Mesagne - | Orsini Viaggi\nMesagne è un grosso centro della Provincia di Brindisi ancora poco sviluppato dal punto di vista del turismo. Situata lungo la via Appia Antica, 10 km a ovest del capoluogo provinciale, fa parte dell’Associazione Rete Italiana Città Sane – OMS ed è, con le sue 22 frazioni, fra le città più popolose ed estese del Salento.\nÈ una delle città d’arte che meglio rappresenta il barocco pugliese con numerosi esempi su edifici privati e religiosi. Molto caratteristico è il centro storico, con viuzze strette e con la sua forma unica di cuore.Da vedere il castello e il pittoresco centro storico\nVisitabile con: Monopoli, Ostuni, Egnazia – Fasano, Brindisi, Taranto, Oria, Grottaglie, Lecce.\nMesagne – Chiesa Materdomini\nItinerario consigliato: Chiesa Matrice, edificata tra il 1650 e il 1660 e unica parrocchia cittadina fino al 1930. Si affaccia sulla piazza IV Novembre, l’antico Sedile; Chiesa dei Santi Medici Cosimo e Damiano; Chiesa di Sant’Anna. Si affaccia in Piazza Orsini del Balzo; Chiesetta di San Leonardo; Castello: presumibilmente esisteva già in periodo bizantino (XI secolo), ma la costruzione di un Castrum Medianum è attestata solo nel 1062, anno dell’invasione dei Normanni. Nel 1195 il castrum di Mesagne è donato ai Cavalieri Teutonici, Durante il Regno di Federico II la manutenzione del castello è affidata esclusivamente agli abitanti del borgo. Nel XVI secolo la parte più antica del castello, pericolante, venne abbattuta e sostituita dal torrione ancora esistente, dotato di un ponte levatoio. Al suo interno è allestito il Museo archeologico Ugo Granafei.\nLa cinta muraria quattrocentesca che comprendeva anche 22 torri difensive; su di essa si aprivano Porta Grande (ricostruita nel 1784) e Porta Nuova (ricostruita nel 1705);ad oggi delle 22 torri difensive ne è rimasta solo una; l’Orologio municipale; il Frantoio ipogeo nelle vicinanze della chiesa matrice.\nAlcuni resti archeologici sono quelli di Muro Tenente che fu stazione della via Appia. Dista 2 km da Latiano e 5 km da Mesagne ma fa parte del comune mesagnese, la Necropoli messapica nel centro storico e nella via Castello e le Terme romane di Malvindi\nMesagne – Castello\nOrari: mattina 9,30-12,30 pomeriggio 16,30-19,30, chiuso il lunedì\nNessuna area preposta, ma trovare posto nelle vicinanze del Castello non è difficile


Ricordiamo Giuseppe Fanin di Nicola Govoni | Marefosca | Associazione Culturale | Bologna Ricordiamo Giuseppe Fanin di Nicola Govoni | Marefosca | Associazione Culturale | Bologna\nRicordiamo Giuseppe Fanin di Nicola Govoni\nScritto da Marefosca | Associazione Culturale | Bologna on 12 Dicembre 2018 . Postato in Home, News\nGiuseppe Fanin fu barbaramente assassinato la notte fra il 4 e il 5 novembre 1948 (70 anni fa), nei pressi di San Giovanni in Persiceto, mentre rincasava.\nLA FIGURA DI FANIN\nLa casa dove nacque Giuseppe Fanin, l’8 gennaio 1924 e dove visse la sua breve vita, è un edificio tipico della bassa bolognese che si trova in località Tassinara, nel comune di S. Giovanni in Persiceto. La casa e l’appezzamento di terreno (25 ha) furono acquistati nel 1910 da Giovanni Fanin, nonno di Giuseppe, quando la famiglia dei Fanin si trasferì da Sossano Vicentino nel persicetano.\nGiuseppe, finite le elementari, entrò in seminario e ne uscì un anno e mezzo dopo. Frequentò le scuole di “Avviamento”, poi si iscrisse all’Istituto Agrario di Imola conseguendone il diploma. Quindi si iscrisse all’Università di Bologna, fece parte della FUCI (Federazione Universitaria Cattolica Italiana) e fondò la sezione “Fucina” di S. Giovanni in Persiceto; si laureò in Agraria nel 1948. La famiglia Fanin era molto religiosa e Giuseppe crebbe con il “timor di Dio” in un ambiente dove la cultura cattolica era “prima di tutto”. Trascorse la sua vita fra casa, scuola, chiesa e impegno sociale. Da buon cristiano frequentò la parrocchia, servì messa e puntualmente partecipò agli esercizi spirituali.\nAppartenne all’Azione Cattolica e svolse l’attività richiesta dal movimento.\nIntanto, dopo aver conseguito la laurea, era necessario mettere a frutto gli studi fatti; Fanin era figlio di contadini, nel tempo libero lavorò nei campi e quindi conobbe la fatica e le problematiche legate a quel duro lavoro. La decisione fu immediata: avrebbe dedicato la propria vita per migliorare la condizione di vita dei braccianti e dei contadini. Già dal 1946 aveva aderito alle ACLI (Associazione Cristiana Lavoratori Italiani) e nel 1948 gli fu affidato l’incarico di segretario provinciale delle ACLI-Terra con il compito di svolgere l’azione sindacale tra i lavoratori dei campi dei “centri” della pianura a ponente e a nord di Bologna (Crevalcore, Palata, Decima, Persiceto, S. Agata, Sala Bolognese, Cento, Pieve di Cento, Castel d’Argile, Galliera, S. Pietro in Casale, Argelato, S. Giorgio di Pisano, Zola, Bazzano, Crespellano).\nUn compito arduo che consisteva nell’organizzare i gruppi dei contadini e braccianti, nel selezionare e formare i quadri/responsabili del libero sindacato, nell’affrontare le questioni tecniche del settore agricolo, nell’impostare azioni innovative e costruttive coerenti con la dottrina cristiana. Si interessò, innanzitutto, del problema dei contratti agrari e in particolare della riproposizione del contratto di compartecipazione individuale: un programma teso a migliorare le condizioni di vita dei braccianti.\nIl salariato agricolo, con l’applicazione del suo patto, sarebbe stato interessato al risultato della produzione, in quanto la sua retribuzione non sarebbe più stata costituita da un salario\nfisso, ma sarebbe diventato proporzionale al reddito dell’azienda. Nei vari mesi di studio di questo progetto consultò tecnici, commissioni di braccianti, professori della Facoltà Universitaria di Agraria. Terminata la consultazione iniziò le trattative con l’Associazione degli agricoltori per indurli ad accettare le clausule più avanzate.\nTutto era pronto per il collaudo del nuovo patto, osteggiato ovviamente dalla Sinistra, che doveva proporre ed illustrare nel Congresso di Molinella il 7 novembre…\nIntanto, parallelamente, dopo la rottura dell’unità sindacale, si dedicò alla costituzione dei sindacati liberi nei vari comuni, stabilito nel Congresso Nazionale delle ACLI nel settembre del 1948. Il 24 ottobre a S. Giovanni in Persiceto fu costituito il sindacato libero il cui “Comitato esecutivo provvisorio” invitò i datori di lavoro ad una riunione che si sarebbe tenuta il 27 ottobre. Il 26 ottobre, vigilia dell’incontro programmato, la Camera del Lavoro Lega Braccianti di Persiceto divulgò un volantino nel quale Fanin, Bertuzzi, Ottani venivano etichettati come “servi sciocchi” degli agrari. Nel volantino vennero ricusati sia il Sindacato libero, sia il patto di “compartecipazione individuale”. Inoltre venne pesantemente criticata la rottura del “collocamento unitario”. Enrico Bonazzi, esponente del PCI e consigliere nel comune di Bologna, nel comizio tenuto a S. Giovanni in Persiceto il 5 novembre, affermò:\n“Noi l’avevamo più volte diffidato (Fanin ndr) a non proseguire lungo la via della scissione…”\nLA REALTA’ DI SAN GIOVANNI IN PERSICETO\nS. Giovanni in Persiceto, piccola cittadina della pianura a nord-ovest di Bologna, nel dopoguerra contava una popolazione di circa 22.000 abitanti ed era un centro prevalentemente agricolo; il 60% della “forza lavoro” era impegnato in agricoltura, mentre una consistente “fetta” di lavoratori, il 22%, trovava impiego nel settore secondario: lavorazioni tessili connesse alla lavorazione della canapa e produzione di letti e mobili in ferro (Cooperativa Operai metallurgici, ditta Lodini, Ghibellini, ecc.). Negli anni della ricostruzione aveva indici elevati di arretratezza, condivisa, fra l’altro, con tanta parte della pianura: 4 case su 5 non avevano acqua potabile né servizi igienici e mancavano quasi tutte le fognature.\nLa campagna era inoltre priva di risorse sufficienti a dare lavoro all’elevato numero di braccianti residenti. L’Amministrazione comunale era retta da una giunta social comunista.\nLa terra persicetana è sempre stata caratterizzata da lacerazioni politiche, da lotte agrarie, in particolare del mondo bracciantile, culminate, ad esempio, nel corso della dura vertenza colonica dopo la prima guerra mondiale, nell’eccidio di Decima del 1920 (i carabinieri spararono durante un comizio provocando 8 vittime e alcune decine di feriti); ci fu in seguito una diffusa opposizione al fascismo, che aveva soppresso le leghe, le libere organizzazioni sindacali ed il controllo, attraverso il collocamento, sul reclutamento dei lavoratori.\nNel dopoguerra, il 22 giugno 1949, durante uno sciopero dei braccianti che lavoravano nella tenuta Lenzi di Persiceto, Loredano Bizzarri, giovane ventiduenne calderarese, venne ucciso,\ndal fattore di quella tenuta, a colpi di pistola.\nUna terra insanguinata, quella persicetana, per i duri scontri ideologici, per interessi primari e per la violenza politica e di classe…\n“LA CARNE INFRANTA”\nIl 4 novembre 1948, festa nazionale per la vittoria del 1918, Giuseppe Fanin si recò a Persiceto due volte: in mattinata e nel tardo pomeriggio per assistere, assieme alla fidanzata Lidia Risi, alla proiezione del film “I migliori anni della nostra vita”, ma essendo la sala stracolma, i due fidanzati decisero di recarsi a casa di Lidia. Il mattino dopo, come sempre, Giuseppe doveva recarsi a Bologna con il treno delle 6,30, quindi alle 21,40 salutò la fidanzata e poi, in bicicletta, si avviò verso casa. La strada era deserta; in quel periodo era abbastanza pericoloso girare di notte da soli.\nQuando Fanin imboccò la via Biancolina, una persona in bicicletta lo affiancò e chiese chi era.\nAppena Giuseppe rispose “Sono Fanin” questi gli vibrò un primo colpo alla testa. Fanin allora scese dalla bicicletta e tentò di tornare indietro verso Persiceto, coprendosi il capo con le mani e gridando aiuto. Intanto erano sopraggiunti altri due attentatori; “Una follia orribile, bestiale travolse allora gli assassini. Mentre due lo percuotevano con calci e pugni, l’altro, con violenza selvaggia continuò a picchiare sul capo spezzando le ossa, penetrando nel cervello, tre, quattro, cinque volte… Quando la tremenda follia fu placata, gettò la sbarra oltre la siepe e insieme ai complici si dileguò nel buio”.