6. Pembe Hayat Kuirfest
12 - 19 Ocak 2017 Ankara
Adres: Ataç 1 Sokağı 3/8 Yenişehir – Ankara
Telefon: 0 312 433 85 17
Yedi şehirde “KuirFest İle Dayanışma: Türkiye’den Kısalar Seçkisi” Gösterimi!
Ankara Valiliği’nin LGBTİ+ etkinliklerini yasaklaması üzerine 13 Ocak’ta saat 19.00’da eşzamanlı olarak İstanbul’un iki yakası da dahil olmak üzere 7 şehirde “KuirFest ile Dayanışma: Türkiye’den Kısalar Seçkisi” gösterimi düzenlendi.
Antalya: BİZ Cinsel Yönelim ve Cinsiyet Kimliği Araştırmaları Topluluğu
“Bizleri 7 yıldır aralıksız Kuir filmler ile buluşturan Pembe Hayat KuirFest’in 12-18 Ocak 2018 tarihleri arasında Ankara’da gerçekleştirmeyi planladığı KuirFest, valilik kararı nedeniyle iptal edildiğinden, KuirFest ile dayanışmak için, “yasaklara nakka!” demek için Türkiye’nin farklı şehirlerinde eş zamanlı olarak gösterimi yapılan “Türkiye’den Kısalar”ı nakkalgbti+ mecrası olarak 13 Ocak Cumartesi saat 19:00’da Kadıköy [mecra]da gösterdik. Yaklaşık 40 kişi izlediğimiz bu coğrafyadan kısa filmlerin ardından filmler ve bizlerde uyandırdıkları hakkında sohbet etme fırsatı bulduk, hatta önümüzdeki ay filmlerden bazılarını tekrar göstererek tartıştırmak istediğimiz bazı konuları da önümüze iş olarak koyduk. Muktedirlerin koyduğu sınırlara da yasaklara da “naniiiik!” yaparak başka ortak etkinlikler ile dayanışmanın gücünü yükseltmek dileğiyle….”
Çanakkale: LGBTİ İnisiyatifi
“Son dönemlerde yaşadığımız yasaklar ve engellemeler her ne kadar hepimizi çok etkilemiş olsa ve üzse de, farkettik ki bizler yine de bir arada olabilmeyi ve dayanışmayı çok güzel başarıyoruz; her şeye rağmen!
Çanakkale de içlerinde olmak üzere birçok şehirde aynı anda yasaklanan KuirFest ile dayanışma etkinliğini gerçekleştirdik. Hepimiz aynı anda aynı filmleri izledik ve filmler Türkiye’nin dört bir yanında çok güzel ve kalabalık kitlelere ulaşmış oldu bu sayede. Bir kez daha görmüş olduk ki, hiçbir yasak bizlerin hak arayışına, sanatla hikayelerimizin dört bir yana yayılmasına ve bir arada oluşumuza engel değil. KuirFest ile dayanışma etkinliklerinin de gösterdiği üzere, bu yolda her daim daha da bir arada durarak yürümeye devam edeceğiz.”
İstanbul Kadıköy: nakkalgbti+
“Bizleri 7 yıldır aralıksız Kuir filmler ile buluşturan Pembe Hayat KuirFest’in 12-18 Ocak 2018 tarihleri arasında Ankara’da gerçekleştirmeyi planladığı KuirFest, valilik kararı nedeniyle iptal edildiğinden, KuirFest ile dayanışmak için, “yasaklara nakka!” demek için Türkiye’nin farklı şehirlerinde eş zamanlı olarak gösterimi yapılan “Türkiye’den Kısalar”ı nakkalgbti+ mecrası olarak 13 Ocak Cumartesi saat 19:00’da Kadıköy Mecra’da gösterdik. Yaklaşık 40 kişi izlediğimiz bu coğrafyadan kısa filmlerin ardından filmler ve bizlerde uyandırdıkları hakkında sohbet etme fırsatı bulduk, hatta önümüzdeki ay filmlerden bazılarını tekrar göstererek tartıştırmak istediğimiz bazı konuları da önümüze iş olarak koyduk. Muktedirlerin koyduğu sınırlara da yasaklara da “naniiiik!” yaparak başka ortak etkinlikler ile dayanışmanın gücünü yükseltmek dileğiyle….”
İstanbul Beyoğlu: LezBiFem
“Ankara ve sonrasında İstanbul’da koyulan tüm yasaklara rağmen “Buradayız, bir aradayız!”
Hak ve özgürlüklerimize sahip çıkıyor, film izleme hakkımızı yasaklama yetkisini kimseye vermiyoruz! KuirFest film gösterimlerini ve tüm LGBTİ+ etkinliklerini yasaklayanlara inat bir araya gelerek “Kuir Kısalar Seçkisi”ni izledik. Coşku ve heyecanımızla her zaman her yerde biliyoruz ki var olmaya, filmlerimizi izlemeye, birbirimizi sevmeye, dayanışmayla yan yana durmaya devam edeceğiz!”
Denizli: İranlı LGBTİ Mülteciler
“Normalde 11-18 Ocak tarihlerinde Ankara’da düzenlenmesi beklenen Pembe Hayat Kuirfest, Ankara Valiliği’nin LGBTİ+ etkinliklerine getirdiği süresiz yasak nedeniyle yapılamıyor. Hal böyleyken, biz de Denizli’de yaşayan İranlı LGBTİ mülteciler ve Denizli LGBTİ Aileleri Grubu olarak Kuirfest’le dayanışmak için bir araya geldik. Kuir Kısalarımızla, mısırımızla cipsimizle, çayımızla kahvemizle, filmlerden sonra attığımız göbeciklerimizle, sınırları aşan kahkahalarımız, aşkımız ve dostluğumuzla “yasaklara rağmen bir aradayız, KuirFest’le dayanışıyoruz!” dedik.”
İzmir: Genç LGBTİ+ Derneği
“İzmir’de KuirFest ile dayanışma amacıyla düzenlenen “Türkiyeden Kısalar Gösterimi” 13 Ocak Cuma günü saat 19.00 da İzmir Büyükşehir Belediyesine bağlı İzmir Gençlik Tiyatrosunda gerçekleşti. Genç LGBTİ+ Derneği ve Kuirfest işbirliğiyle düzenlenen gösterimde telifleri KuirFest tarafından alınmış 9 farklı kısa film gösterildi. Gösterim başlamadan önce, tüm yasaklara ve engellemelere rağmen dayanışmayı birlikte büyüttüğümüz çağrısı yapıldı. 12-18 Ocak tarihleri arasında yapılması planlanan KuirFest etkinlikleri, Ankara Valiliği tarafından “LGBTİ etkinlikleri” süresiz bir şekilde yasaklayan kararnamesine rağmen, bugün birçok şehirde Kuirfest tarafından hazırlanan seçkinin gösteriminin yapıldığı aktarıldı. Gösterimlerin bitmesinin ardından, izlenilen filmlerden “Homur Homur”un yönetmenleriyle kısa bir söyleşi gerçekleştirildi.”
Kocaeli: LGBTİ İnisiyatifi
“Yaşanılan son süreçlerin ne kadar kötü bir hal olduğunu biliyorduk. Lakin üzerine bir de Ankara Valiliği’nin LGBTİ+ etkinliklerini süresiz olarak yasaklamasını duyduktan sonra vaziyet iyice kötü hal almaya başladı. Hedefleri, yasaklarla bizlerin umudunu, direncini ve gücümüzü kırmak. Ancak bilmiyorlar ki, her yasak bizi daha da güçlendiriyor. Gökkuşağına sarılmamızı sağlıyor! KuirFest ile bu sene dayanıştığımız gibi seneye de daha sıkı sarılacağız. “
Mersin: 7 Renk Koro
“Bir çok şehirde eşzamanlı olarak gerçekleşen etkinlik, 7 Renk Koro tarafından 13 Ocak Cumartesi günü 19.00 ‘da Le cafe de chat noir’de yapıldı.
“Bizdeki bu aşkı heves mi sandın, üç beş yasakla, madilikle geçer mi sandın?
Kueer Fest ile Dayanışıyoruz Türkiye’den Kısaları izliyoruz” sözleriyle duyurulan etkinliğe otuza yakın kişi katıldı. Kasım ayından itibaren başta Ankara olmak üzere LGBTİ etkinlikleri yasaklanmıştı. Bu yasaklara Pembe Hayat Kui Fest’inde dahil edilmesine karşı “Türkiye’den Kısalar” film gösterimi ile sanat ve kültür alanında kendini ifade eden LGBTİ’lerin yasaklarla engellenemeyeceği bir kez daha gösterildi.
Film gösteriminden önce yapılan konuşmada da yasaklara karşı hayatın her alanında var olan LGBTİ’lerin örgütlenmeye ve üretmeye devam edeceği vurgulandı.”
“Kuir Kısalar” Gösterimi Beyoğlu Kaymakamlığı Tarafından Yasaklandı
KuirFest, Pera Film ve British Council ortaklığı ile gerçekleşmesi planlanan “Kuir Kısalar” gösterimi Beyoğlu Kaymakamlığı tarafından yeniden yasaklandı.
12 Ocak 2018 tarihinde saat 14.00’da yapılması planlanan “Kuir Kısalar” gösterimi ve söyleşisi, Beyoğlu Kaymakamlığı tarafından Pera Müzesi’ne giden tebligatla “huzur ve güvenliğin kişi dokunulmazlığının tasarrufuna yönelik olarak, kamu esenliğinin sağlanması” gerekçesiyle 2442 sayılı İl İdaresi Kanunu’nun 32/ç maddesi gereğince Kaymakamlık Makamının 29.12.2017 tarih ve 2284 sayılı olurları ile yeniden yasaklanmıştır.
25 Kasım Cumartesi günü saat 14.00’da Pera Müzesi Oditoryumu’nda düzenlenecek “Kuir Kısalar” gösterimi Kaymakamlık tarafından Pera Müzesi’ne ulaşan tebligatla daha sonra açıklanacak bir tarihe ertelenmişti. Bu açıklama ile 12 Ocak 2018 tarihinde yapılması planlanan “Kuir Kısalar” gösterimi için 14 Aralık 2018’ tarihinde Beyoğlu Kaymakamlığı’na başvuruldu.
6. KuirFest’ten Yeni Bölüm: “Kuir Diziler”
12 – 19 Ocak tarihleri arasında Ankara, 26 – 28 Ocak tarihleri arasında ise İstanbul semalarını gökkuşağı renklerine boyamaya hazırlanan 6. Pembe Hayat KuirFest sürpriz içerikleriyle takipçilerini şaşırtacak ve programıyla doyurucu bir festival deneyimi yaşatacak.
KuirFest, programında bu yıl, son zamanlarda LGBTİ karakterlere ve hikâyelerine ev sahipliği yapan en önemli bağımsız dijital mecralardan biri haline gelen internet dizilerini mercek altına alıyor. Programda özel bir ilgiyi hak eden ‘Kuir Diziler / Queer Series’ kapsamında bu ezber bozan yapımlardan ikisi KuirFest seyircisiyle buluşacak.
Florence Gagnon ve Chloé Robichaud tarafından hayata geçirilen Féminin/Féminin (2014), çeşitli yaşlardan lezbiyen, biseksüel, heteroseksüel altı arkadaşın hayatına odaklanan bir komedi. Her bölümde, Montreal’de yaşayan bu altı kadından birinin hikâyesini merkeze alan dizi, mizahi olduğu kadar dokunaklı ânlarıyla da kurmaca ve gerçeğin sınırlarında dolaşan bir yapım.
Geçtiğimiz yıl KuirFest’te büyük ilgi toplayan Brezilya yapımı Kıyı (Beira-Mar, 2015) filminin yönetmenleri Filipe Matzembacher ve Marcio Reolon imzalı The Nest (2016) ise ordudan kaçan genç bir askerin, Bruno’nun kendini keşfetme sürecini anlatıyor. Uzun yıllar görmediği erkek kardeşini bulmak üzere yola çıkan Bruno, gittiği şehirde kardeşine ulaşamasa da kendini yepyeni bir ailenin içinde bulur. Kardeşinin arkadaşlarından oluşan bu kuir komünite içinde Bruno, hem cinselliğini yeniden keşfedecek hem de kardeşine hiç olmadığı kadar yakın hissedecektir. Bir kendini bulma hikâyesi olan The Nest, geçtiğimiz yılın en dikkat çeken LGBTİ temalı internet dizilerinden biri oldu.
6. Pembe Hayat KuirFest’in heyecan verici gösterim ve etkinlik programı için takipte kalın!
‘Kuir Kısalar’ın Kazananı Açıklandı
Pembe Hayat KuirFest’in bu yıl ikinci kez geçen yıl dâhil ettiği ‘Kuir Kısalar’ yarışmasının kazananı açıklandı. Sinema yazarı ve yönetmen Zeynep Dadak, yönetmen Jonas Poher Rasmussen ve Artıkişler Kolektifi’nden Özge Çelikaslan’dan oluşan jüri, İsveç’ten Tayland’a, çeşitli ülkelerden yarışmaya katılan 14 kısa filmin arasından 2016 İsveç yapımı Anneler En İyisini Bilir (Mamma vet bäst, 2016) filmini birinciliğe lâyık gördü. Jüri, gerekçeli kararında “oldukça net bir önermesi olan filmin, karakteriyle olan ilişkisini göze sokmadan derinleşerek kurduğunu; hareket eden bir arabada sabit kamera kullanarak, insan hayatındaki bir dönüm noktasının kalıcı olduğu kadar uçucu olan doğasını hissettirdiği için ‘En İyi Film’ ödülüne lâyık görüldüğünü” belirtti.
Festival jürisi ayrıca, Rengâhenk Pişmanlık (Technicolour Angst, 2015) filmine de “genç kuir enerjisi”yle Özel Ödülü verdi.
Taiwan, 2016, BluRay, renkli, 88’
Yönetmen - Hui-chen Huang
Yapımcılar - Diana Chiawen Lee
Görüntü Yönetmeni - Che Lin
Kurgu - Jessica Wan Yu Lin
Müzik - Giong Lim, Point
Ödüller - Berlinale - Teddy Ödülü- Juri Özel Ödülü, Queer Lisboa - En İyi Belgesel Ödülü, TLVFest - En İyi Belgesel Ödülü, Taipei FF - En İyi Belgesel Ödülü
Tayvan’da bir köyde büyümüş ve görücü usulü evlendirilmiş olan Anu, iki kızını büyütmek ve olduğu gibi, yani homoseksüel bir kadın olarak yaşayabilmek için şiddet uygulayan kocasını genç yaşta terk eder. Kızlarından biriyle ilişkisine yakından tanık oluruz - bu kişi Yönetmen Hui-chen Huang’dan başkası değildir. ‘Havadan Sudan’ adlı belgeselinde Huang, annesiyle birlikte çocukluğuna ilişkin acılarla dolu bir arayış gerçekleştirir.
Belgesele Huang’ın bir sürü iç karartıcı anıyla dolu görünen memleketleri Anus Köyü’nde hâlâ yaşamakta olan aile içindeki anlaşılmaz suskunluk hakimdir. Kendisine “… biliyor muydun?” diye sorulduğunda teyzesi yanıt vermek yerine çamaşır yıkamaya yönelir. Suskunluk ve mesafeli olma durumu, özellikle Anu’yla kızı arasında hakikaten somut haldedir. Hui-chen Huang, yaşamı boyunca hayatını zehir etmiş sorularla annesinin üzerine gider; bu anlar, çaresiz bir Sessizliğin eşlik ettiği, yüz ifadeleriyle jestler şeklinde beliren, uzun beden dili pozları olarak zuhur eder. Anne-kızın yaşadığı acılı deneyimleri nihayet ikili arasında geçen, tüm yaraları zalimce deşen bir konuşma yoluyla öğreniriz.
1978 doğumlu Tayvanlı aktivist ve belgesel yapımcısı Hui-chen Huang altı yaşında Taocu bir rahibe olmak suretiyle annesine destek oldu. Belgesel çekmeye başlamadan önce işçi örgütleriyle sendikalarda politik olarak çalıştı. Tayvan’da yaşayan Tayvanlı ve göçmen işçilerin ihtiyaçlarına dair kısa filmleri uluslararası düzeyde dikkati çekti.
Kanada, 2017, HD, renkli, 60’
Yönetmen - Myriam Fougère
Yapımcılar - Myriam Fougère, Pauline Voisard
Görüntü Yönetmeni - Myriam Fougère
Senarist - Myriam Fougère
Feminista, küresel feminizmin kalbine giden feminist bir yol filmi. 2015’te Myriam Fougère Türkiye’den Portekiz’e, Balkanlar’dan İtalya ve İspanya’ya yirmi ülkeyi dolaşmak üzere bir araya gelen genç aktivistlerin karavanına katılır. Bir dayanışma nefesi olarak Feminista, günümüzde dünyada halen oldukça canlı olan en geniş, en az anlaşılmış ve en az tanınan politik kitle hareketlerinden biri olması muhtemel, yaygın bir feminist “dip dalgası” hareketine ender bir bakış sunuyor.
Quebec City (Kanada) doğumlu Myriam Fougère, disiplinler arası üreten bir sanatçı. Yönetmenliğin öncesinde heykeltraş ve fotoğrafçı olarak çalıştı. Çektiği, yönettiği ve Kurgusunu yaptığı 2012 yapımı “Lesbiana - Paralel Bir Devrim” adlı tarihi belgeseli, 1980’lerde Quebec’te ve ABD’de lezbiyen hareketin yükselişiyle çözülüşünü konu alıyordu. Myriam üçüncü kere belgesel çekti, yönetti ve Kurgusunu yaptı.
Sansürün Sınırın Ötesinde - Ermenistan LGBTİ Filmleri
Ermenistan, 2016, HD, renkli 78’
Yönetmen - Pouria Heidary Oureh
Senaryo - Pouria Heidary Oureh
Yapımcı - Pouria Heidary Oureh, Ali Saderaie
Görüntü Yönetmeni - Ashkan Ashkani
Kurgu - Ehsan Vaseghi
Müzik - Garegin Arakelyan
Oyuncular - Hovhannes Azoyan, Narbe Vartan, Pedram Ansari
Kayısı Bahçeleri, çocukluğundan beri Amerika’da yaşayan ve orada bir Ermeni kızına vurulmuş İran Ermenisi Aram’ın hikâyesini anlatıyor. Aram kızla evlenmek için babasından izin istemek üzere abisinin de yardımıyla Ermenistan’a döner. Başta basit görünen hikâye, gizlilik ve kimlik temaları etrafında Kurgulanan bir tefekkür haline gelir. Geleneğin kısıtlamalarıyla aşkın özgürlüğü arasında gerçekleşen yüzleşmede tüm trajedisi ve özverisiyle aşk galip gelmiştir.
1984’te Tahran’da doğan Pouria Heidary Oureh Dubai’de bulunan SAE Dijital Film Enstitüsü’nden mezun oldu. Kendi filmlerini Yönetmenin öncesinde hem İran’da hem yurtdışında tanınmış bazı İranlı Yönetmenlerle birlikte çalıştı.
Beni Dinle - nefretin ötesinde anlatılmamış hikayeler
Ermenistan, 2016, HD, renkli, 75’
Yönetmen - Gagik Ghazareh
Senaryo - Hovhannes Ishkhanyan
Yapımcılar - Nvard Margaryan
Görüntü Yönetmeni - Narek Martirosyan
Kurgu - Karen Baghinyan, Gagik Ghazerah
Oyuncular - Armen Aghajanov, Garik Amolikyan, Karine Avanyan
Eşcinsel bir Ermeni-Amerikalı olan Vahan Bournazian’ın hayatı kimlik arayışında geçen bir yolculuk. Annesiyle kızkardeşi Bournazian’ın gey kimliğini kabul etmezler ancak ailedeki Ermeni kimliğini sürdürmeye karar verip Ermenistan’a yerleşmeye giden tek birey odur. Bir başka eşcinsel birey olan Tsomak ise işlettiği LGBT dostu barı “DIY”e yangın bombası atılmasının, kendinin de saldırıya uğramasının ardından Ermenistan’ı terk etmek zorunda kalır. DIY’e yapılan saldırı Ermenistan’daki LGBT topluluğunun üzerine gölge düşürür. Vahan’la Tsomak, sekiz Ermeni LGBT bireyle birlikte çocukluklarını, kimliklerini, özfarkındalıklarını ve aileleriyle nasıl geçindiklerini bizlerle paylaşıyor.
