Bhimsen Joshi
पंडित भीमसेन गुरुराज जोशी (; 4 फरवरी 1922-24 जनवरी 2011), जिन्हें मानद उपसर्ग पंडित के नाम से भी जाना जाता है, हिंदुस्तानी शास्त्रीय परंपरा में कर्नाटक के महानतम भारतीय गायकों में से एक थे। उन्हें गायन के ख्याल रूप के साथ-साथ भक्ति संगीत (भजन और अभंग) की उनकी लोकप्रिय प्रस्तुतियों के लिए जाना जाता है। जोशी हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत की किराना घराना परंपरा से संबंधित हैं। वह अपने संगीत कार्यक्रमों के लिए जाने जाते हैं, और 1964 और 1982 के बीच जोशी ने अफगानिस्तान, इटली, फ्रांस, कनाडा और अमेरिका का दौरा किया। वे भारत के पहले संगीतकार थे जिनके संगीत कार्यक्रमों का विज्ञापन न्यूयॉर्क शहर में पोस्टरों के माध्यम से किया गया था। जोशी ने अपने गुरु सवाई गंधर्व को श्रद्धांजलि के रूप में प्रतिवर्ष सवाई गंधर्व संगीत महोत्सव के आयोजन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी। 1998 में, उन्हें संगीत नाटक अकादमी फैलोशिप से सम्मानित किया गया, जो संगीत नाटक अकादमी, भारत की राष्ट्रीय संगीत, नृत्य और नाटक अकादमी द्वारा प्रदान किया जाने वाला सर्वोच्च सम्मान है। इसके बाद, उन्हें 2009 में भारत के सर्वोच्च नागरिक सम्मान भारत रत्न से सम्मानित किया गया। प्रारंभिक जीवन भीमसेन जोशी का जन्म 4 फरवरी 1922 को एक कन्नड़ देशस्थ माधव ब्राह्मण परिवार में गुरुराजराव जोशी और गोदावरीबाई के घर धारवाड़ जिले के गडग में हुआ था जो उस समय ब्रिटिश भारत के बॉम्बे प्रेसीडेंसी में था। उनके पिता गुरुराज जोशी एक स्कूल शिक्षक थे। भीमसेन 16 भाई-बहनों में सबसे बड़े थे। कम उम्र में ही उन्होंने अपनी मां को खो दिया था। एक बच्चे के रूप में, जोशी संगीत और हारमोनियम और तानपुरा जैसे संगीत वाद्ययंत्रों से मोहित थे और अक्सर संगीत बैंड के साथ जुलूस निकालते थे। यह अभ्यास अक्सर उसे थका देता था और वह कहीं झुक जाता था और सो जाता था, जिससे उसके माता-पिता को उसका पता लगाने के प्रयासों के विफल होने के बाद पुलिस के पास जाने के लिए मजबूर होना पड़ता था। तंग आकर, उनके पिता गुरुराजाचार्य जोशी ने जोशी की शर्ट पर "शिक्षक जोशी का बेटा" लिखते हुए समाधान निकाला। यह काम कर गया और जिन लोगों ने लड़के को सोते हुए पाया, वे उसे सुरक्षित रूप से उसके घर वापस भेज देते। संगीत प्रशिक्षण उनके पहले संगीत शिक्षक कुर्ताकोटी के चन्नप्पा थे, जिन्होंने अनुभवी गायक इनायत खान के साथ प्रशिक्षण लिया था। राग भैरव और भीमपालसी को सीखने के बाद, अन्य शिक्षकों द्वारा उन्नत प्रशिक्षण के साथ-साथ प्रस्तुत करने की उनकी एकमात्र अनूठी जोरदार शैली का श्रेय चन्नप्पा से प्राप्त बुनियादी प्रशिक्षण को दिया जाता है। गुरु जोशी की तलाश में अब्दुल करीम खान की ठुमरी "पिया बिन नहीं आवत चेन" की रिकॉर्डिंग राग झिंझोटी में सुनी गई, जिसने उन्हें संगीतकार बनने के लिए प्रेरित किया। इस दौरान उन्होंने कुंडगोल में एक प्रस्तुति में पंडित सवाई गंधर्व को भी सुना। 