孟京辉2019浸没式戏剧《成都偷心》好看吗？
如果你抱着朝圣的心态来欣赏孟京辉的新作，不排除你有失望的可能。因为《成都偷心》太不《恋爱的犀牛》《茶馆》《琥珀》《一个陌生的女人来信》《你好，忧愁》《柔软》。 但如果你的审美包容性特别强，或是希望感受艺术的信息大爆炸，或是生活太乏味想积极健康地追求刺激，或是对现状感到厌倦想要逃离，买票的每一分钱都会非常值得。 入场前需要知道 绝对不要小看域上和美先锋剧场这栋建筑的容量。 ps：因周边建地铁，大家最好不要开车。从东湖公园北大门进来。 如果你穿高跟鞋、皮鞋来看《成都偷心》，要背si。135分钟，走完全程3万多步！这段时间有在锻炼的我，走出域上和美先锋剧场，脚杆都在打闪闪。 在剧场迷路不丢脸，超8000㎡的剧场里有168个大的、小的、斜的、动的……各种明藏暗藏玄机的艺术空间。虽然入场前可以拿到地图，但是迷路迟早会到来。迷失也是一种乐趣，不怕，有工作人员。 一定要提前到，你想想你要换票、存包。比别人晚十多分钟半个小时入场，不可以！反正大喵迟到、踩点的毛病都自动痊愈了，先去喝了杯咖啡元气满满，排队前面不到10个人。 还有一点非常重要！！！ 《成都偷心》有三个入口，“她的心脏”、“梦的变奏”和“灰色地带”。开场前15分钟，在大喵前面的一个人突然发现排错了，他的入场券是“灰色地带”，那人望着身后看不到尽头的队伍差点哭出来。 接下来全程高能 经过了之前发布会的预告（点击这里回顾），以为自己见过场面了，到了现场发现自己只是know nothing的囧雪诺。 入场5分钟内前方就传来几声尖叫，啊——！好吓人呀——！ 其实现场不恐怖。如果去过鬼市的各位，应该会爱死《成都偷心》。 12点开始的鬼市，在阴暗的光线下充斥着各种亚文化，可以翻出压箱底的奇装异服大摇大摆地穿出门。然后遇见平时很正经的同事、前同事，发现他们比自己打扮得还drama。 你可以脑补《阿丽塔：战斗天使》的赛博朋克的场景，大概有个想象。或者想象和谐过后的《美国恐怖故事》，去掉血腥恐怖，留下暗黑。 我个人很喜欢的一个空间，在一个并不算很大的房间里，水面深度大概没过脚背。里面放着两把红色的椅子，还有其他一些什么东西。 想要了解《成都偷心》，观众也要入戏才行。就像只有对食材没有个人成见才能当美食家，戏剧同理。忘记孟京辉，忘记成都，忘记你是谁，才能拥抱当下的真实。 看着演员，不知道为什么我想起《聊斋志异》。当然不是这样的…… 是这样的…… 化着小丑妆穿着巨厚的“貂”的男演员，身高不高，但气场2米8（不能再矮了）。他有两段台词让我印象深刻。 “这个女人的依赖让我很疲倦，所以我要一次次推开她。” 女演员挽留无效后，在他脸颊上轻轻亲了一下，说：“你走吧。” （扎心了！像极了爱情！） “你愿意拿什么换跟你爱的人长相厮守，孩子、心脏、美貌？” 有一阵子，用四川话说他打光胴胴，肚子上的kiss my ass明显是画上去的。胸前的小猪和他冷酷暴戾的人设很有冲突感，散场时遇到他得知小猪居然是真的纹身。 我觉得《成都偷心》特别牛的地方是每个演员都很有戏。 有组演员虽然不是主角，但他们差点把我演哭了。女演员坐着，男演员坐在对面，两个人长时间缄默。女演员眼泪逐渐在眼眶积聚（我为什么能看见，因为我站的够近），但泪并没有掉下来。男演员的戏全在手上，不耐烦地搓着手。 女演员走开，男演员也提着皮箱走开。在另一个空间遇到男演员，他的手掌不动，手指轻敲，像在期盼中等待。 后来再遇到，他给了我一张纸条。 在整个剧场空间里还有小剧场，我看到了主线之一的博士制造新人类的一幕。 整部戏有5条主线，12条副线，其中内含86个段落。能看到哪段全凭缘分。 放下了解来龙去脉的企图心，才不会心累。一刷的我，只追求片段，也只有能力追求此时此地此刻。 不过片段，更像是真实的梦境。一场梦醒来，你很难交代清楚整个梦境，但你会记得大概的环境、感觉及让你印象特别深刻的话。 在一个楼梯里，一个男演员对女演员说：“你真像一只鸟。”瞬间让我想到了《大明宫词》中的贺兰氏和李治。 太平曾这样回忆：在很长一段时间，贺兰氏对于我来说代表着尚显生疏的整个女性世界全部诱人的内涵。她那风铃般的歌声，蝶一般轻盈的舞步曾是大明宫所有热切眼神所捕捉的尤物。 关于鸟，李治的解读。 没有对比就没有伤害。