extracted_text:
Картотека дидактических игр с блоками Дьенеша
Сентябрь
1 - 2 неделя
Дидактическая игра «Найди»
Задачи:  -Знакомить с логическими блоками -Закрепить название геометрических фигур, основных цветов, понятия «большой - маленький», «толстый – тонкий» -Развивать умения сравнивать геометрические фигуры между собой, выявлять общий признак и находить фигуру по заданному признаку.
Материал: Набор логических блоков Дьенеша
Ход  игры: Педагог дает детям задания – Найди все фигуры  (блоки), как эта по цвету (по размеру, форме). Найди не такую фигуру, как эта по цвету (по форме, размеру). Найди все такие фигуры, как эта по цвету и форме (по форме и размеру, по размеру и цвету). Найди не такие фигуры как эта по цвету и размеру (по цвету и форме, по форме и размеру; по цвету, размеру и форме). Найди такие же, как эта по цвету, но другой формы или такие же по форме, но другого размера или такие же по размеру, но другого цвета. Найди такую же, как предъявляемая фигура, по цвету и форме, но другие по размеру (такие же по размеру и цвету, но другие по форме; такие же по форме и размеру, но другого цвета).
3– 4 неделя
Дидактическая игра Чудесный мешочек»
Задачи: Закреплять знания детей о геометрических фигурах, умение предметы  угадать на ощупь.
Материал: Мешочек, набор блоков Дьенеша.
Ход игры:
Все фигурки складываются в мешок. Попросить ребенка на ощупь достать все круглые блоки (все большие или все толстые). Затем все квадратные, прямоугольные, треугольные.

Дидактическая игра Чудесный мешочек» -2
Задачи: Закреплять знания детей о геометрических фигурах, их величине и толщине,  умение предметы  угадать на ощупь.
Материал: Мешочек, набор блоков Дьенеша.
Ход игры: Все фигурки – блоки  складываются в мешок. Ребенок достает фигурку из мешочка и характеризует ее по одному или нескольким признакам. Либо называет форму, размер или толщину, не вынимая из мешка.

Дидактическая игра  «Что изменилось»
Задачи:
-Совершенствовать  знания детей о геометрических фигурах, их  цвете, величине, толщине
-Развивать мышление.
Материал: Набор блоков Дьенеша.
Ход игры: Перед ребенком на стол  выкладывается несколько фигур, которые нужно запомнить, а потом одна из фигур исчезает или заменяется на новую, или две фигуры меняются местами. Ребенок должен заметить изменения.

Октябрь
1 -2 неделя
Дидактическая  игра «Найди не такую»
Задачи: Продолжать знакомить с логическими блоками.
Ход игры: Положите перед ребенком любую фигуру и попросите его найти все фигуры, которые не такие, как эта, по цвету (размеру, форме, толщине) .
Дидактическая игра «4-й лишний»
Задачи: Упражнять детей в группировке геометрических фигур по цвету, форме, величине, толщине.
Материал:  Набор блоков Дьенеша
Ход игры: Выложит на стол  три фигуры. Ребенку нужно догадаться, какая из фигур  лишняя и по какому принципу (по цвету, форме, размеру или толщине).

3 -  4 неделя
Дидактическая игра «Продолжи ряд»
Задачи:
- Закреплять знания детей о геометрических фигурах, цвете, величине, толщине
-Развивать мышление
Материал: Набор блоков Дьенеша
Ход игры: Выкладываем на столе цепочку из блоков Дьенеша, чтобы рядом не было фигур одинаковых по форме и цвету (по цвету и размеру; по размеру и форме, по толщине и цвету и т.д.).  Предлагаем ребенку продолжить ряд из фигур.

Ноябрь
1 – 2 неделя
Дидактическая игра «Найди пару»
Задачи:
-Совершенствовать  знания детей о геометрических фигурах, их  цвете, величине, толщине
-Развивать мышление.
Материал: Набор блоков Дьенеша.
Ход игры: Предложить детям каждой фигуре  найти пару, например, по размеру: большой желтый круг встает в пару с маленьким желтым кругом,  большой красный квадрат станет в пару с маленьким красным квадратом и т.д.

3 – 4 неделя
Дидактическая игра «Второй ряд»
Задачи:
-Развивать  умение анализировать, выделять свойства фигур, находить фигуру, отличную по одному признаку.
Материал: Набор логических блоков Дьенеша.
Ход игры: Выложить в ряд 5-6 любых фигур. Построить под ними второй ряд, но так, чтобы под каждой фигурой верхнего ряда оказалась фигура другой формы (цвета, размера); такой же формы, но другого цвета (размера); другая по цвету и размеру; не такая по форме, размеру, цвету.

Декабрь
1 – 2 неделя
Дидактическая игра «Найди клад»
Задачи: Совершенствовать  знания детей о геометрических фигурах, их  цвете, величине, толщине. Развивать мышление.
Материал: Набор блоков Дьенеша.
Ход игры: Выкладываем перед ребенком 8 логических блоков Дьенеша, и пока он не видит, под одним из них прячем «клад» (монетку, камешек, вырезанную картинку и т.п.). Ребенок должен задавать вам наводящие вопросы, а вы можете отвечать только «да» или «нет»: «Клад под синим блоком?» - «Нет», «Под красным?» - «Нет». Ребенок делает вывод, что клад под желтым блоком, и расспрашивает дальше про размер, форму и толщину. Затем «клад» прячет ребенок, а воспитатель  задает наводящие вопросы.
Затем в эту игру могут играть сами дети, соревнуясь в нахождении клада.

Дидактическая игра  « Игра с одним обручем»
Задачи: Развивать  умение разбивать множество по одному свойству на два подмножества, производить логическую операцию «не».
Материал: Обруч, комплект логических блоков Дьенеша.
Ход  игры: Перед началом игры выясняют, какая часть игрового листа находится внутри обруча и вне его, устанавливают правила: например, располагать фигуры так, чтобы все красные фигуры (и только они) оказались вне обруча. После расположения всех фигур предлагается два вопроса: какие фигуры лежат внутри обруча? Какие фигуры оказались вне обруча? (Предполагается ответ: «вне обруча лежат все не красные фигуры»). При повторении игры дети могут сами выбирать, какие блоки положить внутри обруча, а какие вне.

3 – 4 неделя
Дидактическая игра  «Чего не хватает»
Задачи: Развивать мышление, внимание, учить делать умозаключения
Ход игры: Предлагаем таблицу из девяти клеток с выставленными в ней фигурами. Ребенку нужно подобрать недостающие блоки.
Дидактическая игра «Игра с двумя обручами»
Задачи: Развитие умения разбивать множество по двум совместимым свойствам, производить логические операции «не», «и», «или».
Материал: 2 обруча, комплект логических блоков Дьенеша.
Ход игры: перед началом игры необходимо выяснить, где находятся четыре области, определяемые на игровом листе двумя обручами, а именно: внутри обоих обручей; внутри красного, но вне зеленого обруча; внутри зеленого, но вне красного обруча и вне обоих обручей (эти области нужно обвести указкой).
1.затем называется правило игры. Например, расположить фигуры так, чтобы внутри красного обруча оказались все красные фигуры, а внутри зеленого все круглые.
2.после решения практической задачи по расположению фигур дети отвечают на вопросы: какие фигуры лежат внутри обоих обручей; внутри зеленого, но вне красного обруча; Игру с двумя обручами целесообразно проводить много раз, варьируя правила игры.
Примечание: В вариантах 5 и 6 общая часть остается пустой. Надо выяснить, почему нет фигур одновременно красных и зеленых, а также нет фигур одновременно круглых и квадратных.

Январь
2 неделя

Знакомство с карточками с изображенными свойствами.
Дидактическая игра «Найди нужный блок»
Задачи:
-Познакомить детей с карточками с изображенными свойствами блоков
-Развивать логическое мышление, умение кодировать и декодировать информацию
Материал: Комплект логических блоков Дьенеша, карточки – обозначения свойств.
Ход  игры: Дети рассматривают карточки, на которых условно обозначены свойства блоков (цвет, форма, размер, толщина). Затем ребенку предъявляется карточка и предлагается найти все такие же блоки, назвать их. Аналогично проводятся игровые упражнения с двумя и более карточками.

 Дидактическая игра «Найди нужный блок 2»
Задачи : Развивать  логическое мышление , умение  кодировать и декодировать информацию
Материал: Комплект логических блоков Дьенеша, карточки с отрицанием свойств.
Ход  игры: Дети рассматривают карточки, на которых условно обозначены отрицания свойств блоков (цвет, форма, размер, толщина). Затем ребенку предъявляется карточка и предлагается найти все такие же блоки, назвать их. Аналогично проводятся игровые упражнения с двумя и более карточками.

3 – 4 неделя
Дидактическая игра  «Заселим в домики»
Задачи: Развивать  умение анализировать, выделять свойства фигур, классифицировать.
Материал: Комплект логических блоков Дьенеша, таблицы с изображением дорожек и домиков
Ход игры:  Перед детьми таблица № 1. Ребенку нужно помочь каждой фигуре попасть в свой домик, ориентируясь на знаки-указатели.
Аналогично проводиться игра с таблицей № 2

Февраль
1 – 2 неделя

Дидактическая игра «Угощение для медвежат»
Задачи: Развитие умения сравнивать предметы по одному - четырем свойствам понимание слов: «разные», «одинаковые»
Материал: 9 изображений медвежат,  блоки Дьенеша.
Ход игры: В  гости к детям пришли медвежата. Чем же будем гостей угощать? Наши медвежата - сладкоежки и очень любят печенье, причем разного цвета, разной формы.
Давайте угостим медвежат.   Печенье в левой  и правой лапах должны отличаться только формой (цветом, величиной, толщиной).  Если в левой лапе у медвежонка круглое «печенье»,  в правой может быть или квадратное, или прямоугольное, или треугольное (не круглое).
Во всех вариантах ребенок выбирает любой блок «печенье» в одну лапу, а во вторую подбирает по правилу, предложенному воспитателем.

Дидактическая игра «Угощение для медвежат 2 »
Задачи: Развитие умения сравнивать предметы по одному - четырем свойствам понимание слов: «разные», «одинаковые». Развивать умение читать кодовое обозначение блоков.
Материал: 9 изображений медвежат,  блоки Дьенеша.
Ход игры: Вариант игры  с использованием карточек с символами свойств. Последовательность действий (алгоритм) игры.
Карточки с символами свойств  кладут стопкой «рубашками» вверх
Ребенок вынимает из стопки любую карточку
Находит «печенье» с таким же свойством и т.д.

3 – 4 неделя
Дидактическая игра  « На свою веточку»
Задачи: Развивать умение анализировать, выделять свойства фигур, классифицировать фигуры по нескольким признакам.
Материал: Комплект из 24 фигур (четыре формы, три цвета, две величины). Каждая фигура - носитель трех важных свойств: формы, цвета, величины, и в соответствии с этим название фигуры состоит из названия трех свойств: красный, большой прямоугольник; желтый, маленький круг; зеленый, большой квадрат и т. п.
Ход игры: На рисунке изображено дерево, на котором должны «вырасти» фигуры. Чтобы узнать, на какой ветви какая «вырастет» фигура, возьмем, например, зеленый, маленький прямоугольник и начнем двигать его от корня дерева вверх по веткам. Следуя указателю цвета, мы должны двигать фигуру по правой ветви. Дошли до разветвления. По какой ветви двигаться дальше? По правой, у которой изображен прямоугольник. Дошли  до следующего разветвления. Дальше елочки показывают, что по левой веточке должна продвигаться большая фигура, а по правой – маленькая. Значит, мы пойдем по правой веточке. Здесь и должен «вырасти» маленький зеленый прямоугольник. Так же поступаем с остальными фигурами. Аналогично проводиться игра со следующим рисунком.

