Archie ha 2 anni, gli auguri della regina a Meghan e Harry - Globo Diroma\nMessaggio di auguri pubblico della regina Elisabetta, oggi, per il secondo compleanno del piccolo bisnipote Archie, primogenito di Meghan e Harry. "Gli auguri di un secondo compleanno molto felice ad Archie Mountbatten-Windsor", si legge nel cartoncino virtuale diffuso dalla 95enne sovrana e bisnonna a nome di tutto il casato attraverso il profilo social della Royal Family: accompagnato da una bella foto d'archivio dei duchi di Sussex con Archie appena nato.\nIl messaggio è stato ritwittato sia dal padre di Harry, l'erede al trono Carlo, sia dal fratello maggiore William e dalla sua consorte Kate sui rispettivi profili. Come un segnale di vicinanza dopo le recriminazioni rivolte di recente nei loro confronti dal duca di Sussex sulla scia del traumatico strappo dei mesi scorsi dalla famiglia reale e dal trasferimento negli Usa, seguiti dall'intervista a Oprah Winfrey sulla Cbs americana nella quale Harry e Meghan hanno poi adombrato fra l'altro un riferimento a qualche commento di sapore razzista sfuggito a suo tempo ad almeno un anonimo membro della dinastia.\nIl principe Carlo, nonno del piccolo, e la consorte Camilla hanno inoltre diffuso un messaggio autonomo di auguri dal loro account per il compleanno di oggi: "Buon compleanno ad Archie, che oggi compie 2 anni", vi si legge, con l'aggiunta dell'inconina d'una torta e di una foto in bianco e nero che ritrae Harry con in braccio il primogenito e lo stesso Carlo mentre osserva il bambino con tenerezza.\nIl secondogenito di Carlo e Diana e la moglie, ex attrice Usa di madre afroamericana, festeggeranno la ricorrenza odierna nella loro attuale residenza presso Los Angeles, in California.\nMeghan, che è incinta e ormai prossima al parto, dovrebbe dare entro le prossime settimane ad Archie una sorellina. (ANSA).


I capezzoli in gravidanza subiscono una serie di modificazioni dovute all'adattamento e alla preparazione del corpo in previsione della nascita del bambino.\nI cambiamenti che si verificano nel seno e nei capezzoli sono riconducibili alle variazioni dei livelli ormonali che tipicamente si manifestano durante questa fase della avita della donna. Tuttavia, è bene precisare che - benché le trasformazioni siano analoghe in ciascuna futura madre - esse possono manifestarsi in maniera più o meno evidente. Pertanto, non è detto che il seno e i capezzoli di una gestante subiscano modificazioni in egual maniera e/o con tempistiche identiche a quelle di un'altra gestante.\nBreve Ripasso Anatomico: Seno e Capezzoli Femminili\nPrima di analizzare quali cambiamenti possono verificarsi e le principali caratteristiche assunte dai capezzoli in gravidanza, può essere utile un piccolo ripasso inerente l'anatomia del seno della donna.\nLa mammella femminile è formata da diversi componenti, fra cui ricordiamo:\nCapezzolo: è il punto di sbocco dei dotti galattofori da cui fuoriesce il latte prodotto dalla componente ghiandolare. Si può considerare come l'apice esterno della mammella.\nAreola: è la porzione di cute che circonda il capezzolo, contiene le ghiandole di Montgomery ed è iperpigmentata (colore rosa scuro/bruno) rispetto alla pelle circostante.\nComponente ghiandolare: le ghiandole mammarie (lobuli) si trovano nella parte interna della mammella e comprendono gruppi di alveoli deputati alla secrezione del latte materno previa stimolazione da parte dell'ormone prolattina.\nDotti galattofori: trasportano il latte prodotto dai lobuli fino al capezzolo.\nTessuto adiposo: riempie lo spazio fra i lobuli e i dotti galattofori.\nPer maggiori informazioni, leggi anche l'articolo: Capezzoli - Struttura, Funzioni e Malattie.\nCome Cambiano il Seno e i Capezzoli in Gravidanza?\nCosì come avviene in molte altre aree del corpo, anche il seno e i capezzoli subiscono diverse trasformazioni durante la gravidanza. Tali modificazioni sono dovute all'aumento della produzione di ormoni femminili (estrogeni e progesterone), il cui compito è proprio quello di "preparare" e modificare il corpo della donna affinché la gravidanza - e il conseguente allattamento - possano procedere e avere luogo nel modo corretto.\nI cambiamenti nell'organismo della futura madre iniziano fin dal primo trimestre, ma nella maggior parte dei casi essi tendono a manifestarsi in maniera più evidente solamente verso l'inizio e nel corso del secondo trimestre. Nel dettaglio si assiste a:\nUn aumento delle dimensioni del seno nel suo complesso. Più precisamente, si verifica un contemporaneo incremento del tessuto adiposo, dello sviluppo degli alveoli secernenti il latte materno (operato soprattutto dal progesterone), dello sviluppo dei dotti galattofori e delle loro ramificazioni (operato soprattutto dagli estrogeni). Gli ormoni femminili, pertanto, inducono modificazioni ipertrofiche del seno ma, allo stesso tempo, inibiscono la produzione di latte che varrà, invece, stimolata dall'apposito ormone deputato, ossia la prolattina.\nUn aumento delle dimensioni dei capezzoli e dell'areola, cui si associa un iscurimento degli stessi imputabile ad un aumento della pigmentazione cutanea.\nIncremento dell'irrorazione sanguigna sia a livello di capezzoli e areola, sia a livello della mammella nel suo complesso. Non a caso, durante la gravidanza è possibile notare che i vasi sanguigni localizzati sull'intero seno divengono più marcati ed evidenti.\nProtrusione dei capezzoli. Con l'aumento delle dimensioni dell'areola e dei capezzoli in gravidanza, non è raro che questi diventino più pronunciati e tendano a protrudere verso l'esterno in maniera più accentuata del solito.\nComparsa e/o accentuazione dei tubercoli di Montgomery.\nQueste modificazioni nella struttura del seno e dei capezzoli in gravidanza avvengono in tutte le donne, tuttavia, non si manifestano con la stessa evidenza in ciascuna di esse. Ad esempio, è più probabile che simili cambiamenti si notino maggiormente nelle donne alla prima gravidanza o con un seno di dimensioni contenute; al contrario, le madri che hanno già avuto figli o con un seno di grandi dimensioni potrebbero non notare in maniera così evidente i suddetti cambiamenti.\nAl termine della gravidanza e del periodo di allattamento, i capezzoli e l'areola potrebbero sia tornare alle dimensioni iniziali, sia mantenere l'aspetto acquisito durante la gestazione. Per quanto riguarda la pigmentazione, invece, di solito i capezzoli e l'areola tornano ad assumere la colorazione originale una volta terminato l'allattamento.\nSintomi e Fastidi Associati ai Cambiamenti del Seno e dei Capezzoli in Gravidanza\nNonostante, l'aumento delle dimensioni del seno e dei capezzoli in gravidanza rappresenti un cambiamento del tutto naturale e, anzi, necessario in previsione del nutrimento del bambino, esso può dare origine a sintomi, piccoli fastidi o disturbi di entità più o meno lieve. In particolare, è possibile che si manifesti:\nUn aumento della sensibilità sia dei capezzoli, sia dell'intera mammella che appare più tenera.\nIpersensibilità del capezzolo alle temperature fredde.\nIndurimento e dolore dei capezzoli.\nFormicolio, pesantezza, sensazione di tensione e/o dolore al seno. Alcune donne, addirittura, riferiscono di provare una sensazione di bruciore.\nPerdita di colostro dal capezzolo. La fuoriuscita di questo liquido dal capezzolo potrebbe verificarsi anche prima della nascita del bambino. Benché - entro certi limiti - si tratti di una condizione considerata normale, qualora dovesse verificarsi, è bene informarne subito il proprio medico e/o il proprio ginecologo.\nPrurito e secchezza della pelle dei capezzoli, delle areole e del seno in generale. In una simile circostanza, può essere utile applicare creme idratanti od oli appositamente formulati per questa delicata area corporea. L'uso di simili prodotti - oltre a dare sollievo dai sintomi di cui sopra - può essere utile per prevenire, o quantomeno limitare, la formazione di smagliature causate dall'espansione del seno.\nAnche in questo caso, si tratta di sintomi e fastidi che non necessariamente compaiono in tutte le gestanti. Alcune potrebbero manifestarli tutti, altre ancora potrebbero manifestarne solo alcuni, mentre in altre future madri potrebbero non manifestarsi affatto. La gravidanza e i cambiamenti che essa comporta, infatti, sono diversi da donna a donna e sono difficilmente prevedibili.\nConsigli Utili per la Cura del Seno e dei Capezzoli in Gravidanza\nCome abbiamo visto, i capezzoli in gravidanza - così come tutto il seno nel suo complesso - subiscono una serie di modificazioni e cambiamenti che, talvolta, possono portare alla comparsa di sintomi e sensazioni fastidiose, purtroppo inevitabili. Per cercare di alleviare le sensazioni spiacevoli che possono manifestarsi, può essere utile adottare qualche piccolo accorgimento:\nScegliere un reggiseno adatto al proprio seno, avendo cura di cambiarlo man mano che le dimensioni dello stesso aumentano. In commercio sono disponibili reggiseni specificatamente realizzati per donne in gravidanza e/o che allattano. A questo proposito, ricordiamo che - al fine di garantire il massimo comfort alla futura mamma - un buon reggiseno per donne gravide o che allattano al seno dovrebbe essere:\nRealizzato in fibra naturale e traspirante;\nEssere morbido e non comprimere il seno;\nEssere privo di ferretto;\nEssere dotato di un supporto adeguato nella parte inferiore delle coppe, in maniera tale da sorreggere adeguatamente il seno;\nEssere preferibilmente privo di cuciture.\nScegliere reggiseni ed abiti (qualora si decidesse di non indossare questo capo di biancheria intima) morbidi e fabbricati con fibre naturali (come, ad esempio, il cotone).\nIn caso di fuoriuscita di colostro, utilizzare le apposite coppette assorbilatte (le medesime che si impiegano durante la fase di allattamento) per evitare di sporcare biancheria intima e abiti.\nDetergere il seno con prodotti delicati, ancor meglio se ipoallergenici, soprattutto se sono presenti sintomi come prurito, secchezza, bruciore, ecc. Dopo la detersione, inoltre, l'area dovrebbe essere asciugata tamponando e non sfregando. In presenza di secchezza della pelle, invece, è bene ricorrere all'uso di oli o creme idratanti appositamente formulati per questo genere di utilizzo. In caso di dubbi sul prodotto da utilizzare, è possibile chiedere informazioni al farmacista o al medico.\nIn caso d'indurimento e dolore dei capezzoli in gravidanza, alcune donne trovano giovamento nel massaggiare delicatamente questa porzione di seno. Tuttavia, vista l'elevata sensibilità che quest'area della mammella acquisisce durante la gestazione, non tutte le gestanti gradiscono questo tipo di "trattamento".\nI suddetti accorgimenti sono generalmente utili alla maggioranza delle future madri. Tuttavia, così come possono variare i sintomi e i fastidi derivanti dalla modificazione del seno e dei capezzoli in gravidanza, allo stesso tempo, anche i consigli utili per alleviarli possono rivelarsi diversamente efficaci in ciascuna donna.\nCapezzolo del Podista: Prevenire le Irritazioni Durante la Corsa Vedi altri articoli tag Capezzoli


