The House of the Rising Sun
est une chanson traditionnelle de folk américaine. Elle est aussi connue sous le nom de . De nombreuses versions de la chanson existent, car elle a été reprise maintes fois. 

La version commerciale la plus connue, enregistrée en 1964 par le groupe de rock britannique The Animals, a été un succès international, numéro 1 au Royaume-Uni, aux États-Unis et au Canada.

La chanson est interprétée en français par Johnny Hallyday sous le nom Le Pénitencier.

Origine 
La chanson raconte l'histoire d'une vie qui a mal tourné à La Nouvelle-Orléans. La dite « maison » (house) pourrait désigner une maison close, un établissement de jeu, voire une prison, mais l'existence ou non de l'établissement a donné lieu à de nombreuses spéculations. La signification varie selon l'interprète : le point de vue peut être celui d'une prostituée ou d'un jeune homme corrompu par le jeu et l'alcool, selon que l'interprète soit un homme ou une femme. De nombreuses versions invitent également un frère, un parent ou des enfants à éviter le même sort.

Comme c'est le cas pour plusieurs classiques de la folk, l'auteur de  est inconnu. Les musicologues pensent qu'elle est basée sur la tradition des « ballades populaires » (broadside ballads) et, thématiquement, elle a une certaine ressemblance avec la ballade du  intitulée . 
Selon Alan Lomax, « Rising Sun » était le nom donné à une maison de débauche dans deux chansons anglaises traditionnelles, et c'était aussi une appellation usitée pour des pubs anglais. Il suggère également que la mélodie pourrait être liée à une chanson populaire du , Lord Barnard and Little Musgrave, également connue sous le titre Matty Groves, mais une enquête de Bertrand Bronson n'a montré aucune relation claire entre les deux chansons. Lomax suppose que l'emplacement de la maison a ensuite été déplacé d'Angleterre à la Nouvelle-Orléans par des interprètes blancs du Sud des États-Unis. Quant à lui, Vance Randolph propose une origine française, « le soleil levant » (rising sun) faisant alors référence à l’utilisation décorative du symbole du soleil en cours à l’époque de Louis XIV et qui aurait été introduit en Amérique du Nord par des immigrants français.

House of Rising Sun aurait été connue des mineurs en 1905. La plus ancienne publication des paroles connue est celle imprimée par Robert Winslow Gordon en 1925, dans une chronique intitulée Old Songs That Men Have Sung dans le magazine Adventure. Les paroles de cette version commencent ainsi
There is a house in New Orleans, it's called the Rising Sun
It's been the ruin of many a poor girl
Great God, and I for one

Le plus ancien enregistrement connu de la chanson, sous le titre Rising Sun Blues, est de Clarence "Tom" Ashley et Gwen Foster, des artistes originaires des Appalaches, qui l’ont gravée en 1928. Ashley disait qu'il l'avait apprise de son grand-père, Enoch. Roy Acuff, un disciple et vieil ami d'Asley, l'a apprise de lui et l'a enregistrée sous le nom de Rising Sun le . Plusieurs enregistrements de blues plus anciens ayant des titres semblables sont pourtant sans relation, par exemple, Rising Sun Blues d'Ivy Smith et Cow Cow Davenport (1927) ou The Risin' Sun de Texas Alexander (1928).

La chanson fait partie de celles collectées par le folkloriste Alan Lomax, qui, avec son père John, était conservateur des Archives of American Folk Song pour la Bibliothèque du Congrès. Lors d'une expédition avec sa femme dans l'est du Kentucky, Lomax installe son appareil d'enregistrement à Middlesboro, chez le chanteur et militant Tilman Cadle. En 1937, il enregistre une prestation de Georgia Turner, la fille d’un mineur local âgée de 16 ans. Il l'a appelé The Rising Sun Blues. Lomax a plus tard enregistré une version différente chantée par Bert Martin et une troisième chantée par Daw Henson, deux chanteurs de l'est du Kentucky. Dans son recueil de chansons de 1941, Our Singing Country, Lomax attribue les paroles à Turner avec des références à la version de Martin.

Anciennes interprétations folk et blues 
Woody Guthrie enregistre la chanson en 1941. Un enregistrement réalisé en 1947 par Libby Holman et Josh White (qui écrit également de nouvelles paroles et musiques qui seront ensuite popularisées dans les versions de nombreux autres artistes) est publié en 1950 par Mercury Records. White a appris la chanson en Caroline du Nord vers 1923-1924 auprès d'un « chanteur blanc de musique hillbilly » qui aurait pu être Ashley. Lead Belly enregistre deux versions de la chanson, en  et en , respectivement intitulées In New Orleans et The House of the Rising Sun; la dernière est enregistrée lors de sessions qui seront ensuite utilisées pour l'album Lead Belly's Last Sessions (Smithsonian Folkways, 1994).

En 1957, Glenn Yarbrough enregistre la chanson pour Elektra. La chanson est également attribuée à Ronnie Gilbert sur un album de The Weavers sorti à la fin des années 1940 ou au début des années 1950. Pete Seeger publie une version sur Folkways en 1958, rééditée par Smithsonian Folkways en 2009. Andy Griffith l'enregistre sur son album de 1959 Andy Griffith Shouts the Blues et Old Timey Songs. En 1960, Miriam Makeba enregistre la chanson sur son album éponyme.

