Blue Pottery of Jaipur
ब्लू पॉटरी को व्यापक रूप से मध्य एशियाई मूल के जयपुर के एक पारंपरिक शिल्प के रूप में पहचाना जाता है। 'ब्लू पॉटरी' नाम मिट्टी के बर्तनों को रंगने के लिए उपयोग की जाने वाली आकर्षक कोबाल्ट ब्लू डाई से आया है। यह कई यूरेशियन प्रकार के नीले और सफेद मिट्टी के बर्तनों में से एक है, और आकार और सजावट में इस्लामी मिट्टी के बर्तनों और, अधिक दूर, चीनी मिट्टी के बर्तनों से संबंधित है। जयपुर के नीले मिट्टी के बर्तनों पर फारसी चीनी मिट्टी की शैली का मजबूत प्रभाव है लेकिन इसने अपने स्वयं के डिजाइन और रूपांकनों को विकसित किया है। प्रकृति से अधिक प्रेरित, मिट्टी के बर्तनों को रचनाओं में फारसी ज्यामितीय डिजाइन के संकेत के साथ प्रचुर मात्रा में जानवरों, पक्षियों और फूलों से सजाया गया है। इनमें से कुछ मिट्टी के बर्तन अर्ध-पारदर्शी हैं और ज्यादातर मुगल अरबी पैटर्न और पक्षी और अन्य पशु रूपांकनों से सजाए गए हैं। इस प्रकार, अर्ध-पारदर्शी मिट्टी के बर्तनों में इस्लामी मूल की फारसी कला में वर्जित पक्षी और अन्य पशु रूपांकनों के साथ मुगल अरबी पैटर्न का एक कोमल मिश्रण है। जयपुर के नीले मिट्टी के बर्तन, मिस्र के फैएन्स के समान चीनी मिट्टी के बर्तनों से बने होते हैं, जो चमकीले और कम दागे जाते हैं। मिट्टी का उपयोग नहीं किया जाता हैः मिट्टी के बर्तनों के लिए 'आटा' क्वार्ट्ज पत्थर का पाउडर, पाउडर ग्लास, मुलतानी मिट्टी (फुलर अर्थ), बोरेक्स, गम और पानी मिलाकर तैयार किया जाता है। एक अन्य स्रोत सामग्री के रूप में कटिरा गोंड पाउडर (एक गम), और साजी (सोडा बाइकार्बोनेट) का हवाला देता है। मिट्टी के बर्तनों की तरह इसे केवल एक बार दागा जाता है। सबसे बड़ा लाभ यह है कि नीले मिट्टी के बर्तनों में कोई दरार नहीं होती है, और नीले मिट्टी के बर्तन भी अभेद्य, स्वच्छ और दैनिक उपयोग के लिए उपयुक्त हैं। जब बर्तन को घुमाया जाता है तो नीले मिट्टी के बर्तन को ब्रश से खूबसूरती से सजाया जाता है। इस प्रकार इसका बहुत उपयोगी होने के साथ-साथ सौंदर्य संबंधी महत्व भी है। बहुत कम तापमान पर दागे जाने से वे नाजुक हो जाते हैं। वस्तुओं की श्रृंखला मुख्य रूप से सजावटी है, जैसे कि ऐशट्रे, फूलदान, कोस्टर, छोटे कटोरे और ट्रिंकेट के लिए बक्से। रंग पैलेट कोबाल्ट ऑक्साइड से प्राप्त नीले, कॉपर ऑक्साइड से हरे और सफेद तक सीमित है, हालांकि अन्य गैर-पारंपरिक रंग, जैसे कि पीले और भूरे रंग को कभी-कभी शामिल किया जाता है। निर्मित उत्पादों में प्लेट, फूलदान, साबुन के व्यंजन, सुराही (छोटा घड़ा), ट्रे, कोस्टर, फलों के कटोरे, दरवाजे की घुंडी और हाथ से चित्रित पुष्प डिजाइन वाली चमकीली टाइल्स शामिल हैं। कभी-कभी, प्रदर्शन के लिए डिजाइनर टुकड़े भी बनाए जाते हैं। यह शिल्प मुख्य रूप से जयपुर में पाया जाता