b'\n_START_ARTICLE_\nDan\xc3\xa7a hip hop\n_START_SECTION_\nNascimento da breakdance\n_START_PARAGRAPH_\nO mais puro estilo de dan\xc3\xa7a hip hop, o breakdance surgiu no in\xc3\xadcio da d\xc3\xa9cada de 1970 como elabora\xc3\xa7\xc3\xb5es do modo de James Brown dan\xc3\xa7ar na TV. As pessoas imitavam seus movimentos nas salas de estar, corredores em festas. E foi numa destas festas que o breaking floresceu e tornou-se um estilo de dan\xc3\xa7a pr\xc3\xb3prio, com a ajuda de um jovem chamado Clive Campbell. Campbell, mais conhecido como DJ Kool Herc, era um DJ jamaico-americano que frequentemente fazia grava\xc3\xa7\xc3\xb5es na parte adolescente do bairro do The Bronx. A novela \'\'Can\'t Stop Won\'t Stop conta sobre a hist\xc3\xb3ria da cultura hip hop e o momento "eureka" de Herc._NEWLINE_O breakdance come\xc3\xa7ou estritamente com o movimento toprock, movimentos de dan\xc3\xa7a realizados em p\xc3\xa9. O toprock geralmente serve para a abrir a performance de um b-boy ou uma b-girl, antes de serem realizados os outros movimentos de dan\xc3\xa7a no ch\xc3\xa3o. H\xc3\xa1 um estilo de dan\xc3\xa7a influenciado pelo toprock, chamado uprock (tamb\xc3\xa9m conhecido por Brooklyn uprock ou rocking). O estilo de dan\xc3\xa7a uprock teve suas origens nas gangues de Brooklyn, Nova Iorque. Apesar de similar ao toprock, \xc3\xa9 mais agressivo, e envolve sapateado e movimentos que imitam combates. No entanto, o uprock nunca alcan\xc3\xa7ou a popularidade para o qual foi proposto, e tem se tornado um estilo alternativo aos dan\xc3\xa7adores de breaking._NEWLINE_Frequentemente, crews - grupos de dan\xc3\xa7arinos de rua que se re\xc3\xbanem para praticar a modalidade como uma tripula\xc3\xa7\xc3\xa3o - inventam novos movimentos. Como os crews s\xc3\xa3o formados por amigos, os relacionamentos dentro deles s\xc3\xa3o familiares e sem brigas. Os membros n\xc3\xa3o fazem parte de um sindicato profissional e nem s\xc3\xa3o sujeitos a audi\xc3\xa7\xc3\xb5es. A menos que j\xc3\xa1 esteja estabelecido o lugar de pr\xc3\xa1tica da breakdance, os dan\xc3\xa7arinos ensaiam os movimentos em casas e na rua._NEWLINE_Rock Steady Crew (RSC) \xc3\xa9 o mais famoso crew de breaking no mundo. Juntamente com Mighty Zulu Kings, de Afrika Bambaataa, \xc3\xa9 um dos mais antigos ainda ativo. A RSC foi fundada em 1973 no The Bronx. Para quem desejasse entrar neste crew, deveria antes vencer uma batalha contra um dos b-boys da Rock Steady, e o vencedor seria proclamado em uma audi\xc3\xa7\xc3\xa3o. O RSC se desenvolveu uma vez que  Richard "Crazy Legs" Col\xc3\xb3n assumiu a presid\xc3\xaancia. Crazy Legs abriu em Manhattan uma subsede do grupo e tornou os b-boys Wayne "Frosty Freeze" Frost e Kenneth "Ken Swift" Gabbert presidente e vice, respectivamente. Freeze faleceu em 2008. A Rock Steady apareceu nos filmes Wild Style e Beat Street - longas da d\xc3\xa9cada de 1980 sobre a cultura hip hop. O RSC atualmente tem membros no mundo inteiro, especialmente no Jap\xc3\xa3o, Europa e It\xc3\xa1lia._NEWLINE_\xc3\x89 f\xc3\xa1cil chegar a conclus\xc3\xa3o de que a breakdance teve origem da capoeira, uma dan\xc3\xa7a afro-brasileira, como "uma forma de autodefesa disfar\xc3\xa7ada de dan\xc3\xa7a". A capoeira surgiu centenas de anos antes do que a breakdance, o uprock \xc3\xa9 similar ao proposto pela capoeira, e ambos s\xc3\xa3o realizados com m\xc3\xbasica. No entanto, como n\xc3\xa3o houve filmes de capoeira ou escolas da mesma no The Bronx, \xc3\xa9 pouco prov\xc3\xa1vel que o breaking tenha nascido dela. Uma das maiores diferen\xc3\xa7as entre os dois estilos de dan\xc3\xa7a \xc3\xa9 que o competidor de capoeira nunca pode tocar a m\xc3\xa3o no ch\xc3\xa3o. Em contraste a isso, um dan\xc3\xa7arino de breaking est\xc3\xa1 quase sempre com as m\xc3\xa3os no ch\xc3\xa3o. Considerando estes aspectos, a comunidade negra dos EUA n\xc3\xa3o teve no que se basear como refer\xc3\xaancia ao criar a breakdance.