English literature
अंग्रेजी साहित्य यूनाइटेड किंगडम, इसकी क्राउन डिपेंडेंसी और विदेशी क्षेत्रों, आयरलैंड गणराज्य, संयुक्त राज्य अमेरिका और पूर्व ब्रिटिश साम्राज्य के देशों से अंग्रेजी भाषा में लिखा गया साहित्य है। अंग्रेजी भाषा का विकास 1,400 से अधिक वर्षों के दौरान हुआ है। पाँचवीं शताब्दी में एंग्लो-सैक्सन आक्रमणकारियों द्वारा ग्रेट ब्रिटेन में लाई गई एंग्लो-फ्रिसियन बोलियों का एक समूह, अंग्रेजी के शुरुआती रूपों को पुरानी अंग्रेजी कहा जाता है। बियोवुल्फ़ पुरानी अंग्रेज़ी में सबसे प्रसिद्ध कृति है, और स्कैंडिनेविया में स्थापित होने के बावजूद, इंग्लैंड में राष्ट्रीय महाकाव्य का दर्जा हासिल किया है। हालाँकि, 1066 में इंग्लैंड की नॉर्मन विजय के बाद, एंग्लो-सैक्सन भाषा का लिखित रूप कम आम हो गया। नए अभिजात वर्ग के प्रभाव में, फ्रांसीसी अदालतों, संसद और विनम्र समाज की मानक भाषा बन गई। नॉर्मन के आने के बाद बोली जाने वाली अंग्रेजी को मध्य अंग्रेजी के रूप में जाना जाता है। अंग्रेजी का यह रूप 1470 के दशक तक चला, जब चांसरी स्टैंडर्ड (देर से मध्य अंग्रेजी), अंग्रेजी का लंदन स्थित रूप, व्यापक हो गया। जेफ्री चौसर (1343-1400), द कैंटरबरी टेल्स के लेखक, उस समय स्थानीय मध्य अंग्रेजी की वैधता के विकास में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति थे जब इंग्लैंड में प्रमुख साहित्यिक भाषाएँ अभी भी फ्रेंच और लैटिन थीं। 1439 में जोहान्स गुटेनबर्ग द्वारा प्रिंटिंग प्रेस के आविष्कार ने भी भाषा को मानकीकृत करने में मदद की, जैसा कि किंग जेम्स बाइबिल (1611) और ग्रेट वॉवेल शिफ्ट ने किया था। कवि और नाटककार विलियम शेक्सपियर (1564-1616) को व्यापक रूप से अंग्रेजी भाषा के सबसे महान लेखक और दुनिया के सबसे महान नाटककारों में से एक माना जाता है। उनके नाटकों का हर प्रमुख जीवित भाषा में अनुवाद किया गया है और किसी भी अन्य नाटककार की तुलना में अधिक बार प्रदर्शन किया जाता है। उन्नीसवीं शताब्दी में सर वाल्टर स्कॉट के ऐतिहासिक प्रेम प्रसंगों ने पूरे यूरोप में चित्रकारों, संगीतकारों और लेखकों की एक पीढ़ी को प्रेरित किया। 16वीं सदी के अंत और 18वीं सदी की शुरुआत के बीच ब्रिटिश साम्राज्य के विकास के साथ अंग्रेजी भाषा दुनिया भर में फैल गई। अपने चरम पर, यह इतिहास का सबसे बड़ा साम्राज्य था। 1913 तक, ब्रिटिश साम्राज्य ने उस समय विश्व की आबादी के 412 मिलियन लोगों पर अपना नियंत्रण कर लिया था, उन्नीसवीं और बीसवीं शताब्दी के दौरान इन उपनिवेशों और संयुक्त राज्य अमेरिका ने अंग्रेजी में अपनी महत्वपूर्ण साहित्यिक परंपराओं का निर्माण करना शुरू कर दिया। कुल मिलाकर, 1907 से वर्तमान की अवधि में, ग्रेट ब्रिटेन, आयरलैंड गणराज्य और उत्तरी आयरलैंड दोनों, अमेरिका और पूर्व ब्रिटिश उपनिवेशों के कई लेखकों को किसी भी अन्य भाषा की तुलना में अंग्रेजी भाषा में कार्यों के लिए नोबेल पुरस्कार मिला है। पुराना अंग्रेजी साहित्य (सी. 450-1066) पुराना अंग्रेजी साहित्य, या एंग्लो-सैक्सन साहित्य, एंग्लो-सैक्सन इंग्लैंड में पुरानी अंग्रेजी में लिखे गए जीवित साहित्य को शामिल करता है, इंग्लैंड में सैक्सन और अन्य जर्मन जनजातियों (जूट और एंगल्स) के बसने के बाद की अवधि में 450 सी., रोमनों की वापसी के बाद, और 1066 में "नॉर्मन विजय के तुरंत बाद समाप्त" हुआ। इन रचनाओं में महाकाव्य कविता, जीवनी, उपदेश, बाइबल अनुवाद, कानूनी कार्य, इतिहास और पहेलियाँ जैसी शैलियाँ शामिल हैं। कुल मिलाकर इस अवधि की लगभग 400 पांडुलिपियाँ बची हुई हैं। विद्सिथ, जो 10वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की एक्सेटर बुक में दिखाई देता है, जनजातियों के राजाओं की एक सूची देता है जो उनकी लोकप्रियता और इतिहास पर प्रभाव के अनुसार क्रमबद्ध हैं, जिसमें हूणों के एटिला राजा पहले आते हैं, उसके बाद ओस्ट्रोगोथ्स के इओर्मैरिक आते हैं। यह सबसे पुराना मौजूदा काम भी हो सकता है जो गोथ्स और हून्स की लड़ाई को बताता है, जिसे बाद के स्कैंडिनेवियाई कार्यों में भी बताया गया है जैसे कि हरवरार की गाथा और गेस्टा डैनोरम। लोट्टे हेडेगर का तर्क है कि काम बहुत पुराना है, और यह संभवतः 6 वीं शताब्दी के अंत या 7 वीं शताब्दी की शुरुआत का है, लेखक के ऐतिहासिक विवरण और सटीकता के ज्ञान को इसकी प्रामाणिकता के प्रमाण के रूप में उद्धृत करते हुए। हालाँकि, उन्होंने ध्यान दिया कि जॉन नाइल्स जैसे कुछ लेखकों ने तर्क दिया है कि इस काम का आविष्कार 10वीं शताब्दी में किया गया था। एंग्लो-सैक्सन क्रॉनिकल 9वीं शताब्दी के पुराने अंग्रेजी में वृत्तांतों का एक संग्रह है, जो एंग्लो-सैक्सन के इतिहास का वर्णन करता है। माल्डोन की लड़ाई कविता भी इतिहास से संबंधित है। यह एक अनिश्चित तिथि का काम है, जो 991 की माल्डोन की लड़ाई का जश्न मनाता है, जिस पर एंग्लो-सैक्सन वाइकिंग आक्रमण को रोकने में विफल रहे। प्रारंभिक अंग्रेजी संस्कृति में मौखिक परंपरा बहुत मजबूत थी और अधिकांश साहित्यिक कृतियों को प्रदर्शन के लिए लिखा जाता था। महाकाव्य कविताएँ बहुत लोकप्रिय थीं, और बियोवुल्फ़ सहित कुछ, आज तक जीवित हैं। बियोवुल्फ़ पुरानी अंग्रेज़ी में सबसे प्रसिद्ध कृति है, और स्कैंडिनेविया में स्थापित होने के बावजूद, इंग्लैंड में राष्ट्रीय महाकाव्य का दर्जा हासिल किया है। एकमात्र जीवित पांडुलिपि नोवेल कोडेक्स है, जिसकी सटीक तारीख पर बहस की जाती है, लेकिन अधिकांश अनुमान इसे वर्ष 1000 के करीब रखते हैं। बियोवुल्फ पारंपरिक शीर्षक है, और इसकी रचना 8वीं और 11वीं शताब्दी की शुरुआत के बीच की है। लगभग सभी एंग्लो-सैक्सन लेखक गुमनाम हैंः बारह को मध्ययुगीन स्रोतों से नाम से जाना जाता है, लेकिन उनमें से केवल चार को उनके स्थानीय कार्यों से किसी भी निश्चितता के साथ जाना जाता हैः सीडमॉन, बेडे, अल्फ्रेड द ग्रेट और साइनेवुल्फ। सीडमॉन सबसे पहले अंग्रेजी कवि हैं जिनका नाम जाना जाता है, और उनकी एकमात्र ज्ञात जीवित कृति सीडमन्स हिम संभवतः 7वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की है। यह कविता पुरानी अंग्रेजी के सबसे पुराने प्रमाणित उदाहरणों में से एक है और रूथवेल क्रॉस और फ्रैंक्स कास्केट शिलालेखों के साथ, पुरानी अंग्रेजी कविता के सबसे पुराने प्रमाणित उदाहरण के लिए तीन उम्मीदवारों में से एक है। यह जर्मन भाषा में निरंतर कविता के सबसे पहले दर्ज किए गए उदाहरणों में से एक है। कविता, द ड्रीम ऑफ द रूड, रूथवेल क्रॉस पर अंकित की गई थी। 10वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की दो पुरानी अंग्रेजी कविताएँ द वांडरर और द सीफेरर हैं। दोनों का एक धार्मिक विषय है, और रिचर्ड मार्सडेन ने द सीफेरर को "एक उपदेशात्मक और उपदेशात्मक कविता के रूप में वर्णित किया है, जिसमें शीतकालीन समुद्री यात्रा के दुखों का उपयोग प्रतिबद्ध ईसाई द्वारा सामना की जाने वाली चुनौती के रूपक के रूप में किया गया है।" एंग्लो-सैक्सन इंग्लैंड में शास्त्रीय पुरातनता को भुलाया नहीं गया था, और कई पुरानी अंग्रेजी कविताएँ स्वर्गीय शास्त्रीय दार्शनिक ग्रंथों के रूपांतरण हैं। सबसे लंबा राजा अल्फ्रेड का (849-899) 9वीं शताब्दी में बोएथियस के दर्शनशास्त्र के सांत्वना का अनुवाद है। मध्य अंग्रेजी साहित्य (1066-1500) 1066 में इंग्लैंड की नॉर्मन विजय के बाद, एंग्लो-सैक्सन भाषा का लिखित रूप कम आम हो गया। नए अभिजात वर्ग के प्रभाव में, फ्रांसीसी अदालतों, संसद और विनम्र समाज की मानक भाषा बन गई। जैसे-जैसे आक्रमणकारी एकीकृत हुए, उनकी भाषा और साहित्य मूल निवासियों के साथ मिल गए, और शासक वर्गों की नॉर्मन बोलियाँ एंग्लो-नॉर्मन बन गईं। तब से 12वीं शताब्दी तक, एंग्लो-सैक्सन ने मध्य अंग्रेजी में धीरे-धीरे परिवर्तन किया। राजनीतिक शक्ति अब अंग्रेजी हाथों में नहीं थी, इसलिए पश्चिम सैक्सन साहित्यिक भाषा का किसी भी अन्य बोली की तुलना में अधिक प्रभाव नहीं था और मध्य अंग्रेजी साहित्य कई बोलियों में लिखा गया था जो क्षेत्र, इतिहास, संस्कृति और व्यक्तिगत लेखकों की पृष्ठभूमि से मेल खाते थे। इस अवधि में धार्मिक साहित्य ने लोकप्रियता का आनंद लेना जारी रखा और हागियोग्राफियों को लिखा, अनुकूलित किया और अनुवाद किया गयाः उदाहरण के लिए, द लाइफ ऑफ सेंट ऑड्रे, ईडमर (सी. 1060-सी. 1126)। 12वीं शताब्दी के अंत में, ब्रूट में लैमन ने किंग आर्थर और नाइट्स ऑफ द राउंड टेबल की किंवदंतियों को प्रस्तुत करने के लिए पहली अंग्रेजी भाषा की कृति का निर्माण करने के लिए नॉर्मन-फ्रेंच ऑफ वेस को अनुकूलित किया। एंग्लो-सैक्सन क्रॉनिकल के बाद यह अंग्रेजी में लिखी गई पहली इतिहासलेखन भी थी। मध्य अंग्रेजी बाइबिल अनुवाद, विशेष रूप से विक्लिफ की बाइबिल, ने अंग्रेजी को एक साहित्यिक भाषा के रूप में स्थापित करने में मदद की। विक्लिफ की बाइबल अब मध्य अंग्रेज़ी में बाइबल अनुवादों के एक समूह को दिया गया नाम है जो जॉन विक्लिफ के निर्देशन में या उनके उकसावे पर बनाया गया था। वे लगभग 1382 और 1395 के बीच दिखाई दिए। ये बाइबल अनुवाद लोल्लार्ड आंदोलन की मुख्य प्रेरणा और कारण थे, एक पूर्व-सुधार आंदोलन जिसने रोमन कैथोलिक चर्च की कई शिक्षाओं को अस्वीकार कर दिया था। एक अन्य साहित्यिक शैली, रोमांस की, 13वीं शताब्दी से अंग्रेजी में दिखाई देती है, किंग हॉर्न और हैवलॉक द डेन के साथ, जो रोमांस ऑफ हॉर्न (सी. 1170) जैसे एंग्लो-नॉर्मन मूल पर आधारित है, लेकिन यह 14वीं शताब्दी में था जब अंग्रेजी में प्रमुख लेखक पहली बार दिखाई दिए। ये विलियम लैंगलैंड, जेफ्री चौसर और तथाकथित पर्ल पोएट थे, जिनकी सबसे प्रसिद्ध कृति सर गवैन एंड द ग्रीन नाइट है। लैंगलैंड की पियर्स प्लोमैन (लिखित सी. 1360-87) या विसियो विलेमी डी पेट्रो प्लोमैन (विलियम की पियर्स प्लोमैन की दृष्टि) एक मध्य अंग्रेजी रूपकात्मक कथा कविता है, जो असंकलित अनुप्रास पद्य में लिखी गई है। सर गवेन एंड द ग्रीन नाइट 14वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में मध्य अंग्रेजी का एक अनुप्रासात्मक रोमांस है। यह एक स्थापित प्रकार की आर्थरियन कहानियों में से एक है जिसे "सिर कलम करने के खेल" के रूप में जाना जाता है। वेल्श, आयरिश और अंग्रेजी परंपरा से विकसित, सर गवैन सम्मान और वीरता के महत्व पर प्रकाश डालते हैं। सर गेवेन के साथ एक ही पांडुलिपि में संरक्षित तीन अन्य कविताएँ थीं, जिन्हें अब आम तौर पर एक ही लेखक के काम के रूप में स्वीकार किया जाता है, जिसमें एक जटिल मधुर कविता, पर्ल भी शामिल है। मिडलैंड्स की इन कविताओं की अंग्रेजी बोली लंदन स्थित चौसर से स्पष्ट रूप से अलग है और, हालांकि सर गवैन के दरबार में दृश्यों में फ्रेंच से प्रभावित है, कविताओं में भी कई बोली शब्द हैं, जो अक्सर स्कैंडिनेवियाई मूल के हैं, जो उत्तर-पश्चिम इंग्लैंड से संबंधित थे। मध्य अंग्रेजी 1470 के दशक तक चली, जब चांसरी स्टैंडर्ड, अंग्रेजी का लंदन स्थित रूप, व्यापक हो गया और प्रिंटिंग प्रेस ने भाषा को मानकीकृत करना शुरू कर दिया। चौसर को आज द कैंटरबरी टेल्स के लिए जाना जाता है। यह मध्य अंग्रेजी में लिखी गई कहानियों का एक संग्रह है (ज्यादातर पद्य में हालांकि कुछ गद्य में हैं), जिन्हें तीर्थयात्रियों के एक समूह द्वारा कहानी कहने की प्रतियोगिता के हिस्से के रूप में प्रस्तुत किया जाता है क्योंकि वे साउथवार्क से कैंटरबरी कैथेड्रल में सेंट थॉमस बेकेट के मंदिर तक एक साथ यात्रा करते हैं। चौसर उस समय स्थानीय भाषा, मध्य अंग्रेजी की वैधता के विकास में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति हैं, जब इंग्लैंड में प्रमुख साहित्यिक भाषाएँ अभी भी फ्रेंच और लैटिन थीं। इस समय, इंग्लैंड में साहित्य लैटिन, नॉर्मन-फ्रेंच और अंग्रेजी सहित विभिन्न भाषाओं में लिखा जा रहा थाः 14 वीं शताब्दी में साहित्य के लिए दर्शकों की बहुभाषी प्रकृति जॉन गोवर (सी। विलियम लैंगलैंड के समकालीन और चौसर के व्यक्तिगत मित्र, गोवर को मुख्य रूप से तीन प्रमुख कार्यों के लिए याद किया जाता हैः मिरोइर डी ल 'ओम्मे, वोक्स क्लामेंटिस और कन्फेसिओ अमांटिस, क्रमशः एंग्लो-नॉर्मन, लैटिन और मध्य अंग्रेजी में लिखी गई तीन लंबी कविताएँ, जो सामान्य नैतिक और राजनीतिक विषयों से एकजुट हैं। 