title: Конспект урока "Д.И. Фонвизин «Недоросль». Панорама действующих лиц. Речевая характеристика героев комедии. Новаторство Фонвизина-драматурга" 8 класс

extracted_text:
Конспект урока по литературе для 8 класса.

Тема: «Д.И.Фонвизин «Недоросль». Панорама действующих лиц. Речевая
характеристика героев комедии. Новаторство Фонвизина-драматурга».

Цели:

1.Показать традиции классицизма в комедии, определить новаторство
Д.И.Фонвизина-драматурга, выражающееся в многогранности характеров  главных
персонажей, показать значение речевых характеристик героев, выявить способы
создания комического эффекта, обратить внимание на афористичность языка
пьесы.

2.Развивать навыки анализа драматургического текста, развивать речь
учащихся, навыки выразительного чтения, актёрские способности.

 3.Воспитывать читательскую культуру учащихся,  внимательного  и  вдумчивого
читателя.

Тип урока: урок закрепления (углубленная работа с текстом).

Методы и приемы:

   1. Метод творческого чтения (слово учителя, выразительное чтение, вопросы
      на восприятие, инсценирование эпизодов).

   2. Эвристический метод (беседа, анализ эпизодов).

   3. Частично-поисковый.

                                 Ход урока.

   1. Организационный момент.

   2. Сообщение темы и целей урока.

      - Сегодня на уроке мы с  вами  продолжим  работу  по  анализу  комедии
      Д.И.Фонвизина «Недоросль». Уже с 6 класса мы говорим  о  великой  силе
      слова, ведь не зря сказано: «Словом можно убить, словом можно  спасти,
      словом можно полки за собой повести». По речи человека можно судить  о
      его образовании, воспитании и даже характере. На этом уроке нам  нужно
      будет дать речевую характеристику героям комедии «Недоросль» и в связи
      с этим определить новаторство Фонвизина как драматурга.

   3. Фронтальный опрос.

   -Но для начала вспомним:

   - В каком веке создана эта комедия? (В 18 веке)

   - К какому литературному течению она имеет  непосредственное  отношение?(
   классицизм)

   - Назовите  черты  классицизма  как  литературного  направления,  которые
   встретились в пьесе. (воспитательная направленность литературы,  писатель
   стремился  воздействовать  на  разум  человека,  чтобы  исправить  пороки
   общества,  четкое их разделение на положительных и отрицательных, комедия
   носит  поучающий  характер,  проповедует  гражданский  долг,   «говорящие
   фамилии» героев).

   - К какому роду литературы относится это произведение? К какому жанру?  В
   иерархии  жанров  комедия   относится   к   низким,   которые   считались
   второстепенными. Какова  была  цель  низких  жанров?  (осмеять,  обличить
   пороки человека и общества в целом).

   -  Какие  правила  соблюдались  при  написании  пьесы  в  строгих  рамках
   классицизма? Следует ли им Фонвизин в комедии «Недоросль»? ( Состоит из 5
   актов, события происходят в течение суток, в одном месте,  не  отвлекаясь
   на побочные сюжетные линии, место действия - имение Простаковых, действие
   начинается утром и заканчивается утром следующего дня, действие подчинено
   одной главной  идее  –  необходимости  воспитания  достойного,  честного,
   добронравного гражданина).

   - Итак, можно сделать вывод: Фонвизин следует традициям классицизма, свою
   бессмертную комедию он написал в соответствии с основными правилами этого
   литературного направления.

   4. Слово учителя.

   -  Как  можно  узнать,  какой  перед  вами  человек:  умный  или  глупый,
   образованный или невежественный, культурный или  невоспитанный?  (  нужно
   послушать, что он говорит)

   - Отчетливое деление героев  на  положительных  и  отрицательных  у  всех
   комедиографов того времени влекло за собой  необходимость  дифференциации
   речи героев. Прежде чем анализировать речь персонажей, давайте  посмотрим
   инсценировки пьесы.

   Впервые комедия «Недоросль» была поставлена в 1782 году на сцене Вольного
   российского театра. С тех пор она ставилась несчетное количество  раз.  И
   не только на профессиональной сцене.  Традиционно  сцены  из  «Недоросля»
   инсценировали  гимназические,  школьные,  ученические  театры.  Известно,
   например,  что  юный  Николай  Гоголь  блестяще  исполнял  роль   госпожи
   Простаковой  в  ученическом  спектакле  «Недоросль».  Развивая   традиции
   прошлого, попробуем и мы внести свою лепту в историю  постановок  великой
   комедии.

   5.Инсценировки.

   Сценка №1. Скотинин, Еремеевна, Митрофан.

   Сценка №2. Милон и Софья.

   Сценка №3. Простакова, Скотинин, Милон.

   6. Обсуждение. Анализ речи героев.

   - Речь каких героев вам кажется более понятной, живой?

   -  Как  вы  думаете,  почему  Фонвизин   наделили   более   живой   речью
   отрицательных героев?

   - Что вы можете сказать о речи Митрофана, Скотинина и Простаковой? (В  их
   речи много просторечий: то  бранюсь,  то  дерусь,  рохля,  выпуча  глаза,
   вцепилась в зашеину, холопям потакать, до завтрева,  бестия,  проваливай,
   плуты, прибить велю до смерти,  куды,  никуды,  я  чаю,  потакать,  кабы,
   нынче; фразеологизмов: рук не покладываю, битый час стоит как  вкопанный,
   как за язык повешана с одного маху вышибу из тебя  дух,  белены  объелся;
   бранные слова: дура бессчетная, скот, воровская  харя,  чушка  проклятая,
   бестия, болван,  ведьм,  каналья,  рожа.  Бранные  слова  резче  передают
   грубость,   необузданность,  жестокость   Простаковой   Их   речь   носит
   разговорный характер, изобилует  пословицами,  поговорками,  прибаутками,
   смешными каламбурами: у меня всякая  вина  виновата,  суженого  конем  не
   объедешь, жить припеваючи, , веселым пирком  да  за  свадебку,  без  вины
   виноват, пострел их побери, поминай как звали, пристали с ножом к  горлу.
   Все это придает речи национальный колорит, создавая образы  отрицательных
   героев, Фонвизин воспроизводит живую, непринужденную речь, просторечную и
   сниженную   лексику   он   употребляет   для   создания   ярких   речевых
   характеристик).

   -Речь каких героев выражает точку зрения автора?

   - Теперь обсудим речь положительных  героев  комедии,  Правдина,  Милона,
   Софьи, Стародума.

   ( Язык положительных героев - книжно-литературный, насыщенный  славянской
   лексикой, множеством перифраз,  сложными  синтаксическими  конструкциями,
   разговорная лексика почти не используется .

   Например, Стародум: Не умел я отречься от первых  движений  раздражённого
   моего любочестия. Горячность не допустила меня тогда рассудить, что прямо
   любочестивый человек ревнует к делам, а не к чинам…

   Книжные слова: владеет моим сердцем,  сколько  горестей  терпела,  прочит
   меня в  жены  своему  сыну,  изъявить  совершенное  презрение,  сердечные
   обязательства, моя погибель.

   Речь Стародума – это прежде всего речь оратора. Он, по  мысли  Фонвизина,
   должен донести до читателя новые идеи, растолковать их. Поэтому речь  его
   образна, афористична. Например: Невежда без души – зверь; Гораздо честнее
   быть без заслуг пожаловану; Имей сердце, имей душу, и будешь  человек  во
   всякое  время;  Просвещение  возвышает  добродетельную  душу;   Душевного
   почтения достоин тот, кто в чинах не по деньгам, а в знати не по чинам.

   Речь Стародума проще,  конкретнее,  более  образна,  чем  речь  Правдина,
   Милона. Стародум играет роль переводчика, посредника между  крепостниками
   и своими друзьями-правдолюбами. В  речи  Стародума  порой  можно  уловить
   чувство юмора, а речь Правдина и Милона совершенно серьёзна, не  допуская
   и не понимая шуток.)

   Вывод.

       В целом положительных героев ещё  не  столь  ярка,  и  это  в  первую
   очередь связано с тем,  что они практически  не  используют  разговорные,
   просторечные фразы. Для книжной речи образованных людей того времени было
   характерно отсутствие эмоций. Четкость, правильность, однообразие  –  вот
   отличительные черты  речевых  характеристик  положительных  героев.  Речь
   положительных героев используется автором для выражения своих мыслей.

       Речь  отрицательных  героев  непривлекательна  обилием  вульгаризмов,
   резких и грубых слов, особенно  в  обращении  Простаковых  со  слугами  и
   учителями.  Каждый  комический   герой   различается   характером   своих
   изречений.

    7. Игра «По высказыванию узнай героя».

   1.« А ты, скот, подойди поближе. Не говориль я тебе, воровская харя, чтоб
   ты каты кафтан пустил шире. Дитя, первое,  растет;  другое,  дитя  и  без
   узкого кафтана деликатного сложения. Скажи, болван, чем ты  опрвдаешься?»
   (Простакова)

   2.  «Эта дверь прилагательна, потому что она приложена  к  своему  месту.
   Вон у чулана шеста неделя дверь стоит ещё не навешена:  так  та  покамест
   существительна.» (Митрофан)

      3.  «По крайней мере, я люблю его, как надлежит родителю, то-то  умное
дитя, то-то разумное,      забавник, затейник; иногда я от него вне себя  от
радости, сам истинно не верю, что мой сын.» (Простаков)

     4. «Я получила сейчас радостное  известие.  Дядюшка,  о  котором  столь
долго мы ничего не знали, которого я люблю и почитаю,  как  отца  моего,  на
сих днях в Москву приехал. Вот письмо, которое я от  него  теперь  получила»
(Софья)

     5. «Открою тебе тайну сердца моего, любезный друг! Я  влюблен,  и  имею
счастие быть любим. Больше полугода, как я в  разлуке  с  тою,  которая  мне
дороже всего на свете.» (Софья)

    6. «Подобное бесчеловечие вижу и в здешнем доме. Надеюсь положить  скоро
границы злобе  жены  и  глупости  мужа.  Я  уведомил  уже   о  всех  здешних
варварствах нашего начальника и не сомневаюсь, что унять их возьмутся  меры»
(Правдин).

    7.  «Сам  ты,  умный  человек,  порассуди.  Привезла  меня  сестра  сюда
жениться. Теперь сама же подъехала с  отводом.   «Что-де,  братец,  в  жене;
была бы-де у тебя, братец, хорошая свинья». Нет,  сестра!  Я  своих  поросят
завести хочу. Меня не проведешь.» (Скотинин)

   8. « Издохну на месте, а дитя не выдам.  Сунься,  сударь,  только  изволь
сунуться. Я те бельмы-то выцарапаю» (Еремеевна)

8. Итог урока.

       Речевые характеристики,  которыми  наделяет  Фонвизин  своих  героев,
отличается необычайной меткостью,  точностью,  лаконизмом,  афористичностью,
индивидуальностью,  богатством  языка.  Речь  героев  выдает  их  суть,   их
взгляды, намерения, желания. Всё это говорит о высоком мастерстве Фонвизина-
драматурга.
       Следование традициям не отменяет стремления к  новому.  Мастерство  и
талант писателя и  состоят  в  том,  что  он  вносит  новое  в  устоявшееся,
традиционное.
      В основном соблюдая деление героев на положительных  и  отрицательных,
Фонвизин все же неоднозначно изображает некоторых  из  них.  Если  Стародум,
Правдин, Софья, Милон безусловно положительны, то  учителей  Митрофана  вряд
ли можно  уверенно отнести к положительным или отрицательным  персонажам.  А
Еремеевна? Раба или любящая недоросля нянька?
    Новаторство Фонвизина проявилось и в метком языке комедии,  в  блестящих
речевых характеристиках. Прогрессивной была и идея  устройства  общества  по
законам добра и справедливости.
9. Домашнее задание.

Выписать из текста комедии афоризмы, принадлежащие разным героям.

