Indian literature
भारतीय साहित्य 1947 तक भारतीय उपमहाद्वीप में और उसके बाद भारत गणराज्य में उत्पन्न साहित्य को संदर्भित करता है। भारत गणराज्य में 22 आधिकारिक रूप से मान्यता प्राप्त भाषाएँ हैं। भारतीय साहित्य की प्रारंभिक कृतियों को मौखिक रूप से प्रसारित किया गया था। संस्कृत साहित्य की शुरुआत ऋग्वेद के मौखिक साहित्य से होती है, जो 1500-1200 ईसा पूर्व की अवधि के साहित्य का एक संग्रह है। संस्कृत महाकाव्य रामायण और महाभारत को बाद में संहिताबद्ध किया गया और दूसरी सहस्राब्दी ईसा पूर्व के अंत में प्रकट हुआ। पहली सहस्राब्दी ईसा पूर्व की पहली कुछ शताब्दियों के दौरान शास्त्रीय संस्कृत साहित्य का तेजी से विकास हुआ, जैसा कि पाली कैनन और तमिल संगम साहित्य ने किया था। मध्यकालीन काल में कन्नड़ और तेलुगु में साहित्य क्रमशः 9वीं और 10वीं शताब्दी में प्रकट हुआ। बाद में, मराठी, गुजराती, बंगाली, असमिया, उड़िया और मैथिली में साहित्य का उदय हुआ। इसके बाद हिंदी, फारसी और उर्दू की विभिन्न बोलियों में साहित्य भी दिखाई देने लगा। 1913 में, बंगाली कवि रवींद्रनाथ टैगोर साहित्य में भारत के पहले नोबेल पुरस्कार विजेता बने। समकालीन भारतीय साहित्य में, दो प्रमुख साहित्यिक पुरस्कार हैं; ये हैं साहित्य अकादमी फैलोशिप और ज्ञानपीठ पुरस्कार। हिंदी और कन्नड़ में आठ-आठ ज्ञानपीठ पुरस्कार दिए गए हैं, इसके बाद बंगाली और मलयालम में पांच, उड़िया, गुजराती, मराठी, तेलुगु और उर्दू में चार, असमिया, कोंकणी और तमिल में दो-दो और प्राचीन भारतीय भाषाओं में संस्कृत और कश्मीरी में एक-एक पुरस्कार दिए गए हैं। अन्य उदाहरणों में सुल्बा सूत्र शामिल हैं, जो ज्यामिति पर कुछ शुरुआती ग्रंथ हैं। महाकाव्य संस्कृत साहित्य वेद व्यास की महाभारत और महाकाव्य संस्कृत में लिखी गई वाल्मीकि की रामायण को सबसे महान संस्कृत महाकाव्य माना जाता है। शास्त्रीय संस्कृत साहित्य प्रसिद्ध कवि और नाटककार कालिदास ने एक महाकाव्य लिखाः रघुवंश (रघु का राजवंश); यह महाकाव्य संस्कृत के बजाय शास्त्रीय संस्कृत में लिखा गया था। शास्त्रीय संस्कृत में लिखी गई कृतियों के अन्य उदाहरणों में पाणिनि की अष्टध्यायी शामिल है, जिसने शास्त्रीय संस्कृत के व्याकरण और ध्वन्यात्मकता को मानकीकृत किया। मनु के नियम (मनुस्मृति) हिंदू धर्म का एक प्रसिद्ध ग्रंथ है। कालिदास को अक्सर संस्कृत साहित्य का सबसे महान नाटककार और संस्कृत साहित्य के सबसे महान कवियों में से एक माना जाता है; उनकी शकुंतला की मान्यता और मेघदूत क्रमशः कालिदास के सबसे प्रसिद्ध नाटक और कविता हैं। अन्य प्रसिद्ध नाटकों में शूद्रक द्वारा मृच्छकटिका, भास द्वारा स्वप्ना वासवदत्तम और श्री हर्ष द्वारा रत्नवली शामिल हैं। बाद की काव्य रचनाओं में जयदेव द्वारा रचित गीत गोविंद शामिल हैं। चाणक्य की अर्थशास्त्र और वात्स्यायन की कामसूत्र कुछ अन्य प्रसिद्ध कृतियाँ हैं। प्राकृत साहित्य सबसे उल्लेखनीय प्राकृत भाषाएँ जैन प्राकृत (अर्धमागधि), पाली, गांधारी, महाराष्ट्री और शौरसेनी थीं। प्राचीनतम विद्यमान प्राकृत कृतियों में से एक महाराष्ट्र में हाल की कविताओं का संकलन, गाथा सत्तासी है, जो तीसरी से पांचवीं शताब्दी ईस्वी तक का है। कालिदास और हर्ष ने भी अपने कुछ नाटकों और कविताओं में महाराष्ट्र का उपयोग किया। जैन धर्म में, कई श्वेतांबर कृतियाँ महाराष्ट्र में लिखी गई थीं। अश्वघोष के कई नाटक शौरसेनी में लिखे गए थे, साथ ही बड़ी संख्या में जैन कृतियाँ और राजशेखर की करपुरामंजरी भी लिखी गई थी। भात्तिकाव्यक 13म भाग ओहि भाषामे लिखल गेल अछि जकरा "स्थानीय भाषाक समान" (भासम) कहल जाइत अछि, अर्थात् एकरा एक सङ्ग दूटा भाषामे पढ़ल जा सकैत अछिः प्राकृत आ संस्कृत। बचे हुए गांधार बौद्ध ग्रंथ गांधार भाषा में लिखे गए हैं, जो गांधार में बोली जाने वाली उत्तर-पश्चिमी प्राकृत भाषा है। पाली साहित्य पाली भाषा में थेरवाद बौद्ध टिपिटाका (ट्रिपल बास्केट) ज्यादातर भारतीय मूल का है। हालाँकि बाद में पाली साहित्य का निर्माण ज्यादातर मुख्य भूमि भारतीय उपमहाद्वीप के बाहर, विशेष रूप से श्रीलंका और दक्षिण पूर्व एशिया में किया गया था। विहित पाली साहित्य में बौद्ध प्रवचन (सुत्त), अभिधर्म कार्य, कविता, मठवासी अनुशासन (विनय) पर कार्य और जातक कथाएँ शामिल हैं। भारत में बाद में प्रामाणिक रचनाएँ भी लिखी गई हैं, जैसे कि मिलिंदपन्हा, एक बौद्ध भिक्षु और एक भारतीय-यूनानी राजा के बीच एक संवाद। तमिल संगम साहित्य संगम साहित्य दक्षिण भारत के इतिहास में 300 ईस्वी (अकानानुरु (1,15,31,55,61,65,91,97,101,115,127,187,197,201,211,233,251,265,351,341,349,359,339,331,295), कुरुन्थोगाई (11), नटरीनाई (11) तक फैला हुआ प्राचीन तमिल साहित्य है। इस संग्रह में 473 कवियों द्वारा रचित तमिल में 2381 कविताएँ हैं, जिनमें से कुछ 102 गुमनाम हैं। अधिकांश उपलब्ध संगम साहित्य तीसरे संगम से है, इस अवधि को संगम काल के रूप में जाना जाता है, जो हजारों वर्षों तक चलने वाली साहित्यिक अकादमियों का दावा करने वाली प्रचलित संगम किंवदंतियों को संदर्भित करता है, जो साहित्य के संग्रह को नाम देता है। छोटी कविताओं में से एकमात्र धार्मिक कविताएँ परिपाताल में पाई जाती हैं। संगम साहित्य का शेष संग्रह मानवीय संबंधों और भावनाओं से संबंधित है। संगम साहित्य प्रेम, युद्ध, शासन, व्यापार और शोक जैसे भावनात्मक और भौतिक विषयों से संबंधित है। कुछ महानतम तमिल विद्वान, जैसे तिरुवल्लुवर, जिन्होंने नैतिकता पर और जीवन के विभिन्न मुद्दों जैसे पुण्य, धन और प्रेम पर लिखा, या तमिल कवि मामूलनार, जिन्होंने भारत में हुई ऐतिहासिक घटनाओं की खोज की, संगम काल के दौरान रहते थे। आम भारतीय भाषाओं में असमिया साहित्य में बौद्ध चर्यापदों को अक्सर असमिया साहित्य के शुरुआती उदाहरण के रूप में उद्धृत किया जाता है। चर्यापद 8वीं से 12वीं शताब्दी में रचित वज्रयान बौद्ध गीत हैं। इन लेखन में उड़िया और बंगाली भाषाओं के साथ भी समानताएं हैं। इन गीतों के ध्वन्यात्मक और रूपात्मक लक्षण, जिनमें से कुछ मौजूद हैं, असमिया से बहुत अधिक समानता रखते हैं। चर्यापदों के बाद, इस अवधि को फिर से (ए) पूर्व-वैष्णव और (बी) वैष्णव उप-काल में विभाजित किया जा सकता है। सबसे