14वीं शताब्दी में महत्वपूर्ण धार्मिक कार्य भी बनाए गए, जिनमें जूलियन ऑफ नॉर्विच (सी. 1342-सी. 1416) और रिचर्ड रोल शामिल थे। माना जाता है कि जूलियन की रिवेलेशंस ऑफ डिवाइन लव (लगभग 1393) अंग्रेजी भाषा में एक महिला द्वारा लिखी गई पहली प्रकाशित पुस्तक है। 15वीं शताब्दी की एक प्रमुख कृति सर थॉमस मलोरी की ले मोर्टे डी आर्थर है, जिसे 1485 में कैक्सटन द्वारा मुद्रित किया गया था। यह कुछ फ्रांसीसी और अंग्रेजी आर्थरियन प्रेम प्रसंगों का संकलन है, और इंग्लैंड में छपी शुरुआती पुस्तकों में से एक थी। यह आर्थरियन किंवदंतियों में रुचि के बाद के पुनरुत्थान में लोकप्रिय और प्रभावशाली था। मध्यकालीन रंगमंच मध्य युग में, यूरोप की स्थानीय भाषाओं में नाटक धर्मशास्त्र के अधिनियमों से उभरा होगा। रहस्य नाटकों को गिरजाघरों के बरामदे में या दावत के दिनों में टहलने वाले खिलाड़ियों द्वारा प्रस्तुत किया जाता था। चमत्कार और रहस्य नाटक, नैतिकता नाटकों (या "इंटरल्यूड्स") के साथ, बाद में नाटक के अधिक विस्तृत रूपों में विकसित हुए, जैसे कि एलिजाबेथ के चरणों में देखा गया था। मध्ययुगीन रंगमंच का एक अन्य रूप मम्मर्स के नाटक थे, जो मॉरिस नृत्य से जुड़े प्रारंभिक सड़क रंगमंच का एक रूप था, जो सेंट जॉर्ज और ड्रैगन और रॉबिन हुड जैसे विषयों पर केंद्रित था। ये पुरानी कहानियों को फिर से बताने वाली लोक कथाएँ थीं, और अभिनेताओं ने पैसे और आतिथ्य के बदले में अपने दर्शकों के लिए इनका प्रदर्शन करते हुए एक शहर से दूसरे शहर की यात्रा की। रहस्य नाटक और चमत्कार नाटक मध्ययुगीन यूरोप में सबसे पहले औपचारिक रूप से विकसित नाटकों में से हैं। मध्यकालीन रहस्य नाटक चर्चों में बाइबल कहानियों को झांकी के रूप में प्रस्तुत करने के साथ-साथ विरोधी गीत पर केंद्रित थे। वे 10वीं से 16वीं शताब्दी तक विकसित हुए, पेशेवर रंगमंच के उदय से अप्रचलित होने से पहले 15वीं शताब्दी में अपनी लोकप्रियता की ऊंचाई तक पहुँच गए। मध्ययुगीन काल के उत्तरार्ध से नाटकों के चार पूर्ण या लगभग पूर्ण मौजूदा अंग्रेजी बाइबिल संग्रह हैं। सबसे पूर्ण 48 प्रतियोगिताओं का यॉर्क चक्र है। इनका प्रदर्शन 14वीं शताब्दी के मध्य से 1569 तक यॉर्क शहर में किया गया था। मध्य अंग्रेजी नाटक के अलावा, कॉर्निश में तीन नाटक बचे हुए हैं जिन्हें ऑर्डिनालिया के नाम से जाना जाता है। मध्य युग के धार्मिक रूप से आधारित रहस्य नाटकों से विकसित होने के बाद, नैतिकता नाटक मध्ययुगीन और प्रारंभिक ट्यूडर नाट्य मनोरंजन की एक शैली है, जो यूरोपीय रंगमंच के लिए एक अधिक धर्मनिरपेक्ष आधार की ओर बदलाव का प्रतिनिधित्व करता है। नैतिकता नाटक एक प्रकार का रूपक है जिसमें नायक को विभिन्न नैतिक विशेषताओं के व्यक्तित्व से मिलता है जो उसे बुराई में से एक के बजाय ईश्वरीय जीवन चुनने के लिए प्रेरित करने की कोशिश करते हैं। 15वीं और 16वीं शताब्दी के दौरान ये नाटक यूरोप में सबसे अधिक लोकप्रिय थे। द सोमोनिंग ऑफ एवरीमैन (द समन ऑफ एवरीमैन) (सी. 1509-1519), जिसे आमतौर पर केवल एवरीमैन के रूप में जाना जाता है, 15 वीं शताब्दी के अंत में अंग्रेजी नैतिकता का नाटक है। जॉन बुन्यान के रूपक पिलग्रिम्स प्रोग्रेस (1678) की तरह, एवरीमैन रूपक पात्रों के उपयोग के माध्यम से ईसाई मोक्ष के प्रश्न की जांच करता है। उत्तरी पुनर्जागरण के एक भाग के रूप में अंग्रेजी पुनर्जागरण 15 वीं शताब्दी के अंत से 17 वीं शताब्दी तक इंग्लैंड में एक सांस्कृतिक और कलात्मक आंदोलन था। यह पैन-यूरोपीय पुनर्जागरण से जुड़ा हुआ है जिसे आमतौर पर 14 वीं शताब्दी के अंत में इटली में शुरुआत माना जाता है। अधिकांश उत्तरी यूरोप की तरह, इंग्लैंड ने एक सदी से अधिक समय तक इन विकासों को बहुत कम देखा-पुनर्जागरण शैली और विचार इंग्लैंड में प्रवेश करने में धीमे थे। कई विद्वान हेनरी VIII के शासनकाल के दौरान अंग्रेजी पुनर्जागरण की शुरुआत को देखते हैं और 16 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में एलिजाबेथ युग को आमतौर पर अंग्रेजी पुनर्जागरण की ऊंचाई माना जाता है। इतालवी पुनर्जागरण का प्रभाव थॉमस व्याट (1503-1542) की कविता में भी पाया जा सकता है, जो सबसे शुरुआती अंग्रेजी पुनर्जागरण कवियों में से एक थे। वह अंग्रेजी कविता में कई नवाचारों के लिए जिम्मेदार थे, और हेनरी हॉवर्ड के साथ, अर्ल ऑफ सरे (1516/1517-1547) ने 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में इटली से इंग्लैंड में सॉनेट की शुरुआत की। 1476 में विलियम कैक्सटन द्वारा इंग्लैंड में प्रिंटिंग प्रेस की शुरुआत के बाद, स्थानीय भाषा साहित्य का विकास हुआ। सुधार ने स्थानीय भाषा में धार्मिक अनुष्ठान के निर्माण को प्रेरित किया, जिसके कारण सामान्य प्रार्थना की पुस्तक (1549) बनी, जो साहित्यिक भाषा पर एक स्थायी प्रभाव था। एलिजाबेथ काल (1558-1603) कविता एडमंड स्पेंसर (c. 1552-1599) एलिजाबेथ काल के सबसे महत्वपूर्ण कवियों में से एक थे, द फैरी क्वीन (1590 और 1596) के लेखक, ट्यूडर राजवंश और एलिजाबेथ प्रथम का जश्न मनाने वाली एक महाकाव्य कविता और काल्पनिक रूपक। एक अन्य प्रमुख व्यक्ति, सर फिलिप सिडनी (1554-1586), एक अंग्रेजी कवि थे, जिनके कार्यों में एस्ट्रोफेल और स्टेला, द डिफेंस ऑफ पोएट्री और द काउंटेस ऑफ पेम्ब्रोक आर्केडिया शामिल हैं। थॉमस कैंपियन (1567-1620) जैसी कविताओं को संगीत के रूप में प्रस्तुत करने का इरादा था, जो लोकप्रिय हो गईं क्योंकि मुद्रित साहित्य का घरों में अधिक व्यापक रूप से प्रसार किया गया था। जॉन डोने एलिजाबेथ की कविता में एक और महत्वपूर्ण व्यक्ति थे (नीचे जैकोबियन कविता देखें)। एलिज़ाबेथन के शुरुआती नाटकों में सॅकविल और नॉर्टन द्वारा गोर्बोडुक (1561) और थॉमस किड (1558-1594) द स्पैनिश ट्रेजेडी (1592) शामिल हैं। गोर्बोडुक विशेष रूप से खाली कविता को नियोजित करने के लिए अंग्रेजी में पहले पद्य नाटक के रूप में उल्लेखनीय है, और जिस तरह से इसने पहले के नैतिकता नाटकों और सेनेकन त्रासदी से तत्वों को विकसित किया, उस दिशा में जो बाद में नाटककारों द्वारा अनुसरण किया जाएगा। स्पेनिश त्रासदी 1582 और 1592 के बीच थॉमस किड द्वारा लिखी गई एक एलिजाबेथ त्रासदी है, जो अपने समय में लोकप्रिय और प्रभावशाली थी, और अंग्रेजी साहित्य रंगमंच में एक नई शैली, बदला नाटक की स्थापना की। विलियम शेक्सपियर (1564-1616) इस अवधि में एक कवि और नाटककार के रूप में अभी तक अद्वितीय हैं। शेक्सपियर ने विभिन्न शैलियों में नाटक लिखे, जिनमें इतिहास (जैसे रिचर्ड III और हेनरी IV), त्रासदी (जैसे हैमलेट, ओथेलो और मैकबेथ), हास्य (जैसे मिडसमर नाइट्स ड्रीम, ऐज यू लाइक इट, और ट्वेल्थ नाइट) और देर से रोमांस, या त्रासदी शामिल हैं। शेक्सपियर का कार्यकाल जैकोबियन काल में जारी है। एलिजाबेथन रंगमंच की अन्य महत्वपूर्ण हस्तियों में क्रिस्टोफर मार्लो और बेन जॉनसन, थॉमस डेकर, जॉन फ्लेचर और फ्रांसिस ब्यूमोंट शामिल हैं। जैकोबियन काल (1603-1625) नाटक 17वीं शताब्दी की शुरुआत में शेक्सपियर ने तथाकथित "समस्या नाटक" के साथ-साथ मैकबेथ और किंग लियर सहित अपनी कई सबसे प्रसिद्ध त्रासदियों को लिखा। अपनी अंतिम अवधि में, शेक्सपियर ने रोमांस या दुखद कॉमेडी की ओर रुख किया और द टेम्पेस्ट सहित तीन और प्रमुख नाटकों को पूरा किया। त्रासदी की तुलना में कम धूमिल, ये चार नाटक 1590 के दशक के हास्य की तुलना में गंभीर हैं, लेकिन वे सुलह और संभावित दुखद त्रुटियों की क्षमा के साथ समाप्त होते हैं। शेक्सपियर की मृत्यु के बाद, कवि और नाटककार बेन जॉनसन (1572-1637) जैकोबियन युग के प्रमुख साहित्यिक व्यक्ति थे। जॉनसन का सौंदर्यशास्त्र मध्य युग में वापस आता है और उनके पात्र हास्य के सिद्धांत को मूर्त रूप देते हैं, जो समकालीन चिकित्सा सिद्धांत पर आधारित था। जॉनसन की हास्य फिल्मों में वोल्पोन (1605 या 1606) और बार्थोलोम्यू फेयर (1614) शामिल हैं। जॉनसन की शैली का अनुसरण करने वाले अन्य लोगों में ब्यूमोंट और फ्लेचर शामिल हैं, जिन्होंने लोकप्रिय कॉमेडी, द नाइट ऑफ द बर्निंग पेस्टल (शायद 1607-08) लिखी, जो उभरते मध्यम वर्ग का एक व्यंग्य है। जैकोबियन काल के दौरान रंगमंच की एक और लोकप्रिय शैली बदला नाटक थी, जिसे थॉमस किड (1558-1594) द्वारा एलिजाबेथ युग में लोकप्रिय बनाया गया था, और फिर बाद में जॉन वेबस्टर (? 1578-? 1632), द व्हाइट डेविल (1612) और द डचेस ऑफ माल्फी (1613) द्वारा आगे विकसित किया गया था। अन्य बदला लेने वाली त्रासदियों में थॉमस मिडलटन और विलियम रॉले द्वारा लिखित द चेंजिंग शामिल है। कविता जॉर्ज चैपमैन (सी. 1559-सी. 1634) को मुख्य रूप से 1616 में होमर के इलियड और ओडिसी के अंग्रेजी कविता में उनके प्रसिद्ध अनुवाद के लिए याद किया जाता है। यह अंग्रेजी भाषा में किसी भी कविता का पहला पूर्ण अनुवाद था। इस अनुवाद का अंग्रेजी साहित्य पर गहरा प्रभाव पड़ा और इसने जॉन कीट्स के प्रसिद्ध सॉनेट "ऑन फर्स्ट लुकिंग इनटू चैपमैन्स होमर" (1816) को प्रेरित किया। शेक्सपियर ने अंग्रेजी सॉनेट को लोकप्रिय बनाया, जिसने पेट्रार्क के मॉडल में महत्वपूर्ण बदलाव किए। समय के बीतने, प्रेम, सौंदर्य और मृत्यु दर जैसे विषयों से निपटने वाले सॉनेट द्वारा 154 का संग्रह पहली बार 1609 चतुर्थांश में प्रकाशित किया गया था। शेक्सपियर और बेन जॉनसन के अलावा, 17वीं शताब्दी की शुरुआत के प्रमुख कवियों में रूपक कवि शामिल थेः जॉन डोने (1572-1631), जॉर्ज हर्बर्ट (1593-1633), हेनरी वॉन, एंड्रयू मार्वेल और रिचर्ड क्रैशॉ। उनकी शैली की विशेषता बुद्धि और आध्यात्मिक कल्पनाएँ थीं, जो कि दूरगामी या असामान्य उपमाएँ या रूपक हैं। गद्य 17वीं शताब्दी की शुरुआत की सबसे महत्वपूर्ण गद्य रचना किंग जेम्स बाइबिल थी। यह, इस समय तक अंग्रेजी के इतिहास में सबसे बड़े अनुवाद परियोजनाओं में से एक, 1604 में शुरू किया गया था और 1611 में पूरा हुआ था। यह अंग्रेजी में बाइबल अनुवाद की परंपरा की पराकाष्ठा को दर्शाता है जो विलियम टिंडेल के काम से शुरू हुई और यह चर्च ऑफ इंग्लैंड की मानक बाइबल बन गई। रूपक कवि जॉन डोने (1572-1631) और जॉर्ज हर्बर्ट (1593-1633) 1625 के बाद भी जीवित थे, और बाद में 17 वीं शताब्दी में आध्यात्मिक कवियों की एक दूसरी पीढ़ी लिख रही थी, जिसमें रिचर्ड क्रैशॉ (1613-1649), एंड्रयू मार्वेल (1621-1678), थॉमस ट्रेहर्न (1636 या 1637-1674) और हेनरी वॉन (1622-1695) शामिल थे। कैवलियर कवि 17वीं शताब्दी के कवियों का एक और महत्वपूर्ण समूह था, जो उन वर्गों से आए थे जिन्होंने अंग्रेजी गृहयुद्ध (1642-51) के दौरान राजा चार्ल्स प्रथम का समर्थन किया था। (राजा चार्ल्स ने 1625 से शासन किया और 1649 में उन्हें मार दिया गया)। कैवलियर कवियों में सबसे प्रसिद्ध रॉबर्ट हैरिक, रिचर्ड लवलेस, थॉमस कैरू और सर जॉन सकलिंग हैं। वे "एक औपचारिक समूह नहीं थे, लेकिन सभी बेन जॉनसन से प्रभावित थे।" उल्लेखनीय अपवादों के साथ अधिकांश कैवलियर कवि दरबारी थे। उदाहरण के लिए, रॉबर्ट हैरिक दरबारी नहीं थे, लेकिन उनकी शैली उन्हें एक कैवलियर कवि के रूप में चिह्नित करती है। कैवलियर कृतियाँ रूपक और शास्त्रीय संकेतों का उपयोग करती हैं, और रोमन लेखकों होरेस, सिसेरो और ओविड से प्रभावित हैं। जॉन मिल्टन (1608-1674) "अंग्रेजी पुनर्जागरण के अंतिम महान कवि थे" और 1660 से पहले कई कार्यों को प्रकाशित किया, जिसमें एल 'एलेग्रो, 1631; इल पेन्सेरोसो, 1634; कोमस (एक मास्क), 1638; और लाइसिडास, (1638) शामिल हैं। हालाँकि, पैराडाइज लॉस्ट (1667) सहित उनकी प्रमुख महाकाव्य कृतियाँ पुनर्स्थापना अवधि में प्रकाशित हुईं। पुनर्स्थापना युग (1660-1700) पुनर्स्थापना साहित्य में पैराडाइज लॉस्ट और द अर्ल ऑफ रोचेस्टर्स सदोम, द कंट्री वाइफ की यौन कॉमेडी और तीर्थयात्रियों की प्रगति का नैतिक ज्ञान दोनों शामिल हैं। इसमें सरकार पर लॉक के दो ग्रंथ, रॉयल सोसाइटी की स्थापना, रॉबर्ट बॉयल के प्रयोग और पवित्र ध्यान, जेरेमी कॉलियर के थिएटरों पर उन्मादी हमले, ड्राइडन की साहित्यिक आलोचना के अग्रदूत और पहले समाचार पत्र देखे गए। क्रॉमवेल के प्यूरिटन शासन के तहत सेंसरशिप और मौलिक रूप से नैतिक मानकों के कारण साहित्यिक संस्कृति में आधिकारिक विराम