉन्ट्रियल में पावरहाउस गैलरी और हेलफैक्स में आई लेवल गैलरी में दिखाया गया था। इसका निर्माण 1562 में फ्रे डिएगो डी लांडा द्वारा माया संहिताओं को जलाने और 1984 के दौरान मायाओं के चल रहे नरसंहार के जवाब में किया गया था। प्रदर्शनी के लिए, मूर ने ड्रेस्डेन कोडेक्स के प्रारूप में एक कोडेक्स को फिर से बनाने के लिए खुद सहित विभिन्न पृष्ठभूमि की 20 महिला कलाकारों को आमंत्रित किया, जिसे रिकंस्ट्रक्टेड कोडेक्स कहा जाता है। प्रत्येक कलाकार ने दो पृष्ठ बनाए और चार दिशात्मक रंगों में से एक में 3 फुट x 7 फुट की दीवार का काम भी किया। 1987: कनेक्शन प्रोजेक्ट/कोनेक्सस (सह-संगठित और प्रदर्शित): कनेक्शन प्रोजेक्ट/कोनेक्सस, जिसे मूर ने जोसेली कार्वाल्हो के साथ क्यूरेट किया था, ब्राजील और संयुक्त राज्य अमेरिका में 16 जोड़ी महिला कलाकारों के बीच एक सहयोगी प्रदर्शनी थी। इसे 1987 में सोहो न्यूयॉर्क में समकालीन हिस्पैनिक कला संग्रहालय में प्रदर्शित किया गया था और ब्राजील के साओ पाउलो में संग्रहालय डी आर्टे कंटेम्पोरानिया की यात्रा की गई थी। 1988: मुद्रण के लिए प्रतिबद्ध (प्रदर्शित): मुद्रण के लिए प्रतिबद्ध आधुनिक कला संग्रहालय (एमओएमए) में 31 जनवरी से 19 अप्रैल, 1988 तक खुला था। प्रदर्शनी में सरकारों और नेताओं, नस्ल और संस्कृति, लिंग, परमाणु शक्ति और पारिस्थितिकी, युद्ध और क्रांति; और अर्थशास्त्र, वर्ग संघर्ष और अमेरिकी सपने से संबंधित मुद्रित कार्य शामिल थे। पुनर्गठित कोडेक्स (फोटोकॉपीयर संस्करण) और 150 कलाकारों की पुस्तक (कनेक्शन परियोजना/कोनेक्सस) दोनों को शामिल किया गया था। 1997: स्थान/विस्थापन (प्रदर्शित): स्थान/विस्थापन को सैंक्चुआरियो डी गुआडालुपे, सांता फ़े, न्यू मैक्सिको में प्रदर्शित किया गया था। 2007: आउट ऑफ द वुड्स (प्रदर्शित): आउट ऑफ द वुड्स मार्गरेट बुलॉक द्वारा आयोजित न्यू मैक्सिको विश्वविद्यालय के हारवुड म्यूजियम ऑफ आर्ट द्वारा प्रस्तुत एक प्रदर्शनी थी। यह 12 जनवरी से 4 मार्च, 2007 तक खुला रहा। मूर के काम ने निर्मित और चित्रित कलाकृतियों के माध्यम से पारिस्थितिक, राजनीतिक और व्यक्तिगत चिंताओं का पता लगाया। 2003, 2014: द फार्म शो (आयोजित): द फार्म शो और द सेकंड फार्म शो को एस्पानोला, एनएम में बॉन्ड हाउस संग्रहालय में प्रदर्शित किया गया था। वे कलाकारों और किसानों के बीच सहयोग थे जो बीस क्षेत्र उत्पादकों की पारिवारिक कहानियों को प्रदर्शित करते थे। सेकंड फार्म शो में दस कलाकार, 18 + फार्म कहानी बैनर और 2003 फार्म कहानी बैनर शामिल थे। आर्काइव द सबरा मूर एनवाईसी महिला कला आंदोलन संग्रह, बर्नार्ड कॉलेज (2016) 2016 में, बर्नार्ड कॉलेज ने मूर के कलात्मक और राजनीतिक संग्रह का अधिग्रहण किया। इस संग्रह में युद्ध (क्रांति में महिला कलाकार), महिला सेवा (न्यूयॉर्क में पहला कानूनी गर्भपात क्लिनिक), हेरेसीज कलेक्टिव, 1984 एमओएमए प्रदर्शन, एनवाईसी/विमेंस कॉकस फॉर आर्ट, प्रदर्शनी व्यूज़ बाय विमेन आर्टिस्ट्स (1982), और सहयोगी शो रिकंस्ट्रक्शन प्रोजेक्ट (1984) के बारे में काम दिखाया गया है। इसमें पत्र, तस्वीरें, पर्चे, कलाकारों की किताबें, सूची, कलाकृतियां और अन्य दस्तावेज शामिल हैं। जोसले कार्वाल्हो के साथ सह-आयोजित प्रदर्शनी मूर का काम जिसका शीर्षक कनेक्शन प्रोजेक्ट/कोनेक्सस (1987) है, एक अलग संग्रह में मौजूद है। 1 नवंबर, 2016 को, मूर ने अपने संस्मरण ओपनिंग्सः ए मेमोयर फ्रॉम द वुमेन्स आर्ट मूवमेंट, न्यूयॉर्क सिटी 1970-1992 को बर्नार्ड सेंटर फॉर रिसर्च ऑन वुमेन्स लेक्चर सीरीज़ के हिस्से के रूप में पढ़ा। एक साथ, संग्रह और संस्मरण में 180 से अधिक विभिन्न कला कृतियाँ और 79 व्यक्तिगत कलाकार हैं। पुस्तकें मूर रेखा चित्रों के साथ सचित्र पुस्तकें हैं, जिनमें थ्रू इंडियन आइज़ (पेट्रोग्लिफ़ ड्राइंग, रीडर्स डाइजेस्ट, 1996), रिचर्ड मार्टिन (हार्परकॉलिन्स, 1991) द्वारा संपादित बुलफिंच की मिथोलॉजी और पामेला क्रिस्टी (लुलु, 2015) द्वारा लिज़ार्ड की हत्या शामिल हैं। 