تكلم بطني
التكلم البطني أو المقمقة  هو العمل أو العرض المسرحي الذي يقوم فيه الشخص بتغيير صوته بحيث يبدو أن صوته قادم من مكان آخر، وعادة ما يكون «دمية». ويسمى القدرة على القيام بذلك عادة في اللغة القدرة على «رمي» الصوت. والمتكلم من بطنه هو ممارس لفن الوهم يستخدم الحبال الصوتية وليس بطنه لإعطاء الكلمة لشخصية أخرى، عموماً يعطي الصوت لدمية، عن طريق نطق الكلمات دون تحريك شفتيه. هنا تكمن الصعوبة. وبواسطة التدريب المستمر يمكن أن يكون التعبير اللغوي ذا مصداقية. تبقى عضلات الوجه غير متحركة تمامًا، كما لو كان المستمع يستمع فقط إلى دمية المتكلم من بطنه، ويكون لدى الجمهور انطباع بأن الصوت يأتي من بعيد، ومن هنا جاء اسم التكلم البطني.

التاريخ

أصول 

في الأصل ارتبط التكلم البطني بممارسة الشعائر الدينية. الاسم (Ventriloquism) يعود لللاتينية ويعنى التحدث من المعدة، (venter) أي البطن، و (loqui) أي الكلام. أطلق الإغريق عليه gastromancy (باليونانية: εγγαστριμυθία). وأعتقدوا أن الضوضاء التي تنتجها المعدة هي أصوات أشباح الموتى، والتي تسكن في معدة المتكلم البطنى. ولكن بعدها قام المتكلم البطنى بتفسير الأصوات، عندما أعتقدوا أنه قد يكون قادرا على التحدث إلى الموتى، وكذلك التنبؤ بالمستقبل. واحدا من أول المجموعات التي يذكر أنها استخدمت هذه التقنية كانت جماعة «البيثيا»، كهنة معبد أبولو في دلفي، كانوا يشغلون منصب وسيط الوحى الدلفى.

واحدا من أوائل المتكلمين البطنيين الناجحين كان يوريكليس، كاهنا في أثينا. حتى أنه كان يشار لممارسى هذا العمل في عصره بـ«يوريكلسيين» تكريما له. في العصور الوسطى، كان يعتقد أن تكون مشابهة إلى السحر. بما في الروحانية من انتقال لمرحلة السحر، لذلك أصبح التكلم البطني فن آدائي بصورة أكبر، بدءا من حوالي القرن ال19، تراجع الغموض حول أصل الخدعة.
مناطق أخرى من العالم كانت أيضا لديها تقاليد من التكلم البطني لأغراض شعائرية أو دينية؛ تاريخيا كانت هناك أتباع لهذه الممارسة بين شعوب الزولو، الاسكيمو، والماوري.

التحول لعمل ترفيهى 
التحول من التكلم البطني كمظهر من مظاهر القوى الروحية نحو التكلم البطني للترفيه حدث في القرن الثامن عشر في الأعياد السوقية السفر والبلدات السوق. وأقرب مثال لمتكلم من بطنه يعود إلى 1753 في انجلترا، حيث وصف السير جون بارنيل في نقش وليام هوغارث أنه يتحدث عن طريق يده. في عام 1757، كان من المعروف أن النمساوي البارون دي مينجن استخدم دمية صغيرة في أدائه.

وبحلول أواخر القرن الـ18، كان عرض المتكلم البطنى شكل معروف من وسائل الترفيه في إنجلترا، على الرغم من أن معظم الفنانين ألقوا صوتهم لجعله يبدو أنه انبثق من بعيد، بدلا من الطريقة الحديثة من استخدام دمية. جوزيف أسكينز، متكلم من بطنه معروف في تلك الفترة، الذي أجرى عرضه في مسرح سادلر ويلز في لندن في تسعينات القرن الثامن عشر أعلن عن عمله بأنه «حوارات مثيرة للفضول بينه وبين شبيهه الخفى، ليتل تومى». ومع ذلك، كانت العروض الأخرى بدأت في دمج الدمى أو العرائس في أدائها، ولا سيما الايرلندي جيمس برن الذي «... يحمل في جيبه، دمية بحال سئ، مع وجه واسع، وهو ما يعرض... كما يعطي لغة صبيانية إلى الكلام»، وتوماس جاربوت.

