Frontale auto-furgone a Brignano Una 15enne soccorsa con l’eliambulanza\nFrontale auto-furgone a Brignano Una 15enne soccorsa con l’eliambulanza Un incidente avvenuto nel pomeriggio di giovedì 6 ottobre in territorio di Brignano tra un furgone e un’auto ha causato tre feriti, ma fortunatamente non c’è nessuno che dovrebbe essere in gravi condizioni. Ad aver la peggio è stata una 15enne di Castel Rozzone che sedeva sul sedile posteriore di una Fiat Panda e che...\nDa gennaio in arrivo un nuovo settimanale da 100mila copie per Rcs, dice Cairo. Riportare in edicola ‘II Mondo’? Io non credo nei ritorni, preferisco lanciare nuovi prodotti\nUn nuovo prodotto in arrivo per gennaio o forse prima. A dirlo Urbano Cairo, a margine della presentazione del nuovo ‘Io Donna’. “E’ la prima delle novità che abbiamo”, ha spiegato l’editore parlando ... Continua a leggere


Digital Marketing Archives - Pagina 2 di 5 - Digital for Business\nCostruire un funnel per fare social selling su LinkedIn significa applicare strategie e tecniche di vendita alle dinamiche del social network dedicato al mondo del lavoro. Ma cosa significa esattamente? Per comprendere affondo le potenzialità di LinkedIn e come utilizzarlo per generare lead e opportunità di vendita è necessario fare un passo indietro a partire\nChi l’ha detto che i videogame sono diseducativi? Già da un po’ di tempo, accanto ai videogame più noti e appartenenti alla sfera ludica, sono apparsi i cosiddetti serious game. A differenza della gamification – l’applicazione di meccaniche d’interazione mutuate dal mondo dei giochi finalizzata a spingere clienti, dipendenti e collaboratori a raggiungere determinati obiettivi\nPhilip Kotler e Martin Lindstrom sono stati i protagonisti del Philip Kotler Marketing Forum 2018, la 2 giorni che si è tenuta tra novembre e dicembre presso il centro congressi del FICO Eataly di Bologna. Il loro contributo è stato cruciale per i marketer italiani presenti, dimostrando ancora una volta che dietro una strategia di marketing efficace\nLe aziende del settore Pharma ed Healthcare si trovano oggi a dover affrontare numerosissime sfide: dalla concorrenza sempre più intensa – conseguente anche dall’introduzione dei farmaci generici – alle severe normative che regolano la promozione dei medicinali e degli integratori. A questi fattori, si somma l’avvento impetuoso del web 2.0 dei primi anni 2000 che


La maschera nella Contemporaneità 2018 – I Viaggi di Capitan Matamoros\nMartedì 20 novembre 2018, h. 17.00\nIncontro con Roberta Carreri (Odin Teatret)\nin collaborazione con la Cattedra di Storia del Teatro e dello Spettacolo dell’Università degli Studi di Napoli “L’Orientale”\nPremio Matamoros alla Carriera 2018 a Roberta Carreri\nPremio Matamoros 2018 © Salvatore Scuotto\nLa maschera nella contemporaneità è un format nato all’interno dell’edizione 2016 de I viaggi di Capitan Matamoros con la doppia finalità di esplorare il rapporto tra passato e presente mettendo a confronto diverse tradizioni performative basate sull’uso della maschera e far dialogare fra di loro artisti, studiosi e performer al fine di individuare il punto in cui tradizione e contemporaneità si saldano nella ricerca e nella pratica del teatro.\nPer l’edizione 2018 del Festival, Roberta Carreri, attrice, formatrice e organizzatrice dell’Odin Teatret, racconta la sua esperienza con lo storico gruppo danese, cui ha aderito nel 1974, durante l’altrettanto storica discesa dell’Odin in Italia, per la precisione a Carpignano, in Puglia.\nDa allora Roberta Carreri è stata attrice in numerosi spettacoli: “Il libro delle danze“, “Vieni!“, “E il giorno sarà nostro“, “Anabasis”, “Il Milione“, “Le ceneri di Brecht“, “Il gospel secondo Oxyrhincus“, “Judith, Kaosmos“, “Nello scheletro della balena“, “Mythos”, “Sale“, “Grandi città sotto la luna” e “Il sogno di Andersen“. Fin dal 1980 ha partecipato, inoltre, alle sessioni dell’ISTA (International School for Theatre Anthropology) venendo in contatto e formandosi con maestri da Oriente e Occidente.\nCarreri ripercorrerà il suo percorso di attrice e pedagoga all’interno dell’Odin raccontando i momenti fondamentali del suo lavoro: il training, la ricerca antropologica, gli spettacoli e il sodalizio artistico con Torgeir Wethal, scomparso nel 2010.\nUna vera e propria lectio magistralis e un’occasione di confronto con il pubblico nel solco del rapporto tra tradizione (e tradizioni teatrali) e contemporaneità.\nL’incontro si chiuderà con la consegna da parte del direttore artistico Luca Gatta del “Premio Matamoros alla carriera 2018“, una scultura unica realizzata per questa edizione dal maestro Salvatore Scuotto.


Schemi & Schede di Diritto Costituzionale e Pubblico e-book, Redazioni Edizioni Simone, Edizioni Giuridiche Simone, - LibreriadelGiurista.it\nSchemi & Schede di Diritto Costituzionale e Pubblico ebook\nGli Schemi e Schede di Diritto Pubblico e Costituzionale costituiscono per quanti si apprestano ad affrontare questa complessa disciplina, un utilesupporto per il ripasso e il perfezionamento della propria preparazione. Il lavoro, strutturato in tavole sinottiche e schemi articolati, presuppone una base iniziale di conoscenza della materia e la contestuale consultazione di un manuale istituzionale. Questa edizione per rendere più agevole lo studio affianca agli schemi tre rubriche: osservazioni, che approfondisce aspetti rilevanti della disciplina; differenze, che analizza aspetti particolari della materia, stimolando i confronti e i paralleli fra i diversi istituti; in sintesi, che offre un quadro riepilogativo degli argomenti affrontati. Il testo, per come è stato concepito, si presta anche al ritaglio e allinserimento delle singole tavole nel proprio manuale o blocco di appunti che vengono utilizzati alle lezioni, in modo da avere sempre a disposizione, accanto alla trattazione espositiva, una serie di tavole sistematiche per orientarsi nello studio della disciplina approfondendo con maggior attenzione i punti considerati più «caldi» ai fini degli esami. Questa edizione tiene conto, oltre che di tutti i più recenti aggiornamenti legislativi (da ultimo la L. 56/2014, cd. Legge Delrio), anche del testo base del progetto di revisione costituzionale adottato dalla Commissione Affari costituzionali del Senato il 6-5-2014 che modifica numerosi articoli della Parte Seconda della Costituzione. In relazione a questultima sono state introdotte: opportune avvertenze nellambito della trattazione (ad es. per quanto riguarda il bicameralismo perfetto-imperfetto); appositi riquadri intitolati «Prospettive di riforma», che riportano in relazione ai specifici argomenti un breve commento sulle novità della revisione costituzionale in atto.\nDETTAGLI DI «Schemi & Schede di Diritto Costituzionale e Pubblico»\nTitolo Schemi & Schede di Diritto Costituzionale e Pubblico\nFormati PDF (EAN 9788824421454, Adobe DRM)\nCOMMENTI DEI LETTORI A «Schemi & Schede di Diritto Costituzionale e Pubblico»


Agon AG35UCG Recensione del monitor 21:9 Gaming con G-SYNC\nAgon AG35UCG Recensione del monitor 21:9 Gaming con G-SYNC Recensione\nAOC ha creato un monitor dalle eccellenti caratteristiche e dalla diagonale elevata, con un aspect ratio che espande i confini visivi durante il gioco.\nLa ricerca di un nuovo monitor oggi non è affatto semplice. I fattori da tenere in considerazione sono tantissimi, come anche i modelli oggi disponibili, davvero per tutte le tasche e capaci di andare incontro anche alle esigenze più particolari. Meglio puntare sul 4K o su un più modesto 2K ma con caratteristiche aggintive, come refresh rate elevato e tecnologia G-Sync/Freesync? Molto dipende dalla configurazione hardware utilizzata, che nel caso del 4K deve essere adeguata a supportare la mole di pixel, mentre a risoluzioni inferiori i requisiti scendono molto. Nel panorama attuale dei monitor per PC esiste però un'ulteriore alternativa, rappresentata dai display 21:9, prodotti ancora poco diffusi ma dalle ottime potenzialità. Grazie ad AOC abbiamo avuto modo di provare uno dei modelli di punta della lineup dell'azienda, l'Agon AG352UCG, un display 21:9 dalle caratteristiche ottime sulla carta, che si è rivelato una vera e propria sorpresa.\nLe linee che hanno guidato lo sviluppo dell'Agon AG352UCG appaiono abbastanza chiare fin dal primo contatto con il prodotto. Il monitor di Agon non presenta infatti materiali di prima qualità e cornici sottili, preferendo puntare tutto su quello che interessa maggiormente ai giocatori e in generale agli utenti, ovvero le prestazioni nella pratica. Di queste ne parleremo dopo, intanto focalizziamo l'attenzione sul design di questo particolare modello. La scocca del monitor è realizzata principalmente in policarbonato, che presenta qualche scricchiolio di troppo nella parte frontale ma si difende comunque bene. Nella parte posteriore il pannello presenta una lamina di metallo a cui si ancora l'ottimo supporto da tavolo, realizzato anche questo in metallo e dal peso considerevole. Se il pannello quindi non mostra particolari qualità nei materiali, la stessa cosa non si può dire per il supporto, che permette anche una regolazione fine nel posizionamento dello schermo: si può alzare e abbassare e anche inclinare in avanti, indietro a destra e a sinistra. Ovviamente, non è possibile ruotare il monitor in verticale, vista la dimensione davvero elevata del display, che offre una diagonale di ben 35". Il supporto è dotato anche di una pratica maniglia per il trasporto, che ne agevola anche il posizionamento durante la prima installazione.\nTutte le connessioni sono situate nella zona posteriore bassa , non sono proprio semplicissime da raggiungere ma la posizione rimane comunque funzionale allo scopo. Abbiamo una porta HDMI, una Display Port, una DVI e anche una VGA, senza dimenticare una USB 2.0, una USB 3.0 e le uscite audio, per un parco connessioni davvero completo. In aggiunta AOC ha inserito un supporto per le cuffie e due speaker da 2W, utili solo per un utilizzo molto basilare. Sulla scocca è disponibile un solo tasto per il controllo dell'OSD, situato nel bordo frontale sotto il logo Agon. Non si tratta di una soluzione ottimale, con il controllo dei menù che risulta piuttosto scomodo, ma fortunatamente una volta trovate le giuste impostazioni il suo utilizzo rimane del tutto marginale. Le dimensioni sono generose, sia del pannello che della base, per cui assicuratevi di avere spazio sulla scrivania per collocare al meglio il monitor, che misura 345.87 mm di altezza per ben 819.84 mm di larghezza.\nSe sul fronte della qualità costruttiva l'Agon AG352UCG mostra qualche lacuna, la stessa cosa non si può certo dire per la scheda tecnica. AOC è riuscita a includere in questo monitor praticamente tutte le caratteristiche bramate dai giocatori, il tutto ovviamente nel particolare formato 21:9 che lo caratterizza. Il pannello ha una diagonale di 35" e una risoluzione UWQHD, cioè di 3440x1440 pixel, ed è di tipo curvo (R2000). A differenza di molto prodotti da gioco, che sfruttano pannelli TN o nel migliore dei casi IPS, l' AG352UCG ne utilizza uno VA, che presenta molti pro e alcuni contro. I pro sono rappresentati dalla fedeltà cromatica, superiore ai TN ma inferiore agli IPS, e dalla rappresentazione del nero, grazie al contrasto (di 2000:1 per questo modello), superiore a entrambe le altre categorie di pannelli. Di contro i pannelli VA hanno angoli di visuale inferiori rispetto agli IPS e tempi di risposta più elevati, ma in questo caso le caratteristiche tecniche parlano di un response time di 4 ms, più che adeguati per ogni tipo di utilizzo. Interessante anche la scelta di un refresh rate elevato, di 100 Hz, che si notano subito sia nell'utilizzo di Windows, sia nel gaming. Non manca nemmeno la tecnologia G-Sync, che su un pannello di queste dimensioni si trova solo nei prodotti top, che permette di eliminare stuttering e tearing, rendendo più fluida la scena. L'Agon AG352UCG utilizza anche le tecnologie AOC Flicker-Free e AOC Low Blue Light per migliorare il comfort visivo, per un hardware davvero completo ed equilibrato.\nÈ la prima volta che riusciamo a mettere le mani su uno schermo 21:9 per un periodo di tempo prolungato, condizione necessaria per capire realmente le potenzialità di questa tipologia di schermi. Venendo da un pannello 4K da 28", all'inizio è stato un po' strano tornare a una risoluzione più bassa ma ci si abitua in fretta. Prima di parlare dell'utilizzo in ambito gaming, è bene precisare che l'Agon AG352UCG si è rivelato un prodotto molto valido anche nel contesto lavorativo, visto che l'ampia diagonale permette di utilizzare tante finestre contemporaneamente, molto comodo se si devono gestire più task nello stesso momento. Interessante anche l'utilizzo per la visione di film, visto che il particolare aspect ratio permette di eliminare, anche se dipende dal formato della sorgente, le fastidiose bande nere al di sopra e al di sotto del video. In base all'utilizzo conviene impostare profili personalizzati, ma in generale il contrasto è apparso davvero ottimo, merito del pannello VA, mentre la luminosità è abbastanza uniforme, anche se si notano zone leggermente più accese ai lati del pannello, niente di troppo evidente comunque. I colori sono apparsi piuttosto vividi e saturi, di certo non siamo di fronte a un pannello per un utilizzo professionale, ma anche in questo caso la resa finale è di eccellente livello, soprattutto alla luce dell'esperienza ottenibile con questo pannello durante il gioco. Abbiamo provato il display di Agon con diversi titoli, sia in singolo che in multiplayer, come Deus Ex: Mankind Divided e Battlefiled 1, e possiamo confermare che l'immersione nel mondo di gioco è davvero elevata, grazie all'ampia diagonale e alla curvatura del pannello. Gli angoli di visuale non sono elevati, ma si tratta di un problema che durante il normale uso non si presenta, anche perché un monitor viene collocato sempre frontalmente all'utilizzatore. Utilizzando normalmente un pannello 4K la perdita di definizione si nota, ma solo un occhio abituato all'UHD se ne accorgerà, tutti gli altri si troveranno invece molto bene con la risoluzione UWQHD scelta da Agon. Il campo visivo è immenso e fornisce una visuale del tutto nuova al mondo di gioco. Non abbiamo notato ghosting e anche l'input lag non influisce sulla qualità del gioco, che rimane molto elevata e particolare, sicuramente di grande effetto. Il formato 21:9 per il gaming è dunque promosso a pieni voti, perché permette di vedere una porzione di schermo maggiore rispetto ai comuni pannelli 16:9: non si tratta semplicemente di una visuale "stirata" orizzontalmente, ma di elementi altrimenti tagliati fuori dalla scena quando si utilizza un monitor tradizionale.\nLa visuale è talmente ampia che risulta impossibile metterla a fuoco completamente, ma grazie alla visione periferica si riesce comunque a percepire il movimento ai lati, un vantaggio soprattutto in multiplayer. Piccolo contro di questa tecnologia è che alcuni titoli potrebbero presentare difetti di visualizzazione dovuti alla visuale allargata. Durante le nostre prove non ne abbiamo ravvisati, ma per avere la sicurezza totale del pieno supporto da parte di un determinato gioco potete consultare questo elenco, molto corposo e sempre aggiornato, per essere sicuri del supporto ai 21:9.\nL’Agon AG352UCG è un monitor che bada più alla sostanza che agli orpelli estetici, proponendo un pannello 21:9 che, durante il gioco, rende davvero più immersiva l’esperienza visiva. Se a questo uniamo il refresh rate di 100 Hz e la tecnologia G-Sync, otteniamo uno dei display dedicati ai giocatori più interessanti sul mercato, almeno per chi non vuole passare al 4K. Il vantaggio più grande dato dalla risoluzione inferiore è che questa incide meno sulle prestazioni, consentendo anche a configurazioni di fascia medio-alta di godere dei benefici offerti dalla visuale espansa. Con un prezzo online di circa 916€ (quello consigliato è di 899€), la proposta Agon non è certo a buon mercato, ma basta guardare i prezzi dei modelli con caratteristiche simili per capire che in realtà il costo è concorrenziale, visto che le alternative offrono, alla stessa cifra, risoluzioni inferiori, oppure non sfruttano il G-Sync, una tecnologia che una volta provata difficilmente si abbandona. In definitiva, Agon ha fatto un ottimo lavoro con questo schermo, che pur presentando una qualità costruttiva non certo al top offre una resa in ambito gaming eccezionale, distinguendosi anche nel campo lavorativo grazie all’area di visualizzazione davvero immensa.\nAltri contenuti per AOC AG352QCX


