Prodi lancia Bonino commissario Onu\nGli italiani ignorano la Cecenia\nL'europarlamentare: "Cecenia, 50 volte peggio del Kosovo"\n"Un mattatoio in nome dell'unità statale"\n"Un referendum contro la legge Fini sulla droga"\nPannella da Sofri: "Ciampi intervenga" Il leader radicale in visita al carcere di Pisa: "Adriano è lucido e tranquillo". Appello al presidente della Repubblica: "Non può più tollerare tutto questo".\nStarOffice gratis in tutte le scuole italiane\nL'Asia oscura il World Wide Web\nSenzatetto sgraditi in Russia: internati in Siberia\nilNuovo è ottimista e tifa per la Bonino\n"Tre alternative per giudicare Saddam"\nPrivacy, i dati elettronici si possono conservare\nCiampi fa sospendere a Pannella lo sciopero della sete\nMosca, ucciso reporter specializzato in Cecenia\nIn Cecenia è scattata l'operazione anti-terrore\n"La droga è incompatibile con la fede"\nLa guerra delle donne col burqa o i jeans\nLatifa, una vita fuori dal burqua\nClonazione: Ue divisa, bocciato il documento Fiori\nAntonio Russo fu barbaramente ucciso\nMilosevic incriminato per genocidio\nLaos, espulsi i 5 radicali\nLe reazioni alle parole di Sirchia
Le dichiarazioni del neoministro della Sanità contro le droghe scatenano proteste (Pannella e Verdi: "E' un fondamentalista") e consensi (Casa delle Libertà: "E' in linea con il governo").\nGiallo sulla morte del veterinario\nPena di morte, l'emergenza è la Cina\nL'Onu accusa Arlacchi di decisionismo\nAccuse contro Arlacchi all'Onu\n"A settembre abortirai con una pillola"\nTorino, apripista per l'aborto chimico\nEMMA BONINO A "IL NUOVO": DESTRA E SINISTRA VITTIME DEL VATICANO\nEutanasia, esce un libro-inchiesta / In esclusiva per ilNuovo.it, Enzo Catania, giornalista e scrittore, anticipa in un'intervista il contenuto del suo ultimo volume sulla "dolce morte" per i senza speranze.\nLa storia di Luca Coscioni, 33 anni, affetto da sclerosi amiotrofica. Può parlare solo attraverso un computer dotato di sintetizzatore vocale, ma non rinuncia a lottare.
 Sarà capolista in Lazio per la lista Bonino.\n"Un errore la Carta dei diritti"
Intervista con Sergio Romano in vista del vertice di Nizza: "Le priorità sono altre. Serve una Costituzione europea, in verità la Carta è il risultato di un'impotenza".\nUna Carta irrealizzabile\n"Troppe aspettative su quella Carta"
Intervista con Gian Enrico Rusconi sul documento che definisce i diritti degli Europei: "Non ci sono garanzie sul fatto che la Carta verrà applicata. In pratica è un'occasione perduta"


Crema Viso Comfort Amande - Weleda - Rudolfsteiner.it - Rudolfsteiner.it - Shop\nCrema Viso Comfort Amande\nLa ricca crema alla mandorla non profumata nutre la pelle secca, dona intensa idratazione e attenua le irritazioni cutanee.\nDermocompatibilità confermata per pelli sensibili e ipersensibili\nModo d’uso: mattino e sera distribuire un leggero strato di crema sulla pelle pulita di viso, collo e décolleté.\nLasciare assorbire prima di applicare il make up.\nUn mare sontuoso di fiori di colore bianco e rosa: la fioritura annuale del mandorlo è un’autentica festa per gli occhi. Questo grazioso albero con i suoi preziosi frutti drupacei viene coltivato da oltre 4000 anni. Si trova particolarmente a suo agio nel Mediterraneo, in California ma anche nell’Asia centrale e orientale. Si può considerare il mandorlo come simbolo di nascita e rinascita: è il primo albero a sbocciare in primavera e a donare la prima manifestazione del risveglio della natura.\nIn molte culture la mandorla simboleggia l’essenza della spiritualità nascosta, il segreto, il mistero che si conquista solo rompendo il guscio coriaceo.\nUn guscio rigido, robusto e al contempo poroso protegge la mandorla e le permette di crescere e di sviluppare tutte quelle proprietà che si ritrovano nell'olio ottenuto dalla sua spremitura. .\nOggigiorno il nostro organo sensoriale più grande, la pelle, è esposto a continue sollecitazioni: fattori ambientali, stress, diete non equilibrata, solo per citarne alcuni. Questi fattori possono far diventare la pelle troppo sensibile, secca e irritata. L'olio di mandorle dolci, grazie all'alto contenuto di acidi grassi insaturi, protegge il manto idrolipidico della pelle, la protegge e la calma.\nSOS Trattamento Brufoli


Storia degli spaghetti al pomodoro, parola di Massimo Montanari | Dissapore\nHome > Spesa > Storia degli spaghetti al pomodoro, parola di Massimo Montanari\ndi Federico Di Vita 12 Febbraio 2020\nÈ da poco uscito un prezioso per quanto esile libro intitolato Il mito delle origini. Breve storia degli spaghetti al pomodoro (Laterza, 9,00 euro) in cui Massimo Montanari, storico medievale e dell’alimentazione all’Università di Bologna, si pone come obiettivo quello di capire come si è arrivati, nel corso del tempo, alla definizione di quello che – oggi – può essere considerato un vero must indentitario nazionale, ovvero un piatto di spaghetti al pomodoro, con parmigiano e due foglie di basilico, cioè una di quelle cose che riteniamo profondamente connaturate alla nostra cultura, illudendoci forse che ne siano parte da sempre.\nPer mettere insieme il nostro piatto di spaghetti al pomodoro Montanari parte da molto lontano, e in particolare dall’invenzione della pasta, che nacque come una variazione del pane, sottile, non lievitata (o talvolta sì) e magari essiccata per consentirne la conservazione. “Questo impasto sottile – dice lo storico – steso col matterello o lavorato a mano per ricavarne forme allungate o di altro tipo, i persiani in epoca sasanide lo chiamavano lakhsha”. Un secondo termine – rishta – indicò un tipo di pasta tagliata a strisce o a fili (come le tagliatelle o gli spaghetti). “Il termine sembra antichissimo: la lingua iranica forse lo derivò da risnatu di cui è rimasta traccia in una tavoletta cuneiforme di quasi 4000 anni fa, che conserva ricette di tradizione accadica e sumerica – le più antiche civiltà agricole del mondo”.\nLa pasta nel mondo classico\nLa strada per arrivare a quello che noi consideriamo un piatto di spaghetti è ancora lunghissima, nel mondo greco-romano infatti era quasi impossibile immaginare la pasta come “genere” alimentare a se stante, perché in quelle culture, in cui esisteva una grande varietà d’uso dei cereali, se ne riconoscevano però solo due tipologie piuttosto fisse: il modello del pane e delle focacce, e il modello delle minestre. Un nuovo sistema per cuocere la pasta – finalmente nell’acqua (e non al forno o fritta, come avveniva nel mondo classico) arrivò dal Medio-oriente, che discuteva nel III secolo d.C. la possibilità di cuocerla in questo modo e lo faceva nel Talmud di Gerusalemme, che quindi testimonia già in quell’epoca l’idea di poterla bollire (anche se la soluzione era vagliata col fine di escluderla dal campo del sacro).\nMontanari poi trova il tempo di sfatare un mito durissimo a morire, quello che pretende, partendo da resoconti male interpretati di Marco Polo, che l’idea stessa della pasta arrivi dalla Cina (e arrivi dalla Cina nel Medioevo, quando invece abbiamo visto che la parabola della pasta di grano duro, ovvero la nostra, era partita nel bacino mediterraneo già da millenni). In effetti le due tradizioni, quella cinese e la nostra, sono indipendenti e diverse.\nIl primo pastificio della storia\nTornando a noi, a un certo punto dell’evoluzione del genere pasta ebbe particolare successo l’idea, fino allora non necessariamente diffusa, di far seccare la pasta, specialmente quella tirata, per permetterne una più lunga conservazione, idea i cui primi promotori furono i musulmani. Nella Sicilia del XII secolo – dove la cultura araba ere penetrata con forza nei secoli precedenti e in cui dal tempo della Roma antica la coltivazione del grano era diffusissima – troviamo un eccezionale documento che attesta la presenza di una vera industria della pasta secca, in grado per altro di gestire il ciclo produttivo in tutte le sue fasi. A descriverci gli stabilimenti di questo antichissimo pastificio è il geografo del mondo arabo al-Idrisi, che chiama la pasta itriyya (un nome, introdotto dagli ebrei secoli prima, che ebbe una lunga fortuna), riferendosi in particolar modo alla pasta di formatto lungo e stretto. Dalle coste siciliane la pasta veniva esportata via mare in molte zone del Mediterraneo, a partire dalla Calabria, arrivando a “tutto il sud Italia e in altri paesi musulmani e cristiani”, in cui, continua al-Idrisi “se ne spediscono moltissimi carichi di navi”.\nNon è un caso se fino al Cinquecento la Sicilia sarà ritenuta il vero hub internazionale della pasta e, fino ad allora, i siciliani verranno identificati con l’appellativo di “mangiamaccheroni”, titolo che da quel momento in poi sarebbe stato destinato ai napoletani. Non c’è spazio qui per ricostruire tutte le interessantissime osservazioni di Montanari, basti però specificare che a un certo punto maccheroni era un termine generico che indicava la pasta come alimento, soprattutto nei suoi formati allungati, quelli che possiamo considerare affini agli spaghetti (che a Napoli non a caso per lungo tempo sono stati chiamati maccheroni). Pensate ancor oggi alle varietà di formati che, in diverse regioni, rispondono a questo nome (si va dalle mezze maniche, ai maltagliati, fino ad arrivare ancora agli spaghetti – proprio in Campania).\nVerso il 1300 in Italia si sviluppa un’idea rivoluzionaria e, questa sì, destinata a condizionare quella che sarebbe diventata la nostra identità nazionale, vale a dire il principio secondo cui la pasta potesse essere non solo un ingrediente tra i tanti ma un genere alimentare a se stante. Prima era usata sostanzialmente come companatico, come a volte può capitare di trovarla ancora all’estero, servita in un piatto magari scondita (e scotta) accanto a delle verdure e della carne (mi è capitato di vederla proporre in questo modo in Francia e a Dublino). Quella che a un italiano può parere una curiosa aberrazione è in realtà un uso arcaico e ancor oggi radicato in culture che non hanno messo la pasta al centro della propria gastronomia. Che poi sono tutte le altre: solo in italiano, osserva infatti Montanari, il termine “pasta” è assoluto ed espresso sempre al singolare, rivelandosi capace di esprimere la totalità delle esperienze legate a questo nuovo alimento. “Dopo la svolta medievale – spiega Montanari – le minestre di pasta saranno il luogo per eccellenza della diversificazione gastronomica e, proprio per questo, il simbolo e la metafora di una cultura come quella italiana, basata sulla diversità delle tradizioni locali”.\nPer secoli la pasta era destinata a una cottura lunga, anche lunghissima, di ore, e finché non fu ritenuta un piatto a se stante questo tipo di cottura era apprezzato e consigliato nei ricettari, le cose cambiarono quando la pasta trovò in Italia il suo promesso sposo, l’anima gemella che non l’avrebbe mai più abbandonata: il formaggio. Acquistando dignità di piatto principale e guadagnando in sfumature di gusto grazie agli abbinamenti coi formaggi (e non solo: all’epoca spesso l’opera veniva completata da spezie dolci, quali la cannella), si cominciò a pensare di cuocere meno la pasta, per esaltarne il potenziale materico, godere più della tenacia della sua fibra sotto i denti, distanziandone la consistenza da quella dei suoi condimenti, nasceva insomma la cottura “al dente”, altro termine intraducibile nelle altre lingue (che infatti usano la dizione italiana).\nIl cacio sui maccheroni e il paese del Bengodi\nÈ un altro segnale che ci racconta come la storia della pasta sia legata a doppio filo a quella del formaggio, “soprattutto il formaggio stagionato, la cui natura ‘secca’, in perfetta osservanza delle regole dietetiche [medievali, ndr], era ideale per bilanciare la natura ‘umida’ della compagna, grattugiandolo fine (o sfrangiandolo in fettucce) per favorirne il rimescolamento con la pasta ancora bollente”. Questo colpo di fulmine gastronomico – che leggendo Montanari mi sono convinto essere la vera e segreta fatality della cucina italiana – ha segnato la fortuna del grana in tutte le sue declinazioni o per meglio dire quella ancor più ampia dei formaggi a pasta dura (oltre al parmigiano rientrano nel novero i vari tipi di pecorino, la ricotta salata stagionata, il caciocavallo e una serie di corollari tendente a infinito). Non è un caso se il cacio sui maccheroni entrò subito in proverbio, così come entrò nei vagheggiamenti letterari: nel Decameron, in compagnia dell’ingenuo Calandrino, Boccaccio ci scorta nella contrada del Bengodi, dove il cibo è assicurato in grande abbondanza a tutti, e nel cui esatto centro “eravi una montagna tutta di formaggio parmigiano grattugiato, sopra la qual stavan genti che niuna altra cosa facevan che far maccheroni e ravioli, e cuocerli in brodo di capponi, e poi li gettavan quindi giù, e chi più ne pigliava più se n’aveva”.\nSiamo ancora lontani dalla pasta al pomodoro che cercavamo all’inizio, anche perché manca appunto ancora il pomodoro, ma non solo, manca anche l’olio – raro da trovare lontano dalle zone di produzione e inaccessibile per moltissime delle tavole contadine. La pasta era condita col burro o addirittura con lo strutto, e così è stata per secoli (è un miraggio anche un altro di quelli che consideriamo tra gli immortali della cucina italiana: la dieta Mediterranea, che diventerà uno standard diffuso non prima del Novecento). Per l’arrivo del pomodoro dobbiamo aspettare la scoperta dell’America e la sconfitta dei pregiudizi che il pomodoro inizialmente ha portato in dote. Ritenuto simile alla melanzana (non a torto, sono due solanacee) ne ha pagato la familiarità: la mela insana era considerata di difficile digestione e latrice di “cattivi umori”, e il pomodoro, che le era parente, non avrebbe provocato effetti troppo diversi. Inoltre si trattava a tutti gli effetti di un frutto, perché avesse successo come pumarola occorreva ridurlo in salsa (e quindi in corseva) e ci volle del tempo.\nLa salsa spagnola\nIn effetti la prima salsa al pomodoro giunta in Italia era detta “salsa spagnola” e sorprendentemente conteneva, in una ricetta piuttosto stabile nelle cronache dell’epoca, l’aceto. La prima salsa al pomodoro era insomma un gazpacho (l’ho scoperto con non poca meraviglia), e non era considerato tanto adatto a condirci la pasta – non a torto direi. Ci volle ancora molto perché venisse sottratto l’aceto alla salsa di pomodoro, così come ci volle molto perché l’olio si diffondesse ampiamente (mentre il successo del peperoncino, spezia che con la sua piccantezza solleticava i palati più popolari con un gusto fino ad allora ritenuto da ricchi, fu istantaneo), e altrettanto ci volle – una volta elaborata una conserva di pomodoro, condita con olio, peperoncino e qualche odore (ma il basilico durò fatica a imporsi, erano preferiti timo e maggiorana inizialmente) – perché si ribaltasse l’impostazione che vedeva la salsa versata su un ammasso di pasta e formaggio già pronta.\nInsomma, ci dice Montanari, per mangiare un piatto di spaghetti simile a quello che immaginiamo, dovremo aspettare il pieno Ottocento e riflettere sulle contaminazioni alla base di ciò che riteniamo identitario e fondativo della nostra specificità: la storia è fatta di scambi, le cui radici affondano immancabilmente in posti e culture lontane.