पहले जानी जाने वाली असमिया लेखिका हेमा सरस्वती हैं, जिन्होंने एक छोटी सी कविता "प्रह्लाद चरित" लिखी थी। कामतापुर के राजा इंद्रनारायण (1350-1365) के समय में दो कवियों हरिहर विप्रा और कविरत्न सरस्वती ने क्रमशः अश्वमेध पर्व और जयद्रथ वध की रचना की। रुद्र कंडाली नामक एक अन्य कवि ने द्रोण पर्व का असमिया में अनुवाद किया। लेकिन पूर्व-वैष्णव उप-काल के सबसे प्रसिद्ध कवि माधव कंडाली हैं, जिन्होंने जयंतपुर के कचारी राजा महामनिक्य के संरक्षण में वाल्मीकि की रामायण को असमिया कविता (कथा रामायण, 11वीं शताब्दी) में प्रस्तुत किया। वैष्णव काल के असमिया लेखक श्रीमंत शंकरदेव, माधवदेव, दामोदरदेव, हरिदेवंद भट्टदेव थे। इनमें से, श्रीमंत शंकरदेव को व्यापक रूप से सर्वकालिक शीर्ष असमिया साहित्यकार के रूप में स्वीकार किया गया है, और आम तौर पर उन्हें नाटक, कविता, शास्त्रीय नृत्य रूप जिसे सत्रिया कहा जाता है, शास्त्रीय संगीत रूप जिसे बोरगीत कहा जाता है, कला और चित्रकला, भोना नामक नाटक का मंच अभिनय और मठवादी जीवन शैली की सत्र परंपरा की शुरुआत करने वाले के रूप में स्वीकार किया जाता है। उनके मुख्य शिष्य माधवदेव और दामोदरदेव ने उनके नक्शेकदम पर चलते हुए अपने योगदान से असमिया साहित्य जगत को समृद्ध किया। दामोदरदेव के शिष्य भट्टदेव को पहले भारतीय गद्य लेखक के रूप में जाना जाता है, जिन्होंने असमिया में अनूठी गद्य लेखन शैली की शुरुआत की। असमिया साहित्य के वैष्णव युग के बाद के उल्लेखनीय आधुनिक असमिया लेखकों में लक्ष्मीनाथ बेजबरूआ, पद्मनाथ गोहेन बरुआ, हेमचंद्र गोस्वामी, हेम चंद्र बरुआ, अतुल चंद्र हजारिका, नलिनी बाला देवी, बीरेंद्र कुमार भट्टाचार्य, अमूल्य बरुआ, नवकांत बरुआ, सैयद अब्दुल मलिक, भवानंद डेका, जोगेश दास, होमेन बोरगोहेन, भाबेंद्र नाथ सैकिया, लक्ष्मी नंदन बोरा, निर्मल प्रभा बोरदोलोई, माहिम बोरा, हीरेन गोहेन, अरुण शर्मा, हीरेन भट्टाचार्य, मामोनी रायसोम गोस्वामी, नलिनी प्रव डेका, नीलमणि फूकन शामिल हैं। एक व्यापक परिचयात्मक पुस्तक असमिया भाषा-साहित्य और साहित्यरथी लक्ष्मीनाथ बेजबरूआ मूल रूप से अवाहन-रामधेनू युग के प्रमुख असमिया साहित्यकार और असम के अग्रणी अर्थशास्त्री भवानंद डेका ने अपने तीन सहायकों, परीक्षित हजारिका, उपेंद्र नाथ गोस्वामी और प्रभात चंद्र सरमा के साथ मिलकर 1968 में प्रकाशित की थी। इस पुस्तक का आधिकारिक रूप से नई दिल्ली में 24 नवंबर 1968 को भारत के तत्कालीन राष्ट्रपति जाकिर हुसैन द्वारा असमिया साहित्य के दिग्गज लक्ष्मीनाथ बेजबरूआ के जन्म शताब्दी समारोह के उपलक्ष्य में विमोचन किया गया था। लगभग आधी सदी के बाद, इस ऐतिहासिक पुस्तक को असमिया पुरस्कार विजेता लघु-कथा लेखक और उपन्यासकार अर्नब जान डेका द्वारा पुनर्प्राप्त और पुनः संपादित किया गया है, जिसे 2014 में असम फाउंडेशन-इंडिया द्वारा प्रकाशित किया गया था। यह दूसरा विस्तारित संस्करण आधिकारिक तौर पर 4 दिसंबर 2014 को लक्ष्मीनाथ बेजबरूआ की 150वीं जयंती और भवानंद डेका की 8वीं पुण्यतिथि के अवसर पर ग्रेट ब्रिटेन स्थित द्विभाषी पत्रिका ल्यूइट टू थेम्स (ल्यूटर पोरा थामसोलोई) के संपादक करुणा सागर दास द्वारा जारी किया गया था। बंगाली साहित्य बंगाली साहित्य के पहले प्रमाण को चर्यापद या चर्यागीति के रूप में जाना जाता है, जो 8वीं शताब्दी के बौद्ध भजन थे। चर्यापद बंगाली के सबसे पुराने ज्ञात लिखित रूप में है। प्रसिद्ध बंगाली भाषाविद् हर प्रसाद शास्त्री ने 1907 में नेपाल रॉयल कोर्ट लाइब्रेरी में ताड़पत्र चर्यापद पांडुलिपि की खोज की। अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर सबसे प्रसिद्ध बंगाली लेखक नोबेल पुरस्कार विजेता रवींद्रनाथ टैगोर हैं, जिन्हें अपनी कृति "गीतांजलि" के लिए 1913 में साहित्य का नोबेल पुरस्कार मिला था। उन्होंने भारत और बांग्लादेश का राष्ट्रगान क्रमशः "जन गण मन" और "अमर सोनार बांग्ला" लिखा। वह नोबेल पुरस्कार जीतने वाले पहले एशियाई थे। रवीन्द्रनाथ ने बड़ी संख्या में कविताएँ, गीत, निबंध, उपन्यास, नाटक और लघु कथाएँ लिखी हैं। उनके गीत लोकप्रिय बने हुए हैं और अभी भी बंगाल में व्यापक रूप से गाए जाते हैं। काजी नजरुल इस्लाम, जो टैगोर से एक पीढ़ी छोटे हैं, बंगाल के सामाजिक-सांस्कृतिक संदर्भ में भी उतने ही लोकप्रिय, मूल्यवान और प्रभावशाली हैं, हालांकि विदेशों में लगभग अज्ञात हैं। और बाद की पीढ़ी के कवियों में, जीवनानंद दास को सबसे महत्वपूर्ण व्यक्ति माना जाता है। अन्य प्रसिद्ध भारतीय बंगाली लेखक शरत चंद्र चट्टोपाध्याय, बंकिम चंद्र चट्टोपाध्याय, माइकल मधुसूदन दत्त, जसीमउद्दीन, बिभूतिभूषण बंदोपाध्याय आदि थे। सुकांत भट्टाचार्य (15 अगस्त 1926-13 मई 1947) एक बंगाली कवि और नाटककार थे। रवींद्रनाथ टैगोर और काजी नजरुल इस्लाम के साथ, वह आधुनिक बंगाली कविता की प्रमुख हस्तियों में से एक थे, इस तथ्य के बावजूद कि उनकी अधिकांश कृतियाँ मरणोपरांत प्रकाशित हुई थीं। उनके जीवन के दौरान, उनकी कविताओं का व्यापक प्रसार नहीं हुआ, लेकिन उनकी मृत्यु के बाद उनकी प्रतिष्ठा इस हद तक बढ़ गई कि वे 20वीं शताब्दी के सबसे लोकप्रिय बंगाली कवियों में से एक बन गए। बंगाली भारत में (हिंदी के बाद) दूसरी सबसे अधिक बोली जाने वाली भाषा है। 19वीं और 20वीं शताब्दी में बंगाल के पुनर्जागरण के परिणामस्वरूप, भारत के कई सबसे प्रसिद्ध, और अपेक्षाकृत हाल के, साहित्य, कविता और गीत बंगाली में हैं। बंगाली साहित्य के इतिहास में कवियों और कलाकारों के एक समूह द्वारा केवल एक पथप्रदर्शक साहित्यिक आंदोलन हुआ है जो खुद को हंग्रीवादी कहते हैं। छत्तीसगढ़ में भोजपुरी साहित्य क्षेत्रीय चेतना और मध्य भारत में दूसरों से अलग पहचान के विकास को दर्शाता है। खुबसंद बघेल के लेखन में उनके नाटक जरनैल सिंह और ऊंच नीच के माध्यम से निचली जातियों/अछूतों की सामाजिक समस्याओं को उजागर किया गया था। अंग्रेजी साहित्य 20वीं शताब्दी में, कई भारतीय लेखकों ने न केवल पारंपरिक भारतीय भाषाओं में, बल्कि अंग्रेजी में भी खुद को प्रतिष्ठित किया है, जो अंग्रेजी भाषा अंग्रेजों से विरासत में मिली है। ब्रिटिश उपनिवेशीकरण के परिणामस्वरूप, भारत ने अंग्रेजी की अपनी अनूठी बोली विकसित की है जिसे भारतीय