title: Конспект урока "Cравнительный анализ стихотворений Методическая разработка учителя русского языка и литературы Захарова Сергея Михайловича" 9 класс

extracted_text:
Cравнительный анализ стихотворений
Методическая разработка учителя русского языка и литературы
Захарова Сергея Михайловича

Анализ лирического стихотворения

Методика анализа диктуется идейно-художественными особенностями произведения, учитывает интуитивно-иррациональное, поэтическое постижение и теоретико-логическое начало. Существуют общие принципы научного анализа поэтических произведений, основывающиеся на типологических свойствах жанров, типах лирических композиций и т.п. Анализ не должен быть случайным, фрагментарным, не должен сводиться к простой передаче впечатления или пересказу.
Анализ лирического стихотворения выявляет соответствия между распределением грамматических категорий и метрическими, строфическими корреляциями, семантикой текста. Ниже дается примерная схема целостного (многоаспектного) анализа лирического стихотворения в единстве его формальных и содержательных сторон (в соответствии с поэтическим миром и художественной системой автора).

Схема разбора

Внетекстовые связи
Творческая история произведения (дата написания, текстология); место стихотворения в творческой эволюции поэта; историко-литературный, бытовой контекст; реально-биографический комментарий, история критических оценок.
Идейное содержание.
Тематическая структура. Мотивация. Лейтмотивы.
Тип лирического стихотворения (медитативная, медитативно-изобразительная, изобразительная лирика).
Специфика жанровой формы (элегия, баллада, сонет, послание и др.).
Пафос.
Семантика заглавия, его связь с основной поэтической идеей.
Построение (структура) стиха
Архитектоника.
Композиция. Повторы, контрасты, оппозиции. Типы композиции. Концовка. Сопоставление и развитие основных словесных образов (по сходству, по контрасту, по ассоциации, по умозаключению).
Морфологический аспект поэтической модели. Распределение грамматических категорий, частей речи.
Лирический герой. Речевой субъект и адресат лирики.
Формы речевой коммуникации (диалог, монолог).
Поэтическая лексика.
Ритмика и метрика.
Фоника. Звуковая (фонологическая) структура (аллитерация, ассонанс, звуковой повтор, паронимическая аттракция и другие виды звуковой инструментовки). Эвфония (благозвучие).

В предложенной ниже схеме разбора лирического стихотворения последовательность пунктов не жестко соблюдается, основное требование – учет (по возможности) всех указанных компонентов.
Важным аспектом при изучении литературного произведения остается определение методики анализа и приемов его интерпретации. В современных филологических исследованиях творчески используются и дополняют друг друга методологии различных научных систем, каждая из которых по-своему значима в истории критической мысли.

Рекомендуемая литература

• Образцы 1) целостного (системного); 2) формального; 3) структурно-семиотического и 4) лингвопоэтического разборов стихотворений см. в указанной ниже литературе:
1) Мурьянов М.Ф. Вопросы интерпретации антологической лирики (Стихотворение Пушкина «В крови горит огонь желанья») // Анализ литературного произведения. Л., 1976. С.173-212; Анализ одного стихотворения. Л.,1985; Гиршман М.М. Ритмическая композиция и стилевое своеобразие стихотворных произведений // Гиршман М.М. Литературное произведение: Теория художественной целостности. М., 2002, С.215-247; Бройтман С.Н. Тайная поэтика А.С. Пушкина. Тверь. 2002. С.13-43 (см.: А. Пушкин «На холмах Грузии лежит ночная мгла», «Для берегов отчизны дальной», «Что в имени тебе моем?»).
2) Якобсон Р. Стихи Пушкина о деве-статуе, вакханке и смиреннице; О «стихах, сочиненных ночью во время бессонницы», Фактура одного четверостишия Пушкина // Якобсон Р. Работы по поэтике. М., 1987. С. 181-197; С.198-205; С.210-212.
3) Лотман Ю. М. Анализ поэтического текста. Л., 1972. С.133-270; Иванов Вяч. Вс. Структура стихотворения Хлебникова «Меня проносят на слоновых» // Русская словесность. От теории словесности к структуре текста: Антология. М., 1997. С.245-257; Левин Ю.И. О. Мандельштам. Разбор шести стихотворений; Б. Пастернак. Разбор трех стихотворений; А.С. Пушкин. «К портрету Жуковского»; Г. Иванов «Хорошо, что нет царя…» // Левин Ю.И. Избранные труды. Поэтика. Семиотика. М., 1998. С.9-51; С.156-174; С. 267-270; С. 271-275; Тарановский К. Очерки о поэзии О. Мандельштама // Тарановский К. О поэзии и поэтике. М., 2000; Лотман М. На смерть Жукова // Как работает стихотворение Бродского. Сб. ст. М., 2002. С. 64 -76.
4) Фатеева Н.А. «Когда ручьи поют романсы почти словами человека» // Язык как творчество. М., 1996. С.170-189; Шестакова Л.Л. Языковые приемы формирования текста в поэзии Е. Баратынского (на материале «Разуверения» // Язык как творчество. М., 1996. С.118-125; Шестакова Л.Л. Осип Мандельштам. «Сестры тяжесть и нежность, одинаковы ваши приметы» // Русский язык в школе. 2000. № 2. С.69-75.

2. Анализ прозаического текста
Схема комплексного филологического анализа текста (прозаического прежде всего) включает следующие этапы: обобщающую характеристику идейно-эстетического содержания, определение жанра произведения, характеристику архитектоники текста, рассмотрение структуры повествования, анализ пространственно-временной организации произведения, системы образов и поэтического языка, выявление элементов интертекста.

Схема разбора

Введение. Творческая история (текстология), история критических оценок, место произведения (рассказа, очерка, повести, новеллы) в творческой эволюции или художественной системе писателя, в истории литературного процесса.
Проблемно-тематический аспект.
Анализ текста.
Семантика (символика) названия. Широта семантического ареала сквозь призму заглавия.
Архитектоника.
Пространственно-временная организация художественного мира: образ времени и пространства («хронотоп», пространственно-временной континиум, отношения между персонажем и местом действия). Пространственные и временные оппозиции (верх / низ, далеко / близко, день / ночь и т.п.).
Композиция. Композиционные приемы (повтор, монтаж и др.). Опорные «точки» композиции.
Сюжет. Метаописательные фрагменты.
Ритм, темп, тон, интонация повествования.
Функционально–смысловые типы речи (описание, повествование, рассуждение).
Стилевое своеобразие. Система изобразительных средств.
Система образов. Речь героев.
Портрет.
Художественная деталь (внешняя, психологическая, деталь-символ). Функциональная деталь. Подробность.
Пейзаж. Интерьер. Мир вещей. Зоологизмы.
Роль подтекста и интертекстуальные связи.

Рекомендуемая литература

Анализ литературного произведения. Л., 1976.
Гиршман М.М. Ритмическая композиция и стилевое своеобразие прозаических произведений («После бала», «Смерть Ивана Ильича» Л.Н. Толстого; «Кроткая» Ф.М. Достоевского; «Студент» А.П. Чехова) и др. // Гиршман М.М. Литературное произведение: Теория художественной целостности. М., 2002, С.314-407.
Есаулов И. А. Спектр адекватности в истолковании литературного произведения («Миргород» Н. В. Гоголя). М., 1995.
Николина Н.А. Филологический анализ текста. М., 2003 (аспектный анализ текста – «Другие берега» В. Набокова: жанровое своеобразие текста; «Бежин луг» И.С. Тургенева: образный строй текста; Рассказ И.А. Бунина «Холодная осень»: концептуализация времени; «Солнце мертвых» И.С. Шмелева: ключевые слова в структуре текста; Интертекстуальные связи рассказа Т. Толстой «Любишь – не любишь»; комплексный анализ прозаического текста – Рассказ И.А. Бунина «Господин из Сан-Франциско»).
Щеглов Ю.К. Поэтика Чехова («Анна на шее») // Жолковский А.К., Щеглов Ю.К. Работы по поэтике выразительности: Инварианты – Тема – Приемы – Текст. М., 1996. С. 157-189.
Яблоков Е.А. Текст и подтекст в рассказах М. Булгакова («Записки юного врача»). Тверь, 2002.

