John Cassavetes "Opening Night" is fantastic and fascinating; fantastic because it plays with the deepest fears we have inside our imagination, fascinating because it never ceases surprising us. With its very long duration of two hours and twenty minutes, anyone who appreciates characters wont be able to take their eyes off the screen.The story of an unstable actress, Myrtle Gordon, Gena Rowlands trying to put herself together for a play, fighting her demons; "Opening Night" is not only about a woman on the verge of a breakdown but also about the complexities of the lives of theater actors and the theatrical world. All of Cassavetes characters here are experienced people that know about the world of theater; so half of the film takes place on a stage, either where the performers do their job or at backstage, where producers and writers and directors do their job.Cassavetes is so harsh with his characters that this unkindness turns towards the audience, but the audience in the cinema. Because there is another audience, in the theater of the film, that doesnt know what is really happening and laugh because they think everything is performance. And thats essentially what it is; its just that the audience in the theater doesnt get to see backstage the way we do. They dont experience Gena Rowlands exuberance before she goes out to that stage, but most importantly; they dont know the reasons why she acts the way she does.I always thought that it would be difficult to be friends with an actor. Myrtle Rowland says shes an actress and thats the only thing she knows how to do; and I imagine that if I had a friend who was a professional performer, it would be really difficult to tell when hes saying the truth because I would know hes an actor and he can fake anything at any time. A lot of the things that Myrtle does during the awful experiences the film puts her throughÂ?We suspect if shes being real; the rest of the characters suspect too.There is the writer, Sarah Joan Blondell, who cant understand why Myrtle doesnt understand the character shes written for her. Theres the director, Manny Ben Gazzara, who cant accept the fact that his best actress might be losing it; the producer David Paul Stewart who doesnt know where to stand and Myrtles co-star Maurice Cassavetes himself, who cant deal with the love they have for each other.When she witnesses the death of a teenager, a fan; all of this comes together and affects Myrtle, but no one knows if her delusions are for real. They dont say anything because they dont want to upset her, but the movie enters in a state of subconsciousness that only Myrtle accepts. At times, we can tell that everyone has had it. During these moments, Cassavetes brilliant script depicts a scary brutal honesty in the words the characters say in a discussion backstage; and not only what everyone tells Myrtle but also what she says to them.Here are people who are not afraid to speak their mind and constantly change what they are thinking, just like Cassavetes way of making cinema. And in this aspect, the performances are more important here than in "Shadows", because the characters are involved in a bigger picture; a bigger story that steps out of the trivial.But in another aspect, the actual way of making cinema, this movie is no different from "Shadows". Theres a beautiful thing in the way Al Rubans camera shoots the characters. When someones talking, the camera doesnt focus on him, it shoots the person who is listening; so we can see how he or she reacts to the things the other ones saying. Sometimes they dont care, sometimes they are happy, sometimes devastated.Improvisation might still be there, though, among all these wonderful performances. Near the end, theres an unexpected scene where Cassavetes and Rowlands start talking, non-stop. Whether this was improvised or not is not something we have to wonder. We have just got to watch; and watching both of them exchanging life experiences and seeing words come truly alive in a conversation that means a lot more than what it showsÂ?It doesnt get more natural than that.
John Cassavetes "Opening Night" é fantástico e fascinante; fantástico porque joga com os medos mais profundos que temos em nossa imaginação, fascinante porque nunca deixa de nos surpreender. Com sua longa duração de duas horas e vinte minutos, qualquer um que aprecie personagens não conseguirá tirar os olhos da tela. A história de uma atriz instável, Myrtle Gordon, Gena Rowlands tentando se unir para uma peça, lutando contra ela. demônios; "Opening Night" não é apenas sobre uma mulher à beira de um colapso, mas também sobre as complexidades da vida dos atores de teatro e do mundo teatral. Todos os personagens de Cassavetes são pessoas experientes que conhecem o mundo do teatro; assim, metade do filme acontece em um palco, onde os artistas fazem seu trabalho ou nos bastidores, onde produtores, escritores e diretores fazem seu trabalho. Cassavetes é tão duro com seus personagens que essa indelicadeza se volta para o público, mas o público no cinema. Porque há outro público, no teatro do filme, que não sabe o que está realmente acontecendo e ri porque acha que tudo é performance. E isso é essencialmente o que é; é só que o público no teatro não consegue ver nos bastidores da maneira que fazemos. Eles não experimentam a exuberância de Gena Rowlands antes de ela ir para esse palco, mas o mais importante; eles não sabem as razões pelas quais ela age da maneira que faz. Sempre achei que seria difícil ser amigo de um ator. Myrtle Rowland diz que é atriz e é a única coisa que ela sabe fazer; e imagino que, se tivesse um amigo que fosse um artista profissional, seria realmente difícil dizer quando ele está dizendo a verdade, porque eu saberia que ele é um ator e ele pode fingir qualquer coisa a qualquer momento. Muitas das coisas que Myrtle faz durante as experiências horríveis que o filme faz com ela. ”Suspeitamos que se ela fosse real; o resto dos personagens suspeita também. Há a escritora, Sarah Joan Blondell, que não consegue entender porque Myrtle não entende o personagem que ela escreveu para ela. Theres o diretor, Manny Ben Gazzara, que não pode aceitar o fato de que sua melhor atriz pode estar perdendo isso; o produtor David Paul Stewart, que não sabe onde ficar, e Myrtles co-estrelam o próprio Maurice Cassavetes, que não consegue lidar com o amor que eles têm um pelo outro. Quando ela testemunha a morte de um adolescente, um fã; tudo isso vem junto e afeta Myrtle, mas ninguém sabe se suas ilusões são reais. Eles não dizem nada porque não querem aborrecê-la, mas o filme entra em um estado de subconsciência que somente Myrtle aceita. Às vezes, podemos dizer que todo mundo já teve. Durante esses momentos, o brilhante roteiro de Cassavetes retrata uma assustadora e brutal honestidade nas palavras que os personagens dizem em uma discussão nos bastidores; e não apenas o que todo mundo diz a Myrtle, mas também o que ela diz para eles. Aqui estão pessoas que não têm medo de falar o que pensam e mudar constantemente o que estão pensando, assim como o jeito Cassavetes de fazer cinema. E neste aspecto, as performances são mais importantes aqui do que em "Shadows", porque os personagens estão envolvidos em uma imagem maior; uma história maior que sai do trivial.Mas em outro aspecto, a maneira real de fazer cinema, este filme não é diferente de "Shadows". Há uma coisa linda na maneira como a câmera Al Rubans atira nos personagens. Quando alguém fala, a câmera não se concentra nele, atira na pessoa que está ouvindo; para que possamos ver como ele ou ela reage às coisas que os outros dizem. Às vezes eles não se importam, às vezes eles são felizes, às vezes devastados. A melhora ainda pode estar lá, entre todas essas performances maravilhosas. Perto do fim, há uma cena inesperada onde Cassavetes e Rowlands começam a falar, sem parar. Se isso foi improvisado ou não, não é algo que devemos imaginar. Nós apenas temos que assistir; e observando os dois trocando experiências de vida e vendo as palavras se tornarem realmente vivas em uma conversa que significa muito mais do que aquilo que mostra Não se torna mais natural do que isso.