अंग्रेजी के रूप में जाना जाता है। भारतीय अंग्रेजी आम तौर पर अमेरिकी के विपरीत ब्रिटिश वर्तनी और उच्चारण का अनुसरण करती है, और भारत में प्रकाशित पुस्तकें इस घटना को दर्शाती हैं। भारतीय अंग्रेजी साहित्य, हालांकि, अधिक अंतरराष्ट्रीय स्तर पर मान्यता प्राप्त शब्दावली का उपयोग करता है, फिर बोलचाल की भारतीय अंग्रेजी करता है, उसी तरह जैसे अमेरिकी अंग्रेजी साहित्य अमेरिकी अपशब्दों की तुलना में करता है। साहित्य में भारत के एकमात्र नोबेल पुरस्कार विजेता बंगाली लेखक रवींद्रनाथ टैगोर थे, जिन्होंने अपनी कुछ रचनाएँ मूल रूप से अंग्रेजी में लिखीं और बंगाली से अपने स्वयं के कुछ अंग्रेजी अनुवाद किए। चेतन भगत, मंजिरी प्रभु और अशोक बैंकर जैसे समकालीन लेखक भारत के सबसे अधिक बिकने वाले अंग्रेजी भाषा के उपन्यासकार हैं। आर. के. नारायण, विक्रम सेठ, सलमान रुश्दी, अरुंधति रॉय, राजा राव, अमिताव घोष, रोहिंटन मिस्त्री, विक्रम चंद्र, मुकुल केशवन, राज कमल झा, विकास स्वरूप, खुशवंत सिंह, शशि थरूर, नयनतारा सहगल, अनीता देसाई, किरण देसाई, अशोक बैंकर, शशि देशपांडे, अर्नब जन डेका, झुम्पा लाहिड़ी, कमला मार्कण्डया, गीता मेहता, मणिल सूरी, मंजिरी प्रभु, रस्किन बॉन्ड, चित्रा बनर्जी दिवाकरुणी और भारती मुखर्जी अंग्रेजी के हाल के प्रमुख लेखक हैं जो भारतीय विषयों से बहुत प्रेरणा लेते हैं। भारतीय लेखन की श्रेणी में अंग्रेजी में कविता है। रवींद्रनाथ टैगोर ने बंगाली और अंग्रेजी में लिखा और अंग्रेजी में अपनी रचनाओं के अनुवाद के लिए जिम्मेदार थे। अंग्रेजी के अन्य प्रारंभिक उल्लेखनीय कवियों में डेरोजियो, माइकल मधुसूदन दत्त, तोरू दत्त, रोमेश चंदर दत्त, श्री अरबिंदो, सरोजिनी नायडू और उनके भाई हरिंद्रनाथ चट्टोपाध्याय शामिल हैं। 1950 के दशक में, कलकत्ता में लेखक कार्यशाला सामूहिक की स्थापना कवि और निबंधकार पी. लाल द्वारा अंग्रेजी में भारतीय लेखन की वकालत करने और प्रकाशित करने के लिए की गई थी। प्रीतीश नंदी, षष्ठी ब्राटा और अन्य को प्रकाशित करने वाला पहला प्रेस था; यह आज भी भारत में अंग्रेजी लेखन के लिए एक मंच प्रदान करता है। आधुनिक समय में, अंग्रेजी में भारतीय कविता को दो बहुत अलग कवियों द्वारा चित्रित किया गया था। डॉम मोरेस, 19 साल की उम्र में अपनी कविताओं की पहली पुस्तक ए बिगिनिंग के लिए हॉथोर्न्डेन पुरस्कार के विजेता, अंग्रेजी में लिखने वाले भारतीय कवियों में एक प्रमुख स्थान पर रहे। निसिम एज़कील, जो भारत के छोटे बेने इज़राइल यहूदी समुदाय से आए थे, ने अंग्रेजी में लिखने वाले भारतीय कवियों के लिए एक आवाज और स्थान बनाया और उनके काम को बढ़ावा दिया। भारत में अंग्रेजी कविता में उनके समकालीन जयंत महापात्रा, गीव पटेल, ए. के. रामानुजन, अरुण कोलाटकर, दिलीप चित्रे, अरविंद कृष्ण मेहरोत्रा, यूनिस डी सूजा, केर्सी कटरक, पी. लाल और कमला दास थे। अंग्रेजी में लिखने वाले कवियों की युवा पीढ़ियों में जी. एस. शरत चंद्र, होशांग मर्चेंट, मकरंद परांजपे, अनुराधा भट्टाचार्य, अरुंधति सुब्रमण्यम, जीत थायिल, रंजीत होसकोटे, सुदीप सेन, अभय के, जेरी पिंटो, के श्रीलता, गोपी कोट्टूर, तपन कुमार प्रधान, अर्नब जान डेका, अंजू मखीजा, रॉबिन नगंगोम, रुक्मिणी भय नायर, स्मिता अग्रवाल और विहांग ए. नाइक शामिल हैं। निर्वासितों की एक पीढ़ी भी भारतीय प्रवासियों से उत्पन्न हुई। इनमें आगा शाहिद अली, सुजाता भट्ट, रिचर्ड क्रैस्टा, युयुत्सु शर्मा, शम्पा सिन्हा, ताबिश खैर और विक्रम सेठ जैसे नाम शामिल हैं। हाल के वर्षों में, भारतीय मूल के अंग्रेजी भाषा के लेखकों को पश्चिम में बढ़ती दर से प्रकाशित किया जा रहा है। सलमान रुश्दी, अरुंधति रॉय, किरण देसाई और अरविंद अडिगा ने प्रतिष्ठित बुकर पुरस्कार जीता है, जबकि सलमान रुश्दी ने बुकर ऑफ बुकर्स जीता है। हिंदी साहित्य की शुरुआत मध्ययुगीन काल में अवधी और बृज जैसी बोलियों में धार्मिक और दार्शनिक कविता के रूप में हुई थी। इस काल की सबसे प्रसिद्ध हस्तियाँ कबीर और तुलसीदास हैं। आधुनिक समय में, हिंदी पट्टी की देहलवी बोली संस्कृत की तुलना में अधिक प्रमुख हो गई। देवकी नंदन खत्री द्वारा लिखित चंद्रकांता को हिंदी में गद्य की पहली कृति माना जाता है। मुंशी प्रेमचंद सबसे प्रसिद्ध हिंदी उपन्यासकार थे। छायावदी कवियों में सूर्यकांत त्रिपाठी 'निराला', प्रेम बाजपेयी, जयशंकर प्रसाद, सुमित्रानंदन पंत और महादेवी वर्मा शामिल हैं। अन्य प्रसिद्ध कवियों में रामधारी सिंह 'दिनकर', मैथिली शरण गुप्त, अज्ञेय, हरिवंश राय बच्चन और धर्मवीर भारती शामिल हैं। गुजराती साहित्य के इतिहास का पता 1000 ईस्वी तक लगाया जा सकता है। तब से साहित्य का निरंतर विकास हुआ है। गुजराती साहित्य के प्रसिद्ध पुरस्कार विजेता हेमचंद्रचार्य, नरसिंह मेहता, मीराबाई, अखो, प्रेमानंद भट्ट, शामल भट्ट, दयराम, दलपतराम, नर्मद, गोवर्धनराम त्रिपाठी, गांधी, के. एम. मुंशी, उमाशंकर जोशी, सुरेश जोशी, पन्नालाल पटेल और राजेंद्र केशवलाल शाह हैं। गुजरात विद्या सभा, गुजरात साहित्य सभा और गुजराती साहित्य परिषद अहमदाबाद स्थित साहित्यिक संस्थान हैं जो गुजराती साहित्य के प्रसार को बढ़ावा देते हैं। उमाशंकर जोशी, पन्नालाल पटेल, राजेंद्र केशवलाल शाह और रघुवीर चौधरी ने भारत के सर्वोच्च साहित्यिक पुरस्कार ज्ञानपीठ पुरस्कार जीता है। कन्नड़ साहित्य कन्नड़ गद्य का सबसे पुराना मौजूदा अभिलेख 450 ईस्वी का हलमिदी शिलालेख है, और त्रिपदी छंद में कविता 700 ईस्वी का कप्पे अरभट्ट अभिलेख है। कन्नड़ में साहित्य का लोक रूप किसी भी अन्य साहित्य की तुलना में पहले शुरू हुआ था। राजा शिवमारा द्वितीय द्वारा रचित गजष्टक (800 ईस्वी), थुम्बालाचार्य द्वारा रचित चूडामणि (650 ईस्वी) प्रारंभिक साहित्य के उदाहरण हैं जिन्हें अब विलुप्त माना जाता है। राजा नृपतुंगा अमोघवर्ष प्रथम (850 ईस्वी) द्वारा रचित कविराजमार्ग कन्नड़ में सबसे पुरानी साहित्यिक कृति है। यह साहित्यिक आलोचना और काव्य पर एक लेखन है जिसका उद्देश्य पिछली शताब्दियों में साहित्य में उपयोग की जाने वाली विभिन्न लिखित कन्नड़ बोलियों को मानकीकृत करना है। यह पुस्तक 6 वीं शताब्दी के राजा दुर्विनिता और 636 ईस्वी के ऐहोल अभिलेख के लेखक रविकीर्ति जैसे प्रारंभिक लेखकों की कन्नड़ कृतियों का संदर्भ देती है। शिवकोटियाचार्य द्वारा लिखित 900 ईस्वी की एक प्रारंभिक गद्य रचना, वड्डरधाने, श्रवणबेलगोल के भद्रबाहु के जीवन का एक विस्तृत विवरण प्रदान करती है। चूंकि सबसे पहले उपलब्ध कन्नड़ कृति व्याकरण पर आधारित है और कन्नड़ व्याकरण और साहित्यिक शैलियों के मौजूदा रूपों को एकीकृत करने के लिए एक प्रकार का मार्गदर्शक है, इसलिए यह सुरक्षित रूप से माना जा सकता है कि कन्नड़ में साहित्य कई शताब्दियों पहले शुरू हुआ होगा। चंपू शैली, जो कन्नड़ के लिए अद्वितीय है, को लोकप्रिय बनाने वाले पम्पा ने महाकाव्य "विक्रमार्जुन विजय" लिखा। उन्होंने "आदिपुराण" भी लिखा। पोन्ना जैसे अन्य प्रसिद्ध कवियों ने "शांतिपुराण", "भुवनैकरमभ्युदय", "जिनक्षरमाले" और "घटप्रतिगत" लिखा। रन्ना ने "शांतिपुराण" और "गदायुधा" लिखा। जैन कवि नागवर्मा द्वितीय ने "काव्यवलोकन", "कर्नाटभासभूषण" और "वर्धमानपुराण" लिखा। जन्ना 'यशोधरा चरित' के लेखक थे। रुद्रभट्ट और दुर्गाशिमा ने क्रमशः "जगन्नाथ विजय" और "पंचतंत्र" लिखा। मध्ययुगीन काल की कृतियाँ जैन और हिंदू सिद्धांतों पर आधारित हैं। 12वीं शताब्दी की वचन साहित्य परंपरा विशुद्ध रूप से देशी है और विश्व साहित्य में अद्वितीय है। यह समाज के सभी वर्गों के योगदान का योग है। उस अवधि की सामाजिक, धार्मिक और आर्थिक स्थितियों पर वचनों की तीखी टिप्पणियां थीं। इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि उनके पास सामाजिक क्रांति के बीज का आईना था, जिसने जाति, पंथ और धर्म के विचारों की एक कट्टरपंथी पुनः परीक्षा का कारण बना। वचन साहित्य के कुछ महत्वपूर्ण लेखकों में बसवन्ना, अल्लामा प्रभु और अक्क महादेवी शामिल हैं। कुमार व्यास, जिन्होंने कर्नाटक भारत कटमंजरी लिखी थी, यकीनन 15वीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध और सबसे प्रभावशाली कन्नड़ लेखक रहे हैं। भक्ति आंदोलन ने 15वीं शताब्दी के आसपास दास साहित्य को जन्म दिया जिसने अपने वर्तमान रूप में कर्नाटक संगीत के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया। इस अवधि में पुरंदर दास जैसे महान हरिदास देखे गए जिन्हें कर्नाटक संगीत का अग्रदूत कहा जाता है, कनक दास, व्यासतीर्थ और विजय दास। 20वीं शताब्दी में आधुनिक कन्नड़ कई आंदोलनों से प्रभावित रहा है, विशेष रूप से नवोदय, नव्य, नव्योत्तर, दलीता और बंदया। समकालीन कन्नड़ साहित्य समाज के सभी वर्गों के लोगों तक पहुँचने में अत्यधिक सफल रहा है। कन्नड़ साहित्य की कृतियों को आठ ज्ञानपीठ पुरस्कार मिले हैं, जो किसी भी भारतीय भाषा में साहित्य के लिए दिए जाने वाले सबसे अधिक पुरस्कार हैं। इसे सैंतालीस साहित्य अकादमी पुरस्कार भी मिल चुके हैं। कश्मीरी साहित्य कोडव साहित्य जब कोडव लिखा जाता था, तो यह आमतौर पर कन्नड़ लिपि के साथ होता था, कभी-कभी मामूली संशोधनों के साथ। .. बीसवीं शताब्दी तक इस भाषा का कोई महत्वपूर्ण लिखित साहित्य नहीं था। एक नाटककार अप्पच्छ कवि और एक लोक संकलक नादिकेरियांडा चिन्नाप्पा कोडव भाषा के दो महत्वपूर्ण कवि और लेखक हैं। कोंकणी साहित्य एक जटिल और बहुत प्रतिस्पर्धी इतिहास वाली भाषा है। यह पाँच लिपियों-रोमन, नागरी, कन्नड़, फारसी-अरबी और मलयालम में लिखी जाने वाली कुछ भारतीय भाषाओं में से एक है और इसका व्यापक मौखिक साहित्य भी है। पहला आधुनिक कोंकणी उपन्यास, 'कृस्तानव घोराबो', एडुआर्डो जोस ब्रूनो डी सूजा द्वारा लिखा गया था, जबकि 'माजी बा खाया गली?' शेनॉय गोएम्बाब द्वारा लिखित यह कोंकणी साहित्य की पहली आधुनिक लघु कथा है। अन्य प्रमुख कोंकणी लेखकों में रवींद्र केलेकर, बकीबाब बोरकर, चंद्रकांत केनी, दामोदर मौजो, अरविंद म्हाम्ब्रो, सी. एफ. डी 'कोस्टा, पुंडलिक नाइक, हेमा नाइक, बोनावेंचर डी' पिएट्रो, दिलीप बोरकर, महाबलेश्वर सेल, वी. जे. पी. सल्दाना, मीना काकोडकर, जेस फर्नांडीस, के. एम. सुखथंकर, नयना अदारकर शामिल हैं। मलयालम साहित्य 825 ईस्वी में शुरू हुए मलयालम कैलेंडर की शुरुआत के 500 साल बाद भी मलयालम साहित्य प्रारंभिक चरण में ही रहा। इस समय के दौरान, मलयालम साहित्य में मुख्य रूप से गीतों की विभिन्न शैलियाँ शामिल थीं। चीरामकवी द्वारा लिखित रामचरितम मलयालम साहित्य के विकास के प्रारंभिक चरण के अंत में लिखी गई कविताओं का एक संग्रह है, और यह उपलब्ध सबसे पुरानी मलयालम पुस्तक है। थुंगथ्थु रामानुजन एझुथाचन (17वीं शताब्दी) को मलयालम भाषा का जनक माना जाता है, क्योंकि मलयालम वर्णमाला की स्वीकृति पर उनका प्रभाव और अध्यायमारमयनम जैसी उनकी अत्यंत लोकप्रिय काव्य कृतियाँ हैं। 19वीं शताब्दी के दौरान कई प्रसिद्ध कृतियाँ लिखी गईं, लेकिन 20वीं शताब्दी में मलयालम साहित्यिक आंदोलन प्रमुखता से आया। मलयालम साहित्य विभिन्न शैलियों के तहत फला-फूला और आज यह भारतीय साहित्य का पूरी तरह से विकसित हिस्सा है। मैथिली साहित्य मैथिली भाषा में कविताओं, उपन्यासों, लघु कथाओं, दस्तावेजों और अन्य लेखन का पूरा संग्रह है। मैथिली में सबसे प्रसिद्ध साहित्यिक व्यक्ति कवि विद्यापीठ (1350-1450) हैं, जिन्होंने अपनी कविताएँ लोगों की भाषा, यानी मैथिली में लिखी थीं, उस समय जब राज्य की आधिकारिक भाषा संस्कृत थी और संस्कृत का उपयोग साहित्यिक भाषा के रूप में किया जा रहा था। साहित्य में संस्कृत के बजाय मैथिली का उपयोग विद्यापीठ के बाद अधिक आम हो गया। ज्योतिरिश्वर लोरिका का उल्लेख करते हैं। वाचस्पति द्वितीय ने अपनी तत्वचिन्तामणि में और विद्यापीठ ने अपनी दानवक्यवली में दैनिक उपयोग के विशिष्ट मैथिली शब्दों का भरपूर उपयोग किया है। मैथिली लिपि, मिथिलाक्षर या तिरहुता, जिसे लोकप्रिय रूप से जाना जाता है, एक महान पुरातनता की है। ललितविस्तार में वैदेही लिपि का उल्लेख है। 