title: Методические рекомендации из опыта работы «Роль концертмейстера (баяниста) в работе с детским фольклорным ансамблем»

extracted_text:
                 Комитет образования и науки Курской области
                     Комитет по культуре Курской области
   Курский институт непрерывного профессионального образования (повышения
    квалификации  и профессиональной переподготовки) специалистов отрасли
                                 образования
                    МБОУ ДОД «Детская школа искусств № 6»

      «Роль концертмейстера (баяниста)  в работе с детским фольклорным
                                 ансамблем».

                 (методические рекомендации из опыта работы)

                                    [pic]

                                               Ларин Юрий Владимирович
                            Концертмейстер высшей квалификационной категории
                                         Образцового фольклорного ансамбля
                                  «Теремок»
                                  Курск 2015
                                 Содержание

Введение.
1.Специфика работы концертмейстера:
2. Игра по нотам и без нот.
3. Роль концертмейстера – баяниста во взаимодействии с детьми.
4. Особенности подбора аккомпанемента народной песни.
5.  Работа над ансамблевым звучанием фольклорного ансамбля и баяниста.
6. Смена меха, фразировка, баянный звук и его возможности.
7. Особенности применения основных средств выразительности в работе
концертмейстера баяниста.
Заключение.

 Введение.
 Народная музыка, народная  мелодия  –  истинный  источник  и  неисчерпаемая
сокровищница   музыки,   неотъемлемая   часть   народного    художественного
творчества (фольклора),  выражение глубин коллективного народного  сознания.
Подобно речи, народная песня, мелодия  являются  обращением  к  слушателю  с
целью воздействовать на него.  Иначе  говоря,  народная  мелодия  наравне  с
доступностью является весьма эффективным, мощным средством  воздействия  при
воспитании культуры, формирования позитивного внутреннего восприятия.
          Сложившееся, на данный момент, положение  в  социальной  сфере,  в
культуре отношений, культуре быта в обществе, в том числе и  среди  детей  и
подростков, приводит к весьма неутешительным выводам.  В  инновационный  XXI
век,  когда  компьютер  стал  основополагающим  жизненным  фактором,   когда
компьютерными  технологиями владеет  каждый  ребёнок,  начинаешь   понимать,
что мы теряем что-то очень важное.  Самая высокая техника никогда не  сможет
заменить прелести звучания живого исполнения, непосредственного  присутствия
при рождении  музыкальных  звуков,  возможности  наблюдать,  как  эти  звуки
складываются в музыку, как выстраивается шаг за шагом, и  начинает  сверкать
различными гранями тот или  иной  шедевр.  С  этой  точки  зрения,  начинает
настораживать обилие всевозможных фонограмм, так называемых  «минусовок»,  в
больших концертах разного уровня, более того, и  в  конкурсных  выступлениях
солистов «народников».
       В настоящее время в области народно - музыкального искусства  успешно
работают  тысячи  специалистов   -   исполнителей,   дирижеров,   педагогов,
методистов,    артистов    ансамблей    и    оркестров,    концертмейстеров.
Концертмейстер в музыкальной школе нужен буквально  везде:  и  в  классе  по
всем специальностям,  и  в  хоровом  коллективе,  и  в  хореографии.  Нельзя
недооценивать роль концертмейстера в работе  коллектива  и  солиста.     Это
глубоко  ошибочная  позиция.  Солист  и  баянист  в  художественном   смысле
являются  целостным  музыкальным  организмом.  Концертмейстерское  искусство
требует высокого музыкального мастерства, художественной культуры и  особого
призвания, а с другой стороны это одна из тех профессий, где  обязанности  и
способы действий не прописаны  чётко,  оставляя  за  специалистом  право  их
широкого выбора.
          Концертмейстера можно с уверенности  назвать  педагогом-психологом
ведь в его работе с фольклорным ансамблем  ему  необходимы:  психологическая
настройка  дружественности,   сопереживания,   пристального   и   трепетного
внимания к детям, вплоть до полного слияния с ними,  именно  в  этом  случае
создаётся   подлинно   высокое    качество    ансамбля.    Так    называемое
«аккомпаниаторское чутьё», это не просто синхронно и  динамически  следовать
за  ансамблем  или  солистом,  но  способность  почувствовать   и   выразить
музыкальный  замысел  исполняемого  произведения.   Концертмейстер  в  своей
работе  обязан  учитывать  индивидуальные  вокальные   данные   обучающихся,
возрастную группу, и соответственно  этому  регулировать  весь  динамический
план.
Современный баянист - эрудированный, образованный музыкант,  воспитанный  на
лучших традициях отечественной и зарубежной  музыкальной  культуры.  Однако,
между  сольным,  оркестровым  исполнительством  и  трудом   концертмейстера,
наряду с большим количеством схожих аспектов,  существуют  и  принципиальные
различия.   Воплощение   композиторского   замысла   в   реальном   звучании
инструмента - это самая важная, ответственная и трудная проблема для  любого
музыканта. Здесь соединяются все  задачи  исполнительского  искусства  -  от
глубокого  изучения  текста,  содержания,  формы   и   стиля   произведения,
тщательного отбора необходимых  звуковыразительных  и  технических  средств,
через  кропотливое  воплощение  намеченной  интерпретации   в   повседневной
шлифовке до концертного исполнения перед слушателями.
           Одна  из  главных  особенностей  творчества   концертмейстера   -
воплощение не единоличное, а в союзе: руководитель  –  ансамбль  (солист)  -
концертмейстер.  Было  бы  неверно  говорить  о  том,   что   концертмейстер
выполняет  только  лишь  механическое  озвучивание  исполняемой  в  ансамбле
песни, заполняет  паузу у солистов. Наравне с руководителем,  концертмейстер
проникается  его  творческими,  художественными  замыслами,  концертмейстер,
используя средства музыкальной выразительности, добивается решения  той  или
иной творческой  задачи.  В  работе  с  народным  ансамблем  концертмейстеру
нередко   приходится     создавать    народную    обработку    произведения,
импровизировать,   знать   и   воспроизводить   подлинные    этнографические
музыкальные напевы, быть всегда мобилизованным и  быстрее  всех  реагировать
на  всевозможные  «внезапные  ситуации».  Концертмейстер  должен  уметь   по
необходимости сменить тональность, подхватить коллектив с  любого  фрагмента
песни, напомнить детям слова на сцене, если они их забыли.

1.Специфика работы концертмейстера с вокалистами в классе  и  на  концертной
эстраде.
      Творческая  деятельность   концертмейстера   включает   в   себя   две
составляющие: рабочий процесс и концертное исполнение.
Рабочий процесс делится на 4 этапа:
1) – работа над произведением  в  целом:  создание  целостного  музыкального
образа как воображаемые наброски  того,  что  предстоит  исполнить.  Задачей
этого  этапа  является  создание   музыкально-слуховых   представлений   при
зрительном   прочтении   нотного   текста   произведения.    Профессионализм
концертмейстера во многом зависит от  его  способностей,  включающих  навыки
визуального прочтения партитуры, а  также  умения  зрительно  определять  её
особенности  (внутренний  слух).   Музыкальность   выступает   как   сложная
интегральная система, куда входят :  музыкальный  слух  музыкальная  память,
эмоционально-волевые   качества   исполнителя,   музыкальное   мышление    и
воображение, чувство ритма и прочее.
2)  –  индивидуальная  работа  над   партией   аккомпанемента,   включающая:
разучивание партии, отработку трудностей, применение  различных  технических
приёмов, правильное исполнение мелизмов, выразительность динамики и т.п.
3)  –  работа  с  солистом  –  предполагает  безупречное  владение   баянной
партией,  совмещение  музыкально-исполнительских  действий,  знание   партии
партнёра. Постоянное  внимание  и  предельная  сосредоточенность  на  данном
этапе должны соблюдаться в равной степени.
4) –  рабочее  (репетиционное)  исполнение  произведения  целиком:  создание
музыкального исполнительского образа.
      Прежде  всего,  концертмейстер  должен  осознать,  что   он   является
посредником между педагогом-вокалистом  и  обучающимся   и  не  имеет  права
вмешиваться  в  сугубо  вокальные,  так  сказать,   «узко   технологические»
вопросы. Длительный период пребывания  в  вокальном  классе  вырабатывает  у
концертмейстера так называемый вокальный слух. Это умение  проанализировать,
в чём заключается ровность звуковедения (особенно при  смене  регистров),  и
напомнить певцу вокальные установки педагога.  Слух  концертмейстера  должен
фиксировать различные параметры вокальной партии: манеру  подачи  звука,  то
есть близость вокальной позиции, моменты звуковысотности – в  одном  случае;
внимание к ритму, поэтическому тексту артикуляции и  дикции  вокалиста  –  в
другом случае.
      Проводя  занятие  в   классе,   концертмейстер   не   только   готовит
обучающегося  к будущему выступлению, но и сам тщательно работает над  своей
партией, ибо в момент выступления на  эстраде  (или  экзамене)  он  является
творческим партнёром солиста. В период подготовки  произведения  исполнитель
и баянист  совместно проходят целый  ряд  стадий:  неоднократное  повторение
целого и деталей,  остановки  в  наиболее  сложных  эпизодах,  апробирование
различных темпов, анализ характера произведения, координация динамики.
     Ещё более сложные задачи встают  перед  слухом  концертмейстера  тогда,
когда  ему  приходится  работать  над  разучиванием  фольклорного  ансамбля.
Хорошее  знание   партий   каждого   голоса,   создание   ясного   слухового
представления общего звучания всех голосов требуют от  баяниста   тщательной
тренировки и укрепления внутренних слуховых представлений.
В работе с фольклорной  группой  на  концертмейстере  лежит  обязанность  не
только установления ансамбля, но  и  помощи  певцам  в  изучении  ими  своей
партии, в достижении точной интонации, в правильном  формировании  фразы,  в
наиболее выразительной передаче слов текста через интонации композитора.
      Создавая  при  изучении  нотного  произведения  вместе  с  фольклорной
группой  исполнительскую  форму,  концертмейстер  наравне  с   исполнителями
должен проникать в драматургию поэтического текста, находить  его  певческое
выражение.   Основной   художественной   целью   аккомпанирования   является
достижение  общего  ансамбля.  Хороший  ансамбль  обусловливается  единством
художественных намерений обоих партнёров – солиста или фольклорной  группой,
баянистом –  и  одновременно  пониманием  каждым  из  них  своих  функций  в
воплощении содержания произведения.
2. Игра по нотам и без нот.
            Тема игры по нотам и без  нот  всегда  актуальна  для  баяниста-
концертмейстера.   Профессор   кафедры    Народных    инструментов    Санкт-
Петербургского  государственного  университета  культуры  и  искусств   Юрий
Ястребов выделил «письменную» и «устную» традиции игры на баяне.
 «Письменная» традиция определяется умением баяниста  воспроизводить  нотный
материал  по  заранее  записанным  им  же  самим  «шаблонам»,   а   так   же
воспроизведение сочинений  и  аккомпанемента,  созданных  другими  авторами.
Сюда  же  относятся    различного  рода  нотные  «переложения»  для  другого
музыкального   инструмента,   воспроизводить   данное    произведение    или
аккомпанемент на баяне.
        «Устная»   традиция,   наиболее   творческая,   которая   раскрывает
многообразие воображения  и  фантазии  концертмейстера-баяниста.  Заставляет
его  обращаться  к   прошлому,  а  именно  в  русское  село,  деревню,   где
гармонисты, играющие на других  русских  народных  инструментах,  творили  с
помощью игры на слух бесконечные линии  своих  наигрышей,  плясок,  душевных
мотивов.   «Устная»   традиция    показывает,    насколько    концертмейстер
фольклорного ансамбля владеет импровизацией, сколько времени из  него  может
литься  неоднообразная   музыка   при   озвучивании   фольклорного   действа
(праздников, игрищ, гуляний), которое на Руси  затягивалось  не  на  один  и
даже не на два часа.
          Практика игры на баяне показывает, что современный концертмейстер-
баянист  должен  уметь  работать  и  в   одной,   и   в   другой   традиции.
Следовательно, ему  важно  заниматься  постоянным  самообразованием,  читать
ноты с листа, делать переложения, заниматься  народной  обработкой,  изучать
характерные черты исполнения  и  аккомпанемента  народной  музыки  различных
областей России

3. Роль концертмейстера – баяниста во взаимодействии с детьми.

