You could stage a version of Charles Dickens "A Christmas Carol" with sock puppets and Ill probably watch it. Ever since I was a child, this has been one of my favorite stories. Maybe its the idea that there is good in everyone, and that therefore no one is beyond redemption, that appeals to me, but for whatever reason I never miss an opportunity to watch one of the many screen adaptations of this timeless classic when theyre on TV as they inevitably are this time of year.What makes this version really stand out is the somber gravitas that the cast bring to their respective roles. Lines weve heard dozens of times in the past take on a whole new intensity, and each character becomes more real and believable in the hands of this wonderful ensemble.George C. Scott was nominated for an Emmy in 1985 for this role. It is to his everlasting credit that rather than sleepwalking through this oft-portrayed role of Scrooge, he instead gave it a fresh interpretation that was, in my opinion, one of his finest performances ever. He wisely did not attempt a British accent, instead delivering his lines in that famous gravelly voice. His Scrooge is not merely a cranky old man as he is so often portrayed, but a man who harbors a profound anger against the world. As he is visited in turn by each of the Three Spirits, we understand how this anger took root, grew, and ultimately strangled his soul. As he is forced to review his life, we see him alternately softening, and then relapsing again into unrepentant obstinacy. And in the great dramatic scene when he, kneeling and weeping at his own grave, begs for mercy as he attempts to convince the third spirit of his repentance and desire to alter his life, we see a man who has been utterly broken and brought to his knees literally and figuratively. Scott has made Scrooge utterly believable and painfully human.Impressive as Scotts performance is, the ensemble of supporting actors contributes significantly the this versions dark beauty. Fred Holywell, Scrooges nephew, is an excellent example of this. Often portrayed as an affable buffoon, here he is played by Roger Rees with an emotional intensity missing from earlier portrayals. When he implores Scrooge, "I ask nothing of you. I want nothing from you. Why cant we be friends?", we see in his face not only his frustration, but his pain at Scrooges self-imposed separation from his only living relative. It is a moving performance, and one of the movies most dramatic scenes.Even more magnificent is the performance given by the wonderful English actor Frank Finlay as Scrooges late partner, Jacob Marley. In most versions of this tale, the scene with Marley tends to be a bit of a low point in the film, simply because its difficult to portray a dead man convincingly, and the results are usually just plain silly ooooh, look, its a scary ghost.......not! In this version, it is perhaps the most riveting scene in the whole movie. Marleys entrance, as the locks on Scrooges door fly open of their own accord and the sound of chains rattling echo throughout the house, is wonderfully creepy. But Finlays Marley is no ethereal spirit. He is a tortured soul, inspiring both horror and pity. Marley may be a ghost, but his rage and regret over a life wasted on the pursuit of wealth, and his despair at his realization that his sins are now beyond redress, are still very human. As portrayed by Finlay, we have no problem believing that even the flinty Scrooge would be shaken by this nightmarish apparition. Finlay really steals the scene here, something not easy to do when youre opposite George C. Scott.And it just goes on and on, one remarkable performance after another, making it seem like youre experiencing this story for the first time. Edward Woodward remember him from the Equalizer? is by turns both jovial and menacing as the Ghost of Christmas Present. When he delivers the famous line, "it may well be that in the sight of Heaven you are more worthless and less fit to live than MILLIONS like this poor mans child" he is no longer a jolly Santa Claus surrogate, but an avenging angel who gives Scrooge a much needed verbal spanking.Susannah York is a wonderfully tart tongued Mrs. Cratchit, and David Warner brings marvelous depth to the long suffering Bob Cratchit, a man who goes through life bearing the triple crosses of poverty, a sick child, and an insufferable boss. His face alternately shows his cheerful courage, and also, at times, his weariness, in the face of intolerable circumstances. Later, in the scene in which Scrooge is shown by the Ghost of Christmas Yet to Come the Cratchit family after the death of Tiny Tim, Warners performance, while hardly uttering a word, will move you to tears.
