
_START_ARTICLE_
密西西比·约翰·赫特
_START_SECTION_
早年经历
_START_PARAGRAPH_
赫特出生于密西西比州，卡洛尔县的特奥克（Teoc）地区 。 他在9岁时自学吉他， 吉他是偷偷玩儿的他母亲的一个朋友的吉他，因为这个人为了讨好赫特家附近的一个女人而经常待在赫特家。 虽然当时赫特还很年轻，但是他经常为朋友或者舞会弹奏老音乐。在刚进入1920年代时他开始做一名农场工人并以此为生。 他那快速又富有切分节奏的演奏风格本来是给跳舞准备的。有时会有medicine show(美国一种坐马车全国巡演的传统表演) 路过赫特住的地区，赫特回忆起当时那个表演中有个人想招他一起演出“他们有一个人想雇我，但是被我拒绝了，因为我从没想过要离开家”。在1923年，赫特作为替补乐手和小提琴手威利·纳莫（英文：Willie Narmour）一起演出，当时纳莫的固定搭档是希尔·史密斯（英文：Shell Smith）。
_START_SECTION_
第一次录音
_START_PARAGRAPH_
1928年，威利·纳莫在一次小提琴比赛中拿到第一名并得到了录音的机会，他把赫特推荐给了Okeh唱片公司的制作人汤米·洛克威尔（英文：Tommy Rockwell）。赫特在家排练好了《Monday Morning Blues》后参加了两场录音，一场在孟菲斯，另一场在纽约。 他记得他在孟菲斯时见到“特别特别多的蓝调歌手，像朗尼·约翰逊（Lonnie Johnson），盲人莱蒙·杰弗森（英文：Blind Lemon Jefferson）和 贝西·史密斯（Bessie Smith），除此之外还有很多。”赫特是这样评价他的第一场录音活动的：_NEWLINE_……整个大礼堂中只有我们三个人：我，老大哥（汤米·洛克威尔），以及一个录音师。这真的很不错。我坐在凳子上，他们把麦克风推到我的嘴边，然后说在他们把话筒放到合适的位置后我就不能再动了。我当时必须让我的头完全保持不动。对了，我当时很紧张，而且脖子在几天后还都是酸的。_NEWLINE_赫特再次试着和Okeh唱片进一步谈判，但是他的唱片在商业上是失败的。在大萧条时期，Okeh唱片停止了一切商业活动，赫特也回到了老家阿瓦隆默默无闻地做起了佃农，同时为当地的聚会和舞会演奏。
_START_SECTION_
复出
_START_PARAGRAPH_
赫特演奏的《Frankie》和《Spike Driver Blues》于1952年被收录在了专辑《 美国民谣音乐选集》(英文The Anthology of American Folk Music)中。 同年，一个澳大利亚人发现了赫特的《Avalon Blues》的拷贝版。这两件事让大家很想找到赫特本人。 在1963年，民谣音乐学家 汤姆·霍斯金（英文：Tom Hoskins）在理查德·斯波茨伍德(英文：Richard Spottswood）的监督下，根据《Avalon Blues》的歌词在密西西比州的阿瓦隆附近找到了赫特：_NEWLINE_在阿瓦隆，霍斯金说服了焦虑的赫特为他演奏了几首歌，以确保这个人真的是赫特。 在听到了赫特和专辑中一样的吉他演奏后，霍斯金确定了眼前的这个人就是当年的赫特，于是鼓励他搬去华盛顿，去为更多的观众表演。赫特在1963年在纽波特民谣音乐节的表演让他名声大噪，成为了当时民谣复兴运动中重要的一员。 他开始在各个大学、音乐厅和咖啡屋中演出，还上了当时最有名的电视脱口秀节目《The Tonight Show Starring Johnny Carson》。他还为唱片公司Vanguard唱片录制了三张专辑。 美国国会图书馆也请他录制了他的演出作品。他的乐迷尤其喜欢他的拉格泰姆风格的歌，比如《Salty Dog》和《Candy Man》，以及一些蓝调Ballad，比如《Spike Driver Blues》 (根据《John Henry》改编)和《Frankie》_NEWLINE_赫特对音乐的影响跨越了许多风格，包括蓝调、灵歌(Spirituals)、乡村乐、蓝草、民谣以及当代摇滚。赫特是一个温柔的人，这一点也体现在了他那夹杂着乡村、蓝调以及老歌的作品中。_NEWLINE_赫特在1966年11月2日因心脏病于阿瓦隆去世，这个记载在他的一张现场专辑的说明文字中。
_START_SECTION_
音乐风格
_START_PARAGRAPH_
赫特用的是自创的快速的富有切分音的指弹风格。他受到了一些其他音乐人的影响，其中一个是 鲁弗斯·汉克斯（英文：Rufus Hanks），他是个上了年纪但没有录过作品的蓝调歌手，他演奏12弦吉他和口琴。赫特记得他还会听乡村歌手吉米·罗杰斯的歌。 有时赫特会把吉他调成开放调音，然后用滑棒玩儿他编的曲子《The Ballad of Casey Jones》。乐评人罗伯特·克里斯特高（英文：Robert Christgau）说：“约翰·费伊（John Fahey）流派的吉他手源于赫特的指弹演奏。”_NEWLINE_一些人争论说赫特并不是一个皮埃蒙特布鲁斯演奏家，因为他来自于密西西比三角洲，而不是美国东海岸的皮埃蒙特高原区。即便如此，音乐风格分类应该是取决于音乐而不是乐手的。赫特的风格十分接近Doc Watson，而后者是皮埃蒙特布鲁斯音乐人。
_START_SECTION_
致敬
_START_PARAGRAPH_
在密西西比州的阿瓦隆有一个赫特的纪念碑，和他长大的郊区公路RR2并排。_NEWLINE_美国唱作人汤姆·帕克斯顿在1963年时在格林尼治村的Gaslight咖啡馆见到了赫特，并在1977年写下并录制了一首关于赫特的歌，叫《Did You Hear John Hurt?》，他经常在现场演出时表演这首歌。
_START_SECTION_
音乐作品
_START_PARAGRAPH_
这部分资料的来源：