1933 में, 11 वर्षीय जोशी एक मास्टर खोजने और संगीत सीखने के लिए धारवाड़ से बीजापुर चले गए। ट्रेन में अपने सह-यात्रियों द्वारा दिए गए पैसे की मदद से जोशी पहले धारवाड़ पहुंचे और बाद में पुणे चले गए। बाद में वे ग्वालियर चले गए और प्रसिद्ध सरोद वादक हाफ़िज़ अली खान की मदद से ग्वालियर के महाराजाओं द्वारा संचालित माधव संगीत विद्यालय में दाखिला लिया। उन्होंने एक अच्छे गुरु की तलाश में दिल्ली, कोलकाता, ग्वालियर, लखनऊ और रामपुर सहित उत्तर भारत में तीन साल तक यात्रा की। वे रामपुर घराने के उस्ताद मुश्ताक हुसैन खान से मिले और एक साल से अधिक समय तक रहे। आखिरकार, उनके पिता जालंधर में उनका पीछा करने में सफल रहे और युवा जोशी को घर वापस ले आए। सवाई गंधर्व 1936 में धारवाड़ के मूल निवासी सवाई गंधर्व उनके गुरु बनने के लिए सहमत हो गए। जोशी गुरु-शिष्य (शिक्षक-छात्र) परंपरा में अपने घर पर रहे। जोशी ने सवाई गंधर्व के साथ अपना प्रशिक्षण जारी रखा। करियर जोशी ने पहली बार 1941 में 19 साल की उम्र में लाइव प्रदर्शन किया। उनका पहला एल्बम, जिसमें मराठी और हिंदी में कुछ भक्ति गीत शामिल थे, अगले साल 1942 में एच. एम. वी. द्वारा जारी किया गया था। बाद में जोशी 1943 में मुंबई चले गए और एक रेडियो कलाकार के रूप में काम किया। 1946 में अपने गुरु सवाई गंधर्व के 60वें जन्मदिन का जश्न मनाने के लिए एक संगीत कार्यक्रम में उनके प्रदर्शन ने उन्हें दर्शकों और अपने गुरु दोनों से प्रशंसा दिलाई। 1984 में, उन्होंने अपनी पहली प्लेटिनम डिस्क प्राप्त की, जो पुरस्कार प्राप्त करने वाले पहले हिंदुस्तानी गायक थे। हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत जोशी के प्रदर्शन को डेक्कन हेराल्ड के एस. एन. चंद्रशेखर जैसे संगीत आलोचकों द्वारा स्वीकार किया गया है कि वे सहजता, सटीक नोट्स, चक्करदार तानों से चिह्नित हैं जो उनके असाधारण आवाज प्रशिक्षण और लय पर महारत का उपयोग करते हैं। अपने विशेष रूप से मध्य गायन करियर में (अर्थात। 60 और 70 के दशक में जोशी की सबसे प्रतिष्ठित और ध्यान देने योग्य विशेषता तेज और लंबे आकार तानों का उपयोग था, जो जबरदस्त और लगभग बेजोड़ सांस-नियंत्रण का उदाहरण था, हालांकि उन्होंने शायद ही कभी सरगम तानों का उपयोग किया था। भारत रत्न से सम्मानित होने के बाद लिखे गए एक लेख में द हिंदू ने कहाः भीमसेन जोशी हमेशा भटकने वाले थे, जिन्होंने विचार-विमर्श की तुलना में अधिक सहज ज्ञान से शानदार वाक्यांशों और तानों को जन्म दिया। जोशी कभी-कभी सरगम और तिहाई का उपयोग करते थे, और अक्सर सरगम की पारंपरिक रचनाएँ गाते थे। उनके संगीत ने अक्सर वाक्यांश के आश्चर्यजनक और अचानक मोड़ दिए, उदाहरण के लिए बोल्टन के अप्रत्याशित उपयोग के माध्यम से। वर्षों से, उनके प्रदर्शनों की सूची ने अपेक्षाकृत कम संख्या में जटिल और गंभीर रागों का समर्थन किया; हालाँकि, वे हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत के सबसे विपुल प्रतिपादकों में से एक बने रहे। जोशी के कुछ अधिक लोकप्रिय रागों में शुद्ध कल्याण, मियां की तोडी, पुरिया धनाश्री, मुलतानी, भीमपालसी, दरबारी, मलकौं, अभोगी, ललित, यमन, आसावरी टोडी, मियां की मल्हार और रामकली शामिल हैं। वे एक ऐसे शुद्धतावादी थे जिन्होंने कर्नाटक गायक एम. बालमुरलीकृष्ण के साथ जुगलबंदी रिकॉर्डिंग की एक श्रृंखला को छोड़कर संगीत के प्रयोगात्मक रूपों में काम नहीं किया है। जोशी के गायन पर श्रीमती जोशी सहित कई संगीतकारों का प्रभाव रहा है। केसरबाई केरकर, बेगम अख्तर और जैसा कि ऊपर बताया गया है, उस्ताद आमिर खान। जोशी ने अपने गायन में विभिन्न तत्वों को आत्मसात किया जो उन्हें विभिन्न संगीत शैलियों और घरानों में पसंद