1973’te Sovyet Ermenistan’ında Martuni Bölgesi’ndeki Vartenik Köyü’nde doğdu. Sovyetler Birliği’nin çöktüğü 1990-1995 yılları arasında Haçatur Abovyan Erivan Devlet Pedagoji Enstitüsü Sinema Fakültesi’nde öğrenim gördü. 1994-1995’te Hayfilm Stüdyoları’nda ilk filmini çekti. 1998-1999’da Erivan Film Stüdyosu’nda yardımcı Yönetmen olarak çalıştı. 1998-2000’de Haçatur Abovyan Erivan Devlet Pedagoji Üniversitesi Kültür Fakültesi Sinema Bölümü’nde ders verdi. 1999’da ACCEA / NPAK Sinema ve Tiyatro Grubu’nu kurdu. 2001’de alternatif film yapımını desteklemek amacıyla Npakino Bağımsız Film Stüdyosu’nu kurdu. 2003’te One Shot (Bir Çekim) Uluslararası Kısa Film Festivali’ni, 2006’da da One Square Meter (Bir Metre Kare) Tiyatro Festivali’ni kurdu. 2001 ve 2007 yıllarında Venedik Bienali’nde Ermenistan Pavyonları Yardımcı Komisyoncusu olarak görev aldı.
ABD, 2016, HD, renkli 48’
Yönetmen - Sydney Freeland
Yapımcı - Katherine Fisher, Sarah Baker Grillo
Müzik - Allyson Newman
Görüntü Yönetmeni - Bérénıce Eveno
Kurgu - Bryan Darling
Oyuncular - Jen Richards, Laura Zak, Angelica Ross, Christian Ochoa
Violet kendisiyle röportaj yapmaya yanaşan muhabir Allie’den hoşlanır; kariyer delisi Paige ise yıllardır içini dökmeyi düşüneceği ilk erkek olan James’le tanışır. Oldukları kişi için sevilmenin önünü, oldukları şey ile tıkama riskini göze alacaklar mıdır? Medyada trans kadınlar yıllar yılı neler oldular neler – zurnanın zırt dediği zatlar, katiller, insanlık hallerinin en harbi halleri, patetik trajediler, tehlikeli sirenler… Kahkaha atan, mücadele eden, büyüyen, kızkardeşlikte güçlerini birleştiren, aşkı arayıp bulan karmaşık karakterler olarak çok ender göründüler. ‘Onun Hikâyesi’ kuir topluluklarında rastladığımız biricik, karmaşık ve her haliyle insan olan kadınları resmediyor ve etiketlerin, kimliğin ve aşkın kesişimlerini nasıl idare ettiklerini irdeliyor.
Sydney Freeland’in ilk uzun metrajlı filmi Drunktown’s Finest’ın ilk gösterimi 2014’te Sundance Film Festivali’nin resmi seçkisi olarak gerçekleşti. Başyapımcılığını Robert Redford’un üstlendiği film, Los Angeles’ta yapılan lgbt film festivali OutFest’te (2014), Heartland Film Festivali’nde (2014) ve 39. American Indian (Amerikan Yerlisi) Film Festivali’nde en iyi film ödülüne lâyık görüldü ve 2014 Spirit Ödülü’ne aday oldu. Hâlihazırda Sundance Kadın Yönetmenler Programı bursundan yararlanan Sydney, 2014 Fox Global Yönetmenler Girişimi ve 2014 USA Fellowship Grant burs programlarından da yararlandı. Bunların yanı sıra 2010’da Sundance Institute Senaryo Yazımı Bursu, 2010 Sundance Institute Yönetmenlik Bursu, 2010 Eccles Yönetmenlik Bursu, 2009 Sundance Institute Native American (Amerikan Yerlisi) Laboratuvar Bursu ve 2007 Disney Bursu’na lâyık görüldü. Food Network, National Geographic Society, PBS ve Walt Disney Company ile ortak projeler yaptı. 2004’te Fulbright bursuna lâyık görülen Sydney lisans çalışmasını bilgisayarlı animasyon alanında, yüksek lisansını film alanında tamamladı.
İspanyol, 2017, HD, renkli 60’
Yönetmen - Shu Lea Cheang
Senaryo - Shu Lea Cheang
Yapımcı - Tania Galán, Shu Lea Cheang
Müzik - Ángel Ramos Escola
Görüntü Yönetmeni - Javier López Bermejo
Kurgu - Daniel San Roman
Şugar Çark, Madrid’de geçen dört kurmaca bölümden oluşan konum tabanlı bir mobil internet dizisi. Madrid’de 1980’li yıllarda ortaya çıkan karşıkültürel hareketi La Movida Madrileña’nın (the Madrid scene, Madrid ortamı) hüküm sürdüğü günlerde, “Harikalar” diye de bilinen Malasaña Mahallesi’nden esinlenerek adı konmuş Şugar Çark; sığınmacıları, göçmenleri, işlevsel çeşitliliği, transfeministayı, transfeminizmi, açık aileyi, tersyüz eden annelikleri, sürdürülebilir yaşamı ve özsavunmasal özgüçlenme pratiklerinin artmasını kapsayan bir anaakım dışı yeni kuir nesli irdelemek üzere tüm şugarlıkları Malasaña’dan çıkarıp önümüze diziyor. Şugar Çark, gps yardımıyla yürütülen şehir çarklarıyla Madrid’in çeperine taşan homofobik ve transfobik alanların izini sürüyor. İz sürme sırasında Şugar Çark’ın fantezi filmvari bölümleri, günümüz halkının amansız bir başkaldırı, iç gıdıklayıcı bir şehvet ve coşkulu bir tutkuyla sergilediği direnişin hikâyelerini anlatıyor.
Sanatçı, Yönetmen ve networkçü Shu Lea Cheang, katılımcı doğaçlama modunda networklü enstalasyonlar ve çok-Oyunculu performanslar inşa ediyor. Film Senaryolarıyla sanatsal imgelemine bilim Kurgu anlatılar işliyor. Kamusal katılıma müsaade eden saldırgan planlar ve açık networkler ile sosyal arayüzler kuruyor. 80’ler ve 90’lar boyunca New York şehrinde medya aktivizmi yapmış olan Cheang, o dönemi sibernoya filmi Fresh Kill (1994)ve Guggenheim Müzesi’nin ilk web sanatı komisyonu ve koleksiyonu olan Brandon (1998-1999) ile noktaladı. 2017’de üçüncü uzun metrajlı filmi Fluidø’nun ilk gösterimi Berlinale’de yapıldı. Hâlihazırda ultrasonlu hack performansı Unborn0x9 ile mobil medya kesintili sinema projesi UKI üzerine çalışıyor.
Ğ- Türkiye’den Kuir Kısalar
Türkiye, 2017, HD, renkli, 9’
Yönetmen - Salih Salman
Aynı adamla evli iki kadın. Birbirinin bedeninde ve ruhunda özgürleşen iki kadın. Ayna karşısında ötekini gören ve sonunda el ele veren iki kadın. “İZ”, kadın kadına aşkın, küçük oyunlarla diğerini bulmanın kısa anlatımı.
1984 yılında Tokat’ta doğdum. İlk, orta ve liseyi İstanbul Kadıköy’de okudum. Lisans eğitimimi Zonguldak Karaelmas Üniversitesi’nde Matematik Bölümü’nde tamamladım. Üniversite sonrasında 4 yıl matematik öğretmenliği yaptım. Hali hazırda 8 yıldır bir kamu bankasında çalışmaktayım. İstanbulzedeyim. 3 yıldır Ankara’da yaşıyorum. Evliyim. Çok kedi babasıyım. Edebiyat ve sinema üzerine çalışmaya devam ediyorum.
2017, HD, renkli, 14’15“
Yönetmen - Arif Akdenizli
Senaryo - Arif Akdenizli
Yapımcı - Atakan Gülgeç, Uluhan Ulubay
Görüntü Yönetmeni - Alper Şen, Samet Yalçın
Müzik - Özüm Üzgülgen
Kurgu - Arif Akdenizli
Kendimi izliyorum. Bunu daha önce yapamıyordum. Yeni edindiğim özelliğim bendeki yalnızlık duygusunu arttırıyor. Seyahat etmeye başladım. Şehrin her yerini geziyorum, vagonlara girip çıkıyorum. Buralarda kimse yok ama her yerde insanlar var. Zaman daha farklı akıyor. Güneş uykuya gidiyor ve geceyi bize hediye ediyor. Masumiyetim hayaller kuruyor. Burası çok uzaklarda, kimse yerimi bilmiyor. Karanlıkta bir kopya bulmuştum, içimdeki zevkin ozalit bir kopyası.
Tam olgunlaşmış siyah zambaklar var burada. Bunları daha önce görmemiştim ama
kuşağımın en iyi beyinlerinin çılgınlıklarla yıkıldığını, histerik çıplaklıkla yalnız kaldıklarını gördüm. Paralarını çöp sepetinde yakanlar, dehşeti duvarlarından dinleyenler… Hepsini gördüm. Işığın ne kadar uzağa gidebileceğini, neyi seçtiğimi, neye ihtiyacım olacağını gördüm. Bu yeterli, daha fazlasını isteyemem. Hepsini gördüm, daha fazla görecek bir şey yok.
1994 yılında doğan Arif Akdenizli, Plato Film Akademisinde Medya üzerine eğitim aldıktan sonra İstanbul Kültür Üniversitesinde İletişim Tasarımı Sinema bölümünde eğitim almıştır. Akdenizli, video art çalışmalarıyla bir çok karma sergide yer aldı. Sanatçısı olduğu Galeri Bu sanat galerisinde film ve video gösterimleri düzenlemektedir.
Katilimi Tanıyorum ile uluslararası kategoride yurt içinde ve yurtdışında yarışmıştır.
Türkiye, 2017, HD, renkli, 5’25
Yönetmen - Nergis Karadağ, Simay Çalışkan
Senaryo - Nergis Karadağ, Simay Çalışkan
Yapımcı - Nergis Karadağ, Simay Çalışkan
Müzik - Anıl Berk Zamandar
Kurgu - Ecem Akçalı
Sevgini göstermek nerede içinden geçer bilinmez. Aşkın yeri ve zamanı olmadığı söylenir.Peki bu aşkı yaşamak isteyen iki kadın olursa, hem de sokağın orta yerinde.
Simay Çalışkan, 25 Ocak 1995 yılında İzmir’de doğdu. Küçük yaşlardan beri devam eden sinema tutkusu onu sinema okumaya yöneltti. Halen Ege Üniversitesi İletişim Fakültesi’nde Radyo, Televizyon ve Sinema eğitimine devam etmektedir. Kadın ve toplumsal cinsiyet üzerine okumalar yapmakta ve içerik üretmeye çalışmaktadır. Aynı zamanda animasyon film yapımına ilgi duymaktadır.
Türkiye, 2017, HD, renkli, 12’53
Yönetmen - Asya Leman
Senaryo - Asya Leman
Kurgu - Asya Leman
Oyuncular - Burçak Tekin, Ada Ümmühan Köse, Ali Can, Arjen Armanc, Yusuf Aydemir
Burçak, seyahat acentesine vize belgelerini teslim etmek için dışarı çıkmaya hazırlanır. Sokağa çıkar, önce bir fotoğraf stüdyosuna giderek vesikalık fotoğraf çektirir. Acenteye belgelerini teslim ettikten sonra parkta arkadaşlarıyla buluşur ve akşam olduğunda arkadaşlarıyla yolları ayrılır. Ada evine gitmek üzere bir süre yürür. Evine döndüğünde yatağa uzanır ve güzel bir gelecek hayal eder.
Filmde, Burçak dahil 6 transın deneyimlerine kulak verirken, Burçak’ın bir gününe tanıklık ederiz.
1982 İzmir doğumluyum. 2000 yılında üniversite eğitimi için İstanbul’a yerleştim.
İstanbul Bilgi Üniversitesi, Fotoğraf ve Video bölümünde lisans eğitimime devam ederken bir prodüksiyon şirketinde Jr. editor olarak çalışmaya başladm ve reklam sektöründe 9 yıl freelance animasyon ve reklam Yönetmeni olarak emek verdim.
2014 yılında İstanbul Bilgi Üniversitesi Sinema-TV bölümünde yüksek lisansa başladım ve Hükmü Yok isimli kısa belgesel-kurmaca filmim ile Temmuz 2017’de mezun oldum.
Nisan 2017’den beri SPoD’un yürüttüğü projelerde ve TranSpod çalışma grubunda gönüllü olarak yer alıyorum. 2016 yılından beri özel bir üniversitede animasyon ve Kurgu dersleri veriyorum.
Yönetmen - Nilgün Küçükbatman
Senaryo - Nilgün Küçükbatman
Görüntü Yönetmeni - Gizem Bayıklsel
Kurgu - Ayris Alptekin
Oyuncular - Sezer Arıçay, Sefa Tokgöz
Sefa ile Mutlu romantik ilişkisi olan ve birlikte yaşayan bir çifttir. Birlikte yaşadıkları ev Sefa’ nın evidir ve Sefa bu birlikte yaşam sürecinde kendi alnını muhafaza etmeye çalışır. Sefa ile Mutlu’ nun birlikteliğinden yola çıkılarak ikili ilişkilerdeki mülkiyet, sınır ve kişisel alan sorunu filmin konusunu oluşturur.
1986 yılının ocak ayında doğduğum doğru mudur bilemem. Fakat 5 yaşına kadar ana sütü emdiğimi bilirim, bunun da doğruluğundan emin değilim. Liseyi zorla bitirdim. Ite kaka üniversiteye devam ettim. Akıllanmadım mastera girdim. 6 senedir tezimi bitiremedim. Hatta dün(…) tez danışmanımdan bir ültimatom daha yedim. İçime attım, sıkıntıdan tırnaklarımı kemirdim. Hızımı alamayıp üstüne bi paket de makarna devirdim. Son 2 ayda 6 kilo aldım. Şişmanlamadım. Rakamlara hiç inanmadım. Fakat, 1 i 2 yi ve falcının ”3 vakte kadar sevgilin olacak” iddialarını, ”hoşgörüyle” karşıladım. Sonra falcı dedi ki…
Yönetmen - Sertaç KOyuncu
Senaryo - Evrim Ezgi Yıldırım, Sertaç KOyuncu
Oyuncular - Evrim Ezgi Yıldırım, Arınç Ekin, Ata Özuysal, Didem Öztürk
Kurgu - Sertaç KOyuncu, Oğuzhan İnceoğulları
Ezgi sokakta yürürken bakışları üzerine çeker. Kimileri onun bacak arasına, giyimine, inancına, parasal durumuna, aşk hayatına dair soru işaretlerine kapılırken, kimileri de kesin yargılarda bulunurlar. Kendi Seslendirdiği “Ne baktın?” şarkısı, durmaksızın dikizleyen bu bakışlara cevap niteliğindedir. Ezgi aşık olduğu kişiyle bir araya geldiğinde, gözlerini öteki herkese yumar.
Yaşarız aynı gezegende bilumum canlılar,
Sana göre mahlukat olsam bundan ne çıkar,
Al bu kol bu bacak sende de var aynı kulak,
Senden olmayanı kabullen artık Suat,
Sana bişey di’ycem -
Ne Baktın abisi?
Sertaç KOyuncu 1991 yılında Ankara’da doğdu. Orta öğrenim, lise ve üniversiteyi Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Klarinet Ana Sanat dalında yüksek dereceyle tamamladı. Bir yandan konserlerde klarinet çalarken, diğer yandan arkadaşlarıyla kısa filmler çekti. 2006 yılında “Küçük Bir Hikaye” adlı filmiyle İstanbul Çocuk Filmleri Festivali’nde ikincilik ödülü aldı. 2014 yılında “Çapulcular Bahçesi” adlı kısa filmiyle Adana Altın Koza Film Festivali’nin Ulusal Öğrenci Filmleri Yarışması’nda finalist oldu. Aynı yıl Yönetmenliğini yaptığı “Benim Eşsiz Evim” 1. Tüsiad Kısa Film Yarışması’nın seçkisine girdi. Engelsiz İzmir Kısa Film Yarışması için çektiği ”Eşlik” ile yarışma birinciliğini kazandı. 2016 yılından beri Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Film Tasarımı bölümünde yüksek öğrenimine devam etmektedir.
Türkiye, 2017, HD, renkli, 15’
Yönetmen - Mehmetcan İncedal
Senaryo - Mehmetcan İncedal
Görüntü Yönetmeni - Emre Göyçimen
Kurgu - Mehmet İncedal
Seçmedim, Türkiye’deki ön yargılara rağmen kendini ailesine, çevresine ve kendisine kabul ettiren lezbiyen bir bireyin eşcinselliğinin seçim olmadığını hayatından anekdotlarla anlattığı bir kısa belgesel.
1994 Kadıköy doğumluyum. Maltepe üniversitesi Sinema TV bölümü mezunuyum.Bir çok belgesel çektim, dizide reji asistanlığı yapıyorum.
Türkiye, 2017, HD, renkli, 4’
Yönetmen - Zehra Gökçimen, Gökçe Oraloğlu
Senaryo - Zehra Gökçimen, Gökçe Oraloğlu
Yapımcı - Zehra Gökçimen, Gökçe Oraloğlu, Barış Özkırış
Görüntü Yönetmeni - Gözde KOyuncu
Müzik - Özgür Kuşakoğlu
Kurgu - Özkan Aksular
Oyuncular - Ahsen Gönülce
Yeniden doğuş bir dans ayinidir. Her adımda kordon bağını koparır, her dönüşte kendimize yeni bir kabuk yaratırız.
1983 doğumlu Zehra Gökçimen, sanat kariyerine tiyatro ve sinema alanında Oyuncu ve dramaturg olarak başlamıştır. Ardından Gökçe Oraloğlu ile birlikte yazdığı kısafilm projelerini Yönetmen ve yapımcı olarak hayata geçirmiştir.
1985 doğumlu Gökçe Oraloğlu, sanat kariyerine tiyatro alanında Oyuncu ve reji olarak başlamıştır. Ardından Zehra Gökçimen ile birlikte yazdığı kısa film projeleriniYönetmen olarak hayata geçirmiştir.
Almanya, ABD, 1971, DVD, renkli, 86’
Yönetmen - Monika Treut
Yapımcılar - Monika Treut
Görüntü Yönetmeni - Elfi Mikesch
Kurgu - Eric Schefter
Müzik - George Kajanus
Oyuncular - Sandy Stone, Texas Tomboy, Susan Stryker, Max W. Valerio, Jordy Jones, Stafford, Tornado, Hida Viloria, Annie Sprinkle
Ödüller - Sao Paulo IFF - Seyirci Ödülü, Torino IGLFF - En İyi Belgesel Ödülü
Cinsiyet Kimlikleri, Kaliforniya’nın Körfez Bölgesi’nde bin yılın sonunda toplumsal cinsiyet akışkanlığı olaylarını irdeliyor. Film, erkek cinsel hormonu testosteronu kullanan biyolojik kadınlara vurgu yapmak suretiyle yeni teknolojiler ve kimyasal süreçler yoluyla bedenlerini ve zihinlerini değiştiren insanlara, yani sayborglara odaklanıyor. San Francisco’nun ileri gelen toplumsal cinsiyet “mikser”leriyle tanışıyoruz - Max, Bir Erkek başlıklı kitabından okumalar yapan Max Wolf Valerio; internet sanatı icra eden Jordy Jones; yeni iş alanları keşfine çıkan ve Jordy Jones’la birlikte dünyanın önde gelen cinsiyet bükücü organizasyonu Club Confidential’ı organize eden Stafford; erkekle kadın arasındaki orta dünyayı mesken edinmekten mutlu mesut haldeki interseks kadın Hida; ve transları destekleyen iki sıradışı biyolojik kadın – seks tanrıçası Annie Sprinkle ve Stafford’un eskiden sevgilisi, kendini Texas Tomboy’un annesi ilân etmiş, bir zamanlar dergilerin orta sayfalarını boydan boya süsleyen model Tornado. Çok özel bir hayvan topluluğu olan “Benekli Sırtlan”ın hayatında gezintiye çıkıyoruz. Dişi sırtlan, penise benzeyen, iri bir klitorise sahiptir. Özellikle gebeyken kan dolaşımında büyük miktarda testosteron taşınır. Değişen toplumsal cinsiyet kimlikleri boyunca yapacağımız yolculuğun tur rehberi ise Teksas Üniversitesi Austin’de bulunan ACTLab’in müdürü, aynı zamanda Siberuzay Tanrıçası diye de bilinen Sandy Stone’un ta kendisi.