Joan Baez l'enregistre en 1960 sur son premier album éponyme ; elle interprète fréquemment la chanson en concert tout au long de sa carrière. Nina Simone enregistre sa première version pour l'album Nina at the Village Gate en 1962. Tim Hardin la chante sur This is Tim Hardin, enregistré en 1964 mais pas sorti avant 1967. Les Chambers Brothers ont enregistré une version sur Feelin' the Blues, parue sur Vault Records (1970).

Version de Dave Van Ronk 
Fin 1961, Bob Dylan enregistre la chanson pour son premier album, sorti en . Cette version ne comporte pas de nom d'auteur, mais les notes de pochette indiquent que Dylan a appris cet arrangement de la chanson par Dave Van Ronk. Dans une interview pour le documentaire No Direction Home, Van Ronk déclare qu'il avait déjà l'intention d'enregistrer la chanson, mais que Dylan a copié son arrangement. Van Ronk l'enregistre peu après pour l'album Just Dave Van Ronk (1964).

Autres versions

The Animals 

Une interview d’Eric Burdon a révélé qu’il avait d’abord entendu la chanson dans un club de Newcastle, en Angleterre, où elle était interprétée par le chanteur folklorique du Northumberland, Johnny Handle.

The Animals étaient en tournée avec Chuck Berry et l'ont choisi parce qu'ils voulaient chanter quelque chose de différent. La version des Animals déplace le récit du point de vue initial d'une femme entraînée dans une vie de déchéance à celui d'un homme dont le père est un joueur et un ivrogne, plutôt que l'adorable personne des versions précédentes.

Les Animals commencent à jouer leur propre version lors de cette tournée, l'utilisant pour clore le show, afin de se différencier des numéros qui se terminaient toujours par des rockers bruts. Le public a eu une réaction énorme, convainquant le producteur Mickie Most, initialement réticent, qu’elle avait un potentiel, et, pendant les interruptions de la tournée, le groupe s’est rendu dans un petit studio sur Kingsway à Londres pour l'enregistrer.

Enregistrement et parution 
La chanson est enregistrée en une seule prise le , et commence par le désormais célèbre arpège de guitare électrique en accord mineur de Hilton Valentine. Selon lui, il s'est contenté de reprendre la séquence d'accords de Dylan et l'a jouée en arpège. La prestation s'envole avec la voix de Burdon, décrite successivement comme « hurlante », « mélancolique », ou encore « ...profonde et graveleuse comme Newcastle, la ville minière du nord-est de l'Angleterre qui l'a engendrée ». 
Pour finir, la partie d'orgue palpitante d'Alan Price (jouée sur un Vox Continental) complète l'orchestration. Burdon dira plus tard, « nous cherchions une chanson qui saisirait l'attention des gens ».

Ainsi enregistrée, House of the Rising Sun dure quatre minutes trente, ce qui est considéré comme beaucoup trop long pour un single pop à l'époque. Most, le producteur, qui au départ ne voulait pas vraiment enregistrer la chanson, dit à cette occasion: « Tout était au bon endroit… Cela n'a pris que 15 minutes, alors je ne peux pas m'accorder un grand mérite pour la production ». Il était néanmoins maintenant un partisan de la chanson et l'a sorti en single dans toute sa durée, en déclarant : « Nous vivons dans le monde de microsillon maintenant, nous le sortirons ».

Aux États-Unis, cependant, le single original (MGM 13264) est une version écourtée de 2 minutes 58. La réédition Golden Circle de la MGM (KGC 179) comporte la version inédite de 4:29, bien que l'étiquette du disque indique toujours le temps de lecture de 2:58. C'est la version courte qui figure sur The Animals, premier album américain du groupe en 1964, tandis que la version complète est incluse plus tard dans la compilation The Best of The Animals,  leur meilleure vente d'album de 1966 aux États-Unis. Néanmoins, la toute première version américaine de la version intégrale se trouve dès 1965 sur une compilation de différents groupes intitulée Mickie Most Presents British Go-Go (MGM SE-4306), dont la pochette indique Original uncut version sous le titre House of the Rising Sun. Les Américains peuvent aussi entendre la version complète dans le film musical Go Go Mania au printemps 1965.

House of the Rising Sun ne figure sur aucun des albums britanniques du groupe, mais est rééditée deux fois au cours des décennies suivantes, atteignant le numéro 25 en 1972 et le numéro 11 en 1982, en utilisant le célèbre orgue de Wittelsbach.

La version des Animals est interprétée en mesures ternaires à deux temps (6/8), au lieu des quatre mesures (4/4) de la plupart des versions précédentes. Seul Alan Price est crédité pour les arrangements. Selon Burdon, c'est simplement parce qu'il n'y avait pas assez de place pour nommer les cinq membres du groupe sur l'étiquette du disque, et le prénom Alan est le premier dans l'ordre alphabétique. Toutefois, cela signifie que seul Price a perçu des droits d'auteur pour ce tube, fait qui a causé de l'amertume depuis, surtout chez Valentine.

