Street Art Fest Grenoble Alpes
Le Street Art Fest Grenoble Alpes, appelé Grenoble Street Art Fest jusqu'en 2018, est un festival d'art urbain qui se déroule, depuis l'année 2015, dans Grenoble et son agglomération, dans le département de l'Isère, en région Auvergne-Rhône-Alpes.

Il a été créé sur l'initiative de l'ancien snowboarder Jérome Catz, fondateur et directeur du réseau de centres d'art consacré au street art, dénommé Spacejunk.

L'objectif déclaré de ce festival est de proposer des créations actuelles liées à l'art urbain durant plusieurs semaines, dans Grenoble et sa proche banlieue. Durant la période du festival, des artistes nationaux et internationaux s'expriment sur des supports urbains, notamment des façades d'immeubles privés ou publics, choisis dans le tissu urbain de l'agglomération grenobloise.

Historique 

Le Street Art Fest Grenoble Alpes a été créé en 2015.

Le festival est fondé par Jérome Catz, également fondateur des Centres d’Art Spacejunk, un réseau de centres d’art consacré au street art. Il se développe d'année en année jusqu'à devenir le plus grand d'Europe.

Édition 2015 
La première édition du Grenoble Street Art Fest se déroule du  au , afin de représenter dans les rues de Grenoble la pluralité des disciplines de l’art urbain. Pour la première fois, une initiative privée locale permet à de nombreux murs de la ville de Grenoble de bénéficier de fresques, de graffitis éphémères en mousse, de collages divers composés par des artistes internationaux, nationaux et locaux.

Des installations éphémères et des expositions vidéos sur les différentes œuvres des artistes ont également été programmées durant ce festival.

Selon le site de l'organisateur, les établissements et les sites suivants ont été sollicités pour participer à cette première édition du festival :
 L'ancien Musée de Peinture a reçu  visiteurs;
 La salle « le Chorus » de Grenoble a reçu  personnes;
 Le centre d'art « Spacejunk Art Center » a reçu un total de  visiteurs;
 La galerie « Nunc », située rue Génissieu a reçu  visiteurs;
 La salle de concert « La Belle Électrique » de Grenoble a accueilli  personnes;
 Le Cinéma « le Club » de Grenoble a accueilli  personnes;
 L'Auditorium du Musée de Grenoble a accueilli  personnes.

Liste (non exhaustive) des artistes invités en 2015 
La liste des artistes pour l'année 2016 est affichée sur le site officiel du festival. Selon celui-ci  étaient programmés,  (hors du musée de peinture) ont été créées et  de surface ont été peintes,  de peinture acrylique et  bombes de peintures aérosol ont été utilisées.

Édition 2016 
La seconde édition du Grenoble Street Art Fest, soutenue officiellement par la municipalité de Grenoble, se déroule du  au .

De nombreuses fresques et d'autres œuvres sont élaborées et exposées dans le quartier Championnet, la rue Général Mangin, mais aussi sur la façade de la maison des associations de la ville de Grenoble. Une œuvre éphémère composée de trois peintures murales, de marking-tape a été imaginée et réalisée par les enfants de l'école de la Houille Blanche, située dans le quartier des Eaux-Claires à Grenoble.

L'exposition des œuvres d'atelier des artistes participant s'est déroulée dans l'ancien Musée de Peinture de Grenoble, présentant de nombreuses œuvres d'artistes invités, tels qu'Ernest Pignon-Ernest, Goin, Petite Poissone, Augustine Kofie, , Animalitoland, Veks Van Hillik,  et beaucoup d'autres.

Selon le site de l'organisateur, les établissements et les sites suivants ont été sollicités durant cette deuxième édition :

 L'ancien Musée de Peinture a reçu  visiteurs;
 L'îlot Peugeot, situé près de l'Esplanade de Grenoble, a reçu  visiteurs;
 Le centre d'art « Spacejunk » a reçu  visiteurs;
 Le centre d'art « le Vog » de Fontaine a reçu  visiteurs;
 La salle « la Bobine » de Grenoble a reçu  visiteurs;
 Le Cinéma « le Club » de Grenoble a accueilli  personnes;
 L'auditorium du musée de Grenoble a accueilli  personnes;
 La salle de « la Plateforme », située près de la Préfecture de l'Isère, a accueilli  personnes;
 Le site de l'ENSAG a accueilli  personnes;
 La Maison de l’International, située près du Jardin de Ville, a accueilli  personnes;
 Les Visites guidées gratuites ont dirigé  visiteurs.

Listes des artistes invités en 2016 
La liste des artistes pour l'année 2016 est affichée sur le site officiel du festival.  étaient programmés,  réalisations officielles ont été créées,  ont été exposées (dont 45 sérigraphies de Shepard Fairey), et  de surface ont été peintes.

Édition 2017 
La troisième édition du Grenoble Street Art Fest se déroule du  au . Celle-ci s'organise et se développe dans un espace géographique plus important que les deux précédentes éditions, avec des œuvres créées sur le territoire grenoblois (quartiers Berriat, Championnet, La Villeneuve, Grands Boulevards et Centre-ville), mais également des villes voisines de Fontaine et sur le Campus Universitaire situé dans une autre commune voisine, celles de Saint-Martin-d'Hères.

La nouveauté de cette édition réside dans la mise en place d'un festival de films (dénommé Street Art Movie Fest) consacré à l'art urbain, en partenariat avec la cinémathèque de Grenoble.

Des expositions sont organisées dans l'ancien Musée de Peinture de Grenoble, au VOG, salle d'exposition gérée par la ville de Fontaine, ainsi qu'au centre d'art Spacejunk situé dans le quartier Championnet, à Grenoble. Quarante-cinq artistes sont invités à participer durant les trois semaines que dureront cette édition du festival.

Selon le site de l'organisateur, les différents établissements et les sites suivants ont été sollicités durant cette édition :

À l'ancien musée de peinture de Grenoble :
  personnes ont participé à l’inauguration du Festival;
  personnes ont visité l’exposition.

Au centre d'art Spacejunk situé à Grenoble :
  personnes ont participé au vernissage de l’exposition Vanities (ouverte jusqu'au );
  personnes ont visité l’exposition Vanities à Spacejunk pendant le festival.

Au centre d’art VOG, situé à Fontaine :
  personnes ont visité l’exposition « Face à face » au centre d’art VOG à Fontaine.
 Les conférences sur le Street Art durant le festival ont attiré ;
 Les lieux éphémères pour visiter ou peindre ont reçu la visite de .

Liste des artistes invités en 2017 
La liste des artistes pour l'année 2017 est affichée sur le site officiel du festival.  étaient programmés,  murs monumentaux,  murs de grande taille et  murs de taille moyenne ont été aménagés,  œuvres ont été exposées sur trois lieux d’exposition, soit plus de  de surface peinte.

Édition 2018 

La quatrième édition du Grenoble Street Art Fest débute le  et dure tout le mois de juin. Durant le week-end précédant son ouverture, les artistes Skio, MC Baldassari, Malpegados et Kleblo sont intervenus sur les côtés de plusieurs rames du tramway grenoblois. Leurs œuvres éphémères seront visibles durant le festival dans tous les quartiers des communes de l’agglomération traversées par les tramways, ainsi décorés.

La nouveauté de cette édition réside dans la mise en place d'un nouveau point d'accueil (avec l'ancien musée de peinture), destiné à informer le public, mais aussi de site de vente et de dédicaces de produits (livres, affiches, t-shirts) liés aux œuvres des artistes. Ce stand est situé sur une esplanade à proximité du centre commercial de la caserne de Bonne. Les gestionnaires du stand distribuent gratuitement deux cartes élaborées par le centre d'art Spacejunk : la première (en association avec l'office de tourisme local) indique l'emplacement des œuvres murales des éditions 2015, 2016 et 2017 dans les rues de Grenoble et de Fontaine et la seconde indique le programme du festival 2018.

Pour cette quatrième édition, le Grenoble Street Art Fest a organisé des manifestations dans quatre villes de l’agglomération : Grenoble, Fontaine, Le Pont-de-Claix et Saint-Martin-d'Hères, ces deux dernières étant de nouvelles communes de l'agglomération grenobloise participantes pour accueillir des œuvres de ce festival (bien que la fresque dénommée Mockingbirds de l'artiste Croate Lonac soit visible sur un immeuble du CROUS de Saint-Martin d'Hères depuis 2017).

Des chiffres prévisionnels ont été fournis par l'organisateur :
  murs monumentaux ;
  murs de taille moyenne ;
  murs de petite taille ;
  balades urbaines gratuites ;
  circuits running street art ;
  lieux d’exposition ;
  concours photos.
La  édition du Street Art Movie Fest est également ouvert à cette occasion avec un village d’activités et une équipe de  personnes.

Liste des artistes invités en 2018 
Liste non exhaustive

Édition 2019 

Durant une interview publiée dans le quotidien le Dauphiné Libéré en date du , l'organisateur du festival Jérome Catz, relate des difficultés financières dans le cadre de l'organisation de l'édition de 2019. Celui-ci déclare regretter le manque de participation financière de la part des collectivités pour cette année. Néanmoins, en , le site officiel du festival précise que la  édition se déroulera du  au .

Un changement de nom en Street Art Fest Grenoble-Alpes a été décidé pour cette  édition. Selon l'organisateur Jérome Catz,  car d'année en année quelques villes de l'agglomération (Fontaine, Pont-de-Claix et Saint-Martin d'Hères) ont rejoint la ville de Grenoble pour accueillir des expositions et manifestations.

Des chiffres prévisionnels ont été fournis par le bulletin de Grenoble Alpes Métropole :
 
  de surface peinte
 30 murs monumentaux (dont le mur de l'hôtel de ville de Fontaine)
 10 murs de grande taille
 27 murs moyens
 42 petites surfaces
 8 lieux d'exposition.

L'exposition organisée à l'ancien musée de peinture est centrée sur l'artiste américain Shepard Fairey et continuera jusqu'au . L'espace du VOG situé à Fontaine est consacré aux artistes Augustine Kofie et Robert Proch, lié au « Graffuturisme ».

Dans divers quartiers de Grenoble tels que Championnet, Berriat – Saint Bruno, Île Verte, Capuche, l'Hypercentre, les communes participantes au niveau de l'agglomération et les divers sites déjà utilisés l'année précédente, ainsi qu'une œuvre mobile.

Liste des artistes invités en 2019 
Liste non exhaustive

Édition 2020 
En 2020, le festival se déroule sur une période de quatre mois et se dénomme « Résilience ».

Á la suite de la pandémie de COVID-19, la page d'accueil du festival pour l'année 2020 précise qu'afin d’éviter les grands rassemblements, les organisateurs essayent de maintenir les réalisations des fresques prévues mais .

La liste des artistes aura été présentée au fur et à mesure dès l'annonce de la confirmation de leurs venues (en tenant compte de l'ouverture des frontières pour les artistes demeurant à l'étranger). Finalement, cette édition 2020 rebaptisée « Résilience » aura pris place du  juin au 16 novembre...

Liste des artistes invités en 2020 
Liste non exhasutive

Édition 2021 

La  édition du Street Art Fest commence sous de meilleures auspices par rapport à l'année précédente et pour laquelle une trentaine d'artistes ont été invités. Pour cette nouvelle édition organisée entre le 28 mai  et le 4 juillet 2021, les manifestations artistiques se dérouleront également sur le territoire des communes d'Eybens, de Sassenage, La Tronche et de Champ-sur-Drac.

