Isola dei Famosi 2019: Soleil la "bad girl" spacca il gruppo - Panorama\nIsola dei Famosi 2019: Soleil la "bad girl" spacca il gruppo |\nIsola dei Famosi 2019: Soleil la "bad girl" spacca il gruppo\nBettarini eliminato, finisce sull'"ultima spiaggia" con Capparoni. Critiche allo stratega Marco Maddaloni. Il meglio e il peggio della sesta puntata\nLiti, corna e strategie. Non è il titolo di un b-movie ma il riassunto della sesta puntata dell'Isola dei Famosi 2019, dove nell'arco di due settimane i nuovi arrivati - Stefano Bettarini e Soleil Sorgè - hanno completamente stravolto gli equilibri del gruppo. In particolare, ci ha messo del suo l'ex tronista, ribattezzata la "bad girl" isolana, che da leader della settimana si è contraddistinta per i modi piuttosto bruschi. Ecco perché.\nIsola dei famosi 2019, tutti contro lo stratega Maddaloni\nPassano le stagioni, si accumulano i realty, ma i concorrenti ancora si accapigliano intorno all'eterno tema delle strategie. Che noia, diciamolo: l'Isola è un gioco e dunque i calcoli "furbetti" ci stanno, non facciamola troppo lunga. Invece, puntuali, arrivano le accuse di Jeremias Rodriguez contro Marco Maddaloni, accusato di aver cercato di indirizzare le nomination dei compagni verso le sorelle Mihajlovic. Il judoka nega risoluto - "io non vi ho mai nominato" - ma il gruppo si schiera contro di lui considerandolo lo stratega di questa edizione.\nNel frattempo, scatta l'ennesima resa dei conti tra il cantante Luca Vismara e Soleil Sorgè, quest'ultima così calata nel ruolo di leader da menare fendenti un po' contro tutti. Tra un sessione di flirt con Jeremias e l'altra - "chissà se la bacchetta del rabdomante funziona", azzarda ironica Alda D'Eusanio -, l'ex tronista trova il tempo per litigare con mezza isola confermando l'attitudine (già vista a Uomini e Donne) a spiccare come provocatrice professionista.\nOps... #Isola pic.twitter.com/6veLbMcTHI\n— Mediaset Play (@MediasetPlay) 20 febbraio 2019\nRiccardo Fogli smonta il "corna gate"\nPoi Alessia Marcuzzi annuncia un "faccia a faccia" inatteso, quello tra Riccardo Fogli e la moglie Karin, che ha chiesto alla produzione di volare in Honduras per un chiarimento con il marito, dopo che in Italia diverse riviste di gossip hanno parlato di un presunto tradimento nei confronti del cantante. Lui, ingnaro di tutto, rileva alla conduttrice: "Sono innamorato di lei come il primo giorno. Scrivo pagine di amore, ogni giorno la conquisto", dice cedendo alle lacrime.\nE quando la Marcuzzi gli mostra un filmato che riassume il presunto "corna gate", lui resta impassibile: "Non ho niente da dire. Posso mettere la mano sul fuoco sul suo amore. Mi fido ciecamente dell'amore che provo per lei". E pochi secondi dopo in Palapa si materializza Karin, che spiega: "Sono solo cattiverie, le persone non pensano che ci sono dei bambini che potrebbero soffrirne". Fogli non cerca spiegazioni e disinnesca in dieci secondi a colpi di baci l'affaire tradimento. "Così si difende un amore, sei un vero signore perché non hai fatto nemmeno una domanda", chiosa una Alba Parietti insolitamente buonista.\n"Non credo a nulla. È la donna più importante della mia vita!"#Isola pic.twitter.com/JHaQQxwQqT\nLa Marcuzzi zittisce Capparoni\nTra arrivi e partenze, a cominciare dall'eliminazione incolore della pr Giorgia Venturini - ma siamo davvero sicuri che Saranno Isolani serva a qualcosa? - la sesta puntata dell'Isola conferma le impressioni iniziali: mai come in questa edizione Alessia Marcuzzi appare perfettamente a suo agio e centrata nella conduzione. E lo ribadisce nel confronto a distanza con Kaspar Capparoni che, forse affaticato dall'avventura in solitaria sull'"Isola che non c'è", risponde piccato alle accuse che arrivano dai naufraghi.\n"Marina dice che tu hai fatto vincere la prova leader a Marco, perché lui te l'ha chiesto", gli spiega la conduttrice, mostrandogli un video in cui in tanti se la prendono con lui, compreso Stefano Bettarini, parlando di prova falsata. L'attore a quel punto si altera visibilmente - "non m'interessa, so perfettamente come sono andate le cose" - e la Marcuzzi giustamente sbotta: "Ti chiedo di essere meno aggressivo". Finalmente la Marcuzzi ha tirato fuori le unghie.\nMarina La Rosa è una bugiarda? @KCapparoni sembra avere le idee chiare... ma non troppo!#Isola pic.twitter.com/qjE6sNa31Y\nBettarini eliminato, finisce sull'"Isola che non c'è"\nArchiviate le tentazioni di Ariadna Romeo, che fa girare la testa a metà isola, e la prova ricompensa (con Jo Squillo che nasconde nel costume degli spaghetti per gli altri naufraghi, una scena stra pulp), scatta una "reazione a catena" che manda tre nominati al televoto lampo. A sorpresa, con il 34% dei voti viene eliminato Stefano Bettarini, a riprova che il pubblico spesso premia inspiegabilmente i concorrenti più anonimi invece di quelli che - nel bene o nel male - contribuiscono a tenere vive le dinamiche nel gioco.\nBettarini era sicuramente uno di quelli, ma evidentemente non gli è bastato, e in una manciata di minuti finisce sull'"isola che non c'è", dove accetta di trascorrere una settimana con Capparoni: "Avremo modo di vedere e capire dove sta la verità. C'è tanto da chiarire", precisa quando la Marcuzzi gli fa notare che fino a pochi minuti prima parlavano male l'uno dell'altro. La prossima settimana verrà aperto un televoto tra loro due e un nuovo eliminato per chi dovrà restare sull'ultima spiaggia.\nSoleil la "cattiva" spacca il gruppo\nIl finale di puntata si scalda con le nomination, in particolare con quella di Soleil Sorgè, che mena fendenti un po' contro tutti (in particolare contro Luca Vismara, che invece ne sta uscendo abbastanza bene) e si lascia scappare una frase ad effetto che provoca sbadigli compulsivi: "Ho intenzione di fare pulizia e di eliminare la sporcizia da questa Isola". Anche meno, dai, sempre di un gioco si tratta.\nUn post condiviso da L'Isola dei Famosi (@isoladeifamosi) in data: Feb 20, 2019 at 4:11 PST\nA ridimensionare le sue smanie da "capoclasse" ci pensa la Parietti: "Questo modo di fare ti si ritorcerà contro", le fa notare l'opinionista sottolineando come sia stata proprio lei ad aver abilmente spaccato il gruppo in due, portando dalla sua parte metà degli isolani. L'altra metà, tra cui Paolo Brosio e Jo Squillo la criticano apertamente, ma tutto lascia pensare che il ciclone Sorgè sia solo all'inizio e in attesa di vedere le sue prossime mosse, la Marcuzzi inaspettatamente la difende: "Mi piacciono le bad girl, che poi sono sempre le più fragili". Intanto al televoto finiscono Riccardo Fogli, Luca Vismara e le sorelle Mihajlović.\nIsola dei famosi 2019 - Il meglio e il peggio della sesta puntata\nLa pr Giorgia Venturini è stata eliminata


Tessuto protettivo per piante 1,6 x 5 mt. - Agraria Comand\nAgrivelo 17 tessuto non tessuto 1,6 x5 mt. spessore 17 gr./mq. è disponibile per acquisti in multipli di 1\nTessuto protettivo per piante\nAGRIVELO 17 E' la protezione ideale per ortaggi e fiori. Impedendo la dispersione di calore e di umidità durante le fasi colturali più delicate, consente di valorizzare ed ottimizzare raccolti di insalata, carote, patate, fragole, meloni, etc. Favorisce inoltre un attecchimento rapido ed omogeneo del prato. Tessuto non tessuto in polipropilene stabilizzato ai raggi UV. Privo di qualsiasi legante chimico, è totalmente atossico. Steso sopra le colture in pieno campo ne precocizza la crescita, le protegge dal gelo e dagli insetti. Permeabile all'aria e all'acqua, Agrivelo permette di eseguire trattamenti e di irrigare direttamente le colture attraverso il velo. Non assorbe acqua, asciuga immediatamente dalla pioggia e, data la sua particolare leggerezza, si solleva con la crescita degli ortaggi. Consente di anticipare le semina e, impedendo la dispersione di calore e di umidità nelle fasi colturali più delicate, ottimizzare e valorizzare i raccolti


G. F. MALIPIERO - COSSÌ VA LO MONDO\nCOSSÌ VA LO MONDO\nLe parti in blu sono state riprese da Malipiero,\ncon leggere variazioni, e ripubblicate in\nRisveglio: primavera 1945,\nIl filo di Arianna, pp. 128-135]\nDopo quello che abbiamo visto e vissuto non è possibile anzi è più che impossibile renderci conto se viviamo o se siamo già morti. Che valore possono avere queste nostre ossa e le poche libbre di carne che le ricoprono di fronte alla morte dello spirito? L'unica speranza che ancora possiamo nutrire è che sia soltanto caduto in un profondo letargo.\nVentitré anni son passati dal giorno in cui le campane dei comuni squillarono per la vittoria di una nascente dittatura.\nIl corrompersi degli ideali, la minaccia di una guerra fratricida, mille e mille forze negative avevano assopita la nostra chiaroveggenza. Ciò nonostante siamo colpevoli del nostro cieco egoismo. Non potevamo credere, ma spesso abbiamo sperato, ci siamo imposti di sperare perché, nati in un clima ancor vibrante di autentico amor di patria, non potevamo disinteressarci alle sorti politiche d'Italia.\nChi va ad abitare un edificio di recente costruzione e fiducioso vi trasporta tutto quello che possiede, può essere responsabile se crolla? Forse responsabile d'aver avuto fiducia nell'architetto? Chi poteva immaginare che il materiale fosse tarato e irrimediabilmente condannato a sgretolarsi?\nNon dimenticherò mai il coperchio di una certa zuccheriera d'argento che i miei vecchi mi mostravano con fierezza, senza rimpianti: l'avevano conservato per ricordo della nostra argenteria offerta in olocausto alla rivoluzione del 1848. Mi parlavano spesso, toccando il superstite cimelio, accarezzandolo quasi, mi parlavano degli austriaci, della lotta per la liberazione e a poco a poco l'umile relitto d'argento cresceva e nella mia fantasia diventava un immenso baldacchino d'oro sotto il quale riponevo come reliquie i miei eroi, i miei martiri e inalzavo i miei altari.\nMezzo secolo fa si viveva ancora l'epopea del risorgimento italiano. Si guardavano ancora con stupore le tracce degli innocui bombardamenti austriaci. Bambini giuocavamo con una palla da cannone che entrata dalla finestra si era fermata contro il muro maestro che non era pane per i suoi denti.\nGli artisti (esclusi i musicisti i quali col pretesto di vivere fra le nubi non pensano che ai benefici materiali e immediati) apparentemente si disinteressavano di tutto ciò che sapeva di politica, ma le arti figurative e le lettere prendevano uno sviluppo degno di una nazione in pieno rinascimento.\nE la musica? La rappresentavano Francesco Paolo Tosti, la «Gioconda». Come sorpresa «fin de siècle» scoppiò la «Cavalleria rusticana» che sconvolse il cervello dei melomani italiani, tanto che quasi non s'accorsero del «Falstaff». Questa meravigliosa prova della evoluzione verdiana s'impose per rispetto, non come un atteso capolavoro dell'autore della «Traviata». È vero che il «Falstaff» (come già l'«Otello») era stato patrocinato da uno che leggeva Schopenhauer, Bach e ammirava la riforma wagneriana, però questo particolare non ha importanza: il «Falstaff» nacque com'è perché sul finire del XIX secolo l'Italia era tutta vibrante di entusiasmo per le lettere e le arti, ma non per la musica. La «Cavalleria rusticana», prima opera di un giovane improvvisatore, che precedette di due anni l'ultima fatica di un saggio che sapeva quello che voleva, favori la propaganda per il primo Verdi. Il vecchio John venne accolto come un estraneo e per complicare le cose, il famoso motto verdiano, «torniamo all'antico e sarà un progresso» s'interpretò in vari modi, mai come un ammonimento per i giovani e per la nuova musica italiana.\nDue pianisti, Giovanni Sgambati e Giuseppe Martucci, furono i primi ad abbandonare la via maestra, che in questo caso non era affatto maestra, per tentare la musica sinfonica e da camera. Anziché «tornare all'antico» essi calcarono i modelli tedeschi, da Beethoven a Brahms, dimenticando le gloriose tradizioni della nostra musica istrumentale. Ottorino Respighi, allievo del Martucci, con le «Fontane di Roma» si staccò dai modelli classici e si avvicinò al postwagneriano Riccardo Strauss, il più fecondo compositore tedesco che visse a cavallo dei nostri due secoli senza appartenere né all'uno né all'altro.