Crítica: Aránzazu Borrachero Mendíbil, Queensborough Community College (CUNY)\nArráncame la vida, de Ángeles Mastretta, veinte años después: una lectura de su trasfondo histórico\nCuando en 1985 la escritora mexicana Ángeles Mastretta publicó su primera novela, Arráncame la vida, el éxito fue tan rotundo como rotundas fueron las valoraciones negativas de un sector de la crítica literaria mexicana e internacional. En una entrevista publicada en 1992, la autora se mostró plenamente consciente de estas reacciones y manifestó su incomodidad ante la etiqueta de “superventas” que le habían aplicado al libro, así como ante la acusación de haber producido un logrado ejemplo de “literatura fácil” (de Beers 15).\nAl tiempo que rechazaba aquellas apreciaciones sobre su obra, Mastretta dejaba entrever el hondo calado que puede tener la crítica consagrada –mayoritariamente masculina- en una escritora novel:\nHa sido muy difícil transmitir la idea de que detrás de la persona que escribió el libro hay una escritora. Creo, incluso, que esto es lo que me llevó a escribir Mujeres de ojos grandes con un tono y un estilo tan diferentes de Arráncame la vida, no porque tuviera que probarle a nadie que yo era una escritora, sino porque me lo tenía que probar a mí misma. (15; mía la traducción)\nEn los veinte años transcurridos desde la publicación de Arráncame… varias especialistas de crítica literaria feminista han concurrido, matizadamente, con aquellas primeras evaluaciones de la obra. Jean Franco, en un artículo de 1996 titulado “From Romance to Refractory Aesthetic”, examinó la importancia del estilo narrativo a la hora de detectar el compromiso de las escritoras latinoamericanas con la ruptura, con la perturbación del orden inhumano que impone la sociedad capitalista en su nueva versión neoliberal. Al trasladar estas consideraciones al comentario sobre las novelas más conocidas de Isabel Allende, Ángeles Mastretta y Laura Esquivel, Franco llamó la atención sobre su hechura formalmente tradicional, a la manera de las novelas rosas o románticas, y concluyó que expresaba una alianza, voluntaria o no, con la seducción impuesta por el mercado de consumo. Para enfrentar el insidioso sistema neoliberal, dijo, es preciso crear un discurso marginal, pues sólo desde esta posición se puede concebir “una nueva estética” o una “estética refractaria” que ponga en entredicho la validez del discurso hegemónico o que lo muestre a la luz del absurdo (228-29) (1).\nSusana Reisz, escritora que ha analizado extensamente el notable florecimiento de las letras femeninas latinoamericanas en la segunda mitad del siglo XX y que ha acuñado la frase “boom femenino latinoamericano” para el mismo, propuso, en un exhaustivo examen de la narrativa contemporánea escrita por mujeres, un balance más ecuánime de los textos criticados por Jean Franco. Reconocía Reisz en ellos los “automatismos” y “limitaciones artísticas e ideológicas” que produjeron juicios severos, pero ponía de relieve, al mismo tiempo, el valor que en su momento tuvieron aquellas novelas al impulsar toda una escuela de crítica latinoamericana de género (331-349, 2003).\nYo misma puse en entredicho los aspectos supuestamente progresistas de los textos de Allende, Mastretta y Esquivel y, para concretar esta sospecha, realicé un análisis comparado de varias narraciones escritas por mujeres tratando de dilucidar qué era exactamente lo que me llevaba a abandonar una y otra vez la lectura de los nuevos textos que siguieron a los primeros éxitos de las citadas autoras (2).\nEl marco teórico bajtiniano del que me valí en aquel análisis me permitió ver que los extremos narrativos del artículo de Franco -narraciones anti-sistema, por un lado, y narraciones cómplices con la opresión, por otro- no representaban posiciones ideológicas excluyentes en la narrativa hispanoamericana de mujeres, aunque sí contradictorias. Dichos extremos se podían encontrar -y se encuentran- dentro, incluso, de un mismo texto. Más aún, se me hizo claro que las narraciones más progresistas ideológicamente no eran aquéllas que habían podido deshacerse de la contradicción o acallarla, sino más bien las que la podían reconocer y utilizar de manera dialógica. Desde esta perspectiva, la “estética refractaria” defendida por Jean Franco no garantizaba posturas de ruptura más radical que una estética aparentemente más tradicional o clásica. El aspecto narrativo que tendría consecuencias ético y político-literarias verdaderamente relevantes sería la capacidad de los textos para dialogar con sus propias contradicciones.\nEn el caso de Ángeles Mastretta, creo que sería injusto incluir toda su obra dentro de la categoría de narraciones que se resisten al diálogo con la contradicción. Arráncame la vida se ocupa, precisamente, de la contradicción encarnada en el personaje de su protagonista, Catalina Ascencio. Desafortunadamente, a partir del momento en que Mastretta decidió escuchar a los críticos que la acusaban de confundir “la historia con la chismografía” (Bradu 62) y probarse que era una verdadera “escritora” (de Beer 15), nada de lo que escribió alcanzó la fuerza y el interés literario de aquélla, su primera novela. Por ello me parece importante recuperarla aquí y analizarla en detalle, como uno de los textos del “boom femenino latinoamericano” que, en mi opinión, superará exitosamente la prueba de los años.\nArráncame la vida es una novela histórica apoyada en un trabajo de investigación extenso que me propongo poner de relieve en la primera parte de este trabajo, donde recorro el período histórico que la novelista ha elegido, busco las posibles razones de esta elección y exploro las técnicas con las que la historia se incorpora a la narración. En la segunda parte, propongo varias lecturas del texto que muestran cómo la problemática femenina de los años treinta y la de la mujer de nuestros días se iluminan mutuamente.\nArráncame la vida como novela histórica\nArráncame la vida recoge la historia de México, y en particular la del estado de Puebla, durante el período que abarca de 1932 a 1945, aproximadamente. El peculiar estilo narrativo de la autora, del que me ocuparé más adelante, hace, tal vez, que el lector no familiarizado con la historia de México durante esos años pase por alto la precisión histórica de la novela, que refleja, sin duda, un arduo trabajo de documentación. El relato comienza con los años que preceden a la presidencia de Lázaro Cárdenas (1934-1940) y se cierra con el final de la presidencia de Manuel Ávila Camacho (1940-1946). En el estado de Puebla, este período corresponde a las gobernaciones de José Mijares Palencia (1933-1937), Maximino Ávila Camacho (1937-1941) -hermano del presidente Manuel Ávila Camacho- y Gonzalo Bautista Castillo (1941-1945).\nEn Arráncame la vida encontramos una voz que narra los avatares públicos y privados de estos y otros políticos, pero que no corresponde a ninguno de ellos. Es la voz, en primera persona y en pretérito, de Catalina Guzmán de Ascencio -Margarita Richard en los anales de la historia-, esposa de Andrés Ascencio, personaje inspirado en la figura de Maximino Ávila Camacho. El capítulo del libro Politics and Power in Puebla, de Wil Pansters, que se ocupa del período coincidente con la novela, lleva el sugerente título de “The Rise of Ávilacamachismo” y concentra en unas pocas páginas las características fundamentales de esta etapa. A continuación parafrasearé estos rasgos estableciendo paralelos con su proyección en la novela.\nLos orígenes del “ávilacamachismo”\nLos Ávila-Camacho (Maximino y Manuel) provenían de Teziutlán, ciudad situada en la Sierra Norte de Puebla, y pertenecían a una familia propietaria de un pequeño negocio arriero. Aunque se sabe poco sobre la carrera militar de Maximino durante los años de la Revolución -¿al lado de quién luchó?¿en qué plazas?¿en qué batallas participó?- , parece que su entrada en la arena política de los años treinta fue el resultado de las tensiones entre Calles y Cárdenas por el control del gobierno central. Cuando Cárdenas, ya en la presidencia del país (1935), comenzó a reemplazar a los seguidores de Calles que ocupaban las posiciones fuertes del partido (PNR) y a destituir a los gobernadores regionales identificados con Calles para extender sus puntos de apoyo y su influencia política, Maximino Ávila Camacho pasó a ser jefe militar del estado de Puebla, comprometiéndose a permanecer leal a los intereses de Cárdenas. Desde su posición de jefe militar, Maximino preparó hábilmente la infraestructura política que lo sostendría durante los años de su gobernación. Parte de este trabajo consistió en el desarrollo de fuerzas paramilitares de extracción fundamentalmente rural.\nLa campaña de Ávila Camacho para la gobernación de Puebla se caracterizó por la violencia y el empleo de la fuerza contra el candidato de la oposición, Gilberto Bosques. A pesar de ello y de las manifestaciones masivas que se organizaron en la capital en contra de su candidatura, Cárdenas no intervino: “Mientras que Ávila Camacho no se desviara de su alineamiento con Cárdenas, no había razón para que éste trasladara su apoyo a otra facción local” (Pansters 51; mía la traducción). El hermano de Maximino, Manuel Ávila Camacho, que sucedería a Cárdenas en la presidencia, era en este momento Secretario de Defensa y mantenía estrechas relaciones con el presidente.\nEn Arráncame la vida, los hermanos Ávila Camacho aparecen como compadres y hermanos de crianza en las figuras de Andrés Ascencio y Rodolfo Campos -Fito-. El relato comienza con Fito como Secretario de Defensa y Andrés peleando por el gobierno de Puebla. No existen referencias directas a años específicos en la novela, sino que Catalina evoca los acontecimientos más importantes de su vida personal junto con los acontecimientos políticos de México y las maniobras de Andrés en Puebla. Su narración se caracteriza, desde la primera página, por el entretejido de las esferas de lo público y lo privado:\nLo conocí en un café de los portales. En qué otra parte iba a ser si en Puebla todo pasaba en los portales: desde los noviazgos hasta los asesinatos, como si no hubiera otro lugar. (9)\nEl noviazgo y los primeros años del matrimonio de Andrés y Catalina se producen mientras Andrés lucha por el gobierno de Puebla y emergen las primeras indicaciones de sus manejos corruptos (capítulos I-III). A veces, un suceso de carácter privado sirve para recobrar una historia anterior a la que se está narrando, como ocurre con la llegada a la casa de los Ascencio de dos de los hijos ilegítimos de Andrés (cap. IV). En esta ocasión, Catalina se informa, e informa al lector, sobre la historia de Andrés cuando aún no se habían conocido. Esta historia, a su vez, contiene también los espacios de lo privado y lo histórico entrelazados, pues comprende las luchas por el poder del Ejército Convencionista contra el Constitucionalista (1914-1915) junto con el relato de las relaciones de Eulalia y Andrés y el nacimiento de sus dos hijos:\nEl día 23 los gringos le entregaron Veracruz al general Carranza, pero el 24 en la noche las Fuerzas del Sur entraron a la ciudad de México.\nEl 6 de diciembre Eulalia amaneció con dolores de parto. De todos modos, su padre decidió que antes de cualquier cosa tendrían que ir a la Avenida Reforma para ver desfilar al Ejército Convencionista con Villa y Zapata a la cabeza. (46)\nMastretta inventa un pasado para Andrés donde los archivos y las fuentes callan y, a la vez, lo oscurece al cuestionar la fuente de la información: la historia sobre los años de juventud del general le llega a Catalina por boca del propio Andrés, el cual distorsiona su historia personal tanto como manipula la vida pública de Puebla (“Andrés les contaba historias [a mis papás] en las que siempre resultaba triunfante”, 10). Cuando los opositores a su candidatura para la gobernación lo acusan de un pasado turbio a las órdenes de Huerta y en contra de Madero, Catalina tiene que renunciar a la “dramática y enternecedora historia” de Andrés y Eulalia, así como a todo intento de crearle a Andrés “un pasado honroso” (55). El lector renuncia también.