如何评价电影《一步之遥》？
关于这部电影我只说一下后期特效的部分。 整部片子的特效部分大致分为以下几个场景。 外滩(白天和夜景)， 外滩追月，火车站， 福建土楼，舞台效果(花瓣，泡泡等)，上海滩建筑延伸等，特效镜头从最初剪辑版的400多个到定剪的时候变成900个，每次改剪辑对特效制作来说都是件挺痛苦的事情，因为针对这个场景的concept和模型都已经做得差不多了，一改动就又要重来，而且剪辑是到十月份才最终定下来，12月上映，虽然从4月份就开始了准备工作，但是很多镜头因为没有定剪，关于镜头长度和效果都无法确定，时间非常紧张，外滩的长镜头(除了人物之外其它全部纯CG，我们拿到剪辑版的镜头长度是将近5000帧，而且是立体的，就需要渲染双眼)在11月中的时候还被问是否能改镜头运动，这基本是不可能的，除非再多给几个月时间。在这我想说的是相比国外的电影，国内影片定剪的时间太晚，留给后期制作的时间太少，定剪之后你可以再删减镜头或者增加，这都不是问题，在10月姜文去美国做音效之前我们差不多是每周会和姜文开一次会，提交特效镜头的进展。10月之后情况就比较复杂了，导演在美国，我们沟通起来障碍比较多，这也不是问题，但是基本上反馈都是从微信上发过来的(我囧啊) 好歹这部片子也是上亿的投资，导演可以重视一点后期吗？ 任何文字或者语音信息都不是通过邮件形式转发，所有的记录都在企鹅的服务器上，加上姜文忙着做音效，能顾及视效的时间更少，能开视频会议的次数都很少，出现的状况就是有的镜头改了好几版了，而导演只看过很早的版本，仍然对旧的版本在提意见，视效方面，导演有自己的想法是出于对电影本身的思考，但是拍板全都要导演来，这样效率非常低，导致的结果就是从一开始的几百个特效镜头到最后一刻都没有办法定下来，最后一个月每次修改都是针对上百个镜头同时改，这样必然导致特效质量下降。 后期制作开始之初所有的场景都有concept(这个我没办法帖出来)，而最终在反复修改和赶进度的情况下出来的效果离我们预想的还是有差距。至于评论里有人说过立体效果的问题，真的是非常赶进度，效果最终差强人意，立体部分大多数镜头是2转3，只有少数的比如外滩的全cg镜头是立体拍摄和渲染。 国产片离电影工业化还非常远，一部电影的各个环节都需要非常专业的人才，仅凭导演一个人是无法完成。并且也无法靠个别人能促进行业的发展，电影审批制度会限制行业发展壮大，无法吸引更多的人和钱投到电影行业，无法建立起标准的工业化流程则导致很多设定只能听导演的，而国外影片的特效部分基本上由视效总监来负责，这当中会有个和导演商榷的过程，但是最初concept定好了那影片就是朝着concept走的，而此片有多数场景不是这样的，导演说改就改，即使前一天他说很好，第二天他有个新的想法就又改了。不确定的因素太多导致后期制作很被动。专业的团队和标准的流程对一部影片的质量影响是至关重要的，可惜国内的导演对后期并不重视，也并不了解， 也并不太想听取意见，当然他们出于自己的角度出发，有自己的想法，即使是像‘少年派’的后期制作公司在奥斯卡上想抱怨两句都被切掉，可见后期公司地位非常低，说到底后期制作是个服务行业，而这个行业的从业人员有很多是真正热爱才从事这份工作的，薪水低，加班时间长，不被尊重，这是个恶性循环，年轻人的热情早被烧光而没有提高制作水平，这也难怪很多国产片特效被吐槽。(扯远了) 继续回到这部片子，我个人认为，如果现有人员的情况下想做到国外的水平，后期方面还需要半年的时间才够，可惜中国的电影界没有最佳视效奖，否则这种努力还是值得尝试的。这种情况何时会改观？我不清楚，起码要等到中国电影产业发展起来，有更多的资本投入。 感觉也没说什么，当时制作的过程到最后一段时间很难熬，每个人压力都很大，这部片子被看中或多或少是因为国产片很少愿意投入这么多精良制作，但是限于时间人力物力的因素最终效果在行业内人员来看或者从我个人角度来看只能是7分吧。 这部电影要不了多久就会被忘得差不多，而这个行业也不会因为一部电影有什么改观，有什么问题的话我会慢慢答复大家。