Trois projections en plein air (ou en ligne, en cas d'impossibilité) de films en lien avec le street art seront organisées dans le cadre du Street art movie, organisé avec la Cinémathèque et la chaîne de TV locale TéléGrenoble.

Le , la société STMicroelectronics a inauguré sur son site de Grenoble baptisé AIR (Attractivité, Identité, Rayonnement) la plus grande fresque réalisée par le festival de Street art grenoblois depuis sa création. Cette œuvre, qui couvre 800 m2 sur deux pans de bâtiments, a été réalisée par le californien Augustine Kofie (mural spécialiste  de l'abstraction géométrique, et l'artiste belge Iota, spécialisé sur la représentation du corps humain.

Liste des artistes invités en 2021 
Liste non exhasutive

Édition 2022

Disciplines 
Les thèmes de ces manifestations reposent sur l'élaboration de fresques monumentales et traditionnelles, des expositions d'œuvres sur toile, de collages artistiques et d'œuvres au pochoir, de sculptures urbaines et de photographies, ainsi que des œuvres numériques, des anamorphoses et d'autres techniques picturales liées à l'art urbain, telles que l'affichage, la sérigraphie, la calligraphie, le Yarn bombing, le tape art...

Les principaux espaces d'expositions 
Durant l'édition 2018, les principaux sites d'expositions sont situés dans les villes de Grenoble, de Fontaine, de Saint-Martin-d'Hères et du Pont-de-Claix, deux d'entre eux étant mobiles (tramway) et s'exposent ainsi dans toutes les villes desservies par le tramway.

Une carte présentant les principales œuvres réalisées dans les rues de Grenoble entre 2015 et 2017 a été éditée en partenariat avec l’Office du tourisme de la ville.

Spacejunk Grenoble 

Il s'agit du premier espace d'exposition du réseau Spacejunk Art Centers créé en 2003 par Jérome Catz. Ces espaces d'expositions et de médiations sont consacrés aux mouvements artistiques du street art, du lowbrow ainsi qu’au Pop surrealism.

Le centre d'art, gérée par les organisateurs du festival, assure des expositions depuis 2003. Celui-ci, situé rue Génissieu à Grenoble, est desservie par les lignes A et E du tramway de Grenoble.

L'esplanade Alain Le Ray 

Il s'agit d'un espace ouvert qui héberge le point accueil du festival depuis les deux dernière saisons. Il est dénommé « Village Street Art Fest » par les organisateurs.

Ce site qui accueille également la journée des enfants, ainsi que la fête de la musique et un atelier sérigraphie, est situé à proximité du centre commercial de la caserne de Bonne. le site est desservi par la ligne D du tramway de Grenoble.

Le Jardin de ville 

Ce parc public, fréquenté par l'écrivain français Stendhal, d'une superficie de  est le seul espace vert situé au cœur de la vieille ville et à proximité de la station basse du téléphérique urbain.

Le site, connu pour son kiosque à musique et ses grands arbres, accueille le « Street Art Movie Fest », un festival dans le festival, d'une durée plus courte et présentant des films consacrés au street art.

L'ancien Musée de Peinture 

Il s'agit d"un grand édifice à vocation culturelle datant du , propriété de la ville et situé place de Verdun à Grenoble. Achevé en 1870, il a accueilli jusqu'en 1970 la bibliothèque municipale de Grenoble et jusqu'en 1992 les collections du musée de Grenoble.

Ce bâtiment, qui expose un nombre important d'œuvres durant les différentes éditions du festival depuis sa création, est desservi par la ligne A du tramway de Grenoble.

Le centre d'art le Vog 

Il s'agit d'une galerie d'art publique appartenant à la ville de Fontaine qui a pour vocation de faire connaitre divers artistes, ainsi que d'exposer les différentes formes de l'art contemporain au public de l'agglomération grenobloise. L'entrée est généralement gratuite. Le Vog est membre de l'association française de développement des centres d'art.

Des vernissages, des rencontres avec les artistes et des conférences sur histoire de l'art y sont organisés périodiquement dans cette galerie qui est desservie par la ligne A du tramway de Grenoble.

L'espace Vallès 

Il s'agit d'une galerie d'art public appartenant à la ville de Saint-Martin-d'Hères liée à des expositions d'art contemporain, fonctionnant en partenariat avec l’association ACRA (Art contemporain en Rhône-Alpes).

La galerie, qui accueille sa première exposition en 2018, est desservie par le ligne d'autobus 21 des transports de l'agglomération grenobloise.

La Galerie d'Art Ex Nihilo 

Il s'agit d'une galerie d'art privée associative située rue Servan à Grenoble, non loin de la cathédrale Notre-Dame. Partenaire du festival, cette plateforme de rencontres et d'expositions présente diverses photos de Laurent Bagnard, présentant des œuvres de l'art de rue mexicain, durant toute la période du GSAF 2018.

Lors de l'édition 2017, cette même galerie avait exposé une vingtaine de photographies extraites du livre de Laurent Bagnard dénommé Indios de Barcelona, et dont le thème portait sur le street art engagé en Catalogne. Ce lieu d'exposition est desservi par la ligne B du tramway de Grenoble.

La maison des associations du Pont-de-Claix 
Depuis 2018, dans le cadre du partenariat entre la Ville du Pont de Claix et le festival, une exposition est organisée durant tout l'été dans cette structure municipale aménagée en salle d'exposition.

Le tramway de Grenoble 

Lors de l'édition 2017, une rame a été décorée par les street artistes Nasde et Etien’. En 2018, ce sont deux nouvelles rames de tramway qui sont décorées par des artistes Skio, MC Baldassari, Malpegados et Keblo et qui circulent sur le réseau de tramway de l'agglomération. L'expérience est renouvelée en 2019.

Il s'agit généralement des véhicules les plus longs, type Alstom Citadis, d'une longueur de  et composés de cinq éléments.

Le musée de la Résistance 

Le musée de la Résistance et de la Déportation de l'Isère n'est pas un espace d'exposition du festival, mais son mur extérieur, situé rue des Dauphins, héberge une grande fresque murale remarquable à vocation historique et pédagogique, créée à l'occasion de l'édition 2016 du festival, par l'artiste parisien Christian Guémy, alias C215.

Cette œuvre dont les couleurs dominantes sont le bleu, le blanc et le rouge du drapeau français, est divisée en deux parties, car elle est séparée par un grand portail et présente les visages de quatre grandes personnalités de la Résistance intérieure française, ainsi qu'une affiche évoquant la lutte des maquisards du Vercors :
 le ministre et député, Jean Zay mort assassiné par la milice du régime de Vichy, le ;
 le journaliste, Pierre Brossolette, mort afin d'échapper à ses tortionnaires le ;
 la militante des droits de l'homme, Geneviève de Gaulle-Anthonioz, survivante du camp de Ravensbrück;
 la femme de lettres, Germaine Tillion,survivante, elle aussi, du camp de Ravensbrück;
 le haut fonctionnaire d'État, Jean Moulin, mort, à la suite des tortures infligées par les hommes de la Gestapo, le .
 l'affiche de la déclaration de la création de la République du Vercors du

Manifestations liées

Le Street Art Run 
Cette manifestation, autant ludique que sportive, est organisée en parallèle au festival. Son originalité consiste à pouvoir s'organiser hors de la période festivalière et de permettre des découvertes des différentes œuvres dans un parcours de découverte de différents secteurs de la ville comprenant une ou plusieurs fresques. Cette manifestation est composé de huit bénévoles.

En 2018, le service organisation du festival propose cinq parcours.

Le Street Art Movie Fest 
Le Street Art Movie Fest dure les trois premiers jours du festival 2018. Il sera reconduit pour l'édition de 2019. Véritable « festival dans le festival » qui permet de mieux connaître l’histoire, des artistes et techniques de la culture street-art au cinéma.

Un jury de professionnels sélectionnent une trentaine de films de natures et de formats différents, que le public peut visionner dans des salles de cinéma consacrées au festival. En collaboration avec la cinémathèque de Grenoble, située près du jardin de ville, six catégories seront proposés :

Polémique

La fresque de la gare 

Une peinture murale, réalisée le  sur le mur d'un bâtiment public situé à proximité de l'entrée principale de la gare ferroviaire de Grenoble dans le cadre du Festival 2016, a entraîné une polémique, au niveau politique et a été relayé par les médias régionaux et nationaux.

Cette fresque, dont l'auteur est le street artist Goin (prononcer « go-in »), présente deux policiers casqués, (et dont l'un porte l'inscription 49.3 sur son bouclier), en train de matraquer une femme portant un drapeau tricolore et évoquant Marianne, figure symbolique de la République française. L'inscription accompagnant cette fresque indiquait « L'État matraquant la liberté ». La peinture a entraîné ce commentaire de la part du directeur départemental de la sécurité publique de l’Isère : voir des policiers représentés en train de matraquer Marianne, et donc la république, alors que depuis plusieurs mois, et pas plus tard qu’il y a dix jours, ils ont donné leur vie pour elle, c’est indigne !

Sur son compte Twitter, le ministre de l’intérieur de l'époque, Bernard Cazeneuve, apporte son soutien aux policiers. Le maire de Grenoble, Éric Piolle évoque un « festival indépendant » sur lequel la mairie ne désire pas imposer un droit de regard. L'organisateur du festival, Jérome Catz, déclare que le but de l’artiste n’était pas de stigmatiser les policiers, mais l’État et termine son commentaire ainsi : D’ailleurs, dès vendredi quand nous avons su qu’il y avait une polémique, l’artiste, qui est un artiste anonyme qui cherche à faire réagir les gens, a rajouté un titre à son œuvre, qu’il a appelée "L’État matraquant la Liberté"

La fresque avait cependant, dès l'origine, vocation d'être éphémère, car le mur qui accueillait l'objet de la polémique a été démoli le  dans le cadre de la rénovation du secteur de la gare ferroviaire de Grenoble et programmée bien avant le début du festival.

Soutiens et critiques

Étude

Soutiens politiques 

Le maire Éric Piolle, et ses colistiers, vainqueurs de l'élection municipale face à l'ancienne majorité sortante qui dirigeait la ville depuis presque vingt ans, a soutenu financièrement ce festival dès l'année de sa création, puis a progressivement augmenté sa participation financière au festival pour attirer des artistes d'envergure à réputation mondiale au détriment, selon le site de l'hebdomadaire français L'Express, d'autres programmes socio-culturels locaux.

La collectivité Grenoble-Alpes Métropole qui regroupe l'ensemble des communes de l'agglomération, apporte son soutien financier à ce festival, ainsi que l'autorité publique de transports locaux, cette dernière en acceptant de décorer deux tramways, aux couleurs du festival.

Critiques d'ordre artistique 
En 2017, lors de la conférence de presse du mardi , organisée dans le cadre de la présentation de la troisième édition du festival, les membres d'un collectif dénommé « Banksy » (du nom d'un artiste urbain historique britannique), s’estimant bridés dans leur mode d’expression par un arrêté municipal visant à punir l’affichage sauvage (et publié peu de temps auparavant), sont venus perturber le cours de cette conférence, désirant ainsi dénoncer, à leurs yeux, un « statut officiel » dans lequel ils ne se reconnaissent pas.