10. Выставление оценок.


title: План - конспект "Как животные вену встречают" 1 класс

extracted_text:
План – конспект
Окружающий мир 1 класс
Дата: 16. 03. 2016г.
Тема: Как животные весну встречают.
Цели:
Познавательная: познакомить учащихся с изменениями в жизни насекомых, птиц, зверей весной, выявить связи между животными.
Развивающая: развить речь, мышление, память и другие психические процессы.
Воспитательная: воспитать бережное отношение к животным.
Оборудование: презентация «Как животные весну встречают».
Тип урока: Урок изучения нового материала.
Время: 45 мин
Ход урока:
1. Организационный этап.
Ребята, проверьте свою готовность к уроку. На столе должны лежать: учебник, тетрадь для сам. раб., раздаточный материал и пенал с письменными принадлежностями.
2. Актуализация знаний.
Ребята, сегодня 16 число. А какой месяц за окном? К какому времени года он относится? Мы с вами ведем разговор о весне. Для начала давайте вспомним признаки весны в природе. Положите перед собой лист бумаги, приготовьте простой карандаш. Я буду называть утверждения, а вы, если с ним согласны – рисуете круг, а если не согласны – треугольник.
- весной появляется зеленая листва на деревьях;
- с приходом весны на реках начинается ледоход;
- весной птицы улетают на юг;
- весной солнце поднимается гораздо выше над горизонтом, чем зимой;
- весной птицы выводят птенцов;
- ранней весной медведь впадает в спячку;
- весной заяц приобретает белую окраску;
- к первым весенним цветам можно отнести ветреницу и хохлатку;
- весной бегут ручьи от таяния снега.
Посмотрите на экран. Встаньте те, кто не допустил ни одной ошибки. Поднимите руки те, кто допустил 1 – 2 ошибки.
3. Постановка проблемы.
Мы с вами знаем, что природа делится на 2 группы. На какие? Растения и животные относятся к какой группе? О растениях весной мы говорили на прошлых занятиях. Тогда, как вы думаете, о чем (или о ком) пойдет сегодня наш разговор? Тема нашего урока?
Как животные весну встречают.
4. Первичное усвоение новых знаний.
Отгадайте загадку:
Шевелились у цветка
Все четыре лепестка.
Я сорвать его хотел –
Он вспорхнул и улетел.
(Бабочка)
К какой группе животных мы отнесем бабочку? (Насекомые)
Каких насекомых вы еще знаете?
Бабочки. А вы знаете, каких бабочек можно увидеть ранней весной?
Есть бабочка, которая получила свое название от названия растения – крапива.
Крапивница. Яркая, пестрая. Появляется раньше других бабочек. Ещё снег лежит, а где - нибудь на тёплой стене она уже крылышками поводит. И порхает над первыми проталинами и последними сугробами и даже на снег садится. Радует всех, кто любит весну. А крапивницей она названа за то, что только ее гусеницы могут питаться жгучей крапивой.
А в названии еще одной бабочки спрятался желтый лимон.
Лимонница. Дней через десять после крапивницы просыпается лимонница. Зашевелится, расправит ножки и усики и вдруг вспорхнёт, замелькает, как солнечный зайчик. Еще травы не зазеленели, только первые цветы распустились, а уже летают желтые бабочки.
Когда человеку печально, когда в его жизни произошла серьезная потеря – человек носит траур.
Траурница. Траурница уже в апреле покидает своё зимнее убежище и начинает носиться над землёй. Крылья у неё как будто из тёмного бархата, а по краям – голубые точки и светлая кайма. Она очень чутка и пуглива, подойти к ней на близкое расстояние трудно.
У меня в руках перо павлина. А зачем я его взяла? Мы же про бабочек ведем разговор.
Павлиний глаз. На передних и задних крыльях этой красавицы – голубые «глаза». Почти такие же, как на перьях павлина. Сложит она крылышки – её и не видно, потому что с обратной стороны они у неё тёмные, незаметные. Но если распахнёт – так и сверкнут голубые «очи». Зимует она где-нибудь в щели, в дупле дерева, в сарае или на чердаке. А весной вылетает и порхает над проталинами, пьёт талую воду, садится на первые цветы.
Ребята, я сейчас возможно открою тайну. Оказывается, бывают не только перелетные птицы, но еще и перелетные бабочки, которые в конце лета и начале осени улетают на юг. Перелеты бабочек напоминают перелеты птиц, но и существенно от них отличаются. Осенью в жаркие страны улетают все птицы – и взрослые, и молодые. У бабочек на зимовку улетает только молодежь, развившаяся летом из яиц. Птицы, улетевшие на зимовку, весной т возвращаются к нам. А бабочки, прилетев на зимовку, через некоторое время откладывают там яйца и умирают. А их дети, появившиеся из яиц, весной отправляются на родину родителей. То есть каждая бабочка только раз в жизни совершает далекий перелет.
К перелетным бабочкам относятся:
Репейница. Репейница не впадает в спячку, а улетает в Среднюю Азию, где дает новое поколение. Весной эти бабочки большими стаями возвращаются в Россию. Она проделала большое и очень трудное путешествие. Спешила к нам через горы и моря, пролетев много, очень много километров над лесами и полями.
Монарх. Эта бабочка делает перелеты из Канады и США в Мексику.
5. Физкультминутка.
Ребята, а вы знаете, как летают бабочки? А шумно бабочки летают? Я включу музыку, и мы под нее как бабочки полетаем.
Ребята, а вы знаете, кто еще просыпается ранней весной? А мы сейчас определим, кто лучше разбирается в этом вопросе: мальчики или девочки. Я буду называть животных. Если животное просыпается ранней весной, то должны встать мальчики, а если животное не просыпается (оно и не засыпало) – встают девочки.
(Медведь, еж, лиса, ящерица, волк, кабан, змея)
6. Вторичное усвоение новых знаний.
А как встречают весну птицы? У нас сегодня на уроке есть знатоки. И один из них нам поможет ответить на этот вопрос.
Выступление знатока
Первыми прилетают грачи. Их называют вестниками весны. Грачи строят свои гнёзда высоко на деревьях из сухих веток. Вслед за грачами прилетают скворцы – папы, а через несколько дней за ними прилетают скворцы – мамы. К их прилёту скворцы – папы подыскивают скворечник для семьи. Насекомоядные птицы (стрижи, кукушки, соловьи, ласточки) прилетают в то время, когда появляются насекомые, которыми они питаются. Водоплавающие птицы (утки, гуси, чайки, лебеди) возвращаются, когда в водоёмах появляется тот корм, который необходим самим птицам и их будущим птенцам. Птицам, которые зимовали в наших краях, с приходом весны намного легче разыскивать себе корм в отличие от зимнего времени года.

Ребята, а вы помните, что на уроке литературного чтения мы говорили о том, что древние люди жили в уединении с природой, были с ней тесно связаны?
Они следили за ее изменениями. За годы такого непрерывного наблюдения люди не просто знали, что можно ожидать от матушки – природы, они могли это предсказывать. Так и появились народные приметы.
Наша группа знатоков хочет нам сегодня рассказать о приметах весны. О том, как животные, а также явления в природе помогают узнать о состоянии природы.
Выступление знатоков
Приход весны часто предсказывают по птицам. Если грачи и скворцы прилетают раньше срока – скоро наступит теплая весна. Если же позднее, унывать не стоит – впереди жаркое и долгое лето.
Дрозды, как считается, если уж прилетели, то точно холодов больше не будет.
Большие птичьи стаи — к теплой весне.
Если синицы долго остаются у человеческого жилья, то весна будет холодной.

Птицы о много могут рассказать своим поведением. Например, если птицы начинают вить гнезда исключительно на солнечной стороне, весна ожидается холодной.
Воробьи и вороны своим купанием в лужах ранней весной предрекают тёплую погоду. А вот кукушка и дятел на сухом дереве — к холодам. Другая история обстоит с синицами. С одной стороны, их пение предвещает скорое тепло, а с другой, большие группы синиц — к холодной погоде.

Погода весной может быстро меняться даже в течение дня. Однако по приметам можно определить не только характер самой весны, но и особенности наступающего лета.
Длинные сосульки к длинной весне.
Если береговые ласточки свои гнезда устраивают высоко над водой, а пауки плетут свою паутину выше обычного, то весна будет влажной, возможны наводнения.
Если ранней весной сверкает молния, а грома не слышно — летом будет сухо.
Из березы течет много сока — к дождливому лету.
Одуванчики зацвели ранней весной – лето будет коротким.
Если снег по весне тает с северной стороны муравейника — лето будет теплым, а с южной стороны — холодным.

Стоит немного сказать и о поведении зверей. Например, долгая линька лесных животных говорит о запоздалом тепле в этом году.
Если зайцы подходят к человеческому жилью среди зимы, значит, весна будет поздней, холода продержатся долго.
Встреча с белым пушистым зайчиком в лесу также указывает на долгие холода.
7. Информация о домашнем задании, инструктаж по его выполнению.
Перед вами конверт, а в нем домашнее задание. Рассказ, который составлен по картинке (стр. учебника 50 – 51) – но в нем пропущены слова. Ваша задача их вписать.
Раскрасить картинку (на тему весны).
8. Рефлексия. Подведение итогов.
Продолжите фразу:
Сегодня на уроке я узнал(а), что . . .
Перед вами шаблон бабочки. Те, кто считает, что усвоил весь материал – раскрасьте бабочку целиком. Наполовину раскрасьте те, кто считает, что он сегодня на уроке не все понял (были трудности). И оставьте бабочку не раскрашенной, если вы совсем ничего не поняли.


Проверочная работа "Солнце, растения и мы с вами" 3 класс


title: Конспект интегрированного занятия "Путешествие по добрым делам"

extracted_text:
         Конспект интегрированного занятия во второй младшей группе.

«Путешествие по добрым делам»

                                                                                Воспитатель:
                                                                                МБДОУ №16
                                                                                Никитина Людмила
                                                                                Ивановна

                                     РСО –Алания г. Моздок
                                    2017 - 2018 учебный год.

Цель: Развивать у детей доброе отношение к окружающему миру. Воспитывать у детей чувство сопереживания, сострадания, дружеского участия.
Задачи:
Образовательные: закреплять умение различать и называть геометрические фигуры и цвета. Счет до пяти. Закреплять умение правильно называть овощи и фрукты. Знание детей о домашних животных и их детенышей.
Развивающие: Развивать речь, мыслительную активность, слуховое и зрительное внимание.
Слуховое внимание и логическое мышление.
Воспитательные: воспитывать доброту и отзывчивость.
Интеграция образовательной деятельности: «Речевое развитие»,
«Познавательное развитие», «Физическое развитие», « Социально – коммуникативное».
Методы и приемы: Игровые; Словесные; Наглядные; Сюрпризный момент.
Предварительная работа: Беседа на тему « добрые дела» ,рассматривания иллюстраций « Домашние животные», « Овощи и фрукты». Заучивание психологической гимнастики, физ – минутки, пальчиковой гимнастике. Чтение стихотворения В. Маяковского «Что такое хорошо и что такое плохо» .Д/и « Подбери по цвету».
Словарная работа: Теленок, щенок, жеребенок.
Демонстрационные материал: Проектор, картинки цветов,бобочки.

Добрые дела.
Психологическая гимнастика:
Здравствуй, солнце золотое!
Здравствуй небо голубое!
Здравствуй вольный ветерок!
Здравствуй маленький дубок!
Мы живем в одном краю.
Всех я вас приветствую!
В: Ребята, сегодня у нас интересное занятие, мы с вами отправляемся в путешествие, которое называется «Добрые дела». Ребята, а кто из вас знает, что такое добрые дела? а в путешествие  мы отправимся на паровозе.

Но прежде чем мы с вами отправимся в путешествие, я вам предлагаю взять билетики, и вы должны занять нужные места. У вас на билетах нарисованы геометрические фигуры и на ваших местах такие же фигуры. Какие геометрические фигуры нарисованы на ваших билетах? (опрос детей)
Места мы заняли, и пора нам отправляться.
Загудел паровоз
И вагончики повез
Чу - чу - чу, чу- чу- чу.
Далеко я укачу.
Посмотрите, мы свами приехали на цветочную поляну.
Сколько здесь растет красивых цветов? (много).
Ребята, какого они цвета (опрос детей)
Правильно дети. Ой, ребята, на поляну прилетели бабочки, но они не могут выбрать на какой цветок сесть. Давайте мы им поможем.
Игра «Подбери по цвету»
 Поровну ли бабочек и цветов?
А, что нужно сделать чтобы стало поровну?
(ответ детей)

Ребята, какое доброе дело вы сделали? (помогли бабочкам найти свой цветок).
Тогда нам пора ехать дальше, занимаем свои места.
Загудел паровоз
И вагончики повез
Чу - чу - чу, чу -чу -чу.
Далеко я укачу.
Ребята посмотрите, куда это мы с вами приехали?
(приехали мы с вами на детскую площадку).
Посмотрите, какой грустный мальчик  (ответ детей)
Давайте с ним поздороваемся и спросим, что с ним случилось?
(аудиозапись)
Давайте поможем мальчику, и расскажем, как нужно дружить.
Словесная игра «да, да, да, - нет, нет, нет.)
Ребята, я буду задавать вам вопросы, а вы мне будете отвечать на них да-да-да, или нет-нет-нет.
Будем крепко мы дружить?
Нашей дружбой дорожить?
Мы научимся играть?
Другу будем помогать?
Друга нужно разозлить?
А улыбку подарить?
Друга стоит обижать?
Чай с друзьями будем пить?
Будем крепко мы дружить?
(Аудио запись)
Д: пожалуйста.
В: Ребята, а вы все дружные?
Тогда давайте покажем какие мы с вами дружные.
Физическая минутка.
Если любишь всех вокруг
Делай так. (хлопок в ладоши)
Если рядом с тобой друг
Делай так. (прыжки на месте)
Если дождик вдруг польется
Делай так (хлопки над головой)
Если мама улыбнется
Делай так (хлопки и прыжки вместе)
Ребята занимаем места, паровоз отправляется.
Загудел паровоз
И вагончики повез
Чу чу чу, чу чу чу.
Далеко я укачу.
Ребята, посмотрите, приехали мы свами в деревню, в гости к бабушке Маше. Она собрала урожай, овощи и фрукты. Но ее балованный внук рассыпал их. И теперь овощи и фрукты перемешались. Давайте поможем и соберем их. Овощи мы соберем в зеленую корзинку, а фрукты в красную. Какие вы молодцы. А еще у бабушки Маши живут животные и им нужна наша помощь. Вышли их детеныши погулять, потерялись. Поможем найти детенышей?
Ответ детей.