Gusto e Salute in Cucina – il blog di Giuseppe Capano» Blog Archive » Un ritratto breve del mio ultimo libro\nIl libro segue un percorso che cerca di esaltare appieno il concetto di primo piatto di pasta fresca comprendendo in questo non solo la classica pasta all’uovo con i tradizionali formati lunghi, corti e ripieni, ma allargando il concetto anche agli impasti senza uova, al repertorio dei primi realizzabili con l’impasto per crespelle e al vasto mondo degli impasti per gnocchi, iniziando dai consueti con patate per arrivare a tutti gli altri.\nCosì ho pensato di dare nella parte iniziale informazioni di base su cosa sono e come vanno eseguiti gli impasti di pasta fresca in generale sottolineando le regole comuni a tutte le preparazioni, consigli preziosi che è sempre bene tenere a mente per realizzare con soddisfazione e divertimento le ricette.\nE il divertimento, la gioia, l’amore, l’esaltazione della condivisione dei sapori non devono mai mancare in cucina!\nSeguono poi piccole sezioni sulle tipologie più comuni di impasti dove sono evidenziati consigli e “trucchi” specifici relativi alle singole combinazioni di ingredienti.\nAppare evidente, infatti, che farine legate con uova danno risultati diversi rispetto a quelle legate con semplice acqua, cambiano le consistenze, le accortezze da seguire, il modo di conservare e lavorare le paste.\nE su questo spingerei in molti a riflettere, cioè su come la cucina è una sorta di magia unica dove i nostri sensi sono sollecitati continuamente.\nMicro cambiamenti apparenti come usare acqua invece di uova portano a macro cambiamenti delle sensazioni tattili, delle consistenze, dei rumori, del gusto finale.\nAllo stesso tempo una materia prima come le patate produce gnocchi con una consistenza e una gestione diversa dalla materia prima ricotta, i condimenti vanno adeguati ai sapori e così via.\nPer chi se lo stesse chiedendo in linea con lo spirito di questa collana e con la mia filosofia di cucina la scelta degli abbinamenti da associare con la pasta ha visto prevalere in assoluto tutto il mondo vegetale nella sua vasta estensione con rara presenza di pesce e esclusione totale della carne.\nAnche perché se si vogliono trovare ricetta di pasta fresca a base di carne fresca o conservata non ci sono molti problemi di scelta, mentre per quanto riguarda salse e farciture vegetali il rischio è quello di ripetere sempre le solite combinazioni.\nNelle mie intenzioni, infatti, questo libro è nato per aiutare ad andare oltre la consuetudine offrendo nuove idee e proposte alternative.\nUn esempio l’uso diverso e intelligente dell’olio da olive, una materia prima eccellente che alla pasta può dare tantissimo, malgrado la contrarietà dei più tradizionalisti!\nMa questo ve lo racconto meglio in un prossimo post.


Coreline Soft fornisce all'Italia la diagnostica toracica AI\nCoreline Soft fornisce all’Italia la diagnostica toracica AI\nCoreline Soft ha dichiarato di aver stipulato un contratto per la fornitura delle sue soluzioni di intelligenza artificiale per lo screening del cancro ai polmoni all’Istituto Nazionale dei Tumori (INTM), un centro oncologico statale a Milano, in Italia.\nCoreline Soft fornirà una soluzione toracica assistita da IA, con la formula: LCS, agli ospedali italiani che stanno conducendo un progetto di screening del cancro del polmone.\nCon questo contratto, Coreline Soft fornirà la fornitura: LCS, una soluzione di diagnosi toracica di intelligenza artificiale, per INTM e un progetto di screening del cancro del polmone, a cui hanno partecipato 18 ospedali italiani, ha affermato l’azienda. Il progetto durerà un anno in tutta Italia, a partire dal 2022.\nSeo Jeong-Hyeok, direttore delle attività all’estero di Coreline Soft, ha affermato il motivo per cui i principali paesi europei hanno avuto l’idea: LCS for Diagnostics è che può diagnosticare il torace, compresi i polmoni, e le malattie correlate ai test allo stesso tempo. “Il nostro modello ha una buona reputazione come prodotto unico che esegue automaticamente lo screening simultaneo di cancro ai polmoni, BPCO e malattie cardiovascolari nella TC toracica e fornisce risultati di analisi quantitative”.\n“Con questo contratto è utile poter mostrare l’offerta di Coreline:LCS in tutta Italia”, ha affermato Kim Jin-Gook, co-CEO di Coreline Soft. C’è un grande interesse in Europa per la tecnologia ei prodotti Coreline. Kim ha aggiunto che la società spera che questo progetto di screening del cancro ai polmoni crei un precedente per stabilire un buon rapporto di cooperazione.\nCoreline Soft è attivo nello screening del cancro del polmone.\nDal 2017, l’azienda ha fornito una soluzione diagnostica per lo screening nazionale del cancro del polmone in Corea per cinque anni consecutivi, con circa 90 istituzioni mediche, incluso il National Cancer Center, che utilizzano i loro prodotti per lo screening del cancro del polmone.\nREAD Esplorare la Terra dallo Spazio: Puglia, Italia [Video]\nL’azienda introduce i suoi prodotti anche all’estero, concentrandosi sui principali paesi sviluppati, e partecipa a diversi progetti di screening del cancro del polmone, come il progetto 4-IN-THE-LUNG-RUN (4ITLR) condotto in sei paesi europei per quattro anni e un’implementazione completa studio Per valutare lo sforzo multidisciplinare di screening del cancro del polmone della Germania settentrionale (HANSE) guidato dall’Università di Hannover in Germania.\nIl ministro della Difesa avverte di “gravi conseguenze” per la Russia se non si calmerà in Ucraina


