如何评价藤本树的能力？
jump从80年代到现在，作为漫画家素质最好的，一选富坚义博，二选井上雄彦，三选鸟山明。讨论漫画家能力的时候，尾田和AB一般都不会拿出来举例子的。这不是说他们能力不强，而更多是因为能力特点不够鲜明。 比方说，从动作场面的绘制来讲，夸鸟山明比夸AB要容易被大家理解得多。但是实际上，AB在动作绘制上的表现，基本上也是近20-30年jump上最好的漫画家，但具体讲明白可就费劲得多了。感兴趣的可以搜加叔几年前在s1发的AB相关的帖子，你想讨论AB差不多就要细化到那个地步才可以了。 尾田也是类似的，尾田最突出、最特别的能力是什么？这是一个看上去简单，但基本上一张嘴就会出现问题的问题。讲故事的能力、长盘能力、群像能力...这些答案要么太模糊，要么不够典型，甚至于在较为严格的讨论中是完全错误的。比方说尾田的群像表现，相对于绝大多数漫画家来讲肯定是好的，但是在一些细节上的表现那就相当有争议了。  对于大众读者来讲，对于大众喜爱的创作者来讲，他们的特点其实往往就是不突出、不鲜明的。因为一方面比较突出，往往会导致整体平衡性变差，从而变得不利于大众观众欣赏。而对于严肃欣赏乃至于创作者视点来讲，更极端、彻底的表现往往能容易获得高度评价，为什么，因为极端的表现意味着方法论、审美的彻底表露，意味着无妥协和纯粹。金田伊功参加的最有名的作品可能是吉卜力的一系列作品，风之谷红猪天空之城啥的，但是他生涯的代表作并不是这些作品。在时间相近的《幻魔大战》和风之谷之间，谁都会说《幻魔大战》是金田的代表作，而这部片子综合来讲是部烂片我是觉得没啥问题。《AKIRA》无论漫画还是动画，都不算是大众观众容易接受的类型，但是在pro眼中的地位却非常高，因为这部作品内在和外在的被称为“大友克洋冲击”的内容表现冲击。又比方说，老塔的那一部10分钟才出现第一句台词，用长达4分钟的逐渐变化的轨道声和从灰白变化到彩色的画面将观众带到“区”中的《stalker》，它在光与影、安宁与缓慢的时空中的纤细的表现、情绪与美，即使获得多么浓烈地赞誉与认可，也很难被习惯了一般影片观赏的大众观众所认可乃至于感受。 我们总是会说，一个人的脑袋和屁股是长在一个身子上的、脑袋和屁股不能分离。对于任何作品或者事物的认识，这个道理也是一样的。对于大众观众的讨论来讲，最矛盾的事情莫过于，一面强调自己这类群体意见的重要性，一面试图用另一个群体话语体系的东西来重复、细化自己的观点，却又不知道当你进入这套话语体系的时候一切都已经发生变化了。  拿对藤本树的认识来讲，藤本树画得不错，与藤本树画力不足，这是一个完全能够同时成立的评价。 我们说藤本树连鞋子都不会画，说藤本树动作戏全靠糊，引用藤本树说自己不如沙村广明、樱井画门的言论，说他空间构造不好以至于他不能真正构造一个立体、架空的世界而只能从侧面去表现它..... 这些言论并不是无源之水、空穴来风、无端刁难，但是，如果你接受了“漫画家能力=画工+分镜+故事”的这套话术的话，你会发现，证明藤本树画工不行的论据太多了。既然藤本树画工不行，但我觉得藤本树挺厉害的呀，那分镜肯定厉害、故事肯定有一套。而藤本树的分镜呢，动作分镜不行，故事层面被一部分人指摘“不能做完整体系表达”、“主题有重复的倾向”，那怎么吹比较合适？分镜电影化，知道啥电影分镜的高大上词汇就开始套，什么长镜头、鱼眼镜头都来了；故事设计“精神病化”，不可捉摸、不可解释、与众不同，没有理由、内容，反正就是不可知、不可想.... 这不是纯纯地在胡闹么。  我们说藤本树画力不够，但是谁给你说画力不够画出来的画面就不好的？在你使用“画工”这个词汇的时候，就已经掉入了“漫画家画面评价=画工+分镜”这一论调的陷阱中。我的朋友们，当你感觉你所知的话术和你感受不符的时候，不要只是去削足适履，而是想想看你要不要穿这双鞋。 欣赏和评价并不是科学研究，不是说，我们要用各种方法论抵达“认知的真相”，对于绝大多数观众来讲，重要的是捍卫自己的意见。仅靠画工和分镜评价漫画家画面能力以至于整体能力，并非什么不可接受、完全错误的认知，如果大家真的是这么想的那倒简单了。但，就我的观察而言，事实恐怕并非如此。