《机器人总动员》的片尾有什么隐喻？
进入21世纪第一个十年，动画电影的片头片尾都会用一些手段来美化丰富一下，《WALL•E》的片尾就很有意思，一开始是只觉得很有意思，等到后来才发现这是一部绘画史，背后更代表了人类与机器人的重建史。 首先是洞窟壁画（上图，下同）。这个风格比较接近西班牙阿尔塔米拉岩画的风格，名字可能比较陌生了，想想小时候美术课本上有一头野牛来着，估计能想起来了。 埃及壁画，主要特点是正面律，即表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面；横带状排列结构，用水平线划分；根据人物的尊卑安排比例大小和构图位置；填塞法，画面充实，不留空白。 古希腊瓶画，是希腊陶器上的装饰画，依附于陶器而得以流传下来，代表了希腊绘画风貌。装饰性很强，艺术水平极高，在希腊美术中占有极为重要的地位。瓶罐装饰画多绘于腹部，画面展开近似方形。曾出现过东方风格、黑绘制风格和红绘制风格等，片中出现的属于黑绘制风格。 镶嵌画，主要用以装饰建筑物天花板、墙壁和地面，由小块彩色大理石或彩色玻璃拼嵌而成，色彩鲜明璀璨是它的基本特点之一。始于古代东方，后来希腊、罗马亦加以普遍应用。拜占庭镶嵌画继罗马时代之后又一次获得繁荣发展，取得了很高的艺术成就。现存作品以拜占庭艺术中的镶嵌画为最丰富。 素描，其实素描其实根本不是一个画种，只有在中国和俄罗斯这么拼命练素描，在英语里面一般把铅笔、炭笔的画稿叫sketch或者drawing，满满的草图风。这里的素描基本上采用的是文艺复兴时期发明的线性透视法，所以这幅素描算是代表文艺复兴时期吧。 水彩画（狭义），水彩风景画的起源，最初是起源于“风土地形图”。18世纪地志学和制图术的发展给英国水彩画的形成产生了积极作用。到了19世纪中叶以后得到了迅猛发展，水彩画由最初的风土地形图逐渐发展成为独立的一个绘画门类，同时也确立了英国水彩画在世界美术史上的地位。英国的肖像画、宗教历史画都很弱，唯独水彩比较发达。 风景油画，这张作品非常的透纳，透纳是英国最为著名，技艺最为精湛的艺术家之一。尤以光亮、富有想象力的风景及海景而闻名。善于描绘光与空气的微妙关系而闻名于世，尤其对水气弥漫的掌握有独到之处。他在艺术史上的特殊贡献是把风景画与历史画、肖像画摆到了同等的地位。西方艺术史上无可置疑地位于最杰出的风景画家之列。他对光线及色调的兴趣超过形体，这为日后印象派画风格的形成奠定了基础。前面一张把绘画史中水彩这样的小画种列进来，这里又选了透纳，感觉导演还是很哈英的。 点彩派，在印象派所主张的色光原理基础上出现的一个新画派，又称‘新印象主义”，代表人物有毕沙罗、修拉和西涅克（这张的风格妥妥的再现了修拉的《阿尼埃尔的浴场》）。他们依照光谱中各种单色光组成万物色彩的原理，用单纯的原色色素的点子互相组合，在人的视网膜上还原为种种复杂的颜色。由于画面上充满了斑驳陆离的色点，因而称为点彩派。 妥妥的梵高，荷兰后印象派画家，是表现主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术。妇孺皆知就不细说了吧。 像素艺术，顾名思义就是以像素为单位，一个点一个点去绘制出图像。最早是出现在电脑应用程式的图像(Icon)，以及早期的8位元电子游戏，近几年来的被广泛的使用在因特网、GUI(Graphic User Interface)以及行动游戏等等。 用绘画史的方式二次创作，在大家耳熟能详的绘画风格里二次创作，内容加入机器人，表现人类与机器人回归地球，单纯快乐的重建家园，回归象征伊甸园的地球，并且重回代表创造一切的生命之树下。这基本上我看到的最屌的片尾动画了。从历史角度来看片尾绘画风格的选择，我们可以发现可能创作者是有意的避开了一些类别，比如传统宗教油画和一些中世纪时期的绘画风格，还有20世纪以来的现代艺术（及以后产生的艺术风格）。同时，我们发现片尾前面几种风格从材料上属于就地取材，直接使用自然材料，后面几种风格都以风景画为主，内容上是自然中的劳作。可以说综合以上两个方面可以推测，片尾绘画风格和内容的选择看起来是基于一种自然主义或者自然崇拜的原则，代表了回归自然，回归单纯的美好愿望，单纯的自然，朴素的回归。