Critiques d'ordre politique

Aspect économique

Financement 
Le bilan financier de l'édition 2017 du festival (hors contributions volontaires et bénévolat) se présente ainsi :
Budget 2017

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</center>

Pour rappel, le budget global du festival en 2015 s'élevait à , le budget global de l'édition 2016 à .

Retombées économiques 
Les artistes sont rémunérés pour leurs œuvres par l'association gestionnaire du festival. Les frais liés à l'élaboration des œuvres sont pris en charge par cette association qui peut recevoir des dons de mécénat en nature (tel que le prêt de nacelles ou la remise gracieuse de divers matériels) de la part de la part de sponsors, partenaires publics ou privés.

L'organisation du festival a mis en place à compter de l’édition 2017, une série de produits destinés à la
vente, tels que des posters et des T-shirts officiels aux couleurs de la manifestation artistique ainsi que des séries limitées en collaboration avec des artistes des différentes éditions du festival. Les expositions successives organisées à l’ancien musée de peinture de Grenoble ont également entraîné plusieurs contacts et des commandes fermes directement auprès des artistes concernés.

Des ouvrages divers, livres, posters, affiches, sont également vendus à l'occasion de cette exposition. En 2018, un partenariat existe avec une librairie appartenant à une chaîne indépendante régionale. Certains artistes ont ainsi dédicacé des ouvrages dans cette librairie à l'occasion de leurs passages à Grenoble durant le festival.

Partenaires du festival 
Partenaires publics
Le festival a bénéficié de l'aide de partenaires publics (collectivités et établissements publics) l'ayant subventionné ou lui ayant fourni une aide matérielle en 2017.

Partenaires privés
Le festival a bénéficié de l'aide de partenaires privés (entreprises) lui ayant fourni des dons, des soutiens et des mises à dispositions de matériels divers en 2017.

L'ENLAPS, la SDH, l'hôtel Splendid, le cinéma Le Club, la cinémathèque de Grenoble ont également participé à l'accueil des festivaliers.

Partenaires Médias
Ces médias ont publié des reportages durant la durée du festival. Ceux-ci ont servi de relais de communications sur le déroulement de l'événement en 2017.

Aspects sociaux et culturels 

Le street art (« art urbain » en français), un art pictural né dans la rue, il y a plus de cinquante ans, possède dès son apparition, un côté subversif. Le site Banksy-art.com le présente ainsi : La valeur subversive du "street art" est très puissante et les motivations qui poussent les artistes à afficher leur art dans la rue sont des plus variées ... le « street art » est un peu la tribune libre des artistes contemporains. Il s'agit d'un médium de communication très puissant qui vise un large public, puisque facilement accessible et visible.

Le site le street-art.com, très lié à ce mouvement, définit l'action artistique en ces termes : Certains artistes contestent la définition de l'art en le situant dans des contextes non conventionnels. Les artistes de rue tentent de faire en sorte que leurs œuvres communiquent avec le public sur des thèmes socialement pertinents en conservant un certain esthétisme, sans être emprisonnée par ces mêmes valeurs.

Grenoble est une ville qui, depuis de nombreuses années, abrite de nombreuses fresques murales, la plupart officielles, sur ses murs et cela, bien avant la naissance du festival. La fresque la plus connue étant celle de l'entrée de l'école maternelle de la rue Anthoard, située dans le quartier Chorier-Berriat et créée par l'artiste muraliste Jérome favre, alias Nessé. L'artiste a également créé de nombreuses fresques liées au chemin de fer dans l'avenue de Vizille dans le même quartier.

Dans le secteur sud de Grenoble, en limite du quartier de la Villeneuve et du centre commercial Grand'Place, la fresque de la bourse du travail a été réalisée en 1979 par l'artiste Ernest Pignon-Ernest, celle-ci ayant fait l'objet d'une récente restauration dans le cadre de la seconde édition du Grenoble Street Art Fest. L'artiste, quant à lui, avait commencé à s'exprimer dès l'année 1966 par des pochoirs qu’il réalisait sur le plateau d’Albion pour dénoncer la force nucléaire française, indiquant, par ce fait, la naissance de cet art dans les années soixante, même au niveau local.

Quelques artistes du festival 
Certains artistes urbains, par l'intermédiaire de leurs œuvres picturales, s'expriment pour délivrer un message politique, souvent à orientation sociale, quelquefois écologique ou politique. L'objectif peut cependant être simplement basé sur la dimension artistique et le désir de promotion de l'art urbain.

La liste suivante présente quelques artistes ayant participé à une ou plusieurs éditions du festival et connus pour leur engagement social, politique ou artistique.

Animatoland 
Graciela Gonçalves Da Silva est le nom d'une graphiste originaire d'Argentine qui est passée par plusieurs styles artistiques avant d'exercer dans ce qu'elle nomme la « peinture de rue ». Elle participe pour la première fois au festival en 2018.

C215 

Christian Guémy, artiste parisien, réalise ses premières œuvres sur le tard, à partir de 2006. Ses sujets de prédilection sont l'enfance, les laissés-pour-compte, les anonymes, les amoureux, mais aussi les animaux, particulièrement présents dans ses tableaux urbains.
 Œuvre notable du GSAF : « Mur des Résistants », (Musée de la Résistance à Grenoble) en 2016

Cobie 

Artiste local, sans être graffeur, ni muraliste, le street artiste uniquement connu sous le nom de Cobie colle des affichettes sur divers espaces publics, celles-ci présentant un texte très court, assez proche de l'aphorisme, au ton souvent caustique, quelquefois engagé, mais surtout avec beaucoup d'humour. Les habitants de l'agglomération grenobloise peuvent découvrir ses affichettes au détour des rues. Il est un des artistes invités aux éditions 2016 et 2017 de ce festival.
 Œuvre notable du GSAF : affiche multiples, (Tout Grenoble) en 2015, 2016, 2017 et 2018.

Isaac Cordal 
L'artiste Isaac Cordal, d'origine espagnole, est un sculpteur qui élabore de petites figurines en béton. Celle-ci représentent généralement un petit homme chauve se retrouvant souvent dans des situations extrêmement dangereuses (bordure de murs ou de cimaise, cage, marécage ou étang, bordure de trottoir). Il est un des artistes invités à l'édition 2018 du festival.
 Œuvre notable du GSAF : « Isolated in the modern outddors », (rue Génissieu et rue des bergers à Grenoble) en 2016.

DALeast 
L'artiste est né en Chine et revendique des œuvres de grandes dimensions situées dans tous les secteurs de la planète. Celles-ci représentent des animaux à l'aspect très particulier et à l'aspect fantomatique. Il est un des artistes invités à l'édition 2017 de ce festival.
 Œuvre notable du GSAF : « La Nuée », (rue Humbert II à Grenoble) en 2017.

Ernest Pignon Ernest 

Le sérigraphiste parisien, d'origine niçoise, Ernest Pignon-Ernest, connu pour son allégorie sur
Hiroshima, est un artiste très sensible aux injustices. Cofondateur, en 1977, du syndicat national des artistes plasticiens. Il est un des artistes invités de l'édition 2016 du festival.

Etien' 
Artiste origine du Trièves, région naturelle de l'Isère, située au sud de Grenoble. Autodidacte mais peintre de formation, c'est un spécialiste de l'anamorphose, technique que l'on qualifie plus prosaïquement sous le nom de trompe-l'œil. Ces fresques consistent à peindre d'une façon calculée une image peinte qui se reconstituera, en un point de vue préétabli, donnant ainsi à la peinture murale une réalité spatiale. Il est un des artistes invités de l'édition 2016 du festival et a participé à la décoration d'une rame du tramway grenoblois en 2017.
 Œuvre notable du GSAF : Espadon, (30 Galerie de l'Arlequin, Villeneuve à Grenoble) en 2016.

Shepard Fairey 

Frank Shepard Fairey est un artiste américain né à Charleston (Caroline du Sud). Il est devenu l'un des artistes anglo-saxons les plus illustres dans cet art durant les années 2000 et a connu la célébrité mondiale grâce à la création du poster « HOPE » sur le président Barack Obama, œuvre qui a connu une certaine controverse. Il a également élaboré des fresques visibles à Paris. Il est un des artistes invités à l'édition 2019 de ce festival.

Goin 
Artiste local, présent dès la saison 2015, Goin (prononcer go-in) est considéré comme un des street artistes les plus engagés politiquement du festival. Depuis près de quinze ans, ses créations traitent de sujets graves et d’actualité. Une de ses premières œuvres du festival dénommée « The Daily Lies » sous-entend les mensonges véhiculés par la presse quotidienne. Il est également l'auteur de la fresque controversée de la gare de Grenoble qui permit au festival de se faire connaitre des médias nationaux.
 Œuvres notables du GSAF : « L'état Matraquant la Liberté », (œuvre réalisée sur un support voué à la destruction en ), « Lady réfugiée », (parking Hoche à Grenoble) en 2017, « Toxic Wedding », (12 rue de Stalingrad à Pont-de-Claix) en 2018

Green 
Artiste lyonnais d'origine normande, l'artiste de rue Green a choisi la revendication écologiste. Ses œuvres utilisent des matériaux naturels tels que l'écorce d'arbre, la mousse, les champignons. Ses fresques peuvent donc se présenter comme un défi écologique. Il est un des artistes à avoir été invités à toutes les éditions de ce festival.
 Œuvre notable du GSAF : « Green Works », (place Valentin Haüy à Grenoble) en 2017.

Groek 

Artiste ayant bénéficié d'une formation de designer graphique. Ses œuvres sont très colorées et son univers est graphique est un mélange d'art figuratif et abstrait. Il a participé aux éditions 2016, 2017, 2018 et 2021 du festival.
 Œuvre notable du GSAF : « Dazzle Tiger », (rue Maurice-Dodero à la Villeneuve de Grenoble) en 2017.

Hoxxoh 
Hoxxoh (de son nom Douglas Hoekzema, originaire de Miami USA) fait son apparition lors de l'édition 2021. Il est notamment le créateur de peintures dites « kaléidoscopiques ».

Ink4rt 
Artiste et créateur grenoblois (prononcer ink art) œuvrant depuis plus de  qui, après être passé par divers avatars (graffiti, numérique, lettering). l'artiste consacre son art à la calligraphie en milieu urbain. Autodidacte, mais utilisant plusieurs supports d'expression, il s'inspire de différents styles qui mêlent étroitement l'art oriental dans l'inspiration et la technique occidentale dans la présentation.
 Œuvre notable du GSAF : sans titre, (Complexe ARaymond, cours Berriat à Grenoble) en 2017.

Li-Hill 
Aaron Li-Hill est un artiste canadien basé dans le borough de Brooklyn à New-York, lié aux œuvres murales mais aussi au dessin et à la sculpture. Après des études en Beaux Arts à l’OCAD University de Toronto, puis des expositions au Canada et aux États-Unis, il vient exprimer son art lors de l'édition 2019 du désormais Street art fest Grenoble Alpes.

