为什么《我爱我家》后，英达就再无同样水平的作品出现了？
一部电视剧的成功，应该归因于内外两个方面： 内部来说，又分为编导演三个角色。我爱我家在编和演方面的成就是所有后来的情景喜剧难以望其项背的：（1）编剧方面，梁左的才华足以胜任文学师这一空前绝后的称谓，他将以红楼梦为代表的古典文学结构、以毛主席语录为代表的革命语言风格和改革开放后的社会现状完美地融合在了一起，实现了甘阳所谓的通三统，三观端正又接地气。（2）演员方面，这是北京人艺触电的产物，文宋杨都是北京人艺当然的台柱子，客串的角色中也有大量人艺演员。而这种室内剧其实很类似话剧表演，因而可以说该剧汇聚了当时中国最好的室内剧演员。（3）导演方面，这是英达将情景喜剧模式首次介绍到中国，突破了传统电视连续剧的结构和模式。显然，在后续的各种情景喜剧中，编剧和演员已经不可能在复制我爱我家的阵容，而导演虽然没有变，但已经是边际效应递减，所以我爱我家自然成为传奇。 外部来说，要考虑到当时的时代背景：93年是小平南巡后的第2年，社会变革正在悄然地发生，人们在心底里尚没有完全从89-92年的戒严阴影中走出，但深圳海南的变化以及国外的传闻又不断地冲击着内地的社会。在这种社会转型时期，坚持正统意识形态的正剧很快就会被扫入历史垃圾堆中，而宣扬变革的前卫作品又难以进入主流宣传平台。因此，我爱我家这种亦庄亦谐的作品就有了生存空间，人们很容易在这部作品中找到自己的影子。譬如初次下海时的紧张，刚刚退休时的失落，儿女追星时的盲目……而由于中国的社会转型迄今仍未完成，所以该剧的很多内容直到今天仍然有现实意义，能够引起观众的共鸣。 最后，一部优秀的作品是靠其他不优秀的作品衬托出来的。我爱我家的经久不衰，其实反映了中国电视界的整体落后。其中，编剧水平的低下又是首当其冲的问题。至于为什么编剧水平低下，那是另一个宏大的问题了，涉及到言论管制、经济激励、出版体制、人才培养等多方面问题。