Anges musiciens
Les Anges musiciens sont un groupe de fresques détachées de l'artiste italien de la Renaissance Melozzo de Forlì, datant de 1472, ou, pour d'autres, de 1478-1480. Elles proviennent de la voûte de l'abside de l'église des Saints-Apôtres à Rome. Aujourd'hui, elles sont conservées, avec les têtes des apôtres, dans la Pinacothèque du Vatican, à l'exception de celle qui se trouve au Musée du Prado de Madrid et le Christ de l'Ascension, initialement au centre de la décoration, et qui est maintenant au palais du Quirinal.

Histoire 
La fresque a été exécutée lorsque Melozzo de Forlì était le pictor papalis du pape Sixte IV, après les travaux de rénovation voulus par le cardinal Giuliano della Rovere en 1475 environ.

La fresque, qui se signale par l'utilisation audacieuse et rigoureuse de la perspective, était pour l'époque très contemporaine et a eu une influence importante. Quelques années plus tard, Filippino Lippi lui rend hommage dans la chapelle Carafa, et même Michel-Ange garda à l'esprit le cycle pour son travail dans la chapelle Sixtine. La fresque est restée en place jusqu'en 1711, lors de la démolition de l'abside pour moderniser l'église. Elle a alors été détachée et sauvée, non sans en perdre de grandes portions, et divisée en seize parties.

La figure du Christ a été placée sur le grand escalier d'honneur du Palais apostolique du Quirinal, où il se trouve encore aujourd'hui, accompagnée d'une plaque comportant le commentaire en latin célébrant la primauté de Melozzo dans la perspective.

Description et style 
Le sujet de la décoration à fresque de l'Ascension du Christ donne l'effet que le Rédempteur s'extrait de la voûte. Les anges musiciens, apôtres et autres figures, entouraient le tout, dans une perspective en contre-plongée.

Les figures sont monumentales, de couleurs vives et s'intègrent harmonieusement avec l'arrière-plan. 

Les fresques de la Pinacothèque du Vatican : 

 Groupe de petits anges
 Tête d'un apôtre (numéro 1)
 Tête d'un apôtre (numéro 2)
 Tête d'un apôtre (numéro 3)
 Tête d'un apôtre (numéro 4)
 Groupe de petits anges
 Ange jouant de la viole
 Ange jouant du luth (numéro 1)
 Ange jouant du tambour et de la flûte
 Ange jouant du tambourin
 Ange jouant du triangle
 Ange jouant du luth (numéro 2)
 Ange jouant du rebec
 Ange jouant du luth (numéro 3)

Postérité 
L'Ange jouant du luth fait partie du musée imaginaire de l'historien français Paul Veyne, qui le décrit dans son ouvrage justement intitulé Mon musée imaginaire.

Bibliographie 
 G. Nicodemi, Melozzo da Forlì, Rome, 1935
 R. Buscaroli, Melozzo et le melozzisme, Bologne, 1955
 N. Clark, Melozzo Da Forli, Pictor Papalis, Londres, 1990

Notes et références 

Fresque d'un peintre italien
Fresque du XVe siècle
Cycle de fresques dans le Latium
Art à Rome
Musiciens
Œuvre conservée à la Pinacothèque vaticane
Luth dans la peinture
Les Anges musiciens sont un groupe de fresques détachées de l' artiste italien de la Renaissance Melozzo de Forlì , datant de ou , pour d' autres , de Elles proviennent de la voûte de l' abside de l' église de les Saints-Apôtres à Rome . Aujourd'hui , elles sont conservées , avec les têtes de les apôtres , dans la Pinacothèque de le Vatican , à l' exception de celle qui se trouve à le Musée de le Prado de Madrid et le Christ de l' Ascension , initialement à le centre de la décoration , et qui est maintenant à le palais de le Quirinal . Histoire La fresque a été exécutée lorsque Melozzo de Forlì était le pictor papalis de le pape Sixte IV , après les travaux de rénovation voulus par le cardinal Giuliano della Rovere enenviron . La fresque , qui se signale par l' utilisation audacieuse et rigoureuse de la perspective , était pour l' époque très contemporaine et a eu une influence importante . Quelques années plus tard , Filippino Lippi lui rend hommage dans la chapelle Carafa , et même Michel-Ange garda à l' esprit le cycle pour son travail dans la chapelle Sixtine . La fresque est restée en place jusqu' en lors de la démolition de l' abside pour moderniser l' église . Elle a alors été détachée et sauvée , non sans en perdre de grandes portions , et divisée en seize parties . La figure de le Christ a été placée sur le grand escalier d' honneur de le Palais apostolique de le Quirinal , où il se trouve encore aujourd'hui , accompagnée d' une plaque comportant le commentaire en latin célébrant la primauté de Melozzo dans la perspective . Description et style Le sujet de la décoration à fresque de l' Ascension de le Christ donne l' effet que le Rédempteur s' extrait de la voûte . Les anges musiciens , apôtres et autres figures , entouraient le tout , dans une perspective en contre-plongée . Les figures sont monumentales , de couleurs vives et s' intègrent harmonieusement avec l' arrière-plan . Les fresques de la Pinacothèque de le Vatican \ : Groupe de petits anges Tête d' un apôtre ( numéro Tête d' un apôtre ( numéro Tête d' un apôtre ( numéro Tête d' un apôtre ( numéro Groupe de petits anges Ange jouant de la viole Ange jouant de le luth ( numéro Ange jouant de le tambour et de la flûte Ange jouant de le tambourin Ange jouant de le triangle Ange jouant de le luth ( numéro Ange jouant de le rebec Ange jouant de le luth ( numéro Postérité L' Ange jouant de le luth fait partie de le musée imaginaire de l' historien français Paul Veyne , qui le décrit dans son ouvrage justement intitulé Mon musée imaginaire . Bibliographie G. Nicodemi , Melozzo da Forlì , Rome , R. Buscaroli , Melozzo et le melozzisme , Bologne , N. Clark , Melozzo Da Forli , Pictor Papalis , Londres , Notes et références Fresque d' un peintre italien Fresque de le XVe siècle Cycle de fresques dans le Latium Art à Rome Musiciens Œuvre conservée à la Pinacothèque vaticane Luth dans la peinture