Observatorio de moda española – Exposición\nObservatorio de moda española\nCursos con la Fundación UNED\nAdolfo Domínguez comienza su trayectoria en el mundo de la moda en 1973. En los años 80 lanza el eslogan “La arruga es bella”, que se transforma en seña de identidad de su firma y en uno de los lemas más con mayor difusión internacional de la moda española. Su éxito en dicha década le llevó a vestir a los protagonistas de la serie americana “Miami Vice”.\nEn los 90, Adolfo Domínguez internacionaliza y diversifica su negocio, convirtiéndose en el primer diseñador español en comercializar una gama completa de perfumes con su nombre y en la primera marca de moda española con presencia en el mundo bursátil. Actualmente cuenta con más de 500 puntos de venta repartidos por todo el mundo.\nAbrigo tipo batín con cinturón a juego confeccionado en antelina color nude. El jersey de corte entallado y el pantalón palazzo al tobillo están realizados con punto elástico. Todas las prendas pertenecen a la colección “Summer Suede”, primavera-verano 2016.\nLa antelina de última generación con la que está confeccionado el abrigo acerca la innovación ecológica al terreno de la estética. El punto con un toque strech se convierte en una segunda piel que abraza a la mujer Adolfo Domínguez. Este total look representa a la perfección el ADN de la firma: la simplicidad de la belleza. Silueta relajada, líneas suaves y colores lumnosos hacen de la naturalidad un rasgo clave.\nAgatha Ruiz de la Prada presenta su primera colección en la semana de la moda de Madrid en 1985. A lo largo de su carrera ha participado en importantes pasarelas de todo el mundo, como Milan Fashion Week, y ha mostrado sus creaciones en numerosas exposiciones a nivel internacional, convirtiéndose en una de las diseñadoras españolas más reconocidas fuera de nuestras fronteras.\nTiene un importante desarrollo comercial: actualmente trabaja con más de 30 licenciatarios, aplicando su marca Agatha Ruiz de la Prada a numerosos productos más allá del diseño de moda. Sus creaciones se distribuyen en sus tiendas de Madrid, París, Milán, Oporto y Nueva York, y en puntos de venta multimarca de más de 140 países del mundo.\nVestido corto de escote barco, sin mangas y semi-entallado con cremalleras invertidas en costados y automáticos forrados en delantero y espalda para posicionar las flores. La flor del delantero es la más pequeña y se ubica estratégicamente para dejar el rostro entre dos pétalos. La flor de la espalda es la de mayor tamaño y se posiciona dejando un pétalo tras la nuca. Los pétalos, al llevar una mécanica de alambre, son muy fáciles de modelar para dar una mayor libertad de movimiento y ajustarse al cuerpo. Pertenece a la colección primavera-verano 2013.\nEste vestido se ha convertido en una pieza icónica de Agatha Ruiz de la Prada. Lo lució Miley Cyrus para la Gala Hilarity for Charity de 2015.\nAilanto es la firma fundada por los hermanos Iñaki y Aitor Muñoz en 1995. Presentan sus colecciones en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid desde 2002. Formados en Bellas Artes, su marca se caracteriza por el diseño artesanal de estampados que aplican a sus creaciones.\nAilanto combina su labor en el diseño de moda con colaboraciones con otros sectores como el de la decoración, la arquitectura y el arte, plasmando su universo creativo en diversos productos. Con tiendas propias en Madrid y Barcelona, los diseños de la firma están presentes en prestigiosos puntos de venta multimarca a nivel internacional.\nVestido realizado en crepé de seda con pechera de jaquard dorado y beige. La sobrecamisa que lo acompaña es de lino y algodón, y el caftán está confeccionado en seda. El look pertenece a la temporada primavera-verano 2016.\nEste conjunto es muy representativo tanto de la colección a la que pertenece, inspirada en el artista David Hockney, como del estilo Ailanto, caracterizado por las superposiciones, las mezclas de texturas y tejidos, y los estampados únicos de motivos botánicos que artesanalmente diseñan los hermanos Muñoz.\nAmaya Arzuaga crea su propia marca en 1994. Al año siguiente, debuta en la Semana de la Moda de Madrid. A lo largo de su carrera, la diseñadora ha participado en importantes fashion weeks internacionales como Londres, Milán, y París.\nLas creaciones de Amaya Arzuaga tienen una importante difusión internacional, estando presentes en diversos puntos de venta\nmultimarca de todo el mundo. A lo largo de su trayectoria ha recibido números reconocimientos como la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 2005. En 2013, se convirtió en la primera mujer galardonada con el Premio Nacional de Diseño de Moda, reconocimiento que otorga anualmente el Ministerio de Educación Cultura y Deporte.\nVestido realizado en un tejido tecnológico de neopreno de red, con volantes superpuestos en diferentes capas y espalda descubierta. Pertenece a la colección primavera-verano 2016.\nLa estética Amaya Arzuaga se refleja a la perfección en este diseño, que es una de las piezas más representativas de la colección a la que pertenece, en la que la diseñadora propone una serie de vestidos tridimensionales, de amplios volúmenes y numerosas capas que recuerdan a las golas del siglo XVI. Una mezcla entre tradición, vanguardia e innovación que define fielmente el estilo de la creadora burgalesa.\nAna Locking comienza su andadura en Locking Shocking, de la que es directora creativa durante 10 años. Tras la disolución de la firma funda su propia marca en 2008, año en el que debuta en la semana de la moda de Madrid.\nEn septiembre de 2009 presenta su trabajo en la Biblioteca Pública de Nueva York dentro del proyecto colectivo 4Eyes durante la New York Fashion Week. Ana Locking mantiene fuertes lazos con otras disciplinas artísticas debido a su formación en Bella Artes, colaborando con diversas instituciones culturales a través de exposiciones, de conferencias y de cursos. Destaca su compromiso con la formación de futuros profesionales de la moda, formando parte del profesorado del Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid desde 2011.\nVestido elaborado con una base en tul de seda transparente con círculos realizados en mini pailletes bordados en rizo color turquesa. La pieza pertenece a la colección “The Magic Mountain”, primavera-verano 2015.\nEste diseño representa metafóricamente la identidad de la firma: un equilibrio entre vanguardia y clasicismo. La propia diseñadora lo ha elegido por un ser de naturaleza especial, ya que se trata de una pieza que camina entre la influencia de la cultura artística contemporánea en su diseño y el trabajo de costura más tradicional en cuanto a materiales y acabados se refiere.\nAndrés Sardá funda su marca homónima en los años 60. Formado en ingeniería textil, inició una revolución en el diseño de la lencería femenina y la moda de baño, situando a la marca en un puesto relevante dentro de las firmas de lencería de lujo con reconocimiento internacional. En el año 1998, Nuria Sardá, hija del fundador, se hace con las riendas de la dirección creativa de la firma familiar, que presenta sus colecciones en la Semana de la Moda de Madrid desde el año 2000.\nA lo largo de su dilatada trayectoria, Sardá ha recibido numerosos galardones, como el de “Creador del Año”, otorgado por el Salón International de la Lingerie de París, así como el Premio Nacional de Moda concedido por el Ministerio de Industria, Energía y Turismo en 2015.\nConjunto de lencería compuesto por sujetador y braga, y vestido realizado en encaje leavers francés y de tul plumeti color frambuesa. El look pertenece a la colección primavera-verano 2015.\nEste modelo representa el ADN de la firma Andrés Sardá en la elección de los los tejidos en los que está confeccionado y también por el colorido. El encaje francés y el tul plumeti son materiales emblema en sus creaciones. Las transparencias son otra seña de identidad de la marca catalana, que desde sus orígenes se ha desmarcado de la lencería tradicional innovando en el uso de nuevos tejidos, así como en la incorporación de una amplia gama de colores hasta entonces desconocidos en el mundo de la ropa interior femenina.\nÁngel Schlesser comienza su andadura profesional de la mano de Juan Rufete. Tras emprender su carrera en solitario, realiza su primera colección de hombre en 1984 y, en 1986, diseña la primera colección de mujer. En 1990, comienza a presentar sus colecciones en la Semana de la Moda de Madrid, plataforma en la que participa cada temporada.\nDestacan sus colaboraciones para vestuario de cine, donde ha trabajado con directores como David Menkes, Alfonso Albacete y Alejandro Amenábar, con el que colaboró en la oscarizada “Mar Adentro”. A lo largo de su trayectoria profesional, se ha embarcado en numerosos proyectos de diseño más allá de la moda, como su incursión en el mundo de la perfumería y de la joyería, donde ha cosechado numerosos éxitos.\nTrench realizado en algodón (50%), lino (25%), lana virgen (20%) y poliamida (5%) color blanco. La pieza pertenece a la colección primavera-verano 2015.\nEl trench es una de las prendas icónicas del trabajo de Ángel Schlesser, una constante en su propuestas que reinterpreta cada temporada. El diseñador cántabro dice que es un prenda que reúne a la perfección el espíritu de todas sus colecciones. Es una pieza sobria, femenina, funcional y actual, señas de identidad de su trabajo.\nAnton Heunis llega a España en 2004 tras un periodo de aprendizaje en Alemania y Londres, en el que realizó colaboraciones con grandes marcas como Roberto Cavalli y Emanuel Ungaro. El diseñador, de origen sudafricano, funda entonces su propia firma de alta bisutería en la capital madrileña.\nActualmente, la enseña está presente en unos 500 establecimientos alrededor del mundo, entre los que se encuentran importantes puntos de venta como El Corte Inglés, Le Bon Marché, Tsum, Galleries Lafayette y Harvey Nichols. Las piezas de Anton Heunis, realizadas íntegramente en su taller de Madrid, son fruto de un delicado trabajo artesanal en el que cristales y piedras semipreciosas se unen creando joyas con identidad propia.\nPendientes de latón bañado en oro de 22 quilates con incrustaciones de cristal de Swarovski. La pieza pertenece a la colección “Little Black Dress”, primavera-verano 2016.\nEstos pendientes son un diseño icónico del creador sudafricano. Durante la primera década de trayectoria de su marca se han convertido en una de las señas más identificativas del trabajo de Anton Heunis en todo el mundo por su atrevido diseño y minuciosos acabados. Alta bisutería trabajada artesanalmente por especialistas joyeros en su céntrico taller de Madrid, situado en la calle Fernando VI.