\nEl general Ascencio, como su contraparte histórica -Maximino Ávila Camacho- se dibuja en la novela desde las premisas del hombre “sin pasado” que se hace a sí mismo y conquista el poder en un pulso de fuerza que aplasta a la oposición. Mastretta hace coincidir ciertos detalles históricos -a veces simples curiosidades sobre la vida de Maximino Ávila Camacho- con la personalidad que ha imaginado para Andrés, y hace también que estos detalles enriquezcan el discurso intolerante y prepotente de su personaje, como ocurre en la escena en que Andrés se despacha contra un líder sindicalista:\n-Cordera es un ambicioso y un provocador. Está necio en que hay lucha de clases y en que los obreros al poder. ... Como él siempre fue riquito. Su papá rentaba las mulas en que acarreábamos maíz yo y mis hermanos. Tenían una hacienda enorme antes de la Revolución. Él qué sabe de hambre, por favor, qué sabe de pobreza, qué sabe de todo lo que habla ... Ya que no chingue. Ya nos chingó de pobres, que no quiera chingarnos de ricos. (147)\nA la vez que la narración teje y desteje el pasado de Andrés, Catalina relata la historia y se “desautoriza” en el acto mismo de narrarla. Siendo figura central de la novela, Catalina, por su condición de mujer, está excluída de los círculos de poder en que se mueven muchos de los personajes. Para subrayar su posición al margen de las fuentes de información socialmente reconocidas, la narradora describe así sus años de escolarización: “... terminé la escuela con una mediana caligrafía, algunos conocimientos de gramática, poquísimos de aritmética, ninguno de historia y varios manteles de punto de cruz” (14).\nAhora bien, a pesar de la supuesta ignorancia "histórica" de Catalina, su estatus como esposa de un cacique, junto con su condición de mujer en el contexto mexicano de los años treinta, son aspectos que la dotan de una perspectiva privilegiada como narradora de la historia -la perspectiva de la mujer que reflexiona desde su inclusión en dos grupos contrarios: el de la clase dominante y el de la clase oprimida.\nAl presentar a Catalina como fuente del relato, Mastretta se hace eco de la conciencia histórica que caracteriza al novelista contemporáneo -una conciencia que desconfía de las versiones oficiales y revisa la historia desde posiciones poco usuales; en este caso, desde uno de los grupos más ignorados por los tratados históricos -el de las mujeres.\nLas técnicas del “ávilacamachismo”\nHistóricamente, la política de Ávila Camacho en Puebla se caracterizó por el apoyo incondicional a la actividad empresarial e industrial -textil, en su mayoría- de las clases dominantes, las cuales habían gozado del proteccionismo porfirista y después se habían dispersado con la revolución (Pansters 60). Tres grupos de diferente procedencia componían el cuadro empresarial de la época. El primero aglutinaba los capitales controlados por familias de origen español; el segundo representaba a los inmigrantes libaneses que, infiltrándose con fuerza y destreza en el sector textil, desplazaron parcialmente a la oligarquía porfirista; el tercero se formó a partir de las actividades turbias del cónsul estadounidense en Puebla -William O. Jenkins- quien se hizo dueño de ingentes extensiones de tierra en la localidad de Atencingo gracias a las alianzas con Ávila Camacho.\nLos lazos entre la burguesía y la clase política se manifestaron también en la fundación de organizaciones y clubes sociales que propiciaban las reuniones frecuentes de los líderes de ambos grupos. Además, los matrimonios entre las hijas de Ávila Camacho y los hijos de importantes empresarios de Puebla fortalecieron la dinámica de apoyo mutuo.\nMastretta incorpora la complejidad de las relaciones entre el gobernador y la clase empresarial, así como la diversidad de esta última, al universo doméstico de Catalina, de manera que el lector puede escuchar a los representantes de cada grupo antes descrito en tensos diálogos durante las cenas en la casa del gobernador. En una de ellas, por ejemplo, la descripción de los asistentes refleja el creciente fortalecimiento de los vínculos entre Andrés y la burguesía poblana. La integración del sector libanés dentro de la élite empresarial está encarnada en la figura de Julián Amed, mientras que su esposa, Marilú Izunza, representa a los poblanos de origen español y rancio. Doña Julia Campos encarna la oligarquía con nostalgias porfiristas, y el personaje del norteamericano Heiss -amigo personal de Andrés y dueño de las fincas de Atencingo-, alrededor del cual se centra la conversación durante la cena, refleja los intereses extranjeros en la acumulación de capital dentro de tierras mexicanas.\nMastretta maneja el diálogo hábilmente. Basta que este cuadro de personajes cruce unas cuantas frases para que el lector se ponga al tanto del pugilato que se libra entre los antiguos propietarios porfiristas y Heiss, y entre éste y los agricultores de Atencingo. Las esposas de los implicados, al mismo tiempo, mantienen también un apretado pulso donde cada una trata de desvalorizar a la otra. Los comensales toman posiciones desde sus respectivos grupos sociales mientras que Catalina, en un murmullo, confronta los intereses de estas clases dominantes con los del sector agrícola desposeído:\n-¿De qué se ríe usted?- preguntó Andrés.\n-De las ocurrencias de su señora, general, que dice que las tierras [de Heiss] eran del padre de Lola Campos.\n-Con razón se ríe usted de ella.\n-Con ella, general -dijo Sergio. Luego alzó su copa y tuvo a bien acordarse de un chiste tras otro en lo que quedó de cena. (82)\nCatalina se pone, en este caso, del lado de la oposición que es, además, el lado del desposeído. Lo hace, sin embargo, guardándose las espaldas al sentarse junto a uno de los comensales que se convierte en portavoz de sus ideas y que detiene "los golpes" que ella podría recibir de ser la fuente de información directa. La cautela de Catalina es necesaria cuando se trata de intervenir en los asuntos propiamente masculinos.\nEn el círculo de las mujeres, Catalina se permite una oposición verbal mucho más abierta y directa, que termina en acción cuando decide prestar su ayuda a la mujer india que Marilú Izunza había dejado en la calle (85). Catalina compensa así la frustración ante su incapacidad de acción sobre el conflicto de las tierras. Su posición durante la reunión es claramente de alienación, tanto dentro del grupo de los hombres como en el de las mujeres. Para diferenciarse y distanciarse de los modos y maneras de éstas, Catalina afina su ironía y utiliza el humor en el monólogo interior al que sólo el lector está invitado:\nEsa noche Marilú llegó a mi casa con una piel que era la mejor muestra de que su marido compartía las cosas. Ella era hija de un español de esos de padre comerciante, hijo caballero, nieto pordiosero. Su padre era el nieto ... Dueña de ese capital, Marilú le hizo el favor a Julián Amed de casarse con él ... Ella, que entonces era una rubita pálida transparente por culpa de las hambres disimuladas tras los enormes muebles del comedor heredados de su abuelo ... (77)\nEl conflicto de las tierras de Atencingo, propiedad de Heiss en la novela y del cónsul Jenkins en la historia, es uno de los que pone a Catalina en contacto con la realidad sangrienta de la política de Andrés. En Atencingo, Catalina es testigo de la muerte del marido de Carmela, uno de los trabajadores de Heiss, y será Carmela, precisamente, la que le dará a Catalina, años después, las hierbas que maten a Andrés.\nUno de los conflictos del gobierno de Andrés que irrumpe con más fuerza en la vida personal de la protagonista es el sindical. Como el resto de los acontecimientos políticos en Arráncame la vida, el desarrollo de esta problemática se ramifica por los espacios públicos y privados simultáneamente:\nColgaba yo los últimos cuadros cuando llamaron a la puerta unos doscientos obreros de la CROM que iban a manifestar su apoyo. Tras ellos fueron llegando desde campesinos hasta mariachis, pasando por Heiss y un grupo de españoles textileros. La fiesta entró en nuestra casa sin ningún respeto ... Desde el desayuno empezaban los banquetes. (57)\nLa implicación de Catalina en el conflicto sindical que enfrenta a las facciones de la CROM y la FROC irá mucho más allá de la molestia que ocasiona recibir diariamente una muchedumbre que celebra las victorias de Andrés: Carlos Vives, director de orquesta comprometido con la causa de la FROC (la CTM en la novela), se convierte en amante de Catalina. Tanto Carlos Vives como Medina -líder de la CTM/FROC de Puebla- son asesinados en la novela. Andrés Ascencio es el responsable de sus muertes.\nMastretta aprovecha las líneas generales de la política sindical de Maximino Ávila Camacho para elaborar la relación sentimental y privada de Catalina y Carlos. El recuento de la represión brutal de una huelga general de la FROC durante el período en que Ávila Camacho era jefe militar se incorpora en el libro a la conversación entre Catalina, Carlos y Medina, justo antes de que estos dos hombres sean asesinados por Andrés. Como en el resto de la novela, Catalina vacilará, al oir a Medina, entre una actitud consciente del peligro que representa Andrés y otra voluntariamente ignorante del mismo.\nLos asesinatos de Carlos y Medina se corresponden, en la historia de Maximino Ávila Camacho, con una política de pactos y alianzas con la CROM para debilitar sistemáticamente a la FROC/CTM de Puebla. Maximino Ávila Camacho, como Andrés, fue responsable del asesinato de varios líderes de esta facción sindical. El resultado de su acción fue la unificación forzosa de los sindicatos y el aumento del control e influencia del gobierno sobre los mismos, hazañas todas de las que se jacta Andrés Ascencio después de asesinar a Carlos:\nSe había pasado el desayuno recordándome cómo estaban los obreros peleados entre sí cuando él llegó al gobierno, cómo durante su administración aumentaron los caminos, se construyeron escuelas, se terminó el descontento. (285)\nLa política desarrollada en relación con los medios de comunicación es otro de los aspectos históricos del ávilacamachismo que se incorpora a Arráncame la vida. Habiendo fundado dos periódicos que se dedicarían a presentar los aspectos favorables de su gobierno (Diario de Puebla y El Sol de Puebla), Ávila Camacho extorsionó, amenazó y disolvió los diarios de la oposición (La Opinión y Avante). Uno de los periodistas de Avante fue asesinado en 1939.\nAndrés Ascencio sigue las mismas estrategias totalitarias de su contraparte histórica. La manipulación ideologíca de la prensa aparece en su relación con el general Gómez Soto, propietario de un periódico que Andrés financia. Gómez Soto es el amante de una de las mejores amigas de Catalina, Bibi. La eliminación de las posturas periodísticas críticas se pone de manifiesto con la muerte del director de Avante en la novela, Juan Soriano, después de denunciar la evasión de capitales que Andrés, Heiss y Rodolfo Campos -ya en calidad de presidente- estaban llevando a cabo (116).\nCatalina adopta, con respecto a los periódicos, la misma actitud ambivalente que tiene frente a la realidad de la actuación política de su marido. Durante ciertos períodos, observa las reacciones de Andrés por las mañanas cuando éste lee el Avante y corre a apropiarse del periódico cuando Andrés deja la casa “mentando madres”. Catalina simpatiza con las posturas de Juan Soriano, cuyos artículos le muestran lo que Andrés le oculta, pero en ocasiones abandona la lectura y vive en una ausencia de historia donde el tiempo no es más que una sucesión de días apoyados en la espera del general. Abrirse a la historia representa reconocer la existencia de una realidad de violencia y represión feroz, pero vivir sin historia es vivir en la complicidad.