漫画《风之谷》和漫画《进击的巨人》大结局处理上有何差异？
这个问题其实是非常有价值的 两部作品和两位创作者能讨论的其实非常地多，超出各位想象的多。不仅仅是什么“地鸣像大海啸”这种情节设计上的相似，而是更本质的内容。本来想写很详细的讨论，但是现在的我对长篇大论巨人是真的没啥兴趣，所以就留点思路和材料给想看看我的观点的朋友吧 以宫崎骏的一段采访为引子，稍微展开这个话题： 大家看到这里是不是有点眼熟？是的，《风之谷》和《进击的巨人》都是基于相当程度的愤怒而产生的作品。也就是巨人里的所谓的，想破坏、想背叛、想攻击，想把一切搅得天翻地覆。 以类似的出发点出发，我们要讨论的是更本质的问题，那就是——长篇作品的立足点到底应该是什么 在处理故事结局的时候，其实《风之谷》和《进击的巨人》都面临着相当大的问题，实际上《风之谷》面临的可能比《进击的巨人》的还大。同样是面临着困境，两位创作者的选择就分化的非常明显。  宫崎骏在这个问题上和谏山创相比，主要有两点不同： 在《风之谷》动画电影的结尾，宫崎骏也是面对各种内容，直接选择了“休克疗法”，凭借着观众对主角的移情搪塞了过去。而正因为自己在动画电影里的失败，成名以后、不需要再靠这一部作品讨生活的宫崎骏，面对再一次的结局挑战，他显然是做好了各方面的准备，我把一些有价值的内容列出来，各种意味，大家细品： 其一： 其二： 其三： 其四： 其五： 其六： 其七： 其八： 其九：  长篇连载因为其漫长的过程以及对创作者巨大的改变，其包含的特别重大的意义和价值，就是在十余年的连载生活之中浓缩的创作者的成长和感悟。 为什么宫崎骏、谏山创在作品连载的时候都很愤怒？我分别讲一下： 那么，这些情感最后怎么了？ 大家发现了没有，谏山创在连载后期，实际上驱动他的越来越卷向自己的故事本身，外部没有事物能够解答他的疑惑、增进他的理解；宫崎骏连载到后期，不断地在现实中找到了故事的答案，他自己对自己故事的理解不断变化。 我还是分别举例子，来说明问题：  我想告诉大家的是，无论宫崎骏还是谏山创，在故事结尾的时候，作为这个故事的创作者，他们都比十几年前的自己更好。 说到这里大家可能就发现本回答的核心点了——何必按照最初的想法走呢？ 很多人盛赞巨人的早早完成构思，包括巨人编辑说的“因想要描绘那些东西而开始的漫画，因描写了想要描写的东西而结束，我认为那没有理由被任何人抱怨”，其实都是很大的错误。你二十岁想要描绘的东西，十几年过去了一点改变都没有？而且我可以非常确定地讲，巨人故事大部分内容肯定和谏山创最初的构思完全不同，面对这样的现实，面对自己十几年来或有意或无意的创作现实，为什么要固步自封？ 连载漫画有一个鲜明的特点，那就是无法重画，或者说能重画的内容非常少、覆水难收。一些小说的创作者，在完稿之后直接重写好几遍，那是他们的特权，连载漫画做不到。这十几年大家一起度过的光阴，你从一个穷小子变成人生赢家的过程，这不可能完全影响不到作品，这部作品不属于曾经的你，属于现在的你。 很多少年漫画的弧光，就是从一个穷小子开始，以结婚生子结束。这个是很多年轻长篇漫画创作者在面对上面我们提到的问题的时候，交出的朴素但是不翻车的回答。 我们不是说，谏山创也要遵循这个弧光，交出一个标准回答。而是谏山创要展现这十几年的思考，而不是继续展现自己二十岁的时候的，基于年轻、无知、饥渴的愤怒和粗暴的故事设计。就拿巨人故事结局来讲，想让阿尔敏停止战争的谏山创，和艾伦掀桌子然后逃掉的谏山创，你们觉得这是一个人基于一个稳定的思路构思出来的内容吗？  谏山创在最后的问题非常的多，他并不仅仅是逡巡于20岁自己的故事主题，更是逡巡于商业营销需求、读者诉求、自己过去的手腕而不能自拔，我就不再一一写出来批了，有兴趣的可以接这个思路的点自己捋一捋。 除此之外的一些故事内容、细节上的事情，懒得写了。