1954’te Almanya’nın Mönchengladbach kentinde doğdu. 1982’de Marburg’da doktorasını tamamladı. 1976’da video yapmaya başladı ve 1984’te Elfi Mikesch’le Hyena Films’i kurdu. Aralarında ABD, Brezilya ve Tayvan’ın da bulunduğu çeşitli ülkelerde feminizm, toplumsal cinsiyet, cinsellik ve insan hakları üzerine birçok ödüllü film yönetti. 1991’de komedi filmi My Father Is Coming’i çektikten sonra 2012’de Berlinale’nin Culinary Cinema seçkisinde gösterilen The Raw and the Cooked ile 2016’da Panorama seçkisinde gösterilen Zona Norte’nin de dahil olduğu bir dizi belgesel film çekti. 2017’de yaşam boyu başarısı adına Teddy Ödülü’ne lâyık görüldü.
anısına - Kate Millet
ABD, 1971, DVD, siyah-beyaz, 70’
Yönetmen - Kate Millett, Susan Kleckner
Yapımcılar - Women’s Liberation Cinema
Görüntü Yönetmeni - Lenore Bode
Kurgu - Ellen Adams, Ann Sheppard
Müzik - Louva Irvine
Oyuncular - Robin Mide, Mallory Millett, Lillian Shreve
Tamamen kadınlardan oluşan bir ekibin çektiği ve Cinsel Politika’nın yazarının yönettiği Üç Hayat, hayatlarına, yaşadıkları anlaşmazlıklara ve karşıt yaşam tarzlarına dair açık yüreklilikle konuşan, birbirinden çok farklı üç kadınla yapılmış otobiyografik röportajları içeriyor.
14 Eylül 1934’te Minnesota’nın St. Paul şehrinde Katherine Murray Millett adıyla doğdu. Mouvement de Libération des Femmes Iraniennes, Année Zéro (1979), Üç Hayat (1971) ve Gay Power (2012) filmleriyle de bilinen Millett Yönetmenlik ve Oyunculuk yaptı.
alışın, buradayız kısa seçkisi
İsrail, 2016, HD, renkli, 4’10
Yönetmen - Keren Nir
Müzik - Shalom Weinstein
Gelişen bedeniyle mücadele halinde, kendini kabul arayışı sırasında kadınsı özelliklerini keşfeden, trans erkek Ofer’in hikâyesine dayanan animasyon belgesel.
Kudüs’te (İsrail) doğup büyüyen Keren Nir, Kudüs’te bulunan Bezalel Sanat ve Tasarım Akademisi’nde animasyon okudu. Televizyon reklâmlarında animasyoncu ve görsel efekt sanatçısı olarak çalışan Keren, aynı zamanda yerel bir lisede sanat öğretmeliği yapıyor.
Mısır, 2017, HD, renkli, 11’50
Yönetmen - Tamara Shogaolu
Yapımcı - Tamara Shogaolu
Müzik - Joe Namy
Kurgu - Tamara Shogaolu, Fred Guerrier
Hayatın Yarısı, ilk elden söylentiye dayanan, Mısırlı genç bir gey aktivist’in samimi anlatısını Kahire sokaklarına can veren oldukça stilize bir animasyonla eşleyen kısa bir animasyonlu belgesel. Aktivist, kendisini, Mısır’ın hâlihazırda git gide daha istikrarsız, tehlikeli ve baskıcı gelen sosyal ikliminde gey hakları aktivisti yapmaya iten, travma sebebi olayı paylaşıyor.
Orta Doğu’da ve küresel çapta film ve medya alanında çalıştı. Tamara’nın işleri South by Southwest Film Festivali, Amerikan Belgesel Film Festivali ve Don Thompson LGBT Film Festivali dahil çeşitli festivallerde gösterildi. Güney Kaliforniya Üniversitesi Sinema Sanatları Okulu’nda güzel sanatlar yüksek lisansı yaptı.
İrlanda, 2017, HD, renkli, 12’
Yönetmen - Cara Holmes
Senaryo - Cara Holmes, Nora Windeck
YapımcıLAR - Nora Windeck
Kondom Adam adlı kısa belgesel, 1980’lerin sonlarında HIV-AIDS hastaları için ön saflarda, çoğunlukla ana hizmetler sunan yürekli bireylerden birkaçının hikâyesini anlatıyor. Tarihin belirli bir anında, İrlandalı bakış açısından HIV-AIDS tarihinin bir kısmına odaklanıyor. Tüm hikâyenin çok ince bir dilimini teşkil etse de anlatılmamış, anlatılması gereken bir hikâye Kondom Adam.
Dublin’de yaşayan ödüllü belgesel Kurgucusu ve Yönetmen Cara, küresel ve sosyal konularla ilgili kışkırtıcı, eleştirel ve yenilikçi belgesel filmler yapıyor.
Slovenya, 2017, HD, renkli, 5’34
Yönetmen - Yuliya Molina
Senaryo - Yuliya Molina
Yapımcı - Tom Gomizelj
Oyuncu - Nenad Cakić
Güvenlik görevlisi Nenad, Lubliyana’da bulunan gey kulübü Klub Tiffany’de çalışma deneyimini ve bu deneyimin kendisini nasıl değiştirdiğini paylaşıyor.
2016 Kasım’ından 2017 Haziran’ına kadar olan dönemde Lubliyana’da Blizu Vas film okuluna katıldı.
Kosova, 2016, HD, renkli, 6’
Yönetmen - Albrim Isufi
Yapımcı - Dokufest
Kurgu - Gazmend Bajri
Kosova’da yaşayan 18 yaşındaki bir trans kadının -yolculuğuna, mücadelesine, dönüşümüne dair bir film.
1999’da Kosova’nın Gilan kentinde doğdu. Lise son sınıfta okuyor. Kosova Trans, bir festivalde gösterilecek olan ilk filmi. Film yapmayı hiç bırakmayacağına inanıyor.
Sununu - Aşkın Devrimi
Birleşik Krallık, Ekvador, 2017, HD, renkli, 24’20
Yönetmen - Olivia Crellin
Yapımcı - Olivia Crellin
Müzik - Laurie James Ross
Kurgu - Jimena Martin, Alex J. Guana
Ekvador’da yaşayan trans baba Fernando Machado, trans kız arkadaşı Diane Rodriguez’den hamile kaldığını duyurduğunda uluslararası çapta sansasyon yaratmıştı. Film, bu ailenin aşk hikâyesini anlatıyor.
BBC World ve BBC World Service’te kadrolu muhabir ve belgesel yapımcısı olarak çalışan Olivia Crellin ABD’den, dış muhabir olduğu Güney Amerika’dan, Avrupa ve Afrika’dan haberler bildirdi.
Arzular Şelale Kısa Seçkisi
The Kiffness - Beni Sevdiğini Söylemiştin
Güney Afrika, 2017, HD, renkli, 3’46
Yönetmen - Quinton Lavery
YapımcıLAR - Tash Montlake
Görüntü Yönetmeni - Darren Wertheim
Kurgu - Joshua Borrill
Funky elektronik eylemi The Kifffness, bize yeni müzik videoları için biraz daha farklı bir şey yapma teklifiyle geldi. Biz de videoda drag performansçıların pleybek yapması ve dans etmesi yoluyla LGBTİ topluluğunu kutlama fikrini koyduk önlerine. The Kifffness bu fikre bayıldı ve uygulamaya karar verdi. Manila Von Teez’le ekibiyle iletişime geçtiğimizde video için çok özel bir şeyle karşılaştık. Videoda Manila, arka plan dansçılarıyla birlikte Cape Town’un (Güney Afrika) LGBTİ merkezi De Waterkant Mahallesi’ndeki sokaklardan biri boyunca hem dans ediyor, hem şarkıya pleybek yapıyordu ve dans, uzun bir tek çekim şeklinde tasarlanmıştı. Videonun dikkat çekebilmesi, biraz daha yenilikçi olması için hâlâ bazı öğelerin katılması gerekiyordu; biz de video boyunca Manila’nın iki kez kıyafet değiştirmesi fikrini ekledik. Kameranın kare hızının arttırılacağı bu kıyafet değiştirme anları, yavaş çekimle yapılacak, dolayısıyla da çok daha etkileyici olacaktı.
Bağışıklık güçlendirici Efferflu-C için Güney Afrikalı komedi ikilisi Derrick Watts and the Sunday Blues ile Saatchi & Saatchi’yle işbirliği yaparak gerçekleştirdiği ilk marka içerikli reklâmları 2014’te üç adet Gümüş Loerie ödülüne lâyık görüldü. 2012’de piyasaya sürdüğü ilk uzun metrajlı komedi filmi “Casting Me…” çeşitli film festivallerinde gösterildi.
Peru, 2017, HD, renkli, 14’45
Yönetmen - Andrés Weis
Senaryo - Andrés Weis
YapımcıLAR - Paolo Petrozzi
Görüntü Yönetmeni - Carlos Vattuone
Müzik - Pop Ahumado
Kurgu - Carlos Vattuone
Oyuncular - César Rodríguez, Diego Sandoval, Sebastián Angulo, Alberto Belaunde
Luna Stone, Eclectic Michelle ve Sabrina Slayer, meşhur sanatçılar olmaya çalışan üç genç drag kraliçesi. Hedeflerini gerçekleştirmek için kişisel deneyimleriyle başa çıkmayı ve toplumdan gelecek çeşitli tepkilerle boğuşmayı öğrenmeleri gerekecek. Gerekecek, zira bu şekilde drag kraliçesi olmanın da bir sanat olduğunu kanıtlayacaklar.
Çoğunlukla reklâm videoları yapmaya kendini vermiş genç bir Yönetmen Andrés Weis. “Hindistan Cevizi ve Vanilya”, Yönetmenliğini yaptığı ilk belgesel filmi.
Yeni Zelanda, 2017, HD, renkli, 7’33
Yönetmen - Roberto Nascimento
Senaryo - Louis Mendiola
YapımcıLAR - Jonathan Potton
Maldivli öğrenci Abraham Naim daha çok alter ego’su olarak bilinmekte - Auckland’in (Yeni Zelanda) LGBTK çevrelerine damgasını vurmuş, güçlü, arsız drag kraliçesi Medulla Oblongata. Ancak hayat, Abe için hep bu yönde akmadı. Resmî dinin İslam olduğu Maldivler’de gey olduğu için maruz kaldığı zulüm dolayısıyla Yeni Zelanda tarafından sığınmacı statüsü verilen Medulla Oblongata, Abe’in şimdi nerede olduğunu, arkasında bıraktığı hayatın ne âlemde olduğunu keşfedecek.
Brezilya’da doğan Roberto 14 yıl önce Yeni Zelanda’ya taşındı. O günden bu yana tiyatro, televizyon ve film alanında aktör, yapımcı, şimdi de Yönetmen olmak üzere bir dizi farklı rolü üstlendi.
Almanya, 2017, HD, renkli, 4’49
Yönetmen - Kathrin Ahäuser
Görüntü Yönetmeni - Kathrin Ahäuser
Kurgu - Babette Hnup, Kathrin Ahäuser
Oyuncu - Marco D’Orso
Ne Marco ne de Doline birbiri olmadan yaşayabilir - Marco Lüksemburg’da bir güzellik salonu işletmektedir, Doline de hayatının rolündedir – bir kendini gerçekleştirme, aşk ve eleganlık arayışı hikâyesi…
Alman fotoğrafçı Kathrin Ahäuser, Dortmund’da fotoğrafçılık alanında yüksek lisans eğitimi aldı. Çoğunlukla mültimedya-kısa filmler yapıyor; ürettiği imgelerden bazıları Spiegel’in çevrimiçi sayfasında gösterildi. Şu anda Bielefeld’de bir dans kumpanyasının performansına ilişkin imgelerin gösterimini yapıyor.
ABD, 2017, HD, renkli, 5’49’’
Yönetmen - Oberon Strong
Senaryo - Oberon Strong
Oyuncu - Leslie Samson-Tabakin, Noelle Nunez, Radar strong
Her Şey Düşer; yuva, kaygı, samimiyet, kaçınılmaz ölümümüz, hasret, tedavülden kalkmış teknolojilerle şimdiki teknolojiler arasındaki diyalog gibi konularla yüzleşen trans karşı-karakterin çevresinde dönen dijital bir cehennem halkası sunuyor.
1990 Los Angeles doğumlu kuir fotoğrafçı, yazar ve Yönetmen Oberon Strong’un çalışmaları; ötekileştirilme, sevgilinin yokluğu, arzu hislerinin işlenmesi, ölümle fotoğraf arasındaki ilişki konularını irdeliyor.
Kanada, 2017, HD, renkli, 6’
Yönetmen - Clark Nikolai
Yapımcı - Clark Nikolai
Kurgu - Clark Nikolai
Oyuncu - Ray Harley, Steve Reeves, Sylva Koscina, Steve Rambo, Dave Nelson, Blake Harper, John Phillips
Film müzikleri yapan bir besteci, hayaletlerin dadandığı bir video ekranı tarafından işinden alıkonur.
25 yıldan uzun süredir video ve film alanında çalışmalarını yürüten Clark Nikolai, sanat formu olarak videonun Kanada’da önde gelen kâşiflerinden biri olarak tanınıyor.
ABD, 2017, HD, renkli, 8’17
Yönetmen - Sam Gurry
Senaryo - Sam Gurry
Yapımcı - Sam Gurry
Kurgu - Sam Gurry
Jim bu flopi diskleri 1990’ların sonlarında çevrimiçi chat odalarından çektiği imgelerle ve chat örneklemleriyle montajlamış. Göremediğiniz biriyle nasıl bağlantı içine girersiniz? Ya tanımadığınız biriyle? Bilgisayar ekranından cildiniz güneş yanığı olabilir mi? Tek bir kısa email yazışması, ismini açığa çıkarıyor.
Hâlihazırda California Institute of the Arts’ta sanat yüksek lisansıyla uğraşan deneysel animasyoncu Sam Gurry insanlara, bakmaması gereken şeylere ve çöplere ilgi duyuyor. South by Southwest, Melbourne Uluslararası Animasyon Festivali, Ottawa Uluslararası Animasyon Festivali’nin yanı sıra büyükannesinin evi de olmak üzere çeşitli ülkelerde gösterildi.
Lübnan, 2015, HD, renkli, 11’
Yönetmen - Jacqueline Nassour
Senaryo - Jacqueline Nassour
Yapımcı - Jacqueline Nassour
Oyuncu - Carla Daher
Darbe, birbirini bulup benzerliklerini oldukça tuhaf şekillerde ifade eden, farklı geçmişlere sahip iki kızın hikâyesi.
Genç Yönetmen Jacqueline Nassour 2015’te Al-Kafaat Üniversitesi’nde sinematografi alanında lisans programını tamamladı. Mezun olduktan sonra çeşitli yapım evlerinde çalışmaya başladı ve Lübnan, Birleşik Arap Emirlikleri, Katar ve Kuveyt’te çeşitli projeler kotardı.
Birleşik Krallık, 2017, HD, renkli, 2’49
Yönetmen - Dale John Allen
Senaryo - Dale John Allen
Kurgu - Dale John Allen
İlk Eşcinsel, benim cinselliğim üzerinden Yönetmenin kendi cinselliği üzerine çektiği röntgenci belgeselin, kendini keşfin ve seksin etrafına örülü utancı tersine döndüren, Oyuncu bir film. İzleyiciye izleyip dinlemekten başka seçenek bırakmayan bir kısa film.
Sanatçı, Yönetmen, yazar ve editör Dale John Allen, Brighton Üniversitesi’nde hareketli imgeler alanındaki lisansını 2017’de onur derecesiyle tamamladı. Başta LGBT topluluğunda olmak üzere temsiliyetin sosyal politiği etrafında dönen konuları irdeleyen çalışmaları, ruhsal hastalığa dair damgalamalara da meydan okuyor.
uzayın bu yanından si̇nyali̇n öbür tarafına
ABD, 2017, HD, renkli, 9’54
Yönetmen - Benjamin Rosenthal
Yapımcı - Benjamin Rosenthal
Senaryo - Benjamin Rosenthal
“uzayın bu yanından si̇nyali̇n öbür tarafına”, Yönetmenin, 2012’den bu yana medya sanatçılarına kucak açan Signal Culture’daki ikameti sırasında videonun erken zamanlarından günümüze kalmış eşsiz analog ekipmanla çekilmiş görüntülerden yararlanarak yaptığı bir çalışma. Analog sistemde pompalanan sanal manzaralar, bir dizi “anlamsız” işaretlerin / bariyerlerin ve şiddetli sinyallerin arasına takılakalıyorlar. Bilgisayarla yaratılmış bedenler ve analog sistem yoluyla üretilmiş video malzemesiyle parıldayan beden kısımları; dijital, fiziksel ve analog, homoerotizm ve şiddet arasındaki çizgileri kuyerleyen, parçalanmış haldeki yüksek modernist bir ağa takılmış şekilde eylemler sahneliyorlar.
1984 New York doğumlu, Kansas City’de yaşayıp üreten Benjamin Rosenthal, Carnegie Mellon Üniversitesi’nde elektronik zamana dayalı medya konusuna odaklandığı sanat alanında lisansını, Kaliforniya Üniversitesi Davis Kampüsü’nde de sanat stüdyosu alanında yüksek lisansını tamamladı. 2012’den beri Kansas Üniversitesi’nde Görsel Sanat Bölümü’nde yardımcı doçent olarak genişletilmiş medya alanına odaklanan Rosenthal, video sanatı, performans sanatı, deneysel animasyon ve disiplinler arası pratikler üzerine derslerin yanı sıra yüksek lisans seminerleri veriyor.
Aşk Olsun Kısa Seçkisi
İsveç, Norveç, 2017, HD, renkli, 15’
Yönetmen - Lia Hietala
Görüntü Yönetmeni - Karin Stenwall
Yapımcı - Stefan Henriksson, Lia Hietala, Karin Stenwall
Kurgu - Lia Hietala, Karin Stenwall
Oyuncu - Juliette Safavi, Tina Pourdavoy, Erika A. Coleman
On yaşındaki Cleo’nun kafası soru işaretleriyle doludur - Birine âşık olduğumu nasıl anlarım? Oğlanları mı, kızları mı tercih ettiğimi nereden bilirim? Ablası bir kızla çıkmaya başladığından beri Cleo’nun içini yeni, tuhaf hisler gıcıklamaktadır. Norveç fiyordlarına yapılan bir yolculuk sırasında konuyu genç bir çifte açar ve birtakım faydalı tavsiyeler duymuş olur.
1993’te doğdu. Stockholm’de yaşıyor ve çalışıyor. Tromsø Uluslararası Film Festivali’nde gösterilmek üzere seçilen, ilk kez Yönetmenliğini yaptığı kısa filmi If I Say No’yu çekmeden önce yardımcı Yönetmen olarak çalıştı. 2016’da ikinci kısa filmini geliştirmek üzere Tromsø’da bulunan Nordnorsk Filmsenter’dan burs kazandı. Hâlihazırda üçüncü kısa filmini çekmekte, aynı zamanda ilk uzun metrajlı filmini geliştirmekte.