\nCome reagirono al nuovo regime i musicisti coetanei del Respighi e che nel 1922 s'erano già affermati? Non accettarono posti dì comando (non adatti per gli artisti), preferirono conservare una benevola neutralità fingendo di non vedere e di non capire, specialmente quando si trattava di quegli organismi creati, col pretesto di aiutare la musica.\nFra il 1922 e 1945 due giovani musicisti, che avrebbero dovuto essere figli del loro tempo, riuscirono a barcheggiare e a vivere, ma non in libertà, ché la loro arte non corrispondeva affatto alle ideologie del regime.\nSciolta l'Accademia, si vedrà finalmente quanto essa abbia influito su quegli aspiranti che disertarono dalle loro posizioni arrendendosi all'ambizione. La resa non fu senza condizioni ché si sapeva cosa voleva dire essere degni di una candidatura che non teneva conto della VERA personalità dei musicisti e che puntava sull'equivoca italianità di certi compositori.\nPer meglio illustrare la vita musicale del periodo di tempo che sta fra le due grandi guerre, non giungerà forse inopportuna la lettera (che pubblichiamo) di uno dei musicisti che dopo una parentesi di 23 anni viene a trovarsi quasi nelle stesse condizioni del 1922, salvo il bagaglio molto più ingombrante di opere, e di nemici.\nquali potevano essere le prospettive per un musicista che usciva dalla guerra (1918) con le ossa rotte ma lo spirito intatto? Non volendo sfruttare la propria musica, era necessario alimentare qualche illusione. Battere alla porta di un «conservatorio»?\nMalato il ritmo, malata l'armonia! Un intervento attraverso la scuola avrebbe potuto salvare la nostra musicalità (non alludo alla musica bensì alla musicalità perché quest'era, ed è, la grande inferma) che disgraziatamente non si curava affatto, anzi del suo male se ne faceva un vanto e in certi patetici atteggiamenti melodici si voleva scorgere l'impronta del genio. Non ho mai osato esprimere qualsiasi «giudizio» su certa musica perché l'idiosincrasia non compromette né offende ciò che provoca la avversione. Sono invece convinto che la musicalità italiana è ridotta a mal partito causa i pregiudizi che si inculcano fin dai primi elementi nelle scuole e attraverso la critica. I musicisti sono estranei a questo processo negativo, lo subiscono e non s'accorgono di soffrirne. Eppure al ritmo e all'armonia si dovrebbe ridonare la libertà cui sono stati privati da due secoli. Pieno di buone intenzioni entrai con la fiaccola accesa (per illuminare o per incendiare?) in un conservatorio: mi accolsero con forti getti d'acqua gelata che non nocquero alla mia salute perché sono insensibile alla delusione. Tutto ciò che mi è sempre e ovunque accaduto non supera mai le mie previsioni. E poi sempre qualche santo mi ha aiutato, quando le condizioni materiali potevano compromettere la mia passione. Difatti, appena dimessomi da «insegnante» venne a battere alla mia porta un grande editore straniero. Egli volle accaparrarsi tutte le opere che avrei scritto fra il 1924 al 1930, e per poterle scrivere la vita nella casa di Asolo, lontano dalla rumorosa città, era la più propizia. Dipendere poi da un editore abile e accorto che aveva in mano le chiavi della musica internazionale, - voleva dire non marcire e allo stesso tempo non subire il nostro ambiente musicale. Difatti fra il 1924 e il 1932, vissi intensamente nel mondo della musica senza occuparmi di quelle «pratiche» che distruggono la serenità e corrompono il musicista.\n«Piovendo un giorno all'alba a mezza notte\nGambari verdi tinti in grana gialla,\ntutta sudata venne una farfalla\ngridando all'arme le, fave son cotte.»\nI musicisti gridano spesso prima che siano cotte. Difatti «gambari» di tutti i colori vennero a turbare la mia quiete campestre. Mi agitai perché la bella Asolo si voleva «incrementare» cioè distruggere, Piovvero le denunzie contro di me, mi vidi minacciato peggio che dietro le quinte di un nostro teatro lirico. Anche in questo caso si trattava di un teatro, e si andava preparando una grande tragedia. Fantocci? Maschere? Non si sapeva che cosa fossero. Certo recitavano tutti una commedia, una farsa, non valeva la pena di esagerare facendone un dramma. Oggi diciamo così, ma allora non si scherzava!\nEcco un graziosissimo esempio.\nA Crespano del Grappa, non lontano da Asolo, esisteva una antichissima fabbrica di caratteri intagliati nel legno. Un artigiano di questa fabbrica venne un giorno (1926) a trovarmi e chiedermi aiuto: le stamperie non si servivano più dei caratteri di legno, non v'era più lavoro.\nAvevo sottomano, riprodotta in un catalogo librario, una strana illustrazione tolta da un libro del XVI secolo: un circolo che doveva rappresentare il mondo, di sotto una croce rovesciata e entro il circolo case, campanili, strade, il tutto capovolto. In basso il motto «cossì va lo mondo».\nInvitai l'artigiano a copiare questa xilografia per me. Difatti egli la incise magnificamente ed io mi divertivo a stamparla in testa alla mia carta da lettera nel periodo in cui ebbi occasione di carteggiare vivacemente col Podestà di Asolo.\nUna di queste lettere finì fra certi atti di accusa contro di me! «Cossì va lo mondo», cioè alla rovescia! A che mondo volevo alludere? Rinunziarono però al mio trasferimento in una qualche isola del mar Tirreno e gli artigiani xilografi di Crespano del Grappa e cessarono di esistere.\nE questo non fu che un episodio. Tutte le vicende di una lotta per salvare da inutili distruzioni un paese che amavo (durata dieci anni) non sono interessanti, interessante è il fatto che non trovai pace nemmeno in campagna e che le più grandi assurdità edilizie si vennero ad attuare in fondo ad una valle, sotto le mie finestre, in un buco dove non si sentiva che il gracidar delle rane, ed era un coro che bene s'intonava col paesaggio.\n«E tanta inimicizia\nè nata fra le bufole e i ranocchi\nche per gran sete mi pizzican gl'occhi.»\nMolti, entrando in casa mia si meravigliano di un «motto» che domina una parete della sala d'ingresso:\n«Non lasciarti commuovere dalle disgrazie altrui.»\nNon dovete chiedermi che cosa significa. È soltanto un monito per me: tutti bussavano alla mia porta invocando aiuto, ma «tanto era la inimicizia fra le bufole e i ranocchi» che più volte aiutando una bufola mi trovai di fronte un ranocchio, e come sempre fra i due litiganti il terzo gode. Il motto doveva impedirmi di ricadere nel mio vizio. Dico vizio perché escludo di aver aiutato sempre per bontà di Cuore, sono convinto di averlo fatto per la mania di aiutare, forse per, debolezza, per non saper dir di no.\nNel dicembre del 1932 in una piccola città, che però fino al 1918 è stata la capitale di un ducato (Coburgo) ho assistito alla prima rappresentazione del mio Mistero di Venezia. L'ex-teatro di Corte (un teatro completo in miniatura) mi ha offerto una ottima esecuzione, e non me ne meravigliai perché tutti collaborarono con entusiasmo. Dominava un senso di benessere e di serenità. Sono però convinto che se la guerra fosse scoppiata improvvisamente, cantanti, suonatori, direttori d'orchestra, di scena e del teatro, in un batter d'occhio si sarebbero trasformati in guerrieri. Trasformati? Forse sarebbero ritornati quello che realmente erano nella loro subcoscienza.\nI teatri tedeschi rappresentavano il più perfetto organismo sul quale l'arte musicale potesse contare, dunque se dopo il dramma wagneriano non han dato che quello di Riccardo Strauss vuol dire che anche in Germania il teatro musicale è in piena decadenza e che il cinematografo lo ha strangolato col lento e inesorabile serrare delle sue spire.\nNella tranquilla Coburgo, la sera del 15 dicembre 1932, all'albergo Excelsior, dopo la rappresentazione del «Mistero di Venezia», si riunirono «in letitia» gli interpreti principali, molti critici, ecc. ecc. Il sovraintendente mi confessava di non esser mai stato in Italia, ma... sorrise quasi imbarazzato.\nDifatti una sera (autunno 1916) Gabriellino D'Annunzio raccontava che mentre egli era di guardia al campo di aviazione, dall'osservatorio di Verona e poco dopo da quelli di Piacenza e della Spezia, gli chiesero che cos'era l'aeroplano che volava sulla città. Alla Spezia capirono subito che doveva essere austriaco perché aveva lasciato cadere una bomba! L'aeroplano della Spezia era pilotato dal sopraintendente del teatro di Coburgo, che aveva veduto l'Italia sì, ma soltanto dall'alto. Parlavamo spesso di lui a casa nostra perché, deciso dopo lunghe discussioni che un certo nostro gatto era maschio, un bel giorno prolificò! Come l'aeroplano della Spezia, dicevamo, ci vollero prove molto concrete per capire di che, natura fosse il mostro!\nNon so se l'episodio del gatto abbia fatto piacere al sopraintendente di Coburgo, certo che la serata finì allegramente, e il giorno dopo c'imbarcammo per l'Italia carichi di piacevoli impressioni.\nAlla stazione di Vicenza acquistai un giornale e per prima cosa mi cadde sott'occhio «un manifesto di musicisti italiani per la tradizione dell'arte romantica dell'800»! Non si faceva il mio nome ma nella nota del redattore era detto chiaramente che il manifesto era diretto contro di me e Alfredo Casella, e non potevano esserci dubbi sulle intenzioni di colui che l'aveva concepito: il critico musicale del Popolo d'Italia. Due sole fra le firme raccolte mi stupirono perché nel manifesto fra le molte balordaggini si dichiarava che «con una rivoluzione in atto che rivela ancora una volta l'immortalità del genio italiano e presidia ed avvalora ogni nostra virtù, sentiamo la bellezza del tempo in cui viviamo e vogliamo cantarlo nei suoi momenti tragici come nelle sue infiammate giornate di gloria.» Come lo cantarono?\n«lo ho studiato il corso de' destini\ne trovato ho le pillole di gera,\nfanno cantare i grilli, fatto sera\nper B molle la Zolfa de gli Ermini...»\nIl manifesto non ebbe alcun seguito: dispiacque nelle alte sfere, non perché con esso si voleva colpire due musicisti, ma perché le polemiche intorno alla nuova stazione di Firenze prendevano una brutta piega, non si voleva dunque che col pretesto di combattere due musicisti moderni, si tirasse ancora in ballo la stazione di Santa Maria Novella.\nTante furono le convulsioni che non riesco a stabilire l'ordine dei molti atti di questa brutta commedia.\nQuando il 24 marzo 1934 il teatro Reale dell'Opera rappresentava la «Favola del figlio cambiato», che cosa vi fu di cambiato, oltre che il figlio, al calar della tela? Nulla. Quelli del manifesto, colsero l'occasione per manifestarmi ancora la loro profonda antipatia e intanto il «Figlio» continuava ad essere tormentato dal dubbio:\n«niente è vero e vero può essere tutto, basta crederlo».\nQueste pirandelliane riflessioni fecero scattare un forsennato, che assecondato da alcuni compari gridò allora che c'era una sola verità, quella della «rivoluzione in atto». Calò il sipario e fui dato per morto. L'ira degli dei era nulla in confronto di quella scatenatasi sul mio capo la sera del 24 marzo 1934 in Roma.\nLa stampa italiana decretò che «'La Favola del figlio cambiato' non rispondeva alle esigenze del tempo fascista, che era una diffamazione di tutte le spiritualità che il fascismo sì, sforzava di imprimere nel popolo italiano, che contrastava in pieno con lo spirito e la finalità dell'etica fascista, che era diarrea musicale».\n«Ti sei giuocato l'Accademia» mi assicurava uno scrittore mio amico, come se io avessi potuto giuocare quello che non possedevo e che non avrei mai posseduto. E poi m'ero già salvato dall'Accademia grazie a una denunzia, nel 1929 .