Март
1-2 неделя
Дидактическая игра «Кто хозяин»
Задачи: Закрепить умение определять свойства блоков по карточкам. Развивать память, связную речь
 3 – 4 неделя
Дидактическая игра «Игра с двумя обручами»
Задачи: Развивать  умение разбивать множество по двум совместимым свойствам, производить логические операции «не», «и», «или».
Материал: 2 обруча, комплект логических блоков Дьенеша.
Ход  игры: перед началом игры необходимо выяснить, где находятся четыре области, определяемые на игровом листе двумя обручами, а именно: внутри обоих обручей; внутри красного, но вне зеленого обруча; внутри зеленого, но вне красного обруча и вне обоих обручей (эти области нужно обвести указкой).
1.затем называется правило игры. Например, расположить фигуры так, чтобы внутри красного обруча оказались все красные фигуры, а внутри зеленого все круглые.
2.после решения практической задачи по расположению фигур дети отвечают на вопросы: какие фигуры лежат внутри обоих обручей; внутри зеленого, но вне красного обруча; Игру с двумя обручами целесообразно проводить много раз, варьируя правила игры.
Примечание: В вариантах 5 и 6 общая часть остается пустой. Надо выяснить, почему нет фигур одновременно красных и зеленых, а также нет фигур одновременно круглых и квадратных.

Апрель
1- 2 неделя

Дидактическая игра «Заселим в домики»
Задачи: Развивать  умение анализировать, выделять свойства фигур, классифицировать по 3 признакам
Материал: Комплект логических блоков Дьенеша, таблицы с изображением дорожек и домиков
Ход игры:  Перед детьми таблица № 1. Ребенку нужно помочь каждой фигуре попасть в свой домик, ориентируясь на знаки-указатели.
Аналогично проводиться игра с таблицей № 2

Дидактическая игра «Угадай, какую фигуру я загадал»
Задачи: Развивать логическое  мышление, умение кодировать и декодировать информацию
Материал: Комплект логических блоков Дьенеша, карточки – обозначения свойств, карточки с отрицанием свойств
Ход игры: Педагог выкладывает перед ребенком набор карточек, описывающих какой-либо блок. Ребенок находит нужный блок и, если ответ верен, сам загадывает и описывает с помощью карточек какой-либо блок

3 –4  неделя
Дидактическая игра «Волшебное дерево»
Задачи: Развивать   умение классифицировать блоки по трем признакам и имение выделять основные признаки. Развивать логическое и образное мышление.
Материал: Дерево с ветками без листьев, обозначен цвет веток, на ветках изображены символы фигур – листьев, набор блоков.
Ход игры: Воспитатель предлагает вырастить волшебное дерево, на котором вместо листьев геометрические фигуры. Каждая ветка имеет свой цвет. Дети выбирают геометрические фигуры по цвету и располагают «листики» на ветках.

Май
1 -2 неделя
Дидактическая игра  «Художники»
Задачи: Развивать   умение сравнивать фигуры по их свойствам, развитие художественных способностей (выбор цвета, фона, расположения, композиции).
Материал: «Эскизы картин» - листы большого цветного картона; дополнительные детали из картона для составления композиции картины; набор блоков.
Ход игры: Детям предлагается «написать картины» по эскизам. Одну картину могут «писать» сразу несколько человек. Дети выбирают «эскиз» картины, бумагу для фона, детали к будущей картине, необходимые блоки. Если на эскизе деталь только обведена (контур детали) - выбирается тонкий блок, если деталь окрашена - толстый блок. Так, например, к эскизу картины со слонами ребенок возьмет дополнительные детали: 2 головы слоников, солнышко, озеро, верхушку пальмы, кактус, животное и блоки. В конце работы художники
придумывают название к своим картинам.

3 – 4 неделя

Дидактическая игра  «Магазин»
Задачи: Развитие умения выявлять и абстрагировать свойства, умения рассуждать, аргументировать свой выбор
Материал: Товар (карточки с изображением предметов ) Логические фигуры.
Ход игры: Дети приходят в магазин, где представлен большой выбор игрушек. У каждого ребенка 3 логические фигуры «денежки». На одну «денежку» можно купить только одну игрушку.
Правила покупки: купить можно только такую игрушку, в которой есть хотя бы одно свойство логической фигуры. Правило можно усложнить выбор игрушки по двум свойствам (например, большой квадрат, синий квадрат и т. д.)
Сравни – где больше»
Программные задачи: Совершенствовать  знания детей о геометрических фигурах, их  цвете, величине, толщине. Закреплять счет от 1 до 10, упражнять в умении уравнивать множества  блоков. Развивать мышление.
Материал: Набор блоков Дьенеша.
Ход игры:
В один ряд выкладывается 3 блока Дьенеша, а в другой - 4. Спросите ребенка, где блоков больше и как их уравнять. Количество блоков зависит от возраста детей от уровня развития.

«Что изменилось»
Программные задачи: Совершенствовать  знания детей о геометрических фигурах, их  цвете, величине, толщине
Развивать мышление.
Материал: Набор блоков Дьенеша.
Ход игры:
Перед ребенком на стол  выкладывается несколько фигур, которые нужно запомнить, а потом одна из фигур исчезает или заменяется на новую, или две фигуры меняются местами. Ребенок должен заметить изменения.

 «Продолжи ряд»
Программные задачи: Закреплять знания детей о геометрических фигурах, цвете, величине, толщине. Развивать мышление.
Материал: Набор блоков Дьенеша.
Ход игры:
Выкладываем на столе  фигуры друг за другом так, чтобы каждая последующая отличалась от предыдущей всего одним признаком: цветом, формой, величиной, толщиной. Предложить ребенку составить свой ряд фигур, соблюдая правило.

Цепочка
Цель: Развитие умения анализировать, выделять свойства фигур, находить фигуру по заданному признаку.
Материал: Набор логических блоков Дьеныша.
Содержание игры: От произвольно выбранной фигуры постарайтесь построить как можно более длинную цепочку. Варианты построения цепочки:
Чтобы рядом не было фигур одинаковой формы (цвета, размера, толщины);
Чтобы рядом не было одинаковых по форме и цвету фигур (по цвету и размеру, по размеру и толщине и т.п.);
Чтобы рядом были фигуры одинаковые по размеру, но разные по форме и т.д.;
Чтобы рядом были фигуры одинакового цвета и размера, но разной формы (одинакового размера, но разного цвета).

Второй ряд
Цель: Развитие умения анализировать, выделять свойства фигур, находить фигуру, отличную по одному признаку.
Материал: Набор логических блоков Дьеныша.
Содержание игры: Выложить в ряд 5-6 любых фигур. Построить под ними второй ряд, но так, чтобы под каждой фигурой верхнего ряда оказалась фигура другой формы (цвета, размера); такой же формы, но другого цвета (размера); другая по цвету и размеру; не такая по форме, размеру, цвету.
 Домино
Цель: Развитие умения анализировать, выделять свойства фигур, находить фигуру, отличную по одному признаку.
Материал: Набор логических блоков Дьеныша.
Содержание игры: Фигуры делятся поровну между участниками (не более 4 человек). Каждый игрок поочередно делает свой ход. При отсутствии фигуры ход пропускается. Ходить можно по-разному. Например:
Фигурами другого цвета (формы, размера);
Фигурами того же цвета, но другого размера или такого же размера, но другой формы;
Фигурами другого цвета и формы (цвета и размера, размера и толщины);
Такими же фигурами по цвету и форме, но другого размера (такими же по размеру и форме, но другими по цвету);
Ход фигурами другого цвета, формы, размера, толщины.

Раздели фигуры
Цель: Развитие умения анализировать, выделять свойства фигур, классифицировать фигуры по заданному признаку.
Материал: Набор логических блоков Дьенеша, игрушки: мишка, кукла, заяц и др.
Содержание игры: Разделить фигуры между мишкой и зайкой так, чтобы у мишки оказались все красные фигуры. Ответить на вопросы:
Какие фигуры оказались у мишки? (Все красные).
А у зайки? (Все не красные).
Попробуйте разделить фигуры по-другому:
Чтобы у мишки оказались все круглые фигуры;
Чтоб зайцу достались все большие;
Чтобы зайцу достались все желтые и т.д.
Раздели фигуры 2
Цель: Развитие умения анализировать, выделять свойства фигур, классифицировать фигуры по двум признакам.
Материал: Набор логических блоков Дьенеша, игрушки: мишка, кукла, заяц и др.
Содержание игры: Разделить фигуры между мишкой и зайкой так, чтобы у мишки оказались все синие фигуры, а у зайки все квадратные.
После разделения фигур ответить на вопросы. Например: Какие фигуры достались только мишке? (Синие, квадратные). Только зайке? (Квадратные, не синие). Какие фигуры подошли сразу и мишке и зайке? (Синие, квадратные). А какие фигуры никому не подошли? (Не синие, не квадратные).
Попробуйте разделить фигуры по-другому:
Чтобы у мишки оказались все треугольные, а у зайки – все большие;
Чтобы мишке достались все маленькие, а зайке – все прямоугольные;
Чтобы у мишки оказались некруглые, а у зайки – все желтые.
 Раздели фигуры 3
Цель: Развитие умения анализировать, выделять свойства фигур, классифицировать фигуры по трем признакам.
Материал: Набор логических блоков Дьенеша, игрушки: Буратино, Незнайка, Чебурашка.
Содержание игры: Разделить фигуры между Буратино, Чебурашкой и Незнайкой так, чтобы у Буратино оказались все круглые фигуры, у Чебурашки – все желтые, у Незнайки все большие.
Вопросы:
Какие фигуры достались только Буратино? (Круглые, не желтые, маленькие).
Какие фигуры получил Чебурашка? (Желтые, маленькие, круглые).
Какие фигуры достались только Незнайке? (Большие, не желтые, некруглые).
Какие фигуры подошли сразу и Буратино и Чебурашке? (Круглые, желтые, маленькие).
Какие фигуры достались сразу и Буратино и Незнайке? (Круглые, большие, не  желтые).
Какие фигуры подошли сразу Незнайке и Чебурашке? (Большие, желтые, некруглые).
А какие фигуры оказались ничьи? (Большие, некруглые, не желтые).

Найди нужный блок
Цель: Развитие логического мышления, умения кодировать и декодировать информацию.
Материал: Комплект логических блоков Дьенеша, карточки – обозначения свойств.
Содержание игры: Дети рассматривают карточки, на которых условно обозначены свойства блоков (цвет, форма, размер, толщина). Затем ребенку предъявляется карточка и предлагается найти все такие же блоки, назвать их. Аналогично проводятся игровые упражнения с двумя и более карточками.