А нам пора отправляться дальше, занимаем места.
Загудел паровоз
И вагончики повез
Чу чу чу, чу чу чу.
Далеко я укачу.
Посмотрите какая злая туча нависла над зайчиком, он бедненький боится ее.
Давайте с вами поможем прогнать тучу.
А что нужно сделать чтобы туча улетела?
Правильно, подуть на нее.
Сильный ветер вдруг подул
Тучу злую с неба сдул.
(дыхательная гимнастика)
Какие вы молодцы ребята сдули тучу. Но почему зайчик все равно грустный?
Давайте его спросим?
(аудиозапись) ответ зайчика.
Давайте поможем зайчику, и нарисуем солнышко.
Пальчиковая гимнастика:
Жили – были зайчики,
На лесной опушки.
Жили – были зайчики,
В маленькой избушке.
Мыли свои ушки,
Мыли свои лапки.
Наряжались зайчики,
Надевали тапки.
(рисуют солнышко)
Посмотрите, вот и солнышко выглянуло, и наш зайка стал веселым.
Ребята занимаем места, нам пора возвращаться обратно в детский сад.
Загудел паровоз
И вагончики повез
Чу чу чу, чу чу чу.
Далеко я укачу.
Вот мы и приехали в наш садик. Вам понравилось наше путешествие. Ребята, а какие добрые дела мы с вами сегодня сделали? Кому мы помогли?
А, кто вам больше всех понравился?
Вы у меня добрые и хорошие ребята, и за это я вас хочу угостить.


title: Конспект занятия "Нет без корня растения, а нас, людей, без Родины"

extracted_text:
Нет без корня растения, а нас, людей, без Родины.
Интеграция: развитие речи, ознакомление с окружающим,
патриотическое воспитание, рисование.
Цель: продолжать знакомить детей с правами человека, дать понятие Родина, пробуждать интерес к истории родных мест, мудрости предков, довести до осознания каждым ребенком всей важности права человека иметь семью, Родину, необходимости беречь их честь.
Предварительная работа: разучивание поговорок, пословиц про семью, Родину. Чтение стихов о Родине, семье. Сюжетно-ролевая игра «Семья». Дидактические игры:…Народные подвижные игры:
Оборудование: растения в земле и воде; фотографии Брянска, Москвы, России; семейные фотографии детей; атрибуты к дидактической игре : «Подбери иллюстрацию к правовому знаку»; материал для художественного творчества.
Структура занятия:
Фрагмент поисково-исследовательской деятельности: рассматривание различных растений, обсуждение структуры их строения. Вывод: Все растения имеют корни.
Философские размышления (лексическое упражнение): «Чем растение похоже на человека?»
Физкультминутка:
Дать суть понятия «Родина»
Чтение стихотворения о Родине:
Жура-жура-журавель!
Облетел он сто земель.
Облетел, обходил,
Крылья, ноги натрудил.

Мы спросили журавля:
- Где же лучшая земля?
Отвечал он, пролетая:
- Лучше нет родного края!

Родина это – мама, папа, дом, родной город (размышления детей).
Документы в которых говорится о правах детей на семью, заботу родителей, жизнь.
Чтение детьми стихотворений о Родине
Дидактическая игра «Подбери иллюстрацию к правовому знаку.»
Творческие работы детей на тему «Моя Родина»


title: Технологическая карта урока "Как тебя зовут?" 2 класс

extracted_text:
Технологическая карта урока
Ф.И.О. учителя: Гришанова В. А.
Учебный предмет: английский язык
Класс: 2 класс
Авторы УМК: М. З. Биболетова, Н. Н. Трубанева, «Английский с удовольствием. 2 класс», Обнинск, Титул, 2014
Тема урока:  «Как тебя зовут?»
Тип урока: Урок  изучения нового материала

Цели урока:
Научить учащихся приветствовать друг друга, знакомиться и прощаться на английском языке с использованием следующих фраз: Hello! What is your name? My name is … Goodbye!
Автоматизировать употребление лексических выражений.
Совершенствовать навыки  диалогической речи.
Развивать логическое мышление и воображение.
Заинтересовать учащихся изучением английского языка, постараться вызвать у них ощущение успеха.
Формировать у учащихся способность к самостоятельному построению новых способов действия на основе метода рефлексивной самоорганизации.
Оснащение:
УМК,  мультимедийный проектор
Характеристика этапов урока


extracted_text: Шаблон для написания сочинения по русскому языку ЕГЭ 2019.


title: Конспект урока "Новые пути русской живописи" 9 класс

extracted_text:
             МОУ «БЕЗЫМЕНСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА»

                      ПОДГОТОВИЛА УЧИТЕЛЬ МУЗЫКИ И  МХК
                          ЗИМОВЕЦ НАТАЛЬЯ ПЕТРОВНА

  2009 год
             ТЕМА № 8. РУССКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XIX ВЕКА.

УРОК №  27
                                     ДАТА ___________

Тема урока:     НОВЫЕ ПУТИ РУССКОЙ ЖИВОПИСИ.
Цель урока:     Дать характеристику изобразительному искусству начала XIX
века.
Задачи урока: Познакомить с творчеством художников: О.А. Кипренского, В.А.
Тропинина,
                         А.Г. Венецианова, С.Ф. Щедрина, К.П. Брюллова,
И.И. Иванова, П.А. Федотова.
                         Дать характеристику их творчеству, рассмотреть
отличительные черты их
                        творчества.
Тип урока:     Урок-лекция.
Ход урока:
   1. Введение в тему урока:
      Слайд № 1.
        Испокон веков русские живописцы  отличались  уникальным  умением  «и
видеть и слышать» окружающий мир, отвечать на  духовно-нравственные  запросы
и эстетические  потребности  своих  современников.  Художественное  чутьё  и
отзывчивость  не  оставили  их  и  в  первые  десятилетия  XIX  века,  когда
отечественное изобразительное искусство ещё только вступало  в  классический
этап своего развития. И тема нашего урока «Новые пути русской живописи».
           Слайд № 2.
       Живопись первых десятилетий XIX века обрела  творческое  своеобразие.
Романтизм  в  русской  живописи  проявился  уже  в  1800-х  годах.  Историки
трактуют  начало  XIX  столетия  в  России  как  время   надежд,   упований,
предчувствий.
           Слайд № 3.
Для  русского  изобразительного  искусства  были  характерны   романтизм   и
реализм. Однако официально признанным методом был классицизм.
Академия  художеств   требовала  строго   следовать   канонам   классицизма,
поощряла написание картин на библейские  и  мифологические  сюжеты.  Молодых
талантливых русских художников не удовлетворяли  рамки  академизма.  Поэтому
они чаще обращались к портретному жанру.
В живописи воплотились романтические  идеалы  эпохи  национального  подъема.
Отвергнув  строгие,  не  допускающие   отступлений   принципы   классицизма,
художники открыли многообразие и неповторимость  окружающего  мира.  Это  не
только отразилось в привычных уже жанрах – портрете и пейзаже, - но  и  дало
толчок к рождению бытовой  картины,  которая  оказалась  в  центре  внимания
мастеров  второй  половины  столетия.  Пока  же  первенство  оставалось   за
историческим жанром. Он  был  последним  прибежищем  классицизма,  однако  и
здесь за  формально  классицистическим  «фасадом»  скрывались  романтические
идеи и темы.
Слайд № 4.
    Наиболее  яркими  представителями  русской  живописи  начала  XIX   века
являются:
    О. Кипренский, А. Иванов В.  Тропинин,  А.  Венецианов,  С.  Щедрин,  К.
Брюллов, П. Федотов.
Виднейшим   мастером  романтизма  в  русской  живописи  был  Орест  Адамович
Кипренский
Слайд № 5.

                          ОРЕСТ АДАМОВИЧ КИПРЕНСКИЙ
                                (1782 – 1836)
Кипренский Орест Адамович  -  выдающийся  мастер  русского  изобразительного
искусства романтизма, известен как замечательный портретист.
        Сын  крепостной  крестьянки  и  уездного  барина,  Кипренский  всего
добился в жизни сам. Шести лет  он  был  помещен  в  Петербургскую  Академию
художеств.  Позднее,  влекомый  романтическими  ветрами,  художник   изменил
многим академическим установкам и классицистским нормам  живописи.  Он,  как
подобает романтику, не был удовлетворен окружающей жизнью.  Однако  ни  злой
скепсис, ни разочарование не затронули его натуры.  Мастер  всегда  верил  в
способность человека вершить благие дела, служить  верой  и  правдой  своему
Отечеству,  поэтому  его   полотна   несут   отпечаток   явного   оптимизма.
Возвышенное благородство мыслей и чувств, носителями которых было  поколение
дворянской  интеллигенции,  окружавшей  художника,  вдохновило  лучшие   его
творения.
       В течение жизни Кипренский создал немало портретов  «по  заказу».  Но
все, же чаще всего ему  позировали  друзья  и  добрые  знакомые,  о  которых
мастер знал все или почти все. Однако      Кипренский никогда  не  стремился
рассказать  «голую  правду»  о  своих  моделях.  Работая  над  образом,   он
ориентировался  на  некий  романтический  идеал   незаурядной   личности   —
одаренной, умной, душевно щедрой. Черты «облагороженной правды» можно  найти
в каждом герое его полотен. Словно проверяя  правильность  избранного  пути,
художник  часто  писал  автопортреты,  пытаясь  на  собственном  опыте   нос
возможности живописи, передавать те  неповторимые  черты  личности,  которые
позднее поэт Б.Л. Пастернак назвал «лица необщим выраженьем».
         Работы О. А. Кипренского свободны (или почти свободны)  от  внешней
парадности, господствовавшей  в  изобразительном  искусстве  предшествующего
времени.  Художнику  удалось  сохранить  для  потомков  облик  многих  своих
знаменитых современников: Слайд № 7.
В.А. Жуковского и К.Н. Батюшкова.
          Из  поздних  произведений   Кипренского   самым   значительным   и
знаменитым является портрет А.С. Пушкина. Слайд № 6.
Он был написан перед вторым отъездом художника за границу в 1827 г.  Портрет
передает вдохновенно-взволнованное внутреннее состояние молодого  поэта.  От
его  лица,  костюма,  пальцев  руки  словно   исходит   золотистое   сияние,
окружающее всю фигуру  своеобразным  ореолом.  Можно  считать,  что  портрет
Пушкина – последний шедевр Кипренского.
          Особая  сфера  наследия  О.А.  Кипренского   —   портреты   героев
Отечественной войны 1812 г.
       Многие из них изображены в военной  форме.  Вот,  к  примеру,  бравый
гусар и партизан Денис Давыдов. Слайд № 7.
       В  образе  есть   и   русская   удаль,   и   характерная   офицерская
молодцеватость. Кипренскому удалось  избежать  излишнего  «бряцания  шпор  и
шумной помпезности». Сквозь антураж  нарядной  одежды  мог  угадать  сильную
натуру героя-воина и поэта, способного на страстные чувства.
     Удавались Кипренскому и  женские  образы,  в  которых  мастер  указывал
утонченную поэтичность и душевное богатство.
    Например,  портреты  Е.Н. Телешиной, Д.Н. Хвостовой.  (Слайд  №  8).  Их
взгляд доверчиво обращен к зрителю.
Подкупающей внутренней красотой веет от карандашного портрета А.А.  Олениной
словно иллюстрирующего пушкинские строки:
                                                                ...то ли
дело
                                                             Глаза Олениной
моей,
                        Какой задумчивый в них гений,
                         И сколько детской простоты,
                         И сколько томных выражений,
                                                         И  сколько  неги  и
мечты!
Также одним из известных  портретов  является  портрет  «Девочки  в  маковом
венке  с  гвоздикой  в  руке»  (Слайд  №  9),  в  котором  ощущается   налёт
стилизации.
Во второй половине своего творчества  Кипренский  создал  немало  интересных
произведений, отмеченных заметной новизной. Он старается  экспериментировать
со  светом,  добиваясь  подчас  значительного  эффекта.  И,  тем  не  менее,
достижения раннего творчества остаются непревзойдёнными.