\nDavidelfin es la firma creada en 2001 por el diseñador David Delfín, los hermanos Postigo (Deborah, Diego y Gorka) y la modelo Bimba Bosé. El creador llegó a la moda a través de la pintura, usando prendas militares como soporte para sus obras. En el año 2002, presenta su primera colección en la Semana de la Moda de Madrid y, en 2009, da el salto internacional debutando en la New York Fashion Week, donde participó durante cuatro temporadas.\nDavidelfin es un proyecto multidisciplinar donde conviven diferentes manifestaciones creativas aplicando su identidad de marca a distintos sectores como el de la óptica, la decoración o el vestuario escénico, donde destacan sus colaboraciones para la Compañía Nacional de Danza.\nVestido confeccionado en viscosa (68%), poliamida (26%) y elastano (6%) en color blanco. Esta pieza pertenece a la colección Missing, otoño-invierno 2013/ 2014.\nEste vestido forma parte de una colección especialmente simbólica para el diseñador malagueño. Fue una dedicatoria y despedida de su perrita, Alicia, después de 15 años a su lado. Es una pieza con carácter surrealista, una referencia que forma parte de la trayectoria e identidad de Davidelfin.\nDevota & Lomba es la firma fundada en 1986 por Modesto Lomba y Luis Devota. La marca presenta sus colecciones en la Semana de la Moda de Madrid desde 1988, año en el que reciben el Premio Nacional Cristóbal Balenciaga a los “Mejores Diseñadores Noveles”.\nCon la desaparición de Luis Devota en 1993, Felipe Santa María toma el relevo en la firma, que cuenta con diferentes líneas de producto con colecciones de novia, hogar, perfumes, joyas, y proyectos de interiorismo a través de Devota & Lomba Estudio. En 2014 la firma pasa a integrarse dentro del grupo español de empresas de moda Kangaroos. Modesto Lomba ocupa el cargo de presidente de ACME desde el año 2000.\nVestido de cóctel confeccionado en satén de algodón en color blanco, rojo y azul marino.La pieza pertenece a la temporada primavera-verano 2016.\nEl origami y la papiroflexia son una constante fuente de inspiración en las colecciones de Devota & Lomba. Este diseño reúne a la perfección el laborioso trabajo de investigación en ambas técnicas y su plasmado en el patronaje que realiza la firma cada temporada. El vestido está construido con 300 piezas ensambladas que crean una figura geométrica dentro de otra dando una apariencia tridimensional.\nDolores Cortés es la firma de moda baño dirigida en la actualidad por Dolores Font Cortés. La creadora recoge la tradición familiar para convertirse en la directora creativa de la firma fundada por su madre en los años 50, una de las primeras empresas españolas dedicadas al sector baño y pionera en la creación de bañadores elásticos en nuestro país.\nSu amplia experiencia en el sector la han convertido en una de las enseñas españolas más internacionales. Desde 2007, Dolores Cortés participa en la pasarela Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. Además, presenta sus propuestas en otras pasarelas nacionales como Gran Canaria Moda Cálida o internacionales, entre las que destaca la Miami Fashion Week Swim, la principal plataforma de moda baño del mundo.\nBañador realizado en viscosa (90%) y elastano (10%). La estampación está realizada a mano sobre la misma prenda con aerógrafo especial de pintura resistente al agua. La pieza pertenece a la colección primavera-verano 2010.\nEs una prenda de baño de estructura compleja. El diseño está inspirado en el movimiento Arte Povera y sus “tres erres”: reducir, reutilizar y reciclar. Para Dolores Cortés este bañador representa los valores de innvación, experimentación y creatividad que su marca aporta al sector de la moda de baño desde su orígenes en la década de los 50.\nDuyos inicia su carrera en el mundo de la moda colaborando con diseñadores como Manuel Piña y Antonio Pernas, una labor que compagina con la creación de sus primeras colecciones junto a Cecilia Paniagua para la marca Duyos & Panigua. En 1999, el diseñador emprende su carrera en solitario y celebra su primer desfile en la Semana de la Moda de Madrid.\nA lo largo de su carrera Duyos ha colaborado con multitud de marcas como Absolut, Levi’s, Adidas o Coca-Cola. De 2002 a 2005, el diseñador trabaja como director creativo para la firma Don Algodón. En 2009, presenta su colección en la New York Fashion Week, dentro del proyecto colectivo 4Eyes. Destaca su compromiso con la formación, siendo director del Grado de Diseño de Moda de la escuela ESNE Madrid de 2011 a 2015.\nEsmoquin confeccionado en nylon con boradados de lentejuelas multicolor, con solapas realizadas en satén negro compuesto de acetato (79%) y viscosa (21%). El conjunto pertenece a la colección “Club”, otoño-invierno 2015/ 2016.\nEl traje está formado por dos piezas: chaqueta de esmoquin y pantalón oversize. Una silueta andrógina, pero envuelta en un tejido muy femenino bordado de manera artesanal. Para el diseñador este modelo representa y ejemplifica el espíritu de la colección a la que pertenece ya que evoca la magia de los clubs de finales de los años setenta.\nFrancis Montesinos abre su primera tienda de moda en 1972 en Valencia, aunque será en Barcelona donde despegue su carrera como diseñador de moda. En 1985 congrega a más de 15.000 personas en su emblemática presentación Made in Spain en la Plaza de Toros de Las Ventas. A finales de los 80 se incorpora al calendario de desfiles de la Semana de la Moda de Madrid.\nA lo largo de su extensa trayectoria, ha recibido numerosos galardones y reconocimientos entre los que destacan la Aguja de Oro en 1985 y la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes de 2006. Sus colecciones están inspiradas en el folklore y en sus raíces mediterráneas, un universo creativo que ha llevado más allá de la moda y se ha plasmado en las artes escénicas, en la decoración o en la perfumería.\nVestido con cuerpo drapeado, escote palabra de honor y falda de vuelo confeccionado en tul estampado y organza de seda. Pertenece a la colección “40 Years in fashion”, primavera-verano 2012.\nPara el diseñador esta pieza es muy especial ya que fue el vestido que llevó la modelo Elena Barquilla, habitual en las presentaciones del valenciano, en el cierre del desfile que conmemoraba sus 40 años en la moda. El propio tejido está cargado de simbolismo, con un estampado creado especialmente para la colección con recortes de prensa y portadas de revistas de moda en las que ha aparecido Montesinos a lo largo de su carrera.\nGarcía Madrid es la firma de moda masculina fundada en 2006 por el diseñador Manuel García. Sus colecciones unen la tradición de la sastrería clásica con el diseño más actual, apostando por una producción responsable, localizada exclusivamente en países de la Unión Europea.\nGarcía Madrid distribuye sus creaciones en sus tiendas propias de Madrid, Barcelona y Santiago de Chile y en puntos de venta multimarca de varias ciudades europeas y americanas, así como desde su propia tienda online. El universo creativo de García Madrid comienza a expandirse a otra áreas, siendo la firma ganadora del concurso para rediseñar los productos de merchadising del Ballet Nacional de España.\nTraje de chaqueta y bermuda confeccionado en popelín de algodón (100%). Este conjunto pertenece a la colección primavera-verano 2015.\nPara García Madrid este traje es un elemento icónico de su universo creativo ya que representa su apuesta por la innovación y el diseño de autor en el sector de la moda masculina española. La firma fundada por el jiennense Manuel García fue una de las primeras marcas nacionales que apostaron por el traje con bermuda. Una innovación en el mundo de la sastrería masculina que se ha convertido en un imprescindible en todas sus colecciones.\nHannibal Laguna realiza sus estudios de diseño de moda en Milán y en 1987 inicia su carrera en el mundo del diseño de moda con la apertura de su propio atelier. Con sólo 19 años su primera colección fue galardonada con el premio Air France y seleccionada para representar a España en el salón internacional Europe in USA.\nLas colecciones de Hannibal Laguna se muestran desde 1997 en la Semana de la Moda de Madrid y sus creaciones de moda nupcial se presentan cada año en la Pasarela Costura España. En 2015 el creador da un paso más en la expansión de su marca y firma un acuerdo con la empresa MTNG EXPERIENCE para el desarrollo de su marca de calzado y complementos, abriendo punto de venta propio en la Milla de Oro de Madrid.\nVestido con cuerpo confeccionado en gazar labradora color negro, fajín de terciopelo y falda realizada en organza de seda color esmeralda, cortada con nesgas evasé y bordada con dibujos adamascados en hilo de oro y grana. Este diseño pertenece a la colección “Barock & Roll”, otoño-invierno 2013/ 2014.\nEl vestido “Cukor” es una propuesta inspirada en los años cincuenta. Para el diseñador Hannibal Laguna se trata de una de sus piezas más icónicas de los últimos años porque destaca los parámetros estéticos que su firma representa, combinando el equilibrio atemporal de su elegante sobriedad, con amplios volúmenes y con la riqueza barroca del bordado.\nHelena Rohner basa sus creaciones de joyería en la pureza y simplicidad de las formas, realizando en sus diseños una combinación sorprendente de materiales. Desde sus inicios en 1995 el universo creativo de la diseñadora canaria se ha extendido más allá de la joyería, incluyendo proyectos de diseño en cerámica y menaje de hogar para compañías de prestigio como Georg Jensen o Munio.\nEs una de habituales en Première Classe, una de las ferias más importantes del sector. Su presencia en esta y otras ferias internacionales ha sido determinante para que sus productos estén a la venta en diferentes países del mundo. Uno de sus últimos éxitos en la moda es su unión a Davidelfín para la creación de joyas en un tándem creativo. En 2015 recibe la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.\nColgante realizado en porcelana hecha a mano con un esmalte irregular a base de colores salteados, montado en una anilla. La pieza va colgada de una cadena de latón chapado en oro. Pertenece a la colección primavera-verano 2015.\nSe trata de una pieza única que la propia Helena Rohner define como contundente. La diseñadora canaria apuesta por la sencillez y la esencia del diseño. La forma ovoide de este diseño está muy presente en su trabajo, además, esta joya está realizada en porcelana, un material muy recurrente para ella. Este diseño muestra la pasión por el color de su creadora, que apuesta por las piezas hechas a mano en colaboración con artesanos locales.