納達爾具有自我推銷能力和乘坐熱氣球探險的勇氣，這使他與他繪製的名人一樣出名。他把自己的名字寫在他巴黎奢華攝影工作室前的一根紅色玻璃管上，字母高達10英尺（3米），每到夜晚發出彩色霓虹光。

貝格利（Adam Begley）為納達爾寫了本傳記，他說：「納達爾之所以能夠認識到新媒體平台上的名人文化，部分原因是因為，他喜歡名人，並希望自已也能成為名人。他很自戀，但也很迷人。」

納達爾的自畫像，大約創作於1855年。

圖納利恩（Gaspard-Félix Tournachon ）出生於1820年，一位朋友給他起了這個筆名——納達爾。納達爾曾為許多報紙和雜誌社供稿，但都因倒閉而另謀生路。通過這些報紙和雜誌他結識了一群波西米亞作家和藝術家朋友，其中波德萊爾（Charles Baudelaire）對他的文字欽佩不已，稱之「有最驚人的語言表達能力」。

飛近太陽

19歲時，納達爾與人合作，創辦了一家奢華文學期刊《黃金書刊》（Livre d'or），表現出他的抱負和驚人的自信心。他也成功地吸引了巴爾扎克、大仲馬這樣著名作家參與。不過在巴爾扎克的作品刊登前，這本雜誌已經停刊。但在後來寫回憶錄時，納達爾證明了自己遇到過偶像。

納達爾是法國文學協會（Société des Gens de Lettres）的成員，這讓他能夠和大仲馬、喬治桑和雨果這樣的文學巨匠交流。這種友誼在他後期開始創作漫畫作品時得到了很好的利用。他沒能完成的作品《納達爾泛神殿》（Panthéon Nadar）稱得上是一個鴻篇巨制。納達爾希望這個作品能成為法國漫畫界的一種新文化現象，這樣既迎合了漫畫中的人，也對公眾有強烈的吸引力。

納達爾筆下的波德萊爾（Charles Baudelaire），1862年。

納達爾在作畫時讓主人公坐在眼前，這既鍛煉了他的觀察力，也讓他能夠維妙維肖地描繪出畫中人的個性特徵。

1854年，他決定轉行攝影，這是職業生涯中第一次和藝術家兄弟阿德里安合作。當年他對畫中人的投入是一份無價之寶。貝格利說：「他發現人們願意花錢買名人照片。他們由此發現了商機：衝印照片很方便，而且人們又給予了它新的價值。」

納達爾決定利用攝影技術，創作具有自己獨到見解的作品。納達爾兄弟作品展正在巴黎國家圖書館展出，聯合策劃人拉科斯特（Anne Lacoste）說：「當時大多數肖像攝影工作室都會用底色背景，配上很多的裝飾品。他們往往把重點放在穿著上。但納達爾不同，工作室背景幕布用的是中性的顏色，注重人物的臉部神情，試圖通過神情來傳達人的個性特徵。」

納達爾畫的伯恩哈特（Sarah Bernhardt），1864年。

納達爾在運用光線方面有獨特技巧，他能讓拍攝中人物臉部明亮凸顯，從背景中鮮活生動起來。這是他的同行們所達不到的。其中一張照片是年輕而不被人知的伯恩哈特小姐，她身著一件簡單的長袍，納達爾運用攝影技巧，突顯了她臉龐的可愛特徵，令當時的觀眾著迷。

相比之下，當時更知名的是德拉克洛瓦（Delacroix）和馬奈。他們在這幅作品中流露出驕傲，圖中馬奈把手放在臀部，暗示著面對藝術批評時心裏的蔑視。赫爾曼（Karen Hellman）是蓋蒂博物館攝影展策劃人，也是展覽目錄的撰稿人，他說：「納達爾有一種技巧，能和被拍攝人建立起精神聯繫。當人們看到肖像作品時，會感覺到與作品中人物的交流，這是前所未有的。」

納達爾的早期作品中，阿德里安參與製作了多少，是有爭議的。雖然阿德里安為迷人的戴博拉（Charles Deburau）拍攝過精彩的人物照，並因此獲獎，但貝格利仍對此表示懷疑。然而拉科斯特對他的才能深信不疑。她說：「這兩幅帶草帽的自畫像，是人們公認的早期最好攝影之一。」

納達爾兄弟阿德里安（Adrien Tournachon）的自畫像，大約創作於1854年。

無論如何，後來阿德里安自稱為「小納達爾」，納達爾忍受不下去，便把兄弟告上了法庭，已獲得獨有「納達爾」名字的權利。勝訴之後，納達爾的事業蓬勃發展，而阿德里安的名字逐漸被忘卻。1860年，納達爾搬到卡普西內斯大道一座新建的房子裏（1874年第一次印象派畫展就是在這裏舉辦的，參展的畫家包括莫奈、德加、雷諾阿、皮薩羅和莫裏索）。

迪裏奧（Louis Thiriot）來自外省，是一個年輕的攝影師。在納達爾的工作室迪裏奧見到了許多名人——作曲家奧芬巴赫（Jacques Offenbach）、藝術家杜雷（Jacques Offenbach）、大仲馬，還有當時在法蘭西戲劇院出演的很多演員，足以讓他眼花繚亂。有時人們拍照還會擺出擊劍比賽的姿勢，這讓迪裏奧更加驚訝。

阿德里安鏡頭下的杜雷（Gustave... \n\n給我上面文章的好標題。
傳奇人物納達爾：世界上第一位名人攝影師