اشتهر هذا الترفيه في عهد قاعة الموسيقى في المملكة المتحدة والاستعراض المسرحي في الولايات المتحدة. بدأ جورج ساتون دمج دمية إلى روتينه في نوتنغهام في ثلاثينيات القرن التاسع عشر، ولكن فريد روسل هو الذي يعتبر أب التكلم البطني الحديث. في عام 1886، عرضت عليه المشاركة المهنية في مسرح قصر في لندن وحملوا له مرحلة المهنية بشكل دائم. كان عرضه، يستند على صفيق الصبي الدمية «كوستر جو» التي من شأنها أن تجلس في حضنه و «الدخول في حوار» معه لتعطى تأثير كبير لتنسيق الترفيه واعتمد من قبل الجيل القادم من الفنانين. (لوحة زرقاء تم إضافتها في المقر السابق لراسل من قبل جمعية التراث البريطاني، ومكتوب عليها «فريد روسيل والد التكلم البطني عاش هنا»)

تم تطبيق شكل الفريق الكوميدي الناجح لفريد روسيل من قبل الجيل القادم من الفنانين. تم العمل به من قبل آرثر الأمير البريطاني مع بحاره الغبى جيم، الذي أصبح واحدا من الفنانين الأعلى أجرا على حلبة قاعة الموسيقى، ومن قبل الأمريكيين ليستر العظيم، وفرانك بايرون الابن، وإدغار بيرغن. جعل بيرغن لفكرة المتكلم من بطنه الكوميدي شعبية كبيرة. بيرغن، جنبا إلى جنب مع نظيره المفضل، تشارلي مكارثي، استضافا البرنامج الإذاعي الذي تم بثه من عام 1937 إلى عام 1956. وكان هذا البرنامج رقم 1 في الليالي التي تم إذاعته فيها. استمر عرض بيرغن حتى وفاته في عام 1978، وشعبيته ألهمت العديد من الفنانين المشاهير الذين تبعوه، بما في ذلك بول ينتشل، جيمي نيلسون، ديفيد ستراسمان، جيف دنهام، تيري فاتور، وايلاندز فلاورز، شاري لويس، ويلي تايلر وجاي جونسون. وفنان آخر له شعبية في الولايات المتحدة في الخمسينات والستينات وهو السنيور وينسز.

وقد شاع فن التكلم البطني بواسطة ي.ك. بادهى في شمال الهند وم.م.روي في جنوب الهند، الذين يعتقد أنهم من رواد هذا المجال في الهند. ابن بادهى، رامداس، ورث العمل في المجال عن والده وجعل الفن شعبي بين الجماهير من خلال أدائه على شاشة التلفزيون. ابن رامداس، ساتياجيت، هو أيضا يعمل بنفس المجال. وبالمثل، قد ساهمت اندوسرى، فنانة من بنغالور، الكثير للفن. قدمت عرضها بثلاثة من الدمى في وقت واحد. فينكى مونكى وسرينفوس المقلد، تلاميذ م.م.روي، زادوا من شعبية هذا الفن من خلال عمل عروض في الهند وخارجها. سرينفوس المقلد، على وجه الخصوص، له عدة تجارب في التكلم البطني. وقد زاد من شعبية هذا الفن، ووصفه بأنه «وهم الصوت.» يذهب إلى الجمهور من دون ميكروفون ويسلي بنقطة وهم الصوت الفارغة بالإضافة إلى الترفيه على خشبة المسرح بواسطة الدمى.

تضاءلت شعبية التكلم البطني لفترة من الوقت، ربما بسبب قدرة وسائل الإعلام الحديثة الإلكترونية للتعبير عن لوهم الصوت، التأثير الطبيعي الخاص الذي هو قلب التكلم البطني. في المملكة المتحدة في بداية الألفينات كانت هناك فقط 15 فنان من تلك المهنة بدوام كامل، انخفاضا من حوالي 400 في الخمسينات والستينات. وبعد ذلك قام عدد من الفنانين الجدد بتطوير الآتى مع نمو الذوق العام للكوميديا. في عام 2001، قامت انجيليك مونيه على مسرح الصف بعرض برودواي «العديد منّى» (كتبه ادغار تشيشولم) حيث صورت العديد من الشخصيات باستخدام الدمى المتعددة لعرض التحولات. وفي عام 2007، فاز زيلاه واللاعب توتيه الموسم الأول من السويد غوت تالنت وأصبحوا من أكثر الفنانين شعبية في السويد.

