file_name: Изобразительное искусство бля дошкольников старшая группа.5-6 лет.pptx

alt: Изобразительное искусство для дошкольников 5 -6 лет

description: Изобразительное искусство для дошкольников 5 -6 лет

alt: Задачи: 1. Продолжать формировать интерес к живописи, народному искусству

description: Задачи:1. Продолжать формировать интерес к живописи, народному искусству. Учить соотносить художественный образ и средства выразительности, характеризующие его в разных видах искусства.2. Формировать умение выделять, называть, группировать произведения по видам искусства.3. Продолжать знакомить с жанрами изобразительного искусства (натюрморт, пейзаж, бытовой жанр); формировать представления о жанрах живописи: натюрморт, пейзаж, автопортрет, жанровая живопись; восприятие разных образов по содержанию, настроению, средствам выразительности. 4. Познакомить с авторской манерой некоторых художников-живописцев И.Шишкин, И.Левитан, В.Серов, И.Грабарь, П.Кончаловский и др.) и изображением родной природы в картинах художников.

alt: Иван Иванович Шишкин Год рождения: 25 января 1832

description:
Иван Иванович Шишкин

 Год рождения: 25 января 1832
 Дата смерти: 20 марта 1898
 Страна: Россия, Елабуга (Вятская губерния, ныне - атарстан)

alt: Мухоморы - Иван Иванович Шишкин

description:
r

 Мухоморы - Иван Иванович Шишкин. 1880-1890. Холст, масло

alt: Этюд Шишкина "Мухоморы" - яркий пример талантливой зарисовки великого русского художника

description: Этюд Шишкина "Мухоморы" - яркий пример талантливой зарисовки великого русского художника. Сюжет этюда сродни русской сказке: мухоморы - непременный атрибут нечистой силы, магических ритуалов, загадок и превращений.   Перед зрителем предстает семейство ярких грибов в чаще девственного леса. Каждый из семи изображенных мухоморов словно обладает собственным характером, биографией, судьбой. На первом плане пара молодых крепких красавцев, охраняющих старейшин рода в центре композиции. В центре же, напротив, старые грибы со следами тления, увядания... Художник схематично, размыто и нечетко изображает лес вокруг главных "героев" картины. Ничто не должно отвлекать внимание зрителя от живописной группы мухоморов. С другой стороны, именно зеленый лес и коричневые листья выгодно подчеркивают яркость шляпок грибов, белизну пятен на шляпках.   Нарочитая незаконченность работы создает ощущение сказочности и нереальности изображения. Как будто перед нами видение, навеянное коварными и ядовитыми грибами в волшебном лесу.

alt: Березовая роща - Иван Иванович

description: Березовая роща - Иван Иванович Шишкин. 1896. Холст, масло. Ярославский художественный музей

alt: В картине "Березовая роща" преобладают оттенки зеленого, коричневого и белого

description: В картине "Березовая роща" преобладают оттенки зеленого, коричневого и белого. Казалось бы – сочетание цветов более чем простое, но удивительно удачное: глядя на картину, полностью ощущаешь себя среди этих деревьев, чувствуешь тепло солнечных лучей.   Залитая солнцем березовая роща словно бы сама излучает какой-то особенный свет, ощущаемый каждым, кто видит картину. Кстати, Шишкин, будучи патриотом своей страны, не зря выбрал героиней этой картины именно березу, ведь именно она считается национальным символом России с древних времен.   Удивляет невероятная четкость, с которой прорисованы все детали: трава кажется поразительно шелковистой, березовая кора как настоящая и каждый березовый листочек заставляет вспомнить аромат березовой рощи.   Этот пейзаж написан настолько естественно, что трудно даже назвать его картиной.

alt: Исаак Ильич Левитан Год рождения: 30 августа 1860

description:
Исаак Ильич ЛевитанГод рождения: 30 августа 1860Дата смерти: 4 августа 1900Страна: Россия  Великий мастер русского пейзажа Исаак Ильич Левитан родился в большой и дружной еврейской семье в литовском городке у самой польской границы. Его «нерусское» происхождение до конца жизни будет причиной унижений и лишений, но не заставит его покинуть страну, которая всегда была для него источником вдохновения, несмотря ни на что.

Автопортрет. 1890-е

alt: Март - Левитан. 1895. Холст, масло

description: Март - Левитан. 1895. Холст, масло. Третьяковская галерея

alt: Великий русский пейзажист не любил зиму

description: Великий русский пейзажист не любил зиму. Как всякий художник конца 19 века, он с большим удовольствием писал переходные времена года - весну и осень. Именно в это время русская природа взрывается буйством красок и тысячами всевозможных сочетаний оттенков и полутонов. Едва ли не единственное исключение - эта работа. Правда, в полном смысле "зимним" этот пейзаж назвать нельзя, все вокруг предвещает скорую весну.  Весна на картине практически не вступила в права. Тяжелый и лишь слегка подтаявший снег лежит толстым ковром. Только снеговая шапка на крыше заднего крыльца готова упасть и рассыпаться. Если молодые березки освещены ярким солнцем, то мрачные сосны остаются в тени, словно не желая так скоро уступать наступающему теплу.   Но весну выдает безупречно чистое небо, синие тени на снегу, скворечник на вершине березы уже готов принять веселое и шумное птичье семейство. Вся работа пронизана атмосферой нетерпеливого ожидания расцвета и цветения. Пробудившись, весна медленно, но верно преображает все вокруг. Сочетание зеленого, синего и белого цветов, создали уникальный и радостный колорит работы. До мастера подобным образом зиму никто не писал. Поэтому эта работа стала источником вдохновения целого поколения русских художников. Автор сумел увидеть в обычном мартовском пейзаже летнюю радость, красочность и веселость. Во всем чувствуется некоторая незаконченность, недосказанность. Стремительные перемены в природе, наступающее тепло создают иллюзию движения в картине, так мастерски переданную художником.

alt: Третьяковская галерея Весна. Большая вода 1897

description:
Третьяковская галерея

Весна. Большая вода 1897. Холст, масло.

alt: Весна изображена в период своего самого сильного проявления

description: Весна изображена в период своего самого сильного проявления. Перед нами паводок, захвативший часть прибрежного леса и несколько деревенских построек. Лодка, которая в это время служит единственным транспортным средством для связи с миром, не только обозначает незримое присутствие человека в пейзаже, но и придает композиции логическую завершенность, связывает природное пробуждение с возрастающей активностью крестьян.   Золотистые охристые тона, которые использует автор для передачи теплеющего весеннего солнца, смешиваются с голубыми оттенками воды и неба. Настроение работы очень бодрое, даже веселое. Деревья вырастающие из воды словно устремляются навстречу солнцу, небу и теплу, уставшие от зимнего сна, они расправляют свои ветви.   Затопленные сараи и бани выглядят, как корабли, выходящие в море. Водная гладь практически неподвижна. Отраженные деревья зрительно удлиняют картину, придавая композиции вертикальную устремленность и особую динамику. Едва уловимые розовые оттенки придают всей композиции нарядность и энергичность.    Работа отражает отношение автора к происходящему. Стоит только взглянуть на тонкие силуэты деревьев, на легкие облака на небе, на прозрачную воду, чтобы понять - автор любуется каждой мелкой деталью, выписывает каждую каплю живительной влаги, каждую веточку. Автор избегает резких и ярких красок, старается передать русскую весну максимально точно, ничего не приукрашивая. Поэтому палитра картины необыкновенно скромна, но правдива и реалистична. Русская природа не нуждается в украшениях, поскольку сама украшает мир лучше, чем какая-либо другая.

alt: Валентин Александрович Серов (19 января 1865 - 5 декабря 1911)

description: Валентин Александрович Серов  (19 января 1865 - 5 декабря 1911)Валентин Серов в восьмилетнем возрасте                   Автопортрет 1880-е

alt: Девочка с персиками, 1887 Третьяковская галерея

description: Девочка с персиками, 1887    Третьяковская галерея

alt: Картина является одним из самых значительных полотен

description: Картина является одним из самых значительных полотен В.Серова. Первоначальное название было "Портрет В.М.» (Верочка Мамонтова - дочь известного промышленника С. Мамонтова).	Название было изменено, поскольку на картине получился не портрет конкретной девочки, а самый настоящий обобщенный образ самой юности - веселой озорницы, присевшей на минутку за стол. У девушки выразительные глаза с пляшущим внутри огоньком, будто она задумала какую-то новую проделку. Сама поза ее показывает, как нелегко ей усидеть даже недолгое время за столом, как хочется сорваться и убежать играть в сад. Холодноватый фон картины и строгая обстановка комнаты контрастирует с розовой кофточкой и красным бантом, оттеняется смуглым лицом девушки, ее темными глазами. Вся комната проникнута солнечным сиянием, которое подчеркивается мягкими тонами персиков и листьев, уже желтеющим деревом за окном. Нежный румянец играет на щеках девочки и гармонирует с персиками, находящимися неподалеку.	Жизнерадостность героини показана светлыми, радостными тонами, а ощущение ее чистоты и нежности усиливаются благодаря цветам белой скатерти, ярко сверкающего серебряного ножа. Эти отдельные элементы объединяются в единое целое на картине, обогащая образ. Как сразу после ее создания, так и сейчас, много лет спустя, эта работа поражает зрителя своей свежестью, легкостью, теплотой и радостью.

alt: Купание лошади, 1905 Русский музей

description: Купание лошади, 1905       Русский музей

alt: Сюжет картины прост и понятен.

description: Сюжет картины прост и понятен. В исполнении любого другого автора он так бы и остался этюдом, пробой, наброском. Но здесь, напротив, картина полностью закончена, полна глубокого смысла.	В атмосфере работы угадывается светлая печать автора по молодости, беззаботности, яркости мироощущения.	Лошадь на картине элегантна и грациозна. Покорно стоит она в ожидании ежедневной процедуры. Юноша спешит. Его взгляд направлен туда, где купаются и веселятся его друзья.	Блестяще удались автору тени на воде, цветовая гамма вечернего неба, энергичные линии волн. Солнечный свет идеально выбелил бликами барашки на волнах, мокрую спину лошади, фигуру юноши. Еще несколько движений и работа будет закончена. И человек и лошадь будут отдыхать.	Горизонт чист, небо встречается с морем просто и естественно. Легкий фиолетовый оттенок неба, совсем не признак надвигающийся непогоды. Это начинаются сумерки.	Энергичная манера письма свидетельствует о том, что автор спешил передать все световые и цветовые тонкости сюжета, свою взрослую тоску по убежавшему детству.

