I guess those who have been in a one-sided relationship of some sort before will be able identify with the lead character Minako Yuko Tanaka, a 50 year old woman who is still in the pink of good health, as demonstrated by her daily, grinding routine of waking up extremely early in the morning to prepare for her milk delivery work, where she has to lug bottles of Megmilk in a bag in a route around her town like clockwork, to exchange empty bottles for full ones, and to collect payment and issue receipt. And theres always be that one delivery stop thats right at the top, needing to scale a long flight of stairs in order to achieve customer satisfaction.And peculiar enough, that stop happened to be a stop delivering to a man with whom she has been in love with for almost all her teenage to adult life, and not having the product appreciated, but poured down the sink. Having gone to the same school, we see that theyre not talking to each other, and in their daily life always seem so close physically, but yet so far away. Theres no eye contact, save for cursory glances by chance, and little acknowledgement of each others existence. We learn that they share a past that probably destroyed all notions of being together, where clear attraction between the two was hampered from developing further by the earlier generation.While I thought Minako was an interesting woman in herself, one who has kept her feelings suppressed for so long, one can only wonder what kind of damage it would do. If I read that the original Japanese title means "At some time the days you read books" and its accurate, I felt the movie had a wonderful finale with that shot of her well stocked bookcase, likely alluding to the fact that shes not alone after all, and had probably fallen back on her crutch of sorts to deal with the pain of being alone, and back to a lifestyle which she had already been accustomed to for 50 years. Besides immersing herself in two jobs, she has those books which serve as a form of escapism, and occasionally pens little sweet nothings to song dedication shows on the radio.Yuko Tanaka did a commendable job as the emotionally strong woman resigned to her fate and her decision to love none other, her object of affection, Takanashi Ittoku Kishibe was a more interesting character who has more facets. Staying true to marriage vows, he spends significant amount of screen time looking after his sickly bedridden wife played by Akiko Nishina, while juggling with his job of social welfare in the Childrens Affairs department in City Hall. I felt that as a childless couple, the job provided him a means to care, not for his own, but for other peoples children, the troubled ones who are neglected and left to fend for themselves. In a rare moment of rage, we see how he angrily chides such wayward parents who dont appreciate and wastes their childrens lives away.The story by Kenji Aoki provides little quirks to make its characters appeal and successfully attempted to provide a lot more glimpses and dimension into them as well, such as how Takanashi is a hopeless Haiku poet despite being a member of the Haiku club, and supporting characters such as the aged Minagawa couple, where Masao Koichi Ueda lent some comical though sad moments as he slowly turned senile, while wife Toshiko Misako Watanabe narrates and brings us through this love story of a single woman at 50. Even Akiko Nishinas performance as the bedridden wife was nothing short of arresting, with her characters enlightened state of knowing her husbands past, and making unselfish, and painful decisions in her sickly state.Its what you can expect from a typical Japanese romantic movie, sans young, nubile leads as star-crossed lovers, but with all other elements in place such as romantic set ups, love songs and those quintessential restrained but affectionate behaviour. I thought the story was in danger of going down the beaten track when unrequited love gets consummated, but director Akira Ogata managed to steer clear of the usual melodramatic moments in such stories, though the story did call for some obvious plot development into the final act that you can predict, especially if youre already way past your Romance Movie 101.Not being your average lovey-dovey story, I thought The Milkwoman told a strong story with unrequited love as a central theme, and frankly a recommended romance movie though told at a measured pace if youre in the mood for some bittersweet loving, reminiscence, and seeking to live without regrets.
