You can find an anti-war statement here without looking too hard; that layer is hackneyed. Or you can find a value neutral comment on the madness of war stripped of "judgement"; that layer is completely uninteresting.Or you can watch this for the darn good entertainment value of Duvalls one-liners, but thats just a coating for commercial mastication.You can try to view this as a realistic Vietnam war film, but ask any veteran and hell swat down that notion -- most vets will say it stinks.Or view it as a will he or wont he morality play -- nothing rich there, either.Where I found the value was in the superb self-reference. Coppola needed a container with great enough dimensions the war to fit the greatness of the skilled multi-dimensional actor playing a great man.Brando the man was as much of a maverick as the Kurtz character. The studios were uncomfortable with his acting method, yet he always excelled and won accolades; the generals are uncomfortable with Kurtzs unsound methods, in spite of his strategic genius.So Coppola makes a movie all about Brandos greatness. To hammer on the point, he places himself in the movie as Hopper, a manic photojournalist laden with multiple cameras to spout his praises. Brando himself is only seen in half-light and silhouettes -- brilliant cinematography by Storaro that only increases the actors power. And he goes out like the sacrificial bull to complete the narrative equation. Oh, yes: "the horror..." Other pieces of interest: the great use of point of view camera perspectives, including being in the firefight long before "Private Ryan"; the ground breaking use of sound, notably the ominous flanging sweeps and the sonic depiction of an acid trip.Dont get caught in the outer layers; the rich part you should despoil from this is the brilliant core of sound, vision and self-reference.
Você pode encontrar uma declaração contra a guerra sem olhar muito; essa camada é banal. Ou você pode encontrar um comentário de valor neutro sobre a loucura da guerra despojada de "julgamento"; Essa camada é completamente desinteressante. Ou você pode ver isso pelo valor de entretenimento da Duvalls, mas isso é apenas um revestimento para mastigação comercial. Você pode tentar ver isso como um filme de guerra realista do Vietnã, mas pergunte a qualquer veterano e o inferno esmaga essa noção - a maioria dos veterinários dirá que ela fede. Ou veja isso como uma vontade que ele ou ele não usaria a moralidade - nada rico ali, tampouco. Onde encontrei o valor estava na excelente auto-referência. Coppola precisava de um contêiner com dimensões suficientemente grandes para enfrentar a grandeza do talentoso ator multi-dimensional, interpretando um grande homem. O homem era tão rebelde quanto o personagem Kurtz. Os estúdios estavam desconfortáveis ​​com seu método de atuação, mas ele sempre se destacou e ganhou elogios; os generais se sentem desconfortáveis ​​com os métodos inseguros de Kurtz, apesar de seu gênio estratégico. Coppola faz um filme sobre a grandeza de Brandos. Para acertar em cheio, ele se coloca no filme como Hopper, um fotojornalista maníaco, carregado de múltiplas câmeras, para elogiar sua atenção. O próprio Brando é visto apenas em meia-luz e silhuetas - brilhante cinematografia por Storaro que só aumenta o poder dos atores. E ele sai como o touro do sacrifício para completar a equação narrativa. Ah, sim: "o horror ..." Outras peças de interesse: o grande uso do ponto de vista de perspectivas de câmera, incluindo estar no tiroteio muito antes de "Private Ryan"; o uso inovador do som, notavelmente as sinistras varreduras de flanger e a representação sonora de uma viagem ácida. Não se peguem nas camadas externas; a parte rica que você deve despojar disso é o núcleo brilhante de som, visão e auto-referência.