\nIon Fiz comienza su trayectoria en el mundo de la moda a una edad muy temprana. El diseñador de Eibar se gradúa con matrícula de Honor en la Escuela Vasca de Diseño de Moda. Tras finalizar sus estudios colabora con grandes casas de costura de nuestro país como Pertegaz hasta que en 2002 Ion Fiz crea su propia firma. Ese mismo año recibe el Prix de Marie Claire al mejor diseñador novel.\nEn 2003 debuta en en la fashion week de Madrid, pasarela en la que cada temporada muestra sus colecciones. Complementos, óptica, bisutería y lencería, son algunos de los sectores en los que Ion Fiz ha puesto su sello. En octubre de 2015 el creador vasco presenta su colección por primera vez en un desfile durante la semana de la moda de París.\nVestido de noche de corte sirena confeccionado en terciopelo de seda azul tinta. Mangas “pagoda” realizadas en muselina de seda plisada color maquillaje. Detalles bordados con cristal de Swarovski en la espalda. La pieza pertenece a la colección “Fizissimo”, otoño-invierno 2012/ 2013.\nEste vestido, denominado por el diseñador como “Fizissimo nº 100”, tiene una clara inspiración medieval. Pertenece a la colección con la que Ion Fiz cumplió su 10º aniversario en la moda, que celebró con la presentación de sus propuestas en la Semana de la Moda de Madrid y con un desfile especial en el Museo Guggenheim Bilbao. Este modelo hace gala del dominio de la ténica del patronaje y la confección artesanal del diseñador vasco.\nJorge Acuña inicia su andadura en la moda tras formarse en Diseño y Bellas Artes. Licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas por la Universidad Complutense de Madrid, obtiene el Premio de Creatividad, otorgado por esta universidad y la agencia McCann-Erikson. Después de una etapa como creativo publicitario en dicha agencia, se centra en el mundo de la moda, pasando por firmas como Sybilla, Juanjo Oliva o Carmen March.\nEn 2007 funda su propia marca y, tan solo un año después, abre su propio espacio en Madrid. Jorge Acuña ha presentado sus colecciones en pasarelas como la madrileña MFShow y ha sido finalista de los premios Vogue Who’s on Next hasta en tres ocasiones.\nPijama confeccionado en organdí de seda estampado con detalles en lana cocida color berenjena. Pertenece a la colección de Costura otoño-invierno 2014/2015 del diseñador gallego.\nEl pijama es un nuevo concepto que se va colando en el armario femenino. Una prenda que oscila entre el traje sastre y el vestido de cóctel. Este diseño de Jorge Acuña está inspirado en la obra del pintor austriaco Gustav Klimt. Se trata de una pieza que representa a la perfección el universo de Jorge Acuña, pues reúne tres de los conceptos clave de su trabajo: elegancia, creatividad y lujo.\ncomienza su carrera profesional en el grupo Inditex. Tras realizar sus estudios de diseño de moda, entra a formar parte del equipo creativo de diseñadores como Antonio Pernas o Ángel Schlesser, y se introduce en el mundo de los complementos y accesorios trabajando para la firma Fun & Basics.\nEn 2002 debuta con su propia marca en la fashion week Madrid, presentando su primera colección de moda femenina. Durante el año 2006 colabora con Loewe en el diseño de la línea de prêt-à-porter femenino. Paralelamente, desde 2004 Jorge Vázquez compagina la presentación de sus colecciones con su colaboración con El Corte Inglés. Tras una etapa fuera de la pasarela oficial, regresa a Mercedes-Benz Fashion Week Madrid en febrero de 2016.\nVestido de noche confeccionado en muselina de seda en degradé, que va del color hueso al maquillaje, bordado con cristales salpicados y plumas de avestruz. Tiene un vestido interior realizado en crepé de seda color maquillaje con escote palabra de honor. Forma parte de la colección primavera-verano 2014.\nEsta prenda fue seleccionada por el diseñador por su compleja elaboración y trabajo de bordado artesanal. Un proceso de confección muy minucioso que entusiasmó a Jorge Vázquez, que califica el resultado como “mágico”.\nJuan Vidal pertenece a una familia de gran tradición en el mundo de la sastrería. A los 15 años comienza a crear sus primeros diseños. Se forma en Bellas Artes en Barcelona y decide dar el salto al mundo de la moda. Tras finalizar sus estudios en la escuela Felicidad Duce participa por primera vez en ModaFAD Barcelona en 2005.\nDespués de presentar sus colecciones en salones como Pasarela Barcelona, Bread and Butter, South, o Valencia Fashion Week, entra a formar parte del calendario oficial de desfiles de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid en 2013, año en el que se hace con el premio Vogue Who’s on Next. En 2015 recibe el Premio Nacional de Moda al “Nuevo Valor” concedido por el Ministerio de Industria.\nVestido realizado en falla de seda color amarillo con decoración de girasoles de rafia, flores de níquel y cristales tintados al tono. Pertenece a la colección “Candela”, primavera-verano 2013.\nEs un vestido de corte semiajustado, con volumen en la cadera y el pecho, que busca resaltar la feminidad de la mujer. Los pliegues en la espalda pretender dar mayor volumen a la parte trasera del vestido. Es una pieza muy significativa para Juan Vidal ya que pertenece a la colección con la que su marca se abrió al mercado internacional. Además, el vestido joya siempre ha sido una de las prendas clave de sus colecciones.\nJuanjo Oliva desempeñó su primera labor profesional como ilustrador y diseñador de moda para firmas como Sybilla y Zara. En el año 2000 decidió crear su propia marca y cuatro años más tarde entra a formar parte del calendario oficial de desfiles de Fashion Week Madrid.\nEn 2009 Juanjo Oliva presenta sus creaciones en el marco de la New York Fashion Week, participando en el proyecto colectivo 4Eyes. Entre 2012 y 2015, el creador madrileño colabora con El Corte Inglés diseñando colecciones cápsula para Elogy, una de las marcas propias de estos grandes almacenes. Dado el éxito de esta unión, el diseñador estrena colección propia “Juanjo Oliva para El Corte Inglés” en febrero de 2016.\nMono realizado en crepé de seda unido a una capa confeccionada en gasa de seda color hueso. Cuello decorado con una cadena de eslabones en latón dorado. Pertenece a la colección otoño-invierno 2015/ 2016.\nEste mono es una las piezas más representativas de las últimas colecciones de Juanjo Oliva. El diseñador madrileño elige este traje de noche en el que juega con los contrastes de texturas y formas. La masculinidad y rigidez del pantalón, confeccionado en un tejido opaco, se relaja con una finísima capa de gasa de seda que aporta feminidad, elegancia y ligereza al look.\nLeyre Valiente inicia su andadura en el mundo de la moda tras finalizar la carrera de Comunicación Audiovisual. Después de trabajar en los departamentos de vestuario de varias producciones para cine y TV comienza el Grado de Diseño de Moda del IED de Madrid. Su proyecto final en esta escuela recibe una mención honorífica en 2011, año en el que fue incluida en el suplemento Talents de Vogue Italia como uno de los talentos emergentes de la moda europea.\nTras pasar por los equipos creativos de firmas internacionales como Alexander McQueen y Loewe, la diseñadora madrileña funda su propia marca y abre punto de venta propio en Madrid. En 2014 Leyre Valiente debuta en el calendario oficial de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid.\nVestido realizado en napa negra tableada, pespunteada y esculpida a mano. El pecho está preformado de forma artesanal sobre el maniquí. Pertenece a la colección “Chimaera”, primavera-verano 2013.\nEsta prenda formó parte de la colección final de la carrera de Leyre Valiente y es la primera que hizo utilizando la piel, usando técnicas de forma completamente autodidacta. Este vestido se ha convertido en un icono de de su marca, realizado de manera casi escultórica, está compuesto por 14 piezas de cordero. “Chimaera” es una colección que trata, usando lo fantástico y mitológico como conducto, del paso de la infancia a la madurez, y esta pieza representa el pico de oscuridad en ese camino: la adolescencia.\nManémané es la firma fundada por el diseñador Miguel Becer. Tras graduarse en Bachillerato y Música, el creador cacereño se traslada a Madrid para iniciar la carrera de Economía en la Universidad Rey Juan Carlos, estudios que compagina con su formación en moda en la Escuela de Arte nº 2, dónde se graduó como finalista de la Beca Aurelio Blanco de la Comunidad de Madrid.\nHa colaborado con importantes firmas de la moda española como Amaya Arzuaga, Ángel Schlesser, Bimba & Lola y Juan Vidal. Comparte su faceta de director creativo en MANÉMANÉ con diferentes trabajos editoriales y docentes. Desde 2015 es profesor de estilismo en el CSDMM, año en el que se hace con el premio Vogue Who’s on Next.\nAbrigo corto realizado con paño de Béjar de lana (100%) en color rojo y forrado en seda guateada. Es una prenda de la colección otoño-invierno 2015/ 2016.\nEsta pieza resume por sí sola el carácter de la colección a la que pertenece. Una propuesta que nació con la intención de reinterpretar los códigos del folklore castellano mediante prendas actuales, con volúmenes y proporciones completamente nuevos. Manémané presenta así una original pieza en la que innova con elementos del pasado como las faltriqueras, picadas en este caso como bolsillos, para traerlas al universo del diseño más vanguardista.\nManuel de Gotor es un diseñador especializado en moda de baño y lencería masculina. Tras formarse en la escuela de diseño Goymar de Madrid, en 1989 presenta su primera colección en el Festival de Moda de San Sebastián. Desde entonces ha mostrado sus creaciones en plataformas como Fashion Week Madrid o Valencia Fashion Week.\nEn 1997 sus diseños dan el salto internacional tras firmar con una multinacional europea la distribución y producción de sus creaciones. Entre 2000 y 2008 Manuel de Gotor se centra en el comisariado y producción de exposiciones, así como en la producción teatral. Su implicación en el mundo del arte le sirve como inspiración para su regreso a las pasarelas en 2008.\nAlbornoz de cola realizado en rizo americano de algodón (100%) y detalles en crepé de seda. Pertenece a la colección “Retro”, otoño-invierno 2011/ 2012.\nPara el diseñador Manuel de Gotor esta pieza es emblemática dentro de sus colecciones ya que es el primer albornoz en el que cambió los volúmenes habituales de esta prenda tan común para darle más vuelo. Además, el diseñador vasco añadió por primera vez dentro su colección de prendas de baño la cola, una novedad que dota de sofisticación e importancia a la prenda.\nMaria Ke Fisherman es la firma creada por María Lemus y Víctor Alonso en 2009. Un año más tarde, la marca es seleccionada para mostrar su colección en EGO, donde participa durante tres ediciones.