我个人觉得一个男人用鸟比喻一个女人，也不是多走心的比喻。 气场最强大的两位女演员，一位头发极短，一个背着翅膀。 在这个场景，头发极短的女演员把头上肉色的东西搓成了灰，露出了自己本来的黑发。又是那么巧，散场在东湖公园门口遇到她，知道了当时她搓掉的是泥。 在整场《成都偷心》中，参与感最强的一段发生在楼梯。对，大家要多走动，不要停，越是小的、封闭的地方越容易有惊喜。 我不喜欢随大流，总是一个人乱窜。有一次走进楼梯，只有我一个人，迎面走来一个男演员，长得那是相当好看！ 他问我：“你相信爱情吗？”我回答相信。 然后他对我说：“你可以跟着我吗？”哎呀！那肯定是要跟着的呀！然后他还一步三回头的，啧啧啧啧！ 后来每一次遇到，都有长时间的对视。在演出最后一幕，舞台旋转时他转到我面前时，有点轻微的嘴角上扬。讲真，有被偷心的感觉。 如果你被小哥哥小姐姐“撩”了，不要惊讶！这是《成都偷心》演员的修养。孟导有反复强调让演员记住观众。 《成都偷心》的演员很忙。他们要满足观众对演员最基本的诉求，唱歌、舞蹈、演戏、台词； 要注意掐着时间到自己该去的地方，如果对手迟到个20秒、2分钟什么的，他不能呆站着，要即兴来段表演； 要跟观众建立联系，不能虚伪，不能触碰观众。先要用眼神进行交流，一边表演一边跟观众维持联系，中途还要有2、3次巧妙地甩掉观众进行换装。 （难怪呀！虽然我有明确要跟随的目标，但每次遇到还是会跟丢。） 路痴才懂的快乐 出门全靠导航的大喵，在这样一个丰富的空间里，因为不断地迷失方向，实际感知的迷幻程度加倍。且每一个新奇的发现，都惊喜加倍。 很多观众没有发现的画廊，每幅画我都静静欣赏过了。还在偷心酒吧喝了“宇宙尽头”（可乐）。 偷心酒吧是剧场里唯一可以玩手机的地方，误打误撞发现这个地方时真是一脸懵逼。调酒师们非常默契地不聊天，问几点表演结束是用手给我比的答案。 饮品有：月桂树荫（巴黎水）、渴的答案（依云）、宇宙尽头（可乐）、神经末梢（雪碧）、沉迷（1664）、野心（喜力）、暂停（教士）、红色废墟（桃红起泡酒—无酒精）、时间之间（美国队长—无酒精）、永恒混沌（巧克力天尼—有酒精）、绝对真理（莫吉托—有酒精）。 就算没人的地方也很有戏，在追随想跟随的演员外，大家不妨多走动仔细看。 毕竟在孟京辉和诸位演员背后还有视觉艺术家张武、装置艺术家何工、灯光艺术家王琦、多媒体艺术家王之纲、服装设计师于磊、先锋音乐艺术家华山，和诸多优秀的当代艺术家。 怎样才能更香 一刷的我，视野还在是落在“偷心”小情小爱痴男怨女的格局上。脑海中有背景资料了，下一次肯定能有更深层次的认识。 《成都偷心》可以通过三个维度进行解读：人类发展史，古希腊的文明、文艺复兴时期的信仰、现代主义社会发展中的科学启蒙、当代信息社会不断酝酿和膨胀后的全球化力量等各种因素；人类思想的发展；文学的解读，地狱、炼狱、天堂。 整个空间可以分为两大主题，这不是故事的主题，而是空间带给人的主题。一个是时间，时间在这里面是没有前后的，他就可以变成四维的、五维的；大脑和心脏的关系，这个主题几乎在每一个瞬间都在探讨。 不过，一切因为“看不懂”而产生的焦虑都是不必要的。孟导的企图心也就是： “想拉拉大家的后腿，别那么快，慢一点。到这里我们想想我们过去的生活，再把未来的生活想清楚了以后，过去的生活就变得清晰了，现在的生活就变得特别珍贵。” 容易被忽略的现场彩蛋 12处多媒体。有的是互动的，你一摸一碰就会有反应。你一动作玻璃墙里出现一个骷髅。在一个特别小的空间里有一个VR，体现做手术的过程及眼珠拆除以后的幻觉。 电话亭是真的！里面的电话是内线连接。孟导拨通电话，曾给一个男观众读了莎士比亚《哈姆雷特》的第一幕第4场。 孟导透露接下来会通过终控让所有电话同时响起，当你接通电话你会听到此处手动马赛克。 《成都偷心》不适合只看一次 你不可能看到同样的《成都偷心》。人的存在就是最大的变数，你的行走速度、演员的行走速度，不可能每次都是一样的。 从排练到首演，演员们平均2个星期休息半天。如果你在现场发现孟京辉，不要太惊讶，就是要在表演中不断完善。 采访当天，孟导就表示要做这样的调整：电话（亭）门锯掉，有点碍事；把特别宏大的演出放到一个特别小的空间。 如果可以的话，我打算今年每月看一次，如果我能抢到票的话。据说7月的票也快抢光了！ 