Найди нужный блок 2
Цель: Развитие логического мышления, умения кодировать и декодировать информацию.
Материал: Комплект логических блоков Дьенеша, карточки с отрицанием свойств.
Содержание игры: Дети рассматривают карточки, на которых условно обозначены отрицания свойств блоков (цвет, форма, размер, толщина). Затем ребенку предъявляется карточка и предлагается найти все такие же блоки, назвать их. Аналогично проводятся игровые упражнения с двумя и более карточками.

Угадай, какую фигуру я загадал
Цель: Развитие логического мышления, умения кодировать и декодировать информацию.
Материал: Комплект логических блоков Дьенеша, карточки – обозначения свойств, карточки с отрицанием свойств.
Содержание игры: Педагог выкладывает перед ребенком набор карточек, описывающих какой-либо блок. Ребенок находит нужный блок и, если ответ верен, сам загадывает и описывает с помощью карточек какой-либо блок.

Игра «Помоги сказочному герою»
Задачи:
Упражнять детей в группировке геометрических фигур
-Развивать наблюдательность, внимание и память
Задание:
- Разделите  фигуры между сказочными  героями так, чтобы:
- У  Буратино оказались все синие квадраты
- Чтобы Карандашу  достались все  желтые
- Чтобы Незнайке достались все желтые и большие

3 -4 неделя

Игра «Этажи»
Программные задачи: Развивать умение классифицировать и обобщать геометрические фигуры по признакам. Упражнять в счете. Развивать ориентировку в пространстве, внимание, логическое мышление.
Материал: Набор блоков.
Ход игры:
 Предлагаем выложить  в ряд несколько фигур – 4-5 шт. Это жители первого этажа. Теперь строим второй этаж дома так, чтобы под каждой фигурой предыдущего ряда оказалась деталь другого цвета (или размера, формы).
Вариант 2: деталь такой же формы, но другого размера (или цвета).
Вариант 3: строим дом с другими деталями по цвету и размеру.


title: Конспект занятия по развитию речи "Зимние забавы"

extracted_text:
                Конспект  занятия по развитию  речи
Тема:                           «Зимние забавы»

Цели:

1. Закреплять знания детей о зиме, и зимних явлениях.
2.Учить составлять рассказ по  сюжетной картине « Зимние забавы».
3. Расширить   словарный запас по теме «Зима, и зимние забавы
4.Развивать логическое мышление, внимание, память, воображения.

                                        Ход занятия:
                      Отгадайте загадку.
              Запорошила все дорожки.
                 Разукрасила окошки,
                 Радость детям подарила.
                 И на санках прокатила.
Воспитатель     О чём эта загадка .
Дети: О зиме
Воспитатель: Ребята вы любите зиму?
Дети: А чем можно зимой заниматься?
Дети:   Кататься на санках, играть в снежки, кататься на лыжах, на коньках,  лепить снеговика.
Игра подбери  слова  по теме «Зима» (с мячом).
* Холодная… (что?)  -……
* Морозная ….(что?)  -……
* Белый  ….(что?)  -……
* Снежная ….(что?)  -……
-*Леденая ….(что?)  -……
-*Трескучий ….(что?)  -……
* Сильный….(что?)  -……
* Скрипучая….(что?)  -……
Воспитатель: Игра «Подбери признак»
* Снег ( какой? )  - белый ,  холодный,  скрипучий.
* Ветер зимой  (какой?)   -
-*Воздух зимой (какой?)   -
 * Лед  (какой?)  -
         Давайте отдохнем
            Пальчиковая гимнастика.  « Зимние забавы»

Раз, два , три, четыре, пять.      (загибаем по одному пальчику)

Мы во двор пошли гулять .       ( пальчики шагают)
Бабу снежную лепили .             (лепим снежок двумя руками)
Птичек крошками кормили .      (крошащие движения пальцами)

С горки мы потом катались.      (два пальчика катятся по коленям)

А ещё в снегу валялись.            (две ладошки кладут на стол, то с одной стороны, то с другой).

   Игра «Доскажи словечко»

    Предлагаю  детям подобрать нужное слово.
*Лепить  из снега…     (снеговика)
*Кататься с горки на …  (санках)
*На катке кататься на,,,  (коньках)
*Съехать на санках с…(горки)
*По лыжне кататься на…(лыжах)
*Зимой строить крепость из…(снега)
*Мороз  рисует узор на …(окне)
*Положить птицам зёрна в…(кормушку)

                     Физкультминутка: « Зима».

Наконец  пришла зима                            (Дети разводят руки в стороны)
Стали  белыми дома,                         (Складывают руки домиком над головой)
Снег на улице идёт,                                         (Двигают руками сверху вниз)
Дворник улицу метёт,                                                    (Имитируют)
Мы катаемся на санках,                   (Приседают, руки вытягивают вперёд)
Пишем на катке круги,        (Руки закладывают за спину, медленно кружатся)
Ловко бегаем на лыжах,                                                    (Имитируют)
И играем все в снежки.                                       (Лепят и бросают снежки)
Воспитатель:
  Многие поэты, писатели  художники в своих   произведениях изображали зиму ,совершим экскурсия в картинную галерею там есть картина  о  зиме, Называется она «Зимние забавы».
Воспитатель:
  Мы с вами  составим  рассказ по картине  «Зимние забавы»
Дети:
Однажды. Был ясный солнечный день, выпало много снега
Ребята  вышли на прогулку.
Каждому нашлось дело по душе.
Малыши лепят из снега снеговика.
 Они скатали снежные комья.
Один большой, другой, поменьше, третий самый маленький. Из самого маленького сделали голову, из пуговиц сделали глаза, из морковки нос, вместо рук вставили веточки. На голову надели ведро. Замечательный получился снеговик
 Весело ли им, что они могут кричать друг другу?
Ребята играют в снежки возле реки.
Снег  рыхлый, мокрый, хорошо лепится, снежки получаются круглые.
 Дети бросают  снежки   друг в друга, по их лицам видно, что им весело, они громко кричат,  « Берегись».
Воспитатель:
Придумайте имя девочки.
 Расскажите, как она одета, как катается на коньках.
Катя одела коньки, теплый спортивный костюм, шапочку. И пошла, кататься по льду. Катя кружилась, подпрыгивала.  Скользила по льду. Рисовала лезвием конька  красивые узоры.
Воспитатель:
Придумайте имя мальчика, который катается на лыжах, расскажите, как он готовился к прогулке
Дима очень любит кататься на лыжах. Он надел лыжные ботинки, лыжи, взял в руки палки, чтобы отталкиваться ими от снега. Снега выпало много, лыжи мальчика легко скользили по снегу.
Воспитатель:
Рассмотрим  детвору, которая катается с горы на санках.
 Дети катаются на санках с горы. По их лицам видно, что им весело,   кричат друг другу, берегись!
Потому что санки с горы катятся быстро.
Воспитатель:
А если подойти к детям поближе, что можно услышать?
Слышно как  скрепит снег, шум, смех детей, веселые крики, голоса.
 Воспитатель:
 Мы свами рассказали обо всех детях на картинке.  Нам осталось закончить рассказ.
 Дети  долго  гуляли,  пока не замерзли, усталые и довольные они пошли  домой отдыхать, греться.  Зимой детям весело.
Воспитатель:
*О каком времени года мы говорили?
* В какие игры можно играть зимой?
* На  чем можно кататься зимой?
  Все молодцы.


extracted_text:
«Развитие музыкальной памяти младших школьников» преподаватель фортепиано Копыльченко Ольга Альбертовна МБУ ДО ДМШ 13 г.Волгоград

В современном музыкальном исполнительстве, пожалуй, нет более сложной, более запутанной и вместе с тем более актуальной проблемы, чем проблема музыкальной памяти. Свыше 150 лет назад возникла и стала постепенно утверждаться тенденция концертного исполнения без нот, и с тех пор эта проблема волнует учащихся и маститых артистов, передовых мыслящих педагогов и психологов.
Может ли хотя бы один артист похвастать тем, что его память всегда работала безотказно? Есть ли у концертанта полная уверенность в том, что какое-либо произведение, уже десятки раз «обкатанное» им на эстраде, в следующий раз пройдет благополучно? Может ли даже самый опытный педагог утверждать, что владеет методом, гарантирующим уверенное воспроизведение? На все эти вопросы история исполнительства и музыкальной педагогики может дать лишь отрицательный ответ. И не потому ли музыкально- методическая и педагогическая литература прошлого заполнена различными рекомендациями, «обеспечивающими» исполнителям спокойную уверенность в своей памяти. Среди этих рекомендаций много наивного, порой даже смешного, но много и ценного, не утратившего своего практического значения по сей день.
Писать о музыкальной памяти начали еще в середине XIX столетия, когда концертное исполнение без нот не только не считалось обязательным, но напротив, рассматривалось, как акт нескромности со стороны исполнителя и даже как «искушение самого Господа Бога». Естественно, что и память в те времена не считали необходимой составной частью комплекса музыкальной одаренности. Ее рассматривали как «низшую»,
«вспомогательную» способность, а заучивать наизусть рекомендовали только фактурно- сложные эпизоды, либо места переворачивания страниц.
В 1885 году немецкий психолог Г. Эббингауз опубликовал свой капитальный труд, давший мощный толчок дальнейшему изучению различных аспектов общей проблемы памяти. Также появляются специальные статьи посвященные исследованию музыкальной памяти. Основным смыслом большинства исследований являлась актуализация вопроса
«следует ли исполнителю играть наизусть?». Размышления на эту тему оказались настолько интересными, что к исследователям-музыкантам подключились психологи и медики, рассматривающие такие аспекты музыкальной памяти как: абсолютный слух, узнавание и воспроизведение музыкального произведения, музыкальные представления и т.д. Впоследствии вопросом развития музыкальной памяти занимались А.Н. Леонтьев, Н.С. Мясоедова, В. Муцмахер, Г.Г.Нейгауз, Ф.В.Соколова, К. Сишор и др.
Однако, не смотря на обилие литературы, вопросы не решались, а только множились, потому как, чем глубже рассматривалась проблема, тем более многосторонней она оказывалась, а значит, расширялся и спектр возможных путей её решения. Не существует однозначных подходов и до сих пор. Тем не менее, музыкальная память требует к себе пристального внимания, и не в последнюю очередь, в связи с необходимостью решения педагогических и связанных с ними методических проблем.

Так как музыкальная память – способность человека к запоминанию, сохранению в сознании и последующему воспроизведению музыкального материала, то можно предположить, что если в процессе развития музыкальной памяти применять специальные методы работы, помогающие запоминанию, то процесс будет успешнее и результативнее.
Немаловажным в данном случае является комплексный подход к выбору методик, они не должны взаимоисключать друг друга, равно как и дублировать. Основной задачей в данной работе будет являться построение такой методики обучения игре на музыкальном инструменте, которая бы учитывала актуальный, потенциальный уровень, а также зону

ближайшего развития ребенка младшего школьного возраста, способствовала развитию музыкальной памяти, при условии влияния доминирующей в сознании функции (мышления).

