標題：跟著但丁和他的《神曲》遊訪地獄\n給定上面虛構文章的標題，想像這篇文章。\n
這是但丁的《神曲》（The Divine Comedy）中刻在地獄之門上的文字。此句（英譯"All hope abandon ye who enter here"）出自《神曲》最早的英譯本之一，1814年由卡裏（Henry Francis Cary）翻譯。興許你知道那句不那麼拗口的英譯版本——"入此門者了斷希望"（"Abandon hope all ye who enter here"）。艾利斯（Bret Easton Ellis）所著的驚悚小說《美國殺人魔》（American Psycho）開篇就是這句話；它也是迪士尼主題樂園"加勒比海盜旅程"項目入口上方給出的告誡語，也出現在電子遊戲魔獸世界（World of Warcraft）中，還是美國流行朋克搖滾樂隊煤氣燈聖歌樂隊（The Gaslight Anthem）創作的歌曲《納維辛克銀行》（The Navesink Bank）中的一段歌詞。

但這只是長達14,233行的《神曲》其中一行。這部曠古史詩分為三個部分，於1320年出版。作者但丁曾是佛羅倫薩的一名行政官，後來成為了想像力極盛的作家。出生於1265年的但丁自小就有文學抱負。小時候他希望成為一名藥劑師。在13世紀末的佛羅倫薩，書籍是在藥店出售的。這正佐證了當時的普遍觀點：紙上或羊皮卷上文字傳遞出的思想會影響頭腦，就像藥物一樣厲害。

《神曲》引發了一股熱潮：幾百年來，這部文學作品被沒完沒了地改編、借用、引述、改寫再創作，更為無數畫家和雕塑家提供源源不斷的靈感。《神曲》中但丁為我們描述的死後世界比聖經中出現的更為細膩詳盡，並且影響至今。佛羅倫薩畫派藝術家波提切利（Botticelli）、英國畫家布萊克（Blake）、法國浪漫主義畫家德拉克羅瓦（Delacroix）和西班牙超現實主義畫家達利（Dalí）等，都曾以之為主題作畫，而法國雕塑家羅丹（Rodin）也創作了《地獄門》、《吻》等雕塑作品。《吻》取材於但丁的《神曲》裏所描寫的弗朗切斯卡（Francesca）與保羅（Paolo）這一對情侶的愛情悲劇。美國漫畫藝術家羅密塔（John Romita）創作的《X戰警》（X-Men）漫畫的部分靈感也來自於第一部《地獄篇》。作家博爾赫斯（Jorge Luis Borges）曾說，《神曲》是"一切文學作品的巔峰之作"，而作家艾略特（T.S. Eliot）在綜述《神曲》的影響時如此評價，"但丁和莎士比亞二人平分世界，再無第三人能與他們比肩。"或許《神曲》開篇題詞應改為，"入此門者可得靈感。"

但丁畫像。但丁曾擔任佛羅倫薩的政府官員，後因貪污公款的罪名被流放。

地位至高無上的《神曲》不僅是無數作家與視覺藝術家的靈感源泉，它更是現代意大利語的奠基之作。這部作品傳達並深化了作者的思想，其別出心裁的語言表達、豐富飽滿的想像力令其能與聖經媲美。作為文藝復興的開山巨作，《神曲》為宗教改革提供了思想武器，並為當代思想論域中佔主流的"凡俗人文主義"奠定了基礎。或許你從沒讀過這本書，但你的世界早已受它的影響。

地獄走一遭

但丁在《神曲》中以第一人稱記述自己在嚮導維吉爾（Virgil）的領路下去幻遊地獄（Inferno）、煉獄（Purgatory）以及在後來接替維吉爾的貝緹麗彩（Beatrice）的帶領下游歷天國（Heaven）的歷程。維吉爾是創作史詩《埃涅阿斯紀》（Aeneid）的古羅馬詩人，而貝緹麗彩是但丁的夢中情人，一位他一直傾慕的佛羅倫薩少女，但年紀輕輕就夭折了。這樣的安排是作者用個人心願來勾描出對"往生"的美好想像：主人公但丁跟隨如"精神之父"的大文豪及自己愛慕的女性的一場旅途。借用當代題材寫作的術語說，書中主人公但丁是"瑪麗蘇"版本的他，這一虛構角色是作者完美想像的化身，將自己渴望擁有的經歷賦予此身。《如何寫小說：應避免的200個常見錯誤》（How Not to Write a Novel）的作者紐曼（Sandra Newman）就認為，"《神曲》真是一部典型的科幻三部曲。第一部《地獄篇》非常經典；第二部《煉獄篇》稍遜一籌，而第三部《天國篇》實在不咋樣，沒人要看作者關於'性慾'的觀點，這部裏充斥著但丁的'瑪麗蘇'面具。"

但丁對《地獄篇》、《煉獄篇》和《天國篇》這三部的偏倚也告訴我們將如何讀《神曲》。作品中，他糅合了看似衝突的基督教神學與非基督希臘羅馬神話，彷彿兩者都成立；借用當代科幻/奇幻寫作術語，他將希臘羅馬神話以"追溯修訂"（Retroactive...