\nTras presentar su colección otoño/invierno 2013-2014 con un fashion film en vice.com el éxito de Maria Ke Fisherman crece. Miley Cyrus, Katy Perry o Lady Gaga visten sus diseños, y cierran acuerdos comerciales con prestigiosos puntos de venta internacionales como Opening Ceremony (en Nueva York y Los Ángeles) y Fake Tokyo. En febrero de 2014 la marca participa en la New York Fashion Week y meses después se hace con el premio Vogue Who’s On Next. Maria Ke Fisherman se incorpora al calendario de Fashion Week Madrid en septiembre de 2015.\nVestido de croché realizado en hilo de algodón. Pertenece a la colección Maria Ke Fisherman for Opening Ceremony 2014.\nEste vestido desestructurado, tejido a mano por monjas de clausura, sintetiza la identidad de la firma Maria Ke Fisherman, muy condicionada por la dialéctica con las nuevas generaciones de la moda internacional a través de la descontextualización de las técnicas textiles tradicionales como el ganchillo, el punto o los bordados, aplicándolas a prendas de corte vanguardista, siempre defendiendo producciones artesanales y el Made in Spain. \nMaya Hansen se forma en el Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid e inicia su trayectoria colaborando con el diseñador Javier Larrainzar. En 2002 presenta su primera colección en la pasarela Gaudí y dos años más tarde crea su propia marca. Es en 2006 cuando se especializa en la creación de corsés como prenda exterior, lo que se ha convertido en seña de su trabajo. En sus creaciones combina técnicas tradicionales de corsetería con el diseño contemporáneo.\nDurante tres temporadas Maya Hansen participa en la plataforma EGO para nuevos creadores hasta que en 2011 da el salto a la pasarela oficial y se incorpora al calendario de desfiles de Fashion Week Madrid. En 2012 la diseñadora madrileña es una de las finalista de la primera edición de los premios Vogue Who’s on Next.\nCorsé realizado en charol de PVC negro con estructura interior de ballenas de acero en espiral. El viveado de las piezas está hecho en lamé con base de poliester y estampado metalizado color verde. Pertenece a la colección “Pangea”, primavera-verano 2014.\nEl corsé es la pieza en torno a la que giran todas las colecciones de Maya Hansen, es en sí una prenda icónica que encierra las claves de su trabajo: feminidad, estructura y trabajo artesanal. Para la elaboración de este corsé hubo que crear todas las piezas que, aplicadas a mano y una por una, conforman un tejido en forma de escamas por una lado, y unas trenzas por otro, dando lugar a una estructura muy geométrica que imita a la cristalización de minerales. Al mismo tiempo, esta prenda exagera la forma del pecho, cintura y caderas, un sello de la firma.\nMiguel Marinero comienza su carrera en el mundo del diseño en los años 70. Sus más de cuarenta años de trayectoria en el sector le convierten en una de las figuras clave de la peletería española.\nMiguel Marinero inauguró su primer atelier en Madrid en 1982, después de diseñar colecciones de alta peletería para Irueste, El Corte Inglés y Cortefiel. En su taller del centro de Madrid crea exclusivas prendas y complementos en piel de forma artesanal. Sus diseños se muestran desde 2007 en Fashion Week Madrid. Con la llegada de su hijo Nicolás Marinero, al equipo creativo, la firma, con Miguel Marinero al frente, vive una etapa de renovación incorporando novedosas técnicas, patrones y materiales a la peletería.\nMiguel Marinero concibió esta pieza tomando como fuente de inspiración a Paul Poiret y el influjo de los años 20. La crítica elogió esta creación en su desfile de Fashion Week Madrid y, desde entonces, ha sido fotografiada y elegida por artistas y estilistas para varios reportajes gráficos y audiovisuales. Ha desfilado en diversas pasarelas internacionales por lo que se ha convertido en una prenda icono de Miguel Marinero, con la que se identifica de manera especial y en la que pueden observarse sus habituales líneas de construcción de un diseño.\nMoisés Nieto funda su propia marca en 2011 tras finalizar sus estudios de Diseño de Moda en IED Madrid. El diseñador fusiona la artesanía con el diseño más vanguardista y la cultura juvenil, apostando firmemente por el Made in Spain.\nGalardonado con el premio My Own Show de Vogue Italia en 2011, el L’Oreal Paris a la mejor colección de EGO en 2012 y finalista de los Mango Fashion Awards en 2013, Moisés Nieto se ha convertido en una de las grandes promesas de la moda nacional. El creador andaluz presenta sus colecciones en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid desde 2013. En 2015 gana el primer premio en el Laboratorio MFShow by Ecoembes para presentar su primera colección de moda sostenible. Tras ser finalista en varias temporadas, en mayo de 2016 se alza con el Premio Vogue Who’s on Next.\nConjunto compuesto por cropped top y falda, confeccionado en rejilla de neopreno color blanco con trabajo de trenzado en cinta de ante de varios colores. El top tiene unos remates en crepé de lana en color azul cielo en cuello y sisas, el mismo material del viveado de los bolsillos y el remate del troquelado en forma de círculo de la falda midi. Este traje pertenece a la colección primavera-verano 2016.\nEl diseñador eligió este look porque define muy bien la imagen y concepto de la colección a la que pertence, inspirada en los veranos en la Costa del Sol de los años 60. Además, este conjunto reúne un trabajo artesanal y personal en el que se manifiesta el cuidado por el detalle del que el joven diseñador hace gala en todas sus propuestas.\nRoberto Torretta comienza su trayectoria en el mundo de la moda en los años 70. De origen argentino, el creador se traslada a España, donde trabaja en diferentes empresas del sector. Participa en fashion Week Madrid desde 1996.\nEspecializado en el uso de la napa española en sus diseños, a lo largo de su trayectoria ha colaborado con diferentes firmas que le han permitido trasladar el sello Torretta a otros sectores como la decoración, la joyería, donde destaca su colaboración con Suárez, o la óptica, con su unión con Federópticos. Multitud de proyectos de diseño a los que se suma en 2007 la creación de una colección de moda masculina para la multinacional Goodyear y su reciente desembarco en la moda nupcial en colaboración con su hija, María Torretta.\nVestido corte trapecio confeccionado en napa y ante de piel de cordero en color marrón. Esta prenda pertenece a la colección otoño-invierno 2015/ 2016.\nLos vestidos de piel se han convertido en las prendas más icónicas de Roberto Torretta. El diseñador ha elegido esta pieza por ser una de las más representativas de la colección a la que pertenece. En la realización de este vestido pone de manifiesto su saber hacer en la confección de prendas de piel. El diseñador de origen argentino lleva trabajando la napa desde los años 70 y aquí se encuentra el resultado de todos sus avances y éxitos en este sector.\nRoberto Verino deja su Galicia natal para trasladarse a París a estudiar Bellas Artes. A su regreso a España el creador se inicia en el mundo del diseño de moda y funda su propia firma en 1982. Dos años más tarde comienza a presentar sus colecciones en la semana de la moda de Madrid.\nCon la apertura de sus primera tienda en la capital en la década de los 90 Roberto Verino inicia la diversificación de su negocio y lanza su primer perfume. Sus propuestas de moda para mujer y hombre se complementan además con líneas de óptica, decoración y accesorios. Su extensa y exitosa trayectoria en el mundo de la moda le han hecho merecedor de numerosos galardones, entre los que destaca la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes de 2007.\nConjunto formado por trench de algodón, jersey cuello de cisne tejido en lana y pantalón de cheviot de lana fantasía. Pertenece a la colección otoño-invierno 2015/2016.\nEl trench es una de las prendas fetiche de Roberto Verino, una constante en todas sus colecciones. El diseñador gallego considera que es una de las piezas más funcionales e imprescindibles del armario femenino. Por ello, la reinterpreta cada temporada en su afán de vestir a la mujer siempre adecuada.\nTeresa Helbig inicia su carrera en el mundo de la moda a través del escaparatismo. Presenta sus primeras colecciones en la pasarela 080 de Barcelona y debuta en Fashion Week Madrid en 2010. Los conocimientos adquiridos en el atelier de alta costura de su madre caracterizan sus creaciones, en las que deja ver su pasión por el detalle y la artesanía.\nSus colecciones, mezcla de prêt-à-porter y alta costura, son confeccionadas íntegramente en su taller de Barcelona, en el que la diseñadora catalana controla todo el exquisito proceso de producción. En el atelier Helbig se experimenta con tejidos de alta calidad, piel y minuciosos bordados que se crean especialmente para cada diseño.\nVestido confeccionado en base de tul con tiras de charol en color blanco. Forma parte de la colección otoño-invierno 2011/ 2012.\nTeresa Helbig ha elegido este vestido como un referente del trabajo que realizan en su atelier, un laboratorio en el que investigan en el uso de los materiales y donde se crean tejidos especiales para cada diseño. Este vestido sin mangas y falda estilo cancán está recubierto de tiras de charol aplicadas en forma de espiga. Las tiras están trabajadas en brogueing, una técnica que consiste en troquelar el charol sobre un patrón de agujeros decorativos. Según la propia diseñadora esta pieza representa la contradicción de algo rígido como el charol tratado de manera dulce sobre el tul.\nUlises Mérida realizó sus estudios en el Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid y completó su formación en el Istituto Europeo di Design (IED) de Milán. Tras pasar por los talleres de grandes firmas de la moda nacional como Jesús del Pozo, Agatha Ruiz de la Prada y Roberto Torretta, funda su propia firma en 2013. Desde septiembre de 2014 el diseñador toledano presenta sus colecciones en el calendario oficial de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. Ulise Mérida es un diseñador muy comprometido con la formación de futuros profesionales del sector y compagina su labor como creativo con la de profesor en la Universidad Europea de Madrid y en el IED de Madrid.\nAbrigo realizado en punto de lana grueso en color negro. Pertenece a la colección otoño-invierno 2013/ 2014.\nSe trata del look que abrió el primer desfile de Ulises Mérida, celebrado en la pasarela madrileña MFShow. Por ello, el diseñador manchego considera esta prenda como su “bautismo como marca”. Este abrigo romboidal está hecho de una sola pieza, una constante en el trabajo de Ulises Mérida, especialista en componer prendas de complejos volúmenes de una sola pieza.