 Взаимодействие концертмейстера с  детьми  остаётся  актуальным  аспектом  в
работе:
1.  быть в постоянном контакте с детьми;
2.  знать психологию ребёнка;
3.  уметь предотвращать и исправлять ошибки детей.
Разберём каждый тезис отдельно.
1.Что значит «быть в  постоянном  контакте  с  детьми»?  Давайте  рассмотрим
такую ситуацию: концертмейстер играет музыкальное вступление, дети  начинают
петь, в более медленном темпе. В большинстве случаев  это  происходит  из-за
того, что они не всегда понимают баянное вступление в отличии, например,  от
вступления  фортепианного.  В   этот   момент   на   первых   словах   песни
концертмейстеру-баянисту  важно  удержать  их  в  темпе  вступления,  или  в
близком  вступлению  темпе  с  помощью,  например,   более   акцентированных
нескольких тактов. Если этого не сделать сразу,  то  на  протяжении  долгого
времени придётся в прямом смысле подгонять детский ансамбль, что со  стороны
будет, безусловно, слышно. Если же поёт солист, то «подгон»  концертмейстера
будет особенно заметен. Но бывает и так, что «подгона» просто  не  избежать.
Представьте,  что  произведение  быстрое,  зажигательное,  а  ребёнок   поёт
совершенно в недопустимом  темпе.  Здесь  концертмейстеру  придётся  вводить
ребёнка в нужный, или  близкий  к  таковому  темп,  иначе  номер  просто  не
удастся. И как сделать это менее заметным для зрителя, слушателя?
          Например,  Владимир  Зубицкий,  знаменитый  баянный  композитор  и
исполнитель современности рассказывает, что когда  он  выступает  сольно  на
сцене и у него что-либо идёт не так, то он  использует  ряд  исполнительских
хитростей. В одном  из  выступлений,  в  кульминационном  моменте  он  забыл
нотный текст, и как он сам рассказал – поднял  правую ногу,  выше  обычного,
вместе  с  этим  перешел  с  части  на  другую  часть.   Внимание   зрителей
переключилось на его поднятую ногу. Кто-то  из  зрителей  подумал,  что  это
исполнительские эмоции  и  т.  п.  Понятно,  что  концертмейстер-баянист  не
является солистом, но если детям требуется  помощь  на  сцене,  а  он  сидит
позади, то можно встать, не прекращая играть,  подойти  к  ним,  подмигнуть,
даже, запеть с какого-либо места, если у них этого не получилось.  Бывает  с
точностью наоборот. Ребёнок не садится в темпе,  а  бежит  и  бежит  вперёд.
Глотает окончания слов, берёт  недостаточное  дыхание,  волнуется.  С  одной
стороны легче ребёнка «подсадить» в темпе, чем «подогнать»,  но,  опять  же,
это услышит зритель. Рецепт снова неоднозначен. Каждый творческий человек  в
праве   его   решать   по-своему.   Но   главное   помнить   основную   роль
концертмейстера  –  роль  помощника  во  всём,  что  касается   его   прямых
обязанностей.
2.   «Знать   психологию   ребёнка»   очень   важный   аспект    в    работе
концертмейстера,  особенно,  когда  поёт  солист.  Если  для  двух  солистов
педагог взял в работу одну и ту же  песню,  профессиональный  концертмейстер
не должен  аккомпанировать  одинаково.  Необходимо  знать,  что   к  каждому
ребёнку нужен индивидуальный подход,  так  как  степень  одарённости  у  них
разная, они по-разному мыслят, слышат и чувствуют музыку,  вокальные  данные
у них тоже разные. Поэтому нельзя  играть  для  каждого  ребёнка  одинаково.
Важно  сыграть  аккомпанемент,  который  бы  помогал  ему   передать   образ
исполняемой песни.
3.«Уметь предотвращать и исправлять ошибки детей». Концертмейстер  во  время
выступления должен быть выдерженным,  внимательным,  готовым  к  какому-либо
внезапному  повороту  событий,  он  должен  уметь   предвидеть   критическую
ситуацию вперёд. Бывают такие ситуации, когда дети во время  выступления  на
сцене   могут   переволноваться,   забыть   слова   песни.    Следовательно,
концертмейстер не имеет права на ошибку во время концертного выступления,  а
если и имеет – то на такую  ошибку,  которая  не  собьёт  и  не  выведет  из
равновесия ансамбль, солиста.
         Важно, чтобы каждый концертмейстер анализировал свою  деятельность,
и деятельность других концертмейстеров, не стеснялся и не боялся брать  что-
либо новое из опыта работы своих  коллег,  занимался  научно-методической  и
исследовательской работой  в  области  народно-инструментальной  культуры  и
народно-песенного творчества. Так  же  отдельно  можно  разбирать  проблемы,
связанные  с  профессиональным   техническим   и   исполнительским   уровнем
концертмейстера,  уровнем  теоретической  образованности  в,  особенно,  его
профильном направлении, психолого-педагогические моменты в работе и др.
           Еще очень важное качество концертмейстера – не  мешать  ансамблю,
хору,  солисту.  Часто  встречаются   проблемы,   связанные   с   тем,   что
концертмейстер  не  соблюдает  баланс  между  аккомпанементом   и   голосом,
перетягивает  на  себя  обязанности  лидера,  а  бывает  и  наоборот,  когда
концертмейстер не даёт показать смысловое  развитие  произведение.  Особенно
актуальна эта проблема в работе  с  детскими  коллективами,  которые  всегда
слушаются концертмейстера, ведь вся ответственность за  качество  исполнения
того или иного музыкального произведения ложится на него.
         В процессе углубления  работы  над  песней  возникает  всё  большее
понимание  образного  содержания   исполняемого.   Соответственно,   активно
совершенствуется  ансамблевая  техника,  концертмейстер  должен  не   только
свободно  владеть  всеми  исполнительскими  средствами,  присущими  сольному
музицированию, но  также  сочетать  индивидуальные  приёмы  игры  с  манерой
исполнения песни.  Лишь  в  этом  случае  возникает  подлинная  синхронность
ансамблевого звучания. В процессе работы над  песней  баянист  должен  найти
тот темп, который наиболее точно выражает характер  художественного  образа,
ориентируясь, в первую очередь, на указания руководителя ансамбля.

4. Особенности подбора аккомпанемента народной песни.
                Аккомпанемент  на  баяне  отличается  от  аккомпанемента  на
других музыкальных инструментах. По природе звукоизвлечения баян имеет  свои
особенности. Нужно добавлять  больше  звуков,  вариаций,  создавать  иллюзию
других  музыкальных  инструментов  посредством  различных  приёмов  игры  на
инструменте.
     При   подборе   аккомпанемента   в   детском    фольклорном    ансамбле
концертмейстеру необходимо учитывать возрастные особенности  певцов.   Самым
маленьким участникам ансамбля (6-8 лет) развитый вариационный  аккомпанемент
не подходит. Он  будет  скорее  мешать  сосредоточиться  юным  исполнителям,
отвлекать их от исполнения песни в общем,  а  также  от  точного  и  чистого
проведения   мелодии.   Для   аккомпанемента   подойдёт   одноголосное   или
двухголосное  (в  терцию)  воспроизведение  мелодии  на  баяне  в  унисон  с
исполнителем с относительно простой гармонизацией.
          Второй и третий года обучения (9-11 лет) уже  позволяют  опираться
на использование интервальной фактуры проведения основной  мелодии  (терция,
секста, квинта),  аккордового  сопровождения,  а  также  можно  использовать
вариационный аккомпанемент.
   В старших группах ансамбля нормой исполнения является двух и  трёхголосие
в  вокальной  партии  песен.  Здесь  можно  использовать  все  виды  фактуры
аккомпанемента,  но  несмотря  на  кажущую  свободу   аккомпанемент   нельзя
чрезмерно насыщать  пассажами, различными  созвучиями.  Такие  приёмы  могут
отвлекать и исполнителей, и слушателей от самой мелодии песни.  В  некоторых
случаях может происходить наложение на главную тему, в  этом  случае   можно
сменить регистр исполнения, либо использовать  иную  динамическую  филировку
звука, либо упростить фактуру аккомпанемента.
            Проявить  свой  профессионализм  и  мастерство  как  исполнитель
концертмейстер может в  инструментальном вступлении к  песне.  Буквально  за
несколько тактов вступления  концертмейстер  должен  создать  художественный
образ, настроение песни,  нужный эмоциональный настрой участников  ансамбля,
а также подготовить их к нужному темпу и динамике исполняемой песни.  Иногда
случается так, что дети после музыкального вступления начинают петь в  более
медленном  темпе,  это  происходит  из-за  того,  что  они  своим   слуховым
восприятием не всегда понимают баянное вступление в  отличии,  например,  от
вступления  фортепианного.  В   этот   момент   на   первых   словах   песни
концертмейстеру важно удержать их в темпе, в котором он  сыграл  вступление.
Здесь можно более акцентированно исполнить несколько  тактов  начала  песни.
Исполнение «проигрыша» в песне   для концертмейстера это  один  из  способов
продемонстрировать себя как технического исполнителя и аранжировщика.
      5. Работа над ансамблевым звучанием фольклорного ансамбля и  баяниста.

       С точки зрения исполнительства выступление  фольклорного  ансамбля  с
баянистом возможно рассматривать как вокально–инструментальный дуэт. Игра  в
дуэте имеет свои специфические сложности:  каждая партия всегда на  виду,  и
каждая хорошо прослушивается. Совершенствовать  ансамблевую   технику  нужно
в процессе углубления работы над песней. Артикуляция  (произношение)  должна
быть идентичной, синхронность в метроритмике и темпе,  налажен  динамический
и тембровый баланс между партией  баяна  и  партией  голоса.  Концертмейстер
должен не только свободно  владеть  всеми  исполнительскими  средствами,  но
также умело сочетать индивидуальные приёмы игры с манерой исполнения  песни.
Лишь в этом случае возникает  синхронность  ансамблевого  звучания,  которая
обеспечивает единое согласованное исполнение партий.
          Также синхронность  звучания обеих партий возникает  в  результате
одинаково правильного  понимания  темпа,  метра  и  ритма  как  исполнителем
песни, так и концертмейстером. В процессе работы над песней  баянист  должен
найти тот темп, который  наиболее  точно  выражает  характер  образа  песни.
Здесь необходимо ориентироваться на указания руководителя  ансамбля.  Единое
понимание темпа – это важная предпосылка общего ощущения метра  и  ритма.  А
ощущение единого метроритмического пульса играет важнейшую роль  в  единстве
исполнения  песни.  С  одной  стороны,  оно  позволяет   концертмейстеру   и
исполнителям точно фиксировать начало звука, ведение  его  и  завершение.  С
другой стороны придает  звучанию  устойчивость  и  внутреннюю  упругость.  В
песнях  со стабильным темпом легче добиться синхронности звучания,  так  как
здесь требуется умение выдерживать  установленный  темп.  А  вот  в  песнях,
которые предполагают свободу метроритма и темпа, задача усложняется.  Обычно
если мелодия  к кульминации сопровождается усилением  звучания  и  динамики,
здесь необходимо оживление темпа; в противоположном же  развитие  мелодии  -
замедлением движения. Если же исполнитель интонирует свою партию каждый  раз
по-разному, то от концертмейстера требуется внимание и готовность  следовать
за  исполнителем  песни.  Соответственно   следует   полагаться   на   общие
закономерности свободного исполнения.
           Также достижению ансамблевого  единства  способствует  визуальный
контакт  между   баянистом   и   ансамблем.   Здесь   концертмейстер   может
воздействовать на ансамбль взглядом, мимикой, движением  головы  и  корпуса.
Например, при  необходимости  вместе  начать  исполнение  песни,  необходимо
показать едва заметным, но чётким движением головы, и точно в том  темпе,  в
котором будет звучать песня. Такой же приём может быть использован в  момент
завершения, при необходимости одновременного  снятия  последнего  звука  или
аккорда. Визуальный контакт между баянистом и ансамблем должен быть  налажен
на протяжении всего исполнения песни и выступления на сцене.
             Одним из средств  выразительности   исполнения  песни  является
динамика.  Она  помогает  полнее  раскрыть  характер  песни,   передать   её
содержание, подчеркнуть конструктивные  особенности  формы.  Концертмейстеру
необходимо  следить  за  динамическим  балансом  партий  в  ансамбле.  Также
концертмейстер должен стремиться к максимальной согласованности  артикуляции
в  звучании,  которая,  в  зависимости  от  контекста  песни,   может   быть
синхронной или контрастной. Когда образная сторона песни требует  не  только
единства  темпа  и  метроритма,  динамического  баланса,  но  и   одинаковой
отчётливой и активной дикции, тогда необходимы и синхронные  артикуляционные
приёмы в аккомпанементе.
              Существенным  средством  передачи  образа  и  характера  песни
является  выбор  тембровой   палитры.   Правильным    подбором   тембров   в
аккомпанементе можно выразить  характер  песни:  лирический,  драматический,
воинственный, весёлый, заводной и т. д. Эту функцию тембра  принято  считать
колористической.  Таким  образом,  концертмейстер   должен   владеть   целым
комплексом средств выражения: свободное владение  инструментом,  координация
темпа, метроритма, динамики, артикуляции,  тембров.  Исходным  ориентиром  в
выборе исполнительских  приёмов  всегда  должно  быть  эмоционально-образное
содержание песни. Хорош тот коллектив, который способен в звуке  полноценно,
художественно убедительно воплотить свои творческие намерения.