\nLos discursos públicos de Andrés son, junto con los periódicos, un aspecto que perturba los intentos de Catalina de permanecer al margen del acontecer político. Contrastar al orador con el Andrés “doméstico” supone, para su esposa, dejar de creer en él -al menos temporalmente:\n...Andrés no hizo un sólo discurso en el que no mencionara la importancia de la participación femenina en las luchas políticas y revolucionarias, ... la igualdad dentro de las relaciones conyugales, etcétera. De ahí para adelante no le creí un solo discurso.(58)\nPero a pesar de reconocer la mentira retórica de casi todas las declaraciones públicas de Andrés, la propia Catalina participa en la elaboración de alguna de sus arengas. Lo que Catalina describe como “seguirle la corriente para pasar el tiempo” (285) es, una vez más, un ejercicio de complicidad con los mismos valores y actitudes que en otras ocasiones rechaza. Catalina se resiste, por ejemplo, a la indoctrinación católica y anticomunista que Andrés Ascencio comparte con la Iglesia por intereses puramente políticos:\nYo no necesito que el padre Falito me diga por dónde caminar ... Además a mí los comunistas no me hacen nada y no me gustan los enemigos gratuitos. (154)\nEl fortalecimiento de los vínculos con la Iglesia es también una característica que Andrés Ascencio y Maximino Ávila Camacho comparten. Los conceptos católicos de armonía, unidad y homogeneidad refuerzan la legitimación del poder autoritario que le interesa a un gobierno autocrático como el de Andrés, o que le interesaba al de Ávila Camacho.\nAhora bien, si se tiene en cuenta que el gobierno de Ávila Camacho se desarrolló durante la presidencia de Cárdenas, esto quiere decir que los programas cardenistas de educación socialista y anticlerical fueron ignorados. Las relaciones Iglesia-gobierno fundaron, en este período, las bases para una alianza a largo plazo, compartiendo sentimientos fuertemente anticomunistas e intereses corporativistas (Pansters 68).\nEl período ávilacamachista, por lo tanto, presenta paradojas interesantes si se contempla desde la perspectiva de las intenciones cardenistas. Estas paradojas están en el centro de la revisión histórica y de la denuncia social de Arráncame la vida. Si bien Cárdenas había luchado por la eliminación de los jefes y caciques locales, los pactos con los políticos adeptos que colocó a la cabeza de los diferentes estados, junto con el interés por corporativizar las masas sindicales, dieron lugar precisamente al fenómeno opuesto: el nacimiento del cacicazgo moderno. Cárdenas hizo caso omiso de la contradicción que la actividad política ávilacamachista supuso con respecto a su propio credo político. Evidentemente, la necesidad acuciante de sostener el apoyo a su gobierno y de eliminar las disidencias pesó más que la coherencia política.\nMe parece claro que el período histórico que Mastretta reescribe es el espacio cronológico en el que se fraguan muchas de las prácticas políticas del México actual. El gobierno de Andrés Ascencio, recreado desde la voz narrativa de Catalina, ilustra admirablemente las paradojas cardenistas que permitieron el desarrollo de dos tendencias aparentemente opuestas en México: el caudillismo o caciquismo, por un lado, y la institucionalización, burocratización y corporativismo del gobierno central, por otro -dualismo éste que todavía está presente en el cuadro político mexicano.\nLos primeros capítulos del texto de Mastretta se sitúan, además, en los comienzos del PNR (Partido Nacional Revolucionario, 1929) con Calles a la cabeza, que luego se convirtió en el PRM (Partido Revolucionario Mexicano, 1938) de Cárdenas y, finalmente, con Manuel Ávila Camacho -Rodolfo Campos en la novela-, en el PRI (Partido Revolucionario Institucional,1946) que ha llegado hasta nuestros días. Arráncame la vida, por lo tanto, cierra la narración con la apertura del partido que se instaló en el poder durante los siguientes cincuenta años.\nMichael Meyer y Wiliam Sherman, citando a Frank Tannenbaum, enfatizan la importancia de una comprensión cabal de los años que recrea la novela:\nEste período … es desconcertante. Si fuese posible descubrir qué le ocurrió al liderazgo mexicano durante aquellos nebulosos y degradantes años, arrojaríamos luz sobre una gran parte de la historia mexicana. Hete aquí un grupo de hombres nuevos, muchos de los cuales venían de las filas de la revolución y habían arriesgado sus vidas en cientos de batallas para rescatar al pueblo de la pobreza y de la servidumbre … y, sin embargo, a la primera oportunidad, todos cayeron presa del poder y del lucro… (593; mía la traducción)\nEn Arráncame..., el pasado revolucionario de estos hombres que, en opinión de Tannenbaum habían combatido contra el abuso y la injusticia, es puesto en duda consistentemente. Si bien las referencias de Andrés Ascencio a su propio pasado no tienen mucha credibilidad, hay un aspecto invariable en ellas: la ambición de poder. Cuando en el capítulo IV la historia de Andrés se remonta al 1914, año en que era tan sólo un joven de dieciocho años sin trabajo y sin fortuna, su actitud contrasta fuertemente con la de Eulalia, la joven con la que tendrá dos hijos, y el padre de ésta. Tanto Eulalia como su padre representan los ideales revolucionarios todavía encendidos tras los golpes y las magulladuras. Junto a ellos, Andrés tan sólo piensa en arrimarse al grupo de los vencedores, no importa de qué bando. Andrés, sencillamente, carece de convicciones políticas y anda sobrado de ambición de dinero y poder:\nAl joven Ascencio le gustó Alvaro Obregón. Pensó que si un día le entraba a la bola, le entraría con él. Tenía aspecto de ganador. (45)\n[Eulalia] tenía una hija, un hombre y había visto pasar a Emiliano Zapata. Con eso le bastaba.\nEn cambio Andrés estaba harto de pobreza y rutina. Quería ser rico, quería ser jefe, quería desfilar, no ir a mirar desfiles. Los convencionalistas y los constitucionalistas peleaban en todo el país ... pero Andrés pensaba que siquiera los constitucionalistas tenían siempre el mismo jefe, en cambio los convencionalistas eran demasiados y nunca se iban a poner de acuerdo. (47)\nNo existe en Arráncame... un sólo líder político que manifieste la firmeza de convicciones que tienen Eulalia y su padre; no existe un revolucionario de corazón, como ellos, que llegue a las esferas del poder.\nEn la novela de Mastretta se cuestionan, por tanto, las bases mismas de la revolución. El historiador Frank Tannenbaum, que en la cita anterior se sorprendía por el proceso de corrupción de los que habían sido jóvenes revolucionarios, aprendería en Arráncame... que estos jóvenes hicieron la guerra por beneficio propio y que el proceso de corrupción empezó mucho antes:\n-Lo que pasa es que tú no crees en la democracia -le decía [el padre de Eulalia] a Andrés.\n-Siempre tuvo buen ojo don Refugio -dijo Andrés cuando me lo contó-. Yo qué voy a creer en esa democracia. Bien decía el teniente Segovia:\n“democracia que no es dirigida no es democracia”. (47)\nYa en el poder, los políticos del corte de Andrés Ascencio instauran, dentro de un proceso pretendidamente democrático, lo que Pansters denomina el “cacicazgo modernizado” (72) que, a partir de las alianzas con el poder central, maneja los gobiernos locales con entera libertad. Mastretta explica aquellos procesos históricos que, como es el caso del gobierno de Andrés, anularon los ideales revolucionarios e invalidaron el giro hacia la izquierda de la política de Cárdenas al ignorar las premisas fundamentales de éste y reproducir una ideología y un discurso reaccionarios.\nLo público y lo privado: el amor, el poder y la política\nDice Alejo Carpentier que a él nunca le han interesado las historias de amor “entre dos o más personajes”, sino los grandes movimientos históricos colectivos (Giacoman 27-28). Otro novelista histórico de nuestros días, Ricardo Piglia, separa también la historia colectiva de la privada en las declaraciones de su personaje Maggi:\nDe todos modos, ya te digo, actualmente no tengo vida privada... Hay que evitar la introspección, les recomiendo a mis jóvenes alumnos, y les enseño lo que he denominado “la mirada histórica” ... Jamás habrá un Proust entre los historiadores y eso me alivia y debería servirte de lección. (18)\nPara Vargas Llosa, por el contrario, los episodios amorosos y los “affairs privados” de sus personajes históricos o inventados son componente fundamental de su novela (Wiliams 3).\nLos críticos no suelen cuestionar las decisiones temáticas de Vargas Llosa, de Carpentier o de Piglia: los tres son escritores de talla reconocida y este tipo de revelación supone poco más que una curiosidad para el lector devoto y para el crítico interesado. Mas cuando una mujer escribe, y cuando además es una escritora novel, la elección temática suele ser materia controvertida. Una de las primeras cosas que la crítica va a debatir respecto a la autora es si se ocupa de temas de mujeres o de hombres, si abandona un estilo peculiarmente femenino o por el contrario lo conserva sin que se le note demasiado, o si, sencillamente escribe como un hombre y a la altura de un hombre. De estos criterios depende, entre otras cosas, la evaluación sobre la calidad de su libro. Virginia Woolf planteaba así esta cuestión:\nY como la novela tiene esta correspondencia con la vida real, sus valores son, en cierta medida, aquellos de la vida real… Éste es un libro importante, asume el crítico, porque trata sobre la guerra. Éste es un libro insignificante, porque se ocupa de mujeres charlando de sus sentimientos en el cuarto de estar. Una escena en el campo de batalla es más importante que una escena en una tienda –estas diferencias de valor persisten en todas partes y de maneras sutiles. (77; mía la traducción)\nLos “sentimientos de mujeres” a los que se refiere Woolf son “borrosidades” y “chillonería de comadrita” cuando Borges evalúa a la poeta y periodista argentina, Alfonsina Storni (Kirkpatrick 107). Esto ocurría en 1926. En 1987 –ya lo mencioné al comenzar este ensayo- una de las críticas a Mastretta la acusa de confundir la “historia con el rumor, como si ésta fuera para las mujeres un inmenso chisme” (Bradu 62).\nUna escritora latinoamericana se mueve, por lo tanto, en terreno peligroso cuando decide sobre un tema y la manera de tratarlo. En Arráncame la vida, la decisión parece clara y valerosa: política y relaciones sentimentales o política y vida emocional ocupan lugares comparables en la novela. La puesta en marcha de una manera de gobernar que perdura hasta hoy va pareja con la narración, en primera persona, de la vida de una niña de dieciséis años que se casa con un asesino. Pero donde la novela une, la escritora, en sus declaraciones sobre la obra, separa:\nEscribo sobre mujeres porque soy una mujer, pero también creo personajes masculinos. Arráncame la vida es un libro con una historia política y, por lo tanto, también atrae a hombres. Es la historia de una mujer, pero también es una historia de poder y del hombre que lo posee, y de los hombres y mujeres que sufren por ello. (de Beer 15; mía la traducción)\nLa política y el poder para los hombres, los conflictos personales para las mujeres: Mastretta parece creer que si no hubiera escrito sobre política no habría atraído a ningún hombre lector. Yo me inclino a pensar que el problema no es sobre lo que se escribe, sino quién lo escribe; en este caso, una mujer.\nEl hecho de que Mastretta introdujera una historia de amor en la reescritura del pasado mexicano, que utilizara para ello los “clichés” románticos y las letras de los boleros en tono paródico, y que vendiera miles de ejemplares de su libro, provocó respuestas airadas entre los guardianes del canon literario y mereció para su libro el muy temido epíteto de “fácil” (de Beer 15).