ने साहित्यिक परंपरा में एक अंतर पैदा कर दिया, जिससे पुनर्स्थापना के बाद सभी प्रकार के साहित्य के लिए एक नई शुरुआत की अनुमति मिली। मध्यावधि के दौरान, चार्ल्स प्रथम के दरबार से जुड़ी शाही सेना बीस वर्षीय चार्ल्स द्वितीय के साथ निर्वासन में चली गई। चार्ल्स द्वितीय के साथ यात्रा करने वाले कुलीन वर्ग को इसलिए एक दशक से अधिक समय तक महाद्वीप के साहित्यिक परिदृश्य के बीच में रखा गया था। महानतम अंग्रेजी कवियों में से एक, जॉन मिल्टन ने धार्मिक प्रवाह और राजनीतिक उथल-पुथल के इस समय में कविता लिखी। मिल्टन को उनकी महाकाव्य कविता पैराडाइज लॉस्ट (1667) के लिए जाना जाता है। अन्य महत्वपूर्ण कविताओं में एल 'एलेग्रो, 1631, इल पेन्सेरोसो 1634, कोमस (एक मास्क), 1638 और लाइसिडास शामिल हैं। मिल्टन की कविता और गद्य गहरे व्यक्तिगत विश्वास, स्वतंत्रता और आत्मनिर्णय के लिए एक जुनून, और उनके समय के तत्काल मुद्दों और राजनीतिक अशांति को दर्शाते हैं। पूर्व-प्रकाशन सेंसरशिप की निंदा में लिखी गई उनकी प्रसिद्ध एरियोपैजिटिका, इतिहास की सबसे प्रभावशाली और अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता और प्रेस की स्वतंत्रता की भावुक रक्षा में से एक है। उस युग का सबसे बड़ा और सबसे महत्वपूर्ण काव्य रूप व्यंग्य था। सामान्य तौर पर, व्यंग्य का प्रकाशन गुमनाम रूप से किया जाता था, क्योंकि व्यंग्य से जुड़े होने में बहुत बड़े खतरे थे। जॉन ड्राइडन (1631-1700) एक प्रभावशाली अंग्रेजी कवि, साहित्यिक आलोचक, अनुवादक और नाटककार थे, जिन्होंने पुनर्स्थापना इंग्लैंड के साहित्यिक जीवन पर इस हद तक प्रभुत्व जमाया कि इस अवधि को साहित्यिक हलकों में ड्राइडन के युग के रूप में जाना जाने लगा। उन्होंने वीरतापूर्ण दोहे को अंग्रेजी कविता के एक मानक रूप के रूप में स्थापित किया। ड्राइडन की सबसे बड़ी उपलब्धियां नकली-नायक मैकफ्लेकनो (1682) जैसी कृतियों में व्यंग्यात्मक कविता में थीं। अलेक्जेंडर पोप (1688-1744) ड्राइडन से बहुत प्रभावित थे, और अक्सर उनसे उधार लेते थे; 18 वीं शताब्दी के अन्य लेखक ड्राइडन और पोप दोनों से समान रूप से प्रभावित थे। पुनर्स्थापना अवधि में गद्य गद्य में ईसाई धार्मिक लेखन का प्रभुत्व है, लेकिन पुनर्स्थापना ने दो शैलियों की शुरुआत भी देखी जो बाद की अवधि, कथा और पत्रकारिता पर हावी थीं। धार्मिक लेखन अक्सर राजनीतिक और आर्थिक लेखन में भटक जाता था, ठीक उसी तरह जैसे राजनीतिक और आर्थिक लेखन में धर्म को निहित या सीधे संबोधित किया जाता था। पुनर्स्थापना वह समय भी था जब जॉन लॉक ने अपनी कई दार्शनिक रचनाएँ लिखीं। सरकार पर उनके दो ग्रंथ, जिन्होंने बाद में अमेरिकी क्रांति में विचारकों को प्रेरित किया। पुनर्स्थापना ने अधिकांश अधिक कठोर सांप्रदायिक लेखन को संयमित कर दिया, लेकिन पुनर्स्थापना के बाद कट्टरपंथ बना रहा। जॉन मिल्टन जैसे प्यूरिटन लेखकों को सार्वजनिक जीवन से सेवानिवृत्त होने या अनुकूलन करने के लिए मजबूर किया गया था, और जिन लेखकों ने राजशाही के खिलाफ उपदेश दिया था और जिन्होंने चार्ल्स प्रथम के राज-हत्या में सीधे भाग लिया था, उन्हें आंशिक रूप से दबा दिया गया था। नतीजतन, हिंसक लेखन को भूमिगत करने के लिए मजबूर किया गया, और इंटरग्रेनम में सेवा करने वालों में से कई ने पुनर्स्थापना में अपने पदों को कम कर दिया। जॉन बुन्यान उस अवधि के अन्य धार्मिक लेखकों से परे हैं। बन्यन की द पिलग्रिम प्रोग्रेस व्यक्तिगत मोक्ष का एक रूपक है और ईसाई जीवन के लिए एक मार्गदर्शक है। पुनर्स्थापना अवधि के दौरान, समाचार प्राप्त करने का सबसे आम तरीका एक ब्रॉडशीट प्रकाशन होता। कागज की एक बड़ी शीट में किसी घटना का लिखित, आमतौर पर पक्षपातपूर्ण, विवरण हो सकता है। उपन्यास की शुरुआत को अंग्रेजी में संतोषजनक रूप से बताना असंभव है। हालाँकि, पुनर्स्थापना अवधि के दौरान लंबी कथा और काल्पनिक जीवनी इंग्लैंड में अन्य रूपों से अलग होने लगीं। फ्रांस और स्पेन में रोमांस कथा की एक मौजूदा परंपरा इंग्लैंड में लोकप्रिय थी। पुनर्स्थापना अवधि में उपन्यास के उदय में सबसे महत्वपूर्ण हस्तियों में से एक ओरुनोको (1688) की लेखिका एफ्रा बेन हैं, जो न केवल पहली पेशेवर महिला उपन्यासकार थीं, बल्कि वे इंग्लैंड में किसी भी लिंग की पहली पेशेवर उपन्यासकारों में से एक हो सकती हैं। जैसे ही पिछले प्यूरिटन शासन ने सार्वजनिक मंच के प्रतिनिधित्व पर प्रतिबंध हटा लिया, नाटक ने खुद को जल्दी और प्रचुर मात्रा में फिर से बनाया। प्रारंभिक पुनर्स्थापना अवधि के सबसे प्रसिद्ध नाटक जॉन ड्राइडन, विलियम वाइचरली और जॉर्ज एथेरेज के असंवेदनशील या "कठिन" हास्य हैं, जो कोर्ट के वातावरण को दर्शाते हैं, और निरंतर यौन साज़िश और विजय की एक कुलीन मर्दाना जीवन शैली का जश्न मनाते हैं। 1680 के दशक में गुणवत्ता और मात्रा दोनों में तेज गिरावट के बाद, 1690 के दशक के मध्य में नाटक, विशेष रूप से कॉमेडी का एक संक्षिप्त दूसरा फूल देखा गया। विलियम कांग्रेव की द वे ऑफ द वर्ल्ड (1700), और जॉन वानब्रुग की द रीलैप्स (1696) और द प्रोवोक्ड वाइफ (1697) जैसी हास्य फिल्में "नरम" और नैतिकता में अधिक मध्यम वर्ग की थीं, जो बीस साल पहले के कुलीन असाधारण प्रदर्शन से बहुत अलग थीं, और व्यापक दर्शकों को लक्षित करती थीं। 18वीं शताब्दी के दौरान ऑगस्टन साहित्य (1700-1745) ने प्रबुद्धता के युग (या तर्क के युग) के विश्व दृष्टिकोण को प्रतिबिंबित कियाः धार्मिक, सामाजिक, राजनीतिक और आर्थिक मुद्दों के लिए एक तर्कसंगत और वैज्ञानिक दृष्टिकोण जिसने दुनिया के धर्मनिरपेक्ष दृष्टिकोण और प्रगति और पूर्णता की सामान्य भावना को बढ़ावा दिया। आइज़ैक न्यूटन जैसे लोगों द्वारा पिछली शताब्दी की खोजों और डेसकार्टेस, जॉन लॉक और फ्रांसिस बेकन के लेखन से प्रेरित दार्शनिकों के नेतृत्व में। उन्होंने मानवता, प्रकृति और समाज को नियंत्रित करने वाले सार्वभौमिक रूप से मान्य सिद्धांतों की खोज करने और उन पर कार्य करने का प्रयास किया। उन्होंने आध्यात्मिक और वैज्ञानिक अधिकार, हठधर्मिता, असहिष्णुता, सेंसरशिप और आर्थिक और सामाजिक प्रतिबंधों पर विभिन्न प्रकार से हमला किया। वे राज्य को प्रगति का उचित और तर्कसंगत साधन मानते थे। उस युग के चरम तर्कवाद और संदेहवाद ने स्वाभाविक रूप से देववाद को जन्म दिया और रोमांटिकवाद की बाद की प्रतिक्रिया लाने में भी भूमिका निभाई। डेनिस डिडेरोट की विश्वकोश ने युग की भावना का प्रतीक बनाया। ऑगस्टन साहित्य शब्द स्वयं 1720 और 1730 के दशक के लेखकों से लिया गया है, जिन्होंने एक ऐसे शब्द का जवाब दिया जिसे ग्रेट ब्रिटेन के जॉर्ज प्रथम ने अपने लिए पसंद किया था। जबकि जॉर्ज प्रथम का मतलब उनकी शक्ति को प्रतिबिंबित करने के लिए शीर्षक था, उन्होंने इसके बजाय इसमें प्राचीन रोम के खुरदरे और तैयार साहित्य से अत्यधिक राजनीतिक और अत्यधिक पॉलिश साहित्य में परिवर्तन का प्रतिबिंब देखा। यह उत्साह और घोटाले, भारी ऊर्जा और आविष्कारशीलता और आक्रोश का युग है, जो एक ऐसे युग को दर्शाता है जब अंग्रेजी, वेल्श, स्कॉटिश और आयरिश लोगों ने खुद को एक बढ़ती अर्थव्यवस्था, शिक्षा की बाधाओं को कम करने और औद्योगिक क्रांति की शुरुआत के बीच पाया। यही वह समय था जब कवि जेम्स थॉमसन (1700-1748) ने अपनी उदासी द सीजन्स (1728-30) का निर्माण किया और एडवर्ड यंग (1681-1765) ने अपनी कविता नाइट थॉट्स (1742) लिखी, हालांकि उस युग के सबसे उत्कृष्ट कवि अलेक्जेंडर पोप (1688-1744) हैं। यह वह युग भी है जिसमें चरवाहों के लिए उचित मॉडल पर एक गंभीर प्रतिस्पर्धा देखी गई। आलोचना में, कवियों ने शिष्टाचार के सिद्धांत के साथ संघर्ष किया, उचित शब्दों को उचित अर्थ के साथ मिलान करने और एक ऐसी बोलचाल प्राप्त करने के लिए जो किसी विषय की गंभीरता से मेल खाती हो। उसी समय, नकली-वीरता अपने चरम पर थी और पोप की रेप ऑफ द लॉक (1712-17) और द डंसियाड (1728-43) को अभी भी अब तक लिखी गई सबसे बड़ी नकली-वीरतापूर्ण कविताएँ माना जाता है। पोप ने इलियड (1715-20) और ओडिसी (1725-26) का भी अनुवाद किया। उनकी मृत्यु के बाद से, पोप लगातार पुनर्मूल्यांकन की स्थिति में रहे हैं। इस अवधि के प्रारंभिक भाग में नाटक नाटक में जॉन वानब्रुघ और विलियम कांग्रेव के अंतिम नाटक शामिल थे, दोनों ने कुछ बदलावों के साथ पुनर्स्थापना कॉमेडी को आगे बढ़ाया। हालाँकि, अधिकांश प्रदर्शन निम्न प्रहसन और बहुत अधिक गंभीर और घरेलू त्रासदियों के थे। जॉर्ज लिलो और रिचर्ड स्टील दोनों ने त्रासदी के अत्यधिक नैतिक रूपों का निर्माण किया, जहां पात्र और पात्रों की चिंताएं पूरी तरह से मध्यम वर्ग या मजदूर वर्ग की थीं। यह नाटकों के लिए दर्शकों में एक उल्लेखनीय परिवर्तन को दर्शाता है, क्योंकि शाही संरक्षण अब नाटकीय सफलता का महत्वपूर्ण हिस्सा नहीं था। इसके अतिरिक्त, कोली सिबर और जॉन रिच ने मंच पर प्रस्तुत करने के लिए अधिक से अधिक चश्मे के लिए एक-दूसरे से लड़ना शुरू कर दिया। हार्लेक्विन की आकृति पेश की गई, और पेंटोमाइम थिएटर का मंचन शुरू किया गया। यह "लो" कॉमेडी काफी लोकप्रिय थी, और नाटक मंच के लिए तृतीयक बन गए। ओपेरा लंदन में भी लोकप्रिय होने लगा, और इस इतालवी आक्रमण का महत्वपूर्ण साहित्यिक प्रतिरोध हुआ। 1728 में जॉन गे द बेगर ओपेरा के साथ प्लेहाउस में लौट आए। लाइसेंस अधिनियम 1737 ने उस अवधि के अधिकांश नाटक को अचानक रोक दिया, क्योंकि सिनेमाघरों को एक बार फिर राज्य के नियंत्रण में लाया गया था। गद्य में उपन्यास सहित गद्य, अवधि का प्रारंभिक भाग अंग्रेजी निबंध के विकास से प्रभावित था। जोसेफ एडिसन और रिचर्ड स्टील की द स्पेक्टेटर ने ब्रिटिश आवधिक निबंध के रूप की स्थापना की। हालाँकि, यह वह समय भी था जब अंग्रेजी उपन्यास पहली बार उभर रहा था। डेनियल डेफो ने पत्रकारिता और प्रेस के लिए आपराधिक जीवन लिखने से रोक्साना और मोल फ़्लैंडर्स के साथ काल्पनिक आपराधिक जीवन लिखने की ओर रुख किया। उन्होंने रॉबिन्सन क्रूसो (1719) भी लिखा। यदि एडिसन और स्टील एक प्रकार के गद्य में प्रमुख थे, तो व्यंग्य गुलिवर्स ट्रेवल्स के लेखक जोनाथन स्विफ्ट दूसरे में थे। ए मॉडेस्ट प्रपोजल एंड द ड्रेपियर लेटर्स में, स्विफ्ट ने अनिच्छा से आयरिश लोगों को उपनिवेशवाद के शिकार से बचाया। इसने दंगों और गिरफ्तारियों को उकसाया, लेकिन स्विफ्ट, जिन्हें आयरिश रोमन कैथोलिकों से कोई प्यार नहीं था, अपने द्वारा देखे गए दुर्व्यवहारों से नाराज थे। 1737 के अनुज्ञप्ति अधिनियम के प्रभाव के कारण एक से अधिक महत्वाकांक्षी नाटककार उपन्यास लिखने की ओर रुख करने लगे। हेनरी फील्डिंग (1707-1754) ने गद्य व्यंग्य और उपन्यास लिखना शुरू कर दिया जब उनके नाटक सेंसर को पास नहीं कर सके। अंतरिम में, सैमुअल रिचर्डसन (1689-1761) ने पामेला, या वर्चु रिवार्डेड (1740) का निर्माण किया था, और हेनरी फील्डिंग ने जोसेफ एंड्रयूज (1742) और शमेला पर हमला किया, जिसे उन्होंने इस उपन्यास की बेतुकी बात के रूप में देखा। इसके बाद, फील्डिंग ने टॉम जोन्स (1749) के साथ रिचर्डसन की क्लेरिसा (1748) पर व्यंग्य किया। टोबियास स्मोलेट (1721-1771) ने रॉडरिक रैंडम (1748) और पेरेग्रीन अचार (1751) जैसी कृतियों के साथ पिकारेस्क उपन्यास को उन्नत किया। संवेदनशीलता की आयु (1745-1798) इस अवधि को संवेदनशीलता की आयु के रूप में जाना जाता है, लेकिन इसे कभी-कभी "जॉनसन की आयु" के रूप में भी वर्णित किया जाता है। सैमुअल जॉनसन (1709-1784), जिन्हें अक्सर डॉ जॉनसन के रूप में जाना जाता है, एक अंग्रेजी लेखक थे जिन्होंने एक कवि, निबंधकार, नैतिकतावादी, साहित्यिक आलोचक, जीवनीकार, संपादक और कोशकार के रूप में अंग्रेजी साहित्य में स्थायी योगदान दिया। जॉनसन को "यकीनन अंग्रेजी इतिहास में सबसे प्रतिष्ठित व्यक्ति" के रूप में वर्णित किया गया है। नौ साल के काम के बाद, जॉनसन का ए डिक्शनरी ऑफ द इंग्लिश लैंग्वेज 1755 में प्रकाशित हुआ था, और इसका आधुनिक अंग्रेजी पर दूरगामी प्रभाव पड़ा और इसे "छात्रवृत्ति की सबसे बड़ी एकल उपलब्धियों में से एक" के रूप में वर्णित किया गया है। 