如何评价国产 3D 动画《纳米核心》？
多图有剧透 --------2014.02.28更新---------------------------------------------------------- 第三集最后制作方附上了幕后花絮和他们的一些想法。 --------------------------------------------------------------------------------------- 对国产动画的评价很容易陷入不是神作就是粪作的局面，因为我们太期待中国产出一部看得过去的非幼儿向动画了，这个期望之高持续的时间之久，使很多人对国产动画的评判标准成为空中楼阁。 --------前言------------------------------------------------------------------------- 海岸线动画工作室2008年建立，2012年发布《纳米核心》预告片，2014年放出第一季动画，这个制作效率在非幼儿向的国产动画中可以说相当不错。 2008年启动《大鱼·海棠》的至今尚无准确上映消息，《魁拔》历时四年才上映第一部动画电影(当然，二维手绘动画和3D动画、TV动画和电影动画有着完全不同的制作成本和周期，这个对比更多体现《纳米核心》稳定的生产节奏)，《纳米核心》制作可以说是按部就班，十分稳定。 先说观点：当今中国诞生不了杰作，这是有目前中国文化工业水平所决定的。 即使我们现在再举全国之力制作出一部小蝌蚪找妈妈，那也只是部美术片，在不可自主造血的业界，一部高质量的美术片对于整个业界反而是坏处，因为他拔高了人们的期待，但难以为继。 中国缺的不是杰作，而是大量的中庸之作。《纳米核心》很可能将是这样一部中庸之作，或许可能成为良作，这便足够。 杰作是在无数粪作庸作良作上偶然淬炼出来的，抱着拯救业界的心态做动画，想一口气造就杰作，必死无疑。 --------作画------------------------------------------------------------------------- 很多人提及国产动画，总是摆脱不了制作粗糙的固有印象，这一方面是因为国产动画多年来的粗制滥造如同中国制造一样摧毁了大家的信心；另一方面作为非从业人员与死忠爱好者的普通受众，他们所接受的动画作品通常为迪士尼、吉卜力等世界神殿级作品，与这些作品相比，哪怕日本美国本土也难有几部可以比肩，更别说中国动画这种在文化工业进程中还处于作坊式生产阶段所制造出的产品了。 然而纳米核心并非是粗制滥造的作品，作为一部3D动画，或许它有着各种不足，但是在总体评价上，堪称良品。以下将主要以《纳米核心》与2013年日本3D TV动画《苍蓝钢铁琶音》、《摸索吧部活剧》以及2012年日本3D动画电影《人造人009 CYBORG》进行作画方面的对比。 先说结论：《纳米核心》的作画与日本同级3D TV动画相差不大，场景中规中矩，人物建模更好，但人物张力略弱。全方位落后与迪士尼等美国动画，这是当然的。 场景： （纳米核心--指挥舱） （苍蓝钢铁琶音--驾驶舱） （人造人009--会议室） 在高亮度的室内，可以看出纳米核心场景的真实感最低，整个背景的材质毫不遮掩的显示自己是3D制作的产物，而苍蓝及人造人则要好得多。苍蓝的背景大体采用近景3D远景2D，并进行2D渲染的处理办法，违和感很低。人造人的背景则基本都是2D，自然不必多说。 