如何评价孙燕姿 2014 新专辑《克卜勒》？
（这是一篇曾经脑缠粉的碎碎念，除了《克卜勒》，顺便把孙燕姿和粉丝的问题全说一遍。） 去年我所听的一大堆专辑中，有两张专辑堪称“灾难”，一张是Editors的The Weight of Your Love，一张是陈老师的《时间的歌》。如果说The Weight of Your Love的问题是“歌手和制作人知道要干神马，只是走歪了路”，那么《时间的歌》干脆就是“歌手和制作人完全在梦游状态不知道该干嘛”。我在回答中批评《时间的歌》质量不佳，而且尽量克制语气，结果一大帮脑缠粉冲上来要么和颜悦色要么义正词严要么直接满地打滚试图说服我《时间的歌》没那么不堪。我...（放下机关枪掏出茶缸）我喝了三缸茶才把火气咽下去。 这也是我不想回答这个问题的原因——邀请我的知友人数已经达到两位数，由此可见孙燕姿在国内深厚的粉丝基础。不少“原教旨主义”脑缠粉听不得一点不好，稍不如意就是唇枪舌剑腥风血雨，（傲娇的）萌萌老师回答中的评论区就是明证。我重申一遍：我理解粉丝对偶像的热情，4月份孙燕姿开始全国巡回演唱会，出门左转售票口，把你的热情发泄在演唱会吧。至于我，六月份会在陈奕迅的演唱会现场。就酱！ 说回孙燕姿的新专辑。《克卜勒》的质量没到“灾难”的地步，水准甚至能打“良好”。它的特点是“平”：既“平淡”又“平庸”。孙燕姿的唱腔没变，我知道不少粉丝一听这熟悉的音色眼泪就哗哗淌——但是，剥掉人声，整张专辑的歌曲制作沉稳保守按质按量。我听专辑的赶脚是“头重脚轻”：前三首歌让我有惊喜，《无限大》还拉动了一个小高潮，让我产生“搞不好能回到《未完成》以前的水准”的幻想，紧接着两首慢板抒情就把我的情绪打回谷底。《围绕》又把我的情绪拉起来，后面三首中慢板歌曲又让我掉下去。很遗憾，水准没能回到《未完成》以前。让我印象深刻的两首就是《无限大》和《围绕》。 我不喜欢那些四平八稳温吞如水的中慢板抒情歌曲。就算把速度放慢，能像《休止符》那样在节奏上作作文章吗？或者，至少旋律抓耳度能达到《害怕》和《同类》的程度吧？可是李伟菘李偲菘制作的几首，依然是成人抒情的那几样，口琴、手风琴、钢琴、弦乐往里面加。旋律配乐清汤挂面，孙燕姿“走心”演唱，雁过无痕，没了。《银泰》风格突出，但孙燕姿的粘稠唱腔不适合这一风格。做个比较，我总是有事没事挤兑Taylor Swift，但是Red中的抒情歌曲All Too Well和The Last Time就是让人印象深刻——虽然All Too Well必然和甩头发挂钩，The Last Time太Snow Patrol（绝不放过任何挤兑机会...你扪心自问一下，这张专辑比之林忆莲的回归专辑《盖亚》如何？还有一个小细节，孙燕姿在《克卜勒》中又回复短发造型。这真是方方面面的"保守"。 当年我喜爱孙燕姿，不仅是因为《天黑黑》、《开始懂了》、《风筝》这样的中慢板歌曲，《Leave Me Alone》、《中间地带》、《累赘》、《星期一天气晴我离开你》、《逃亡》这些带流行摇滚元素的歌曲也是我所爱。我一直希望她能出一张流行摇滚风格专辑，因为她能唱，而且唱得不错。和杨乃文女王陛下的演绎一定截然不同，相映成趣。很可惜，她就一直往抒情路线滑去... 有粉丝说：“不要扯那些技术性的东西，只要专辑能打动我就行。”好，既然脑缠粉喜欢走“以情动人”路线，那我就说说为什么“孙燕姿不能打动我”。 我从首专成为脑缠粉，一路买磁带买CD看演唱会（好吧09年上海演唱会是顺路去看的>_<...）到《逆光》为止，自认为这七年的脑缠粉当得合格。七年间，有两次“厌倦感”。一次是三专《风筝》，其时孙燕姿一炮而红，被唱片公司以“半年一张专辑”的速度压榨，到《风筝》，这张专辑抒情歌曲过多，好在后来翻唱专辑挽回印象分，《Leave》和《未完成》也颇有新意，不然《风筝》后我就是路人了。