alt: Октябрь. Домотканово, 1895 , Холст, масло

description: Октябрь. Домотканово, 1895 , Холст, масло.   Третьяковская галерея

alt: Пейзажи Серова всегда особенны

description: Пейзажи Серова всегда особенны. Используя все средства импрессионизма, художник достоверно передает впечатление от яркого октябрьского дня. Крестьянские лошади разбрелись по выгоревшему осеннему полю. Маленький босоногий пастушок чинит свой хлыст, который истрепался за лето. Черные овцы, напуганные белым конем, тревожно сбились в дальнем углу поля. Яркие деревья, полуразвалившиеся сараи, нетвердо стоящие загороди. Все вместе создает атмосферу октябрьского, буйного и разноцветного увядания. Картину дополняет осеннее небо: тяжелое и низкое. Завершает пейзаж каркающее воронье, летающее над деревьями.	Гениально подобраны цвета: от желтого, через оранжевый и красный, к коричневому и черному. Зима совсем рядом...

alt: Игорь Эммануилович Грабарь ( 1871 – 1960) - одно из самых известных имен в истории русской культуры

description:
Игорь Эммануилович Грабарь(1871 – 1960)

 - одно из самых известных имен в истории русской культуры XX века. Личность его многогранна: человек искусства, науки, музейного и реставрационного дела, Грабарь в своей очень долгой жизни проявлял чудеса трудолюбия, вкладывая всего себя в то дело, которым в данный момент занимался.

Автопортрет с палитрой (в белом халате), 1934

alt: Игорь Эммануилович Грабарь. Живопись мастера -

description: Игорь Эммануилович Грабарь. Живопись мастера - Иней, 1904

alt: Ажурно-снежные зимние убранства природы более всего восхищали трепетную душу пейзажиста

description: Ажурно-снежные зимние убранства природы более всего восхищали трепетную душу пейзажиста. Именно этому времени года посвящен большой цикл его творений». «Иней» — одна из этих прекрасных картин. В волшебной картине каждый крошечный штрих дышит любовью и восхищением. Художник, будто бы, оживляет заснеженные деревья, заставляя почитателей верить в сказку.	Стройные барышни-березки украсились самыми лучшими драгоценностями, это не иней, это миллиарды бриллиантовых камней искрятся под лучами нежаркого, зимнего солнца. Под тяжестью даров мороза склонились ветви лесных див, но, как и следует истинным красавицам, березки не гнутся, стоят прямо, гордясь осанкой и своей изящностью.	Словно малыши возле высоких прелестниц расположились маленькие елочки. Они тоже наряжены по-зимнему, но это уже совсем другой иней - это пушистые, теплые шубки, которые берегут маленьких проказников от холода. Снег… Только не искушенный зритель может придумать, что снег белый. Тонкий взгляд художника разглядел и показал нам тысячи оттенков заснеженной поляны. Вот солнечные блики раскрасили снежок в розовые румяна, а под елочками — малышами присутствуют сиреневые оттенки, и совсем синью раскрашен снег под березками.	Ясное, насыщенно-голубое небо добавляет праздничной радости, солнечности и воздушности всему пейзажу.

alt: Игорь Эммануилович Грабарь. Зимнее утро, 1907

description: Игорь Эммануилович Грабарь. Зимнее утро, 1907

alt: Это произведение импрессионистского стиля

description: Это произведение импрессионистского стиля. Создается ощущение, что оно не написано красками, а соткано из тончайшего кружева. Сначала даже невозможно поверить, что рассвет зимой может так необычно выглядеть. Художник увидел в обычном лесу волшебную сказку. Невозможно оторваться от этого звучания зимних красок. Лучи солнца пробиваются сквозь ветки деревьев. На них причудливые наряды, сотканные из нежнейшего пуха. Белоснежный покров вдруг становится румяным, создается впечатление, что это румяные щечки ребенка.	Великолепное утро. Снег искрится под лучами солнца. Все это передается необыкновенными оттенками. Утром мороз более крепкий, он окрасил деревья в синий цвет. Лучи солнца окрашивают снег в разные оттенки, кажется даже, что он немного зеленоватый. Эти оттенки словно предсказание грядущей весны, когда зеленью покроются все деревья и земля. 	Сейчас все деревья и земля укутаны в пуховые покрывала. Ветви деревьев склоняются до земли под тяжестью снега. Каждая ветка выписана невероятно мастерски. Создается впечатление, что они из хрупкого хрусталя. Под деревьями большие сугробы. Скорее всего, ночью шел снег. На снегу нет следов зверей или людей, но есть невероятно живописные тени в виде линий лазурного цвета. Они словно начерчены по линейке.На полотне для неба почти нет места. Можно увидеть лишь его небольшие кусочки. Но даже так можно заметить, что на нем нет облаков.	Грабарь использовал в картине холодные краски. Она словно освежает нас зимним легким морозом и полным спокойствием, царящим во всем. Живописец сумел передать красоту утра. Все элементы картины передают очарование природы.

alt: «Зимний пейзаж»

description: «Зимний пейзаж»

alt: На картине изображен русский лес, где березы переплетаются с хвойными деревьями

description: На картине изображен русский лес, где березы переплетаются с хвойными деревьями.	Рассвет всегда ассоциируется с началом нового дня, новой жизни. Вчерашний день остался в прошлом, все плохое позади. Наступает утро и невероятно чистый воздух дает ощущение свободы. От изображения веет добротой и хорошим настроением.	Слегка розоватый снег и блеклые зимние лучи солнца, которые так красиво бросают тень от деревьев, сигнализируя о начале дня. Деревья стоят в зимней спячке, как завороженные. Видна проселочная дорога, уходящая глубоко в чащу. Видимо это своеобразная транспортная развязка. Рассвет и дорога символизируют начало пути.	Впереди неизвестность, крутые повороты, но надежда, которую дарит солнце каждое утро, помогает идти вперед. Возможно, художник отобразил так начало своего пути, стремления к чему-то новому.	На картине изображено своего рода распутье. Дороги направлены в разные стороны, что может говорить о сомнениях автора. Ему тяжело сделать выбор, две дороги накатаны, значит по ним ездят, но какая нужна именно ему?

alt: Пётр Петрович Кончаловский 9 (21) февраля 1876 – 2 февраля 1956,

description:
Пётр Петрович Кончаловский9 (21) февраля 1876 – 2 февраля 1956, Москва

Русский и советский живописец, народный художник РСФСР, лауреат Сталинской премии первой степени, действительный член Академии художеств СССР, награждён орденом Трудового Красного Знамени и медалями.

Автопортрет (в желтой рубашке). 1943 г.

alt: Сирень в корзине, 1933

description: Сирень в корзине, 1933

alt: Ничто не отвлекает взгляд при созерцании картины от пышных цветущих маленьких бутончиков

description: Ничто не отвлекает взгляд при созерцании картины от пышных цветущих маленьких бутончиков. Мягким контрастом отделен фон полотна от деревянного стола, на котором помещена корзинка, сплетенная ивовыми прутьями. Фоновая стена зеленовато-желтая, неоднородная, стол темный. Открытое справа окно за пределами изображения дает поток утреннего легкого света.	Сам букет, кажется, составлен искусным флористом: в нем все многообразие палитры кустов сирени. Нежно-белые цветочки соседствуют с фиолетовыми, светло-розовыми, темными сиреневыми и насыщенными бордовыми. Букет разбавлен крупными листьями куста.Картина написана в стиле импрессионизма. Натюрморт передает зрителям мимолетность момента: вот только что сорванная сирень, еще несколько мгновений – и распустятся не успевшие расцвести бутончики, а завтра начнут осыпаться и погибать.	Художнику удалось передать его теплую любовь к цветущей природе, первые майские сирени говорят нам о торжестве весны, о пробуждении, об утре и солнце. Пышный, разноцветный букет приковывает внимание и не отпускает, сдается, даже аромат доносится от этого свежего букета. Картина проста, но так эмоционально богата, как и все гениальные творения импрессионистов.

alt: «Сирень»

description: «Сирень»

alt: Сирень» — один из натюрмортов, вобравший в себя все особенности, отличающие творчество

description: «Сирень» — один из натюрмортов, вобравший в себя все особенности, отличающие творчество П.Кончаловского. Здесь и внимание к деталям, и аккуратность, и преувеличенно-сияющий реализм — можно рассмотреть каждый маленький цветок в соцветии, воду в вазе, упавшие лепестки.  Сирень на картине выглядит живой, и воображение само по себе дорисовывает к ней историю. Для кого-то - о ребенке, подарившем букет матери, для кого-то - о молодом любовнике, принесшем своей даме трогательный букет из первой сирени, для кого-то о старике, желающем порадовать больную жену.  Сирень кажется настоящей, кажется, что можно почувствовать её аромат, и своеобразная многомерность картины (можно придумывать истории, можно вспомнить лучшую из весен своей жизни, можно просто любоваться цветами, не задумываясь ни о чем) добавляет ей прелести также, как и любая из её деталей.  Преломляются ветки в воде, подвядает веточка, ещё не поставленная в вазу.

alt: Формировать знания о графике как изобразительном искусстве, о видах графики (книжная, прикладная), назначении иллюстрации - сопровождать текст, специфике труда художника- иллюстратора, технологии создания иллюстрации, о…

description:
5. Формировать знания о графике как изобразительном искусстве, о видах графики (книжная, прикладная), назначении иллюстрации - сопровождать текст, специфике труда художника- иллюстратора, технологии создания иллюстрации, о художниках-анималистах, сказочниках.
6. Расширять представления о выразительных средствах графики на примере творчеств Ю.Васнецова, Е.Рачева, Е.Чарушина, И.Билибина и др.

description:
Прикладная графика

-  произведения, рассчитанные на практическое применение в быту; ее задача - художественное оформление предметов быта.
		Видное место занимают художественное оформление упаковки и создание этикеток для различных товаров. Сюда относятся этикетки для парфюмерии, напитков, оформление коробок для кондитерских изделий,  для обуви и головных уборов, создание оберток для конфет, конвертов для граммофонных пластинок и многое другое.
		Отдельную группу прикладной графики составляет оформление различных проспектов, театральных и концертных программ, пригласительных билетов, адресов, почетных грамот, буклетов для туристов, ресторанных меню и т. д.
		Очень своеобразным жанром прикладной графики, имеющим большую историю и традиции, является искусство книжного знака. Книжный знак - графическое произведение малого размера, отпечатанное в виде ярлычка.

alt: Первым русским древнейшим экслибрисом считают рукописный книжный знак основателя библиотеки

description:
Первым русским древнейшим экслибрисом считают рукописный книжный знак основателя библиотеки Соловецкого монастыря игумена Досифея (рисунок на рукописной книге) 1493-1494, открытый ленинградским ученым Н.Н.Розовым в 1962 году.
Экслибрис занял в современной графике заметное место как самостоятельное произведение графики.

