The only reason I knew of Midnight Cowboy was because it was in the AFI Critics Top 100. For a top 100 it is not a very well known movie; indeed, I had to look hard to find a copy, I got the DVD version for about half-price. Surprisingly it was only rated M15+ the uncut version.I doubt many will take notice of this review more like comment so Ill make it brief.This is perhaps one of the strangest movies Ive seen, partly because of the use of montages, artistic filming very art-house and the unusual theme. There are many things in the film I still dont understand Ive seen it twice, and it makes for an emotionally confusing film.The filming and acting were very good, and it is the larger than life characters which make this film memorable. The main character is Joe Buck, a cowboy from Texas who moves to New York to become a male prostitute. He meets the crippled conman Enrico Ratso Rizzo and, of course they become friends going through the usual escapades. What makes the film interesting is the two characters are so different.I felt the film didnt really develop the relationship between Buck and Enrico Rizzo for the audience to have any real emotional connection, although the ending is certainly quite sad and tragic. You probably already know what happens by reading the reviews, but its pretty obvious from the start.I personally think the film beautifully and poignantly explores its main themes. The deprivation of humanity shown by the darkness of the city streets, the breaking-down tenements. Most of the characters in the film exist beyond the law a conman, giggolo.etc yet you cant help liking them. Joe Buck is endearing because he is so naive and optimistic, while we begin to feel pity for Ratso later in the film.I think the film was rated so high because it was certainly very ground-breaking for its period. At the time And even now it was definitely not a typical movie quite art-house. At a time when the cinema was dominated by tired westerns, musicals and dramas a film with such an unusual theme as Midnight Cowboy pops up.On a personal level, I must say I quite liked the film. The imagery conveyed a dream-like quality. I particularly liked the scene at the party, the music, images etc stay in your mind for a long time after watching. However, as a movie for entertainments sake it was a bit lacking not really my style of movie in thrills. This is a film to be savoured and appreciated, rather than a cheap thrills action flick.Although I would hardly consider myself qualified to analyse this film, the characters and their motives were quite interesting. From what I understand from the flashbacks, Joe Buck was sexually abused as a child by his grandmother, although it still doesnt seem to be relevant to the story. He is a happy-go-lucky young stud, who suppresses his darker memories. The religious connotations in the film are also puzzling. Some have suggested a homosexual connection between Buck and Ratso, although I fail to see where they have got the idea from. The theme of homo-sexuality in general is more than touched upon in their conversation, and later in Joe Bucks encounter with a lonely old man, but it has little to do with the main story.Certainly from a technical point of view one of the finest films of the decade it has more of a 70s feel to it than a 60s feel and revolutionary for its time touching on subjects few other films dared to do. While it has a simple, sentimental story to it disguised by a hard edge the beauty of the film is in the strange, often psychedelic sequences.
A única razão pela qual eu sabia do Midnight Cowboy era porque estava no Top 100 do AFI Critics. Para um top 100, não é um filme muito conhecido; de fato, eu tive que procurar muito para encontrar uma cópia, eu tenho a versão em DVD por cerca de metade do preço. Surpreendentemente, só foi avaliado M15 + a versão sem cortes.Eu duvido que muitos vão tomar conhecimento desta revisão mais como comentário assim que eu torná-lo breve.Este é talvez um dos filmes mais estranhos que eu vi, em parte por causa do uso de montagens, filmagens artísticas muito art-house e o tema incomum. Há muitas coisas no filme que eu ainda não entendo que eu vi duas vezes, e isso contribui para um filme emocionalmente confuso. A filmagem e atuação foram muito boas, e são os personagens maiores que a vida que tornam este filme memorável. O personagem principal é Joe Buck, um cowboy do Texas que se muda para Nova York para se tornar um prostituto. Ele conhece o vigarista enfadado Enrico Ratso Rizzo e, claro, eles se tornam amigos passando pelas escapadas habituais. O que torna o filme interessante é que os dois personagens são tão diferentes. Eu senti que o filme realmente não desenvolveu a relação entre Buck e Enrico Rizzo para o público ter qualquer conexão emocional real, embora o final seja certamente muito triste e trágico. Você provavelmente já sabe o que acontece lendo os comentários, mas é bastante óbvio desde o início. Pessoalmente, acho que o filme explora de forma bela e pungente seus principais temas. A privação da humanidade mostrada pelas trevas das ruas da cidade, os cortiços destruídos. A maioria dos personagens do filme existe além da lei, mas você não pode deixar de gostar deles. Joe Buck é cativante porque é tão ingênuo e otimista, enquanto começamos a sentir pena de Ratso mais tarde no filme. Acho que o filme foi classificado tão alto porque foi certamente muito inovador para o período. Na época E mesmo agora definitivamente não era um típico filme bastante artístico. Numa época em que o cinema era dominado por westerns cansados, musicais e dramas, um filme com um tema tão incomum como o Midnight Cowboy aparece.Em um nível pessoal, devo dizer que gostei bastante do filme. As imagens transmitiram uma qualidade de sonho. Eu particularmente gostei da cena na festa, a música, imagens etc ficar em sua mente por um longo tempo depois de assistir. No entanto, como um filme de entretenimento, foi um pouco falta não é realmente o meu estilo de filme em emoção. Este é um filme para ser apreciado e apreciado, ao invés de um filme de ação barato. Embora eu dificilmente me considere qualificado para analisar este filme, os personagens e seus motivos foram bastante interessantes. Pelo que entendi dos flashbacks, Joe Buck foi abusado sexualmente quando criança por sua avó, embora ainda não pareça relevante para a história. Ele é um jovem garanhão despreocupado, que suprime suas memórias mais sombrias. As conotações religiosas no filme também são intrigantes. Alguns sugeriram uma conexão homossexual entre Buck e Ratso, embora eu não consiga ver de onde eles tiraram a idéia. O tema da homossexualidade em geral é mais do que tocado em sua conversa e, mais tarde, em Joe Bucks, com um velho solitário, mas tem pouco a ver com a história principal. Certamente, do ponto de vista técnico, uma das Os melhores filmes da década tem mais de 70 anos do que um sentimento dos anos 60 e revolucionário para o seu tempo tocando em assuntos que poucos outros filmes ousaram fazer. Embora tenha uma história simples e sentimental disfarçada por uma aresta dura, a beleza do filme está nas estranhas seqüências, muitas vezes psicodélicas.