你看过好看的话剧有哪些？
当年在北京看话剧看到几乎没钱吃饭（那段时间减肥，每个月几乎不花钱吃饭），人艺、国画几乎一场不落，王府井闭着眼睛能走一圈。已经有一座好高的楼了，我就不一一罗列我到底看过哪些了。从不同风格、题材、导演来说一些我喜欢的。 1. 喜剧的忧伤 演员：陈道明、何冰 导演：徐昂 把这个话剧放在第一个就是因为它实在太红了，并不见得是最好的。何冰是我最喜欢的话剧演员，没有之一，舞台功力之精湛，从声音到肢体语言，完全能够让我战栗。两个人撑起全场的表演在人艺很少见，更何况是喜剧。幸亏当年下手快，于是赶上首演。陈道明因为多年不演话剧，其实在场面上输了何冰一筹，但是不可否认依然功力深厚。戏剧张力十足，在高潮段落两位近乎疯狂的导演让台下观众又哭又笑（好罢，起码是我又哭又笑）。 这个本子虽然是改编剧本，但还是却非常接地气，放在中国的历史背景之下，展现了很多当下戏剧工作者的思考。而对于我，可能没有那么高深，我看到有两个人用他们的真诚在热爱舞台，这足以让我热泪盈眶。 2. 茶馆 演员：梁冠华、濮存昕、杨立新、何冰、冯远征 导演：林兆华 茶馆可以算是中国话剧史上最牛逼的剧本之一，也是人艺的当家之作，每年新年期间演出，所有大咖全面上台。不过个人觉得现在这群人的版本没办法和蓝天野他们比，尤其是濮存昕感觉气不太足（我个人并没有贬濮存昕的意思，他还是非常优秀的演员）。 “我爱我的国啊，可谁爱我呢！”每次听到这句话，再想到结局处漫天飞舞的纸钱，我的眼泪就止不住。他们都曾经怀有希望，都曾经用自己的方式努力去改变世界或者努力改变自己，但结局却都是一样的。这是时代所决定的解决，偶然而又必然，我们永远也无法去假设有关历史的故事，但也许我们可以让这一切不再重演。 3. 哥本哈根 演员：梁国庆、何瑜、杨青 导演：王晓鹰 这个剧纯粹是我的私心，作为一个狂热的数学物理崇拜者。哥本哈根所象征的那个时代，是我心目中的黄金时代。关于那个培养了众多年轻诺贝尔奖得住的波尔，关于海森堡学派，关于量子物理的发源、争论，关于选择，关于发生，关于观察者，关于平行世界，还有关于现世的战争、死亡。他们是灵魂，是怀揣着秘密的灵魂，他们把我带回到了我最感怀、最热爱、最向往的那个时代。科学真是世界上最瑰丽的东西，而比科学更加瑰丽的，是人性。 我甚至分不清，我所迷恋的，到底是这部话剧本身，还是物理学本身。如果有这种情怀，看这部话剧犹如是一场朝圣，会比其他观众感受到更多的东西，I guarantee！！！！ 4. 疯狂电视台 演员：唐从圣、吴世伟、赵正平 导演：谢念祖 《疯狂电视台》是我最喜欢的台湾话剧，没有之一，超越赖声川那些口碑极高的《暗恋桃花源》、《宝岛一村》。当然这只是对于我，因为《疯狂电视台》的题材，能够激起我足够的情感共鸣——每个经历过电视的时代变迁的人，都能够从中看出点什么来。谢念祖通过电视节目对于当下娱乐环境、政治环境的讽刺，唐从圣近乎癫狂满地打滚的表演，活生生把一出话剧演成了台湾综艺节目。 然而，在这样插科打诨的情况下，却能够突然转以一个煽情片段。和我同看的姐们儿是个纪录片导演，我们出门后她想了很久对我说：因为我是从事这个行业的，所以肯定会有更多思考罢，电视到底带给了人们什么呢？或者我们到底需要什么？ 5. 情话紫钗 演员：谢君豪、何超仪、林锦堂、胡美仪 导演：毛俊辉 这是一部香港话剧，当年是冲着谢君豪去的，古今交融，叶锦添做的布景，粤剧名伶演的古代角色。