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में तीन प्रमुख आयरिश लेखकों का उदय हुआः ओलिवर गोल्डस्मिथ (1728-1774), रिचर्ड ब्रिंसले शेरिडन (1751-1816) और लॉरेंस स्टर्न (1713-1768)। गोल्डस्मिथ द विकर ऑफ वेकफील्ड (1766), एक देहाती कविता द डेजर्ट विलेज (1770) और दो नाटकों, द गुड-नैचर्ड मैन (1768) और शी स्टॉप्स टू कॉन्कर (1773) के लेखक हैं। शेरिडन का पहला नाटक, द रिवल्स (1775), कोवेंट गार्डन में प्रदर्शित किया गया था और इसे तुरंत सफलता मिली थी। वह द स्कूल फॉर स्कैंडल जैसे नाटक के साथ 18वीं शताब्दी के अंत में लंदन के सबसे महत्वपूर्ण नाटककार बन गए। गोल्डस्मिथ और शेरिडन दोनों ने 18वीं शताब्दी के रंगमंच की भावनात्मक कॉमेडी के खिलाफ प्रतिक्रिया व्यक्त की, नाटकों को पुनर्स्थापना कॉमेडी की शैली के करीब लिखा। स्टर्न ने अपना प्रसिद्ध उपन्यास ट्रिस्ट्राम शैंडी 1759 और 1767 के बीच कुछ हिस्सों में प्रकाशित किया। 1778 में, फ्रांसेस बर्नी (1752-1840) ने एवलिना लिखा, जो शिष्टाचार के पहले उपन्यासों में से एक था। फैनी बर्नी के उपन्यासों का "जेन ऑस्टेन ने आनंद लिया और उनकी प्रशंसा की।" 19वीं शताब्दी की शुरुआत में अंग्रेजी साहित्य में रोमांटिक आंदोलन की जड़ें 18वीं शताब्दी की कविता, गोथिक उपन्यास और संवेदनशीलता के उपन्यास में हैं। इसमें 1740 के दशक और उसके बाद के कब्रिस्तान के कवि शामिल हैं, जिनके कार्यों में मृत्यु दर पर उदास ध्यान की विशेषता है। इसमें, बाद के अभ्यासियों द्वारा, 'उदात्त' और अलौकिक के लिए एक भावना, और प्राचीन अंग्रेजी काव्य रूपों और लोक कविता में रुचि जोड़ी गई थी। कवियों में थॉमस ग्रे (1716-1771), एलिजी राइटन इन ए कंट्री चर्चयार्ड (1751) और एडवर्ड यंग (1683-1765), द कम्प्लेंट, या नाइट थॉट्स ऑन लाइफ, डेथ एंड इम्मोर्टलिटी (1742-45) शामिल हैं। अन्य अग्रदूत जेम्स थॉमसन (1700-1748) और जेम्स मैकफर्सन (1736-1796) हैं। जेम्स मैकफर्सन अंतर्राष्ट्रीय प्रतिष्ठा प्राप्त करने वाले पहले स्कॉटिश कवि थे, जिनके दावे के अनुसार उन्हें प्राचीन बार्ड ओसियन द्वारा लिखी गई कविता मिली थी। भावनात्मक उपन्यास या "संवेदनशीलता का उपन्यास" एक ऐसी शैली है जो 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के दौरान विकसित हुई। यह भावना, भावुकता और संवेदनशीलता की भावनात्मक और बौद्धिक अवधारणाओं का जश्न मनाता है। भावनावाद, जिसे संवेदनशीलता से अलग किया जाना चाहिए, कविता और गद्य कथा दोनों में एक फैशन था जो 18 वीं शताब्दी में ऑगस्टन युग के तर्कवाद की प्रतिक्रिया में शुरू हुआ था। अंग्रेजी में सबसे प्रसिद्ध भावुक उपन्यासों में सैमुअल रिचर्डसन की पामेला, या वर्चु रिवार्डेड (1740), ओलिवर गोल्डस्मिथ की विकर ऑफ वेकफील्ड (1766), लॉरेंस स्टर्न की ट्रिस्ट्राम शैंडी (1759-67), और हेनरी मैकेंजी की द मैन ऑफ फीलिंग (1771) शामिल हैं। महत्वपूर्ण विदेशी प्रभाव जर्मन गोएथे, शिलर और अगस्त विल्हेम श्लेगल और फ्रांसीसी दार्शनिक और लेखक जीन-जैक्स रूसो (1712-1778) थे। एडमंड बर्क की ए फिलोसोफिकल इन्क्वायरी इनटू द ओरिजिन ऑफ अवर आइडियाज ऑफ द सबलाइम एंड ब्यूटीफुल (1757) एक और महत्वपूर्ण प्रभाव है। औद्योगिक और कृषि क्रांतियों द्वारा लाया गया बदलते परिदृश्य, ब्रिटेन में रोमांटिक आंदोलन के विकास पर एक और प्रभाव था। 18वीं शताब्दी के अंत में, होरेस वालपोल के 1764 के उपन्यास द कैसल ऑफ ओट्रांटो ने गोथिक कथा शैली का निर्माण किया, जो भय और रोमांस के तत्वों को जोड़ती है। एन रैडक्लिफ ने गॉथिक खलनायक की परेशान करने वाली आकृति पेश की जो बायोनिक नायक के रूप में विकसित हुई। उनके द मिस्टरीज ऑफ उडोल्फो (1795) को अक्सर मूल गोथिक उपन्यास के रूप में उद्धृत किया जाता है। अमेरिकी साहित्य का उदय 1775 से 1783 तक ब्रिटिश उत्तरी अमेरिका में उपनिवेशवादियों के नेतृत्व में स्वतंत्रता के सफल युद्ध के परिणामस्वरूप संयुक्त राज्य अमेरिका का गठन हुआ। इसके परिणामस्वरूप अंग्रेजी साहित्य की मुख्यधारा से संयुक्त राज्य अमेरिका में अंग्रेजी अक्षरों का विचलन हुआ, जिसके परिणामस्वरूप एक नए अमेरिकी साहित्य का विकास हुआ जिसने खुद को एक नई अमेरिकी सामाजिक और सांस्कृतिक पहचान के गठन के हिस्से के रूप में अलग करने की कोशिश की। यह ब्रिटिश द्वीपों के बाहर विकसित होने वाला पहला अंग्रेजी भाषा का साहित्य था। औपनिवेशिक काल के उत्तरार्ध में पहले से ही सैमुअल एडम्स, जोसियाह क्विन्सी, जॉन डिकिंसन और जोसेफ गैलोवे जैसे महत्वपूर्ण दिग्गजों द्वारा लिखे गए महत्वपूर्ण गद्य लेखों का प्रकाशन देखा गया, जो अमेरिकी क्रांति में समाप्त हुई राजनीतिक बहसों को दर्शाते हैं। दो प्रमुख व्यक्ति बेंजामिन फ्रैंकलिन और थॉमस पेन थे। फ्रैंकलिन की पुअर रिचर्ड की पंचांग और द ऑटोबायोग्राफी ऑफ बेंजामिन फ्रैंकलिन को एक नवोदित अमेरिकी पहचान के निर्माण की दिशा में उनकी बुद्धि और प्रभाव के साथ सम्मानित किया जाता है। पाइन के पर्चे कॉमन सेंस और द अमेरिकन क्राइसिस लेखन को उस समय के राजनीतिक लहजे को प्रभावित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाने के रूप में देखा जाता है। क्रांतिकारी युद्ध के दौरान, "नाथन हेल" जैसी कविताएँ और गीत लोकप्रिय थे। प्रमुख व्यंग्यकारों में जॉन ट्रंबुल और फ्रांसिस हॉपकिन्सन शामिल थे। फिलिप मोरिन फ्रेनो ने भी युद्ध के बारे में कविताएँ लिखीं। युद्ध के बाद की अवधि में, थॉमस जेफरसन ने अमेरिकी साहित्य में अपनी जगह स्वतंत्रता की घोषणा, अमेरिकी संविधान पर अपने प्रभाव, अपनी आत्मकथा, वर्जीनिया राज्य पर अपने नोट्स और अपने कई पत्रों के माध्यम से स्थापित की। अलेक्जेंडर हैमिल्टन, जेम्स मैडिसन और जॉन जे के संघवादी निबंधों ने अमेरिकी सरकारी संगठन और गणतंत्र मूल्यों की एक महत्वपूर्ण ऐतिहासिक चर्चा प्रस्तुत की। फिशर एम्स, जेम्स ओटिस और पैट्रिक हेनरी को भी उनके राजनीतिक लेखन और भाषणों के लिए महत्व दिया जाता है। प्रारंभिक अमेरिकी साहित्य ने मौजूदा साहित्यिक शैली में एक अनूठी आवाज खोजने के लिए संघर्ष किया, और यह प्रवृत्ति उपन्यासों में परिलक्षित हुई। यूरोपीय शैलियों का अक्सर अनुकरण किया जाता था, लेकिन आलोचक आमतौर पर नकल को हीन मानते थे। 18वीं सदी के अंत और 19वीं सदी की शुरुआत में, पहले अमेरिकी उपन्यास प्रकाशित हुए थे। ये काल्पनिक कथाएँ बहुत लंबी थीं जिन्हें सार्वजनिक रूप से पढ़ने के लिए मुद्रित नहीं किया जा सकता था। प्रकाशकों ने इस उम्मीद में इन कार्यों पर एक मौका लिया कि वे स्थिर विक्रेता बन जाएंगे और उन्हें पुनर्मुद्रित करने की आवश्यकता होगी। यह योजना अंततः सफल रही क्योंकि उस समय पुरुष और महिला साक्षरता दर बढ़ रही थी। पहले अमेरिकी उपन्यासों में 1775 में लंदन में प्रकाशित थॉमस एटवुड डिगेस की एडवेंचर्स ऑफ अलोंसो और 1789 में प्रकाशित विलियम हिल ब्राउन की द पावर ऑफ सिम्पैथी शामिल हैं। ब्राउन के उपन्यास में भाई-बहनों के बीच एक दुखद प्रेम कहानी को दर्शाया गया है जो बिना यह जाने कि वे संबंधित थे, प्यार में पड़ गए। सुसाना रॉसन जैसी महत्वपूर्ण महिला लेखिकाएँ भी उल्लेखनीय थीं, जिन्होंने शार्लटः ए टेल ऑफ ट्रुथ (बाद में शार्लट टेम्पल के रूप में फिर से जारी की गई) लिखी। शार्लट टेम्पल अंग्रेजी लेखक सैमुअल रिचर्डसन के उपन्यासों से प्रभावित एक प्रलोभन कहानी है, जो थर्ड पर्सन में लिखी गई है, जो प्यार की आवाज सुनने के खिलाफ चेतावनी देती है और प्रतिरोध की सलाह देती है। उन्होंने नौ उपन्यास, छह नाट्य रचनाएँ, दो कविता संग्रह, छह पाठ्यपुस्तकें और अनगिनत गीत भी लिखे। डेढ़ सदी में डेढ़ लाख से अधिक पाठकों तक पहुँचते हुए, शार्लोट टेम्पल स्टोव के अंकल टॉम्स केबिन से पहले 19वीं शताब्दी का सबसे बड़ा विक्रेता था। एक अन्य महत्वपूर्ण लेखिका हन्ना वेबस्टर फोर्स्टर थीं, जिन्होंने 1797 में प्रकाशित लोकप्रिय द कोक्वेटः ऑर, द हिस्ट्री ऑफ एलिजा व्हार्टन लिखी थी। एक महिला के बारे में कहानी जिसे बहकाया जाता है और बाद में छोड़ दिया जाता है, द कोक्वेट की प्रशंसा नारीत्व के युग के विरोधाभासी विचारों के प्रदर्शन के लिए की गई है। भले ही महिलाओं की अधीनता के खिलाफ विरोध को अमान्य करने के लिए इसकी आलोचना की गई हो। अन्य महत्वपूर्ण प्रारंभिक अमेरिकी लेखकों में चार्ल्स ब्रॉकडेन ब्राउन, विलियम गिलमोर सिम्स, लिडिया मारिया चाइल्ड और जॉन नील शामिल हैं। रोमांटिकवाद एक कलात्मक, साहित्यिक और बौद्धिक आंदोलन था जो 18 वीं शताब्दी के अंत में यूरोप में उत्पन्न हुआ था। रोमांटिकवाद बाद में अंग्रेजी बोलने वाली दुनिया के अन्य हिस्सों में आया। रोमांटिक अवधि इंग्लैंड और वेल्स में प्रमुख सामाजिक परिवर्तनों में से एक थी, क्योंकि ग्रामीण इलाकों की आबादी में कमी और भीड़भाड़ वाले औद्योगिक शहरों का तेजी से विकास, जो लगभग 1750 और 1850 के बीच की अवधि में हुआ था। इंग्लैंड में इतने सारे लोगों का आंदोलन दो ताकतों का परिणाम थाः कृषि क्रांति, जिसमें भूमि को घेरना शामिल था, श्रमिकों को भूमि से भगा दिया, और औद्योगिक क्रांति जिसने उन्हें रोजगार प्रदान किया। रोमांटिकवाद को आंशिक रूप से औद्योगिक क्रांति की प्रतिक्रिया के रूप में देखा जा सकता है, हालांकि यह प्रबुद्धता के युग के कुलीन सामाजिक और राजनीतिक मानदंडों के खिलाफ एक विद्रोह भी था, साथ ही प्रकृति के वैज्ञानिक तर्कसंगतकरण के खिलाफ एक प्रतिक्रिया भी थी। फ्रांसीसी क्रांति का कई रोमांटिक कवियों की राजनीतिक सोच पर विशेष रूप से महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। इस अवधि की कविताओं में परिदृश्य अक्सर प्रमुख होता है, इतना कि रोमांटिक, विशेष रूप से शायद वर्ड्सवर्थ, को अक्सर 'प्रकृति कवि' के रूप में वर्णित किया जाता है। हालांकि, लंबी रोमांटिक 'प्रकृति कविताओं' की व्यापक चिंता है क्योंकि वे आमतौर पर "एक भावनात्मक समस्या या व्यक्तिगत संकट" पर ध्यान होती हैं। रोमांटिक कविता रॉबर्ट बर्न्स (1759-1796) रोमांटिक आंदोलन के अग्रणी थे, और उनकी मृत्यु के बाद वे स्कॉटलैंड में एक सांस्कृतिक प्रतीक बन गए। कवि, चित्रकार और प्रिंटमेकर विलियम ब्लेक (1757-1827) प्रारंभिक रोमांटिक कवियों में से एक थे। हालाँकि ब्लेक को उनके जीवनकाल के दौरान आम तौर पर पहचाना नहीं गया था, लेकिन अब उन्हें रोमांटिक युग की कविता और दृश्य कला दोनों के इतिहास में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति माना जाता है। उनकी सबसे महत्वपूर्ण कृतियों में 'सॉन्ग्स ऑफ इनोसेंस' (1789) और 'सॉन्ग्स ऑफ एक्सपीरियंस' (1794) और 'जेरूसलमः द इमैनेशन ऑफ द जाइंट एल्बियन' (1804-c.1820) जैसी गहन और कठिन 'भविष्यवाणियां' शामिल हैं। ब्लेक के बाद, सबसे शुरुआती रोमांटिक कवियों में विलियम वर्ड्सवर्थ (1770-1850), सैमुअल टेलर कोलरिज (1772-1834), रॉबर्ट साउथी (1774-1843) और पत्रकार थॉमस डी क्विन्सी (1785-1859) शामिल थे। हालाँकि, उस समय वाल्टर स्कॉट (1771-1832) सबसे प्रसिद्ध कवि थे। 