纳米核心全3D的风格，散发着一种圆润的“卡通感”，这种卡通感在日式动画十分少见，但是经常出现在美式动画中： （卑鄙的我--家） 《卑鄙的我》和《纳米核心》类似，背景的质感都十分圆润，但是美式3D动画通常是家庭向的欢乐剧目，这与圆润的卡通风格十分相配，但是这种风格和科幻向的《纳米核心》组合在一起，就令人感到违和。就如同派小黄人去打星际争霸一样，我想你看到这句话一定脑补了一个搞笑欢乐的戏码，而不是一场惨烈的战役。 因为这种风格的背景太干净了。即使刻意做旧，也只能顾忌小部分特写镜头，在宏观场景上，这种洁净的3D背景与混乱纷争的严肃科幻故事有着错位。 （纳米核心--仓库） （苍蓝钢铁的琶音--教室） （人造人009--通道） 而在暗光背景的表现上，由于低亮度一定程度上减少了过于场景过于单薄圆润的弊端，在表现力上有了很好的提升，可以作为对比的是苍蓝的教室场景，近处的桌椅处于画面的亮光区，3D质感明显，违和感满载。当然2D场景的人造人009表现力有绝对优势，不言自明。 （纳米核心--商都） （冰雪奇缘--城堡） （人造人009--街道） 再宏观外景上，苍蓝钢铁与人造人009都采用的2D绘制，细节丰富稳定可靠。在这里将《纳米核心》与《冰雪奇缘》比较，可以看出纳米核心输在了纹理细节上，虽然画面内构图复杂内容丰富，但是大面积的纯色墙壁仍给人简单肤浅的印象。这可能就真的是成本与技术上的短板，毕竟与迪士尼相比，实在强人所难。 综上，《纳米核心》的场景描绘在结构搭建上细节丰富，但是在纹理的表现上还不足。 人物： （纳米核心--诺瓦·芬迪斯） （纳米核心--米娅·芬迪斯） （纳米核心--赫雅·埃达斯） （摸索吧部活剧--高桥葵） （苍蓝钢铁的琶音--千早群像） （人造人009--葛雷特·布林顿） 在人物制作上，《纳米核心》可以说是有得有失。 从对比中可以看到，除了《纳米核心》以外，其余三部近两年日本3D动画，人物违和感都相当明显。重要的原因就是由于人物与背景制作方式的割裂，导致人物的光影效果与背景无法统一，以至于采用了一层光影的处理办法，显得十分简陋与不自然。相比之下《纳米核心》的人物光影效果则自然得多。人物细节也更为丰富，可以说在人物建模上，《纳米核心》取得了优良的成绩。 但是《纳米核心》人物的也有一个同有点同样明显的缺陷：表情僵硬。 （纳米核心--某亚人） （纳米核心--商都某角色） （纳米核心--古瑞德） 以上三张是第一集中表情张力最高的三个人，而且都处于极端情绪下，基本上可以确定不是正派角色。而其余人大多数时候表情都维持在前图中米娅和赫雅的状态。正派角色严肃正经玉面堂堂、反派角色心狠手辣满脸横肉，脸谱化的人物设定并没什么不好，但是导致了主要角色都是面瘫，反派角色反倒活灵活现，对于人物塑造来说十分不利。与其他动画进行对比： （摸索吧部活剧--高桥葵） （人造人009--索罗门·索尼亚） （苍蓝钢铁的琶音--四月一日伊织） 可见，《纳米核心》人物的表情张力明显偏弱，这主要原因在于眉毛（说笑的，但是纳米核心人物眉毛位置严格固定确实削弱了表情表现力）。这原因到底在于什么，我还真一时说不出来，只能说是五官协调性低，以及对面部操纵的动作幅度太过于保守。我们再次祭出业界巅峰迪士尼： 相信大家在别的地方也看过了... --------剧情------------------------------------------------------------------------- 《纳米核心》选取了科幻题材，但可以看出其主要重点在于不同人种的社会纷争，按照一种有争议且不细致的分类方式，《纳米核心》属于“软科幻”。