\nNon so perché, forse solo per il gusto di complicare ancor più la mia «situazione», io abbia messo gli occhi addosso a Shakespeare e precisamente sul «Giulio Cesare». Nonostante la traduzione letterale la censura volle interpretare la frase «colui che cammina trionfante nel sangue di Pompeo» come una allusione al delitto Matteotti: mi impose vari cambiamenti. Ho dovuto impegnarmi a far cadere Cesare sotto il pugnale di Bruto dietro le quinte. Con una ben condotta campagna di ingiurie e di menzogne anche di quest'opera si riuscì a far proibire, dopo quella di Genova qualsiasi altra rappresentazione in Italia.\n«Non si capisce come da quando il fascismo ha impreso ad esaltare e rievocare la grandezza della romanità ci sia un pseudo-musicista che si ostini a far fischiare dal popolo i più grandi personaggi della storia romana». Con queste parole la stampa preparava «Antonio e Cleopatra» annunziato per il Maggio Fiorentino.\nÈ logico che ci si domandi perché si rappresentavano le mie opere. Si rappresentavano perché era necessario tener viva la fama dei miei insuccessi. Nonostante la congiura del silenzio non si poteva mantenere il segreto assoluto sulle esecuzioni di opere mie fuori d'Italia, bisognava controbatterle possibilmente con ben organizzati insuccessi italiani. Non era necessario che questi fossero reali, bastava che apparissero come tali nelle menzognere cronache musicali dei giornali della penisola come fu il caso per il «Giulio Cesare» e l'«Antonio e Cleopatra».\nSi desiderava anzitutto far vedere al mondo che l'Italia, «con una rivoluzione in atto» non soffocava per principio le manifestazioni d'arte cosidette d'avanguardia.\nVennero poi l'andare verso il popolo e l'ebraismo.\n«Che cosa farà Malipiero ora che per ordine del Duce si tratta di andare verso il popolo? Come farà se per venti anni si è vantato di andare contro il popolo?» «Le musiche di Malipiero devono essere condannate (e lo sono già dal popolo) perché frutto dello snobismo e del cerebralismo ebraico internazionale.» E così di seguito finchè l'avvicinarsi della guerra fece un po' tremar la mano ai vari critici della «rivoluzione in atto». Infine quando la Scala (che non era più la Scala) nel marzo 1945, metteva in scena senza il mio consenso le «Tre Commedie goldoniane», scritte fra il 1920 e il 1922 e rappresentate in vari teatri, la critica milanese le stroncava ferocemente facendole passare per una novità assoluta.\nQueste poco interessanti vicende non possono certo divertire nemmeno l'amico che mi legge, ma giustificano il mio sollievo alla liberazione. Ero stanco anche perché quale direttore del conservatorio di Venezia, dopo l'8 settembre 1943, le difficoltà da superare non furono poche né lievi. Come impedire concerti «politici» al Conservatorio? Come salvare i giovani soggetti a leva e tutti gli insegnanti dall'obbligo del lavoro? E il giuramento? Nonostante le minaccie, le denunzie, le intimazioni il Conservatorio ebbe soltanto molti vetri rotti dallo scoppio del 21 marzo 1945, ma si salvò con tutto il contenuto!\nConfesso che dal 28 aprile 1945 in poi, cioè per quasi cinque mesi, ho atteso che «qualcuno» (sognavo cortei di gente solenne, sindaci, prefetti, sottosegretari in cilindro e redingote) venisse a dirmi grazie per quello che avevo fatto per il Conservatorio Benedetto Marcello durante la guerra.\nVerso la fine di settembre (1945) ricevetti una lettera di un mio amico, il quale mi raccontava che era stato abbozzato il progetto di cacciarlo dal suo posto per aver composto apologie fasciste perché protetto in tutti i modi si era arricchito col fascismo, e infine per aver collaborato coi tedeschi. «Quando finalmente (egli scrive) mi fu concesso di leggere i testi d'accusa risultò che uno dei denunzianti, a me sconosciuto, era imparentato con un lirico sopraintendente a spasso. Gli teneva terzo un povero avvocatuzzo di poca fama, e che conta fra le migliori clienti la sua stupidità. Ha le mani unte di sego, ché egli segue le processioni: è un pio, tanto pio che denunzia inventando, e non ha vergogna delle sue menzogne. Si è associato a un degno compare. Costui da più di vent'anni vive alle spalle della musica facendo il critico e di musica non ne sa più degli altri due. Sa di tenere saldamente il suo posto perché non vale il prezzo della sua liquidazione.\nNon dirò quello che costoro inventarono, cioè il basso pettegolezzo che è caduto contro la salda muraglia del mio disprezzo. Esaminato il mio curriculum vitae, coloro che dovettero occuparsi di me per merito di una miserabile combriccola (che ha l'incolumità perché le delazioni erano segrete), hanno potuto constatare sino a qual punto possano arrivare la malafede e l'invidia».\nL'esempio mi è servito di lezione: rinunzio a qualsiasi prova di gratitudine, solo ho concluso che «s'io havesse a dir male d'un mio nimico, non piglierei per iscorta l'imaginativa et pensate invenzioni, ma sopra i fatti suoi mi distenderei in dir male in questo o altro si fatto modo».\nIn un grosso volume che intitolai «alla berlina», nel 1921 incominciai a riunire i ricordi delle mie esecuzioni, ma a un certo punto mi stancai, articoli e critiche si ammucchiarono disordinatamente nel mio archivio.\nPerché nel luglio 1945 mi decisi a far venire tutto questo materiale e per quasi due mesi dedicai al lavoro penoso e snervante di ritagliare e incollare due o anche tre ore al giorno? Trovavo la forza di perseverare nel doloroso piacere di rivivere il passato per dimenticare il presente.\nRiunii in alcuni volumi la storia della mia musica sino al 1945. Pensavo di condurre a termine questo lavoro unicamente per mia consolazione, per rendermi conto di quello che fui, però se mi fossi venuto a trovare nelle condizioni del mio amico, che cosa avrei potuto salvare con la mia formidabile documentazione? Il posto di direttore del Conservatorio di Venezia, non quello nel mondo dello spirito ché questo è invulnerabile. Un artista che sale di grado grazie a un impiego, vale certamente poco. Dirigere un conservatorio non è un onore, l'onore è per il conservatorio che ha alla sua testa un artista. La scuola dovrebbe perciò in tutto e per tutto corrispondere a quello che vuole e può farne colui che la dirige secondo la sua esperienza.\nLa radio, i grammofoni e i cinematografi perseguitano l'umanità con le più orribili musiche per impedirle di pensare e di vivere nella pace del silenzio. I conservatori dovrebbero perciò rappresentare un rifugio per chi sente di poter aiutare l'umanità a sollevarsi. Vivendo in un clima che non consente il più piccolo tentativo di evoluzione, il direttore di un conservatorio non è né più né meno che un direttore di ospedale, anzi di lazzaretto, nel quale molti sono i malati ma è vietato curarli. Queste mie idee che mi son ben guardato dall'applicare perché non porto barba di profeta, molti le hanno indovinate tanto che un musicista che dalla «rivoluzione in atto» ebbe cento volte più di quanto meritava, con una spiritosa invenzione tentò di liberarmi dalla noia di dirigere il Conservatorio. Nel mio lazzaretto ci sono ospiti molto poco desiderabili e che guarirebbero cambiando aria.\nDurante «la rivoluzione in atto» si è creato il mito verdiano intorno al quale si imperniarono i vari sistemi di speculazione musicale. Si stabilì anzitutto che, nessuna critica si poteva muovere all'opera di Giuseppe Verdi. Nacque una letteratura verdiana utile agli autori di biografie (vite romanzate, analisi, iconografie ecc. ecc.) ma dannosa in quanto che la infatuazione servì a vieppiù allontanare ogni interesse nella musica contemporanea. I veri detrattori di Giuseppe Verdi erano coloro che si illudevano di poter fare come lui (sognavano il paradiso terrestre) grazie alla volgarità della loro musica e la ponevano sullo stesso piano di quel Verdi che si presta alle riproduzioni meccaniche degli organetti di Barberia e degli orecchianti. Erano dunque doppiamente antiverdiani, prima di tutto perché la loro banalità non si poteva paragonare alla espressione popolaresca del Verdi della prima maniera e poi perché ripudiavano quasi il Verdi dell'ultima maniera. La «Gioconda» per, costoro non valeva meno del «Trovatore» perché si sentivano più vicini a Ponchielli che all'autore del «Falstaff».\nVerdi o non Verdi, la musica popolare, non può dipendere dal melodramma anzitutto perché accoppiato a una brutta poesia rispecchia sentimenti teatrali che non hanno nessun rapporto con la natura.\nSiamo ormai tanto lontani dal Risorgimento (si gridava allora «evviva Verdi» per il significato patriottico di questo nome), ciò non ostante le scuole musicali sono tuttora organizzate per interpretare unicamente i classici intorno a Beethoven, e i lirici da Verdi a Puccini come se nulla fosse mutato nel mondo. Le scuole anziché educare si adattano a servire il gusto corrente creando molti spostati e altrettanti servitori.\nAbbiamo dimenticato gli orrori dell'altra guerra (orrori molto relativi se paragonati a quelli di questa guerra) perché non aveva intaccato la fede degli italiani nell'avvenire della Patria. Dall'otto settembre 1943 s'è aperta una orribile parentesi e non sappiamo come e quando si chiuderà.\nMi ritornano alla memoria tre date: 1917, 1918 e 1920.\nNella primavera del 1917 a Roma ho assistito alla nascita del «Ditirambo tragico» e delle «Pause del silenzio». Del primo nulla è rimasto, pur essendo stato il punto di partenza, le seconde da quasi trent'anni si eseguiscono un po' dappertutto e, rifiutano invecchiare.\nM'illudo di non sbagliare sperando che le «Pause del silenzio» non siano il punto di arrivo perché chi arriva alla mèta ha ed è FINITO.\nNemmeno si può stabilire un itinerario per questi interminabili viaggi fuori del tempo. Materialmente ho ripudiato il facile gioco degli sviluppi tematici perché ne ero saturo e mi venivano a noia. Imbroccato un tema, voltandolo, girandolo, sminuzzandolo, gonfiandolo, non è difficile costruire un tempo di sinfonia (o di sonata) che diverte i dilettanti e soddisfa la insensibilità degli intenditori.\nIl discorso della, musica veramente italiana (basta pensare a Domenico Scarlatti) non s'arresta mai, segue la legge naturale dei rapporti e dei contrasti: non costruzione geometrica ma una architettura pensile e solida, antisimmetrica e proporzionata.\nDifatti questo avrei voluto raggiungere; non ho insistito per evitare il pericolo del sistema, ché se è un sistema superato quello dell'artifizio tematico, a che pro inventarne un altro non meno accademico?\nSe il teatro, iniziato con le «Sette canzoni» (1918) è nato dal bisogno di ritrovare noi stessi, e i «Rispetti e strambotti» (1920) per troncare ogni rapporto col più recente passato, attraverso quali dati positivi potrò rendermi conto se sono uscito dal melanconico cimitero dell'aurea mediocrità?\nUnico mio punto di riferimento sono le feroci inimicizie, le fastidiose punture di parassiti, le quali dimostrano che io sono quasi come vorrei essere e valgono a orientarmi da me stesso.\nQuando eravamo giovani pensavamo che i vecchi critici, refrattari e ignoranti di musica sarebbero pur morti prima di noi. Difatti morirono ma lasciandocene in eredità molto di peggiori. Pace all'anima loro e a quella dei successori, che se ce l'hanno non è certamente musicale.\nNon credo di avere trovato parole adatte a descrivere la vita dall'otto settembre 1943 in poi. Quello che oggi sopportiamo non è che la conseguenza della catastrofe di due anni fa. L'Italia fu più volte sconvolta da guerre e da terribili flagelli, ma la fede trionfò sempre e forse la salverà anche questa volta.\nÈ per la mia fede che sopportando disagi è vivendo nell'angoscia non ho interrotto il mio lavoro e che proprio sul finire del 1943 rilessi l'«Eneide» di Virgilio tradotta da Annibal Caro. Senza un piano prestabilito e per dimenticare, nacque il mio poema «Vergilii Aeneis» l'opera mia maggiore, perché è stata la mia maggiore consolazione. Durante un anno intero mi fu dato di vivere fra eroi, in un mondo leggendario e molto in contrasto con quello che dovevamo subire nostro malgrado.\nTemo di aver troppo parlato di me all'amico che mi legge, due volte amico se ha avuto la pazienza di seguirmi fin qui.