
                      PROJETO DE LEI N.º  716,  DE 2003



                           Institui o  "Dia  do  Rock",  a  ser  comemorado,
                           anualmente, em 21 de setembro.






         A ASSEMBLÉIA LEGISLATIVA DO ESTADO DE SÃO PAULO decreta:




         Artigo 1º - Fica instituído o "Dia  do  Rock",  a  ser  comemorado,
anualmente, em 21 de setembro.


         Artigo 2º - Esta lei entra em vigor na data de sua publicação.






                         J U S T I F I C A T I V A.







         O rock and roll, rítmo musical de origem norte americana,  que  tem
sua provável origem na mistura de ritmos folclóricos de origem  britânica  e
irlandesa com a percussão mais acentuada da música  afro-americana,  agradou
e projetou-se em todo o Mundo, passando a mesclar-se  e  a  fazer  parte  da
cultura e da música populares dos mais diversos países.


         Com efeito,  pode afirmar-se que "Essencialmente híbrido na origem,
o rock music inclui elementos de  vários  estilos  de  música  americana:  o
blues acompanhado da guitarra black; o blues e  o  ritmo  black,  produzidos
com solos de saxofone; a música góspel branca e negra; a  música  country  e
western; o som dos cantores de rádio popular e os  grupos  de  harmonia.  Em
1954-55,  época  de  seu  surgimento,  o  rock  era  mais   conhecido   como
"rock'n'roll". Após 1964, ele era  simplesmente  chamado  de  "rock  music".
Essa mudança na terminologia indica uma continuidade e  ao  mesmo  tempo  um
rompimento com o período anterior; o rock não servia  somente  para  dançar.
Também nessa época, a  música  foi  influenciada  pelos  grupos  britânicos,
assim como os Beatles." (www.somerock.hpg.ig.com.br/origem_do_rock.htm)


         No Brasil o  rock  também  exerceu  e  continua  a  exercer  a  sua
influência e fascínio sobre várias gerações e integra páginas muito  bonitas
e importantes da música, de um estilo de  vida  "rockeiro"  e  de  toda  uma
cultura popular.


         Assim sendo, vejamos  um  pouco  da  história  deste  grande  ritmo
musical em nosso País:






         História do Rock Brasileiro
         Introdução
         "O rock  brasileiro  nasceu  tão  logo  Elvis  Presley  disparou  o
primeiro dos três acordes de That's Alright Mama, e as  primeiras  cenas  de
"Rock Around The Clock/Balanço das Horas" - passaram nas telas  dos  cinemas
brasileiros, com a trilha sonora de Bill Halley & His Comets. Em meados  dos
anos 50, inicialmente pelas mãos e vozes de orquestras de baile  e  cantores
populares, como Betinho e Seu Conjunto, Nora Ney e  Cauby  Peixoto,  o  rock
and roll tomou conta dos rádios, televisões e produziu  ídolos  como  Sérgio
Murillo, Tony e Celly Campello. Em seguida, com a entrada em  cena  da  fase
instrumental, os novos roqueiros agregaram à história do  rock  nacional  os
sons das guitarras, influenciados por grupos como os ingleses Shadows  e  os
americanos Ventures, ampliando a cultura musical da juventude.  Depois,  nos
anos 60, com a chegada dos Beatles,  dos  Rolling  Stones  e  Jimi  Hendrix,
vieram a Jovem Guarda, a Tropicália e o som de garagem, com seus  yê-yê-yês,
distorções de guitarras e contestação. A  experiência  acumulada  desembocou
na geração dos anos 70, com  o  rock  made  in  Brazil,  que  aprofundou  as
misturas sonoras, incorporando o progressivo, a música rural e  outros  sons
nordestinos. As várias fases do rock brasileiro seguem explicadas abaixo.