Экслибрис –книжный знак –это особая композиция, которая либо текстом, либо символистическим изображением без текста, либо текстом и изображением вместе указывает на принадлежность книги. Текст определяет принадлежность книги непосредственно; изображение может быть ассоциативным, и просто декоративным.

alt: Иван Яковлевич Билибин (4.08. 1876 – 7

description:
Иван Яковлевич Билибин(4.08. 1876 – 7.02. 1942) –  русский художник, родился в селе Тарховка, Санкт-Петербургской губернии. Основным жанром, в котором работал И.Билибин, считается книжная графика. Кроме того, он создавал различные росписи, панно и делал декорации к театральным постановкам, занимался созданием театральных костюмов.

Eго сказочные герои - добрые и злые, прекрасные и безобразные - волновали нас с детства, учили любить добро и красоту, ненавидеть зло, трусость, несправедливость.

alt: Иллюстрация к Сказке о царе Салтане

description: Иллюстрация к Сказке о царе Салтане

alt: Баба-Яга. Иллюстрация к сказке

description: Баба-Яга. Иллюстрация к сказке Василиса Прекрасная

alt: Билибин иллюстрировал сказки, написанные русским народом

description: Билибин иллюстрировал сказки, написанные русским народом. Всем нам с детства известна Баба яга (жила в необычной избушке, которая стояла на курьих ножках, обычно лежала на печи или лавке, передвигалась с помощью ступы и метлы).   Билибиным было создано огромное количество иллюстраций к любимым всеми нами сказкам. Мы видим бабу Ягу. Она удобно устроилась в столь необычном транспортном средств, как ступа. На сарафане можно разглядеть заплатки. Художник смог создать двоякий образ. Внешность Бабы Яги не способна напугать. Ее вид просто отталкивает. Длинный нос, небольшие глазки, нездоровый цвет кожи. Все это вызывает определенную жалость. Перед нами откровенно некрасивая женщина, которая абсолютно одинока.   Волосы Бабы Яги похожи на паклю, которую долго не причесывали. Они демонстрируют нам, с какой скоростью летит ступа (развеваются на ветру). Седина говорит о мудрости. Вот почему эта старуха всегда помогает героям найти их возлюбленных.   Летит героиня по старому лесу. Кругом высятся ели, виднеются мхи и лишайники, стоят сухие березы и проглядывают сквозь траву мухоморы. Перед нами настоящая Баба Яга, которую мы представляем после прочтения сказок.   Если говорить о цветах, то преобладают хаки и коричневые. Такого цвета ступа, кора, кожа героини и ее руки. Совсем скоро наступит ночь, поэтому яркость красок нарочито приглушена. Выделяется лишь несколько ярких пятен – наряд героини и мухоморы.   Ступа летит практически над самой травой. Это говорит о том, что верования народа были приземленными.

alt: Иллюстрация к сказке «Сестрица

description:
Иллюстрация к сказке

 «Сестрица Аленушка и братец Иванушка»

alt: В 19 веке многие художники серьезно увлеклись сказочными и былинными темами

description: В 19 веке многие художники серьезно увлеклись сказочными и былинными темами. Билибин первым создал детскую книгу с народными сказками. Выпускались издания большими тиражами, в них было огромное количество великолепнейших иллюстраций. Книги Билибина были поистине роскошными. До него такие издания предназначались лишь для избранного круга.   Художник разработал специальные приемы, которые позволяли создавать одностилевые иллюстрации, подчиненные особой плоскости книжных страниц. Его рисунки не отделены друг от друга. Это целый ансамбль. Вся книга, включая шрифт, рисунки, украшения, была стилизована под рукопись далеких времен.   Иллюстрации обязательно окружались орнаментальными рамками. Создается впечатление, что это окна в деревенском доме с причудливыми наличниками. Так художник стремился передать особый дух старины. Сам орнамент похож на вышивку русских рубах, также мы видим стадо коров и мухоморы, которые выражают злое.   Каждая иллюстрация Билибина была максимально точной, чтобы пояснять текст. Если даже человек не умел читать, он мог пролистать книгу и по картинкам понять, о чем она.

alt: Иллюстрация к сказке «Царевна-Лягушка»

description: Иллюстрация к сказке «Царевна-Лягушка»

alt: Иллюстрация к сказке «Царевна-Лягушка»

description: Иллюстрация к сказке «Царевна-Лягушка»

alt: иллюстрация к сказке Белая Уточка

description: иллюстрация к сказке Белая Уточка

alt: Иллюстрирование «Белой уточки», ровно как и еще шести сказок, знаменательно тем, что художник смог разработать и внедрить в свое творчество особую технику рисунка – тушь,…

description: Иллюстрирование «Белой уточки», ровно как и еще шести сказок, знаменательно тем, что художник смог разработать и внедрить в свое творчество особую технику рисунка – тушь, подцвеченную акварелью.	Билибин был приверженцем использования русского орнамента в оформлении своих произведений. В связи с этим он часто посещал российские глубинки, где подмечал особенности местного фольклора, самобытность деревенских жителей.Художник удивительным образом переплетал в своих оформительских сюжетах современность со старинными мотивами, что заметно отличает его от современников.	Простые красочные мотивы сказок неподражаемы. Детали прописаны с такой любовью, что понятны не только детям, но и многочисленным критикам, искусствоведам. Во многом благодаря художнику, интерес к старинной Руси поддерживается до сих пор.

alt: Дать знания о специфике скульптуры как искусства создавать объемные образы (отличие от живописи); о назначении и видах скульптуры, средствах выразительности: материал, техника его обработки, фактура,…

description: 7. Дать знания о специфике скульптуры как искусства создавать объемные образы (отличие от живописи); о назначении и видах скульптуры, средствах выразительности: материал, техника его обработки, фактура, композиция, силуэт, постамент; о специфике труда скульптора, используемых инструментах.

description:
Скульптура (лат. sculpture, от sculpo – вырезаю, высекаю), ваяние, пластика – вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объемно-пространственную форму, трехмерны и осязаемы.

 В скульптуре воспроизводится реальный мир, но основным объектом изображения является человек, через внешний облик которого передается его внутренний мир, характер, психологическое состояние, а также человеческое тело, передача движения (голова, бюст, торс, статуя, скульптурная группа). Изображения животного мира составляют анималистический жанр скульптуры.

Материалами скульптуры являются камень (мрамор, известняк, песчаник, гранит и др.), дерево, кость, металл (бронза, медь, железо и др.), глина и обожженная глина, гипс.

Сложная и многоэтапная технология скульптуры сопряжена с большим физическим трудом. Используются различные технические методы – лепка (глина и гипс), высекание (камень), резьба (дерево), литье, чеканка, ковка, сварка (металл). Помимо авторской работы художника важную роль в скульптуре играет вспомогательный труд мастеров-ремесленников (рубка камня, формовка, отливка, чеканка и др.).

alt: Один из видов скульптуры, обозримой со всех сторон, называют круглой скульптурой (статуя или композиция)

description:
Один из видов скульптуры, обозримой со всех сторон, называют круглой скульптурой (статуя или композиция).

Статуя Венеры Милосской в Лувре/ Статуя богини любви Афродиты из белого мрамора  130 и 100 годами до нашей эры. Высота статуи Венеры Милосской — 2,02 м

description:
Рельефом называют вид скульптуры, в котором изображаемые фигуры и предметы размещены на плоскости и выступают из нее.

Надежда, около 1693, мраморный рельеф, 41 х 56.3 см. Лувр, Париж.

description:
	Монументальная скульптура является одним из древнейших родов скульптуры, имевших культовое, мемориальное назначение. К монументальной скульптуре относятся:
 однофигурные и многофигурные композиции,
 конные памятники,
 мемориальные ансамбли,
 монументы в память выдающихся людей и событий,
 памятные статуи,
 бюсты,
 рельефы.

alt: Дерево

description:
                                     скульптура
Дерево                                                               Kамень

alt: Федот Шубин. Бюст М.В. Ломоносова

description:
Федот Шубин. Бюст М.В. ЛомоносоваДо 1793. Гипс

1793 г. Камеронова галерея Царского Села, бронза.

alt: Памятник Ломоносову. Архангельск

description:
Памятник Ломоносову. Архангельск

Памятник Петру 1 в Архангельске

description:
8. Продолжать знакомить с архитектурой и ее особенностями (соотношение пользы — красоты — прочности), материалах; видах по назначению. Обращать внимание детей на сходства и различия архитектурных сооружений одинакового назначения: форма, пропорции (высота, длина, украшения — декор и т. д.).
 Подводить дошкольников к пониманию зависимости конструкции здания от его назначения. Познакомить с известными архитектурными сооружениями региона.

alt: Польза, прочность и красота - 3 правила, которые вывел римский архитектор

description:
  Польза, прочность и красота - 3 правила, которые вывел римский архитектор Витрувий еще в первом веке до нашей эры. Эти критерии являются основой античной и современной архитектуры

Исаакиевский собор в Петербурге - одно из немногих зданий в истории русской архитектуры, где в большом количестве применены полированный гранит, мозаичные и живописные панно, резьба по дереву, позолота, мрамор и т. п. Однако если учесть, что собор был задуман как главный храм Российской империи, призванный своим обликом олицетворять ее богатство и могущество, то все колоссальные затраты человеческого труда и материальных средств можно считать оправданными с точки зрения своего времени.