थे। वह श्रीमती के साथ। गंगूबाई हंगल अन्य लोगों के साथ मिलकर किराना घराने को ऊंचाइयों पर ले गईं और उन्हें गर्व से किराना घराने के योग्य पुत्र और पुत्री के रूप में जाना जाता है। दोनों पुराने धारवाड़ जिले के रहने वाले थे। पंडित पुरुषोत्तम वालावलकर हारमोनियम पर पंडित भीमसेन जोशी के साथ जाते थे। पंडित तुलसीदास बोरकर भी हारमोनियम पर पंडितजी के साथ जाते थे। भक्ति संगीत भक्ति संगीत में, जोशी को उनके हिंदी और मराठी और कन्नड़ भजन गायन के लिए सबसे अधिक सराहा गया था। उन्होंने मराठी, संतवानी, कन्नड़ दसवानी में भक्ति गीत रिकॉर्ड किए हैं। देशभक्ति संगीत जोशी को भारत में व्यापक रूप से मिले सुर मेरा तुम्हारा संगीत वीडियो (1988) में उनके प्रदर्शन के कारण पहचाना गया था, जो उनके साथ शुरू होता है और जिसे मूल रूप से उनके द्वारा रचित किया गया था जब उन्हें तत्कालीन प्रधान मंत्री राजीव गांधी द्वारा ऐसा करने के लिए कहा गया था। यह वीडियो भारत में राष्ट्रीय एकता के उद्देश्य से बनाया गया था और भारतीय संस्कृति की विविधता को उजागर करता है। जोशी भारतीय गणराज्य के 50वें वर्ष के अवसर पर ए. आर. रहमान द्वारा निर्मित जन गण मन का भी हिस्सा थे। पार्श्व गायक जोशी ने कई फिल्मों के लिए गाया, जिनमें मन्ना डे के साथ बसंत बहार (1956), कन्नड़ फिल्म संध्या राग (1966) में प्रसिद्ध गीत "राम्या ही स्वर्गाहूं लंका" के लिए मराठी फिल्म "स्वयंवर ज़ले सिचे" (1964) शामिल हैं, जहां उन्होंने बड़े पैमाने पर गाया है। इसमें एम. बालमुरलीकृष्ण के साथ हिंदुस्तानी और कर्नाटक () दोनों शैलियों में प्रस्तुत एक गीत "ए परिया सोबागु" शामिल है। उन्होंने पंडित जसराज के साथ बीरबल माई ब्रदर (1973) गाया। उन्होंने बंगाली फिल्म तानसेन (1958) और बॉलीवुड फिल्म अनखे (1985) के लिए भी गाया, जिसने बाद में उन्हें सर्वश्रेष्ठ पुरुष पार्श्व गायक का राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार दिलाया। उनका गीत 'भाग्यलक्ष्मी बारम्मा', एक पुरंदर दास रचना, का उपयोग अनंत नाग और शंकर नाग ने कन्नड़ फिल्म नोदी स्वामी नावू इरोधु हीगे में किया था। उन्होंने पी. एल. देशपांडे सवाई गंधर्व संगीत महोत्सव जोशी द्वारा निर्मित और निर्देशित मराठी फिल्म गुलचा गणपति के लिए एक पार्श्व गायक के रूप में भी गाया और उनके दोस्त नानासाहेब देशपांडे ने 1953 में गंधर्व की पहली पुण्यतिथि के अवसर पर आर्य संगीत प्रसार मंडल के साथ अपने गुरु सवाई गंधर्व को श्रद्धांजलि के रूप में सवाई गंधर्व संगीत महोत्सव का आयोजन किया। यह उत्सव तब से आयोजित किया जाता रहा है, आमतौर पर दिसंबर के दूसरे सप्ताहांत में पुणे, महाराष्ट्र में कुंडगोल धारवाड़ जिले में भी आयोजित किया जाता है और यह न केवल शहर के लिए एक सांस्कृतिक कार्यक्रम बन गया है, बल्कि दुनिया भर के हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत प्रेमियों के लिए एक वार्षिक तीर्थयात्रा बन गया है। जोशी 1953 से 2002 में अपनी सेवानिवृत्ति तक हर साल इस उत्सव का आयोजन करते रहे। प्रशिक्षण और स्वभाव से एक क्लासिकिस्ट, जोशी एक ऐसा दृष्टिकोण विकसित करने के लिए प्रसिद्ध थे जो "पारंपरिक मूल्यों और जन-संस्कृति के स्वाद" के बीच संतुलन हासिल करने की कोशिश करता था और इस तरह उनके पास हिंदुस्तानी मुखर संगीत में सबसे बड़ा व्यावसायिक रूप से रिकॉर्ड किया