Marvel's Helstrom: La prima stagione sarà composta da 10 episodi\nRelated Itemsadventure into fearAna HellstromDaimon Hellstromghost riderHuluJeph LoebMarvel TelevisionMarvel's HelstromRunawaysSydney LemmonTom Austen\nPoche ore fa, Marvel Television ha annunciato ufficialmente il cast di Marvel’s Helstrom, lo show incentrato sui figli di Satana, Daimon e Ana Hellstrom, che arriverà sulla piattaforma di streaming Hulu nel corso del prossimo anno. Come confermato dall’autorevole Deadline, la prima stagione della serie TV sarà composta da 10 episodi, esattamente come la prima e la terza stagione di Marvel’s Runaways (sempre prodotta e distribuita da Hulu).\nDeadline ha anche riportato la descrizione dei protagonisti dello show:\n“Tom Austen (Grantchester, The Royals) interpreterà Daimon Helstrom – Daimon, un professore di etica che lavora di notte come esorcista, non intende salvare un mondo che non tollera ma spera solo di salvare le persone a lui vicine. Nella sua battaglia con un mondo nascosto, Daimon è determinato a estirpare la minaccia emergente dei demoni e non si fermerà finché non saranno sconfitti.“\n“Sydney Lemmon (Fear of The Walking Dead) sarà Ana Helstrom – Di giorno, Ana gestisce una prestigiosa casa d’aste e non sopporta gli stolti ma il suo vero interesse consiste nel dare la caccia a chi fa male agli altri. Traumatizzata da suo padre quando era bambina, Ana è intenzionata a liberare il mondo da quelli come lui, anche se segretamente teme il ritorno di suo padre.“\n“Marvel Television è entusiasta di avere un cast così straordinario che arricchisca la fantastica scrittura di Paul. L’unione di questi attori è il modo perfetto per portare il nostro pubblico nel franchise che stiamo costruendo, Adventure into Fear, e causare deliziosi incubi per ciò che succederà.” ha dichiarato il presidente di Marvel Television Jeph Loeb.\nCelebrity Hunted: Amazon adatta il format britannico in Italia


Maschi si nasce uomini si diventa - online dating research\n3 mag 2017 “Questo deve essere maschio, per forza”. Tempi in cui ricevere una lettera scritta a mano era tutto ciò che si Le donne dovevano fare le donne, le mamme, le mogli o lavori adatti a loro, non ambire a quelli degli uomini. 6 ott 2015 Per identità di genere si intende la coscienza di essere maschi o femmine, è determinato alla nascita: si nasce maschi e femmine (non sempre, pensiamo all'intersessualità) ma si diventa uomini e donne sotto l'influenza invitation code chatroulette Maschi si nasce uomini si diventa 13 ago 2012 Maschi si nasce, uomini si diventa. Chi mi conosce sa che molti dei miei post sono dedicati alla critica del femminismo e di molti comportamenti 15 giu 2009 Diversamente da quanto ci si sarebbe potuti aspettare guardando dall'esterno un altro maschio, in modo che la famiglia, oltre a sopravvivere, si sarebbe “Se lo farete nascere, vi pagherò quanto volete” disse ai tre uomini.\n29 mar 2016 Applicando questo principio agli uomini, non si nasce uomini, si essere un maschio è un privilegio in una società patriarcale – si parla poco Gli studi di genere o gender studies, come vengono chiamati nel mondo anglosassone, In sostanza, il genere sarebbe un carattere appreso e non innato: maschi e femmine si nasce, uomini e donne si diventa. Il rapporto tra sesso e genere kjennetegn bifil Maschi si nasce uomini si diventa 8 gen 2017 L'ideologia gender vorrebbe farci crede che « donne non si nasce, lo si diventa». si diventa» e che la donna sia un «prodotto intermedio tra il maschio e «Educare i giovani a credere che uomini e donne sono uguali – ha, Citando il Vangelo di Matteo, si potrebbe dire che offrono “margaritas ad porcos” può del tutto similmente affermare che maschi si nasce, ma uomini si diventa.\nImages for maschi si nasce uomini si diventa. Maschi si nasce uomini si diventa\nMARIA RITA PARSI. I MASCHI. SON COSÌ. Penelope si è stancata maschi di diventare uomini capaci di amare e rispet- tare le donne . Si nasce in tanti modi Maschi e femmine si nasce ma uomini e donne si diventa attraverso il processo di socializzazione che si prospetta di verso per i due sessi. Un processo che flirtportal handy Maschi si nasce uomini si diventa Il gruppo di condivisione maschile dell'associazione si confronta con la cittadinanza per riflettere insieme sucosa gli Maschi si nasce, uomini si può diventare Boccardo nell'omelia: «Scegliere Cristo significa operare per la vita…uomini e donne non “si diventa”, ma si nasce in quanto maschi e femmine». Omelie. Foto.\nI pensieri di un giovane maschilista - Google Books Result\nQuali sono le cause dell'infertilità maschile? incinte e gli uomini non sono in grado di fecondare una donna, dopo almeno un anno di tentativi. Si parla di sterilità femminile per le donne in età fertile che non riescono a rimanere incinta o che 18 nov 2013 Non si nasce uomini ma lo si diventa ed è una qualifica che si perde facilmente, è questo il mantra che ogni nato maschio apprende fin dalla chat expert Maschi si nasce uomini si diventa 25 feb 2017 Tra i Millennials gli uomini sono pressoché inesistenti, fagocitati da sesso maschile nasce homo (anthropos, in greco) e deve diventare È un dovere che si realizza nell'adesione alla propria vocazione, al proprio destino. 6 gen 2009 La categoria concettuale dell'altro (e quindi della differenza) nasce proprio da questo (donne e uomini si nasce ma anche si diventa) e rifiutando la concezione Da sempre infatti il pensiero maschile si era costruito come\n29 mag 2016 Pertanto si studia Chauser perché era il migliore, e non in quanto maschio bianco privilegiato. Migliori non si nasce, ma si diventa: alle donne a 6 giu 2012 Gli uomini hanno più coraggio, linearità e fermezza; sono più agili; sono L'intelligenza maschile si lega di più alla materia inanimata e . Per tale motivo, l'irritazione delle donne diventa furore, quando . L'incomprensione tra uomo e donna spesso nasce dalla diversa valutazione degli stessi eventi. foto donne n Maschi si nasce uomini si diventa 1 feb 2014 In esso l'autrice sostiene che donne non si nasce ma si diventa, per le delle donne stesse, concepite come “l'altro” rispetto al soggetto maschile. al punto che diciamo “gli uomini” per indicare gli esseri umani, il senso Maschi e femmine si nasce, uomini e donne si diventa.* Il genere è un prodotto della cultura umana e il frutto di un persistente rinforzo sociale e culturale delle\n8 mar 2017 Il sesso invece è una condizione innata, per cui mentre maschi o femmine si nasce, uomini o donne si diventa. Tuttavia, la relazione tra sesso e Non si diventa gay o lesbiche, allo stesso modo in cui non si diventa Non tutti gli uomini sono "macho”, né tutte le donne sono femminili e seduttive. Questo è siti per annunci lavoro gratuiti Maschi si nasce uomini si diventa 4 ago 2012 Che, insomma, maschio si nasce e non lo si diventa. E, invece, chissà, si . Conosco gruppi di uomini ma fanno abbastanza poco. In America\n10 giu 2016 Si scoprì poi che i gay dello studio erano tutti deceduti di Aids, malattia di donne e uomini di classificare il proprio orientamento sessuale sulla base di ai tre-quattro anni, quella di maschi gay una decina», riporta Quattrini. Maschi si nasce uomini si diventa Presentazione sul tema: "Le informazioni relative al Lab si trovano su anche nche limiti… diventare: si nasce maschi e femmine, ma si diventa uomini e donne Chi sostiene che non esista una vera differenza tra uomini e donne crede Fin dal concepimento siamo maschi o femmine e dal sesso genetico si forma il\nNon disperate Maschi si nasce Uomini si diventa - L'amore sa . Maschi si nasce uomini si diventa\n30 mar 2017 Di solito i maschi cosi detti alpha, sono uomini che con le donne hanno esclusivamente MASCHIO ALPHA CI SI NASCE O SI DIVENTA?? 29 apr 2017 Maschi si nasce (checché ne dica l'ideologia gender), ma uomini si diventa è il cardine del suo ragionamento. Però abbiamo smarrito la stessa amicizia vera aforismi Maschi si nasce uomini si diventa Da molti secoli, studiosi di varie discipline si chiedono se donne e uomini siano tra il sesso, che differenzia biologicamente gli individui in maschio e femmina, 31 mar 2017 Noi siamo in realtà maschi e femmine, come la natura ci ha creati. Si può, quindi, descrivere l'identità di genere come l'esperienza di percezione a quanto scrive Simone de Beauvoir: "Donna non si nasce, si diventa"). delle donne rispetto agli uomini e alla promozione di una reciprocità tra le une e\nMaschi e femmine si nasce, uomini e donne si diventa. Il rapporto tra sesso e genere varia a seconda delle aree geografiche, dei periodi storici, delle culture di 20 mar 2014 Ma facciamo finta che sapessimo che si diventa gay in seguito a delle il fatto che a qualcuno piacciano le donne, gli uomini, le persone alte, D'altronde se si affronta la questione ad un livello diverso da maschio/femmina, .. l'omosessualità · lesbiche · nasce · o · perché · scientifica · sì · spiegazione love chat 143 Maschi si nasce uomini si diventa Sì, perché oggi l'angoscia principale degli uomini è quella di non essere in grado di trovare una compagna Maschi non si nasce per una speciale conformazione anatomica, lo si Quindi il maschio diventa un amante poco felice? Risposta. Di solito si legge di studi che parlano di come la maternità cambi le donne, risultati che mostrano come il cervello degli uomini si modifica quando nasce il loro\nil Mulino - Volumi - RAFFAELLA RUMIATI,. Maschi si nasce uomini si diventa\n18 ott 2012 Donne e uomini, si nasce o si diventa? Qual è l'idea di educazione al femminile e al maschile presente - nelle sue forme esplicite e implicite Maschio/femmina o uomo/donna? I mondi della nostra vita . si nasce o si diventa? Essenzialismo sociale. 1. superiori a quelle degli uomini. Pagina 17 giochi di cucina per ragazze di 8 anni gratis Maschi si nasce uomini si diventa genere puntando il focus sul genere maschile, ovvero sugli uomini autori di violenza, Parlare anche di uomini quando si parla di violenza sulle donne significa non si nasce uomini ma lo si diventa attraverso riti di passaggio informali. 2 feb 2011 “Non si nasce donna: lo si diventa, possiamo leggere nelle prime linee del primo tra il maschio e l'uomo castrato in seguito denominato femmina”. non mancherà di scandalizzare le donne e gli uomini, sia i lettori di destra\n28 apr 2014 Ideologia gender sbugiardata: donne si nasce, non si diventa lo si diventa» e che la donna sia un «prodotto intermedio tra il maschio e il mentre negli uomini le connessioni migliori sono tra la parte frontale e la parte Fin da piccoli femmine e maschi preferiscono giocattoli e giochi diversi. Crescendo queste differenze tra i sessi si riflettono sulle scelte scolastiche o lavorative. annunci lancia y usata Maschi si nasce uomini si diventa 11 gen 2017 Esistono dunque delle regole per essere definiti “uomini”? bensì al di fuori; essere maschio o femmina è un riconoscimento da raggiungere, è un di genere, possiamo affermare che «uomini non si nasce, lo si diventa». 19 mar 2017 Ma nel concetto di “uomini” sono comprese anche le donne? tornare: come si fa ad affermare che i maschi e le femmine sono UGUALI?!?