alt: Исаакиевский собор

description: Исаакиевский собор

alt: Исаакиевский собор — крупнейшее сооружение

description: Исаакиевский собор — крупнейшее сооружение Петербурга. Его золоченый купол,высотой 101.6м. царит над  города. Собор по своим размерам является четвёртым в мире.  При площади 4000 квадратных метра он может вместить до 12 000 человек. (Он уступает собору Св.Петра в Риме, собору Св.Павла в Лондоне и собору Св. Марии во Флоренции.)

description: Исаакиевский ещё именуют «музеем минералов», в его убранстве использовано 43 вида минералов, включая 14 тонн мрамора,  2,1 тонны малахита  и  51 килограмм лазурита.«Царские врата» обрамляют две колонны из драгоценного бадахшанского лазурита. Иконостасы собора сделаны из белого итальянского мрамора в сочетании с мозаичными панно, накладной золоченой бронзой к колоннами из малахита и лазурита. Серый мраморный пол с мозаичными вставками обрамляет фриз из красного шокшинского кварцита. 62мозаичные картины можно видеть на стенах Исаакиевского собора. Эти мозаики изготовлены в 185 -1914 г.г.х и отличаются исключительным разнообразием и богатством красок.

description:
На площади собора могут поместиться около 400 000 человек, внутри же могут одновременно находиться до 60 000 человек
Самым высоким в мире является купол Собора Святого Петра — его высота насчитывает почти 137 метров

description: Близ Северодвинска в селе Ненокса, история которого насчитывает более 600 лет, находится памятник республиканского значения – уникальный деревянный храмовый ансамбль XVII века. В его состав входят Троицкая церковь (построена в 1724 году), Никольская церковь (1763г.) и колокольня (1834г.).

alt: Познакомить с понятиями «народное искусство», «виды и жанры народного искусства»

description:
9. Познакомить с понятиями «народное искусство», «виды и жанры народного искусства». Расширять представления детей о народном искусстве и художественных промыслах. Расширять представления о народных игрушках (матрешки — городецкая, богородская; бирюльки). Знакомить детей с национальным декоративно-прикладным искусством (на основе региональных особенностей); с другими видами декоративно-прикладного искусства (фарфоровые и керамические изделия, скульптура малых форм).
10. Дать знания об особенностях ДПИ: яркость, нарядность, обобщенность, декоративность, единство эстетического и утилитарного, символичность образов животных, явлений природы, показать ценность народного искусства; воспитывать желания его сохранять и познавать. Формировать умения эмоционально откликаться, понимать художественный образ, идею произведения, устанавливать связь между образом, сюжетом, средствами выразительности; выделять настроение произведения, отношение автора к изображенному. Умения выделять средства выразительности разных видов искусства. Оценивать художественные образы графики, живописи, скульптуры и архитектуры; формулировать собственное суждение.

description:
	«Народное искусство» специфический вид духовно-практического освоения мира, развивающийся как художественное творчество народных масс и связанный с их трудовой деятельностью. Народное искусство — фундамент, на котором выросло здание мировой художественной культуры.

Основные виды и жанры народного художественного творчества:
Устное народное творчество ;
Народное песенное творчество ;
Народные музыкальные инструменты ;
 Народное декоративно-прикладное творчество ;
Народное зодчество ;
Фольклорный театр
Народный танец ;
Русский народный костюм ;
Русская народная игрушка

alt: Народные художественные промыслы ( народное ремесло )

description:
Народные художественные промыслы (народное ремесло)
Этот традиционный вид промысла разнообразен творческими видами деятельности, где вещи создаются собственноручно при помощи умений и смекалки. Работа может выполняться на ткани, дереве,
цветных металлах, бумаге и т. д.

alt: Холмогорская резьба по кости — вид декоративно-прикладного искусства

description:
Холмогорская резьба по кости — вид декоративно-прикладного искусства.

Для резьбы в широком смысле этого слова может использоваться практически любая кость.Основные её виды: Рог копытных животных (оленя, лося, коровы, марала и т.п.); Трубчатая берцовая кость крупных копытных - цевка (верблюд, корова, лошадь); Бивень (мамонт или слон); Зуб кашалота; Клык моржа; Рог носорога; Рог нарвала.

alt: Городецкая роспись — русский народный художественный промысел

description:
Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX века в районе города Городец.
Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери.

alt: Полхов-Майда́нская ро́спись , — производство расписных токарных изделий в селе

description: Полхов-Майда́нская ро́спись, — производство расписных токарных изделий в селе Полховский Майдан, деревне Крутец и посёлке Вознесенское Нижегородской области. Токарные изделия мастеров этого промысла — матрёшки, пасхальные яйца, грибы, солонки, кубки, поставки — щедро украшены сочной орнаментальной и сюжетной росписью. Среди живописных мотивов наиболее часто встречаются цветы, птицы, животные, сельские и городские пейзажи.

alt: Гжельский рисунок - это невероятное и уникальное народное искусство росписи

description:
Гжельский рисунок - это невероятное и уникальное народное искусство росписи.
"Синеглазая посуда – вазы, чайники и блюда – ярко светится оттуда, как родные небеса".

alt: Сегодня выражение «играть в бирюльки» означает пустое, бесполезное занятие

description:
	Сегодня выражение «играть в бирюльки» означает пустое, бесполезное занятие. Однако так на Руси было не всегда. С давних времен не только дети, но и взрослые с увлечением играли в эту игру, развивающую терпение, ловкость и глазомер.
	Слово «бирюльки» имеет восточнославянские корни. Бирюльками назывались крошечных размеров деревянные игрушки, сделанные в виде различной кухонной утвари, которые хранились в специальных коробах-укладках. Играть в бирюльки – означает собирать или доставать маленьким крючком из балалаечной струны из кучки игрушечные предметы так, чтобы не задеть соседние.
	Фигурки для игры в бирюльки изготавливались самые разные – миниатюрные чашечки, чайники, флейты и контрабасы, оружие и обувь и прочие маленькие чудеса. Материал для бирюлек был разный – от березы и липы до слоновой кости. Поверхность делалась неровной, с зазубринами, чтобы было труднее достать предмет, не задев остальные.
	Сейчас игра снова набирает популярность. Пока еще она не стала семейной игрой, это лишь детское развлечение, но очень полезное: 1). ребенок во время игры учится общаться со сверстниками; 2). учится правильно распределять и концентрировать свое внимание, напрягать и расслаблять мышцы пальцев, развивается точность и координация движений; 3). игра учит терпению, усидчивости, аккуратности и настойчивости.

alt: богородская игрушка Городецкая матрёшка

description:
богородская игрушка

Городецкая матрёшка

alt: Гжель фигурки.

description: Гжель фигурки.

description:
11. Продолжать знакомить с городецкой росписью, ее цветовым решением, спецификой создания декоративных цветов (как правило, не чистых тонов, а оттенков).
Познакомить с росписью Полхов-Майдана. Включать их в работу детей, помогать осваивать специфику этих видов росписи.
Знакомить с региональным (местным) декоративным искусством.
Учить составлять узоры по мотивам городецкой, полхов-майданской, гжельской росписи.

alt: Городецкая роспись - уникальное явление русской национальной культуры

description:
Городецкая роспись - уникальное явление русской национальной культуры. Это народное искусство соединило в себе черты художественного своеобразия народной живописи, корни которой уходят в глубину веков.
История неповторимой сюжетной росписи насчитывает уже более полутора веков. В своих композициях крестьянские художники открывали уникальный образный мир.
Городецкая роспись - один из самых знаменитых художественных промыслов России, ярчайшее явление так называемого «наивного» искусства. Недаром один из французских искусствоведов сказал, что такие вещи должны находиться в Лувре.
Среди самых распространенных сюжетов росписи - гулянья, чаепития, знаменитый городецкий конь с всадником, народные праздники. Роспись насыщена богатством красок русского лета с его луговым разнотравьем, озарена ярким полуденным солнцем, будто заливающим ослепительным светом пышные гирлянды цветов и причудливых птиц.

Особенности Городецкой росписи. Первоначально производится окраска фона, которая является и грунтовкой. По цветному фону мастер делает «подмалевок», нанося крупной кистью основные цветовые пятна, затем более тонкими кистями моделирует штрихами форму – это так называемая «теневка». Заканчивает роспись «оживка» - узоры черной краской и белилами, объединяющие рисунок в одно целое. Готовый сюжет обычно дополняют «украешками» (узорами по краю) и заключают в графическую рамочку или обводку.
В наши дни в росписи стали использовать масляную краску, цветовая гамма рисунков также разнообразилась, но сюжеты, образы и мотивы старой городецкой росписи присутствуют и в работах современных мастеров.

description:
Композиции городецкой росписи можно разделить на три вида:

цветочная роспись; цветочная роспись с включением мотива “конь” и “птица”; сюжетная роспись.

Цветочная роспись.

Этот вид чаще всего использовался, да и сейчас используется на изделиях “массовых”, так как он наиболее прост в использовании. В цветочном орнаменте городецкой росписи можно выделить следующие наиболее распространенные типы орнамента:
“Букет” - изображается симметрично. Как правило, пишется на разделочных досках или блюдах. Небольшие букетики.
“Гирлянда” - представляет собой один или два крупных цветка в центре и расходящиеся в стороны более мелкие цветы с листьями. Они могут вписываться в круг, полосу, располагаться серповидно.
“Ромб” - один из вариантов “гирлянды”, когда в центре один или более цветков, образующие ромбовидный центр, а бутоны и листья, постепенно уменьшающиеся к вершинам ромба
“Цветочная полоса” - сохранилась в росписи еще с расписных прялок
“Венок” - напоминает “цветочную полосу”, замкнутую по краю блюда. Цветочные композиции, симметричны по расположению мотивов и распределению цвета.

Цветочная композиция с включением мотива “конь” и “птица”.

Сюжетная роспись.

В сюжетах росписи чувствуется своеобразие городецкой деревни, близость к Нижегородской ярмарке с ее ярким и броским купеческим бытом. На донцах стали изображать дам в модных и богатых туалетах из узорных шелковых тканей, с широкими юбками и глубокими декольте, с высокими прическами, перевитым жемчугом, мужчин в щегольских сюртуках и лаковых сапогах. Они стоят в торжественных позах и как бы позируют художнику.