\nVenezia, Epifania 1946.\nQuesta lettera non è mai stata recapitata al destinatario, perché dimenticata sotto il peso di una voluminosa documentazione. Se per caso capitasse fra le mani dell'amico a cui è diretta, si saprebbe egli riconoscere? Come si potrebbe riconoscere? Dai periodi sottolineati, o dagli argomenti trattati nella supposizione che possano interessargli? Sarebbe per caso Alfredo Casella? I malintesi, non sono sempre gravi ma se si accumulano possono influire sull'amicizia.\nNell'affannosa corsa verso una mèta (sia pure una chimera), tutto dà ombra, tutto si può interpretare negativamente quando l'amicizia si perde nel polverone sollevato da chi corre all'impazzata.\nE Ildebrando Pizzetti? Certo non la respingerebbe. Quando egli si imbarcò sulla Nave dannunziana io lo seguivo da terra.\nQuante tempeste, quante peripezie! Un giorno ci siamo trovati faccia a faccia come due naufraghi e guardandoci negli occhi abbiamo intonato il «de profundis». Che cosa era morto? La nostra fede? Le nostre speranze erano morte.\nMolto verosimile che la lettera sia indirizzata a un amico che non è mai esistito. Comunque in essa attira la nostra attenzione il tormento per la scuola, ove si vuol dimostrare che potrebbe influire sulle evoluzioni dell'arte musicale se non fosse una istituzione in margine alla musica. Ma chi vorrà mai darsi la pena di formulare un dubbio se la brutta musica fa piacere a tutti?\nSe superando le difficoltà burocratiche si potesse riformare la scuola, la musica potrebbe diventare il centro di tutte le arti, ché i teatri, la danza, la scenografia abbracciano l'architettura, la scultura e la pittura. La poesia si fonde con la musica e insieme le fondono tutte.\nLa musica ora vive di elemosine (sovvenzioni), non si regge da sé. Se si tiene conto di quello che costa allo Stato fra scuole, teatri, concerti, e si tiran le somme, si vedrà che i famigerati incassi degli spettacoli diventano quantità trascurabile. In onore di questi incassi si dà l'ostracismo all'arte contemporanea e a quella del passato non di repertorio, con la scusa che non attirano il pubblico.\nQuanto più degno della nostra civiltà sarebbe di non concentrare l'interesse nei piedi col foot-ball e di trascinare il popolo verso più degne passioni.\nLa stessa Germania che vantava la più importante organizzazione musicale del mondo non raccolse quello che seminò, perché seminò illudendosi che potesse esistere un'arte borghese a doppio uso.\nSi vedevano rappresentati, sullo stesso piano, i racconti d'Hoffmann di Offenbach, i «Maestri cantori» di Riccardo Wagner, e il «Pipistrello» dell'altro Strauss, e spesse volte i programmi erano combinati nei modi più inverosimili. Da noi, per pudore, non si fa seguire a Bach la «Vedova allegra», viceversa per godersi diecimila vedove allegre si tollera un Bach o a denti stretti un'opera di autore moderno.\nLa musica in Germania è stata costretta entro certi limiti perché non ha le nostre tradizioni, vale a dire le nostre antichissime tradizioni, non quelle recenti improvvisate da una società di impresari.\nLa vera tradizione si perde nei, secoli, però non si può parlare di un'arte musicale e di uno stile prima del XV secolo. Sino a tutto il XVIII secolo nella musica italiana, si possono individuare tre autori: Gesualdo da Venosa, Claudio Monteverdi e Domenico Scarlatti. Tutti gli altri rappresentano un'epoca. Per esempio Pierluigi da Palestrina è indubbiamente un grande compositore italiano, ma come si può distinguere dai contemporanei? Forse dalla grandiosità della sua architettura.\nFra i tedeschi, i francesi e i russi, nel secolo scorso alcuni musicisti acquistarono il titolo di innovatori perché rappresentavano il loro tempo. Per esempio chi più francese e più personale di Claudio Debussy? In Italia invece si volle creare un nazionalismo musicale combattendo il carattere dei singoli musicisti, cioè la loro personalità. In un'atmosfera ostile si crearono parecchi fuorusciti, i quali con nostalgia guardavano la musica moderna straniera e la subivano tanto che molti si immolarono rinnegando patria e religione. Da ciò l'imbastardirsi di buona parte della musica italiana e la decadenza di tutta quella dell'ultimo quarto di secolo.\nNell'autunno del 1917, un amico americano aveva messo a mia disposizione il suo studio, nella villa che a suo tempo ospitò il figlio del poeta inglese Robert Browning: lo scultore Barett-Browning. Questo figlio di due poeti fu un artista solo per la sua comprensione di un paese che riuscì a conservare come suo padre lo amò, forse perché vi si potessero ritrovare le immagini di «Pippa passes» e l'atmosfera di «Asolando». Per merito suo ho vissuto (nel 1911) alcuni mesi in una cittadina che si chiamava Asolo e che non ritrovai mai più. Che cos'era allora? Due file di case, che si tenevano in piedi quasi per miracolo. Nel centro della città esse sviluppavano un quadrato e le botteghe, le osterie e i caffè sprovvisti di insegne, bisognava scoprirli tant'erano umili e intonati col carattere del paesaggio.\nIl buon Barett-Browning non deve aver incontrato gravi difficoltà per proteggere ciò che si era salvato da quelle speculazioni chiamate progresso e certamente l'avranno aiutato il farmacista, appassionato archeologo, il parroco collezionista di opere più o meno d'arte ed altri ancora.\nBasti pensare che così si esprimeva un semplice cittadino asolano, impiegato al Municipio, Antonio Gaetano Pivetta, nella prefazione alla raccolta delle sue Poesie bibliche, Evangeliste, Ascetiche: «Lo sprezzare e vituperare ciò che non si conosce non sarà mai soggetto dell'uomo saggio, ma soltanto di chi nell'ignoranza è cresciuto. Egli è vero che tale ognuno sortì dalla culla, ma da essa allontanato ed all'educazione sottoposto deve questa unitamente alla rettitudine condurlo all'intelletto che richiede la natura». E concludeva: «Ed ecco fatta una raccolta dei miei manoscritti e se buona o trista ad altri lo lascio decidere e se questi, allorquando nell'essere vitale io più non avrò a trovarmi cadessero nelle mani di un qualche rigido censore, io non posso che pregarlo con quell'umiltà che vivente di possedere mi trovo, di non farne pubbliche polemiche in mio disvantaggio, ma piuttosto di distruggerli onde resti da queste cancellato il nome dell'autore, quando fredda salma, o polve sotterra avrà a trovarsi e che nemmeno sarebbe grato a quella fama cui cercò o cerca peregrinante presso il mondo di acquistarsi».\nIl brav'uomo s'illudeva che qualche parente o amico, dopo la sua morte, si sarebbe forse dato la pena di far stampare le sue opere, che copiate con diligenza benedettina comprendevano parecchi volumi. Difatti, venduti probabilmente a peso di carta, due volumi li trovai da un libraio di Milano, uno a Roma (il VII), uno a Venezia.\nNon di proposito, ma per evitare l'umiliazione del confronto si voleva cancellare una ormai inutile prova, del modo in cui, pure isolati in mezzo alla campagna, si reagiva contro l'abbrutimento spirituale.\nFino a mezzo secolo fa gli uomini si muovevano poco, viaggiavano invece col cervello. Oggi è più difficile non viaggiare che viaggiare e la cultura si fa attraverso le cartoline illustrate che gli amici inviano agli amici rimasti a casa, per farli soffrire di invidia. Si apprendono in tal modo la geografia, la storia dell'arte e tante altre belle cose!\nNell'autunno del 1917 mi ero dunque ridotto nello studio di un amico americano. Dalle finestre si dominava l'immensità della pianura dalle Alpi al mare. Uno degli ultimi giorni di ottobre mi affacciai alla finestra e mi colpì il tragico silenzio. Non una foglia si muoveva, né carri, né carrozze. Cani, galline, tutti gli animali erano diventati muti. Indovinai quello che stava succedendo: in quel momento gli austriaci avevano attaccato, sfondando il fronte a Caporetto! Mi rifugiai a Roma ed ebbi dai giovani musicisti di allora qualche prova di solidarietà. Non solleticati da recondite aspirazioni svolsero una attività quasi decisiva per il loro avvenire, ché essi vennero accolti con grande cordialità in Francia, Inghilterra e in America. La politica estera dell'Italia si può ricostruire con la statistica degli scambi musicali i quali registrano con grande precisione gli umori e i malumori internazionali.\nRicordo fra le altre le lettere di un editore il quale nel 1932 mi annunziava che un teatro tedesco gli aveva chiesto un'opera di compositore italiano che si voleva rappresentare per far cosa gradita all'Italia. Naturalmente io risposi che per far cosa gradita all'Italia non scegliessero un'opera mia!\nI compositori tedeschi ricomparverofra noi verso il 1922 facendosi precedere da Arnoldo Schönberg che spianò loro la via con poco successo però, ché solo Riccardo Strauss riuscì a dividere i diritti d'autore con Riccardo Wagner.\nDurante un'importante riunione di musicisti d'ogni nazione, m'incontrai con un ministro che mi fece l'impressione di Satana travestito da uomo. Quando pareva guardarvi scrutava la faccia del vostro vicino. Egli aveva certamente occhi anche dietro la nuca. Il suo sguardo e tutto il suo essere incutevano spavento e ribrezzo. A bruciapelo mi chiede quali fra i musicisti tedeschi viventi io preferivo, gli risposi: Paul Hindemith e Max Trapp. Mi voltò le spalle. Avevo colpito nel segno: Hindemith era già stato eliminato e Max Trapp quasi.\nEravamo nel 1936, nel periodo delle Olimpiadi e si andava verso quel patto di acciaio che tanto acciaio fece poi cadere sull'Italia.\nFra le sciagure che sette anni più tardi si abbatterono su Venezia, gli ospiti che si rifugiarono all'ombra del campanile di San Marco non è fra le minori.\nIncontrai molti anni or sono un individuo dallo sguardo torvo, con uno occhio semispento, la faccia tumefatta. Avrei dovuto reagire come le donne isteriche quando vedono un serpente o un rospo, ma riuscii a vincere la ripugnanza perché presentato da amici e raccomandato quale uomo d'ingegno. Difatti ascoltai quasi con piacere le sue enfatiche declamazioni e lo aiutai. Ciò non ostante si valse a mio danno di una sua diabolica invenzione: raccoglieva frammenti, passaggi, interi capitoli della letteratura pornografica e li faceva leggere alle donne che contava sedurre. Le iniziava così alla prostituzione e quando le vittime erano mature le ghermiva. È stato punito per aver troppo spesso teso la mano agli amici che tradiva e che non erano responsabili della bruttezza del suo corpo e ancor meno di quella della sua anima.\n(Venezia, autunno 1944).\nLe calli, come nei gironi dell'inferno dantesco, formicolavano di gente in fuga. Le barche scivolavano silenziose, passavano come cortei funebri e quando il canto dei soldati tedeschi e le risa delle femmine risonavano sull'acqua le gloriose dimore sul canal grande sembravan sprofondarsi nel fango.\nNulla irritava più della voce umana, ché soltanto nel silenzio si poteva capire quanto lontani sì era dalla morte. Pure la musica si respingeva perché impediva di stare in ascolto.\nDurante i concerti, a teatro dominava il sibilo delle sirene e il rumore dei motori. Nonostante l'evidente incolumità di Venezia, lo spavento degli ospiti si comunicava a coloro che avevano il diritto e il dovere di vivere nella propria città, rispettata solo per quello che le lasciarono in eredità gli antichi, non per l'opera dei vivi che a poco a poco tante distruzioni avevano perpetrato.\nLe ultime note di una sinfonia o di un melodramma non giungevano mai troppo presto. La paura del silenzio si manifestava col timore di interromperlo. Ispirate da questa guerra le «pause del silenzio» non avrebbero potuto esprimere che il terrore, la morte.\nPur vivendo preoccupati per le sorti della nostra civiltà, si tentava di reagire immaginando grandi imprese. Navigammo coi nostri eroi verso spiaggie che esistevano solo nella nostra fantasia e c'incontrammo con Enea, con Didone.