गया प्रदर्शन था। पं. संगीत की दुनिया में जोशी की प्रतिष्ठित स्थिति ने उन्हें एक पूरी पीढ़ी अर्जित की है, जिन्होंने केवल उन्हें सुनकर उनकी शैली को चुना है, न कि किसी औपचारिक प्रशिक्षण के माध्यम से। अपनी विरासत को कायम रखने में उनका सबसे बड़ा प्रयास वर्ष 1953 से पुणे में प्रतिवर्ष आयोजित होने वाला सवाई गंधर्व महोत्सव हो सकता है जो एक निश्चित संगीत संस्कृति को बढ़ावा देने का प्रयास करता है। माधव गुड़ी, प्रो. बलदेव सिंह बाली, नारायण देशपांडे, श्रीकांत देशपांडे, श्रीनिवास जोशी, आनंद भाटे और अन्य उनके कुछ प्रसिद्ध शिष्य हैं। सितंबर 2014 में, जोशी की विशेषता वाली एक डाक टिकट भारतीय डाक द्वारा हिंदुस्तानी संगीत में उनके योगदान की याद में जारी की गई थी। निजी जीवन में जोशी ने दो बार शादी की। उनकी पहली पत्नी उनके मामा की बेटी सुनंदा कट्टी थीं, जिनसे उन्होंने 1944 में शादी की थी। सुनंदा से उनके चार बच्चे हुए; राघवेंद्र, उषा, सुमंगला और आनंद। 1951 में, उन्होंने कन्नड़ नाटक भाग्य-श्री में अपने सह-अभिनेता वत्सला मुधोलकर से शादी की। बॉम्बे प्रेसीडेंसी में हिंदुओं के बीच द्विविवाह कानून द्वारा निषिद्ध थे; इसलिए उन्होंने नागपुर (मध्य प्रांत और बेरार की राजधानी 1951 में) में निवास किया जहां द्विविवाह की अनुमति दी गई और वहां दूसरी बार शादी की गई। उन्होंने सुनंदा से तलाक या अलग नहीं किया। वत्सला से उनके तीन बच्चे हुए; जयंत, शुभदा और श्रीनिवास जोशी। शुरू में, उनकी पत्नियाँ और परिवार दोनों एक साथ रहते थे, लेकिन जब यह काम नहीं कर सका, तो उनकी पहली पत्नी परिवार के साथ सदाशिव पेठ, पुणे के लिमायवाड़ी में एक घर में रहने चली गईं, जहाँ जोशी उनसे मिलने जाते रहे। जोशी ने शराब से संघर्ष किया, जिस पर उन्होंने 1970 के दशक के अंत तक विजय प्राप्त की। संगीत के अलावा, जोशी कारों के बारे में भावुक थे और उन्हें ऑटो मैकेनिक्स का गहरा ज्ञान था। मृत्यु जोशी को 31 दिसंबर 2010 को जठरांत्र रक्तस्राव और दोहरे निमोनिया के साथ सह्याद्री सुपर स्पेशियलिटी अस्पताल में भर्ती कराया गया था। साँस लेने में कठिनाई के कारण उन्हें वेंटिलेटर सपोर्ट पर रखा गया था। उन्हें ऐंठन हुई और अस्पताल में रहने के दौरान उन्हें डायलिसिस पर भी रखा गया था। हालांकि जब उन्हें वेंटिलेटर से हटा दिया गया तो वे तीन दिनों के लिए कुछ समय के लिए ठीक हो गए, लेकिन उसके बाद उनकी हालत बिगड़ गई। 24 जनवरी 2011 को उनकी मृत्यु हो गई। उनका अंतिम संस्कार पूरे राजकीय सम्मान के साथ पुणे के वैकुंठ श्मशान घाट में किया गया। डिस्कोग्राफी पुरस्कार और सम्मान 1972-पद्म श्री 1976-संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार 1985-पद्म भूषण 1985-सर्वश्रेष्ठ पुरुष पार्श्व गायक के लिए राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार 1986-"पहली प्लैटिनम डिस्क" 1999-पद्म विभूषण 2000-"आदित्य विक्रम बिड़ला कलाशिखर पुरस्कार" 2002-महाराष्ट्र भूषण 2003-केरल सरकार द्वारा "स्वाति संगीत पुरस्कार" 2005-कर्नाटक रत्न 2009-भारत रत्न 2008-"स्वामी हरिदास पुरस्कार" 2009-दिल्ली सरकार द्वारा "लाइफटाइम अचीवमेंट पुरस्कार" 2010-"एस. वी. नारायणस्वामी राव राष्ट्रीय पुरस्कार" राम सेवा मंडली द्वारा, बैंगलोर 2017-भारत रत्न पंडित भीमसेन जोशी अस्पताल मीरा भायंदर नगर निगम, भायंदर वेस्ट द्वारा