Arjantin, 2016, HD, renkli, 20’
Yönetmen - Inés María Barrionuevo Agustina San Martín
Senaryo - Inés María Barrionuevo, Agustina San Martín
Görüntü Yönetmeni - Ezequiel Salinas
Yapımcı - Martín Horacio Paolorossi, Agustina San Martin, Inés María Barrionuevo
Kurgu - Inés María Barrionuevo, Agustina San Martín
Oyuncu - María Paula Mattio, Cecilia Valenzuela Gioia, Ámbar Taborda Ceballos
15. doğum günü epey yaklaşan Cata’nın kaygısı gün geçtikçe artmaktadır. Elbiseleri, rahat takılan arkadaşları, kısacası her şey onu ifrit etmektedir! İsveç’ten gelen aklı başında, çekingen kuzeni bile sinirine dokunur. Ama Cata’nın huysuzluğu, zamanla yerini belli belirsiz ilgi duyma, yakınlık hislerine bırakır. İki Yönetmen, bir ergenin duygusal kasırgalarını, rahatsızlık halini, öfkesini nazikçe yakalayan, duyarlı bir portre sunuyor.
İran, 2017, HD, renkli, 6’
Yönetmen - Hasan Najmabadi
Senaryo - Hasan Najmabadi
Yapımcı - Hasan Najmabadi
Kurgu - Ali Oliya
Oyuncu - Negar Paraj, Mahtab Gilakpour, Leyla Najmabadi, Hosein Shabani, Hosein Ghaebi
Lezbiyen bir çiftin ‘kaçış’ yolculuğunu izliyoruz.
Adım Hasan Najmabadi, 18 Ağustos 1993’te Sabzevar’da doğdum. Bağımsız Yönetmen, fotoğrafçı ve şairim.
Brezilya, 2015, HD, renkli, 14’20’’
Yönetmen - Asaph Luccas, Guilherme Candido
Senaryo - Asaph Luccas, Guilherme Candido
Görüntü Yönetmeni - Tatiane Ursulino
Yapımcı - Caroline Santos Souza
Kurgu - Guilherme Candido
Oyuncu - Sabrina Huss, Wallace Ruy, Chris Fernandes, Giovanny Sellin Correia da Silva
Translığın patolojik bir hastalık olarak tedavi edildiği bir klinikte kalan hastalar hikâyelerini anlatıyor.
Asaph Luccas’la Guilherme Candido ikilisi, 2011’de katıldıkları grafik tasarım teknisyenliği dersinde tanıştıklarından beridir arkadaşlar. 2015’te Criar Televizyon, Sinema ve Yeni Medya Enstitüsü’ne girdiler ve diğer arkadaşlarıyla birlikte Gleba do Pêssego adını verdikleri çeşitlilik kolektifini kurdular. Kolektif ders için hazırladıkları final ödevinden yola çıkarak, translığın patolojik bir hastalık olarak tedavi edildiği bir klinikte kalan hastaların hikâyelerini anlattıkları “Yarı Saydam” adlı kısa filmi çektiler.
Gökkuşağının Altında Bölümü
Sazlıkta Bir An
İngiltere, Finlandiya / UK, Finland, 2017, BluRay, renkli / color, 107’
Yönetmen - Mikko Makela
Senaryo - Mikko Makela
YapımcıLAR - Mikko Makela, Jarno Pimperi, James Robert Benjamin Watson
Görüntü Yönetmeni - Iikka Salminen
Kurgu - Mikko Makela
Ses - Enos Desjardins
Müzik - Sebastián Kauderer
Oyuncular - Janne Puustinen, Boodi Kabbani, Mika Melender, Virpi Rautsiala
‘Sazlıkta Bir An’, farklı kültürlerden iki erkeğin şans eseri karşılaşmasını işleyen, konusu itibariyle zamanlı, anlatısal yaklaşımı bakımından da natüralist bir romantik dram filmi. Kesişimsellik nosyonuna dayanan film, Finlandiya’daki hem cinsel hem de etnik azınlıkların görünürlüğü sağlamayı ve deneyimlerini irdelemeyi amaçlıyor.
Mikko, Fin sinemasındaki kuir eksikliğini doldurma zorunluluğunu hissettiğinden dolayı ilk uzun metrajlı filmini çekmek için memleketi Finlandiya’ya dönme kararı almış Londra merkezli çalışan bir Yönetmen. Wild Beast Productions’ın iki ortağından biri olan Mikko, Londra’da oyun ve reklam editörü olarak çalışırken müzik videoları ve moda filmleri Yönetmenliği de yaptı.
Hindistan / India, 2016, HD, renkli / color, 75’
Yönetmen - Natasha Mendonca
YapımcıLAR - Natasha Mendonca
Senaryo - Natasha Mendonca
Görüntü Yönetmeni - Natasha Mendonca
Kurgu - Natasha Mendonca
Ses - Natasha Mendonca
Müzik - Suman Sridhar
Oyuncular - Suman Sridhar, Jim Sarbh, Prem Mishra
ÖDÜLLER - Hamburg IQFF - Juri Özel Ödülü
Acayip Âşık, bir karşılıksız aşk, aldatma ve dostluk hikâyesi. İşçi sınıfından jön bir trans erkek olan Khush’un, Mumbai’nin günümüz karelerinden birinde Bollywood şarkıcısı Suman’la yolları kesişir. Cinéma-vérité (“gerçek sinema”) tarzında çekilmiş film, Khush’un erkek olma yolculuğuyla, Suman’ın yaratıcı Sesi yoluyla yaptığı hetero-patriarka eleştirisini kaydediyor. Filmin içten bakışı; bir yanda muallakta kalmış, yoksullukla sınıf ayrımının kırıp geçtiği, diğer yanda karakterlerin ütopya özlemi ve arayışı ile birleşmiş bir şehrin merak uyandırıcı portresini çiziyor.
Hindistanlı film ve video sanatçısı Natasha Mendonca, Bombay’daki St. Xavier’s College’da sosyoloji ve antropoloji alanlarında lisansını, California Institute of the Arts’ta da film ve video alanlarında yüksek lisansını tamamladı. 2003’te cinsellik ve toplumsal cinsiyet üzerine Hindistan’ın ilk uluslararası film ve video film festivali olan Larzish’i kuranlardan biriydi; festivalin küratörlüğünü de yaptı. Festival ekibinin işleri çok sayıda prestijli uluslararası film festivalinde gösterildi. Acayip Âşık (2016) Yönetmenin ilk uzun metrajlı filmi.
İtalya, 2015, BluRay, renkli, 84’
YÖNETMEN: Carlo Lavagna
YAPIMCILAR: Tommaso Bertani, Carlo Lavagna
SENARYO: Carlo Salsa, Carlo Lavagna, Chiara Barzini
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Hélène Louvart
KURGU: Lizi Gelber
MÜZİK: Emanuele de Raymondi
OYUNCULAR: Ondina Quadri, Massimo Popolizio, Valentina Carnelutti, Corrado Sassi
ÖDÜLLER: Venice FF: Fedeora En İyi Oyuncu Ödülü- Yeni Yetenek Ödülü, Dallas IFF: Kurmaca Film Jüri Özel Ödülü, Golden Globes Italy: En İyi Kadın Oyuncu Altın Küre
Arianna üç kez doğdu: ilkin yaşamının başında, tekrar küçük bir kız olarak birkaç yıl sonra ve son olarak 19 yaşında. Yönetmen Carlo Lavagna’nın ilk uzun metrajlı filmi, vücudunun ve cinselliğinin farkına daha çok vardıkça bir şeylerin eksik olduğunun da daha çok farkına varan bir genç kadının hikâyesini anlatıyor.
Arianna, zamanının büyük kısmını kendisini aynı yaştaki genç kızlarla karşılaştırmakla geçirir; göğüslerinin büyümesi ve mümkünse ilk adetini görebilmesi için hormon bandı kullanmaktadır. Anne ve babasından yazın ders çalışması için çocukluğunu geçirdiği göl evinde kendisini yalnız bırakmalarını istemesinin hemen ardından tam da bunu yapar: vücudunu inceler, cinselliği bakımından güçlü ve zayıf yanlarını keşfe çıkar ve hatta bir bilmece olarak kendisini çözmek için tıbbi raporlarına bakar. Lavagna’nın geç bile kalmış ergenliğe adım filmi, interseksüellik konusuna ve bir kadının kendini keşif yolculuğunda yüzleştiği duygusal yalıtılmışlığına nazik ve içsel bir bakış sunuyor.
Roma merkezli yönetmen ve gazeteci Carlo Lavagna, adını yaptığı ve yönettiği belgeseller, reklâm filmleri ve uluslararası çapta festivallerde gösterilen sanatsal kısa filmleri ile duyurdu. “Arianna” ilk uzun metrajlı filmidir.
ASLA YALNIZ OLAMAYACAKSIN
Şili, 2016, BluRay, renkli, 81’
YÖNETMEN: Alex Anwandter
YAPIMCILAR: Isabel Orellana Guarello
SENARYO: Alex Anwandter
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Matías Illanes
KURGU: Felipe Gálvez, Alex Anwandter
OYUNCULAR: Sergio Hernández, Andrew Bargsted, Jaime Leiva, Edgardo Bruna
ÖDÜLLER: Berlinale: Teddy Ödülü- Jüri Özel Ödülü, Seattle IFF: Ibero-Amerika Jüri Ödülü, Tel Aviv LGBT IFF: En İyi Kurmaca Film Ödülü
Hiçbir şey, bizi sırlarımız kadar yalnız kılamaz.
Ergen yaştaki eşcinsel oğlu Pablo’nun bir grup homofobik genç tarafından dövülmesinin akabinde, vitrin mankeni üreten bir fabrikanın işten elini eteğini çekmiş müdürü Juan, kendini, oğlunun fahiş tedavi giderlerini ödemek ve şefiyle ortak olma yönündeki son girişimi arasında cebelleşirken bulur. Çıkmaz sokaklara sapan ve beklenmedik ihanetlere uğrayan Juan, dünyanın kendisine karşı da şiddet dolu olabileceğini keşfedecektir. Çok fazla hata yapmıştır ama oğlu hâlâ kurtarılabilecek durumdadır.
Son dönem Şili sinemasının örneklerinden olan “Asla Yalnız Olamayacaksın” sert bir toplum eleştirisi sunarken ülkemizin en büyük sorunlarından olan cezasızlık meselesine de değiniyor. Cezasızlığın toplum tarafından dışlanan grupları vahşice hedef kılışı ve çaresizlik hissi seyirciyi de zorlu bir yüzleşmeye çağırıyor.
1983’te Şili’nin başkenti Santiago doğan müzisyen ve yönetmen Alex Anwandter, TIME dergisi tarafından “Amerikan yıldızı olmaya aday” bir sanatçı olarak isimlendirildi. Müziği ve videolarına Billboard’dan Vice dergisi ve MTV’ye kadar birçok önde gelen medya organında yer verildi. 2012’de Alex Anwandter, Santiago’da bir nefret suçu sonucu hayatını kaybeden ve kendisinin de hayranı olan eşcinsel genç Daniel Zamudio’nun hikayesinden etkilenerek ilk senaryosu “Asla Yalnız Olmayacaksın”ı yazdı. 2015’te çekilen film, Santiago (SANFIC) ve FICGuadalajara film festivallerinde ödül kazandı ve Berlin Film Festivali’nin Panorama kısmında ilk gösterimini yaptı.
Almanya, 2016, BluRay, renkli, 62’
Yönetmen:Kornelia Kugler, Hanna Bergfors
Yapımcı:Kornelia Kugler, Hanna Bergfors, Nadja Krüger
Senaryo: Kornelia Kugler, Hanna Bergfors, Nadja Krüger
Görüntü Yönetmeni: Nadja Krüger, Imogen Heath
Kurgu: Kornelia Kugler, Hanna Bergfors, Nadja Krüger
Oyuncular: Marcella Maria, Berit Ehmke, Tümay Kılınçel, Indra Linderoth, Marcus Reinhardt
Berlin’de hararetli bir gecede, vestiyerde çalışan üç kadın üremeyle ilgili seçimler yapma çabasındadır; onları ilgilendirense bu seçimleri yapabilmenin verdiği neoliberal özgürlük değildir. Birçok türü barındıran bu kurmaca film, feminizmin bitmemiş meselesini tepeden tırnağa incelememiz yönünde kışkırtıyor bizi. Kurumsal feministler, elitler için düzenlenen bir konferansta yeni üreme teknolojilerinin mümkün kıldığı özgürleşmeyi alkışlıyadursun, film, sahnenin ardında çalışan, üreme konusuna dair seçimlerini müzakere etmekte olan üç kadına çekiyor dikkatimizi.
Hanna Bergfors (d. 1982, İsveç) and Kornelia Kugler (d. 1986, Avusturya)Berlin Sanat Üniversitesi’nde anlatı ve deneysel film alanında okurken tanıştılar ve bölümü sırasıyla 2014 ve 2015’te bitirdiler. Bergfors ve Kugler Berlin’in bağımsız sinema kültüründe etkin olarak çalışıyorlar; birlikte kurdukları yapım kolektifi Systrar Productions bünyesinde birlikte birkaç kısa ve uzun metrajlı film yönettiler ve yapımlarını üstlendiler. Systrar terimi kız kardeşler, kardeşler, arkadaşlar anlamlarını taşıyor ve ikilinin film yapımına yaklaşımını temsil ediyor. İkili, bu anlayışı feminist ve kolektif film yapım kavramlarına ve birlikte çalışmaya dair kendi deneyimlerine dayandırıyor.
Şili, Arjantin, 2016, BluRay, renkli, 88’
YÖNETMEN: Pepa San Martín
YAPIMCILAR: Macarena Lopez
SENARYO: Pepa San Martín, Alicia Scherson
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Enrique Stindt
KURGU: Soledad Salfate
MÜZİK: Ignacio Pérez Marín
OYUNCULAR: Julia Lübbert, Emilia Ossandon, Mariana Loyola, Agustina Muñoz
ÖDÜLLER: Berlinale: Generation Kplus Büyük Ödülü, Queer Lisboa: En İyi Film Seyirci Ödülü, En İyi Oyuncu Jüri Ödülü, Rio de Janeiro IFF: En İyi Kurmaca Film Felix Birincilik Ödülü, San Sebastián IFF: Ufuklar Yönetmen Ödülü
“Peki… annenle Lia milletin önünde öpüşüyor mu?” “Bazen. Çok sık değil.”
Anne ve babası ayrıldığından beri Sara ve kız kardeşi anneleriyle yaşamaktadırlar ve annelerinin yeni partneri bir kadındır. Dörtlünün günlük yaşamları, diğer ailelerde olduğundan çok daha benzerdir. Aslında Sara için hiçbir sorun yoktur. Ama herkes aynı düşünmemektedir; özellikle de babasının bazı şüpheleri vardır. 13. Doğum günü yaklaştıkça Sara epey bocaladığını fark eder: ilk aşık oluşu, vücudunun değişiyor oluşu ve her şeyden beteri ebeveynlerinin bağlılığına gölge düşüren çatışmalar… Her şey yanlış gitmektedir. “Rara”, yaşanmış bir hikayeden uyarlanmıştır.
Yönetmen Hakkında / About the Director
Pepa San Martín oyunculuk eğitimi aldı ve çok sayıda tiyatro yapımına oyuncu ve yönetmen olarak yeraldı. 2004’te sinema sektöründe çalışmaya başladı ve yeni Şili sinemasında etkin olan yönetmenlerin çoğu gibi Pepa da yönetmenliğe odaklandı. 2011’de ilk kısa filmi “La ducha “Berlin Film Festivali’nde gösterildi ve kendisine Berlin’de yaratıcı ikâmet desteği sağlayan DAAD ödülüne lâyık görüldü. Berlin’de çektiği ikinci kısa filmi “Gleisdreieck”, 2012’de Valdivia Film Festivali’nde En İyi Kısa Film ödülünü kazandı. “Rara” ilk uzun metrajlı filmidir.
SEVDİĞİM İLK KADIN
ABD, 2016, BluRay, renkli, 91’
YAPIMCILAR: Seth Caplan, David Hunter, Ross Putman
SENARYO: Kerem Sanga
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Ricardo Diaz
KURGU: Shane Hazen
MÜZİK: John Swihart
OYUNCULAR: Brianna Hildebrand, Pamela Adlon, Dylan Gelula, Mateo Arias
ÖDÜLLER: Sundance FF: Geleceğin En İyisi İzleyici Ödülü, Sarasota FF: Bağımsız Vizyon Ödülü: Üstün Performans
Anne, 17 yaşında, dikbaşlı, havalı takılan, içine kapanık bir kızdır ve annesiyle yaşamaktadır. Lise yıllığı komitesi için bir softbol müsabakasını takip ederken takımın güzel yıldızı Sasha’ya abayı yakar. İki kız büyüleyici bir şekilde iyi anlaşırlar ve hızla yakınlaşırlar. Ama ne zaman ki Anne Sasha’ya karşı yeni alevlenmiş ilgisini heyecanla en iyi arkadaşı Cliff’le paylaşır; Cliff, Anne’e karşı hislerini açık eder ve beklenmedik biçimde sert çıkışlar yapar.
Yazar ve yönetmen Kerem Sanga, bir ergenlik hikâyesini kaçış benzeri bir anlatı yapısıyla, taze ve beklenmedik bir şekilde aktarıyor. Filmde geçmişe dönüşlerle ve her bir karakterin bakış açısıyla, Anne, Cliff ve Sasha arasındaki aşk üçgeninin tümünü ortaya çıkaran, çok katmanlı bir dram gözler önüne seriliyor. Kendine has mizahı ve sosyal medyanın yaratıcı kullanımıyla anlatılan “Sevdiğim İlk Kız”, yeni bir romansın ilk heyecanlarına ve yüzyıllardır tadılan aşk acısına dair çağdaş ve bir o kadar lezzetli bir perspektif sunuyor.
YÖNETMEN HAKKINDA/ ABOUT THE DIRECTOR
Kerem Sanga şu ana dek üç uzun metrajlı film yazdı ve yönetti. Bir önceki filmi “Genç Kieslowski (The Young Kieslowski, 2014)”, Los Angeles Film Festivali’nde ilk gösterimini gerçekleştirdi ve aynı festivalde Seyirci Ödülü’nü kazandı. Sanga, Güney Kaliforniya Üniversitesi film okulunda Annenberg bursiyeri olarak okudu. Sanga, Los Angeles’ta yaşamaktadır.
Tayland, 2016, BluRay, renkli, 75’
YÖNETMEN: Nontawat Numbenchapol
YAPIMCILAR: Laddawan Rattanadilokchai
SENARYO: Nontawat Numbenchapol
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Abhichon Rattanabhayon
KURGU: Wasunan Hutawet ,Nontawat Numbenchapol
MÜZİK: Vichaya Vatanasapt
OYUNCULAR: Ploiyukhon Rojanakatanyoo, Anongnart Yusananda, Jeff Watson Kiatmontri, Kesavatana Dohrs
ÖDÜLLER: Hamburg GLFF: En İyi Kurmaca Film Juri Ödülü
“#BKKY”, 17-19 yaşlarındaki, çeşitli cinsiyet kimliklerine sahip 100 Taylandlı gençle yapılan röportajlara dayanıyor. Gençler deneyimlerini, kişisel yaşamlarını ve içinde büyüdükleri başkent Bangkok’un sosyal yaşamına dair tavırlarını paylaşıyorlar. Hikâyelerin ortak teması yetişkinliğe adım atışları ile hayallere ve aşka dair kafa karışıklıkları iken ebeveynlik de yaşamlarındaki en önemli etken olarak beliriyor. “#BKKY” röportajları, gençlerin birçok yaşam deneyimini ilk defa tattıkları ve aynı zamanda kendi kimliklerini keşfetmeye çalıştıkları lise sondan üniversiteye geçiş sırasındaki tüm hikâyeleri, 17 yaşında, JoJo adlı bir karakterin üzerinden anlatır.
Nontawat Numbenchapol Bangkok, Tayland’da doğdu. Rangsit Üniversitesi’nde görsel iletişim tasarım bölümünden mezun oldu. “Sınır” ( Boundary, 2013) ve “Irmağın Kenarında” ( By the River, 2013) adlı iki kısa filmi bulunuyor.
