Estrategia integral del Ayuntamiento en relación a los delitos de odio | es por madrid\nEn julio de 2016 se ha creado la Unidad de Gestión de la Diversidad, de Policía Municipal, con cinco componentes, la cual asume las funciones y actividades del Servicio de Asistencia a Víctimas de Delitos de Odio. La Unidad está abierta para recoger denuncias y quejas, desde las 7:00 hasta las 23:00 horas, en las dependencias temporales de la Unidad, sita en la Avenida Principal, 6 Edificio La Pipa. También se pueden cursar las denuncias a través del correo electrónico, en la dirección delitosdeodio@madrid.es. (La Unidad está a la espera de ubicación definitiva en el distrito Centro).\nDurante los meses que lleva en funcionamiento, la Unidad de Gestión de la Diversidad, se han recepcionado y tramitado:\nCuatro denuncias por diferentes hechos susceptibles de ser considerados delitos denominados de odio, por lo que se ha procedido a la posterior investigación penal y traslado al Juzgado y Fiscalía especializada.\nCuatro expedientes administrativos en relación a la Ley 3/2016, de Protección Integral contra la LGTBfobia de la Comunidad de Madrid, por insultos homófobos.\n17 investigaciones y seguimientos sobre delitos de odio y discriminación, tales como grafitis y pegatinas homófobas, racistas y xenófobas, y vigilancia de posibles discursos de odio en concentraciones, manifestaciones y publicaciones.\nEntre marzo y noviembre del presente año se han registrado 74 incidentes de odio. Los más numerosos, el 40%, son acciones contra el colectivo LGTBI. Los datos proceden de tres fuentes: de los patrullas del Cuerpo de Policía Municipal, de las asociaciones y de informaciones en prensa. “Hay que tener en cuenta que estos casos no representan el 100% de los hechos ocurridos”, ha manifestado el delegado Barbero durante su comparecencia en el Pleno. “Recordemos que según datos recogidos por la organización Movimiento contra la Intolerancia en España, en su informe Raxen, que subvenciona el Ministerio del Interior, se hace y que hace una estimación basándose en lo dicho por la Agencia de Derechos Fundamentales de la Unión Europea, entre el 80% y el 90% de los incidentes de odio no se denuncian”.\nLa Unidad se encuentra actualmente pendiente de un proceso selectivo, mediante concurso específico de méritos, para convocar 24 plazas en categoría de Policía, las cuales corresponderían a turno de mañana y turno de tarde, doce para cada horario.\nLa Unidad de Gestión de la Diversidad, además de cumplir las establecidas en la Ley 2/1986 de 13 de Marzo, de Fuerzas y Cuerpos de seguridad, realiza funciones como son : diseño de planes de prevención y evaluación de los planes de intervención social y policial puestos en marcha; atención y orientación a víctimas de trato discriminatorio; recepción de denuncias penales y administrativas de particulares y de entidades ciudadanas; elaboración de protocolos de actuación policial en materias de discapacidad, libertad religiosa, colectivo LGTBi, aporofobia y racismo y xenofobia; asesoramiento e impartición de formación a componentes de la Policía Municipal sobre la atención a víctimas de trato discriminatorio e intolerante, así como en el tratamiento al infractor de estos hechos; colaboración con otras Unidades de Policía Municipal y reuniones periódicas con Asociaciones, ONGs y Colectivos Sociales de víctimas y defensa de derechos humanos, y otras organizaciones destinatarias de las funciones de la Unidad.\nLa Unidad también lleva a cabo investigaciones sobre delitos de odio, a requerimiento de órganos judiciales o de la Fiscalía especializada, dentro de las competencias propias de la Policía Municipal de Madrid, y realiza seguimientos de las Redes Sociales y de la Red de Internet, para prevenir, detectar y denunciar los delitos de discriminación y odio on-line. Por último, se elabora un registro de incidentes ocurridos en la ciudad de Madrid, relacionados con las competencias propias de la unidad, determinándose los lugares para establecer operativos de prevención en las zonas más susceptibles de sufrir estos delitos.\nEl área de gobierno de Equidad, Derechos Sociales y Empleo ha presentado recientemente el Plan de Igualdad, que aborda de forma integral políticas activas a favor de la integración y en contra de la discriminación hacia cualquier colectivo, que se suman a los recursos ya existentes.\nAdemás, la Dirección General de Igualdad entre Mujeres y Hombres trabaja en apoyo a entidades LGTBI que desarrollan diferentes servicios de información, asesoramiento y atención a víctimas de violencia por su identidad LGTBfóbica y a colectivos vulnerables, aporofobia, xenofobia, o por cuestiones étnicas.\nDurante 2015 y 2016 el Área ha suscrito convenios de subvención nominativa con las entidades COGAM y TRANSEXUALIA para desarrollar Servicios de Información y Orientación sobre temas que afectan al colectivo de personas LGTB, dirigido a quienes lo demanden así como a otras entidades e instituciones: centros de formación, asociaciones y aquellos que puedan precisar una orientación especializada.\nPara 2017 está prevista la suscripción de dos nuevos convenios de subvención nominativa: el primero con la Fundación 26 de diciembre, para apoyar el programa de atención individualizada a personas mayores LGTBI a través de la prestación de servicios de información, asesoramiento y orientación en recursos institucionales y propios de la Fundación; el segundo, con la Asociación Arcópoli para apoyar el servicio de atención a víctimas por LGTBfobia.\nDesde el Área se mantiene, con estas y otras entidades, un grupo de trabajo para elaborar una Guía de recursos y abordar cuestiones relacionadas con los derechos sociales de las personas.


Nike Tempo Next - Página 4 - Foroatletismo.com\n02-03-2021 20:24 #61\nMuchas gracias por tus opiniones y recomendaciones.\nHe estado hoy en la tienda:\nNo estaban las Zoom Fly\nNo estaban las Tempo Next\nMe he probado las Solar y las Novablast\nSolar: las noto que me falta un poco de suavidad y amortiguación\nNovablast: una sorpresa! me recuerdan muchísimo a las Pegasus Turbo, cómoda, blanda y para ritmos alegres.\nMe he comprado las Novablast, ya os comentaré en breve........\n02-03-2021 20:40 #62\nEs una buena opción, sin placa, blandita y puede ir a ritmos más vivos si las aprietas. En la línea de las Turbo. Espero que te vayan bien y te den buen resultado.\n02-03-2021 21:13 #63\nY las Hoka One Mach 4? son unas mixtas y me parece que son blandas, son para ritmos de 3:45 a 4:30 pero bueno...\nYo que tengo unas Pegasus37 me dan ganas de cambiar de zapa.\n03-03-2021 21:02 #64\nA mi personalmente no me gustan las Hoka por el bajo drop\nHe probado hoy las Asics Novablast (esta es mi opinión):\nEs muy buena zapa si eres talonador porque amortigua muy bien en esa zona. Solo un poco inestable, pero nada de otro mundo como comentan (supongo que el peso de cada uno influirá).\nSi no eres talonador es pequeña inestabilidad desaparece, pero en cambio se convierte en una amortiguación tradicional.\nEl upper es muy bueno, transpira una barbaridad y es cómodo.\nEl peso tan contenido creo que lo han logrado poniendo una suela muy ligera, tanto que no agarra nada fuera de asfalto. En el típico parquecito al lado de tu casa sin asfaltar, la zapa se nota q no agarra bien.\nCreo q no es para ritmos alegres como comentan, se mueve muy bien a ritmos normales y/o suaves, q es cuando mejor amortigua.\nPara andar es una de las mejores zapas q he probado.\nNo son nada reactivas, engañan por la suela rocker, la entresuela no se nota q impulse como otros materiales.\nNo son reactivas\nSuela con pobre adherencia fuera de asfalto\n03-03-2021 22:33 #65\nQue no son reactivas? Ostras a lo mejor es que no tienes trabajados tus ritmos y la reactividad de tu tobillo porque yo he testeado las novablast hasta a ritmos de 3 el mil y van bien, muchos patrocinados de Asics las usan para sus controlados a ritmos rápidos.... A lo mejor es que no las mueves...\nLas Novablast a 5 son demasiado inestables pues te flanea el pie, tu correrías mejor con una zapa clásica, estilo Ghost, 880, Rider...\n04-03-2021 06:01 #66\nEncuentro el React más reactivo, por no hablar ya del ZoomX, q lo es bastante más. Pero esta es mi opinión y mis sensaciones.\nTe dejo este vídeo review q habla también d la reactividad d las Novablast: youtu.be/gxMzn-Geopc\nGracias por tu consejo sobre las Ghost, 880 y Rider, Susuki, no las he probado, q tal andan d reactividad estos 3 modelos?\n20-03-2021 12:36 #67\nTengo unas Tempo Next con apenas 200 kms de uso. y se me ha pinchado un Pod. Le ha pasado a alguien? La verdad es yo estaba encatando con ellas.\n20-03-2021 12:48 #68\nOriginalmente escrito por lukinhas79\nPuedes comentarnos, por favor, tu experiencia (a parte del pinchazo) con las Tempo Next?\n20-03-2021 13:50 #69\nPues para mis ritmos me econtraba muy comodo con ella, suelo hacer rodajes a 4:50 - 4:40, y para series por debajo de 4.\nSí q son "raras" hacen muchismo ruido, pero en comparacion con las Hoka Carbon X que tambien tengo, me encuentro más comodo con ellas.\nSon bastante rigidas. En comparación con las Pegasus Turbo 2 que son mas "blandas".\nLas veo geniales para triatlones de Media y Larga distancia.\n20-03-2021 14:51 #70\nA mí personalmente lo de los Pods no me terminan de convencer. Podrán ser todo lo confortables que sean, pero tengo la sensación de que si les doy con un bordillo o doy un mal paso con ellos, pueden reventar en cualquier momento.\nYo prefiero zapatos más normales, será que ya me siento viejo.\nAdemás, como comentaron en uno de los vídeos review del foro, todavía está por ver si todos los avances que están revolucionando el mundo de las zapas traerán consecuencias negativas para los corredores amateurs, como el debilitamiento de determinados músculos que trabajan menos de lo normal porque su función ya la cubren las placas y las cámaras de aire, de tal forma que el día que no se usan, las sesiones se hacen mucho más duras y provocan lesiones.\nZapatillas adecuadas (nike tempo next%)\nPor guate1999 en el foro Zapatillas\nÚltimo Mensaje: 26-06-2020, 10:31\nVendo nike lunar tempo 44\nPor ragar en el foro Compra - Venta\nÚltimo Mensaje: 10-02-2016, 07:43\nDiferencias entre Nike Lunnar Racer y Nike Lunnar Tempo\nÚltimo Mensaje: 14-10-2015, 21:06\nPor naranjito15 en el foro Zapatillas\nÚltimo Mensaje: 24-07-2015, 11:19