Anticipada ceremonia de celebración de Fiestas Patrias ~ TeleCauquenes / Noticias de Cauquenes y la Región del Maule\nAnticipada ceremonia de celebración de Fiestas Patrias\nBy TeleCauquenes at 14:55 Actualidad, Cauquenes No comments\nCon el tradicional servicio de Acción de Gracias de la Iglesia Católica, este lunes se realizaron las ceremonias oficiales de celebración de las Fiestas Patrias y glorias del Ejército en Cauquenes, contando con la presencia de autoridades y la comunidad representada por medio de diversas delegaciones. La misa fue concelebrada por sacerdotes de las tres parroquias de Cauquenes y presidida por el decano de la Iglesia Católica, padre José Ulloa. En su mensaje central estuvo el sentimiento de mejorar aspectos relevantes para el desarrollo de la nación en temas valóricos y de justicia social.\nTras esto, se efectuó en la Plaza de Armas el acto oficial de celebración de los 201 años de nuestro país, que fue preparado por el liceo Antonio Varas, que contó con una alocución patriótica a cargo del capitán Gonzalo Jiménez del regimiento Chacabuco, mientras que el alcalde de la comuna hizo entrega en la ocasión de un reconocimiento al Ejército, Armada y carabineros, por su apoyo entregado a Cauquenes en el último año.\nPosteriormente fue presentada una coreografía de Isla de Pascua a cargo de un grupo de estudiantes del Liceo Antonio Varas. Logrando el aplauso del público que se apostó en el principal paseo público de la ciudad.\nLuego se realizó el brindis de chicha en chacho que, como tradicional\nmente, es ofrecido por la Asociación de Rodeo Chileno de Cauquenes.\nTras esto se efectuó el desfile de honor de la unidad de formación del Ejército, la Armada y Carabineros, estos últimos con un escuadrón femenino de la Prefectura de Lin\nares. Tras ellos lo hicieron los establecimientos educacionales que fueron encabezados por los estandartes para posteriormente marchar todos los colegios, escuelas, liceos y jardines infantiles de Cauquenes. Como invitada especial estuvo la escuela de Cabrería, distante a unos 25 kilómetros de Cauquenes hacia al cordillera de la costa. También lo hicieron la Cruz Roja, casas de estudios superiores y cl\nubes de huasos.


Preparadores de Impuestos: Hagan un analisis profundo seguridad de las unidades de memoria de sus computadoras | Internal Revenue Service\nPreparadores de Impuestos: Hagan un analisis profundo seguridad de las unidades de memoria de sus computadoras\nConsejo tributario del IRS para mayor seguridad 10, 21 de enero de 2016\nEl Servicio de Impuestos Internos insta a todos los preparadores de declaraciones de impuestos a dar un comienzo limpio este enero y realizar un profundo análisis de seguridad de sus unidades y dispositivos informáticos.\nYa en el 2016, el IRS está viendo múltiples estafas de “phishing” por correos electrónicos - algunos haciéndose pasar por el IRS – teniendo como blanco a los preparadores de impuestos. Estas estafas están diseñadas para robar información privada - ya sea las contraseñas de los preparadores para las cuentas con el IRS o datos de los contribuyentes privados almacenados en las computadoras.\nEl IRS se ha asociado con los departamentos de ingresos estatales y la industria tributaria para asegurar que usted comprenda los peligros de sus datos personales y financieros. Impuestos. Seguridad. Unidos. Todos tenemos un papel que desempeñar.\nEl IRS recomienda que todo preparador de impuestos tomen las siguientes medidas de inmediato:\nAsegúrese de que usted y sus empleados tengan software efectivo con programas de seguridad que ayuden a bloquear cualquier virus y que se mantenga encendido y activo a todo momento.\nUtilice la función "análisis en profundidad" para recorrer completamente todas las unidades de las computadoras y archivos para cualquier tipo de virus. Estos virus se pueden esconder en lugares que un "análisis rápido" no busca. Realice periódicamente un análisis profundo.\nAsegúrese de que el software de seguridad se actualice automáticamente para que esté siempre al día y en guardia contra nuevos y emergentes virus.\nRevise el plan de seguridad para su oficina y sus operaciones. Si no tiene un plan de seguridad, vea una lista de verificación sugerida por la Publicación 4557, Protegiendo los Datos del Contribuyente (en inglés) PDF.\nEduque a sus empleados sobre los peligros de “phishing”, correos electrónicos y otras estafas que podrían infectar a su computadora con unvirus. Un correo electrónico de “phishing” puede resultar en que todas las computadoras de la oficina sean “hackeadas” de información privada.\nSi se asegura de que su computadora esté libre de virusayudará a prevenir la propagación de infecciones durante la temporada de impuestos cuando esté en contacto con sus clientes y otras personas.\nEl IRS, los estados y la industria de tributaria han emitido una serie de Consejos Tributarios de Seguridad para los contribuyentes. También se insta a todos los preparadores de impuestos a compartir estos consejos de concientización de seguridad para los contribuyentes durante la temporada de impuestos. Preparadores pueden imprimir y compartir la Publicación 4524, Consejos de seguridad para los contribuyentes (en inglés) PDF, para ayudar a que los clientes tomen medidas adicionales para proteger sus datos personales, financieros y de impuestos en línea y en el hogar.\nPara obtener más información sobre el robo de identidad y lo que puede hacer para ayudar a combatirlo, visite la página de protección de identidad del IRS en IRS.gov.\nDeclaración del IRS Comisionado Koskinen en la Campaña de la Cumbre de Concientización de Seguridad (en inglés)\nDeclaraciones del IRS y sus Socios sobre la Cumbre de Seguridad de 10/2015 (en inglés)


DEPORTES DE AREQUIPA: Olimpiadas del SUTEP se corrieron en el estadio de Umacollo\nOlimpiadas del SUTEP se corrieron en el estadio de Umacollo\nCuando los alumnos están de vacaciones, la competencia de primer nivel no termina. El turno fue de los profesores, quienes demostraron todas sus destrezas en el fondismo y la velocidad. Las "Olimpiadas Magisteriales 2017 SUTEP Región Arequipa" siguieron su curso durante la mañana del domingo, en el estadio de Umacollo.\nNi el intenso frío -con intentos de lluvia- socavó el ímpetu demostrado por estos verdaderos maestros, quienes se batieron en la pista de atletismo, con la única meta de dejar a su región en lo más alto del podio.\nEsta vez, la selección que representa a la congregación colegial "CIRCA" consiguió el más alto puntaje acumulado. Los religiosos lograron una amplia ventaja por sobre sus principales perseguidores de La Unión y La Joya, quienes ocupan el segundo y tercer puesto, respectivamente.\nLa destacada del día fue Idaluz Llamoca, profesora del colegio Chachas de Castilla, que ganó en dos competencias diferentes.\n100 m Damas\n1º Idaluz Llamoca Castilla\n2º Mercedes Arana La Joya\n3º Edith Barrientos CIRCA\n100 m Varones\n1º Diner Zanabria La Unión\n2º Jarley Carrión Caravelí\n3º Luis Guillén Cerro Colorado\nPosta 4x100 m Damas\n1º E. Barrientos, E. Quispe, N. Quispe, E. López CIRCA\n2º J. Noa, Y. Ortiz, A. Aguilar, M. Arana La Joya\nPosta 4x100 m Varones\n1º P. Suyo, D. Zanabria, R. Zanabria, C. Quispe La Unión\n2º A. Lupaca, N. Torres, R. Carrión, F. Ramos CIRCA\n5000 m Damas\n2º Elsa López Circa\n3º Rocío Portillo Arequipa\n5000 m Varones\n1º Paulo Suyo La Unión\n2º Mauro Llatasi Caravelí\n3º René Carrión CIRCA


Restaurante Habana 61, La Habana, 61 Habana - Opiniones del restaurante\nHabana 61, 61 Habana\nN.º 126 de 752 pubs y bares en La Habana\nPalacio de la Artesania es una estupenda atracción turística para aquellos que vienen a comer a este restaurante tras un largo paseo. Prueba aquí recetas de la cocina cubana. Saborea su perfectamente elaborado pulpo asado, su generosa ropa vieja y su sabroso atún. Los cocineros de Habana 61 se esfuerzan al máximo para dar a sus clientes un atrayente pudin, un bien preparado flan de coco y una singular espuma de chocolate. Sus extraordinarios mojitos, su delicioso vino o sus excelentes daiquiris harán que tu comida parezca aún mejor, lo que, con seguridad, te hará volver. En este lugar, sus visitantes pueden beber un magnífico café espresso, una espectacular limonada o un sorprendente zumo de piña.\nEste lugar es el más adecuado para celebrar un aniversario, una boda o una fiesta de cumpleaños. Comprueba por ti mismo lo genial que es su personal. Su abnegado servicio te hará sentirte especial. Muchos críticos se han dado cuenta de que los platos que ofrecen tienen unos precios bajos. En este restaurante, sus invitados disfrutan de un ambiente cuidado y de una decoración sofisticada. Los usuarios de Google aprecian Habana 61: le han otorgado 4,7 estrellas.\nmarisco carne de vaca carne pescado pulpo arroz carpacho pollo ceviche sopa\nValoraciones de Habana 61\nOpiniones de los clientes de Habana 61\nGerman Miguel Rodríguez Pérez\nFuimos a cenar el 31 de diciembre. La comida genial, el trato también doy 5 puntos al lugar y soy un guía nivel 6 en este momento. Así que debe constar para algo\nAlojamientos Cuba Caribe\nLugar fantásticos los dueños son personas acogedoras y muy serviciales los recomiendo gracias por el servicio un saludo.\nHola, acabo de ir al resto Habana 61, increíble, pedí ropa vieja y mi señora camarones, entrada de pulpo y vino (sin saber era chileno) todo exquisito, nos encantó, el postre delicioso, valor/comida/tragos muy bien, los felicito y el Garzón se paso, mientras esperamos nos atendió con dos mojitos, excelente todo, volveremos sin lugar a dudas (tome prestada la foto de la ropa vieja ????????♂)\nCómo llegar al restaurante 61 Habana\n61 Habana, La Habana, Cuba\nN.º 4 de 1887 sitios para comer en La Habana\nN.º 24 de 1887 sitios para comer en La Habana\nN.º 32 de 1887 sitios para comer en La Habana