Сопоставительный анализ стихотворений М.Ю.Лермонтова «Крест на скале» и А.С.Пушкина «Монастырь на Казбеке».

Крест на скале
(M-lle Souchkoff)

В теснине Кавказа я знаю скалу,
Туда долететь лишь степному орлу,
Но крест деревянный чернеет над ней,
Гниет он и гнется от бурь и дождей.

И много уж лет протекло без следов
С тех пор, как он виден с далеких холмов.
И каждая кверху подъята рука,
Как будто он хочет схватить облака.

О если б взойти удалось мне туда,
Как я бы молился и плакал тогда;
И после я сбросил бы цепь бытия
И с бурею братом назвался бы я!

МОНАСТЫРЬ НА КАЗБЕКЕ

Высоко над семьею гор,
Казбек, твой царственный шатер
Сияет вечными лучами.
Твой монастырь за облаками,
Как в небе реющий ковчег,
Парит, чуть видный, над горами.

Далекий, вожделенный брег!
Туда б, сказав прости ущелью,
Подняться к вольной вышине!
Туда б, в заоблачную келью,
В соседство бога скрыться мне!..

Заманчиво было бы предположить, что М.Ю.Лермонтов был знаком с текстом стихотворения «Монастырь на Казбеке» (1829). Тогда можно было бы писать о полемическом отклике дерзкого подростка великому современнику. Но, скорее всего, ряд совпадений на разных уровнях, которые мы будем фиксировать при сопоставительном анализе, обусловлены спецификой романтического метода, которым написаны оба произведения.
Общность замечается уже при первом же взгляде на названия стихотворений. Начальные строки текстов сразу задают общую тему и колорит. (Кавказ). Ясно, что у обоих авторов лирические герои находятся у подножия (скалы, горы), а взгляды их и помыслы устремлены ввысь. Так уже самим месторасположением героев задается романтическая антитеза «здесь» и «там». Стихотворение А.С.Пушкина создано в то время, когда сам поэт регулярно декларировал свой отход от романтического метода. Например, в одном из частных писем он подробно комментирует ход создания «Зимнего утра», изданного в том же 1829 году, объясняет, почему вся правка шла от «коня черкасского» к «бурой кобылке», то есть к более «прозаической» образной системе, лексике, синтаксису и так далее.
К счастью, ушло в прошлое то время, когда мы пытались выпрямить творческий путь какого-либо автора и искали доказательств того, что все великие поэты двигались «от романтизма к реализму». При этом подразумевалось, что реалистический метод, конечно же, лучше.
Кавказ практически у всех русских лириков и в любом их «творческом периоде» пробуждал и пробуждает романтическое мироощущение.
Лирический герой Пушкина, стоящий у подножия высокой горы, смотрит на вершину Казбека и размышляет о вечности, о Боге, о свободе...
В стихотворении М.Ю.Лермонтова «Крест на скале» (1830) лирический герой тоже потрясен кавказским пейзажем, но мысли и чувства у него совсем иные. Названное произведение М.Ю.Лермонтова, как и многие другие стихотворения 1830 года, посвящено Е.А.Сушковой, (впоследствии графине Ростопчиной.) Следует отметить, что эта женщина была поэтессой, поэтому Лермонтов обращал к ней не только стихи на любовную тему, но надеялся, что подруга разделит, поймет те думы и настроения, которые испытывал его лирический герой.
Образы скал, утесов, гор проходят через все творчество Лермонтова, неоднократно этот автор заявлял о своей любви к горам Кавказа. Но любовь к природе, как и любовь к женщине, у юного поэта мрачноватая и надрывная.
Лирический герой «раннего»Лермонтова своим «знакомым» и любимым местом на Кавказе называет скалу, на вершине которой расположена чья-то безымянная могила с простым деревянным крестом на ней. Крест почернел и почти уже сгнил от дождей, но описанию именно этой мрачной детали пейзажа отданы 6 из 12 строк текста.
Это стихотворение по «форме» очень простое: написано четырехстопным амфибрахием с цезурой, состоит из трех катренов со смежной рифмовкой, причем рифмы точны и банальны. Произведение распадается на две части: два четверостишия -это описание креста на скале, последние четыре стиха -эмоциональный отклик.
В первых строчках появляется излюбленный романтиками орел, который - на его счастье - может взлететь так высоко, что отдыхает на вершине скалы. Лирический герой томится тем, что не может взойти на скалу, а олицетворенный крест, снизу напоминающий человека, тянется еще выше, как будто «он хочет схватить облака». Так через все стихотворение проходит одно направление движения: снизу – вверх. В произведении два контрастных цветовых пятна: черный крест и белые, недостижимые облака.
Последнее четверостишие -это одно восклицательное предложение, почти сплошь состоящее из романтических штампов и начинающееся, конечно, с «О!».
Герой рвется «туда», «ввысь», там он станет «молиться и плакать», ибо, вероятно, отсюда, снизу, Бог не слышит его стенаний. Юный романтик хочет «сбросить цепь бытия», избавиться от оков и побрататься с бурей (стоит вспомнить о Мцыри).
Последний катрен написан в сослагательном наклонении и многократно повторенные «бы», вместе со словами «сбросил», «бытия», «с бурей», «братом» дают звучную аллитерацию.
В целом это стихотворение кажется мне слабее, чем «Парус» или «Нищий», созданные примерно в то же время. Парадокс в том, что, хотя анализируемый текст носит подражательный характер, он, вместе с тем, очень характерен для мироощущения раннего Лермонтова и его стиля, который, по словам Е.Маймина, был «эталоном романтизма».
Стихотворение Пушкина создает у читателя совсем иное настроение. Да, лирический герой тоже мечтает попасть «туда»,на вершину горы,где расположена старинная грузинская церковь. Но он стремится как раз не к бурям, а к покою. Вершина Казбека «сияет вечными лучами»,а легкие облака нужны лишь для того, чтобы заповедное место было видно не всем. Небо, как и море, для Пушкина – свободная стихия, поэтому так естественно возникает сравнение чуть видной церкви с «реющим ковчегом», в котором должны спастись только избранные.
Произведение Пушкина тоже членится на две части,соответствующие двум строфам, но вторая строфа состоит из пяти строк,что заведомо,самой системой рифмовки, ставит одну из строк в «сильную позицию». Здесь это восклицание: «Далекий,вожделенный брег!» Образ желанного и недостижимого берега ( и даже торжественнее – архаичного, вечного «брега») тоже вполне логичен после описания корабля-символа. Лирический герой Пушкина не ищет бурь, для него счастье -это «покой и воля». Он стремится в «заоблачную келью», и именно в уединении надеется обрести свободу, ибо она -внутри души,а не дарована извне.
Не случайно и то,что лирический герой мечтает о «соседстве бога». Он ни о чем не просит Всемогущего,он сам почти равен ему.
Все стихотворение написано традиционным четырехстопным ямбом,с большим количеством пиррихиев, облегчающих стих. В первой строфе смежная рифмовка ненавязчиво делит секстину на двустишия. Но первая же строка пятистишия рифмой связывается с первой частью,а остальные четыре стиха зарифмованы «перекрестно». Все это -как мы уже отмечали- выделяет ключевую строку -порыв духа к далекому, осиянному лучами,божественному «брегу».
Во второй строфе у Пушкина ,как и у Лермонтова, сконцентрировано максимум эмоций. Квинтет пушкинского текста состоит из трех восклицательных предложений,два из которых начинаются романтическим порывом : «Туда б...!» Это стремление из ущелья к вершине осознается лирическим героем как естественный порыв духа. Естественна и недостижимость этой мечты. Стихотворение Пушкина -светлое и мудрое,без юношеского надрыва и боли.
Так сопоставление двух «кавказских» произведений Пушкина и Лермонтова в очередной раз подчеркивает разницу и мироощущений , и идиостилей этих русских классиков.