صنع الأصوات الصحيحة 
واحدا من الوجوه الصعبة للتكلم البطني هو أن جميع الأصوات التي يقدمها الفنانون يجب أن تتم بفضل الشفاه قليلا. في الأصوات الشفهية (ف، م، ب) والخيار الوحيد هو استبدالها بحروف أخرى. وهناك مثال ساخر على نطاق واسع من هذه الصعوبة هو «جوتل أو جير»، من عدم القدرة الممارسين الأقل مهارة في نطق (بوتل أوف بير) «زجاجة من البيرة». حيث أن الاختلافات في أصوات (ث، د، ت، ن)، ويمكن أن يكون من الصعب على المستمعين الشعور بالفرق في حالة التحدث سريعا.

دمية المتكلم البطني 
يستخدم الفنانون الجدد مجموعة متنوعة من أنواع مختلفة من الدمى في عروضهم، مثل الدمى المصنوعة من القماش أو الرغوة اللينة (عمل فيرنا فينلى يعد مثال لذلك)، أو الدمى المطاطية المرنة (مثل إبداعات ستيف أكسيل) أو التصور التقليدى والمعتاد للركبة ذات الرأس الصلبة (منحوتات تيم سيلبرج الميكانيكية). الدمى التقليدية التي يستخدمها الفنانون (الاسم الفني الذي هو صورة المتكلم البطنى) تختلف في الحجم حسب المكان من اثني عشر بوصات إلى حجم الإنسان وأكبر، مع ارتفاع عادة ما يقع بين اثنين وأربعين وأربعة وثلاثين بوصة. تقليديا، تنتشر الدمى المصنوعة من الورق المعجن أو الخشب. في العصر الحديث، غالبا ما يستخدمون غيرها من المواد، بما في ذلك راتنجات الألياف الزجاجية، اللاتكس المصمت، والنيوبرين.

هناك أسماء كبيرة في تاريخ صنع الدمى تشمل جيف دنهام، فرانك مارشال (صانع شيكاغو لتشارلي مكارثي الخاصة ببيرغن،  داني أوداي لنيلسون، وجيري ماهوني لوينشل)، وثيو ماك والابن (ماك نحت رأس تشارلي مكارثي)، ريفيلو بيتيه، كينيث سبنسر، سيسيل غوف، وغلين وجورج مسيلروي. لا تزال تصورات الإخوة مسيلروي يتم العمل بها من قبل العديد من الفنانين بوصفها تتويجا لميكانيكا الحركة المعقدة، مع ما يصل إلى خمسة عشر من حركات الوجه والرأس التي تسيطر عليها مفاتيح إصبع الداخلية والتبديل. جيف دنهام أشار في السابق إلى شخصيات مسيلروي باسم «ستراديفاريوس الدمى.»

الخوف من دمى المتكلم البطني 
أفلام وبرامج التي تشير إلى الدمى التي على قيد الحياة ومخيفة تشمل السحر،  الميت من الليل، منطقة الشفق، روح شريرة، دمية الشيطان، الصمت الميت، لعبة أطفال، بافي قاتلة مصاصي الدماء، صرخة الرعب، ساينفلد (حلقة «الدجاج مشوي»)، مؤسسة آنا ليند (حلقة «أنا دميتك»)، وطبيب في حوادث مختلفة. تشمل الأمثلة الأدبية دمى المتكلم البطنى المخيفة في الدمية الرهيبة وقصة «عين الزجاج» لجون كير كروس.

فنانون معاصرون 

 جيف دونهام وعرائسه.
 Darci Lynne Farmer الحائزة على جائزة 13 عامًا من مجلة America's Got Talent الأمريكية عام 2017 ، وعرائسها البتونية: أوسكار وإدنا.

انظر أيضا 
 مسرح الدمى
 دمية متحركة
 الماريونيت

مراجع

وصلات خارجية 
 Cybervent, website for ventriloquists
 Vent Haven Museum: Ventriloquist Museum
 Vent Haven ConVENTion in Fort Mitchell, Kentucky
 "How Ventriloquists Trick The Brain"
 Information on learning ventriloquism
 International Ventriloquist Society
 التكلم البطني

 