Io, Musulmana Italiana!: Violenza domestica in Occidente\nViolenza domestica in Occidente\nVIOLENZA DOMESTICA NEI CONFRONTI DELLA DONNA IN OCCIDENTE\nQual è la posizione della donna occidentale nella scala dei valori umani e chi la rappresenta?\nSono forse rappresentate dalle donne artificiali di Hollywood che appaiono sugli schermi televisivi, oppresse da eccessive responsabilità di lavoro e dagli stessi uomini?\nQuando si confrontano due culture diverse, può essere davvero effettuato un sondaggio che mette a paragone le realtà delle culture in questione, e può questo raggiungere una risposta pratica (e non semplicemente una di tipo informativo) su quale delle due sia la più civilizzata e degna di stima?\nIn un sistema di mezzi di comunicazione di massa controllati da gente corrotta, le donne che aderiscono al codice di abbigliamento islamico, l’hijab(il velo), vengono considerate una chiara prova della loro sottomissione, arretratezza culturale, ignoranza...ecc. Dall’altro lato, il commercio del corpo femminile non è mai stato considerato tale..!!\nCercheremo di dimostrare che la situazione della donna musulmana o araba ha raggiunto il più alto livello di perfezione e progresso. In aggiunta, non riteniamo che l’enorme pressione a cui è sottoposta sia dovuta all’essere donna, ma piuttosto e’ frutto di ciò che la società affronta; e’ il risultato naturale di una popolazione oppressa, tirannizzata e costretta a seguire altre culture.\nQuando ci riferiremo alla situazione e allo status delle donne occidentali cercheremo di farlo dall’interno e lasceremo fare i discorsi a chi di competenza, così come lasceremo che dati e statistiche ci informino della realtà dei fatti.\nSolleveremo un dialogo tra le due civiltà, che non sia soltanto metodologico o ideologico, ma che sia una vera e propria comparazione tra le due realtà. L’argomento con il quale vogliamo iniziare è: “La violenza domestica nei confronti della donna dell’Occidente”.\nBisogna notare che tale violenza, che va oltre i limiti e le dimensioni umane, non viene esercitata da gente illetterata che vive in campagne sperdute, o che proviene dalle aree più povere. Al contrario, tali abusi sono messi in atto da uomini distinti come quelli che appaiono a Hollywood che, in alcuni casi, sono bene istruiti ed appartengono ad un buon ceto sociale. L’abuso viene perpetrato nei confronti di donne deboli, indipendentemente da quanto possano apparire felici,...al rientro a casa, diventano niente altro che schiave sotto l’effetto della frusta della sottomissione e della violenza.\nLimiteremo il nostro discorso soltanto alla violenza domestica verso le donne occidentali e proveremo, attraverso i dati, che la donna umiliata non è quella afghana che si copre il viso; dimostreremo che non e’ neppure il caso della donna della Penisola Arabica, che è ben protetta e onorata all’interno di una comunità che le offre rispetto. Il degrado e la volgarità reali sono ciò che rende la donna una merce di poco prezzo, alla stregua di un qualsiasi altro bene commerciabile, e l’ha posta al centro di attacchi e soggetta ad ogni tipo di oppressione e ineguaglianza.\nLa violenza, in tutte le sue forme, ha colpito i membri più deboli della famiglia, ovvero donne e bambini. Situazioni come la segretezza, la mancanza di prove sufficienti e barriere legali e sociali rendono difficile l’ottenimento di dati molto accurati riguardanti la violenza verso le donne, che è, stando a sociologi, il crimine meno denunciato.\nIronicamente, la maggior parte delle informazioni disponibili riguardo la violenza sulle le donne ci perviene da statistiche minori fatte qua e là, che forniscono solo una rapida prospettiva generale di un così importante fenomeno internazionale. Tali informazioni non possono essere utilizzate come indicatori precisi del livello di violenza e di abuso praticato contro le donne, ma sicuramente sono una chiara prova che è un fenomeno ampiamente diffuso all’interno delle mura domestiche, e che, nella maggior parte dei casi, la donna ne è la vittima.\n- Nel 1980, una statistica fatta da Appleton, che includeva seicentoventi donne americane mostrò chiaramente che il 35% delle stesse aveva subito abusi fisici da parte del consorte almeno una volta. Nel 1981, Chtraws dichiarò che negli Stati Uniti la media degli abusi da parte del marito raggiungeva una percentuale del 50-60%. Dall’altro lato, nel 1982, la percentuale fu stimata intorno al 21% da Russell, mentre Baglo indicò il 25-30%.\n- Nel 1984 Walker, basandosi su una sua ricerca, fece presente che le donne americane conoscevano bene il problema: il 41% aveva subito abusi fisici da parte della madre ed il 44% da parte del padre. Il 44% delle stesse era stata testimone di episodi di violenza fisica da parte del padre nei confronti della madre.\n- Nel 1985 duemilanovecentoventotto persone furono uccise da uno dei membri della famiglia e, se si considerano soltanto i casi di donne assassinate, possiamo osservare che i due terzi di esse sono state uccise dai mariti o dai fidanzati. Anche nell’anno 1984, il 20% delle donne furono uccise dai propri mariti ed il 10% dai fidanzati.\n- Le statistiche confermano che tre donne su quattro sono state oggetto di abusi: il 9% ad opera di ex mariti, il 35% di fidanzati ed il 32% di ex fidanzati.\n- Un’altra statistica che si è occupata della percentuale delle aggressioni ha confermato che gli ex mariti o i mariti in fase di separazione sono stati responsabili del 79% delle stesse, mentre i mariti lo erano del 21%.\n- Le statistiche hanno illustrato che i fidanzati rappresentano la causa principale (ed in alcuni casi l’unica) per le lesioni fisiche sulle donne. La percentuale è stata superiore a quella delle lesioni causate da incidenti automobilistici, furti e stupri sommati tutti insieme.\n- Stando ad un’altra ricerca, una donna su quattro che cerca assistenza medica presso il medico di base, dichiara di essere stata fisicamente abusata dal fidanzato; il 37% di esse afferma di essere riuscita a sfuggire ad un abuso fisico durante la propria infanzia con grandi difficoltà; il 29% dichiara di aver subito abusi fisici una volta raggiunta la pubertà. Inoltre le donne vittime di tali violenze sono state soggette a depressione più delle donne che non hanno mai subito tutto ciò.\n- I risultati di un sondaggio fatto su seimila famiglie americane indica che il 50% degli uomini abusa di moglie e figli continuamente.\n- I bambini che vengono abusati fisicamente dal padre solitamente diventano uomini violenti ed aggressivi nei confronti della propria moglie tre volte tanto rispetto a uomini che, durante l’infanzia, non hanno avuto nessuna esperienza di violenza da parte del padre.\n- Più di tre milioni di bambini all’anno rischiano di essere abusati dai genitori.\n- Un milione di donne all’anno è vittima di abuso, che non arriva all’omicidio, da parte di un membro della famiglia; questa statistica è una delle più moderate.\n- Quattro milioni di donne americane all’anno subiscono, da parte dei propri fidanzati, violenze da porle in pericolo di vita. Inoltre, tra le donne adulte, una su tre deve far fronte all’abuso da parte del fidanzato almeno una volta.\n- Nel 1993 cinquecentocinquantasette uomini furono arrestati a causa di abusi arrecati a donne.\n- Nel 1994, il 21% dei casi di violenza fisica nei confronti delle donne furono perpetrati da parenti, mentre soltanto il 4% degli attacchi verso gli uomini fu ad opera di parenti di sesso femminile. Il 90-95% delle vittime di violenza domestica erano donne.\n- I bambini che vivono in famiglie in cui marito e moglie si aggrediscono sono millecinquecento volte più a rischio di violenza fisica degli altri bambini.\n- Il 40-60% degli uomini che sono violenti verso la propria moglie abusano anche dei propri figli.\n- Secondo una ricerca, il 27% dei casi di omicidio all’interno dell’ambito familiare erano bambini.\n- Il 90% dei bambini uccisi prima dei dieci anni di età è stato assassinato durante una disputa familiare, ed il 56% di questi non aveva ancora raggiunto i due anni di età.\n- Nel 1994 duecentoquarantatremila persone che si sono rivolte al Pronto Soccorso sono state medicate per ferite derivanti da abuso fisico inferto da un parente e la proporzione fra uomini e donne era di 1 a 9.\n- Vengono sporte un minimo di 4 milioni di denunce all’anno per violenza verso le donne, di cui circa il 20% ha luogo tra le mura domestiche.\n- Nel 1991, vennero uccise più di novanta donne ogni settimana; di esse nove su dieci furono assassinate da un uomo.\n- Nel 30% dei casi di violenza familiare sono state usate delle armi.\n- Il 95% dei casi di violenza familiare e’ rappresentato da attacchi di uomini verso le donne.\n- 1 donna su 4 rischia episodi di violenza durante le sue relazioni con gli uomini (Rapporto della Women’s Aid Federation, Inghilterra,1992)\n- In Gran Bretagna si verificano episodi di violenza grave, ripetuta e sistematica in almeno 5 matrimoni su 100; il 40-45% delle donne uccise e’ vittima del proprio compagno di sesso maschile; circa 1 donna su 2 viene assassinata dal proprio compagno ogni settimana; più del 25% dei reati gravi denunciati alla polizia e’ rappresentato dalla violenza domestica di uomini nei confronti delle donne, diventando così il secondo crimine maggiormente perpetrato. (Domestic Violence - Action for Change, G. Hague & E. Malos,).\n- A Londra 100.000 donne all’anno richiedono cure mediche per ferite violente inferte all’interno delle mura domestiche (secondo il programma televisivo Punching Judym BBC1, 1989)\n- Nel Regno Unito 30.000 donne e bambini vengono accolti in rifugi ogni anno; un quarto del totale delle aggressioni avviene in circostanze domestiche (Domestic Violence - Report of an Inter-Agency Working Party, 1992).\n- Jean Louis affermò che tra uno e due terzi dei casi di divorzio sono dovuti alla violenza fra le mura domestiche, al consumo di sostanze tossiche ed al basso livello dei principi morali degli uomini.\n- In un altro rapporto risulta che il 77% dei mariti che aggrediscono violentemente la propria moglie lo fa senza alcuna ragione. In aggiunta a ciò, il rapporto citava il caso di una donna percossa dal marito per tre anni e mezzo, sin da quando si erano sposati; ella affermava: ”Se mi lamentassi di qualcosa dopo che mi ha picchiata, lui ricomincerebbe a farlo; per questo decido di stare zitta. Non mi picchia usando un metodo solo, ma vari, come: prendermi a pugni, a calci e sbattere la mia testa contro il muro; e poco gli importa se i suoi calci o i suoi pugni colpiscono aree delicate del mio corpo.”\n- Le organizzazioni femminili cercano di fornire alloggio, assistenza finanziaria e supporto psicologico alle vittime. Joan Jangler ne è un esempio per le donne che conducono questo tipo di campagne e durante gli ultimi dodici anni ha aiutato migliaia di persone che hanno subito abusi all’interno delle mura domestiche. Joan raccolse settantamila sterline per finanziare questo progetto ed aprì il primo centro a Manchester nel 1971; in seguito i suoi centri si diffusero in tutta l’Inghilterra ed hanno raggiunto il numero complessivo di centocinquanta.\n- La violenza domestica corrisponde all’incirca a un quarto (23%) di tutte le aggressioni. (The British Crime Survey: England and Wales. London: Home Office, 2000).\n- Nel 1999 il 37% delle donne vittime di omicidi sono state assassinate dal proprio compagno del momento o precedente. Il totale ammonta a 92 donne, 1 ogni 3 giorni, o 2 donne a settimana. (Criminal Statistics England & Wales 1999. London: Home Office, 1999).\n- Un uomo su cinque pensa che l’abuso o la violenza contro le donne sia ammissibile. (Zero Tolerance Charitable Trust,1998).\nIn Francia, circa due milioni di donne subiscono violenza. I funzionari della polizia francese hanno affermato che questo fenomeno coinvolge all’incirca il 10% delle famiglie francesi. Il Governo ha annunciato che effettuerà una campagna di sensibilizzazione per istruire le persone la maggior parte delle quali considera questo fenomeno accettabile.\n- Michele Andre’, che lavora per il segretariato per i diritti delle donne in Francia, affermò: ”Persino gli animali vengono trattati meglio delle donne alcune volte. Se un uomo picchia un cane per la strada, vi è almeno una persona che espone le proprie lamentele all’organizzazione dei diritti degli animali, ma quando un uomo picchia la moglie per la strada, nessuno si muove”. In seguito ad una conferenza con la stampa francese aggiunse: ”Bisogna che la gente comprenda che picchiare e’ un atto di cui si dovrà poi rendere conto. Mi piacerebbe che la gente smettesse di ritenerlo un atto normale … il mondo ammette l’esistenza del concetto di un controllore e di un controllato, e lo approva … questa è una logica che deve essere fermata”.\nIl quotidiano “France Swar” riportò che alcuni funzionari della polizia dissero: “Il 92.7% dei casi di maltrattamento e violenza fra coniugi si verifica nelle città, mentre il 60% delle chiamate di richiesta di aiuto a Parigi e’ da parte di donne abusate dai mariti”\n-Il segretariato per i diritti delle donne in Francia affermò che esistono diversi tipi di abuso praticati contro le donne, alcuni sono psicologici, come minacce e umiliazioni, e altri sono fisici, come la violenza fisica.\nUn’organizzazione chiamata “Rescue of women who are beaten” (Soccorso alle donne che subiscono maltrattamenti) ha rilevato che le donne accolte nella suddetta organizzazione hanno un’età media compresa tra i 25 e i 35 anni, generalmente si tratta di madri con due bambini e con un basso livello di istruzione. Nella maggior parte dei casi tali donne sono state isolate dalla famiglia e dal vicinato. Molto spesso, circostanze del tipo malattie, dipendenza da sostanze tossiche o disoccupazione incrementano ulteriormente gli episodi di abuso praticati contro di esse, ma poche osano esporre la propria situazione dovuto al timore di una vendetta da parte del marito, oppure alla mancanza di coraggio.\n- Una signora di venticinque anni dopo aver tollerato due anni di percosse dal marito disse, quando le fu consigliato di lasciare la casa: ”In Francia noi non parliamo delle nostre vite coniugali, perché non ci fidiamo degli amici e di nessun altro al punto tale da svelargli i nostri segreti personali”\n- Alixder Douma, uno scrittore francese, paragonò le donne a delle fette di carne dicendo: ”Più le batti e più buone diventano”-\nIn un rilevante sondaggio condotto su più di 12.000 donne canadesi nel 1993, i dati riportarono che una donna su quattro aveva denunciato violenza da parte del partner o da un ex compagno. (The Violence Against Women Survey. Ottawa: Ministry of Supply & Services, 1993).\n-I risultati di un sondaggio canadese che includeva donne sposate mostrarono che la capitale aveva un numero superiore di casi di violenza nei confronti delle mogli di qualsiasi altro posto. Il 36% di esse dichiarò apertamente di aver subito abusi, in una forma o nell’altra, almeno una volta dopo aver raggiunto i sedici anni d’età. L’81% dei casi di abusi registrati dal dipartimento di polizia erano operati da uomini, il 9% da donne e il 10% da entrambi. Più della metà di questi casi (il 53%) risultò essere dovuto all’effetto di sostanze tossiche consumate da almeno una delle due parti.\n- Stando ad un sondaggio ufficiale, condotto da Suzan Snaifli ed il suo gruppo, per la registrazione dei casi di violenza domestica, è stato dimostrato che quasi 300 mila donne e bambini erano stati vittime di casi di violenza domestica.\n- Inoltre, stando ad un altro sondaggio fatto dai servizi sociali in Nuova Zelanda, fu stabilito che la percentuale approssimativa sulla violenza domestica raggiungeva il 14%. Stando ad altri studi e sondaggi simili svolti nel 1994, il rapporto era di 1 su 10 o di 1 a 4 basato sulla popolazione; ciò significa che il numero di bambini abusati era di 129.556 ed il numero di donne abusate era 172.125, dando un totale di 301.681 casi di abuso complessivi.\n- Nell’anno 1985 la violenza domestica fu uno dei fattori che contribuì all’aumento dei casi di divorzio fino a rappresentare il 59% di 1500 casi. Nel 38% dei casi si trattava di donne della classe operaia che erano state costrette a chiamare la polizia a causa di percosse, mentre nel 13% dei casi si trattava di mogli della classe intermedia che si trattennero dal chiamare la polizia, in aggiunta al 4% delle donne del ceto elevato.\n- Stando ad uno dei sondaggi fatti in Germania, non meno di 100 mila donne all’anno vengono assalite e abusate dai loro mariti o fidanzati, sia fisicamente che psicologicamente, con la possibilità che il numero attuale raggiunga una cifra a sei zeri.\n- Uno dei sondaggi condotti attribuì l’alto numero di casi di abuso a disoccupazione a lungo termine, debiti, all’essere alcolisti e all’estrema gelosia. Una delle istituzioni governative tedesche stabili’ un programma biennale come soluzione a questo fenomeno per offrire aiuto attraverso un’organizzazione di beneficenza.\n- Svizzera 1997 – Il 20% di un limitato campione di donne riporta che esse vengono fisicamente aggredite (Dal sito web della WHO).\nQuesti erano alcuni dei sondaggi e dei dati relativi alla reale situazione della donna occidentale negli Stati Uniti e in Europa. Tali paesi affermano di voler riformare gli uomini emendando le leggi e le legislazioni a livello mondiale.\nL’uomo americano ed europeo che commette un numero tale di abusi contro la donna, sia essa la moglie, la figlia o la fidanzata, lo fa perché i metodi educativi nei loro paesi sono corrotti e traviati e necessitano di una considerevole riforma funzionale.\nLe donne dei Paesi arabi e musulmani non subiscono neppure un decimo di tale umiliazione, perche’ gli uomini sono guidati dalla religione prima che dalla legge e, nella maggior parte dei casi, essi hanno vergogna di commettere i crimini a cui tali sondaggi fanno riferimento.\nNon stiamo affermando che le nostre comunità sono totalmente esenti da casi del genere, ma tali crimini rimangono confinati ad un numero limitato che non eccede in ogni caso il 5%.\nIl programma cosiddetto ”Libertà alle donne” che sta cercando di esportare i valori ed i criteri occidentali sull’intero globo, non sta facendo altro che tentare di posizionare le donne musulmane su di un rango inferiore e di farne una merce di poco prezzo di cui gli uomini possano usufruire, sfruttare ed abusare attraverso il suo lavoro durante il giorno e praticando violenza su di lei o sui bambini la sera.\nCi auguriamo che sondaggi veritieri e autentici possano essere effettuati nei nostri paesi islamici per provare al mondo che la donna musulmana che indossa un velo sul capo e un coprivolto, come in alcune delle nostre comunità più conservatrici, viene onorata e gode di un trattamento tale che la donna americana e occidentale non potrà neppure mai sognare di avere.\nNota: la maggior parte dei dati statistici raccolti riguardano le società occidentali e ciò è dovuto alla disponibilità di documentazione in materia. Siamo consapevoli del fatto che la violenza domestica prevale in tutte le società—siano esse orientali od occidentali. La scopo principale del nostro dibattito è di far capire che adottare la soluzione islamica porta frutti migliori delle soluzioni ideate dall’uomo.\ntradotto da c.\nPubblicato da Cinzia Amatullah a 22:30\nEtichette: Approfondimenti, Societa'