7वीं शताब्दी ईस्वी के उत्तरार्ध की शुरुआत में, पूर्वोत्तर वर्णमाला में एक उल्लेखनीय परिवर्तन हुआ, और आदित्यसेन के शिलालेख पहली बार इस परिवर्तन को प्रदर्शित करते हैं। पूर्वी किस्म विकसित होती है और मैथिली लिपि बन जाती है, जो असम, बंगाल और नेपाल में उपयोग में आती है। लिपि का सबसे पुराना अभिलिखित पुरालेख साक्ष्य 7वीं शताब्दी ईस्वी में आदित्यसेन के मंदार पहाड़ी पत्थर के शिलालेखों में पाया जाता है, जो अब देवघर के बैद्यनाथ मंदिर में स्थापित है। बौद्ध दोहों की भाषा को मिश्रित मैथिली-कामरूपी भाषा से संबंधित बताया गया है। मेइतेई साहित्य मेइतेई भाषा (मणिपुरी, मेइतेइलोन) में लिखा गया साहित्य है, जिसमें मणिपुर, असम, त्रिपुरा, म्यांमार और बांग्लादेश के लेखकों द्वारा मेइतेई में रचित साहित्य भी शामिल है। मेइतेई साहित्य के इतिहास का पता हजारों वर्षों तक मेइतेई सभ्यता के विकास के साथ लगाया जा सकता है। भारी तबाही और पुया मेथाबा जैसे मेइतेई ग्रंथों के जलने के बावजूद, मेइतेई साहित्य बच गया। तबाही की स्थिति में मेइतेस जो लचीलापन प्रदर्शित करेगा, वह पूरे इतिहास में जीवित रहने की उनकी क्षमता को साबित करता है। मेइतेई साहित्य में पाई जाने वाली अधिकांश प्रारंभिक साहित्यिक कृतियाँ कविता और गद्य या दोनों के संयोजन में थीं। बीसवीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध मेइतेई लेखकों में से एक एम. के. बिनोदिनी देवी हैं। मराठी साहित्य की शुरुआत ज्ञानेश्वर, तुकाराम, रामदास और एकनाथ जैसे संत-कवियों से हुई। आधुनिक मराठी साहित्य सामाजिक सुधार के विषय से चिह्नित था। इस चरण की प्रसिद्ध हस्तियों में महात्मा ज्योतिबा फुले, लोकहितवाड़ी और अन्य शामिल हैं। प्रमुख आधुनिक साहित्यिक हस्तियों में ज्ञानपीठ पुरस्कार विजेता विष्णु सखाराम खांडेकर, विष्णु वामन शिरवाडकर (कवि कुसुमाग्राज) और गोविंद विनायक करंदीकर शामिल हैं। हालाँकि कर्नाटक के श्रवणबेलगोला में मूर्ति के तल पर पाया गया सबसे पुराना ज्ञात मराठी शिलालेख 983 ईस्वी का है, लेकिन मराठी साहित्य वास्तव में महनुभाव और वारकरी संप्रदायों से संबंधित संत-कवियों के धार्मिक लेखन से शुरू हुआ। महनुभाव संतों ने अपने मुख्य माध्यम के रूप में गद्य का उपयोग किया, जबकि वारकरी संतों ने माध्यम के रूप में कविता को प्राथमिकता दी। प्रारंभिक संत-कवि मुकुंदराज थे जिन्होंने विवेकसिंधु, ज्ञानेश्वर (1275-1296) (जिन्होंने अमृतानुभाव और भावार्थदीपिका लिखी, जिन्हें ज्ञानेश्वरी के नाम से जाना जाता है, जो भगवद गीता पर 9000 जोड़े लंबी टिप्पणी है) और नामदेव थे। उनके बाद वारकरी संत-कवि एकनाथ (1528-1599) आए। मुक्तेश्वर ने महान महाकाव्य महाभारत का मराठी में अनुवाद किया। संत-कवि तुकाराम जैसे समाज सुधारकों ने मराठी को एक समृद्ध साहित्यिक भाषा में बदल दिया। रामदास (1608-1681) के दशबोध और मनाचे श्लोक इस परंपरा के प्रसिद्ध उत्पाद हैं। 18वीं शताब्दी में, यथर्थदीपिका (वामन पंडित द्वारा), नालदमयंती स्वयंवर (रघुनाथ पंडित द्वारा), पांडव प्रताप, हरिविजय, रामविजय (श्रीधर पंडित द्वारा) और महाभारत (मोरोपंत द्वारा) जैसी कुछ प्रसिद्ध कृतियों का निर्माण किया गया था। हालाँकि, कवियों में सबसे बहुमुखी और विशाल लेखक मोरोपंत (1729-1794) थे जिनकी महाभारत मराठी में पहली महाकाव्य कविता थी। पुराने मराठी साहित्य का ऐतिहासिक खंड अद्वितीय था क्योंकि इसमें गद्य और कविता दोनों शामिल थे। गद्य खंड में बखर थे जो छत्रपति शिवाजी महाराज द्वारा मराठा साम्राज्य की स्थापना के बाद लिखे गए थे। कविता खंड में शाहिरों द्वारा रचित पोवाद और कटव शामिल थे। 1794 से 1818 तक की अवधि को पुराने मराठी साहित्य की अंतिम अवधि और आधुनिक मराठी साहित्य की शुरुआत माना जाता है। आधुनिक काल (1800 के बाद) महाराष्ट्र में 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की अवधि औपनिवेशिक आधुनिकता की अवधि है। अन्य भारतीय भाषाओं में इसी अवधि की तरह, यह वह अवधि थी जब अंग्रेजी शिक्षित बुद्धिजीवियों का वर्चस्व था। यह गद्य और तर्क का युग था। यह सुधारवादी उपदेशवाद और एक महान बौद्धिक उथल-पुथल का दौर था। पहली अंग्रेजी पुस्तक का मराठी में अनुवाद 1817 में किया गया था। पहला मराठी समाचार पत्र 1835 में शुरू हुआ। सामाजिक सुधारों पर कई पुस्तकें बाबा पदमजी (यमुना परिवर्तन, 1857), महात्मा ज्योतिबा फुले, लोकहितवाड़ी, न्यायमूर्ति महादेव गोविंद रानाडे, हरि नारायण आप्टे (1864-1919) आदि द्वारा लिखी गई थीं। 1880 में स्थापित लोकमान्य तिलक के समाचार पत्र केसरी ने साहित्यिक विचारों को साझा करने के लिए एक मंच प्रदान किया। वी. डी सावरकर की '1857 चे स्वतंत्र्यसमार' (भारतीय स्वतंत्रता संग्राम 1857) ने पूरे भारत में क्रांतिकारियों के लिए एक बाइबल के रूप में काम किया। इस समय मराठी को मराठी नाटक से कुशलता से सहायता मिली थी। यहाँ, 'संगीत नाट्य' या संगीत नामक एक अलग शैली भी थी। पहला नाटक वी. ए. था। 1843 में भावे का सीता स्वयंवर। बाद में किरियोस्कर (1843-85) और जी. बी. देवल (1854-19 l6) एक रोमांटिक सुगंध और सामाजिक सामग्री लेकर आया। लेकिन कृष्णाजी प्रभाकर खादिलकर (1872-1948) ने अपने प्रतिबंधित नाटक कीचक-वध (1910) के साथ राजनीतिक नाटक लेखन की प्रवृत्ति स्थापित की। बाद में इस "मंच" पर राम गणेश गड़करी और प्रहलाद केशव अत्रे जैसे दिग्गजों ने कुशलता से सेवा की। यह नाटक 1960 और 70 के दशक में फला-फूला, जिसमें विभिन्न प्रकार के नायकों को लेने के लिए कुछ सर्वश्रेष्ठ भारतीय अभिनेता उपलब्ध थे। मोहन अगाशे, श्रीराम लागू, काशीनाथ घाणेकर, प्रभाकर पंशीकर ने वसंत कानेतकर, कुसुमाग्राज, विजय तेंदुलकर जैसे महान लोगों द्वारा लिखे गए कई अमर किरदार निभाए हैं। इस नाटक आंदोलन को मराठी फिल्मों का पूरा समर्थन प्राप्त था, जिन्हें लगातार सफलता नहीं मिली। V.Shantaram से शुरू होकर और उनसे पहले अग्रणी दादा साहब फाल्के, मराठी सिनेमा ने समकालीन हिंदी सिनेमा को प्रभावित किया। निर्देशक राजा परांजपे, संगीत निर्देशक सुधीर फड़के, गीतकार जी. डी. मदगुलकर और अभिनेता राजा गोसावी ने बाद की अवधि में काफी सफल फिल्में दीं। यहाँ के लोगों द्वारा बोली जाने वाली मराठी भाषा समकालीन साहित्य के साथ-साथ नाटक और सिनेमा से प्रभावित थी। आधुनिक मराठी कविता की शुरुआत महात्मा ज्योतिबा फुले की रचनाओं से हुई। केशवसुता, बालकवी, गोविंदगराज जैसे बाद के कवियों और माधव जूलियन जैसे रवि किरण मंडल के कवियों ने ऐसी कविताएँ लिखीं जो रोमांटिक और विक्टोरियन अंग्रेजी कविताओं से प्रभावित थीं। यह काफी हद तक भावनात्मक और गीतात्मक था। प्रसिद्ध व्यंग्यकार और राजनेता प्रह्लाद केशव अत्रे ने अपने संग्रह झेंदुची फुले में इस तरह की कविता की पैरोडी लिखी है। साने गुरुजी (1899-1950) ने मराठी में बाल साहित्य में योगदान दिया। उनकी प्रमुख कृतियाँ श्यामची आई (श्याम की माँ), आस्तिक (विश्वासी), गोडे शेवत (द स्वीट एंडिंग) आदि हैं। उन्होंने कई पश्चिमी क्लासिक्स का अनुवाद और सरलीकरण किया और उन्हें गोडे गोष्ठी (मीठी कहानियाँ) नामक कहानियों की एक पुस्तक में प्रकाशित किया। मिज़ो साहित्य मिज़ो लोगों की प्रमुख भाषा मिज़ो तांग में लिखा गया साहित्य है, जिसमें लिखित और मौखिक दोनों परंपराएँ हैं। 