Por la derrota de Boca Macri lloró en serio y lo tortura un temor inconfesable | Ponele.info\nNo lo puedo negar: el aniversario de mis tres primeros años como perro presidencial ha pasado entre los flashes globales por el G20 y un éxito rabioso que hizo llorar en serio a Macri, la derrota espantosa en el Bernabéu.\nTodo mal, la consagración de River nos aguó el tercer año de gobierno. En vez de coronar el aniversario de mi primera sentada en el sillón de Rivadavia con las luces del mundo que nos mira, tuvimos que brindar con agua y vivir la derrota en la Libertadores como si hubiera sido Boquita el que se fue a la B.\nEncima, el único que se animó a refrescárselo a las Gallinas fue Riquelme, que ahora asoma porque se da cuenta que la crisis podría golpearlo a Danielito. ¿Román 2019?\nTemores de un presidente cabulero\nEn realidad, lo que más pena le da a Mauricio, lo que peor lo pone, es que casi todos los protagonistas del papelón pasaron este año por la Casa Rosada y eso no es moco de pavo. Alimenta la peor preocupación presidencial, el máximo temor estratégico del Estado, la peor amenaza para la estabilidad institucional: que Macri finalmente sea visto como drapie.\nNo es una presunción. Es un Secreto de Estado que ahora buscaremos cuidar durante el cuarto año de mandato que nos queda por delante. Por ahora, Mauricio todavía juega en Los Abrojos y en Olivos con la cabeza de Martín Ocampo, luego de hacerla rodar con la crisis que derivó en esta tragedia impensable de Madrid.\n“El Presidente ya no quiere escuchar más excusas: Martín la cagó, Patricia también, todos sus chicos también y los polis no se comunicaron entre sí, algo pasó y alguien tenía que pagar. Y esta vez le tocó al compadre del Tano”, es la justificación que se escucha cerca de Marquitos, que ahora está más crecido y empoderado desde que terminó el G20 y le ofrendó a Mauricio la máxima experiencia internacional de su vida.\nSu mayor logro para con el jefe luego de haber diseñado la campaña electoral que lo llevó a la Presidencia y que ahora volverá a conducir. Entre otras cosas, para que yo pueda seguir siendo perro presidencial hasta 2024 y podamos hacer “el verdadero gobierno del PRO”.\n“Ahora hay que poner la cabeza en la campaña y dejar el tema Boca por un buen tiempo. Si queremos cuidar al Club hay que dejar de hacer cagadas desde la Casa Rosada y que Mauricio no se deje llenar la cabeza por un cuerpo de aduladores que le ceban el mate y le llevan el agüita fría para refrescarle la garganta”, como me dijo un baqueano viejo del PRO que juega los picaditos en Olivos y ve cómo algunos “se dejan ganar” para no complicar al jefe.\nOtros ya no pueden jugar porque la panza no les permite tener un desempeño digno y eso a Mauricio no le gusta. Es lo que le sucede a un ex periodista que adora trollear y discutir por las redes, aunque su cintura se expandió tanto como el poder que dice tener sobre el futuro de la campaña.\nUna campaña que va a comandar, junto al “cráneo” Joaquín Mollá, el único gordito que Mauricio se banca por necesidad: Jaime Durán Barba.\nLombardi, especialista en zafar del descenso\nA decir verdad, hay otro obeso restituido: Hernán Lombardi, que se salvó del desastre en los medios públicos por Marquitos. En septiembre lo designó como jefe de la Unidad Técnica G20 y condujo el tramo caliente de la organización de la cumbre.\nCuando terminó todo, también pudo hacer sin problemas lo que nunca pudo en Télam y la Televisión Pública: echó a todos los contratados de la Unidad Técnica apenas finalizó la cumbre y Mauricio les pagó con un brindis en Casa Rosada. Se fueron todos la semana pasada, con los contratos terminados, el último pago en el bolsillo y un feliz año sin trabajo.\nNadie se quejó ni puso el grito en el cielo porque el partido les exigió que cumplieran sus compromisos militantes. Nada nuevo bajo el sol, más del 50% de los empleados para el G20 son militantes del PRO y fueron enviados a Costa Salguero y a Parque Norte como parte de un premio que Mauricio coronó con su llanto en el Teatro Colón.\nDespués vino el brindis y la respuesta uniforme para todos: “el contrato decía que todo se terminaba cuando terminaba la cumbre y gracias por todo”. Luego vinieron las otras lágrimas, las de cocodrilo Hernán, empoderado para seguir administrando la política del rifle sanitario.\nMás allá de las amarguras que nos dejó Boquita, el tercer año no fue tan malo como pensaba Mauricio hace seis meses. Ahora al menos le queda espacio para amargarse por el fútbol, vaya a saber si será por mucho tiempo.\n¿Qué tipo de progresista sos? Un test para jugar en familia durante estas Fiestas\nDavid Goldblatt: las fotos del apartheid\nAudiencias Públicas: un espacio de expresión sobre los medios


'Otro más que se va' Esta ves x.Nachoxz.x (yo)\npor Mr. Nice el Miér Dic 10, 2008 4:29 pm\nbueno quería decirles que ademas de DarkChaos yo también me retiro de GameCenter\nBueno razones personales... Ademas viene verano y necesito salir y no quedarme encerrado en mi casa...\nAdemas necesito verme mas con mis amigos en el verano y no perder mi amistad con ellos, con ustedes tampoco quiero perder mi amistad pero si quieres agregenme al msn vayan a mi perfil y ahí aparecera pero ya me retiro fue un gusto conocerlos y pasé muchos momentos buenos con ustedes =) quiza no vuelva hasta Marzo del proximo año (2009) bueno Adiós eso es todo fue lindo conocerlos sobre todo a Sebas y Dark que fueron unos de mis mejores amigos de este foro y aun lo siguen siendo.... en el msn tambien bueno bye amigos fue un gusto....\nBueno Seba podi quitarme el rango de DiseñaXtremo fue un honor ser Moderador y DiseñaXtremo...\nRe: 'Otro más que se va' Esta ves x.Nachoxz.x (yo)\npor Maldito Hostil el Miér Dic 10, 2008 4:50 pm\nBueno Nacho quiero decirte que eres un buen amigo y te entiendo porque te vas..\nOjala y vuelvas se pasara rapido, Hablamos por msn\nSe teechara de menos\npor John Marston el Miér Dic 10, 2008 5:15 pm\nx.Nachoxz.x escribió: Hola Ivan\nHasta la vista, es bueno relacionarse con amigos que no sean ciberamigos xD\npor Camlox el Miér Dic 10, 2008 10:09 pm\n=/ otro amigo mas u.u\npor Simple!x el Jue Dic 11, 2008 1:56 pm\ntodos se van D:\nprimero dark ahora tu\npor Davu el Jue Dic 11, 2008 2:42 pm\nBueno, si te vas por razones eprsonales lo entiendo.\nPrimero lo primero amigo. Que te vaya muy bien ..\npor Sebas el Jue Dic 11, 2008 3:04 pm\nNachozx, ¿Te acordai cuando te hize volver al foro? xD\nTú no queríai, insultabai y todo , no me arrepiento, lo pasamos muy bien ^^\nPero... Bueno, ahora no tengo muchas ganas de alegar.\npor Kain el Jue Dic 11, 2008 5:30 pm\nPues valla...llego yo y se van todos ¿Pero qué es esto? jejejeje...\nLo siento socio, espero que si vuelves sea pronto aun que no te conozca...parece ser que se te quiere por aquí.


Cochera solar Escenario futuro del mercado, tasa de crecimiento, segmentación del mercado y oportunidades industriales hasta 2026 – masquefootball\nJun 16, 2021 8:52:39 am\nCochera solar Escenario futuro del mercado, tasa de crecimiento, segmentación del mercado y oportunidades industriales hasta 2026\nEl informe «Mercado global de Cochera solar 2021» incluye análisis de mercado clave, impulsores del mercado, limitaciones de la industria, desarrollos competitivos y tendencias del mercado. Cochera solar Market analiza cada segmento de mercado y sus aplicaciones, entorno regulatorio, tecnología, proyecciones de mercado y cuotas de mercado. En el informe también se presenta un análisis geográfico completo del mercado. Cochera solar El informe de investigación del tamaño del mercado ofrece la definición del mercado, cuotas de mercado, impulsores, restricciones, oportunidades y desafíos en un formato extenso. Según el tipo, el mercado se clasifica además en Según las regiones, Cochera solar Analyzer Market se distribuye en Asia Pacífico, Europa, América del Norte, América Latina y Oriente Medio y África. El período histórico que se considera en el informe es de 2016 a 2021. El año base se considera 2021. Los años de pronóstico son 2021 a 2029. Las manufacturas competitivas de este mercado y las manufacturas futuras se estudian con su investigación. Los ingresos, la producción, el precio y la cuota de mercado de estos jugadores se mencionan con información detallada. Además, proporciona información sobre las implicaciones a largo plazo del brote del virus COVID-19 para comprender mejor las perspectivas de crecimiento.\nHaga clic aquí para obtener una copia en PDF de muestra de Cochera solar Market 2021: https://market.biz/report/global-solar-carport-market-mr/538747/#requestforsample\nMercado global Cochera solar segmentado por los principales jugadores, aplicaciones y tipos clave con (ingresos por ventas, precio, margen bruto, productos principales):\nEstilos en voladizo de una columna Estilos de\ndos columnas Estilos con\ngubernamentales comerciales Otros\nPuede comprar este informe premium: https://market.biz/checkout/?reportId=538747&type=Single%20User\nSe realiza un análisis completo de los ingresos por ventas de Cochera solar según las regiones de fabricación, que incluyen: –\n– Mercado de Cochera solar de América del Norte (México, Canadá y EE. UU.),\n– Mercado de Cochera solar Latinoamérica / Sudamérica (Brasil y Argentina),\n– Mercado de Cochera solar de Oriente Medio y África (Sudáfrica, Egipto, Arabia Saudita, Marruecos y Nigeria),\n– Mercado de Cochera solar de Asia-Pacífico y Australia (Corea del Sur, Tailandia, India, China, Vietnam, Malasia, Indonesia y Japón),\n– Mercado de Cochera solar en Europa (Alemania, Países Bajos, Polonia, Rusia, Austria, Francia, Finlandia, Suiza, Italia, España, Suecia, Turquía, Reino Unido),\nEl análisis de la estructura de producción de valor del mercado global de Cochera solar se ha realizado de manera visible en aspectos clave, como por ejemplo, estructura de la cadena comercial, método de producción, materias primas y sus proveedores. La tecnología se cuida para cada uno dentro del procedimiento de ingeniería y en términos de características del producto. El mercado es de naturaleza dinámica y esto puede generar condiciones de prueba estimulantes y, además, el avance de hardware superior, lo que hace avanzar las perspectivas de eventos del mercado.\nEl informe Global Cochera solar Market incluye un análisis FODA que define las fortalezas, debilidades, oportunidades y amenazas que se espera que influyan en los segmentos del mercado en el futuro cercano. Además, el informe también incluye el análisis de las cinco fuerzas de Porter, que examina la amenaza de los nuevos participantes, el poder de negociación de los consumidores y proveedores, y también la intensidad de la contienda competitiva. El informe también analiza el negocio y la promoción de formas posibles de hacer cumplir estos en los próximos años.\nAdemás, el informe describe algunas de las empresas más destacadas del mercado de Cochera solar para ofrecer recomendaciones valiosas. Se estudia muy bien la cartera de productos de los negocios perfilados. Además de esto, los datos se obtienen de sus informes monetarios y las técnicas que adoptaron durante los últimos años.\nGeográficamente, el mercado global de Cochera solar puede segmentarse en América del Norte, Europa, Asia-Pacífico (APAC), Oriente Medio y América Latina. América del Norte tiene una posición de liderazgo no heredable dentro del mercado internacional y se prevé que la mantenga en los próximos años. La creciente demanda de buenos relojes probablemente impulsará la expansión del mercado norteamericano en los próximos años. Además, se prevé que Europa será testigo de un aumento saludable, lo que resultará en un desarrollo sustancial en su mercado, afirma el informe de análisis.\nMoviéndonos más, los fabricantes dominantes dentro del mercado global de Cochera solar se destacan dentro de la sección de panorama competitivo del informe. La situación competitiva y las tendencias actuales en el mercado también se han resumido en esta sección del estudio. Además, las fusiones y adquisiciones que se produjeron en el mercado en los últimos años y su impacto en el desarrollo del mercado también se encuentran debajo de esta parte del informe.\nTOC del mercado de Cochera solar:\nCapítulo 3) Cochera solar Tamaño del mercado, Mercado por tipo, Predicción / perspectiva del mercado.\nElementos globales del mercado de adhesivos epoxi 2021-2026 | Henkel, 3M, TONSAN y Weicon\nInforme innovador más reciente sobre el mercado de Entrenamiento virtual para 2029 | Análisis de la cadena de suministro de la industria, oportunidades de crecimiento y desarrollo comercial


Potencia la búsqueda de archivos y carpetas en Windows con WizFile\nLa búsqueda de elementos en Windows como archivos y carpetas es una característica a la que se le ha prestado atención en las últimas versiones de Windows 10. Sin embargo, el potencial de esta herramienta nativa es muy reducido en comparación con las herramientas de terceros que cumplen con la misma función.\nEn ese sentido queremos presentarte una aplicación que te permitirá encontrar lo que sea en tu computador de una manera muy fácil y en cuestión de segundos. Su nombre es WizFile.\nEncuentra cualquier archivo o carpeta\nEn ocasiones nuestras unidades de almacenamiento en el computador pueden ser un verdadero desastre. Tras varios años de guardar archivos, descargar, crear carpetas y moverlas de un lado a otro, podría complicarse la búsqueda de cualquiera de estos elementos. Tomando en cuenta que la herramienta nativa no es del todo efectiva, WizFile se encuentra a la orden de forma gratuita para convertirla en tu herramienta de búsqueda para Windows.\nEsta aplicación cuenta con una forma de uso muy sencilla, con una interfaz un tanto anticuada pero con todo organizado como para que cualquier usuario pueda ubicar sus archivos o carpetas en cuestión de segundos.\nUna vez instalada la aplicación en tu computador, ejecútala y al desplegarse la interfaz verás que se basa en una barra de herramienta, la barra de búsqueda, un par de opciones y un menú desplegable, el resto lo ocupa el área donde se mostraran los resultados. Lo que debes hacer para encontrar el archivo que necesitas es ingresar su nombre o lo que recuerdas de él en la barra de búsquedas.\nEn la parte superior tendrás la opción de ubicar solo archivos que coincidan con el nombre que ingresaste o hacerlo también con las rutas de carpetas que coincidan. Justo al lado de la barra de búsqueda hay un menú desplegable para seleccionar el tipo de archivo que buscas, sin embargo, puedes dejarlo en “All”.\nAhora solo queda presionar “Enter” y esperar unos cuantos segundos para que se muestren los resultados. Así podrás ubicar cualquier archivo en menos tiempo que con la herramienta nativa y de una forma mucho más fácil. Si necesitas una herramienta de búsqueda para tu sistema de Windows, no dudes en darle una oportunidad a WizFile que cuenta con todo lo que necesitas y es gratis.