"ПАМЯТНИК" Г. Р. ДЕРЖАВИНА И "ПАМЯТНИК" В. Я. БРЮСОВА
(методический аспект сопоставительного анализа)

тема памятника, методический аспект, сопоставительный анализ, поэтика, образная система

Тема памятника занимает большое место в творчестве русских поэтов, поэтому этой теме уделяется значительное внимание и в школьных программах. Сопоставительный анализ стихотворений Г.Р. Державина и В.Я.Брюсова поможет учащимся понять своеобразие решения темы памятника в творчестве поэта XVIII и XX века, раскрыть индивидуальность стиля, мировосприятия художников.

В основе этих двух стихотворений лежит одна тема, один источник - ода Горация "Памятник". Стихотворения Г.Р.Державина и В.Я.Брюсова трудно назвать в точном смысле переводами оды Горация - это скорее вольное подражание или переделка последней, что позволяет литературоведам рассматривать эти произведения как самостоятельные и своеобразные.

Стихотворение Державина "Памятник" впервые было опубликовано в 1795 году под заглавием "К Музе. Подражание Горацию". "Памятник" Брюсова был написан в 1912 году. Учитель просит учащихся прочитать стихотворения, сравнить их и ответить на вопросы:

Что именно каждый поэт признавал в своей деятельности заслуживающим бессмертия?

Сравните образный строй стихотворений, ритмическую организацию, строфику, синтаксис. Как это влияет на общий пафос стихотворений?

В чем своеобразие лирического героя стихотворений?

Обратите внимание на географические наименования. Как они определяют пространство стихотворений? Свои заслуги Державин видит в том, что:
Что первый я дерзнул в забавном русском слоге
О добродетелях Фелицы возгласить,
В сердечной простоте беседовать о боге
И истину царям с улыбкой говорить.

Учащиеся комментируют, что поэт сделал русский слог простым, острым, веселым. Он "дерзнул" писать не о величии, не о подвигах, а о добродетелях императрицы, увидев в ней обычного человека. Поэту удалось сохранить человеческое достоинство, искренность, правдивость.

О своих заслугах Брюсов говорит в четвертой строфе:
За многих думал я, за всех знал муки страсти,
Но станет ясно всем, что эта песнь - о них,
И у далеких грез в непобедимой власти
Прославят гордо каждый стих.

Человеческие думы и страсти удалось передать, по мнению автора, в "певучих" словах своих творений.

Стихотворения Державина и Брюсова сближаются не только тематически, но и по внешним особенностям их построения: оба написаны четырехстрочными строфами (у Державина - 5 строф, у Брюсова - 6) с мужскими и женскими рифмами, чередующимися во всех строфах по схеме: авав. Метр обоих стихотворений - ямб. У Державина ямб шестистопный во всех строках, у Брюсова - шестистопный в первых трех строках и четырехстопный в четвертой строке каждой строфы.

Учащиеся отмечают разницу и на синтаксическом уровне. У Брюсова стихотворение осложнено не только восклицательными формами, но и риторическими вопросами, что придает интонации некоторую экспрессивность и напряженность.

В стихотворении Державина образ лирического героя связывает все строфы, лишь в последней появляется образ музы, к которой обращается герой с мыслью о бессмертии. У Брюсова уже в первой строфе образ лирического героя противопоставлен тем, кто не понял поэта,- "толпе": "Мой памятник стоит, из строф созвучных сложен. / Кричите, буйствуйте, его вам не свалить!". Это противопоставление рождает трагичность мироощущения лирического героя.

Интересно сравнение пространственных планов стихотворений. У Державина: "Слух пройдет обо мне от Белых вод до Черных,/ Где Волга, Дон, Нева, с Рифея льет Урал;..". Брюсов пишет, что его страницы долетят: "В сады Украины, в шум и яркий сон столицы/ К преддверьям Индии, на берег Иртыша". В пятой строфе география стиха обогащается новыми странами:
И, в новых звуках, зов проникнет за пределы
Печальной родины, и немец, и француз
Покорно повторят мой стих осиротелый,
Подарок благосклонных муз.

Учащиеся приходят к выводу, что пространство стихотворения символиста намного шире: это не только просторы России, но и европейские страны - Германия, Франция. Для поэта-символиста характерна гиперболизация темы памятника, масштабов влияния как собственной поэзии, так и поэзии вообще.

Следующий этап работы может быть связан со сравнением изобразительно-выразительных средств, используемых поэтом-классицистом и поэтом-символистом. Учащиеся выписывают в тетрадь эпитеты, сравнения, метафоры, обобщают примеры и делают выводы. Они отмечают доминирование у Державина эпитетов: "памятник чудесный, вечный", "вихрь быстротечный", "народах неисчетных", "заслугой справедливой" и т.д., а также использование приема инверсии, что придает торжественность, отчетливость, предметность изображения. У Брюсова значительную роль в стихотворении играют метафоры: "распад певучих слов", "подарок благосклонных муз" и т.д., что как бы подчеркивает масштабность стиля, склонность к обобщениям. В стихотворении поэта-классициста закономерен образ императрицы и связанная с ней тема власти. Символиста не интересуют образы государственных деятелей, царей, полководцев. Брюсов показывает противоречивость мира реального. В его стихотворении противопоставлены "каморка бедняка" и "дворец царя", что вносит трагическое начало в произведение поэта-символиста.

Учитель может обратить внимание учащихся на лексику, на звукопись и цветопись стихотворений. Находя общее и различия, учащиеся приходят к выводу о преемственности традиций в русской литературе и о разнообразии и богатстве стилей, методов, направлений.

Ведущим началом поэзии Брюсова является мысль. Лексика его стихов - звучная, близкая к ораторской речи. Стих - сжатый, сильный, "с развитой мускулатурой" /Д.Максимов/. Мысль главенствует и в стихотворении поэта-классициста, для стиля которого характерна риторичность, торжественность, монументальность. И в то же время в произведении каждого из них есть что-то свое, неповторимое.

Такая форма работы способствует повышению уровня восприятия лирики Державина и Брюсова, сложных и тончайших образов поэзии, позволяет сформировать и закрепить представления учащихся о теории и практике классицизма и символизма.

