Tasarımın Siyaseti Üzerine - KÜLTÜR SANAT - Reel Piyasalar
Tasarımın Siyaseti Üzerine
28 Kasım Perşembe, 19:00 – 20:00
Tarih: 26-11-2019 22:27
Temel Sanat Eğitimine Dair Güncel Yaklaşımlar
Arter’in açılış programında yer alan Altan Gürman (1935-1976) retrospektif sergisi, sanatçının pratiğine kapsamlı bir bakış sunuyor.
Türkiye’de çağdaş sanatın öncülerinden ve yapıtaşlarından biri olarak ancak 2000’li yıllarda sanat tarihi yazımında yerini almaya başlayan Altan Gürman’ın 1965 ile 1976 arasında sürdürdüğü 11 yıllık üretimini yansıtan eserleri arşivinden bir seçkiyle bir arada sergileniyor.
İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde tüm bölümlerin birinci yıl öğrencilerine ortak bir müfredat öneren ve 1969 yılında faaliyete geçen Temel Sanat Eğitimi Kürsüsü'nün kurucu kadrosunda yer alan sanatçının arşivinde yer alan belgeler, eğitim yaklaşımını yakından incelemeyi mümkün kılıyor.
Öğrenme Programı kapsamında düzenlenen bir dizi konuşma ile sanatçı ve eğitmen olarak pratiklerini sürdüren Can Altay, İnci Eviner ve Dilek Winchester önerdikleri güncel temel sanat / tasarım eğitimi yaklaşımlarını sunacak.
Konuşmada, Can Altay’ın İstanbul Bilgi Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölüm Başkanlığı’nı üstlendiği sırada geliştirdiği, tasarımın teorik ve pratik temellerine odaklanan Tasarım Stüdyosu kurgusu ele alınacak.
Biçimlerin siyasi boyutlarını da ıskalamadan geliştirilen bu eğitim modelinde tasarım; görsel, maddesel (materyal), sosyal (toplumsal) biçimlendirme üzerinden ele alınır.
Bu üç kategori birbirinden ayrışan eylem alanlarına işaret etmekten ziyade, üzerinde çalışılan tasarım işi ya da sorumluluğunun doğasına göre aralarındaki dengenin değişken olabildiği boyutları tanımlar.
Tasarım alanında biçimden bahsedildiğinde ilk akla gelen görsel biçimlendirme, görüntüler dünyasına dair kararları içerir.
Bir hammaddenin veya yarı-mamulün çeşitli üretim süreçleriyle dönüştürülmesi maddesel biçimlendirme boyutudur ve üretim, imalat, baskı, inşa olarak da adlandırılır.
Sosyal biçimlendirme ise, tasarım işinin ölçeği ve etkisine göre üstleneceği toplumsal rolleri kapsayan; toplumsal bağlama dair tüm kararların rol oynadığı kullanım, hizmetler ve ilişkisellik boyutudur.
Altay, Tasarım Stüdyosu’nda uygulanan çok boyutlu yaklaşımı detaylandırırken, dünyayı yeniden (ve yeniden) biçimlendirmeye dair bir üretim alanının getirdiği sorumluluklar ve ilişkilendiği bağlamlara da değinecek.
Can Altay, gündelik hayatın siyaseti, kamusal mekân, kent yaşamı, kullanım nesneleri ve sanatsal eylem üzerine çalışmalar yürüten bir sanatçı ve akademisyendir.
Anlatı aygıtları ve mekânsal enstrümanlar üzerinden sergileme tasarımı, konumlandırma ve ortak kullanıma açık ortamlar üretmiştir.
Görüntüler, kullanım nesneleri ve buluşmalarla uğraşan Altay, Bolzano, İstanbul, Utrecht, Londra, Berlin, Bristol ve Bilbao’da kişisel sergiler gerçekleştirmiş; yapıtları Walker Art Center, PS1 MoMA, ZKM, MAXXI, Van Abbe Museum ve SALT gibi kurumlarda sergilenmiştir.
Yazı ve araştırmaları Digital Creativity, AD (Architectural Design), Journal of Architectural Education, Frieze gibi süreli yayınlarda yer almıştır.
Altay, Ahali: A Journal for Setting a Setting’in kurucu editörlüğünü üstlenmektedir.
2012-2019 yılları arasında İstanbul Bilgi Üniversitesi Mimarlık Fakültesi Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölüm Başkanlığı’nı yürüten Altay, şu anda aynı kurumda İç Mimarlık Bölüm Başkanı’dır.
Evlerinde sanat eserleri meydana getirenlerin ürün ve eserle..
Ev Kurmanın Kadınları Güçlendirme Potansiyelleri
Haluk Levent, 25 Eylül’de İzmir Arena‘da