1784 में, एलिगियाक सॉनेट्स के साथ, शार्लोट स्मिथ (1749-1806) ने सॉनेट को अंग्रेजी साहित्य में फिर से पेश किया। प्रारंभिक रोमांटिक कवियों ने एक नया भावनात्मकता और आत्मनिरीक्षण लाया, और उनके उद्भव को अंग्रेजी साहित्य में पहले रोमांटिक घोषणापत्र, गीतात्मक गाथाओं (1798) की "प्रस्तावना" द्वारा चिह्नित किया गया है। गीतात्मक गाथागीत में कविताएँ ज्यादातर वर्ड्सवर्थ की थीं, हालाँकि कॉलरिज ने "राइम ऑफ द एंसिएंट मेरिनर" में योगदान दिया। वर्ड्सवर्थ की सबसे महत्वपूर्ण कविताओं में "लाइन्स कम्पोज्ड ए फ्यू माइल्स एबव टिनटर्न एबे", "रिज़ॉल्यूशन एंड इंडिपेंडेंस", "ओडः इंटिमेशन ऑफ इम्मोर्टलिटी फ्रॉम रिकॉलेक्शंस ऑफ अर्ली चाइल्डहुड" और आत्मकथात्मक महाकाव्य द प्रीलूड शामिल हैं। रॉबर्ट साउथी (1774-1843) 30 वर्षों के लिए तथाकथित "लेक पोएट्स" और कवि पुरस्कार विजेता में से एक थे, हालांकि उनकी प्रसिद्धि लंबे समय से विलियम वर्ड्सवर्थ और सैमुअल टेलर कोलरिज द्वारा ग्रहण की गई है। थॉमस डी क्विन्सी (1785-1859) को उनके कन्फेशंस ऑफ एन इंग्लिश ओपियम-ईटर (1821) के लिए जाना जाता है। कोलरिज और वर्ड्सवर्थ दोनों के मित्र निबंधकार विलियम हेज़लिट (1778-1830) आज अपनी साहित्यिक आलोचना, विशेष रूप से शेक्सपियर के नाटकों के पात्रों (1817-18) के लिए जाने जाते हैं। दूसरी पीढ़ी के रोमांटिक कवियों में लॉर्ड बायरन (1788-1824), पर्सी बिशी शेली (1792-1822), फेलिसिया हेमान्स (1793-1835) और जॉन कीट्स (1795-1821) शामिल हैं। हालांकि, बायरन अभी भी 18वीं शताब्दी के व्यंग्यकारों से प्रभावित थे और शायद उन तीनों में से सबसे कम 'रोमांटिक' थे, जो पोप की शानदार बुद्धि को पसंद करते थे जिसे उन्होंने अपने रोमांटिक समकालीनों की 'गलत काव्य प्रणाली' कहा था। बायरन ने पूरे यूरोप में भारी प्रसिद्धि और प्रभाव हासिल किया और गोएथे ने बायरन को "निस्संदेह हमारी सदी की सबसे बड़ी प्रतिभा" कहा। शेली को शायद ओड टू द वेस्ट विंड, टू ए स्काईलार्क और एडोनाइस के लिए जाना जाता है, जो कीट्स की मृत्यु पर लिखा गया एक शोकगीत है। उनके करीबी प्रशंसकों में उस समय के सबसे प्रगतिशील विचारक शामिल थे। क्वीन माब (1813) जैसी एक कृति शेली को "1790 के दशक के फ्रांसीसी और ब्रिटिश क्रांतिकारी बुद्धिजीवियों के प्रत्यक्ष उत्तराधिकारी के रूप में" प्रकट करती है। शेली कवियों की अगली तीन या चार पीढ़ियों के आदर्श बन गए, जिनमें रॉबर्ट ब्राउनिंग और डांटे गैब्रियल रॉसेटी जैसे महत्वपूर्ण विक्टोरियन और प्री-राफेलाइट कवियों के साथ-साथ बाद में डब्ल्यू. बी. येट्स भी शामिल थे। हालांकि जॉन कीट्स ने बायरन और शेली की कट्टरपंथी राजनीति को साझा किया, "उनकी सबसे अच्छी कविता राजनीतिक नहीं है", लेकिन विशेष रूप से अपने कामुक संगीत और कल्पना के साथ-साथ भौतिक सौंदर्य और जीवन की क्षणभंगुरता के लिए जाना जाता है। उनकी सबसे प्रसिद्ध कृतियों में "ओड टू ए नाइटिंगेल", "ओड ऑन ए ग्रीकियन अर्न" और "टू ऑटम" शामिल हैं। कीट्स को हमेशा एक प्रमुख रोमांटिक माना गया है, और एक कवि के रूप में उनका कद फैशन के सभी परिवर्तनों के माध्यम से लगातार बढ़ा है। हालांकि इसके रूपों से चिपके रहने के बावजूद, फेलिसिया हेमन्स ने रोमांटिक परंपरा को कमजोर करने की एक प्रक्रिया शुरू की, एक विघटन जिसे लेटिटिया एलिजाबेथ लैंडन ने "क्षय और अपघटन के विषयों पर गहराई से ध्यान देने वाले एक शहरी कवि" के रूप में जारी रखा। लैंडन के छंदबद्ध रोमांस और नाटकीय एकालाप के उपन्यास रूपों की बहुत नकल की गई और विक्टोरियन कविता पर उनके लंबे समय तक चलने वाले प्रभाव में योगदान दिया। अन्य कवि इस अवधि के एक अन्य महत्वपूर्ण कवि जॉन क्लेयर (1793-1864) थे, जो एक खेत मजदूर के बेटे थे, जो अंग्रेजी ग्रामीण इलाकों के अपने उत्सवपूर्ण प्रतिनिधित्व और ग्रामीण इंग्लैंड में हो रहे परिवर्तनों के लिए अपने विलाप के लिए जाने जाते थे। उनकी कविता का एक बड़ा पुनर्मूल्यांकन किया गया है और अब उन्हें अक्सर 19वीं शताब्दी के सबसे महत्वपूर्ण कवियों में से एक माना जाता है। जॉर्ज क्रेब (1754-1832) एक अंग्रेजी कवि थे, जिन्होंने रोमांटिक अवधि के दौरान, "ऑगस्टन युग के वीर युगल में ग्रामीण जीवन [.] के बारीकी से देखे गए, यथार्थवादी चित्र" लिखे थे। आधुनिक आलोचक फ्रैंक व्हाइटहेड ने कहा है कि "क्रेब, विशेष रूप से अपनी पद्य कथाओं में, एक महत्वपूर्ण-वास्तव में, एक प्रमुख-कवि हैं जिनके काम को गंभीरता से कम आंका गया है और अभी भी किया जाता है।" उस युग के सबसे लोकप्रिय उपन्यासकारों में से एक सर वाल्टर स्कॉट थे, जिनके ऐतिहासिक प्रेम प्रसंगों ने पूरे यूरोप में चित्रकारों, संगीतकारों और लेखकों की एक पीढ़ी को प्रेरित किया। स्कॉट के उपन्यास-लेखन करियर की शुरुआत 1814 में वेवर्ली के साथ हुई थी, जिसे अक्सर पहला ऐतिहासिक उपन्यास कहा जाता है। जेन ऑस्टेन (1775-1817) की कृतियाँ 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की संवेदनशीलता के उपन्यासों की आलोचना करती हैं और 19वीं शताब्दी के यथार्थवाद में परिवर्तन का हिस्सा हैं। प्राइड एंड प्रेजुडिस (1813) और एम्मा (1815) जैसे उपन्यासों में उनके कथानक, हालांकि मौलिक रूप से हास्यपूर्ण हैं, सामाजिक स्थिति और आर्थिक सुरक्षा को सुरक्षित करने के लिए विवाह पर महिलाओं की निर्भरता को उजागर करते हैं। मैरी शेली (1797-1851) को फ्रेंकस्टीन (1818) के लेखक के रूप में याद किया जाता है। अमेरिका में रोमांटिकवाद यूरोपीय रोमांटिक आंदोलन 19वीं शताब्दी की शुरुआत में अमेरिका पहुंचा। अमेरिकी रोमांटिकवाद उतना ही बहुआयामी और व्यक्तिवादी था जितना कि यूरोप में था। यूरोपीय लोगों की तरह, अमेरिकी रोमांटिक लोगों ने उच्च स्तर के नैतिक उत्साह, व्यक्तिवाद के प्रति प्रतिबद्धता और स्वयं के प्रकट होने, सहज धारणा पर जोर देने और इस धारणा का प्रदर्शन किया कि प्राकृतिक दुनिया स्वाभाविक रूप से अच्छी थी, जबकि मानव समाज भ्रष्ट था। रोमांटिक गोथिक साहित्य ने वाशिंगटन इरविंग के द लीजेंड ऑफ स्लीपी होलो (1820) और रिप वैन विंकल (1819) के साथ प्रारंभिक उपस्थिति दर्ज कराई, वाशिंगटन इरविंग के निबंधों और विशेष रूप से उनकी यात्रा पुस्तकों में सुरम्य "स्थानीय रंग" तत्व हैं। 1823 से विपुल और लोकप्रिय उपन्यासकार जेम्स फेनिमोर कूपर (1789-1851) ने सीमा और भारतीय जीवन के अपने ऐतिहासिक प्रेम प्रसंगों को प्रकाशित करना शुरू किया। हालाँकि, एडगर एलन पो की भयानक कहानियाँ जो पहली बार 1830 के दशक की शुरुआत में दिखाई दीं, और उनकी कविताएँ घर की तुलना में फ्रांस में अधिक प्रभावशाली थीं। विक्टोरियन साहित्य (1837-1901) ऋषि लेखन इन वर्षों के दौरान, ऋषि लेखन एक नई साहित्यिक शैली के रूप में विकसित हुआ जिसमें लेखक ने "दुनिया, उसमें मनुष्य की स्थिति और उसे कैसे जीना चाहिए" के बारे में धारणाओं को व्यक्त करने की मांग की। जॉन होलोवे ने इस प्रकार के लेखकों के रूप में बेंजामिन डिसरेली (1804-1881), जॉर्ज एलियट (1819-1880), जॉन हेनरी न्यूमैन (1801-1890) और थॉमस हार्डी (1840-1928) की पहचान की। उनमें से सबसे प्रमुख थे थॉमस कार्लाइल (1795-1881), एक स्कॉटिश निबंधकार, इतिहासकार और दार्शनिक जो 19वीं शताब्दी में "अंग्रेजी पत्रों के निस्संदेह प्रमुख" बन गए। चेल्सी के ऋषि के रूप में जाने जाने वाले, अत्यधिक विपुल लेखक ने औद्योगिक क्रांति की आलोचना की, नायक-पूजा का प्रचार किया, और कार्लाइल्स में लिखे गए कार्यों की एक श्रृंखला में राजनीतिक अर्थव्यवस्था को फटकार लगाई, जो उनकी अनूठी शैली को दिया गया नाम है। विक्टोरियन साहित्य पर उनका प्रभाव लगभग सार्वभौमिक था; 1855 में, एलियट ने लिखा कि "इस पीढ़ी का शायद ही कोई बेहतर या सक्रिय दिमाग है जिसे कार्लाइल के लेखन द्वारा संशोधित नहीं किया गया है"; इस प्रभाव के साथ कि अगर उनकी सभी पुस्तकें "उनके अंतिम संस्कार के ढेर पर सूटीज की सबसे भव्य के रूप में जला दी गईं, तो यह केवल एक ओक को काटने के समान होगा जब उसके एकोर्न ने जंगल बो दिया हो।" जॉन रस्किन (1819-1900) एक एंग्लो-स्कॉटिश कला समीक्षक और दार्शनिक थे, जिन्होंने कार्लाइल को अपने गुरु के रूप में इसी तरह लिखा था। उनके करियर का प्रारंभिक भाग सौंदर्यशास्त्र के लिए समर्पित था, जिसमें टर्नर और प्री-राफेलाइट ब्रदरहुड शामिल थे। बाद में उन्होंने नैतिकता की ओर रुख किया, शैक्षिक सुधार और राजनीतिक अर्थव्यवस्था पर अपने विचारों की व्याख्या की, जिनका इंग्लैंड और दुनिया भर में प्रथाओं पर बहुत प्रभाव पड़ा। मैथ्यू अर्नोल्ड (1822-1888) एक अंग्रेजी कवि और आलोचक थे जिन्हें एक ऋषि लेखक के रूप में भी माना जाता है, जो फिलिस्तीनीवाद की आलोचना के लिए प्रसिद्ध हैं। विक्टोरियन उपन्यास यह विक्टोरियन युग (1837-1901) में था कि उपन्यास अंग्रेजी में प्रमुख साहित्यिक शैली बन गया। महिलाओं ने लेखकों और पाठकों दोनों के रूप में इस बढ़ती लोकप्रियता में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, और कथाओं के मासिक धारावाहिककरण ने भी लोकप्रियता में इस वृद्धि को प्रोत्साहित किया, और 1832 के सुधार अधिनियम के बाद और उथल-पुथल हुई। यह कई मायनों में तेजी से औद्योगीकरण और इससे जुड़े सामाजिक, राजनीतिक और आर्थिक मुद्दों की प्रतिक्रिया थी, और सरकार और उद्योग के दुरुपयोग और गरीबों की पीड़ा पर टिप्पणी करने का एक साधन था, जो इंग्लैंड की आर्थिक समृद्धि से लाभ नहीं उठा रहे थे। इस शैली के महत्वपूर्ण प्रारंभिक उदाहरणों में बेंजामिन डिसरेली की सिबिल या द टू नेशंस (1845) और चार्ल्स किंग्सले की एल्टन लॉक (1849) शामिल हैं। चार्ल्स डिकेंस (1812-1870) 1830 के दशक के अंत में साहित्यिक परिदृश्य पर उभरे और जल्द ही अंग्रेजी साहित्य के इतिहास में शायद सबसे प्रसिद्ध उपन्यासकार बन गए। डिकेंस ने समाज के विभिन्न पहलुओं पर तीखा व्यंग्य किया, जिसमें ओलिवर ट्विस्ट में कार्यस्थल और ब्लीक हाउस में कानूनी प्रणाली की विफलताएं शामिल हैं। डिकेंस के शुरुआती प्रतिद्वंद्वी विलियम मेकपीस ठाकरे (1811-1863) थे, जो विक्टोरियन काल के दौरान केवल उनके बाद दूसरे स्थान पर थे, लेकिन अब वे लगभग विशेष रूप से वैनिटी फेयर (1847) के लिए जाने जाते हैं। ब्रोंटे बहनें, एमिली, शार्लोट और ऐनी, 1840 और 1850 के दशक में अन्य महत्वपूर्ण उपन्यासकार थीं। जेन आयर (1847), शार्लट ब्रोंटे की सबसे प्रसिद्ध कृति, सफलता प्राप्त करने वाली बहनों के उपन्यासों में से पहला था। एमिली ब्रोंटे (1818-1848) का उपन्यास वुथरिंग हाइट्स था और जूलियट गार्डिनर के अनुसार, "इसकी भाषा और कल्पना की जीवंत यौन भावना और शक्ति ने समीक्षकों को प्रभावित, हैरान और भयभीत कर दिया", और विक्टोरियन जनता और कई शुरुआती समीक्षकों को यह सोचने के लिए प्रेरित किया कि यह एक आदमी द्वारा लिखा गया था। ऐनी ब्रोंटे द्वारा लिखित द टेनेंट ऑफ वाइल्डफेल हॉल (1848) को अब पहले नारीवादी उपन्यासों में से एक माना जाता है। एलिजाबेथ गैस्केल (1810-1865) भी एक सफल लेखिका थीं और उनका उत्तर और दक्षिण इंग्लैंड के औद्योगिक उत्तर में समृद्ध दक्षिण के साथ जीवन शैली की तुलना करता है। एंथनी ट्रोलोप (1815-1882) विक्टोरियन युग के सबसे सफल, विपुल और सम्मानित अंग्रेजी उपन्यासकारों में से एक थे। ट्रोलोप के उपन्यास प्रारंभिक विक्टोरियन इंग्लैंड के जमींदार और पेशेवर वर्गों के जीवन को चित्रित करते हैं। जॉर्ज एलियट, मैरी एन इवांस का छद्म नाम, मध्य-विक्टोरियन काल के एक प्रमुख उपन्यासकार थे। उनकी कृतियाँ, विशेष रूप से मिडलमार्च (1871-72), साहित्यिक यथार्थवाद के महत्वपूर्ण उदाहरण हैं, और उच्च विक्टोरियन साहित्यिक विवरण के उनके संयोजन के लिए प्रशंसित हैं, जिसमें एक बौद्धिक चौड़ाई है जो उन्हें संकीर्ण भौगोलिक सीमाओं से हटा देती है जिन्हें वे अक्सर चित्रित करते हैं। जॉर्ज मेरेडिथ (1828-1909) को उनके उपन्यास द ऑर्डियल ऑफ रिचर्ड फीवरेल (1859) और द इगोइस्ट (1879) के लिए सबसे ज्यादा याद किया जाता है। 20वीं शताब्दी में उनकी प्रतिष्ठा बहुत ऊँची थी लेकिन फिर गंभीर रूप से गिरावट आई। ग्रामीण मामलों और ग्रामीण इलाकों की बदलती सामाजिक और आर्थिक स्थिति में रुचि थॉमस हार्डी (1840-1928) के उपन्यासों में देखी जाती है, जिसमें द मेयर ऑफ कैस्टरब्रिज (1886) और टेस ऑफ द डी 'अर्बर्विल्स (1891) शामिल हैं। हार्डी जॉर्ज एलियट की परंपरा में एक विक्टोरियन यथार्थवादी हैं, और चार्ल्स डिकेंस की तरह वे भी विक्टोरियन समाज में बहुत अधिक आलोचक थे। 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में एक और महत्वपूर्ण उपन्यासकार जॉर्ज गिस्सिंग (1857-1903) हैं, जिन्होंने 1880 और 1903 के बीच 23 उपन्यास प्रकाशित किए। उनका सबसे प्रसिद्ध उपन्यास न्यू ग्रब स्ट्रीट (1891) है। हालांकि 1841 में जॉन रस्किन की द किंग ऑफ द गोल्डन रिवर द्वारा पूर्व-दिनांकित, आधुनिक काल्पनिक शैली का इतिहास आम तौर पर द प्रिंसेस एंड द गोब्लिन एंड फैंटास्टेस (1858) के प्रभावशाली लेखक जॉर्ज मैकडोनाल्ड (1824-1905) के साथ शुरू होने के लिए कहा जाता है। विलियम मॉरिस (1834-1896) ने 1880 और 1890 के दशक में प्रेम प्रसंगों की एक श्रृंखला लिखी जिसे उच्च कल्पना की पहली कृतियों के रूप में माना जाता है। विल्की कॉलिन्स के पत्रात्मक उपन्यास द मूनस्टोन (1868) को आम तौर पर अंग्रेजी भाषा का पहला जासूसी उपन्यास माना जाता है। रॉबर्ट लुई स्टीवेन्सन (1850-1894) उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में एक महत्वपूर्ण स्कॉटिश लेखक थे, स्ट्रेंज केस ऑफ डॉ. जेकिल एंड मिस्टर हाइड (1886) और ऐतिहासिक उपन्यास किडनैप्ड (1886) के लेखक थे। एच. जी वेल्स (1866-1946) का लेखन जीवन 1890 के दशक में द टाइम मशीन (1895) और द वॉर ऑफ द वर्ल्ड्स (1898) जैसे विज्ञान कथा उपन्यासों के साथ शुरू हुआ, जो मार्टियंस द्वारा विक्टोरियन इंग्लैंड के अंत में आक्रमण का वर्णन करता है, और वेल्स को फ्रांसीसी जूल्स वर्ने (1828-1905) के साथ, विज्ञान कथा शैली के विकास में एक प्रमुख व्यक्ति के रूप में देखा जाता है। उन्होंने किप्स (1905) जैसे उपन्यासों में निम्न मध्यम वर्ग के बारे में यथार्थवादी कथाएँ भी लिखीं। अमेरिकी उपन्यास (रोमांटिकवाद से यथार्थवाद तक) (ऊपर रोमांटिकवाद के तहत अमेरिकी साहित्य की चर्चा भी देखें)। 