\n_START_SECTION_\nFunk Styles e o renascimento da Calif\xc3\xb3rnia\n_START_PARAGRAPH_\nComo a breakdance foi desenvolvida e evolu\xc3\xadda em Nova Iorque, outros estilos de dan\xc3\xa7a foram desenvolvidos ao mesmo tempo na Calif\xc3\xb3rnia. Ao contr\xc3\xa1rio da breakdance, o Funk Styles - estilo de dan\xc3\xa7a que se originou na d\xc3\xa9cada de 1970 na Calif\xc3\xb3rnia - n\xc3\xa3o teve nenhum relacionamento ao estilo de dan\xc3\xa7as do hip hop: era dan\xc3\xa7ada a m\xc3\xbasica funk inv\xc3\xa9s da m\xc3\xbasica hip hop e n\xc3\xa3o havia nenhum relacionamento com os cinco pilares da \xc3\xbaltima (DJ, Escrita do grafite e MC). O Funk Styles surgiu um pouco antes do breaking considerando que a (ro)boting (a predecessora do locking) foi realizada no final da d\xc3\xa9cada de 1960._NEWLINE_Como o breaking, os diferentes movimentos do Funk Styles surgiram com a forma\xc3\xa7\xc3\xa3o dos crews. The Lockers foi fundado em Los Angeles por Don "Campbellock" Campbell, o qual criou o locking posteriormente. Eles iniciaram com todos os homens negros, mas ap\xc3\xb3s um tempo mulheres e latino-americanos come\xc3\xa7aram a integrar o grupo para compensar a falta de diversidade racial. Uma destas adi\xc3\xa7\xc3\xb5es incluem o core\xc3\xb3grafo Toni Basil, que se tornou treinador do grupo. O Electric Boogaloos \xc3\xa9 outro crew de Funk Styles, tendo sido fundado em Fresno por Sam "Boogaloo" Solomon, que foi creditado como o criador do popping e do boogaloo el\xc3\xa9trico. O popping recebeu este nome porque quando Boogaloo Sam estava dan\xc3\xa7ando, o barulho de seus m\xc3\xbasculos fazia "pop, pop, pop". O boogaloo el\xc3\xa9trico \xc3\xa9 uma combina\xc3\xa7\xc3\xa3o do boogaloo - um estilo de dan\xc3\xa7a caracterizado por utilizar o quadril, o joelho e a cabe\xc3\xa7a nos movimentos - e popping. Algumas vezes \xc3\xa9 erroneamente chamado de electric boogie. A dan\xc3\xa7a boogaloo foi criada na cidade de Nova Iorque por cubanos e porto-riquenhos, e \xc3\xa9 dan\xc3\xa7ada ao som de  boogaloo, um g\xc3\xaanero que mistura R&B, soul e mambo. O boogaloo el\xc3\xa9trico perdeu sua popularidade ap\xc3\xb3s o fim da d\xc3\xa9cada de 1970, mas ainda \xc3\xa9 uma forma de dan\xc3\xa7a respeitada. Os membros do Boogaloo Electric ainda est\xc3\xa3o ativos e viajam pelo mundo para dar aulas de dan\xc3\xa7a. Timothy "Popin Pete" Solomon e Steffan "Mr. Wiggles" Clemente s\xc3\xa3o membros da conven\xc3\xa7\xc3\xa3o de dan\xc3\xa7a Monsters of Hip Hop._NEWLINE_Embora a dan\xc3\xa7a hip hop e a do funk sejam estilisticamente diferentes, sempre existem muitos elementos comuns ao redor, como a improvisa\xc3\xa7\xc3\xa3o e a forma de como se originaram dentro das comunidades negra e latina dos Estados Unidos. O Funk Styles foi integrado ao hip hop em 1980 quando a cultura atingiu a Costa Oeste dos Estados Unidos._NEWLINE_Desde quando a cultura hip hop foi adotada pela Costa Oeste, a Calif\xc3\xb3rnia manteve a produ\xc3\xa7\xc3\xa3o constante de estilos de