20वीं शताब्दी में इसमें काफी बदलाव आया है। भाषा का विकास मुख्य रूप से लुशाई भाषा से हुआ, विशेष रूप से साहित्यिक स्तर पर पावी भाषा, पाइते भाषा और हमर भाषा का महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। सभी मिज़ो भाषाएँ जैसे पावी भाषा, पाइते भाषा आदि। 20वीं शताब्दी की शुरुआत तक अलिखित रहा। हालाँकि, लोककथाओं, युद्ध मंत्रों आदि के रूप में अलिखित धर्मनिरपेक्ष साहित्य था। एक पीढ़ी से दूसरी पीढ़ी में चला गया। और पवित्र मंत्रों के रूप में समृद्ध धार्मिक साहित्य था। ये दो प्रकार के पुजारियों द्वारा उपयोग किए जाने वाले मंत्र हैं, अर्थात् बाउलपू और सदावत। यह लेख लिखित साहित्य के बारे में है। नागपुरी साहित्य झारखंड, छत्तीसगढ़ और ओडिशा की भाषा नागपुरी भाषा के साहित्य को संदर्भित करता है। सबसे पहला साहित्य नागपुरी भाषा में तब शुरू हुआ जब नागवंशी राजा और रामगढ़ राज के राजा ने 17वीं शताब्दी में कविता लिखना शुरू किया। तब से, विभिन्न साहित्य लिखे गए हैं। हालाँकि वर्तमान शताब्दी में, नागपुरी को कभी भी साहित्यिक विकास के योग्य नहीं माना जाता था, लेकिन एक छोटे लेकिन समर्पित लेखक लघु कथाएँ, नाटक और कविता लिखने में लगे हुए हैं। नेपाली साहित्य उड़िया साहित्य उड़िया भाषा का साहित्यिक इतिहास 8वीं शताब्दी ईस्वी में लिखे गए चर्यापदों से शुरू हुआ। ओडिया की एक समृद्ध साहित्यिक विरासत है, जो 13वीं शताब्दी का मध्ययुगीन काल है। 14वीं शताब्दी में रहने वाले सरला दास को ओडिशा के व्यास के रूप में जाना जाता है। उन्होंने महाभारत का ओडिया में अनुवाद किया। वास्तव में भाषा को शुरू में महाभारत, रामायण और श्रीमद भागवतम जैसे शास्त्रीय संस्कृत ग्रंथों के अनुवाद की प्रक्रिया के माध्यम से मानकीकृत किया गया था। जगन्नाथ दास ने श्रीमद भागवतम का ओडिया में अनुवाद किया और उनके अनुवाद ने भाषा के लिखित रूप को मानकीकृत किया। ओडिया में कविता की एक मजबूत परंपरा रही है, विशेष रूप से भक्ति कविता की। कुछ अन्य प्रसिद्ध प्राचीन ओडिया कवियों में काबी सम्राट उपेंद्र भंज और कविसूर्य बालदेव रथ शामिल हैं। ओडिया भाषा शास्त्रीयता में परिपूर्ण है। कविता के विभिन्न रूप जैसे चंपू, छंद, भजन, जनन, पोइ, चौतिशा आदि। ये मध्ययुगीन काल में लिखे गए थे। 19वीं शताब्दी में, ओडिया साहित्य के गद्य और कविता लेखन में स्वभाब कवि गंगाधर मेहर (1862-1924), फकीर मोहन सेनापति (1843-1918), गौरी शंकर रे, गोपाल चंद्र प्रहराज, पंडित नीलमणि विद्यारत्न, कबीबर राधानाथ रे कुछ प्रमुख व्यक्ति थे। 20वीं शताब्दी में गोदाबरीश महापात्रा, कालिंदी चरण पाणिग्रही, कान्हू चरण मोहंती (1906-1994), गोडाबरीश मिश्रा, गोपीनाथ मोहंती (1914-1991), सच्चिदानंद राउत्रे (1916-2004), सीताकांत महापात्रा (जन्म 17 सितंबर 1937), सुरेंद्र मोहंती, मनोज दास, किशोरी चरण दास, रमाकांत रथ (जन्म 13 दिसंबर 1934), बिनापानी मोहंती, जगदीश मोहंती, सरोजिनी साहू, राजेंद्र किशोर पांडा, पद्मज पाल, रामचंद्र बेहरा, प्रतिभा सत्पथी, नंदिनी साहू, देबराज सामंत्रे ऐसे कुछ नाम हैं जिन्होंने उड़िया साहित्य की रचना की। हाल ही में भारत सरकार ने 2014 में ओडिया को शास्त्रीय दर्जा दिया था। एक समय था जब बंगाली ने उड़िया भाषा पर हावी होने की कोशिश की थी। पश्चिम बंगाल, छत्तीसगढ़, मध्य प्रदेश और आंध्र प्रदेश के साथ ओडिशा के कई हिस्सों ने ओडिशा को शून्य और निराशा में डाल दिया। ज्यादातर बंगालियों ने दावा किया कि उड़िया बंगाली का व्युत्पन्न रूप है और इसलिए यह भाषा स्वतंत्र रूप से कांतिलाल भट्टाचार्य और राजेंद्र मित्रा जैसे प्रसिद्ध बंगाली पंडितों द्वारा यह दावा नहीं किया जा सकता है कि "उड़िया एक्ता स्वोतोन्त्रो भाषा होएना", यानी उड़िया एक स्वतंत्र भाषा के रूप में बर्दाश्त नहीं कर सकती है। लेकिन वे इस तथ्य से अनजान थे कि उड़िया भाषा बंगाली से भी पुरानी है और यहां तक कि दुनिया की सबसे पुरानी भाषाओं में से एक है। यह शास्त्रीय भाषाओं में से एक है। फकीरमोहन सेनापति, गोपबंधु दास, मधुसूदन दास, नीलकंठ दास, गौरीशंकर राय, महाराजा कृष्ण चंद्र गजपति और कई अन्य अग्रदूतों के अपार योगदान और बलिदान के कारण, ओडिशा और उड़िया भाषा को अपनी विशेष पहचान वापस मिली और यह देश में सर्वश्रेष्ठ में से एक है। वर्तमान राज्य ओडिशा और भाषा उड़िया कई योगदानों और बलिदानों के माध्यम से विकसित हुई है। पंजाबी साहित्य पंजाबी साहित्य का इतिहास पंजाब में आर्यों के आगमन के साथ शुरू होता है। पंजाब ने उन्हें प्राचीन ग्रंथों की रचना करने के लिए एक आदर्श वातावरण प्रदान किया। ऋग्वेद पहला उदाहरण है जिसमें पंजाब की नदियों, वनस्पतियों और जीवों का उल्लेख किया गया है। पंजाबी साहित्यिक परंपरा की कल्पना आम तौर पर फरीदुद्दीन गंजशकर (1173-1266) से शुरू होने के लिए की जाती है। फरीद की ज्यादातर आध्यात्मिक और भक्ति कविताएँ उनकी मृत्यु के बाद आदि ग्रंथ में संकलित की गई थीं। जनमसाखी, गुरु नानक (1469-1539) के जीवन और किंवदंती पर कहानियां, पंजाबी गद्य साहित्य के प्रारंभिक उदाहरण हैं। नानक ने स्वयं पंजाबी कविता की रचना की जिसमें संस्कृत, अरबी, फारसी और अन्य भारतीय भाषाओं की शब्दावली को गुरबानी परंपरा की विशेषता के रूप में शामिल किया गया। सूफी कविता शाह हुसैन (1538-1599), सुल्तान बहू (1628-1691), शाह शराफ (1640-1724), अली हैदर (1690-1785) और बुल्लेह शाह (1680-1757) के तहत विकसित हुई। फारसी कवियों के विपरीत, जिन्होंने काव्य अभिव्यक्ति के लिए गजल को प्राथमिकता दी थी, पंजाबी सूफी कवियों ने काफी में रचना करने की प्रवृत्ति दिखाई। पंजाबी सूफी कविता ने अन्य पंजाबी साहित्यिक परंपराओं को भी प्रभावित किया, विशेष रूप से पंजाबी किस्सा, जो रोमांटिक त्रासदी की एक शैली है, जो भारतीय, फारसी और कुरानिक स्रोतों से भी प्रेरित है। वारिस शाह (1706-1798) द्वारा रचित हीर रांझा का किस्सा पंजाबी किस्सों में सबसे लोकप्रिय है। अन्य लोकप्रिय कहानियों में फजल शाह की सोहनी महिवाल, हाफ़िज़ बरख़ुदार की मिर्जा साहिबा (1658-1707), हाशिम शाह की सस्सी पुन्नुन (1735?