Over the GW is a near failure of a debut feature, and not because its not without trying...Actually, it is. Its a shamble all the more because its writer/director/technical everyman Nick Gaglia went through the same rehab cult that he depicts in the film. Sometimes a first time filmmaker, full of the vigor that comes with getting a thumbs up or two from fellow film students, goes headlong into style that is way too disjointed, unsure, and dramatically frustrating that the personal side of the story, the extremely personal side, gets smudged in the purpose of telling a good story. Gaglia, who was 13 when put into a horrid program that basically tortured and brainwashed their "patients" with crazy group scare tactics, psychological mind-f sessions that could go on for days, and attitudes from the rehab leaders that would make most Nazis cringe, escaped finally when he was 15. Im glad he got out, though it might help if he now goes into a real rehab for his film-making skills, if only for a couple of days, to learn things like, say, structure, proper lighting, fluid camera movement, subtlety with actors, and other basics that are perpetually lost here.Its all the more frustrating because Gaglia is dealing with a subject that should be shown more to the public there was recently a Newsweek article referring to a similar AA cult-rehab. Many times one wonders if certain personal character studies might work better as documentaries as opposed to narrative dramas. This is an ever-nagging sensation throughout Over the GW, where it almost feels like Gaglia wants to tell the truth but doesnt know how to communicate it properly through his characters. The character that one would think is closest to him, Bronx teen Tony Serra Gallagher, who is taken by his mother to a rehab in New Jersey, would be closest to Gaglia, is actually much more of a one-dimensional being, where there is very little back-story we see a brief freak-out, in black and white, in his old home and little connection to his mother Moriarty, who has more potential that is never tapped aside from a cold stone who passes her kids off to another. But there is a story to go with his two-year crisis, I guess.Right off the bat things get rough a nude cavity search in the first five minutes, and soon its clear that instead of medical care its more like a cross between anger management and some bizarre religious sect, where the head doctor Hiller Insinnia is a total over-controlling loon. But soon Tonys sister Sofia Donohue gets thrown in to the program, and as opposed to Tonys repeated moments of outrage and supposed non-compliance, she goes head-on through the whacked-out three step program and once released becoming a runaway. At times there are bits in this fractured nightmare, where theres one woman, a 22 year old mother who has been in the program a year and a half finds shes become a prisoner not allowed to leave, and when the father of the main siblings comes and pays an enraged visit to Hiller when Sofia finally returns to them, that do contain some raw power, very brief glimpses of Gaglia being able to at least garner some leverage in pure melodrama.But these are moments few and far between. Its not just the unsuccessful characters, who are mostly reduced to stereotypes that veer into being like hysterical D.A.R.E. rip-offs maybe some of them, like an angry black youth, the passive-aggressive counselors, or even Serras older sister who is ratted out by the siblings as having taken a hit off a joint and almost thrown into the program, would resonate more if there was more time given to develop any of them. Its that Gaglia is so unfocused in his multiple roles on his tiny $30,000 budget that not one side of whatever potential talent he has can come through. He over-uses tints, mostly with a shade that looks urine-coated, he jiggles his hand-held DVX camera as if its supposed to be intense ala City of God, occasionally a character will just shoot into frame randomly, his choices of music are like the worst selections possible from pseudo-indie soft-rockers, and theres even inane fake interview scenes with Nicholas Serra inspiration ? and Krakowsky that feel about as false as possible.Could Gaglia just not get any interviews with the real victims he was with and resort to would-be artistically cathartic plan B? Bottom line, no matter how much from-the-heart true life stories may appeal to you, dont bother seeing it in the theater, or even on rental, unless you love a final scene with two kids staring off into the digital-hued Hudson river sunset with the final words reading: Dedicated to the Kids. Oy.