1. Анализ художественного произведения

1. Определить тему и идею /главную мысль/ данного произведения; проблемы, затронутые в нем; пафос, с которым произведение написано;
2. Показать взаимосвязь сюжета и композиции;
3. Рассмотреть субъектную организацию произведения /художественный образ человека, приемы создания персонажа, виды образов-персонажей, система образов-персонажей/;
4. Выяснить авторское отношение к теме, идее и героям произведения;
5. Определить особенности функционирования в данном произведении литературы изобразительно-выразительных средств языка;
6. Определить особенности жанра произведения и стиля писателя.
Примечание: по этой схеме можно писать сочинение-отзыв о прочитанной книге, при этом в работе представить также:
1. Эмоционально-оценочное отношение к прочитанному.
2. Развернутое обоснование самостоятельной оценки характеров героев произведения, их поступков и переживаний.
3. Развернутое обоснование выводов.

2. Анализ прозаического литературного произведения

Приступая к анализу художественного произведения, в первую очередь, необходимо обратить внимание на конкретно-исторический контекст произведения в период создания данного художественного произведения. Необходимо при этом раз¬личать понятия исторической и историко-литературной обстановки, в последнем случае имеется в виду
• литературные направления эпохи;
• место данного произведения среди произведений других авторов, написанных в этот период;
• творческая история произведения;
• оценка произведения в критике;
• своеобразие восприятия данного произведения современниками писателя;
• оценка произведения в контексте современного прочтения;
Далее следует обратиться к вопросу об идейно-художественном единстве произведения, его содержания и формы (при этом рассматривается план содержания - что хотел сказать автор и план выражения - как ему удалось это сделать).

Концептуальный уровень художественного произведения
(тематика, проблематика, конфликт и пафос)
Тема - это то, о чем идет речь в произведении, основная проблема, поставленная и рассматриваемая автором в произведении, которая объединяет содержание в единое целое; это те типические явления и события реальной жизни, которые отражены в произведении. Созвучна ли тема основным вопросам своего времени? Связано ли с темой название? Каждое явление жизни - это отдельная тема; совокупность тем - тематика произведения.
Проблема - это та сторона жизни, которая особенно интересует писателя. Одна и та же проблема может послужить основой для постановки разных проблем (тема крепостного права - проблема внутренней несвободы крепостного, проблема взаимного развращения, уродования и крепостных, и крепостников, проблема социальной несправедливости...). Проблематика - перечень проблем, затронутых в произведении. (Они могут носить дополнительный характер и подчиняться главной проблеме.)
Идея - что хотел сказать автор; решение писателем главной проблемы или указание пути, которым она может решаться. (Идейный смысл - решение всех проблем - главной и дополнительных - или указание на возможный путь решения.)
Пафос - эмоционально-оценочное отношение писателя к рассказываемому, отличающееся большой силой чувств (м.б. утверждающий, отрицающий, оправдывающий, возвышающий...).

Уровень организации произведения как художественного целого
Композиция - построение литературного произведения; объединяет части произведения в одно целое.
Основные средства композиции:
Сюжет - то, что происходит в произведении; система основных событий и конфликтов.
Конфликт — столкновение характеров и обстоятельств, взглядов и принципов жизни, положенное в основу действия. Конфликт может происходить между личностью и обществом, между персонажами. В сознании героя может быть явным и скрытым. Элементы сюжета отражают ступени развития конфликта;
Пролог - своеобразное вступление к произведению, в котором повествуется о событиях прошлого, он эмоционально настраивает читателя на восприятие (встречается редко);
Экспозиция- введение в действие, изображение условий и обстоятельств, предшествовавших непосредственному началу действий (может быть развернутой и нет, цельной и «разорванной»; может располагаться не только в начале, но и в середине, конце произведения); знакомит с персонажами произведения, обстановкой, временем и обстоятельствами действия;
Завязка — начало движения сюжета; то событие, с которого начинается конфликт, развиваются последующие события.
Развитие действия - система событий, которые вытекают из завязки; по ходу развития действия, как правило, конфликт обостряется, а противоречия проявляются все яснее и острее;
Кульминация - момент наивысшего напряжения действия, вершина конфликта, кульминация представляет основную проблему произведения и характеры героев предельно ясно, после нее действие ослабевает.
Развязка — решение изображаемого конфликта или указание на возможные пути его решения. Заключительный момент в развитии действия художественного произведения. Как правило, в ней или разрешается конфликт или демонстрируется его принципиальная неразрешимость.
Эпилог - заключительная часть произведения, в которой обозначается направление дальнейшего развития событий и судеб героев (иногда дается оценка изображенному); это краткий рассказ о том, что произошло с действующими лицами произведения после окончания основного сюжетного действия.

Сюжет может излагаться:
• В прямой хронологической последовательности событий;
• С отступлениями в прошлое - ретроспективами - и «экскурсами» в
будущее;
• В преднамеренно измененной последовательности (см. художественное время в произведении).

Несюжетными элементами считаются:
• Вставные эпизоды;
• Лирические (иначе - авторские) отступления.
Их основная функция - расширять рамки изображаемого, дать возможность автору высказать свои мысли и чувства по поводу различных явлений жизни, которые не связаны напрямую с сюжетом.
В произведении могут отсутствовать отдельные элементы сюжета; иногда сложно разделить эти элементы; иногда встречается несколько сюжетов в одном произведении - иначе, сюжетных линий. Существуют различные трактовки понятий «сюжет» и «фабула»:
1) сюжет - главный конфликт произведения; фабула - ряд событий, в которых он выражается;
2) сюжет - художественный порядок событий; фабула - естественный порядок событий

Композиционные принципы и элементы:
Ведущий композиционный принцип (композиция многоплановая, линейная, кольцевая, «нитка с бусами»; в хронологии событий или нет...).

Дополнительные средства композиции:
Лирические отступления - формы раскрытия и передачи чувств и мыслей писателя по поводу изображенного (выражают отношение автора к персонажам, к изображаемой жизни, могут представлять собой размышления по какому-либо поводу или объяснение своей цели, позиции);
Вводные (вставные) эпизоды (не связанные непосредственно с сюжетом произведения);
Художественные предварения - изображение сцен, которые как бы предсказывают, предваряют дальнейшее развитие событий;
Художественное обрамление - сцены, которые начинают и заканчивают событие или произведение, дополняя его, придавая дополнительный смысл;
Композиционные приемы - внутренние монологи, дневник и др.