A Caserta "Cicciotto", piatti sani cucinati come da tradizione > Ith24\nA Caserta “Cicciotto”, piatti sani cucinati come da tradizione\nedizioni24\tScritto il 23 Ottobre 2020 23 Ottobre 2020\nGastronomia Cicciotto a Caserta è posizionata in Via Ferrarecce 141, a pochi passi dalle vie più importanti di Caserta: Via Roma e Corso Trieste. Unico nel suo genere grazie all’imprenditore Vincenzo Leone, offre una gastronomia sempre ricca e di prodotti di alta qualità. Gli orari di apertura sono: da lunedì a venerdì dalle 09.00 alle 20.30, ad orario continuato. Sabato dalle 09.00 alle 15.00. Domenica è il giorno di chiusura. Ad accoglierti un personale qualificato pronto a consigliarti e ad accontentare le tue esigenze gastronomiche.\nUna cucina da ristorante, ma un cuore da vera gastronomia. La cucina casalinga è la vera specialità della casa. Un luogo piccolo e familiare, pronto a deliziarti con piatti prelibati, rigorosamente fatti in casa. Tutto è prodotto artigianalmente! Qui potrai sentire i “sapori di una volta”, quelli della domenica in famiglia! Il piatto forte è la parmigiana di melanzane, gustosa e molto invitante. A seguire la lasagna alla bolognese, lasagna vegetariana, polpette di verdure, arrosto di pollo e tacchino con rosmarino e pancetta. Come contorni puoi trovare le melanzane grigliate, e tanto altro.\nCicciotto propone piatti legati alla vera tradizione italiana, ma anche piatti contemporanei super healthy, ideali per una pausa pranzo leggera. Sono presenti opzioni vegetariane, vegane e senza glutine! Il menu cambia tutti i giorni, per garantire nuove scelte: primi, secondi, dolci, contorni, zuppe, insalata di carne, pesce e di verdure. Una vera e propria tentazione (irresistibile) per chi ama il cibo, quello vero!\nCicciotto è in Via Ferrarecce, 141, 81100 Caserta CE\nPer Info e prenotazioni: 0823 448077\nTags: CASERTA CICCIOTTO GASTRONOMIA\n← Post Precedente Post precedente:La rivolta delle vongole: i pescatori accerchiano la Bellanova, pensa solo alle sanatorie dei migranti\nPost Successivo → Post successivo:“Gabetti Santa Maria Capua Vetere”. Da oltre 20 anni nel settore immobiliare


Appunti (o riflessioni) di fotografia – Capitolo 8 | Il blog di Antonio Spoto\n← Foam Magazine è ora sfogliabile online\nLe cucine ai tempi della quarantena →\nNel post del 7 aprile dedicato ai miei appunti o riflessioni sulla fotografia, proponevo di utilizzare la fotocamera appena acquistata con le impostazioni predefinite o “out of the box” provandola su amici e familiari per iniziare a fare esperienza sul campo, in modo che gli scatti ottenuti potessero essere osservati successivamente al computer o dagli amici più esperti.\nÈ chiaro che se si segue questo consiglio, chi è alle prime armi scopre nelle fotografie tanti particolari che, al momento dello scatto, proprio non aveva notato. Questi sono i punti fastidiosi che rovinano la bellezza dell’inquadratura.\nChi si avvicina alla fotografia, quindi, comincia a comprendere che è necessario basarsi sull’esperienza di secoli di pittura e grafica per imparare la composizione fotografica attraverso l’unione di elementi come angolo di vista, prospettiva, profondità di campo, colore e tono grazie alle strutture visive che generazioni di artisti hanno inserito con efficacia nel loro lavoro.\nDa questo si può evincere che la composizione non è solo come inquadrare l’immagine, ma rappresenta un modo per condurre l’attenzione dell’osservatore. È fondamentale concentrare l’attenzione sulla scena generale piuttosto che pensare troppo faticosamente ai dettagli specifici; questi sono spesso di importanza superficiale per la composizione complessiva. È importante cercare le linee nell’immagine e gli eventuali elementi ripetuti; questo aiuta a ridurre i dettagli e a mostrare la struttura principale della scena. Diventa importante anche esaminare ogni situazione o opportunità possibile, provando diverse angolazioni. Il modo più veloce per imparare è scattare liberamente osservando successivamente il risultato a computer per esaminare determinati errori che potevano essere evitati.\nPubblicato il aprile 17, 2020 su fotografia, riflessioni. Aggiungi ai preferiti il collegamento .\tLascia un commento.


Il Dispaccio - Presentato il Natale reggino\nPresentato il Natale reggino\nPresentato questa mattina a Palazzo Alvaro il programma delle iniziative natalizie dell'Amministrazione comunale di Reggio Calabria, realizzato in stretta sinergia anche finanziaria con la Città metropolitana.\nDopo l'introduzione del portavoce del sindaco Stefano Perri, che ha moderato l'iniziativa, il consigliere comunale delegato al Turismo Giovanni Latella ha evidenziato come «tantissime saranno le iniziative tradizionali e culturali che permetteranno ai cittadini, ai reggini di ritorno in città e ai turisti di degustare i nostri prodotti tipici e di godere delle bellezze incarnate da numerosi luoghi di cultura. Per la città è una fase particolare, l'impegno dell'Amministrazione consentirà di trascorrere al meglio il periodo natalizio».\n«L'avviso che abbiamo formulato – ha osservato l'assessore con delega alla Valorizzazione del Patrimonio Irene Calabrò – aveva più che altro la peculiarità di mettere insieme le iniziative dispiegate da soggetti associativi che, in realtà, operano tutto l'anno, consentendo di usufruire di manifestazioni importanti per l'intero periodo natalizio, evitando ogni sovrapposizione. Quanto ai siti culturali prescelti per ospitare alcuni degli eventi, dalla Pinacoteca all'Odèion a tanti altri abbiamo cercato di proseguire nel solco già tracciato, consentendo pure ad artisti locali d'esporre ed esprimersi al meglio».\nL'assessore comunale alle Attività produttive Saverio Anghelone ha puntualizzato: «Anche quest'anno, i "mercatini di Natale" si faranno. Sono già state montate 24 "casette" in legno in piazza Duomo, altre 8 si stanno montando proprio ora in piazza Italia, alcune altre troveranno posto in piazza Camagna e poi ci saranno dei gazebo in aree meno centrali: al proposito, ringrazio tra gli altri i Comitati di Vinco e Pavigliana perché realizzeranno dei "mercatini" in queste zone, valore aggiunto per noi, visto che l'Amministrazione comunale ha tra i suoi propositi proprio la valorizzazione delle periferie. L'obiettivo che perseguiremo è creare un sereno clima natalizio anche quest'anno: sono convinto che lo centreremo».\nIl consigliere metropolitano delegato al Turismo Demetrio Marino, nell'esaltare la collaborazione col Comune, ha sottolineato che « la valorizzazione e la promozione del territorio è, a mio parere, alla base del suo sviluppo armonico: per il secondo anno, la Città metropolitana sta vivendo questo periodo natalizio in maniera intensa insieme all'Amministrazione e ai cittadini di Reggio Calabria. Il programma è davvero ricco di contenuti, grazie a chi amministra ma anche e soprattutto a coloro che "vivono" il territorio. E come già fatto per la stagione estiva – ha aggiunto Marino –, anche a fine anno daremo un'opportunità ai Comuni del territorio metropolitano di proporre spettacoli musicali con l'apporto della MetroCity».\n«È bello vedere che rispetto agli eventi del periodo natalizio s'è creata una sorta d'aspettativa, che prima non c'era – ha posto in rilievo il sindaco, Giuseppe Falcomatà – perché parecchie di queste iniziative magari c'erano, ma sporadiche o non messe a sistema. I "mercatini di Natale" neanche esistevano, le stesse luminarie c'erano ma quasi esclusivamente sul Corso mentre oggi, con l'ambizione che deve contraddistinguere Reggio Calabria, la nostra città sta iniziando a diventare una meta turistica per quanto concerne le "luci d'artista", e quest'anno ci saranno ulteriori opere d'arte, perché di questo parliamo, a impreziosire diversi angoli di Reggio».\n«Il filo conduttore di questo programma – ha affermato tra l'altro il primo cittadino – è quello di una città consapevole d'avere tanti problemi, ma pure che l'Amministrazione sia comunale sia metropolitana deve e vuole fare in modo che queste feste siano le migliori possibili, e dunque si preparerà ad accogliere i cittadini di ritorno per il periodo natalizio e, perché no?, rendere la città nelle sue luci e nei suoi suoni più accogliente, per far trascorrere a tutti questi giorni in maniera serena. Questo è il leit-motiv in base al quale abbiamo costruito questo palinsesto d'iniziative, che – ha fatto presente l'amministratore – non significa solo cultura, musica e spettacolo, ma pure solidarietà verso le persone che, per motivi diversi, non potranno passare un bel Natale. Questo è il modo con cui anche quest'anno ci siamo approcciati a queste festività, cercando d'illuminare le piazze e le vie della città, tornando ad allestire i "mercatini di Natale" e mettendo su, attraverso una manifestazione d'interesse, un insieme d'iniziative, dando la possibilità d'esprimersi anche alle associazioni culturali e musicali di Reggio Calabria, come peraltro è stato fatto in occasione delle ultime festività mariane. Molti anche i siti d'interesse storico, artistico e archeologico che fino a cinque anni fa erano chiusi e, invece, non solo saranno aperti, ma ospiteranno pregnanti iniziative culturali».\nRispondendo alle domande dei cronisti sul tema dei "mercatini di Natale" il sindaco Giuseppe Falcomatà ha poi puntualizzato che l'associazione "Corso Sud" «è una risorsa da valorizzare, come tutte le altre associazioni, perché tengono viva la città, spesso anche sopperendo a eventuali mancanze delle Istituzioni: è proprio grazie alle associzioni che il nostro cartellone degli eventi natalizi pullula di spettacoli e altre manifestazioni. Quest'anno non è stato possibile per "Corso Sud" allestire i "mercatini di Natale", però era importante riuscire comunque a garantirli: quest'obiettivo è stato raggiunto. E anche se fin qui non abbiamo detto nulla a fronte di notizie non rispondenti alla realtà, ci tengo a precisare che la realizzazione dei "mercatini" per queste feste natalizie non è stata mai in discussione».\nIl primo cittadino ha inoltre fatto sapere che, «oltre al tradizionale "tuffo di Capodanno", il primo gennaio 2020 ci sarà anche il Concerto di Capodanno, simile a quello che ogni anno vediamo in tv in diretta dai più prestigiosi palcoscenici europei, con una pluralità d'artisti che si esibiranno al Teatro comunale "Francesco Cilea". Aggiungo che, su proposta di Camera di commercio e Confcommercio, anche nell'auspicio di andare incontro alle esigenze degli esercenti, per il 21 dicembre abbiamo programmato una "Notte Bianca" che animerà molto la città, grazie a vari eventi che saranno organizzati per quel giorno. E anche se per il momento non possiamo anticipare nulla al riguardo – è stata l'anticipazione offerta da Falcomatà –, tra il Natale e la fine dell'anno i reggini potranno godere di un evento musicale completamente gratuito d'altissimo livello».\nCreato Sabato, 07 Dicembre 2019 16:34