19वीं शताब्दी के मध्य तक, ब्रिटिश द्वीपों से साहित्य की प्रमुखता को पूर्व अमेरिकी उपनिवेशों के लेखकों द्वारा चुनौती दी जाने लगी। इस समय अमेरिकी लेखकों पर एक प्रमुख प्रभाव रोमांटिकवाद था, जिसने न्यू इंग्लैंड ट्रांसेंडेंटलिस्म को जन्म दिया, और राल्फ वाल्डो इमर्सन के 1836 के निबंध नेचर के प्रकाशन को आमतौर पर वाटरशेड क्षण माना जाता है जिस पर ट्रांसेंडेंटलिस्म एक प्रमुख सांस्कृतिक आंदोलन बन गया। थॉमस कार्लाइल का इमर्सन, दिव्यवाद और आम तौर पर अमेरिकी लेखकों, विशेष रूप से उनके उपन्यास सार्टर रेसार्टस पर एक मजबूत प्रभाव था, जिसके बारे में अमेरिकी साहित्य पर प्रभाव को "इतना विशाल, इतना व्यापक, कि इसे कम करना मुश्किल है" के रूप में वर्णित किया गया है। रोमांटिक अमेरिकी उपन्यास पूरी तरह से नथानिएल हॉथोर्न (1804-1864) द स्कार्लेट लेटर (1850) के साथ विकसित हुआ, जो व्यभिचार करने के लिए अपने समुदाय से बाहर की गई एक महिला का एक कठोर नाटक है। हॉथोर्न की कथाओं का उनके दोस्त हरमन मेलविल (1819-1891) पर गहरा प्रभाव पड़ा। मोबी-डिक (1851) में, एक साहसिक व्हेलिंग यात्रा जुनून, बुराई की प्रकृति और तत्वों के खिलाफ मानव संघर्ष जैसे विषयों की जांच करने के लिए वाहन बन जाती है। हालाँकि, 1880 के दशक तक, मनोवैज्ञानिक और सामाजिक यथार्थवाद उपन्यास में रोमांटिकवाद के साथ प्रतिस्पर्धा कर रहे थे। अमेरिकी यथार्थवादी कथाओं की शुरुआत 1870 के दशक में मार्क ट्वेन, विलियम डीन हॉवेल्स और हेनरी जेम्स के कार्यों से हुई थी। मार्क ट्वेन (सैमुअल लैंगहॉर्न क्लेमेंस द्वारा प्रयुक्त कलम नाम, 1835-1910) पूर्वी तट से दूर मिसौरी के सीमावर्ती राज्य में पैदा होने वाले पहले प्रमुख अमेरिकी लेखक थे। उनकी क्षेत्रीय उत्कृष्ट कृतियाँ एडवेंचर्स ऑफ टॉम सॉयर (1876) और एडवेंचर्स ऑफ हकलबेरी फिन (1884) थीं। ट्वेन की शैली ने अमेरिकियों के अपनी भाषा लिखने के तरीके को बदल दिया। उनके पात्र वास्तविक लोगों की तरह बोलते हैं और स्थानीय बोलियों, नए आविष्कार किए गए शब्दों और क्षेत्रीय लहजे का उपयोग करते हुए विशिष्ट रूप से अमेरिकी लगते हैं। हेनरी जेम्स (1843-1916) 19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत के एक प्रमुख अमेरिकी उपन्यासकार थे। हालांकि उनका जन्म न्यूयॉर्क शहर में हुआ था, लेकिन उन्होंने अपने अधिकांश वयस्क वर्ष इंग्लैंड में बिताए। उनके कई उपन्यास उन अमेरिकियों पर केंद्रित हैं जो यूरोप में रहते हैं या यात्रा करते हैं। जेम्स ने पुरानी दुनिया-नई दुनिया की दुविधा का सामना इसके बारे में सीधे लिख कर किया। उनके कार्यों में द पोर्ट्रेट ऑफ ए लेडी, द बोस्टनियंस (1886), द प्रिंसेस कैसमासिमा (1886) शामिल हैं। शैली कथा 19वीं शताब्दी के प्रमुख भूत कथा लेखक शेरिडन ले फानु थे। उनके कार्यों में भयानक रहस्य उपन्यास अंकल सिलास (1865) शामिल है, और उनका गोथिक उपन्यास कार्मिला (1872) एक महिला पिशाच के ध्यान के प्रति एक युवा महिला की संवेदनशीलता की कहानी बताता है। ब्रैम स्टोकर की डरावनी कहानी ड्रैकुला (1897) कई साहित्यिक शैलियों से संबंधित है, जिसमें पिशाच साहित्य, डरावनी कथा, गॉथिक उपन्यास और आक्रमण साहित्य शामिल हैं। आर्थर कॉनन डॉयल की शर्लक होम्स लंदन स्थित एक शानदार "परामर्श जासूस" है, जो अपने बौद्धिक कौशल के लिए प्रसिद्ध है। कॉनन डॉयल ने होम्स की विशेषता वाले चार उपन्यास और 56 लघु कथाएँ लिखीं, जो 1887 और 1927 के बीच प्रकाशित हुईं। होम्स की चार कहानियों को छोड़कर सभी कहानियाँ होम्स के दोस्त, सहायक और जीवनीकार डॉ. वाटसन द्वारा सुनाई गई हैं। द लॉस्ट वर्ल्ड साहित्यिक शैली शाही साहसी लोगों द्वारा पुरातात्विक खोजों की वास्तविक कहानियों से प्रेरित थी। एच. राइडर हैगार्ड ने सबसे शुरुआती उदाहरणों में से एक, किंग सोलोमन माइन्स, 1885 में लिखा। समकालीन यूरोपीय राजनीति और राजनयिक पैंतरेबाजी ने एंथनी होप के रूरिटानियन साहसिक उपन्यास द प्रिजनर ऑफ ज़ेंडा (1894) को सूचित किया। बाल साहित्य बच्चों के लिए साहित्य एक अलग शैली के रूप में विकसित हुआ। कुछ कृतियाँ अंतरराष्ट्रीय स्तर पर जानी जाती हैं, जैसे कि लुईस कैरोल, एलिस एडवेंचर्स इन वंडरलैंड (1865) और इसकी अगली कड़ी थ्रू द लुकिंग-ग्लास। रॉबर्ट लुई स्टीवेन्सन (1850-1894) ट्रेजर आइलैंड (1883), क्लासिक समुद्री डाकू साहसिक कार्य है। विक्टोरियन युग के अंत में और एडवर्डियन युग में अग्रणी, बीट्रिक्स पॉटर एक लेखक और चित्रकार थीं, जो अपने बच्चों की पुस्तकों के लिए जानी जाती थीं, जिनमें पशु पात्र शामिल थे। अपने तीस के दशक में, पॉटर ने 1902 में बच्चों की अत्यधिक सफल पुस्तक द टेल ऑफ पीटर रैबिट प्रकाशित की। पॉटर ने अंततः बच्चों की 23 पुस्तकें प्रकाशित कीं और एक धनी महिला बन गईं। विक्टोरियन काल के प्रमुख कवियों में अल्फ्रेड, लॉर्ड टेनिसन (1809-1892), रॉबर्ट ब्राउनिंग (1812-1889), एलिजाबेथ बैरेट ब्राउनिंग (1806-61) और मैथ्यू अर्नोल्ड (1822-1888) थे। इस अवधि की कविता रोमांटिक से बहुत प्रभावित थी, लेकिन अपनी दिशाओं में भी चली गई। विशेष रूप से उल्लेखनीय था नाटकीय एकालाप का विकास, इस अवधि में कई कवियों द्वारा उपयोग किया जाने वाला एक रूप, लेकिन रॉबर्ट ब्राउनिंग द्वारा परिपूर्ण किया गया। 20वीं शताब्दी में साहित्यिक आलोचना ने धीरे-धीरे विक्टोरियन कविता और आधुनिकतावाद के बीच के संबंधों की ओर ध्यान आकर्षित किया। रानी विक्टोरिया के शासनकाल के दौरान टेनिसन यूनाइटेड किंगडम के कवि पुरस्कार विजेता थे। उनका वर्णन टी. एस. ने किया था। इलियट, "मेट्रिक्स के साथ-साथ उदासी के सबसे महान मास्टर" के रूप में, और "मिल्टन के बाद से किसी भी अंग्रेजी कवि के सबसे अच्छे कान" के रूप में। एक कवि के रूप में मैथ्यू अर्नोल्ड की प्रतिष्ठा "पिछले कुछ दशकों में [.] काफी गिर गई है।" दांते गैब्रियल रोसेटी (1828-1882) एक कवि, चित्रकार, चित्रकार और अनुवादक थे। उन्होंने 1848 में विलियम होल्मन हंट और जॉन एवरेट मिलेस के साथ प्री-राफेलाइट ब्रदरहुड की स्थापना की। रोसेट्टी की कला की विशेषता इसकी कामुकता और इसकी मध्ययुगीन पुनरुत्थानवाद थी। आर्थर क्लॉ (1819-1861) और जॉर्ज मेरेडिथ (1828-1909) इस युग के दो अन्य महत्वपूर्ण छोटे कवि हैं। 19वीं शताब्दी के अंत में, अंग्रेजी कवियों ने फ्रांसीसी प्रतीकवाद में रुचि लेनी शुरू कर दी और विक्टोरियन कविता ने एक पतनशील फिन-डी-साइकिल चरण में प्रवेश किया। 1890 के दशक में कवियों के दो समूह उभरे, येलो बुक कवि जो सौंदर्यवाद के सिद्धांतों का पालन करते थे, जिनमें एल्गर्नन चार्ल्स स्विनबर्न, ऑस्कर वाइल्ड और आर्थर साइमन्स और राइमर्स क्लब समूह शामिल थे, जिसमें अर्नेस्ट डाउसन, लियोनेल जॉनसन और आयरिशमैन विलियम बटलर येट्स शामिल थे। येट्स 20वीं शताब्दी में एक महत्वपूर्ण आधुनिकतावादी बन गए। 1896 ई. में भी। हाउसमैन ने अपने खर्च पर ए श्रॉपशायर लैड प्रकाशित किया। हास्य पद्य के लेखकों में नाटककार, लिब्रेटिस्ट, कवि और चित्रकार डब्ल्यू. एस. शामिल थे। गिल्बर्ट (1836-1911), जो अपने चौदह कॉमिक ओपेरा के लिए जाने जाते हैं, संगीतकार सर आर्थर सुलिवन के सहयोग से निर्मित, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध में एच. एम. एस. शामिल हैं। पिनाफोर, और द पाइरेट्स ऑफ पेन्ज़ेंस। उपन्यासकार थॉमस हार्डी (1840-1928) ने अपने पूरे करियर में कविता लिखी, लेकिन उन्होंने 1898 तक अपना पहला संग्रह प्रकाशित नहीं किया, ताकि उन्हें 20वीं शताब्दी के कवि के रूप में माना जा सके। अब एक प्रमुख कवि के रूप में माने जाने वाले जेरार्ड मैनले हॉपकिंस (1844-1889) कविताओं को 1918 में रॉबर्ट ब्रिजेस द्वारा मरणोपरांत प्रकाशित किया गया था। अमेरिकी कविता अमेरिका ने भी 19वीं शताब्दी में प्रमुख कवियों का निर्माण किया, जैसे एमिली डिकिंसन (1830-1886) और वॉल्ट व्हिटमैन (1819-1892)। अमेरिका के दो महानतम 19वीं शताब्दी के कवि स्वभाव और शैली में शायद ही अधिक भिन्न हो सकते थे। वाल्ट व्हिटमैन (1819-92) एक कामकाजी व्यक्ति, एक यात्री, अमेरिकी गृहयुद्ध (1861-65) के दौरान एक स्व-नियुक्त नर्स और एक काव्यात्मक नवप्रवर्तक थे। उनका प्रमुख काम लीव्स ऑफ ग्रास था, जिसमें उन्होंने अमेरिकी लोकतंत्र की सर्व-समावेशिता को चित्रित करने के लिए एक स्वतंत्र रूप से बहने वाली कविता और अनियमित लंबाई की पंक्तियों का उपयोग किया। दूसरी ओर, एमिली डिकिंसन (1830-1886) ने मैसाचुसेट्स के छोटे शहर एमहर्स्ट में एक सभ्य, अविवाहित महिला का आश्रय जीवन जिया। अपनी औपचारिक संरचना के भीतर, उनकी कविता सरल, मजाकिया, उत्कृष्ट रूप से बनाई गई और मनोवैज्ञानिक रूप से मर्मस्पर्शी है। उनका काम अपने समय के लिए अपरंपरागत था, और इसका बहुत कम हिस्सा उनके जीवनकाल के दौरान प्रकाशित हुआ था। विक्टोरियन नाटक एक बदलाव विक्टोरियन युग में लंदन के मंच पर प्रहसन, संगीतमय बर्लेक्स, असाधारण और कॉमिक ओपेरा की प्रचुरता के साथ आया, जो शेक्सपियर के नाटकों और जेम्स प्लांचे और थॉमस विलियम रॉबर्टसन जैसे नाटककारों द्वारा गंभीर नाटक के निर्माण के साथ प्रतिस्पर्धा करते थे। 1855 में, जर्मन रीड एंटरटेनमेंट ने ब्रिटेन में (पूर्व में रिस्क) संगीत थिएटर के स्तर को ऊपर उठाने की प्रक्रिया शुरू की, जो गिल्बर्ट और सुलिवन द्वारा कॉमिक ओपेरा की प्रसिद्ध श्रृंखला में समाप्त हुई और 1890 के दशक में पहली एडवर्डियन संगीतमय कॉमेडी के साथ इसका अनुसरण किया गया। विक्टोरियन काल के दौरान रंगमंच में दौड़ की अवधि तेजी से बदल गई। जैसे-जैसे परिवहन में सुधार हुआ, लंदन में गरीबी कम हुई, और रात में सुरक्षित यात्रा के लिए सड़क पर रोशनी की गई, थिएटरों की बढ़ती संख्या के लिए संभावित संरक्षकों की संख्या में भारी वृद्धि हुई। नाटक लंबे समय तक चल सकते हैं और फिर भी दर्शकों को आकर्षित कर सकते हैं, जिससे बेहतर लाभ और बेहतर उत्पादन मूल्य प्राप्त हो सकते हैं। लगातार 500 प्रदर्शन हासिल करने वाला पहला नाटक लंदन कॉमेडी अवर बॉयज़ था, जिसकी शुरुआत 1875 में हुई थी। इसके 1,362 प्रदर्शनों का रिकॉर्ड 1892 में चार्ली की चाची द्वारा बनाया गया था। गिल्बर्ट और सुलिवन के कई कॉमिक ओपेरा ने एच. एम. एस. के साथ शुरुआत करते हुए 500-प्रदर्शन की बाधा को तोड़ दिया। 1878 में पिनाफोर, और अल्फ्रेड सेलियर और बी. सी. स्टीफनसन की 1886 की हिट, डोरोथी, 931 प्रदर्शनों के लिए चली। डब्ल्यू. एस. के बाद गिल्बर्ट, ऑस्कर वाइल्ड विक्टोरियन काल के उत्तरार्ध के प्रमुख कवि और नाटककार बन गए। वाइल्ड के नाटक, विशेष रूप से, विक्टोरियन काल के कई अब भुला दिए गए नाटकों से अलग हैं और आयरिश नाटककार जॉर्ज बर्नार्ड शॉ (1856-1950) जैसे एडवर्डियन नाटककारों के साथ बहुत करीबी संबंध रखते हैं, जिनका करियर 19 वीं शताब्दी के अंतिम दशक में शुरू हुआ था, वाइल्ड की 1895 की हास्य कृति, द इम्पोर्टेंस ऑफ बीइंग अर्नेस्ट, अभिजात वर्ग के लिए एक विडंबनापूर्ण दर्पण रखती है और बुद्धि और विरोधाभासी ज्ञान की महारत प्रदर्शित करती है। 