 Œuvre notable du SAFGA : « Vitality & Verve: In the third dimension », quartier Championnet, Grenoble, en 2019

M4U 
Mandrake4U (mandragore pour toi en anglais) est un street artiste, pochoiriste originaire de la région parisienne ayant réellement commencé dans l'expression graphique en 2012. Il a une prédilection pour le spray et le découpage et ses sources d'inspiration sont d'origine diverse. Il a participé aux éditions 2016 et 2017 du festival.
 Œuvre notable du GSAF : Sahbi Moïse, (61, galerie de l'Arlequin à Grenoble) en 2017.

Mademoiselle Maurice 

Les œuvres de Mademoiselle Maurice, artiste originaire de Haute-Savoie, s'appuient essentiellement sur l'art du pliage dénommé origami. Celles-ci sont généralement collées sur des parois de béton, de ciment et souvent associées à une palette de couleurs très étendue évoquant l'arc-en-ciel. Elle est invitée lors de l'édition 2017 du festival.
 Œuvre notable du GSAF : « Fleur » (immeuble, avenue du Vercors à Fontaine) en 2018.

Monkey Bird 
Le monkey bird crew est un duo d'artistes pochoiristes d'origine bordelaise dénommés Édouard Egèa, alias Temor et Louis Boidron, alias Blow. Lors de l’édition 2016 du GSAF, ils ont réalisé l’un des plus grands pochoirs jamais réalisés dans la sphère de l'art urbain mondial. Leurs œuvres sont riches de références dans le monde des arts, des mathématiques, de l’histoire et de l’architecture. Leurs animaux fétiches sont le singe pour la malice et l’habileté et l’oiseau pour la spiritualité.
 Œuvre notable du GSAF : « La Courbe », (Complexe ARaymond, cours Berriat à Grenoble) en 2017.

Mr Wany 
Artiste italien né à Brindisi, connu du monde du street art, car celui-ci est actif depuis 1990. il a ouvert un studio d'art dénommé « The Amazing Art » et reste un artiste polyvalent composant dans de nombreux registres allant de la bande dessinée au tatouage et travaillant durant des années en tant que scénographe, concepteur, sérigraphiste et même en tant que producteur musical. Il est invité lors de la première édition du festival.
 Œuvre notable du GSAF : « Breaking the Rules » (immeuble, rue Génissieu à Grenoble) en 2017.

Nesta & Short79 
Nesta est un artiste grenoblois autodidacte, cofondateur du collectif « Force urbaine » qui organisa le mois du graf en 2001 et 2002. Il est également cofondateur de l'association « WorkSpray », qui agit à la promotion de l'Art Urbain Contemporain et des artistes qui lui sont liés.

Short79 est peintre et graphiste qui ne cesse de remettre son art en question cherchant de nouvelles formes d'expression, construisant et déconstruisant, à volonté. Il est installé à Grenoble et participe au même atelier que Nesta et d'autres artistes.
 Œuvre notable du GSAF : « Stendhal Syndroma », (Maisons des associations à Grenoble) en 2017.

Nevercrew 
Duo d'artistes suisses dénommés Christian Rebecchi et Pablo Togni. Ils sont très engagés dans la défense de l'environnement, leur unique œuvre de type hyperréaliste effectuée pour le festival 2016 représentant deux baleines bleues suspendues à un cintre en témoigne.
 Œuvre notable du GSAF : « Ordering Machines », (Immeuble rue des Bergers à Fontaine) en 2016

Petite Poissone 

Petite Poissone est une artiste très polyvalente qui produit des dessins, des peintures, des collages, des photographies, des messages, souvent sous la forme d'aphorisme, de phrase choc (ou punchline) et lié à l'autodérision) au pochoir. Elle se qualifie « d'artiste impertinente » et reste une des artistes les plus fréquemment invitées au différentes éditions de ce festival. Elle contribue au projet artistique associatif dénommé le « MUR de Grenoble » (acronyme de Modulable Urbain Réactif) et participe à des créations et des expositions locales notamment dans des établissements scolaires.

Chez cette créatrice, le texte est généralement artistique, souvent lié au dessin. Petite Poissone écrit, dessine, peint et conçoit ses propres supports. Enfant, elle réalisait ses propres bandes dessinées et caricaturait ses profs et camarades en s'inspirant de Woody Allen, Gotlib, Hermann, Glen Baxter ou des Monty Python. Petite Poissone est également l'autrice d'un ouvrage qui présente sa passion
 Œuvre notable du GSAF : divers collages, (tout Grenoble et toutes années).

Robert Proch 

Né en 1986, cet artiste polonais suit jusqu’en 2012 des études à l'université des Beaux Art de Poznan. Il est présenté comme l’une des figures phares du « graffuturisme » en privilégiant les œuvres en trois dimensions. Le Vog, salle d'art de la ville de Fontaine accueille une exposition « Graffuturisme » de Robert Proch, associé avec Augustine Kofie, un artiste californienne de la même tendance.
 Œuvre notable du SAFGA : pignon sud de l'hôtel de ville de Fontaine en 2019

Seth 

Lors du festival 2017, la participation de l'artiste urbain Seth, d'origine parisienne et de renommée internationale, connu sous le nom de globe painter, très engagé dans la promotion du mouvement muraliste et auteur et animateur d'émissions de télévision, notamment sur Canal+ donne une envergure supplémentaire au festival grenoblois. Il est de retour à l'occasion de l'édition de 2021.
 Œuvre notable du GSAF : « Le fil » (deux immeubles, face à l'arrêt de tramway "le Vog", à Fontaine) en 2017.

Srek, Greg et Killah One 
Ces trois artistes, installés dans la région grenobloise se sont exprimés sur les murs d'autres villes françaises et européennes. Leur œuvre la plus remarquable de ce festival, dénommé « Marianne et l'article 35 de la déclaration des Droits de l'Homme » est située, rue des Bergers à Grenoble et évoque cet article de la Constitution du 6 messidor an I qui légitime le droit à la désobéissance civile pour les citoyens de la République. Ils sont fréquemment invités aux différentes éditions du festival.
 Œuvre notable du GSAF : « Marianne et l'article 35 » (Immeuble, rue des Bergers à Grenoble) en 2015.

Snek 

Artiste grenoblois qui s'est fait remarquer par ses réalisations lors des éditions 2016 et 2017, les fresques dénommées l'arme de paix et la belle mécanique ont impressionné de nombreux spécialistes, à l'instar des organisateurs du festival qui ont utilisé une de ses œuvres pour illustrer la couverture de l'ouvrage de compilation du festival publié en 2018.
 Œuvres notables du GSAF : « L'Arme de Paix », (Rue Doudart de Lagree à Grenoble) en 2016, « La Belle Mécanique », (Complexe ARaymond, cours Berriat à Grenoble) en 2017.

The Sheepest 
Qui n'a jamais découvert au coin d'une rue de Grenoble, souvent en regardant au niveau du toit des immeubles, la tête d'un petit mouton qui le nargue ? Cette figure ovine hante également les murs de Paris, de Londres, de New York et même de Las Vegas. Il est le résultat d'un surprenant collage d'un artiste dénommé The Sheepest (jeu de mots entre « sheep » signifiant mouton, et « cheapest » signifiant pas cher). Malgré le nettoyage de tous les graffitis dans le centre de Grenoble, la tête de mouton est toujours visible.
 Œuvre notable du GSAF : affiches multiples, (tout Grenoble et toutes années).

Lucretia Torva 

Artiste américaine, originaire de la ville de Phoenix, Arizona. Ses sujets de prédilection sont les automobiles et les motos des années cinquante et soixante. Invitée à l'occasion du festival 2018, sa fresque murale, située rue Lieutenant de Quinsonas à Grenoble, représente un paysage typiquement américain avec, au premier plan une belle voiture américaine rutilante de chromes.

Unavida Familia 
Il s'agit d'un « crew » de graffeurs, c'est-à-dire un collectif d'artistes français gravitant entre Paris et l'Amérique du Sud. Leur objectif est de promouvoir la culture urbaine au travers de fresques de toute dimension et d'inspiration libre. Ce collectif est invité lors de l'édition 2017 du festival.
 Œuvre notable du GSAF : « Fresque de Villeneuve » (90, galerie de l'Arlequin à Grenoble) en 2017.

Veks Van Hillik 

Cet artiste, figure de proue française, mouvement du Lowbrow Art, lié au pop art surréaliste, reconnait être influencé par les peintures de Salvador Dalí ou du Caravage et les illustrations de Gustave Doré. Il réalise des fresques représentant des animaux aux aspects fantasmagoriques. Il est un des artistes invités durant les éditions 2017 et 2018 du festival.
 Œuvres notables du GSAF : « Professeur Renard » (Bibliothèque d’Étude Chavant à Grenoble) en 2016, « La Tortue » (Médiathèque de Fontaine) en 2017.

Sebas Velaco 
Artiste espagnol né à Burgos en 1988, diplôme aux Beaux-Arts. Son inspiration de type naturaliste et sa maîtrise de l'art pictural lui permettent de réussir d'immenses œuvres de grande qualité, des murs dans les villes espagnoles et européennes. Lors du festival 2018, il exécute un tableau mural près de la place Louis Maisonnat à Fontaine.

Votour 
Artiste local, membre des collectif grenoblois Contratak et Ruche, ses fresques aux couleurs vives se situent essentiellement dans le quartier très urbanisé de La Villeneuve. Il a participé à plusieurs éditions du festival
 Œuvre notable du GSAF : « Breaking the Rules » (150, galerie Arlequin à Grenoble) en 2017.

Will Barras 
Will Barras est un artiste britannique, illustrateur, originaire de Birmingham, mais vivant à Londres. Il est rattaché au groupe artistique de Bristol. Ses fresques immenses peuvent évoquer la bande dessinée, bien que l'artiste ne se soit jamais imposé un style particulier. Il a participé à l'édition 2017 du festival.
 Œuvre notable du GSAF : « Dropping the City » (rue Général Mangin, face au pont SNCF à Grenoble) en 2017.

Max Zorn 
Max Zorn est un artiste néerlandais actif dans l'art urbain depuis . Son style se distingue par l'utilisation du ruban d'emballage brun en tant que médium et la découpe sur verre acrylique avec un scalpel pour créer des portraits qui nécessitent un rétro-éclairage pour être découverte par le public L'artiste a participé à l'édition 2016.
 Œuvre notable du GSAF : « Walking Man » (immeuble, place Championnet à Grenoble) en 2016.

L'exposition Political Messages 
En 2018, l’exposition Political Messages, gérée par les organisateurs du festival est composée d’une trentaine d’œuvres originales de l’artiste américain Shepard Fairey. Celle-ci permet d'appréhender le travail politique de l’artiste grâce à une sélection de ses meilleures œuvres depuis 1996, associée à des informations précises sur son action artistique.