dan\xc3\xa7a regionais. Na d\xc3\xa9cada de 1970, enquanto Fresno era conhecido pelo popping e Los Angeles pelo locking, Oakland foi conhecida por um estilo chamado struttin\'. Os crews associados ao struttin\' n\xc3\xa3o tinham tanto poder quando o Boogaloo Electrics ou o The Lockers. Assim, o struttin\' desapareceu e nunca chegou ao ponto de ser considerado um mainstream. O novo mil\xc3\xaanio deu origem a um novo estilo de dan\xc3\xa7a de Oaklan, chamado turfing, uma fus\xc3\xa3o de m\xc3\xadmica e floating, o qual coloca grande \xc3\xaanfase a narra\xc3\xa7\xc3\xa3o dos movimentos e a ilus\xc3\xb5es. Exceto na \xc3\xa1rea da ba\xc3\xada de S\xc3\xa3o Francisco, o turfing manteve sua resist\xc3\xaancia devido aos concursos de dan\xc3\xa7a e programas para a juventude local que promovem a dan\xc3\xa7a como uma forma de atividade f\xc3\xadsica. No auge de sua exposi\xc3\xa7\xc3\xa3o, em Los Angeles surge mais um novo estilo de dan\xc3\xa7a, o jerkin\'. O que distingue este estilo dos demais s\xc3\xa3o que geralmente os seus praticantes utilizam um jeans apertado. Apesar de estabelecidos localmente, o turfing e o jerkin n\xc3\xa3o conseguiram sair de suas pr\xc3\xb3prias regi\xc3\xb5es, e \xc3\xa9 para este caminho que o krumping caminha._NEWLINE_O krumping surgiu no final da d\xc3\xa9cada de 1990 entre as comunidades afro-americanas de Compton, Calif\xc3\xb3rnia. No in\xc3\xadcio, foi s\xc3\xb3 visto e praticado no condado de Los Angeles at\xc3\xa9 que ganhou uma exposi\xc3\xa7\xc3\xa3o maior com videoclipes e principalmente o document\xc3\xa1rio Rize, lan\xc3\xa7ado em 2005. O clowning (n\xc3\xa3o deve ser confundido com o clown walk), \xc3\xa9 o predecessor menos agressivo ao krumping tendo sido criado em 1992 por Tommy the Clown. Tommy e seus dan\xc3\xa7arinos pintavam suas faces e executavam palha\xc3\xa7adas para as crian\xc3\xa7as em festas de anivers\xc3\xa1rios ou em outras fun\xc3\xa7\xc3\xb5es como uma forma de entretenimento. Em contraste, o krumping foca principalmente em batalhas altamente energ\xc3\xa9ticas._NEWLINE_Comparado ao Funk Styles, turfing, jerkin\' e krumping s\xc3\xa3o relativamente novos. As semelhan\xc3\xa7as culturais sobre estes estilos de dan\xc3\xa7a de rua e a breakdance os trouxeram como parte da subcultura do hip hop, que tem ajudado a mant\xc3\xaa-los vivos e evolu\xc3\xaddos.\n_START_SECTION_\nBreakdancing ou Breaking/B-boying\n_START_PARAGRAPH_\nA m\xc3\xaddia da d\xc3\xa9cada de 1970 aplicou o termo "breakdancing" ao que posteriormente foi chamado de breaking e b-boying na rua. Um break (em portugu\xc3\xaas chamado de quebra ou pausa) \xc3\xa9 um interl\xc3\xbadio musical durante uma can\xc3\xa7\xc3\xa3o - geralmente com batidas fortes e agressivas e de dif\xc3\xadcil condu\xc3\xa7\xc3\xa3o. Quando os DJs de hip hop dos anos 1970 praticavam break beats (batimentos de quebra), os dan\xc3\xa7arinos reagiram a isto e inventaram passos impressionantes de dan\xc3\xa7a. DJ Kool Herc criou o termo "b-boys" e "b-girls", para meninos e meninas que praticam breakdance.