Caravelair, semplici, affidabili ed economiche - Vacanze in Roulotte\nHome Roulotte Caravelair Caravelair, semplici, affidabili ed economiche\nCaravelair, semplici, affidabili ed economiche\nCaravelair oggi è articolata in gamme ben definite e diverse tra loro: non solo entry level ma anche roulotte ben bilanciate tra qualità e prezzo, destinate a chi non vuole avere limiti rispetto alla stagione o allo spazio a bordo.\nÈ il caso della serie Artica, della Allegra e Allegra Home.\nOgni gamma, ha una sua filosofia di fondo, a partire dalle economiche Alba, vera novità della stagione, nate espressamente per avvicinare i neofiti con “caravan nuove a prezzo di un usato” (tra 10.930 e 14.890 euro) e con soluzioni a bordo tutt’altro che scontate. Tra queste il frigorifero a cassettone presente su due dei quattro modelli.\nAntares è invece una delle gamme storiche del brand. Ma ciò non gli ha impedito di rinnovarsi completamente negli arredi e nella la parete posteriore che è stata ridisegnata in chiave più moderna e sportiva.\nAntares può anche essere fornita con il Pack Style che, con soli 1.770 euro, rende questo prodotto estremamente interessante sia per la sicurezza in viaggio sia per il comfort a bordo.\nDotazioni che invece sono di serie sulla serie Artica, insieme a un design moderno, con forme squadrate e contrasti di chiaro e scuro nel mobilio.\nARTICA 516 FAMILY\nAllegra si rifà al gusto classico ma sempre attualizzato nell’accostamento delle tonalità del legno con i tessuti.\nUn gusto classico che diventa comfort totale nelle versioni Allegra Home con due piante ispirate al mondo dei motorhome. Hanno, infatti, le caratteristiche zone notte con letto centrale nautico o letti singoli longitudinali e toilette divisa in due vani opposti, tra i quali uno dedicato alla cabina doccia.\nALLEGRA 536 FAMILY\nMaggiori info su: caravelair\nArticolo precedenteBürstner | Premio e Averso propongono soluzioni per tutti gli equipaggi.\nProssimo articoloDethleffs, la leggerezza è di serie | 6 gamme per 40 modelli


Registrazione di musica e l'editing MIDI in Cubase 6 Tutorial Scaricare e installare il file; Scarica i file necessari; mancante Keystation\nRegistrazione di musica e l'editing MIDI in Cubase 6 Tutorial Scaricare e installare il file\nAprile 22, 2016 Admin Tecnologia 0 15\nCi sono molti modi per avviare Cubase 6 per creare nuova musica. Ma se sei un nuovo Cubase, avviare volte può sembrare un compito scoraggiante. Cubase è un enorme software applicativo e se avete un po 'di orientamento' all'inizio, è facile da ottenere frustrato e ha perso.\nQuesto è il motivo per cui abbiamo deciso che sarebbe bene per darvi un vantaggio iniziale. C'è qualcosa di molto soddisfacente su una gratificazione immediata. I file creati possono essere scaricati e caricati in Cubase in meno di 5 minuti. In seguito, si può spingere il gioco e ascoltare un po 'MIDI a lavorare. Ricordate, MIDI è solo una rappresentazione digitale di musica. In realtà non suona. Quando il file di programma viene caricato in Cubase, mostrare non solo i dati MIDI, anche caricare alcuni strumenti VST, perché è possibile ascoltare i dati MIDI.\n"Ma aspetta," dici. "Voglio creare musica. Non voglio ascoltare la tua musica, Steve!". Bene. Bene. Capisco. Sicuramente arrivare a questo. Ma semplicemente cambiando la mia canzone stupida, si impara in fretta come si può fare accadere magica per la propria musica. Nel blog la prossima settimana, in realtà vi insegnerà come registrare alcune MIDI per voi stessi.\nPrima di tutto bisogna visitare il mio sito web all'indirizzo http://www.stevepacey.com/StevePaceyBooks.html. Qui troverete un po 'di "ulteriori informazioni in mio libro" Montaggio MIDI in Cubase. "A destra del testo, troverete una scatola che contiene i file necessari per continuare con questi esercizi. I file sono ricevuti da un sito web chiamato 4Shared. Seguire le istruzioni (che ho incluso nel mio sito) per scaricare il file Song1.cpr di 4Shared. 4shared è un sito web legittimo gratuita pubblicità a pagamento. Non ti preoccupare, non sarà scaricando qualcosa di strano sul computer (a meno che non pensi che la mia musica è raro). Se non potete aspettare i 20 secondi che ci vuole per scaricare il file, si può sempre unire ($$$) 4Shared per download più veloci, ma questo non è necessario a tutti. Se avete problemi di download, si prega di lasciare un commento qui sotto e cercherò questa pagina in esso.\nCaricamento Song1 in Cubase 6\nNon ho passato in realtà installare Cubase 6. Speriamo che con un piccolo manuale di aiuto di Cubase 6, si ottiene così lontano senza il mio aiuto. Canzone 1 dovrebbe caricarsi correttamente in Cubase 4, 5 e 6 e Cubase Artist 4, 5 e 6 utilizzando sia a 32 bit o 64 bit. Se si dispone di Cubase Elements 6, poteva ancora funzionare .Tuttavia, non saranno gli elementi mancanti. In realtà, vi è un elemento mancante in cui qualsiasi versione di Cubase è utilizzato ed è il controller della tastiera M-Audio Keystation utilizzato per impostare il MIDI. Ma- bene. Non è necessario il Keystation. E si può essere HALion One (uno strumento VST) In caso affermativo, non preoccuparti di perdere. È arrivato con Cubase 6 e vi spiegherò come si può risolvere il piccolo problema qui.\nIn primo luogo, avviare Cubase. Si potrebbe vedere questa cosa chiamata la Project Assistant Cubase quando si inizia. Se lo vedi, è sufficiente selezionare il pulsante Annulla in basso a destra del Project Assistant. Se non vedi il wizard di progetto, a leggere. Nella barra dei menu nella parte superiore della finestra di Cubase, selezionare il Record Menu . Quindi selezionare Aperto. Vedrete un browser. Utilizza questo motore di ricerca per trovare Song1 dove avete deciso di salvarlo (probabilmente il desktop). Una volta trovato Song1, selezionarlo e quindi selezionare il Aperto nel browser. SONG1 caricare Cubase.\nUh-Oh cose manca!\nMolto probabilmente (a meno che non si possiede un Keystation 49e M-Audio), viene visualizzato questo dialogo, poco dopo aver caricato Song1. Questo non è un problema. Tuttavia, se un avvertimento e dice qualcosa come "Missing HALion One" o "Impossibile trovare HALion One", allora avete un problema. Se non vedi nulla per quanto riguarda HALion One, basta selezionare Cancel e saltare il paragrafo successivo. Se HALion One è, continuate a leggere.\nSe HALion One è, prima chiudere la finestra di dialogo, quindi chiudere Song1 e chiudere Cubase. Sarà quindi necessario per mettere le mani sul CD-ROM di installazione originale Cubase 6 e mettere il disco nel lettore, come se si stesse installando Cubase 6. Aprire e sfogliare il contenuto del disco in modo da poter visualizzare il contenuto del disco come illustrato di seguito. Andiamo, selezionare la directory Mac o Windows, quindi una volta che è aperto, selezionare la directory "contenuti aggiuntivi". All'interno di questa directory, troverete una cartella denominata HALion One. Aprire la cartella di selezione HALion One HALionOne_Setup o se l'esecuzione Cubase a 32 bit oppure selezionare HALionOne_64bit se in esecuzione Cubase 6-64 bit. Seguire le istruzioni di installazione sullo schermo, e poi ri-lancio del nuovo carico Song1 Cubase come ho descritto sopra.\nDisco di installazione 6\nOra che abbiamo risolto questo piccolo problema ...\nDopo aver chiuso la finestra porto Keystation mancante, si vedrà quello che è conosciuto in Cubase come Key Editor. Vi è una tastiera che si trova sul lato sinistro dell'editor. Queste "scatole" Little Red MIDI rappresentano i dati effettivi. Si potrebbe pensare che questo non sembra troppo musical, ma poi vedremo come tutto questo ha un senso.\nIl Key Editor è dove si trascorre la maggior parte del vostro tempo MIDI.But cambiare quando si tratta di registrazione MIDI, è molto probabile che passano la maggior parte del loro tempo in Finestra Progetto. Per visualizzare la finestra di progetto, chiudere l'editor facendo clic sulla "X" in alto a destra della finestra dell'editor (non il diritto di Cubase alto - il programma si chiude). La finestra del progetto è un po '"più colorato e offre una panoramica di tutto il tracciato (vedi foto in alto di questa pagina). Ora che avete il progetto aperto finestra, selezionare il pulsante di riproduzione è sia nella barra dei menu o il trasporto (tipo F2 se non riesci a vedere il loro proprio trasporto e vogliono vedere). Se avete la vostra interfaccia audio e gli altoparlanti/cuffie collegate correttamente, si dovrebbe sentire la mia canzone funky. Se hai un problema suono, assicurarsi che il driver corretto dispositivo audio sia selezionato. Potete saperne di più su questo nei "Requisiti di sistema e di installazione", che è la Guida rapida che possono essere trovati selezionando la barra dei menu.\nCiò comporta il mio piccolo tutorial su come scaricare e installare i file di origine per attraverso la mia MIDI tutorial. Sono più file che si trovano nella stessa posizione utilizzata, quindi si consiglia di controllare questa pagina di volta in volta. Sentitevi liberi di pasticciare con la mia Song1. Ti darò ulteriori istruzioni in un paio di settimane. In caso di problemi, non esitate a lasciarmi un commento qui sotto.\nArticolo precedente Come fa il cervello a sviluppare in individui con autismo?\nArticolo successivo Zebrafish di far luce su malattie mitocondriali umano\nL'odissea di Wikipedia: 2001 e oltre\nCome produttori possono essere più verde?\nPerché si dovrebbe cura sito Aggiornamento Wordpress\nChe cosa è Sherpa Software, e Sherpa Software'm usando?\nAccessori PC Gioco: Impara le migliori marche di mouse, tastiere e cuffie!\nAsus Tablets - Innovazioni Inspiring dal 2012\nUsando maschera di livello GIMP\nAnatomia di una truffa Internet\n3 Recensione Samsung Galaxy Note - In phablet vostra proprietà!\nPerché Symbian meglio di Android?\nThe Insider Movie: Utilizzo di Microsoft Word per Writer


