CHRISTINA AGUILERA | Xtina Vuelve al cine en el live action de Rugrats. | Loyal Brave True cosechando excelentes críticas | Nuevo disco en español?\nNació en Nueva York, el 18 de diciembre de 1980. A los 6 años, descubre que la música es su vida al participar en diferentes concursos de talentos. Años después, viaja a Asia para incrementar sus habilidades como cantante y logra hacer un dueto con la estrella japonesa de pop Keizo Nakanishi. A su regreso a U.S.A. fue invitada para cantar el tema principal, "Reflection", de la película Mulan de Disney y posteriormente firma contrato con la RCA. En 1993 interpreta la canción "What Child Is This?" perteneciente al disco navideño "Christina Aguilera For The Holidays", y en 1999 realizó un nueva versión titulada "The Christmas Song (Chesnuts Roasting On An Open Fire)", que llego a estar en el top 20 del Billboard Hot 100. En ese mismo año, Christina co-escribió y cantó el tema perteneciente a la banda sonora de Pokemon "We're A Miracle". A pesar de su juventud, Christina ha cantado con grandes estrellas de la música. En su gira por Japón cantó junto con Sheryl Crow y Diana Ross. También cantó para el presidente de los EE.UU, Bill Clinton, en el espacial televisado "Christmas in Washington", teniendo como compañero nada más y nada menos que a B.B.King.y además cantó al lado de Enrique Iglesias, Phil Collins y Toni Braxton en el medio tiempo de la Super Bowl. El 24 de Febrero de 2000 recibió el premio Grammy por mejor artista nueva. A pesar de su juventud, Christina Aguilera sigue intentando definir su música, que va desde un pop bailable, que pasa por una especie de gospel, hasta llegar eventualmente a las baladas. Su primer álbum titulado "Christina Aguilera" salió a la venta en agosto de 1999 y contra todo pronostico debutó en el primer lugar del Billboard 200. Gracias a este rotundo éxito y sobretodo a su costumbre de cantar en vivo sin la ayuda de trucos ni pistas escondidas como acostumbraban sus contemporaneas, ganó el codiciado Grammy a la "Mejor Nueva Artista del año 2000". Este album ha producido 4 sencillos número 1 en el Hot 100 de Billboardd y ha vendido más de 8 millones de discos sólo en USA (válido por 8 discos de platino) y un total de 15 millones en el mundo entero lo que le da el disco de diamante. Para reconectarse con sus raíces latinas Christina también sacó a la venta "Mi Reflejo" un álbum integro en español que estuvo 19 semanas en el primer lugar del Billboard Latino y además ha sido honrado con 4 discos de platino, muchos premios internacionales y un "Grammy Latino al Mejor Album Pop Femenino del año 2001". Por su gran talento y grandiosa voz, Christina siempre es considerada para participar en grandes eventos como: "Navidad en la Casa Blanca" (invitada por el entonces presidente Bill Clinton), "American Music Awards", "Men Strike Back" (donde fue la única mujer invitada a cantar junto a los hombres más famosos), "El Grammy", "El Grammy Latino", "MTV Video Music Awards", "Party in the Park" (invitada por el mismo príncipe Carlos de Inglaterra), "Super Bowl", "World Music Awards" y muchos más. Para el 2001 Christina colaboró con el boricua Ricky Martin en la balada "Nobody Wants To Be Lonely" y con Lil' Kim, Pink y Mya en el remake de "Lady Marmalade", tema que ocupó por 5 semanas el primer lugar en el Billboard Hot 100, que se llevó el premio a "Mejor Video Del Año" en los MTV Video Music Awards del 2001 y que además fue premiada con el Grammy 2002 por "Mejor Colaboración Pop con Vocalistas". En el 2002 estrenó su segundo álbum oficial en inglés titulado "Stripped", del cual escribió y produjo 16 temas. Este álbum es llamado por Christina "su bebe" ya que puso todo su empeño en cada detalle del disco, que además le sirvió para quitarse la marca de simple estrella adolescente que ganó con su album debut. Ahora Christina se presentaba como ella era realmente. Stripped salió a la venta el 29 de octubre de ese mismo año, ha logrado excelentes críticas por parte de los expertos musicales. Y ya lleva más 12 millones de copias vendidas en el mundo lo que la han consolidado como una de las artistas femeninas más importantes de la primera década del siglo XXI. Además de lograr 2 sencillos número 1 de manera consecutiva en Inglaterra (Dirrty y Beautiful) y númerosos premios siendo el mas importante su cuarto premio Grammy, a la "Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina" por el tema Beautiful. Christina se ha convertido ultimamente en la reina de las colaboraciones, a finales del 2005, colaboro con la leyenda del jazz Herbie Hangcok cantando el tema "A Song For You" tema que fue nominado al Grammy 2006, ese mismo año Christina también colaboró con Elton John, Tonny Bennet y ultimamente con los Rolling Stone para la filmación de un documental cinematográfico producido por Martin Scorsese. Luego de gran éxito logrado con Stripped, Christina decidió experimentar con la musica de la que siempre se declaró admiradora, el viejo soul y jazz de los años 20, 30 y 40. Es asi como a finales del agosto del 2006 sale a la venta "Back to Basics" album doble que mezcla el blues, jazz y soul con ritmos actuales como el R&B, el Pop y Hip Hop. "Back to Basics" debutó en el primer lugar de Billboard 200 superando las ventas iniciales de Stripped. El primer single "Ain't No Other Man" logró colarse entre los primeros lugares de los rankings mas importantes del mundo, además de hacer ganar a Christina su quinto premio Grammy como "Mejor Interpretacion Vocal Pop Femenina" y numerosos premios mas consolidandola una vez más como una gran estrella mundial. En 2007, Aguilera participó en la banda sonora del documental Shine a Light de The Rolling Stones. Colaboró en la canción "Live with Me" en una versión en vivo. El álbum Shine a Light fue lanzado a la venta el 1 de abril de 2008. Aguilera anunció su primer álbum recopilatorio bajo el nombre de Keeps Gettin' Better - A Decade of Hits, que será lanzado el 11 de noviembre de 2008 y tendrá la exclusividad de ventas en Target Corporation. La compilación incluirá todos los sencillos que ha presentado y tendrá varias versiones para los diferentes países en donde han sido número uno. El primer sencillo promocional "Keeps Gettin' Better", fue lanzado al mundo en la ceremonia de MTV Video Music Awards de 2008. Ha alcanzado la posición 14 en la lista de las canciones más escuchadas del mundo y la número siete de Billboard Hot 100. Para la promoción del sencillo y el álbum Aguilera cambió su imagen, hecho que fue bien recibido por los críticos. Algunos la catalogaron como "fresca", y otros señalaron que era muy similar al estilo de las cantantes Lady GaGa y Gwen Stefani. En 1999, Aguilera se rumoró que salía con el VJ de MTV, Carson Daly. La relación fue el tema de mucho debate después de la presentación de la canción de Eminem, en la cuál satíricamente sugiere que Aguilera había realizado sexo oral al vocalista de Limp Bizkit Fred Durst. Aguilera llamó a la insinuación de la canción "falsa", Aguilera y Eminem supuestamente resolvieron el asunto tres años posteriores en el foro del teatro de los MTV Video Music Awards. Mantuvo una relación sentimental con el bailarín puertorriqueño Jorge Santos, él apareció en varios videos musicales a lo largo del 2000. Estuvieron juntos casi dos años hasta que la relación acabó en septiembre del 2001. Él permaneció dentro del staff hasta el 2002. Según se comenta la relación terminó por la homosexualidad del bailarín. Christina le dedicó la canción de su disco Stripped, llamada Infatuation. En 2003, Aguilera estaba en varios líos públicos con otros cantantes, como Kelly Osbourne, que comentó que Christina era "uno de los seres humanos más detestables del mundo", escupiendo en el coche de Aguilera. Un año más tarde en los MTV Europe Music Awards, donde Aguilera fue la presentadora, Osbourne hizo comentarios sobre la alfombra roja llamando a Christina "vaca". Inspirándose en Marilyn Monroe, vuelve a posar semi-desnuda para la revista GQ en el año 2006. En la entrevista expresó de la cantante Mariah Carey: "Ella nunca ha sido cool conmigo... hasta el punto que cuando coincidimos en una fiesta, creo que ella estaba demasiado ebria, comenzó a decir cosas despectivas de mí". En respuesta, Carey publicó una nota de prensa diciendo, "Es triste que ella reinvente incidentes pasados en este momento, usando mi nombre para promocionarse" Aguilera replicó, "Mis intenciones acerca de Mariah fueron tomadas fuera de contexto. Siempre le he tenido todo el respeto del mundo". Paris Hilton confirmó el embarazo de Christina Aguilera en el palco del club nocturno LAX, Hilton la felicitó frente a todos los asistentes, reforzando los entonces rumores que Aguilera no había hecho oficialmente frente a los medios. Felicitaciones a la más bella embarazada del mundo. ¡Estás preciosa!, dijo Hilton a Christina. Finalmente la noticia fue confirmada por Aguilera en una entrevista con la revista Blender en su edición europea. El sábado 12 de enero de 2008, cerca de las 10:05 p.m., Aguilera dio a luz a su primer hijo por medio de una cesárea. El niño, que fue bautizado como Max Liron Bratman (en idioma hebreo, Mi Mejor Canción), nació en el Centro Médico Cedars-Sinai en Los Angeles, California. Según el portavoz de Christina, el bebé pesó aproximadamente 2,7 kilos y midió 52 centímetros. Como agradecimiento a sus fans por el apoyo mostrado durante su embarazo, Christina presentó en su sitio web oficial un video acompañado con la canción "Save Me From Myself" donde muestra algunos detalles de su boda y a ella cantando junto a Linda Perry. Christina encabezó la lista de la revista FHM, que la eligió como La mujer más sexy del mundo. Gracias a su cuerpo "post embarazo", más de quince mil personas la votaron en la última semana. Cine y Televisión 1990: Star Search / Concursante 1993 - 1995: Mickey Mouse Club / Conductora 1999: Beverly Hills 90210 / Cameo 2003: MTV Europe Music Awards / Conductora 2004: Shark Tale / Voz 2004: Saturday Night Live / Conductora principal 2008: Shine A Light / Invitado musical 2009: Project Runway / Jurado invitado 2010: Get Him To The Greek / Cameo 2010: Entourage: Lose Yourself / Cameo 2010: Burlesque / "Ali" (Protagonista) 2011 - 2015: The Voice / Coach 2014: People's Choice Awards / Cameo 2015: Nashvile / Jade St. John Aquí hablaremos de Christina Aguilera, de cada una de las noticias con respecto a su carrera y vida privada, ver fotos o videos inéditos, o comentar de ciertos eventos... por qué les gusta, sus canciones, albums, etc!!