Мастера расписывали панно, с разными сюжетными композициями, которые были посвящены гуляньям на каретах, свиданиям, а также зимним гуляниям на санках, например, в масленицу.

alt: Полхов-майданская роспись значительно моложе

description:
Полхов-майданская  роспись значительно моложе Хохломской и Городецкой — ее особенности сложились в  20-х г. ХХ в.
Свое название он получил от большого села Полховский Майдан на юге Нижегородской области. Почти в каждой семье тут занимаются изготовлением и продажей деревянных расписных игрушек.
Полховско-майданская игрушка или как ее называют сами мастера «тарарушка», появилась в конце 1920-х годов. С 1960-х годов подобную игрушку стали делать жители поселка Крутец, расположенного неподалеку от села Полховский Майдан.
Сначала игрушки и предметы быта вытачивают на деревообрабатывающих станках из липы или осины. Затем их покрывают жидким картофельным крахмалом, то есть шлифуют и грунтуют крахмальным клейстером.
Затем черной тушью и ученической ручкой с пером N 11-13, которое в зависимости от  нажима делает линию разной толщины, по сухой поверхности рисуют («наводят») контур рисунка.
Далее контур будущего узора и расписывают анилиновыми красками: розовой, красной, зеленой, желтой, синей. Применяется также свободная кистевая роспись.
После этого игрушки покрывают бесцветным лаком. Применяя технику «лессировок» — наложение чистых красок слоями одна на другую, и используя сочетания контрастных цветов (красный — зеленый, желтый — синий и т.п.) художники добиваются особой яркости росписи.
Полхов-майданскую  роспись выполняют только анилиновыми красками. Краски наносят в  определенном порядке: сначала, например, желтую, ее перекрывают алой и получают  ярко-красный цвет, если же перекрыть синей — получится ярко-зеленый цвет.

alt: Изображение полхов-майданской сказочной веточки

description: Изображение полхов-майданской сказочной веточки

alt: Сине – голубые Розы, листья, птицы

description: Сине – голубыеРозы, листья, птицыУвидев нас впервыеКаждый удивитсяЧудо на фарфореСиняя капельЭто называетсяПросто роспись Гжель!

alt: Мотивы гжельской росписи.

description: Мотивы гжельской росписи.

alt: Узоры городецкой росписи и гжели

description:
Узоры
 городецкой
росписи
 и
 гжели

alt: Литература: 1. Богуславская И

description:
Литература:

1. Богуславская И.Я. Русская глиняная игрушка - Л, 1975.
2. Василенко В.М. Русское прикладное искусство - М.,1977.
3. Добрых рук мастерство: Произведения народного искусства в собрании Государственного Русского музея / Сост.И.Я.Богуславская. - Л., 1976.
4. Евразийская мудрость от а до Я»: Толковый словарь.
5. Hекрасова М.А. Народное искусство как часть культуры. - М., 1983.
6. Педагогика: Большая современная энциклопедия / Сост. Е.С. Рапацевич. - М.: Современное слово, 2005.
7. Супрун Л.Я. Городецкая роспись. - М.:2006.
8. www.artsait.ru, www.graphic.org.ru
9. GalleriX - Художники, картины, художники, рисование

intro: Методика преподавания искусства в ДОУ

title: Изобразительное искусство для дошкольников 5-6 лет


file_name: Садыкова Ксения.pptx

description:
ДОМИК ДЛЯ ДЕТСКОЙ ПЛОЩАДКИ

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
"Лицей №22 города Белово"

Выполнила:
ученица  8 «Б» класса,
Садыкова Ксения
Руководитель:
Лукашонок Татьяна Николаевна,
Учитель ИЗО

description:
Задачи

Изучить литературу по изготовлению домика;
Узнать какие материалы можно использовать;
сделать домик для детей и расписать .

alt: Детские площадки

description: Детские площадки

alt: Этапы работы

description: Этапы работы

alt: Этапы работы

description: Этапы работы

alt: Этапы работы

description: Этапы работы

alt: Этапы работы

description: Этапы работы

alt: Этапы работы

description: Этапы работы

alt: Работа готова

description: Работа готова

изобразительное искусство

group: Дисциплины

title: творческий проект


file_name: история Византии.ppt

alt: Культура Византии

description: Культура Византии

alt: Образование Византии Основатель римской империи

description:
Образование Византии

	Основатель римской империи Август
	(27 год до н. э. — 14 год н. э.) установил те границы государства, за которыми его преемники уже не делали особенно крупных территориальных приобретений. Оно охватило все Средиземноморье от Германских земель до Северной Африки и Египта, и от Испании до Месопотамии.

alt: Парадный бюст Августа в венке.

description: Парадный бюст Августа в венке. Рим, Капитолийские музеи.

alt: Статуя Октавиана Августа из Прима

description: Статуя Октавиана Августа из Прима Порта. Мрамор. Начало 1 в. н.э. Музеи Ватикана. В статуе Августа из Прима Порты сочетаются не только индивидуальные, но и обобщенно-идеализированные черты римского императора. Величественная поза, ораторский жест правой руки, словно обращенной к легионерам, панцирь, украшенный аллегорическими рельефами, плащ, перекинутый через руку с копьем, — все это призвано подчеркнуть значительность образа.

alt: Статуя Августа в образе бога Юпитера

description: Статуя Августа в образе бога Юпитера. 1 н.э. Искусство эпохи Августа ориентировалось на греческую классику и было направлено на представление Рима величественной и нерушимой империей.

alt: Образование Византии Третий век был самым тяжелым для

description:
Образование Византии

Третий век был самым тяжелым для Римской империи. За столетие на ее троне сменилось 76 императоров. Армия перестала подчиняться законам, солдаты сами избирали правителей. Остановить гибель государства пытался великий правитель император Диоклетиан. Он восстановил единство Империи и прочность императорской власти. Диоклетиан начал официально называть себя «господином и богом». Он носил пурпурные, затканные золотом, одежды, царскую диадему, ему воздавались божеские почести. Домициан отменил систему принципата, а его система получила название «домината». Теперь уже никто не имел права считать цезаря «первым среди равных».

alt: Образование Византии После Диоклетиана великим правителем был

description:
Образование Византии

После Диоклетиана великим правителем был Константин Первый Великий (324-337) . Константин не любил Рим, и перенес свою столицу в маленький греческий город Византий, который переименовал в Город Константина — Константинополь.

alt: Константин Великий Император Константин

description:
Константин Великий

Император Константин. Мрамор. Около 315 г.

alt: История Византии ВИЗАНТИЯ (Византийская империя),

description:
История Византии

ВИЗАНТИЯ (Византийская империя), Римская империя в эпоху средневековья со столицей в Константинополе — Новом Риме. Название «Византия» происходит от древнего наименования ее столицы (Византий находился на месте Константинополя) и прослеживается по западным источникам не ранее 14 в.

alt: История Византии Символическим началом

description:
История Византии

Символическим началом Византии считается год основания Константинополя (330), с падением которого 29 мая 1453 империя прекратила свое существование.

alt: Образование Византии В конце 4 века римский император

description:
Образование Византии

В конце 4 века римский император Феодосий I Великий перед смертью разделил Римскую Империю между своими сыновьями. Западная империя со столицами в Равенне и Риме досталась Гонорию; она погибла под ударами варваров в 476 году. Восточная, с главным городом Константинополем, перешла к Аркадию; ее мы называем с этого момента Византийской (ей суждено было просуществовать еще тысячу лет после этого), сами же ее жители — по-прежнему Римской.

alt: Появление пергаменного кодекса (создание книги)

description:
Появление пергаменного кодекса (создание книги)

Пергамент – тонко выделанная ослиная или телячья кожа.
Диплом – сложенный вдвое лист.
Тетрадь – лист, сложенный вчетверо.
Кодекс – сшитые между собой дипломы.

description:
Появление пергаменного кодекса (создание книги)

Изготовление пергамента связано с деятельностью одной из самых знаменитых библиотек древнего мира, расположенной в Пергамском царстве.
Александрийская библиотека в Древнем Египте (при царе Птоломее, который запретил поставлять в Пергам папирус).

description:
Появление пергаменного кодекса (создание книги)

Палимпсест – лист, с которого удален (соскоблен) первоначальный текст, признанный устаревшим или ненужным.
Филигрань.
Чем писали в средние века (стиль –заостренная металлическая палочка, калам –заостренная камышинка, перо – гусиное, лебединое).
Чернила и краски.

description:
Появление пергаменного кодекса (создание книги)

ФИЛИГРАНЬ (итал. filigrana, от лат. filum — нитка и granum — зерно),
1) вид ювелирной техники, см. Скань.
2) Проволочное изображение, укрепляемое на сетке для отлива бумажных листов с целью получения водяных знаков.
3) Накладные металлические украшения переплета книги.

alt: СКАНЬ (от древнерусского скать — свивать), филигрань, вид ювелирной техники: ажурный или напаянный на металлический фон узор из тонкой золотой или серебряной проволоки, гладкой или…

description: СКАНЬ (от древнерусского скать — свивать), филигрань, вид ювелирной техники: ажурный или напаянный на металлический фон узор из тонкой золотой или серебряной проволоки, гладкой или свитой в веревочки.

description:
Появление пергаменного кодекса (создание книги)

5)Чернила и краски.
6)Украшение рукописной книги.
Миниатюра.

description:
Появление пергаменного кодекса (создание книги)

МИНИАТЮРА (франц. miniature, от лат. minium — киноварь, сурик),
1) художественное произведение (обычно живописное) малых размеров, отличающееся особо тонкой манерой наложения красок. Искусство книжной миниатюры достигло высокой степени совершенства в средневековой европейской, ближневосточной, среднеазиатской, иранской и индийской культуре. Название «миниатюра» перешло и на живопись (главным образом портретную) малого формата, исполняемую на кости, пергаменте, картоне, бумаге, металле, фарфоре, нередко на бытовых предметах — табакерках, часах, перстнях.

description:
Миниатюра

Страница греческой рукописной книги
«Евангельские чтения» с миниатюрой «Христос является Мариям». 9 в.

