LONDRES, Inglaterra (CNN) -- Nota do editor: Assista a Tarantino falando sobre o making of de "Pulp Fiction" no podcast The Screening Room. Para receber podcasts regulares de filmes, inscreva-se aqui. A primeira viagem de Quentin Tarantino a Sundance não foi exatamente um sucesso. O filme de estreia hiperviolento e superlegal de Tarantino, "Reservoir Dogs", queimou tanto o público quanto a crítica quando foi lançado em 1992. "Se você fizer isso na vida real, eles vão atirar em você", repreendeu o diretor de fotografia Stephen Goldblatt, veterano de filmes como "Máquina Mortífera" e "Guerra de Charlie Wilson". O cineasta iniciante estava participando de um workshop para diretores no Sundance Institute - o fundo de cinema fundado por Robert Redford, que também dirige o Festival de Cinema de Sundance. Infelizmente, os mentores de Tarantino simplesmente não estavam sentindo sua abordagem experimental. Na semana seguinte, um novo grupo de mentores chegou, incluindo o ex-membro do Monty Python e o cineasta Terry Gilliam. Tarantino e seu editor se prepararam para a inevitável desaprovação: "Então Terry Gilliam chega e diz 'Oh, sua cena. Simplesmente ótima!'", lembra o diretor. Ele é palestrante na Masterclass de Cinema do Festival de Cinema de Cannes, seguindo os passos ilustres de diretores como Wong Kar Wai, Sydney Pollack e Martin Scorsese. "Foi como, quer saber, essa vai ser a minha carreira. As pessoas vão gostar muito de mim ou não vão gostar e vão se acostumar porque esse é o negócio", diz Tarantino. . Uma segunda visita a Sundance em 1992 foi mais proveitosa. Seu longa-metragem de estreia, "Reservoir Dogs", um filme de gângster atrevido e hiperviolento, foi o sucesso do ano. Crítico de cinema francês e regular no circuito dos festivais de cinema europeus, Michel Ciment ainda se lembra do efeito que teve sobre ele quando foi exibido em Cannes no final daquele ano: "Foi um grande choque. Lembro que foi o novo filme americano mais marcante desde ' Mean Streets' 30 anos antes." Apesar do impacto de sua estreia divertida e garantida, Tarantino se lembra de estar convencido de que seria demitido nas duas primeiras semanas de produção. "Eu apenas pensei que era bom demais para ser verdade. Não pude deixar de pensar algo como 'eles não deixam pessoas como eu fazerem filmes'", diz ele, rindo. O filme seguinte, "Pulp Fiction", foi premiado com a cobiçada Palma de Ouro em Cannes dois anos depois, consolidando sua reputação como um cineasta a ser reconhecido. Estava cheio de humor negro e violência sangrenta que se tornariam conhecidas como marcas registradas de Tarantino. O diretor obcecado por filmes B admite que gosta de criar humor em situações inapropriadas. "Estou tentando fazer você rir de coisas das quais nunca riu antes", explica ele. Ele cita suas influências "bigtime" como pirralhos do cinema como Martin Scorsese e Brian De Palma, bem como Sergio Leone e Howard Hawks. Pessoalmente, ele é um grande contador de histórias e seu discurso cheio de palavrões não está a um milhão de milhas de distância do diálogo que é tão central em seus filmes. "Costumo pensar em mim mais como um romancista que faz filmes do que como um diretor em si", declara. Mas ele descarta seu aparente amor pela linguagem como produto de escrever para aulas de atuação: "Comecei a escrever como ator e era tudo sobre diálogos e escrever cenas para fazer." Antes de passar para a direção, Tarantino estudou atuação por seis anos e diz que aprender a atuar para a câmera lhe deu uma visão de como os diretores montam um filme - quadro a quadro. Isso foi o que realmente o ensinou a escrever para o cinema. "De repente, comecei a ver [o filme] de uma maneira totalmente diferente. Quando você começa a fazer isso, são apenas alguns passos curtos até começar a compor suas próprias tomadas", explica ele. Tarantino se mostrou um dos diretores mais experientes em música desta geração com o uso de canções como "Little Green Bag" da George Baker Selection na sequência de abertura de "Reservoir Dogs" e "Bang Bang (My Baby Shot Me Down)" em "Kill Bill Vol. 1." Ele, não imodestamente, atribui essa habilidade à sua grande coleção de músicas. "O problema é que tenho uma das melhores coleções de trilhas sonoras da América", ele se gaba. Isso provavelmente explica sua determinação mordaz de nunca usar compositores de filmes: "Não confio em nenhum compositor para fazer isso. Eu simplesmente nunca daria a ninguém esse tipo de responsabilidade", diz ele, "Quem diabos é esse cara? vindo aqui, jogando suas merdas em todo o meu filme? E ele admite que seu cinéfilo interior gosta dos pilares do cinema de ação que alguns de seus filmes posteriores exploraram. "eu eu Adoro cenas de ação, mas são difíceis e, de certa forma, é isso que é divertido nelas. Esses pequenos quebra-cabeças legais. Para mim, as cenas de ação são alguns dos momentos mais cinematográficos que você pode fazer no cinema”, diz ele. “Kill Bill Vol. One" e "Kill Bill Vol. Two", estrelando a musa de Tarantino e estrela de Hollywood Uma Thurman, são sua referência ao gênero kung fu. Quando ele começou a filmar "Vol. Um," Tarantino não fazia um filme há seis anos e com a típica ousadia se desafiou a coreografar cenas de luta surpreendentemente intrincadas. "Se eu jogar meu chapéu no ringue com os maiores diretores de ação que já viveram ... eu quero ser tão tão bom quanto eles", ele afirma. Ele continua trabalhando em sua lista de verificação de filmes de ação. Em seu último filme, "Death Proof", uma homenagem aos filmes B desprezíveis dos anos 70, estrelado por Kurt Russell como um dublê assassino, ele coloca seu própria opinião sobre outro dos fundamentos do filme de ação - a perseguição de carros. Tarantino critica o uso tão intenso do CGI no cinema hoje. Todas as acrobacias tensas em "Death Proof" são reais e ele escalou especificamente uma dublê, Zoe Bell , em um dos papéis principais para conseguir isso. Pode ter sido ambicioso, mas "Death Proof", que é metade de "Grindhouse", um projeto duplo de referência de filme B que ele fez com o colega diretor Robert Rodriguez, conseguiu um críticas e não se saiu muito melhor nas bilheterias.Mas Tarantino há muito se resigna com as pessoas que amam ou odeiam seus filmes. 
O diretor de "Reservoir Dogs" e "Kill Bill", Quentin Tarantino, fala sobre seus filmes. Tarantino percebeu no início de sua carreira que o público amaria ou odiaria seus filmes. O segundo filme do geek do cinema, "Pulp Fiction", ganhou a Palma de Ouro em Cannes. Sobre seu estilo: "Estou tentando fazer você rir de coisas das quais você nunca riu antes" 