\nFicha General Nombre Completo: Daniela Paz Castillo Vicuña Fecha de Nacimiento: 26 de Septiembre del 1984 Color de ojos: Verdes Apodos: Dani Signo: Libra Horóscopo Chino: Rata Estado Civil: soltera Profesión: Cantante Egresada del Colegio: Juanita de los Andes Estudios: Colegio Padre Hurtado y Juanita de los Andes, Escuela Moderna de música. Pasatiempos: Ver películas, bailar y conversar. Película Favorita: "Nostalgia en el Pasado" Preferencias Musicales: Aretha Franklin, Celine Dion, Mariah Carey y muchos otros. Vive actualmente: Santiago, Chile. Sueños: Desempeñarse bien como artista y en el plano personal formar una familia y tener hijos. - Familia: - Padre: Arturo Castillo - Madre: María de la Paz Vicuña - Hermano: Arturo Castillo - Hermana: Pía Castillo - Vida Amistosa:Gracias a Dios, muchos amigos. - Programas en los que ha participado: - Rojo Fama/Contrafama (2002-2007) - La última tentación (Chile visión) - Buenos Días a Todos (TVN) - Mucho Lucho (Canal 13) - Gigantes con Viví (Canal 13) - Pasiones (TVN) - Estrellas en el Hielo (TVN) - Alfombra Roja (canal 13) - La ley de la selva (Mega) - Competencia: - Rojo Fama/Contrafama Primera Generación (2002-2003) - Símbolo Rojo (2003) - Gran Rojo (2003-2004) - Estrellas en el Hielo (2008) Daniela Castillo nació en Santiago de Chile en 1984, desde muy chica le gustó cantar, participando en festivales del colegio y estudiando en la Academia de canto de Alicia Puccio. Egresó en el 2002 del colegio Juanita de los Andes. Rojo Fama Contrafama (2002-2006) El 2002 con 18 años de edad se presentó al casting de la primera generación del primer show busca talento de Chile Rojo Fama Contrafama, donde queda seleccionada. El programa en solo semanas se convirtió en un fenómeno, Daniela alcanza fama y popularidad en todo Chile. En la competencia fue discriminada por ser de una familia de alto nivel socioeconómico, incluso fue llamada la "cuica" de Rojo, por los medios. Daniela admite públicamente su condición de Adoptada Finalmente queda entre los 5 finalistas, pero la última semana Daniela cayó ante la tensión, quedando en el 5º lugar entre lágrimas y generando gran polémica cuando el público se manifestó con miles de reclamos al canal del programa. Durante la Final Daniela obtiene el segundo lugar de la votación popular con 70.790 llamados telefónicos. Daniela participa en una nueva competencia, el Símbolo Rojo. Durante esta Daniela cayo en una especie de pánico escénico, y declaró que había perdido el gusto por cantar, e incluso genero polémica, al sufrir una pelea con el jurado Jaime Coloma, donde termina llorando y abandonando el escenario. Durante las últimas semanas se recupera y llega a la final, presentándose en la primera Gala de Rojo, y obteniendo el segundo lugar. Después participa en otra competencia, el Gran Rojo que buscaba a los 8 cantantes que conformarían el Clan Rojo, Daniela avanzó hasta el final del concurso. Cuando se elegía a los seleccionados, Daniela se desmaya en pleno escenario al escuchar su nombre entre los 8 ganadores, generando el asombro de todos. Daniela se mantuvo 3 años más en el programa, participando en los discos de Rojo y en la película basada en el programa Rojo, La Película. En marzo de 2007 se confirma su salida del Rojo. Disco Debut "Daniela Castillo" (2004-2005) En noviembre de 2003 lanza el primer single Tú Volverás, la canción se convierte en éxito. El álbum "Daniela Castillo" debuta en la posición No.2 de ventas, siendo sólo superada por Luís Miguel que estaba de promoción en Chile. En su primera semana alcanza la certificación de disco de oro y se mantiene varias semanas en el Top10 de ventas. Durante la promoción Daniela visita la Isla de Pascua, causando una verdadera revolución El 2do single Trampa de Cristal superó al 1ero y se convirtió en su mayor hit, No.1 en radios como Los 40 Principales, el video clip también logra los primeros lugares. Se presenta en el Estadio Nacional ante más de 100 mil personas durante la Teletón Chilena del 2004. Es invitada a programas televisivos gracias al éxito del single y del disco, aparece en todas las revistas y diarios nacionales, cubriendo portadas y llenando páginas centrales. Lanza el 3er single Encontrarás, el video clip es muy publicitado en la prensa por lo erótico de su vestuario y escenas cabalgando a caballo. Lanza el 2005 un 4to single Dueña de mi Corazón, en el video clip la acompaña el modelo Matías Novoa que se convierte en su novio, lo que llama la atención de la prensa, ese año contrae matrimonio con él y se divorcia dos años más tarde en medio de rumores. El disco obtiene tres discos de oro y dos discos de platino por ventas. Ese año participa en la obra Jesucristo Súper Estrella y Mary Poppins, y recibe el premio de la revista TV Grama como la Mejor Cantante Nacional. El 2006 debuta como actriz en Rojo, La Película, que fue éxito de taquilla. Segundo Disco "Obsesión" (2006) El 2005 es contactada por los Hermanos Gaitán para producir su 2do álbum, el que grabó en Miami, en los Estudios de Emilio Estefan. Los compositores incluyen a Daniela y Soraya quien escribió la canción Estés donde Estés antes de morir. El disco se titula Obsesión y se lanzo el 28 de noviembre de 2006 bajó el sello Universal Music. El Primer single fue Volar, que se convirtió en un éxito radial chileno. Luego, realiza una mini-gira por Chile junto al cantante Axel y un concierto para lanzar el disco en el Teatro Teletón. A finales del 2006 recibe por segundo año consecutivo el premio TV Grama a la Mejor Cantante Nacional. En enero de 2007 lanza el segundo single y video clip Obsesión, pero la promoción del single y del disco queda pendiente porque a comienzos de Marzo del 2007 se radica en el extranjero. Carrera Internacional (2007-2008) En México hace su primera aparición en el canal Telehit. En México comparte amistad con sus ex compañeras de Rojo Bárbara Muñoz y Monserrat Bustamante. Vuelve por unos días a Chile y se presenta en una Gala de Rojo, en México rechaza la oferta de un sello Español. El 2008 reaparece entrevistada en Telehit y su último Video clip Obsesión es presentado ahí. En septiembre de 2008 Daniela es lo más buscado en Yahoo Chile, superando a Madonna y Michael Phelps. En Octubre es invitada por Rafael Araneda para que se integre a Estrellas En El Hielo, versión chilena de Strictly ice Dancing así propiciando su regreso a Chile. Carrera como animadora (2009) Después del paso del programa Estrellas en el hielo Daniela relanza su carrera como cantante promocionando "En carne viva" su tercer single del disco "Obsesión" y es invitada a formar parte como panelista a "Alfombra Roja" un programa de chimentos de canal 13 chile. Tuvo muy buenas críticas de la prensa tanto que así que fue contratada por Mega para ser la coanimadora del programa la "Ley de la Selva". Pero la morocha de ojos verdes no le alcanzó con ser animadora que esta trabajando en su tercer disco. Daniela Castillo2003 01.- Tú Volverás 02.- Quiero Ser Tú 03.- Trampa De Cristal 04.- Encontrarás 05.- Dueña De Mi Corazón 06.- Volver A Respirar 07.- No Intentes Herirme 08.- Por Muchas Lunas Llenas 09.- Amigos O Qué 10.- Una Canción De Amor Obsesión2006 01.- Obsesión 02.- Duele El Alma 03.- Volar 04.- En Qué Lugar 05.- Me Robé Un Corazón 06.- En Carne Viva 07.- Sin Ti 08.- No Me Queda Nada 09.- Miénteme Primero 10.- Hoy 11.- Estés Donde Estés Rojo, La Película (2006) Mañana lo agrego\nOficial MONI-K ★ La cantante conocida por su destacada participación en Operación Triunfo ya tiene su lugar en Fotech\njewell posted a topic in Artistas Nacionales\nCapciones del video "Sin Ti Seguiré"\nShishiKun posted a topic in Artistas Nacionales\ntopic oficial gepe Gepe es el nombre artístico de Daniel Riveros (Santiago, 28 de septiembre de 1981), es un músico, compositor y multiinstrumentista chileno, quien además de su trabajo como solista participó en el dúo Taller Dejao junto al bajista Javier Cruz Proveniente de la comuna de San Miguel, presentó una inclinación musical muy diversa desde pequeño, tocando batería desde los cinco años en bandas que tocaban covers de Mazapán. discografía gepinto (2005) 1. La enfermedad de los ojos 2. Nunca mucho 3. Multiplicación 4. Sal 5. Namás 6. Los barcos 7. Los trapenses 8. El gran mal 9. Torremolinos 10. Vacaciones 11. Nihilo 12. Estilo internacional 13. Guinea hungría (2007) 01. Esgrima 02. Gracia 03. Celosia 04. 357 05. Te Mueras Tanto 06. A La Vista 07. 8tema 08. Samoriseva 09. Hungria 10. Hebra Prima audiovisión (2009) 01. Amigos Vecinos 02. Por la Ventana 03. 12 Minerales 04. Alfabeto 05. Ayelen 06. Estado de Visita 07. Lienza 08. Salón Nacional de Tecnologías 09. Un Día Ayer 10. Victoria Roma 11. La Bajada 12. Budapest gp (2012) 1. Gepe - En La Naturaleza (4-3-2-1-0) feat. Pedropiedra 2 -Fruta y Té 3. Con un solo zapato no se puede caminar 4. Bacán tu casa 5. Libre 6. Campos Magnéticos 7. Lluvia diente lluvia 8. Bailar bien bailar mal (feat. Carla Morrison) 9. Platina 10. Bomba Chaya 11. Un Gran Vacío videos la enfermead de los ojos (gepinto) namas (gepinto) los barcos (gepinto) esgrima (hungria) samoriseva (hungria) no te mueras tanto (hungria) por la ventana (audiovision) un dia ayer (audiovision) alfabeto (audiovision) 12 minerales (audiovision) en la naturaleza (4-3-2-1-0) (gp) http://www.youtube.com/watch?v=7KStOCdZABg fruta y te (gp) http://www.youtube.com/watch?v=yj57QJ400hM bomba chaya (gp) https://www.youtube.com/watch?v=OUDVkbADDDk bacán tu casa (gp) http://www.youtube.com/watch?v=ypuGR5ublrw campos magnéticos (gp) https://www.youtube.com/watch?v=hA6jALtRlTY&feature=youtu.be platina (gp) https://www.youtube.com/watch?v=eX1nvnfrsVo Con Un Solo Zapato No Se Puede Caminar (gp) http://www.youtube.com/watch?v=U2wx0_RxSAI Bailar Bien, Bailar Mal (gp) https://www.youtube.com/watch?v=dzjzFMYo-y4 Un Gran Vacío (gp) https://www.youtube.com/watch?v=DTVp5GKPlA4 Hambre (estilo libre) https://www.youtube.com/watch?v=CjHSQqqnGIA TKM (estilo libre) https://www.youtube.com/watch?v=ZwBIZbnHPt8\nFrancisca Valenzuela FRANCISCA VALENZUELA ★ En tiempo de cuarentena promocionando su nuevo disco "La Fortaleza" / El 24/07 estrena nuevo videoclip del single "La Fortaleza"\nCuando comenzó su carrera musical solo tenía 19 años, autora y compositora de sus temas, Francisca Valenzuela se ha abierto un espacio en la escena nacional, con una propuesta distinta, fresca y por sobretodo propia. Su música recoge elementos que van desde el jazz a la musica docta, pasando por el rock y el pop. Vivió doce años en EEUU, donde aprendió a tocar guitarra, piano y comenzó con el tema de la composición. También se desenvuelve en la parte literaria, escribiendo poesías y cuentos, publicando así una recopilación de poesías llamado Defenseless Waters y Abejorros/Madurar, el cual se distribuye por España y Latinoamérica y se puede encontrar aqui en Chile también. Acompañándose con piano, Francisca ha presentado sus temas en diversos bares y pubs de la capital incluyendo el jazz bar Thelonious y el bar Bardot de Claudio Narea. Asimismo, ha incursionado en componer música original para teatro. Desde hace un tiempo ya se puede escuchar en las radios su primer single, Peces el cual compuso a los trece aóos- mientras prepara su disco debut. Dentro de sus influencias podemos encontrar a Fiona Apple, PJHarvey, Keith Jarret, Franz Shubert, Julieta Venegas, Ben Folds, Brad Mehldau, Imogen Heap, David Gray, Liz Phair, Tori Amos. Fuente: http://www.192.cl/blog/conoce-a-francisca-valenzuela/ Esta dejando la cagada en españa Reina con Mena\n"Hola amigos, Como les he venido anticipando desde hace algún tiempo quiero por fin darles la noticia de una decisión muy importante que te he tomado para mi vida desde hoy dejo de ser oficialmente parte de Ruch se preguntaran razones, que haré, que paso y cuanta cosa se les ocurra porque déjenme decirles que son muuuy curiosos. Fue una decisión muy difícil y que me llevo mucho tiempo y esfuerzo tomar, por los cariños y el trabajo que involucra un proyecto como este. Pero bueno, la razón fundamental por la que he decidido partir, es porque realmente voy a partir me voy a vivir a Australia. por un tiempo y no se cuanto tiempo jaja! Desde que partí en este mundo de la música, mis ansias por ser cantante y por cada vez ser mejor me han movido la tierra, muchas veces a sitios increíbles y otras no tanto, pero todo cuanto he hecho me ha significado un enorme aprendizaje. Es por esto que quiero viajar, quiero aprender, quiero probar, quiero vivir para que mis canciones cuenten mas allá que una historia tejida aquí, quiero cruzar fronteras y permitirme experimentar. Voy con mi guitarra en mano y uno que otro instrumento que me he propuesto tocar de la música no me voy de la música, jamás! Les tendré muchas novedades antes de partir, muchas sorpresas. No he parado de trabajar Por lo pronto les estaremos subiendo material del making off de la sesión de fotos y una que otra cosilla. Y para todos los fanáticos, Ruch hay para rato, las chicas van a contarles de sus proyectos y todas las novedades que quieran saber a mi no me queda mas que desearles el mayor éxito y