है, लेकिन सांगानेर, महलान और नियोटा में भी पाया जाता है। मिट्टी के बर्तनों पर ब्लू ग्लेज़ का उपयोग एक आयातित तकनीक है, जिसे पहली बार मंगोल कारीगरों द्वारा विकसित किया गया था, जिन्होंने चीनी ग्लेज़िंग तकनीक को फारसी सजावटी कलाओं के साथ जोड़ा था। इस तकनीक ने 14वीं शताब्दी में प्रारंभिक तुर्की विजयों के साथ पूर्व में भारत की यात्रा की। अपने बचपन के दौरान, इसका उपयोग मध्य एशिया में मस्जिदों, मकबरों और महलों को सजाने के लिए टाइल्स बनाने के लिए किया जाता था। बाद में, अपनी विजय और भारत में आगमन के बाद, मुगलों ने भारत में उनका उपयोग करना शुरू कर दिया। धीरे-धीरे ब्लू ग्लेज़ तकनीक भारतीय कुम्हारों के लिए एक वास्तुशिल्प सहायक से परे विकसित हुई। वहाँ से, तकनीक दिल्ली के मैदानी इलाकों में गई और 17वीं शताब्दी में जयपुर गई। शिल्प के अन्य विवरणों में कहा गया है कि नीले मिट्टी के बर्तन 19वीं शताब्दी की शुरुआत में शासक सवाई राम सिंह द्वितीय (1835-1880) के तहत जयपुर आए थे। जयपुर के राजा ने स्थानीय कारीगरों को शिल्प में प्रशिक्षित करने के लिए दिल्ली भेजा था। रामबाग महल में पुराने चीनी मिट्टी के काम के कुछ नमूने देखे जा सकते हैं, जहाँ फव्वारे नीली टाइलों से पंक्तिबद्ध हैं। सवाई राम सिंह ने अपने शासनकाल (1835-1880) में समर्पण के साथ जयपुर राज्य में कला को बढ़ावा दिया। किंवदंती है कि नीले मिट्टी के बर्तनों की कला से प्रभावित होकर वे कलाकारों को दिल्ली से जयपुर लाए थे। हालाँकि, जयपुर ब्लू पॉटरी ने मूल नवाचारों की शुरुआत की और कला में इस तरह से महारत हासिल की कि यह दिल्ली के मिट्टी के बर्तनों से आगे निकल गया। 1916 में, द जर्नल ऑफ इंडियन आर्ट ने दर्ज किया कि जयपुर के बर्तन दिल्ली के मिट्टी के बर्तनों में एक सुधार था। उनके उत्तराधिकारी सवाई माधो सिंह ने 1883 में औद्योगिक कला और शिल्प की एक प्रदर्शनी को संरक्षण दिया जिसमें अन्य कलाओं और शिल्पों के साथ बेहतरीन नीले मिट्टी के बर्तनों की कलाकृतियों का प्रदर्शन किया गया था। प्रदर्शनी की बेशकीमती वस्तुओं को प्रदर्शनी में संग्रहालय जैसी जगह में प्रदर्शित किया गया था। कई कारीगरों को सवाई राम सिंह द्वारा खोले गए कला विद्यालय में प्रशिक्षित किया गया था और स्कूल के तत्कालीन निदेशक, उपेंद्रनाथ सेन, जिन्होंने विशेष रूप से नीले मिट्टी के बर्तनों को बढ़ावा देने के लिए काम किया था, भी प्रदर्शनी में इसे प्रदर्शित होते देख खुश थे। जयपुर स्कूल ने भारतीय जीवन जैसे भारतीय जानवरों, हिंदू देवताओं, भारतीय मानव आकृतियों, भारतीय महलों की विशेषताओं आदि से तैयार किए गए डिजाइनों के माध्यम से नीले मिट्टी के बर्तनों की कला को स्वदेशी बना दिया। हालाँकि, 1950 के दशक तक, नीले मिट्टी के बर्तन जयपुर से गायब हो गए थे, जब इसे भित्तिचित्रकार