Puppy Token il tasso – il grafico dove comprare, convertitore\nHome » La scala delle criptovalute » Puppy Token il tasso – il grafico dove comprare, convertitore\nGuardate il tasso della moneta Puppy Token in grafico online oppure usate il nostro convertitore per cambiare PUPPY in eur e USD. Sapete dove comprare le criptovalute?\nPuppy Token grafico del tasso PUPPY/USD\nNell´angolo a sinistra in alto potete vedere il simbolo della moneta (attualmente PUPPY/USD), a destra da questo sono a disposizione gli intervalli 1, 3, 1 ora che rappresentano il tempo di una candela, questa potete cambiare a volontà cliccando su tre punti (a destra dagli intervalli di tempo).\nTassi attuali e valore di mercato della moneta Puppy Token(PUPPY) in USD e EUR\nCambio del prezzo nelle ultime 24 ore 7.32%\nCambio del tasso negli ultimi 7 giorni -26.04%\nNelle ultime 24 ore il prezzo della criptovaluta Puppy Token è aumentato di 7.32%. Anche se il prezzo della moneta nelle ultime 24 ore aumentava, negli ultimi 7 giorni, il valore PUPPY è diminuito di 26.04%, non possiamo quindi parlare di una tendenza crescente a lungo termine. Il valore di mercato totale della criptovaluta Puppy Token k 08.12.2021 07:03 è 0 USD (circa 0 €), il che fa di lei 4575. La criptovaluta più preziosa del mondo.\nPuppy Token convertitore\nConvertire a PUPPY\nInserite la somma da bonifico: PUPPY\nCon l´aiuto di questo convertitore potete convertire il valore della criptovalutaPuppy Token a euro e viceversa il prezzo in EUR a PUPPY. I soldi sono convertiti secondo il tasso attuale del 08.12.2021 07:03\nCome e dove comprare Puppy Token\nPUPPY è una nuova criptovaluta che si può attualmente aquisire solamente in parecchie borse. Purtroppo non è possibile commerciare nemmeno attraverso CFD. Tuttavia esiste tutta una serie delle monete virtuali più popolari in cui è possibile commerciare e più facilmente prevedere il loro tasso.


Parco San Giuliano di Mestre, nuove aree per i bambini\nHomeMestre e terrafermaParco San Giuliano di Mestre, nuove aree per i bambini\nIl Parco di San Giuliano si rifa il look e l’Istituzione parchi e bosco di Mestre ha dato il nulla hosta per la realizzazione di due importanti novità.\nPer uno ci si è già messi all’opera e si tratta della creazione di un percorso educativo stradale per bambini. Si è infatti già realizzata la gettata per delineare il percorso e la pavimentazione che verrà utilizzata sarà eco-compatibile.\nL’altro progetto prenderà il via tra un mesetto e vedrà la creazione di un nuova area giochi.\nQuesta nuova struttura prenderà vita accanto a quella attuale e permetterà di avere, così, uno spazio per bambini grande tre volte di più di quella che c’è già adesso. La superficie occupata sarà infatti di 1400 metri quadrati.\nI lavori che dovrebbero iniziare a maggio si concluderanno tra la fine di luglio e gli inizi di agosto, giusto in tempo per il culmine dell’estate.\nLe aree saranno comunque due, distinte, ma vicine. Una sarà dedicata ai bambini di età tra i 2 e i 6 anni e l’altra, per i più grandi, dai 6 ai 12 anni. Il costo totale dell’opera sarà di 350mila euro.\nA questo si aggiungeranno nuove panchine proprio nell’area giochi che permetteranno ai genitori di stare seduti, mentre i propri figlio giocano.


Samsung Galaxy Note 8: eccolo protagonista di un nuovo video concept - Samsung Mobile\nSamsung Galaxy Note 8 si rende protagonista di un nuovo video render che ricostruisce il design dei prossimi flagship killer del mercato phablet.\nSamsung Galaxy Note 8 giungerà a margine di un Galaxy S8+ Plus che abbiamo iniziato a conoscere nel corso di queste settimane, e dal quale prenderà spunto per le implementazioni del comparto potenza e delle nuove aggiunte hardware dal punto di vista della security, prevedendo comunque un’ulteriore rimodulazione di design che rimarca il nuovo concetto di device ad integrazione totale.\nPer quanto riguarda quelle che dovrebbero essere le caratteristiche, in definitiva, pare si abbiano già tutte le informazioni necessarie per delineare l’avvento del successore del mancato Note 7, e di quello che sarà di fatto il primo device con a bordo un sistema di punta-e-scatta in modalità duale.\nDopo aver scoperto, in via del tutto ufficiale, di una sua presentazione da volersi nel corso del secondo semestre di quest’anno, ritorniamo sull’argomento Note 8 portando alla vostra attenzione un nuovo contenuto video realizzato dal canale Youtube di Concept Creators, specializzato nella ricostruzione del design dei terminali sulla base delle indiscrezioni del periodo antecedenti l’uscita degli stessi.\nIl risultato, visibile chiaramente all’interno del video clip, mette in risalto tutte le potenzialità di questo nuovo mostro dell’elettronica moderna. Il nuovo design della linea Galaxy Note di quest’anno ben si scosta dai passati Note 7, e si rifà invece alla continuità di stile già vista con gli ultimi Galaxy S8, cui si applicano ovviamente gli elementi essenziali della line-up Note Phone.\nSamsung Galaxy Note 8 appare in una nuova ricostruzione video dove se ne evidenzia il design\nIl nuovo Samsung Galaxy Note 8, secondo questa ricostruzione, conta su un’unità di visualizzazione Infinity Edge realizzata in tecnologia Super AMOLED, ed introduce un pannello con diagonale da ben 6.4 pollici (+0.2 pollici rispetto a Galaxy S8+ Plus) tarata su un livello di risoluzione 4K o QHD in formato 18.5:9 a sviluppo verticale, lo stesso della linea di prodotti Galaxy S8.\nLe specifiche tecniche, per il resto, non cambiano di molto rispetto ai flagship killer Galaxy S di quest’anno. Il SoC, per il mercato Europeo, rimane l’affidabile Samsung Exynos 8895, cui si dovrebbero affiancare stavolta 6GB di memoria RAM ed un comparto di storage memory in formato 64GB con prevista espansione esterna di memoria.\nA tutto questo, come già anticipato, si affiancheranno le due fotocamere posteriori e, con ogni probabilità, un’ottimizzazione mirata alle funzioni di Samsung Pen, da sempre cavallo di battaglia di questa linea commerciale di prodotti.\nNello specifico, il nuovo video pone in evidenza la mancanza di un riferimento fisico al sensore per la scansione delle impronte digitali, che su S8 è stato posizionato nella zona retrostante della scocca in prossimità dell’unica fotocamera di sistema. Di certo uno degli aspetti più criticati per gli ultimi top-end smartphone della S-Line.\nUlteriori informazioni in merito al progetto Galaxy Note 8 emergeranno senz’altro nel corso delle prossime settimane. Non perdetevi tutte le anticipazioni sul nuovo phablet, in vista dell’apertura di IFA 2017. Vi lasciamo con il video concept di cui parlavamo in apertura.


Componente instabile: Luna di Anna Nihil\nMikiMoz 6 giugno 2013 14:01\nNon conosco l'opera, ma mi ha incuriosito, anche se non penso sia il mio genere.\nAh, bella la nuova head ;)\nMarco Grande Arbitro Giorgio 6 giugno 2013 14:56\ncorrerò a recuperarlo\nSailor Fede 8 giugno 2013 11:40\nNella fretta non ho scritto nel post che Anna Nihil è una blogger, il libro si può acquistare solo dal suo blog (il cui link è stato aggiunto nella recensione).\nAnna Nihil 10 giugno 2013 12:02\nGrazie mille per aver letto il mio libro e avergli dedicato uno spazio speciale nel tuo blog! :D\nHai scritto una recensione molto attenta e precisa.\nSailor Fede 12 giugno 2013 16:50\nMa grazie a te, appena possibile scriverò qualcosa anche sugli altri due (il tempo di leggerli).\nA Gegio film 17 giugno 2013 10:20\nTempo fa è uscita la notizia di un bambino accantonato in ospedale perché senza gambe e senza un braccio, ho pensato a questo mentre leggevo il riassunto.\nAnna, appena il cinema finisce, io mi darò alla letteratura.\nSailor Fede 28 giugno 2013 16:07\nCi sarà mai fine al cinema?\nAnonimo 27 giugno 2013 22:22\nti consiglio la trilogia letta tutta è geniale\nSailor Fede 28 giugno 2013 16:06\nMa Luna non è autoconclusivo? Ho altri due libri di Anna, a breve mi dedicherò a quelli :)\nAnna Nihil 2 luglio 2013 19:48\nLa trilogia a cui si riferisce non ha nulla a che vedere con Luna. Sono tre noir, i tre libri con la copertina bianca e nera (sono collegati tra loro anche visivamente!).\nPer maggiori info, perlustrare il lungo e in largo http://ilibridianna.blogspot.it


Facility Management: Scuole & Università patrimonio edilizio da riqualificare\nUniversità degli Studi Roma Tre - Scuole & Università: un patrimonio edilizio strategico da gestire e riqualificare.\nIl ruolo del Facility Management nei servizi innovativi per la gestione degli edifici\nGestione integrata dei servizi di supporto per il funzionamento, la fruizione e la valorizzazione dei beni immobiliari: questo è il lavoro del Facility Management.\nIl convegno, che si terrà venerdì 28 novembre dalle ore 9 alle 16.30 nell’Aula Magna del Rettorato dell’Università Roma Tre, fornisce un’occasione di studio e di confronto operativo sul tema del Facility Management applicato ai servizi per i patrimoni edilizi pubblici scolastici e universitari, la cui gestione e riqualificazione è oggi più che mai al centro dell’attenzione dell’opinione pubblica e delle iniziative del Governo e degli Enti locali.\nIl contributo dei servizi innovativi di Facility Management\nL’incontro Scuole & università: un patrimonio edilizio strategico da gestire e riqualificare. Il contributo dei servizi innovativi di Facility Management, è promosso in collaborazione con Assistal, Legacooop servizi, CNS-Consorzio Nazionale Servizi, Facility managerment, Forum PA.\nNell’ambito dei patrimoni pubblici, questa nuova filiera di mercato sta mostrando negli ultimi anni una decisiva ed imponente progressione, a fronte di una potenziale domanda di “servizi integrati” e di “global service” stimata in oltre 140 miliardi di euro/anno e di un effettivo mercato che ha già superato la soglia dei 35 miliardi di euro.\nAl centro dell’attenzione sono posti in particolare i servizi-chiave per la gestione dei patrimoni: i servizi di manutenzione, i servizi di gestione e riqualificazione energetica, i servizi di pulizia e igiene ambientale, i servizi di gestione degli spazi, i servizi di anagrafica informatizzata.\nIl dibattito verterà su questi temi, esplorando gli aspetti tanto di complessità e problematicità quanto di innovazione, in particolare attraverso la presentazione e l’analisi di una serie di significative esperienze settoriali italiane ed europee, avviate/sviluppate direttamente sul campo a livello nazionale e locale.


