É, pois, a este pequeno truque aritmético que fica a dever-se a celebração, com dois anos de antecipação, dos 50 anos da Verve. De 1956 para cá, a Verve tornou-se uma referência incontornável da história gravada do jazz. Apesar dos seus gostos radicalmente imutáveis («Na minha opinião, as únicas músicas importantes são o blues e as `jam sessions'; tudo o resto é porcaria», confessou, um dia, a J. J. Johnson) e avessos a grandes novidades -- «conservador», e «Papa do jazz do papá», acusam os seus adversários --, nem por isso Norman Granz foi um homem desatento aos ventos de mudança. Tecnologicamente, foi um pioneiro na experimentação das gravações estereofónicas; e, musicalmente, foi ele que organizou (e gravou) as primeiras digressões europeias de John Coltrane, tentando fazer o mesmo com Ornette, apesar de dizer: «Por culpa minha ou não, a minha reacção à sua música é nula». Nos tempos em que dirigiu a política editorial da Verve, além de gravar os seus ídolos do jazz clássico -- Ella Fitzgerald e Billie Holiday, escapou-lhe Sarah, falta remediada nos anos setenta no catálogo Pablo; Lester Young e Coleman Hawkins, Benny Carter e Ben Webster; Basie, Duke e Lionel Hampton; Art Tatum e Oscar Peterson; Armstrong e Roy Eldridge -- abriu as portas dos estúdios aos líderes da revolução iniciada pelo bebop (Parker, Dizzy e Bud Powell; Sonny Stitt e Stan Getz; Gerry Mulligan e Buddy DeFranco; Tal Farlow, Mel Tormé e Anita O' Day).