         Anos 50
         A história do rock no Brasil  é  basicamente  a  mesma  dos  demais
países, exceto Estados Unidos, onde  ele  nasceu,  e  Inglaterra,  onde,  de
certa forma, o skiffle assimilou a seu jeito e de forma mais rápida  a  nova
linguagem musical. Ao chegar em terras brasileiras, diante da  inexperiência
dos jovens frente ao ritmo novo, aos  instrumentos  e,  mesmo,  à  falta  de
espaço social para a juventude, o rock and roll foi  absorvido  inicialmente
pelas orquestras de jazz, e pelos cantores tradicionais, responsáveis  pelos
primeiros hits do novo gênero. Assim, Nora Ney, uma  cantora  de  boleros  e
samba canção, gravou o primeiro rock – Rock Around the  Clock  (em  inglês);
Betinho e seu  Conjunto  é  responsável  pelo  primeiro  rock  com  guitarra
elétrica, o clássico Enrolando o Rock, onde tocou uma  Fender  Stratocaster;
e, ainda, é  do  compositor  Miguel  Gustavo,  com  interpretação  de  Cauby
Peixoto, o primeiro  rock  com  letra  em  português  –  Rock  and  Roll  em
Copacabana. Mas, de forma especial, foi com a exibição do filme Balanço  das
Horas (Rock Around the Clock), com  trilha  sonora  de  Bill  Halley  &  His
Comets, que o rock and roll estourou no país,  provocando  tamanha  confusão
nos cinemas, que levou, por  exemplo,  o  governador  de  São  Paulo,  Jânio
Quadros, a emitir "Nota Oficial", com  o  seguinte  conteúdo:  "Determine  à
polícia deter, sumariamente, colocando em carro de preso, os que  promoverem
cenas  semelhantes.  Se  forem  menores,  entregá-los   ao   honrado   Juiz.
Providências drásticas".  Também  marco  histórico  do  nascimento  do  rock
nacional é o 78rpm com as músicas Forgive Me/Handsome Boy, gravado  em  1958
pelos irmãos Tony Campello e Celly  Campello,  vindos  do  interior  de  São
Paulo, que abriu definitivamente o caminho do disco, dos programas de  rádio
e  televisão  e  shows.  Depois,  vieram  Sérgio  Murilo,  Demétrius,   Baby
Santiago, Wilson Miranda, Ronnie Cord e outros, como Erasmo Carlos  (com  os
Snakes), Eduardo Araújo, Albert  Pavão  e  Renato  e  Seus  Blue  Caps,  que
fizeram a história daquela e das futuras gerações.  Entre  os  clássicos  da
época, destacaram-se, entre outros, Rock de Morte (Sérgio Murilo),  Rock  do
Saci (Demétrius), Bata Baby (Wilson Miranda), Estou Louco  (Baby  Santiago),
Vigésimo Andar (Albert Pavão), Banho de Lua (Celly  Campello),  Rua  Augusta
(Ronnie Cord), Baby Rock (Tony Campello) e Diana (Carlos Gonzaga).






         Anos 60
         A década de sessenta abriu com a mistura de rock  tradicional,  som
instrumental, surf music e outros ritmos como o twist e o hully  gully.  Com
o surgimento dos Beatles e dos Rolling Stones, o  rock  brasileiro  explodiu
definitivamente  sob  diversas  formas,  transformando-se  em  um  dos  mais
criativos da América Latina. O movimento Jovem Guarda, liderado por  Roberto
Carlos, Erasmo Carlos e Wanderléa, envolveu  a  maioria  da  juventude,  com
programas de televisão, shows ao vivo e inúmeros  discos,  entre  lps  e  os
lendários compactos. Em 1966, sob o comando de Roberto Carlos  (foto),  o  I
Festival de Conjuntos da Jovem Guarda, promovido pela TV Record, espalhou  a
febre do rock pelo país, que  tomou  conta  das  garagens,  clubes  sociais,
televisões regionais, festas  de  igreja  e  aniversários.  Além  dos  três,
também destacaram-se os cantores Eduardo Araújo e Ronnie  Von  e  os  grupos
Renato e Seus Blue Caps, Os Incríveis e The Fevers, entre  outros.  Ao  lado
da Jovem Guarda, também a Tropicália, eliminando  as  fronteiras  sonoras  e
culturais, introduziu a guitarra na tradicional MPB e  o  discurso  político
no rock,  produzindo  a  versão  brasileira  da  psicodelia  mundial.  Neste
movimento,  destacaram-se  intérpretes,  compositores  e  arranjadores  como
Caetano Veloso, Gilberto Gil, Torquato Neto,  Rogério  Duprat  e,  de  forma
especial, o grupo Mutantes. Ainda, além desses espaços mais visíveis, o  som
de garagem também marcou a sua presença no cenário  roqueiro  nacional,  por
meio de inúmeros grupos que deixaram raros lps e compactos para a  história,
como Som Beat, Baobás, Beat Boys e Liverpool.