تراث الشعوب
مسرح
مهارات السيرك
مهارات صوتية
مهن الفنون
التكلم البطني أو المقمقة هو العمل أو العرض المسرحي الذي يقوم في ه الشخص ب تغيير صوة ه ب حيث يبدو أن صوة ه قادم من مكان آخر ، وعادة ما يكون « دمية » . ويسمى القدرة على القيام ب ذٰلك عادة في اللغة القدرة على « رمي » الصوت . والمتكلم من بطن ه هو ممارس لفن الو هم يستخدم الحبال الصوتية و ليس بطن ه ل إعطاء الكلمة لشخصية أخرى ، عموماً يعطي الصوت لدمية ، عن طريق نطق الكلمات دون تحريك شفتيه . هنا تكمن الصعوبة . وب واسطة التدريب المستمر يمكن أن يكون التعبير اللغوي ذا مصداقية . تبقى عضلات الوجه غير متحركة تمامًا ، كما لو كان المستمع يستمع فقط إلى دمية المتكلم من بطن ه ، و يكون لدى الجمهور انطباع ب أن الصوت يأتي من ب عيد ، و من هنا جاء اسم التكلم البطني . التاريخ أصول في الأصل ارتبط التكلم البطني ب ممارسة الشعائر الدينية . الاسم ( Ventriloquism ) يعود لللاتينية ويعنى التحدث من المعدة ، ( venter ) أي البطن ، و ( loqui ) أي الكلام . أطلق الإغريق علي ه gastromancy ( باليونانية : εγγαστριμυθία ) . وأعتقدوا أن الضوضاء التي تنتج ها المعدة هي أصوات أشباح الموتى ، و التي تسكن في معدة المتكلم البطنى . و لٰكن بعد ها قام المتكلم البطنى ب تفسير الأصوات ، عندما أعتقدوا أن ه قد يكون قادرا على التحدث إلى الموتى ، و كذٰلك التنبؤ ب المستقبل . واحدا من أول المجموعات التي يذكر أن ها استخدمت هذه التقنية كانت جماعة « البيثيا » ، كهنة معبد أبولو في دلفي ، كانوا يشغلون منصب وسيط الوحى الدلفى . واحدا من أوائل المتكلمين البطنيين الناجحين كان يوريكليس ، كا هنا في أثينا . حتى أن ه كان يشار لممارسى هذا العمل في عصر ه بـ « يوريكلسيين » تكريما ل ه . في العصور الوسطى ، كان يعتقد أن تكون مشابهة إلى ال سحر . ب ما في الروحانية من انتقال ل مرحلة ال سحر ، ل ذٰلك أصبح التكلم البطني فن آداء ي ب صورة أكبر ، بدءا من حوالي القرن ال 19 ، تراجع الغموض حول أصل الخدعة . مناطق أخرى من العالم كانت أيضا لدي ها تقاليد من التكلم البطني لأغراض شعائرية أو دينية ؛ تاريخيا كانت هناك أتباع ل هٰذه ال ممارسة بين شعوب الزولو ، الاسكيمو ، والماوري . التحول ل عمل ترفيهى التحول من التكلم البطني ك مظهر من مظاهر القوى الروحية نحو التكلم البطني للترفيه حدث في القرن الثامن عشر في الأعياد السوقية السفر والبلدات السوق . وأقرب مثال لمتكلم من بطن ه يعود إلىفي انجلترا ، حيث وصف السير جون بارنيل في نقش وليام هوغارث أن ه يتحدث عن طريق يد ه . في عام كان من المعروف أن النمساوي البارون دي مينجن استخدم دمية صغيرة في أداء ه . و ب حلول أواخر القرن الـ 18 ، كان عرض المتكلم البطنى شكل معروف من وسائل الترفيه في إنجلترا ، على الرغم من أن معظم الفنانين ألقوا صوة هم لجعل ه يبدو أن ه انبثق من ب عيد ، بدلا من الطريقة الحديثة من استخدام دمية . جوزيف أسكينز ، متكلم من بطن ه معروف في تلك الفترة ، الذي أجرى عرض ه في مسرح سادلر ويلز في لندن في تسعينات القرن الثامن عشر أعلن عن عمل ه ب أن ه « حوارات مثيرة للفضول بين ه و بين شبيه ه الخفى ، ليتل تومى » . و مع ذلك ، كانت العروض الأخرى بدأت في دمج الدمى أو العرائس في أداء ها ، و لا سيما الايرلندي جيمس برن الذي « . . . يحمل في جيب ه ، دمية ب حال سئ ، مع وجه واسع ، و هو ما يعرض . . . كما