6. Смена меха, фразировка, баянный звук и его возможности.
    Виртуозной игрой мехом издавна славились на Руси  гармонисты.  Некоторые
разновидности гармоник при нажатии  одной  и  той  же  клавиши  издавали  на
разжим и сжим различные звуки;  игра  на  таких  инструментах  требовала  от
исполнителей большого мастерства. Существовало ещё такое выражение:  «трясти
мехами».  Тряся  мехами,  гармонисты  добивались   своеобразного   звукового
эффекта, который предвосхитил появление современного тремоло мехом. Так  или
иначе, одним из важнейших качественных показателей исполнительской  культуры
концертмейстера-баяниста  является  умелая  смена  направления  меха.  Самое
важное, что при этом необходимо помнить,  что  музыкальная  мысль  во  время
смены меха не должна прерываться.  Лучше  всего  производить  смену  меха  в
момент синтаксической цезуры. Однако, на практике далеко не  всегда  удаётся
сменить  мех  в  наиболее  удобные  моменты.  В  аккомпанементе   песням   с
присутствием «цепного» дыхания у солистов ансамбля иногда приходится  менять
мех даже на тянущемся звуке, как в тех же песнях «У зари,  у  зореньки»  или
«Поиграйте, красны девки». В таких случаях необходимо:
- дослушивать длительность ноты перед сменой меха до конца;
- мех менять быстро, не допуская появления цезуры;
-следить за тем, чтобы динамика после смены меха не оказалась  меньше,  или,
что случается чаще, больше, чем необходимо по логике развития музыки;
- менять мех перед сильной долей, тогда смена будет не столь заметной.
        Нельзя быть рабом меха. Иногда концертмейстер,  не  рассчитав  запас
меха,  вынуждает  слушателя  задыхаться,   сбивая   попутно   художественное
развитие  мелодии  у  солистов,  пытаясь  уместить  запланированный  отрезок
музыкального материала на сжим. Динамика при этом  падает,  игра  становится
суетливой, теряется нить повествования, и всё  комкается.  Если  не  удалось
рассчитать  запас  меха,  то  лучше,  в  конце  концов,  сменить   его,   по
возможности, малозаметно на звучащем тоне, но музыкальную мысль продолжить.
          Известно, что игра на баяне требует больших физических усилий.  И,
если Г. Нейгауз постоянно напоминал своим ученикам,  что  «на  рояле  играть
легко», то  по  отношению  к  баяну  мы  вряд  ли  можем  воскликнуть  нечто
подобное. Баянисту трудно играть  громко  и  долго,  так  как  ведение  меха
отнимает много сил,  особенно  при  игре  стоя.  Вместе  с  тем,  подойдя  к
афоризму Нейгауза творчески, мы придем  к  мысли,  что  при  игре  на  любом
инструменте  необходимо  ощущение  удобства,  комфорта,  удовольствия.  Надо
постоянно ощущать  свободу,  причём  свободу,  если  можно  так  выразиться,
направленную на реализацию конкретных художественных задач. Усилия,  которые
требуются при работе мехом,  иногда,  к  сожалению,  вызывают  зажатие  рук,
шейных  мышц  или  всего  корпуса.  Концертмейстеру   необходимо   научиться
отдыхать во время игры; при работе одних мышц - на разжим, надо  расслаблять
мышцы, которые  работают  на  сжим,  и  наоборот.  Причем  следует  избегать
статических напряжений игрового аппарата в процессе исполнения, причем  даже
тогда, когда приходится играть стоя.
            Для определения  фразировки  концертмейстеру  необходимо  знать,
слышать и слушать текст в сочетании с мелодией. Каждую фразу нельзя  мыслить
обособленно. Исполнение данной конкретной фразы  зависит  от  предыдущего  и
последующего музыкального материала, а  также  от  характера  всей  песни  в
целом. В музыкальной фразе есть опорный мотив или звук,   знаки  препинания.
Отдельные звуки объединяются в интонации  и  мотивы.  В  каждой  песне  есть
кульминация. Стремление к ней предполагает  движение,  некий  процесс.  Если
говорить о кульминации применимо к фольклорному коллективу, имеется  в  виду
смысловая  вершина фразы, предложения вокальной партии.
           Баян  обладает  множеством  природных  достоинств.  Он   обладает
красивым, певучим тоном, с помощью которого  баянист  может  передать  самые
разнообразные оттенки музыкально-художественной выразительности.  И  грусть,
и печаль, и радость, и безудержное веселье.  Задушевная  лирическая  мелодия
может звучать  также  убедительно,  как  и  лихая  пляска.  На  баяне  можно
использовать  любые  динамические  оттенки  от  тончайшего   пианиссимо   до
фортиссимо. Также баянист  может  активно  управлять  гибкостью  динамики  с
помощью пластичных  движений  меха.  Баян  обладает  большой  протяжённостью
звучания в пределах разжима  и  сжима.  Инструмент  имеет  довольно  большую
звуковую протяжённость. Баянист имеет возможность управлять  звучащим  тоном
по своему усмотрению. Его воля может  распределяться  на  всю  протяженность
звука – от нажатия клавиши до закрытия резонаторного отверстия  инструмента.
Особое значение это  имеет  при  исполнении   медленных,  лирических  песен.
Здесь  каждый звук  нужно  вести,  развивать,  ощущать  его  глубину  мехом.
Именно  ощущение  сопротивления  меха  помогает  извлекать  звуки  с  нужной
филировкой.  Важным  моментом  является  умение  распределить   крещендо   и
диминуэндо на необходимый отрезок музыкального материала.

7.  Особенности  применения  основных  средств  выразительности   в   работе
концертмейстера баяниста
Достижению  ансамблевого   единства   в   значительной   мере   способствует
визуальный  контакт  между  баянистом  и  солистом  (или  первым  голосом  в
ансамбле).  Как  известно,  дирижёр  воздействует  на  оркестр   не   только
мануальной техникой, но и взглядом, мимикой, движением головы  или  корпуса.
Отчасти  данные  факторы  могут  быть  заимствованы  и  концертмейстером,  и
солистом. Например, при необходимости вместе начать  произведение,  один  из
партнёров должен дать ауфтакт едва заметным, но чётким  движением  головы  -
точно в том темпе, в котором будет звучать песня.  Аналогичный  приём  может
быть целесообразным и в момент завершения, при необходимости  одновременного
снятия последнего звука, аккорда.
            Одним  из  действенных  средств  исполнения  является  динамика.
Умелое пользование его  помогает  полнее  раскрыть  общий  характер  музыки,
передать   её   эмоциональное   содержание,    подчеркнуть    конструктивные
особенности формы. Вопросы динамики следует рассматривать в двух аспектах  -
горизонтальном, как чередование сменяющих друг друга  динамических  уровней,
и вертикальном, как сочетание различных по силе фактурных линий  и  пластов.
Разумеется, подобное  разделение  условно,  поскольку  сила  художественного
воздействия  данных  параметров  проявляется  только  в  их   диалектическом
единстве. Концертмейстеру  с  руководителем  следует  тщательно  следить  за
динамическим балансом партий по вертикали.
            Важнейшим  критерием  осмысленного  исполнения  является   также
артикуляция, то есть искусство произнесения с той или иной  степенью  атаки,
связанности  или  расчленённости  звуков.  Задача  концертмейстера  здесь  -
стремиться  к   максимальной   согласованности   артикуляции,   которая,   в
зависимости от контекста,  может  быть  идентичной  или  контрастной.  Когда
образная  сфера  песни  требует  не  только  единства  темпа  и  метроритма,
динамического баланса, но и одинаково отчётливой,  активной  дикции,  тогда,
соответственно, необходимы также и идентичные артикуляционные  приёмы,  чего
необходимо добиваться, например, в песне «Куковала  кукушка».  Необходимость
контрастной артикуляции возникает в тех случаях, когда в  музыке  сочетаются
черты различных образных сфер, например, в песне «У Ивана-то, милого».
                 Таким  образом,  исполнительская  техника  концертмейстера-
баяниста предполагает целый комплекс средств выражения. С  одной  стороны  -
свободное владение инструментом, с другой - координацию  темпа,  метроритма,
динамики, артикуляции, тембров  и  ряда  других  элементов  с  солистом  или
вокальной   группой.   Исходным   ориентиром   в   выборе   тех   или   иных
исполнительских приёмов всегда должно быть эмоционально-образное  содержание
музыки.  Техничен  тот  коллектив,  который  способен  в  звуке  полноценно,
художественно убедительно воплотить свои творческие намерения.
            Динамические градации баянного звука простираются от  тончайшего
pianissimo до fortissimo, причём, очень ценно то, что баянист может  активно
управлять гибкостью динамики с помощью пластичных движений  меха.  Наряду  с
этим баян обладает достаточно большой  протяжённостью  звучания  в  пределах
разжима и сжима.
            Остановимся теперь подробнее на  процессе,  происходящем  внутри
тона.  Баян  имеет  огромное   богатство   -   довольно   большую   звуковую
протяжённость, причём, здесь у него заметное преимущество  перед  некоторыми
другими инструментами. Если пианист теряет власть  над  гаснущим  звуком  (в
его власти  остаётся  только  время  окончания  звука),  органист  не  может
«одушевить» тянущийся звук, то баянист имеет возможность управлять  звучащим
тоном по своему усмотрению.  Воля  баяниста  должна  распределяться  на  всю
протяженность  звука  -  от  нажатия  клавиши  до   закрытия   резонаторного
отверстия.  Особое  значение  это  приобретает  в   медленных,   кантиленных
произведениях, как, например, в песне «Ой, вы, ветры-ветерочки», где  каждый
звук  необходимо  вести,  развивать,  ощущать  его  глубину  мехом.   Именно
ощущение сопротивления меха  (более  или  менее  сильного)  помогает  нашему
слуху извлекать звуки с необходимой филировкой, которая предполагает:
1.ровное ведение звука;
2.сrescendo;
3. diminuendo;
4. сочетание crescendo и diminuendo.
             Весьма  важным  моментом  является  также  умение  распределить
crescendo  и  diminuendo  на  необходимый  отрезок  музыкального  материала.
Наиболее типичные недочёты в этом плане следующие:
- необходимое crescendo (diminuendo) исполняется настолько вяло,  безвольно,
что оно почти не ощущается;
- усиление (ослабление) динамики выполняется не poco  a  poco,  а  скачками,
чередуясь с ровной динамикой;
- Crescendo играется ровно, убедительно, однако, отсутствует кульминация.
           Когда  мы  говорим  о  кульминации   применимо   к   фольклорному
коллективу, имеем в виду  смысловую  вершину  фразы,  предложения  вокальной
партии, не разделяя пение и аккомпанемент.
          И  первейшей  задачей  перед  музыкантом  должна  стоять  проблема
интонирования. Фальшиво сыгранные ноты - плохо, но  гораздо  хуже,  когда  у
исполнителя неубедительная  интонация,  нелогичная  фразировка,  неискренние
чувства.  Общепризнанно,  что  именно  реализм,   правдивость,   искренность
отличают отечественную исполнительскую школу, в том числе  искусство  лучших
советских баянистов.
               Не последнюю роль в  утверждении  высокого  авторитета  нашей
школы сыграл тот факт, что передовые  музыканты  в  жанре  инструментального
искусства  всегда  стремились  приблизиться  к  лучшим   традициям   русской
певческой школы,  стремились  «к  пению»,  к  выразительности  человеческого
голоса.  Нам, концертмейстерам, необходимо помнить об этих  традициях,  ведь
если пианисты наперекор природе добиваются  на  рояле  пения,  то  на  баяне
пение вытекает из самой природы инструмента. На баяне тоже нужно петь!
              Когда  усилия   концертмейстера   направлены   на   заучивание
пальцевых движений,  а  сам  процесс  звучания  остаётся  на  втором  плане,
исполнение   становится   плоским,   бессодержательным.   Слушая    подобный
аккомпанемент,  приходишь  к  выводу,  что  работа  велась,  над  технически
сложными местами,  над  выучиванием  наизусть,  а  не  над  звуком,  не  над
культурой звукоизвлечения. Иногда преобладает другая  крайность:  интонации,
мотивы  и  фразы  исполняются  чрезмерно  выпукло,   чувствительно,   томно,
сентиментально, а музыка, песня  или  танец,  требуют,  например,  в  данном
месте известной сдержанности, строгости.
           Концертмейстеру необходимо знать, что исполнение мотива  и  фразы
находится в зависимости от общего контекста  произведения.  Нельзя  отдельно
выхваченную фразу сыграть убедительно, не учитывая того, что было до  неё  и
что будет после. Существует большое  сходство  между  разговорной  фразой  и
музыкальной. В разговорной фразе имеется опорное слово,  в музыкальной -  мы
имеем  аналогичные  компоненты:  опорный  мотив   или   звук,   свои   знаки
препинания. Отдельные звуки объединяются в интонации  и  мотивы  также,  как
буквы и слоги в словах. Специфика профессии  концертмейстера  заключается  в
непосредственном единении звука и слова, поэтому для определения  фразировки
часто бывает достаточно  знать,  слышать  и  слушать  текст  в  сочетании  с
мелодией.
Некоторые    баянисты-концертмейстеры    расчленяют    фразы,    предложения
разнонаправленными движениями меха. Это не самый  лучший  способ,  поскольку
сама по себе смена  меха,  без  кистевого  «дыхания»,  не  даёт  необходимой
расчленённости.   Меховедение  может  быть  широким,  и,   вместе   с   тем,
музыкальный материал будет получать  ясные,  логичные  расчленения  за  счёт
пальцевых и кистевых снятий.  Там,  где  это  необходимо,  атаки  пальцев  в
начале последующей фразы можно помочь более активным движением меха при  его
однонаправленном ведении. Разумеется, смена меха является  важным  средством
в технике фразировки баяниста, но, наряду именно с «дыханием»  кисти.  Автор
реферата  полагает,  что  не  только  концертмейстерам,  но  и   музыкантам-
инструменталистам полезно чаще  слушать  хороших  певцов,  поскольку  фраза,
исполненная человеческим голосом, всегда естественна и выразительна.
           Заканчивая мысль о фразировке, баянном звуке и его  возможностях,
хотелось бы напомнить вот о чём: среди плохих  баянных  традиций  существует
одна, к сожалению, весьма распространённая - многие баянисты  «работают  над
техникой» (а попросту говоря, бездумно гоняют  пассажи)  с  гораздо  большим
рвением, чем над звуком. Но ведь «музыка - искусство звука»,  -  говорил  Г.
Нейгауз, поэтому «…главной заботой, первой и важнейшей  обязанностью  любого
исполнителя является работа над звуком».