         Anos 70
         Os anos 70 foram marcados  pelas  bandas  e  intérpretes  "made  in
Brazil", que  afirmaram  definitivamente  a  identidade  do  rock  nacional,
compondo e cantando em português e, também, ampliando o domínio da  técnica,
dos equipamentos e dos estúdios. Foi a década que também introduziu no  país
os grandes shows, tanto em  casas  de  espetáculos,  ginásios  e,  de  forma
especial, ao ar livre. Iluminados pelo  exemplo  dos  Mutantes,  dezenas  de
grupos desdobraram-se em variadas experiências, do rock visceral do Made  In
Brazil, ao progressivo Som Nosso de Cada  Dia,  liderado  pelo  ex-Incríveis
Manito, passando pela psicodelia barroca d'A Barca do Sol, pelo  rock  rural
do Ruy Maurity Trio ou pela mistura de  progressivo/erudito/música  regional
do grupo O Terço, entre outros. Destacaram-se ainda  nos  anos  setenta,  os
grupos Som Imaginário, O Peso, Bixo da  Seda,  Moto  Perpétuo,  Módulo  Mil,
Arnaldo (Baptista) & Patrulha do Espaço; Sá, Rodrix  &  Guarabira;  Secos  &
Molhados e Veludo,  entre  outros.  O  grande  destaque  desta  década  é  o
surgimento de Raul Seixas que, depois de  liderar  o  grupo  Raulzito  e  Os
Panteras, em meados dos anos sessenta, e produzir inúmeros artistas  para  a
CBS, entre eles Jerry Adriani, transformou-se no maior roqueiro  do  Brasil,
com sua colagem universal de Elvis Presley/John Lennon/Luiz Gonzaga.


         Anos 80
         Nos  anos  80,  o  rock  brasileiro  se  firma  no  mercado.  Nomes
consagrados da MPB e  da  música  romântica  cedem  espaço  nas  paradas  de
sucesso a artistas  influenciados  pelas  novas  tendências  internacionais.
punk, new wave e reggae  ecoam  no  Brasil.  O  grupo  Blitz,  liderado  por
Evandro Mesquita, é o primeiro fenômeno espontâneo.  Sua  música  "Você  não
soube me amar", de 1982, é sucesso nacional.  Segue-se  um  surto  de  novos
talentos, como Barão Vermelho, que tem Cazuza, considerado o maior  letrista
do rock brasileiro dos anos 80, Kid Abelha & os Abóboras  Selvagens,  Legião
Urbana,  Paralamas  do  Sucesso  e  Camisa  de  Vênus.  São  eles  os  novos
interlocutores  da  juventude.  Uma  fusão  de  MPB   com   a   música   pop
internacional ganha espaço  no  rádio.  Eduardo  Duzek,  Marina  Lima,  Lulu
Santos, Lobão e Ritchie são  os  representantes  dessa  tendência.  O  grupo
paulistano RPM, liderado por Paulo Ricardo, chega  a  vender  2  milhões  de
discos entre 1986 e 1988. Ainda de São Paulo emergem Ultraje a Rigor (com  a
música Inútil) e Titãs, cujo disco Cabeça dinossauro transforma-se em  marco
da musicalidade produzida no período.


         A propósito, vejamos uma lista das bandas  nacionais  que  mais  se
destacaram nos anos 80:   Blitz, Barão Vermelho,  Camisa  de  Vênus,  Titãs,
Ultraje a Rigor, Ira!, Legião Urbana, Os Paralamas do  Sucesso,  Engenheiros
do Havaí, RPM, Cabine C, Kid Abelha  &  os  Abóboras  Selvagens,  Heróis  da
Resistência, João Penca e os Miquinhos Amestrados,  Capital  Inicial,  Plebe
Rude, Finis Africae, Biquini Cavadão, Lobão e os  Ronaldos,  Ritchie,  Rádio
Táxi, Roupa Nova, Lulu Santos, Leo Jaíme,  Kiko  Zambianchi,  Os  Inocentes,
Cólera, Ratos de Porão, Garotos Podres, Olho Seco e Mercenárias.


         Anos 90
         Nos  anos  90,  aparecem  grupos  cantando  em  inglês,  que  abrem
perspectivas de sucesso internacional. O grupo mineiro  Sepultura  consagra-
se na Europa e nos Estados Unidos. O  grupo  paulistano  Viper  conquista  o
Japão. A partir de  1993  voltam  a  fazer  sucesso  bandas  que  cantam  em
português e incorporam ritmos regionais nordestinos, como os  Raimundos  (de
Brasília) e Chico Science & Nação Zumbi e Mundo Livre S/A (do Recife)."


         Nesta poucas linhas procurou-se tecer breve relato da  história  do
rock nacional, contudo há muito mais para ser contado e muitos outros  fatos
relevantes vêm ocorrendo desde a década de 90 até  os  dias  atuais,  sempre
engrandecendo a música popular e a cultura, com novas  tendências,  recursos
tecnológicos, enfim.


         É mais do que justa e oportuna a homenagem que se  pretende  render
ao "rock'n'roll", aos artistas e a todos  que  com  este  ritmo  musical  se
identificam, demonstrando possuir um coração jovem, cheio  de  entusiasmo  e
alegria.


         Eis a justificativa deste  projeto  de  lei,  que  pretendemos  ver
aprovado com  o  apoio  e  o  voto  favorável  de  nosso  pares  nesta  Casa
Parlamentar.


                                  Sala das Sessões, em 26/8/2003








                                  a) ALBERTO "TURCO LOCO" HIAR - PSDB