Уровень внутренней формы произведения
Субъектная организация повествования (ее рассмотрение включает следующее): Повествование может быть личное: от лица лирического героя (исповедь), от лица героя-рассказчика, и безличное (от лица повествователя).
1) Художественный образ человека - рассматриваются типические явления жизни, нашедшие отражение в этом образе; индивидуальные черты, присущие персонажу; раскрывается своеобразие созданного образа человека:
• Внешние черты - лицо, фигура, костюм;
• Характер персонажа - он раскрывается в поступках, в отношении к другим людям, проявляется в портрете, в описаниях чувств героя, в его речи. Изображение условий, в которых живет и действует персонаж;
• Изображение природы, помогающее лучше понять мысли и чувства персонажа;
• Изображение социальной среды, общества, в котором живет и действует персонаж;
• Наличие или отсутствие прототипа.
2) 0сновные приемы создания образа-персонажа:
• Характеристика героя через его действия и поступки (в системе сюжета);
• Портрет, портретная характеристика героя (часто выражает авторское отношение к персонажу);
• Прямая авторская характеристика;
• Психологический анализ - подробное, в деталях воссоздание чувств, мыслей, побуждений -внутреннего мира персонажа; здесь особое значение имеет изображение «диалектики души», т.е. движения внутренней жизни героя;
• Характеристика героя другими действующими лицами;
• Художественная деталь - описание предметов и явлений окружающей персонажа действительности (детали, в которых отражается широкое обобщение, могут выступать как детали-символы);
3) Виды образов-персонажей:
лирические - в том случае, если писатель изображает только чувства и мысли героя, не упоминая о событиях его жизни, поступках героя (встречается, преимущественно, в поэзии);
драматические - в том случае, если возникает впечатление, что герои действуют «сами», «без помощи автора», т.е. автор использует для характеристики персонажей прием самораскрытия, самохарактеристики (встречаются, преимущественно, в драматических произведениях);
эпические - автор-повествователь или рассказчик последовательно описывает героев, их поступки, характеры, внешность, обстановку, в которой они живут, отношения с окружающими (встречаются в романах-эпопеях, повестях, рассказах, новеллах, очерках).
4) Система образов-персонажей;
Отдельные образы могут быть объединены в группы (группировка образов) - их взаимодействие помогает полнее представить и раскрыть каждое действующее лицо, а через них - тематику и идейный смысл произведения.
Все эти группы объединяются в общество, изображенное в произведении (многоплановое или одноплановое с социальной, этнической и т.п. точки зрения).
Художественное пространство и художественное время (хронотоп): пространство и время, изображенное автором.
Художественное пространство может быть условным и конкретным; сжатым и объемным;
Художественное время может быть соотнесенным с историческим или нет, прерывистым и непрерывным, в хронологии событий (время эпическое) или хронологии внутренних душевных процессов персонажей (время лирическое), длительным или мгновенным, конечным или бесконечным, замкнутым (т.е. только в пределах сюжета, вне исторического времени) и открытым (на фоне определенной исторической эпохи).
Позиция автора и способы ее выражения:
•Авторские оценки: прямые и косвенные.
•Способ создания художественных образов: повествование (изображение происходящих в произведении событий), описание (последовательное перечисление отдельных признаков, черт, свойств и явлений), формы устной речи (диалог, монолог).
•Место и значение художественной детали (художественная подробность, усиливающая представление о целом).

Уровень внешней формы. Речевая и ритмомелодическая организация художественного текста
Речь персонажей - выразительная или нет, выступающая как средство типизации; индивидуальные особенности речи; раскрывает характер и помогает понять отношение автора.
Речь повествователя - оценка событий и их участников
Своеобразие словопользования общенародного языка (активность включения синонимов, антонимов, омонимов, архаизмов, неологизмов, диалектизмов, варваризмов, профессионализмов).
Приемы образности (тропы - использование слов в переносном значении) - простейшие (эпитет и сравнение) и сложные (метафора, олицетворение, аллегория, литота, перифраз).

Анализ поэтического произведения

План анализа стихотворения
1. Элементы комментария к стихотворению:
- Время (место) написания, история создания;
- Жанровое своеобразие;
- Место данного стихотворения в творчестве поэта или в ряду стихотворений на подобную тему (с подобным мотивом, сюжетом, структурой и т.п.);
- Пояснение неясных мест, сложных метафор и прочие расшифровки.
2. Чувства, выраженные лирическим героем стихотворения; чувства, которые вызывает стихотворение у читателя.
3. Движение авторской мысли, чувства от начала к концу стихотворения.
4. Взаимообусловленность содержания стихотворения и его художественной формы:
- Композиционные решения;
- Особенности самовыражения лирического героя и характер повествования;
- Звуковой ряд стихотворения, использование звукозаписи, ассонанса, аллитерации;
- Ритм, строфика, графика, их смысловая роль;
- Мотивированность и точность использования выразительных средств.
4. Ассоциации, вызываемые данным стихотворением (литературные, жизненные, музыкальные, живописные - любые).
5. Типичность и своеобразие данного стихотворения в творчестве поэта, глубинный нравственный или философский смысл произведения, открывшийся в результате анализа; степень «вечности» поднятых проблем или их интерпретации. Загадки и тайны стихотворения.
6. Дополнительные (свободные) размышления.

Анализ поэтического произведения
(схема)
Приступая к анализу поэтического произведения, необходимо определить непосредственное содержание лирического произведения - переживание, чувство;
Определить «принадлежность» чувств и мыслей, выраженных в лирическом произведении: лирический герой (образ, в котором выражены эти чувства);
- определить предмет описания и его связь с поэтической идеей (прямая - косвенная);
- определить организацию (композицию) лирического произведения;
- определить своеобразие использования изобразительных средств автором (активное - скупое); определить лексический рисунок (просторечие- книжно-литературная лексика...);
- определить ритмику (однородная - неоднородная; ритмическое движение);
- определить звуковой рисунок;
- определить интонацию (отношение говорящего к предмету речи и собеседнику.

Поэтическая лексика
Необходимо выяснить активность использования отдельных групп слов общеупотребительной лексики - синонимов, антонимов, архаизмов, неологизмов;
- выяснить меру близости поэтического языка с разговорным;
- определить своеобразие и активность использования тропов
ЭПИТЕТ - художественное определение;
СРАВНЕНИЕ - сопоставление двух предметов или явлений с целью пояснить один из них при помощи другого;
АЛЛЕГОРИЯ (иносказание) - изображение отвлеченного понятия или явления через конкретные предметы и образы;
ИРОНИЯ - скрытая насмешка;
ГИПЕРБОЛА - художественное преувеличение, используемое, чтобы усилить впечатление;
ЛИТОТА - художественное преуменьшение;
ОЛИЦЕТВОРЕНИЕ - изображение неодушевленных предметов, при котором они наделяются свойствами живых существ - даром речи, способностью мыслить и чувствовать;
МЕТАФОРА - скрытое сравнение, построенное на сходстве или контрасте явлений, в котором слово «как», «как будто», «словно» отсутствуют, но подразумеваются.

Поэтический синтаксис
(синтаксические приемы или фигуры поэтической речи)
- риторические вопросы, обращения, восклицания - они усиливают внимание читателя, не требуя от него ответа;
- повторы – неоднократное повторение одних и тех же слов или выражений;
- антитезы – противопоставления;

Поэтическая фонетика
Использование звукоподражаний, звукозаписи - звуковых повторов, создающих своеобразный звуковой «рисунок» речи.)
- Аллитерация – повторение согласных звуков;
- Ассонанс – повторение гласных звуков;
- Анафора - единоначалия;

Композиция лирического произведения
Необходимо:
- определить ведущее переживание, чувство, настроение, отразившееся в поэтическом произведении;
- выяснить стройность композиционного построения, его подчиненность выражению определенной мысли;
- определить лирическую ситуацию, представленную в стихотворении (конфликт героя с собой; внутренняя несвобода героя и т.д.)
- определить жизненную ситуацию, которая, предположительно, могла вызвать это переживание;
- выделить основные части поэтического произведения: показать их связь (определить эмоциональный «рисунок»).

Анализ драматического произведения

Схема анализа драматического произведения
1. Общая характеристика: история создания, жизненная основа, замысел, литературная критика.
2. Сюжет, композиция:
- основной конфликт, этапы его развития;
- характер развязки /комический, трагический, драматический/
3. Анализ отдельных действий, сцен, явлений.
4. Сбор материала о персонажах:
-внешность героя,
- поведение,
- речевая характеристика
- содержание речи /о чем?/
- манера /как?/
- стиль, словарь
- самохарактеристика, взаимные характеристики героев, авторские ремарки;
- роль декораций, интерьера в развитии образа.
5. ВЫВОДЫ: Тема, идея, смысл заглавия, система образов. Жанр произведения, художественное своеобразие.

