如何评价 福禄寿FloruitShow 《我用什么把你留住》 首张CD专辑？
相比其他通过《乐夏》知道的新乐队的首专，福禄寿算是没有让我明显失望的了（对比2020年的一些失望之作）。 这张《我用什么把你留住》收录的多是翻新的旧作，但完整地听一遍下来，能感受到的不是“好歹翻新了一下”那么简单，放在一起听更能感受到福禄寿整体音乐风格和理念的呈现，哪怕你此前仅仅只是零散地听了福禄寿几首单曲，也懒得去追《乐夏》，听完这张也能对她们获得一个相对立体的认识，也会对她们优点感受得更明显（同时缺点也更明显了）。 这张专辑给我的正面感受主要是三个方面： 一是前卫、新颖的编排。总得来说，这张专辑编配得很精致，有许多出乎意料却又毫不突兀的选择。这是这张专辑的「重拳」。 《超度我》，一首用到2-step结构和节奏型的作品。念经时候的打击乐器声很好地渲染歌的意境。此前没有想到Future Bass里常用的Supersaw音色可以跟佛教音乐元素有很好的契合度，但《超度我》把这个做得很棒，做出了不那么清甜而显得更肃穆的听感。 《没咯》的编配思路是我个人很喜欢的。融入Trap和Dubstep元素，给出了两段风格迥异又统一的Drop，第一段Drop（1:40开始）里有Trap节奏型，后半段又换成了Four on the Floor，到第二段Drop（3：30开始）换成了Dubstep的风格和更“锋利”的合成音色。但是个人不喜欢那个近似螺旋桨的音色，在第一段Drop里听上去影响了我对鼓的感知。 《兰若度母》作曲上最大的特征就在于它大量运用3小节乐句、12小节乐段，并不方整的反常规乐句划分在乐句切换中给人一种骤然的紧凑感，更独特、更耐听。808Bass用在一首佛教相关主题的歌曲里，这是我此前所无法想象的，而《兰若度母》里粗而沉的808一层层压过来，在Drop里和梵音融合得很让人上头。 二是优秀、彰显功底的作曲。这点更多地展现在这张专辑里更抒情、更像「拥抱」的作品里。 《我用什么把你留住》整首歌的作曲像是“精致的欧美流行”的感觉。没有在和弦上编写得较为复杂——全曲只用了两小节一循环的三个调内大和弦，不依靠和弦而是更多地依靠节奏的变化推进歌曲情绪：主歌八分音符为主，到预副歌的“一个一个走过”变成紧凑的十六分音符为主；而副歌缓下来，大量使用四分音符而更具抒情性。整体给我的感觉更像欧美流行的写法，作曲自带“语气”变化，更具呼吸感。 3/4拍的《马》的作曲乍看简单，和弦基本是6-5-4-5-的来回重复，每个乐句都基本结束在mi和la上，但《马》并未因此显得单调，反而在简约的曲调中把3/4拍的曼妙韵律感展现得婉转（这首歌的词曲总让我联想到宋冬野的《斑马，斑马》）。 《玉珍》这首题材相对沉重的歌曲，算是这张专辑里情绪动态较强的一首。对这首歌我感受最明显的一个点是作曲的节奏有看似随意、破碎，不经意间就包含了很多附点、切分，配合吉他十六分音符的快速分解，就制造了“弹着琴随口唱着过去的事”的感觉，把叙事感和音乐性都拉到了很高。和弦基本是1-7-6-4-以及其变体，但吉他弹了很多和弦的九音、十三音，大调的色彩也因此模糊，整首歌显得朦胧。和声编写是大大亮点。 福禄寿除了有在编配上胜出的曲目的同时，扎实的Songwriting同样是她们的一大有力武器，多首歌具有流行的潜质。 三是题材选择的独特。尽管独立音乐在题材选择上具有更自由的空间，但大多数时候容易进入乐迷们眼球的还是情爱和怀旧题材；而福禄寿在这张专辑里，大胆地踏足了少有人涉足的两大题材——宗教、生死。她们作品中的佛教音乐元素和世界音乐元素支撑起了“死生亦大矣”的主题（虽然“福禄寿”这个名字本来是来自道教神话）。 这些内容在她们的作品里，给我的感觉很真情实意（虽然可能也有些稚嫩），对于生死的探讨，也有基于她们现实经历而完成的作品（《玉珍》，词也是尤其美）。也限于她们的阅历和经验，能向听众传达出来的东西小于她们所想要传达的，但假以时日，或许能缔造出更深度的作品。 说一下不喜欢的部分： 演唱。我个人很不喜欢这种演唱风格，尽管明显听出主唱有意识地赋予歌曲很多语气，但配合压低嗓子的唱腔（个人怀疑有在有意削弱声线的性别特征），大多时候给我一种很不必要的浮夸感。很多歌曲我觉得完全可以自然、平和一点。 后期。存在一些我不喜欢的点。《玉珍》的人声部分像被压着一样。《兰若度母》专辑版对比一下之前发的单曲版，明显响度大了很多，我个人觉得显得有点吵，还是更喜欢之前的单曲版本。  最后，谁夸福禄寿或者谁骂她们都无所谓，我其实也不怎么喜欢她们来着。但很难否认福禄寿确实为国内音乐带来了更前卫、更另类的可能性，展示了一股具有新鲜感的东方气质。这让我确信福禄寿值得在乐坛有一席之地。 推荐曲目：《我用什么把你留住》《超度我》《玉珍》《心静自然凉》