即故事中的纳米细胞替换，人工基因选择，以及变种人等等科幻成分，将只作为故事的背景，不会深入讨论。 如此一来，《纳米核心》搭建一个乱世科幻世界，剧情走向将可能有“宏观世界的社会冲突”以及“乱世背景下个体人物间的情感”这两个走向。前者如《翠星之加尔刚蒂亚》，后者如《最终兵器彼女》。 电影也好，小说也罢，很多国产作品都有描绘宏观世界的心，但只能写出个人情感的命，最终哪个方向都写不好，只能靠主角的嘴炮妄图展现整个社会矛盾，成了不伦不类的作品。目前只有一集的《纳米核心》尚无法判断其具体走向，但种种迹象表明，他很可能是以宏观叙事为主要目的，但愿它能处理好二者的关系，不落窠臼。 在手里只有第一集的情况下，对剧情无法做出评判，在这里便对第一话的剧情展开方式作出一点浅析： 故事的一开场，是以女主角的旁白开始，伴随世界背景闪现的画面以及一段倒叙式的画面。通过开场这一段动画，我们可以对纳米核心的世界观有大致的了解： 在一开始，我们可以得知世界发生了一场剧烈的爆炸，之后如虫族般的生物出现，并寄生了整个世界，其中穿插了一个拥有纹路且燃烧火焰的手，表明虫族到来后，人类发生了某种变异。至此，我们得知世界已有三种势力：人类，变异的人类，虫族。 此时旁白为“那些被掩盖的真相，那些高傲，就是病毒。”这句台词想怎么解读都行，我倒是觉得这句话十分别扭。此时的画面是主角第一次露面，可以得知这是一个人造人或改造人，至少不是普通人。 接下来的画面是装备如游击队的反抗者与全副武装的战士进行交战，表明即使虫族入侵，人类内部依然没有团结一心。 旁白将一副铠甲称为“名为绝望的神力”，将使用铠甲的人称为“盗用神名的人”，之后便给了一个铠甲变身画面。至此得知，从旁白的视角，穿着铠甲的人是敌人。 “我看见，一束光，希望的光。”这不还是铠甲人么！ 至此得知，穿铠甲的人内部也是分化的，并且至少有一个是与游击队般的普通人同一战线。 至此故事的前言结束，交代了普通人类与拥有高超技术的人类在世界被虫族入侵的情况下依然对抗，及虫族的入侵导致部分人类发生变异的世界大背景，并表明了一个高科技人类站到了普通人类一边。世界的大势力划分为：高科技人类，普通人类，变异人类，虫族。 故事正式开始的镜头出现在一艘护卫舰上，通过卫兵的口第一次提及“亚人”这个概念。下面进入中小学阅读理解题模式：“可是”一词用得好，不仅表明了护送的东西属于亚人，还表达出亚人是高人一等不可触碰的。 之后飞船就喜闻乐见的被劫持了，护卫舰和直升机这种东西，就是用来炸的嘛。 在得知飞船被劫持时，给了这样一个镜头，表明飞船运输的“货物”是主角。 镜头一转，到了一个仓库，努瓦和米娅来偷仓库，诺瓦展现了超能力。由于诺瓦和米娅身上都有大量纹身样花纹，这便是变异人的特点。 仓库剧情之后，镜又回到了飞船上。一脸受样的小哥很有骨气的自爆了。这一段点出“金蝰蛇”部队这一势力，并表明其与商都相勾结。借金蝰蛇之口表明受样小哥是亚人，小哥与普通人明显的区别是额头上有标记，如诺瓦和米娅的“纹身”一样，这个额头纹是亚人的身份证。同时我们也得知，人类建立了墙中城市，把自己同虫族分离开来。 镜头再次回到仓库，借诺瓦之口提出“紫雾区”和“变种人”两个概念，正式说明变种人的存在。接着飞船坠毁至仓库，护卫舰剧情线与仓库剧情线交汇收束。 接下来镜头开启了第三条剧情线路。这一段剧情高密度的提及了大量设定“GA17”“NS计划”“赫瓦格机关”“金宫”，并表明白狼将军与赫雅院士都是亚人。根据之前的剧情，显然GA17就是被运送的男主。这里还借将军之口直接点明院士将会背叛。 本集的结尾是商都的势力进入仓库搜寻GA17。 