\nTambién la protagonista de Arráncame la vida tiene dificultades para que se la tome en serio. Cuando da su opinión sobre las maniobras políticas de Andrés, éste suele replicar con comentarios sobre la ignorancia de Catalina (84) o aludir directamente a la debilidad derivada de su condición femenina: “Ya te salió lo mujer. Está usted hablando de su inteligencia y luego le sale lo sensiblera -dijo Andrés” (105).\nAun cuando las actividades y las manifestaciones verbales de Catalina se remitan exclusivamente a los asuntos “femeninos”, recibirá, de todas maneras, la ironía encajada en el comentario de Andrés sobre las delicias del “maravilloso mundo de la mujer” (81). Pero Andrés se equivoca cuando piensa que este maravilloso mundo se acaba en la charla sobre “partos, sirvientas y peinados” (81). Las mujeres de Arráncame la vida explotan los mecanismos del poder casi tanto como sus maridos. Las campañas por el gobierno de Puebla y de México se hacen a través de giras por el país y discursos públicos, pero hay otro tipo de decisiones que se negocian en el hogar.\nBibi, amiga de Catalina y amante de Gómez Soto -dueño de uno de los periódicos comprado por Andrés- juega sus cartas tan hábilmente que acaba siendo “mujer oficial”, con casas y propiedades a su nombre. Para ello, ha tenido que bandear temporales en los que las borracheras de su amante llegaron a poner en peligro su vida. Este ejercicio maestro de las relaciones de poder le hace exclamar a Catalina: “Eres una genio” (135).\nCatalina no se queda atrás. La sabiduría que los años de convivencia con Andrés le proporcionan consiste no sólo en dominar las artes de la negociación política -con ellas consigue sacar a su padre de un negocio peligroso a cambio de la cesión a Heiss de su caballo favorito- sino también en establecer mecanismos de negociación interna que le permitan seguir durmiendo al lado de un asesino sin hacerse nunca plenamente responsable de su posición de complicidad. Uno de estos mecanismos es la simple y pura negación, que en la novela se manifiesta como el relato objetivo y desprovisto de todo afecto de algunos de los crímenes de su marido, quien en estas ocasiones deja de ser su marido, o Andrés, para pasar a ser “el gobernador Ascencio”:\nAl poco tiempo el mismo Avante denunció la desaparición de su director, don Juan Soriano, rogando a la opinión pública se uniera para demandar al gobierno su pronta aparición. Unos días después se encontró su cadáver tirado en la hacienda de Poloxtla cerca de San Martín. Todos los periódicos de México publicaron protestas y manifiestos en los que se culpaba del crimen al gobernador Ascencio. (118)\nLas noticias de la prensa permiten este tipo de distanciamiento que a la conciencia de Catalina le viene tan bien, pero cuando la información sobre las actividades de Andrés y sus responsabilidades criminales no proviene de un periódico, sino de los comentarios que se hacen entre las relaciones personales de Catalina -amigas, peluqueras, masajistas, conocidas- la protagonista recurre a la agresión verbal o a la simple incredulidad. Para agredir verbalmente, Catalina se basta y se sobra. Es sorprendente por ejemplo, su reacción ante Magda, la hija de una de las víctimas de Andrés, cuando ésta acude a pedir ayuda a Catalina:\n-La gente dice que usted lo puede manejar [a Andrés].\n-También dice que tú duermes con tu papá. Verás si no se equivocan.\n-Ojalá no se equivoquen, señora -dijo, se levantó y se fue.\nTres días después el licenciado apareció hecho pedazos y metido en una canasta que alguien dejó en la puerta de su casa. (97)\nPara utilizar la incredulidad, Catalina tampoco tiene muchos reparos. Ante las revelaciones que Medina, líder sindicalista, hace sobre Andrés, Catalina responde así:\nMedina tenía todas las historias por contar. Empecé queriendo escucharlas y terminé levantándome a corretear a los niños por el zócalo mientras él y Carlos hablaban ... No le dije que creía la mitad de sus historias, pero pensé que eso de Andrés matando personalmente a obrero tras obrero era una exageración. Tampoco se lo dije a Carlos. Mejor hablé del campo y canté con los niños el corrido de Rosita Alvírez. (213)\nLa experiencia directa es la única situación que demora el efectivo funcionamiento de la negación, la incredulidad o el contraataque verbal. Cuando Catalina presencia la muerte de un trabajador de las fincas de Heiss en Atencingo y a la viuda llorando en el suelo, pasa de los mecanismos de negociación interna a los de negociación externa: primero socorre a la viuda, después confronta a Andrés y obtiene de él una pequeña ganancia material -el caballo que le había regalado a Heiss a cambio de la exclusión de su padre de los negocios con éste. Recuperar el caballo es recuperar ese precario equilibrio interno por el que Catalina siempre acaba cerrando los ojos voluntariamente a la realidad:\nLo acaricié, lo besé en la cara, en el hocico y en el lomo. Después lo monté y nos fuimos corriendo hasta el molino de Huexotitla. Iba yo cantando para espantar a los muertos. De ida todavía los vi, pero ya de regreso se me habían olvidado. (93)\nEl “olvido” es un fenómeno recurrente en la historia personal de Catalina, sobre todo si es provocado por la atención de un hombre. Cuando en conversación con Andrés y Fernando Arizmendi, Catalina cuestiona las técnicas de represión brutal del gobernador de Jalisco para con un grupo de campesinos amotinados, la mano de Arizmendi sobre su rodilla le hace abandonar rápidamente su diatriba: “La sentí sobre la seda de mi vestido y me olvidé de los doce campesinos” (105).\nSólo en dos ocasiones siente Catalina la necesidad de romper las negociaciones y escapar completamente de su vida con Andrés, de la pesada carga de su complicidad. En la primera ocasión, se monta en un autobús y regresa espantada de su soledad y desprotección. En la segunda, el motivo es otro hombre: Carlos Vives.\nMerece la pena analizar las relaciones entre la protagonista y este personaje por dos motivos: uno, porque la crítica ha pasado por alto lo mucho que dice esta relación sobre el personaje de Catalina; otra, porque todas las lectoras con las que he intercambiado opiniones acerca de la novela confesaron sin ningún rubor haberse enamorado, a la par de Catalina subiendo las escaleras del Bellas Artes, del director de orquesta Carlos Vives.\nCarlos Vives es uno de los tres hombres más importantes en la vida de Catalina. Los otros dos son Andrés y su padre. Arráncame la vida, como la propia autora indica (Anderson 28) y como indica también Reisz (1991, 147) se puede leer como un relato mezcla de tragedia y romance sazonado de humor, o como un análisis histórico, o como una incursión sutil en el terreno de las relaciones de poder hombre-mujer y de los valores que imperan en estas relaciones. Trasladada a nuestros días, como historia que se proyecta en nuestro presente, Arráncame... tiene mucho que decir sobre las posiciones públicas y privadas que la mujer mexicana -tal vez la latinoamericana y hasta “la mujer”, en general- ha asumido durante los últimos decenios del siglo XX. Tiene muchísimo que decir, también, sobre el alcance de una supuesta “liberación” femenina donde la mujer sigue eligiendo modelos de pareja sutil o abiertamente aniquilantes -hombres para quienes la mujer es un peldaño más en la conquista de poder, no importa de qué signo.\nLa lectura de Arráncame... que se detiene en la tragedia, o en el humor, o en el romance, considerará que Catalina es la víctima de un matrimonio prematuro con un hombre cruel. Considerará que cuando el padre de Catalina muere, uno de los pocos refugios sentimentales de Catalina perece también. Considerará que Carlos aparece, precisamente, para regalarle a Catalina el amor, el sentido de la vida que su matrimonio con Andrés y la muerte de su padre han disecado. Muerto Carlos, el lector confirma la crueldad de Andrés una vez más y se identifica con el dolor de Catalina.\nPero nada es tan simple en la novela, como nada es tan simple en la vida. Hablaba yo antes de cómo Catalina aprende pronto las técnicas de la negociación política y las lleva al terreno doméstico. El aprendizaje de los valores y las técnicas del poder, sin embargo, llega tarde para ella. Catalina es, antes que negociadora, instrumento con el que su padre, Andrés y Carlos negocian. Cuando Andrés, un militar prepotente de “más de treinta años”, se lleva a Catalina, “de menos de quince”, al mar por toda una semana, nadie en casa de Catalina se lleva las manos a la cabeza:\nMis padres me recibieron de regreso sin preguntas ni comentarios. No estaban muy seguros de su futuro y tenían seis hijos, así que se dedicaron a festejar que el mar fuera tan hermoso y el general tan amable que se molestó en llevarme a verlo. (14)\nFiel al contexto histórico de la novela, Mastretta alude en este párrafo a la Gran Depresión de México que tuvo lugar entre 1929 y 1932, sentida por una familia humilde donde el padre era “un campesino que dejó de ordeñar vacas porque aprendió a hacer quesos” (10). Ante la inseguridad económica, Catalina es la promesa de un futuro sin sorpresas traído de la mano de un hombre ambicioso y emprendedor. Catalina, como objeto de transacción, desplaza la preocupación que hayan podido sentir sus padres por el desarrollo emocional de la adolescente, máxime si, como ocurre poco después de la salida “al mar”, Andrés plantea la pedida de mano de Catalina como una amenaza a la integridad física de la familia:\nLa tarde anterior [Andrés] había hablado con [mi padre]. Le había dicho que se quería casar conmigo, que si no le parecía, tenía modo de convencerlo, por las buenas o por las malas.\n-Por las buenas, mi general, será un honor -había dicho mi padre, incapaz de oponerse. (20)\nCuando Catalina ya no es una niña de dieciséis años, sino una mujer de treinta apresada en un matrimonio desgraciado y en unas prácticas sociales hipócritas y tediosas, para su padre es reconfortante seguir viéndola como una niña llorona sin mayores disgustos que la preocupación por llevar un corte de pelo demasiado atrevido o por soportar a las amistades de su marido en interminables y sucesivas cenas. Desoír la infelicidad de Catalina supone, para el padre de ésta, escapar de la responsabilidad que tuvo en el matrimonio con Andrés.\nÉl no quería que yo le contara, por eso se ponía a hablarme como a una niña que no debía crecer y terminábamos abrazados mirando los volcanes, agradecidos de tenerlos enfrente y de estar vivos para mirarlos.(76)\nTambién Andrés Ascencio y Carlos Vives crean la Catalina que más les conviene. Durante los largos años de su matrimonio, Andrés oscila entre una Catalina que es "su señora, su criada, su costumbre, su burla" (72) y otra que es su cómplice:\n-No me equivoqué contigo, eres lista como tú sola, pareces hombre, por eso te perdono que andes de libertina. Contigo sí me chingué. Eres mi mejor vieja, y mi mejor viejo, cabrona. (286)\nPero si bien Catalina aprende a jugar los papeles que Andrés quiere y necesita de ella, con Carlos se equivoca constantemente, aunque no parece darse cuenta de ello. En sus escasos diálogos, las palabras de Catalina mezclan el deseo físico con las fantasías románticas; Carlos ignora completamente el romanticismo y responde exclusivamente a la parte sexual del discurso de Catalina:\n-Yo qué sé para qué hacía las cosas a los diecieciséis años. Tengo treinta ..., quiero vivir contigo, quiero que la bola de viejas que se vienen mientras te miran dirigir sepan que la que se viene de a deveras soy yo. Quiero que me lleves a Nueva York y que me presentes a tus amigos. Quiero que me saques del ropero y decirle todo al general Ascencio.