                                 Заключение.

        Концертмейстер  в  фольклорном  ансамбле  является  основообразующей
фигурой  коллектива,  а  в  детском  ансамбле  эта  роль   особенно   важна.
Концертмейстер должен уметь создавать народную  обработку,  импровизировать,
хорошо читать с листа ноты, знать  и  воспроизводить  подлинные  фольклорные
музыкальные мотивы.  Быть  всегда  собранным,  внимательным,  ответственным,
мобильным, быстрее всех реагировать на разные «внезапные ситуации»,  которые
могут произойти во время выступлений. Например, умение своевременно  сменить
тональность во время исполнения песни, напомнить  детям  слова,  если  вдруг
они их забыли, подхватить коллектив с любого фрагмента песни.
             Современный  баян  обладает  множеством  природных  достоинств,
которые   характеризуют   художественный   облик   инструмента.   Говоря   о
положительных  качествах  баяна,   в   первую   очередь   о   его   звуковых
достоинствах,   -   о   красивом,   певучем   тоне,    благодаря    которому
концертмейстеру-баянисту подвластна передача  самых  разнообразных  оттенков
музыкально-художественной выразительности.  Здесь  и  грусть,  и  печаль,  и
радость, и веселье, и волшебство, и скорбь.  Задушевная  лирическая  мелодия
звучит также убедительно, как и лихая народная пляска.
        Трудно охватить все  аспекты  теории  баянного  искусства,  возможно
лишь изложить свои взгляды по  некоторым  вопросам  фольклорного  искусства,
специфики   баянного   исполнения   в   вокальных   коллективах.   Искусство
аккомпанемента на баяне, по сравнению, например, с фортепиано,  относительно
молодо и требует дальнейшей исследовательской и методологической работы.

                       Учебно-методическая литература

Ерошенков И. Работа клубных  учреждений  с  детьми  и  подростками.  Москва,
«Просвещение», 1982 г.
Жукова Л., редактор. «Приглашаем в клуб. Серия «Твоя профессия» №4.  Москва,
«Знание», 1984 г.
Имханицкий М., Мищенко А. Дуэт баянистов. Вопросы теории и практики.  Выпуск
1. Москва. Издательство РАМ им. Гнесиных, 2001 г.
Келдыш Г., гл.  редактор.  Музыкальный  энциклопедический  словарь.  Москва,
«Знание», 1984 г.
Книга клубного работника. Методика, опыт, справочный материал.  «Профиздат»,
1968 г.
Липс Ф. Искусство игры на баяне. Москва, «Музыка» 1985 г.
Новожилов В., Петров В. Информационный бюллетень «Народник». Москва,
«Музыка». №2 (22), 1998 г., №1 (25), 1999 г., №2 (30), 2000 г.

Разрешение на публикацию от родителей (законных представителей) получено.


Поурочное планирование по окружающему миру 3 класс по учебнику А.А. Плешакова «Окружающий мир», программа «Школа России»


title: 429 Too Many Requests

filepath: files/


title: Конспект урока по литературе «Проблема лжи и правды в русской литературе (по повести Л.Улицкой «Сквозная линия»)

extracted_text:
       ГАПОУ «Техникум транспорта имени Героя России С.А.Солнечникова»
                        г. Орска Оренбургской области

                        Конспект урока по литературе
                           для студентов  II курса

                «Проблема лжи и правды в русской литературе»

Автор: Чулкова Людмила Георгиевна

Преподаватель русского языка и литературы, стаж 19 лет, высшая категория.

                                                       г. Орск

                                                        2015

Тема урока «Проблема лжи и правды в русской литературе (по повести
Л.Улицкой «Сквозная линия»).

Цели: раскрытие проблемы лжи и правды, создание проблемной ситуации,
побуждающей учащихся к поиску путей ее решения  путем изучения
публицистической и художественной литературы.
Развитие коммуникативных качеств, умения работать с текстом: находить
нужную информацию в сотрудничестве с другими учащимися, анализировать
содержание текста; развитие логического мышления, эвристических умений,
умения составлять памятки.
 Воспитание нравственных качеств: любви, доверия   и уважения к людям,
ответственности,  корректности, взаимопомощи.
Оборудование: компьютер, презентация, высказывания, проекты учащихся по
теме.
Применяемые технологии: технология читательской конференции, ИКТ, кейс-
технологии, технологии  исследования текста.
Форма работы: групповая, индивидуальная.
Предварительная подготовка учащихся:

   1. Всем прочитать повесть Улицкой «Сквозная линия».
   2. Ответить на вопросы анкеты.
   3. Обратитесь к  законодательству. Какой вид ответственности о клевете и
      лжи  предусмотрен законом РФ?
   4. Вспомните произведения, посвященные проблеме лжи и правды.

                                                 Ход урока

   I. Оргмомент.   Проверка готовности студентов к уроку.
  II.  Мотивация. Целевая установка.
        Вступительное слово преподавателя:
 - Никто не хочет быть обманутым. Однако в жизни мы часто сталкиваемся с
ложью и лицемерием.   Где проходит граница между правдой и ложью?
Может ли ложь быть во благо, а правда во вред? Об этом наш разговор на
уроке.
Запишите тему урока.
Накануне урока мы провели анкетирование, в котором студенты отвечали на
вопросы. Давайте посмотрим результаты опроса:
1. Что вы предпочитаете: ложь или правду?   100% -правду

2. Вы умеете лгать? 90% -да      10% -нет

3. Люди какого возраста лгут чаще? 50% -дети  10% взрослые 40% -молодежь

4. Представители каких профессий лгут чаще? Продавцы -40% депутаты -10%
   губернатор, юрист, секретарь, воспитатель, предприниматель, все люди

5. Чаще лгут мужчины или женщины?50% -мужчины  40% -женщины 10% -все

6. Бывают ли случаи, когда ложь можно оправдать? 10% -нет  90 % -да, ложь
   во благо.

   Ваша гипотеза: все люди лгут, хотя  должны говорить правду, иногда можно
   и обмануть. Чаще всего лгут дети, молодые люди и продавцы.
   Преподаватель: - Об истоках этого явления в следующем видеоматериале.
   Просмотр фрагмента из документального фильма «Правда о лжи» (теория
   невероятности).
-Ваше впечатление об увиденном? Какую проблему поднимает автор сюжета? Эта
проблема актуальна?
Цель нашего урока - попытаться выяснить, почему люди лгут; узнать, как
избавиться от лжи, решения  этих проблем попытаемся найти путем  изучения
публицистической и художественной литературы.

                     Работа с кейсами (лежат на столе у каждой группы).

1. Какие газетные и журнальные статьи, передачи о правде и лжи вы читали и
   смотрели?
2. Обратитесь к  законодательству. Какой вид ответственности о клевете и
   лжи  предусмотрен законом РФ?
   (Ответственность за клевету, то есть распространение заведомо ложных
   сведений, порочащих честь и достоинство другого лица или подрывающих его
   репутацию, предусмотрена ст. 129 УК РФ).

3. Вспомните произведения, посвященные проблеме лжи и правды. О чем идет
   речь в этих произведениях? Что толкает героев на ложь? Наказаны ли герои?

 Примерные ответы студентов:
Мотив правды и лжи встречается в мировой культуре очень часто, например, в
мифах, сказках, народном эпосе.  В них  герои часто прибегают к обману,
чтобы достичь своих целей, победить злые силы. С проникновением
христианства обман начинает восприниматься как грех.  Об этом говорится в
Библии (первородный грех Адама и Евы).
 Мотив лжи и правды – традиционный для русской литературы. Например, обман
мы находим в повестях Пушкина «Дубровский»,  «Барышня-крестьянка»
«Станционный смотритель», в поэме Гоголя «Мертвые души», комедии «Ревизор».
Обман проявляется и как невинный розыгрыш, и как ловкая хитрость для
достижения своих целей.
  У Льва Николаевича Толстого  есть басня «Лгун». Она состоит из шести
предложений, но  в ней заключается глубокое содержание  - ложь наказуема.
В произведении М.Горького «На дне» поднимается проблема лжи и правды.
Преподаватель:  Все эти произведения пытаются дать социально-философское
обоснования проблемы правды и лжи. Я предлагаю  попытаться раскрыть
проблему через бытовые детали, опираясь на повесть «Сквозная линия»
современного писателя Л.Улицкой.
4.  Проблема женской лжи в повести Улицкой «Сквозная линия»
        Повесть «Сквозная линия» состоит из пяти новелл:  «Диана», «Брат
Юрочка», «Конец сюжета», «Явление природы», «Счастливый  случай». Они
объединены общностью темы:  проблемой женской лжи,  образом главной героини
Жени, которую в пяти новеллах избирают для передачи своей лжи.
    Класс разделен на 3 группы, каждая представляет одну новеллу:
     Группа 1.  Разрушающая ложь в новелле «Диана».
          2 группа.  Детская ложь в новелле  «Брат Юрочка».
          3 группа. Ложь как нереализованная мечта в новелле «Явление
природы».
               Ребята отвечают по плану.
    1. Где происходит действие?

