The Museum of the Moving Image here in New York recently put on a comprehensive retrospective of Jacques Rivettes films. Having fallen in love with his "Paris Nous Appartient", I decided this was not to be missed.Largely through extended shots and flexibly structured scenes, the movie depicts two avant-garde theater companies preparing their renditions of Aeschylus "Seven Against Thebes" and "Prometheus". Additionally, we are shown the directionless day-to-day lives of two individuals distantly connected to the companies: a working class woman named Frederique who finds creative ways of hustling men out of their money, and a young man named Colin who visits local cafÃ©s posing as a deaf-mute, and plays shrill harmonica at the patrons until they pay him to go away. The first four hours or so are devoted to establishing the characters and their patterns, before a somewhat loose, whimsical plot finally emerges involving a conspiracy and the decoding of clandestine secret letters.The film is largely about life on the fringe of society. The theater companies are a despairing affair, using their elaborate, emotionally draining exercises which are really something to watch to distract themselves from the fact that their acts are unlikely ever to be staged or even seen. Colin and Frederique both have very few friends, who only briefly find any excitement or purpose after the conspiracy touches them, as they are spurred to find out more about it. The film meditates on the consequences of rejecting normal society in several memorable sequences, including a long shot of Colin as he wanders the streets of France shouting poetry to himself. As such, the film has been referred to as an analysis of 1960s counterculture.There is not a frame of the film that is not bursting with energy and vitality. The fact that much of the dialogue and movement is improvised makes the characters much more spontaneous, much more immediate. The camera also becomes an important character in this regard; throughout the movie boom shadows are visible here and there, or other similar errors, yet they seem natural and fit with the flow of the action because the camera is so important a player therein.More than anything for me, the film seems a great example of another way of making movies, a venue for film outside the usual pattern. For me it was a mind-opening experience, even more than "Paris Nous Appartient", though the latter bears many similarities of theme and structure. A must-see for anybody pondering the nature of art.
O Museu da Imagem em Movimento, em Nova York, recentemente fez uma retrospectiva abrangente dos filmes de Jacques Rivettes. Apaixonado por seu "Paris Nous Appartient", decidi que isso não era para ser desperdiçado.Grandes fotos e cenas estruturadas de forma flexível, o filme retrata duas companhias de teatro de vanguarda preparando suas interpretações de Ésquilo "Sete Contra Tebas" e "Prometeu". Além disso, nos é mostrado o dia-a-dia sem direção de duas pessoas distantemente conectadas às empresas: uma mulher da classe trabalhadora chamada Frederique que encontra maneiras criativas de tirar homens do seu dinheiro, e um jovem chamado Colin que visita café local. © s posando como um surdo-mudo, e toca gaita estridente nos patronos até que eles pagam para ele ir embora. As primeiras quatro horas são dedicadas a estabelecer os personagens e seus padrões, antes que um enredo um tanto solto e caprichoso finalmente apareça envolvendo uma conspiração e a decodificação de cartas secretas clandestinas. O filme é em grande parte sobre a vida à margem da sociedade. As companhias de teatro são um caso desesperado, usando seus exercícios elaborados, emocionalmente desgastantes, que são realmente algo para se observar para se distrair do fato de que seus atos dificilmente serão encenados ou até mesmo vistos. Colin e Frederique ambos têm muito poucos amigos, que apenas encontram brevemente qualquer emoção ou propósito depois que a conspiração os toca, pois eles são estimulados a descobrir mais sobre isso. O filme medita sobre as conseqüências de rejeitar a sociedade normal em várias seqüências memoráveis, incluindo um tiro longo de Colin enquanto ele vagueia pelas ruas da França gritando poesia para si mesmo. Como tal, o filme tem sido referido como uma análise da contracultura dos anos 60. Não existe um quadro do filme que não esteja a rebentar de energia e vitalidade. O fato de grande parte do diálogo e do movimento ser improvisado torna os personagens muito mais espontâneos, muito mais imediatos. A câmera também se torna um personagem importante nesse sentido; em todo o cinema boom sombras são visíveis aqui e ali, ou outros erros semelhantes, mas eles parecem naturais e se encaixam com o fluxo da ação, porque a câmera é tão importante jogador nele.Mais do que qualquer coisa para mim, o filme parece um grande exemplo de outra maneira de fazer filmes, um local para filmes fora do padrão usual. Para mim, foi uma experiência de abertura da mente, ainda mais do que "Paris Nous Appartient", embora este último tenha muitas semelhanças de tema e estrutura. Um must-see para qualquer um ponderando a natureza da arte.