20वीं शताब्दी का आधुनिकतावाद (1901-1939) अंग्रेजी साहित्यिक आधुनिकतावाद बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में निश्चितता, रूढ़िवाद और वस्तुनिष्ठ सत्य के विचार में विश्वास के विक्टोरियन युग के दृष्टिकोण के साथ मोहभंग की सामान्य भावना से विकसित हुआ। यह आंदोलन चार्ल्स डार्विन (1809-1882), अर्न्स्ट मैक (1838-1916), हेनरी बर्गसन (1859-1941), फ्रेडरिक नीत्शे (1844-1900), जेम्स जी. फ्रेजर (1854-1941), कार्ल मार्क्स (1818-1883) (दास कैपिटल, 1867), और सिगमंड फ्रायड (1856-1939) के मनोविश्लेषक सिद्धांतों से प्रभावित था। प्रभाववाद और बाद में क्यूबिज्म के महाद्वीपीय कला आंदोलन भी महत्वपूर्ण थे। आधुनिकतावाद के महत्वपूर्ण साहित्यिक अग्रदूत थेः फ्योदोर डोस्तोव्स्की (1821-1881); वॉल्ट व्हिटमैन (1819-1892); चार्ल्स बौडेलेर (1821-1867); रिम्बाउड (1854-1891); अगस्त स्ट्रिंडबर्ग (1849-1912)। बीसवीं शताब्दी के पहले दशकों के एक प्रमुख ब्रिटिश गीत कवि थॉमस हार्डी (1840-1928) थे। हालांकि एक आधुनिकतावादी नहीं, हार्डी विक्टोरियन युग और बीसवीं शताब्दी के बीच एक महत्वपूर्ण संक्रमणकालीन व्यक्ति थे। उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के एक प्रमुख उपन्यासकार, हार्डी बीसवीं शताब्दी के तीसरे दशक में अच्छी तरह से जीवित रहे, हालांकि उन्होंने केवल इस अवधि में कविता प्रकाशित की। विक्टोरियन और आधुनिकतावादियों के बीच एक और महत्वपूर्ण संक्रमणकालीन व्यक्ति, उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के उपन्यासकार, हेनरी जेम्स (1843-1916) ने बीसवीं शताब्दी में द गोल्डन बाउल (1904) सहित प्रमुख उपन्यासों को प्रकाशित करना जारी रखा। पोलैंड में जन्मे आधुनिकतावादी उपन्यासकार जोसेफ कॉनराड (1857-1924) ने अपनी पहली महत्वपूर्ण कृति, हार्ट ऑफ डार्कनेस, 1899 में और लॉर्ड जिम ने 1900 में प्रकाशित की। हालाँकि, विक्टोरियन जेरार्ड मैनले हॉपकिंस (1844-1889) की अत्यधिक मौलिक कविता उनकी मृत्यु के लंबे समय बाद 1918 तक प्रकाशित नहीं हुई थी, जबकि एक अन्य प्रमुख आधुनिकतावादी कवि, आयरिशमैन डब्ल्यू. बी. येट्स (1865-1939), विक्टोरियन युग में देर से शुरू हुआ। येट्स बीसवीं शताब्दी के अंग्रेजी साहित्य की अग्रणी हस्तियों में से एक थे। लेकिन जब नई शताब्दी के शुरुआती दशकों में आधुनिकतावाद एक महत्वपूर्ण साहित्यिक आंदोलन बनने वाला था, तो कई अच्छे लेखक भी थे, जो थॉमस हार्डी की तरह आधुनिकतावादी नहीं थे। बीसवीं शताब्दी के शुरुआती दशकों के दौरान रूपर्ट ब्रुक (1887-1915) और वाल्टर डे ला मारे (1873-1956) जैसे जॉर्जियाई कवियों ने रोमांटिकवाद, भावुकता और सुखवाद को मिलाकर कविता के प्रति एक रूढ़िवादी दृष्टिकोण बनाए रखा। एक अन्य जॉर्जियाई कवि, एडवर्ड थॉमस (1878-1917) विल्फ्रेड ओवेन (1893-1918), रूपर्ट ब्रुक (1887-1915), इसाक रोसेनबर्ग (1890-1917), और सिगफ्राइड ससून (1886-1967) के साथ प्रथम विश्व युद्ध के कवियों में से एक हैं। आयरिश नाटककार जॉर्ज बर्नार्ड शॉ (1856-1950), जे. एम. सिंगे (1871-1909) और सेन ओ 'कैसी ब्रिटिश नाटक में प्रभावशाली थे। शॉ का करियर उन्नीसवीं शताब्दी के अंतिम दशक में शुरू हुआ, जबकि सिंगे के नाटक बीसवीं शताब्दी के पहले दशक के हैं। सिंग के सबसे प्रसिद्ध नाटक, द प्लेबॉय ऑफ द वेस्टर्न वर्ल्ड, ने 1907 में डबलिन में "पहली बार प्रदर्शन किए जाने पर आक्रोश और दंगों का कारण बना"। जॉर्ज बर्नार्ड शॉ ने एडवर्डियन रंगमंच को महत्वपूर्ण राजनीतिक और सामाजिक मुद्दों पर बहस के लिए एक क्षेत्र में बदल दिया। जिन उपन्यासकारों को आधुनिकतावादी नहीं माना जाता है, उनमें एच. जी. वेल्स (1866-1946), जॉन गाल्सवर्दी (1867-1933), (साहित्य में नोबेल पुरस्कार, 1932) शामिल हैं, जिनके कार्यों में द फोर्सिट सागा (1906-21), और ई. एम. फोर्स्टर (1879-1970) शामिल हैं, हालांकि फोर्स्टर के काम को "अक्सर आधुनिकतावादी और विक्टोरियन दोनों तत्वों को शामिल करने वाला माना जाता है।" फोर्स्टर की सबसे प्रसिद्ध कृति, ए पैसेज टू इंडिया 1924, साम्राज्यवाद के लिए चुनौतियों को दर्शाती है, जबकि उनके पहले के उपन्यासों में इंग्लैंड में एडवर्डियन समाज के प्रतिबंधों और पाखंड की जांच की गई थी। बीसवीं शताब्दी के शुरुआती वर्षों के सबसे लोकप्रिय ब्रिटिश लेखक यकीनन रुडयार्ड किपलिंग (1865-1936) थे, जो उपन्यासों, लघु कथाओं और कविताओं के एक अत्यधिक बहुमुखी लेखक थे। डब्ल्यू. बी. के अलावा येट्स, अन्य महत्वपूर्ण प्रारंभिक आधुनिकतावादी कवि अमेरिका में जन्मे कवि टी. एस. थे। इलियट (1888-1965) इलियट 1927 में ब्रिटिश नागरिक बने लेकिन उनका जन्म और शिक्षा अमेरिका में हुई थी। उनकी सबसे प्रसिद्ध कृतियाँ हैंः प्रूफ्रॉक (1915), द वेस्ट लैंड (1922) और फोर क्वार्टेट्स (1935-42)। उपन्यासकारों में, जोसेफ कॉनराड के बाद, अन्य महत्वपूर्ण प्रारंभिक आधुनिकतावादियों में डोरोथी रिचर्डसन (1873-1957), जिनका उपन्यास पोइंटेड रूफ (1915), चेतना तकनीक की धारा के शुरुआती उदाहरणों में से एक है, और डी. एच. लॉरेंस (1885-1930), जिन्होंने 1915 में द रेनबो प्रकाशित किया-हालांकि इसे तुरंत पुलिस द्वारा जब्त कर लिया गया था-और 1920 में वीमेन इन लव शामिल हैं। फिर 1922 में आयरिशमैन जेम्स जॉयस का महत्वपूर्ण आधुनिकतावादी उपन्यास यूलिसिस सामने आया। यूलिसिस को "पूरे आंदोलन का एक प्रदर्शन और सारांश" कहा गया है। आधुनिकतावाद (1923-1939) आधुनिकतावादी आंदोलन 1920,1930 और उसके बाद भी जारी रहा। विश्व युद्धों के बीच महत्वपूर्ण ब्रिटिश लेखकों में स्कॉटिश कवि ह्यूग मैक्डियारमिड (1892-1978), जिन्होंने 1920 के दशक में प्रकाशन शुरू किया, और उपन्यासकार वर्जीनिया वूल्फ (1882-1941), जो एक प्रभावशाली नारीवादी थीं, और श्रीमती डालोवे (1925) और टू द लाइटहाउस (1927) जैसे उपन्यासों में चेतना की धारा तकनीक से जुड़ी एक प्रमुख शैलीगत नवप्रवर्तक थीं। टीएस. इलियट ने 1932 में स्वीनी एगोनिस्ट्स के साथ काव्य नाटक को पुनर्जीवित करने का यह प्रयास शुरू किया था, और इसके बाद युद्ध के बाद तीन और नाटकों सहित अन्य नाटकों का प्रदर्शन हुआ। पेरेन्थेसिस में, प्रथम विश्व युद्ध के लेखक डेविड जोन्स (1895-1974) के अनुभव पर आधारित एक आधुनिकतावादी महाकाव्य कविता 1937 में प्रकाशित हुई थी। 1930 और 1940 के दशक में शुरू हुआ एक महत्वपूर्ण विकास वास्तव में श्रमिक वर्ग के पृष्ठभूमि के लेखकों द्वारा लिखे गए श्रमिक वर्ग के उपन्यासों की परंपरा थी। इनमें कोयला खनिक जैक जोन्स, जेम्स हैनली, जिनके पिता एक स्टोकर थे और जो एक युवा व्यक्ति के रूप में समुद्र में भी गए थे, और साउथ वेल्स के कोयला खनिक लुईस जोन्स और काउंटी डरहम के हैरोल्ड हेसलोप शामिल थे। एल्डस हक्सले (1894-1963) ने 1932 में अपना प्रसिद्ध डिस्टोपिया ब्रेव न्यू वर्ल्ड प्रकाशित किया, उसी वर्ष जॉन काउपर पॉव्स की ए ग्लास्टनबरी रोमांस। सैमुअल बेकेट (1906-1989) ने 1938 में अपनी पहली प्रमुख कृति, उपन्यास मर्फी प्रकाशित की। इसी वर्ष ग्राहम ग्रीन (1904-1991) का पहला प्रमुख उपन्यास ब्राइटन रॉक प्रकाशित हुआ था। फिर 1939 में जेम्स जॉयस ने फिनेगन्स वेक प्रकाशित किया, जिसमें उन्होंने एक सपने देखने वाले चरित्र की चेतना को व्यक्त करने के लिए एक विशेष भाषा बनाई। 1939 में एक अन्य आयरिश आधुनिकतावादी कवि, डब्ल्यू. बी. येट्स, मर गया। ब्रिटिश कवि डब्ल्यू. एच. ऑडेन (1907-1973) 1930 के दशक में एक और महत्वपूर्ण आधुनिकतावादी थे। उत्तर-आधुनिकतावाद (1940-2000) हालांकि कुछ लोगों ने अंग्रेजी साहित्य के संबंध में 1939 के आसपास आधुनिकतावाद को समाप्त होते देखा है, "जब (यदि) आधुनिकतावाद समाप्त हो गया और उत्तर-आधुनिकतावाद शुरू हुआ तो लगभग उतना ही गर्मागर्म विरोध किया गया है जितना कि जब विक्टोरियनवाद से आधुनिकतावाद में संक्रमण हुआ था।" वास्तव में 1950 और 1960 के दशक में कई आधुनिकतावादी अभी भी जीवित थे और टी. एस. सहित प्रकाशन कर रहे थे। एलियट, डोरोथी रिचर्डसन और एजरा पाउंड। इसके अलावा, 1901 में जन्मे बेसिल बंटिंग ने 1965 में ब्रिगफ्लैट्स तक बहुत कम प्रकाशित किया और 1906 में आयरलैंड में पैदा हुए सैमुअल बेकेट ने 1980 के दशक तक महत्वपूर्ण कार्यों का निर्माण करना जारी रखा, हालांकि कुछ लोग उन्हें उत्तर-आधुनिकतावादी के रूप में देखते हैं। 1940 और 1950 के दशक में ब्रिटिश लेखकों में कवि डायलन थॉमस और उपन्यासकार ग्राहम ग्रीन थे, जिनकी कृतियाँ 1930 से 1980 के दशक तक फैली हुई थीं, जबकि एवलिन वॉ, डब्ल्यू. एच. ऑडेन ने 1960 के दशक तक प्रकाशन जारी रखा। उत्तर-आधुनिक साहित्य आधुनिकतावादी काल के लेखकों द्वारा किए गए प्रयोगों की निरंतरता है (उदाहरण के लिए, विखंडन, विरोधाभास, संदिग्ध कथावाचक आदि पर बहुत अधिक निर्भर)। और आधुनिकतावादी साहित्य में निहित प्रबुद्धता विचारों के खिलाफ एक प्रतिक्रिया। समग्र रूप से उत्तरआधुनिकतावाद की तरह उत्तरआधुनिक साहित्य को परिभाषित करना मुश्किल है और उत्तरआधुनिक साहित्य की सटीक विशेषताओं, दायरे और महत्व पर बहुत कम सहमति है। उत्तर आधुनिक लेखकों में अमेरिकी हेनरी मिलर, विलियम एस. बरोज, जोसेफ हेलर, कर्ट वोनेगुट, विलियम गैडिस, हंटर एस. थॉम्पसन, ट्रूमैन कैपोट और थॉमस पिनचोन शामिल हैं। 1947 में मैल्कम लॉरी का उपन्यास अंडर द वोल्केनो प्रकाशित हुआ, जबकि जॉर्ज ऑरवेल का अधिनायकवाद पर व्यंग्य, नाइंटीन एइटी-फोर, 1949 में प्रकाशित हुआ था। 1950 के दशक में और बाद में लिखने वाले अन्य उपन्यासकार थेः एंथनी पॉवेल जिनके उपन्यासों का बारह-खंड चक्र ए डांस टू द म्यूजिक ऑफ टाइम, 20 वीं शताब्दी के मध्य में अंग्रेजी राजनीतिक, सांस्कृतिक और सैन्य जीवन में आंदोलनों और शिष्टाचार, शक्ति और निष्क्रियता की एक हास्य परीक्षा है; नोबेल पुरस्कार विजेता विलियम गोल्डिंग का रूपक उपन्यास लॉर्ड ऑफ द मक्खियाँ 1954, यह पता लगाता है कि मनुष्य द्वारा बनाई गई संस्कृति कैसे विफल हो जाती है, एक उदाहरण के रूप में एक सुनसान द्वीप पर फंसे ब्रिटिश स्कूली लड़कों के एक समूह का उपयोग करते हुए। दार्शनिक आइरिस मर्डोक 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में उपन्यासों के एक विपुल लेखक थे, जो विशेष रूप से यौन संबंधों, नैतिकता और अचेतन की शक्ति से संबंधित हैं। स्कॉटिश लेखिका म्यूरिएल स्पार्क ने अपने उपन्यासों में यथार्थवाद की सीमाओं को आगे बढ़ाया। द प्राइम ऑफ मिस जीन ब्रॉडी (1961), कभी-कभी पाठक को संक्षिप्त रूप से दूर के भविष्य में ले जाती है, ताकि उसके पात्रों पर पड़ने वाले विभिन्न भाग्य को देखा जा सके। एंथनी बर्गेस को विशेष रूप से उनके डिस्टोपियन उपन्यास ए क्लॉकवर्क ऑरेंज (1962) के लिए याद किया जाता है, जो बहुत दूर के भविष्य में स्थापित है। 1960 और 1970 के दशक के दौरान, पॉल स्कॉट ने भारत में ब्रिटिश शासन के अंतिम दशक पर अपनी स्मारकीय श्रृंखला, द राज क्वार्टेट (1966-1975) लिखी। स्कॉटलैंड ने 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में कई महत्वपूर्ण उपन्यासकारों का निर्माण किया है, जिनमें हाउ लेट इट वाज़, हाउ लेट के लेखक जेम्स केलमैन शामिल हैं, जो सैमुअल बेकेट की तरह सबसे गंभीर स्थितियों से हास्य पैदा कर सकते हैं और एलासडेयर ग्रे जिनकी लनार्कः ए लाइफ इन फोर बुक्स (1981) ग्लासगो के एक असली संस्करण में स्थापित एक डिस्टोपियन फंतासी है जिसे अनथैंक कहा जाता है। दो महत्वपूर्ण आयरिश उपन्यासकार जॉन बानविल (जन्म 1945) और कोल्म टोबिन (जन्म 1955) हैं। मार्टिन एमिस (1949), पैट बार्कर (जन्म 1943), इयान मैकईवान (जन्म 1948) और जूलियन बार्न्स (जन्म 1946) बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के अन्य प्रमुख ब्रिटिश उपन्यासकार हैं। नाटक 1950 के दशक के अंत और 1960 के दशक की शुरुआत में विकसित ब्रिटिश रंगमंच में एक महत्वपूर्ण सांस्कृतिक आंदोलन किचन सिंक यथार्थवाद (या "किचन सिंक ड्रामा") था, जो कला, उपन्यास, फिल्म और टेलीविजन नाटकों का वर्णन करने के लिए गढ़ा गया शब्द था। एंग्री यंग मेन शब्द अक्सर इस कलात्मक आंदोलन के सदस्यों पर लागू किया जाता था। इसने सामाजिक यथार्थवाद की एक शैली का उपयोग किया जो सामाजिक मुद्दों और राजनीतिक मुद्दों का पता लगाने के लिए श्रमिक वर्ग के घरेलू जीवन को दर्शाती है। युद्ध के बाद की अवधि के ड्राइंग रूम नाटकों, टेरेंस रैटिगन और नोएल कोवर्ड जैसे नाटककारों के विशिष्ट नाटकों को 1950 के दशक में इन एंग्री यंग मेन द्वारा जॉन ओसबोर्न के लुक बैक इन एंगर (1956) जैसे नाटकों में चुनौती दी गई थी। 