Драматическое произведение
Родовая специфика, «пограничное» положение драмы (Между литературой и театром) обязывает вести ее анализ по ходу развития драматического действия (в этом принципиальное отличие анализа драматического произведения от эпического или лирического). Поэтому предлагаемая схема носит условный характер, она лишь учитывает конгломерат основных родовых категорий драмы, особенность которых может проявиться по-разному в каждом отдельном случае именно в развитии действия (по принципу раскручиваемой пружины).
1. Общая характеристика драматического действия (характер, план и вектор движения, темп, ритм и т.д.). «Сквозное» действие и «подводные» течения.
2. Тип конфликта. Сущность драматизма и содержание конфликта, характер противоречий (двуплановость, внешний конфликт, внутренний конфликт, их взаимодействие), «вертикальный» и «горизонтальный» план драмы.
3. Система действующих лиц, их место и роль в развитии драматического деиствия и разрешения конфликта. Главные и второстепенные герои. Внесюжетные и внесценические персонажи.
4. Система мотивов и мотивочное развитие сюжета и микросюжетов драмы. Текст и подтекст.
5. Композиционно-структурный уровень. Основные этапы в развитии драматического действия (экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка). Принцип монтажности.
6. Особенности поэтики (смысловой ключ заглавия, роль театральной афиши, сценический хронотип, символика, сценический психологизм, проблема финала). Признаки театральности: костюм, маска, игра и постситуативный анализ, ролевые ситуации и др.
7. Жанровое своеобразие (драма, трагедия или комедия?). Истоки жанра, его реминисценции и новаторские решения автором.
8. Способы выражения авторской позиции (ремарки, диалогичность, сценичность, поэтика имен, лирическая атмосфера и др.)
9. Контексты драмы (историко-культурный, творческий, собственно-драматический) .
10. Проблема интерпретаций и сценическая история.


title: Тест "Производная"

extracted_text:
Тест по теме: «Производная»
Гейда Надежда Сергеевна,
учитель  математики

Найти производную выражения  sin2x+10?
2cosx+10
2cos2x
cosx+10
-cos2x+10x

Найти промежутки убывания функции y=7+75x-x3.
 [-5; 5]
(-∞; +∞)
[5; +∞)
(-∞; -5]U[5; +∞)

Точка движется прямолинейно по закону  x(t)=2t3+t-1. В какой момент времени ускорение будет равно 3cм/с2?
0,25c
2c
5 c
0,3 c

 Найти критические точки функции f(x)=4-2x+5x2.
0; 0,2
- 0,2
5
0,2

Использованные источники

1. http://prosmeshariki.ru/klipart.html (Карыч упал );
2. http://homens.3dn.ru/news/dizajn_prezentacij_powerpoint/2013-04-13-181(Фон);
3. http://rusticker.ru/naklejka-na-avto/Disney (Лосяш радостный );
4. http://naavy.ru/kartinki-so-smesharikami.html (Бараш радостный);
5. http://v-lyamzina.ya.ru/replies.xml?item_no=1248 (Бараш грустный, ежик грустный, ежик )
6. http://zevs-news.info/blogs/happy/108.php?month=12&year=2012 (Нюша зл ой);
7. http://vse-4x4.ru/index.php/topic,92265.0.html?PHPSESSID=sh4dqgmsp1qjbqdq35bfas34h1 (Нюша)


title: Конспект урока "Особенности композиции в рассказе М. А. Шолохова «Судьба человека» 9 класс

extracted_text:
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
                                «Школа № 15»
                           г. Ростова - на - Дону

                             УРОК ПО ЛИТЕРАТУРЕ
                             В 9 КЛАССЕ НА ТЕМУ

                    « ОСОБЕННОСТИ КОМПОЗИЦИИ В  РАССКАЗЕ

                      М.А. ШОЛОХОВА «СУДЬБА ЧЕЛОВЕКА ».

                                                                     Учитель
                                                              ФИЛИППОВА И.В.

                              г. Ростов-на-Дону

Цели урока.
    • Познакомиться с рассказом М.А. Шолохова «Судьба человека».
    • Выявить композиционные особенности произведения, их роль  в  раскрытии
      идейного содержания рассказа.
    • Учиться выразительно читать.

Зрительный ряд:
    • фотография М.А. Шолохова,
    • выставка книг М.А. Шолохова.

                        ХОД УРОКА.

1. Объявление темы урока.
    Эпиграф:
                       «Меня интересует  участь  простых  людей  в  минувшей
войне».
                                                                М.А. Шолохов
2.Учитель:
 1. Перед вами  фотография  известного  донского  писателя,  нашего  земляка
М.А.Шолохова. Какие произведения М.А. Шолохова вы читали?
 2. Какие впечатления остались от прочитанных произведений?

М.А. Шолохов – это талантливый художник, в 1965 году получивший  Нобелевскую
премию, личность, известная всему миру. Сегодня мы продолжим   приобщение  к
творчеству этого писателя и познакомимся с его рассказом «Судьба  человека»,
созданным                   в                   1956                   году.

3. Объявление целей урока.
4. Учитель:
   1.  Прежде  чем  приступить   к   работе,   нужно   вспомнить   некоторые
литературоведческие понятия, которые нам понадобятся  на  уроке.  Что  такое
композиция? Какие структурные части композиции вам известны?
   2.  Какие  вы  знаете  изобразительно-выразительные   средства   (тропы),
помогающие понять позицию автора?
5.Выявление восприятия.
 Учитель: Дома вы должны были прочитать рассказ  «Судьба  человека».  Какие
 чувства вы испытали? Поделитесь впечатлениями  от  прочитанного  рассказа.
 Какие эпизоды произвели на вас особое впечатление?
 6. Сообщения учащихся.
  Учитель: Послушайте сообщения об истории создания рассказа.
 Ученик: Во время войны в литературе господствовала малая проза.  Она  очень
оперативно откликалась  на  стремительно  менявшуюся  обстановку  в  стране.
М.А.Шолохов же начал работу над романом, в котором намеревался дать  широкий
охват военных событий. Первые главы этого романа, получившего название  «Они
сражались за Родину», появились в 1943-1944  годах  в  «Правде»  и  «Красной
звезде». Уже после войны, в 1949 году, Шолохов  публикует  его  продолжение.
Некоторое время спустя писатель прерывает работу над этим  романом  и  пишет
рассказ «Судьба человека». В новогодние дни 31 декабря 1956 - 1 января  1957
года в газете «Правда» появляется этот рассказ,  в  котором  главным  героем
стал прошедший плен русский солдат. И хотя Шолохов не  осмелился  сказать  о
том, что ждало военнопленных на родине,  сам  выбор  героя  уже  стал  актом
гражданского мужества писателя. Этот рассказ М.А. Шолохов  посвятил  Евгении
Григорьевне Левицкой, которая работала  заведующей  отделом  в  издательстве
«Московский рабочий». Она сразу же увидела в Шолохове  блистательный  талант
художника  слова,  борца  за  правду.  Между  ними  установилась  дружба   и
переписка. Шолохов делился с Левицкой своими творческими планами.
  Учитель:  1. Как вы думаете, что заставило Шолохова  прервать  работу  над
романом «Они сражались за Родину» (который так и не был  окончен  писателем)
и сесть за рассказ «Судьба человека»?
Ученик:  В  конце  50-х  годов  творчество   Шолохова   привлекло   внимание
кинематографистов. В 1957-1958 годах режиссёр Сергей  Герасимов  снял  фильм
«Тихий Дон», в 1960-1961 годах  Александр  Гаврилович  Иванов  экранизировал
«Поднятую целину». Особый зрительский успех выпал  на  долю  фильма  «Судьба
человека»  в  1959  году.  Этот  фильм  был  режиссёрским  дебютом    Сергея
Бондарчука, который сыграл в нём  главную  роль.  Он  получил  главный  приз
Московского международного кинофестиваля, совершил триумфальное  шествие  по
экранам многих стран мира. Вот как об этом вспоминает Михаил Котов:

