如何看待张艺兴2021年新录音室专辑《PRODUCER》？
几天前提问时的几个问题已经基本得到回答了： 这张专辑以《我是唱作人2》的九首歌曲为雏形，故未纳入二专歌曲的remix版本，变种羊、致敬Boss、延时卡点Mask我们有缘再见இ௰இ，妈妈还是爱你们的； 本专风格定义明晰精炼，故未纳入几首呼声较高的demo； 九首歌的改动有，但不大。半小时听完一遍再看一遍专辑介绍，只觉这张专辑像包含了隐藏剧情和兴式彩蛋的一座金矿，手里（耳朵里）有掘金家伙什儿的一定会在这里收获很多快乐，没有的可能会觉得别人大惊小怪吧。 专辑介绍 专辑：PRODUCER 歌手：张艺兴 流派：POP流行 语言：国语 唱片公司：东阳横店张艺兴影视工作室 唱片类型：录音室专辑 专辑简介： 2020年是张艺兴唱作高产的一年，他不仅发行了拥有12首歌体量、分为上下篇章的第四张个人创作专辑《莲》，还在《我是唱作人2》节目中，以连续9个舞台的节奏，交出了9首全新作品，形成了今天这张完整录音室专辑《PRODUCER》的雏形。 长期以来，张艺兴一直是自己音乐中的制作主导，《我是唱作人2》的节目经历，更成为他这一“制作人”身份的集中浓缩和展示。此次，他将节目9首作品重新混音制作，收录成辑——《PRODUCER》，既弥补歌迷心中未有“正式版”的缺憾，更是自己总结过往，揭开“制作人”新时代的序章。 “什么是制作人？”通过这张专辑，张艺兴给出了他的答案。 Demo→Single，自我表达更明确 通过《我是唱作人2》，观众见证了《PRODUCER》９首作品从Demo到Single的诞生全过程，尽管编曲的细节不断调整变化，但明确强烈的自我表达是鲜明不变的特点。 从品性高洁的“爱莲说”，到乖张内省的“Joker”，从扬洒热烈的“炎黄子孙”，到落叶归根的“湘江水”，音乐里的张艺兴像驰骋四方的王，以乐为“马”，游走中西。 在音乐里，他穿越“十面埋伏”，“略过”浮沉万象，找寻“小城姑娘”，无拘表达自己对世界的认知看法。他坚持什么、摒弃什么，听众总能一听明了。在“制作人”的世界，音乐是表达自我的利器，是爱，更是“痴”。 Live→Studio，音乐逻辑更清晰 从Live版本到专辑的录音室正式版本，《PRODUCER》以更多细节的声音呈现，让人再次领略张艺兴融合取向的M-POP音乐逻辑。 对于数字化时代的音乐制作人来说，当下制作音乐的难题已经不是创造和寻找崭新的音色，而是如何从成千上万种风格、音色、音效中，精准选择属于自己的那一个为我所用。 在这张《PRODUCER》中，张艺兴再次突显了M-POP曲风中西融合的制作思维。整体风格上，中国风与EDM、Hip-hop、Trap东西交融；器乐音色上，马头琴、古筝、琵琶、大鼓、笛、萧，与808鼓机、合成器惊喜共存；人声设计上，东方呼麦与西方beat box交相呼应… …《PRODUCER》中每一个音色、音效的呈现，都内含明确的考量。 唱作人→PRODUCER，制作考量更全面 唱作人只要写好、唱好作品就够了，而制作人还要考虑舞台的效果、听众的需要、市场的反馈、甚至是封面的选择和发行的节奏，以期树立起鲜明的音乐人格。《我是唱作人2》一连9首歌的密集产出，让制作人张艺兴的全局把控力急速成长。 他不仅留下了“Joker”这样鲜明的舞台形象，成为海内外社交平台上的热议话题，还继续树立起鲜明的长沙嘻哈辨识度。