\nNon sempre si poteva nutrirsi di illusioni ché la brutalità non si placava con le segrete torture, essa esplodeva più malvagia di tutte le macchine infernali non appena veniva a contatto con la vita reale.\nLe ore, i giorni, i mesi passati col poeta che cantò dì Enea, non sono segnate da cifra, ma dal ricordo delle sofferenze sopportate durante il nostro tempestoso viaggio sul mare che più non ci apparteneva. Al risveglio, ogni mattina si poteva gridare al miracolo: le campane suonavano a festa per gli indifferenti, a morto per noi e i loro rintocchi ci perseguitavano anche nel sonno. La sera dell'armistizio alcuni sbandati invasero il campanile, s'attaccarono alle corde, ma i sacri bronzi di San Marco si rifiutarono di squillare per la pace, essi annunziarono nuove sciagure.\nQuali possono essere le nostre aspirazioni? Che si aprano le frontiere: ritrovare gli amici. Vincere la loro diffidenza e non umiliarsi. Rifiutare la corona del martirio ché per noi sopravvissuti alla guerra, la guerra incomincia ora.\nÈ giunto dall'America un articolo informativo dì Darius Milhaud nel quale si parla dei musicisti rifugiati negli Stati Uniti. Questi martiri che vissero al sicuro, nel paradiso dei dollari quando ritorneranno in Europa? Probabilmente dopo la pace e dopo riorganizzati gli scambi e i cambi.\nLe ideologie in conflitto e il razzismo hanno messo in pericolo molti celeberrimi musicisti, bisogna, però fin. d'ora stabilire da quale parte vissero i martiri. La nostalgia per la patria è certamente gravissima sofferenza per chi è in esilio, ma i bombardamenti, le rivoluzioni, la fame ecc, ecc. non rendono la vita molto piacevole. I musicisti che nel 1940 non erano minacciati direttamente non si sono mossi, ma a poco a poco son venuti a trovarsi bloccati nelle vicinanze dei fluttuanti campi di battaglia. Le esperienze dei cinque durissimi anni vissuti nell'inferno europeo, sì riscontreranno nelle opere degli scampati alla morte? Oppure avranno essi continuato a intingere la loro penna nel solito calamaio senza nemmeno accorgersi che persino l'inchiostro era un surrogato? Quali vantaggi avrà portato all'America la presenza di tanti illustri musicisti?\nEccezione fatta per lo Strawinsky che, com'era logico, sì è ancorato a Hollywood, tutti gli altri insegnano composizione nelle varie università americane. Riceveremo così d'oltreoceano le opere dei schoenberghiani, (pare più dodecafoniche che mai) degli Hindemithiani ecc. ecc. Darius Milhaud non ci parla di Ernesto Bloch . Forse lo considera americano. Oltre il poco che di Strawinsky abbiamo potuto sentire attraverso la radio, e che ci ha già orientati, Darius Milhaud sottolinea il fatto che i musicisti di laggiù hanno preferito la sonata per due pianoforti (scritta in Europa nel 1936) alle opere del periodo americano, opere, che come sempre, sono tutte state composte per qualche occasione. La «Sinfonia in do» per il cinquantenario dell'orchestra di Chicago, l'«Ode» in memoria di Natalia Koussevisky, le danze concertanti e le «Scènes de ballet» per uno spettacolo a Broadway e infine la Circus polka per gli elefanti del circo Barnum.\nNonostante l'amore per gli animali questi elefanti sono sconcertanti. Il circo Barnum è un'offesa per noi che abbiamo visto andare in polvere il Mantegna degli Eremitani dì Padova e tante altre belle cose.\nLe sorti della musica contemporanea europea sono ancora molto incerte. Si nota solo qualche tentativo di riorganizzare i luoghi: Bayreuth, Salisburgo, ecc. ecc.\nBayreuth e Wagner fanno veramente tutt'uno, ma che Mozart sia nato a Salisburgo è un fatto che interessa soltanto i biografi. È a Vienna che egli ha vissuto, alla Corte dì Maria Teresa; la sua era una musica spensierata che non doveva mai stupire né turbare la pace durante le ore di svago, nei teatri, nelle feste di Corte: a Salisburgo si trasforma come quadro al quale si cambi la cornice, la grande cornice barocca tutta dorature si sostituisce con una di quelle che gli alpigiani intagliano nel legno e che san odor di pino.\nLa vita quasi campagnola di Salisburgo non è per Wolfango Amedeo Mozart, ma lontano dalla, ex capitale del Sacro Romano Impero, i turisti si sentono più a loro agio È accorrono per vedere dove e come si confezionano i geni per esportazioni.\nDi Beethoven si può dire: preferisco la settima alla nona sinfonia, o la quarta alla sesta. Di Mozart la scelta è quasi impossibile ché le sue composizioni sono tutte identiche, tutte serene, molte in tempo di minuetto. Il loro stile è italiano (salvo nelle proporzioni) e si confonde con quello dei nostri Pergolesi, Galuppi, Jommelli, Sarti; le ariette e le ouvertures sono tutte costruite sullo stesso stampo delle ouvertures e delle ariette dei Bertoni, dei Piccini, degli Anfossi. Tutti indistintamente componevano aprendo le finestre per lasciar entrare l'aria del tempo, aria pura: la radio non esisteva ancora.\nNon è difficile distinguere Canaletto da Guardi, Zuccarelli da Zais, non servono invece le analisi degli eruditi, che si basano sulla enumerazione dei particolari grafici (preferenze e intercalari) per individuare un musicista del XVIIII, secolo. Si rassomigliano tutti, come le parrucche, le velade, le tabacchiere, le sedie, i tavoli, i cassettoni. Nel vestire e negli arredamenti ogni particolare si curava con grande amore, nella musica non si cercava che di far presto, si tirava via.\nSvariatissimi e divertenti documenti provano che. la indifferenza per la musica, nel XVIII secolo aveva già fatto notevoli progressi. Per esempio in un quadro del Battaglioli si vede ai piedi di una gradinata (dunque all'aperto) un'orchestra: clavicembalo, tre violini, oboe, contrabbasso. Accompagna una cantatrice.\nA destra due dame e un cavaliere che le intrattiene. Un domestico versa il caffè. A sinistra un altro cavaliere preoccupato (forse geloso) li tiene d'occhio. Soltanto un cane montato su una sedia ascolta attentamente la musica.\n(Alla fine del VI secolo scriveva nel trattato di musica Lodovico Zacconi: «quando si dice che gli animali per il canto restano amirativi et che mostrano esser della melodia presi, si ha da intendere quell'attione che fanno mentre che uno canta che con drizzar il capo a quella voce et star intenti danno segno di udir cosa dilettevole»).\nIl suonatore di contrabbasso legge con la faccia voltata verso la parte del maestro al cembalo, e la posizione degli altri suonatori, ugualmente incomoda, dimostra che le difficoltà da superare dovevano essere molto relative.\nQuesta orchestra il Battaglioli l'ha certamente colta dal vero, come una istantanea, perciò in ogni particolare interessa la storia della tecnica orchestrale. La musica che con l'avvento del melodramma s'era a poco a poco allontanata dalla chiesa, alla metà del XVIII secolo, incipriata e sorridente risaliva alle cantorie. Il cicisbeo l'ascoltava, se l'ascoltava, con uguale indifferenza a teatro come in chiesa e le dame all'Agnus Dei in tempo di gavetta, distrattamente tendevano la mano al cavalier servente.\nUn documento di eccezionale importanza è stato scoperto in questi giorni da uno che non cerca e perciò trova. Si tratta del «gioco pitagorico musicale col quale potrà ognuno, anco senza sapere di musica, formarsi una serie quasi infinita di picciole ariette e duettini per tutti lì caratteri, Rondò, Preghiera, Polacche, Cori ecc., il tutto coll'accompagnamento del pianoforte, o arpa, o altri strumenti, composto e dedicato agli amatori delle belle arti ed alle filarmoniche conversazioni da Antonio Calegari, primo organista dell'insigne basilica di S. Antonio di Padova. Venezia 1801».\n«L'Europea Musicale Repubblica è si viziosamente fornita di opere profonde ed insigni, che sembrano esaurite le fonti del Bello. Difatti chi oserà emulare, non che superare un Zarlino, Ramau, Rousseau, Fux e Martini nel genere scientifico? Chi nel filosofico-madrigalesco un Marcello, un Hendel [sic]? Chi nello spettacoloso teatrale un Gluch [sic], Piccini, Sacchini ecc.? Chi finalmente nell'istrumentale un Haydn, Mozart e tanti altri che ommetto per brevità?» (Che vuol dire col filosofico-madrigalesco di Marcello?).\nA fronte dì tutto ciò ardisco di presentarmi agli amatori della Musica e Poesia con un'opera ch'io reputo del tutto nuova. Quest'è un piano sperimentatissimo, col quale il Professore, il Dilettante, il Discepolo, e fino chi affatto ignorasse il musicale Alfabeto potrà da se stesso formarsi la Musica ad ogni regolata Poesia ed avrà per ogni metro materiali bastantissimi ad esprimere qualunque sentimentale poesia, variar potendo a piacere per una serie quasi infinita».\nEd ecco le «istruzioni necessarie per ben intendete il gioco».\n«Prima di tutto si fa con due dadi», «si gettino dunque tante volte, quante sono le colonne che compongono la tavola» la tavola è composta di otto colonne, una per ogni battuta, e 11 sono ì numeri di ogni colonna perché 11 sono le combinazioni che possono dare due dadi, cioè dal 2 al 12. Per ogni numero della tavola c'è l'equivalente\nbattuta alla quale si possono applicare anche i versi purché siano di otto sillabe, come\nSolo effetto era d'amore quel timor cheavea nel petto e d'amore è solo effetto or la speme del mio cor. ecc.\n«Questo metro comprende più caratteri, il grazioso, il grave, il sostenuto, il flebile.» Varierà il carattere della poesia, anche se religiosa, la musica però rimarrà sempre la stessa!\n«Le persone religiose poi, se non vogliono esercitarsi nelle cose profane, hanno di che poter sostituire invece coi sacri oratori, cioè con la Parafrasi dei salmi del celebratissimo sig. Saverio Mattei, cogl'inni e molte altre cose.»\nCome già spiegato ogni numero. comprende una battuta, e le battute sono numerate di seguito, ma completamente indipendente l'una dall'altra.\nIl loro carattere corrisponde a quello di una prima battuta (inizio) o delle battute di mezzo (2, 3, 4, 5, 6, 7) o all'ottava battuta che conclude il periodo. Presa isolatamente ogni battuta si potrebbe attribuire a un qualsiasi compositore del XVIII secolo, compreso Mozart. L'intero periodo, combinato dalla sorte (dai dadi) bisogna andar più cauti nel giudicarlo ché la fretta e l'istintiva fedeltà allo stile dominante, hanno tramandato molte improvvisazioni non migliori di quelle uscite dal gioco dei dadi.\nLe operazioni sono due: la prima per comporre a una voce con accompagnamento, la seconda per formare «il duetto con l'alternativa fra le parti nel genere grazioso».\nQualora la pubblicazione non recasse la data-1801, sarebbe giustificato il sospetto\nche molti musicisti del XVIII secolo se ne fossero serviti, certo che l'organista padovano ha dovuto fare anzitutto opera di critico perché in realtà, anche senza servirsi dei dadi, durante quasi un secolo i musicisti sono andati avanti ripetendo sempre le stesse frasi, gli stessi modi di dire, o di cantare.\nIl Calegari col suo gioco ha avuto il coraggio di dimostrare che la creazione musicale era appunto un gioco. Forse per tale ragione questo libro è molto raro; certamente musicisti e critici l'hanno dato alle fiamme per vendicarsi di un pericoloso guastamestieri.\nPotessi anch'io penetrare nel cervello di coloro che oggi compongono, criticano e parlano di musica per scoprire il loro gioco! Invidio l'arguto organista del Santo di Padova, però sono convinto che oggi non riuscirebbe a combinare le sue tavole, perché gli cambierebbero le carte in tavola. Il gioco è tenuto da bari.\n«Viva fuit in sylvis, fui dura occisa securi,\ndum vix tacui, mortus dulce cano.»\nVorrei che così si potesse scrivere sulla mia tomba.\n Vedi G. F. Malipiero - La pietra del bando, pagg. 78-79.\n Con Ernesto Bloch per qualche anno ho tenuto un interessante carteggio. Ci divideva allora soltanto l'Atlantico!\nA Roma, mentre parlavo al portiere del mio albergo qualcuno chiese del Maestro Bloch! Corsi al telefono, fissammo l'appuntamento. L'incontro fu cordialniente freddo.\nNon lo rividi mai più, mai più mi scrisse.\nEravamo fatti per scriverci, non per guardarci negli occhi. (Roma 1931).