1997: पेट्रोग्लिफ्सः प्राचीन भाषा/पवित्र कला, सांता फ़ेः क्लियर लाइट पब्लिशर्स। लुसी आर. लिपर्ड द्वारा प्रस्तावना। पेट्रोग्लिफ्स में उत्तरी अमेरिकी महाद्वीप के सभी क्षेत्रों से प्राचीन देशी कला के कलात्मक प्रतिपादन का संग्रह है। चित्रों के विवरण प्रत्येक छवि के स्थान, जिस संस्कृति से यह आई है, और इसे बनाने वाले लोगों के लिए इसके अर्थ के बारे में क्या पता है, इस बारे में जानकारी प्रदान करते हैं। मूर के चित्रों में जानवरों, वस्तुओं, मनुष्यों, संकर मानव-पशु रूपों, प्रतीकों, कैलेंडर और तारा मार्करों और खगोलीय प्राणियों की छवियां शामिल हैं। पुस्तक पेट्रोग्लिफ वाले कई स्थलों का रिकॉर्ड भी प्रदान करती है जो लुप्तप्राय, क्षतिग्रस्त या हाल ही में नष्ट हो गए हैं। 2016: उद्घाटनः महिला कला आंदोलन से एक संस्मरण, न्यूयॉर्क शहर 1970-1992, न्यूयॉर्कः न्यू विलेज प्रेस। लुसी आर. लिपार्ड और मार्गरेट रैंडल द्वारा प्रस्तावना। शुरुआत में सबरा मूर के 22 साल के जीवन, कला और अन्य महिला कलाकारों के साथ सहयोग शामिल है। मूर की कथा उन कई पत्रिकाओं से बनाई गई है जिन्हें उन्होंने वर्षों से रखा है। इसमें 949 चित्र शामिल हैं जो कलाकृति, प्रदर्शनियों, विरोध प्रदर्शनों, बैठकों और पोस्टरों को प्रदर्शित करते हैं जो मूर और उनके साथी कलाकारों ने युद्ध, पर्यावरण क्षरण, महिलाओं के खिलाफ हिंसा, प्रजनन स्वतंत्रता के लिए संघर्ष और नस्लीय तनाव के जवाब में बनाए थे। निजी जीवन में मूर ने कलाकार रोजर मिग्नन से शादी की, जिनसे उनकी मुलाकात 1975 में न्यूयॉर्क में हुई थी। न्यू मैक्सिको 1989 में, मूर और उनके पति ने न्यू मैक्सिको के अबिकियू में मेसा पर जमीन खरीदी, जहाँ उन्होंने पारंपरिक एडोब का उपयोग करके एक घर और पुआल-गांठ निर्माण का उपयोग करके एक स्टूडियो बनाया। मूर और मिग्नन 1996 में अपने अबिक्यु घर में चले गए। 1997 से, मूर ने एस्पानोला स्कूल जिले के छात्रों को सिरेमिक मोज़ेक बनाने में मदद की है। इन मोज़ेक को क्षेत्र के विभिन्न स्कूलों की दीवारों के बाहर देखा जा सकता है। मूर प्यूब्लो डी अबिक्यु पुस्तकालय के बोर्ड अध्यक्ष भी हैं। 2013 में, उन्होंने जॉर्जिया ओ 'कीफ को जानने वाले अबिक्यु निवासियों के मौखिक इतिहास को एकत्र करने के लिए एक विद्वतापूर्ण परियोजना को व्यवस्थित करने में मदद की। उन्होंने आगंतुकों के लिए अबिक्यु पुस्तकालय की पैदल यात्रा की श्रृंखला को विकसित करने में भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। मूर एस्पानोला फार्मर्स मार्केट के संचालन के प्रभारी हैं। उन्होंने न्यू मैक्सिको के एस्पानोला में बॉन्ड हाउस संग्रहालय में आयोजित द फार्म शो और द सेकंड फार्म शो का आयोजन किया, जो कलाकारों और किसानों के बीच सहयोग था जिसमें क्षेत्र के उत्पादकों की पारिवारिक कहानियों को दिखाया गया था। मूर ने एस्पानोला फार्मर्स मार्केट में किसानों के साथ कलाकारों की किताबें और वार्षिक पोस्टकार्ड भी बनाए हैं। सम्मान और पुरस्कार सबसे उत्कृष्ट स्वतंत्र महिला छात्रा, मार्जोरी डार्लिक मेमोरियल अवार्ड, 1964, यूनिवर्सिटी ऑफ टेक्सास फुलब्राइट फैलोशिप, 1967, सेंटर फॉर वेस्ट अफ्रीकन स्टडीज, द यूनिवर्सिटी ऑफ बर्मिंघम, इंग्लैंड आर्टिस्ट रेजीडेंसी, 1991,1989,1988,1986, द हेलेन वुर्लिट्जर फाउंडेशन ऑफ न्यू मैक्सिको जूरर्स अवार्ड, सेकंड प्लेस, 2000, फर्स्ट लोगान द्विवार्षिक नेशनल आउटडोर स्कल्पचर एग्जिबिशन, यूटा स्टेट यूनिवर्सिटी एट लोगान रीटा बास अवार्ड, 2004, नॉर्थ अमेरिकन स्कल्पचर एग्जिबिशन, फुटहिल्स आर्ट सेंटर