主打方言rap的《湘江水》live版，曾连续14周霸榜QQ音乐长沙本地热歌榜Top 1，显示出听众对这一标志性风格的认可。此次《湘江水 (feat.功夫胖)》的全新合作版本也被特别收录到这张录音室专辑中，更地域、更霸气、更燥热的“加成反应”正是惊喜所在。 2020→2021，音乐身份更多元 音乐之内，张艺兴拥有了“beat maker”的新身份，在创作中不断深化M-POP的融合概念，作为音乐人的他始终是探索者、定义者和追梦者，致力于向更多人传递传统乐音的独特魅力。 音乐之外，张艺兴的“制作人”身份也在不断拓展。随着《PRODUCER》的酝酿，张艺兴还迎来又一转变——成立染色体娱乐集团，正式成为内娱国民PD，深度挖掘新生力量。在这一“制作人”的道路上，他将继续脚步不停，努力不止。 音乐内外，张艺兴“制作人”新时代的大幕已经拉开。 读罢简介，我心里最先冒出的话是——“他都知道” 有点惊喜，有点开心，有点心疼，但紧接着都被敬佩代替。 在过去的很长一段时间里，音乐粉如我也坦然承认，张艺兴的音乐并不如他的其他面“火热”。比如会有一部分粉丝乐此不疲地说，我是因为他的人品/脸/身材喜欢他的啦，我也不喜欢他的歌blabla，希望他不要翻车啊塌房啊blabla（无情感倾向，仅作转述）。 而在《我是唱作人2》时期，包括延续到四专《莲》上下篇分别上线，也就是从2020年3月中到7月中，其实粉丝内部对张艺兴音乐的分歧，曾经短暂地小小地爆发，而后消退过。 一方认定出圈和传唱度means everything for musicians，认为张艺兴必须先以“传唱度”“出圈神曲”为首要目标，不应再守着自己的音乐风格M-pop做“只有粉丝喜欢的音乐”，应该看看现在市面上的“主流”听众“喜欢”什么样的歌，看看KTV里大家在唱什么歌，只有出了圈才能被认可为“音乐人”，否则终究是和诸多挂名流量混在一起的另一个流量明星。 另一方会认为自我表达 always comes first for musicians。其实我也不知道最初多少人是基于耳朵多少人是基于心之所向，而相信了M-pop相信了张艺兴，或多或少思考出圈这个命题的真伪和时代特征，思考过M-pop的外显形式与内核用意，看过《张艺兴音乐小课堂》九连（虽然被嘟嘟嘟的张艺兴可爱得分散了注意力），最重要的是，认真听过每首歌人声背后的轨道和维度，听到每首歌不同频域世界的花团锦簇。 至少，比之前听歌只听唱段旋律，眼睛只看滚动歌词时，精彩多了。（此处只是我个人对我过去听歌习惯的归纳与反思，并不牵涉其他听众，每个人的主观偏好是自由的，也无说张艺兴的音乐编曲全世界最好最棒的意思:)） 再后来，在这些观点交锋已经逐渐被遗忘的时候，我们看到2020年艺兴的听众增加了1703%，看到艺兴在几档街舞节目里游刃有余地输出音乐作品，合为海陆空多位一体的惊艳深刻的舞台，等到了这张《PRODUCER》专辑，看到张艺兴一直清楚他的音乐所处的十字路口（Bgm《Mask》起~），看到他从未动摇方向和选择，看到他将音乐也逐渐磨砺成如舞蹈一般锋利的武器，一个人也能双剑合璧。 漫漫长路，想必一定很累，但又很充盈踏实坚定欣喜吧，Producer艺兴？ 你的音乐粉还是很喜欢你的歌嗷~ 这是部分心术不正或急于求成的copy cats，永远copy不走的，由衷的欣赏和喜欢。 9首歌的听后感有缘再更~该回去干活了hhhhhh，追兴太费时间了_(:з)∠)_