Tommaso Padoa-Schioppa » Il passo più lungo\nEuropa > 3 - Economia > Il passo più lungo\nTipo: Articoli Fonte: Corriere della Sera 3 maggio 1998\nIl semplice gesto con cui accettiamo di dare a uno sconosciuto lavoro, cibo, vestiti in cambio di banconote, pezzi di carta privi di valore intrinseco e’ un gesto di pace e di civilta’ fondato sulla fiducia che quei pezzi di carta un altro li accettera’ piu’ tardi. Forse con nessun altro gesto due estranei riconoscono piu’ chiaramente – e a proprio rischio – di appartenere alla medesima societa’. Scambiato piu’ volte ogni giorno da quasi ogni uomo e ogni donna, questo segno di riconoscimento e’ come una stretta di mano, che ancora oggi per molti vale piu’ della firma su un contratto. “Il commercio lima e addolcisce i comportamenti barbarici” scriveva Montesquieu nel 1748. Ci sono voluti i cent’anni di pace seguiti alle guerre napoleoniche e l’ascesa della societa’ borghese, perche’ una carta senza valore venisse accettata da tutti. Ed e’ stato necessario che la moneta fiduciaria (cosi’ si chiama quella carta) fondasse la sua credibilita’ nello Stato sovrano, perche’ da Alessandro Magno e ancor da prima e’ il sovrano che batte moneta.\nQuel semplice gesto ora accomunera’ tutti gli europei, non piu’, separatamente, i cittadini delle nazioni formatesi dal Medio Evo all’800. Il sovrano e’ l’Europa: questo e’ il senso delle decisioni politiche prese ieri a Bruxelles. Nonostante le tensioni dell’undicesima ora e’ un passaggio storico che si compie; vi giungiamo dopo 50 anni di pace, ma prima di aver dimenticato le distruzioni e i dolori che anche un nato nel 1940 puo’ ricordare.\nIl cittadino ne comprende il valore profondo forse meglio del tecnico. Ma come spiegargli il significato che ha per l’ordinamento europeo e per quello monetario? Per l’ordinamento europeo l’unione monetaria rappresenta il piu’ lungo singolo passo finora compiuto da quando, nel ‘50, si avvio’ l’integrazione europea. Per la prima volta, e in un campo fondamentale come la moneta, l’itinerario evolutivo viene portato a termine. Nasce il piu’ forte, il piu’ pervasivo elemento unificatore dell’Europa, il piu’ ricco di valori simbolici. Si dimostra coi fatti che il diritto a realizzare un’unione stretta non puo’ essere impedito da chi non la vuole. Si rafforza il principio che per parteciparvi occorre una volonta’ dimostrata nei comportamenti, oltre che nelle dichiarazioni. L’Italia ne ha dato, anzitutto a se stessa, una grande prova negli ultimi due anni, ma anche prima come artefice del Trattato di Maastricht. Ancora, nasce un’istituzione nuova, veramente federale, in una sede nuova, Francoforte, con un profilo istituzionale nuovo: basti pensare che nell’esecutivo della Banca centrale europea non tutti i Paesi saranno rappresentati e che nel suo consiglio il voto sara’ individuale, non ponderato per Paesi. Non meno importanti sono i significati per gli ordinamenti monetari. Compaiono, per la prima volta, una banca centrale e una moneta sovrannazionale riferite a un gruppo di Paesi ancora sovrani, membri di una unione ancora in fieri.\nL’unione ha piena competenza microeconomica (apertura delle frontiere, regole sui prodotti e sui servizi, tutela della concorrenza), ma la sua capacita’ di politica macroeconomica e’, salvo che per la moneta, embrionale e sbilanciata: puo’ impedire il male (i deficit eccessivi) ma non puo’ fare il bene (una politica di bilancio propria).\nE’ per questa ragione, oltre che per il suo fortissimo statuto giuridico, che la Banca centrale europea e la politica monetaria avranno una autonomia senza precedenti.\nLe banche centrali nazionali, segnate da lunghe battaglie per l’indipendenza, sembrano ancora non paghe di quella ottenuta. Ma non e’ detto che saranno aiutate dall’operare quasi nel vuoto, senza un potere politico, una politica di bilancio, una vigilanza bancaria, una funzione di controllo dei mercati finanziari. Per la Banca centrale europea la vera insidia non sara’ la poca indipendenza, ma la troppa solitudine.\nLa parabola dell’Europa occidentale in questo secolo ha ricalcato, nell’arco di pochi decenni, il passaggio “dalle passioni agli interessi” di cui Hirschman ha tracciato il percorso intellettuale compiuto nel secolo XVIII. L’Europa centrale e orientale quel passaggio lo inizia ora e chiede il nostro aiuto.\nUna unione che neppure per le funzioni affidatele soddisfa i principi cardine del costituzionalismo occidentale (equilibrio tra i poteri; fondamento del potere nel voto popolare; principio maggioritario), che non ha competenze vere di politica estera e di sicurezza interna ed esterna, e’ incompleta e debole.\nHa dunque ragione non solo chi applaude il passaggio di ieri, ma anche chi ne rileva l’incompiutezza, i rischi, la temerarieta’.\nL’unione dovra’ compiere altri passi. Per realizzare la promessa di un’Europa unita, ma anche per assicurare il successo dell’euro, dovra’ ricordare che se il commercio addolcisce la barbarie esso, come scrive Adamo Smith, “fiacca il coraggio umano e tende a spegnere lo spirito marziale”. Per costruire ancora l’Europa potra’ in futuro fondarsi sulla trasformazione oggi innescata: perche’ il semplice gesto dello scambio ricordera’ innumerevoli volte a ciascuno l’appartenenza – oltre che a una citta’, una regione, una nazione – all’Europa.


INFORMATIVA CIRCA L'USO DEI COOKIE SUL SITO WWW.COMUNE.ALFONSINE.RA.IT\nL'informativa è predisposta ed aggiornata da Comune di Alfonsine, gestore del sito web e Titolare del trattamento di dati personali ad esso connessi, con sede in Piazza Gramsci, 1 - 48011 Alfonsine (RA).\nOgni ulteriore richiesta circa l'utilizzo dei cookie nel presente sito web può essere inviata al seguente indirizzo e-mail urp@comune.alfonsine.ra.it\nI dati personali sono trattati in ogni caso da specifici incaricati del Comune di Alfonsine, e non sono comunicati né diffusi.\ni cookie di profilazione sono volti a creare profili relativi all'utente e vengono utilizzati per promuovere offerte in linea con le preferenze manifestate dallo stesso nell'ambito della navigazione in rete. Dal momento che tali strumenti non sono necessari per il corretto funzionamento del sito ma sono utilizzati esclusivamente per permettere al navigatore di venire a conoscenza delle offerte che meglio si adattano alle sue esigenze, Comune di Alfonsine, per quanto di sua competenza, conformemente alle vigenti disposizioni, fornisce il link aggiornato alle informative e ai moduli di consenso delle terze parti con le quali ha stipulato accordi per l'installazione di cookie tramite il proprio sito.\ncc_alfonsine_general 1 anno Memorizza l'assenso dell'utente all'uso dei cookie durante la navigazione\n_utma .comune.alfonsine.ra.it 2 anni Cookie utilizzati da Google Analytcs per analizzare le statistiche di navigazione Per informazioni sul cookie fare riferimento all'informativa presente alla pagina: http://www.google.it/policies/privacy/partners/\nSe impostate il blocco della memorizzazione dei cookie, www.comune.alfonsine.ra.it non può garantire un corretto funzionamento del sito Web. Alcune funzioni del sito potrebbero risultare non disponibili e potrebbe non essere più possibile visualizzare determinati siti Web.


Previsioni per Matera: 03/02 - 06/02/2014 | www.materameteo.it\nPrevisioni per Matera: 03/02 - 06/02/2014\nUn periodo piovoso davanti al quale è difficile rimanere indifferenti, quello che stiamo vivendo in questi giorni e che ci accompagnerà ancora per i prossimi. Tanta pioggia caduta, ancora ne sta cadendo e il nostro pluviometro segna già valori superiori ai 100mm da inizio anno quando siamo solo ad inizio Febbraio (ricordiamo che in un anno la media pluviometrica per la città di Matera si attesta intorno ai 600mm).\nQuesta abbondanza di pioggia è dovuta in particolar modo ad un clima prettamente autunnale, che quest'anno sembra dominare le nostre zone, non lasciando spazio alcuno ad incursioni di aria fredda. Questa configurazione continuerà a ripetersi anche nei prossimi giorni.\nNello scorso aggiornamento vi abbiamo "raccontato" le modalità con le quali una bassa pressione, in arrivo dall'Alto Atlantico, era riuscita ad entrare sul mediterraneo ed a portare forte maltempo un po' su tutta Italia (vedi le notizie di cronaca). Ora questa depressione si sta lentamente scaricando e lascerà l'Italia nel mezzo delle due figure bariche più importanti del periodo, ovvero il Vortice Polare Islandese (in viola nell'immagine), che in parte si posizionerà sull'Irlanda, e l'Anticiclone Russo (a destra in rosso) che giace lì ormai da qualche settimana.\nQuesta situazione andrà a creare una sorta di palude barica, sull'Italia, che porterà maltempo a tratti ed instabilità, specie sulle regioni esposte ai venti da Ovest e SudOvest.\nDunque per l'Italia non sarà un inizio settimana bello. Parte del maltempo che stiamo vivendo interesserà anche le giornate di Lunedì e Martedì a causa della presenza della stessa depressione che ha iniziato ad interessarci Venerdì scorso.\nContinuerà a piovere forte sulla Calabria Ionica e sulle regioni del Nord Est. Un lento miglioramento si avrà da Mercoledì, dove però cadranno intensi rovesci sulle coste liguri e toscane con neve non sotto i 5-600mt. Miglioramento graduale che continuerà anche giovedì, giorno durante il quale comunque non si escludono piogge specie sul settore tirrenico dove soffieranno venti umidi da Ovet e di Libeccio.\nTemperature in generale rialzo su tutto il paese.\nSulla città di Matera possiamo dividere il nuovo inizio settimana meteorologico, in due parti: una parte che inizia Lunedì e finisce Martedì, ed una che inizia Mercoledì e finisce in data da definire. La prima parte sarà ancora caratterizzata da pioggia e maltempo, specie Lunedì, quando la nuvolosità in risalita da Sud, rilascerà al suolo ancora 10-15mm di acqua. Il primo miglioramento già si avrà da Martedì mattina, con precipitazioni sempre più deboli, poi assenti dalla sera.\nMercoledì inizierà un periodo più variabile ma meno brutto del precedente. Saranno possibili occasionali piogge accompagnate da ampie schiarite, ma in generale saranno l'umidità e le temperature più alte a farla da padrone.\nCome già detto, temperature in lieve aumento, intorno ai 5-6°C le minime e 13-14°C le massime.


LA FONTANA DELL’ETERNA GIOVINEZZAFANTASCIENZA E STAMINALI | Opera Omnia di Giacomo B. Contri\nFANTASCIENZA E STAMINALI\nSi parla ormai sempre di staminali, e sia. Allora parliamo anche di fantascienza, che quando è seria fa predizioni come proiezioni plausibili sulla base dei risultati attuali delle scienze.\nSe le staminali sono quello che si dice, ossia che possono sostituire ogni tessuto malato, invecchiato, distrutto, allora non siamo lontani dalla fontana dell’eterna giovinezza e della vita eterna, questione di tempo, neppure moltissimo, lo vedranno i pronipoti.\nIn questo modo la Scienza, senza essere Teologia, per mezzo della fantascienza rende un bel servizio a Dio: lo libera da millenari gravami teologici, quelli che lo vedono maggiordomo di quella natura che da sola non saprebbe cavarsela. Dio si trova sgravato delle sue tradizionali mansioni miracolistiche, antinecrotiche, vitalistiche, insomma naturalistiche, per tornare quello che è, se è: uno che pensa in proprio, e pensa bene altrimenti che Dio sarebbe?\nNon risulta più come un Dio della natura, e dopotutto natura lui stesso (oggi panteismo e occultismo hanno ripreso la corsa). Che Dio abbia creato la natura, magari servendosi del big-bang e dell’evoluzione, non costa nulla concederlo, in fondo è un’operazione banale benché a grandi numeri, un miracolo di cui Dio stesso non si vanterebbe troppo. Il fatto che dopo abbia riposato va già meglio. Secondo me lo ha fatto a giorni alterni, più a lungo dopo il sesto. Non gli attribuisco un’antropomorfica stanchezza: aveva altro a cui pensare. …\n060726B&B_GBC3 101 KB\nLemmi: Creazione, Dio, Fantascienza, Generazione, Scienza\nPartner Giudizio Psicoanalista Lingua Oggetto Teoria Pulsione Padre Dio Pensiero di natura Universo Potere Libertà Gesù Cristo Sovranità Psicologia Angoscia Politica Lacan Jacques Uomo Sessi Innamoramento Soddisfazione Principio di piacere Economia Corpo inconscio Diritto Atto Freud Sigmund Donna Gesù Appuntamento Rimozione Nevrosi Legge Natura Religione Desiderio Lavoro Psicopatologia Amore Costituzione Regime dell'appuntamento Pensiero Perversione Civiltà Profitto Coscienza Scienza Società Amici del pensiero Sogno Innocenza Guarigione Imputabilità Cultura Platone Isteria Psicoanalisi Bambino