Milano, 2 ragazzi accoltellati sui Navigli: uno è grave. Non è escluso il collegamento tra i due casi | Milano Pavia News\nMilano, 2 ragazzi accoltellati sui Navigli: uno è grave. Non è escluso il collegamento tra i due casi\nda Benedetta Maffioli 13 Maggio 2022\nscritto da Benedetta Maffioli 13 Maggio 2022 21 visualizzazioni\nÈ stata una notte di sangue quella tra giovedì e venerdì 13 maggio, in cui a Milano sui Navigli due ragazzi, a poco tempo di distanza e anche a pochi metri l’uno dall’altro sono stati accoltellati, al momento ancora non si sa per quale motivo e uno dei due è in condizioni gravi.\nDalle prime indagini dei Carabinieri, che stanno indagando sul caso e su una possibile correlazione tra i due episodi, la prima vittima, un 26 è stata raggiunta da una coltellata sulla parte bassa della schiena lungo l’alzaia Naviglio Grande, intorno alle 4.30 della notte. Subito soccorso dal 118, il giovane è stato trasportato in codice giallo al pronto soccorso dell’Humanitas, dove i medici hanno confermato che le sue condizioni non sono particolarmente preoccupanti.\nLa seconda aggressione è invece avvenuta in Ripa di Porta Ticinese, meno di un’ora dopo la prima, dove un giovane di 28 anni sarebbe stato raggiunto da un fetente al petto che gli ha procurato una profonda ferita. Anche lui immediatamente soccorso dai sanitari del 112 è stato portato in codice rosso con la massima urgenza al Policlinico di Milano, e secondo le prime informazioni le sue condizioni sarebbero molto critiche.\nIgnoti, invece, restano ancora il movente e l’autore o gli autori del folle gesto.\nArena Po e i mille anni della chiesa di San Giorgio: un anno di eventi tra sacro e profano


Home, Accesso, Caratteristiche tecniche, Itinerari, Carte e guide, Le mie proposte e tariffario, Il mio libro, Birrificio\nRifugio Marchesini - Federici al Pagarì, 2627 metri.\nSorge su un piccolo promontorio roccioso, con ampio muretto a secco sul lato nord per accrescerne lo spazio in piano.\nLa costruzione è dominata verso O dall'imponente parete della cima della Maledia. Verso N il pendio, costituito di rocce a tratti ricoperte di vegetazione prativa di tipo nivale, scende al sottostante torrente (il Rio Pagarì), mentre all'orizzonte lo sguardo spazia su tutto l'arco alpino: dal Monviso (N - NO) al Gran Paradiso (N).\nIl prefabbricato originale (3 metri per 5) in pino, fu montato ad opera della sezione Ligure del C.A.I. nell'estate del 1912 con il nome di Rifugio Pagarì.\nTra l'agosto e l'ottobre del 1937 esso venne ampliato con due stanze in muratura (due delle attuali tre stanze da letto, 3 metri per 3 ognuna) e il prefabbricato originale divenne la sala da pranzo.\nNel 1949, con un lascito della famiglia di Federico Federici, il rifugio venne restaurato dei pochi danni di guerra e nel 1951 fu dedicato alla memoria dell'avo, modificando il proprio nome in Rifugio Federici al Pagarì.\nNel 1982, grazie ad un lascito della famiglia di Ettore Marchesini, venne sostituito il pavimento della sala da pranzo e si misero più comodi letti in perlinato in una delle due stanze da letto. Il lascito di Marchesini valse una nuova ri-denominazione: Rifugio Federici - Marchesini al Pagarì.\nNel 1996, si avviarono nuovi lavori di ristrutturazione, che terminarono l'8 agosto 1998: venne edificato un locale per i servizi igienici, il prefabbricato originale del 1912 venne demolito e al suo posto venne costruita una nuova struttura in muratura e legno ad un piano con sottotetto, suddivisa in cucina, bar e sala da pranzo. Durante l'estate 2004 si decise di ampliare ancora un poco la struttura per potersi mettere definitivamente a norma di legge con 24 posti letto. I lavori iniziarono a maggio del 2011 e terminarono il 26 ottobre dello stesso anno. Si raddoppiarono i servizi igienici e si costruì una nuova stanza da letto. Nel 2012 si adeguò ancora la fossa biologica alla nuova capienza e l'anno successivo si installò un impianto fotovoltaico da 3 kW di picco, congiuntamente ad un importante parco batterie per l'accumulo dell' energia solare prodotta.