\n+Con la notizia di questo omicidio politicosindacale, San Giovanni in Persiceto ebbe un risalto non solo locale, ma nazionale; per tutto il mese di novembre molti giornali a tiratura nazionale si interessarono al caso. Nell’edizione del 6 novembre la stampa così si espresse nei titoli: “Selvaggiamente trucidato a furia di percosse un giovane dirigente dei sindacati liberi” (Il Giornale dell’Emilia); “Nefando crimine a San Giovanni in Persiceto: culminata con un assassinio la lotta contro i liberi sindacati” (Avvenire d’Italia); “Truce delitto a San Giovanni in Persiceto” (Il Progresso d’Italia); “Non si speculi sul crimine di un provocatore-Tutti i democratici deplorano l’uccisione del dott. Fanin” (L’Unità);\nNella cronaca: “Selvaggiamente trucidato a furia di percosse un giovane dirigente dei sindacati liberi” e in prima pagina: “Il Fanin era stato bastonato dopo l’attentato all’On. Togliatti” (Il Giornale d’Italia). Quest’ultimo titolo risultò non veritiero in quanto Fanin in occasione dell’attentato dell’On. Togliatti fu solo minacciato.\nSempre il 6 novembre furono pubblicati manifesti e votate mozioni deplorative da parte dei seguenti partiti ed organizzazioni: Segreteria provinciale della DC; sezione persicetana della DC; Azione Cattolica; Comitato ACLI; Comitato CIF (Centro Italiano Femminile di Bologna); Gruppi femminili DC; Gruppi giovanili DC; Partito Liberale, Partito Repubblicano, ecc.\nSul “fronte” del luttino, distribuito il giorno del funerale, fu riportata la seguente frase: “Muore la carne infranta, resta immortale lo spirito e l’idea”.\nQuesto manifesto fu affisso nella bacheca della sezione DC di Decima un mese dopo l’assassinio di Giuseppe Fanin\nTrascrizione del testo del manifesto\nÈ trascorso un mese dall’agonia di Giuseppe Fanin. La giustizia di Dio, e quella degli uomini hanno raggiunto gli autori dell’orribile misfatto! A un mese di distanza dal suo sacrificio, noi ritorniamo ancora a inchinarci davanti al suo corpo martoriato e preghiamo, per lui e per noi! Possa (ci auguriamo), un delitto tanto grave aprire finalmente gli occhi a tanti che, (ancora in buona fede) si illudono di poter essere degli onesti, dei civili e dei cristiani, e convivere, parteggiare e favorire chi comanda, insegna e compie simili orrori. No! Davanti al cadavere di Fanin non è più possibile la buona fede in certo sistemi e metodi. Deve assolutamente cessare per sempre! Perché deve chiaramente apparire a tutti che quando le azioni degli uomini sono arrivate a questo limite debbono avere per ispirazione soltanto la malvagità, la bestialità, e la violenza brutale, non il vivere civile, ne’ umano, ne’ tanto meno cristiano. E ciascuno deve prendere con conoscenza piena al di qua e al di là di quel limite le proprie responsabilità o di onosto o di assassino!\nIl 7 novembre a S. Giovanni in Persiceto circa diecimila persone confluirono in piazza del Popolo per i funerali di Giuseppe Fanin. Una gran folla si riversò nelle piazze e nelle strade fin dalle prime ore del mattino per portare l’estremo saluto allo scomparso. Un treno speciale affollatissimo era partito da Bologna e numerosi furono i pullman giunti da ogni parte d’Italia. Il corteo funebre si compose alle ore 10 per recarsi alla Chiesa del Crocifisso, dove la salma era stata posta al centro della chiesa fin dal pomeriggio del giorno prima, vegliata nella notte dagli studenti della FUCI e dagli amici dell’Azione Cattolica. La salma era stata lasciata intenzionalmente scoperta a testimonianza dell’inaudita ferocia degli assassini.\nDalla chiesa partì il corteo che percorse, tra la folla anonima, muta e commossa, le vie cittadine fino alla Collegiata dove il Vescovo Mons. Dario Bolognini celebrò la messa. La bara, portata a spalla dagli amici intimi, era seguita dai parenti, dagli studenti universitari, dalle autorità e dal popolo. Dopo la messa la bara venne collocata al centro della piazza tra una marea di bandiere della DC, delle ACLI e dei sindacati liberi, circondata dall’affetto della folla silenziosa.\nPresero quindi la parola diverse personalità, in rappresentanza della DC, delle ACLI, dell’Azione Cattolica, ecc., per deplorare severamente il gesto criminoso, senza chiedere vendetta ma solamente giustizia. Intanto le forze di Polizia si erano mosse fin dal primo momento e già il giorno 7 novembre avevano sottoposto a custodia cautelare diverse persone.\nINDAGINI ED ARRESTO DEGLI ASSASSINI\nLe indagini proseguivano con assiduità e tenacia al fine di riuscire, al più presto, ad individuare gli autori del delitto. Dal 5 al 24 novembre alcune decine di persone furono sottoposte a provvedimento di custodia cautelare. Nella stragrande maggioranza i fermati erano braccianti (tra cui diversi quadri sindacali) o salariati agricoli, tutti iscritti al PCI; fra i fermati compariva anche il nome di Gino Bonfiglioli, segretario della sezione Marzocchi del PCI di S. Giovanni in Persiceto.\nNella notte del 24 novembre furono prelevati dalle loro case Gian Enrico Lanzarini, Renato Evangelisti, Indrio Morisi, tutti di S. Giovanni in Persiceto, che assieme a Gino Bonfiglioli confessarono di aver assassinato Giuseppe Fanin.\nIn base agli interrogatori il comando della legione dei carabinieri di Bologna ricostruì la fase preparatoria ed esecutiva del delitto; fu Gino Bonfiglioli ad affidare l’incarico a Gian Enrico Lanzarini “di dare una lezione a Fanin” fornendo, nel contempo, indicazioni sul luogo in cui sarebbe stato facile incontrarlo. Fissò inoltre la data del 4 novembre poiché riteneva necessario\nche la lezione precedesse la riunione dei sindacalisti fissata per il giorno dopo, presso il locale canapificio. Lanzarini “invitò” Indrio Morisi e Renato Evangelisti, anch’essi iscritti al PCI, ad associarsi nell’impresa. Le modalità esecutivi avvennero come precedentemente sono state descritte, anche se le versioni dei tre esecutori materiale del delitto discordarono lievemente per alcuni particolari.\nLa notizia dell’arresto dei responsabili del delitto Fanin fu appresa dai persicetani dalla radio e confermata dall’edizione serale del giornale “Il Pomeriggio” che riportò, in prima pagina un lungo articolo così titolato: “Arrestati e confessi gli assassini di Fanin – Mandante il segretario del PCI di Persiceto – Esecutori tre braccianti comunisti – La brillante operazione dei carabinieri”.\nIl processo si svolse dal 15 al 22 novembre 1949, in un’aula del tribunale dell’Aquila alla presenza, fra l’altro, di tutta la stampa nazionale. Dopo sei ore di camera di consiglio nel tardo pomeriggio del 22 novembre la Corte d’Assise emise infine la sentenza.\nLa corte dichiarò “Bonfiglioli Gino, Lanzarini Gian Enrico, Evangelisti Renato e Morisi Indrio colpevoli del delitto di omicidio premeditato aggravato”, ma riconobbe le attenuanti generiche per tutti e quattro, così che Bonfiglioli e Lanzarini vennero condannati “alla pena di 23 anni di reclusione per ciascuno” ed Evangelisti e Morisi “alla pena di 21 anni di reclusione per ciascuno”.\nLe spese processuali complessive a carico dei condannati vennero fissate in 623.900 lire; il risarcimento dei danni fu stabilito simbolicamente, come richiesto dalla parte civile, in una lira per ciascun componente della famiglia Fanin. La pena inflitta non venne scontata per intero. Bonfiglioli e Lanzarini rimasero reclusi per circa 17 anni, di cui tre in regime di libertà vigilata; Morisi ed Evangelisti per circa 15 anni, di cui tre di libertà vigilata. Una delle ragioni dello sconto della pena, oltre alla buona condotta, è da attribuire al perdono concesso dalla famiglia Fanin.\nAA.VV., Giuseppe Fanin martire della libertà del lavoro, Bologna, 1948\nAA.VV., Giuseppe Fanin – Seconda edizione, Bologna, 1949\nA. Albertazzi, Per Giuseppe Fanin, 1924-1948. Documenti, Bologna, 1987\nAA.VV., Giuseppe Fanin, testimone della fede nella politica, supplemento a “La discussione”, Roma, 1988 F. Gasparrini, La strada di Giuseppe Fanin, Bologna, 2004\nG. Travisi, Il delitto Fanin, Bologna, 1998\nAA.VV., 30 anni della nostra storia, Milano, 1983\nQuotidiani, periodi e riviste: Il giornale dell’Emilia, Il Giornale d’Italia, Il Progresso d’Italia, L’Avvenire, L’Unità, Il Pomeriggio, Il Resto del Carlino, L’Apricittà (Acli), Conquiste (MCL), Oggi, Candido.\nQuesto testo è la tesina che l’autore ha presentato all’esame di maturità e che è stato pubblicato nel libro di Floriano Govoni,\n“48 l’anno della Costituzione italiana”, Ed. Marefosca, 2008.


Win 10, come disattivare Cortana - Livornopress - notizie livorno\nWin 10, come disattivare Cortana\nRubriche 19 Febbraio 2022\nCortana è l’assistente vocale di Windows 10 simile a Siri di Apple, che permette di gestire il computer a voce. Pochi lo utilizzano, se non sei uno di questi e vuoi disattivarlo\nIl problema principale di Cortana, oltre al fatto che su un PC l’assistente vocale è molto meno utile che su un cellulare, è che spesso viene attivato per sbaglio e si intromette in tutte le ricerche che effettuiamo nel menu Start, rendendo meno fluida la nostra esperienza con il computer.\nEcco come disattivare Cortana\ndisinstallare Cortana completamente, ma per farlo ci serve Powershell. Dal menù Start, cercare Powershell, premerci sopra col tasto destro e poi avviarlo come amministratore. In Powershell digitare il comando:\nA questo punto l’app Cortana sarà eliminata dal sistema.\nSe invece si vuole mantenere l’applicazione installata, ma senza che sia attiva, bisogna fare tre cose:\n– Disattivarla dall’avvio automatico: da Impostazioni, andare su App > Avvio e disattivare Cortana.\n– Disattivarla dal rimanere in background: da Impostazioni, andare su Privacy > App in background e disattivare Cortana.\n– Togliere le autorizzazioni ad usare il microfono: da Impostazioni, andare su App > App e funzionalità, poi selezionare Cortana e premere su Opzioni avanzate. Qui è possibile disattivare l’accesso al microfono. D’ora in avanti Cortana non sarà disponibile sul sistema, nelle ricerche del menu Start e non potrà essere attivata per sbaglio con un comando vocale\nOggi si può anche disinstallare Cortana completamente\nper farlo ci serve Powershell. Dal menù Start, cercare Powershell, premerci sopra col tasto destro e poi avviarlo come amministratore. In Powershell digitare il comando:


Convertito Nxt (NXT) e Vertcoin (VTC): Calcolatore Di Conversione Di Tasso Di Cambio Di Valuta\nNxt (NXT) e Vertcoin (VTC) calcolatore di conversione di tasso di cambio di valuta\nQuesto convertitore Nxt / Vertcoin è aggiornato con tassi di cambio da 22 febbraio 2018.\nInserisci l'importo da convertire nella casella a sinistra di Nxt. Utilizza le valute di "scambio" per rendere Vertcoin la valuta di default. Fare clic su Vertcoins o Nxts per la conversione tra quella valuta e tutte le altre valute.\nThe Nxt è la valuta dentro nessun paese. The Vertcoin è la valuta dentro nessun paese. Il simbolo per NXT può essere scritto NXT. Il simbolo per VTC può essere scritto VTC. Il tasso di cambio per the Nxt è stato aggiornato l'ultima volta il 22 febbraio 2018 da coinmarketcap.com. Il tasso di cambio per the Vertcoin è stato aggiornato l'ultima volta il 22 febbraio 2018 da coinmarketcap.com. Il NXT fattore di conversione ha 6 cifre significative. Il VTC fattore di conversione ha 6 cifre significative.