Você poderia encenar uma versão de Charles Dickens "A Christmas Carol" com bonecos de meia e eu provavelmente assistirei. Desde que eu era criança, esta tem sido uma das minhas histórias favoritas. Talvez seja a ideia de que há bem em todos e que, portanto, ninguém está além da redenção, que me atrai, mas por qualquer motivo eu nunca perco a oportunidade de assistir a uma das muitas adaptações de tela desse clássico intemporal quando estão na TV como eles inevitavelmente são nesta época do ano. O que faz esta versão realmente se destacar é a seriedade sombria que o elenco traz para seus respectivos papéis. As linhas que ouvimos dezenas de vezes no passado adquirem uma intensidade totalmente nova, e cada personagem se torna mais real e crível nas mãos desse conjunto maravilhoso. George C. Scott foi indicado para um Emmy em 1985 para esse papel. É para seu eterno crédito que, em vez de sonambulismo através deste papel de Scrooge, ele deu uma nova interpretação que foi, na minha opinião, uma de suas melhores performances de sempre. Ele sabiamente não tentou um sotaque britânico, em vez de entregar suas falas naquela famosa voz grave. Seu Scrooge não é apenas um velho rabugento como ele é tão frequentemente retratado, mas um homem que nutre uma raiva profunda contra o mundo. Como ele é visitado por cada um dos Três Espíritos, nós entendemos como essa raiva criou raízes, cresceu e finalmente estrangulou sua alma. Como ele é forçado a rever sua vida, nós o vemos alternadamente amaciando, e então recaída novamente em obstinação impenitente. E na grande cena dramática quando ele, ajoelhado e chorando em seu próprio túmulo, implora por misericórdia enquanto tenta convencer o terceiro espírito de seu arrependimento e desejo de alterar sua vida, vemos um homem que foi totalmente quebrado e levado a seus joelhos, literal e figurativamente. Scott fez Scrooge totalmente crível e dolorosamente humano. Impressionante como o desempenho de Scotts é, o conjunto de atores de apoio contribui significativamente as versões desta beleza escura. Fred Holywell, sobrinho de Scrooges, é um excelente exemplo disso. Muitas vezes retratado como um palhaço afável, aqui ele é interpretado por Roger Rees com uma intensidade emocional ausente de retratos anteriores. Quando ele implora Scrooge, "Eu não peço nada de você. Eu não quero nada de você. Por que não podemos ser amigos?", Vemos em seu rosto não só a sua frustração, mas sua dor em Scrooges auto-imposta separação de seu único parente vivo . É uma performance comovente, e uma das cenas mais dramáticas do cinema. Ainda mais magnífico é o desempenho dado pelo maravilhoso ator inglês Frank Finlay como sócio falecido de Scrooges, Jacob Marley. Na maioria das versões deste conto, a cena com Marley tende a ser um ponto baixo no filme, simplesmente porque é difícil retratar um homem morto de forma convincente, e os resultados geralmente são simplesmente bobos ooooh, olha, é assustador fantasma ....... não! Nesta versão, é talvez a cena mais fascinante em todo o filme. A entrada da Marleys, como as fechaduras da porta Scrooges se abrem por conta própria e o som de correntes ecoando pela casa, é maravilhosamente assustador. Mas Finlays Marley não é um espírito etéreo. Ele é uma alma torturada, inspirando tanto horror quanto piedade. Marley pode ser um fantasma, mas sua raiva e arrependimento por uma vida desperdiçada na busca de riqueza, e seu desespero em sua percepção de que seus pecados estão agora além de reparação, ainda são muito humanos. Como retratado por Finlay, não temos nenhum problema em acreditar que até mesmo o grosseiro Scrooge seria abalado por essa aparição de pesadelo. Finlay realmente rouba a cena aqui, algo que não é fácil de fazer quando você está em oposição a George C. Scott. E isso continua e continua, uma performance notável após a outra, fazendo parecer que você está experimentando essa história pela primeira vez. Edward Woodward lembra dele do Equalizer? é alternadamente jovial e ameaçador como o Fantasma do Presente de Natal. Quando ele faz a famosa frase, "pode ​​ser que, aos olhos do Céu, você seja mais inútil e menos apto a viver do que MILHÕES como este pobre homem", ele não é mais um alegre substituto do Papai Noel, mas um anjo vingador que dá a Scrooge uma palmada verbal muito necessária.Susannah York é uma sarcástica e afiada Sra. Cratchit, e David Warner dá profundidade maravilhosa ao longo sofrimento de Bob Cratchit, um homem que passa a vida carregando as triplas cruzes da pobreza, uma criança doente e um chefe insuportável. Seu rosto alternadamente mostra sua coragem alegre, e também, às vezes, seu cansaço, diante de circunstâncias intoleráveis. Mais tarde, na cena em que Scrooge é mostrado pelo Fantasma do Natal Ainda a vir a família Cratchit após a morte de Tiny Tim, Warners desempenho, enquanto dificilmente proferindo uma palavra, irá levá-lo às lágrimas.