Память исследуют многие: нейрофизиологи пытаются понять, какие мозговые структуры позволяют человеку осуществлять запоминание и воспроизведение; историки, социологи и антропологи анализируют средства запоминания, распространенные в человеческом сообществе в различные времена; психологов интересует, что делает человек, когда запоминает и воспроизводит увиденное, услышанное, сделанное; педагоги ищут пути организации условий для обучения наилучшему запоминанию. Память является одним из основных свойств личности.
Под памятью мы подразумеваем запечатление (запись), сохранение и последующее узнавание и воспроизведение следов прошлого опыта, позволяющее накапливать информацию, не теряя при этом прежних знаний, сведений, навыков. Без памяти наши ощущения и восприятия, исчезая бесследно по мере их возникновения, оставляли бы человека вечно в положении новорожденного. Ощущения – это отражение отдельных свойств предметов, непосредственно воздействующих на наши органы чувств.
Восприятие – целостное отражение внешнего материального предмета, непосредственно воздействующего на органы чувств.
Представления это образы предметов или процессов реальной действительности, которые мы воспринимали ранее, а сейчас мысленно воспроизводим. Представления служат материалом для процессов памяти (и воображения) и вызываются образами памяти.

Память – это следовая форма психического отражения прошлого, заключающаяся в запоминании, сохранении и последующем воспроизведении или узнавании ранее воспринятого. В основе памяти лежат ассоциации, или связи.
Ассоциация – это временная нервная связь.
Ассоциации могут быть простые или сложные. К простым относятся ассоциации по смежности, по контрасту, по сходству. В сложных ассоциациях связываются явления, которые и в действительности постоянно связаны. Для образования ассоциаций требуются повторения.
Музыкальной памяти как какого-то особого вида памяти не существует. То, что обычно понимается под музыкальной памятью, в действительности представляет собой сотрудничество различных видов памяти, которыми обладает каждый нормальный человек – это память уха, глаза, прикосновения и движения; опытный музыкант обычно пользуется всеми типами памяти:

Двигательная память – это запоминание, сохранение и воспроизведение различных движений и их систем. Эта память служит для формирования различных двигательных умений и навыков (игра на инструменте, усвоение сложных пассажей и т.д.). Признаками хорошей двигательной памяти являются ловкость и сноровка в исполнении быстрых пьес. Двигательная память достигает полного развития раньше иных форм памяти. У некоторых людей этот вид памяти остается ведущим на всю жизнь. У остальных – ведущую роль играют другие виды памяти.
Образная память – запоминание, сохранение и воспроизведение образов ранее воспринимавшихся предметов и явлений. Подвидами образной памяти являются зрительная, слуховая, осязательная, обонятельная и вкусовая память. Для музыкантов характерны – зрительная память, слуховая и осязательная (тактильная, мускульная). Зрительной памятью обладают не все одинаково. Один мысленно видит страницу нотного текста в мельчайших подробностях; другой эту же страницу представляет себе

весьма туманно, упуская многие детали, тогда как третий вообще не умеет видеть внутренним взором. Тем не менее, этот последний может запоминать музыку не чуть не хуже чем первый, обладающий острым умственным видением.
Хорошо читающий с листа пользуется преимущественно зрительной памятью, однако, не имея времени осмыслить воспринимаемую музыку, они обычно оказываются не состояние и вспомнить ее. Это свидетельствует о том, что музыка, сфотографированная зрительным путем совсем не обязательно должна долго сохраняться в памяти. Многие педагоги настаивают на том, чтобы музыкальные произведения заучивались зрительным методом. Являясь на первых порах механическим такое запоминание постепенно переходит в чисто творческое, в умение «слышать глазами». Зрительная память, как и абсолютный слух, может быть очень полезной.
Слуховая память. Было время, когда начинающих заставляли знакомиться с музыкой, прежде всего глазами как с чем-то, что следует скорее видеть, нежели слышать. И в наши дни некоторые учат подобным образом, поощряя в своих учениках вредные привычки.
Именно те, чья мускульная память управляется больше зрением, чем внутренним слухом, чаще всего жалуются на отсутствие внутреннего слуха.
Все виды памяти являются в значительной степени взаимозависимыми; они также сильно подвержены внушению, и если исполнитель считает, что его пальцы не могут довериться памяти слуха, – он испытывает чувство неполноценности, тормозящее общее развитие.
Слуховую память можно развить и в зрелом возрасте. Несколько минут ежедневной тренировки слуха с последующим изучением гармонии за фортепиано постепенно создадут привычку мыслить музыку не в черных и белых символах, а в звуковых образах. Тактильная память лучше всего развивается игрой с закрытыми глазами или в темноте. Это приучает исполнителя более внимательно слушать себя и контролировать ощущения кончиков пальцев. Пианист должен прикасаться к клавишам мягко, а не ударять по ним. Мускульная память (моторная) должна быть хорошо развита, так как без нервной мгновенной реакции на прикосновение, также как и на слуховое восприятие, профессиональная техника невозможна. Движения не должны быть механическими, они должны стать автоматическими, подсознательными. Только научившись играть не глядя, можно достаточно ясно представить себе, как надежна, бывает моторная память.
Два типа памяти – моторная и тактильная – фактически неотделимы друг от друга, но в процессе заучивания наизусть должны сотрудничать, по крайней мере, три типа: слуховая, тактильная и моторная. Зрительная память, обычно связанная с ними, лишь дополняет этот своеобразный квартет, обуславливающий формирование привычек, необходимых всякому исполнителю.
Эмоциональная память – это память на пережитые чувства. На эмоциональной памяти непосредственно основана прочность запоминания материала: то, что вызывает эмоциональные переживания, запоминается без особого труда и на более длительный срок.
Словесно-логическая память выражается в запоминании, сохранении и воспроизведении мыслей, понятий. Основной характеристикой словесно-логической памяти является то, что запоминание может происходить в той же словесной форме, которая была воспринята (дословно), но может быть осуществлено и в другом речевом выражении (своими словами).
Классификация памяти по времени сохранения материала выглядит следующим образом: мгновенная память, кратковременная память, оперативная память, долговременная память и генетическая память.
Мгновенная память (иконическая память) – удержание точной и полной картины только что воспринятого органами чувств без какой бы то ни было переработки полученной информации. Это могут быть резкие, прерывистые или неожиданные звуки, они вызывают очень короткие, начальные сенсорные процессы, которые сопровождаются

непосредственным отпечатком отдельных, главным образом, простых, признаков звука – высоты, тембра. Это память – образ. Ее длительность от 0,1 до 0,5 секунды.
Кратковременная память – память, обеспечивающая сохранение и воспроизведение музыкального материала спустя несколько секунд после однократного и непродолжительного восприятия. Воспроизведение при этом характеризуется высокой точностью, однако после непродолжительного времени впечатления исчезают, и ребенок обычно оказывается неспособным что-либо вспомнить из воспринятого. Длительность удержания мнемических следов составляет в среднем около 20 секунд (без повторения). Говоря об объеме кратковременной памяти, следует отметить ее малую емкость.
Оперативная память обслуживает непосредственно осуществляемые человеком действия или операции. Объем ее невелик, время функционирования также: от нескольких секунд до нескольких минут, т.е. период времени, при котором происходит связывание нескольких звуков во фразу или предложение. По мере того, как этот материал отзвучал, он заменяется следующим. Причем объем звучания в «уме» или исполнительского оперирования материалом имеет широкие пределы, которые зависят от одаренности и опыта музыканта: ученик мыслит «нота за нотой», большой артист – предложениями, периодами, а то и держит в сознании интерпретацию всего музыкального произведения.
Таким образом, оперативная память использует как материал непосредственного восприятия и кратковременной памяти, так и ранее усвоенного. Основное содержание оперативной памяти обслуживание непосредственно протекающей музыкальной деятельности – представляемой или реальной, исполнительской или композиторской. По длительности хранения информации и своим свойствам этот вид памяти занимает промежуточное положение между кратковременной и долговременной памятью.
Долговременная память способна хранить информацию в течение неограниченного срока. Она характеризуется длительностью и прочностью сохранения воспринятого материала.
В долговременной памяти происходит накопление знаний, приобретенных в процессе выполнения различных видов деятельности (игровой, учебной и пр.).
Генетическая память: информация хранится в генотипе, передается и воспроизводится по наследству. На генетическую память невозможно оказывать влияние через обучение и воспитание.
По степени участия воли в процессе запоминания и воспроизведения материала память делят на непроизвольную и произвольную.
Непроизвольная память – запоминание и воспроизведение происходит автоматически, без особых усилий, без постановки мнемической задачи на запоминание, узнавание, сохранение и воспроизведение. Непроизвольно лучше запоминается тот материал, с которым связана интересная, сложная умственная работа и который имеет большое значение.
В произвольной памяти процесс запоминания или воспроизведения требует волевых усилий. Человек намеренно, по своему усмотрению, что-то запоминает и воспроизводит, т.е. направляет свою активность на достижение поставленной цели.
Выделяются два основных вида памяти:

В последовательных процессах музыкальной памяти различают отдельные, самостоятельные процессы, характерные и для других видов памяти: запоминание, сохранение забывание узнавание и воспроизведение.
Запоминание – это процесс памяти, в результате которого происходит закрепление нового материала путем связывания его с приобретенным ранее. Он начинается вместе с восприятием музыки и сопровождает его, принимая различные формы, в зависимости от цели музыкальной деятельности, ее структуры и отношения к ней субъекта. Уже здесь проявляется избирательность памяти: выделяются наиболее значимые признаки и компоненты структуры, которые и запоминаются отчетливее остальных.

Непроизвольно лучше запоминается тот материал, который вызывает активную умственную работу над ним.
Произвольное запоминание характеризуется наличием сознательной цели – запомнить музыкальное произведение. Для этого организуется процесс заучивания, используются специальные приемы. В основе способа запоминания лежат связи, устанавливаемые между отдельными частями музыкального материала в процессе заучивания.
По характеру связей, выделяют два способа запоминания: механическое и осмысленное. Часть детей склонна к механическому заучиванию (зубрежке), а другая часть – к осмысленному запоминанию. Ведущую роль в обучении и воспитании занимает осмысленное запоминание. Но механическое запоминание необходимо при заучивании упражнений, гамм, быстрых произведений.
Основные приемы запоминания:
Составление плана музыкального произведения:
а) разбивка на составные части;
б) придумывание заглавий для каждой части;
в) связывание частей по заглавиям в единое целое.
Сравнение, которое предполагает выделение общих и особенных моментов в отдельных частях музыкального произведения.
Классификация (распределение произведения на определенные части, классы, например: по ритмическому рисунку, по чередованию аккордов и т.д.)
Систематизация материала. Эти приемы произвольного запоминания основаны на ассоциации по сходству и по контрасту.
Опора на образные связи – там, где возможно, необходимо вызывать у ребенка соответствующие образы, ассоциировать их с содержанием музыки.
Успех заучивания зависит не от количества повторений, а от того, как они распределены во времени. Распределенное повторение более продуктивно, чем сплошное, без перерыва. Перечисленные выше рекомендации позволяют улучшить показатели продуктивности запоминания (время, объем, точность, прочность).
Сохранение и забывание – это два взаимосвязанных процесса. От их протекания зависит, что же останется в памяти.

