ÖĞRENCİ İŞLERİ -
Haftalık ders içerikleri
Hazırlık Sınıfı PDF
Lisans 1 Sınıfı PDF
Lisans 2 Sınıfı PDF
Lisans 3 Sınıfı PDF
Lisans 4 Sınıfı PDF
DERSLERİN TANIMI VE YARARLANILACAK KİTAPLAR
Çalgıların tarihçeleri, yapıları, sesleyişe dair ilk adımlar, sesleyiş pozisyonları ve teknikleri gibi konular ele alınır.
İlgili çalgılar için hazırlanmış metotlar
Çalgının tarihçesi, yapısı, sesleyişe dair ilk adımlar, sesleyiş pozisyonları ve teknikleri gibi konular ele alınır.
Bu çalgı için hazırlanmış metotlar
Klasik Türk Müziği Bilgileri
Makamların anlatımı. Anlatılan makamlarla ilgili etütler ve eser çalışmaları.
Geleneksel Türk Sanat Müziği Solfej ve Nazariyatı, Öğr. Gör. Alper DEMİR, Sade Matbaacılık ve Grafik, İzmir, 2004.
Müzik Kuram ve Uygulamaları
Solfej ve aralık bilgisinin geliştirilmesi, ton ve dizilerin öğretilmesi, bunlarla ilgili etüt ve solfej çalışmaları. Dikte, armoni ve deşifre çalışmaları.
Muammer Sun Solfej Kitabı, Muammer SUN, Evrensel Müzik Evi, Ankara, 1994
Solfege Des Solfeges Volume 1A, 2A, Albert LAVIGNAC, France.
Tartım ve Solfej Teknikleri
Solfej ve aralık bilgisinin daha detaylı şekilde geliştirilmesi ile ilgili etüt ve solfej çalışmaları.
Temel olarak piyano enstrümanına giriş parmak egzersizleri, etütlerin çalınması.
Beyer Piyano Eğitimi, Levent Müzik evi, İzmir, 1994.
Worword Piyano Eğitimi, Levent Müzik evi, İzmir, 1994.
Parmak egzersizleri, etütler ve piyano eserlerinin çalınması, etüt ve çeşitli eserlerin çalınmasına eşlik etmek.
Evrensel müziğin tarih sürecindeki tüm dönemlerinin ve bu dönemlerdeki önemli şahsiyetlerin bilgilerinin anlatıldığı bir derstir.
Müzik Tarihi, İlhan Mimaroğlu, Varlık yayınları, İstanbul, 1999.
Müzik Tarihi, Ahmet Say, Müzik Ansiklopedisi Yayınları, Ankara, 2003.
Türklerin tarih boyunca müzikle ilgili olan ilgisini, müzik sistemlerini ve bu sistemlere karışan her müziğin teknik gelişmelerinin incelenmesi, araştırılması ve asıl çıkış noktasının bulunmasının sağlanması ve geçmişten ayıklanan sağlıklı bilginin şimdiki ve gelecek kuşaklara sağlıklı bir biçimde aktarılmasını sağlayan bir derstir. Dersin konusunda şu ana kadar edinilen bilimsel bulguların tarihsel sıralama esasına göre öğrenciye iletilip müzik tarihi konusunda araştırmaya ve bilgilendirmeye yöneltmektir.
Türk Müziği Ansiklopedisi 1,2, Yılmaz ÖZTUNA,
Türk Müzik Tarihi Dönemleri, Nida TÜFEKÇİ.
Klasik müzikte bulunan müzik formlarının, Türk Müziğinde kullanılan sözlü ve çalgısal tüm formların ayrıntılı şekilde anlatılması.
Müzik Formları, Nurhan Cangal, Arkadaş Yayınları, Ankara, 2004.
Türk Müziğinde Türler ve Biçimler, Onur AKDOĞU, Ege Üniversitesi Basımevi, İzmir, 1996.