CASANOVA OPERA POP : il KOLOSSAL TEATRALMUSICALE di RED CANZIAN - Flaminio Boni\tCASANOVA OPERA POP : il KOLOSSAL TEATRALMUSICALE di RED CANZIAN - Flaminio Boni\nIl primo spettacolo italiano inedito di Teatro Musicale\nad andare in scena dal 21 gennaio al 13 marzo 2022 a:\nPer il grande kolossal italiano ambientato a Venezia e dedicato a uno dei personaggi italiani più noti al mondo, GIACOMO CASANOVA,\nl’artwork originale disegnato da MILO MANARA,\nche ritorna sul soggetto condiviso già con Fellini\nCASANOVA TEAM CREATIVO\nRED CANZIAN – musiche e direzione artistica.\nBLU NOTTE – Produttori\nBeatrix Niederwieser è la moglie di Red dal 2000 anche se la loro storia comincia nel 1992.\nDiplomata in pianoforte, dal ’92 è responsabile amministrativa della Blu Notte, la società editoriale che cura la pubblicazione delle musiche di Red e che produce anche i suoi spettacoli e i suoi dischi. Ed è sempre con Blu Notte, che Red e Bea producono il musical Casanova OperaPop.\nEMANUELE GAMBA – regia\nDopo la laurea in Storia del Teatro, collabora con Dario Fo, e si forma con docenti dell’Accademia Silvio d’Amico di Roma, della Guildhall School di Londra e dell’Istituto Gitis di Mosca.\nNel 1991 fonda una propria compagnia teatrale – Ars Nova – con la quale produce spettacoli di prosa e musicali che partecipano a molti concorsi nazionali ed internazionali: K – studio muto ispirato a Metamorfosi di Kafka arriva in finale alla Biennale Europea Giovani Artisti.\nDal 1993 avvia collaborazioni con vari Enti lirici e collabora con Alberto Fassini, Hugo de Ana e Jonathan Miller. Poi negli anni 2000 con Bob Wilson (attore/mimo per G.A. Story), Federico Tiezzi, Franco Ripa di Meana, Marina Bianchi, Micha Van Hoecke e Simona Marchini. Nel 1997 conosce il regista Daniele Abbado e diventa suo collaboratore e assistente per decine di titoli lirici e di prosa; è del 2008 la sua collaborazione allo spettacolo Fidelio di Ludwig van Beethoven, regia di Chris Kraus, direttore Claudio Abbado. Dal 2001 al 2011 ha la direzione artistica dello Spazio Giovani Fuoricentro, centro per le arti visive e della performance, progetto finanziato da Comune di Livorno, Provincia di Livorno e Regione Toscana. Accanto alla lirica, firma regie di prosa e di teatro musicale fra cui Across the Universe (tratto dall’omonimo film di Julie Taymor), Spring awakening (tratto da Risveglio di primavera di Frank Wedekind), Musica ribelle (drammaturgia di Francesco Niccolini e musiche di Eugenio Finardi), tutte produzioni Todomodo e Wec. Fra gli altri spettacoli, Viktor und Viktoria con Veronica Pivetti (drammaturgia di Giovanna Gra, produzione PI.GRA e Artisti Associati Gorizia), Le disavventure di Pinocchio, da Carlo Collodi, musiche originali del Trio Amadei, Dorian Gray, da Oscar Wilde, musiche di Daniele Martini, produzione Pierre Cardin, Moby Dick con Luigi D’Elia e Bartleby lo scrivano con Leo Gullotta (drammaturgia di Francesco Niccolini, produzione Arca Azzurra), Truman Capote, questa cosa chiamata amore con Gianluca Ferrato (drammaturgia di Massimo Sgorbani, produzione Teatro Nazionale della Toscana), Emily Dickinson, vertigine in altezza con Daniela Poggi (produzione Teatro Nazionale della Toscana).\nCHIARA CANZIAN – Resident Director, Direttrice dell’interpretazione dei canti dei ruoli, canti femminili in fase di produzione, cover.\nChiara Canzian rappresenta una personalità assolutamente poliedrica e inedita per il mondo dello spettacolo. Partecipa a Sanremo nel 2009 con un suo brano, incide due album in qualità di cantautrice e si apre successivamente al mondo della televisione, affiancando alla figura di artista musicale quella di affermata food blogger. Negli ultimi tempi la sua passione artistica viene traghettata anche nel mondo della recitazione attraverso un intenso percorso di studio. Così, in maniera del tutto naturale, in Casanova Opera Pop Chiara riesce a convogliare i suoi diversi talenti e passioni: ricopre il ruolo di Regista Residente, dirige i canti e l’interpretazione vocale dei vari ruoli, infine viene nominata cover di due personaggi.\nPHIL MER – arrangiamenti\nBatterista, arrangiatore, compositore, Phil Mer è uno dei session men più richiesti della sua generazione in Italia. Ha collaborato dal vivo e in studio con Pino Daniele, i Pooh, Francesco Renga, Malika Ayane, Enrico Ruggeri, Patty Pravo, Ron, Mario Biondi, Biagio Antonacci, Giusy Ferreri, Noa, Red Canzian, Alessandra Amoroso, Annalisa, Giorgia, Michele Zarrillo e in programmi televisivi quali The Voice of Italy, X Factor, Name That Tune. È laureato in storia dell’arte e autore di musiche ispirate a dipinti con il progetto di jazz contemporaneo The Framers.\nMIKI PORRU – lyrics\nAutore e cantautore, porta avanti a lungo parallelamente la propria carriera solista e quella di autore di canzoni per altri artisti. In entrambi i casi i risultati non si fanno attendere. Come solista ha all’attivo 5 album, alcuni singoli di successo in Italia e all’estero e numerosi concerti dal vivo, oltre a traguardi come un brillantissimo 2° posto al Festival di Sanremo 1987, nella sezione Nuove Proposte, con un singolo che vende oltre ventimila copie e si piazza nella hit parade nazionale, diventando poi una hit in tutto il Sudamerica grazie alla reinterpretazione della star centroamericana Lucia Mendez. Come autore la sua proficua collaborazione con Red Canzian inizia nel 1986 per il suo primo album solista, con il brano Sogno messicano, che diventa sigla della trasmissione RAI “Una vita da goal”. Successivamente Miki firma brani per gli album di tantissimi cantanti e musicisti, fra i quali Delia Gualtiero, Lipstick, i Capsicum Three di Phil Mer, per l’album di esordio di Chiara Canzian, per Loredana Bertè, i Kashmir e altri. Collabora con produttori e autori come Luca Chiaravalli e Maurizio Fabrizio. Dal 2010 è Responsabile Creativo della Fondazione Q, l’ente filantropico diretto da Red Canzian con il quale la collaborazione prosegue sempre più stretta, al punto che Red si affida a lui quale autore delle liriche di tutti i brani dell’Opera Pop dedicata a Giacomo Casanova.\nMATTEO STRUKUL – Story\nNato a Padova nel 1973, vive fra Padova e Berlino. È scrittore e sceneggiatore di fumetti. Ha pubblicato numerosi romanzi, tradotti in oltre venti lingue, tra cui Giacomo Casanova, la sonata dei cuori infranti (Mondadori), vincitore del Premio Salgari 2018 e la serie in quattro volumi I Medici – Una famiglia al potere (Newton Compton), con cui ha vinto il Premio Bancarella 2017 e ha venduto più di 800.000 copie in Italia e all’estero. Nel 2019 ha pubblicato la graphic novel Vlad – Le lame del cuore per Feltrinelli Comics e recentemente è uscito il suo nuovo romanzo Dante Enigma. Ideatore e fondatore del movimento letterario Sugarpulp e direttore artistico dell’omonimo festival, collabora con diverse testate, tra cui “Il Venerdì di Repubblica”. Il romanzo Giacomo Casanova, la sonata dei cuori infranti (uscito nel 2018) al quale si ispira lo spettacolo teatrale Casanova Opera Pop di Red Canzian per la regia di Emanuele Gamba, è stato tradotto in Francia, Spagna, Olanda, Bulgaria, Serbia, Ungheria, Slovacchia, Repubblica Ceca, Romania, Polonia e Grecia.\nROBERTO CARROZZINO – Ballerino e Coreografo / MARTINA NADALINI – Ballerina e Coreografa\nI coreografi scelti da Red Canzian per illustrare i brani musicali di Casanova Opera Pop hanno iniziato la propria carriera di ballerini indipendentemente e con grande successo, fino a trovarsi a condividere, dal 2012, il percorso professionale come coreografi all’insegna dell’energia e della fisicità. Ballerino in numerosi programmi di successo sia Rai che Mediaset tra cui Scherzi A Parte, I Migliori Anni (5 edizioni), Festival di Sanremo, Festivalbar, Ti Lascio Una Canzone, Tale e Quale Show (4 edizioni), Panariello Sotto L’Albero e molti altri, Roberto Carrozzino si divide tra TV e Teatro, partecipando a spettacoli e musical italiani tra cui Fame, Hair, Il Pianeta Proibito (con Lorella Cuccarini), Cinecittà (con Christian De Sica) e The Secret of the See in Qatar. Balla nel film O la va o la spacca di Ezio Greggio e nel film Questo Piccolo Grande Amore di Claudio Baglioni. Balla nel concerto Mechanical Dream della cantante Elisa, toccando le piazze più importanti d’Italia (Arena di Verona, Datch Forum e Palalottomatica). Martina Nadalini inizia la sua carriera come ginnasta ritmica. A soli 15 anni entra a far parte della Nazionale italiana arrivando sul podio in diverse competizioni nazionali e internazionali. A seguito di un infortunio abbandona la ginnastica dedicandosi alla danza. Nel 2001 il suo debutto televisivo nella trasmissione del sabato sera di Rai1 Torno Sabato con Giorgio Panariello, in seguito partecipa a molti programmi di successo sia Rai che Mediaset tra cui Buona Domenica, I Migliori Anni, Ciao Darwin, I Raccomandati, Ti Lascio Una Canzone e molti altri. Dal 2010 è figura di riferimento del programma TV Amici Di Maria De Filippi in qualità di ballerina professionista e assistente alle coreografie. Nel 2012 partecipa come ballerina all’apertura delle Olimpiadi di Londra. La sua carriera si divide tra TV e Teatro, partecipando a diversi spettacoli tra cui Beatrice ed Isidoro e Due Comici In Paradiso (con Biagio Izzo).\nDal 2012 Roberto e Martina uniscono le loro strade. Firmano le coreografie del programma TV Rai SuperBrain. Nel 2015 sono Coreografi Associati dello spettacolo internazionale Discoteque Machine, presentato al Fringe Festival di Edimburgo. Nel 2016 sono Assistenti Coreografi del Programma Music, Canale5. Nel 2017 firmano le Coreografie del Programma TV Rai Furore 20 years. Coreografano e interpretano il videoclip del brano Autunno della cantante Noemi e del videoclip Let It Snow di Giuliano Palma. Sempre nel 2017 firmano le coreografie del programma TV Wind Capodanno in Musica di Canale 5. Nel 2018 coreografano il videoclip di Noemi Non Smettere Mai Di Cercarmi e di Mario Biondi Devotion. Nel 2019 sono coreografi e interpreti dei concerti di Mariella Nava. Da anni sono docenti di importanti stage su tutto il territorio nazionale. Da settembre 2020 sono docenti e supervisori artistici dell’Accademia di Danza MoveOn di Milano.\nAttualmente sono impegnati nella creazione dello spettacolo Casanova Opera Pop di Red Canzian, il grande spettacolo che debutta a gennaio 2022.\nMASSIMO CHECCHETTO – Scenografo e Direttore degli allestimenti scenici della Fondazione Teatro La Fenice di Venezia.\nNel corso della sua carriera professionale ha avuto modo di collaborare con i più influenti esponenti del panorama teatrale internazionale firmando le scenografie di numerosi eventi, mostre e produzioni liriche tra le quali: L’Africaine, La sonnambula, Don Pasquale, Juditha Triumphans, La Favorite, L’Amico Fritz, Mirandolina, Giulietta e Romeo, Orlando Furioso per il Festival della valle D’Itria, Un Ballo in Maschera, Cavalleria Rusticana e Pagliacci, L’Italiana in Algeri, Luci mie traditrici di Sciarrino, Dorilla in Tempe, Fernando Cortez, Giulio Cesare, Il castello del principe Barbablu, Ottone in villa e Dido and Aeneas. Vive e lavora a Venezia, città che ama e dove, in qualità di Direttore artistico, ha diretto il Carnevale di Venezia 2020 e 2021.\nATELIER STEFANO NICOLAO – realizzazione costumi\nL’Atelier Nicolao, attivo dal 1980 sulla scena internazionale del cinema, teatro e spettacoli di opera, possiede un repertorio di oltre 15.000 costumi cine-teatrali realizzati con tessuti e lavorazioni di pregio per importanti produzioni cinematografiche e\nlirico-teatrali, completati dai relativi accessori. L’Atelier Nicolao lavora per le più importanti produzioni operistiche e per teatri internazionali, dal Lyric Opera di Chicago e Washington al New National Theatre di Tokyo, dal Teatro La Fenice di Venezia al Teatro nazionale di Shangai. Le produzioni cinematografiche spaziano da Marco Polo e Farinelli, sino alle ultimissime collaborazioni per “Veneciafrenia” del regista pluripremiato Alex De La Iglesia, e per il film “Across the River and Into the Trees” con Liev Schreber e Matilda De Angelis. Negli anni la collezione è diventata sempre più di pregio e varia. Stefano Nicolao nasce a Venezia il 25 marzo 1954. Prima attore nel 1972 poi, dal 1975, è direttore di sartoria al Teatro Stabile Friuli Venezia Giulia di Trieste. Primo professionista in città a Venezia, opera come costumista realizzatore, e nel 1980 costituisce la sartoria cine-teatrale di costumi “Nicolao Atelier” con lo scopo di impegnarsi nello studio filologico dei materiali mantenendo primaria la lavorazione artigianale anche per gli accessori. Stefano insegna Fashion Design – Taglio Storico, all’Accademia di Belle Arti di Venezia dal 2008.\nFABIO BARETTIN – light designer\nNasce a Venezia l’8 dicembre 1961. Nel maggio 1982, dopo gli studi in elettrotecnica, entra a far parte dello staff del Teatro La Fenice. Nel settembre 1992 inizia la sua carriera artistica come lighting designer, lavorando per i teatri veneziani, quali il Palafenice, il teatro Malibran, il teatro Goldoni e la stessa Fenice, in quest’ultima talvolta in collaborazione col Covent Garden di Londra e con la RAI Radio Televisione Italiana. I suoi progetti hanno illuminato spettacoli presso teatri italiani – fra i quali il Teatro Sociale di Rovigo, il Teatro Verdi Padova, il Teatro Carignano Torino, il Teatro Comunale di Bolzano, il Teatro del Giglio di Lucca, il Teatro Alla Scala di Milano – e presso teatri internazionali, quali il Teatro Greco di Barcellona, il Teatro National de L’Havana, L’Opéra di Montecarlo, l’Ochard Hall e Bunkamura di Tokyo, il Poly Theatre di Pechino, l’Opéra di Marsiglia, Grand Théatre de Genève, L’operatrice Bastille di Parigi. Numerose sono le collaborazioni con registi di fama internazionale, tra cui Roberto de Simone, Maurizio Scaparro, Pier Luigi Pizzi, Michele Placido, Ermanno Olmi, Jurghen Flimm, Paul Curran, Damiano Michieletto, Valentino Villa, Francesco Micheli, Joan Anton Rechi. Ha creato progetti luce per numerose produzioni: Ariadne auf Naxos, Il Cavaliere della Rosa, Les Contes d’Hoffmann, Don Giovanni, Falstaff, La Gazza Ladra, L’Italiana in Algeri, Madama Butterfly, Manon Lescaut, Orfeo ed Euridice, Otello, Parsifal, Romeo e Giulietta, La Scala di seta, Lo Schiaccianoci, Simon Boccanegra, La Traviata, Werther, Faust, Semiramide, Diario di uno Scomparso. Dal marzo 2010 a marzo 2014 è stato docente di “Illuminotecnica e Light Design” all’Accademia di belle Arti di Venezia.