Galaxy; the G's; the Green and Gold\nLos Galacticos de Los Angeles\nUn alieno di nome Cozmo, simile a una rana\n4 Supporters' Shield\nGli LA Galaxy, noti anche come Los Angeles Galaxy, sono una società calcistica statunitense con sede nella città di Los Angeles (California). Milita dal 1996 nella Major League Soccer.\nFondata nel 1994, la squadra disputa le partite casalinghe allo StubHub Center di Carson (California) dal 2003, mentre in precedenza era di scena al Rose Bowl di Pasadena. Il nome Galaxy (in italiano Galassia) si riferisce alla città di Los Angeles, sede di molte stelle di Hollywood. I colori sociali sono il giallo oro ed il blu.\n1.1 I primi anni (1996-2002)\n1.2 L'era Beckham (2007-2012)\n1.3 Il quinto titolo e gli anni successivi (2013-presente)\nI primi anni (1996-2002)Modifica\nI Los Angeles Galaxy furono uno dei dieci membri fondatori della Major League Soccer, che fu costituita nel 1996. La squadra dei Galaxy giocò le proprie gare casalinghe al Rose Bowl dal 1996 al 2002, fino a quando si trasferì in un nuovo stadio esclusivamente dedicato al calcio, l'Home Depot Center di Carson, nel 2003. Dalla stagione 2005 il club divide l'Home Depot Center con i Chivas USA. I Galaxy detengono il più alto numero di presenze mai rilevato nella storia della Lega e sono stati il primo club della MLS a registrare un utile al termine di una stagione. I principali club di tifosi dei Galaxy sono due, I Galaxians, eI Los Angeles Riot Squad. La loro mascotte è conosciuta come "Cozmo," una rana di origine extraterrestre.\nLa squadra ha raggiunto la finale della MLS Cup cinque volte nel 1996, 1999, 2001, 2002 e nel 2005, vincendola nel 2002 e nel 2005. Nel 2000 ha vinto la CONCACAF Champions' Cup e nel 2001 la US Open Cup. I Galaxy vinsero, di nuovo, la Open Cup nel 2005, ponenedo il primo tassello per il double in ambito nazionale, diventando il terzo club a raggiungere questo traguardo nella storia della MLS. La vittoria nella MLS Cup del 2005 viene ricordata come la prima nella quale la squadra con il peggior record in entrata nei play-off è riuscita, poi, ad aggiudicarsi il titolo.\nL'era Beckham (2007-2012)Modifica\nNel dicembre 2006 i Galaxy salirono agli onori delle cronache per essere stati la prima compagine della MLS ad utilizzare la regola del giocatore designato, conosciuta anche come "regola Beckham", ingaggiando lo stesso David Beckham con un contratto da 5,5 milioni l'anno per 5 anni.\nDavid Beckham in azione con i Los Angeles Galaxy\nLa stagione 2006 fu una delle peggiori annate della storia dei Galaxy, che, a causa della sconfitta all'ultimo turno contro i Chicago Fire, chiusero al quinto posto della Western Conference con un ruolino di 11 vittorie, 15 pareggi e 6 sconfitte, e perciò furono esclusi dai play-off per la prima volta dopo 10 presenze consecutive dalla nascita della MLS. A metà della stagione l'allenatore Steve Sampson fu esonerato e rimpiazzato da Frank Yallop. La squadra giunse in finale di U.S. Open Cup, ma perse per 3-1 contro i Chicago Fire. Pur essendo la squadra rimasta fuori dai play-off, dal punto di vista mediatico l'arrivo di Beckham garantì comunque al club enorme popolarità, seguito di tifosi e grandi entrate finanziarie.\nLa stagione fu funestata dalla morte di Doug Hamilton, direttore generale della squadra, deceduto per un attacco cardiaco a bordo dell'aeroplano che lo stava riportando a Los Angeles dalla Costa Rica dopo la sconfitta di San José contro il Saprissa nella CONCACAF Champions' Cup, il 10 marzo 2006. Hamilton, che aveva solo 43 anni, era anche il direttore generale dei Los Angeles Riptide, squadra della Major League Lacrosse.\nLa stagione 2007 fu particolarmente attesa perché nel mese di luglio avrebbe fatto il suo esordio in squadra, nell'amichevole contro il Chelsea, l'inglese David Beckham. A metà maggio 2007, inoltre, la squadra aveva annunciato di aver ingaggiato anche il difensore portoghese Abel Xavier, che era in scadenza di contratto con il Middlesbrough. Abel Xavier aveva vestito in passato maglie importanti come quelle del Liverpool e della Roma. La stagione 2007 vide i Galaxy giungere in finale nella neonata SuperLiga nordamericana, da cui uscirono sconfitti contro i messicani del Pachuca ai tiri di rigore, e giungere ai play-off di MLS, da cui furono eliminati dopo la sconfitta per 0-1 contro i Chicago Fire.\nNel novembre 2007, terminata la stagione, Cobi Jones si ritirò, mentre Yallop, investito dalle polemiche e dalle voci di un suo imminente esonero, si dimise dopo un'amichevole e si accasò ai San Jose Earthquakes, che rilevarono il suo contratto acquistandolo dal LA Galaxy. Yallop fu sostituito dall'olandese Ruud Gullit, che firmò un contratto triennale per uno stipendio molto lauto, il più alto alto per un tecnico nella storia della MLS; Cobi Jones tornò nelle vesti di assistente allenatore. La squadra tenne un tour in Australia, dove per l'amichevole con il Sydney FC allo Stadium Australia si presentarono ben 80.295 persone, e Asia.\nNella stagione 2008 la compagine di Los Angeles fece registrare una striscia negativa di sette partite senza vittorie, che la fece scivolare dal primo posto fuori ad una posizione non utile per la qualificazione ai play-off. Così, il 12 agosto 2008, Gullit si dimise, fatto che provocò l'esonero del direttore generale Alexi Lalas. All'olandese successe Bruce Arena, che non riuscì a condurre la squadra ai play-off.\nI mesi seguenti videro le partenze di David Beckham e Landon Donovan, entrambi ceduti in prestito in Europa, l'inglese al Milan e lo statunitense al Bayern Monaco. Beckham avrebbe fatto ritorno a Los Angeles nel marzo 2009, in tempo per l'inizio della stagione di MLS, ma la sua permanenza in rossonero fu poi prolungata sino a giugno. Donovan, invece, fece ritorno ai Galaxy a marzo. La stagione 2009 si chiuse con la vittoria del campionato di Western Conference e il secondo posto nel MLS Supporters' Shield, con conseguente qualificazione alla MLS Cup 2009. I Galaxy raggiunsero la finale del torneo battendo Chivas USA per 3-2 tra andata e ritorno ai quarti di finale e Houston Dynamo per 2-0 dopo i tempi supplementari in semifinale. In finale pareggiarono per 1-1 contro il Real Salt Lake al Qwest Field di Seattle, ma persero per 5-4 ai tiri di rigore. Raggiungendo la finale si qualificarono al turno preliminare della CONCACAF Champions League 2010-2011.\nDopo i successi Donovan e Beckham furono nuovamente ceduti in prestito in Europa, Donovan all'Everton e Beckham di nuovo al Milan, dove si ruppe il tallone d'Achille perdendo così la possibilità di partecipare al campionato del mondo 2010 e saltando anche la maggior parte della stagione 2010 con i Galaxy.\nNel 2010 i Galaxy rimasero in vetta alla classifica e vinsero il Supporters' Shield. Persero poi contro il Dallas nella finale della Western Conference, ad una sola partita dal centrare una nuova qualificazione alla MLS Cup.\nNel novembre 2011 la squadra guidata da Beckham, Donovan e Robbie Keane si aggiudicò il suo quarto Supporters' Shield con due giornate di anticipo, divenendo la terza squadra a vincere il trofeo per la terza volta consecutiva e ottenendo il secondo miglior risultato di sempre nella storia della MLS in termini di punti ottenuti. Battendo in finale gli Houston Dynamo per 1-0, si aggiudicò anche il titolo di campione della Major League Soccer, cioè la MLS Cup. A decidere l'incontro proprio una rete del capitano Donovan, mentre Beckham vinse il premio di campione della MLS.\nNel gennaio 2012 Beckham pose fine a numerose voci in merito firmando un rinnovo biennale di contratto con i LA Galaxy. Ciononostante, a novembre confermò che avrebbe lasciato il club alla fine della stagione 2012. Nella stagione 2012 i Galaxy si riconfermano campioni della MLS battendo ancora una volta in finale gli Houston Dynamo per 3-1 il 1º dicembre. Il difensore Omar Gonzalez, in forza ai Galaxy, fu eletto miglior giocatore del torneo.\nIl quinto titolo e gli anni successivi (2013-presente)Modifica\nSteven Gerrard con la maglia dei Galaxy nel 2015\nNel primo anno post-Beckham, i Galaxy terminarono al terzo posto nella Western Conference, poi raggiunsero le semifinali dei play-off, dove persero per 2-1 contro i Real Salt Lake. Raggiunsero inoltre le semifinali della CONCACAF Champions League 2012-2013, dove furono eliminati dai messicani del Monterrey (1-3 tra andata e ritorno).\nDopo la sconfitta contro i Seattle Sounders nell'ultima partita della stagione, con il Supporters' Shield ad un passo, la squadra ebbe accesso ai play-off della MLS del 2014 sconfiggendo i Real Salt Lake e avanzando così alla finale della Western Conference. Qui eliminò i Seattle Sounders grazie alla regola dei gol fuori casa, qualificandosi alla MLS Cup. Nella MLS Cup del 2014 i LA Galaxy affrontarono i N.E. Revolution e vinsero per 2-1, diventando campioni nazionali per la quinta volta, record per il torneo. La stagione fu l'ultima per Donovan, che si ritirò.\nIl 7 gennaio 2015 il LA Galaxy annunciò l'ingaggio di Steven Gerrard per 18 mesi in osservanza della regola del giocatore designato. Il giocatore arrivò dal Liverpool per 9 millioni di euro ed esordì l'11 luglio, nell'International Champions Cup contro i messicani dell'América. Nello stesso mese come giocatore designato fu ingaggiato Giovani dos Santos, che si aggiunse alla schiera di messicani del club dopo Jorge Campos, Carlos Hermosillo e Luis Hernández, arrivati a Los Angeles alla fine degli anni '90 e nei primi anni 2000. Dos Santos segnò al debutto contro il Central FC nella CONCACAF Champions League 2015-2016 e poi al debutto in campionato contro i Seattle Sounders. Nelle prime cinque partite segnò sempre un gol o un assist, per un totale di 4 reti e 5 assist.\nPrima dell'inizio della stagione 2016 fu annunciata la partenza dopo nove anni del difensore Omar Gonzalez, ceduto al Pachuca. Il 22 novembre dello stesso anno Bruce Arena lasciò la squadra per subentrare nuovamente sulla panchina della nazionale statunitense. Il tecnicò portò con sé anche quasi tutto lo staff, compreso Dave Sarachan. Nel ruolo di direttore generale arrivò Peter Vagenas, mentre per la panchina i Galaxy promossero Curt Onalfo, tecnico della squadra riserve.\nI numerosi infortuni e gli errori in sede di costruzione della squadra, cui si aggiunsero gli scarsi contributi di Jermaine Jones e Giovanni Dos Santos, furono tra le cause di una negativa annata, chiusa con 6 vittorie, 4 pareggi e 10 sconfitte. Onalfo fu sollevato dall'incarico e rimpiazzato, il 27 luglio 2017, da Sigi Schmid, che ottenne 2 vittorie, 4 pareggi e 8 sconfitte, chiudendo il campionato all'ultimo posto, con un totale di 8 vittorie, 8 pareggi e 18 sconfitte. Per la quarta volta la squadra fu esclusa dai play-off e per la prima volta terminò il torneo sul fondo della classifica.\nIl 23 marzo 2018 la squadra californiana riuscì ad acquisire le prestazioni sportive del fuoriclasse svedese Zlatan Ibrahimović. L'attaccante esordì nel derby contro il Los Angeles FC, in cui realizzò due gol che consentirono alla squadra di ribaltare l'iniziale 0-3 e vincere per 4-3. Una delle marcature realizzate da Ibrahimović in quel match fu premiato come gol dell'anno della MLS. Le ultime partite della stagione regolare videro i Galaxy accusare delle disattenzioni difensive fino alla sconfitta all'ultima giornata contro gli Houston Dynamo, che impedì ai Galaxy di qualificarsi ai play-off.\n1996 1° West Finale Non qualificati Non qualificati Non disputata\n1997 2° West Quarti Non qualificati Finale\n1998 1° West* Semifinali Non qualificati Play-off\n1999 1° West Finale Quarti Non qualificati\n2000 2° West Semifinali Semifinali Campioni\n2001 1° West Finale Campioni Non qualificati Cancellato\n2002 1° West* Campioni Finale Non qualificati\n2003 4° West Quarti Semifinali Quarti\n2004 2° West Semifinali 4º turno Non qualificati\n2005 4° West Campioni Campioni Non qualificati\n2006 5° West Non qualificati Finale Quarti\n2007 5° West Non qualificati 3º turno Non qualificati Finale\n2008 6° West Non qualificati Non qualificati Non qualificati Non qualificati\n2009 1° West Finale Non qualificati Non qualificati Non qualificati\n2010 1° West* Semifinali Quarti Non qualificati Non qualificati\n2011 1° West* Campioni Quarti Turno Preliminare Cancellato\n2012 4° West Campioni 3º turno Quarti\n2013 3° West Semifinali 3º turno Semifinali\n2014 2° West Campioni 5º turno Quarti\n2015 4° West Turno di spareggio Quarti Quarti\n2016 3º West Quarti Semifinali Non qualificati\n2017 11° West Non qualificati Quarti Non qualificati\n2018 7° West Non qualificati Ottavi Non qualificati\nLa divisa tradizionale dei Galaxy è bianca con inserti di colore blu e giallo. Il logo del club con la dicitura Galaxy all'interno, utilizzato dal 1996 al 2002, subì una modifica nel 2003, quando in alto a destra fu posta una stella, cui se ne aggiunse un'altra nell'aprile 2006. Ogni stella simboleggia la vittoria di una MLS Cup. Nel luglio 2007 il logo fu sostituito da quello attuale.\nLogo in uso dal 1996 al 2002\nMLS Western Conference 8\n1996, 1999, 2002, 2005, 2009, 2011, 2012, 2014\nCalifornia Clasico: 10\n1996, 1998, 1999, 2000, 2002, 2003, 2004, 2008, 2009, 2011\nHonda SuperClasico: 7\n2005, 2006, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012\nPuerto Rico MLS-USL Challenge: 1\nDesert Diamond Cup: 1\nHyundai Club Challenge: 1\nSecondo posto: 1996, 1999, 2001, 2009\nNorth American SuperLiga:\nP David Bingham\nC Perry Kitchen\nC Jonathan dos Santos\nC Danilo Acosta\nC Sebastian Lletget\nC Emil Cuello\nC Efrain Álvarez\nP Matt Lampson\nA Ethan Zubak\nP Eric Lopez\nC Joe Corona\nC Sacha Kljestan\nC Aleksandar Katai\nLe singole voci sono elencate nella Categoria:Calciatori del Los Angeles Galaxy\nLe singole voci sono elencate nella Categoria:Allenatori del Los Angeles Galaxy\nLothar Osiander (1996-1997)\nOctavio Zambrano (1997-1999)\nRalph Perez (ad interim), (1999)\nSigi Schmid (1999-2004)\nSteve Sampson (2004-2006)\nFrank Yallop (2006-2007)\nCobi Jones (ad interim), (2008)\nBruce Arena (2008-2016)\nCurt Onalfo (2016)\nSigi Schmid (2017-2018)\nDominic Kinnear (2018)\nGuillermo Barros Schelotto (2019-)\nGli acerrimi rivali di Los Angeles negli anni '90 furono i D.C. United, che affrontarono nella MLS Cup del 1996 ed in quella del 1999. I Galaxy persero il primo incontro per 3-2 ai supplementari e la seconda partita per 2-0. La rivalità rimane tuttora molto accesa.\nI più grandi rivali dei Galaxy nei primi anni del 2000, invece, sono stati i San Jose Earthquakes finché la squadra non è stata trasferita a Houston, in Texas, nella stagione 2005, diventando gli Houston Dynamo. Dal termine della Major League Soccer 2006, la Lega sta cercando di rivitalizzare la franchigia di San Jose ed una nuova versione degli Earthquakes tornerà, con ogni probabilità, a comparire nella lista delle maggiori rivali dei Galaxy.\n^ (EN) L.A. Galaxy president Doug Hamilton dies during flight, Soccer America, 10 marzo 2006.\n^ I GALAXY DI BECKHAM VINCONO LA MLS, Sport Mediaset, 21 novembre 2011.\n^ (EN) Recap: Gonzalez, Donovan lift Galaxy to fourth MLS Cup, MLS.com, 1º dicembre 2012. URL consultato il 2 dicembre 2012.\n^ (EN) LA Galaxy sign Zlatan Ibrahimović, su lagalaxy.com, 23 marzo 2018.\nWikimedia Commons contiene immagini o altri file su Los Angeles Galaxy\n(EN) Sito web ufficiale, su lagalaxy.com.\nVIAF (EN) 146981080 · LCCN (EN) no2009105404 · WorldCat Identities (EN) no2009-105404\nEstratto da "https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=LA_Galaxy&oldid=110278665"\nUltima modifica il 21 gen 2020 alle 19:11