    2. Кто является главным героем новеллы?

    3. История героини новеллы?

    4. Как происходит разоблачение героини?

    5. Почему героиня лгала? В чем причина женской лжи?

            5 . Вопрос к группам: почему все обманывают именно Женю?
            6.Есть ли возрастная граница у лжи? А социальная?
Улицкая раскрывает проблему женской лжи на разных уровнях: возрастных –
ложь детская, подростковая, зрелого возраста, старческая;  социальных –
ложь девушек  и ложь ученого-профессора.
           7.Что толкает героинь на ложь? К какому выводу приводит нас
автор?
           Причины лжи разные, но все они объединены одной: женская ложь –
выражение неудовлетворённости своей жизнью, желание внимания и любви. Это
объединяет всех героинь - от легкомысленной женщины  до профессорши, от
ребёнка до зрелой женщины.
        8. Обратитесь к своей гипотезе, выдвинутой в начале урока (все люди
должны говорить правду, но иногда можно и обмануть, чаще всего лгут дети,
молодые люди и продавцы). Что нового для себя вы  узнали, прочитав
произведение?
9.Прочитайте высказывания, раскройте их смысл:

 Д.С.Лихачев. «Письма о добром и прекрасном»: «…Будьте правдивы.
Стремящийся обмануть других, прежде всего обманывается сам. Он наивно
думает, что ему поверили, а окружающие на самом деле были просто вежливы.
Но ложь всегда выдает себя, ложь всегда «чувствуется», и вы не только
становитесь противны, хуже – вы смешны».
А.И. Солженицын: «Самый доступный ключ к нашему освобождению: личное
неучастие во лжи! Пусть ложь все покрыла, всем владеет, но в самом малом
упремся: пусть владеет не через меня!»
Достоевский: «Правда выше Некрасова, выше Пушкина, выше народа, выше
России, выше всего, а потому надо желать одной правды и искать её, несмотря
на все выгоды, которые мы можем потерять из-за неё, и даже несмотря на все
те преследования и гонения, которые мы можем получить за неё».
9 заповедь христианства: «Не произноси ложного свидетельства на ближнего
твоего».
Заповедь блаженства: «Блаженны алчущие и жаждущие правды, ибо они
насытятся».
11.Есть ли противоядие лжи? Должны ли мы бороться с неправдой?
(Человек должен бороться с неправдой, самое лучшее оружие против обмана -
это доверие к человеку, уважение его, любовь к нему).
         V. Подведение итогов.
 -Предложите свои пути борьбы с ложью.
Составьте и запишите памятку «Как научится жить не по лжи», «Как отучиться
лгать» (см. Приложение).
-Обратитесь еще раз к цели урока. Удалось ли этой цели достичь? (ответы
студентов)
         VI.  Рефлексия.
Преподаватель:
-Понравился ли урок? Что нового и ценного для себя вы открыли?
    К сожалению, в наше время  мы ни дня не можем прожить  без лжи.
Обманывают нас, обманываем и мы. И это наш привычный диалог с природой, с
людьми, с миром. Иногда мне кажется, что правда никого больше не
интересует.
Пройдя путь от человека разумного к человеку сверхинтеллектуальному, мы
утратили способность смотреть правде в глаза. Вместо этого мы используем
ложь и радуемся ей. Однако хочется верить, что однажды людям больше не
захочется совершать ошибок и до них дойдет осознание своей уникальной
природы, которая  не способна существовать во лжи.
Студент читает стихотворение:
Узок путь между Раем и Адом,
И не зря есть враги и друзья.
Мы согласны, что лгать не надо,
В этом мире и с правдой нельзя.
Лживые люди прекрасно живут,
Чуть стоит солгать – и отступит беда.
Но горы, заметьте, не лгут,
И звезды не лгут никогда.
Ложь исчезнет с земли едва ли,
И хитра и живуча она.
Но не зря у любой медали
Есть обратная сторона.

 Спасибо за урок!

                                             Приложение  1

         Тема «Психология лжи в повести Л.Улицкой «Сквозная линия»

                                                 Задания для групп

1. Какие газетные и журнальные статьи, передачи о правде и лжи вы читали и
   смотрели?
2. Обратитесь к  законодательству. Какой вид ответственности о клевете и
   лжи  предусмотрен законом РФ?
3. Вспомните произведения, посвященные проблеме лжи и правды. О чем идет
   речь в этих произведениях? Что толкает героев на ложь? Наказаны ли герои?

4. Прочитать одну новеллу из повести «Сквозная линия» и ответить на
   вопросы:

       А. Где происходит действие?

       Б. Кто является главным героем новеллы?

       В. История героини новеллы?

       Г. Как происходит разоблачение героини?

       Д. Почему героиня лгала? В чем причина женской лжи?

5. Почему все обманывают именно Женю?
6. Есть ли возрастная граница у лжи? А социальная?
7. Что толкает героинь на ложь? К какому выводу приводит нас автор?
          8 . Обратитесь к своей гипотезе, выдвинутой в начале урока.
          Что нового для себя вы  узнали, прочитав произведение?
9. Прочитайте высказывания, раскройте их смысл:

   Д.С.Лихачев. «Письма о добром и прекрасном»: «…Будьте правдивы.
Стремящийся обмануть других, прежде всего обманывается сам. Он наивно
думает, что ему поверили, а окружающие на самом деле были просто вежливы.
Но ложь всегда выдает себя, ложь всегда «чувствуется», и вы не только
становитесь противны, хуже – вы смешны».
А.И. Солженицын: «Самый доступный ключ к нашему освобождению: личное
неучастие во лжи! Пусть ложь все покрыла, всем владеет, но в самом малом
упремся: пусть владеет не через меня!»
Достоевский: «Правда выше Некрасова, выше Пушкина, выше народа, выше
России, выше всего, а потому надо желать одной правды и искать её, несмотря
на все выгоды, которые мы можем потерять из-за неё, и даже несмотря на все
те преследования и гонения, которые мы можем получить за неё».
9 заповедь христианства: «Не произноси ложного свидетельства на ближнего
твоего».
Заповедь блаженства: «Блаженны алчущие и жаждущие правды, ибо они
насытятся»
9.Есть ли противоядие лжи? Должны ли мы бороться с неправдой?
10. Составьте и запишите памятку «Как научится жить не по лжи», «Как
отучиться лгать», «Почему нужно говорить правду».

                            Приложение 2

Памятка 1

                                   Как  научиться жить не по лжи?
1. В  каждой мелочи, в каждом большом деле, перестаньте лгать.
2. Разоблачите свою ложь, свою привычку лгать.
3. Постарайтесь извиниться перед близкими, друзьями и знакомыми, если когда-
   то вы им лгали.
4. Скажите себе: чем больше я лгу, тем больше я слепну и перестаю видеть
   правду, перестаю слушать свою совесть, перестаю любить людей. И никакой
   духовной жизни в этой лжи быть не может.
5. Перестаньте лицемерить. Лицемерие – мать лжи.
6. Начните доверять людям, уважайте людей!
7. Делайте людям комплименты – это тоже проявление правды, на которое
   решаются далеко не все.
8. Если вы любите фантазировать, то лечение от такого  обмана простое:
   излишек фантазии - следствие нехватки реальных событий. Займитесь стоящим
   делом.

    Памятка 2

                                    Почему нужно говорить правду?

1. Все тайное становится явным.
2. Как бы глубоко не пал современный мир, честных людей до сих пор уважают
   и считают их  надежными.
3. Честным людям можно доверять, а значит, они могут подняться в жизни
   гораздо выше, чем те люди, которые привыкли лгать и изворачиваться.
4. Частые обманы вызывают стрессы, ощущение тревоги, обманщики плохо спят и
   постоянно беспокоятся о том, чтобы их ложь не раскрылась. Если же вы
   будете говорить правду, то  будете уверены в собственных силах.
5. И в бедах люди живут, а в неправде пропадают.

                                           Список литературы

   1. Л.Улицкая. Сквозная линия  Издательство: Эксмо, 2008.

   2. http://books.imhonet.ru/element/914/opinions. Отзывы о книге Улицкой
      «Сквозная линия».

   3.  http://project.1september.ru/works/604792. Доклад «Психология женской
      лжи в повести Улицкой «Сквозная линия».

   4. http://www.rg.ru/gazeta/subbota/2008/08/07.html. А.И.Солженицын. Жить
      не по лжи.

   5. Попова Е.В. Есть ценностей незыблемая скала. Духовные ценности в
      отечественной философии и литературе. Литература в школе. 2003. № 7.


title: Особенности обучения монологической речи на старшем этапе

extracted_text:
           Муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение
                  « Средняя общеобразовательная школа» № 20

                               Статья на тему:
         «ОСОБЕННОСТИ ОБУЧЕНИЯ МОНОЛОГИЧЕСКОЙ РЕЧИ НА СТАРШЕМ ЭТАПЕ»

