有哪些知名电影里特效制作难度很高的镜头，却很少有人注意到？
1994年，来自那个好莱坞黄金年代的《阿甘正传》， 其实也算是一部不折不扣的视觉特效大片。 《阿甘正传》能够在当年获得奥斯卡最佳视觉效果奖， 靠的就是精妙而不留痕迹的视觉特效。 这些电影中的特效镜头， 并没有像现在的一些商业大片一样堆砌视觉奇观， 而是融入剧情之中，流畅自然， 现在看起来也毫不过时。 可能这些技术在现在已经司空见惯， 但在90年代那个计算机CG制作技术刚刚兴起的年代， 无疑是令人惊讶的成就。  举几个例子： 1、“抠蓝”与“抠绿”的运用。 电影开场的经典羽毛长镜头，使用“抠蓝”技术完成。 所谓的“抠蓝”、“抠绿”，是现在影视特效中最常见的制作技术。 拍摄时在纯色背景前拍摄，后期制作时去除纯色，与其他镜头合成。   电影中截肢的丹中尉被抬起。演员腿部也全部用“抠蓝”完成。 去年上映的刘德华的《拆弹专家2》，也是使用了同样道理的制作手法。 话说当年的特效制作软件UI，拿到现在，颇有点蒸汽波的味道。  2、各种“复制粘贴”与“无中生有”。 所谓的复制粘贴，最常用的就是各种大场面。 这场人山人海的演讲，其实是在不同位置拍摄后“叠加”而成的。 故事中的阿甘访问中国“乒乓外交”。阿甘只是挥舞手臂，乒乓球全部由特效制作而成。 阿甘的童年镜头，玉米地里的飞鸟，同样使用cg技术“无中生有”。  3、用合成技术创造历史，阿甘与多位历史人物的银幕重逢。 其实都是在蓝屏前的“无实物表演”。 肯尼迪的影像来自于纪录片，后期制作时不但使用了配音演员重新配音，口型也经过了调整。 阿甘与约翰列侬 