«Il Verbo si gettò nella corrente del male per salvare l’uomo» | Tempi\nArticolo tratto dal numero di Tempi in edicola (vai alla pagina degli abbonamenti) – Ricordo il carissimo cardinal Caffarra con un estratto del discorso che avrebbe tenuto al convegno della Bussola:\nQuale di queste vie ha percorso il Verbo Incarnato, vedendo l’uomo trascinato all’autodistruzione? La prima, risposero i pelagiani, e rispondono tutti coloro che riducono l’evento cristiano a esortazione morale. La seconda, risposero i semi-pelagiani, e rispondono coloro che vedono grazia e libertà come due forze inversamente proporzionali. La terza, insegna la Chiesa. Il Verbo, non considerando la sua condizione divina un tesoro da custodire gelosamente, si gettò dentro la corrente del male, per abbracciare l’uomo e portarlo a riva. Questo è l’evento cristiano.


Cinema Pax chiuso, il Comune disposto a pagare - Prima la Martesana\nSesto, 07 Maggio 2018 ore 16:09\nDopo l'intervento dei vigili del fuoco il cinema-teatro parrocchiale ha chiuso i battenti in attesa dei lavori per la messa a norma\nDopo l'ispezione dei vigli del fuoco, la struttura non è risultata completamente a norma. Le certificazioni cambiano di anno in anno mettendo in difficoltà decine e decine di cinema e teatri, soprattutto quelli parrocchiali che si basano sul lavoro dei volontari. Il cinema Pax di Cinisello ne conta ben 100, ma questo non basta ad assicurare il futuro del cine-teatro.\nIl Comune di Cinisello Balsamo ha deciso per questo di mettere a disposizione l'auditorium del Pertini, il centro culturale di via XXV Aprile e il Palazzetto dello Sport per consentire la programmazione in corso.\nUn problema soprattutto per i saggi di fine anno delle scuole di danza e delle primarie che erano solite esibirsi al cinema Pax. L'auditorium del Pertini, infatti, contiene solo 199 persone.\n"Inspiegabilmente il centrosinistra ha sempre preferito il cinema privato a quello comunale. In questi anni ha sempre contribuito economicamente alla vita del Pax a discapito del Marconi che è chiuso. E ora è pronto a pagare ancora!" Ha tuonato il Comitato Riapriamo il Marconi, che in questi anni ha proposto al Comune diversi progetti per riaprire il cinema di via Libertà.\nIl candidato sindaco del centrodestra Giacomo Ghirlardi nel suo programma elettorale ha proprio la riapertura del cinema Marconi. "Questa è una politica che non vuole prendersi le sue responsabilità, bene, ce le prenderemo noi quando saremo in Comune".


Stati generali, Vespa avverte Conte: ‘Rischia grosso, Luigi XVI finì ghigliottinato’\nStati generali, Bruno Vespa avverte Giuseppe Conte.\nIl conduttore di Porta a porta critica il premier Conte che, con gli Stati generali, rischia di fare la stessa fine di re Luigi XVI in Francia\n13 giugno 2020 15:39 Aggiornato il 13 giugno 2020 15:49\nGli Stati generali dell’economia si sono aperti a Roma sabato 13 giugno. L’appuntamento, organizzato e fortemente voluto dal governo guidato dal presidente del Consiglio Giuseppe Conte, si svolge nello scenario storico di Villa Pamphilj. Ospiti della prima giornata dei lavori, che si protrarranno fino alla fine della prossima settimana, sono stati tutti i vertici delle istituzioni europee, con in testa Commissione e Banca centrale, ma anche il Fondo Monetario Internazionale. Il premier Conte, nel suo discorso inaugurale, ha utilizzato parole di ottimismo sul futuro dell’Italia.\nMa, subito prima dell’inizio degli Stati generali, il giornalista Bruno Vespa ha voluto avvertirlo che "rischia grosso", persino di finire "ghigliottinato" come Luigi XVI.\nStati generali, il paragone di Vespa tra Conte e Luigi XVI\nNella immediata vigilia dell’avvio degli Stati generali dell’economia, Bruno Vespa decide di pubblicare un fondo su quotidiano.net, testata con cui collabora, per manifestare il suo punto di vista circa la serie di dibattiti organizzati dal governo Conte. Vespa si chiede subito ironicamente perché il premier abbia deciso di scegliere proprio il nome Stati generali, visto che non sarebbe affatto "benaugurante". Il conduttore di Porta a porta ricorda infatti che il "titolare del brand, Luigi XVI, aprì con essi un percorso che lo portò ad essere ghigliottinato".\n‘Conte vuole fare degli Stati generali la consacrazione del suo rilancio’\nL’intenzione di Conte, invece, spiega Vespa, sarebbe del tutto contraria. Il suo scopo sarebbe quello di fare degli Stati generali la “consacrazione del suo rilancio” e di quello dell’Italia dopo la crisi provocata dal coronavirus. Ma la presunta intenzione del premier di liberarsi dalla alleanza che sostiene il suo governo, ritenuta ormai "faticosa", dovrà fare i conti con la "capacità carismatica" di Conte di sapersi imporre sui suoi avversari.\nQuindi, chiosa Bruno Vespa, la scelta di "ascoltare tutti" come sta avvenendo con gli Stati generali, è un fatto che contrasta con la necessaria assunzione di responsabilità personale a cui dovrebbe essere chiamato un leader politico.\n‘Sondaggi che danno il suo partito al 15% sono condanna a morte’\nBruno Vespa passa poi ad analizzare nel dettaglio le azioni secondo lui necessarie per far ripartire il Paese.\nIl giornalista cita il piano preparato dalla task force guidata da Vittorio Colao, lodando l’intenzione di sospendere il codice degli appalti allo scopo di sbloccare i cantieri italiani. Fondamentale anche la "salvaguardia" dal possibile reato di abuso di ufficio per tutti quei funzionari chiamati a firmare documenti per i quali con le regole odierne rischiano di finire a processo. Ma sulle decisioni definitive di Conte pesa secondo Vespa il "coro stonato" formato da Pd e M5s, le forze politiche che lo sostengono in parlamento. Coro diventato "inutilmente assordante" dopo l’avvio degli Stati generali. Insomma, conclude il giornalista, Giuseppe Conte deve sapere che i sondaggi che danno il suo ipotetico partito al 15% sono solo una "condanna a morte" sia per lui che per il suo governo.\nBlasting News consiglia Upas, anticipazioni all'8 luglio: Raf viene colto sul fatto mentre fruga nel pc di Eugenio Juventus, Momblano: 'Mendes ha contattato la società, CR7 tornerebbe volentieri a Torino' Ciclismo, Paolo Bettini: 'I cicloamatori vanno tutti in giro con bici sotto i 6,8 kg' Cambio programmazione Mediaset luglio: chiude Brave and Beautiful, Una Vita si accorcia Zona rossa Lombardia, Nordio critica giunta Fontana e approccio del governo: 'Pasticcione' Cuccarini: voci sul possibile addio dalla Rai, Meloni: 'Ingiustificabile' Sanità, donne pagate meno degli uomini:un convegno fa il punto della situazione Video Elezioni presidenziali in Colombia, Petro ed Hernandez al ballottaggio Video