大家用偏差的话术表达偏差的意见，里面的各种概念、认知问题一下子就被拿捏住了，进而就能被扩大、全盘打倒你的观点。题主这个问题虽然匿名了，但是之前提问的类似问题里写了一些自己的讨论，那可真的是负面典型中的负面典型，不需要正面回答你的问题，就光挑点错然后说你懂个屁就能唬住人了。正经讨论么没法正经讨论，就算钓鱼也得选择恰当时机切入才行这样搞吵不起来，有啥意思。  大家如果想看点正经的话术体系，呃，不是说我之前各种回答里写的各种自己生造的体系而是“实战”中会出现的话术体系的话，我给大家举两个现成的例子。 第一个是： 这个是我最近找到的比较新的，由“小学馆新人漫画评价表”的条目，讲解的漫画欣赏体系论。这两位up主是漫画编辑，11集视频约6个小时，每个点都会举最新的例子，从画面到故事都能够提供一个基础的体系。 两位up相较于我们这类人（爱好者）的优势就是，看得国漫明显多很多，而且对国内具体工作比较熟悉。我推荐这位up的主要原因是，比较淳朴，内容做得丰富扎实。行业信息啊，欣赏论啊，比赛作品欣赏啊，乃至于直播拉漫画啊，一看就是正经up好吧。然后简单看了看口味，2021年年度漫画选了《愚者之夜》，2020年年度漫画选了《舞冰的祈愿》，挺好的跟着看看漫画推荐也吃不了亏。 第二个，是现在jump rookie编辑部采用的一个相对简单得多的评价话术。 jump rookie里面的漫画家、作品都是非常冷门的，那么多作品，谁先向读者展示，完全要编辑给作品排个序然后再推出来。如何向读者直观、简单地表达自己对这部作品的看法，jump+编辑在思考之后，给出的答案是这样的： 从大类来讲，分为下面几大方面： 具体的解释请看文章后半部分，在那个方面做得好，编辑部就给作品发对应的“徽章”。“奖项体系”和“徽章体系”，构成了jump rookie编辑部对作品的评价体系，这一体系到今天还在运转，当然了“徽章”的具体内容可能会有所调整，如下所示： 一个奖项，加上两个徽章，就是jump编辑部对这部作品的一个看法。 你可以看到，画力、演出、构成，这其实是动画欣赏常用话术。这种话术上的近似，体现的其实是漫画作为广义影像载体的本质。 这些体系的措辞与华语讨论常用措辞的差别，比方说画工-画力，分镜-演出/构成，体现的不仅是措辞的准确性，更有的是底层理解准确度的问题，点明了漫画载体的特殊性。  回到本回答的轨道上来。 如果大家真的想去了解、评价“藤本树的能力”，那就从一些正经的体系入手，建立一个正经点的自己的欣赏观，那自然有自己的答案了。 我自己的观点的话，之前和大家也聊过一些，大的不敢说，一些简单点的结论还是有的： 不管题目多巨魔，我这部分的结论是认真的，你完全可以不接受，但这就是当下我的看法。具体的理由之前多少写过一点就不赘述了，以后会慢慢观察完善这个判断的。  但是，就jump更广的历史来讲的话 我的jump漫画家前三选，回答一开始就讲了，富坚义博、井上雄彦、鸟山明。之后的选择的话，如果永井豪这种情况不计算在内，荒木和尾田四五名吧。也就是说，题目中的“藤本树能不能超越AB和尾田”，我是认为藤本树不能超越尾田，并且如果不是AB在一些方面的缺陷，也不是那么好赢AB的好吧。我讲的都是漫画家的素质，不是说商业上的地位和成就。 讲到这里，大家的反应可能分化为“啥 尾田能和藤本树比”以及“啥 藤本树能和尾田比”两派，两边我是都能理解的，我目前的感受还是藤本树综合素质不如尾田，当然了是巅峰阿树 VS 巅峰尾田，顶上之前的那个。 商业上的情况反倒容易回答一点，仅论在Jump系的地位而言，超AB我认为是有希望的，而且可能不需要太长时间，AB生涯发展的选择和运气真不是太好好吧。超尾田的话，那还是太过困难了，除非是jump+爆炸式成长完全压倒了本刊，然后藤本树当jump+至少一个5年的老大，“藤本树军团”和更广义的藤本树军团统治了相当长时间内jump+一线作品的产出，《电锯人》的综合成绩齐平至少接近鬼灭也是条件之一......  絮絮叨叨聊了好多，其实还是想对题主这样的一腔热爱不知如何表达的读者讲，准确具体的讨论和表达，比到处散发厨力有用的多。下一次提一个“如何评价藤本树的画力”的问题，都算是稍微稍微讨论的具体一点了，自己的心里也能踏实一点，不至于来个人一顿讲你自己的认识又变了个样。