                         ВАСИЛИЙ АНДРЕЕВИЧ  ТРОПИНИН
                                (1776 – 1857)
         Слайд № 10.
    Непосредственность и простота — так можно охарактеризовать лучшие образы
  Тропинина.   Василий   Андреевич   Тропинин    представляет   человека   в
конкретности  его  естественного  облика.  Почти  полвека   мастер   русской
романтической живописи отдал творчеству.
       Он родился в крепостной  семье,  принадлежащей  графу  И.И.  Моркову.
Незаурядные способности юноши  подвигли  помещика  отдать  его  на  учебу  в
Петербургскую Академию художеств. Но вскоре граф возвратил Тропинина к  себе
в поместье для выполнения  обязанностей  домашнего  живописца  (а  заодно  и
дворового слуги). Лишь к 45 годам художник,  под  давлением  общественности,
получил вольную. В 1824 г. он был  все  же  избран  академиком,  после  чего
поселился в Москве, где и остался до конца дней.
        Стиль портретов Тропинина более мягкий, непринужденный,  московский;
художник   не   пытается   копировать   петербургскую   манеру   знаменитого
Кипренского, избегая и взволнованности, и самоуглубленности.
         Портрет  сына   Тропинина   Арсения   (Слайд   №   11)   отличается
непосредственностью  и  простодушием.  В  погрудном   изображении   мальчика
подчёркнуто активное движение. Разметавшиеся непричёсанные  волосы  светятся
под солнечными лучами. В портрете выявлено всё простое,  непосредственное  и
импульсивное. Проникновенным лиризмом отличается портрет А.С. Пушкина.
      О творчестве мастера нередко судят  по  многочисленным  «Кружевницам»,
(Слайд № 12),
 «Гитаристам» (Слайд № 13), «Золотошвейкам»,  (Слайд  №  14),  где  художник
представляет человека в конкретности его  естественного  облика.  Каждый  из
персонажей занят своим привычным делом.  В  этих  работах  ясно  чувствуется
связь художника с сентименталистским наследием 18 столетия и  с  собственным
творчеством 1880-1810 гг.
      Число  созданных Василием Андреевичем Тропининым портретов, по  словам
современников, близко к трём тысячам. (Слайд № 15).  Среди них есть  портрет
сестры художника – Анны Андреевны (1827), портрет жены художника «Портрет  с
курицей» (1856), «Девочка с куклой»  (1841).  Манере  Тропинина  свойственны
мягкость, естественность и теплота, сердечность в трактовке образов.
      К числу едва ли  не  лучших  произведений  художника  следует  отнести
портрет П.А. Булахова  (1823),(Слайд  №  16).  Он  предстаёт  перед  нами  в
домашнем халате, держа в руке книгу и обратив  свой  дружелюбный  взгляд  на
зрителя.
      Непосредственностью,  простотой и  романтичностью  представляется  нам
портрет Карла Брюллова (1836), (Слайд № 16), написанный во  время  посещения
Москвы. В его позе  нет  ничего  нарочитого.  Художник  подчеркивает  полную
свободу  этого  человека  от  условностей  общества,  его   отзывчивость   и
готовность к дружескому общению.
       Духовные качества, строй мыслей, черты характера персонажа из  народа
в  то  время   приковывали   внимание   многих   представителей   российской
интеллигенции. В их глазах простолюдин  являлся  оплотом  нравственной  силы
нации, ее светлого, свободного от позорного крепостничества будущего.

                       АЛЕКСЕЙ ГАВРИЛОВИЧ  ВЕНЕЦИАНОВ
                                (1780 – 1847)
     Слайд № 17.
        Первым из отечественных живописцев XIX в., кто  избрал  крестьянский
быт главным предметом творчества, был А.Г. Венецианов. Он родился  в  Москве
в небогатой купеческой семье.  Работал  служащим,  чертежником,  землемером.
Систематического профессионального образования он так и не получил.  Приехав
в начале XIX века в Санкт-Петербург,  Венецианов  короткое  время  учился  в
мастерской  В.Л.  Боровиковского,  в  основном  же  профессиональные  навыки
приобрел в залах  Эрмитажа,  где  много  лет  старательно  копировал  работы
старых европейских мастеров.
      «Свою тему» художник нашел лишь тогда, когда поселился  в  собственном
маленьком  имении  Сафонково  Тверской  губернии.   Источником   творческого
вдохновения стал для него простой крестьянин — защитник, кормилец  и  поилец
России. Первым шагом на пути освоения этой темы стала работа «Гумно»  (1823)
(Слайд № 18), в которой художник изобразил земледельцев  в  минуты  труда  и
отдыха. В последующих  своих  картинах  Венецианов  шаг  за  шагом  осваивал
обобщенно-облагороженный  романтический  образ  крестьянина,  отличительными
чертами  которого  являются  чувство  собственного  достоинства,   величавая
простота, душевное целомудрие и особый мягкий лиризм.
          Изображая  сельских  жителей,  которые,  судя  по  всему,   охотно
позировали своему барину,  художник  совершенно  не  стремился  показать  их
бесправное  социальное  положение  и  не  критиковал   крепостничество.   Он
искренне  восхищался  простыми  людьми,  находил  поэзию,  казалось  бы,   в
обыденных явлениях жизни  и  принимал  деревенскую  действительность  такой,
какая она есть.
         Венецианову  удавалось;  соотнести  образы  крестьян  с  окружающей
средой,  показать  гармонию  человека  с  неброской  природой  среднерусской
полосы. Его работы впервые в  русской  живописи  запечатлели  радующие  глаз
пейзажи с  золотистыми  полями  ржи,  густым  ельником  перелесков,  мягкими
темными  травами  лугов,  а  также  нехитрые  деревенские  изгороди,  крытые
соломой сараи и другие атрибуты крестьянского житья.
       Целая галерея портретов селян, написанных  с  натуры,  —  таков  итог
творческого пути мастера. В известной  картине  «На  пашне.  Весна»  (1820-е
годы) ),  (Слайд № 19)   стройная  крестьянка,  в  нарядном  сарафане,  чуть
касаясь земли,  грациозно  движется  по  полю,  легко  ведя  за  собой  двух
ряженных  в  борону  лошадей.  Ее  нежный  взгляд  устремлен  на  маленького
ребенка, играющего неподалеку прямо на краешке вспаханной земли.
      Другое знаменитое полотно «На жатве. Лето» (1820-е  годы),   (Слайд  №
20).  Также изображает молодую изящную женщину с ребенком,  которая  отложив
в сторону серп, сидит на высоком помосте и смотрит  вдаль  на  поле,  где  в
мерном ритме продолжают работать ее подруги-жницы.
        Глядя на эту картину, невольно вспоминается  стихотворение  «Жатва»,
написанное в 1820 г. поэтом-декабристом Ф.Н. Глинкой:
                           Густая рожь стоит стеной!
                           Леса вкруг нивы, как карнизы,
                           И все окинул ветер сизый
                           Полупрозрачной пеленой...
                           Порою слышны отголосья
                           Младых косцов и сельских жниц;
                           Волнами зыблются колосья
                           Под пылкой ясностью зарниц;
                           И жатва, дочь златого лета,
                           Небесным кормится огнем,
                           И жадно пьет разливы света,
                           И зреет, у томя в кем...
                           Так горний пламень вдохновенья
                           Горит над нивою души,
                           И спеет жатва дум в тиши,
                           И созревают песнопенья...
Венецианов в своих жанровых картинах не рассказывает, а показывает.  Поэтому
«иконографические формулы» его картин имеют краткое, чаще  всего  двузначное
выражение – фигура и какой-то предмет, или две фигуры. Например:  «Кормилица
с ребёнком на руках» (1830) Слайд №  21,  «Захарка»  (1825)  –  подросток  с
топором на плече, «Жница» (1826)  –  крестьянка  с  серпом.  Традиция  таких
простых двузначных мотивов надолго сохранилась в русской живописи.
Образы Венецианова далеки от буквального реализма, в них ощутимо  врожденное
благородство классики, отзвук ренессансной идиллии. (Слайд № 22).
Посмотрите на  портреты  дочери  и  жены  художника.  В  них  заметна  некая
зачарованность, сдержанность индивидуальных характеристик.
       Вклад А.Г.  Венецианова  в  русскую  художественную  культуру  трудно
переоценить. Переплетая мотивы материнства, благодатного труда  на  земле  и
русской природы, он открыл  для  отечественного  изобразительного  искусства
неисчерпаемый мир русской деревни, возвысив ее  образы  до  уровня  предмета
высокого искусства и источника творческого вдохновенья.
      Полотна Венецианова не остались без  внимания  власти  предержащих.  В
1830 г. император Николай I назначает его придворным живописцем  с  солидным
жалованьем 3000 рублей в год.  Однако  ни  историческая,  ни  мифологическая
тематика, ценимая светской аристократией, не давалась  Венецианову,  поэтому
в Петербургскую Академию художеств его так и не приняли. Но зато  знаменитый
мастер  имел  многочисленных  учеников,  многие  из  которых   со   временем
превратились в прекрасных профессионалов: А.В. Тыранов, С.К.  Зорянко,  Г.В.
Сорока и др.

                        СИЛЬВЕСТР ФЕОДОСИЕВИЧ  ЩЕДРИН
                                (1791 – 1830)
        Слайд № 23.
      Щедрин Сильвестр Феодосиевич первым из русских живописцев стал
работать на пленэре — открытом воздухе, с завидным упорством постигая
секреты соотношения формы, света и цвета.
       Громкой прижизненной славы удостоился живописец начала XIX в. —  С.Ф.
Щедрин.     В   его   родословной   было   немало   известных   скульпторов,
архитекторов,  художников,  и  мальчика  с  раннего  детства   приобщили   к
живописи.  Окончив  с  золотой  медалью  Петербургскую  Академию  художеств,
Щедрин получил «пенсию»1 для поездки в Италию, куда и направился в  1818  г.
(«пенсию» со времен  Петра  Великого  назначали  молодым,  подающим  надежды
художникам, архитекторам, скульпторам, композиторам, певцам для  обучения  в
европейских странах).
        Италия предстала взору романтически настроенного художника  во  всем
своем  великолепии  —  загадочные  древние  руины,  сияющая  яркими   южными
красками природа, синь теплого моря... Душа молодого мастера  преисполнилась
восторгом перед  красотами  благословенной  земли,  испокон  веков  влекущей
русских творцов. Эти настроения великолепно выразил его современник, поэт  и
философ В.В. Веневитинов:
                      Италия, отчизна вдохновенья!
                      Придет мой час, когда удастся мне
                      Любить тебя с восторгом наслажденья,
                      Как я люблю твой образ в светлом сне.
                      Без горя я с мечтами распрощаюсь,
                      И наяву, в кругу твоих чудес,
                      Под яхонтом сверкающих небес,
                      Младой душой на воле разыграюсь.
                      Там радостно я буду петь зарю
                      И поздравлять царя светил с восходом,
                      Там гордо я душою воспарю
                      Под пламенным необозримым сводом.
                      Как весело в нем утро золотое
                      И сладостна серебряная ночь!

        Напоенные солнцем пейзажи  Италии  становятся  предметом  творчества
С.Ф. Щедрина в последнее десятилетие его жизни. Он, как было  сказано  выше,
первым из русских живописцев стал работать на пленэре — открытом воздухе,  с
завидным упорством постигая секреты соотношения формы, света и цвета.
        Пейзажи Рима, созданные  Щедриным,  стали  классическими,  поскольку
художнику  удалось   увидеть   «вечный»   город   в   самых   выразительных,
«выигрышных» его композициях. Таково, например, полотно «Колизей»  (Слайд  №
31), написанное в 1822 г., где Щедрин не только точно  изобразил  гигантский
эллипс античного здания, но и передал характерные «подробности» его  желтого
цвета и фактуру камня, словно изъеденного временем.
        Уникальный дар колориста сочетался у Щедрина с огромным  трудолюбием
и почти фанатичной преданностью любимому делу. Так, картину  «Замок  святого
Ангела»(1823)(Слайд 25), из серии «Новый Рим» мастер переписывал восемь  (!)
раз, обогащая каждый новый вариант более тонкой красочной  гаммой.  Стремясь
к естественности, мастер ищет способы воспроизведения  световоздушной  среды
с помощью тончайшей серебристой гаммы оттенков,  что  придает  его  пейзажам
особую поэтичность - серия «Террас на берегу моря близ  Сорренто»  -   1827;
«Водопад в Тиволи близ Рима» — (1823), «Итальянский  пейзаж  Капри»  (1826),
«Вид из грота на Везувий», «Веранда, обвитая виноградом» (1828 ),  (Слайд  №
26) и др.
        С 1825 г. Щедрин жил в Неаполе и работал  в  окрестностях  Сорренто.
Здесь он достиг пика мастерства и  полностью  реализовал  многие  творческие
замыслы.
        Героями полотен Щедрина  стали  неторопливые  итальянские  рыбаки  в
окружении солнечного  неба,  скал  и  ласкового  моря  («Большая  гавань  на
острове Капри» (1828), (Слайд  27)  «Вид  Сорренто  близ  Неаполя»  --  1925
(Слайд 28) и др.
         Умер  художник  в  Сорренто.  После  его  смерти  друзья   пытались
переправить бесценные полотна в Россию, однако далеко не все работы  удалось
вернуть. И сегодня нам известна лишь небольшая  часть  творческого  наследия
С.Ф. Щедрина, безвременно ушедшего из жизни и не оставившего учеников.