\n_START_SECTION_\nBreaking/B-boying vs. Funk Styles\n_START_PARAGRAPH_\nQuando os filmes Breakin\' e Breakin\' 2: Electric Boogaloo foram lan\xc3\xa7ados, os produtores colocaram todos os estilos de dan\xc3\xa7a no \xc3\xa2mbito da breakdance, causando uma confus\xc3\xa3o entre os nomes internos. Em adi\xc3\xa7\xc3\xa3o, Breakin\' foi lan\xc3\xa7ado internacionalmente como Breakdance: The Movie, causando outra diverg\xc3\xaancia na nomenclatura no exterior. Os meios de comunica\xc3\xa7\xc3\xa3o chamaram os estilos de breaking, breakdancing e breakdance, portanto, as tr\xc3\xaas formas s\xc3\xa3o aceitas. Mas, n\xc3\xa3o deve-se relacionar Funk Styles a esta terminologia. O hip hop originou no Bronx, Nova Iorque, enquanto o Funk Styles veio da costa oeste na era do funk. Eles s\xc3\xa3o chamados Funk Styles porque foram originalmente feitos para a m\xc3\xbasica funk e n\xc3\xa3o o hip hop.\n_START_SECTION_\nEstilos principais\n_START_PARAGRAPH_\nEsta lista fornece uma vis\xc3\xa3o geral dos principais estilos de dan\xc3\xa7a hip-hop: breaking, locking e popping. Estes estilos s\xc3\xa3o os mais antigos e presentes em todas as dan\xc3\xa7as do estilo. Eles conseguiram notabilidade em todo mundo, al\xc3\xa9m de constantemente aparecerem em filmes e serem motivos para competi\xc3\xa7\xc3\xb5es, principalmente na Europa.\n_START_SECTION_\nBreaking\n_START_PARAGRAPH_\nO breaking ou a breakdance foi criado no Bronx, em Nova Iorque, durante a d\xc3\xa9cada de 1970. Enquanto os afro-americanos s\xc3\xa3o considerados os criadores do estilo de dan\xc3\xa7a, os latinos s\xc3\xa3o reconhecidos por manter viva a tradi\xc3\xa7\xc3\xa3o, no final dos anos 1970. Foi Afrika Bambaataa quem classificou a breakdance como um dos cinco pilares do hip hop, juntamente com MC, DJ, grafite e conhecimento. Devido a esta avalia\xc3\xa7\xc3\xa3o, \xc3\xa9 considerada a forma mais popular de todas as dan\xc3\xa7as do g\xc3\xaanero. O breaking inclui quatro movimentos fundamentais: toprock, os passos realizados em p\xc3\xa9; downrock, realizado no ch\xc3\xa3o para apoiar o seu peso; freezes, onde se faz poses elegantes com as m\xc3\xa3os; e power moves, os mais dif\xc3\xadceis, com impressionantes movimentos acrob\xc3\xa1ticos. Um movimento extra que \xc3\xa9 frequentemente utilizado em batalhas de b-boys e principalmente entre crews \xc3\xa9 a apache line. Em 1981, o Lincoln Center, na cidade de Nova Iorque, sediou uma batalha de breaking entre Rock Steady Crew e The Dynamic Rockers. Este evento teve a cobertura realizada por New York Times, Village Voice, Daily News, National Geographic e a imprensa local, um fato que ajudou os b-boys a receberem uma aten\xc3\xa7\xc3\xa3o maior pelo mundo.\n_START_SECTION_\nLocking\n_START_PARAGRAPH_\nO locking, originalmente chamado de campbellocking foi criado em Los Angeles por Don Campbell e introduzido no pa\xc3\xads por seu grupo, o The Lockers. O locking moderno possui movimentos similares ao popping, e \xc3\xa9 muitas vezes confundido com este. No locking, o dan\xc3\xa7arino deve ter as pernas alongadas. O lock \xc3\xa9 o movimento inicial usado na dan\xc3\xa7a, o qual \xc3\xa9 similar ao freeze da breakdance ou uma pausa repentina. Um dan\xc3\xa7arino de locking \xc3\xa9 caracterizado pelas constantes paradas de a\xc3\xa7\xc3\xa3o e r\xc3\xa1pido rein\xc3\xadcio do movimento. \xc3\x89 indevidamente chamado por pop-locking em algumas regi\xc3\xb5es dos Estados Unidos. Popping e locking s\xc3\xa3o dois estilos de dan\xc3\xa7a diferentes com suas pr\xc3\xb3prias hist\xc3\xb3rias, seus pr\xc3\xb3prios conjuntos de movimentos, e suas pr\xc3\xb3prias categorias de competi\xc3\xa7\xc3\xa3o. Um dan\xc3\xa7arino pode realizar um ou outro, mas n\xc3\xa3o ambos ao mesmo tempo. Foi s\xc3\xb3 depois de assistir o The Lockers na televis\xc3\xa3o que o jovem Boogaloo Sam se inspirou para criar o popping e boogaloo el\xc3\xa9trico. O The Lockers era composto por um n\xc3\xbamero pequeno de lockers e rob\xc3\xb4s dan\xc3\xa7arinos, tendo sido treinado por Toni Basil. Por seu papel importante, Basil foi condecorada no Campeonato Mundial de Dan\xc3\xa7a Hip Hop de 2009 como a \xc3\xbanica contribuinte feminina do Living Legend Award.