darles mis mas sinceros agradecimientos Con amor Ximena" FICHA Nombre: María Ximena Abarca Tapia. Fecha de Nacimiento: 24 de septiembre de 1981. Padres: Pedro Abarca y Sonia Tapia. Hermanas: Sonia y Marival. Mascota: Coni (perrita) Signo: Libra. Color favorito: Fucsia. Comida Favorita: Comida Hindú. Restaurant Preferido: Majestic. Libro: Como agua para chocolate Película: El Gran Pez, El Aro, Buscando a Nemo Actor/Actriz favorita: Gael García, Benicio del Toro, Renée Zellweger. Cantante o Banda preferida: Maroon 5, Beyoncé, Jennifer Lopez, Joss Stone. Vicio o placer culpable: Los Chocolates. Mayor Defecto: Poco tolerante. Mayor Virtud: Perseverancia. Sueño a Cumplir: Encontrar la felicidad en todos los aspectos de mi vida. Encontrar estabilidad y paz BIOGRAFÍA Ximena Abarca nació un 24 de septiembre del año 1981, en la ciudad de Santiago. Su familia está compuesta por su padre, Pedro Abarca, su madre, Sonia Tapia, y sus hermanas Marival y Sonia, además de su perrita Coni. Sus constantes cambios de domicilio provocaron que pasara por varios colegios. Fue en uno de ellos donde tuvo su primera presentación en público. Cursaba 5° año básico cuando participó en un concurso de canto en el que obtuvo el segundo lugar. En ese momento solo fue una anécdota, pues aún no comenzaba a gestarse en su cabeza la idea de convertirse en cantante. Su etapa escolar fue bastante normal y alejada de las luces y las cámaras. Era muy servicial, siempre ayudaba a sus compañeras y poseía un carácter más bien tímido. Tuvo un muy buen rendimiento escolar, según propia confesión era muy matea. Uno de sus pasatiempos preferidos y que recuerda con más cariño fue su etapa de Chearleader, la que comenzó cuando cursaba séptimo básico y que realizó por varios años, hasta que un nuevo cambio de colegio le impidió seguir con esta práctica. De esa etapa guarda muy buenos recuerdos, aún conserva las mayas y los utensilios que usaba. Durante sus últimos años de estudios secundarios Ximena tuvo un acercamiento a lo que sería su futuro como cantante. Junto a algunos de sus compañeros formó una banda de la cual era vocalista. Sin embargo, era más un hobby que una actividad con pretensiones a futuro. La idea de Ximena era estudiar medicina. Su buen rendimiento académico le permitía optar por esta carrera. En eso estaba cuando se dio cuenta que sus intereses vocacionales iban por otro lado. La carrera de medicina era demasiado larga y al mirar la malla curricular y los años requeridos la desechó como opción. Ximena temía que los estudios le quitaran su juventud. Ella tenía otros planes, algo más libre, quería viajar y conocer otros lugares. Fue así como apareció la opción de estudiar canto, algo que siempre le había gustado pero que no se había planteado como su carrera de futuro. Entró a la Academia de Luis Jara a estudiar canto, complementado también con danza y teatro. Ahí estuvo durante dos años que era la duración del curso. Posteriormente, prosiguió con sus estudios en la escuela de canto de la SCD. Dicha escuela solo se dedicaba a la parte vocal, pero Ximena tenía otras inquietudes además del canto, por lo que paralelamente tomó algunos cursos de Danza durante las noches en Valero Estudio. Esa era la vida de Ximena, en busca de un nuevo sueño y nuevos ideales. Hasta que llegó mayo de 2003. En televisión se anuncia un casting para postular a un reality de cantantes. Ximena mira con reticencia dicha opción, pero su hermana Marival la termina convenciendo para que postule. Esa sería una de las decisiones más trascendentes en la vida de Ximena. Ximena Protagonista Ximena fue una de los 14 participantes que ingresaron al reality de Canal 13 Protagonistas de la Música. Un programa buscatalentos que tenía como premio la posibilidad de grabar un disco y presentarse en el Festival de Viña. Fue en dicho programa donde la figura de Ximena comenzó a tomar ribetes insospechados para ella. Su calidad vocal, su desplante sobre el escenario y su carisma no dejaron a nadie indiferente. De inmediato acaparó todas las miradas, se convirtió en la favorita del público y se ganó el reconocimiento de la prensa. Así las cosas, a nadie extrañó que Ximena fuera superando etapas y al final se coronara como la vencedora indiscutida con un apoyo avasallador del público. Comenzaba así una nueva etapa, donde el anonimato ya era parte del pasado. Ximena irrumpía con mucha fuerza en la escena musical chilena y llena de desafíos para el futuro próximo. Los meses posteriores a Protagonistas. fueron muy ajetreados para Ximena. Tuvo que acomodarse a una nueva realidad. Estaba dando sus primeros pasos como cantante profesional con todo lo que ello implica. Debía concentrarse en la preparación de su primer trabajo discográfico y de su próxima participación en el Festival de Viña del Mar. Comienza a tomar clases de danza con Angel Torres y clases particulares de canto con Ema Pinto. Como figura de Canal 13 comienza a ser invitada a programas del Canal. A sus anteriores participaciones en Por Fin es Lunes, la final de Conquistadores del Fin del Mundo y algunos programas de la parrilla del canal se suman participaciones esporádicas en el programa juvenil ADN. Paralelamente comienzan a verse los frutos del trabajo para el nuevo disco, y es así como sale a la luz El Juego de la Resistencia, llamado a ser el primer single de la nueva producción. La canción es lanzada en el programa Mucho Lucho, donde Ximena es una de las invitadas estelares. Los meses venideros fueron de arduo trabajo. A la preparación física y vocal para Viña y la grabación de su disco debut, se agregaron muchas actividades anexas. Participación en programas del canal, entrevistas y sesiones de fotos. Ximena se consolidaba poco a poco. Viña fue su Punto de Partida Así llegó el mes de febrero de 2004. Una prueba de fuego para Ximena. Estaba en la cresta de la ola, con todos los ojos centrados sobre ella. El 13 de febrero, y luego de varias postergaciones, salió a la luz su disco debut. El álbum se titulaba Punto de Partida y estaba compuesto por once canciones, entre las cuales destacaban dos composiciones de DJ Méndez y una de la propia Ximena. El lanzamiento de su primer disco fue un hito muy importante en la carrera de Ximena, pero no hubo mucho tiempo para disfrutarlo, pues una semana después debía presentarse en el Festival de Viña, y toda su atención debía estar puesta en ello. Así, el 20 de febrero de 2004, y en medio de la expectación general, Ximena subió al escenario más importante del país. Muchos auguraban un fracaso, debido a la falta de canciones conocidas. Sin embargo, Ximena mostró una puesta en escena impecable, ganándose el respeto del público y saliendo airosa de uno de sus desafíos más importantes. Los meses de arduo trabajo estaban dando sus frutos, ahora, habiendo ya mostrado sus cartas, con un disco en el mercado y un paso exitoso frente al Monstruo, Ximena Abarca ya empezaba a forjar sobre bases sólidas su carrera como cantante. En busca de la consolidación La nueva etapa a la que se enfrentaba Ximena presentaba muchos desafíos, pero a la vez no iba a estar exenta de complicaciones. Su contrato en Canal 13 no le ofrecía grandes perspectivas para mostrar su trabajo, esto se sumó a lo cerrado de un mercado que parecía estar abierto solo a quienes aparecían a diario en TV. En el mes de abril se cumple un anhelo largamente esperado por Ximena y por todos sus seguidores. Por primera vez haría un show en solitario, mostrando todas sus canciones. El Concierto tuvo lugar en la sala SCD del plaza Vespucio y fue un éxito rotundo. La gente que llenó el recinto pudo apreciar en vivo y en directo todas sus cualidades artísticas. El paso siguiente fue la promoción de su segundo single, Amor Violento, el que sería acompañado de su primer video clip. Paralelamente, Ximena retoma algunos de sus estudios que había tenido que dejar de lado por lo copado de su agenda. Ingresa a estudiar danza en Valero Estudio, esta vez de manera permanente, además de seguir en clases de canto con Ema Pinto. Pero además de eso, la constante inquietud de Ximena por perfeccionarse y buscar nuevas áreas de desarrollo la llevaron a tomar clases de piano, para potenciar la composición y así poder entregar sus propias canciones. Hacia mediados de año Ximena pone término anticipado al contrato que aún tenía con Canal 13, debido a la falta de espacios donde mostrar su música. Así, ya no habrían cláusulas de exclusividad y tendría más libertad para buscar nuevos horizontes. Hacia fines de año la carrera de Ximena parece tomar un nuevo impulso. Su tercer single sale al mercado, se trata de la balada Alguien (Que hable bien de ti). En esos meses participa en la Gira de la Teletón y ofrece algunos shows en regiones. El mes de diciembre sería de gran actividad. Ximena se prepara para un segundo concierto y también para lanzar su segundo videoclip. Luego de promocionar en radio y Tv estos eventos, el 17 de diciembre, nuevamente en la SCD de Vespucio se realiza este segundo recital. Ximena mostró novedades en cuanto a sus coreografías, dándole un tono mucho más marcado a su calidad de Showoman. En este mismo evento se aprovechó de presentar por primera vez el video de Alguien. El verano 2005 trajo nuevos desafíos para Ximena. Fue contratada para participar en la edición veraniega de Gigantes con Vivi. Fueron seis capítulos desde el polideportivo de Viña del Mar, donde interpretó canciones de artistas que habían estado en el Festival. Además, participó en algunos sketchs y en la jornada final cantó Amor Violento. Nuevo Canal, Nueva Faceta, Nuevo Disco El mes de marzo de 2005 marcaría un nuevo rumbo en la carrera de Ximena. Sorprendiendo a muchos, Mega anuncia que ella es la nueva contratación del programa Mekano. Pero eso no es todo, además de su participación como cantante en el programa juvenil, Ximena haría su debut como actriz, y nada menos que en un papel protagónico. Durante marzo debuta en Mekano, interpretando sus éxitos para semanas después comenzar las grabaciones de la nueva apuesta dramática de Mega. A principios de mayo se lanza EsCool, la miniserie protagonizada por Ximena y en la que interpreta a Claudia Mondaca, una escolar de armas tomar que vive entre la lucha de clases y la búsqueda del amor. La producción tiene una muy buena aceptación, logrando ratings que bordeaban los 20 puntos durante todas sus emisiones, entre mayo y agosto, cuando terminó. Ximena recibió muy buenas críticas y demostró gran capacidad actoral, lo que la posicionó como una artista muy completa. Pero esta incursión como actriz no fue obstáculo para que Ximena progresara en su carrera como cantante. Paralelamente comienza las grabaciones de su segundo disco, el cual traerá canciones de su propia autoría, algunos covers y otros temas inéditos. El álbum ya está terminado y se espera su pronta aparición en el mercado. Durante el segundo semestre de 2005 nuevamente participa en la miniserie de Mega llamada Mitú, pero esta vez con un papel menor que le permitirá tener tiempo para dedicarse a la música. En Mekano, durante el mes de septiembre presenta dos de sus nuevas canciones, Candela y Nos Pertenecemos, las cuales son un prometedor avance de su nueva producción discográfica. Ximena Abarca sigue dando pasos seguros y decididos hacia su consagración total. Continúa asistiendo al Gimnasio para poder estar en forma y cantar y bailar a la vez. Momentáneamente ha debido congelar sus estudios de Danza y Piano, pero no descarta retomarlos en un futuro próximo. Se declara muy apasionada en lo que hace, por lo que continuamente está buscando y explorando nuevas posibilidades de desarrollarse y perfeccionarse como artista. En marzo de 2006 reaparece en las pantallas a través de Mekano y de su participación en la miniserie "Porky te Amo". Pero eso no es todo. Abril está