                            КАРЛ ПАВЛОВИЧ БРЮЛЛОВ
                                (1799 – 1852)
       Слайд № 29.
«В  картине посредством красок, освещения и перспективы художник
приближается более к натуре и имеет некоторое право иногда отступать от
условной красоты форм». Утверждал К. Брюллов.
      С Италией тесно связана судьба и другого русского мастера  —  великого
художника XIX в. К.П. Брюллова.  Его  предок,  французский  подданный  Георг
Брюллов, будучи протестантом, бежал в Германию, опасаясь за  свою  жизнь.  В
России представители этого рода поселились в XVIII в. Они  стали  Брюлловыми
и прославились как мастера  самых  разных  творческих  профессий  —  лепщики
фарфора, резчики по  дереву,  иконописцы,  художники,  архитекторы.  Идя  по
проторенной  семейной  стезе,  Карл  Брюллов  в  десять   лет   поступил   в
Петербургскую  Академию  художеств,  где  получил  хорошую  профессиональную
школу и сумел развить богатое природное дарование.  В  1821  г.  за  полотно
«Явление Аврааму трех ангелов у дуба Мамврийского» (по библейскому сюжету  о
Святой Троице) он был удостоен Малой золотой медали,  что  дало  возможность
отправиться в пенсионерскую поездку в Италию.
       Путь на юг Европы лежал через Германию  и  Австрию,  где  на  мастера
буквально обрушилась лавина заказов от местной знати на создание  портретов.
Портретной  живописью,  вопреки  уже   известной   нам   традиции   Академии
художеств,  молодой  Брюллов  начал  заниматься  еще   в   Санкт-Петербурге,
первоначально следуя внутреннему желанию воплотить на  холсте  образы  своих
современников. В последующие годы слава великолепного портретиста  следовала
за ним по пятам и в Италии, и в России. Он не знал отбоя от заказов  русской
аристократии, жаждущей иметь брюлловское полотно на  стене  своей  гостиной.
Изобразить всех желающих художник и не мог, и  не  хотел  —  он  никогда  не
работал только ради денег. Лишь  «загоревшись»  желанием  написать  портрет,
мастер начинал творить, не зная отдыха и  поражая  всех  своей  удивительной
энергией. В его мастерской  постоянно  толпились  поклонники  и  поклонницы,
ловившие момент для общения с «великим Карлом». Его  дружбы  искали  знатные
сановники, а богатые дамы буквально умоляли, чтобы мастер удостоил их  своим
вниманием. При всем этом баловнем фортуны Брюллова вряд  ли  можно  назвать.
За его «легкой кистью» скрывался каждодневный «каторжный» труд, а  за  яркой
пластичностью  образов  —  длительные  поиски  способов  передачи  цветового
богатства окружающего мира.
      Итак, молодой  Брюллов  оказался  в  Италии.  Погружение  в  красочную
итальянскую действительность оказало огромное влияние на становление  зрелой
манеры художника. Он начинает работать  на  пленэре  и  открывает  для  себя
секреты  соотношения  света  и  цвета,  благодаря  которым   краски   картин
становились сочными, яркими, словно излучающими солнечный свет. Слайд №  30.
О работе над полотном «Итальянское утро»  (1823),  (местонахождение  картины
неизвестно)  Брюллов  писал:  «Я  освещал  модель  на  солнце,   предположив
освещение сзади, так, что лицо и грудь в тени  и  рефлектируют  от  фонтана,
освещенного солнцем, что делает все тени  гораздо  приятнее  в  сравнении  с
простым освещением из окна».
      Вслед за «Итальянским утром» появились  полотна  «Девушка,  собирающая
виноград в  окрестностях  Неаполя»  (1827),  (Слайд  №  31)  и  «Итальянский
полдень» (в том же году), Слайд 32.
      По признанию мастера, он создавал  картину  «Итальянский  полдень»  на
пленэре — в саду под настоящим виноградом. Чувственная прелесть южного  лета
с его полуденным жаром и благодатной прохладной тенью, томительная  жажда  и
предвкушение  вкуса  зрелого  винограда  —  все  эти  простые   человеческие
ощущения вдохнул мастер в свое создание, вызвав восторг у  публики.  Правда,
довольны были далеко не все. Из академических кругов  Санкт-Петербурга,  где
работа была выставлена в 1828 г., посыпались  упреки  в  нарушении  «изящных
соразмерностей», «приятных» для глаза, но далеких от установок  классицизма.
Ответ Брюллова не заставил себя ждать. Художник  утверждал,  что  в  картине
«посредством красок, освещения и перспективы художник приближается  более  к
натуре и имеет некоторое право иногда отступать от условной красоты форм».
        Далее же следовало знаменательное признание:  «...я  решился  искать
того предположенного разнообразия в тех формах простой натуры,  которые  нам
чаще встречаются и нередко  даже  более  нравятся,  нежели  строгая  красота
статуй». Запомним эту мысль:  отступая  от  строгой,  но  условной  «красоты
статуй» — идеальных пропорций античности, ценимых в классицизме,  и  отдавая
предпочтение простой натуре, Брюллов  обрел  возможность  свободно  выражать
живые человеческие чувства.
         Одно  из  бесспорных  доказательств  правоты  художника  —  полотно
«Последний  день  Помпеи»  (1830—1833).  (Слайд  №  33).   Замысел   картины
относится еще к 1827 г., когда  мастер  впервые  посетил  развалины  города,
погибшего в 79 г. н.э. при  извержении  вулкана  Везувий.  Он  был  потрясен
увиденным, однако далеко не сразу приступил к  работе  над  полотном,  долго
вынашивая его композицию, обдумывая детали, создавая многочисленные эскизы.
       Главная идея картины «Последний день Помпеи» —  передать  поступки  и
переживания  людей  в   минуты   смертельной   опасности.   Герои   полотна,
изображенные на  фоне  рушившихся  зданий  и  взбесившихся  коней,  поражают
мужественным благородством. Они не думают о  личном  спасении,  но  пытаются
сохранить самое дорогое - мать  укрывает  детей,  сыновья  подняли  на  руки
старика-отца,  жених  несет  бесчувственную  невесту...  На   заднем   плане
художник изобразил самого себя с ящиком для красок  на  голове;  его  взгляд
полон любопытства, он словно пытается запомнить детали происходящего,  чтобы
затем запечатлеть увиденное на холсте.
        Живой пластикой тел и выразительной  мимикой  лиц  Брюллову  удалось
достичь такой красоты, гармонии и «моря блеска» (Н.В.  Гоголь),  которые  не
меркнут  в  свете  разворачивающейся  на  полотне  трагедии.  После  шумного
триумфа картины (была выставлена в Академии художеств в 1834 г.)  из  Санкт-
Петербурга  последовало  категоричное   предписание   —   Брюллова   обязали
немедленно вернуться в Россию.
        На родине живописца ждала небывалая слава, звание первого  художника
России, пост профессора  в  Петербургской  Академии  художеств.  Он  получил
почетный и выгодный заказ — украсить внутренний интерьер  Казанского  собора
(художник выполнил образ «Вознесение Богоматери» и расписал огромный  плафон
в куполе). Но петербургская знать ждала от Брюллова прежде  всего  портретов
— импозантных, торжественных, парадных.  Такой  портрет  становится  главным
жанром в творчестве мастера 30-х годов.
        Еще в Италии Брюллов  написал  «Всадницу»  (1832)  (Слайд  №  34)  —
обаятельную юную девушку, оседлавшую горячего породистого  скакуна  (моделью
для  портрета  служила  воспитанница  графини  Ю.П.   Самойловой   Джованина
Паччини).  Женская  прелесть,  подчеркнутая  богатым  туалетом,  и   позднее
привлекала художника. Наиболее  совершенное  воплощение  эта  тема  нашла  в
парадном портрете светской львицы, одной из  самых  богатых  женщин  России,
графини Ю.П. Самойловой,  изображенной  с  воспитанницей  Амацилией  (1839).
Графиня показана удаляющейся с бала. Она облачена  в  яркий,  фантастический
роскошный туалет, оттеняющий гладкую  матовую  кожу  открытых  частей  тела.
Взгляд Самойловой легко скользит поверх  голов  окружающих;  весь  ее  облик
полон величия, ощущения собственной неотразимости и  скрытой  притягательной
чувственной грации.  Полотно  радует  глаз  гармонией  «брюлловских»  чистых
локальных тонов. Краски, переливаясь блеском самоцветов, усиливают  ощущение
праздника жизни, исходящего от картины.
        В портретной живописи Брюллова 40-х годов парадность уступает  место
глубокому психологизму. Природный ум, независимый нрав, знание  и  понимание
людской натуры — все это  помогало  мастеру  создавать  образ,  не  допуская
романтической идеализации, но и не впадая в критицизм своих персонажей.
       За несколько лет до смерти Брюллов создал еще один из своих  шедевров
— «Автопортрет» (1848). (Слайд № 35). Он писал полотно во время болезни;  ее
последствия явственно проступают в  исхудалом  лице  и  позе  мастера,  вяло
опустившего руку с кистью. Зрителю, в  глаза  которого  с  портрета  взирает
живописец, передается внутреннее состояние человека,  который,  как  принято
говорить в таких случаях,  устал  от  жизни,  суетной  славы  и  бесконечной
изнурительной работы, отдав ей всего себя без остатка.

