So, this movie has been hailed, glorified, and carried to incredible heights. But in the end what is it really? Many of the ways in which it has been made to work for a hearing audience on the screen do not work. The fairly academic camera work keeps the signing obfuscated, and scenes that are in ASL are hard to follow as a result even for someone who is relatively fluent. The voice interpretation of Matlins dialogue, under the excuse that Hurts character "likes the sound of his voice", turns her more and more into a weird distant object as the film goes on. Matlin does shine in the few scenes where her signing is not partially hidden from view. But nonetheless, most of the movie, when this is a love story, is only showed from a single point of view, that of the man. As Ebert said, "If a story is about the battle of two people over the common ground on which they will communicate, its not fair to make the whole movie on the terms of only one of them."The idea that an oralist teacher who uses methods that have been imposed in many deaf schools for decades would be presented as "revolutionary" is fairly insulting in itself. His character becomes weakened as a credible teacher as the movie goes on. Drawing comedy from a deaf accent is, quite honestly, rather low. And his attitude towards the male students of his class is pretty symptomatic of how he seems to act with women: as an entitled man. A party scene involving a number of deaf people including a few academics meeting together leaves him seemingly isolated, in a way thats fairly inconsistent with his credentials: I have seen interpreters spontaneously switch to asl between each other even when they werent aware of a deaf person being in the area, and yet somehow he feels like a fish out of the water in an environment his education should have made him perfectly used to. As a lover, he seems like a typical dogged nice guy, including his tendency to act possessively afterwards. And yet the movie is, indeed, only really seen through him, as everything his lover says is filtered through his voice. The scenes involving the other deaf kids are, in general, wallbangers. The broken symbolism fails, the dance scene, the pool scene, even the initial sleep scene which is supposed to carry some of it - all these scenes that try to hint at the isolation of the deaf main character are broken metaphors, at best: many hearing people I know do dance on the bass beats that deaf people feel instead of squirming like copulating chihuahuas, and going to take an evening dive for a hearing person is rarely an excuse to make a deep statement on the isolation of deafness no, seriously, when I go swim, I go swim...It also fails at carrying the end of the play, instead making it a story of a deaf woman who submits to a strong man. Even though the original play ended with a more equal ground, where both have to accept each other as they are, and where he has to finally recognize her real voice is the movement of her hands, not the vibrations in her throat.And for all the breakthrough that it may have seemed to be, Marlee Matlin remains Hollywoods token deaf woman to this day.
Então, este filme foi saudado, glorificado e levado a incríveis alturas. Mas no final o que é isso realmente? Muitas das maneiras pelas quais ele foi feito para trabalhar para uma audiência na tela não funcionam. O trabalho de câmera bastante acadêmico mantém a assinatura ofuscada, e as cenas que estão em ASL são difíceis de seguir como resultado, mesmo para alguém que é relativamente fluente. A interpretação vocal do diálogo de Matlins, sob a desculpa de que o personagem Hurts "gosta do som de sua voz", a transforma cada vez mais em um estranho objeto distante enquanto o filme continua. Matlin brilha nas poucas cenas em que sua assinatura não está parcialmente escondida da vista. Mas, no entanto, a maior parte do filme, quando se trata de uma história de amor, é mostrada apenas de um único ponto de vista, o do homem. Como Ebert disse, "Se uma história é sobre a batalha de duas pessoas sobre o terreno comum no qual elas se comunicarão, não é justo fazer o filme inteiro nos termos de apenas uma delas." A idéia de que um professor oralista O uso de métodos que foram impostos em muitas escolas surdas durante décadas seria apresentado como "revolucionário" é bastante insultuoso em si mesmo. Seu personagem se enfraquece como professor credível enquanto o filme continua. Desenhar comédias a partir de um sotaque surdo é, honestamente, bastante baixo. E sua atitude em relação aos estudantes do sexo masculino de sua classe é bastante sintomática de como ele parece atuar com as mulheres: como um homem com direito. Uma cena de festa envolvendo um número de pessoas surdas, incluindo alguns acadêmicos reunidos, o deixa aparentemente isolado, de uma maneira bastante inconsistente com suas credenciais: eu tenho visto intérpretes espontaneamente mudarem entre si, mesmo quando eles não estavam conscientes de uma pessoa surda. estar na área, e ainda assim ele se sente como um peixe fora da água em um ambiente que sua educação deveria tê-lo usado perfeitamente. Como um amante, ele parece ser um típico rapaz obstinado, incluindo sua tendência a agir possessivamente depois. E, no entanto, o filme é realmente visto apenas através dele, como tudo o que seu amante diz é filtrado através de sua voz. As cenas que envolvem as outras crianças surdas são, em geral, wallbangers. O simbolismo quebrado falha, a cena da dança, a cena da piscina, até mesmo a cena inicial do sono que supostamente leva algumas delas - todas essas cenas que tentam sugerir o isolamento do personagem principal surdo são metáforas quebradas, na melhor das hipóteses: ouvir pessoas que conheço dançam nas batidas de baixo que os surdos sentem em vez de se contorcerem como copular chihuahuas, e ir dar um mergulho noturno para uma pessoa que ouve raramente é uma desculpa para fazer uma declaração profunda sobre o isolamento da surdez não, sério, quando vou nadar, vou nadar ... Ele também falha em carregar o final da peça, em vez disso, torna-se uma história de uma mulher surda que se submete a um homem forte. Mesmo que a peça original tenha terminado em um terreno mais igual, onde ambos têm que aceitar um ao outro como estão, e onde ele tem que finalmente reconhecer sua voz real é o movimento de suas mãos, não as vibrações em sua garganta. o avanço que pode ter parecido ser, Marlee Matlin continua a ser uma mulher surda de Hollywood até hoje.