Подготовила : Галимова Халида Габдурахмановна

учитель  английского языка  МБОУСОШ № 20

                                                             г. Сургут,2015

ОСОБЕННОСТИ ОБУЧЕНИЯ МОНОЛОГИЧЕСКОЙ РЕЧИ НА СТАРШЕМ ЭТАПЕ

   В статье рассматриваются особенности личности старших школьников, а
также особенности собственно монологической речи, учет которых является
важным аспектом изучения иностранного языка в целом.
   Монологическая речь, личность старшеклассника, отличия монологической
речи от диалогической и от речи на родном языке, особенности обучения на
старшем этапе.
   Владение иностранным языком рассматривается сегодня как необходимая
часть образования каждого выпускника школы, поэтому его изучению уделяется
большое внимание. В учебном процессе обучения иностранному языку старший
этап представляет наибольшие трудности. Именно на старшем этапе учащихся
обучают различным видам монологической речи, так как навыки монологической
речи являются важными показателями владения иностранным языком. Они не
только способствуют развитию коммуникации, но и дисциплинируют мышление,
учат логически мыслить и соответственно строить своё высказывание таким
образом, чтобы довести свои мысли до слушателя. Монологическая речь в
образовании занимает большое место и проявляется в самых разнообразных
выступлениях:    доклад, лекция,выступление на радио или телевидении,
поэтому очень важно заложить основы умений связно и логично излагать свои
мысли.
     Рассматривая особенности обучения монологической речи на старшем этапе
важно знать те особенности личности старшеклассника, которые прямо или
косвенно могут повлиять на процесс обучения иностранному языку. К таковым в
современной психологической, методической и педагогической литературе
относятся:
наличие у старшеклассника определенных принципов поведения, образа своего
собственного «Я»;
четкая дифференциация интересов;
избирательное отношение к учебным предметам;
стремление к самоутверждению, самовыражению,
стремление к возможности отстаивать свои взгляды и убеждения.
     Так как весь процесс обучения с самого начала имеет коммуникативную
направленность, то именно на этом этапе очень важно развивать и
совершенствовать навыки говорения и монологической речи в частности [1],
под которой понимаются умения коммуникативно-мотивированно, логически
последовательно и связно, достаточно полно и правильно в языковом отношении
излагать свои мысли в устной форме [3].
      Монологическая речь, как форма протекания говорения также имеет
некоторые особенности:
монолог является такой формой речи, когда ее выстраивает один человек, сам
определяя структуру, композицию и языковые средства;
монологическая речь, как и диалогическая, должна быть ситуативно
обусловленной и, как утверждают психологи, мотивированной, т.е. у учащегося
должно быть желание, намерение сообщить что-то слушающим на иностранном
языке;
важной психологической особенностью монологического высказывания является
его непрерывность, которая позволяет говорящему связно и полно высказать
свои мысли;
монологическая речь должна быть понятной «из самой себя», т.е. без помощи
неязыковых средств, которые часто играют большую роль в ситуативной
диалогической речи.
последовательность и логичность, полнота и связность изложения мысли
являются важнейшими качествами монологической речи, вытекающими из её
контекстной природы.
      Учитывая обозначенные выше особенности говорения, необходимо также
рассмотреть отличия монологической речи от диалогической. В психологической
литературе отмечается, что по сравнению с диалогической речью
монологическая речь является более сложной и трудной, так как она требует
от говорящего умения связно и последовательно излагать свои мысли, выражать
их в ясной и отчетливой форме.
Монолог является речью одного лица. Речь, в которой принимают участие
больше, чем два человека носит название полилога. В диалоге (полилоге) люди
говорят попеременно.
Инициативность одного человека - говорящего. Направленность диалога и его
результаты в значительной степени определяются высказываниями его
участников, их репликами, замечаниями, одобрениями или возражениями.
Поэтому говорят, что эта речь - поддерживающая, так как речь каждого
участника диалога все время поддерживается вопросами, ответами,
возражениями собеседников. Если такой поддержки нет, то речь либо
превращается в монолог, либо вовсе прекращается.
Подготовленность монологического высказывания. Диалогическая речь, как
правило, не требует предварительной подготовки, так как собеседники
находятся в одинаковой ситуации, воспринимают одни и те же факты и явления
и поэтому сравнительно легко, иногда «с полуслова», понимают друг друга. Им
не требуется излагать свои мысли в развернутой речевой форме.
Монологической речи характерно использование только лингвистических средств
выражения. Для диалогической речи характерно активное использование
внеязыковых средств. Она ведется при эмоциональноэкспрессивном контакте
говорящих.
Инициативность одного человека - говорящего, другие только слушают, не
участвуя в разговоре. Общая и характерная особенность всех форм
монологической речи - ярко выраженная направленность ее к слушателям.
     Существуют отличия монологической речи на родном языке и на
иностранном.
1. Вторичность иностранного языка по отношению к родному. Родной язык
является первичным жизненно необходимым средством общения, усвоение
которого естественно мотивируется, ведь родной язык усваивается в детском
возрасте, параллельно с приспособлением ребенка к окружающей среде.
Овладение иностранным языком начинается в школьном возрасте, когда основное
средство общения - родной язык - уже сложилось.
2. Родной язык осваивается в естественной и обильной языковой среде, из
которой ребенок без специальных усилий, т. е. непроизвольно и в сжатые
сроки, вычленяет закономерности.      Освоение иностранного языка
происходит в учебных условиях в чужеродной для него среде. Поэтому при
обучении иностранному языку действует принцип приблизительности
(аппроксимации) [2].
3. При обучении родному языку все функции (образовательная, воспитательная,
коммуникативная) равноценны. При обучении иностранному языку ведущая
функция - коммуникативная - в процессе ее реализации происходит и общение,
и воспитание, и развитие.
4. При изучении родного языка принято говорить о научении - то есть
усвоении знаний из социального опыта. В школе происходит учение — внешнее
целенаправленное побуждение. В процессе изучения иностранного языка
происходит обучение и учение, и ученик становится не только объектом, но и
субъектом обучения.
1. При изучении иностранного языка возникает абсолютно новая система
коммуникации, новые цели общения. Новый потребитель - представители самых
разных областей человеческой деятельности - предъявил спрос на немедленное
обучение иностранным языкам. Запрос нового потребителя в отношении
иностранных языков стал исключительно функциональным, предполагающим
использование его в разных сферах жизни в качестве средства реального
общения с людьми из других стран [4].
И.Л. Бим выделяет ряд дополнительных принципов, реализация которых должна
обеспечить более последовательное осуществление коммуникативного подхода к
обучению [1].
1. Дифференцированный подход к учащимся с разным уровнем обученности.
Дифференциация осуществляется по линии: разного объема лексического
материала; разного объема заданий; возможности пользоваться опорами;
неодинакового объема времени, выделяемого разным группам учащихся на
выполнение заданий.
2. Повышение уровня активности и самостоятельности учащихся, увеличение
удельного веса их самостоятельной работы как на уроке, так и все его. Это
связано с психологическими особенностями старшеклассников и спецификой
завершающей ступени обучения.
3. Учет назначения (функции) того или иного высказывания, его соответствие
поставленной коммуникативной задаче: если ученик убеждает, то строя свою
аргументацию, он должен добиться согласия, убедить и т.д.
4. Принцип личностной индивидуализации обучения, предполагающий учет
личностных характеристик учащихся. Личность всегда характеризуется
определенным жизненным опытом и мировоззрением, контекстом деятельности и
интересами, статусом личности в коллективе, чувствами, эмоциями. Речь
всегда мотивирована этими компонентами, обусловлена ими, поэтому так важно
знать учащихся класса и учитывать их личностные характеристики.
5. Принцип новизны, который осуществляется по четырем основным
направлениям: стремление к новизне содержательного плана речи, ее
информативности; стремление к постоянному комбинированию и варьированию уже
известного; включение некоторого числа новой лексики, которая может войти в
рецептивный и даже активный словарный запас; стремление придать всему,
учебно-воспитательному процессу новые черты, чтобы, например, создать
подлинно коммуникативный характер урока, что само по себе может послужить
важным мотивирующим фактором.
Обучение монологической речи на старшей ступени представляет собой
подсистему, продолжающую развитие и совершенствование речевых навыков и
умений, основа которых была заложена ранее. Однако эта система обладает
определенным своеобразием. Наиболее существенно следующее [1].
Весь процесс обучения монологической речи имеет с самого начала собственно
коммуникативную направленность. Он строится на основе решения основных
коммуникативных задач, например: сообщить что-то, выразить свое мнение,
охарактеризовать, обосновать и т.д., которые соотносятся с той или иной
темой, сформулированной проблемно. Учителю необходимо добиваться, чтобы
обсуждение проблем затрагивало всех учащихся, не оставляло их равнодушными,
было бы личностно значимо для каждого.
1. Возможность в значительной мере опираться на уже созданный материально-
операционный фундамент владения монологической речью позволяет
сосредоточить все усилия на формировании содержательного плана
высказывания, актуализируя лишь самые необходимые иноязычные средства. На
предыдущих этапах много усилий отнимала организация усвоения обильного
лексического и грамматического материала, не позволявшая так
концентрированно работать над содержательно-смысловым планом речи.
2. Также можно выделить еще один аспект подготовки ученика к высказыванию
на уроке, а именно временной: ему дается время для работы с текстом, причем
в зависимости от уровня обученности время можно дифференцировать.
3. На старшей ступени еще более последовательно, более органично
осуществляется взаимодействие видов речевой деятельности. Вся нужная для
монолога информация поступает через чтение и аудирование, и ученик,
восприняв ее, должен занять ту или иную позицию, выразить мнение, суждение
и обосновать его. Следовательно, на старшей ступени все функции общения
выступают в комплексе.
4. Важной особенностью старшей ступени обучения является преобладание таких
форм работы, как групповые обсуждения и дискуссии, где устно-речевое
общение выступает в своей наиболее законченной форме: говорящие попеременно
меняют свои позиции, становясь слушающими и наоборот; легко переходят от
отдельных реплик к более развернутым монологическим высказываниям и т.д.
   Навыки монологической речи формируются и тренируются в сложной системе
упражнений, которую разные авторы трактуют по-своему, выделяя самые разные
классификации типов и видов упражнений. При этом выбор форм и методов
обучения монологической речи остается за учителями, которые в свою очередь
стараются привнести в процесс обучения все больше новых технологий, новых
идей, по возможности меняют привычные формы предъявления и тренировки
речевого материала. Все это делается, чтобы процесс обучения был не просто
развивающим, воспитывающим и обучающим, но и интересным, мотивирующим к
самостоятельной деятельности учеников, подготавливающим к дальнейшему
профессиональному обучению.
   Таким образом, при рассмотрении особенностей обучения монологической
речи на старшем этапе, можно сделать вывод, что необходимо учитывать все
психологические особенности старшего школьного возраста, а также
особенности монологической речи, что позволит значительно усовершенствовать
методику обучения и в целом повысить уровень коммуникативных способностей
на иностранном языке.

Литература:
1. Бим, И. Л. Теория и практика обучения немецкому языку в средней школе:
Проблемы и перспективы [Текст] / И.Л. Бим. -М.: Просвещение, 1988.
2. Булыгина, М. В. Теория и методика обучения немецкому языку в
общеобразовательной школе [Текст] : учеб, пособие / М.В. Булыгина. -
Шадринск, ШГПИ, 2008.
3. Программы по иностранным языкам. Немецкий язык [Текст] И Иностранные
языки в Школе. — 2005. - № 6. - С 2-30.
4. Чередниченко, Г. А. Механизм социокультурного воспроизводства на примере
средних школ с углубленным изучением иностранного языка [Текст] / Г.А.
Чередниченко // Образование в социокультурном воспроизводстве: механизмы и
конфликты. — М.: ИС РАН, 1994. - С. 102—141


title: Здоровьесберегающие технологии учебного процесса

extracted_text:
ЗДОРОВЬЕСБЕРЕГАЮЩИЕ
ТЕХНОЛОГИИ
УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

Теоретические основы

Ключевые аспекты

1. ЗСТ в образовании
2.Принципы анализа ЗСД
3.Комплексная модель ЗСД
4. Направления анализа ЗСД
5. Компоненты комплексного подхода
6. Классификация ЗСТ
7. Перечень нормативных документов
8. Подходы к здоровьесбережению
9. Знания и умения при формировании ЗОЖ
10 . Особенности работы с детьми группы здоровья
11. Виды и показатели здоровья
12. Система здоровьесберегающего образования
13. Дидактика здоровья
14. Критерии оценки качества ЗС образования
15. Факторы риска развития алкоголизма и наркомании

Формы  и методы здоровьесберегающей деятельности

Общая схема экспертной оценки
Медико-психолого-педагогическое сопровождение обучающихся
Формы и виды деятельности по здоровьесбережению
Формы и методы ЗСТ
Схема экспертного анализа форм и методов ЗСД ОУ
Методы, приемы и формы обучения
Принципы ЗС урока
Формы и средства организации деятельности,  обучающихся на уроке
Сохранения здоровья в условиях модернизации образования

Технология мониторинга

Методы и способы технических решений
Сроки проведения мониторинга
Ведущие мониторинга
Задачи координатора
Распределение обязанностей между членами комиссии по проведению мониторинга
Порядок проведения мониторинга
Этика мониторинга
Формы представления результатов
Способы обработки информации
Анализ результатов мониторинга

Нормативная база

Перечень документов, используемых управлением образования в производственном контроле за соблюдением санитарных норм
Виды производственного контроля
Объекты и виды исследования
Рекомендации по организации системной комплексной работы по сохранению и укреплению здоровья в ОУ
Индикаторы оценки характера происходящих в школе изменений
Перечень информационных блоков анализа ЗСД в учреждениях образования
Базовая модель системной комплексной работы по сохранению и укреплению здоровья в ОУ
Рекомендации к анализу работы общеобразовательного учреждения по сохранению и укреплению здоровья обучающихся

МОНИТОРИНГ ЗДОРОВЬЕСБЕРЕЖЕНИЯ

ДИАГНОСТИКА ОБУЧАЮЩИХСЯ

Тест – проба
Бельгийский тест
Методика «Семь показателей самоуправления»
Анкета напряженности
Шкала тревожности Сирса
Методика самооценки школьных ситуаций
 (по Кондашу)
Тест – анкета ориентировочной оценки риска нарушений здоровья обучающихся
Тест – анкета для ориентировочной оценки риска нарушений зрения
Тест – анкета для самооценки обучающимися факторов риска ухудшения здоровья
Тест – анкета для ориентировочной оценки риска сколиоза, нарушений осанки
Тест – анкета «Изменения в образе жизни и состоянии здоровья обучающихся»
Анализ проведения урока с позиций здоровьесбережения

