如何评价电影《蜘蛛侠:英雄远征》？
说实话，剧情并没有太多吸引我的点，反派的设定和行为有点像过家家的感觉。 但我一直在关注的是视效，因为从电影制作的角度，它确实可圈可点。 模拟水、烟雾等流体特效一直是后期CG的难点，首先它比较贵，其次是和角色交互的话需要实体布景的无缝配合。其实，很多大家以为是后期电脑制作的效果很有可能是拿真家伙硬怼的。 在影片中，彼得和同学们到达的第一站是意大利的水城威尼斯。这个场景的拍摄地是威尼斯的名桥——里亚托桥（Rialto），从中世纪时这里就是威尼斯的贸易中心。我记得这个场景平静不到两分钟就被袭击了。接下来的视效和演员调度还是比较复杂的，让人容易联想到《海王》中经典的屋顶大战。 显然，在人流密集的威尼斯，剧组很难封锁场地来进行拍摄。 在选定威尼斯外景拍摄地之前，美术总监把威尼斯旅馆内景拍摄安排在了利维斯登电影制片厂。 他和美术师乔·霍华德（Joe Howard）一起合作，把旅馆前墙用欧洲脚手架布置，使建筑看起来非常破旧。根据一些参考以及他自身的经验，布景呈现的效果如下： 在威尼斯探访中，美术总监参观了一些一星级旅馆来观察他们的破旧程度，旅馆大厅的许多设计灵感都来源于他们。比如楼梯上各种各样的地毯，内置玻璃柜里的塑料纪念品，明信片架和波比足球桌等等。 美术部门搜索了大量图片作为参考，来设计大厅的入口、门框和理发店。酒吧区域模仿了意大利很多类似的酒吧，地板被装饰成了水磨石。渗入大厅内的水是整套设计要解决的关键元素，为了保持客人的双脚干燥，他们在整个空间布置了架板。 旅馆楼梯、二楼走廊和卧室都建在一个升高的平台上。屋顶建在窗户外，用于拍摄蜘蛛侠飞过的场景。这个布局有利于拍摄奈德(Ned)和彼得·帕克(Peter Parker)在房间的活动，以及其他场景，比如打斗过程中和几个意料之外角色的碰面互动。 此外，由于水怪和威尼斯建筑之间有大量的互动，所有镜头都用后期视效制作成本非常高，主要还不利于重场戏拍摄的质量把控，实体搭建和物理特效似乎是更好的选择。 去过威尼斯的人都知道那里有多拥挤，尤其在里亚托桥周围，拍摄时没办法在人群拥挤的运河上执行现场物理特效。所以，这场戏的外景有很大一部分并不是在威尼斯真实拍摄的，而是在利维斯登电影制片厂的大水池中搭建出来的。 需要建造多少实景是随着剧本的变化而变化。美术部门通过增加和移除一些建筑物，改变运河高度、船的数量、柱子以及水深，建造了各种不同的场景。他们不仅掌控了威尼斯运河水的透明度，也隐藏了所有巨大的特效管道。 当所有合作部门和摄影棚对布景达成一致意见后，由科林·弗雷泽(Colin Fraser)监管的施工队就开始在干燥的水池里搭建墙壁，这个过程只用了很短的时间。同时，陈设师蒂娜·琼斯(Tina Jones)、道具师格雷姆·珀迪(Graeme Purdy)和海事协调员达伦·贝利(Darren Bailey)正在引进所有可能的元素来装饰这个巨大的布景。大部分装饰已经提前就绪，等待被进一步组装。 威尼斯是一座非常古老的城市，除了本地居民，每年都有2000万游客前来参观，因此遭受了磨损和侵蚀。绿植部门成员与油漆工合作，将一些假藻类附着到码头墙上，从而达到预先设定的水位。 在威尼斯运河里，码头墙壁上覆盖着一层黑色的贝壳。随着时间的推移，这些贝壳会越积越多。这种贝壳的纹理被复制并用到水平线以下的固定墙壁上。在顶部则增加了假藻类，一旦水池装满水，藻类就会浮在水面上。还有一个水下管道系统来帮助固定露出水面的锚桩，倾斜度设计让他们更显古老。 码头布置一旦完成，巨大的水池就装满了水。那一年，英国很长一段时间没有下雨，非常炎热，水位明显受到蒸发的影响。工作人员预计需要几个星期完工，而事实也是如此。根据市政当局的说法，考虑到热浪的影响，白天的水会被蒸发掉，夜间是提高水位的最佳时间。 当水位最终达到一定高度后，水的颜色要求与威尼斯水的颜色相接近。因为不想相差太多，所以整个调色的过程非常缓慢，花了好几天时间，直到达到准确色调和不透明度才算成功。 艺术总监的一位意大利朋友曾到伦敦片场参观，筹备他们的拍摄项目。当他们看到布景的真实性后赞叹有加，这是对数百名工作人员的付出最好的证明。 《蜘蛛侠：英雄远征》整部电影的布景以及拍摄过程，都离不开最好的艺术家以及辛勤付出的工作人员。俗话说:“团队有多好，影片就有多精彩。”好的美术团队是每部电影视觉盛宴的垫脚石。 最后附上《蜘蛛侠：英雄远征》其他经典的特效镜头： 