Il cielo non è un fondale. Il teatro di parola di Deflorian/Tagliarini | Recensioni\nRecensioni 5 Dicembre 2016 <13 Maggio 2022\nIl cielo non è un fondale (photo: Elizabeth Carecchio)\nDaria Deflorian e Antonio Tagliarini compongono dal 2008 un duo teatrale effervescente. Quella che per molti è la miglior attrice della scena italiana ha trovato, con l’amico performer e coreografo, un’intesa che sa essere allo stesso tempo scanzonata e serissima: la loro è una drammaturgia di respiro internazionale, come dimostra l’ampio successo di “Ce ne andiamo per non darvi altre preoccupazioni”, ottimamente accolto dalla critica d’oltreconfine, e da ultimo finalista del premio dell’Association québécoise des critiques de théâtre 2015-2016.\nOra Deflorian/Tagliarini hanno presentato, nel cartellone di Romaeuropa, “Il cielo non è un fondale”: ancora una volta una produzione internazionale, per un lavoro che è cresciuto anche attraverso alcuni momenti laboratoriali condivisi. In scena troviamo, oltre agli autori, due attori che danno ottima prova di sé: Francesco Alberici e Monica Demuru.\nI quattro si presentano in un palco scarno, privo di scenografia, eccezion fatta per un fondale nero: il cielo del titolo, è subito evidente, è parte di un panorama mentale, in cui nessuna qualità (l’azzurro, in questo caso) va data per scontata e se ne sta, quietamente, al suo posto.\nTagliarini comincia a raccontarci un suo sogno, ma quasi subito la Deflorian e gli altri lo sovrastano, entrando nella dimensione onirica altrui per piegarla alle proprie intenzioni, alla propria esigenza di raccontare e raccontarsi.\nLo sfondo della finzione diventa protagonista, senza ridursi alla solita e allappante ironia metateatrale, ma influenzando e deviando i percorsi mentali dei quattro: il testo disvela presto la sua trama di monologhi interiori costretti ad esteriorizzarsi, forzati al dialogo, oppure – grazie alle qualità vocali di Demuru – al canto. Il recitato è spontaneo, privo di orpelli e lirismo, dosato con la sprezzatura di chi sa bene qual è lo stile con cui vuole esprimersi.\nMentre le scene evocate dagli attori si diramano nella toponomastica romana, il testo si riempie di una qualità che non so definire con una parola migliore di «intelligenza», nel senso più etimologico del termine: saper leggere davvero dentro le situazioni, astratte o concrete, invece di accontentarsi delle rappresentazioni a cui ci siamo abituati. Un’intelligenza, per così dire, intramata, cioè non limitata ad episodi testuali brillanti, ma materia stessa del testo, che non di rado ti fa quasi sentire in difetto per non aver mai pensato a certe cose. Perché è proprio vero, come dice la Deflorian, che se amiamo una canzone perché ci fa venire in mente qualche ricordo, quando quel ricordo arriva ci distraiamo immancabilmente dalla canzone: ed è una piccola condanna.\nA proposito di canzoni, riflette bene lo spirito di questo spettacolo il brano “La domenica” di Giovanni Truppi, che viene usato più volte e in forma diversa, con quel suo squadernato cantato, da luna storta ma lucida, lucidissima: alla Tricarico, per intenderci. E chissà se il videoclip della canzone (vincitore nel 2013 del Premio Italiano Videoclip Indipendente), sia per i suoi spaccati veloci di vita domestica e urbana, sia per il montaggio spezzato, che procede per accostamenti veloci e diretti, non possa aver avuto un’influenza anche sulla struttura drammaturgica di “Il cielo non è un fondale”.\nÈ importante notare, però, come il “fondale” del titolo rimandi ad un forte elemento di continuità in un testo che per il resto rinuncia, com’è evidente, alle linee narrative: cioè al fondale silenzioso e intangibile degli ultimi, degli emarginati. È con loro che tutti i personaggi dello spettacolo cercano – vale la pena di notarlo, vista l’ambientazione romana: in curioso accordo con lo spirito giubilare di Francesco – una relazione, una solidarietà. Ma anche in questo il testo stupisce per le prospettive originali che riesce a trovare, mai riconducibili alla semplice contrapposizione tra indifferenza e apertura. Il venditore di rose con cui Alberici è contento di parlare, ad esempio, può diventare un nemico se non si piega al paternalismo; ma proprio il personaggio interpretato da Alberici, in apparenza il più duro, sembra in fondo il più torturato dal rovello degli altri.\nDel resto Deflorian/Tagliarini mostrano di saper maneggiare benissimo quelle che, come dice Truppi nella canzone, «sono cose brutte da dire, ma sono cose vere». Però neanche le cose brutte, le aporie, diventano un totem, perché l’intelligenza degli autori implica il non appigliarsi a nessun tipo di sicurezza e di refrain del pensiero. Il testo non si appoggia mai, e sarebbe tanto più comodo farlo, ai grumi dell’incomunicabilità. Perché magari è vero che le parole, così fluenti in altri contesti, sembrano bloccarsi proprio quando vorremmo stabilire un’empatia con l’altro, col diverso: c’è un vetro tra noi e quella donna con lo sguardo perso nel parco di via Arenula, ci separa, e non è un vetro fatto semplicemente delle nostre colpe di privilegiati; è fatto di limiti quotidiani, granelli incolpevoli – limiti della vita, non nostri. Però, se lo accettiamo, se non ci lasciamo immobilizzare dalla constatazione, possiamo comunque provare una rincorsa; e magari il vetro si rompe. Il pregio del testo è dire tutto questo senza dover calcare nulla, gettandolo con naturalezza allo spettatore.\nUna naturalezza guadagnata pure attraverso dei riuscitissimi abbassamenti di registro, dosati armonicamente, come fossero le terze minori in un accordo musicale (il plantare da rinfrescare, ogni tanto, in lavatrice). Merito anche di una raffinata sensibilità linguistica, di antenne capaci di captare mode e nuance del parlato urbano, come quando la Deflorian apprezza la rituale differenza che corre tra una birra… e una birretta. E non sarà un caso se il tempo verbale dominante nel testo è l’imperfetto: una delle modalità verbali più elastiche e indefinibili, tipica della narrazione e della cronaca, ma anche del fantastico e dell’irreale, delle fiabe («C’era una volta…»), dei giochi da bambini («Facciamo che io ero Superman») e del racconto dei sogni («Poi mi ritrovavo nella casa al mare»). “Il cielo non è un fondale” si muove proprio – con apparente scioltezza – fra tutti questi piani: giocando col tempo, coi tempi.\nNon sembra esserci soluzione di continuità, allora, quando si entra nella parte più divertente dello spettacolo, cioè quella autobiografico-domestica in cui la Deflorian si prende la scena. Il panegirico del termosifone di ghisa si alterna alla parodia delle proprie ambizioni da attrice, e i due autori ci mostrano come sia possibile usare un repertorio da Zelig (la scena della spesa al supermercato) per ottenere una comicità raffinata, se lo si fa con tecnica e consapevolezza.\nManca, nell’ultima parte dello spettacolo, il tentativo di una sintesi, e forse sarebbe troppo facile dire che questa noncuranza nello sciogliere i nodi e raccogliere i rivoli sparsi (così brillanti, così pieni) sia voluta. È vero: in questa frammentazione c’è sicuramente mestiere, c’è quella capacità – non estranea alla furbizia – di rendere fluide anche le idee isolate. Ma parte della forza del testo sta anche in questo, nell’esporre oltremodo la sua nudità.\nIl cielo non è un fondale se diventa punto di vista, capacità cioè di osservarsi da fuori, in terza persona, imparando a riconoscere le nenie che l’ “io obeso” ci canta per garantirci ottuse comodità. Lo si potrebbe chiamare perfino teatro filosofico, come può esserlo quello – con diverse strategie – di un altro duo italiano, cioè Carullo/Minasi.\nQuando le luci si abbassano, il teatro applaude convintamente; eppure, sul momento, questo non è uno spettacolo che ti conquista. Fa ridere, sì, è recitato alla perfezione, dà quel senso di pienezza del montaggio drammaturgico ben fatto, in cui non trovi niente da cambiare. Ma, a parte l’immagine finale, i divertenti virtuosismi vocali della Demuru o l’autoironia della Deflorian, non ci sono scene che apparentemente s’incastonano nel ricordo. Eppure, e proverò a dirlo evitando la solita metafora del vino che invecchia, siamo di fronte al classico testo che nei giorni successivi lavorerà dentro allo spettatore con silenzio e sollecitudine, proprio grazie a quell’intelligenza di cui dicevamo: è la capacità di sguardo, l’acume su noi stessi e sugli altri, che questo testo prova a trasmetterci per osmosi. Non a caso tra le fonti dichiarate di questo lavoro c’è “La società della stanchezza” di Byung-Chul Han.\nCome ha scritto Mireille Descombes in Francia, sull’Hebdo, “Il cielo non è un fondale”, pur non appoggiandosi mai a musiche tonitruanti o ai tanti stratagemmi che possono servire a dragare l’emozione, sa sedurre: non soltanto per l’intelligenza, la profondità e il rigore, ma perfino per la sua aridità. O meglio: per come sa rappresentare le zone aride nella flora dei nostri pensieri quotidiani; un po’ come faceva quel matto di Joyce frugando nella testa di Leopold Bloom, rivoltando la letteratura di ogni epoca semplicemente mostrando (avendo il coraggio di mostrare) per quanto tempo il pensiero si riduca solo ad un monologo sui rognoni di castrato.\nMa il finale scelto da Deflorian/Tagliarini sembra credere nella speranza, semplice, che la tenerezza provata per le nostre piccole cose (ognuno ha la sua «piccola cosa») possa essere portata fuori, condivisa, regalata alla città, che magari riscalderemo tutta intera con i termosifoni (nel sogno della Deflorian non è stato ratificato il Protocollo di Kyoto). E chissà, magari è per questo che il cielo non è un fondale, ma uno spazio in cui gli elementi tessono le loro relazioni e – forse – prima o poi si evolvono.\nVisto a Roma, Teatro India, il 24 novembre 2016\nAntonio Tagliarini, Daria Deflorian, Deflorian Tagliarini, Last Seen 2016\nPrevious articleL’addio di Gogmagog a Caterina Poggesi, un filo rosso con gli occhi azzurri\nNext articleI Dialoghi di Civica e I Sacchi di Sabbia per sorridere della scuola