En marge de cette exposition, une journée d'étude (sous l'égide du Professeur Michael Foley) dénommée « Right to the Street » consiste en une rencontre débat autour de l’implication politique de la jeunesse et ses moyens d’expression

Équipe opérationnelle du festival 
En 2018, le staff organisationnel du Grenoble Street Art Fest, créé par l’association Spacejunk Grenoble se présente ainsi :

Bibliographie 
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Galerie

Notes et références

Notes

Références 
 https://altinnov.blog/index.php/fr/2023/03/16/street-art-grenoble/

Voir aussi

Articles connexes 
 Cultures urbaines
 Peinture murale
 Musée-bibliothèque de Grenoble
 Cinémathèque de Grenoble (Art Movie Fest)
 Jérome Catz
 Éric Piolle
 Julien Malland (Seth)
 Mademoiselle Maurice

Liens externes 
 Spacejunk Art Centers
 Cinémathèque de Grenoble (Art Movie Fest)

Festival en Auvergne-Rhône-Alpes
Festival fondé en 2015
Art urbain
Culture populaire
Événement à Grenoble
Culture à Grenoble
Le Street Art Fest Grenoble Alpes , appelé Grenoble Street Art Fest jusqu' en est un festival d' art urbain qui se déroule , depuis l' année dans Grenoble et son agglomération , dans le département de l' Isère , en région Auvergne-Rhône-Alpes . Il a été créé sur l' initiative de l' ancien snowboarder Jérome Catz , fondateur et directeur de le réseau de centres d' art consacré à le street art , dénommé Spacejunk . L' objectif déclaré de ce festival est de proposer de les créations actuelles liées à l' art urbain durant plusieurs semaines , dans Grenoble et sa proche banlieue . Durant la période de le festival , de les artistes nationaux et internationaux s' expriment sur de les supports urbains , notamment de les façades d' immeubles privés ou publics , choisis dans le tissu urbain de l' agglomération grenobloise . Historique Le Street Art Fest Grenoble Alpes a été créé en Le festival est fondé par Jérome Catz , également fondateur de les Centres d’ Art Spacejunk , un réseau de centres d’ art consacré à le street art . Il se développe d' année en année jusqu' à devenir le plus grand d' Europe . Édition La première édition de le Grenoble Street Art Fest se déroule de le à le , afin de représenter dans les rues de Grenoble la pluralité de les disciplines de l’ art urbain . Pour la première fois , une initiative privée locale permet à de nombreux murs de la ville de Grenoble de bénéficier de fresques , de graffitis éphémères en mousse , de collages divers composés par de les artistes internationaux , nationaux et locaux . De les installations éphémères et de les expositions vidéos sur les différentes œuvres de les artistes ont également été programmées durant ce festival . Selon le site de l' organisateur , les établissements et les sites suivants ont été sollicités pour participer à cette première édition de le festival \ : L' ancien Musée de Peinture a reçu visiteurs ; La salle « le Chorus » de Grenoble a reçu personnes ; Le centre d' art « Spacejunk Art Center » a reçu un total de visiteurs ; La galerie « Nunc » , située rue Génissieu a reçu visiteurs ; La salle de concert « La Belle Électrique » de Grenoble a accueilli personnes ; Le Cinéma « le Club » de Grenoble a accueilli personnes ; L' Auditorium de le Musée de Grenoble a accueilli personnes . Liste ( non exhaustive ) de les artistes invités en La liste de les artistes pour l' annéeest affichée sur le site officiel de le festival . Selon celui-ci étaient programmés , ( hors de le musée de peinture ) ont été créées et de surface ont été peintes , de peinture acrylique et bombes de peintures aérosol ont été utilisées . Édition La seconde édition de le Grenoble Street Art Fest , soutenue officiellement par la municipalité de Grenoble , se déroule de le à le \ . De nombreuses fresques et d' autres œuvres sont élaborées et exposées dans le quartier Championnet , la rue Général Mangin , mais aussi sur la façade de la maison de les associations de la ville de Grenoble . Une œuvre éphémère composée de trois peintures murales , de marking-tape a été imaginée et réalisée par les enfants de l' école de la Houille Blanche , située dans le quartier de les Eaux-Claires à Grenoble . L' exposition de les œuvres d' atelier de les artistes participant s' est déroulée dans l' ancien Musée de Peinture de Grenoble , présentant de nombreuses œuvres d' artistes invités , tels qu' Ernest Pignon-Ernest , Goin , Petite Poissone , Augustine Kofie , , Animalitoland , Veks Van Hillik , et beaucoup d' autres . Selon le site de l' organisateur , les établissements et les sites suivants ont été sollicités durant cette deuxième édition \ : L' ancien Musée de Peinture a reçu visiteurs ; L' îlot Peugeot , situé près de l' Esplanade de Grenoble , a reçu visiteurs ; Le centre d' art « Spacejunk » a reçu visiteurs ; Le centre d' art « le Vog » de Fontaine a reçu visiteurs ; La salle « la Bobine » de Grenoble a reçu visiteurs ; Le Cinéma « le Club » de Grenoble a accueilli personnes ; L' auditorium de le musée de Grenoble a accueilli personnes ; La salle de « la Plateforme » , située près de la Préfecture de l' Isère , a accueilli personnes ; Le site de l' ENSAG a accueilli personnes ; La Maison de l’ International , située près de le Jardin de Ville , a accueilli personnes ; Les Visites guidées gratuites ont dirigé visiteurs . Listes de les artistes invités en La liste de les artistes pour l' annéeest affichée sur le site officiel de le festival . étaient programmés , réalisations officielles ont été créées , ont été exposées ( dontsérigraphies de Shepard Fairey ) , et de surface ont été peintes . Édition La troisième édition de le Grenoble Street Art Fest se déroule de le à le \ . Celle-ci s' organise et se développe dans un espace géographique plus important que les deux précédentes éditions , avec de les œuvres créées sur le territoire grenoblois ( quartiers Berriat , Championnet , La Villeneuve , Grands Boulevards et Centre-ville ) , mais également de les villes voisines de Fontaine et sur le Campus Universitaire situé dans une autre commune voisine , celles de Saint-Martin-d'Hères . La nouveauté de cette édition réside dans la mise en place d' un festival de films ( dénommé Street Art Movie Fest ) consacré à l' art urbain , en partenariat avec la cinémathèque de Grenoble . De les expositions sont organisées dans l' ancien Musée de Peinture de Grenoble , à le VOG , salle d' exposition gérée par la ville de Fontaine , ainsi qu' à le centre d' art Spacejunk situé dans le quartier Championnet , à Grenoble . Quarante-cinq artistes sont invités à participer durant les trois semaines que dureront cette édition de le festival . Selon le site de l' organisateur , les différents établissements et les sites suivants ont été sollicités durant cette édition \ : À l' ancien musée de peinture de Grenoble \ : personnes ont participé à l’ inauguration de le Festival; personnes ont visité l’ exposition . À le centre d' art Spacejunk situé à Grenoble \ : personnes ont participé à le vernissage de l’ exposition Vanities ( ouverte jusqu' à le ); personnes ont visité l’ exposition Vanities à Spacejunk pendant le festival . À le centre d’ art VOG , situé à Fontaine \ : personnes ont visité l’ exposition « Face à face » à le centre d’ art VOG à Fontaine . Les conférences sur le Street Art durant le festival ont attiré ; Les lieux éphémères pour visiter ou peindre ont reçu la visite de \ . Liste de les artistes invités en La liste de les artistes pour l' annéeest affichée sur le site officiel de le festival . étaient programmés , murs monumentaux , murs de grande taille et murs de taille moyenne ont été aménagés , œuvres ont été exposées sur trois lieux d’ exposition , soit plus de de surface peinte . Édition La quatrième édition de le Grenoble Street Art Fest débute le et dure tout le mois de juin . Durant le week-end précédant son ouverture , les artistes Skio , MC Baldassari , Malpegados et Kleblo sont intervenus sur les côtés de plusieurs rames de le tramway grenoblois . Leurs œuvres éphémères seront visibles durant le festival dans tous les quartiers de les communes de l’ agglomération traversées par les tramways , ainsi décorés . La nouveauté de cette édition réside dans la mise en place d' un nouveau point d' accueil ( avec l' ancien musée de peinture ) , destiné à informer le public , mais aussi de site de vente et de dédicaces de produits ( livres , affiches , t-shirts ) liés à les œuvres de les artistes . Ce stand est situé sur une esplanade à proximité de le centre commercial de la caserne de Bonne . Les gestionnaires de le stand distribuent gratuitement deux cartes élaborées par le centre d' art Spacejunk \ : la première ( en association avec l' office de tourisme local ) indique l' emplacement de les œuvres murales de les éditionsetdans les rues de Grenoble et de Fontaine et la seconde indique le programme de le festival Pour cette quatrième édition , le Grenoble Street Art Fest a organisé de les manifestations dans quatre villes de l’ agglomération \ : Grenoble , Fontaine , Le Pont-de-Claix et Saint-Martin-d'Hères , ces deux dernières étant de nouvelles communes de l' agglomération grenobloise participantes pour accueillir de les œuvres de ce festival ( bien que la fresque dénommée Mockingbirds de l' artiste Croate Lonac soit visible sur un immeuble de le CROUS de Saint-Martin d' Hères depuis De les chiffres prévisionnels ont été fournis par l' organisateur \ : murs monumentaux ; murs de taille moyenne ; murs de petite taille ; balades urbaines gratuites ; circuits running street art; lieux d’ exposition ; concours photos . La édition de le Street Art Movie Fest est également ouvert à cette occasion avec un village d’ activités et une équipe de personnes . Liste de les artistes invités en Liste non exhaustive Édition Durant une interview publiée dans le quotidien le Dauphiné Libéré en date de le , l' organisateur de le festival Jérome Catz , relate de les difficultés financières dans le cadre de l' organisation de l' édition de Celui-ci déclare regretter le manque de participation financière de la part de les collectivités pour cette année . Néanmoins , en , le site officiel de le festival précise que la édition se déroulera de le à le \ . Un changement de nom en Street Art Fest Grenoble-Alpes a été décidé pour cette édition . Selon l' organisateur Jérome Catz , car d' année en année quelques villes de l' agglomération ( Fontaine , Pont-de-Claix et Saint-Martin d' Hères ) ont rejoint la ville de Grenoble pour accueillir de les expositions et manifestations . De les chiffres prévisionnels ont été fournis par le bulletin de Grenoble Alpes Métropole \ : de surface peinte murs monumentaux ( dont le mur de l' hôtel de ville de Fontaine ) murs de grande taille murs moyens petites surfaces lieux d' exposition . L' exposition organisée à l' ancien musée de peinture est centrée sur l' artiste américain Shepard Fairey et continuera jusqu' à le \ . L' espace de le VOG situé à Fontaine est consacré à les artistes Augustine Kofie et Robert Proch , lié à le « Graffuturisme » . Dans divers quartiers de Grenoble tels que Championnet , Berriat – Saint Bruno , Île Verte , Capuche , l' Hypercentre , les communes participantes à le niveau de l' agglomération et les divers sites déjà utilisés l' année précédente , ainsi qu' une œuvre mobile . Liste de les artistes invités en Liste non exhaustive Édition En le festival se déroule sur une période de quatre mois et se dénomme « Résilience » . Á la suite de la pandémie de COVID-19 , la page d' accueil de le festival pour l' annéeprécise qu' afin d’ éviter les grands rassemblements , les organisateurs essayent de maintenir les réalisations de les fresques prévues mais \ . La liste de les artistes aura été présentée à le fur et à mesure dès l' annonce de la confirmation de leurs venues ( en tenant compte de l' ouverture de les frontières pour les artistes demeurant à l' étranger ) . Finalement , cette éditionrebaptisée « Résilience » aura pris place de le juin aunovembre ... Liste de les artistes invités en Liste non exhasutive Édition La édition de le Street Art Fest commence sous de meilleures auspices par rapport à l' année précédente et pour laquelle une trentaine d' artistes ont été invités . Pour cette nouvelle édition organisée entre lemai et lejuillet les manifestations artistiques se dérouleront également sur le territoire de les communes d' Eybens , de Sassenage , La Tronche et de Champ-sur-Drac . Trois projections en plein air ( ou en ligne , en cas d' impossibilité ) de films en lien avec le street art seront organisées dans le cadre de le Street art movie , organisé avec la Cinémathèque et la chaîne de TV locale TéléGrenoble . Le , la société STMicroelectronics a inauguré sur son site de Grenoble baptisé AIR ( Attractivité , Identité , Rayonnement ) la plus grande fresque réalisée par le festival de Street art grenoblois depuis sa création . Cette œuvre , qui couvrem2 sur deux pans de bâtiments , a été réalisée par le californien Augustine Kofie ( mural spécialiste de l' abstraction géométrique , et l' artiste belge Iota , spécialisé sur la représentation de le corps humain . Liste de les artistes invités en Liste non exhasutive Édition Disciplines Les thèmes de ces manifestations reposent sur l' élaboration de fresques monumentales et traditionnelles , de les expositions d' œuvres sur toile , de collages artistiques et d' œuvres à le pochoir , de sculptures urbaines et de photographies , ainsi que de les œuvres numériques , de les anamorphoses et d' autres techniques picturales liées à l' art urbain , telles que l' affichage , la sérigraphie , la calligraphie , le Yarn bombing , le tape art ... Les principaux espaces d' expositions Durant l' édition les principaux sites d' expositions sont situés dans les villes de Grenoble , de Fontaine , de Saint-Martin - d'Hères et de le Pont-de-Claix , deux d' entre eux étant mobiles ( tramway ) et s' exposent ainsi dans toutes les villes desservies par le tramway . Une carte présentant les principales œuvres réalisées dans les rues de Grenoble entreeta été éditée en partenariat avec l’ Office de le tourisme de la ville . Spacejunk Grenoble Il s' agit de le premier espace d' exposition de le réseau Spacejunk Art Centers créé enpar Jérome Catz . Ces espaces d' expositions et de médiations sont consacrés à les mouvements artistiques de le street art , de le lowbrow ainsi qu’ à le Pop surrealism . Le centre d' art , gérée par les organisateurs de le festival , assure de les expositions depuis Celui-ci , situé rue Génissieu à Grenoble , est desservie par les lignes A et E de le tramway de Grenoble . L' esplanade Alain Le Ray Il s' agit d' un espace ouvert qui héberge le point accueil de le festival depuis les deux dernière saisons . Il est dénommé « Village Street Art Fest » par les organisateurs . Ce site qui accueille également la journée de les enfants , ainsi que la fête de la musique et un atelier sérigraphie , est situé à proximité de le centre commercial de la caserne de Bonne . le site est desservi par la ligne D de le tramway de Grenoble . Le Jardin de ville Ce parc public , fréquenté par l' écrivain français Stendhal , d' une superficie de est le seul espace vert situé à le cœur de la vieille ville et à proximité de la station basse de le téléphérique urbain . Le site , connu pour son kiosque à musique et ses grands arbres , accueille le « Street Art Movie Fest » , un festival dans le festival , d' une durée plus courte et présentant de les films consacrés à le street art . L' ancien Musée de Peinture Il s' agit d" un grand édifice à vocation culturelle datant de le , propriété de la ville et situé place de Verdun à Grenoble . Achevé en il a accueilli jusqu' enla bibliothèque municipale de Grenoble et jusqu' enles collections de le musée de Grenoble . Ce bâtiment , qui expose un nombre important d' œuvres durant les différentes éditions de le festival depuis sa création , est desservi par la ligne A de le tramway de Grenoble . Le centre d' art le Vog Il s' agit d' une galerie d' art publique appartenant à la ville de Fontaine qui a pour vocation de faire connaitre divers artistes , ainsi que d' exposer les différentes formes de l' art contemporain à le public de l' agglomération grenobloise . L' entrée est généralement gratuite . Le Vog est membre de l' association française de développement de les centres d' art . De les vernissages , de les rencontres avec les artistes et de les conférences sur histoire de l' art y sont organisés périodiquement dans cette galerie qui est desservie par la ligne A de le tramway de Grenoble . L' espace Vallès Il s' agit d' une galerie d' art public appartenant à la ville de Saint-Martin - d'Hères liée à de les expositions d' art contemporain , fonctionnant en partenariat avec l’ association ACRA ( Art contemporain en Rhône-Alpes ) . La galerie , qui accueille sa première exposition en est desservie par le ligne d' autobusdes transports de l' agglomération grenobloise . La Galerie d' Art Ex Nihilo Il s' agit d' une galerie d' art privée associative située rue Servan à Grenoble , non loin de la cathédrale Notre-Dame . Partenaire de le festival , cette plateforme de rencontres et d' expositions présente diverses photos de Laurent Bagnard , présentant de les œuvres de l' art de rue mexicain , durant toute la période de le GSAF Lors de l' édition cette même galerie avait exposé une vingtaine de photographies extraites de le livre de Laurent Bagnard dénommé Indios de Barcelona , et dont le thème portait sur le street art engagé en Catalogne . Ce lieu d' exposition est desservi par la ligne B de le tramway de Grenoble . La maison de les associations de le Pont-de-Claix Depuis dans le cadre de le partenariat entre la Ville de le Pont de Claix et le festival , une exposition est organisée durant tout l' été dans cette structure municipale aménagée en salle d' exposition . Le tramway de Grenoble Lors de l' édition une rame a été décorée par les street artistes Nasde et Etien ’ . En ce sont deux nouvelles rames de tramway qui sont décorées par de les artistes Skio , MC Baldassari , Malpegados et Keblo et qui circulent sur le réseau de tramway de l' agglomération . L' expérience est renouvelée en Il s' agit généralement de les véhicules les plus longs , type Alstom Citadis , d' une longueur de et composés de cinq éléments . Le musée de la Résistance Le musée de la Résistance et de la Déportation de l' Isère n' est pas un espace d' exposition de le festival , mais son mur extérieur , situé rue de les Dauphins , héberge une grande fresque murale remarquable à vocation historique et pédagogique , créée à l' occasion de l' éditiondu festival , par l' artiste parisien Christian Guémy , alias C215 . Cette œuvre dont les couleurs dominantes sont le bleu , le blanc et le rouge de le drapeau français , est divisée en deux parties , car elle est séparée par un grand portail et présente les visages de quatre grandes personnalités de la Résistance intérieure française , ainsi qu' une affiche évoquant la lutte de les maquisards de le Vercors \ : le ministre et député , Jean Zay mort assassiné par la milice de le régime de Vichy , le ; le journaliste , Pierre Brossolette , mort afin d' échapper à ses tortionnaires le ; la militante de les droits de l' homme , Geneviève de Gaulle-Anthonioz , survivante de le camp de Ravensbrück ; la femme de lettres , Germaine Tillion ,survivante , elle aussi , de le camp de Ravensbrück ; le haut fonctionnaire d' État , Jean Moulin , mort , à la suite de les tortures infligées par les hommes de la Gestapo , le \ . l' affiche de la déclaration de la création de la République de le Vercors de le Manifestations liées Le Street Art Run Cette manifestation , autant ludique que sportive , est organisée en parallèle à le festival . Son originalité consiste à pouvoir s' organiser hors de la période festivalière et de permettre de les découvertes de les différentes œuvres dans un parcours de découverte de différents secteurs de la ville comprenant une ou plusieurs fresques . Cette manifestation est composé de huit bénévoles . En le service organisation de le festival propose cinq parcours . Le Street Art Movie Fest Le Street Art Movie Fest dure les trois premiers jours de le festival Il sera reconduit pour l' édition de Véritable « festival dans le festival » qui permet de mieux connaître l’ histoire , de les artistes et techniques de la culture street-art à le cinéma . Un jury de professionnels sélectionnent une trentaine de films de natures et de formats différents , que le public peut visionner dans de les salles de cinéma consacrées à le festival . En collaboration avec la cinémathèque de Grenoble , située près de le jardin de ville , six catégories seront proposés \ : Polémique La fresque de la gare Une peinture murale , réalisée le sur le mur d' un bâtiment public situé à proximité de l' entrée principale de la gare ferroviaire de Grenoble dans le cadre de le Festival a entraîné une polémique , à le niveau politique et a été relayé par les médias régionaux et nationaux . Cette fresque , dont l' auteur est le street artist Goin ( prononcer « go -in » ) , présente deux policiers casqués , ( et dont l' un porte l' inscription3 sur son bouclier ) , en train de matraquer une femme portant un drapeau tricolore et évoquant Marianne , figure symbolique de la République française . L' inscription accompagnant cette fresque indiquait « L' État matraquant la liberté » . La peinture a entraîné ce commentaire de la part de le directeur départemental de la sécurité publique de l’ Isère \ : voir de les policiers représentés en train de matraquer Marianne , et donc la république , alors que depuis plusieurs mois , et pas plus tard qu’ il y a dix jours , ils ont donné leur vie pour elle , c’ est indigne ! Sur son compte Twitter , le ministre de l’ intérieur de l' époque , Bernard Cazeneuve , apporte son soutien à les policiers . Le maire de Grenoble , Éric Piolle évoque un « festival indépendant » sur lequel la mairie ne désire pas imposer un droit de regard . L' organisateur de le festival , Jérome Catz , déclare que le but de l’ artiste n’ était pas de stigmatiser les policiers , mais l’ État et termine son commentaire ainsi \ : D’ ailleurs , dès vendredi quand nous avons su qu’ il y avait une polémique , l’ artiste , qui est un artiste anonyme qui cherche à faire réagir les gens , a rajouté un titre à son œuvre , qu’ il a appelée " L’ État matraquant la Liberté " La fresque avait cependant , dès l' origine , vocation d' être éphémère , car le mur qui accueillait l' objet de la polémique a été démoli le dans le cadre de la rénovation de le secteur de la gare ferroviaire de Grenoble et programmée bien avant le début de le festival . Soutiens et critiques Étude Soutiens politiques Le maire Éric Piolle , et ses colistiers , vainqueurs de l' élection municipale face à l' ancienne majorité sortante qui dirigeait la ville depuis presque vingt ans , a soutenu financièrement ce festival dès l' année de sa création , puis a progressivement augmenté sa participation financière à le festival pour attirer de les artistes d' envergure à réputation mondiale à le détriment , selon le site de l' hebdomadaire français L' Express , d' autres programmes socio-culturels locaux . La collectivité Grenoble-Alpes Métropole qui regroupe l' ensemble de les communes de l' agglomération , apporte son