《紫钗记》是汤显祖作品，改编自唐人的《霍小玉传奇》。私定终身、金榜题名、相门纳婿，最终有情人团员。这看似俗套的剧情，却映射着现代社会并不相信爱情的年轻人们。这是我所见过双线剧情最好的话剧作品，也是将戏曲、话剧表演、音乐唱段融合得极尽完美的作品。整个舞台、演员、剧情都有浓浓的港式电影的味道，能够感受到港人深切的情怀。 6. 深度灼伤（毒太阳） 演员：张秋歌、于洋、赵芮 导演：王晓鹰 改编自90年代奥斯卡最佳外语片《烈日灼人》，又名《毒太阳》。这部剧以东欧历史上著名的“寒冬期”为历史背景，而东欧在前苏联时期一直是一个饱受摧残的地区。这个地区后来诞生了大量的艺术作品，折射当年的故事（不过这个电影是俄罗斯导演自己拍的）。而这个地区的文学家们对于政治，特别是某些体制的思考，更是常常让人叹为观止。 关于这部话剧，我印象最深刻的是资产阶级出身后来成为特工的年轻人，将其自己曾和自己的老师，也是初恋女友的父亲——一位钢琴家——看到前行的火车上有一群鹅。这位老师感叹说：也许我们现在就想这些鹅一样，被带着向前走，却不知道要去往哪里。全剧的高潮段落，当这个年轻人站在舞台上喊出：“一群呆头呆脑的鹅”，我觉得我的理智在那一刻和他一起丧失了。 7. 原野 演员：胡军、徐帆、濮存昕 导演：陈薪伊 我第一次觉得，徐帆这么美，就是因为原野。虽然这部剧处理得并不算好，有些场景营造过于诡异，观众纷纷反映像鬼片。但是，徐帆仿佛演活了花金子，她的一颦一笑，一嗔一怒，仿佛都是那个书里的女人走了出来。他们奔跑在原野里，奔跑在好深好深的黑夜里，好久好久，他们终于找到了水源。奔向水源的花金子，是那样美丽而充满希望，她俯下身，水面的波光在舞台上方泛起美丽的波纹。那一刻，所有人都在水里，所有观众们都感受着她的欣喜。穿过原野，我们去远方，去那黄金子铺路的地方。。。 大概就这么多罢，我已经哭到不行了，边写边哭。基本每一部我都是哭着出的剧场。 我没有写孟京辉，倒不是因为他不好，而是一位我是一个过度沉迷于大剧场的人，孟京辉有些东西太过于先锋，我觉得很好，但是并不敢完全说自己能理解。个人觉得孟京辉的本子比剧好看，我经常一个人抱着他的本子读到狂哭不止——一切白的东西，在你面前，都变成黑墨水自惭形秽；一切鸟兽，都因为叫不出你的名字，而感到羞耻。至于我没有写开心麻花呢，是因为谢念祖的疯狂电视台实在太牛逼了（对不起我神逻辑了，我错了）。 最后说一点，能够进人艺或者国话这一类传统话剧团的演员功力肯定都非常深厚，还有很多演员比如秦海璐什么的，他们会接一些话剧，都是以非常低的价格。因为他们热爱这一行，他们演话剧的收费都是象征性的，很多人都靠演电视剧来养自己，再去演话剧。 现在中国的话剧市场其实非常糟糕，我虽然不是业内人士，但是也听过一些。很多剧场其实都是赔钱的，像孟京辉这样能够全国巡演的是少数，小剧场们的生存状态也不见得好，基本靠场租，但场租被拖欠这种事也很常见。人艺和国话估计主要还是靠国家拨款，至少之前跟人聊的时候才知道他们上座率这么高依然会亏。基本上演出票很多都成为了赠票，无法盈利。 所以话剧其实是一个非常辛苦的行业，有很多人身在其中可能真的是为了艺术。当然我们不否认现在特别商业化的运作已经开始了，但是从话剧中间尚还是能看出一些传统的影子。希望大家能够真的钟爱这个艺术形式，也希望未来中国的话剧市场能够更加健康。