Скорость запоминания определяется числом повторений, необходимых ребенку для запоминания определенного объема материала.
Точность воспроизведения определяется процентным соотношением правильно воспроизведенного материала ко всему объему воспроизводимого материала.
Прочность выражается в сохранении заученного материала и в скорости забывания. Готовность к воспроизведению проявляется в том, насколько ученик может легко и быстро припомнить в нужный момент то, что ему необходимо.
Вывод:
память – это одно из необходимых условий развития интеллектуальных способностей;
индивидуальные особенности памяти зависят от целого ряда факторов: особенностей высшей нервной деятельности, уровня развития отдельных процессов памяти, особенностей воспитания и обучения, характера профессиональной деятельности.
одни предпочитают запоминать информацию зрительно, другие на слух, третьи – при помощи двигательных ощущений, а четвертые используют комбинированный способ. Кроме индивидуальных особенностей памяти есть еще и возрастные. Для каждой возрастной группы (для дошкольников, младших школьников, и
подростков) характерны свои особенности памяти. Степень владения памятью в любом возрасте различна, поэтому каждого ребенка нужно научить способам, обеспечивающим наилучшие результаты запоминания, а также способам применения сохраненного памятью в жизни.

Психологические особенности развития детей младшего школьного возраста при обучении игре на музыкальных инструментах
По периодизации Л.С. Выготского, возрастные рамки младшего школьника определяются 8 – 12 годами. Это особый период в жизни ребенка, который исторически выделился с тех пор, когда в систему образования было введено обязательное неполное и полное среднее образование. Этого возраста не было у детей, которые вообще не посещали школу.
Исследованиями данного возраста занимались Д.Б. Эльконин, В.В. Давыдов, Л.Ф. Обухова, В.А. Крутецкий, Л.Б. Ительсон, Б.М.Теплов. Проблему о соотношении обучения и психического развития ребенка ставили П.П. Блонский, П.С. Выготский.
Впечатления детства глубоки и сильны, порой неизгладимы; использование музыкального искусства для углубления этих впечатлений – вот важная задача, которую стремятся осуществить педагоги в процессе воспитания детей. Они пользуются музыкой как одним из средств эмоционально-образного познания ребенком окружающей жизни, формирования его личности.
Познание мира через художественный музыкальный образ обогащает личность ребенка, способствует всестороннему развитию и формированию его мировоззрения. Поэтому каждое музыкально-художественное впечатление, каждый музыкально-художественный образ должны служить делу ознакомления ребенка с явлениями окружающей его жизни. Отсюда музыкальное воспитание подрастающего поколения понимается как процесс передачи ему общественно-исторического опыта музыкальной деятельности с целью его подготовки к будущей работе во всех областях жизни. Ребенок, усваивая способы музыкально-художественной деятельности, всесторонне обогащает свою личность. С помощью музыкального искусства он как бы входит внутрь жизни, отраженной в свете определенного мировоззрения. При этом очень важно то, что переживание образа создает определенное отношение к нему, формирует моральные оценки, имеющие большую силу. Следовательно, музыкальное воспитание необходимо использовать в целях формирования мировоззрения детей. В результате всей суммы разнообразного музыкального воздействия в детстве человек должен стать подлинным любителем музыки, культурным слушателем, способным иметь собственное суждение.
Первостепенное значение в процессе музыкального воспитания играют принципы сознательности и активности. Ничто не должно быть заучено без понимания смысла и значения, выразительных свойств музыкальных явлений. Отсюда вытекает необходимость использования принципа наглядности, т.е. образования музыкальных впечатлений на основе конкретных музыкальных образов. И, наконец, все приобретенные детьми знания должны найти себе применение в практической музыкальной деятельности, соответствующей возрасту ребенка.
Музыкально-эстетическое воспитание должно быть направлено на совершенствование многих свойств личности ребенка. Педагоги, опираясь на данные физиологии и психологии, должны заботиться об оптимальном выборе и соотношении воспитательных воздействий, поскольку от этого зависит их эффективность. Н.А. Ветлугина пишет: «Если дети воспитываются в духе отзывчивости на все прекрасное в жизни, если они получают разнообразные впечатления, занимаются различными видами музыкальной деятельности, то и их специальные способности к музыке развиваются плодотворно и успешно. Эти принципиальные положения кладутся в основу при организации различных видов деятельности детей»
Занимаясь игрой на инструменте, пением, слушанием музыки и музыкально- ритмическими движениями, необходимо опираться на знание особенностей психики детей младшего школьного возраста, природы возникновения их эстетических чувств, потребностей, склонностей.
Рассмотрим природу способностей.

Психологическая наука определяет способности как индивидуально-психологические свойства личности, которые обеспечивают ей более или менее высокую пригодность к тем или иным видам деятельности.
Б.М. Теплов включает в понятие «способность» три признака:
«Под способностями разумеются индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого.
Не всякие вообще индивидуальные особенности, а лишь такие, которые имеют отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности или многих деятельностей.
Понятие «способность» не сводится к тем знаниям и умениям, которые выработаны у данного человека» .
Таким образом, способности – это «индивидуальные особенности, которые сводятся к наличным навыкам, умениям или знаниям, могут объяснить легкость и быстроту приобретения этих знаний, умений и навыков».
Большое внимание природе способностей уделяли психологи и музыковеды С.П. Рубинштейн, А.Н. Леонтьев, Н.С. Лейтес, А.Н. Ландо, Е.В. Незнайкинский, Л.С. Выготский, К.В. Тарасова, Д.Б. Эльконин и др. В их работах сформулированы определения свойств личности:
Способности – это индивидуально-психологические свойства личности, которые обеспечивают ей более или менее высокую пригодность к тем или иным видам деятельности.
Задатки – врожденные анатомо-физиологические особенности человека, на основе которых можно формировать самые различные способности.
Одаренность – качественно своеобразное сочетание способностей, необходимых для успешного выполнения человеком какой-либо деятельности.
Для успешного выполнения деятельности кроме способностей человеку необходимо еще и обладание знаниями, умениями и навыками, которые, как и способности, приобретаются в процессе общественно-трудовой практики и, прежде всего в процессе воспитания и обучения. Знания, умения и навыки не тождественны способностям.
Итак, при организации процесса музыкального воспитания детей необходимо учитывать тот факт, что музыкальные способности наилучшим образом развиваются на основе анатомо-физиологических задатков в процессе разнообразной музыкальной деятельности. Главной задачей музыкального воспитания педагоги-музыканты считают не столько обучение музыке, сколько воздействие через музыку на духовный мир учащихся, прежде всего на их нравственность. В результате систематического обучения у детей развиваются музыкальные и творческие способности, музыкальная память, совершенствуются музыкально-ритмические навыки.
Движущими силами музыкального развития являются как воздействие воспитания и обучения, обстоятельства внешней жизни, так и качественные изменения в психических процессах, вызываемых музыкальными переживаниями ребенка.
Отсюда следует, что музыкальное развитие и воспитание взаимосвязаны и находятся во взаимодействии. Обучение способствует развитию, но и развитие определяет успешность обучения.
Музыкальное развитие – результат процесса музыкального воспитания и обучения. Обучение детей игре на музыкальных инструментах открывает перед ними новый мир звуковых красок, помогает развивать музыкальные способности и стимулирует интерес к инструментальной музыке. В процессе обучения игре на музыкальных инструментах идет усвоение нотной грамоты. Играя, дети лучше понимают устройство музыкальных инструментов, различают их звучание, тембр и естественно входят в новый для них мир музыкальной азбуки.
В процессе обучения игре на музыкальных инструментах совершенствуются эстетическое восприятие и эстетические чувства ребенка. Она способствует становлению и развитию

таких волевых качеств, как выдержка, настойчивость, целеустремленность, усидчивость. Игра на музыкальных инструментах развивает сосредоточенность, музыкальную память. Знакомство с музыкальными инструментами, их тембрами, специальными музыкальными терминами (струны, клавиши, медиатор, оркестр и др.) обогащает активный словарный запас детей, развивает их речь.
Когда ребенок слышит и сопоставляет звучание разных музыкальных инструментов, развиваются его мышление, аналитические способности. Игра на музыкальных инструментах тренирует мелкую мускулатуру пальцев рук. Обучая детей игре, педагог способствует развитию их музыкально-сенсорных способностей, тембрового, регистрового, гармонического слуха, чувства ритма, умения вслушиваться в многоплановую и многоголосную фактуру произведения. Наконец, игра на инструментах создает условия детям, которые по разным причинам не умеют чисто интонировать, выразительно двигаться, для активного включения в исполнение музыки. То есть игра на инструментах активизирует всех детей, способствует координации музыкального мышления и двигательных функций организма, развивает фантазию и творческие способности, музыкальный вкус, учит понимать и любить музыку.
Таким образом, игра на музыкальных инструментах оказывает влияние на всестороннее развитие личности, имеет большое воспитательное и образовательное значение.
Какую роль при этом играет память? Л.Ф. Обухова высказывает мнение о том, что развитие памяти стоит в прямой зависимости от развития интеллекта.
Известно, что младший школьный возраст – это возраст интенсивного интеллектуального развития. Интеллект опосредует развитие всех остальных функций, происходит интеллектуализация всех психических процессов, их осознание и произвольность. Но запоминание у детей этой возрастной группы должно быть все-таки чем-то мотивировано. Процесс учения должен быть построен так, чтобы его мотив был связан с собственным, внутренним содержанием предмета усвоения. По мнению Д.Б. Эльконина, у ребенка необходимо сформировать познавательную мотивацию. При традиционных способах обучения формирования познавательной мотивации может и не быть. Поэтому нашей задачей будет предложить такую методику запоминания музыкального материала в процессе игры, которая будет формировать познавательную мотивацию младшего школьника. Это будет эффективный способ запоминания, который должен учитывать индивидуальные способности учащегося и психологические новообразования данного возраста.
В младшем школьном возрасте, хотя игра уже и не является ведущей деятельностью, как это было в дошкольном возрасте, но и не теряет полностью своего значения: она сохраняется, но происходят значительные изменения в характере самой игровой деятельности. В школьном возрасте игра начинает подчиняться учебной деятельности.
Психологически это понятно. Человеческие действия часто направлены на очень отдаленные результаты и имеют очень отдаленную мотивацию. И в учении, и в труде это трудно для взрослого, тем более для ребенка. Формы игровой деятельности позволяют сделать смысл вещей более явным. С помощью игры ребенок приближает к себе смысл этих вещей.
В этой главе мы познакомились с психологическими особенностями развития детей младшего школьного возраста, и пришли к выводам:
Познание мира через художественный музыкальный образ обогащает личность ребенка, способствует всестороннему развитию и формированию его мировоззрения.
Музыкальное воспитание необходимо использовать в целях формирования мировоззрения детей.
При обучении игре на музыкальных инструментах необходимо опираться на знание особенностей психики детей младшего школьного возраста.
В процессе обучения игре на музыкальных инструментах совершенствуется эстетическое восприятие и эстетические чувства ребенка.

