为什么林夕那么喜欢杨千嬅？
首先回答前提：林夕在哪里直接表露过对杨千嬅的喜爱？究竟有多喜爱？ 著名的“一块肉”宣言（林夕：“我当千嬅是我身上的一块肉”），发表于2005年杨千嬅纪念自己出道十周年的“唱谈会”《万紫千嬅  十年一晚夜》。林夕出现的段落见： 上面这八分钟里，林夕已经详细叙述了为什么会如此喜欢杨千嬅，这时候的杨千嬅无论是在友情、爱情还是事业上都经历着一些风波，所以林夕说得也特别动情： “我把我最好、最真的东西送给了千嬅。这十年来，我好像跟千嬅经历了一段感情，所有我自己亲身的经历，都写给了千嬅。我听千嬅的唱片，就像是在听自己的经历，似乎冥冥中，我和千嬅是合二为一的。” “我有一次唱卡拉OK，王菲在身边，听到我唱《爱人》，王菲居然说，怎么你填得比给我的那些歌还好？” “我写《姊妹》的时候，我当自己就是陪嫁的那个姊妹，我很希望有一日她嫁得出。可能这感情很真，所以《姊妹》写得很好。 ” 这三段话已经很彻底的表明了林夕对千嬅的喜爱。这喜爱程度让他写给杨千嬅的歌的用心程度，甚至超过了他给王菲的歌词（大家必应知道林夕+王菲这组合的厉害，单是最流行的那几首都让人折服如《流年》） 好，回答完前提，再说问题。 每个出名的、写得多的作词人，都会有自己的一种风格。在这种自然而然形成的风格里，作词人也如演员般，分“方法派”和“体验派”。比如林夕，他的歌词有典型的体验派：为了给古巨基写一张漫画为主题的专辑，他会买一堆漫画书，闭关在家看漫画，然后写出《美雪美雪》《伤追人》《漂流教室》等歌曲；除了这种耗时耗力的体验派，大部分时候他会根据唱片监制或者歌手的需要，为其创作一些并非作词人自己想写、而是歌手想唱或者监制想让歌手唱的歌，例如林夕给陈奕迅写的《安守本分》《爱情幼稚》《爱上你是我眼睛的错》等歌，因为都是应付了事，事后林夕自觉可以写得更好，因此自称为“最不满意作品”，《北京欢迎你》这样的政治任务也算是这一部分；也有一些歌曲是林夕把自身经历套进去的，例如给梁汉文的《七友》，在写作的过程里林夕自己亦痛哭不已，因为歌词当中的情愫令他想起自己；也有林夕将自身经历幻化扩展，进行艺术虚构的类别，如陈晓东《无愁无怨》、陈奕迅《于心有愧》、卫兰《爱才》等等，以及林夕借歌手喉咙畅谈自己对于人生、社会种种看法，如麦浚龙《弱水三千》、许志安《与神对话》、刘德华《观世音》等等。 林夕写了三千多首歌，总不可能每首都去体验、都用上自身经历。所以排除掉大部分歌曲，剩下那些真的把自己经历写进歌曲里的歌，就少之又少。这些歌注定会充满私人情绪，不会是最主流、最流行的，所以也不会每个歌手都会去唱。而在林夕的创作生涯里，合作得最亲密的五位歌手里，王菲是“你写什么我唱什么”，两人基本没交流，但照样出经典，这是传说中的神默契；陈奕迅是“你写什么就算我不懂我也会唱”，他唱五遍《富士山下》都不懂是什么意思，但还是唱了；黎明（是的，林夕合作歌手top5里有黎明）是“我建议你写什么给我唱”，两人合作最经典的和记系列就源自于黎明的创意；古巨基是“我们一起聊聊你要写什么给我唱”，林夕把古巨基对于人生的许多真正经历都写成了歌，所以才会有《告别我的恋人们》。 而在这五位歌手里，只有杨千嬅一人，林夕是把最多的自身经历写成歌，放在她身上。最脍炙人口的《再见二丁目》不必多提，这是标志性的歌曲；《姊妹》在上面林夕已经自己说了，“我当自己就是陪嫁的那个姊妹”；他这么喜欢千嬅，外人不可能尽知理由；但这位至今未婚无后的词神，想必已经把许多对于女儿一样的父爱，倾注到千嬅身上，否则他不可能写出《杨千嬅》，谆谆善诱，教导着千嬅，“如果可磊落做人，你会更吸引”。 二人的这种关系已经超越了普通歌手与填词人的关系，所以令林夕写给杨千嬅的歌，多是掏心掏肺，倾注极大的热情，这也让林夕作词、杨千嬅演唱的歌，绝大部分都具有“不可复制性”。例如《假如让我说下去》，写歌词的人把自己的经历放了进去，唱歌的人亦有过类似的感受，所以当一个人的心境卑微到“但我想，如楼底这夜倒下来，就算临别亦有通电话”的凄楚，这种扒开自己伤口写歌词的自毁型创作，显然不可能多，也不可能复制；而在林夕不多的这类创作里，绝大部分，都在杨千嬅身上。 如果想通过作品了解林夕和杨千嬅这种奇妙的合作关系，除了那些名曲，2006年的大碟《Unlimited》最为值得关注。这张专辑由林夕负责全部词作，以亦舒的小说作为概念穿插其中，是两人合作的经典唱片。 对于听众而言，有创作人与歌手的这种关系，去孕育出那么多的好歌，感受到如此多的、真挚的喜怒哀乐，我们无疑是幸福的。看着林夕给杨千嬅的歌，从她年轻时的《少女的祈祷》，到处在恋爱漩涡，激昂倔强的《烈女》，再到已为人母，为自己的宝宝唱出的《亲》……近二十年的岁月，林夕不仅在给杨千嬅的歌词里投入了自己的人生，也将她的人生写成了歌。这是真正的岁月如歌，旁人如何不能艳羡呢！