alt: Архитектура Византии Церковь Рождества в

description:
Архитектура Византии

Церковь Рождества в Вифлееме (около 333 г.)
Храм Гроба Господня в Иерусалиме (около 336 г.)
Церковь Санта-Мария Маджоре в Риме (360 г.)
Первоначально самым распространённым типом храма в Византии являлась базилика

alt: Архитектура Византии БАЗИЛИКА (от греч

description:
Архитектура Византии

БАЗИЛИКА (от греч. basilike — царский дом),
вытянутое, прямоугольное в плане здание, разделенное внутри продольными рядами колонн или столбов на несколько (обычно 3 или 5) частей (нефов), имеющих самостоятельные перекрытия. Средний главный неф всегда выше боковых, верхняя часть его стен, прорезанная окнами, выступает над крышами боковых нефов. Перед входом базилики — поперечный притвор (или нартекс), а в противоположном конце среднего, большего по стороне нефа — полукруглый выступ (апсида ), крытый полукуполом. Первоначально базилики имели открытое деревянное стропильное перекрытие, в более поздних применялось сводчатое.

alt: Архитектура Византии Схема раннехристианской базилики

description:
Архитектура Византии

Схема раннехристианской базилики
В восточной стене среднего нефа базилики располагался алтарь храма, в который входили с запада, минуя крытый двор — атриум. Византийские базилики не имели внешнего декора, но изнутри облицовывались мрамором и гранитом, украшались мозаиками и фресками.
В Древнем Риме базилики предназначались для судебных заседаний и торговых сделок. В дальнейшем базилика стала одним из главных типов христианских храмов, получив широкое распространение в византийской, сирийской, романской и готической архитектуре.

alt: Схема раннехристианской базилики

description: Схема раннехристианской базилики Св. Петра.

alt: Интерьер византийской базилики — церкви

description: Интерьер византийской базилики — церкви Святого Аполлинария Нового в Равенне.

alt: Храм Гроба Господня. 4 в. Неоднократно перестраивался

description: Храм Гроба Господня. 4 в. Неоднократно перестраивался. Иерусалим.

alt: Юстиниан Великий Самым великим императором

description:
Юстиниан Великий

Самым великим императором Восточной Римской империи был Юстиниан Великий (правил в 527–565 годах). При нем Империя почти достигла прежних границ Римской империи. Юстиниан отправил военные силы, чтобы отвоевать у готов Италию; еще раньше он освободил от вандалов Африку и целиком истребил все их племя.

alt: Юстиниан Великий Юстиниан Великий

description:
Юстиниан Великий

Юстиниан Великий. Мозаика в церкви Сан Витале в Равенне. Середина 6 века.

alt: Юстиниан Великий Император Юстиниан (ок

description:
Юстиниан Великий

		Император Юстиниан (ок. 482-565),
	 по легенде, происходил из славян. Он старался восстановить величие империи во всех отношениях: военном, законодательном, культурном. Его войска во главе с великим полководцем Велисарием вернули из-под власти варваров Рим и значительную часть Италии.

description: Юстиниан велел собрать в один «Свод права» законы римского народа, указы римских императоров и ученые толкования знаменитых римских юристов. Главное значение этого Свода заключается в том, что он объяснил те понятия о праве, на основании которых до сих пор живут государства.

alt: По приказу Юстиниана был построен храм

description: По приказу Юстиниана был построен храм Святой Софии (Премудрости Божией) в Константинополе, с его громадным и в то же время легким куполом.

description: Храм Святой Софии в Константинополе построен в 532-527 годах по приказу императора Юстиниана Великого. Этот замечательный храм сделал больше для обращения язычников в христианство, чем все войны Византии. После турецкого завоевания стал мечетью, в 20 веке превращен в музей.

alt: Культура Византии Интерьер собора св

description:
Культура Византии

Интерьер собора св. Софии в Константинополе
(ныне Стамбул).

alt: Жена императора Юстиниана Великого, императрица

description: Жена императора Юстиниана Великого, императрица Феодора, в молодости была цирковой актрисой. Она славилась красотой и умом. Когда в Константинополе началось восстание, названное по его лозунгу «Ника!», Феодора отказалась бежать из столицы и воодушевила мужа и придворных на решительные действия против восставших. Мозаика в церкви Сан Витале в Равенне. Середина 6 в.

alt: Иконопись Икона (греч. – образ)

description:
Иконопись

Икона (греч. – образ).
Назначение икон в том, чтобы в образной, зримой форме представить  верующим христианское учение, евангельские события, а также подвиги святых и подвижников церкви.
Первые  иконы появились в  Византии, где они служили обязательным украшением храмов.

description:
Иконопись

ИКОНА (от греч. eikon — изображение, образ), сакральное изображение Иисуса Христа, Богоматери, святых или ангелов, а также событий Священной истории. Икона — это моленный образ, в отличие от монументальных повествовательных циклов, иллюстрирующих Священное Писание.

description:
Иконопись

Икона пишется на доске (липовой, сосновой, кипарисовой) и состоит из 4-5 слоёв:
Основа - деревянная доска с наклеенной на неё тканью – паволокой;
Грунт состоит из мела или гипса (левкас)
Красочный слой - сама живопись;
Защитный слой - олифа, яичный белок, масляный лак и др.
Оклад

alt: Византийские фрески в церкви Каранлык (12 век)

description: Византийские фрески в церкви Каранлык (12 век). Гереме (Каппадокия).

alt: Владимирская икона Богоматери.

description: Владимирская икона Богоматери. Третьяковская галерея.

alt: Владимирская икона Богоматери ВЛАДИМИРСКАЯ

description:
Владимирская икона Богоматери

ВЛАДИМИРСКАЯ ИКОНА Божией Матери, главная чудотворная икона России, величайшая национальная русская святыня. Икона Богоматери с младенцем Христом на руках, в иконографическом типе Умиления была исполнена талантливым греческим художником в Константинополе в начале 12 в. и в первой трети столетия прислана в Киев.

alt: Развитие литературы Основные литературные жанры:

description:
Развитие литературы

Основные литературные жанры:
Историография (историк Прокопий, составил трактат «О постройках»);
Гимнография (Роман Сладкопевец)

description: ПРОКОПИЙ Кесарийский (Procopius) (между 490 и 507 — ?), византийский историк. Родился в Кесарии (Цезарее) в Палестине, в 527-31 был советником полководца Велисария в его первом персидском походе. В 533 и 534 он принимал участие в экспедиции против вандалов в Северной Африке, в 536 сопровождал Велисария в кампании против остготов на Сицилию и в 540 — в Италию. Из Италии Прокопий вернулся в Константинополь, где занялся литературным трудом; известно, что в 462 он был префектом Константинополя. Покровительство Прокопию, вероятно, оказывал не только Велисарий, но и сам император Юстиниан с Феодорой. Судя по сочинениям Прокопия, его информированности, он хорошо знал жизнь императорского двора.

description: Сочинения Прокопия — важнейший источник по политической истории «золотого века» Византийской империи — эпохе Юстиниана Великого. Основные из них: «Полемон» («О войнах») в восьми книгах, «О постройках» в шести книгах и «Тайная история». «Войны» Прокопия включают в себя: «Персидскую войну», которую вели императоры Юстин I и Юстиниан I с персидскими царями Кавадом и Хосровом I (до 549), «Войну с вандалами», в которой описано завоевание королевства вандалов в Африке и последующие события с 532 по 548, «Готскую войну», о борьбе с остготами в Сицилии и Италии в 536-551. Восемь последних книг «Войн» посвящены краткому изложению событий до 553.

description: Книга «О постройках» представляет собой описание важнейших архитектурных проектов и построек времени правления Юстиниана. В работе над ней историк, очевидно, пользовался официальными документами, что делает этот труд неоценимым источником по реконструкции облика памятников того времени, методов строительства, декорации (знаменито, в частности, описание несохранившейся церкви Святых апостолов в Константинополе и строительства храма Софии Константинопольской). «Тайная история», задуманная Прокопием как приложение к «Войнам» (и, вероятно, не законченная), была издана только после смерти автора, так как была, по сути, инвективой против царствующих Юстиниана и Феодоры, полководца Велисария и его жены Антонины, других высших сановников Империи.

alt: Роман Сладкопевец Создал особые формы богослужебного песнопения:

description:
Роман Сладкопевец

Создал особые формы богослужебного песнопения:
Кондак - рассказ о каком-либо событии Священного писания;
Икос - песнопение, прославляющее святого;
Акафист - хвалебный гимн в честь Божией Матери;
Канон -

alt: РОМАН СЛАДКОПЕВЕЦ (кон. 5 в. — ок

description: РОМАН СЛАДКОПЕВЕЦ (кон. 5 в. — ок. 560), византийский гимнограф (мелод). Уроженец Сирии. Автор многострофных лирико-поэтических поэм, называемых кондаками. Под его именем дошло 85 текстов, посвященных различным церковным праздникам. Поэзия Романа Сладкопевца тесно связана с сирийской духовной песенностью. Известны славянские переводы его сочинений (в т. ч. рождественский кондак «Дева днесь»).

description:
Выводы:

1. В период 5-6 в.в. были заложены основы художественного стиля, который вошёл в историю мировой художественной культуры как византийский стиль.

alt: Выводы: 2. Был создан новый тип крестово-купольного храма, отвечающего требованиям христианского богослужения, разработана идея многоглавия (купольная базилика)

description:
Выводы:

3. Были найдены декоративные средства оформления, среди которых ведущее место принадлежит мозаике.

description:
Выводы:

4. Был разработан принцип оформления книги-кодекса как единого художественного целого, нашедший отражение в современной книге;
5. Были разработаны основные композиционные принципы книжной миниатюры.

description:
История Византии

На протяжении почти 60 лет происходили частые смены императоров. В жизни Церкви произошло окончательное разделение Западной (Католической) и Восточной (Православной) церквей.

alt: История Византии 29 мая 1453 года турки-османы захватили

description:
История Византии

29 мая 1453 года турки-османы захватили Константинополь. Последний император Константин XI погиб в сражении.

alt: История Византии В 1453 столица

description:
История Византии

В 1453 столица Византии город Константинополь был захвачен турками и переименован в Стамбул. В 1453-1918 столица Османской империи, затем до октября 1923 — Турции.
От византийского времени сохранились остатки императорских дворцов, акведук Валента, руины мощных городских стен, подземные цистерны и культовые сооружения, большинство которых переделано в мечети: церковь Св. Ирины (6 в., разрушалась в 6 и 8 вв., восстановлена), Софии храм, церковь Св. Федора (Килисе-Джами; 2-я пол. 11 в., 14 в., мозаики 14 в.), церковь монастыря Хора (Кахрие-джами; кон. 13 — нач. 14 вв., мозаики начала 14 в.) и др.

description:
История Византии

15-е столетие было временем заката византийской культуры.
Завершилась почти тысячелетняя история империи, оставшейся не только хранительницей античных традиций, но и создавшей свой оригинальный художественный стиль, оказавший заметное влияние на культуру и искусство других стран. Византийский стиль нашёл продолжение в России, ставшей духовной наследницей Византии начиная с 988 года.

title: Культура Византии


alt: Мир глазами историка

description: Мир глазами историка

alt: Слово «ИСТОРИЯ» все, конечно, слышали

description: Слово «ИСТОРИЯ» все, конечно, слышали. Но что же оно обозначает?

alt: В переводе с греческого языка «ИСТОРИЯ» означает «рассказ о прошлом»

description:
В быту  «историей» стали называть вообще всякий рассказ о каком-либо случае, происшествии…

И не важно,
действительное
 это  происшествие
или вымышленное.

description:
Мы же с вами часто рассказываем друг другу истории о том, что происходило в нашей жизни.