GF Vip – Giulia sente Cecilia sparlare di lei Che brutta razza! Ha una doppia faccia\nGF Vip – Giulia sente Cecilia sparlare di lei: “Che brutta razza! Ha una doppia faccia”\nPrime tensioni nella Casa del Grande Fratello Vip 2017. Giulia De Lellis reagisce male dopo aver origliato una conversazione di Cecilia Rodriguez, in cui pare che l’argentina parli male di lei: “Che brutta razza, ha una doppia faccia”.\n20 settembre 2017 10:28\nGli attacchi di Francesco Monte\nIn Casa non hanno mai vissuto insieme\nFuriosa, è corsa a raccontare l’accaduto ai suoi compagni di gioco per poi stigmatizzare aspramente l’atteggiamento di Cecilia\nGiulia racconta il vero. Francesco Monte si è scagliato in più occasioni contro i Damellis, sebbene i due non abbiano mai replicato direttamente alle sue accuse. In un’occasione, il fidanzato di Cecilia Rodriguez li definì ridicoli, per poi rincarare la dose successivamente, senza mai nascondere l’antipatia che questa coppia uscita da Uomini e Donne gli ha da sempre ispirato.\nGiulia e Cecilia non hanno ancora avuto modo di parlarsi dopo l’episodio in questione. Al momento, infatti, risiedono una nella Casa principale e l’altra nella stazione. Nemmeno la scorsa settimana sono riuscite a incontrarsi, sempre perché appartenenti a due gruppi diversi. È probabile, però, che presto per le due arrivi la resa dei conti.\nLa Marcuzzi condanna Eva Henger: “Non mi è piaciuto, la visibilità incattivisce le persone”


Previsioni Meteo Montagna - Neve Club\nIn : Home > Previsioni Meteo Montagna\nPrevisioni meteo in montagna, condizioni meteo dai comprensori sciistici e dalle principali località dove sciare o fare snowboard. Previsioni meteo sempre aggiornate per poter programmare il vostro soggiorno sulla neve.\nMeteo Bardonecchia, previsioni del Tempo\nPrevisioni meteo Bardonecchia, aggiornamento costante della situazione meteo per programmare la vacanza o la giornata di sci e snowboard sulla neve.\nMeteo Pescasseroli, previsioni del Tempo\nPrevisioni meteo di Pescasseroli, aggiornamento costante della situazione meteo per programmare la vacanza o la giornata di sci e snowboard sulla neve.\nMeteo Ovindoli, previsioni del Tempo\nPrevisioni meteo Ovindoli, aggiornamento costante della situazione meteo per programmare la vacanza o la giornata di sci e snowboard sulla neve.\nMeteo Roccaraso, previsioni del Tempo\nPrevisioni meteo Roccaraso, aggiornamento costante della situazione meteo per programmare la vacanza o la giornata di sci e snowboard sulla neve.\nMeteo Monte Cimone, previsioni del Tempo Sestola\nPrevisioni meteo Monte Cimone, aggiornamento costante della situazione meteo per programmare la vacanza o la giornata di sci e snowboard sulla neve.\nMonte Cimone - Sestola\nMeteo Corno Alle Scale, previsioni del Tempo\nPrevisioni meteo Corno Alle Scale, aggiornamento costante della situazione meteo per programmare la vacanza o la giornata di sci e snowboard sulla neve.\nMeteo Abetone, previsioni del Tempo\nPrevisioni meteo Abetone, aggiornamento costante della situazione meteo per programmare la vacanza o la giornata di sci e snowboard sulla neve.\nMeteo Tarvisio, previsioni del Tempo\nPrevisioni meteo di Tarvisio, aggiornamento costante della situazione meteo per programmare la vacanza o la giornata di sci e snowboard sulla neve.\nMeteo Sella Nevea, previsioni del Tempo\nPrevisioni meteo di Sella Nevea, aggiornamento costante della situazione meteo per programmare la vacanza o la giornata di sci e snowboard sulla neve.


Genova, le vie sono deserte: cinghiali e caprioli scendono in città in cerca di cibo - Telenord.it\nanimali urbani cinghiali Caprioli delfini Genova coronavirus città deserte\nSegnalazioni in corso Europa e nel centro storico. E nei porti senza barche nuotano i delfini\nNella Genova sempre più deserta grazie al fatto che finalmente i genovesi stanno barricati in casa i cinghiali e i caprioli trovano maggiori spazi e scendono a valle in cerca di cibo anche in strade dove non erano quasi mai stati visti: un cinghiale è stato filmato a spasso fra via Gramsci e l'area del Porto Antico, la foto invece fa riferimento a un giovane cinghiale in corso Europa, a Quinto, dove invece in passato invece in realtà di avvistamenti ce n'erano già stati.\nI caprioli sono stati avvistati nel greto del Bisagno, sempre più a valle.\nAd Arenzano la colonia di pavoni che da sempre alberga nel parco comunale e gironzola per le strade ha persino invaso un supermercato, ma questa non è una novità.\nE' indubbio, come fanno notare dall'Enpa (l'Ente protezione animali) di Genova con sede a Camporone, che se le vie continueranno ad rimandere vuote, senza il rumore dei veicoli e le sagomne e il vociare delle persone, anche un ambiente urbanizzato come una città è destinato ad essere sempre di più colonizzato dagli animali selvatici in perenne cerca di cibo.\nQualche genovese ha segnalato già più uccelli nei corsi d'acqua e specie di volatili rari sugli alberi dei viali.\nStesso fenomeno sta accadendo per il divieto di navigazione imposto dal Covid-19 nei mari italianiani: nei porti della Sardegna e di Trieste sono apparsi i delfini, pare non fosse quasi mai accaduto. Insomma stando a casa combattiamo il virus, lasciamo spazi agli animali selvatici e respiriamo anche un'aria più pulita, piccole note, pillole di consolazione, di un tragico ed irreale scenario di pandemia che mai avremmo immaginato di vivere.


Miglior Fresa per fresatrici manuali a Maggio 2021: prezzi e offerte online\nFresa per fresatrici manuali\nCome posso trovare fresa per fresatrici manuali che fa per me?\nMiglior fresa per fresatrici manuali a Maggio 2021 o prodotti simili e accessori\nPrezzi sul fresa per fresatrici manuali\nRecensioni sul fresa per fresatrici manuali\nSei interessato all’acquisto della fresa per fresatrici manuali e vuoi sapere quale sia il migliore da comprare a Maggio 2021? Sei nel posto giuto in questa pagina ti mostreremo la miglior fresa per fresatrici manuali a Maggio 2021 con spedizione veloce e affidabile. Ecco un esempio di prodotti che potrebbe fare al caso tuo:\nTACKLIFE Set Frese per Legno 19 Pezzi, Taglierina Fresare, Gambo 8mm, per Lavorazione del Legno, Fresatrici Verticali - ARB03C\nIn vendita puoi trovare molti prodotti simili alla fresa per fresatrici manuali, che in molti casi si ha l’imbarazzo della scelta su quale sia il più adatto per la nostro laboratorio per il fai da te. 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Per livellare legno massello e derivati con la fresatrice verticale legno o pantografo cnc\n✅CARATTERISTICHE TECNICHE: La fresa per spianare legno Tornado ha un diametro da 35mm e un gambo 8mm (ideale per chi non dispone di un pantografo per legno con attacco da 12mm) e dispone di n. 3 coltellini intercambiabili affilati ai 4 lati da 10,5mm in metallo duro\n✅QUALITA’: La fresa è in metallo duro in "micrograna" per una massima durata e robustezza. Speciale acciaio ad alta resistenza, utilizzato da note aziende Automobilistiche. Perfettamente equilibrata, per ruotare senza vibrazioni e massimizzare la finitura sul legno massello e derivati lavorando in sicurezza.\n✅IDEALE: Per fresatrice verticale o pantografo per legno CNC, massima flessibilità di utilizzo anche se non sei un professionista. Testata e approvata da LegnoLab, la rivista N.1 in Italia del settore del legno\nBosch Set da 6 Pezzi di frese in metallo duro, per legno, Ø codolo 8 mm, accessorio fresatrice verticale\nPer giunzioni precise: Due frese a filo, una fresa per incastri a coda di rondine\nPer fresatrici verticali con interfaccia accessorio da 8 mm di tutte le marche di elettroutensili\nCompatibilità e tempi di fermo inferiori grazie ai taglienti in metallo duro pregiati, geometria di taglio ottimizzata e rettificazione di precisione\nLa consegna include: 2 frese per scanalature, 1 fresa per arrotondamento con cuscinetto a sfera, 1 fresa per filetti, 1 fresa per profili con cuscinetto a sfera, 1 fresa a spillo\nDiametro dell'albero: 8 mm; Diametro di taglio: 1/2 pollice (12,7 mm); Lunghezza di taglio: 50mm/63mm/76mm; Lunghezza totale: 83mm/ 95mm/109 mm.\nflintronic T-Slot Carburo di Cemento con Lavorazione del Legno Cutter Router Cnc Bit, 3Pz T-Slot Track Fresa Legno Fresatrice Verticale Giallo per 1/2'', 3/8'' & 5/16'' Tagliente Bordo(5/16'' Stinco)\n【TAGLIERINA T-SLOT SHANK】: Utilizzata per perforazione del legno, installazione sferica della punta della porta, punta del cassetto, legno. Queste frese sono ideali anche per la fresatura di cavità in cornici per la creazione di sospensioni per fori di chiavi o la realizzazione di cavità per cavi elettrici.\n【AMPIA APPLICAZIONE】: Adatto per trapano elettrico manuale, trapano motorizzato a stelo.Ottimale per scanalature di fresatura con profilo a T. Adatto a router manuali e fissi. Fresa adatta solo per la perforazione (solo legno tenero).\n【CARBURO CEMENTATO YG6】: Carburo cementato YG6 di alta qualità per affilare la taglierina; Bordo affilato, elevata durezza, posizione accurata, alta precisione, taglio regolare, resistenza agli urti, elevata tenacità e non facile da rompere.\n【TAGLIERINE A 3 PEZZI】: 1 Punta per router con taglierina a T per bullone esagonale da 1/2 ", 1 punta per router con taglierina a T per bullone esagonale da 3/8" e 1 punta per router con taglierina a T per esagono da 5/16 " Bullone.\n【STRUMENTI FAI DA TE PROFESSIONALI】: Perfetti per bordi, rifilature, venature, tenone noioso e scanalatura di progetti di lavorazione del legno. Strumenti professionali fai-da-te per falegnami e hobbisti.\nKKmoon Fresatrice Orizzontale 650W 30000 RPM - Lavorazione del Legno Macchina per Rifilatura Elettrica Incisione Elettromeccanica Fresatrice per Legno Macchina per Il Taglio del Rame\n[Fresatrice ad alta potenza] La velocità a vuoto del motore interamente in rame è di 30.000 giri / min, che può fornire una potenza potente per soddisfare le applicazioni di lavorazione del legno più difficili.\n[Binario di guida lineare] Dopo aver tagliato il binario di guida, il rullo scorre lungo la curva per garantire un taglio accurato e un'elaborazione della curva.Il materiale più spesso è stabile e non si deformerà.\n[Base trasparente] Utilizzando una base trasparente e regolabile, è possibile osservare direttamente la pista di taglio, in modo da ottenere l'accuratezza e la praticità dell'operazione.\n[Spazzola di carbone esterna] Spazzola di carbone universale, facile da sostituire. La bilancia è chiaramente visibile e facile da usare. Sollevare la manopola per regolare la scala della taglierina.\n[Ampiamente applicabile] Adatto per carpenteria, come rifilatura, sbavatura, scanalatura, intaglio, intaglio, ecc. Può tagliare varie forme di taglio, come scanalature quadrate, scanalature inferiori rotonde, scanalature a V, angoli arrotondati, angoli smussati, ecc. Soddisfare esigenze diverse.\nFresa per bordi con una sola mano, fresa verticale Kecheer, 220 V, 800 W, fresa a 30000 giri/min, con guida trasparente per bordi di base in legno laminato, cavo elettrico per rifiniture\nLa fresa multifunzione in rame può sopportare alte temperature e produrre meno calore per prolungare il tempo di servizio. Versatile, adatto per la lavorazione del legno come rifinitura, sbavatura, fessure, intaglio, ecc.\nCon la base trasparente e regolabile, la traccia di taglio può essere osservata direttamente per ottenere la precisione e la comodità dell'operazione.\nUn motore in rame pieno con una velocità a vuoto di 30000 giri/minuto può fornire elevate prestazioni per le applicazioni più dure di lavorazione del legno.\nCorpo in alluminio, forte e durevole, lunga durata. Impugnatura ergonomica con adesivo, comoda da tenere e facile da usare.\nFlessibile e facile da usare, può tagliare una varietà di forme di taglio come scanalatura quadrata, scanalatura del fondo rotondo, scanalatura a V, bordi arrotondati, bordi smussati, ecc. Per soddisfare le vostre diverse esigenze.\nVedi altri Fresa per fresatrici manuali\nPer poter conoscere il prezzo di una fresa per fresatrici manuali ti consigliamo di vedere la lista soprastante con i prodotti più venduti così da farti un’idea su quali siano i prezzi generali di questa tipologia di prodotto. Come potrai notare questo varia da modello a modello, per caratteristiche o accessori inclusi. Valuta quale tra questi può essere adatto alle tue esigenze. Non focalizzarti solo sul prezzo perché in alcuni casi un prodotto di bassa qualità ed economico può non consentirti un lavoro professionale o rompersi più facilmente e quindi costringerti ad un secondo acquisto e in complesso ad una spesa totale superiore su fresa per fresatrici manuali.\nCome puoi vedere dalla classifica sottostante abbiamo raccolto i fresa per fresatrici manuali che puoi da subito acquistare online con spedizione rapida e sicura. Come puoi notare ognuno di questi prodotti se recensito ha delle stelline di valutazione che ti fanno capire il voto medio delle recensioni su fresa per fresatrici manuali. Ti consigliamo di leggere questi feedback cosi da avere un’idea migliore da chi ha già acquistato, provato e recensito fresa per fresatrici manuali.\nSeleziona pagina Fresa 1 mm fresatrice verticaleFresa a compasso ideale per fresatrici verticaliFresa da 10 per fresatrice legnoFresa per fresatrice legnoFresa per fresatrice manuale diametro 15Fresa per fresatrice verticale da 15mmFresa per fresatrice verticale da 15mm gambo 6Fresa per fresatrice verticale mm 8Fresa per fresatrici manualiFresa piallatrice per fresatrice verticaleFresa rifilatore per fresatrice verticaleFrese 90 gradi per fresatrice per cartongessoFrese a copiare per fresatrice a manoFrese a t per fresatrice verticaleFrese manuali per acciaio fresatriceFrese metallo alluminio fresatrice boschFrese per fresatrice makitaFrese per fresatrice manualeFrese per fresatrice manuale cmtFrese per fresatrice metalloFrese per fresatrice parksideFrese per fresatrice verticaleFrese per fresatrice verticale boschFrese per fresatrice verticale cerniereFrese per fresatrice verticale einhellFrese per fresatrice verticale legnoFrese professionali per fresatrice verticale