1950 के दशक में फिर से, आयरिश लेखक सैमुअल बेकेट के बेतुके नाटक वेटिंग फॉर गोडोट (1955) ने ब्रिटिश नाटक को गहराई से प्रभावित किया। द थिएटर ऑफ द एब्सर्ड ने हेरोल्ड पिंटर (जन्म 1930), (द बर्थडे पार्टी, 1958) को प्रभावित किया, जिनके कार्यों को अक्सर खतरे या क्लॉस्ट्रोफोबिया द्वारा चिह्नित किया जाता है। बेकेट ने टॉम स्टॉपार्ड (जन्म 1937) को भी प्रभावित किया (रोसेनक्रैंट्ज़ और गिल्डेनस्टर्न मृत हैं, 1966)। हालांकि स्टॉपार्ड के काम उनकी उच्च-उत्साही बुद्धि और बौद्धिक मुद्दों की महान श्रृंखला के लिए भी उल्लेखनीय हैं, जिनसे वह विभिन्न नाटकों में निपटते हैं। 1920 के दशक में रेडियो की शुरुआत से ब्रिटिश नाटक की दुनिया में एक महत्वपूर्ण नया तत्व बीबीसी रेडियो द्वारा नाटकों की शुरुआत या मौजूदा नाटकों का रूपांतरण था। यह 1950 और 1960 के दशक (और 1960 के दशक से टेलीविजन के लिए) में विशेष रूप से महत्वपूर्ण था। वास्तव में कई प्रमुख ब्रिटिश नाटककारों ने या तो प्रभावी रूप से बी. बी. सी. के साथ अपने करियर की शुरुआत की, या रेडियो के लिए अनुकूलित कार्य किए, जिनमें कैरिल चर्चिल और टॉम स्टॉपार्ड शामिल थे, जिनका "पहला पेशेवर निर्माण बी. बी. सी. रेडियो पर पंद्रह मिनट के जस्ट बिफोर मिडनाइट कार्यक्रम में था, जिसमें नए नाटककारों को प्रदर्शित किया गया था।" जॉन मोर्टिमर ने 1955 में बीबीसी लाइट प्रोग्राम के लिए अपने उपन्यास लाइक मेन बिट्रेइड के रूपांतरण के साथ एक नाटककार के रूप में अपनी रेडियो शुरुआत की। अन्य उल्लेखनीय रेडियो नाटककारों में ब्रेंडन बेहन और उपन्यासकार एंजेला कार्टर शामिल थे। रेडियो के लिए बनाई गई सबसे प्रसिद्ध कृतियों में डायलन थॉमस की अंडर मिल्क वुड (1954), सैमुअल बेकेट की ऑल दैट फॉल (1957), हैरोल्ड पिंटर की ए स्लाइट ऐचे (1959) और रॉबर्ट बोल्ट की ए मैन फॉर ऑल सीजन्स (1954) शामिल हैं। कविता प्रमुख कवि जैसे टी. एस. एलियट, डब्ल्यू. एच. ऑडेन और डायलन थॉमस अभी भी इस अवधि में प्रकाशन कर रहे थे। हालांकि डब्ल्यू. एच. ऑडेन (1907-1973) का कार्यकाल 1930 और 1940 के दशक में शुरू हुआ और उन्होंने 1950 और 1960 के दशक में कई खंड प्रकाशित किए। आधुनिक साहित्य में उनके कद का विरोध किया गया है, लेकिन शायद 1930 के दशक के बाद से सबसे आम आलोचनात्मक दृष्टिकोण ने उन्हें बीसवीं शताब्दी के तीन प्रमुख ब्रिटिश कवियों में से एक और येट्स और एलियट के उत्तराधिकारी के रूप में स्थान दिया। 1950 और 1960 के दशक में अपने करियर की शुरुआत करने वाले नए कवियों में फिलिप लार्किन (1922-1985) (द व्हिटसन वेडिंग्स, 1964), टेड ह्यूजेस (1930-1998) (द हॉक इन द रेन, 1957), सिल्विया प्लाथ (1932-1962) (द कोलोसस, 1960) और आयरिशमैन (जन्म उत्तरी आयरलैंड) सीमस हेनी (1939-2013) (एक प्रकृतिवादी की मृत्यु, 1966) शामिल हैं। उत्तरी आयरलैंड ने डेरेक महोन और पॉल मुलदून सहित कई अन्य महत्वपूर्ण कवियों को भी जन्म दिया है। 1960 और 1970 के दशक में मार्टियन कविता का उद्देश्य 'परिचित' की पकड़ को तोड़ना था, सामान्य चीजों को अपरिचित तरीकों से वर्णित करना, जैसे कि, उदाहरण के लिए, एक मार्टियन की आंखों के माध्यम से। क्रेग रेने और क्रिस्टोफर रीड इससे सबसे निकटता से जुड़े कवि हैं। इस अवधि में एक अन्य साहित्यिक आंदोलन ब्रिटिश कविता पुनरुद्धार था जो समूहों और उपसमूहों का एक व्यापक संग्रह था जिसमें प्रदर्शन, ध्वनि और ठोस कविता शामिल थी। मर्सी बीट के कवि एड्रियन हेनरी, ब्रायन पैटन और रोजर मैकगॉ थे। उनका काम अमेरिकी बीट्स के समकक्ष अंग्रेजी बनाने का एक आत्म-जागरूक प्रयास था। बीसवीं शताब्दी के बाद के अन्य उल्लेखनीय कवि वेल्शमैन आर. एस. हैं। थॉमस, जेफ्री हिल, चार्ल्स टॉमलिंसन और कैरोल एन डफी। जेफ्री हिल (जन्म 1932) को उनकी पीढ़ी के सबसे प्रतिष्ठित अंग्रेजी कवियों में से एक माना जाता है, चार्ल्स टॉमलिंसन (जन्म 1927) एक पुरानी पीढ़ी के एक और महत्वपूर्ण अंग्रेजी कवि हैं, हालांकि "1951 में अपने पहले प्रकाशन के बाद से, उन्होंने एक ऐसा करियर बनाया है जिसने अपने मूल इंग्लैंड की तुलना में अंतर्राष्ट्रीय परिदृश्य में अधिक ध्यान आकर्षित किया है। राष्ट्रमंडल राष्ट्रों का साहित्य भी देखें-उत्तर औपनिवेशिक, ऑस्ट्रेलियाई, कनाडाई, कैरिबियन, भारतीय, न्यूजीलैंड, पाकिस्तानी, अफ्रीकी। और प्रवासी साहित्य। 1950 से महत्वपूर्ण संख्या में प्रमुख लेखक उन देशों से आए जो सदियों से अंग्रेजों द्वारा बसाये गए थे, अमेरिका के अलावा जो कम से कम विक्टोरियन काल से महत्वपूर्ण लेखक पैदा कर रहे थे। निश्चित रूप से 1950 से पहले तत्कालीन ब्रिटिश साम्राज्य से अंग्रेजी में कुछ महत्वपूर्ण कार्य हुए थे। दक्षिण अफ्रीकी लेखक ओलिव श्रेनर का प्रसिद्ध उपन्यास द स्टोरी ऑफ एन अफ्रीकन फार्म 1883 में प्रकाशित हुआ था और न्यूजीलैंड की कैथरीन मैन्सफील्ड ने 1911 में अपनी लघु कथाओं का पहला संग्रह, इन ए जर्मन पेंशन प्रकाशित किया था। भारतीय उपमहाद्वीप के अंग्रेजी में लिखने वाले पहले प्रमुख उपन्यासकार, आर. के. नारायण ने अंग्रेजी उपन्यासकार ग्राहम ग्रीन के प्रोत्साहन की बदौलत 1930 के दशक में इंग्लैंड में प्रकाशन शुरू किया। कैरेबियाई लेखक जीन राइस का लेखन जीवन 1928 में शुरू हुआ, हालांकि उनकी सबसे प्रसिद्ध कृति, वाइड सरगासो सी, 1966 तक प्रकाशित नहीं हुई थी। दक्षिण अफ्रीका के एलन पैटन का प्रसिद्ध क्राई, द बेलव्ड कंट्री 1948 से है। दक्षिणी रोडेशिया, अब जिम्बाब्वे से डोरिस लेसिंग, अंग्रेजी साहित्यिक परिदृश्य में एक प्रमुख उपस्थिति थी, जो 1950 से पूरे 20वीं शताब्दी में अक्सर प्रकाशित होती थी, और उन्होंने 2007 में साहित्य के लिए नोबेल पुरस्कार जीता। सलमान रुश्दी द्वितीय विश्व युद्ध के बाद पूर्व ब्रिटिश उपनिवेशों के एक और लेखक हैं जो स्थायी रूप से ब्रिटेन में बस गए थे। रुश्दी ने मिडनाइट्स चिल्ड्रन 1981 के साथ प्रसिद्धि हासिल की। उनका सबसे विवादास्पद उपन्यास द सैटेनिक वर्सेज 1989, मुहम्मद के जीवन से प्रेरित था। त्रिनिदाद में जन्मे वी. एस. नायपॉल (जन्म 1932) एक अन्य अप्रवासी थे, जिन्होंने अन्य बातों के अलावा ए बेंड इन द रिवर (1979) लिखी। नायपॉल ने साहित्य में नोबेल पुरस्कार जीता। नाइजीरिया से कई लेखकों ने अंग्रेजी में कार्यों के लिए अंतर्राष्ट्रीय प्रतिष्ठा हासिल की है, जिसमें उपन्यासकार चिनुआ अचेबे के साथ-साथ नाटककार वोल सोयिंका भी शामिल हैं। सोयिंका ने 1986 में साहित्य के लिए नोबेल पुरस्कार जीता, जैसा कि 1995 में दक्षिण अफ्रीकी उपन्यासकार नादिन गोर्डिमर ने किया था। अंग्रेजी में अन्य दक्षिण अफ्रीकी लेखक उपन्यासकार जे. एम. हैं। कोएत्ज़ी (नोबेल पुरस्कार 2003) और नाटककार एथोल फुगार्ड। केन्या के सबसे अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध लेखक न्गुगी वा थियोंगो हैं जिन्होंने अंग्रेजी में उपन्यास, नाटक और लघु कथाएँ लिखी हैं। कैरेबियन में सेंट लूसिया के कवि डेरेक वालकोट 1992 में एक और नोबेल पुरस्कार विजेता थे। एक ऑस्ट्रेलियाई पैट्रिक व्हाइट, इस अवधि के एक प्रमुख उपन्यासकार, जिनकी पहली कृति 1939 में प्रकाशित हुई थी, ने (1973) में पुरस्कार जीता। इस अवधि के अंत में अन्य उल्लेखनीय ऑस्ट्रेलियाई लेखक कवि लेस मर्रे (1938-2019) और उपन्यासकार पीटर कैरी (जन्म 1943) हैं, जो दो बार बुकर पुरस्कार जीतने वाले केवल चार लेखकों में से एक हैं। प्रमुख कनाडाई उपन्यासकारों में कैरोल शील्ड्स, लॉरेंस हिल, मार्गरेट एटवुड और एलिस मुनरो शामिल हैं। कैरोल शील्ड के उपन्यास द स्टोन डायरीज़ ने फिक्शन के लिए 1995 का पुलित्जर पुरस्कार जीता, और एक अन्य उपन्यास, लैरीज़ पार्टी ने 1998 में ऑरेंज पुरस्कार जीता। लॉरेंस हिल की बुक ऑफ नीग्रोस ने 2008 का राष्ट्रमंडल लेखक पुरस्कार समग्र सर्वश्रेष्ठ पुस्तक पुरस्कार जीता, जबकि एलिस मुनरो 2013 में साहित्य में नोबेल पुरस्कार जीतने वाली पहली कनाडाई बनीं। मुनरो को 2009 में मैन बुकर अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार भी मिला था। अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध कवियों में लियोनार्ड कोहेन और ऐनी कार्सन हैं। कार्सन ने 1996 में कविता के लिए लैनन साहित्यिक पुरस्कार जीता। 2006 में कविता, कथा और गैर-कथा साहित्य के लिए फाउंडेशन के पुरस्कारों में से प्रत्येक को 150,000 अमेरिकी डॉलर मिले। 1940 से 21वीं सदी तक, अमेरिकी नाटककार, कवि और उपन्यासकार अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रमुख बने रहे हैं। बीसवीं शताब्दी में शैली कथा बीसवीं शताब्दी में प्रकाशित कई कृतियाँ शैली कथा साहित्य के उदाहरण थे। इस पदनाम में अपराध उपन्यास, जासूसी उपन्यास, ऐतिहासिक रोमांस, कल्पना, ग्राफिक उपन्यास और विज्ञान कथा शामिल हैं। अगाथा क्रिस्टी (1890-1976) एक महत्वपूर्ण, और बेहद सफल, अपराध कथा लेखिका थीं, जिन्हें उनके 66 जासूसी उपन्यासों के साथ-साथ वेस्ट एंड थिएटर के लिए उनकी कई लघु कहानियों और सफल नाटकों के लिए सबसे ज्यादा याद किया जाता है। डोरोथी एल. सायर्स (1893-1957), एनगायो मार्श (1895-1982), और मार्गरी एलिंगम (1904-1966) के साथ, क्रिस्टी ने 1920 और 1930 के दशक में रहस्य उपन्यास पर प्रभुत्व जमाया, जिसे अक्सर "द गोल्डन एज ऑफ डिटेक्टिव फिक्शन" कहा जाता है। इन चार महिला लेखकों को एक साथ "अपराध की रानी" के रूप में सम्मानित किया गया था। इस शैली के अन्य हाल के उल्लेखनीय लेखक रूथ रेंडेल, पी. डी. हैं। जेम्स एंड द स्कॉट, इयान रैंकिन। एर्स्किन चाइल्डर्स की द रिडल ऑफ द सैंड्स (1903) जासूसी कथा का एक प्रारंभिक उदाहरण है। जॉन बुकन (1875-1940), एक स्कॉटिश राजनयिक, और बाद में कनाडा के गवर्नर जनरल, को कभी-कभी थ्रिलर शैली का आविष्कारक माना जाता है। वीर रिचर्ड हैने की विशेषता वाले उनके पाँच उपन्यास इस शैली के सबसे शुरुआती उपन्यासों में से हैं। हैने का पहला उपन्यास, द थर्टी-नाइन स्टेप्स, अल्फ्रेड हिचकॉक द्वारा एक प्रसिद्ध थ्रिलर फिल्म में बनाया गया था। हैने, इयान फ्लेमिंग द्वारा निर्मित और फिल्मों की एक लंबी कतार में नायक, और इससे भी अधिक प्रसिद्ध काल्पनिक चरित्र, जेम्स बॉन्ड 207 का प्रतिरूप था। जासूसी उपन्यास शैली के एक अन्य प्रसिद्ध लेखक जॉन ले कैरे थे। उपन्यासकार जॉर्जेट हेयर ने ऐतिहासिक रोमांस शैली की रचना की। एम्मा ऑर्ज़ी का मूल नाटक, द स्कार्लेट पिम्परनेल (1905), एक "गुप्त पहचान वाला नायक", लंदन के दर्शकों का पसंदीदा बन गया, जिसने 2,000 से अधिक प्रदर्शन किए और उस तारीख तक इंग्लैंड में आयोजित सबसे लोकप्रिय शो में से एक बन गया। फंतासी शैली के महत्वपूर्ण लेखकों में जे. आर. आर. थे। द हॉबिट एंड द लॉर्ड ऑफ द रिंग्स के लेखक टोल्किन। सी. एस द क्रॉनिकल्स ऑफ नार्निया के लेखक लुईस और अत्यधिक सफल हैरी पॉटर श्रृंखला लिखने वाली जे. के. रोलिंग। लॉयड अलेक्जेंडर न्यूबेरी ऑनर के विजेता होने के साथ-साथ उनके द क्रॉनिकल्स ऑफ प्राइडेन पेंटलॉजी के लिए न्यूबेरी पदक युवा पाठकों के लिए काल्पनिक उपन्यासों के एक और महत्वपूर्ण लेखक हैं। 20वीं शताब्दी के बाद के दशकों में कल्पना की तरह, विज्ञान कथा की शैली को अधिक गंभीरता से लिया जाने लगा, और यह आर्थर सी. क्लार्क (2001: ए स्पेस ओडिसी) और माइकल मूरकॉक जैसे लेखकों के काम के कारण था। इस शैली के एक अन्य प्रमुख लेखक, डगलस एडम्स, विशेष रूप से हास्य विज्ञान कथा कार्य, द हिचहाइकर्स गाइड टू द गैलेक्सी से जुड़े हैं। डोरिस लेसिंग और मार्गरेट एटवुड जैसे मुख्यधारा के उपन्यासकारों ने भी इस शैली में काम किया है। रोआल्ड डाहल 20वीं शताब्दी के सबसे अधिक बिकने वाले लेखकों में से एक बन गए और उनके सबसे पसंदीदा बच्चों के उपन्यासों में चार्ली एंड द चॉकलेट फैक्ट्री, मटिल्डा, जेम्स एंड द जाइंट पीच, द विच्स, फैंटास्टिक मिस्टर फॉक्स और द बी. एफ. जी शामिल हैं। कॉमिक पुस्तकों के क्षेत्र में नील गैमन और एलन मूर प्रसिद्ध लेखक हैं, जबकि गैमन ग्राफिक उपन्यास भी लिखते हैं। बीसवीं शताब्दी में साहित्यिक आलोचना ने बीसवीं शताब्दी में गति पकड़ी। इस युग में अंग्रेजी साहित्य के विशिष्ट पहलुओं को संबोधित करने के लिए प्रमुख शैक्षणिक पत्रिकाओं की स्थापना की गई थी। इनमें से अधिकांश शैक्षणिक पत्रिकाओं ने विश्वविद्यालय प्रेस द्वारा प्रकाशित होने के कारण व्यापक विश्वसनीयता प्राप्त की। इस प्रकार विश्वविद्यालयों के विकास ने बीसवीं शताब्दी में अंग्रेजी साहित्य और साहित्यिक आलोचना के बीच एक मजबूत संबंध में योगदान दिया। अंग्रेजी साहित्य में नोबेल पुरस्कार