Shadows breathes the smell of New Yorks streets like no film before it. This kick off of Cassavetes directorial work is as atmospheric as political and the initial spark for a renewal in American cinema.Maybe it solicits for watching Cassavetes first work in a double feature with another debut, Godards Ã? bout de soufflÃ©. Both films shaped the cinematic production of their countries beyond decades and both breathe a peculiar lightness and jauntiness which was later rarely achieved by those filmmakers in their career.Shadows tells from three Afro-American siblings, Ben Ben Carruthers, Lelia Lelia Goldoni and Hugh Hugh Hurd. The story is set in the New York jazz milieu and the driving rhythms on the soundtrack play a main part for the feverish, sometimes almost dreamlike atmosphere which draws through the entire film. Theres not much happening in the plot. The everyday life of the three siblings is defined by problems in love relationship or in their jobs, but on both levels normality deceives. Without moralizing gestus, Cassavetes simply describes the mechanism of racial exclusion, in public and in private life. It was, regarding to the cinematic depiction of racism, a breakthrough film in the US. This film owes also a lot to the performances of the three leading actors which were all almost completely unknown before. Especially Ben Carruthers established with his energetic portrayal the image of a new self-conception of young, urban blacks in America, an image which characterizes Spike Lees films of the 80s and 90s. Revealingly, none of those three doubtlessly extremely talented actors was able to start a big career afterwards. Hollywood wasnt and isnt ready to ethnically expand its star system, and that is why Goldoni, Hurd and Carruthers only found small artistic niches in TV and independent films later on.Perhaps Shadows is one of the less "beautiful" films ever shot, and one of the most beautiful ones at the same time; a film of shades and spaces, with a camera that merely watches the stream of life in the crowded street corners, bars, hotel lobbies, apartments, inducing an intriguing ramble through New Yorks vibrant streets.
Sombras respira o cheiro das ruas de Nova York como nenhum filme antes dele. Este pontapé inicial do trabalho de direção de Cassavetes é tão atmosférico quanto político e a centelha inicial de uma renovação no cinema americano. Talvez seja por assistir Cassavetes primeiro trabalho em um longa-metragem duplo com outro debut, Godards Ã? bout de soufflÃ ©. Ambos os filmes moldaram a produção cinematográfica de seus países por décadas e ambos respiram uma leveza e alegria peculiares que mais tarde raramente foram alcançadas por aqueles cineastas em suas carreiras.Sombras conta de três irmãos afro-americanos, Ben Ben Carruthers, Lelia Lelia Goldoni e Hugh Hugh Hurd A história se passa no meio jazz de Nova York e os ritmos de direção da trilha sonora desempenham um papel importante na atmosfera febril, às vezes quase onírica, que percorre todo o filme. Não há muito acontecendo na trama. A vida cotidiana dos três irmãos é definida por problemas no relacionamento amoroso ou em seus empregos, mas em ambos os níveis a normalidade engana. Sem gestos moralizadores, Cassavetes simplesmente descreve o mecanismo da exclusão racial, na vida pública e privada. Foi, com relação à representação cinematográfica do racismo, um filme revolucionário nos EUA. Este filme também deve muito às performances dos três atores principais, que eram quase completamente desconhecidos antes. Especialmente Ben Carruthers estabeleceu com seu enérgico retrato a imagem de uma nova autoconcepção de negros jovens e urbanos na América, uma imagem que caracteriza os filmes de Spike Lees dos anos 80 e 90. De maneira reveladora, nenhum desses três atores sem dúvida extremamente talentosos foi capaz de iniciar uma grande carreira depois. Hollywood não estava preparada para expandir etnicamente seu sistema estelar, e é por isso que Goldoni, Hurd e Carruthers encontraram pequenos nichos artísticos na TV e em filmes independentes. Talvez Shadows seja um dos filmes menos "belos" já filmados, e um deles das mais belas ao mesmo tempo; um filme de sombras e espaços, com uma câmera que apenas observa o fluxo da vida nas esquinas lotadas, bares, lobbies de hotéis, apartamentos, induzindo uma intrigante caminhada pelas ruas vibrantes de Nova York.