Fegato.com - esperto risponde - Virus C e B\nEpatologia - Virus C e B\nho fatto le analisi per le epatiti questi sono i risultati: HBSAG assente - HBEAG assente - ANTI HBC presente - ANTI HBS presente - ANTI HBE assente - ANTI HCV assente - GAMMA GT 64 - TANSAMINASI E BILIRUBINA NELLA NORMA. se gentilmente potreste dare un giudizio. grazie...[Leggi tutto]\nDalle analisi ho riscontrato che Ac anti-HAV IgM, Ac anti-HBc, Ac anti-HCV sono negativi, questo esclude la presenza dei virus nel fegato delle epatiti A, B, C ? GRAZIE...[Leggi tutto]\nSalve dottore!Ho 45 anni. Vorrei una interpretazzione per:Anti HCV-POSITIVO;Ag HBs-NEGATIVO;Test Ac Helicobacter Pilori-NEGATIVO;TGP-21;TGO-27;Gama-GT-30,8.....ANTI TPO-metoda ELISA-238,9 Ul/ml-positivo T3-140;T4-4,5;TSH-3,9.Grazie per la risposta!...[Leggi tutto]\nE' possibile che una persona che contrae hbv e hcv contemporaneamente sviluppi dopo 3/4 anni un epatocarcinoma??...[Leggi tutto]\nIndicazioni sulle modalità di contagio\nBuongiorno,vorrei sapere come si attaccano l'epatite B e C? Cordiali Saluti...[Leggi tutto]\nSalve, ho da poco effettuato delle analisi di accertamento per markers dell'epatite B e C per un concorso. I risultati sono tutti nella norma secondo i valori di riferimento, tranne uno. Trattasi del valore "HBsAb quantitativo" che secondo i valori di riferimento avrebbe dovuto essere assente o al m...[Leggi tutto]\nSalve, da un esame su markers epatite B e C mi hanno riscontrato: Hbs Ag Negativo (0.01) anti - HBs negativo (0.3) Anti HBc (totale) Positivo Anti HBc (Igm) negativo HBeAg negativo anti HBe negativo ANTI HCV reattivo (6.99) Cosa significa reattivo? Quali esami devo fare ancora? Ho con...[Leggi tutto]\nqto resistono i virus epatite b e c fuori dal corpo e se ingeriti attraverso squali perma e sangue possono dare malattia quali pazienti sono contagiosi e che caratteristiche si riscontrano negli esami del sangue...[Leggi tutto]\nBuongiorno,vorrei sapere in che modo si possono pulire le superfici contaminate dal virus dell'epatite b e c. Attendo risposta.Cordiali saluti...[Leggi tutto]\nbuongiorno. vorrei sapere se i virus dell'epatite c e b possono sopravvivere in una soluzione idroalcolica 30%. grazie mille....[Leggi tutto]


Non c'è interruzione di sorta perché anche nelle giornate del Lunedì e Martedì Santo ognuno si prepara per essere di grande aiuto alla realizzazione scenografica.\nQuella della Pasqua è sicuramente la Settimana più ricca di manifestazioni che cominciano con il momento più drammatico della passione del Cristo e si concludono con l'esplosione della gioia della Resurrezione.\nGesù entra a Gerusalemme la Domenica delle Palme. A San Fratello, dove le tradizioni sono ancora rispettate, si sente un forte impeto ed una massiccia partecipazione che vede coinvolti tutti gli abitanti. Non c'è interruzione di sorta perché anche nelle giornate del Lunedì e Martedì Santo ognuno si prepara per essere di grande aiuto alla realizzazione scenografica.\nAll'alba del Mercoledì Santo inizia la Festa dei Giudei e vengono preparati i sepolcri in tutte le chiese parrocchiali. Anche le donne con religioso silenzio e luttuoso dolore cingono con manto nero il capo della Madonna della Pietà, espongono la Santa Croce, portano in segno votivo i piatti dove germogliano grano, lenticchie e ceci cresciuti per qualche settimana al buio.\nUna tradizione quella del Mercoledì vuole che ogni fidanzata mandi a casa del suo sposo un agnello di pasta di mandorle; qualche giorno dopo questi lo restituisce per mangiarlo insieme, al pranzo di Pasqua. Ma quella che maggiormente attira il nostro interesse è la Festa dei Giudei che si svolge nei giorni di Mercoledì, Giovedì e Venerdì Santo, unica in tutta la Sicilia.\nDi origini medievali, la rappresentazione è estremamente suggestiva e ricorda i Giudei che percossero e condussero Cristo al Calvario. Il Giudeo di San Fratello non è semplicemente un personaggio folkloristico, come molti pensano, non è colui che con il suono della sua tromba dà un aspetto del tutto insolito alle celebrazioni. Egli piuttosto rappresenta il crocifissore, il flagellatore e il soldato che affondò la sua lancia nel costato di Gesù e quindi bisogna vedere in tale personaggio il volto dell’uomo con l’estro che coprendosi, interpreta un personaggio animato da una carica emotiva folle e ad un tempo grottesca.\nUn gran numero di persone conservano accuratamente e gelosamente il costume che, secondo la tradizione, da secoli è formato da una giubba e da calzoni di mussola rossa e da strisce di stoffa d'altro colore, solitamente gialle o bianche. La testa coperta da maschera “sbirrijan” (lingua gallo-italica), un cappuccio che si slancia con un lungo cordoncino sino ad assottigliarsi come coda.\nRicorda la Confraternita dei Flagellanti o dei Fratelli della Misericordia. Altri elementi rendono l'aspetto piuttosto singolare: pelle lucida con lingua, sopracciglia lunghe e arcuate, scarpe di cuoio grezzo e di stoffa “schierpi d'piau” (in lingua locale). Catene a maglie larghe nella mano sinistra, “d'scplina”, (in vernacolo locale), trombe militari con vari ornamenti finemente intarsiati e ricamati specialmente nella giubba che ricordano le antiche tradizioni della cultura araba.


Cina cambia: via campi lavoro, piu' morbidi su figli - Mondo - ANSA.it\nCina cambia: via campi lavoro, piu' morbidi su figli\nVerso riduzione del numero di crimini punibili con la condanna a morte\nSHANGHAI - La Cina abolirà il sistema dei campi di lavoro per "migliorare i diritti umani e le pratiche giudiziarie". Lo scrive l'agenzia Nuova Cina riprendendo quanto è stato formalizzato nel comitato centrale del partito comunista terminato martedì ma le cui conclusioni vengono rese note oggi.\nOltre all'abolizione dei campi di lavoro, che la Cina chiama "il sistema della rieducazione attraverso il lavoro", il comitato centrale del partito, secondo quanto scrive la Nuova Cina, ha deciso di ridurre il numero dei crimini soggetti alla pena di morte. Secondo l'agenzia di stampa cinese, saranno migliorate le leggi in materia di correzione e punizione, nel senso di aiutare i detenuti a tornare alla società. Il paese si adopererà inoltre per vietare l'estorsione di confessioni con la tortura e maltrattamenti fisici. Ruolo importante sarà dato agli avvocati, nella "tutela dei diritti e degli interessi dei cittadini e delle imprese, in linea con la normativa di legge", dice il documento, nel quale si dice che i loro diritti di praticare saranno protetti.\nInoltre la Cina ha deciso di ammorbidire la sua pluridecennale politica demografica del figlio unico, permettendo alle coppie nelle quali uno dei due è figlio unico, di avere due figli. In precedenza, la commissione nazionale per la salute e la pianificazione familiare aveva smentito che potesse essere presa una decisione simile.\nCina cambia: via campi lavoro, piu' morbidi su figli 15 novembre, 15:17


La bacca più dolce del tuo sito - fragole in crescita\nLa bacca più dolce del tuo sito – fragole in crescita\nScelta e preparazione di un sito per la semina\nPer iniziare l’atterraggio\nCura le fragole dopo la semina\nSai perché ogni anno migliaia di visitatori del torneo di tennis più prestigioso di Wimbledon spendono molti soldi per i biglietti? Pensi di vedere partite tese con i tuoi occhi e tifare per i tuoi “amici”? Ma no! Il clou principale di Wimbledon, un attributo indispensabile di questa festa del tennis, è stato a lungo fragole e panna, un piatto d’autore che deve essere servito a tutti gli spettatori..\nQuesta bacca dolce è giustamente considerata la più deliziosa, aromatica e popolare. Le fragole con panna sono un piatto eccellente per una cena romantica con champagne, sono famose come afrodisiache insuperabili e in termini di ricchezza di vitamine ed elementi utili sono paragonabili solo ai leader riconosciuti: mele e agrumi.\n100 grammi di fragole o, come viene anche chiamato, le fragole da giardino contengono solo 36,9 calorie, quindi puoi goderti un tale dessert anche con la dieta più rigorosa. Inoltre, questa bacca contiene una grande quantità di vitamina C, grazie alla quale migliora l’immunità. C’è anche zinco nelle fragole, che aumenta il livello di testosterone nel sangue (spero che non sia necessario spiegare quali processi nel corpo umano è responsabile di questo importante ormone).\nGli esperti affermano che la fragola abbassa lo zucchero nel sangue, quindi è molto utile per i diabetici, combatte microbi e virus e una maschera a base di questa bacca profumata renderà la pelle morbida e liscia.\nDopo tale “inno elogiativo”, non resta che parlare di come far crescere una bacca rossa succosa nel tuo giardino. Questo processo dovrebbe essere affrontato in modo responsabile, poiché le fragole sono molto capricciose ed esigenti. Tuttavia, in questo caso, tutti gli sforzi ripagheranno con gli interessi, perché il piacere di una tale delicatezza, cresciuto da solo, è semplicemente incomparabile.\nIl rosso e il verde sono i colori tradizionali del torneo di tennis di Wimbledon. E se aggiungi bianco, ottieni fragole con panna e foglie di menta, il piatto simbolo di questa prestigiosa competizione.\nPrima di iniziare a piantare fragole, dovresti studiare attentamente il tuo appezzamento di terra e scegliere il posto migliore per questa bacca capricciosa. La migliore trama per piantare fragole da giardino si chiama i letti situati sulle pendici meridionali e sud-occidentali con una pendenza di circa 1-3 gradi. In poche parole, il sito dovrebbe essere praticamente delicato, con una pendenza molto leggera e perfettamente illuminato – fragole, sebbene siano considerate una bacca tollerante all’ombra, il sole ama e matura più velocemente e soprattutto sotto i suoi raggi caldi.\nIdealmente, i letti di fragole sono protetti dai venti freddi del nord e il livello delle acque sotterranee non dovrebbe essere inferiore a 60-80 centimetri.\nAnche il tipo di terreno è molto importante: per le fragole da giardino, sono adatte aree con terreno neutro, con un pH ottimale di 5,5. Questo indicatore dovrebbe essere almeno 5 e non superare 6,5 pH. Naturalmente, non funzionerà per determinare il livello di acidità del terreno nella tua zona senza un dispositivo speciale. L’indicatore di tornasole mostrerà solo le sfumature dei colori, non i numeri esatti. Se possibile, vale la pena noleggiare o acquistare un tester pH, che è un display digitale con una sonda lunga. Devi abbassare la sonda nel terreno imbevuto prelevato da diverse parti del giardino.\nLe migliori rese si ottengono su suoli podzolizzati di chernozem, nonché su suoli forestali grigio scuro, di colore chiaro e grigio nella composizione..\nLa scelta di un sito per piantare fragole svolge un ruolo importante nell’ottenere un buon raccolto.\nÈ quasi impossibile coltivare un eccellente raccolto di bacche rosse senza una preparazione preliminare del sito e l’applicazione di fertilizzanti. Pertanto, prima di piantare fragole, assicurati di aggiungere humus – almeno cinque chilogrammi per metro quadrato. Inoltre, anche prima di piantare piantine, è necessario applicare fertilizzanti azotati – circa 40-50 grammi per “quadrato”, e quindi la stessa quantità di fertilizzanti minerali durante la stagione di crescita delle fragole.\nPrima di piantare, gli esperti consigliano anche di aggiungere 50 grammi di superfosfati, 100 grammi di fertilizzanti al magnesio e 50 grammi di fertilizzanti di potassio per metro quadrato. Per ridurre i costi di acquisto dei fertilizzanti, possono essere applicati con nastri – precisamente sui letti, o localmente, nel foro durante la semina. Durante il processo di crescita, le fragole possono essere alimentate con fertilizzanti organici, ad esempio escrementi di uccelli..\nIl miglior predecessore per le fragole sono le patate e le bacche dovranno essere trapiantate ogni 4-5 anni, poiché non sarà possibile ottenere un buon raccolto su un letto più a lungo – il suolo è impoverito e la pianta deve cambiare il suo “luogo di residenza”. È possibile piantare di nuovo fragole da giardino nello stesso posto solo dopo tre anni.\nLe fragole vengono solitamente piantate in file regolari per facilitare in seguito il processo di raccolta delle bacche succose\nI coltivatori di fragole esperti consigliano di dividere l’area per piantare fragole da giardino in tre appezzamenti più o meno uniformi e piantare contemporaneamente più varietà di bacche: precoce, media e tardiva. Questo approccio ti permetterà di ottenere un raccolto durante la stagione calda – quando alcune bacche sono già andate via, altre inizieranno a maturare..\nNaturalmente, puoi acquistare semi di fragole da giardino della tua varietà preferita, in modo da poter coltivare piantine a casa. Ma è meglio acquistare “baffi” pronti per essere piantati, cioè germogli di fragole, ad esempio, in una fiera specializzata o in un mercato locale.\nMolto spesso, le fragole sono propagate da piantine già pronte che sono cresciute dai suoi “baffi”\nGli esperti chiamano la varietà a maturazione media la più dolce – Marmolada (Marmellata). Questa fragola da giardino di selezione italiana si distingue per le sue grandi dimensioni e la polpa zuccherina sorprendentemente dolce. È giustamente chiamata la “regina delle fragole”, che cresce magnificamente in tutto il territorio della Russia centrale.