ITINERARIO MARIANO NEL SANNIO\nIniziamo il nostro itinerario\ncon le Chiese Mariane\nnella città di Cerreto Sannita.\nMARIA SS DI COSTANTINOPOLI –A.D. 1616-\nLa Chiesa fu voluta da una delle potenti “congreghe” controllate dai ceti mercantili lungo la storica Via Telesina, col prospetto rivolto verso la vecchia Cerreto, che doveva proteggere dalle calamità .\nLa conquista di Costantinopoli da parte di Maometto II, nel 1453, spinse molti nobili greci a trasmigrare sulle coste Italiane, esportando anche le loro tradizioni religiose, come il culto della Madonna di Costantinopoli alla quale, ben presto, una folla di fedeli si abituò a chiedere la protezione in tempi di epidemie e pestilenze, frequenti anche in una zona come la nostra. Qui c’erano, infatti, oltre 200.000 pecore che davano sì ricchezza, con l’industria della pastorizia e dei panni lana (il “bardiglione”, mantello in lana impermeabilizzato, vera conquista tecnologica per il tempo, fu fornito anche all’esercito borbonico!), ma anche problemi igienici. Nell’interno pavimenti ceramici, eleganti stucchi, che incorniciano le tele che raccontano storie della vita della Madonna della scuola del De Matteis, coro ligneo ed organo del 1619. Sul presbiterio statue di stucco (S. Gioacchino e S. Giuseppe) dello scultore cerretese L. A. Di Crosta. Sotto la volta tela di F. Fischetti rappresentante la Madonna dominante su Costantinopoli in fiamme, come da tradizione. Sia nel medaglione sul portone d’ingresso che nella bellissima statua lignea realizzata da S. Jacobelli (1753), la città incendiata sembra essere la Cerreto Medievale. L’artista Cerretese scolpì Madonne bellissime nella naturalezza del volto, che ricorda quello delle nostre ragazze, al di fuori del convenzionale schematismo pietistico.\nS. MARIA MONTE DEI MORTI\nNella vecchia Cerreto veniva detta anche “S. Maria in capite fori” per essere posta all’estremità della Piazza. Distrutta dal terremoto del 1688, fu ricostruita nella nuova Cerreto nella prima metà del XVIII secolo. Ad unica navata è pregevole per essere ornata di stucchi e tele. Due tempere di Angelo Mozzilli datate 1761, la Natività e la Presentazione della Vergine al Tempio arredano i due lati dell’altare maggiore, sul quale campeggia la statua lignea dell’Assunta. La facciata di questa chiesa, progettata da Bartolomeo Tritta, ha uno splendido portale in pietra (1754), opera dello «scalpellino» locale Antonio Di Lella, autore anche della scalinata di S.Martino e della facciata di S. Gennaro. La pietra tombale incassata nel pavimento è opera d’arte che continua la tradizione degli scultori Martino da Cerreto (XV sec.), che realizzò la Tomba di un Vescovo nella Cattedrale di Alife, e di Ferrante da Cerreto (XVI sec.), autore del Portale del Fonte Battesimale di S.Nicola in Cusano M.\nNel transetto predelle degli altari in ceramica del ‘700 ( integrazioni realizzate dalla Bottega Natasha); dipinti realizzati intorno al 1727 da Paolo De Falco, allievo del Solimene: Purgatorio e S.Riccardo.\nNelle cappelle ed in sagrestia, sono da ammirare statue lignee, pregevoli tele e tempere. Da notare il Campanile, unico a Cerreto, dall’originale cupoletta rivestita con embrici maiolicati e con inserti decorativi in pietra provenienti dalla vecchia chiesa medievale. Nel sagrato è stato riproposto il criptogramma MVA (Maria Vergine Assunta) e sono stati inseriti altorilievi in pietra del maestro Ciccio Grillo: il sole, simbolo della ceramica, ed il fiore, motivo decorativo della ceramica cerretese.\nLa chiesa, intitolata a “S. Maria de la Gratia”, fu costruita nel 1587 con fondi dei Cerretesi (22.000 scudi). Sull’altare centrale una imponente struttura lignea funge da cornice ad una tela del 1710. Riccamente scolpita, esalta e magnifica la scena della Vergine con il Bambino ed i santi Francesco ed Antonio, con ai piedi le anime purganti. La stessa cornice si sviluppa nella parte superiore per ornare una tela più piccola raffigurante l’Eterno Padre. La Chiesa ed il convento furono danneggiati dal terremoto del 5 giugno 1688, ma ben presto vennero riparati dagli stessi frati con elemosine di poveri cittadini. L’abside è arricchita da due bellissime tele a lunetta, attribuite a F. Celebrano: La visita della Madonna a S. Elisabetta che la saluta “piena di grazia” e La Presentazione della Vergine al tempio. Del 1732 è la meravigliosa statua lignea della Madonna con il Bambino Gesù –da qualche studioso attribuita a S.Jacobelli, che veniva a scuola nel Convento-. Essa è custodita in una cappella di fine ‘800 decorata con affreschi di U. Albino, A. Grassi, F. Barile -. La chiesa custodisce anche la statua lignea di S. Felice da Cantalice, donata ai Frati dalla Congregazione di S. Maria di Costantinopoli di Cerreto nel 1712; una tela del 1703 raffigurante lo stesso S. Felice; una meravigliosa Annunciazione ed una Crocifissione; opere di autori ignoti, analogamente alle sei lunette con scene evangeliche e bibliche che ornano il refettorio del convento, di rilevante qualità stilistica, probabilmente scuola del Solimene. La facciata con il pronao è del 1921. La statua fu incoronata nel 1893 nella Chiesa Cattedrale e nel 1964 Mons.Leonardo proclamò la Madonna Patrona della Diocesi.\nChiesetta extra moenia, citata per la prima volta nella S.Visita per Mons. De Rustici nel 1638, anno in cui fu restaurata, secondo quanto si legge nell’architrave del portale d’ingresso.\n“In sua prima fondazione fu assai piccola cappellina. Nel 1634 si prese ad ampliarla alquanto, ed a di 15 di maggio se ne benedisse dal Vescovo solennemente la prima pietra fondamentale” N.Rotondi M.S.\nLa tradizione vuole che un ricco mercante di lana e pelli, attività nella quale la Cerreto del ‘600 primeggiava in Europa, mentre si recava in Puglia lungo l’antica via che collegava Cerreto Vecchia al Tratturo regio, attraversando un ponte oggi diruto, cadde da cavallo. Cadendo invocò la Vergine “ Madonna soccorrimi”. Rimasto incolume, fondò la Chiesetta per il miracolo ricevuto.\nDanneggiata dal terremoto del 1688 e subito restaurata, era di patronato dell’Università i cui Eletti, a seguito di assenso Vescovile, nel 1633 concessero a Pietro Girardo il diritto di nomina del Rettore.\nCITTA’ DELLA CERAMICA FONDATA NEL 1688\nLa Chiesa è situata a 540 m di altezza in zona detta “CAMPO DI FIORI”, per la presenza del Tempio dedicato a Flora, a ridosso di monte Cigno e di Montalto.\nIl monte Cigno, a sinistra, raggiunge i 675 m. di altitudine e dall’alto della sua cima i Sanniti, alleati di Annibale contro Roma, dominavano la valle. Qui sono stati trovati resti di muratura (la Rocca di COMINIUM) e varie monete di epoca romana.\nLa Chiesa è il risultato di un ampliamento realizzato nel 1656 per ringraziare la Madonna per la LIBERAZIONE dalla peste che imperversava in Italia. La primitiva Chiesetta, ora adibita a sacrestia, sorgeva sul podio di un vecchio Tempio Sannitico, i cui grossi massi fuoriescono dal terreno che li ricopre per circa m 1.50. Colonne e capitelli corinzi , visibili davanti alla chiesa fino a qualche anno fa e poi “misteriosamente” scomparsi, la fontana-abbeveratoio ( a destra) e i grossi blocchi di pietra squadrati provengono tutti dal vecchio tempio.\nIn zona sono stati trovati anche numerosi “sepolcreti all’uso sannitico”.\nPRO LOCO - AD 2002\nFondata dai Padri Carmelitani intorno al 1670 con annesso monastero, oggi è\nCasa Madre delle Suore degli Angeli. La chiesa è stata largamente rimaneggiata in seguito; presenta un' ampia facciata e una bella cupola e, nel luminoso interno, un notevole altare maggiore in marmi colorati.\nSull' altare maggiore della Chiesa domina un quadro prodigioso dipinto su legno nel 1710 da Francesco Basile, copia dell' immagine della Vergine del Carmelo, veneratissima nella chiesa del convento in Torre del Greco.\nLe prime attendibili notizie su di un monastero " Sancte Mariae que vocatur ad Castanietum, propinquo castro Piniano ", si ricavano da un processo celebratosi a Benevento tra il marzo e l'agosto dell' 897, alla presenza del duca Radelchi e dell'imperatrice Ageltrude.\nAlle soglie dell'età moderna la chiesa, per quanto in rovina, presentava le vestigia della sua antica magnificenza.\nCostruita forse sul basamento di un tempio sannita, essa aveva i caratteri della basilica paleocristiana a pianta rettangolare. Dotata di un abside semicircolare, fiancheggiata dalla prothesis e dal diaconicon, l'edificio era lungo oltre venti metri e, fino al piano delle capriate, alto oltre sei. Le tre navate misuravano in larghezza circa quattordici metri.\nAl di fuori della pars dominica propriamente detta, sorgeva il borgo.\nA forma sub-pentagonale, questo aveva un'estensione di oltre cinquemila metri quadrati. Una torre quadrata, di epoca anteriore al secolo XIII, era posta a protezione dell'abitato e del sottostante monastero.\nUn rifacimento integrale fu compiuto nel 1755, anche per adattare l'edificio al modello gesuitico, secondo cui l'attenzione dei fedeli doveva convergere verso l'ambone, segno e simbolo del magistero ecclesiale.\nNel 1854 il vescovo di Telese o Cerreto, mons. Luigi Sodo, si recò più volte da Ferdinando II per impretrarne l'erezione a parrocchia.\nNel 1892 il terzo arcone della navata fu elevato e vi fu effettuata una soffittatura a volta con " fiaschette " in cotto. Il manto di copertura fu sorretto da capriate.\nLa parte più antica subì anch'essa modifiche: i primi due arconi della navata furono abbassati di oltre un metro, con sovrastante struttura, ugualmente, a capriata. L'altare maggiore venne spostato indietro, verso il centro dell'abside.\nIl vescovo vicario mons. Della Camera il 22 agosto 1893 consacrò la chiesa, che risultava lunga oltre venti metri, larga otto. L'altezza interna era di circa dieci metri. La chiesa rimaneva fiancheggiata da un corpo di fabbrica, composto da alcuni seminterrati e da sovrastanti vani con corridoio.\nLa stessa compartimentazione si riscontra al piano superiore.\nNel 1893 vi fu istituita una Congrega composta dalla popolazione locale.\nIl complesso dimostra ancora la nobiltà della sua origine, il suo esser parte di un paesaggio geografico e storico, in cui costituì una presenza significativa.\nSANTA MARIA DELLE GRANATELLE\nIn alto, su un colle, la chiesa di Santa Maria delle Granatelle di Santa Maria a Toro, frazione di San Nicola Manfredi, domina l'intera vallata del Calore fino a Benevento.\nSecondo gli storici locali l'etimologia del toponimo "Granatelle" deriva dalla lunga scala di accesso.\nLa chiesa, prima di essere un luogo di culto, era un avamposto militare; considerazione suffragata dal fatto che lo schema planimetrico e le mura perimetrali presentano le caratteristiche di una fortezza.\nNelle vicinanze della chiesa vi erano i confini tra lo Stato Pontificio ed il regno delle Due Sicilie e per questo motivo non sempre regnava la "pace".\nLa storia della chiesa locale è legata alle varie invasioni, che si sono susseguite dato il posto strategico della chiesa.\nL'edificio si sviluppa su un unico livello, adiacente ad esso sorge il campanile.\nSono di pregevole valore storico - artistico il portale d'ingresso con l'iscrizione, l'acquasantiera a forma di conchiglia, un reperto d'affresco all'interno del campanile, il maestoso campanile e la pavimentazione della chiesa.\nIl sistema strutturale originale del complesso architettonico ha subito notevoli alterazioni.\nS. MARIA DELLA SEGGIOLA\nEra l'anno 1898 quando una veggente di Telese, secondo alcune testimonianze, ebbe la visione che in quella zona vi fosse sepolta una immagine sacra della Madonna che doveva essere portata alla luce. Fu così che nei primi anni del '900 nel detto luogo " dello scavo " a conclusione di un entusiasmo devozionale, che fece accorrere sul posto una moltitudine di persone provenienti da tutti i paesi vicini, per assistere ed aiutare nei lavori di scavo, dopo il ritrovamento dell'immagine sacra della Madonna, venne eretta la chiesa.\nIl tempio fu utilizzato come chiesa parrocchiale dal 1910 al 1959 perché la vecchia parrocchia di S. Nicola era cadente.\nFu seriamente danneggiata dal terremoto del 1980, ma successivamente fu restaurata e riaperta al pubblico il 25.04.1993, con grandi festeggiamenti, alla presenza del Vescovo Mons. Felice Leonardo e numerose autorità civili e religiose.