-1843?) शामिल हैं। ), और क़दरयार द्वारा क़िस्सा पूरन भगत (1802-1892)। विक्टोरियन उपन्यास, एलिजाबेथन नाटक, मुक्त कविता और आधुनिकतावाद ने औपनिवेशिक शासन के दौरान ब्रिटिश शिक्षा की शुरुआत के माध्यम से पंजाबी साहित्य में प्रवेश किया। 1835 में लुधियाना में एक ईसाई मिशन की स्थापना (जहां गुरुमुखी फॉन्ट का उपयोग करने के लिए एक प्रिंटिंग प्रेस स्थापित किया गया था, और जिसने 1838 में पहला पंजाबी व्याकरण भी जारी किया था), 1854 में रेवरेंड जे. न्यूटन द्वारा एक पंजाबी शब्दकोश का प्रकाशन और 1860 के दशक में सिंह सभा आंदोलन के संरक्षण में शिक्षा प्रणाली को मजबूत करने और आधुनिक बनाने का प्रभाव, कुछ ऐसे विकास थे जिन्होंने पंजाबी साहित्यिक संस्कृति में 'आधुनिकतावाद' के उभरने को संभव बनाया। यहाँ यह इंगित करने की आवश्यकता है कि 'आधुनिकतावाद' का उपयोग यहाँ पंजाबी साहित्यिक संस्कृति में विकास की एक पूरी श्रृंखला को शामिल करने के लिए एक छत्र शब्द के रूप में किया जा रहा है, जिसकी शुरुआत परंपरा या अतीत से लेकर प्रगतिशील विचारधारा के प्रति प्रतिबद्धता तक, प्रयोगात्मक प्रकृति से होती है। राजस्थानी साहित्य सिंधी साहित्य तमिल साहित्य तमिल साहित्य की एक समृद्ध और लंबी साहित्यिक परंपरा है जो 2500 से अधिक वर्षों तक फैली हुई है (संगम अवधिः 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व-3 वीं शताब्दी ईस्वी)। तोलकाप्पियम (तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व) को आज उपलब्ध तमिल में सबसे पुरानी कृति के रूप में श्रेय दिया जाता है। तमिल साहित्य का इतिहास तमिलनाडु के इतिहास का अनुसरण करता है, जो विभिन्न अवधियों के सामाजिक और राजनीतिक रुझानों का बारीकी से अनुसरण करता है। प्रारंभिक संगम कविता की धर्मनिरपेक्ष प्रकृति ने मध्य युग के दौरान धार्मिक और उपदेशात्मक प्रकृति के कार्यों को मार्ग दिया। तिरुक्कुरल मानव व्यवहार और राजनीतिक नैतिकता पर इस तरह के काम का एक अच्छा उदाहरण है। धार्मिक पुनरुत्थान की एक लहर ने शैव और वैष्णव लेखकों द्वारा बड़ी मात्रा में साहित्यिक उत्पादन उत्पन्न करने में मदद की। मध्ययुगीन काल के दौरान जैन और बौद्ध लेखकों और बाद में मुस्लिम और यूरोपीय लेखकों ने भी तमिल साहित्य के विकास में योगदान दिया। तमिल साहित्य का पुनरुत्थान 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से हुआ जब धार्मिक और दार्शनिक प्रकृति के कार्यों को एक ऐसी शैली में लिखा गया जिससे आम लोगों के लिए आनंद लेना आसान हो गया। राष्ट्रवादी कवियों ने जनता को प्रभावित करने के लिए कविता की शक्ति का उपयोग करना शुरू कर दिया। लघु कथाएँ और उपन्यास आने लगे। तमिल सिनेमा की लोकप्रियता ने आधुनिक तमिल कवियों को उभरने के अवसर भी प्रदान किए हैं। तेलुगु साहित्य, बोलने वालों की तीसरी सबसे बड़ी संख्या (हिंदी और बंगाली के बाद) के साथ भारतीय भाषा, साहित्यिक परंपराओं में समृद्ध है। शिलालेख के रूप में साहित्य 300 ईसा पूर्व से अस्तित्व में है। सबसे पहला लिखित साहित्य 7वीं शताब्दी का है। महाकाव्य साहित्यिक परंपरा नन्नय्या के साथ शुरू हुई जिसे तेलुगु के आदिकवि के रूप में जाना जाता है जिसका अर्थ है पहला कवि। वे 10वीं या 11वीं शताब्दी के हैं। वेमना एक राजकुमार थे, जिन्हें पेडाकोमती या वेमा रेड्डी भी कहा जाता था, जो 14वीं शताब्दी में रहते थे और आम आदमी की भाषा में कविताएँ लिखते थे। उन्होंने अपनी कविताओं में प्रचलित मूल्यों और परंपराओं और धार्मिक प्रथाओं पर सवाल उठाए। उनके दर्शन ने उन्हें जनता का एक अनूठा कवि बना दिया। पारंपरिक लेकिन रचनात्मक साहित्य के एक दिग्गज विश्वनाथ सत्यनारायणा (1895-1976), तेलुगु के लिए ज्ञानपीठ पुरस्कार प्राप्त करने वाले पहले व्यक्ति थे, उनके बाद सी. नारायण रेड्डी और रवुरी भारद्वाज थे। श्रीरंगम श्रीनिवासराव या श्री श्री (1910-1983) 20वीं शताब्दी के एक लोकप्रिय कवि और गीतकार थे। श्रीश्री "तेलुगु साहित्यिक बैंड वैगन जो राजाओं और रानियों की सड़कों से होकर आम आदमी की कीचड़ भरी सड़कों तक जाती थी" ले गए। साहित्यिक आंदोलन पुराने युग के तेलुगु साहित्य को कई साहित्यिक आंदोलनों से समृद्ध किया गया है, जैसे वीर शैव आंदोलन, जिसने द्विपद कवित्वम (दोहे) को जन्म दिया। भक्ति आंदोलन ने अन्नमय्या, क्षेत्रय्या और त्यागराज और कंचरला गोपन्ना (रामदासु) द्वारा संकलनों को जन्म दिया। वेमना द्वारा शुरू किया गया पुनर्जागरण आंदोलन पुराने तेलुगु साहित्यिक आंदोलनों का प्रतीक है। नया युग रोमांटिक आंदोलन (कृष्णशास्त्री, रायप्रोलु, वेदुला के नेतृत्व में), प्रगतिशील लेखक आंदोलन, दिगंबर कवितवम (नागनमुनी, चेराबंदा राजू, ज्वालामुखी), निखिलेश्वर, भैरवय्या और महास्वप्ना क्रांतिकारी लेखक आंदोलन, स्त्रीवाद कवितवम और दलीता कवितवम सभी तेलुगु साहित्य में फले-फूले। तेलुगु साहित्य इन मामलों में भारतीय साहित्य का मानक वाहक रहा है। कथा और गद्य साहित्यः कंदुकुरी वीरेसलिंगम को आधुनिक तेलुगु कथा का जनक कहा जाता है। कोडावतीगंती कुटुम्बा राव ने यथार्थवादी आधुनिक तेलुगु उपन्यास और लघु कहानी की नींव रखी, और राचकोंडा और कालीपट्टनम ने झंडे को उत्कृष्टता प्रदान की। [अन्नामाया], गुरजादा अप्पा राव, कंदुकुरी, देवुलापल्ली, जशुवा, उन्नव लक्ष्मीनारायण (मालापल्ली), बुच्ची बाबू, त्रिपुरानेनी गोपीचंद, मां गोखले, पापिनेनी शिवशंकर और कई अन्य लोगों का तेलुगु साहित्य पर गहरा प्रभाव पड़ा। त्रिपुरी साहित्य (कोकबोरोक/तिप्राकोक) भारत के पूर्वोत्तर में वर्तमान त्रिपुरा राज्य में त्रिपुरी लोगों की मूल भाषा है। 