Accueil 
House of the Rising Sun est un succès transatlantique : après avoir atteint le sommet du UK Singles Chart en , il grimpe en tête du Billboard Hot 100 deux mois plus tard, le , où il se maintient trois semaines, et devient le premier numéro un de la British Invasion sans lien avec les Beatles. C'est ce morceau qui les fait connaître dans les deux pays et ça devient leur chanson phare. La chanson est également un succès dans un certain nombre d’autres pays, dont l’Irlande, où elle a atteint la 10 place.

Selon John Steel, Bob Dylan lui a confié que lorsqu’il a découvert la version des Animals sur son autoradio, il s'est arrêté pour écouter, a « bondi hors de sa voiture » et « frappé sur le capot », l'incitant à se tourner vers l'électrique. Dave Van Ronk affirme que la version des Animals - comme celle de Dylan avant elle - était basée sur son arrangement de la chanson.

Dave Marsh décrit House of the Rising Sun des Animals comme « ...le premier tube du Folk rock », sonnant « comme s'ils avaient relié l'ancienne chanson à un fil électrique ». L'auteur Ralph McLean de la BBC convient que c'est « sans doute le premier air de folk-rock », le qualifiant de « single révolutionnaire », après quoi « le visage de la musique moderne a changé pour toujours ».

L'interprétation par The Animals est reconnue comme l'un des classiques de la musique pop britannique. L'écrivain Lester Bangs la qualifie de « réarrangement brillant » et de « nouvelle interprétation de référence d'une ancienne composition de référence ». 
Elle figure au 122 rang de la liste des « 500 plus grandes chansons de tous les temps » du magazine Rolling Stone. C'est aussi l'un des 500 titres du Rock and Roll Hall of Fame. La RIAA l'a classé numéro 240 sur la liste des « chansons du siècle ». En 1999, elle reçoit le Grammy Hall of Fame Award. Elle est depuis longtemps devenu un incontournable des radios classic rock. Un sondage réalisé en 2005 par Channel Five l’a classé au quatrième rang des chansons préférées des Britanniques.

En 2007, un CD parait en Allemagne qui contient 20 versions historiques de la chanson, intitulé  House of the Rising Sun - One Song Collection - 20 Versions.

Classement

Frijid Pink 

En 1969, le groupe de Détroit, Frijid Pink, enregistre une version psychédélique de House of the Rising Sun, qui devient un succès international en 1970. Leur interprétation est en 4/4 mesures (comme celle de Van Ronk ou les plus anciennes, et contrairement à celle des Animals en 6/8), et est menée par la guitare distordue de Gary Ray Thompson avec des effets de fuzz et de wah-wah, appuyée contre la batterie frénétique de Richard Stevers.

Selon Stevers, l'enregistrement dHouse of the Rising Sun est improvisé alors qu'il reste du temps à la fin de la session réservée au groupe dans les studios de Tera Shirma. Stevers fait écouter ensuite des extraits de cette session à Paul Cannon, le père de sa petite-amie, qui est directeur musical de WKNR, la première radio rock de Détroit. Stevers se souvient : « nous avons tout écouté et Cannon ne disait pas grand chose. Puis House of the Rising Sun a commencé, et j'ai immédiatement éteint parce que ce n'était pas vraiment  quelque chose que je voulais qu'il entende ». Cependant, Cannon se montre intrigué et demande à écouter la piste en entier. Puis lui il lui conseille de dire à Parrot (leur label) de laisser tomber God Gave Me You (le single actuel du groupe) et de sortir plutôt celle-ci.

L'aventure du House of the Rising Sun de Frijid Pink dans les charts débute le  à la 29 place du hit parade de la WKNR, pour se classer en 7 position du Billboard Hot 100 le . Le disque est certifié disque d'or en mai avec plus d'un million d'exemplaires vendus.

Le single offre à Frijid Pink son plus large succès international, avec le Top 10 atteint en Autriche (numéro 3), en Belgique (région flamande, 6), au Canada (3), au Danemark (3), en Allemagne (deux semaines au numéro 1), Grèce, Irlande (7), Israël (4), aux Pays-Bas (3), en Norvège (sept semaines au numéro 1), Pologne (2), Suède (6), Suisse (2) et au Royaume-Uni (4). Le single se classe également en Australie (14) et en Italie (54).

Certification

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Autres 
En 1973, Jody Miller reprend le titre qui se classe 41 dans le Billboard Adult Contemporary. En , Dolly Parton sort une reprise de  la chanson. Elle est extraite de son album 9 to 5 and Odd Jobs. La version de Parton atteint la 77 place du Billboard Hot 100. 

The House of the Rising Sun (ou Rising Sun Blues) est également repris par un grand nombre d'autres artistes dans tous les styles. On en connait plus de 300 versions. Parmi les plus célèbres, on trouve notamment :