\nLa statua della Madonna fu fatta costruire dalla Sig. Agnese Fasani, di Solopaca, perché miracolata dalla Santa che l'aveva fatta risvegliare dal coma e guarire completamente da una erisipola maligna complicata a meningite.\nS. MARIA DELLA FORESTA\nLa piccola chiesetta nasce in luogo ricco di memorie storiche e religiose, in contrada Foresta, risultante secondo gli studiosi da un antico e maestoso tempio basiliano, dove si venera un'antica immagine della Madonna " Theotocos ", dipinta su tavola, secondo le usanze bizantine, il cui prezioso quadro fu rubato e mai più ritrovato, nell'anno 1974.\nAttualmente nella chiesetta vi è esposta una sua riproduzione fatta eseguire subito dopo il furto.\nNel muro frontale della chiesa vi erano incastonate delle croci bizantine, delle quali ne è rimasta una sola, a testimonianza che l'antico tempio dei monaci basiliani era consacrato.\nEssa risulta dal foglio 23 del " Libro magno " come dedicata a S. Maria della Foresta e della Annunziata ed era di diritto di patronato del Duca Carafa, Conte di Cerreto. Il suo culto si mantiene vivo nei fedeli di Castelvenere e dei paesi vicini anche perché la tradizione vuole che presso questo tempio nacque e iniziò la formazione al ministero sacerdotale S. Barbato, patrono di Castelvenere e Vescovo di Benevento che convertì i Longobardi al Cristianesimo.\nLa festa in onore di S. Maria della Foresta si celebra l' 8 settembre.\nCostruita, forse, intorno al XVII secolo è la Chiesa parrocchiale di Guardia Sanframondi. Eretta a Santuario dell'Assunta nel 1956, a Basilica minore pontificia nel 1988, condedicata a San Filippo Neri, patrono del paese, rappresenta il cuore mistico e religioso della comunità di stile barocco, a croce latina, è formata da tre navate con quattro archi che poggiano su colonne di pietra. In corrispondenza di ciascuna delle tre navate sono state realizzate tre cappelle: al centro c'è l'altare maggiore con l'artistico trono dove è riposta la statua dell'Assunta; a sinistra le cappelle del SS. Sacramento e a destra la cappella di San Filippo Neri.\nLe navate delle cappelle sono impreziosite da pregevoli e interessanti decorazioni che traggono spunto da argomenti religiosi locali.\nVi sono statue e tele di autori vari, un pregevole soffitto ligneo dipinto ed un organo a canna di buona fattura.\nLa Basilica Santuario è vigile custode della preziosa statua dell'Assunta per la quale i guardiesi hanno una devozione grande che sfocia nei riti penitenziali.\nLa statua lignea che raffigura la Vergine è una scultura databile agli inizi del millennio e rappresenta una " Madonna seduta con Bambino ", ma la ricca veste che la ricopre la trasforma in Madonna eretta con Bambino.\nNella Chiesa è conservata, anche, una costola di San Filippo Neri e la mozzetta di S. Carlo Borromeo.\nIn origine la Badia di S. Maria del Roseto apparteneva all'Ordine dei Benedettini Bianchi, della riforma di S. Guglielmo da Vercelli, chiamati anche Verginiani. Esiste un sentiero montano, che rasenta la collina " Sbirrimorti ", detto ancora adesso " Via dei Monaci ".\nA valle del Monte delle rose, tuttora sgorga una fonte, detta " Fontana dei monaci ".\nL'Abate esercitava la sua giurisdizione non solo sul Monastero, annesso alla Chiesa badiale, ma in tutta la contrada. Benché non si possa precisare l'epoca della fondazione del Monastero e della Badia, della loro antica esistenza però si hanno importanti testimonianze.\nP. Agostino Lubin, dell'ordine degli Eremiti di S. Agostino, nella sua opera "Abbatiarum Italiae brevis notitia", dedicata a Leandro Card. Colloredo e pubblicata in Roma il 1693, allegando l'autorità di tutti i codici della Camera Apostolica, dove sono registrate le Badie e le tasse delle medesime, alla pag. 348, riporta la seguente nota: " Abbatia titulo S. Mariae de Roseto, alias de Rosito, Ordin. Sancti Benedicti, Dioec. Thelesinae, in Campania Felice, sive Terra Laboris, de qua loquuntur omnes codices Camerae Apostolicae; dicitur etiam de Rosito, & in Thelesia civitate collocatur ".\nAnche il noto autore francese Dom. L. H. Cottineau O.S.B., nella sua opera "Repertoire topo-bibliographique des Abbajes et prieurés", cita la Badia con queste parole: " De Roseto, Rosito, S. Maria, Bénédictins, diocèse de Telese, province de Benevento ".\nMancano rigorose notizie storiche intorno all'effigie della Madonna.\nLa statua, molto simile a quella di S. Maria del Castagneto in Cusano Mutri, è ritenuta più antica del Monastero ed è assai bella; il suo primitivo colorito è rimasto alquanto alterato per i vari ritocchi apportati successivamente.\nHa il busto e le mani scolpiti in legno ed è vestita con sottana rosa e manto celeste, ricamati in oro fino. Il suo volto delicato ed il suo collo lungo, pur non esprimendo chiaramente elementi bizantini, rivelano però gusti e influssi dell'arte sacra ortodossa.\nIl primo documento, che si riferisce al Monastero, è del 1374.\nResta tuttavia la probabilità che il sacro Cenobio esistesse già nel sec. XI o XII.\nIntorno a quest'epoca si accese una vera gara fra gli uomini di Dio nel fondare Badie.\nDal 1374, epoca della prima collazione, fino al 1761, epoca dell'ultima collazione, la Badia del Roseto ebbe 20 Abati.\nRientrano nella salda tradizione la discesa in paese della statua della Vergine, il 1° lunedì di giugno, la sua salita in montagna, sempre in processione, il 1° lunedì di settembre.\nPrimo Lunedì di Giugno: Discesa della Madonna del Roseto\nMARIA SS. DELLA STRADA\nIl P. Serafino Montorio narra nel suo " Zodiaco Mariano" che presumibilmente verso il secolo XI la SS. Vergine apparve a pia donna in visione e le ingiunse di scavare in un luogo ben determinato dove avrebbe trovata una sua Immagine per la quale avrebbe Ella operato grandi prodigi.\nI fatti confermarono la visione: nel luogo indicato dalla Vergine a circa tre metri di profondità fu trovata una cappelletta, tuttora esistente, ed in questa una tavola di più pezzi di legno ben connessi fra loro, di cm 60 x 40, su cui è dipinta la Vergine. Essa è di tipo greco col bambino Gesù adagiato sul braccio destro, ed è dipinto a mezzo busto in campo d'oro. Sigle greche si leggono attorno al capo della Vergine e del Bambino: poiché dette sigle sono comuni a tutte le immagini che la tradizione attribuisce al pennello di S. Luca, si ritiene che anche detta effigie, ove non sia opera originale dell'Evangelista medico e pittore, ne sia certamente una copia. L'espressione della Vergine si distingue poi da tante altre immagini per la sua naturalezza, per lo sguardo materno e maestoso insieme, che segue chi la mira, ovunque egli si ponga, per la perfetta regolarità di tutti i lineamenti e per la meraviglia dei colori che dopo tanti secoli si conservano ancora freschi e ben marcati, anche nelle loro più lievi sfumature.\nInnumerevoli le grazie e i prodigi operati da Dio per mezzo della sua SS. Madre effigiata in questa tavola. La devozione crebbe subito in modo imponente e si diffuse in quei secoli del Medio Evo soprattutto nelle Puglie, donde alla Chiesa e Convento costruito in quel luogo dopo la invenzione della sacra Immagine, venivano portati carri di grano e ex-voto di numerosissimi fedeli. Oggi la devozione alla Vergine Santissima è conservata non solo, ma anche estesa, poiché dovunque nelle lontane Americhe sono cittadini laurentini, ivi è una fiaccola di devozione alla Vergine della Strada.\nIl Titolo DELLA STRADA derivò poi alla sacra Immagine dal fatto che la sotterranea cappelletta ove fu rinvenuta, trovasi a breve distanza dalla via Latina, costruita dagli antichi Romani.\nE oggi non meno che nei tempi passati la Vergine SS.ma si mostra benefica Madre, largendo grazie e favori a tutti coloro che la invocano sotto il titolo della STRADA.\nPatrona di Benevento e del Sannio\nLa chiesa fu costruita su progetto dell'architetto Vincenzo Coppola, per adempiere il voto della città, durante l'epidemia colerica del 1837.\nLa prima pietra fu posta il 26 maggio 1839 da Gioacchino Pecci, futuro papa Leone XIII, allora delegato apostolico di Benevento.\nLa basilica è preceduta da un pronao esastilo architravato sormontato di statue: vi sono raffigurati da sinistra di chi guarda: San Rocco, San Gennaro, San Bartolomeo, San Francesco, San Barbato, Sant'Antonio.\nLa facciata fu ricostruita negli anni 1921-23 su disegno dell'Ing. De Fazio.\nAi lati dell'ingresso centrale, quasi guardie d'onore, vi sono le statue di Benedetto XIII, papa Orsini, e di Leone XIII, papa Pecci che figurano tra i figli più devoti della Madonna delle Grazie, di cui più di tutti intensificarono il culto.\nAll'inizio del pronao s'innalza il monumento al papa Giovanni Paolo II, in ricordo della sua visita nella nostra basilica il 2 luglio 1990. Il monumento è opera di P. Andrea Martini che ha realizzato per la basilica anche le due acquasantiere e i quadri della Via Crucis.\nAnche Pio IX, il 31 ottobre 1837, venne a visitare la Vergine delle Grazie e le donò il suo anello d'oro in segno di amore filiale.\nL'interno è vasto e grandioso, ma di freddo stile neoclassico.\nL'altezza della cupola è di m. 42, l'altezza della chiesa è di m. 32, è lunga m. 65 e larga m. 33; sul lato destro vi è la tomba dell'arcivescovo di Benevento Carlo Minchiatti.\nIl tempio fu ultimato solo verso la fine del secolo e nel 1893 il Cardinale Camillo Siciliano Di Rende, arcivescovo di Benevento, dopo una sosta di tre giorni della statua della Madonna delle Grazie nella Cattedrale, la riaccompagnò nella sua nuova dimora, collocandola sul nuovo altare donato da Papa Leone XIII.\nIl 16 giugno 1901 fu consacrato il nuovo tempio dall'arcivescovo Donato Maria Dell'Oglio. La statua lignea policroma di Santa Maria delle Grazie, attribuita a Giovanni Meriliano da Nola, 1476/78 - 1553, e incoronata dal Capitolo Vaticano il 3 aprile 1723, è davvero meravigliosa. Essa sostituì altra immagine che la tradizione dice portata nel secolo VI da Costantinopoli dalla vergine Artelaide, 567, la quale, per sfuggire alle insidie dell'imperatore Giustiniano, riparò a Benevento presso lo zio Narsete, generale imperiale. Qui Artelaide fece costruire, per munificenza dello zio, una chiesa per collocarvi l'immagine.\nNelle innumerevoli calamità, alluvioni, movimenti tellurici o sconvolgimenti bellici, che hanno colpito il nostro popolo, l'immagine di questa nostra Madre ha sempre costituito il fulcro della nostra fede ed a Lei si è fatto ricorso, perché lo sguardo di questa immagine, pur avendo la purezza di cielo, è rivolto alla terra, verso i suoi figli sofferenti, nell'atteggiamento materno della donazione.\nIl " Concilium communitatis " il 15 novembre 1699 elesse la Vergine delle Grazie a speciale protettrice della città e la Sacra Congregazione dei Riti, auspice l'arcivescovo Orsini, il 13 marzo 1700, la dichiarò fra i patroni della città. Il Papa Pio XII, con Breve del 2 ottobre 1954, proclamava la Madonna delle Grazie di Benevento, Patrona principale di tutta la regione sannitica, che secondo la concezione ecclesiastica si estende molto al di là della provincia di Benevento, cioè in tutta la regione che comprendeva l'antico Sannio.