                         АЛЕКСАНДР АНДРЕЕВИЧ  ИВАНОВ
                                (1806 – 1858)
Слайд № 36.
Александр Андреевич Иванов -   первый художник, которому удалось перейти
тот рубеж, по одну сторону которого лежал классицизм, а по другую –
романтизм.
         В  1958  г.  из  Италии  в  Петербург  приехал  величайший  русский
художник XIX в. А.А. Иванов. Он отсутствовал свыше четверти века и  вернулся
домой, чтобы отдать России свое бесценное детище — картину  «Явление  Христа
народу» (1837—1857),  (Слайд № 37), над которой работал 20 лет.
       Это первый художник, которому удалось  перейти  тот  рубеж,  по  одну
сторону которого лежал классицизм, а по другую – романтизм.
       А.А. Иванов родился в семье живописца. Его  отец,  А.И.  Иванов,  был
профессором   Петербургской   Академии   художеств,    заслужив    репутацию
безупречного, преданного своему  делу  профессионала.  Почувствовав  в  сыне
незаурядные  способности,  он  отдал  мальчика  в  родную  академию.  Успехи
Иванова-младшего были столь значительны, что по Петербургу  поползли  слухи:
он работает не сам, а  с  помощью  отца.  Так  что  решение  уединиться  для
спокойного творчества где-нибудь вдали от  столицы  созрело  у  художника  с
юности. После нескольких испытательных работ на античные  темы  он  заслужил
Малую и Большую золотые медали Петербургской Академии  художеств,  что  дало
возможность получить деньги ("пенсию") для  поездки  в  Италию.  В  1831  г.
двадцатипятилетний мастер достиг желанного Рима.
       При отъезде за  границу  Иванову,  как  и  всем  другим  пенсионерам,
выдали обстоятельную инструкцию, где были расписаны его учебные  задания  на
три  ближайших  года  (изучение  итальянских  музеев,  копии  работ  великих
мастеров и пр.). Что же касается собственного творчества, то здесь  художник
не был связан  какими-либо  конкретными  обязательствами.  Он  упорно  искал
историческую тему для большого полотна. И наконец, нашел ее в Евангелии.
       Здесь  необходимо  сделать  важное  пояснение.  После   многовекового
господства христианских образов в древнерусской  иконописи  XI  -  XVII  вв.
религиозная  тема  мало  привлекала  отечественных  мастеров  XVIII  —   XIX
столетий, озабоченных прежде всего поисками правды о человеке.
       В 40-е годы XIX в., когда А.А.  Иванов  работал  над  образом  Иисуса
Христа, русская демократическая критика оценивала любую  религиозность,  как
поддержку  устаревшей  самодержавной  власти  (вспомним   хотя   бы   резкую
атеистическую  отповедь  В.Г.  Белинского  Н.В.  Гоголю,  изложившему   свои
православные взгляды в «Выбранных местах  из  переписки  с  друзьями»:  «По-
вашему, русский народ — самый религиозный в мире: ложь!.. Русский  народ  не
таков...»). Позднее многие живописцы реалистической школы,  от  В.Г.  Перова
до  И.Е.  Репина,  критически  оценивая  церковь  и  духовенство,  в   своем
творчестве прошли мимо нравственных идеалов Библии. Так что Иванов,  подобно
Н.В. Гоголю, оказавшему на него огромное  влияние,  во  многом  шел  «против
течения», открывая русскому изобразительному искусству непроторенную  стезю,
озаренную светом евангельских истин.
      «В творении Иванова дан изумительно совершенный  образец  исторической
религиозной  картины,  потому  что  в  ней,  как  нам  кажется,  не   только
поставлены,  но  и   в   значительной   степени   разрешены   многосторонние
требования, которым должна удовлетворять религиозная живопись.
       Внутреннее богатство религиозных идей вообще изумительно,  но  далеко
не  все  они   представляют   удобный   материал   для   воспроизведения   в
изобразительном искусстве: многие из них, по своей отвлеченности или,  лучше
сказать,  затаенности,  сокровенности,   по   своей   духовной   глубине   и
выспренности не поддаются либо трудно поддаются воплощению в  реалистических
художественных формах и требуют помощи искусства  символического,  имеющего,
бесспорно, свои права и  заслуги,  но  вместе  с  тем  и  свои  значительные
ограничения для применения обычных,  главных,  внешних  ресурсов  искусства.
Наоборот, избранная Ивановым тема раскрывает полный простор для  широкого  и
самого разнообразного применения творческой силы  к  формам  реалистическим,
т.е. наиболее простым и общепонятным».
       На полотне Иванова «Явление Христа народу» запечатлен  момент,  ранее
не встречавшийся  в  живописи,  —  первое  появление  Спасителя  мира  перед
народом, ожидавшим исполнения пророчеств Иоанна Предтечи (Крестителя).
        Решение запечатлеть  евангельский  сюжет  А.А.  Иванов  пережил  как
событие, изменившее  всю  его  жизнь.  Замысел  картины  он  подробно,  даже
детально изложил в письмах к отцу. Мастер понимал: он поставил  перед  собой
задачу, которую никто до него не решал в светской живописи. Осознавал  он  и
то, что на работу уйдет много лет. «Петербургские благодетели»  из  Общества
поощрения художников, на средства которого жил Иванов в  Италии,  испугались
дороговизны  и   долгосрочности   проекта   и   даже   пригрозили   лишением
финансирования. Но Иванов не сдался. Все  последующие  годы  мастер  все  же
получал скудное жалованье, жил уединенно и очень скромно, отдавшись  целиком
работе над полотном.
        В картине «Явление Христа  народу»  тема  нравственного  озарения  и
духовного переворота в истории человечества представлена во  всей  широте  и
многогранности. Делая бесчисленные эскизы и наброски, художник  стремился  к
главному — передать современными средствами  живописи  евангельскую  «высшую
правду»  в  ее  духовном  смысле.  Соотношение  идеального,  мистического  и
реального, жизненного он искал мучительно долго.
        Простые и доступные формы реализма действительно  позволили  Иванову
достичь совершенства в анализе психологии толпы,  ее  пестрых  персонажей  —
радостных и грустных, возбужденных и спокойных, тех,  кто,  повинуясь  жесту
Иоанна Крестителя, с любопытством смотрит на  приближающегося  Спасителя,  и
тех, для  кого  еще  не  ясен  смысл  происходящего.  Однако  очевидно,  что
таинственное  волечеловечение  Бога  невозможно  было  воплотить   в   чисто
жизненном плане. Отсюда изначальная  условность  картины,  барельефность  ее
образов,  некоторая  обобщенность  черт  лица  Христа   (в   данном   работе
иконописный лик был бы не уместен!).
          Грандиозные размеры полотна (свыше 40 м2) сближают работу  Иванова
с монументальными композициями мастеров эпохи Возрождения. Фигура  странника
в широкополой шляпе в картине –  автопортрет  Иванова,  (Слайд  №  38)  а  в
образе «ближайшего ко Христу» (человек в коричневых одеждах) изображён  друг
художника Н.В. Гоголь. Его отдельный портрет
Художник написал в знак дружбы. (Слайд № 39).
         В России картина не получила должного признания.  Одни  считали  ее
слишком  «земной»,  другие   же   укоряли   мастера,   что   он   не   сумел
абстрагироваться   от   реалий   действительности   в   пользу    «вечности»
евангельского сюжета. Первым быть всегда трудно.  Трагедия  художника  стала
достоянием истории,  а  его  творение  и  сегодня  являет  образец  высокого
духовного искусства, заставляющего размышлять о нелегких  путях  «исполнения
всякой правды».
        Своеобразной репетицией к написанию картины «Явление Христа  народу»
стала картина «Явление Христа Марии  Магдалине»  (1835),  (Слайд  №  40.)  в
которой был  заложен  образ  будущего  шедевра.  Можно  сказать,  что  здесь
происходила «проба пера» на примере лишь одного эпизода и двух фигур, но  со
всеми особенностями будущего метода, чтобы обрести определённую пластически-
композиционную формулу.

                           ПАВЕЛ АНДРЕЕВИЧ ФЕДОТОВ
                                (1815 – 1852)
     (Слайд № 41.)

       Федотов Павел Андреевич (1815-1852), выдающийся русский  живописец  и
рисовальщик.
Высокоталантливый художник, родоначальник критического  реализма  в  русской
живописи.
Родился он  в  Москве  22  июня  1815  года,  в  приходе  Харитония,  что  в
Огородниках. У отца его был  маленький  деревянный  домик;  человек  он  был
бедный, семья была большая, и  дети,  в  том  числе  и  Павлуша,  росли  без
особенного  надзора.  Нравы   улицы,   где   жили   Федотовы,   были   самые
патриархальные, какие еще долго существовали на окраинах Замоскворечья:  все
соседи жили одной семьей,  и  подрастающее  поколение  проводило  целые  дни
летом на сеновалах, а  зимой  на  дворе  в  салазках.  Художник  рассказывал
впоследствии о том, что все изображенное  на  его  картинах  есть  плод  его
юношеских наблюдений в Огородниках и все типы, занимающие его, есть  продукт
чисто московский. Одиннадцати лет его отдали в кадетский корпус.
       Способности у мальчика были блестящие,  память  была  необычайная,  и
начальство могло быть смущено  только  тем  обстоятельством,  что  на  полях
учебных тетрадей Федотова находилась целая коллекция  портретов  учителей  и
надзирателей, да еще вдобавок в  карикатурном  виде.  Начав  военную  службу
прапорщиком  лейб-гвардии  гренадерского   Финляндского   полка   в   Санкт-
Петербурге,  Федотов  занимается  музыкой,  переводами  с  немецкого,  пишет
эпиграммы на товарищей, рисует на них карикатуры.
|      Средств у него не было никаких, и тянуться за товарищами в кутежах он не мог.|
|В свободное от службы время он занялся карикатурами и портретами, которые были     |
|чрезвычайно удачны и обратили на себя внимание ценителей. После долгих убеждений он|
|даже решился оставить службу и с пенсией в 28 рублей 60 копеек в месяц вышел в     |
|отставку. Он на эту пенсию не имел права: ему она была назначена только по         |
|особенной милости государя Николая Павловича, оценившего его талант и              |
|предполагавшего, что из него выйдет хороший батальный живописец. Федотов переехал  |
|на Васильевский остров, нанял небольшую комнатку от хозяйки и поступил в Академию. |
|С раннего утра он засаживался за свои эскизы и этюды, кутаясь от холода в тулупчик,|
|надетый поверх халата, и только в жарко натопленных классах Академии отогревался от|
|домашней работы. Работать ему приходилось много: рука была непривычна к правильному|
|рисунку, изломалась на постоянной карикатуре, и Брюллов на первых порах заподозрил,|
|что у Федотова нет способности к живописи. В Москве Федотовым жилось плохо: оттуда |
|приставали с присылкою денег. Художник решил уделять семье часть своей пенсии и    |
|питаться обедом из кухмистерской за 15 копеек, разделяя скудную трапезу с своим    |
|денщиком Коршуновым, добродушнейшим типом искренно и беззаветно преданного своему  |
|офицеру солдата.                                                                   |
|На веселый характер Федотова такая обстановка не влияла удручающим образом. Он     |
|верил в себя и в то, что из него выйдет действительный художник   Иван Андреевич   |
|Крылов  случайно увидел эскизы Федотова и, несмотря на всю свою лень, даже написал |
|ему письмо, убеждая оставить навсегда лошадок и солдатиков и приняться за настоящее|
|дело — за жанр. Один художник чутко угадал другого; Федотов поверил баснописцу и   |
|бросил Академию.                                                                   |
|В 1847 году им была написана первая картина, которую он решился представить на суд |
|профессоров. Картина эта называлась "Свежий кавалер"). (Слайд № 42.)               |
|Утро чиновника, получившего первый крестик и представляла чиновника, еле           |
|опомнившегося после пирушки, данной им по случаю получения ордена. Сам чиновник    |
|изображен в убогом халатике, с головой, завитой в папильотки, необутым и           |
|пререкающимся с кухаркой, которая показывает ему проносившиеся подошвы его сапог.  |
|Под столом виден один из вчерашних гостей, спросонья наблюдающий за домашней       |
|сценой. В общей композиции чувствуется прямое влияние английских жанристов,        |
|особенно в трактовке сюжета.                                                       |
|Еще более последнее влияние чувствуется на другой картине "Разборчивая невеста»    |
|(1847), (Слайд № 43), написанной на текст известной басни Крылова. В этих          |
|произведениях не могли не признать истинного таланта даже такие ярые поклонники    |
|монументальной живописи, как Брюллов, и советовали Федотову продолжать занятия в   |
|том же направлении.                                                                |
|На выставке 1849 года впервые появились и эти две картины, и новая, гораздо более  |
|совершенная — "Сватовство майора". (Слайд № 44) За последнюю картину художника     |
|удостоили званием академика. Публика с нескрываемым удивлением и восторгом стояла  |
|перед этими картинами: это было новое откровение, новый мир, открытый художником.  |
|До сих пор русская жизнь, как она есть, во всей ее реальной откровенности, не      |
|появлялась еще в живописи. Картина Федотова была написана в тех красках, в каких   |
|Гоголь писал свою "Женитьбу", опередив на несколько лет Островского с его          |
|высокохудожественными образами из московской купеческой жизни. Центр картины       |
|занимает невеста, одетая в широкое кисейное платье 1840-х годов, кинувшаяся из     |
|комнаты при известии, что приехал жених. Мать, одетая по-купечески, в шелковом     |
|повойнике, поймала ее за платье; старик отец наскоро запахивает свою сибирку;      |
|ключница, нянька и горничная суетятся у закусочного стола. Сваха в шелковом шугае, |
|с неизбежным платочком в руках, стоит в дверях, оповещая о женихе. Сам жених виден |
|в открытую дверь: это бравый усатый майор, в котором отчасти можно уловить черты   |
|лица самого художника. Равнодушным к общему переполоху остается только котенок,    |
|занимающий самый первый план картины и беззаботно умывающийся на паркете купеческой|
|гостиной.                                                                          |
|Такой же огромный, если не больший, успех имела эта картина в Москве. Она принесла |
|художнику и материальное благосостояние, но, к сожалению, судьба слишком поздно    |
|пришла на помощь художнику. Он мечтал поехать в Лондон и учиться у тамошних        |
|жанристов, но недуг уже гнездился в нем и подтачивал его жизнь. Напряженная нервная|
|жизнь и несчастная влюбленность содействовали развитию в нем тяжкой психической    |
|болезни.                                                                           |
|Федотов обожал вещи. Он использовал их с разными намерениями. Иногда вещи          |
|красноречиво характеризовали их хозяина, как выставленные на показ предметы в      |
|картине «Завтрак аристократа» (1950) (Слайд № 45).                                 |
|Сюжет должен был быть развит в том направлении, что институт, где была барышня     |
|много лет, принадлежал к числу аристократических; она мечтала все время о          |
|возвращении домой, рисуя в грезах домашний очаг земным раем, и теперь, на пороге   |
|родительского дома, остановилась, пораженная беднотой встретившей ее обстановки.   |
|Для того чтобы добыть средства для писания этой картины, Федотов повторил          |
|"Сватовство майора" и получил за него очень почтенный куш, но все эти деньги он    |
|истратил без толку, на всякий вздор и на подарки своей невесте. Когда все деньги   |
|вышли, тогда только приятели догадались, что художник ненормален и нуждается в     |
|строгом надзоре. Его пришлось поместить в лечебницу для душевнобольных, и там он   |
|окончил свое грустное существование, изредка посещаемый приятелями, иногда кроткий,|
|иногда буйный.                                                                     |
|Хоронили его 18 ноября 1852 года, и большая толпа почитателей шла за его гробом.   |
|Плакал и убивался на его могиле больше всех его денщик Коршунов.                   |
|После Федотова картин осталось немного. "Вдовушка" (1851) (Слайд № 46) представляет|
|повторение оригинала и изображает вдову офицера, собравшую свой скарб для переезда |
|на другую квартиру. Хотя Вдовушка и принадлежит к позднейшим произведениям         |
|Федотова, но она в значительной мере уступает первым двум картинам: в ней          |
|чувствуется какой-то сентиментализм.                                               |
|Завершив эволюцию русской живописи первой половины XIX века, Федотов открывал новые|
|пути. Последующие поколения живописцев воспользовались его открытием в области     |
|повествовательного, бытового жанра. Поздний Федотов оставался неизвестным и        |
|невостребованным вплоть до начала XX века. Как и Иванов, он стал далеко не         |
|единственным, обречённым на одиночество.                                           |
|                                                                                |
|Вывод:                                                                             |
|Крупнейшие исследователи русской живописи в целом, отмечают выдающуюся роль в      |
|высоком расцвете творчества великих русских художников и изобразительного искусства|
|19 века. Достижения и завоевания русской живописи 19 века, в котором себя проявили |
|русские художники имеют огромное значение и уникальную ценность в русском          |
|изобразительном искусстве, живописные произведения созданные русскими художниками  |
|на всегда обогатили русскую культуру.                                              |
|Русские живописцы начала 19 века утвердили собственный принцип описания портрета,  |
|картин выработав свои направления в живописи, в изображении человека, природы,     |
|свидетельствующий о совершенно самостоятельной образной концепции. Русские         |
|художники в своих работах отражали различные идеалы национального подъема,         |
|постепенно отказываясь от строгих принципов классицизма, навязанных академическими |
|устоями. 19 век ознаменован высоким расцветом русской живописи, в котором художники|
|России оставили для потомков неизгладимый след в истории отечественного            |
|изобразительного искусства, проникнутое духом всестороннего отражения жизни народа.|
|Искусство 19 века в котором заметную роль сыграли русские художники переоценить    |
|невозможно. Рассмотрев новые пути русской живописи, нельзя сказать, что            |
|романтические тенденции в русской живописи XIX века проявились столь же            |
|последовательно, как это случилось во французской или немецкой художественной      |
|школе. Русский романтизм почти не боролся с классицизмом, а существовал рядом с    |
|ним. Не искал бурных проявлений, не знал крайностей самовыражения, столь           |
|характерных для французского романтизма. С другой стороны, он не испытывал и того  |
|погружения в философскую медитацию, какое испытало искусство немецкое.             |
|                                                                                |