 Lonnie Donegan sur l'album Lonnie Rides Again (1959)
Odetta sur Sometimes I Feel Like Cryin' (1962)
 Marie Laforêt sur l'EP Blowin' in the Wind  (1963)
 Marianne Faithfull sur la face B du single Blowin' In The Wind (1964) puis sur l'album Come My Way (1965)
 The Supremes sur l'album A Bit of Liverpool (1964)
 Ramblin' Jack Elliott sur Jack Elliott (1964)
 The Ventures sur Walk, Don't Run Vol. 2 (1964)
 Bobby Fuller en 1964, paru sur l'album Live Again (1984)
 The Platters sur The New Soul of The Platters - Campus Style (1965)
 Duane Eddy en face B du single Don't Think Twice, It's Alright (1965)
 Waylon Jennings enregistre une version avec des paroles et un arrangement différents intitulée The Real House of the Rising Sun, parue en single en 1965.
 Billy Lee Riley sur In Action (1966)
 Lonnie Youngblood avec Jimi Hendrix en 1966 ; cette version est parue sur In the Beginning (1972)
 The Everly Brothers sur The Hit Sound of The Everly Brothers (1967)
 Henry Mancini and his Orchestra sur Mancini '67 (1967)
 Conway Twitty sur To See My Angel Cry / That's When She Started to Stop Loving You (1970)
 Red Allen sur Allengrass (1973)
 Geordie (avec Brian Johnson) sur Don't Be Fooled by the Name (1974)
 The Beatles, sur un album de bootlegs intitulé Sweet Apple Trax vol. 1 (1974)
 Leslie West (The Rising Sun Blues) sur The Great Fatsby (1975)
 Santa Esmeralda (The House of the Rising Sun + Quasimodo Suite) sur Santa Esmeralda II - The House of the Rising Sun (1977)
 Demis Roussos sur Attitudes (1982)
 Le groupe belge The Dirty Scums chante The House of the Dirty Scums sur l'album Full Speed Ahead! en 1987.
 Tracy Chapman sur la compilation Rubáiyát - Elektra's 40th Anniversary (1990)
 Gregory Isaacs sur Pardon Me! (1992)
 Sinéad O'Connor sur le CD 4 titres Fire on Babylon (1994)
 Peter, Paul and Mary sur Life Lines (1995)
 Bon Jovi en live sur le CD single Hey God (1996)
 The Walkabouts sur la compilation Death Valley Days - Lost Song and Rarities, 1985 to 1995 (1996)
 Bachman-Turner Overdrive en single, extrait de la compilation Trial by Fire: Greatest and Latest (1996)
 Toto sur Through the Looking Glass (2002)
 Muse sur la compilation caritative NME in association with Warchild presents 1 Love (2002)
 Cat Power sur Live Session (iTunes Exclusive) - EP  (2006)
 Walls of Jericho sur l'album Redemption (2008)
 Dick Annegarn sur Folk Talk  (2011)
 Five Finger Death Punch sur The Wrong Side of Heaven and the Righteous Side of Hell, Volume 2 (2013)
 Krokus, sur l'album Big Rocks (2017)
 alt-J sur Relaxer (2017)
 Ramin Djawadi  pour la saison 1 de la série télévisée Westworld (2016) (Bande-originale, instrumental)
 Rebecca Emely  version acoustique

Adaptations 
À la suite du succès international des Animals, la chanson est adaptée en de nombreuses langues.

En 1964, Hugues Aufray et Vline Buggy adaptent The House of the Rising Sun en français pour Johnny Hallyday sous le titre Le Pénitencier. Johnny Hallyday enregistre aussi une version en allemand intitulée Das alte Haus in New Orleans. Elle est interprétée dans la même langue par le groupe belge The Cousins (1964), puis par la chanteuse Gitte Hænning sous le titre Die Nacht (1981).

La chanson est interprétée en espagnol par le groupe Lone Star sous le titre La Casa del Sol Naciente (1964), puis par la groupe argentin  Los de Fuego (1964), Frida Boccara (1965) et Alejandra Guzmán (1989), entre autres.

Lasse Mårtenson la chante en finnois (Nousevan auringon talo, 1964), Miki Jevremović en serbo-croate (Kuća izlazećeg sunca, 1964) et Karel Gott en tchèque (Dům u bílých bran, 1977).

Elle est adaptée en japonais par la chanteuse Maki Asakawa sous le titre Asahi no ataru ie (1971), et par le groupe Mucc sous le titre Robert no Thema (album Aishuu, 2001).

En 1987, le groupe polonais Kult reprend la chanson alors intitulée Dom wschodzącego słońca pour son premier album. 

En 1998, le groupe américain Public Enemy adapte ce fameux titre folk en House of the Rising Son, qui sort sur son sixième album : la bande originale de He Got Game, un film du réalisateur et producteur de cinéma Spike Lee. Cette fois, texte et orchestration musicale son totalement originales. Pourtant l'esprit noir du « talking-blues » descriptif reste fidèle à la tradition concernant cette chanson sans âge.  

En 2011, pour son album Troubador since 1948, Hugues Aufray enregistre sa propre version du Pénitencier, ainsi qu'une autre adaptation de The House of the Rising Sun intitulée L'hôtel du soleil levant sur un texte plus proche de l'original.   

Il en existe aussi des versions en italien, norvégien, néerlandais, touvain et chinois de The House of the Rising Sun.

Liens externes 
  houseoftherisingsun.org est un site entièrement consacré à cette chanson, son histoire, les paroles, etc.