20वीं शताब्दी के दौरान कई शाही परिवार और इसके अधिकारी कोकबोरोक भाषा के विकास में कई तरह से योगदान देते हैं। कोकबोरोक भाषा की प्राचीनता के लिए एक महत्वपूर्ण संकेत "राजमाला" की पंक्तियों में पाया जा सकता है, जिसमें उल्लेख किया गया है कि "राजमाला" पहली बार कोकबोरोक (त्रिपुरी) में लिखी गई थी। तुलु साहित्य तुलु का लिखित साहित्य तमिल जैसी अन्य साहित्यिक द्रविड़ भाषाओं के साहित्य जितना बड़ा नहीं है। [46] फिर भी, तुलु केवल पाँच साहित्यिक द्रविड़ भाषाओं में से एक है, अन्य चार तमिल, तेलुगु, कन्नड़ और मलयालम हैं। सबसे पहला उपलब्ध तुलु साहित्य जो आज तक मौजूद है, वह महाभारत नामक महान संस्कृत महाकाव्य का तुलु अनुवाद है। यह एक कवि अरुणब्ज (1657 ईस्वी) द्वारा लिखा गया था, जो 14 वीं शताब्दी के अंत से 15 वीं शताब्दी ईस्वी की शुरुआत में उडुपी [47] के पास कोडावुर में रहते थे। [48] तुलु में अन्य महत्वपूर्ण साहित्यिक कृतियाँ हैंः देवी महात्म्यम की (श्री देवी म्हातमे) 1200 ईस्वी-तुलु अनुवाद श्री भागवत (श्री भागवत) 1626 ईस्वी-विष्णु तुंगा कावेरी (1391 ईस्वी) द्वारा लिखित इस लिपि का उपयोग मुख्य रूप से संस्कृत में धार्मिक और साहित्यिक कार्यों को लिखने के लिए किया गया था। [49] [50] आज भी उडुपी में मध्वाचार्य द्वारा स्थापित आठ तुलु मठों (उडुपी के अष्ट मठ) की आधिकारिक लिपि तुलु है। [51] [52] जब वे नियुक्त होते हैं तो मठों के मठाधीश इस लिपि का उपयोग करके अपने नाम लिखते हैं। [52] आधुनिक युग का तुलु साहित्य कन्नड़ लिपि का उपयोग करके लिखा जाता है। मंदारा रामायण आधुनिक तुलु साहित्य की सबसे उल्लेखनीय कृति है। मंदारा केशव भट्ट द्वारा लिखित, इसे सर्वश्रेष्ठ कविता के लिए साहित्य अकादमी पुरस्कार मिला। [53] मादीपू, मोगवीरा, सफला और संपर्क मैंगलोर से प्रकाशित लोकप्रिय तुलु पत्रिकाएँ हैं। 1994 में कर्नाटक राज्य सरकार द्वारा स्थापित तुलु साहित्य अकादमी और 2007 में मंजेश्वरम में भारत राज्य सरकार द्वारा स्थापित केरल तुलु अकादमी भी महत्वपूर्ण सरकारी संगठन हैं जो तुलु साहित्य को बढ़ावा देते हैं। फिर भी, महत्वपूर्ण तुलु-प्रवासित आबादी के साथ दुनिया भर में फैले कई संगठन हैं जो तुलु साहित्य में योगदान करते हैं। तुलु साहित्य के कुछ उल्लेखनीय योगदानकर्ता हैं कयार किन्हन्ना राय, एम. के. सीताराम कुलाल, अमृता सोमेश्वर, बी. ए. विवेका राय, केदाम्बडी जट्टप्पा राय, वेंकटराज पुनिनचट्टाया, पलटाडी रामकृष्ण आचार, डॉ. सुनीता एम. शेट्टी, डॉ. वामन नंदवारा, श्री। बालकृष्ण शेट्टी पोलाली। उर्दू साहित्य अन्य परंपराओं के बीच, उर्दू कविता भाषाई और सांस्कृतिक संश्लेषण का एक अच्छा उदाहरण है। हिंदी भाषा पर आधारित अरब और फारसी शब्दावली के परिणामस्वरूप गजल साहित्य का एक विशाल और अत्यंत प्रिय वर्ग उत्पन्न हुआ, जिसे आमतौर पर मुसलमानों द्वारा रोमांस और समाज से लेकर दर्शन और तसवुफ (सूफीवाद) तक के संदर्भों में लिखा जाता है। उर्दू जल्द ही मुगलों की दरबारी भाषा बन गई और इसके उच्च रूपों को कभी भारतीय भाषाओं का "कोहिनूर" कहा जाता था। यह निश्चित रूप से सबसे परिष्कृत, समृद्ध, परिष्कृत और समृद्ध भाषा और साहित्य है, जिसने मीर, गालिब, इकबाल, जौक और फैज़ जैसे कवियों को जन्म दिया है। मोहम्मद इकबाल की कविता ने भारत के मुसलमानों में स्वतंत्रता की भावना का आह्वान किया, इस प्रकार पाकिस्तान के निर्माण में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। उर्दू साहित्य में भी कथा साहित्य का अच्छा विकास हुआ है। मिर्जा हादी रुस्वा का उमराव जान अदा पहला महत्वपूर्ण उर्दू उपन्यास है। प्रेमचंद को उनके उपन्यास गोदन और कफन जैसी लघु कथाओं के साथ आधुनिक उर्दू कथा साहित्य का जनक माना जाता है। मंटो, बेदी, कृष्ण चंदर और कई उच्च प्रशंसित लेखकों ने लघु कथा की कला को आगे बढ़ाया। उर्दू उपन्यास 1960 के दशक में कुर्रतुलैन हैदर और अब्दुल्ला हुसैन के उपन्यासों के साथ और अधिक ऊंचाइयों पर पहुँच गया। 20वीं शताब्दी के अंत में उर्दू उपन्यास ने पैघम अफाकी के लोकप्रिय उपन्यास मकान के साथ एक नए चरण में प्रवेश किया। उर्दू ग़ज़ल ने भी हाल ही में जीवन के आधुनिक और समकालीन मुद्दों के साथ अधिक से अधिक पैठ और समन्वय के साथ अपना रंग बदल दिया है। विदेशी भाषाओं में भारतीय फारसी साहित्य प्रारंभिक मुस्लिम काल के दौरान, फारसी भारतीय उपमहाद्वीप के उत्तरी भाग की आधिकारिक भाषा बन गई, जिसका उपयोग अधिकांश शिक्षित और सरकार द्वारा किया जाता था। 11वीं शताब्दी ईस्वी में अपने शुरुआती दिनों से, इस भाषा को विभिन्न सांस्कृतिक रूप से फारसीकृत मध्य एशियाई तुर्की और अफगान राजवंशों द्वारा उपमहाद्वीप में आयात किया गया था। कई भारतीय बाद में प्रमुख फारसी कवि बन गए, जिनमें सबसे उल्लेखनीय अमीर खुसरो और, अधिक आधुनिक समय में, मुहम्मद इकबाल थे। अधिकांश पुराने संस्कृत साहित्य का फारसी में भी अनुवाद किया गया था। कुछ समय के लिए, यह मुगलों की दरबारी भाषा बनी रही, जिसे जल्द ही उर्दू द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। भारत में ब्रिटिश शासन के शुरुआती वर्षों में उर्दू के प्रसार के बावजूद फारसी ने अपना दर्जा बरकरार रखा। अधिकांश ब्रिटिश अधिकारियों को भारत आने पर फारसी सीखनी पड़ी और उन्होंने अपनी बातचीत फारसी में समाप्त की। हालाँकि, 1837 में, अंग्रेजों ने अपने प्रभाव का विस्तार करने के प्रयास में, फारसी का उपयोग बंद करने और इसके बजाय अंग्रेजी का उपयोग शुरू करने के लिए एक सरकारी निर्णय लिया। इस प्रकार उपमहाद्वीप की अधिकांश आधिकारिक सरकारी भाषा के रूप में फारसी का पतन शुरू हो गया, जो ब्रिटिश राज की नई भाषा, अंग्रेजी द्वारा ली जाने वाली स्थिति थी। कई आधुनिक भारतीय भाषाएँ अभी भी अपेक्षाकृत भारी फारसी प्रभाव के संकेत दिखाती हैं, विशेष रूप से उर्दू और हिंदी। पूर्वोत्तर भारत का साहित्य पूर्वोत्तर भारत का अंग्रेजी साहित्य पूर्वोत्तर के अंग्रेजी भाषा के लेखकों के काम को संदर्भित करता है जिसमें नागा साहित्य, असमिया साहित्य, मेइतेई या मणिपुरी साहित्य जैसी कई उप-श्रेणियां शामिल हैं। प्राचीन भारत में कई गहन उदाहरण हैं, जैसे कि रामायण से अनुवादित अविश्वसनीय छंद, जिन्हें सप्तकंद रामायण कहा जाता है। ओज-पाली के नाम से जाने जाने वाले गायन और रंगमंच प्रदर्शन, जिन्हें पांचाली के नाम से जाना जाता है, भी असमिया साहित्य का एक व्यापक हिस्सा थे। पुरस्कार साहित्य अकादमी फेलोशिप ज्ञानपीठ पुरस्कार साहित्य अकादमी पुरस्कार व्यास सम्मान सरस्वती सम्मान