marcado por la concreción de uno de los anhelos más preciados de Ximena, su segundo disco. Bajo el título de "ProVocación" Ximena nos presenta su nuevo disco, compuesto por 12 canciones, de las cuales dos son de su propia autoría. Un logro más en la carrera de Ximena que la consolida aún más en su vocación musical, y seguramente esto es solo el comienzo de muchos otros logros y satisfacciones. En el 2008 Ximena vuelve a los escenarios junto a Mai y Luty en un grupo de chicas llamado Ruch con el cual alcanzó a sacar tres singles (con sus respectivos videos) y un disco edición limitada. En Noviembre del 2009 Ximena deja el grupo para internacionalizar su carrera como solista, para esto en los meses venideros se va a Australia a probar suerte. Disfografia Punto de partida Año:2004 Total canciones:11 Provocación Año:2006 Total canciones:12 Otros: Protagonistas de la música volumen1(2003) Protagonistas de la música volumen2(2003) Protagonistas de la música "el comienzo"(2003) Sound track hippie(2004) Los hits músicales Es-Cool (2005) Hi-5(2008) Ruch 3.0 edición limitada (2009\nOficial ANGÉLICA SEPÚLVEDA ★ Su último trabajo fue "Rebelde Nací"\nRorro posted a topic in Artistas Nacionales\nBIOGRAFÍA Angélica Sepúlveda nació el 11 de Julio de 1981. Oriunda de Yungay, Chile, es hija de padres separados, es la mayor de 5 hermanas, es soltera y no pololea, mide 1,63 y pesa 50 kilos, realizó toda su educación básica y media en Yungay, estudia pedagogía en español en la Universidad de Concepción, además ha hecho cursos de teatro, flauta y canto. Comenzó su carrera en televisión en 2005, participando en Granjeras de Canal 13, el reality que ganó. Luego desapareció de los medios, para volver en 2009 al reality show de época, "1810", convirtiéndose en la favorita y llegando a la final, logrando el tercer lugar. Así volvió a los medios y comenzó a cantar con LOS CHARROS DE LUMACO y Los bandoleros del sur, logrando grabar su disco debut, "Rebelde Nací". Su primer single fue "Rebelde Nací" y el segundo es "Todo O Nada". Fue de los programas "Yingo" y "Fiebre de Baile" de Chilevisión y actualmente está en "Combate Estelar" del mismo canal. Anunció la grabación de un nuevo disco en Marzo de 2010. SU DISCO 01. Rebelde Naci (4:00) 02. Todo O Nada (3:04) 03. Asi Soy Feliz (4:12) 04. Te Perdone Una Vez (4:48) 05. Vida (4:12) 06. Dos Amores Y Un Camino (3:47) 07. Simplemente Amigos (4:09) 08. Abrazame Y Besame (2:36) 09. Aquel Inmenso Amor (4:38) 10. Paisaje (4:07) 11. La Trampa (3:01) 12. Signo Libra (3:55) 13. Que Mas Quieres De Mi (3:08) 14. La Consentida (2:12) SU LAST.FM VIDEOS ¡¡BIENVENIDOS!!\nOficial CAMILA MORENO ★ Cantautora nacida el 8 de julio de 1985. Promocionado su nueva versión de es Real "Esta Electricidad" junto a Guaynaa\nursula posted a topic in Artistas Nacionales\nCamila Moreno Es una cantautora nacida el 8 de julio de 1985. Desde 2009 ha lanzado dos álbumes de estudio, siendo su primer sencillo "Millones" perteneciente a su disco debut, Almismotiempo, nominado a los Grammy Latinos 2009 en la categoría de Mejor Canción Alternativa. Desde entonces ha participado en diversos proyectos musicales, además de participar en festivales y conciertos en Chile y en el extranjero. Camila es una de las figuras de la nueva generación de cantautores en Chile de comienzos del siglo XXI, precedidos por Manuel García y junto a otros músicos como Pascuala Ilabaca, Nano Stern y Chinoy, entre otros. En 2010, al presentarse en el festival del Huaso de Olmué junto a Manuel García y Nano Stern, antes de interpretar su sencillo "Millones", dijo: «Vamos a dedicar la siguiente canción a todas aquellas personas que creen que pueden comprarlo todo con el dinero... incluso un país», provocándose en el público un abucheo constante hacia ella, al hacer alusión al presidente recientemente electo, Sebastián Piñera. Más tarde, señaló que «me hago cargo de lo que digo, pero no de las reacciones». En marzo del mismo año viajó a México a presentar su disco Almismotiempo, donde visitó radios y dio conciertos en la UNAM y en bares de la capital mexicana. Además su carrera cobró mayor relevancia al presentarse en el Festival de la Canción de Viña del Mar 2011 como invitada del grupo puertorriqueño Calle 13, a cantar la canción Latinoamérica, junto también a Intu Illimani Historico. En el año 2011 participó en la Banda Sonora de la serie de televisión Prófugos transmitida por HBO con cinco canciones de su primer álbum Almismotiempo, más dos canciones inéditas, una llamada "Cuatro Heridas" y la otra bajo el título "Sabré si al final". En enero de 2012 realizó su primera gira musical por Europa, visitando la ciudad alemana de Berlín, la francesa de París, y las españolas de Barcelona Palafolis y Caldes de Montbui y todas ellas en la Comunidad Autónoma de cataluña mientras que el 1 de abril de 2012 se presentó en Lollapalooza en Santiago. Además en el año 2012, interpretó la canción "El tiempo en las bastillas", como tema principal de la quinta temporada de la exitosa serie de los 80 El 21 de diciembre del 2012 lanza su tercer álbum de estudio titulado Pana, en el Centro Cultural Matucana 100 Estilo musical En los dos primeros álbumes de Camila Moreno, Almismotiempo y Opmeitomsimia, destaca la música Folk. Su tercer álbum, en cambio, Panal, tiene un sonido más rock y electrónico. La cantautora ha expresado en varias entrevistas que no se siente parte del movimiento folk. Equipo musical Camila Moreno es multiinstrumentitsa. En su música utiliza la guitarra, el cuatro, el charango y el piano. En sus dos primeros álbumes usó principalmente guitarras de nylon, pero en Panal utilizó guitarras sajona y eléctrica; principalmente Dreadnought en el caso de las acústicas y en casi todas las presentaciones se le ve usando un Fender Musicmaster.\nResumen 2006. · "Ya nada queda" es el mejor single según los fotechitos. · Kudai se alza en los primeros puestos de la Feria del Disco con su disco "Sobrevive". · Nicole dejó la banda por "problemas personales". · La ecuatoriana Gaby Villalba reemplaza a Nicole en la gira latinoamericana. · Kudai prepara disco en portugues para fin de año. · "Ya nada queda" tendrá versión en inglés para entrar a EEUU. · Kudai grabó canción para programa de MTV. "Quiero mis 15". · Más de 50 presentaciones realizarán por Latinoamérica. · Argentina, México, Ecuador y Venezuela los reiben con gran éxito. · En Agosto se harán 2 shows en Santiago/Chile para lanzar "Sobrevive". · 2.500 personas recibieron a Kudai en Arica. El mismo número en Santiago. · Fans chilenos aprueban a Gaby, pero no se acostumbran. · "Déjame Gritar" es la segunda canción más programada por los chilenos Y ARGENTINOS. · "Quiero mis 15" es lanzado en radios, pero no es single. · KUDAI consigue tres nominaciones en los MTV VMALA 2006: Mejor Artista Pop, Mejor Artista Centro y Artista Revelación. (04/09/06) · "Déjame gritar" con 12 semanas consecutivas en el primer lugar de la sradios chilenas. (04/09/06) · "Quiero mis 15" sube de posiciones en las radios chilenas (04/09/06) · "Sobrevive" se regrabará con Gabriela Villalba reemplazando a Nicole (30/09/06) · Kudai confirmó su presentación en el Festival de Viña del Mar 2007. (05/10/06) · "Llévame" es el segundo single definitivo del disco "Sobrevive". (05/10/06) · Gaby Villalba graba su voz para reemplazara Nicole en el disco, y graba escenas para reemplazarla en el video "Déjame Gritar". (05/10/06) · Lunes 9 de Octubre: Kudai se presentará en el programa "Rojo", para su nueva generación. (05/10/06) · Kudai recibe el premio "Grupo Latino del año" en los premios Orgullosamente Latino. (05/10/06) · Kudai se suma a la lista de presentadores en los MTV Latinos 2006. (05/10/06) · ¡Ganadores del MTV "Mejor artista pop" en la entrega latina 2006! · Kudai se presenta antes más de 60 mil personas en el Estadio Nacional para la Teletón 2006 con gran éxito. · "Vuelo" se transforma en el disco más vendido de Ecuador. (20/12/06) · "Sobrevive" recibe disco de oro en Colombia por más de 10 copias vendidas (22/12/06) · "Vuelo" recibe disco de oro en Ecuador. (23/12/06) · "Sobrevive" es disco de oro en Chile (no sé la fecha) Resumen 2007 · "Tal vez" es el tercer single de Sobrevive. (05/02/07) · Kudai realiza breve gira por Chile antes de subir a la Quinta Vergara (Febrero) · Televisa hará documental del grupo para su despedida de Chile y radicación en Mexico por un año (Febrero) · Nicole Natalino demanda a manager por "apropiación indebida". · Kudai se radicará en México desde fines de Febrero. · "Sobrevive" recibe disco de Platino (20 mil copias vendidas) en Festival de Viña. · Video de "Tal Vez" se graba en la Iglesia Los Sacramentinos en el centro de Santiago (Febrero) · ¡¡Éxito total en Viña 2007!! Antorchas de Plata y Oro y logran conquistar a un "mounstruo" que no para de pifear hasta que ellos aparecen. · Video de "Tal vez" es estrenado en Chile (19 de Marzo). · Disco de Oro en México por más de 50 mil copias vendidas de Vuelo. · Se preparan para concieto en México frente a miles de fans. · Exitoso concierto ante 2500 personas en México para presentar "Sobrevive". · Pablo Holman sería el nuevo pololo de la cantante Belinda de México. · Anuncian gira de dos meses por Chile en Agosto y un nuevo DVD · Hacen concierto especial, acustico, para programa "Los 10 + Pedidos" de MTV. · Pablo niega romance con Belinda. Sólo son amigos. · Preparativos del tercer disco para 2008. Sería lanzado en toda Latinoamérica, EEUU y España. · Kudai pelea con RBD en votos para premios Orgullosamente Latino 2007. · Preparan gira por Centro, Sudamérica, EEUU y España · Conciertos para día del niño: 4 de Agosto en Santiago (Teatro Caupolicán) y 5 de Agosto en Viña del Mal (Quinta Vergara). · "Tú" es confirmado como el nuevo single de "Sobrevive". (12 de Julio) · "Sobrevive" recibe disco de oro en México por más de 50 mil copias vendidas en un mes. · Exitoso concierto en Teatro Caupolicán el 4 de Agosto y 5 de Agosto en la Quinta Vergara. · Estreno del video "Tu", cuarto single de Sobrevive (10/97/07) · Kudai recibe 3 nominaciones en los MTV latinos: Mejor Artista del Año, Mejor Grupo o Duo y Mejor Artista Central · Con éxito se presentan en el Miss Venezuela, luego de una mini gira por el país. · Se presentan ante un eufórico público de más de 10 mil personas en el Gran Rex de Buenos Aires (23/09/07) · Se confirma presentación en vivo en los MTV Latinos. · Ganan "Mejor Artista Centro" en los premios MTV. Cantan "Déjame ritar" con gran apoyo del público y cierran la noche con Miranda! y Los Concorde cantando "Música Ligera". · "Tu", cuarto y último single de "Sobrevive", se alza como el mayor éxito internacional de Kudai. Resumen 2008 - Revelan detalles de "Nadha", tercer disco de la banda que saldrá a la venta el 13 de Mayo en todo el continente. - Se estrena "Lejos de Aquí" en las radios chilenas (24/03) - Elegidos Artista del Mes en MTV (todo abril) - Estrenado video de "Lejos de Aquí" (07/04) - Inician su primera gira por USA hasta el 30 de Abril, pasando por tres ciudades (22 Abril) - Graban canción "Estar bien" junto a RBD y Eiza para campaña contra la obesidad - "Nadha" a la enta en Latinoamerica (13 Mayo). - "Estar bien", con RBD y Eiza es lanzada con video (12 de Mayo) - Cancelan sus shows en Chile por problemas de agenda. Cuek! - Exitoso concierto en EEUU ante más de mil fans. - Graban video para "Nada es igual", segundo single de "Nadha" (Septiembre) - Nominados a Mejor Grupo del Año, Mejor Artista Pop, Mejor Artista Central y Mejor Fans Club en premios MTV (9 Septiembre) - Nominados a Mejor Disco Pop Duo o Grupo en Grammy Latino (11 Septiembre) - Ganan "Mejor Grupo" y "Mejor Artista Pop" en los premios MTV - Se estrena video de "Nada es igual", con gran producción de efectos visuales - Lanzan "Hoy Quiero", tema inédito, para campaña veraniega de Coca-Cola