\nTra le varietà tardive, gli esperti individuano “Pandora”, le cui bacche scure si distinguono per la polpa compatta e tollerano perfettamente il trasporto. E la varietà di fragole precoce più popolare negli Stati Uniti è il miele, che ha messo radici anche nel nostro paese, guadagnando il rispetto dei giardinieri per le sue elevate rese, la capacità di tollerare perfettamente il gelo, nonché l’aroma e il sapore delle sue bacche. A proposito, è “Miele” che si chiama la varietà di fragole ideale per la marmellata.\nAltre varietà popolari di fragole da giardino sono chiamate “Evangelina” con un periodo di maturazione molto precoce, “Camarosa”, da un cespuglio di cui è possibile raccogliere un raccolto sorprendentemente grande di bacche dense di colore rosso brillante, “Cavendish” – una varietà scozzese che è altamente resistente alla peronospora “, Redgontlite “, che è estremamente diffuso in Crimea e in tutta l’Ucraina, e” Festival “con bacche coniche rosso scuro.\nQuale varietà scegliere dipende da te, come menzionato sopra, è meglio scegliere diversi tipi di fragole contemporaneamente per garantire la raccolta durante l’estate e confrontare le caratteristiche di uno o un altro tipo.\nOgni varietà di fragole differisce non solo nel periodo di maturazione, ma anche nel colore di tutte le sfumature di rosso, gusto, resa e forma delle bacche\nQuindi, la trama di terra per i letti di fragole è già stata selezionata e le piantine sono state portate dal mercato: è tempo di prendere gli attrezzi da giardino e andare in giardino. Le fragole vengono piantate all’inizio della primavera o all’inizio dell’autunno. Entrambi i metodi presentano vantaggi e svantaggi..\nQuindi, se pianti fragole in primavera, non otterrai sicuramente un raccolto nel primo anno, inoltre, è meglio tagliare tutti i fiori che sono apparsi in modo che la pianta non si esaurisca e sverni con successo. Tuttavia, in questo caso, le fragole avranno sicuramente il tempo di abituarsi perfettamente al giardino prima dell’inizio del freddo e daranno un buon raccolto l’anno prossimo.\nQuando si piantano fragole all’inizio dell’autunno, è molto importante non essere in ritardo con le date, poiché le prime gelate possono distruggere una pianta che non ha ancora radicato. Puoi iniziare a piantare fragole alla fine di agosto e terminare entro la seconda decade di settembre. Tuttavia, questi termini dipendono anche dalla regione, nelle regioni meridionali è possibile piantare fragole alla fine di settembre, poiché le gelate prima dell’ultimo mese di autunno sono rare qui..\nPrima di piantare, le piantine possono essere preparate conservandole in un luogo fresco per 3-4 giorni. Le fragole sono piantate in terreno umido ma non bagnato. La distanza tra le file di fragole dovrebbe essere di almeno 50, e preferibilmente di 80 centimetri, e tra i cespugli – da 15 a 25 centimetri. È anche necessario pianificare i letti tenendo conto della varietà: ci sono più o meno spargimenti e grandi cespugli di fragole, che devono anche essere presi in considerazione durante la semina.\nUn letto per le fragole da giardino deve essere prima scavato in profondità (con una baionetta piena di una pala), rimuovere tutte le erbacce e le radici, lanugine e livellare il terreno con un rastrello, sbarazzandosi di grandi zolle di terra. Inoltre, per ogni piantina, viene scavato un buco separato profondo circa 15 centimetri. La condizione principale quando si piantano fragole è che il colletto radicale della piantina debba trovarsi sulla superficie della terra, se si pianta la pianta troppo in profondità, il “cuore” marcirà semplicemente, ma anche piantare troppo in alto ed esporre le radici è dannoso.\nLe radici della piantina devono essere posizionate verticalmente, è meglio inumidire il buco in anticipo e, se non hai applicato fertilizzanti organici mentre scavi i letti, versa additivi minerali nel foro.\nDopo la semina, ogni piantina deve essere annaffiata con cura – circa un litro di acqua per ogni pianta, questo sarà abbastanza. Per evitare che il terreno si asciughi troppo rapidamente, vale la pena pacciamare i letti con fragole con terreno asciutto o humus.\nAnche file di fragole da giardino sono un risultato eccellente del lavoro di un giardiniere e la garanzia di un buon raccolto futuro. Per rendere le file perfettamente diritte, l’atterraggio può essere effettuato su una corda tesa su pioli\nPiantare piantine di fragole da giardino è la parte più laboriosa del lavoro, tuttavia, questa bacca richiede attenzione durante il periodo di crescita, fioritura e maturazione. Le fragole devono essere annaffiate regolarmente in modo che le bacche crescano abbastanza grandi e succose. Durante la fioritura, devi annaffiare con cura, sotto la radice, in modo da non battere l’ovaio con un flusso d’acqua. È meglio usare acqua calda e stabile, il sistema di irrigazione a goccia in questo caso sarà un’opzione ideale. Durante il periodo di versamento delle bacche, il tempo e l’intensità dell’irrigazione dovrebbero essere aumentati e quando le bacche stanno già iniziando a diventare rosse, dovrebbero essere ridotte in modo che le fragole siano dolci e non troppo acquose.\nInoltre, le erbacce compaiono rapidamente tra i cespugli di fragole, quindi dovrai anche diserbare regolarmente. Dopo l’irrigazione, il terreno può essere soffiato per fornire accesso dell’aria alle radici.\nSe si desidera aumentare la resa, è necessario tagliare i baffi in crescita. Gli esperti ritengono che solo i primi due “viticci” rilasciati dalla pianta madre siano adatti alla propagazione delle fragole, e non nel primo, ma nel secondo anno di vegetazione, il resto è adatto solo per l’invio al mucchio di compost. Quindi considera questo fatto se vuoi piantare fragole coltivando le tue piantine. Di solito i baffi pronti per il trapianto compaiono nei letti con fragole di giardino a metà luglio..\nA proposito, molti giardinieri, in particolare quelli che coltivano fragole in vendita, piantano piantine in letti precedentemente coperti con un involucro di plastica nera. Le posizioni dei fori sono contrassegnate su di esso, il film viene tagliato trasversalmente, i bordi sono piegati verso l’interno e una pianta viene piantata nel foro risultante. Questo metodo ti consente di risolvere tre problemi contemporaneamente: le erbacce non taglieranno il film, il che ti salverà da noiose erbacce, anche i viticci alla fragola non attecchiranno – il raccolto sarà più grande e le bacche stesse non saranno in grado di affondare a terra, saranno sempre pulite e non soffriranno di parassiti.\nRicordi questo spiacevole momento in cui raccogli una bellissima bacca rossa, assolutamente intera dall’alto, e si scopre che la canna inferiore sul terreno è semplicemente marcita o è stata morsa da qualcuno cattivo e dannoso prima di te? Piantare fragole sul film risolverà questo problema.\nLe fragole, come tutte le altre piante, possono soffrire di malattie e parassiti. I problemi più comuni sono acari della terra, muffa grigia, muffa polverosa e lumache, che mangiano volentieri il tuo raccolto se le bacche sono quasi a terra..\nPuoi combattere le lumache pacciamando il terreno tra le file con la paglia – questo impedirà ai parassiti di muoversi liberamente. Il fungo, che ha ricevuto il nome “parlante” di marciume grigio, colpisce le bacche, quindi anche prima della fioritura, le fragole dovrebbero essere trattate con solfato di rame (per 10 litri di soluzione – un cucchiaio di vetriolo). Per prevenire l’oidio, i letti devono essere spruzzati con una soluzione di zolfo colloidale (per 10 litri di acqua – due cucchiai). La spruzzatura con karbofos aiuterà contro l’acaro della fragola, che distrugge le foglie della pianta.\nÈ interessante notare che l’aglio piantato tra i letti di fragole è di grande aiuto per combattere parassiti e malattie, quindi non dovresti trascurare un quartiere così utile.\nE infine, la raccolta inizia alla fine di giugno. Non funzionerà per affidare questo delicato processo alle attrezzature da giardinaggio, quindi dovrai “inchinarti” personalmente a ciascun cespuglio, raccogliendo bacche rosse mature. Dovrai farlo quasi ogni giorno per non perdere una sola bacca: in estate calda maturano rapidamente e ci sono molte persone che vogliono godersi la raccolta delle fragole. Sia gli uccelli che gli insetti possono provare a mordere le bacche. Puoi proteggerti dai ladri di piume tirando una rete sopra il letto del giardino e solo un film a terra o una raccolta tempestiva aiuteranno gli insetti.\nSpesso l’intero raccolto di fragole viene consumato fresco dalle famiglie e semplicemente “non sopravvive” fino all’inverno. Ma puoi preservare l’aroma e il gusto delle bacche bollendo la marmellata o congelando le bacche intere pulite.\nIl sogno di ogni buongustaio è una grande ciotola con fragole mature e profumate\nNonostante il processo di semina, cura e raccolta delle fragole richieda uno sforzo considerevole, questa bacca si trova in quasi ogni cottage estivo e di solito dà un raccolto eccellente. Sì, dovrai armeggiare con una fragola da giardino piuttosto capricciosa, ma ricorda: non è necessario piantarla ogni anno, l’intero processo verrà ripetuto non prima di 3-4 anni e tutto il lavoro ripagherà sicuramente con il piacere di un trattamento così gustoso e salutare.


Annunci Sport - Tempo libero - Biciclette Vercelli – eAnnunci\nAnnunci Sport - Tempo libero - Biciclette - Compro - Vendo Vercelli\nSport - Tempo libero - Biciclette a Vercelli\nAnnunci gratuiti di compravendita Sport - Tempo libero - Biciclette Vercelli. Inserisci annunci gratuiti di compravendita Vercelli\nAnnunci gratuiti Vercelli di vendita case, annunci affitto case, annunci auto e moto nuove e usate, offerte lavoro, cerco lavoro, annunci incontri o qualsiasi altro tipo di annunci, nella tua città e in provincia. Cerca e trova un annuncio in questa categoria di annunci Compro - Vendo e contatta subito l'inserzionista. Se vuoi inserire il tuo annuncio Sport - Tempo libero - Biciclette in questa categoria, clicca su Pubblica Annuncio e scegli se desideri promuoverlo ulteriormente per ottenere una posizione di privilegio ma soprattutto, più visibilità rispetto agli altri annunci Vercelli.\nAnnunci Premium Compro - Vendo - Sport - Tempo libero - Biciclette - Vercelli (Cos'è?)\nAnnunci Compro - Vendo - Sport - Tempo libero - Biciclette - Vercelli (Cos'è?)\nAnnunci Sport - Tempo libero - Biciclette Vercelli. Sfoglia gli annunci Sport - Tempo libero - Biciclette e contatta l'inserzionista. Se invece vuoi inserire un annuncio adatto agli annunci Sport - Tempo libero - Biciclette, clicca sul pulsante Pubblica Annuncio e fatti contattare da migliaia di persone interessate - Vercelli.


Internet: vietato spiare i dipendenti | Trackback\nLa sentenza è stata emessa dopo un licenziamento ritenuto illegittimo in quanto non solo i controlli erano stati effettuati in maniera inusuale e per un limitato periodo di tempo, ma soprattutto perché i collegamenti Internet incriminati avevano avuto una durata di pochissimi minuti ed erano avvenuti in orari compatibili con la pausa pranzo concessa ai dipendenti.\nNello specifico non sono state quindi sottratte tempo e risorse alle necessità aziendali ed inoltre sono da considerarsi illegali tutti i i sistemi di rilevamento di accesso ad aree riservate o di controllo delle telefonate. La Corte ha inoltre precisato che ogni comportamento conflittuale può costituire un valido motivo di trasferimento ad altro reparto.\nLa sentenza non è stata particolarmente apprezzata dai datori di lavoro che si vedono sempre meno considerati in favore esclusivamente del lavoratore, già abbondantemente privilegiato dalle attuali normative e dai diversi sindacati.\nLun 01/03/2010 da Lorenzo Ajello in Lavoro, Licenziamento, Privacy


Il Cavaliere Giallo - DIXBAND\nil cavaliere giallo > Eventi > DIXBAND\nGiovanni Falzone tromba Rudi Manzoli sax tenore Andrea Rotoli chitarra Danilo Gallo contrabbasso Riccardo Tosi batteria\nQuesta formazione nasce dal desiderio di creare un progetto legato alle radici del jazz. Fin dai primi studi Falzone ha sempre avvertito un fortissimo legame con la musica dixieland. Nel 2004, a seguito di un viaggio nella città di New Orleans, ha iniziato a coltivare il desiderio di realizzare un progetto di jazz tradizionale che avesse come obbiettivo principale la valorizzazione di alcuni aspetti fondamentali: la cantabilità, l’essenzialità armonica ma soprattutto l’aspetto gioioso e coinvolgente che questa musica è capace di esprimere.\nIl repertorio è formato da una serie di classici (Royal Garden Blues, Tiger Rag, St. Louis Blues, The Sheik Of Araby, Margie, etc) alternati a brani originali dello stesso Giovanni Falzone ispirati al dixieland con piccole incursioni verso forme più recenti. Le composizioni sono caratterizzate da una spiccata rigorosità ritmica e melodica, attraverso la quale il gruppo sviluppa tutto il quadro sonoro.\nIngresso: €5,00 – ridotto € 2,00