Eu acho que aqueles que estiveram em um relacionamento unilateral de algum tipo antes poderão se identificar com a personagem principal Minako Yuko Tanaka, uma mulher de 50 anos que ainda está na cor rosa de boa saúde, como demonstrado por sua rotina diária de moagem. rotina de acordar extremamente cedo de manhã para se preparar para o trabalho de entrega de leite, onde ela tem que arrastar garrafas de Megmilk em uma bolsa em uma rota em torno de sua cidade como um relógio, trocar garrafas vazias por garrafas cheias e cobrar o pagamento. emissão recibo. E sempre há uma parada de entrega no topo, precisando escalar um longo lance de escadas para alcançar a satisfação do cliente. E peculiar o suficiente, essa parada foi parada para entregar a um homem com quem ela esteve amar com quase todos os seus adolescentes para a vida adulta, e não ter o produto apreciado, mas derramou na pia. Tendo ido para a mesma escola, vemos que eles não estão falando um com o outro e, em sua vida cotidiana, parecem estar tão próximos fisicamente, mas ainda assim tão distantes. Não há contato visual, a não ser por breves olhares por acaso e pouco reconhecimento da existência de cada um. Aprendemos que eles compartilham um passado que provavelmente destruiu todas as noções de estar juntos, onde a clara atração entre os dois foi impedida de se desenvolver mais pela geração anterior. Enquanto eu pensava que Minako era uma mulher interessante em si mesma, que manteve seus sentimentos suprimidos Por tanto tempo, só se pode imaginar que tipo de dano ele causaria. Se eu li que o título japonês original significa "Em algum momento dos dias em que você leu livros" e é preciso, eu senti que o filme teve um final maravilhoso com aquela foto de sua estante bem abastecida, provavelmente alusiva ao fato de ela não estar sozinha depois tudo, e provavelmente tinha recaído sobre sua muleta para lidar com a dor de estar sozinha, e de volta a um estilo de vida que ela já estava acostumada há 50 anos. Além de se imergir em dois empregos, ela tem aqueles livros que servem como uma forma de escapismo, e ocasionalmente canaliza pequenos detalhes doces para shows de dedicação de música no rádio. Yuko Tanaka fez um trabalho louvável quando a mulher emocionalmente forte resignou-se a seu destino e a ela. decisão de amar nenhum outro, seu objeto de afeto, Takanashi Ittoku Kishibe era um personagem mais interessante que tem mais facetas. Mantendo-se fiel aos votos de casamento, ele gasta uma quantidade significativa de tempo de tela cuidando de sua esposa doente e acamada interpretada por Akiko Nishina, enquanto faz malabarismos com seu trabalho de assistência social no departamento de Assuntos da Criança na Prefeitura. Senti que, como casal sem filhos, o trabalho lhe dava um meio de cuidar, não para os seus, mas para os filhos de outras pessoas, os que são negligenciados e abandonados para se defenderem sozinhos. Em um raro momento de fúria, vemos como ele repele furiosamente pais tão rebeldes que não apreciam e desperdiça a vida de seus filhos. A história de Kenji Aoki fornece pequenas peculiaridades para fazer com que seus personagens sejam atraentes e tentaram fornecer mais vislumbres e dimensões. neles também, como Takanashi é um poeta Haiku sem esperança, apesar de ser um membro do clube Haiku, e apoiar personagens como o casal idoso de Minagawa, onde Masao Koichi Ueda emprestou alguns momentos cômicos, embora tristes, enquanto lentamente se tornou senil, enquanto esposa Toshiko Misako Watanabe narra e nos traz através desta história de amor de uma mulher solteira em 50. Até mesmo Akiko Nishinas desempenho como a esposa acamada foi nada menos do que prender, com seus personagens estado iluminado de conhecer seus maridos passados, e fazendo altruísta e doloroso decisões em seu estado doentio. É o que você pode esperar de um típico filme romântico japonês, sem jovens, núbeis leva como amantes de estrela, mas com todos os outros ele mentos no local, como cenários românticos, canções de amor e esses comportamentos refinados, mas afetuosos por excelência. Eu achava que a história corria o risco de desmoronar quando o amor não correspondido se consuma, mas o diretor Akira Ogata conseguiu evitar os habituais momentos melodramáticos em tais histórias, embora a história pedisse um enredo óbvio para o ato final. que você pode prever, especialmente se você já passou do seu Romance Movie 101.Não sendo sua história medíocre, eu pensei que The Milkwoman contava uma história forte com um amor não correspondido como tema central, e francamente um filme de romance recomendado, embora contado um ritmo medido se você estiver com disposição para um amor amargo, reminiscência e procurar viver sem arrependimentos.