Resumen 2009 - Lanzan "Ladrando a la luna", tema central para Latinoamerica de la película "Bolt", de Disney. Nicole la más bella obvio\nOficial NICOLE | Más de 30 años de Carrera || Su último disco de estudio Panal (2012) |\nNICOLE La chilena, Denisse Laval Sossa, más conocida como "Nicole" se dio a conocer el 1989 con su primer disco, cuando tenía 12 años, el "Tal Vez Me Estoy Enamorando".Su carrera resurgió en 1995 cuando lanza su segundo trabajo discográfico, este vez bajo el sello BMG, "Esperando Nada", que tuvo muy buena aceptación del público. Su primer single "Dame Luz" se dio a conocer junto con la teleserie "Amor a Domicilio. De ese disco también se destacan "Sin Gamulán", "Esperando Nada" y "Sólo El Mar". Después de un largo receso en la música, en 1997 lanza su tercer disco "Sueños En Tránsito", dejando atrás su imagen de niña bonita. Este disco contenía temas más agresivos y un estilo muy distinto a lo que había sido su placa anterior. Su primer single "Despiértame" tuvo gran rotación en las radios, al igual que "Todo Lo Que Quiero", "Noche" y "Sirenas". Ese mismo año Nicole, decide tomar nuevos rumbos y partir a México para extender su carrera, aunque llegar a México no fue fácil, a costa de esfuerzo pudo permanecer en el país, sin depender de su familia. A fines del 2001 comienza a ser noticia, por ser la primera Chilena en formar parte de las filas de Madonna, en su propio sello "Maverick". En el 2002 comienza a sonar "Viaje Infito" el primer sencillo del cuarto álbum de Nicole, con gran rotación en las radios y en canales como MTV, Via X y Zona Latina. Ese mismo año es nominada a los Grammy Latino en la categoría "Mejor Álbum Pop". El 2006 lanzó su disco "APT.", bajo su propio sello, Chika Entertainment Inc., con el cual tuvo buenas críticas y una gran re-inserción en el mercado nacional. El 2008 tuvo su primer hijo junto a Sergio Lagos llamado León y lanzó su single "Hoy", el cual tuvo una excelente acogida en el público, llegando a ser el tema central de la exitosa teleserie "Soltera otra vez". El 2013, luego de un largo receso de la música, la muerte de su madre y el nacimiento de su segunda hija Celeste, Nicole lanza su último álbum "Panal". Con un sonido electropop y algo de rock, el disco destaca con temas como "Baila", "Panal", "Románticos", entre otros. Un disco muy personal para la artista, donde deja en claro los afectos y sentimientos que tiene por la gente que la rodea. Discografía de Nicole Tal Vez Me Estoy Enamorando (1989) 01. Tal Vez Me Estoy Enamorando 02. Mi Primer Amor 03. Dejen Un Lugar 04. Bicicletas 05. Mi Fantasía Eres Tú 06. Qué Hacer Para Conquistarlo 07. Qué Esta Pasando En Mi 08. Mis Amigos De Verano 09. Detrás De Mi Puerta 10. Príncipe Azul Esperando Nada (1994) 01. Mundo Perdido 02. Dame Luz 03. Esperando Nada 04. Sin Gamulán 05. Territorios 06. Va A Llover 07. Extraño Ser 08. Sigo Buscándote 09. Sólo El Mar 10. Cuando Yo Me Transforme 11. Tres Pies Al Gato 12. Con Este Sol Sueños En Tránsito (1997) 01. Cielos 02. Despiértame 03. Noche 04. Todo Lo Que Quiero 05. Sirenas 06. Tuve Que Herirme 07. No Soy De Nadie 08. Cuervos 09. Amores Sin Voz 10. Piel Lunar 11. Lunas [instrumental] 12. Verte Reír Grandes Éxitos (2002) 01. Dame Luz 02. Todo Lo Que Quiero 03. Mundo Perdido 04. Sin Gamulán 05. Territorios 06. Extraño Ser 07. Despiértame 08. Sigo Buscándote 09. No Soy De Nadie 10. Noche 11. Esperando Nada 12. Tuve Que Herirme 13. Sólo El Mar 14. Cuando Yo Me Transforme 15. Sigo Buscándote (Demo) 16. Dame Luz (Demo) 17. El Color De Esos Díaz (Tema Inédito) 18. Esto Es Amor (Tema Inédito) Viaje Infinito (2002) 01. Amanecer 02. Dime 03. Viaje Infinito 04. Háblame 05. Sin Ti 06. Días 07. Quiero 08. Lágrimas De Sal 09. Un Lugar 10. Vida 11. Para Siempre APT (2006) 01. Si Vienes Por Mi 02. Culpables 03. Bipolar 04. La Última Vez 05. No Me Confundas 06. 1-800-Nasty-Show 07. Veneno 08. Trapped In Time 09. El Camino 10. Rapture 11. Veneno [Portugués] NICOLE 20 AÑOS (2011) 01. Cuando yo me transformé 02. Con este sol 03. Viaje Infinito 04. Esperando nada 05. Tal vez me estoy enamorando 06. Sigo Buscándote 07. Noche 08. El camino 09. Lágrimas de sal 10. Despiértame 11. Sirenas 12. Culpables 13. Vida 14. Dame luz 15. Tuve que herirme 16. Hoy PANAL (2013) 01. Panal 02. Baila 03. Románticos 04. Partir 05. Nuestro Tiempo 06. Columna vertebral 07. Cuando 08. Pequeñas cosas buenas 09. No somos extraños 10. Color 11. Cascabel 12. Astronauta\nOficial CAROLINA SOTO ★ Pronto a estrenar su nuevo single "La Reina soy Yo"\nJJavito posted a topic in Artistas Nacionales\nOficial JAVIERA MENA ★ | Radicada en Madrid, trabajando en su nuevo disco de manera independiente nuevamente | Su último single estrenado "Flashback"\nSe inició en el circuito de músicos independientes chilenos en 2001 y se transformó en una incipiente cantante pop desde la salida de su primer disco en 2006, pero más allá de esa progresión natural Javiera Mena se distingue por otros motivos: su aparición adelantada como solista, su apertura innata a las influencias, su talento en la composición. Precursora, surgió como cantante en medio de una generación de grupos, antes de la profusión más o menos acústica de solistas iniciados entre 2004 y 2006 como Gepe, Michu, Goli, Nutria, Leo Quinteros, Manuel García, Nano Stern, María Perlita, Felipe Cadenasso, Fernando Milagros. Y desprejuiciada, como autora, cantante y productora ha mostrado la versatilidad necesaria para componer canciones acústicas, pop o de bases electrónicas por igual, en las que la belleza de unas melodías y armonías sensibles es el verdadero denominador común. Tantas canciones buenas Ese disco es Esquemas juveniles y fue grabado en Santiago entre 2004 y 2005 con la producción determinante de Cristián Heyne, músico de Christianes y Shogún y productor de Supernova y Malcorazón entre otros grupos. En un primer signo de alcance internacional fue editado primero en Argentina por Índice Virgen, el sello del grupo Entre Ríos. Desde antes Javiera Mena había escrito canciones pop, pero entonces resolvió además el dilema de su ambición pop. Meses antes del disco aún no sabía si poner su foto en la carátula. "Igual es bacán no salir, porque después no me reconocen tanto. Pero por muy indie (independiente) que uno sea bajas el nivel si no pones una foto", dudaba. Asunto zanjado: es una fiesta de retratos suyos la de la tapa de Esquemas juveniles, realizada por el fotógrafo argentino Alejandro Ros. Así es también la música, con pianos, guitarras acústicas, bases programadas, coros y guiños a Carole King o Erasure. Para 2005 la cantante tenía una nueva gama de baladas en piano como "Esquemas juveniles" y "Sol de invierno", con el verso "Tantas canciones buenas", que se oyen en el disco junto a "Está en tus manos" y "Cámara lenta", escrita a partir de un poema del libro Desplazamientos (1966), de Federico Schopf. También están la raíz acústica de "Casan", la mezcla experimental de "Perlas" y el pop electrónico de "Al siguiente nivel", "Cuando hablamos" y "Como siempre soñé", con letra de Sofía Oportot, cantante de Lulú Jam! y de Quierostar, junto a un cover del hit italiano "Yo no te pido la luna" que popularizó la mexicana Daniela Romo en su LP Amor prohibido (1984). Desde sus inicios Javiera Mena tiene un sello personal en letras como "Las cosas tratan mal a mi contacto / No tengo que forzar la reciprocidad" ("Definitiva"), "Antes de que entienda el concepto movimiento / Nuestras mentes se unirán en todo ese resumen" ("Disociación"), "Voy a hacer anuncios con mis consecuencias del temblor" ("Mundo 8") o "Voy pasándolo, a mi lado todos van, y formo" ("Los segundos 50"). Y en su disco mantienen ese rasgo, de modo que ni ella cree tener claro de qué se trata con exactitud una balada como "Sol de invierno". "Me gusta ese vocabulario medio raro", comenta. "Es bueno que tenga significados distintos, que deje más a la imaginación de los demás. Y de uno mismo, también. Por muy pop que se pueda volver la composición mía, mis letras van a ser más voladas".\nDENISE ROSENTHAL | Conquista la 5ta Vergara y se lleva las 2 gaviotas en su debut solista y de paso se convierte en la artista más popular de esta edición|Confirmada nueva gira este 2020 por todo Chile|Nuevo Single "Tiene Sabor" parte con el pie derecho.\nBiografía Denise Sofía Rosenthal Schalchli, nacida el 8 de noviembre de 1990, es una cantante y actriz de cine, teatro y televisión chilena. Se hizo conocida gracias a su papel co-protagónico en la serie de Canal 13 Amango, en donde luego repitió su mismo rol como la protagonista del spin-off de la serie, llamado El blog de la Feña. Inició su carrera musical a principios de 2007 con el lanzamiento de las bandas sonoras de Amango, pero el comienzo de su carrera como solista fue en el 2008 al lanzar el álbum El blog de la Feña y luego El Blog de la Feña 2. En 2009 protagonizó la telenovela Corazón rebelde, en donde formó parte de la agrupación CRZ la banda, con la cual lanzó un álbum. Rosenthal realizó su debut en el cine con la película El Limpiapiscinas en 2011. En 2013 protagonizó la exitosa película El Babysitter y además lanzó su tercer álbum de estudio Fiesta. * * * "No quiero empezar esto dando los mismos datos de siempre, como la fecha en la que nací o donde estudie. Sino que quiero partir contándoles mis sueños. Desde que nací empecé a soñar, soñaba con un país multicultural humano, acogedor y en el cual se respeta la diferencia, el trabajo y la honestidad. Mi nombre es Denise, pero un nombre no es una identidad. Encontré mi identidad en los juegos que jugué, en los lugares donde crecí, y a través de cada una de las personas con las que me involucre. Me considero una hija del rigor. Mis ganas de venir al mundo eran al parecer, un torbellino de energías. Mis papás siempre lo niegan, pero claramente no estaba en sus planes recibir una niña tan llevada a sus ideas como yo. Soy la menor de cuatro hermanos y, de ellos y mis padres la mejor herencia que he recibido fue aprender desde pequeña lo que era el amor al arte y que la música era el alma de la libertad. Todas sus enseñanzas me hicieron ser bastante madura e independiente, pero además siempre el florero de mesa de la casa. De hecho nadie podía irse de mi casa sin antes contemplar un mini espectáculo de la más chica de la manada, espectáculo que incluía maquillajes, peinados, ropa de mi mamá, hermana, música y micrófono. Siempre me las arreglaba para entretener a quien se cruzara en mi camino. Hasta que tuve una oportunidad única en mi vida a los quince años. Esa oportunidad única se llamó Amango. Fue en aquel espacio donde aprendí que detrás del lente de una cámara había millones de personas observándome. Entendí que eso era una responsabilidad y un camino. Mi mundo cambiaba poco a poco. Luego vinieron El Blog de La Feña y Corazón Rebelde. Cuando había cumplido los 18 años, ya todo a mi alrededor estaba muy cambiado, y en mi habían cambiado muchas cosas también. Desde siempre para mí trabajar era una especie de juego, juego serio y profesional, pero siempre un juego en el cual me divertía mucho. Todo fue así hasta que me percate de cuan bello era poder entretener (tal como lo hacía desde pequeña), pero el real cambio sucedió cuando internalice lo que hace la música al acompañar a personas y poder aportar en sus vidas. Aquello sucedió cuando una amiga muy cercana a mí, tuvo problemas alimenticios. Estuvo internada en el hospital, y muy débil. Todos los amigos le llevábamos cartas, letreros, intentábamos animarla. Pero en ese momento, entendí que quizás la mejor forma de ayudarla, de la manera más directa y autentica a mi modo. Era escribiéndole una canción. Al poco tiempo mi amiga se sanó, y después de unos años, cuando yo estaba a punto de cursar otros rumbos y viajar a otro país, me comento cuanto realmente le había