La Resolución de 8 de enero de 2018, de la Dirección General de la Agencia Estatal de Administración Tributaria, ha aprobado las directrices generales del Plan Anual de Control Tributario y Aduanero de 2018.\n1.- La prevención del fraude. Información y asistencia:\nNuevo modelo de asistencia al contribuyente.\nLa puesta en marcha del SII ha supuesto, desde el 1 de julio de 2017, la recepción de la información de los registros de facturación emitida y recibida de más de 50.000 empresas, que representan más del 80 % de la facturación global, y con un grado de proximidad temporal entre su entrada en las bases de datos de la Agencia Tributaria y la generación de las mismas, que supone un hito a destacar en el marco de las relaciones entre la Administración y los obligados tributarios.\nControl del grupos multinacionales y grandes empresas.\nOcultación de actividades empresariales o profesionales y uso abusivo de sociedades.\n2.- La investigación y las actuaciones de comprobación del fraude tributario y aduanero.\nControl en los recintos aduaneros.\nActuaciones de comprobación y revaluación de las autorizaciones aduaneras.\n3.- El control del fraude en fase recaudatoria.\nControl de deudores con incumplimiento sistemático de sus obligaciones fiscales (grandes deudores).\n4.- La colaboración entre la Agencia Tributaria y las Administraciones tributarias de las Comunidades Autónomas.\nEn el marco de los acuerdos adoptados en el seno del Consejo Superior y de los Consejos Territoriales para la Dirección y Coordinación de la Gestión Tributaria, se potenciará los intercambios de información con trascendencia tributaria entre las Administraciones Tributarias del Estado y de las Comunidades Autónomas con la finalidad de incrementar la eficacia de la gestión tributaria, mejorar la asistencia a los contribuyentes y, singularmente, potenciar la lucha contra el fraude fiscal y la economía sumergida.\nAsí mismo, continuarán los intercambios de información sobre los datos censales más relevantes de los obligados tributarios a través del Censo Único Compartido, base de datos consolidada de información censal obtenida por las Administraciones Tributarias autonómicas y estatal.


Julio Iglesias explota contra Donald Trump – La Primerísima 92.7 FM :\nJulio Iglesias explota contra Donald Trump\nEl cantante español Julio Iglesias afirmó que no actuará más en los casinos del magnate Donald Trump, esto por sus comentarios contra los inmigrantes, sumándose así a la lista de los artistas que le dan la espalda al precandidato presidencial a la Casa Blanca.\n“He cantado muchas veces en sus casinos, pero no volveré a hacerlo. Me parece un gilipollas”, dijo Iglesias en una entrevista concedida al diario español La Vanguardia.\n“Cree que puede arreglar el mundo olvidando lo que los inmigrantes han hecho por su país. ¡Es un payaso! (y perdón por los payasos)”, añadió el padre de Enrique Iglesias.\nEl magnate inmobiliario y precandidato republicano Donald Trump se ha ganado la enemistad de la comunidad hispana al afirmar que, si llega a la presidencia, expulsará a todas las personas indocumentadas y al describir a los mexicanos que llegan a Estados Unidos de forma ilegal como narcotraficantes, criminales y violadores.\nConocido por sus baladas románticas y su prolífica vida amorosa, Julio Iglesias es uno de los artistas más exitosos, con 300 millones de discos vendidos durante su larga carrera, y respecto a que el 23 de septiembre cumpliera 72 años, ha dicho que “ignora” los cumpleaños y que prefiere pensar en que “las arrugas que veo en los espejos. Te enseñan a equivocarte menos, a ser más agradecido, a tener el corazón más fuerte, a querer y a ser más querido”.\nEl cantante, que recientemente fue sometido a una cirugía menor en la espalda, presentó el pasado 23 de septiembre su disco “México”, anunciando que se trata del último disco de estudio de su vida, aunque seguirá cantando hasta que “la vida o la gente lo retiren”.\nFuente: El Universal/pmc\nJennifer Lopez subió la temperatura en las redes con esta sexy selfie\n‘Despacito’ de Luis Fonsi esconde mensajes subliminales, dicen\nWhitney Houston fue abusada sexualmente por su prima cuando era una niña\n¿Consideras que el 2022 será un mejor año?


Encuentran muerto al jugador brasileño de voleibol Vinicius Noronha da Silva en su domicilio de Teruel, España\nActualizado 17/09/2018 15:44:57 +00:00 CET\nTWITTER / @CV TERUEL\nTERUEL (ESPAÑA), 17 Sep. (Notimérica) -\nEl jugador brasileño del Club Voleibol Teruel Vinicius Noronha da Silva ha aparecido muerto este lunes en su casa de Teruel, en España.\nEl jugador, de 26 años, estaba citado junto al resto de la plantilla para desplazarse a Alcañiz como estaba previsto este lunes para disputar el primer partido de pretemporada.\nMientras el autobús del equipo esperaba en la puerta de la casa de Noronha da Silva, uno de sus compañeros al ver que no salía del domicilio entró y localizó al jugador muerto en la cama.\nDescansa en paz amigo ?? pic.twitter.com/q5IG7BQcfZ\nPor el momento se desconocen las circunstancias de la muerte del jugador, que había pasado todos los reconocimientos médicos la semana pasada sin ningún problema, según ha asegurado el presidente del club naranja, Carlos Ranera, muy afectado porque "es una situación muy dura", informó el diario español 'Marca'.\n"Tenemos muy poca información. Hay que esperar a los resultados de la autopsia que se realizará mañana, pero hace unos días pasó el reconocimiento médico como cada pretemporada y superó todas las pruebas de esfuerzo sin problema", explicó Ranera.\nAdemás, el presidente aseguró que no había ningún signo de violencia por lo que se estudia la hipótesis de que pudiera haberse quitado la vida de forma voluntaria. La médico que certificó el fallecimiento explicó que el jugador llevaba muerto varias horas.\nNoronha da Silva era uno de los jugadores más brillantes y carismáticos del equipo y fue elegido el mejor de la Superliga en su posición durante la insuperable temporada pasada, donde el equipo ganó el triplete (Superliga, Copa del Rey y Superecopa).


Humanidades - Retales de Ithilien\nSoy de letras, desde que aprend? a leer soy de letras y siempre he hu?do de todo lo que ol?a a n?meros. Ahora, de mayor pienso que quiz? fue porque se me daban fatal las matem?ticas y la qu?mica (aunque la biolog?a y la f?sica nunca me disgustaron y me defend?a bien) por lo que soy de letras. Pero ahora ya acabado periodismo, ahora que miro la historia, la literatura y el arte con otros ojos, los del ocio y tiempo libre creo que aunque se me hubieran dado mejor las ciencias nunca hubiera renunciado a las humanidades.\nEn el instituto aprend? lo justo de griego y lat?n y ya casi no me acuerdo, acab? dominando el franc?s pero tambi?n lo estoy perdiendo. De todas maneras intento ganar en otras cosas, por ejemplo mi legado en Historia de Espa?a es bueno el que me dej? el colegio sobre todo porque el maestro se liaba el solo y nos acababa largando toda la historia de Siglo de Oro, o de los Reyes Cat?licos o cualquier otra historia. En el instituto la cosa fue m?s bien nula y mientras en Historia del Arte lo que aprend? casi no se me a olvidado de Historia de Espa?a no tengo ni idea, seguramente por la profesora se limitaba a dictar los apuntes en clase.\nPero a lo que voy. Casi todo el mundo piensa que las humanidades no sirven para nada, que lo que mola y lo ?til (yo dir?a pr?ctico) es saber mucho de n?meros y esas cosas, que es lo que da trabajo y punto. Las letras como no sirven para encontrar un trabajo donde te pagen nosecuantos euros al mes es mejor ignorarlas. Los que dicen eso no saben que las humanidades engrandecen a las personas que la ?tica, la historia, la filosof?a, la literatura... sirven para tener conciencia, para no estar ciegos ante el mundo, para no ser unos animales de bellota que dicen a todo que si.\nCon esto no quiero decir que los que hayan estudiado inform?tica o telecomunicaciones sean un cenutrios porque a estas materias se puede acceder leyendo ?o a alguien se le ocurre una manera mejor de aprender literatura que leyendo?\nLo que quiero decir es que hay que gente que desprecia las letras (yo los he o?do) y esos son unos borregos que no son capaces de disfrutar de una buena lectura, de una puesta de sol, de una buena comida o de cualquier otra peque?a cosa que no suponga un margen de beneficio econ?mico. Que saber en que se basa nuestra cultura te engrandece como persona 'La verdad os har? libres' y el conocimiento tambi?n. Mi profesor de griego y filosof?a se hart? de decirnoslo y tiene m?s raz?n que un santo. As? no me toqueis los ovarios.\nPublicado por .AuStRaLiA. @ 13:00 | Cosas m?as\nLas aves que aprendieron a ser peces\nQue Pereza me da alguna gente\nVirgen de San Lorenzo 2006\nConfesiones de lavabo\nHora de renovarse\nEspa?a a la final\nAlatriste: versi?n extranjera


VMNI archivos - MEDCRITURG\nArchivo de la etiqueta: VMNI\nQuién necesita ventilación Bi-Level\nEnfermedad pulmonar obstructiva crónica La ventilación mecánica no invasiva en modalidad Bi-Level ha mostrado utilidad fundamentalmente en un tipo de paciente. Este es el paciente con EPOC agudizada. La insuficiencia respiratoria aguda de la EPOC es hipercápnica, e hipoxémica con colapso de la pequeña vía aérea. La insuficiencia respiratoria aguda de la EPOC comprende aumento… Leer más »\nCategoría: edema agudo de pulmón EPOC exacerbación de EPOC. indicaciones ventilación no invasiva urgencias ventilación no invasiva Etiquetas: bi level, epoc, insuficiencia respiratoria aguda, Ventilación no invasiva, VMNI\nVentilación Bi-Level: Quién la necesita.\nLa ventilación mecánica no invasiva (VMNI) es una no tan novedosa pero útil herramienta que puede ser aplicada en situación per-hospitalaria o en Urgencias (Emergencias)\nCategoría: insuficiencia respiratoria aguda Intubacion endotraqueal urgencias ventilación no invasiva VMNI Etiquetas: BIPAP, CPAP, definiciones en Ventilación no invasiva, indicaciones de ventilación no invasiva, NIPPV, Pressure support, Ventilación no invasiva, VMNI\nÚnete a otros 1.515 suscriptores