\n_START_SECTION_\nPopping\n_START_PARAGRAPH_\nO popping foi criado por Sam Solomon, em Fresno (Calif\xc3\xb3rnia) e realizado por sua equipe, a Electric Boogaloos. \xc3\x89 baseado na t\xc3\xa9cnica de r\xc3\xa1pida contra\xc3\xa7\xc3\xa3o e relaxamento dos m\xc3\xbasculos para causar um empurr\xc3\xa3o no corpo do dan\xc3\xa7arino, referido como pop ou hit. Cada hit deve ser sincronizado com o tempo e as batidas da m\xc3\xbasica. O popping tamb\xc3\xa9m \xc3\xa9 usado como um termo para se referir a uma gama superior a 10 outros estilos de dan\xc3\xa7a semelhantes. Este estilo inclui dois movimentos principais, deslizar e flutuar, que s\xc3\xa3o movimentos feitos com a parte inferior do corpo, especificamente os p\xc3\xa9s e as pernas. Quando feito de modo correto, d\xc3\xa1 a impress\xc3\xa3o que o dan\xc3\xa7arino est\xc3\xa1 deslizando sobre o gelo. Em oposi\xc3\xa7\xc3\xa3o a esses dois movimentos, h\xc3\xa1 o tutting, onde \xc3\xa9 utilizada a parte superior do corpo - bra\xc3\xa7os, m\xc3\xa3os e punho - para formar um \xc3\xa2ngulo reto de 90\xc2\xba. Quando realizado corretamente, o tutting \xc3\xa9 semelhante ao personagens da arte do Antigo Egito, portanto o nome Tut - uma refer\xc3\xaancia ao rei Tut._NEWLINE_Embora o popping seja um termo frequentemente utilizado por dan\xc3\xa7arinos de hip hop e competidos do mundo inteiro, Popin\' Pete dos Boogaloos El\xc3\xa9tricos concorda com o uso da palavra "popping" desta forma. "H\xc3\xa1 pessoas que fazem wave e as que fazem tutting. Elas n\xc3\xa3o est\xc3\xa3o aparecendo. Digo isso para dar a quem criou outros estilos semelhantes suas d\xc3\xadvidas e seus adere\xc3\xa7os." Estes outros estilos podem ter influenciado o hip hop antes do popping. Earl Snakehips Tucker foi um dan\xc3\xa7arino profissional da d\xc3\xa9cada de 1920 que apareceu no filme Sinfonia de Preto e atuou no Cotton Club em Harlem. Porque o hip hop n\xc3\xa3o existia nesse per\xc3\xadodo, a dan\xc3\xa7a foi considerada como parte do jazz.\n_START_SECTION_\nImpacto\n_START_PARAGRAPH_\nAs principais dan\xc3\xa7as do hip hop que est\xc3\xa3o na moda possuem movimentos de dan\xc3\xa7a popularizados ao inverso dos estilos que s\xc3\xa3o geralmente executados nas festas. Muitas destas dan\xc3\xa7as foram criadas por artistas musicais, como MC Hammer, o qual criou a dan\xc3\xa7a Hammer, e o Digital Underground, que criou a dan\xc3\xa7a Humpty. As dan\xc3\xa7as Hammer e Humpty eram nacionalmente conhecidas e alcan\xc3\xa7avam grande popularidade, e em seguida, desapareceram como a m\xc3\xbasica associada a elas, pela perda do interesse pelos que a realizavam._NEWLINE_Tecktonik \xc3\xa9 um estilo de dan\xc3\xa7a combinando vogue, breaking e popping, a qual teve in\xc3\xadcio nas boates de Paris. Como a dan\xc3\xa7a hip hop, a tecktonik \xc3\xa9 associada com a juventude urbana, e batalhas de dan\xc3\xa7a s\xc3\xa3o realizadas na rua e nos clubes, mas devido \xc3\xa0 m\xc3\xbasica percussionada consigo e a origem, este estilo deve ser classificado como "dan\xc3\xa7a de casa"._NEWLINE_Al\xc3\xa9m de cenas de festa, a dan\xc3\xa7a hip hop ganhou divulga\xc3\xa7\xc3\xa3o pela internet atrav\xc3\xa9s de redes sociais. Websites como DanceJam e West Coast Poppin foram criados especificamente para dan\xc3\xa7arinos criarem perfis e interagirem entre si. West Coast Poppin \xc3\xa9 focado para poppers e lockers, enquanto o DanceJam \xc3\xa9 inclusivo a todos os estilos de dan\xc3\xa7a hip hop. O DanceJam foi fundado em 2008 por Geoffrey Arone, Anthony Young e MC Hammer. Os moderadores dos sites criam batalhas online e postam tutoriais para aprender-se os movimentos populares da dan\xc3\xa7a.