ayudado. Ahí termine de comprender cuanto poder tenía en mis manos, siempre a través de la música. En aquel momento decidí que la música sería mi camino y mi compañera de vida. Me fui a perfeccionar a la tierra de Borges, de Mercedes Sosa y Cerati. Allí estudié teatro, canto y danza. Comprendí que el arte sin rigor y sin profesionalismo no es arte. Hoy estoy de vuelta, de vuelta en mi país para cumplir mis sueños, para cumplir mis metas con el alma en el cielo y mis pies bien puestos en la tierra. Superando barreras, frustraciones y muchas piedras que esquivar. Hoy me encuentro lista y enfocada para entregar lo mejor de mi, para ustedes. Con el Cariño de Siempre. D-Niss" Discografía El Blog de la Feña Año 2008 | Sello: Feria Music Si tú me quieres No quiero escuchar tu voz Hasta las 6 Amiga Espérame La vida sin ti Esta vez Te he vuelto a encontrar Creo Bye Bye Déjate llevar * * * El Blog de la Feña 2 Año 2009 | Sello: Feria Music Las Horas Eres La Luz Déjenme en paz Ya es tarde Pensando en mí Voy a esperar A veces Esta Noche Dime que Hacer No quiero olvidarme de ti * * * Fiesta Año 2013 | Sello: Independiente Revolution Love me Just Better Alone Turn It Up It's Over Star Can't Stop Me I wanna give my Heart Dance Uno en un millón Fiesta Videografía Men (feat. Tea Time) http://www.youtube.com/watch?v=nr8H6Lx4YNI Dirección: Koko Stambuk | Año: 2011 I wanna give my heart Dirección: Piero Medone | Año: 2011 Just Better Alone Dirección: Martín Amézaga| Año: 2012 Uno en un millón http://www.youtube.com/watch?v=jxMoe16f_T8 Año: 2013 Dance Dirección: Francisco Campos López| Año: 2013 Fiesta Dirección: Oniric| Año: 2013 Revolution Dirección: Nico Martínez Bergen| Año: 2014 Turn It Up Dirección: Matías Boza y NJ López| Año: 2015 Amango y CRZ pronto de aquí como al 25 llegará al millón\nlorescienta posted a topic in Artistas Nacionales\nLos Prisioneros banda de rock chilena surgida en la década de 1980, que desarrolló esencialmente un sonido punk, new wave y electropop a lo largo de su historia, cuyo líder, cerebro, compositor y bajista fue el músico chileno Jorge González Ríos. En Chile es considerada una de las bandas más trascendentales de su historia, y también es referida como una de las bandas de rock más importantes e influyentes de Latinoamérica. Formación original Jorge González – Voz, bajo, teclado, Piano, Sintetizador, Programas y Guitarra acustica(ocasionalmente). Claudio Narea – Guitarras, Sintetizador, Teclados y coros (ocasionalmente). Miguel Tapia – Batería, percusión, Programas y coros (ocasionalmente). Miembros de apoyo Cecilia Aguayo – Teclado, sintetizador, percusión y coros (1990-1991). Robert Rodríguez – Bajo, guitarra y coros (1990-1991). Argenis Brito – Bajo, guitarra y coros (1998-1999). Carlos Cabezas – Guitarra (1998-1999). Álvaro Henríquez – Guitarra (2003-2004). Sergio Badilla – Teclado, sintetizador y Guitarra (2003-2006) Gonzalo Yañez – Guitarra y coros (2004-2006). Durante su primera fase (1982 - 1991), Claudio Narea, Jorge González y Miguel Tapia publicaron cuatro discos que se convirtieron en puntos de referencia de la música chilena y latinoamericana de los años 1980. Narea dejó el grupo en 1990 justo antes de que lanzaran el exitoso disco Corazones. Poco después, Cecilia Aguayo (teclados) y Robert Rodríguez (Peruano - guitarra) se unieron al grupo hasta fines de 1991, cuando la banda se disolvió. La banda (con su formación original) se volvió a juntar en 2001, dio dos exitosos conciertos en el Estadio Nacional, realizó multitudinarias giras por Latinoamérica y Norteamérica y, posteriormente editó un nuevo álbum. Sin embargo, los problemas entre González y Narea, hicieron que éste último dejara la banda en 2003. Los Prisioneros continuaron con una formación diferente, con dos de los integrantes originales y editaron un disco en 2004. Finalmente, dieron su último concierto en el año 2006. Tres de sus álbumes fueron incluidos en abril de 2008 en la lista de los 50 mejores discos chilenos según Rolling Stone: La voz de los € (Nº 3), Corazones (Nº 9) y Pateando Piedras (Nº 15). Gran parte de sus creaciones se encuentran entre las canciones más importantes del rock iberoamericano, destacando principalmente: "El baile de los que sobran", "Estrechez de corazón", "We are sudamerican rockers" y "Tren al sur".El videoclip de esta última canción fue nominado al premio Mejor Video Latino de la cadena norteamericana MTV. Dos años después de la primera disolución del grupo, el videoclip de la canción "We are sudamerican rockers" fue elegido para ser el primero emitido por la, entonces naciente, cadena de MTV Latinoamérica, el 1° de Octubre de 1993. Discografía de Los Prisioneros Álbumes de estudio 1984 - La Voz de los 80 1986 - Pateando Piedras 1987 - La Cultura de la Basura 1990 - Corazones 2003 - Los Prisioneros 2004 - Manzana Álbumes en vivo 1985 - En Vivo Teatro Cariola (inédito) 1986 - Café del Cerro (inédito) 2000 - El Caset Pirata 2002 - Estadio Nacional 2002 - En Vivo Recopilaciones 1988 - Los Prisioneros/2006 - Serie 10 1989 - Beaucheff 1435 (compilación de demos, inédito) 1991 - Grandes éxitos 1996 - Ni por la razón, ni por la fuerza 2001 - Antología, su historia y sus éxitos 2003 - Músicos, poetas y locos Especiales 1982 - 1º Presentacion en el Liceo 6 de San Miguel (En vivo) 1988 - La cultura de la basura (Edición latinoamericana) 2003 - Los Prisioneros en las Raras Tocatas Nuevas de la Rock & Pop 2007 - Raspando la Olla (inédito) Tributos 2000 - Tributo a Los Prisioneros Sencillos 1984 - La voz de los 80 1985 - Sexo 1985 - Latinoamérica es un pueblo al sur de Estados Unidos 1985 - ¿Quién mató a Marilyn? 1985 - Paramar 1985 - Nunca quedas mal con nadie 1985 - Mentalidad televisiva 1986 - Muevan las industrias 1986 - El baile de los que sobran 1986 - ¿Por qué no se van? 1986 - Por qué los ricos 1986 - Independencia cultural 1986 - Estar solo 1986 - Quieren dinero 1986 - Exijo ser un héroe 1987 - Maldito sudaca 1988 - Lo estamos pasando muy bien 1988 - Que no destrocen tu vida 1988 - Pa pa pa 1988 - Él es mi ídolo 1988 - We are sudamerican rockers 1990 - Tren al sur 1990 - Estrechez de corazón 1990 - Corazones rojos 1990 - Con suavidad 1991 - Amiga mía 2001 - Las sierras eléctricas 2003 - Ultraderecha 2003 - San Miguel 2003 - Concepción 2003 - Canción del trabajo 2004 - El Muro 2004 - Manzana 2004 - Eres mi Hogar\nOficial MYRIAM HERNÁNDEZ ★ La Baladista de América / Fue la animadora oficial del concierto hispanoamericano Abraza Ecuador\nMyriam Hernández: Myriam Hernández comenzó su carrera a fines de la década de los 80. Su talento artístico, sumado a su tenacidad, ilusión y dedicación ha sido su mejor aliado para conseguir que, con su primer tema, “Ay Amor”, fuera reconocida como una de las figuras más destacadas en la música de su país natal, Chile. En sus canciones con arreglos, contenidos y lenguaje directos, Myriam Hernández demuestra su privilegiada capacidad vocal, su gran poder de interpretación, su versatilidad y carisma para expresar lo esencial y mejor del amor, a través de historias próximas y cotidianas de la gente. A los 10 años participó por primera vez en un festival estudiantil y obtuvo el primer lugar. A los 13 años debuta en el programa “Generación joven” y luego en “La Pandilla”, ambos espacios de Televisión Nacional de Chile, donde no sólo destaca por sus condiciones vocales sino también por su capacidad histriónica. Por este motivo, el canal le ofrece actuar en la telenovela “De cara al mañana”, donde participa en cinco capítulos. Al año siguiente, y decididamente como cantante solista, ingresa al “Ranking Juvenil” de “Sábados Gigantes”, programa de Canal 13. A los 19 años es elegida por la prensa chilena Artista Revelación y, aun sin grabar un disco. Se negó a integrar el show del Festival de Viña del Mar en 1986, en compañía de artistas de su generación. Aunque parecía una locura desperdiciar tal oportunidad, Myriam sabía perfectamente lo que hacía, se trazó un camino, una meta que alcanzar; quería antes que todo grabar un disco y llegar como solista algún día. Difícil camino para una joven artista cuando en el país las compañías discográficas no grababan habitualmente nuevas producciones y además no estaban de acuerdo con la línea melódica y romántica que ella proponía. Myriam Hernández, pertinaz, metódica, ahorró sus ganancias para adquirir un auto. Pero su pasión por la música fue más fuerte y no dudó un instante en invertir ese dinero en una producción particular contratando a los autores y productores del que sería su primer éxito: “Ay Amor”. En diciembre de 1988, lanzó su primer álbum bajo la compañía discográfica EMI Chile titulado simplemente "Myriam Hernández", en el que demostró que podía tener éxito reviviendo lo más esencial de la música romántica. Con él obtuvo Disco de Oro y luego Cuádruple Platino en Chile, sumándose -entre otros países- Estados Unidos, Colombia, Perú, Ecuador, Bolivia, Costa Rica, Panamá, de esta manera se inició su carrera internacional. Dos temas de este álbum "Ay Amor" y "El hombre que yo amo", encabezaron por varios meses los rankings musicales en América Latina y Estados Unidos.En Febrero de 1989 fue artista invitada y miembro del jurado en la XXX edición del Festival de Viña del Mar. Su actuación fue una de las más memorables de la historia de este importante certamen musical latino. Cuando subió al escenario de la Quinta Vergara, provocó que cerca de 20 mil personas vibraran con la fuerza interpretativa de cada una de sus canciones dedicadas al amor. Su presentación fue un rotundo triunfo y el público la premió con miles de aplausos que se materializaron en la Antorcha de Plata, y culminó cuando fue elegida por toda la prensa como la Reina del Festival. Ese mismo año, 1989, la Asociación de Periodistas de Espectáculos de Chile le entregó el premio APES como Mejor Intérprete Femenina y su disco recibió el galardón de Mejor Producción Discográfica. Con el tema "El hombre que yo amo" impuso un estilo propio. El video clip de la canción realizado en Viña del Mar la lanzó definitivamente a la fama y en el inconsciente colectivo del público quedó para siempre su imagen sensual en una silla roja en una playa desierta. Es así como a partir de su primer álbum, se posicionó como una artista femenina notable dentro del contexto latino. Myriam Hernández, además, marcó una diferencia en la época al interpretar temas dedicados a la esencia del amor en su forma más simple y directa para que cualquier mujer identificara el mensaje y pudiera dedicarlo a su pareja. En Julio de 1989, el Hot Latin del Billboard registra por primera vez un tema de ella: la canción "El Hombre que yo Amo”, y para diciembre su álbum se ubicaba en los 10 más vendidos en el mundo latino.En enero de 1990, en Los Ángeles comenzó a grabar su segundo álbum, cuyo productor fue Humberto Gatica, en donde participaron David Foster, Jason Scheff (Grupo Chicago) y como coordinador ejecutivo estuvo Lucho Gatica. Destacaron los temas "Te pareces tanto a él", "Tonto", "Peligroso amor" y "Herida" (compuesto por Myriam Hernández). Desde mayo de 1990 hasta julio de 1991 no dejó de figurar en los rankings de la revista Billboard ocupando varias semanas el Nº1 con "Peligroso Amor", y luego con "Te pareces tanto a él" y "Herida".Con esta producción marcó un record en el Top Latin Albums al permanecer en el Nº1 por 18 semanas consecutivas. "Peligroso amor", cuyo video clip, producido por Luis de Llano (Televisa-México), postuló al Mejor Clip Latino de revista Billboard. En 1991 fue invitada nuevamente al Festival de Viña de Mar, convertida ya en estrella continental, en donde actuó en dos jornadas, recibiendo en ambas el Premio la Gaviota de Plata. Si bien Myriam Hernández había ganado un prestigio en el continente al imponer varios temas en el ranking internacional, esa noche emergió