《纳米核心》的第一集目的十分明显，就是为了迅速交代世界背景，并制造事件使得主角人马相遇并由此推动全篇故事发展。我们得知了虫族入侵的世界背景，普通人类、亚人、变种人三方人类大势力（并且十分讨巧的用纹身的方式直观表现）以及亚人中的军队、研究院、金宫，普通人类的商都、金蝰蛇等具体势力团体。身为变种人的诺瓦和米娅，以及身为实验体的主角GA17。作为介绍背景来说，第一集从宏观世界到具体每个人的个人背景，都做出了交代，基本完成任务。 《纳米核心》故事的大脉络，以死火海为例对比： 死神的大故事背景聊胜于无，重点在于人物描绘，所以当人们谈及死神时通常说白哉好帅之类的，从没人说空座町决战好精彩。一坨人原地站两年有个毛可精彩的。 火影则是从人物描绘生转成大世界描绘，但是显然AB并不善于这个套路，世界描绘的越大，火影就越走下坡路，前期的可贵的人物塑造也全都被浪费掉了。当鼬死掉之后，火影的人物储备消耗殆尽，于是大家就看到了在决定世界的大决战上靠拔河分胜负的戏码。 海贼是可以封神的作品，双方俱全。除了作者对剧情的把控力以及冒险故事的固有优势外，一个重要原因是海泽王很不一本正经，大部分时候都“充满了快活的空气”。你让现在的鸣人像开始那样蹲在桌子上瞪佐助，不可能；让现在的黑崎一护像开始那样卖傻，不可能；让现在的路飞犯白痴，这还用说吗？ 《纳米核心》显然跟海贼模式碰不到边了，上一部碰到边的作品是《星游记》，确实做得颇有亮点，不过现在大家心里默念一下烧点纸钱就可以了。《纳米核心》走的是火影的路线，封闭的大世界观，多方势力在一个核心处交织。这个注定严肃的故事能做成什么样子，只能走一步看一步了。 第一集同样受到很多人诟病。“堆名词堆设定”是最为常见的指责点，这主要来源于两点。 一、名词设定在词义上没有意义。 “NS计划”“赫瓦格机关”“GA17”等名词，只是单纯的表音词组，在受众看来和“乫瓧计划”“揧奙畃机关”“♠♥17”并无实质上的区别。 虽然这种命名方式可以构建一个更为内恰的世界设定，但如果没有关于语言的设定，这种命名方式弊大于利，给观众平添了记忆的苦恼，只得到了不明觉厉的效果。或许用“极点计划”之类的名词具有实际意义的名字会更好。 由于尚且不知道后续设定，在此不作过多评价。 二、设定表现手法单一。 虽然动画一开始的前言快速闪过了大量画面，结合第一集的故事情节可以推断出背景设定，但设定的正面交代几乎都是用一种方式：说。 “亚人”是卫兵和金蝰蛇说的；“变种人”“紫雾区”是诺瓦说的“NS计划”“赫瓦格机关”“GA17”“金宫”是白狼将军说的。除了努瓦用手指点火小小地表明了一下变种人身份，其他设定都是单纯的用语言描述。甚至连商都这种地名也是靠说出来的。 动画、电影所独具的魅力是画面语言，通过画面所直观的展现事件是影视作品的魅力所在。《纳米核心》显然做的很不够，甚至可以说，我不看画面只靠听得到的信息一点不比用眼睛看少。一部动画的画面如果都可以被剥离，那真的就是不成功。作为对比，我们祭出另一个业界巅峰《海贼王》 这里是天龙人第一次出场。显然，《海贼王》采用了先通过画面和事件表达天龙人的行径和特点，再用语言进行描述。这样的表述方式冲击力是显而易见的。 相较而言，《纳米核心》的亚人和变种人的概念体现的力道就很孱弱，除了脑门上的大纲戳，亚人的特点是什么？并没有在剧情中有特别的体现。这当然也和《纳米核心》的故事结构有关，但其镜头语言贫弱，仍没有脱离中国大部分影视作品的水准。 编剧的实力和分镜的实力直接决定了一部动画的画面表现力。显然无论哪一方面，中国动画业都经验不足。