Sam Taylor-Johnson si è appena fatto un tatuaggio in onore del marito Aaron Taylor-Johnson\nImmagino che sia un modo per uccidere la speculazione che hai un piede sulla soglia dell'ufficio di un avvocato divorzista . La 54enne Sam Taylor-Johnson ha deciso di dimostrare il suo amore eterno per il marito trentenne di nove anni, Aaron Taylor-Johnson , facendosi tatuare il suo nome sulla clavicola.\nAlcuni anni fa, Aaron si è fatto tatuare il nome " Sam " su uno dei suoi pettorali muscolosi, e ora Sam ha restituito il favore. Aaron ha anche aggiunto al suo pec tat, il che mi fa chiedere se sono andati in un negozio di tatuaggi che offre una sorta di sconto per coppie 2 per 1. Puoi odiare il possibile errore, ma non puoi biasimarli per essere parsimoniosi. Il tatuatore di Sam e Aaron, il dottor Woo, ha pubblicato diverse foto del loro nuovo inchiostro. Aaron ha aggiunto un colibrì al suo " Sam " e Sam ha aggiunto un " Aaron " nella parte inferiore del collo. Per qualche ragione, il dottor Woo ha disattivato i commenti sul post del nuovo lavoro di Sam e Aaron, presumibilmente perché non voleva ospitare uno spazio dedicato a un gruppo di estranei di Internet che scherzavano su come il dottor Woo avesse appena portato sfortuna al matrimonio di Taylor-Wood o domande sul fatto che offra anche la rimozione di tatuaggi.\nUn post condiviso dal dottor Woo (@_dr_woo_)\nMa prima che i commenti venissero disattivati, la rivista People sottolinea che Sam è saltato dentro e ha lasciato due emoji a forma di cuore sul post di Doctor Woo. Sam non ha ancora postato una foto del suo tatuaggio " Aaron " sul suo account Instagram, e Aaron non inonderà la timeline di selfie a torso nudo, perché non è più su Instagram. Peccato. Vorrei che ci fosse una piattaforma dove potesse spiegare la posizione di quel colibrì. Ad esempio, perché non ha chiesto di ruotare quel colibrì di 45 gradi, in modo che sembrasse che stesse raccogliendo nettare dal suo capezzolo?\nPer quanto riguarda il motivo per cui Sam ha improvvisamente deciso di farsi tatuare il nome di Aaron sulla clavicola, nessuno lo sa. Il tatuaggio è stato fatto poche settimane prima che Sam e Aaron festeggiassero il loro nono anniversario di matrimonio, il 21 giugno. Ma anche senza i pettegolezzi su Internet che si chiedono quante altre celebrazioni di anniversario avranno nel loro futuro, è una mossa audace farsi tatuare un nome quando sei in un matrimonio famoso di Hollywood. Sai che almeno qualcuno in quel negozio di tatuaggi ha cercato di buttare via qualche alternativa per caso. “ No no no, certo, il vostro matrimonio è super forte, anime gemelle per la vita. Ma tipo, forse potremmo provare My Love o Babe o qualcosa che non è il suo nome? "\n← “Quanto ti ha colpito la pubertà”: 30 persone che hanno preso parte a questa nuova sfida di TikTok e hanno condiviso le foto\nLa regina Elisabetta incontrerà il presidente Biden al vertice del G7 la prossima settimana →


iPad, ora guida anche l'auto - Panorama\niPad, ora guida anche l'auto\nL'auto del futuro secondo Oxford University: RobotCar si guida con l'iPad\nRobotCar su strada (Credit: robotcar.org.uk)\nI tablet come l'iPad sembrano essere ovunque, di questi tempi. E la ricchezza dei negozi digitali da cui scarichiamo app di ogni genere li rendono strumenti versatili per il lavoro come per l'intrattenimento o la didattica.\nPilotare l'automobile con l'iPad, però, davvero non era una cosa che ci aspettavamo di vedere tanto presto: è parte di un curioso esperimento del Mobile Robotics Group , un gruppo di ricercatori della prestigiosa Oxford University che - lavorando a un prototipo di auto del futuro, capace anche di portarci a destinazione con una sorta di pilota automatico - hanno inserito il tablet della Mela in una versione appositamente modificata di una vettura elettrica (il modello scelto è una Nissan Leaf; la casa automobilistica è tra i principali sponsor del progetto).\nCerto, per vedere qualcosa del genere comunemente in uso sui veicoli che usiamo ogni giorno per andare al lavoro o accompagnare i figli a scuola, occorreranno ancora diversi anni.\nEppure, se RobotCar (il poco fantasioso nomignolo usato per l'esperimento) non è esattamente la Supercar robotica dei telefilm anni '80, questo lavoro ci fa pensare che si avvicina il giorno in cui qualcosa di molto simile sarà davvero alla portata di tutti. Basti pensare cosa è accaduto ad esempio nel campo dei navigatori satellitari, oggi di larga diffusione.\nDotata di un sistema di laser e telecamere, la vettura non sfrutta il GPS ma "apprende" il percorso, rilevando strade, ostacoli e via dicendo e costruendo una sorta di profilo 3d in cui muoversi. E' in grado di spostarsi interamente con pilota automatico, seguendo i percorsi già "familiari" immagazzinati nel sistema durante una precedente fase di guida manuale; di rallentare e frenare per tempo in presenza di pedoni e ostacoli.\nGli "occhi" sono due telecamere neppure troppo costose - 200 sterline, circa 230 Euro - piazzate sul tetto. Il sistema completo costa 5.000 sterline (5.800 Euro) ed è installato su una vettura che ne costa 23.500.\nCome dire: la cosa non è ancora alla portata di tutti ma allo stesso tempo sono state utilizzate tecnologie dal costo che già oggi è contenuto e che nei prossimi anni continueranno a scendere di prezzo.\nI computer di bordo? Ben tre: un controller per l'elettronica, un computer principale che gestisce il sistema e l' iPad come "interfaccia utente " per il guidatore.\nE' proprio tramite il tablet Apple che chi guida può comunicare a RobotCar la scelta di ripercorrere uno dei tragitti precedentemente memorizzati durante la guida manuale.\nA un tocco del pedale del freno, il guidatore poi può riprendere il controllo del mezzo dal sistema computerizzato.\nSarà davvero il futuro dell'auto?\nE' possibile; nel frattempo, iPad continua a mostrare la sua versatilità nelle situazioni più disparate.\nPer dirne un'altra, quest'anno ricorre il trentennale del MIDI, lo standard che ha cambiato il modo di lavorare con gli strumenti musicali. E in una dimostrazione al NAMM, importante kermesse del settore strumenti musicali, si sono visti insieme all'opera trent'anni di elettronica e di informatica musicale, in un setup che vedeva un Commodore 64 dotato di sequencer musicale su cartuccia, controllare un sintetizzatore tramite un cavo MIDI. Manco a dirlo, il sintetizzatore in questione altro non era che un iPad con l'app musicale Animoog .


L'ingresso nelle case di cura\nNelle case di riposo, non è sufficiente tener conto solo dei residenti. Il personale sanitario, presente 24 ore su 24, e il costante flusso dei visitatori nelle zone d'ingresso principali, costituiscono una sfida per il pavimento, e trasportano sporco e bagnato nella zona reception e oltre. Oltre a danneggiare i pavimenti interni, questa situazione è causa di inutili rischi per la salute e la sicurezza.\nLa nostra collezione totalmente integrata di barriere antisporco fornisce una straordinaria prima linea di difesa contro lo sporco e il bagnato provenienti dall'esterno per ridurre i costi di manutenzione, riducendo contemporaneamente il rischio di cadute e infortuni.\nLe nostre gamme di prodotti tessili "pulenti" Coral sono stati progettate per svolgere un’azione pulente specifica per spazi con esigenze diverse.\nLa collezione Nuway è una pavimentazione rigida pulente per zone d'ingresso caratterizzate da un transito intenso, pedonale o con carrelli.


13 Gennaio 2019, ore 11:03\nPer coloro che seguono il manga sarà stato entusiasmante vedere la trasposizione animata, ma per chi si è avvicinato a quest'opera, questo primo episodio ha avuto sicuramente un bell'impatto. A pochi minuti dalla conclusione, quella che poteva sembrare una storia di semplici ragazzini spensierati che abbandonano il nido per incominciare una nuova vita con una famiglia felice, si trasforma in un incubo. Uno di quelli che avremmo potuto avere anche noi da piccoli con l'uomo nero, ma qui i mostri sono veri!\nSin da subito abbiamo avuto modo di conoscere Emma, Norman e Ray, tre dei tanti ragazzini che vivono nell'orfanotrofio. Tra le risate e i giochi, i fanciulli si ritrovano a fare pensieri non certo felici, a riflettere sul perchè gli amici che tempo prima avevano abbandonato la casa non avessero mai scritto loro o sul perchè non si dovesse superare il recinto. Le risposte a queste domande non tardano molto ad arrivare, ma il prezzo è alto.\nTutto è accaduto in seguito all'adozione di una degli orfani, Conny. La piccola, dimenticato il suo coniglietto di pezza, viene rincorsa da Norman ed Emma. I due protagonisti, sopraggiunti al cancello, si trovano di fronte ad un furgone. La scoperta raccapricciante lascia i due poveri ragazzi senza parole e con le lacrime agli occhi. La verità piomba loro addosso come un macigno: i bambini che lasciano l'orfanotrofio non trovano una casa con una famiglia felice, ma vengono invece coltivati  per essere cibo servito a degli esseri mostruosi (visibili in calce all'articolo).\nLa loro amica è stata uccisa e messa in un contenitore proprio da uno di queste enormi creature con grandi occhi, artigli e bocche che a quanto pare sembrano prediligere la tenera carne umana dei ragazzini. Tutto questo accade sotto gli occhi, sbarrati per il terrore, di Emma e Norman. Le sorprese inquietanti non sembrano essere finite, in quanto la donna che i fanciulli hanno conosciuto e chiamato "Madre" sembra essere complice di quei mostri e i prossimi in listi sono proprio i tre protagonisti.\nL'inizio roseo di questo nuovo anime ben presto si è rivelato essere oscuro, con un mondo esterno popolato di mostri che solo la mente di un bambino potrebbe mai immaginare. Che ne pensate? Vi è piaciuto questo primo episodio? Pronti per il prossimo? Ricordiamo che la seconda puntata di The Promised Neverland sarà disponibile su VVVVID giovedì 17 gennaio a partire dalle ore 20:00.


La riminese Lucia Bronzetti qualificata agli Australian Open di tennis - CorrierediBologna.it\n15 gennaio 2022 - 06:28\nAccesso al primo turno del cartellone al via lunedì. Prima sfida con la russa Varvara Gracheva\nC’è anche un po’ di Emilia-Romagna agli imminenti Australian Open di tennis: la riminese Lucia Bronzetti si è qualificata al tabellone principale del torneo di Melbourne, centrando la sua prima apparizione in un main draw di un torneo del Grande Slam. Nel 2021 aveva giocato le qualificazioni agli Us Open, uscendo al primo turno, ora invece è entrata al gran ballo in Australia: dopo i successi sulla francese Hesse (6-0 6-2) e sulla russa Savinykh (6-2 6-2) è arrivato il colpaccio all’ultimo turno delle qualificazioni sulla quotata giapponese Nao Hibino, numero 129 delle classifiche Wta. Sotto 4-6 0-2, la romagnola ha infilato un parziale di dodici giochi a uno chiudendo 4-6 6-2 6-1 e guadagnandosi l’accesso al primo turno del tabellone principale al via lunedì, dove sfiderà la russa Varvara Gracheva. La Bronzetti si allena ad Anzio, nel Piccari&Knapp Tennis Team dell’ex azzurra Karin Knapp: nata a Rimini il 10 dicembre 1998, è reduce da una buona carriera giovanile pur senza aver mai toccato vertici internazionali e nel 2021 aveva dato buoni segnali di crescita vincendo i tornei ITF di Sharm El Sheikh e Le Havre e centrando i quarti nei tornei Wta di Losanna, Palermo e Portoroz.\nVerrucchio in festa (e gli applausi di Bonaccini)\nPer il successo della Bronzetti sono arrivati i complimenti via social anche del governatore dell’Emilia-Romagna Stefano Bonaccini: «Che bella notizia, congratulazioni Lucia!”, il commento del numero uno della Regione. La qualificazione ha fatto partire la festa nel piccolo comune di Verucchio, borgo sulle colline riminesi che confina con la Repubblica di San Marino: Lucia viene da lì e poche settimane fa era stata insignita del “Trono di Verucchio 2021” dal sindaco Stefania Sabba. Il Comune l’ha celebrata sulla sua pagina Facebook, ripercorrendo le sue vittorie nelle qualificazioni e sottolineando che il risultato la porterà a guadagnare diverse posizioni rispetto all’attuale 145° posto nelle classifica Wta. Nel post si sottolineano «orgoglio e i complimenti dell’intera amministrazione per questa giovane atleta che con grinta, professionalità e il sorriso sulle labbra si fa portabandiera della nostra cittadina in ogni continente e porta per la prima volta Verucchio nel main draw di uno dei templi del tennis mondiale». Partendo dal ruolo di testa di serie numero 26 delle qualificazioni, ora gli Australian Open sono una splendida realtà.\n15 gennaio 2022 (modifica il 15 gennaio 2022 | 07:28)