\n_START_SECTION_\nGrupos de dan\xc3\xa7a\n_START_PARAGRAPH_\nComo afirmado anteriormente, um crew de dan\xc3\xa7a \xc3\xa9 um grupo de dan\xc3\xa7arinos de rua que se re\xc3\xbanem e criam rotinas de dan\xc3\xa7a. Como a cultura hip hop se espalhou por toda Nova Iorque, os crews de breakdance se reuniram mais para disputar batalhas um contra o outro. Foi nesta \xc3\xa9poca em que os movimentos de dan\xc3\xa7a diferentes de breaking foram se desenvolvendo organicamente. O mesmo pode ser dito do que aconteceu com os movimentos de dan\xc3\xa7a do Funk Styles - na d\xc3\xa9cada de 1990 - e do krumping. Ser parte de um crew \xc3\xa9 a \xc3\xbanica maneira para saber como estes estilos come\xc3\xa7aram. No in\xc3\xadcio, as equipes eram formadas nos bairros e se envolviam em batalhas nas suas respectivas cidades. Hoje, as equipes podem lutar nas competi\xc3\xa7\xc3\xb5es com outros grupos de todo o mundo._NEWLINE_Os crews continuam a ser constru\xc3\xaddos com base na amizade e localiza\xc3\xa7\xc3\xa3o dos integrantes. Eles tamb\xc3\xa9m s\xc3\xa3o formados por outras diversas raz\xc3\xb5es: tema, sexo, etnia e estilo de dan\xc3\xa7a. Os crews n\xc3\xa3o s\xc3\xa3o exclusivos; \xc3\xa9 comum que os dan\xc3\xa7arinos est\xc3\xa3o em envolvidos em mais de um grupo (principalmente se o estilo n\xc3\xa3o \xc3\xa9 t\xc3\xa3o conhecido ainda, como o krumping). Um exemplo disso \xc3\xa9 Steffan "Mr. Wiggles" Clemente, o qual \xc3\xa9 membro do Rock Steady Crew e do Electric Boogaloos._NEWLINE_Apesar dos crews de dan\xc3\xa7a serem mais prevalentes no hip hop, as companhias de dan\xc3\xa7a existem tanto nos EUA quanto no exterior. Exemplos incluem Culture Shock (EUA), Lux Aeterna (EUA), Boy Blue Entertainment (Europa), NEXT (Portugal), Bounce Streetdance Company (Su\xc3\xa9cia), 2Faced Dance (Europa), Funkbrella Dance Company (EUA), Blaze Streetdance Company (Holanda), Next Level Entertainment (Austr\xc3\xa1lia) e Zoo Nation (Europa).\n_START_SECTION_\nInd\xc3\xbastria da dan\xc3\xa7a\n_START_PARAGRAPH_\nA ind\xc3\xbastria respondeu a dan\xc3\xa7a hip-hop, criando uma vers\xc3\xa3o mais comercial da mesma. Este "est\xc3\xbadio hip hop", algumas vezes conhecido por new style (estilo novo) ou L.A. style (estilos Los Angeles) Do ponto de vista de algu\xc3\xa9m profundamente imerso na cultura hip-hop, qualquer coisa que se parece com a dan\xc3\xa7a hip-hop e que n\xc3\xa3o veio das ruas n\xc3\xa3o \xc3\xa9 uma forma verdadeira de dan\xc3\xa7a. Em entrevista a revista Dance, o professor de dan\xc3\xa7a hip hop Emilio "Buddha Stretch" Austin, Jr explica como v\xc3\xaa-la:_NEWLINE_"H\xc3\xa1 um monte de dan\xc3\xa7arinos de jazz l\xc3\xa1 fora, fazendo pseudo hip hop. Muitos professores n\xc3\xa3o sabem a hist\xc3\xb3ria, e eles est\xc3\xa3o apenas ensinando os passos. Eles est\xc3\xa3o aprendendo a partir de v\xc3\xaddeos, mas n\xc3\xa3o sabem a cultura. Se voc\xc3\xaa v\xc3\xaa a Britney Spears, acha que \xc3\xa9 hip hop, mas isso nunca foi hip hop. \xc3\x89 completamente enfraquecido. Os est\xc3\xbadios poderiam se importar menos, porque o hip hop \xc3\xa9 uma de suas maiores fontes de receita."