УПРАЖНЕНИЯ, ТРЕНАЖЕРЫ

Физиологическая ассиметрия
Коррекция плоской спины
Коррекция круглой и сутулой спины
При усилении поясничного лордоза (Гиперлордоз. Перегруженный таз)
При комбинированных нарушениях осанки
Для улучшения формы грудной клетки
Дыхательные упражнения
При крыловидных лопатках
При сутулой спине, слабых мышцах живота
При сколиозе
Лечебная гимнастика
Упражнения при плоскостопии
Гимнастика для глаз (автор Э.С. Аветисов)
Гимнастика для рук
Самомассаж
Релаксации
Упражнения перед выполнением письменных работ
Упражнения перед самостоятельной работой
Глазодвигательные упражнения
Комплекс упражнений во время отдыха при выполнении домашних заданий
Комплекс упражнений для снятия физического напряжения и усталости на уроках

ОХРАНА ЗДОРОВЬЯ

Группы здоровья детей
Требования к расписанию
Гигиенические рациональные характеристики школьного расписания
Типы дезадаптации обучающихся
Проявления дезадаптации
Классификация школ по здоровьесбережению
Отрицательные факторы, влияющие на здоровье обучающихся
Оценка эффективности внедрения ЗСТ
ЗС педагогика
Причины неблагополучия здоровья учащихся

ПРОФИЛАКТИЧЕСКИЕ             МЕРОПРИЯТИЯ

ФИЗКУЛЬТУРНЫЕ МИНУТКИ

Буратино
Елочка
Паучок
Веселые матрешки
Мы считаем
Солнце спит, небо спит
Птицы на луг улетают
Тюша толстячок
Будильник
Утята
Физкультминутка для улучшения мозгового кровообращения
Физкультминутка для снятия утомления с плечевого пояса и рук
Физкультминутка для снятия напряжения с мышц туловища

ИГРЫ

Дидактические

Правила гигиены
Комплименты
Построимся
Пишущая машинка
Времена года
Три слова
Сторож
Правда
Хомка
Физкульт-привет
Йод

ИГРЫ

Специальные

Солнечный зайчик
Радуга
Одуванчик
Дрожащее желе
Как сказать «нет» вредным привычкам
Поведение в школе
Мозаика
Собери пословицы о здоровье
Путешествие по организму человека (коллективная игра о влиянии алкоголя на организм человека)
Ролевая гимнастика
Мудрец
Волшебник
Как вы общаетесь с детьми

ИГРЫ

Динамические

Секретные агенты
Внимание, внимание
Замени!
Совушка
У медведя в бору
Хитрая лиса
Лягушки и цапля
Море волнуется
Два мороза
Быстрые превращения

БЕСЕДЫ

Почему кости крепкие
Почему мы не ломаемся
Страх
Правила безопасного поведения
Поделись улыбкою своей
Тепло родного очага
Курить – здоровью вредить
Здоровье – бесценный дар
Что значат наши имена, фамилии и отчества?

Из опыта работы

Занятия

Наши зубы
Великие волшебники
Как я делаю уборку дома и в школе
Чистота и порядок в доме
Паспорт здоровья
Главное чудо света
Живи разумом, так и лекаря не надо
Здоровье – это бесценный дар. Береги здоровье
смолоду
Защита мини-проектов о здоровом питании всей семьи
Творческий проект «Моё родословное древо»
День коллективного отдыха родителей и детей
Три волшебника (для первоклассников)
Игра-сказка для первоклассников

Тесты и проверочные работы

Правила личной гигиены
Организм человека (тест 1)
Организм человека (тест 2)
Органы пищеварения. Кровеносная система (тест 1)
Органы пищеварения. Кровеносная система (тест2)
Кроссворд «Организм человека»
Как я забочусь о своих глазах
Огонь, вода и газ
Правила поведения на дорогах
Природа в опасности
Экологическая безопасность
Тест для всех членов семьи
Внутренние органы человека
Опасности на улице и в доме
Лесные опасности
Безопасность на водоеме
Природные стихийные бедствия
Что мы знаем о курении?
Правила вежливости
Как действовать при возникновении пожара

Приложение

Схемы, таблицы, анкеты

Чтобы быть здоровым (1)
Чтобы быть здоровым (2)
Чтобы быть здоровым (3)
Чтобы быть здоровым (4)
Чтобы быть здоровым (5)
Чтобы быть здоровым (6)
Пути решения проблем
Активизация внутренних ресурсов
Понимаете ли вы лиц противоположного пола?
Классификация  эмоций и чувств
Права, обязанности и ответственность от рождения до достижения совершеннолетия
Умение разрешать конфликты
Я и мои потребности
Факторы, влияющие на здоровье человека (1)
Факторы, влияющие на здоровье человека (2)
Анкета на внимательность


title: Интерактивный концерт-игра для разновозрастной группы "По следам Колобка"

extracted_text:
                 ГБОУ ДОД Дворец творчества детей и молодёжи
                  «Молодежный творческий Форум Китеж плюс»

                         «Интерактивный концерт-игра

                          для разновозрастной группы

                             «По следам Колобка»

                                         педагог дополнительного образования
                                                     Аносова Вера Михайловна

                             г. Санкт-Петербург
                                     2014

Цели:  Создание мотивации на помощь героям сказки, преодоление препятствий,
совместную деятельность с другими детьми.

                      Ход мероприятия и описание игры.

Участвуют:
Педагоги: Ведущий, Заяц, Волк, Медведь, Лиса, Колобок.

Дети от 2 до 6 лет, участники кружков и студий и их родители.

Ведущий.
Жили-были дед да баба
На краю опушки,
Жили-жили, не тужили
В срубовой избушке.
Спрашивает бабку дед:
Что сегодня на обед?
Бабка говорит: Увы,
Все запасы истекли.
Предлагает дед: сходи,
По амбару помети,
Наберёшь муки чуток,
Испечёшь мне колобок.
Совету тому бабка вняла,
По амбару помела,
Наскребла муки и в срок,
Уж готов наш колобок!
На окне он остужался
И со скукою сражался,
И решил, пойду гулять,
Чтоб свет божий увидать!
Спрыгнул на лавку,
На крыльце остановился,
Оглядел всё вокруг,
Да и в лес покатился…
Плачет Баба, плачет Дед,
Колобка пропал и след.
Укатился колобок,
укатился за порог!
Мы с ребятками пойдём,
Колобочка в дом  вернём!
По тропинкам, по дорожкам
зашагали наши ножки.
Мы идём, идём, идём,
 И кого же мы найдём?
  Кто спешит сюда из леса, неужели Зайка?
 «Расскажи-ка нам, дружок –
 Не встречался  Колобок»?
(Дети шагают друг за другом по сенсорной дорожке между ёлочками, затем
садятся на стулья.)

Зайка.
Расскажу я вам, ребята,
Только мне голодновато,
Вы сначала покормите,
а потом и расспросите.

Ведущий.

Покормим Зайчика?

(Пальчиковая игра «Мы капусту рубим-рубим» в исполнении детей 2-3 лет).

Заяц.

Повстречал я Колобка, спел он мне песенку, да и укатился.

Ведущий.
Мы теперь вперёд пойдём,
Колобка в лесу найдём.
(Дети шагают друг за другом по сенсорной дорожке)
 Кто спешит на встречу к нам – неужели Волчок - Серый бочок?
Не видал ли Колобка?

Волк.
Колобочка  я встречал,
станцевать он обещал,
только укатился быстро,
 танца я не увидал.

Ведущий.

 Не печалься, Серый Волк, мы для тебя станцуем.

Эй, ребятки, выходите

и волчка повеселите.

(«Танец» в исполнении детей Хореографического коллектива).

Волк.
Ой, спасибо, как я рад. Как вы замечательно танцуете,
только в лес мне вновь пора,
до свидания, пока!

Ведущий.

Где искать нам Колобка, может позвать его пора?
Кто же это из-за ёлки к нам спешит? Никак Медведь?

Медведь.

Что ребятки приуныли, что в лесу моём забыли?

Ведущий.

Ищем здесь мы колобка – не встречал его?

 Медведь.
Ага, поиграли мы немножко,
он стихи мне рассказал,
только мало их он знал.

Ведущий
Ничего, и мы ведь тоже,
 рассказать стишочки сможем.
Ну, детишки, выходите,
стихи Мишке расскажите.
(Стихи в исполнении детей кружка «Подготовка к школе»)

Медведь.
Вот порадовали дети,
Люблю стихи я больше всего на свете.
Расскажу  про Колобка,
укатился он куда.
По тропинке покатился,
Да назад не воротился.

Ведущий.
Что ж, придётся нам опять
Колобка идти искать.
А чтоб не скучна была дорога,
на картинки нам немного
стоит вместе посмотреть.
(Дефиле с рисунками в исполнении детей «Художественной студии»)

Постарались вы ребята,

 Рисовали от души – как работы хороши.

Ведущий.
Обошли мы целый лес,
Много видели чудес.
Кто же к нам спешит навстречу –
Неужели Лисонька.
Ой, ты, Лисонька, лиса –
не видала Колобка?

Лиса.
Вы меня развеселите,
А потом и расспросите.
Ах, какой был Колобок,
Колобок румяный бок
Как его я съесть хотела,
Аж животик заболел.
Только  он  сбежать успел.

Ведущий.
А давайте мы для Лисоньки сыграем музыку.
(Шумовой оркестр в исполнении участников кружка «Музыкальная радуга»)
А ещё сказку можем показать.
(Сказка «Морковка» на английском языке в исполнении участников кружка
«Английский язык для дошкольников»)

Лиса.
Вы меня развеселили.
И теперь я, так и быть,
Вас согласна отпустить.

Ведущий.
Значит снова в путь - дорогу собираться нам пора?
А давайте мы, ребята, позовём его сюда.
Колобок, Колобок,
«Колобок - Румяный бок!»

Колобок.
Здесь я, к вам спешу, ребята.
Ведь в лесу мне страшновато!
По тропинке я катился,
Да, наверно, заблудился.
Вы нашли меня ребята,
И теперь тропой лесной
Возвращусь к себе домой!

                       Список используемой литературы.

                       Используемые интернет-ресурсы.

Образовательный   портал   МААМ.RU   http://www.maam.ru/detskijsad/skazka-v-
stihah-kolobok.html


Презентация "Аннотация"


title: Педагогические технологии и способы преподнесения информации ведущих ценностей православия на уроках ОРКСЭ (модуль Основы мировых религиозных культур)

extracted_text:
                    ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ

                  ВОСТОЧНОЕ ОКРУЖНОЕ УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ

   ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ГОРОДА МОСКВЫ

                               «ШКОЛА  №  810»

    Педагогические технологии и способы преподнесения информации ведущих
                    ценностей православия на уроках ОРКСЭ

                (модуль "Основы мировых религиозных культур")

                           на примере методики КВО

                                   4 класс

                                         Методическую разработку подготовила
                                                   учитель начальных классов
                                                   Авраменко Юлия Михайловна

                               Москва, 2015 г.