Il Design oggi – Op. Cit.\nUna domanda s’aggira tra i designer: cos’è il design oggi? (cos’è diventato? dove sta andando?) Esiste ancora, o si è talmente esteso nelle sue pratiche da aver perso ogni identità, fino a identificarsi con un concetto un po’ generico, di «progetto» tout court (e forse vale la pena ricordare che in inglese design significa appunto: progetto)?\nÈ evidente come questa domanda ammetta due possibili interpretazioni. La prima, richiede che si analizzino i processi in atto. La seconda, implica il rimpianto per i bei tempi che furono: nel nostro paese, in particolare, i bei tempi del «design italiano», inteso (secondo l’ossimoro proprio dell’interpretazione tradizionale) come manifestazione multiforme ma unitaria, in buona parte derivata dalla tradizione bauhausiana (intesa anch’essa come monolitica).\nPer impostare diversamente il problema, sarebbe utile fare riferimento alla tesi degli storici dell’economia che parlano di tre fasi della rivoluzione industriale, dalla seconda metà del ‘700 a oggi, e leggere ii design nel suo diverso manifestarsi, teorico e pratico, nelle diverse fasi. Ciò aiuterebbe a comprendere come le sue espressioni si siano modificate, riformulate, ampliate in ognuna di esse.\nDel resto, la stessa classica formulazione di Renato De Fusco, quella che identifica il design in “un unitario processo: il progetto, la produzione, la distribuzione, il consumo”, andrebbe letta, secondo chi scrive, analizzando come queste quattro dimensioni si siano manifestate con modalità diverse di fase in fase.\nPer fare qualche esempio: dalla fabbrica ottocentesca al fordismo e al postfordismo; dal primo sviluppo dei consumi nell’ottocento, alla società dei consumi, fino alle attuali modalità connesse alla mondializzazione, alla competitività internazionale, alla digitalizzazione della comunicazione.\nE quindi, verificare anche le modificazioni della progettazione in rapporto a queste trasformazioni, definendo per il design i fattori di continuità ma anche il suo diverso esprimersi di fase in fase.\nAnni fa, in un convegno dal titolo «Design: storia e storiografia», si assumeva per storiografia la messa in prospettiva storica degli studi storici stessi, la\n«storia delle storie» per dirla con Le Goff, e quindi la riflessione su come fare storia: ciò anche per superare una modalità di fare storia del design come mera raccolta, per quanto indispensabile e approfondita, di materiali.\nIn quell’occasione chi scrive formulava appunto l’ipotesi del modificarsi del concetto e della prassi del design nelle diverse fasi della rivoluzione industriale. Dall’Ottocento, che ha visto lo scontro tra cultura romantica e cultura razionalista, tra nostalgia della comunità con apologia dell’artigianato, e adesione ragionata alla società industriale; al Novecento, diviso tra etica-estetica delle avanguardie e fordismo; alla nostra fase, ancora in parte da definire, in cui una serie di processi rivelano un modificarsi radicale del ruolo e dell’importanza del design.\nOsserviamo alcuni di questi processi.\nPrima di tutto, la sua estensione geografica. Fino a qualche anno fa, si ragionava sulla presenza del design Solo in pochi paesi industrializzati: l’Italia, la Germania, i paesi scandinavi, gli USA, il Giappone e poco altro.\nOggi si fa design in tutto il mondo e i paesi emergenti, dalla Cina all’India al Brasile, investono in design, considerato un plus non solo per le aziende ma per i sistemi-paese, nell’acuirsi della competitività internazionale indotta dalla globalizzazione. Si pensi, per fare solo un esempio, ai piani quinquennali del governo di Taiwan dalla fine degli anni ’80, in sostegno delle scuole di design, degli studi professionali, delle riviste, del sistema design nel suo complesso.\nC’è poi una forte estensione numerica: cresce il numero dei designer, dei docenti e degli studenti di design. In Italia, a partire dalla metà degli anni ’90 del secolo scorso, sono nate numerose scuole universitarie di design.\nAll’estero la cosa è molto evidente. Si pensi all’enorme numero di designer previsto in Cina con le lauree dei prossimi anni. Si passa quindi da una professione di élite a una professione ampiamente diffusa sui territori.\nInfine, l’estensione tipologica. Non c’è ormai tipo di prodotto che non venga investito dai processi di estetizzazione attivati dal design, per poter competere sui mercati globalizzati, o almeno cercar di resistere alla competizione delle merci importate. Se in Italia si intendeva per design principalmente il furniture, si rifletta sull’importanza odierna dell’industria degli occhiali e del settore agroalimentare.\nSi osservi la crescita nelle città della progettazione di attrezzature di servizio per enti pubblici e privati, spazi interni ai centri di vendita multifunzionali, ai luoghi di accoglienza, culturali, di svago: insomma, la fusione di interiore di exhibit design.\nDesign significa anche progettazione di artefatti visivi, informativi e comunicativi, virtuali. E la distanza tra i due tipi di progettazione tende a scomparire: è ormai nel rapporto tra comunicazione visiva e materialità del prodotto che si gioca la competitività di esso.\nMa non solo: la progettazione della corporate image si è sviluppata nel design strategico, nel design degli eventi, nel design per la valorizzazione delle risorse territoriali e così via. Infine, artefatti tridimensionali e artefatti visivi sono sempre più interconnessi, e la progettazione dei nuovi scenari visivi si intreccia sempre più con l’arte, la fotografia, il video, il web.\nNella terza fase della rivoluzione industriale (o seconda modernità, o modernità liquida, o comunque si voglia definirla) ci si trova con tutta evidenza, per quanto riguarda il design, di fronte a un nuovo modello.\nNon si tratta di sostituzione senza residui di un nuovo modello al precedente: come in ognuna delle fasi passate, si modifica il modello prima dominante, sostituito da nuove modalità di manifestarsi del design, ma permangono modalità precedenti anche se correlate al nuovo scenario (che quindi aumenta progressivamente in complessità, talché è sempre più difficile parlare di una o di alcune tendenze dominanti, in particolare di quelle stilistiche).\nCosì, ad esempio, la modificazione del quadro è data certo dall’affievolirsi progressivo del paradigma fordista, ma non dalla scomparsa dell’industria (e dell’industrial design), che non ha mai conosciuto un’estensione analoga (si pensi all’India, alla Cina, ai recentissimi sviluppi in alcuni paesi africani).\nTenendo quindi conto di ciò, e anche del fatto che partecipiamo a processi ancora in corso, non è possibile, secondo chi scrive, rispondere alla domanda posta all’inizio (cos’è, dove va il design?) con una risposta univoca.\nCi si trova di fronte a una serie di manifestazioni che non consente riduzioni. Troppo lungo sarebbe anche tentare di compiere una mappatura della situazione odierna: è vero però che alcuni temi appaiono emergenti. Segnalarli è quello che di seguito si cercherà di fare, senza pretese di esaurire l’argomento.\n2. Il lusso, l’arte, il design: i due mercati\nIniziamo con l’osservare una serie di fenomeni che caratterizza il mondo del furniture design (ma non solo).\na) Prima di tutto, crescono slittamenti verso l’arte, fino al diffondersi di una nuova definizione, «Design Art». Si ricordi come il fenomeno dei pezzi unici e delle piccole serie abbia caratterizzato in buona parte gli anni ’80, quando fiorirono in tutta Europa gruppi di designer, sul modello degli italiani Alchimia e Memphis: tra questi, One-Off dell’ organico- Ron Arad (e One-Off in inglese significa proprio «pezzo unico»).\nAnthologie Quartett che proponeva tra gli altri un designer “barocco” come Borek Sipek, e così via. Si aggiunga, a tutto ciò, l’esaurirsi sul mercato antiquario degli oggetti Liberty e Déco, e in buona parte anche del cosiddetto modernariato, parzialmente riassorbito dalla rimessa in produzione da parte delle aziende dei loro pezzi «storici» più singolari.\nOra antiquari e mercanti d’arte hanno visto la possibilità della creazione di un nuovo mercato di pezzi unici, o a tiratura limitata, firmati.\nCi hanno pensato le grandi case d’aste, come Christie’s e Sotheby’s, che hanno inziato a battere pezzi unici di design a cifre fino a poco tempo fa impensabili (per un armadietto di Mare Newson, Christie’s ha segnato un record: 1,05 milioni di dollari). Poi, i Saloni, da Londra a Basilea a Miami. Poi gli stilisti, come Dolce e Gabbana che presentavano nel 2004, durante il Salone del mobile di Milano, nelle sale di un cinema da loro trasformato in sede per eventi, poltrone-scultura di Ron Arad.\nAncora, le gallerie d’arte, come Established & Sons di Londra. Infine il grande gallerista Larry Gagosian, forse il più potente mercante d’arte oggi al mondo, apre nella sua galleria a New York una mostra di pezzi unici direttamente commissionati a Mare Newson (dai 100.000 ai 400.000 dollari l’uno), tra cui una poltrona poi esposta a Documenta Kassel.\nDa notare il fatto che galleristi commissionino direttamente ai designer pezzi per le loro gallerie, con la stessa modalità del mercato dell’arte. Tra i designer più presenti, oltre Newson e Arad, Marcel Wanders, Zaha Hadid, Ross Lovegrove, Jasper Morrison. Tom Dixon, i Bouroullec, Tord Boontje.\nQui quindi, si combinano due fenomeni di segno opposto. Sembra vero, infatti, che il «depotenziamento» dell’arte nella conternporaneità, e parallelamente l’estetizzazione del quotidiano promossa dal design, comportino in modo crescente un dominio del visuale, a conferma di quello che anni fa scriveva il grande storico dell’arte Martin Kemp: l’arte, nelle sue manifestazioni consuete, farà parte di un contesto molto più ampio, nel quale essa diviene quasi una sotto categoria appartenente a una enorme varietà di manufatti creati per fornire stimoli visuali. Ma c’è un secondo aspetto di cui tener conto.\nL’arte conserva, nell’immaginario collettivo, quel prestigio a cui allude Catherine Millet, quando scrive che l’arte contemporanea è un polo di attrazione, verso cui tendono oggi il design, la moda, la comunicazione, tutte attività che tentano di acquisire lo stato di arte. A. C. Quintavalle osserva recentemente come un collezionismo privato trainato dalle gallerie, dalle aste a queste collegate e dai musei… fa sì che la fotografia, nata come suggeriva Benjamin per distruggere l’aura che circonda l’opera d’arte… diventa merce d’élite.\nL’arte, così, diventa legittimazione di un design inteso come «merce d’élite», il cui valore si misura sulle cifre iperboliche con cui sono pagati pezzi unici di designer per lo più tesi a fornire «stimoli visuali». Si selezionano i progettisti che propongono oggetti dall’espressività accentuata o, al contrario, dal minimalismo ostentato.\nSi tratta di designer che operano anche per le «aziende di design», legittimandone quello slittamento verso la fascia alta del mercato, verso il lusso, oggi invocato per contrastare la concorrenza internazionale. Del resto il nuovo lusso ha bisogno di legittimazione, e l’arte sembra fornirgliela.\nQui trova spiegazione anche il nuovo interesse delle finanziarie per il design. Anni fa sono nate le nuove finanziarie del lusso: tra queste, è soprattutto PRP di Francois Pinault (con Gucci, Saint Laurent ecc.) che afferma l’arte come legittimazione del lusso, acquisisce palazzo Grassi e adesso Punta Dogana a Venezia (per il Museo d’arte contemporanea firmato da Tadao Ando).\nE in Italia? Prada e Trussardi sviluppano un’intensa attività con le loro gallerie d’arte, molto attenta agli artisti di grande quotazione internazionale. Ma qui il riferimento è anche il made in Italy, e il design.\nQualche anno fa una delle aziende storiche del design italiano, B&B, è stata comprata da una finaniaria, Opera (nella quale uno degli azionisti è Bulgari). Poi Charme, la finanziaria della famiglia Cordero di Montezemolo, ha comprato Poltrona Frau, Cassina, Cappellini, Gufram, Alias, Nemo (e anche Thonet).\nIn tal modo si pensa di risolvere la difficoltà delle aziende italiane, generalmente piccole, con capitali insufficienti ad affrontare la sfida sui mercati mondiali. E gli alti prezzi ricevono nuova legittimazione perché i designer, che operano sui mercati del Design Art, sono in parte gli stessi che progettano per le aziende difurrziture design. Ciò crea il prestigio di oggetti che possono quindi aspirare al mercato del lusso, dove lo stile perde importanza rispetto al prezzo.\nIn buona parte ciò coincide con il fenomeno, in sviluppo già da qualche tempo, definito luxury design. Ma su questo, converrà ritornare in altra occasione.\nb) Mentre le aziende storiche del design italiano si spostano in maniera sempre più accentuata verso il mercato alto (ma bisogna riconoscere che tradizionalmente il design italiano non è mai stato economico), si accentua la spaccatura della produzione e del mercato.\nCiò è testimoniato dal crescente successo di Ikea, che, come ha detto Ellen Lupton, curatrice per il design contemporaneo del Cooper-Hewitt / National Design Museum di New York, ha arredato le case della fascia medio-economica dei consumatori dall’Europa alla Corea al Brasile, contribuendo a far accettare la modernità nella casa … più che il resto del mondo del design nel suo insieme.\nUna rivista cult come Icons ha pubblicato una lista di ventuno oggetti, aziende e persone, quelli considerati più influenti nel dar forma al design odierno, e Ikea è al primo posto. E la Lupton aggiunge: «Ikea porta il moderno design alle persone di mezzi modesti. È l’ideale del Bauhaus divenuto realtà».\nDi quest’ultima proposizione si può dubitare, soprattutto se si pensa al Bauhaus riassunto da Gropius nella formula: «Arte e tecnica»; un po’ più plausibile essa appare se si pensa alla formula che pone il design come «economia x funzione», proposta da Hannes Meyer, direttore del Bauhaus dopo Gropius. In ogni modo, il problema posto in evidenza dalla Lupton è reale.\nE si tenga conto che Ikea, con un fatturato che vale quello di una buona ditta di design italiano moltiplicato tra le cento e le duecento volte, non si limita a produrre in Svezia e vendere nel resto del mondo. Persegue sempre più la politica di produrre vicino al luogo dove distribuisce: e un numero crescente di aziende italiane di mobili lavorano per Ikea.\n3. La tecnica, il design sociale, il senso del progettare\nUna tendenza sembra affiorare dal dibattito, ancora in parte sommerso, tra i giovani, ma anche più in generale nel mondo del design: può essere definita come una nuova ricerca del senso del progettare oggi.\nHarvey Molotch racconta, sulla base di una sua inchiesta, come l’unico obiettivo di gran parte dei giovani designer californiani sia quello di guadagnare molto. Ma, nello stesso tempo, sottolinea come in molti ci sia anche la consapevolezza che, rispetto ai processi globali in atto, cambiare è possibile.\nLo stesso Molotch, poi, parla di come per gran parte degli oggetti, la soluzione è quella di costruirli in modo da distruggere meno natura, in circostanze socialmente accettabili e con una obsolescenza eco-compatibile.\nOggi per molti designer, in Italia e non solo, sembra quindi che il problema sia ri-trovare un senso del loro operare e ciò si esprime attraverso una serie di ricerche tra loro correlate: ecodesign, design sostenibile, human centred design, social design e così via.\nMolte ne sono le manifestazioni. Si pensi alla «Biennale del design sociale di Utrecht»; si pensi a «Doors of Perception» (dal titolo del famoso libro di Aldous Huxley), la biennale promossa dal Netherlands Design Institute di Amsterdam, diretta da John Thackara come indagine di lungo periodo sul futuro del design. Tra i temi discussi, quello riassunto da Thackara nei seguenti termini: i sistemi mondiali relativi al cibo sono un esempio dell’estremo spreco emerso con la globalizzazione nell’economia.\nIl trasporto, la lavorazione, il packaging e la distribuzione del cibo, consumano dieci volte l’energia che entra nei nostri corpi come nutrimento. Si nota qui la posizione tendenzialmente no-global e la tensione di Thackara verso forme complesse di design strategico (o di strategie per il design).\nAncora: una recente mostra al Cooper Hewitt di New York ha avuto molto successo. Si intitolava «Design for the 90% of the world» (con riferimento al titolo di un libro del 1972 di Victor Papanek: Design for the Real World: Human Ecology and Social Change). È così riemerso con forza un filone di studi che ha avuto in Papanek il suo più influente esponente.\nEgli riteneva, con qualche ottimismo, che i designer hanno la responsabilità, sono in grado e sono capaci di produrre cambiamenti nel mondo. La mostra ha presentato una serie di progetti – proposte per le aree del pianeta dove la tecnologia non è arrivata o è insufficiente e i problemi sono molto ampi, dalla sopravvivenza al rafforzare embrioni di sviluppo potenziale o in atto.\nForse è possibile individuare qui due linee di ricerca progettuale.\nLa prima ipotesi di ricerca, molto simile alle indicazioni di Papanek, vede progetti di semplice utilità, realizzati con materiali e tecniche elementari (un contenitore a ruota, quindi trainabile con facilità, per trasportare l’acqua; una pompa d’irrigazione a pedali fatta di bambù; filtri per purificare l’acqua, e così via).\nSono progetti ingegnosi e interessanti, ma di cui non si capisce come, a cura e a spese di chi, possa avvenire la produzione e la distribuzione, se non facendo affidamento sull’operosità di comunità locali, probabilmente da contattare una ad una. Papanek a esempio, aveva disegnato una radio a transistor fatta di lattine, da produrre a basso costo nei paesi in via di sviluppo.\nNon si può dire che le sue proposte, nate sull’onda dei movimenti di contestazione sociale e del marxismo critico della Scuola di Francoforte, abbiano incontrato, nell’arco di alcuni decenni, particolare successo, nel senso di radicarsi in situazioni concrete, alleviandone i problemi. Ma è forse impietosa la valutazione di BUrdek che scrive: Le sue proposte di un design per il Terzo Mondo risultarono … afflitte da un’ingenuità dilettantesca.\nUna seconda ipotesi di ricerca riguarda la possibilità di adottare tecnologie avanzate in situazioni arretrate: a esempio, un proiettore di microfilm a batterie solari, che diventa una libreria portatile, permettendo di studiare, in situazioni di analfabetismo, anche in case senza illuminazione, eliminando il trasporto dei libri.\nOppure borse di stoffa con pannelli fotovoltaici incorporati per catturare i raggi del sole di giorno e illuminare le case di notte. In questa direzione, affrontare i problemi con l’aiuto e non con il rifiuto delle tecnologie avanzate, si è mossa un’iniziativa avviata da Nicholas Negroponte con il Massachussets Institute of Technology (MIT), e sviluppata con la consulenza di Continuum Design: un computer a manovella destinato ai bambini, «one laptop per child».\nC’è qui l’eredità di una tradizione americana che già nel 1972, con la rivista radicale «People’s Computer Company», aveva affermato: «E tempo di cambiare, abbiamo bisogno di un’azienda di computer per il popolo, il vero problema consiste nella democratizzazione del computer.\nDel resto anche la Apple aveva pubblicizzato nel 1985 i computer battezzati Macintosh, disegnati da Frog-design, con lo slogan: Il principio democratico, applicato alla tecnologia, è: one person – one computer.\nSlogan che ricorda la parola d’ordine in quegli anni dell’ANC – Africa National Congress per la lotta per il voto in Sud Africa: «one person – one vote», derivato a sua volta dalla tradizione democratica americana. Va rilevato come la realtà abbia visto una reale diffusione di massa dei computer, a prezzi decrescenti, nei paesi avanzati.\nCon la mondializzazione si mira ora alla distribuzione di massa dei computer nei paesi deboli, e più di una casa produttrice va proponendo computer a prezzi bassi. In ogni modo, l’ipotesi di una distribuzione di massa di computer a manovella per i bambini del terzo mondo è molto interessante ma va incontrando difficoltà fino a poco tempo fa non previste.\nSembra che solo Perù e Uruguay abbiano finora ordinato quantitativi di computer a manovella, mentre è guerra aperta tra aziende che ora propongono personal computer a cento dollari.\nMolti sono quindi i temi implicati in questa ricerca del senso del progetto oggi. La tecnologia, l’innovazione e le sue direzioni, i vantaggi che essa realmente arreca (oltre quelli sempre invocati dalle aziende per vincere la concorrenza sui mercati mondiali), il rapporto tra progetto e sue finalità. Ezio Manzini ha recentemente proposto una inziativa nel cui titolo riappare l’idea del cambiamento: Changing the change. Ma su questo torneremo in seguito.\n4. Design e territorio\nLa terza, ultima e sintetica osservazione sui processi in atto, riguarda un dato citato all’inizio, quello del progresivo aumento del numero dei designer operanti nei vari paesi del mondo. Limitandoci all’Italia, l’introduzione dei molti Corsi di laurea in design, oltre alle esistenti scuole private anch’esse in crescita, ha moltiplicato il numero dei giovani designer.\nSi passa da una professione d’élite, cattterizzata dall’esistenza di un ristretto numero di progettisti qualificati, in gran parte architetti nelle città del nord, rappresentati simbolicamente dai “maestri” del design italiano, i Castiglioni, i Sottsass, i Magistretti; si passa, si diceva, a una nuova situazione di disseminazione nei territori di giovani progettisti, spesso con laurea triennale, con la nuova caratteristica di essere distribuiti in modo assai meno squilibrato tra il nord e il sud.\nAndrea Branzi sostiene l’esistenza di una nuova ampia fascia di giovani designer operanti su aree geografiche e progettuali diverse, con “originalità debole” ma pulviscolare e diffusa.\nDel resto non sembra essere una caratteristica solo italiana, quanto piuttosto un aspetto della terza fase della rivoluzione industriale, se si tien conto di quanto scrive Manuel Castells: nel mondo del lavoro… la capacità autonoma di produzione, innovazione e gestione sta diventando il capitale principale delle aziende. Nel caso delle piccole e medie imprese, quello che conta è l’iniziativa individuale e la capacità di innovare.\nMa anche le grandi aziende sempre più spesso cercano il “talento”.\nAvere talento non equivale a essere qualificati. Il talento comporta qualcosa di più, una scintilla d’innovazione, la capacità di gestire in autonomia i diversi progetti dell’impresa e di crearne di nuovi.\nCastells aggiunge che proprio per questo oggi scuole e università hanno il compito di contribuire a formare personalità autonome in grado di trovare ed elaborare le informazioni necessarie per qualsiasi progetto professionale, ma anche personalità con dei valori, pochi ma saldi, per essere in grado di gestire i costanti e complessi cambiamenti degli stili di vita.\nIl punto è proprio questo. I territori, in particolare in una situazione come quella italiana, hanno risorse produttive, turistiche, culturali, enogastronomiche da valorizzare, ma molto spesso ne nelle imprese, in gran parte piccole, né tanto meno negli enti pubblici, esiste il know how necessario per progettare e sviluppare processi di valorizzazione di tali risorse.\nLa disseminazione di giovani designer, che innervano i territori con il loro know how, è probabilmente in grado di contribuire allo sviluppo di questi processi di valorizzazione.\nTutto ciò comporta un nuovo e crescente rapporto tra il design e i territori.\nOggi ogni territorio è sempre più un nodo di una rete mondiale e deve imparare a partecipare della rete, a connettersi con gli altri; altrimenti non può che deperire o, tutt’al più, coltivare le proprie memorie.\nIl design (e la nuova crescente presenza di giovani designer) è uno degli strumenti principali che permette di valorizzare le risorse di un territorio, inserendolo nella rete mondiale.\n5. Storia e teorici del design\nEppure, in parallelo all’estendersi della presenza e del ruolo del design, è avvertibile una situazione di stallo della ricerca e del dibattito teorico. In buona parte esso è stato sostituito dal tentativo, continuo e spesso avventuroso, di ipotizzare scenari futuri, sulla base di quelle metodologie, nutrite di codici manageriali e di marketing (definito in modi sempre diversi e improbabili), che le imprese incentivano, nella speranza di prevedere l’evolversi del mercato e delle sue turbolenze.\nCiò si avverte prima di tutto nella riflessione teorica generale. Ma si avverte anche laddove vengano tentati discorsi critici sulla prassi progettuale, discorsi che spesso rivelano la debolezza di paradigmi di riferimento. Si pone quindi la necessità di un’attività di ricerca che sappia riaprire il dibattito storico-teorico, anche per metterlo in relazione con una critica teoricamente orientata dei processi in corso.\nSi pensi alle riviste di design. La maggior parte, con poche eccezioni, si occupa di design con due sole chiavi di lettura: recensioni di cronaca o riflessioni apologetiche. Pochissime svolgono un’attività critica puntuale e appare evidente la scissione tra critica e teoria. Manca del tutto una rivista teorica di taglio scientifico (sul tipo dell’americana Design Issues, per fare un esempio).\nLa situazione di relativo letargo che sembra aver investito i designer italiani nell’ultimo decennio, è accompagnata da una situazione analoga anche per quanto riguarda il dibattito critico-teorico (con poche eccezioni). Eppure l’esigenza di riaprire il dibattito si va facendo strada.\nLo dimostra il dibattito che si è sviluppato nel luglio 2007 a Napoli, in occasione del «Seminario sulla ricerca di design nelle Università italiane». Qui, per fare alcuni esempi, è emerso un dissenso tra le posizioni di chi (E. Manzini, A. Branzi) sottolinea, negli scenari della conternporaneità la discontinuità con il passato; e chi, invece (M. Chiapponi), pur accettando il carattere di novità che l’attuale scenario presenta, indica la necessità di non sopravvalutare le novità a scapito della continuità di una nozione teorica di design.\nPosto in questi termini, il dibattito rischia di essere sterile: perché non lo sia, occorre analizzare e approfondire quanto e in cosa il nuovo scenario sia radicalmente nuovo, e quanto e in cosa siano presenti elementi di continuità con il passato.\nChi scrive, come già detto all’inizio, ritiene che siamo in una fase nuova, e che anche ciò che persiste vada rianalizzato perché si pone sotto una nuova e diversa dominante. II vero problema è quindi l’analisi dei mutamenti in atto, che sono rapidi e profondi.\nQuesto è lavoro serio, che richiede anche grande attenzione a studi provenienti da diverse discipline (con attenzione alle scorciatoie: sarebbe bene non trasformare, a esempio, la «modernità liquida» baumaniana, nozione non inutile da approfondire, in un escamotage che tutto spiega).\nManzini, di fronte al ventaglio di concezioni e di pratiche del design, invoca la ricerca di una definizione teorica unitaria; in questo senso, fa riferimento a come il design italiano, nella sua storia, abbia sempre avuto alla base un’idea teorica, un pensiero critico sull’esistente e sui Suoi sviluppi.\nEgli tenta di risolvere il problema ponendo un tema etico forte, la critica del cambiamento socio-economico in atto, con la formula: «cambiare il cambiamento». Qui il problema della progettazione nella terza fase della rivoluzione industriale (o nella seconda modernità, o in epoca postmoderna, se si preferisce) viene definito chiamando il progetto a farsi carico di correggere (e dirigere?) i processi di trasformazione in atto.\nQuesta impostazione è interessante, utile, probabilmente capace di rimettere in rapporto il design con un atteggiamento progettuale nutrito di senso etico, e quindi tale da essere in buona parte condivisa. Presenta però un rischio che non va sottovalutato.\nRischia infatti di scivolare nel volontarismo etico-politico, secondo tradizioni non nuove, ipotesi apparse altre volte in passato: a partire dall’Ottocento con le nostalgie comunitarie e medievaliste di Ruskin e Morris, e poi con posizioni di fase in fase emerse nell’architettura, nell’urbanistica, nella pianificazione territoriale.\nCambiare il cambiamento è, infatti, tema squisitamente politico. Porlo come centrale, o addirittura centrare su esso il design, rischia quell’ingenuità che Bürdek rimproverava a Papanek, e di comportare l’abbandono della specificità del design (di cui invece proprio Manzini ritiene importante una ridefinizione nell’oggi).\n«Cambiare il cambiamento» rischia infatti l’abbandono del terreno del design, che è quello della progettazione di artefatti, tridimensionali, bidimensionali, virtuali che siano, spingendo verso una semplificazione riduttiva della complessità del progetto, complessità che è etica ma anche tecnica, estetica, antropologica, come ha sottolineato Branzi in un recente, polemico articolo.\nSemplificazione riduttiva che ha caratterizzato molto giovane e generoso design, nutrito di obiettivi ecologici, negli anni novanta. Significa anche rischiare di affrontare i nuovi terreni del progetto, quelli del design strategico, del design per il territorio, della interrelazione tra design del prodotto e visual design, in un’ottica restrittivamente «operazionista» e non in un’ottica progettuale.\nSi pone inoltre un altro interrogativo: cambiare il cambiamento, ma in che direzione? Qui si apre un ampio terreno di confronto sui nuovi scenari. Per esempio, su quale versante della discussione sulla scienza, sulla tecnica, sulle tecno-scienze, ci si intende collocare? Più in generale: a favore dell’analisi e dell’uso ragionato delle scoperte tecnico-scientifiche, o contro di esse? a favore di una idea «riflessiva» di innovazione, e cioè critica, che si interroga sulle sue finalità, o per lo status quo?\nNell’ottica di una «scienza negata», come direbbe Bellone, di una concezione nutrita della proliferazione di immagini negative della scienza e della razionalità, di punti di vista basati sull’opinione che la scienza sia, di per sé stessa e non per certi suoi usi dissennati, nemica dell’umanità?\nCiò è importante perché oggi, secondo chi scrive, si avverte, tra terzomondismo no-global e messa sotto accusa della scienza, un desiderio di ritorno agli stili di vita medieval-comunitari che Ruskin auspicava nell’Ottocento, quando inveiva contro gli sviluppi dei treni e della tecnica.\nEd è preoccupante che Carlin Petrini, fondatore di un’impresa geniale come Slow fhod, organizzatore di convegni come Slow + design: l’approccio slow all’economia distribuita e alla sensorialità sostenibile nell’ottobre del 2006 con il Politecnico di Milano e con Ezio Manzini, faccia grandi elogi dell’ecologico Carlo d’Inghilterra, che il ritorno ai villaggi tradizionali lo propone davvero, fino a chiamare Leon Krier a progettarne uno tipo, facendogli redigere il Master Plan per lo sviluppo di Poundbury nel Dorset. A questo proposito è utile riflettere sul concetto di post-ambientalismo formulato da Branzi nell’articolo su citato.\nSono temi aperti: una loro trattazione la troveranno certo nel convegno programmato a Torino (World Design Capital per il 2008) nel luglio 2008 e coordinato da Ezio Manzini, Changing the Change, Design Visions, Proposals and Tools, che promette di essere un momento importante per il rilancio della discussione teorica sul design.\ntratto dal numero 131\n« Architettura: arte applicata\nPer un’architettura normale »