Notes et références 

Chanson de folk américaine
Chanson sur La Nouvelle-Orléans
Chanson de 1964
Chanson interprétée par les Animals
Single numéro un dans le Billboard Hot 100
Single numéro un au Royaume-Uni
Grammy Hall of Fame Award
Single numéro un dans le Top Singles de RPM
Single publié par MGM Records
Chanson interprétée par Nina Simone
Chanson interprétée par Pete Seeger
Chanson interprétée par Woody Guthrie
Chanson interprétée par Joan Baez
Chanson interprétée par Bob Dylan
Chanson interprétée par Peter, Paul and Mary
Chanson interprétée par les Weavers
Chanson interprétée par Dolly Parton
Chanson interprétée par Miriam Makeba
Chanson interprétée par Marie Laforêt
Chanson interprétée par Marianne Faithfull
Chanson interprétée par les Supremes
Chanson interprétée par les Everly Brothers
Chanson interprétée par Toto
Chanson interprétée par Muse
Chanson interprétée par Alt-J
Chanson interprétée par B. B. King
Chanson de folk rock
est une chanson traditionnelle de folk américaine . Elle est aussi connue sous le nom de \ . De nombreuses versions de la chanson existent , car elle a été reprise maintes fois . La version commerciale la plus connue , enregistrée enpar le groupe de rock britannique The Animals , a été un succès international , numéroau Royaume-Uni , à les États-Unis et à le Canada . La chanson est interprétée en français par Johnny Hallyday sous le nom Le Pénitencier . Origine La chanson raconte l' histoire d' une vie qui a mal tourné à La Nouvelle-Orléans . La dite « maison » ( house ) pourrait désigner une maison close , un établissement de jeu , voire une prison , mais l' existence ou non de l' établissement a donné lieu à de nombreuses spéculations . La signification varie selon l' interprète \ : le point de vue peut être celui d' une prostituée ou d' un jeune homme corrompu par le jeu et l' alcool , selon que l' interprète soit un homme ou une femme . De nombreuses versions invitent également un frère , un parent ou de les enfants à éviter le même sort . Comme c' est le cas pour plusieurs classiques de la folk , l' auteur de est inconnu . Les musicologues pensent qu' elle est basée sur la tradition de les « ballades populaires » ( broadside ballads ) et , thématiquement , elle a une certaine ressemblance avec la ballade de le intitulée \ . Selon Alan Lomax , « Rising Sun » était le nom donné à une maison de débauche dans deux chansons anglaises traditionnelles , et c' était aussi une appellation usitée pour de les pubs anglais . Il suggère également que la mélodie pourrait être liée à une chanson populaire de le , Lord Barnard and Little Musgrave , également connue sous le titre Matty Groves , mais une enquête de Bertrand Bronson n' a montré aucune relation claire entre les deux chansons . Lomax suppose que l' emplacement de la maison a ensuite été déplacé d' Angleterre à la Nouvelle-Orléans par de les interprètes blancs de le Sud de les États-Unis . Quant à lui , Vance Randolph propose une origine française , « le soleil levant » ( rising sun ) faisant alors référence à l’ utilisation décorative de le symbole de le soleil en cours à l’ époque de Louis XIV et qui aurait été introduit en Amérique de le Nord par de les immigrants français . House of Rising Sun aurait été connue de les mineurs en La plus ancienne publication de les paroles connue est celle imprimée par Robert Winslow Gordon en dans une chronique intitulée Old Songs That Men Have Sung dans le magazine Adventure . Les paroles de cette version commencent ainsi There is a house in New Orleans , it's called the Rising Sun It's been the ruin of many a poor girl Great God , and I for one Le plus ancien enregistrement connu de la chanson , sous le titre Rising Sun Blues , est de Clarence " Tom " Ashley et Gwen Foster , de les artistes originaires de les Appalaches , qui l’ ont gravée en Ashley disait qu' il l' avait apprise de son grand-père , Enoch . Roy Acuff , un disciple et vieil ami d' Asley , l' a apprise de lui et l' a enregistrée sous le nom de Rising Sun le \ . Plusieurs enregistrements de blues plus anciens ayant de les titres semblables sont pourtant sans relation , par exemple , Rising Sun Blues d' Ivy Smith et Cow Cow Davenportou The Risin ' Sun de Texas Alexander La chanson fait partie de celles collectées par le folkloriste Alan Lomax , qui , avec son père John , était conservateur de les Archives of American Folk Song pour la Bibliothèque de le Congrès . Lors d' une expédition avec sa femme dans l' est de le Kentucky , Lomax installe son appareil d' enregistrement à Middlesboro , chez le chanteur et militant Tilman Cadle . En il enregistre une prestation de Georgia Turner , la fille d’ un mineur local âgée deans . Il l' a appelé The Rising Sun Blues . Lomax a plus tard enregistré une version différente chantée par Bert Martin et une troisième chantée par Daw Henson , deux chanteurs de l' est de le Kentucky . Dans son recueil de chansons de Our Singing Country , Lomax attribue les paroles à Turner avec de les références à la version de Martin . Anciennes interprétations folk et blues Woody Guthrie enregistre la chanson en Un enregistrement réalisé enpar Libby Holman et Josh White ( qui écrit également de nouvelles paroles et musiques qui seront ensuite popularisées dans les versions de nombreux autres artistes ) est publié enpar Mercury Records . White a appris la chanson en Caroline de le Nord versauprès d' un « chanteur blanc de musique hillbilly » qui aurait pu être Ashley . Lead Belly enregistre deux versions de la chanson , en et en , respectivement intitulées In New Orleans et The House of the Rising Sun ; la dernière est enregistrée lors de sessions qui seront ensuite utilisées pour l' album Lead Belly's Last Sessions ( Smithsonian Folkways , En Glenn Yarbrough enregistre la chanson pour Elektra . La chanson est également attribuée à Ronnie Gilbert sur un album de The Weavers sorti à la fin de les annéesou à le début de les années Pete Seeger publie une version sur Folkways en rééditée par Smithsonian Folkways en Andy Griffith l' enregistre sur son album deAndy Griffith Shouts the Blues et Old Timey Songs . En Miriam Makeba enregistre la chanson sur son album éponyme . Joan Baez l' enregistre ensur son premier album éponyme ; elle interprète fréquemment la chanson en concert tout à le long de sa carrière . Nina Simone enregistre sa première version pour l' album Nina at the Village Gate en Tim Hardin la chante sur This is Tim Hardin , enregistré enmais pas sorti avant Les Chambers Brothers ont enregistré une version sur Feelin' the Blues , parue sur Vault Records Version de Dave Van Ronk Fin Bob Dylan enregistre la chanson pour son premier album , sorti en \ . Cette version ne comporte pas de nom d' auteur , mais les notes de pochette indiquent que Dylan a appris cet arrangement de la chanson par Dave Van Ronk . Dans une interview pour le documentaire No Direction Home , Van Ronk déclare qu' il avait déjà l' intention d' enregistrer la chanson , mais que Dylan a copié son arrangement . Van Ronk l' enregistre peu après pour l' album Just Dave Van Ronk Autres versions The Animals Une interview d’ Eric Burdon a révélé qu’ il avait d’ abord entendu la chanson dans un club de Newcastle , en Angleterre , où elle était interprétée par le chanteur folklorique de le Northumberland , Johnny Handle . The Animals étaient en tournée avec Chuck Berry et l' ont choisi parce qu' ils voulaient chanter quelque chose de différent . La version de les Animals déplace le récit de le point de vue initial d' une femme entraînée dans une vie de déchéance à celui d' un homme dont le père est un joueur et un ivrogne , plutôt que l' adorable personne de les versions précédentes . Les Animals commencent à jouer leur propre version lors de cette tournée , l' utilisant pour clore le show , afin de se différencier de les numéros qui se terminaient toujours par de les rockers bruts . Le public a eu une réaction énorme , convainquant le producteur Mickie Most , initialement réticent , qu’ elle avait un potentiel , et , pendant les interruptions de la tournée , le groupe s’ est rendu dans un petit studio sur Kingsway à Londres pour l' enregistrer . Enregistrement et parution La chanson est enregistrée en une seule prise le , et commence par le désormais célèbre arpège de guitare électrique en accord mineur de Hilton Valentine . Selon lui , il s' est contenté de reprendre la séquence d' accords de Dylan et l' a jouée en arpège . La prestation s' envole avec la voix de Burdon , décrite successivement comme « hurlante » , « mélancolique » , ou encore « \ ...profonde et graveleuse comme Newcastle , la ville minière de le nord-est de l' Angleterre qui l' a engendrée » . Pour finir , la partie d' orgue palpitante d' Alan Price ( jouée sur un Vox Continental ) complète l' orchestration . Burdon dira plus tard , « nous cherchions une chanson qui saisirait l' attention de les gens » . Ainsi enregistrée , House of the Rising Sun dure quatre minutes trente , ce qui est considéré comme beaucoup trop long pour un single pop à l' époque . Most , le producteur , qui à le départ ne voulait pas vraiment enregistrer la chanson , dit à cette occasion : « Tout était à le bon endroit … Cela n' a pris queminutes , alors je ne peux pas m' accorder un grand mérite pour la production » . Il était néanmoins maintenant un partisan de la chanson et l' a sorti en single dans toute sa durée , en déclarant \ : « Nous vivons dans le monde de microsillon maintenant , nous le sortirons » . À les États-Unis , cependant , le single original ( MGMest une version écourtée deminutes La réédition Golden Circle de la MGM ( KGCcomporte la version inédite de29 , bien que l' étiquette de le disque indique toujours le temps de lecture de58 . C' est la version courte qui figure sur The Animals , premier album américain de le groupe en tandis que la version complète est incluse plus tard dans la compilation The Best of The Animals , leur meilleure vente d' album deaux États-Unis . Néanmoins , la toute première version américaine de la version intégrale se trouve dèssur une compilation de différents groupes intitulée Mickie Most Presents British Go-Go ( MGM SE-4306 ) , dont la pochette indique Original uncut version sous le titre House of the Rising Sun . Les Américains peuvent aussi entendre la version complète dans le film musical Go Go Mania à le printemps House of the Rising Sun ne figure sur aucun de les albums britanniques de le groupe , mais est rééditée deux fois à le cours de les décennies suivantes , atteignant le numéroenet le numéroen en utilisant le célèbre orgue de Wittelsbach . La version de les Animals est interprétée en mesures ternaires à deux temps8 ) , à le lieu de les quatre mesures4 ) de la plupart de les versions précédentes . Seul Alan Price est crédité pour les arrangements . Selon Burdon , c' est simplement parce qu' il n' y avait pas assez de place pour nommer les cinq membres de le groupe sur l' étiquette de le disque , et le prénom Alan est le premier dans l' ordre alphabétique . Toutefois , cela signifie que seul Price a perçu de les droits d' auteur pour ce tube , fait qui a causé de l' amertume depuis , surtout chez Valentine . Accueil House of the Rising Sun est un succès transatlantique \ : après avoir atteint le sommet de le UK Singles Chart en , il grimpe en tête de le Billboard Hotdeux mois plus tard , le , où il se maintient trois semaines , et devient le premier numéro un de la British Invasion sans lien avec les Beatles . C' est ce morceau qui les fait connaître dans les deux pays et ça devient leur chanson phare . La chanson est également un succès dans un certain nombre d’ autres pays , dont l’ Irlande , où elle a atteint laplace . Selon John Steel , Bob Dylan lui a confié que lorsqu’ il a découvert la version de les Animals sur son autoradio , il s' est arrêté pour écouter , a « bondi hors de sa voiture » et « frappé sur le capot » , l' incitant à se tourner vers l' électrique . Dave Van Ronk affirme que la version de les Animals - comme celle de Dylan avant elle - était basée sur son arrangement de la chanson . Dave Marsh décrit House of the Rising Sun de les Animals comme « \ ...le premier tube de le Folk rock » , sonnant « comme s' ils avaient relié l' ancienne chanson à un fil électrique » . L' auteur Ralph McLean de la BBC convient que c' est « sans doute le premier air de folk-rock » , le qualifiant de « single révolutionnaire » , après quoi « le visage de la musique moderne a changé pour toujours » . L' interprétation par The Animals est reconnue comme l' un de les classiques de la musique pop britannique . L' écrivain Lester Bangs la qualifie de « réarrangement brillant » et de « nouvelle interprétation de référence d' une ancienne composition de référence » . Elle figure aurang de la liste de les « plus grandes chansons de tous les temps » de le magazine Rolling Stone . C' est aussi l' un destitres de le Rock and Roll Hall of Fame . La RIAA l' a classé numérosur la liste de les « chansons de le siècle » . En elle reçoit le Grammy Hall of Fame Award . Elle est depuis longtemps devenu un incontournable de les radios classic rock . Un sondage réalisé enpar Channel Five l’ a classé à le quatrième rang de les chansons préférées de les Britanniques . En un CD parait en Allemagne qui contientversions historiques de la chanson , intitulé House of the Rising Sun - One Song Collection -Versions . Classement Frijid Pink En le groupe de Détroit , Frijid Pink , enregistre une version psychédélique de House of the Rising Sun , qui devient un succès international en Leur interprétation est en4 mesures ( comme celle de Van Ronk ou les plus anciennes , et contrairement à celle de les Animals en8 ) , et est menée par la guitare distordue de Gary Ray Thompson avec de les effets de fuzz et de wah-wah , appuyée contre la batterie frénétique de Richard Stevers . Selon Stevers , l' enregistrement dHouse of the Rising Sun est improvisé alors qu' il reste de le temps à la fin de la session réservée à le groupe dans les studios de Tera Shirma . Stevers fait écouter ensuite de les extraits de cette session à Paul Cannon , le père de sa petite-amie , qui est directeur musical de WKNR , la première radio rock de Détroit . Stevers se souvient \ : « nous avons tout écouté et Cannon ne disait pas grand chose . Puis House of the Rising Sun a commencé , et j' ai immédiatement éteint parce que ce n' était pas vraiment quelque chose que je voulais qu' il entende » . Cependant , Cannon se montre intrigué et demande à écouter la piste en entier . Puis lui il lui conseille de dire à Parrot ( leur label ) de laisser tomber God Gave Me You ( le single actuel de le groupe ) et de sortir plutôt celle-ci . L' aventure de le House of the Rising Sun de Frijid Pink dans les charts débute le à laplace de le hit parade de la WKNR , pour se classer enposition de le Billboard Hotle \ . Le disque est certifié disque d' or en mai avec plus d' un million d' exemplaires vendus . Le single offre à Frijid Pink son plus large succès international , avec le Topatteint en Autriche ( numéro en Belgique ( région flamande , à le Canada à le Danemark en Allemagne ( deux semaines à le numéro Grèce , Irlande Israël à les Pays-Bas en Norvège ( sept semaines à le numéro Pologne Suède Suisseet à le Royaume-Uni Le single se classe également en Australieet en Italie Certification | ( RIAA ) | | Autres En Jody Miller reprend le titre qui se classedans le Billboard Adult Contemporary . En , Dolly Parton sort une reprise de la chanson . Elle est extraite de son albumtoand Odd Jobs . La version de Parton atteint laplace de le Billboard Hot The House of the Rising Sun ( ou Rising Sun Blues ) est également repris par un grand nombre d' autres artistes dans tous les styles . On en connait plus deversions . Parmi les plus célèbres , on trouve notamment \ : Lonnie Donegan sur l' album Lonnie Rides Again Odetta sur Sometimes I Feel Like Cryin' Marie Laforêt sur l' EP Blowin ' in the Wind Marianne Faithfull sur la face B de le single Blowin' In The Windpuis sur l' album Come My Way The Supremes sur l' album A Bit of Liverpool Ramblin ' Jack Elliott sur Jack Elliott The Ventures sur Walk , Don't Run Vol.