CleanMyPC Registry Cleaner 4.33 Portable - Descargar Gratis\nCleanMyPC Registry Cleaner 4.33 Portable CleanMyPC Registry Cleaner escanea el registro de Windows y encuentra obsoleta o incorrecta información en el Registro. Al fijar estas obsoletas información en registro de Windows, su sistema funcione más rápido y libre de errores.\nAdemás, el arranque y BHO organizador característica le permiten manejar su arranque y IE con facilidad, y puede controlar los programas que se inician conWindows e IE más útil con esta característica!\nLa aplicación también integra otras utilidades que permiten crear/restaurar copias de respaldo del Registro; eliminar archivos obsoletos de Internet y documentos recientes que exponen nuestra privacidad; gestor de programas al inicio deWindows y desfragmentación del Registro.\nCategoría: Programas Gratis ← Programa recupera contraseña Visual Basic\nIObit Smart Defrag Server 2010 v1.5.0.8 Portable →\nPosts relacionados con CleanMyPC Registry Cleaner 4.33 Portable\nCleanMyPC Registry Cleaner v4.30


Estados Unidos le aseguró garantías a los Emiratos Árabes Unidos – Radio JAI\nLa administración Trump le prometió a los Emiratos Árabes Unidos durante las negociaciones de normalización, que Washington no reconocería la anexión israelí de partes de Judea y Samaria hasta 2024 como muy pronto.\nEl primer ministro Benjamín Netanyahu había prometido durante meses anexar gran parte de Judea y Samaria a partir del 1 de julio, pero ese plan se suspendió oficialmente como parte del acuerdo de normalización con los Emiratos Árabes Unidos. Sin embargo, las partes no han proporcionado formalmente un tiempo exacto en el que se “retire de la mesa” el asunto, como dijo el mes pasado el presidente de Estados Unidos.\nLos funcionarios emiratíes, encabezados por el embajador de los Emiratos Árabes Unidos en Estados Unidos, Yousef Al Otaiba, se centraron en buscar garantías de Estados Unidos, en lugar de Israel, sobre el asunto. En gran parte, no estaban interesados en recibir un compromiso israelí de congelar la anexión, dijeron las fuentes, ya que entendían que Netanyahu no seguiría adelante con la medida sin el apoyo de Estados Unidos.\nEl plan “Paz para la prosperidad” de la Administración Trump presentado en enero de 2020 le da a la Autoridad Palestina una ventana de cuatro años para comprometerse con el plan de paz, durante el cual Israel tiene prohibido expandirse a áreas designadas bajo el plan para un futuro estado palestino.\nLos Emiratos Árabes Unidos recibieron una promesa de Washington de que no darían su bendición para la anexión israelí en base a ese mismo período de tiempo, es decir, hasta enero de 2024.\nLa administración Trump espera utilizar el último año de su hipotético segundo mandato para “mantener los pies de los palestinos en el fuego”, utilizando la posibilidad de que, de otro modo, respalde la anexión como última palanca para llevar a la Autoridad Palestina a la mesa.\nNetanyahu ha insistido en que su plan para expandir la soberanía israelí a todos los asentamientos en Judea, Samaria y el Valle del Jordán, en total coordinación con Estados Unidos, permanece “sobre la mesa”.\n"Lo más importante para Israel en la relación con…\nMinistro de los Emiratos Árabes Unidos: Los F-35 no…


La Línea de La Concepción incluida en el Programa Reindus | Rolipó\nLa Línea incluida en el Programa de Reindustrialización y Fortalecimiento de la Competitividad Industrial 2020, conocido como Programa Reindus.\nLa Línea de La Cóncepción, está dentro de los 23 de la provincia de Cádiz que se podrán beneficiar del mismo con carácter prioritario.\nAsímismo, insta al Ayuntamiento a aprovechar esta oportunidad, como administración más cercana a los posibles beneficiarios, tutelando y prestando ayuda a todos aquellos empresarios de la ciudad que estén interesados en solicitar las ayudas correspondientes, puesto que el plazo de presentación finaliza el 20 de agosto.\nEl programa tiene como objetivo reforzar e impulsar el sector industrial y este año más debido a las consecuencias negativas que para muchas empresas ha supuesto la pandemia del Covid-19. Para ello, el Gobierno ha habilitado un presupuesto de 340,9 millones de euros y ha declarado como prioritarios para poder acogerse a dichas ayudas a un total de 264 municipios, entre los que se encuentra La Línea.\nTodas aquellas empresas de la ciudad que estén interesadas en acogerse al Programa Reindus que el Boletín Oficial del Estado ya ha publicado las bases del mismo, una vez que el Consejo de Ministros lo hubiese aprobado el pasado 28 de julio.\nDeberán ser empresas privadas con personalidad jurídica propia que realice inversiones materiales destinadas a la mejora y/o modificación de líneas de producción previamente existentes, así como inversiones destinadas a la implementación productiva de tecnologías de la “industria conectada 4.0” e inversiones orientadas a una mejora de su sostenibilidad ambiental. Las inversiones o gastos realizados desde el 1 de febrero al 31 de diciembre del presente año serán financiables.\nEstas ayudas tendrán un plazo de amortización de seis años, con tres años de carencia y la aplicación de tipos de interés variable según el tipo de empresa. Así, será del 0,1% para pymes el primer año (un 0,19% el segundo y tercer años y un 0,69% el resto de años) y un 0,19% para grandes empresas el primer año (0,69% el segundo y tercer años y 1,69% el resto de años).\nPor Rocío Leiva, 2020-08-11 07:15:30\nVía Diario Área Campo de Gibraltar, https://www.diarioarea.com/2020/08/11/la-linea-de-la-concepcion-incluida-en-el-programa-reindus/\nLa Guardia Civil detiene a una persona tras arrojar 4 kilos de marihuana desde su vehículo


Evolution of Species 2 Mod 1.0.0 apk - gratis evolution of games aplicación.\nInicio / Evolution of Species 2 Mod\nEvolution of Species 2 Mod 1.0.0\nActualizar: Jan 22, 2019\nDesarrollador: evolution of games\nDescargar (25.68 MB)\nAcerca de la Evolution of Species 2 Mod\nEvolution of Species 2 Mod APK se publica el Jan 22,2019. Descargue e instale Evolution of Species 2 Mod (25.68 MB). La última versión de Evolution of Species 2 Mod APK es 1.0.0. Para instalar Evolution of Species 2 Archivo Mod. Apk, su dispositivo Android debe tener al menos Android 4.1、4.1.11 (JELLY_BEAN) no necesario\tEl tamaño para Evolution of Species 2 Mod APK es 25.68 MB. Puedes descargar Evolution of Species 2 Mod APK gratis en este sitio.\nEl mini sdk para Evolution of Species 2 Mod APK es Android 4.1、4.1.11 (JELLY_BEAN). El SDK objetivo es Android 8.1. Evolution of Species 2 Mod APK No\tcompatible con muti windows. La CPU de esta aplicación es armeabi-v7a y admite pantallas af am ar az be bg bn bs ca cs da de el en-AU en-GB en-IN es es-US et eu fa fi fr fr-CA gl gu hi hr hu hy in is it iw ja ka kk km kn ko ky lo lt lv mk ml mn mr ms my nb ne nl pa pl pt pt-BR pt-PT ro ru si sk sl sq sr sr-Latn sv sw ta te th tl tr uk ur uz vi zh-CN zh-HK zh-TW zu. Wi-Fi características de hardware:La aplicación utiliza la red 802.11 (Wi-Fi) características en el dispositivo.. La aplicación utiliza una o más características en el dispositivo para la determinación de la posición, tales como la ubicación de GPS, la ubicación de la red o la ubicación de celda.#La aplicación utiliza el grueso de la ubicación de las coordenadas obtenidas a partir de una red basada en la geolocalización sistema compatible en el dispositivo.#otros.#La aplicación requiere que el dispositivo utilice la orientación vertical u horizontal. Si tu aplicación es compatible con ambas orientaciones, entonces usted no necesita declarar cualquiera de característica.#La aplicación utiliza la red 802.11 (Wi-Fi) características en el dispositivo.#.\n¿Es Evolution of Species 2 Safe\nEvolution of Species 2 Mod es 100% seguro porque: la aplicación fue escaneada por nuestra plataforma Anti-Malware y no se detectaron virus. La plataforma antivirus incluye: AOL Active Virus Shield, avast !, AVG, Clam AntiVirus, etc. Nuestro motor antimalware filtra las aplicaciones y las clasifica de acuerdo con nuestros parámetros. Por lo tanto, es 100% seguro instalar Evolution of Species 2 Mod APK en nuestro sitio.\nAcerca de la aplicación Evolution of Species 2\n¡Antes de abrir un mundo enorme, que está lleno de vida! Miles de planetas con millones de habitantes que buscan liderar la cadena alimentaria. ¡Elige uno de estos planetas, crea tu criatura y ve a conquistar un nuevo mundo desconocido!\nAyuda a tu criatura a evolucionar desde el residente más simple de las profundidades microscópicas hasta una criatura vívida y única que puede valerse por sí misma.\n¡Usa tu imaginación y crea la criatura más inusual! ¡Muéstralo al mundo! Compártelo con tus amigos o compite con otros jugadores en línea.\n- ¡Participa en la evolución! Crea criaturas únicas utilizando un conjunto flexible de configuraciones, docenas de partes del cuerpo diferentes y muchas opciones de color para ellas. Innumerables combinaciones únicas!\n- ¡Elige entre miles de planetas disponibles para la vida, compite con habitantes extraños y conviértete en el más fuerte!\n- Desarrolla a tus criaturas en enfrentamientos con jugadores reales de todo el mundo. ¡Demuestra que tu creación es invencible!\n- Comparte tus criaturas con tus amigos y agrega sus creaciones a tu juego. ¡Encuentra la forma de vida más inusual!\nCómo instalar Evolution of Species 2 Mod\n1. Primero debes desinstalar Evolution of Species 2 la versión de reproducción si la has instalado.\n2. Luego, descargue Evolution of Species 2 mod APK en nuestro sitio.