_NEWLINE_Do ponto de vista t\xc3\xa9cnico, a dan\xc3\xa7a hip hop new style \xc3\xa9 caracterizada como contudente, pois envolve flexibilidade corporal e isolamentos para movimenta\xc3\xa7\xc3\xa3o de uma determinada parte do corpo, independentemente das outras. Este posicionamento \xc3\xa9 similar ao bal\xc3\xa9 ou a dan\xc3\xa7a de sal\xc3\xa3o, onde o peito \xc3\xa9 vertical e o corpo \xc3\xa9 duro. Al\xc3\xa9m disso, este novo estilo do hip hop \xc3\xa9 muito r\xc3\xadtmico e coloca bastante \xc3\xaanfase na musicalidade, sendo seus movimentos sens\xc3\xadveis a isto, podendo se tornar freestyle._NEWLINE_Outro estilo criado pela ind\xc3\xbastria de dan\xc3\xa7a \xc3\xa9 o chamado jazz funk. Jazz funk \xc3\xa9 uma mistura h\xc3\xadbrida das dan\xc3\xa7as de jazz e de hip hop. Este estilo \xc3\xa9 utilizado por artistas de R&B, como Beyonc\xc3\xa9. ou Chris Brown. Embora seja relacionado a dan\xc3\xa7a hip hop, o jazz funk n\xc3\xa3o faz parte da mesma porque os movimentos fundamentais utilizados s\xc3\xa3o utilizados pelo jazz. Os est\xc3\xbadios de dan\xc3\xa7a responderam a cria\xc3\xa7\xc3\xa3o destes novos estilos com a contrata\xc3\xa7\xc3\xa3o em peso de t\xc3\xa9cnicos profissionais especializados no novo estilo hip hop e no jazz funk. Alguns dos maiores destes est\xc3\xbadios incluem Millennium (LA), Edge Performing Arts Center (LA), Debbie Reynolds (LA), Broadway Dance Center (Nova Iorque), Pineapple Studios (Londres), Sunshine Studios (Manchester), The Vibe - O Centro Internacional de Dan\xc3\xa7a Hip Hop (Oslo, Noruega), DREAM Dance Studio (Canad\xc3\xa1), e Ones to Watch (Jap\xc3\xa3o e Hong Kong)._NEWLINE_Outros setores da ind\xc3\xbastria responderam \xc3\xa0 crescente popularidade da dan\xc3\xa7a hip hop. No circuito das conven\xc3\xa7\xc3\xb5es, existiam para bal\xc3\xa9, jazz e funk, mas n\xc3\xa3o para hip hop. Este vazio tamb\xc3\xa9m ocorria em lojas de roupa para dan\xc3\xa7arinos. Monsters of Hip Hop e Nappytabs foram criadas para atender ambas as necessidades. Monsters of Hip Hop \xc3\xa9 a primeira conven\xc3\xa7\xc3\xa3o exclusiva de hip hop, tendo sido criada em 2003 na cidade de Baltimore por Andy Funk, juntamente com sua esposa Becky e sua irm\xc3\xa3 Angie Servant. A conven\xc3\xa7\xc3\xa3o atualmente viaja para diversas cidades dos Estados Unidos e do M\xc3\xa9xico. Nappytabs \xc3\xa9 a primeira linha de roupa feita especialmente para dan\xc3\xa7arinos de hip hop. Sua lista de itens incluem principalmente camisas regatas, cal\xc3\xa7\xc3\xb5es largos, camisetas e moletons.\n_START_SECTION_\nEntretenimento\n_START_PARAGRAPH_\nO breaking come\xc3\xa7ou a tornar-se uma forma de entretenimento logo ap\xc3\xb3s que ele surgiu, na d\xc3\xa9cada de 1970. Os primeiros filmes de hip hop, Wild Style e Beat Street foram gravados no in\xc3\xadcio da d\xc3\xa9cada de 1980. Wildstyle foi o primeiro filme centrado em torno da cultura hip-hop, no entanto, Flashdance j\xc3\xa1 havia colocado a breakdance nas telas. Os longas Breakin e Breakin 2: Electric Boogaloo, tamb\xc3\xa9m lan\xc3\xa7ados na mesma d\xc3\xa9cada, introduziram os estilos de funk no cinema. O novo mil\xc3\xaanio produziu diversos filmes sobre a dan\xc3\xa7a hip hop: The Freshest Kids, Honey, You Got Served, Step Up 2: The Streets, How She Move, B-girl e Planet