第二次则是《逆光》，由于《完美的一天》销量惨淡，《逆光》寻回李偲菘李伟菘，重走初出道时的路线。我对《逆光》“非常非常非常失望”（这里请用下木议员的语气），强烈的厌倦之情使我彻底成为路人，没转黑是真的下不了手啊...一方面是因其保守，另一方面则是——正如（傲娇的）萌萌老师所说——“粉丝的成长”：至2007年我所听过的专辑数量已非2000年可比，你翻翻我的回答，有多少乐队/歌手是在2000-2007年这段时间出道的，而七年时间下来，孙燕姿还在“清新抒情”的圈子里打转，甚至大步往出道时的风格回溯，就算是脑缠粉也很失望啊喂~~ 不可否认华语主流乐坛唱片工业与“世界先进生产力”之间存在极大差距（兵马司摩登天空那些不算），这也导致我每次听华语专辑会自动调整标准。打个比方，这就跟看华语电影一样：只要故事有头有尾，演技生硬、节奏失控、情节脱节之类的毛病我全睁只眼闭只眼忍了。同样，一张华语专辑只要能让我顺畅的听下来，不磕巴不打结，“大神曲”、“先进理念”神马的都是“恭喜您中了500万”的额外惊喜——妈蛋当个华语听众怎么辣么憋屈了就（摔茶杯！！ 坦率的说，孙燕姿的“品位”只能算一般。这里的“品位”包括但不限于一个歌手知道自己适合唱什么、知道什么是“土”、知道哪种风格能够打开“市场”。当年她以“新鲜人看世界”的"清新"形象（歌曲风格也如是）出道，不得不感谢幕后团队为其挑选的路线。但是让她自己做主，她就有些摸不着北了。这体现在：离开李偲菘李伟菘团队的支持（即离开她的“安全区”），她不知神马路线是适合她的；一旦新路线不受好评，她又滑回“安全区”。于是她待在“中慢板抒情歌曲”中，缺乏开拓尝新的勇气和魄力，音乐形象也难有突破和成长。做个比较，水果姐虽然不招人待见，但是她用Firework和Roar这样的公益歌曲扩大格局的方法，也证明其不俗眼光——有一部法国爱情文艺片《锈与骨》，听听Firework在其中是如何用的，真特么让人拍案叫绝。至于Beyonce自身好品位又有幕后团队鼎力支持，这简直无解。把目光拉回国内，也许王菲真是个端不住架子的傻大姐，好歹有幕后团队吸收国外先进经验帮她把仙气撑住。同样，孙燕姿当不了Tori Amos，Feist、Cat Power、Beth Orton甚至Dido的路线总能走一条吧？结果到了2007年她还给卡在Freshman的形象中。如今又是七年一晃而去，《克卜勒》中“Freshman”的味道依然挥之不去，抛开现实生活中的形象不谈，你能从音乐中感觉到她的“成长”吗？ 还有，粉丝对孙燕姿太太太太太宽容了。当年台湾四小天后时期，孙燕姿即是最受厚爱的一位，至今如是。你看看《克卜勒》中的豆瓣评分，就算歌迷表示这张专辑过于平淡，还是客客气气打个四星——你问我的意见？三星，加上感情分三星半，不能再多了。我很怀疑，她风格上的固步自封是不是粉丝偏爱的结果，反正不管她唱神马都有脑缠粉买账嘛。粉丝的正确态度，难道不是指出偶像的不足之处鞭策其继续前进吗？“大家携手共进共同提高”不是很美好的场景吗？现在就成了“虽然....但是我依然爱着孙燕姿！”...歌迷神马时候变成抖M向了？ 如今的孙燕姿快变成怀旧符号了。只要在演唱会上唱起老歌，必然是万人大合唱、泪流满面的歌迷“想起那天夕阳下的奔跑”...至于她现在唱神马，谁在乎呢？作为曾经的粉丝我都觉得心酸。她还没老到“靠巡演唱老歌骗钱”的地步，又拥有最忠心（忠心到M）的歌迷群，相比其他歌手，这简直是莫大的资源。既然如此，不如做出一张彻底的突破之作，告慰粉丝一片忠心吧。 客观主观原因我全说了，依然觉得《克卜勒》“很好很好就是好”的粉丝就不用试图说服我了。以上。