 Педагогические технологии и способы преподнесения информации ведущих
ценностей православия на уроках ОРКСЭ (модуль "Основы мировых религиозных
культур")

      Технология коллективного взаимообучения применяется для изучения
нового материала и обобщения, систематизации, углубления знаний. Эта
технология, как и любая технология коллективных занятий, требует наличия
развитых общеучебных умений и навыков учащихся и умений работать в парах
сменного состава, при котором обучение осуществляется путем общения в
динамических парах, когда каждый учит каждого.
      Проектирование образовательной системы. При планировании работы по
данной технологии учитель выбирает тему программы, определяет задачи и
место технологии в данной теме, структурирует учебный материал, расчленяет
его на единицы усвоения, планирует урок, т.е. распределяет время по
организационным формам обучения и конкретным видам занятий.
             Основной принцип технологии коллективного взаимообучения –
принцип сотрудничества. Принцип непрерывной и безотлагательной передачи
полученных знаний друг другу – это тот рычаг, который приводит к массовому
и качественному знанию учебного материала.
Коллективная форма обучения дает возможность трудиться на уроке всем
учащимся. Эффективность урока возрастает за счет того, что увеличивается
время для активной работы учащихся. Ближайшая цель каждого ученика не
только учиться самому, но и учить других, помогать другим. Каждый на уроке
имеет возможность усвоить материал.
           Стиль отношений при работе в парах сменного состава
демократичный, искренний. Технология ведет к партнерству, сотрудничеству.
Ученик учится умению слушать и слышать друг друга, у него повышается
самооценка. Ученики начинают уметь выстраивать диалог, культурно
дискутировать. И самое важное: ученик поглощает не только поток знаний, но
и чувств; он имеет право на ошибку, на собственное мнение, что является
одной из приоритетных задач на уроках ОРКСЭ.
          Преимущества технологии коллективного взаимообучения: в
результате регулярно повторяющихся упражнений совершенствуются навыки
логического мышления и понимания; в процессе речи развиваются навыки
мыслительной деятельности; включается работа памяти, идет актуализация
предшествующего опыта и знаний; каждый работает в индивидуальном темпе;
повышается ответственность за результаты коллективного труда; формируется
самооценка личности, своих возможностей и способностей; обсуждение одной
информации с несколькими сменными партнерами увеличивает число
ассоциативных связей, а, следовательно, обеспечивает более прочное усвоение
материала.  Учебная деятельность в технологии КВО может выстраиваться по-
разному. Для примера я попыталась подобрать материал для ознакомления
учащихся с некоторыми из основных  православных праздников.
          Для проведения урока  класс делится на 5 групп по 4 человека.
Причем  одна из этих групп является заранее подготовленными консультантами.
После объявления темы, целей, задач урока и проговаривания правил работы в
группах, консультантам предлагается присоединиться к той группе учащихся,
которой они будут излагать свой материал. (Определение  группы зависит от
цветового индикатора или номера, который получил консультант в результате
жребия).
Этап I.  Консультанты излагают группам следующий материал.

      Троица – это День Рождения Церкви. История праздника: в пятидесятый
день после Пасхи, когда Господь вознесся на небо,  ученики Христа -
Апостолы собрались вместе в большой комнате - и вдруг послышался шум
похожий на шум сильного ветра, который наполнил собой весь дом. Вслед за
шумом над головами Апостолов появились огненные языки чудесного пламени,
которые светились, но не жгли. Так сошел на Апостолов Святой Дух, после
чего они заговорили на разных языках и наречиях и стали проповедовать
учение Христа по всему миру. Это и были первые священники. Поэтому этот
день празднуют как День Рождения Православной Церкви на 50-й день после
Пасхи.
       В этот праздник украшают дом зелеными ветками и травами. Нарядна
церковь в этот  день: на полу  рассыпана молодая трава, кругом свежие
полевые цветы, веточки молоденьких березок. Снопы зелени стоят у алтаря;
иконы украшены ветвями; люди приходят на службу с букетами, составленными
из веточек и цветов. Даже Священники в Храме одеты в зеленые облачения.
Зеленый цвет на Троицу - это знак обновления жизни. Звоном колоколов,
пряным ароматом трав, летом и солнцем наполнена Троица.

      Рождество. «Римский император Август приказал  сделать  в  подчиненной
ему Иудейской земле народную перепись. Для этого  каждый  иудей  должен  был
идти записаться в том городе, где жили его предки.  Иосиф  и  Мария,  земные
родители Иисуса, отправились для записи в город Вифлеем. Здесь они не  могли
найти место в гостинице и   остановились за городом в пещере,  куда  пастухи
загоняли скот в плохую погоду. Здесь ночью Пресвятая Дева  родила  Младенца,
спеленала Его и положила в ясли.
В ночь Рождества Христова пастухи  пасли свои стада в поле. Вдруг явился  им
ангел.  Он сказал им: «Не бойтесь! Я возвещаю вам  великую  радость:  в  эту
ночь родился Спаситель мира, и вот вам знак: вы найдете Младенца в  пеленах,
лежащего в яслях». В это время на  небе  появилось  много  ангелов,  которые
славили Бога и пели.
      Пастухи пошли в пещеру, и нашли Марию, Иосифа и Младенца,  лежащего  в
яслях. Они поклонились Ему  и  рассказали  Иосифу  и  Марии,  что  видели  и
слышали  от  ангелов.  Рождество  означает   начало  христианской  культуры.
Начало летоисчисления. Рождество Христово празднуют 7 января.
      Крещение. Праздник установлен в память о евангельском событии, когда
30-летний Иисус Христос крестился от Иоанна Предтечи в водах Иордана.
Крестившись от Иоанна, Христос исполнил "правду", то есть верность и
послушание заповедям Божьим. Святой Иоанн Предтеча принял от Бога повеление
крестить народ в знак очищения грехов. Как человек, Христос должен был
"исполнить" эту заповедь и, следовательно, креститься от Иоанна. Этим Он
подтвердил святость и величие действий Иоанна, а христианам на вечное время
дал пример послушания воле Божьей и смирения.
      Своим крещением в Иордане Спаситель положил начало таинству крещения -
одному из семи главных церковных таинств, через которое человек как бы
заново рождается для жизни во Христе. Трехкратное погружение (каждого
верующего во Христа) в таинстве Крещения изображает смерть Христову, а
исхождение из воды – Его Воскресению.
      Праздник Крещения называют еще Богоявлением, потому что  при  Крещении
Господа  было  явление   всех   Лиц   Святой   Троицы:   Голос   Бога   Отца
свидетельствовал о Сыне, Сын Божий крестился от рук Иоанна в реке Иордан,  а
Дух Святой в виде голубя сошел на Сына.  Крещение Иисуса Христа  празднуется
19 января по новому стилю.
   Пасха — Светлое Христово Воскресение. Это  главное  событие  в  духовной
жизни  христиан.  Пасха  —  воскресенье,  когда  мы  празднуем   Воскресение
Спасителя.
   Сын Божий пришёл в этот мир, чтобы спасти людей. Он проповедовал  Любовь
и Царство Небесное, создавал много чудес,  исцелял  и  воскрешал  людей.  Но
были и те, которые не верили в его святость. Иисуса  предали  и  осудили  на
смертную казнь. Это было страшное событие. Иисуса распяли на кресте на  горе
Голгофа. Это было в пятницу. Когда прошла суббота,  ночью,  на  третий  день
после своих страданий, Господь Иисус Христос ожил,  воскрес  из  мёртвых.  В
воскресенье  утром  пришли  женщины  с  благовониями,  чтобы  смазать   тело
Спасителя.  Но  вместо  Него  увидели  Ангела.  Он  известил  о  Воскресении
Господнем: «Не бойтесь. Я  знаю,  что  вы  ищете  распятого  Иисуса.  Но  не
следует искать Живого среди мёртвых. Он воскрес, как и обещал вам.  Идите  и
расскажите ученикам Иисуса, что Он воскрес из мёртвых и ждёт их».
   Радость охватила  людей.  С  тех  пор  мы  празднуем  Пасху  —  праздник
Возрождения. Господь победил смерть и показал,  что  для  тех,  кто  в  Него
верит и живёт согласно Его заповедям, нет ни смерти, ни ада.
Для встречи Пасхи люди собираются в храмах. Самая торжественная часть
праздничного богослужения – пасхальная полночь. Священник несёт крест, а
люди с иконами и зажжёнными свечами обходят вокруг храма (это называется
«крестный ход») и поют радостные пасхальные гимны.
Главный подарок этого праздника – пасхальное яйцо. Из вроде бы неживого и
неподвижного яйца появляется новая жизнь – поэтому оно стало символом
воскресного праздника. Христиане разрисовывают яйца, красят их в разные
цвета, а затем дарят друзьям. Всю Светлую неделю длится праздник. Каждый
год Пасха приходится на разные даты. То воскресенье, которое последует за
первым  полнолунием после дня весеннего равноденствия  и будет Пасхой.

      При работе в группе консультант рассказывает и объясняет материал,
учащиеся слушают и затем задают вопросы. После того, как все участники
группы получили возможность высказаться,  консультант проверяет готовность
группы  при помощи вопросов и карточек самоконтроля.

      В качестве примера  -  вопросы к празднику Рождества Христова: 1) Что
приказал римский император Август сделать в Иудейской земле? 2) Почему
Иосиф и Мария отправились в г. Вифлеем? 3) Где им пришлось остановиться на
ночлег? 4) Что произошло ночью в пещере? 5) Какую великую радость сообщил
пастухам ангел? Когда празднуют Рождество Христово? После коррекции
следующий этап.
Этап II. Смена столов. Определение места зависит от жребия, который
продуман так, что в его результате за каждым столом окажутся участники всех
четырех тем. Обучающиеся принимают позицию обучающих. В качестве поддержки
получают карточки с материалом и вопросами как у консультантов. Ребята
поочередно знакомят друг друга с изученным материалом. Задача группы:
каждый должен овладеть всей темой целиком. В связи с этим «обучающий»
старается донести информацию четко, не пропуская главного, а «обучаемые»
внимательно слушают и по ходу рассказа задают вопросы. Обмен информацией
происходит по трем направлениям: с партнером справа (слева), с партнером
напротив и по диагонали. Проверка усвоения при помощи вопросов и карточек
самоконтроля.
Этап III. Индивидуальная и групповая отчетность. 1)Учащимся предлагается
самостоятельно соотнести изображения и стихотворные строки, посвященные
изученным православным праздникам. Взаимопроверка.

_№___________________________
№________________________________

                                          [pic]

                                              [pic]

№______________________________
№_________________________________

|                                    |                                    |
|№1___________________________       |№1___________________________       |
|В яслях лежит Ребенок.              |Под небом знойным Палестины         |
|Матери нежен лик.                   |Красив священный Иордан,            |
|Слышат волы спросонок               |Когда поднимется туман              |
|Слабенький детский крик.            |От тихо дремлющей равнины           |
|Не царей назовет друзьями,          |И в зыбь хрустальную, нежна,        |
|Не князей призовет в совет —        |Посмотрит южная луна.               |
|С галилейскими рыбарями             |Чаруют воды Иордана                 |
|Образует Новый Завет.               |Своей святыней мировой,             |
|Никого не отдаст на муки,           |Крещенье принял над Собой           |
|В оковы не закует,                  |В них Иисус от Иоанна.              |
|Но Сам, распростерши руки,          |Раскрыло небо свой чертог,          |
|В смертельной муке умрет.           |И явлен Триединый Бог!              |
|Митрополит Владимир (Сабодана)      |И. Лебединский                      |
|                                    |                                    |
|№1___________________________       |№1___________________________       |
|Бог воскрес, и смерть побеждена.    |«А на селе с утра идет обедня в     |
|Эту весть победную примчала         |храме;                              |
|Богом воскрешённая весна...         |Зеленою травой усыпан весь амвон,   |
|И кругом луга зазеленели,           |Алтарь, сияющий и убранный цветами, |
|И теплом дохнула грудь земли        |Янтарным блеском свеч и солнца      |
|И, внимая трелям соловьиным,        |озарен.                             |
|Ландыши и розы зацвели.             |Иван Бунин                          |
|                                    |                                    |
|Я. Полонский                        |                                    |

2) Работая коллективно в группе, заполнить таблицу по материалу урока.
Коллективная проверка.

|Название праздника      |Событие, которому       |Время празднования      |
|                        |посвящен праздник       |                        |
|Рождество Христово      |                        |                        |
|Крещение                |                        |                        |
|Пасха                   |                        |                        |
|Троица (Пятидесятница)  |                        |                        |

 Этап IV. Оценка результатов работы в группах. Подведение итогов.
Предложения по выполнению домашнего задания.
                             Список использованной литературы:

                                                      1. Кураев А.В. Основы
религиозных культур и светской этики. Основы православной культуры. 4-5
классы. –М. :Просвещение, 2010

2. Блинов В. И., Сергеев И. С. Как реализовать компетентностный подход на
уроке и во внеурочной деятельности: практическое пособие. – М.:АРКТИ, 2007.
3. Лебедев О. Е. Компетентностный подход в образовании// Школьные
технологии.- 2004 г. - № 5.

                      Использованы Интернет-ресурсы:

1. http://collegy.ucoz.ru/publ/49-1-0-2975
2. http://chadtcamoya.prihod.ru/publicationscat/view/id/1131820

3. http://mozhblag.prihod.ru/forkids/view/id/1152497
4.http://www.pravmir.ru/osnovy-pravoslavnoj-kultury