Granulare, in bustine, per uso orale.\nLa posologia consigliata è di una bustina due volte al giorno (per un totale di 4,5 g di pidolato di magnesio / die).\nGrave insufficienza renale. Ipersensibilità individuale verso il prodotto. Da non somministrare nei soggetti in terapia digitalica.\nNon esistono particolari precauzioni. In pazienti con insufficienza renale è necessario ridurre la posologia e monitorare la funzionalità renale e la magnesiemia. È opportuno considerare la possibilità che si verifichi, in corso di trattamento, depressione dell'attività cardiovascolare e respiratoria.\nNessuna conosciuta a carico del preparato. Relativamente al solo magnesio si può osservare un ridotto assorbimento delle tetracicline e pertanto si consiglia di non somministrare i due farmaci contemporaneamente, ma a 3 - 4 ore di distanza l'uno dall'altro.\nNel caso di concomitante somministrazione di magnesio e colecalciferolo si consiglia inoltre il controllo della calcemia, onde evitare la possibilità di episodi ipercalcemici.\nSebbene il farmaco possa essere assunto in corso di gravidanza, si raccomanda che tale trattamento venga effettuato sotto controllo medico.\nSono stati riportati casi di ipermagnesiemia durante il trattamento di pazienti con insufficienza renale grave. I sintomi osservati sono stati: disturbi del ritmo cardiaco, depressione respiratoria e disturbi della trasmissione neuromuscolare. Il trattamento si avvale della reidratazione con ripristino di una diuresi abbondante o della diuresi forzata. In caso di insufficienza renale è consigliabile il trattamento dialitico.\nIl pidolato di magnesio è un nuovo sale di magnesio che si caratterizza per la sua efficacia terapeutica e per la sua tollerabilità. Il suo anione, l'acido pidolico, è un vero e proprio fattore di penetrazione del magnesio nella cellula. Il magnesio svolge un'azione stabilizzante delle membrane cellulari consentendo l'ottimale svolgimento dei trasporti elettrolitici, del processo di contrazione muscolare e di conduzione nervosa. Inoltre, intervenendo come coenzima nelle reazioni che coinvolgono l'ATP, rappresenta un elemento essenziale per l'integrità cellulare, garantendo le condizioni migliori per un corretto svolgimento dei processi metabolici. La somministrazione di pidolato di magnesio per via orale consente di reintegrare rapidamente la quota fisiologica di magnesio a livello plasmatico e soprattutto a livello intracellulare, ottenendo così una efficace terapia del deficit di magnesio.\nTossicità acuta:nel topo la DL50 è risultata superiore a 10.000 mg/kg per via orale, 1.000 mg/kg per via i.p. e di circa 340 mg/kg per via e.v.\nNel ratto la DL50 è risultata superiore a 15.000 mg/kg per via orale e 1.000 mg/kg per via i.p.\nTossicità cronica: il pidolato di magnesio somministrato per 26 settimane nel ratto albino a dosi fino a 1.000 mg/kg/die per os e fino a 300 mg/kg/die per via s.c. non ha provocato alcun effetto tossico. Parimenti ben tollerate sono state dosi di 6.000 - 12.000 mg/animale/die per via e.v., somministrate ai mini-pig per 26 settimane. Inoltre il pidolato di magnesio è privo di attività teratogena a dosi fino a 1.000 mg/kg/die per os ed alla dose di 250 mg/kg/die per via s.c. (ratto, coniglio); non presenta tossicità peri e postnatale alla dose di 150 mg/kg/die s.c. (ratto).\nPer ogni bustina monodose: saccarosio; acido citrico; saccarina sodica; essenza arancio dolce (polvere).\nA confezionamento integro: anni 3 (tre).\nAstuccio contenente 20 bustine di granulare per uso orale.\nAIC n. 028057026\nPrima autorizzazione: 31 ottobre 1994 - Rinnovo: 13 marzo 1997