Ученик: « Мы шагаем по Стокгольму, по мирным, спокойным улицам.  Это  город,
который минула война. Над ним никогда не свистели снаряды, на  его  дома  не
падали бомбы. Вблизи гостиницы «Мальмен» наше  внимание  привлекает  броский
плакат. Останавливаемся.  Афиша сообщает:  в  скором  времени  в  Стокгольме
состоится  показ  картины,   поставленной   известным   режиссером   Сергеем
Бондарчуком по  рассказу  выдающегося  русского  писателя  Михаила  Шолохова
«Судьба  человека».  Сверху  крупными  буквами  написано:  «Смотрите   фильм
знаменитого Шолохова!» Мы решаем непременно побывать  в  кинотеатре,  своими
глазами увидеть, как зритель воспринимает наш фильм, какие чувства  вызывает
он у довольно спокойных шведов.  Около кинотеатра много людей —  совсем  как
у нас. То и дело слышится: «Нет ли лишнего билета?» Оказывается, все  билеты
распроданы заранее.

— У нас такое редко бывает,— улыбаясь, говорит  переводчица и тут же  лукаво
добавляет:— Во всём виноват Шолохов!

В зале полно, нет ни одного свободного места. Публика самая  разная.  Больше
пожилых. Гаснет свет. И снова реклама. От нее никуда не денешься?  Обычно  в
шведском кино бывает шумно. Можно  в  любое  время  сеанса  прийти  и  уйти.
Вежливые контролёры с фонариками проведут вас на любое место.  На  этот  раз
не  слышишь  шарканья  ног,  наступает  тишина.  С   первого   кадра   фильм
приковывает внимание. Но, каюсь, я смотрю не столько на  экран,  сколько  на
зрителей, пытаясь прочесть их  чувства.  Вот  рядом  двое  степенных  людей,
впереди студенты. У всех у них лица сосредоточенны.  Да  и  как  может  быть
иначе, если все эти люди становятся свидетелями драмы  человека,  прошедшего
через весь ад войны и не  утерявшего  самого  главного  —  человечности!  На
экране идет война, и все видят, какие муки  принял  на  себя  в  этой  войне
русский человек. Он не сдается, не падает духом. Он  побеждает,  торжествует
победу. Зажигается свет,  и  я  снова  всматриваюсь  в  зал.  Люди  сидят  в
оцепенении.

—-Такого еще не бывало,— тихо говорит Инга, наша переводчица.

Обращаюсь к сидящим рядом шведам:

— Что вы можете сказать о фильме?

— О, это нельзя смотреть без слез! — вначале отвечает жена.—  Я  не  думала,
что война так жестока. Нам говорили другое.

— Мы, шведы, не знаем войны вот уже более ста  пятидесяти  лет,—  продолжает
мужчина.— Посмотрев этот фильм, я теперь хорошо понимаю, что такое война…

А вы Шолохова увидите?  —  обращается  к  нам  рослый  студент  в  форменной
фуражке. — А сам он воевал? Мне он нравится, я читал его книги. Скажите  ему
об этом, пожалуйста.

Киноповесть «Судьба человека» шла в Стокгольме недолго.  Тем  не  менее,  ее
посмотрело немало людей, и часто в эти дни в разных домах, в  разных  концах
Швеции звучало знакомое и бесконечно дорогое: Шолохов.

Учитель:
    • Как  вы  думаете,  чем  привлёк  такое  огромное  внимание  рассказ  и
      поставленный по нему фильм?
Во время войны Шолохов был военным корреспондентом на Южном, Юго-Западном  и
Западном фронтах. Дом и библиотека писателя были сожжены  немецкими  минами.
В июле 1942 года в станице Вёшенской погибла от бомбы его 75-летняя мать.
7. Анализ рассказа.
Учитель:
           1.  Обратимся  к  тексту.  Прочитайте  начало  рассказа   (чтение
ученика).
          2. Кто является рассказчиком произведения?
          (В  произведении  два  рассказчика:   один  –  тот,  кто  знакомит
читателя с Андреем Соколовым,  то  есть  сам  автор,  другой  –  сам  Андрей
Соколов.

   Учитель: Такой приём называется  «  рассказ  в  рассказе».  Это  одна  из
особенностей композиции произведения (запись в тетрадь).
          3. Почему же автор сам не  пересказывает  историю,  услышанную  от
Андрея Соколова? (невозможно передать чувства героя)
          4. Чем заканчивается рассказ? (чтение последнего  абзаца:  мужчина
и мальчик в начале рассказа подходят к автору, а в конце уходят)
   Учитель: Такое построение произведения называется «кольцевая  композиция»
(запись в тетрадь).
           5. Обратитесь к  тексту  и  скажите,  какое  время  изображено  в
рассказе? (первая  послевоенная  весна).  Какие  детали  свидетельствуют  об
этом? Как вы понимаете слова «недобрая пора бездорожья»? Как называется  это
художественное средство выразительности?  Какой  принцип  положен  в  основу
этого эпизода? Что противопоставляет автор? Почему?  (принцип  контраста:  с
одной стороны недавно  закончившаяся  война,  недобрая  пора  бездорожья,  с
другой – дружная и напористая весна)
Учитель: Запишем в тетрадь ещё одну особенность рассказа – контраст.
            6.  Почему  же  Андрей  Соколов  так  просто  и  непосредственно
рассказал о себе совершенно незнакомому человеку? Как  выглядел  незнакомец?
(он принял его «за своего брата-шофёра»)
           7. Произведения Шолохова, как мы уже  отметили,  обычно  строятся
на противопоставлении, на контрасте. Что, на ваш  взгляд,  противопоставлено
в этом рассказе? (мирная жизнь – война, стремление к добру  Андрея  Соколова
– злость немца  Мюллера)
           8. Понаблюдаем, как этот принцип проявляется  в других  эпизодах.
Обратимся к портретам  Андрея  Соколова  и  Ванюшки.  Найдите  и  прочитайте
описание внешности героев.  Какие детали портрета противопоставлены?
            9.  Какой   троп  использует  автор,  говоря  о  глазах  героев?
(сравнение) Как вы понимаете выражение «глаза, словно  присыпанные  пеплом»?
(Во взгляде мужчины– ужас, всё то  непоправимое,  что  сделала  война.  А  у
мальчика светлые, как небушко, глаза).