\nI bombardamenti del settembre 1943 rovinarono il santuario: rimasero solo le mura perimetrali, frantumato anche l'altare maggiore, ma la Madonna fu salva perché portata alla chiesa del convento di Paduli.\nIl 23 giugno 1951 il Cardinale Piazza consacrò l'altare e la basilica ricostruita.\nIl 13 ottobre 1957 lo stesso Cardinale Adeodato Giovanni Piazza, Patriarca di Venezia e già Arcivescovo di Benevento dal 1930 al 1935, in seguito al decreto del 7 giugno 1957 di Papa Pio XII, e dopo la celebrazione di un solenne pontificale, proclamava Basilica Minore la chiesa della Madonna delle Grazie.\nIl sisma del 23 novembre 1980 rese la chiesa, ancora una volta, inagibile, ma la pietà dei fedeli e lo zelo dei frati fecero sì che alla vigilia di Natale del 1981 fosse riaperta al culto. Ma a causa di questi disastrosi eventi, la chiesa ne aveva risentito nella struttura e l'intervento dell'Amministrazione comunale provvide al consolidamento e l'Arcivescovo Carlo Minchiatti, il 6 giugno 1987, poté nuovamente riaprirla al culto.\nE' da ricordare che, quasi a creare un ponte ideale con i predecessori Benedetto XIII e Pio IX che vennero ai piedi della effigie della nostra Madonna, il 2 luglio 1990 dopo 141 anni venne anche papa Giovanni Paolo II a testimoniare il suo amore alla Vergine e ad impetrare grazie per il popolo di Benevento e del Sannio e di quanti confidano in Lei.\nAttuale chiesa madre di Pietrelcina, è sita nei pressi della piazza SS. Annunziata.\nNon si serba memoria della sua fondazione, ma si ritiene che sia nata come cappella intitolata a S. Anna, fuori dell'antico " castrum Petrae Pulcinae ", intorno al XIV secolo. Ampliatasi nel tempo, venne consacrata dall'Arcivescovo di Benevento Cardinale Orsini, futuro Papa Benedetto XIII, il 21 ottobre del 1701, nel corso di una Visita Pastorale.\nNel 1700, alle spalle della suddetta chiesa, esisteva un "cimitero" che per le esigue dimensioni si ritiene che dovesse essere un ossario. In tale periodo si usava seppellire i defunti sotto il pavimento delle chiese. Sempre nello stesso periodo, di fronte alla chiesa in questione, esisteva un "ospedale". Tale edificio rivestiva la funzione di un ospizio per forestieri di passaggio, non già esclusivamente di nosocomio.\nA croce greca e a tre navate, protetta dal campanile con orologio, la chiesa presenta internamente, per il gioco di stucchi ed affreschi, un incantevole colpo d'occhio.\nNella chiesa si conserva la statua lignea policroma di scuola napoletana di fine 1600 della Madonna della Libera, patrona di Pietrelcina.\nIl 17 luglio 1966 ebbe dal Capitolo Vaticano il diadema d'oro e la sera del successivo 6 agosto avvenne la solenne incoronazione alla presenza del Vescovo di Benevento, mons. Calabria.\nLa devozione del Pietrelcinese per la Madonna della Libera è a dir poco commovente ed affonda le radici nel passato remoto. Nella metà del XVI secolo già esisteva una Cappella e la Confraternita laicale a Lei intitolate.\nLa "Madunnella nostra" soleva chiamarla Padre Pio e basta questa espressione a spiegare tutto. Si era cresciuto ai piedi della "Madunnella" e aveva provato gioie grandissime quando, da giovane sacerdote, L'incontrava in chiesa.\nPadre Pio descriverà le intense emozioni nelle lettere ai suoi direttori spirituali:\n" … Povera Mammina, quanto bene mi vuole. L'ho constatato di bel nuovo allo spuntare di questo bel mese. Con quanta cura Ella mi ha accompagnato all'altare questa mattina. Mi è sembrato ch'Ella non avesse altro a pensare se non a me solo col riempirmi il cuore tutto di santi affetti. Un fuoco misterioso sentivo dalla parte del cuore, che non ho potuto capire. Sentivo il bisogno di applicarci del ghiaccio per estinguere questo fuoco che mi va consumando. Vorrei avere una voce sì forte per invitare i peccatori di tutto il mondo ad amare la Madonna … ".\n( Epist. I, lett. 76 - Pietrelcina, 1/05/1912 )\nIn questa chiesa, la domenica del 14 agosto 1910, Padre Pio celebrò la sua prima messa e tutte le altre "lunghe messe" del periodo di permanenza per motivi di salute nella Sua Pietrelcina e qui ebbe molte estasi che lo videro spesso privo di sensi ai piedi dell'altare maggiore e della statua della Madonna della Libera.\nSi faceva chiudere spesso in chiesa dal sagrestano Michele Pilla per avere più intimità e tempo da trascorrere in dolci colloqui con il Divino.\nIl rapporto con Gesù era semplicemente stupendo, arrivando al fenomeno mistico della "fusione dei cuori".\nSull'altare, durante la celebrazione della messa, Padre Pio avverte intense emozioni che lo coinvolgono e lo trascinano verso il sublime, non riuscendo nemmeno a darsi una plausibile motivazione:\n" … I battiti del cuore, allorché mi trovo con Gesù Sacramentato, sono molto forti.\nSembrami alle volte che voglia proprio uscirsene dal petto. All'altare alle volte mi sento talmente un accendimento per tutta la persona, che non posso descriverglielo.\nIl viso massimamente mi sembra che voglia andare tutto in fuoco. Che segni sono questi, padre mio, lo ignoro … ".\n( Epist. I , lett. 44 - Pietrelcina 8 settembre 1911 )\nNella stessa chiesa, inoltre, amministrò il suo primo battezzo ad un infante pietrelcinese che diventerà Redentorista, il compianto padre Ermelindo Masone.\n("Pietrelcina. Guida ai luoghi natali di Padre Pio" - Edizioni Padre Pio S.r.l.)


Il diario di una Stilinga - the diary of Stilinga: Roma, Renzi ha già deciso: "Niente primarie per il dopo-Marino. Il nome lo scelgo io"... e chi te lo vota???\nRoma, Renzi ha già deciso: "Niente primarie per il dopo-Marino. Il nome lo scelgo io"... e chi te lo vota???\nROMA - "Ora basta. Marino se ne deve andare e senza condizioni, senza trattative, senza buonuscite". Ieri mattina la telefonata definitiva tra Matteo Renzi e Matteo Orfini, commissario del Pd a Roma, si conclude così. "È finita e forse era meglio che finisse anche prima". I due sono sulla stessa lunghezza d'onda. Insieme avevano deciso di tenere in piedi il sindaco fino alla fine del Giubileo per votare nel 2017, con una sostanziale sovrapposizione del partito e dei suoi uomini nella gestione del Campidoglio. Ma la situazione è precipitata: con le parole di Papa Francesco e con la vicenda degli scontrini di "rappresentanza".\nI tempi più brevi, con il voto in primavera accanto alle consultazioni di Milano, Napoli, Torino e Bologna, ha cambiato in corso la strategia del premier e del Pd capitolino. Renzi, già da alcune settimane, ha una lista di nomi per il prossimo candidato a sindaco, però non pensava di doverla tirare fuori subito. Soprattutto in questo contesto. Si parte da una certezza: non si faranno le primarie.\nLa linea è: abbiamo già combinato troppi pasticci, non aggiungiamone altri. "Non ci sono le condizioni politiche per andare ai gazebo. Punto", dice un renziano. Ma l'argomento pubblico, quando partirà il tormentone primarie sì-primarie no, sarà diverso. "Con il Giubileo in corso sarebbe davvero singolare fare anche una competizione interna", dicono a Palazzo Chigi. Evitare altri guai, altre tensioni è la parola d'ordine visto che sarà già difficilissimo trovare un candidato competitivo. Per il momento infatti non c'è la solita corsa a mettersi in mostra per partecipare. Il contrario semmai. Si assiste in queste ore a un fuggi-fuggi generale. Renzi si muove con due schemi. Un nome della società civile, capace di mascherare i problemi del Pd e di non farsi sfiorare dal processo di Mafia capitale che a maggio, mese del voto, sarà in pieno svolgimento con due udienze a settimane e una sfilata di politici come imputati o come testi. O un dirigente politico puro in grado di affrontare la battaglia onorevolmente anche con la prospettiva, al momento, di una sconfitta probabile.\nNel primo caso la scelta del premier è caduta da tempo sul prefetto Franco Gabrielli. Ma l'ex capo della Protezione civile ha detto di no, in maniera definitiva. E ha parecchi argomenti per motivare il rifiuto. Fino a novembre 2016 sarà il supercommissario al Giubileo e dopo si prepara a occupare la poltrona di capo della Polizia. Nel secondo caso l'uomo giusto, secondo il premier, è Roberto Giachetti. Ma il no del vicepresidente della Camera è altrettanto netto e irrevocabile.\nAllora si affacciano altre soluzioni. Tra i tecnici spunta Mauro Moretti, amministratore delegato di Finmeccanica, però Renzi ci pensa perché "non possiamo spostare i pilastri di un sistema". Per una partita dall'esito, come dire, incerto poi. In pista c'è anche Giovanni Malagò, attuale presidente del Coni, ma le sue chance vanno verificate e già nei prossimi giorni il Pd chiederà sondaggi a tutti per capire i margini dei nomi in ballo e del partito stesso. ConAlfio Marchini, Renzi si è incontrato in gran segreto una volta, proprio grazie alla "mediazione" di Malagò. Non è scattato un vero feeling e Marchini ha lasciato capire che il suo obiettivo è fare il candidato unitario del centrodestra con buone chance di arrivare al ballottaggio. È in campo anche Alfonso Sabella, l'ex assessore alla Legalità. E sullo sfondo l'ipotesi di un abboccamento con Luca di Montezemolo.L'altro nome politico è Paolo Gentiloni. Fare il sindaco di Roma è il suo sogno, ma risale a prima della nomina al ministero degli Esteri. Oggi agli amici Gentiloni ripete "non ci penso proprio" ma qualche elemento in più di valutazione potrebbe convincerlo a buttarsi. Matteo Orfini si chiama fuori anche perché, ha spiegato, "con Renzi siamo d'accordo, sarò io con il segretario a gestire la partita". Ma come regista. Gira il nome di Fabrizio Barca ma ha maggiori possibilità Marianna Madia. Fu la prima a denunciare il marcio del Pd romano ma oggi fa il ministro della Pubblica amministrazione e come altri non sembra felice di buttarsi in un'impresa abbastanza disperata. Se ci fossero problemi con queste scelte, sarà fatto un tentativo con Linda Lanzillotta o, cercando un candidato di sinistra che annulli problemi con gli alleati, con Walter Tocci. Senatore dissidente, duro e puro, ma molto stimato da Renzi.\nPer il momento, Renzi tace. Lo fa in maniera ostentata nel suo giro in Emilia, dove è arrivato nel pomeriggio, a distanza di sicurezza dalle beghe del Campidoglio. Una scelta che ha tutto il sapore di essere voluta, cercata. E che lo tiene lontano per 24 ore dalla confusione romana.\nE Stilinga pensa che la massoneria rappresentata egregiamente da Renzi ha già deciso e vuole imporre dall'alto delle sue decisioni idiote un sindaco non organico, non onesto, non scelto dalla popolazione (ormai la democrazia non esiste per lui anzi è un impiccio da cancellare), che serva a riportare la pax mafiosa e omertosa tra dx e sx in modo da mangiare come prima, più di prima in una città come Roma, che è stata martoriata da Aledanno e dai suoi compagnucci.\nOra saranno felici e contenti i vigili urbani, gli impiegati a sbafo dell'Atac e dell'Ama e tutta la destra che ha sgovernato per un lustro e rivuole sgovernare.\nA sto punto facessero Carminati sindaco di Roma e Buzzi vice.\nIn diverse chiese c'è la vera Suburra!\nLavoro, la ricercatrice: “Dal governo propaganda i...\nRoma, Renzi ha già deciso: "Niente primarie per il...\nMarchionne-UAW, il sindacato americano rialza la t...\nGrazie impiegati Air France!