\nRETROPALCO – produttore esecutivo\nRetropalco Live Entertainment è una società che lavora nel settore dello Spettacolo, organizzando eventi teatrali e musicali. Fornisce orchestre, musicisti e artisti per concerti, spettacoli dal vivo, eventi live, videoclip e programmi televisivi, gestendone il management artistico, l’organizzazione logistica e le attività di ufficio stampa, promozione e comunicazione. Tra le principali attività offerte da Retropalco Live Entertainment, in Italia e all’ estero, troviamo inoltre la distribuzione, il touring management, la produzione esecutiva, la progettazione artistica di eventi pubblici e corporate, i servizi alle produzioni, la consulenza artistica e produttiva, la direzione artistica e organizzativa.\nCASANOVA GLI INTERPRETI – Cantanti /Attori\nNato a Parma (Italia) nel novembre 1986, fin da piccolo si appassiona al canto, al teatro e alla musica, soprattutto classica (Verdi, Puccini e Mozart). Dopo aver studiato scienze, si concentra sul canto e sull’esibizione in compagnie locali. A 15 anni è stregato dall’Opera Popolare Notre Dame de Paris di Riccardo Cocciante e dalle partiture anglosassoni di Andrew Lloyd Webber, in particolare Il Fantasma dell’Opera. A 18 anni interpreta Mercuzio nell’Opera Popolare Giulietta e Romeo di Riccardo Cocciante, effettuando tournée in tutta Italia e 10 volte all’Arena di Verona.\nNel 2017 partecipa come ospite al concerto Magic at the Musical alla Royal Albert Hall. Nell’agosto 2018 interpreta Bernardo in West Side Story alla Royal Albert Hall di Londra in occasione dei BBC Proms. Nel 2019, nel ruolo di AJ Golden, è protagonista nel primo musical del Cirque du Soleil Paramour ad Amburgo (Stage Entertainment Production). Parallelamente, veste i panni di Febo durante la tournée internazionale di Notre Dame de Paris (produzione di Nicolas Talar).\nNata a Roma il 12 agosto 1998 da papà francese e mamma italiana, entrambi artisti, Angelica inizia la carriera a 8 anni, con la serie tv diretta da Gabriele Salvatores, Quo Vadis Baby?. Poi è attrice protagonista del film Il mistero del lago per la regia di Marco Serafini: il suo ruolo è quello di Flora, la figlia di Luca Ward. La sua carriera continua con altre due fiction nelle quali interpreta la protagonista: Medicina Generale 2 e I Cesaroni. quest’ultima la rende celebre nel ruolo di Matilde. Angelica, oltre alla tv, studia canto e danza. Interpreta Alice nel musical Alice nel paese delle meraviglie, regia di Christian Ginepro, calcando i palchi più prestigiosi d’Italia a soli 12 anni. Nel 2012 viene ingaggiata come protagonista nel musical La colpa è dei grandi?, per la regia di Mauro Mandolini, al teatro Brancaccio di Roma. In seguito lavora anche nel mondo del doppiaggio, dando la voce a diversi personaggi in varie pellicole di successo (Jennifer’s body, Atypical ecc.). È protagonista dei cortometraggi I bambini hanno gli occhi e Monsieur Satie et sa famille, nel quale recita in francese. È co-presentatrice del programma Identikids su Dea Kids e Pausa Posta su Rai Gulp. Nel 2020 prende parte al film Il cinema non si ferma, nel quale interpreta Deborah, regia di Marco Serafini, e viene scelta per l’allestimento di Vlad Dracula Opera Musical come co-protagonista femminile. Negli ultimi anni Angelica si è dedicata allo studio, laureandosi in psicologia con 110 e lode. Ha lavorato anche nella musica scrivendo numerosi pezzi e attualmente continua a investire sul canto e sulla recitazione, le sue due passioni più grandi da sempre.\nDiplomato nel 1993 all’Accademia Nazionale D’Arte Drammatica “Silvio D’Amico”, gipeto lavora dal 1989 come attore professionista in produzioni teatrali che vanno dalla prosa al musical, all’opera lirica, in Italia e all’estero. Nel teatro di prosa è stato diretto, tra gli altri, da Andrea Paciotto (Woyzeck, prodotto da La MaMa Experimental Theatre Club a New York), Lorenzo Salveti (Romeo e Giulietta, Pentesilea), Mario Ferrero (Oreste), Massimiliano Farau (La Memoria dell’Acqua), Giorgio Pressburger (La Tragedia de Carmen), Theodoros Terzopoulos (Antigone a Epidauro e in tour mondiale), Roberto De Simone (La gatta Cenerentola), Tato Russo (L’opera da tre soldi, Masaniello, Sogno d’una notte di mezza estate, I promessi sposi), Aurelio Gatti (Orfeo, Romeo e Giulietta, Kairos), Fabrizio Angelini (Arsenico e Vecchi Merletti), Massimiliano Cividati (Antonio e Cleopatra) e Corrado D’Elia (Otello, Macbeth). Nel teatro musicale, come attore-cantante, prende parte a vari musical prodotti da Stage Entertainment, Compagnia della Rancia, Wizard e Wec, diretto da Saverio Marconi (Pinocchio il Musical, con le musiche dei Pooh), C. Boccaccini (Ernesto Che Guevara, il Musical), Fabrizio Angelini e Claudio Insegno (Francesco il musical), M. Restagno (Excalibur), Paul Garrington (Mamma Mia), Federico Bellone (Titanic, Fame, West Side Story, Mary Poppins, Charlie e la Fabbrica di Cioccolato).\nNasce a Latina, studia danza, canto e recitazione con insegnanti prestigiosi. Nel 2002 la EMI pubblica il primo singolo C’è vita nell’aria (G.Panceri-R.Russo) con la quale concorre e vince la trasmissione Rai Destinazione Sanremo, diventando una delle nuove proposte del 53° Festival della Canzone Italiana, cui partecipa nel 2003. Nel 2004 pubblica Tangonavigando e l’anno successivo il brano Non rispondi (P.Romanelli-Bungaro) diventa colonna sonora del film Non aver paura (con Laura Morante e Alessio Boni, regia A. Longoni). Interpreta, nel film Mi fido di te di Ale&Franz, il brano Trust in me di Paolo Jannacci, che partecipa ai Nastri d’Argento 2007 come miglior canzone originale. Nel 2008 la Warner pubblica il suo CD d’esordio ESERCIZI DI STILE, di cui è co-autrice e che propone in concerti con la sua band. Nel cinema la sua prima esperienza arriva nel 2008 con il film Smile (regia F. Gasperoni) in cui, fra i protagonisti (Armand Assante, Antonio Cupo…) interpreta il ruolo di Angelica. Nello stesso film è anche l’interprete di A long long time, brano della colonna sonora. Per il teatro musicale, nel 2003, Lucio Dalla la vuole protagonista della sua Tosca, Amore Disperato e nel 2008 entra a far parte del kolossal La Divina Commedia, l’opera nel travolgente ruolo di Francesca da Rimini. Dall’ottobre 2009, al teatro Nazionale di Milano, Manuela “indossa i panni” di Mrs Bric nel meraviglioso musical La Bella E La Bestia, messo in scena dalla Stage Entertainment. Nel 2010 partecipa alla quarta edizione di X Factor. Nello stesso anno vince la IX edizione del Premio Internazionale “Giuseppe Sciacca”, sezione Giovani, categoria Musica. Nel 2011 per la TV interpreta il ruolo di Milena Leone per R.I.S. 2 – Delitti imperfetti e il ruolo di Claudia Basso in Distretto di polizia 11 come protagonista di puntata. Nel giugno 2012 interpreta il ruolo della perfida Tarpea nell’Opera Musical I gemelli leggendari Arte e Amor nell’eterna città. Nell’ottobre del 2013 è nuovamente in concerto con La Divina Commedia Opera nella Papale Basilica di San Giovanni in Laterano a Roma. Nell’estate 2014 viene scelta dalla compagnia francese Les Farfadais come cantante protagonista della tournée nazionale per la Française des Jeux. Il 14 maggio 2015 si esibisce in Vaticano nella Sala Nervi per il Papa Francesco. Nel 2017, dopo dieci anni dalla messa in scena de La Divina Commedia Opera, Manuela è l’unica artista del cast originale ad essere voluta per la ripresa dello spettacolo.\nDurante lo studio per il conseguimento della Laurea in Architettura si forma come attore e danzatore. I primi spettacoli sono Amleto, La locandiera, successivamente il repertorio di Dario Fo. Nel musical debutta nel 2003 in Grease, poi Fame, Rent,con il M° Gigi Proietti nel varietà Buonasera, Il principe della gioventù con le musiche del M° Ortolani, regia del M° Pizzi, Il giorno della tartaruga, A Chorus Line, Cats, Happy days, La tempesta, Frankenstein junior, Pinocchio, Footloose, Musical 95 a Lucerna, Hairspray con Giampiero Ingrassia, A Christmas Carol, Jesus Christ Superstar, Fabbrica di Cioccolato. Affianca alla professione di performer, l’attività di docente ed educatore in alcune delle più importanti Accademie di formazione professionale e Compagnie di Teatro Musicale. Sviluppa un metodo di formazione che chiama Il College, la Residenza.Coproduce, insieme al Maestro Leziero Rescigno, il suo primo singolo di cui compone parole e musica, Ali in vendita su iTunes store. È socio di Studio Kowalsky con Dario Carrarini con sede in Cinecittà. Fuori c’è qualcuno che osserva è il suo primo libro.\nClasse 1995. Appassionata di musica e arte, Alice Grasso si diploma, nel 2014, al Liceo Artistico Giacomo e Pio Manzù di Bergamo. Nel 2017 consegue il diploma del MAS Music Arts & Show di Milano in Music Academy, sotto la direzione artistica di Fabio Serri e nel 2018 si specializza frequentando il Corso di Alta Formazione per Performer della BSMT Bernstein School of Musical Theater di Bologna, diretta da Shawna Farrell. Entra a far parte del mondo del musical e del teatro prendendo parte agli spettacoli: Geronimo Stilton nel regno della fantasia (2016), Company (2018), Sanremo Musical (2018), e infine Priscilla, la regina del deserto (tournée nazionale 2018-2019-2020) ricoprendo il ruolo di Diva 3.\nNasce a Milano, l’8 agosto 1980. Divide la propria attività artistica in quattro principali filoni: canto, recitazione e attività di autore compositore e paroliere. Suo il testo dell’inno ufficiale dell’FC. Internazionale Pazza Inter, suo il testo del brano Fine nell’album Tutta colpa Mia della cantante Elodie, suoi numerosi brani dei Musical Rapunzel e La regina di Ghiaccio Turandot con Lorella Cuccarini, oltre ai testi dello spettacolo Pinocchio Reloaded di Maurizio Colombi e a molte musiche del family show Aladin il musical geniale. A teatro debutta nel 2004 con uno spettacolo in tributo a Giorgio Gaber intitolato La parola al Signor G. Nel 2006 e 2007 è Pietro Bernardone nel Musical Forza venite gente new generation, per la regia di Michele Paulicelli. Tra il 2007 ed il 2013 è anche protagonista dello spettacolo teatrale Come va…il mondo, patrocinato dal Movimento Federalista Europeo. Nel 2009, 2010 e 2011 interpreta Brit nel Musical We Will Rock You scritto dai Queen e da Ben Elton e diretto da Maurizio Colombi. Dal 2010 al 2018 è in scena come cantante, attore e chitarrista, con uno Show dal titolo Europa che passione, un recital che comprende le più belle canzoni d’amore europee dal dopoguerra a oggi e che tocca le più grandi città d’Italia e d’Europa. Nel 2011 e 2012 impersona il Corsaro Nero nel Musical Pirates con Luisa Corna. Nella stagione 2014, 2015, è nel cast di La Divina Commedia: Dante’s Musical come attore, autore e cantante e ne I Promessi Sposi, in cui canta, recita e suona la chitarra classica, alle direzioni di Maurizio Colombi. Nell’Estate 2014 è narratore e presentatore dei concerti BBC Earth, prodotti da Barley Arts in collaborazione con l’orchestra Sinfonica “Giuseppe Verdi” di Milano. È inoltre cantante e chitarrista nella Band dello spettacolo Caveman e nel monologo di Mario Luzzatto Fegiz Io odio I Talent Show e protagonista del monologo brillante Il Fumantropo. Nel 2014 è tra gli otto vincitori del concorso Area Sanremo. Nel 2015 porta in scena un musical inedito dal titolo Diglielo a tutti di cui è autore e di cui cura la regia; lo spettacolo debutta al Teatro di Milano il 2 ottobre 2015. Nelle stagioni 2017 e 2018 interpreta il ruolo dell’Imperatore Altoum, nel Musical La regina di ghiaccio con Lorella Cuccarini, per il quale è anche autore di molti numeri musicali. Tra il 2018 e il 2020 torna a interpretare We Will Rock You, questa volta nel ruolo del Comandante Khashoggi.\nNata a Urbino nel ’95, si approccia alla danza fin da piccolissima. L’amore per le altre discipline nasce grazie al percorso alla “Musical Academy” di Riccione diretta da Elena Ronchetti, con la supervisione artistica del Maestro Gino Landi, dove studia vari anni. Nel 2015 accede al corso full time dell’accademia “Professione Musical” a Parma, diretta da Francesco Frola, e qui consegue il diploma nel 2018. Lo stesso anno prende parte a “Le Trouvère” con la regia di Robert Wilson, al Teatro Regio di Parma. Nell’anno accademico 2018/19 perfeziona i suoi studi diplomandosi al Corso di Formazione Professionale per Performer di Musical tenuto dalla “Compagnia della Rancia” e parte per una breve tournée con lo spettacolo “Armonicamente” con la regia di Saverio Marconi.