CINE LATINOAMERICANO: Precursores, nacimiento y plenitud del Nuevo Cine Latinoamericano\nMiradas Revista del Audiovisual EICTV\nEn sus momentos de apogeo, el Nuevo Cine Latinoamericano (NCLA) fue algo más que la simple sumatoria de cinematografías nacionales aunadas por el idioma, las historias comunes y la similitud de caracteres nacionales; se convirtió en el respaldo audiovisual de una época cambiante y signada por la utopía de la modernidad y del iluminismo. Si bien los primeros avances del movimiento surgen a finales de los cincuenta, no se consolidaría y cobraría conciencia de conjunto hasta el lapso de tiempo posterior a los festivales de Viña del Mar en 1967 y 1969. (1) Luego de que el medular evento chileno fuera estrangulado por el golpe pinochetista, la intención ecuménica regional vuelve a repuntar una década más tarde en los festivales de La Habana, donde continuaron divulgándose acciones cinematográficas colectivas y militantes en contra del subdesarrollo, la opresión y la dependencia.\nEl NCLA creció y se fortaleció desde la proclamación de las especificidades sociales, económicas y culturales de cada país. Tuvo que hacerse a veces más simbolista y metafórico (condicionado por circunstancias políticas), en otras ocasiones se dejó permear gustoso por las influencias documentales (cámara en mano, sonido directo, testimonio, realidad contemporánea), sobre todo en las naciones urgidas por conformar el testimonio cinematográfico de sus realidades. Si algunos pocos realizadores optaron por la linealidad narrativa y clásica, otros se afincaron en la metáfora y la ruptura lingüística, cada opción condicionada por el desarrollo industrial y artístico que hubiera alcanzado el contexto industrial y artístico del cual provenía. Visto en perspectiva, puede decirse que el NCLA se apoyaba más en el nacionalismo cultural y en programas sociales y políticos propios de las izquierdas latinoamericanas, que en la coherencia estética o en un estilo representacional predeterminado. Siempre se destacó más por lo que no quería ser (rosada evasión hollywoodense, esquematismo ramplón de los viejos cines nacionales, confirmación de las realidades nacionales) que por lineamientos con carácter normativo o programático.\nPrecursores de los años cincuenta\nCon una voluntad marcada de denuncia social, fuerte carga opositora respecto a los poderes instituidos, por lo regular al margen de la producción industrial y con definida vocación documental y testimonial, surgían las primeras películas emblemáticas del movimiento que luego se conocería como Nuevo Cine Latinoamericano, sello que permitía distinguirlo del cine anterior, “rechazado con vehemencia como imitativo de Hollywood, irrealista, alienante y sentimentaloide”, según afirma Ana López en el ensayo An Other History: The New Latin American Cinema. Cuando pasaron algunos años, lejos del turbión fundacional, y descendió un tanto el furor medio iconoclasta de los jóvenes cineastas, hubo un reconocimiento más sosegado de los numerosos valores y aportes del viejo cine latinoamericano. (2)\nA medida que sus filmografías avanzaban hacia los años sesenta, se hacía más perceptible la tendencia a explorar las potencialidades políticas e ideológicas del cine, así como la capacidad para mostrar realidades conflictivas. En la fundación de esta tendencia se encontraban el argentino Fernando Birri, los cubanos Julio García Espinosa y Tomás Gutiérrez Alea y el brasileño Nelson Pereira Dos Santos, todos interesados en los modos neorrealistas de concebir el cine, a partir de la consecución de filmes cargados de elementos documentales y de intenciones sociológicas y ontológicas, y producido al margen de la industria, sobre todo a partir del modesto aporte de sociedades culturales y universidades.\nArgentina: Con su voluntad remarcada de autor y su cine intimista, aferrado a cierto expresionismo decadente, Leopoldo Torre Nilsson no siempre es reconocido como precursor del Nuevo Cine Latinoamericano, pero en sus mejores filmes de este momento (Días de odio, 1953; La casa del ángel, 1956; La caída, 1959) existe una voluntad de crítica a los prejuicios y limitaciones burgueses y una complejidad de la puesta en escena que lo distancian del cine comercial de su época y lo acercan al que se impondría en años posteriores. Hugo del Carril se inspiró en cierta vocación histórica y literaria del viejo realismo para entregar dramas de inusual realismo e inquietudes sociales, como Las aguas bajan turbias (1952) y Surcos de sangre (1950). Los documentales Tire Dié (1958), Fundación de Buenos Aires (1959) y Buenos días Buenos Aires (1959), de Fernando Birri, marcaron el comienzo del nuevo cine argentino. Birri también fundaría el Instituto Cinematográfico de la Universidad del Litoral, de fuerte influencia en el cine argentino y latinoamericano posterior. Sentido modernista y estudios caracterológicos portaba el cine de Fernando Ayala, con Ayer fue primavera (1954), Los tallos amargos (1956) y El jefe (1958).\nBolivia: Los cambios políticos y la fundación del Instituto Nacional de Cine, en 1953, favorecen una cierta mejoría, aprovechada sobre todo por los documentalistas, en particular Jorge Ruiz.\nBrasil: Nelson Pereira Dos Santos funda un nuevo cine brasileño con Río 40 grados (1955) y Río Zona Norte (1957), crónicas muy neorrealistas sobre la vida urbana en Río de Janeiro. Ambos filmes dejaron marca indeleble en los posteriores filmes del cine brasileño, y no solo del llamado cinema novo, que sobrevendría de inmediato, tomando a Pereira Dos Santos como su fundador y principal figura. Lima Barreto fue el primer cineasta nacional que se le ocurre vincular la estética del western con la temática nordestina, con notables acentos documentales, en Cangaceiro (1954).\nCuba: Codirigido por Tomás Gutiérrez Alea y Julio García Espinosa, y con guión del propio García Espinosa, con la colaboración de Alfredo Guevara y José Massip, El Mégano (1955) fue el primer paso hacia un cine revolucionario, a partir del documentalismo crítico y de denuncia, que provocó la furia de las autoridades batistianas. En 1959, la Revolución crea el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos ( ICAIC), a cargo de la producción, comercialización y exhibición del cine nacional. El ICAIC se nutrió de intelectuales y artistas procedentes de El Mégano, de la Sociedad Cultural Nuestro Tiempo (Guillermo Cabrera Infante, Néstor Almendros) y el cine club Visión (Manuel Octavio Gómez, Manuel Pérez). Los documentales Esta tierra nuestra, de Tomás Gutiérrez Alea, y La vivienda, de Julio García Espinosa, fueron las obras fundacionales del ICAIC, en 1959. Cuba fue el primer y único país de Latinoamérica cuyo cine renovador y de vanguardia estuvo apoyado por instituciones estatales.\nMéxico: El emigrado Luis Buñuel le confiere forma cinematográfica definitiva al realismo social, al estudio sicológico profundo de caracteres, y a la crítica a los prejuicios burgueses, mediante películas como Los olvidados (1950), Subida al cielo (1951), Él (1952), La vida criminal de Archibaldo de la Cruz (Ensayo de un crimen, 1955) y Nazarín (1958). Enorme repercusión nacional e internacional alcanzan obras de fuerte vocación independiente, neorrealista y testimonial como Raíces (1953), de Benito Alazraki, y Torero (1956), de Carlos Velo. Manuel Barbachano es el principal animador-productor del cine independiente mexicano.\nUruguay: En 1958, se sucede el Festival Internacional del Filme Documental y Experimental de Montevideo, con invitados como Fernando Birri (Argentina), Jorge Ruiz (Bolivia), Nelson Pereira Dos Santos (Brasil), Manuel Chambi (Perú) y Patricio Kaulen (Chile), todos a la sazón realizadores de documentales de encuesta social, que rompía el modelo etnográfico y antropológico, e impulsores en sus respectivos países de la estética y de los contenidos que impondría el NCLA.\nVenezuela: El argentino Carlos Hugo Christensen filma aquí La balandra de la tía Isabel (1950), que destacó por su belleza plástica y su costumbrismo nacionalista. La denuncia de las condiciones de trabajo en las salinas fue el tema del documental que sentó las bases de un nuevo cine venezolano: Araya (1959), con guión, edición y dirección de Margot Benaceraf, el cual también destacó por su belleza plástica.\nApogeo en los años sesenta (y principios de los setenta)\nEl Nuevo Cine Latinoamericano consiguió gestarse al calor de la filosofía de la liberación, de los movimientos populares e independentistas, de la Guerra Fría y el mundo bipolar, de las intervenciones militares norteamericanas que pretendían imponer la dependencia económica y política. En mayoría, sus realizadores postulaban la consecuente liberación de los oprimidos, la fe en las reservas morales y revolucionarias del pueblo, el establecimiento de sociedades sin antagonismos de clase, la culpa del imperialismo internacional y de las oligarquías nacionales por la miseria, el atraso y la pobreza.\nEstos son los años en que se consolida el triunfo de la Revolución en Cuba, se expanden los procesos libertarios por todo el Tercer Mundo, se esparce la rebeldía estudiantil en las ciudades y las guerrillas en las zonas rurales, se viene consolidando toda una retórica antiimperialista y antiburguesa, que intentó manifestarse cinematográficamente fundiendo las vanguardias política y estética. Por otra parte, florecía un cine novedoso y anticonformista en la nueva ola francesa, el free cinema británico, el deshielo en Europa del Este, los independientes de Nueva York, la nueva subjetividad germana, surgía el cine africano, se confirmaba el cine de autor, cuyos principales profetas parecían ser Federico Fellini, Ingmar Bergman y Andrei Tarkovski. En Latinoamérica, estaba la literatura del boom, Brasil intentaba construir su milagro económico, en otras ramas del arte y la cultura predominan la informalidad y las tendencias contraculturales, antiburguesas.\nLa presentación en importantes festivales de cine fue avisando al resto del mundo de que existía algo distinto en las cinematografías latinoamericanas. Fueron importantes, en la primera mitad de los años sesenta, los festivales de Karlovy Vary y Moscú, pero también San Sebastián, Venecia, Berlín y Cannes, para fortalecer los contactos entre los diversos cineastas del área identificados como parte de un proyecto común, dinamizador y anticonformista. Pero e l primer gran paso en la constitución del Nuevo Cine Latinoamericano fue dado en los Festivales de Viña del Mar de los años 1967 y 1969, flanqueados por muchos otros encuentros en que se fraguaban alianzas e identificaban propósitos comunes. (3) El Festival de Viña del Mar estableció la conjunción de todos en un proyecto continental que estimularía lo nacional, a partir de la ruptura con las producciones tradicionales y de la celebración de la lucha de clases. Además, favoreció que el movimiento ganara en fuerza y coherencia, a partir de líneas de desarrollo como la captación de la realidad social cotidiana con un tipo de filmación artesanal, flexible y económica, impulsada por la aspiración latinoamericana a insertarse en la modernidad y a propiciar el cambio social que representaba la Revolución cubana.\nEn mucho contribuyó a la unidad entre las cinematografías latinoamericanas el antes mencionado Primer Encuentro de Documentalistas Latinoamericanos, en la Universidad de Mérida, en 1968. Aquí se establecen los tres grandes principios del NCLA: la contribución al desarrollo de culturas nacionales lo suficientemente fuertes como para retar la penetración imperialista y el colonialismo cultural; la determinación de perspectivas continentales a los problemas del subdesarrollo común (lucha por la integración); y el incremento de la conciencia de las masas, a partir de mostrar críticamente los conflictos sociales.\nEl Nuevo Cine Latinoamericano (NCLA) revestía culturalmente los intentos de una nueva generación de cineastas dispuestos a comprometerse con cambios radicales a nivel continental. En Chile, varios cineastas colaboraban con la Unidad Popular; el grupo Ukamau trabajaba junto a los indígenas y los mineros bolivianos; en Cuba, colaboraban en la construcción de la conciencia revolucionaria; en Colombia, desnudaban los mecanismos que producían olas de violencia; en México surgía un cine independiente de formación cine-clubista y europeizada; en Brasil cuajaba el cinema novo y en Argentina se instrumentaban las fórmulas del documentalismo socialmente comprometido, desde la Escuela de Santa Fe primero, y luego, desde el Tercer Cine como alternativa. Todas estas corrientes emplearon el cine como instrumento de concienciación, y de esta manera generaron un movimiento, el NCLA, caracterizado por su agenda ideológica y política, y su compromiso con los ideales de la izquierda.\nSimultáneamente, en varios países surgieron prácticas cinematográficas asentadas en un proyecto ideológico opuesto a las prácticas homogeneizadoras del cine comercial, y por tanto, a favor del descentramiento creativo e industrial. Las opciones estéticas del Nuevo Cine Latinoamericano se fueron modificado y reacomodando (del neorrealismo documental a la nueva ola intimista, y muchas otras recontextualizaciones) para continuar expresando las realidades sociales, y sustentando las especificidades culturales. Así, el movimiento asumió características diversas en cada país, de acuerdo con el contexto, y validó estrategias industriales o se mantuvo al margen de ellas, asimiló formas tradicionales, vernaculares, de expresión, o le echó mano a lo más moderno de las artes representacionales del Primer Mundo, por lo cual generó un conjunto sumamente heterogéneo de filmes, pero en general se mantuvo fiel a las prácticas marginales, alternativas, vanguardistas, oposicionales y anti-mainstream.\nEn cuanto a estética y lenguaje, las primeras grandes películas del NCLA manifestaban una gran deuda con el neorrealismo italiano, en tanto fueron realizadas con la avidez de irradiar sus historias desde las posiciones del verismo documental y de la cámara en la mano. En todos los casos, la representación se asienta en la conciencia del subdesarrollo y en el vertical compromiso entre estética e ideología que propugnara el cambio social. Así fue postulado en la mayoría de los numerosos manifiestos generados por el NCLA: Cine y subdesarrollo (1962), de Fernando Birri, La estética del hambre (1965), de Glauber Rocha, Por un cine imperfecto (1969), de Julio García Espinosa, y Hacia un tercer cine (1968), de Octavio Gettino y Fernando Solanas, en todos los cuales se empleaban términos como imperialismo y descolonización, se postulaba la necesidad de un cine entendido cual agente ideológico, se rechazaban los estándares del cine de entretenimiento no comprometido con la crítica y con la denuncia y, en cuanto a estética, se hablaba de imperfección, de cine del hambre, de tercer cine. En este último manifiesto, y en el filme La hora de los hornos, firmado también por Solanas y Gettino, se identifica al NCLA con corrientes como el cine de denuncia, el cine testimonio y el cine de agitación, todos marcadamente militantes en su “búsqueda de los aspectos no representados y de los potencialidades no reconocidas de la identidad cultural nacional”, como lo define Julianne Burton en Democratizing Documentary: Modes of Address in Latin American Cinema, 1959-1972.\nLa afirmación de Glauber Rocha respecto a que para hacer una película basta con una idea en la cabeza y una cámara en la mano, contribuyó no poco a cambiar los modos de producción, exhibición y recepción; se impuso el discurso de la realidad nacional y del nacionalismo cultural y se le dio curso al pensamiento concerniente a los valores colectivos y a la estética anticolonialista originada en ancestrales tradiciones.\nEl violento eclecticismo de La hora de los hornos (1968) también encontró algunos ecos en el cine latinoamericano posterior. Aclamada como el Potemkin latinoamericano, sobre todo por su sagaz integración de recursos formales provenientes de muy diversas fuentes (fotoanimación, archivo, noticiarios de televisión, fragmentos de otros filmes, publicidad, ficcionalización de la realidad, elementos gráficos y música de los más diversos géneros y procedencias), el filme-ensayo desplegaba su arsenal en función de la sacudida incendiaria y la denuncia emancipadora. La hora de los hornos es tal vez el filme más influyente, fuera y dentro del continente, de cuantos salieran de Latinoamérica en los años sesenta.\nArgentina : Despegue en la ficción de la Escuela de Santa Fe, dirigida por Fernando Birri, con la comedia neorrealista Los inundados. Paralelamente, entraba la joven generación de los años sesenta, quienes pretendían enfoques más intelectualizados y europeístas para mostrar la sordidez o la incomunicación pequeño burguesa. En esa cuerda estaban las óperas primas o segundas películas de Lautaro Murúa (Alias Gardelito, La Raulito), Simón Feldman (El negoción), Leonardo Favio (Crónica de un niño solo, El dependiente), Rodolfo Kuhn (Pajarito Gómez, Jóvenes viejos), David J. Kohon (Tres veces Ana) y Manuel Antín (La cifra impar; Los venerables todos). El tercer grupo, que contribuyó de manera definitiva a cambiar la faz del cine argentino, fueron los cineastas políticos, encabezados por Fernando Solanas y Octavio Gettino (La hora de los hornos), y la participación de muchos otros (Gerardo Vallejo, Raymundo Gleizer, Jorge Cedrón, Ricardo Wullicher), quienes intentaban solidarizar al espectador con las luchas sociales, al igual que Jorge Sanjinés (en Bolivia) y Miguel Littín (en Chile). El golpe militar de 1976 y la dictadura posterior provocaron una crisis de la cinematografía nacional, y hasta 1980 apenas se realizaron producciones interesantes, ni en el cine industrial ni mucho menos dentro de los estilos típicos del NCLA.\nBolivia: Verdadero foco de resistencia cultural en defensa de los desposeídos sería el cine del grupo Ukamau, que pretendía revelar la realidad tal cual era y plasmar temas cotidianos. El líder fue Jorge Sanjinés (Sangre de cóndor, El coraje del pueblo, El enemigo principal). Antonio Eguino hace Chuquiago (1977) y Amargo mar (1984).\nBrasil: Los mejores filmes del cinema novo mostraban la violencia urbana y la miseria rural como un reto a la complaciente imagen nacional divulgada por el estado desde Brasilia. Los cineastas reivindicaron con entera libertad su autoría. Nelson Pereira Dos Santos construyó un cine de la precariedad y la improvisación en las nordestinas Boca de oro (1962) y Vidas secas (1963); después sus protagonistas fueron burgueses citadinos (El justiciero, 1966; Hambre de amor, 1968). Glauber Rocha evoluciona desde el neorrealismo de Barravento (1962) hasta el barroquismo mágico y filosófico de Dios y el diablo en la tierra del sol (1964), Tierra en trance (1966) y Antonio das Mortes (1967). Tanto Rocha como Ruy Guerra (Los holgazanes, 1963; Los fusiles, 1964) deben abandonar el país luego de la instauración de la dictadura militar. También destacaron dentro de este movimiento Joaquim Pedro de Andrade, con la carnavalesca y simbólica Macunaima (1969), y Carlos Diegues, que aportó al país algunos de sus filmes más redondos y auténticamente populares: La gran ciudad (1967), Los herederos (1970), Xica da Silva (1976) y Bye Bye Brasil (1980). León Hirszman fue tal vez el más coherente de todos los cinemanovistas, pues se mantuvo en su registro moderado, crítico y de conmovedora sencillez en La difunta (1965), San Bernardo (1971) y Ellos no usan smoking (1981). El cinema novo se caracterizó por su pluralismo estético e ideológico, y no solo exploró el mundo de las favelas y el nordeste, sino también el universo de los negros ( Ganga Zumba , 1963) y de los indígenas ( Uirá, un indio en busca de Dios , 1974), ambas a medio camino entre el documental y la ficción. Dentro de los más diversos estilos y géneros, fueron pasos seguros Asalto al tren pagador (1962, Roberto Farías), Puerto de cajas (1963, Paulo César Sarraceni) y la nuevaolera Noche vacía (1964, Walter Hugo Khouri), entre otras.\nChile: Fuerte estímulo al cine por el gobierno de la Unidad Popular. Primeras e importantes obras de Raúl Ruiz, Miguel Littín, Aldo Francia, Helvio Soto, Valeria Sarmiento. Medular importancia tuvieron para el NCLA los Festivales de Viña del Mar en 1967 y 1969. Todo el movimiento fue destruido por el golpe militar pinochetista.\nColombia: El mejor ejemplo del documentalismo crítico y comprometido con la realidad fue Chircales (1968), de Marta Rodríguez y Jorge Silva, quienes propiciaron el “descubrimiento” para el cine nacional del mundo obrero e indígena. Otros documentalistas destacados en este periodo fueron Carlos Álvarez (¿Qué es la democracia?, 1971) y Luis Ospina.\nCuba: Grandes personalidades del cine mundial se entusiasman por el cine cubano (Cesare Zavattini, Agnes Varda, Joris Ivens, Chris Marker), y los soviéticos ruedan la ambiciosa coproducción Soy Cuba (1964, Mijail Kalatozov), que influyó en la visualidad del cine cubano posterior. Primero se destacó el documentalismo, con Santiago Álvarez (Ciclón, Now, Cerro Pelado, Hanoi martes 13), Nicolás Guillén Landrián (Ociel del Toa, Coffea Arábiga), Octavio Cortázar (Por primera vez) y Oscar Valdés (Vaqueros del Cauto, Escenas de los muelles). En este cine documental se formaron los principales cineastas cubanos, pues el cine de ficción alcanzaría poco después su consagración: La muerte de un burócrata (1966), Aventuras de Juan Quinquín (1967), Memorias del subdesarrollo (1968), Lucía (1968) y La primera carga al machete (1969), que marcaron la llamada época dorada del cine cubano, cuando había una búsqueda de la complejidad en todos los niveles que parecería irrepetible. En los años setenta, aunque de modo menos deslumbrante, también aparecieron importantes filmes: El hombre de Maisinicú (1973), Ustedes tienen la palabra (1973), De cierta manera (1974), La última cena (1976), y Retrato de Teresa (1978). Pero, en general, esta década significó el descenso en el número de largometrajes de ficción, el incremento en el espíritu de militancia política (Tercer mundo, tercera guerra mundial, 1970; De América soy hijo y a ella me debo, 1972; Cantata de Chile, 1976) y el academicismo de un cine historicista y un tanto retórico (Una pelea cubana contra los demonios, 1971; Los días del agua, 1971; Páginas del diario de José Martí, 1971; El otro Francisco, 1974; Mella, 1975; Rancheador, 1976). En 1979 se le da continuación al proyecto de unión e integración de Viña del Mar con el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana (que no ha cesado de efectuarse todos los años desde entonces).\nMéxico: En 1960 se funda la Filmoteca de la Universidad Autónoma de México (UNAM). El balcón vacío (1961), de Jomi García Ascot, preparó al nuevo cine mexicano para adjudicarse los estilos reflexivos e introspectivos de la nueva ola francesa. Inspirándose en tal ejemplo, y en el precedente de Raíces y Torero, se continúa haciendo un cine menos comercial y de mayor calidad, aunque el destino de la industria depende de las ambigüedades inherentes a la legislación estatal. El buñuelesco Luis Alcoriza (Tiburoneros, 1962; Tarahumara, 1964; Mecánica nacional, 1971) es el más representativo cineasta del período, junto con Felipe Cazals (Los que viven donde sopla el viento suave, 1974, El Apando, 1975, Canoa, 1976). Otros directores importantes fueron Alberto Isaac (En este pueblo no hay ladrones, 1965), Alberto Gout (Estrategia matrimonial, 1966), Servando Gonzáles (Viento negro, 1964), Alejandro Jodorowski (El topo, 1970, La montaña sagrada, 1972), quienes buscan apegarse a la realidad mexicana, mientras que La fórmula secreta (1964), de Rubén Gámez, se inspiraba en los hallazgos de la vanguardia de los años treinta, pero observando muy de cerca la vida nacional. En 1969 se organiza el Grupo Cine Independiente, pero muy pronto arribó la nacionalización de la industria del cine por el gobierno de Echeverría, que marcó la aparición de inversores privados, el crecimiento de las cuotas para el cine nacional y el perfilado de una tendencia autorista, con notables y comprometidas obras de Felipe Cazals (Canoa, 1975), Jaime Humberto Hermosillo (La pasión según Berenice, 1975), Paul Leduc (Reed, México insurgente, 1972) y Arturo Ripstein (El castillo de la pureza, 1972, El lugar sin límites, 1977), entre otros.\nUruguay : En 1969 se inaugura la Cinemateca del Tercer Mundo en Montevideo, que distribuyó en la medida de lo posible filmes del NCLA hasta 1972. Trataron de continuar este empeño, en Norteamérica, Tricontinental Films; en España, Primer Plano; en México, Zafra; en Cuba, el Mercado del Cine Latinoamericano (MECLA), entre otros.\nVenezuela : Encuentro fundacional de documentalistas en la Universidad de Mérida, en 1968. Los años setenta trajeron mejoras al cine nacional, con la creación de nuevas estructuras de financiamiento que abrieron camino a la autonomía de los directores, como Román Chalbaud con Caín adolescente (1958). En 1974 se funda en Caracas el Comité de Cineastas de América Latina, que reitera los compromisos con la izquierda marxista y con las luchas populares contra las oligarquías. Muy pronto el Comité se ve precisado a denunciar las torturas y las desapariciones de Jorge Müller y Carmen Bueno (Chile, 1974), de Raymundo Gleyzer y Rodolfo Walsh (Argentina, 1976). (4)\nEn los años setenta y principios de los ochenta, muchos de los fundadores y principales representantes del NCLA se verían sometidos a procesos de cooptación de muy diversas índoles que les impedirían seguir trabajando como al principio. Quienes lo lograron tuvieron que desproveer a sus filmes de crítica social (o disimularla mucho mediante comedia y melodrama), debían inspirarse en obras literarias consagradas o en sucesos históricos que fomentaran el patriotismo generalizador, o se vieron precisados a formas alegóricas de expresión que los distanciaron del público. Solo con estos preceptos se les permitió seguir trabajando.\nLas estéticas y la ética de los fundadores del NCLA —el cine imperfecto y revolucionario en el sentido más amplio de la palabra: una cámara en la mano y una idea en la cabeza— continuaría reverdeciendo en cualquier país del área donde existiera avidez por imágenes cercanas a la verdad, ansia por confirmar la identidad nacional, valentía y ética para denunciar las indigencias materiales y espirituales.\nAcosta de Arriba, Rafael (ed.), Cien años de cine latinoamericano, 1896-1995, Editora ICAIC, 1996.\nArmes, Roy, Third World Film Making and the West, University of California Press, 1987.\nBurton , Julianne, The New Latin American Cinema: An Annotated Bibliography 1960-1980, Smyrna Press, Nueva York, 1983.\nFrías, Isaac León Frías, Los años de la conmoción, 1967-1973: Entrevistas con realizadores sudamericanos, Ciudad de México, UNAM, 1979.\nGaliano, Carlos y Caballero, Rufo (ed.), Cien años sin soledad, Editorial Letras Cubanas, La Habana, 1999.\nGarcía Espinosa, Julio, Un largo camino hacia la luz, Ediciones Unión, La Habana, 2000.\nMartin, Michael T. (ed.), New Latin American Cinema, Volume Two, Studies of National Cinemas, Wayne State University, Detroit, 1997.\nPick, Zuzana M., The New Latin American Cinema. A Continental Project, University of Texas Press, Austin, 1993.\n1- El primer Viña del Mar fue dirigido por Aldo Francia. Participaron obras de los argentinos Gerardo Vallejo, Eliseo Subiela ( Sobre todas las estrellas ) y Mauricio Beru; del boliviano Jorge Sanjinés; de los cubanos Humberto Solás ( Manuela ) y Santiago Álvarez; de los brasileños León Hirszman ( Mayoría absoluta ) y Gerardo Sarno; de los chilenos Miguel Littín y Helvio Soto; del mexicano Oscar Menéndez; del uruguayo Mario Handler y del venezolano Daniel Oropeza. En Viña del Mar ’69 se articuló el canon del NCLA, y además se estableció la disensión de algunos cineastas respecto al dogmatismo naciente. Participaron Sangre de cóndor (Bolivia, Jorge Sanjinés), Antonio das Mortes (Brasil, Glauber Rocha), Brasil, año 2000 (Brasil, Walter Lima), El chacal de Nahueltoro (Chile, Miguel Littín), Tres tristes tigres (Chile, Raúl Ruiz), La primera carga al machete (Cuba, Manuel Octavio Gómez), Memorias del subdesarrollo (Cuba, Tomás Gutiérrez Alea) y Lucía (Cuba, Humberto Solás).\n2- El Nuevo Cine Latinoamericano en general se oponía a la herencia cinematográfica del pretérito, pero con el tiempo fueron revalorizados el mexicano Emilio Fernández, el argentino Luis Saslavsky o el brasileño Humberto Mauro, por solo mencionar tres nombres en un conjunto importante de consumados artesanos, e incluso notables artistas, localizables en el tan vilipendiado viejo cine latinoamericano.\n3- Aparte de Viña del Mar, en las postrimerías de los años sesenta, deben mencionarse los encuentros en Mérida (Venezuela), Sestri Levante y Pésaro (Italia), así como la continuación de esta tendencia en festivales posteriores, como los de Montreal (Canadá), Nantes y Biarritz (Francia), Huelva y Huesca (España), Trieste (Italia), y por supuesto, los dos eventos clásicos del NCLA en los años setenta y ochenta: Cartagena y La Habana.\n4-Este encuentro fundacional en Caracas 1974 contó con el encuentro de unos 50 cineastas del área y con el apoyo del ICAIC. Entre los miembros estaban el chileno Miguel Littín, los cubanos Manuel Pérez Paredes y Pastor Vega, y el venezolano Carlos Rebolledo. En 1977, en el Festival de Mérida, Venezuela, se reunió el Comité para ratificar a Miguel Littín y Manuel Pérez Paredes, y se incorporan Walter Achugar (Uruguay), Raymundo Gleyzer (ya desaparecido en Argentina) y Edmundo Aray (Venezuela), y crean el premio Saúl Yelín, que se otorga hasta el presente en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana. En 1982, se amplía el Comité, y en 1985 se acuerda nombrar tres Miembros de Honor: Fernando Birri, Alfredo Guevara y Nelson Pereira Dos Santos, y se decide crear la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano y la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños.\nPublicadas por CINE DE MEMORIA a la/s 20:01