Игра на музыкальных инструментах оказывает влияние на всестороннее развитие личности, имеет большое воспитательное и образовательное значение.
Основные направления развития музыкальной памяти в современной фортепианной педагогике
В XX веке концертное исполнение «без нот» повсеместно принимается за норму, хотя игра по памяти вошла в моду только со времен Ф.Листа. Более того, учителя прошлого не только не поощряли игру на память, но категорически запрещали ее, и если ученик позволял своим глазам отвлечься от нотного текста, – его обычно призывали к порядку строгим замечанием: «Смотри в ноты».
Игра на память обычно смешивалась с игрой по слуху. Например, в трактате Джона Плейфорда «Введение в искусство музыки», впервые опубликованного в 1654 году написано: «Если учить наизусть по слуху, не пользуясь нотами, то нельзя запомнить больше того, что усваивается при прослушивании чужой игры. Выученное таким путем, однако, очень скоро забывается. Напротив, тот, кто учит и упражняется по нотам... никогда не потерпит неудач». (8 , 13).
Есть ли какие-нибудь преимущества в игре наизусть? Не ограничивает ли это репертуар исполнителя, не вызывает ли ненужного напряжения и излишнего волнения?
Бузони писал: «Я, как знаток подобного рода вещей, убедился, что игра на память обеспечивает несравненно большую свободу выражения. Ноты, от которых зависит исполнитель, не только ограничивают его, но и положительно мешают. Во всяком случае, необходимо знать пьесу наизусть, если собираешься придать ей на концерте более совершенные очертания» (8,14).
Хорошая музыкальная память – это быстрое запоминание музыкального произведения, его прочное сохранение и максимально точное воспроизведение даже спустя длительный срок после выучивания. Гигантской музыкальной памятью обладали: Моцарт, Лист, Антон Рубинштейн, Рахманинов, Артуро Тосканини, которые без труда могли удерживать в своей памяти почти всю основную музыкальную литературу.
Что же является музыкальной памятью? Как считает А.Д. Алексеев, «музыкальная память» – понятие синтетическое, включающее слуховую, двигательную, логическую, зрительную и другие виды памяти. По его мнению, необходимо, чтобы у пианиста были развиты, по крайней мере, 3 вида памяти - слуховая, служащая основой для успешной работы в любой области музыкального искусства, логическая – связанная с пониманием содержания произведения, закономерностей развития мыслей композитора и двигательная
– крайне важная для исполнителя – инструменталиста.
Этой точки зрения придерживался и С.И. Савшинский, который считал, что память пианиста комплексная – она и слуховая, и зрительная, и мышечно-игровая.
Английская исследовательница проблем музыкальной памяти Л. Маккиннон также считает, что «музыкальной памяти как какого-то – вида памяти не существует. То, что обычно понимается под музыкальной памятью, в действительности представляет собой сотрудничество различных видов памяти, которыми обладает каждый нормальный человек. Это память уха, глаза, прикосновения и движения, т.е. 4 вида памяти: слуховая, зрительная, тактильная, мускульная» (8, 19). По мнению исследовательницы, в процессе заучивания наизусть должны сотрудничать, по крайней мере, три типа памяти: слуховая, тактильная и моторная. Зрительная память, обычно связанная с ними, лишь дополнит в той или иной степени этот своеобразный «квартет».
Б.М. Теплов, говоря о музыкальной памяти, слуховой и двигательный компоненты считал в ней основными. Все другие виды музыкальной памяти считались им ценными, но вспомогательными. Слуховой компонент в музыкальной памяти является ведущим. Но, говорил Б.М.Теплов, «вполне возможно, и, к сожалению, даже широко распространено чисто двигательное запоминание исполняемой на фортепиано музыки. Фортепианная педагогика должна выработать связи между слуховыми представлениями и вокальной моторикой».

Большое значение для развития музыкальной памяти придается современными методистами и предварительному анализу произведения, при помощи которого происходит активное запоминание материала. Важность и эффективность этого метода запоминания была доказана в работах как отечественных, так и зарубежных исследователей. Так, американский психолог Г. Уиппл в своих экспериментах сравнивал продуктивность различных методов запоминания музыки на фортепиано, которые отличались друг от друга тем, что в одном случае перед изучением музыкального сочинения на фортепиано проводился предварительный анализ, в другом – анализ не был применен. При этом время для заучивания в обеих группах испытуемых было одинаковым.
Г. Уиппл пришел к выводу, что «метод, в котором использовались периоды аналитического изучения до непосредственной практической работы за инструментом, показал значительное превосходство перед методом, в котором период аналитического изучения был опущен. Эти отличия так значительны, что, очевидно, доказывают преимущество аналитических методов перед бессистемной практикой не только для группы учеников, участвующих в эксперименте, но и для всех прочих учащихся – пианистов». По мнению Г. Уиппла, «эти методы окажут большую помощь в повышении эффективности запоминания наизусть... У большинства учеников аналитическое изучение музыки дало значительное улучшение процесса запоминания по сравнению с немедленной практической работой за инструментом».
К аналогичному выводу пришли и другие психологи: Г. Ребсон, А. Корто.
Немецкий педагог К. Мартинсен, рассуждая о процессах запоминания музыкального произведения, говорил о «конструктивной памяти», подразумевая под этим умение исполнителя, хорошо разбираться во всех мельчайших подробностях разучиваемой вещи, в их обособленности и умении собирать их воедино.
Важность аналитического подхода к работе над художественным образом подчеркивается и в работах отечественных музыкантов педагогов. Показательно в этом отношении следующее высказывание С.Е. Фейнберга: «Обычно утверждают, что сущность музыки – эмоциональное воздействие. Такой подход сужает сферу музыкального бытия и требует расширения и уточнения. Только ли чувства выражает музыка? Музыке, прежде всего, свойственна логика. Как бы мы не определяли музыку, мы всегда найдем в ней последовательность глубоко обусловленных звучаний. И эта обусловленность родственна той деятельности сознания, которую мы называем логикой» .
В современной психологии действия по запоминанию текста делятся на три группы: смысловая группировка, выявление смысловых опорных пунктов и процессы соотнесения. В соответствие с этими принципами в работе В.И. Муцмахера «Совершенствование музыкальной памяти в процессе обучения игре на фортепиано»  были разработаны приемы работы по заучиванию музыкального произведения наизусть.
Смысловая группировка и смысловое соотнесение особенно эффективны при запоминании произведений, написанных в трех частной форме, в которых третья часть подобна первой и форме сонатного allegro, где реприза повторяет экспозицию. При этом как правильно отмечает В.И. Муцмахер, «важно осмыслить и определить, что в идентичном материале совершенно тождественно, а что нет...». Пристального внимания требуют к себе имитации, варьированные повторения, моделирующие секвенции и т.п. элементы музыкальной ткани. Ссылаясь на Г.М.Когана, автор подчеркивает, что «когда музыкальная пьеса выучена и «идет» без запинки, возврат к анализу только вредит делу». Рассмотрим принципы работы над музыкальным произведением, предложенные И.Гофманом. Возьмем за основу известную триаду: «Вижу – слышу – играю».


title: Презентация "Опыт или экперимент..."

extracted_text:
«ОПЫТ ИЛИ ЭКСПЕРИМЕНТ?…»
Воспитатель
МК ДОУ «Тальменский детский сад №9» Васильева Л.В.
«Люди, научившиеся … наблюдениям и опытам, приобретают способность сами ставить вопросы и получать на них фактические ответы, оказываясь на более высоком умственном и нравственном уровне в сравнении с теми, кто такой школы не прошёл». К.Е. Тимирязев
Экспериментирование
Это эффективный метод познания закономерностей и явлений окружающего мира.
Детское экспериментирование имеет огромный развивающий потенциал. Главное его достоинство заключается в том, что оно дает детям реальные представления о различных сторонах изучаемого объекта.

Актуальность
Экспериментирование пронизывает все сферы детской деятельности. Ребенок – дошкольник сам по себе является исследователем, активизируются его мыслительные процессы, формируются обнаруженные закономерности и выводы стимулируют развитие речи.
Детям присуще наглядно – действенное и наглядно – образное мышление, а именно оно является в дошкольном возрасте ведущим.

Центр науки «Удивлялочка»

Влияние солнечного света на рост растенийЦель : подвести детей к выводу о необходимости света для растений.
Необходимые условия выращивания лука на перо Цель : создание условий для выращивания лука в зимнее время.
Опыты с водой
Спасибо за внимание!
В дошкольном возрасте нужно экспериментировать, наблюдать, задавать трудные вопросы  и находить на них ответы. Учиться видеть жизнь, основанную на собственных наблюдениях, опытах.


title: Урок математики "Умножение многозначного числа на однозначное" 3 класс ПНШ

extracted_text:
Урок математики 3 класс ПНШ. Автор А.Л.Чекин 1 часть
Тема урока: «Умножение многозначного числа на однозначное»
Тип урока: урок первичного предъявления новых знаний
Цель урока: научиться умножать многозначное число на однозначное.
Планируемые результаты:
Личностные: развивать положительное отношение к учению, познавательной деятельности; совершенствовать имеющиеся знания ; осознавать свои трудности и стремиться к их преодолению.
Предметные: уметь умножать многозначные числа на однозначное число; совершенствовать вычислительные навыки.
Метапредметные: развивать творческое мышление, внимание, память; формировать умение работать в парах, анализировать, делать выводы.
Оборудование: интерактивная доска, ноутбук, проектор, карточки для индивидуальной работы, учебник для 3 класса автор А.Л.Чекин,  ТПО ( тетрадь на печатной основе)№1


title: Технологическая карта урока "Предпринимательская деятельность" 8 класс

extracted_text:
Технологическая карта урока

Цель урока: формирование начального представления о предпринимательской деятельности, развитие познавательного интереса и умения пользоваться полученными знаниями в повседневной жизни, воспитание качеств личности, уважения к представителям разных профессий. Задачи:
Раскрыть содержание понятий: предпринимательство, предприниматель.
Определить, какие личные качества необходимы человеку для занятия предпринимательской деятельностью.
Познакомиться с формами предпринимательства; определить их отличия.
Содействовать формированию у учащихся положительного отношения к предпринимательской деятельности.
Тип урока: урок изучения нового материала.
Технология: «Шесть шляп мышления».
Необходимое техническое оборудование: ПК, проектор, презентация.

ЭТАПЫ УРОКА

Рабочий лист «Предпринимательская деятельность»
Предпринимательство -

 	.
Качества успешного предпринимателя
Из предложенного списка качеств успешного предпринимателя подчеркните пять наиболее важных по вашему мнению.

Предпринимательство без привлечения наёмного труда –
Предпринимательство с привлечением наёмных  работников –

Цели фирмы:
1.
2.

Формы предпринимательской деятельности:

Малое предпринимательство
Численность работников малых предприятий:
Промышленность и строительство – 100 человек Транспорт и сельское хозяйство – 60 человек
Научно-техническая сфера, розничная торговля и бытовое обслуживание населения – 50 человек Оптовая торговля – 30 человек
Остальные отрасли и другие виды деятельности – 100 человек

Домашнее задание на выбор:
параграф 22, ответить на вопросы к тексту параграфа (задание обязательное для всех учащихся);
выполнить задание в рабочей тетради, разработать мини-проект «Моя фирма».