\n-Pero por lo pronto quieres que demos una cogidita, ¿no? (205)\nCarlos y Andrés, aun cuando a primera vista parecen antitéticos, coinciden en puntos de vital importancia. Ambos se conducen como los dueños y señores de las decisiones políticas y humanas de Catalina. Si Andrés necesita demostraciones frecuentes de Catalina sobre una comunidad de intereses que su esposa describe como “jugar en el mismo equipo”, a Carlos, enemigo político de Andrés, no le parece necesario preguntarle a Catalina en qué equipo juega para ponerla en el suyo. En una conversación con Cordera, líder de la CTM en México, Carlos alude a las opiniones de Catalina sobre Andrés como si ésta no estuviera presente o no tuviera voz propia:\nCaminábamos hacia el centro del jardín, Carlos me había pasado el brazopor la cintura y antes de contestar [a Cordera] me jaló hacia él.\n-La señora también sabe que su marido es una desgracia nacional. (180-181)\nExisten otros paralelismos sutiles en las relaciones triangulares de la novela. Entre su padre y Andrés, dije anteriormente, Catalina se convirtió en un objeto de transacción. Para Andrés y Carlos, Catalina encarna el pulso apretado que ambos libran por el poder: la lucha entre el liberal sindicalista y el cacique.\nSignificativamente, todos los diálogos entre Andrés y Carlos giran en torno a Catalina sin referirse realmente a ella. Las palabras que estos dos hombres cruzan en diferentes momentos de la novela contienen provocaciones encubiertas, con Catalina en la superficie y la política en el fondo. Así ocurre, por ejemplo, cuando Catalina le confiesa a Carlos su debilidad por el edificio Sanborn's y sus azulejos, y Carlos le responde: “Yo no te lo puedo comprar. ¿Por qué no se lo pides a tu general?” (166). Enterado Andrés de este comentario, organiza una comida casual donde un notario interrumpe para presentar a Catalina el contrato de venta del edificio. Andrés le pide al notario que se sitúe entre Catalina y Carlos para leer el contrato y Carlos cuestiona las fuentes del dinero con el que se efectúa la compra. La discusión termina con la firma de Catalina y la victoria de Andrés: “Yo tomé la pluma y puse mi nombre como lo ponía siempre desde que me casé con Andrés” (171). Mientras Andrés y Carlos comparan fuerzas, Catalina acota al margen, y en tono confidencial: “Toda la vida me la he pasado queriendo que me quieran” (173).\nTal vez sea esta “querencia” la que hace que Catalina acabe el relato de estos años de su vida llorando por un hombre -Carlos- que en ningún momento respondió a sus necesidades afectivas. Tiempo atrás, Catalina había llorado desesperadamente la muerte de otro hombre que tampoco estuvo jamás a la altura de las circunstancias -su padre. En cuanto a Andrés, el lector se hace pronto una idea del tipo de apoyo emocional que podría dar a su esposa un hombre de sus características.\nEn varios puntos de la novela la protagonista compara a Carlos y a su padre -sus risas, por ejemplo (179)-, pero también compara a Andrés y a Carlos, aunque no tan explícitamente. De Andrés dice:\nTenía unas manos grandes. Me gustaban tanto como las temían otros. O por eso me gustaban. No sé. (84)\nY cuando conoce a Carlos, la descripción es parecida:\nMe gustaba cómo movía las manos, cómo otros lo obedecían sin detenerse a reflexionar si sus instrucciones eran correctas o no ... Él tenía el poder y uno sentía claramente hasta dónde llegaba su dominio. Iba por la sala, se metía en los demás, en mi cuerpo recargado sobre el barandal del palco, en mi cabeza apoyada sobre los brazos, en mis ojos siguiéndole las manos. (165)\nNo es de extrañar que para los hombres de los que se rodea Catalina la vida se desarrolle en una contienda por el poder, pues es ésta característica, precisamente, la que a Catalina le resulta extremadamante atractiva: la capacidad para dominar a otros y para invadirla -y anularla- a ella.\nDe entre las posibles lecturas que ofrece la novela, la que presenta a Andrés como el único hombre de influencia negativa en la vida de Catalina es una de las más fáciles, puesto que la propia protagonista así lo cree. Catalina tampoco es consciente del patrón que se repite en su relación con Carlos y, por eso, sólo contra Andrés pone en marcha la venganza -una venganza que presenta exactamente las mismas características de los mecanismos que le han permitido convivir con él por más de quince años: la negación, el juego político y el silencio. Podría hablarse incluso de una venganza que es apropiación suprema de los valores que ha aprendido de Andrés y de todo el grupo político que lo rodea: si no puedes con el enémigo, elimínalo.\nEn efecto, Catalina envenena a Andrés poco a poco, aunque de ello no hay mención expresa en ninguna parte de la novela, lo cual hace pensar al lector que Catalina nunca llega a sentirlo como responsabilidad propia. El veneno le llega a la protagonista por vía de la viuda de Atencingo, una de las víctimas de Andrés, y va acompañado de una sugerencia sutilísima:\nEl té de esas hojas daba fuerza pero hacía costumbre, y había que tenerle cuidado porque tomado todos los días curaba de momento pero a la larga mataba ... Me las llevaba porque oyó en la boda que me dolía la cabeza y por si se me ofrecían para otra cosa. (259)\nDespués de este intercambio, Catalina confiesa al lector que se siente “poseída por una euforia repentina y extraña” (259), dice también haberle perdido el miedo a Andrés (270) y se da cuenta de que éste es mucho más predecible de lo que ella pensaba (271). El lector puede interpretar que Catalina fortalece su posición frente a Andrés ahora que posee un arma más eficaz que sus pequeñas rebeldías y ciertos ataques de “benefactora” social que en modo alguno podían remediar la actuación criminal de su marido; pero el lector también puede eludir la asociación, como la elude la protagonista.\nCatalina ha vivido con un asesino sofocando la voz de su conciencia a través de negociaciones internas y externas. Ahora, procederá de la misma manera para librarse de él -sin decirse la verdad desnuda y cruda, ni diciéndosela a nadie tampoco. La sabiduría adquirida en estos años de convivencia le ha permitido apropiarse de los mecanismos con los que el oprimido se vuelve opresor. Ha aprendido también que Carlos tenía razón cuando ante uno de sus “femeninos” exabruptos amorosos –“me voy a morir de amor” (272)- le respondió con el pragmatismo acostumbrado: “Nadie se muere de amor, Catalina, ni aunque quisiéramos” (273).\nY, en efecto, sus tres hombres han muerto, pero no precisamente de amor. Ella, la que siempre quiso que la quisieran, sigue viva. El costo es alto, sin embargo: la renuncia a un modo de existencia más veraz y propio.\nMary Louise Pratt (48), en el libro Women, Culture and Politics in Latin America, desarrolla una interesante investigación sobre los modelos de representación de la mujer en la historia oficial de Latinoamérica. Muestra cómo la imaginación comunitaria del siglo XIX construyó una ideología nacional que concentraba el poder sobre la figura simbólica del ciudadano-soldado dispuesto a morir por la patria. El concepto de “patria”, a su vez, aglutinaba los valores y principios de unidad, camaradería o fraternidad, y soberanía del pueblo.\nLa representación de la mujer en este contexto imaginario se correspondía, frecuentemente, con sus capacidades reproductoras: la madre del soldado abnegado o, sencillamente, la nación como “madre”.\nSituada en el contexto histórico del México que sigue a la revolución, Arráncame la vida ataca sistemáticamente esta construcción imaginaria de los valores nacionales asignados a uno y otro sexo. En su papel de esposa de un general que combatió en la revolución, Catalina invalida los discursos políticos de su marido al exponer las contradicciones entre la retórica oficial y la realidad sumergida en la que yacen cientos de muertos. Las mujeres de Arráncame la vida, además, derriban la mitificación nacional del hombre en el poder, al ridiculizar sin piedad las figuras masculinas en cuyas manos se ha puesto la administración del país: un presidente-marioneta, un general borracho cantando boleros, una reunión de empresarios y políticos con el objeto de “medir” su masculinidad:\n-Tre-men-do tre-men-do -gritaron los demás. Parecían niños a la hora del recreo.\n-¿Y se encueraron todos?\n-Todos. Hasta mi pobre marido que ya está de dar pena. (266)\nPor otro lado, Catalina Ascencio se resiste tenazmente a encajar en los estereotipos maternales de su cultura, tan controladores y limitantes. A propósito del embarazo de su amiga Bibi, esposa de Gómez-Soto, Catalina hace el siguiente comentario: “No sé cómo nos hemos atrevido a reproducirlos” (129).\nEn cuanto a la identificación mujer-nación, la ironía de la protagonista no tarda en hacer blanco en la mujer del presidente:\nÉsta no ha tardado nada en confundirse con la patria -pensé- A todas les pasa, pero creí que era más lento -murmuré mientras la oía hablar de la vocación de servicio y el profundo sentido del deber del mayor Luna. (139)\nOyendo a Catalina y a otras mujeres de la novela, el lector no se sorprende cuando Mastretta las describe como personajes “anacrónicos”:\nPor personajes anacrónicos entiendo personajes que están por delante de su tiempo. Son mujeres más cerca de nosotras que de las mujeres de los años treinta. Eso creo, pero no estoy muy segura. Sí estoy segura de que en aquellos años había mujeres que pensaban y vivían como nosotras … En aquellos días se podía vivir de esa manera y muchas lo hicieron. Lo que ocurre es que, si lo hacían, no lo anunciaban, pero estoy segura de que había mujeres que pensaban así (de Beer 16, mío el subrayado).\nAl introducir anacronismos en su texto, dice David Cowart (11), el novelista histórico utiliza el pasado como espejo donde se refleja el presente del lector, y con ello consigue varios efectos: uno es el ofrecer una perspectiva nueva y fresca de nuestro presente; otro, sugerir que el cambio histórico es mera ilusión. Ambas posibilidades son aplicables al análisis de Arráncame la vida.\nCuando Mastretta rastrea la problemática política del presente mexicano en el pasado de un gobernador de los años treinta, expone la futilidad del cambio histórico y denuncia a los agentes de la historia. Pero, lejos de concentrar esta responsabilidad en la clase política dirigente, la novela sugiere una responsabilidad compartida:\nAhora oigo que los poblanos dicen que no sabían lo que les esperaba, que por eso no movieron un dedo en contra [de Andrés], yo creo que de todos modos no hubieran hecho demasiado.\nEra gente metida en sus casas y sus cosas, casi se les podía caer un muerto encima que si se arrimaban a tiempo y caía junto, no hablaban de él. (63)\nEntre aquellos que “no hablaban de los muertos” están Catalina, Bibi, Chofi, la hija de Heiss, y otras muchas mujeres de la novela. Rectifico: las mujeres de la novela sí hablan de los muertos de Andrés, y de otras muchas cosas. No en vano Catalina describe a sus amigas como la “purísima oposición verbal” (140). En este sentido, estoy de acuerdo con Mastretta cuando compara la manera de pensar de estas mujeres con la de la mujer de los ochenta. Pero la diferencia entre pensar y vivir de acuerdo a lo que se piensa puede ser muy grande. Las mujeres de Arráncame la vida pocas veces viven tal y como se expresan.\nLa voz de Catalina, sentada sobre la tumba de Andrés y sintiéndose, por primera vez en su vida, libre, es la que cierra el libro:\nCuántas cosas ya no tendría que hacer. Estaba sola, nadie me mandaba. Cuántas cosas haría, pensé bajo la lluvia a carcajadas ... Divertida con mi futuro, casi feliz. (305)\nEstas palabras me traen a la mente la definición de libertad de Hanna Arendt en la que dos movimientos del ser lo caracterizan como libre: el acto de retirarse del mundo para pensar y poner orden sobre la experiencia vivida y el acto de volver al mundo para actuar sobre las bases de la reflexión (165-171).