Halk Müziği Dağarcığı
Türk Halk Müziği eserlerinin nota, üslup, tavır ve yorumu ile doğru ve eksiksiz bir şekilde öğrencinin repertuvarına katılması türkülerimizin yöresel özelliklerini bilhassa vokal icrada tavrın gerektirdiği yöresel ağız, şive, hançere özelliklerine bağlı kalınarak uygulamalı olarak öğrencilere kazandırılması. Öğrencilere eserleri söylerken melodi ve ritim özelliklerine hâkim olabilme yetisinin kazandırılması, öğretilen eserlerin yazdırılarak doğru ve güzel nota yazabilme alışkanlığı kazandırılması amaçlanmaktadır.
İTÜ T.M.D.K. ve Ege Üniversitesi D.T.M.K. T.H.M. Repertuvarı ders müfredatları.
TRT T.H.M. Antolojisi cilt 1, T.R.T.Müzik Dairesi Bşk., Ankara, 2000.
TRT T.H.M. Antolojisi cilt 2, T.R.T.Müzik Dairesi Bşk., Ankara, 1998.
Klasik Türk Müziği Dağarcığı
Klasik Türk Müziğinin en güzel örneklerinin öğrenciye verilerek klasik formun temel olması ve muhafaza edilmesini amaçlayan, T.S.M. eserlerinin nota üslup ve yorumu ile doğru, eksiksiz bir şekilde geçmişten günümüze gelen ve hiç bozulmadan okunan şekliyle aktarılmasını içeren uygulamalı bir derstir. Ders, öğrencilerin Türk Müziği solfej nazariyatı derslerinde işlemiş oldukları makamlarla ve ritim bilgisi derslerinde uyguladıkları usullerle paralel olarak yürütülür. Öğrencilere eserleri okurken ritim ve melodi özelliklerine hâkim olabilme yetisinin kazandırılması, öğretilen eserlerin yazdırılarak doğru ve güzel nota yazabilme alışkanlığı kazandırılması amaçlanmaktadır.
İTÜ T.M.D.K. ve Ege Üniv. D.T.M.K. T.S.M. Repertuvarı Ders Müfredatları.
T.S.M. Seçme Eserler Cilt 1, T.R.T.Müzik Dairesi Bşk., Ankara 1998.
T.S.M. Seçme Eserler Cilt 2, T.R.T.Müzik Dairesi Bşk., Ankara 1999.
Türk Musikisi Tarihi Cilt 1, Nazmi ÖZALP, M.E.B. Basımevi, İstanbul, 2000.
Türk Musikisi Tarihi Cilt 2, Nazmi ÖZALP, M.E.B. Basımevi, İstanbul, 2000.
Çalgı Bakım Onarım
Türk Müziği çalgılarının bakım ve onarımlarının anlatılması
Ege Üniversitesi Devlet Türk Musikisi Konservatuvarı, İTÜ Devlet Türk Müziği Konservatuvarı Ders Notları
Müzik teknolojisi açısından üretilmiş bilgisayar yazılımlarının kullanımlarının ve faydalarının anlatılması.
Ses Kayıt ve Müzik Teknolojileri, Ufuk Önen, Çitlenbik Yayınevi, İstanbul, 2007.
Ritim hakkındaki teorik bilginin aktarılması, geleneksel ve evrensel ritim kalıplarının (döngülerin) eşzamanlı uygulamalarının yapılması.
Kudüm Velveleleri ve Türk Musikisi Nazariyatı, İsmail Hakkı Özkan, Ötüken Yayınları, İstanbul, 2006.
Uluslararası klasik armoni kurallarının öğrenilmesi ve öğrenilen bu kuralların verilecek alıştırmalarda uygulanması.
Dörtlü Armoni ve Türk Müziğinde Uygulanışı, M. Tevfik TUTU, S. Bahadır TUTU, Ege Üniv. Basımevi, İzmir, 1999.
Armoni, Nurhan Cangal, Arkadaş Yayınları, Ankara, 2007
Halk Müziği Toplu Uygulama
Çalgı ve çalgıyı destekleyen derslerde öğrenilen halk müziği nazari bilgilerin tamamının ortaya konarak kişinin çalgı çalma becerisini topluluk bazında geliştirmeye yönelik bir derstir.