soutien financier à ce festival , ainsi que l' autorité publique de transports locaux , cette dernière en acceptant de décorer deux tramways , à les couleurs de le festival . Critiques d' ordre artistique En lors de la conférence de presse de le mardi , organisée dans le cadre de la présentation de la troisième édition de le festival , les membres d' un collectif dénommé « Banksy » ( de le nom d' un artiste urbain historique britannique ) , s’ estimant bridés dans leur mode d’ expression par un arrêté municipal visant à punir l’ affichage sauvage ( et publié peu de temps auparavant ) , sont venus perturber le cours de cette conférence , désirant ainsi dénoncer , à leurs yeux , un « statut officiel » dans lequel ils ne se reconnaissent pas . Critiques d' ordre politique Aspect économique Financement Le bilan financier de l' éditiondu festival ( hors contributions volontaires et bénévolat ) se présente ainsi \ : Budget </ center> </ center> Pour rappel , le budget global de le festival ens' élevait à , le budget global de l' éditionà \ . Retombées économiques Les artistes sont rémunérés pour leurs œuvres par l' association gestionnaire de le festival . Les frais liés à l' élaboration de les œuvres sont pris en charge par cette association qui peut recevoir de les dons de mécénat en nature ( tel que le prêt de nacelles ou la remise gracieuse de divers matériels ) de la part de la part de sponsors , partenaires publics ou privés . L' organisation de le festival a mis en place à compter de l’ édition une série de produits destinés à la vente , tels que de les posters et de les T-shirts officiels à les couleurs de la manifestation artistique ainsi que de les séries limitées en collaboration avec de les artistes de les différentes éditions de le festival . Les expositions successives organisées à l’ ancien musée de peinture de Grenoble ont également entraîné plusieurs contacts et de les commandes fermes directement auprès de les artistes concernés . De les ouvrages divers , livres , posters , affiches , sont également vendus à l' occasion de cette exposition . En un partenariat existe avec une librairie appartenant à une chaîne indépendante régionale . Certains artistes ont ainsi dédicacé de les ouvrages dans cette librairie à l' occasion de leurs passages à Grenoble durant le festival . Partenaires de le festival Partenaires publics Le festival a bénéficié de l' aide de partenaires publics ( collectivités et établissements publics ) l' ayant subventionné ou lui ayant fourni une aide matérielle en Partenaires privés Le festival a bénéficié de l' aide de partenaires privés ( entreprises ) lui ayant fourni de les dons , de les soutiens et de les mises à dispositions de matériels divers en L' ENLAPS , la SDH , l' hôtel Splendid , le cinéma Le Club , la cinémathèque de Grenoble ont également participé à l' accueil de les festivaliers . Partenaires Médias Ces médias ont publié de les reportages durant la durée de le festival . Ceux-ci ont servi de relais de communications sur le déroulement de l' événement en Aspects sociaux et culturels Le street art ( « art urbain » en français ) , un art pictural né dans la rue , il y a plus de cinquante ans , possède dès son apparition , un côté subversif . Le site Banksy-art.com le présente ainsi \ : La valeur subversive de le " street art " est très puissante et les motivations qui poussent les artistes à afficher leur art dans la rue sont de les plus variées \ ... le « street art » est un peu la tribune libre de les artistes contemporains . Il s' agit d' un médium de communication très puissant qui vise un large public , puisque facilement accessible et visible . Le site le street-art.com , très lié à ce mouvement , définit l' action artistique en ces termes \ : Certains artistes contestent la définition de l' art en le situant dans de les contextes non conventionnels . Les artistes de rue tentent de faire en sorte que leurs œuvres communiquent avec le public sur de les thèmes socialement pertinents en conservant un certain esthétisme , sans être emprisonnée par ces mêmes valeurs . Grenoble est une ville qui , depuis de nombreuses années , abrite de nombreuses fresques murales , la plupart officielles , sur ses murs et cela , bien avant la naissance de le festival . La fresque la plus connue étant celle de l' entrée de l' école maternelle de la rue Anthoard , située dans le quartier Chorier-Berriat et créée par l' artiste muraliste Jérome favre , alias Nessé . L' artiste a également créé de nombreuses fresques liées à le chemin de fer dans l' avenue de Vizille dans le même quartier . Dans le secteur sud de Grenoble , en limite de le quartier de la Villeneuve et de le centre commercial Grand'Place , la fresque de la bourse de le travail a été réalisée enpar l' artiste Ernest Pignon-Ernest , celle-ci ayant fait l' objet d' une récente restauration dans le cadre de la seconde édition de le Grenoble Street Art Fest . L' artiste , quant à lui , avait commencé à s' exprimer dès l' annéepar de les pochoirs qu’ il réalisait sur le plateau d’ Albion pour dénoncer la force nucléaire française , indiquant , par ce fait , la naissance de cet art dans les années soixante , même à le niveau local . Quelques artistes de le festival Certains artistes urbains , par l' intermédiaire de leurs œuvres picturales , s' expriment pour délivrer un message politique , souvent à orientation sociale , quelquefois écologique ou politique . L' objectif peut cependant être simplement basé sur la dimension artistique et le désir de promotion de l' art urbain . La liste suivante présente quelques artistes ayant participé à une ou plusieurs éditions de le festival et connus pour leur engagement social , politique ou artistique . Animatoland Graciela Gonçalves Da Silva est le nom d' une graphiste originaire d' Argentine qui est passée par plusieurs styles artistiques avant d' exercer dans ce qu' elle nomme la « peinture de rue » . Elle participe pour la première fois à le festival en C215 Christian Guémy , artiste parisien , réalise ses premières œuvres sur le tard , à partir de Ses sujets de prédilection sont l' enfance , les laissés-pour-compte , les anonymes , les amoureux , mais aussi les animaux , particulièrement présents dans ses tableaux urbains . Œuvre notable de le GSAF \ : « Mur de les Résistants » , ( Musée de la Résistance à Grenoble ) en Cobie Artiste local , sans être graffeur , ni muraliste , le street artiste uniquement connu sous le nom de Cobie colle de les affichettes sur divers espaces publics , celles-ci présentant un texte très court , assez proche de l' aphorisme , à le ton souvent caustique , quelquefois engagé , mais surtout avec beaucoup d' humour . Les habitants de l' agglomération grenobloise peuvent découvrir ses affichettes à le détour de les rues . Il est un de les artistes invités à les éditionsetde ce festival . Œuvre notable de le GSAF \ : affiche multiples , ( Tout Grenoble ) enet Isaac Cordal L' artiste Isaac Cordal , d' origine espagnole , est un sculpteur qui élabore de petites figurines en béton . Celle-ci représentent généralement un petit homme chauve se retrouvant souvent dans de les situations extrêmement dangereuses ( bordure de murs ou de cimaise , cage , marécage ou étang , bordure de trottoir ) . Il est un de les artistes invités à l' éditiondu festival . Œuvre notable de le GSAF \ : « Isolated in the modern outddors » , ( rue Génissieu et rue de les bergers à Grenoble ) en DALeast L' artiste est né en Chine et revendique de les œuvres de grandes dimensions situées dans tous les secteurs de la planète . Celles-ci représentent de les animaux à l' aspect très particulier et à l' aspect fantomatique . Il est un de les artistes invités à l' éditionde ce festival . Œuvre notable de le GSAF \ : « La Nuée » , ( rue Humbert II à Grenoble ) en Ernest Pignon Ernest Le sérigraphiste parisien , d' origine niçoise , Ernest Pignon-Ernest , connu pour son allégorie sur Hiroshima , est un artiste très sensible à les injustices . Cofondateur , en de le syndicat national de les artistes plasticiens . Il est un de les artistes invités de l' éditiondu festival . Etien' Artiste origine de le Trièves , région naturelle de l' Isère , située à le sud de Grenoble . Autodidacte mais peintre de formation , c' est un spécialiste de l' anamorphose , technique que l' on qualifie plus prosaïquement sous le nom de trompe-l'œil . Ces fresques consistent à peindre d' une façon calculée une image peinte qui se reconstituera , en un point de vue préétabli , donnant ainsi à la peinture murale une réalité spatiale . Il est un de les artistes invités de l' éditiondu festival et a participé à la décoration d' une rame de le tramway grenoblois en Œuvre notable de le GSAF \ : Espadon , Galerie de l' Arlequin , Villeneuve à Grenoble ) en Shepard Fairey Frank Shepard Fairey est un artiste américain né à Charleston ( Caroline de le Sud ) . Il est devenu l' un de les artistes anglo-saxons les plus illustres dans cet art durant les annéeset a connu la célébrité mondiale grâce à la création de le poster « HOPE » sur le président Barack Obama , œuvre qui a connu une certaine controverse . Il a également élaboré de les fresques visibles à Paris . Il est un de les artistes invités à l' éditionde ce festival . Goin Artiste local , présent dès la saison Goin ( prononcer go-in ) est considéré comme un de les street artistes les plus engagés politiquement de le festival . Depuis près de quinze ans , ses créations traitent de sujets graves et d’ actualité . Une de ses premières œuvres de le festival dénommée « The Daily Lies » sous-entend les mensonges véhiculés par la presse quotidienne . Il est également l' auteur de la fresque controversée de la gare de Grenoble qui permit à le festival de se faire connaitre de les médias nationaux . Œuvres notables de le GSAF \ : « L' état Matraquant la Liberté » , ( œuvre réalisée sur un support voué à la destruction en ) , « Lady réfugiée » , ( parking Hoche à Grenoble ) en « Toxic Wedding » ,rue de Stalingrad à Pont-de-Claix ) en Green Artiste lyonnais d' origine normande , l' artiste de rue Green a choisi la revendication écologiste . Ses œuvres utilisent de les matériaux naturels tels que l' écorce d' arbre , la mousse , les champignons . Ses fresques peuvent donc se présenter comme un défi écologique . Il est un de les artistes à avoir été invités à toutes les éditions de ce festival . Œuvre notable de le GSAF \ : « Green Works » , ( place Valentin Haüy à Grenoble ) en Groek Artiste ayant bénéficié d' une formation de designer graphique . Ses œuvres sont très colorées et son univers est graphique est un mélange d' art figuratif et abstrait . Il a participé à les éditionsetdu festival . Œuvre notable de le GSAF \ : « Dazzle Tiger » , ( rue Maurice-Dodero à la Villeneuve de Grenoble ) en Hoxxoh Hoxxoh ( de son nom Douglas Hoekzema , originaire de Miami USA ) fait son apparition lors de l' édition Il est notamment le créateur de peintures dites « kaléidoscopiques » . Ink4rt Artiste et créateur grenoblois ( prononcer ink art ) œuvrant depuis plus de qui , après être passé par divers avatars ( graffiti , numérique , lettering ) . l' artiste consacre son art à la calligraphie en milieu urbain . Autodidacte , mais utilisant plusieurs supports d' expression , il s' inspire de différents styles qui mêlent étroitement l' art oriental dans l' inspiration et la technique occidentale dans la présentation . Œuvre notable de le GSAF \ : sans titre , ( Complexe ARaymond , cours Berriat à Grenoble ) en Li-Hill Aaron Li-Hill est un artiste canadien basé dans le borough de Brooklyn à New-York , lié à les œuvres murales mais aussi à le dessin et à la sculpture . Après de les études