Sobre o GW é quase um fracasso de um recurso de estréia, e não porque não é sem tentar ... Na verdade, é. É uma confusão ainda mais porque seu escritor / diretor / técnico Nick Gaglia passou pelo mesmo culto de reabilitação que ele retrata no filme. Às vezes, um cineasta pela primeira vez, cheio do vigor que vem recebendo alguns polegares de colegas estudantes de cinema, entra de cabeça em um estilo que é muito desarticulado, inseguro e dramaticamente frustrante que o lado pessoal da história, o extremamente pessoal. lado, fica borrado no propósito de contar uma boa história. Gaglia, que tinha 13 anos quando foi submetida a um programa horrível que basicamente torturava e fazia lavagem cerebral em seus "pacientes" com táticas de grupos malucos, sessões psicológicas que podiam durar dias e atitudes dos líderes de reabilitação que faziam a maioria dos nazistas se encolher. , escapou finalmente quando ele tinha 15 anos. Fico feliz que ele tenha saído, embora possa ajudar se ele agora for para uma reabilitação real para suas habilidades de fazer filmes, mesmo que por apenas alguns dias, para aprender coisas como, digamos, estrutura, iluminação adequada, movimento de câmera fluida, sutileza com os atores, e outros princípios que estão perpetuamente perdidos aqui. É ainda mais frustrante porque Gaglia está lidando com um assunto que deveria ser mostrado mais ao público, recentemente houve um artigo da Newsweek referindo-se a um similar. AA reabilitação de culto. Muitas vezes, uma pessoa se pergunta se certos estudos de caráter pessoal podem funcionar melhor como documentários em oposição a dramas narrativos. Esta é uma sensação incômoda em todo o Over the GW, onde quase parece que Gaglia quer dizer a verdade, mas não sabe como se comunicar corretamente através de seus personagens. O personagem que alguém acharia mais próximo a ele, o adolescente do Bronx Tony Serra Gallagher, que é levado por sua mãe para uma reabilitação em Nova Jersey, seria o mais próximo de Gaglia, é na verdade muito mais de um ser unidimensional, onde existe Muito pouca história, vemos um breve surto, em preto e branco, em sua antiga casa e pouca conexão com sua mãe, Moriarty, que tem mais potencial que nunca é aproveitado para além de uma pedra fria que passa seus filhos para outra . Mas há uma história para ir com sua crise de dois anos, eu acho. Claro que as coisas ficam difíceis uma busca cavidade nu nos primeiros cinco minutos, e logo fica claro que em vez de cuidados médicos é mais como um cruzamento entre a raiva gestão e alguma seita religiosa bizarra, onde o médico-chefe Hiller Insinnia é um total maluco super-controlador. Mas logo a irmã de Tonys Sofia Donohue é jogada no programa, e ao contrário de Tonys repetidos momentos de indignação e suposta falta de cumprimento, ela vai de frente com o programa de três passos e uma vez liberada se tornando um fugitivo. Às vezes há pedaços neste pesadelo fraturado, onde há uma mulher, uma mãe de 22 anos que está no programa há um ano e meio e se torna prisioneira não autorizada a sair, e quando o pai dos principais irmãos chega e faz uma visita enfurecida a Hiller quando Sofia finalmente retorna a eles, que contêm alguma força bruta, vislumbres muito breves de Gaglia sendo capaz de pelo menos obter alguma influência no melodrama puro. Mas estes são poucos e distantes entre si. Não são apenas os personagens malsucedidos, que são em grande parte reduzidos a estereótipos que se transformam em algo como D.A.R.E. histérica. enganos, talvez alguns deles, como um jovem negro raivoso, os conselheiros passivos-agressivos, ou até mesmo a irmã mais velha de Serras, que é acusada pelos irmãos como tendo batido em um baseado e quase jogado no programa, ressoariam mais se houvesse mais tempo para desenvolver algum deles. É que Gaglia está tão fora de foco em seus múltiplos papéis em seu minúsculo orçamento de US $ 30 mil que nem um lado de qualquer talento em potencial que ele tenha pode passar. Ele usa demais os matizes, principalmente com uma sombra que parece revestida de urina, ele balança a câmera DVX de mão como se fosse uma ala de Deus intensa, ocasionalmente um personagem simplesmente atira no quadro aleatoriamente, suas escolhas musicais são como as piores seleções possíveis de soft-rockers pseudo-indie, e há até mesmo cenas de entrevistas falsas com a inspiração de Nicholas Serra? e Cracóvia, que se sente tão falsa quanto possível. Será que Gaglia simplesmente não conseguiria nenhuma entrevista com as vítimas reais com quem estava e recorria ao pretenso plano artisticamente catártico B? Resumindo, não importa o quanto as histórias da vida real possam apelar para você, não se incomode em vê-lo no cinema, ou até mesmo em aluguel, a menos que você goste de uma cena final com duas crianças olhando para o Hudson colorido em tons digitais Pôr do sol no rio com as palavras finais: Dedicado às crianças. Oi