 [pic]

                                    [pic]
                                    [pic]
                                    [pic]
                                    [pic]
                          Суздаль покровский собор


title: Конспект урока "Составление предложения по сюжетной картинке с опорой на схему"

extracted_text:
Тема: Составление предложения  по сюжетной картинке с опорой на схему.

Цель: формировать умение детей составлять предложения по сюжетной картинке с опорой на схему.
Задачи: Образовательные:
1. Систематизировать знания учащихся о предложении.
2. Закрепить   умение составления  схемы предложения;
3.Формировать умение составлять предложение по сюжетной картинке с опорой на схему.
Коррекционные:
1.Развивать мелкую моторику.
2.Развивать и корригировать устную и письменную речь.
3.Обогащать словарный запас.
4.Развивать познавательную деятельность.
Воспитательные:
1.Воспитывать аккуратность при выполнении заданий.
2.Воспитывать интерес к учебе.
Ход урока:

I.Организационный момент.
(звенит звонок)
Эмоциональный настрой (диалог учителя и учащихся).
- Дети, вам тепло?      - Да!
- В классе светло?       - Да!
- Прозвенел уже звонок?       - Да!
- Уже закончился урок?         - Нет!
- Только начался урок?           - Да!
- Хотите учиться?                      Да!
- Значит, можно всем садиться!
Ребята, у нас на уроке сегодня присутствуют гости. Когда идешь в гости, надеешься, что тебе не будет там скучно, а будет интересно. Я желаю вам быть радушными хозяевами и работать так, чтобы всем было интересно!

- Предлагаю вам  повторить правила работы  на уроке. Я буду проговаривать начало предложения, а вы будете его заканчивать:
- На уроках будь старательным, будь спокойным и … (внимательным)
-Говори  четко, внятно, чтобы было все… (понятно)
 -Если хочешь отвечать, надо руку … (поднимать)
Молодцы!

Девочки, ответьте на вопросы:
- Какое сейчас время года? (весна) - презентация
- Какие времена года ты знаешь?
- Какой сейчас месяц?
- Какой день недели?
- Какое сегодня число?
Умнички!

II. Мотивация  учебной деятельности.

Сегодня у нас необыкновенный урок – путешествие по морю знаний.
А путешествовать мы с вами будем на нашем корабле, который называется «Весенняя капель» (корабль картинка)

Я –ваш капитан, а вы мои матросы. (одеваю детям воротнички)
Итак, поднимаем парус и в путь! (звон рынды-презентация)

III. Сообщение темы и целей урока.

А куда же мы с вами поплывем? Я предлагаю вам вместе со мной определить цель нашего путешествия.
Посмотрите на доску, здесь перепутаны слоги  одного очень важного слова, которое является ключиком к нашему уроку. Давайте попробуем вместе отыскать этот ключик, составив из слогов слово.( На доске слоги: пред – же – ло- ни – е)
Мы на прошедших уроках  говорили с вами о предложении, составляли схемы предложений, а сегодня будем учиться составлять предложения по сюжетной картинке с опорой на схему.
Это и есть тема нашего урока «Составление предложений по сюжетной картинке с опорой на схему.» ( на доске и в презентации)

IV.Минутка чистописания.

А отправляемся мы в наше путешествие из порта Чистописания.(Презентация)
Но для начала подготовим наши  пальчики и руки к письму.

Пальчиковая гимнастика.
Идет матушка весна (шаги пальцами в воздухе)
Отворяй ворота (руки в стороны)
Первым март пришел (массируем  указательный  палец)
Белый снег сошел ( массируем тыльную сторону ладошки)
А за ним и апрель (массируем средний  палец)
Отворяй окно и дверь (соединенные ладошки в стороны)
А уж как пришел май (массируем  безымяный палец)
Солнце в дом приглашай (сжимание и разжимание пальцев)
Молодцы!

Вспомним правила работы при письме:
Я тетрадочку открою и наклонно положу
Я друзья от вас не скрою - ручку я вот так держу.
Сяду ровно не согнусь, за работу я возьмусь.
Теперь откроем тетради, запишем число.
Отгадайте загадки, а отгадки запишите в тетрадях. (учитель пишет на доске, дети проговаривают вслух  отгадки, прежде  чем писать)     картинки

Я раскрываю почки,
в зелёные листочки.
Деревья одеваю,
посевы поливаю,
Движения полна,
зовут меня …— весна — (презентация и на доске напечатанное слово)

Снежок растаял и с полей
Бежит проворливый…— Ручей — (презентация и на доске напечатанное слово)

Нина выйдет к доске и поставит ударение в слове «весна».
Эвелина выйдет к доске и поставит ударение в слове «ручей»
 Молодцы!

V.Актуализация знаний  учащихся.

Девочки, а вы помните тему нашего урока? (ответ уч-ся) Чему мы будем учиться? Сегодня мы будем учиться составлять предложение по сюжетной картинке с опорой на схему.
Мы поплывем дальше на остров под названием «Предложение»
Именно на этом острове мы с вами повторим, что мы знаем о предложении.
— Что такое речь? (Всё, что мы говорим, читаем, слышим)
— Из чего состоит наша речь? ( Речь состоит из предложений)
— Для чего нужна речь? ( Чтобы общаться)
-Из чего состоит предложение? ( Из слов)
Правильно, всё, что мы говорим – это речь. Речь состоит из предложений, а предложения из слов.
Что же такое предложение?
Предложение –это одно или несколько слов, связанных по смыслу и выражающее законченную мысль.
С какой буквы мы начинаем писать предложение?
Что мы ставим в конце предложения?
Прочитайте предложение( Нина): НАСТУПИЛА ТЕПЛАЯ ВЕСНА. (На доске напечатанное)
- Составьте схему этого предложения на доске.( Эвелина)
Что для этого надо сделать? (Посчитать, сколько слов в предложении? (3) Как обозначаем слово? (черточкой)
Как обозначаем на схеме начало предложения? Что ставим в конце предложения? Молодец!
(Эвелина работает у доски, Нина за партой составляет схему из полосок)
Что мы делали? –составляли схему к предложению.
Что это? (показываю на предложение)-предложение.
Что это?(показываю на схему)-схема предложения. Правильно!

VI.Выводы по повторению. Подготовка к восприятию нового материала.

Итак, мы кратко повторили с вами все, что изучали о предложении.
-Мы можем составить схему предложения? –Да
-А  -предложение по схеме? –Да
Но сделать это будет гораздо легче, если у вас перед глазами будет не только схема предложения, но и сюжетная картинка, по которой его надо составить. Вы сами сейчас в этом убедитесь. Но сначала давайте проведем физминутку для глаз.

Физминутка для глаз «В пучине морской»
Чтобы ваши глазки отдохнули, проведем физминутку для глаз. Перед вами будут плавать морские обитатели, понаблюдайте за ними глазками.

VII.Составление предложений  по сюжетной картинке  с опорой на схему.

Посмотрите на картину.  Какое это время года? (весна) Как вы узнали? ( текут ручьи, тает снег, легкие куртки, расстегнуты и.т.д) . Хорошо.
Я нарисую вам схему предложения, и опираясь на картинку, составлю предложение.     ________   ________ .
Посмотрите на схему, сколько слов в предложении должно быть? ( два) Правильно! Я составляю предложение. Текут ручьи. Сколько в нем слов? (два) Подходит оно к нашей схеме? Да.
 Теперь попробуйте сами.
________   ________ .   ( Тает снег)

Сколько слов  в схеме? (2) Сколько слов должно быть в предложении?(2) Составьте предложение по этой схеме. Молодцы!  Эвелина, запиши его у доски.

.________   ________  ___________. Посмотрите на схему, сколько слов в предложении должно быть? ( три) Правильно! Составьте предложение.( помогаю вопросами)
Кто изображён на картине? Дети
Что делают дети? Пускают кораблики. Да, им , наверное, тоже хочется отправиться в путешествие на корабле! Составьте предложение по этой схеме о детях, которых мы видим на картине.
Кто? Дети
Что делают? Пускают кораблики. Дети пускают кораблики.
Получилось у нас предложение? Сосчитай, сколько в нём слов? Да, три , так же, как в схеме. Нина, запиши у доски это предложение. Записывают предложения в тетрадь.
Выводы по новому материалу:
Что мы сейчас с вами делали? Составляли предложение по сюжетной картинке с опорой на схему. Молодцы!

VIII.Закрепление нового материала.
Индивидуальная работа с карточками.
Наш корабль приплыл к острову «Закрепление»
Самостоятельное составление  предложений по заданной схеме и сюжетной картинке,  запись в тетрадь по 1 предложению .
У детей на партах лежат конверты с сюжетными картинками  и схемами предложений. Сейчас вы попробуете самостоятельно составить предложения.
Посмотрите на картинку, что вы на ней видите? ( дом, птица, дерево, лопата, сажают и.т.д)  Давайте посоревнуемся, кто из вас назовет больше слов о весне и ее признаках. Молодцы! А теперь, используя слова, которые вы называли, составьте предложения к схемам, которые лежат у вас на парте.
 ( Таня держит дерево. Коля копает лопатой яму) . Дети записывают предложения в тетрадь без схемы.
  ________  ____________  ______________.

___  __________  _____________  ____________.
Молодцы! Хорошо постарались.

IX.Музыкальная физминутка.
Вы хорошо поработали, теперь мы поплывем  в бухту «Музыкальная пауза»

X. Работа по учебнику.

Внимание, наш корабль подплывает к острову «Работа по учебнику»
(упр. №2 стр. 156)
Молодцы, девочки!

XI. Итог урока. Рефлексия.

Ну что ж, мы подплываем к острову «Рефлексия»
О чем мы говорили  на уроке? Говорили о предложении.
Что мы еще делали?
Мы закрепляли умение считать количество слов в предложении, делать схему предложений.
Чему мы учились на уроке?
Мы учились составлять предложения по сюжетной картинке с опорой на схему.
Как вы думаете, получилось у нас с вами?
Что получилось лучше всего?
Какие задания понравились?
Что для вас было трудно?
Какое задание хотелось бы еще раз сделать?
Я раздам вам вот такие кораблики.
Если вам  понравился урок и вы успешно справились со всеми заданиями –раскрасьте  флаг зеленым цветом;
Если вам  на уроке было трудно, но вы смогли прийти к верному ответу – раскрасьте флаг желтым цветом;
Если вам было трудно справлятся с заданиями и вам требуется помощь учителя – раскрасьте красным цветом.
Молодцы!