ABD/USA, 2016, BluRay, renkli/color, 72’
YÖNETMEN: Shaleece Haas
YAPIMCILAR: Shaleece Haas, Sam Berliner
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Shaleece Haas
KURGU: Andrew Gersh
MÜZİK: William Ryan Fritch
ÖDÜLLER: Frameline: En İyi Belgesel Seyirci Ödülü, Iris Prize: En İyi Film, Oslo/Fusion IFF: Kuir Genç Jüri En İyi Film Ödülü, Seattle LGFF: En İyi Belgesel Film Jüri Ödülü, Boston Independent FF: Karen Schmeer En İyi Kurgu Ödülü, Woodstock FF: En İyi Uzun Metraj Belgesel Film Kurgu Ödülü
‘Bir oğulun geçişi. Bir annenin dönüşümü.’
Bennett Wallace, yetişkinliğin sınırına dayanmış, karizmatik bir ergendir. Cinsiyet inşa sürecinin iniş çıkışları arasından yolunu bulmakta ve madde bağımlılığı geçmişiyle pençeleşmekte olan Bennett, bir müzisyen, arkadaş, oğul ve erkek olarak kendi sesini bulma yolculuğuna çıkar.
Çekimi dört yıl süren “Delikanlının Hası”, Bennett ve oğlunun geçiş süreciyle ilgili derin endişelere sahip annesi Suzy arasındaki ilişkinin evrimini izliyor. Suzy, oğlunun kararıyla yüzleşmeye çabalarken, Bennett de kendi şeytanlarına karşı savaş veren, sevilen trans müzisyen ve aynı zamanda idolü olan Joe Stevens’ın koruyucu kanatlarına sığınır.
“Delikanlının Hası” bağımlılığın karmaşık yapısını, müziğin iyileştirici etkisini ve içine doğduğumuz ve seçtiğimiz ailenin önemini keşfediyor.
Shaleece Haas, Kaliforniya eyaletinin Oakland şehrinde yaşayan bir belgesel sinemacı. Shaleece’in filmlerinde, acı-mizah dengesinin yanı sıra seyirciyi kahramanların iç dünyalarının derinliklerine davet eden, karakter-odaklı samimi bir anlatım öne çıkıyor.
Shaleece’in yapımcılığını üstlendiği ve yönettiği, Bağımsız Televizyon Servisi ITVS tarafından fonlanan ve BFI Flare’de (Londra) ilk gösterimini yapan “Delikanlının Hası (2016)”, 2017’de PBS’te ulusal çapta yayınlanacak.
Danimarka, 2015, BluRay, renkli, 62’
YÖNETMEN: Jonas Poher Rasmussen
YAPIMCILAR: Jesper Jack
SENARYO: Jesper Bræstrup Karlsen, Jonas Poher Rasmussen
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Nadim Carlsen
KURGU: Anders Skov
MÜZİK: Martin Dirkov
OYUNCULAR: Anders Budde Christensen, Nicolai Jandorf Klok, Marianne Mortensen
ÖDÜLLER: Oslo/Fusion IFF: En İyi Belgesel Jüri Ödülü, Thessaloniki IDFF: Uluslararası Film Fipresci Ödülü
‘Affedilemez bir şey yapmış biri olarak hayatınızı nasıl yaşarsınız?’
1988 yılında Jens Michael Schau, bir kıskançlık krizi sırasında on üç yıldır beraber yaşadığı hayat arkadaşını öldürdü. Schau on yıl hapse mahkûm oldu ve cezasını bir ruh ve sinir hastalıkları hastanesinde tamamladı. Yedi yıl sonra serbest bırakılan Schau yaptığı şeyin cezası olarak ölene dek münferit bir hayat yaşamaya başlar.
“Ne Yaptı?”, sinema ve tiyatronun yaratıcı etkileşimiyle anlatılan, aşk ve kıskançlık üzerine bir açılma hikâyesi. Gözlemci bir tonda ilerleyen belgesel, tanınmış Danimarka tiyatrosu Mungo Park’ın ölümcül sona sürüklenen olayları inceleyip yeniden inşası sürecinde kurmacayla karışıyor.
Danimarkalı-Fransız yönetmen Jonas Poher Rasmussen, kariyerine Danimarka Devlet Radyosu’nda (DR) film ve radyo belgeselleri yaparak başladı ve ilk belgeseli “Halfdan Hakkında Birşeyler”i çekmesinin ertesinde tüm dünyada dinlenen radyo belgeselleri dizisi hazırladı.
Kopenhag’da bulunan Nordisk Film Stüdyosu bünyesindeki Super16 film kolektifine katıldıktan sonra, 2008’de kurmaca film yönetmeye başladı. Son filmi “Ne Yaptı?”, ilk gösterimini bu yıl Selanik Belgesel Film Festivali’nde gerçekleştirdi ve FIPRESCI ödülüne lâyık görüldü.
ŞİMDİ KİM SEVECEK BENİ?
İsrail – İngiltere, 2016, BluRay, renkli, 84’
YÖNETMEN: Barak Heymann, Tomer Heymann
YAPIMCILAR: Alexander Bodin Saphir, Barak Heymann, Tomer Heymann
SENARYO: Barak Heymann, Tomer Heymann
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Itai Raziel
KURGU: Itai Ne’eman, Ron Omer, Roy Tornoy
MÜZİK: Eran Weitz
ÖDÜLLER: Berlinale: Panorama Belgesel Film İzleyici Ödülü, Krakow IFF: Uluslararası Yarışma İzleyici Ödülü
Saar, anne ve babasının beklentilerini hiçbir zaman gerçekleştirmemiştir. Kibbutz’un kurallarını hep reddetmiş ve 17 yıl önce yerleşim bölgesi halkı tarafından aforoz edilmiştir. Ailesine göre resmen yoktur artık. Londra’da eşcinsel bir erkek olarak özgürce yaşayabilmek için İsrail’i terk etmiştir. Üç yıllık ilişkisinin sonlanmasıyla seks ve uyuşturucunun dibine vurmuş, kendisine HIV teşhisi konmasının ardından hayatını yeniden gözden geçirmek durumunda kalmıştır. Nihayet Londra Eşcinsel Erkekler Korosu’na üye olarak yuvasını bulmuştur; koroda şarkı söylemek ve müzik, ailesiyle tekrar bir araya gelmek konusunda Saar’ı cesaretlendirir. Film, izleyiciye artık kırk yaşına basmış kahramanımızın ve ona yabancılaşmış annesi, babası ve kardeşlerinin, aralarındaki anlaşmazlıklarla ve korkularla yüz yüze gelme çabasına dair duyarlı, espirili ve etkileyici bir kayıt sunuyor. Beklenmedik yakınlaşma ve derin reddediş de bir o kadar zorluk teşkil ediyor. Saar’ın yoğun kişisel hikâyesi, kültürün ve dinin nüfuz ettiği, komünel bir yaşam biçiminin büyüleyici çeşitliliği konusuna da ışık tutmuş oluyor; Saar kimlik arayaşının samimiyetiyle de esin veriyor bize. Filmin enerjik ve duygusal koro sahneleri, Saar’ın mesajına tutkulu bir ifade kazandırıyor.
İsrail’in Kfar Yedidia köyünde doğan Tomer (1970) ve Barak (1976) Heymann kardeşler birlikte yirmiden fazla belgesel ve dizi çektiler. Yakın zamanda New York, Buenos Aires, São Paulo, Tel Aviv gibi büyük şehirlerin yanı sıra Avrupa’nın çeşitli şehirlerinde filmlerinin toplu gösterimlerini yapmak suretiyle onurlandırıldılar. İki kardeş de İsrail’de film okullarında ders vermektedir.
Fransa, 2016, BluRay, renkli, 55’
YAPIMCILAR: Muriel Meynard
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Pauline Gaillard
KURGU: Pauline Gaillard
Thérèse Clerc gelmiş geçmiş en büyük militan figürlerden biridir. Kürtajın yasallaştırılması, kadın ve erkeğin eşit haklara sahip olması, eşcinsel hakları gibi tüm mücadelelerde en ön saflardaydı. Tedavisi olmayan bir hastalığı olduğunu öğrendiğindeyse, muharebelerin hassas ve hayalsi haline ve onlara eşlik eden aşka doğru geriye doğru son kez bakmaya karar verir.
Sébastien Lifshitz 1990’dan bu yana güncel sanat dünyasında çalışıyor. 1994’te başladığı sinema kariyerinde çektiği kurmaca ve belgesel filmlerle birçok festivalden ödül aldı. 2012’de belgeseli “Görünmezler (Les Invisibles)”, Cannes Film Festivali’nin ana seçkisindeydi; ertesi yıl ise en iyi belgesel dalında César Ödülü’nü aldı.
Amerika’dan Türkiye’ye: James Baldwin’in İzinde
İngiltere, 1968, HD, siyah-beyaz, 46’
Yönetmen: Horace Ové
Görüntü Yönetmeni: Gordon Craddock
Kurgu: John Broderick, Alexis Findon
Ses: Michael Colomb
Oyuncular: James Baldwin, Dick Gregory
“Gerçek” sinema tadında, düz ve sade bir tarzda siyah beyaz çekilen film, yönetmenin sanki beyazlar mevcut değillermişçesine siyahlar arasında geçen diyaloğu sunma başarısını temsil ediyor. James Baldwin ve Gregory’nin yanı sıra stüdyoda olanların gündeme getirdikleri konular günümüz seyircisine tanıdık gelecek; amma velâkin Baldwin’in yanıtları hiçbir zaman klişe değildir ve bugün bile kışkırtıcılıklarını korumaktadırlar. Baldwin, ırk ve renk nosyonlarını cesurca reddeder. Herkes ırkçılıktan lekelenmiş ve zarar görmüştür.
Horace Ové, 1939 yılında Belmont’ta (Trinidad ve Tobago) doğdu. 1960’ta resim, fotoğraf ve iç dizayn eğitimi almak üzere Britanya’ya geldi. Ové, fotoğraf ve film çekmek suretiyle on yıllarca Britanya’daki ırkçılığı ve Siyah Gücü (Black Power) hareketini belgeleyen bir yönetmen olarak oldukça verimli ve kimi zamanda tartışmalı bir kariyer sürdürdü. Ové, sıklıkla belgeselin biçim ve tarzını daha alışılmış dramatik unsurlarla birleştirmenin yollarını aradı.
BU ÇEKİCİ AL
ABD, 1963, HD, siyah-beyaz, 58’
YÖNETMEN: Richard O. Moore
YAPIMCILAR: KQED Film Unit
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Irving Saraf
KURGU: Richard O. Moore
“Bu Çekici Al”, yazar ve aktivist James Baldwin’in mobil bir televizyon ekibi ile 1963 baharında, zamanın yerel Afrikalı Amerikalı topluluk üyeleri ve liderleriyle bir araya gelmek üzere San Francisco’da yaptığı yolculuğu takip ediyor. Baldwin, Afrikalı Amerikalıların yüzleşmeye zorlandıkları ırksal ayrımcılık üzerine kafa yoruyor ve bir noktada siyah topluluğun geleceğine dair kanaatlerini ifade ederek genç bir erkeğin moralini yükseltmeye çalışıyor.
Artık aramızda olmayan Richard Moore, 1954’te San Francisco’nun yerel kanalı KQED’nin ilk işe aldığı çalışanlarından biri oldu ve sonrasında kariyerinde kuruluşun ikinci başkanı olmanın yanı sıra tanınmış bir televizyon yapımcısı, yazar ve yönetmen olarak ilerledi. Kadrolu çalıştığı dönemde Moore, KQED’in belgesel film birimini kurdu; birim, PBS’in öncülü olan Ulusal Eğitsel Televizyon kuruluşu tarafından fonlaması ve dağıtımı yapılan 100’den fazla belgeselin yaratılmasına önayak oldu.
James Baldwin: Başka Bir Yerden
Türkiye, 1973, HD, siyah-beyaz, 11’
Yönetmen: Sedat Pakay
Yapımcılar: Sedat Pakay
Müzik: Linda Sharrock, Sonny Sharrock
Oyuncular: James Baldwin
Baldwin’in bir dönem yaşayıp yazılarını yazdığı İstanbul’da çekilen film, yazarın yurtdışında yaşamaya, Amerika’daki siyah deneyimine ve tartışmalı özel hayatına dair konuşmalarını detaylandırıyor. Baldwin’in hayatından birtakım rutin anları filme çeken yönetmen, Baldwin’in Amerika’daki hayatı hakkındaki düşüncelerine dair algıyı uzaktan, geçmişe dönük olarak veriyor.
Sedat Pakay 1945’te İstanbul’da doğdu. Üniversiteyi bitirdikten sonra New York’ta serbest olarak çalıştı. 1967’den beri farklı disiplinlerden tanınmış sanatçıları portrelediği bir proje yürütüyordu. Fotoğrafları 1964’ten beri uluslararası alanda sergilenip basılmaktadır. Vefatından önce 12 yıl boyunca ABD’nin bazı önde gelen üniversitelerinde dersler vermişti. Sedat Pakay geçtiğimiz Ağustos’ta yaşama veda etti.
JAMES BALDWIN: ETİKETİN BEDELİ
ABD, 1989, BluRay, renkli, siyah-beyaz, 87’
YÖNETMEN: Karen Thorsen
YAPIMCILAR: Karen Thorsen, William Miles
SENARYO: Karen Thorsen, Douglas K. Dempsey
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Don Lenzer
KURGU: Sandy Guthrie, Steven Olswang
OYUNCULAR: James Baldwin, Maya Angelou, Amiri Barka, Frances Foster
Filmde James Baldwin’in yaşamı, eserleri ve düşünceleri öyküleniyor; hala “tüm arkadaşların birader olduğu” bir dünyada siyah, yoksul, yetenekli ve eşcinsel olmanın ne olduğu anlatılıyor. Dokuz farklı ülkeden ender arşiv görüntüleri kullanan film, Baldwin’in röportajları ve etkili konuşmaları ile Baldwin’in Aralık 1987’deki sıradışı cenazesinden de özgün görüntüleri bir araya getiriyor. Aralarında Maya Angelou, Amiri Baraka ve William Styron’ın yanı sıra komedyen Bobby Short’un da bulunduğu dostları, çalışma arkadaşları ve hatta eleştirmenler sözleriyle anlatıyı aydınlatıyor.
Karen Thorsten, bir yılını Paris’teki Sorbonne’da geçirdiği, Vassar Koleji’ndeki eğitiminin ardınan kariyerine yazar olarak başladı. Onu senaristlik ve yönetmenlik takip etti. Birçok ödülü olan yönetmeni, sanat ve toplumsal adaletin kesişimselliğinden ilham alıyor. Kahramanları tarihe yön veren sanatçı/aktivistlerken, filmleri anlatı kullanmadan, arşivsel hazinelere eklenmiş ilk ağızdan hikayelerle, onların hayatlarını anlatıyor.
KIRIK BEYAZ LALELER
Türkiye, Almanya, 2013, HD, renkli, 24’
YÖNETMEN: Aykan Safoğlu
YAPIMCILAR: Aykan Safoğlu
SENARYO: Aykan Safoğlu
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Aykan Safoğlu
KURGU: Aykan Safoğlu
ÖDÜLLER: Oberhausen Short FF: Juri Büyük Ödülü
“Kırık Beyaz Laleler” Amerikalı yazar James Baldwin ile kurgusal bir diyalogu konu alan, otobiyografik türün sınırlarını yaratıcı bir şekilde aşan bir video denemesi. Yazarın İstanbul’a yaptığı uzun ziyaretleri belgeleyen buluntu fotoğraflar, kartpostallar ve gazete kupürleri, Türk ve Amerikan pop ikonlarına ait görsel temsiller yönetmenin hayal gücüyle bir araya gelerek bu kolajda harmanlanıyor. Sonuç ise, ırkçılık, ulusaşırı söylemler ve LGBT politikaları üzerine hem üstü kapalı bir eleştiri hem de sadece fikirleri vasıtasıyla yüzlerine aşikâr olduğumuz şahsiyetlerin kişisel tarihimiz açısından ne kadar önemli olabileceğine somut bir kanıt.
Aykan Safoğlu arkadaşlık biçimleri bulmanın özlemini çekiyor. Safoğlu’nun sanatsal pratiği, sıklıkla katılımcı öğeler dahilinde çeşitli disiplinler arasındaki sınırları çiğniyor ve belirli bir ortama bağlı kalmıyor. Arkadaşlık diyalektiğini sanatsal stratejisinin merkezinde tutmak suretiyle çağdaş kavramlar olan topluluğu, toplumsal cinsiyeti ve göçü nazikçe yeniden ziyaret ediyor. Son dönemde yaptığı video ve performans çalışmalarında Safoğlu bilinen analog ve dijital imge yapım tekniklerini, sosyal normların yaygın anlatılarına müdahale etmek ve ikili algıları bir araya getirebilmek adına yeniden kullanıma sokuyor.
1984 İstanbul doğumlu Aykan Safoğlu Berlin’de yaşıyor ve çalışıyor. Bard Koleji Milton Avery Sanat Lisansüstü Okulu’nda fotoğraf alanında ve Berlin Sanat Üniversitesi’nde “Bağlamda Sanat” programında yükseklisans yaptı. En son 2016’da İsveç’in Ystad şehrinde bulunan Ystads Sanat Müzesi’nde Off-White Tulips solo sergisini açtı. Aralarında The Bill: For Collective Unconscious (Artspace, Auckland, 2016); Father Figures are Hard to Find (nGbK, Berlin, 2016); “Home Works 7” (Ashkal Alwan, Beyrut, 2015); “Sight and Sounds: Turkey” (Jewish Museum, New York, 2014) gibi etkinliklerin de bulunduğu karma sergilere katıldı. 2016 yılı içerisinde çalışmaları 62. Oberhausen Uluslararası Kısa Film Festivali ve Dhaka Sanat Zirvesi gibi etkinliklerde gösterildi. 59. Oberhausen Festivali’nde Şehir Büyük Ödülü’nü kazandı (2013) ve Amsterdam’da bulunan Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi’nde SAHA stüdyosu mukim sanatçısı ünvanının (2014-2015) yanı sıra Beyrut’ta Ashkal Alwan mukim sanatçı ünvanına lâyık görüldü.
Almanya, Türkiye, 2016, BluRay, renkli, 56’
YÖNETMEN: Rüzgâr Buşki
YAPIMCILARKanka Productions, Rüzgâr Buşki
SENARYO: Rüzgâr Buşki, Senem Donatan
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Zara Zandieh
KURGU: Rüzgâr Buşki
MÜZİK: Gizem Oruç
OYUNCULAR: Şevval Kılıç, Elif Keskinkılıç, Yeşim Başaran, Ali Arıkan
Rüzgâr yakın arkadaşı trans ve LGBT aktivisti Şevval’in belgeselini yapmak isterken hayat onu 2013’ün haziran ayında İstanbul’da Gezi Parkı ve takip eden Onur Haftası’nın ortasında başka bir belgeselin içine sokuşunun hikayesi. #direnayol, üç sene önce aniden dalgalanan hayatın içindeki değişimi LGBT’lerin gözünden anlatırken, insanların yüzlerindeki umudu ve mutluluğu, yeni bir mizah anlayışının geliştiği günleri aktarıyor.
Rüzgar Buşki İstanbul’da doğdu, İstanbul Üniversitesi’nde gazetecilik eğitimi aldı. 2008’de “Trans Kimlikler Hastalık Değildir” kampanyasını yürüttü . 2009’da, İstanbul Onur Hastası’nın ilk sergisi olan Stonewall İsyanının 40. Yılı: Onur ve İsyan” sergisinin küratörlüğünü üstlendi. Buşki 2011’den beri multimedya eğitimi aldığı Berlin’de yaşıyor.
