《千千阙歌》为什么能一直那么火？
因为这首歌唱出了太多意味：告别恋人和朋友；告别少女的情愫、逝去的青春；也告别个人的流金岁月，和港乐的辉煌年代。 其他回答多从词曲、制作阐释，我从歌手角度谈谈。 可以说，这首歌能够大红大紫、经久不衰，与歌手的精彩演绎、歌曲歌手两者气质的贴合、歌曲内容与歌手经历的映衬，都有极其密切的关系。这些因素作用下，歌曲和歌手形成奇妙的谐振，而谐振效果在陈慧娴1989年“几时再见演唱会”到达高潮。 当年这首歌在华语乐坛放出一个璀璨的烟火，令人意想不到的是，随着时间推移，烟花没有散落，而是化作闪耀的星辰。 在华语流行音乐史上，陈慧娴是以一个特殊的存在。 近几年陈慧娴也时常出现于各种综艺和晚会中，对于不特别熟悉她的观众，大概会认为她从来是个笑容可掬、富有亲和力的成熟女性形象。 这完全是时光带来的错觉。其实陈慧娴出道时，是华语乐坛罕有并且极其成功的少女歌手，不是那种更常见的活泼天真、唱跳风格的少女，而是温柔、可人、感性，具有治愈性的少女。支撑这一定位的不仅是出色的颜值和温婉的气质，还有明亮、温暖、富有辨识度和包容性的嗓音。 1988年十大中文金曲颁奖礼上演唱的《傻女》，陈慧娴23岁。 真是风华绝代的一代歌姬： 在上世纪80年代末的香港乐坛，温柔可人、清澈纯情的少女系歌手陈慧娴，和深沉优雅、复杂多变的熟女系歌手梅艳芳，形成了双峰并峙的局面。 虽然红极一时，但陈慧娴任公务员的父亲，自女儿十九岁出道就对她过早进入演艺圈有所保留，父亲更希望陈慧娴完成高等教育。陈慧娴也向父亲承诺：唱几年就去完成大学学业，以了结父亲的心愿。 离别的日子终于到来，1989年，24岁的陈慧娴决定去美国大学修读心理学。这一年宝丽金公司为陈慧娴推出了具有告别意义的专辑《永远是朋友》，其中就包括这首根据日本歌手近藤真彦《夕阳之歌》重新填词改编的《千千阙歌》。改编的重要方向是丰富了歌曲编曲和配器，使其更适合在演唱会演唱。 1989年8月起，陈慧娴在红馆举行了六场告别性质的《几时再见演唱会》，演唱会自始至终沉浸在浓浓的离别气氛中，伤感的情绪在演唱《千千阙歌》时达到高潮。 演唱会上，一身精美的服饰宛若婚纱，少女陈慧娴纯情并带着忧伤。 演出充满离别的仪式感，男舞者鱼贯走过陈慧娴的身边、轻吻她的脸颊。 陈慧娴面对观众优雅地致谢，精致的面容挂着感伤的泪珠，有人说那一晚才知道什么叫梨花带雨，什么叫楚楚动人。 观众似是观摩邻家少女远嫁的婚礼，没有吵闹、喧哗，直到曲终。 最后，“公主”走下舞台，掌声四起，大家才意识到陈慧娴真的离我们远去了。 因为这首歌，这个演唱会成了不可复刻的经典，因为这个演唱会，这首歌成为陈慧娴留给乐迷最璀璨难忘的瞬间。 如在本文开篇所述，《千千阙歌》的离别，对于陈慧娴、对于乐迷，有几个层面的意义： 在演艺生涯最巅峰的时候，陈慧娴离开了牵挂不舍的舞台和观众，这是向爱她的观众、爱她的朋友的道别； 当时她的男友是长期合作的音乐人区丁玉，两人在陈慧娴美国读书期间因为异地恋而分手，可以说这是与恋人的道别； 陈慧娴在自己最美好的时光转身而去，几年后当她重回舞台，因为年龄更因为阅历，她没有延续少女路线，而选择成熟知性的形象。某种程度上，这是她和青春的一次道别； 88、89两年是陈慧娴音乐和舞台上最辉煌的时期。几年后当她复出，无疑仍是经典意义的巨星，也不乏好听耐听的新歌，但从来没有回到当年那个闪耀如发光体的自己。这是她和自己流金岁月的一次道别； 上世纪八九十年代，是港乐辉煌灿烂的年代，陈慧娴的演唱会代表了华语乐坛最高水平的演唱会，《千千阙歌》是华语乐坛当年最流行的金曲，多少对粤语一窍不通的乐迷一字一句学着这首歌。今天再唱《千千阙歌》，也是老一代乐迷对港乐时代的一次道别。 别了，青春岁月中的陈慧娴，别了，那个魂牵梦萦的港乐年代。