يعطي لغة صبيانية إلى الكلام » ، وتوماس جاربوت . اشتهر هذا الترفيه في عهد قاعة الموسيقى في المملكة المتحدة والاستعراض المسرحي في الولايات المتحدة . بدأ جورج ساتون دمج دمية إلى روتينه في نوتنغهام في ثلاثينيات القرن التاسع عشر ، و لٰكن فريد روسل هو الذي يعتبر أب التكلم البطني الحديث . في عام عرضت علي ه المشاركة المهنية في مسرح قصر في لندن وحملوا ل ه مرحلة المهنية ب شكل دائم . كان عرض ه ، يستند على صفيق الصبي الدمية « كوستر جو » التي من شأن ها أن تجلس في حضن ه و « الدخول في حوار » مع ه لتعطى تأثير كبير ل تنسيق الترفيه واعتمد من قبل الجيل القادم من الفنانين . ( لوحة زرقاء تم إضافة ها في المقر السابق لراسل من قبل جمعية التراث البريطاني ، ومكتوب علي ها « فريد روسيل والد التكلم البطني عاش هنا » ) تم تطبيق شكل الفريق الكوميدي ال ناجح لفريد روسيل من قبل الجيل القادم من الفنانين . تم العمل ب ه من قبل آرثر الأمير البريطاني مع بحار ه الغبى جيم ، الذي أصبح واحدا من الفنانين الأعلى أجرا على حلبة قاعة الموسيقى ، و من قبل الأمريكيين ليستر العظيم ، و فرانك بايرون الابن ، وإدغار بيرغن . جعل بيرغن ل فكرة المتكلم من بطن ه الكوميدي شعبية كبيرة . بيرغن ، جنبا إلى جنب مع نظير ه المفضل ، تشارلي مكارثي ، استضافا البرنامج الإذاعي الذي تم بث ه من عام إلى عام و كان هذا البرنامج رقمفي الليالي التي تم إذاعت ه في ها . استمر عرض بيرغن حتى وفاة ه في عام وشعبية ه ألهمت العديد من الفنانين المشاهير الذين تبعوه ، ب ما في ذلك بول ينتشل ، جيمي نيلسون ، ديفيد ستراسمان ، جيف دنهام ، تيري فاتور ، وايلاندز فلاورز ، شاري لويس ، ويلي تايلر وجاي جونسون . وفنان آخر ل ه شعبية في الولايات المتحدة في الخمسينات والستينات و هو السنيور وينسز . و قد شاع فن التكلم البطني ب واسطة ي .ك . بادهى في شمال الهند وم . م . روي في جنوب الهند ، الذين يعتقد أن هم من رواد هذا المجال في الهند . ابن بادهى ، رامداس ، ورث العمل في المجال عن والد ه و جعل الفن شعب ي بين الجماهير من خلال أداء ه على شاشة التلفزيون . ابن رامداس ، ساتياجيت ، هو أيضا يعمل ب نفس المجال . وب المثل ، قد ساهمت اندوسرى ، فنانة من بنغالور ، الكثير للفن . قدمت عرض ها بثلاثة من الدمى في وقت واحد . فينكى مونكى وسرينفوس المقلد ، تلاميذ م . م . روي ، زادوا من شعبية هذا الفن من خلال عمل عروض في الهند و خارج ها . سرينفوس المقلد ، على وجه الخصوص ، ل ه عدة تجارب في التكلم البطني . و قد زاد من شعبية هذا الفن ، و وصف ه ب أن ه « و هم الصوت . » يذهب إلى الجمهور من دون ميكروفون ويسلي بنقطة و هم الصوت الفارغة ب الإضافة إلى الترفيه على خشبة المسرح ب واسطة الدمى . تضاءلت شعبية التكلم البطني ل فترة من الوقت ، ربما ب سبب قدرة وسائل الإعلام الحديثة الإلكترونية ل التعبير عن لو هم الصوت ، التأثير الطبيعي الخاص الذي هو قلب التكلم البطني . في المملكة المتحدة في بداية الألفينات كانت هناك فقطفنان من تلك المهنة بدوام كامل ، انخفاضا من حواليفي الخمسينات والستينات . و بعد ذلك قام عدد من الفنانين الجدد ب تطوير الآتى مع نمو ا الذوق العام للكوميديا . في عام قامت انجيليك مونيه على مسرح الصف ب عرض برودواي « العديد منّى » ( كتبه ادغار تشيشولم ) حيث صورت العديد من الشخصيات ب استخدام الدمى المتعددة ل عرض التحولات . و