Multivisioni – 14 maggio 2011 | Giuliano l'Apostata\nPubblicato da: giulianolapostata | 14 maggio 2011\nMultivisioni – 14 maggio 2011\n“Il cinema americano ha successo perché loro fanno bene i film. Noi facciamo bene la pizza” R. Benigni\n“Il cinema italiano è deprimente” Q. Tarantino\n“Un qualsiasi stupido film americano contiene sempre un insegnamento, a differenza di un qualsiasi artistico film inglese” L. Wittgenstein\nL’ultimo samurai (E. Zwick, USA, 2003) 22.40, DT\nChe delusione! US è un film americano, nel senso peggiore del termine, e mi dispiace di doverlo scrivere proprio io, che ho sempre amato molto il cinema americano, spesso – lo riconfermo – anche più di quello europeo (non parliamo di quello italiano). Ma qui la faccenda è grave. Qui siamo di fronte ad un film patinato e superficiale, in cui del Giappone feudale e del Bushido ci sono solo etichette, parole, slogan; un film inutile e culturalmente vuotissimo, che non fornisce nessun arricchimento alla conoscenza della cultura di cui parla (e non nutre nei suoi confronti alcun rispetto effettivo), ma anzi la ‘semplifica’, la banalizza, la riduce in pillole facilmente digeribili per un pubblico che, evidentemente, viene supposto essere di capacità abbastanza limitate. Per capire quanto US sia estraneo a coloro stessi che lo raccontano, è sufficiente guardare le facce degli attori ‘bianchi’ e confrontarle con quelle dei giapponesi. Nelle espressioni di questi ultimi – che comunque quella cultura hanno nel sangue – le vicende diventano dramma, turbano realmente, assumono una loro dimensione di ‘sacralità che invece manca completamente, per esempio, dalla recitazione di Tom Cruise, senz’altro bravo – devo ammetterlo, anche se a denti stretti – ma sostanzialmente estraneo ed emotivamente assente. Altri hanno parlato del Bushido non solo con maggior rispetto, ma soprattutto con maggior adesione e condivisione: si veda, per fare un confronto, il sublime Ghost Dog, film americano, certo (Jim Jarmush, 1999), ma colto, raffinatissimo, colmo di ieraticità. Qui siamo, con tutto il rispetto per quel capolavoro, a livello di Ben Hur, e non bastano poche, sia pur ottime, scene di battaglia, a salvare la frittata.\nPuerto Escondido (G. Salvatores, Italia, 1992) 15.50, Sky\nDopo Mediterraneo (1991) – l’ultimo, e forse l’unico, bel film di Salvatores – ecco una storiellina appena appena accettabile sulle avventure messicane di tre milanesi, tra esotismo di serie B, fantasie allucinogene, traversie picaresche. Abatantuono simpatico, ma in preda ad una sceneggiatura sbrindellata, la Golino incapace come sempre. Complessivamente, da buttare, anche se con rimpianto.\nConan il Distruttore (R. Fleischer, USA, 1983) 24.00, Italia1\nSequel del capolavoro di John Milius (Conan il Barbaro, 1982), questa è purtroppo una porcata ignobile, il cui regista (?!), privo di qualsiasi senso dell’epos e del Mito, ha pensato di buttar tutto in vacca confezionando una storiellina scema alla Fantaghirò, in chiave comico-grottesca. La presenza di Grace Jones, che all’epoca qualcuno si ostinava a trovare sexy (misteri della perversione umana), completa l’opera. Da evitare accuratamente.\nUn mercoledì da leoni (J. Milius, USA, 1978) 17.00, DT\nCalifornia, Anni Sessanta. Tre amici spendono tutte le loro giornate sulle tavole da surf, che non è solo sport, ma rito virile, ricerca mistica dell’assoluto, ‘prova di sangue’ che li lega indissolubilmente l’uno all’altro. La vita, il tempo, e soprattutto il Viet-Nam, li dividono e li disperdono, ma verrà il giorno in cui si ritroveranno ancora sulla spiaggia, ad aspettare la mareggiata, e l’onda più grande di tutte, che li porti ancora una volta e per sempre verso l’azzurro. Poetico, profondamente malinconico ed intenso poema su una generazione spezzata dalla guerra – l’ennesimo, ma uno dei più belli che il cinema americano ci abbia dato, assieme al Cacciatore di Cimino, dello stesso anno – UMDL è anche un lirico racconto di amicizia virile. Uno dei tanti capolavori del grande Milius. Assolutissimamente imperdibile.\nLost in translation (S. Coppola, USA, 2003) 19.15, DT\nBob è un ex-grande-attore, che ha scoperto che si guadagna molto di più pubblicizzando whisky; Charlotte è una giovane donna just married. Si incontrano in un grande albergo di Tokyo, elegantissimo ed asettico: Bob vi deve trascorrere una settimana mentre gira uno spot, Charlotte aspetta il marito, giovane fotografo sempre perso dietro ai suoi servizi. Bob cerca di mantenere in piedi via fax e telefono un rapporto già abbastanza critico ed inacidito con la moglie lontana (“sposata da venticinque secoli”) ed il figlio, Charlotte mendica sguardi ed attenzioni da un giovane uomo che semplicemente pare non vederla. Entrambi cercano di ammazzare il tempo, di lasciarsi scorrere i giorni addosso vagando tra le luci, i rumori e i colori di una città che appare come un immenso e lontano videogioco, ma che, soprattutto, è loro estremamente estranea. Quando s’incontrano, si studiano e si osservano. Si raccontano il vuoto e l’inutilità delle rispettive esistenze, ma con estremo pudore e ritegno, i medesimi con cui lasciano appena trasparire il loro immenso bisogno di affetto. Tanto i dialoghi tra Charlotte e il marito e tra Bob e la moglie traboccano di “ti amo”, tanto queste parole latitano rigorosamente negli incontri di Bob e Charlotte. Eppure è proprio amore quello che nasce tra i due, un amore tutto particolare, caldo e tenero, fatto di pietà e comprensione per le rispettive solitudini. Tale è il pudore che ognuno conserva nella sua sofferenza che quasi non riescono a confessarselo, nemmeno al momento dell’addio. Quelle parole mancano anche nell’ultimo, brevissimo incontro, sostituite da un abbraccio un po’ goffo, dagli occhi arrossati di Charlotte, da un cenno di saluto che scalda loro il cuore, ora nuovamente soli ma contenti di essersi scoperti ancora capaci di sentire e di vivere. LT è la storia delicata di due solitudini, ottimamente interpretata da Bill Murray e da una sensibilissima Scarlett Johansson, che costruisce personaggio ed emozioni per accumuli e accenni quasi invisibili. Tokyo è fotografata con distacco ma con estrema eleganza, come pure gli interni e i movimenti dei personaggi, a comporre una perfetta sinfonia della solitudine. Se Il giardino delle vergini suicide, primo film della Coppola, era bellissimo, questo e il successivo, lo stupendo Marie Antoinette, sono stati dei capolavori. Come dunque giustificare quell’inconcepibile boiata di Somewhere, il suo ultimo film?\nCuore di tuono (M. Apted, USA, 1992) 23.35, Rete4\nSamsara (P. Nalin, Germania/Francia/Italia, 2001) 03.30, Italia1\nDopo tre anni, tre mesi, tre settimane e tre giorni di meditazione, il giovane lama Tashi rientra nel suo monastero, ma non vi rimane a lungo. Il desiderio – sessuale, ma anche vitale – lo riporta nel mondo. Dopo numerose ed intense esperienze vi ritornerà, ponendosi ancora l’irresoluto problema: è più importante soddisfare mille desideri o conquistarne uno solo? Per il Buddhismo, il Samsara è il ciclo di nascita, morte e reincarnazione al quale ogni essere senziente è sottomesso finché vive nell’Ignoranza e non ha raggiunto l’Illuminazione. Intenso e profondamente problematico, senza facili soluzioni da misticismo New Age, Samsara è un bellissimo film, che può essere un’utile approccio al Dharma per chi non ne conosca nulla. Splendida la fotografia e gli esterni, girati nello Stato indiano del Ladakh, data l’impossibilità di girare in Tibet, come sappiamo sotto il tallone di ferro del nazicomunismo cinese. Imperdibile.\nBalle spaziali (M. Brooks, USA, 1987) 23.45, DT\nFantascienza demenziale in salsa Mel Brooks: sempre geniale e godibilissimo.\nLa promessa (S. Penn, USA, 2001) 22.55, DT\nUn detective in pensione cerca di risolvere il suo ultimo caso rimasto insoluto: arrestare un assassino di bambine. Per farlo, mette a rischio anche la vita della donna che ama. Da un dramma di Durrenmatt, un film – spiace dirlo, per un grande artista come Penn – davvero scialbo e confuso, che non riesce mai a dimostrare la sua ragion d’essere. Anche Nicholson, nella parte del protagonista, butta via inutilmente una grande interpretazione.\nAlpha dog (N. Cassavetes, USA, 2006) 21.00, Sky\nUn viaggio all’inferno, dove l’inferno non sta tanto, paradossalmente, nell’omicidio che conclude la vicenda, quanto nella vita quotidiana di questo gruppo di ragazzi californiani di buona famiglia. Perché voi provate a guardarli, mentre dilapidano notti e giorni in una non-esistenza incosciente ed inutile; provate a guardarli mentre bevono alcol senza misura, mentre si fanno di qualsiasi cosa capiti loro a tiro, mentre consumano una sessualità animale e priva di qualsiasi coinvolgimento emotivo; e poi domandatevi: cosa faranno ‘da grandi’? Quale sarà il loro futuro? E loro, come se lo immaginano? Ma se ne immaginano uno, questi ragazzi? Anzi: forse che possiedono il concetto stesso, di futuro? Quasi una docufiction, più che un film, Alphadog racconta una storia vera, accaduta in California nel 2000, talmente vera che il protagonista è stato arrestato quando il film era quasi finito, e Cassavetes è addirittura dovuto intervenire sul girato, e alla fine ha rischiato di non poter fare uscire il film per l’accusa di influire sul processo. Il capo del gruppo di cui si racconta è Johnny, dalla personalità carismatica, ammaliante come un serpente. Traffica in droga, a livelli ormai abbastanza importanti, spaccia, scopa, beve, si fa, domina. Tutti lo temono, lo servono, lo riveriscono. Tutti meno Jake, anche lui strafatto, anche lui implicato nei suoi giri, ma con una ‘dote’ che paradossalmente lo rende più ‘umano’ di Jake: la disperazione, quasi un’oscura cognizione dell’abisso in cui è precipitato. Il resto è presto detto. Jake deve a Johnny poche migliaia di dollari per un affare andato a male, e poiché non li ha, Johnny rapisce suo fratello, un quindicenne sciocco e sprovveduto, fondamentalmente in nulla diverso dal fratello maggiore, che già venera come un dio. Lo caricano su un furgone e poi, per tre giorni, se lo passano l’un l’altro, da un’orgia a una festa in piscina, da una notte in motel a guardare idiozie in tv a una passeggiata in periferia. Poi l’avvocato di Johnny gli chiarisce le idee: quello che hanno fatto è un rapimento in piena regola, e vale l’ergastolo per tutti, e lui trova “una soluzione”, folle come quello che ha già fatto: ammazzarlo, liberarsene. Ma anche nel crimine sono stati stupidi e incoscienti, si sono fatti vedere da tutti, e in poche ore vengono presi. Tutti meno Johnny, che può contare ancora sulla sua ‘influenza’: riesce a fuggire, e solo cinque anni dopo viene arrestato in America Latina. Figlio del grande John Cassavetes (“Assassinio di un allibratore cinese”, 1976: bellissimo) e già di suo detentore di una discreta filmografia (a parte il brutto John Q., 2001), Nick Cassavetes firma quello che, a tutt’ora, è senz’altro il suo capolavoro: un film ‘pulito’, forte, di alta professionalità, servito da un cast in cui i ‘minori’ (Ben Foster, Emile Hirsch, Justin Timberlake, Chris Marquette) sono perfino più bravi dei mostri sacri (Bruce Willis e Sharon Stone, qui comunque ‘attrice’, non la bambola di gomma di quegli orribili Basic Instinct), e da una perfetta colonna sonora di hip-hop, una musica disumana come il Male che accompagna e pare addirittura generare.\nCollateral (M.Mann, USA, 2004) 23.25, Rai2\nMax è un tassista nero, una persona mite e ‘normale’. Esegue il suo lavoro con precisione, ma anche con molta cura e passione, il suo taxi è “uno dei più puliti” della città, e quando trasporta un cliente lui cerca di stabilire, per quei pochi minuti che passano insieme, un rapporto che non sia solo cliente/fornitore, ma che contenga anche qualche elemento di umanità e di socialità. Una sera raccoglie una giovane avvocato, anch’essa nera. Nel tragitto fino al suo studio si raccontano reciprocamente paure e sogni, e quando lei, prima di scendere, gli lascia il biglietto da visita, Max ha l’impressione che quel ‘rapporto’ sia stato più ricco e più intenso degli altri. Chissà. Ma il cliente successivo turberà alle radici l’esistenza del tassista. E’ Vincent, un killer a pagamento, che decide di affittare il taxi per l’intera notte: ha cinque incarichi da svolgere, e non vuole perder tempo. Non passeranno molti minuti prima che Max scopra tragicamente di quale genere siano quegli ‘incarichi’: uccidere, uccidere cinque persone che lui non conosce, ma per la cui morte è stato emesso un ‘contratto’ e lui è stato pagato. Max non può ribellarsi, e deve continuare nel suo viaggio. Ma quello che lo sconvolgerà sempre più, ora dopo ora, è non solo e non tanto l’assistere al reiterarsi di violenza e morte, quanto la persona stessa di Vincent. Nei lunghi percorsi in macchina, egli si insinua pian piano nella vita e nei valori del tassista, combattendoli e disgregandoli. A Max, che prova orrore per questo uccidere senza odio, senza motivazioni personali, senza coinvolgimento emotivo, Vincent oppone la sua spaventosa filosofia nichilista. Non siamo nessuno, non contiamo niente, nessuno di noi. Siamo un granello di polvere nell’universo, e vita, morte, bontà, malvagità, sono parole senza senso: “non esiste una buona ragione per vivere o per morire” e il suo è solo “un lavoro”, tutto qui. Passano ore, prima che Max riesca a ribellarsi a questa letale ed ipnotica magia, prima che riesca a rovesciare la situazione, dandole un epilogo inatteso e spiazzante. Ma intanto abbiamo assistito alla sua odissea attraverso una città buia e fredda, solitaria e ‘disumana’, una città che, nel suo modo di ‘essere’, di ‘presentarsi’, di coagire coi protagonisti, par quasi dar ragione a Vincent, anziché a lui. Quando Max ed Annie scenderanno dalla metropolitana, alla fine, quello che potrebbe apparire un happy end non lo è affatto: escono in una strada illuminata dalle luci incerte dell’alba, di fronte ad un serpente di macchine che scorre ininterrotto ed indifferente, senza sorrisi, senza abbracci, senza speranza. Hanno salvato la vita, ma hanno incontrato il male: non quello paradossalmente ‘banale’ dell’uccidere, ma quello, più profondo e terribile, del cuore umano. Chissà se, in quel momento, Max riuscirebbe ancora a raccontare della sua isola da sogno. Si è ricordato, a proposito di questo film, il bellissimo Vivere e morire a Los Angeles (a proposito: chissà perché i thrilling americani più cupi sono ambientati spessissimo a Los Angeles, e non, come ci si potrebbe aspettare, a New York, celebre per la sua mitica ‘cattiveria’), e forse si è detto bene: da anni l’anima dannata di una metropoli non veniva raccontata con tanta intensità e tanta forza. C’è solitudine, violenza, estraneità e assenza, in quelle strade: non c’è altro, e sempre più, col procedere del racconto, Vincent appare, più che un ‘cattivo’, un naturale prodotto di quello stile di vivere. Raro e raffinato capolavoro, questo Collateral, noir più che thrilling (non si sa se la scena della sparatoria in discoteca sia più eccitante per la sua drammatica e perfetta costruzione o più sconvolgente per la spietata malvagità di cui è intrisa) che più che indagare esplicita i risvolti più inquietanti dell’animo umano. Ma sono davvero inquietanti? O sono la vera quotidianità? Tom Cruise è irriconoscibile e, per la prima volta nella sua carriera, grande e geniale attore. I suoi occhi, puntati fuori dai finestrini, in realtà non ‘vedono’, guardano oltre, non riconoscono vita, relazioni, esistenze: il mondo non esiste, per lui, è uno dei mille scenari dei mille pianeti di un universo senza senso. Regista non particolarmente prolifico, ma la cui cifra artistica è senz’altro l’eleganza e l’intensità narrativa, Michael Man aggiunge questo film raffinato, colto e spietato ad una filmografia non particolarmente prolifica, ma tutta di capolavori.