और चित्रकार कृपाल सिंह शेखावत के प्रयासों के माध्यम से कमलादेवी चट्टोपाध्याय और राजमाता गायत्री देवी जैसे संरक्षकों के समर्थन से फिर से पेश किया गया था। आज नीले मिट्टी के बर्तन एक ऐसा उद्योग है जो जयपुर में कई लोगों को आजीविका प्रदान करता है। जयपुर के नीले मिट्टी के बर्तनों ने जहाजों और डिजाइनों में नए नवाचारों के बावजूद, पारंपरिक नीले रंग को बरकरार रखा है और पारंपरिक रूपांकनों का पालन करते हुए इसे तुरंत पहचानने योग्य बना दिया है। रामबाग महल परिसर के भीतर पोलो बार और महारानी सुइट के अंदर के फव्वारे जयपुर ब्लू पॉटरी की कुछ बेहतरीन शिल्प कौशल के उदाहरण हैं और कला के लिए शाही संरक्षण के समर्थन का प्रमाण हैं। नीले मिट्टी के बर्तन बनाने की प्रक्रिया एक जटिल और समय लेने वाली प्रक्रिया है और इसे कई चरणों में किया जाता है। बहुत कम तापमान पर दागे जाने से प्रक्रिया नाजुक हो जाती है, जो जोखिमों से भरी होती है और इसके लिए अभ्यास, धैर्य और विशेषज्ञता की आवश्यकता होती है। मिट्टी की अनुपस्थिति ही नीले मिट्टी के बर्तनों को पारंपरिक मिट्टी के बर्तनों से अलग करती है। नीले मिट्टी के बर्तन बनाने के लिए उपयोग की जाने वाली सामग्री क्वार्ट्ज पत्थर का पाउडर, पाउडर ग्लास, बोरेक्स, गम, मुलतानी मिट्टी (फुलर्स अर्थ) हैं। इन्हें एक साथ मिलाकर और पानी मिलाकर आटा बनाया जाता है। मोल्डिंग आटा को घुमाया जाता है और 4-5 मिलीमीटर मोटी 'चपाती' (पैनकेक) में चपटा किया जाता है और कंकड़ और राख के मिश्रण के साथ सांचों में रखा जाता है। प्लास्टर ऑफ पेरिस (पी. ओ. पी.) से बने मोल्ड को सावधानी के साथ बनाए रखा जाता है ताकि कई बार उपयोग किया जा सके। सांचे को उल्टा कर दिया जाता है और हटा दिया जाता है और उत्पाद को 1 से 2 दिनों के लिए सुखाने के लिए छोड़ दिया जाता है। मिट्टी के बर्तनों को साफ करने और आकार देने के बाद, सतह को सैंडपेपर से पॉलिश किया जाता है। यह कदम उत्पाद को चिकना करता है और इसे पेंटिंग के लिए तैयार करता है। इसके ऊपर रूपांकनों को चित्रित करने और ग्लेज़ का एक अंतिम कोट जोड़ने के बाद, पूरी तरह से सूखा उत्पाद भट्टी में आने के लिए तैयार है। कारीगर पारंपरिक रूप से भट्टी लगाने से पहले प्रार्थना करते थे। कुछ कलाकार आज भी मिट्टी के बर्तनों को सफलतापूर्वक पकाने के लिए प्रार्थना करने की प्रथा जारी रखते हैं। मिट्टी के बर्तनों को जलाने के लिए भट्टी तैयार करना एक नाजुक प्रक्रिया है, और किसी भी गलत कदम से उत्पाद में दरारें पड़ सकती हैं। उत्पादों को सूखने के लिए भट्टी के अंदर रखा जाता है। लगभग 4-5 घंटे तक किसी भी दरार को रोकने के लिए समान तापमान बनाए रखने के लिए टुकड़ों की गोलीबारी सावधानीपूर्वक की जाती है। उत्पादों को निकालने से पहले, कारीगर भट्टे के पूरी तरह से ठंडा होने का इंतजार