FOTOGALERÍA LEONESA (comisariada por Amando Casado) #25 / Rocío Álvarez Cuevas: ‘Uno, ninguno y cien mil’ – TAM-TAM PRESS\nFOTOGALERÍA LEONESA (comisariada por Amando Casado) #25 / Rocío Álvarez Cuevas: ‘Uno, ninguno y cien mil’\nEloísa Otero 4 de enero de 2021 4 de enero de 2021 FOTOGALERÍA LEONESA, FOTOGRAFÍA\nSerie ‘Uno, ninguno y cien mil’. © Fotografía: Rocío Álvarez Cuevas.\nRocío Álvarez Cuevas: ‘Uno, ninguno y cien mil’\nEn mí y para mí hay una realidad mía: la que yo me doy;\nen vosotros y para vosotros hay una realidad vuestra, la que vosotros os dais;\nlas cuales nunca serán las mismas ni para vosotros ni para mí.\nLa verdad es que todo son fijaciones.\nRocío Álvarez Cuevas, Quintanilla de Sollamas, León, 1989.\nArtista visual, actualmente trabaja como fotógrafa y diseñadora gráfica en el Estudio Pablo Guerrero en León.\n«Mi práctica artística se centra en el análisis y la construcción de la memoria y se desarrolla en el espacio que queda entre los ámbitos de la realidad y la ficción.\nEl planteamiento que llevo a cabo aborda el impacto de la intervención digital en la práctica fotográfica contemporánea. Como nexo metodológico se podría decir que las diferentes propuestas que desarrollo comienzan a materializarse con la unión de diferentes fragmentos descontextualizados, provenientes de un choque de realidades, con los que trabajar y dar forma a nuevos relatos visuales.\nUtilizando en ocasiones la ironía y en otras el suspense o la poesía como estrategia narrativa, no quiero dejar de asombrar, confundir o provocar al espectador. Los temas que escojo, unidos al interés por las tecnologías y sus constantes cambios centran siempre un foco de interés con el que trabajar».\nEn Uno, ninguno y cien mil, desde su aspecto formal, la autora realiza una serie exposiciones lentas en las que el tiempo, como una de las esencialidades de la fotografía, combinado con el movimiento, son intervenidos para obtener la estética que define su discurso. “Su lenguaje discurre en el eje temporal que da forma y medida al movimiento… Se trata de construir los conceptos ajustados a esa forma de movimiento y de tiempo” (E. Trías). Al igual que en la “fotografía futurista” de Anton Giulio Bragaglia (1890-1960), Rocío interviene durante el tiempo de la génesis –captación–, introduciendo el gesto humano –movimiento– para expresar una idea o un concepto. La imagen obtenida va más allá de la mera similaridad, incluso diría que de una interpretación personal de la realidad. Se adentra en un discurso psicológico que sugiere otras perspectivas del ser humano –tan reales– para acercarnos a una idea que solo tiene visos de poder ser visualizada en el soporte fotográfico, alejada de la mímesis y más próxima a una huella de luz que nos habla de los mundos internos.\nSerie fotográfica realizada en Roma entre 2010 y 2011 inspirada en la novela homónima de Luigi Pirandello. Este proyecto desarrolla una investigación visual y narrativa sobre la identidad y las apariencias con un estilo de fotografía experimental y pictórico conceptualizado en blanco y negro.\nMediante el retrato de diferentes personajes se propone un juego del ser y el parecer con el que abordar la problemática de las apariencias a las que damos valor de realidad y, al tiempo, hablar sobre el mismo acto de observar y ser observados.\nUno, ninguno y cien mil narra la historia de varios personajes que sufren una crisis de identidad a raíz de mirar su reflejo en un espejo. Descubren que el espejo les devuelve la imagen de otro, no de quien uno es, sino de quien parece ser. A partir de ahí el individuo ya no es uno, sino cien mil, alguien con tantas personalidades como los demás puedan atribuirle. Aquellos que descubren este paradigma se convierten en ninguno, al menos para sí mismo, porque no les queda más posibilidad que verse como los demás le ven, es decir, en sus cien mil diversas personalidades.\nValiéndose del uso de largas exposiciones y contrastes agudos entre las luces y las sombras, se crean personajes que parecen mutar en el mismo momento de la captura fotográfica. Retratos de identidad múltiple, reflejo de una mirada personal donde el espectador puede desarrollar a su vez diferentes lecturas e interpretaciones.\nPróximamente, cuando las circunstancias lo permitan, este proyecto se podrá ver expuesto en el Espacio Vías dentro de la programación CUL’20 de la concejalía de juventud del Ayuntamiento de León.\nAmando Casado, Astorga RedACCIÓN, FOTOGALERÍA LEONESA, Rocío Álvarez Cuevas\nAnterior Generación de hierro\nSiguiente Carta de un médico de familia sobre la eficacia de la vacuna contra el coronavirus\nPingback: Rocío Alvarez Cuevas investiga sobre la identidad y las apariencias en la exposición ‘Uno, ninguno y cien mil’ – TAM-TAM PRESS