Türkiye, 2016, HD, renkli, 72’
YÖNETMEN: Serkan Çiftçi
YAPIMCILAR: Çiğdem Eğin
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Serkan Çiftçi, Çiğdem Eğin, Özgür Sarıkaya
KURGU: Serkan Çiftçi
Deniz, Mersin’de yaşayan transseksüel bir seks işçisidir. Sokakta seks işçiliği yaparken bir grubun nefret saldırısına uğrar. Bıçak darbeleriyle ağır şekilde yaralanmış üstelik kaçmaya çalışırken arabanın altında kalarak bacağı kırılmıştır. Aynı evi paylaştığı Ece ve Esmeray’ın yardımlarıyla sağlığına kavuşmaya çalışırken bir taraftan da Türkiye’nin güney bölgesinin ilk LGBTI örgütü olan “7 Renk” derneği aktivistleriyle hak mücadelesini de sürdürmektedir. Nefreti yenmenin bir yolu da gündelik hayatın içinde daha çok görünmek ve bu sayede toplum tarafından kabul edilmektir.
Serkan Çiftci 1974 yılında İstanbul’da doğdu. 1998 yılında İstanbul Üniversitesi İletişim Fakültesi Gazetecilik Bölümünden mezun oldu. 2000-2010 yılları arasında İstanbul Bilgi Üniversitesi İletişim Fakültesi Stüdyolarında teknik uzman olarak çalıştı. Belgesel çalışmalarının yanı sıra video kurguları yaptı. Halen Mersin Üniversitesi, İletişim Fakültesi, Radyo TV ve Sinema bölümünde öğretim elemanı olarak çalışmaktadır.
VEŞARTÎ / SAKLI
Türkiye, 2015 BluRay, siyah- beyaz, 70’
YAPIMCILAR: Çekdar Erkıran
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Mustafa Köksalan
OYUNCULAR: Ali Kemal Çınar, Sakine Tunç, Sibel Can, Remzi Yardımcı, İhsan Şakar
ÖDÜLLER: !f İstanbul: Keşif Ödülü/ Inspired International Competition for Award
Ali Kemal, kendi halinde bir mahalle bakkalını işleten biridir. Bir gün bir kadın (Aram) Ali Kemal’e, otuzuna geldiğinde bir kadına dönüşeceğini söyler ve gider. Ali Kemal yakın zamanda otuzuna basacaktır ve otuz yaşına girdikten kısa bir süre sonra da evlenecektir. Bir taraftan Ali Kemal değişim fikrine adapte olmaya çalışırken, diğer taraftan da Berfin’le olan ilişkisini devam ettirmenin yollarını arar. Bu iki unsur arasında sıkışan Ali Kemal, bedenen ve fikren değişmek zorunda kalır.
Ali Kemal Çınar Diyarbakır’da doğdu. 2003 yılında bir grup sinefille Diyarbakır Sinema Kulübü’nün kuruluşunda yer aldı. Kürtçe sinema yapmak için Cegerxwîn Kültür Sanat Merkezi’nden mezun olan Ali Kemal Çınar, halen Diyarbakır’da sinema çalışmalarına devam etmektedir.
ABD, 1967, HD , siyah-beyaz, 105’
YÖNETMEN: Shirley Clarke
YAPIMCILAR: Shirley Clarke
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Jeri Sopanen
KURGU: Shirley Clarke
OYUNCULAR: Jason Holliday, Shirley Clarke, Carl Lee
“Ne kadar süre boyunca, Jason, siyah adamın özgürlüğü ve doğruluğu ve güzelliği hakkında ne kadar süre boyunca şarkılar söylediler ve seni görmezden geldiler. Ne kadar süre boyunca?” Marlon Riggs
2 Aralık 1966 gecesi Clarke ve minik bir ekip, yönetmenin Hotel Chelsea’deki dairesinde film yapmak üzere toplaştılar. Orada, aralıksız on iki saat boyunca bir ve tek Jason Holliday’i filme çektiler – masallar anlatırken, şarkılar söylerken, kostümler giyerken ve bir eşcinsel fahişe, bazen bir uşak ve gelecek vadeden bir kabare performansçısı olarak iyi zamanlarını ve kötü davranışlarını hatırlarken. Karmaşıklıklarla oynayan film, “gerçek sinema” tarzında çekildi; filmin konusu, herkesi kandırdığını ve kameralara oynadığını kabule dünden razı bir adamdı. Clarke, Hollliday’e “benim ânım” dediği şeyin performansını yapsın diye sahne mi temin ediyordu yoksa onu kullanmaktan mı ibaretti yaptığı? Bununla ilgili bizzat kaygıları vardı Clarke’ın. Bir uşak olarak yaşamın ironilerinden bahsederken şöyle demişti Holliday: “Bazen kimin kimi kullandığı meselesi adeta şakaya dönüşüyor.”
Çekildikten neredeyse elli yıl sonra bile J”ason’ın Portresi”, Sivil Haklar hareketinin hararetinde ve Stonewall kalkışmasının öncesinde siyah eşcinsel erkekler açısından dünyanın neye benzediğine dair güçlü bir hatırlatma. Milestone, filmi onarmak için orjinal 16 mm’lik bobinlerin peşine düşmüş ve ülkesinin sileceği bir tarihe tanıklık hikâyesine sahip bir eşcinsel Afrikalı Amerikalı erkeğin bu hareket eden karelerden oluşan tanıklığını koruyabilmiş. Bu yıl, Ingmar Bergman’ın “hayatımda gördüğüm en sıradışı film” dediği, Jason Holliday ve Shirley Clarke’ın muhteşem belgeseli yeniden keşfediliyor.
2 Ekim 1919’da New York’ta doğan Shirley Brimberg Clarke, sanat dünyasına ilk gençlik yıllarında Martha Graham, Hanya Holm ve Doris Humphrey gibi yenilikçi koreograflarla çalışarak, dans ederek girdi. Clarke yeteneklerini sinemaya yöneltti ve alanda az sayıda kadının bulunduğu bir zamanda saygın bir yönetmen haline geldi. “Güneşte Bir Dans” (1953), “Paris Parklarında” (1954), “Boğa Güreşi “(1955) ve “Aşkta Bir An” (1957) gibi ilk kısa filmleri, yeni bir iletişim aracı olan sinemadaki gelişen ustalığının yanı sıra hayatı boyunca dansa beslediği aşkı yansıtıyordu. “Bağ” (1961) ,”Havalı Dünya” (1964), Robert Frost: Bir Aşığın Dünyayla Ağız Dalaşı” ve Jason’ın Portresi” (1967) gibi uzun metrajlı filmler de yönetti. 1975-85 yılları arasında yeteneklerini Kaliforniya Üniversitesi’nin Los Angeles ayağında film ve video yapım dersleri vermeye yöneltti. 1997’de Boston’da geçirdiği felç sonucu öldü.
ABD, 1996, BluRay, renkli, 90’
YÖNETMEN: Cheryl Dunye
YAPIMCILAR: Alexandra Juhasz, Barry Swimar, Cate Wilson
SENARYO: Cheryl Dunye
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Michelle Crenshaw
KURGU: Cheryl Dunye
OYUNCULAR: Cheryl Dunye, Guinevere Turner, Valarie Walker
ÖDÜLLER: Berlin IFF: En İyi Film Teddy Ödülü, L.A. Outfest: En İyi Senaryo Seyirci Ödülü
Philadelphia’da geçen film, halk arasında “Karpuz Kadın” olarak bilinen, 30’lu yılların tarifi zor, güzel siyah kadın film yıldızı Fae Richards üzerine bir belgesel çekme çabasına girişen, yirmili yaşlarda bir siyah lezbiyen olan Cheryl’in hikâyesini anlatıyor. Fae Richards’ın hayatının anlamını keşfederken Cheryl, kendi kişisel hayatında koca bir çalkantıyı deneyimler. Güzel bir beyaz kadın olan Diana’yla aşk ilişikisi veeşcinsel ve siyah topluluklarla etkileşimi, en iyi arkadaşı Tamara’nın espirili ama bir o kadar iğneleyici eleştirilerine maruz kalmaktadır. Tüm bunların yanında Cheryl’ın Karpuz Kadın’la ilgili keşfettiği her cevap, kendiyle ve geleceğiyle ilgili bir dolu yeni soruyu uyandırır. Filmin sonu itibariyle Karpuz Kadın, açıkça Cheryl’ın kimlik, yuva ve aşk arayışının bir metaforudur.
Cheryl Dunye 1990’ların genç “kuir yeni dalga” film ve video yapımcıları arasında sayılan bir isim olarak sivrildi. Dunye’nin eserlerinde, sahip olduğu kendine has anlatı sesi öne çıkıyor. Sıklıkla kişisel veya ev içi bağlamında geçen hikâyeleri, ırk, cinsellik ve kişilik meselelerini önplana alıyor. Dunye’nin anlatıları, kameraya doğrudan seslenen ve yapımın kendisine yönelik ironik atıflarda bulunan karakterler gibi, yıkıcı öğelerle tatlanır. Bu araçların etkisinin yanı sıra Dunye’nin kendi filmlerinde ve kayıtlarında “kendisi olarak” belirişi, kurmaca ve “gerçek hayat” arasındaki çizgiyi müphemleştiren bir rol üstleniyor. Dunye şu anda San Francisco Eyalet Üniversitesi Sinema Okulu’nda öğretim üyesidir ve bir sonraki filmi Black is Blue üzerine çalışmalarını sürdürmektedir.
ABD, 1990, BluRay, renkli, 71’
YÖNETMEN: Jennie Livingston
YAPIMCILAR: Jennie Livingston, Claire Goodman, Meg McLagan
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Paul Gibson
KURGU: Jonathan Oppenheim
OYUNCULAR: André Christian, Dorian Corey, Paris Duprée, Eileen Ford
SEÇİLMİŞ ÖDÜLLER: Berlin IFF: En İyi Belgesel Film Teddy Ödülü, GLAAD Media Awards: En Seçkin Belgesel Film GLAAD Medya Ödülü, San Francisco International L&G FF: En İyi Belgesel Film Seyirci Ödülü, Seattle IFF: En İyi Belgesel Film Ödülü, Sundance FF: Belgesel Büyük Jüri Ödülü
“Paris Yanıyor”, 1980’lerin yaklaşık ortalarından sonlarına kadarki dönemde New York’ta düzenlenen ve ‘Yüksek Moda’dan ‘Askeri Gerçeklik’e ve ‘Lezzetli Beden’e kadar türlü kategorilerde yarışanların bir fanteziyi yaşadıkları yahut bazen de salt güzelliklerini sergiledikleri drag balo kültürünü belgeliyor. Ağırlıklı olarak Afrikalı Amerikalıların ve Latin Amerika kökenlilerin bulunduğu bu çevrede balolar, ‘vogueing’1 dans biçiminin anaakımlaşmasıyla dikkatleri çekmeye başladı. Paris Yanıyor, ABD’de “kültür savaşları” denen olgunun damgasını vurduğu dönemde çekildi. Dolayısıyla bu belgesel, bölücü bir siyaset ortamının, gerici siyasetçilerin ve aktivistlerin tepkilerinin vuku bulduğu çatışmalı bir ortamda yapılıp gösterime girdi. Bağımsız kuir belgesel yapımının koşullarını ifade eden film, kısa zaman sonrasında Yeni Kuir Sinema adını alacak sinema akımının kilit metinlerinden biriydi.
Jennie Livingston, canlı hikâye anlatımı, nüanslı karakter portreleri ve kimlik, sınıf, ırk, ölüm, seks ve toplumsal cinsiyete dair düşüncelerle yüklü irdeleyişleriyle çığır açan bir yönetmen. Hem kurmaca, hem de kurmaca olmayan filmler yapıyor. Kendi filmlerini yönetip yapmaya ek olarak serbest çalışan bir yazar, fotoğrafçı, çizer ve eğitmenlik de yapıyor. Jennie Livingston’ın filmlerinin kalbinde bizi kısıtlayan ve hapseden yapıların ve engellerin karşısında bizi neyin ayakta tuttuğu yatıyor.
1 “Voging” şeklinde okunan ve 80’lerin sonlarında çıkmış bu dans biçimi, moda mankenlerinin hareketlerinin ve pozlarının çok stilize edilmiş bir havayla taklit edilmesini içeriyor, ç.n.
Marie’nin İlham Perileri
ALAN VEGA: ALTI ÜSTÜ BİR MİLYON HAYAL
Fransa, 2013, HD, renkli, 15’
YÖNETMEN: Marie Losier
YAPIMCILAR: Tamara Films
SENARYO: Marie Losier, Valérie Massadian
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Marie Losier
KURGU: Marie Losier
OYUNCULAR: Alan Vega, Liz Lamere, Dante Vega, Marc Hurtado
Bu samimi portre, ezber bozan görsel sanatçı ve minimalist elektronik rock öncüsü, aynı zamanda 70’lerin ve 80’lerin punk/postpunk ikilisi Suicide’ın vokalisti ve bestecisi Alan Vega’nın kıpır kıpır, asi ruhunu resmediyor. Alan ailesini severken, onlarla kavga ederken ve birlikte yaşarken kamerayla oynuyor. Sevinç, egzantriklik ve aydınlanmadan izler – rock-n-roll abi Alan Vega hâlâ fena halde hayatta, komik ve asi! Efsane müzisyen Alan Vega geçtiğimiz Temmuz’da 78 yaşında öldü.
EL EMEĞİ EL BEBEĞİ
Fransa, ABD, 2007, HD, renkli, 10’
YÖNETMEN/DIRECTOR: Marie Losier
YAPIMCILAR: Marie Losier
SENARYO: Marie Losier
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Mary Billyou
OYUNCULAR: Juliana Francis, Guy Maddin
Bir Marie Losier & Guy Maddin işbirliği. İki kız kardeş, beş erkek kardeş, bir doktor ve iki hemşire ve bir çift elin mucizevi doğuşu… ama kimin elleri diye sormalı.
“Marie, karnından çıkan o eller ne de tatlı öyle!!! Senden doğmak nasıl bir şereftir, sorma gitsin! Oğlun Guy” – Guy Maddin
Fransa, ABD, 2005, HD, renkli, 16’
OYUNCULAR: Richard Foreman
Tiyatro dendi mi akla seks gelmeli – en azından Ontolojik Histerik Tiyatro’nun babası Richard Foreman’a sorarsanız. Ontolojik Kovboy, Foreman’ın avangard tiyatronun ‘açık kaderi’1 niyazını belgeliyor; Kral Kovboy Rufus, mendilini yellendirerekten, bir iç çekişle San Juan Tepesi’nden aşağıya inmektedir. Foreman kendini oynamakta, oyuncular da onun endişelerini pantomimle aktarmaktadır. Oyuncular ve ekip aynı şekilde çile çekiyorsa iyi bir sebepleri olduğundandır: Amerikan tiyatrosu gümbür gümbür yeniden doğmaktadır, Foreman da ebeyi oynamaktadır.
Fransa, ABD, 2008, HD, renkli, 27’
MÜZİK: Tony Conrad
OYUNCULAR: Tony Conrad
Marie Losier’in hâlâ üzerine çalıştığı avangard yönetmen portreleri film dizisinden bir bölüm olan RüyAsgarici, Conrad’la eğlenceli ve içgörülü bir karşılaşmayı içerir; Conrad şarkı söyler, dans eder, gençliğini ve Jack Smith’le ilintisini yad eder.
YILDIZINA ELEKTRİK VER
Fransa, ABD, 2014, HD, renkli, 8’
OYUNCULAR: George Kuchar
Hava günlüklerini betimler iken kar konfetileri, flaş ışıkları ve yapay rüzgâr arasında seyahat eden George Kuchar’ın hayal-portresi karşımızda. Sonrasında George, duşun altında Janet Leigh’le bir araya gelir. Gülerek yıkanma ritüellerini ve “Hold Me While I’m Naked (Ben Çıplakken Sarıl Bana)” adlı filmini nasıl çektiğini betimler.
Marie’nin Düşler Ülkesi
BIM, BAM, BUM, MORENA GÜREŞLERİ
Danimarka, Meksika, Fransa, Lübnan, 2014, HD, renkli, 13’
KURGU: Marie Losier, Valerie Massadian
OYUNCULAR: Cynthia Moreno, Esther Moreno, Rossy Moreno
Bim bam bum, işte Moreno kızkardeşler! Üç kadın, üç kızkardeş, üç profesyonel güreşçi. Morena Güreşleri adı altında Meksika’nın ulusal sporunu icra ediyorlar: güreş! Üçü de Moreno Hanedanı’nın üyesi: Rossy, Esther ve Cynthia, her biri ringde rekabetçi birer güreşçi. Ama Serbest Güreş dalına pek iyi hayat veriyorlar – bıçaklarla, domuz başlarıyla, çiçeklerle ve tüylerle güreşe güreşe! Film, tüm farklılıklarına karşın kendi fikirleri doğrultusunda yaşamayı seçmiş olarn üç kadına nihai bir övgü niteliğinde.
Portekiz, Fransa, 2015, HD, renkli, 20’
YAPIMCILAR: IndieLisboa – Associação Cultural
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Rui Xavier
KURGU: Marie Losier, Catherine Libert
MÜZİK: Alan Vega
OYUNCULAR: Fernando Santos, Deborah Krystal, Cindy Scrash, Alda Cabrita
Deborah Krystal olarak da bilinen ve otuz yılı aşkın süredir her gece altın giysiler içerisinde performansını sergilediği Finalmente Kulübü’nde (Lizbon, Portekiz) parıldayan ve şiirsel performanslar sergileyen Fernando’nun gizemli portresini izliyoruz. Rengârenk kumaş katmanlarının altında Fernando’nun çoklu derileri gün ışığına çıkıyor ve Lizbon’un efsaneleri yaşam buluyor. Bir bakıyorsunuz bir deniz kızı, sonra bakıyorsunuz bir dişi kuş, sonra bir aslan kadın – metamorfoz ve mitlerin arzularına ve hayallerine çekilivermişiz.
Fransa, ABD, 2010, HD, renkli, 15’
OYUNCULAR: Tony Conrad, April March, Genesis P-Orridge
Müzikli, müzisyenli, esin perili ve balıklı bir müzikal. Kocaman bir feribotta iki deniz kızı, balıkları çekmek için keman çalarlar. Tam o anda kocaman bir balık güverteye zıplayıverir, hem de yanlarında otuz dansçı ve muhteşem şarkıcı April March ile birlikte. Balıkla mücadele müzikali başlar.
ABD, 2013, HD, renkli, 3’
MÜZİK: Marisol Limon
16mm’lik sinema kutuları misali, bu 16mm’lik müzikal, Billy Wilder’den aşina olduğumuz Berlin’deki meşhur Wannsee kıyısında çekildi. New York ve Meksika’dan Marisol Limon’un yeni şarkısı, şiirsel bir mizah ve renklerle dolup taşan, karışık cinsiyet ve derin melankoli katışıklığı. Marisol Limon’un Autoportrait albümünden.
ABD, 20, HD, renkli, 6’
OYUNCULAR: George Kuchar, Huckleberry Lain, Jason Livingston, Marie Losier
Beş alımlı küçük hanım, gölgeleri nehirden ışıldayan gökdelenler ormanı, cazibeli Long Island City’de bir ambarın çatısında piknik yaparlar. Ancak bir sinek ordusu çikolatayla kaplı çubuk kraker ve kremalı turta ziyafetini bölünce genç hanımlar zıvanadan çıkarlar.
PEACHES VE JESPER (KAYIK ALABORA, KİM AYIK OLA?)
ABD, 2013, HD, renkli, 5’
OYUNCULAR: Jespers Just
Venedik bienali, gondollar, mutsuz çiftler, çok fazla sanat. Kara sakallı tuhaf tipler beliredursun, Peaches, tatlı ve ilgisiz yol arkadaşına bir İtalyan operası çığırır… kim ayık kalır?
Fransa, ABD, 2002, HD, renkli, 5’
OYUNCULAR: Max von Sydow, Marie Losier, Bibi Andersson
1971’de Ingmar Bergman, ilk ve son Amerikan yapımı filmi “Temas”’ı çekti; 70’lerin ilk yıllarında filmlerde çokça beliren Elliott Gould’un yanı sıra alışıldık takım arkadaşları Max Von Sydow ve Bibi Anderson başrolleri paylaşıyordu. 2001’de Marie Losier, bizzat Gould’un rolünü oynamaya karar verdi ve Bergman’ın en tuhaf, yanlış anlaşılmış ve müphem film çalışmasına yeni bir soluk getirdi.
