为什么有人说《乐队的夏天》中的鼓手基本功不好？属实吗？
第一季有俩外籍鼓手。一个好丫头，一个白人爵士风格鼓手。 架子鼓是西洋乐器，爵士鼓是其本名，最早这乐器就是为了爵士乐而发明的。 好丫头是典型日系魔鬼训练出来的乐手，且日本有自己自成一体的乐器体系/音乐体系，和非常早期就与西方乐手交流与融合，而且日本产的乐器也非常棒，业界出了名的那种棒！ 每一样现代乐器，或者西洋乐器，他们都有一套地狱教材，非常系统非常细腻，要求也非常高…好丫头并不是日本籍鼓手里最好的，但是他是最典型的一个代表。基本功非常全面且扎实。 Mr. Miss的白人鼓手，也许人家在娘胎里就听爵士乐，从小就跟最本源的乐手学习和受熏陶，这点毋庸置疑。 举例：你让一位非洲人来学半年二胡或者吹唢呐，让你学半年二胡或唢呐。那么，你们二者谁演奏出的动静会更有内味儿？（味道与音乐性） 以上。 补充：感谢底下评论里朋友的提醒，忘了最具代表性的非裔鼓手（Mazka乐队），骨子里打击乐鼻祖级人种。如评论里回复所述，给他个洗澡盆，都能轻松地给你打出来满满的部落感和摇摆感。  再次更新，其实我又想了很久…其实现在越来越多的鼓手成长了，至少是从4-5岁开始系统学鼓的鼓童成长起来了。现在年纪大概在18-20左右，我们拭目以待吧。对，就是这些00后，他们接触了最完善的教材，接触了最全面的音乐资源熏陶，也接触了最好的音乐时代（或者说是摇滚乐在大陆发展比较旺盛的时代，起码遍地都是音乐节，百花齐放的现场音乐熏陶。） 00后乐手一步一步地踏踏实实地接触到了比我们小时候接触的很多。不比我们80后小时候强得多吗？我们小时候去哪儿听摇滚乐？打口碟，打口袋？Beyond？我们以前没有那个环境，现在的孩子们有了啊。 对于音乐和技术，这是一直在争论的话题。音乐性，还是技术性？我自己认为相融合是最好的。相辅相成，谁也别那么极端。音乐风格也许可以极端，但是听众不能让极端一直延续，有多少技术流的极端风格乐队早就散了？有多少我们还能依然记住名字能搜到这几年最新消息的？ 越来越多的95后和00后乐手是学院派，甚至出国留学专修这些西洋乐器。 我们本土的乐手肯定能越来越多，本土的乐队肯定能百花齐放，本土的受众也会听的越来越专业，而不是听个响和歌词然后又颜值之类的。 说的有点多，我很多音乐学院毕业的同学一直在大陆坚持培养着鼓童，看着他们的pyq学生的视频，真的，比我们小时候强太多了。日本地狱训练营教材，美国各大音乐学院的教材，大师课讲义，德国教材，鼓手节详解，各种欧美的电吉他、电贝司、架子鼓的专业考级教程，数不胜数…… 前两年看了某些乐队综艺《我们的乐队》《一起乐队吧》《xxxx乐队季》，看到那些十几岁，二十出头的科班学生，真的太优秀了。我们那个年龄还在有一场每一场的看地下演出，淘弄打口碟呢……真的羡慕这些年轻人，接触的比我们又多又专业又全面。 可能看懂的人不多，都是看看颜值，或者拿摇滚乐和古典音乐打击乐去相比较…哎，啥时候能让听众也多涨涨知识就好了。 更新于2021/12/16 加州