Tüm çalgı metotları
Klasik Türk Müziği Toplu Uygulama
Çalgı ve çalgıyı destekleyen derslerde öğrenilen klasik türk müziği nazari bilgilerin tamamının ortaya konarak kişinin çalgı çalma becerisini topluluk bazında geliştirmeye yönelik bir derstir.
Osmanlıca Müzik Metin Çevirileri
Cumhuriyet öncesi yazılmış müzik kaynaklarının okunmasında kişilere yardımcı olacak eski Türkçe yazının anlatılmasına yönelik bir derstir.
Timurtaş Faruk K., (1981) Osmanlı Türkçesi'ne Giriş, İstanbul, İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Yayını.
Tarihi Esrelerden Seçilmiş Eski Metinler (1971), İstanbul, İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Yayını.
Sanat eserleri, her ne kadar kültürel geleneğin sağladığı kavramsal-imgesel birikime dayalı yaratıcı muhayyilenin üretimi olsa da, bu üretimlerin hangi birikime dayalı olarak gerçekleştirildiği ve sanat eserlerinin anlamının ne olduğu gibi konular daha ziyade sanat felsefesi denilen üst-düzey (reflektif) kavramsal düzey içinde ele alınabilir. Sanat felsefesi, sanatın sanatsal olmayandan farkını, sanat eserlerinin birer özgün (orijinal) ürün olarak analizini, sanat eserlerinin diğer üretim tarzlarından farklı olarak nasıl yorumlanabileceğini ve anlamlandırılabileceğini araştırır. Bu perspektiflerden hareketler, sanatsal yaklaşım içinde varlık anlayışlarını tahlil eder. Bu bağlamda sanat felsefesi dersi yukarıda ana hatlarıyla ele aldığımız konular üzerinde öğrencilerin kavramsal birikime sahip olmalarını ve sanat eserleri hakkında farkındalık düzeylerinin artırılmasını amaçlar. Böylece güzel, estetik, beğeni gibi temel kavramlar üzerinde düşünce üretmeye teşvik edilir.
Nejat Bozkurt, Sanat ve Estetik Kuramları, Sentez Yayıncılık, Bursa, 2013.
Noel Carrol, Sanat Felsefesi - Çağdaş Bir Giriş, Ütopya Yayınevi, Ankara, 2012
İsmail Tunalı, Estetik, Remzi Kitabevi, İstanbul, 2007.
Müziğin ne olduğu ve anlamının olup olmadığı sorunu özellikle modern dönemde daha yoğun olarak tartışılmakta olan temel felsefi sorulardan biridir. Müzik eserlerinin kendilerine özgü sözsüz-melodik sesli yapısının zaman, mekan, icracı-yorumcu, enstrüman, dil ya da söz ve genel varlık algıları bağlamında sorgulanması müziğin yüksek düzey bir sanat alanı olarak varlığını sürdürebilmesi için zorunludur. Bunun nedeni müziğin genelde toplumların erişebildikleri medeniyet düzeyini en açık biçimde sergileme özelliğidir. Her ne kadar müzik felsefesi alanında çalışmaların çoğu Batı kültürü içinde gerçekleştirilmişse de, son yıllarda Türkiye’de Türk müziğinin felsefesi üzerine kayda değer çabaların tezahür etmeye başladığına da tanık olmaktayız. Müzik felsefesi, öğrencilere genel olarak müziğin ne olduğu sorusu ekseninde müziğin genel varlık anlayışı, tarih, gelenek, dil, ses, enstrüman, yorum, dil, din gibi gerçeklerle ilişkisi hakkında kavramsal bir düşünmeye teşvik eder. Bunu başarabilmeleri için Fisagor ve sonrasında müzik hakkında ortaya çıkmış genel müzik felsefe geleneği hakkında bilgiler verir.
Aaron Ridley, Müzik Felsefesi, Dost Kitabevi, 2007.
Ömer Naci Soykan, “Müzik Estetiği”, Cogito Dergisi, İstanbul: YKY, Sayı 30.
Tarkan Koç, Vural Yıldırım, Müzik Felsefesine Giriş, Bağlam Yayıncılık, İstanbul, 2003.