Cliente: Telekom Austria Group, Austria\n(ora: IoT Connectivity Management)\nLa compagnia è fortemente radicata nelle business unit M2M dei suoi mobile network provider operanti in otto paesi differenti. L’esperienza decennale ed il know-how vengono quindi concentrati in una organizzazione snella ed altamente specializzata. Per far fronte alla rapida crescita del settore M2M, la compagnia offre soluzioni di connettività premium e value-added services ai suoi clienti internazionali sui piu svariati settori di industria. Il Telekom Austria Group M2M è in grado quindi di sviluppare nuovi business model che si traducono in ottimizzazione dei processi, miglioramento dell’allocazione risorse e sostanziale riduzione dei costi.\nIl Gruppo Telekom Austria M2M è stato fondato nel 2011 dal Telekom Austria Group, il provider delle telecomunazioni leader del Centro ed Est Europa, con piu di 24 milioni di clienti nei differenti market in cui opera. Il Telekom Austria Group, con headquarter situato a Vienna, opera con brand fortemente localizzati in Austria (A1), Bulgaria (Mobiltel), Croazia (Vipnet), Bielorussia (Velcom), Slovenia (Si.mobil), Serbia (Vip mobile), Macedonia (Vip) e Liechtenstein (Mobilkom). Il Gruppo presenta quindi un forte footprint regionale, una enorme rete internazionale di partner strategici e copertura in roming su circa 200 paesi in tutto il mondo.\nPer espandere il proprio business, Telekom Austria Group ha deciso di entrare nel mercato machineto-machine (M2M), aprendo una azienda spin-off dedicata all’M2M nel settembre 2011. L’obiettivo dell’azienda è quello di fornire servizi ai clienti B2B ed ai solution partner e di diventare il provider leader europeo nel settore M2M.\nTelekom Austria Group cercava una piattaforma che supportasse il suo nuovo business rispondente ai seguenti requisiti:\nFornire la maggiore flessibilità possibile per soddisfare la strategia di “boutique provider” dell’azienda\nOffrire una efficienza tale da supportare condizioni di alti volumi e bassi margini\nCapacità di sviluppare dinamicamente le funzionalità\nSupportare i processi end-to-end eutomatizzati\nLavorare in un ambiente multi-nazionale supportando la struttura del gruppo\nAssicurare l’indipendenza operazionale\nComarch era pronta a consegnare una piattaforma che prevedeva il totale outsourcing dell’operation e hosting hardware/software. Questo approccio efficiente ha permesso a Telekom Austria Group di.\nLa piattaforma Comarch M2M è una soluzione modulare basata su prodotti COTS di Comarch provenienti sia dall’ambito BSS che da quello OSS e combinati con dashboard, processi e configurazioni specifiche per l’M2M.\nConvergent Billing >>\nresponsabile per il pricing (e definizione delle relative regole) delle tariffe di utilizzo di tutti i servizi M2M offerti dall’operatore; tutti i servizi sono controllati e fatturati in tempo reale\noffre una vasta serie di funzioni relative alla definizione dei prodotto\nOrder Management >>\nper la gestione degli ordini delle SIM card\nSelf-Care Portal >>\nsnellisce la gestione della clientela permettendo a quest’ultima di sfruttare servizi web-based in autonomia e automatizza i processi bulk di gestione delle SIM\nfacilita la gestione degli stakeholder\nprevedono un set di tabelle e chart dinamici definiti e sono supportati dai moduli di reporting e statistiche\ngestisce il supporto ed il contatto con i client\nper il controllo e la registrazione delle SIM card M2M, la gestione del loro lifecycle e di quello relative ai numeri MSISDN ed IMSI\ncon regole personalizzabili\nper l’attivazione dei servizi sulla rete ed a supporto del SIM lifecycle Management\nassicura l’automazione dei processi end-to-end; responsabile dell’orchestration di tutte le attività di business cosi come della creazione di task (manuali e/o automatici) e della loro distribuzione tra gli utenti della piattaforma\nresponsabile dell’esposizione sicura di tutte le funzionalità della piattaforma verso tutti i partner attraverso interfacce di facile utilizzo (Web Services)\nLe fuzioni AAA e Policy Management\npermettono il controllo del servizio e l’integrazione con svariati component della rete\nLa piattaforma M2M di Comarch ha permesso a Telekom Austria Group di rispondere prontamente alle esigenze del mercato machine-to-machine con la migliore flessibilità e scalabilità possibile. I clienti hanno il pieno controllo dei loro servizi, con funzionalità personalizzate in base alle loro esigenze. Questo permette loro di essere indipendenti e di operare in autonomia coinvolgendo in maniera minima l’operatore.