\nÈ il primo artista non-americano dell’etichetta discografica Walt Disney Records. Inizia a recitare da bambino, entrando a far parte del cast fisso di alcune serie TV per Mediaset e MTV (“Io e la mamma” con G. Scotti e Delia Scala, 1995-98; “Don Luca”, 1999-2000; “Bradipo”, 2001; “Il Mammo”, 2004). I quattro anni di set al fianco di Delia Scala portano Jacopo a voler intraprendere un percorso di formazione artistica trasversale e completo: studia recitazione, piano, chitarra, canto Gospel e canto Musical fino al 2005, quando entra come coprotagonista nel cast della commedia musicale “Datemi Tre Caravelle”, con Alessandro Preziosi. Sempre a teatro, è protagonista di “High School Musical”, in tournèe 2008-09 nei teatri di tutta Italia, per oltre 250 date. Nel 2007 firma un contratto di esclusiva con la Walt Disney Company, recitando in molte serie tv in Italia e a Hollywood nella serie americana “Zack e Cody sul ponte di comando”, prodotta da Disney e trasmessa in tutto il mondo. Nel maggio 2009 esce “1989”, il suo primo album di inediti prodotto da Walt Disney Records (USA) in collaborazione con EMI Music Italy. L’anno successivo, l’EP “Jacopo Sarno”, composto da Jacopo, con parole di Niccolò Agliardi. Jacopo partecipa anche alla colonna sonora originale di “High School Musical 3 – Senior Year”. A novembre dello stesso anno, è l’Opening Act ufficiale del Jonas Brothers World Tour 2009. Conclusa l’esperienza con Disney nel 2010 approda al cinema italiano (protagonista di “A Natale mi sposo”, con Massimo Boldi), come compositore e autore, Jacopo ha prodotto ed interpretato il brano “This is Christmas”, colonna sonora del film. Lo stesso anno, Jacopo si trasferisce a New York, dove studia canto con Justin Stoney, armonica blues con Marcus Milius, dizione americana con John West e Lester Shane e si diploma alla New York Film Academy in Acting For Film e successivamente in regia di video musicali (corso in collaborazione con il magazine Rolling Stone). Nel 2013 è uno dei protagonisti del tour di “The Full Monty”, musical di M. Romeo Piparo prodotto da Peep Arrow Entertainment. Nel 2015 interpreta Lapo Gianni nel musical originale “Teen Dante, farei parlando innamorar la gente”, di Mariella Zanetti, prodotto da RSI Radiotelevisione Svizzera Italiana, in onda su Rete 2 e in replica al teatro LAC di Lugano. Lo stesso anno fa parte del cast dei film prodotti da Condor Pictures (regia di Liana Marabini) Shades of Truth (2015), con Christopher Lambert e Giancarlo Giannini e Mothers (2016). Nel 2016 firma la composizione, produzione e regia di “Palle Di Natale”, un brano realizzato dai ragazzi del Progetto Giovani dell’Istituto dei Tumori di Milano, con oltre 15 milioni di visualizzazioni su YouTube. Nel 2017 pubblica un nuovo album: “Chapter 1”, cantato in inglese e pubblicato in tutto il mondo. “Chapter 1” è interamente scritto da Jacopo con la collaborazione di Fausto Cogliati, che ne ha curato anche la produzione e gli arrangiamenti. Sempre nel 2017, Jacopo interpreta nuovamente il figlio Massimo Boldi nel film “Natale Da Chef”, di Neri Parenti. Lo stesso anno torna a girare l’Italia in tournèe, fino al 2019 (per oltre 100 repliche) interpretando Sky in Mamma Mia! (regia di M. Romeo Piparo, con Luca Ward, Paolo Conticini, Sergio Muniz). È laureato in filosofia all’Università degli Studi di Milano.\nDiplomata in canto lirico al Conservatorio E. F. dall’Abaco di Verona, studia sin da piccola danza, canto e recitazione e lavora come speaker di spot radiofonici e televisivi sulle reti nazionali. Cantante e attrice solista nel L’Opera delle Filastrocche al Teatro Malibran per la Fondazione Teatro La Fenice di Venezia. Figurante al Teatro Filarmonico e all’Arena di Verona. Artista del coro nei concerti del M° Ennio Morricone all’Arena di Verona e al Forum di Assago. Debutta nel ruolo della Strega Nebbia, nel musical La Regina di Ghiaccio con Lorella Cuccarini, proseguendo con Elvis the Musical nella tournée italiana ed europea; Gli Sposi Promessi nel ruolo della Monaca di Monza, Peter Pan nel ruolo di Giglio Tigrato e Pinocchio Reloaded nel ruolo di Lucignolo.\nANTONIO ORLER Alternate Giacomo Casanova / Doge Loredan / Bragadin\nÈ cantante, attore e performer di musical, nato a Venezia. Dopo gli studi di violino, intrapresi a soli 5 anni, frequenta l’ArtVoiceAcademy(diretta dal Maestro Diego Basso), la MDM Academy(diretta da Chiara Cattaneo). Segue le Masterclass di Musical Theatre con Perrin Manzer Allen, Stephanie Tschoeppe, Paul Glaser, Andrea Casati e Vanni Viscusi. Partecipa inoltre ad un seminario/ masterclass di Black & Soul Music con Cheryl Porter. Negli anni studia canto moderno con Michel Cerroni e Erika Peder, mentre canto lirico con Sherman Lowe.\nLavora nel mondo del teatro musicale da oramai 15 anni prendendo parte a importanti produzioni italiane e internazionali quali: Charlie e la Fabbrica di Cioccolatonel ruolo di ensemble cover di Oleg Disalev/Jerry/Mr. Baureguarde/Nonno George/Mrs Green – Wizard Production Italia; Rockydi Stage Entertainment Germany in cui è Spider Rico e alternate del protagonista Rocky Balboa ad Amburgo e Stoccarda; è il protagonista Aaron nella versione ufficiale italiana del musical hit di Broadway First Date(Golden Lily Entertainment); interpreta il ruolo del cacciatore Raoul nella commedia musicale Cappuccetto Rossoprodotto da Stuntman Show; è il protagonista Alfredo nel musical L’acqua Cheta, diretto da Sandro Querci; interpreta il ruolo dell’Ufficiale Murdoch e cover del protagonista maschile Francesco Ferrari e del Capitano Smith nel musical Titanic(prodotto dalla Barley Arts e Federico Bellone); lavora nella produzione italiana di Sister Actprodotta da Stage Entertainment e Whoopi Goldberg ricoprendo il ruolo di ensemble, cover del protagonista maschile Eddie Souther e di Joey; prende parte al tour italiano di Giulietta e Romeodi Riccardo Cocciante (prodotto da Friends&Partners, Boventoon e Gianmarco Mazzi), ricoprendo il ruolo di ensemble e cover di Padre Montecchi e Padre Capuleti, prendendo parte inoltre alla registrazione del CD del medesimo spettacolo. Lavora con la produzione tedesca Aida Entertainment (Sea Live), come cantante nella nave da crociera AidaSOL.\nNel 2018 entra fra i finalisti di Sanremo Giovani con il brano Qualcosa Di Unico (prodotto da Corrado Rustici). È il protagonista della serie televisiva CaMeRiNo(prodotta da Tauron Entertainment) e The Gallery(prodotta da Sold Out).\nCASANOVA IL CORPO DI BALLO\nDanzatore, 22 anni, napoletano esattamente di Sant’Antimo (NA).\nHo iniziato danza moderna – Hip-Hop commerciale all’età di 9 anni in una scuola di danza situata nel mio paesino e a 13 anni ho iniziato un percorso accademico presso il “Lyceum di Mara Fusco” studiando varie discipline. Dopo essermi diplomato mi sono trasferito a Milano dove ho intrapreso un percorso di perfezionamento e facendo parte della compagnia giovanile alla “Milano Contemporary Ballet” di Roberto Altamura e lavorando con vari artisti internazionali e facendo parte della produzione di Roser Lopez Espinosa The Flock e altri ho lavorato con Adriano Bolognino in una produzione RM94978 from Paris to Tenerife. Allo stesso tempo coltivo la passione per la moda facendo da modello per vari brand.\nMIRKO AIELLO Sono Mirko Aiello, nato a Napoli il 1 novembre del 1999. Ho studiato danza sin da bambino iniziando all’età di 5 anni nella scuola di danza della mia mamma, l’Accademia Danzart di Marigliano (NA), studiando danza classica, contemporaneo, hiphop, modern e jazz.\nSuccessivamente studio alla scuola di ballo del Teatro di San Carlo di Napoli e frequento vari stage. Vinco due importanti borse di studio una all’ English National Ballet di Londra a 16 anni e l’altra alla Broadway Dance Center di New York a 17 anni. Da maggiorenne iniziano le prime esperienze lavorative teatrali e televisive: “Divina Commedia Opera Musical Tour”, “Danza Con Me” di Roberto bolle su Rai 1 (per due anni consecutivi), “Domenica In” di Mara Venier su Rai1, “Actor Dei – L’attore di Dio” con Attilio Fontana, Film “The Big Other”, “Stasera Tutto è Possibile” di Stefano De Martino su Rai 2, “Milano Fashion Week – Marni”, “Minaccia Bionda” di Patty Pravo su Rai 1, Film “House Of Gucci”, “Seat Music Awards 2021” e “Aperol With Heroes” con Emma Marrone Rai 1 all’Arena di Verona.\nMATTIA FAZIOLI Nasce a Roma Nel ‘95. Comincia i suoi studi all’interno del “Balletto di Roma” dove poi si diploma come ballerino professionista. Amplia la conoscenza di quest’arte, padroneggiando diversi stili e qualità di movimento. Durante il suo percorso ha potuto affrontare diverse esperienze, calcando palchi internazionali, televisivi e teatrali. Tra le sue esperienze, collaborazioni con Mediaset, Rai, Mtv, Netflix, Teatro dell’Opera di Roma e molto altro ancora…\nFILOMENA FUSCO Danzatrice, nata a Caserta nell’ottobre del 1998. Comincia gli studi a 5 anni, ma nel 2013 si trasferisce a Roma per intraprendere il percorso di perfezionamento professionale presso il DAF Dance Arts Faculty, direzione artistica Mauro Astolfi, dove si esibisce in creazioni di coreografi internazionali come Iratxe Ansa, Lesley Telford, Danielle Agami, etc. Inoltre consegue il diploma.\nDal 2017 ad oggi collabora con diverse scuole di danza come insegnante e prende parte a piccole produzioni di compagnie emergenti. Nell’estate 2021 si esibisce in spettacoli collaborando con la Società Campana Beni Culturali presso diversi siti archeologici.\nOLAF OLGUIN Nato nel 1996 a Milano. Inizia a studiare Breaking nel 2009. Parallelamente allo studio e agli allenamenti inizia a viaggiare per competizioni in Italia e in Europa. Lavora come insegnante di Breaking e come ballerino in serie tv, videoclip e spettacoli come “Neverland the Adventures of Peter Pan” in Belgio e “Aditya Birla Awards” in India. Negli ultimi anni si avvicina allo studio del Contemporaneo per ampliare la sua ricerca del movimento.\nCASSANDRA BIANCO, ballerina brindisina formata presso il “Centro Arte Danza” di Claudia Giubilo, studiando parallelamente in scuole estere come Peridance Capezio Center, Broadway Dance Center, Alvin Ailey, American Dance Theater. Ballerina apprendista presso la compagnia israeliana Kibbutz Contemporary Dance Company di Rami Be’er, partecipando al Dance Journey Study Abroad program 2018 di 5 mesi nel kibbutz Ga’Aton dove ha studiato con diversi nomi internazionali: Idan Sharabi, Eyal Dadon, Yamit Abraham, Danielle Ohn, David Warren Parker, Dana Raz, Sharon Vaisvaser, Yigal Mashinsky, Alexander Alexandrov. Ha partecipato a diversi video, eventi e spettacoli tra cui il più importante il concerto di Andrea Bocelli 2016 con la direzione di Luca Tommasini e le coreografie di Francesco Saracino presso il teatro Lajatico. Nel 2018 entra a far parte del cast di AlphaZTL di Vito Alfarano e Fabula Saltica di Claudio Ronda e nel 2019 di ResExtensa dance company di Elisa Barucchieri esibendosi in numerosi teatri italiani\nALBERTO CHIANELLO nasce in Calabria nel 2000. Nel 2018 entra a far parte come tirocinante in diverse produzioni della compagnia Equilibrio Dinamico, esibendosi anche nella Biennale Arte di Venezia. È ospite in diversi teatri come il Marconi di Roma. Coreografo e ballerino per la produzione “Spring” presso la Galleria d’arte “La Fonderia” a Firenze, lavora presso Resextensa Dance Company, con Sidi Larbi Cherkaoui per la produzione di un film, con Sinopia dance company nella produzione “The node” e nel videoclip “Dieci” di Annalisa per Sanremo 2021.\nELEONORA DOMINICI nasce nel 2000 a Roma. Inizia a ballare all’età di 5 anni presso il Balletto di Roma. Inizia la sua formazione studiano diversi stili quali classico, contemporaneo, moderno e hip hop. Nel 2019 si diploma dopo aver terminato gli anni accademici. È comparsa in diversi lavori televisivi ma il suo obiettivo è quello di poter lavorare all’interno di compagnie contemporanee entrando in contatto con diverse culture.\nVITTORIA MARKOV nasce ad Abano Terme il 5 gennaio 1996. Nel 2015 entra a far parte del cast di Romeo e Giulietta sotto la direzione artistica di Giuliano Peparini. Partecipa alla sedicesima edizione di Amici di Maria De Filippi. Successivamente si esibisce sul palco dell’Arena di Verona con Elisa durante i Wind Music Award. Nel 2018/19 prende parte a diverse produzioni internazionali che le danno l’opportunità di lavorare a Mumbai e Marrakech. Nella seconda metà del 2020 inizia a cimentarsi come acrobata utilizzando la Roue Cyr fondendo la danza con lo strumento circense. Una delle prime esperienze come ballerina/acrobata nel 2021 è stata la partecipazione al concerto Tributo per Ennio Morricone all’Arena di Verona.\nNasce a Pescara il 27 luglio 2000. Intraprende i suoi studi nelle prime scuole di danza nella sua città, all’età di 12 anni frequenta per un anno il percorso formativo professionale presso Electa nella città di Teramo. Nel 2013 si trasferisce a Roma ed entra a far parte del “Balletto di Roma” di Flaminia Buccellato fino all’anno accademico 2019/2020, in cui consegue il suo diploma.\nNel 2017 prende parte al tour del gruppo musicale “Stadio”. Nel 2018 partecipa al programma televisivo “ICrew”e si esibisce all’interno dello spettacolo “Open Space” con coreografie di Giacomo Perfetti. Nel 2019 entra a far parte della compagnia di Kristian Cellini per “Progetto teatri Toscana”. A marzo 2019 rientra nel corpo di ballo del programma televisivo Italia’s got talent e nella compagnia The Lighters di Francesco Porcelluzzi. Nel 2021 lavora per il coreografo Thomas Signorelli all’interno del corpo di ballo di “Game of Talent”. Durante gli anni prende parte a numerosi video musicali di artisti come: Elisa, Giuseppe Anastasi, Enrico Lombardi, Astol, Alessandra Amoroso.\nIL TOUR – LE DATE NEL 2022\nVENEZIA (Prima Assoluta) dal 21 al 23 gennaio Teatro Malibran\nBERGAMO 28 e 29 gennaio Teatro Creberg\nUDINE dall’1 al 3 febbraio Teatro Nuovo “Giovanni da Udine”\nMILANO dal 9 al 20 febbraio TAM Teatro Arcimboldi\nTREVISO dal 22 al 25 febbraio Teatro Comunale “Mario Del Monaco”\nTORINO dall’8 al 13 marzo Teatro Alfieri\nInfo e link biglietterie:\ncasanova, casanova opera pop, flaminio boni, musical, opera moderna, opera pop, red canzian, teatro, unpostoinprimafila