\nPara Catalina Guzmán -¿o Ascencio?- la reflexión ha sido, como apuntaba anteriormente, un doloroso proceso de negociación interna entre ver y no ver, creer y no creer, ser cómplice o resistirse. El momento de actuar, de “hacer”, empieza cuando acaba el libro: “Cuántas cosas haría, pensé bajo la lluvia...”. Si no ha empezado antes, puede pensar el lector, es porque las circunstancias externas de la mujer de un dictador en los años treinta eran absolutamente limitantes. Pero así como la novela desarrolla ciertas prácticas políticas presentes en el México de hoy, también explora posiciones y tácticas femeninas de la mujer en la sociedad occidental contemporánea.\nEl lector puede justificar las contradicciones de Catalina -el creer y no creer que está durmiendo al lado de un asesino; el colaborar o no colaborar con Andrés- porque es una mujer de los treinta que se casó siendo una niña en un contexto represivo y machista. Pero si acepta, según las declaraciones de Mastretta, que las mujeres de su novela “vivían” como las mujeres de hoy, entonces no le queda sino pensar:\n-que, como decía Cowart, el cambio histórico es una ilusión y que las condiciones sociales que rodean a la mujer de hoy son tan limitantes como las que rodeaban a Catalina,\n-que a pesar de los cambios históricos, la mujer sigue atrapada entre la complicidad con los mecanismos de ejercicio del poder masculino y la rebeldía, casi exclusivamente verbal.\nLa novela, como su protagonista, es ambigua y deja la decisión final en manos del lector.\n(1) Aunque Franco no explica cuál es la relación entre el neoliberalismo y la condición social de la mujer, es posible deducir de sus palabras que la construcción del aparato romántico con que la sociedad occidental dirige la imaginación femenina es parte del sistema socio-económico neoliberal. La lógica neocapitalista necesita, entre otras cosas, mantener viva la llama romántica que controla los modos de relación y consumo de la mujer.\n(2) Una parte de este análisis está en el artículo “`Los caminos de Eros son imprevisibles´: contradicciones ideológicas en La casa de los espíritus, de Isabel Allende”.\nAnderson, Danny. “Displacement: Strategies of Transformation in Arráncame la vida, by Angeles Mastretta”. Journal of the Midwest 21.1(1988): 15-27.\nArendt, Hanah. Between Past and Future: Eight Exercises in Political Thought. Cleveland: World Pub., 1963.\nBorrachero, Aránzazu. “‘Los caminos de Eros son imprevisibles’: contradicciones ideológicas en La casa de los espíritus, de Isabel Allende”. Letras Femeninas 29:2 (2003): 9-32.\nCowart, David. History and the Contemporary Novel. Illinois: Southern Illinois Univ. Press, 1989.\nde Beer, Gabriella. “Interview with Angeles Mastretta”. Review 48 (1994): 14-17.\nFranco, Jean. “From Romance to Refractory Aesthetic”. Latin American Women’s Writing: Feminist Readings in Theory and Crisis. Ed. Anny Brooksbank Jones y Catherine Davies. Oxford: Clarendon P, 1996. 227-237.\nGiacoman, Helmy, ed. Homenaje a Alejo Carpentier. Variaciones interpretativas en torno a su obra. New York: Las Américas, 1970.\nMastretta, Ángeles. Arráncame la vida. Madrid: Alfaguara, 1987.\nMeyer, Michael C. y William Sherman. The Course of Mexican History. New York: Oxford UP, 1987.\nPansters, Wil. Politics and Power in Puebla. The Political History of a Mexican State, 1937-1987. Amsterdam: CEDLA, 1990.\nPratt, Mary Louise. “Women, Literature, and National Brotherhood”. Women, Culture and Politics in Latin America. Ed. F. Masiello, M.L. Pratt y G. Kirkpatrick. Berkeley: U California P, 1990. 49-73.\nReisz, Susana. “Estéticas complacientes y formas de desobediencia en la narrativa femenina actual. ¿Es posible el diálogo?”. Narrativa femenina en América Latina. Prácticas y perspectivas teóricas. Latin American Women’s Narrative. 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Ofrece 1.000 euros a quien consiga averiguar el color de su casa: ¿te atreves?\nEl responsable de semejante dilema es Spencer Porter, un australiano de 21 años que ha abierto en TikTok esta particular encuesta\nOfrece 1.000 euros a quien consiga averiguar el color de su casa: ¿te atreves?@retroviscountrenoTikTok\nCreada. 12-04-2021 | 00:01 H\nÚltima actualización. 13-04-2021 | 09:12 H\nNuevo reto cromático a la vida. ¿Os acordáis de aquel debate sobre un vestido que unos veían azul y otros percibían blanco? Pues aquí esta ocurriendo lo mismo. Un usuario de TikTok ha planteado una duda que le está trayendo algún que otro quebradero de cabeza con su pareja: ¿de qué color en su autocaravana? Así de sencillo y así de complicado. Para él, es el azul y gris; para ella, blanca y rosa. No hay término medio.\nEl responsable de semejante dilema es Spencer Porter, un australiano de 21 años que ha abierto en TikTok esta particular encuest\nEl responsable de semejante dilema es Spencer Porter, un australiano de 21 años que ha abierto en TikTok esta particular encuesta. Pero la cosa no termina aquí: el joven, además, promete una suculenta recompensa de 1.000 dólares.\nComo bien ha ocurrido en varias ocasiones con otros tantos casos similares, el debate está más que servido. Por el momento, no ha habido ningún acertante. De hecho, tal y como señala Spencer, el antiguo dueño del vehículo les dije que éste, originalmente, era blanca en la parte superior y verde en la parte inferior. Lo que ha ocurrido es que, con el paso del tiempo, los colores han ido perdiendo fuerza y, gracias al reflejo de la luz, ha adoptado diferentes tonalidades.


Climatizador evaporativo jocca ref.19207503 ֍ tuventilador.es\nclimatizador evaporativo jocca ref.19207503\nNuestra selección para climatizador evaporativo jocca ref.19207503\nSobre climatizador evaporativo jocca ref.19207503\nSi prosigues con la duda de cuál va a ser ese ventilador que mejor se adapte a tus requisitos, entonces no puedes dejar de ver todos los modelos que te mostramos en nuestra web, los ventiladores más recomendados con las cualidades más importantes.\nSi te decantas por un ventilador de pedestal, con grandes aspas, pese a ocupar más espacio que los ventiladores de torre, también va a poder enfriar habitaciones más grandes de tu hogar con la posibilidad de adaptar el pedestal, pudiendo enfocar mejor el aire a un lugar concreto, sin desplazar físicamente la unidad.\nCon un ventilador de pared no necesitarás tanto espacio en tu casa al fijarse directamente a la pared. Tendrás un soplo de aire fresco y no necesitarás ocupar un espacio valioso en el suelo. Los ventiladores de pared asimismo son compactos, cambiando su tamaño entre treinta y ochenta cm.\nAlgunos ventiladores disponen de mando a distancia con el que vas a poder encenderlo o bien apagarlo, ajustar la velocidad o, si es posible, la oscilación e inclusive la intensidad del aire limpio de manera sencilla mientras visualizas tu serie afvorita.\nSi tu disculpa es el tamaño, con los ventiladores de mano ya no tendrás ninguna excusa. Los tienes en multitud de tamaños con numerosas especificaciones en función de tus exigencias, como el tamaño, la fuente de energía, la salida de aire o la calidad del ventilador.


Muerte 'dulce': fallece una mujer en un concurso para ver quién comía más pasteles - Periodista Digital\n29 Oct 2020 | Actualizado 2:22 CET\n28 Ene 2020 - 07:33 CET\nLos lamingtons que terminaron causando la muerte de la concursante. PD\nArchivado en: Salud | Sucesos\nParece sacado de ‘La Grande Bouffe’, aquella película de 1973, dirigida por por Marco Ferreri, que en castellano se tituló ‘La gran comilona’.\nCuatro amigos: Marcello (Mastroianni), el piloto de línea; Ugo (Tognazzi), el restaurador; Michel (Piccoli), el realizador de televisión, y Philippe (Noiret), el juez que vive con su ama de llaves, se reúnen un fin de semana en la villa señorial de este último para realizar un suicidio gastronómico colectivo.\nConsiste en comer sin parar diversas especialidades. Ugo se encarga de la elaboración de los platos mientras que Marcello, hace venir a unas prostitutas.\nNo obstante, asustadas por el cariz que van tomando los acontecimientos, estas huyen por la mañana muy temprano y queda solo la profesora Andrea, fascinada por la empresa suicida de los protagonistas.\nPues al igual que en el film, el concurso terminó en tragedia para la protagonista de este suceso.\nSe trata de una mujer de unos sesenta años murió este 26 de enero de 2020 mientras participaba en un concurso consistente en comer lamingtons, celebrado con motivo del Día de Australia en el estado de Queensland.\nOcurrió durante el evento celebrado en el Beach House Hotel en Scarness de la ciudad de Hervey Bay.\nLa competición consistía en ingerir los dulces típicos del país en esa fecha: lamingtons y pastas.\nEl ganador sería quien más pasteles comiera, por lo que tenía que ir a toda prisa.\nTodo se desarrollaba con normalidad hasta que sobre las 2.00, hora local, la mujer se atragantó, según los primeros indicios.. Los responsables del establecimiento le practicaron los primeros auxilios hasta que llegó la ambulancia.\nTras los intentos de reanimación que llevaron a cabo durante media hora fueron, los sanitarios la trasladaron hasta el Hospital Hervey Bay con un hilo de vida, pero falleció. Ahora se espera el resultado de la autopsia para aclarar qué ocurrió con exactitud. Lo cierto es que tuvo una muerte «dulce».\nNo es el primer fallecimiento que se produce en este tipo de competiciones.\nEn 2019 un hombre de 41 años falleció en California mientras comía tacos. En 2012, otro de 32 años pereció en Florida mientras participaba en un concurso de comer cucarachas. En 2013, un australiano de 64 años murió en un concurso de comer pastes en una taberna en Townsville, Queensland.


Evaldo como mejor jugador de la temporada - Riazor.org\nEstás en: Inicio»Noticias Deportivo»Evaldo como mejor jugador de la temporada\nEvaldo como mejor jugador de la temporada\nPor Redacción el 16 junio, 2013 Noticias Deportivo\nEl lateral brasileño ha sido elegido por los aficionados deportivistas como el mejor jugador de la temporada en la página oficial del club.\nEvaldo elegido como mejor jugador del año. No, no es el Día de los Inocentes. El Deportivo introdujo el pasado viernes una encuesta en su página web para conocer quién era para la afición el mejor jugador de la temporada. Pues bien, una inmensa mayoría de los internautas han votado a Evaldo dos Santos Fabiano.\nEl lateral brasileño ha superado en el ranking, con casi un tercio de los votos totales, a otros compañeros que han realizado una mejor temporada como Valerón, Riki, Pizzi o incluso a la propia afición, que acompañó incombustiblemente al equipo a lo largo y ancho de España. Las críticas recibidas y el mal año del defensa deportivista hacen pensar que esta elección sea irónica y se pueda entender como una inocentada de los propios seguidores. No cabe otra opción.\nEl jugador carioca ha finalizado su cesión con el conjunto coruñés y regresará a su equipo de origen, el Sporting de Lisboa. No sabemos si la hinchada herculina le echará de menos (o si), pero lo que queda claro es que no ha perdido la gracia a pesar del descenso y prefiere tomarse las cosas con buen humor.\nPrevious ArticleEl Liceo se proclama campeón de la OK Liga\nNext Article Viaje con prudencia


Gabriel Medina On Fire - BLOG\nArt Surf Camp, 9 May, 2012\nY nunca mejor dicho, el joven surfista brasileño está enchufadísimo: Acaba de ganar el Nikelowerspro! y venía de acabar una temporada increíble en el campeonato del mundo.\nEste año comenzó mas irregular al hacer un 13º y un 25º en las dos primeras pruebas del circuito en Australia, pero después de esta victoria en Trestles está esperando para la próxima prueba de la siguiente semana en Brasil, donde Medina intentará conseguir el mejor resultado ya que juega en casa.\n¡Le deseamos lo mejor! ¡Y que continúe su buena racha!


