Most people, when they think of expressionist cinema, look to the b&w German films of the silent and early sound eras--films that emphasized canted angles, extreme contrasts of light and dark, exaggerated performance, and occasional uses of surrealism to create a dreamlike atmosphere in order to diverge from traditional, naturalistic modes of cinematic representation. If were willing to accept that the Germans were not the only filmmakers to create expressionist cinema and that those above-mentioned characteristics are not prerequisites for expressionist film, then I would argue that Dodeska-den DKD is a prime example of this type of film. Like Dreams, DKD is a little unhinged for a Kurosawa film, dabbling, as it does, in the unreal. However, DKD is also, unlike Dreams, a great film and probably my favorite Kurosawa picture. Why? Mostly, I think, its the colors. This was, I believe, Kurosawas first color film, and the man saturates the movie with vibrant primary colors, creating a completely unreal contemporary Japan. We are used to the neon lights and gleaming Tokyo skyscrapers; we are not used to a city that appears to have been colored with crayons. DKD is, as I said, a peculiar film inasmuch as many of its characters live in a junkyard, appearing to live in an alternate universe. That is, I think, the point--these are the Tokyo outsiders, the people left behind during the great move forward following World War II. The film also represents one of Kurosawas more heartfelt movies; there is genuine sentiment here and genuine pathos such as when the boys father describes their dream home. Its an amazingly moving film from a man better known for stunning, John Ford-like vistas and samurais. Everyone should have known Kurosawa had in him a movie as touching and thought provoking as this Ikiru foreshadows the emotional resonance of this film in many ways. I will also argue, to the last, that this is Kurosawas greatest achievement. His samurai films, though capable pictures, pale in comparison to works by Kobayashi Hara-kiri is the greatest, most intelligent samurai film committed to celluloid. Rashomon, Hidden Fortress, Seven Samurai, Yojimbo, Sanjuro, Kagemusha, and Ran are all fine films, but theyre merely good and, frankly, I think that word is too generous for Hidden Fortress and Kagemusha. DKD is a great movie, as is Ikiru. They are the crown jewels that show Akira was not a one-trick samurai pony. They reveal his artistry and mastery of cinema.
A maioria das pessoas, quando pensa em cinema expressionista, olha para os filmes alemães das primeiras e silenciosas eras - filmes que enfatizavam ângulos cantados, contrastes extremos de luz e escuridão, performance exagerada e usos ocasionais de surrealismo para criar um sonho atmosfera, a fim de divergir dos modos tradicionais e naturalistas de representação cinematográfica. Se estivessem dispostos a aceitar que os alemães não foram os únicos cineastas a criar o cinema expressionista e que essas características acima mencionadas não são pré-requisitos para o filme expressionista, então eu diria que Dodeska-den DKD é um excelente exemplo desse tipo de filme. Como Dreams, DKD é um pouco desequilibrado por um filme de Kurosawa, como o faz, no irreal. No entanto, DKD também é, ao contrário de Dreams, um ótimo filme e provavelmente minha foto favorita de Kurosawa. Por quê? Principalmente, penso eu, são as cores. Este foi, acredito, Kurosa, o primeiro filme colorido, e o homem satura o filme com cores primárias vibrantes, criando um Japão contemporâneo completamente irreal. Estamos acostumados com as luzes de néon e os brilhantes arranha-céus de Tóquio; não estamos acostumados a uma cidade que parece ter sido colorida com giz de cera. DKD é, como eu disse, um filme peculiar na medida em que muitos de seus personagens vivem em um ferro-velho, parecendo viver em um universo alternativo. Isto é, penso eu, o ponto - estes são os forasteiros de Tóquio, as pessoas deixadas para trás durante o grande avanço após a Segunda Guerra Mundial. O filme também representa um dos filmes mais sagazes de Kurosawa; há um sentimento genuíno aqui e pathos genuínos, como quando o pai dos meninos descreve a casa dos seus sonhos. É um filme incrivelmente comovente de um homem mais conhecido por vistas deslumbrantes e samurais de John Ford. Todos deveriam ter sabido que Kurosawa tinha nele um filme tão tocante e instigante quanto este Ikiru prenuncia a ressonância emocional deste filme de muitas maneiras. Eu também argumentarei, até o fim, que essa é a maior conquista de Kurosawa. Seus filmes de samurai, apesar de retratos capazes, em comparação aos trabalhos de Kobayashi Hara-kiri, são o maior e mais inteligente filme samurai comprometido com o celulóide. Rashomon, Hidden Fortress, Sete Samurais, Yojimbo, Sanjuro, Kagemusha e Ran são todos bons filmes, mas são apenas bons e, francamente, acho que a palavra é generosa demais para Hidden Fortress e Kagemusha. DKD é um ótimo filme, assim como Ikiru. Eles são as jóias da coroa que mostram que Akira não era um pônei samurai de um truque. Eles revelam sua arte e domínio do cinema.