🥇 ¡MÁS SALUDABLE! Aseguran que, tras dejar la presidencia, Trump perdió peso y ya no usa bronceador en aerosol » VENEZUELA HOY\nHan pasado tres meses desde que Donald Trump dejó la Casa Blanca en desgracia y nunca lució mejor, dicen sus asesores.\nEl expresidente dos veces acusado ha perdido alrededor de 15 libras, dejó su hábito de M&M y reemplazó su bronceado en aerosol con el sol natural de Florida, según entrevistas que Insider realizó con algunos de sus confidentes.\n“Cuando lo vi, se veía más saludable y en mejor condición física de lo que lo había visto en mucho tiempo”, dijo un asesor a Insider.\nSegún las personas que lo rodean, Trump ha estado jugando incluso más golf que cuando era presidente y ha abandonado algunos de sus viejos malos hábitos.\n“Me estaba comiendo todos esos M&M en [Air Force One] todo el tiempo “, dijo otro amigo de Trump.” Es un hombre grande con un gran cuerpo y ha perdido mucho peso. No puedo decirte cuánto, pero es mucho. Puedes verlo en su trajes.\nEn su último examen físico en la Casa Blanca, el hombre de 74 años pesaba 244 libras, lo que, si los informes de su pérdida de peso son ciertos, significaría que ahora pesa alrededor de 229 libras.\nTrump salió de la Casa Blanca el 20 de enero en circunstancias extraordinarias. Había perdido la presidencia ante Joe Biden en noviembre y pasó los siguientes dos meses bloqueando la transición presidencial y enfureciendo públicamente, sin evidencia, que la elección había sido robada.\nLeer más: Tras disparar en Indiana, Biden condena “mancha” de violencia con armas de fuego\nEl crescendo de esa resistencia fue un discurso incendiario que pronunció el 6 de enero en un mitin de sus partidarios en Washington, DC, alentándolos a marchar hacia el Capitolio. La audiencia luego atacó al Congreso.\nEl motín resultó en el juicio político de Trump, lo que lo convirtió en el primer presidente de Estados Unidos en la historia en ser acusado dos veces. Se negó a asistir a la toma de posesión de su sucesor.\nPero sean cuales sean las consecuencias políticas, perder la presidencia ha sido muy bueno para la salud de Donald Trump, dicen sus asesores.\nMientras Biden prestó juramento, el expresidente se mudó a su finca Mar-a-Lago en Palm Beach, donde desde entonces ha disfrutado del sol, comidas regulares y ejercicio diario en el campo de golf. Como ciudadano privado, incluso dejó que le crecieran algunas de sus canas, posiblemente una señal de su estilo de vida de baja presión, dicen sus amigos.\n“El presidente se siente muy bien, los huéspedes de Mar-a-Lago comentan con frecuencia lo bien que se ha visto en los últimos meses y también se siente muy bien”, dijo otro asociado a Insider. “Creo que hay algo que decir acerca de no tener más el peso del mundo libre sobre sus hombros”.


Infusión de HIERBA LUISA | Propiedades + RECETA - BAJANDOALATIERRA\n2 cucharaditas de Hierba luisa\nCon hojas frescas\n7 hojas de Hierba luisa\nConoce un poco más la hierba luisa, sus propiedades y cómo se hace en infusión.\nLa hierba luisa es una planta aromática con muchas propiedades beneficiosas.\nHoy en bajandoalatierra vamos a hablar sobre una planta que prodríamos decir que posee un aroma directamente proporcional a los beneficios que nos brinda, se trata de la hierba luisa, pero…¿Para qué se toma la hierba luisa?. Pues aquí vas a aprender que la hierba luisa se toma para muchas cosas.\nHierba luisa, hierba luisa, marialuisa, verbena o cedrón, Aloysia citrodora, originaria de Sudamérica con un intenso olor y sabor a limón dulce. De la hierba luisa se toman las hojas y flores frescas o secas con fines medicinales. Y debido a su embriagador sabor se utiliza también en postres y dulces, bebidas o salsas.\n1 Composición de la hierba luisa\n2 Propiedades medicinales de la hierba luisa\n3 ¿Para qué se toma la hierba luisa?\n3.1 Para combatir el insomnio\n3.2 Para eliminar la acidez estomacal rápidamente\n3.3 Retrasa el envejecimiento\n3.5 Para mantener el hígado saludable\n3.6 Para aliviar la tos de forma eficaz\n3.7 Para eliminar gases\n3.8 Aliviar eficazmente el dolor de las picaduras\n4 Contraindcaciones de la hierbaluisa\n5 ¿Cómo se prepara la receta de la infusión de hierba luisa?\nComposición de la hierba luisa\nLa hierba luisa está compuesta por una gran variedad de conocidos elementos muy favorables para la salud humana como son:\nComo vamos a ver ahora la hierba luisa tiene multitud de propiedades medicinales haciendo que sea una de las plantas que no debe faltar en nuestra botica personal. Pasamos a enumerarlas:\n¿Para qué se toma la hierba luisa?\nPropiedades de la infusión de hierba luisa, más abajo tienen la explicación de la receta.\nEste es el apartado más importante vamos a ver aquí para que se toma la hierba luisa y como ha de tomarse o aplicarse.\nDeciros que yo no he tomado mucho esta planta, la he visto de cerca y he probado y olido sus hojas, pero hasta hoy, no he tenido la curiosidad de ver para que servía, ahora, después de informarme, se que esta es la siguiente planta que quiero tener en mi jardín. Pasamos a ver ya si que sí, ¿para que se consume la hierba luisa?\nUsada en infusión, la hierba luisa es un buen relajante, así que al final del día, si estás un poquito nervioso o sabes que tienes problemas para conciliar el sueño, la hierba luisa puede ser una buena solución, y si le echas un poquito de valeriana y pasiflora ya no te digo más, porque me esta entrando sueño solo de escribir el nombre de las plantas.\nPara eliminar la acidez estomacal rápidamente\nUsada también en infusión, la hierbaluisa nos va a ayudar a eliminar la acidez estomacal rápidamente, áadems si queremos potenciar este efecto la hierba luisa se toma junto un poco de raíz de jengibre, la cual hay que dejar hervir 5 minutos antes de añadir la hierba luisa y manzanilla la cual añadiremos a la misma vez que la hierba luisa retirando la infusión del fuego y dejando reposar 3 minutos.\nPara aliviar la tos de forma eficaz\nEn este caso la hierbaluisa se toma de forma diferente, deberás hacer una infusión, dejar que se enfríe un poco y hacer gargaras de unos 30 segundos varias veces. Su efecto es debido a la acción antiinflamatoria, relajante, antitusiva y antibacteriana de la hierbaluisa. La infusión de tomillo es también muy buena para esto.\nPara eliminar gases\nEn esas ocasiones que uno tiene el abdomen un poco hinchado por los gases o la típica «punzá», por diversas partes del cuerpo debido a los gases, es recomendable tomarse una infusión de hierbaluisa ala que podemos añadir un poco de manzanilla.\nAliviar eficazmente el dolor de las picaduras\nAntes de consumir la planta de hierbaluisa fresca o en infusión deberás tener en cuenta que:\n¿Cómo se prepara la receta de la infusión de hierba luisa?\nCómo todas las infusiones su elaboración es muy sencilla, lo único que se precisa para su correcta cocción es conocer las cantidades y los tiempos de infusionado; esto dependerá de si la planta está fresca o seca, veamos:\n2 cucharaditas de hierba luisa seca u 7 hojas frescas.\nPon a calentar en el cazo 250 ml de Agua.\nCuando comience a hervir, retira el cazo del fuego y añade las dos cucharaditas de hierba luisa. En caso de que sea fresca si deberá hervir durante 1 minuto.\nDeja reposar durante 5 minutos y cuela la infusión para retirar las hojas.\nBeber la infusión :).\nNo se debe añadir las hojas de hierba luisa en el agua hirviendo sin retirar el cazo del fogón, podría oxidarse y perder sus propiedades.\nSi quiere conocer más recetas con hierbaluisa solicítelas en los comentarios.\nY hasta aquí todo, espero haber respondido su duda sobre para qué se toma la hierbaluisa. Gracias por leer bajandoalatierra.com y ya saben, vuelvan cuando quieran.\nPara hacer infusión con hojas secas de hierba luisa\nPon el agua a hervir y cuando comience a ebullir agrega las hojas secas y retira de la fuente de calor. Deja reposar 5 minutos tapando el cazo con un plato.\nSi la infusión de hierba luisa se hace con hojas frescas\nPon agua a hervir y agrega las hojas frescas de hierba luisa, deja cocer 1 minuto y retira del fogón, deja reposar 5 minutos antes de servir.\n¿Conoces algún otro uso o propiedades de la infusión de hierba luisa?\nInfusiones para aliviar el dolor


Existe la versión premium y gratis, pero sin subscribirse poco se puede hacer. Inició sus actividades en España en el año de llegando a 50 mil miembros en pocos días, siendo todo un éxito entre las webs de encuentros discretos para gente casada. Así mismo, hombres casados o mujeres infieles pueden registrarse gratis y tener una aventura extramatrimonial.\nEs un buen sitio para buscar amante online en España.\nLa plataforma empezó su servicio en Holanda, proporcionando a los usuarios un ambiente para casados, solteros aventureros, relaciones abiertas, etc. Aquí los casados, o personas con relaciones estables buscan tener relaciones sin compromiso. Muchos hombres y mujeres se unen para realizar sus fantasías y encontrar aventuras fuera del matrimonio. Lee la evaluación de Affairland. Sitios seguros para casados que quieren traicionar.\nPor Citago 21 de enero, Actualizado: Second Love 3 out of 5. Xflirt 2 out of 5.\nAffairland 3 out of 5. Encuentra el verdadero amor.\nEspecial para la comunidad LGBT. Descubrí que era una necesidad que muchas personas tienen, generalmente por un período corto de tiempo.\nRelated citas extramatrimoniales gratis