como talento hispanohablante, como carta internacional de una América Latina que pese a todas sus emergencias es capaz de cantarle al amor y a la paz. De pie, todos los públicos, desde las generaciones que habían admirado a Lucho Gatica hasta los que se rindieron al empuje de la novedad de los New Kids on the Block, aplaudieron a Myriam Hernández quien definitivamente conquistó el aprecio internacional. En 1992 grabó en Los Angeles, Estados Unidos, su tercera producción realizada por el compositor español Juan Carlos Calderón y mezclada por Humberto Gatica, donde todos los temas son de la autoría de Juan Carlos Calderón, a excepción de “Mira” de autoría de Myriam Hernández con el mismo Calderón. Los éxitos de esta producción fueron “Un hombre secreto”, “Se me fue” y “Si no fueras tú”. Obtuvo discos de Oro y Platino en Estados Unidos, México, Centroamérica, Venezuela, Colombia, Ecuador, Perú y Chile. Además se editó en Japón, Tailandia, Taiwán, Emiratos Arabes Unidos.Cabe destacar que Myriam Hernández se presentó en Mayo de 1992 en el Festival de Acapulco acompañada al piano por el maestro Juan Carlos Calderón, durante treinta minutos, siendo ovacionado por el público y hasta por el animador Raúl Velasco. En 1998, fue invitada especial permanente del programa “Gigante y Ud”, en Chile, junto a Don Francisco, durante dos meses.Fue elegida como una de las 25 bellezas latina de la revista “People” en español, edición de Junio del 99, junto a Ricky Martin, y el actor español Antonio Banderas.Para el 2000 editó "+ y Más", con una gran selección de productores y autores tales como Kike Santander, Rudy Pérez, Estefano, Humberto Gatica y Lester Méndez. Destacaron tema como: “Mañana”, “Quién Cuidará de mí”, “Si yo me vuelvo a enamorar” y “Leña y Fuego”, con el cual recibió Disco de Oro y Platino en varios países de América Latina. El clip del tema “Quien cuidará de mí” lo filmó con el destacado director de cine mexicano, Carlos Markovic. Realizó una gira de presentaciones con el disco “+ y más” por Chile, Perú, Panamá, Costa Rica, Honduras, Nicaragua, El Salvador, México, Guatemala y Estados Unidos en Puerto Rico, San Diego, San José, Texas.En el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, en febrero del 2001, presentó un impecable espectáculo acompañado de sus músicos, coros y bailarines, recibiendo por parte del público la Gaviota de Plata y Oro.En octubre del 2001, ofreció dos conciertos, de gran éxito en el Teatro Municipal de Santiago de Chile. Ambas jornadas se funden en un disco grabado en vivo denominado “El amor en concierto”, editado en Chile y donde recibió Disco de Oro y Platino. Además, este recital ha sido transmitido por Canal 13 en tres oportunidades en el lapso de un año, obteniendo siempre excelente rating. Radicada en Miami desde hace tres años, con una carrera musical consolidada, dueña de una gran versatilidad y muchas ofertas para incorporarse en otros ámbitos, decidió incursionar en el campo de la fotografía del modelaje para diseños de la marca italiana Santini Mavardi, y también acepta por primer vez asociar su nombre a una marca comercial y protagonizar una campaña para el shampoo “Head & Shoulders”. En el año 2002 aceptó ser co-animadora de la noche inaugural del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar. Paralelo a esto, animó en Canal 13 durante los días de Festival un programa de dos horas con entrevistas a los artistas, que se emitía con anterioridad al evento de cada noche. Su buen desempeño, donde sorprendió por su naturalidad frente a la cámara, su espontáneo sentido del humor y la capacidad para realizar imitaciones a distintos personajes, fue reconocido por el público y la crítica, alentándola a continuar el trabajo en televisión. Además, en la noche de clausura del certamen de ese año, formó parte del show, siendo premiada por el público con la Antorcha y la Gaviota. En junio de 2002 firmó contrato con Televisión Nacional de Chile para formar parte de “Con mucho cariño”, un programa estelar, transmitido, en directo y diariamente, durante un mes. Sin duda, un gran desafío donde Myriam Hernández fue elogiada por la prensa como una animadora versátil, una entrevistadora asertiva e inteligente, que se destacó por el gran desplante para enfrentar el diálogo con todo tipo de personajes. La televisión volvió a llamar a su puerta. Canal 13, luego de realizar una serie de estudios con el público, determinó que la gente quería a Myriam Hernández como única animadora de las seis noches del Festival de Viña del Mar para realizar esta labor junto a Antonio Vodanovic, una pareja querida y aceptada ampliamente por la gente, y para Myriam Hernández una invitación que asumió con agradecimiento y orgullo, dispuesta a afrontarla como un nuevo desafío de su brillante trayectoria. La labor de esta pareja de animadores seleccionada por el público se inició en los programas de selección de las canciones chilenas que participarán en los géneros internacional y folklore del certamen viñamarino, y que se realizaron en el Teatro Municipal de esa ciudad en octubre del 2002, y culminó con los resúmenes del Festival 2003. Situación inédita, puesto que es primera vez que una animadora comparte todas las instancias festivaleras junto a Antonio Vodanovic. Durante seis días consecutivos del Festival de Viña del Mar, Myriam Hernández desarrolló una impecable labor que mereció elogiosos comentarios de prensa y la aprobación irrestricta del público que cada noche la premió con una ovación. Sin duda, que su buen desempeño permitió que Canal 13 no dudara un segundo para confirmarla de nuevo en la animación del certamen que se realizará en febrero 2004. Su participación ya se inició en septiembre pasado con la conducción de los programas que seleccionaron las canciones que representarán a Chile en la próxima versión del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar. Para elegir a los ganadores de “Protagonistas de la música” se realizaron, en la ciudad de Viña del Mar, cuatro programas estelares –en vivo- frente a un enfervorizado público de más de tres mil personas que vitoreaban a sus favoritos. En ellos, Myriam Hernández cumplió una doble función: en su rol de Directora de Talentos supervisó los ensayos de cada uno de los participantes, entregándoles el consejo adecuado y la palabra de aliento necesaria para enfrentar al público desde el escenario; y en la transmisión de estos shows, fue la animadora junto a Sergio Lagos.Los planes televisivos de Myriam Hernández continuarán en 2004 e incluyen la animación de un programa estelar que formará parte de la programación de Canal 13. De vuelta a su casa discográfica Sin embargo, Myriam Hernández, no deja de afirmar que su pasión es la música. A fines del 2002 se incorporó al sello EMI, la primera casa discográfica que tuvo en su carrera, y de inmediato asumió la tarea de preparar un nuevo álbum. Su entusiasmo la llevó a ser la productora ejecutiva de “Huellas”, su octava producción. El álbum ya está a la venta en América Latina e incluye todos sus éxitos que fueron número uno del Billboard, más cuatro temas nuevos. “Creo que es la manera correcta para regresar a la compañía que me vio nacer. Pienso que lo justo era un álbum con nuevas canciones y las más importantes en mi carrera, y que de alguna u otra forma me hacía volver a mis orígenes”, afirma la intérprete. El primer corte de este disco es “No te he robado nada”, una composición del destacado autor mexicano Armando Manzanero. El nuevo disco de Myriam Hernández incluye también una versión de la canción “Mío” a dúo con el conjunto argentino Los Nocheros; “He vuelto por ti” cuya letra fue escrita por ella sobre una melodía que escribió su hijo cuando tenía siete años; y “El amor de mi vida”, una canción hip hopera, grabada junto al grupo chileno Los Tetas y donde ella también participó en la elaboración de la letra y música. Además de los trece éxitos de su carrera discográfica “Con este disco estoy contenta, me permite mantenerme comunicada con la gente a través de la música, he vuelto a EMI, he grabado tres canciones nuevas, he realizado una nueva grabación del tema “Mío” con Los Nocheros y es un hecho importante que las tres compañías donde he estado accedieran a autorizar el uso de las canciones en un sólo álbum, ”, confiesa Myriam quien en mayo del 2004 comenzó con la gira promocional de "Huellas", visitando con éxito Perú y Chile, puesto que el tema en promoción "No te he robado nada", ya ocupa los primeros lugares de los rankings en Latinoamérica.\n[Debate] Nuevas concesiones\nEn este tema iremos publicando las nuevas concesiones que aparecen en el diario oficial. CONCESIONES ENERO 2015 Semana 5 de enero 1. En el Diario Oficial del 6 de Enero de 2015, II Cuerpo página 3, se publica el Decreto N° 185 que otorga concesión de radiodifusión sonora en frecuencia modulada para la localidad de SECTOR MAL PASO en la Tercera Región a SERVICIOS DE PUBLICIDAD Y COMUNICACIONES PUNTO CREATIVO LIMITADA en la frecuencia de 103.9 MHz con una potencia de 250 Watts. 2. En el Diario Oficial del 7 de Enero de 2015, II Cuerpo página 3, se publica el Decreto N° 203 que modifica concesión de radiodifusión sonora en frecuencia modulada para las localidades de SAN ANTONIO-SANTO DOMINGO en la Quinta Región a la SOCIEDAD JOSÉ ENRIQUE GAETE y COMPAÑÍA LIMITADA, cuya señal distintiva es XQB-362. 3. En el Diario Oficial del 9 de Enero de 2015, II Cuerpo página 3, se publica el Decreto N° 206 que modifica concesión de radiodifusión sonora en frecuencia modulada para la localidad de PUNTA ARENAS en la Duodécima Región a PATAGÓNICA PUBLICACIONES S.A, cuya señal distintiva es XQD-33. 4. En el Diario Oficial del 9 de Enero de 2015, II Cuerpo página 4, se publica el Decreto N° 834 que modifica concesión de radiodifusión sonora en frecuencia modulada para la localidad de PERALILLO en la Sexta Región a SOCIEDAD EQUINOCCIO COMUNICACIONES LIMITADA, cuya señal distintiva es XQC-358.\nAnamaría Merino Tijoux (Lille, Francia, 12 de junio de 1977) comúnmente conocida por su nombre artístico de Ana o Anita Tijoux . Se hizo famosa en América Latina como la MC femenina del grupo de hip hop Makiza durante finales de 1990. En 2006, pasó a la cultura principal del pop latino después de su colaboración con la cantante mexicana Julieta Venegas en el éxito radial « Eres para mi». Tijoux a menudo ha sido elogiada por "explorar temas sensibles que carecen de la violencia" Ella ganó más reconocimiento generalizado a raíz de su segundo álbum en solitario, 1977. Tijoux es hija de padres chilenos que vivieron en exilio político en Francia durante el Régimen militar de Augusto Pinochet Con Makiza 1998: Vida salvaje 1999: Aerolíneas Makiza 2005: Casino royal\nTopic Oficial Súbela Radio Súbela es una estación de radio que actualmente se emite en señal online a través de Internet, con estudios ubicados en Santiago de Chile, inició sus transmisiones el 9 de marzo de 2011.1 Historia Fundada el año 2011, es una radioemisora dedicada al público joven y adulto, su línea musical está basada en música alternativa, independiente y electrónica. Surge como una alternativa a la desaparecida Radio Horizonte. Socios: Juan Manuel Margotta Felipe Heusser Director ejecutivo: Martin de Mussy Director Súbela Radio: Juan Manuel Margotta Productor Musical: Daniel Hohmann Productor Técnico: Felipe Hernández Productora: Claudia Cayo [email protected] Periodista: Sol Abarca [email protected] Programas #CafeConNata Lunes a viernes a las 9:00 Despierta cada mañana con el matinal más pitiado de Chile. Junto a Natalia Valdebenito & Cia. #ElSoundtrackDeLaVida Lunes a las 15:00 Porque todo es mejor con buenas canciones. Conduce Curro y Bárbara Guerrero. #100Subela Martes a las 22:00 1 invitado y 100 preguntas. Con Humberto Sichel. #Noesnalaferia Miercoles a las 15:00 La escuela de Frankfurt de los pobres. Con Richard Sandoval, Paloma Grunert y Javier Gallegos. Revólver Jueves a las 15:00 En el mundo de la música, no se mueve un audífono sin que Pato Pérez y Manuel Toledo-Campos lo sepan. #CiudadCola Viernes a las 15:00 Un encuentro ciudadano lleno de color, risas y uniqueness. Con César Muñoz y Luis Aliste. #SubelaEnVivo Viernes a las 22:00 Los mejores momentos de tus artistas favoritos sobre el escenario están en este programa. Conduce: El Monstruo. Señal Online http://nowplaying.mediastre.am/station/52ebed206467455a5e000008\nOFICIAL | Beren Saat: La bella y audaz protagonista de teleseries turcas ya tiene su topic en Fotech. Actualmente nos deslumbra con sus interpretaciones en "Amor Prohibido" y "¿Qué culpa tiene Fatmagül?