如何评价皮克斯动画电影《寻梦环游记》（Coco）？
因为不信鬼神之说，小时候的我很抗拒上坟。 每年春节，父母都要生拉硬拽，才能把我带到祖辈的坟茔前，即使到了墓碑跟前，我却还是没有太多敬畏之心。 父母见我无精打采，便怒目而视，我这才装腔作势地烧几沓纸钱，有气无力地喊上几句： “太奶奶，过年了，回家吃饭了。” 年年如此。 那时我不理解这一系列程序的意义。 直到长大了一些，我突然有些明白了。 我渐渐不再排斥去给祖辈上坟，站在他们的墓碑前，我总是会生出几分暖意。 那是种奇妙的感觉，虽然有的祖辈我从未见过，但心里知道有那层血缘关系，就似乎能感知到他们的存在。 产生这种思想上的变化，不是因为我开始笃信鬼神了，而是因为我开始思考生与死的关系。 我们去祭奠祖先，很大程度并不是因为我们相信灵魂的存在，而是因为我们坚信逝者和生者之间存在着某种关联。 这不是鬼神幽冥之说，而是再简单不过的道理。 生与死本就是一种周而复始的循环，我们给死亡赋予仪式感，正是因为我们热爱生命。 我们出于对逝去亲人的怀念，所以在节日前去祭拜，这是寄托哀思。这份哀思其实也是双向的，它不只“寄”了出来，更化为某种力量回到了我们自己的身上。 死其实正是对生的一种补充，生老病死，只有经历了死，一个人的一生才算完整。 放大来说，千千万万人的人生，正是千千万万个家庭生死的循环。 说了这么多生呀死呀的，正是因为这部《寻梦环游记》。 乍一看到这个片名，我其实不太喜欢。 国内对好莱坞动画片的译名常常没有新意。 不是“总动员”就是“奇缘”，这回“环游记”也被重复使用了。 看完电影，我觉得这个中文译名其实还挺不错的。 不知道是凑巧还是有心，这个“环游记”中的“环”字，正好就说明了生与死之间的奥秘。 生与死不是相互隔绝，而是循环往复。 这是我看完本片脑海中出现的话语。 本片的英文原名是“Coco”，也就是片中小主人公那位太奶奶的名字。 这个角色正是生者与死者之间的桥梁，所以英文片名也体现出了这部电影最想表达的意思。 说这部电影，我就不给大家详述故事了。 看过的当然知道它讲了怎样一个故事，没看过的最好去看一看，因为故事虽然不繁复，却也有反转有波折。 它的故事依然用的是莎士比亚式的戏剧套路，经典的冲突点百试不爽，够煽情，但要说新意，在故事上谈不上。 很多人说本片对生死的诠释很有新意，但其实片子里的一些思考，不只国外的思想家、文学家反复地提出过，我们的老祖宗更是将道理说的再明白不过了。 老子在《道德经》里讲：“不失其所者久，死而不亡者寿。”我们现代的解读多是做“精神不死”来讨论。 诚然，高尚的精神固然可以“死而不亡”，“爱”何尝不能呢？ 亲情、爱情、友情等等情感，也可以让一个人“不失其所”、“死而不亡”。 这不正是《寻梦环游记》所要表达的吗？ 老庄老庄，庄子的一些叙述，与老子有异曲同工之妙。 庄周在《养生主》里说：“指穷于为薪，火传也，不知其尽也。” 成语“薪火相传”，就源于此处。 这个“薪火”，就是一种生与死之间的延续与传递。 正像是电影里出现的画面，小男主拿着祖爷爷的吉他，唱着太奶奶曾经听过的歌曲，延续的不只是家族的音乐梦想，更是一种感情上的羁绊。 这样去分解生死，似乎死亡就变得不那么可怕了。 庄子对死亡看得很坦然，不是因为他不敬畏生命，而是因为他将死亡和生存看成了一个整体，便不再恐惧了。 他会写自己和骷髅对话，会在妻子葬礼上鼓盆而歌，这是因为他理解了循环的意义。 理解了死亡，就更会珍惜生命了。所谓“善吾生者，乃所以善吾死也。” 这也刚好就是《寻梦环游记》的主旨。 这么说，《寻梦环游记》就是一部毫无新意的平庸之作吗？ 当然不是。 它非但不平庸，反而极为出色。 故事的精神内核虽然是老生常谈，但电影做出的诠释却明白晓畅，让人直叹高明。 整体的叙事节奏自不必多说，单就影片对生者与死者两个世界所做的设计，就足以给观众以强烈的震撼感。 看这部电影我第一次流泪并不是因为剧情，那个逝者的城市突然出现我面前时，我先是心里暗赞厉害，再就忍不住自己的泪水了。 那是美学层面上的震撼，更是生命的力量被神奇的外化之后所产生的冲击力给人心灵的涤荡。 影片对于墨西哥风情文化的展现，更本就是一种创新。 在故事之外，我最想感叹的还是迪士尼和皮克斯强大的执行力。 这已经不是他们第一次用强大的技术能力让观众心服口服了。像《寻梦环游记》这样的电影，之所以能让观众不断感动，离不开迪士尼和皮克斯以强大技术能力所为观众营造出的这个细腻而真实的梦幻世界。 更何况，这次的故事讲得如此出色。 很多人说本片不如《头脑特工队》，我倒觉得其实这是太不同的两部电影，很难去做比较。 《头脑特工队》强在把比较新的概念用极有趣的方式讲了出来，化繁为简。 而《寻梦环游记》的妙处，在于它将并不那么新的点子幻化出了新意，并呈献给观众了一部极具观赏性的暖心佳片。 拿不拿得到奥斯卡最佳动画片奖还得看命，但在口碑和票房上，迪士尼这次又丰收了。