B-Boy. Rize, The Heart of Krump e Shake City 101, tamb\xc3\xa9m lan\xc3\xa7ados ap\xc3\xb3s o novo mil\xc3\xaanio, s\xc3\xa3o document\xc3\xa1rios sobre krumping e sobre como os dan\xc3\xa7arinos se desenvolveram. Estes filmes/document\xc3\xa1rios s\xc3\xa3o exemplos onde a trama e a m\xc3\xbasica intereferem diretamente com a atua\xc3\xa7\xc3\xa3o dos personagens._NEWLINE_Posteriormente, a dan\xc3\xa7a hip hop moveu-se do cinema para a televis\xc3\xa3o. Shows de dan\xc3\xa7a na TV incluem The Grind, Dance Fever, Dance 360 e The Wade Robson Project. O America\'s Best Dance Crew \xc3\xa9 uma competi\xc3\xa7\xc3\xa3o de dan\xc3\xa7a em forma de reality show da MTV criada por Howard e Karen Schwartz, fundadores da organiza\xc3\xa7\xc3\xa3o Hip Hop International, que organizam os campeonatos de dan\xc3\xa7a dos EUA e do mundo. Em cada epis\xc3\xb3dio, crews de diferentes lugares do pa\xc3\xads competem em  batalhas para ver quem \xc3\xa9 o melhor. Algumas equipes t\xc3\xaam agora sites oficiais, e realizam apari\xc3\xa7\xc3\xb5es em clubes, disputam concursos em diferentes locais e aparecem como convidados em programas de not\xc3\xadcias._NEWLINE_A competi\xc3\xa7\xc3\xa3o de reality show So You Think You Can Dance encoraja os dan\xc3\xa7arinos de todos os estilos, incluindo hip hop, a competirem. Tem uma premissa similar ao American Idol, uma s\xc3\xa9rie de competi\xc3\xa7\xc3\xb5es de canto, com audi\xc3\xa7\xc3\xb5es em todo o pa\xc3\xads em busca da descoberta de uma grande estrela. Um dos organizadores do show disse: "Trazendo todos estes estilos reunidos em uma \xc3\xbanica competi\xc3\xa7\xc3\xa3o, que tamb\xc3\xa9m inclui dan\xc3\xa7a de sal\xc3\xa3o, jazz e bal\xc3\xa9, e isso contribui para legitimar a dan\xc3\xa7a hip hop como uma forma s\xc3\xa9ria de express\xc3\xa3o." Os dan\xc3\xa7arinos de popping Robert "Mr. Fantastic" Muraine e Phillip "Pacman" Chbeeb participaram na quarta temporada; mas os jurados ficaram t\xc3\xa3o impressionados que os convidaram para participar do show da final em uma batalha um contra o outro (eles n\xc3\xa3o haviam se classificado para isto). Muraine, que dan\xc3\xa7ou ao som de Stronger, can\xc3\xa7\xc3\xa3o de Kanye West, impressionou os jurados com sua m\xc3\xadnimica e seu estilo contorcionista enquanto Chbeeb respondeu com r\xc3\xa1pidos movimentos de transforma\xc3\xa7\xc3\xa3o, fundamentais da dan\xc3\xa7a. Ap\xc3\xb3s a batalha, Joshua Allen, um dan\xc3\xa7arino de hip hop, foi declarado vencedor da edi\xc3\xa7\xc3\xa3o. No mesmo ano Mona-Jeanette Berntsen, uma dan\xc3\xa7arina de hip hop da Noruega, foi coroada a vencedora da primeira edi\xc3\xa7\xc3\xa3o da vers\xc3\xa3o do reality show escandin\xc3\xa1vio._NEWLINE_Apesar da dan\xc3\xa7a hip hop conseguir se estabelecer firmemente na televis\xc3\xa3o e no cinema, o mesmo n\xc3\xa3o aconteceu no teatro. Dois dos principais espet\xc3\xa1culos de hip hop foram realizados h\xc3\xa1 mais de quinze anos: o musical So! What Happens Now?, de 1991, e a pe\xc3\xa7a Jam on the Groove, ambos realizados pela Rock Steady Crew, Magnificent Force, e o Rhythm Technicians. Um dos pioneiros deste movimento foi Rennie Harris, o qual fundou na cidade de Filad\xc3\xa9lfia em 1992 uma companhia de teatro hip hop. Esta companhia mant\xc3\xa9m-se ativa at\xc3\xa9 os dias de hoje e j\xc3\xa1 percorreu todo o mundo apresentando seus trabalhos originais, como March of the Antmen, P-Funk, Endangered Species, Facing Mekka e Rome & Jewels.'