\nAutomas posted a topic in Actrices y Actores Internacionales\nBeren Saat (nacida el 26 de febrero 1984) es una actriz turca, mejor conocida por sus papeles como Yasemin Ünsal en la serie ATV Hatırla Sevgili (2006-08), como Bihter Yöreoğlu Ziyagil en la serie Kanal D ASK ı Memnu (2008-10), como Fatmagül Ketenci Ilgaz en Fatmagül'ün Sucu Ne? (2010-12), y como Derin Çelik / Yağmur Özden en la serie dramática Intikam (2013-14), un spin-off de la serie de televisión Revenge. Ella ha recibido dos premios Golden Butterfly y es una de las actrices mejor pagadas de Turquía. En 2012, Saat fue elegida para la película Bahman Ghobadi Rhino Season y compartió el papel protagónico con Monica Bellucci, la modelo y actriz de moda italiana. El estreno mundial de la película tuvo lugar en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Beren Saat ha estado en una relación con Kenan Doğulu, el cantante líder de la música pop turca, desde febrero de 2012. Beren Saat y Kenan Doğulu se comprometieron el 23 de febrero de 2014 en Estambul y se casaron el 29 de julio de 2014 en Los Angeles, Estados Unidos. Nació el 26 de febrero de 1984, en Ankara, hija de Ayla Saat (née Dikmen) y Hüseyin Avni Saat, un ex jugador profesional de fútbol. Ella tiene un hermano, Cem Saat. Nacida y criada en Ankara, estudió principalmente en TED Ankara Colegio Fundación Escuela Secundaria Privada y asistió brevemente a la Facultad de Ciencias Económicas y Administrativas de la Universidad Başkent antes de seguir la carrera de actuación. Con el apoyo de sus amigos de la universidad, participó de una audición llamada Türkiye'nin Yıldızları en el que se convirtió en la finalista. Fue descubierta por el famoso director Tomris Giritlioglu y debutó en su primera serie Aşkımızda Ölüm Var. Saat recibió su licenciatura en Administración. En 2004, fue elegida como Nermin en la serie de televisión Aşkımızda Ölüm Var. En 2005, interpretó a la protagonista femenina Zilan en Aska surgun que fue producida por Tomris Giritlioglu con Mahsun Kırmızıgül. En 2006, fue elegida como Yasemin en la popular serie Hatırla Sevgili y compartió el papel protagónico con Cansel Elçin y Okan Yalabık. Más tarde, en 2008, fue elegida en el papel principal de Bihter Yöreoğlu Ziyagil en Memnu ASK-ı (Forbidden Love), una serie de drama romántico que fue adaptado de la novela de autor Halit Ziya Uşaklıil 's ASK-ı Memnu. Saat compartió el papel protagónico con Kıvanç Tatlıtuğ, Selçuk Yöntem, y Nebahat Çehre. Por su papel en la serie, ganó dos Premios Golden Butterfly, siendo la primera y única candidata en ganar el premio por dos años consecutivos. Güz Sancisi (Dolores de Otoño) es su primera experiencia largometraje, una película de época dirigida por Tomris Giritlioglu. Esta producción se estrenó en el 20 donde Saat actuó junto a Murat Yildirim, Okan Yalabık y Belçim Bilgin. En 2009, también actuó en la película de Serdar Akar Gecenin Kanatları (Alas de la Noche), escrito por Mahsun Kırmızıgül. Ella compartió el papel protagónico con Murat Ünalmış, Erkan Petekkaya y Yavuz Bingöl. En 2010, actuó en la serie Fatmagül'ün Sucu Ne? una adaptación del guión de la película escrita por Vedat Turkali en 1986. Ella actuó con Engin Akyürek quien también participó en Türkiye'nin Yıldızları y terminó primero en la competición. Su papel en Fatmagül es una víctima de violación. Fue nominada a la Mejor Actriz de drama en los premios Antalya Televisión y Seoul International Drama Awards por su papel en la serie. La serie terminó en junio de 2012. En 2012, Saat actuó en su tercera película Rhino Season que fue dirigida por Bahman Ghobadi. Ella interpretó a la hija de Monica Bellucci Buse. El estreno mundial de la película tuvo lugar en el Festival Internacional de Cine de Toronto. En 2013, Beren Saat actuó en la serie Intikam que se basa en la serie original estadounidense "Revenge". La serie duró dos temporadas y terminó en febrero de 2014. Como la anterior serie televisiva de Beren Saat, su estilo de vestir era uno de los temas que más se hablaba, además de su desempeño como actriz. Beren Saat ha estado en una relación con Kenan Doğulu, el cantante líder de la música pop turca, desde febrero de 2012. Beren Saat y Kenan Doğulu se comprometieron el 23 de febrero de 2014 a Estambul y se casaron el 29 de julio de 2014 a Los Angeles, Estados Unidos. Año 2004 - Nermin - Aşkımızda Ölüm Var. Año 2005 - Zilan - Aska surgun. Año 2006 - Yasemin - Hatırla Sevgili. Año 2008 - Bihter Yöreoğlu Ziyagil - Memnu ASK-ı. Año 2010 - Fatmagul - ¿Qué culpa tiene Fatmagul? Año 2013 - Yağmur'un - Intikam.\n|| Los Bunkers || Integrantes: -Mauricio Basualto: Batería, Pandero, Pandero chileno, Afoxé, Bombo legüero -Francisco Durán: Guitarra eléctrica, Guitarra acústica, Piano Fender Rhodes, Órgano Hammond, Sintetizador, Piano subliminal, Tiple, Cuatro, Voces -Mauricio Durán: Guitarra eléctrica, Guitarra acústica, Piano Fender Rhodes, Órgano Hammond, Sintetizador, Flauta dulce, Tiple, Voces -Álvaro López: Voz solista (excepto donde se indica), Guitarra eléctrica -Gonzalo López: Bajo eléctrico, Bajo acústico, Guitarra eléctrica Discos: Lista de Temas: 01. el detenido 02. fantasías animadas de ayer y hoy 03. no sé 04. buscando cuadros 05. jamás 06. yo sembré mis penas de amor en tu jardín 07. papá no llores más 08. nada me importa 09. entre mis brazos 10. quiero descansar 11. el derecho de vivir en paz Lista de Temas: 01. Canción De Lejos 02. Las Cosas Que Cambié Y Dejé Por Tí 03. Sabes Qué? 04. Mañana Lo Voy A Saber 05. Canción De Cerca 06. Miño 07. Los Premios 08. Lo Que Me Angustia 09. Dulce Final 10. Pobre Corazón 11. Siniestra Lista de Temas: 01. "Canción para Mañana" 02. "No Me Hables de Sufrir" 03. "No Necesito Pensar" 04. "Cura de Espanto" 05. "Dios No Sabe Perder" 06. "Culpable" 07. "La Exiliada del Sur" 08. "El Día Feliz" 09. "Mariposa" 10. "Mira lo Que Dicen sobre Nuestro Amor" 11. "Última Canción" Lista de Temas: Disco 1 01. "Ven Aquí" 02. "Nada Más de Mí" 03. "Llueve Sobre la Ciudad" 04. "Tú" 05. "Maribel" 06. "Ahora Que No Estás" 07. "Miéntele" 08. "Nada Es Igual" 09. "Te Vistes y Te Vas" 10. "Vida de Perros" 11. "Hoy" Disco 2 01. "Dime Quién" 02. "Y Volveré" 03. "Get It On" Lista de Temas: 01. Coma 02. Me Muelen A Palos 03. Fiesta 04. Una Nube Cuelga Sobre Mi 05. Andén 06. Si Todo Esto Es Lo Que Hay 07. Capablanca 08. Deudas 09. Nada Nuevo Bajo El Sol 10. El Tiempo Que Se Va 11. El Mismo Lugar 12. Tarde 13. Abril Lista de Temas: 01. Sueño con Serpientes 02. Quién Fuera 03. Que ya viví, que te vas 04. Al final de este viaje en la vida 05. El necio 06. Leyenda 07. Ángel para un final 08. Santiago de Chile 09. Y nada más 10. El día feliz que está llegando 11. Pequeña serenata diurna 12. La era está pariendo un corazón Lista de Temas: 01. Desperdíciame 02. Bailando Solo 03. Sur 04. Si estás pensando mal de mí 05. No! 06. El día que dejaste de fingir 07. La maldición de mi país 08. Dice 09. Sábado 10. La estación final 11. La velocidad de la luz ¡Pasen a comentar!\nZAYN | Estrena Flames, Trampoline rompiéndola #bbb\nOficial ALEX ANWANDTER ★ Alcanzó popularidad como el vocalista de la banda Teleradio Donoso ★ Actualmente promocionando "Latinoamericana" su nuevo disco!\nAlex Anwandter nacio 24 de marzo de 1983 es un cantautor, múscio y director de videoclips. Alcanzó popularidad como el vocalista de la banda Teleradio Donoso hasta 2010, cuando comienza su trabajo en solitario. Alex tiene ascendencia alemana, su padre llegó a Chile desde Brasil a los 26 años y conformó su familia en el país transandino. De hecho, uno de los ascendentes de Alex es el colono alemán Carlos Anwandter. Durante su infancia sus influencias musicales se vieron marcadas por su ídolo, Michael Jackson, y clases de violín. Realizó sus estudios primarios en el Santiago College y posteriormente entró a estudiar la carrera universitaria de Psicología, que abandonó poco tiempo después. También pasó por la Escuela Moderna de Música, pero no demostró mucho interés en la teoría de la creación musical. Con Teleradio Donoso En 2005 forma la banda Teleradio Donoso con Martín del Real y a Juan Pablo Wassaf, quienes había conocido tiempo antes. En 2007 el grupo lanza su primer álbum al mercado y poco a poco comienzan haciéndose de un nombre en la escena musical chilena, con su trabajo musical a su vez aclamado por la crítica local. Como líder, Alex aparte de encargarse de la voz y una de las guitarras se encargaba de la composición, mezcla, producción, masterización de la música, así como también de dirigir los videos musicales para el grupo. Como parte de Teleradio, Alex se integró en el ambiente musical chileno y tocó con música con variados artistas, e incluso llegó a producir música para otros, como con Fother Muckers. En 2009, debido a estrés y un cansancio general por parte de Alex en relación a la música y al modo de vida que estaba llevando, Teleradio Donoso llega a su fin como agrupación, celebrando un último concierto en el Teatro Oriente. Odisea Alex comenzaba a preparar su proyecto musical en solitario desde antes de la separación oficial de Teleradio, con varios temas escritos y un estilo con significativamente distinto a por lo que se le conocía anteriormente, ahora sin la presencia de guitarras aparte de una clara influencia de uso de sintetizadores y música más bailable. Ya desde la separación oficial del grupo el proyecto Odisea se vuelve más sólido y comienzan las grabaciones del primer disco, titulado con el mismo nombre del proyecto, y finalmente lanzado en agosto de 2010 con "Cabros" como su primer sencillo promocional. El video musical de "Cabros", dirigido por él mismo, se llevó el premio al mejor video en el Festival del Videoclip organizado por Suena.cl y la Facultad de Comunicaciones de la Pontificia Universidad Católica de Chile Rebeldes En septiembre de 2011 Alex Anwandter lanza un nuevo single titulado "Tatuaje", esta vez abandonando los pseudónimos y utilizando su nombre real El 26 de octubre de 2011 Anwandter publica Rebeldes, su segundo disco en solitario y primero lanzado sin pseudónimos. El disco, producido en conjunto con Cristián Heyne, fue publicado online a través de su sitio web y SoundCloud. Tras el ataque y posterior muerte de Daniel Zamudio, Andwandter expresó públicamente su conmoción y afirmó que el joven fallecido era uno de sus fanáticos, con quién incluso tuvo contacto a través de internet. En su presentación en Lollapalooza Chile el 1 de abril, Andwandter dedicó 2 de sus temas al joven fallecido. El segundo sencillo de Rebeldes fue "Cómo puedes vivir contigo mismo", cuyo video musical inspirado en Paris is Burning, documental sobre la cultura queer en Nueva York, llamó la atención de medios internacionales, donde consideraron a Anwandter como un vocero de derechos homosexuales en Chile A finales de 2012 Anwandter comenzó a trabajar en un proyecto musical en conjunto con Gepe, al que llamaron "Alex & Daniel". En noviembre liberaron a través de internet su primer sencillo, "Mundo real", y lanzaron un LP con 8 temas de forma virtual el 25 de febrero de 2013.