en Beaux Arts à l’ OCAD University de Toronto , puis de les expositions à le Canada et à les États-Unis , il vient exprimer son art lors de l' éditiondu désormais Street art fest Grenoble Alpes . Œuvre notable de le SAFGA \: « Vitality & Verve : In the third dimension » , quartier Championnet , Grenoble , en M4U Mandrake4 U ( mandragore pour toi en anglais ) est un street artiste , pochoiriste originaire de la région parisienne ayant réellement commencé dans l' expression graphique en Il a une prédilection pour le spray et le découpage et ses sources d' inspiration sont d' origine diverse . Il a participé à les éditionsetdu festival . Œuvre notable de le GSAF \ : Sahbi Moïse , galerie de l' Arlequin à Grenoble ) en Mademoiselle Maurice Les œuvres de Mademoiselle Maurice , artiste originaire de Haute-Savoie , s' appuient essentiellement sur l' art de le pliage dénommé origami . Celles-ci sont généralement collées sur de les parois de béton , de ciment et souvent associées à une palette de couleurs très étendue évoquant l' arc-en-ciel . Elle est invitée lors de l' éditiondu festival . Œuvre notable de le GSAF \ : « Fleur » ( immeuble , avenue de le Vercors à Fontaine ) en Monkey Bird Le monkey bird crew est un duo d' artistes pochoiristes d' origine bordelaise dénommés Édouard Egèa , alias Temor et Louis Boidron , alias Blow . Lors de l’ éditiondu GSAF , ils ont réalisé l’ un de les plus grands pochoirs jamais réalisés dans la sphère de l' art urbain mondial . Leurs œuvres sont riches de références dans le monde de les arts , de les mathématiques , de l’ histoire et de l’ architecture . Leurs animaux fétiches sont le singe pour la malice et l’ habileté et l’ oiseau pour la spiritualité . Œuvre notable de le GSAF \ : « La Courbe » , ( Complexe ARaymond , cours Berriat à Grenoble ) en Mr Wany Artiste italien né à Brindisi , connu de le monde de le street art , car celui-ci est actif depuis il a ouvert un studio d' art dénommé « The Amazing Art » et reste un artiste polyvalent composant dans de nombreux registres allant de la bande dessinée à le tatouage et travaillant durant de les années en tant que scénographe , concepteur , sérigraphiste et même en tant que producteur musical . Il est invité lors de la première édition de le festival . Œuvre notable de le GSAF \ : « Breaking the Rules » ( immeuble , rue Génissieu à Grenoble ) en Nesta & Short79 Nesta est un artiste grenoblois autodidacte , cofondateur de le collectif « Force urbaine » qui organisa le mois de le graf enet Il est également cofondateur de l' association « WorkSpray » , qui agit à la promotion de l' Art Urbain Contemporain et de les artistes qui lui sont liés . Short79 est peintre et graphiste qui ne cesse de remettre son art en question cherchant de nouvelles formes d' expression , construisant et déconstruisant , à volonté . Il est installé à Grenoble et participe à le même atelier que Nesta et d' autres artistes . Œuvre notable de le GSAF \ : « Stendhal Syndroma » , ( Maisons de les associations à Grenoble ) en Nevercrew Duo d' artistes suisses dénommés Christian Rebecchi et Pablo Togni . Ils sont très engagés dans la défense de l' environnement , leur unique œuvre de type hyperréaliste effectuée pour le festivalreprésentant deux baleines bleues suspendues à un cintre en témoigne . Œuvre notable de le GSAF \ : « Ordering Machines » , ( Immeuble rue de les Bergers à Fontaine ) en Petite Poissone Petite Poissone est une artiste très polyvalente qui produit de les dessins , de les peintures , de les collages , de les photographies , de les messages , souvent sous la forme d' aphorisme , de phrase choc ( ou punchline ) et lié à l' autodérision ) à le pochoir . Elle se qualifie « d' artiste impertinente » et reste une de les artistes les plus fréquemment invitées à le différentes éditions de ce festival . Elle contribue à le projet artistique associatif dénommé le « MUR de Grenoble » ( acronyme de Modulable Urbain Réactif ) et participe à de les créations et de les expositions locales notamment dans de les établissements scolaires . Chez cette créatrice , le texte est généralement artistique , souvent lié à le dessin . Petite Poissone écrit , dessine , peint et conçoit ses propres supports . Enfant , elle réalisait ses propres bandes dessinées et caricaturait ses profs et camarades en s' inspirant de Woody Allen , Gotlib , Hermann , Glen Baxter ou de les Monty Python . Petite Poissone est également l' autrice d' un ouvrage qui présente sa passion Œuvre notable de le GSAF \ : divers collages , ( tout Grenoble et toutes années ) . Robert Proch Né en cet artiste polonais suit jusqu’ endes études à l' université de les Beaux Art de Poznan . Il est présenté comme l’ une de les figures phares de le « graffuturisme » en privilégiant les œuvres en trois dimensions . Le Vog , salle d' art de la ville de Fontaine accueille une exposition « Graffuturisme » de Robert Proch , associé avec Augustine Kofie , un artiste californienne de la même tendance . Œuvre notable de le SAFGA \ : pignon sud de l' hôtel de ville de Fontaine en Seth Lors de le festival la participation de l' artiste urbain Seth , d' origine parisienne et de renommée internationale , connu sous le nom de globe painter , très engagé dans la promotion de le mouvement muraliste et auteur et animateur d' émissions de télévision , notamment sur Canal + donne une envergure supplémentaire à le festival grenoblois . Il est de retour à l' occasion de l' édition de Œuvre notable de le GSAF \ : « Le fil » ( deux immeubles , face à l' arrêt de tramway " le Vog " , à Fontaine ) en Srek , Greg et Killah One Ces trois artistes , installés dans la région grenobloise se sont exprimés sur les murs d' autres villes françaises et européennes . Leur œuvre la plus remarquable de ce festival , dénommé « Marianne et l' articlede la déclaration de les Droits de l' Homme » est située , rue de les Bergers à Grenoble et évoque cet article de la Constitution dumessidor an I qui légitime le droit à la désobéissance civile pour les citoyens de la République . Ils sont fréquemment invités à les différentes éditions de le festival . Œuvre notable de le GSAF \: « Marianne et l' article » ( Immeuble , rue de les Bergers à Grenoble ) en Snek Artiste grenoblois qui s' est fait remarquer par ses réalisations lors de les éditionset les fresques dénommées l' arme de paix et la belle mécanique ont impressionné de nombreux spécialistes , à l' instar de les organisateurs de le festival qui ont utilisé une de ses œuvres pour illustrer la couverture de l' ouvrage de compilation de le festival publié en Œuvres notables de le GSAF \ : « L' Arme de Paix » , ( Rue Doudart de Lagree à Grenoble ) en « La Belle Mécanique » , ( Complexe ARaymond , cours Berriat à Grenoble ) en The Sheepest Qui n' a jamais découvert à le coin d' une rue de Grenoble , souvent en regardant à le niveau de le toit de les immeubles , la tête d' un petit mouton qui le nargue ? Cette figure ovine hante également les murs de Paris , de Londres , de New York et même de Las Vegas . Il est le résultat d' un surprenant collage d' un artiste dénommé The Sheepest ( jeu de mots entre « sheep » signifiant mouton , et « cheapest » signifiant pas cher ) . Malgré le nettoyage de tous les graffitis dans le centre de Grenoble , la tête de mouton est toujours visible . Œuvre notable de le GSAF \ : affiches multiples , ( tout Grenoble et toutes années ) . Lucretia Torva Artiste américaine , originaire de la ville de Phoenix , Arizona . Ses sujets de prédilection sont les automobiles et les motos de les années cinquante et soixante . Invitée à l' occasion de le festival sa fresque murale , située rue Lieutenant de Quinsonas à Grenoble , représente un paysage typiquement américain avec , à le premier plan une belle voiture américaine rutilante de chromes . Unavida Familia Il s' agit d' un « crew » de graffeurs , c'est-à-dire un collectif d' artistes français gravitant entre Paris et l' Amérique de le Sud . Leur objectif est de promouvoir la culture urbaine à le travers de fresques de toute dimension et d' inspiration libre . Ce collectif est invité lors de l' éditiondu festival . Œuvre notable de le GSAF \ : « Fresque de Villeneuve » galerie de l' Arlequin à Grenoble ) en Veks Van Hillik Cet artiste , figure de proue française , mouvement de le Lowbrow Art , lié à le pop art surréaliste , reconnait être influencé par les peintures de Salvador Dalí ou de le Caravage et les illustrations de Gustave Doré . Il réalise de les fresques représentant de les animaux à les aspects fantasmagoriques . Il est un de les artistes invités durant les éditionsetdu festival . Œuvres notables de le GSAF \ : « Professeur Renard » ( Bibliothèque d’ Étude Chavant à Grenoble ) en « La Tortue » ( Médiathèque de Fontaine ) en Sebas Velaco Artiste espagnol né à Burgos en diplôme à les Beaux-Arts . Son inspiration de type naturaliste et sa maîtrise de l' art pictural lui permettent de réussir d' immenses œuvres de grande qualité , de les murs dans les villes espagnoles et européennes . Lors de le festival il exécute un tableau mural près de la place Louis Maisonnat à Fontaine . Votour Artiste local , membre de les collectif grenoblois Contratak et Ruche , ses fresques à les couleurs vives se situent essentiellement dans le quartier très urbanisé de La Villeneuve . Il a participé à plusieurs éditions de le festival Œuvre notable de le GSAF \ : « Breaking the Rules » galerie Arlequin à Grenoble ) en Will Barras Will Barras est un artiste britannique , illustrateur , originaire de Birmingham , mais vivant à Londres . Il est rattaché à le groupe artistique de Bristol . Ses fresques immenses peuvent évoquer la bande dessinée , bien que l' artiste ne se soit jamais imposé un style particulier . Il a participé à l' éditiondu festival . Œuvre notable de le GSAF \ : « Dropping the City » ( rue Général Mangin , face à le pont SNCF à Grenoble ) en Max Zorn Max Zorn est un artiste néerlandais actif dans l' art urbain depuis \ . Son style se distingue par l' utilisation de le ruban d' emballage brun en tant que médium et la découpe sur verre acrylique avec un scalpel pour créer de les portraits qui nécessitent un rétro-éclairage pour être découverte par le public L' artiste a participé à l' édition Œuvre notable de le GSAF \ : « Walking Man » ( immeuble , place Championnet à Grenoble ) en L' exposition Political Messages En l’ exposition Political Messages , gérée par les organisateurs de le festival est composée d’ une trentaine d’ œuvres originales de l’ artiste américain Shepard Fairey . Celle-ci permet d' appréhender le travail politique de l’ artiste grâce à une sélection de ses meilleures œuvres depuis associée à de les informations précises sur son action artistique . En marge de cette exposition , une journée d' étude ( sous l' égide de le Professeur Michael Foley ) dénommée « Right to the Street » consiste en une rencontre débat autour de l’ implication politique de la jeunesse et ses moyens d’ expression Équipe opérationnelle de le festival En le staff organisationnel de le Grenoble Street Art Fest , créé par l’ association Spacejunk Grenoble se présente ainsi \ : Bibliographie \ . \ . \ . Galerie Notes et références Notes Références https://altinnov.blog/index.php/fr/2023/03/16/street-art-grenoble/ Voir aussi Articles connexes Cultures urbaines Peinture murale Musée-bibliothèque de Grenoble Cinémathèque de Grenoble ( Art Movie Fest ) Jérome Catz Éric Piolle Julien Malland ( Seth ) Mademoiselle Maurice Liens externes Spacejunk Art Centers Cinémathèque de Grenoble ( Art Movie Fest ) Festival en Auvergne-Rhône-Alpes Festival fondé en Art urbain Culture populaire Événement à Grenoble Culture à Grenoble