你认为泰勒斯威夫特的哪张专辑质量最高?
从旋律层面讲，目前是《Red》。 从命题形态讲，目前是《1989》。 从专辑质量讲，之前是《Red》，目前是《folklore》，将来会出现最高。 这次，她索性把减法做到底了。 2020年，她携17首新曲的TS8《folklore》零预售神秘空降。中缓的节奏，钢琴柱式和弦一贯到底的精简，取代了前期欢快激情的乡村霉。低密度的慵懒和空灵，对乐器独立伴奏表现力的体现，在新专的调色板上，注定要被尝试一番。无论从专业乐评角度，还是受众层面来看，都完全堪称极致。 《folklore》主打类型是另类独立民谣，空旷冷色调的纯净，配合MV食用效果大补。每一首作品，都在娓娓道来一份精彩的经历。folklore的制作团队有很多大佬，the national和Bon Iver等成员在内的制作团队，对整张专辑的影响很大。 不便一一详评，简单做个介绍。 1.the 1 规律而不均匀的柱式和弦，如水滴降落在冰冷的水面。全曲也在重复不断的和弦外音上延续动机，Dm-C-F-C的走向，气氛空冥，反复而不单调。 2.Cardigan 又是一首主歌上来就产生记忆点的不讲理旋律，诡异多变的旋律走向。由一件羊毛衫触发的精彩片段，从水中翻越钢琴的MV穿越式剧情值得一看。 3.the last great american dynasty 欢快的节拍，旋律每上行到情感高地处的大跳下行处理保留着前期特色。通过批判的文风和欢快的曲调节奏制造反差感，霉霉对叙事的把控能力更进一步。 4.Exile 和Bon Iver的男女对唱，抒情民谣，副歌部分弦乐的进轨和人声声部的叠加乃是点睛之笔。 5.My tears Ricochet 圣咏式吟唱下的人声部叠加，弦乐的即时跟进，长短音程的行进、声部的音量，密度这些表现力恰到好处。 6.Mirrorball 在chorus处的留白和回声处理，在mirrorball的体现很足。1-4-6级和弦简单而不寻常的走向（霉霉最擅长的路线），吉他的全程独奏，最终伴随6-4-1级的和弦逆向下行，用低音吟唱返璞归真。 7.Seven 高密度的音阶在简单松散的钢琴+鼓伴奏下显得并不拥挤。并在全程转换的离调和声变化中，表现出轻快节奏大调特有的绽放感。 8.August 逃跑车/残夏异曲同工的情节，27s处突兀的大跳上行开始驶入高潮，自始至终没有间奏。前两段连接部分和bridge用相同的和弦走向写出两种不同旋律，bridge女王重新上线！ 9.This Is Me Trying 级进+回旋的往复出现，有内味了...管乐放在间奏，在延音驱动下，自然大调级进上行体现的壮阔感展露无遗。 10.Illicit Affairs 本以为是本专旋律感最平整的一首，没有hook的出现。结果bridge一出，1645走向中和弦外音的层层上行递进，成就收尾之前最终的情绪迸发！ 11.Invisible String 吉他伴奏异常丰富，歌曲《Bad Blood》作为彩蛋，惊喜展现在第二段verse部分。此外，和声伴奏的“简单不寻常”再度体现，主歌部分伴随外音出现的1563走向，以及副歌点缀着小调和弦的外音适时冒头，果然在伴奏类型单独存在的歌里，就适合增添这种神秘感的惊喜，恋爱的香甜。 12.Mad Woman 叙事风格更像Joni Mitchell的味道，童心未泯。 Dm和弦伴随大调出现，弦乐伴奏的延音声响加强，镜头拉回过去的回忆感也呼之欲出。 13.Epiphany 为弗洛伊德的死做见证的圣歌，圣洁温馨的底色。和弦为民谣常用的1-4-5走向，第二段开始打造出心电图的音效，为受难者祈福。 14.Betty 梦回前三专，民谣吉他和口琴伴奏带你回归温馨的乡村。 和弦变化最丰富的单曲，旋律简单灵悦，无忧无虑。回家吧，回到最初的美好。 15.Peace 全程响彻类似心电图速率的急促音效，1分55秒开始的钢琴伴奏让我叹服，因为它在短暂的几十秒之内产生了如下效果。以下是我曾经评价窦唯的一段文字： 16.Hoax 旋律最平整的单曲，无前奏+非常规段落，没有明显的主副歌界限。 似乎在为缓速密集进行的钢琴+弦乐让路，在这首更接近进行曲速和节拍的作品中，旋律存在的意义更像是铺垫。 17.The Lakes Not The Lakers！（湖人总冠军） 抒情民谣属性最高的单曲，弦乐+慢板套餐。 主副过渡段，泛八度大跳低高过渡产生极速的情绪递进，似离调非离调的表现手法也使后续出现的大调色彩明朗起来。 bridge再度体现霉霉的旋律写作功底，在百老汇音乐中常见的下行级进，也给歌曲增添不可或缺的复古色调。同时，在对自然和生命的释怀中，用诗画般的词句烫下了余韵悠长的句点。 后劲很大。 真难想象，1-2年一专的霉在持续稳定的输出之下。一言不合，背靠背顺手祭出王炸四个2。 不废话，我恶补英语去了。 