"Durante la semana pasada, los estudiantes de historia del arte visitaron el museo del Prado y las galerías de arte contemporáneo. En esta ocasión, nos tocó estudiar a dos artistas prominentes: El Greco y Fernando Botero."
 Durante la última semana, la clase de Historia del Arte tuvo una experiencia inolvidable al visitar diversos espacios donde se exhiben obras clave para comprender el desarrollo artístico. La primera parada fue el Museo del Prado en Madrid, uno de los museos más destacados y ricos en colecciones europeas, especialmente conocidas por su excepcional acervo sobre la pintura española desde el Siglo XVI hasta el XVIII. En este lugar, se pudo apreciar las obras maestras del genio español El Greco (Domenikos Theotokopoulos), cuyo nombre de nacimiento y apellido significan "Padre Teótoco" en griego.


El Greco es conocido por su estilo único, caracterizado por una intensa vibración lumínica y figuras alargadas con posturas dramáticas que transmiten pasión e introspección. Cabe mencionar obras como "La Inmaculada Concepción" (1597-1608), donde la divinidad aparece envuelta en un aura de luz y colorido, y "El entierro de San Cerbone" (c. 1593-1594) que muestra su habilidad para captar los detalles anímicos y las emociones profundas de sus personajes.


La segunda visita fue a galerías dedicadas al arte contemporáneo, donde se pudo observar el trabajo de Fernando Botero, uno de los artistas más emblemáticos del siglo XX y principios del presente. La obra de Botero es conocida por sus figuras voluminosas y su estilo caricaturesco que aporta un toque satírico al representar cuerpos humanos y objetos cotidianos con exagerada plasticidad.


Botero ha manifestado en varias ocasiones el interés de fusionar la realidad social y política con su visión personal del mundo, lo que se manifiesta en obras como "La Cosecha" (1982-1ción), donde se reflejan las condiciones laborales y la vida rústica de los campesinos. Además, es importante destacar cómo Botero ha evolucionado desde sus raíces iniciales hasta abrazar nuevas técnicas y medios como el dibujo digital en proyectos contemporáneos.


La semana fue un invaluable recorrido a través del tiempo artístico, conectando los matices de la pintura renacentista con las narrativas actuales y permitiendo a los estudiantes de Historia del Arte comprender el legado que estos artistas han dejado para el mundo contemporáneo.