YORUMLAR – Nebihe GÖL
HAKKIMDA / ABOUT US
ÇALIŞMALARIM / MY WORKS
RESİMLER / PAINTING
PORTRELER / PORTRAIT
KARAKALEM DESEN ÇALIŞMALARI / C.D.
FOTOĞRAFLAR / PICTURES
SERGİLER / EXHIBITIONS
Home Garden Fuarı 2014
Ressam Nebihe GÖL hakkında yorumlar…
Giray İlker Başaran
Yaşamın en önemli gereklerinden biri olarak görüldüğünde sanat, hem sanatçı hem de izleyici için büyük bir önem kazanmaktadır.
Sanat ve Sanatçı söz konusu olduğunda üç temel ögeyi göz ardı edemeyiz. Birincisi doğadır;sanatçı için tükenmez bir esin kaynağıdır. İkincisi sanat tarihi ve dönüştürülmüş doğadır ; hangi yoldan gitmemiz gerektiğini bize gösterir. Üçüncüsü sanatçının kendisidir. Sanatçı bu iki vazgeçilmez ögeyle kendi yolunu bulmaya çalışır.
Doğadan ve sanat tarihinden yola çıkarak yolunu bulmaya çalışan , araç olarak ta rengi ve soyutlanmış doğayı kullanan Nebihe Göl , resimlerini yaşamın hızı ve doğaçlamasıyla da birleştirerek oluşturmaktadır.
Nebihe Göl’ün eserlerinde, insanın yaşamın hızı içinde kaybolduğunu görüyor ve kendimize dair bir şeyler buluyoruz.
Beyoğlu Bindallı Galerisinde iki ressam iki akrabanın resimleri kucaklıyor şu günlerde sanatseverleri.
Nebihe Göl ve kuzeni Mehmet Tapkan resim çalışmalarının son ürünlerini sergiliyorlar.
“Renklerin senfonisi” başlığı ile sunumu yapılan serginin bu adı, aslında tam tamına Nebihe Göl’ün resim sanatındaki iç dünyasını, duygularını yansıtıyor. Renkli, rengarenk bir dünyaNebihe Göl’ün yapıtları. Hemen bütün resimleri ilk baktığınızda bir renk cümbüşü sizi içine alıveriyor. Sanatçıyla resmi ve resim sanatı üzerine konuştuğumuz zaman bu görüşümüzde yanılmadığımızı da anlıyoruz.
“Tarzımı aramak gibi bir kaygım yok” diye açıklıyor resimle ilgili duygularını ve devam ediyor.” Kullandığım renklerimi çok beğeniyorum. Duygularımı tuvale yansıttığım renklerimle ifade ediyorum.” Yani belli bir tarzı yok ressamın.”Hissettiklerimle yola çıkarak, bazen figür, bazen nesneler, çoğu zaman renklerle yola çıkıyor ve tarzımı öyle yakalıyorum” diye açıklıyor . Hep renk üzerinde duruyor.”Tuvalle buluşturduğum boya ve seçtiğim renkler bana aldığım hazzı ifade eder, o an yaşadığım duyguyu anlatır, kağıda çizdiğim en ufak desen veya çalışma binlerce kelimeye bedeldir, anlatamayacağım kadar çok şey anlatabilir.”. Renklerin kendisine verdiği mutluluk bundan daha güzel ifade edilebilir mi ?
Nebihe Göl tam 14 yıl adeta resimle soluk alıyor, resimle yaşıyor. Zaman ona az geliyor.“Keşke gün 24 saat değil de, daha uzun ve çok olsa, ben de atölyemde daha çok zaman geçirebilsem” diyor. Atölyesi İstiklal Caddesinin hemen girişinde, Fransız Konsolosluğununyanındaki sokaktan sapınca birkaç metre ötede atölyeye geliyorsunuz...Atölyeden içeri girdiğinizde siz de tıpkı ressamın kendi gibi her şeyiyle resmi soluklanıyorsunuz. Boyalar,fırçalar,tuvaller,duvara asılı yere yığılı tablolar, tabanda eskiz çalışmaları, sonra resim ve sanat kitapları, kitaplar ve gene tablolar.
Resim çalışmalarına Mimar Sinan Üniversitesi Resim Hocası Vefa Efendizade ile başlamış,Resul Aytemur’un atölyesinde devam etmiş, Sonra Almanya giriyor resim yaşamına Nebihe Göl’ün, Allgaeu bölgesi Kissieg kasabası, canlı modelde Doç Elisabeth Sauterleute ile desen çalışmaları, İtalyan ressam Antonia Zecca ile serbest yorum etütleri , 25 karma sergiyle 4 kişisel sergi. Ve resim yapmaya çalışmaya devam, durmamacasına..
Çevresi tarafından beğenilme kaygısı da taşımıyor Nebihe Göl . Söylediğine göre resimde ille bir tarzın arayışına da girmemiş, “beni mutlu edecek, bana hitap edecek bir şeyler yaratma kaygısındayım” diyor. Ve resimle dolu sanat yaşamına aynı hızlı tempoda devam edeceğini söylüyor.
Özay Erkılıç Sanat Tarihçisi
Sanat yaşamına desen çalışmalarıyla başlayan sanatçı, Almanya’da çeşitli atölyelerde canlı modelden çalışma olanağı bulmuş ve bir çok varyasyon çalışmaları yapmıştır. Daha sonra İstanbul’da Taksim’de Aksimart Sanat Atölyesini kurarak çeşitli etkinliklere olanak sağlamıştır. Almanya’dan sanatçılar davet etmiş birlikte öğrenciler yetiştirmişlerdir. Resim çalışmaları yanı sıra fotoğrafçılık alanında da çalışmaları bulunan Nebihe Göl, UPSD ve IFSAK’ın üyesidir. Halen çalışmalarını AKSİMART’da kendi atölyesinde sürdürmektedir.
Nebihe Göl’ün, tuval üzerine karışık teknikle çalıştığı resimlerinin en belirgin özelliği güçlü renk soyutlamalarıdır. Boya katmanlarının içine belli belirsiz yerleştirdiği figürleri zaman, zaman renk kontrastlarıyla bir çeşit transformasyona uğrayabiliyor. Figürün mekan içindeki konumu, plastik doku etkisi yaratılarak belirginleşiyor.
Anlık spontane fırça hareketleri, tablolarına hem imgesel, hem de biçimsel açıdan dinamik bir anlayış kazandırıyor. Renkler sanatçının duygu ve düşüncelerini anlatmaya ve ifadeyi güçlendirmeye yönelik son derece atak ve cesur. Ancak bu onu bir anda çok farklı önceden kestirilemeyecek sonuçlara da götürebiliyor. Duygusallıkla, düşüncenin kesiştiği resimlerinde sanatçının, yaşamıyla sanatını nasıl özdeşleştirdiğini görüyoruz.
Düşle gerçeğin iç içe geçtiği kompozisyonlarında figürü yer, yer geleneksel bağlarından koparırken en somut gerçeklerin bir anda imgesel, lirik bir anlatıma dönüştüğüne tanık oluyoruz. Zaman ve mekanla sınırlı olmayan, sonsuzluk duygusu yaratan resimleri dışavurumcu bir anlayışla çalışılmış.
Parlak kırmızılar, yeşil, siyah ve mavi renklerin arasından patlayan sarı rengin doku zenginliği ona güçlü anlatım olanakları sunarken iki boyutlu resimlerde elde edilmesi oldukça güç bir mekan derinliği yaratabiliyor.
© Telif Hakkı - Nebihe GÖL - powered by Enfold WordPress Theme