American playwright Howard W. Campbell, Jr. played with a musty obsolescence by Nick Nolte lives happily in Germany with his actress wife, Helga Noth Sheryl Lee before the beginning of World War II. At the peak of his life, Howard is drafted by an American agent John Goodman to become a spy on behalf of the Allies; forewarned of the risks the job holds, Howard has everything to lose, but finds the offer irresistible. Following the death of his wife and the end of the war, Campbell camouflages himself with the anonymity of a solitary life in New York City, which muddies his neuroses even further. The central question indeed, a question that has frustrated many critics of the movie and Kurt Vonneguts source novel is, "is Campbell a hero or a traitor?" Director Keith Gordon and screenwriter Robert B. Weide offer us clues, but no answer, and this ambiguityÂ?this NOT knowingÂ?is what keeps "Mother Night" fresh and interesting throughout. At the beginning of the film, Nolte portrays Campbell as intelligent and confident; by the end, hes either scared and uncertain, or scared and COMPLETELY certain of his contribution/debt to humanity for the role he played in the war. Gordon applies a certain icy sheen to the images of the films first half, which complement his portrait of the Nazi bourgeoisie and captures Vonneguts dramatic side. On the flip side, when Campbell is confined to his lonely New York apartment which he affectionately calls "purgatory" only to be discovered by a group of Nazis, the humor produced also is purely distinctive of the author, and provides a temporary respite from the dramatic tension that unfolds. The moral even spiritual paradox "Mother Night" presents doesnt lend itself to simple resolution, and to a degree, should be left ambiguousÂ?the black-and-white scenes of Campbell staring wearily into space as he is imprisoned in Israel suggest an unspoken contemplation we are not made privy toÂ?as Campbell is a character whose inner workings we wind up knowing very little about; the war changes him, coming back to America changes him, and meeting up with the Nazis in New York compels him to prolong the facade of his "act" even further, to the point where he can only stare wearily at an image of himself projected on a wall, spewing anti-Semitic bile. Perhaps thats the best reaction we could hope for.
O dramaturgo americano Howard W. Campbell Jr. tocou com uma obsolescência de mofo por Nick Nolte vive feliz na Alemanha com sua esposa atriz, Helga Noth Sheryl Lee, antes do início da Segunda Guerra Mundial. No auge de sua vida, Howard é convocado por um agente americano John Goodman para se tornar um espião em nome dos Aliados; avisado dos riscos que o trabalho tem, Howard tem tudo a perder, mas acha a oferta irresistível. Após a morte de sua esposa e o fim da guerra, Campbell se camufla com o anonimato de uma vida solitária em Nova York, o que turvou suas neuroses ainda mais. A questão central, de fato, uma pergunta que tem frustrado muitos críticos do filme e do romance fonte de Kurt Vonneguts é: "Campbell é um herói ou um traidor?" O diretor Keith Gordon e o roteirista Robert B. Weide nos oferecem pistas, mas nenhuma resposta, e essa ambigüidade - esse não é o conhecimento - é o que mantém a "Mãe Noite" fresca e interessante por toda parte. No início do filme, Nolte retrata Campbell como inteligente e confiante; no final, ele está assustado e inseguro, ou assustado e COMPLETAMENTE certo de sua contribuição / dívida para com a humanidade pelo papel que desempenhou na guerra. Gordon aplica um certo brilho às imagens da primeira metade do filme, que complementam seu retrato da burguesia nazista e capturam o lado dramático de Vonneguts. Por outro lado, quando Campbell está confinado ao seu apartamento solitário em Nova York, que ele carinhosamente chama de "purgatório" apenas para ser descoberto por um grupo de nazistas, o humor produzido também é puramente distintivo do autor, e fornece uma pausa temporária do tensão dramática que se desdobra. O paradoxo moral até mesmo espiritual "Mãe Noite" apresenta não se presta a resolução simples, e até certo ponto, deve ser deixado ambíguo - as cenas em preto-e-branco de Campbell olhando cansado para o espaço como ele está preso em Israel sugerem uma contemplação não dita não somos informados de que Campbell é um personagem cujo funcionamento interno acabamos conhecendo muito pouco; a guerra muda, voltando para a América muda-lo, e se encontrar com os nazistas em Nova York obriga-o a prolongar ainda mais a fachada de seu "ato", a ponto de ele só pode olhar cansadamente para uma imagem de si mesmo projetada em uma parede, vomitando bile anti-semita. Talvez seja a melhor reação que poderíamos esperar.