करते हैं। उत्पादों को बाहर निकालने में 2-3 दिन लग सकते हैं। तैयार उत्पादों को प्रदर्शित करने या पैक करने से पहले हल्के से साफ किया जाता है। पुनरुद्धार जयपुर के नीले मिट्टी के बर्तन सामग्री, शैलियों और रूपों के मामले में महत्वपूर्ण रूप से विकसित हुए हैं। उपयोग किए जाने वाले कच्चे माल और बनाने की प्रक्रियाएं पिछले कुछ वर्षों में बदल गई हैं। इससे पहले, मिट्टी के बर्तनों पर उपयोग की जाने वाली चमकीली परत में सीसा होता था, लेकिन हानिकारक प्रभावों के बारे में बढ़ती जागरूकता के कारण सीसा मुक्त उत्पादन हुआ है। कई स्थानों पर पारंपरिक लकड़ी या लकड़ी के कोयले से चलने वाले भट्टों के बजाय डीजल भट्टियों का उपयोग किया जा रहा है। यहां तक कि आधुनिक संवेदनाओं और बाजार की मांगों को पूरा करने के लिए डिजाइन और रूपांकन शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची से दूर जा रहे हैं। जयपुर की नीली मिट्टी के बर्तनों की कला का पुनरुद्धार कलाकार कृपाल सिंह शेखावत का बहुत बड़ा श्रेय है। कला में घटती रुचि और कलाकारों की दयनीय स्थिति को देखते हुए, उन्होंने कला को पुनर्जीवित करना अपना मिशन बना लिया। उन्होंने जयपुर ब्लू पॉटरी की लुप्त होती कला को बहुत आवश्यक बढ़ावा देने के लिए जयपुर की महारानी गायत्री देवी और अन्य लोगों का समर्थन प्राप्त किया। अपने नए जीवन में जयपुर में कई नीले मिट्टी के बर्तनों की दुकानें और प्रशिक्षण विद्यालय स्थापित हुए हैं। कृपाल सिंह शेखावत द्वारा स्थापित मिट्टी के बर्तनों का स्टूडियो कृपाल कुंभ अभी भी चल रहा है। 1995 में स्थापित, ग्रामीण गैर-कृषि विकास एजेंसी, आर. यू. डी. ए. का उद्देश्य राजस्थान के कारीगरों को वैश्विक स्तर पर बढ़ावा देना है और इसने जयपुर के नीले मिट्टी के बर्तनों को बढ़ावा देने में भी योगदान दिया है। श्रीमती लीला बोर्डिया संयुक्त राज्य अमेरिका से सिरेमिक प्रशिक्षण के साथ। उन्होंने नीले मिट्टी के बर्तनों की कला को मोतियों, हार, लटकन और अन्य आभूषणों जैसी वस्तुओं तक विस्तारित किया। उनकी सूची में टाइल्स, बाथरूम फिटिंग आदि जैसी वस्तुएं भी शामिल थीं। जिसने इंटीरियर डेकोरेटर्स के साथ लोकप्रियता हासिल की। यह सुझाव दिया गया है कि नीले मिट्टी के बर्तनों की कला को पुनर्जीवित करने और बढ़ावा देने के लिए कलाकारों को मानकीकृत उपकरणों का उपयोग करने के लिए प्रशिक्षित करने, सजावटी उपकरणों से आगे बढ़कर उपयोगिता उत्पादों में विविधता लाने और विपणन मार्गों में सहायता और सक्षम करने के लिए निरंतर प्रयासों की आवश्यकता है। जयपुर में उल्लेखनीय प्रशिक्षण केंद्र सवाई राम सिंह शिल्प कला मंदिर है, लेकिन कई कलाकार जयपुर के नीले मिट्टी के बर्तनों की विरासत को बनाए रखने के लिए अपनी कार्यशालाओं में छोटे प्रशिक्षण कार्यक्रम भी आयोजित करते हैं। ।