Los 10 mejores restaurantes de cocina fusión en Madrid - Atrapalo.com\nLos mejores restaurantes de cocina fusión en Madrid\n125 RESTAURANTES DE COCINA FUSIÓN\n8.1 Muy bueno (465 opiniones)\nComida y ambiente agradable Nos dejamos recomendar por el camarero y acertamos. Muy bueno un tomate emulsionado con albahaca. El ambiente muy agradable. Por cierto, fuimos en pareja.\n10 Extraordinario (788 opiniones)\nun sitio recomendable Lo pasamos genial, ambiente tranquilo y acogedor, buena comidad y buen vino. El pesquera muy bueno\n4.1 Regular (465 opiniones)\nTataki de atún buenísimo.Fueron puntuales y rigurosos en cuanto al precio ofertado. Estuvo bien. Tataki de atún buenísimo.Fueron puntuales y rigurosos en cuanto al precio ofertado.\n7.5 Bueno (788 opiniones)\nEl personal muy amable. Tomamos el menú degustación y no me gustó la combinación de los platos, todos ellos eran demasiado consistentes, deberían incluir más verduras o ensaladas.\ntodo esta bien entre las callejuelas del madrid de los austrias esta este restaurante bien acondicionado, con un menu bien elegido y bien hecho\nLa atención excelente Un sitio muy acogedor con una propuesta interesante. Fuimos con el 50 por 100 de descuento y comimos genial por precios muy módicos. La atención excelente, los platos muy buenos y el ambiente genial.\n8.3 Muy bueno (417 opiniones)\nRelación calidad precio Un sitio agradable y una comida estupenda. Lo único la tarta de zanahoria estaba un poco seca\nExcelente comida, sabores atractivos sin artificios. Muy buena calidad/precio para una cena especial sin lujos Probamos 3 menús diferentes y todos fueron muy acertados\n5.0 Aceptable (417 opiniones)\nLargo tiempo de espera La comida bien, largo tiempo de espera y un poco descontrol en esperas entre plato y plato.\nEn Madrid colaboramos con 125 restaurantes de cocina fusión\n7.9 Bueno 25 opiniones\nBajo un mismo techo cohabitan un espacio gourmet y un elegante restaurante para disfrutar platos de cocina internacional.\n7.9 Bueno 38 opiniones\nAnclado junto al Museo Reina Sofía, la estación de Atocha y camino hacia el Madrid más castizo, se localiza ese nuevo restaurante.\n6.9 Correcto 179 opiniones\nCocina fusión en pleno barrio de Salamanca con carnes de buey de Valles del Esla acompañadas con excelentes champagnes .\nLa Mala Pécora\nChamberí (Madrid) Fusión\n¿Comida, vermut, tapeo o cena con sobremesa? Sea lo que sea, ¡el restaurante La Mala Pécora de Madrid es la elección perfecta! Se trata de un espacio moderno y polivalente especializado en cocina...\n¿Qué tal empezar con Hummus con tartar de tomate, continuar con Croquetón de ropa vieja con puchero y Calamares crujientes y creativos y terminar con Dúo de queso y brownie ? Genial, ¿verdad? Pues...\n7.5 Bueno 26 opiniones\nRestaurante y bar de copas con una estética cuidada y una atención excepcional. Buenas raciones: innovadoras, pero, a la vez, tradicionales.\nEspectáculos de danza y cocinas de todo el mundo: árabe, asiática, húngara... Multicultural y al lado de metro Quevedo.\n8.0 Muy bueno 273 opiniones\n8.0 Muy bueno 126 opiniones\nRestaurante-lounge club que presenta el estilo Laydown: aparta las sillas y disfruta de la comida o de unas copas con los amigos en sus largas camas. Los sábados noche no se aceptan reservas a la carta.\n8.0 Muy bueno 116 opiniones\nÓpera (Madrid) Japonesa/Sushi\nEl restaurante Nipponsei Sushi and Club , - del grupo internacional con presencia en España, Argentina, Paraguay y Uruguay - se consolida como una de las mejores opciones para disfrutar de una cocina...\nVer los 125 restaurantes de cocina fusión en Madrid\nAtrapalo.com Restaurantes España Madrid MadridMadrid De Cocina Fusión


Presentarán la importancia de unir manejo agronómico con nutrición animal\nLa unión de 2 mundos, fortalecfiendo las sinergias y relevando el rol crucial de cada uno de ellos en la nutrición mundial, es el mensaje que impulsa la realización del seminario “Manejos agronómicos y de nutrición animal”, organizado por Rock River Lab Chile.\nEstos seminarios se realizarán el 15 de mayo en Los Ángeles y 16 de mayo en Osorno, con un completo programa temático, orientado a unir el manejo agronómico de los cultivos con la nutrición animal, tanto en leche como en carne.\nDestaca la charla del norteamericano Randy Shaver, quien expondrá “Interfases: Conectando agrónomos y nutricionistas de ganado para la toma de decisiones”, el cual resaltará la importancia de una visión amplia y común para enfrentar el desafío de producir forrajes de calidad para lograr éxito en carne y leche.\nEl manejo agronómico y la nutrición animal tienen una relación que no se puede desconocer. Pero por evidente que parezca, a veces los caminos se bifurcan y no hay una comunicación adecuada en estas áreas. ¿Cuántas veces se está pensando en la digestibilidad del alimento o en el contenido de materia seca que va a requerir la engorda o el plantel lechero? La invitación está hecha para no perder de vista el proceso”, resume el gerente general de Rock River Lab Chile, Francisco Inostroza.\nPara lograr consistencia en los procesos productivos de leche y carne hay que mirar lo que está pasando en el suelo, los trabajos que se está desarrollando y los procesos que ahí ocurren. No solo es cuándo sembrar, también es cuándo cosechar. Y hacer correctamente el proceso tendrá efectos en el rendimiento del sistema y, por supuesto, en la rentabilidad”, acota.\nSe trata de una actividad a la cual se invita tanto a agrónomos y médicos veterinarios, a nutricionistas y a técnicos, ya que el enfoque une visiones que engloban la producción vegetal, animal y sus efectos en los sistemas productivos.\nDestaca la charla del norteamericano Randy Shaver, quien expondrá Interfases: Conectando agrónomos y nutricionistas de ganado para la toma de decisiones”, el cual resaltará la importancia de una visión amplia y común para enfrentar el desafío de producir forrajes de calidad para lograr éxito en carne y leche.\nEn el programa participarán el Dr. Arturo Scheidegger desarrollará la exposición “Monitoreo: Auditoría Nutricional en Período de Transición del Ganado Lechero”; Emilio Cuevas presentará “Manejos Agronómicos: ¿Puede la Nutrición de Suelo Influir Sobre la Digestibilidad de los Forrajes?”.\nJunto a ellos, el Dr. Felipe Pino desarrollará el tema “Agricultura de Precisión: Su Relevancia en Nutrición de Ganado de Carne”; y, finalmente, Francisco Inostroza presentará “Herramientas Analíticas, Tecnológicas y Prácticas para lograr Consistencia en los Manejos”.


Lima: Recuperan cuerpo de albañil atrapado tras derrumbe en el Cercado de Li | NOTICIAS CORREO PERÚ\nRecuperan cuerpo de albañil atrapado tras derrumbe en el Cercado de Lima\nPor varios días el equipo de rescate trabajo arduamente para salvarlo, pero lamentablemente el obrero perdió la vida.\nFalleció albañil José Martín Huerto Garrido. (Foto: Cesar Grados/@photo.gec)\nActualizado el 09/09/2020 a las 15:39\nEl cuerpo del albañil Martín Huerto Garrido, fue retirado esta tarde de los escombros tras el derrumbe de una casona el fin de semana pasado. El trabajador se encontraba trabajando en una obra clandestina en una quinta que se derrumbó el último sábado 5 de setiembre, ubicado en la cuadra 9 de la avenida Abancay, en el Cercado de Lima.\nPor varios días el equipo de rescate trabajo arduamente para salvarlo, pero lamentablemente el obrero perdió la vida. La representante del Ministerio Público se encuentra en el lugar de los hechos, para realizar el levantamiento del cuerpo del albañil.\nCabe recordar que la familia de Huerto Garrido reportó su desaparición recién el lunes último, debido a que el trabajador no regresaba a su casa desde el sábado. El albañil trabajaba desde hace tres meses en una construcción clandestina que se realizaba en un inmueble contiguo al lugar donde ocurrió el derrumbe.\nEn tanto, Mario Casaretto, jefe territorial de los bomberos para Lima y Callao, intuyó que no recibieron el reporte de una persona desaparecida debido a que se trataba de una obra ilegal y que los albañiles huyeron apenas ocurrió el derrumbe.\nIca: “Carmelo” es el segundo dromedario bebé nacido en cautiverio\nIca: "Carmelo" es el segundo dromedario bebé nacido en cautiverio en la Universidad San Juan Bautist


El picudo rojo en octubre - Glen Biotech\nInicio/Picudo Rojo, Picudo rojo Elche, Plagas/El picudo rojo en octubre\nTras toda una primavera y un verano lleno de nuevas colonizaciones y de la propia proliferación, y extensión de la plaga, el picudo rojo cuando llega el otoño empieza a entrar en una nueva fase de baja actividad.\nLa bajada de las temperaturas y el frío afectan negativamente al coleóptero, ya que cuando los termómetros empiezan a bajar de los 15 grados el picudo rojo no vuela, lo que lo hace quedar recluido en la planta donde se encuentre en ese momento hasta la llegada de la próxima primavera o alzada de temperaturas.\nPero no nos engañemos, aunque el picudo cese su actividad de colonización y proliferación de la plaga a otras especies sanas durante estos meses del año por su poca actividad de vuelo, el picudo rojo está a pleno rendimiento, y con total normalidad dentro de nuestras palmeras o plantas.\nEl picudo rojo a diferencia de otras especies no sigue un ciclo de vida estacional, no hiberna o entra en fase de letargo. El picudo rojo sigue con su ciclo de vida habitual, y permanece evolucionando dentro del ejemplar de palmera en el que se encuentra.\nEllo genera graves consecuencias en las palmeras afectadas, pues mientras el picudo rojo está dentro de ellas, el insecto se alimenta de ellas insaciablemente.\nCrías, que son extremadamente difíciles de detectar, ya que están ubicadas en el interior del árbol, por lo que si un experto no detecta a tiempo los focos de afección, los coleópteros de picudo rojo puede acabar con la vida de la palmera, e incluso debilitarla hasta tal punto que la acción del viento puede hacer que tumbe o quiebre a dicho ejemplar.\nQue no veamos al picudo rojo, por tanto, no significa que no esté ahí. De hecho, puede estar y por ello es importante combatir a la plaga no sólo durante el verano, sino también durante la época de frío. Se acerca el invierno, sí no quieres que cuando llegue la primavera tu palmera esté hueca contáctanos y te ayudaremos a dar solución al problema.