Наше плавание подошло к концу.
И в заключении мне хотелось бы сказать, что мир знаний необъятен, человек должен совершать открытия, узнавать новое, интересное и, конечно путешествовать.
Посмотрите друг на друга и улыбнитесь! Скажите, какое у вас настроение после нашего путешествия? У меня тоже хорошее настроение, вы сегодня хорошо поработали и порадовали меня. Спасибо вам! Каждой я вручаю маленький кораблик в память о нашем путешествии.
Счастливого вам плавания в море знаний!(звон рынды-презентация)


title: Диагностическая контрольная работа по алгебре "Повторение курса алгебры 7-9 классов" (по материалам ОГЭ и ЕГЭ)

extracted_text:
Диагностическая контрольная работа по алгебре для 10 класса
по теме «Повторение курса алгебры 7-9 классов»
(по материалам ОГЭ и ЕГЭ)

В – 1

№1. На счету Настиного мобильного телефона было 56 рублей, а после разговора с Сашей осталось 21 рубль. Сколько минут длился разговор с Сашей, если одна минута разговора стоит 2 рубля 50 копеек.

№2. На рисунке жирными точками показана цена меди на момент закрытия биржевых торгов во все рабочие дни в октябре 2010 года. По горизонтали указаны числа месяца, по вертикали — цена меди в долларах США за тонну. Для наглядности жирные точки на рисунке соединены линией. Определите по рисунку наименьшую цену меди за данный период. Ответ дайте в долларах США за тонну.

№3. В случайном эксперименте бросают три игральные кости. Найдите вероятность того, что в сумме выпадет 6 очков. Результат округлите до сотых.

№4. Найдите корень уравнения .

№5. Найдите значение выражения  при

№6. К источнику с ЭДС  В и внутренним сопротивлением  Ом, хотят подключить нагрузку с сопротивлением  Ом. Напряжение на этой нагрузке, выражаемое в вольтах, даeтся формулой  При каком наименьшем значении сопротивления нагрузки напряжение на ней будет не менее 60 В? Ответ выразите в омах.

№7. Установите соответствие между графиками функций и формулами, которые их задают.

1)             2)               3)

Ответ укажите в виде последовательности цифр без пробелов и запятых в указанном порядке.

№8. Решите систему неравенств
На каком рисунке изображено множество её решений?
В ответе укажите номер правильного варианта.

№9. Решите уравнение

№10. От пристани А к пристани В, расстояние между которыми равно 209 км, отправился с постоянной скоростью первый теплоход, а через 8 часов после этого следом за ним со скоростью, на 8 км/ч большей, отправился второй. Найдите скорость первого теплохода, если в пункт В оба теплохода прибыли одновременно. Ответ дайте в км/ч.

Диагностическая контрольная работа по алгебре для 10 класса
по теме «Повторение курса алгебры 7-9 классов»
(по материалам ОГЭ и ЕГЭ)

В – 2

№1. Сырок стоит 7 рублей 20 копеек. Какое наибольшее число сырков можно купить на 60 рублей?

№2. На графике показан процесс разогрева двигателя легкового автомобиля. На оси абсцисс откладывается время в минутах, прошедшее от запуска двигателя, на оси ординат — температура двигателя в градусах Цельсия. Определите по графику, за сколько минут двигатель нагреется с 50 °C до 80 °C.

№3. На борту самолёта 22 места рядом с запасными выходами и 11 мест за перегородками, разделяющими салоны. Остальные места неудобны для пассажира высокого роста. Пассажир В. высокого роста. Найдите вероятность того, что на регистрации при случайном выборе места пассажиру В. достанется неудобное место, если всего в самолёте 300 мест.
№4. Найдите корень уравнения

№5. Найдите значение выражения

№6. Автомобиль, движущийся в начальный момент времени со скоростью  м/с, начал торможение с постоянным ускорением  м/с2. За  – секунд после начала торможения он прошёл путь  (м). Определите время, прошедшее от момента начала торможения, если известно, что за это время автомобиль проехал 30 метров. Ответ выразите в секундах.

№7. На рисунках изображены графики функций вида . Установите соответствие между знаками коэффициентов  и  и графиками функций.

КОЭФФИЦИЕНТЫ

А)          Б)              В)

ГРАФИКИ

В таблице под каждой буквой укажите соответствующий номер.
Запишите в ответ цифры, расположив их в порядке, соответствующем буквам:

№8. Укажите решение неравенства .
1)                      3)
2)                      4)

№9. Решите уравнение (x − 2)(x − 3)(x − 5) = (x − 2)(x − 4)(x − 5).

№10. Первая труба наполняет резервуар на 48 минут дольше, чем вторая. Обе трубы, работая одновременно, наполняют этот же резервуар за 45 минут. За сколько минут наполняет этот резервуар одна вторая труба?

Диагностическая контрольная работа по алгебре для 10 класса
по теме «Повторение курса алгебры 7-9 классов»
(по материалам ОГЭ и ЕГЭ)

В – 3

№1. В летнем лагере на каждого участника полагается 40 г сахара в день. В лагере 181 человек. Сколько килограммовых упаковок сахара понадобится на весь лагерь на 5 дней?

№2. На диаграмме показана среднемесячная температура воздуха в Санкт-Петербурге за каждый месяц 1999 года. По горизонтали указываются месяцы, по вертикали — температура в градусах Цельсия. Определите по диаграмме, сколько было месяцев, когда среднемесячная температура не превышала 4 градусов Цельсия.

№3. Перед началом первого тура чемпионата по бадминтону участников разбивают на игровые пары случайным образом с помощью жребия. Всего в чемпионате участвует 26 бадминтонистов, среди которых 10 спортсменов из России, в том числе Руслан Орлов. Найдите вероятность того, что в первом туре Руслан Орлов будет играть с каким-либо бадминтонистом из России.
№4. Найдите корень уравнения

№5. Найдите значение выражения

№6. Для поддержания навеса планируется использовать цилиндрическую колонну. Давление (в паскалях), оказываемое навесом и колонной на опору, определяется по формуле , где  кг — общая масса навеса и колонны,  — диаметр колонны (в метрах). Считая ускорение свободного падения  м/с, а , определите наименьший возможный диаметр колонны, если давление, оказываемое на опору, не должно быть больше 200 000 Па. Ответ выразите в метрах.

№7. На рисунке изображён график квадратичной функции
 y = f(x). Какие из следующих утверждений о данной функции
неверны? Запишите их номера.
1) Функция убывает на промежутке [−1; +∞).
2) f(−3)<f(0).
3) f(x)<0 при −4<x<2.

№8. На каком рисунке изображено множество решений неравенства ?

№9. Решите систему уравнений

№10. Пете надо решить 333 задачи. Ежедневно он решает на одно и то же количество задач больше по сравнению с предыдущим днем. Известно, что за первый день Петя решил 5 задач. Определите, сколько задач решил Петя в последний день, если со всеми задачами он справился за 9 дней.


title: Конспект открытого занятия "Веселые игры от Буратино"

extracted_text:
                                    [pic]

        Конспект открытого занятия в подготовительной к школе группе

                         «Веселые игры от Буратино»

                                 Подготовила: педагог-психолог Чумакина Е.А.

                              Куйбышев 2018 г.

Цель: способствовать  развитию  у  детей  зрительно-моторной  координации  и
ориентировки на листе.

Задачи:

1. Способствовать развитию тонкой моторики пальцев рук и тактильных
ощущений;

2. Способствовать развитию познавательных психических процессов (слуховое и
зрительное внимание и память);

3. Способствовать развитию наглядно-схематического и логического мышления

4. Способствовать воспитанию волевых и нравственных качеств (выслушивать
сверстников, не перебивая, оказывать посильную помощь друг другу).

   Ход занятия:

Выбери настроение: На стене висят смайлики с эмоциями (весёлый, грустный,
спокойный, злой), нужно прикрепить кружок к  соответствующей настроению
картинке.

Приветствие.

Дети сидят в кругу. Психолог: Я рада видеть вас здоровыми, весёлыми! Мне
очень хочется, чтобы такое настроение у вас сохранялось до самого вечера! А
для этого мы должны чаще улыбаться и помогать друг другу! Ребята, давайте
улыбнемся друг другу, нашим гостям! И пусть хорошее настроение не покидает
нас целый день!

- Ребята, посмотрите, кто-то оставил нам посылку. Посмотрим, что в ней?
Может там есть подсказка от кого эта посылка. (Достаю пазлы Буратино, дети
собирают их)

- Дети, кто это у нас получился? Ответы детей. Кто прислал нам посылку, кто
догадался?!( Ответы детей.)

- А какое настроение у Буратино на картинке? (Ответы детей.)

- Ребята, заглянем еще в нашу посылку, может там есть что-то еще.

Достаю конверт с письмом:

    «Ребята, я подготовил для вас несколько увлекательных заданий. После
того как вы с ними справитесь, вы получите «золотой ключик», с помощью
которого вы сможете открыть коробочку с сюрпризом. Желаю удачи!»

                                                      С уважением, Буратино!

- Итак, ребята, Буратино приготовил для вас задания. Готовы их выполнять?
(Ответы детей.) Тогда приступим.

1.Упражнение «Маленький конструктор»

Достаю конверт №1 в нем картинки схемы (грузовик, автобус, конфета, домик).

- Какие интересные картинки, что вы на них видите? (Ответы детей.) А из
чего состоят картинки? (Ответы детей.) Попробуем с вами сделать

такие же? (Ответы детей.)

 На столах тарелочки с геометрическими фигурами. Перед детьми вывешены
схемы построения картинок.

[pic]

2. Массаж ладоней массажными мячиками (за столом, каждому раздается
массажный мячик)

Достаю из посылки мячик.

- Дети посмотрите, что это?!

- Ответы детей.

- А для чего они, кто знает?

- Ответы детей.

- Давайте попробуем сделать упражнение с ними?!

- Ответы детей.

- «Шла большая черепаха
И кусала всех от страха!..
«Кусь-кусь! «Кусь-кусь!»
Никого я не боюсь!»

3. Работа с планом (на столе стаканчики с карандашами).

Дети проходят за столы.

- Ребята, давайте посмотрим что в следующем конверте. (Достаю из посылки
конверт №2). – Буратино подготовил для вас схемы.

- От стрелочки поднимаемся вверх. Около гриба сворачиваем направо, доходим
до дерева и поднимаемся вверх до елки. Затем сворачиваем направо и
поднимаемся вверх (см. Приложение 2) .

Дети слушают указания педагога и карандашом прослеживают путь к домику. В
домике, под каким номером мы оказались? (ответы детей). – Правильно, под
номером 3. Наверное, это означает, что пора доставать конверт №3 со
следующим заданием.

-[pic]

4. Игра «Что сначала, что потом?»

 Достаю конверт №3 с картинками с развивающимся сюжетом.

- Дети, на этих картинках нарисовано какое-то событие, но они перепутаны.
Надо разложить их правильно и составить рассказ.

[pic]

[pic]

5. Упражнение «Угадай кто я, что я»

Конверт № 4 Записка «Не заглядывая в мешок угадайте что в нем лежит»

- Дети, посмотрите, что за волшебный мешок у нас стоит?! (мешок стоит на
столе). Давайте узнаем, что в нем?! Дети по очереди подходят и пытаются
угадать предмет наощупь. Угаданный предмет достаем и кладем на стол. И так
пока все не поиграют.

6. - Итак, у нас остался последний конверт. Давайте в него заглянем! Достаю
«золотой ключик».

[pic]

- Молодцы, ребята, вы справились со всеми заданиями  от Буратино. Но
посмотрите здесь 3 коробочки, Нужно подобрать к какой из них подойдет
ключик. Дети подбирают и получают сладкий приз от Буратино!

- Прощание.

Сидя в кругу, каждый ребенок  высказывает свое мнение о путешествии.


title: Самостоятельная работа "Сложение и вычитание без перехода через десяток"

extracted_text:
                   Самостоятельная работа по математике , 2 класс
                «Сложение и вычитание без перехода через десяток»
Реши примеры. Подчеркни второе слагаемое.
12+1		14+1		13-3		16-10
Найди сумму чисел
4 и 2		14 и 2
3 и 3		13 и 3
Реши данные примеры. Поменяй слагаемые местами. Запиши и реши новые примеры.
11+4		12 + 4		13 +2
Сосчитай и запиши, сколько синих, красных и желтых квадратов на рисунке слева. Нарисуй такой же узор.

Синих –
Красных –
Желтых -