( 1964 ) Bobby Fuller en paru sur l' album Live Again The Platters sur The New Soul of The Platters - Campus Style Duane Eddy en face B de le single Don't Think Twice , It's Alright Waylon Jennings enregistre une version avec de les paroles et un arrangement différents intitulée The Real House of the Rising Sun , parue en single en Billy Lee Riley sur In Action Lonnie Youngblood avec Jimi Hendrix en ; cette version est parue sur In the Beginning The Everly Brothers sur The Hit Sound of The Everly Brothers Henry Mancini and his Orchestra sur Mancini ' 67 Conway Twitty sur To See My Angel Cry / That's When She Started to Stop Loving You Red Allen sur Allengrass Geordie ( avec Brian Johnson ) sur Don't Be Fooled by the Name The Beatles , sur un album de bootlegs intitulé Sweet Apple Trax vol.( 1974 ) Leslie West ( The Rising Sun Blues ) sur The Great Fatsby Santa Esmeralda ( The House of the Rising Sun + Quasimodo Suite ) sur Santa Esmeralda II - The House of the Rising Sun Demis Roussos sur Attitudes Le groupe belge The Dirty Scums chante The House of the Dirty Scums sur l' album Full Speed Ahead ! en Tracy Chapman sur la compilation Rubáiyát - Elektra'sh Anniversary Gregory Isaacs sur Pardon Me ! Sinéad O'Connor sur le CDtitres Fire on Babylon Peter , Paul and Mary sur Life Lines Bon Jovi en live sur le CD single Hey God The Walkabouts sur la compilation Death Valley Days - Lost Song and Rarities , to( 1996 ) Bachman-Turner Overdrive en single , extrait de la compilation Trial by Fire : Greatest and Latest Toto sur Through the Looking Glass Muse sur la compilation caritative NME in association with Warchild presentsLove Cat Power sur Live Session ( iTunes Exclusive ) - EP Walls of Jericho sur l' album Redemption Dick Annegarn sur Folk Talk Five Finger Death Punch sur The Wrong Side of Heaven and the Righteous Side of Hell , Volume( 2013 ) Krokus , sur l' album Big Rocks alt-J sur Relaxer Ramin Djawadi pour la saisonde la série télévisée Westworld( Bande-originale , instrumental ) Rebecca Emely version acoustique Adaptations À la suite de le succès international de les Animals , la chanson est adaptée en de nombreuses langues . En Hugues Aufray et Vline Buggy adaptent The House of the Rising Sun en français pour Johnny Hallyday sous le titre Le Pénitencier . Johnny Hallyday enregistre aussi une version en allemand intitulée Das alte Haus in New Orleans . Elle est interprétée dans la même langue par le groupe belge The Cousins puis par la chanteuse Gitte Hænning sous le titre Die Nacht La chanson est interprétée en espagnol par le groupe Lone Star sous le titre La Casa del Sol Naciente puis par la groupe argentin Los de Fuego Frida Boccaraet Alejandra Guzmán entre autres . Lasse Mårtenson la chante en finnois ( Nousevan auringon talo , Miki Jevremović en serbo-croate ( Kuća izlazećeg sunca,et Karel Gott en tchèque ( Dům u bílých bran , Elle est adaptée en japonais par la chanteuse Maki Asakawa sous le titre Asahi no ataru ie et par le groupe Mucc sous le titre Robert no Thema ( album Aishuu , En le groupe polonais Kult reprend la chanson alors intitulée Dom wschodzącego słońca pour son premier album . En le groupe américain Public Enemy adapte ce fameux titre folk en House of the Rising Son , qui sort sur son sixième album \ : la bande originale de He Got Game , un film de le réalisateur et producteur de cinéma Spike Lee . Cette fois , texte et orchestration musicale son totalement originales . Pourtant l' esprit noir de le « talking-blues » descriptif reste fidèle à la tradition concernant cette chanson sans âge . En pour son album Troubador since Hugues Aufray enregistre sa propre version de le Pénitencier , ainsi qu' une autre adaptation de The House of the Rising Sun intitulée L' hôtel de le soleil levant sur un texte plus proche de l' original . Il en existe aussi de les versions en italien , norvégien , néerlandais , touvain et chinois de The House of the Rising Sun . Liens externes houseoftherisingsun.org est un site entièrement consacré à cette chanson , son histoire , les paroles , etc. Notes et références Chanson de folk américaine Chanson sur La Nouvelle-Orléans Chanson de Chanson interprétée par les Animals Single numéro un dans le Billboard Hot Single numéro un à le Royaume-Uni Grammy Hall of Fame Award Single numéro un dans le Top Singles de RPM Single publié par MGM Records Chanson interprétée par Nina Simone Chanson interprétée par Pete Seeger Chanson interprétée par Woody Guthrie Chanson interprétée par Joan Baez Chanson interprétée par Bob Dylan Chanson interprétée par Peter , Paul and Mary Chanson interprétée par les Weavers Chanson interprétée par Dolly Parton Chanson interprétée par Miriam Makeba Chanson interprétée par Marie Laforêt Chanson interprétée par Marianne Faithfull Chanson interprétée par les Supremes Chanson interprétée par les Everly Brothers Chanson interprétée par Toto Chanson interprétée par Muse Chanson interprétée par Alt-J Chanson interprétée par B. B. King Chanson de folk rock