Frankly, this movie has gone over the heads of most of its detractors.The opposite of perdition being lost is salvation being saved and this movie is one of a very few to deal with those two concepts. The movie also explores the love and disappointments that attend the father-son relationship. It should be noted at the outset that none of these are currently fashionable themes.The premise is that the fathers in the move, hit-man Michael Sullivan Tom Hanks and his crime boss John Rooney Paul Newman, love their sons and will do anything to protect them. But Rooneys son Connor is even more evil than the rest. He kills one of Rooneys loyal soldiers to cover up his own stealing from his father. When Connor learns that Sullivans son Michael witnessed it, he mistakenly kills Sullivans other son and Sullivans wife in an attempt to silence witnesses.Sullivan decides he wants revenge at any price, even at the terribly high price of perdition. Rooney, who in one scene curses the day Connor was born, refuses to give up his son Connor to Sullivan, and hires a contract killer named Maguire Jude Law to kill Sullivan and his son. So Rooney joins his son Connor on the Road to Perdition.For the rest of the movie, accompanied by his surviving son young Michael, Sullivan pursues Connor Rooney down the Road to Perdition, and Maguire pursues Sullivan. When Sullivan confronts Rooney in a Church basement, and demands that he give up Connor because Connor murdered his family, Rooney says - "Michael, there are only murderers in this room,.., and theres only one guarantee, none of us will see Heaven." As the movie ends, somewhat predictably, one character is saved and one character repents.Im not a big Tom Hanks fan, but he does step out of character to play hit-man Sullivan convincingly, giving a subtle and laconic performance. Newman does well as the old Irish gangster Rooney, showing a hard edge in his face and manner, his eyes haunted by Connors misdeeds. Jude Law plays Maguire in a suitably creepy way. Tyler Hoechlin plays Young Michael naturally and without affectation.The cinematography constantly played light off from darkness, echoing the themes of salvation and perdition. The camera drew from a palette of greens and greys. The greys belonged to the fathers and the urban landscapes of Depression era Illinois. The greens belonged to the younger sons and that States rural flatlands. Thomas Newmans lush, sonorous and haunting music had faint Irish overtones and was played out in Copland-like arrangements. The sets were authentic mid-Western urban - factories, churches. The homes shone with gleaming woodwork.The excellence of the movie lies in its generation of a unique feeling out of its profound themes, distinctive acting, and enveloping music and cinematography. The only negative was a slight anti-gun message slipped into the screenplay y, the movies only nod to political correctness.I give this movie a10 out of 10; in time it will be acknowledged as a great film.
Francamente, esse filme passou por cima da maioria de seus detratores. O oposto da perdição sendo perdido é a salvação sendo salva e este filme é um dos poucos a lidar com esses dois conceitos. O filme também explora o amor e decepções que acompanham o relacionamento pai-filho. Deve-se notar desde o início que nenhum destes temas são atualmente na moda. A premissa é que os pais na mudança, o assassino Michael Sullivan Tom Hanks e seu chefe do crime John Rooney Paul Newman, amam seus filhos e farão de tudo para proteja-os. Mas o filho de Rooneys, Connor, é ainda mais malvado do que o resto. Ele mata um dos soldados leais de Rooneys para encobrir seu próprio roubo de seu pai. Quando Connor descobre que Sullivans, filho de Michael, testemunhou isso, ele erroneamente mata Sullivans, outro filho e esposa de Sullivans, em uma tentativa de silenciar testemunhas. Sullivan decide que ele quer vingança a qualquer preço, mesmo com o alto preço da perdição. Rooney, que em uma cena amaldiçoa o dia em que Connor nasceu, se recusa a entregar seu filho Connor a Sullivan, e contrata um assassino contratado chamado Maguire Jude Law para matar Sullivan e seu filho. Então Rooney se junta a seu filho Connor na estrada para a perdição. Para o resto do filme, acompanhado por seu filho sobrevivente Michael, Sullivan persegue Connor Rooney pela Estrada para Perdição, e Maguire persegue Sullivan. Quando Sullivan confronta Rooney em um porão da Igreja, e exige que ele desista de Connor porque Connor assassinou sua família, Rooney diz - "Michael, há apenas assassinos nesta sala, e há apenas uma garantia, nenhum de nós verá Céu." Quando o filme termina, um pouco previsível, um personagem é salvo e um personagem se arrepende. Eu não sou um grande fã de Tom Hanks, mas ele sai do personagem para interpretar Sullivan de forma convincente, dando uma performance sutil e lacônica. Newman faz bem como o velho gangster irlandês Rooney, mostrando uma aresta dura em seu rosto e maneiras, seus olhos assombrados por erros Connors. Jude Law interpreta Maguire de um jeito assustadoramente assustador. Tyler Hoechlin interpreta o jovem Michael naturalmente e sem afetação. A cinematografia constantemente apagou a escuridão, ecoando os temas da salvação e da perdição. A câmera desenhou a partir de uma paleta de verdes e cinzas. Os cinzas pertenciam aos pais e as paisagens urbanas da época da Depressão, Illinois. Os verdes pertenciam aos filhos mais novos e àqueles estados de planícies rurais. A música exuberante, sonora e assombrosa de Thomas Newmans tinha tons irlandeses fracos e se desenrolava em arranjos semelhantes a Copland. Os cenários eram autênticas cidades do centro-oeste - fábricas, igrejas. As casas brilhavam com madeira brilhante. A excelência do filme está em sua geração de um sentimento único a partir de seus temas profundos, atuação distinta e música e cinematografia envolvente. O único ponto negativo é que uma ligeira mensagem anti-arma escorregou para o roteiro, e os filmes apenas acenam para a correção política. Eu dou a esse filme um 10 de 10; com o tempo, será reconhecido como um grande filme.