Bari Archivi - Viscasa Immobiliare\nCorso Alcide De Gasperi, Municipio 2, Bari, Puglia, 70125, Italia\nIn Via Amendola a Bari, nei pressi dell'Executive Center e dell'ospedale pediatrico "Giovanni XXIII", completamente integrato al parco secolare di Villa Bonomo che si estende per circa 33.000 mq e che affaccia direttamente su una delle principali direttrici di accesso al centro cittadino, sta sorgendo il complesso residenziale Abiparco. Il complesso che sarà composto di [...]\nNuova Costruzione – Giannini 8\nVia Giannini, Mungivacca, Municipio 2, Bari, Puglia, 70126, Italia\n231/ab Via Giannini 8 – Zona Showville, tra Via Amendola e Via Fanelli, a poche centinaia di metri dalla tangenziale di Bari, prossima realizzazione di appartamenti bi-tri e quadrivani in classe energetica A4, ottimamente rifiniti e dotati di ogni confort. -Possibilità di posti auto; -Possibilità di box auto; Vendita con sisma bonus. Info e prenotazioni […]\n241/ab Bari – Corso Sonnino, affittasi / vendesi locale commerciale C/1 posto al piano terra, ristrutturato, di circa 20 mq interni con una 1 vetrina e bagno.\nBari Carbonara – Posti Auto\nCarbonara di Bari, Municipio 4, Bari, Puglia, 70131, Italia\n199/AB Bari Carbonara – Via Ugo Foscolo, immediate adiacenze Campo Sportivo, proponiamo in vendita posti auto scoperti e coperti, in area recintata con cancello elettrico. Prezzi a partire da: 4.900,00€\nBari – Bivani\nVia Dante Alighieri, Libertà, Municipio 1, Bari, Puglia, 70123, Italia\n255/ab Bari – Via Dante, proponiamo in vendita immobile al piano terra, composto da: ingresso in soggiorno con affaccio su strada, cucinino con affaccio nel portone, camera da letto con affaccio nel portone e bagno. Accesso indipendente dal lato strada, senza riscaldamento autonomo, abitabile, 55 mq circa, condominio 13€.\nBari -Ufficio Zona San Pasquale\nVia Michele de Napoli, San Pasquale, Municipio 2, Bari, Puglia, 70126, Italia\n258/AB Bari – San Pasquale più precisamente in Via Michele de Napoli, tra Via dei Mille e Via Lattanzio, in zona servitissima proponiamo in vendita locale C/2 (deposito, magazzino) posto al piano terra, in ottime condizioni di circa 40 mq. In precedenza, il locale è stato adibito a studio medico e ad ufficio. Possibilità di […]\nBari – Bivani Borgo Antico\nStrada Porto Nuovo, San Nicola, Municipio 1, Bari, Puglia, 70122, Italia\n234/ab Bari – Borgo Antico, nelle immediate adiacenze del porto e di piazza San Pietro, più precisamente in Strada Porto Nuovo, proponiamo in vendita un bivani di 35 mq posto al piano terra. L’immobile è composto da: ingresso in soggiorno con zona cottura, camera da letto e bagno. Condizionatori come fonte di […]\nQuartiere Libertà – Trivani\nVia Scipione Crisanzio, Libertà, Municipio 1, Bari, Puglia, 70122, Italia\n212/ab Bari - Quartiere Libertà, Via Crisanzio in zona servitissima e poco distante dall'Ateneo, dal centro cittadino e dalla stazione centrale, proponiamo in vendita trivani di circa 75 mq composto da: ingresso in disimpegno, soggiorno, cucina, camera da letto e cameretta. Stabile d'epoca, secondo piano senza ascensore, doppia esposizione. Da rimodernare, condizionatori come riscaldamento. Ottimo [...]