Например,
 вчера я
 пошла сам в магазин
и со мной произошла вот такая история …

description: Своя история есть у каждого человека, у народа, у страны.

alt: Свою историю имеет наша школа

description: Свою историю имеет наша школа

alt: Своя история есть и у нашего города

description: Своя история есть и у нашего города

description: И, кончено, своя история есть у каждого из нас.

description: С точки зрения историка, мир – это неразрывное единство прошлого, настоящего и будущего.

description:
В настоящее время слово «история» имеет два значения:

второе –
это название науки,
изучающей прошлое,
быт и жизнь народов.

первое –
это рассказ о прошлом;

description: Мы живём в мире, который постоянно меняется. Каждый день происходят тысячи событий, о которых мы узнаём из передач телевидения и радио, сообщений Интернета, газет или журналов.

description: Всё то, что происходит с нами сейчас – совершается в настоящем.

description:
Всё, что с нами происходило раньше, например, 1 сентября,

это уже наше прошлое.

description:
События, которые происходят в настоящем, неразрывно связаны с прошлым.

От событий, происходящих в настоящем,
 во многом зависит и будущее.

description: Историю можно образно сравнить  с нитью, на которую нанизываются тысячи и тысячи событий.

alt: Есть даже такое выражение: «НИТЬ

description:
Есть даже такое выражение: «НИТЬ ВРЕМЁН»

ИСТОРИЯ – это нить, соединяющая прошлое, настоящее и будущее.

alt: Часто историю называют памятью народа

description:
Часто историю называют памятью народа.

История отвечает
 на разные вопросы.

alt: Как жили наши предки?

description: Как жили наши предки?

alt: Чем мы похожи на них и чем отличаемся от наших предков?

description: Ученые-историки кропотливо изучают всё, что осталось от минувших эпох.

alt: Историки трудятся в специальных хранилищах документов, которые называются архивами, в музеях, библиотеках

description: Историки трудятся в специальныххранилищах документов, которые называются архивами, в музеях, библиотеках.

description: К истории обращаются художники, писатели, музыканты, кинорежиссеры. Каждый находит в истории то, что интересно и поучительно сегодня.

alt: Ты тоже можешь заглянуть в историю своей семьи, а помощником тебе будет семейный фотоальбом…

title: Мир глазами историка


file_name: 12 Искусство Древней Руси-1.pptx

alt: Искусство Древней Руси

description: Искусство Древней Руси

description: Русское искусство эпохи Средневековья (10-17 вв.) неразрывно связаны с христианской верой, которую русский народ вслед за своими византийскими учителями называли православной. Первым городом на Руси, принявшим крещение, стал Киев. Начало новой истории и новому искусству на русской земле было положено в конце 10 в. при великом князе Владимире Святославовиче. Княжеские послы по желанию Владимира побывали в соседних странах и изучали обряды. Именно богослужение в храме Святой Софии в Константинополе покорили послов.

description: Удивительно, как много великолепных храмов, украшенных мозаиками, росписями (фресками), иконами, было возведено в 11 в. в только-только крещеной стране. В то время византийские мастера приезжали на Русь целыми артелями.

description: Архитектурный стиль Древнерусского государства утвердился под влиянием византийского, но имел свои особенности. В домонгольское время повсеместно, в том числе в Северо-Восточной Руси, были распространены простые сводные покрытия, обычно с подкрестным камнем. Луковичные главы, предположительно, уже существовали, но не имели широкого распространения. Ранние православные церкви преимущественно строились из дерева.

description: Первой каменной церковью Древнерусского государства была Десятинная церковь в Киеве, строительство которой относят к 989 году при Владимире Святославовиче. Церковь строилась в качестве кафедрального собора неподалёку от княжеского терема.

alt: Софийский собор в Киеве, построенный в

description: Софийский собор в Киеве, построенный в XI веке, является одним из самых значительных архитектурных сооружений данного периода. Первоначально Софийский собор представлял собой пятинефный крестово-купольный храм с 13 главами. С трёх сторон он был окружён двухъярусной галереей, а снаружи — ещё более широкой одноярусной. Собор строился константинопольскими строителями при участии киевских мастеров. На рубеже XVII—XVIII веков был внешне перестроен в стиле украинского барокко.

description:
Крестово-купольный храм

Крестово-купольный храм – тип христианского храма, возникший в Византии, использовался в храмовом строительстве Киевской Руси. Четыре, шесть и более столпов в плане образовывали крест, над которым возвышался купол. Восточная часть имела выступы - апсиды, составляющие алтарь храма, в западной части располагался балкон - хоры, где во время богослужения находился князь с семьёй. Алтарь отделён от зала перегородкой с иконами (иконостас).

alt: Ансамбль Московского Кремля Московский

description:
Ансамбль Московского Кремля

Московский Кремль — один из крупнейших архитектурно-градостроительных ансамблей мира. Он раскинулся в центре столицы России на высоком холме над Москвой-рекой. Высота стен Кремля, узкие бойницы, площадки боя, мерный шаг башен — все говорит о том, что прежде всего это крепость. Но стоит войти в Кремль — и впечатление меняется. На территории площадью 28 гектар раскинулись просторные площади и красивые скверы, величественные дворцы и обилие храмов. Целый город внутри города, который создавался на протяжение многих столетий и сегодня хранит памятники русской архитектуры XIV—XX веков. Они составляют ансамбли Соборной, Ивановской, Сенатской, Дворцовой и Троицкой площадей, а также Спасской, Боровицкой и Дворцовой улиц. Все древние и новые площади Кремля составляют единое градостроительное целое, но у каждой есть своя конкретная история и свой неповторимый архитектурный облик.

description:
Жемчужина древней крепости – Соборная площадь. На ней находятся:
Успенский собор, возведенный по подобию главного храма во Владимире. В нем хоронили церковных иерархов;
Архангельский собор, выстроенный уже по образу Успенского, где находили последний покой князья и цари, вплоть до Ивана Алексеевича Романова;
Благовещенский собор, девятиглавый со всеми золочеными куполами. Его несколько икон приписывают Андрею Рублеву и Феофану Греку;
Колокольня Ивана Великого (81 м) с церковью Иоанна Лествичника, была самым высоким зданием в Москве даже в ХХ веке – с разрушения Храма Христа Спасителя до возведения высотки на Котельнической набережной в 1952 году;
Церковь Ризоположения;
Церковь 12 апостолов.

description: Храм Василия Блаженного, официально собор Покрова Пресвятой Богородицы, что на Рву  — православный храм на Красной площади в Москве. Построен в 1555—1561 годах. Объединяет одиннадцать церквей (приделов), часть из которых освящена в честь святых, дни памяти которых пришлись на решающие бои за Казань. Центральная церковь сооружена в честь Покрова Пресвятой Богородицы, вокруг которой группируются отдельные церкви.

alt: Краткая Характеристика Московского

description:
Краткая Характеристика Московского Кремля в цифрах
Параметры показатели:
Начало строительства первых деревянных укреплений, год 1156
Дата постройки, год 1482-1495
Площадь, га 27,7
Протяженность стен, км 2,235
Высота стен, м 5-19
Толщина стен, м 3,5-6,5
Число башен 20
Число сохранившихся ворот 4
Высота башен, м до 80,1
Зубцы стен, шт. 1045

alt: Белокаменное зодчество Формирование

description:
Белокаменное зодчество

Формирование Владимиро-Суздальского зодчества началось во времена князя Юрия Долгорукого, строившим много крепостей, возможно, поэтому многие его церкви отвечают характеру крепостного зодчества. Его сын, Андрей Боголюбский, начинает большое строительство во Владимире, который он делает своей столицей, для чего, приглашает мастеров из разный земель Древней Руси и Западной Европы. Привлечение западноевропейских мастеров было демонстрацией отказа от киевских художественных традиций, стремясь превзойти "мать городов русских".

alt: Белокаменное зодчество этого периода имеет характерные черты: пропорциональные, гармоничные формы, щедрая отделка золотым кружевом, широкое применение скульптуры на фасадах - все это делает владимиро-суздальскую архитектуру…

description: Белокаменное зодчество  этого периода имеет характерные черты: пропорциональные, гармоничные формы, щедрая отделка золотым кружевом, широкое применение скульптуры на фасадах - все это делает владимиро-суздальскую архитектуру жемчужиной европейского средневекового зодчества.

alt: Дмитриевский собор (Владимир)

description: Дмитриевский собор (Владимир)

alt: Церковь Покрова на Нерли

description: Церковь Покрова на Нерли

alt: Георгиевский собор в Юрьеве-Польском

description: Георгиевский собор в Юрьеве-Польском

description:
Шатровое зодчество

Шатровые храмы — особый архитектурный тип, появившийся и ставший распространённым в русском храмовом зодчестве. Вместо купола здание шатрового храма завершается шатром. Шатровые храмы бывают деревянными и каменными. Каменные шатровые храмы появились в начале XVI века и не имеют аналогий в архитектуре других стран.

description: Конструкция шатра обыкновенно очень проста. Несколько (чаще всего восемь) бревен сводятся в верхней точке, образуя ребра шатра. Снаружи шатёр обшивают досками и иногда покрывают лемехом. Сверху на него ставится небольшая главка с крестом. Интересен факт, что в деревянных храмах шатёр делался глухим, отделяясь от интерьера храма потолком. Это вызвано необходимостью защитить интерьер храма от атмосферных осадков, при сильном ветре проникающих через покрытие шатра. При этом пространство шатра и храма эффективно вентилируются отдельно друг от друга.