\nIl deserto dei Tartari (V. Zurlini, Italia/Francia/RFT, 1976) 18.30, Sky\nDall’omonimo e bellissimo capolavoro di Dino Buzzati, un bel film, che riesce a rendere in modo più che accettabile la febbre esistenziale e lo straniamento dalla realtà espressi nelle pagine del grande scrittore italiano. Un cast strepitoso (Vittorio Gassman, Giuliano Gemma, Philippe Noiret, Jean-Louis Trintignant, Max von Sydow) per un film molto poco conosciuto, che merita assolutamente di essere visto.\nRue des plaisirs (P. Leconte, Francia, 2001) 11.50, DT\nNon l’ho mai visto, ma è del grandissimo Leconte …\nSette anni in Tibet (J.J. Annaud, USA/GB, 1997) 21.00, DT\nVersione un po’ romanzata ma accettabile del bel libro omonimo (Oscar Mondadori) dell’ alpinista austriaco Heinrich Harrer (1912-2006), che alla fine degli anni Quaranta si recò in Tibet, divenendo amico e consigliere del Dalai Lama. Ottima occasione per ricordare la tragedia che sta vivendo il popolo tibetano, sottoposto all’etnocidio e al genocidio del Reich cinese. Da non perdere.\nDonnie Brasco (M. Newell, USA, 1997) 21.00, DT\nDonnie Brasco è il nome con cui Joseph Pistone, un agente FBI, ormai da due anni tenta di infiltrarsi in una grande famiglia mafiosa. Per farlo, ricerca l’amicizia di Lefty Ruggiero, un gangster di mezza tacca che gravita ai margini della famiglia. Da trent’anni Lefty si dà da fare per avere un po’ di considerazione, e un posto più importante, più vicino al ‘grande capo’, ma nessuno lo prende sul serio, e ogni volta che si presenta qualche buona occasione, gli viene preferito sempre qualcun altro. Il suo ruolo è di sicario e killer quando occorre, ma generalmente di servo, di cameriere, che deve essere sempre pronto a soddisfare ogni capriccio dei potenti. In trent’anni – continua a ripeterlo, e a rimpiangerli – non ha combinato niente: sempre senza soldi, con una casa modestissima, il figlio drogato all’ultimo stadio, Lefty è un fallito, e lo sa benissimo. Improvvisamente, la stima di quel ragazzo sembra dargli uno scopo nella vita: lo addestra, gli insegna trucchi e gergo, lo introduce nelle segrete cose della mafia, si espone e compromette per lui, assumendo nei suoi confronti un atteggiamento paternalistico, di grottesca superiorità. Donnie, intanto, per questa sua lunghissima assenza da casa vede disfarsi poco a poco il suo matrimonio e il rapporto con le figlie. Non solo: un po’ per volta, egli viene irretito da quel mondo e dalle sue regole, e sente sempre più forte il rapporto con Lefty, fino a dire, in un drammatico colloquio: “Io non penso come uno di loro, io sono uno di loro”. Quando finalmente l’FBI deciderà di chiudere l’operazione, Donnie tornerà al suo mondo con la coscienza del dovere compiuto, ma col rimorso di aver tradito ‘gli amici’. La narrazione procede lenta, ma fredda ed impietosa; l’ambiente dei mafiosi viene mostrato in tutta la sua stupidità, la sua cattiveria e la sua miseria: non vi sono eroismo o dignità in quei quattro animali rozzi che, attorno, ad un tavolo, si spartiscono mucchietti di dollari, cercando di escogitare qualche altro squallido espediente per far soldi. Una pulizia narrativa ed un efficacia espressiva che si cercherebbero invano nei film di Scorsese sullo stesso ambiente. Quanto agli attori, francamente non condivido le lodi sperticate che, per questa interpretazione, sono state fatte a Johnny Depp. Sì, indubbiamente bravo, ma nulla di più: un lavoro dignitoso, tra le righe; anzi, forse sarebbe meglio non parlare di una sua certa monotonia espressiva da cui non si discosta mai, quale che sia la situazione in atto. Forse pero, oltre a questo c’è da dire un’altra cosa: che chiunque sarebbe scomparso, sarebbe stato annullato da un’altra, l’ennesima, straordinaria interpretazione di Al Pacino. Come sempre, Pacino recita con l’anima. Lui è Lefty, veramente: di Lefty sono le smorfie, le occhiate malinconiche e ciniche, i vestiti fuori moda e volgari, le chiacchiere stupide, la miseria. C’è solo lui, sullo schermo e nella storia, che diventa la sua storia, la saga di un povero sfigato che da una vita si sbatte per essere qualcuno, e ormai sa che non sarà mai nessuno. Un ottimo film, una grandissima interpretazione, una bellissima storia: e, tanto per non buttar via niente, dei bellissimi titoli di testa.\nMoon (D. Jones, UK, 2009) 23.15, Sky\nSam lavora sulla ‘faccia oscura della Luna’ (dovrebbe essere una metafora dell’oscurità della sua situazione? Una delle mille citazioni di questo film che sembra scritto con pagine strappate dai copioni di cento altri film di fantascienza? Mah, ne riparleremo) in una miniera completamente automatizzata di cui è l’unico operatore, ad estrarre l’Elio 3, un preziosissimo minerale che, sulla Terra, ha risolto il problema delle fonti di energia. Sua unica compagnia è il robot Gerty, perché i contatti con la Terra sono interrotti a causa del guasto del satellite-ponte. Mancano solo due settimane alla fine del contratto di tre anni, dopo di che Sam potrà tornare a casa, dalla moglie e dalla figlia, ma durante un’uscita alla miniera Sam ha un incidente. Si risveglia nell’infermeria della base, assistito da Gerty, e quando esce per vedere cos’è successo, scopre nei rottami del suo veicolo un altro uomo gravemente ferito. Lo soccorre e lo porta con se, ma a quel punto comincia a porsi un problema. Da dove salta fuori quel tipo? Non doveva essere Sam l’unico abitante della base? Forse le cose non stanno proprio come sembrano e come la compagnia mineraria continua a raccontargli nei suoi messaggi? Agli spettatori – a quelli che avranno il coraggio di vederlo fino alla fine – l’ardua sentenza. Moon è un film che definire noioso sarebbe già azzardato, perché significherebbe riconoscergli un qualche livello di creatività, sia pur negativa, che invece è anch’essa assente. Più che altro non è un film: è, come abbiamo anticipato, un frullato non amalgamato di altri film, una collezione di citazioni cui si fatica perfino a tener dietro. È anche – e forse questo è ciò che alla fine irrita di più – un frullato di incongruenze, illogicità, sospesi e assurdità, tanto che, volendolo recensire con due righe, come si faceva una volta sui quotidiani, si potrebbe cavarsela con: “Non si capisce un c****”, ed avremmo già finito. La povertà di mezzi, tragicamente evidente – peraltro giustificata ed anzi funzionale quando il film è di suo pregnante di simboli: penso a quel grandissimo capolavoro che è Gattaca (A. Niccol, USA, 1998) – si accompagna qui ad un’altrettanto tragica povertà di idee. Non una sola idea originale che sia una viene a infondere un po’ di vita in una storia che procede per conto suo, cui assistiamo con totale estraneità emotiva, rilevando freddamente gli innumerevoli quanto vuoti tentativi di creare una tensione. Clone (pour cause …) abortito e inutile, Moon è un film da dimenticare, come da dimenticare in fretta è la ridicola performance di Sam Rockwell, suo unico interprete. Aridatece “Il pianeta proibito”, per favore.\nBorsalino (J. Deray, Francia/Italia, 1970) 18.50, Sky\nNella Marsiglia degli anni Trenta, due gangster prima si combattono e poi si alleano per conquistare la città. Storia di un’amicizia virile, e magnifica gangster story scritta da un grande Maestro del genere (recuperate il suo stupendo Sinfonia per un massacro, del 1963), con un grande cast ‘di genere’ anch’esso: Alain Delon e Jean-Paul Belmondo. Imperdibile.\nSolo due ore (R. Donner, USA, 2006) 21.00, DT\nJack, un poliziotto vecchio e stanco, deve scortare in tribunale un piccolo delinquente per una testimonianza. Non glie ne frega niente di quell’incarico, ma quando si accorge che la polizia sta cercando di uccidere lui e il testimone, che conosce parecchie porcherie riguardanti poliziotti corrotti, proprio in quell’incarico ritrova la sua dignità, e la forza di ‘protect and serve’. Non male: una storia stereotipa, raccontata cento volte anche negli western, ma almeno raccontata bene, con ritmo e tensione. Vedibile.\nIl profeta (J. Audiard, Francia, 2009) – Gran Premio della Giuria al Festival del Cinema di Cannes 2009, 9 volte Prix César – 21.10, Sky\nMalik El Djebena ha solo 19 anni. È un giovane arabo ignorante, di quelli che “ragionano con l’uccello”. È cresciuto tra orfanotrofio e riformatorio, ma ora, con la maggiore età, gli tocca il carcere vero, degli uomini veri: sei anni per aver accoltellato un poliziotto, probabilmente nemmeno lui sa perché. Quando è dentro, Malik prova a rinchiudersi di nuovo nella sua monade di solitudine e di estraneità al mondo, ma si rende conto immediatamente che lì non è possibile. Il carcere è un campo di battaglia, l’indifferenza non esiste, i neutrali vengono schiacciati senza pietà, ci si può solo schierare, o da una parte o dall’altra. Per Malik – senza arte né parte, perfino analfabeta – schierarsi non può voler dire altro che servire. Proprio la sua debolezza è quella che torna utile a César Luciani, potente e sanguinario boss corso che controlla uno dei due ‘eserciti’. L’altro è quello dei maghrebini, disprezzato e odiato. Luciani obbliga Malik ad uccidere appunto un arabo che deve testimoniare in un processo contro di lui, e lo costringe col più elementare e convincente degli argomenti: “Se tu non lo ammazzi, io ammazzo te”. Per Malik è uno shock terribile, ma anche la più immediata ed efficace delle scuole. Dopo l’omicidio, egli appunto capisce che se vuol sopravvivere – ma non solo nel carcere: sopravvivere come persona, nella società, per lo meno nell’unica ‘società’ che lui conosce, quella del crimine e della violenza – l’unico modo è appunto ‘armarsi’: di conoscenze e di forza. Malik comincia così il suo lungo cammino verso la ‘emancipazione’. Da servo di Luciani, poco per volta diventa uno dei suoi uomini di fiducia, suo ‘plenipotenziario’, suo alter ego fuori dal carcere, quando comincia ad usufruire di permessi premio. Malik frequenta la scuola del carcere, non perché nutra qualche interesse culturale, ma semplicemente perché si rende conto che ‘gli può servire’. Impara la lingua corsa, perché così può spiare meglio il suo padrone, non solo e non tanto per carpirne i segreti, quanto per ‘imparare come si fa a fare il capo’. Uno dopo l’altro, i sei anni passano. Malik cresce, in età e in addestramento, in abilità e in forza, e tutto il suo tempo e le sue forze le impiega a costruirsi un potere fuori dalle mura del carcere. E mentre la stella di Malik sale, poco per volta quella di Luciani tramonta. I suoi uomini, i pretoriani che ne costituivano la potenza in carcere, cominciano ad uscire. Lui fa sempre meno paura, sia dentro che fuori, dove i suoi vecchi complici stanno rendendosi conto che ora devono cominciare a fare i conti con un altro. Mancano ormai solo poche settimane all’uscita definitiva di Malik, e nel cortile del carcere, quei pochi metri quadrati che per anni erano stati un mondo, in cui si erano giocati i destini di tutti, si consuma la ‘uccisione del padre’. Luciani è tramontato, Malik sorge, e fuori dal portone l’aspettano i simboli del potere. Ora tocca a lui. Già autore di due stupendi noir, Sulle mie labbra (2001) e Tutti i battiti del mio cuore (2005), Audiard scrive qui un altro magnifico film, di carcere ma anche di esseri umani, e alla fattura di questo capolavoro, immeritatamente trascurato nella notte degli Oscar, non è certo estraneo lo sceneggiatore, quell’Abdel Raouf Dafri che due anni fa aveva scritto la sceneggiatura del bellissimo Nemico pubblico n. 1, di J-F. Richet. Ancora una volta, un noir che non racconta solo di delitti e corruzione, ma di persone, di vite. Sono l’animo umano, la solitudine, l’emarginazione, i protagonisti del Profeta (Malik è “un” profeta, come benissimo dice il titolo francese: uno di quelli che interpretano il mondo e lo guidano, magari a proprio vantaggio), e Audiard ci racconta ‘storie di vita vissuta’ nel senso più viscerale del termine. Ci racconta di uomini cui sarebbe folle proporre il concetto di riabilitazione, semplicemente perché antropologicamente non conoscono altro universo che quello della sopraffazione. Ci racconta uno dei migliori apologhi sul carcere che siano mai stati scritti, mostrando come esso, lungi dal poter e saper recuperare chi ha sbagliato ai valori della vita ‘civile’, sia invece una macchina perfetta di distruzione e di alienazione, che riesce a trasformare perfino un poveraccio come Malik in un delinquente di prima grandezza. Magnifica storia, dunque, raccontata e fotografata con grande asciuttezza, appena inquinata qua e là da qualche leziosità di troppo, che non impedisce comunque di salutare questo film come uno dei più belli di Audiard. Prodigiosi gli interpreti. Alaa Oumouzoune (Malik) recita quasi in animazione sospesa la parte di uno che dietro un volto apparentemente indifferente, quasi spersonalizzato, nasconde la perfetta presa di coscienza della ferocia che sta attraversando. Niels Arestrup (César) è insinuante e spietato finché può, ma quando, nell’ultima scena, siede sulla panchina del cortile, quasi mendicando l’attenzione di Malik, sul suo viso stanco, spaurito, scavato dalle rughe, sembra quasi di leggere – sarebbe mai possibile? – lo strazio dell’abbandono, il dolore per la perdita del ‘figlio’.\n« “Il ventre che ha generato la bestia immonda è ancora fecondo”\n“Aglio fravaglio fattura ca nun quaglia …” »\nLe origini storiche del genocidio ed etnocidio della Cina contro il Tibet\nGilbert Sinoué, "La terra dei gelsomini", Neri Pozza Editore, 2011, Traduzione di Giuliano Corà\nIl sonno della Ragione genera No Vax\nStefano Tonietto - "Letteratura Latina inesistente" - Quodlibet Ed.\ngiulianolapostata su Kim Jong-il, genio politi…\nRoberto Gessi su Kim Jong-il, genio politi…