في عام فاز زيلا ه و اللاعب توتيه الموسم الأول من السويد غوت تالنت وأصبحوا من أكثر الفنانين شعبية في السويد . صنع الأصوات الصحيحة واحدا من الوجوه الصعبة للتكلم البطني هو أن جميع الأصوات التي يقدم ها ال فنانون يجب أن تتم ب فضل الشفاه قليلا . في الأصوات الشفهية ( ف ، م ، ب ) و الخيار الوحيد هو استبدال ها بحروف أخرى . و هناك مثال ساخر على نطاق واسع من هذه الصعوبة هو « جوتل أو جير » ، من عدم القدرة الممارسين الأقل مهارة في نطق ( بوتل أوف بير ) « زجاجة من البيرة » . حيث أن الاختلافات في أصوات ( ث ، د ، ت ، ن ) ، و يمكن أن يكون من الصعب على المستمعين الشعور بالفرق في حالة التحدث سريعا . دمية المتكلم البطني يستخدم ال فنانون الجدد مجموعة متنوعة من أنواع مختلفة من الدمى في عروض هم ، مثل الدمى المصنوعة من القماش أو الرغوة اللينة ( عمل فيرنا فينلى يعد مثال ل ذٰلك ) ، أو الدمى المطاطية المرنة ( مثل إبداعات ستيف أكسيل ) أو التصور التقليدى والمعتاد للركبة ذات الرأس الصلبة ( منحوتات تيم سيلبرج الميكانيكية ) . الدمى التقليدية التي يستخدم ها ال فنانون ( الاسم الفني الذي هو صورة المتكلم البطنى ) تختلف في الحجم حسب المكان من اثني عشر بوصات إلى حجم الإنسان و أكبر ، مع ارتفاع عادة ما يقع بين اثنين وأربعين وأربعة و ثلاثين بوصة . تقليديا ، تنتشر الدمى المصنوعة من الورق المعجن أو الخشب . في العصر الحديث ، غالبا ما يستخدمون غير ها من المواد ، ب ما في ذلك راتنجات الألياف الزجاجية ، اللاتكس المصمت ، والنيوبرين . هناك أسماء كبيرة في تاريخ صنع الدمى تشمل جيف دنهام ، فران ك مارشال ( صانع شيكاغو لتشارلي مكارثي الخاصة ببيرغن ، داني أوداي لنيلسون ، وجيري ماهوني لوينشل ) ، وثيو ماك والابن ( ماك نحت رأس تشارلي مكارثي ) ، ريفيلو بيتيه ، كينيث سبنسر ، سيسيل غوف ، وغلين و جورج مسيلروي . لا تزال تصورات الإخوة مسيلروي يتم العمل ب ها من قبل العديد من الفنانين ب وصف ها تتويجا لميكانيكا الحركة المعقدة ، مع ما يصل إلى خمسة عشر من حركات الوجه والرأس التي تسيطر علي ها مفاتيح إصبع الداخلية والتبديل . جيف دنهام أشار في السابق إلى شخصيات مسيلروي ب اسم « ستراديفاريوس الدمى . » الخوف من دمى المتكلم البطني أفلام و برامج التي تشير إلى الدمى التي على قيد الحياة ومخيفة تشمل ال سحر ، الميت من الليل ، منطقة الشفق ، روح شريرة ، دمية الشيطان ، الصمت الميت ، لعبة أطفال ، بافي قاتلة مصاصي الدماء ، صرخة الرعب ، ساينفلد ( حلقة « الدجاج مشوي » ) ، مؤسسة آنا ليند ( حلقة « أنا دميتك » ) ، وطبيب في حوادث مختلفة . تشمل ال أمثلة الأدبية دمى المتكلم البطنى المخيفة في الدمية الرهيبة وقصة « عين الزجاج » لجون كير كروس . فنانون معاصرون جيف دونهام وعرائس ه . Darci Lynne Farmer الحائزة على جائزةعامًا من مجلة A meri c a 's Got Talent الأمريكية عام ، وعرائس ها البتونية : أوسكار وإد نا . انظر أيضا مسرح الدمى دمية متحركة الماريونيت مراجع وصلات خارجية Cybervent , website for ventriloquists Vent Haven Museum : Ventriloquist Museum Vent Haven Con VE NTion in Fort Mitc h e ll , Kentucky " How Ventriloquists Trick The Brain " Information on learning ventriloquism International Ventriloquist Society التكلم البطني تراث الشعوب مسرح مهارات السيرك مهارات صوتية مهن الفنون