Литературные  критики  отмечают,  что  сопоставление   глаз   с   «небушком»
Шолоховым не впервые. В «Поднятой  целине»  герой  Размётнов  «рассматривает
Давыдова  с  наивной  беззастенчивостью,  часто  мигая  ясными,  как  летнее
небушко, глазами».
          10. Чем похожи судьбы  этих  двух  героев,  встретившихся  автору?
Какие испытания им пришлось перенести? (Андрею:  плен,  гибель  всей  семьи,
Ванюшке: смерть родителей, сиротство)
8. Работа над  выразительным чтением. Учитель:  Один  из  эпизодов,  который
вам особенно запомнился, - «Поединок с Мюллером». Послушайте  этот  фрагмент
и подумайте над вопросом: «Какую роль   играет этот эпизод в рассказе?»
(эпизод «Поединок с Мюллером» читает заранее подготовленный ученик)
 Анализ эпизода «Поединок с Мюллером».
    • Как изменилось поведение Мюллера в этом эпизоде и почему?
    • Каким показан Мюллер в начале эпизода?  А  в  конце?   Что  вы  можете
      сказать об этом герое?
    • Как Мюллер называет главного героя в начале эпизода? Почему?
    • Как называет его в конце эпизода? Почему?
    • Какие черты характера раскрываются у Андрея Соколова в этом эпизоде?
    • С какой интонацией и  каким  чувством  нужно,  на  ваш  взгляд,   было
      прочитать слова Андрея  Соколова  и  Мюллера?  Насколько  выразительно
      прочитал ученик, данный фрагмент?
       11. Почему же Андрей Соколов решает взять  нового  сынишку?  (Человек
не может и не должен быть в мире один, жизнь должна иметь смысл, жить  нужно
не с ненавистью, а любовью)
       12. Изменился ли герой после усыновления Ванюшки? Возродился  ли  он?
Докажите  текстом.  (  Отсылает  Ванюшку,  чтобы  не  ранить  душу  ребёнка,
радуется по ночам)
     12. Почему же автор назвал свой рассказ не «Судьба Андрея Соколова»,  а
«Судьба  человека»?  (Рассказывая  о  судьбе  одного  человека,  Шолохов   в
предельно сжатом виде раскрывает  весь  ужас  войны,  самые  трагические  её
стороны. Автор пишет, что его «интересует участь простых  людей  в  минувшей
войне».  Эти  слова  взяты   эпиграфом   к   нашему   уроку.     М.А.Шолохов
подчёркивает,  что  судьба  главного  героя  –  это  судьба  всего   народа,
прошедшего жесточайшие испытания в годы Великой Отечественной войны)  Запись
в тетрадь: Название рассказа носит обобщённый характер.
 Учитель:  Именно  поэтому  рассказ  Шолохова  «Судьба  человека»  по  жанру
относится к эпопее. Это новое для вас понятие, запишем его в тетрадь.
 10. Работа по теории литературы: Эпопея – произведение эпического  жанра  о
значительных, выдающихся национально-исторических событиях.
Шолохов в своих произведениях  постоянно  обращается  к  таким  значительным
событиям,  это и гражданская война, и Великая Отечественная  война.  Вы  уже
знакомы с  его «Донскими рассказами», позже вам  предстоит  познакомиться  с
романами «Тихий Дон», «Поднятая целина», недавно вы смотрели спектакль  «Они
сражались за Родину», поставленный по одноимённому роману Шолохова.
           13. Так о чём же этот рассказ? (о том, какой  страшной  трагедией
является война, как она ломает и калечит судьбы и души людей)
           14. Как вы думаете, какова же  идея  рассказа?  В  каких  строках
произведения она звучит (читаем предпоследний абзац)
Учитель:  Сам  Шолохов  писал:  «Однажды   кто-то   остроумно   назвал   это
произведение  рассказом-эпопеей.  И  подлинно:  объем  совсем   невелик,   а
содержание в нём вместилось — впору доброму  роману,  с  захватом  в  полном
смысле эпическим. Пожалуй, главное здесь любовь  к  людям,  сердце,  которое
ранит чужая боль, которое страстно хочет счастья и потому так бьётся,  чутко
отзываясь на всё - и тяжелое и радостное — что  несет  с  собой  жизнь.   Во
всех испытаниях, посылаемых судьбой, настоящий человек должен  выстоять,  не
растратив, не заглушив самых добрых побуждений своего сердца».

 12. Подведение итога урока (обращение к целям урока).

1.  Анализируя  рассказ  М.А.Шолохова,  мы  определили  идею   произведения.
Пользуясь  своими  записями  в   тетради,   ответьте   на   вопрос:   «Какие
композиционные особенности имеет рассказ М.А. Шолохова «Судьба человека?»

2. Выставление оценок, комментирование оценок.
 13. Домашнее задание.
1. Подготовить письменный ответ на вопрос: «  Как  вы  объясните  обобщённый
характер названия рассказа »? (объём – 1,5-2 стр.)
2.  Подготовить  выразительное  чтение  сцены  «Встреча  Андрея  Соколова  с
Ванюшкой».


title: Презентация "Почему люди пытаются фантазировать" 3 класс

extracted_text:
Обобщение по теме «Почему люди пытаются фантазировать?»
Урок литературного чтения 3 кл.
УМК «Перспективная начальная школа»
Матросова Светлана Леонидовна
структурное подразделение «Соровская начальная школа-детский сад»
МОУ «Фоминская СОШ»
ТЕСТ
1. Из какого произведения взяты эти строки?
И медленно прорастали
Ростками ужасной длины..
И эти рога появились,
Как будто при виде врага…
«Картофельные олени»
Назовите автора произведения.
(Новелла Матвеева)

2. Какие произведения Татьяны Пономарёвой вы читали?
«Автобус»
«В шкафу»

3. Это сказки или рассказы?  Обыкновенный человек может испытывать  такие чувства, какими пронизаны  эти истории?
4. Какие жанры литературы вы знаете?
а) стихотворение
б) рассказ
в) небылица
г) басня
д) сказка
е) повесть
5. В каких жанрах литературы может встречаться выдумка?
Небылицы
Сказки
Рассказы

6. Кто написал произведение о стоячей воде?
Эмма Мошковская

7. Как развиваются события в рассказе?
а) подчиняясь случаю, как в жизни
б) подчиняясь строгим законам

8. Как развиваются события в сказке?
а) подчиняясь случаю, как в жизни
б) подчиняясь строгим законам

9. Как называется литературный приём, когда автор воспринимает неодушевлённые предметы как живые?
Олицетворение

10. Кто написал произведение «Вода в колодце»?
а) Эмма Мошковская
б) Сергей Козлов
в) Новелла Матвеева
г) Валентин Берестов

11. Как называется произведение Саши Чёрного о собачке?
«Дневник фокса Микки»
12. Назовите автора и название произведения о мальчике и о кораблике.
Борис Житков «Как я ловил человечков»
13. Какие черты характера мальчика раскрываются в этом рассказе?
Хитрость и умение фантазировать.

14. Назовите произведения из этого раздела в названии которых есть слово «птицы».
(Михаил Яснов «Мы и птицы»
Тим Собакин «Игра в птиц»)
15. Чьими глазами увиден мир в стихотворении Э.Мошковской «Мотылёк»?
(глазами мотылька)
16. Назови главных героев произведений С.Козлова.
Ёжик и медвежонок

17. Из какого произведения эти строки?
Кто здесь рылся? Может, гномы…
(«Гномы» Константин Бальмонт)
18. Кто самый наблюдательный и восприимчивый в сказках С.Козлова)?
Ёжик
19. Из какого произведения слова
- У меня просто настроения нет бороться, - сказал он грустно.
(«Мальчик – папа» Олег Кургузов)

20. Какая разница в целях небылицы, сказки, рассказа?
Небылица –
поразить воображение необыкновенной выдумкой.
Сказка –
приоткрыть тайны природных сил и научить общаться с одушевлённым миром природы и с волшебным миром.
Рассказ –
рассказывается случай, чтобы раскрыть характеры конкретных людей.