Coste laboral por hora y salario mínimo: grandes diferencias — Manu Robles Arangiz Fundazioa\nCoste laboral por hora y salario mínimo: grandes diferencias\nEl Instituto Europeo de Estadística (Eurostat) ha publicado los datos de costes laborales por hora de la Unión Europea correspondientes a 2014. En ellos, se observa cómo en 2014 el dato de Hego Euskal Herria es de 25,33 euros la hora, siendo apenas 0,76 euros más por hora trabajada que la media de la Unión Europea (24,6 euros); sin embargo, está 3,67 euros por debajo del coste medio de la Eurozona (29 €).\nDocumento completo: Boletin del Gabinete de Estudios nº41\nEn concreto, tanto la CAPV (con 26 euros por hora trabajada) como la CFN (23,3 euros la hora) se encuentran inmediatamente por encima y debajo, respectivamente, de la media de la Unión Europea (que engloba a 28 países) pero ambos por debajo de la media de la Eurozona (conformada por 19 países).\nAdemás, se observa que países como Irlanda (29,8 euros la hora) o Finlandia (32,3 euros la hora) tienen unos costes laborales muy por encima de los que tenemos en Hego Euskal Herria, o que el Estado francés tiene unos costes más elevados que los nuestros (9,26 euros por hora más).\nDe hecho, los países con mayores costes laborales son el Estado francés (34,6 euros), Holanda (34), Finlandia (32,3), Austria (31,5) y Alemania (31,4). No es casualidad que estos países sean los que mejores condiciones y calidad de vida tienen. Por contra, los menores costes laborales se concentran en los países del sur y este de Europa, donde las condiciones de vida no son tan favorables.\nEs evidente que los lugares más "competitivos" no son los de bajos salarios. No debemos centrar nuestros esfuerzos en rebajar los costes laborales con la excusa de la competitividad: hemos de mejorar las condiciones y calidad de vida de todas las personas mediante, en este caso, la mejora de los salarios; para que así pueda generarse un mejor estado de bienestar. Es más, si nos fijamos en los casos de mayor éxito dentro de la Unión Europea (como son los países germánicos, nórdicos y francos) veremos que todos ellos tienen costes laborales superiores a los nuestros, por lo que si queremos seguir algún ejemplo, deberemos seguir el suyo. En ningún caso podemos aplicar las condiciones laborales de los países con menores costes, dado que reducir los mismos no hace más que empeorar las condiciones socioeconómicas, en cuanto se reduce la demanda interna y la producción, lo cual genera una espiral de rebajas de la que no se puede salir.\nPor otra parte, el Eurostat también ha publicado los datos del Sueldo Mínimo Mensual legal de 2014. Si bien hay que destacar que no todos los países tienen establecido por ley un sueldo mínimo, se pueden distinguir tres tipo de estados dentro de la Unión Europea en base al salario mínima legalmente establecido.\nAsí, los del primer bloque tienen un salario mínimo mensual superior a los 1.379 euros, siendo todos ellos países del norte y oeste de Europa. Mientras, los del bloque intermedio se encuentran en el rango que va desde los 589 euros de Portugal hasta los 757 del Estado español (calculado en base a prorratear las 14 pagas de 648 euros a 12 meses), siendo todos ellos países del sur de Europa; los que menor salario mínimo mensual tienen son todos países del este y su mínimo es inferior a los 410 euros al mes.\nNo es casualidad que los países con menor sueldo mínimo mensual sean los países más empobrecidos de toda la Unión Europea, países que tienen niveles y calidad de vida menores que el resto.\nA la hora de comparar el sueldo mínimo mensual del Estado español, se observa cómo el vecino del norte tiene un mínimo de casi el doble: 1.458 euros del Estado francés frente a los 757 euros del español.\nIncluso haciendo la comparativa entre el Estado español y el Reino Unido, dado que ambos tienen unos costes laborales por hora muy similares (21,3 y 22,3 euros respectivamente), el sueldo mínimo varía considerablemente dado que el Reino Unido tiene un mínimo de 1.379 euros (un 82% mayor). Con este dato se constata que establecer un sueldo mínimo mensual más elevado mejora la igualdad y equidad, pero no aumenta los costes laborales.\nAdemás, el salario mínimo mensual del Estado español no garantiza unas condiciones de vida por encima del umbral de pobreza, como tampoco proporciona un poder adquisitivo aceptable. Por ello, se debería establecer un sueldo mínimo que permita a todos los trabajadores vivir por encima del umbral de pobreza.\nPor último y a modo ilustrativo, cabe destacar que el sueldo mínimo mensual de países como Eslovenia o Irlanda es superior al del Estado español.


Vecinos demandan plan de reconstrucción del Barrio Yungay, Plataforma Urbana          \nEstás en Plataforma Urbana » Ciudad en la Prensa » Vecinos demandan plan de reconstrucción del Barrio Yungay\nVecinos demandan plan de reconstrucción del Barrio Yungay\nHabitantes inician restauración a la espera de pronunciamiento del Comité Técnico Patrimonial.\n(El Mercurio – 04/10/2010)\nEl título de zona típica del Barrio Yungay, en la comuna de Santiago, no ha servido hasta ahora para que este sector resurja del deterioro en que se encuentra tras el terremoto del 27 de febrero.\nSegún el catastro elaborado por el municipio y la agrupación Vecinos en Defensa del Barrio Yungay, dentro de esta área patrimonial hay cerca de 200 inmuebles dañados y 91 de ellos en estado grave.\nIncluso antes de la catástrofe, un Comité Técnico Patrimonial fue conformado a petición de los vecinos junto a autoridades municipales, del Colegio de Arquitectos, MOP y Ministerio de Vivienda. Y tras el sismo esta mesa retomó su trabajo para evaluar, catastrar y ayudar a las viviendas afectadas e impedir su demolición.\nSin embargo, los vecinos se quejan de no llegar a un acuerdo con el Comité para un plan de reconstrucción que contemple una restauración integral del barrio con 171 años de vida.\n“Hay mucha molestia. Estábamos esperando que terminara esta fase de negociación en la mesa, y ahora tenemos que evaluar con los vecinos qué haremos para tener los recursos. Necesitamos un plan de gestión de la zona típica integral, para recuperar no sólo hermosas casonas de adobe, sino también el tejido social que alberga en ellas”, afirma la dirigente vecinal, Rosario Carvajal.\nPero los vecinos no se han cruzado de brazos durante estos siete meses posterremoto. Se organizaron, y en la Escuela Taller de Artes y Oficios ubicada en el MAC de Quinta Normal consiguieron que se abrieran cursos de capacitación en técnicas tradicionales de construcción, carpintería, yesería, electricidad, gasfitería y energía sustentable para restaurar sus casas.\nEn la mañana del pasado sábado, una veintena de vecinos de distintas edades y profesiones metieron las manos en el barro en su primera clase sobre la técnica del adobe que imparte el maestro cochabambino Casimiro Sejas, reconocido por la Unesco como “Artífice del Patrimonio Cultural Viviente de la Humanidad” por su conocimiento en la restauración de inmuebles históricos.\n“Estoy acá para ayudar a los vecinos que les pasó algo y necesiten mano de obra. Y la única forma de ayudarlos es venir a los talleres a aprender las técnicas de restauración”, dice el vecino Cristián Ortiz, mientras observa cómo desmoldan una pieza de adobe.\nPero dentro de los habitantes que fueron afectados por el sismo hay muchos inmigrantes que subarriendan o adultos mayores que no tienen los recursos para costear ellos mismos la restauración de sus viviendas. Como Teresa Calderón, quien vive con su hija y nieta pequeña en una casa a la que se le inclinó la fachada y se destrozó una muralla interior.\n“Todavía no empezamos a arreglar la casa porque en la municipalidad nos dijeron que iba a costar más de 4 millones de pesos”, afirma la mujer.\nHabitantes se organizan y capacitan para reconstruir\n“Estamos cometiendo los mismos errores del terremoto del 85, y por eso es que la Escuela Taller es tan importante para aprender”.\n“Estoy por ayudar a los vecinos que les pasó algo y necesiten mano de obra. Y la única forma es venir a los talleres”.\n“Mi motivación es querer recuperar oficios que se están perdiendo y son parte de nuestra cultura, y también rehabilitar mi cité”.


Consulting Group: Historias de Éxito\nNos destacamos sobre los demás, respaldados por los testimonios de nuestros clientes\nLa Municipalidad de Alajuela está convirtiendo toda su plataforma tecnológica, alcanzando niveles superiores de eficiencia y agilidad. Tras años de utilizar tecnologías de Oracle y servidores Sun, ahora utiliza virtualización con Windows Server, está migrando su sistema core y ya adoptó SQL Server, desarrolló una intranet en SharePoint que permite superar el anterior esquema de manejo documental y de archivos, y ya comenzó a utilizar los servicios en la nube de Microsoft Azure. Logró hasta aquí importantes mejoras operativas y planea nuevos proyectos que mejoren el respaldo tecnológico.\nCon el apoyo que Consulting Group le ha brindado a Coopecaja, han experimentado un cambio de cultura en la atención de los requerimientos y gestión de incidentes de TI. Por ejemplo, antes los usuarios internos debían realizar de 3 a 5 pasos para reportar algún evento o nuevo requerimiento al departamento de informática, ahora, con System Center, esto se redujo a un solo paso. El uso de la herramienta permitió controlar y mejorar los tiempos de atención optimizando las funciones de los colaboradores.\nConsulting Group brindando apoyo, asesoría y servicios en las herramientas Microsoft a la UNED para la implementación de una nueva plataforma que le permitió ofrecer a los estudiantes el uso gratuito de Office 365, además incorporando una serie de mejoras en sus servicios internos y externos. Gracias a la implementación realizada con Hyper-V, Windows Server y System Server, la Universidad mejoró su capacidad tecnológica, con una inversión casi nula.\nLa Universidad Estatal a Distancia UNED es una de las instituciones gubernamentales que incrementó hasta en un 69% su margen de productividad, además mejoró su comunicación interna al obtener Office 365 brindada por Consulting Group, partner de Microsoft.\nGracias a Office 365 el Teatro Nacional ha solucionado todos los problemas que anteriormente teníamos con el servicio de correo electrónico. Pasaron de tener 1 GB de espacio para almacenamiento a 50 Gb por buzón, con lo cual ya no tienen que estar borrando mensajes antiguos y permite el envío de archivos cada vez más complejos, sin estar pendiente de la cuota por usuario.