In Ottobre, Wu Promotion presenterà per la prima volta il Festival dell'Opera di Pechino (Peking Opera Festival) in Sud America. Dopo il grande successo riscontrato in Europa dalle scorse edizioni, il Brasile è impaziente di ospitare gli straordinari artisti della Jingju Theater Company of Beijing.\nAssistere ad una rappresentazione autentica dell'Opera di Pechino fuori dalla Cina è un'occasione più che rara. Si tratta di un arte che molti conoscono solo di nome, ma che pochi hanno visto coi propri occhi. L'Opera di Pechino è molto più che musica e canto: essa mette insieme teatro, danza, arti marziali e acrobatica, il che la rende una delle forme teatrali più ricche al mondo. Nel 2010 l'Opera di Pechino è stata dichiarata Patrimonio Culturale Immateriale dell'Umanità dall'UNESCO.\nIl Festival dell'Opera di Pechino offre una straordinaria selezione di opere originali accompagnate da un'introduzione ai fondamenti dell'Opera di Pechino. Una conoscenza di base del significato dei gesti tipici, del trucco abbondante e dei costumi elaboratissimi sono infatti di aiuto al pubblico per comprendere e apprezzare questa affascinante forma d'arte.\nUn'esperienza teatrale unica con alcune delle star più acclamate dell'Opera di Pechino vi attende a Rio de Janeiro, San Paolo e Petropolis! Maggiori informazioni sulle date del tour e sul programma saranno presto disponibili.\nDurante la Dinastia dei Song Settentrionali il generale Jiao Zan, accusato di aver commesso un crimine, viene mandato in esilio su un’isola deserta. Il guerriero Ren Tanghui viene incaricato di seguire Jiao Zan per proteggerlo e soccorrerlo. Un giorno Jiao Zan sosta per riposare in una locanda presso Cross Roads; il proprietario della locanda, anch’esso convinto dell’innocenza di Jiao Zan, scambia Ren Tanghui per un assassino incaricato di uccidere Jiao Zan. Come conseguenza dell’equivoco, i due combattono crudelmente nel buio...\nDurante la Dinastia Song, lo studioso Pan Bizheng, nipote di un’anziana monaca, si innamora di Chen Miaochang, giovane ed erudita novizia. La vecchia monaca, venuta a conoscenza della relazione tra i due, è furiosa e costringe Pan Bizheng a partire per una località sperduta. Saputo l’accaduto, Chen Miaochang scappa dal convento in cerca di Pan Bizheng. Lungo il tragitto incontra uno spiritoso e anziano barcaiolo che l’aiuta a ritrovare finalmente il suo amato.\n"Farewell My Concubine", un classico dell’Opera di Pechino, è la storia del tragico amore tra il generale Xiang Yu e la sua concubina Yu Ji. La vicenda si svolge alla fine della dinastia Qin, nelle ore precedenti la sconfitta dell’esercito dello stato Chu guidato da Xiang Yu da parte di Han Xin, capo degli Han. Xiang Yu ordina ai suoi soldati di attaccare il territorio Chu; in risposta Han Xin decide di tendere un’imboscata a Xiang Yu presso il monte Shili. Caduto in trappola, Xiang Yu sente suonare l'inno dei Chu e si chiede se i soldati Han siano stati sconfitti, ma si tratta solamente di un imbroglio. Realizzata la gravità della situazione, Yu Ji conforta il suo amato esibendosi per lui in una danza con la spada. All'arrivo dell’esercito nemico, Xiang Yu combatte valorosamente, ma senza esito.\nUna fanciulla celeste di nome Ling Bo ammira il giovane studioso Bai Yong per la sua sapienza. Quando i due ragazzi si incontrano per caso al Rainbow Bridge, è amore a prima vista. Ling Bo dona a Bai Yong una perla, a simboleggiare l’amore eterno tra i due. Il loro amore si oppone però alla legge del Cielo e per questo motivo il dio Erlang invia le truppe celesti a catturare la fanciulla Ling Bo. Ling Bo combatte con tutte le sue forze, sconfigge il dio Erlang e i due amanti possono finalmente ricongiungersi.\nL'Opera di Pechino unisce insieme canto, musica, danza, trucco, letteratura, e acrobatica; è un'arte totale la cui estetica non ha paragoni con nessun altra. Gli abiti sontuosi, i trucchi complessi, le voci chiare e potenti, lo stile recitativo raffinato e intenso, fanno dell'Opera di Pechino un'arte piena di fascino. Nella sezione "L'Opera di Pechino", la storia dell'Opera, l'allestimento dello spettacolo, e la preparazione degli attori, sono spiegate passo per passo, per dare l'occasione a chi si avvicina per la prima volta all'Opera di Pechino di conoscere in modo completo ed approfondito le caratteristiche peculiari di questa splendida forma d'arte. Per saperne di più...\nBurgtheater Vienna, National Theater Prague, State Opera Budapest. Per saperne di più...\nJingju Theater Company of Beijing: Festival dell'Opera di Pechino 2012\nReithalle Munich, Teatro Massimo Bellini, Teatro Rendano di Cosenza. Per saperne di più...\nLucent Danstheater of The Hague, Brucknerhaus Linz, Teatro Piccolo di Milano. Per saperne di più...\nProduttore - Jingju Theater Company of Beijing\nFondata nel 1979, la Jingju Theater Company of Beijing è una delle più grandi e prestigiose compagnie di Opera di Pechino in Cina. È affiliata al governo municipale di Pechino e gode di una posizione senza eguali nel campo delle arti performative in tutto il Paese. Con un ampio repertorio di produzioni tradizionali e contemporanee, l' ensemble ha raggiunto con successo lo scopo di conservare e coltivare l' arte dell' Opera di Pechino.\nLa compagnia è stata culla di alcuni tra gli artisti più talentuosi degli ultimi decenni. Tra questi, i "Quattro Grandi Interpreti Dan" Mei Lanfang, Shang Xiaoyun, Cheng Yanqiu e Xun Huisheng, e i "Cinque più Famosi Interpreti" Ma Lianliang, Tan Fuying, Zhang Junqiu, Qiu Shengrong e Zhao Yanxia. Nel corso degli anni, la continua ricerca e i successi artistici hanno contribuito a dar forma all'attuale Jingju Theater Company of Beijing.\nDalla sua fondazione, la Jingju Theater Company of Beijing ha messo in scena centinaia di opere classiche e ha prodotto oltre una dozzina di nuove opere. Molti tra i suoi spettacoli, tra i quali "Three Fights with Tao Sanchun" e "Last Touch to Dragon Painting", sono stati vincitori di importanti premi. Oggi gli interpreti più straordinari del gruppo sono diventati delle icone per i giovani seguaci della compagnia: attori come Tan Xiaozeng, Wang Rongrong and Chi Xiaoqiu continuano a seguire gli insegnamenti dei loro maestri Tang Yuanshou, Wang Yurong e Wang Yinqiu, iniziatori rispettivamente delle scuole Tan, Zheng e Cheng.\nIn Cina la Jingju Theater Company of Beijing è famosa in tutto il paese per la sua professionalità e per le sue dimensioni. La compagnia comprende oggi tre formazioni: la troupe giovanile, concepita per preparare i giovani artisti, la Mei Lanfang Troupe, che prende nome dal più famoso interprete dell'Opera di Pechino e ne segue gli insegnamenti, e la No. 1 Troupe, che unisce i più famosi ed acclamati attori dell'intera compagnia.\nOrganizzazione - Wu Promotion\nFondata a Pechino nel 1991 da Zezhou Wu e Jiatong Wu, Wu Promotion è una delle principali agenzie di arti performative ed eventi in Cina. Spinta da una profonda passione per la musica, Wu Promotion è impegnata a incrementare lo scambio culturale tra i Paesi promuovendo la bellezza e la diversità delle culture locali tramite l'organizzazione di eventi unici.\nCon uffici dislocati in Cina, Europa e Medio Oriente, il suo staff internazionale e creativo organizza più di 500 concerti all'anno in Cina e all'estero.\nWu Promotion fornisce servizi di prima categoria nel campo delle arti performative, dell'organizzazione di eventi, delle pubbliche relazioni e business hospitality.\n- Agenzia internazionale di produzione e organizzazione di concerti e spettacoli.\n- Promozione e organizzazione di ogni genere di spettacoli in tutto il mondo, con un'attenzione particolare all' Asia, Europa e Medio Oriente\n- Organizzazione di tour internazionali per orchestre, teatri e altri gruppi artistici provenienti da diverse nazioni\n- Rappresentazione, promozione e management su scala internazionale di giovani artisti cinesi emergenti\n- Organizzazione di eventi, servizi di pubbliche relazioni e media, consulenza turistica e sviluppo nel mercato Cinese per partner stranieri\n- Organizzazione di scambi culturali a livello internazionale per gruppi amatoriali, cori, orchestre giovanili, delegazioni governative e istituzionali.\nSe desideri ricevere maggiori informazioni sui nostri prossimi tour in Italia, iscriviti qui alla nostra newslatter!