Stagione 2010-2011: Napoli - Lecce 1-0\nEurogol di Cavani nel recupero. Napoli secondo\nL’attaccante uruguaiano regala altri tre punti agli azzurri\n48′st Cavani Fabiano\nNAPOLI (3-4-2-1): De Sanctis, Santacroce (22′st Dumitru), Cribari, Grava, Maggio, Gargano, Yebda, Dossena (35′st Vitale), Zuniga (5′st Sosa), Hamsik, Cavani.\nPanchina: Iezzo, Rullo, Blasi, Maiello. Allenatore: Mazzarri.\nLECCE (4-4-1-1): Rosati, Donati, Gustavo, Fabiano, Brivio, Grossmuller (31′ st Rispoli), Vives (39′st Coppola), Oliveira, Mesbah, Piatti (35′st Corvia), Ofere.\nPanchina: Benassi, Bertolacci, Jeda, Sini. Allenatore: De Canio.\nNon è un Napoli per deboli di cuore! Tutti avranno pensato “Non possiamo segnare sempre nel recupero, oggi è andata male”, ma non avevano fatto i conti prima con il cuore di Grava, che salva sulla linea il risultato, e, poi, con il talento di Cavani che si inventa un gol da antologia.\nI partenopei sono in emergenza e devono fare a meno di Cannavaro, Aronica, Campagnaro e Pazienza squalificati, situazione che costringe Mazzarri a schierare una linea difensiva inedita con Santacroce, Cribari e Grava, mentre Yebda si sistema a centrocampo. Inoltre, è ancora assente Lavezzi che, come a Genova, viene sostituito da Zuniga. Il Lecce, invece, oltre allo squalificato Chevanton, deve rinunciare a Giacomazzi e Di Michele, quindi l’ex allenatore azzurro De Canio sposta Piatti in attacco per affiancare Ofere.\nLa partita sembra una fotocopia di quella di mercoledì sera contro la Steaua, con il Napoli che attacca, ma senza creare grandi pericoli, e gli ospiti che tentano di sbloccare la gara con veloci ripartenze in contropiede. I primi pericoli li crea Dossena che, servito prima da Maggio e poi da Hamsik, non riesce ad inquadrare la porta. Poi è il turno di Cavani che tenta di impensierire il portiere avversario con una rovesciata, ma il suo tiro è debole. Al 26′, ancora Dossena si trova in buona posizione, sia per calciare che per servire Cavani solo davanti alla porta, ma il centrocampista azzurro sbaglia la misura sia del tiro che del passaggio e l’azione sfuma. Al 37′ ci prova anche Zuniga, ma il portiere avversario è attento e devia in angolo.\nNel secondo tempo il Napoli sembra più convinto e, già all’8′, Hamsik ha sui piedi il pallone dell’1-0, ma il suo tiro è troppo centrale e il Lecce si salva. Lecce che nei minuti successivi comincia a far capolino nell’area avversaria e, prima con Grossmuller e poi con Piatti, comincia a far suonare qualche allarme nella retroguardia partenopea. E infatti, al 34′, dopo il cambio Dumitru-Santacroce, il Lecce va vicinissimo al gol. Contropiede di Piatti che elude l’intervento di Cribari e, insieme ad Ofere, si presenta davanti a De Sanctis, ma l’egoismo dell’attaccante argentino consente al portierone azzurro di uscire e salvare il risultato. Il Napoli si rende pericoloso con Dumitru e Cribari, ma il difensore in meno si fa sentire e al 46′ il Lecce ne approfitta: altro contropiede fulmineo, il pallone arriva a Corvia che con un tocco morbido supera De Sanctis, ma quando il pallone sembrava ormai destinato ad insaccarsi, interviene Grava che con un intervento miracoloso salva tutto. Due minuti dopo, il gol: contropiede del Napoli, pallone a Cavani che salta due uomini sulla fascia destra, si accentra, salta un altro difensore e, da 25 metri, lascia partire un bolide che si insacca sotto il sette. Il San Paolo esplode, il Napoli raggiunge la Lazio al secondo posto, a soli tre punti dal Milan. Ora i partenopei sono attesi da tre giornate che saranno un vero banco di prova per capire a quale obiettivo si può ambire: Inter in trasferta e, poi, Juventus e Fiorentina in casa.\nSANTACROCE 6 (22′st Dumitru 6)\nDOSSENA 6 (35′st Vitale sv)\nZUNIGA 6 (5′st Sosa 5.5)


▷ Garmin nüvi 1240 aggiornamento. Autovelox per le mappe. Scaricare l'aggiornamento. Download gratuito personalizzato.\nPer aggiornare il dispositivo GPS: Garmin nüvi 1240 con l'ultimo aggiornamento, seguire le istruzioni prossimo.\nPrima di tutto, assicurati di ottenuto il file di aggiornamento per il Garmin nüvi 1240 dispositivo, scaricato da SpeedcamUpdates.com.\nIn orden di trasferire le informazioni del database autovelox per il proprio dispositivo Garmin nüvi 1240 si deve utilizzare un´applicazione POI Loader. Fare clic sul link accanto per scaricarlo.\nCollegare il dispositivo Garmin nüvi 1240 tramite un cavo USB al PC. Ora eseguite POI Loader. Selezionare la cartella dove avete estratto i file prima. Continuare con la modalità Express e terminare l´installazione. Le informazioni saranno trasferiti nel dispositivo Garmin nüvi 1240.


Le scuole di Salerno al gelo, il vice sindaco Avossa: “Ora tutto ok” – evaavossa\nLe scuole di Salerno al gelo, il vice sindaco Avossa: “Ora tutto ok”\nnews / Le scuole di Salerno al gelo, il vice sindaco Avossa: “Ora tutto ok”\n“Il peggio è passato”. Così l’assessore comunale alla pubblica istruzione valuta lo stato di salute degli Istituti sotto l’egida di Palazzo di Città. “Riscaldamenti accesi dalle 6.30”\nA scuola che tempo fa? Lo abbiamo chiesto al vice sindaco di Salerno Eva Avossa, assessore comunale alla pubblica istruzione. Un sospiro precede la risposta, che poi arriva immediata: “Il peggio è alle spalle. L’eccezionale ondata di maltempo, in concomitanza con la ripresa delle lezioni dopo la pausa natalizia, ha spiazzato un po’ tutti, perché i riscaldamenti sono rimasti spenti per tre settimane, quelle dell’interruzione delle lezioni – analizza Avossa – Abbiamo posto rimedio con una prima ordinanza di chiusura, servita a tutelare i piccoli alunni ma anche a garantire una ricognizione generale. E’ cominciata, però, il martedì dopo l’Epifania e non poteva essere altrimenti: di lunedì, le scuole erano di nuovo chiuse e i tecnici non avrebbero potuto verificare il corretto funzionamento delle caldaie, in assenza di personale scolastico. Il controllo è avvenuto dal martedì e i disagi maggiori, ricoscontrati soprattutto nelle scuole di nostra competenza che si trovano nelle zone collinari, si sono attenuati. La situazione sta rientrando, anzi è rientrata. Abbiamo utilizzato anche nuovi accorgimenti”.\nDi cosa si tratta? “Abbiamo anticipato e prolungato la fascia oraria nella quale restano accesi i termosifoni a scuola. Le aule venivano riscaldate dalle ore 7.30 ma adesso si comincia alle 6.30. I termosifoni vengono spenti alle 15.30. Ricordo, però, a tutti, e sopratutto ai dirigenti scolastici che le difficoltà e le anomalie vanno comunicate dalla scuola agli uffici, soprattutto nel caso degli Istituti nei quali non viene svolto orario prolungato e quindi i termosifoni vengono spenti prima. In questi casi, per cause di forza maggiore, deve arrivare una richiesta al Comune per consentirci di intervenire tempestivamente”. In alcuni plessi scolastici, le lezioni sono state interrotte alle ore 13 ed è stato sospeso il servizio mensa. Alcune famiglie hanno ironizzato: sbalzo termico a mensa? Avossa risponde: “Non c’entra la ditta che prepara e consegna i pasti. La sospensione dell’erogazione dei pasti, durata due giorni ma adesso garantita regolarmente, è stata legata ad alcune difficoltà dei singoli plessi scolastici. Vi abbiamo posto rimedio. E’ accaduto, ad esempio, all’Arbostella e a via Calenda”.\nIl vice sindaco conclude assegnando voti, anzi giudizi, “perché – dice – il voto non si usa più. La condizione generale delle scuole che gestisce il Comune di Salerno merita una valutazione positiva, dunque il mio giudizio è buono. Il peggio è alle spalle, ora tutto ok”.


Politica, economia e giustizia. La tutela dei diritti e delle libertà dei cittadini come fattori di garanzia, equilibrio della finanza pubblica e sviluppo - - Libro - Giuffrè - Rassegna forense. Quaderni - IBS\n• Diritto Diritto di specifiche giurisdizioni Diritto costituzionale e amministrativo Diritti umani e libert� civili Politica, economia e giustizia. La tutela dei diritti e delle libertà dei...\nTitoloPolitica, economia e giustizia. La tutela dei diritti e delle libertà dei cittadini come fattori di garanzia, equilibrio della finanza pubblica e sviluppo\nDati2007, VI-154 p.CuratoreDell'Aversana P.


I grandi miti greci. I coatti supereroi ellenici - Marcello Mariano - Recensione libro\nI grandi miti greci. I coatti supereroi ellenici di Marcello Mariano\nEtroMirroR, 2020 - Un libro molto simpatico e a tratti dissacrante, che offre un punto di vista attuale, originale e giovanile rispetto alle famose vicende dell’Olimpo.\nGiovi Pubblicato il 21-11-2020\nI grandi miti greci. I coatti supereroi ellenici di Marcello Mariano (EtroMirroR, 2020) è un libro molto simpatico e a tratti dissacrante, che offre un punto di vista attuale, originale e giovanile rispetto alle famose vicende dell’Olimpo. Ricorda, e non voglio sembrare volgare, il più famoso Luciano De Crescenzo, in salsa romana e picaresca, con quella nota polemica di sottofondo.\nSi fa leggere in fretta, poiché l’approccio divulgativo scelto è in romano, con ironia, sarcasmo e tanta cultura pop. Al tempo stesso, il libro raggiunge una sua serietà, quando usa la mitologia per parlare di fatti odierni inerenti al sessismo, al maschilismo, all’omofobia e in generale di molte questioni sociali, anche gravi. Esempio lampante, che mi viene in mente dopo averlo letto, è la colpevolizzazione della vittima: Zeus usa la violenza su una donna, ed Era, gelosa e incattivita, punisce la vittima.\nLe illustrazioni sono davvero molto belle, considerando che l’autore non è un disegnatore.\nL’impaginazione è curiosa, poiché sembra di avere tra le mani una specie di catalogo artistico, le pagine sono di “qualità”.\nOvviamente, ogni mito e ogni dio descritto vengono comunque analizzati bene, e l’autore riesce a colpire anche nel segno nella sua intenzione, ossia quella di insegnare qualcosa al lettore.\nUltimo appunto ma non per importanza: la copertina è accattivante. Mi ci è subito cascato l’occhio, e mi sono andato a informare.\nL’autore, oltre a essere un giurista, nasce come fotografo, e quindi sono andato a cercarlo su Instagram, e presta molta attenzione ai lettori: ultimamente ha fatto sondaggi per pubblicare un capitolo gratuito online, e ha chiesto ai lettori che personaggi vogliono nel prossimo libro.\nArticolo originale pubblicato su Sololibri.net qui: I grandi miti greci. I coatti supereroi ellenici\n23 novembre 2020, 00:42\nSono d’accordo con quanto detto, anche se per me esistono dei “difetti”.\nHo letto che sta già scrivendo un seguito sui greci e sui romani, e poi scriverà anche su norreni ed egizi, e questo significa due cose:\n- che il libro è andato bene a livello di vendite;\n- che avrebbe potuto inserire questo secondo libro già nel primo.\nQuesta cosa un po’ mi ha “deluso”, perché in ogni caso avrei voluto leggere altro, come Zeus, Poseidone, Pan e tutto il resto.\nIn ogni caso, confermo quanto detto su copertina e qualità della carta, una cosa sorprendente. Questa coordinazione ben si sposa con i disegni dentro: alcuni non propriamente in HD, ma non essendo un fumetto, ci sta che siano lievemente sgranati.\nAndando a colpire nel segno della questione, invece, il libro fa il suo dovere: divulga, e di conseguenza insegna in maniera leggera e divertente.