A group of model-caliber San Francisco women who have been friends since elementary school are suddenly being threatened and attacked by someone sending them bizarre Valentines Day cards. Who is the killer and why is the killer after them? My rating will often change on subsequent viewings of a film--sometimes slightly up, sometimes slightly down. However, I cant remember another film where my rating has changed as drastically as it has for Valentine. The first time I watched it, upon its theatrical release, I thought it was pretty awful--I gave it a 4 out of 10, the equivalent of an "F" letter grade. Watching it for a second time last night, I cant remember what the heck I didnt like about it. I can only assume that maybe I was really in the wrong mood to watch it, or maybe I just didnt get it. In any event, I loved it this time, giving it a 9 out of 10, or an "A".It might sound ridiculous saying I didnt get a film like this, but there is something to get. Valentine is almost a comedy/horror. Director Jamie Blanks, who was also responsible for 1998s Urban Legend, takes the stereotypical teen horror formula that became so popular in the late 1990s in the wake of Scream 1996 and pushes most of the elements up a notch, making Valentine intentionally cheesy/campy almost to the point of absurdity where absurdism is a positive stylistic term. On top of that, he gives us a film imbued with humorous commentary on romantic relationships. The humor is unusual in that it has the same exaggeratedly campy tone as the teen horror aspects. Most of the situations in the film, and the modus operandi of the villain, humorous or not, are tied in to the Valentines Day theme.Many viewers will likely subtract points from the film for its various clichÃ©-rooted but implausible scenarios and plot developments. However, in light of the above, the film is intentionally clichÃ©d, implausible and ludicrous. Its as if Blanks is attempting and mostly succeeding to transcend the typical teen slasher by mocking/spoofing the conventions of the genre while also satirizing eros. Thats the attraction to the irony of basing a horror film on Valentines Day. Its an incongruity that is cleverly woven throughout the film, and that is itself at the heart of the slasher genre, making it prime fodder for Valentines extravagant lampooning. Scream had a similar aim with its horror material, but the twist there was that the film was "self-aware". Valentines Day is intentionally not self-aware; the viewer has to rely on contextual clues for satire. Lest some think Im "reading too much" into the film, its worthwhile to note that Blanks said in interviews that he "didnt want to just do another slasher film after Urban Legend" and producer Dylan Sellers said he wanted to do something "more adult".Other viewers may dislike the fact that Valentines Day differs so much from its putative source material, the novel of the same name by Tom Savage. The novels characters, setting and plot are very different from the film. Sellers has said, "While it was a fine book, I didnt think it was the right story for a film". So instead the novel, which is much dryer and more serious in tone, was used as a launching pad, a motif to create variations on for a horror/thriller story centered on Valentines Day. While those facts wont help purists familiar with the book like the film, its helpful to understand why the film has its divergent plot and attitude. Its probably better to look at the film as an independent entity with a similar theme.Blanks direction is impeccable visually. Valentines Day has a lush look throughout, with complex, deep colors, interesting sets, and good staging. Blanks is admirable for keeping his villain and attack scenes not too dark, with clearly conveyed action. He also directs his actors with aplomb, catalyzing often slyly humorous performances. David Boreanaz, as Adam Carr, is involved in many of the funniest moments.While Valentines Day is no masterpiece, its a very good horror/thriller film that seems strongly prone to misconceptions. If you watch it expecting something more tongue-in-cheek you may find yourself appreciating it a lot more.
Um grupo de mulheres calibre San Francisco, que são amigas desde o ensino fundamental, de repente estão sendo ameaçadas e atacadas por alguém que lhes envia cartões bizarros do Dia dos Namorados. Quem é o assassino e por que o assassino é depois deles? Minha classificação geralmente muda nas visualizações subseqüentes de um filme - às vezes levemente para cima, às vezes levemente para baixo. No entanto, não me lembro de outro filme em que minha classificação tenha mudado tão drasticamente quanto a de Valentine. A primeira vez que eu assisti, após a sua liberação teatral, eu achei que foi bem horrível - eu dei a ele um 4 de 10, o equivalente a um grau de letra "F". Assistindo pela segunda vez na noite passada, eu não consigo lembrar o que diabos eu não gostei sobre isso. Eu só posso supor que talvez eu estava realmente no mau humor para assistir, ou talvez eu simplesmente não entendi. De qualquer forma, eu adorei dessa vez, dando 9 de 10, ou um "A". Pode parecer ridículo dizer que eu não consegui um filme como esse, mas há algo para se conseguir. Valentine é quase uma comédia / horror. O diretor Jamie Blanks, que também foi responsável pela lenda urbana de 1998, pega a fórmula estereotipada de terror adolescente que se tornou tão popular no final dos anos 90, na sequência do Scream de 1996, e faz com que Valentine seja intencionalmente extravagante até o absurdo, onde o absurdo é um termo estilístico positivo. Além disso, ele nos dá um filme imbuído de comentários humorísticos sobre relacionamentos românticos. O humor é incomum, pois tem o mesmo tom exageradamente exagerado que os aspectos do terror adolescente. A maioria das situações no filme, e o modus operandi do vilão, bem-humorado ou não, estão ligados ao tema do Dia dos Namorados. Muitos espectadores provavelmente subtrairão pontos do filme por seus vários cenários e enredos enraizados, mas implausíveis. desenvolvimentos. No entanto, à luz do exposto, o filme é intencionalmente clichê, implausível e ridículo. É como se Blanks estivesse tentando e principalmente conseguindo transcender o típico slasher teen zombando das convenções do gênero enquanto satirizava eros. Essa é a atração para a ironia de basear um filme de terror no Dia dos Namorados. É uma incongruência que é inteligentemente tecida ao longo do filme, e que é, por si só, o coração do gênero slasher, o que faz com que seja o motivo principal para o diabo extravagante. Scream tinha um objetivo semelhante com seu material de terror, mas a diferença era que o filme era "autoconsciente". O Dia dos Namorados não é intencionalmente autoconsciente; o espectador tem que confiar em pistas contextuais para a sátira. Para que alguns pensem que estou "lendo demais" no filme, vale a pena notar que Blanks disse em entrevistas que "não queria apenas fazer outro filme depois da lenda urbana" e o produtor Dylan Sellers disse que queria fazer algo "mais adulto". ". Outros espectadores podem não gostar do fato de que o Dia dos Namorados difere muito de seu material fonte, o romance de mesmo nome de Tom Savage. Os personagens de romances, cenário e enredo são muito diferentes do filme. Sellers disse: "Embora fosse um bom livro, eu não achei que fosse a história certa para um filme". Então, em vez disso, o romance, que é muito mais seco e mais sério em tom, foi usado como uma plataforma de lançamento, um motivo para criar variações para uma história de terror / suspense centrada no Dia dos Namorados. Embora esses fatos não ajudem puristas familiarizados com o livro como o filme, é útil entender por que o filme tem sua trama e atitude divergentes. É provavelmente melhor olhar para o filme como uma entidade independente com um tema similar. A direção dos painéis é impecável visualmente. O Dia dos Namorados tem um visual exuberante por toda parte, com cores profundas e complexas, cenários interessantes e boa encenação. Blanks é admirável por manter seu vilão e atacar cenas não muito escuras, com ação claramente transmitida. Ele também dirige seus atores com desenvoltura, catalisando performances maliciosamente humorísticas. David Boreanaz, como Adam Carr, está envolvido em muitos dos momentos mais engraçados. Enquanto Dia dos Namorados não é uma obra-prima, é um filme de terror / suspense muito bom que parece fortemente propenso a equívocos. Se você assistir esperando algo mais irônico você pode se ver apreciando muito mais.