Confindustria Rapallo, giovani imprenditori per nuove idee ed il red Carpet ... - Ilmetropolitano.it\nAgenpress – Dal 9 al 10 giugno a Rapallo (Ge) si terrà il convegno dei giovani imprenditori di Confindustria. A fare da palco che congiunge Rapallo con Santa Margherita Ligure con Portofino è il red carpet più lungo del mondo, 8.3 km di promenade che offriranno ai giovani industriali una lunga passeggiata che lascerà un ricordo inedito di un esclusivo convegno in una location di eccezione l’hotel Excelsior Palace sul mare. I temi trattati: nuove strategie che il mondo multimedia ogni anno offre ai giovani che si affacciano a nuovi modelli di business, con l’opportunità e la possibilità di farsi conoscere, confrontarsi tra loro per generare lavoro e fare impresa. Nuova impresa 2.0. L’Italia che ci crede. Che vuole crescere ed offrire opportunità. Si parlerà di banche, che restano il pilastro della nuova economia. Sarà utile discutere su soluzioni per far restare il lavoro in Italia. Favorire l’esportazione del Made in Italy in paesi dove c’è crescita esponenziale dove le nostre imprese trovano mercati nuovi. In questo convegno dei giovani di Confindustria si parlerà di web, e di soluzioni per nuovi business. Sarà un nuovo esclusivo convegno con tematiche da non perdere di vista anche per chi non presenzierà , perché offrirà spunti per i giovani e per chi non ha lavoro e mette nelle mani dei giovani imprenditori di Confindustria le loro speranze per un occupazione. Sarà importante che diventi questo convegno un incubatore di idee per gli imprenditori per chi genera occupazione e non per gli speculatori come ha riportato Papa Francesco nella visita pastorale proprio a Genova il 27 maggio. Occorrono idee per generare occupazione. Il Sindaco di Rapallo Carlo Bagnasco insieme ad Alessio Rossi, Presidente dei giovani industriali neo eletto, saranno i promotori di questo evento che per quanto esclusivo ha proprio da quest’anno un valore sociale. Il Presidente Rossi porterà all’attenzione del Governo attraverso questo evento mediatico la necessità della riduzione del Cuneo fiscale. I preparativi sono in corso, le forze dell ordine, Polizia di Stato, arma dei Carabinieri e corpo della Guardia di finanza garantiranno la sicurezza in modo efficace per la sicurezza della manifestazione e per i cittadini di tutto il golfo del Tigullio. Ricordiamo che dopo circa trenta anni la manifestazione ha lasciato Santa Margherita Ligure per la bellissima Rapallo. Il red Carpet? Lo consigliamo ai partecipanti del convegno di Confindustria per camminare e riflettete per generare idee per l’occupazione. Molto del futuro economico del Paese è nelle loro mani.\nSandra Bracco per agenpress.it distribuzione retewebitalia.net – media partner\nConfindustria giovani imprenditori idee Rapallo\nEstate: luoghi dell’... 546 views\nCovid. IDO: Con lockdown... 226 views


Agli Amici entra nella famiglia di 50 Best! – Agli Amici\nAgli Amici entra nella famiglia…\n26 novembre 2019 – Una notizia freschissima, appena giunta che ci riempie immensamente di gioia: Agli Amici entra a far parte della grande “famiglia” di 50 Best, posizionandosi all’interno della nuovissima guida 50 Best Discovery!\n50 Best, il brand autore del celebre The World’s 50 Best Restaurants, annuncia il lancio di 50 Best Discovery.\nPer ben 17 anni, 50 Best ha compilato classifiche autorevoli basate sui voti della sua vasta rete internazionale di esperti. Fino ad oggi, 50 Best ha rivelato solo i ristoranti e i bar che hanno ricevuto voti sufficienti per essere classificati tra i primi 50.\n50 Best Discovery ora offre per i food-addicts una collezione più profonda e ricca su cui attingere e trovare ispirazione nel mangiare e bere mentre attraversano il mondo.\n50 Best Discovery offre a commensali esigenti la possibilità di esplorare ristoranti e bar che hanno ricevuto voti da 50 migliori esperti in tutto il mondo, con oltre 1.600 recensioni di locali in 75 paesi. La raccolta combina le destinazioni dei 50 migliori ristoranti del mondo, i 50 migliori bar del mondo, i 50 migliori ristoranti dell’America Latina, i 50 migliori ristoranti dell’Asia e le classifiche dei 50 migliori bar dell’Asia e altre località lontane per comprendere una gamma diversificata e allettante di ristoranti e bar , empiricamente raccomandato dalla sua Accademia. Questa accademia di 1.700 membri comprende i principali autori critici su cibo e bevande, chef, ristoratori e proprietari di bar, gastronomi globali e specialisti della cucina regionale.\nPer noi, un onore immenso e una grande conferma del nostro impegno nel regalarvi sempre il massimo a tavola!\nUn brindisi a 50 Best Discovery!!\nCategories: Lifestyle, Mondo gourmet, Notizie 28 Novembre 2019\nTags: 50bestagli amiciscarello


Dopo una pausa di natura tecnica, sono ripartiti alla presenza del sindaco Rinaldo Melucci i lavori per il rifacimento di via Mediterraneo, arteria che collega viale Unità d’Italia alla litoranea.\nAl riasfalto del tratto più vicino alla costa era seguita la scarifica del tratto opposto, lavori fermati per consentire attività collaterali come la rimozione di alcuni alberi pericolosi. Esaurita questa fase, il cantiere per la rimozione del vecchio asfalto e la posa del nuovo è ripartito.\n«Siamo soddisfatti per questo intervento – le parole del primo cittadino – che qualifica ulteriormente la bontà del nostro grande piano strade e marciapiedi. Questa arteria è fondamentale per il traffico in attraversamento, per questo motivo abbiamo voluto far ripartire velocemente i lavori affinché via Mediterraneo fosse pronta al più presto e contribuisse prioritariamente a migliorare la qualità della vita dei residenti».


Quanto la moda continua a favorire il cambiamento? Se non è semplice rispondere a questo interrogativo è innegabile che mai come ora si sia trovata a fronteggiare accadimenti contemporanei che hanno scardinato tutti i format di presentazione considerati consolidati. Gli stessi che, però, erano, ormai, più inclini a mostrare che a spiegare. Attitudine che, talvolta, muove in verso contrario rispetto all’arte attraverso la quale Kim Jones sta cercando di tracciare il nuovo percorso estetico di Dior Homme. Per la primavera-estate 2021 collabora con Amoako Boafo, nato in Ghana, formatosi a Vienna e che vive a Chicago, conosciuto nel 2019 al Rubell Museum di Miami, con cui si è instaurata una prevedibile intesa poiché anche il direttore creativo del menswear della maison di avenue Montaigne ha trascorso, con il padre idrogeologo, gli anni della sua infanzia in numerosi paesi africani, tra cui Botswana, Tanzania, Etiopia e Kenya. L’idea da utilizzare per una possibile sfilata prima e per l’attuale cortometraggio in due atti poi, girato tra lo studio del primo ad Accra e la casa del secondo a Londra, era che i ritratti, con le loro tinte a olio dense, ma piatte per creare opportunamente uno sfondo, stese principalmente con le dita coperte da un guanto di plastica, prendessero vita nella loro semplicità offrendone, contemporaneamente, una lettura diversa. Ma non è tutto: il punto di partenza è stata l’edera, uno dei simboli di Monsieur Dior, ossessionato da fiori e giardini, che ha creato un parallelismo tra un suo celebre abito disegnato negli anni ’50 e la camicia di un ragazzo in un lavoro dell’artista 36enne. Insieme ai colori di cui si sporcano i pantaloni, viene ripresa, quindi, la stampa che appare su maglie a coste che incorporano motivi jacquard, come se fossero una tela dipinta, dove sono già presenti righe marinière, bluse con il colletto foulard da indossare sopra canotte di tulle ricamate con il motivo Dior Oblique e sotto blouson di taffeta o giacche di nappa profilate, short in shantung a righe e bermuda zippati con i tasconi fermati da fasce tricolori, overall fluo, anfibi, sandali con la suola in corda e baschi di Stephen Jones. Da sottolineare, inoltre, che Boafo non ha voluto royalty per sé, ma una donazione, di una somma non precisata, a favore di una fondazione con luoghi di studio e residenza per giovani artisti ad Accra. Una concreta trasformazione culturale inizia da contributi altrettanto concreti alla sostenibilità sociale? Se l’immaginario creativo conducesse davvero alla raffigurazione tangibile di una realtà più inclusiva costituirebbe indubbiamente un notevole passo in avanti.\nPrev post Lanvin primavera-estate 2021


Vaccinazioni anti-Covid per i 12/19enni, oltre 2mila prenotazioni in poche ore - Libertà Piacenza\nAlle 13 di oggi, lunedì 7 giugno, erano 2.068 le prenotazioni per il vaccino anti-covid arrivate a Piacenza nella prima giornata di richieste per per la fascia di età che va dai 12 ai 19 anni. La campagna regionale – che copre la fascia 12-39enni – è partita oggi e in tutta l’Emilia-Romagna sono arrivate oltre 53mila prenotazioni.\nQuella del 12-19enni è la prima fascia di età under 40 a ricevere data, luogo e ora della somministrazione: la scelta di iniziare con i giovanissimi nasce dalla volontà di garantire con ampio margine temporale l’immunizzazione di chi a settembre dovrà tornare tra i banchi di scuola, sempre nel rispetto delle indicazioni nazionali sull’età minima di accesso al vaccino e considerando l’intervallo di tempo necessario tra la prima e la seconda dose\n“Da oggi fino al 18 di giugno consentiremo la prenotazione, per fasce di età, a tutta la popolazione residente – ha dichiarato l’assessore alle Politiche per la salute Raffaele Donini, oggi in commissione assembleare Salute -: abbiamo iniziato oggi con la fascia 12-19, per cui c’è stata nelle primissime ore una risposta ottima, la riprova che i giovani vogliono vaccinarsi. Sarebbe davvero importante arrivare alla fine dell’estate raggiungendo una immunità di gregge, che per la prima dose arriverà anche molto prima: il 41% degli emiliano-romagnoli, più di 1 milione e 800mila persone, hanno già ricevuto una somministrazione, e circa il 24%, oltre 1 milione e 60mila, ha già completato il ciclo”.\n“Siamo vicini a una massa critica di persone vaccinate almeno con una dose significativa – ha proseguito Donini -, se aggiungiamo anche i guariti dal Covid possiamo ben sperare sia per la zona bianca lunedì prossimo, considerando i dati sull’incidenza delle ultime due settimane, sia per l’estate alle porte. Non dobbiamo però dare l’idea che la ‘guerra’ sia finita e che non siano più necessarie tutte le misure di prevenzione e sicurezza per limitare i rischi di contagio- ha concluso: abbiamo compiuto uno sforzo enorme fino ad ora, non lo abbiamo fatto da soli ma con l’aiuto dei medici di medicina generale, delle cure primarie, della medicina territoriale, dei farmacisti, e non possiamo vanificarlo”.\nTutte le informazioni aggiornate sono a disposizione sul sito regionale.