Thank god for this movie. Its a document of talent that, three decades later, seems even more unique and rare in retrospect.The music is just extraordinary, packed with so much talent in writing, performance, arrangement and production that its absolutely infectious. The lyrics and vocal arrangements are incredible. The performances by under-appreciated talents like Nell Carter and Ren Woods uplift my spirit every time I hear them. While the film may be different from the stage version, I prefer the soundtrack to the cast album, which I find truly grating and under-developed. Here the arrangements are filled out and expanded into dynamic pieces that couldnt have been produced in a stage setting.But the music isnt the only thing extraordinary about this movie. The juxtaposition of almost hyper-realist dialog scenes reminds me of Altman films intercut with exuberant musical and dance numbers, really works. All the talent in this movie--directing, writing, photography, editing, music, choreography, casting, acting, costuming, art direction--merge perfectly into one of the best musical films Ive seen.I think its amazing how much we know about the characters in "Hair," based on very little information or plot. Theyre not drawn as caricatures, but as realistic and very human people. We see little glimpses of where they come from, but the portrait is completed by vignettes that draw the characters to the surface through accomplished acting, directing and editing. Theres an undercurrent theme of the misogyny of Berger and Hud which colors their characters by exposing their reckless macho-hippie ideology. The scene of Bergers home life reveals important details about his psychology, and the brief glimpse of Claudes home tells us volumes about his background through the simple, realistic and genuine interaction between Claude and presumably his father.I love the fashion in this movie. It defiantly mixes sixties ideas with VERY seventies looks one does have to overlook Treat Williams hair extensions.... Its a document of how chic much of the late-seventies was, contrary to the conventional wisdom that the era was all about bad taste. Claudes beige knitted tie was a hot trend of 1979, and the hair and clothing of the singers and dancers particularly those in white during the Central Park scene mixes up the decades in a way that suggests the timelessness of the musicals themes. These elements merge with Twyla Tharpes extraordinary state-of-the-art choreography in a way that enhances the artistry of both."Hair"isnt a film that rewards cynicism. If you come to it with expectations, then youre most likely going to be held captive by artists who arent bound by your rules. For me, it opened my eyes and ears and spirit to an insightful and passionate musical dialog about war, friendship and family that transcends its time and is still meaningful and relevant to me to this day.
Graças a Deus por este filme. É um documento de talento que, três décadas depois, parece ainda mais único e raro em retrospectiva. A música é simplesmente extraordinária, repleta de tanto talento na escrita, performance, arranjo e produção que é absolutamente contagiante. As letras e arranjos vocais são incríveis. As performances de talentos subestimados como Nell Carter e Ren Woods elevam meu espírito toda vez que os ouço. Embora o filme possa ser diferente da versão para o palco, eu prefiro a trilha sonora do álbum, que eu acho verdadeiramente ralador e subdesenvolvido. Aqui os arranjos são preenchidos e expandidos em partes dinâmicas que não poderiam ter sido produzidas em um cenário de palco. Mas a música não é a única coisa extraordinária sobre este filme. A justaposição de cenas de diálogos quase hiper-realistas me faz lembrar que os filmes de Altman intercalados com exuberantes números musicais e de dança realmente funcionam. Todo o talento neste filme - dirigir, escrever, fotografar, editar, música, coreografia, elenco, atuação, figurino, direção de arte - fundir-se perfeitamente com um dos melhores filmes musicais que já vi. Acho incrível o quanto sabemos sobre os personagens em "Hair", baseado em muito pouca informação ou enredo. Eles não são desenhados como caricaturas, mas como pessoas realistas e muito humanas. Nós vemos pequenos vislumbres de onde eles vêm, mas o retrato é completado por vinhetas que desenham os personagens para a superfície através da atuação, direção e edição. Theres um tema subjacente da misoginia de Berger e Hud, que colore seus personagens, expondo sua ideologia machista-hippie imprudente. A cena da vida doméstica de Berger revela detalhes importantes sobre sua psicologia, e o breve vislumbre de Claude em casa nos conta volumes sobre seu passado através da interação simples, realista e genuína entre Claude e presumivelmente seu pai. Eu amo a moda neste filme. É desafiadoramente mistura idéias dos anos sessenta com MUITOS anos setenta parece que tem que ignorar extensões de cabelo de tratar Williams .... É um documento de como chique muito do final dos anos setenta foi, contrariamente à sabedoria convencional que a época era toda sobre mau gosto. A gravata Claudes de malha bege era uma tendência quente de 1979, e os cabelos e roupas dos cantores e dançarinos, especialmente os de branco durante a cena do Central Park, misturam as décadas de uma forma que sugere a intemporalidade dos temas musicais. Esses elementos se fundem com a extraordinária coreografia de ponta de Twyla Tharpes, de uma maneira que aprimora a arte de ambos. "Hair" não é um filme que recompensa o cinismo. Se você chegar a isso com as expectativas, então você provavelmente será mantido em cativeiro por artistas que não estão ligados por suas regras. Para mim, abriu meus olhos, ouvidos e espírito para um diálogo musical perspicaz e apaixonado sobre guerra, amizade e família que transcende seu tempo e ainda é significativo e relevante para mim até hoje.