Fransa, ABD, 2006, HD, renkli, 11’
Gökyüzünden devasa bir kazan inmektedir. Yirmi alımlı küçük hanım, kazandan 130 kilo makarnayla çıkmak üzere dünyaya inmektedirler. Makarna sosu ve hayatta kalmak için mücadele başlar.
Kuir Kısalar Yarışması
Hollanda, 2016, HD, renkli, 11’
YÖNETMEN: Niels Bourgonje
YAPIMCI: Edwin Goldman
SENARYO: Edwin Goldman, Niels Bourgonje
Genç bir adam, HIV testi yaptıracak olan eski erkek arkadaşının yanında olmayı kabul eder. Bir süredir görüşmeyen ikili, kliniğin bekleme odasında vakit geçirmek zorunda kalır. Tuhaf bir konuşma olarak başlayan diyalog giderek yakınlaşır.
Ödüllü kısa filmleri olan Niel Bourgonje (1980) Amsterdam’da yaşıyor. Kısa bir gerilim olan mezuniyet filmi “Burn” seçildiği birçok festivalden ödülle döndü. “Ahbap” altıncı kısa filmi.
Birleşik Krallık, 2016, HD, renkli, 10’
YÖNETMEN: George Graham
YAPIMCI: Luciano Riso Soto, George Graham
SENARYO: George Graham
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Luciano Riso Soto
KURGU: Joseph Comar
OYUNCULAR: Isabella Marshall, Marta Hermida, Hannah Lawrence
Tek başına, Hackney gece hayatının kargaşasında kaybolan Bella’nın içi eski sevgilisinin anısıyla ürperir.
Chichester, Birleşik Krallık’ta doğan George yönetmenliğe başlamadan önce kamera asistanı ve set görevlisi olarak çalıştı. Yakın zamanda Ulusal Film ve Televizyon Okulu’nun ünlü ‘Kurmaca Çekimi’ yüksek lisans programına kabul edildi.
Danimarka, 2016, HD, renkli, 9’
YÖNETMEN: Søren Green
YAPIMCI: Mette Høst Hansen
SENARYO: Tomas Lagermand Lundme, Søren Green
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Louise McLaughlin
KURGU: Thorbjørn Münter
OYUNCULAR: Jacob August Ottensten, Ulrik Windfeldt-Schmidt
İki arkadaş olan Frederik ve Mathias ortak bir deneyim yaşarlar fakat verdikleri tepkiler oldukça farklıdır.
Søren Green kariyerine yapımcı asistanı ve yapım-sonrası koordinatörü olarak başladı. 2011’de işini bırakarak kendi projelerini yürüttüğü ve serbest işler aldığı 1201 adlı şirketi kurdu. Çektiği diğer filmler çok ödüllü “Bir Öğleden Sonra” ve “Gizli Çocuklar”.
Brezilya, 2016, HD, renkli, 4’
YÖNETMEN: Clarissa Rebouças
YAPIMCI: Clarissa Rebouças, Natália Reis
SENARYO: Clarissa Rebouças
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Natália Reis
OYUNCULAR: Dimitria Herrera
Yakın geçmişe takılıp kalan Vicky’nin hatıraları hala onunla yaşamaktadır.
Clarissa Rebouças, Sinema ve Video Bölümü’nden senaryo alanında uzmanlaşarak mezun oldu. Görsel-işitsel ve metinsel senaryo yazımı atölyeleri düzenliyor; senaryo, oyun ve diziler yazmasının yanı sıra kısa kurmaca ve belgeseller çekiyor. Clarissa ilk uzun metrajı “Cine Ruby” için fon arıyor.
BIRAK ÖRTÜK KALSIN
Yunanistan, 2015, HD, renkli, 2’
YÖNETMEN: Marianna Papaeorgiou
YAPIMCI: Marianna Papaeorgiou
SENARYO: Marianna Papaeorgiou
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Vasilis Kolokythas
KURGU: Dimitris Kollias
OYUNCULAR: Penelope Korozi, Eleni Roka
Rene Magritte’in bir resmi aracılığıyla bir ilişkinin yükselişi ve düşüşü.
Marinna Papgeorgiou Atina’daki IEK AKMI Koleji’nde yönetmenlik öğrenimi gördü. 3 kısa filmi daha bulunuyor. Filmleri feminist ve kuir festivallerde gösterildi. Yönetmenliğin yanısıra fotoğrafçılık yapıyor. Fotoğraf çalışmaları çeşitli uluslararası dergilerde yayınlanıyor.
ABD, 2016, HD, renkli, 18’
Yönetmen: Caroline Mariko Stucky
Yapımcı: Caroline Mariko Stucky, Natalie Kyoko Allante
Senaryo: Caroline Mariko Stucky
Cast: Alice Kremelberg, Melody Cheng
Jo, Çinli-Amerikalıların ikinci kuşağından, girişken ve özgürlükçü bir kadındır; filmin açılışında Helen ile tutkulu aşkları başlar. Jo’nun bir sırrı ifşa edişi ile bir kriz baş gösterir.
İsviçreli-Japon Caroline Mariko Stucky, Amerikan kültürüne tutkulu, ödüllü, bağımsız bir yönetmen. Anlatı ve belgeselde uzmanlaşan Stucky, yönetmen ve görüntü yönetmeni olarak çalışıyor.
Danimarka, 2016, HD, renkli, 20’
YÖNETMEN: Cecilie McNair
YAPIMCI: Mads-August Graup Hertz
SENARYO: Morten Mortensen
OYUNCULAR: Wanjiku-Victoria Seest
Sığınmacı bir lezbiyenin dosyasına karar verileceği gün, aynı zamanda ortak bir planla Uganda’dan birlikte kaçtığı kız arkadaşını bulmak için son bir girişimde bulunduğu gündür.
Alternatif bir film okulu olan Super 16’nın üyesi olan Cecilie McNair, aynı zamanda Danimarka Radyo ve Yayıncılık kanalı DR için çalışıyor. McNair, aynı zamanda farklı okullarda film yapımcılığı ve animasyon atölyeleri düzenliyor.
Belçika, 2016, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Chloé Alliez
YAPIMCI: L’atelier de production La Cambre ASBL
SENARYO: Chloé Alliez
OYUNCULAR: Benjamin Sion, Jérémie Tardif, Léo Guillaume, Lancelot Hervé, Violette Delvoye, Pierre-Paul Constant
Kadınları sevme sebeplerini çizmek isteyen bu minimalist tasarımda, kadınların farklı portreleri süratli bir geçit töreni yapıyorlar.
1988’de Fransa’da doğan Chloé Alliez, üniversiteden illüstrasyon alanında mezun oldu. Yüksek lisansını 2015’te, yaptığı dört stop-motion filmle tamamladı. Kısa filmleri ve illüstrasyonları için geri dönüştürülmüş malzemeler kullanıyor.
Birleşik Krallık, 2016, HD, renkli, 7’
YÖNETMEN: Lucie Rachel
YAPIMCI: Stuart Condy
SENARYO: Sarah Cockings, Harriet Fleuriot
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Aline Belfort
KURGU: Timo Langer, Ania Urbanowska,
MÜZİK: Ryan Livingstone
Film bir kadın ile trans ebeveyninin, geçiş süreci yoluna birlikte çıkışlarıyla değişen ilişkilerin iç yüzünü gösteriyor.
Lucie Rachel’ın çalışmaları itiraf niteliğindedir; durağan ve hareketli imgelerle çalışarak, ev içi ilişkiler, toplumsal cinsiyet dile gelmeyen konulara yoğunlaşıyor. Lucie, Duncan of Jordanstone Koleji’nden güzel sanatlar eğitimi aldı. Şu anda, akıl sağlığı kusurları ve ayrımcılık üzerine deneysel bir sanat belgeseli hazırlıyor. Dundee’de yaşıyor.
YÖNETMEN: Sarah Cockings, Harriet Fleuriot
YAPIMCI: Sarah Cockings, Harriet Fleuriot
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Ed tucker
KURGU: Sara Faulkner, Rosie Lakin, Harriet Fleuriot, Sarah Cockings
MÜZİK: Luke Fraser
OYUNCULAR: Miss Cairo
Nesneler ve aygıtlar, bedensel ve manipülatif hale geldiler. Sihirbaz, üçkağıt ve denklikleri tekrarlayan bir karikatür makinesidir. Peki ürünler protez olunca, onların ataları duygusal kontrolü ele mi alır?
Sarah Cockings ve Harriet Fleuriot; performans, sinema, heykel ve nesneler üzerine çalışan sanatçılar. İkisi de Kraliyet Sanat Okulu’ndan mezun oldular; 2014’te tanışıp ilk ortak çalışmaları “Plazma Perspektif”i çektiler.
ABD, 2016, HD, renkli, 12’
YÖNETMEN: Ketchup Freeland
OYUNCULAR: Lynn Stransky, Anskar Thorlac
İki beter kevaşe, günümüzün kehanetlerle dolup taşan döneminde kendi döşedikleri psikedelik temalı, eğlenceli evde birlikte yaşarlar ve zamanlarını dünyanın şimdiki hali üzerine öfkelenip felsefe yapmakla geçirirler – ta ki bir tanesi evi terk etmeye karar verene kadar. Kalan beter kevaşe yeni bir ev arkadaşı bulur; insanlığın yaklaşmakta olan kötü kaderini umursamayan, sade bir kevaşedir bu. Sade kevaşenin her bir sözü ve eylemi bizim kahramanın feleğini şaşırtıp evi terk etmiş kankasına hasret duymaya ittikçe, bizimki, bu kehanet odaklı zihniyle kibar olmaya tutunabilecek midir?
Northwestern Üniversitesi mezunu Ketchup Freeland, Fear of Buildings podcastinin sunucusu ve ses tasarımcısı. Şimdilerde dünyayı yiyen canavar Leviathan’ı yenmeleri gereken, psikedelik güçlere sahip sihirli “cowgirl”lerden oluşan bir ekiple ilgili “Giddy Up” adlı ilk karikatür kitabını yazıyor.
ABD, 2016, HD, renkli, 15’
YÖNETMEN: Harlow Figa
OYUNCULAR: Harlow Figa
Belgeselde yönetmenin kendi cinsel kimliğini keşfedişine giden yolculuğu ve bununla birlikte testosteron iğneleri kullanmaya karar verişi anlatılıyor. Video-günlükleri vasıtasıyla geçtiğimiz bir yılını anlattığı filmde yönetmen, kendine özgü çekimleriyle, değişime olan ihtiyacı fark etmesinin akabinde bedeniyle kurduğu ilişkinin içten öyküsünü aktarıyor.
Harlow Figa yönetmenlik çalışmalarına yeni başlayan; online dijital medya, cinsiyetli bedenler, engellilik ve kişisel anlatıların ifade biçimlerini keşfeden bir medya antropoloğu. Harlow yakın zamanda antropoloji, sağlık ve cinsiyet/cinsellik çalıştığı Haveford College’dan mezun oldu. Şu anda Philadephia’da yaşıyor ve Harry Bertoia hakkında bir belgeselin ortak-yönetmenliğini yapıyor.
Glitch FF Seçkisi: Belleğin Azmi
ABD, 2016, BluRay, renkli, 3’
YÖNETMEN: Anna Karima
OYUNCULAR: Anna Karima
Film, Fransız sömürgeci düzenine karşı mücadele eden Senegalli kadın kahraman Aline Sitoé Diatta’ya bir saygı duruşu. Aynı zamanda prenses olan Diatta’nın filmdeki imge ve öykü, siyah kadınlık üzerinden kuruluyor.
ABD, 2015, HD, renkli, 15’
YÖNETMEN: Natalie Tsui
YAPIMCILAR: Nao Nakazawa
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Silvia Turchin
OYUNCULAR: Shruti Tewari, Madeline Mahrer, Cynthia Strahan, Anastasia Prichard
Belleğinizden tamamen silmeyi tercih edecek kadar acı verici anılarınız var mı? Ya acıyla bu kadar iç içe geçmiş aşk hatıralarınızı kaybetmeyi seçer misiniz? Bu film, teknolojinin bunu mümkün kılması halinde olacak kişisel ve toplumsal etkileri gündeme getiriyor.
Natalie Tsui (1985, Hong Kong) Oakland, Kaliforniya’da yaşıyor ve çalışmalarını sürdürüyor. Asya-Amerikalı kuir yönetmenin işleri kimlik, hafıza ve öznellik etrafında şekilleniyor. Deneysel anlatıları, şiirsel yorumları güçlendiren rizom yapıları kurguluyor.
ABD, 2014, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Mauricio Sáenz
YAPIMCILAR: Guillermo Villa
Meksikalı sanatçı Mauricio Sáenz, bir çöl manzarası eşliğinde eski bina harabeleri arasında hareket eder. Film, fiziksel duvarların inşasıyla toplumsal bariyerlerin yaratılışı arasındaki yakınsamaları irdelemenin yanı sıra, çökmüş şeylerin anısını canlandırmak suretiyle şimdi var olanın gelecekte yok edileceğini hatırlatır.
Meksika’nın Matamoros şehrinde 1977 yılında doğan Mauricio Sáenz yerleştirme, heykel, video ve performans sanatlarını çokdisiplinli bir pratik halinde uygulayan bir görsel sanatçı. Sáenz’in işleri, hapsedilmişliği vurgulayan ve gerçeklikle mit arasındaki çizgiyi belirsizleştiren öğeler kullanarak imkânsızlık kavramına ve göreli oluşuna dair yeni yorumlar sunuyor.
Kanada, 2015, BluRay, renkli, 9’30’’
YÖNETMEN: Kristin Li
Animasyon ve belgeselin bu güzel birleşimi, kurucu mitlere duyulan diyaspora arzularını irdeliyor. Anlatıcı, günümüze erişebilmiş kadim masal katmanları arasındaki arayışını sürdüredursun, bu masallar yeniden benimsenen geçmişinde bir yuva ve yeniden sahiplenilen anlatılarda bir ben arayışından, fakat buna karşın bulunanın ancak kırık parçalar oluşundan bahsediyor.
Çin’in Chengdu şehrinde doğan Kristin Li Montreal’de yaşıyor ve çalışıyor. Çiçeği burnunda bir video sanatçısı olan Kristin’in animasyonları, belgeselleri ve anlatıların tutarsızlığıyla oynayan -kurucu mitlere yönelik ikircikli diyaspora arzuları, saptırılan ve yeniden canlandırılan dini fabllar ve kuir tahayyüllerin neoliberal benimsenişleri gibi- deneysel kurmaca çalışmaları bulunuyor. Çalışmaları, Şikago Uluslararası Film ve Müzik Festivali ve Entzaubert Kuir Film Festivali dahil olmak üzere Kuzey Amerika, Güney Amerika ve Avrupa’da çeşitli mecralarda gösterildi.
ABD, 2015, BluRay, renkli, 8’
YÖNETMEN: Brandon Cordeiro
YAPIMCILAR: Matthew Principe & Brandon Corderio
SENARYO: Brandon Cordeiro
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Benjamin John Zimbric
KURGU: Benjamin John Zimbric
OYUNCULAR: Daniel Smily, Brandon Cordeiro, Braunwyn Jackett, Ernest J. Martin
Gelgitin ileri savurduğu kurdelenin görüntüsü, bir adamı çocukluk anılarına, kumsaldaki bir anıta sürükler.
“Kurdeleler”, yakın zamanda “Camelot”un Broadway ulusal turunda yeralan yazar, oyuncu ve yönetmen Brandon Cordeiro, ilk yönetmenlik denemesi.
ABD, 2015, HD, renkli, 95’
YÖNETMEN: Annalise Ophelian
YAPIMCI: Annalise Ophelian
Film Stonewall İsyanı’nın veteranlarından, Attica Devlet Hapishanesi’nde yatmış, eski seks işçisi, topluluk önderi ve insan hakları aktivisti olan Miss Major’un hayatını keşfediyor. Topluluğundaki birçok insan için o sadece “Anne”. Coşkulu karakteri, etrafında polis ve hapishane vahşetine karşı örgütlenip mücadele edenlere güç katıyor.
Annalise Ophelian, San Francisco’da yaşayan klinik psikolog ve danışman. Ülke çapında birçok kolej ve üniversitede tıp ve akıl sağlığı hizmetlilerine yönelik alternatif cinselliklerle alakalı klinik atölyeler verdi. İlk filmi “Farklılığı Teşhis Etmek” birçok festivalde gösterildi.
RÜYALARIMIN GERÇEKLEŞTİĞİNİ GÖRMEK
ABD, 2016, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Vernon Jordan III
YAPIMCILAR: Vernon Jordan III
SENARYO: Vernon Jordan III
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Isa Walker
KURGU: Vernon Jordan III & Aggie Ebrahaimi Bazaz
OYUNCULAR: Mahogony Collins, Sage Green, Cypress Green
Genç, siyah bir film yapımcısı, rüyalarında, sihirli bir dokunuşla zamanı değiştirmesi ve neşe dolu, oyunsu ruhları ile kendi yaratıcılığını onurlandırması gerektiğini hatırlatan geçmişin çocukları tarafından ziyaret ediliyor.
Philedelphia’da doğup büyüyen Vernon Jordan III, Siyah insanların iç dünyalarıyla ilgili hikâyelere ilgi duyan bir yazar, yönetmen ve şair. Doğaüstü ve spekülasyona dayandığı düşünülen, sihirli ve acayip bulunan ota boka hayatı boyunca büyük merak besledi. 2016’da Muhlenberg College’dan, kendi tasarladığı Siyah Sesi ve Kültürel Çalışmalar yüksek lisansını tamamlayıp mezun olan Vernon, şimdilerde New York’ta Brooklyn College bünyesindeki Feirstein Sinema Lisansüstü Okulu’nda 2019’da tamamlamak üzere senaryo yazımı üzerine yüksek lisans yapıyor.
Endonezya, 2016, BluRay, renkli, 3’
YÖNETMEN: Sammaria Simanjuntak
SENARYO: Daud Sumolang
GRAFİK SANATÇISI: Erickson Siregar
OYUNCULAR: Sonny Soon
Bir anı yumağında çözülür aşk.
Zamanı geri döndürebilsem sana hiç âşık olmazdım.
Bandung Teknoloji Enstitüsü’nde Teknik Mimari alanında yükseklisans eğitimini 2006’da tamamladı. 2009’da ilk uzun metrajlı filmi ‘cin (T) a’yı çekti. 2010’da çektiği ve ‘ Çalışan Kızlar (Working Girls)’ antolojisinin bir kısmını teşkil eden ‘Şöhretin Beş Dakikası ah…ah…ah…(Five Minutes Of Fame uh … uh … uh …)’ adlı belgeseli 2011 Haziran’ında gösterime girdi. 2013’te ilk kez ‘Türkiye Uğruna (For the sake of Turkey)’ adında bir film dizisi çekti. Bunu 2014’te çektiği ‘Salon Cimey’ adlı dizi takip etti. Aynı yıl ‘Günaydın Gece ( Güneşin Yokluğunda) /Good Morning, Night’ (In The Absence Of The Sun) adlı filmi yaptı. Sammaria toleransı ve çeşitliliği teşvik eden filmler yapmaktadır.
Kanada, 2014, HD, renkli, 88’ (11’x8)
YÖNETMEN: Chloé Robichaud, Carolyne Boucher
YAPIMCILAR: Carolyne Boucher
SENARYO: Florence Gagnon, Chloé Robichaud
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Olivier Gossot
KURGU: Charles Grenier
OYUNCULAR: Eve Duranceau, Eliane Gagnon, Noémie Yelle, Carla Turcotte
ÖDÜLLER: Gémeaux Ödülleri: En İyi Kurmaca Web Dizisi Ödülü, En İyi Kadın Oyuncu
‘Gündelik hayat, 10 dakikalık bir kapsül, 8’le çarp. Umuyorum ki birçok insan, bu kadınlarda –eşcinsel olsun olmasın- kendi gerçekliklerini görecekler.’