发展多年的电影编剧尚且实力有限，动画编剧的不成熟更是正常不过的事情。听闻《纳米核心》改编自小说，如何把小说语言转变为镜头语言实在是专业和具有技术的本事。 另一方面，中国漫画业的低沉也是重要原因。每一个漫画家都是分镜师，如何通过有限的镜头展现出精彩的画面，漫画家比小说家要考虑的多的多，缺少漫画向动画输血，中国的动画有着先天的弱势。毕竟幼儿动画大多时间只需要一个平视镜头，让人来来回回跑就可以了，喜羊羊看的够多了。 大部分作品采用主角视角来描写故事，即主角知道什么信息，读者就知道什么信息，不会比主角知道的多多少。这样的好处是有代入感，也便于安排剧情。拐角突然撞到个人会造成惊吓，从拐角俯视看两个相撞则只会觉得好笑。近期主角视角相当强的作品是《进击的巨人》，表现效果也十分优秀。 《纳米核心》第一集则采用了上帝视角，观众同时眼观六路，一切尽在掌握。这样的好处是可以让观众了解大局，但弱势是难以布置悬念。采用这种叙述方式通常是为了将故事讲清楚，我知道的最近的一个明显例子是个游戏《古剑奇谭2》，正反两线剧情并进，为了把故事讲圆，甚至放弃了游戏性，连看三小时剧情动画。当然，由于《纳米核心》第一集做的颇有第零集的意味，现在主角组已经相遇，之后的剧情视角是怎样还有待发现。 --------配音及其他------------------------------------------------------------------- 在配音方面，《纳米核心》可以说是相当不错。很多人听中文配音有违和感，《纳米核心》的违和感不多，主要体现在努瓦和米娅身上，要命的是这俩是主角。幸而不是什么硬伤，正如其他知友所说一样，主要原因是表演性太强，语音语调显得很浮。相比之下，白狼和赫雅的配音则相当不错，尤其是赫雅，十分出彩。 为什么中国动画配音经常让人违和呢？明明中国的电影配音并不弱，很多影视作品不告知的情况下甚至听不出是配音。 我认为这可能是少年少女在中国影视作品中比例太低导致配音演员经验不足。 少年少女在中国的各种故事里从来不是主角，真要说的话也就草原小姐妹和放牛的王二小了。中国的英雄是姜太公、孙悟空，是关二爷、李云龙。因此白狼和赫雅这样的成年人配起来轻车熟路，往下的幼儿动画，只要捏细嗓子语调夸张地喊“美羊羊~”也就八九不离十。但是诺瓦和米娅这样的十余岁少年少女则配不好，相比日本丰富的经验，中国对少年的配音还没有达到自然的水平。因而即使中国配音界有很多名角，但中国动画的配音仍然还有长路要走，这不是一句你日文听多了就能搪塞的。 最后说点零碎的东西： 在第一集中，共出现了两次“粗话”。爱奇艺甚至将其标记为“18岁以上”。 在中国这个只有全年龄分类的市场，《纳米核心》这两句粗话其实并无必要，即使去掉也并不影响剧情。这更多是一种反抗，一种表明我不是低幼动画的态度。《大鱼·海棠》的第二个预告片里以有一句台词 “人们笑、抱怨、买东西、做爱。” 这同样是无法过审，也不甚有必要性的“自找麻烦”。但这是中国动画业界的一点态度与反抗。 这样的反抗是否有意义，我不知道。人们经常说迪士尼皮克斯的动画全世界过审依然是好动画，粗话血腥暴力确实不是好动画的必备元素，但有这样的选择未尝不好。 《纳米核心》全网免费播放，其盈利模式也是未知，在目前市场环境，手办卖碟均不现实。 在百科中有这样的描述，如确实如此，那么游戏画面也许是其未来出路。幼儿动画奥飞布局十余年终于走出模式，青少年动画的生态虽有腾讯和有妖气试水，但还需披荆斩棘才能走出大路，作为一名观众，我只能在支持的同时祝诸君武运昌隆。 -完-