Where the Sidewalk Ends 1950Where One Ends, Another BeginsThis is a prototypical film noir, and as such, pretty flawless, from both style and content points of view. The photography and night settings are first rate cinematographer Joseph LaShelle lets the drama ooze in scene after scene, and the close-ups on faces pure expressionism. I can watch this kind of film for the visuals alone, even when the actors struggle and the plot stinks. But the acting is first rate here, and the plot features what I consider the core of most noir films, the alienated male lead representing the many men returning home to a changed United States after the war and feeling lost themselves. In fact, not only is Dana Andrews really convincing as the troubled, loner detective, he has a small but important counterpart in the film, the lead females first husband, an decorated ex-GI fallen onto hard times and booze. The fact the one man kills the other might be of monumental significance, overall-- the regular guy struggling through his inner problems to success while the medal-wearing soldier slips into an accidental death with a silver plate in his head. The woman transitions from one to the other--we assume they marry and have children as suggested earlier in the movie. Even if this is pushing an interpretation onto it after the fact, we can still see the path of one man with some psychological baggage careening through a crisis to the highest kind of moral order--turning himself in for a small crime just at the point he has actually gotten away with it.This movie belongs to Andrews. He plays a far more restrained and moving type than Kirk Douglas plays in a similar role in William Wylers Detective Story made just one year later, and Andrews certainly is less theatrical. You could easily see both movies side by side for a textbook compare and contrast session. The fact that Andrews as Detective Dixon is morally struggling through it all, and Douglas as Detective McLeod is not, might explain why one man gets his girl and the other doesnt. Gene Tierney pulls off a hugely sympathetic, demurring, and ultimately conventional and "pretty" type of woman--not just a cardboard desirable, but someone you want Dixon to actually marry. The criminal plot is really secondary to the main drama, but is effective enough in its play with types and clichÃ©s. The bit parts are kept snappy, the small details like the portable craps table nice touches, far from the character actors or the glamour of gambling in Casablanca. But then, Curtizs great movie is iconic even in the details--it makes no effort to be subtle and real and penetrating, but instead is sweeping and memorable and inspiring. They come at opposite ends of the war, and represent opposite possibilities for their leading men. Bogart is beginning his active duty, Dixon, and the man Dixon has killed, are all through. Through, thoroughly, but not washed up.Its no accident that many, possibly most, film noirs have what you would call "happy" endings. The man overcomes his adversaries and transforms his inner self, and the moviegoer, then and now, understands just how beautiful that must feel.
Onde a calçada termina em 1950, onde um acaba, outro começaEste é um protótipo do filme noir e, como tal, muito perfeito, tanto do ponto de vista de estilo quanto de conteúdo. As configurações de fotografia e de noite são o diretor de fotografia de primeira linha Joseph LaShelle, que deixa o drama vazar em cena após cena, e os close-ups em rostos, o expressionismo puro. Eu posso assistir esse tipo de filme apenas para os visuais, mesmo quando os atores lutam e o enredo fede. Mas a atuação é de primeira ordem aqui, e a trama mostra o que eu considero o núcleo da maioria dos filmes noir, a liderança masculina alienada representando os muitos homens voltando para casa em uma mudança nos Estados Unidos após a guerra e se sentindo perdidos. Na verdade, Dana Andrews não só é realmente convincente como o detetive solitário e perturbado, como também tem uma pequena, mas importante, contrapartida no filme, o primeiro marido das primeiras mulheres, um ex-soldado decorado em tempos difíceis e bebida alcoólica. O fato de um homem matar o outro pode ser de significado monumental, em geral - o cara normal lutando com seus problemas internos para o sucesso, enquanto o soldado vestindo medalhas desliza para uma morte acidental com uma placa de prata em sua cabeça. A mulher transita de um para o outro - supomos que eles se casam e têm filhos, como sugerido anteriormente no filme. Mesmo que isso esteja empurrando uma interpretação para ele depois do fato, ainda podemos ver o caminho de um homem com alguma bagagem psicológica adiando uma crise ao mais alto tipo de ordem moral - transformando-se em um pequeno crime bem no ponto ele realmente se safou. Este filme pertence a Andrews. Ele interpreta um tipo muito mais contido e comovente do que Kirk Douglas interpreta em um papel semelhante em William Wylers Detective Story feito apenas um ano depois, e Andrews certamente é menos teatral. Você pode facilmente ver os dois filmes lado a lado para uma sessão de comparação e contraste de livros didáticos. O fato de que Andrews, como detetive Dixon, está moralmente lutando contra tudo isso, e Douglas, como o detetive McLeod não é, pode explicar por que um homem consegue sua namorada e o outro não. Gene Tierney tira um tipo de mulher extremamente simpática, antipática e, por fim, convencional e "bonita" - não apenas um papelão desejável, mas alguém com quem você quer que Dixon se case de verdade. O enredo criminoso é realmente secundário ao drama principal, mas é bastante eficaz em seu jogo com tipos e clichês. As partes pequenas são mantidas velozes, os pequenos detalhes como os dados de mesa de dados portáteis agradáveis, longe dos atores de caráter ou o glamour do jogo em Casablanca. Mas então, o grande filme de Curtiz é icônico mesmo nos detalhes - não faz esforço para ser sutil, real e penetrante, mas ao contrário, é varrante, memorável e inspirador. Eles vêm em lados opostos da guerra e representam possibilidades opostas para seus líderes. Bogart está começando seu dever ativo, Dixon e o homem que Dixon matou estão por toda parte. Através, completamente, mas não lavado. Não é por acaso que muitos, possivelmente a maioria, filmes noirs têm o que vocês chamariam de finais "felizes". O homem supera seus adversários e transforma seu eu interior, e o espectador, então e agora, entende o quão bonito isso deve ser.