Emocionante recibimiento al txapeldun Martija, en su pueblo, Etxeberri - Diario de Noticias de Navarra\nFinal del campeonato de mano parejas\nEmocionante recibimiento al txapeldun Martija, en su pueblo, Etxeberri\nEzkurdia y Martija conquistaron el Parejas tras vencer en una final extenuante a Urruti y Olaizola\nJulen Martija y Joseba Ezkurdia celebran la conquista de la txapela del Parejas. Foto: Pablo Viñas\nJulen Martija (i) celebra un tanto durante la final. Foto: Efe\nOlaizola se interesa por el estado físico de Urrutikoetxea. Foto: P. Viñas\nbilbao – La velocidad es un factor diferencial en la pelota. El que mete ritmo al juego, domina y con el mando, gran parte del tanto empieza a caer a favor. Fácil de decir pero tremendamente complicado de ejecutar. Joseba Ezkurdia y Julen Martija fueron capaces de dar con esa tecla. Vivieron uno de esos días extraños en el deporte, en los que lo planeado sale a la perfección y el guion traído de casa se cumple desde el principio hasta el final. Los pelotaris de Aspe dirigieron los compases del encuentro y siempre se jugó a lo que ellos quisieron. La muralla erigida por Aimar Olaizola y Mikel Urrutikoetxea solo aguantó hasta el 7-7 iguales. A partir de ahí, los golpes continuos asestados por Ezkurdia y Martija crearon fisuras en la defensa colorada y el hueco en el marcador creció. 900 pelotazos después y tras casi hora y media de trabajo, llegó el 13-22 y con él una txapela lograda con dominio, pero no exenta de sufrimiento.\nEl campeón Martija fue comprensado en su pueblo, Etxeberri, con un emotivo recibimiento.\nY así se recibe y rinde homenaje a un txapeldun, a las 23,00h, en medio de esta cochina pandemia, casi nevando, en un pueblo volcado de 50 habitantes. Gora Etxeberritarrak, gora zuek!\nAúpa Julen txapeldun! pic.twitter.com/K3yizDXS4l\n— Miguel Ollakarizketa (@miguelondo13) December 8, 2020\nEzkurdia y Martija fueron justos vencedores. Dominaron gracias a su mayor ritmo y obligaron a los colorados a pasar la mayoría del partido en tareas defensivas. Olaizola apenas tuvo opciones de entrar en juego y Urrutikoetxea fue sometido a un bombardeo de golpes que le dejaron con las manos muy tocadas al término del encuentro. Las sensaciones fueron favorables a los azules y el marcador también ayudó a fortalecer su candidatura a partir del 7-7. Sin embargo, ganar al delantero goizuetarra y el todoterreno de Zaratamo no es tarea sencilla. Ni la situación desfavorable, ni las pocas opciones que les concedieron, ni siquiera los problema físicos. Olaizola y Urrutikoetxea nunca tiraron la toalla. Los remates del arbizuarra chocaron en más de una ocasión con Aimar, que fue capaz de adivinar las intenciones de su adversario, y por detrás, el zaratamoztarra fue un coloso. De aire o a bote, alargó los tantos muchísimo y los de Aspe se vieron obligados a golpear incansablemente para cerrar los tantos.\nPero un partido condenado a la defensa constante no suele tener un final feliz. A Olaizola y Urrutikoetxea les faltó dar ese paso adelante y llevar la iniciativa con más frecuencia. No fue posible. El encuentro de ayer de los colorados fue un querer y no poder constante. Ezkurdia dominó todas las facetas del juego. Colmillo en el remate y generosidad en la defensa. El arbizuarra no solo destacó a la hora de terminar el tanto. Hizo mucho daño con su volea, una de las amenazas ya advertidas por los de Baiko, y fue un faro para su compañero. El voleista de Aspe hizo un gran trabajo a la hora de ayudar a su zaguero con las pelotas más complicadas. Esa pequeña ayuda fue el impulso que necesitaba Martija para la perfección. Lo errores cometidos no oscurecieron un día lleno de brillo para el etxeberritarra, que en su primera final no dio muestras de que este tipo de citas se le quedan grandes. Fue el de sus mejores días. Enseñó constantemente la espalda a Urrutikoetxea, apareció siempre dónde se le necesitó y la mayoría de sus golpes pasaron pegados a la pared izquierda.\nLa dureza del partido se hizo evidente desde los primeros tantos. Los peloteos constantes fueron la tónica. Los azules trataron de imponer su juego a base de velocidad, pero se encontraron una y otra vez con la respuesta colorada. Hacer un tanto costó muchísimo y fueron los errores los que hicieron subir cartones al marcador. Con el 7-7 llegó la explosión de Ezkurdia y el partido quedó desnivelado. El arbizuarra entró en ebullición y los azules lograron una tacada de nueve tantos con siete remates de Ezkurdia, un saque y un error de Urrutikoetxea (7-16).\nFue un palo para los colorados, pero estos no se rindieron. En esa fase del partido llegó el susto del día cuando una escapada de Martija impactó en la cabeza de Olaizola, lo que generó un monumental susto inicial. El goizuetarra, sin embargo, fue capaz de recuperarse y el choque se reanudó. Este parón redujo algo el ritmo y los de Baiko se acercaron hasta el 13-19. Pero ahí, tras otro tanto peleado hasta le extenuación, el arbizuarra apareció de nuevo y consiguió el 13-20 con una dejada. Dos tantos después, la txapela era de Ezkurdia y Martija.\n"Lo que habíamos pensado ha salido bien".


Publicado: 11 de julio de 2019 a las 13:56 | Última actualización: 11 de julio de 2019 a las 14:45\nA pesar de su arduo trabaja, Jamie no ha perdido la oportunidad de darse un buen baño en las aguas mexicanas, las cuales están muy cálidas en esta época del año, por lo que ha podido disfrutar mucho de la experiencia\nEl actor de Hollywood, Jamie Dornan, quien interpreta al excéntrico millonario Christian Grey, en la trilogía "Cincuenta Sombre de Grey", se encuentra en México.\nDornan está en Cancún rodando su nueva película "Barb and Star Go to Vista del Mar", donde el actor se mostrará como nunca antes, ya que se trata de una comedia en la que no usará ni saco ni corbata, pero lo bueno es que se dejará ver en traje de baño.\nEl diario local Novedades Quintana Roo, reseñó que fuentes oficiales señalaron que Jamie y sus compañeras de reparto Kristen Wiig y Annie Mumolo, que además son las guionistas de la película, estará grabando algunas escenas en plaza La Isla.\nLos paparazzis capturaron al actor filmando cerca del mar con un look ideal para la playa, con bermudas y chanclas, pero tan guapo como siempre.\nA través de las redes sociales las fanáticas le han enviado miles de elogios a las imágenes del actor, en una de las instantáneas Dornan se ve celebrando el cumpleaños de alguien, no se sabe si es parte de la película, pero se ve con una camisa fresca, tipo hawaiana y sin rasurarse.\nCabe destacar que el intérprete procura de cuidar muy bien su piel del sol, tanto así que durante su trayecto de su camper a la locación, lo acompaña alguien de la producción que lo tapa con una sombrilla.\nA pesar de su arduo trabaja, Jamie no ha perdido la oportunidad de darse un buen baño en las aguas mexicanas, las cuales están muy cálidas en esta época del año, por lo que ha podido disfrutar mucho de la experiencia.


El Congreso Nacional tampoco sesionará la próxima semana - Diario La Prensa\nPresidente Hernández: "Oficiales depurados estarían detrás de rebelión policial"\nHonduras: nueva jornada de protestas deja varias carreteras bloqueadas\nEl Congreso Nacional tampoco sesionará la próxima semana\n13 de Junio de 2019 / 11:14 PM / Redacción\nEl Partido Libre dice que seguirá en insurrección legislativa.El Parlamento suspendió sus sesiones el 29 de mayo anterior.\nBERRINCHES. Las últimas sesiones se han celebrado en medio de bulla y pleitos. FOTO: ARCHIVO\nVarios directivos del Congreso Nacional decidieron ayer dejar en suspenso la reanudación de las sesiones de ese poder del Estado, que fueron interrumpidas por tiempo indefinido el 29 de mayo anterior, cuando diputados del Partido Libertad y Refundación (Libre) alteraron el orden de la plenaria en la que se aprobaron varios decretos, en medio de un ambiente de pitos, gritos, golpes y estallidos de cohetes.\nEl secretario del Congreso Nacional, Tomás Zambrano, confirmó a LA PRENSA después de la reunión que “es casi seguro que no habrá sesión” la próxima semana.\nLos hechos de la última jornada legislativa estuvieron precedidos de eventos similares, debido a que Libre se declaró en insurrección legislativa porque la junta directiva no incluye en la agenda la discusión de varios proyectos de ley que conduzcan a la integración del nuevo Consejo Nacional Electoral (CNE) y el Tribunal de Justicia Electoral, en los cuales habrá representación de este instituto político y de los partidos Nacional y Liberal. En la última sesión, diputados del Partido Nacional con el apoyo de congresistas de otras bancadas, aprobaron cuatro decretos que no fueron refrendados con votos electrónicos, sino levantando la mano.\nEstaremos reuniéndonos para decir en qué momento se reanudan las sesiones.\nTomás Zambrano, secretario del Legislativo\nMuchos cuestionan que los directivos dieron por aprobadas las leyes sin tomarse el tiempo para contar el número de parlamentarios que votaron a favor. En esa sesión, el decreto más polémico fue la ratificación de un contrato entre el Registro Nacional de las Personas (RNP) y la empresa Oracle que suministrará varios programas informáticos que son vitales para la emisión de una nueva identidad con dispositivos más seguros que ayuden a garantizar la celebración de nuevos procesos electorales.\nInsurrección seguirá. El diputado de Libre, Jorge Cálix, aseguró en una entrevista que la insurrección de su partido seguirá, porque consideran que las autoridades del Congreso están violando la Constitución de la República al negarse a nombrar a los nuevos miembros del CNE, del TJE del RNP, así como varias reformas a la Ley Electoral y de las Organizaciones Políticas. El nacionalista, David Chávez, dijo que en este momento todo el país necesita que los diputados se pongan la mano en la conciencia, “porque no es menor cosa la que se vive en estos momentos y tampoco puede ser que unas dos o tres personas pongan una agenda del mal en el país”.\nIndicó que la única manera de superar las diferencias es que todos acepten un diálogo sincero pensando en los grandes intereses del país, y dejando los personales a un lado, pero todo parece que hay sectores que no no lo ven de esa manera. El cuarto vicepresidente del Legislativo, Mario Noé Villafranca, dijo que es urgente reanudar las sesiones porque hay un conjunto de leyes que son muy importantes para la institucionalidad del país. El diputado por Unificación Democrática (UD) dijo que no les han notificado nada sobre la reanudación de las sesiones y en su caso está muy preocupado, porque eso no habla bien de un poder del Estado.\nBerrinches Registro Nacional de las Personas Tribunal de Justicia Electoral Consejo Nacional Electoral Tomás Zambrano Congreso Nacional Diputados\nCorte de Nueva York aplaza hasta agosto la sentencia de Fredy Nájera\nHonduras solicita a México protección a sus migrantes\nEmprenden acciones legales contra piratería\nJOH recibe a cuatro nuevos embajadores\n02:58PM Instruyen despliegue de policías y militares para evitar vandalismo en Honduras


Jason Momoa y Kit Harington después del Juego de Tronos se hicieron amigos | LaTribunaEconomica.com\nJason Momoa y Kit Harington después del Juego de Tronos se hicieron amigos\n05.7.2019 / Autor de noticias: Scarlett\nJason Momoa y Kit Harington fueron en su mayoría colegas de la súper popular serie de TV Game of Thrones. Y es bastante natural que ambos actores se hayan hecho buenos amigos durante el rodaje. Algunos informes afirman que todavía están en contacto y se consideran amigos cercanos.\nDesde el estreno de Game of Thrones en HBO en 2011, Jason Momoa se ha casado con su amada Lisa Bonet. Kit Harington se casó con su ex colega en la película Juego de tronos y primer amor de la serie de televisión, Rose Leslie.\nAhora que Game of Thrones ha alcanzado los últimos 3 episodios, tanto el actor como sus esposas asistieron al estreno de la octava temporada de Game of Thrones. Los fanáticos incluso pensaron que Jason Momoa regresaría cuando lo vieran en el video dentro de la cueva.\nSin embargo, otras fuentes de noticias no asociaron la cercanía de Jason Momoa y Kit Harington durante el evento como una amistad. Parece que su amistad no es la misma que antes.