El Sombrero de Nosferatu: Madrid, de tus distritos al cielo. 02 Arganzuela. Ciclo Madrid te amo, ahora y siempre.\nMadrid, de tus distritos al cielo. 02 Arganzuela. Ciclo Madrid te amo, ahora y siempre.\nSegundo capítulo del ciclo dedicado a recorrer y vivir los distritos que componen la Villa de Madrid.\nDistrito 02 Arganzuela\nEntrada al Matadero por la plaza de Legazpi. Construido a principio del siglo XX, para uso de matadero y mercado de ganado.\nTuvo su máxima funcionalidad durante las décadas de los 30 a los 50 de dicho siglo.\nTras su decadencia y posterior cierre en 1996 fue habilitado para uso cultural recibiendo una gran difusión con la construcción de Madrid Río y el soterrado de la M-30.\nSituación del distrito Arganzuela en la Villa de Madrid.\nUna superficie de 6,6 kilómetros cuadrados y una población en torno a 153 mil habitantes.\nEstá organizado territorialmente en siete barrios: Imperial, Acacias, La Chopera, Legazpi, Delicias, Palos de Moguer y Atocha.\nLimita con los distritos de Centro, Retiro, Puente de Vallecas, Usera, Latina y Carabanchel.\nPostal del "Puente de Segovia" principios del siglo XX; En realidad se trata del Puente de Toledo, un error frecuente en las postales e imágenes de la época.\nEl Puente de Toledo, de estilo barroco, fue construido por el arquitecto Pedro de Ribera entre los años 1718 y 1732, une las madrileñas glorietas de Pirámides y Marqués de Vadillo.\nPuedes saber de este maravilloso puente en un enlace sobre el recorrido Madrid río II que se mostrará más adelante.\nEste distrito era la proyección hacia el sur de una villa de Madrid creciente, en sus orígenes, sus instalaciones, además de viviendas, eran de servicios. Fue en el siglo XVIII cuando se proyectaron sus grandes avenidas y posterior desarrollo industrial motivado por la implantación del ferrocarril, el proyecto ensanche de Madrid (siglo XIX) y el uso de terrenos públicos.\nAnochecer actual sobre el Puente de Toledo.\nMuseo del Ferrocarril, situado en la histórica estación de Delicias, inaugurado en 1984.\nPlanes de ordenación, desarrollo de la M-30, parques construidos sobre escombreras (Parque Enrique Tierno Galván), reconversión del Matadero, desarrollo del parque Madrid Río. El distrito de Arganzuela conserva sus "fronteras" desde 1970.\nPalacio de Cristal de la Arganzuela - Invernadero, imagen tomada en abril de 2014 para documentar la publicación en mi Blog: Madrid a orillas del río, itinerario II.\nUno de los muchos lugares emblemáticos y/o modernos que se pueden disfrutar en la zona y que puedes apreciar en el siguiente enlace.\nEn el enlace siguiente, se puede acceder a una publicación de ESdN con una propuesta de recorrido por Por el Parque Madrid Río -el itinerario dos transcurre íntegro por el distrito de Arganzuela-.\n(Nota de ESdN: aunque la orilla oeste del río Manzanares pertenece al distrito de Carabanchel, vamos a considerar este recorrido dentro del distrito de Arganzuela por su aportación a dicha publicación).\nCasa del Reloj; actual sede de la Junta Municipal Distrito de Arganzuela.\nLa Casa del Reloj, es un edificio de estilo neomudéjar, en su origen era el Pabellón de Servicios Centrales del Matadero y Mercado Municipal de Ganados de Madrid.\nDesde 1982 es la sede de la Junta Municipal Distrito de Arganzuela.\nParque Enrique Tierno Galván; ubicación de monumento erigido en homenaje al fallecido alcalde de Madrid en le parque que lleva su nombre.\nPlanetario de Madrid, situado en el Parque Enrique Tierno Galván.\nCuriosidad Masónica en el Parque Enrique Tierno Galván:\nUna chimenea y una puerta muy especiales: Aún no hemos salido del entorno de Puerta del Sur. Una pasarela muy especial, un arco -la puerta- y un camino que los cruzan y conduce hasta el observatorio astronómico del Parque Tierno Galván, el popular Planetario.\nUn claro símbolo del Gran Ojo que Todo lo Ve.\nEn lo alto de la chimenea, está escrita la palabra ALGADU, que, podrían ser las siglas de "Al Gran Arquitecto Del Universo". que es denominación usada por la masonería para denominar a Dios.\nAdemás, la torre mide 49 metros. una curiosidad: 49=7×7; siete son las virtudes que debe tener un masón: humildad, generosidad, castidad, mansedumbre, templanza, amor fraterno y diligencia.\nEn la rampa apreciamos baldosas de colores negros y blancos, típicos de la masonería.\n(Nota de ESdN: El Sombrero de Nosferatu es un Blog apolítico, sólo se hace eco de la "rumorología" sobre la posible pertenencia del fallecido alcalde a la masonería).\nPrecioso edificio situado en la Calle del Ferrocarril. Especialmente emotivo pues en él nació María López, madre del propietario de este Blog.\nPaseo Santa María de la Cabeza, una de las calles más emblemáticas.\nGlorieta Santa María de la Cabeza.\nEstadio Vicente Calderón sobre el puente de Toledo y el majestuoso río Manzanares en una imagen de archivo de ESdN.\nAyer y hoy sobre el Puente de Toledo con la glorieta de las Pirámides al fondo; unos 100 años separan ambas imágenes.\nParroquia Nuestra Señora de Europa, en la esquina de las calles Arganda y Doctor Vallejo Nájera.\nCalle de Arganda.\nPlaza del General Maroto.\nUna de las calles emblemáticas, Paseo de las Acacias.\nImágenes del Parque Jardín del Rastro, interior y exterior.\nPaseo de las Yeserías, otra de las calles más emblemáticas de Arganzuela.\nPaseo de la Chopera, continuación de Yeserías y tan emblemática como esta.\nVecinos de Madrid disfrutando de una agradable, y calurosa, mañana en las inmediaciones del Paseo de la Chopera.\nLa madrileñísima plaza de Legazpi vista desde una de las entradas al Matadero.\nNo puede faltar una de las calles más populares y conocidas del distrito; Calle de Embajadores.\nEntrada al Matadero junto a la Casa del Reloj por el Paseo de La Chopera.\nPlaza del Matadero, lugar de ocio dentro del complejo cultural.\nEstación Sur de Autobuses, en la calle Méndez Álvaro, inaugurada en 1997 como sustitución por la que tenía el mismo nombre y estaba ubicada en la manzana rodeada de las calles Palos de la Frontera, Batalla del Salado, Delicias, y Canarias y que estaba funcionando dese 1971.\nEstación de Atocha. Llamada originalmente Estación Central del Madrid, está ubicada sobre la pequeña estación conocida como embarcadero de Atocha.\nEl llamado embarcadero (como se llamaban a las estaciones en la época) era de uso exclusivo, en el recorrido Madrid-Aranjuez, para la Casa Real; en la actualidad ronda los 90 millones de pasajeros al año.\nEs una zona que respira a Madrid castizo, a orilla de río mítico para la Villa, la mejoras de sus infraestructuras se palpan al caminar por sus calles con un precioso y entrañable equilibrio entre lo moderno y lo clásico; un paseo por Madrid Río es imprescindible.\nMadrid y su distrito Arganzuela: os amo, ahora y siempre.\nEn el siguiente capítulo recorreremos el distrito de Retiro.\nPublicado por Felipe Ramos en 21:32