Kadın/Kadına, on karakterin günlük yaşamlarındaki katmanlara odaklanarak lezbiyenlerin dünyasına yeni bir bakış getirmeyi amaçlayan bir internet dizisi. Yaşları 18’le 42 arasında değişen farklı kadınları temsil eden her bir bölüm, kadınları bir araya getirmeden önce o kadının yaşamını irdeliyor. Dizi, her bir kadına biraz övgü sunuyor, bir portre çiziyor ve göz kırpıyor.
Quebec doğumlu Chloé Montreal’de yaşıyor ve çalışıyor. Concordia Üniversitesi’nde yapımcılık alanında lisans eğitimini tamamlayan Chloé, aynı zamanda L’INIS Ulusal Görüntü ve Ses Enstitüsü’ndeki yönetmenlik öğrenimini 2010’da bitirdi. İlk uzun metrajlı filmi Sarah Koşmak İstiyor (Sarah Prefers to Run) Cannes’da gösterilen yönetmenin 2012’de çektiği kısa filmi Herd Leader da yine Cannes’da gösterildi ve kısa film dalında Altın Palmiye’ye aday oldu.
Brezilya, 2016, BluRay, renkli, 100’
YÖNETMEN: Filipe Matzembacher, Marcio Reolon
YAPIMCILAR: Jéssica Luz, Filipe Matzembacher, Marcio Reolon
SENARYO: Filipe Matzembacher, Marcio Reolon, Eleonora Loner
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Bruno Polidoro
KURGU: Germano de Oliveira
OYUNCULAR: Nicolas Vargas, Sophia Starosta, Luiz Paulo Vasconcellos
Geçtiğimiz sene ‘Kıyı’ ile festival izleyicisinin dikkatlerini üzerine çeken genç yönetmenler Reolon and Matzembacher bu sene birbirinden renkli 25 dakikalık 4 bölümden oluşan ‘Yuva’ dizisiyle izleyici karşısına geçiyor.
Bu coşkulu ve renkli dört bölüm, bizi bir grup bohem genç ve aralarına dahil ettikleri genç bir askerin uzun geceleri ve puslu sabahlarına çağırıyor. Filmin kahramanları, homofobi ve cinsiyet ayrımcılığının her türlüsüne maruz kalırken, dans ederek birbirlerini güçlü kılıyorlar. Gururlu tavırları ise tam anlamıyla ilham verici.
Marcio Reolon 16 Kasım 1984’te Porto Alegre’de (Rio Grande do Sul, Brezilya) doğdu. Aktörlük ve yapımcılıkla uğraşan Reolon, “Kıyı” (2015), “A Ballet Dialogue” (2012) ve “Quarto Vazio” (2013) adlı çalışmalarıyla biliniyor.
Filipe Matzembacher 20 Haziran 1988’de Porto Alegre’de (Rio Grande do Sul, Brezilya) doğdu. Yönetmenlik ve yazarlık yapan Matzembacher, “Kıyı” (2015), “A Ballet Dialogue” (2012) ve “Five Ways to Close Your Eyes” (2013) adlı çalışmalarıyla biliniyor.
Almanya, 2016, HD, renkli, 3’
YÖNETMEN: Maxim Kuphal-Potapenko
YAPIMCI: Anna Moll
SENARYO: Anno Moll, Maxim Kuphal-Potapenko
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Constanze Schmitt
KURGU: Maxim Kuphal-Potapenko
MÜZİK: Laura Weider
OYUNCULAR: Lukas Ziegele, Julian Eide
Eşcinsel ve suçlu? 1961’de, Heinz başka bir adamın önünde diz çöktü. Sonuç olarak, iki yıl boyunca gözetimli serbestlikte kaldı ve üç hafta ıslahevinde kaldı. Günümüzde mahkumiyeti hala devam ediyor.
Maxim Kuphal-Potapenko Moskova’da doğdu. Moskova, Berlin ve Varşova’da Görsel-İşitsel Medya eğitimi alırken, çeşitli kurmaca film ve belgesellerin görüntü yönetmenliğini yaptı. Şu anda ilk uzun metrajı “Spin” üzerine çalışıyor.
BENİM AİLEM 2: SINIF DÜZEN AİLE KABİLE
ABD, 2015, HD, renkli, 26’
YÖNETMEN: Rob Fatal
YAPIMCILAR: Cathy Orozco,Rob Fatal
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Chacon Family of Hood
Arşivlerin yaratıcı kullanımı, tam da Fatal’ın 1960’ların Orta Kaliforniya’sında yoksulluğa, ırkçılığa ve sıkıntıya karşı mücadele eden anasoylu Kızılderili ailesinin 8 mm’lik amatör filmlerinden montajladığı kısa filmiyle yapmaya çalıştığı şeyi teşkil ediyor. Marlon Riggs, Cheryl Dunye ve Sadie Benning gibi kuir sinema öncülerinin özyazarlık ve “camp” tekniklerinden yararlanan Fatal, ölüm ve komedi öğeleri barındıran filme, ailesini ve birbiriyle örtüşen çeşitli nesiller boyunca hayatta kalabilme ve kimlik stratejilerini incelemek maksadıyla metinsel anlatıcı olarak kendisini sokuveriyor.
Bir Kızılderili, Latinx1 ve kuir sanatçı olarak topluluğu ve kültürü en büyük sanatsal esin kaynağım olarak görüyorum. İşlerimin görüntüleri, onları yaratan topluluk kadar çeşitli; ancak çoğu ölüm, kamp ve sürreal duyusallık öğeleri içeriyor: 1984 yılından bir Chicano2 klasiği olan La Bamba’nın devamı niteliğindeki uzun metrajlı, tamamen drag bir film; bizim toplum tarafından büyük ölçüde yok sayılmış, düşkün trans ve kuir Latinx erkek ve kız kardeşlerimizin anısına çiçeklere ve mumlara gömülü bir gölgeyi yerde gösteren bir projeksiyon haritalama videosu; N.W.A. grubu repçisi Eazy-E’nin pinyatasıyla3 birlikte tüm ölü müzisyenlerin şarkıları eşliğinde bir Ölüler Günü maraton dans partisi ve VJ enstalasyonu… Sonuç olarak sanatsal işbirliğinde bulunmamız; kültürlerimizin, kimliklerimizin, arzularımızın, korkularımızın, sevinçlerimizin ve topluluklarımızın bilinmeyen derinliklerine karşılıklı incelemeleri teşkil ediyor.
1 “Latineks” diye okunuyor. Toplumsal cinsiyete işaret eden Latino [Latin Amerikalı erkek] veya Latina [Latin Amerikalı kadın] terimlerine karşı son dönemde geliştirilmiş, cinsiyet ikiliğini reddeden bir terim, ç.n.
2 “Çikano” diye okunuyor. Meksikalı Amerikalıların bir kısmının kendilerine yakıştırdıkları bir terim. Önceleri olumsuz bir anlam taşıyan terim, zamanla terimin bizzat yakıştırıldığı kimselerce benimsenmiş. Çoğunlukla edebi, sanatsal ve kültürel bağlamda kullanılıyor, ç.n.
3 “Piñata” diye yazılıyor, “pinyata” diye okunuyor. karton ve renkli elişi kağıtlarından yapılma, içi şekerle doldurulan bir çeşit kukla. Meksika’da doğumgünlerinde yüksek bir yerden iple sarkıtılır, sallandırılır, doğumgünü çocuğu da gözleri örtülü olmak suretiyle bu kuklayı bir sopayla patlatmaya çalışır, ç.n.
İran, 2016, HD, renkli, 4’
YÖNETMEN: Mehdi Shiri
YAPIMCI: Mehdi Shiri
SENARYO: Mehdi Shiri
Hayatınla ilişkili olabilecek her iyi şeyin içinde sana dair bir öykü vardır; ya da kısa bir hatırası.
İran’da büyüyen Mehdi Shiri ressam ve illustratör. Nihayetinde, çeşitli animasyon projelerinde geliştirici ve sanat yönetmeni olarak çalışıyor.
Brezilya, 2016, HD, renkli, 11’
YÖNETMEN: Almir Correia
Mandala enerjiyi saklayan kap manasına gelirmiş. “Erotik Mandala”da, cinselliğin bol hareketli kaleydoskopik yansımalarını bulacaksınız.
Brezilyalı kısa ve uzun metrajlı film senaristi ve yönetmeni Almir Correia’nın “Keneler ve Mancınık” adında bir çizgi dizisi de bulunuyor.
Birleşik Krallık, 2016, BluRay, renkli, 3’21”
YÖNETMEN: Andreea Sticlea, Norbert Garab
YAPIMCILAR: University of Westminster
SENARYO: Andreea Sticlea
KURGU: Andreea Sticlea
Bu monolog, animasyonun geniş vizyonunu ve trans deneyimini betimlemek için kullanılan arşiv görüntülerini kucaklıyor.
Andreea Romanya’da doğdu, Westminster Üniversitesi’nin Animasyon Bölümü’nden mezun oldu. Hem illüstrasyon hem de animasyonda en rahat olduğu yöntem, daha geleneksel araçlarla dijital teknikleri bir arada kullanmak. Kısa filmler ve film festivalleri için afiş tasarlıyor. Şimdilerde gözlemci bir belgesel çekmek için Avrupa’yı dolaşıyor.
Norbert Westminster Üniversitesi’nin Animasyon Bölümü’nden mezun oldu. Grafik tasarım, animasyon ve video kurgusunda uzmanlaşan deneyimli yönetmen, Londra’daki Infinitum Education için canlandırmacı/stajyer olarak çalışıyor.
Brezilya, 2016, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Nishmi Nishmi
“Malezya’ya taşınmadan 5 hafta önce Gaya’yla tanıştım.”
Brezilya’da doğup büyüyen Nishmi, daha çok kurgu ve deneysel sinema üzerine yoğunlaşarak sinema öğrenimini sürdürüyor. İlgi alanları porno-sonrası, şiir, belgesel ve ezoterik konular olan kuir yönetmenin Güneydoğu Asya tecrübesi, halihazırda dünyaya olan merakını daha da arttırdı. Son zamanlarda kendi hayatı ve ayrılıkları üzerine filmler yapmaya son vermeye çabalıyor.
MÜCADELEYLE GEÇEN BİR ÖMÜR
ABD, 2016, HD, renkli, 2’
YÖNETMEN: Megan Rossman
74 yaşındaki Maxine Wolfe ömür boyu süren aktivizmine ve New York, Brooklyn’deki Lezbiyen Tarihi Arşivi’ndeki koordinatörlük günlerine günümüzden bakıyor.
Rossman Hunte College ve Columbia Üniversitesi gibi okullarda multimedya gazeteciliği üzerine dersler verdi. 2010’dan beri Ulusal Lezbiyen & Gey Gazeteciler Birliği’nin düzenlediği eğitim programlarının danışmanlığını yapıyor. “A Mother’s Risk” adlı projesi Pulitzer Ödülleri’nde, uluslararası muhabirlik dalında finale kaldı. Rossman’ın filmleri birçok uluslararası festivalde gösterildi.
Kanada, 2016, HD, renkli, 7’
YÖNETMEN: Daniel McIntyre
Bir volkanın içine tıkılmış, kaleydoskopik bir günlük. “Şöhretli Elmaslar” yalan, aşk ve arzuyu patlayan bir ikonun gözlerinden keşfediyor. Film, kişinin içsel arzu imgesinin dağılışını, elde çizilmiş ve elde kurgulanmış tekniğiyle sunuyor.
Daniel McIntyre bellek, kimlik ve tarih üzerine eser yaratmak amacıyla öncelikli olarak film alanında çalışan bir sanatçı. 2009’da York Üniversitesi’nden mezun olduğundan beri yaptığı film ve sergi çalışmaları dünya çapında festivallerden ödüller topladı. Son dönemlerde çalışmaları Toronto, Vancouver, Cakarta, Londra, New York, Lizbon ve Kopenhag’da gösterildi.
Avustralya, 2016, HD, renkli, 3’
YÖNETMEN: Deborah Kelly
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Christian J. Heinrich
KURGU: Eliott Magen
OYUNCULAR: Deborah Kelly
“Uzanan Kadınlar”, sanat tarihinin en ünlü uzanan nü modellerinin yüzyıllar boyu süren sömürgeci hetero-ataerkilliğe boyun eğmekten cüretkâr kaçışlarını tasavvur ediyor. Film, dansın, kuir dişil enerjinin, bir devrimin ve yeni bir geleceğe dair kolektif bir iradenin muhteşem bir araya gelişini takdim ediyor.
Sidney merkezli sanatçı Deborah Kelly’nin filmleri Sydney dahil olmak üzere Avustralya’nın dört bir yanında, Singapur’da, Selanik, TarraWarra ve Venedik bienallerinde gösterildi. Çeşitli iletişim araçlarından yararlanan projeleri mübadelede temsili, siyasi ve tarihi kökenleri irdeliyor.
HARİKA BİR ŞEY
Türkiye, 2016, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Tahir Ün
Harika, 1980’lerin sonunda Siirt’ten Manisa göçmüş Kürt bir ailenin çocuğu. Kendi sözleriyle, küçük yaştan itibaren bedenindeki kadın ruhunu hisseden bir transseksüel. Bu film, tüm özgüveni ve cesaretiyle Tahir Ün’ün kamerasına poz veren Harika’yı konu alan çoklu bir medya projesi.
Tahir Ün 1960’da, Türkiye’de doğdu. Ankara Üniversitesi Avrupa Sanatları Tarihi’nden mezun oldu. Yaşar Üniversitesi İletişim Fakültesi’nde fotoğraf ve çoklu-medya denemeleri dersi veriyor. Fotoğraf ve yeni medya sanatlarıyla ilgileniyor.
Türkiye, 2016, HD, renkli, 9’
YAPIMCI: Rosida Koyuncu
SENARYO: Suat Usta
OYUNCULAR: Zana Tolunay Yaman
Kerim kırsalda yaşayan, 17 yaşında bir yetim. Amcasının baskısı altında kimlik çatışmaları yaşıyor.
Kerim is 17 years old orphan boy who lives in a country. He has identity conflicts under his uncle’s pressure.
Diyarbakırlı yönetmen, 1987’de İstanbul’da doğdu. Sadri Alışık Akademi’sinde sinema eğitimi aldı. Sinema tutkusunu beslemek için senaryo yazıyor ve kısa filmler çekiyor.
Türkiye, 2016, HD, renkli, 6’
SENARYO: Kayra Paköz
OYUNCULAR: Nesrin Paköz
Avangart bir kadının günlük rotası, hayatını yansıtır. Kendi ve özgür olmaya dair erinişini. Film, onun hikayesiyle Türkiyeli kadınların ortak mücadelesinin bir irdelenişi.
Türkiye, 2016, HD, renkli, 10′
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Nilgün Küçükbatman
KURGU: Nilgün Küçükbatman
2015 yılının Eylül ayında bir trafik kazası sonucu hayatını kaybeden LGBTİ+ aktivistlerinin fotoğrafları onları hiç tanımayan kişilere gösterilir. Bu kişilere ‘’fotoğrafta gördüğün kişi şimdi ne yapıyor?’’ sorusu sorulur. Fotoğrafa bakan kişilerin, fotoğrafı yani imajı yada o imajın kodunu okuma/anlamlandırma/değerlendirme biçimleri filmin içeriğini oluşturur. Film, toplumsal kod ve imajların ifade ediliş biçiminin/imajdan yola çıkılarak edinilen kanaatin bir ifşası ya da eleştirisi üzerine kuruludur.
Sosyoloji bölümünü bitirdim. KPSS’ye bile girdim. Memur olamadım ama memursun dediler. Ben de memurmuşçasına çalıştım. Anlayacağınızbir nevi performans sanatçısıyım 2013’ten beri.
Çok düşünürüm. Az yazarım. Çeker çeker kurgularım. Haftaiçi her gün çok saat işte kalırım. Az çalışırım. Bir kırpıkyerim. Şahaneüzülürüm. Sonraçokdüşünürüm. Sonranın bir an öncesinde, az yazarım. Video film çekerim. Bilmem birşey. Tahmin ederim. Fal bakamam. Kahve de sevmem. En son falımda çıkan hanmefendiyi aramak için gece kulüplerine düştüm.
Hanmefendiler çok viski içiyorlar. Çünkü sanırım çok kederleri var onların. Viski de olmasa nasıl atacaklar kederlerini? Sonra tofu’ya dedim ki:…
tofu miyavladı ben uyudum…
Türkiye, 2016, HD, renkli, 10’
YÖNETMEN: Mehmet Emrah Erkanı
YAPIMCI: Gönül Arslan
SENARYO: Mehmet Emrah Erkanı, Rıza Sönmez
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: A. Emre Tanyıldız
OYUNCULAR: Mahir Günsiray, Münir Can Cindoruk, İnanç Konukçu Kadir Özdal, Sabahattin Yakut
Haldun, İstanbul’un kentsel dönüşüm mahallelerinden birinde yaşayan bir travesti. Son zamanlarda translara yönelik şiddet artmış olsa da, hala o gece dışarı çıkması gerekiyor. Görünen o ki işler tuhaflaşacak.
M. Emrah Erkanı 1973’te, İstanbul’da doğdu. Lisansını heykel dalında, yüksek lisans ve doktorasını sinema alanında yaptı. Erkan, yönetmenlik ve senaristliğin yanı sıra üniversitede dersler veriyor.
Mahallede LGBTİ Olmak
Özel Gösterim: Özgürleşen Seyirci
Türkiye, 2016, HD, renkli, 48’
YAPIM: Emek Bizim İstanbul Bizim İnisiyatifi / Emek Is Ours/Istanbul Is Ours Initiative
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Kolektif
KURGU: Fırat Yücel, Zeyno Pekünlü (Emek Bizim İstanbul Bizim adına)
POST-PRODÜKSİYON: Atlas Post Production- Yeni Film Fonu tarafından desteklenmiştir
Bir Emek Bizim İstanbul Bizim filmi
Emek Bizim İstanbul Bizim’den
Emek sinemasının hikâyesini, ansiklopedilerde ya da perdesinin ve sahnesinin seneler boyunca tanıklık ettiklerinde mi aramalı? Ya da Türkiye’nin önemli tarihsel kırılma anlarıyla da örtüşen katmanlı tarihinde mi? Biz bunların hiçbirini yapmadık, sokakta aradık Emek’in hikâyesini. Çünkü gördük ki, o perdede akan filmleri var eden sinemacılar da, o filmleri izleyen seyirci de Emek Sineması’na sahip çıkmak için sokaktaydı. Hayatla bağı kesilmeye çalışılan bir sinema için bizzat onun sokağında ve İstiklal Caddesi’nde sayısız eylem yapıldı. İçerde izlenemeyen filmler dışarı taşındı, perdeler Yeşilçam Sokak’a asıldı, forumlar çadırların altında yapıldı, İnci Pastanesi’nin profiterolleri sokakta paylaşıldı, sahneler sokağa kuruldu. Emek Sineması’nı var eden toplumsal çeşitlilik zaten bu eylemlerde mevcuttu. Kameramızı bu eylemlere çevirmedik, çünkü kameralar zaten oradaydı. Emek Sineması’nın seyircileri, salonun dışına çıkmış, sokakta yaşanan her şeyi kaydetmişti. Daha sonradan Gezi Direnişi’nde de kendini gösterecek politik hayal gücü bu görüntülerdeydi. Farklı sınıfların kentsel talana karşı bir araya gelme hayali ve pratiği bu sokaklarda kurulmuştu. “Evime, kentime, tarihime, meydanıma, mahalleme dokunma!” diyordu pankartta, Emek Sineması eylemleriyle birlikte “sinemama” da eklendi yanlarına. Bize düşen sadece tutulan kayıtların içine dalmak ve bir sinemadan sokaklara taşan, hiçbir yıkımla zapt edilemeyecek politik iradeyi imleyen sözleri ve imgeleri bir araya getirmek oldu.