Памятка по созданию мини-проекта «Моя фирма»
Основная деятельность. (Что будете производить или продавать, или какие услуги будете предлагать?)
Средства на открытие предприятия. (Где возьмете?)
Название предприятия.
Место расположения вашего предприятия. (Почему?)
Рекламная компания по продвижению своего товара. (Как?)
Правовая форма предприятия. (Формы предпринимательства).
Основной потребитель вашего товара. (Для кого производить?)

Виды предпринимательства (по количеству собственников)


title: Современные педагогические технологии в деятельности концертмейстера ДШИ

extracted_text:
МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА филиала МБОУ ДО
«ШРДШИ» «ДШИ с. Горки» ТОЯРОВОЙ ИРИНЫ ГЕННАДИЕВНЫ.

«СОВРЕМЕННЫЕ ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ТЕХНОЛОГИИ В ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА ДШИ»

Ноябрь 2019 г.

Содержание:

Введение.
Основные направления современных педагогических технологий в деятельности концертмейстера ДШИ.
Педагогика сотрудничества.
Личностно-ориентированный подход в обучении.
Технология развития творческих качеств личности.
Технология формирования коммуникативных компетенций.
Здоровьесберегающие образовательные технологии.
Компьютерные музыкальные технологии.
Заключение.
Список используемой литературы.

Введение.

Концертмейстерство, как отдельный вид, исполнительства появился во второй половине XIX века, когда большое количество камерной инструментальной и вокальной музыки потребовало особого умения аккомпанировать солисту.
В то время, концертмейстеры были профессионалами «широкого профиля»: читали с листа и играли хоровые и симфонические партитуры в разных ключах, транспонировали фортепианные партии на любые интервалы.
В настоящее время концертмейстер – это одна из самых распространенных профессий среди пианистов. В современном обществе, в век стремительных скоростей и открытий, перехода на новые Федеральные государственные требования проблема использования новых современных технологий в образовательном процессе весьма актуальна и в деятельности концертмейстера.
Концертмейстер нужен буквально везде: и в классе — по всем специальным предметам, в хоровом и хореографическом коллективе, на концертной эстраде и в оперном театре. Работа концертмейстера – это не только разучивание с солистами партий и исполнение в ансамбле на сцене. Это и умение контролировать качество исполнения, как своего, так и солиста. Это и знание исполнительской специфики и причин возникновения трудностей, умение предотвратить недостатки в исполнении. Таким образом, в деятельности концертмейстера в органическом единстве объединяются творческие (исполнительские), педагогические и психологические функции, которые трудно отделить друг от друга.
Основные направления современных педагогических технологий в деятельности концертмейстера ДШИ.
Использование современных педагогических технологий необходимое условие работы концертмейстера–профессионала. Концертмейстер в современной образовательной системе несет на своих плечах масштабную задачу– воспитание полноценной творческой личности, способной к самостоятельному труду, эмоционально отзывчивой на музыку. Концертмейстер на уроках является помощником, соратником преподавателя, и одной из основных используемых технологий можно считать педагогику сотрудничества.
Центральное место в этой технологии отводится ученику, который рассматривается как ценность, со своими интересами, потребностями, личным опытом. Индивидуализация обучения позволяет учитывать все

особенности развития, воспитания обучающегося, усваивать программу с учетом индивидуальных недостатков в знаниях, умения и навыках, формировать адекватную самооценку ученика. Использование технологии индивидуализации обучения концертмейстером обеспечивает психологический комфорт учащегося как в классе, так и на эстраде, что является основой для успешной творческой деятельности. Таким образом, следующим направлением является личностно-ориентированный подход в обучении.
Развитие творческих умений у обучающихся является одной из главных задач современного профессионального концертмейстера. На это направлена технология развития творческих качеств личности.
Технология формирования коммуникативных компетенций направлена на развитие навыка вести конструктивный диалог. Технология формирования социальной и коммуникативной компетентности занимает одно из приоритетных мест в обучении и воспитании.
Качественный процесс обучения невозможен без внедрения в работу здоровьесберегающих технологий. Целью таких технологий является сохранение здоровья учащихся, формирование положительной мотивации к здоровому образу жизни, противостояние стрессам.
Сегодня использование информационно-коммуникативных технологий в деятельности концертмейстера очень актуально, что отражают компьютерные музыкальные технологии.
Педагогика сотрудничества
Данная технология включает в себя четыре субъекта образовательного процесса: педагог – концертмейстер – ученик, родитель. Из практики работы с учащимися хорового и хореографического отделений можно привести пример постоянной вовлеченности родителей в образовательную и творческую деятельность учащихся. Это всевозможные конкурсы, викторины, концерты, чаепития, где родителям предоставляется возможность активного участия в мероприятии. Таким образом, весь квартет должен действовать сообща, без доминантности над другим. Отношения с обучающимися должны быть направлены на активное вовлечение их в самостоятельную познавательно–творческую деятельность, а сотрудничество педагог–концертмейстер должно основываться на взаимопомощи, взаимоуважении, позволяющим достигать единой цели.
Особенно показателен в педагогике сотрудничества гуманно–личностный подход к ученику, объединяющий в себе ряд идей:
веру в ребёнка

мастерство и тактичность общения
отсутствие прямого принуждения
толерантность к ученическим недостаткам
формирование положительной Я-концепции, то есть принятие и уважение собственной точки зрения обучающегося.
Педагог – ученик – концертмейстер. Педагог выполняет активную функцию, ведёт урок, концертмейстер вникает в творческий замысел коллеги, отмечая важнейшие опорные точки композиции. Одна из важнейших составляющих начального этапа освоения произведения для концертмейстера – помочь ребёнку (или коллективу учащихся) разучить его партию. Поэтому, что касается, работы с вокалистами. вначале пианисту придётся совмещать подыгрывание партии с собственно партией аккомпанемента, в классе хореографии – помочь понят форму произведения, уметь начать работы с любой из его разделов.
Необходимо с первых занятий создавать атмосферу взаимного доверия с учащимся. На репетиции к концерту задача концертмейстера совместно с педагогом – отстроить звуковой баланс в том помещении, где состоится мероприятие. Педагог и концертмейстер должны грамотно выстраивать цель каждого урока, в зависимости от возраста ребенка, степени его одаренности, накопленного опыта, необходимо ставить заведомо выполнимые задачи, развивая учащегося планомерно, тем самым программируя на успех. Учащийся должен чувствовать эмоциональную заинтересованность концертмейстера.
Немалое значение для результативности работы в классе имеет характер взаимодействия концертмейстера и педагога, так как от этого зависит не только эффективность музыкального развития учащегося, но и воспитание его как человека. Реакция концертмейстера на пожелания и замечания педагога во время урока и репетиций имеет большое значение для формирования ученика. Педагог с концертмейстером должны находить время для совместной работы. Это методическая работа – совместное создание рабочих, экспериментальных программ, планирование открытых уроков; инновационная деятельность – поиски нового, актуального репертуара, в том числе издаваемого современными композиторами, создание интересных, ярких переложений и, как следствие, ярких концертных номеров. Совместное чтение с листа найденных композиций, обсуждение и планирование предстоящей концертной деятельности учащихся. Приветствуется совместная концертная деятельность коллег, участие в профессиональных конкурсах, что повышает их исполнительский и

общекультурный уровень, учит взаимному доверию и создаёт заражающую творческую атмосферу в процессе занятий с детьми.

Личностно-ориентированный подход в обучении.
Центральное место в этой технологии отводится ученику, который рассматривается как ценность, со своими интересами, потребностями, личным опытом. Индивидуализация обучения позволяет учитывать все особенности развития, воспитания обучающегося, усваивать программу с учетом индивидуальных недостатков в знаниях, умения и навыках, формировать адекватную самооценку ученика. Главное место в используемой технологии отводится субъекту обучения - обучающемуся. На занятиях с коллективом концертмейстер в тандеме с преподавателем должны уметь понять, узнать особенности каждого учащегося, его психологические, эмоциональные качества, и строить процесс обучения, учитывая личностные качества каждого ребенка, адаптируя содержание, методы, формы, темп обучения к индивидуальным возможностям учащихся. Всем известно, что кого-то мотивирует похвала, кому-то необходима конструктивная критика, кто-то болезненно обидчив, и в работе с группой учащихся важно уметь предвосхитить реакцию каждого из них, и, соответственно, строить общение исходя из максимальной продуктивности процесса, который невозможен при отсутствия психологического комфорта.
Руководствуясь принципом индивидуального подхода к каждому исполнителю, нельзя обозначить единый план ведения занятия, одинаково пригодный для всех учащихся. Концертмейстер должен помнить, как прошел предыдущий урок и, исходя из этого, продумать заранее, над чем именно лучше поработать на следующем занятии. В случае прихода на урок ученика в утомленном или не совсем здоровом состоянии, понадобится на ходу менять задачу, выбирая направления, не требующие большой вокальной, либо физической нагрузки. Занятия строятся по-разному в зависимости от способностей учащегося хорового или хореографического отделения, строения певческого аппарата, физических данных.
Обязательным условием творческого развития учащихся является установление хорошего контакта, обеспечивающего полное доверие ученика. Вокалист, хореограф должен быть уверен, что концертмейстер правильно его
«ведет», любит и ценит его голос, тембр, бережно к нему относится, знает его возможности, сильные и слабые стороны.
Личностно-ориентированный подход позволяет формировать адекватную самооценку ученика. От своих концертмейстеров требуется не только музыкальное мастерство, но и человеческая чуткость. Использование данной

технологии концертмейстером обеспечивает психологический комфорт учащегося как в классе, так и на эстраде, что является основой для успешной дальнейшей творческой деятельности.

Технология развития творческих качеств личности.
Эта технология имеет главный целевой акцент - развитие творческих возможностей обучающихся. Нельзя допускать, чтобы учащийся на уроках
«слепо» шел за аккомпанементом, бездумно выполняя те или иные указания. Концертмейстер может способствовать развитию креативности в учениках, эффективно воспитывать художественное воображение, образно– ассоциативное мышление, формировать внутренний мир обучающихся.
В работе в классе хореографии предпочтительней использовать импровизацию, а не просто подбирать примитивные гармонии тонико- субдоминантово-доминантой сферы для поклонов, вступлений, переходов. Импровизация значительно обогащает фактуру. Слушая такой аккомпанемент, ученик работает с большей творческой отдачей. Есть характерные пьесы с звукоизобразительными эффектами, например, «Часы»,
«Кукушка», и другие, в которых партия фортепиано воспроизводит эти эффекты. Ученик, выполняя упражнения под такой аккомпанемент, становится соучастником данного действа, так как подлаживается под данный концертмейстером темп, динамику и характер.
Необходимым условием творческого процесса концертмейстера является наличие замысла и его воплощение. Реализация замысла органично связана с активным поиском, который выражается в раскрытии, корректировке и уточнении художественного образа произведения, заложенного в нотном тексте и внутреннем представлении.
Для постановки интересных задач в музыкально-творческой деятельности концертмейстеру обычно бывает недостаточно знаний только по своему предмету. Необходимы глубокие познания в дисциплинах музыкально-теоретического цикла (гармонии, анализа форм, полифонии), хореографических дисциплин. Необходимы разносторонность и гибкость мышления, способность изучать предмет в различных связях, широкая осведомленность в смежных областях знаний - все это поможет концертмейстеру творчески переработать имеющийся материал.
Также концертмейстеру по согласию с преподавателем необходимо использовать в своей работе методы, способствующие активизации инициативы и творческого самовыражения учащихся, которые позволяют им превратиться в субъекты деятельности. Это активные методы обучения:

дидактические игры, деловая игра, решение проблемных задач, анализ конкретных ситуаций, проведение занятий на мотивационной основе, и т.д.;
Творческое начало в человеке есть стремление к прекрасному в широком смысле этого слова. Развитие творческих умений у обучающихся является одной из главных задач современного профессионального концертмейстера. Нельзя допускать, чтобы учащийся на уроках «слепо» шел за аккомпанементом, бездумно выполняя те или иные указания. Необходимо искать пути и средства развития творческой инициативы, применять алгоритмические и эвристические методы в процессе выполнения творческих задач. Для концертмейстера важно мотивировать учащегося к успеху, развивать адекватную самооценку, учить не бояться неудач. Становление творческой индивидуальности является необходимым условием для развития гармоничной личности, без творческой фантазии не может обойтись и один специалист в области искусства. Именно концертмейстер может способствовать развитию креативности в учениках, эффективно воспитывать художественное воображение, образно– ассоциативное мышление, формировать внутренний мир обучающихся.