CDHCM conmemora el Día Internacional de las Niñas en las TIC | Comisión de Derechos Humanos de la Ciudad de México\nCDHCM conmemora el Día Internacional de las Niñas en las TIC\nPara la Comisión de Derechos Humanos de la Ciudad de México (CDHCM) la actual pandemia ha permitido conocer y explotar distintas caras de las Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC), que representan una ventana de oportunidad para muchas de las dinámicas que se han modificado en esta coyuntura.\nEn el marco del Día Internacional de las Niñas en las TIC, que se conmemora este 23 de abril, este Organismo considera un ejemplo la instrumentación de plataformas digitales para el acceso a la educación en nivel medio y medio superior, así como el uso de medios tradicionales de comunicación como la televisión abierta, para impartir clases a nivel básico; situación que nos enfrenta a las limitaciones que existen para su instrumentación, mismas que no son nuevas y más aún, se han visto amplificadas.\nLas TIC constituyen medios materiales para el ejercicio de ciertos derechos y medios reales para la reducción de brechas de género, en específico, las niñas se ubican en una situación de desventaja y de alta vulnerabilidad ante las mismas experiencias digitales en comparación con los niños; máxime que, en el contexto de COVID-19, ésta puede verse vigorizada tanto por falta de acceso como por una acentuación en la violencia que de por sí viven en el espacio digital.\nEllo aunado, las medidas institucionales adoptadas para afrontar las particularidades del contexto actual continúan excluyendo a las niñas del uso de tecnologías, siendo que el supuesto contrario podría traducirse en una oportunidad indiscutible para el acercamiento de las niñas a esos espacios.\nPara este Organismo, el acceso a las TIC es un derecho humano llave de las niñas, ya que es posible ejercer otros derechos, como la libertad de expresión y acceso a la información, participación, esparcimiento, por mencionar algunos. Asimismo, las plataformas como Internet se han convertido en una oportunidad para vincularse con la sociedad y vivir el distanciamiento sanitario de una manera creativa, alternativa y digital.\nLas dificultades para acceder a las TIC se suman en medida que se retroalimentan de estereotipos socioculturales de género donde se desacredita la participación de mujeres y niñas de manera continua en sectores que requieren competencias técnicas o digitales, con independencia de que éstas se encuentren altamente cualificadas.\nCabe destacar que el reporte de 2019 realizado por la iniciativa de la Organización de Naciones Unidas EQUALS, identificó que la brecha de género digital es observable desde un análisis interseccional de los niveles de acceso a las TIC de un país, donde influye considerablemente la condición económica y la ubicación geográfica.\nPor ende, las medidas institucionales en la realidad que se vive deben ser tomadas con ímpetu de innovación para promover que las niñas accedan al uso de tecnologías y estén encaminadas a crear los escenarios ideales para el ejercicio de derechos.\nDe igual forma, a tener un enfoque diferenciado de la niñez y una perspectiva de género interseccional que prevenga y atienda la violencia digital hacia las niñas tan específica y fomente la participación segura de ellas en las TIC, mediante actividades virtuales, encuentros dirigidos a este grupo de población y propuestas continuas que les invite a conocer y participar en el ciberespacio de forma segura.\nAnte la crisis que nos ocupa y en el marco de dicha conmemoración, la CDHCM considera necesario continuar el desarrollo de dinámicas y estrategias institucionales que consideren el acceso a las TIC con un enfoque de derechos humanos y perspectiva de género.\nPor lo anterior, hace un llamado a explorar las vías y herramientas disponibles con la finalidad de potenciar las capacidades de las niñas, así como garantizar su derecho a una vida libre de violencia en el ámbito digital, en concordancia con la Constitución Política de la Ciudad de México (Artículo 8, apartado C); así como sus derechos al acceso básico digital, a la ciencia y a la innovación, para así dotar de herramientas, cada vez más imprescindibles, a las niñas que habitan y transitan en la capital del país.\nCDHCM Día Internacional de las Niñas en las TIC EQUALS 2020-04-23\nLa CDHCM lanza consulta virtual #InfanciasEncerradas dirigida a niñas, niños y adolescentes para conocer cómo viven la emergencia sanitaria por el COVID-19\nSe requiere de una visión solidaria para garantizar derechos de personas trabajadoras en la informalidad, en el contexto del COVID-19


Twitter etiqueta el tuit de Trump por 'hacer una afirmación potencialmente engañosa' - TECHQ - Reseñas sobre electrónica, software, consejos útiles\nInicio Engranaje Twitter etiqueta el tuit de Trump por ‘hacer una afirmación potencialmente engañosa’\nTwitter etiqueta el tuit de Trump por ‘hacer una afirmación potencialmente engañosa’\nTwitter colocó una etiqueta de advertencia en un tuit del presidente Donald Trump la noche de las elecciones, por «hacer una afirmación potencialmente engañosa sobre una elección». En el tuit, Trump afirmó que «están tratando de ROBAR las elecciones» y que «no se pueden emitir votos después de que se cierren las urnas».\nEstamos en GRANDE, pero están tratando de ROBAR las elecciones. Nunca les dejaremos hacerlo. Los votos no se pueden emitir después de que las urnas están cerradas!\nLa etiqueta aparece en lugar del tweet en las líneas de tiempo de los usuarios, aunque aún pueden hacer clic para verlo. «Parte o todo el contenido compartido en este Tweet está en disputa y podría ser engañoso sobre una elección u otro proceso cívico», dice el aviso. Los usuarios también están bloqueados para retwittear, aunque aún pueden compartirlo con un Tweet de cotización.\nPusimos una advertencia en un Tweet de @realDonaldTrump por hacer una afirmación potencialmente engañosa sobre una elección. Esta acción está en línea con nuestra Política de integridad cívica. Más aquí: https://t.co/k6OkjNXEAm\n– Twitter Safety (@TwitterSafety) 4 de noviembre de 2020\nEn una declaración compartida poco después de la aparición de la etiqueta, Twitter confirmó que el tuit había infringido sus reglas sobre «hacer una afirmación potencialmente engañosa sobre una elección». La compañía dijo anteriormente que etiquetaría los tweets que infrinjan sus reglas sobre declarar la victoria prematuramente o hacer afirmaciones falsas sobre la elección o el proceso de escrutinio.\nEn Facebook, donde Trump publicó el mismo mensaje, Facebook aplicó una etiqueta más vaga que dice que «los resultados finales pueden ser diferentes de los recuentos de votos iniciales, ya que el recuento de votos continuará durante días o semanas». La red social también etiquetó otra publicación de Trump, que decía: “Esta noche haré una declaración. ¡Una gran GANANCIA! » Esa publicación tiene un aviso similar de que «las papeletas aún se están contando» y no se ha proyectado un ganador. Twitter hasta ahora ha optado por no etiqueta ese tweet.\nLas afirmaciones de Trump fueron una de las primeras pruebas importantes de las políticas de la noche de elecciones de la plataforma de redes sociales, para las que tanto Facebook como Twitter se han estado preparando durante meses. Más temprano en la noche, Twitter etiquetó un tweet de la campaña de Trump sobre los resultados en Carolina del Sur. Ambas compañías dijeron anteriormente que no permitirían que ninguno de los candidatos presidenciales declarara la victoria antes de que los resultados fueran claros, y que dependerían de los funcionarios electorales estatales y las organizaciones de medios nacionales para hacer esas llamadas.\nArtículo anterior«Persona 5» fue un regreso nostálgico a mi experiencia en la escuela secundaria de Nueva York\nArtículo siguienteEl iPhone 12 mini se cargará más lento que otros modelos sobre MagSafe


El Ayuntamiento licita un contrato para ocho urinarios portátiles por 10.000 euros - Almendralejo al día\nInicio Actualidad El Ayuntamiento licita un contrato para ocho urinarios portátiles por 10.000 euros\nEl Ayuntamiento de Almendralejo ha licitado un contrato de suministro para adquirir ocho módulos portátiles de aseos químicos, es decir, los urinarios que se instalan en las vías públicas en eventos como la feria de La Piedad o en el macro botellón del día de Nochebuena. Para este evento, de unas pocas horas, decidieron alquilarlos, y el importe ascendió a tres mil euros.\nPara utilizarlos en éste y en todas las actividades que los precise, han decido comprarlos para tenerlos en propiedad. El precio base de licitación es de 10.793 euros (IVA incluido). Las empresas proveedoras disponen de hasta el día 11 de febrero para presentar sus ofertas. Una vez que se adjudique, disponen de un mes para su entrega, ya montados, en el parque de obras.\nEl Consistorio justifica la necesidad de este contrato para que puedan disponer de ellos en los eventos en zonas que carezcan de servicios públicos. Precisamente, en el pleno de enero, la oposición volvió a plantear la cuestión de cuándo reabrirían los servicios públicos del parque de la Piedad, cerrados hace ya casi un año por actos de vandalismo. El concejal socialista, Juan Manuel Forte, recriminó al equipo de gobierno ue alquilase estas cabinas portátiles para espectáculos como los Viernes Musicales o Festibarros, en vez de abrir estos aseos. El concejal responsable, Juan Daniel Bravo, mantiene que se abren de forma puntual.\nEl contrato de suministro de los urinarios es el último que figura en la Plataforma de Contrataciones del Estado. Además, hay otro correspondiente a la instalación de tres marquesinas de acero lacado para las paradas de autobuses. El precio base es de 8.926 euros (IVA incluido). Una actuación que se enmarca dentro del millón de euros del Plan Dinamiza otorgado por la Diputación de Badajoz. Al igual que la anterior, las empresas interesadas disponen de hasta el 11 de febrero para presentar sus ofertas.