description: В качестве основания для шатра чаще всего служит восьмигранный верхний ярус храма — восьмерик. Отсюда происходит конструкция «восьмерик на четверике», позволяющая лучше сделать переход от квадратного в плане основания храма к восьмигранному шатру. Но встречаются храмы и без восьмерика. Встречаются храмы не имеющие четверика, они с уровня земли имеют восьмигранную форму. Редко встречаются храмы с большим числом граней. Бывают и многошатровые храмы. Помимо центрального шатра, венчающего сруб, малые декоративные шатры ставились и на примыкающие к срубу притворы.

alt: Церковь Вознесения в Коломенском

description:
Церковь Вознесения в Коломенском

Церковь Спаса Преображения
в селе Остров

description:
Новгородская архитектура

Формирование новгородской архитектурной школы относят к середине XI века, времени строительства Софийского собора в Новгороде. Уже в данном памятнике заметны отличительные черты новгородской архитектуры — монументальность, простота, отсутствие излишней декоративности. Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм. В конце XII века были построены такие храмы как церковь Петра и Павла на Синичьей горе (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на её фундаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем).

description: Выдающимся памятником, завершившим развитие школы в XII веке, стала церковь Спаса на Нередице (1198). Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче. Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный. Фресковые росписи занимали всю поверхность стен и представляли собой один из уникальных и наиболее значительных живописных ансамблей России.

alt: Софийский собор (Великий Новгород)

description: Софийский собор (Великий Новгород)

alt: Собор Рождества Богородицы (Антониев монастырь)

description:
Изобразительное искусство

При оформлении храмов мастерами Древней Руси использовалось в основном два вида мозаики.• Мозаика пола. Такая отделка фрагментарно сохранилась в некоторых киевских и черниговских храмах, а также в церквях Новгорода Великого и в ряде других городов.• Мозаика сводов, куполов и стен. В качестве примера подобного декора можно привести прекрасно сохранившиеся шедевры Софии Киевской (1037 – 1067). Также до наших дней дошли фрагменты подобных мозаик в Михайловском Златоверхом соборе в Киеве (вторая половина XI в.) и в Софии Новгородской (1048 – 1050).

description: Панно и декоры Софии Киевской были выложены русскими мастерами с использованием цветной смальты более 150 оттенков. В качестве основы для выполнения мозаик при этом был взят декор главного христианского храма Византии – Софии Константинопольской.Еще одним примером мозаичного оформления древнерусских храмов может служить отделка собора св. Софии Новгородской, построенного несколько позднее Софии Киевской. Декор этого храма не отличается таким богатством красок, однако также заслуживает внимания. Мастерам удалось использовать всего несколько разных оттенков, но отделка ни в коем случае не выглядит монохромной и неброской.

alt: Мозаика Софии Киевской

description: Мозаика Софии Киевской

alt: В Древней Руси техника фрески в основном была смешанная — живопись водяными красками по сырой штукатурке дополнялась темперно-клеевой техникой (фон, верхние прописки) с различными связующими…

description: В Древней Руси техника фрески в основном была смешанная — живопись водяными красками по сырой штукатурке дополнялась темперно-клеевой техникой (фон, верхние прописки) с различными связующими (яйцо, животные и растительные клеи).

alt: Собор Рождества Богородицы

description: Собор Рождества Богородицы

alt: Фрески Мирожского монастыря

description: Фрески Мирожского монастыря

description: Иконопись — вид живописи, религиозной по темам и сюжетам, культовой по назначению. В отличие от стенописи и миниатюры, произведения иконописи — иконы — представляют собой отдельные живописные композиции, выполнявшиеся на деревянных досках, холсте, реже на металлических пластинах и других материалах, первоначально в технике энкаустики, позже — главным образом темперы (редко — мозаики), а позднее (в основном с XVIII века) — масляной живописи. Термин употребляется преимущественно для обозначения средневековой христианской (главным образом православной) культовой живописи.

description:
Иконописцы

Феофан Грек (около 1340 — около 1410) — византийский и русский иконописец, миниатюрист и мастер монументальных фресковых росписей.
Андрей Рублев (около 1360 - 1428 или 1430) — русский иконописец московской школы иконописи, книжной и монументальной живописи XV века.
Дионисий (около 1440—1503/08 год) — ведущий московский иконописец и мастер фресок конца XV — начала XVI веков. Считается продолжателем традиций Андрея Рублёва. Дионисий — первый известный по документам русский иконописец светского сословия.

alt: Феофан Грек

description: Феофан Грек

alt: Андрей Рублев

description: Андрей Рублев

alt: Дионисий

description: Дионисий

title: Искусство Древней Руси


file_name: Конкурс Нескучное лето.pptx

description:
	Конкурс был создан учителем начальных классов МОУ «Каслинская СОШ № 27» города Касли, Челябинской области, Савиновой Анастасией Сергеевной, в августе 2023 г.
	Данный конкурс предназначен для дошкольников, поступающих в первый класс, проводился он с целью активизации творческого процесса детей в летнее время.

description:
I этап: ознакомление родителей с условиями конкурса

	Информация для родителей:
	🌼 Необходимо помогать маленьким участникам выполнить все условия конкурса, но основная часть работы должна быть выполнена ребенком. За детей ничего не выполняем;
	🌼 Каждый день - новая тема. Каждое утро - новое задание;
	🌼 Время выполнения задания: с 9:00 до 9:00 следующего дня;
	🌼 Отчет присылаем в личные сообщения в тот же период времени, в виде фотографии или видеоролика (зависит от того, что будет указано в задании);
	🌼 Каждое задание будет оцениваться по 10-балльной шкале;
	🌼По итогам конкурса будет подсчитано общее количество баллов на каждого ребенка, в результате чего будут выявлены победители и призеры (3 призовых места). Они получают наградной документ с указанием места и приз;
	🌼Участники, не вошедшие в тройку победителей, получат грамоты об участии.

alt: II этап: проведение опроса

description: II этап: проведение опроса

alt: III этап: запись голосового сообщения участникам конкурса

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	День 1: «День чуда своими руками»
	Что может быть лучше, чем подарить человеку частичку себя? И если найдется такой, кому ты захочешь смастерить собственное чудо, то тебе очень повезло! Пусть Фантазия несется на полных парусах! Пусть радость переполняет без конца - ведь каждый из нас создает чудо, настоящее чудо - а это значит, что больше людей поверят в сказку. И какое бы ты не создал чудо, оно все равно внесет в мир тепло и счастье!
	Отчет: фото поделки/рисунка, оригинальный заголовок.

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	День 2: «День трех случайных встреч»
	Случайно встречаться можно не только с людьми. Можно случайно встретиться с улыбкой незнакомого человека. Или с давно потерянной вещью. Или с кошкой во дворе. Или с собственным хорошим настроением. Или, открыв утром окно, - с новым летним днем.
	Главное - подойти к этим встречам осознанно. И только вам выбирать - какие из случайных встреч вы посчитаете для себя важными.

	Отчет: Фотоколлаж или видеоролик трех выбранных ребенком встреч.

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	День 3: «День здоровья»
	Все мы хотим быть сильными и здоровыми. Покажи и ты, что ты делаешь для того, чтобы быть здоровым.
	Это может быть как утренняя зарядка, так и вечерняя прогулка на велосипедах с друзьями или родителями, как физминутка во время какого-то занятия, так и обычная тренировка в течение дня.

	Отчет: фото или видеоролик.

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	День 4: «День тайной дружбы»
	Тайная дружба - вещь в жизни очень важная. Тайный друг должен быть обязательно. Ему можно делать подарки и радоваться его победам. Переживать когда он болеет и вспоминать о счастливых моментах, связанных с ним.
	Тайна - тоже вещь обязательная. Она делает эту дружбу абсолютно бескорыстной. И если вам кажется, что у вас нет тайного друга - приглядитесь повнимательней. Может быть это знакомый кот? Или цветок на подоконнике?
	Если же все равно не нашли - срочно делайте подарок себе и начинайте себя любить, тогда и друзья, пусть и тайные сначала - не замедлят появиться.

	Отчет: фото «тайного друга» (в присутствии ребенка).

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	5 день: «День семьи»
	В каждой семье существует то, самое главное, что всех объединяет. Подумай и выполни какое-то занятие со своей семьей.
	Все зависит от твоей фантазии, это может быть, как совместная прогулка, так и просмотр фильма, как приготовление завтрака/обеда, так и уборка дома.

	Отчет: фото/видеоролик и заголовок.

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	День 6: «День мультфильма»
	У каждого из нас есть любимый мультфильм. И хотя-бы раз мы пытались подражать или пародировать любимых героев.
	Ваша задача создать костюм любимого героя (это может быть какой-то определённый элемент, например, маска, или полностью подобранная одежда).

	Отчет: видеоролик, где ребёнок озвучивает фразу своего героя. Подпись с именем героя и названием мультфильма.

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	День 7: «День находок»
	Находки бывают разными, увлекательными, удивительными, прекрасными, найдите же и вы свою.

	Отчет: фото своей необычной находки.

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	День 8: «День смешных историй»
	Расскажите самую смешную историю из вашей жизни.

	Отчет: видеоролик, или с помощью родителей можно написать историю в виде текста с подобранной фотографией.

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	День 9: «День рисования на асфальте»
	Рисовать на асфальте можно просто так, а можно со знанием дела. Любой нарисованный с душой рисунок что-то изменяет вокруг себя. Подобное притягивает подобное, а рисунок вполне может притянуть в вашу жизнь. Что? Нет, я вам не скажу.
	Нарисуйте и увидите сами, что он притягивает.

	Отчет: Фото с готовым рисунком на асфальте (ребенок должен присутствовать на фото).

description:
IV этап: выполнение 10-ти дневных заданий участниками

	10 день: «День музыки»
	Вспомни свою любимую песню и спой её.

	Отчет: видеоролик с любимой песней.

alt: V этап: подведение итогов конкурса

description: V этап: подведение итогов конкурса

alt: VI этап: награждение

description: VI этап: награждение

title: Разработка конкурса "Нескучное лето"