Технология формирования коммуникативной компетенции.
С предыдущей технологией близко сотрудничает технология формирования социальной и коммуникативной компетентности, занимающая одно из приоритетных мест в обучении и воспитании. В развитие коммуникативной компетенции положен деятельностный подход, который направлении на развитие самостоятельной творческой активности учащихся. Обучение предполагает совместную деятельность на начальном этапе и самостоятельную, практическую деятельность в дальнейшем. В процессе урока нужно работать над различными формами речевого общения, над умением грамотно ставить цели и цивилизованно отстаивать свою точку зрения в диалоге, устанавливать и поддерживать контакты с другими людьми. Обучение речевому общению важнейшая задача в условиях современной ситуации, когда снижается уровень лично словарного запаса подростков.
Концертмейстер в работе на уроке может активно включать учащегося в беседу о произведении, его жанровых и стилевых особенностях, работать над устной аннотацией рабочего материала, учить доказывать и защищать свое мнение. Обучающийся должен уметь не только отвечать на поставленный вопрос, но и ставить его. Использование технологии формирования социальной и коммуникативной компетенции усиливает положительную мотивацию к обучению, способствуют социальной адаптации и

самореализации, развитию навыка вести конструктивный диалог. Результатом формирования коммуникативной компетенции должна стать культура общения обучающегося, которая выражена в грамотности, соблюдении культурно–речевых норм, бережном отношении к языку. Планируя свой урок, концертмейстер должен знать особенности каждого учащегося как субъекта взаимодействия, обладать педагогическим тактом, высоким уровнем толерантности.

Здоровьесберегающие образовательные технологии
Под здоровьесберегающими образовательными технологиями в широком смысле, можно понимать все необходимые способы, методы, формы, использование которых в образовательном процессе идёт на пользу здоровья обучающихся, обеспечивает им безопасные и комфортные условия пребывания и обучения.
Учреждения дополнительного образования, какими являются детские школы искусств, решают важные задачи сохранения и укрепления здоровья детей, используя целительные возможности искусства, известные с давних времён.
Нет смысла комментировать тезис: успешность в обучении возможна лишь в том случае, если ученик здоров и физически, и психически.
Основные компоненты здоровьесберегающих технологий:
соблюдение гигиенических требований к аудитории; (необходимо еще до начала занятий обеспечить проверку состояния учебной аудитории, технического оснащения, температурный режим)
соблюдение строгой дозировки учебной нагрузки;
чёткое планирование занятий с учетом индивидуальных особенностей учащихся;
чередование видов деятельности (виды преподавания: словесный, наглядный, аудиовизуальный, самостоятельная работа и др. Норма — не менее трех за урок), организация двигательной активности, это может быть развитие общей и мелкой моторики;
включение в содержательную часть урока вопросов, связанных со здоровьем и здоровым образом жизни.
Применение в педагогической работе здоровьесберегающих технологий позволяют решать задачи самовыражения, двигательного раскрепощения учащихся, формирует их позитивное мироощущение, необходимое для душевного и соматического здоровья.

Критерии удачного урока:
отсутствие усталости
положительный эмоциональный настрой
удовлетворение от занятия
желание продолжить работу.
К сожалению, сам концертмейстер, как правило, сидит весь рабочий день в одном статичном положении, с шеей, повёрнутой в сторону солиста, ухитряясь одновременно читать нотный текст. Нет нужды пояснять, что результаты со временем негативно сказываются на здоровье. Тем не менее, эргономичное рабочее место может помочь обеспечить комфорт и, как следствие, более высокую трудоспособность. Удобство заключается в том, чтобы смотреть на солиста, не поворачивая головы. Здесь может помочь либо более удобное расположение инструмента, либо зеркало, установленное на инструменте. Некоторые концертмейстеры видят отражение ученика в полировке пианино. Большое преимущество имеют классы, в которых установлен рояль, тогда концертмейстер может смотреть вперёд, прямо на учащегося. Немаловажную роль в обеспечении комфорта играют хорошо распечатанные и удобно разрезанные и склеенные ноты, не требующие переворотов, или требующие минимального их количества. Желательно не в бликующих полиэтиленовых файлах. Стул должен быть хорошо отрегулирован по высоте. Освещение должно быть достаточно ярким для чтения мелкого нотного текста, но не слепящим. Обязательно соблюдать перемены, хотя бы каждые два урока выходить из класса, делать небольшую разминку и гимнастику для глаз.

Компьютерные музыкальные технологии
В начале XXI века процессы инновации затронули все социальные институты и в частности детские школы искусств.
Использование компьютерных музыкальных технологий сейчас можно наблюдать практически на каждом отделении детских школ искусств, в работе каждого преподавателя. Не является исключением и работа концертмейстера. Сегодня использование информационно-коммуникативных технологий в деятельности концертмейстера очень актуально. В своей работе концертмейстеру приходится использовать много новой нотной литературы, работать над записью фонограмм, использовать различные мультимедийные проигрыватели, набирать нотный материал в нотном редакторе. В этой работе концертмейстеру поможет компьютер, и различные компьютерные программы.

Можно	выделить	основные	типы	музыкальных	программ,	с	которыми необходимо работать концертмейстеру:
Программы для записи и обработки цифровой музыки (Sound Forge, Adobe Audition):
Нотные редакторы (Finale, Sibelius); Мультимедиаплейеры (Winamp, Media Center).
Программы - аудиоредакторы (Nero Mave Editor, Adobe Audition, Sound Forde и другие) для коррекции фонограмм и музыкальных файлов.
При первом же знакомстве с приведенными выше программами, можно заметить, что они имеют похожий пользовательский интерфейс. Поэтому, если вы освоили работу с описанными программами, легко можно освоить и аналогичные программы.
Следует также отметить, что современные информационные технологии позволяют эффективно использовать обширную информацию, которая все более доступна. Здесь на помощь концертмейстеру приходят Интернет - ресурсы. Из наиболее часто используемых вокальный архив России, нотный архив Бориса Тараканова, страничка концертмейстера балета и другие. В Интернете можно найти дополнительную информацию о произведении, подходящую инструментовку, можно также прослушать исполнение других солистов, сравнить. Часто концертмейстер пользуется электронными клавишными инструментами. Многообразны возможности синтезатора, довольно молодого, но очень распространенного музыкального инструмента 21 века. Синтезатор имеет ряд преимуществ перед другими электроинструментами, так как в нем слились воедино, небольшие габариты, малый вес, возможность одновременного воспроизведения самых различных ударно-шумовых звуков, и музыкальных инструментов, а также возможность связи синтезатора с компьютером, для записи музыкальных фонограмм и обработки звука с помощью музыкальных программ для обработки звуковых файлов.
Огромный функционал у электрического фортепиано, которое превосходит синтезатор своим приближенным к естественному фортепианному звуку. Это и запись, и трансляция имеющихся базовых произведений, возможности менять темп, транспонировать, исполнять в различных инструментовках и др.) очень обогащает возможности концертмейстера на уроке.

Заключение

В заключении хочется сказать, что жизнь не стоит на месте и современному концертмейстеру необходимо идти в ногу со временем, осваивая новые технологии в области музыкального искусства, ведь это является одним из показателей профессиональной компетентности концертмейстера, делает образовательный процесс более продуктивным и увлекательным.
Для педагога концертмейстер – правая рука и первый помощник, музыкальный единомышленник. Для ученика концертмейстер – наперсник его творческих дел; он и помощник, и друг, и наставник, и тренер, и педагог. Право на такую роль может иметь далеко не каждый концертмейстер – оно завоевывается авторитетом солидных знаний, постоянной творческой собранностью, настойчивостью, ответственностью в достижении нужных художественных результатов при совместной работе с солистами, в собственном музыкальном совершенствовании. Полноценная профессиональная деятельность концертмейстера предполагает наличия у него комплекса психологических качеств личности, таких как большой объем внимания и памяти, высокая работоспособность, мобильность реакции и находчивость в неожиданных ситуациях, выдержка и воля, педагогический такт и чуткость. Специфика работы концертмейстера требует от него особого универсализма, мобильности, умения переключаться на работу с учащимися различных классов. Концертмейстер должен питать особую, бескорыстную любовь к своей специальности, которая (за редким исключением) не приносит внешнего успеха – аплодисментов, цветов, почестей и званий. Он всегда остается «в тени», его работа растворяется в общем труде всего коллектива. Концертмейстер – это призвание, и труд его по своему предназначению сродни труду педагога.

Литература

Живов Л. Подготовка концертмейстеров-аккомпаниаторов в музыкальном училище // Методические записки по вопросам музыкального образования. – М., 1966.
Крючков Н. Искусство аккомпанемента как предмет обучения. Л., 1961
Кубанцева Е.И. Концертмейстерство – музыкально-творческая деятельность. Музыка в школе – 2001 - № 4
Кубанцева Е.И. Методика работы над фортепианной партией пианиста- концертмейстера // Музыка в школе. – 2001. - № 4. – С. 52- 55.

Кубанцева Е.И. Процесс учебной работы концертмейстера с солистом и хором // Музыка в школе. – 2001. - № 5. – С. 72-75.
Люблинский А.П. Теория и практика аккомпанемента: Методологические основы. - Л.: Музыка, 1972.
Мур. Дж. Певец и аккомпаниатор: Воспоминания. Размышления о музыке.
Урываева С. Заметки о работе концертмейстера-пианиста в ДМШ // О мастерстве ансамблиста. Сборник научных трудов / Отв. ред. Т. Воронина. – Л.: Изд-во ЛОЛГК, 1986. – С. 84-91.
Шендерович Е.М. В концертмейстерском классе: Размышления педагога. – М.: Музыка, 1996. – 207 с.
Кубанцева Е.И. Концертмейстерство – музыкально-творческая деятельность // Музыка в школе. – 2002. - № 2. – С. 38-40.