La mejor parte de blanqueamiento de ano\nAcogerse a un tratamiento de este tipo sin la supervisión de un experimentado para guardar dinero puede resultar contraproducenteLeer Más\nEn este caso se recomienda siempre un protector solar, que se aplicará hasta la curación completa de la epidermis; no deja de ser una quemadura. Esto es necesario para evitar una hipersecreción de melanina, responsable de la formación de manchas.\nIgualmente podemos encontrar ácido salicílico con tricloroacético. El uso de estos productos en concentraciones altas puede malgastar la capa superficial de la piel y el tono complicado desaparece sin embargo que se caerá la costra con el paso de los díVencedor. Pero la pregunta es, ¿merece la pena todo esto para tener la zona genial más blanqueada?\nReplicar a Dania mary rico dijo hace 11 abriles hola soy de venezuela maracay y me gustaria me indicara un sitio serca para ir a una consulta gracias Altísimo te bendiga por compartir tu delegado. personas como usted son las que requiere el mundo\nSuscríbete ahora y recibe en tu correo los consejos de Salubridad de Sanitas para conseguir una vida más sana, larga y feliz. Avalados por los mejores profesionales médicos\nsalvador dijo hace 13 abriles hola yo tengo las entrepiernas muy obscuras y la verdad mi autoestima es demasiado baja quisiera saber si me pueden aconsejar alguna crema que contenga todo lo que ustedes dicen en verdad me interesa mucho para recuperar mi seguridad gracias\nReponer a Zaira ivi dijo hace 13 abriles hola ta pagina es primera ocasión que entro a esta pagina podrian ayudarme dandome consejos para el blanqueamiento de las axilas mil gracias\nGracias a que desprende un olor amaderado y especiado, el olíbano se usa como incienso, aromatizante de alimentos y fragancia…\nSe alcahuetería de una esclarecimiento de la piel seguro y eficaz. Incluso te recomendamos arbutina que inhibe la tirosinasa y la producción de melanina. La combinación de estos dos agentes aclaradores de la piel puede ser un tratamiento efectivo para igualar el tono de la piel en cualquier parte de su cuerpo.\nEn este artículo te proponemos cambiarte a ti mismo y a tu cerca de para entregarse más tiempo a platicar de…\nAunque parece algo que no se piensa o que a la Familia no le da importancia, para muchas mujeres se puede convertir en toda una obsesión. El blanqueamiento anal o genital es la decoloración de la pigmentación oscura de la piel en torno a blanqueamiento de ano de los genitales y el recto con propósitos de belleza.\nAñade una cucharada de aceite de almendras, una cucharada de miel y el néctar de medio limón en un recipiente.\nEl escándalo llegó con ellas: las dos modelos participantes del reality indiano “Show WAGS”, Natalie Halcro y Olivia Pierson, en el que se sometieron a un blanqueamiento anal en vivo y en directo…, y sin ningún tipo de pudor.


Agradecimiento a Laura M. García Daniel – Anuncios Sagrado\nComparto con ustedes que Laura M. García Daniel, quien sirve como vicepresidenta de Comunicaciones Integradas y Chief of Staff del equipo ejecutivo, ha decidido emprender una nueva etapa en su vida.\nLaura se unió a Sagrado un mes después del paso del huracán María. En agosto de 2020, a los pocos meses del comienzo de la pandemia, aceptó el reto de servir como Chief of Staff y coordinar los trabajos del equipo ejecutivo a la vez que mantenía sus funciones en el área de Comunicaciones Integradas. Desempeñó un rol importante en los pasados dos años, probablemente de los más complejos de nuestra historia reciente.\nA pesar de su decisión, Laura no se desliga por completo de Sagrado. Llevamos un tiempo trabajando en una transición ordenada de sus responsabilidades. Durante los próximos meses, nos estará apoyando con proyectos importantes que ella ha estado liderando y que continuará manejando hasta su conclusión. Actualmente estamos en el proceso de reclutar a la persona para liderar el área de Comunicaciones Integradas.\nAgradecemos a Laura su dedicación a la misión de Sagrado durante unos cinco años de grandes desafíos. Les exhorto a que tomemos un momento para reconocer y agradecer a Laura su valiosa aportación a nuestra comunidad universitaria.\nLe deseamos todo lo mejor en esta nueva etapa. Sagrado siempre será tu casa.


Guadalajara despide este jueves el mes de septiembre con 12ºC de mínima y 25ºC de máxima | Guada News\nEl tiempo en Sigüenza para este jueves es de 7ºC de temperatura mínima y 22ºC de máxima con un 60% de nubes y una probabilidad de lluvia del 2%.\nEl tiempo en Guadalajara para este jueves es de 12ºC de mínima y 25ºC de máxima con un 60% de nubes y una probabilidad de lluvia del 6%. La velocidad del viento será de 8 km/h soplando de dirección noroeste.\njueves 30 de septiembre de 2021, 06:53h\nLa Agencia Estatal de Meteorología (Aemet) ha anunciado para este jueves, en Castilla-La Mancha, intervalos de nubes altas y, durante la madrugada y la mañana, también de bajas en la mitad oriental, tendiendo por la tarde a poco nuboso o despejado, salvo nubosidad de evolución diurna en el entorno del Sistema Ibérico; al final del día se esperan otra vez nubes bajas en el cuadrante sureste. Probables brumas y bancos de niebla matinales en zonas montañosas de Albacete.\nLas temperaturas mínimas seguirán con pocos cambios, excepto en Cuenca y Albacete, donde suben; y las máximas sin cambios, salvo en el sureste, donde bajan y en el extremo nordeste, donde suben. El viento soplará flojo con predominio del este y sureste en Cuenca y Albacete; en el resto, flojo del nordeste y este tendiendo a variable.\nLas temperaturas oscilarán entre los 16 y los 27ºC en Albacete, 13 y 28ºC en Ciudad Real, 13 y 25ºC en Cuenca, 12 y 25ºC en Guadalajara y entre 13 y 26ºC en Toledo.


Hace unas tres semanas, la FIFA anunció a los tres finalistas que pelearán por conseguir el 'The Best' (Cristiano Ronaldo, Luka Modric y Mohamed Salah), el premio individual más importante que otorga el máximo organismo del fútbol. En ese sentido, no son pocos los que pueden confundir este galardón con el Balón de Oro.\nSin embargo, FIFA y France Football volvieron a separarse seis años más tarde. Fue entonces cuando apareció el 'The Best', que lo entrega la FIFA desde 2016, habiendo sido Cristiano Ronaldo el galardonado en las dos ediciones. El internacional portugués de la Juventus ahora está entre los diez candidatos a quedarse con el título de 2018.


En estos días, Netflix y Google adoptaron medidas similares./DEM.\ndomingo 22, marzo 2020 • 5:08 pm\nLa velocidad de los videos de Facebook e Instagram en Europa se reducirá de forma temporal para evitar una congestión de internet, debido al aumento del tráfico en plena epidemia de coronavirus, anunció este domingo la casa matriz de las redes sociales.\nEl jueves, Netflix también anunció que había tomado la decisión de rebajar el tráfico en todos sus flujos en Europa durante 30 días. El viernes, Google hizo lo mismo para su servicio de videos YouTube.\nBreton instó el miércoles a las plataformas de difusión y a los operadores a tomar medidas para aliviar la presión sobre internet, para facilitar el trabajo a distancia y la educación en línea durante el periodo de confinamiento impuesto en los países de Europa para luchar contra la propagación de la epidemia de COVID-19.\nLa obligación de estar confinados y el teletrabajo aumentaron el tráfico de internet, subrayó el comisario el miércoles.\nBreton pidió a las plataformas de difusión que “cooperen con los proveedores de telecomunicaciones para adaptar la velocidad de la difusión video en continuo proponiendo, de forma temporal, la definición estándar en lugar de la alta definición, teniendo en cuenta las horas laborales más críticas”.


“¿Armani nos casamos?” – Armani: ¡Sí! – Revista Nos.3\n“¿Armani nos casamos?” – Armani: ¡Sí!\nPosted on noviembre 28, 2014 noviembre 28, 2014\nComo una exquisita propuesta de matrimonio, en algún rincón italiano rodeado de grandes jardines y hermosas tonalidades de rosas vivas al despertar de la primavera. Así es Sí, la nueva fragancia femenina de la casa de moda italiana Giorgio Armani que apuesta a la delicadeza de la rosa turca y el jazmín para combinar a la perfección con la tangerina y bergamota italiana dando un singular aroma perfecto para una mujer delicada pero decidida, romántica pero fuerte, independiente y amorosa.\nEl contenido de Sí se deja sumergir en un envase contenedor elegante y sutil como la mujer que busca representar Giorgio Armani. Aquella que sueña con vivir a plenitud, siempre arreglada a la perfección y con el aroma indicado para no pasar desapercibida ante sus metas. Una metáfora rosa en torno a una afirmación.\nRAMAiANA by TARBAY\nPosted on noviembre 28, 2014 diciembre 4, 2014


De las Hébridas al vals deconstruido | Últimas noticias de la actualidad cultural en Diario de Navarra\nDe las Hébridas al vals deconstruido\nNicola Benedetti, violinista, anteayer, con la Real Orquesta Nacional Escocesa, en Baluarte. JOSÉ CARLOS CORDOVILLA\nN icola Benedetti, escocesa de veintiún años y raíces italianas, fue Joven Músico de 2004 y también ha merecido el Young Scot. Ha publicado hace poco (Deutsche Grammophon) su grabación del concierto de Mendelssohn. El Stradivarius que tañe -bautizado con el título familiar de la desdichada Lady Diana de Gales- no aparece en muchos de los catálogos que se han elaborado sobre el ilustre violero cremonés y tampoco resultó anteayer deslumbrante por la calidad de su sonido.\nEs instrumento interesante, sin duda reformado en el alma y más lucido en la propina de Bach que en el concierto de Sibelius. En el enfrentamiento con la orquesta, el violín lleva siempre las de perder, por razón tan evidente que no precisa explicaciones. El caso es que la solista -la técnica se le supone a quien encara estas partituras- lució más tensión y fuerza lírica en el movimiento central, adagio di molto, que en los otros dos, tapada por la orquesta con frecuencia. La RSNO derrochó potencia toda la tarde, pero cuando digo esto de audiciones en Baluarte hay que tener en cuenta, antes de cualquier otra consideración, la acústica descarnada e insolente de la sala, condición inaceptable. Se podrá decir que las orquestas no ensayan lo suficiente para adecuarse a la sala, pero eso es mucho presuponer. Habría que comenzar por saber si los músicos se oyen bien en el escenario.\nEl poema de Mendelssohn, sin la menor intención descriptiva, resultó más recio que grácil, más basáltico -como la gruta de Fingal, formación geológica y marítima que impresionó al compositor-- que mendelssohniano.\nDenève es francés y lo demostró en la segunda parte. Su Debussy no tiene nada de evanescente, pero tampoco parece que ante la versión de anteayer, cruda, potente y a veces desequilibrada, Falla hubiera repetido lo que escribió en 1920, muerto ya el autor: "nuestra imaginación queda deslumbrada por esta música intensamente expresiva". Debussy quizá no es fácil de escuchar -estas páginas fueron recibidas con incomprensión general-, pero tampoco de interpretar, porque no tiene nada de "españolada", pese a las apariencias.\n"La Valse" es poema directamente coreográfico, en el que nadie debe de ver ya una exaltación eufórica del vals vienés, pese a que Ravel al principio hablase de su obra como de un homenaje a Johann Strauss. El homenaje resultó desolador, porque cuando el compositor concluye su obra el Imperio austro-húngaro se ha hundido y Ravel, entre los jirones melódicos y la deconstrucción del ritmo, presenta, como un Joseph Roth musical, el dramatismo del nuevo mundo. Denève ofreció una versión del poema poderosa, sin concesiones sensibleras. Un turbión. Plausible.